Lowe Donald / Historia De La Percepción Según Lowe su historia de la percepción es un estudio de la interacción dinámica entre el contenido del pensamiento y la institucionalización del mundo. Propone la historia de la percepción como vinculo intermediario entre el contenido del pensamiento y la estructura de la sociedad. El ser humano se conecta al mundo por medio de la percepción. El acto de percibir incluye al sujeto perceptor que enfoca al mundo como campo vivido, el acto de percibir que une al sujeto con lo percibido y el contenido de lo percibido resultado de tal acto, afecta la influencia del sujeto en el mundo. Esta percepción está limitada por: •los medios de comunicació comunicación n •la jerarquía de los sentidos •el orden epidémico La jerarquía de los sentidos y el orden epistémico cambian con el tiempo. De allí que el campo perceptual constituido por ellos difiera de un periodo a otro. Hay una historia de la percepción para delimitar el contenido cambiante de lo conocido. Los medios de comunicación El medio tal vez no sea el mensaje, pero determina el mensaje para el espectador o el auditor. De este modo necesitamos estudiar los medios de comunicaci comunicación ón como factor determinante en la percepción. La cultura puede concebirse como oral, quirográfica quirográfica,, tipográfica o electrónica electrónica,, según los medios de comunicación comunicació n que la sostengan. Cultura Oral Una cultura oral no tiene lenguaje escrito, no tiene registros, no hay textos. En una cultura tipográfica el habla es comunicación, mientras que el conocimiento se conserva no por medio del habla, sino de la prensa. En una cultura oral, el habla tiene que satisfacer las dos funciones: de conservar el conocimiento así como la comunicación. Sin el apoyo de la imprenta, el habla en la cultura oral es ayudada por el arte de la memoria y lo que se puede recitar y repetir se conservará. Lo nuevo y lo claramente distinto será olvidado. El conocimiento en la cultura oral tiende a ser conservador, no especializado, y su contenido no es analítico sino formulaico. El conocimiento depende de la actuación del hablante. Cultura Quirográfica Se trata de la introducción de un lenguaje escrito, sea ideográfico o alfabético y su conservación en algún tipo de manuscrito. La escritura acabó por separar del habla y de la memoria el conocimiento. Un lenguaje escrito conservaba el conocimiento después del acto del habla y más allá de la desaparición del recuerdo. La cultura quirográfica de la antigüedad clásica introdujo un nuevo ideal, la lógica abstracta formal. La cultura quirográfica nunca pudo desplazar por completo a la cultura oral. A lo largo de tal periodo, leer fue leer en voz alta y el pueblo seguía confiando mucho más en la tradición oral que en los registros escritos. Durante este período, la escritura fue monopolio de una pequeña elite clerical, y la lectura siempre se lograba con mucha dificultad. Cultura Tipográfica La revolución tipográfica de mediados del siglo XV introdujo una cultura enteramente nueva, más dinámica de medios de información impresos. La imprenta diseminó textos de diversos periodos y países, despertando la conciencia de las diferencias y la necesidad de una comparación critica. Estandarizó no sólo textos, sino calendarios, diccionarios, mapas, cartas, diagramas y otras ayudas visuales, por lo que puso de manifiesto el valor de la afirmación pictórica exactamente repetible. Todo ayudó a sistematizar el pensamiento. La imprenta puso fin al problema de la corrupción de la memoria o el manuscrito. La estandarización de los tipos hizo, que la información visual fuese más fidedigna de la información auditiva y táctil. La cultura quirográfica hizo posible el descubrimiento descubrimiento de la lógica abstracta formal, aparte del habla y la memoria; pero quedó reservado a la cultura t ipográfica introducir introducir un nuevo ideal de descubrimien descubrimiento to objetivo. La imprenta finalmente estandarizo la comunicación de conocimientos, independientemente de todo hablante o manuscrito particular. “La realidad tipográfica es uniperspectiva y objetiva” 1
Cultura Electrónica
Nosotros, en el siglo XX, estamos entrando en una cultura electrónica, basada en medios eléctricos y electrónicos. La nueva cultura electrónica se está superponiendo a la antigua cultura tipográfica, sin desplazarla por completo. Pierce dice q todo mensaje puede codificarse en números dígitos binarios de uno y cero. El bit es una unidad básica de información que se transmitirá a través del medio electrónico, y luego será descifrado en el extremo receptor. Mientras que el tipo tiene fijeza, el bit no es más que una unidad estadística, una traducción matemática de un lenguaje o imagen existente. Los medios electrónicos extienden nuestros sentidos, pero se prevén consecuencias muy distintas para la organización jerárquica jerárquica de éstos. Se han extendido y extrapolado vista y oido, alterando nuestra realidad cotidiana. La revolución fotográfica de mediados del Siglo XX, hizo que la imagen visual fuese mucho más exacta en todos sus detalles que la ilustración impresa. La imagen gráfica se ha vuelto fotográfica. Sin embargo, ver fotográficamente es ver fuera de contexto. Los sistemas de audio han amplificado y extendido el sonido a través del espacio y el tiempo. Esta amplificación del sonido es análoga a la extensión fotográfica de la visión. Cada una satura de información un solo canal a expensas de los demás. Lowe habla del bombardeo de imágenes visuales y auditivas. “La surrealidad electrónica es multiperspectiva multiperspectiva y ambiental”, esta surrealidad se obtiene por la extensión y extrapolación de la vista y el oido a expensas del tacto, el olfato y el gusto. Jerarquia de los sentidos Los cinco sentidos (oído, tacto, vista, gusto y olfato) conectan a la persona con el mundo y se relacionan entre sí; en conjunto nos dan la experiencia de la realidad. Cada persona tiene una combinación distinta de capacidad sensorial sensorial (así un músico tiene mejor oído, o un chef mejor paladar). Cada uno de nosotros tiene una experiencia ligeramente distinta de la realidad debido a la diferente combinación de los cinco sentidos. • Odio. De los cinco sentidos el oído es el más continuo y penetrante. La vista siempre es la percepción de una superficie desde un ángulo en particular, pero el sonido es la percepción capaz de penetrar bajo la superficie. • Tacto. El tacto es el más realista, caracteriza a cada uno de nosotros como ser sensual y sexual, que busca unión física con otro ser. •Vista. La vista es un acto de distanciamiento, de juicio. Pero la vista es una extensión en el espacio, y presupone una distancia. Sólo la vista puede analizar y medir. Ver es una percepción comparativa de las cosas que hay ante nosotros, el comienzo de la objetividad. Por ello la vista ha sido íntimamente relacionada al intelecto. Percibimos Percibimos mediante una combinación de los cinco sentidos, que se verifican y refuerzan unos a otros.
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El cambio en la cultura de los medios de comunicación conduce a un cambio en la jerarquia de los sentidos: • Cultura Oral. El oído como el más importante de los sentidos. Es comunicació comunicación n auditiva, oír es creer creer.Por .Por falta de lenguaje escrito los conocimientos se transmiten por el habla.El habla rítmica y métrica constituye así la comunicación comunicació n oral/auditiva oral/auditiva.. •Cultura Quirográfica. Prioridad del oído y tacto sobre la vista. La gente daba más credibilidad a lo que oía o tocaba que a lo que podía ver.Los manuscritos eran monopolio de una pequeña elite y leer seguía siendo leer en voz alta para transmitir los conocimiento conocimientos. s. •Cultura Tipográfica. Introdujo la supremacía de la vista. La estandarización de los tipos hizo que la información visual fuese más fidedigna. Gradualmente leer se volvió la silenciosa asimilación del mensaje por el ojo. •Cultura Electrónica. Los medios electrónicos han extendido y extrapolado vista y oído, alterando nuestra realidad cotidiana. La Revolución fotográfica fotográfica del s. XIX hizo que la vista fuese mucho más exacta en todos sus detalles. El cine y la TV crearon una realidad basada en la visión y el sonido extendidos, sin ninguna referencia a los otros tres sentidos. Orden Epistémico El discurso es gobernado por reglas o presuposici presuposiciones ones epistémico inconscientes, inconscientes, y que estas reglas, en conjunto, se modificaban de un periodo a otro. Edad Media: Anagogía. La anagogía anagogía medieval medieval presuponía presuponía el ser absoluto absoluto de Dios, mientras mientras todo lo demás, demás, dependía del él. Cultura oral, quirográfica. Sentidos: oído y tacto Renacimiento: Similitud o semejanza. “Buscar un significado es sacar a la luz una semejanza”. Cultura quirográfica, tipográfica. Sentidos: de oído y tacto a supremacía de la vista. Propuso un mundo de orden convergente y centrípeta, preocupado por lo inmanente. Las cuatro figuras de semejanza principalmente empleadas en el Renacimiento eran: •Convenientia. Una semejanza basada en una escala graduada de proximidad espacial. • Aemulatio. Una especie de convenientia sin limitación espacial espacial y por ello capaz de conectarse desde ciertas distancias sin movimiento real. • Analogía. Reforzada por la convenientia y la aemulatio, de modoque era posible unir todo el universo del microcosmos humano en el centro. •Simpatía. Que excitaba las cosas al movimiento y unía hasta las más distantes.
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Siglos XVII y XVIII: Representación en el espacio. Comparación de identidad y diferencia. “El mundo circular de signos convergentes es reemplazado por una progresión infinita”. Sociedad estamental. Cultura tipográfica. Sentidos: supermancía de la vista. La nueva razón analítica de comparación y medición destruyó el mundo jerárquico renacentista de semejanza y correspondencia. Aspiró a conocer global y científicamente,, pues era posible comparar y medir con certidumbre todos los fenómenos. Sin embargo científicamente aún no era un mundo en que la experiencia del tiempo fuese una conciencia sui generis. Concibieron el tiempo como, simplemente otra dimensión, idéntica al espacio. Por eso este orden epistémico era no temporal y clasificatorio, una taxonomía estática. El campo perceptual era no reflexivo, visual y cuantitativo. Sociedad Burguesa: Desarrollo en el tiempo. Analogía y sucesión. Cultura tipográfica y revolución fotográfica. Campo de la percepción: Visualidad extendida. Llenaría las lagunas de los órdenes taxonómicos de representación en el espacio. Plantea dinámica (en oposición a estática), transformación (en oposición a cambio específico no relacionado), estructura (en oposición a taxonomía) y totalidad (como un todo espacio-temporal). Tiene como concepto de desarrollo el tiempo como proceso. Siglo XX: Sistema sincronice de oposiciones binarias. Diferencias sin identidad. Cultura electrónica. Sentidos: extrapolación extrapolació n de vista y oido. El espacio y tiempo ya no son el marco absoluto de la percepción, sino que ellos mismos se han convertido en simples funciones dentro de un sistema. Este orden no es espacial ni temporal, sino sistemático y sincrónico, ha prescindido del problema de la relación entre un concepto (el significado) y el objeto intentado, así como de la explicación del cambio a través del tiempo. El signo se compone del significado y el significante, y la relación entre ambos es puramente arbitraria.
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Regis Debray / El nacimiento por la muerte Alguna vez nos nos hemos preguntado preguntado ¿Por qué el el ser humano desde desde tiempos inmemorables inmemorables se se ha preocupado por dejar detrás suyo, figuras o representaciones, como testigos perennes de su paso por el mundo? Pues bien, Regis Debray nos plantea que para resolver este y muchos otros interrogante interrogantes s sobre el ser humano debemos mirar hacia el pasado; Debray dice: “quien retrocede en el tiempo avanza en conocimiento”. Si damos un vistazo a la historia no tardamos en darnos cuenta de la imagen es una constante en todas las civilizaciones, en todas las culturas, en todas las épocas y siempre se pasea de la mano con la muerte. Las antiguas civilizaciones,aunque civilizaciones,aunque con distintas creencias, siempre enterraron a sus líderes rodeados de tesoros y sus tumbas fueron adornadas con todo tipo de objetos decorativos. Los atenienses representaban cuerpos en figuras de cerámica sobre las tumbas como intentando poner a la imagen por testigo de un merecido triunfo de la vida sobre la muerte. Podemos apreciar una utilización muy practica que se hace de la imagen, en los funerales de los antiguos reyes de Francia, en estas ceremonias el cuerpo del rey que acababa de morir debía ser expuesto durante cuarenta días, pero como el cuerpo se descomponía de manera muy rápida, entonces se recurría a crear efigies exactas a los muertos, utilizando la imagen, como un sustituto vivo del muerto. En este punto Debray plantea algo que suena muy curioso y a la vez irónico, en esos momentos en la copia hay más que en el original y es que según el autor al hombre occidental lo mejor le llega por su conversión en imagen, pues su imagen es su mejor parte. A medida medida que va avanzando avanzando las civilizacione civilizaciones, s, también evoluciona evoluciona el uso que que se hace de las las imágenes, puesto que en un principio solo podían ser usadas por los grandes personajes; pero luego entra en un proceso en el que se da una especie de democratización, a partir del cual no solo los hombres poderosos tienen acceso al uso de la imagen, ya que luego el ciudadano del común también lo obtiene, y mas tardíamente también lo obtienen las mujeres. La iglesia, en especial la cristiana también haría valer su derecho al uso de la imagen y aunque toda la iconografía del cristianismo no estaba prevista por los padres de la iglesia, lo cierto es que fue la cultura cristiana la primera en darle a lo físico, un espacio entre lo sagrado, primero lo hizo con los santos, luego con los mártires, los prelados y los príncipes; así pues le brinda toda una imagen divina a sus muertos intentando mostrar el triunfo de la fe sobre la muerte. La muerte fue quizá el primer misterio del hombre y tal vez gracias a su presencia fue que el hombre comenzó a hacerse una idea de lo sobrenatural, sobrenatural, la muerte le incito a esperar un más allá y tal vez la angustia de encontrarse frente a un cadáver que ya no es un ser viviente pero tampoco era una cosa, fue lo que le motivo a hacer replicas de si mismo, como intentando perdurar en el tiempo dejando una evidencia de que alguna vez existió y cada vez se sumerge mas en una fascinación por lo fúnebre o lo que el autor llama: “el amor a los huesos” y a medida que esto pasa, el hombre avanza en las técnicas que usa para crear una imagen cada vez mas real y fiable del ser que ha fallecido, comienza a variar el formato de las imágenes para hacerlas cada vez mas pequeñas hasta que una imagen llega a convertirse por ejemplo: en el colgante que una devota llevará puesto en su cuello sobre la piel. Se desarrollan tanto y tan rápidamente las técnicas artísticas que se llega a un punto en que sin darse cuenta, ese amor a los huesos termina convirtiéndose convirtiéndose en el amor al arte. Para el autor, el estilo de vida del hombre occidental actual ha desterrado la muerte de la posición que ocupo en el pasado, la ha bajado de su pedestal y casi ha llegado a olvidarle; lo cual sería según él, asestar un golpe contundente a la imaginación y con lo que el domina la muerte de la muerte, también moriría el arte que ha nacido de sus entrañas. Hubo arte mientras existían las fuerzas misteriosas, la magia de lo desconocido y es que la humanidad al sentirse casi super poderosa porque ha alcanzado un poder increíble sobre su entorno ya no siente la necesidad de artistas, el hombre antiguo crea la imagen y crea ídolos como una forma de vencer el miedo, pero el hombre actual logra vencer sus miedos sin recurrir a la magia de la imagen, la técnica t écnica y la razón se han terminado imponiéndose imponiéndose sobre el ídolo y todo esto ha ocasionado que se pierda la “magia”que pierda la necesidad de trascender en el tiempo y ha llevado al hombre a llenarse de imágenes sin contenido ni consecuencia. 5
Para Regis Debray no hay, de un lado la imagen material e inerte y del otro lado la mirada como un rayo de sol que anima la pagina de un gran libro abierto, ya que mirar no es recibir, sino ordenar lo visible, organizar la experiencia. experiencia. La imagen recibe su sentido de la mirada. La evolución de la técnica y las creencias nos llevaron a señalar tres momentos en la historia de lo visible: la mirada mágica, la mirada estética y por último, la más banal: la económica. La historia de la mirada tal vez no sea más que un capítulo de la muerte de occidente. El nacimiento de la imagen esta inexorablemente unido a la muerte desde el principio. La imagen se convirtió en el arma del hombre para enfrentar el olvido que será con la llegada de la muerte.
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Gelb / Evolución de la escritura Etapas del desarrollo En este texto se esbozara la historia de la escritura, en su evolución desde las etapas más primitivas de la semasiografia, en la que los dibujos comunican comunican el pretendido significado, a la etapa posterior de la fonografia, en la que la escritura expresa la lengua.
Pinturas El hecho de que se incluyan las pinturas en la primera etapa, llamada No escritura, supone que lo que entendemos normalmente normalmente como pinturas no corresponden a la categoría de escritura y que la escritura tuvo su origen en simples pinturas. Precedentes de la escritura Bajo esta categoría se incluyen todos los variados recursos con los que el hombre intento primeramente primeramen te transmitir sus ideas y sentimientos. El termino ideado por el autor para abarcar estos recursos es la semasiografia, que es la fase en la que las pinturas pueden expresar el sentido general que quiere transmitir el que escribe.. en esta etapa, la forma dibujada de modo visible puede expresar directamente el significado sin que intervenga una forma lingüística. Las formas más primitivas de comunicación por medio de símbolos visibles fueron obtenidas por los recursos representativo-descriptivo y mnemónico-identificador. Representativo-descriptivo En este recurso, se incluyen los medios de representación análogos a los dibujos producidos como resultado de un impulso estético, pero se distinguen de esto al contener solo los elementos de importancia para la transmisión de la comunicación y carecen de alardes estéticos propios de la pintura artística. El método representativo-descriptivo representativo-descriptivo sin embargo, no se encuentra en el camino directo hacia una escritura plenamente desarrollada. Los dibujos trazados según este método obedecen a las convenciones convencion es artísticas, con todos sus inconvenientes y limitacione limitaciones. s. Mnemónico identificador En el recurso mnemónico-identificador, se utiliza un símbolo como auxilio para señalar o identificar una persona o un objeto. El deseo de registrar las cosas para la posteridad mediante símbolos símbolos semejantes, constituyó un factor importante para el desarrollo de la autentica escritura. 7
En este método los dibujos están trazados como en el representativo-descriptivo, representativo-descriptivo, pero su fin nos es describir un hecho, sino ayudar a recordar y a identificar un objeto o un ser. De esta forma de correspondencia completa se establece y se va haciendo paulatinamente convencional entre ciertos símbolos, por una parte, y ciertos objetos y seres por otra. Con el descubrimiento de que las palabras pueden ser expresadas por símbolos escritos, se estableció, solidamente un método nuevo y superior de comunicación entre los hombres. Ya no fue necesario el expresar una frase como “el hombre mato al león” por medio de un dibujo de un hombre lanza en mano, en el acto de matar un león. Las tres palabras podían escribirse ahora mediante tres símbolos convencionales que representasen, el hombre, la lanza y el león. La introducción en el recurso identificador de un orden riguroso de los signos, de acuerdo con el de las palabras habladas, habladas, se encuentra en directo contraste con los métodos del recurso descriptivo y de las pinturas, en los que se expresa el significado por el total de los dibujos parciales, sin regla alguna, en cuanto a donde comienza el mensaje o el orden en que debe interpretarse. Un método en el que cada signo puede expresar una palabra debería evolucionar naturalmente hacia un sistema completo de signos léxicos, es decir, de una escritura léxica o logográfica. Una escritura logográfica primitiva puede evolucionar hacia un sistema completo solamente si logra adscribir a un signo un valor fonético independiente del significado que este signo posee como palabra. Esto se llama fonetización, el avance más importante de la historia de la escritura. Con el comienzo de la fonetización y su sistematizació sistematización n posterior, se desarrollaron sistemas completas de escritura que hicieron posible la expresión de cualquier forma lingüística mediante símbolos con valores silábicos convencionales. convencionales. Este fue el origen de la escritura completa, en contraste con los débiles ensayos agrupados bajo la denominación de semasiografia, que no merecen mayor rango que clasificarlos como precedentes de la escritura. Sistemas logo-silábicos El paso decisivo que condujo a una escritura en completo desarrollo se debe a los sumerios. La elección de un signo para una palabra dio origen al sistema logográfico, que pronto derivo hacia uno fonográfico, debido a la necesidad de expresar nombres de personas de forma exacta para evitar confusiones en los registros. La trascendencia de este acto consiste en que, al crear un sistemalogo-silábico completo derivado del viejo recurso mnemónico-identificador, a los sumerios les fue imposible liberarse enteramente de los estrechos convencionalismos convencionalismos del recurso representativo-descriptivo. representativo -descriptivo. Desarrollaron Desarrollaron la escritura partiendo del primer recurso, a la vez que continuaban el segundo método sin alteraciones en su técnica de reproducciones con sellos. El más antiguo de los siete sistemas orientales de escritura es el sumerio, del que hay testimonios en Mesopotámica Mesopotámic a meridional hacia 3100 a.c. De allí los principios esenciales esenciales de la escritura sumeria pueden haberse extendido extendido hacia Oriente, primero a los vecinos protoelamitas y más tarde, quizás por medio de estos, a los proto-indios del Valle del Indo, a su vez una de las escrituras del Oriente Medio puede haber servido de estimulo a la creación de la escritura china. Hacia 3000 a.c. se supone que la influencia sumeria se abrió paso hacia el Oeste, hacia Egipto, la influencia egipcia por su parte, se extendió al Egeo, donde hacia 2000 a.c. originó la escritura cretense, y algunos siglos mas tarde, en Anatolia, la escritura escritura jeroglífica jeroglífica hitita. En lo que se refiere a los principios internos de la escritura, la característica unificadora de los cuatro sistemas (Sumerio, Egipcio, Hitita, Chino) es que todos ellos son fonográficos casi desde el mismo comienzo de su evolución y que todos contienen signos de estas tres clases: signos léxicos o logogramas, signos silábicos y signos auxiliares. La formación de los signos verbales es idéntica o muy parecida en los cuatro sistemas. Un signo o unacombinación de signos expresa una palabra o una combinación de palabras. Tan solo el empleo de los signos silábicos son las diferencias tan notables como para permitirnos formar exactas subdivisiones subdivision es por tipos.
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En este método los dibujos están trazados como en el representativo-descriptivo, representativo-descriptivo, pero su fin nos es describir un hecho, sino ayudar a recordar y a identificar un objeto o un ser. De esta forma de correspondencia completa se establece y se va haciendo paulatinamente convencional entre ciertos símbolos, por una parte, y ciertos objetos y seres por otra. Con el descubrimiento de que las palabras pueden ser expresadas por símbolos escritos, se estableció, solidamente un método nuevo y superior de comunicación entre los hombres. Ya no fue necesario el expresar una frase como “el hombre mato al león” por medio de un dibujo de un hombre lanza en mano, en el acto de matar un león. Las tres palabras podían escribirse ahora mediante tres símbolos convencionales que representasen, el hombre, la lanza y el león. La introducción en el recurso identificador de un orden riguroso de los signos, de acuerdo con el de las palabras habladas, habladas, se encuentra en directo contraste con los métodos del recurso descriptivo y de las pinturas, en los que se expresa el significado por el total de los dibujos parciales, sin regla alguna, en cuanto a donde comienza el mensaje o el orden en que debe interpretarse. Un método en el que cada signo puede expresar una palabra debería evolucionar naturalmente hacia un sistema completo de signos léxicos, es decir, de una escritura léxica o logográfica. Una escritura logográfica primitiva puede evolucionar hacia un sistema completo solamente si logra adscribir a un signo un valor fonético independiente del significado que este signo posee como palabra. Esto se llama fonetización, el avance más importante de la historia de la escritura. Con el comienzo de la fonetización y su sistematizació sistematización n posterior, se desarrollaron sistemas completas de escritura que hicieron posible la expresión de cualquier forma lingüística mediante símbolos con valores silábicos convencionales. convencionales. Este fue el origen de la escritura completa, en contraste con los débiles ensayos agrupados bajo la denominación de semasiografia, que no merecen mayor rango que clasificarlos como precedentes de la escritura. Sistemas logo-silábicos El paso decisivo que condujo a una escritura en completo desarrollo se debe a los sumerios. La elección de un signo para una palabra dio origen al sistema logográfico, que pronto derivo hacia uno fonográfico, debido a la necesidad de expresar nombres de personas de forma exacta para evitar confusiones en los registros. La trascendencia de este acto consiste en que, al crear un sistemalogo-silábico completo derivado del viejo recurso mnemónico-identificador, a los sumerios les fue imposible liberarse enteramente de los estrechos convencionalismos convencionalismos del recurso representativo-descriptivo. representativo -descriptivo. Desarrollaron Desarrollaron la escritura partiendo del primer recurso, a la vez que continuaban el segundo método sin alteraciones en su técnica de reproducciones con sellos. El más antiguo de los siete sistemas orientales de escritura es el sumerio, del que hay testimonios en Mesopotámica Mesopotámic a meridional hacia 3100 a.c. De allí los principios esenciales esenciales de la escritura sumeria pueden haberse extendido extendido hacia Oriente, primero a los vecinos protoelamitas y más tarde, quizás por medio de estos, a los proto-indios del Valle del Indo, a su vez una de las escrituras del Oriente Medio puede haber servido de estimulo a la creación de la escritura china. Hacia 3000 a.c. se supone que la influencia sumeria se abrió paso hacia el Oeste, hacia Egipto, la influencia egipcia por su parte, se extendió al Egeo, donde hacia 2000 a.c. originó la escritura cretense, y algunos siglos mas tarde, en Anatolia, la escritura escritura jeroglífica jeroglífica hitita. En lo que se refiere a los principios internos de la escritura, la característica unificadora de los cuatro sistemas (Sumerio, Egipcio, Hitita, Chino) es que todos ellos son fonográficos casi desde el mismo comienzo de su evolución y que todos contienen signos de estas tres clases: signos léxicos o logogramas, signos silábicos y signos auxiliares. La formación de los signos verbales es idéntica o muy parecida en los cuatro sistemas. Un signo o unacombinación de signos expresa una palabra o una combinación de palabras. Tan solo el empleo de los signos silábicos son las diferencias tan notables como para permitirnos formar exactas subdivisiones subdivision es por tipos.
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Los cuatro sistemas orientales emplean silabarios de cuatro tipos diferentes: •Tipo I: Sumerio •Tipo II:Egipcio •Tipo III: Hitita •Tipo IV:Chino. Sistemas silábicos De los cuatro sistemas logo-silábicos han ido surgiendo con el transcurso del tiempo cuatro silabarios que muestran diversos grados de simplificació simplificación n •Tipo I: Cuneiforme elamita •Tipo II: Semítico occidental •Tipo III: Chipriota •Tipo IV: Japonés. Una conclusión interesante que puede sacarse de las nuevas escrituras silábicas es que todas ellas fueron creadas por pueblos heterogéneos. El nombre de “silabario semítico oriental” dado a los diversos tipos de escritura empleados por los fenicios, hebreos y otros emitas desde la segunda parte del segundo milenio a.c., expresa claramente según el autor que estas escrituras constituyen silabarios y no alfabetos, como se admite generalmente. generalmente. Estas escrituras semíticas siguen fielmente las líneas de su modelo egipcio y este no es más que un silabario, desde el punto de vista del desarrollo de la escritura. Sistemas alfabéticos Ahora se puede puede hacer una pregunta, pregunta, si estas escrituras escrituras semíticas primitivas primitivas no son alfabetos, que es es entonces el alfabeto? Si, por el término “alfabeto” entendemos entendemos una escritura que expresa los sonidos individuales individual es de un idioma, entonces el primer alfabeto fue formado por los griegos. Los griegos fueron quienes, habiendo aceptado en su totalidad las formas del silabario semítico occidental, desarrollaron un sistema de vocales que, añadidas a los signos silábicos, reducían el valor de estas silabas, al de simples signos consonánticos, creando de esta forma por primera vez un completo sistema alfabético de escritura. Existen en uso tres t res tipos de alfabetos, caracterizados por tres métodos diferentes de indicar las vocales. •Tipo I: Griego, latín, etc. •Tipo II: Arameo, hebreo, árabe, etc. Los cientos de alfabetos repartidos por todo el mundo, por diferentes que puedan ser en su aspecto exterior, todos siguen los principios establecidos por primera y ultima vez por la escritura griega.
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Dodds / Esquema Onírico Y Esquema Cultural El hombre tiene el privilegio de ser ciudadano de dos mundos, cada uno de los cuales tiene su propia lógica y sus propios límites: Sueño y Vigilia. Hoy todavía hay muchos pueblos primitivos que atribuyen a determinados tipos de experiencia del sueño una validez igual a la de la vida de la vigilia. Existen dos modos de considerar los documentos de la experiencia onírica de una cultura pasada: podemos tratar de verlos a través de los ojos de los mismos que tuvieron esos sueños, o podemos intentar penetrar desde su contenido manifiesto en su contenido latente aplicando los principios derivados del análisis moderno de los sueños. Este procedimiento descansa en la universalidad de los símbolos oníricos, que no podemos controlar con las asociaciones del soñador. Los sueños están íntimamente relacionados con el mito, del que se ha dicho que es el pensar onírico del pueblo, así como el sueño es el mito del individuo. Parece como si el sueño objetivo, visionario, hubiera echado profundas raíces no sólo en la tradición literaria, sino en la imaginación popular. Y esta conclusión es hasta cierto punto confirmada por la aparición en el mito y en la leyenda. Clasificación de los sueños: •Simbólico: reviste de metáforas, un significado que no puede entenderse sin interpretación interpretación.. •Visión: Es la representació representación n previa de un acontecimiento futuro. •Oráculo: Cuando en el sueño, el padre del soñador, o algún otro personaje respetado e imponente, incluso un sacerdote o un Dios, revela sin simbolismo lo que sucederá o no sucederá, lo que debe o no debe hacerse. El que la figura soñada se identifique con un Dios o con un antepasado depende del esquema cultural y pertenece a la experiencia religiosa del pueblo. Sin embargo, el carácter “divino” de un sueño griego no parece depender enteramente de la identidad ostensible de la figura soñada, por ejemplo, cualquier sueño experimentado en el templo de Esculapio se suponía venido del dios. En muchas sociedades se han empleado y se emplean todavía técnicas especiales para provocar el anhelado sueño “divino”, “divino”, incluyen el aislamiento, la oración, el ayuno, la auto mutilación, dormir sobre lapiel de un animal sacrificado, o en contacto con algún otro objeto sagrado y, finalmente la incubación (dormir en un lugar sagrado) Las experiencias de este tipo son reflejo de un esquema de creencia admitido no sólo por el soñador, sino por todos los que viven en su mismo ambiente; su forma está determinada por la creencia y, a su vez, la confirma. Leemos también de curaciones realizadas por los perros del templo que vienen y lamen la parte afectada estando el paciente completamente despierto. despierto. Nada hay en esto de increíble si no insistimos en el carácter permanente de las curaciones; son bien conocidos los hábitos de los perros y las virtudes terapéuticas de su saliva. Lo que Freud llama “elaboración secundaria”, cuyo efecto es que el sueño pierde su apariencia absurda e incoherente y se aproxima al esquema de una experiencia inteligible.En muchos casos, también debemos considerar una tercera elaboración aportada por los sacerdotes, o quizás con más frecuencia por otros pacientes (que amplificaban cualquier rumor de curación). Las curaciones registradas en el Epidauro se presentan, en la mayor parte de los casos, como instantáneas, y es posible que algunas de ellas lo fueran. No interesa preguntar cuanto duraba la mejoría; basta el hecho de que el paciente se fuese curado. Un santuario de curaciones puede mantener su reputación con un porcentaje muy bajo de éxitos.
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La influencia de la actitud inconsciente del soñador puede verse en las prescripcion prescripciones es oníricas de Arístides, muchas de las cuales ha ha registrado. Como Como él mismo dice, dice, “son justamente justamente lo contrario de de lo que uno esperaría de hecho, son precisamente lo que uno naturalmente más evitaría”. Según Freud, estos sueños parecen la expresión de un deseo arraigado de autocastigo. Arístides obedeció obedeció siempre estas estas “prescripciones” “prescripciones” es muy posible posible que la obediencia obediencia a tales tales sueños le procurase en efecto un alivio temporal de los síntomas neuróticos; pero es claro que desde un punto de vista más amplio puede decirse poco a favor de un sistema que ponía al paciente a merced de sus propios impulsos inconscientes disfrazados de premoniciones divinas. Visiones en estado de vigilia: Tienen en general el mismo origen y estructura psicológica que los sueños y, como en los sueños, tienden a reflejar esquemas culturales tradicionales. Entre los griegos, el tipo más corriente es la aparición de un dios o el oír una voz divina que manda o prohíbe que se ejecuten ciertos actos. En general estas experiencias se daban en lugares montañosos y solitarios, Es posible que no sea accidental, sino resultado del estado patológico en que puede caer un hombre por ejemplo si ha viajado por una ruta solitaria. Un puñado de intelectuales griegos alcanzó una actitud más racional frente a la experiencia onírica. Heráclito es el primero en poner al sueño donde debe estar. Elimina el sueño objetivo.La mayor parte de nuestros sueños son sugeridos por las preocupaciones de nuestro estado de vigilia. Hacia fines el siglo V, el tipo tradicional de “sueño divino”, no alimentado ya por una fe viva en los dioses tradicionales, tradicionale s, decayó en frecuencia e importancia. Surge el vivo interés por el arte de interpretar el sueño simbólico particular. El tratado Hipocrático de mediados del siglo IV, hace un interesante intento de racionalizar los sueños, relacionando amplias clases de sueños con el estado fisiológico del soñador y tratándolos como síntomas importantes para el médico. Este autor admite también los sueños divinos precognitivos y reconoce asimismo que muchos son cumplimientos de deseos sin disfraz alguno. Anticipa el principio de Freud de que el sueño es siempre egocéntrico. Aristóteles reconoce reconoce un origen origen común a los sueños, sueños, las alucinaciones alucinaciones de los los enfermos y las ilusiones de los cuerdos. Niega que haya sueños enviados por la divinidad. Dos clases de sueños acepta como inteligiblemente precognitivos: los sueños que contienen un reconocimiento del estado de salud del soñador, que se explican razonablemente por la penetración en la conciencia de síntomas ignorados en la vigilia; y los que acarrean su propia realización sugiriendo al soñador una línea de acción. Cuando, fuera de estos casos, los sueños resultan verídicos, alternativamente alternativamente sugiere una teoría de estímulos transportados por ondas, fundándose en la analogía de la propagación de las perturbaciones del agua o del aire. Todo su enfoque del problema es científico, no religioso. En la ciencia moderna esta cuestión no ha avanzado mucho después de él. Ciertamente no lo hizo la antigüedad posterior, donde los estoicos resucitaron la actitud religiosa frente a los sueños.
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Frankfort / Mito y realidad El pensamiento especulativo o razonamiento es un modo de aprehensión intuitivo, casi visionario, que aunque trasciende la experiencia, nunca se desprende de ella por completo, en tanto que intenta explicar, unificar y ordenar el mundo. En la actualidad, el pensamiento especulativo cuenta con la ciencia como nuevo instrumento para la interpretación de la experiencia -y no permitimos que se cruce con la imaginación-, dejándole una perspectiva limitada al hombre mismo -que aún no ha hecho de sí un objeto de ciencia-, en tanto que el mundo de los fenómenos naturales es ahora un ‘ello’, un algo impersonal. En cambio en el Antiguo Cercano Oriente, el pensamiento especulativo se presentaba envuelto en imaginación, con posibilidades ilimitadas y sinhacer distinción entre dominio de la naturaleza y dominio del hombre, ya que tomaba los fenómenos naturales como un ‘tú’. A un un ‘ello’ se le trata de determinar determinar la identidad identidad -se desempeña desempeña un papel papel activo-, por lo que ese tipo de conocimiento es articulado e indiferente emotivamente; un ‘ello’ siempre puede vincularse científicamente con otros objetos y tenerse como parte de una serie. A un un ‘tú’ se le le trataba de comprender comprender -se desempeñaba desempeñaba un un papel pasivopasivo- y se recibía una impresión, por lo que ese tipo de conocimiento era desarticulado, emotivo y directo. Un ‘tú’ era siempre único, tenía el carácter de lo individual, cuya presencia se revela a sí misma. Además, Además, no era meramente contemplado o comprendido, sino que era experimentado emocionalmente, en una relación dinámica y recíproca -aunque eso no quiere decir que se ‘personificaba’ lo inanimado, simplemente porque no se conocía un mundo inanimado sino lleno de vida-. Toda experiencia con un ´tú’ era individual en alto grado, y en efecto los acontecimientos se entendían como sucesos individuales cuya consideración y explicación sólo podían ser concebidas como una acción, tomando necesariamente la forma de un relato. Es decir, que los hombres primitivos formulaban mitos en vez de establecer un análisis o llegar a conclusiones. Ej: Hoy podemos explicar que cambios atmosféricos interrumpan interrumpan la sequía y llueva; los babilonios tomaban eso mismo como muestras de la intervención del pájaro Imdugud. Sin embargo, no lo hacían por diversión o en búsqueda de una explicación para las cosas; simplemente relataban los acontecimientos con los que se hallaban comprometidos como revelaciones ligadas a la experiencia.. Eran productos de la imaginación pero no meras fantasías, ya que no presentaban sus experiencia imágenes y actores imaginarios en un juego libre sino con una autoridad apremiante, tratando de perpetuar la revelación que habían obtenido de un ‘tú’. Por lo tanto, las imágenes del mito no son alegóricas; se trata de un nivel de pensamiento abstracto cuidadosamente cuidadosamente escogido del cual son inseparables, inseparabl es, representando la forma en que la experiencia se hace consciente. Hay que considerar seriamente el mito, ya que revela una verdad significativa aunque aunque no sea verificable; no tiene la universalidad ni la lucidez de una observación teórica, pero puede decirse que se trata de una verdad metafísica. Si tratamos de definir la estructura del pensamiento creador de mitos y compararla con la del pensamiento moderno, moderno, encontraremos que sus diferencias radican más en la intención y la actitud emotiva que en la ‘mentalidad pre-lógica’. La característica principal del pensamiento moderno es la distinción que hace entre lo subjetivo y lo objetivo, basada en el procedimiento analítico y crítico por el cual se reduce los fenómenos individuales a acontecimientos típicos asociados a leyes universales universales,, creando un abismo cada vez mayor entre la percepción de los fenómenos y los conceptos que permiten comprenderlos. Ej: El Sol sale y se oculta, pero creemos que es la Tierra la que se mueve alrededor del Sol aún cuando somos personalmente incapaces del probar dicha explicación.
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En cambio, en el pensamien pensamiento to creador de mitos no había lugar para semejante análisis crítico de las percepciones. El hombre primitivo no podía separarse de la presencia de los fenómenos porque éstos se le revelaban del modo que hemos descrito, de modo que para él carecería de significado la distinción entre conocimiento subjetivo y el objetivo. Tampoco advertía el contraste que hoy hacemos entre realidad y apariencia; todo lo que afectaba su entendimiento o voluntad quedabaconsecuentemente establecido como real, y no había razón para considerar a los sueños menos reales que las impresiones de la vigilia. Y de la misma manera en que no hacía distinciones radicales entre sueños, alucinacion alucinaciones es y visiones comunes, el pensamiento creador de mitos tampoco separaba rigurosamente la vida de la muerte, que se presentaba de manera casi substancializada -al igual que la enfermedad o el mal-. Los símbolo seran tratados de forma semejante, considerando considerando que entre éstos y lo que significan existía un enlace, como existe una unión entre dos objetos que son recíprocamente dependientes. Por otro lado, el hombre primitivo reconocía naturalmente naturalmente la relación de causa y efecto, pero le era imposible concebir la causalidad como una operación impersonal, mecánica y sujeta a leyes como nosotros; cuando busca una causa él no se pregunta ‘¿qué?’ sino ‘¿quién?’. Así, los dioses como personificación personificaci ón de las fuerzas naturales satisfacían su necesidad de encontrar causas que explicaran los fenómenos. En casos en que nosotros no advertiríamos sino asociaciones asociaciones mentales, el pensamiento creador de mitos hallaba una conexión causal. No olvidemos que no necesitaba explicar el ‘¿por qué?’ de un proceso para poder representarlo, sino que aceptaba una situación como inicial y otra como f inal, aunque solo fuera por la convicción de que así era, y pasaba a responder el ‘¿cómo?’. Hoy consideramos el espacio como una mero sistema de relaciones y funciones, infinito continuo y homogéneo, pero el hombre primitivo no podía abstraer el concepto de ‘espacio’ de su experiencia en él, que constaba de lo que podríamos llamar ‘asociaciones calificativas’. Su concepción de tiempo era igualmente cualitativa y concreta, y no cualitativa y abstracta como la nuestra. El pensamiento creador de mitos no comprendía el tiempo como una duración uniforme o una sucesión de momentos, sino que lo experimentaba en la periodicidad y el estilo de vida humano y de la naturaleza, un tiempo ‘biológico’, ‘biológico’, una sucesión de fases recurrentes con un valor y sentido particulares. particulares.
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En cambio, en el pensamien pensamiento to creador de mitos no había lugar para semejante análisis crítico de las percepciones. El hombre primitivo no podía separarse de la presencia de los fenómenos porque éstos se le revelaban del modo que hemos descrito, de modo que para él carecería de significado la distinción entre conocimiento subjetivo y el objetivo. Tampoco advertía el contraste que hoy hacemos entre realidad y apariencia; todo lo que afectaba su entendimiento o voluntad quedabaconsecuentemente establecido como real, y no había razón para considerar a los sueños menos reales que las impresiones de la vigilia. Y de la misma manera en que no hacía distinciones radicales entre sueños, alucinacion alucinaciones es y visiones comunes, el pensamiento creador de mitos tampoco separaba rigurosamente la vida de la muerte, que se presentaba de manera casi substancializada -al igual que la enfermedad o el mal-. Los símbolo seran tratados de forma semejante, considerando considerando que entre éstos y lo que significan existía un enlace, como existe una unión entre dos objetos que son recíprocamente dependientes. Por otro lado, el hombre primitivo reconocía naturalmente naturalmente la relación de causa y efecto, pero le era imposible concebir la causalidad como una operación impersonal, mecánica y sujeta a leyes como nosotros; cuando busca una causa él no se pregunta ‘¿qué?’ sino ‘¿quién?’. Así, los dioses como personificación personificaci ón de las fuerzas naturales satisfacían su necesidad de encontrar causas que explicaran los fenómenos. En casos en que nosotros no advertiríamos sino asociaciones asociaciones mentales, el pensamiento creador de mitos hallaba una conexión causal. No olvidemos que no necesitaba explicar el ‘¿por qué?’ de un proceso para poder representarlo, sino que aceptaba una situación como inicial y otra como f inal, aunque solo fuera por la convicción de que así era, y pasaba a responder el ‘¿cómo?’. Hoy consideramos el espacio como una mero sistema de relaciones y funciones, infinito continuo y homogéneo, pero el hombre primitivo no podía abstraer el concepto de ‘espacio’ de su experiencia en él, que constaba de lo que podríamos llamar ‘asociaciones calificativas’. Su concepción de tiempo era igualmente cualitativa y concreta, y no cualitativa y abstracta como la nuestra. El pensamiento creador de mitos no comprendía el tiempo como una duración uniforme o una sucesión de momentos, sino que lo experimentaba en la periodicidad y el estilo de vida humano y de la naturaleza, un tiempo ‘biológico’, ‘biológico’, una sucesión de fases recurrentes con un valor y sentido particulares. particulares.
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Le Goff / Lo Maravilloso En El Occidente Medieval Durante la Edad Media, más o menos desde el siglo V al siglo XI nos resulta extremadamente difícil determinar una cronología precisa en el dominio de la cultura. Me parece que en gral. Se registró una especie de, si no repudio, por lo menos represión de lo maravilloso. Lo que en definitiva vemos en la preocupación de la Iglesia por transformar profundamente lo maravilloso dándole dándole una significación tan nueva que ya no nos encontramos frente al mismo fenómeno; o bien, la preocupación de ocultar y hasta destruir lo que para la iglesia representa uno de los elementos quizá más peligrosos de la cultura tradicional, a la que llama pagana, en la medida en que lo maravilloso ejerció en los espíritus evidentes seducciones que son una de las funciones de lo maravilloso en la cultura y la sociedad. En cambio, en los siglos XII y XIII, creo ver una interrupción de lo maravilloso en la cultura erudita. Hipótesis: sobre la literatura cortesana ligada a los intereses sociológicos y culturales de una capa social que se hallaba en ascenso y a la vez amenazada: la pequeña y la mediana nobleza, la caballería. Lo que hace recurrir a un acervo cultural existente,es decir, a esa cultura oral en la que lo maravilloso es un elemento importante, es el deseo de esa capa social de oponer a la cultura eclesiastica vinculada vinculada con la aristocracia, no una contracultura, sino otra cultura que le pertenezca más y con la que pueda hacer lo que quiera. No es casual que lo maravilloso desempeñe un papel tan importante en las novelas cortesanas. Lo maravilloso está profundamente integrado en esa busca de la identidad individual y colectiva del caballero idealizado. La circunstancia de que las pruebas por las que pasa un caballero entrañan toda clase de maravillas, de maravillas que lo ayudan (como ciertos objetos mágicos) o de maravillas que debe combatir (como los monstruos). Lo maravilloso es ahora menos peligroso para la Iglesia. Es esta convergencia de la presión ejercida por cierta base laica y de la tolerancia relativa de la iglesia lo que explica esta irrupción de lo maravilloso en la época gótica. La tercera fase es un poco distinta en la medida en que, si bien continúa siendo siempre fundamental una explicación de tipo sociológico, lo que en principio permite definirla son consideraciones más propiamente literarias literarias e intelectuale intelectuales. s. Es lo que he llamado estatización de lo maravilloso. En los siglos XII y XIII lo sobrenatural occidental se divide en tres dominios que designan aproximadamente aproximada mente los tres adjetivos: mirabilis, magicus y miraculosus. •Mirabilis:Es nuestro maravilloso en sus orígenes precristianos. •Magicus:El término y el ámbito por él designado se orientaron rápidamente hacia la parte del mal, hacia la parte de Satanás. Magicus es lo sobrenatural maléfico. Lo sobrenatural propiamente propiamente cristiano, lo que se podría llamar justamente lo maravilloso cristiano, es lo que se desprende de lo miraculosus, sólo que el milagro, el miraculum, me parece únicamente el elemento y un elemento bastante restringido del vasto dominio de lo maravilloso. Una de las características de lo maravilloso es ser producido por fuerzas o por seres sobrenaturales. sobrenaturales. En lo maravilloso cristiano y en el milagro hay un solo autor, pero un único autor que es Dios. Hay una reglamentación de lo maravilloso en el milagro. Hay un control y a la vez una crítica del milagro, el cual en última instancia hace desvanecer lo maravilloso; y por fin está lo que yo llamo una tendencia a racionalizar lo maravilloso y en particular a despojarlo más o menos de un carácter esencial, el carácter de lo imprevisibl imprevisible. e.
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Me parece discernir un creciente cansancio en los hombres de la Edad Media respecto de los santos en la medida en que, desde el momento en que un santo aparece, se sabe lo que va a hacer. En el Nuevo Testamento hay naturalmente más milagros que cosas maravillosas. La función que cumple lo maravilloso es “compensadora”. Lo maravilloso compensa la trivialidad y la regularidad regularida d cotidianas. Lo maravilloso fue, en definitiva, una forma de resistencia a la ideología oficial del cristianismo.
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Eco / la catedral Gotica Los comienzos del segundo milenio de la era cristiana estuvieron señalados por la reanudación de la actividad en cada campo del arte y del saber. Pero es en el siglo XII cuando la arquitectura europea se encuentra frente a un descubrimiento de particular importancia: las catedrales góticas (en el espacio de tres siglos, desde 1050 a 1350). La catedral gótica está constituida por sus nervaduras de piedra inmensa de este enorme edificio que se eleva con nerviosa ligereza, dejándose atravesar por haces de luz que penetran por los amplios ventanales, como si toda la construcción estuviera totalmente perforada y compuesta solo por nervaduras muy sutiles, casi inmateriales. El arco ojival, el crucero ojival y los arcos rampantes son los treselementos fundamentales fundamentales sobre los que descansa toda la concepción de la construcción gótica. La catedral y la ciudad Acostumbrados Acostumbrado s a adorar a los dioses dioses en el corazón corazón de las majestuosas majestuosas selvas selvas del norte de Europa, Europa, han procurado imitar una selva de piedra que con sus pilares y sus bóvedas ojivales imitan la estructura de los grandes árboles y la majestuosa bóveda de ramas. La catedral gótica debe ser un vasto edificio capaz de contener a toda la ciudadanía, no sólo para la necesidad de culto, sino para todas las actividades de la vida de sociedad. La catedral representa la expresión colectiva del bienestar y la potencia a que tiende la burguesía naciente y la autoridad eclesiástica, frente a cuya magnificen magnificencia cia se consuelan los pobres. La técnica está empeñada, en construir una estructura vertical muy elevada, de gran amplitud, que ofrezca una apariencia de solidez, al mismo tiempo que permita que el templo se inunde de luz. La luz es otro elemento esencial de la catedral; no solo por exigencias prácticas ni para poder imponer todas las soluciones figurativas mediante los grandes vitraux. Sino que la luz, también adquiere un significado simbólico y se presenta como una manifestación directa de la potencia creadora de Dios, adquiere para el fiel un significado místico. La invención gótica El arco quebrado, en vez de unirse a lo largo de la circunferencia ideal de un círculo, se empujan hacia lo alto y se unen formando una punta. Entonces, el arco no es más un simple sostén que resiste el peso que gravita encima, sino que los dos semiarcos apuntando hacia lo alto, obran con un empuje vertical: como convergen, un empuje contrario devuelve el peso de la bóveda a los pilares. Así se establece un nuevo equilibrio. En estas condiciones, las paredes sirven sólo para cerrar y cubrir, no para sostener. sostener. La estructura se estiliza cada vez más, los arcos rampantes se tornan más delgados y se ornan con relieves y calados. La técnica del proyecto, del diseño preliminar, preliminar, prácticamente no existía y el edificio era concebido directamente durante la obra. La catedral y la summa Una Summa es una desmesurada colmena de miles y miles de celdillas iguales, o bien, como se ha dicho, un inmenso telar mecánico donde nada, en la maraña formidable de hilos y lanzaderas es independiente del resto, nada es superfluo. Ni el lenguaje mismo concede nada al ornamento, a la divagación retórica; todo está estructurado según exigencias funcionales.
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Los maestros albañiles El estilo gótico y la civilización de las catedrales están asentados sobre la obra de maestros albañiles, albañiles, talladores y cavadores de piedra, escultores y picapedreros, peones, carpinteros; una multitud de artesanos que supieron forjar obras grandiosas y que, en la fabricación de los instrumentos de su trabajo, elaboraron toda una serie de invenciones pequeñas, pero no por ello menos importantes, por ejemplo: carretilla, palas, cucharas, martillos, sifón, braserillo, una especie de reloj solar, un sistema de palancas, entre otros. Estas personas tenían una propensión a la iniciación secreta que hizo de estas corporaciones de albañiles quedormían quedormían y vivían cerca de las canteras, una logia edificada contra los mismos muros de la catedral en construcción. Los talladores de piedra señalaban con un signo especial las piedras que tallaban para que pudieran ser reconocidas y para que el trabajo fuera pagado equitativamente equitativamente a destajo. La firma del albañil estaba hecha según criterios de proportio, de consonantia y de armonía, una de las cualidades esenciales esenciales que a filosofía de la época confería a la belleza.
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