Instituto Francesco Faa Di Bruno PLANIFICACION ANUAL MUSICA PRIMER CICLO 2018
Objetivos del año Se espera que los alumnos aprendan a: ● explorar, reconocer y utilizar los elementos del lenguaje musical ● explorar, reconocer y utilizar los elementos del lenguaje/disciplina y su organización. realización de una producción producción artística artística individual, grupal y ● participar en la realización colectiva.
BLOQUE: Elementos del lenguaje musical
CONTENIDOS 1. Conceptos
El sonido y el entorno natural y social. Sonorización y ruido. El cuerpo como fuente sonora. Diferentes timbres a partir de la misma fuente. Fuentes sonoras convencionales y no convencionales. Criterios de clasificación a partir de la relación entre los objetos y el sonido. El sonido y sus características (timbre, duración, altura e intensidad). 2. Modos de conocer Crear sentidos con sonidos del entorno natural y social a partir de una producción musical. Describir la relatividad del ruido en la sonorización. Crear un juego musical utilizando el propio cuerpo como fuente sonora en grupos: voz, palmas, dedos, pies, identificando distintos timbres. Analizar producciones propias. Elaborar instrumentos no convencionales a partir de otros materiales y utilizarlos en una producción propia de composición, combinándolos con instrumentos. Utilizar los distintos instrumentos en cuanto a su referencialidad, materia, superficie, tamaño y forma con respecto al registro y la sonoridad en una producción colectiva. Reconocer y clasificar elementos que componen al lenguaje musical, distinguiendo largo/corto, fuerte/débil, liso/rugoso, mucho/poco, entre otros, en músicas populares de nuestro país y repertorios r epertorios infantiles latinoamericanos contemporáneos.
Cantar canciones de diferentes géneros y estilos, identificando en ellas rasgos referentes a los contenidos mencionados. INDICADORES DE AVANCE Crea sentidos con sonidos del entorno natural y social a partir de una producción musical y describe el ruido con diferentes usos según el sentido otorgado. Crea juegos musicales con sus propios cuerpos como fuente sonora a partir de juegos musicales que incluyen la voz, las palmas, el chasquido de dedos y el retumbar de pies, tomando conciencia de su propio cuerpo y el de los demás, dándoles diferentes timbres a sus acciones. Analiza las producciones, identificando las partes que ha utilizado y explica por qué lo ha hecho. Elabora instrumentos no convencionales y los combina con otros instrumentos convencionales en una composición rítmica con diferentes acciones instrumentales (soplar, raspar, percutir, frotar). Utiliza diversos modos de acción instrumental (soplar, raspar, percutir, frotar) con fuentes sonoras convencionales y no convencionales, según sus características, en una producción colectiva. Reconoce y clasifica sonidos de distinta procedencia según las características del sonido, mediante actividades de producción e interpretación. Valora y conoce algunos géneros de la música popular (argentinas y latinoamericanas) y su relación con la construcción de identidades.
BLOQUE: Organización musical
CONTENIDOS 1. Conceptos Las organizaciones musicales desde la forma (estructuras binarias AA, AA´, AB). Las organizaciones musicales desde la textura (monodia y melodía con acompañamiento). La referencialidad y su vínculo con las características del entorno sonoro. La sonorización. Agrupamientos rítmicos y melódicos (pulso, tempo y melodía). Simultaneidad sonora: planos (unísono, figura/fondo, superposición). 2. Modos de Conocer Cantar y ejecutar obras de diferentes géneros y estilos, identificando el comportamiento del sonido en relación con la forma en cuanto a repetición, variación, contraste y desarrollo. Cantar y ejecutar instrumentalmente melodías, identificando la textura horizontal (polifonía), vertical (homofonía) y m ixta (melodía acompañada). Elaborar sonorizaciones a partir de historietas, textos y videos, creando un relato que integren la forma y la textura, cuerpo y movimiento. Componer arreglos sobre una obra musical dada con variaciones en el pulso como soporte del ritmo, el tempo (estable, aceleración, desaceleración) y la melodía
cantada, utilizando los recursos del entorno sonoro como acompañante. Reconocer, diferenciar y organizar propuestas sonoras con diferentes planos en ejecuciones vocales e instrumentales, identificando en cada caso si la simultaneidad se d a al unísono, con superposición, figura/fondo en diferentes planos
INDICADORES DE AVANCE Identifica y agrupa elementos de la forma cuando cantan y grafica la estructura. Canta y ejecuta instrumentalmente polifonías, homofonías y melodías acompañadas, verbalizando sus diferencias. Crea relatos sonoros con diferentes soportes (TIC) integrando conceptos. Compone arreglos integrando variaciones con los contenidos trabajados en juegos musicales corporales y cantando, identificando el pulso, tempo y la melodía en una producción musical. Reconoce, diferencia y organiza propuestas sonoras identificando planos en la escucha y en la interpretación de diferentes producciones musicales (cantadas e instrumentales
BLOQUE PRODUCCION MUSICAL
1. Conceptos El contorno de la música: las secciones de la obra y el discurso musical. La voz y sus posibilidades (hablada, cantada, susurrada). Producción vocal con las características del sonido. La ejecución musical: características en interacción grupal, a solo, en tramas simultáneas y con diferentes roles. Los roles en la ejecución musical. La ejecución musical a partir de la organización sonora 2. Modos de conocer Explorar mediante una canción las distintas organizaciones dentro de la misma en l o sucesivo, en lo simultáneo, en la separación y yuxtaposición de secciones para comprender dicha producción musical. Realizar producciones musicales grupales donde se pongan en juego prácticas vocales al unísono y responsoriales. Generar prácticas instrumentales sencillas con instrumentos musicales o cotidiáfonos (ejecuciones homorrítmicas, de baja densidad cronométrica). Interpretar, eligiendo el repertorio de canciones, con interacciones grupales, solistas, en tramas simultáneas y con diferentes roles, acompañado instrumentalmente, respetando la organización del contorno de la música. Coordinar diferentes roles (solista, cantante, acompañante, coro y conjunto), atendiendo a la selección del repertorio, con diferentes funciones y respuestas entre grupos. Registrar y clasificar las producciones sonoras con soportes tecnológicos (netbooks, celulares, cámaras) para su análisis. Concertar grupalmente en función de las líneas y planos sonoros
(simultaneidad, figura/fondo, masa sonora, curva melódica, homorritmia, complementación). INDICADORES DE AVANCE Explora la simultaneidad, lo sucesivo, la separación y yuxtaposición en la escucha e interpretación de una canción. Realizar producciones grupales con juegos vocales al unísono, acompañando con instrumentos musicales y el propio cuerpo como fuente sonora. Propone y elige un repertorio de canciones. Las interpreta identificando y reconociendo los momentos de interacción grupal, solista, en tramas simultáneas y con diferentes roles. Diferencia las formas de ejecución. Coordina en grupos diferentes roles e interpreta el repertorio elegido donde se evidencian las diferentes funciones y respuestas. Analizan y clasifican los registros sonoros identificando roles. Coordina grupalmente en una canción con distintos roles y características en la ejecución vocal e instrumental (con instrumentos convencionales y no convencionales).
EVALUACIÓN La evaluación será individual y grupal. Se llevará a cabo en cada clase, en donde juega un papel esencial el “proceso” de aprendizaje. También se llevará a cabo una
evaluación inicial (diagnóstico), y la sumativa que comprenderá si los al umnos han adquirido los conocimientos esperados.
ADEMÁS SE EVALUARÁ: - La participación en clases. - La expresión de ideas y vivencias a través de las producciones musicales propias. - La demostración de interés y esfuerzo en el aprendizaje. - La realización individual o grupal de producciones artísticas. - La memorización de algunas canciones. - La utilización y el manejo de algunos códigos musicales. - La respuesta ante situaciones de improvisación rítmica o melódica.
- El respeto y cumplimiento de las pautas establecidas para la clase y el desarrollo de la materia. - La opinión sobre sus preferencias, emitiendo algunos juicios de valor.
BIBLIOGRAFÍA - Música para la escuela primaria, 1º ciclo. Editorial Everest. - Música para la escuela primaria, 2º ciclo. Editorial Everest. - Resonancias I y II. Silvia Malbrán, Silvia furnó, Susana Espinosa. - El Rinoceronte en el aula de Ricardo de Gainza. - Los sonidos de la Vida. Hilda Sàenz de Vàsquez. - Ensuciate las rodillas. Violeta di Gainza. - Danzas folklóricas Argentinas. Alicia Quereilhac de Kussrow. - Música y Punto para 1º año. María Mercedes Salort. - Limpieza de oídos (Aprendiendo a escuchar) de Violeta H. De Gainza. - Los CBC en la escuela. Primero y Segundo Ciclo AÑO 2012. - Canciones para la escuela primaria. Editorial Ediba. - Cuentos musicales. Editorial universitaria de Buenos Aires. 1º y 2º edición. - EL FOLKLORE NUESTRO DE CADA DIA. De M. Lina Picconi y Aldo Rodríguez. - CANTOJUEGOS. De Cecilia Rogier y E. Marceillac - ENTRENAUDIO. La música y las grafías no convencionales. - SONIDO, MÚSICA, ACCIÓN. Ricardo Castro. - VIVAMOS LA MUSICA I. PARRAMON - VIVAMOS LA MUSICA II. PARRAMON - VIVAMOS LA MUSICA III. PARRAMON - VIVAMOS LA MUSICA IV. PARRAMON. - JUEGOS DE MUSICA Y EXPRESION CORPORAL. PARRAMON - DANZAS, CANCIONES Y LEYENDAS. ED. LESA - CANCIONERO. RECURSOS PEDAGOGICOS. ED.LESA
UNIDAD 1
UNIDAD 2
UNIDAD 3
Sonidos del entorno: la escuela, el hogar, la granja. La voz: onomatopeyas. Fuentes sonoras: instrumentos no convencionales: objetos
Motivos rítmicos: del cancionero infantil y folclórico. Móv. Corp.: de acuerdo al motivo rítmico. Arreglos musicales: improvisación de
Sonidos Atributos: alturaduración-intensidad. Móv. Corporales en relación a los atributos, la voz recursos vocales. F. Sonoras: aquellas
sonoros. Sonorización de cuentos e imágenes. Discriminación auditiva e imitación vocal de sonidos del entorno natural y social más cercano. Improvisación vocal e instrumental de sonidos del entorno. Selección de recursos vocales y objetos sonoros para sonorizar un cuento o una imagen.
otros motivos. Ejecución vocal y móv. Corp. de motivos rítmicos. Improvisación de motivos rítmicos para acompañar canciones. Móv. Corp. de acuerdo al motivo rítmico.
que producen cambios de altura, duración e intensidad. Modos de Acción: golpearsoplar-sacudir.Discriminación auditiva y representación gráfica de los atributos del sonido y sus combinaciones. Ejecución vocal e instrumental de los atributos sonoros.
UNIDAD 4
UNIDAD 5
UNIDAD 6
Ritmo proporcional: pulso división bin y tern: móv. Corporales: canciones para moverse. Ritmo del lenguaje. Fuentes sonoras: modos de acción golpear-sacudir. Ejecución corporal y/o instrumental del tiempo estriado en diferentes obras musicales, poesías y rimas de división binaria y ternaria.
Melodía y Cancionero infantil: canciones de 2 o 3 estrofas. Canciones en ámbitos de octavas con saltos de 5ª juego concertante: alternancia entre solista y conjunto. Genero y estilo: cancionero infantil tradicional y folclórico. Ejecución vocal, individual y grupal en juegos concertantes de canciones y melodías dentro del ámbito de la 8ª. Cuidado de la afinación, respiración y fraseo.
Melodía: motivos melódicos. Melodía y fraseo. Forma; AB; ABA; ABC. Móv. Corporales: canciones para cantar y moverse. La voz: tipos de emisión vocal: voz hablada y cantada. La respiración y el fraseo. Ecos melódicos. Ejecución y discriminación de motivos melódicos en el ámbito de la 8ª y con salto de 5ª. Móv. corp. en función de los motivos melódicos, el fraseo y la respiración. Móv. corp. en relación a la forma
UNIDAD 7 La voz masculina y femenina. Juegos concertantes: alternancia de voces. Carácter: contenido emocional: alegre-triste-dulce. Móv. Corp.: canciones para moverse_dramatizar_escuchar _bailar. Discriminación en obras musicales cantadas de los registros vocales y de la cantidad de las voces. Ejecución vocal atendiendo a la alternancia de voces masculinas y femeninas. Discriminación e interpretación de rimas, poesías y canciones en diferentes carácter. Móv. corp. en relación al carácter de la obra.
