c ! " #$ %$ El arte popular representa y recrea los más diversos procesos y sentimientos humanos, se considera una expresión que refleja la concepción del pueblo acerca de sus orígenes, de su tiempo y espacio, de sus formas de relación con la naturaleza, y una muestra del desarrollo de la imaginación y creatividad del mexicano. Dada la multiplicidad cultural y la diversidad étnica y geográfica de México, cada grupo crea lo que su propia comunidad requiere, basándose en técnicas ancestrales y en las materias primas que se producen en su entorno. Los creadores nacionales han dado vigor a sus obras refrendando que en México las manifestaciones artísticas populares desempeñan una función dinámica y están presentes cuando el mexicano se viste, se alimenta y se divierte, y que igual viven en su música, sus danzas, fiestas y ceremonias. El arte es la manifestación más lograda de cualquier cultura y ha permitido al hombre expresar en un lenguaje universal sus valores. La riqueza cultural de México se integra por su patrimonio histórico y artístico, refleja la identidad de los ciudadanos y conecta su pasado con su presente y futuro, así como también es testigo vivo del desarrollo de la sociedad mexicana y de las expresiones, formas y estilos creados por ésta. |
Aunque la variedad de entornos sociales y naturales han sido esenciales para la diversificación de ramas, materiales y técnicas de trabajo del arte popular, también influyen en su variedad la capacidad creativa e imaginativa de los artistas del pueblo y sobre todo, las múltiples y complejas raíces de la identidad mexicana. De hecho, México es considerado como un gran productor de objetos de arte popular en el mundo así como uno de los que cuenta con mayor versatilidad de técnicas y ramas debido a sus fuertes antecedentes prehispánicos y su aprehensión de diferentes culturas como la europea, la africana, la asiática y la arábiga.
La gran producción artística influenciada tanto por las creencias religiosas como por el entorno geográfico y diversidad cultural de los mexicanos comienza con el modo en el que el artista observa y concibe la naturaleza de su territorio y con la forma en la que aplica el conocimiento acumulado respecto al uso racional de los recursos para la extracción de las materias primas, que luego transforma con sus manos, convirtiéndolo de esta manera en arte. El arte ha sobrevivido a lo largo del tiempo gracias a las mujeres y a los hombres que respetan y valoran sus raíces ancestrales y su identidad. La indumentaria indígena consta de un huipil, faja y enagua o lía mientras que la masculina se compone de camisa, calzón y sombrero. Finalmente, cabe destacar que los pueblos del mundo han desarrollado una sensibilidad artísticoreligiosa. Con la introducción de la religión, la llegada de los españoles, etc., los artistas indígenas hallaron la posibilidad de manifestarse dentro del nuevo orden sincrético. La producción artesanal se enriqueció con materias primas, formas, diseños y colores que los europeos, africanos y asiáticos introdujeron de diversos modos y por causas distintas. De este modo, con el tiempo se fue incrementando la ya de por sí cuantiosa diversificación existente del arte popular religioso. |
