Síntese Sonora Linguagem da Música Eletrônica
1º Instrumento elétrico.
De acordo com alguns historiadores, as primeiras tentativas de se utilizar a eletricidade para controlar sons deram-se ainda no século XVIII, através das experiências de Jean-Baptiste Jean -Baptiste de La Borde que, em 1759, construiu o Clavecin Electrique. Um instrumento de teclado que utilizava cargas eletrostáticas para fazer com que pequenas lâminas metálicas batessem em sinos, produzindo os sons.
1º Instrumento elétrico.
De acordo com alguns historiadores, as primeiras tentativas de se utilizar a eletricidade para controlar sons deram-se ainda no século XVIII, através das experiências de Jean-Baptiste Jean -Baptiste de La Borde que, em 1759, construiu o Clavecin Electrique. Um instrumento de teclado que utilizava cargas eletrostáticas para fazer com que pequenas lâminas metálicas batessem em sinos, produzindo os sons.
Theremin.
Em 1917, Lev Sergeivitch Termen ( Moscou) construiu um instrumento esquisito, que chamou de Theremin. Seu funcionamento era baseado no princípio do batimento de freqüências, descoberto no início da era do rádio: a era um som monofônico, em que o músico podia alterar a nota e a intensidade, mas com um timbre fixo (semelhante ao violino).
Hammond,
Laurens Hammond, um relojoeiro norteamericano, foi provavelmente o primeiro a conceber um instrumento musical eletrônico dentro de um conceito mercadológico, que pudesse ser vendido para muitas pessoas. Assim, em 1935, ele ele construiu o primeiro órgão Hammond, dotado de dois teclados e pedaleira.
O Moog.
O SINTETIZADOR foi inventado em 1960, mas o modelo mais conhecido, data de 1964, desenvolvido por Robert Moog:
Tipos de processos tecnológicos.
para se gerar sons nos instrumentos musicais eletrônicos temos:
①
tecnologia de materiais e componentes (vlvulas, semicondutores, microprocessadores etc)
Tipos de processos tecnológicos. para se gerar sons nos instrumentos musicais eletrônicos temos: ① conceitos de operao (sntese subtrativa, sntese aditiva, sampler
etc).
Tipos de processos tecnológicos.
para se gerar sons nos instrumentos musicais eletrônicos temos:
①
meios de controle, envolve a ciência dos materiais como a capacidade criativa dos seus inventores.
Síntese Subtrativa ( intuitivo).
O processo de síntese subtrativa, como o nome sugere, consegue obter as alterações de timbre através da subtração de conteúdo harmônico de um som original.
Síntese Subtrativa
Para isso, primeiramente, é gerado no oscilador (oscillator) um sinal contendo harmônicos.
Síntese Subtrativa
Depois o filtro (filter) ajustável, onde parte dos harmônicos é retirada. Esse filtro pode ser estático, atuando sempre numa determinada porção do espectro harmônico do som, ou pode variar no tempo, produzindo alterações diferentes no som original durante toda a sua execução.
Síntese Subtrativa
O terceiro elemento do processo é o amplificador (amplifier), cuja função é controlar a dinâmica da intensidade do som.
Síntese Subtrativa
O gerador de sinal ( VCO ou tensão controlada oscilador ) O filtro (VCF ou o filtro controlado por tensão ) O amplificador (o VCA ou amplificador controlado por tensão ) VCO ( Voltage-controlled oscillator) VCF (voltage-controlled filter) VCA (voltage-controlled amplifier)
instabilidade trmica
Embora o transistor fosse mais prtico e eficiente do que a vlvula, alguns dos circuitos transistorizados dos sintetizadores tinham problemas de instabilidade trmica, de forma que medida que os componentes esquentavam, seus pontos de operao mudavam, causando uma variao nas caractersticas de sada. Isso afetava, principalmente, os osciladores e prejudicava a afinao do instrumento
Tipos de onde.
Senóide: essa onda é chamada de senoidal por
estar relacionada com o formato da função senoidal. A sua principal característica é a ausência de harmônicos, o que faz com que ela seja pouco usada neste tipo de síntese. O seu som normalmente é usado para fazer o papel de baixo. Quadrada: esse tipo de onda apresenta apenas harmônicos ímpares e é mais facilmente obtido por circuitos digitais. O seu som assemelha-se ao de uma clarineta. Triangular : a onda triangular apresenta harmônicos ímpares, assim como a onda quadrada, mas com intensidades diferentes. Dente de serra: esse formato é muito utilizado pois possui harmônicos pares e ímpares,
Envelope.
O gerador de envoltória (Envelope Generator ou Contour Generator) é o elemento que controla o comportamento do filtro e do amplificador. Determina uma variação dinâmica (time-variant) da intensidade e composição harmônica do som no tempo.
Envelope.
A execução de um som é dividida em quatro estágios básicos, e é no gerador de envoltória que eles podem ser ajustados: Ataque (attack): É o transiente inicial do som, isto é, o tempo que o som leva para sair do “zero” (disparado
por "Note On") e atingir um ponto de máximo; é ele quem determina, por exemplo, se um som é percussivo ou não.
Envelope.
Decaimento (decay): É o tempo
decorrido desde o fim do ataque (ponto de máximo) até o ponto em que o som se sustenta no próximo estágio.
Envelope.
Sustentação (sustain): Este terceiro estágio
pode ser definido como um período de tempo ou não, pois se enquanto a nota estiver sendo executada a sustentação for permanente (como num som de órgão), o tempo poderá ser infinito; portanto o estágio de sustentação é definido mais como um nível do que como um período.
Envelope.
Reliberação (release): É o tempo
que o som leva para ir do ponto de sustentação até o repouso final (zero), e nos sons sustentados, como o órgão, é disparado quando se solta a tecla ("Note Off").
Síntese Aditiva A Ela foi usada no Telharmonium, ainda no século XIX, e também no famoso órgão Hammond.
1935 a 1974
1906
Tone Wheels Assim como o Telharmonium, o Hammond usa sinais produzidos por geradores dotados de rodas dentadas, chamadas de Tone Wheels
(“rodas de tons”).
Hammond
61 rodas geram as freqüências fundamentais das 61 notas para a faixa de 5 oitavas, e as outras 30 rodas geram harmônicos e subharmônicos. Os sinais de cada gerador são ajustados por controles deslizantes (drawbars), que atuam atenuando ou não cada harmônico.
K5000
Série Kawai K5000 que permite processar individualmente 128 harmônicos, podendo-se configurar a envoltória de amplitude de cada harmônico. Isso permite a criação de texturas bastante ricas, mesmo com durações muito longas.
Série de Fourier
Qualquer forma-de-onda pode ser expressada como a soma de uma série de sinais senoidais, onde cada sinal possui seus coeficientes específicos de freqüência, amplitude e fase.
Timbre
Composição harmônica. Harmônicos tende ao infinito. Síntese Aditiva controle individual de harmônicos
Síntese FM
Síntese por modulação de frequência.
OSC1
Frequência de X Hz MODULAÇÃO Frequência de Y Hz
OSC2
Síntese FM
Exemplo:
Carrier (portadora)
OSC1
Modulador
Frequência de 440 Hz MODULAÇÃO Frequência de 100 Hz
OSC2
LFO A modulao de freqncia muito usada nos sintetizadores convencionais para se produzir o efeito de vibrato, onde o modulador o LFO (low frequency oscillator), que gera uma freqncia muito baixa (da ordem de 2 a 8 Hz) para modular o sinal do som (portadora) que est sendo ouvido.
Relação entre frequências da Portadora e Moduladores.
Forma de onda - resultante
Relação entre frequências da Portadora e Moduladores.
Forma de onda - resultante
Relação entre frequências da Portadora e Moduladores.
Forma de onda - resultante
DX7
Um instrumento muito bem construdo, feito para suportar as condições mais adversas (um verdadeiro tanque de guerra!). Possua polifonia de 16 vozes numa época em que a maioria só podia tocar oito notas simultâneas e foi um dos pioneiros no uso da comunicação MIDI. Tinha uma expressividade melhor do que qualquer contemporâneo seu, graas ao teclado sensitivo, ao portamento programvel e, sobretudo, ao processo de sntese FM
Samplers:
possibilidade de copiar e, principalmente, alterar sons que já existiam nos instrumentos convencionais.
Mellotron - usavam a tecnologia de registro sonoro (gravação) disponível na época, que era a fita magnética, desgaste mecânico, fitas amassadas, etc. não permitia ao músico criar seus próprios timbres, instrumentos polifônicos
Mellotron.
Mellotron é um teclado eletromecânico polifônico desenvolvido na Inglaterra, no início da década de 1960.Sua estrutura é um banco de fitas magnéticas de áudio. Quando a tecla é pressionada, a cabeça de do leitor é posicionada para tocar o som pré-gravado. O Mellotron foi usado em "Strawberry Fields Forever" do The Beatles.
O que é MIDI ?
.
Interface Digital para instrumentos musicais
Um sistema de comunicação (conexão) digital. Instrumentos sintetizadores processadores de efeitos computadores etc........
Emissor dos sinais MIDI – Controladores.
Instrumentos MIDI
Receptores de sinais MIDI Computadores
Módulos de som
Funcionamento
Ex: Teclado disparador (pressionado uma tecla) mensagem codificada (dó, forte, 1 seg) Transmissão (Cabo) modulo gerador de sons (dó, forte, 1 seg)