Nama
: Dwi Irmawaty Irmawaty Septiany Septiany Djuuna Djuuna
Jurusan Jurusan
: Teknik Kriya, Kriya, Prog, Studi Studi KKT
A. PENGERTIAN KOLASE
Kolase (collage (collage)) adalah sebuah cabang dari seni rupa yang meliputi kegiatan menempel potongan potongan potongan potongan kertas atau material material lain untuk membentuk membentuk sebuah desain atau rancangan tertentu. Menurut Kamus modern modern Art, Art, A Collins Collins – Larousse Larousse Concise Concise Encyclopedi Encyclopedia a: Semua Semua kegiata kegiatan n ‘perakit ‘perakitan’ an’ beranek beranekaa bahan bahan dasar dasar menjad menjadii sebuah sebuah karya karya seni. seni. Misalny Misalnya, a, merakit dan merekatkan kertas, kayu, metal, barang-barang bekas, bahkan sampah ke dalam media hiasan dinding. Begitu pula, semua media lukisan yang ditambahi, ditempeli asesoris berbagai bentuk benda benda sesuai sesuai aslinya. aslinya.
KOLASE DALAM SENI RUPA
Kendati seni kolase berlawanan sifatnya dengan seni lukis, pahat atau cetak dan seni kriya lainnya yakni berupa karya yang dihasilkan tidak lagi memperlihatkan bentuk asal material yang dipakai seni lukis, misalnya, dari kanvas putih menjadi lukisan yang berwarnawarni. Dalam Dalam seni seni kolase kolase bentuk bentuk asli asli dari dari materi material al yang digunakan digunakan harus harus tetap tetap terliha terlihat, t, jadi kalau menggunakan kerang-kerangan atau potonganpotongan foto,benda bekas, material tersebut harus masih masih dapat dapat dikenal dikenalii bentuk bentuk aslinya aslinya walau walau sudah sudah dirakit dirakit menjadi menjadi satu satu kesatua kesatuan.Ka n.Karya rya kolase kolase digemari oleh pelukis Pablo Picasso, Georges Braque dan Max Ernst, Henri Mattise.
SEJARAH SENI KOLASE DUNIA
Sejarah seni kolase berkembang pesat di Venice, Italia, kirakira pada abad 17. selanjutnya seni ini kian berkembang di Perancis, Inggris, Jerman dan kotakota lain di Eropa.
Kolase menjadi media yang digemari kalangan seniman disebabkan keunikan tampilannya yang menuntut kreativitas tinggi. Pelukis Pablo Picasso, Georges Braque dan Max Ernst terkenal dengan karya lukis memakai teknik kolase kertas, kain dan berbagai objek lainnya. Henri Mattise adalah salah satu seniman yang beralih kepada seni kolase ketika jarijari tangannya terserang arthritis sehingga tak mampu melukis lagi. Mattise memotong kertas warna dalam ukuran besar dengan berbagai bentuk sehingga tercipta murak kertas yang indah. Di Indonesia,penulis sastra dan pegiat seni lukis,Putu Sugih Arta telah memilih untuk mengekspresikan karya-karya lukisnya ke dalam aliran lukisan kolase.
KOLASE DAN SENI LUKIS
Kendati banyak pelukis yang pakem, kurang setuju kolase dijajarkan dengan karya-karya lukis dua dimensi ( media datar ). Namun pertautan menuju pada proses ke arah kesejajaran lambatlaun akan di terima kalangan pelukis. Hal ini, tidak lain karena penggemarnya dari kalangan anak-anak yang merupakan generasi penerus akan menjadi tulang punggung alih generasi pelukis dunia.
KOLASE BAGUS UNTUK ANAK-ANAK
Seni kolase diperkenalkan kepada anak-anak sekolah TK dan SD melalui aktivitas menghias hiasan dinding dengan biji-bijian atau potongan perca. Kolase kaya akan unsur pendidikan komplit bagi perkembangan otak anak, diantaranyabermain dan berkreasi,belajar mengenal bentukbentuk geometris dan warna,melatih kemampuan motorik halus dllnya. Selain itu, manfaat kolase dapat dirasakan sekali untuk : a. membantu kemampuan berbahasa dengan jalan anak bisa menjelaskan makna dibalik hasil karyanya kepada guruguru/ayahibu. c.melatih kepekaan estetis dan berempati pada barangbarang yang sudah tidak dipakai lagi.
MANFAAT KOLASE DAN KEBERSIHAN LINGKUNGAN
Imajinasi anak bisa saja dalam wujud material yang akan digunakan, kalau diarahkan bahannya dapat berasal dari bahan-bahan bekas atau sampah (yang sudah dibersihkan) sehingga kebersihan lingkungan rumah tetap terjaga baik. Memanfaatkan barang-barang yang sudah tidak terpakai (sampah) mendukung gerakan daurulang, kertas koran bekas, plastik, dedaunan, apabila diaplikasikan ke medium datar maupun tiga dimensi dapat menghasilkan karya seni yang unik dan menarik
B. PENGERTIAN JUMPUTAN
Jumputan adalah salah satu cara pemberian motif di atas kain yang dilakukan dengan cara mengisi kain, melipat kain dan mengikat kain dengan cara tertentu , kemudian mencelup pada larutan zat warna sehingga akan terjadi reaksi antara serat tekstil dan zat warnanya. Jumputan merupakan salah satu cara pembuatan motif pada kain dengan cara mengikat kain kemudian dilakukan pencelupan atau dyeing. Kain dengan motif jumputan ini banyak ditemukan di daerah Surakarta dan D.I. Yogyakarta. Proses pembuatan kain ini tidaklah sesulit yang dibayangkan hanya dengan mengikat kain dan melakukan pencelupan pada zat warna maka akan tercipta kain bermotif jumputan yang bisa dibuat selendang, angkin, dan pada masa sekarang banyak dibuat pakaian seperti daster, kaos oblong, kebaya dan baju pesta yang mewah. Anda penasaran dengan pembelajaran ini? Ikuti terus materi ini selanjutnya karena semua hal tentang jumputan akan ditemukan di sini. Jumputan dalam bahasa Jepang disebut ( shibori,1,2,3) ditemukan sekitar 3000 tahun sebelum Masehi. Jumputan dapat dilakukan dengan cara mengisi kain, mengikat dan melipat kain dengan cara tertentu, kemudian mencelup dalam larutan zat warna yang akan membentuk ikatan reaksi antara serat tekstil dan zat warnanya, sehingga terciptalah suatu motif pada kain tersebut. Perbedaan cara mengisi, melipat, dan mengikat kain akan menghasilkan warna dan motif yang berbeda. Dengan cara ini dapat tercipta ribuan motif. Sumber: http://kolaseipsa.blogspot.com/2009/04/tentang-seni-lukis-kolase.html http://www.e-dukasi.net/mapok/mp_files/mp_310/index.html http://tatismp6.blogspot.com/2010/08/teknik-jumputan.html
