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JUEGO DRAMÁTICO Y TEATRO
Alumno: Luis María Campos de la Morena 1º ESO
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ÍNDICE Pág. 1.- PRESENTACIÓN………………………………………………………………………………….………………2 2.- OBJETIVOS…………………………………………………………………………………… ………………….5 3.- PARTES O FASES……………………………………………… FASES………………………………………………………………………… ……………………………………………….5 …………………….5 4.- ACTIVIDADES……………………………………… ACTIVIDADES……………………………………………………………… …………………………………………………… …………………………………….6 ……….6 5.- PRIMEROS AUXILIOS……………………………………………… AUXILIOS……………………………………………………………………… ………………………………………7 ………………7 6.- BIBLIOGRAFÍA…………………………………… BIBLIOGRAFÍA………………………………………………………………… …………………………………………………… ……………………………..…8 ……..…8
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JUEGO DRAMÁTICO Y TEATRO
1.- PRESENTACIÓN
Entre las posibles posibles formas de aprender aprender están el pensar, el imaginar, el querer, el sentir, y por supuesto el actuar y el jugar. Efectivamente la actividad educativa tiene mucho de representación. El gesto y la palabra son instrumentos constantes en el proceso de enseñanza-aprendizaje. A través del juego y más concretamente de la actividad teatral, se puede educar deleitando. Es un instrumento de aprendizaje natural, espontáneo, motivador y divertido. La administración educativa contempla dos tipos de enseñanza: las enseñanzas de Régimen General (Enseñanza Obligatoria) y las enseñanzas de Régimen Especial (Enseñanzas Artísticas: Danza y Música). En ambas ha sido si do incorporada la actividad teatral. En la Educación Infantil y más concretamente en el segundo ciclo (3 a 6 años) la actividad artística está muy relacionada con la psicomotricidad, la comunicación y el lenguaje corporal. Todavía es muy pronto para representaciones al público aunque sí se realizan los primeros pasos ante los propios compañeros. El teatro entra en la escena escolar a través de la expresión corporal, la actividad lúdica y la imitación al trabajar aspectos como el ritmo, el espacio, el movimiento controlado, la imaginación, las actividades manuales (caretas...). Es en la Educación Primaria (6-12 años) donde la Dramatización comparte con la Música y la Plástica la denominada Área Artística. Se continúa el trabajo de expresión corporal dentro del Área de Educación Física. En este período se consolidan las técnicas más utilizadas y habituales en la iniciación a la actividad teatral: mimo, juego dramático, títeres,
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sombras, creación de textos,…etc. Aparecen los primeros tanteos con el teatro espectáculo, con el público. En la Enseñanza Secundaria Obligatoria (E.S.O.) el tratamiento del hecho teatral posee una triple vía:
Como asignatura optativa “Taller de Teatro”. El aspecto más teórico (los géneros literarios) en el Área de Literatura .
Y además, aparece también en los bloques de contenido de comunicación corporal o gestual del área de Educación Física. En esta etapa se manifiesta como objetivo y prioridad la
representación teatral y la actuación de los alumnos ante un público externo y diferente de sus compañeros3. Todo este esfuerzo para incorporar el teatro al escenario escolar no tiene continuidad al finalizar la enseñanza obligatoria. Aunque se contempla una modalidad de Bachillerato, su articulación se centra en las Artes Plásticas y Diseño. Sin tener en cuenta la posibilidad de otras artes como la pintura, el teatro y las artes escénicas en general.
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Juego Dramático Juego
Dramático
o
Dramatización es la representación de
una situación, donde se reúne un grupo de
jugadores
que
improvisan
colectivamente en base al tema elegido de antemano. Se puede decir que el Juego Dramático es una forma sencilla de iniciarse en el juego
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teatral, donde se imita a la realidad pero puede cambiarse en función de las necesidades y donde se comienza a utilizar el lenguaje oral y corporal. Características :
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En el Juego Dramático ya aparecen reglas sencillas y se necesita una mínima organización.
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No necesita tener una secuencia temporal. El ritmo vendrá dado por los miniconflictos que surgen en el juego.
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La actitud del profesor será la de ayudar a coordinar y estimular el juego.
Juego Escénico o Teatro
El Juego Escénico es en realidad un Juego teatral en el que se representan argumentos, con una acción y diálogos previamente preparados para ser mostrados a otras personas. Características :
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Se trabaja en grupo la preparación y ensayo de la obra. La planificación se da de forma conjunta entre el grupo y el profesor.
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El profesor coordina y controla al grupo. Toma gran importancia la palabra y el lenguaje corporal. El espacio o escenario debe presentar un ambiente que favorezca la libertad e intimidad i ntimidad del alumnado.
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2.- OBJETIVOS
Fomentar la participación de todos los miembros del grupo.
Propiciar la toma de contacto entre ellos.
Superar ataduras, prejuicios y convencionalismos.
Liberarse del estrés, la tensión y la ansiedad.
Superar problemas de timidez o personalidad introvertida.
Ejercitar la coordinación de movimientos.
Divertirse jugando.
Descubrir valores, capacidades y destrezas ocultas.
Ejercitar la imaginación y la creatividad.
Liberar emociones y sentimientos contenidos.
Cambiar formas de pensar, sentir o actuar.
Liberar nuestra mente de programaciones negativas.
3.- PARTES O FASES
Selección de la obra : el grupo puede crear su propia obra o
seleccionar una ya editada, siempre a propuesta de la persona responsable del taller.
Elección de los personajes : es una etapa muy importante que
requiere seguir una serie de criterios.
Puesta en escena : la coordinación del Taller conlleva el reparto de
responsabilidades, la realización de los ensayos necesarios, …etc, antes de la representación de la obra en el lugar y tiempo elegido.
Evaluación : la evaluación comprenderá no sólo la del momento de la
representación de la obra ante el público, sino también y en mayor cuantía, el comportamiento a lo largo del desarrollo del Taller.
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4.-ACTIVIDADES
Hay muchas clases de Juegos Dramáticos: de improvisación de uno o dos personajes, de imaginación, de control-inhibición, de expresión de sentimientos y actitudes, de de imitación, etc.
Juego de actitudes y roles : este juego
podría llamarse “Camina como si…” . Con este juego se busca una reacción re acción rápida de todo el grupo ante una orden. Participan todos los miembros del grupo y no hacen falta accesorios. Se desarrolla comenzando el grupo a caminar en círculo, mientras se le dan unas órdenes que tendrán que representar con gestos y expresión de la cara. Las órdenes pueden ser las siguientes: -
Camina como si fueras un anciano/a
-
Camina como si fueras una señorita coqueta
-
Camina como si tuvieras colitis…
Otros roles que pueden representarse son: fingir un mareo, representar una borrachera, detectar un determinado olor,…, etc. Otra variante del ejercicio puede ser la siguiente: alguien del grupo sale y se coloca frente a los demás. Hace una figura y permanece quieto como una estatua. Después salen otros miembros del grupo y van formando una composición con la primera estatua. Pueden llegar a formar una boda, marcianos en el Instituto, los viejecitos del parque,…,etc.
Juego de imitación : se trata de observar y trabajar la voz para
desbloquear sus posibilidades inutilizadas. Este juego dramático se puede desarrollar con un número indiferente de participantes y no hacen falta accesorios.
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El coordinador del grupo propone, en primer lugar, uno o dos lugares de vida animal: perrera, pajarería, corral,…,etc, y los participantes recrean el ambiente sonoro del lugar elegido. A continuación, el coordinador pide a un voluntario que exprese un monólogo con las entonaciones y comportamientos del animal que él ha elegido. Luego se encuentran varios animales que pueden entablar diálogos y conversaciones de animales. En la línea de imitación también se puede jugar a imitar a personajes famosos como Julio Iglesias, Los Morancos,…etc. Por último, otros juegos de imitación que permiten la participación general del grupo son los que se centran en el circo o en una corrida de toros .
Para imitar un circo se pueden utilizar accesorios como balones, bolos, palos o nada. Habrá un animador de pista que con sus gestos irá presentando los diferentes números a un público imaginario. Los participantes se han distribuido previamente los distintos números del espectáculo: equilibristas, payasos, domadores,…,etc y uno tras otro salen a la pista a hacer su imitación
5.- PRIMEROS AUXILIOS
Al igual que se comentó en los trabajos anteriores de juegos populares I y II, este tipo de actividad no suele producir lesiones importantes, si acaso algunas leves como heridas o esguinces. Frente a las heridas se debe actuar de la siguiente forma: fo rma: o
Lavar la herida.
o
Si hay sangrado, colocar una gasa durante algunos minutos.
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o
Aplicar un desinfectante líquido.
o
Tapar la zona afectada con gasa y esparadrapo.
Si se trata de un esguince se deben seguir seg uir los siguientes pasos: o
Aplicar frío para disminuir la hinchazón y calmar el dolor.
o
Inmovilizar la zona afectada con una venda. v enda.
o
Elevar la zona afectada y reposar. r eposar.
o
Acudir al médico.
6.- BIBLIOGRAFÍA
http://www.cesdonbosco.com
http://www.efdeportes.com
Talleres de Teatro en Educación Secundaria. Una experiencia lúdica.
Inmaculada Muñoz Navarrete y otros. Madrid, 1998. NARCEA S.A. DE EDICIONES
