Colegio Andrés Bello La Serena PSU 4° Medio Prof. Francisco Sepúlveda L./
Actividades Comprensión Lectora
“William Shakespeare (1564 – 1616) dedica toda su vida al arte de la escena, ya sea como actor, actor, dramatur dramaturgo, go, director, director, administ administrad rador or y coempr coempresa esario rio del teatro teatro El Globo. Globo. La asombrosa variedad variedad de su su genio, capaz de integrar la reflexión intelectual intelectual con la fantasía, la tragedia con el humor, y ofrecer así una visión visión profunda de los conflictos y emociones de la naturaleza humana, instala a Shakespeare como el mayor autor dramático de la literatura universal. Su importancia como dramaturgo se puede sintetizar en lo siguiente: siguiente: a)Rompe con las normas clásicas del teatro inglés de la época. No se ciñe, por lo tanto, a las unidades de lugar, tiempo tiempo y acción, que son propias de la poética antigua. b)Mezcla en una misma obra lo trágico y lo cómico en proporciones diversas. Para Shakespeare, los conceptos de tragedia y comedia no suponen exclusión mutua. c)Empleo de variadas formas métricas, incluso combina prosa con verso. d)Disminuye la tensión en las situaciones de gran violencia dramática, al fundir lo trágico con lo cómico. Shakespeare Shakespeare creó personajes personajes que se constituyer constituyeron on en prototipos prototipos de un carácter carácter o pasión: pasión: Otelo representa al celoso, Hamlet Hamlet es sinónimo de la duda, Shilock, Shilock, el avaro, entre otros”. 1. TENSIÓN A) exasperación B) angustia C) conmoción
D) oposición E) ansiedad
2. Según lo leído Shakespeare A) fue genial como dramaturgo y actor. B) fue un gran conocedor del alma humana. C) estudió a fondo el teatro griego, y así, pudo superarlo. D) privilegió el realismo por sobre lo fantástico en sus obras. E) menospreció la poética antigua. 1. “Según Guillermo Díaz–Plaja, “Lope de Vega (1562 – 1635) es el creador del teatro nacional. Al decir esto, queremos indicar concretamente que, con la llegada de este escritor insigne, nuestro teatro cobra, por fin, fin, carácter definitivo. Cabe a Lope de Vega la gloria de haber creado un teatro a la vez literario y popular, popular, uniendo lo tradicional y lo nuevo en una forma genial y definitiva”. 2. Las concepci concepciones ones dramátic dramáticas as de Lope fueron fueron reflej reflejadas adas en un poema de 1609, 1609, Arte nuevo nuevo de hacer hacer comedia comedias. s. En él exponí exponíaa la conveni convenienci enciaa de que la acción acción pudiera pudiera transcurri transcurrirr en diversas diversas épocas y lugares lugares –lo –lo que rompía rompía con la teoría teoría clásica clásica de las tres
unidades: acción, tiempo y lugar, el empleo de tres actos y la utilización de versos de diversa métrica, aunque con predominio del octosílabo. 3. Por lo que respecta al contenido, aconsejaba la introducción de una intriga secundaria paralela a la principal, y la complementariedad de elementos cómicos y trágicos. Además, enfatizó la acción por sobre el estudio psicológico de los personajes y le dio relevancia a la figura del gracioso. Todo ello tendía, en suma, a la elaboración de un arte más cercano a los gustos populares”. 3. INSIGNE A) predilecto B) preferido C) predominante D) preclaro E) predestinado
4. RELEVANCIA A) brío B) preponderancia C) fortaleza D) configuración E) carácter
5. Para Lope de Vega, el poema Arte nuevo de hacer comedias significó A) la culminación de sus aspiraciones teatrales. B) una de sus principales incursiones en la lírica. C) una especie de guía para los dramaturgos contemporáneos. D) un verdadero manifiesto de su visión acerca del drama. E) una concesión del autor al gusto popular. 6. Se infiere de lo leído que Guillermo Díaz-Plaja I. es un velado detractor de Lope de Vega. II. ve en Lope de Vega a un creador popular. III. destaca lo innovador de Lope de Vega por sobre lo tradicional en su obra. A) Sólo I B) Sólo II C) Sólo I y II
D) Sólo II y III E) I, II y III
El Romanticismo nace como respuesta al Neoclasicismo, de modo especial a su criterio rígido y estricto. El europeo vuelve la vista a su pasado histórico para reencontrarse con sus raíces y asignarle una identidad a su literatura. El teatro romántico representa una absoluta ruptura con la preceptiva del siglo anterior. Se une la prosa con el verso y lo trágico con lo cómico. No se consideran las tres unidades aristotélicas y se observa en las obras una mayor variedad y dinamismo. Fundamentalmente, el drama romántico exalta el yo individual, la idea de libertad conducente a la melancolía y a la fantasía y a la expresión de los sentimientos sin el freno de la razón.
7. PRECEPTIVA A) ley B) rigurosidad C) normativa D) enseñanza E) orientación
8. EXALTA A) altera B) sacrifica C) honra D) ofrenda E) realza
9. De lo leído se infiere que: A) los movimientos culturales son, generalmente, réplica de los precedentes. B) en el romanticismo se menosprecia el aspecto cómico de la realidad. C) en el fondo, el romanticismo fue melancólico y conservador. D) en el alma romántica prevaleció la irracionalidad por sobre la frialdad neoclásica. E) el europeo vio en el romanticismo un fiel reflejo de su verdadero ser. “El subjetivismo sentimental se expresa en las obras dramáticas españolas del Romanticismo asociado a un estado de ánimo depresivo, que nace de la incomprensión que el autor cree vivir. Relacionado con esta actitud depresiva está el interés romántico por las ruinas, por las tumbas, por lo lúgubre y lo sombrío, por la noche y por la muerte. Lo sobrenatural alcanza un gran desarrollo en la literatura de la época, traspasada, en gran parte, de espíritu cristiano. José Zorrilla es el mejor ejemplo.” 10. EXPRESA A) enumera B) dice C) enuncia D) manifiesta E) afirma
11. ASOCIADO A) vinculado B) conciliado C) incorporado D) inscrito E) coordinado
12. De acuerdo a la información del fragmento anterior es posible afirmar que A) José Zorrilla es el más pesimista de los autores del Romanticismo. B) el subjetivismo sentimental es resultado de la incomprensión del autor. C) las obras conjugan lo sobrenatural con la creencia religiosa cristiana. D) la actitud depresiva es consecuencia del subjetivismo sentimental. E) el espíritu cristiano es cuestionado por la creencia en lo sobrenatural. 13. El fragmento anterior se refiere fundamentalmente a(l) A) aporte de José Zorrilla al teatro español del Romanticismo. B) las características del teatro español romántico. C) los autores románticos más destacados del periodo. D) la determinación de las causas del Romanticismo literario. E) la influencia del estado anímico en un movimiento estético.
José Zorrilla (1817 – 1893) llegó a la cima de su popularidad durante la década de 1840 gracias a sucesivas colecciones de leyendas en verso, basadas en relatos populares, y a dramas históricos de marcado carácter nacionalista. En sus obras dramáticas, la intriga se desarrolla con habilidad, la acción es siempre viva y los personajes, aunque de escasa complejidad sicológica, aparecen bien delineados. En Don Juan Tenorio mostró su talento para el desarrollo de la intriga y la construcción de diálogos escritos en versos sonoros. 14. HABILIDAD A) adecuación B) capacidad C) pericia D) técnica E) cualidad
15. VIVA A) fuerte B) diligente C) astuta D) sutil E) dinámica
16. De la lectura del fragmento se infiere que José Zorrilla A) cultivó exitosamente el género narrativo además del dramático. B) alcanzó la popularidad valiéndose del nacionalismo de su época. C) en sus obras predomina la acción por sobre la intriga y los personajes. D) desarrolló el género lírico en obras como Don Juan Tenorio. E) limitó la valoración de su obra debido a la escasa complejidad de sus personajes.
“Durante la segunda mitad del siglo XIX, en Europa se reaccionó contra el idealismo romántico. La realista imagen del hombre se vio favorecida por un desarrollo de nuevas corrientes ideológicas, como la ciencia experimental o la teoría evolucionista. Por otra parte, el avance cada vez mayor del progreso material, unido al problema económico, se convirtieron en dos importantes factores que incidieron en la nueva concepción de la realidad. Las obras dramáticas realistas son expresión crítica de la sociedad. Al escritor le interesa describir y examinar en forma objetiva, y sin interferencia de los sentimientos, el mundo inmediato que lo rodea.” 17. FAVORECIDA A) otorgada B) aventajada C) concedida D) dispensada E) beneficiada
18. CONCEPCIÓN A) plan B) proyecto C) idea D) generación E) explicación
19. La expresión “en Europa se reaccionó contra el idealismo romántico” indica que A) surgió una tendencia coherente con el idealismo romántico. B) el idealismo romántico sirvió de base para una nueva tendencia. C) una nueva tendencia surgió a partir del rechazo del idealismo romántico. D) el idealismo romántico no tuvo importancia ni trascendencia en Europa. E) el idealismo romántico fue superado por estilos previamente existentes. 20. Entre los factores que inciden contra el idealismo romántico se mencionan variables de tipo I. económico. II. científico. III. psicológico. A) Sólo I. B) Sólo II. C) Sólo III.
D) Sólo I y II. E) I, II y III.
21. Según la información del fragmento, los sentimientos son para los escritores realistas A) la máxima fuente de inspiración. B) la materia prima de sus obras literarias. C) un obstáculo para la observación de la realidad. D) los elementos que interfieren en el mundo que lo rodea. E) el aspecto de la sociedad que critican a través de sus obras. 22. De acuerdo al fragmento, el aspecto determinante en las obras dramáticas realistas radicará en A) la lógica. D) la objetividad. B) la subjetividad. E) el idealismo. C) la interpretación. “El teatro épico plantea obras de gran contenido social y una continua crítica al sistema social vigente. Su máximo representante es Bertolt Brecht (1898–1956). Para Brecht, el teatro debe ser consecuente con el momento histórico en que uno vive. Se define a sí mismo diciendo: “Soy un dramaturgo. Muestro lo que he visto en los mercados de la Humanidad. He visto cómo se comercializa con la especie humana”. En sus Sobras propone sencillez expositiva, diálogos cortantes y esquemáticos y el uso de la parábola como línea dramática. Considera fundamentales el uso del humor y de la ironía. Junto con adaptar textos y ejercer la crítica teatral, Brecht establece las bases estéticas y éticas de un nuevo teatro. Crea una nueva manera de hacerlo y verlo. Estos postulados los publica en 1948, con el nombre de El pequeño organón.”
23. PROPONE A) opina B) entiende C) plantea D) procura E) premedita
24. EJERCER A) cultivar B) dominar C) formar D) componer E) operar
25. ESTABLECE A) sienta B) ordena C) impone D) implanta E) edifica
26. Entre las actividades desarrolladas por Bertolt Brecht se mencionan I. la dramaturgia. II. la crítica. III. el trabajo teórico. A) Sólo I B) Sólo II C) Sólo I y II
D) Sólo II y III E) I, II y III
27. Con la expresión “el teatro debe ser consecuente con el momento histórico en que uno vive” Brecht plantea que A) el drama debe contribuir a la creación de nuevas realidades. B) el teatro debe representar los momentos importantes de la historia. C) el teatro debe comprometerse con las necesidades de su tiempo. D) no deben existir transformaciones en las expresiones teatrales a través del tiempo. E) la dramaturgia debe obedecer los preceptos dominantes de su tiempo. 28. Según el sentido del fragmento, la expresión “He visto cómo se comercializa con la especie humana” posee una connotación A) irónica y humorística. B) crítica y negativa. C) popular y paródica.
D) económica y comercial. E) afectivo – sentimental.
“El teatro del absurdo presenta una visión deformada y grotesca de la realidad, con el propósito de hacer notar la incongruencia del accionar humano. Desarrolla el tema de la incomunicación, que se expresa en la soledad del hombre, desvinculado de la sociedad y transformado en un ser enajenado. Al dramaturgo no le interesa el desarrollo de conflictos, por ello se observa una mínima tensión dramática. Su interés se centra en mostrar la sociedad con sus defectos y con rasgos de deshumanización. Eugene Ionesco (1912 – 1994) es el principal punto de referencia en el concepto de teatro del absurdo. Se educó en Francia y en 1950 encabezó la Escuela Dramática de París. Ionesco considera que el hombre cae en el absurdo y en la incomunicación cuando se aleja de sus raíces religiosas, metafísicas y trascendentes.”
29. DESVINCULADO A) independizado B) suelto C) dispersado D) transferido E) desligado
30. OBSERVA A) Advierte B) sugiere C) estima D) sostiene E) plantea
31. ENCABEZÓ A) presentó B) fundó C) precedió D) condujo E) representó
32. En lo fundamental el fragmento se refiere a A) las características de la realidad. B) los defectos de la sociedad. C) las incongruencias de la condición humana. D) las características del teatro del absurdo. E) las características de las creaciones de Eugene Ionesco. 33. según la información del fragmento, el teatro del absurdo se centra en A) la incomunicación humana. B) la soledad del hombre. C) la enajenación del ser humano. D) la disminución de la tensión dramática. E) el alejamiento de las raíces religiosas. 34. A partir de la lectura del texto de infiere que para Ionesco el absurdo es A) una forma de deshumanización de la sociedad. B) el resultado de la pérdida de espiritualidad del ser humano. C) la incongruencia entre las raíces religiosas y el apego material. D) expresión de la crisis artística que se manifiesta en la escasa tensión dramática. E) la principal causa de la soledad del hombre y la deshumanización del arte.
