FORMATOS INFORMATIVOS LA NOTICIA La noticia es el formato básico en el trabajo informativo de la radio, r adio, así como de los otros medios de comunicación; la información en los medios de comunicación y entre ellos radios sigue respondiendo a los clásicos interrogantes: ¿que? ¿Quién? ¿Cuándo? ¿Dónde? ¿Por que o para que? , también conocidas como las “Wh” inglesas. Es decir el texto debe dar
respuestas a estas interrogantes que constituyen los elementos básicos para la estructuración y procesamiento de la información.
EL BOLETIN INFORMATIVO El boletín informativo constituye una transmisión en compacto y muy breve de algunas informaciones que generalmente son presentadas en los lapsos que transcurren entre los programas informativos más amplios también denominados emisiones. Este boletín desea presentar al oyente las informaciones más amplias recientes de tal forma que los usuarios no tenga que esperar mucho tiempo para ser informada, aun cuando sea de manera somera, se trabaja sobre los elementos más relevantes r elevantes de la noticia. EL AVANCE INFORMATIVO Este formato también es un espacio informativo breve que se suele incluir entre las emisiones estelares; pero a diferencia del boletín el avance propone ofrecer un adelanto de las informaciones que serán presentadas con detalle en las emisiones más amplias o estelares. Con frecuencia se incluyen dos o tres leads de las informaciones que se presentaran después, acompañas de un mensaje comercial del patrocinador. EL FLASH El flash, extra o referente es un formato informativo que se usa para presentar la información de ultima hora, los acontecimientos que están ocurriendo o acaban de ocurrir. Como quiera que al producirse el hecho no se disponga de todos los elementos de la información y no se tienen detalles, no queda más remedio que presentarla a partir de lo que tenemos. De esta manera se atiende la necesidad de no dejar pasar la oportunidad de informar oportunamente o simplemente dar el “tubazo”
EL REPORTE O REPORTAJE REMOTO Mediante un reporte o reportaje remoto se le confiere mayor confiabilidad a la información que se difunde, por cuanto procede del sitio de los acontecimientos. Este formato se introdujo en la radio a partir del momento en que se logró sacar al aire el sonido del teléfono, y se enriqueció con las unidades móviles. En los actuales momentos, constituye una herramienta indispensable en el trabajo informativo de una emisora. De esta manera se aprovecha convenientemente la inmediatez como bondad básica del medio. LA CRONICA La crónica es una información desarrollada en secuencia, bien sea temporal o temática. Puede realizarse a partir de una sola noticia o de varias enlazadas
por su procedencia, su tema o su ocurrencia en el tiempo. Es un buen formato para hacer recapitulaciones o recuentos a propósito de un tema o suceso, pues no tiene las restricciones estructurales de la noticia y permite la referencia a diversos ámbitos o aspectos de la información. LA CHARLA RADIAL Es una narración a través de la que se aborda un suceso, un caso o un tema cualquiera. El propósito fundamental de la charla es presentar información en torno a un tema mediante la utilización de diversos recursos del medio para hacerla atractiva y, además suficientemente argumentada como para llamar la atención del oyente. La charla tiene una estructura básica y sencilla, cuyo punto de partida es una introducción que debe ser atractiva, un cuerpo en el cual se argumenta, se ejemplifica y se compara; y se establecen diferencias, y un cierre que debe ser relevante para que el oyente logre fijar los contenidos. EL COMENTARIO Es un formato de opinión que cumple en la radio la misma función que el artículo en un periódico, consiste en una narración en la que una persona aborda un tema con el fin de expresar una opinión y hacer participe de ella a los oyentes. El comentario es un género fundamental para la radio en un régimen democrático, pues permite la libre expresión y el debate de ideas y propuestas dentro de un marco de buen manejo del medio. EL EDITORIAL Es un género con las mismas características del comentario, pero tiene una diferencia fundamental; se trata de una opinión institucional; es la opinión, la visión del asunto del medio y la empresa. Por ende ella se hace responsable, el director o presidente de la empresa. Sin embargo aun cuando el editorial es un formato cercano en un régimen democrático; ciertamente su uso no es muy común en la radio venezolana., poco tentada al debate bajo las condiciones basicas de una sana democracia. LA ENTREVISTA Eleazar Díaz Rangel en un trabajo acerca de la entrevista sostiene que “Siete de cada diez noticias que diariamente se difunden en la prensa, la radio o la televisión han sido obtenidas mediante entrevistas aun cuando no sean expresadas en diálogos explícitos” El propósito fundamental de la entrevista es recabar información que se solicita mediante la formulación de preguntas a alguna persona, figura social o política. También esta permitido manejar los temas de manera que se puedan cercar y flejar, calentar y refrescar para que la tensión suba y baje a medida que transcurre la conservación. PARTICULARIDADES: Es un formato informativo de primera mano, pero precisamente por esto no es fácil de manejar, pues a veces creemos erróneamente que se trata de un cuestionario. La entrevista exige una investigación previa del entrevistado, su pensamiento, acción vida planteamiento y todo aquello que le permita elaborar un cuestionario tentativo o una guía de preguntas que en ningún caso sea inmodificable MODALIDAD DE LAS PREGUNTAS: •Las preguntas de aclaración se utilizan para informar de manera completa aclarar detalles y centrar antecedentes de forma que el oyente sepa
exactamente la temática a tratar.•Por su parte las preguntas de análisis
permiten el abordaje del tema, la argumentación que emite el entrevistado y la exposición de las razones o motivaciones de sus posturas o propuestas.•La
pregunta de acción se formulan para indagar acerca de lo que ocurrirá o se realizará como consecuencia del tema planteado Además de utilizar el tipo de preguntas antes mencionado y con miras a realizar un trabajo eficiente en lo ético y lo técnico sobre todo en la entrevista extensa debe lograrse una combinación exacta entre las llamadas preguntas abiertas y preguntas cerradas. Las primeras permiten que el entrevistado abunde en argumentos y se extienda en ellos mientras, mientras que las segundas deben responderse en forma breve. La entrevista debe prepararse en forma que resulte realmente productiva y en ningún caso dejarla al ritmo que imponga el invitado, pues el no es el profesional del medio y no tiene porque manejar el programa. Tampoco es conveniente que el entrevistado formule conclusiones o haga una síntesis de lo planteado por el entrevistado. EL VOX POPULI El vox populi o vox pop, según la expresió n latina, es simplemente “la voz del pueblo”. Este formato es el fruto de la compilación de opiniones, visiones u
opiniones que expresa la gente acerca de un tema o problema. El vox populi es un género muy refrescante sobre todo en los programas informativos ya que permite presentar múltiples voces y opiniones acerca de un tema o suceso. EL DOCUMENTAL El documental propone reunir información sobre un hecho circunstancia, para presentarlo sin que el ánimo crítico o incluso polémico sea el objetivo básico. Este formato constituye una muestra, una serie fotográfica un video o una exposición que utiliza toda la riqueza que le ofrecen los formatos menores para intentar agotar el tema que le compete. EL REPORTAJE RADIAL Es un formato que permite ir a fondo de la información. Es el tratamiento más o menos exhaustivo de un tema o problema en el que al tiempo que este es presentado, se oyen voces al respecto de expertos, testimonios opiniones, versiones de los responsables de la situación y otros tantos recursos que pueda recopilar el productor. El reportaje de la radio puede realizarse en vivo o grabado. En primer caso se desliza desde el sitio de los acontecimientos y puede hacerlo un reportero o varios. En su presentación se hace una descripción del hecho y luego se pasa a algunas entrevistas a través de las cuales se consulta la opinión de testigos o expertos.
GENEROS DE DISCUSIÓN El panel, el debate, el foro la tertulia y la mesa redonda son formatos muy similares pues todos dependen de la participación directa de varias personas. Sin embargo estos formatos se diferencian en algunos detalles referidos a la estructura o al propósito del programa. EL PANEL Y EL FORO Es un formato idóneo para el abordaje de algún tema o problema por parte de un grupo de expertos. En este caso para la selección de los participantes debe tenerse en cuenta la necesaria diversidad de opciones y opiniones tratando de cubrir en lo posible el abanico de posibilidades que se ofrecen. EL DEBATE El debate es la expresión del desencuentro, la disensión y la critica de manera que no se pueden perder de vista estos elementos. El moderador del debate debe al momento de introducir la temática, presentar a los participantes y poner muy claras las condiciones del espacio. LA MESA REDONDA Es un formato que facilita el abordaje colectivo de un tema o problema de una manera más informal que los géneros anteriores. Generalmente se realiza con la participación de varias personas que presentan opiniones o maneras de pensar, pero el propósito fundamental no es la confrontación sino el intercambio de ópticas.
PARA REALIZAR UN PROGRAMA SE PUEDE PARTIR DE: La radio está soportada por estructuras que inscriben las metodologías de producción y los estilos de preparación de contenidos. Tanto formatos como géneros corresponden a la continuidad que exige la programación radiofónica. Son facilitadores del aprovechamiento técnico y logístico del medio pues coadyuvan a la optimización de los recursos. Los contenidos temáticos que se abordarán, para determinar el formato. O bien de una estructura básica para adaptar los temas que se tratarán. En el primer caso, el realizador desea desarrollar la historia de nuestro país y decide que la mejor forma de presentarla es a través de unos radiodramas. En segundo lugar, por ejemplo, determino una serie radial y luego selecciono la temática de acuerdo con las características del programa, que puede ser la adaptación de la historia musical de los años sesenta. CLASIFICACIÓN: Dos grandes géneros radiofónicos: Musicales y hablados. Nos ubicamos en los hablados: Nos ocuparemos en los hablados donde la herramienta principal es la palabra. Hay tres maneras de escribir un programa de radio, en forma de: Monólogo, Diálogo y Drama.
Monólogos: Individual. No tiene muchos costos en la producción, pero es limitado y monótono. En radio se puede utilizar para construir escenas sonoras en la que un personaje solo, expresa sus pensamientos o vivencias en voz alta. Representa una especie de trucaje escénico para contar una historia. Puede apoyarse en la música y los efectos sonoros. Ej.: Charla radiofónica individual. Comunicación Unilateral. Diálogos: Implican la intervención de dos o más voces. Ej.: Entrevistas, Mesa redonda, el diálogo didáctico, el radioperiódico, el reportaje. Es más didáctico y de mayores posibilidades educativas por el intercambio de distintas posiciones y opiniones. Permite Feed Back, retroalimentación. Dramatizados: Utiliza varias voces. Su rasgo principal se basa en el desarrollo de una historia, una anécdota, una situación concreta, con personajes dramáticos, los cuales son encarnados por actores. Sobre un hecho se pueden presentar dos formas posibles de relatarlo: Una mediante el radio-reportaje con distintas entrevistas y testimonios reales; y otra, en forma de radiodrama, por medio del cual se puede reconstruir el hecho mediante un libreto y la caracterización de actores. El radiodrama requiere una escritura dramática y un mayor dominio de las técnicas de la composición radiofónica. MODELOS BÁSICOS: La charla: Expositiva, Creativa y Testimonial. El Noticiero: ( Formato Noticia) Noticia Crónica La nota o crónica El Comentario El Diálogo: Didáctico y radio consultorio. La entrevista informativa. La entrevista indagatoria. El Radio Periódico La Radio Revista La Mesa Redonda: Mesa Redonda y Debate El Radio Reportaje: Con base en documentos vivos o en Reconstrucciones. Þ Dramatización: Unitaria, Seriada, Novelada. Þ Þ Þ Þ Þ Þ Þ Þ Þ Þ Þ
1.
La charla: Un discurso o monólogo breve. Para ser oída con atención no debe exceder los 5 minutos. Formato económico sencillo. 1.1. Expositiva: Su objetivo es exponer o explicar temas, conocimientos. Formato menos pedagógico. Existe también la charla a dos voces. Se escribe el libreto y se alterna la lectura entre dos locutores, se busca aligerar la monotonía de la emisión, pero no hay interlocución. 1.2. Creativa: Obj.: Llamar la atención sobre una cuestión. Creación radiofónica. El locutor le da un carácter personal, directo, coloquial. Todo se debe lograr a través de una sola voz. Por su contenido y su forma no se propone comunicar información, sino de transmitir una
vivencia, despertando en el oyendo su sentido de participación y de responsabilidad. 1.3. Testimonial: Alguien que habla en primera persona y comunica su propia experiencia y reflexiona sobre ella. Obj. Transmitir vivencias, anécdotas. Expresión espontánea.
2. Diálogo: es una reproducción literaria de lo que hablan 2 ó más personas entre sí. O puede ser la comunicación interpersonal que establecen los locutores o narradores, dirigida a una audiencia. 2.1 El Diálogo didáctico: Recurso sencillo, interesante, dinámico y eficaz para educar. Es ideal para exponer y explicar un tema de divulgación. A través del diálogo ágil, vivaz, natural, con palabras sencillas dos profesionales dan sus orientaciones y consejos respecto a un tema. 3.Radio Consultorio: Un programa realizado con base en las consultas de los oyentes que llaman por teléfono o envían sus preguntas por medio de cartas o correos electrónicos. Puede ser de carácter general o especializado. Por ejemplo: Un consultorio jurídico. Los temas reflejan intereses reales de las audiencias, su limitación es que ofrece nociones inconexas, fragmentadas y parciales de los temas tratados. 4.
Entrevista: es un reportaje periodístico que relata –en todo o en partesla conversación o diálogo mantenido por el periodista con determinada persona. Para efectos de claridad en sus funciones, la entrevista se clasifica básicamente en tres tipos: de perfil (semblanza o personaje), de opinión y de información (actualidad).
La entrevista informativa: Diálogo basado en preguntas y respuestas. Puede ser individual o colectiva. Se graba antes de ser irradiada o se puede transmitir en directo, en “vivo”. Cuando son pregrabadas se les hace edición para seleccionar los pasajes más relevantes del tema con la eliminación de los pasajes de menor importancia. La entrevista indagatoria: Es un interrogatorio exhaustivo sobre un tema de actualidad con el cual esta personalidad tiene directa relación. En estos programas caben preguntas polémicas. El periodista puede recoger opiniones adversas y cuestionar acerca de un hecho o de una actuación. Por ejemplo, de un político. A diferencia de la entrevista informativa que es breve, la indagatoria permite formular numerosas preguntas y dar al entrevistado la oportunidad de responder en forma extensa y detallada. Es un espacio para la opinión pública. Se graba en el estudio y se emite en directo. A veces admite el equipo de varios periodistas que interrogan, en este caso el esquema del programa se asemeja a cuna conferencia de prensa, pero centrado en un único tema. La entrevista de perfil: la entrevista de perfil se interesa por las características personales del entrevistado. Sugiere del entrevistador un conocimiento previo de detalles que permitirán ampliar el conocimiento de
asuntos relacionados con el personaje. Puede dividirse a su vez en entrevista De personalidad y De declaraciones. La entrevista de personalidad: mediante el aprovechamiento de recursos propios del acto de habla, el entrevistador pretende abordar diferentes facetas del entrevistado a partir de tres tendencias básicas: Entrevista de retrato: al buen estilo de un artista, el entrevistador pinta y construye una imagen de su interlocutor teniendo como referencia un clima de confianza y respeto mutuo entre los participantes del diálogo. Entrevista de biografía: la entrevista biográfica pretende relatar la vida y obra del personaje o entrevistado. Reviste importancia el carácter testimonial del interlocutor desde la intencionalidad narrativa sugerida por el entrevistador. La entrevista psicológica: es una entrevista donde interesan las reacciones del personaje ante temas impuestos por el entrevistador. Se llama psicológica porque retoma los lineamientos de un test psicoanalítico. Este tipo de entrevista se interesa más por las actitudes del personaje que por los datos que resulten de sus respuestas. La entrevista de declaración: es una entrevista que no considera al entrevistado por su personalidad sino por su identidad, sea de notoriedad, importancia o distinción. La entrevista de declaración puede ser de ocasión (cuando se solicita la opinión o punto de vista del entrevistado acerca de efemérides de interés público) o de pasatiempo (una conversación superficial que se sostiene por entretenimiento). La entrevista de opinión: es una modalidad de entrevista que solicita y propone la opinión del entrevistado. En este caso, el entrevistado puede considerarse individual o colectivo. La entrevista de opinión se clasifica en coloquio, mesa redonda, debate, sondeo y encuesta. 5.El coloquio: es una conversación planeada a partir de una reunión o conferencia en la que se discuten problemas o asuntos diversos. Generalmente se aprovecha este tipo de entrevista cuando existe interés de someter al entrevistado al recurso de preguntas elaboradas por su inmediato interlocutor y una audiencia específica. 6.Mesa Redonda o panel, llamado por los ingleses: es otra posibilidad de mantener un diálogo abierto con la participación de un amplio número de personas interesadas en abordar un tema general y analizarlo desde diversos ángulos. Incluye la participación de dos o más invitados. Los invitados pueden ser expertos en el tema que se va a tratar o también, el hombre común que sufre el problema. Hay un conductor o moderador que coordina el programa, formula las preguntas dirigidas a todos los invitados o expresamente a alguno de ellos, concede la palabra a los distintos participantes, administra el tiempo, regula la duración de la intervención de cada uno, resume los distintos aportes o las diferentes posiciones y finalmente expone las conclusiones al terminar el diálogo. La mesa redonda no busca la divergencia, sino la convergencia de las distintas intervenciones. Busca la complementariedad de opiniones. 7.El debate: Busca la discusión, la controversia. Confronta posiciones encontradas. Presenta las dos partes en pugna de un conflicto, para que
expongan y discutan su posición. Este programa polémico le permite al oyente escuchar las posiciones contrarias e invitarlo a asumir una posición frente al tema o al hecho. Al igual que en el coloquio, la mesa redonda y el debate, el periodista ha de convertirse en conductor de los diálogos y moderador de las participaciones. 8.El sondeo: el sondeo de opinión ofrece una interpretación general con respecto al estado de un asunto, tópico, problema, problemática o situación de hecho; mediante la elaboración y tabulación de preguntas formuladas a un número predeterminado de personas interesadas por el tema abordado. 9.La encuesta: Género periodístico informativo que resulta de someter un determinado cuestionario, con fines publicísticos, a una o varias personas para que contesten –opinen o informen- sobre un tema previsto. Es una indagación sobre un asunto planteado con anterioridad. 10. Radio-revista: (misceláneos, magazín, Magazine o programa de variedades): es un formato que posee las características de una revista debido a su variedad y pluralidad en el tratamiento de temas de actualidad e interés público. Es un programa creativo, ameno y variado que posibilita la realización de microestructuras de producción radiofónica. Utiliza al máximo los diferentes tipos de mensaje de la radio como la palabra, la música, los efectos sonoros y los silencios (pausa y pausita). Aunque posee temas y secciones variadas, el conductor o los conductores le dan carácter y unidad al programa. Puede ser de entretenimiento ligero – belleza, recetas, chismes, horóscopo…- o de mayor interés informativo y educativo, como la radio revista de actualidad. La radio revista es equivalente a la revista ilustrada de actualidad. Alterna diversos temas del momento mediante diferentes formatos: charlas testimoniales, entrevistas, noticias, comentarios, diálogos breves y los intercala con piezas musicales. Puede realizarse una radio-revista general de diversos temas o puede ser especializada. Su limitación es la visión rápida y superficial de cada tema o sección que conforma el programa. 11. El radio- Reportaje: Educativo. Es una presentación completa de un tema dado. Dura media hora, o por lo menos, quince o veinte minutos. El reportaje con base en documentos vivos: A través de una pregunta o un problema se va indagando y profundizando cada vez más en el tema. Ej.: La contaminación sonora en el centro de Medellín. Para este tema se pueden grabar sonidos reales, - cruces de tránsito más ru idoso…realizaremos entrevistas con guardas de tránsito, a un médico, a autoridades del Municipio de Medellín en esta materia, al público que sufre las consecuencias del ruido, a un neurólogo, entre otros. Luego, editamos todo el material con los pasajes más significativos y con ese conjunto de documentos sonoros armamos el reportaje. Muchas veces el reportaje, adquiere la forma de una investigación. Indaga en procura de saber más sobre el tema. Una entrevista se enlaza con la siguiente. Durante este proceso investigativo el periodista va llevando al oyente en su exploración en forma lógica y secuencial. Una pista se relaciona con la otra y así sucesivamente. El reportaje no solo describe el problema, sino que busca las causas y el porqué.
Con base en reconstrucciones: Cuando no hay disponibilidad de documentos vivos, por ejemplo para presentar un reportaje sobre un hecho histórico. O deseamos onocer un reportaje sobre un hecho contemporáneo de otro país. 12. El Radiodrama: es un relato basado generalmente en la interacción verbal de diálogos y monólogos. Representa un género literariamente menor a.
que elabora la “puesta en escena” mediante el aprovechamiento de los
recursos sonoros de la radio. Se conoce como radioteatro y es uno de los géneros que mejor ha desarrollado la traducción sonora del concepto audiovisual. Permite la reconstrucción y recreación del entorno a través de voces, música y ruidos, y construcción de un mundo imaginario y fantástico. Es el formato más activo. En lugar de un locutor narrando una historia, los personajes de la historia se animan y hablan por sí mismos, en las voces de actores que los encarnan. La historia puede ser real o imaginaria, pero en uno u otro caso el oyente se sentirá involucrado en ella. Busca mantener la atención, lograr la participación intelectual y emocional del oyente. Tiene dos fines: Plantear un problema, para mostrar un conflicto y enfrentar al oyente a una opción, o para dirigir un mensaje. Hay tres tipos de radiogramas: Unitario, Seriado y Radionovela. El Unitario: La acción comienza y termina en esa única emisión. Seriado: Cada capítulo presenta una trama independiente, que puede ser seguida y comprendida sin necesidad de haber escuchado los capítulos anteriores. Sin embargo, hay un personaje protagónico que es fijo y permanente para darle continuidad a la historia. Radionovela: es la adaptación radiofónica del género literario de la novela, aunque puede ser creada exclusivamente para la radio sin necesidad de retomarse de cualquier obra literaria. Construye puestas en escena y mantiene las estructuras básicas de la novela. Se emite en muchos capítulos, con una trama continuada. Hay que escucharla íntegra, porque si se pierde algún capítulo, es difícil reubicarse y seguir el argumento. Por lo anterior, es más recomendable para fines educativos el radiodrama seriado, porque establece con la audiencia una comunicación más perdurable, más cálida que el radiodrama unitario. ¿Qué formato debemos elegir para nuestro programa? Si los temas tienen sustancia dramática, empleemos el radiograma. Si son expositivos de información o divulgación de conocimientos se puede optar por el reportaje, el diálogo didáctico o la entrevista. Lo importante es la variedad, la utilización de los recursos radiofónicos. Que pongamos inquietud, creatividad para un programa interesante. Si es una charla buscar la creatividad mediante efectos sonoros, entrevistas…En síntesis si buscamos la elaboración radiofónica de nuestro
material.
KAPLÚN, Mario. Producción de Programas de Radio. Colección Intiyán. Ediciones CIESPAL. Primera Edición. 1978.
17. Vox pop (Vox pop ): del latín Vox populi que significa voz popular. El vox pop es un formato que recurre a la edición de testimonios y respuestas ofrecidas al azar o selectivamente con respecto a una misma pregunta, idea o tema. Tiene como características fundamentales la brevedad, la puntualidad y la agilidad en la presentación de las respuestas editadas en caliente o en el estudio de producción. 18. Talk show: es un formato que puede ser tanto formativo como informativo, donde el mensaje radiofónico intenta describir una estrecha proximidad psicológica y física entre oyentes y presentadores, todo a partir del tratamiento de temas de interés público que generan controversia, discusión, comentario, análisis, conversación o diálogo. El Talk-show es conocido en nuestro medio como la tertulia, aunque otros comúnmente lo denominan costurero. 19. Breves, brevísimas, píldoras, glosas o pastillas: son pequeñas dosis de una información específica. Representan micro-formatos que le dan diversidad y agilidad al tratamiento de los temas. 20. Serie radial (seriado): Es un formato que incluye la planeación, producción y realización de programas emitidos en varios capítulos o entregas, caracterizados por su unidad temática e intención radiofónica específica. 21. Biografía: es la historia de la vida de una persona contada en radio. Puede ser una semblanza biográfica (perfil sobre la obra y vida de un personaje) o nota biográfica (apuntes sobre la vida y obra de un personaje). 22. Crítica: es una reseña valorativa de una obra humana –literaria o artística- o de un evento. En el periodismo interpretativo y valorativo – artículos y comentarios- se hace alusión a la crítica. Requiere el juicio de un experto que además de interpretar, valora. La crítica periodística juzga e informa y puede ser utilizada en el medio radiofónico. 23. Artículo radiofónico: es cualquier trabajo periodístico escrito para radio que no sea la noticia misma. Es un texto radiofónico en el que se desarrolla una idea de interés general 24. Crónica: es un relato periodístico eminentemente noticioso, caracterizado porque los hechos que se narran son interpretados por el cronista. El estilo es libre, puede ser directo o indirecto. 25. Editorial (artículo editorial, comentario editorial o artículo de fondo): es un artículo periodístico en el que se comenta –analiza, interpreta y valora un hecho o noticia de especial relevancia o trascendencia local, nacional e internacional. Se le llama editorial porque tal artículo refleja, generalmente, el pensamiento de la empresa radiofónica. 26. Diatriba: es un escrito violento e injurioso. Se llama también panfleto (para el caso de la prensa). Periodísticamente, la diatriba sólo es
admisible en ciertas polémicas y aún así, dentro de los márgenes morales y de los límites legales. Ni aún tratándose de una polémica entre locutores, se puede dejar que se diga lo que venga en gana y como a bien parezca. Podrá no ser admisible cuando, siendo injuriosa, roce el campo de lo penal. 27. Ensayo: género literario y periodístico en el que se estudia, dialécticamente, un tema cultural sin agotarlo y sin llegar al tratado exhaustivo. Es un escrito adaptado a la radio que expone un problema cualquiera con intención didáctica, en ocasiones más intuitivo que erudito. Puede ser personal y fragmentario. 28. Columna de chismes: es un espacio periodístico en el que se incluyen noticias o simples notas acerca de personas de acusada notoriedad: artistas, deportistas, escritores, políticos, hombres de negocios, etc. Deontológicamente, el límite del chisme está en la difamación. Algunos medios y productores rechazan este formato debido a los riesgos que puede generar en el ejercicio profesional y la controversia que provoca esta posibilidad comunicativa.
29. Cuento: es un relato breve, con cierta peripecia pero siempre con unidad de acción. El asunto puede ser más o menos fantástico, imaginario, realista, impresionista, conductista, etcétera. El cuento, en ocasiones, se basa en un suceso o hecho actual o actualizado. Es una narración literaria concedida para ser contada relativamente breve, de esquema sencillo, con una acción reducida sobre un aspecto de la vida no en su realidad ordinaria y lógica, sino según una visión ideal, simbólica, no desarrollando hechos, ambientes o personajes, sino sintetizando en un momento un hecho altamente significativo. Es de actualidad e interés humano. También puede ser una adaptación del cuento literario. 30. La descripción: es una figura literaria y periodística que expresa o dice, preferentemente, el aspecto óptico y visual de las cosas (al fin y al cabo describir es pintar). La descripción puede ser: Cinematográfica: describe un objeto en movimiento. a. b. Pictórica: describe un objeto quieto. c. Topográfica: el sujeto que describe está en movimiento mientras el objeto descrito permanece quieto. d. Estática: ofrece el aspecto de las cosas como detenido en el tiempo. e. Dinámica: puede denominarse descripción psicológica. La descripción es presentar lingüísticamente la imagen de un objeto. Exige la selección de rasgos característicos. 31. Directo: estilo que reproduce literalmente lo que se dice o se piensa. En radio se llama igualmente directo a la posibilidad técnica de emitir al instante y en el lugar deseado.
32. Encabezado (encabezamiento): es un americanismo por el que se designa unas veces al título y otras al conjunto de títulos y subtítulos de una información o de un programa (seriado o no). 33. Etopeya: es una descripción de las cualidades morales y los rasgos psíquicos de una persona. En los programas de variedades los productores radiofónicos utilizan mucho este recurso. 34. Fábula: puede adaptarse al lenguaje radiofónico. Es un relato alegórico que contiene una verdad moral fácil de adivinar y oculta bajo la ficción. 35. Folletín: es un espacio consagrado a un tema fijo, preferentemente narrativo. Estilo menor recreativo. Es una crónica de lo cotidiano, de lo intrascendente en apariencia. 36. Frase: es la menor unidad del lenguaje con sentido completo. Se acostumbra al principio de los programas como recurso de introducción a las temáticas. 37. Gacetilla o nota: es una noticia de poca monta , incompleta a veces en cuanto a sus elementos informativos esenciales. 38. Glosa: es un comentario breve, ligero y oportuno de un hecho noticioso. 39. Melodrama: es un relato trágico que procura despertar fuertes emociones llevando la acción y los sentimientos hasta lo inverosímil. Aprovecha y optimiza los diferentes tipos de mensaje radiofónicos. 40. Narración: exposición de una acción con desenvolvimiento dinámico. Se utiliza con frecuencia para las transmisiones deportivas o eventos especiales de trascendencia pública. 41. Paradoja: es una opinión aparentemente opuesta a la realidad, que se dice con intención de verosimilitud o veracidad. 42. Parodia: es una imitación burlesca de una obra literaria seria, de un discurso, de un personaje, del estilo o del tono de un escritor, de un poema, de un gobernante, etc. Puede aprovechar las ambientaciones sonoras. 43. Refrito: es un artículo o texto ya leído que vuelve a emitirse. 44. Nevera: es la sumatoria de noticias que debido a su vigencia, pueden ser archivadas para ser leídas en emisiones posteriores. 45. Adaptaciones literarias: son producciones que retoman obras de la literatura y las adaptan intencionalmente de acuerdo con las posibilidades técnicas de los recursos sonoros. 46. Cuñas, promociones (promos) y campañas: son microformatos de segundos (10,15,20,25 y 30 segundos) que anuncian, presentan, promocionan, divulgan, defienden o exponen un servicio, un producto o un valor. Se caracterizan por usar textos cortos, precisos y atrayentes, mezclados con efectos sonoros y música en la generalidad de los casos. 47. Chiva: es un término vulgar que equivale a tener la exclusividad primaria en la obtención y emisión de una información noticiosa. 48. Morcilla: es un término en desuso para designar una improvisación que se sale de los libretos prediseñados. Se utiliza mucho en las adaptaciones literarias, radionovelas, cuentos, fábulas, tragicomedias y radiodramas. 49. Pausa: es un espacio breve de tiempo utilizado en la transmisión para ayudar al enlace de programas y formatos. Tiene el riesgo de convertirse en un ruido técnico que suele llamarse bache.
50. Charla radiofónica: es un formato que aborda un tema de interés para ser presentado desde diferentes ópticas, con un objetivo e intención específicos. Puede ser ilustrada, demostrativa, creativa o expositiva. 51. Reencauche: es la presentación por las veces que sea necesario, de una información de interés público. En los espacios informativos y periodísticos se acostumbra hacer reencauches de la noticia mediante el aprovechamiento de los diferentes puntos de vista de la información. 52. Resonancias: son efectos ambientales utilizados para la ilustración auditiva de cualquier programa radiofónico. 53. Rellenos: son informaciones complementarias de poca trascendencia que se emiten para completar la producción de un espacio. Suelen utilizarse en programas improvisados o que en su preproducción no contemplaron las exigencias de tiempos de duración del formato previamente establecido. 54. Programas de sostenimiento: son programas que no están soportados por el asunto comercial y publicitario, y hacen parte de la estructura de programación de una emisora. 55. Tema: representa la identidad musical del programa radiofónico. 56. Remoto: es la transmisión desde un lugar que no es precisamente el estudio de grabación y emisión de programas. Puede estar representado por transmisiones largas o relativamente cortas, dependiendo del interés público y la intencionalidad de los productores radiofónicos. 57. Secciones radiofónicas: son separadores estructurales dentro de un programa para ordenar la información radiofónica. Ofrecen identidad al programa pero pueden, en algunas ocasiones, acartonar o volver demasiado rígida la producción radial. 58. Programas musicales: su principal recurso es la música comentada o no comentada. Tienen habitualmente una duración de 25 minutos. 59. Especiales: son programas de mínima duración (25 minutos) o amplia extensión que selectivamente abordan un tema de interés para especializarse en su tratamiento radiofónico. Son anunciados con antelación debido a su importancia pública. 60. La radioconferencia: mediante enlaces, en la mayoría de los casos, aborda temas de interés público a través de la presentación de expertos en temas preseleccionados. Utiliza locutores y moderadores que regulan la continuidad radiofónica. 61. Programas de participación: son espacios creativos y recreativos que buscan los niveles inmediatos de respuesta de la audiencia para nutrir la temática radiofónica. Poseen un locutor que articula la producción en el aire, modera las intervenciones de los oyentes, construye identidad del programa y motiva la participación general de los receptores de la comunicación radiofónica. 62. Programas de enlace: las cadenas radiofónicas, es decir, el conglomerado de emisoras de una misma empresa, planean, elaboran, producen y emiten programas que son emitidos simultáneamente en diferentes estaciones de radio. Su utilidad corresponde a la optimización de recursos, a la cobertura geográfica y espacial amplia y a la importancia de la programación radiofónica. Por lo general, las cadenas elaboran programas de enlace de carácter informativo y periodístico.
63. Cortina musical: es el tema musical seleccionado por el productor que separa secuencias, contenidos o bloques temáticos de un programa de radio. Como recurso también puede ser utilizado como entrada o salida en la lectura de textos para radio. 64. Ráfaga: es la música breve que señala la transición en el tiempo y que desarrolla la función reflexiva a propósito de un tema previsto en la producción. Generalmente, puede cumplir la función de cortina musical, separando contenidos o bloques temáticos de un programa, especialmente en los géneros radiofónicos no dramáticos, reservando así el concepto de cortina musical para los programas de género dramático o radiodramas. La ráfaga propone una función rítmica consistente en la repetición periódica de música breve que señala la transición de un tema a otro.
Bibliografía: a. b. c.
El lenguaje radiofónico de Armand Balsebre. Géneros periodísticos de Gonzalo Martín Vivaldi. Vocabulario de términos de comunicación social. Colección documentos CELAM No.147. d. Contenidos del curso de radio del profesor José Jaramillo Alzate, Facultad de Comunicación Social Universidad de Antioquia. e. Contenidos del profesor Juan Fernando Muñoz Uribe, Facultad de Comunicación Social-Universidad Pontificia Bolivariana. f. Términos y expresiones del medio radiofónico recogidos por el docente.
La Comunicación para el Desarrollo Temas:
Desarrollo Económico “La verdadera comunicación es aquella que se recrea día a día, que se acerca, motiva, compromete y moviliza a la gente, que permite creer en las personas y crear un futuro para todos”. 1
2.1. Los inicios entre la Comunicación y el Desarrollo
El auge de la investigación científica de masas se produce en los Estados Unidos, teniendo en cuenta dos objetivos fundamentales: En lo económico le interesaba expandir los mercados para lo cual la comunicación debía servir como recurso a través del cual podían medir el grado de receptividad de los consumidores de bienes de la publicidad. En lo político le interesaba legitimar la democracia basada en el sistema
electoral como forma de gobierno, por lo que la comunicación debía servir para medir el grado de influencia ideológica de la propaganda. 2 Luego, Wilbur Schramm afirmaba que la comunicación moderna debía ponerse al servicio del desarrollo de los países atrasados y que el creciente flujo de información sería un elemento importante para configurar un sentimiento nacionalista a favor del desarrollo. 3 Esta propuesta de Schramm influyó en la UNESCO, organismo que llegó a reconocer que los medios de comunicación de masas juegan un papel decisivo en el mantenimiento del equilibrio internacional, y que tenían un importante papel que cumplir en los procesos económicos y educativos para la aceleración de los procesos de desarrollo. 4 En América Latina, sin embargo, María Helena Hermosilla nos recuerda que en la década de 1970 ya la pregunta acerca de la comunicación era bastante compleja. En Chile, dos autores, Freire y Mattelart, dejaron „sin piso‟ no sólo a las nociones
rudimentarias y tradicionales de comunicación que se aprendían en las escuelas de periodismo, sino también a los programas gubernamentales y de ONGs que utilizaban la comunicación como extensión de la técnica y el conocimiento. Freire, lo hizo con su comunicación entendida como diálogo y la educación como una toma de conciencia de la realidad a través de la problematización del hombre en sus relaciones con el mundo y con los demás hombres. Mattelart desde el pensamiento crítico marxista, desnudaba a los funcionalistas norteamericanos y sus teorías de la comunicación, porque los contenidos de los medios masivos estaban impregnados de ideología dominante. El movimiento de comunicación popular en América Latina, con todo su desarrollo y los aportes teóricos y prácticos de grandes nombres como María Cristina Mata, Mario Kaplún y Alfredo Paiva llevan el espíritu freiriano, su concepción de comunicación como proceso de humanización y la educación como práctica de la libertad. 5 Además Hermosilla añade que: “las décadas siguientes fueron fructíferas en avances en los estudios y el cambio de paradigmas de la comunicación. Con humildad, aprendimos de grandes nombres como Renato Ortiz, Néstor García Canclini, Rosa María Alfaro, Muniz Sodré y del mayor de todos, Jesús Martín Barbero. Volvimos la mirada a las culturas, a sus diversidades y mestizajes; a sus relaciones con la influencia de los medios, a los sujetos y a los grupos. Fueron décadas en que creamos instituciones en la sociedad civil, escribimos, investigamos, pero mayormente tuvimos una intensa práctica comunicacional en el mundo popular. Desde el punto de vista de la comunicación educativa, es imposible no reconocer la contribución de ALER, CIESPAL y Radio Netherland en la reflexión y capacitación de muchos comunicadores latinoamericanos en estrategias educativas y participativas”. 6
2.2. Definición “Aunque por su propia naturaleza toda comunicación podría asumirse como conectada -per se- a alguna forma de desarrollo, esto no es así. Debe estar intencionalmente dirigida y sistemáticamente planificada a la consecución de cambios concretos, tanto en la sociedad como en las instituciones y los individuos, con vocación por el cambio, el bienestar, la calidad de vida, la organización, la esperanza, el servicio público y la democracia”. 7
Cuando la comunicación está ligada al desarrollo, lo hace “no sólo como aporte auxiliar y metodológico al mismo, sino como objeto mismo de transformación de la sociedad y de los sujetos que la componen. Es por lo tanto medio y fin, aspecto y estrategia. Está así comprometida, consciente o inconscientemente con modelos o proyectos, macro o microsociales, y con procedimientos que se implementan para plasmarlos”. 8
En otra variante, María Elena Hermosilla recuerda la concepción del boliviano Luís Ramiro Beltrán quien afirma que la comunicación para el desarrollo es en esencia, la noción de que los medios masivos tienen la capacidad de crear una atmósfera pública favorable al cambio, la que se considera indispensable para la modernización de sociedades tradicionales por medio del progreso tecnológico y el crecimiento económico. 9
2.2.1. Tipología de Comunicación y Desarrollo
Luís Ramiro Beltrán clasifica las experiencias de comunicación y desarrollo en: i) Comunicación de Desarrollo, ii) Comunicación de Apoyo al Desarrollo, y iii) Comunicación Alternativa para el Desarrollo Democrático . 10 A esta tipología Adalid Contreras añade la Comunicación-Desarrollo o Comunicación con Desarrollo . 11
Comunicación de Desarrollo
“Noción de que los medios masivos de comunicación tienen la capacidad de crear una atmósfera pública favorable al cambio, la que se considera indispensable para la modernización de sociedades tradicionales por medio del progreso tecnológico y el crecimiento económico en el contexto de la modernización o conjunto de transformaciones que produce el desarrollo industrial, y a los cuales los países subdesarrollados tendrían que acceder superando linealmente sucesivas fases para salir de su estado tradicional o arcaico, mediante su asimilación o adaptación a un orden de crecimiento económico e integración nacional, moderno”. 12
Comunicación de Apoyo al Desarrollo
“Noción de que la comunicación planificada y organizada -sea o no masiva- es un instrumento clave para el logro de las metas prácticas de instituciones y proyectos específicos que buscan el desarrollo, en campos tan diversos como la salud, la educación, el medio ambiente, la producción, la organización social, las situaciones de desastre, etc.”. 13
Comunicación Alternativa para el Desarrollo Democrático
“Noción de que, al expandir y equilibrar el acceso y la participación de la gente en el proceso de comunicación, tanto a niveles de medios masivos como a los interpersonales de base, el desarrollo debe asegurar, además de beneficios materiales, la justicia social, la libertad para todos, y el gobierno de la mayoría. Se acuña en una explicación de las causas del subdesarrollo en relaciones estructurales de dependencia por la polarización entre países y sujetos ricos y pobres" . 14
En este sentido, la comunicación en el presupuesto participativo está enmarcada claramente en la comunicación de apoyo al desarrollo , en la medida en que el presupuesto participativo es un proyecto específico institucional de las municipalidades, que utiliza a la comunicación como instrumento de difusión, sensibilización y convocatoria, en sus primeras fases. Y, además, en la comunicación alternativa para el desarrollo democrático , porque el presupuesto participativo se constituye como un proceso de comunicación interpersonal, que busca expandir la participación ciudadana a fin de asegurar la justicia social. Pero a su vez el entendimiento de la comunicación en el presupuesto participativo requiere de otros elementos como la propuesta de Adalid Contreras:
Comunicación - Desarrollo o Comunicación con Desarrollo
“Nuevas cartografías van a derivar en otras concepciones sobre la relación entre comunicación y desarrollo. La comunicación se enriquece con los estudios de recepción y consumo cultural, diseñando un paradigma que valora las mediaciones y resignificaciones en la apropiación y uso de los mensajes desde la complejidad de las culturas. Mattelart nos habla del retorno al sujeto, al rol activo del receptor y usuario de los flujos y redes de comunicación; y Martín-Barbero nos va a proponer entender la comunicación en sus mediaciones, desde la densidad de las relaciones cotidianas sin diferencias entre una cultura de masas y otra altruista popular-liberadora en la trama espesa de los mestizajes y las deformaciones de lo urbano, de lo masivo”. 15
2.3. La Comunicación en los Procesos Participativos
Es decir, partir de objetivos concretos como promover la participación ciudadana en el presupuesto participativo, implica en primer lugar conocer las percepciones, necesidades y expectativas de los ciudadanos, su rol activo como constructor de discursos en un determinado contexto, nivel cultural y de relaciones cotidianas de grupos. Rosa María Alfaro hace una propuesta clara cuando nos plantea la comunicación como una relación, anteponiéndola a la comunicación como difusión y efecto. “Esta comunicación no se despreocupa de la existencia del poder, sino que explica su existencia como una interrelación compleja e interactuante entre el tipo de sociedad que existe, los medios que utiliza y las relaciones existentes entre los sujetos que la componen. Establece así una asociación entre las acciones comunicativas que son fundativas de culturas y construyen interacciones políticas, con procesos de organización social y de producción simbólica, más amplios”. 16
No se trata de descubrir las necesidades de los públicos para atenderlas, eso es insuficiente; es necesario entender que al interior de las diversas relaciones establecidas durante acciones y discursos de desarrollo y sus respectivas interlocuciones, se van construyendo concensos, acuerdos, valoraciones, pero también se establecen disensos y resistencias espontáneas, diversos malos entendidos, todo lo cual delimita un campo comunicacional que justifica una intervención educativa importante. 17
Es en este sentido que la participación ciudadana y los mecanismos de la comunicación para promoverla no deben asumir la estrategia de “impacto” sobre los sujetos, a través
de la difusión de mensajes o estímulos, para conseguir resultados en la vida subjetiva de la gente, con un mecanismo de subvaloración de los sujetos, pecando de ingenuidad, muchas veces motivada por muy buenas intenciones. En el instructivo para el presupuesto participativo, se refleja esta tendencia de forma clara como hemos visto en la primera fase donde se alude a la difusión y sensibilización, con el objetivo de hacer que la ciudadanía participe, sin siquiera tener en cuenta sus percepciones, necesidades y expectativas sobre el proceso. La nueva comunicación debería estar ubicada en los procesos culturales, sociales y políticos, recuperando su sentido educativo, participativo, replanteando el papel de los medios masivos en la sociedad, apostando por una comunicación ciudadana, vinculada a gestar procesos de desarrollo que se articulen a la vida cotidiana de la gente, y partiendo del otro en los procesos participativos. 18 Para entender mejor este enfoque de comunicación para el desarrollo , cuya trascendencia corroboramos a través de la presente investigación en nuestra realidad actual, conozcamos la evolución de las propuestas de desarrollo, aplicadas en América Latina a través de la historia. Autor: Lic. Vladimir Leonel Sedano Mayhua
CALANDRIA (2005). Comunicación y desarrollo local . Lima, Calandria. p. 9 ARMAS, Segundo (1995). Imaginándonos el futuro: la comunicación como estrategia para el desarrollo. Lima, Illa. p.10 Ibídem MORAGAS, Miguel de (1981). Teoría de la comunicación: investigaciones sobre medios en América Latina y Europa . Barcelona, Pili. p. 65. HERMOSILLA, María Elena. Comunicación para el desarrollo en América Latina: ¿Tiene aún sentido? [Consulta: setiembre de 2007] Ibídem CONTRERAS, Adalid (2000). Comunicación-desarrollo para otro occidente . En: Razón y palabra. [Consulta: setiembre de 2007] ALFARO, Rosa María (1993). Una comunicación para otro desarrollo . Lima, Calandria. p. 11 HERMOSILLA, María Elena. Op. cit.
BELTRÁN, Luís Ramiro (2002). Comunicación para el desarrollo en Latinoamérica: una evaluación sucinta al cabo de cuarenta años . [Consulta: setiembre de 2007] CONTRERAS, Adalid. Op. cit. BELTRÁN, Luís Ramiro. Op. cit. Ibídem Ibídem CONTRERAS, Adalid. Op. cit. ALFARO, Rosa María. Op. cit. p. 23 Ibídem CALANDRIA (2005). Op. cit. p.11
Enfoques de la Comunicación para el Desarrollo En torno a las propuestas de desarrollo diseñadas por los organismos internacionales como la ONU, también se desarrollaron una serie de enfoques comunicacionales, impulsados por la multiplicidad de actores sociales como el estado, las ONGDS, la iglesia, los grupos de comunicación de base, las instituciones sociales y empresariales: 1. El enfoque que pone énfasis entre lo nacional y en el Estado En este enfoque la política nacional de comunicación es un conjunto coherente de principios y normas delineadas para guiar el comportamiento de las instituciones de comunicación de un país. El Estado es el principal gestor de las políticas de comunicación. 1. El enfoque localista. Este enfoque ha conllevado casi siempre a privilegiar lo local desligado de los ámbitos regional, nacional e internacional. Su mayor auge se dio con la comunicación popular o alternativa. 2. El enfoque que asocia políticas de comunicación a producción legislativa. Este enfoque que es privilegiado por algunos especialistas o técnicos en derecho de comunicaciones, también pone al Estado al centro del diseño de las políticas comunicacionales. 3. El enfoque tecnológico. Este enfoque privilegia el diseño de políticas tomando en cuenta el ingrediente tecnológico. 4. El enfoque reduccionista de la comunicación y cultura. La comunicación es reducida a una visión instrumentalista que asocia comunicación a medios de comunicación, y de otro lado, existe una concepción funcionalista que reduce el rol de la comunicación al de difusión de mensajes.
Vemos que este último enfoque todavía sigue vigente en nuestro contexto actual en relación a la comunicación de las instituciones y de los medios masivos, que la emplean con fines instrumentalistas y funcionalistas, lo que estaría provocando que los procesos de democratización no alcancen el objetivo de empoderamiento ciudadano que se pretende. “La comunicación se plantea como estrategia y objetivo de ese proceso, pues apunta a que las personas involucradas crezcan como ciudadanos, concibiéndose como sujetos de su desarrollo, con voluntad y capacidad para transformarse a sí mismos y a su entorno, participando activamente en los procesos de toma de decisiones, vinculándolos a instituciones, generando espacios para el debate público y la participación ciudadana en la gestión local”.
