LA MÚSICA Y LO SOCIAL. La música es un elemento que ha estado presente en todas las culturas, la producciónmusical se manifiesta como una de las actividades fundamentales del ser humano; hasido definida como una actividad que revela al hombre una realidad privilegiada y divina,pero también como un medio para percibir el mundo, es decir, un instrumento deconocimiento que incita a descifrar una forma sonora de existir.Una aproximación al estudio de la música debe intentar comprender la producción,reproducción y consumo de ésta, en relación al proceso de desarrollo social del lugardonde se encuentre y prestando especial interés al espíritu de la época.El campo de los sonidos es, desde hace siglos, un terreno intercultural. La música ha sidosiempre una forma de expresión cultural de los pueblos y de las personas, a través de lacual, se expresa la creatividad. La música es un arte, pero las manifestaciones musicalesvan unidas a las condiciones culturales, económicas, sociales e históricas de algúnespacio social. Para poder comprender un tipo de música concreto es necesario situarlodentro del contexto cultural en el que ha sido creado, ya que la música no está constituidapor un agregado de elementos, sino por procesos comunicativos que emergen de lapropia cultura.Dada su incuestionable omnipresencia, han aparecido en la historia del pensamientodiferentes aproximaciones a esta expresión cultural, tratando de estudiar su papel en lasociedad, en la educación, el porqué de sus efectos, su poder y sus orígenes.Este escrito esun esfuerzo por construir el estado del arte de la música y su vinculacióncon la sociedad 1 desde la perspectiva de las ciencias sociales, a continuación presentouna reseña de las disciplinas que más se han acercado a este campo de estudio yresumo sus posturas y principales argumentos.
FILOSOFÍA
La filosofía se ha aproximado al estudio de la música y su relación con el hombre desde laperspectiva de la estética y la ciencia del arte; distinguiendo tres campos de estudio:1. El que considera la música como
conocimiento
: Esta postura insiste en el valorcognitivo de la música, resaltando la identidad entre la música y sus técnicas, yreconociéndola también como una actividad artística de carácter expresivo.2. El que la considera como
actividad práctica
: La música, como todas las artes, espráctica porque tiene por objeto lo posible y fundamenta su existencia en laproducción y en la acción, aquí nos encontramos con la concepción del arte como ∗
Licenciado en Sociología por la Universidad Autónoma Metropolitana XochimilcoEmail: lavinlujo
@
gmail.com 1 Mas allá de la vinculación evidente por la que sabemos que el hombre en sociedad es condición necesaria para la existencia de“Música”
juego en donde se ha desvinculado desvinculado de su finalidad de aprendizaje aprendizaje y ha resultadofinalidad en sí misma. Es el resultado extremo de la actitud dionisiaca .3. El que la considera como
sensibilidad
: Ve a la música como perfección de lasensibilidad misma, es con Kant que se atribuye esta “facultad de sentimiento” atodas las artes y se considera a la música como una emoción inducida pormateriales expresivos, es la naturaleza transformada y capaz de provocarrespuesta emocional.La música que atesoramos, que nos habita y secuestra,provoca un ahondamiento, una receptividad haciaemociones que de otro modo nos serían desconocidas.Los intentos de desarrollar una psicología, unaneurología y una fisiología de la influencia de la músicasobre el cuerpo y la mente se remontan a Pitágoras y lamagia terapéutica, pasando por Schopenhauer yNietzsche, hasta llegar a Sloterdijk, quien plantea comobasamento de este interrogar, como preguntaestrictamente filosófica, exploratoria de la experienciamusical: ¿dónde estamos, cuando escuchamos música?A la que podríamos añadir ¿a dónde nos dirigimoscuando escuchamos música? O, mejor aún, ¿haciadónde somos conducidos? 2 Desde esta plataforma filosófica puedo afirmar que las ciencias sociales que se hanaproximado al estudio de la música y la sociedad, lo han hecho principalmente desde elprimer y el tercer campo de estudio de la filosofía, es decir, ahondan en la músicaentendiéndola como conocimiento o como sensibilidad 3 . Sin embargo, la sociología de lacultura y la antropología urbana han encontrado un espacio de estudio fecundo alconsiderar la música también como actividad práctica y practicada , donde las relacionesentre los actores y entre los actores y su contexto, han valido en los avances teóricos ymetodológicos para el análisis de la música y su incidencia en las relaciones sociales.Cabe aclarar que las disciplinas tratadas a continuación sólo se pueden definirrelacionadas unas con otras, no encontré referencias alusivas a las fronteras disciplinariasde cada una de ellas; ejercicio que, por lo demás, resultaría absurdo dado el climamultidisciplinario que rige desde hace algunos años en las ciencias sociales.Continúo entonces con la revisión de las disciplinas sociales que han desarrollado mayorcontacto con el tema de la música. 2 Vásquez Rocca, Adolfo. “ Música y filosofía contemporánea enhttp://www.acontratiempo.net/Texto/Musicayfilosofia.pdf enhttp://www.acontratiempo.net/Texto/Musicayfilosofia.pdf pág.3. pág.3. 3
parte
II”
Si miramos desde la trinchera donde la música se entiende como conocimiento , nos ceñimos principalmente a la teoría musical y a lasdistinciones entre buena y mala música. Si nos situamos en la música como sensibilidad nos involucramos en la ensoñación artística del“ feeling musical” y todas sus evocaciones.
HISTORIA La llegada de la Historia al tema de la música ocurrió por dos procesos; el primero fue lairrupción de la “historia social” como disciplina, y el segundo fue el reconocimiento de lahistoria de la música como campo de estudio legítimo dentro de la historia social. Explico.La mayoría de los historiadores de la “vieja escuela” (antes de la llegada de los Annales ),construían el conocimiento del “pasado” privilegiando los procesos políticos y económicosde las sociedades que estudiaban, y si en algún momento echaban mano de la música, lohacían de manera residual y como notas al pie, con la única intención de ilustrar losargumentos “relevantes”.Con la emergencia de la “historia social” se relativi zan los supuestos más arraigados desu ciencia predecesora, y comienza un periodo de producción teórica interesada no sóloen la HISTORIA, sino en sucesos tales como “trabajo y ocio”, “movilidad social”, “vidacotidiana”, etcétera; es decir, interesada en la micro-historia de los pueblos o las regionesy no sólo en aquella de los Grandes nombres.Es en este momento que entra en escena la música como objeto de estudio para lahistoria, un libro clásico marca la pauta: A social history history of music , escrito en 1972 porHenry Raynor. Aquí quedan sentadas las bases para el desarrollo de la historia social dela música como disciplina.En el transcurso de su producción académica, la historia social de la música tuvo quedesarrollar una actitud autocrítica y minimizar la tendencia por preferir los estudios sobremúsica occidental “culta”, para abrir su campo de investigación a temas como: músicapopular, música y estudios de género, música y etnicidad, etcétera. El objetivo y retoprimordial, radica en exponer históricamente las interacciones entre las múltiples esferasde la vida social y las prácticas musicales 4 .
MUSICOLOGÍA, ETNOMUSICOLOGÍA Y ANTROPOLOGÍA DE LA MÚSICA.
Me atrevo a decir que en el imaginario de algunos científicos sociales, existe una divisiónpráctica entre las disciplinas encargadas y preocupadas por lo musical ; esta parcelacióndejó a la musicología para el análisis de la música occidental, para las músicas de “losotros” generó una división geográfica: los “otros de adentro”, o sea los campesinos de lapropia sociedad occidental serían estudiados por el folklore. Los “otros de afuera” o sealas sociedades “salvajes” serían el objeto de estudio que conformaría la única intersecciónconsolidada de la
antropología y la musicología: la etnomusicología.En este nivel, la antropología y la etnomusicología viven procesos asimilables. Ambascomenzaron como disciplinas que estudiaban las sociedades “primitivas” y luego seinclinaron a l as sociedades occidentales. En este movimiento de traslado del objeto deestudio, la etnomusicología (al igual que la antropología) centró su atención en aquellosaspectos de las sociedades “occidentales” que más se asemejaban a lo exótico,tradicional o primitivo o, aún, que fueran considerados sobrevivencias de ese mundoprimitivo. 4 Para más datos, revisar: Herbert, Trevor, “Social History and Music History”, Chapter 12. en Clayton, M., Herbert, T., y Middleton, R., R ., The Cultural Study of Music: a critical introduction. London, Routledge, 2003.
