¿Cuál es el rol de un Diseñador Gráfico en la Sociedad? Primero comenzaremos diciendo que el diseño gráfico es una profesión o actividad la cual trata de dar, o plantear soluciones de carácter gráfico a cualquier problema existente en la sociedad o planteado por un cliente. Se podría también decir que es una carrera, que a través de la cual nos da la posibilidad de comunicar a las personas en general de una manera visual, la cual les resulta al público muy interesante, esta es una carrera muy noble e interesante, porque si uno se da un tiempo para analizar, que primeramente se genera una idea en nuestra mente, la cual la analizamos muy meticulosamente, después la pasamos a través de un papel o mejor dicho la bocetamos, en este proceso la mejoramos una y otra vez hasta que finalmente quede lista para ser pasada a un software de diseño, aquí le damos unos últimos retoques, y concluimos con la propuesta, y como paso final se la imprime, para de esta manera nuestra idea queda plasmada sobre un soporte. En el medio donde nos desenvolvemos, nuestra carrera no es tan apreciada o valorada como nosotros queremos que sea, ya que las personas tienen la idea o una mala concepción de esta la cual es, que todo diseñador gráfico solo se limita a estar sentado en frente de un computador y realizar figuras, colorearlas y nada más, pues bien, déjenme decirles que para esas personas que piensan esto, que no es así, nosotros somos personas que observamos a nuestro alrededor y encontramos muchas falencias en lo que tiene que ver con comunicación visual, falencias las cuales que para personas que no saben nada del tema pasan por alto sin darse cuenta. En nuestro medio existe un mercado que está extremadamente saturado ya que existen más profesionales de los que la demanda exige, y si a esto les sumamos las personas que han sido capacitadas en centros o cursos de capacitación, podríamos sacar nuestras propias conclusiones de cómo está el mercado. En muchas de las ocasiones este tipo de personas son las que nos arruinan las plazas ya que al no tener una formación con bases y principios fundamentales acerca de la carrera, realizan trabajos importantes muchos de los cuales son vacíos, claro está que estéticamente pueden ser agradables para el cliente pero carecen en cuanto tiene que ver con concepto o estética, en pocas palabras son trabajos que no nos comunican no dicen nada, pero estas personas al momento de cobrar sus honorarios son casi siempre el 50% menos de lo que un comunicador visual profesional, que se ha forjado en las aulas de una universidad o instituto podría haber cobrado, esto hace pensar muchas veces que uno como diseñador, no tiene mucho futuro en el mercado. Pero la persona que mandó a realizar este trabajo con el supuesto “Diseñador”, tiene que estar consciente que no es un trabajo de calidad, que va a tener muchas falencias, ya que si lo hubiese realizado con un profesional en el campo, este mismo estuviera garantizado al 100%, pero a ciertos clientes esto no parece mucho interesarles, lo que más bien a ellos les importa es el costo de realización. Un diseñador no solo tiene que limitarse a ser eso, sino más bien tiene que ser una persona funcional, saber de muchas cosas, tiene que ser un investigador innato, y un creativo al máximo y las 24 horas del día, los 365 días del año. Las universidades o institutos están en la fiel obligación de poner las pautas o las semillas de lo que es ser un verdadero emprendedor, el cual es visionario acerca de los negocios que este pueda realizar y de los cuales pueda tener un excelente resultado. Muchas de las veces los estudiantes que están por graduarse de las distintas facultades o escuelas de diseño, optan por trabajar en relación de dependencia de un patrón, pero este trabajo es temporal, es solo hasta cuando ellos adquieran la suficiente experiencia o madurez profesional, para luego de esto ellos tomar un rumbo propio en sus vidas para lo cual proceden a armarse una empresa que sea propia de ellos, la cual va a estar avalada por la experiencia previa que obtuvieron, esto es lo que comúnmente suele ocurrir entre los jóvenes graduados, porque de lo contrario suelen decir que si se colocan en una empresa en cuanto salgan de la universidad o instituto les va a ir mal, porque ellos no están aún al tanto como se entra el mercado afuera y no tienen experiencia laboral. ¿El diseñador no puede tener lugar a errores? En todo proceso de diseño existe primeramente un análisis acerca de lo que se requiere hacer o acerca del problema comunicacional que se pretende dar solución. En este proceso se tiene que poner un énfasis en especial porque es aquí donde vamos a desarrollar nuestras propuestas, no se nos tiene que pasar por alto ningún error, durante todo el proceso hay que ir chequeando paso a paso cada detalle a fin de que todo nos
salga de acuerdo a como nos planteamos nuestra meta, es aquí donde podemos realizar modificaciones aumentar o disminuir elementos. Una vez culminado nuestro trabajo, lo último que nos queda por realizar es hacerlo visible, o hacerlo material a nuestro producto final, el cual no va a tener ninguna clase de errores, porque sino de lo contrario estaría en juego nuestra reputación y claro, también está de por medio nuestro cliente. Aun terminado nuestro producto, podemos realizar observaciones al mismo, y nos ponemos a pensar y analizar de manera muy detenida y que si hubiesen cosas en las cuales podríamos haberlas mejorado, desde luego que el producto no tiene fallas, pero que podría haber sido mucho mejor. Esto es algo que casi la mayoría de los comunicadores visuales sienten o piensan al final de la realización de cada trabajo. El rol de un comunicador visual ante la sociedad es de proponer ideas y dar soluciones ante los problemas que existen, como por ejemplo: la contaminación o ruido visual que se da en las distintas ciudades producidas por los locales comerciales existentes. Pero para poder dar soluciones primero se tuvo que pasar por un largo y arduo proceso de preparación en las distintas aulas de las universidades e institutos, en definitiva se puede decir que un comunicador visual es una persona la cual está en la capacidad de dar, plantear y generar ideas que aporten con las soluciones a diversos problemas existentes. Un comunicador visual, también debe ser una persona, que tenga facilidad de palabra, que sepa expresarse bien y que pueda tener una buena carga semántica para realizar distintos tipos de trabajos, pero sobre todo debe poseer buenos valores y principios, también debe ser humanista ya que en este medio hay comunicadores que dejan de lado esto y sobrepasan cualquier tipo de barreras y no le importa lanzar campañas que sean agresivas, al fin y al cabo la intención es vender y solo vender, aunque esto también depende del cliente, porque uno como diseñador genera ideas al cliente, pero está en él, aceptarlas o no o tan solo poner en marcha la idea que el cliente tiene en mente así sea pasando por sobre todo. Conclusiones Todos los diseñadores gráficos tenemos que prepararnos de mejor manera para poder resolver los problemas que cada vez se presentan en la sociedad y que según como va avanzando el tiempo estos problemas tienden a tener un mayor grado de complejidad. La formación que toda universidad o instituto debe dar a sus estudiantes debe ser con la mentalidad de un emprendedor, de una persona con ganas de triunfar en la vida y de poder auto realizarse en el campo profesional, y de ser generador de fuentes de empleo para las demás personas, y no convertirse en un empleado que solo recibe órdenes y mueve la cabeza cuando su patrón lo quiere, ojo pero con esto no quiero decir que ser un empleado sea malo no quiero que se interprete mal. Nosotros debemos hacer valorar nuestro tiempo y trabajo, pero también debemos hacer saber a la gente que somos un pilar fundamental en la sociedad, y que nuestro trabajo no se trata de realizar dibujos sino que va más allá de eso. Y que nuestro trabajo vale mucho por el esfuerzo y empeño que le ponemos en cada realización de un producto o campaña, etc.
