Referencia de tapa: Imagen de “IMPOTENCIA” en Manta de Duelos
Referencia de tapa:
- Susana Villarroel Villarroel
Referencia de tapa: el Imagen de “IMPOTENCIA” en Manta de Duelos - Susana Villarro el
Contenido Prefacio
7
Prólogo
8
Agradecimientos
9
Introducción
10
Capítulo 1
Rol del Terapeuta de Arte
12
Problemas Más Frecuentes a Abordar con Terapia de Arte
15
Problemas Más Frecuentes Por Etapa Vital
17
Proceso Terapéutico erapéutic o Tipo
22
Modos de Utilización de Terapia de Arte
24
Capítulo 2
Ejercicio de Introducción
26
Problemáticas de Cada Etapa Vital
27
Problemáticas de la Culpa
47
Problemática de la Autoestima Incorrecta
48
Problemática de la Baja Voluntad
51
Problemática de las Fobias
53
Problemática de las Adicciones
56
Problemáticas del Abuso
58
Problemáticas Problemáticas de la Sexualidad S exualidad
59
Problemáticas de los Mitos Personales
62
Problemáticas de los Arquetipos
67
Problemáticas Problemáticas de las Enfermedades Crónicas
70
Problemáticas Problemáticas de las Enfermedades Alimenticias
73
Problemática Problemática de los Duelos
74
Capítulo 3
Técnicas écnica s más Utilizadas
78
Técnica de Re - Escribirme
82
Técnica Fototerapa
86
Técnica Silueta Humana
90
Técnicas de Títeres y Marionetas
92
Técnica Mandalas
95
Técnica Máscaras Terapéuticas erapéutic as
97
Técnica Collage
99
Técnica Muñecos Terapéuticos erapéutico s
100
Capítulo 4
Lista de Materiales Materiales
10 2
Capítulo 5
Desarrollo Desar rollo de la Creatividad Creativida d y del Autoconocimiento utoconocim iento
108
Saber Algo
111
Bibliografía
115
Imágenes & Creative Commons
/ Autora
117
Prefacio Me complace haber sido elegida para escribir este Prefacio. Sé de la dedicación con que fue abordado este proyecto, tanto desde los aspectos de investigadora, investigadora, como desde el de artista. Encuentra y conoce sus diferencias, ayudando ayudando a profesionales nuevos a trazar su propio itinerario, aportando con su generosa ayuda sobre cómo empezar, sobre los materiales, el espacio, la atmósfera y luego, nos enseña a tener conanza en el proceso. Siempre fue una persona que hizo de la creatividad un estilo de vida, disfrutando en carne propia del efecto del proceso creativo en la salud de las personas. ¡Es tan largo, pero tan bello estar en ese estado alterado de conciencia! Es un llamado a acercarse al disfrute del autoconocimiento, de la libertad de gozar de un espacio propio, protegido y de total libertad.
Lic. Mirta Videla
Prólogo En todas sus formas, la creación de imágenes fue quien dio contenido para saber quién soy. Desde la música a la que accedí tempranamente, a la pintura, las artesanías, me han dado historia. Devolviendo el alma a mi vida perseguida por los avatares de la política. Allí están los sentimientos, sentimientos, restaurando restaurando la conexión conexión con el alma. Creando Creando imágenes, imágenes, fenómeno universal en el que todos, todos, nos asemejamos. Rompiendo barreras soltamos viejas ideas, dejando lugar a las nuevas. Animo ante el desafío desafío de guiar guiar como terapeutas terapeutas de arte a quienes quienes busquen busquen su ayuda. Allí está el ser interno esperando que lo ayudemos a que aore. Las historias están allí, sólo hay que abrirles paso. Vamos a descubrirlas… ¡¡Así también le pondremos colores a nuestras vidas!!
Agradecimientos A mis colegas sociológicas como Dora Barrancos, incansable defensora de las mujeres y su capacidad creativa, a las sicólogas, y sicoanalíticas Diana Wolodarsky, Mirta Videla y la Dra. Leprete, a los maestros de arte, Micaela Patania, Jorge Melo, Luis Torres, Javier Gómez Soto, y el maestro Sámano, a los terapeutas de arte Glenda Nosovsky y Raúl Vásquez, a Marta Madrigal quien me introdujo en temas de Creatividad.
A la familia A Ignacio cómplice en en la edición de de este libro, y a Damir, Damir, paciente paciente marido, marido, escucha de todos mis proyectos. Los dos apoyos morales y escuchas críticos.
A todos los amigos amigos argentinos y mexicanos mexicanos que conocen de este largo largo recorrido por las dos dos pasiones, la estética y el placer de tratar de ayudar en la búsqueda de una mejor calidad de vida.
A mis mis padres, siempre siempre atentos a trasmitir trasmitir valores de responsabilidad responsabilidad y voluntarismo. voluntarismo.
Introducción El hombre es el único ser entre las demás especies capaz de producir imágenes. Es esta una función innata que surge en el pensamiento. El arte está más allá de lo que diría la ciencia. No podemos ocultar lo expresado. Allí está, se hace presente. Las teorías de la personalidad, basadas en el lenguaje, no se pudieron amalgamar con el arte. La razón separa ya que no es sinónimo de verdad, mientras que la conciencia integra. Al plasmar en imágenes, imágenes, percibimos percibimos el conicto, tomando tomando conciencia conciencia del mismo. Antes de ser racionales, racionales, somos simbólicos. Esto se ve en los diversos “mitos de origen” de cada cultura. Son los padres los encargados de transmitirnos lo que ellos interpretaron de su cultura. Eso, se contrasta con las experiencias únicas de cada persona, que se internalizan en imágenes personales. Entre las primeras que se forman están las de género, mientras que las arquetípicas se van modicando. Nuestra personalidad se conforma con muchas imágenes inconscientes. “Pensamos que somos en la infancia… eso” y que el mundo es lo que pensamos o nuestras interpretaciones. Éstas siguen operando hasta el nal. Cuando detecto el conicto y si deseo cambiar la conictiva debo cambiar la imagen. El arte, por su complejidad y multidimensionalidad, nos aporta muchos elementos, los poéticos, de vocación de imágenes o metáforas, y los matemáticos, donde existe la suma de elementos observables. Las defensas caen. Es inaccesible a la razón porque está más allá del pensamiento. pensamiento.
Para Margaret Naumburg, la creadora de esta especialidad, la expresión artística es una manera de manifestar la imagen inconsciente. Al ver dibujar a alguien: es la suma de la historia, más su actualidad. El proceso es:
Exteriorizar la imagen Signicar – Descomponerla Descomponerla
Transformarla
Introyectarla Ponerla en el inconsciente personal
La socialización nos hizo interiorizar imágenes. imágenes. Ahora se debe introyectar una nueva, interpretada.
En Terapia de Arte, la psicología está más cerca de la magia que de la ciencia, al tomar en cuenta al paciente como único caso, y a los mitos culturales como determinantes determinantes de las simbologías introyectadas. introyectadas.
Rol del Terapeuta de Arte El arteterapeuta, es un profesional de la salud mental diferente. Utiliza el arte como herramienta. Es la mezcla de empatía, intuición, creatividad y la sintonización con el paciente.
Debe saber cuándo intervenir, sin imponer su estilo o valor artístico, es decir saber implementar la habilidad de percibir la comunicación y el ritmo no verbal de los demás.
Es percibir no solo lo que el paciente dice, sino prestar atención a los signos visuales, gestos faciales, tonos de voz, ritmo respiratorio; al contenido de las imágenes y el proceso creativo, lo propio de la Terapia de Arte.
En su formación se hace imprescindible que haya experimentado en la mayor cantidad de técnicas, y que trate de crear nuevas para al ponerlas a prueba considere la posibilidad de su aplicación con otros pacientes.
Ese es un encuadre posible. De la misma forma se sugiere la especialización, ya sea en niñez y adolescencia, en familia y pareja, en adicciones, en tercera edad, en emociones negativas, o en acrecentar la creatividad, la auto reexión y autoconocimiento, como así también la temática de reestructuración reestructuración cognitiva1.
La especialidad debe tener base cientíca ya sea porque el terapeuta está formado en el área de la psicología lo cual legitimaría su rol, o porque se ha formado en otra u otras disciplinas del área humanística más la especialización en Terapia de Arte. 1:
Parte VI Sobre Obra de Arte y Creación de Imágenes
El objetivo es “ubicarlo” pues es diferente canalizarlo en la terapia si tiene ideas delirantes, así es incoherente; si tiene fugas de ideas, así es fóbico. Asimismo, los afectos exagerados exagerados afectan el pensamiento, pensamiento, o si se “escuda” (protección) (protección) en drogas o alcoholismo o si existe una adicción declarada; si existen actitudes emocionales contradictorias hacia un mismo objeto (Ambivalencia), o falta de coherencia ante las emociones y estabilidad. Se observará si existen funciones asociativas normales o conciencia orientativa con riqueza de ideas, coherencia con recuerdos ciertos procesados correctamente o no con lo que le sucedió. Se hará imprescindible ahondar en los marcos teóricos más acordes con las temáticas a abordar. Es el terapeuta el encargado de proponer el marco de la representación terapéutica. No debe contentarse con poco. Las reglas deben ser precisas y rmemente mantenidas así como el contenido no debe ser programado. Al formarse, su objetivo es darse a luz como creador de formas proyectivas sucesivas de sí mismo, a n de ayudar a otros a cumplir con ese mismo movimiento de la manera más pul cra, de transformar los obstáculos en pruebas. El trabajo de producción en terapia signica el rechazo del hombre a hundirse en el mal, la desgracia, des gracia, la enfermedad, enfermeda d, el malestar, lo maligno y el malecio. Las producciones siempre atienden atienden a la guración de los mitos individuales como versiones de temas colectivos. El arte y la losofía son los dos últimos bastiones donde se pueden abordar esos misterios. El terapeuta de arte debe tener presentes las diferencias mencionadas, ya que puede tener como pacientes a artistas a quienes es más dicultoso “guiar” en sus trabajos t rabajos terapéuticos. terapéuticos. Es imprescindible que haya realizado auto indagaciones así como también estar en contacto con colegas, a n de intercambiar experiencias, experiencias, siendo ésta una forma de supervisión.
Capítulo 1
Problemas Más Frecuentes a Abordar con Terapia de Arte
Fobias
Adicciones
Duelos Baja autoestima Relaciones familiares y de pareja conictiva Problemática de la niñez (en escuela, fracasos, abusos, etc) Problemática de la adolescencia (relaciones (relaciones con pares y familiares, adicciones y emociones negativas Sexualidad (de relaciones y de identidad)
Stress Emociones negativas (falta de límites, soledad, timidez, depresión - ansiedad, enojo, ira) Orientación profesional y laboral Trastornos alimenticios alimentici os Enfermedades Enfermedades crónicas y terminales
Trastornos de la conducta (berrinches, falta de voluntad, amargura, falta de creativi dad) Traumas del pasado
Discapacidades
Problemas Más Frecuentes por Etapa Vital Niñez
Problemas escolares, relaciones familiares, emociones negativas Adolescencia
Relaciones conictivas con padres, hermanos, compañeros, compañeros, construcción de identidad, inserción grupal, emociones negativas y falta de voluntad, adicciones y trastornos alimenticios Adultez
Relaciones conictivas y de pareja, relaciones conictivas con los hijos, stress laboral, emociones negativas, traumas del pasado, enojos, duelo/s. Tercera Edad E dad
Duelos, emociones negativas, enfermedades enfermedades crónicas y terminales, relaciones conicconictivas con familiares, pares y/o cuidadores.
En un intento de encontrar regularidades o valores modales elaboré las siguientes matrices cruzando las problemáticas psicosociales más frecuentes (ámbitos) con las técnicas de terapia de arte más empleadas en las distintas etapas vitales. El objetivo es permitir una rápida visualización que nos aproxime en la tarea de ser mediadores artísticos.
Etapas de la Vida
Problemáticas y técnicas
Actualmente se presentan presentan en mayor cantidad cantidad problemáticas problemáticas de tipo psicosocial psicosocial como:
Depresión Percepción errónea de autoestima
Adicciones Stress que afecta la creatividad
Fobias Enfermedades crónicas como el cáncer y las neurológicas Trastornos alimenticios alimentic ios ( anorexia , bulimia)
En síntesis, todas son emociones de tipo negativo.
Proceso Terapéutico Tipo Ejemplo posible de pasos a seguir en un tratamiento
Primeras sesiones de narrativa de la problemática para conocer donde se encuentra el desequilibrio Comienzo del trabajo con la primera expresión con collage o dibujo ya que se debe ir de un menor grado de dicultad a un mayor grado. Cuanto menos elementos menor com plejidad expresiva. Expresión: escultura en plastilina plastili na o dibujo familiar, reejando la personalidad del paciente y de su rol en la ia. Ordenándolos en función de la relación e interacción entre ellos en la vida real. Elaboración de la máscara, de la persona y su sombra, como nos vemos y como quisiéra mos ser (lo exterior e interior), como creen que los ve la gente y como se sienten y ven en su interior. Escritura creativa creando un personaje Creación grupal, ya que al comunicarse, surgen retos, pérdidas, discapacidades, discapacidades, trau mas, enfermedades. Es una intervención intervenc ión profunda. Por ejemplo gratis, juegos con nor mas y poemas de momentos felices. Mandalas, que muestran a través de símbolos la personalidad, personalidad, más la salud física y la esencia de lo que somos.
Fototerapia. Fototerapia. Representan emociones y sentimientos en su propia imagen, siendo un tipo de escritura creativa. Diseño de diarios visuales, donde se documenta la experiencia día a día, Actividades, emociones y autobiografía. Tiene Tiene benecios para la salud, el stress, el ritmo cardíaco. Todo estimula la comunicación comunicaci ón verbal. La problemática de la niñez y la adolescencia deben llevar paralelamente atención ter apéutica de los padres. La de la pareja debe también abarcar la de la familia extensa. Padres de ambos lados. Los ancianos deben ser trabajados a nivel grupal en residencias para mayores o en centro de día. La necesidad de explorarnos, explorarnos, autoconocimientos autoconocimientos y desarrollo de habilidades habilidades como la creatividad, la percepción y la intuición, también se trabajan en terapia del arte. Imaginación activa, al expresar sentimientos con movimientos del cuerpo, con instru mentos de percusión, o al actuar un sentimiento o el contenido de una obra. Al ser el paciente el actor, será el que determinará cuando se dará de alta. Será cuando vea resuelto el problema que lo llevó a consulta al haber madurado la conictiva.
Otros trabajos prácticos efectivos como: libro de proyectos, botiquín de autoestima, cajas de no conictos y otros explicados puntualmente, pueden usarse paralelamente según lo requi era el tratamiento.
Modos de Utilización de Terapia de Arte Puede ser individual o grupal según la problemática y según el paciente. Basándose en entrevistas previas, se determinará si se lo incluye o no en un grupo. Un grupo depende de criterios especícos. También puede decidirse por formar parte de un taller, donde cada participante trabaja cuestiones propias disparadas por una consigna ofrecida a todo el grupo. Generalmente, tiene como característica que se compone de una cantidad limitada de encuentros y el nivel de profundidad es acotado. Genera un marco de inclusión grupal, de contención y pertenencia. Habilita a compartir vivencias personales en un marco respetuoso y de comprensión mutua. Es muy apropiado en el tratamiento de adolescentes y personas de la tercera edad. El trabajo individual es de mayor profundidad y privacidad. En la etapa de diagnóstico, es primordial aplicar la técnica de la “recolección de manzanas” para evaluar en todos los pacientes, sus capacidades para la resolución de conictos. ConCon siste en dibujar un árbol de manzanas y ver de qué manera expresa en imágenes su forma de recolectar los frutos.
Capítulo 2
31
Ejercicio de Introducció Introducción n Toda problemática implica un conicto. A través del ejercicio del huevo vaciado decorado y embolsado, se intenta mutarlo hacia un nuevo momento de creatividad.
Ejercicio 1
Una vez terminado el ejercicio se buscará un lugar a la vista del paciente en su propia casa. Otro ejercicio inicial puede ser el de “Recolección de manzanas” (Explicado en Modos de Utilización de Terapia de Arte).
Problemáticas de Cada Etapa Vital Pareja:
Las técnicas más aconsejadas son la fototerapia y el genograma2. También También la escultura esc ultura familfami liar, el dibujo de la familia. Todo aquello que represente imágenes corporales como también la conictiva, como la decoración del huevo. Si la creatividad está trabada, se puede utilizar la formación de un libro con dibujos de estados de ánimo y también la creación de títeres. El juego de la pelea también puede ayudar a ver en el papel como es la relación
Ejercicio 2
Cada miembro de la pareja, con un crayón de color dibujará en una hoja blanca tamaño ocio (conjuntamente) la pelea que lo caracterice. Los garabatos de ambos mostrarán como es la pelea entre ambos, quien lidera, si hay agresividad y/o si alguno de ellos sólo quiere “salir ganando”. Al verla plasmada en el papel, ellos mismos verán la conictiva descalicándola, descalicándola, lo que les quitará el valor que tenía hasta el momento de visualizarla. 2
Genograma. - Árbol genealógico representado con símbolos gráficos
La toma de consciencia también puede llevarse a cabo a través de las técnicas del Zentangle Art y y del Ebru Art . Para darnos una idea más concreta sobre las técnicas mencionadas en el párrafo anterior, pasaré a explicar de manera simple, sencilla y directa. ZENTANGLE ART
Trazo de lápiz deliberado sin importarnos lo que se verá cuando lo hayamos terminado. La “pluma” nos va llevando de un estado a otro permitiendo que los pensamientos uyan, surgiendo nuevas perspectivas y visiones creativas sin ansiedad ni esfuerzo. No podemos corregir. Se descubrirá que los errores aparentes pueden ser bases para nuevos patrones permitiendo nuevas direcciones. Se abren puertas en la que las nuevas intuiciones uyen libremente. El resultado son baldosas de papel en blanco y negro. EBRU ART
También llamado marmoleado de papel. Usado para encuadernación de libros. Puede hacerse también sobre tela. Cada uno es un monotipo. En Japón se lo llama Suminagashi. A diferencia del Zentangle, que se realiza en blanco y negro, aquí hay uso de colores. Se realiza en una plancha baja con agua y se colocan gotas de color. Se pasa el papel o tela al que se le ha agregado esencia de trementina previamente por la supercie. A los los colores, se les agrega agrega aditivos y tensioactivos. tensioactivos. Se realiza en capas, de agua, óleo, o acrílicos, nuevamente, agua, óleos, acrílicos. Otro ejercicio de parejas es el “Puzzle de Foamy” . Consiste en 9 piezas y la consigna es que la pareja lo arme. Cada miembro le aportará un dibujo de lo que signica el término “pareja” para cada uno (Ver Ejercicio 3). La idea sobre confeccionar un Puzzle con foamy es la de ir dibujando en cada pieza el cómo es la pareja así como las distintas situaciones por las que atraviesa, etc y luego armarlo juntos. Una vez que cada integrante dibuje sus respectivas piezas, se les hace visualizar qué tan intenso es el problema y cuánto invade el espacio general. Una vez nalizado se dialogará sobre el resultado obtenido.
Luego se dialogará sobre el resultado La siguiente es una fotografía del ejercicio que se mencionó en el párrafo anterior:
Ejercicio 3
Familia:
“EL PRODUCTO DE LA TERAPIA FAMILIAR ES LA EVIDENCIA DE SU DINÁMICA” La orientación del terapeuta hacia el paciente será para explorar las principales relaciones de conicto dentro de la pareja-familia, pareja-familia, hijos, obstáculos para resolverlos, el orden de las ideas o si bien si hay fobias y/o monstruos. La escultura familiar no implica realismo sino abstracticar la personalidad de cada uno y su rol en la familia. Luego, se ordenan las guras formando una escena dependiendo de la relación e interacción entre ellos en la vida real. Actividades como los talleres para padres son herramientas herramientas para trabajar la paciencia, la tolerancia y la exibilidad, además de facilitar la etapa de crianza de los hijos. Todo juego de salón se creará buscando la integración entre familias.
Ejercicio 4
El ejercicio anterior fue realizado en equipo y cada integrante cumplió su rol, como si cada uno fuera un integrante de una familia. Es un recorrido. El resultado fue un juego de dados (realizados con plastilina de colores) y el tablero era una cartulina, donde se dibujaron las casillas previa discusión de reglas, pasos, barreras y meta. Las chas de cada integrante eran miniaturas que simbolizaban a cada equipo (bebé, bruja, bichos, etc) Lo anterior es un ejemplo de creatividad de grupo así como de comunicación y diálogo. El ponerse de acuerdo fue una prioridad para cada uno de los involucrados. Adolescentes:
La técnica más apropiada es la del grati colectivo. En ésta etapa vital, es una técnica especíca que les ayuda a bajar los niveles de agresivi dad, a autoarmarse, organizarse, ya que el grupo asigna roles a sus miembros y permiten que puedan expresarse sin usar palabras. Los sentimientos y emociones se expresarán de una forma única y artística elevando la autoestima por los valores positivos reconocidos socialmente. Al crearse una atmósfera atmósfera lúdica entre entre cada uno de ellos ellos y el entorno, se toma conciencia conciencia de que son más similares que diferentes; que otros los valoran y que al sentirse pertenecientes a algo lograrán trascender. Es “él y los otros” .
Imagen de Grafti Urbano
La creación de grupos con adolescentes les facilita la reexión. El mirar al futuro en temas como la orientación vocacional en grupo se trabaja con narración de cuentos y fototerapia ejercitando la imaginación al verse asimismo en un momento a determinar. “LA ATMÓSFERA LÚDICA PROTEGE AL ADOLESCENTE ADOLESCENTE DEL ENTORNO”
Además existen normas a respetar respetar como: como: el lugar, lugar, los colores, el momento, momento, quien quien lo rma, rma, no tapar trabajos anteriores, entre otras. En el trabajo terapéutico se les dan consignas, como representar la felicidad, la amistad, los sueños, la muerte, el nombre propio o a uno mismo. En el consultorio se trabaja en una hoja de gran tamaño (blanca) con plumones de agua. Pueden presentarse problemáticas similares a la de los niños en esta etapa como por ejemplo: dicultad para expresar emociones, ser inexible, desconcentración en el estudio, didi cultad en las relaciones con los pares, hermanos, padres, maestros, por lo tanto pueden también aplicarse a adolescentes las técnicas utilizadas con los niños.
“LOS GRAFITIS PRODUCEN AUTOVALORACIÓN AUTOVALORACIÓN Y TRASCENDENCIA POR EL SENTIMIENTO DE PERTENENCIA” Niñez:
“EL CEREBRO DE LOS NIÑOS ES EL ÓRGANO MÁS MARAVILLOSO: COMIENZA A TRABAJAR CUANDO SE LEVANTA Y DEJA DE HACERLO CUANDO VA A LA ESCUELA”
El espacio terapéutico será un espacio de expresión artística, es decir, para poner el cuerpo en movimiento, realizar actividades plásticas y literarias. Debe tomarse como un lugar para vivir experiencias, desarrollando habilidades que enriquezcan su desarrollo. Es suciente realizarlo una vez por semana. La terapia infantil debe complementarse con terapia familiar. Otros ejercicios sugeridos son:
Dibujarse Realizar esculturas familiares Máquina para “llevarse bien” (Se proporcionan elementos no agresivos para desarrollar objetos y cumplir el objetivo). El objetivo: crear un paisaje para no estar estresado. Máquina de “resolver “resolver problemas”. problemas”. Su función es aliviar y controlar controlar tanto enojos como miedos, así como problemas pasados y actuales. Expresión radiográca del alma (Ver ejercicio 5) Tapete mágico (Ver (Ver ejercicio 6) para expresar emociones. Sobre una tela se creará una cara con recortes de distintos colores (de otras telas) para simbolizar una cara que demuestre alegría/felicidad. alegría/felicidad. El objetivo: Lograr mostrarse como mejor persona, más exible y más inteligente. A continuación encontrará un ejemplo ejemplo de trabajos trabajos de “radiografía “radiografía del alma” alma” y “Tapete “Tapete mágico mágico para expresar emociones”. El primero fue simbolizado como llamas de fuego de distintas alturas y el segundo con una cara donde están exacerbados la sonrisa y los oídos.
Ejercicio 5
Ejercicio 6
Tercera edad:
“EL AMOR PROTEGE DE LA EDAD”
Se buscarán trabajos en grupos o instituciones para la tercera edad. Es una etapa en la que los conictos se han acumulado, por lo tanto debe evaluarse cada caso y darse prioridad a los conictos más importantes. Pueden observarse conductas obsesivo-compulsivas, problemas de sueño, somatización, adicciones, confusión espiritual, vida cotidiana dependiente, agresividad, ansiedad, stress, problemas de comunicación, depresión, duelos no resueltos, conictos interpersonales sin razón y problemas de memoria de corto tiempo. Se deberán dar charlas que despierten inquietudes de cambio y/o estimuladoras. Las actividades que se les asigne deberán deberán desarrollar desarrollar nuevas habilidades habilidades tanto en lo físico como en lo psíquico y espiritual. Se buscarán trabajos que los hagan compartir un tarea en forma colectiva como por ejemplo, la confección de la manta de duelos (Ver (Ver foto en “técnicas de duelo”)
El trabajo con el genograma ayuda a reotar recuerdos, como también lo es escribir poesías de “momentos felices” o elaborar un libro artesanal con fotos de la vida ya sean recientes o antiguas. Otros como elaborar un set de la “vida que quieres” va hacia el futuro. A continuación continuación ejemplicaremos ejemplicaremos el ejercicio ejercicio de hacer hacer caras con sellos de malvaviscos malvaviscos mojamojados en pinturas de distintos colores que expresen emociones actuales (Ver ejercicio 7)
Ejercicio 7
“EL ARTE DE ENVEJECER ES EL ARTE DE CONSERVAR ALGUNA ESPERANZA”
EMOCIONES EMOCION ES NEGA NEGATIV TIVAS AS En esta etapa se incluyen la ira, depresión, tristeza, fobias, miedos, soledad, timidez y límites. Psicológicamente Psicológicamente alteran la atención en la memoria y activan redes asociativas relevantes. Fisiológicamente Fisiológicamente se organizan rápidamente rápidamente las respuestas de distintos sistemas biológicos, incluidas las expresiones expresiones faciales, músculos, la voz y la actividad del sistema endocrino. endocrino. De manera conductual, sirven para establecer nuestra posición con respecto a nuestro entorno situacional. En la ira existe la posibilidad de que sea un motivador al cambio, es decir, un reto. La tristeza es adquirida junto con el miedo, la ira, el asco, la alegría y la sorpresa. Esto se genera por el decaimiento de la moral. La depresión se maniesta con odio a uno mismo, sensación de temor, sofocante ansie dad, imposibilidad de concentración, concentración, falta de memoria, insomnio o en su defecto, exceso de sueño. Además encontramos hambre, apatía, extraña fragilidad, pérdida del placer y desvanecimiento de la esperanza. El miedo se puede catalogar perfectamente como una sensación positiva ante situaciones de peligro. A n de cuentas, es una emoción primaria que se deriva de la aversión natural al riesgo o ante una amenaza. Su máxima expresión es el terror. Debemos ser conscientes que la soledad puede llevar a la depresión. Por otro lado, la timidez se la considera una pauta de comportamiento que limita el desarrollo social de quienes la experimentan experimentan dentro de su cotidianeidad. También es importante conocer que la falta de límites está muy cercana a la problemática de baja autoestima. Para lo anterior se recomienda realizar un trabajo práctico tipo: la elaboración de un monstruo (material: paño lenci) al que queremos generarle un cambio. Se lo visualizará, al plasmarlo y transformarlo en positivo dejando un trozo abierto para después introducirle un mensaje de cambio que deseamos realizar en nuestra persona. Siguiente paso se cose la abertura y se deja en un lugar visible para que esté presente ese cambio que queremos lograr.
Berrinches:
Surge en los niños desde antes de los 3 años. Es una forma de expresión enfermiza infantil que en la adultez pasa a denominarse ira. Asimismo, es un comportamiento aprendido ya que no pueden manejar la frustración que generan los límites. Si son consistentes deben de ser marcados con rmeza, desaprobando desaprobando así la conducta, más no al niño acentuando lo positivo y controlando controlando las emociones. Deben ofrecerse alternativas que permitan negociar. Los tipos de berrinches pueden ser: por
Chantaje: En estos casos se busca una recompensa y los padres terminan cediendo cansancio. Enojo o ira en contra de si mismo que puede ser racional o irracional. Angustia: Cuando Cuando se produce una opresión opresión física sin existir causa precisa. Frustración: Frustraci ón: El involucrado cree que no es capaz de hacer algo.
Posibles razones para tener un berrinche: Por las injusticias Por los entornos conictivos Por mis bajos instintos Porque suelo apurarme a actuar Porque no me tomo tiempo suciente para responder Porque debo aprender a respirar, respirar, exhalar y reexionar y no lo hago.
Tratamientos:
Es aconsejable el canalizar la energía en deportes (Ej: Artes marciales), marciales), ocupar la mente con mandalas, laberintos ya que éstos últimos controlan la impulsividad para así evitar que se llegue a la erupción. Un método que también funciona es la respiración, lo cual ayuda a salir de la situación de ira. Trabajo práctico: Un ejemplo de trabajo práctico es realizar una mano en tela que representa los límites, plasmando así las texturas y colores del monstruo que es el berrinche (Ver Ejercicio 8) El segundo paso es guardarla en un sobre una vez que se le asignó un nombre. El sobre se decorará para que éste sea el contenedor del monstruo, donde quedará guardado.
Ejercicio 8
Falta de límites:
“NUNCA PRUEBES LA PROFUNDIDAD DEL AGUA CON LOS DOS PIES”
Está ligada a la baja autoestima así como con la inseguridad y la falta de conanza en sí mismo. El ejercicio sugerido es construir un escudo donde el proceso de construcción es observado por el terapeuta donde lo más importante son los elementos elegidos, la complejidad del trabajo, así como la dedicación. Además es importante el frente e interior, si está forrado o no; como es el centro, etc. Asimismo, es importante evaluar si el centro está en alto-relieve o no. A continuación una fotografía de un caso práctico: El del escudo (Ejercicio 9).
Ejercicio 9
Timidez:
La base de la timidez es la inseguridad y la comodidad, formando parte de la baja autoestima. Se le denomina en el ámbito profesional: Problemática “etiqueta”. Asimismo son incongruencias de la conducta que llevan a un estado de infelicidad semejante a la depresión. Es complicado que el involucrado salga de su zona de confort ya que es una forma de parálisis parcial o simulada, limitante de un accionar normal, bajo la excusa: “soy tímido”. “LOS RETOS SON INEVITABLES; INEVITABLES; LOS FRACASOS, OPCIONALES”
Técnicas sugeridas: Ejercicio Ejercici o de la barda (Ver Ejercicio Ejercici o 10) Ejercicio Ejercici o del monstruo con mensaje incorporado (Ver Ejercicio Ejercici o 11) Ejercicio Ejercici o con títeres (Ver Ejercicio 12) Las etapas que se cumplirán serán las siguientes: Detección Detecció n del objeto de la timidez. – Generalmente ante extraños y en segundo lugar ante el sexo opuesto. Identicación de situaciones donde la timidez aparece. – Suele ser común que se pre sente al tener que hablar en público y al estar en grupo. En el ejercicio de la barda, tanto el terapeuta como el paciente deberán trabajar en la signi cación que tiene en lo que se pone entre el paciente y el mundo que lo rodea. La barda tiene frente e interior. También se deberá observar que elementos se utilizan y lo que simbolizan.
Ejercicio 10 (Vista general)
Ejercicio 10 (Vista lateral)
Ejercicio 10 (Vista superior)
Pueden observarse que en este caso la barda es blanda conformada por elementos como papel de china y papel corrugado. Los únicos elementos rígidos con los que contó la barda del ejemplo fueron los palitos de madera que con la sombrilla de papel (tipo cóctel) generaron una separación falta de rigidez. Como puede observarse, no resulta una construcción amenazante. Síndrome Depresión - Ansiedad:
Lo riesgoso de éste síndrome es que actualmente es el mal de la época y puede llevar al suicidio. Las causas suelen tener una base que es la culpa y se puede dar tanto en hombres como en mujeres sin importar la edad, resultando autodestructivos. Se comienza el tratamiento descartándose la base de tipo químico y se aplican diversas técnicas. La primera será la de garabateos con ojos cerrados y mano dominante; luego para trabajar el otro hemisferio se usará la otra mano para que el inconsciente nos revele las causas de la depresión (Ver Ejercicio 12)
Las consignas serán: serán: dibujar un momento momento muy triste, dibujar placeres, placeres, un animal que no le guste al paciente (sin detallar la cara), así como escribir sus características teniendo en cuenta la sombra o elementos no principales, es decir, lo que se quiera integrar. Luego se le pedirá que dibuje el animal que más le guste (sin cara) escribiendo sus características y por último, dibujar un cuento que de niño le gustara, espantara o impactara. (Técnica de Re-Escribirme) En la siguiente foto se podrá ver un momento triste con la técnica de garabateo. Se realizó con la mano no dominante ante un espejo y sin mirar la hoja (Ver ejercicio 11)
Ejercicio 11 Realizado con mano no dominante ante el espejo.
Ejercicio 12 Dibujo de contorno. Técnica de garabateo con mano no dominante y ojos cerrados.
Ejercicio 13 Representación de placeres con mano dominante mirando al espejo.
Ejercicio 14 Representación del animal que menos nos guste.
Problemática de la Culpa “LA CULPA ES CUALQUIER FORMA DE RECHAZO A UNO MISMO, NEGANDO O PROYECTANDO” PROYECTANDO”
La base está en no asumir responsabilidad de los propios actos y se transforma en resentimiento, crítica y miedo. Al ser responsables responsables somos libres, mientras que cuando tenemos culpa estamos atrapados. Generalmente nos rechazamos a nosotros mismos ya sea negando haber cometido algo indebido o proyectando al culpar a otro. Cuando reconocemos la responsabilidad de nuestros actos, actuamos de manera correcta. Esta problemática se maniesta a través de mitos, creencias generacionales generacionales de auto-condeauto-condena, de depresión o de auto-castigo, con falta de sueño, desórdenes desórdenes alimenticios, conductas ejemplares, hostilidad e incluso victimización. Todo esto puede traer aparejado, una baja en el sistema inmunológico y a nivel mental termina impactando en la toma de decisiones: “Como todo tiene un costo, no lo hacemos”. “ES UNA SEÑAL DE CONSCIENCIA”
Debemos reconocernos reconocernos y aceptar la capacidad de disfrutar de la vida y ser feliz, de no poder decir no, de no poder recibir expresiones de cariño, de aceptar todo, de estar quejándose de situaciones que no nos agradan pero no pueden decir “no”. Resulta un auto saboteo propio del sentimiento de inferioridad. Por lo general catalogamos cuando existe una división interna entre el ser, lo que queremos ser y lo que se debe ser. Se supera con introspección tomando conciencia, remediando, lo causado. Muchas veces se suele manifestar como estrés por lo que es aconsejable el aplicar ejercicios y técnicas propias de esta problemática. problemática. Otro ejercicio recomendable es el de “Re-Escribirme”, realizando un diálogo interno.
Problemática de la Autoestima Incorrecta Tanto sobre-estimarse como subestimarse, son trastornos de la personalidad. Estamos ante la presencia de una falsa auto-percepción. En estos casos, es adecuado trabajar con técnicas que refuercen la toma de consciencia sobre quien se es, como por ejemplo EBRU ART y ZENTANGLE ART a pesar de su comple jidad al aplicarse. aplicarse. Como propuesta alternativa se pueden realizar ejercicios donde se observará el proceso de los movimientos, colores y relaciones para detectar la regularización de las emociones y si existe paz interna o no. El primero a realizar será una escultura de papel con 6 hojas de ocio blanco y crayolas/ crayones de colores. Se dibujarán las 6 hojas según la consigna de constancia o evolución, integración, circulación, estética y transformación. transformación. Según le llamen la atención al paciente, se encimarán por orden de valor. La primera o más importante se rasgará en forma de gura humana y a continuación se la insertará en el se gundo dibujo. El siguiente paso será el diálogo con el terapeuta sobre el trabajo terminado.
Ejercicio 15
Asimismo, se construirá una cédula cédula del yo intelectual, intelectual, físico, contextual, contextual, así así como de interacinteracción con los demás, emocional, nutricional, sensorial e integral. Todo lo anterior en base a las formas, sentimientos y movimientos que predominen en las 6 hojas. Los tiempos para la elaboración de cada una de ellas será la siguiente: •
Primera hoja: 1 minuto
•
Segunda hoja: 30 segundos
•
Tercera hoja: 15 segundos
•
Cuarta hoja; 2 minutos
•
Quinta hoja: 1 minuto
•
Sexta hoja: 3 minutos
Segundo ejercicio: Forrar una caja (Ver Ejercicio 16) La personalidad integrada será aquella donde se haya puesto atención tanto en el interior como en el exterior, que material usó para forrarla, como los elementos decorativos seleccionados.
Ejercicio 16
El tercer ejercicio es el “Botiquín de la Autoestima” (Ver Ejercicio 17). Cada paciente confeccionará confeccionará su propio “botiquín”;, “botiquín”;, tanto el continente (envase) como el contenido. Se llena de las fortalezas y se lo guardará en un lugar que se lo vea con frecuencia a modo de recordatorio de quién se es.
Ejercicio 17 Contenido con sus fortalezas
Ejercicio 18 Continente
Problemática de la Baja Voluntad
(apatía / abulia)
Éste es un síndrome por lo que es aconsejable aplicar ejercicios de simples a complejos, de individuales a grupales. Las técnicas a utilizar, a título de ejemplo: El soplo, sumi-e, xieyi. Todos estos son ejercicios ejercici os chinos con tintas, papel de china, uni cel y gotero. El soplo se realiza con el esfuerzo de exhalar soplidos dibujando con esos movimientos rítmicos la respiración. El sumi-e se realiza con pincel donde cada pince lada dice algo y por último, el xieyi consiste en formas caligrácas que priorizan la espon taneidad de la línea.
Ejercicio 19
En terapia de arte, el soplo sirve como camino hacia un estado meditativo. Puede revelar esencias de hacernos ver lo que aún no hemos encontrado, ya que el soplo remite a nuestro deseo más profundo. “EL SOPLO ES EL PINCEL DE NUESTRA ALMA QUE AL CONTACTO CON LA VISTA NOS PERMITE VERLA, MATERIALIZARLA EN UN MOVIMIENTO QUE FLUYE AL RITMO DE LA RESPIRACIÓN”
Arco y echa. echa. Se elaborará elaborará un arco arco y echa con palillos atados atados entre sí, más elementos elementos decorativos e hilo dental para facilitar su extensibilidad. Funcionan de acuerdo a la dire ccionalidad que se le da a la tensión; es un tirar hacia uno mismo, hacia nuestro pasado y nuestro ser para así poder avanzar hacia un sentido en el que todo lo que somos llega a su total expresión. Plantación de semillas. – De esta manera de simbolizará el crecimiento, disponibilidad disponibilidad de tiempo y responsabilidad. Es un espejo para salir de la apatía. Aquí se deberá regis trar el proceso y así se podrá percibirlo como una transformación. transformación. Este ritual deberá in cluir la búsqueda de materiales como por ejemplo: macetas/recipientes macetas/recipientes no convencional, convencional, los ele mentos para decorarla, semillas adecuadas, recipiente para verter agua así como un espacio adecuado con luz y calor para facilitar el crecimiento de la misma. Se le puede incluir en papel o pintada, una frase recordatoria o alusiva. Creación de una poesía. – La creación de una poesía en base al registro anterior genera una suma de los distintos momentos del crecimiento que por asociación va a incrementar la autoestima, la autoconanza, autoconanza, mejorando así los problemas de timidez e identicando bloqueos de expresión emocionales y de crecimiento. La expresión verbal se hace más accesible al haberse adquirido adquirido conanza en sí mismo. Para un mejor manejo del registro, se sugiere la elaboración de un cuestionario guía. A continuación encontrará un ejemplo: 1.
¿QUÉ SENTIMIENTOS ESTÁN PRESENTES MIENTRAS TRABAJAS EN EL EJERCI CIO DEL (SOPLO/ARCO Y FLECHA/SEMILLA)?
2.
¿QUÉ PARTE DE TI ES EL ACTOR DE ESAS ACCIONES? ACCIONES ?
3.
¿QUÉ RELACIÓN TIENEN ESOS TRABAJOS CON LO QUE TE ESTÁ PASANDO AHORA?
4.
¿CUÁLES SON LAS FUERZAS ADVERSAS DE ESAS MANIFESTACIONES? MANIFESTACIONES?
5.
¿CUÁLES SON LAS FUERZAS CREATIVAS? CREATIVAS?
6.
¿QUÉ PARTES ME GUSTARÍA EVITAR DE ESAS SITUACIONES? SITUACI ONES?
7.
¿QUÉ PREGUNTAS DE MI VIDA DEBO HACERME DESPUÉS DE ESTOS TRABA JOS?
8.
¿CÓMO CONTINUARÁ CONTINUA RÁ MI VIDA AHORA?
Problemática de las Fobias Es un trastorno de la personalidad paralizante, donde faltan esperanzas y proyectos. La base está en una sensación de ansiedad que puede ser tanto especíca como simple, así como miedos a situaciones, objetos, víboras, arañas. Puede ser social como el temor a equivocarse evitando estar con gente por miedo al ridículo. Otro tipo de trastorno es el miedo a haberse quedado atrapado generando situaciones o lugares inseguros. El miedo nos protege, es necesario y normal, pero puede transformarse en fobia, invadiendo nuestra área laboral, personal e incluso social como se mencionaba anteriormente. Los efectos físicos son por reacciones automáticas, exagerados invadiendo todo el proceso cognitivo. Según sea el objeto de la fobia, se decidirá el abordaje La terapia de arte puede ayudar a encontrar plásticamente la excepción a las generalizaciones. “No todo me aterra”, “no todas las arañas pican”. No todas las interpretaciones deben ser extremas, si un animal me pica, no por eso voy a morir. Tampoco hay que personalizar el riesgo de un evento. No será uno el que será picado. Al realizar los ejercicios de terapia de arte, arte, se cumplirán 6 pasos para poder manejar manejar las fobias que se mencionan a continuación: Relajación Externar Externar el miedo Evaluación de riesgo Búsqueda Búsqueda de alternativas Exposición Exposición ante el objeto fóbico Prevención (Se le darán al paciente 8 armas internas para prevenir la ansiedad)
“ES UN SUFRIMIENTO QUE PRODUCE LA ESPERA DE UN MAL”
La lista de fobias es interminable, mencionaré unas como: Atichifobia (al fracaso) Cainofobia (a lo nuevo) Chaetofobia (al pelo) Cronomentrofobia Cronomentrofobia (a los relojes) Agirofobia Agirofobia (a cruzar la calle) Coulrofobia Coulrofobia ( a los payasos) Didaskaleinofobia Didaskaleinofobia (a la escuela) Emetofobia Emetofobia (a vomitar) Febrifobia (a la ebre) Gimnofobia (a la desnudez) Keraunofobia Keraunofobia (a los truenos) Logofobia (a las palabras) Ommatofobia Ommatofobia (a los ojos) Panofobia (a todo) Pediofobia Pediofobia (a las muñecas) Fotofobia Fotofobia (a las fobias)
“SOMOS PRISIONEROS VOLUNTARIOS VOLUNTARIOS DE NUESTRAS FANTASIAS” (y ¿las esperanzas?)
Los ejercicios buscarán transformar los miedos en poder. La técnica del arenero es efectiva, y puede utilizarse para otras problemáticas. problemáticas. Su función es claricar, aumentar la voluntad y meditar acerca de aquello que preocupa o impide vivir con libertad (Ver Ejercicio 20). La arena nos la ofrece la tierra, es natural, nos ayuda a transformarnos para lograr la individuación, el centro, cuando los opuestos se juntan ya que no hay ni bien ni mal. Permite la coagulación entre o invisible y lo tangible; si algo se rompe genera frustración como por ejemplo los objetos hechos con arcilla o barro. Las soluciones surgen al estimular el inconsciente, permitiendo que el ego se reestructure y fortalezca. La arena facilita el hacer lo que se desee favoreciendo la espontaneidad. Se puede armar que es un área de ilusión que se emplea al nalizar los tratamientos. En ese espacio, pueden reconstruirse cosas del pasado enterrando los recuerdos como temas caóticos por mencionar uno. ¿Qué hacer?
Se entierra el objeto de terror o fobia. La piedra decorada, simboliza al objeto de terror. Se eligen acompañantes que ayudarán a superarla y que nos recordarán al arenero (Recortes de revistas, fotos, situaciones, estampillas, stickers, etc)
Ejercicio 20
Problemática de las Adicciones “¡HÁBLALE A TU CONSCIENCIA!”
Un proceso vital negativo ha provocado la llegada a cualquier adicción. Ya que es un proceso (negativo), se recomienda ayudar al paciente buscando otro proceso (positivo) que revierta y le gane al anterior. Los primeros trabajos deberán apuntar a que reconozca sus emociones en ese preciso momento. En siguientes trabajos se averiguará lo que se quiere para un futuro. La persona misma estará encargada de averiguar lo que busca. Se le propondrá represente mediante guras, dibujos y formas su adicción. Podrá manejarse también un formato 3D a través de títeres, muñecos, escudos, etc. Los ya mencionados, serán complementados con guras o materiales como miniaturas que las representen. representen. Más adelante se leerá una ODA que ayude a internalizar cuestiones a futuro, cosas que generen actitudes positivas para su vida. Asimismo, se deberá trabajar con un laberinto gigante (3x3 mts.), mts.), en plano, por por donde donde pueda pueda caminar para simular la salida a su adicción. En la imagen que se encuentra a continuación, se representó la adicción al café utilizando dos vasos decorados. El primer vaso (izquierda) representa el momento presente (Ver Ejercicio 21). El segundo (derecha), es una representación del futuro decorado con cuentas de colores y tiras ondulantes de papel. En su interior se colocaron: Recorte de cámara fotográca realizada en foamy Estrellas (foamy) Una escoba miniatura
Ejercicio 21
“LAS ADICCIONES SON EL ÚLTIMO ÚLTIMO RECURSO DE LA IMPOTENCIA”
Problemática del Abuso Las problemáticas del abuso pueden ser varias. Desde el bullying pasando por violencia doméstica, trabajo infantil, hasta la violación. Debido a lo cauteloso y variedad de los casos, se recomienda que los trabajos vayan desde la intervención en crisis al uso de técnicas relacionadas con la autoestima en general. Entre estas actividades encontramos: Autoimagen. - Ej: Figura humana Culpa. - Se sugiere la técnica de “reescribirme”. “reescribirme”. Sí se superará con introspección el es trés generado Reconstrucción de la conanza. – Ej: Ejercicios de autoestima Recuperación de la sensación de control. - Seleccionar ejercicios propuestos en la “Problemática de límites” Mejoramiento Mejoramiento de las relaciones interpersonales. interpersonales. - Ej: Actividades descritas en “Problemá tica de familia, adolescencia, adolescencia, pareja, etc”. Todas tienen el objetivo de ir hacia la rearmación del “yo” y hacia la generación de “toma de consciencia” .
Problemática de la Sexualidad Ésta problemática es motivo de múltiples consultas. Entre ellas encontramos la problemática de la identidad. El terapeuta realizará el trabajo de acompañamiento y rearmación del “yo” sexual quitando el sentimiento de culpa que se puede generar teniendo en como objetivo la aceptación. Otras problemáticas son llevadas a terapia en pareja cuando éstas pasan por alguna crisis de angustia, depresión, infertilidad e insatisfacción. Como ejemplo de trabajo, podemos encontrar la creación de “Tú Oasis”, termina siendo un alto relieve que integra recortes de elementos seleccionados (corazones, ores, hojas, etc) sobre un foamy. Así se crea una imagen del lugar donde uno quiere estar, el lugar para reconstruir. Otra opción es utilizando papeles con autoadhesivos recortados combinándolos con transferencia de sellos mojados en agua hechos con hojas de árboles, plumas, algodón y trozos metálicos entre otros (Ver Ejercicio 22) A cada cada trabajo se le asignará un un nombre y se irán irán evaluando evaluando con el correr correr de las sesiones. sesiones. “EL EROTISMO ES UNA METÁFORA DE LA SEXUALIDAD Y LAS POESIAS SON UNA EROTIZACIÓN DEL LENGUAJE”
Además del trabajo mencionado, podremos encontrar otros que apuntarán a estimular los sentidos para así facilitar el logro de una mayor seguridad. En las fotos siguientes se plasman ejercicios donde se realiza un proceso detallado sobre un plato de unicel con punzón de madera, sobre el cual se aplica pintura transriéndolo a papel. Se trata de una especie de grabado de órganos genitales femeninos, masculinos y la integración de ambos. A título de ejemplo se reproducen dos fotos, uno en alto relieve y otro en bajo relieve. (Ver Ejercicio 22) También pueden existir dicultades para expresar sentimientos, para lo cual podrán elegirse técnicas de “Re- escribir” como la de elaborar un libro con poemas, donde se podrá escribir frases alusivas. “AL SEXO SIN AMOR SE LE LLAMA EJERCICIO”
Ejercicio 22 Técnica de grabado en bajo relieve
Ejercicio 22 Técnica de grabado en alto relieve
Ejercicio 22 Acrílico. Sellos realizados con hojas, plumas, etc. Grabado de inclusión de etapas anteriores.
Problemática de los Mitos Personales Es este un tema relevante a mi entender, más aún en una época de globalización y de migraciones masivas. La Terapia Gestáltica trabaja este tema, pero no profundiza de manera teórica, por lo que se ha dejado de lado experimentos que instrumentalizarían instrumentalizarían el acceso a estos contenidos. Los procesos solitarios de inserción en otras comunidades, nos hacen tener que aprender a percibir, a dar sentido a las reglas sociales implícitas y a los valores no nombrados pero existentes en una sociedad. David Feinstein y Stanley Krippner, hacen una contribución potencial a la Terapia Gestáltica, tanto desde lo teórico, como de lo instrumental al vincular de forma consistente y articulada, dimensiones y valores socio-culturales, históricos, familiares y transgeneracionales transgeneracionales al incluir las nociones de elecciones y movimientos personales, personales, mismos que son tan centrales en este tema losóco. El preguntar “¿En qué crees?” ya se sale del ¿Qué sensación tienes?, o ¿Qué experimentas? experimentas? “LAS PERSONAS SON COMO LA LUNA: SIEMPRE TIENEN OTRA CARA”
La dimensión histórica toma importancia. A continuación continuación se denirá denirá el concepto concepto de mitos personales: personales: Son las formas en que los individuos o grupos codican y organizan sus vidas internas. Son creencias profundas y reglas tácticas que guían nuestras vidas, organizadas alrededor de temas centrales, para explicar el mundo, dirigir el desarrollo personal, proveer orientación social y reconocer necesidades necesidades espirituales. Sirven para inspirar, generar convicciones, orientar acciones y elecciones y unicar a la per per sona o el grupo además de darle sentido al accionar. Los gestálticos agregarían que operan inconscientemente, en gestalts ocultas de difícil acceso, en dimensiones arquetípicas. arquetípicas. La mitología o el comportamiento de una persona no pueden existir aislados de su contexto socio-cultural y político.
Muchas personas se encuentran atrapadas en situaciones de infelicidad porque las condiciones sociales les impiden concebir otras opciones y mucho menos progresar en dirección a ellas. Las personas reciben inuencias de su familia, de su ambiente social, del período en que viven y los ltran de distintos modos, lo que puede ser tanto de manera particular como indi vidual. Así, las mitologías internas, con el correr del tiempo, se van tornando complementarias complementarias o conictivas. Aquellos que prevalecieron durante mucho tiempo son difíciles de alterar. Los “contra-mitos” surgen como estructuras que se oponen al mito prevaleciente y generalmente surgen para apoyar aspectos de la personalidad personali dad que no fueron adecuadamente desarrollados por el mito antiguo, pero que presiona por expresarse. Se da una “batalla” dialéctica. Las cinco áreas de conicto al reconocer y elaborar mitos personales son: Identicar áreas de conicto en la mitología personal, donde el mito personal no funcio na adecuadamente. Enfocar y examinar el mito prevaleciente prevaleciente y el “contra-mito”. “contra-mito”. Desarrollar un diálogo interno entre el mito prevaleciente prevaleciente y el “contra-mito”, “contra-mito”, iniciando así un proceso de interacción dialéctica entre las dos polaridades. polaridades. Llegar a una resolución mítica, escogiendo un nuevo mito que guíe. Anclar este nuevo mito, en sus vivencias.
Entendemos que el lenguaje de los mitos es muy semejante en su complejidad y sim bolismo a los lenguajes expresivos, expresivos , por lo tanto se utilizará Terapia de Arte con seguri dad. Sugiero el siguiente ejercicio a título de ejemplo, y puede también aplicarse para problemáticas como depresión, fobias, angustia y traumas. La condición que el paciente esté pasando por una crisis, pues le muestran que puede cambiar.
El primer paso será la toma de consciencia, que ayuda a transformar el alma. Materiales a emplear:
10 pliegos de papel de china blanco Una placa de vidrio de igual tamaño que los trozos t rozos de papel Un rodillo de goma Óleos de distintos colores. Tiempo de todo el trabajo: 90 minutos. Desarrollo: Se comienza con una meditación profunda, alejándose de la mesa de trabajo, concentrándose en uno mismo, dejando uir los sentimientos, emociones emociones y expresiones. expresiones. “LA SUPREMA FACULTAD DEL HOMBRE ES LA IMAGINACION; NO LA RAZON”
Se llevan las manos a que “dancen en el papel”. Se hacen tres manchas: “una soy yo, otra la madre, otra la abuela”. Cada hoja tendrá un contacto en el vidrio, con el agregado de óleos de color. Después, se pasará un rodillo de goma por las manchas. Se repetirá con los nueve restantes, enviando mensajes no verbales a la psique, integrándose en el proceso los niveles creativo, psicológico y espiritual. Se los apilará en el orden temporal. Los impulsos quedarán atrás. Se las numera, y las últimas serán los “contra-mitos”. “contra-mitos”. El resultado será una escultura escultura que mostrará mostrará la transformación transformación del alma. El ujo de energía uirá, como también la sabiduría interna. Al aumentarse las sensaciones corporales, permitirá la integración; al liberar emociones profundas, presencias invisibles. Al revisarlas, se verán verán semejanzas semejanzas y diferencias entre entre los distintos planos. planos.
A continuación, continuación, una una guía de preguntas preguntas para reconocer y manejar manejar la mitología mitología personal: personal: 1) Describa lo que encontró al realizar el trabajo. 2)
¿Cuáles son sus preocupaciones? preocupaciones?
3)
¿Cuáles son sus fuentes de insatisfacción?
4)
¿Cuáles son sus fuentes de satisfacción?
5)
¿Cuáles son los límites de su vida?
6)
¿Cuáles son los obstáculos de su vida?
7)
Describa sus nuevas metas.
8)
¿Qué necesita agregarle a su vida?
9)
¿Qué necesita quitarle a su vida?
10)
¿Cuál es su destino?
Otras preguntas para reconocer y manejar el mito: 1)
¿Cuáles son las diferencias de su dibujo?
2)
¿Cuáles son las similitudes de su dibujo?
3)
¿Qué es lo que más le gusta de sus “contra-mitos”? “contra-mit os”?
4)
¿Hacia dónde le guían sus “contra-mitos”? “contra-mitos”?
5)
¿En qué puede sustituir sustitui r un mito a su mito personal?
6)
¿Cuáles son las áreas de su vida que se verán afectadas con su nueva mitología per sonal?
7)
¿Cuál es el primer paso para sustituir su mitología?
8)
¿Quién de los que le rodea será el primero que note sus cambios?
9)
Describa como será su vida conociendo y manejando su mitología personal.
10)
Describa como será su vida ahora que conoce y maneja su mitología personal.
Presentaré a continuación, un listado de los mitos con sus nombres en orden de 1º al 10mo (1era tanda) y los “contra-mitos” correspondientes correspondientes con sus respectivos nombres, también en orden del 1º al último. Asignación posterior al ejemplo de “Escultura…”
1 2 3 4 5
6 7 8
1a Tanda de impresiones MITO NOMB RE Perfecci ón Origi nal Perfecci ón Genética Renovaci ón Primavera Estancami ento Pesadi lla Control Sueño de medi anoche Menos control Anteayer de madrugada Despertar Ayer en la mañana En acci ón Ayer en la tarde
2a Tanda de impresiones CONTRA-MITO N OMB RE Imperfecci ón Transformaci ón Cultura Proceso I Florecimiento Proceso II Fragili dad C a p a d e s e da S uavi dad C apa de marfi l Registro frági l C apa de papel Regi stro fi rme C apa de hule Regi stro cáli do Capa de cartón
Problemática de los Arquetipos Para Yung, el arquetipo son formas sin contenido. Pueden observarse en patrones repetitivos de pensamiento y acción y son tendencias innatas que transforman y moldean nuestra consciencia, así como nuestro comportamiento. comportamiento. Eric Hobsbawn comenta: “La estructura de la imaginación sigue arquetipos, hay modelo del espíritu malo que ordenan sus sueños y en especial los sueños racionalizados, los temas del mito así como el romanticismo… Lo que hace la industria cultural es estandarizar los grandes temas románticos al convertir los arquetipos, en estereotipos.” 4 En épocas de transición se necesitan nuevos arquetipos, nuevas imágenes ya que por ejemplo el arquetipo de lo masculino, como gura de autoridad cambió. Cada persona debe mirar hacia su interior para encontrar encont rar su propio camino siendo la creación de nuevas imágenes, una forma de lograrlo. Como ejercicios sugeridos se aplicará la técnica de elaboración de una escultura y la creación de un problema. Si se está trabajando en grupo, el poema servirá de aporte a una frase de un poema colectivo. La escultura se realizará con plastilina DAS o play-doh blanco. Después se le colocará una escritura sobre lo que se necesita cambiar- En sucesivas sesiones se irá del arquetipo original a lo opuesto. La escultura nos representará.
“NO TENEMOS POR QUÉ PARECERNOS A NUESTROS RETRATOS” RETRATOS”
El poema se crea frente a la escultura. En la siguiente página podrán encontrar el poema individual seguido del poema que se realizó de manera grupal:
3:
MORÍN, Edgar – Texto inédito de “Les Stars” p. 253 – Ed. De Minuit – París (1957)
Referencia “X”. – Verso seleccionado que se lee previamente para integrarlo con otros versos de los integrantes del grupo.
El siguiente es el poema que revela el inconsciente colectivo del grupo:
Ejercicio 23
Problemática de las Enfermedade Enfermedades s Crónicas Sus características son: Generalmente duran más de 6 meses y son de lenta progresión; no curables, repercuten sobre el estilo de vida del paciente aumentando la probabilidad de contraer otras enfermedades. Las más comunes son: Hipertensión, diabetes, insuciencia cardíaca, ansiedad, dede presión, obstrucción pulmonar crónica, ceguera y sordera. Los factores psicológicos pueden aumentar la sintomatología., o disminuir su frecuencia e intensidad. Debe observarse como el paciente maneja sus emociones. La reacción más común es que ocupe todo el tiempo viéndose la enfermedad como liberadora o como destructiva. Generalmente se vive como un duelo; les baja la autoestima, sobre todo a los adolescentes adolescentes y hasta se deprimen e incluso se vuelven ansiosos o estresados. Los grupos más afectados son los adolescentes debido a la inseguridad propia de la etapa, mientras que a los adultos mayores les disminuye la funcionalidad y también, por las diculdicul tades económicas para afrontar los tratamientos. Se debe intervenir tanto a pacientes como a la familia en grupos de apoyo, entrenamientos de relajación y con terapias para ver los miedos que tienen. Las consecuencias son: Mayor agresividad, desesperanza, desesperanza, impotencia, negatividad y miedo a lo desconocido. Como resultados positivos, existe mayor habilidad para valorar valorar el día a día y por los esfuerzos que se realizan en las relaciones sociales de simpatía y empatía. Con la terapia se pretende que pueda salir de la negación, que se informe bien, que identique las emociones, que las exprese y que las acepte; que se implique y se responsabiresponsabi lice de su salud. También se pide que desarrolle actividades para valorizar el día a día y el presente, para que así mantenga relaciones de calidad con amigos y familiares. Las rutinas diarias le brindarán estabilidad y seguridad. Uno de los ejercicios sugeridos consta de varias etapas: Construcción de un cuerpo humano. – Realizado en unicel cortado en cabeza, torso, miembros y articulaciones. articulaciones. Elección de miniaturas que sirvan para localizar los “males” sobre el cuerpo ya armado.
Simbolización, dibujando la enfermedad Expresión verbal de lo realizado
Confección de pulsera de auto cuidado como recordatorio para no boicotear los tratamientos.
Ejercicio 24
Ejercicio 24
Ejercicio 24
Problemática de las Enfermedades Alimenticias En la actualidad se presentan diversos tipos de trastornos alimenticios con mucha frecuencia entre niños y adolescentes. El terapeuta generará preguntas preguntas y ejercicios a n de detectar el origen de los mismos, que generalmente se ubican en el área de la baja autoestima y una gran exigencia sobre ellos de tipo familiar. Se comenzará con dibujos de su propia imagen que se le pedirá a la persona, que decore marcando sus puntos sobresalientes (Ver ejercicio 25). Es conveniente realizar ejercicios en grupo donde un paciente escribirá los calicativos sobre otro paciente sobre sus características fundamentales. fundamentales. Esto se le entregará a la persona con la que se trabajó para que los coloque sobre su propia imagen dibujada. Se realizará el trabajo en un clima de positividad con el n de reforzar las características de colaboración y buena voluntad.
Ejercicio 25
Problemática de los Duelos Ante la inevitabilidad inevitabilidad de las pérdidas pérdidas es imposible imposible evitar el dolor dolor que éstas producen. producen. La profundidad y duración de los mismos son muy personales y cada paciente lo procesará de forma diferente. Algunas técnicas recomendadas recomendadas pueden ser la de elaborar una o varias máscaras que permitirán admitir los sentimientos, y por lo lento del proceso lo asimilarán siguiendo los tiempos del duelo. Una segunda técnica puede ser la de “garabateo” para “señalar el camino”, descubriendo el problema. Una tercera técnica para conocer la vulnerabilidad es el realizar una escultura con arcilla. Otra puede ser el reunir fotos de los objetos y sujetos del duelo. “LA ÚNICA FORMA DE EVITAR LA PENA ES EVITANDO LA VIDA”
Tipos de duelo más comunes: Pérdida de mascota Seres cercanos (familiares o amigos donde existe lazos afectivos y por lo tanto, variedad de sentimientos y emociones) Por mudanza (migración, etc) Dentro de las técnicas también podemos encontrar la de confeccionar una manta, que sirve para coser “heridas” (Ver Ejercicio 26)
La consigna es integrar los siguientes componentes que representan emociones presentes en los duelos:
Caos
Tristeza
Despedida
Integración
Dolor
Muerte
Enojo
Culpa
Recuerdo
Los materiales se seleccionarán según lo decida cada paciente y puede realizarse en forma individual o grupal (Entre personas que estén implicadas en el mismo duelo).
“NO TENGAS MIEDO QUE LA VIDA TERMINE; TEME QUE NO HAYA COMENZADO”
Ejercicio 26
“LA VIDA DE LOS MUERTOS PERDURA EN LA MEMORIA DE LOS VIVOS”
Capítulo 3
Técnicas más utilizadas En la “Parte II” se ejemplicaron casos y trabajos con algunas técnicas ya probadas. En este capítulo se explicarán las más utilizadas. Las técnicas a aplicarse pueden pueden ser muy variadas variadas y diversas. Se eligen en en función del diagnóstico de evaluación y pueden crearse algunas especícas para necesidades puntuales durante el transcurso del proceso terapéutico e incluso usándose materiales no convencionales. La imagen está potenciada por el componente emotivo, teniendo un sentido para el paciente, lo sepa o no en el proceso de producirla. Todo lo que se mueve alrededor del eje afectivo - emocional, es primordial. Lo expresivo y creativo sirve para canalizar lo que allí sucede. A través través de las imágenes, la terapia artística libera los conictos del inconsciente. inconsciente. El trabajo creativo es en sí mismo catártico al permitir derivar ciertas energías internas hacia el exterior. Si bien existen ciertas asociaciones de signicaciones para colores y formas aceptadas culcul turalmente, cada persona tiene su propia gama de asociaciones, lo sepa conscientemente o no. En lo expresivo, no se busca la estética ni la expresión de belleza; se trata de permitir que las imágenes y las emociones que intervienen en un proceso de terapia, tomen formas, colores y movimientos y a partir de eso profundizar en los contenidos que de ellos surjan. De esta forma, toman valor de registro propio 4. En las siguientes matrices se cruzarán las variables, problemas más frecuentes/técnicas frecuentes/técnicas de terapia de arte. Técnicas de Terapia de Arte y problemáticas más frecuentes
Algunas de de ellas revelarán el diagnóstico diagnóstico y otras servirán servirán para para programar programar el/los tratamientos. tratamientos.
4:
Según estudios que la Dra. Cathy Malchiodi, las técnicas más utilizadas son: Imaginación activa, re-escribirme, fototerapia y emociones en caras, mandalas y grafitis en grupo, máscaras terapéuticas, esculturas familiares y los collages
Tipos de técnicas según la etapa del proceso terapéutico:
Técnica de Re-Escribirme Esta técnica es de tipo individual. Algunos trabajos se producirán en un espacio de tiempo como por ejemplo el realizar un “Libro de Proyectos” o el “Libro Artesanal” con superposiciones o capas. Las siguientes imágenes ejemplica de manera correcta un “Diario de Objetos a Guardar”, donde se le pide al paciente que escriba conceptos signicativos para él, para luego elegir miniaturas de interés (Ver Ejercicio 27)
Ejercicio 27
Ejercicio 27
Los “Diarios visuales” son libros artísticos. Contienen imágenes y palabras que documentan experiencias del día a día, mismas que pueden abarcar desde actividades hasta emociones. Son de índole autobiográcos y develan tanto secuencias como cambios, lo cual benecia a la salud, a la inmunidad y al estrés. Otro ejercicio es la realización de “La Caja” para sacar el mal humor o depresión. Éste trabajo consiste en un trozo de papel pasible de ser trabajado con dobleces con recortes para armarla. El primer paso será el de dibujar en el reverso “Quien soy” El siguiente paso será pasar el material por el “corrugador” y el tercer paso plegar por las marcas cerrándola.
Ejercicio 28
“SI NO PODEMOS CONTAR UNA HISTORIA DE LO QUE NOS PASÓ, ES QUE NO HEMOS VIVIDO”
El siguiente ejercicio que se puede emplear, será el de redactar la “Carta Para Mí al 2024”. Una última sugerencia de trabajo, es en base a un texto con caracteres orientales, se dará la consigna de traducirlo al español, con el objetivo de emplear la imaginación redactando un poema según como uno lo interprete En la siguiente hoja encontrará un ejemplo de lo último mencionado.
“ESCRIBIR PUEDE SER…TAN SIMPLE COMO VER… TAN BÁSICO COMO SER…TAN NATURAL COMO RESPIRAR, TAN SATISFACTORIO COMO COMER Y TAN VITAL COMO LA LUZ…”
Técnica Fototerapia Al ser documentos signicativos, signicativos, se transforman en herramientas herramientas para el autoconocimiento. autoconocimiento. Cuando se las utiliza como en un proceso proyectivo, se lleva a la libre asociación. Existen distintas técnicas que se pasará a describir en las siguientes páginas. Se suele emplear fotos instantáneas para ver al paciente en su vida cotidiana. Lo ayudan a enten der quien es, a aumentar la autoestima, la autoconanza y la auto aceptación, es dede cir, su propia imagen. Asimismo, a ser más asertivos con el medio ambiente y a mejorar las relaciones interpersonales. interpersonales. Algunas preguntas preguntas que el terapeuta terapeuta debería debería aplicar son: 1)
¿Qué pasaría si salieras de la foto?
2)
¿Estás haciendo lo que necesitas?
3)
¿Qué podrías hacer de diferente?
4)
¿Qué le falta a esta foto para que te sientas mejor?
5)
¿Qué te dice esto que haya muchos o pocos elementos?
6)
¿Cuáles te afectan y cuáles no?
7)
¿Qué le falta?
8)
¿Qué le agregarías?
9)
¿Quién no debería nunca ver esta foto?
10)
¿De qué te sirve?
11)
Si esta foto hablara, ¿Qué te diría?
Cuando se realiza foto de autorretratos, se analizan fortalezas y debilidades, lo cual puede ayudar a jar metas y a mejorar la autoestima. Un ejercicio puede llevar del problema a la solución con dos fotografías de dos distintos momentos. Se deberá presentar sobre una cartulina distanciadas (las fotos) y se dibujará en la parte central acciones o conductas a realizar para el cambio.
“LO MARAVILLOSO DE LAS FOTOGRAFÍAS ES QUE NOS LLEV L LEVAN AN A LUGAR EN LOS QUE NUNCA HEMOS ESTADO”
Si el paciente tuviera fotos tomadas por otra persona, también pueden emplearse de ser evaluadas por el terapeuta. Los álbumes familiares ayudan a capturar el pasado al conducir al inconsciente, ya que puede verse la relación entre los miembros de la familia, cercanía y lejanía entre ellos en momentos de festejos, vacaciones, etcétera. También puede trabajarse la “Foto Intervenida” y la “Formación de Porta-retratos” con decoraciones (Ver Ejercicio 29)
Ejercicio 29
El proceso a seguir en “La Foto Intervenida” será responder preguntas como las siguientes: ¿Cuál es el tema? ¿Cuál es el enfoque? ¿Qué es lo que representa? ¿En qué época fue tomada? ¿Por qué la tomaron? Segundo paso: Intervenir la foto. En base a las respuestas que otorgó el paciente, se empleará el uso de colores (crayones, lápices, etc) para modicar la foto. Luego de haberla intervenido, se responderá a todas las alteraciones que se realizaron sobre la foto original. Como ejemplo en la foto que está en la página anterior podríamos realizar las siguientes preguntas: ¿Por qué hay un barco? ¿Por qué usan tacones? ¿Por qué hay decoraciones en las ventanas? Un último trabajo que se puede realizar es el de armar una “Escena” donde se ubican dos fotos seleccionadas seleccionadas donde una representa representa lo que se vive y la otra lo que que se desea. Estas dos fotos estarán conectadas con elementos diversos que acercarán los dos esquemas de vida. La consigna que el terapeuta debe manejar para con sus pacientes es que en este ejercicio se expresarán sentimientos y emociones (Ver Ejercicio 30). Debe de asignarse un tiempo de mínimo 20 minutos y máximo de 30 minutos para la realización y nalización. La siguiente fotografía muestra un caso práctico de este ejercicio.
Ejercicio 30
Entre las dos fotos que podemos ver en la imagen, se colocaron hilos que sujetan pequeñas tarjetas con escritos. A la vez, de esos hilos se colocaron pequeños ganchos para “nuevos deseos”, “nuevos proyectos” y “nuevas “herramientas” “herramientas” para así lograr y cumplir los objetivos. Entre los ejercicios existentes, también encontramos el de completar una foto del paciente con todos los elementos que quiera poner en ella que le sirva para encontrar sus sueños.
Técnica Silueta Humana Esta técnica utiliza la expresión de arte como elemento de diagnóstico. Consiste en dibujar la propia silueta en un pliego de 2 mts de alto de papel canson. La consigna será que se ubique en donde piensa (el paciente) que existe un problema, un conicto, un dolor, una frustración y un enojo asignándole número según el orden de ubicación, forma y color a cada uno. Al realizar las preguntas preguntas se deberá tener en en cuenta cual de ellos presenta presenta el color resaltante. resaltante. Una vez que se identique el primer color resaltante, se establecerá diálogo sobre el mismo. La manera de proseguir será de la misma forma hasta concluir con los puntos. Cada dibujo será delineado o circulado asignándoles personajes y se preguntará por cada uno de ellos comenzando por el primero que escogió. Un concepto que el terapeuta tendrá como prioritario será el de la dualidad “Soltar Vs. Superar”. En la siguiente imagen podremos observar observar lo que se trabajó, en el caso de frustración y dolor se trabajaron juntas (Tanto el análisis de los conceptos vertidos como relacionados)
Ejercicio 31
En la siguiente imagen podemos apreciar el torso del paciente delineado y el lugar donde se colocaron los “problemas” (Ver Ejercicio 31)
Ejercicio 31
Técnica de Títeres y Marionetas Se trata de otra técnica del tipo “diagnóstico” para el manejo del enojo. Es el paciente el que construirá su títere o marioneta, para así asumir el rol de quien lo mane je (titiritero). Éste proceso le ayudará a controlar su enojo. Él deberá callar para que el títere o marioneta hable en su lugar. A ello deberá llegar en su propia vida. El medio para llegar a ese n es el juego y la risa. Durante las representaciones se permite la auto reexión, la reestructuración cognitiva, el detectar creencias irracionales que llevan al enojo, el poder diferenciar separando “lo que quiero” de la realidad y lograr debatir al poner frente a frente lo racional con lo irracional. De esta forma se produce el cambio.
“EL TÍTERE ES UN ESPEJO QUE MUESTRA NUESTRA IMAGEN, DANDO LA OPORTUNIDAD DE CREAR REALIDADES”
En la siguiente imagen se podrá observar la construcción de un monstruo llamado “Catarso” que está invadido invadido por el enojo. De su boca salen cinco puntas, puntas, sus ojos son murciélagos murciélagos (miniatura de juguete), su cabello de papel de China negro y sobre su rostro hay arañas escorpiones y otras miniaturas de gomas que lo muestran en situación de ira (Ver Ejercicio 32 en la siguiente página) Junto a la imagen donde se puede observar el monstruo mencionado en el párrafo anterior, podremos apreciar una imagen donde el títere, es el que se encuentra (en este caso) detectado, diferenciado y debatido. El nombre que se le asignó fue “Sabiondo” (Ver Ejercicio 33). Recuerda que al cambiar las imágenes se modican las actitudes.
Ejercicio 32
Ejercicio 33
Técnica Mandalas Ésta es una de las técnicas más utilizadas en la terapia de arte. Aplicar Mandalas ayuda al paciente a mejorar su conexión espiritual y a centrar su personalidad. Los Mandalas pueden ayudarnos a conocernos más, a saber como nos sentimos, a aclarar nuestras prioridades e incluso centrar y tranquilizar nuestra mente aprovechando sus cualidades. Los Mandalas simbolizan el TODO; soy “yo” (microcosmo) y el “cosmo” (universo) en el aquí y ahora. Suele emplearse en grupos grandes y generalmente se trabaja con arena y minerales de distintos colores. Los diversos símbolos que se pueden encontrar pueden revelar aspectos de la personalidad e incluso de la salud física. Al estar meditando a través de este ejercicio, se clarica y se aumenta aumenta la voluntad. voluntad. Debemos Debemos comprender que aquí es cuando nuestra psiquis se encuentra en un camino de regreso a quienes somos realmente y también nos ayuda a conectarnos con el cosmos como bien se mencionaba al inicio de ésta técnica. Sirven sobre todo para armonizarnos en situaciones de confusión guiándonos así hacia la sabiduría espiritual, ya sea hacia lo esencial o importante. Para hacerlo en forma individual se sugiere el uso de fomy (de colores) a elección del paciente y con elementos miniatura a su elección. Los elementos se colocarán sobre el círculo, como el paciente preera. El terapeuta observará el proceso creativo poniendo atención si comenzó del centro al borde o viceversa, si utilizó muchos colores o no, los elementos que empleó, la diversidad, comple jidad o sencillez, sencillez, etc. En la imagen a continuación se aprecia un Mandala realizado como ejercicio con su respectiva botella con arena (Ver Ejercicio 34)
Ejercicio 34
Técnica Máscaras Terapéuticas
“CADA VEZ QUE LAS HACEMOS, RENACEMOS”
Es una práctica muy empleada en Terapia Terapia de Arte. Incluye muchos conceptos de Jung incluyendo tanto la persona como su sombra. Al ver ver el resultado resultado de su elaboración, elaboración, se puede volver consciente como nos vemos a nosotros nosotros mismos y cómo quisiéramos ser: El exterior (Como nos ven los demás) El interior (Como se sienten) Según Mario Buchbinder en “Las Máscaras de las Máscaras” 5 , la simbolización se desarrollará cuando dándole la importancia debida a la construcción imaginaria, se da lugar a lo real. Debe trabajarse en grupo ya que es el órgano o instrumento de supercie del conjunto de las relaciones sociales. El grupo contiene aspectos históricos sociales, culturales y míticos en relación a relatos rituales de la cotidianeidad cotidianeidad y sus orígenes en poblaciones poblaciones primitivas. Pueden realizarse en distintos momentos del proceso terapéutico y permitirán el “renacimien“renacimiento” al poder repetirlas y observando sus diferencias para evaluar el proceso de cambio.
“LAS MÁSCARAS PERMITEN VERNOS COMO QUISIERAMOS SER”
5:
BUCHBINDER, Mario – “Las Máscaras de las Máscaras”, Editorial Eudeba, Argentina.
Ejercicio 35
Técnica Collage Ésta técnica se aplica en casos de estrés básicamente. Esta problemática se encuentra en todas las etapas de la vida. Nos permite quitar, poner, añadir o recortar, es decir modicar y experimentar durante todo el proceso. Simboliza la relación con el medio al crear una narrativa visual sobre el tema en tratamiento por imágenes que luego serán verbalizadas. Su elaboración neutralizará neutralizará la ansiedad, así como los miedos. Del mismo modo aumentará la autoestima, generará mayor voluntad y requerirá centralizarse en el trabajo a realizar, por lo tanto el paciente organiza, organiza, ya que existen reglas para para la elaboración de los los mismos. Los collages recomendados a emplear son:
Asimétricos
Focales
Radiales
Los elementos a emplear deberán ser traídos por el paciente, lo cual implica una primera selección que lo compromete, puesto que esos elementos pertenecen a su historia personal.
Técnica Muñecos Terapéuticos El proceso de su creación implica activar, programar el qué, para qué y el cómo; liberar y direccionar acciones futuras. “NADA CONSTITUYE UNA DIVERSIÓN TAN PERFECTA COMO UN CAMBIO TOTAL DE IDEAS”
Se utilizan, a diferencia de los títeres, pues se realizan para luego trabajar con ellos. Es “crear” para crearnos a nosotros mismos. Es reciclar, re inventar, es cubrir ciertas necesidades, es conectarnos con la historia de cada cosa para conectarnos con nuestra propia experiencia. Es tener cada día un propósito al hacer todo con conciencia tomando conciencia de la imagen corporal va hacia el futuro. Los resultados permitirán ensayar conductas para construir una nueva identidad; ayudará a expresar sentimientos y a mejorar las relaciones interpersonales. interpersonales. Al pasar la energía al objeto, ésta se visualiza.
Ejercicio 36
Capítulo 4
Lista de Materiales Son el “mundo” del cual se seleccionan aquellos elementos que le permitirán al paciente expresarse, por lo tanto deben estar en el consultorio, en cantidad y calidad. Éste debe encontrar aquello que le permita mostrarse a sí mismo, ayudando de la mejor forma a visualizar sus emociones, sentimientos, relaciones interpersonales, interpersonales, etcétera. Instrumental e instalaciones:
•
Sacabocados
•
Tijeras normales y dentadas
•
Corrugador
•
Pistolas de silicón caliente
•
Rodillos de goma
•
Teatro de títeres
•
Laberinto de 3 mts por 3 metros
•
Cutters grandes
•
Computadora
•
Proyector
•
Pantalla
•
Pizarra
Otros varios:
•
Cajas de cartón
•
Trozos de hule
•
Cortador de unicel
•
Piedras
•
Blocks carpeta de 20 hojas
•
Tuppers rectangulares de 30 por 20 cms
•
Textiles variados
•
Papelería variada
•
Pegamentos variados
•
Materiales de bijouterie
•
Miniaturas de papel, goma y metal (Ej: Arañas, murciélagos, ratones, moscas, libélulas corazones, coronas, libros, aviones, cacerolas, lentes de sol, plumas, pies, manos, cámaras de fotos, fotos, peces, mariposas, mariposas, estrellas, copas, copas, ciempiés, gatos, gatos, conchillas, mandalas, etc)
•
Flores de tela de variados tamaños
•
Unicel de diversas formas (Círculos, bolitas, vasos, planchas)
•
Trozos de aluminio y hojalata
•
Recortes de revistas
•
Aros de hula hula
•
Mandala de piso
Materiales de papelería:
•
Pinturas (Acuarelas, óleos, lápices de colores, acrílicos)
•
Pinceles
•
Gomas de borrar
•
Tinta china
•
Cartulinas blancas
•
Papel doble carta blanco
•
Papel de colores tamaño carta
•
Plastilina de color
•
Pasteles al agua y al óleo
•
Plumones de agua
•
Papel corrugador
•
Papel aluminio
•
Diamantinas
•
Papel picado
•
Serpentinas
•
Scotch
•
Pritt
•
Resistol
•
Silicón frío
•
Silicón caliente
Materiales textiles y mercería:
•
Telas lisas
•
Telas estampadas (corazones, ores, guras geométricas, animales, etc)
•
Cintas
•
Botones
•
Cola Ratón
•
Guatas
•
Paño lenci
•
Hilo de bordar
•
Lanas de diversos colores
•
Carretes de hilo de coser
•
Agujas de coser
•
Alleres
•
Palitos de madera (sin punta)
•
Bandejas de mimbre o similar
•
Círculos de madera
•
Limpia pipas de colores
•
Cintas de nido de abeja
•
Gasas / Vendas
•
Bolitas de goma
•
Cejas autoadhesivas autoadhesivas
•
Ojos autoadhesivos
•
Pelo sintético
•
Recortes de sacabocados en papel y fomy
Varios;
•
Grana
•
Conturas
•
Mondadientes
•
Velas
•
Botellas de vidrio
•
Arena
•
Semillas
•
Huevos
•
Billetes de juguetes
•
Charola para huevos
•
Gasa enyesada
•
Tiras de tientos/cuentas tientos/ cuentas
•
Sahumerios
•
Plumas de colores
Capítulo 5
Desarrollo de la Creatividad y el Autoconocimiento Autoconocimiento Toda persona puede buscar aumentar su creatividad y así autoconocerse más. No es considerada una problemática, es la expresión del individuo normal en su más elevado estado de salud. Este proceso puede aportarle gozo poniéndose al servicio de un mayor crecimiento y expansión. Todos podemos ser creativos en tanto busquemos relacionarnos con otras personas que tengan el mismo objetivo. Estudiosos de ésta problemática llegaron a la conclusión de que la interacción entre los dos hemisferios cerebrales cerebrales lleva a hacernos más creativos y para ello se generaron prácticas que comienzan con el desbloqueo de los temores de la observación para llevar a un mejor conocimiento de formas y composiciones composiciones (simetrías, asimetrías, diagonalidades, diagonalidades, sinuosidades, etc) La creatividad se potencia al trabajar ambos hemisferios por separado para luego integrarlos paulatinamente. Los cuatro aspectos a potenciar serán la búsqueda del “elemento”, o sea aquél que se perciba como alguien que dejará huella. El segundo segu ndo aspecto será el de la potencialización de la pasión que estará presente en la búsqueda de ese elemento. El tercero será el potenciar la presencia de la constancia, la planicación, la reiteración y la realimentación, y el último a potenciar será el ser valiente, arriesgado y atrevido; es decir, llegar a salir de la zona de comfort. Pueden existir bloqueos emocionales, perceptivos o culturales. Esto será un tema a traba jarse. Asimismo, las técnicas técnicas de brainstorming, brainstorming, pueden pueden ayudar a desbloquear desbloquear a la persona. Otras técnicas serán las de estimulación de todos los sentidos con sonidos, gustos, olfato, tacto, vista y otros como los de introcepción, propioceptivo, cinestésico y vestibular. vestibular. “SI DEJO DE CREAR, ME MUERO”
•Yayoi •Yayoi Kusama Algunas técnicas utilizadas en arteterapia como: Narrativa de cuentos elaborados en clase, fototerapia, elaboración elaboración de una comida en conjunto, expresión corporal, canto, utilización de la memoria también ayudan a acrecentar la creatividad y el autoconocimiento. El desarrollo de la creatividad y del autoconocimiento pueden llevarse a cabo tanto dibu jando, como ejercitándose ejercitándose en otras disciplinas artísticas. Con respecto al dibujo se deberá comenzar realizando ejercicios para relajar la mano y quitar el temor. Luego, observando e imaginando, en tercer lugar
copiando, luego observando del natural y copiando del natural. A continuación se podrá copiar de dibujos clásicos aplicando los conocimientos adquiridos y nalmente se dibujarán escorzos. Para desarrollar estos temas, los materiales a utilizarse son propios y las técnicas son especiales. A continuación continuación se detallarán sus características: Materiales:
•
Uso de papelería variada
•
De cuaderno rayado
•
De rotafolio tamaño carta
•
Círculos de papel de distintos tamaños
•
Papeles para forrar
•
Reciclado de gramaje alto
•
Con puntos
•
Blanco liso
•
Hilos
•
Sellos de corcho, algodón y gomas
•
Almohadilla con tinta
•
Almohadilla con acrílicos de colores
•
Letras de distintos tamaños
•
Shapes
•
Fotos con distintas imágenes (tejido de punto de cinco colores, del mar en retirada, de una pintura puntillista de distintos colores espiralada, de dos tipos de maderas de distin tos granos, de cáscaras de naranjas, mandarinas, mandarinas, bananas, papas, ampliada de tela de gasa de algodón, del cielo con nubes, de garabateo)
Técnicas:
•
Uso de los dos hemisferios
•
Reproducción boca abajo de un retrato seleccionado
•
Dibujar sin mirar lo dibujado, copiando
•
Dibujar con goma de borrar en un dibujo previo
•
Unión de cinco puntos previos, haciendo cara o silueta
•
Dibujar una gura con 10 líneas, un retrato con tres y otro con cinco
•
Dibujar un perl de una ciudad con una sola línea
•
Crear patrones con un color
•
Crear un autorretrato autorretrato con el color favorito
Saber Algo La presente guía deviene de la necesidad de los terapeutas de arte de contar con un registro de las problemáticas que pueden abordarse, desde el arteterapia y asimismo, las técnicas a aplicar. La metodología que emplee fue la de sistematizar algunas variables que se pueden medir al dar estas respuestas repetitivas. La producción de cada persona es propia pero no única, las reacciones ante un mismo estímulo también son de cada individuo pero no son únicas. Una sirena de bomberos o de una ambulancia puede despertar miedo, asombro, alterar a unos y ponerse indiferentes otros, pero en un número signicativo (una muestra de no menos de 100 personas) pueden encontrarse regularidades. Sobre los materiales, debe contarse con una amplia gama de los mismos, tanto en calidad como en cantidad. También es posible utilizar materiales reciclados. En la búsqueda de los mismos, y su selección, el trabajo se verá enriquecido. Los principios consensuados sobre esta especialidad y sobre los que me baso, los detallaré, para aquellos lectores que recién comienzan a interesarse en la Terapia de Arte. Se trata de: •
Una psicoterapia de mediación artística donde el terapeuta es un mediador entre el paci ente y su producto.
•
El psicoterapeuta psicoterapeuta no debe ser artista, pero sí, debe conocer las técnicas artísticas para guiar el proceso creativo de los pacientes
•
Que el paciente tampoco debe serlo
•
Que el espacio sicoterapéutico es un espacio de libertad, si bien tiene reglas de funcio namiento
•
Que sí debe producirse con calidad
•
Que la expresión no tiene como objetivo la descarga
•
Que no es un proceso cognitivo, ni es normativo
•
Que las resistencias resistenc ias se envolverán estratégicamente estratégi camente en forma de rodeo o en forma indirecta
•
Que no se busca la signicación de las producciones producciones ni la interpretación interpretación por parte del terapeuta
•
Que no se busca exacerbar el sufrimiento sufrimient o ni que lo importante es el placer
Lo que es importante es el recorrido simbólico con su parte irreductible de enigma que, por la metaforización que opera, permite que el paciente se vaya haciendo un poco más sujeto de sí mismo a través de sus producciones. producciones. Esto hará evolucionar al presenciar las guras de repetición dolorosas dolorosas de los síntomas alienados que lleva y que le es imposible atacar directamente. “TODA INTELECTUALIZACION RESISTE EL CAMBIO”
Lo importante es el proceso terapéutico: el acompañamiento donde los lenguajes interpretativos pueden ser sonoros, gestuales, etc. Lo primero es el sentido mismo de la creación, el relato en una continuidad narrativa y la descripción que hace el paciente de su expresión. Este proceso es una metáfora, utilizada para describir algo más, ya sea una percepción, una o varias creencias o emociones. Lo no programado señala el descubrimiento sorpresa. Así surge el placer. ¿Qué se describe?
•
El proceso y el producto
¿Cómo?
•
Sin interpretar
•
Estimulando Estimula ndo la comunicación comunicació n verbal para que el paciente diga qué es la imagen, las texturas, los sentimientos, el ambiente, el diálogo.
•
Comparando Comparando una creación de la/s primera/s con las siguientes.
Teniendo presente en primer lugar , que el proceso artístico en la terapia, es una metáfora, utilizada para describir algo más, ya sea una percepción o creencias o emociones. Se describe el proceso y el producto, producto, estimulando la comunicación comunicación verbal, donde donde se describirá la imagen, las texturas, los sentimientos, el ambiente, el diálogo y hasta puede resultar una nueva pieza artística sobre las conversaciones entre terapeuta-paciente. terapeuta-paciente. Las imágenes de trabajos pertenecen a mis experiencias en Terapia de Arte. Los materiales empleados son los que se me ofrecieron en los distintos temas abordados a lo largo de mi preparación profesional; desde los más sencillos a otros más elaborados.
Es la imagen la que hace al dibujo, a la escultura, al títere, a los muñecos terapéuticos, es ella la que dicta sus necesidades. Los garabatos parecen manar de un “Archivo” de imágenes arquetípicas que no nos son propias. Mi proceso terapéutico ligado al arte comenzó con uno de los duelos más importantes, la muerte de mi padre. Renació la necesidad de pintar, sin preguntarme qué ni cómo… dejar que uyeran las imá genes, los colores, las sensaciones… Surgieron motivos espaciales, profundidades, cavernas, huecos, aire. Sentí que el proceso de duelo terminaba cuando armé un collage que tenía como motivo central una cruz negra, en dos trozos de papel de china.
Existe confusión entre los conceptos de obra de arte y creación de imágenes en Terapia de Arte6. Ambas implican procesos, pero ambos dieren dieren en el objetivo: objetivo:
Obviamente la Terapia de Arte se ocupa de la creación de imágenes. Las obras de arte son miradas diversas en la secuencia cultural: continuamente se crean y transmiten símbolos, se tejen herencias religiosas, históricas y culturales que dan forma a la civilización y la contemporaneidad, contemporaneidad, estableciéndose estableciéndose un diálogo entre humanidad y divinidad como un acercamiento a realidades que interrogan la inteligencia y la sensibilidad. Existe relación entre el sujeto creador en sus características de creatividad, sensibilidad y personalidad. 6 MARXEN, Eva – Diálogos entre arte y terapia. Pág 189. Ed Gedisa. 2011
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Imágenes
Todas las imágenes que acompañan los ejercicios/actividades y la sección de “Lista de Materiales” pertenecen a actividades realizadas por la autora de este libro. Imágenes Creative Commons (Uso comercial libre) (Por orden Alfabético) Borde Flores (Pág 85, 86)
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http://pixabay.com/es/esquina-decoración-fantas%C3%ADa-149400/ Estampa Floral (Pág 19 - 20):
https://www.ickr.com/photos/renatamencari/4407108364/ Se editó la imagen con marco de agua y se modicó el tamaño recortando unos extremos. Flor Verde (Pág 11):
https://pixabay.com/es/broche-de-oro-vid-verde-or-303553/ Flores (Pág 16, 48, 59, 63, 65, 70, 82):
http://pixabay.com/es/ores-primavera-verano-c%C3%ADrculo-153210/ Gises/Tizas (Pág 136)
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http://pixabay.com/es/pincel-herramienta-pintura-pinta-24251/ Pincelada Negra (Pág 21, 22, 58, 60, 61, 106, 108)
http://pixabay.com/es/cepillo-trazos-de-pincel-negro-604055/ Pizarra (Pág 24, 25, 26, 88, 89, 90)
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Susana Villarroel Socióloga y Artista Mediadora familiar por la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional de Buenos Aires. Aires. Especializada en Proyectación del Medio Ambiente por la Universidad de Belgrano (Argentina) Arteterapista bajo bajo el Método Método norteamericano norteamericano en Mexico Mexico D.F. D.F. Docente universitaria en universidades privadas y públicas en temas de arte, diseño, estética aplicada y percepción del espacio urbano. Investigadora sociológica del Consejo Nacional de Investigaciones Cientí cas y Técnicas (Argentina). Desde 2001 reside en México D.F. donde no ha dejado de formarse academicamente. demicamente. Asimismo, Asimismo, continúa su amor por expresar y plasmar arte. Expone en forma individual y colectiva en forma continua. Los contenidos son de tipo psicológico.
