Digital Camera España – Enero y Febrero 2018

S

PROGRAMAS RAMAS COMP COMPLETOS LETOS D-ROM TUTORIALES Y PROG  

I

T

Comparativa Zoom gran gra n angular angular APSAPS-C C

G R A

FOTO IDEAS Método Br Brenizer Desafío abstracto luminación macro Foto gastronómica Pintar con la luz ¡PRUÉBALO!

APRENDE

AS ´ T CNICAS Guía profesional para hacer las mejores fotografías de aves

Y ADEMÁS

CARA A CARA FUJIFILM GFX 50S vs NIKON D850

A PRUEBA:                EDICIÓN:              

Varias veces ganador del premio TIPA

“El mejor laboratorio fotográco del mundo” Otorgado por los redactores jefe de 28 revistas internacionales de fotografía

M O C . S A M U L , a m e n n e F n e v S

su foto en metacrilato

a partir de

Ponga sus fotos en la pared. Con la calidad de galería de arte ofrecida por WhiteWall. Sus mejores recuerdos en metacrilato, enmarcados o como copia fotográfica de gran tamaño. Solo tiene que cargar y elegir el formato deseado, incluso desde su smartphone.

WhiteWall.es

 €

EDITORIAL

Fundador: ANTONIO ASENSIO PIZARRO

B�enven�do �

Presidente: Antonio Asensio Mosbah Consejero Delegado: Agustín Cordón Director General: Conrado Carnal Director Editorial y de Comunicación: Miguel Ángel Liso Directora del Área de Revistas: Esther Revistas: Esther Tapia Director del Área Digital: Manu Digital: Manu Bonachela Directores del Área de Prensa y Plantas de Impresión: Joan Alegre y Enrique Simarro Director del Área Comercial: Carlos Comercial: Carlos García Directora del Área de Publicidad Prensa Nacional: Marta Nacional: Marta Bilbao Director del Área de Organización y Personas: Carlos Jiménez Director del Área Financiera: Josep Financiera: Josep Sicart

REDACCIÓN Director: Luis Jorge García Director: Luis Colaboradores: Nicolás Velásquez (edición CD-ROM), AVdesign (maquetación), Víctor Alcazar Nebot Jefe de Producción: Jorge Barazón Redacción: Orduña, 3. 28034. Madrid.Teléfono: 915 86 33 00 - [email protected]

UNIDAD DE REVISTAS Directora Comercial: Gema Comercial: Gema Arcas Directora de Marketing: Sofía Marketing: Sofía Ruiz Director de Desarrollo: Carlos Desarrollo: Carlos Silgado Directora de Producción: Victoria Producción: Victoria Ibáñez Suscripciones y atención al lector: 902 lector: 902 050 445 de 9 a 14 H.

PUBLICIDAD Centro: Carlos Centro: Carlos Cerro y María José Martínez. Orduña, 3. 28009 Madrid. Tel.: 915 86 33 00 - Fax: 915 86 35 63 Cataluña y Baleares: Josep Baleares: Josep Juaneda. Concell de Cent, 425. 08009 Barcelona. Tel.: 934 84 66 00 - Fax: 932 65 37 28 Levante: Levante: José José López y Vicente Causerá - Embajador Vich, 3 - 2º D. 46002 Valencia. Valencia. Tel.:.: 963 52 68 36 - Fax: 963 52 59 30Norte: 30 Norte: Jesús Jesús Mª Matutes - Alda. Urquijo, 52. Apdo. 1221. 48011 Bilbao. Tel.: 609 453 108 - Fax: 944 39 52 17 Sur: Sur: Gesmedios Gesmedios & Asociados, S.C. - Asunción 76, 4º Izda. 41011 Sevilla. Tel.: 95 427 53 72 - 619 939 770 - [email protected] Aragón: Aragón: José José Manuel Hernández - Hernán Cortés, 37. 50005 Zaragoza. Tel.: 976 70 04 00 Coordinación: Mercè Coordinación: Mercè Urrós

L

AS �ves pueden cons�der�rse �os �n�m��es m�s v�s�b�es � �cces�b �cces�b�es, �es, � const�tu�en m��n�fic m��n�ficos os su�etos p�r� �os fotó�r�fos. T�nto s� uno v�ve en e� c�mpo como en �� c�ud�d podr� c�pt�r f�c��mente numerosos p��ros. E� tem� de port�d� de este mes ��ustr� tod� un� v�r�ed�d de fotos que ponen de m�n�fiesto d�ferentes técn�c�s p�r� conse�u�r un�s �m��enes �m��en es de �ves de pr�mer�. Por e�emp�o, exp��c�remos cómo �cerc�rse � �os su�etos,

ocup�rse de �� compos�c�ón � �� um�n�c�ón, ��um�n�c�ón, � tener éx�to éx �to en todos o en c�s� todos �os �ntentos. P�r� e��o cont�mos con �� ud� de M�rk H�mb��n, un fotó�r�fo �ndepend�ente de n�tur��ez� desde e� �ño 1995, � que �dem�s d�r��e �� W��d Med�� Found�t�on, Found �t�on, que tr�t� de conc�enc��r � todos sobre tem�s med�o�mb�ent��es. Prep�r�d e� equ�po � v�mos �� con es�s c�torce técn�c�s de c�pt�r �� be��ez� de �os p��ros.

PUBLICIDAD INTERNACIONAL Ejecutiva Comercial: Andreea Mangâr. Tel.: +34 915.863.632. [email protected] Alemania: BCN: Alemania: BCN: Tanja Schrader, +49 899.250.3532. [email protected] Brasil: Altina Brasil: Altina Media: Olivier Capoulade. Tel: +55 1194.989.444. 444. ocapoulade@ altinamedia.com. Francia/Bélgica: Francia/Bélgica: Infopac Infopac SA: Jean-Charles Abeille. Tel.: +33 146.43.16.30. 43.16.30. [email protected]. Holanda: Holanda: Infopac Infopac NL- Tatjana Krishnadath. India: Mediascope Mediascope Tel.: +31 348.444.636. 444.636. [email protected]. India: Publicitas: Srinivas Iyer. Tel.: +91 22 2283 5755. srinivas.iyer@media-scope. com. Italia: Italia: Studio Studio Villa SRL: Carla Villa Tel. Tel. +39 02.311.662. carla@studiovilla. com. Portugal: Portugal: Ilimitada Ilimitada Publicidade, Paulo Andrade Tel.: +35 121.385.35.45. 45. [email protected]. Suiza: Suiza: Adnative Adnative SA: Philippe Girardot. Tel.: +41 227 96 46 26. [email protected]. Grecia: Grecia: Publicitas Publicitas Hellas S.A: Sophie Papapolyzou. Tel.: +30 2111.060.300. [email protected]. Estados Unidos: Publicitas Unidos: Publicitas USA: Howard Moore. Tel.: +1 212 330 07 34. hmoore@ publicitas.com. Japón: Japón: Pacific Pacific Business: Mayumi Kai. Tel.: +81 336.61.61.38. [email protected]. Reino Unido: GCA: Unido: GCA: Greg Corbett. Tel.: +44 207.730.60.33. [email protected]. Imprime: Rotocobrhi. Ronda de Valdecarrizo, 13. Tres Cantos. Madrid. Depósito Imprime: Rotocobrhi. Legal: B-3787 B-378744 – 1996. ISSN: 2385-5835 Distribuye: Boyacá Distribuye: Boyacá - Crta. M-206 Loeches a Torrejón de Ardoz KM. 4,5 - 28890 Loeches Tlf.: 902 548 999. CIF B11875754 Distribución en Argentina: Capital: Argentina: Capital: Huesca y Sanabria; Interior: DGP Printed in Spain Digital Camera es una publicación mensual producida por Ediciones Reunidas, S.A. Digital Camera no se hace responsable de la opinión de sus colaboradores en los trabajos publicados, ni se identifica necesariamente con la opinión de los mismos. Así como tampoco de los productos y contenidos de los mensajes publicitarios que aparecen en la revista, que son exclusiva responsabilidad de la empresa anunciadora.

CÓMO CONTACTAR CONTACTAR CON NOSOTROS El

copyright o la licencia de los artículos traducidos o reproducidos de DigitalCamera Magazine son propiedad de Future Publishing Limited, una compañía del grupo Future Network plc group, UK 2002. Todos

los derechos reservados. DigitalCamera Magazine es una marca registrada utilizada con licencia de Future Publishing Limited, una compañía del grupo Future Network plc. información sobre ésta y otras revistas de Future Publishing en la dirección www.futurenet.co.uk.

Env�o de foto�r�f��s p�r� e� concurso: www.d��t��c�mer�.es (Secc�ón Concurso) suscr�pc�ones@�rupozet�.es zet�.es - 902 05 04 45 Suscr�b�rse o ped�r números �tr�s�dos: suscr�pc�ones@�rupo P�r� otr�s consu�t�s: dcm@�rupozet�.es

M ás

ENERO/FEBRERO 2018

DIGITAL CAMERA

3

L A B O R AT O R I O D I G I T A L

ANATOMÍA DE PHOTOSHOP ¿QUÉ SON LOS MODOS DE FUSIÓN? Estos modos trabajan combinando píxeles de la capa activa con las inferiores. Cada uno emplea un algoritmo diferente que usa el brillo o los valores de color de los píxeles para lograr un nuevo efecto. Con 27 modos no siempre es sencillo tener claro cuál ofrece los mejores resultados, así que la clave está en experimentar.

¿OPACIDAD O RELLENO? La mayoría de modos se comportan de igual modo al modificar el Relleno o la Opacidad de la capa, pero otros no. Subexponer color, Subexposición lineal, Sobrexponer color, Luz lineal, Luz intensa, Sobrexposición lineal (Añadir), Diferencia y Mezcla definida ofrecen un efecto que varía al 50% de Relleno y 50% de Opacidad.

ACLARAR Y TRAMA, OSCURECER Y MULTIPLICAR Estos cuatro modos son muy útiles al tratar imágenes. Aclarar sólo permite mostrar los píxeles más claros, y Trama multiplica los valores del brillo (como lo haría una doble exposición tradicional). Oscurecer y Multiplicar hacen lo opuesto, oscureciendo el resultado.

TEXTURAS Una simple textura fusionada con los modos Superposición o Luz suave obra maravillas, dándole a tus fotos un aspecto erosionado y envejecido. Un consejo: elabora una biblioteca de texturas. Atrévete y sal a capturar texturas a tu alrededor (nosotros llevamos años con la misma textura de bandeja vieja, con grandes resultados).

CAPAS DE AJUSTE Puedes usar los Modos de fusión en combinación con capas de ajuste para todo tipo de técnicas. Por ejemplo, si añades una capa de ajuste Blanco y negro y estableces el modo de fusión en Luminosidad, en lugar de un efecto monocromo podrás alterar el brillo y oscuridad de los seis colores disponibles.

MODOS DE FUSIÓN DE PINCELES Muchas herramientas, como los pinceles, tienen sus propios Modos de fusión. Éstos sólo afectan al trazo sobre la foto. Por ejemplo, si cambias el Modo de fusión del pincel a Color, aplicará el tono sin alterar el detalle. La herramienta pincel ofrece dos modos más: Detrás aplica el efecto a píxeles transparentes y Borrar funciona como un borrador.

T E R X U P C E R O T O

A�rup�r modos de fus�ón Con tantos modos donde elegir, ayuda tenerlos organizados por grupos La lista de modos de fusión se divide en seis categorías. La primera sección contiene Normal y Disolver [1]. La siguiente agrupa los modos que oscurecen [2]. Cada uno de los que hay aquí tendrá un efecto que apagará el tono de la foto. Por debajo está el grupo de modos que aclaran [3], que, como ya supondrás, tienen el efecto contrario. Le sigue el grupo de superposición [4]. Estos siete modos aclaran y oscurecen a la vez, creando contrastes variados. Por debajo están los cuatro modos de diferencia [5], que tienen un efecto de inversión de píxeles. Por último, los modos HSL [6] inferiores basan su comportamiento en valores tanto de color como de luminancia. Aquí hemos probado a realizar tres copias de la capa con la ciudad: la superior se establece en Diferencia [7], la del medio en Trama [8] y la inferior se ha invertido verticalmente, definiéndola también en Trama [9].

www.d��t��c�mer�.es

1 2 3 4 5 6

7 8 9

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

95

ENERO/FEBRERO 2018

Bienvenido a un nuevo número de Digital Camera

CON LOS MEJORES PROFESIONALES…

6

E

L TIEMPO PASA, Y YA SON 15 LOS AÑOS DESDE

que apareció a la venta el primer número de Digital Camera. Ojeando esa El primer número de la primera revista, resulta revista Digital Camera fascinante y divertido ver lo mucho que ha cambiado todo. Por ejem novedad por aquel enton Fujifilm FinePix F401, “un excelente ultracompacta increíble resolución de 2 ¡Increíble! Y sólo hay que compararla con la reseña central de este mes, que incluye la impresionante r de fotograma completo d MP de Nikon o con la pote Fujifilm GFX 50S de 51,4 25 veces la resolución de FinePix F401. Sería cuiroso saber de modelos hablaremos en ot años más y cómo evolucio todo. ¿Llegarán las cámar digitales a los 1250 MP? ¿ serán las cámaras de los móviles? ¿Cómo compartiremos nuestras fotografías? Sólo queda esperar unos años más. ¡Feliz 2018!

MÁS ANÁLISIS Y NOTICIAS E NUESTRA PÁGINA W www.digitalcamera.

18

GALERÍA FOTOGRAFÍA NATURAL

RETRATOS VIVOS ELLIE VICTORIA GALE

Las imágenes favoritas del Wildlife Photographer of the Year 2017

Esta retratista y fotógrafa artística nos explica su colorida técnica

26

22

PROYECTO CREATIVO PINTA CON LA LUZ

NIVEL AVANZADO FOTO GASTRONÓMICA

Sal una noche oscura y mejora el uso de las exposiciones largas

La mejor forma de aprender a aderezar tus fotos de alimentos

54

60

FOTO AYUDA EN MANOS DEL EXPERTO

ENTREVISTA RICHARD PETERS

Nuestro profesional enseña técnicas y trucos para resolver tus dudas

Richard es un galardonado fotógrafo natural que revela lo que le inspira

88

98

PHOTOSHOP USO DEL COLOR

TÉCNICAS PRÁCTICAS ¡RIZOS FUERA!

En esta ocasión, aprende a cambiar colores para aumentar el contraste

Trucos varios para lidiar con el pelo rebelde en sentido fotográfico

ENERO/FEBRERO 2018

DIGITAL CAMERA

5

LABORATORIO DIGITAL D E S P U É S

A N T E S

JAMES ABBOTT Fotógrafo y periodista James es periodista y fotógrafoprofesional. Puede considerarse un usuario avanzado de Photoshop y ha creado cientos de tutoriales con técnicas y trucos. www.jamesaphoto. co.uk

S

REVELA DETALLES OCULTOS CON ADOBE CAMERA RAW Photoshop

TUTORIAL EN VÍDEO EN EL CD

IMAGEN: Incluida en el CD-ROM

EGURO que

DIGI TAL CAM ERA

BRITAIN’SBEST-SELLINGPHOTOGRAPHYMAGAZINE

PROGRAMA Photoshop CC DISPONIBLE EN www.adobe.com

has escuchado en muchas ocasiones la consigna de “disparar en RAW”. Y es por un buen motivo. Los archivos RAW contienen mucha más información de color que el habitual formato JPG (por no mencionar que estarás trabajando con los datos de imagen en bruto, lo que da

96

Si usas el formato RAW de la cámara al disparar, podrás conservar abundante detalle que se perdería en JPG. Descubre cómo acceder a él...

ENERO/FEBRERO 2018

mucho más margen para hacer ajustes durante el postprocesamiento). Si trabajas como fotógrafo deportivo en un entorno muy dinámico como por ejemplo la prensa, disparar en JPG es una necesidad. Pero, para la mayoría de personas, disparar en RAW es a todas luces la mejor opción, pues ofrece un

mayor nivel de control sobre las fotos en el postprocesamiento. Siempre habrá ocasiones en las que quieras captar una escena pero no tengas tus filtros o un trípode. Esta imagen se tomó a pulso un día nublado, sin filtros. Pero, con una exposición cuidadosa, todos los detalles se mantendrán en el archivo RAW.

ww w.d��t��c�mer�.es


1

2

AJUSTES BÁSICOS Abre el fichero RAW en Photoshop. Al hacerlo se iniciará automáticamente la ventana de Camera Raw. A la derecha, deja el Equilibrio de blancos en Como se ha tomado, y luego incrementa Contraste a +50. Es mejor ajustar esto primero porque así sabrás luego cómo debes configurar la exposición. Tras ello arrastra Exposición a la derecha, hasta +0,60.

VARIAR SOMBRAS E ILUMINACIONES Mueve Iluminaciones a la izquierda, hasta -100, para revelar todo el detalle posible en el cielo. Arrastra el deslizador Sombras a la derecha para recuperar más información en las sombras (en este caso, +17 resultó ser un valor adecuado). La imagen parece descolorida, así que ajusta Blancos a +16 y Negros a -14 para aclarar y oscurecer respectivamente estos tonos.

ANTES

3

4

POTENCIAR COLOR Y CONTRASTE Al tomarse la imagen en un día plomizo, los colores quedaron apagados y el contraste es bajo, pero esto puede solucionarse fácilmente. La Claridad potencia el contraste de los medios tonos, así que auméntala a +20, y Saturación a +5. No te excedas porque luego usaremos Borrar neblina, que acentúa en gran medida la saturación y el contraste.

Us� e� h�sto�r�m� Obtén una distribución tonal equilibrada, sin perder detalles en todo el proceso


Analizar el histograma de la cámara es un excelente modo de asegurarte de que los detalles se mantienen en toda la imagen. Las sombras se sitúan a la izquierda, los medios tonos en el centro y las iluminaciones a la derecha. Lo ideal es que los

APLICAR CORRECCIONES DE LENTE Acércate a la colina de la izquierda, pulsando en DESPUÉS dicha zona. La herramienta Zoom debería estar activa por defecto, pero si no fuera el caso haz clic en el icono con forma de lupa en la parte superior izquierda de Adobe Camera Raw. Después abre la pestaña Correcciones de lente, bajo el histograma, y marca Quitar la aberración cromática y Activar correcciones de perfil en el apartado Perfil. Presiona [Ctrl/Cmd]+[0] para volver a visualizar la imagen a tamaño completo.

valores no toquen los extremos del gráfico (de hacerlo indicaría que se están perdiendo detalles). Adobe Camera Raw también ofrece un histograma de mucha ayuda. En las dos capturas derechas, el primero revela

T E X R U P C E R O T O ANTES DE PROCESAR

los tonos de la foto original, y el segundo la distribución tonal tras aplicar el ajuste

DESPUÉS DE PROCESAR

(en este caso ya puede verse una alineación mucho más equilibrada).

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

97

LABORATORIO DIGITAL

ANTES

D ES P UÉ S

JAMES PATERSON Editor, Photoshop Práctico Editor de Photoshop Práctico y, tras una década como profesional, James siempre sabe qué técnica de Photoshop y Lightroom es la más adecuada para ti.

¡RIZOS FUERA! Descubre cuatro técnicas de retoque para lidiar con modelos despeinadas o pelos rebeldes que amenacen con estropear un retrato

Photoshop

IMAGEN: Incluida en el CD-ROM

Reduce el riesgo de rizos molestos El pelo rizado puede ser un desafío a la hora de retocar, sobre todo si lo acompañan cabellos rebeldes. Los cuatro trucos que repasamos ayudarán a corregir este problema, pero lo ideal será lograr siempre el mejor aspecto posible durante la sesión. Un espray con un producto anti rizos puede ahorrar 20 minutos de complejos retoques digitales. Otro factor es la iluminación. Si el sujeto está a contraluz, ya

DIGI TAL CAM ERA


PROGRAMA Photoshop CC DISPONIBLE EN adobe.com

Prep�r� e� c�be��o

98

BRITAIN’S BEST-SELLING PHOTOGRAPHY MAGAZINE

T E R X U P C E O R T O

sea con luz artificial o del sol, estos cabellos rebeldes pueden causar problemas más adelante. De igual forma, los fondos con contraste (como el pelo negro contra un fondo claro como éste) también destacarán rizos no deseados. Aquí tendrás que estar muy atento para intentar moldear el pelo antes de empezar a tomar fotos. Pero no debes preocuparte de cada cabello en particular; para eso está Photoshop…

ENERO/FEBRERO 2018



1

2

CORREGIR PELOS

LICUAR RIZOS

La herramienta Pincel corrector puntual obra maravillas en cabellos sueltos. Selecciónala, marca la casilla Muestrear todas las capas y crea una capa. Si el cabello se ve recto, ahorra tiempo pulsando [Mayús] a la vez que haces clic en un extremo y el otro. No siempre acierta, pero puedes usar el Tampón de clonar [S] (donde aquí tendrás que seleccionar Muestra: Todas).

Esta técnica es ideal para ajustes rápidos cuando haya bultos poco naturales o nudos. Combina todas las capas en una ([Ctrl/Cmd]+[Mayús]+[Alt]+[E]) y accede a Filtro > Licuar. Toma la herramienta Deformar hacia adelante (en la barra lateral izquierda), y con un pincel grande empuja y deforma lo que quieras. Si quieres respetar parte del objeto, píntalo con la herramienta Congelar máscara, y así lo protegerás.

3

4

CURVAS NATURALES

PINTAR CABELLOS SUELTOS

Elige la herramienta Pluma (panel Herramientas) y añade puntos de ancla sobre un área de cabello. Crea un par de puntos más para cerrar la selección. Haz clic derecho > Hacer selección (Radio de desvanecimiento a 0,4 px). Coge la herramienta Tampón de clonar, haz clic y pulsa [Alt] para muestrear píxeles del fondo. Clónalos y elimina todo rastro de pelo ensortijado. El resultado será un contorno perfecto, quizás demasiado perfecto…

Tras usar la Pluma o el filtro Licuar para limpiar el contorno del pelo, tal vez desees darle más realismo añadiendo algunos cabellos. Crea una nueva capa, elige la herramienta Pincel y haz clic pulsando [Alt] sobre el pelo para capturar su color. Con un pincel muy reducido (Opacidad 50%), haz pequeños trazos cerca del pelo. Un lápiz y una tableta ayudarán mucho en esta labor, ya que permitirán definir la presión del trazo.


ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

99

GALERÍA

10

DIG ITAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018


GALERÍA

ROMANCE ENTRE ÁNGELES ANDREI NARCHUK, FEDERACIÓN RUSA FINALISTA, CATEGORÍA: INVERTEBRADOS Aquel día que Andrei fue de expedición al mar de Ojotsk, en el extremo oriente ruso, su intención era fotografiar salmones. Pero, en cuanto se metió en el agua, se vio rodeado de miles de ángeles de mar en pleno apareamiento, lo cual hizo que rápidamente echase mano de su equipo macro y empezase a captar las parejas de tres centímetros que se arremolinaban en la corriente. Los ángeles de mar son moluscos de la misma familia que babosas y caracoles, pero no tienen concha y poseen unos lóbulos con forma de alas que utilizan para nadar. Para fotografiar su apareamiento, Andrei tuvo que luchar contra fuertes corrientes y una red de enmalle; y, cuando fue engullido por esta última y quedó atrapado con su equipo, tuvo que hacer una ascensión de emergencia... aunque no antes de conseguir por fin su imagen. Equipo: Canon EOS 5D Mark II con objetivo de 100 mm f/2.8, carcasa Nexus, luz estroboscópica Inon. Exposición: 1/125 de segundo a f/13; ISO 200.


ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

11

GALERÍA

ÁGUILA CALVA

KLAUS NIGGE, ALEMANIA FINALISTA, RETRATOS DE ANIMALES Tras varios días de lluvia, el águila calva se hallaba totalmente empapada. En la isla de Amaknak (Alaska, EE. UU.), estas águilas se benefician de los restos de la industria pesquera. Acostumbradas a las personas, son aves audaces. “Tumbado en la playa repleta de águilas”, dice Klaus, “llegué a conocer a algunos ejemplares, y ellos se acostumbraron a mí”. Equipo: Nikon D200 con objetivo de 200-400 mm f/4, duplicador 1.4x. Exposición: 1/80 de segundo a f/10, ISO 500.

DE AVES Mark Hamblin te enseña a fotografiar aves como un profesional

Ver página 29

DEDICACIÓN QUETZAL

TYOHAR KASTIEL, ISRAEL FINALISTA, CATEGORÍA: AVES Tyohar estuvo observando a una pareja de quetzales durante más de una semana mientras éstos alimentaban a sus dos crías. Estas aves suelen anidar en bosques más espesos, pero esta pareja escogió un área parcialmente talada en el bosque nuboso costarricense de San Gerardo de Dota. La luz adicional permitió captar el color iridiscente del macho. Equipo: Canon EOS 5D Mark III con objetivo de 300 mm f/2.8. Exposición: 1/3.200 de segundo a f/4, ISO 800.

12

DIG ITAL CAM ER A

ENERO/FEBRERO 2018


Foto Técnica Técnica Import · Ali Bei, 67, bajos - 08013 BARCELONA - T. 93 245 27 23 - F. 93 231 89 09 · info@fototecnic [email protected] a.com · www.fototecnica.com www.fototecnica.com

N

S 2

SIN FILTRO El sensor de 20,3 MP no tiene filtro de paso bajo.

1

FÁCIL CONTROL La pantalla de tres pulgadas con ángulo libre incluye tecnología táctil.

CSC 20,3MP

3

RESOLUCIÓN L� nuev� G9 s�n espe�o de P�n�son�c �nc�u�e un modo de ��t� reso�uc�ón equ�v��ente � 80 MP

A

NUNCIAR la Panasonic

Lumix G9 como “la          ¿Un cuerpo robusto e impermeable con un enfoque automático preciso? preci so? ¿Un rápido modo ráfaga? ¿Estabilización que anule los efectos del movimiento con distancias focales largas? La G9 aspira a satisfacer éstos y otros muchos frentes. Fijémonos Fijémo nos primero en la última de estas características. Según Panasonic, la estabilización estabilizació n de la G9 G 9 equivale a 6,5 pasos de reducción de movimiento. Si dicha      prácticas, será sin duda impresionante. impresionante. La G9 es una cámara c ámara que tampoco pierde el tiempo, ya que posee un modo ráfaga de 60 fps a resolución completa, 14

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018

que disminuye a unos todavía 20 fps con el modo AF continu Además cuenta con un sistem sistem áreas que según Panasonic ofr velocidad más rápida sin espej segundos (con un objetivo Lei 12-60mm f/2.8-4.0 ASPH). Otras cifras que cabe reseñ autonomía de 380 imágenes, e 4K a 60 fps y su modo de alta a lta resolución de 80 MP. La G9

A E X A M E N

CALIDAD DE FABRICACIÓN El cuerpo es a prueba de salpicaduras, polvo y frío.

4

COMODIDAD Además de Wi-Fi y Bluetoo Bluetooth th Low Low Energy, la G9 dispone de espacio para dos ranuras de memoria SD.

Tercios de 20,3 MP de la G5, pero el modo de alta

archivo Raw o JPEG equivalente equiva lente a 80 MP.      ww w.d��t��c�mer�. w.d��t��c�mer�.es es

NOVEDADES

NOTICIAS

EL FOCO Reun�mos �o m�s nuevo e �nteres�nte

M S ALL DE AFFINITY LA CONOCIDA

NUEVO CABEZAL

EL ACCESORIO DE LOS ÁNGULOS IMPOSIBLES L� f�rm� G�ox� present� su nuevo mode�o de c�bez�� rt�cu��do

E

L   

                  Un cabezal robusto y muy compacto, ideal para llevarlo siempre encima. Se puede montar en un trípode u otro accesorio de

estabilización e incluso se puede usar solo para hacer las f unciones de trípode. Está realizado en metal ligero, pesa tan solo 380 g y permite una carga de hasta 3 kg, pudiendo montar tu cámara DSLR o CSC sin temer por su seguridad. Cuenta con diferentes        lado y 3 en otro y nivel de burbuja. 

ALQUILER DE CÁMARAS

CAMPAÑA GLOBAL

Sk��um Lum�n�r 2018 La nueva versión del rival de Lightroom de Skylum/Macphun incluye un nuevo motor Raw, correcciones de lente y un flamante módulo de gestión de materiales digitales. www.skylum.com 69 €

NUEVO OBJETIVO

NOCTILUJO ros o�� U�tr�-Pro La nueva gama de filtros Ultra-Pro de Hoya, resistentes a manchas y rayas, incluye ultravioletas y polarizadores circulares. Por otro lado, su tamaño puede ir de 37 a 82 mm. www.hoyafilter.com Desde 51 €

H�sse�b��d ��nz� un� c�mp�ñ� de ��qu��er ��ob�� p�r� �os presupuestos m�s pequeños

P

empresa SERIF a editado un nuevo libro oficial Affinity Photo Workbook, para ayudar a todos los usuarios que utilizan su software de edición fotográfica y que así puedan sacar el máximo rendimiento del mismo. El libro incluye un gran número de tutoriales de fotógrafos y diseñadores profesionales, con algunos de sus trabajos más reconocidos, para que los lectores vean lo que se puede hacer. Está disponible en la página de Affinity por un precio de 44,99 euros. http://affinity.serif.com

LEICA ha

anunciado la aparición de su objetivo Noctilux-M 75mm f/1.25 ASPH para el sistema Leica M. Las primeras unidades saldrán a la venta a comienzos de 2018, aunque el precio todavía estaba por confirmar a la hora de entrar en máquinas. Se dice que ofrecerá “una fina profundidad de enfoque” que, combinada con su distancia focal, será ideal para retratos. www.leicaboutique.es

ARA los que no

             Hasselblad no es más que un  Pero la compañía suiza ha escuchado nuestras súplicas, ya que ha puesto en marcha una campaña de alquiler que permite reservar la primera cámara sin espejo de formato medio, la X1D-50c, en unos 40 puntos de recogida de todo el mundo. Los precios empiezan en torno a 93 euros, lo cual no está mal por una cámara de 9.100 euros.  www.d��t��c�mer�.es

Inst�nt Autom�t G��ss K��m�n��ro de Lomo La cámara instantánea de edición especial de Lomo viene con un objetivo de cristal de 38 mm, dos accesorios de lente adicionales y enfoque de hasta 0,3 metros. www.lomography. com 189 €

ENERO/FEBRERO 2018

EN LA PÁGINA www.digital camera.es

ENCONTRARÁS MÁS NOTICIAS Y RESEÑAS

DIGI TAL CAMERA

15

NOTICIAS

EL FOCO Reun�mos �o m�s nuevo e �nteres�nte

CSC 24 MP

NUEVA LEICA Descubre �� Le�c� CL, un� c�m�r� s�n espe�o que une ��t� tecno�o�� est��o c��s�co

L

El fabricante de filtros de gama alta B+W ha lanzado un nuevo portafiltros de 100 mm, que incluye tres ranuras y un marco de aluminio para incrementar la estabilidad.

EICA  

gama de cámaras         Con características idénticas a las de su compañera más futurista Leica TL, la CL incluye un amplio sensor APS-C de 24,2 MP, captura Raw (DNG), grabación de vídeo 4K de hasta 30 fps, y una montura de lente L compatible con la línea TL de objetivos. La principal diferencia entre ambos modelos radica en que Leica ha adoptado una línea más tradicional con la CL, que posee cubiertas superior e inferior de aluminio anodizado y una zapata    Una novedad de la CL es el visor eletrónico EyeRes, que según Leica ha sido desarrollado para este modelo. Además de contar con una resolución de 2,36 millones de puntos y un alivio de ojos de 20 mm, también asegura

s em� e ros cu�dr�do B+W

CANON ha lanzado

una nueva app Canon Print Shop para iOS. En vez de ser una aplicación para encargar copias impresas, en la actualidad resulta más apropiada para los que quieren transformar fácilmente sus fotografías en regalos como cojines, tazas y fundas de móvil. Su aparición se produce tras la adquisición por parte de Canon de la empresa de impresión Kite. www.canon.es

CURSO

CRIPCIÓN IERTA

La CL incluye una pantalla táctil de tres pulgadas y Wi-Fi.

suministrar un tiempo de latencia que se sitúa “por debajo del umbral de percepción”.     

PUS invita

viene en cinco colores y está diseñada para alojar una CSC con la lente acoplada. Y además posee una garantía de cinco años. www.billingham. co.uk 130 €

Los deslizadores permiten mover la cámara con suavidad al grabar vídeo. Éste

Hay un panel LCD superior para estar al tanto de las opciones.

DIGI TAL CAME RA

EN PAPEL

www.schneider optics.com 107 €

Kenro Doub�e D�st�nce S��der

16

APP CANON

ENERO/FEBRERO 2018

a fotógrafos ados y profesionales a su tercer Global Open Photo Contest. Para ser admitido no hace falta utilizar productos Olympus, aunque las seis categorías giran alrededor de la visión corporativa de dicha compañía, como por ejemplo el apartado “Historias”. Es posible enviar cinco imágenes por categoría a través de la web del concurso, hasta el 26 de febrero de 2018. El primer premio es una OM-D E-M1 Mark II con objetivo de 12-40 mm y un millón de yenes. http://gopc.olympus-global.com/2017

EN LA PÁGINA www.digital camera.es ENCONTRARÁS MÁS NOTICIAS Y RESEÑAS


FOTO IDEAS Seis proyectos creativos que te ayudarán a revitalizar tu fotografía digital

PROYECTO 1

Retratos con colores vivos Prueba el método Brenizer La retratista y fotógrafa artística    nos explica cómo jugó con el color para dar vida a este retrato

D

ESATA la fuerza del color en

hojas de árboles otoñales, bayas de invierno y flores tardías con esta técnica para realizar retratos. La imagen Soñando despierta que se ve aquí forma parte de mi serie Los guardianes de las flores. Es un retrato ambientado en un mundo fantástico lleno de color con flores muy vivas, y lo cierto es que siempre estoy a la caza de fondos como el enorme cúmulo de flores que inspiró la foto. En un principio este proyecto fue un intento de recuperarme de un largo bloqueo creativo y volver a estar centrada en mi obra. Para hacerla usé luz natural, una Canon 5D Mk III y un objetivo de 50 mm f/1.4. Al fotografiar personas, me gusta conservar el detalle para poder hacer copias impresas más grandes, de modo que en esta imagen me acerqué bastante a

18

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018

la modelo para captar el detalle de su cara. Luego hice varias fotos alrededor de esta primera toma, y después las uní para crear el montaje final. Esta técnica también se conoce como método Brenizer. Disparé a f/2.2 para mantener el enfoque y el detalle en la cara de la modelo, y también porque esta profundidad de campo crea un efecto ensoñador con dicho método. Al trabajar con luz natural, la hora del día es un factor importante que debe tenerse en cuenta. Como el lugar de la foto estuvo soleado la mayor parte del día, lo que hice fue disparar al atardecer para evitar la luz solar directa y conseguir la iluminación suave que quería. La postproducción es lo que hace que mis fotografías cobren vida. El color juega un gran papel en cada imagen, ya que cada una tiene su propia pauta cromática.

Utilicé las herramientas Corrección selectiva y Tono/saturación para cambiar el color de las hojas de verde a rojo, ajustando los controles de verde y amarillo. Al instante, el llamativo rojo complementó las flores blancas e hizo que la modelo destacase en la escena. También capté las flores que caían durante la sesión y luego las añadí al primer plano por medio de capas individuales para dar más profundidad al conjunto. Los fotógrafos que deseen crear algo parecido sólo necesitan tener una actitud abierta respecto a los lugares. Esta imagen se hizo junto a una carretera, y la verdad es que resulta sorprendente lo que se puede conseguir en los lugares más triviales. Tampoco hace falta un gran equipo, ya que puedes usar la luz natural y sitios accesibles para reducir costes.


¿Qué es e� método Bren�zer? Esta técnica toma su nombre del fotógrafo de bodas Ryan Brenizer, que lo inventó y popularizó. Se trata de captar una escena en pequeños fragmentos (todos ellos con la misma configuración de la cámara, incluyendo una apertura amplia) y luego unir las piezas con Photoshop. Al combinar varias tomas se crea una imagen de alta resolución con poca profundidad de campo.

B�o�r�fí� E��e V�ctor�� G��e

e l a G a i r o t c i V e i l l E


Ellie Victoria Gale es una retratista y fotógrafa artística inglesa que crea imágenes con un aire fantástico, repletas de delicadas flores y llenas de color. Sus creaciones dan vida a un mundo de ensueño a través de la fotografía más cuidada. www.ellievictoriagale.com

DIGI TAL CAME RA

19

FOTO IDEAS

PROYECTO 2

Proyectos rápidos Desafío abstracto Prueba estas tres iniciativas rápidas para lograr interesantes fotos abstractas

A tr�vés de� espe�o Dado que la fotografía gira en torno a la luz, es sorprendente que a la hora de disparar no se aprovechen más a menudo ventanas y cristales. ¿Por qué no intentas hacer un original retrato a través de la ventana de un edificio o de un coche? Los reflejos y distorsiones (especialmente los de cristales mojados o cubiertos de escarcha, o el vidrio impreso) pueden aportar un atractivo aire a la imagen. Asegúrate de disparar en modo Manual para bloquear el enfoque sobre el sujeto situado detrás del cristal.

n y l l e w e l L y d d o R

20

Ob�etos cot�d��nos

Jue�� con ��s sombr�s

Plantéate también la realización de fotos de cosas que ves o utilizas cada día, ya que ésta es una magnífica manera de desarrollar tu instinto fotográfico. Los elementos más importantes son sin duda la luz y la composición. De manera que, si por ejemplo tienes una planta con muchos nudos o una concha marina, puedes concentrarte en sus patrones y texturas. Y, para que un vaso de vino quede más interesante, colócalo cerca de una ventana para captar la luz que lo atraviesa, o bien plásmalo desde un ángulo poco habitual. ¡Ni siquiera hace falta salir de casa!

Este proyecto es ideal para días soleados en los que la luz podría parecer demasiado fuerte como para hacer fotos. En vez de captar paisajes o retratos, concéntrate en las sombras que crea la luz; por ejemplo, puedes buscar sombras de personas, siluetas de plantas o líneas rectas formadas por elementos arquitectónicos. En los entornos con un alto contraste de este tipo es importante usar una apertura reducida y una velocidad de obturación rápida (e incluso un filtro ND si es posible) para asegurarte de no sobreexponer la imagen.

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018


r o l y a T n o m i S

PROYECTO 3

Restos de carteles Capta vestigios de la historia

Todas las ciudades poseen capas de historia que documentan su pasado, como revela   en sus fotografías de antiguos carteles

L

OS rastros de carteles

viejos se hallan a medio camino entre el pasado y el presente. Su existencia ha ido adoptando un carácter fantasmal, pues ahora no son más que recordatorios desteñidos de otros tiempos, que testimonian antiguos escaparates de tiendas y anuncios de productos que ya no existen. Para el observador agudo, siempre hay alguna manera interesante de documentar un sitio que se visita, y los cartelesfantasma (junto con indicios de cambios arquitectónicos, luces de


neón y grafitis) son atractivos elementos en los que concentrarse. En muchas ciudades encontrarás carteles antiguos pintados en viejas tiendas, fábricas y lecherías; algunos de ellos tienen más de un siglo. Los restos de carteles están por todas partes; de hecho, muchos incluso se encuentran bajo tierra. Documentar estos carteles callejeros puede dar lugar a un original proyecto fotográfico que narre la historia de la ciudad, comparando la vida pasada de sus edificios con el uso actual. simontaylorimages.co.uk

Cómo foto�r�fi�r estos c�rte�es A la hora de captar carteles viejos, los mejores resultados se obtienen en días nublados, pues la iluminación tenue produce un tono uniforme en el sujeto. La mejor herramienta es un teleobjetivo gran angular, porque los carteles pueden encontrarse en calles estrechas o en el quinto piso de una antigua fábrica. Idealmente, ajusta la apertura a f/8 o más para lograr una profundidad de campo razonable. Como es probable que tengas que mirar hacia arriba para captarlos, después tal vez necesites corregir la perspectiva en Photoshop (o bien utiliza un objetivo descentrable para evitar los errores).

¿Qu�eres cre�r un� h�stor�� d�ferente pens�ndo en �� compos�c�ón? En la imagen podrías incluir el cartel entero en toda su gloria, o por el contrario recortarla para mostrar tan sólo una porción del mismo y generar un resultado más ambiguo. Por otro lado, si incluyes detalles del entorno, podrás comparar la apariencia actual del edificio con las señales de su historia. Experimenta con distintas composiciones, y recuerda que lo que sirve para una foto puede que no funcione en otra.

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

21

FOTO IDEAS

PROYECTO 4

Proyecto creativo ¡Una imagen con chispa! Prepara las bengalas para pintar con luz de forma original

P

INTAR con luz siempre es una manera

divertida de salir una noche para mejorar el uso de exposiciones largas. Pero, como usar continuamente una simple linterna para dibujar formas puede resultar un poco aburrido, ¿qué te parecería cambiar esta fuente de luz por una bengala? Así podrás lograr una apariencia más reluciente y un aire más festivo. Es preferible elegir un jardín o una calle tranquila, lejos de mascotas y niños excitables; la clave está en escoger un sitio que ofrezca abundante espacio para mover las bengalas. Como estará oscuro, tal vez hagan falta varios intentos para acertar el enfoque y la composición. Usar un gran angular es la mejor manera de permitir que quepan palabras largas en el encuadre. Una vez tengas la cámara en posición y configurada, llama a algunos amigos para que muevan varias bengalas. Sigue nuestra sencilla guía paso a paso de la página 24 para pintar con luz de una manera fácil r i .

Luces ��tern�t�v�s No es preciso usar únicamente bengalas para crear el efecto, ya también puedes experimentar co luces estroboscópicas, varitas luminosas (capaces de cambiar d color) o la linterna de un smartph

22

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FE

ENVÍA TUS PROYECTOS dcm@ grupozeta.es (asunto: Foto Ideas)

GUÍA PASO A PASO EN LA PÁGINA SIGUIENTE

ENERO/FEBRERO 2018

DIG ITAL CAMERA

23

FOTO IDEAS

PROYECTO 4

6 4 0 0 3

CONTINUACIÓN

1 2 8 0 0

ISO

400

2 0 0

0

5

1

6

0 0 1

0

0

8 0 0

P�so 1 Dispara en modo de prioridad de apertura (S o Tv). La velocidad de obturación ideal dependerá de la longitud de las palabras que escribas y la rapidez de los gestos, pero diez segundos es un buen punto de partida. Aquí utilizamos ISO 400.

4 0 0

0 3

1 5 8 1

2 S

0

2 0

5 2 1 0 0

10

5 0 0

se�

0

0

0 2

E

C

0

8 0 0

P�so 2

P�so 3

Preenfoca el lugar en el que estarán las bengalas (por ejemplo, sujetando una apagada) y haz fotos de prueba para averiguar la posición correcta. De cara a este tipo de fotos es preferible usar el modo Manual. Colócate unos guantes como protección, enciende la bengala, abre el obturador de forma remota y empieza a escribir.

Mueve la bengala de man encuadre para escribir. Examina la foto y modifica la velocidad de obturación y la composición si por casualidad no salen todas las palabras o letras en el encuadre. Tal vez necesites varios intentos para conseguir el éxito.

Técn�c�s de escr�tur� Por supuesto, tendrás que escribir las letras al revés para que la cámara las registre en el sentido correcto. Colócate frente a la cámara, estira bien el brazo y después escribe de derecha a izquierda. Si te cuesta escribir así, puedes hacerlo de la manera normal y a continuación invertir las imágenes por medio de software. Saber qué parte de la escena abarca la composición también requiere práctica, ya que es muy fácil salirse de los límites del encuadre. Para no desperdiciar bengalas, prueba primero con una apagada.

24

DIG ITAL CAM ERA

ENERO/FEBRERO 2018


PROYECTO 5

Proyecto de flash móvil Acción macro Crea un estudio de iluminación macro portátil que quepa en las manos técnica te enseñaremos a crear tu propio sistema de iluminación macro portátil que podrás usar en cualquier momento y en cualquier lugar, y al mismo tiempo te permitirá ahorrar espacio en la bolsa. Se acabaron los flashes anulares o los cabezales de flash dobles colocados en el extremo del objetivo. Aquí sólo necesitarás un flash, una cámara, un soporte para flash, un cable disparador de flash y un difusor de luz (ya que, al difundir la luz, podrás hacer imágenes macro que parecerán realizadas en un estudio).

C

ON esta

P�so 1

P�so 2

De cara a esta sesión podría servir un objetivo macro o incluso uno de serie, pero nosotros optamos por invertir un gran angular. Aquí utilizamos una lente de 24 mm f/2.8 con una Nikon D750. Cambia a enfoque manual y elige la distancia de enfoque mínima.

Los controles remotos con cable son la manera más eficaz de disparar un flash externo. Coloca uno (como el Yongnuo SC-28A) en la zapata de la cámara y deja fijado el cable. Después conecta el flash a la zapata en el otro extremo del cable.

P�so 3

P�so 4

Coloca el difusor sobre el flash (nosotros hemos escogido uno inflable para ahorrar espacio durante los desplazamientos). Fija un soporte para flash en la cámara y después fija el flash y sitúalo sobre el extremo del objetivo, apuntando en dirección al sujeto.

Por último, activa el modo de disparo continuo. Como la profundidad de campo es muy pequeña en la fotografía macro, tendrás que moverte hacia adelante y hacia atrás mientras disparas, y después podrás elegir la imagen con mejor enfoque.


ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

25

FOTO IDEAS

B�o�r�fí� Emm� Bo�ns ·

Emma trabaja como fotógrafa independiente y también colabora con la revista BBC Good Food . Le apasiona profundamente la comida y todo lo relacionado con los alimentos, y ella misma cocina todos los días. Emma ganó el premio Pink Lady Food Photographer of the Year / BBC Good Food Fresh Talent Award 2017, donde también se alabaron dos de sus cortometrajes, y además ha quedado finalista en varios otros certámenes. www.emmaboyns.co.uk

PROYECTO 6

Nivel avanzado Comida rápida

La premiada fotógrafa de alimentación   nos explica cómo adereza sus tomas de restaurantes nada mejor que transmitir la energía que siento cuando estoy en un restaurante, tanto si es en la cocina en pleno ajetreo, como si es en un comedor repleto. Creo que esto es importante porque, por ejemplo, las imágenes estáticas de platos apilados no captan la atmósfera de una cocina. En un restaurante lleno a

N

26

DIG ITAL CAM ER A

O hay

ENERO/FEBRERO 2018

la hora punta, hay varios empleados cocinando, sirviendo y yendo de un lado a otro en una danza sin control pero perfecta. Me encanta mostrar la comida y su elaboración, y también transmitir este caos. La manera más fácil de lograrlo consiste en añadir un poco de desenfoque, así que coloca la cámara sobre un trípode o alguna superficie disponible y elige una escena que tenga elementos móviles e inmóviles. Por ejemplo, en una imagen del cocinero dando los últimos toques a un plato, el plato permanecerá quieto pero las manos del chef se moverán mientras añade sal o esparce aceite. Para aplicar el desenfoque en el lugar idóneo, usa una velocidad de obturación bastante baja (con menos de 1/30 de segundo se empezará a añadir desenfoque en los elementos móviles; y, cuanto más la reduzcas, más se desenfocarán). Si al reducir esta velocidad se sobreexpone la imagen, equilíbralo reduciendo el valor ISO y/o la apertura. Desde un punto de vista práctico, hacer fotos en restaurantes puede ser más difícil que en otros entornos. Usar un trípode en los momentos de ajetreo puede plantear riesgos de salud y seguridad, y disparar en medio de todo el trajín supondrá una

molestia –y un peligro– para el personal de la cocina. Yo sorteo estos obstáculos aprovechando las superficies disponibles –como mesas y encimeras vacías– para apoyarme o colocar la cámara. Para evitar accidentes, siempre digo al personal que me haga saber si estoy obstaculizando su avance, y yo también les indico cuándo estoy detrás o cerca de ellos. Algunos chefs que he fotografiado creían que sólo me interesaban las imágenes de la comida, y hacían todo lo posible por no salir en el encuadre. Por eso conviene explicarles que un poco de interacción con los ingredientes puede mejorar las tomas. Antes de fotografiar en restaurantes y otros establecimientos de alimentación, me gusta hacer una lista de lo que pretendo captar. En el restaurante Silo de Brighton, que puede verse en estas páginas, quería mostrar lo variado que es (pues, además de servir platos normales y vegetarianos o veganos, posee una gran panadería, excelentes cafés e incluso bebidas naturales). Y también quería reflejar su filosofía de no producir residuos. Pero en general basta con tener claro lo que deseas captar para que después no se te olvide nada.


FOTOGRAFÍA DE AVES CON MARK HAMBLIN 14 maneras maneras de captar la belleza de los pájaros

DADO que pueden considerarse los animales

SOBRE MARK HAMBLIN Mark Hamblin es fotógrafo independiente de naturaleza desde 1995. También dirige la Wild Media Foundation, que trata de concienciar sobre temas medioambientales. ww.markhamblin.com

más visibles y accesibles, las aves constituyen magníficos sujetos para los fotógrafos. Tanto si uno vive en el campo como en el ciudad, podrá captar fácilmente numerosos pájaros. El presente artículo ilustra toda una variedad de        para conseguir unas imágenes de aves de primera. Por ejemplo, explicaremos cómo acercarse a los sujetos, ocuparse de la composición y la iluminación,           

n i l b m a H k r a M


ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

29

1

ENCUADRAR

se hallaba en una posición ideal sobre un viejo árbol, pues el tronco y las ramas lo encuadraban perfectamente. Componer la imagen de esta manera centra la atención sobre el pájaro, ya que la vista se mantiene dentro del encuadre. Pero este no hubiese sido el caso si no se hubiera incluido todo ese marco alrededor del animal, pues parte de la estructura de ramas se habría perdido, reduciendo el impacto. Asimismo, si la composición hubiese sido vertical (una

30

ESTE autillo

DIGI TAL CAME RA

posibilidad plausible, dado que el ave está posada en dicha orientación), la imagen habría quedado desequilibrada, con el tronco cubierto de líquenes a la izquierda y un espacio vacío a la derecha. El marco era muy claro en este caso, pero también podría encuadrar la toma un fondo desenfocado con un color neutro que se extienda alrededor del sujeto. Esto produciría un efecto similar a poner un marco o borde neutro en torno a la imagen para colgarla en la pared, ya que realza el

ENERO/FEBRERO 2018

sujeto fotografiado. Atento a las irregularidades que interrumpan la continuidad del encuadre, como vegetación o zonas claras del fondo que puedan distraer la atención. Los árboles y plantas pueden usarse asimismo como marco. Podría tratarse de una parte integral de la imagen, como la rama en la que está posado el pájaro; o bien un marco complementario del fondo, que no necesita estar enfocado mientras continúe siendo reconocible.

ww w.d��t��c�mer�. w.d��t��c�mer�.es es

REPORTAJE n i l b m a H k r a M

2

USA UN ESCONDITE

3

PERSPECTIVA BAJA

MUCHAS de

mis imágenes de aves no serían posibles sin algún tipo de escondite. Ello se aplica especialmente a las especies recelosas como esta águila real, que se hizo desde una guarida permanente de madera en un lugar frecuentado por dicha especie. Para atraer a las águilas a dicho punto, se les fue dando un suministro regular de carroña durante los meses de otoño e invierno. Con el fin de evitar que las águilas vieran y se asustasen, entré y salí del escondite cuando el lugar estaba oscuro. Esto tal vez parezca extremo, y en realidad sólo hace falta con algunas especies. Pero el uso de un escondrijo, tanto si es una estructura portátil como algo más permanente, resulta idóneo para acercarse a las aves y conseguir unas fotografías naturales.

Utiliza un teleobjetivo Para la fotografía de aves se recomienda un teleobjetivo con una distancia focal mínima de 300 mm. Un teleobjetivo zoom (por ejemplo, de 150-600 ó 100-400 mm) es ideal para encuadrar con precisión, amén de ofrecer más alternativas para componer. Los teleobjetivos de distancia focal fija (por ejemplo, de 500 ó 600 mm f/4) brindan una magnífica calidad, pero pueden limitar más a la hora de encuadrar, sobre todo si se dispara desde una

UN buen

contacto ocular es crucial para todos los sujetos naturales, pero con algunas aves puede suponer un desafío porque pasan la mayor parte del tiempo en el suelo o el agua, y obligan a adoptar una perspectiva baja. Para hacer esta foto de un mirlo, coloqué la cámara y el objetivo sobre un saquito al borde del agua para bajar todo lo posible. Esta perspectiva me permitió disparar a través de la superficie del arroyo y, además de captar un retrato íntimo del pájaro, añadir un poco de acción con las gotas desenfocadas.

w

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

31

F O T O G R A F Í A D E AV E S

4

CAPTA UNA SILUE TA

LAS siluetas me entusiasman. Además, las aves son muy apropiadas para esta técnica, ya que muchas especies presentan un contorno muy reconocible. A lo largo del día, enseguida vi que estas dos cigüeñas presentaban un gran potencial para captar una silueta interesante, de modo que volví durante la puesta de sol para hacer la foto que tenía en mente. El requisito principal era colocarme para disparar en dirección a la parte más brillante y con más color del cielo. Cuando llegué, sólo había un ejemplar, pero tras hacer algunas fotos llegó su pareja y empezaron a ejecutar una danza que aumentó el interés de la toma. Disparé en formato vertical para incluir la chimenea y así mostrar dónde anidaban, y esperé hasta que las dos aves se situaron una junto a otra con una clara separación entre ellas, de forma que ambas quedasen bien definidas y se recortasen claramente con respecto al fondo.

TÉCNICA

Telemetría Para lograr unas siluetas completamente negras, hice una lectura de la parte más brillante del cielo y a continuación introduje estos valores en el modo Manual. Eso también hizo que el cielo quedase un poco subexpuesto, realzando la intensidad del color y aumentando el impacto general e la imagen.

5


EMPIEZA TEMPRANO

Como las aves están más activas al amanecer, suelo madrugar para llegar pronto al sitio y no perderme nada. A esta hora también puede darse una luz fantástica, como fue el caso con la presente toma de un zarapito planeando sobre un lago. El sol bajo resaltaba una fina capa de niebla sobre el agua, y el hermoso brillo anaranjado añadía una atmósfera muy efectiva. El pájaro volaba de un lado a otro del lago, así que me senté a esperar que estuviese en posición para encuadrarlo contra la parte más viva de la escena.

S E

C

2

1

2

S

E C

5

1 0 3 0 4 8 5

6 4 0

6 5 2 1

0

0

5 2

1/

6400

0 0

5

0

0

S

0 1

E C

8 0 0 0 4 0 0 0

0 0 0 2

1 2 8 0 0

F5.6

3

2

0 0

ISO

400

0

5

1

6

0 0 1

0 0

8 0 0

4 0 0

0

2 0

6 ILUMINACIÓN POSTERIOR

AL igual que en cualquier otro sujeto, la luz juega un importante papel en la fotografía de aves, y a mí me gusta mucho iluminarlas desde atrás. Si se utiliza bien, esta retroiluminación puede acentuar rasgos específicos del animal y su entorno, y crear un vistoso efecto que realce su aspecto. Esta imagen de un cuco se hizo desde un escondite, de modo que tuve que prepararla por anticipado porque no podía cambiar de posición. La tomé por la tarde, cuando sabía que este punto quedaría iluminado desde atrás, y orienté el escondite para lograr un fondo oscuro y limpio que resaltase aún más el sujeto.

32

DIG ITAL CAM ERA

ENERO/FEBRERO 2018


REPORTAJE

F O T O G R A F Í A D E AV E S n i l b m a H k r a M

7 SIMPLICIDAD ME encantan

las tomas minimalistas, y aunque no es fácil conseguirlas con las aves, siempre estoy dispuesto a intentarlo. Las aguas quietas son ideales para ello, o –como aquí– la nieve blanca. Además de ser una foto muy simple de una perdiz nival, esta imagen es muy gráfica y ello realza su atractivo. Al incluir únicamente el animal, no hay distracciones; en un principio, el ojo se ve atraído por el pico negro, y luego uno se da cuenta de que es un pájaro. Este elemento de intriga hace que sea necesario examinar más detenidamente la foto para distinguir lo que aparece en ella. Incluí espacio negativo alrededor del ave y situé la cabeza en la intersección de los tercios para lograr una composición fuerte.

9 AVES EN PLENO VUELO

LAS modernas cámaras réflex hacen que sea

8 APROVECHA EL MAL TIEMPO

SIEMPRE intento añadir una dimensión adicional a mis imágenes de aves. Una forma de lograrlo consiste en aprovechar lo que se considera mal tiempo, como la lluvia o la nieve. Aquí encontré a un lagópodo escocés que soportaba la nieve movida por el viento. El efecto de esta última alrededor del ave quedaba muy bien, pero el fuerte viento dificultaba la obtención de la imagen. Un trípode me ayudó a estabilizar el objetivo mientras esperaba un momento de calma que me permitiese disparar.

34

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018

más fácil fotografiar aves mientras vuelan, pero sigue siendo necesario el equipo apropiado, una buena técnica y rápidos reflejos. Personalmente me encanta encuadrar bien y con nitidez un pájaro que vuela, aunque esta imagen temprana de un gallo lira me gusta en especial. Conseguirla no fue fácil, ya que estas aves vuelan de forma errática mientras se exhiben; y, como estaba en un escondite con poca visibilidad, me costaba distinguir el animal en el visor. A raíz de ello, mi porcentaje de aciertos fue bajo, tanto por mis propias reacciones como por la incapacidad de la cámara de enfocar rápido.


REPORTAJE

TÉCNICA Para empezar con las aves en vuelo, es preferible elegir una especie que sea grande y vuele con lentitud, como garzas, cisnes, gansos y algunas rapaces. Seguir al pájaro en el visor es más fácil si éste no queda demasiado grande en el mismo, aunque por lo menos necesita ocupar el círculo central del visor o en torno a un 10-15% del encuadre. En cambio, si queda demasiado pequeño, será más arduo mantener el enfoque sobre el pájaro. De cara a esta imagen, ajusté la cámara a ISO 1.600 para generar una velocidad de obturación de una milésima de segundo, lo bastante rápida como para congelar todo salvo los extremos de las alas.


Un solo punto de enfoque Usé el modo de enfoque automático Continuo (Servo) para seguir al pájaro a medida que se aproximaba a la cámara, empleando un único punto de enfoque central para enfocar. Al situar el animal a mitad del encuadre, el punto de enfoque fue capaz de quedar bloqueado sobre su cuerpo y seguir su movimiento. Podía haber elegido un conjunto de puntos (lo cual iría muy bien para aves en vuelo), pero en este caso bastó con uno solo porque el pájaro ocupaba bastante proporción del encuadre. Disparé a la velocidad máxima de 10 fotogramas por segundo.

ENERO/FEBRERO 2018

DIG ITAL CAMERA

35


10 TRABA JO DE CAMPO


EN la fotografía de aves también interviene mucho la preparación previa. Ello puede consistir en localizar la especie que se desea fotografiar, encontrar una forma de aproximarse, o volver para captar algún comportamiento típico como el cortejo. Para conseguir esta imagen de una hembra de esmerejón, tuve que andar mucho en busca de una pareja reproductora en un remoto páramo de Escocia, y luego dar con el mejor punto para disparar. Al comprobar que la hembra se posaba en el suelo ante la ausencia de otros elementos apropiados, decidí introducir una rama que enseguida utilizó como percha. Tras ello me dediqué a montar un pequeño escondite a unos 100 metros de distancia, que fui acercando poco a poco en el plazo de una semana. Todo este trabajo de campo requiere tiempo, pero al final debería producir beneficios.

TRUCO

Cómo ocultarte Cuando utilices un escondite para fotografiar pájaros huidizos (sobre todo cerca de un nido), es conveniente trabajar con otra persona al salir y entrar del mismo. Como casi todas las aves son incapaces de contar, si dos personas van hacia el escondite 1 y luego una se marcha de él 2 , creerán que está vacío y no recelarán. Lo mismo se aplica cuando tengas que salir. Si entras tú solo, podrían asustarse y no regresar hasta que te vayas.

1

36

DIGI TAL CAM ERA

ENERO/FEBRERO 2018

2


REPORTAJE

E S C 2 C S 5 E S

E C

6 4 0

1

0

2

4

8

1/

8

0

640

0

0 4

0

0 0

5 1

0

3

0

6

5 2 2 1 0 0 0 0 1 2 0 0 0 5 0 0 5

11

1 2 8 0 0

F4.0

3

2 0 0

ISO

400

0

5

1

6

0 0 1

0 0

8 0 0

4 0 0


0

2 0

PRUEBA ALGO DISTINTO

LOS estilos fotográficos cambian con el tiempo, y también lo hace la fotografía de aves. Hace diez años, casi todas mis imágenes eran de pájaros que quedaban relativamente grandes en el encuadre, con un fondo desenfocado, como consecuencia de usar un rápido teleobjetivo largo que producía este efecto. Dicho abordaje no tiene nada de malo y hoy día continúo usándolo, pero limitarte a las técnicas con las que te sientes cómodo puede hacer que pierdas muchas oportunidades. Una forma de romper la rutina fotográfica consiste en probar métodos diferentes, que pueden estar inspirados en imágenes que hayas visto y te gusten. Muchas de mis técnicas “nuevas” han sido adaptadas de otros fotógrafos, sobre todo de los países escandinavos, que siempre han hecho gala de un enfoque más creativo al captar aves. Cuando encontré este pato havelda en un puerto pesquero, la vistosa agua me llamó la atención tanto como el animal, ya que suministraba la posibilidad de crear una imagen más gráfica que un mero retrato convencional. Para hacer la fotografía utilicé un objetivo de 500 mm, pero decidí no acercarme demasiado y disparar desde cierta distancia para incluir una buena proporción de agua dorada.


12

TRABAJA EN JARDINES

Los jardines son lugares estupendos para fotografiar aves. Resulta fundamental llevar un suministro regular de comida (como semillas o fruta), porque atraerá a diversas especies que con el tiempo pueden volverse bastante dóciles. A menudo me oculto, pero tampoco es esencial (una alternativa consiste en disparar desde la casa a través de una puerta o una ventana). Esta escaramuza en pleno vuelo, justo 4 8 5 encima de un montoncito 1 0 1 2 S E 3 C 0 de semillas, fue captada a E S 2 1/4.000 de segundo 1/ 4000 para congelar el movimiento, 0 8 0 0 0 0 4 00 0 2 0 0 preenfocando en Manual. 6

C

5 S E

C

5 2 1

0

5 2

0

0

0 0 1

ENERO/FEBRERO 2018

5

DIGI TAL CAMERA

37


13 INCLUYE EL ENTORNO

LOS retratos con un primer plano son magníficos,

pero a menudo no proporcionan ningún indicio del entorno. Para mí el escenario forma parte de la historia, y por eso trato de incluirlo en las fotos siempre que sea posible. Ello tampoco implica que la imagen tenga que ser nítida en su totalidad, pero el fondo debe ser al menos identificable. En esta técnica la finalidad consiste en hacer que el ave sea la parte más dominante de la imagen, pero mostrando al mismo tiempo su entorno. Por lo general hay que aumentar la profundidad de campo para que el fondo quede enfocado. Al usar un objetivo con una distancia focal más corta, se incrementará la profundidad de campo, pero tendrás que

38

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018

acercarte más para que el sujeto salga con un tamaño razonable. Con un gran angular también hará falta aproximarse, pero será posible incluir mucho más fondo y el entorno podrá distinguirse en mayor medida. Dicha técnica resulta muy indicada con especies accesibles como este cuervo que encontré en la cima de una montaña, buscando restos dejados por los excursionistas. Por otro lado, si te alejas del sujeto utilizando la misma distancia focal, el fondo quedará más enfocado, sobre todo si empleas una apertura más pequeña como f/11 o f/16 para incrementar la profundidad de campo. Ahora bien, como el animal quedará más pequeño en el encuadre, tendrás que componer la foto con cuidado para que siga siendo el punto de atención.


CO RV EP ER O RSTTAOJ R EY

14 USA BLANCO Y NEGRO

La fotografía en blanco y negro puede ser muy efectiva para las aves, de manera que vale la pena experimentar con conversiones a monocromo si crees que pueden funcionar bien. En el mundo actual lleno de color, es fácil olvidar la fuerza y el impacto que puede tener una buena imagen en blanco y negro. Suprimir el color crea un resultado con un estilo diferente y también puede añadir un elemento más gráfico. Aunque se ven bastantes paisajes en blanco y negro, las imágenes monocromas de aves y otros animales son mucho menos corrientes, así que vale la pena intentarlo para lograr unos resultados originales. Debo reconocer que no estaba pensando en el blanco y negro mientras fotografiaba fulmares sobre una playa volcánica de Islandia, pues lo que intentaba hacer en su lugar era conseguir una imagen gráfica en la que los pájaros claros contrastasen con la playa negra y la ola rompiente. Sin embargo, como la toma resultante presentaba muy poco color, decidí convertirla a monocromo con el plug-in Silver Efex Pro de Photoshop (www.google.com/ nikcollection), que me permitió intensificar los blancos y negros y añadir contraste para lograr más fuerza. n i l b m a H k r a M

EQUIPO

Cámara remota Un abordaje alternativo para ca imágenes de aves con gran ang consiste en disparar de forma remota. Para ello podría usarse disparador remoto (con cable o por medio de un sistema con transmisor y receptor por radio, infrarrojos o Bluetooth). Las cámaras trampa también pued emplearse de cara a esta técnic ya que utilizan sensores de movimiento que disparan para hacer la foto cuando el sujeto asa por el lugar apropiado.

www.d��t��c�mer�wor�d.com

BUSCA EN:

digitalcamera.e y descubre los mejores sitios para hacer fotos ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMER A

39

1

PORTÁTILES

Algunos drones tienen b razos fijos, y otros (como este ejemplo de DJI) poseen brazos plegables que permiten guardarlos pulcramente en una mochila y llevarlos en transportes públicos.

2

CÁMARA

Casi todos los drones vienen con su propia cámara, aunque algunos permiten acoplar una GoPro Hero, como el propio Karma Drone de GoPro o el Yuneec Typhoon. Modelos de gama alta como este DJI Mavic Pro Platinum tienen cámaras montadas sobre un cardán, lo cual ofrece estabilización de tipo Steadicam.

ESTE MES: DRONES F�m��r�z�te con �� nuev� sens�c�ón de �� foto�r�f�� ére�

A

QUÍ siempre recalcamos la

importancia de buscar un ángulo interesante para las fotos, y eso es justamente lo que permiten hacer los drones. Algunos dirían que proporcionan la oportunidad de lograr imágenes de altos vuelos. Los drones nunca habían sido tan fáciles de usar o, con el cambio a la resolución de cámara 4K, tan capaces de lograr imágenes de alta calidad. Aunque sobre todo se construyen con la grabación de vídeo en mente, su capacidad de mantenerse suspendidos y contrarrestar el efecto de la vibración gracias a una

40

DIGI TAL CAM ERA

cámara montada sobre un cardán ofrece muchas posibilidades a los fotógrafos. Sin duda es posible lograr fotografías JPEG aceptables a partir de vídeo 4K, pero las velocidades de obturación más lentas que producen un vídeo más uniforme y fluido pueden aumentar el desenfoque de movimiento en un fotograma de vídeo que no haya sido captado con la fotografía en mente. Está claro que obtendrás una imagen mejor si realizas una “auténtica” fotografía, y la posibilidad de guardarla en formato Raw (si la incluye la cámara del dispositivo) te brindará muchas más posibilidades de edición.

ENERO/FEBRE RO 2018

Aunque uno no debería esperar la serie completa de controles manuales de una cámara normal (ya que no es necesario añadir complicaciones al pilotar un dron), algunas cámaras de estos dispositivos permiten elegir una exposición manual, cambiar la velocidad de ráfaga, aplicar un

        


DRONES

V U E L TA A L O B Á S I C O

6

4

ACCESORIOS

AUTONOMÍA DE VUELO

las baterías, plantéate el uso de hélices s y un mando. Un visor como éste de DJI otras personas ver como si estuviesen do ellos, gracias a la señal de vídeo en tiempo real del dron.

Los drones acostumbran a ofrecer un tiempo de vuelo de 10-20 minutos (aunque se dice que este Mavic Pro Platinum alcanza 30), así que conviene llevar baterías de reserva.

5

GPS

3

Los modelos de gama GPS y Glonass (la ver GPS) para lograr una precisa y planear automática sin ne manejar los co

PILOTO AUTOMÁTICO

La posibilidad de trazar un plan de vuelo predeterminado o hacer que siga sujetos de forma automática puede ir muy bien.

7

CONTROLLER

Algunos drones pueden c ontrolarse mediante gestos de la mano, pero lo más habitual es el uso de una aplicación compatible en un smartphone o tableta. Un mando especial con palancas y botones, como éste de Mavic, permitirá un manejo más intuitivo.

balance de blancos y más cosas. Pero, a la hora de disparar desde el cielo, también existen limitaciones que hay que conocer. Los sensores de las cámaras de drones son más pequeños que los de fotograma completo y APS-C, de modo que la calidad de imagen podría llegar a resultar problemática con los valores ISO altos. La mayoría también utiliza lentes de apertura fija, lo cual obligará a cambiar la velocidad de obturación o el valor ISO (o incluso ambos) para ajustar la exposición. Y, como las lentes son fijas, también lo son los grandes angulares. Por ejemplo, el DJI Mavic Pro Platinum que puede verse en la


imagen superior posee un objetivo equivalente a 28 mm, y la cámara CGO3 del Yuneec Q500 Typhoon 4K Quadcopter ofrece un campo de visión equivalente a un objetivo de 14 mm. Cuanto más ancho sea el objetivo, más tendrás que acercarte al sujeto para que posea un tamaño decente en la imagen final. Pero hacer volar un dron cerca de otras personas plantea muchos riesgos, y de hecho existen normas que hay que cumplir (como no volar a menos de 50

metros de cualquier persona o propiedad que no esté “bajo el control” del piloto del dron, y evitar por completo las zonas en las que esté prohibido sobrevolar). Algunos países empiezan a utilizar el uso de geo-fencing, que emplea tecnología GPS para evitar que un dron pueda entrar en zonas restringidas como cárceles o aeropuertos. Y otros pronto obligarán a los dueños de drones que pesen 250 gramos o más a registrarlos y llevar a cabo una prueba especial de seguridad.

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

41


DRONES

VERDE MANTÉN TU DRON A LA VISTA Debes asegurarte de tener contacto visual directo con tu dron en todo momento.

DESCARGA DRONE ASSIST Drone Assist es una aplicación gratuita de NATS que indica los lugares que deben evitarse.

SOLICITA PERMISO Si vuelas tu dron a una altitud baja por encima de una propiedad privada, podrían acusarte de intrusión.

¡PÁSATELO BIEN! Desde las formas sinuosas de ríos y carreteras hasta las olas del océano y los mantos de hojasde los bosques otoñales, estos dispositivos te ofrecen muchas vistas.

VUELA DE DÍA Asegúrate de volar cuando la visibilidad y el tiempo sean buenos, y en zonas abiertas lejos de edificios altos.

VERDE

6

SI bien

n i l h g u a L c M y d n A

deben cumplirse algunas normas a la hora de volar un dron, éstas son bastante claras y fáciles de seguir. Lo principal es mantener el dron a la vista, lo cual significa disponer de un contacto visual directo (en vez de la señal de vídeo del mando o el móvil).

SIGUE LAS NORMAS Si deseas llevar a cabo fotografía de tipo comercial, seguramente necesitarás un permiso.

¿CUÁL ES EL MEJOR DRON PARA TI? 1

Hemos reun�do ��unos de �os mode�os m�s �nteres�ntes que ex�sten

42

DIGI TAL CAME RA

P�rrot Bebop 2

2

499 €

Este compacto dron del fabricante francés Parrot pesa 500 gramos y ofrece una automomía máxima de 25 minutos. Su cámara posee un sensor CMOS de 14 MP y puede hacer fotos en formato Raw (DNG) y JPEG, además de vídeo 1080p. www.parrot.com/uk

ENERO/FEBRERO 2018

DJI Sp�rk

599 €

La empresa china DJI domina el mercado, y su Spark de 300 gramos ofrece características como cardán de doble eje, sensor 1080p de 12 MP, control por gestos y detección de objetos. Sin embargo, su autonomía de vuelo es de tan sólo 16 minutos. www.dji.com


DRONES


ROJO

NO SOBREPASES LA ALTITUD AUTORIZADA

Vuela por debajo de 120 metros, ya que es menosprobable que interfieras con el tráfico aéreo.

EVITA EL MAL TIEMPO

Los drones y el agua no se llevan bien, y los fuertes vientos también pueden dificultar el manejo de estos aparatos.

NO VUELES CERCA DE AEROPUERTOS

Poner en peligro la seguridad de un avión podría acarrearte numerosos problemas.

ROJO EVITA LAS MULTITUDES

Un dron equipado con cámara no debe usarse a 150 metros de las grandes aglomeraciones de personas.

AUNQUE estas recomendaciones puedan intimidar un poco, en algunos casos quizá tengas la posibilidad de pedir permiso para aproximarte a ciertas áreas. Si tienes la menor duda, lo mejor será te informes bien antes.

ZONAS CONGESTIONADAS

Los drones con cámara tampoco deben volarse a 150 metros de áreas recreativas o zonasurbanizadas.

PRÓXIMO MES procesar os con la cámara

3

DJI M�v�c Pro P��t�num

4

1.299 €

La gama Mavic Pro de DJI ofrece un gran rendimiento para su precio, y la nueva versión Platinum suministra un vuelo más silencioso y prolongado (30 minutos) que su predecesor. También se obtiene 4K, fotos DNG de 12 MP y sensor de 1/2,3 pulgadas. ww.dji.com


GoPro K�rm� Drone

5

1.199 €

DJI Ph�ntom 4 Pro Obs�d��n

Compatible con GoPro Hero4 y Hero5 (el precio superior incluye una Hero5 Black), este K arma Drone cuenta con brazos desplegables como el Mavic Pro. Su estabilizador puede extraerse y acoplarse en una empuñadura y filmar manualmente. www.gopro.com

1.699 €

Pensado para los profesionales, el último modelo de gama alta de DJI incluye un sensor de 20 MP de una pulgada, cardán con tres ejes, obturador mecánico, transmisión de vídeo a siete kilómetros de d istancia, y autonomía máxima de 30 minutos. www.dji.com

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

43

É A S U N S I Q O I I R L C N Á O N A P U F F O T O ICEBERG NOMBRE:

Rom�n� Kut�es�

LUGAR:

Mun�ch, A�em�n��

EQUIPO:

C�non EOS 6D con �ente de 16-35 mm � 16 mm

EXPOSIC.:

1/40 de s � f/7, ISO 100

WEB:

www.500px.com/ku�p�xx

Dirigir la mirada Aquí, la elección de un gran angular exagera los giros y vueltas de la escalera en espiral. Además, la vista del espectador es guiada a través de la imagen gracias a la composición central. “Como las escaleras llevan a algún sitio, son una estupenda manera de dirigir la mirada a través de la foto”, dice Romina.

Importancia de las líneas El objetivo gran angular de Romina causó un poco de distorsión esferoide, pero durante la fase de edición corrigió la perspectiva para recuperar las líneas rectas y lograr un punto de vista más natural. “Hay que pensar en la distorsión de lente que puede producirse en el momento de hacer la foto”, explica. “Las líneas de la escalera constituyen el elemento principal”.

44

DIGI TAL CAMER A

ENERO/FEBRE RO 2018

ANTES CON DISTORSIÓN

DESPUÉS TRAS EDITAR


Color atrevido El llamativo color turquesa del pasamanos contra las escaleras monocromas hace que esta imagen resalte incluso cuando se ve a tamaño reducido. Romina introdujo estos tonos para lograr un resultado sugestivo. “Utilizo Photoshop dentro de la parte creativa, como por ejemplo experimentar con estilos de clave de color”.


ENERO/FEBRERO 2018

DIGITAL CAMER A

45

POR QUÉ FUNCIONA

FOTOANÁLISIS

PLANETA NOMBRE:

S�mon P��nter

LUGAR:

Re�no Un�do

EQUIPO:

Son� A�ph� 7 II con ob�et�vo FE 16-35 mm F4 ZA OSS � 16 mm

EXPOSIC.:

3,2 se�undos � f/13, ISO 100

WEB:

www.s�me photo�r�ph�. com 1 6

0 4 6 2 3 0 0 0 0 0

8

0

0

F13

2 1

ISO

100

8

0

0 4

0 0

2 0 0 1 2 5 3 0 1

5

8

0 0 5 0 0

3.2 sec

1 00

5 0

0 0 0 2 4 0

0

0

8

2 S E C 5

r e t n i a P n o m i S

Equipo usado Al usar un objetivo de 16 mm, Simon obtuvo un mayor control sobre la rotación final. “Las lentes anchas son más fáciles de usar, ya que los movimientos amplios de la cámara producen movimientos pequeños en la imagen. En cambio, las lentes largas ocasionan grandes movimientos”, añade

46

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018

ww.d��t��c�mer�.es

FOTOANÁLISIS

POR QUÉ FUNCIONA

CAMPO DE LAVANDA NOMBRE:

Kr�st�n� M�keev�

LUGAR:

V��enso�e, Provenz�, Fr�nc��

EQUIPO:

Son� A�ph� 7R II con ob�et�vo Son� FE 70-200 mm f/2.8 G M�ster OSS

EXPOSIC.:

1/250 de se�undo � f/2.8, ISO 250

WEB:

www.�p��.ru

didad idad de apertura justando la orque estaba y necesitaba que e luz en la cámara. ra también ue n F2.8


Atuendo sutil Kristina dice que simplemente quería captar el bonito momento que se produjo cuando su hermana se adentró en el campo de lavanda al ponerse el sol. Inspirada por el paisaje, escogió un vestido rosa y un paraguas púrpura para hacer que la figura se integrase en la escena. Al llenar el encuadre de vegetación morada, el espectador se sumerge totalmente en el conjunto.

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMER A

47

CARA

A

a

su habilidad r p a en on p s re o Dos lect s desa f íos en nuestros interesante NASH POINT

                                  LECTOR 1

LECTOR 2

CÁMARA:

C�non EOS 5D M�rk III

CÁMARA:

C�non EOS 5D M�rk IV

VIVE EN:

G��es, Re�no Un�do

VIVE EN:

G��es, Re�no Un�do

DESDE que pidió la jubilación anticipada y pudo dedicarle más tiempo a la fotografía, la técnica de este lector se ha desarrollado mucho. Lleva usando cámaras réflex en torno a diez años, aunque en un principio le acompañaba una compacta en sus excursiones por los

valles del sur de Gales, y después se pasó a una cámara puente para captar mejor las aves de la zona. Ha ganado varios premios en una asociación fotográfica local, pero recientemente la abandonó porque creía que el tema de las competiciones estaba estancando su avance.

ESTE

lector llena su tiempo con la extraña unión de dos profesiones muy dispares: la de ingeniero aeronáutico y la de fotógrafo de bodas. Al igual que el lector 1, Jonathan empezó a hacer fotos con una cámara de apuntar y disparar, sin más complicaciones, pero se

pasó al ámbito réflex hace aproximadamente unos diez años. De entrada quería concentrarse en los paisajes y la naturaleza, pero al tener hijos empezó a explorar el género del retrato. Tras pedirle que fotografiase una boda, le picó el gusanillo y ahora asegura que le gusta el desafío y no puede parar.

PARTICIPA EN        EL PRÓXIMO [email protected]     CARA A CARA       

48

DIG ITAL CAM ERA

ENERO/FEBRERO 2018


NASH POINT


ENERO/FEBRERO 2018

CARA A CARA

DIGI TAL CAMERA

49

CARA A CARA

1 O Í F A S E D

NASH POINT

C�pt�r ��s o��s de� m�r de form� cre�t�v�

Equipo Canon 5D Mark III con lente Canon 24-70 mm f/4L IS USM a 24 mm. Exposición 3,2 seg. a f/22, ISO 50.

L� � r 1 NOS encontramos en Nash Point justo antes de que subiera la marea. Como queríamos fotografiar la famosa Sphinx Rock con la marea baja, se nos ocurrió ir antes a la costa de Monknash... ¡y fue una idea estupenda!

“Al cabo de 20 minutos las aguas que retrocedían mostraron algunos de los arrecifes que forman parte de la interesante costa jurásica galesa”. “Ello generó un buen contraste entre el agua blanca y la roca negra”. “Dado que el brillante sol quedaba a mi izquierda, acoplé un polarizador Hoya para dar un poco de fuerza a azules y verdes. Esto también redujo un poco la velocidad de obturación y vino bien para el movimiento del agua”.

Trípode Cuando utilices exposiciones largas para captar el movimiento del mar, necesitarás usar un trípode que mantenga la cámara estable. Sitúalo lo más bajo posible e intenta protegerlo del viento con tu propio cuerpo. Tampoco te olvides de tapar el ocular para impedir que entre luz parásita cuando lleves a cabo exposiciones tan prolongadas.

50

DIGI TAL CAM ERA

ENERO/FEBRE RO 2018

O p  n  ó� � x r  �

b e � e s � tm� , e �  � •  � r n  zó  a . �  � r � � o ma � �  � �r   � � �   l y zn a  �a e �  �   � e  m y �c L   �m�   v   �  r a   d �� r �  �  m g �.   r á � 

E Q U I P O


NASH POINT

Equipo Canon 5D Mark IV con lente Canon 16-35 mm f/2.8L USM a 16 mm. Exposición 30 seg. a f/18, ISO 100.

r 2 L� � t cambiante como siempre, el tiempo de la costa de Gales oscilaba entre lluvia y sol, con la compañía constante de un furioso viento . “Cuando descubrí esta pequeña cala, sentí al momento la necesidad de hacer una foto desde su interior”, nos comenta este lector. “Al observar el TAN

oleaje durante unos minutos, pude ver que la marea bajaba y ello me dio la oportunidad de trepar un poco”. “Mi primer desafío fue el intenso sol de la tarde, que lanzaba pronunciadas sombras y creaba unas iluminaciones muy brillantes. Utilicé las líneas de las rocas para encarar hacia el horizonte y las nubes alejadas, y después acoplé un Lee Big Stopper. La exposición de 30 segundos creó una imagen en la que las violentas olas rompientes se transformaron en un agua etérea y aparentemente tranquila”.

O p  n  ó� � x r  �

 , � � l � tr � r � � � f  r  s a n � z c r e  n �  m � c  e n a � mi r  . a La s � e s r �c a � �  � c  d  �� c  r v s �  � . c �  a � � � �  r  l � tr  o m�  � u � � h o  z� • r s� � c o re  c me � r � c o  r.

•

Altas cotas de humedad Los dos lectores acabaron empapados a diferentes horas del día (el remojón del primero fue especialmente espectacular). Al trabajar en una costa turbulenta, siempre existe el riesgo de que alguna ola te alcance, de manera que usa equipo impermeabilizado y lleva uno o dos trapos de microfibra secos. También es aconsejable disponer de un trapo un poco húmedo para limpiar los restos de salitre.


O P I U Q E

2018

DIGITAL CAMER A

51

CARA A CARA

2 O Í F A S E D

NASH POINT

Refle��r �� tmósfer� de� �t�rdecer

Equipo Canon 5D Mark III con lente Canon 24-70 mm f/4L IS USM a 24 mm. Exposición 1/30 seg. a f/9, ISO 800.

L� � r 1 AL REGRESAR

a Nash Point, la marea había retrocedido y dejaba al descubierto una gran extensión de playa rocosa. El lector se apresuró a volver a un lugar en el que había estado haciendo fotos siete años atrás, aunque

las tomas se perdieron al estropearse un disco duro. “Un pequeño estanque cerca del acantilado reflejaba las dos formaciones parecidas a torres que se situaban más allá, pero el viento movía demasiado el agua. Sin embargo, la escena seguía quedando lo bastante bien como para disparar, pues las rocas creaban una línea hacia los acantilados. La imagen tenía que ser monocroma, como el original, y la escena y la hora del día se prestaban muy bien a ello”.

O p    ó� � x r  �

� � � r� gr  r �  z� E� b r . p r� h  L� � r e � r m �a á r� a � l u z y �m�r �. • E s u  d  u � � l a l í n a � a r �c a � � p r  m r �l �  y l  �c ��     p  r� �  r � r l � v s �.

Diferentes ángulos El hecho de buscar la imagen antes de montar el trípode implica que es más posible explorar todos los ángulos. Una posición baja puede conseguir un reflejo más interesante en una piscina natural con rocas (aquí puede verse la altura de su trípode en el extremo derecho). Y también puedes prescindir totalmente del trípode, como hace el lector 2.

52

DIG ITAL CAM ERA

ENERO/FEBRE RO 2018

O J E S N O C


NASH POINT

CARA A CARA

R O J E M T O L A F O

Equipo Canon 5D Mark IV con lente Canon 16-35 mm f/2.8L USM a 35 mm. Exposición 30 seg. a f/20, ISO 400.

r 2 L� � t que la tarde daba paso a la noche, la luz empezó a mejorar cada vez más y ambos se dieron espacio para no tener que clonar después chaquetas naranjas. “Esta fue una de mis últimas fotos, y a A MEDIDA

Olas batientes Las movidas condiciones provocaron literalmente una embestida de olas rompientes. Al disparar desde la playa, activar el obturador cuando las olas retroceden suele dar los mejores resultados (usa disparador remoto).


O p  n  ó � � x r  �

medida que la marea retrocedía me costaba hallar una composición”. “Había mucho que captar, con líneas principales por todas partes”. “El sol estaba alto y brillaba, pero noté el resplandor dorado que le daba al borde del acantilado, así como una formación de nubes que se acercaba. Opté por un Big Stopper con un graduado ND para conservar detalle en el cielo, y la exposición de 30 segundos produjo movimiento en las nubes”.

 �  �  amó � � v e r d E s �  � tr � u r e z�  e r � � u g r.  e �  a  l m��  n  d E� � �    ñ  � � d  n �mim. n � b r í � • T  v e z PRÓXIMO r � c o   r u � p  q u   NÚMERO p o    � x  r� m  Un safari  z q u  e r  �  � r  o. fotográfico de ciervos

C O N S E J O

¡Enhorabuena! El lector 2 es el autor de La Mejor Foto. Ha conseguido plasmar la esencia de la naturaleza abierta del lugar.

ENERO/FEBRER O 2018

DIGI TAL CAMER A

53

FOTOAYUDA

FOTO AYUDA Consejos profesionales para mejorar tus imágenes NUESTRO EXPERTO Te ayuda a resolver tus problemas de edición

¿TIENES ALGÚN PROBLEMA FOTOGRÁFICO? ¿DUDAS SOBRE LA CÁMARA? Deja que nuestros expertos te ayuden a resolverlo con sus consejos

V��r ��ero

P

Quiero usar un trípode para algunas fotos en las que necesito exposiciones más lentas, pero no me interesa que sea muy pesado. ¿Qué me recomendáis? Sebastián Morillas

CREO QUE llevo buscando el perfecto trípode para viajes toda mi vida. Lo malo es que, en gran medida, todo depende del lugar y la forma en que vaya a usarse. Si principalmente tienes pensado      condiciones no demasiado favorables, un         general lo más apropiado. Pero, si estás dispuesto a hacer alguna concesión,         Esta marca la descubrí recientemente,                         cuanto a peso y tamaño. Plegado sólo                           De modo que es compacto y ligero, pero lo que más me impresionó de este       Usarlo fue un placer, ya que no tuve la

R

54

DIGI TAL CAM ERA

Un tr�pode ��ero es todo �o que neces�t�s p�r� v��es en �ener��, pero qu�z� no s�rv� p�r� p��s��es.

sensación de que nada estuviese mal diseñado, y eso me permitió concentrarme en las fotos. La primera          ello no supuso ningún problema. Así pues, no llevaría este trípode si       

ENERO/FEBRERO 2018

                            impresionó. Hay una versión de aluminio que pesa un poco más pero cuesta menos. Examina la gama en www.sirui.eu. ww w.d��t��c�mer�.es

TUS PREGUNTAS

FOTOAYUDA

Se�s form�s de…

Retr�t�r m�scot�s Refleja la personalidad de los animales de compañía para inmortalizarlos como se merecen Capta el carácter Puedes acertar todos los aspectos técnicos de la imagen, pero, si no plasmas el carácter del sujeto, la imagen quizá no le guste demasiado a su dueño. Observa cómo reacciona el animal a este último y busca cualquier comportamiento original para captarlo en la foto.

1

Enfoca los ojos Al igual que en los seres humanos, los ojos son vitales: deben salir nítidos y quedar vivos y brillantes. Usa un único punto AF para asegurarte de que el enfoque sea correcto e incluye reflejos para conseguir que brillen con naturalidad.

2

Sitúate a su altura La altura a la que debas colocarte dependerá del tipo de animal que tengas que captar. Por ejemplo, con perros y gatos

3

tendrás que pasar mucho tiempo gateando por el suelo y también tumbado boca abajo.

Ten premios a mano Disponer de algunos premios sabrosos es muy útil con los perros, y en algunos casos resulta imprescindible para que cooperen. Una pequeña recompensa de vez en cuando mantendrá al sujeto alerta y dispuesto a jugar.

4

No te apresures El animal que fotografíes debe acostumbrarse a ti, de modo que no tengas prisa. Haz que primero te vea sin ocultar la cara tras la cámara. Cuando haya pasado algún tiempo contigo y te hayas ganado su confianza, descubrirás que la tarea de captarlo mientras se comporta con naturalidad resulta mucho más fácil.

HAZNOS PREGUNTAS dcm@ grupozeta.es (Asunto: FotoAyuda)

5

Adáptate al animal Con las mascotas no existe una única manera de hacer las cosas, y por eso debes ser flexible. Por lo general también conviene que el dueño

6

esté cerca para que te ayude y consiga que el animal esté lo más relajado posible. Si en algún momento el animal parece agobiado, tendrás que replantearte tu estrategia.

D�sp�r�r por �os sue�os

P

   pero mi trípode no es lo     Germán Cuesta

UN TRÍPODE flexible que te permita colocar la cámara cerca del suelo es útil, pero muchos de los requisitos que te planteas de cara a la fotografía de setas pueden conseguirse fácilmente con un saquito. De hecho, con los sujetos de este tipo, yo acostumbro a preferir un saquito a un trípode porque permite modificar la posición más fácilmente cuando estás tumbado en el suelo. Lo principal de los saquitos es que sean lo bastante grandes como para alojar de forma segura la cámara y el objetivo, y por eso prefiero uno doble, como los que

R


comercializan algunas tiendas. El mío me ha acompañado a través de todo el mundo y puede colocarse encima de la puerta del coche o de una valla para fotografiar animales salvajes con un objetivo largo, o bien en el suelo para utilizarlo con una lente macro. Es un poco más caro que un saco individual, pero la estabilidad que proporciona al descansar sobre él la cámara supondrá una gran diferencia. Con la cámara y el objetivo en posición, puedo optar por apretar el botón de disparo normalmente o, si la velocidad de obturación es muy baja, acoplar un cable disparador para evitar que la cámara se mueva. También existe la posibilidad de hacerte tú mismo un saquito, pero uno comercial te durará años si lo cuidas bien. Es muy importante que no lo guardes húmedo después de una sesión fotográfica, ya que podría estropearse con facilidad.

Un s�qu�to decente puede sust�tu�r � un tr�pode de c�r� � ��s fotos b��s.

ENERO/FEBRE RO 2018

DIGITAL CAMER A

55

FOTOAYUDA TUNGSTENO

Tom�s en p�eno vue�o

P

Fui a las islas Farne   frailecillos, pero casi todas las fotos en vuelo salieron borrosas. ¿Qué es lo que hice mal? J. Gil

R

NO TE desesperes,

porque fotografiar estas aves resulta difícil. De entrada, los frailecillos son mucho más pequeños de lo que la gente cree, y además vuelan muy rápido. Suponen una prueba para el sistema AF de la cámara y tus reflejos. Para aumentar el porcentaje de éxito, puedes hacer varias cosas. Primero, usa una velocidad de obturación lo bastante rápida, por lo menos de una milésima de segundo (tal vez debas subir el valor ISO si hace mal tiempo). Dispara en modo Continuo para que el objetivo siga enfocando mientras mantengas pulsado a la mitad el disparador. Si la cámara lo permite, elige un grupo de puntos AF en el centro y selecciona un ejemplar mientras se aproxima. Continúa siguiéndolo y, cuando esté lo bastante cerca, dispara una ráfaga de tres o cuatro tomas. Si puedes seguirlo hasta el momento en que cambia la posición de las alas para aterrizar, tendrás una buena oportunidad de disparar. Por otro lado, intenta captarlos Mark Hamblin te enseña justo cuando a captarlas como empiecen a un profesional emprender el Ver página 29 vuelo.

FOTOGRAFÍA DE AVES

56

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FEBRE RO 2018

SOMBRA

LUZ DE DÍA

AUTO

Confus�ón sobre e� co�or

P

Como no entiendo el balance de blancos, lo      correcto lo que hago? Gloria Sánchez

R

POR LA experiencia de mis

talleres he podido darme cuenta de que el tema del balance de blancos genera mucha confusión a los que están aprendiendo. Dejarlo en Auto no está necesariamente mal, pues las cámaras D-SLR son muy sofisticadas y en general realizan un buen trabajo a la hora de escoger el balance de una escena. Sin embargo, cuando la iluminación difiera de lo acostumbrado (tanto con luz natural como artificial), la cámara puede llegar a equivocarse y ofrecer un mal resultado. Pero, ¿cuál es el balance de blancos correcto? Yo creo que debes elegir el que

te parezca mejor para la escena, lo cual supone una decisión creativa además de técnica. Para simplificar las cosas, el balance de blancos se refiere a la precisión con que la cámara registra los colores de una escena. Si quieres que la máquina la capte exactamente como la estás viendo en el momento de hacer la foto, es posible que tengas que ajustar el balance de forma manual (hazlo en Live View y luego mira el resultado en el panel posterior). Un modo más exacto de lograrlo sería ajustar un balance personalizado en cada caso, pero ello no siempre resulta práctico. Lo que yo te recomiendo, Gloria, es experimentar con las opciones de balance en diferentes condiciones de iluminación. Prueba asimismo las opciones creativas; por ejemplo, para ver cómo Nublado o Sombra añaden calidez a una puesta de sol, mientras el balance automático puede enfriarla un poco y hacer que se pierdan los tonos que la vuelven tan atractiva.

CONSEJO

Cop�r��ht

P

¿Podríais explicarme el tema de los derechos de autor y cómo se aplica a mis fotos?  

R

EL COPYRIGHT es un

derecho automático. Protege una obra original en cualquier campo (como música, literatura o fotografía) durante toda la vida de su creador y también 70 años después de su muerte. De modo que tú eres el dueño de cualquier fotografía que hagas, y nadie podrá usarla sin tu consentimiento expreso. Sin embargo, el copyright es ignorado habitualmente, y resulta imposible proteger tus imágenes al cien por cien. Yo siempre aconsejo que

las fotos subidas a Internet tengan una resolución muy baja e incluyan el símbolo de copyright con el nombre del autor (también en los metadatos).


TUS PREGUNTAS

FOTOAYUDA

1

AL RESCATE

Controla las iluminaciones del cielo y los lagos con el regulador Iluminaciones.

2

1

3

Cómo evitar que un paisaje clásico tenga una iluminación plana

2

Aplica un Filtro graduado en el cielo y ajusta exposición y temperatura.

4

ÉSTA ES una de las vistas habituales del

Quiraing, en la isla de Skye. El lugar es muy bonito, pero en este caso la luz no cooperó. A la imagen le falta equilibrio en la exposición, contraste e impacto, pero posee abundante detalle que puede realzarse con Lightroom. Como parte del cielo queda demasiado claro, empezaremos moviendo hasta el extremo izquierdo el deslizador Iluminaciones de la pestaña Básico. Luego hay que aplicar un Filtro graduado sobre el cielo para oscurecer la exposición, y volverlo algo más cálido con Temperatura. También hay que añadir cierto contraste con Curva de tonos, donde crearemos una curva suave con forma de S. Y, por último, pintaremos sobre todo el paisaje con el Pincel de ajuste y realizaremos algunos cambios locales. Ajustaremos Exposición a +50 para aclarar el paisaje, Claridad a +20 para acentuar los medios tonos, y finalmente Saturación a +15.

CONSEJO

Est�b��z�c�ón

P

Creo que mi   imagen no va bien. ¿Es posible arreglarla?

 

R

SÍ, A VECES se estropea:

Antes

Aumenta el contraste de la escena con Curva de tonos.

3

Pinta sobre el suelo más oscuro con el Pincel de ajuste para aclararlo, y después aumenta un poco los controles HAZNOS Claridad y PREGUNTAS Saturación. dcm@

4

Después

grupozeta.es (Asunto: FotoAyuda)

Ve�oc�d�d

P

    velocidad de lectura y    

ordenador o disco portátil. Lo que se indica en la etiqueta de la tarjeta es la velocidad de lectura máxima. La velocidad de escritura se refiere a la capacidad de la tarjeta de guardar en ella las fotos realizadas. Algunos factores influyen en la velocidad exacta que se obtiene, pero cuanto más rápida sea ésta, mejor (sobre todo si tienes que hacer muchas tomas simultáneamente).

Carlos Forteza

R

LA VELOCIDAD de lectura

indica lo rápido que las imágenes de la tarjeta pueden recuperarse y guardarse en el

pero es posible arreglarla.

Dichos sistemas están formados por un grupo de elementos flotantes que se mantienen en posición mediante bobinas electromagnéticas. Los sensores detectan el movimiento y envían la corrección a los imanes, que estabilizan los elementos. Pero esto puede fallar; por ejemplo, al extraer el objetivo con la cámara encendida, lo cual hace que los elementos queden mal colocados en su lugar. Las unidades de estabilización pueden reemplazarse en la mayoría de casos, pero el coste de dicha labor suele alcanzar cientos de euros.


LA ETIQUETA DE UNA TARJETA DE MEMORIA

URA Múltiplos de 150 KB/s

1 CAPACIDAD Espacio en gigabytes

4 2

3

CIFRA UDMA

VELOCIDAD DE VÍDEO

De 1 (más lenta) a 7 (más rápida)

Aquí se indica la velocidad de escritura mínima en MB/s

ENERO/FEBRERO 2018

ESCRITURA Velocidad máxima indicada en MB/s

DIGI TAL CAMERA

57

r t � l � � � o í f �� L�s me �ores fo to�r� f ��s de �s por “Med �os de tr�nspor te” en v ��d �os �ec tores

PARA DISCOS SILVERSTONE TS12C

1

1

58

2

T�tu�o: Turno p�r� e� t��er

3

T�tu�o: Trot�mundo

T�tu�o: Free R�ders Autor:

M�uro D� B��tio

Cám�r�: C�non 5D M�rk III • 35mm f/1.4

�omin�o S��hez V��l�cr�ces

Autor:

Cám�r�: N�kon D4 • f/2.8 � 1/6400 se�.

R�ú� M�lin�

Autor:

Cám�r�: C�non 600D • f/4 � 1/320 se�.

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018

4

T�tu�o: P�seo Antes de Dorm�r

5

T�tu�o: B�ke

Ed�

Autor:

Cám�r�: C�non EOS M6 • f/22 � 1/125 se�.

�n� Pu��

Autor:

Cám�r�: Son� A�ph� �r7II • f/22 � 1/15 se�.


¡PARTICIPA Y GANA!… E� tem� de este mes es “N�tur��ez�”. E� ��n�dor será prem��do con un� b�se p�r� d�scos SILVERSTONE TS12C. Enví� tus fotos � tr�vés de d��t��c�mer�.es

2

L�s �má�enes p�rt�c�p�ntes �p�recerán en �� web, ��s foto�r�fí�s se�ecc�on�d�s � �� n�dor� se pub��c�rán en e� número de �� rev�st� correspond�ente � m��o de 2018.

S��verStone TS12C

• Clona un disco en otro sin necesidad de ordenador • Conecta discos en caliente de forma rápida • Modo JBOD para crear una unidad de mayor capacidad utilizando dos discos duros • Interfaz USB 3.1 y conector Tipo-C • Velocidad de hasta 10 GB/s • Admite discos de 2,5” y 3,5” (SATA I, II o III)

3

4

5


ENERO

R�ch�rd d�ce: “Co�oqué �� cám�r� tr�s e� comedero p�r� pá��ros con �ntenc�ón de �provech�r �� p�r�c�ón de ��s p��om�s � �o�r�r un buen pr�mer p��no”. Arr�b�

ENTREVISTA

RICHARD PETERS El galardonado fotógrafo nos habla de una carrera en la que caben desde el Masái Mara de Kenia hasta el jardín de su casa



xplícanos cómo te iniciaste en esto de la fotografía.        estudioso: en el colegio me interesaban                                                                     ¿Te inspiró algún fotógrafo de naturaleza en particular?       incluyendo los de retratos, los de                                ¿Has estudiado formalmente algún curso de fotografía?                                                   

62

DIG ITAL CAM ERA

Antes de ser fotógrafo a jornada completa, ¿tenías otro trabajo? Trabajé en los medios de comunicación,                                             ¿Cuándo decidiste dedicarte exclusivamente a la fotografía?         trabajaba hizo una reestructuración y me      

ENERO/FEBRERO 2018

                                                 Has tenido mucho éxito con tu serie Back Garden Safari. ¿De dónde te vino la idea de hacerla?                                  mejores fotos de estos animales, y ww w.d��t��c�mer�.es

P��n� �nter�or “Neces�té se�s Arr�b� meses de prueb�s p�r� �prender � c�pt�r �� sombr� de este zorro urb�no m�entr�s �tr�ves�b� e� ��rdín de m� c�s� � cub�erto de �� noche”. Ab��o “Querí� mostr�r cómo se entrete�e nuestro mundo con �� f�un� urb�n�, � est� vez co�oqué �� cám�r� dentro de c�s� e �nc�uí e� refle�o de �� coc�n� p�r� �o�r�r este resu�t�do”.

RICHARD PETERS

Fotógrafo de naturaleza

RICHARD desarrolló

su carrera como fotógrafo natural mientras trabajaba en televisión durante 13 años. En 2015 se hizo fotógrafo profesional. ENTRE sus premios

está el de Fotógrafo Natural Europeo del Año en 2015, año en que también ganó la categoría Urbana del Fotógrafo Natural del Año. Asimismo, en 2012 obtuvo grandes elogios en la categoría de Mamíferos de la misma competición. EMBAJADOR de

                                                          www.d��t��c�mer�.es

Arr�b� “Tr�s un� t�rde húmed� � ��uv�os�, e� c�e�o se despe�ó �usto �ntes de ponerse e� so�, �o cu�� me perm�t�ó d�sponer de un� ��um�n�c�ón poster�or p�r� re��z�r e� terc�ope�o de ��s �st�s de� c�ervo”.

                  ENERO/FEBRERO 2018

Nikon desde 2016, Richard realiza talleres en lugares como las islas Shetland o la isla de Skomer, además de países varios como Kenia y Finlandia. Actualmente vive en Surrey (Reino Unido).

DIGI TAL CAMERA

63

¿Cómo hiciste las fotografías?                                                          

¿A qué desafíos técnicos tuviste que enfrentarte?                                                       

¿Haces mucho postprocesamiento?                                                                ¿Por qué tus imágenes son famosas por un fuerte contraste de la luz?               y la atmósfera general de las fotos me                                     fuerzas, no funcionará y terminarás       ¿Qué debe tener una foto natural?       inmediatamente, debe contar con algo          

64

DIGI TAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018


Izqu�erd� “E� uso de un fl�sh externo d�fuso me perm�t�ó equ��br�r e� pr�mer p��no � e� fondo, � res��t�r �os fr��ec��os dur�nte un� hermos� puest� de so� en �� s�� de Skomer”.

RICHARD PETERS

ENTREVISTA

Ab��o, �zqu�erd� Un dí� mu� nub��do en e� ��o Kerk�n� de Grec��. Subexpuse �� tom� p�r� subr��r �ún más d�ch� c�r�cteríst�c�, � usé un fl�sh d�fuso p�r� que ��s �ves res��t�r�n b�en”.

       ¿Las cámaras actuales facilitan la fotografía natural?                          cámaras mejoran y ello facilita la     ¿Qué consejo le darías a alguien que empieza ahora en este tipo de fotografía?                    a distinguirlas a causa de la                                                          www.richardpeters.co.uk ww w.d��t��c�mer�.es

Arr�b�, derech� “En e� p�rque n�c�on�� de Ye��owstone, un zorro ro�o c�z�b� rode�dores b��o �� n�eve. Apen�s tuve t�empo de encu�dr�r �ntes de que des�p�rec�er� de� v�sor”. Centro, derech� “Neces�té más de 300 �ntentos p�r� �o�r�r que e� cuerpo de� fr��ec��o qued�se re��t�v�mente nít�do � ��s ��s denot�sen mov�m�ento. D�sp�ré � 1/40 de se�undo”. Ab��o, derech� “Me ��mó mucho �� tenc�ón �o �tr�ct�vo e �mpec�b�e que qued�b� este �eón de� M�sá� M�r�. Los co�ores comp�ement�r�os de� fondo contr�bu�en �� tono �ener��”.

                ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

65

EQUIPO

MINI-TEST

PANELES LED Iluminación versátil y portátil para foto

www.kaiser-fototechnik.de

Kaiser SmartCluster Midi 101 €

109 € LUME Cube

CON 115

x 71 x 21 mm y 135 g, el SmartCluster es más pequeño y ligero que todos los demás contendientes salvo el Lume Cube. En vez de usar baterías AA, se alimenta mediante una compacta batería de ion litio de 1.800 mAh que ofrece 90 minutos de iluminación a plena potencia. La batería viene incluida, al igual que una montura básica para zapata y dos filtros (difusor y cálido). Kaiser especifica una potencia de tan sólo 190 lux a un metro. Y, aunque nosotros registramos un brillo máximo de 220 lux, la iluminación práctica que ofrece es bastante más tenue que la de sus rivales. Sin embargo, la calidad de la luz es atractiva, y los 5.700 K que medimos se acercan mucho a la cifra señalada por el fabricante. Posee un ángulo de haz de 120 grados que genera una caída de la luz menos marcada. Si sólo necesitas iluminar sujetos cercanos o estás dispuesto a usar sensibilidades mayores para compensar su poca potencia, este panel te irá bien.

1

TOTAL

66

DIGI TAL CAME RA

sustituye la idea tra cional de panel LED por un cubo de 1,5 pulgadas que concentra la iluminación. En su interior se aloja una batería recargable (pero inaccesible) que ofrece dos horas de uso con un brillo de 50%. El Lume Cube es pequeño pero muy resistente. Su carcasa casi toda metálica es sólida y aguanta prácticamente todo. Además es sumergible hasta 30 metros. Ahora bien, su naturaleza compacta y robusta no deja demasiado espacio para controles, pues solo hay un botón para encender la luz y cambiar entre diez opciones de brillo. Por suerte, también puede controlarse mediante Bluetooth por medio de un smartphone. El fabricante indica una salida de 150 lux desde tres metros, pero nosotros medimos unos respetables 580 lux desde la habitual distancia de un metro. No obstante, su escaso ángulo de haz hace que se produzca una sensible caída, y su temperatura de color fija de 6.000 K resulta un poco amarillenta.

2

TOTAL

ENERO/FEBRERO 2018

AL ascender

en el segmento de precio, obtenemos temperatura de color ajustable, y este panel puede pasar con fluidez de los 3.300 a 5.600 K. Nosotros medimos un alcance similar, pero, como la temperatura y la potencia se ajustan con unos diales sin indicaciones de escala, es preciso usar un fotómetro para repetir la configuración de una toma en otra. Manfrotto señala una potencia de 700 lux a 3.300 K y 810 lux a 5.600 K, aunque nosotros registramos unas cifras de 750 y 900 lux respectivamente. Con ambos juegos de LED azules y amarillos activos a 4.550 K, el brillo alcanza un máximo de 1.060 lux. Y, a pesar de que el ángulo de haz de 50 grados parece algo escaso, las pruebas prácticas evidencian una buena distribución de la luz, análoga a la de los modelos de Metz y Rotolight. Puede conectarse a la red eléctrica o bien usar dos opciones de baterías (un paquete opcional de ion litio tipo Sony L ofrece tres horas, pero seis pilas AA únicamente alcanzan 40 minutos).

3

TOTAL


MINI-TEST

EQUIPO

CINCO COSAS A CONSIDERAR...

1

TEMPERATURA

            

2

3

SALIDA

       

ÁNGULO

     

4

ALIMENTACIÓN

      

5

EXTRAS

        

P O R I D O G E M E L D C

L A D E A J O R B E E M P R U

I O E M O P R O R

.

.

Metz mecalight L1000 BC 250 € CAMBIAR la

temperatura de color suele tener repercusiones sobre el brillo, que tiende a ser más débil en los extremos de color que en las temperaturas neutras en las que los LED azules y amarillos trabajan juntos. Pero los

4

ingenieros de Metz han modificado el L1000 BC para que ofrezca un brillo uniforme de 1.000 lux a un metro de 2.800 a 5.700 K. Y funciona, porque medimos 1.180 lux constantes en todo el rango de temperatura, y 420 lux con un descentramiento de unos 30 grados. Teniendo en cuenta esta atención al detalle y la presencia de un pequeño panel OLED posterior, es una lástima que no se aproveche un poco más el mismo. Al igual que el Croma 2, puede alimentarse con una batería de ion litio tipo L o seis pilas AA, pero el alojamiento de estas últimas sobresale un poco en la parte posterior. También ofrece Bluetooth integrado para control remoto, y un puerto USB para cargar y actualizar el firmware. TOTAL


5

parece demasiado bueno para su precio. Además de anunciar una

potencia de 1.600 K, también permite ajustar la temperatura entre 3.200 y 5.400. En cuanto a alimentación, admite seis pilas AA, una batería de ion litio tipo Sony L y la red eléctrica. Dos diales ajustan la potencia y la temperatura de color, pero de forma inusitada: uno controla la potencia de los LED de 3.200 K, y otro opera los diodos de 5.400 K. Para lograr una temperatura intermedia, tendrás que equilibrar ambos diales, cosa que puede resultar difícil. Si pones los dos al máximo, todos los LED dan una potencia combinada de 4.100 K que nosotros medimos a 1.720 lux, aunque ésta desciende a 950 lux con los LED de 5.400 K, y a 826 con los de 3.200 K. La dispersión de la luz es media, igualando la lectura de 420 lux del Metz a 30 grados, y cayendo a partir de ahí. Este panel no se apaga cuando detecta que la batería está baja, sino que se va debilitando gradualmente. TOTAL

6

sea e en am n e a gama Rotolight, este Neo 2 anuncia un brillo máximo de 2.000 lux a 91,5 cm. Nosotros no pudimos

igualar esta cifra, pues medimos un máximo de 1.840 lux a 4.000 K, pero aun así continúa siendo más brillante que casi todos sus rivales. A diferencia del Metz, el brillo desciende a unos 1.100 lumens en los extremos del rango de temperatura de 3.150-6.300 K, pero éste es el único inconveniente que vimos. Los dos diales de control parecen simples pero ajustan muchas opciones, y es fácil calibrar con precisión brillo y temperatura. Un alojamiento de 150 x 45 mm alberga seis pilas AA que ofrecen 90 minutos de iluminación máxima continua, y puede conectarse a la red. Las opciones adicionales justifican con creces su precio. Por ejemplo, hay efectos personalizables para imitar luz estroboscópica, fuego y neón con ayuda de gelatinas de color. Y hasta puede usarse como flash, con un 500% más de brillo que en el modo continuo. TOTAL

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

67

FUJIFILM GFX 50S VS

NIKON D850 Ésta es la prueba que todos esperábamos, el choque de titanes definitivo: la impresionante Fujifilm GFX 50S contra la potente Nikon D850…

FRENTE A FRENTE



N EL pasado existía una gran separación entre las réflex full-frame y las cámaras de formato medio. Estas últimas eran enormes, poco manejables y sumamente caras, pero ofrecían un nivel de resolución del todo inalcanzable para las primeras. Sin embargo, la resolución de las  full-frame enseguida aumentó hasta alcanzar la de muchas cámaras de formato medio, y después aparecieron la        con un tamaño y un precio mucho más     full-frame. Aquí hemos confrontado la nueva                    espejo, una cámara de formato medio       familiar a los que se actualizan desde un formato más pequeño. Ambas máquinas captan más o menos         comparaciones de calidad de imagen resultarán muy interesantes, pero en casi todos los demás aspectos presentan un manejo completamente distinto. Sus sensores también adoptan vías                     como la diferencia de tamaño, porque el                                      full-frame              horizontales quedarán un poco menos anchas con esta proporción, pero las verticales quedan algo más naturales. Es habitual pensar que el formato medio es mucho más grande que el        sensores de formato medio pueden tener        al más pequeño de ellos. Por eso, aunque sea mayor que el         tan grande. Su área es alrededor de un        mejora en la calidad de imagen, pero no equivale a un sensor de formato medio completo, que se acerca al antiguo         Sus sistemas de visualización se        de diseño y manejo, pero la principal                     


FUJIFILM GFX 50S

Web Precio (cuerpo) Sensor de imagen Tamaño sensor Resoluc. máx. foto Procesador Filtro paso bajo Montura Visor Rango ISO (expand.) Puntos AF Velocidad disparo

Flash Ráfaga máxima Estabilizador Resoluc. máx. vídeo Pantalla Memoria Conect. inalámbrica Interfaces Materiales cuerpo Dimensiones Peso Batería (Cipa)

www.fujifilm.es 6.060 € 51,4 MP Formato medio, 43,8 x 32,9 mm 8.256 x 6.192 X-Processor Pro No Fujifilm G OLED, 3,69 millones de puntos, extraíble 100-12.800 (50-102.400) AF contraste, 425 puntos 60 min.-1/4.000 seg. mecánica, 60 min.-1/16.000 seg. electrónica, Bulb, Time Externo, veloc. sincr. 1/125 seg. 3 fps En el objetivo (en algunos modelos futuros) 1.920 x 1.080 3,2’’, táctil, inclinación, 2.360.000 puntos 2 x SD/SDHC/SDXC, UHS-II Wi-Fi USB 3.0, HDMI, micrófono, auriculares, control remoto Aleación de magnesio 148 x 948 x 918 mm 920 g con batería, tarjeta y visor 400 fotos

NIKON D850

Web Precio (cuerpo) Sensor de imagen Tamaño sensor Resoluc. máx. foto Procesador Filtro paso bajo Montura Visor Rango ISO (expand.) Puntos AF Velocidad disparo Flash Ráfaga máxima Estabilizador Resoluc. máx. vídeo Pantalla Memoria Conect. inalámbrica Interfaces Materiales cuerpo Dimensiones Peso Batería (Cipa)

            

sin espejo que usa el sensor principal para enviar una señal digital a su visor electrónico o su pantalla posterior.       tecnologías de enfoque automático muy              

EQUIPO

www.nikon.es 3.699 € 45,7 MP Full-frame, 35,9 x 23,9 mm 8.256 x 5.504 Expeed 5 No Nikon F Pentaprisma óptico, cobertura 100%, aumento 0,75 x 64-25.600 (32-102.400) 153, 99 de tipo cruzado 30 seg.-1/8.000 seg. Externo, velocidad sincronización 1/250 seg. 7 fps (9 fps con empuñadura MB-D18 opcional) En el objetivo 4K UHD, 3.840 x 2.160 3,2’’, táctil, inclinación, 2.359.000 puntos 1 x XQD, 1x SD/SDHC/SDXC (UHS-II) Wi-Fi, Bluetooth USB 3.0, HDMI, micrófono, auriculares, control remoto Aleación de magnesio 146 x 124 x 78,5 mm 1,005 g con batería y tarjeta de memoria 1,840 fotos

de contraste relativamente sencillo que, pese a no ser rápido, resulta versátil y preciso (con modos Single Point, Zone y      enfoque automático que ocupan la mayor parte del área de la imagen y (en función del modo) se emplean en grupos personalizables.        disparar normalmente con el visor, utiliza el último sensor AF de detección                                      Nikon, y aquí sirve para proporcionar el mismo tipo de enfoque de alta velocidad y seguimiento del sujeto que suministran estos dos modelos). > ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMER A

69

EQUIPO

FRENTE A FRENTE

FUJIFILM GFX 50

NI

1

1

El p tien obt

La vel sin flas

2 2

El vi es aco

La dial de modo, sino tan sólo este control.

3

3

La ofre pero el que se elija ser de los mejores.

Los aco nueva montura G. 4

4

El s tien mayor que full-frame .

La batería de la D8 dura cuatro veces que la de la GFX.

5

5

La pantalla posterior gira hacia arriba, hacia abajo y de lado.

El vi brillante y claro, y más grande de Nik

6 6

Esta palanca de enfoque puede usarse para mover el punto AF.

La pan a a c posterior gira haci arriba y hacia abaj pero no a los lados

         cambiar a su sistema AF de contraste del sensor, que iguala las cosas considerablemente. En este ámbito       conserva sus prestaciones de alta velocidad con el modo silencioso de 6 fps. Las principales diferencias entre estas                              de baterías opcionales, y 6 fps a resolución completa en el modo Live               en verdad para la fotografía de acción,                                  apresura a destacar la apariencia                         70

DIGI TAL CAMER A

ENERO/FEBRERO 2018

                                     utiliza toda la anchura del sensor para        Aquí siempre decimos que hay que juzgar el sistema de objetivo, en vez de tan sólo la cámara. Es tradicional que los sistemas de objetivo de formato medio estén algo limitados, y hasta la fecha la                                                    la velocidad de disparo continuo y el         la fotografía deportiva de largo alcance, lo haría su limitada gama de objetivos.             ranuras de tarjeta de memoria. Pero,       

                                     Nikon.                            recarga (aunque esta cifra disminuirá si se usa mucho el modo Live View).

D�seño � m�ne�o              delantera parece una versión mejorada               en la parte posterior, el alojamiento de la      un poco y hace que parezca bastante grande al sostenerla. Con el objetivo             ww w.d��t��c�mer�.es

FRENTE A FRENTE

RESOLUCIÓN 1

EQUIPO

RESOLUCIÓN 2

Fujifilm GFX 50S

Fujifilm GFX 50S

Nikon D850

Nikon D850

Por desgracia, la iluminación cambió entre estas dos fotos, pero sigue siendo posible hacer una comparación cuidadosa de la nitidez, y lo cierto es que hay que fijarse mucho para encontrar diferencias significativas entre los resultados de la Fujifilm GFX (arriba) y la Nikon D850 (abajo). Un examen detenido revela que la GFX ofrece una reproducción de las texturas finas algo mejor, y el enfoque JPEG de la D850 es bastante tosco en comparación. Pero estas diferencias podrían desaparecer según la elección del objetivo, el software de procesamiento Raw y las opciones de enfoque.

Las tornas se vuelven en esta imagen más oscura, en la que la profundidad de campo más reducida y la falta de estabilización de la GFX juegan en su contra. Aunque la iluminación fue idéntica y ambas cámaras se ajustaron a ISO 100, la GFX tuvo que configurarse a f/4.0 (frente a la apertura de f/5.6 de la Nikon) para lograr el mismo nivel de exposición. La GFX ofrece unas bellas imágenes otoñales, pero la D850 consigue más nitidez en las hojas y los troncos. Si piensas usar la GFX a pulso con velocidades de obturación lentas, cuidado porque en las pruebas hicimos cuatro tomas a 1/60 y la nitidez varió cada vez.

utilizan una carcasa de aleación de magnesio, y los dos incluyen sellado       también son herméticos, al igual que muchos de Nikon (aunque no todos). La distribución de los controles es            dial de velocidad de obturación posterior, anillos de apertura en los objetivos y un         porque diferentes combinaciones de opciones automáticas y manuales de los controles de obturación y apertura producen los modos PASM habituales.         algunos botones también se sitúen en lugares poco corrientes; por ejemplo, el www.d��t��c�mer�.es

                     y para cambiar de modo hay que pulsar un botón del grupo de controles situado a la izquierda en el panel superior. Si ya has usado Nikon de gama alta antes, encontrarás los controles enseguida; si no, tal vez te cueste un poco acostumbrarte a la distribución.       clara y brillante (Nikon dice que es la        utiliza un visor electrónico acoplable de alta resolución (incluso hay un accesorio opcional de inclinación). Algunas        óptico, y otros gustan más de un visor

electrónico que visualice la imagen que va a captar el sensor (con ajustes de        imagen). Se trata pues de una cuestión de gustos personales. Además del visor, las dos cámaras permiten usar la pantalla posterior para componer imágenes, y en este modo ambas usan un enfoque automático con contraste relativamente bajo. Nikon no incluye tecnología AF con detección de            ofrece la detección de fase de los sensores    Pero ello no plantea problemas con los sujetos más o menos estáticos, y en la         enfoque a través de un área mucho > ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMER A

71

EQUIPO

FRENTE A FRENTE

MOVIMIENTO

EXPOSICIÓN

Fujifilm GFX 50S

Fujifilm GFX 50S

Nikon D850

Nikon D850

Para ilustrar con más claridad la cuestión, estas dos imágenes se tomaron deliberadamente a 1/15 de segundo con una distancia focal equivalente de 35 mm. Repetidos intentos con la GFX no lograron producir una única fotografía nítida, mientras tres intentos llevados a cabo con la D850 (y un objetivo Nikon VR) generaron una toma con una nitidez aceptable. Tal vez sea evidente, pero cuando se dispara con una cámara sin estabilización como la GFX, uno no puede tomarse las mismas libertades que en otras cámaras con la velocidad de obturación.

A primera vista, aparte del encuadre algo distinto del sensor 4:3 de la GFX, ambas imágenes parecen casi idénticas. A lo largo de nuestras pruebas no vimos diferencias significativas de exactitud o predictibilidad del enfoque entre estas dos cámaras. En todos los casos usamos la medición multipatrón predeterminada, y aquí ambos modelos alcanzaron un buen término medio entre el cielo brillante y el detalle del primer plano. No obstante, al ampliar queda claro que la GFX plasmó con más claridad las texturas y detalles finos, y tampoco se aprecia aberración cromática.

más amplia que con el visor. En Live               imágenes con resolución completa a 6 fps sin ningún ruido. Rend�m�ento

En cuanto a velocidad y respuesta, la       combinación de sistema AF de contraste         no pueda igualar a la Nikon en cuanto a adquisición del enfoque y seguimiento. Ahora bien, esto sólo resulta importante para los deportes y la fotografía de acción, y uno pronto se acostumbra a la          cámara sin espejo con el enfoque más rápido del mercado, pero resulta muy > 72

DIG ITAL CAM ER A

ENERO/FEBRERO 2018

                      

FRENTE A FRENTE

EQUIPO

IMÁGENES DE PRUEBA

Fujifilm

Nikon

R�n�o d�n�m�co

Estas dos fotos se hicieron lo más seguidas posible para minimizar los cambios en el cielo. Esperábamos que la GFX ofreciese un poco más de detalle en las iluminaciones, pero el que consiguió esto fue el archivo Raw de la D850. Las imágenes Raw de ambas cámaras respondieron bien a un aumento de la exposición aproximado de 2 EV para comprobar si podía mejorarse el detalle de las sombras, pero la D850 produjo más ruido en las áreas iluminadas.

Fujifilm

               

        formato medio son diferentes). Si necesitas alta resolución y también tienes que captar sujetos rápidos, la       si tu única preocupación es la calidad de       muy interesante (siempre que su calidad        sensor comparada con la Nikon).       reproducir las imágenes de estas dos cámaras, que veremos con más detalle en las comparaciones cara a cara. Para empezar, es muy poco lo que diferencia a estas dos máquinas en        ambas ofrecieron unos buenos resultados predecibles con su medición multipatrón, y no encontramos problemas en ninguna de ellas. Pero las opciones de balance de blancos sí produjeron resultados       atractivos tonos cálidos con la luz diurna, aunque al anochecer se orienta en gran > www.d��t��c�mer�.es

Nikon

B��nce

En exteriores (con balance de blancos automático y la opción Simulación de película/ Controles de imagen de las dos máquinas) la GFX generó unas tomas más cálidas y brillantes, con sombras más abiertas. A veces los resultados fueron muy parecidos, pero en ocasiones la D850 tendía a unos tonos más fríos. Los que compren una cámara así usarán seguramente formato Raw y aplicarán estilos propios, pero los resultados sin esfuerzo de la GFX se aproximaron mucho a lo ideal.

Fujifilm

Nikon

Co�or

Pese a ser hermosos, los colores de la GFX no siempre resultaron precisos. Estas dos imágenes se tomaron sólo con unos instantes de diferencia y ambas cámaras en balance de blancos automático. La versión de la D850 (derecha) reproduce la escena con precisión pero es bastante sosa y apagada, y los espectaculares rosas y violetas de la GFX (izquierda) quedan muy bien pero no parecen venir a cuento. Al examinar el balance de blancos, se observa que la GFX ha aplicado un tinte que oscila hacia el magenta y la D850 uno que tiende más bien hacia el verde.

Fujifilm

Nikon

Ru�do ISO

La última prueba se llevó a cabo a ISO 12.800, con balance de blancos automático en ambas máquinas y formato JPEG para verificar la reducción de ruido. De nuevo, la GFX evidencia un equilibrio de color bastante más cálido, mientras que la Nikon es ligeramente más fría y verdosa (y seguramente también algo más precisa). La GFX se hallaba en el máximo de su rango ISO estándar y la D850 se situaba un paso por debajo, pero fue la GFX la que ofreció unos resultados más nítidos y limpios (las texturas de la pared están mucho más definidas, y el patrón de ruido del cielo es más fino y también más limpio).

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMER A

73

M I O P R E O R O

D/ I D A I O C C A L E P R

FUJIFILM GFX 50S

KON D850

ERROR DE COLOR MEJOR CERCA DE CERO 7.1

9.8 0

2

4

6

8

10

12

Ninguna de las dos cámaras produjo resultados estelares, aunque la Nikon D850 supera a su rival.

0

2

4

6

8

10

12

La D850 obtuvo un mejor resultado en las pruebas, y en la práctica sus colores fueron más precisos.

RELACIÓN SEÑAL/RUIDO RAW* MEJOR CIFRAS ALTAS; PRUEBAS RAW HECHAS CON IMÁGENES CONVERTIDAS A TIFF 50

50 40

40

s o � � 30 e b � c e 20 D

s o � � 30 e b � c e 20 D

10

                     

medida hacia el magenta y el rojo... pero, pese a quedar bien, sus resultados no       tonos más fríos con la luz de día, si bien resulta más precisa con poca luz. La resolución está reñida. Tras                            utilizas un objetivo muy bueno con la       es prácticamente idéntica a la de su rival. Para detectar diferencias entre ambas     Las pruebas tampoco evidenciaron grandes disparidades en el rango              produjo menos ruido en las sombras al acentuar áreas oscuras con software. En cuanto al ruido, sin embargo, la                    menos ruido con los valores más altos. 74

DIG ITAL CAM ER A

ENERO/FEBRERO 2018

10

100

400

1,600

6,400

25,600

El máximo valor ISO de la GFX no es alto para los criterios actuales, pero controla muy bien el ruido.

100

400

1,600

6,400

25,600

Incorporar un número parecido de píxeles en un área más pequeña influye en su nivel de ruido.

RANGO DINÁMICO RAW* MEJOR CIFRAS ALTAS; PRUEBAS RAW HECHAS CON IMÁGENES CONVERTIDAS A TIFF 14 n ó � c � s o p x e r o � � V

14 n ó � c � s o p x e r o � � V

12 10

8 6

* PRUEBAS RAW HECHAS CON IMÁGENES CONVERTIDAS A TIFF 100

400

1,600

6,400

25,600

Fujifilm anuncia 14 pasos de rango dinámico en la GFX, pero nosotros no logramos eso en los tests.

12 10 8 6

100

400

1,600

6,400

25,600

El rango dinámico de la GFX es bueno, pero el de la D850 se revela en última instancia mejor.

VALORACIÓN CARACTERÍSTICAS

CARACTERÍSTICAS

DISEÑO/MANEJO

DISEÑO/MANEJO

RENDIMIENTO

RENDIMIENTO

CALIDAD/PRECIO

CALIDAD/PRECIO

TOTAL

TOTAL

ESTAS dos cámaras plantean una

decisión crucial a los fotógrafos que deseen actualizarse. ¿De verdad hay que invertir tanto en una máquina de formato medio, o basta con un modelo full-frame de alta resolución como la Nikon D850? En lo referente al ámbito práctico, la D850 gana sin duda porque enfoca más deprisa, supera a la GFX en disparo continuo, capta vídeo 4K, permite acceder

a numerosos objetivos y resulta más apropiada para disparar a pulso. Pero, en lo tocante a calidad, la cosa cambia. En un buen día (y con un buen objetivo), la D850 puede aproximarse, pero la GFX ofrece un detalle con una claridad y una precisión que su rival no logra igualar. En cuanto a calidad, nos decantaríamos por la GFX. Pero, en versatilidad y consideraciones prácticas, gana la D850.


MINI-TEST

EQUIPO

APPS DE EDICIÓN GRÁFICA Potente edición móvil que además no te costará ni un céntimo

www.fotor.com

www.c�ber��nk.com

www.�dobe.com

Fotor

PhotoDirector

Photoshop Express

IOS + ANDROID / GRATUITA



                                    

                                  

                                  

TOTAL

TOTAL

TOTAL

www.p�cs�rt.com

www.�oo��e.com

www.vsco.com

PicsArt Photo Studio

Snapseed

VSCO




                                  

                                   

TOTAL


TOTAL

                                     TOTAL

ENERO/FEBRERO 2018

DIGITAL CAMERA

75

EQUIPO

CANON EOS M100 1

2

4

CSC www.c�non.es

Canon EOS M100 629,99 € (con objetivo de 15-45 mm) ¿Puede existir la posibilidad de que Canon haya demasiado lejos esta pequeña cámara sin espejo? ESPECIFICACIONES

LA nueva cámara

Sensor APS-C, 24,2 MP, AF CMOS Dual Pixel Memoria SD/SDHC/SDXC (UHS-I) Visor No Resolución máxima de vídeo 1.920 x 1.080 a 60, 50, 30, 25 y 24 fps Rango ISO 100-25.600 Puntos AF 49 Ráfaga máxima 6,1 fps (21 Raw) Pantalla 3 pulgadas, táctil, con inclinación, 1.040.000 puntos Peso 302 g Dimensiones 108 x 67 x 35 mm Tamaño máx. imagen 6.000 x 4.000 Conectividad Wi-Fi, Bluetooth, NFC Procesador Digic 7 Zonas telemetría 384

La M100 es tan pequeña y sencilla que en la práctica resulta algo incómoda de manejar 76

DIGI TAL CAMER A

de gama baja EOS M de Canon incluye el último sensor AF CMOS Dual Pixel de 24 megapíxeles para lograr enfoque automático veloz, alta resolución e imágenes de primera. Aparte de ello ofrece modos PASM completos y pantalla táctil c on inclinación. Esta cámara no ha sido diseñada para expertos y entusiastas, sino más bien para bloggers de todo tipo y      Instagram a los que ya no les basta con su smartphone. Un indicio de ello es la pantalla posterior con rotación de 180 grados y activación automática de modo , y otro los tres colores del cuerpo y su serie de fundas en vivos colores.

D�seño � m�ne�o La funda (“Face Jacket”) es muy llamativa y evita que la base de la cámara se raye si se coloca sobre     aporta demasiado al manejo y hay que quitarla para acceder a la batería y la tarjeta de memoria. La calidad de fabricación está bien, pero posee un característico

ENERO/FEBRERO 2018

1

La M100 presenta una línea minimalista. Está disponible en tres colores y dispone de toda una variedad de vistosas fundas. 2

La pantalla táctil posterior gira 180 grados para realizar selfies y va muy bien de cara a los ángulos bajos, pero no puede inclinarse hacia abajo. 3

No suministra visor, pero cuenta con un flash emergente que se activa a través de un botón lateral. 4

Por arriba, la M100 parece más una Canon PowerShot que una cámara sin espejo. No hay dial de modo, sino un control auto/ manual/vídeo.

tacto de plástico que ya hemos visto en otros modelos asequibles de Canon. Aunque el principal problema quizá sea su pequeño cuerpo.      gran medida los controles externos, pues no hay dial de modo y sólo ofrece un modo automático completo, modo manual (que permite acceder a los menús para elegir el modo deseado) y modo de vídeo. Todo lo demás se controla mediante la pantalla táctil, lo cual no va muy        

Rend�m�ento El manejo de la EOS M100 tal vez no destaque, pero sus fotos son estupendas. La nitidez, el rango dinámico y el nivel de ruido son igual       de gama media de Canon. El sistema        y silencioso... al menos con buena luz, ya que con poca iluminación puede resultar bastante más lento e indeciso de lo que se espera. El pequeño cuerpo y el objetivo retráctil de 15-45 mm tal vez hagan olvidar que se trata de una auténtica cámara APS-C, y todo el que se actualice desde un smartphone quedará impresionado con las fotos. Pero es tan pequeña y sencilla que resulta algo incómoda de manejar. ww w.d��t��c�mer�.es

EQUIPO Canon M100

Fujifilm X-A10

Olympus E-PL8

Sony A6000

RESOLUCIÓN s � e n � � � r u h c n A

Analizamos la EOS M100 junto a tres rivales de precio similar, y la veterana Sony Alpha 6000 obtuvo la mejor resolución.

RELACIÓN SEÑAL/RUIDO RAW

s o � � e b � c e MEJOR CIFRAS ALTAS. PRUEBAS RAW HECHAS CON IMÁGENES CONVERTIDAS A TIFF

ifras de la EOS M100 son muy buenas, rando por poco a la Fujifilm X-A10 a r de tener un sensor con más resolución.

ANGO DINÁMICO RAW

1

2

Expos�c�ón Est� foto quedó perfect�mente expuest� pese � �� um�n�c�ón de ��to contr�ste, �sí que es �pt� p�r� pr�nc�p��ntes.

3 V

Det��e

R�n�o d�n�m�co

L� M100 no ofrece �� máx�m� reso�uc�ón que hemos v�sto en mode�os de 24 MP, pero es más nít�d� que sus r �v��es de 16 MP.

E� sensor AF CMOS Du�� P�xe� proporc�on� un buen r�n�o d�nám�co, con det��e en ��um�n�c�ones � sombr�s.

MEJOR CIFRAS ALTAS. PRUEBAS RAW HECHAS CON IMÁGENES CONVERTIDAS A TIFF

La cosa está reñida en los valores ISO medios y bajos, pero la Olympus se desmarca con las sensibilidades más altas.

NUESTRA OPINIÓN

Sus r�v��es... Los mode�os contr� �os que comp�te ��

EOS M100

PARA MÁS RESEÑAS DE CÁMARAS, VISITA LA WEB d��t��c�mer�.es


Fujifilm X-A10 540 € El modelo sin espejo económico de Fujifilm capta color y contraste ricos, pero su objetivo de 16-50 mm es grande y su resolución de 16 MP inferior a los 24 MP de la M100.

Olympus E-PL8 599 € Dirigida a los mismos usuarios interesados por la moda que la M100, la E-PL8 es muy bonita y hace fotos magníficas, pero tiene 16 MP en lugar de 24.

Sony Alpha 6000 590 € No se orienta a los que quieren ir más allá de su smartphone, pero está en el mismo segmento de precio que la EOS M100. Un modelo distintivo pese a su edad.

Da la sensación de que la EOS M100 ha incorporado un sensor y un procesador muy buenos en un cuerpo barato. Es compacta, pero su manejo resulta algo incómodo y depende en exceso de los menús y la pantalla táctil incluso para los ajustes más corrientes.

VALORACIÓN CARACTERÍSTICAS DISEÑO/MANEJO RENDIMIENTO CALIDAD/PRECIO TOTAL

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMER A

77

EQUIPO

PLANES FOTOGRÁFICOS DE ADOBE 2018

SOFTWARE www.�dobe.com/es/

Lightroom y Photoshop CC 2018 Adobe anda por las nubes mientras introduce una nuev

r

1

HERRAMIENTAS DE EDICIÓN

LA NUBE Las fotos pueden guardarse localmente, pero Lightroom también permite hacerlo en la nube en servidores de Adobe.

Faltan algunas herramientas (como Curva de tonos o Dividir tonos), al o.

1

2

ORGANIZACIÓN Ya no hay panel Carpetas, sino sólo Álbumes y directorios en los que organizarlos.

NUEVAS VISTAS

¡TODAS TUS FOTOS EN LA NUBE!

2

Adobe LI�htroom CC

Además de la cuadrícula de miniaturas, Lightroom ofrece un modo Cuadrícula de fotos sin huecos.

Aunque tendrás que pagar un extra por el espacio en línea

E� nuevo L��htroom CC estren� �nterf�z � t�mb�én ofrece ��m�cen�m�ento en �� nube LIGHTROOM CC 2018 es

La nueva interfaz de Lightroom CC también puede suscitar controversia,       sistema de organización es más sencillo y la distribución resulta mejor. Sin embargo, algunas herramientas y opciones han desaparecido, como Curva de tonos. Los módulos Biblioteca y Revelar se han combinado en una sola interfaz, pero Mapa, Libro, Proyección, Imprimir y Web ya no están disponibles.

un audaz paso para Adobe. La sincronización con la nube era posible en el viejo Lightroom, pero sólo con algunas colecciones seleccionadas. Sin embargo, con el nuevo Lightroom CC todas tus fotos se guardan en el espacio en línea de Adobe y, como esto requerirá una gran capacidad, Adobe incluye 1 TB con sus planes de fotografía.

L��htroom C��ss�c ¿Prefieres e� v�e�o L��htroom? Ahor� es L��htroom C��ss�c

PLAN DE ESCRITORIO NORMAL Puedes seguir guardando las fotos

Puede que Lightroom CC tenga almacenamiento en la nube, pero Lightroom Classic ofrece más potencia de edición y es el mejor para los que tienen muchas fotos. DECIMOS: Las nuevas máscaras de rango de color y luminancia son una estupenda incorporación al programa.

TOTAL

78

DIGI TAL CAME RA

DECIMOS:

Lightroom CC es un buen comienzo, pero convendría que tuviese toda la potencia de la versión Classic.

TOTAL

L��htroom Mob��e Conv�erte tu sm�rtphone en un� herr�m�ent� de ed�c�ón Ahora puedes realizar muchas tareas de edición en tu dispositivo móvil con Lightroom, y los cambios se sincronizarán con los demás soportes. Además ofrece captura Raw en formato DNG. DECIMOS: Lightroom Mobile se incluye de forma gratuita con los planes de fotografía.

TOTAL

ENERO/FEBRERO 2018

Por lo demás, el nuevo sistema de búsqueda Sensei supone una revelación. Puede encontrar imágenes a partir de los objetos que contienen y funciona muy bien, aunque necesita una conexión a Internet para realizar su trabajo.

EDITA FOTOS EN CUALQUIER PARTE Tu dispositivo móvil,

EQUIPO

PLANES FOTOGRÁFICOS DE ADOBE 2018

Adobe Photoshop CC E� f�moso ed�tor present� un� modest� �ctu��z� LOS principiantes suelen quejarse

de que Photoshop es complicado. Los usuarios expertos probablemente disientan, pero en cualquier caso Adobe trata de tranquilizar a los novatos con un nuevo panel de aprendizaje que te guía a través de operaciones básicas. La información que aparece al situar el ratón sobre una herramienta también ayudará, pues ahora se incluyen hasta GIF animados muy reveladores. Otras novedades son las mejoras en la herramienta Seleccionar y aplicar máscara para lograr unas selecciones más precisas y realistas, y la optimización del pincel Perfeccionar borde. De forma alternativa, cuando desees recortar un objeto con un contorno limpio y curvo, la nueva Pluma de curvatura te facilitará la tarea. También son nuevas la capacidad de cortar y pegar capas dentro de documentos (y entre ellos), y también la

1

SELECCIONES

La herramienta Seleccionar y aplicar máscara se ha mejorado, con lo cual ahora es más fácil hacer selecciones.

1

SIN GRANDES CAMBIOS

2

APRENDE PHOTOSH

Junto a la información sobre herramientas, el nuevo panel de aprendiz permite avanzar deprisa.

2

Aunque selecciones, máscaras y trazados mejoran

nueva opción de editar panorámicas de 360 grados. Algunas mejoras se hallan destinadas más a los diseñadores que a      en los pinceles y compatibilidad con

fuentes variables. Por tanto, no se trata de una actualización a gran escala. DECIMOS:

Las mejoras de cara a los fotógrafos son pocas, pero interesantes.

TOTAL

LOS DIFERENTES PLANES

Los p��nes de foto�r�f�� de Adobe se h�n vue�to m�s comp��c�dos, �o cu�� ument� �� mport�nc�� de e�e��r b�en 1TB LAN DE FOTOGRAFÍA Apropiado para Coste/mes

20GB

1TB

00GB

Lightroom CC con 1 TB de almacenamiento

Plan fotográfico con 20 GB de espacio

Plan fotográfico con 1 TB de espacio

Li

obile Plan

Fanáticos de la nube

Usuarios tradicionales

Escritorio y nube

Sólo usuarios móviles

24,19 €

12,09 €

24,19 €

Por confirmar

1 TB

20 GB

1 TB

100 GB

Con este plan se obtiene el nuevo Lightroom CC y 1 TB de espacio, pero sin Photoshop

Si quieres Photoshop, necesitarás el plan fotográfico normal, que incluye Lightroom Classic

Igual que el plan fotográfico, pero con 1 TB de espacio. A los usuarios actuales se les ofrece un descuento

Sólo para móviles. La aplicación Lightroom Mobile es gratuita, pero la versión Premium debe adquirirse

Lightroom CC Lightroom Classic Photoshop CC Lightroom Mobile Almacenamiento Notas


ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

79

EQUIPO

ZOOM GRAN ANGULAR

ZOOM GRAN ANGULAR Hemos reunido los principales contendientes para cámaras APS-C ADA exagera

tanto la perspectiva como un gran angular. Si te acercas al sujeto, lograrás unos magníficos efectos creativos. Todos los objetivos zoom que hemos seleccionado para este grupo son ciertamente anchos y están diseñados para cámaras con factor de recorte. Si no los has probado antes, te sorprenderá lo mucho que podrás incorporar en el encuadre en comparación con un objetivo zoom normal.

N

Resultan estupendos para la naturaleza y son capaces de registrar vastos paisajes. Pero incluso tienen más utilidad en interiores, por ejemplo con los detalles arquitectónicos. Por otro lado, estos grandes angulares tienden a producir muy poca distorsión en el extremo largo de su rango de zoom, y por tanto pueden considerarse preferibles a un zoom estándar con su distancia focal más corta. Veámoslos pues con cierto detenimiento.

LOS CANDIDATOS 1 C�non EF-S 10-18 mm f/4.5-5.6 IS STM

299 €

2 Fu��fi�m XF 10-24 mm f/4 R OIS

980 €

3 N�kon AF-P DX 10-20 mm f/4.5-5.6G VR

365 €

4 N�kon AF-S DX 10-24 mm f/3.5-4.5G

957 €

5 O��mpus 7-14 mm f/2.8 Pro M.Zu�ko D��t�� ED

80

1.299 €

6 S��m� 8-16 mm f/4.5-5.6 DC HSM

780 €

7 S��m� 10-20 mm f/3.5 EX DC HSM

397 €

8 T�mron 10-24 mm f/3.5-4.5 D� II VC HLD

565 €

DIG ITAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018

n o s r e t a P s e m a J

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

81

EQUIPO

ZOOM GRAN ANGULAR

E L A R D B A O J M E P R U E

I O E M O P R O R

Montura:

D/ I D A C A L R E C I O P

Canon EF-S

Montura:

Fujifilm X

Canon EF-S 10-18 mm f/4.5-5.6 IS STM

Fujifilm XF 10-24 mm f/4 R OIS

299 € Pequeño, sencillo y muy asequible

980 € Hábil fabricación y gran rendimiento

C

ANON ha optado por

NITIDEZ MEJOR CIFRAS ALTAS

un diseño compacto y 2500 ligero con su último zoom gran angular, que se 2000 revela idóneo para cámaras como la 1300D o la 200D. Parte de la disminución de peso se logra 1500 mediante el uso de una placa de soporte de plástico en vez de metal, 1000 pero la lente parece robusta. El enfoque automático es controlado 500 por un motor de pasos que LECTURAS TOMADAS funciona casi sin ruido y produce DESDE EL CENTRO       f/ 2. 8 f/4 .5 f/5.6 f/8 f/11 f/16 f/22 El manejo a pulso en 10 mm 14 mm 16 mm 18 mm condiciones oscuras y exteriores se Los niveles de nitidez son tan buenos como ve asistido por un estabilizador los del Canon de 10-22 mm, más caro.       HALOS (A F/8) MEJOR CIFRAS BAJAS Canon de 10-22 mm. Es el objetivo más barato del grupo, pero, como Angular 2,58 Medio 1,71 Tele 2,51 suele ocurrir en las gamas media y En todo el rango de zoom se aprecia un rendimiento decente con los halos. baja de Canon, el parasol debe adquirirse por separado (el DISTORSIÓN MEJOR PRÓXIMO A CERO EW-73C cuesta unos 28 euros).

IEN diseñado con tubo y placa de soporte de metal, este objetivo zoom de apertura constante tiene todo el aspecto de una óptica de alto nivel. Al ser una        un anillo de apertura hacia la parte posterior, y un conmutador del tubo permite cambiar fácilmente entre ajuste automático y manual. La óptica de alto rendimiento comprende cuatro elementos asféricos y cuatro ED (Ext ra-low Dispersion). Los mecanismos de zoom y enfoque son completamente internos, con lo que el elemento frontal ni se extiende ni gira. El sistema AF utiliza un motor de pasos, que también permite ajustes precisos por medio del anillo de enfoque. Asimismo, la lente incluye estabilizador óptico y parasol.

B

Rend�m�ento

La nitidez es meramente buena, pero sigue resultando bastante uniforme a través de los rangos de zoom y apertura. El estabilizador de imagen logró una efectividad de tres pasos en nuestras pruebas, y el anillo de enfoque electrónico ofrece buena precisión. En general, una lente muy apta para viajes. DIG ITAL CAM ERA

La distorsión esferoide es contenida a 10 mm. Hay leve distorsión en corsé a 18 mm.


ENERO/FEBRE RO 2018

NITIDEZ MEJOR CIFRAS ALTAS 2500

2000

1500

1000

500 LECTURAS TOMADAS DESDE EL CENTRO f/2 .8

f/4 10 mm

f/5.6

f/8

14 mm

f/11 18 mm

f/16

f/22

24 mm

La excelente nitidez cae un poco en las opciones largas con la máxima apertura.

HALOS (A F/8) MEJOR CIFRAS BAJAS Angular 0,77 Medio 0,36 Tele 0,68 A grandes rasgos no se aprecia ningún halo de color, ni siquiera en las esquinas.

DISTORSIÓN

MEJOR PRÓXIMO A CERO

Angular -0,23 Medio 0,14 Tele 0,33

Angular -2,7 Medio -1,86 Tele 0,45

82

O R O P D I G E L E D C M

Rend�m�ento

Las correcciones se aplican en la propia cámara, incluso al disparar en Raw, lo cual favorece al objetivo en lo tocante a distorsión, aberraciones y viñetas. Por su lado, el contraste es excelente y la nitidez en el extremo corto del rango de zoom resulta asombrosa incluso al disparar completamente abierto.

Gracias a las correcciones automáticas en la cámara, no se detecta distorsión alguna.



EQUIPO

ZOOM GRAN ANGULAR

Montura:

Nikon DX

Montura:

Nikon DX

Nikon AF-P DX 10-20 mm f/4.5-5.6G VR

Nikon AF-S DX 10-24 mm f/3.5-4.5G

365 € Respuesta de Nikon al zoom de Canon

957 € ¿De verdad es mejor cuanto más grande?

S

IGUIENDO los pasos

de Canon, Nikon ha lanzado este modelo compacto y ligero que resulta más barato que sus zoom gran angular establecidos.      placa de soporte de plástico, sistema AF con motor de pasos y estabilizador óptico. El objetivo de Nikon es más caro, pero sin embargo se comercializa con parasol incluido. Un motivo de frustración para muchos usuarios de cámaras Nikon es que, al igual que otras lentes AF-P VR, el nuevo zoom sólo es compatible por completo con modelos a partir de la D3300, la D5300 y la D7500. En las cámaras antiguas que van hasta los cuerpos D3200, D5200 y D7000, enfocar es imposible en los modos automático y manual.


E

2500

2000

1500

1000

500 LECTURAS TOMADAS DESDE EL CENTRO f/2.8

f/4.5 10 mm

f/5.6

f/8

12 mm

f/11 14 mm

f/16

f/22

20 mm

Bueno en el extremo corto, pero cae sensiblemente con las opciones largas.

HALOS

STE objetivo es más bien veterano en comparación con el reciente Nikon de 10-20 mm, y tiene un sistema AF ultrasónico de anillo más convencional. A diferencia del Tamron de 10-24 mm analizado, posee un control de apertura mecánico en vez de electrónico, pero es compatible con todas las cámaras D-SLR Nikon. La calidad de fabricación es sensiblemente mejor que la del Nikon de 10-20 mm, e incluye una placa de soporte hermética de      y también pesado, con 460 gramos.      elementos ED en la ruta óptica y una escala de distancias de enfoque. Pero un inconveniente radica en que no incluye estabilizador óptico.

(A F/8) MEJOR CIFRAS BAJAS

Angular 4,36 Medio 3,39 Tele 3,39 De todos los modelos analizados, es el que produce unos halos más perceptibles.

DISTORSIÓN MEJOR PRÓXIMO A CERO Angular -4,43 Medio -1,47 Tele -0,31

Rend�m�ento

El anillo de enfoque resulta muy pequeño pero el enfoque manual ofrece buena precisión, y el sistema       inaudible. La calidad de imagen es buena en general y el estabilizador se reveló algo más efectivo que el del modelo de Canon analizado, con unos 3,5 pasos. ww w.d��t��c�mer�.es

La distorsión esferoide es marcada a 10 mm, pero desaparece en el extremo largo.



2000

1500

1000

500 LECTURAS TOMADAS DESDE EL CENTRO f/ 2. 8

f/ 3. 5 f/5.6 10 mm

f/8

15 mm

f/11

f/16

20 mm

f/22

24 mm

La nitidez central va subiendo y bajando a través del rango de zoom.

HALOS (A F/8) MEJOR CIFRAS BAJAS Angular 3,89 Medio 2,67 Tele 1,29 En este ámbito sólo se revela un poco mejor que el asequible Nikon de 10-20 mm.

DISTORSIÓN MEJOR PRÓXIMO A CERO Angular -4,37 Medio -0,7 Tele -0,7

Rend�m�ento

El sistema de enfoque automático es a la vez rápido y silencioso. El manejo resulta bueno en general, pero no ofrece la sensación de máxima calidad de las ópticas de       imagen resulta algo desigual, y en conjunto a este modelo le cuesta   

Hay una importante distorsión esferoide en el extremo corto, pero poca en el largo.

ENERO/FEBRER O 2018


DIGI TAL CAMERA

83

EQUIPO

Montura:

ZOOM GRAN ANGULAR

A P A R 3 R / O J 4 M E I C R O M

Micro Cuatro Tercios

Canon EF-S Nikon DX

Pentax K

Sony A Sigma SA

Olympus 7-14 mm f/2.8 Pro M.Zuiko Digital ED

Sigma 8-16 mm f/4.5-5.6 DC HSM

1.299 € Lleva a cabo una buena labor

780 € Sigma se pasa al super gran angular

O

LYMPUS se planteó la


ardua meta de diseñar 2500 un zoom ultra gran angular que superase el 2000 factor de recorte de 2,0x de Micro Cuatro Tercios. Y este objetivo hermético y con tubo de 1500 metal supone un auténtico triunfo de la técnica. 1000 Su óptica de primera incluye un elemento ED, tres elementos Super 500 ED y dos HR (High Refractive), y LECTURAS TOMADAS       DESDE EL CENTRO mecánico supersuave y anillos de f/2.8 f/4 f/5.6 f/8 f/11 f/16 f/22 enfoque con acoplamiento 7 mm 10 mm 12 mm 14 mm electrónico (que permiten cambiar nitidez central es magnífica incluso a rápidamente entre enfoque manual La f/2.8, pero en las esquinas cae un poco. y automático). Un útil botón L-Fn HALOS (A F/8) MEJOR CIFRAS BAJAS      gama de funciones diferentes a Angular 0,82 Medio 0,43 Tele 0,52 través de los menús de la cámara. La aberración cromática no supone un problema ni tan sólo en las esquinas. No incluye estabilización de imagen, pero tampoco la necesita DISTORSIÓN MEJOR PRÓXIMO A CERO       Angular -1,84 Medio -1,1 Tele -0,41 suministran. Las distorsiones no se corrigen tan bien como en el Fujifilm, pero tampoco se notan.

Rend�m�ento

        las correcciones en la propia cámara mejoran su calidad óptica hasta en modo Raw. Pero la nitidez nativa es ejemplar, incluso con la apertura máxima de f/2.8, que sigue disponible a través de todo el rango de zoom. 84

Montura:

DIGI TAL CAM ER A

C

ASI todos los zoom

gran angular de formato APS-C ofrecen una distancia focal de 10 mm, pero Sigma llega a 8 mm y brinda un ángu lo de visión máximo mucho más ancho. Disponible con varias monturas, la de Canon resulta especialmente atractiva porque la longitud focal más corta c ompensa el factor de recorte de 1,6x de las        este Sigma lleva parasol integrado, con lo cual carece de rosca para      especializados con adaptadores válidos tienden a ser caros). Cuatro de los elementos son FLD. El sistema AF es de la variedad ultrasónica de anillo, y el objetivo incluye escala de distancias de enfoque. La versión para Nikon es compatible con       


2000

1500

1000

500 LECTURAS TOMADAS DESDE EL CENTRO f/2.8

f/4.5 f/5.6 8 mm

f/8

12 mm

Angular 2,84 Medio 1,4 Tele 1,47 Hay pocos halos de color a 8 mm, y aún menos con las opciones de zoom largas.

DISTORSIÓN


Angular -4,79 Medio -3,48 Tele -0,36 La distorsión esferoide se aprecia en el extremo corto, pero apenas se ve a 16 mm.

VALORACIÓN

CARACTERÍSTICAS

A pesar de su amplio ángulo de visión, la calidad de imagen es muy convincente, con gran nitidez y contraste incluso en las esquinas. Igualmente destaca su resistencia a ghosting y destellos, y el sistema AF es rápido y silencioso.

CARACTERÍSTICAS

CALIDAD/PRECIO TOTAL

ENERO/FEBRER O 2018

16 mm

HALOS (A F/8) MEJOR CIFRAS BAJAS

Rend�m�ento

RENDIMIENTO

14 mm

f/16 f/22

Excelente en el centro, la nitidez sigue siendo buena en los extremos.

VALORACIÓN

DISEÑO/MANEJO

f/11

DISEÑO/MANEJO RENDIMIENTO CALIDAD/PRECIO TOTAL


EQUIPO

ZOOM GRAN ANGULAR

D/ I D A C A L R E C I O P

A P A R R O J M E S O N Y

A P A R R O N J M E A N O

A P A R

A A R R P N O J M E I K O

J O R M E Montura:

Canon EF-S Nikon DX

Pentax K

Sony A Sigma SA

C

Montura:

N

Canon EF-S Nikon DX

Sigma 10-20 mm f/3.5 EX DC HSM

Tamron 10-24 mm f/3.5-4.5 Di II VC HLD

397 € Diseño de gama alta, precio de rebaja

649 € Nuevo y muy mejorado

ÁS tradicional que el Sigma de 8-16 mm, este modelo viene con parasol separado y tiene una       inusitadamente grande. Ello se debe sobre todo al hecho de poseer una amplia apertura de f/3.5, que permanece constante a lo largo de todo el rango de zoom. Sólo es               acerca mucho.       rápido y silencioso enfoque automático ultrasónico de anillo con anulación manual. En la vertiente óptica tenemos cuatro elementos asféricos, dos SLD (Special Low Dispersion) y dos ELD (Extraordinary Low Dispersion), y las opciones de montura resultan tan variadas como las del objetivo de 8-16 mm.

M


2000

1500

1000

500 LECTURAS TOMADAS DESDE EL CENTRO f/2.8 f/3.5 f/5.6 10 mm

f/8

14 mm

f/11 16 mm

f/16

f/22

20 mm

Incluso abierto por completo, la nitidez es muy buena en todo el encuadre y el rango.

HALOS (A F/8) MEJOR CIFRAS BAJAS Angular 1,81 Medio 2,45 Tele 0,89 Insignificante en ambos extremos del rango, y algo peor en las opciones medias.

DISTORSIÓN MEJOR PRÓXIMO A CERO Angular -2,14 Medio -2 Tele 1,01

Rend�m�ento

La nitidez y el contraste son muy buenos, incluso abierto al máximo. El rendimiento general es mejor que el del Nikon de 10-24 mm, aunque la calidad de fabricación es muy similar. No obstante, el Sigma cuesta menos de la mitad que el Nikon, lo cual eleva ampliamente su relación calidad/precio. ww w.d��t��c�mer�.es

La distorsión esferoide está controlada. Leve distorsión en corsé a 20 mm.


ISPONIBLE en monturas para Canon y Nikon, esta nueva versión de la popular lente de 10-24 mm de Tamron supone un cambio radical. Entre sus novedades cabe citar el enfoque automático HLD, que es más rápido y silencioso que el del original. Y t ambién mejora el manejo, pues el anillo de enfoque ya no gira durante el enfoque automático y ofrece anulación manual. A ello se suma un sistema de estabilización VC de Tamron. La calidad de fabricación ha mejorado con un diseño resistente a la humedad que incluye placa de soporte hermética y elemento      Las dos opciones de montura tienen apertura con control electromagnético (lo cual no       Nikon más antiguas, ya que vuelve la lente incompatible con muchos cuerpos que van hasta el D200, el D3000 y el D5000).

D


2000

1500

1000

500 LECTURAS TOMADAS DESDE EL CENTRO f/2.8 f/3.5 f/5.6 10 mm

f/8

14 mm

f/11

f/16

18 mm

f/22

24 mm

La nitidez es muy buena, pero las cifras a corta distancia resultan mediocres.

HALOS (A F/8) MEJOR CIFRAS BAJAS Angular 2,05 Medio 3,23 Tele 1,22 Hay un poco de aberración en las opciones medias, pero casi nada en los extremos.

DISTORSIÓN


Angular -3,98 Medio 0,7 Tele 1,21 Todas las distorsiones aparecen bien controladas en ambos extremos del rango.

VALORACIÓN CARACTERÍSTICAS

Rend�m�ento

El estabilizador óptico de Tamron       El sistema AF no es tan rápido ni silencioso como los ultrasónicos de anillo, pero le falta poco para ello. ENERO/FEBRERO 2018

DISEÑO/MANEJO RENDIMIENTO CALIDAD/PRECIO TOTAL

DIGI TAL CAMER A

85

EQUIPO

ZOOM GRAN ANGULAR

VALORACIÓN

El Fujifilm es magnífico El primero en nuestras pruebas ha sido        

C

ON la ayuda de las

correcciones en la cámara, se desata la potencia de este     La calidad de imagen se revela impactante en todos los aspectos, la lente se ha fabricado con los criterios más exigentes, y el manejo es un         7-14 mm, pero en éste el parasol integrado     

CÓMO ES CADA OBJETIVO Web Precio Montura

Elementos/ grupos

P O R I D O G E M E L D C

El nuevo Tamron de 10-24 mm es el objetivo mejor construido y con más funciones para cámaras Canon y Nikon, pero no resulta compatible con los cuerpos Nikon más antiguos, cuyos dueños preferirán una de las lentes Sigma. La de 8-16 mm ofrece un ángulo de visón muy ancho, y la de 10-20 mm permite acoplar        precio es insuperable. Estos objetivos

I O E M P R O R O

L A D E A J O R B E E M P R U

también son los mejores para cámaras APS-C con montura A de Pentax y Sony. El Canon de 10-18 mm y el Nikon de 10-20 mm suponen buenas alternativas ligeras que brindan estabilización y son aptos para viajes. Pero el Nikon de 10-20 mm vuelve a sufrir problemas de compatibilidad con las c ámaras antiguas. Y el Nikon de 10-24 mm tiene una relación calidad/precio relativamente pobre.

Canon EF-S 10-18 mm f/4.5-5.6 IS STM

Fujifilm XF 10-24 mm f/4 R OIS

Nikon AF-P DX 10-20 mm f/3.5-4.5G

Nikon AF-S DX 10-24 mm f/3.5-4.5G

Olympus 7-14 mm f/2.8 Pro M.Zuiko Digital ED

Sigma 8-16 mm f/4.5-5.6 DC HSM

Sigma 10-20 mm f/3.5 EX DC HSM

Tamron 10-24 mm f/3.5-4.5 Di II VC HLD

www.canon.es

www.fujifilm.es

www.nikon.es

www.nikon.es

www.olympus.es

www.reflecta.es

www.reflecta.es

www.robisa.es

299 €

980 €

365 €

957 €

1.299 €

780 €

397 €

649 €

EF-S

X

DX

DX

MFT

EF-S DX K

A

EF-S DX K

SA

SA

A

EF-S DX

14/11

14/10

14/11

14/9

14/11

15/11

13/10

16/11

7

7

7

7

7

7

7

7

f/22-29

f/22

f/22-29

f/22-29

f/22

f/22

f/22

f/22-29

Sí

Sí

Sí

No

No

No

No

Sí

Motor de pasos

Motor de pasos

Motor de pasos

Ultrasónico (anillo)

Motor de pasos



Modulado

Electrónica

Electrónica

Electrónica

En todo momento

Electrónica

En todo momento

En todo momento

En todo momento

Ángulo visión máx. (diagonal)

107,5 grados

110 grados

109 grados

109 grados

114 grados

121 grados

110 grados

108 grados

Distancia de enfoque mínima

0,22 m

0,24 m

0,22 m

0,24 m

0,20 m

0,24 m

0,24 m

0,24 m

Máximo aumento

0,15 x

0,16 x

0,17 x

0,20 x

0,12 x

0,13 x

0,15 x

0,19 x

Escala distancias de enfoque

No

No

No

Sí

No

Sí

Sí

Sí

Tamaño de filtro

67 mm

72 mm

72 mm

77 mm

Ninguno

Ninguno

82 mm

77 mm

Hojas diafragma Apertura mínima Estabilizador óptico Motor enfoque automático Anulación manual AF

Parasol Dimensiones (diám. x longitud) Peso

28 €

Incluido

Incluido

Incluido

Integrado

Integrado

Incluido

Incluido

75 x 72 mm

78 x 87 mm

77 x 73 mm

83 x 87 mm

79 x 106 mm

75 x 106 mm

87 x 88 mm

84 x 85 mm

240 g

410 g

230 g

460 g

534 g

555 g

520 g

440 g

CARACTERÍSTICAS DISEÑO/MANEJO RENDIMIENTO CALIDAD/PRECIO TOTAL

86

DIGI TAL CAM ER A

ENERO/FEBRERO 2018


ESCUELA DE PHOTOSHOP Aprovecha la potencia de los modos de fusión de Photoshop para crear una doble exposición

94

MÁS DE UNA HORA DE VÍDEOS EN EL CD

LABORATORIO Transforma tus fotos siguiendo los consejos de nuestras guías

88

92

96

98

Masterclass de Photoshop

Adobe Lightroom

Visión con arte

El rincón creativo

Descubre en este tutorial paso a paso cómo cambiar los colores para maximizar el contraste cromático

Crea un elegante marco desde el módulo Imprimir de Lightroom y añade tu propio texto descriptivo

Exploramos cómo revelar los detalles ocultos de tus ficheros RAW con Adobe Camera Raw

Asegúrate de conseguir el máximo “glamour” en tus retratos usando técnicas para retocar esos rizos y cabellos


ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

87

LABORATORIO DIGITAL S E T N A D E S P U É S

JON ADAMS Fotógrafo y escritor Jon es fotógrafo y escritor, y también imparte formación en fotografía con cámaras réflex y Photoshop. jon@jonadams media.co.uk

USA COLORES DE FORMA ARTÍSTICA Photoshop

Emplea tus conocimientos sobre teoría del color y averigüa cómo cambiarlos para maximizar el contraste cromático y crear imágenes de alto impacto

IMÁGENES: Incluidas en el CD-ROM

U

tradiciones culturales acerca de cómo se perciben y combinan los colores. En general se considera que los tonos fríos –como los azules o cianes– tienen un efecto tranquilizador, mientras que los cálidos –como rojos o naranjas– estimulan los sentidos. Pero, a la hora de combinar

DIGI TAL CAM ERA


PROGRAMA Photoshop CC DISPONIBLE EN www.adobe.com

NO de los grandes secretos que comparten diseñadores y profesionales del cine es su profundo conocimiento de la teoría del color. Esta aúna tanto ciencia como

88

BRITAIN’SBEST-SELLINGPHOTOGRAPHYMAGAZINE

ENERO/FEBRERO 2018

colores, podemos tomar ciertas decisiones para preparar una imagen. La mejor forma de verlo es con la rueda de color, un sencillo diagrama que revela de un vistazo cómo se complementan entre sí los colores. Si usas tonos complementarios en tus fotos, maximizarás el contraste de color de la escena, e inmediatamente harás que la imagen tenga más impacto. La buena noticia es que tampoco resulta tan complicado: únicamente debes tener en cuenta los colores primarios (rojo, verde y

azul) y sus contrarios o complementarios (cian, magenta y amarillo). Aunque las cámaras digitales pueden captar hasta 16 millones, tú solo tendrás que preocuparte verdaderamente de seis. Crear tu propia rueda de color es un excelente punto de partida para acercarte a la teoría cromática. Después lo sabrás todo para ponerlo en práctica cuando salgas con tu cámara. Y como broche de oro, también repasaremos una forma de aplicar tus cambios de color en Photoshop. ww w.d��t��c�mer�.es


1

CREAR TU PROPIA CIUDAD DE COLOR

En Photoshop, accede a Archivo>Nuevo y elige como unidades píxeles. Escribe en Anchura y Altura 1000 px para crear un lienzo cuadrado. Asegúrate de elegir color RGB, establece el fondo en Negro y acepta. Presiona [Ctrl/Cmd]+[Alt]+[Mayús]+[N] para crear una nueva capa, y pulsa el desplegable que pone Normal para cambiar el modo de fusión a Trama. Escoge la herramienta Pincel (o presiona [B]) y, en el selector de pinceles, elige uno circular de borde definido. Opta por un tamaño en torno a los 400 px. Haz clic en el selector de color frontal y, en el cuadro de diálogo, pon R a 255, G a 0 y B a 0. Ello recreará un rojo puro. Una vez efectuado esto, haz clic en el documento para crear un círculo rojo.

2


Aver��u� qué son �os co�ores comp�ement�r�os Todo el mundo sabe que el blanco y el negro brindan un contraste máximo en términos de tono, pero creando una sencilla rueda de color descubrirás que puedes maximizar el contraste de color utilizando rojo con cian, verde con magenta o azul con amarillo. Estas combinaciones se llaman colores complementarios porque se oponen los unos a los otros en la rueda de color. En todos los casos de colores complementarios no hay rastro del color principal en la mezcla que genera el tono opuesto. Esto es lo que genera el contraste, y es la razón por la que una rodaja de limón se ve estupendamente sobre un fondo azul, o por qué una flor magenta destaca sobre la hierba verde.

3

MEZCLAR ROJO Y VERDE

COMPLETAR LA RUEDA DE COLOR CON AZUL

Crea una nueva capa y una vez más cambia su modo de fusión a Trama. Haz clic en el color frontal y escoge un verde puro, definiendo R a 0, G a 255 y B a 0. Haz clic sobre el documento de manera que el nuevo círculo se solape un poco con el rojo. Con ello comprobarás que aparece una zona en la intersección de ambos que fusiona ambos tonos para crear uno diferente: el amarillo. Accede a Ventana > Información y, al pasar el ratón sobre la sección amarilla, verás que muestra R: 255, G: 255 y B: 0. Esto indica que el amarillo puro tiene un máximo de valores rojos y verdes pero nada de azul.

Crea una capa nueva y vuelve a cambiar su modo de fusión a Trama. Presiona el selector de color frontal y elige un azul puro, definiendo R: 0, G: 0 y B: 255. Pulsa en la imagen para crear un círculo azul que se superponga tanto al rojo como al verde. El cian surgirá como la combinación entre el verde y el azul, y el magenta como resultado de la mezcla entre el azul y el rojo. Si revisas los números que aparecen en el panel Información, comprobarás que el cian no contiene nada de rojo, al igual que el magenta nada de verde. La zona blanca tiene valores máximos de rojo, verde y azul, y la negra una ausencia total de color.


ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

89

LABORATORIO DIGITAL T E R X U P C E O R T O

4

SELECCIONAR EL ÁREA A CAMBIAR Para poner en práctica los nuevos conocimientos de teoría de color, abre la imagen barco.jpg del CD. El color dominante de la escena es el azul; está presente tanto en el cielo como en el bote. Para lograr una imagen de mayor impacto con colores complementarios, deberás cambiar el color de la pintura del bote al opuesto del cielo, es decir, amarillo. Así maximizarás el contraste de color y harás que el sujeto destaque mucho más sobre su entorno. Realiza una selección alrededor de la zona a modificar (evitará que otras partes de la escena se vean afectadas). Usa la herramienta Lazo para crear una selección rápida que sólo incluya la pintura azul. No hace falta que seas muy preciso, ya que podrás realizar ajustes más adelante.

5

DIGI TAL CAME RA

Cuando experimentes con tonos, revisa que el resultado pueda verse bien en el medio donde lo vayas a visualizar. Si la imagen final está destinada a la pantalla (por ejemplo en Internet), no hay nada de lo que preocuparse; el rango que ofrece el modo de color RGB es compatible. Pero, si el objetivo es imprimir o enviar fotos para un libro o revista, sí deberás tener en cuenta que hay colores en el modo RGB que no se pueden imprimir con tintas estándar CMYK. Para visualizar cómo se verá la foto una vez que se imprima, abre el menú Vista > Colores de prueba, o presiona [Ctrl/Cmd]+[Y]. Esto activará una vista previa de la imagen en CMYK, donde podrás comprobar cómo algunos colores saturados cambian de intensidad o directamente se pierden, y por tanto también sus detalles.

6

AISLAR EL COLOR CON TONO/SATURACIÓN Abre el panel capas (Ventana > Capas) y pulsa el icono Nueva capa de ajuste. Escoge Tono/Saturación de la lista. En la paleta, haz clic donde pone Todo y elige cualquiera de los colores disponibles (no importa cuál). En la parte inferior de la ventana Tono/Saturación, verás dos barras multicolor con unos deslizadores. Arrastra el exterior hacia dentro hasta que se junte con el contrario, para comprimirlo. Pulsa en el cuentagotas con el signo + y haz clic una vez sobre el color de la imagen que desees cambiar. Los deslizadores se adaptarán para reflejar el tono seleccionado. Lleva Saturación hacia la izquierda totalmente, de modo que el azul del bote se volverá gris.

90

Ase�úr�te de que tus co�ores se �mpr�m�n b�en

ENERO/FEBRERO 2018

CAMBIAR EL COLOR AL TONO DESEADO Puede que queden rastros del azul original, así que vuelve a hacer clic sobre éstos con el cuentagotas + hasta que también se vuelvan grises. Cuando toda la zona a colorear tenga ese tono grisáceo, ya lo habrá seleccionado bien, así que puedes volver al control Saturación y dejarlo de nuevo a 0. La imagen volverá a su estado original, pero, si ahora ajustas el deslizador Tono, cambiarás el color de toda el área seleccionada sin modificar nada más en la escena. Una vez que tengas más o menos el tono adecuado, ajusta los deslizadores de Saturación y Luminosidad para lograr la intensidad y brillo de color que desees. En los ajustes de este barco, hemos usado estos ajustes: Tono a -160, Saturación a + 58 y Luminosidad a 0.



7

8

PERFECCIONAR LOS BORDES

Puedes ajustar un poco más donde el color no sea consistente, empleando la máscara de capa asociada a la Capa de ajuste. Haz clic en la máscara para activarla, pulsa [D] y luego [X] para configurar los colores a blanco y negro. Elige la herramienta Pincel y escoge uno de punta difusa. Ajusta el tamaño y pinta con el negro sobre la imagen para eliminar cualquier tono no deseado alrededor del bote. Donde pintes con negro, restaurarás el tono original. Si cambias a blanco ([X]), los trazos revelarán el nuevo color. Tras perfeccionar la máscara de esta manera, la imagen ya mostrará claramente el cambio de color.

POTENCIAR LOS COLORES

Para terminar quizá quieras darle al tono dominante algo de fuerza para dotar a la toma de más intensidad. Haz clic en la capa superior para activarla, y crea una nueva capa de ajuste Tono/ Saturación. Elevando Saturación, potenciarás todos los colores indiscriminadamente. En su lugar, pulsa el desplegable Todo y elige el que desees tratar. En nuestro ejemplo hemos subido Saturación de Amarillos y Azules en torno a + 30, y reducido la de los Rojos a -30 para atenuar la influencia de este tono en la instantánea.

9 GUARDAR EN EL FORMATO ADECUADO

Lo mejor de esta técnica reside en su flexibilidad. Puesto que las capas de ajuste y las máscaras son las encargadas de aplicar los cambios en los colores, podrás volver a la imagen en cualquier momento para seguir realizando ajustes cromáticos. Tan sólo haz doble clic en la miniatura de la capa de ajuste para abrir la paleta Tono/Saturación. Los ajustes se volverán a cargar, y para hacer cambios bastará con alterar los deslizadores. Para mantener todas las capas, asegúrate de guardar el archivo en el formato PSD de Photoshop. Se generará un fichero mucho más grande que un JPG, pero al guardar todas las capas y ajustes será mucho más práctico si en el futuro decides volver a editarlo.


ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

91

LABORATORIO DIGITAL

SEAN MCCORMACK Fotógrafo y escritor

CREA UN MARCO ORIGINAL CON LIGHTROOM BRITAIN’S BEST-SELLING PHOTOGRAPHY MAGAZINE

Sean vive en Galway, al oeste de Irlanda. Es autor del libro The Indispensable Guide to Lightroom CC , publicado por Rocky Nook (disponible en Amazon.es). seanmcfoto.com

Lightroom

Consigue un borde llamativo para tus fotos en el módulo Imprimir de Lightroom, y descubre también trucos para automatizar el proceso


PROGRAMA Lightroom CC/6 DISPONIBLE EN www.adobe.com IMAGEN: Incluida en el CD-ROM

1

DEFINIR TU ESTILO

Accede al módulo Imprimir de Lightroom. En el panel Estilo de composición, marca Una única imagen/hoja de contactos. Desplázate al panel Trabajo de impresión de la parte inferior. Aquí es donde definirás el tamaño y forma de la imagen. En Imprimir en: selecciona Archivo JPEG. Cambia la resolución a 100 ppp y Dimensiones de archivo a medida a 30 × 30 cm.

2

IMAGEN CUADRADA

E

L módulo Revelar de

Lightroom es excelente para todo tipo de ajustes. Lightroom es una plataforma muy robusta para administrar también todas tus ediciones. Pero, ¿qué ocurre si deseas añadir un marco o una firma a tus instantáneas? No hablamos de modificar la toma original, sino

92

DIG ITAL CAM ERA

de lograr algo que se vea perfecto en la versión “online”. Esto se puede lograr desde el módulo Revelar, pero también en otro apartado. Antes de crear este elegante marco, tendrás que haber terminado de procesar la imagen. Una vez hecho esto, ya podrás pasar a la siguiente fase en el módulo Imprimir…

ENERO/FEBRERO 2018

Vamos a forzar la forma cuadrada. Marca Aplicar zoom para llenar (panel Ajustes de imagen). Generará un sangrado cuadra . Al situar el ratón sobre la imagen, el cursor se convertirá en una mano. Arrastra para ubicar la foto donde mejor quede. En el panel Composición, marca Celdas cuadradas.



3

DEFINIR MÁRGENES Para definir el marco, emplea los deslizadores Márgenes. Ajusta Izquierda, Derecha y Superior a 3 cm, e Inferior a 5. Al ser cuadrado, se forzarán las medidas de la foto. En el panel Guías, activa y desactiva Mostrar guías para verlo mejor.

4

DETALLES DEL BORDE En Ajustes de imagen, activa Borde de trazo. Determina el grosor con el deslizador (aquí hemos puesto 1,2 puntos, y negro como color del borde, para contrastar con el blanco del marco). Si optases por un fondo negro, podrías decantarte por un borde blanco.

6

5

AÑADIR TEXTO Marca Placa de identidad (panel Página) y escribe el texto. Para centrarlo, iguala el ancho al de la imagen y arrastra la guía superior del texto hacia abajo (reduce su tamaño). Con las flechas del teclado, sitúalo bajo la foto.

TERMINAR LA PLANTILLA Accede al panel Trabajo de impresión. Cambia Enfoque de impresión a Estándar y marca Mate. Ajusta Perfil a sRGB y Perceptual. Establece Calidad JPEG al máximo (100). Haz clic en Imprimir a archivo para guardar el resultado en un nuevo fichero. En el panel Navegador de plantillas, pulsa + y crea una para volver a usar este ajuste cuando quieras.

V��r un� c�rpet�


Aprende a automatizar tus impresiones Puedes almacenar automáticamente todos los ficheros que crees de esta forma en Lightroom mediante una carpeta vigilada. Cuando solo sea una imagen, Imprimir a archivo creará un único archivo en la carpeta de destino. Si tienes más de una, en su lugar creará un directorio. Crea una nueva carpeta llamada Imprimir con Finder (En Mac) o Imprimir con Explorer


(Windows) y accede a Archivo > Importación automática. En Carpeta vigilada, pulsa Elegir y escoge un destino. Si imprimes una foto con Imprimir a archivo, se guardará aquí. Para más de una, llámalo Imprimir, por ejemplo, y elige el directorio padre del fichero a imprimir. Marca Activar importación automática y pulsa OK.

ENERO/FEBRERO 2018

DIGI TAL CAMERA

93

LABORATORIO DIGITAL

JAMES PATERSON Editor, Photoshop Práctico Editor de Photoshop Práctico y, tras una década como profesional, James siempre sabe qué técnica de Photoshop y Lightroom es la más adecuada para ti.

DESCUBRE LA POTENCIA DE LOS MODOS DE FUSIÓN DE PHOTOSHOP Photoshop

Aprende cómo sacar el máximo partido de esta característica sencilla pero muy versátil, para fusionar dos o más fotografías con grandes resultados

BRITAIN’S BEST-SELLING PHOTOGRAPHY MAGAZINE


PROGRAMA Photoshop CC DISPONIBLE EN www.adobe.com IMÁGENES: Incluidas en el CD-ROM

PASO A PASO CREAR UNA DOBLE EXPOSICIÓN Combina dos imágenes con unas sencillas técnicas de modos de fusión

COPIAR Y FUSIONAR Abre doble01.jpg y doble02.jpg del CD. Con la 1 herramienta Mover, arrastra la imagen 02 sobre la pestaña de 01, sitúate en el centro de la ventana y suelta. Se añadirá como una segunda capa. Abre el panel Capas (Ventana > Capas), si no lo está ya. Pulsa el desplegable Modos de fusión superior y cámbialo de Normal a Trama.

94

DIGI TAL CAM ERA

ENERO/FEBRERO 2018

AJUSTAR LA POSICIÓN Haz doble clic en la capa inferior para editarla. Con la 2 herramienta Mover, adapta la posición hasta alinear ambas capas como quieras. Presiona [Ctrl/Cmd]+[T] si deseas redimensionar o rotar, y usa la herramienta Recortar para eliminar elementos no deseados. Aplica ajustes tonales. Aquí hemos desaturado y añadido algo de azul. ww w.d��t��c�mer�.es

GA

RÍA

N U E S T R A S F O T O S F AV O R I T AS D E W I L D L I F E P H O T O G R A P H E R O F T H E Y E A R 2 0 1 7

GIMNASIA SUBACUÁTICA

LAURENT BALLESTA, FRANCIA FINALISTA, CATEGORÍA: MAMÍFEROS

“Estábamos todavía a pocos metros de la superficie cuando escuché unos ruidos raros”, explica Laurent. Imaginando que eran focas de Weddell (famosas por su repertorio de, como mínimo, 34 tipos distintos de llamada subacuática), se acercó lentamente. Era el comienzo de la primavera en la Antártida oriental, y una madre introducía a su cría en las gélidas aguas. La foca de Weddell es el mamífero que vive más al sur de todo el mundo; da a luz en el hielo y lleva a su cría al agua al cabo de una semana o dos. Imperturbables ante la presencia de Laurent, los dos se deslizaban con soltura entre las capas del laberinto helado. Los adultos son buceadores natos, pues alcanzan profundidades de más de 600 metros y pueden estar sumergidos hasta 82 minutos. “Ellos estaban tan cómodos, y yo me sentía torpe”, añade. Aprovechando la luz que se filtraba desde arriba, captó la mirada curiosa de la cría. Equipo: Nikon D4S con objetivo de 17-35 mm f/2.8, carcasa Seacam. Exposición: 1/640 de segundo a f/11, ISO 200.

6

DIGITAL CAMERA

ENERO/FEBRERO 2018


GALERÍA

DESCUBRE WILDLIFE PHOTOGRAPHER OF THE YEAR 2017 La aclamada exposición de imágenes parte del Museo de Historia Natural de Londres y después se embarca en una gira por todo el mundo. www.nhm.ac.uk/ visit/wpy/visit.html


ENERO/FEBRERO 2018

DIGITAL CAMERA

7

GALERÍA

LA FUERZA DE LA MATRIARCA DAVID LLOYD, NUEVA ZELANDA FINALISTA, RETRATOS DE ANIMALES

En la reserva nacional Masái Mara de Kenia, David esperó a la manada de elefantes en su tránsito vespertino hacia un pozo. A medida que se acercaban a su vehículo, veía cómo la suave luz del sol poniente acentuaba todas las arrugas y pelos. Para un fotógrafo al que le gusta trabajar con la textura, era un regalo. La hembra que guiaba a la manada de doce elefantes (seguramente la matriarca) le lanzó una mirada con ojos ámbar que lucían entre duros pliegues de piel. Según él, su mirada estaba llena de respeto e inteligencia: los ingredientes de la conciencia. Equipo: Nikon D800E + 400 mm f/2.8. Exposición: 1/500 de segundo a f/13 (-0,3 EV), ISO 1.000.

8

DIGITAL CAMERA

ENERO/FEBRERO 2018


GALERÍA

PAUSA INVERNAL

MATS ANDERSSON, SUECIA FINALISTA, BLANCO Y NEGRO

El invierno es una época dura para los animales que viven en el norte. Algunos hibernan para escapar de sus rigores, pero no así la ardilla. Mats se adentra cada día en el bosque que hay cerca de su casa en Suecia, y a menudo se detiene para observar cómo las ardillas rebuscan comida entre los abetos. En aquella fría mañana de febrero, la conducta del roedor sintetizaba muy bien el espíritu del invierno, que Mats captó con el suave grano del blanco y negro. Equipo: Nikon D3 con objetivo de 300 mm f/2.8. Exposición: 1/320 de segundo a f/2.8, ISO 800.

NADANDO EN AGUAS RESIDUALES

JUSTIN HOFFMAN, EE.UU. FINALISTA, PREMIO FOTOPERIODISTA DE FAUNA SALVAJE, UNA SOLA IMAGEN

El caballito de mar remonta las corrientes agarrando objetos que flotan, como algas, con su delicada cola prensil. Justin observó cómo este pequeño hipocampo de estuario “casi saltaba” de un pedacito de basura natural a otro en un arrecife próximo a la isla de Sumbawa (Indonesia). Pero, junto con la marea, empezaron a llegar también objetos nada naturales. Equipo: Sony Alpha 7R II + 16-35 mm f/4, carcasa Nauticam, luz Sea & Sea. Exposición: 1/60 de segundo a f/16, ISO 320.


ENERO/FEBRERO 2018

DIGITAL CAMERA

9

GALERÍA

10

DIG ITAL CAME RA

ENERO/FEBRERO 2018


Digital Camera España – Enero y Febrero 2018

Recommend Documents