May 22
Lenguaje Arquitectónico
2012 –Camacho
Análisis de “la Capilla de Nuestra Señora Señora de la Soledad” en Coyoacán en su lenguaje y semiología.
Análisis y concepto Arquitectónico Arquitectónico Gpo. 151 Unidad 4
Valenzuela Alan – Leyva Jose Roberto
Capilla de Nuestra Señora de la Soledad Análisis de los símbolos que conforman el lenguaje arquitectónico de la obra y sus características especiales. La obra se encuentra en Av. Universidad 1700 esq. Francisco Sosa, Col. San José el Altillo, Coyoacán, C.P. 4010, Ciudad de México, México. Fue obra del arquitecto Enrique de la Mora y Palomar en colaboración con Fernando López Carmona y la destacada participación de
Felix Candela. En 1990 fue declarada por la Unesco zona de monumentos históricos. Coyoacán contiene zonas consideradas históricas por su estilo colonial que denotan el paso de la época colonial en México. La delegación cuenta con zonas verdes de mucha importancia histórica y ambiental como el parque nacional histórico de Coyoacán y las reservas ecológicas de ciudad universitaria. La religión que predomina es la católica
Coyoacán cuenta con el museo nacional de culturas populares donde en su entrada se encuentra la obra popular de el árbol de l vida, Coyoacán alberga la casa azul de Frida Kahlo convertida en museo donde se pueden apreciar su caballete, pinturas, esculturas prehispánicas entre muchos objetos de valor expuestos en el, el templo panzacola colindante a la capilla de nuestra señora, es del estilo barroco y fue construida en el siglo XVII una de tantas obras arquitectónicas del paso virreinal por esta delegación ya tradicionalmente nombrado barrio. Coyoacán contiene zonas verdes de gran importancia para D.F. ya que sirven de pulmón como el parque nacional donde se ubica el vivero hidalgo pero que con el crecimiento de la urbanización muchas áreas verdes se han extinguido.
La mayor parte de la delegación se encuentra a una altura de 2240 metros sobre el nivel del mar, con ligeras variaciones a 2250 msnm. en Ciudad Universitaria, San Francisco Culhuacán y Santa Úrsula Coapa. Su elevación más importante se ubica al extremo sur poniente de la delegación, en el cerro del Zacatépetl a 2420 msnm.
En base es la clasificación estratigráfica (disposición geológica de las capas de la tierra, la ciudad se ha subdividido en 4 zonas convencionales. En Coyoacán encontramos dos de ellas:
Lomas cubiertas por derrames basálticos que conforman el pedregal: Comprende zonas de los pedregales y la central entre las que se encuentran la Ciudad Universitaria, El Pedregal de Carrasco, Santa Úrsula Coapa, Copilco el Alto, Viveros de Coyoacán y el Centro Histórico, entre otros. Zonas de transición (se compone de depósitos arcillosos y limosos que cubren capas de arcilla volcánica de potencia variable), corresponde al límite superior del plan lacustre. Este tipo de suelo comprende el resto de la delegación.
El templo de san Antonio del siglo XVII es una muestra del gran legado histórico que alberga Coyoacán, se ubica por la misma calle de la capilla de nuestra señora Coyoacán es una mescla de lo moderno con lo tradicional del virreinato, Modernidad y tradición ligadas armónicamente a través de prados y plazas, cristal y tierra, acero y madera formando una mancuerna perfecta a la entrada del barrio de Coyoacán. La Parroquia de San José El Altillo se encuentra ubicada en los terrenos de la antigua Hacienda de El Altillo a pocos pasos del Templo de Panzacola, sobre Avenida Uni versidad. De dicha hacienda aún se conserva la casa principal que forma parte de un monasterio cuyo patio es usado para eventos especiales. En contraste con la solidez de este edificio se contrapone la moderna capilla diseñada por el arquitecto Enrique de la Mora en colaboración con Félix Candela. Esta capilla, una de las obras más destacadas de la arquitectura religiosa mexicana del siglo XX, esta resuelta por medio de un paraboloide hiperbólico que se despliega sobre un extensa explanada cubierta por pasto. Al interior, la capilla cuenta con un espacio prácticamente desmaterializado con vitrales de color que crean una atmósfera de gran espiritualidad y misticismo, acentuada por la sobriedad del mobiliario empleado. En frente de dicha capilla se encuentra una plaza con un gran muro blanco en cuyas paredes se encuentran grabadas algunas citas bíblicas. Además de los espacios mencionados, este centro de espiritualidad cuenta con una librería y distintos salones para la realización de actividades complementarias a la liturgia.
Comenzando con el símbolo ahora universal que se hereda desde la época del imperio romano, la cruz, que hoy en día representa el sacrificio hecho por Jesús por la humanidad, dándole a este símbolo una connotación religiosa. Colocada en la parte frontal de la capilla esta una cruz de concreto que funciona también como parte de la estructura
Dando al edificio una solemnidad y completa dedicación al culto religioso. De frente se puede observar que la fachada principal esta formada por dos planos triangulares que apuntan hacia el cielo, formando tres elementos con la cruz, pudiendo ser interpretado como la divina trinidad que representan los tres elementos que son la deidad que representa a la religión católica, siendo estos el padre el hijo y el espíritu santo. Se puede apreciar como los tres elementos se unen para formar un único elemento. El atrio o patio frontal con el que cuenta la iglesia puede ser identificado como un elemento que representa a la religión católica en México, ya que los atrios son asociados con la arquitectura religiosa de la época colonial, donde el atrio era una forma de acercar a la población nativa politeísta a la celebración católica monoteísta. Ya que las celebraciones politeístas nativas eran para el público en general celebradas en los exteriores. La idea era celebrar misas en el exterior para ir presentando la religión a los nativos conquistados, elemento que forma parte de la conquista espiritual de México.
Por lo general el atrio cuenta con una cruz atrial, que es una cruz que se coloca en el centro del atrio para que la misa se fuera dirigiendo poco a poco hacia el interior de la capilla. Se puede observar como pórtico dos techos o cubiertas al aire libre que dirigen hacia la entrada del recinto en forma de flecha, indicando universalmente una dirección, es este caso dirige a los usuarios tanto visualmente como espacialmente hacia el interior del edificio, este símbolo ha sido utilizado como indicador universal de un sentido o dirección, siendo utilizado en esta obra elemento arquitectónico. En la entrada principal se puede observar en segundo nivel como tradicionalmente se hace, la ubicación del coro en la parte superior frente al altar principal con accesos por el exterior como desde el interior. El coro es colocado en esta obra de forma estratégica en la parte inicial de la capilla y directamente en dirección al altar, de esta forma se esparce de manera radial el mensaje o el
sonido pasando por los feligreses hasta el altar que esta colocado de manera reciproca al coro y al acceso de la capilla. La forma romboidal proviene de la solución como concepto, el lugar fue donado por un particular a la iglesia, y parte de los requerimientos era mimetizar el edificio sin que sobresaliera agresivamente sobre el frondoso jardín que posee el predio. Esto fue solucionado arquitectónicamente usando la forma de un rombo con el centro recorrido en dirección al alatar y con orientación norte sur.
De esta manera se logro una forma que no es agresiva con el paisaje y que de alguna manera gracias a la forma que tiene su cubierta se integra con el terreno y la topografía, y que el terreno natural de edificio esta en desnivel, la entrada que esta en un extremo de la iglesia esta en un nivel inferior al altar que esta en el extremo contrario en un nivel superior, dándole al altar un acento de importancia en el espacio interior. La vista del feligrés esta dirigida hacia el altar por la forma en que esta colocado, en la parte inicial del rombo se expande la vista directamente dirigida al otro extremo del rombo de una manera radial, obteniendo como remate visual un vitral que agrega iluminación y un atractivo plasto a la obra.
En la parte del altar como coronando el espacio interior de la capilla se puede ver la estatua de la virgen por Herbert Hoffman. Colocada por encima de los feligreses y frente a un vitral por donde entra la iluminación natural dando imponencia y algo mas de rango a la estatua de la virgen.
El edificio cuenta con el lenguaje clásico de la arquitectura religiosa, los espacios principales con los que cuenta una capilla integrados en una arquitectura moderna. El tradicional deambulatorio se puede percibir sin estar físicamente explicito, el altar, el coro y el atrio. Y elementos arquitectónicos que en pueden ser relacionados directamente con la arquitectura religiosa tales como lo son los vitrales, la piedra en la construcción, la escultura con imágenes religiosas. Se puede asociar como lenguaje la propia forma vertical del edificio, ya que la arquitectura religiosa se ha podido asociar con la verticalidad después del periodo paleocristiano donde la misa se celebraba en capillas subterráneas o en cuevas, antes de ser la religión m onoteísta aceptada. Dando paso a la arquitectura religiosa que se puede caracterizar con sus elementos que apuntan hacia arriba. Tanto en la obra monumental como en la de menor escala se pueden encontrar formas que apuntan hacia arriba. Llamémosle espadaña con una configuración simétrica centrada en un elemento más alto, campanarios que generalmente están en el punto mas alto de los edificios, el arco ojival que se utilizo principalmente en la arquitectura gótica que se caracteriza por su inclinación a la arquitectura religiosa. De esta forma las formas que se elevan o tienen una dirección vertical hacia arriba dan a el edificio una voz de religiosidad, de esta manera la misma forma transmite al feligrés como al observador externo el claro mensaje del edificio.
Al igual que el uso de materiales como la pie dra y la madera, siendo la piedra un representante claro del culto religioso en un carácter arquitectónico. Ya que la arquitectura religiosa se ha visto plasmada e interpretada por el ser humano en y con la piedra. En los comienzos de la humanidad la espiritualidad se puede ver plasmada en pinturas rupestres, y no solo en forma pictórica se percibe la espiritualidad en cuanto a la piedra como elemento arquitectónico se refiere, la escultura espiritual existe desde el inicio de los tiempos de la humanidad, como símbolos de fertilidad, prosperidad, felicidad entre otros. La piedra desde el inicio en el culto mono y politeísta de la espiritualidad ha sido representado en las obras arquitectónicas principalmente con piedra, como referencia podemos hablar de las pirámides de distintas culturas que se remontan varios milenios en el pasado, y si se observa la arquitectura religiosa a lo largo de la historia se podrá ver el uso recurrente de la piedra como elemento del lenguaje arquitectónico religioso.
El vidrio se usa también como elemento del lenguaje religioso, ya que los vitrales están prácticamente en exclusividad ligados a la arquitectura de carácter religioso, siendo estos los sustitutos de los muros a partir de la arquitectura religiosa como elemento de iluminación dando a su vez un mensaje religioso representando imágenes que evocan temas ligados a la espiritualidad, y han sido utilizados principalmente en este tipo de edificios.
