PROGRAMACIÓN VIOLÍN - Conservatorio de Oviedo

Conservatorio Profesional de Música de Oviedo

Programación DOCENTE VIOLIN GRADO PROFESIONAL Conservatorio Profesional de Música de Oviedo

INTRODUCCIÓN La música es un arte que en medida parecida al arte dramático necesita esencialmente la presencia de un mediador entre el creador y el público al que va destinado el producto artístico: este mediador es el intérprete. Corresponde al intérprete, en sus múltiples facetas de instrumentista, cantante, Director o Directora, etc., ese trabajo de mediación, comenzando la problemática de su labor por el correcto entendimiento del texto, un sistema de signos, recogidos en la partitura que, pese a su continuo enriquecimiento a lo largo de los siglos, padece –y padecerá siempre– de irremediables limitaciones para representar el fenómeno musical como algo esencialmente necesitado de recreación, como algo susceptible de ser abordado desde perspectivas subjetivamente diferentes. El hecho interpretativo es, por definición, diverso. Y no sólo por la radical incapacidad de la grafía para apresar por entero una realidad –el fenómeno sonoro temporal en que consiste la música se sitúa en un plano totalmente distinto al de la escritura–, sino, sobre todo, por esa especial manera de ser de la música, lenguaje expresivo por excelencia, lenguaje de los «afectos», como decían los viejos maestros del XVII y el XVIII, lenguaje de las emociones, que pueden ser expresadas con tantos acentos diferentes como artistas capacitados se acerquen a ella para descifrar y transmitir su mensaje. Esto, por lo pronto, supone el aprendizaje –que puede ser previo o simultáneo con la práctica instrumental– del sistema de signos propio de la música, que se emplea para fijar, siquiera sea de manera a veces aproximativa, los datos esenciales en el papel. La tarea del futuro intérprete consiste, por lo tanto, en: aprender a leer correctamente la partitura; penetrar después, a través de la lectura, en el sentido de lo escrito para poder apreciar su valor estético, y desarrollar al propio tiempo la destreza necesaria en el manejo de un instrumento para que la ejecución de ese texto musical adquiera su plena dimensión de mensaje expresivamente significativo para poder trasmitir de manera persuasiva, convincente, la emoción de orden estético que en el espíritu del intérprete despierta la obra musical cifrada en la partitura. Para alcanzar estos objetivos, el instrumentista debe llegar a desarrollar las capacidades específicas que le permitan alcanzar el máximo dominio de las posibilidades de todo orden que le brinda el instrumento de su elección, posibilidades que se hallan reflejadas en la literatura que nos han legado los compositores a lo largo de los siglos, toda una suma de repertorios que, por lo demás, no cesa de incrementarse. Al desarrollo de esa habilidad, a la plena posesión de esa destreza en el manejo del instrumento, es a lo que llamamos técnica. El pleno dominio de los problemas de ejecución que plantea el repertorio del instrumento es, desde luego, una tarea prioritaria para el intérprete, tarea que, además, absorbe un tiempo considerable dentro del total de horas dedicadas a su formación musical global. De todas maneras, ha de tenerse muy en cuenta que el trabajo técnico, representado por esas horas dedicadas a la práctica intensiva del instrumento, deben estar siempre indisociablemente unidas en la mente del intérprete a la realidad musical a la que se trata de dar cauce, soslayando constantemente el peligro de que queden reducidas a una mera ejercitación gimnástica. En este sentido, es necesario, por no decir imprescindible, que el instrumentista aprenda a valorar la importancia que la memoria –el desarrollo de esa esencial facultad intelectual– tiene en su formación como mero ejecutante y, más aún, como intérprete, incluso si en su práctica profesional normal – instrumentista de orquesta, grupo de cámara, etc – no tiene necesidad absoluta de tocar sin ayuda de la parte escrita. No es éste el lugar de abordar en toda su extensión la importancia de la función de la memoria en el desarrollo de las capacidades del intérprete, pero sí de señalar que al margen de esa básica memoria subconsciente constituida por la inmensa y complejísima red de acciones reflejas, de automatismos, sin los cuales la ejecución instrumental sería simplemente impensable, sólo está sabido aquello que se puede recordar en todo momento; la memorización es un excelente auxiliar en el estudio, por cuanto, entre otras ventajas, puede suponer un 2

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PROGRAMACIÓN DOCENTE /VIOLIN/ /VIOLIN/ GRADO PROFESIONAL


considerable ahorro de tiempo y permite desentenderse en un cierto momento de la partitura para centrar toda la atención en la correcta solución de los problemas técnicos y en una realización musical y expresivamente válida; la memoria juega un papel de primordial importancia en la comprensión unitaria, global de una obra, ya que al desarrollarse ésta en el tiempo sólo la memoria permite reconstituir la coherencia y la unidad de su devenir. La formación y el desarrollo de la sensibilidad musical constituyen un proceso continuo, alimentado básicamente por el conocimiento cada vez más amplio y profundo de la literatura musical en general y la de su instrumento en particular. A ese desarrollo de la sensibilidad contribuyen también naturalmente los estudios de otras disciplinas teórico-prácticas, así como los conocimientos de orden histórico que permitirán al instrumentista situarse en la perspectiva adecuada para que sus interpretaciones sean estilísticamente correctas. El trabajo sobre esas otras disciplinas, que para el instrumentista pueden considerarse complementarias, pero no por ello menos imprescindibles, conduce a una comprensión plena de la música como lenguaje, como medio de comunicación que, en tanto que tal, se articula y se constituye a través de una sintaxis, de unos principios estructurales que, si bien pueden ser aprehendidos por el intérprete a través de la vía intuitiva en las etapas iniciales de su formación, no cobran todo su valor más que cuando son plena y conscientemente asimilados e incorporados al bagaje cultural y profesional del intérprete. Todo ello nos lleva a considerar la formación del instrumentista como un frente interdisciplinar de considerable amplitud y que supone un largo proceso formativo en el que juegan un importantísimo papel, por una parte, el cultivo temprano de las facultades puramente físicas y psico-motrices y, por otra, la progresiva maduración personal, emocional y cultural del futuro intérprete.

POGRAMACIÓN DOCENTE - ESPECIALIDAD VIOLIN - CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE OVIEDO 2007/08 –

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Objetivos generales de las enseñanzas profesionales de música. Decreto 58/2007 de 24 de Mayo Las enseñanzas profesionales de música tienen como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y alumnas las capacidades generales y los valores cívicos propios del sistema educativo y, además, las capacidades siguientes: a) Habituarse a escuchar música y establecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos. b) Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético como fuente de formación y enriquecimiento personal. c) Analizar y valorar la calidad de la música. d) Conocer los valores de la música y optar por los aspectos emanados de ella que sean más idóneos para el desarrollo personal. e) Participar en actividades de animación musical y cultural que permitan vivir la experiencia de transmitir el goce de la música. f) Conocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los conceptos científicos de la música. g) Conocer y valorar el patrimonio musical como parte integrante del patrimonio histórico y cultural, con especial atención al patrimonio musical asturiano. h) Desarrollar hábitos de esfuerzo y responsabilidad en el estudio, de iniciativa personal e interés por el trabajo bien hecho. i) Valorar el trabajo personal con espíritu crítico aceptando las críticas y el error como parte del proceso de aprendizaje. j) Comprender y utilizar las tecnologías de la información y la comunicación al servicio de la música.

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PROGRAMACIÓN DOCENTE /VIOLIN/ GRADO PROFESIONAL


Objetivos específicos de las enseñanzas profesionales de música. Decreto 58/2007 de 24 de Mayo – artícul o 4 Los objetivos específicos de las enseñanzas profesionales de música deberán contribuir a que los alumnos y las alumnas adquieran las capacidades siguientes: a) Demostrar seguridad y capacidad crítica en el dominio de los contenidos y objetivos planteados en las asignaturas que componen el currículo de la especialidad elegida. b) Conocer los elementos básicos, las características, las funciones y las transformaciones de los lenguajes musicales en los distintos contextos históricos. c) Utilizar el «oído interno» como base de la afinación, de la audición armónica y de la interpretación musical. d) Formar una imagen ajustada de las posibilidades y características musicales de cada uno, tanto a nivel individual como en relación con el grupo, con la disposición necesaria para saber integrarse como un miembro más del mismo o para actuar como responsable del conjunto. e) Compartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que permitan enriquecer la relación afectiva con la música a través del canto y de participación instrumental en grupo. f) Valorar el control del cuerpo y de la mente para utilizar con seguridad la técnica y poder concentrarse en la audición e interpretación. g) Interrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que componen el currículo, en las vivencias y en las experiencias propias para conseguir una interpretación artística de calidad. h) Conocer y aplicar las técnicas del instrumento o de la voz de acuerdo con las exigencias de las obras. i) Adquirir y demostrar los reflejos necesarios para resolver eventualidades que surjan en la interpretación. j) Utilizar la improvisación y la transposición como elementos inherentes a la creatividad musical. k) Interpretar individualmente o dentro de la agrupación correspondiente, obras escritas en todos los lenguajes musicales profundizando en el conocimiento de los diferentes estilos, épocas y, en su caso los propios de la tradición musical asturiana, así como en los recursos interpretativos de cada uno de ellos. l) Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa. de vista analíticos.


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Objetivos del grado profesional de música especialidad de violin. Decreto 58/2007 de 24 de Mayo La enseñanza de los instrumentos de cuerda en las enseñanzas profesionales de música tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en el alumno o la alumna las capacidades siguientes: 1. Conocer las características morfológicas y las posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, en el repertorio adecuado al mismo. 2. Adquirir el control de la técnica y desarrollar la sensibilidad auditiva necesaria para el control permanente de la afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora. 3. Utilizar adecuadamente, con un grado de autonomía cada vez mayor, los conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación, dinámica y fraseo. 4. Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria. 5. Consolidar hábitos correctos y eficaces de estudio que estimulen la concentración, el sentido de la autocrítica y la disciplina en el trabajo. 6. Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos períodos de la historia de la música, especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación. 7. Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de diferentes épocas y estilos, de una dificultad adecuada a este nivel. 8. Leer a primera vista textos musicales de un repertorio adecuado al nivel. 9. Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos técnicos y musicales para la improvisación con el instrumento. 10. Interpretar de memoria textos musicales del repertorio estudiado. 11. Adquirir el autocontrol y el dominio escénico necesarios para la interpretación en público

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Programación DOCENTE VIOLIN GRADO PROFESIONAL

1 2 3 4 5 6 POGRAMACIÓN DOCENTE - ESPECIALIDAD VIOLIN - CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE OVIEDO 2007/08 –

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CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE OVIEDO

PROGRAMACION DOCENTE VIOLIN PRIMER CURSO GRADO PROFESIONAL INDICE I.-Contenidos II.-Criterios de Evaluación III.-Procedimientos de evaluación

A.-Primera y Segunda Evaluación, Evaluación final de Junio. Mínimos exigibles B.-Pruebas (art.56 RRI) C-.Pruebas extraordinarias de Septiembre D.-Recursos Didácticos

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I.-CONTENIDOS

PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL

1º LOE La enseñanza de esta asignatura en las enseñanzas profesionales de música tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en el alumno o la alumna las capacidades siguientes:

1. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular. 2. Perfeccionamiento de los componentes de la calidad sonora: sonido y afinación. 3. Golpes de arco. Ligaduras de dos pulsos. Detaché, martelé y staccato arco arriba. 4. Práctica del bariolaje. Alternancia de dos cuerdas contiguas. Bariolaje sobre cuatro cuerdas ligadas con ritmo regular. 5. Práctica de los principios de la técnica de arco referidos al control del sonido: relación con el punto de contacto y con la velocidad y presión del arco. 6. Ejercicios de velocidad e independencia de dedos. Iniciación de trinos. Ejercicios de coordinación con notas sueltas. Ejercicios de dobles cuerdas. 7. Dominio hasta la tercera posición y conocimiento hasta la quinta y cambios entre ellas. 8. Escala de tres octavas, ligadas hasta ocho, con diferentes ritmos y golpes de arco y distribuciones de arco, con cambios hasta quinta posición. 9. Dobles cuerdas al aire, afinación del violín. 10. Iniciación en el estudio de la dinámica, de la precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. 11. Práctica de portamento. 12. Perfeccionamiento de la técnica del vibrato. Revisión de la colocación y apoyos de la mano izquierda. Movimientos horizontal cromático y oscilación mano-dedo. 13. Estudio de los armónicos naturales. 14. Estudio del pizzicato de mano izquierda con tercer y cuarto dedo en cuerdas al aire. 15. Práctica de obras y estudios adecuados, con dificultad progresiva, que favorezcan el desarrollo conjunto de la capacidad técnica y musical. 16. Interpretación de obras del repertorio pertenecientes a distintas épocas y estilos, con arreglo a las distintas convenciones interpretativas.


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II.-CONTENIDOS


1º LOE 17. Práctica de la improvisación como uno de los aspectos esenciales que enriquece y aporta flexibilidad a la interpretación. 18. Estudio y práctica de la ornamentación. 19. Audiciones de fragmentos y obras representativas de distintas épocas y estilos, como medio para desarrollar la sensibilidad auditiva y espíritu crítico. 20. Análisis de grabaciones de la práctica instrumental como medio de observación y valoración de la propia interpretación. 21. Utilización de medios audiovisuales e informáticos para favorecer la comprensión del repertorio estudiado. 22. Búsqueda de información de aspectos relacionados con la historia y repertorio del instrumento. 23. Entrenamiento permanente para la progresiva mejora de la memorización aplicando las técnicas adecuadas. 24. Práctica de la lectura a primera vista de textos adecuados al nivel y con un grado de dificultad creciente que permita el desarrollo de la capacidad musical y técnica. 25. Análisis de los elementos formales del repertorio para trabajar el fraseo musical. 26. Interpretación de memoria de textos musicales. 27. Consolidación de estrategias de aprendizaje y hábitos correctos de estudio, estimulando la concentración, el sentido de la autocrítica y la disciplina en el trabajo. 28. Interpretación en público del repertorio estudiado como medio para desarrollar un mayor autocontrol y dominio del espacio escénico.

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II.-CRITERIOS DE EVALUACIÓN PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL

1º LOE 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: ealiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −R − Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: un conocimiento del funcionamiento mecánico del instrumento. − Muestra − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: rogresa en su calidad interpretativa. −P − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite en su interpretación. 6. Leer a primera vista textos, adecuados al nivel, con fluidez y comprensión. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Toca a primera vista obras de una dificultad media. 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Aplica adecuadamente las técnicas de memorización en la interpretación sin partitura de obras del repertorio adecuadas al nivel. antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M


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II.-CRITERIOS DE EVALUACIÓN


1º LOE 8. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −I ncorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones del profesor o de la profesora. 9. Interpretar en público como solista un programa adecuado al nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Da muestras de una correcta posición acorde con el instrumento. − Mantiene el grado de concentración y autocontrol necesario durante la interpretación de la obra.

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III.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL

1º LOE A.-PROCEDIMIENTO ORDINARIO 

1ª Evaluación

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Medios e Instrumentos

A.-Trabajo diario en el aula

2ª Evaluación

Registros

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

A1 Trabajo diario A2 Actitud

Diario de Clase como registro de información sobre la evolución del alumno/a Fichas con los ítems de control y seguimiento del alumno

B.- Audición t écnica.

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Registro escrito de exámenes

C.-Concierto Didáctico

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Registro escrito de conciertos.

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Evaluación Final de Junio

Criterios de Calificación La calificación se obtendrá según los siguientes porcentajes

50%

A1 40 % A2 10 %

A1 55% A2 10%

B: 25%

B: 35%

C:25%

C: sin C

Cuando el apartado C no se pueda llevar a cabo, se incrementarán proporcionalmente los restantes de la manera indicada en el segundo cuadro. Los resultados de la evaluación se expresarán a través de calificaciones numéricas que utilizarán la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco. La evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado será continua e integradora. La 1ª y 2ª Evaluación tendrán únicamente un valor informativo sobre el desarrollo del aprendizaje y las actividades realizadas por el alumno o la alumna. La 3ª Evaluación tendrá carácter de sesión de Evaluación Final.


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III.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN

PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL 1º LOE CRITERIOS DE EVALUACIÓN MINIMOS EXIGIBLES

Mínimos exigibles para la obtención de una evaluación positiva en la asignatura de 1º de violín

Criterios de Evaluación 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: ealiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −R − Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Muestra un conocimiento del funcionamiento mecánico del instrumento. −Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M 8. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −I ncorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones del profesor o de la profesora. En este procedimiento ordinario de evaluación será requisito imprescindible por parte del alumnado: Asistencia por lo menos a un concierto didáctico al curso. Asistencia a los exámenes técnicos trimestrales Escalas con diferentes ritmos y golpes de arco en distintas tonalidades Interpretar seis estudios con diferentes dificultades técnicas Tres piezas breves Un movimiento de un concierto Ejercicios de destreza técnica 14




III.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL 1º LOE

IE CLOE

B.- PRUEBA Contenido, Criterios de Evaluación y Criterios de Calificación de la prueba a la que deberán presentarse aquellos alumnos que por haber superado el número de faltas de asistencia establecido en el Art. 56 del Reglamento de Régimen Interior no se les puede aplicar el Procedimiento de Evaluación Continua. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10% Escalas: 10 % Estudios: 20 % Pieza breve: 30 % Concierto: 30 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5, 6 y 7. CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: escala, seis estudios, tres piezas breves, un movimiento de concierto. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Lectura de un pasaje del nivel a 1ª vista. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco.


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MI V.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN

PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL 1º LOE

IE CIÓN.CURSO 1º LOE

C.- PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escalas: 10 % Estudios: 20 % Pieza breve: 30 % Concierto: 30 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5 y 7. CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: escala, seis estudios, tres piezas breves, un movimiento de concierto. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Lectura de un pasaje del nivel a 1ª vista. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco.

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IV.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL 1º LOE LOE

D.- RECURSOS DIDÁCTICOS. TÉCNICA Y REPERTORIO Además de la relación de obras y estudios que se detalla a continuación el profesor podrá incluir todas aquellas que considere formativas para el desarrollo del alumno. Apartado 1º: Técnica y Estudios. “La Técnica del Violín”. Vol. I y II. M. Crickboom. “El Violín Teórico y Práctico”. Vol. 4 y 5. M. Crickboom. “Chants et Morceaux”. Vol. IV y V. M. Crickboom. “Violin School”. Vol. V. S. Suzuki. “Antología de Estudios para Violín”. Vol. 1 A. Arias “Escuela de la Técnica del Violín”. Vol. I. Schradiek. “Escuela de la técnica del arco” Op2. Sevcik. “Op.1, 6, 8,9,” Sevcik. “Ejercicios de cambio de posición”. Sevcik “Estudios de posiciones”. Op.32. Hans Sitt. “Estudios en dobles cuerdas”. E. Polo. “Estudios en dobles cuerdas”. Bloch. “Melodías en dobles cuerdas”. Vol. I y II. J. Trott. “Preparación para Kreutzer”. Whistler. “Cambios de posición”. Whistler “Estudios”. Op. 84. Dancla. “Estudios”. Op.20 Kaiser. “Moving up”. Nelson “Segunda posición”. N.Mackay “Catorce estudios melódicos”. N.Mackay “ 50 estudios. Gimnasia del joven violinista”. Leonard Apartado 2º: Repertorio. “Allegro”. Fiocco. “Siciliana y Rigaudon” Kreisler. “Conciertos”. Seitz. “Sonatas y conciertos de autores barrocos”. Corelli, Vivaldi, Haendel… “Conciertos en SolM, la m, sol m Vivaldi “Concertino en ReM “. Op25. Rieding. “Concierto en Sol “.Op.24. Rieding. “Concierto” Op.70. Hans Sitt. “Duos”. Bartok “Solos”. Dancla “Fun with solos”. Avsharian


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PROGRAMACION DOCENTE VIOLIN SEGUNDO CURSO GRADO PROFESIONAL INDICE I.-Contenidos II.-Criterios de Evaluación III.-Procedimientos de evaluación A.-Primera y Segunda Evaluación, Evaluación final de Junio. Mínimos exigibles B.-Pruebas (art.56 RRI) C-.Pruebas extraordinarias de Septiembre D.-Recursos Didácticos

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I.-CONTENIDOS



1. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular. 2. Perfeccionamiento de los componentes de la calidad sonora: sonido y afinación. 3. Golpes de arco. Iniciación al spiccato. Articulaciones complejas. Ligados de cuatro pulsos. 4. Práctica del bariolaje. Cambios de cuerda con ritmos irregulares en los golpes de arco estudiados (detaché, martelé, staccato). Bariolaje sobre tres cuerdas. Cambios de cuerda en combinaciones simples de articulaciones. Acordes de tres y cuatro notas enlazados con melodía. 5. Práctica de los principios de la técnica de arco referidos al control del sonido: relación con el punto de contacto y con la velocidad y presión del arco. 6. Ejercicios de velocidad e independencia de dedos. 7. Iniciación de trinos. 8. Ejercicios de coordinación con notas sueltas. 9. Dominio hasta la quinta posición y conocimiento del resto y cambios entre ellas. 10. Escala de tres octavas ligadas hasta dieciséis con diferentes ritmos y golpes de arco y distribuciones de arco, ligadas impares tres, seis y nueve. Arpegios hasta seis notas ligadas. 11. Dobles cuerdas con pulsación de dedos en cuerda superior. 12. Iniciación en el estudio de la dinámica, de la precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. 13. Iniciación y conocimiento de “sul ponticello” y “sul tasto”. 14. Vibrato sobre figuras largas. Libertad de la muñeca (distintas velocidades). Vibrato en mango y caja. 15. Estudio de los armónicos naturales. 16. Iniciación del pizzicato de mano izquierda pisando con un dedo en pasajes lentos y fáciles. 17. Práctica de obras y estudios adecuados, con dificultad progresiva, que favorezcan el desarrollo conjunto de la capacidad técnica y musical.


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18. Interpretación de obras del repertorio pertenecientes a distintas épocas y estilos, con arreglo a las distintas convenciones interpretativas.

II.-CONTENIDOS PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL


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2º LOE 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. − Muestra coordinación en los movimientos . 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: ealiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −R − Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Muestra un conocimiento del funcionamiento mecánico del instrumento. −Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: rogresa en su calidad interpretativa. −P − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite en su interpretación. 6. Leer a primera vista textos, adecuados al nivel, con fluidez y comprensión. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Toca a primera vista obras de una dificultad media. 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Aplica adecuadamente las técnicas de memorización en la interpretación sin partitura de obras del repertorio adecuadas al nivel. antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M


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II.-PROCEDIM II.-PROCEDIMIENTO IENTO DE EVALUACIÓN EVAL UACIÓN PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFE PROFESIONAL SIONAL


1ª Evaluación

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Medios Me dios e Instrumentos


2ª Evaluación

Registros Registros

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B.- Audición técnica.

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C.-Concierto C.-Concierto Didáctico

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50%

A1 40 % A2 10 %

A1 55% A2 10%

B: 25%

B: 35%

C:25%

C: sin C



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II.-PROCEDI II.-PROCEDIMIENTO MIENTO DE EVALUACIÓN EVAL UACIÓN

PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL PROFESIONAL 2º LOE CRITERIOS CRITERIOS DE EVALUACIÓN EVAL UACIÓN MINIMOS EXIGIBLES

Mínimos exigibles para la obtención de una evaluación positiva en la asignatura de 2ºde violín Criterios de Evaluación Evaluación 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. − Muestra coordinación en los movimientos. 2. Aplicar apropiadamente apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: ealiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −R − Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra un conocimiento del funcionamiento mecánico del instrumento. − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio . Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. ni vel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: antiene la concentración concentración durante la interpretación interpretación de la obra. −M 8. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: indicaciones del profesor o de la profesora. −I ncorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones En este procedimiento ordinario de evaluación será requisito imprescindible por parte del alumnado: • Asistencia por los menos a un concierto didáctico al curso. • Asistencia a los exámenes técnicos trimestrales • Escalas y arpeggios con diferentes ritmos y golpes de arco en distintas tonalidades • Interpretar seis estudios con diferentes dificultades técnicas • Tres piezas breves • Un movimiento de un concierto • Ejercicios de destreza técnica 24




II.-PROCEDIM II.-PROCEDIMIENTO IENTO DE EVALUACIÓN EVAL UACIÓN égimen NAL VIO VIOLIN LIN GRADO égimen NAL 2º 2º LOE

IE CLOE

B.- PRUEBA PRUEBA Contenido, Criterios de Evaluación y Criterios de Calificación de la prueba a la que deberán presentarse presentarse aquellos alumnos que por haber superado el número de faltas de asistencia establecido en el Art. 56 del Reglamento de égimen Interior no se les puede aplicar el Procedimiento de Evaluación Continua. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escalas y arpeggios: 10 % Estudios: 20 % Pieza breve: 30 % Concierto: 30 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5, 6 y 7. CONTENIDO CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: escala, seis estudios, tres piezas breves, un movimiento de concierto. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Lectura de un pasaje del nivel a 1ª vista. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco.


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MI II.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN



C.- PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escalas y arpeggios: 10 % Estudios: 20 % Pieza breve: 30 % Concierto: 30 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5 y 7. CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: escala, seis estudios, tres piezas breves, un movimiento de concierto. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Lectura a 1ª vista de un pasaje del nivel. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco.

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IV.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL 2º LOE

D.- RECURSOS DIDÁCTICOS. TÉCNICA Y REPERTORIO Además de la relación de obras y estudios que se detalla a continuación el profesor podrá incluir todas aquellas que considere formativas para el desarrollo del alumno. Apartado 1º: Técnica y Estudios. “La Técnica del Violín”. Vol. II y III. M. Crickboom. “El Violín Teórico y Práctico”. Vol 5. M. Crickboom. “Antología de Estudios para Violín”. Vol. 1 y 2. A. Arias “Escuela de la Técnica del Violín” Vol. I. Schradiek. “Escuela de la técnica del arco” Op2. Sevcik. “Op.1, 6, 8,9,” Sevcik. “Estudios de posiciones”. Op.32. Hans Sitt. “Estudios en dobles cuerdas”. E. Polo. “Estudios en dobles cuerdas”. Bloch. “Melodías en dobles cuerdas” Vol. I y II. J. Trott. “Estudios” Op. 84. Dancla. “Estudios” Op.20 Kaiser. “42 Estudios”. Kreutzer. “Estudios”. Op37. J.Dont. “36 Estudios” Fiorillo. “14 estudios melódicos”. Mackay “40 variaciones. Op.3”. Sevcik “50 estudios. Gimnasia del joven violinista”. Leonard Apartado 2º: Repertorio. Sonatas y conciertos de autores barrocos: Corelli, Vivaldi, Haendel… “Concierto en la m” J.S. Bach. “Concierto para 2 violines en re m” J.S.Bach. “Concierto en la m” Accolay. “Dúos” Op.99. Haydn. “Dúos”. Mazas. “Dúos”.Bartok. “L´Anglaise” Fiocco. Obras originales y transcripciones. Kreisler. (Rondino, Aux de Provence…). “Fantasías para Violín Solo”. Telemann. “Sonatas”. Mozart. (las primeras catalogadas) “Concertino” Pergolesi. “Playera” Sarasate. “Serenata Española” Glazunov. “Concertino” en la m Op.12. René Ortmans. “Solos”. Dancla “Concertinos”. Riending “Concertinos”. Seitz “Dúos”. Mozart POGRAMACIÓN DOCENTE - ESPECIALIDAD VIOLIN - CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE OVIEDO 2007/08 –

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PROGRAMACION DOCENTE VIOLIN TERCER CURSO GRADO PROFESIONAL INDICE I.-Contenidos II.-Criterios de Evaluación III.-Procedimientos de evaluación A.-Primera y Segunda Evaluación, Evaluación final de Junio. Mínimos exigibles B.-Pruebas (art.56 RRI) C-.Pruebas extraordinarias de Septiembre D.-Recursos Didácticos

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I.-CONTENIDOS



1. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular. 2. Perfeccionamiento de los componentes de la calidad sonora: sonido y afinación. 3. Golpes de arco. Utilización del arco según la dinámica. Staccato arco abajo y arco arriba. Spiccato y derivados (saltillo, …etc.). 4. Práctica del bariolaje. Cambios rápidos sobre dos cuerdas adyacentes. Cambios de cuerda sobre combinaciones de articulaciones. Saltos de cuerda. Bariolaje sobre tres cuerdas en arpegios y acordes. 5. Práctica de los principios de la técnica de arco referidos al control del sonido: relación con el punto de contacto y con la velocidad y presión del arco. 6. Manejo habitual de todas las posiciones y cambios entre ellas. Progresiones mano izquierda y cambios de posición lejanos. 7. Escalas y arpeggios de tres o cuatro octavas. Escalas en dobles cuerdas. 8. Trabajo de la polifonía. 9. Dobles cuerdas con dedos en la cuerda inferior. Acordes de tres sonidos con cuerdas al aire. 10. Iniciación en el estudio de la dinámica, de la precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. 11. Iniciación del recurso expresivo “col legno”, “glissando” y “trémolo”. 12. Vibrato como ornamento del sonido y como expresión. Vibrato continuo en tempos lentos. 13. Estudio de los armónicos naturales. 14. Iniciación pizzicato mano izquierda en cuerdas al aire con todos los dedos. 15. Práctica de obras y estudios adecuados, con dificultad progresiva, que favorezcan el desarrollo conjunto de la capacidad técnica y musical. 16. Interpretación de obras del repertorio pertenecientes a distintas épocas y estilos, con arreglo a las distintas convenciones interpretativas.


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I.-CONTENIDOS



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I I.-CRITERIOS DE EVALUACIÓN PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL

3º LOE 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. − Muestra coordinación en los movimientos. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: ealiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −R − Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Muestra un conocimiento del funcionamiento mecánico del instrumento. − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: rogresa en su calidad interpretativa. −P − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite en su interpretación. 6. Leer a primera vista textos, adecuados al nivel, con fluidez y comprensión. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Toca a primera vista obras de una dificultad media. 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Aplica adecuadamente las técnicas de memorización en la interpretación sin partitura de obras del repertorio adecuadas al nivel. antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M


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II.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL


1ª Evaluación





2ª Evaluación

Registros















D.-Trabajos escritos



Registro escrito de calificaciones de los trabajos escritos.





50%

A1 40 % A2 10 %

A1 55% A2 10%

B 20%

B 30%

C 25%

C sin C

D 5%

D 5%



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Criterios de Evaluación 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. -Muestra coordinación y flexibilidad en los movimientos. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: ealiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −R − Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra un conocimiento del funcionamiento mecánico del instrumento. − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: rogresa en su calidad interpretativa. −P − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite en su interpretación. 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M

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8. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −I ncorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones del profesor o de la profesora. econoce los resultados obtenidos tras la interpretación señalando aciertos y errores. −R En este procedimiento ordinario de evaluación será requisito imprescindible por parte del alumnado: • • •

•

• •

Asistencia por los menos a un concierto didáctico al curso. Asistencia a los exámenes técnicos trimestrales. Una escala y arpeggios en tres octavas de acuerdo con los contenidos del curso, y en dobles cuerdas Interpretar seis estudios con diferentes dificultades técnicas siendo uno de ellos de dobles cuerdas. Dos movimientos de un concierto, uno de ellos rápido y otro lento. Tres movimientos de sonata o piezas breves.


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PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIO NAL 3º LOE

IE CLOE

B.- PRUEBA Contenido, Criterios de Evaluación y Criterios de Calificación de la prueba a la que deberán presentarse aquellos alumnos que por haber superado el número de faltas de asistencia establecido en el Art. 56 del Reglamento de égimen Interior no se les puede aplicar el Procedimiento de Evaluación Continua. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escalas y arpeggios: 10 % Estudios: 20 % Pieza breve: 30 % Concierto: 30 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5, 6 y 7. CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: escala y arpeggios en tres octavas, y escala en terceras, sextas y octavas; seis estudios con diferentes dificultades técnicas siendo uno de ellos de dobles cuerdas, dos movimientos de un concierto, uno de ellos rápido y otro lento; tres movimientos de sonata o piezas breves. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Lectura a 1ª vista de un pasaje del nivel. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco

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MI V.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN

PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL3º LOE


C.- PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escala y arpeggios: 10 % Estudios: 20 % Pieza breve: 30 % Concierto: 30 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5 y 7. CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: escala y arpegios en tres octavas, y escala en terceras, sextas y octavas; seis estudios con diferentes dificultades técnicas siendo uno de ellos de dobles cuerdas; dos movimientos de un concierto, uno de ellos rápido y otro lento; tres movimientos de sonata o piezas breves. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Lectura a 1ª vista de un pasaje del nivel. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco


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D.- RECURSOS DIDÁCTICOS. TÉCNICA Y REPERTORIO Además de la relación de obras y estudios que se detalla a continuación el profesor podrá incluir todas aquellas que considere formativas para el desarrollo del alumno. Apartado 1º: Técnica y Estudios. “La Técnica del Violín”. Vol. II y III. M. Crickboom. “Antología de Estudios para Violín”. Vol. 2 y 3. A. Arias “Escuela de la técnica del Violín” Vol. I y II. Schradiek. “Escuela de la técnica del arco” Op2. Sevcik. “Op.1, 3, 6, 8, 9,” Sevcik. “Estudios en dobles cuerdas”. E. Polo. “Estudios en dobles cuerdas”. Bloch. “Melodías en dobles cuerdas” Vol. I y II. J. Trott. “42 Estudios”. Kreutzer. “Estudios”. Op37. J.Dont. “36 Estudios”. Fiorillo. “Ejercicios de trino”. Dounis. “Volumen 5”. Doflein Apartado 2º: Repertorio. Sonatas y conciertos de autores barrocos: Corelli, Vivaldi, Haendel… “Concierto en La m”. J.S.Bach “Concierto en Mi M”. J.S. Bach “Concierto para 2 violines en re m”. J.S.Bach. “Concierto en mi m nº 3” Accolay. “Dúos”. Haydn. “Dúos”. Mazas. “Dúos”.Bartok. “Dúos”. Kaliwoda. “Dúos”. Viotti. Obras originales y transcripciones. Kreisler. “ Fantasías para Violín Solo”. Telemann. “La Folia”. Corelli. “La playera”. Sarasate. “Siciliana” Bocherini. “Sonatas”. Mozart. “Czardas”. Monti “Romanza en fa” Op.50. Beethoven. Conciertos de dificultad adecuada: Nardini, Mozart, Viotti, Sphor… “Canción Asturiana”. Falla. “Meditación de Thais”. Massenet.

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PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL3º LOE

D.- RECURSOS DIDÁCTICOS. TÉCNICA Y REPERTORIO “Canción Catalana”. Albéniz. “Romanza”. Svendsen. “Concierto nº7”. Rode “Concierto nº19”. Kreutzer “Concierto nº9”. Beriot “Concierto Sol M”. Haydn “El violinista clásico” S. Nelson “El violinista romántico” S. Nelson


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PROGRAMACION DOCENTE VIOLIN CUARTO CURSO GRADO PROFESIONAL INDICE I.-Contenidos II.-Criterios de Evaluación III.-Procedimientos de evaluación


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I.-CONTENIDOS



1. Análisis de las posibilidades acústicas del instrumento y del arco teniendo en cuenta su morfología, como medio para mejorar la calidad interpretativa. 2. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular. 3. Perfeccionamiento de los componentes de la calidad sonora: sonido y afinación. 4. Golpes de arco. Notas tenidas. Coordinación entre arco y mano izquierda con velocidad. Introducción al ricochet en varias cuerdas y notas repetidas. 5. Práctica del bariolaje. Bariolaje ligado sobre cuerdas contiguas. Cambio de cuerda sobre dos cuerdas. 6. Práctica de los principios de la técnica de arco referidos al control del sonido: relación con el punto de contacto y con la velocidad y presión del arco. 7. Cambios de posición por extensión de dedos. Portamento y glissando, técnica y sentido musical. Melodía sobre una sola cuerda. Cromática digitada. Iniciación a la digitación de partituras. Cambio de posición en dobles cuerdas. 8. Escala de tres octavas con todas variaciones. Escala de cuatro octavas de dos, cuatro, ocho, dieciséis y arpegios de tres y seis. Escala en dobles cuerdas. 9. Trabajo de la polifonía. 10. Perfeccionamiento del desarrollo de las dobles cuerdas. Simultanearlo con melodía. 11. Profundización en el estudio de la dinámica, de la precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. 12. Desarrollo de los tipos de portamento como medio de expresión musical. 13. Tipos de vibrato en función de la velocidad (dedo, mano-muñeca). Vibrato continuo en corcheas. 14. Estudio de los armónicos artificiales. 15. Desarrollo pizzicato mano izquierda pisando notas en pasajes fáciles. 16. Análisis de la digitación en función de la complejidad progresiva de las dificultades a resolver.


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I.-CONTENIDOS


4º LOE 17. Práctica de obras y estudios adecuados, con dificultad progresiva, que favorezcan el desarrollo conjunto de la capacidad técnica y musical. 18. Interpretación de obras del repertorio pertenecientes a distintas épocas y estilos, con arreglo a las distintas convenciones interpretativas. 19. Práctica de la improvisación como uno de los aspectos esenciales que enriquece y aporta flexibilidad a la interpretación. 20. Estudio y práctica de la ornamentación. 21. Audiciones de fragmentos y obras representativas de distintas épocas y estilos, como medio para desarrollar la sensibilidad auditiva y espíritu crítico. 22. Análisis de grabaciones de la práctica instrumental como medio de observación y valoración de la propia interpretación. 23. Utilización de medios audiovisuales e informáticos para favorecer la comprensión del repertorio estudiado. 24. Búsqueda de información de aspectos relacionados con la historia y repertorio del instrumento. 25. Entrenamiento permanente para la progresiva mejora de la memorización aplicando las técnicas adecuadas. 26. Práctica de la lectura a primera vista de textos adecuados al nivel y con un grado de dificultad creciente que permita el desarrollo de la capacidad musical y técnica. 27. Análisis de los elementos formales del repertorio para trabajar el fraseo musical y los recursos expresivos que permitan demostrar el grado de madurez interpretativa. 28. Interpretación de memoria de textos musicales. 29. Consolidación de estrategias de aprendizaje y hábitos correctos de estudio, estimulando la concentración, el sentido de la autocrítica y la disciplina en el trabajo. 30. Interpretación en público del repertorio estudiado como medio para desarrollar un mayor autocontrol y dominio del espacio escénico.

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4º LOE 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. − Muestra coordinación, flexibilidad y fluidez en los movimientos. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: ealiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −R − Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra un conocimiento del funcionamiento mecánico del instrumento. − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio . Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Trabaja la interpretación de obras nuevas resolviendo las dificultades técnicas por sí mismo y progresa en su calidad interpretativa. − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos, mostrando coherencia entre la ejecución y la estética de la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite con rigor en su interpretación. 6. Leer a primera vista textos, adecuados al nivel, con fluidez y comprensión. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Toca a primera vista obras de una dificultad media. 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Aplica adecuadamente las técnicas de memorización en la interpretación sin partitura de obras del repertorio adecuadas al nivel. antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M POGRAMACIÓN DOCENTE - ESPECIALIDAD VIOLIN - CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE OVIEDO 2007/08 –

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4º LOE 8. Mostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Se implica en la interpretación de la obra y hace aportaciones personales que contribuyen al enriquecimiento de la misma dentro de sus características de estilo. − Aborda la improvisación con el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos 9. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −I ncorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones del profesor o de la profesora. econoce los resultados obtenidos tras la interpretación señalando aciertos y errores. −R − Elabora un plan de actuaciones para corregir las deficiencias técnicas detectadas en la ejecución del repertorio. 10. Interpretar en público como solista un programa adecuado al nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Se desenvuelve con soltura en el espacio escénico, adapta sus gestos y movimientos a la interpretación musical y da muestras de una correcta posición acorde con el instrumento. − Mantiene el grado de concentración y autocontrol necesario durante la interpretación de la obra. 11. Mostrar interés, buscar y seleccionar información sobre la técnica, la historia y el repertorio del instrumento. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Incorpora en su proceso de aprendizaje, los resultados de la búsqueda de documentación contrastándolos con sus propios conocimientos técnicos y musicales.

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1ª Evaluación





2ª Evaluación

Registros























50%

A1 40 % A2 10 %

A1 55% A2 10%

B 20%

B 30%

C 25%

C sin C

D 5%

D 5%



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PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL 4º LOE A.5.-CRITERIOS DE EVALUACIÓN MINIMOS EXIGIBLES


Criterios de Evaluación 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. − Muestra coordinación, flexibilidad y fluidez en los movimientos. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: ealiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −R − Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra un conocimiento del funcionamiento mecánico del instrumento. − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Trabaja la interpretación de obras nuevas resolviendo las dificultades técnicas por sí mismo y progresa en su calidad interpretativa. − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos, mostrando coherencia entre la ejecución y la estética de la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite con rigor en su interpretación. 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M

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9. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Incorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones del profesor o de la profesora. − Reconoce los resultados obtenidos tras la interpretación señalando aciertos y errores En este procedimiento ordinario de evaluación será requisito imprescindible por parte del alumnado: • • • • • •

Asistencia por los menos a un concierto didáctico al curso. Asistencia a los exámenes técnicos trimestrales. Escalas y arpeggios en tres octavas de acuerdo con los contenidos del curso, y escalas en dobles cuerdas. Interpretar seis estudios con diferentes dificultades técnicas siendo uno de ellos de dobles cuerdas. Dos movimientos de un concierto, uno de ellos rápido y otro lento. Tres movimientos de sonata o piezas breves.


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III.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN égimen NAL VIOLIN GRADO égimen NAL 4º LOE

IE CLOE

B.- PRUEBA Contenido, Criterios de Evaluación y Criterios de Calificación de la prueba a la que deberán presentarse aquellos alumnos que por haber superado el número de faltas de asistencia establecido en el Art. 56 del Reglamento de égimen Interior no se les puede aplicar el Procedimiento de Evaluación Continua. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escalas y arpeggios: 10 % Estudios: 20 % Pieza breve: 30 % Concierto: 30 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5, 6, 7, 8 (1º descriptor) y 11. CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: escala y arpegios en tres octavas, y escala en terceras, sextas y octavas; seis estudios con diferentes dificultades técnicas siendo uno de ellos de dobles cuerdas, dos movimientos de un concierto, uno de ellos rápido y otro lento, tres movimientos de sonata o piezas breves. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Lectura a 1ª vista de un pasaje del nivel. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco

M

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IV.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN



C.- PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escalas y arpeggios: 10 % Estudios: 20 % Pieza breve: 30 % Concierto: 30 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5, 7, 8 (1º descriptor) y 11. CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: escala y arpegios en tres octavas, y escala en terceras, sextas y octavas; seis estudios con diferentes dificultades técnicas siendo uno de ellos de dobles cuerdas; dos movimientos de un concierto, uno de ellos rápido y otro lento; tres movimientos de sonata o piezas breves. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Lectura a 1ª vista de un pasaje del nivel Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco


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RECURSOS DIDÁCTICOS. TÉCNICA Y REPERTORIO Además de la relación de obras y estudios que se detalla a continuación el profesor podrá incluir todas aquellas que considere formativas para el desarrollo del alumno. Apartado 1º: Técnica y Estudios. “Antología de Estudios para Violín”. Vol. 3. A. Arias “Escuela de la técnica del Violín” Vol. I, II y III. Schradiek. “Escuela de la técnica del arco” Op2. Sevcik. “Op.1, 6, 8,9,” Sevcik. “Estudios en dobles cuerdas”. E. Polo. “Melodías en dobles cuerdas” Vol. I y II. J. Trott. “42 Estudios”. Kreutzer. “Estudios”. Op37. J.Dont. “36 Estudios”. Fiorillo. “Contemporany Violin Technique”. I. Galamian. “Ejercicios de trino”. Dounis. Apartado 2º: Repertorio. “Las Estaciones” y Conciertos de Vivaldi. “Concierto en MiM”. J.S. Bach. “Concierto en Sol M”. Haydn. “Dúos” Op.99. Haydn. “Dúos”. Mazas. “Dúos”.Bartok. “Dúos”. Kaliwoda. “Dúos”. Viotti. Obras originales y transcripciones. Kreisler. “ Fantasías para Violín Solo”. Telemann. Obras de Sarasate. “La Folia”. Leonard. “Sonatas”. Mozart. “Romanza en fa” Op.50 y “Romanza en sol” Op.40. Beethoven. Conciertos de dificultad adecuada: Nardini, Haydn, Mozart, Sphor, Kreutzer… “Meditación de Thais”. Massenet. “Cuatro piezas románticas”. Op.75. Dvorak “Canción Catalana”. Albéniz. “Seis Sonetos” E. Toldrá. “Romanza”. Svendsen. “Sonatina”. Op.100. Dvorak. “Danzas Rumanas”. Bartok.

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PROGRAMACIÓN VIOLIN GRADO PROFESIONAL 4º LOE LOE

RECURSOS DIDÁCTICOS. TÉCNICA Y REPERTORIO “Siete canciones” (El Paño moruno y Nana). Falla. “Concierto escolar nº 3”. Krotiewski. “Suite Española” (Nº 3). J. Nin. “Berceuse” Op.16. G. Faure. Sonatas hasta Brahms y otras de dificultad similar y adecuadas al curso. “Concierto nº9”. Beriot “Concierto nº7”. Rode “Concierto Sol M”. Mozart “Conciertos nº22 y 23”. Viotti “Danza española”. Granados “Meditación de Thais”. Massenet “El violinista clásico” S. Nelson “El violinista romántico” S. Nelson


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PROGRAMACION DOCENTE VIOLIN QUINTO CURSO GRADO PROFESIONAL INDICE I.-Contenidos II.-Criterios de Evaluación III.-Procedimientos de evaluación


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I.-CONTENIDOS



1. Análisis de las posibilidades acústicas del instrumento y del arco teniendo en cuenta su morfología, como medio para mejorar la calidad interpretativa. 2. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular. 3. Perfeccionamiento de los componentes de la calidad sonora: sonido y afinación. 4. Golpes de arco. Perfeccionamient de los gopes de arco. Aplicación de los golpes de arco al estilo, carácter e interpretación. Relación entre distribución de arco y golpes de arco. Combinación de golpes de arco.. 5. Práctica del bariolaje. Cambios de cuerda continuos con distintos golpes de arco. Acordes arco arriba y series de acordes abajo y arriba. 6. Práctica de los principios de la técnica de arco referidos al control del sonido: relación con el punto de contacto y con la velocidad y presión del arco. 7. Cambios de posición. Movilidad permanente de la mano por el diapasón. 8. Escala de tres y/o cuatrro octavas, ligadas de dos, cuatro, ocho, dieciséis y dos arcadas y de tres, seis y nueve. Desarrollo y profundización de todos los golpes de arco en la escala. Arpegios de tres, seis y doce. Dobles cuerdas simultáneas de una en una y de dos en dos. 9. Trabajo de la polifonía. 10. Dobles cuerdas con cambios de posición y con diferentess golpes de arco. Acordes de cuatro cuerdas al aire y dedos en las cuerdas superiores y acordes de tres cuerdas. 11. Profundización en el estudio de la dinámica, de la precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. 12. Desarrollo de los tipos de portamento como medio de expresión musical. 13. Vibrato. Movilidad general de la mano izquierda. Vibrato continuo y aplicación de los tipos de vibrato al estilo y carácter musical. 14. Estudio de sonidos armónicos naturales combinados con artificiales en posiciones fijas. 15. Trabajo del pizzicato mano izquierda utilizando todos los dedos con notas seguidas. 16. Análisis de la digitación en función de la complejidad progresiva de las dificultades a resolver. 17. Práctica de obras y estudios adecuados, con dificultad progresiva, que favorezcan el desarrollo conjunto de la capacidad técnica y musical. 18. Interpretación de obras del repertorio pertenecientes a distintas épocas y estilos, con arreglo a las distintas convenciones interpretativas. 19. Práctica de la improvisación como uno de los aspectos esenciales que enriquece y aporta flexibilidad a la interpretación. 20. Estudio y práctica de la ornamentación. 21. Audiciones de fragmentos y obras representativas de distintas épocas y estilos, como medio para desarrollar la sensibilidad auditiva y espíritu crítico. 22. Análisis de grabaciones de la práctica instrumental como medio de observación y valoración de la propia interpretación. 23. Utilización de medios audiovisuales e informáticos para favorecer la comprensión del repertorio estudiado. 24. Búsqueda de información de aspectos relacionados con la historia y repertorio del instrumento. POGRAMACIÓN DOCENTE - ESPECIALIDAD VIOLIN - CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE OVIEDO 2007/08 –

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I.-CONTENIDOS


5º LOE 25. Entrenamiento permanente para la progresiva mejora de la memorización aplicando las técnicas adecuadas. 26. Práctica de la lectura a primera vista de textos adecuados al nivel y con un grado de dificultad creciente que permita el desarrollo de la capacidad musical y técnica. 27. Análisis de los elementos formales del repertorio para trabajar el fraseo musical y los recursos expresivos que permitan demostrar el grado de madurez interpretativa. 28. Interpretación de memoria de textos musicales. 29. Consolidación de estrategias de aprendizaje y hábitos correctos de estudio, estimulando la concentración, el sentido de la autocrítica y la disciplina en el trabajo. 30. Interpretación en público del repertorio estudiado como medio para desarrollar un mayor autocontrol y dominio del espacio escénico.

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5º LOE 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. −Muestra coordinación, flexibilidad y fluidez en los movimientos. −Controla conscientemente la ejecución instrumental mediante la coordinación de los esfuerzos musculares y el grado de relajación. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Realiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra un conocimiento profundo del funcionamiento mecánico del instrumento. − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Trabaja la interpretación de obras nuevas resolviendo las dificultades técnicas por sí mismo y progresa en su calidad interpretativa. − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos, mostrando coherencia entre la ejecución y la estética de la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite con rigor en su interpretación. 6. Leer a primera vista textos, adecuados al nivel, con fluidez y comprensión. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Toca a primera vista obras de una dificultad media.


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5º LOE 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Aplica adecuadamente las técnicas de memorización en la interpretación sin partitura de obras del repertorio adecuadas al nivel. antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M 8. Mostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Se implica en la interpretación de la obra y hace aportaciones personales que contribuyen al enriquecimiento de la misma dentro de sus características de estilo. −Muestra desenvoltura para abordar la improvisación con el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos. 9. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −I ncorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones del profesor o de la profesora. − Reconoce los resultados obtenidos tras la interpretación señalando aciertos y errores. − Elabora un plan de actuaciones para corregir las deficiencias técnicas detectadas en la ejecución del repertorio. esuelve el control sobre el ritmo, la afinación, la digitación, la articulación, la calidad del sonido y −R el fraseo. 10. Interpretar en público como solista un programa adecuado al nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Se desenvuelve con soltura en el espacio escénico, adapta sus gestos y movimientos a la interpretación musical y da muestras de una correcta posición acorde con el instrumento. −Mantiene el grado de concentración y autocontrol necesario durante la interpretación de la obra. 11. Mostrar interés, buscar y seleccionar información sobre la técnica, la historia y el repertorio del instrumento. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Incorpora en su proceso de aprendizaje, los resultados de la búsqueda de documentación contrastándolos con sus propios conocimientos técnicos y musicales.

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1ª Evaluación

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2ª Evaluación

Registros

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50 %

A 1 40 % A 2 10 %

A 1 55% A 2 10%

B 20%

B 30%

C 25%

C sin C

D 5%

D 5%



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Criterios de Evaluación 1-Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. −Muestra coordinación, flexibilidad y fluidez en los movimientos. −Controla conscientemente la ejecución instrumental mediante la coordinación de los esfuerzos musculares y el grado de relajación. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Realiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra un conocimiento profundo del funcionamiento mecánico del instrumento. − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos, mostrando coherencia entre la ejecución y la estética de la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite con rigor en su interpretación. 6. Leer a primera vista textos, adecuados al nivel, con fluidez y comprensión. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Toca a primera vista obras de una dificultad media. 58






7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M 8. Mostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Se implica en la interpretación de la obra. 9. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −I ncorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones del profesor o de la profesora. − Reconoce los resultados obtenidos tras la interpretación señalando aciertos y errores. esuelve el control sobre el ritmo, la afinación, la digitación, la articulación, la calidad del sonido y −R el fraseo. En este procedimiento ordinario de evaluación será requisito imprescindible por parte del alumnado: • Asistencia por los menos a un concierto didáctico al curso. • Asistencia a los exámenes técnicos trimestrales. • Escalas y arpeggios en tres y/o cuatro octavas de acuerdo con los contenidos del curso, y escalas en dobles cuerdas. • Interpretar seis estudios: uno de ellos con dobles cuerdas, otro de movilidad mano izquierda utilizando hasta la séptima posición, otro con golpes de arco saltados, y otro de bariolaje y articulaciones con diferentes dificultades técnicas • Dos movimientos contrastantes de cualquier sonata o partita de Bach. • Primer movimiento de un concierto, o en su lugar segundo y tercer movimiento. • Tres obras de autor violinista o tiempos de sonata ---Será obligatorio la interpretación de las obras con acompañante si lo requiere.


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IE CLOE

B.- PRUEBA Contenido, Criterios de Evaluación y Criterios de Calificación de la prueba a la que deberán presentarse aquellos alumnos que por haber superado el número de faltas de asistencia establecido en el Art. 56 del Reglamento de Régimen Interior no se les puede aplicar el Procedimiento de Evaluación Continua. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escala y arpeggios: 10 % Estudios: 20 % Bach: 20 % Pieza breve: 20 % Concierto: 20 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN 

Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5, 6, 7, 8 (1º descriptor), 9 (4º descriptor) y 11.

CONTENIDO DE LA PRUEBA 

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El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: Una escala y arpegios en tres y/o cuatro octavas de acuerdo con los contenidos del curso, y escala en terceras, sextas y octavas simultáneas. Interpretar seis estudios: uno de ellos con dobles cuerdas, otro de movilidad mano izquierda utilizando hasta la séptima posición, otro con golpes de arco saltados, y otro de bariolaje y articulaciones con diferentes dificultades técnicas. Dos movimientos contrastantes de cualquier sonata o partita de Bach. Primer movimiento de un concierto, o en su lugar segundo y tercer movimientos. Tres obras de autor violinista o tiempos de sonata. Lectura de un pasaje del nivel a 1ª vista. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco






C.- PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escalas y arpeggios: 10 % Estudios: 20 % Bach: 20 % Pieza breve: 20 % Concierto: 20 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN 

Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5, 6, 7, 8 (1º descriptor), 9 (4º descriptor) y 11.

CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: Una escala y arpegios en tres y/o cuatro octavas de acuerdo con los contenidos del curso, y escala en terceras, sextas y octavas simultáneas. Interpretar seis estudios: uno de ellos con dobles cuerdas, otro de movilidad mano izquierda utilizando hasta la séptima posición, otro con golpes de arco saltados, y otro de bariolaje y articulaciones con diferentes dificultades técnicas. Dos movimientos contrastantes de cualquier sonata o partita de Bach. Primer movimiento de un concierto, o en su lugar segundo y tercer movimientos. Tres obras de autor violinista o tiempos de sonata. Lectura a 1ª vista de un pasaje del nivel. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco 

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RECURSOS DIDÁCTICOS. TÉCNICA Y REPERTORIO Además de la relación de obras y estudios que se detalla a continuación el profesor podrá incluir todas aquellas que considere formativas para el desarrollo del alumno. Apartado 1º: Técnica y Estudios. “Antología de Estudios para Violín”. Vol. 4-A y 4-B. A. Arias

“Escuela de la técnica del Violín” Vol. I, II y III. Schradiek. “Escuela de la técnica del arco” Op2. Sevcik. “Op.1, 6, 8,9,” Sevcik. “Estudios en dobles cuerdas”. E. Polo. “Melodías en dobles cuerdas” Vol. I y II. J. Trott. “42 Estudios”. Kreutzer. “Estudios”. Op37 y Op.35. J.Dont. “36 Estudios”. Fiorillo. “Contemporany Violin Technique”. I. Galamian. “24 Caprichos”. Rode. “Caprichos”. Locatelli. “24 matinées” Gaviniès “Divertimentos”. Op.18. Campagnoli . Apartado 2º: Repertorio. “Las Estaciones” y Conciertos de Vivaldi.

“Dúos”. Viotti. Obras originales y transcripciones.(Liebeslied, Schön Rosmarine,…). Kreisler. “Sonatas y Partitas” Bach Obras de Sarasate. “La Folia”. Leonard. “Chacona”. Vitali. “Rondó KV 373”. Mozart. “Rondó de la Serenata Hafner”. Mozart. (Arreglo Kreisler)“Sonatas”. Mozart. “Romanza en sol”. Op.40. Beethoven. Conciertos de dificultad adecuada: Nardini, Haydn, Mozart, Viotti, Rode, Sphor, Kreutzer… “Romanza”. Op. 26. J. S. Svendssen. “Preludio y Allegro”. Pugnani- Kreisler. “Leyenda Op.17” y “Mazurca Op.19”. Wieniavski. “Reverie”. Op.22 Nº3. Vieuxtemps. “Melodía”. Tchaikovsky. “La Fille aux Cheveux de Lin y Little Negro”. Debussy. “Cavatine”. Op.85 Nº3. J.Raff. “Habanera“. (Arreglo de Kreisler). Ravel. “Perpetuum Movile”. Op.34, Nº5. F. Ries “Pasacaglia”. Biber . 62





PROGRAMACION DOCENTE VIOLIN SEXTO CURSO GRADO PROFESIONAL INDICE I.-Contenidos II.-Criterios de Evaluación III.-Procedimientos de evaluación



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I.-CONTENIDOS



1. Análisis de las posibilidades acústicas del instrumento y del arco teniendo en cuenta su morfología, como medio para mejorar la calidad interpretativa. 2. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular. 3. Perfeccionamiento de los componentes de la calidad sonora: sonido y afinación. 4. Golpes de arco. Perfeccionamiento de los golpes de arco. Aplicación de los golpes de arco al estilo, carácter e interpretación. Relación entre distribución de arco y golpes de arco. Combinación de golpes de arco.. 5. Práctica del bariolaje. Cambios de cuerda continuos con distintos golpes de arco. Acordes arco arriba y series de acordes abajo y arriba. 6. Práctica de los principios de la técnica de arco referidos al control del sonido: relación con el punto de contacto y con la velocidad y presión del arco. 7. Cambios de posición. Movilidad permanente de la mano por el diapasón. 8. Escala de tres y/o cuatrro octavas, ligadas de dos, cuatro, ocho, dieciséis y dos arcadas y de tres, seis y nueve. Aplicación y desarrollo de todos los golpes de arco en la escala. Ocho arpegios de tres, seis y doce. Dobles cuerdas simultáneas de dos en dos y de cuatro en cuatro. 9. Trabajo de la polifonía. 10. Estudio de dobles cuerdas con todas las posibilidades y variantes posibles. Acordes de tres sonidos arco abajo y arco arriba, y acordes de cuatro sonidos arco abajo. 11. Profundización en el estudio de la dinámica, de la precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultantes. 12. Desarrollo de los tipos de portamento como medio de expresión musical. 13. Vibrato. Movilidad general de la mano izquierda. Vibrato continuo y aplicación de los tipos de vibrato al estilo y carácter musical. 14. Estudio de sonidos armónicos naturales combinados con artificiales con cambios de posición e iniciación en estudio de las escalas con armónicos artificiales. 15. Trabajo del pizzicato mano izquierda utilizando todos los dedos con notas seguidas e iniciación en distintos tiòs de pizzicato de mano derecha. 16. Análisis de la digitación en función de la complejidad progresiva de las dificultades a resolver. 17. Práctica de obras y estudios adecuados, con dificultad progresiva, que favorezcan el desarrollo conjunto de la capacidad técnica y musical. 18. Interpretación de obras del repertorio pertenecientes a distintas épocas y estilos, con arreglo a las distintas convenciones interpretativas. 19. Práctica de la improvisación como uno de los aspectos esenciales que enriquece y aporta flexibilidad a la interpretación. 20. Estudio y práctica de la ornamentación. 21. Audiciones de fragmentos y obras representativas de distintas épocas y estilos, como medio para desarrollar la sensibilidad auditiva y espíritu crítico. 22. Análisis de grabaciones de la práctica instrumental como medio de observación y valoración de la propia interpretación.

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I.-CONTENIDOS


6º LOE 23. Utilización de medios audiovisuales e informáticos para favorecer la comprensión del repertorio estudiado. 24. Búsqueda de información de aspectos relacionados con la historia y repertorio del instrumento. 25. Entrenamiento permanente para la progresiva mejora de la memorización aplicando las técnicas adecuadas. 26. Práctica de la lectura a primera vista de textos adecuados al nivel y con un grado de dificultad creciente que permita el desarrollo de la capacidad musical y técnica. 27. Análisis de los elementos formales del repertorio para trabajar el fraseo musical y los recursos expresivos que permitan demostrar el grado de madurez interpretativa. 28. Interpretación de memoria de textos musicales. 29. Consolidación de estrategias de aprendizaje y hábitos correctos de estudio, estimulando la concentración, el sentido de la autocrítica y la disciplina en el trabajo. 30. Interpretación en público del repertorio estudiado como medio para desarrollar un mayor autocontrol y dominio del espacio escénico.


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6º LOE 1-Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. −Muestra coordinación, flexibilidad y fluidez en los movimientos. −Controla conscientemente la ejecución instrumental mediante la coordinación de los esfuerzos musculares y el grado de relajación. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Realiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra un conocimiento profundo del funcionamiento mecánico del instrumento. − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Trabaja la interpretación de obras nuevas resolviendo las dificultades técnicas por sí mismo y progresa en su calidad interpretativa. − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos, mostrando coherencia entre la ejecución y la estética de la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite con rigor en su interpretación. 6. Leer a primera vista textos, adecuados al nivel, con fluidez y comprensión. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Toca a primera vista obras de una dificultad media.

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6º LOE 7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Aplica adecuadamente las técnicas de memorización en la interpretación sin partitura de obras del repertorio adecuadas al nivel. antiene la concentración durante la interpretación de la obra . −M 8. Mostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Se implica en la interpretación de la obra y hace aportaciones personales que contribuyen al enriquecimiento de la misma dentro de sus características de estilo. −Muestra desenvoltura para abordar la improvisación con el instrumento aplicando los conocimientos adquiridos. 9. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −I ncorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones del profesor o de la profesora. − Reconoce los resultados obtenidos tras la interpretación señalando aciertos y errores. − Elabora un plan de actuaciones para corregir las deficiencias técnicas detectadas en la ejecución del repertorio. esuelve el control sobre el ritmo, la afinación, la digitación, la articulación, la calidad del sonido y −R el fraseo. 10. Interpretar en público como solista un programa adecuado al nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Se desenvuelve con soltura en el espacio escénico, adapta sus gestos y movimientos a la interpretación musical y da muestras de una correcta posición acorde con el instrumento. −Mantiene el grado de concentración y autocontrol necesario durante la interpretación de la obra. 11. Mostrar interés, buscar y seleccionar información sobre la técnica, la historia y el repertorio del instrumento. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Incorpora en su proceso de aprendizaje, los resultados de la búsqueda de documentación contrastándolos con sus propios conocimientos técnicos y musicales.


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1ª Evaluación

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2ª Evaluación

Registros

A.-Trabajo diario en el aula 

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50 %

Diario de Clase como registro de información sobre la evolución del alumno/a

A1 Trabajo diario A2 Actitud B.- Audición técnica.

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A 1 40 % A 2 10 %

A 1 55% A 2 10%

B 20%

B 30%

C 25%

C sin C

D 5%

D 5%


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I II.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN



Criterios de Evaluación 1. Adecuar el esfuerzo muscular, la respiración y la relajación a las exigencias de la ejecución instrumental. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Mantiene una adecuada postura corporal que permite la correcta colocación del instrumento, favorece el manejo del arco y la actividad de la mano izquierda, así como la coordinación entre ambas manos. −Muestra coordinación, flexibilidad y fluidez en los movimientos. −Controla conscientemente la ejecución instrumental mediante la coordinación de los esfuerzos musculares y el grado de relajación. 2. Aplicar apropiadamente los aspectos técnicos y musicales en la ejecución de estudios y obras adecuadas al nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Realiza una lectura correcta de la partitura como base para la futura interpretación de la misma. −Utiliza adecuadamente la técnica en aspectos esenciales como la emisión, la afinación, la digitación y la articulación. 3. Poner de manifiesto la correcta utilización de las posibilidades sonoras del instrumento, así como el grado de sensibilidad auditiva necesario para el perfeccionamiento de la calidad sonora. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra un conocimiento profundo del funcionamiento mecánico del instrumento. − Utiliza adecuadamente las posibilidades sonoras del instrumento en la interpretación del repertorio adecuado al nivel. 4. Mostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Muestra interés y constancia en la preparación de las obras y estudios. 5. Interpretar obras de distintas épocas y estilos, mostrando coherencia entre la ejecución y la estética de la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Reconoce las características de estilo de las diferentes obras constitutivas del repertorio del nivel y las transmite con rigor en su interpretación. 6. Leer a primera vista textos, adecuados al nivel, con fluidez y comprensión. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: − Toca a primera vista obras de una dificultad media. POGRAMACIÓN DOCENTE - ESPECIALIDAD VIOLIN - CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE OVIEDO 2007/08 –

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7. Memorizar e interpretar, previo análisis de los elementos formales, textos musicales del repertorio del nivel. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: antiene la concentración durante la interpretación de la obra. −M 8. Mostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita la obra. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −Se implica en la interpretación de la obra. 9. Mostrar un progreso de la autonomía personal en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Mediante este criterio se valorará en qué medida el alumno o la alumna: −I ncorpora en su proceso de aprendizaje las indicaciones del profesor o de la profesora. − Reconoce los resultados obtenidos tras la interpretación señalando aciertos y errores. esuelve el control sobre el ritmo, la afinación, la digitación, la articulación, la calidad del sonido y −R el fraseo. En este procedimiento ordinario de evaluación será requisito imprescindible por parte del alumnado: • Asistencia por los menos a un concierto didáctico al curso. • Asistencia a los exámenes técnicos trimestrales. • Escalas y arpeggios en tres y/o cuatro octavas de acuerdo con los contenidos del curso, y escala en dobles cuerdas. • Interpretar seis estudios: uno de ellos con dobles cuerdas, otro de movilidad mano izquierda utilizando hasta la séptima posición, otro con golpes de arco saltados, y otro de bariolaje y articulaciones con diferentes dificultades técnicas. • Un movimiento de una sonata de Ysaÿe o un capricho de Paganini o Locatelli • Dos movimientos contrastantes de cualquier sonata o partita de Bach. • Primer movimiento de un concierto con cadencia. • Tres obras de autor violinista o tiempos de sonata ---Será obligatorio la interpretación de las obras con acompañante si lo requiere.

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IE CLOE

B.- PRUEBA Contenido, Criterios de Evaluación y Criterios de Calificación de la prueba a la que deberán presentarse aquellos alumnos que por haber superado el número de faltas de asistencia establecido en el Art. 56 del Reglamento de Régimen Interior no se les puede aplicar el Procedimiento de Evaluación Continua. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escala y arpegios: 10 % Estudios: 10 % Bach: 15 % Violín solo: 15 % Autor violinista: 20 % Concierto: 20 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5, 6, 7, 8 (1º descriptor), 9 (4º descriptor) y 11. CONTENIDO DE LA PRUEBA El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: Una escala y arpegios en tres y/o cuatro octavas de acuerdo con los contenidos del curso, y escala en terceras, sextas y octavas simultáneas. Interpretar cuatro estudios: uno de ellos con dobles cuerdas, otro de movilidad mano izquierda utilizando hasta la séptima posición, otro con golpes de arco saltados, y otro de bariolaje y articulaciones con diferentes dificultades técnicas. Un movimiento de una sonata de Ysaÿe o un capricho de Paganini o Locatelli. Dos movimientos contrastantes de cualquier sonata o partita de Bach. Primer movimiento de un concierto con cadencia,. Tres obras de autor violinista o tiempos de sonata. Lectura a 1ª vista de un pasaje del nivel. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco 

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C.- PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Lectura a 1ª vista: 10 % Escala y arpeggios: 10 % Estudios: 10 % Bach: 15 % Violín solo: 15% Autor violinista: 20 % Concierto: 20 % CRITERIOS DE EVALUACIÓN Se aplicarán los siguientes criterios de evaluación del curso: 1, 2, 3, 5, 6, 7, 8 (1º descriptor), 9 (4º descriptor) y 11. 

CONTENIDO DE LA PRUEBA 

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El alumno presentará un programa que incluya al menos los contenidos mínimos del curso, es decir: Una escala y arpegios en tres y/o cuatro octavas de acuerdo con los contenidos del curso, y escala en terceras, sextas y octavas simultáneas. Interpretar cuatro estudios: uno de ellos con dobles cuerdas, otro movilidad mano izquierda utilizando hasta la séptima posición, otro con golpes de arco saltados, y otro de bariolaje y articulaciones con diferentes dificultades técnicas. Un movimiento de una sonata de Ysaÿe o un capricho de Paganini o Locatelli. Dos movimientos contrastantes de cualquier sonata o partita de Bach. Primer movimiento de un concierto con cadencia. Tres obras de autor violinista o tiempos de sonata. Lectura a 1ª vista de un pasaje del nivel. Una de las piezas o estudios deberá llevarla de memoria. Queda a criterio del tribunal la ejecución total o parcial del programa completo o parte del mismo. El resultado de la prueba se expresará a través de calificación numérica utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positiva la calificación igual o superior a cinco y negativa las inferior a cinco





RECURSOS DIDÁCTICOS. TÉCNICA Y REPERTORIO Además de la relación de obras y estudios que se detalla a continuación el profesor podrá incluir todas aquellas que considere formativas para el desarrollo del alumno. Apartado 1º: Técnica y Estudios. “Antología de Estudios para Violín”. Vol. 5-A y 5-B A. Arias “Escuela de la técnica del Violín” Vol. I, II y III. Schradiek. “Escuela de la técnica del arco” Op2. Sevcik. “Op.1, 6, 8,9,” Sevcik. “Estudios en dobles cuerdas”. E. Polo. “Melodías en dobles cuerdas” Vol. I y II. J. Trott. “42 Estudios”. Kreutzer. “Estudios”. Op37. J.Dont. “36 Estudios”. Fiorillo. “Contemporany Violin Technique”. I. Galamian. “Ejercicios de trino”. Dounis. “Caprichos”. Locatelli. “24 matinées” Gaviniès “Divertimentos”. Op.18. Campagnoli. Apartado 2º: Repertorio. “24 caprichos” Op.1 Paganini “Sonatas” Op. 27 Ysaÿe “Sonatas y Partitas” Bach

.Obras originales y transcripciones. Kreisler. .Obras de Sarasate. “Chacona Vitali. “Rondó KV 373”. Mozart. “Rondó de la Serenata Hafner”. Mozart (arreglo Kreisler).“La Húngara”. Op.23. Arriaga. “Die Biene (la abeja)”. Op.13, Nº9. Schubert. “Tango” Nº 2, Op165. (Trans. Kreisler). I. Albéniz. “Preludio y Allegro”. Pugnani-Kriesler. “Reverie”. Op.22 Nº3. Vieuxtemps. “Habanera“. (Arreglo de Kreisler). Ravel. “Gran Jota”. J. del Hierro. “Le Laoutar” (Fantaisie et Danse Mondave). Stan Golestan. “Perpetuum Movile”. Novaceck. “Malagueña”. Granados. “Hópak” (trans. Duszkin). Mussorgsky. “Elegie”. Op. 10. Ersnt. “Moto Perpetuo” Op.11. Paganini. “Danzas Rumanas” (Nos.1 y 6). Bartok. “Hejre kati” (Czarda Nº 4, Op. 32). J.Hubay. POGRAMACIÓN DOCENTE - ESPECIALIDAD VIOLIN - CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE OVIEDO 2007/08 –

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RECURSOS DIDÁCTICOS. TÉCNICA Y REPERTORIO “Danza del fuego” (Kochanski) Falla. “Danza Española de La vida Breve”. Falla. “Concierto Nº 3” en SolM, KV 216. Mozart. “Concierto Nº 4” en ReM, KV 218. Mozart. “Concierto Nº 5” en LaM, KV 219. Mozart. Conciertos de: Mendelssohn, Bruch, Lalo (Sinfonía Española), Kabalewski, Saint- Saëns, Dvorak, Kachaturian. Sonatas hasta los contemporáneos.

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PROGRAMACIÓN VIOLÍN - Conservatorio de Oviedo

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