Construcción de significado al CUERPO y cuerpo, una mirada desde el feminismo a la conformación de identidad en relación a la cultura mediática. Estudio de caso con tres estudiantes universitarios de Medellín- Antioquia.
Planteamiento del problema
El cuerpo más allá de lo biológico y de una hegemonía de control se instaura en concepciones históricas, culturales y políticas que transforman su concepción a corto plazo, se define y redefine dinámicamente y permanentemente a través de la historia.
Desde los griegos, Adorni (2012) menciona que Aristóteles y otros filósofos consideraban el cuerpo como lo visible y el alma lo invisible, concepción demarcada por lo inverso para definir las cosas (blanco-negro, bueno-malo); el cuerpo de la mujer era propiedad del hombre, puesto que ellas en ese momento no tenían alma, el cuerpo de la mujer era destinado a servir al hombre o a la corporalidad de éste, entre tanto, la existencia del cuerpo era delegada al sentido de la visión, algo corpóreo, físico, superficial.
En el Medioevo las influencias religiosas y políticas asumían el cuerpo como un blanco fijo de represión a través de las mutilaciones, amputaciones, descuartizamientos por el clero y la realeza con fines de encauzar una conducta obediente, y moralmente aceptable en donde la religión participaba con sus juicios, promoviendo el cuerpo como un pecado, como la culpa, como lo que condena al hombre y conduce a su perdición.
La religión, entonces, concibe el cuerpo en forma metafórica "cuerpo de Cristo" "sangre de Cristo", además de las manifestaciones de fe a través del cuerpo como la abstinencia, el ayuno, el control de las pasiones, entre otras, todas como formas de regulación al cuerpo.
El renacimiento hace que el cuerpo humano sea resaltado pues aparecen en pinturas y esculturas desnudos que simbolizan una estructura de cuerpo idealizado, así mismo también se exaltan las sensaciones placenteras de lo que se puede ver y es permitido ver en la época, ya que de esta manera se liberan de la vergüenza de mostrar su cuerpo para llegar a la admiración del mismo.
En la revolución industrial, (Benno de keijzer; 2003) el cuerpo fue considerado como una herramienta un instrumento al servicio del rendimiento manufacturero, al servicio de una sociedad capitalista, es un cuerpo alienado y valorado desde su cuidado saludable para la eficiencia laboral.
En tiempos de guerra (primera y segunda guerra mundial) el cuerpo fue siempre objeto de dolor, de sufrimiento, de experimentos científicos o médicos, como también fue un lugar de abuso al racismo por diferencias físicas entre ellas color de piel, forma de la nariz, boca, color del cabello y entre otras actitudes andróginas inadmisibles en el tiempo para los el sexo masculino.
En la posguerra se avecinan tiempos de expresión artística que según Don Dellilo (2001) le dan al cuerpo un lugar de lenguaje, que de forma catártica, rechaza el lenguaje inédito para darle pie a un lenguaje capaz de hablar con el cuerpo (performance), y la poética de la danza, capaces además de plasmar creaciones del discurso crítico, de ahí vinieron también los tatuajes con la idea de instaurarse en ese arte conceptual, el cuerpo fue una denominación escultórica ajeno conformado por la simple expresión de lo esencial de las cosas según su contexto.
En la modernidad, entre los 70-80 y 90's el cuerpo se empieza a conceptualizar a raíz de las ideas innatas de artistas que consideraban que con el cuerpo era posible expresarse, el cuerpo en definitiva era un texto, un lugar de significado y dotado de sentido.
Titulo: TrainAutora: Kiki SmithTitulo: TrainAutora: Kiki SmithIlustración 1Ilustración 1En este sentido, el feminismo se hace visible en el siglo XX, como campo de conocimiento que se enfoca en los discursos patriarcales vacíos y hostiles va tomando una postura que se niega aceptar este discurso para considerar y proponer la equidad desde todos los ámbitos entre géneros (Elizabeth Gross; 1995) para lograr con esta lucha la constitución de 1978, la que intenta romper con estigmas patriarcales, conductas machistas y representaciones sociales que aún aportan a la subordinación de la mujer y a la aceptación de su permanente daño al cuerpo, que es vulnerable y expuesto a la fuerza del hombre. A estos ideales se le suman artistas, que muestran el sexo de la mujer no como algo que se posee sino que es cautivador y esencialista que a través de flores como vulvas, desnudos de la mujer de espaldas y en momentos de sus necesidades fisiológicas(Ilustración 2), demarcan cicatrices, dolores, contextos y ese peligroso e inestable lugar de su cuerpo, intentando de alguna manera mostrar lo verdadero, lo esencial, lo único del cuerpo de una mujer.
Titulo: Train
Autora: Kiki Smith
Titulo: Train
Autora: Kiki Smith
Ilustración 1
Ilustración 1
En la posmodernidad, se le brinda un culto al cuerpo (disfrazado de autoestima) en donde nos configuramos como agentes activos en el mantenimiento del CUERPO, debido al consumismo, al poder de la imagen. En donde se mantiene un CUERPO ideal como sinónimo de éxito y felicidad, donde lo que prima es lo que captan los ojos, quedándose en lo meramente artificial y limitando lo subjetivo del ser. En donde cada vez, corporalmente las personas estaremos siendo más parecidas, el CUERPO se vende, las modelos se venden se exhiben y ahora el espejo no será del yo, sino, de la sociedad de consumo en donde su asunto de poder y control, asume estratégicamente la estimulación del CUERPO (del ser delgado, hermoso, bronceado, 90-60-90, con muchos músculos) el CUERPO es un objeto de poder que construye voyeristas alejados de una construcción subjetiva de lo corpóreo, entre hombres y mujeres se dejan llevar para disfrutar el ser miradas o mirados.
Este recorrido histórico nos demuestra que lo corpóreo sigue siendo un objeto de dominación para los distintos contextos y momentos históricos en el que los sujetos se encuentren, porque es con este, que suplimos las necesidades más primarias que en algunas naciones hoy están garantizadas, pero por esto no deja de ser el lugar más propio de dominación.
En la presente investigación se indaga por antecedentes históricos que devienen de asuntos políticos, sociales y Tecnológicos considerando particularmente la diferencia que se hace frente a ese cuerpo (con minúscula) de la modernidad, en donde la expresión con este se vuelve el foco, dotándolo de sentido y al que se recurre para comunicarse. Y el CUERPO (con mayúscula) posmoderno que se deriva del consumismo, de esa imagen que se nos ha vendido del ideal de CUERPO y con el que su única intención es exhibirlo.
Esta investigación es importante porque inmersos en una sociedad de permanente consumo, información e inmediatez, donde la imagen nos hace más compañía que la relación con el otro y que en esta medida se está creando identidad en el sujeto, en su forma de vestir, de concebir su cuerpo, de ser cultura, de reproducirla, de desintegrarse o integrarse a ella.
Es así que los medios empiezan a catalogarse como cultura, como un sistema, eso explicaría que (Kellner, 2011 y Monereu,) las identidades sean cambiantes en la posmodernidad, porque se han vuelto, en "algo cada vez más insustancial, cada vez más frágil" (Kellner, 2011; p-249) tanto así como para cuestionar esa idea de identidad porque la identidad debe entenderse como una afirmación en esencia del sujeto, de lo que nos determina, en definitiva de un " constructo que viene de la creación de roles y materiales sociales disponibles" (2011; p-249).
Consecuentemente, afirma este autor que debido a esta sociedad burócrata y consumista el sujeto se desintegra con tantas cosas que no puede afirmarse, sino que es un fragmento de todo, que finalmente no sabe que es, por eso, no existe profundidad, ni sustancia, ni el más mínimo logro de lo que fue la modernidad.
De esta forma, las preguntas se plantean como eje dinamizador de esta investigación.
¿De qué manera influye la cultura mediática en la concepción de CUERPO y cuerpo?
¿Cuál es la postura de la teoría feminista frente a concepciones corporales?
¿Qué relación existe entre la construcción de identidad con la concepción de cuerpo y CUERPO?
Objetivos
Realizar un paralelo entre las concepciones de cuerpo, CUERPO y la construcción de identidad.
Identificar a que se deben las concepciones sobre el CUERPO- cuerpo en la actualidad.
Referentes conceptuales
3.1. El cuerpo de la Modernidad y CUERPO de la Posmodernidad.
El cuerpo Moderno
Es un cuerpo social que busca un sentido para todas las cosas, que intenta comprender, descubrir, es el tiempo de "la conciencia racional" , donde germina la emancipación de las personas, las utopías, los ideales, donde todo significa y debe tener significado, no hay nada que no tenga sentido en esta época, donde la razón totalizante da cuanta de la realidad según sus matices y la disciplina con la que se le mire (Candia, 2003).
Ilustración 2Ilustración 2Título: Arte carnalAutora: OrlanTítulo: Arte carnalAutora: OrlanEl cuerpo moderno cruza la línea de la vida cuando el avance de la medicina con la donación de órganos, las cirugías plásticas, (Ilustración 2) la inseminación artificial, los métodos preservativos crean posibilidades y expectativas de un cuerpo que puede ser sin condiciones, ni leyes biológicas, esto lo que provoca es otra naturaleza del fenómeno en donde su carácter social lleva al sujeto a tomar postura y decidir sobre su cuerpo según su situación y/o contexto donde espacialmente se ubique (Martínez, 2004).
Ilustración 2
Ilustración 2
Título: Arte carnal
Autora: Orlan
Título: Arte carnal
Autora: Orlan
En este sentido, es un cuerpo socializado inserto en el sistema político económico y cultural que problematiza creencias, posturas morales frente aspectos tan polémicos como como el aborto, la clonación, y la eutanasia que asume la sociedad y que siguen siendo difíciles de resolver para cualquier contexto en el mundo así se considere una nación de potencia mundial.
El CUERPO Posmoderno
Es un CUERPO fragmentado conducido a situaciones de hacinamiento, prefijado a rutinas laborales, a la prisa, la eficiencia, la inmediatez, con la idea científica de que es un objeto de estudio que se puede desarticular, que es divisible, que es el instrumento del pensamiento y sus pasiones son el efecto de ese cuerpo trasgredido que se estudia minuciosamente, que se objetiviza y lo desintegra del ser (Le Breton, 2002).
Dispensador en forma de seno. Ilustración 3.Ilustración 3.Dispensador en forma de seno. Ilustración 3.Ilustración 3.Además, Es un CUERPO que consume signos, que aparece en todo tipo de objetos (Ilustración 3 ) con el lema de liberación sexual pero lo que provocan es una sociedad Narcisa y erotizada que sacramenta el CUERPO para exponerlo, exhibirlo remplazando incluso al alma tomándose como el más hermoso de los objetos que tiene que cuidar dejándose llevar por lo rentable que es para el consumo, para el capitalismos y lo dócil para ser dominado. Hoy es el prestigio, la referencia, lo importante, el goce, y lo envuelto en lo esencial del sujeto (Baudrillard 1974).
Dispensador en forma de seno. Ilustración 3.
Ilustración 3.
Dispensador en forma de seno. Ilustración 3.
Ilustración 3.
cultura mediática e Identidad
Cultura mediática.
De esta manera la cultura mediática se configura como un continuo de imágenes, de discursos, de narraciones y de espectáculos que llegan al goce de los espectadores en donde las identidades y posturas subjetivas proporciona modelos de roles determinados, de actitudes, de aspectos para las personas posmodernas. Son un referente que está dotando de identidad y de sentido para los estilos de vida de las personas, son un reproductor social, o de cambios, que manipula además nuestra forma de socializarnos y por eso es sobretodo dominante. (Kellner, 2011)
Barbie Humana.Barbie Humana.En el caso de las mujeres los CUERPOS que representa la televisión no pueden valorarse como reales, porque son una exaltación obsesiva, en ocasiones de forma vulgar, así mismos, estas mujeres que aparecen en la televisión luchan contra arrugas, manchas, estrías, y un sin número de cosas para ser bellas, seductoras y cumplir con los estándares de belleza que la publicidad nos vende. Entonces es un CUERPO que queda oculto, que se disfraza de otras cosas, de apariencia, de ser un producto que en definitiva supera asuntos del ser, de autenticidad, de mostrarse claro y limpio con lo que ha vivido, con sus costumbres, ideas, madurez, amistades, sueños, amores, de conocerse y quererse. Pero ¿Por qué no aceptamos nuestro propio CUERPO? A caso será porque estamos mirándolo a través de los ojos del hombre, y ¿qué modelo femenino pueden formar las mujeres de la televisión a las futuras generaciones? (Zanardo y Malfi, 2011).
Barbie Humana.
Barbie Humana.
Identidad
Barbie loves Kent, Kent loves Barbie. ghada Amer.Barbie loves Kent, Kent loves Barbie. ghada Amer.En este plano, donde los medios están inundando nuestros espacios la identidad viene a volverse en algo plano y trivial donde solo el aspecto, las posesiones y estilo de vida determinan tu identidad, lo que muestras por fuera es lo que crees ser y es esto lo que te identifica, por eso, parece ser muchas cosas, porque realmente lo hay es una fragmentación de todo un poco pero de trasfondo no hay nada, solo vacuidad e implosión, estas son solo estilo, moda, variedad de identidades que se cambian fugazmente. (Kellner, 2011)
Barbie loves Kent, Kent loves Barbie. ghada Amer.
Barbie loves Kent, Kent loves Barbie. ghada Amer.
Que para construir una identidad sustancial y fijo hoy implica no solo voluntad, sino también compromiso, inteligencia, y creatividad, como lo muestra la imagen, en donde el cuerpo es construido por un discurso, una narración en un papel que lo constituye.
Metodología.
la investigación cualitativa, para efectos de responderse estos interrogantes busca comprender un fenómeno, develando su sentido y su significado en el determinar de las acciones sociales (Tapia, 2000). Se inspira además en un modelo etnográfico que estudia a profundidad cada caso a través de estrategias para recolectar datos como la observación estructurada y la entrevista semiestructurada que nos dará los elementos esenciales para comprender al complejidad de la realidad para luego llegar a interpretarla después de un proceso de análisis sistemático.
Bibliografía consultada
ADORNI, Mariana. (2012).Transformaciones del cuerpo en las diferentes etapas de la historia. Viref. Revista digital del instituto de Educación Física Universidad de Antioquia. Octubre-Diciembre de 2012, Volumen 1; Número 1;Periodicidad Trimestral En http://viref.udea.edu.co/contenido/pdf/119-transformaciones.pdf visto el 16/11/2012
BAUDRILLARD, Jean (1974). La sociedad de consumo. Barcelona: Plaza & Janés.
Benno de keijzer. (2003).Hasta donde el cuerpo aguante: Género, Cuerpo y Salud Masculina. En http://www.espolea.org/uploads/8/7/2/7/8727772/masculinidades.pdf visto el 16/11/2012
Candia Baeza, Cristian (2003). Del cuerpo social de la modernidad al cuerpo fragmentado de la época actual. Revista Latinoamericana Polis No 5. Sustentabilidad y sociedades sustentables. En http://polis.revues.org/6947 visto el 29/05/2013
DELILLO, Don. (2001) Body Art o arte del cuerpo. Circe, Barcelona, 2002 (reedición: Seix Barral, Barcelona, 2010).
GROSS, Elizabeth. (1995)¿Qué es la teoría Feminista?. Debate feminista.com. En http://www.debatefeminista.com/PDF/Articulos/queesl810.pdf visto el 16/11/2012.
Kellner, Douglas. (2011). Cultura Mediática: estudios culturales, identidad y política entre lo moderno y lo posmoderno. Ediciones Akal. Móstoles-España.
Le Breton, David. (2002). Antropología del cuerpo y modernidad. Buenos Aires: Nueva Visión.
Martínez, Ana (2004). La construcción social del cuerpo en las sociedades contemporáneas. Revista Papers 73 pag- 127-152. En http://ddd.uab.es/pub/papers/02102862n73/02102862n73p127.pdf visto el 29/05/2013.
Bagnoli, C. (Traductora) Zanardo, L y Malfi, M. (Directores). (2011). El cuerpo de una mujer [Video]. Italia: www.ilcorpodelledonne.com. En https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=1teAJZE1ark#! Visto el 04/05/2013
Pendientes:
http://plataformaincontacto.com/formsin/#119
El término andrógino según algunos autores como Badinter se refiere a características de una persona consideradas culturalmente como femeninas y masculinas.
Que alejados de considerarse netamentamente como parafilia, la entendemos como esa fascinación por ver, mirar y ser mirados, de lo que se mira y es mirado en este caso el CUERPO y lo referenciamos en mayúscula porque no existe una construcción subjetiva del deber ser del cuerpo, sino que es un CUERPO homogenizado, estandarizado en la cultura influenciado por los medios de comunicación e información en términos de la imagen.
