Diplomado de animación ANIMADELAB ViveLab Huila Módulo 1 fundamen fundamentos tos de animación Modalidad presencial 20 horas Pitalito Huila 2014
Tutora Claudia Claudi a Cuadrado
[email protected]
@blueterfree
Módulo 1: fundamentos de animación Sesión1: Animación y técnicas Sesión 2: Narrativa y guión Sesión 3: Narración Sesión 4: Dirección de arte y diseño sonoro Sesión 5: Montaje y animatico
¡Anímate a animar! “H acer “Hac er mag m agia” ia”, “h “hac acer er poe p oesí sía” a”,“dar mov m ovim imie ient nto” o”, “dar vida v ida a obj objetos etos que nunc n unca a se movier mo vieron” on”, “hacer “ha cer dibujo dib ujoss animado anim ados” s”, “fil “ filmar mar cuadro cu adro por p or cuadro” cua dro”. Tomado T omado de libro Animación La magia magia en movimiento de Vivienne Vivienne Barry
La animación es el arte de darle vida a lo que no tiene, es la posibilidad de crear universos con sus propias leyes y seres nunca antes imaginados.
“Animación es esa sutil diferencia que hay entre un cuadro y otro ot ro y que solo depende del animador” Vivienne Barry Animadora Chilena
“No hay ningún misterio particular en la animación... Realmente es algo muy sencillo, y como todo lo sencillo, es de las cosas más duras de hacer en el mundo”
Bill Tyla. Animador de Walt Disney Studio
Persistencia retiniana
“El ojo humano tiene la especial característica de guardar en la retina una imagen, si esta se mantiene en ella durante un lapso de tiempo” Tomado T omado de libro Animación La magia en movimiento de Vivienne Vivienne Barry
Aparatos antiguos
Taumátropo Taumátropo Fenakistiscopio Zootropo Flip-book Animación tridimensional
Objetos animados Muñecos Stop Motion Pixilación
Animación 2D Dibujos animados Papeles recortados Dibujos sobre vidrio Rotoscopia Pizarra y tiza, arena Scratch Animación en otros formatos Motion graphics Mapping Experimental
Preproducción Idea Escaleta Guión narrativo Creación de personajes Creación de fondos pricipales y utilería Guión técnico Story board Sonidos previos Dirección de arte Animatico
Producción Layouts Locución de diálogos Musica principal Creación de fondos incidentales Prueba de línea Animación Coloreado de la animación
Post producción Composición de la escena Mezclas/ efectos especiales de imagen y sonido Créditos Creación de músicas incidentales Edición Renderización de la película
Narración “Adán fue el único hombre consciente de que, cuando decía algo ingenioso, había sido el primero en decirlo.”
Mark Twain La película puede estar basada en historias sobre personajes o en acciones.
La trama es un proceso Es una estructura para contar una historia. Es una cadena de relaciones causa y efecto que crea constantemente constantemente un patrón de acción y conductas unificadas Ejemplo: El doberman atragantado
Indices
Tenues
Embrionarios
Recurrentes
Los que aparentemente son insignificantes
Aparecen en un lugar de la narración y luego son trascenden t rascendentales tales para la historia
Se repiten en toda la narración
- Sueños de un personaje - Prólogos - Conversaciones
- Pistas - Modos operandi - Indices forences
- Abrir y cerrar puertas - Torpezas Torpezas de los personajes - Suspiros
Icónicos pictóricos Afiches, Colores, Vestidos,, Retratos Vestidos
Efecto Rashomon Reiteración
Una situación vista de diferentes diferent es puntos de vista - Mind Game, Amores perros
Teroría del cuadro El espacio condiciona el desarrollo de una situación - Rayos -Puertas abriendose y cerrandose
Indice verbales - Leitmotiv - Dichos
Indice Objetual Props, attrezo, utilería
Personajes Textos T extos del libro El dibujo dibujo animado de Sergi Cámara
Un personaje debe transmitir su Los personajes estado de ánimo, su actitud y algo deberían compartir de su personalidad de un modo el mismo estilo gráfico gráfico.. simple y eficaz. Nos podemos inspirar en alguna persona para dar personalidad al personaje.
Personajes El protagonista: es el personaje principal de la película y tendrá la acción dramática principal. Deberá ser carismático, ya que esto logrará una inmediata identificación del público con él.
Algunas posibles características características:: - Capacidad intelectual importante. - Suelen ser personajes de tipo atlético y nervioso. - Cuerpo proporcionado proporcionado.. - Energérticos, fuerte fuer te temperamento y personalidad.
Personajes El villano: Los villanos suelen ser los personajes más importantes en la historia, por que de ellos desencadenan la trama y suelen ser más carismáticos que los protagonistas. Dependerá de este personaje el interés que despierte nuestra historia.
Algunas posibles características características:: - Estructura craneal ovalada y maxilar anguloso. - Enigmatico y malvado. - Proporción similar al protagonista - Energérticos y desafiantes.
Personajes El personaje heroico: suele estar en constante lucha con las barreras dramáticas que se le irán presentando a lo largo de la película y que, por lo general, logrará superar dando siempre una gran ejemplaridad en sus acciones y en su toma de decisiones.
Algunas posibles características características:: - Dinámicos y vigorosos - Atléticos y pesados - Personajes altos más que el común
Personajes El personaje grotesco Suele ser el típico personaje que aparece en las películas la animación más caricaturescas. Son los encargados de transmitir al espectador los momentos más entreñables de comicidad tanto en cine como en televisión.
Algunas posibles características características:: - Traviesos y encantadores - Acompañante de villanos o protagonista - Recibe los gags cómicos
Componer una escena
Componer con la luz
Componer con enfoque selectivo
Componer en superficie
Componer en color
Componer en profundidad
Componer en forma asimétrica
Componer en líneas
Fotografías Fotogr afías del libro El dibujo animado de Sergi Cámara
Planos cinematográficos Se establecen según la distancia entre la cámara y la persona que lleva la acción o un objeto relevante en la narración de igual manera podemos realizar las variaciones que nos ayuden a encontrar un mejor resultado alguno de ellos son:
Plano general: cuando vemos un espacio por completo. Plano total: cuando se ve al personaje de cabeza a pies. Plano americano: desde la rodilla hacia arriba, significa que no pueden huir de la escena. Plano de cintura: toma el personal desde la cintura hacia arriba.
Plano medio: a la altura del pecho, se usa para reportajes Primer plano: desde los hombres hacia arriba. Primerísimo primer plano: Para detalles del cuerpo. Plano detalle: Para detalles de objetos.
De la palabra al plano Cuando escribimos vamos imaginando como queremos que se vea en la pantalla, para llevarlo a la realidad el instrumento que usamos es la cámara con ella transformamos el nuevo lenguaje para ello debemos conocer sus ángulos y movimientos.
Angulación Son los puntos de vista que toma la cámara según el objeto, sus variaciones son:
1. Ángulo picado: se muestra el personaje como un inferior. 2. Ángulo contrap contrapicado: icado: el personaje se ve superior. 3. Ángulo de horizonte: El personaje se ve a la altura del horizonte. 4. Cámara objetiva: uno no nota quién le cuenta la historia. 5. Cámara subjetiva: el espectador observa lo que ve el personaje. 6. Cámara semiobjetiva: se muestra alguna parte del personaje y vemos lo que él esta mirando.
Movimientos de cámara
Zoom in - Zoom out: Acercam Acercamiento iento o alejamiento en algún objeto o personaje. Paneo horizontal: Movimiento de cámara de izquierda a derecha o viceversa. Paneo vertical: Movimiento de cámara de arriba y abajo. Travelling flotante: Cuando la cámara sigue a algo o alguien Travelling circular: Cuando la cámara hace un circulo.
Story board “Un story board o un guión gráfico es un conjunto de ilustraciones mostradas en secuencia con el objetivo de servir de guía para entender una historia, previsualizar una animación o seguir la estructura de una película antes de realizarse o filmarse. El storyboard es el modo de previsualización que constituye el modo habitual de preproducción en la industria fílmica.” fílmica.” Hart, John (2008). The Art of the Storyboard. Stor yboard. A filmaker´s Introduction. United States of America: Elsevier. Inc. p.1.
Dirección Direcció n de arte ar te Busca visualmente enfatizar el mensaje y/o narración de la película a través del color, el diseño de personajes, objetos y fondos, para ello investigar la época y las temáticas de la película les darán una pauta para escoger una corriente artística y/o un cuadro para realizar su propuesta de dirección de arte.
Avelino diseño de Claudia Niño
Diseño de personajes
Tomado de la fan page en facebook de ENHEBRADO Colombia/2014/Animación-Experimental/10min
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¿Y como uso el color? El color es un aspecto bastante importante dentro de la animación, ya que se va a encargar de potenciar el significado de las imágenes, por ejemplo: el color púrpura es utilizado en los funerales o el color blanco representa la paz. Algunos de los significados de los colores son: AMARILLO Atención, adaptabilidad, cobardía, alerta, liviano, visible, venganza…
AZUL tranquilidad,, relajación, tranquilidad ignorancia, pasividad, profundo, solitario…
Rojo Fuerza, vitalidad, pasión, amor, destrucción, sangre…
ANARANJADO
VIOLETA intuición, religiosidad, egocentrismo, melancólico, lujoso, esquivo…´
VERDE armonía esperanza, codicia, enfermedad, envidia...
creatividad,, servicial, ardiente creatividad ardiente,,
comunicativo, energía, festivo, inagotable…
Diseño de fondos y objetos
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Diseño sonoro Banda sonora Música compuesta ó conceptualizada para la obra audiovisual Banda de sonido Continente sonoro Continente sonoro 1. Diálogos 2. Efecto sala (Folis, puertas) 3. Música incidental - Extradiegética acusmatizada “no se ve la l a fuente del sonido” - Diegética desacuzmátizada “veo la fuente del sonido en el encuadre”
Ideoescena Se le llama así a un pequeño fragmento del espacio sonoro en un determinado lugar en un determinado espacio. Paisaje sonoro Configuración de espacio sonoro del que se esperan unos sonidos característicos.
Ví nculos Valor representativo del sonido Posibilidad del sonido para generar sentimientos y emociones en el espectador. Despierta curiosidad ó atención al no saber quién entra o habla, no aparece en pantalla.
La suspención Anulación de un sonido en el encuadre, al desaparecerlo genera extrañeza.
Negación de la imágen Cuando lo que se muestra no corresponde con lo que se escucha.
Leit motiv Asignación de sonido a un personaje pers onaje o a un fragmento fragmento.. Es un sonido característico para una situación y es repetitivo.
Fuentes musicales históricas Correspondencia sonora con la diégesis de la narración ya sea antigua o futura.
Configuración sonora de un personaje y un paísaje Caracterizar con un sonido a un personaje y creación de una ideoescena.
usicalizar mu Pasos para m 1. Director se sienta con el compositor y con el guión literario se define los segmentos que van a ser importantes. 2. Elaboración del guión cuando se cordina con el guión técnico en un guión de la intervención de la música teniendo en cuenta los tiempos. 3. Se hace la composición de las armonías, notas partituras par tituras y post producción de la grabación. Composición de la música. 4. Grabación de la música . 5. Mezcla, ingeniero de sonido, s onido, compacta la música para pegarla con el audiovisual.
es je Monta j Se llama montaje al concepto de edición de la película, la edición es un procedimiento técnico técnico pero el montaje genera impacto en el espectador espec tador crea tensión, manipula sus sentimientos y emociones.
Simultaneidad Alterno, paralelo, covergente. . Analepsis Flashback Escena retrospectiva
Prolepsis Escena futura
Silepsis - Movimiento pendular Cuando se juega con los tiempos por ejemplo: Volver Volver al futuro
Montaje de intención expresivo,, manipulación del Einsenstein: Yuxtaposición, colisión expresivo punto de vista sintético. encadenamiento coherente, No se pregunta p regunta el espectador Pudokin: Invisible, encadenamiento quién es el editor es invisible.
Escuelas Montaje Bajtin Bakhtin
. Donde hay una articulación de 3 o más historias
Montaje Norteamerican Nor teamericano o Más de tres historias no convergen
Montaje Ruso Impacto en la transmisión de ideas
Montaje Frances Busca la interiorización del personaje
Montaje de atracciones Montaje métrico: Utiliza el compás que marca las frecuencias de cambio.
Montaje rítmico: Busca una cadencia de la sincronización o no del sonido con las variaciones gráficas.
Montaje tonal: A través del color, de la iluminación de la composición musical al conjunto de planos al que apela al sentimiento s entimiento del espectador. espectador.
Montaje armónico: Tiene variaciones gráficas gráficas con movimientos movimientos imperceptibles y en la mayoría de casos debe ser montaje tonal también.
Montaje intelectual: Transmitir ideas con el audiovisual Transmitir audiovisual que lleguen al espectador al enlazar imágenes y sonidos que remuevan al espectador. espectador.
Referentes audiovisuales y multimedia . Bafici bigotes http://goo.gl/SGKC4z Bafici payasos http://goo.gl/mw3Ps2 Chilevisión La verdad http://goo.gl/s8k37Q Tv de verdad http://goo.gl/kzLVW5 Comercial Comer cial Motion graphic http://goo.gl/XoSwUF Supercharango http://supercharango.com/ En agosto Andrés Barrientos . http://goo.gl/20Gk8u ¿Qué es la animación? Animación en Colombia: Una historia en movimient movimientoo Cuadernillo de cine colombiano Online Cinemateca Distrital - IDARTES - 2014
El mágico mundo del audiovisual Claudia Cuadrado y Nathalia Sánchez http://goo.gl/UxUQHf
Color in motion Claudia Cortés www.mariaclaudiacortes.com
Estudios de animación y animadores www.animaedro.com om Animaedro: www.animaedro.c Alejandro Riaño: http://goo.gl/6UaSFs DomoAnimato: http://www.hierro.tv/es_hierro.phpdomoanimato.com Hayao Miyazaki http://www.hierro.tv/es_hierro.php .php Hierro: http://www.hierro.tv/es_hierro Jaguar : www.jaguar.com.co Juan Pablo Zaramella: http://www.zaramella.com.ar/site/ María Arteaga: http://www.impalanimacion.com/ Laura Piaggio y Marcelo Dematei: http://piaggiodematei.com/ Noman McLaren: http://goo.gl/k2aPbk Ricardo Arce: http://vimeo.5419749 Pes: http://www.eatpes.com/ Walter Tournier: http://www.tournieranimation.com/ - http://goo.gl/ULfroA www.1881anim ww.1881animation.com ation.com 1881 estudio de animación: w 3da2 Animation Studios: www.3da2animation.com
Referentes literarios ANIMACIÓN La magia en movimiento Vivienne Barry - 2010 - Pehuén
El dibujo animado Sergi Cámara - 2008 - Parramón
El guión y la trama Ronald Tobias Tobias Ediciones internacionales universitarias Madrid 1999
La voz en el cine Michel Chion
The animator´s survival kit Richard Williams
Que tengan felices y bonitos fotogramas =)
