Instituto Nacional maestro Alberto Masferrer
2º año de bachillerato opción general
Sección 2 – 5
Seminario Alumnos: Leonardo Jonás Álvarez Cruz Alex Ricardo Avilés Sandoval Mario Roberto Ayala Alvarado
Orientador: Jimmy Ortiz
Salv. / Octubre / 08
Introducción La música siempre ha desempeñado un papel importante en el apre aprend ndiz izaj aje e y la cult cultur ura a, pudi pudien endo do lleg llegar ar a infl influi uirr en costum costumbre bress y emocio emociones nes.. En muchas muchas ocasi ocasione oness la música música forma rma parte rte de la tradi radici ció ón de un país país o de una regió gión (regga (reggae, e, tango, tango, folklo folklore, re, rap, rap, polka, polka, salsa salsa,, samba samba,, etc. etc. En numerosas circunstancias se convierte la música en verdadera protagonista pudiendo serlo también los propios intérpretes o sus mismos autores. La música ha vivido cambios espectaculares, y la influencia que ha ejercido en todas las generaciones, de forma especial en los los adol adoles esce cent ntes es,, siem siempr pre e ha supu supues esto to una una fuen fuente te de preocupación preocupación para la sociedad y las familias. Desde ya que no se intenta decir que la música solamente ha modificado a la soci socied edad ad.. La soci socied edad ad,, en gene genera ral, l, ha vist visto o modi modifi fica cado doss muchos de sus valores.
Objetivo general:
Investigar la influencia de la música en los jóvenes, entre las edades de 13 a 17 años respectivamente, estudiando las diferentes formas de comportamiento, de pensar y de actuar al escuchar ciertos géneros musicales; como afecta esto en sus relaciones sociales con las demás personas y como son vistos por la sociedad.
Objetivos específicos:
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Recopilar información acerca de los géneros musicales de mayor influencia en nuestro medio. Conocer acerca de las subculturas con mayores adeptos en nuestro país. Identificar las diferentes ciencias que estudian al ser humano en su medio social. Estudiar la importancia de la música en la actualidad y como esta, influye en todos los seres humanos.
La influencia de la música en los jóvenes. Causas y consecuencias. Por muchos años, los seres humanos hemos sido testigos de la increíble evolución que ha tenido la música. Cada día, los artistas van innovando sus liricas y el sonido con el que presentan sus canciones, y hace que sea mucho más agradable, para unos, y detestable, para otros. En fin no siempre se puede satisfacer a todos al mismo tiempo. En todos los países existen géneros musicales en los cuales son característicos: el tango en Argentina, la samba en Brasil son algunos ejemplos de ello. Es parte de su cultura. Desde tiempos muy remotos, el ser humano se ha valido de diferentes instrumentos para poder producir sonidos. El hombre primitivo usaba huesos, troncos, conchas para hacer más vistosa sus danzas y esto ha quedado plasmado en las pinturas rupestres que están en cuevas de algunas partes del mundo. Con el pasar de los años, el ser humano fue creando, con sus propias manos y valiéndose de la misma naturaleza, instrumentos musicales, hasta llegar a las grandes producciones en masas de finísimos instrumentos de la mas
alta calidad. La música ha estado desde los tiempos primitivos del hombre.
El hombre siempre ha estado bajo la influencia de la música. En las calles de El Salvador podemos escuchar como los señores del transporte público, los vendedores ambulantes de cd´s piratas, ponen a todo volumen la música que esta de moda. Nos damos cuenta que las personas escuchan música casi las 24 horas del día, solo basta con entrar a un supermercado o a una oficina, casi siempre habrá música. El ser humano toma la música como una forma para relajarse, para disfrutar mejor la aburrida rutina del día con día y alegrarse un momento. Pero todo esto tiene un lado obscuro. Algunas de las liricas de las canciones que escuchamos tienen mensajes, que, sin darnos cuenta, afectan de alguna manera nuestro estado de ánimo. Un ejemplo es la música “emo”, sus letras hablan sobre lo fatal que es la vida, el placer de dañarse su cuerpo (masoquismo), el odio, el desamor, el suicidio, etc. Los que escuchan este tipo de música están motivados a dañarse su cuerpo, a usar un tipo de ropa, a peinarse y actuar de una forma determinada. Así es la música, así influye en los jóvenes.
Eso fue solamente un ejemplo de las causas y consecuencias de cómo la música afecta en los jóvenes y hasta que extremos puede llegar esto, pero esto no es exclusivo de los jóvenes. Pero nos enfocaremos en los jóvenes, porque ellos, en esta etapa tan importante de su vida, atraviesan una serie de cambios psicológicos, biológicos,
PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA.
Todos los seres humanos escuchamos música. En la actualidad existen variados géneros musicales, el reggaetón, el rock, el punk, la cumbia, están solamente por mencionar algunos, entre los mas populares entre el publico. Además, existen ciertos “grupos” o subculturas, los cuales son seguidores a cierto género musical, por ejemplo, los “rockeros” al rock, los “punkeros” al punk, los “rastas” al reggae y así sucesivamente. Por ejemplo, los rockeros se visten totalmente de negro, fuman, toman, beben, etc. Es porque las letras de la música que escuchan hablan sobre eso. Las letras y el sonido de las canciones son un factor importante en todo esto. Decimos que alguien que escuche música tranquila, su forma de comportarse será relajada y pacifica. En cambio si alguien escucha música estridente, será
alguien con una actitud más impulsiva y hasta agresiva. La música puede alterar o tranquilizar nuestros sentidos. Tiene un poder sobre nosotros. Pongamos un ejemplo, Andrés tiene 15 años, viene de una familia de buenos modales, sus padres son muy trabajadores, y le han tratado de inculcar buenos valores y principios morales. Pero a Andrés, le gusta el metal (un subgénero del rock), en ocasiones se escapa de su casa para ir a los conciertos de rock, bebe y fuma con sus amigos y ha descuidado sus estudios. En este ejemplo vemos como la música ha cambiado la forma de vida de este joven. Y no solamente se puede dar en la juventud sino que también en las personas de todas las edades. Analizando, el metal es un género del rock surgido en la década de los 90´S. Lo característico de este subgénero del rock es que el sonido de la guitarra eléctrica es rápido y las letras incitan a beber, a fumar, a tener relaciones sexuales, a “vivir la vida” y no ser un “aburrido”. Agregándole a esto que el joven esta en una etapa de transición entre la niñez y la adultez y por lo tanto tiende a mostrar ciertas actitudes rebeldes hacia sus padres. En este caso, si sigue con ese ritmo de vida, este joven llegara a padecer grandes enfermedades, habrá perdido tiempo muy valioso y se lamentara por ello. Este es un caso un poco extremo de cómo
la música puede cambiar el ritmo de vida de una persona si esta se deja dominar por ella. Los científicos hicieron una serie de pruebas para comprobar la influencia de la música. Colocaron dos macetas con dos plantas respectivamente. A una le pusieron una bocina que emitía música clásica, y a la otra planta música rock. Al cabo de unos días, la planta que tenia la bocina que emitía música rock estaba marchita en cambio la planta que tenia la bocina con música clásica todavía estaba viva. También esta comprobado que el ser humano escucha música según en el estado de animo que se encuentre. En pocas palabras, puede que el ser humano busque consuelo en la música. Alguien que esta pasando momentos tristes, escuchara precisamente eso, música que hable de tristeza, para, según el, sentirse acompañado. La música puede llegar a cambiar, en una persona, la forma de pensar, la forma de vestirse, la forma de comportarse, muchas cosas. Puede llegar a formar parte de sus emociones. JUSTIFICACION.
Los efectos emocionales que la música provoca pueden ser modulados por el método de presentación de la música y las ideas preconcebidas de una persona sobre la música. Cierto tipo de música, como heavy-metal y la rock-punk han sido
relacionados con pensamientos suicidas, auto daño, abuso de sustancias y falta de respeto a la autoridad. Así pues en nuestra sociedad podemos observar jóvenes aventureros, dispuestos a recorrer todo tipo de riesgos por tal de disfrutar de la vida al máximo. Cada joven tiene muy claro que tipo de música le gusta escuchar pero es un factor clave que todo lo que la canción diga no afecte la mente del oyente. Es muy importante observar como los jóvenes cambian la forma en que ven el mundo, cambian sus actitudes, su estilo de vida, en fin cambia muchas cosas en el, y puede llegar a afectarle en su futuro. La música tiene un efecto amplio en las vidas, y en nuestra sociedad. Es un gran instrumento de manipulación, y produce en los oyentes diversas consecuencias. Sociológicamente, se produce una constante re-significación de la música, y una reestructuración de la estructura social. También hay posibilidades de que la música, como mercancía, modifique en alguna medida la infraestructura social. En el interior de las personas puede determinar conductas, por instalación de valores. O simplemente, producir opiniones. MARCO TEORICO. ¿Qué es la música?
La música (del griego: μουσική [τέχνη] - mousikē [téchnē], "el arte de las musas") es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psicoanímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte. La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación, ambientación, etc.).
Cultura y música
Todas las culturas tienen manifestaciones musicales. Incluso se ha demostrado que las ballenas se comunican gracias a un lenguaje sonoro que podríamos llamar musical, al igual que la mayoría de las aves, lo que sugiere un posible origen filogenético común. La música siempre ha desempeñado un papel importante en el aprendizaje y la cultura, pudiendo llegar a influir en costumbres y emociones. En muchas ocasiones la música forma parte de la tradición de un país o de una región (reggae, tango, folklore, rap, polka, salsa, samba, etc. En numerosas circunstancias se convierte la música en verdadera protagonista pudiendo serlo también los propios intérpretes o sus mismos autores. La música constituye un entramado complejo de sentidos; opera en las prácticas culturales de los jóvenes como elemento socializador y al mismo tiempo diferenciador de estatus o rol. La música está ligada a un grupo social y a sus acontecimientos, y es expresión de éstos últimos. Estos acontecimientos no son universales; por tanto no podemos decir que la música sea universal, por lo menos en cuanto a su contenido, significado e interpretación. Por ejemplo, es probable que las obras de Mozart carezcan de sentido musical
para un indígena, quien entiende la música a partir estructuras psíquicas diferentes a las del mundo occidental. El compositor (creador de música) delega en el intérprete (emisor) la ejecución de sus obras. Que en ocasiones transmiten en la música determinados hechos y sentimientos a través de una secuencia de sonidos. También existen culturas musicales que no tienen en cuenta la separación occidental entre creador/intérprete, ya que la música es improvisada principalmente. Allá por los años 50 el "Rock and Roll" entró a formar parte de la historia de mano de su intérpretes más aplaudidos (Elvis Presley, Beatles, Rolling Stones). Desde entonces la música ha vivido cambios espectaculares, y la influencia que ha ejercido en todas las generaciones, de forma especial en los adolescentes, siempre ha supuesto una fuente de preocupación para la sociedad y las familias. Desde ya que no se intenta decir que la música solamente ha modificado a la sociedad. La sociedad, en general, ha visto modificados muchos de sus valores, primando en la actualidad el éxito y la competencia, la eficacia y el rendimiento, el poder del dinero, el bienestar y el ocio, el estatus social y la belleza. La eclosión de los medios de comunicación y, en especial, de la televisión, ha marcado notablemente la vida social.
La música juega un papel importante en el refuerzo de este tipo de valores.
Música y emociones
La música puede desempeñar un papel importante en la socialización y en la formación de la identidad del adolescente, y se ha convertido en un símbolo de su búsqueda de identidad y autonomía. Los adolescentes utilizan la música como refuerzo de identificación con su grupo de iguales, como vehículo de su rebeldía contra lo convencional, para ayudarles a establecer una identidad separada de la de sus padres o simplemente es usada para relajarse, entretenerse o evitar el sentimiento de soledad. Escuchar música y ver videos musicales son dos de las actividades más importantes relacionadas durante la adolescencia. La música, como parte de un proceso compositivo de raíz psico-anímica, tiene una importante base emocional-sentimental. Ejemplo de ello es que la mayor parte de la música popular contemporánea gira en torno a temas relacionados con el amor y sus vicisitudes (desengaños, apasionamiento...). En base a ello, los diferentes géneros musicales que han ido surgiendo a lo largo de la historia se han relacionado en
mayor o menor medida con la diversidad de emociones y sentimientos de la experiencia humana (el amor, la muerte, la búsqueda de la felicidad). Así, por ejemplo, en la época del Romanticismo la música instrumental es considerada la mejor y más perfecta forma artística para expresar emociones que no se pueden decir con palabras. En la actualidad, con el surgimiento de la música popular de masas, aparecen nuevos estilos que también podríamos relacionarlos en mayor o menor medida con la expresión de emociones. Por dar algunos ejemplos: •
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El jazz nace como expresión de libertad por parte de una población negra marginada, lo que se refleja en su alto grado de improvisación. El heavy metal puede estar relacionado con la agresividad, el enfado y la furia, aunque a menudo ha sido el canal de expresión de otros tipos de sentimiento. En cambio, algunos géneros de música de baile, como el dance, están más relacionados con el hedonismo y el disfrute de la vida. El carácter repetitivo de los ritmos de baile puede tener una componente iniciática que llevaría idealmente al auditorio a un estado de catarsis con y por el baile.
En cualquier caso, la capacidad de la música de expresar emociones ha sido puesta en duda por importantes músicos, como Igor Stravinski.
Lo que parece demostrado es que las emociones que una música sugiere al auditorio están relacionadas con aspectos socioculturales e históricos, y no son universales. Según el Centro de Investigaciones Sociológicas y Eurostat (El País 11.3.2000), el 78% de los jóvenes ente 18 y 24 años escuchan música todos o casi todos los días. En una amplia encuesta realizada a jóvenes entre 14 y 16 años, en 10 ciudades urbanas diferentes del sudeste de Estados Unidos, escuchan música un promedio de 40 horas a la semana. Los jóvenes escuchan música desde que se levantan hasta que se acuestan, e incluso muchos de ellos duermen con música.
La música es utilizada por los jóvenes y adolescentes como música de fondo y acompañamiento desde la ducha, mientras hacen los deberes o ayudan en las tareas de casa, cuando van en metro, bus, coche o moto, o mientras ven la televisión o hablan con los amigos Las notas altas, agudas, actúan preferentemente sobre las contracturas musculares, se propagan rápidamente en el espacio aunque en distancias cortas, actúan fuertemente sobre el sistema nervioso, constituyen una señal de alerta y aumenta los reflejos, al mismo tiempo que nos ayudan a despertarnos o sacarnos de un estado de cansancio o sopor.
Como factor negativo tenemos el hecho de que el oído es especialmente sensible a ellas y si son muy intensas y prolongadas lo pueden dañar, lo mismo que su efecto sobre el sistema nervioso puede provocar cierto descontrol y alteraciones en los impulsos nerviosos que se vuelven incontrolados. Las notas bajas, graves, no parece que tengan influencia sobre las terminaciones nerviosas y su efecto es más mecánico, por lo que tienen mayor influencia sobre las zonas corporales huecas, como los pulmones, corazón y abdomen, quizá porque son lugares idóneos para las resonancias. Las notas graves se perciben mal en distancias cortas, por lo que su efecto inmediato es difícil de medir, aunque son capaces de ser audibles en muchos kilómetros. a la redonda. Su efecto mecánico es tan poderoso que puede resquebrajar muros, carreteras, terrenos, y actuar con un efecto vibratorio muy intenso en cualquier cuerpo sólido. Terapéuticamente tienden a producir efectos sombríos, visión pesimista del futuro y tranquilidad extrema. La cadencia de las notas musicales, graves o agudas, es el segundo factor en importancia y así tenemos que, mientras que los ritmos lentos inducen a la paz, los rápidos inventan al movimiento y a exteriorizar los sentimientos. El tercer y último elemento musical es la intensidad, la cual indudablemente ha ocupado en nuestro siglo una
preponderancia quizá aún mayor que las otras dos, a causa de los potentes equipos de sonido. Cualquiera de los otros dos efectos, cadencia o frecuencia, produce efectos mucho menores que la intensidad del volumen, hasta el punto de que una nota o partitura que en sí es tranquilizante puede volverse irritante si el volumen es más alto que lo que esa persona puede soportar.
Los tipos de música.
La elección de un adolescente de la música y su emoción o respuesta correspondiente puede variar según la edad, etnia, cultura y sexo. Por ejemplo, en Estados Unidos la música rock la escuchan preferentemente varones blancos, mientras que los varones adolescentes de color tienden a preferir a los grupos de rap o soul. Hay numerosos tipos de música, entre otros: alternativa, clásica, folflórica, heavy-metal, jazz, rap, rock, pop, electrónica, salsa, grunge, house, techno, etc. Es interesante conocer que desde 1985 las compañías de discos se han adherido a indicar mediante tarjetas en las que se previenen a los padres de los contenidos de los textos, discos, cintas, cd, etc, Que se consideren violentos, con letras de contenido sexual explicito o que pueden ser ofensivas.
La letra.
Las letras de muchas de las canciones pueden contener textos violentos, sexualmente sugestivos o de de elementos preocupantes (drogas, suicidio, muerte, satanismo). En Estados Unidos se estudió la capacidad de los adolescentes para repetir la letra de las canciones, concluyendo que solamente un 30% de los adolescentes conoció la letra de su canción favorita o un 40% si eran fans de música heavy. Su compresión varía en función de la edad. Si eso ocurre en Estados Unidos, con canciones en inglés, ¿ qué ocurriría en España en la que muchos de los discos vendidos son versiones en inglés, y dónde nuestros jóvenes mayoritariamente no dominan este idioma? Debemos conocer que la gente joven frecuentemente pasa por alto los temas sexuales de las letras. Los adultos, por el contario, captan los temas como sexo, drogas, violencia o satanismo. Los adolescentes interpretan mayoritariamente sus canciones favoritas en términos de amor, amistad, crecimiento, preocupaciones de la vida, diversión, coches, religión, y otros tópicos relacionados con la vida de los adolescentes. Algunos adolescentes que prefieren canciones con temas como homicidio, suicidio y satanismo (generalmente música
heavy-metal) pasan más tiempo escuchando este tipo de música y son más propensos a escuchar las letras, pero tienen una menor tendencia a pensar que la música podría tener influencias negativas en su comportamiento comparado con estudiantes que prefieren otro tipo de música.
Los videos musicales.
Los videos musicales se han convertido en una forma persuasiva, que influye en la cultura de los consumidores y ha alterado los hábitos de los adolescentes que son su principal audiencia, respecto a la forma de ver la TV, de escuchar música y de comprar discos. Son usados por los productores de TV para ganar audiencia y por los productores de discos para vender música. Hay dos tipos de videos musicales. En un "vídeo de actuación” el grupo canta la canción en un concierto o en un estudio. El “vídeo concepto” desarrolla una historia paralela a la canción que puede añadir o no algo a la letra. A pesar de que los “vídeos actuaciones” pueden ocasionalmente ser chocantes no tenemos ninguna prueba de que tales vídeos tengan un impacto negativo demostrado. Más bien son los “videos conceptuales” los que han sido criticados por promover la violencia y la promiscuidad sexual
Si analizamos el contenido de los vídeos musicales los temas más comunes incluyen por orden de frecuencia: abstracciones visuales, sexo, baile y violencia o crimen. Los videos conceptuales estudiados tienen también un contenido de imágenes nihilísticas en un 44%. Estos últimos incluyen temas de destrucción, muerte, ridículo de las instituciones sociales e incluso agresiones contra la autoridad Los episodios de violencia aparecían en un 57% de los videos conceptuales y, de nuevo, eran los hombres de raza blanca los que figuraban como los agresores. El boxeo y otro tipo de deportes agresivos eran las formas más comunes de agresión, sin embargo el resultado de la agresión raramente se mostraba. Conductas de intimidación sexual aparecían en más del 75% de los videos musicales estudiados. Más de la mitad de las mujeres que aparecían en los videos vestían provocativamente y se presentaban a menudo como objetos sexuales. Durant y CLB. Señalan que los videos musicales más violentos pertenecen al género Rap (20,4%) y Rock (19.8%). Los menos violentos son el género country (10,8%), la música ligera (9.7 %) y el blues (5.9%) Los vídeos eróticos contienen poca violencia, y los muy violentos, poco o nada de erotismo.
De todas formas parece que los adolescentes están, sobre todo, interesados en ver este tipo de videos para disfrutar de la música, para encontrar el significado de las canciones que les gustan y para aprender acerca de lo que es popular. Los ídolos
Los artistas de música popular desempeñan un papel importante en el desarrollo de los adolescentes ya que pueden actuar como modelos, pudiendo llegar a ser idolatrados. Escenas de fanatismo en conciertos, largas esperas de sus "fans" en las puertas de los hoteles donde se hospedan sus ídolos, o la imitación de movimientos o estética son sólo unos ejemplos de la influencia que pueden ejercer. Los adolescentes que se reconocen fans de heavy-metal y que completaron un cuestionario indicaron que la música representaba una parte muy importante de sus vidas, y se identificaban en gran parte con su cantante de heavy-metal preferido. No podemos olvidar el papel de algunos disc-jokeys (Dj´s) que no sólo pinchan discos, sino que organizan la "fiesta" y pueden convertirse en el gran protagonista.
Consecuencias de la música en la sociedad.
La sociedad, en general, ha visto modificados muchos de sus valores, primando en la actualidad el éxito y la competencia, la eficacia y el rendimiento, el poder del dinero, el bienestar y el ocio, el estatus social y la belleza. La eclosión de los medios de comunicación y, en especial, de la televisión, ha marcado notablemente la vida social. La publicidad, que a los jóvenes les invita a correr determinados riesgos. Ha demostrado que su poder puede ser más fuerte que la voz de padres, sociedad y escuela. Las familias han pasado de ser nucleares, en la que padre y madre tenían un papel muy definido, a la nueva familia, en la que cada uno de sus miembros tiene un mayor protagonismo individual y, de forma especial, a partir de que la mujer se incorpora al mundo laboral; la familia ha heredado los mismos cambios sufridos por la sociedad, trayendo ello consigo menos tiempo para compartir y viéndose limitada la comunicación familiar. Por ejemplo, si el juego era una de las actividades familiares preferentes se ha visto relegado por la presencia persuasiva de la TV, la falta de disponibilidad de los padres (que tienen otras ocupaciones, o simplemente, no están), la escasez de espacios de juego, entretenimiento y diversión, y el aislamiento de la vida familiar en las grandes ciudades. En los últimos años la preocupación familiar ha aumentado por la potencial influencia negativa de los medios de comunicación en la juventud, no llegando los padres a
implicarse con eficacia en la búsqueda de soluciones o alternativas. Los jóvenes entran en la edad de los grandes ideales y, mayoritariamente, se enfrentan bien a su proceso evolutivo provistos de un gran bagage: su energía, vitalidad, franqueza, honestidad y valentía (son capaces de correr riesgos o jugarse la vida por otros). Rechazan la intolerancia y son de carácter abierto, rebeldes, inconformistas e idealistas. ¿Problemas? Los de siempre: inseguridad, impaciencia, pereza, inconstancia y falta de voluntad. Y con todo ello van descubriendo los valores de su entorno: el éxito, el "tanto tienes tanto vales", la satisfacción sexual, el consumismo o la competencia.
Consecuencia de la música en los jóvenes.
No hay adolescentes sin grupo. El deseo del joven de independencia progresiva de padres y familia lo va suplir, en ocasiones, con la dependencia del grupo. Y en función de la madurez de cada chico o chica, la visión grupal puede deteriorar su comportamiento, pudiendo llegar al extremo de ser incapaz de tomar decisiones al margen del grupo. Grupo al que quiere incorporarse y que muchas veces se define por el gusto hacia un tipo de música, la utilización de determinado vestuario y el consumo de alguna droga.
Hay otras realidades que los jóvenes las van incorporando a su estilo de vida, unos en una medida y otros en otra: * La existencia superficial o pasotismo. "Pasota" es el que decide no preocuparse por ningún problema, y vivir al margen de lo que ocurre fuera de si mismo. * La sociedad del cambio (o del "zapping"). Los cambios son tan rápidos, tan distintos y tan nuevos que sorprenden al mismo adolescente. "Como no me gusta, lo cambio". * La vida va toda velocidad y todo pasa con rapidez meteórica. En consecuencia no saben esperar, ni tienen capacidad de frustración y, por supuesto, no soportan el aburrimiento. Ese ritmo acelerado trae desde los bebedores compulsivos hasta las luces psicodélicas de las discotecas. * El protagonismo de las modas va desde la ropa y el aspecto externo hasta la forma de pensar, de querer, de sentir y hasta de convivir.. * Su afán de "experimentalismo" les puede conducir a distintas situaciones de riesgo: tabaco, alcohol, drogas, embarazo precoz, ETS, promiscuidad sexual o predisposición a sufrir accidentes.
Impacto psicológico de la música.
La música produce también un impacto psicológico. Es decir, no solo produce cambios en las conductas del hombre, y en la sociedad, sino que también hay cambios internos. ¿Por qué es que la música gusta y atrae? Para contestar esta pregunta, se podría definir primero qué tipo de impacto es la música, a dónde apunta, ¿a la memoria genética, a los valores, a los juicios o a la opinión? Seguramente en la memoria genética debe haber un lugar para la música. Así como el fuego convoca, es posible que la música también tenga algún efecto similar. Si esto fuera así, se estaría modificando toda la estructura psicológica interna, porque si la memoria genética y los impulsos primarios son los puntos más estables, estos modificarían todos los demás segmentos, y se estaría comprobando que la música tiene una muy alta influencia en las vidas humanas. Ahora, si la música apuntara a impactar en los valores, el efecto sería menor, aunque igualmente tendría una gran importancia. Como estos valores son profundamente formativos, seguramente tendrían mucho más importancia en edades tempranas, en donde, la música podría llegar a determinar la idea del bien y el mal, del honor, de la moral, y quedando estos valores implantados en el individuo. Luego, si la temática de la música se dirigiera a estos valores, entonces
seguramente habría por parte del individuo una identificación, con el consecuente refuerzo de los mismos. La música también podría impactar en los juicios, y es probable que así sea, ya que los juicios son adquiridos y culturales, y por lo tanto, su efecto sobre el individuo sería menor. O simplemente producir opiniones en la gente. Parecería en esta instancia que se podría explicar la influencia de la música sobre los individuos diciendo que ésta golpea en lo más profundo del individuo, y por lo tanto lo afecta como se ha visto. Pero también se ha podido ver que hay otros factores que intervienen en este poder que tiene la música para cautivar a la gente.
Tan grande es la influencia de la música sobre los seres vivos, que se ha utilizado tanto para potenciar la agresividad como la tranquilidad, del mismo modo que se emplea para dormir, relajar, estimular o concentrar. Todo depende del tipo de música y el momento adecuado para escucharla. La música se emplea lo mismo para una ceremonia religiosa que para divertirse, deleitarse, aislarse, o como preludio al acto amoroso En muchos siglos se utilizó como apoyo a los tratamientos médicos convencionales, aunque en la actualidad, con el auge
de la medicina química y tecnológica, se le desprecia y escasean los médicos que la utilizan en hospitales sobretodos mentales. Anteriormente se consideraba como un método excelente para desarrollar el carácter y la educación de los niños, para elevar la moral y curar las depresiones, incluso para enseñar las matemáticas. En este sentido no debemos olvidar que hasta la llegada de la democracia en nuestro país las reglas aritméticas se aprendían mediante canciones, una costumbre que se practicaba desde hacía siglos. A estas alturas nadie duda del efecto tan contrario que tiene una música suave, melodiosa, en relación con otra rítmica o ruidosa. Sin que ello deba ser considerado como peyorativo para una u otra, los cierto es que mientras la música suave puede inducir a la concordia y al relax, la otra genera movimiento, entusiasmo y también agresividad. Es más fácil que se organice un alboroto violento en un concierto de rock que en un concierto de música clásica. Podríamos pensar que no es la música en sí, sino el tipo de persona que acude a uno u otro auditorio, o más concretamente por la edad, pero lo cierto es que hoy en día es igual de fácil ver a jóvenes escuchando música clásica que de El tri o Sting. Lo que determina el comportamiento es el tipo de música no la edad del oyente.
Se ha comprobado el efecto que tienen los sonidos musicales en el desarrollo del niño cuando está en el útero materno. Mediante la medición con ecografías (uso de ultrasonidos) y fonendoscopios en madres que escuchaban distintos tipos de música, se comprobó que la música clásica producía movimientos lentos del niño y ninguna alteración de sus constantes cerebrales y circulatorias, la música rock provocaba movimientos nerviosos y aumentos de su frecuencia cardíaca. No quiere decir que la música rock sea perjudicial y la clásica beneficiosa, simplemente modifican el comportamiento y sabiamente aplicada en el momento adecuado, puede influir en la conducta y el carácter de las personas.
Aspecto
positivo
de la música:
instrumento para
estimular el cerebro.
El cerebro de un bebé está en pleno desarrollo a partir de la segunda mitad de su gestación. A partir del cuarto o quinto mes en la panza de su mamá ya puede oír sonidos, y el mejor modo de estimulación es a través de la música clásica. Las conexiones neuronales comienzan a los 17 días de su concepción y se van desarrollando a lo largo de la gestación hasta llegar en el octavo mes, a tener tres veces más conexiones que un adulto. De forma natural, y por falta de
estímulo el 50% de las neuronas se destruyen en el momento del nacimiento. Según las investigaciones se sabe que el bebé durante su gestación no solo puede oír, también tiene la capacidad de aprender, recordar, discriminar sonidos y emocionarse. Si bien se recomienda música clásica para su estimulación, también es positivo hablarle, mover un sonajero y activar una cajita de música. Los sonidos deben ser variados, al igual que los temas musicales. De esta manera se estimulan las conexiones neuronales a través de la comparación de sonidos y la memoria. Es suficiente con estimular al bebé una hora al día, en cortos períodos. Con la estimulación prenatal se han observado las siguientes mejoras: •
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Los bebés nacen más relajados, con los ojos y manos abiertas, y lloran menos Duermen y se alimentan mejor Son capaces de concentrar su atención durante más tiempo y aprender más rápidamente Sus habilidades para el lenguaje, la música y la creatividad son superiores Son más curiosos y captan y procesan la información más rápidamente
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Demuestran una mayor inteligencia en su edad escolar
Si no te gusta la música clásica, elige música tranquila de algún otro género. Algo que te agrade a ti también hará que la emoción y el placer que tengas, llegue al bebé. Y lo más importante de todo, es que a través del estímulo que ambos, papá y mamá le puedan dar, se desarrolla y fortalece el vínculo familiar.
HIPOTESIS.
A mayor cantidad de mensajes subliminales en la letra de las canciones que los jóvenes del INAM escuchan, mayor será la actitud negativa y violenta que estos presenten. VARIABLES: X: mensajes subliminales en la letra de las canciones. Y: actitud negativa y violenta. INDICADORES: X: mensajes subliminales en la letra de las canciones. Malos pensamientos del compositor (ideas suicidas). El entorno en el cual el compositor se desarrolla (alcohol, drogas, etc). Religión (Satanista). Y: actitud negativa y violenta. Relaciones interpersonales. Tipo de música que escucha. Influencia de su ídolo, en este caso, su artista preferido.
ENCUESTA: Objetivo de encuesta: Investigar si las personas se ven
influenciadas por el tipo de música que escuchan. Indicaciones: marque con una “X” la respuesta que según
usted crea conveniente. 1.
¿Cree usted que la música puede hacer cambiar a una persona en su forma de pensar y actuar ? Si
2.
¿A usted, le afecta de alguna manera la música? Ya sea positiva o negativamente.
3.
¿La vida seria aburrida sin música ?
4.
¿Pertenece usted a una subcultura ?
5.
¿Cree usted que pertenecer a una subcultura es algo malo?
6.
¿Cree usted que el artista tiene mucho que ver en la forma vestir o de peinarse en los jóvenes?
7.
¿La música que esta de moda (el reggaetón, hip-hop, rap) tiene mensajes negativos para los jóvenes?
Conteste las siguientes preguntas según convenga. 8. ¿Para usted cual es el género musical que mayor influencia ha tenido?
9. ¿Qué genero de música escucha? Rock, pop, punk, reggae, ska, etc.
10.
¿Cuál es su artista, grupo o banda preferida?
11.
¿?
Bibliografía.
http://www.canalwoman.com/blog/estimulacin-prenatal-conmsica/
