FOBA’s FOBA ’s y Tecnicaturas preparatorias –PROYECTO 2014Durante la mitad de febrero y todo marzo del presente año, el colectivo de profesores de los espacios de la FOBA y los profesores de instrumento realizó reuniones diarias a fin de definir y diagramar dos objetivos primordiales: •
eformular la Formación B!sica para "óvenes y Adultos, a fin de acortar y re#significar esta preparación para las carreras superiores$
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e#impulsar el aprendizaje de instrumentos musicales ante la creciente falta de inter%s y de matr&cula en las 'ec 'ecnicaturas nicaturas y (rofesorados de instrumento$ instrumento$
A nuestro entender, el replanteo de las formaciones b!sicas responde a la necesidad de adecuar y actualizar nuestras pr!cticas pedagógicas a los re)uerimientos actuales$ *a desde el año +- nuestra institución sostiene )ue la formación b!sica para la carrera de .ducación /usical debe poseer un diseño especial )ue se encuadre en las nuevas leyes de educación 0nacional y provincial1 y se relacione en forma directa con el nuevo diseño curricular para la formación de grado, )ue a la vez resultar interesante como propuesta$ .n cuanto a las carreras de 2nstrumento, consideramos )ue est! en nuestra manos la posibilidad de revitalizarlas y re#significarlas$ 3as nuevas propuestas se sustentan en una cuidadosa selección de contenidos y en una innovadora meto metodo dolo log& g&a a sust susten enta tada da tant tanto o en la util utiliz izac ació ión n de las las 'ic4 'ic4ss 0tec 0tecno nolo log& g&as as de la info inform rmac ació ión n y la comunicación1 como en la aplicación remozada de los mejores sistemas tradicionales utilizados en pedagog&a musical 0por ejemplo los estudios utilizados en el aprendizaje cl!sico1$ 3a filosof&a de esta renovada pedagog&a se basa en el principio de )ue la interpretación 5global6 0o sea en todas sus dimensiones1 del fenómeno musical puede ser 5enseñada6 y 5aprendida6 a trav%s de propuestas pedagógicas )ue sepan capitalizar los conocimientos musicales previos )ue nuestra cultura contempor!nea genera en los jóvenes$ 7o se trata de enseñar 5de manera r!pida6, sino de enseñar 5de manera significativa6 #e incorporando las cuantiosas producciones de sentido )ue los alumnos suelen traer desde las diversidades socioculturales de las cuales provienen#$ .n definitiva, consideramos )ue esta nueva propuesta de formación b!sica es acorde y prospectiva con las nuevas nuevas circunstan circunstancias cias educativo#music educativo#musicales ales en las )ue se 8alla comprometido comprometido el conservato conservatorio rio actualmente: •
.l rol 5pionero6 del 9onservatorio de Olavarr&a en asumir las profundas reformas derivadas de las
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leyes de educación 0nacional y provincial1$ 3a visión 5latinoamericanista6 del arte #y fundamentalmente de la msica# como 5contrapeso6 al
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eurocentrismo$ 3a idea de 5patria grande6 0la unión de los pa&ses pa&ses del cono sur1, y el posible posicionamiento de
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Olavarr&a como un 5centro irradiador art&stico6 dentro de ese conte;to$ 3a unión de las instituciones de educación art&stica a nivel zonal, integrando planes y proyectos
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en comn$ .l nuevo perfil de docente de arte )ue podr&a surgir de la posible implementación de carreras de grado considerablemente opuestas 0por lo menos en el terreno musical1 a las 8istóricamente dominantes$
2
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Formaciones b!sicas acortadas 0de dos años de duración, con opción a un año para )uienes cursan el ltimo año de la secundaria, y con opción a un cuatrimestre para )uienes ya posean el t&tulo secundario1 para facilitar el ingreso tanto a la carrera de .ducación /usical, como tambi%n a los (rofesorados de 2nstrumento 0tambi%n orientadas 8acia las nuevas tendencias enunciadas
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en los puntos anteriores1$ 2ncorp 2nc orpora oració ción n de las '294s y los 5ca 5campu mpus6 s6 y 5cl 5clase asess vir virtua tuales les66 par para a ofr ofrece ecerr con conte; te;tos tos de significatividad )ue trasciendan los encuentros presenciales$
(or un lado 8emos tenido en cuenta el crecimiento de la demanda de profesores para los diferentes nivele niveless del sistem sistema a educat educativo ivo obliga obligator torio io 0espec 0especial ialmen mente te en escuel escuelas as secund secundari arias1 as1$$ 3a 3ey de .ducación 7acional 7< +=$+=>= y la 3ey de .ducación (rovincial 7< ?@$=> garantizan la formación art&stica en todas las escuelas y jardines del territorio argentino$ Cin embargo los recursos 8umanos no son suficientes, y esto obliga a los estados provinciales a favorecer pol&ticas )ue permitan proveer a las escuelas de profesores de arte en sus distintas disciplinas$ .n este sentido, en el !mbito de la provincia de Buenos Aires se realizaron acciones para la profunda revisión del diseño curricular$ .l 9onservatorio 5.rnesto /og!vero6 de Olavarr&a fue part&cipe activo de toda esa instancia y #junto a otras instituciones de la provincia#, implementó en +? el plan piloto 0resolución -=>?1, posteriormente aprobado y reglamentado en +?? 0segn resoluciones >? # ?>??1$ ?>??1$ A pesar de )ue 8asta el momento los resultados del cambio de plan en el 9onservatorio de Olavarr&a son satisfa satisfacto ctorio rios, s, persisti persistiero eron n nivele niveless muy bajos bajos de ingres ingreso o 8asta 8asta 8ace dos años 0en )ue se implementó la FOBA intensiva de un año de duración con gran %;ito de matr&cula1$ As& como en +?+ consideramos necesario plantear una nueva Formación B!sica )ue presentara reformas tanto en su duraci duración, ón, como como en su estruc estructur tura a curric curricula ular, r, como en sus postul postulado adoss ideoló ideológic gicos, os, el +?E +?E nos encuentra intentando perfeccionar y ajustar distintas propuestas de FOBA y de 'ecnicaturas con el mismo objetivo de permitir y fomentar el ingreso a las carreras superiores$ .n la revisión realizada por nuestros profesores de FOBA y de 2nstrumentos se analizaron, como eje de debate, los modos de conceptualizar la msica y la producción de obras musicales, dentro de un marco de conte;tualización pol&tica, social, cultural y educativa$ .n primer lugar se consensuó en definir la FOBA no como una formación en s& misma 0como ocurrió 8istóricamente en nuestra institución, cuando la mayor&a de los alumnos se iban al concluir la misma1, sino como un recorrido proped%utico a las carreras de grado 0'ecnicaturas superiores, (rofesorados de 2nstrumento, y (rofesorados de .ducación musical1$
Las Foraciones B!sicas para "#$enes y A%u&tos
9omo 9omo result resultado ado de los consen consensos sos obteni obtenidos dos,, se establ estableci eciero eron n tres tres modali modalidad dades es de Formac Formación ión B!sica B!sica para para "óvene "óveness y Adult Adultos, os, todas con la misma misma carga carga 8orari 8oraria a y los mismos mismos conten contenido idoss curriculares difiriendo entre s& en el 5tiempo6 del recorrido$ 3as tres modalidades son las siguientes: Formación Básica Extendida (incluyendo tecnicatura preparatoria) 9on un recorrido previsto de
dos años$ 3a FOBA Gpara ser tal# debe actuar de manera oportuna, por lo cual esta formación b!sica est! prevista para jóvenes de ?E años en adelante, o sea la edad en la )ue concurren al secundario$ An cuando est%n an lejos de completar la escuela media, estos estudiantes pueden avanzar 8asta obtener el t&tulo de 5msico6 0la 'ecnicatura 2nstrumental, para lo cual no se re)uiere secundario 3
completo1$ De esa manera, se encuentran con el aprendizaje del instrumento musical )ue eligieron 5adelantado6 0en lugar de 5rezagado6, )ue es lo )ue sucede actualmente en las alica&das carreras de 2nstrumento1$ Ce trata entonces de un objetivo bien definido #con t&tulo mediante# diferenciado de la FOBA )ue, como se dijo, no es un fin en s& mismo sino un circuito preparatorio$ Formación Básica Intensiva (incluyendo tecnicatura preparatoria) 9on un recorrido previsto de
un año, esta FOBA est! prevista y diseñada para )uienes cursan el ltimo año de la escuela secundaria$ 'ambi%n incluye la 'ecnicatura (reparatoria aun)ue no da Gdirectamente# la oportunidad de obtener el t&tulo intermedio de 'ecnicatura 2nstrumental 0salvo )ue, eligiendo la 9arrera de (rofesorado en .ducación /usical, se la curse a la par, opción ya tomada por muc8os alumnos )ue aprobaron la FOBA 2ntensiva en +?@1$ .n el caso de los (rofesorados de 2nstrumento, la 'ecnicatura es la parte esencial y espec&fica de esta carrera de grado, por lo cual podemos afirmar )ue 'ecnicaturas y (rofesorados de 2nstrumento son esencialmente lo mismo, con la salvedad de )ue las 'ecnicaturas carecen de asignaturas pedagógicas #8ec8o por el cual no 8abilitan para ningn tipo de ejercicio de la docencia#$ Cin embargo, cual)uier 'ecnicatura puede transformarse en (rofesorado de 2nstrumento con el solo 8ec8o de acreditar Gya sea en simult!neo o en diferido# las asignaturas pedagógicas$ Formación Básica Abreviada (incluyendo tecnicatura preparatoria) 9on un recorrido previsto de
un cuatrimestre, esta FOBA est! prevista y diseñada para )uienes ya poseen t&tulo secundario$ Denominada tambi%n la 5Anti#FOBA6, por el 8ec8o de )uedar 5del lado6 de la carrera Gy no en per&odos previos#, permite el ingreso condicional a los (rofesorados de .ducación /usical y los (rofesorados de 2nstrumento$ 'ambi%n incluye la 'ecnicatura (reparatoria 0en las mismas condiciones )ue la FOBA 2ntensiva1, pero la continuación de la 'ecnicatura es optativa para )uienes se inclinen por el (rofesorado de .ducación /usical$ .l alumno tendr! la posibilidad de rendir todos los espacios de FOBA en el turno de agosto del mismo año en )ue ingresa a la carrera, pero tendr! la opción de 5prorratear6 los e;!menes en )ue no resulte aprobado durante cuatro turnos de e;!menes m!s 0o sea, 8asta diciembre del siguiente año1$ .n caso de no aprobar totalmente la FOBA en estas condiciones, el alumno )uedar! detenido en su carrera 8asta tanto pueda terminar de cumplimentar la totalidad de la Formación B!sica$ Nota: Esta formación Básica ya a sido experimentada con unos cuantos casos !testi"o# $tanto en el %&' como en el ao actual$* y todos van resultando satisfactorios (aun+ue ay +ue aceptar +ue se trata de alumnos +ue tra,an ya con ellos un importante caudal de conocimientos previos)-
'ise(o Curricu&ar %e &as FOBA)s y &a tecnicaturas preparatorias
.l planteo de reformas de la FOBA para el +?E 0muy interesantes para los alumnos, a juzgar por el alto nivel de matr&cula ingresante el presente año1 supuso 5fusiones6 Go absorciones# de ciertos espacios en otros$ As&, con respecto al plan ?@+@?>--, 5apreciación musical6 )uedó absorbida por 5lenguaje musical6, y 5pr!ctica coral6 )uedó absorbida por 5.nsamble y (roducción6$ (or otra parte, el %nfasis )uedó puesto en los 52nstrumentos Armónicos6 0teclados: piano, órganos G cuerdas punteadas: guitarra, cuatro, c8arango, uHelele1 y en los 5instrumentos principales6 0las tecnicaturas preparatorias1$
(odemos decir )ue )uedaron entonces claramente delimitados tres grandes
espacios: Lenguaje Musical , Instrumentos 0principal, armónico teclados y armónico cuerdas 4
punteadas1, y Ensamble y Producción y en el recorrido a trav%s de estos tres espacios )uedaron definidas las FOBAIs para jóvenes y adultos$
ESTRUCTURA CURRICULAR DE LAS FORMACIONES BÁSICAS FORMACIÓN BÁSICA PARA JÓVENES Y ADULTOS Preparatoria para: Profeora!o !e M"i#a $Orie%ta#i&% e% E!'#a#i&% M'i#a() A*o
Ca+po !e For+a#i&%
I/II
Formación Básica Extendida
I
Formación Básica Intensiva
0 C'atr1
Formación Básica
N,
Ai-%at'ra
.ora
1
Lenguaje Musical
256
2
Instrumento Principal (Tecnicatura)
64
3
Instrumento Armónico tecla!os"
64
3
Instrumento Armónico cuer!as puntea!as"
64
Abreviada
3
12# T$TAL
234
Las Tecnicaturas 3a idea de enfatizar el aprendizaje de instrumentos musicales 0o sea las 'ecnicaturas )ue, eventualmente, pueden transformarse en (rofesorados de 2nstrumento1 responde al intento de superar la profunda crisis )ue afecta a estas dos carreras actualmente$ .l aprendizaje y la enseñanza de instrumentos musicales es el mandato fundacional de los conservatorios de msica, pero sin embargo, en las ltimas d%cadas la actividad central de la institución 8a ido girando 8acia la formación de los docentes )ue salen a trabajar en el sistema educativo general 0desde inicial 8asta secundaria1 relegando la enseñanza propiamente dic8a de instrumentos musicales$ A pesar de )ue la mayor&a de los alumnos se acercan a la institución interesados principalmente en aprender a tocar un determinado instrumento musical, es la propia 2nstitución la )ue los desanima a ello, desvalorizando a la 'ecnicatura por el 8ec8o de no ofrecer seguridad en cuanto salida laboral, ni tampoco demasiado prestigio personal 0por el 8ec8o de no ser 5profesor61$ As&, los alumnos son 5convencidos6 de )ue desistan Go al menos posterguen# su propio inter%s en pos de obtener en el mediano plazo 0con sólo la mitad de la carrera ya se consigue trabajo1 un empleo seguro, cómodo, y relativamente bien pago$ 3a primera observación realizada al respecto es )ue absolutamente todos los alumnos )ue se anotan en el conservatorio lo 8acen eligiendo un instrumento musical para aprender, dentro del abanico )ue ofrece el conservatorio 0y el 5todos6 significa inclusive )ue es la propia planilla de inscripción la )ue pregunta por ello1$ Ci esta e;presión de voluntad y de inter%s se respetara, todos los alumnos deber&an pasar por el proceso de transformarse en técnicos , m!s all! de si van a ser docentes o no$ .sto )uiere decir )ue todos deber&an pasar de alguna manera por la Tecnicatura$ A8ora bien, si todos los jóvenes y adultos )ue 8istóricamente se anotan en las FOBA4s, e incluso todos los c8icos )ue se anotan en los talleres y ciclos medios, lo 8acen eligiendo un instrumento )ue los atrae$ J(or )u% 8abr&an de perderlo despu%s de 8aber sido iniciados en el mismoK Aun los )ue ingresaron en la 0an joven1 FOBA intensiva se acercaron teniendo un instrumento de referencia 5
)ue les entusiasmaba, pero luego se encontraron con )ue de alguna manera los forz!bamos 0en la 2ntensiva1 a abordar instrumentos sólo bajo el concepto de armónicos $ .stas inco8erencias y situaciones paradojales 0propias, en absoluto ajenas1 son las )ue nos 8an llevado a )ue los resultados obtenidos 8asta a8ora tanto en el (rofesorado de 2nstrumento como en las 'ecnicaturas sean pobr&simos$ Ln giro de ? grados en la manera de entender estos recorridos era necesario para lograr un nuevo y fuerte impulso 8acia el aprendizaje de los instrumentos$ Ci formar msicos fue la función 8istórica de los conservatorios, es posible volver a pensar )ue lo importante es primero generar buenos msicos y luego propiciar )ue muc8os de ellos lleguen a ser docentes 0y no al rev%s1$ Dentro de las modificaciones implementadas ya este año, dos de las seis 8oras semanales )ue se utilizaban para la enseñanza instrumentos armónicos de la FOBA 2ntensiva pasaron a ser espec&ficas del instrumento )ue el alumno elije$ De la misma manera pasó a ser en la FOBA Abreviada #duplicando la carga 8oraria de instrumento#, y en la FOBA .;tendida Greduciendo a la mitad la carga 8oraria en cada uno de los dos años#$ .n cuanto a los niños y pre#adolescentes 0)ue, como dije antes, todos 8an elegido un Minstrumento61, observando las pr!cticas docentes de los ltimos años se aprecia )ue el concepto MarmónicoM est! sumamente presente en la enseñanza del lenguaje musical, por lo tanto no 8abr&a )ue 8acer demasiadas reformas sustanciales$ (ara decirlo en otras palabras: para )ue jóvenes y adultos aprendan a tocar instrumentos musicales en el 9onservatorio de Olavarr&a e;iste a8ora un recorrido Galgo complejo, y dividido en etapas# denominado 'ecnicatura$ 3a primera de esas etapas se llama 5'ecnicatura (reparatoria6, a desarrollar en un recorrido consistente en =E clases Gcon sus correspondientes pr!cticas y actividades#, recorrido no necesariamente sujeto al factor 5tiempo6 0la idea es )ue cada cual avance en el ritmo de sus posibilidades1$ .n esta propuesta, la 'ecnicatura preparatoria es independiente, remitiendo el concepto FOBA sólo al conte;to donde la primera se desarrolla$ Al concluir esta etapa de =E clases, el estudiante ingresa Gsin solución de continuidad# en otra etapa de =E clases m!s 0la 'ecnicatura propiamente dic8a1, desarrolladas las cuales concluye el recorrido )ue lo 8abilita como 5msico6 Go sea, el t&tulo de '%cnico 2nstrumentista, con el instrumento por el )ue 8aya optado#$ A8ora bien, para formalmente 5recibirse6 en esa carrera de (regrado #para lo )ue no se necesita tener el secundario 0recordemos )ue la 'ecnicatura tiene un recorrido de dos años m!s despu%s del primer t&tulo para transformarse en 9arrera de Nrado: la 'ecnicatura 2nstrumental Cuperior, para la cual s& 8ace falta el secundario completo1#, el alumno deber! completar todos los espacios 5aledaños6 al aprendizaje del instrumento: 2nstrumentos armónicos, 3enguaje /usical, .nsamble y (roducción, en las FOBAC y .lementos '%cnicos de la /sica, /sica de 9!mara, istoria de la /sica, 'aller de 'rabajo 9orporal, .spacio 2nstitucional Alternativo, .D2 y 'aller de /sica (opular, en la 'ecnicatura$ (ero todo esto sin estar sujeto, 8asta a)u&, a un r%gimen de correlatividades 0lo )ue s& es e;igido en las carreras de grado1$ .sto da la oportunidad a los estudiantes de priorizar a)uello )ue en principio les interesa: el aprendizaje de su instrumento con la posibilidad incluso de acceder a los otros espacios 5conte;tuales6 de manera semi#presencial, libre, libre asistida 0por medio del 5campus virtual61 o a distancia$ Ce trata de 5allanar6 los caminos y no de obstaculizarlos con problem!ticas de tipos administrativas o burocr!ticas$ .l intento es revitalizar un circuito relegado, desvalorizado, menospreciado y casi desierto para volver a ponerlo en el centro de la 6
escena y lograr volver a construir un conservatorio )ue sea algo m!s )ue un instituto de formación docente$ Nota: los contenidos curriculares de las .ecnicaturas no se incluyen en este documento* puesto +ue suponen una especificidad conforme al instrumento musical del +ue se trate-
E& per*i& %e &a Foraci#n B!sica para "#$enes y A%u&tos A la 8ora de definir el punto al )ue deben llegar los estudiantes una vez completadas las formaciones b!sicas propuestas, tenemos en cuenta los principios enunciados por la Dirección de Art&stica )ue sostienen )ue: “tanto el técnico como el futuro docente necesitan poder analizar, improisar, componer, arreglar, cantar y ejecutar fluidamente diferentes m!sicas, a partir de un sólido dominio técnico y un conocimiento profundo del lenguaje musical, "ue le permitan a su ez articular con otros lenguajes art#sticos$ $ .l objetivo entonces, es desarrollar una serie de capacidades con las )ue el estudiante )uede
5encaminado6 de cara a las carreras de grado, luego de 8aber completado un intenso y fruct&fero primer recorrido$ Obviamente, y en concordancia con lo 8asta a)u& planteado, la formación no se limita a la decodificación de partituras$ Ce le da importancia a lo multimedial, a lo tecnológico, a los nuevos lenguajes cibern%ticos, a las 5jergas6 y códigos juveniles, a la multiplicidad, a la diversidad, y a lo innovador #simult!neamente con el repaso de las tradiciones )ue dieron origen al enorme arco )ue supone 8oy d&a la pr!ctica musical#$ 3a tradición musical acad%mica se basó siempre en la lecto#escritura, pero esa no puede ser la nica alternativa ni tampoco la m!s importante$ Al igual )ue con el concepto de interpretación, fue necesario tambi%n reconsiderar el significado de lectura en los tiempos actuales, #)ue reiteradamente se confunde con decodificación$# .ntendemos 8oy d&a )ue la lectura musical tambi%n implica cifrados, tablaturas, graf&as analógicas, descripciones, gr!ficos, sonidos, im!genes y videos 0recursos capaces de complementarse y potenciarse entre s&1$ .l perfil buscado al concluir la etapa de la FOBA consiste entonces en el desarrollo en los estudiantes, fundamentalmente, de la amplitud de criterio, de la 5versatilidad6 y de la comprensión del lenguaje musical, a la par de la solvencia en la ejecución de instrumentos 0tanto armónicos como 5principales61$ .l objetivo es formar un msico 5polifac%tico6 )ue pueda tocar msica con una alta capacidad perceptiva e interpretativa$ 3os ejes para esta nueva propuesta de formaciones b!sicas son los siguientes:
Ce centrar! en el 58acer6, promoviendo el desarrollo de a)uellas 8abilidades relacionadas con el auto#acompañamiento 0disociación entre la voz e instrumentos armónicos1 y con la pr!ctica de un instrumento principal elegido por el alumno$ .l 5refle;ionar6 ser! siempre una consecuencia de 8ec8os ya e;perimentados$
Ce promover! en los estudiantes #y se desarrollar!n las 8erramientas para 8acerlo# el ejercicio de la creación y la improvisación$
Ce buscar! asimismo la percepción intuitiva de aspectos formales, r&tmicos, melódicos y armónicos sin pretensiones #en principio# de grandes conceptualizaciones teóricas$
Ce promover! adem!s la e;ploración de todo tipo de configuraciones te;turales, t&mbricas y armónicas, tanto en lo vocal como en lo instrumental$
%
3a mirada tendr! en cuenta a la msica popular como base de partida para conceptualizar saberes teóricos, t%cnicos, e;presivos e incluso filosóficos$
3o vinculado con el Lenguaje Musical se reflejar! en una asignatura espec&fica$ .n ella se incluir!n conceptos y capacidades anal&ticas vinculadas con la gram!tica de la msica, con su sentido metafórico y po%tico$ Ce incluir! adem!s un marco anal&tico sobre diversas formas de producción musical pertenecientes a distintas tradiciones y !mbitos culturales, tanto acad%micas como populares, pero con un fuerte acento en las referidas a 3atinoam%rica y Argentina$
Desde el lenguaje se utilizar!n tambi%n referencias 8acia el conocimiento sobre el desarrollo de la 8istoria de la msica, aun)ue centralizando m!s la visión 8acia el siglo PP, las vanguardias europeas y latinoamericanas, el desarrollo de la no#tonalidad y los enfo)ues 8acia lo t&mbrico$
9on el 8orizonte puesto en las pr!cticas propias de las escuelas Gpero tambi%n de la auto# realización personal#, y a trav%s del espacio de Ensamble y Producción, los estudiantes comenzar!n a incorporar una sólida formación en el manejo de instrumentos armónicos, podr!n intervenir y dirigir diversas situaciones de canto colectivo o coral, podr!n adem!s participar y coordinar una ejecución instrumental grupal y tambi%n tocar diferentes instrumentos de percusión como as& tambi%n algn instrumento melódico como flautas dulces o armónicas$ 9ontar!n a su vez con una formación en procedimientos compositivos )ue le permitan tanto adecuar repertorio e;istente como generar el )ue sea necesario para su pr!ctica profesional$ Adem!s ir!n ad)uiriendo competencias en el tratamiento digital del sonido y la msica, para generar estrategias docentes )ue aprovec8en las tecnolog&as de la información y la comunicación$
.l perfil deseado para )uienes completen el recorrido de estas formaciones b!sicas es 8aber logrado en principio una apertura de mente, o&do y esp&ritu )ue los ubi)ue en una posición refle;iva y cr&tica con respecto a los diversos 8ec8os musicales y por otro lado 8aber obtenido una serie de 8erramientas b!sicas #tanto metodológicas como instrumentales# )ue, aun)ue lejos en principio de una especialización virtuosa, les permita estar ya desenvolvi%ndose con seguridad, fluidez y solvencia en la pr!ctica cotidiana de la msica$
7o se busca el desarrollo de grandes 5individualidades6, sino de un conjunto de personalidades )ue compartan objetivos y destrezas$ .s por ello )ue nuestra propuesta incluye espacios pedagógicos amplios y a su vez concretos )ue se nuclean como: Len+ua,e usica&, .nstruentos/ y Ensa&e y
Pro%ucci#n/ con un enfo)ue claramente centrado en el 58acer6 aun)ue todav&a no se llegue al 5comprender6, entendiendo )ue la ad)uisición de conceptos no se concibe de manera plena sin una pr!ctica previa o simult!nea #o sea sin el ejemplo conte;tualizado#$ .l concepto de Len+ua,e usica& supone el estudio de los elementos de la msica en sus respectivos conte;tos, esto )uiere decir )ue abarca tanto lo )ue se conoce como Apreciación /usical, como tambi%n la 9omposición y el estudio de los /ateriales y las Formas$ Desde el punto de vista de esta formación, se asume )ue este lenguaje parte desde el mismo seno de nuestra cultura 0)ue es muy rica en multiplicidad y diversidad1, y )ue por lo tanto est! imbuido por cuestiones sociales, psicológicas, culturales #e incluso 8istóricas# )ue nos son propias$ As&, por ejemplo, la identidad cultural de nuestros msicos les permite asumir la 5s&ncopa6 de una manera muc8o m!s natural )ue a)uellos )ue son formados en los patrones m%trico#r&tmicos cl!sicos europeos$
#
3a enseñanza de .nstruentos implica en nuestra concepción el manejo de la propia voz, el uso de instrumentos armónicos 5de teclado6 y 5de cuerdas punteadas6, ciertos otros de percusión y soplados, y el propio instrumento elegido por el alumno$ 9omo ya se dijo, no buscamos en principio un 5especialista>virtuoso6 en la ejecución de un instrumento en particular, sino un msico o futuro docente polifac%tico capaz de desenvolverse en mltiples conte;tos utilizando el criterio m!s adecuado para cada caso$ 5'ocar6 instrumentos no es tan dif&cil si es )ue se logra apartarse de la 5sacralización6 8istórica en la )ue 8a ca&do la enseñanza especializada de muc8os de ellos$ 3as destrezas 5transversales6 de los msicos o futuros docentes como instrumentistas radican en principio en poder tocar, rozar, percutir, rasguear, cantar, soplar, golpear, raspar, pellizcar, frotar, etc$ toda suerte de materiales sonoros a partir de algunos criterios esenciales como la musicalidad, la creatividad y los e)uilibrios formales$
Ensa&e y Pro%ucci#n es un espacio en donde apre8ender 58erramientas6 claves de ejecución e interpretación grupal e individual, tanto a trav%s de la observación, la repetición, el 5tocar de o&do6, de la lectura 0entendida %sta en sus mltiples facetas1, y de la improvisación de msicas de diferentes g%neros y estilos #e incluso de propia producción#$ Cituaciones todas en la )ue la refle;ión y la toma de decisiones est%ticas por parte del estudiante se transforma en una constante$ 7o se trata de un espacio de clases 5magistrales6 sino b!sicamente de e;perimentación y bs)ueda de resultados musicales concretos$ (ara ello se promover! la e;ploración de variadas estructuras te;turales, t&mbricas y armónicas, tanto vocales como instrumentales, promoviendo la incorporación de todo tipo de instrumentos 0y en especial los utilizados en la msicas latinoamericanas1$
Conteni%os enera&es Afirmamos previamente )ue esta Formación B!sica se centra en el 58acer6, entendiendo este verbo como el 5interactuar6 con el 8ec8o musical de manera constante y a trav%s de los tres espacios$ .sto significa la relación con el canto y los instrumentos musicales desde el principio mismo de la formación, evitando agotadoras e infructuosas e;plicaciones previas )ue generalmente no conducen a demasiado buen puerto?$ .ste 58acer6 deviene en el principal contenido comn de Lenguaje Musical , Instrumentos, y Ensamble y Producción $
Conteni%os Counes /en"ua0e 1usical
Instrumentos
Ensamble y 2roducción
acer %desde lo conceptual& acer %desde lo técnico& acer %desde lo e'perimental& Desarrollar las capacidades para interactuar con otros msicos, con instrumentos y>o con el canto, tanto en roles de solista como en distintas concertaciones grupales$ Ad)uirir recursos interpretativos tales como din!micas, articulaciones, combinaciones t&mbricas, y variantes de movimiento y forma$ 2ncentivar en los estudiantes los dominios sobre los instrumentos y el canto en lo relacionado con ritmo, armon&a, timbre y te;turas$ (roporcionar recursos t%cnicos y estil&sticos para la comprensión e interpretación de g%neros latino# americanos, folclore argentino, tango y rocH$ 1
&n su li'ro Matemáticas, ¿estás ahí? el matemtico * !ocente A!rin Paen+a a,irma- “el mayor problema de la educación en los primeros niveles es que los docentes se esfuerzan en dar respuestas a preguntas que los estudiantes an no se hicieron, y tener que tolerar eso es decididamente muy aburrido!"
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Fomentar la actividad musical comprometida con el conte;to cultural propio, con las est%ticas predominantes en los g%neros latinoamericanos, y con las pr!cticas musicales significativas de la multi#culturalidad contempor!nea$ Aplicar criterios auditivos 0percepción y discriminación1 para promover el poder repetir lo escuc8ado y 5tocar de o&do6$ Ltilizar todo tipo de graf&as 0partituras, graf&as alternativas, 5scores6 y otras1 como recursos complementarios de la capacidad auditiva$ (romover la refle;ión continua sobre el propio desempeño musical y la toma de decisiones est%ticas, a trav%s de las comprensiones estil&sticas y de g%nero$
Len+ua,e usica& .ste espacio se centra en el desarrollo de saberes vinculados a la comprensión del 3enguaje /usical, a las operaciones anal&ticas e interpretativas )ue se ponen en juego en los procesos de producción #con sus materiales# y a sus modos particulares de organización armónica, contrapunt&stica, morfológica, te;tural, r&tmica, y melódica$ .n concordancia con el diseño curricular de las carreras, la secuenciación de contenidos est! organizada en grandes ncleos tem!ticos$ .n esta formación b!sica se pone %nfasis en el desarrollo de procesos perceptuales,
interpretativos, de producción y de reproducción$
Ce promueven
fundamentalmente la construcción y la comprensión de sentido, y la estimulación y el desarrollo de 8abilidades pr!cticas$ Ce favorece la ad)uisición de competencias )ue sienten las bases para la captación de 8erramientas metodológicas y conceptuales, y )ue estas permitan el an!lisis y la interpretación de 5msicas6, considerando tanto su marco 8istórico como el cultural$ .l enfo)ue metodológico garantiza la construcción integrada de los saberes, en donde confluyen las consideraciones sobre los materiales sonoros, los procedimientos y operaciones de construcción discursiva y las distintas formas de organización te;tural, r&tmica, melódica, armónica y formal$ Ce evitan categorizaciones dogm!ticas, y se priorizan a)uellas estrategias )ue se ponen en juego en el propio 58acer6 musical$ Ce pone %nfasis en las capacidades interpretativas, la audición, la ejecución y el an!lisis, evitando en esta instancia un e;ceso de conceptualizaciones teóricas$ 'omando como punto de partida la convicción de )ue no 8ay sujeto 5ignorante6 de la msica ni de su lenguaje, en este espacio curricular se estimula el desarrollo de las 58abilidades6, 5conocimientos6 e incluso 5destrezas6, focalizando en la etapa de refle;ión y comprensión de los materiales emergentes de la msica #y su introducción en el proceso de alfabetización#$ Dado )ue constituye el propio eje de la formación el 8ec8o de abordar el estudio de la msica desde mltiples perspectivas 0perceptuales, de producción, de concertación y ejecución1, las propuestas pedagógicas contemplan como metodolog&a de trabajo una articulación de los docentes de 3enguaje con los docentes de los dem!s espacios curriculares, a efectos del seguimiento y evaluación de los contenidos$ Ln rol sumamente importante en el aprendizaje del lenguaje musical le corresponde a la utilización de las 'ic4s, y en especial a los programas transcriptores 0 Encore, (ibelius 1 )ue permiten la maravilla de )ue las partituras 5suenen6$ De esa manera se posibilita la s&ntesis perfecta entre la lectura musical y la asociación auditiva con la misma$
1/
3os contenidos est!n organizados secuencialmente a trav%s de cuatro grandes unidades, donde se destacan los grandes ncleos tem!ticos involucrados en el aprendizaje del 3enguaje /usical$ .stos ncleos son Melod#a , )itmo, *orma, +rmon#a, Te'tura y otación Musical- 3a s&ntesis de estos ncleos resulta acorde con las caracter&sticas de la identidad y cultura musical latino#americana$
Conteni%os %e Len+ua,e usica& 4 uni%a%es3 ni%a% 1 •
/ateriales y principios constructivos de la msica: /elod&a, armon&a, ritmo, te;tura, forma, timbres$ (ercepción de intensidad, din!mica, e;presividad, densidad, interpretación del sentido$
1elod,a: •
Discursos melódicos sobre modos tonales y sobre escalas pentafónicas$
•
/ovimientos melódicos diatónicos y crom!ticos$ /ovimientos por grados conjuntos, por arpegio, y por saltos$ Direccionalidad$
3itmo: •
/%tricas regulares en división binaria y ternaria: (ulso, acento, división$ 9ompases de dos tres y cuatro tiempos$
•
Desplazamientos de acentuación, s&ncopas y contratiempos, claves r&tmicas$
•
9ar!cter r&tmico: anacrsico, t%tico, ac%falo$
Forma •
Frase /usical: idea musical, antecedente > consecuente$
•
Forma estructural por partes o per&odos$ Formas estróficas$
•
ecursos formales: introducción, interludio, coda$
•
elación sección formal > conte;to armónico$
Armon,a •
'ensión > distensión$
•
9iclos armónicos$
•
Acordes /ayores, /enores, Dominantes$
.extura:
/elod&as acompañadas$ 9ontra#cantos$ (lanos sonoros$ 9omplementariedad e interacción de
•
timbres$ Notación 1usical: •
Figuras$ 0'iempo y división1 Cilencios$
Acciones: •
9antar canciones con soltura sirvi%ndose de auto#acompañamiento, sea cual fuere el medio o recurso 02nstrumentos armónicos, de percusión, r&tmicas corporales, etc1 centrando la atención
11
en el ajuste m%trico, la afinación, y alentando el sentido sobre la lógica discursiva y la e;presividad del lenguaje$ •
econocer en distintos discursos melódicos el movimiento sonoro$
•
(roducir ostinatos r&tmicos en compases de dos, tres y cuatro tiempos de división binaria y
• •
ternaria para acompañar canciones$ .jercitar la destreza de disociación entre el canto y un ostinato r&tmico$ 9antar canciones utilizando te;turas a dos voces diferenciadas claramente por su construcción
•
r&tmica y>o melódica$ Acompañar canciones en un instrumento armónico con no m!s de cuatro acordes, con el ritmo
•
armónico no menor a un comp!s$ 2mprovisar vocal y>o instrumentalmente consecuentes a un antecedente dado$ econocer los recursos formales en obras de distintos estilos$ .scuc8ar y determinar el comp!s a partir del an!lisis de los elementos r&tmicos, armónicos y
•
formales )ue lo determinan$ .scuc8ar y determinar los cambios armónicos en obras de diferentes estilos
•
3eer frases r&tmicas con negras y corc8eas #y sus respectivos silencios# utilizando distintas
• •
formas de producción sonora$
ni%a% 2 1elod,a: •
Discursos melódicos sobre modos tonales y sobre escalas pentafónicas$
•
(rogresión melódica$
3itmo:
.n esta unidad se repiten los contenidos de la unidad ? con un mayor nivel de complejidad interrelacion!ndolos con otros materiales 0melod&a G te;tura1$ /!s abajo se e;plicitan acciones a desarrollar$ Forma •
Factores de e)uilibrio y simetr&a m%trica y formal$
Armon,a: •
9iclos armónicos: 2Q G Q 01 G 2 > 22 G Q 01 G 2 > Q G 2Q G 2 > Cecuencias armónicas 0grados pilares G grados secundarios1
Notación 1usical: •
Figuras$ 0'iempo y división1 Cilencios$
•
(entagrama$ Asociación nota altura$
Acciones: •
9antar canciones con soltura sirvi%ndose de auto#acompañamiento, sea cual fuere el medio o recurso 02nstrumentos armónicos, de percusión, r&tmicas corporales, etc1 centrando la atención en el ajuste m%trico, la afinación, y alentando el sentido sobre la lógica discursiva y la e;presividad del lenguaje$
12
9antar y ejecutar instrumentalmente melod&as, sobre los modos tanto mayor como menor
•
amónico, y sobre escala pentatónica$ •
econocer luego de su audición el entorno mayorGmenor o pentatónico$
•
9antar y o ejecutar instrumentalmente progresiones melódicas a partir de un modelo dado$
•
2mprovisar secuencias r&tmicas sobre estructuras formales dadas 0E R E G R 1
•
.jercitar distintos tipos de disociación r&tmica 0mano # mano, mano # pie, mano # voz1
•
Acompañar canciones con los ciclos armónicos propuestos
•
2dentificar a trav%s de la audición los ciclos armónicos propuestos
•
3eer frases r&tmicas con negras corc8eas y sus respectivos silencios utilizando dos timbres y>o alturas diferentes$
•
3eer instrumentalmente melod&as de 8asta ? alturas asociando nota G altura$
ni%a% 5
1elod,a: •
.ntornos modales$ Dórico, lidio, frigio, mi;olidio, eólico$
3itmo:
(olirritmias G polimetr&as$ Derivaciones r&tmicas de la zama#cueca 0compas e)uivalente => G @>E1$ Forma •
(rofundización de los contenidos ya trabajados$
Armon,a: •
Funciones armónicas$ Nrados pilares y secundarios de la tonalidad
•
9ifrado funcional
Notación 1usical: •
Figuras$ 0'iempo y división1 Cilencios$ (untillos$
•
(entagrama$ 9lave de sol$ Asociación nota # altura # ritmo$
Acciones:
•
9antar canciones con soltura sirvi%ndose de auto#acompañamiento, sea cual fuere el medio o recurso 02nstrumentos armónicos, de percusión, r&tmicas corporales, etc$1 centrando la atención en el ajuste m%trico, la afinación, y alentando el sentido sobre la lógica discursiva y la e;presividad del lenguaje$
•
9antar y ejecutar instrumentalmente melod&as sobre los modos eólico, dórico, frigio, lidio y mi;olidio
13
•
econocer luego de su audición y por oposición entornos modales y tonales$
•
.jecutar ostinatos r&tmicos caracter&sticos derivados de la zama#cueca 0zamba, c8acarera1
•
2mprovisar secuencias r&tmicas y>o melódicas sobre los ostinatos mencionados anteriormente$
•
9antar melod&as sobre los ostinatos mencionados anteriormente$
•
econocer auditivamente la funcionalidad de los grados pilares 02 G 2Q G Q1 0reposo G tensión intermedia G tensión1
•
3eer secuencias armónicas con los grados pilares partiendo de diferentes tónicas$
•
3eer instrumentalmente melod&as de 8asta ? alturas asociando nota G altura con las figuras trabajadas en la unidad +$
ni%a% 4
1elod,a: •
Alteraciones de escala y accidentales$
3itmo: •
Derivaciones r&tmicas de la msica rioplatense: clave @ @ +$ 0/ilonga$ 9andombe1
Forma •
(rofundización de los contenidos ya trabajados$
Armon,a: •
3a inversión como enri)uecimiento de enlace$
•
Dominantes secundarias: (ercepción de la tensión y la tendencia de resolución$ elación con la forma$
Notación 1usical: •
Figuras$ 0'iempo y división1 Cilencios$
•
(entagrama$ Asociación nota altura$ 9lave de fa$
Acciones:
•
9antar canciones con soltura sirvi%ndose de auto#acompañamiento, sea cual fuere el medio o recurso 0instrumentos armónicos, de percusión, r&tmicas corporales, etc$1 centrando la atención en el ajuste m%trico, la afinación, y alentando el sentido sobre la lógica discursiva y la e;presividad del lenguaje$
•
.jecutar ostinatos r&tmicos caracter&sticos derivados de los ritmos rioplatenses /ilonga G 9andombe 0clave @ @ +1
•
14
2mprovisar secuencias r&tmicas sobre los ostinatos mencionados anteriormente$
•
9antar melod&as sobre los ostinatos mencionados anteriormente$
•
econocer auditivamente la tensión distensión de las dominantes secundarias y su resolución$
•
3eer secuencias armónicas con los todos los grados de la escala partiendo de diferentes tónicas$
•
3eer instrumentalmente melod&as en clave de sol con las figuras trabajadas en la unidad @
•
3eer l&neas de bajo en clave de fa con las figuras trabajadas en la unidad +
.nstruentos Conteni%os enera&es .ste espacio recibe el nombre de .nstruentos dado )ue el perfil buscado para esta formación b!sica es el de un 5multi#instrumentista6 capaz de resolver situaciones desde la perspectiva de diversos instrumentos musicales 0seleccionados desde un criterio de 5significatividad6 en la enseñanza musical en las escuelas, y tambi%n teniendo en cuenta la facilidad de acceso a los mismos1$ .n principio nos estamos refiriendo a )ue el futuro estudiante de las carreras pueda entrar en contacto de manera intensa con el material sonoro generado desde su propia voz y su propio cuerpo, y por una serie de instrumentos seleccionados criteriosamente$ 'ocar instrumentos musicales no necesariamente implica una 5dedicación6 obsesiva$ .n el proceso pedagógico de esta formación, el sistema reside en poder capturar la 5esencia6 )ue poseen todos los instrumentos y la potencialidad de recursos encerrada en cada uno de ellos$ 3a pr!ctica de aprendizaje de estos 5instrumentos6 se basa en un recorte de dic8os recursos conforme al mencionado criterio de significatividad en las pr!cticas musicales, y en las )ue se pone en valor la 5efectividad6 de determinados procesos$ (or otra parte es necesario 8acer una distinción entre 5instrumento armónico6 e 5instrumento polifónico6, siendo el primero una concepción del instrumento siempre en interacción con el canto 0u otros instrumentos1 adonde se delega el rol melódico y el segundo #por su parte# es una manera de entender al instrumento como un todo donde se presenta un 5producto acabado6 0el rol melódico es asumido por el propio instrumento, al igual )ue los contra#cantos, la armon&a, la te;tura y el bajo1$ .ste ltimo concepto Ginstrumento pol&fónico o 5principal6# es el desarrollado en la 'ecnicatura (reparatoria$ As& entonces, el 5instrumento polifónico6 es auto#suficiente y no re)uiere de ninguna interacción con otros elementos sonoros para generar 5la obra6, mientras )ue el 5instrumento armónico6 necesita delegar parte de la msica para obtener el resultado 5general6$ 3os conservatorios 8istóricamente se 8an ocupado e;clusivamente de los 5instrumentos polifónicos6 y de la especialización virtuosa )ue re)uiere el poder dominarlos, desvalorizando casi totalmente la 5concepción limitada a lo armónico6 0aun)ue esta concepción tuvo su 5momento de gloria6 en el Barroco y el 9lasicismo temprano1$ /ientras )ue el objetivo para la carrera de .ducación /usical es trabajar b!sicamente el concepto de 5instrumento armónico6, no se deja de lado la 5concepción polifónica o principal6 a trav%s de la 'ecnicatura (reparatoria, incluyendo especializaciones )ue podr!n desarrollarse luego en carreras de grado ofrecidas tambi%n por el propio 9onservatorio de Olavarr&a 0tales como las 'ecnicaturas Cuperiores y los (rofesorados de 2nstrumento1$ .n el caso de los 5instrumentos armónicos6 0con su correspondiente 5recorte de recursos61, un paso importante es determinar el 5recorte6 de la notación musical a utilizar$ Bien, la lectura fundamental )ue re)uiere el instrumento armónico son los cifrados$ Ci bien cifrados los 8ay de distinta &ndole, los dos 15
5elegidos6 son: la melod&a con cifrado de letras 0el mal llamado 5americano61, y el bajo cifrado o 5continuo6$ .n ambos casos la melod&a es apenas referencial, ya )ue #como ya se dijo# el instrumento armónico delega el rol melódico 0incluso esta referencia de la melod&a puede estar ausente1$ .l cifrado de letras est! ampliamente difundido por los cancioneros )ue publican muc8as editoriales, los 5real booHs6 y revistas especializadas en msica$ .l bajo cifrado 0por cierto considerado muy prestigioso y efectivo en los t%rminos acad%micos del per&odo del barroco temprano1 es un sistema de e;trema sencillez )ue se limita a la lectura de una nica nota a la vez en clave de fa 0por eso lo de bajo, coincidiendo con la partitura del cello1 a la )ue se le agrega ocasionalmente algunos nmeros para indicar ciertas disposiciones especiales$ 7uestra idea de comenzar a gestar un futuro msico y>o docente 5polifac%tico6 se centra en un perfil de estudiante capaz de desenvolverse con teclados 0órganos, pianos electrónicos, melódicas, placas1, con instrumentos de cuerdas simult!neas 0guitarra, c8arango, cuatro, uHelele1 y con instrumentos de percusión 0cajón, bombo, bongoes, congas1$ (ara los dos primeros grupos, la concepción 5armónica6 se reduce a unas pocas disposiciones de digitación b!sicas 0no m!s de seis o siete1 delegando la 5transposición6 a medios mec!nicos o electrónicos 0el transporte o 5capodastro6 para la guitarra y la función 5transpose6 para los teclados electrónicos1$ (ara la ejecución de instrumentos de percusión basta comprender unas pocas 5claves6 en las cuales se generan el grueso de los ritmos latinoamericanos$ *, lo m!s importante, nuestros estudiantes ser!n capaces de cantar, y acompañarse a la vez con cual)uiera de los instrumentos mencionados$
Conteni%os Conteni%os Counes .eclados
4uerdas simultáneas
2ercusión
&tmicas latinoamericanas$ (olirritmia @>E =>$ 9laves r&tmico#m%tricas$ Bases r&tmicas$ C&ncopas$ Disociación de la l&nea cantada con el diseño de acompañamiento del instrumento$ (ostura del cuerpo y percepción de apoyos$ (untos de partida (ostura corporal, relajación y para comenzar el estudio del instrumento$ soltura en la percusión$ /odos de ata)ue y emisión de sonidos propios de cada instrumento$ 9riterios de digitación para enlaces de acordes, notas en comn y 9riterios de alternancia movimiento m!s cercano posible$ 2ndependencia y complementariedad de manos$
de
manos al percutir$
Diseños de te;turas y arpegios 0sólo para teclados y cuerdas1$ ecursos particulares del instrumento en relación con los g%neros estudiados en Lenguaje Musical y abordados en .strategias de repetición e imitación entre los instrumentos entre s& y con las voces$ Lsos no convencionales del instrumento: 0percusión1, distorsión, accesorios diversos$ Ltilización gradual de la lecto#escritura musical 8asta un manejo MencaminadoM del registro del instrumento en combinaciones te;turales y r&tmicas en estrec8a relación con el uso particular de los g%neros estudiados$ ecursos de improvisación r&tmica y melódica segn los g%neros y estilos$
Conteni%os Particu&ares Tec&a%os 16
2nstrumentos incluidos bajo este rubro: pianos ac!sticos y eléctricos, órganos %o acordeón&, sintetizadores, melódicas y placas %marimba, metalofón, 'ilofón&-
3a manera de encarar el aprendizaje de los teclados se sustenta en )ue, en el aprendizaje de la msica, la e;periencia con el instrumento es esencial y primaria, por lo cual es necesario centrar la atención en favorecer desde el vamos el desarrollo musical personal y la capacidad de relacionar esta e;periencia con el Lenguaje Musical $ De acuerdo a esto, y a trav%s de poner %nfasis en la audición 0tanto de lo )ue se toca como de lo )ue se escuc8a1 #m!s )ue en la observación de las reglas teóricas#, los estudiantes ir!n ad)uiriendo un bagaje de competencias musicales e instrumentales )ue le permitir!n un desarrollo musical integral$ .l instrumento es de por s& la mejor 8erramienta para comprensión del lenguaje musical$ Otro factor de aprendizaje muy importante en las clases de Teclados 0de naturaleza grupal1 es la interacción entre los estudiantes, y a su vez entre estos y el docente$ .l intercambio de ideas y conceptos permite refle;ionar sobre los resultados, contribuyendo tambi%n a conformar una buena metodolog&a de trabajo en e)uipo$ 'eniendo en cuenta )ue la actividad de tocar un instrumento se elige por afinidad 8acia la msica, el 8ec8o de disfrutar de 8acerla debe estar siempre presente en la clase$ 3os estudiantes deben recibir una sólida base de manejo instrumental y ad)uirir capacidades sobre la pr!ctica musical )ue puedan utilizar luego activamente al momento de desempeñarse como docentes$
Tec&a%os 4 ni%a%es3 3os contenidos est!n organizados secuencialmente a trav%s de cuatro unidades, a trav%s de las cuales se ir!n desarrollando la capacidad de tocar, y la capacidad de cantar mientras se toca$
ni%a% 1 •
.;ploración del teclado, la melódica y las placas: sonidos graves y agudos las notas y su
•
ubicación$ /elod&as: principales y secundarias$ Fraseo$ 9ambios de altura$ Acordes y bajo: enlaces 2, 2Q y Q en posición fundamental y en primera inversión$ Acordes
•
• • •
mayores, menores y con ma$ .l ritmo armónico$ 9ifrado descriptivo 0con letras y con nombres1$ 9ifrado cl!sico 0bajo cifrado o continuo1
ni%a% 2 • • • • • •
• •
9ompases 0de +, @ y E tiempos1 y división del tiempo 0binaria y ternaria1 /atices: forte G piano Articulaciones: ligado G picado .l car!cter 'iempo$ .l /ovimiento y sus indicaciones oles y planos # jerar)u&as: solista G acompañante > acompañamiento G melod&a 0canto1 > base r&tmico#armónica G melod&a$ Forma: reconocimiento de las partes de la canción o ejemplo musical$ Frases$ (edal de sost%n en los teclados
Prop#sitos %e &as prieras %os uni%a%es6
1%
2nducir al reconocimiento de la esencia o los rasgos caracter&sticos de una msica grabada$ ecrearla luego ya sea cantando, con fonemas, onomatopeyas o con palmas y pies, para luego asociar esto con acordes y producir un acompañamiento$
Orientar y acompañar al estudiante para )ue pueda mantener la regularidad temporal de la msica al cantar, instrumentar o ambas acciones a la vez$
Celeccionar material sonoro y discogr!fico para favorecer la percepción, refle;ión, comprensión y valoración de las msicas y temas abordados$
(romover acciones )ue permitan crear climas propicios par a desarrollar la escuc8a atenta ya sea en ejemplos musicales grabados o producidos por el estudiante o el grupo$
2ncentivar el cantar en forma e;presiva y brindar espacios para )ue el estudiante sea part&cipe activo del canto grupal y de diferentes planos sonoros$
Ofrecer variadas e;periencias auditivas )ue permitan descubrir, diferenciar, comparar y relacionar distintos planos sonoros$
.;plorar y reconocer en los cambios de altura, matices y articulación, medios de producción de variantes tocando las mismas notas$
(ropugnar la interacción entre los estudiantes proponi%ndoles actividades en las )ue tengan )ue establecer acuerdos y definir ellos mismos cómo resolverlas, para luego refle;ionar sobre los resultados$
Favorecer el intercambio de ideas y conceptos con los compañeros$ Asociar estos conceptos con los desarrollados en Lenguaje Musical-
(ropiciar las digitaciones apropiadas recurriendo a la cr&tica en su aplicación$ Ltilizar ejercicios t%cnico # instrumentales )ue respondan a las necesidades emergentes$
Acti$i%a%es para &as %os prieras uni%a%es 0a realizar grupalmente1 • • • • •
• •
• • • •
.;perimentar con las melódicas y las placas a la par de los teclados$ 9onstrucción de acordes mayores y menores en posición fundamental e inversiones$ .nlaces de acordes 2, 2Q, Q con bajo$ 'ocar secuencias de acordes 02, 2Q, Q1 con bajo, y contando los tiempos$ Desarrollar acompañamientos con dic8os acordes 0)uebrados y arpegiados1 y ritmos sencillos en el bajo$ 'ocar y cantar melod&as 0a la vez1 'ocar la melod&a con las dos manos para luego abrirla en una segunda voz con id%ntico movimiento$ 'ocar acordes y cantar la melod&a$ 'ocar acordes y cantar sosteniendo una nota en comn entre los acordes 9ambio de roles 0acompañamiento G melod&a1 entre + o m!s estudiantes 0ronda1$ .scuc8ar e imitar ritmos de canciones grabadas G la idea es )ue distingan los rasgos caracter&sticos de una msica y los puedan transponer en el instrumento previo reconocimiento
•
de ritmos, forma, acordes, etc$ 9ambios de división de tiempo: los estudiantes tocan la melod&a y el maestro el acompañamiento$ .n algn momento el maestro cambia la división de tiempo sin decir nada y luego pregunta )u% escuc8aron u observa si el cambio es percibido mientras se toca 0por ejemplo si levantan la vista, 8acen un gesto o se pierden1
1#
•
9ambios de /ODO: despu%s de escuc8ar un ejemplo indagar )ue es lo )ue perciben o como describir&an esta variante$ 3uego incorporarla a la msica )ue se este trabajando$
•
econocimiento de este aspecto en una grabación$ 3a relación del modo con el car!cter$ 2ntroducción a la 3ectura tradicional: ?# grabación con una melod&a +# partitura con alturas pero sin ritmo$ Ce selecciona una canción, se le dicta o entrega una partitura con las caracter&sticas descriptas anteriormente para )ue decifre las alturas, las cante, y luego las distribuya r&tmicamente de acuerdo a lo )ue escuc8a en la grabación$ 3a grabación esta pensada para el
•
entrenamiento en la casa en clase la msica es en vivo$ 2ntensidad y velocidad: el maestro en función de acompañante introducir! cambios a estos aspectos observando la adecuación de los estudiantes al cambio$
(ara la formación fuera de clase se recomendar! discograf&a ejemplificadora 0p$ej$: Alejandro 3erner, 98arly Narc&a, .lton "o8n, 3ito Qitale, Fito (!ez, dado )ue son autores o int%rpretes )ue utilizan activamente instrumentos de teclado en sus msicas1$
ni%a% 5 • • • • •
•
salida para amplificación, pedales, Celección de estilos$ Celección de voces$ Función transpose Funcion 3ayer 0mezcla de dos sonidos1 Función Cplit 0división del teclado en dos campos de sonido1 marcación del punto de cambio$ 9riterios de selección de sonidos 0timbre1 de acuerdo a la función )ue cumplir!n 05colc8ón6, base
•
r&tmico#armónica o melod&as1 egistración de configuraciones
• • • • •
1.
Acordes complementarios 022, Q2, 222, Q221 'onalidades relativas mayor y menor /odulaciones 3ectura de notación musical tradicional para piano 0uso de la clave de fa1 Funciones b!sicas de los teclados electrónicos: encendido, volumen, cone;ión de auriculares,
ni%a% 4 Acompañamientos autom!ticos en los teclados electrónicos: • • • • • • • •
selección de estilos regulación de intensidad del acompañamiento velocidad del tempo 9ambios de densidad e intensidad Funciones 27'O, F233 27, 9ODA Función 5un dedo6 y con acorde completo (roducción de estilos )ue no se encuentran preseteados$ Desactivación de algn instrumento del acompañamiento 0previo a tocar o durante la ejecución1
Prop#sitos6
Fomentar la curiosidad en cuanto al funcionamiento de los instrumentos electrónicos y e;plorar las posibilidades de variantes )ue estos proveen$
Nuiar en la adaptación de melod&as a los distintos estilos musicales preseteados en el instrumento$
esaltar la funcionalidad y practicidad de estos instrumentos
Acti$i%a%es
'ocar y cantar canciones en las )ue se utilicen las funciones 3ayer 0mezcla1 y Cplit 0división1 del teclado$ 0el dominio de la función (plit aporta competencias para cumplir dos roles simult!neos, dado )ue separa t&mbricamente los acordes del bajo algo similar sucede con la función Layer en la )ue se pueden mezclar dos sonidos de distinto timbre e intensidad para )ue uno de ellos funcione como relleno, o para )ue se desta)ue la melod&a o el bajo1
'ocar y cantar melod&as con acompañamiento autom!tico, incluyendo todas las funciones y variantes )ue el instrumento permita$
.scuc8ar msica 0y ver videos1 )ue conte;tualicen los ejemplos de criterios de selección de timbres en el teclado$
Nota: .odas las actividades están enfocadas acia el conocimiento práctico* "rupal y rotativo (esto +uiere decir +ue los estudiantes cambiarán de función o rol constantemente)- 5e traba0ará en "rupos de cuatro o cinco estudiantes y el docente tendrá activa participación en la m6sica interpretada tocando* pautando* proponiendo* modificando* etc -
Conteni%os .nstruentos %e cuer%as puntea%as 2nstrumentos incluidos bajo este rubro: guitarras cl.sicas, ac!sticas y eléctricas, bajo, c/arango, cuatro, y u0elele-
.n relación alnuevo diseño curricular del (rofesorado de /sica con orientación en .ducación /usical, los inst rumentos de cuerda simult.neas est!n encuadrados en esta formación b!sica bajo la figura de 5instrumento armónico6$ .ste espacio curricular provee de una variedad de recursos, no sólo para facilitar el trabajo en el aula de un docente de /sica, sino, adem!s, para generar conocimientos sobre una de las 8erramientas m!s importantes en su profesión )ue es el manejo de instrumentos armónicos$ .n la carrera de un futuro educador musical e;isten espacios donde el caudal de información, proveniente de diversas materias, debe vincularse y ser desarrollada en función de comprender, de una manera global, elementos teóricos y pr!cticos$ .s justamente Instrumentos el espacio donde se 2/
ad)uiere la formación t%cnica e interpretativa de los instrumentos de cuerdas simult!neas y el conocimiento acerca de sus posibilidades de uso en diferentes g%neros y discursos musicales$ 3as metas planteadas son de tipo instrumental, encarando sin prejuicios distintas msicas provenientes de repertorios diversos$ .l objetivo es lograr )ue el estudiante utilice los rasgos caracter&sticos de distintos estilos musicales, conociendo y comprendiendo las necesidades e;presivas )ue distintas culturas aplicaron en sus msicas$ .l desaf&o principal de estas FOBA4s, es poder trasladar todos los conocimientos necesarios para preparar al futuro ingresante a las carreras de grado tanto en el proceso de desarrollo de su propio perfil art&stico como de su perfil como futuro msico profesional y>o docente, y es por eso )ue en este espacio se selecciona, ordena y planifica cuidadosamente los contenidos )ue son fundamentales para lograr desarrollar un manejo consciente de los instrumentos$ .stos contenidos forman un recorrido por la obtención de los siguientes recursos: producción de sonido, conocimiento de enlaces armónicos aplicados, criterios de digitación, te;turas de acompañamiento, t%cnicas de improvisación, an!lisis de las posibilidades musicales de los instrumentos, articulación, fraseo, interacción y ensamble con otros msicos$ .n su relación, estudiante y docente establecen acuerdos, dialogan, proponen, realizan aportes todo esto desde una motivación sustentada en el 8acer y tocar continuamente, para poder trabajar firmemente en a)uellos aspectos individuales a mejorar diariamente$ .l trabajo adecuado sobre dificultades espec&ficas se puede lograr si se establece en cada estudiante una conciencia del problema y de la posible solución sobre el instrumento, y as& poder acortar los tiempos de comprensión y asimilación de cada contenido necesario para cumplir con los objetivos propuestos en un solo ciclo lectivo$ 3a revisión constante unida a did!cticas precisas permitir! al estudiante superarse y lograr las metas propuestas por el profesor, y tambi%n a entender el 5cómo estudiar6 durante el proceso de aprendizaje de un instrumento$ .s muy importante en estas FOBA4s intensiva la carga 8oraria y la frecuencia de las clases de Instrumentos 0cuatro 8oras a la semana divididas en dos clases de dos 8oras m!s una clase de dos
8oras del instrumento prinipal1, para ir mejorando d&a a d&a aspectos y problem!ticas surgidas en la producción de cada encuentro, y poder constatar regularmente el traslado y la comprensión del conocimiento transmitido desde este espacio$ .l propósito es lograr sintetizar sobre el instrumento los conocimientos ad)uiridos en Lenguaje Musical y Ensamble y Producción $
Conteni%os particu&ares 3a selección de contenidos reunidos en 2nstrumentos de cuerdas punteadas se propone establecer los siguientes objetivos: •
Lso y familiarización de nociones armónicas 0enlaces de acordes en el diapasón,
•
funciones armónicas, transporte a tonalidades cercanas1 '%cnica 0posición del instrumento, m%todos de estudios y organización, memorización,
•
ejercicios espec&ficos de digitación, articulación1 9onocimiento r&tmico sobre el instrumento 0estructuras r&tmicas sencillas, rasgueos caracter&sticos, te;turas de acompañamiento aplicadas a diversos g%neros tales como, rocH, blues, pop, folclore, bossa nova, candombe, jazz1
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Desarrollo melódico 0lectura de melod&as en primeras posiciones, escalas, transcripciones
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de melod&as mediante la audición y traslado al instrumento, variaciones mot&vicas1 2mprovisación 0creaciones propias, improvisaciones y arreglos sobre canciones
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estudiadas1 Auto acompañamiento e interacción 08abilidad de cantar y acompañarse, afinación, ensamble con otros instrumentos1
Conteni%os por &o7ues
+rmon#a: 3ectura de cifrado americano y cifrado cl!sico$ Digitación de la escala mayor en
primeras posiciones$ Digitación de las escalas pentatónicas mayores y menores$ /odo /ayor y sus funciones tonales$ /odo menor y sus funciones$ 'riadas mayores, menores y disminuidas en estado fundamental$ Acordes con s%ptima en estado fundamental$ 'ransporte de progresiones armónicas$ Dominantes secundarios$
)itmo: asguidos caracter&sticos en distintos estilos 0folclore, bossa, jazz, tango, blues, rocH,
pop, balada, milonga1, te;turas de acompañamiento, arpegios para mano derec8a, pulgar m!s acorde, pla)u%, etc$ 'rabajos sobre compases binarios y ternarios$ 9laves r&tmicas$
Melod#a y +udio : Cacar de o&do y aplicar al instrumento melod&as, armon&as b!sicas, l&neas de
bajo, y r&tmicas$ 'ocar melod&as de distintos g%neros en primeras posiciones relacionando con escalas estudiadas$ 9rear melod&as sobre progresiones conocidas y trabajar posibles variaciones$ 9antar melod&as con la voz y acompañamiento del instrumento$
Improisación : 2mprovisaciones propias sobre melod&as, armon&as y r&tmicas estudiadas$
Acompañamientos e improvisaciones sobre 22#Q#2 de tonalidades mayores y menores, practicando sobre diferentes ritmos$ 2mprovisaciones sobre blues de doce compases b!sico utilizando las escalas pentatónicas, modos mayores y menores$ ecursos de improvisación en este y otros g%neros$
+compa1amiento e interacción : .studiar canciones a do o tr&o$ Acompañar a un cantante o a
otro instrumento$ Desarrollo de la 8abilidad de acompañarse cantando con estructuras r&tmicas sencillas$ 3eer melod&as y tocar l&neas de bajo en el instrumento simult!neamente$ (lanos sonoros$
Técnica2 (ostura corporal$ 9onciencia del peso y percepción de apoyos$ .jercicios diferenciados
para mano derec8a e iz)uierda, digitación, producción de sonido$ Articulación$ 3igados ascendentes y descendente, traslados de posición$ .jecución de estudios buscando resolver dificultades t%cnicas$
Conteni%os .nstruentos %e percusi#n 2nstrumentos incluidos bajo este rubro: bombo criollo, cajón peruano, bongoes, congas, timbaletas y accesorios arios de percusión-
Conteni%os particu&ares 3a incorporación de instrumentos de percusión 0de &ndole latino#americana1, si bien obedece a un sentido complementario de los otros instrumentos, es de muy interesante y provec8osa aplicación tanto 22
en el espacio de Lenguaje Musical como en el de Ensamble y Producción- Con sólo unos pocos contenidos espec&ficos los )ue mencionaremos dado )ue la mayor&a se abordar!n desde los citados espacios$ •
.l canto y la percusión en g%neros musicales afroamericanos$
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9anciones y ritmos combinados con desplazamientos y percusiones corporales$
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9anto colectivo acompañado nicamente con percusión$
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"uegos polirr&tmicos realizados &ntegramente en instrumentos de percusión$
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Ltilización de patrones r&tmicos en instrumentos de percusión sobre m%trica 5de claves6$
E89ABLE Y PRO'CC.:8
.ste espacio focaliza su desarrollo en el tratamiento de saberes vinculados a los procedimientos espec&ficos de la realización musical en conjunto, implicando el 8ec8o de asumir las problem!ticas referidas a la concertación grupal y a la puesta en escena de producciones art&stico#musicales$ (ara ello se debe contemplar el desarrollo de capacidades vinculadas a la toma de decisiones )ue intervienen en la producción musical grupal$ Dado )ue en esta asignatura se sintetizan aprendizajes vinculados a aspectos del lenguaje musical, de la interpretación vocal e instrumental y de los recursos compositivos el planteo metodológico contemplar! la integración de los saberes comprendidos en estas !reas, realizando con los mismos un proceso de actividad emp&rica$ Ensamble y Producción promover! adem!s la e;ploración de diversas configuraciones te;turales,
t&mbricas y armónicas tanto vocales como instrumentales incorporando instrumentos de percusión 0especialmente los utilizados en las msicas latinoamericanas1 y fuentes sonoras no tradicionales$ Ce fomentar! tambi%n en este espacio la e;perimentación intuitiva de la ejecución musical$ 'omaremos la e;presión )ue en franc%s se utiliza para definir la idea de ensayo: “faire la répétition$ , no como idea de una repetición mec!nica, autom!tica y sin sentido, sino propiciando una escuc8a atenta y en la bs)ueda de mejorar aspectos tales como: la 5calidad6 del sonido, el ajuste r&tmico, el 5empaste6, y el estilo para permitir llegar a la idea de desarrollar producciones propias$
Conteni%os 'al como se señala m!s arriba, este es un espacio de s&ntesis y aplicación de los contenidos de Lenguaje Musical e Instrumentos , y tambi%n de e;ploración y e;perimentación en conjunto$ •
.l sonido$ Fuentes de producción sonora 0instrumentos musicales y otras fuentes tales como la voz y el propio cuerpo #a la manera de Bobby /cferrin o 98o)ue Lrbano, p$ej$#1
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&tmica$
/%trica >7o m%trica$ 9ompases$ (olirritmias 0especial %nfasis en la polirritmia
5argentina6 #=> @>E#1$
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Formas$ elación de lo formal con la armon&a y los compases$
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'e;turas$ Diseños espaciales$ (lanos Conoros$
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Repeticiones individuales y !upales" Ensayos pa!ciales #po! secciones$ y ene!ales"
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Relaci%n del &'sico con su p!opio cue!po a la (o!a de )(ace! &'sica*" Canta!+ la e,p!esi%n &usical y co!po!al al e,p!esa! un te,to &usicali-ado" Concent!aci%n. !ela/aci%n y !ep!esentaci%n" Acciones
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Desarrollar las capacidades necesarias para el uso de instrumentos 0armónicos, melódicos y de percusión1 y la voz como parte de un conjunto, en los roles b!sicos de solista o acompañante$
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'omar conciencia de la actitud corporal en relación a la 5calidad6 del sonido y la interpretación$
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Ltilizar diversos recursos interpretativos como variaciones de tempo, din!mica, articulación y timbre
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Analizar los materiales constitutivos en obras grabadas y>o escritas para su reproducción 0covers1 o recreación 0versión1$
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Desarrollar capacidades necesarias para la conducción del grupo$ 0toma de decisiones est%ticas en torno a la obra1$
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2mprovisar discursos r&tmicos y melódicos simples, en relación a bases sim%tricas y conte;tos armónicos alternativos en función de la forma$ Aplicar la 5lógica intuitiva6 para la producción
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desde la percepción auditiva$ Desarrollar ideas elementales de arreglo 0melod&a, contra#cantos o segundas voces, base
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armónica y base r&tmica1 Desarrollar la pr!ctica del canto colectivo utilizando distintos tipos de te;turas corales$
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Ltilización gradual de la lecto#escritura musical 8asta un manejo correctamente MencaminadoM$ (or lecto#escritura no sólo nos referimos a la graf&a tradicional de pentagrama sino tambi%n a tablaturas, cifrados y otras graf&as analógicas$
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3ectura de 5Ccores6 convencionales con sistemas de pentagramas, simult!neamente con 5particellas6 y graf&as alternativas$
9O7C.QA'O2O 5.7.C'O /ONSQ.O6 D. O3AQATA # +?E
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