Novo izdanje "Čovek bez osobina" Roberta Muzila
Slutnja sloma čovečanstva
Delo velikog nemačkog književnika, zajedno s Prustovim romanima "U traganju za izgubljenim vremenom" i Džojsovim "Uliksom", spada u tri najveća romana 20. veka. Dosledno negujući elitnu dimenziju u izdavaštvu, podgorički CID je, u saradnji sa beogradskom izdavačkom kućom "Nevski", objavio kapitalno delo Roberta Muzila (1880-1942) "Čovek bez osobina", u izvanrednom prevodu Branimira Živojinovića. O najambicioznije zamišljenom literarnom projektu minulog stoleća Tomas Man je zapisao: "Čovek bez osobina" je van svake sumnje najveća proza, koja se rangira kao najvažnija što naša epoha može da ponudi, to je knjiga koja će nadživeti decenije i koju će budućnost visoko ceniti". Robert Muzil rođen je 1880. u Klagenfurtu, a svoje obrazovanje sticao je u vojnim internatima i na studijama mašinstva, da bi kasnije studirao psihologiju i filozofiju. Do tog vremena objavio je prvi roman "Pometnje pitomca Terlesa" (1906). "Čoveka bez osobina" Muzil započinje 1921. godine i piše ga do smrti. "Svojim romanom želim da doprinesem duhovnom ovladavanju svetom", naglašava Muzil. Za života je objavio samo prvi tom (prva knjiga, prvi i drugi deo, 1930) i drugi tom (druga knjiga, treći deo, 1932). Šest godina kasnije objavio je u časopisu "Mera i vrednost" jedno poglavlje, a 1943. u Lozani Muzilova udovica Marta objavljuje treći tom romana, koji se sastoji iz delova pripremljenih za štampu i delova na kojima je autor radio do poslednjeg dana. Godine 1952. izlazi novo izdanje "Čoveka bez osobina" koje je priredio Adolf Frize, da bi 1978. izašlo novo, redigovano izdanje. "Muzil nam je ostavio monumentalnu fresku umiranja jedne epohe. Ona je prelomljena kroz sudbinu ličnosti, kojoj postaje jasno da u sve bržem i efikasnijem svetu ima sve manje pravde i smisla. To je potresna slika slutnje sloma čovečanstva, sveta u kom se snaga potrošila, nada izgubila i vera istanjila. Zato sve prati osećaj nemoći: države pred istorijom, ličnosti pred društvom, čoveka pred životom. Ostaje sam um koji, poput umornog zapisničara, pravi popis krhotina jednog doba", piše u uvodnom tekstu Dragan K. Vukčević, urednik CID-a. Roman počinje 1913, a verovatno bi se završio 1914. godine, pred sam početak Prvog svetskog rata, koji je za Muzila samo završni čin onoga čime se bavi njegov roman: rat je poslednji trzaj jednog razdoblja, odnosno dekadentne atmosfere austrougarskog carstva koje je već bilo mrtvo. Roman je ostao nedovršen, pa ni naknadne rekonstrukcije na osnovu zabeleški i fragmenata rukopisa iz Muzilove zaostavštine nisu doprineli njegovom konačnom obliku, što mu nije smetalo da stekne kultni status. Obimni pogovor na kraju knjige napisao je Mirko Krivokapić (" I kada se izbegavaju superlativi, može se, ipak, reći da je reč o najambicioznijem literarnom projektu 20. veka. Međutim, taj projekat dovode u pitanje reči protagoniste romana Ulriha, koji poriče mogućnost da se stvarnost promeni refleksivno, snagom uma. Razrešenje te
dileme prepušteno je čitaocu"). Ilustracije je uradila Bosiljka Kićevac-Popović, a za izdavače knjigu potpisuju Žarko Radonjić i Đorđo Bulić.
Утопија и самоћа Роман "Човек без особина" једног од највећих писаца 20. века, Роберта Музила, преведен на српски
Роберт Музил
Настављајући своју мисију да пут савремене српске књижевне сцене одреди и константама светске литературе, издавачко предузеће ЦИД из Подгорице је, заједно са београдском издавачком кућом "Невски", у својој већ чувеној Библиотеци ЦИД управо објавило ремек дело аустријског прозаисте Роберта Музила (18801942) "Човек без особина". Реч је о недовршеном мега-роману који књижевна критика ставља у ред оних дела која су обележила 20. век, и који са Прустовим "У трагању за изгубљеним временом" и Џојсовим "Уликсом" (пре пар година објављеног у истој едицији ЦИД) представља синоним литературе без премца. Музилов "Човек без особина" превео је са немачког наш врхунски преводилац Бранимир Живојиновић, а обимни поговор написао је Мирко Кривокапић. Илустрације је урадила Босиљка Кићевац-Поповић, краћи увод у књигу дао је уредник Драган К. Вукчевића а за издаваче књигу потписују Жарко Радоњић и Ђорђо Булић. Роберт Музил је био један од највећих интелектуалаца свога доба. Почео је да пише роман "Човек без особина" 1921. године и на њему је радио све до смрти, не престајући да ради на корекцијама. За живота је објавио само први том (Прва књига, први и други део, 1930) и други том (Друга књига, трећи део, 1932). Шест година касније објавио је у часопису једно поглавље, а 1943. у Лозани Музилова удовица објављује трећи том романа – из делова припремљених за штампу и делова на којима је аутор радио до последњег дана, пише Кривокапић у Поговору. Склон интроспекцији и анализирању пројекција стварности на човека, Роберт Музил је изабрао праву основу за своје гигантско дело које неки критичари сврставају и у врхунску сатиру: Беч и распад Аустроугарског царства 1913, који дају печат првом тому књиге, идеално су место и време за "Човека без особина". Свет је на историјској прекретници, рат је у ваздуху а морална и општа деструкција показују своје искежено лице. Главни јунак Улрих поседује све од тога; он, међутим, припада оној реткој врсти људи која математички прецизно сецира себе и свет око себе. Разум који влада првим томом Музиловог романа добрим делом је потпомогнут и сатиричном нотом, док је други том више окренут духовним и чак мистичним темама које су окупирале Роберта Музила. Кроз однос Улриха са сестром Агатом, са којом се после дугог низа година први
пут среће на очевој сахрани, писац као да покушава да и иза онога који нема особина нађе – неке особине. Музилово истраживање људског иде чак и до инсинуација на инцест, што потенцира личну и општу друштвену болест и декаденцију које обавијају стварни свет у којем живи писац, и фиктивни свет у којем живе његови јунаци. Они који су се бавили Музиловим животом и делом, не пропуштају да читаоцу "Човека без особина" сугеришу слику из ауторовог детињства: као дете, кажу, волео је да стоји поред прозора и да нетремице гледа у даљине. Пред собом, или у себи, није данас важно јер је, нема сумње, све то пренео у своју књигу. Она управо, већ на почетку, садржи ту сцену: Улрих, Човек без особина, налази се иза једног прозора своје собе и набраја оно што посматра, броји и процењује са сатом у руци – аутомобиле, кола, трамваје, пешаке, брзину, углове, "живе силе маса које су се кретале мимо и које муњевито за собом привлаче око, задржавају га…" да би се, после неког времена "засмејао и ставио сат у џеп, утврдивши да се бавио бемсислицама." Човек без особина је парадигма некога ко попут робота пролази кроз живот али ипак има свест да је једино љубав самоостварење, а да раме уз раме са њом морају да стоје лична и општа моралност и емпатија. Вечити човеков идеал да разуме сопствену природу, да довођењем свега у сумњу прво поништи себе како би коначно остварио "равнотежу између емотивног и рационалног", и дефинисао "оно што је недефинисано" Роберт Музил ће покушати да пронађе у свим могућим областима човековог ума и емоција. Тако је разумљиво што је роман "Човек без особина" оставио недовршеним: научним средствима покушао је да анализира душу. Тешко да је из те полазне тачке уопште могао доћи до циља. Слободан ум се не да анализирати, а Музил је, и као човек и као писац, то знао. Мирко Кривокапић је свој поговор српском преводу насловио са "`Човек без особина` - покушај духовног овладавања светом", а за мото узео речи Томаса Мана: "Ни у једном случају из немачке продукције не осећам толико поузданим суд будућих генерација као код овога. `Човек без особина` је ван сваке сумње највећа проза, која се рангира као најважнија што наша епоха може да понуди; то је књига која ће надживети деценије и коју ће будућност високо ценити." У бриљантном преводу Бранимира Живојиновића на српски, ово капитално Музилово дело које се према мишљењима неких критичара може читати и као низ есеја показује се вечним и универзалним и стога што се свако ново време, и сваки човек (било којој нацији да припада) могу у њему огледати. У сопственој утопији, и самоћи. Анђелка Цвијић
објављено: 23.07.2006.
PARANEZE I MASKINE Autor knjige je Artur Sopenhauer da nebi prepricavao knjigu izdvojio bih jedan detelj koji mi se trenutno ucinio zanimljivim a vi osudite sami i voleo bih da cujem vase misljenje o tome? 28. Ljudi imaju sa decom tu slicnost sto postaju neuctivi ako ih razmazimo; zato nesmemo ni prema kome da budemo popustljivi i ljubazni. Kao sto, po pravilu, necemo izgubiti prijatelja ako mu odbijemo zajam koji trazi, ali vrlo lako ako mu ga damo; tako isto necemo izgubiti prijatelja ako se prema njemu pokazujemo ponositi i nesto malo nemarni, ali cemo ga cesto izgubiti ako smo prema njemu suvise prijatni i predusetljivi, jer on onda postaje arogantan i nesnosan...
Čovjek BEZ OSOBINA Autor: Robert Muzil Prevodilac: Branimir Živojinović, Ilustrator: Bosiljka Kićevac-Popović;, Autor pogovora: Mirko Krivokapić; Originalan naslov: Der Mann ohne Eigenschaften / Robert Musil Mnoštvo esejističkih razmatranja udjenutih u tkivo Muzilovog romana "Čovjek BEZ OSOBINA" uvertira su u trijumf situacione logike, vladavinu čoveka mase, banalni kolektivizam, liberalnu utopiju, tiraniju profita i doba koje poznaje samo sadašnjost. U maniru naracije s kritičkom refleksijom, Muzil je napisao roman koji je, kao ispovijest svijesti o vlastitoj misiji i samosavlađivanju individue čije su geste integrisane u zbrku filozofskih i moralnih sistema, autentična tvorevina njemačkog duha. Njemački čovjek nije slučajno i uzalud, svijetu poklonio duhovni i visokočovječni umjetnički žanr obrazovnog i razvojnog romana.
DNEVNICI ROBERTA MUZILA Dž.M. Kuci Dnevnici Roberta Muzila I
Rođen u jesenjim godinama Habzburškog carstva, Robert Muzil služio je Njegovom carskom i kraljevskom veličanstvu u jednom krvavom potresu čitavog kontinenta, i umro polovinom sledećeg, još goreg potresa. Gledajući unatrag, Muzil će vremena u kojima je živeo nazvati «ukletom erom»; svoje najbolje snage utrošio je na pokušaj da shvati šta to Evropa radi samoj sebi. Njegovi nalazi ušli su u ogroman nedovršeni roman Čovek bez osobina; u korpus eseja koji su na engleskom sabrani pod naslovom Preciznost i duša; i u komplet beležnica nedavno prevedenih kao Dnevnici 1899-1941. Muzil je do pisanja stigao neuobičajenim putem. Njegovi roditelji, pripadnici austrijskog višeg građan-skog sloja, nisu ga školovali u klasičnoj gimnaziji nego u vojnim internatima, gde je naučio, ako ništa drugo, da se oblači elegantno i vodi računa o svom telu. Na univerzitetu je prvo studirao tehniku (izumeo je i patentirao jedan optički instrument koji se krajem devetsto dvadesetih još uvek proizvodio za tržište), a potom psihologiju i filozofiju, na kojima je 1908. i doktorirao. Do tada je već bio autor darovitog prvog romana, Pometnje pitomca Terlesa (1906), čija se radnja odigrava u jednoj kadetskoj školi. Odustavši od akademske karijere za koju se pripremao, posvetio se pisanju. Dve cerebralne erotske novele pojavile su se 1911. pod zajedničkim naslovom Sjedinjavanja. Kad je stigao rat, Muzil je služio na italijanskom frontu, oficirski časno. Posle rata, progonjen utiskom da mu se otimaju najbolje godine stvaralačkog života, napravio je koncepte za čak dvadeset novih dela, uključujući i jednu seriju satiričnih romana. Jedna njego-va drama, Zanesenjaci (1921), i jedna zbirka
pripovedaka, Tri žene (1924), ovenčane su nagradama. Izabran je za potpredsednika austrijskog ogranka Udruženja nemačkih pisaca. Premda nije imao širok krug čitalaca, bio je na književnoj mapi. Nedugo potom, satirični romani bivaju napušteni ili utopljeni u jedan sveobuhvatan projekat: roman u kome krem bečkog društva, nesvestan crnih oblaka koji se nabiraju na horizontu, vodi beskonačnu debatu o tome kako bi trebalo da izgleda najnovija u nizu njihovih samočestitajućih proslava. Trebalo je to da bude, kako je govorio, «groteskna» vizija Austrije u predvečerje rata, Austrije koja bi bila «izrazito jasno ocrtan uzorak modernog sveta» (Diaries, str. 209). Uz finansijsku potporu izdavača i jednog društva svojih poklonika, svu svoju energiju usmerio je na Čoveka bez osobina. Prvi tom izašao je 1930, a dočekan je s takvim oduševljenjem i u Austriji i u Nemačkoj da je Muzil - inače skroman čovek - pomišljao da bi mogao dobiti Nobelovu nagradu. Nastavak se pokazao teže savladivim. Na nagovor izdavača, iako pun sumnji, dopustio je da se jedan obimniji fragment objavi kao drugi tom 1933. «Prvi tom», pisao je, «završava se negde u najvišoj tački luka. Ali na suprotnoj strani uopšte nema oslonca.» Počeo je da strepi da to delo nikada neće dovršiti. Boravak u intelektualno življoj sredini Berlina naglo je prekinut dolaskom nacista na vlast. Muzil se sa suprugom vratio u Beč, u zloslutnu političku atmosferu; počeo je da pati od depresije i telesnih tegoba. Onda je Austrija, 1938. godine, pripojena Trećem rajhu. Bračni par se sklonio u Švajcarsku. Švajcarska je trebalo da bude samo usputna stanica na putovanju u Sjedinjene Države, ali ulazak Sjedinjenih Država u rat stavio je tačku na taj plan. Zajedno sa desetinama hiljada drugih egzilanata, Muzilovi su se našli u klopci. «Švajcarska je čuvena po slobodi koju tamo možete da uživate», zapazio je Bertold Breht. «Kvaka je samo u tome što morate biti turista». Mit o Švajcarskoj kao zemlji azila grubo je narušen njenim stavom prema izbeglicama. U godinama između 1933. i 1944, glavna briga švajcarske vlade bilo je nezameranje Nemačkoj. Za strance sa dozvolom boravka bio je nadležan Fremdenpolizei, čiji je načelnik optuživao filantropske agencije za «sentimentalno uplitanje» i nije krio svoju netrpeljivost prema Jevrejima. Bilo je ružnih scena na graničnim prelazima, odakle su vraćali izbeglice bez ulaznih viza. (Na čast običnih Švajcaraca, treba reći da je ovo izazivalo javne proteste.) Čovek bez osobina zabranjen je u Nemačkoj i Austriji 1938. (ova zabrana kasnije će se proširiti na sve što je Muzil napisao). Otuda je, podnoseći švajcarskoj vladi zahtev za azil, Muzil slobodno mogao da tvrdi da kao pisac nigde drugde na nemačkom govornom području nema uslova da zarađuje za život. Muzilovi se, međutim, ni u Švajcarskoj nigde nisu osećali dobrodošlima. Mreža švajcarskih pokrovitelja ih je prezirala; prijatelji iz inostranstva zauzimali su se za njih kao od bede (ili je bar Muzil imao takav utisak); preživljavali su od milostinje. «Oni nas danas ignorišu. Ali kad umremo, hvaliće se kako su nam pružili utočište», rekao je Muzil Injaciu Siloneu. Pritisnut depresijom, nije uspevao da odmakne sa romanom. «Ne znam zašto mi
pisanje nikako ne ide. Kao da sam začaran.» (Diaries, str. 498). U šezdeset drugoj godini, 1942, doživeo je moždani udar i umro. «Mislio je da će još dugo živeti», rekla je tada njegova udovica. «Što je najgore, iza njega je ostala neverovatna količina rukopisa - nacrti, beleške, aforizmi, poglavlja romana, dnevnici - a jedino bi on u svemu tome umeo da se snađe. Prosto ne znam šta da radim.» Pošto su je komercijalni izdavači odbili, privatno je objavila treći i završni tom Čoveka bez osobina, sastavljen od poglavljâ i skica bez čvrstog i jasnog poretka. Posle rata je pokušavala da zainteresuje američke izdavače za prevod celokupnog dela, bez uspeha. Umrla je 1949. II
Dnevnici koje pominje Marta Muzil zapravo su beležnice koje je Muzil vodio od svoje devetnaeste godine. Isprva zamišljene kao hronike njegovog unutrašnjeg života, ove beležnice ubrzo su počele da služe i drugim namenama. Do dana kad je umro, ispisao je više od četrdeset svezaka, od kojih su neke izgubljene, ukradene ili uništene u poratnim godinama. Premda Muzil ove knjige naziva Hefte, sveske, njihov nemački priređivač opredelio se za izraz Tagebücher, dnevnici, što je zadržano i u engleskom prevodu, iako nad klasičnim dnevničkim zapisima uveliko pretežu odlomci iz knjiga i njihovi sažeci, prozne skice, koncepti za eseje, beleške za predavanja i slično. Deo te građe nije ušao čak ni u nemačko izdanje. Izbor u engleskom prevodu Dnevnika po obimu ne dostiže ni polovinu nemačkog izvornika, i nudi samo mršav izbor proznih skica. Čitaoci koji očekuju da će kroz Dnevnike moći da prate razvoj Čoveka bez osobina biće razočarani: takvi bi morali da potraže nacrte priložene uz prevod romana objavljen 1995. kod Knopfa. S druge strane, Dnevnici omogućavaju da na površinu izroni slika Muzila koji reaguje na istoriju svoga doba. Ovo posebno važi za poslednje godine njegovog života, kada zapisi postaju opširniji, možda i zato što više ne ulaže svako zrnce energije u Čoveka bez osobina. U svojoj studiji Robert Muzil i kriza evropske kulture, Dejvid S. Luft izdvaja dva ključna momenta u Muzilovoj političkoj evoluciji, oba povezana s Prvim svetskim ratom. Prvi je bio piščev doživljaj talasa patriotske strasti odmah po izbijanju rata, strasti koju je, na sopstveno iznenađenje, otkrio da i sam deli («ekstaza altruizma - taj osećaj da, po prvi put, imaš nešto zajedničko sa svojom nemačkom braćom»). (Diaries, str. 271). Drugi momenat bio je Versajski ugovor iz 1919, i dejstvo njegovog kaznenog poravnanja na sve one koji su gajili nadu da će se iz tegobnog rata bar izroditi nekakav novi politički poredak. Muzilova pripovest, u Dnevnicima, o tome kako su poniženja Versaja dovela do uspona nacizma teško da će biti prevaziđena. Fašizam je, prema Muzilovoj analizi, bio reakcija protiv izazova modernog života - pre svega industrijalizacije i urbanizacije - za koje nemački narod nije bio spreman, reakcija koja je zatim
prerasla u revolt protiv same civilizacije. Još od momenta kad je 1933. zapaljen Rajhstag, Muzil je predvideo kako će Nemačka mučki izneveriti samu sebe. «Sva temeljna liberalna prava sada su odbačena», piše on iz Berlina, «a da niko živi ne oseća krajnje zgražanje… Na to se gleda kao na prolaznu nepogodu… Čovek bi zbog ovoga mogao osetiti veoma duboko razočaranje, ali tačnije je izvesti zaključak da za sve to što je ovde napušteno malo ko više i mari.» (str. 379) O Hitleru piše: «Mi Nemci proizveli smo najvećeg moralistu druge polovine prošlog veka (tj. Ničea) a danas proizvodimo najveće izopačenje morala otkad postoji hrišćanstvo. Jesmo li mi čudovišni u svakom pogledu?» (str. 388) Muzil je u svim oblastima života bio pogođen usponom nacizma i odbacivanjem svega najboljeg iz nemačkog nasleđa koje je nacizam oličavao. «(Hitler kaže da) ili morate verovati u budućnost N(acional) S(ocijalizma) ili u propast (Nemačke)… Kako čovek da nastavi s radom kad se zatekne u ovakvom položaju?» (Zapisujući ove reči u Beču 1938, Muzil iz predostrožnosti ne imenuje Hitlera, već za njega upotrebljava šifru «Karlajl».) Nacionalsocijalizam je Muzila učinio nevidljivim oteravši ga u izgnanstvo i zabranivši njegove knjige; teško je oteti se pomisli da je njegovo sve dublje beznađe pred zadatkom dovršavanja Čoveka bez osobina poticalo, bar jednim delom, od slutnje da su njegov projekat, začet u duhu koji je zamislio kao «blagu ironiju», već uveliko pregazili točkovi istorije. (str. 389, 466) III
Još od najranijih dana, Muzil je koristio ljude oko sebe, uključujući i porodicu i prijatelje, kao modele za svoju pripovednu prozu. Prva beležnica (1899-1904) sadrži fikcionalizovanu obradu njegovog vlastitog detinjstva i adolescencije, sa postavkom likova koja će nekoliko decenija kasnije ponovo osvanuti u Čoveku bez osobina. Građu iz ličnog života najupečatljivije je primenio u pripoveci «Tonka» (iz Tri žene), gde je glavna junakinja blisko zasnovana na ličnosti Hermi Dic, mladoj ženi iz radničke klase s kojom je imao ozbiljnu i prilično dugu ljubavnu vezu uprkos žestokom protivljenju svoje majke. Iz Dnevnika vidimo da Herma ima dvostruku funkciju. U jednom sloju, Muzil-pisac je brižljivo posmatra kao model za fiktivnu Tonku. U drugom, ona je izvor nelagodnih osećanja za Muzila-čoveka. Uprkos njenim poricanjima, Muzil je imao razloga da veruje kako mu je Herma neverna. U krugu svojih prijatelja propovedao je uzdizanje iznad ljubomore, ali u sebi je osećao «postojano kapuckanje otrova». (str. 60) Šta da radi? Njegov sledeći potez duboko je muzilovski. Umesto da podlegne ljubomori ili da je prevlada naporom volje, on se pretvara u lik iz priče o Hermi/Tonki i pokušava, služeći se distancom koju mu dopušta književno pripovedanje, da postane, u etičkoj ravni, onakva ličnost kakva bi želeo da bude.
Ako je suditi po jasnoći i intenzitetu Muzilove proze, kako u dnevničkim zapisima vezanim za Hermu tako i kasnije, u ostvarenoj pripoveci «Tonka», ovaj etičko-estetički ogled je uspeo. Robert (ili R, njegovo stvoreno fiktivno «ja») vidljivo odrasta pred našim očima postajući manje mladalački isključiv, manje ciničan, tolerantniji, sposobniji da voli. «Njena (tj. Hermi-na/Tonkina) kobna veza sa R-om», piše Muzil samome sebi, «daje simboličku formu činjenici da… čovek ne može da se pouzda u razumevanje.» (str. 61) Ako voli Hermu, mora verovati u njenu nevinost. Pripovedna proza tako postaje arena za preispitivanje njegovih odnosa sa drugima, laboratorija za rafinovanje duše. Mladi Muzil se uči kako da voli; i nekim čudnim putevima, što više voli, to oštrije vidi i bistrije misli. Herma Dic umrla je 1907. Do tada je Muzil već upoznao Martu Markovaldi, koja je napustila svoga muža Italijana da bi studirala umetnost u Berlinu. Uskoro je živeo s njom i njenom decom; posle nekog vremena su se i venčali. «[Marta] je nešto što sam ja postao i što je postalo 'ja'», zapisuje Muzil u Dnevnicima. (str.122) Usavršavanje njihove ljubavi - ljubavi koja će podrazumevati i perverznu spremnost na uzajamno neverstvo - postalo je novi etički projekat u njegovom životu. IV Za Muzila, najuvreženija i najnazadnija crta nemačke kulture (u koju je svrstavao i austrijsku - ni za trenutak nije uzimao ozbiljno ideju o nekoj autonomnoj austrijskoj kulturi) - bila je sklonost ka strogom razdvajanju intelekta od osećanja, ka davanju prvenstva glupom slepilu emocija. Tu podvojenost najjasnije je uočavao kod naučnika s kojima je radio: ljudima od intelekta koji su vodili sirov emotivni život. Još od najranijih svezaka, Muzil ispoljava interes za erotsko osećanje i vezu između erotskog i etičkog. Čini mu se da školovanje čula kroz rafinovanje erotskog života pruža najbolje izglede za uzdizanje ljudske vrste na jednu višu etičku ravan. Prezire krutu seksualnu ulogu koju je građansko društvo propisalo ženama i muškarcima. Zbog toga su, beleži, «čitavi predeli duše izgubljeni i potopljeni». Isticanjem seksualnog odnosa kao temeljnog kulturnog odnosa, i zastupanjem seksualne revolucije kao puta u jedan novi milenijum, Muzil intrigantno podseća na svog savremenika D.H. Lorensa. Od Lorensa se razlikuje po tome što nije voljan da isključi intelekt iz erotskog života - što, naprotiv, teži da erotizuje intelekt. Kao pisac, sposoban je i za nemoralizatorsku brutalnost opservacije koje naprosto nema u Lorensovom repertoaru. Muzil posmatra jednu mladu ženu koja posmatra svoju majku kako ljubi jednog mlađeg muškarca. «Dosad je poznavala ženski poljubac samo kao površan gest; ali ovo je kao kad pas zarije zube u psa.» (Diaries, str. 398) Uprkos interesovanju za metamorfoze želje, koje je s nenadmašnom suptilnošću istraživao u Sjedinjavanjima, Muzil nema simpatije za psihoanalitički pokret. Ne dopada mu se koketiranje sa kultom, ne odobrava olaku generalizaciju i nenaučna merila u izvođenju dokaza. Psihoanaliza, primećuje jetko, koristi samo šačicu eksplanatornih koncepata; sve ostalo što ti koncepti ne pokrivaju ostaje «pustoš (bez) … ijedne staze… [koja bi vodila] nekud dalje». U psihoanalizi, «uvidi od velikog značaja (prepliću se) sa
stvarima koje su nemoguće, jednostrane, pa čak i diletantske». Muzil je skloniji, kako sam ironično kaže, psihologiji «plitke» - drugim rečima, eksperimentalne - vrste. (str. 481, 391, 465) Za rasprostranjeno gledište da je Muzil ponešto dugovao Frojdu, i to u dubljem smislu nego što bi sam bio voljan da prizna, Dnevnici ne pružaju mnogo osnova. Činjenica je da su Muzil i Frojd pripadali jednom širem pokretu evropske misli. Obojica su bili skeptični prema prevlasti razuma u upravljanju ljudskim postupcima; obojica su bili kritičari srednjoevropske civilizacije i njenih nezadovoljstava; i obojica su se smatrali pozvanima da istražuju mračni kontinent ženske psihe. Za Muzila, Frojd je pre bio suparnik nego izvor. Niče je ostao njegov istinski vodič u domenu nesvesnog. Muzil je bio posebno otporan na tvrdnje o univerzalnosti edipovske žudnje. Kad se priseti sop-stvene adolescencije, ne otkriva nikakvu žudnju prema majci, već odbojnost prema njenom ostarelom telu. «Nije li to istina - tužna i zdrava i neizmišljena istina? Sušta suprotnost psihoanalizi. Majka nije predmet žudnje već barijera za raspoloženje, prepreka koja ubija, sloj po sloj, svako raspoloženje za žudnju, ukoliko bi splet okolnosti mladom čoveku ponudio ma kakvu seksualnu mogućnost.» (str. 397) Da li bi Muzil bio ovako siguran u sebe da je kojim slučajem, pre nego što je ove reči zabeležio krajem tridesetih, još jednom pročitao svoju beležnicu iz 1905-1906? Tamo pak, zadihanom noveletskom prozom, mladi Muzil skicira erotski napregnutu scenu pomirenja između svog književnog junaka i njegove majke. Decenijama kasnije, energija koja je na delu u toj sceni biće preusmerena u rodoskrvnu ljubav između Ulriha, čoveka bez osobina, i njegove sestre Agate. V Muzil svoje beležnice ne koristi toliko za prebiranje po uspomenama iz prošlosti koliko da bi sačuvao korisne podatke iz sadašnjosti. Neki od najživopisnijih zapisa nisu ništa drugo do malo opširniji podsetnici: stranice i stranice pažljivog posmatranja muva uhvaćenih na lepljivoj traci (kasnije upotrebljene u jednom eseju), ili mačaka koje se pare u vrtu njegove kuće u Ženevi. Pojedina zapažanja su čudesno dovitljiva i precizna: cvrkut ptica «kao dodir mekih, nemirnih ruku». (str. 88) Zabeleške o poseti jednom azilu za umobolne u Rimu 1913. (Diaries, str. 158-61) postaju osnova za poglavlje «Ludaci pozdravljaju Klarisu» u Trećem delu Čoveka bez osobina, nakon više radnih verzija uključenih u Knopfovo izdanje prevoda (tom II, str. 1600-3, 1630-43). Obrađujući ovu epizodu, Muzil je obogaćuje i daje joj uznemirujuću snagu time što je predstavlja iz ugla Klarise, Ulrihove labilne, Ničeom opčinjene drugarice iz detinjstva, a kasnije (u jednom od mogućih nastavaka priče) i ljubavnice. (Najimpresivnija odlika ovih i mnogih drugih nacrta njihova je potpuna osmišljenost, ostvarenost i prozna dovršenost. Jedino što u njima ostaje nerazrešeno jeste pitanje gde će tačno biti udenuti u celinu.) Među piscima koji su za Muzila bili značajni i o kojima razmišlja u Dnevnicima, od Malarmea u mladosti pa do Tolstoja pri kraju života, dominantna figura ostaje Niče. Čudnovato da je ostao ravnodušan prema
Džejmsu Džojsu, ali oseća afinitet prema G.K. Čestertonu. (U Cirihu su Muzil i Džojs neko vreme živeli na dve-tri kuće jedan od drugog. Nikada nisu razmenili ni reč.) Muzil je priznavao Ničeov uticaj kao «presudan» (Diaries, str. 433). Od Ničea je preuzeo oblik filozo-firanja koji je pre esejistički nego sistematičan; prizna-vanje umetnosti kao jednog vida intelektualnog istraživanja; potvrdu da čovek stvara vlastitu istoriju; i pristup moralnim pitanjima koji nadilazi polaritet dobra i zla. «Majstor plutajućeg unutrašnjeg sveta» - tako ga je nazvao. (MwQ, tom II, str.62) Neke od uzgrednih opaski iz Dnevnika urezuju se u pamćenje. O Emili Bronte: «Samo trunka ironije, i ta kućepaziteljka sa svojim pravdoljubivim nedelima bila bi figura globalnog formata.» O Hermanu Heseu: «Ima slabosti koje bi priličile većem čoveku nego što on zapravo jeste.» (str. 188, 486) Na temu kulture i politike ume da bude zajedljivo aforističan: «Nemac ne zna šta mu je milije, Raj ili Pakao. Ali nesumnjivo ga privlači zadatak uvođenja reda u jedno ili u drugo - a verovatno mu je malo draže uređivanje Pakla». Nakon što je Gebels izdao dekret o zabrani «destruktivne kritike», Muzil beleži: «Pošto je kritika zabranjena, moram se odati samokritici. Niko mi na tome neće zameriti pošto je samokritika u Nemačkoj nepoznata.» (str. 490, 445) Na nešto prizemnijem nivou, Dnevnici sadrže liste pročitanih knjiga, šifrovane beleške o seksualnom životu s Martom, i brige o vlastitom zdravlju. Muzil je bio pasionirani pušač. Pušenje mu je komplikovalo život (sprečavalo ga je da radi u javnim bibliotekama), ali nije bio u stanju da ga ostavi. «Život posmatram kao neprijatnost koja se može pregrmeti uz pušenje!» (str.441) Jedna neprivlačna crta Muzilovog karaktera ogleda se u zluradosti prema uspehu pisaca koje smatra lošijima od sebe, između ostalih i Franca Verfela, Štefana Georgea, Štefana Cvajga, i u preteranom vređanju kad mu se ne ukaže poštovanje kakvo misli da zaslužuje. Vajar Fric Votruba, jedan od njegovih malobrojnih prijatelja iz poslednjih godina, zapazio je raskorak između Muzilovih učtivih javnih odnosa s pojedinim ljudima i oštrine kojom ih je napadao u privatnim razgovorima. Posebno ga je grizla slava Tomasa Mana. Man je snizio kriterijume kako bi se prilagodio dometima svoje publike, komentariše prezrivo u Dnevnicima, dok on, Muzil, piše za buduće generacije. Manov put nakratko se ukrstio s Muzilovim u Švajcarskoj, gde su Mana slavili kao velikog pisca, Muzila ignorisali. "Iz Švajcarske je Man otišao u Sjedinjene Države, gde je malo šta činio," gunđao je Muzil, "da bi pomogao svojim ugroženim evropskim kolegama." Istina je, međutim, da je Man uputio jedno hvale vredno pismo britanskom PEN-u, s predlogom da ovo društvo potpomogne iseljavanje «našeg značajnog kolege Roberta Muzila». Još jedan savremenik koga je Muzil privatno omalovažavao u svom dnevniku, Herman Broh, pridodao je svoj glas: «Robert Muzil je neosporno epski pisac svetske klase.» Čuvši kasnije kakvim se rečima Man založio za njega, Muzil menja kurs: bio je nepravedan, priznaje samom sebi.
Muzil je, naravno, nedosledan kad se podsmeva Manu zbog prilagođavanja ukusu svojih čitalaca, a istim tim čitaocima zamera što njega, Muzila, zapostavljaju. Povremeno Muzil uviđa ovu nedoslednost i teši se kako je opskurnost njegovog «dvostrukog izgnanstva» - iz domovine i sa javne scene - u stvari prednost. «Taj osećaj da nikada potpuno ne pripadam ni ovde niti bilo gde drugde više i nije slabost nego snaga. Sada sam ponovo pronašao sebe kao i svoj lični način da se suočim sa svetom.» Pozicija koju Muzil ovde zauzima prema svetu je, dakako, ironična. «Ironija u sebi mora sadržati i element patnje. (Inače je to stav sveznalice.)» (Diaries, str. 485)
VI
Muzil je posedovao istančanu svest o svojim sposobnostima. «[Imam] intelektualnu imaginaciju.» (Diaries, str. 327) «Osetljiv sam na procese u sebi i drugima koji su za većinu ljudi neuhvatljivi.» (Citirano u: Luft, str.72) Podjednako su oštroumni i njegovi uvidi u slabosti vlastitog dela. Novele iz Sjedinjavanja, primećuje naknadno, pate od nedostatka narativne tenzije. «Griđu», pripovetku iz Tri žene koju je zasnovao na svojim ratnim doživljajima, otpisuje kao «katastrofu». I sam Čovek bez osobina «preopterećen je esejističkom građom koja je suviše fluidna i ne uspeva da se primi». (Diaries, str. 458, 411) U dugim periodima je zakočen, nesposoban da piše. Izjutra se budi u stanju «intelektualnog očaja», «nemoći pomešane s jezivim gnušanjem… od pomisli da ću morati da se vratim onome [tj. Čoveku bez osobina]». Njegove knjige «nemaju privlačnu moć», a on u sebi ne nalazi «gest» kojim bi takvu moć proizveo. Dolazi mu da od svega digne ruke. Pa ipak, nastavlja da okapa nad rukopisom, s mutnim osećajem da bi to što radi moglo imati značaja. Njegova samopreispitivanja, budući da se odigravaju unutar «jedne egzistencijalne krize» - krize, lične i istorijske, prouzrokovane neuspehom - mogla bi poslužiti da «bace… svetlo na okolnu epohu». (str. 341, 449, 463) S vremena na vreme, pun nade iščekuje dan kada će njegov mukotrpan rad na romanu biti okončan i kada će moći da zarađuje za život na lakši način, pisanjem eseja. Poigrava se s naslovima eseja, pravi zabeleške, skicira pasaže. Ali tim nacrtima nije zadovoljan: kao da su mu misli negde drugde. Mnogo je turobnosti u zapisima iz poznijih godina. Libido ga napušta, a on to tumači kao «nedostatak volje za životom». «Koprena pada s očiju. Vidiš one koje voliš… u jednom nemilosrdnom svetlu.» Ne dopada mu se to što piše, ali ne želi ni da ga promeni. «Za samog sebe sam potpuni stranac i mirne duše bih mogao biti kritičar ili komentator vlastitog dela.» (str. 442, 393, 490) VII
Kako su izgledi da će završiti Čoveka bez osobina postajali sve slabiji, Muzil se nosio mišlju da svoje
beležnice iskoristi kao osnovu za jedan alternativni projekat. «Moram, zapravo, da pišem na temu ovih beležaka», kaže sebi, pa čak smišlja i naslov: Četrdeset svezaka. (str. 462) Prema toj zamisli, novo delo imalo bi dva cilja: da se usredsredi na budućnost Nemačke, uključujući i njenu istorijsku krivicu; i da ocrtava napredovanje svog životnog dela, predstavljajući ga «na ispravan način» (richtig: Muzil ne objašnjava šta pod tim podrazumeva). Praćenje nastanka i razvoja «trenutne skupine problema nagomilanih oko [Čoveka bez osobina]», kaže sebi, zacelo neće biti teško; ali kad podrobnije istraži ovaj plan, hrabrost ga izdaje. Ima li uopšte snage da se upusti u «rekonstrukciju gotovo nepojamne putanje» vlastite evolucije? (str. 467) Kako god bilo, taj autobiografski projekat ga privlači. «Ova epoha zaslužuje da bude ovekovečena tačno onakva kakva jeste… ne sa distance primenjene u (Čoveku bez osobina) nego… viđena izbliza, kao jedan privatan život», beleži 1937. «Ako svoj život opišem kao egzemplaran, kao jedan život u ovom dobu koji želim da ostavim u nasleđe kasnijim dobima, ton bi se mogao sniziti ironijom i eventualne primedbe (naime, da autor sebe uzima previše ozbiljno) u tom slučaju bi otpale. Moja istraživanja svesti, meditacije o nedostacima i slično, takođe bi ovde našli mesta kao odraz vremena.» (str. 430) Muzilovi planovi da svoje beleške preobrazi u nešto drugo nikada nisu ostvareni. Ali nekim čudnim obrtom, upravo kao pisana građa koja, na mahove i pomalo čežnjivo, raspiruje mrtvorođenu nadu da bi mogla postati samostalno književno delo, Dnevnici dobijaju neki svoj nezavisan život. U poznijim fazama, oni su, praktično, priznanje jednog velikog pisca u mračnim vremenima o tome da je dospeo u ćorsokak i nema snage da se izbavi novim herojskim projektom, no ipak se napola nada da će zapisi o njegovim mukama, sa svim svojim integritetom i svim svedočanstvima koje će ponuditi o istinskom i punom hvatanju u koštac sa ukletom erom u kojoj je rođen, na kraju prevagnuti u njegovu korist. Ovo Dnevnicima daje jednu emotivnu dimenziju, pa i dimenziju patosa, što Muzil svakako nije mogao da planira, i što ih pretvara u potresan dokument. VIII Dnevnike, očigledno, nije bilo lako prevesti. Pošto Muzil piše isključivo za svoju dušu, opaske nailaze bez najave, izvan konteksta, ponekad u zgusnutoj ili kriptičnoj formi. Filip Pejn, njihov prevodilac, u tome se izvrsno snalazi. I onda kad je opšti smer misli nejasan, on kao da intuitivno pogađa kuda se Muzil zaputio. Pejnove verzije su, u celini gledano, vrhunskog reda. Malobrojni propusti dešavaju se u trenucima nepažnje. Primera radi: kad Muzil 1941. primećuje kako je katolička crkva izgubila Religiosität, on samo kaže da je crkva ostala bez religioznog duha, a ne bez religioznosti, kako prevodi Pejn. Muzil sa divljenjem piše o Igraču Fjodora Dostojevskog; na engleskom je ta novela poznatija pod naslovom Kockar. Muzil zamišlja kako Stendal i Balzak razmenjuju uvrede, pri čemu Balzak naziva Stendala piskaralom, dok Stendal kaže Balzaku da je Fex. Pejn ovu kolokvijalnu austrijsku reč prevodi kao «afektacija», ali Muzil je papreniji: on misli na zamlatu, zastranelog entuzijastu. (str. 491, 469, 491)
Iako beležnice nikada nisu prerađene za objavljivanje, Muzilova proza je do te mere disciplinovana, njegov izbor reči do te mere precizan, da se rečenice nižu sa svrhom koja deluje potpuno prirodno. Ponegde, mada smislom ostaje veran Muzilu, Pejn ne uspeva da prenese tu svrhom; ili pak - što je srodan propust - prevodi reči ne prevodeći i njihovo značenje. Muzil, recimo, beleži kako je rođenjem pripadao, makar i periferno, «klasnim diktatorima». Šta time hoće da kaže? Kontekst ne pomaže. Da li je Klassendiktator bio žargonski izraz tridesetih godina? U ovakvim momentima od prevodioca se očekuje da bude i tumač. O pojedinim odlukama priređivača takođe bi se dalo raspravljati. Engleski prevod Dnevnika sastoji se od izbora tekstova iz knjige Tagebücher koju je priredio Adolf Frize. Sasvim opravdano, Pejn se u velikoj meri oslanja na Frizeove napomene, koje tu i tamo proširuje, ali po pravilu ih skraćuje. Ovo potkresivanje nije uvek najmudrije izvedeno. Tokom 1939, Muzil je, recimo, pročitao tri članka - jedan o Frojdu, drugi o matematici, treći o poljskoj filozofiji - koji su ostavili takav utisak na njega da ih je prikačio za svoju beležnicu. Koji su to bili članci? Frize ne samo da daje bibliografske podatke nego, u dva slučaja, i kratke sinopsise. Pejn ne daje ništa. Između aprila 1908. i avgusta 1910, i ponovo za period 1926-1928, nema nikakvih zapisa. Znamo da su dve Muzilove beležnice ukradene 1970. Da li praznine označavaju te izgubljene sveske? Nekoliko reči objašnjenja ne bi bilo na odmet. Knjiga se završava petnaest stranica dugom listom pasaža iz Frizea koje je Pejn izostavio. Koliko god da je ta lista sama po sebi vredna, malo je verovatno da će ona imati bilo kakvog učinka izvan kruga čitalaca koji već ionako znaju nemački. Indeks bi bio korisniji, ali indeksa nema. Reprodukovane su četiri fotografije, na kojima vidimo Muzila sa sedam godina, sa dvadeset i sa dvadeset dve, kao i njegovu ženu godinu dana pre nego što ju je upoznao; iz kasnijih razdoblja nema nijedne. Pored Pejnovog konciznog, informativnog i kritički pronicljivog Predgovora, dat je i rasplinut Uvod Marka Mirskog koji ponavlja mnogo toga što je Pejn već rekao. Sve u svemu, čudno sklopljena kompilacija. IX Muzilov uspon do ugleda pa i do veličine, nakon opskurnosti iz ratnih godina, otpočeo je u petoj deceniji 20. veka. U anglofonskom svetu, njegovi najuspešniji zagovornici bili su akademski stručnjaci i prevodioci Ernst Kajzer i Enja Vilkins, koji su ga u Tajmsovom književnom dodatku nazvali «najznačajnijim romansijerom koji je stvarao na nemačkom u proteklih pola veka», da bi zatim i potkrepili tu svoju ocenu prevodom Čoveka bez osobina (tri toma, 1953-60). Knjiga je naišla na dobar prijem u Britaniji ali ne, bar isprva, i u Sjedinjenim Državama: «smušena masa tevtonske metafizike», zapisao je kritičar časopisa New Republic. Građa koju je nasledila Marta Muzil brojala je oko deset hiljada stranica u rukopisu. (Ova zaostavština sada se može nabaviti i na CD-Romu. Tako se, po nekoj ironiji, i najskromniji postdiplomac snalazi u muzi-
lovskom lavirintu s lakoćom koja samome Muzilu, i pored složenih unakrsnih referenci, nikada nije bila dostupna.) Akademska istraživanja otpočela su 1951; prvi plodovi na nemačkom pojavili su se u vidu Frizeovog izdanja Čoveka bez osobina, priređenog od delova teksta koje je Muzil koliko-toliko finalizovao i jednog broja dodatnih nacrta i fragmenata. Potom je izbio verbalni rat oko pitanja da li je Frize ovlašćen da jedan od mogućih Muzilovih završetaka (telesno sjedinjavanje Ulriha i njegove sestre Agate) pretpostavi drugome (njihovo mistično sjedinjavanje). Četvoro-tomna Gesammelte Werke iz 1978. predstavljaju Frizeov kompromis. Skicirani nastavak više nije dat u nedvo-smislenoj formi. Umesto toga, prvo imamo poglavlja koje je Muzil završio i odobrio; zatim poglavlja na kojima je radio do poslednjeg dana (često sa vari-jantama); i konačno, izbor iz preostale građe. U novom prevodu Čoveka bez osobina (Knopf, 1995), drugi od dva podebela toma obuhvata i oko šest stotina sitno štampanih stranica Frizeovog pratećeg materijala u korisnom novom rasporedu Bertona Pajka, urednika Knopfovog projekta i možda najboljeg prevodioca koga je Muzil dosad imao. Osnovno delo, sačinjeno od poglavljâ koje je odobrio sam autor, prevela je Sofi Vilkins, prethodno prevodilac Tomasa Bernharda, koju ne treba mešati sa Enjom Vilkins. S. Vilkins je unapred javno kritikovala stariju verziju para Kajzer/Vilkins zbog «grešaka i nesporazuma», kao i zbog britanske varijante engleskog. Njen prevod ispravlja stare greške ali unosi i neke nove; pri tom osavremenjava jezik po cenu izvesne stilske suvoparnosti. Možda najčešće citirana rečenica iz romana - «Kad bi moglo da sanja kolektivno, čovečanstvo bi sanjalo Mosbrugera» (prevod Kajzer/Vilkins) - u novoj verziji postaje, nezgrapno: «Kad bi čove-čanstvo moglo da sanja kao celina, njegov san bio bi Mosbruger». (MwQ, tom I, str. 77) Muzil nije stigao do kraja svog ogromnog romana, a najverovatnije to nikada ne bi ni uspeo. Čak i po svojoj unutrašnjoj logici, delo je daleko od zaokruženosti. Posejani su elementi zapleta kojima se ne nazire ishod, čak ni u skicama (dovoljno je pomisliti na posledice Agatinog falsifikovanja očevog testamenta); u vazduhu i dalje vise značajne odluke koje Muzil naizgled odgađa (da li će, na primer, Ulrih imati ljubavnu vezu s Klarisom). Što je još ozbiljnije, nameće se sumnja u sposobnost Muzilovog zadatog okvira da izdrži rastući teret istorije koji se od njega zahtevalo da ponese. Beleške ukazuju da je Muzil, još dvadesetih godina, sam sebi postavljao pitanje zašto se poduhvatio jednog tako izrazito «predratnog» romana. Po svoj prilici, bio je uveren da je koncepcija romana dovoljno fleksibilna da bi mu, bar u ravni predosećanja, omogućila da naznači i realnosti poratne Evrope. (U tom pogledu, izgleda da se Muzil umnogome oslanjao na figuru Mosbrugera, seksualnog psihopate i ubice, kao otelotvorenja nasilnih samooslobodilačkih impulsa među narodima pometenim uslovima modernog života - impulsa kojima će se kas-nije poslužiti fašistički pokreti. Mosbruger je sporedan lik u tekstu kojim raspolažemo, ali u nacrtima preti da izbije u prvi plan.) Kako vreme prolazi, Muzilova odluka da 1938, u minut do dvanaest, povuče poslednjih dvadeset poglavlja trećeg toma, tada već složenih za štampu, izgleda sve opravdanije. Srž tih poglavlja čini izlaganje Ulrihove
teorije o emocijama; to su ujedno i poslednja poglavlja koja su imala, ili takoreći imala, autorov paraf. Izrečene su mnoge pohvale njihovoj liričnosti, ali danas ta liričnost ipak deluje vazdušasto, a čitavoj sekvenci nedostaje oštrina zapažanja kojom se odlikuju najviši dometi Muzilove proze. Nevolja nije samo u pisanju, nego i u liku Ulriha. Prema okvirnoj zamisli, roman vode unapred dva kontrapunktna pripovedna toka: dok se duhovno propala Austrija ostavlja da odigra svoje poslednje dane, Ulrih će, sa svojom sestrom i kroz nju, tražiti načina da ostvari mistično-erotsko povlačenje iz društva. «U ime sveta koji bi ipak mogao doći», kaže on u svoju odbranu, «čovek mora gledati da ostane čist». (MwQ, tom II, str. 1038) Ali u kontekstu jedne fiktivne Evrope iz 1914, izložene rastućim zahtevima da u simboličkoj ravni ponese i teret Evrope iz 1938-1939, Ulrihovo povlačenje moralo je izgledati - premda, mora se reći, u Dnevnicima nema takvog Muzilovog priznanja - kao sve nedovoljniji pa i neprimereniji gest. Etička i politička strana romana postepeno su se razilazile. Čitanje Čoveka bez osobina uvek će biti nezadovoljavajući doživljaj. U izdanjima kakva nam nude Frize i Pajk, do poslednje od oko hiljadu i sedamsto stranica stižemo u stanju pometenosti, ako ne i razočaranja. Ali s obzirom na bogatstvo Muzilovih nacrta, i s obzirom, takođe, na razmere krize u evropskoj kulturi koju je on pokušavao da unese na mapu, ne samo u Čoveku bez osobina već i kroz paralelnu akciju iz Dnevnika, previše je bolje nego premalo. Naslov originala: Robert Musil's Diaries, u: Stranger Shores, Essays 1986-1999 (London: Secker & Warburg, 2001). Prva verzija teksta objavljena je 1999. u časopisu New York Review of Books.
© J.M. Coetzee 2001. Prevod objavljujemo uz ljubazno dopuštenje autora.
Dž. M. Kuci (J.M. Coetzee), južnoafrički pisac, kritičar i prevodilac, dobitnik je Nobelove nagrade za književnost 2003. Po obrazovanju matematičar i doktor književnosti, lingvistike i germanskih jezika, predavao je opštu književnost na Univerzitetu u Kejptaunu, Har-vardu, Stanfordu i Čikaškom univerzitetu. Pored romana od kojih je većina prevedena na srpski, objavio je i zbirke eseja: White Writing (1988), Doubling the Point: Essays and Interviews (1992), Giving Offence: Essays on Censorship (1996); Stranger Shores (2001). U njegovom izboru i prevodu na engleski nedavno se pojavila antologija holandske i flamanske poezije pod naslovom Landscape with Rowers. Prevela s engleskog Arijana Božović
a Diaries, 1899-1941, izbor, prevod i beleške Philip Payne; predgovor Philip Payne; priređivač i autor uvoda Mark Mirsky (New York: Basic Books, 1998). Citat sa str. 384.
b The Man without Qualities, prevod Sophie Wilkins, dopunsku građu priredio i preveo Burton Pike (New York: Knopf, 1995), tom II, str. 1761. c Werner Mittenzwei, Exil in der Schweitz (Leipzig: Reclam, 1978), str. 19, 22-3. d Ignazio Silone, «Begegnungen mit Musil», u Karl Dinklage (prir.), Robert Musil: Studien zu seinem Werk (Reinbek: Rowohlt, 1970), str. 355. e Citirano u: Karl Dinklage, «Musil's Definition des Mannes ohne Eigenschaften», u: ibid, str. 114. f Citirano u: David S. Luft, Robert Musil and the Crisis of European Culture, 1880-1942 (Berkeley: University of California Press, 1980), str. 108. g Rolf Kieser, Erzwungene Symbiose: Thomas Mann, Robert Musil, Georg Kaiser und Bertolt Brecht im Schweizer Exil (Bern: Paul Haupt, 1984), str. 89, 93. h Christian Rogowski, Distinguished Outsider: Robert Musil and His Critics (Columbia, SC: Camden House, 1994), str. 20, 23. i Sophie Wilkins, «Einige Notizen zum Fall der Übersetzerin der Knopf-Auflage des MoE: The Man without Qualities», u: Annette Daigger i Gerti Milizer (prir.), Die Übersetzung literarischer Texte am Beispiel Robert Musil (Stuttgart: Akademischer Verlag, 1988), str. 222, 225. Komentarišite članak blogu: http://lamed.yehudimexyu.eu/index.html Category: LAMED 2, februar 2009
Превод без особина Читалац који одлучи да упореди три постојећа, хрватска и српска превода великог Музиловог дела, среће се са нечим сасвим необичним. Текст превода који су објавили Етхос/Беокњига (2007) савршено се подудара с преводом Златка Горјана (Отокар Кершовани, 1967). Имена преводилаца су, међутим, различита Илустрација Босиљке Кићевац у књизи „Човек без особина“ Р. Музила, ЦИД, 2006.
СЛИКЕ И ПРИЛИКЕ Чудесни роман Роберта Музила Der Mann ohne Eigenschaften појавио се на подручју тада хрватско-српског или српско-хрватског језика први пут године 1967, у преводу знаменитог хрватског преводиоца Златка Горјана и у издању ријечког „Отокара Кершованија”. Био је то догађај. Књига је, бар за неке, брзо постала култна лектира. На простору хрватског и српског језика дуго није било другог превода Музиловог романа осим Горјановог. А онда је 2006. црногорски ЦИД објавио превод мага српског преводилаштва Бранимира Живојиновића. Живојиновић је за свог Човека без особина награђен 2007. најпре наградом града Београда за књижевност и преводилаштво, а затим и наградом Министарства за културу Републике Аустрије, која је на жалост стигла тек после Живојиновићеве смрти.
Годину дана после Живојиновићевог, 2007, појавио се још један превод Музиловог романа на српски. Објавили су га издавачи „Етхос” и „Беокњига” из Београда. У начелу, капитално дело светске књижевности изнова се преводи и објављује онда кад се верује да ће нови превод пружити нешто чега у претходном нема – боља преводилачка решења, или пак адекватнију верзију ауторовог текста. У Музиловом случају, питање верзије из које се преводи посебно је важно јер је аутор за собом оставио недовршени „торзо”, који су истраживачи, на основу рукописа и заоставштине, деценијама конструисали и реконструисали. Прво целовитије немачко издање романа објављено је давне 1952. Тим издањем служио се Златко Горјан. Касније су уследиле нове немачке редакције и нова немачка издања. Читалац који одлучи да упореди три постојећа, хрватска и српска превода великог Музиловог дела, среће се са нечим сасвим необичним. Текст превода који су објавили Етхос/Беокњига (2007) савршено се подудара с преводом Златка Горјана (Отокар Кершовани, 1967). Имена преводилаца су, међутим, различита. Најпре пада у очи да је садржај двају томова исти (што би требало да значи да је издање Етхос/Беокњига с почетка 21. века рађено према немачком издању из половине 20. века). Исти је, затим, превод наслова поглавља и текста унутар поглавља, иста је структура реченице, иста је, с безначајним разликама, лексика... Наравно, издање Етхос/Беокњига је у екавској језичкој варијанти, а уместо изричитије хрватских речи најчешће стоје изричитије српске, мада не свуда: „знаност” је „наука”, „повијест” – „историја”, „посве” – „сасвим”, итд., али се „љубити”, рецимо, јавља и тамо где значи „волети” (погл. 59, том II: „Покушај да љубиш чудовиште”), баш као што се изразито хрватско „надоћи” (Горјан, односноЕтхос/Беокњига: „Ево још једне идеје на коју би могао надоћи и сам разум...”, погл. 69, том II) јавља и тамо где бисмо очекивали српско „доћи на идеју” (Живојиновић: „И то је идеја на коју би безмало могао доћи сам ум”, погл. 50.3). Код Етхоса/Беокњиге, имена која Горјан даје у оригиналној скрипцији какву негује хрватски правопис дата су у ћириличној варијанти, тако да је, рецимо, јунак чије се име оригинално пише Tuzzi а изговара Туци постао код „Етхоса” и „Беокњиге” Тузи, као што је Сијена остала Сиена, док Danielli, додуше, није Даниели него је постао Даниел. Исто су тако Јаковљеве љестве (како каже Даничић) код Е./Б. Јакобљеве лестве (погл. 42, том II), а Tutgut и Nichttutgut – Добриковић и Никоговић, мада би и оригиналном значењу, а и српском језику било ближе Доброчинко и Недоброчинко (како преводи Живојиновић). Понегде је ћирилизовање оригиналних топонима урађено сасвим непажљиво, па јеWischau (Вишава, немачки град на територији данашње Чешке) код Етхоса/Беокњиге постало Виши, а Schwedenschanze, Шведски шанац – Шведенштрасе, дакле шведска улица, иако је у том поглављу (10, том II) циљ Улриховог и Агатиног излета изричито шанац, а не никаква улица. И тако даље. За екстензивније паралелно цитирање из „Кершованијевог” и издања Етхос/Беокњига, а поготову за анализу наспрам немачког текста, новински простор не даје могућности. Навешћу, примера ради, само две реченице из три постојећа превода, Горјановог, Етхоса/Беокњиге, и Живојиновићевог. Пример није циљано тражен, него насумично изабран: Златко Горјан: Диотима је исправно нагађала. Од онога часа кад је Arnheim примјетио како се груди те предивне жене, која је прочитала његове књиге о души, надимају узбибане осјећајима о којима није могло бити никакве сумње, њега је обузела заплашеност какву досад није познавао. („Кершовани”, том I, стр. 194-195) Етхос/Беокњига: Диотима је тачно нагађала. Од часа кад је Арнхајм приметио како се груди те предивне жене, која је прочитала његове књиге о души, надимају, узбуркане осећајима о којима није могло бити било какве сумње, њега је обузела заплашеност какву досад није познавао. (Етхос/Беокњига, I, стр. 192) Бранимир Живојиновић: Диотима је тачно погодила. Од тренутка кад је Арнхајм приметио да груди ове чудесне жене, која је читала његове књиге o души, уздиже и узбуђује нека моћ коју није било могуће погрешно разумети, обузела га је нека малодушност, која му је иначе била страна. (ЦИД, стр. 202)
Исти степен подударности „Кершованијевог” издања и издања Етхоса/Беокњигенаћи ћемо поредећи и било који други параграф, поглавље, књигу... Занимљиво је, уз то, још нешто. Код Етхоса/Беокњиге дат је на почетку првог тома уводни осврт „О писцу”. Иако „приређивач” (потписан функцијом, а не властитим именом) каже да се, пишући га, користио „бројним изворима” – у четири постојеће фусноте наведена су три књижевна лексикона из 1952. и 1953. и Ларусова енциклопедија на српском језику – читалац ће у том осврту пронаћи, дословно или у облику парафразе, блокове реченица из текстова Адолфа Фризеа односно др Иве Хергешића, објављених на крају другог тома „Кершованијевог” издања из 1967. Издавач „Етхос” објавио је још неколико превода немачких аутора: а) МузиловеТри жене (у књизи, додуше, пише: „превод са енглеског”); б) Цвајгове Звездане часове човечанства; и в) Цвајгове новеле. У сва три случаја реч је о раније објављеним преводима: а) Божене Беговић (београдски „Рад”, 1969); б) Пере Слијепчевића и Срђе Ђокића („Рад”, 1952); и в) потписнице ових редова („Рад”, 1983). Али имена преводилаца код „Етхоса” су сасвим различита. Поред тога, у „Етхосовом” издању Три жене нашао се и поговор професора Зорана Константиновића, објављен оригинално у „Радовом” издању из 1969, али је код Е./Б. испод њега потписана Редакција. О чему је, дакле, реч у случају свих овде наведених превода које су објавили „Етхос” и „Беокњига”, кад се већ зна да различити преводиоци не могу идентично превести исти текст? Овде намерно не помињем имена оних који су у наведеним издањима потписани као преводиоци. Не знам да ли би и шта би они имали да кажу о подударностима наведених превода. Овдашњој јавности, и књижевној и јавности уопште, одговор дугује издавач. Дринка Гојковић
објављено: 31/05/2008
