Vinicio Quezada ESTUDIOS MUSICALES REALIZADOS Nueve años de estudio en el Conservatorio Nacional de Música de Guatemala con beca obtenida por oposición (1969) y que abarcaron los siguientes cursos: Solfeo teoría y dictado, armonía contrapunto y composición, historia de la música, folklore, filosofía, practica coral, práctica orquestal, etc. Culminando sus estudios en 1978 obteniendo el título de Bachiller en arte especializado en piano. Becado por la Organización de Estados Americanos O.E.A. para realizar estudios de composición musical en el Centro Interamericano de estudios instrumentales en San José Costa Rica. Becado por la Nacional Association of the Partners of Alliance para realizar estudios de Dirección de Orquesta y composición musical comercial (gingles para t.v. , temas para películas, técnicas musicales para estudio de grabación.) en la universidad de Alabama (U.S.A.) en Birmingham. Becado por el Trebas Intitute of Recording Arts en los Ángeles California. EXPERIENCIA MUSICAL A NIVEL NACIONAL Solista al piano acompañado por la Orquesta del Conservatorio Nacional, Orquesta Sinfónica Centroamericana, Orquesta Sinfónica Nacional. Pianista acompañante de solistas instrumentales y de bell canto. Organizador y director musical de la Orquesta de la compañía de Teatro Musical con la presentación de comedias musicales como: El violinista en el tejado, Chorus Line, El hombre de la Mancha y otros. Organizador y director de la Orquesta Filarmónica del Ballet Guatemala para la presentación de las obras: obras: “COPELLIA” (1984) “GISELLE” (1992) “DON QUIXOTE” (1993). Director y arreglista por diez años de los estudios de grabación de DIDECA Internacional en donde trabajó con artistas nacionales de la talla de Elizabeth, Fidel Funes, Vanessa, Ricardo Arjona etc. Actualmente: Catedrático del Conservatorio Nacional de Música en donde imparte la cátedra de orquestación dirigida a jóvenes que desean ser compositores y arreglistas y la la cátedra de piano para niños de seis a doce años. Arreglista y Director musical de la orquesta que acompaña a la cantante Guatemalteca ANNABY con quien presentaron el espectáculo “Las cuatro estaciones del amor” en una exitosa temporada de cuatro meses en el Artisti Show Center.
Domingo Bethancourt Mazariegos Guatemala, 24 Mar, 2012 - 16:42:54 Nació en la ciudad de Quetzaltenango el 20 de diciembre de 1906; se inicio en la música desde la edad de 5 años, tocando la marimba en el picolo y en el tiple, sobre un cajón de madera para alcanzar el instrumento. A la edad de 15 años ya acompañaba en sus giras de trabajo a su padre, Francisco Román Bethancourt, quien era propietario del Conjunto "Dos de Octubre". Suplia a cualquiera de los marimbistas que hiciera falta en cualquier puesto de la marimba, sin que nadie le hubiera enseñado, ya que solamente su herencia, su linaje, su apellido y su vocacion fueron sus maestros. Para la inauguración del Ferrocarril de los Altos (único en su género en America Latina en aquella época, 1929), Mingo compuso una melodía con ese nombre, de tan grande éxito, que muy pronto fue grabada en Estados Unidos por la marimba Centroamericana. Pieza que aún es muy solicitada. En 1932 Mingo organizó su propio conjunto marimbistico con el nombre de "Marimba Ideal", el que fué exclusivo de la recordada Radio Morse (hoy TGQ), donde actuo por 12 años consecutivos. Con el conjunto de la Quinta Zona Militar, viajó por Cuba y los Estados Unidos, cosechando innumerables triunfos al dar a conocer parte de su repertorio. Domingo Bethancourt fue uno de los más fecundos compositores de música ligera con que cuenta Guatemala. De su prolífera inspiración citamos las siguientes melodias que están grabadas por diferentes casas disqueras: "Callecita de los Alamos"; "Silba, zapatero"; "Antonieta"; "Verónica"; "Muchachas genovenses"; "Aguacatán"; "San Francisco Zapotitlán"; "El tiempo todo lo borra"; "Cobán"; "La Matraquita"; "Querido Rinconcito"; "Xelajú de mis recuerdos";"Brisas del Salamá";"El Cacique dormido"; "Santiaguito", etc., etc. Recibió distintos homenajes, entre otros: el gobierno de Guatemala le otorgó la "Orden del Quetzal" en el grado de Comendador y la Casa de la Cultura de Quetzaltenango le otorgó el "Botón de Oro". Después de seria enfermedad falleció en su tierra natal el 29 de febrero de 1980.
Mario Vides Nacido en la ciudad de Guatemala, hijo de Carlos Vides (QEPD), ayudante de concertino de la Sinfónica Nacional y fundador de la Orquesta Sinfónica Indígena y de Ana María Alvara arado, do, piani anista dis distingui nguida. da. Dentro de su entorno familiar, rodeado de músicos, no podría salir más que el producto del amor y el talento musical, influenciado influenciado totalmente de buena manera en esta rama lo convierten ahora en un talento nacional. En el ámbito profesional ha sido condecorado y galardonado con premios tales como “Estrella de Plata” como Compositor del Año en 1987 por la Radio TGW, la “Ceiba de Oro a la Excelencia” entregada por primera vez a un artista iberoamericano iberoamericano en 1994, el el galardón “Amigo “Amigo Distinguido” Distinguido” otorgado por la Municipalidad dad de San Marcos en 1995 y el galardón “La Monja Blanca” por la Asociación de Periodistas de Guatemala (APG). Desde pequeño estudió violín, en el año 1976 obtuvo el segundo lugar en el Festival de la Canción Escolar a nivel nacional. Desde sus apariciones y participaciones participaciones en los festivales del Colegio Liceo Guatemala, donde obtuvo los primeros lugares y su iniciación iniciación como violinista en 1971 al ser invitado y participar en las filas de la Sinfónica Juvenil dirigida en ese entonces por el maestro Manuel Alvarado. En esa época logró el Primer Lugar en el Festival Centroamericano Centroamericano y del Caribe de Grupos Juveniles realizado en Guatemala, seguidamente viajó a España con la Comunidad Católica y alternó con grandes artistas como Joan Manuel Serrat, Facundo Cabral y Alberto Cortés, entre otros. En una actuación inclusive la realizó en Francia, actuando frente a 50,000 jóvenes de todas las naciones. Tras el trágico terremoto ocurrido en Guatemala en 1976, viajó a Estados Unidos por iniciativa del Gobierno local, quien lo eligió para acompañar a un grupo de artistas de artistas nacionales, para nacionales, para recaudar fondos, recorriendo doce estados de Norteamérica. Vides aumentó su popularidad al haber participado en los Festivales OTI Nacionales como intérprete, compositor y director, obteniendo grandes méritos y logros en dicho certamen. Hoy por hoy se encuentra con más de una academia, impartiendo cursos de guitarra, teclado guitarra, teclado y canto y para los que no residen en Guatemala pueden optar por los cursos cibernéticos.
Grupo guatemalteco nacido en 2001 conformado por Juanjo en la guitarra, José en el bajo, Ricky en las percusiones y Julio el vocalista. Es un grupo chapín con espíritu luchador, emprendedor y alegre. Cada integrante del grupo tiene influencias musicales diferentes, aportando un sonido nuevo y una propuesta fresca al rock guatemalteco. Según la Racha, el ser parte de la banda y poder tocar para la gente es una forma de vida y se definen como una ráfaga, golpe de viento fuerte, e incluso un período de suerte. La banda cuenta con dos sencillos, Chiltepito y Cuanto tiempo, de su primer material discográfico el cual empezaron en 2005. La banda también lanzó su segundo disco a principios de 2008, del cual se desprenden canciones frescas y que denotan el trabajo que la banda puso en cada una de ellas.
Gaby Moreno
Cantautora guatemalteca que actualmente reside en Los Ángeles, California. Sus géneros principales son el pop, soul y los sonidos latinos, con una voz potente y la capacidad de poder cantar en Inglés y Español. Moreno aprendió inglés cantando junto a sus favoritos, BB king, Robert Jonson y Nina Simone. A muy corta edad, Gaby hizo una nueva versión en canto del Himno Nacional, la cual fue transmitida en toda la República, algo que nunca nadie había hecho antes en Guatemala. Luego de mudarse a Los Ángeles en 2001, Moreno asistió al Instituto para Músicos terminando de moldear su capacidad y estilo. Recientemente hizo historia siendo la primera ganadora latinoamericana de un premio, llevandose el “Maxell Song of the Year” con la canción “Escondidos”. Su álbum debut “Still the unknown” contiene canciones en Inglés y Español, prometiendo darle a los que la escuchan, un buen rato de sonidos directos del alma.
El Clubo Empezando como un grupo de exploración musical, el Clubo ha desarrollado su personalidad como grupo y se encuentra en la actualidad llenando conciertos y promocionando sus nuevos temas. Los integrantes originales fueron Rodrigo Zarco (Versus), Francisco Cabrera (Viento en Contra), Martín Bellamy (Golpes Bajos) y Luis Ortega. Gracias a este último, la banda logro grabar canciones que luego formarían parte del primer disco, siendo la mayoría de las canciones originales e influenciadas por los miembros del grupo. Luego de un largo período, Zarco retoma el proyecto y empieza con la inquietud de convertirlo en una banda de nuevo. Junto con Martín Bellamy se empieza a buscar nuevos integrantes. Actualmente el grupo es conformado por Rodrigo Zarco, Martín Bellamy, Felipe Figueroa y Steven Potter. En la actualidad, la banda promociona su nuevo material y se presenta tanto en entrevistas a nivel nacional como en conciertos con bandas chapinas conocidas. Entre su repertorio se
pueden mencionar canciones como “Quien me compra mi casa” y “Como estarás”.
Giovanni Passarelli
Cantautor guatemalteco, nacido el 3 de noviembre de 1972 en la ciudad capital, empezó su carrera musical luego de graduarse dela universidad. En 2004 decidió hacer su primer disco, en el cuál se incluirían 11 canciones y que contaría con la participación de voces conocidas y elogiadas en el ámbito de la musica regional. Casi dos años después, en 2005, se estaba lanzando su
primer disco titulado “Tu lugar”, que fue bien recibido en el país, además de recibir elogios de otros países latinoamericanos. En 2007, Passarelli empezó a preparar su nuevo material que se estará presentando muy pronto. Su sitio web contiene información actualizada sobre él y sus nuevos proyectos.
Viento en Contra
Integrado originalmente por Edgar Pereira (guitarra), Francisco Cabrera (guitarra/voz), Javier Ortiz (batería ) y Antonio Colom (bajo). Inician carrera musical en 1994 dando su primera presentación en 1996 adoptando el nombre oficial para el grupo y
lanzando ese mismo año si primer disco titulado “ Esto va algo así” consiguiendo buena aceptación. En 2000 lanzan su segundo disco titulado “13” que incluía los temas “20 candelas”, “Arañita Violín”, “el Último Trago” entre otros. En 2001, luego de presentarse en un programa de televisión en el Miami Broadcast Center, Edgar Pereira sufrió un severo ataque de asma que le provocó la muerte. La banda se retiró
varios meses luego de esto pero reinició con su nuevo disco “Vestido Rojo” lanzado en 2003 y determinados a seguir sin reemplazar a Pereira siendo así únicamente tres integrantes. En
2005 lanzan el disco “Mala Fama” grabado en la Ciudad de México. Su quinto disco se titula “Casino” y saldrá a la venta en 2009. Actualmente se muestra en el canal de música Telehit el video de la canción “Tiembla el suelo” que es parte de este último disco.
Shery
Nacida en Guatemala, se ha dedicado a la música desde una corta edad e inmortalizado su voz
con canciones como “El amor es un fantasma” y “Me convertí en piedra”. Su pasión era la música por lo que se dedicó a ella desde muy joven, incluso si eso significaba dejar su hogar y trabajar de todo un poco para poder vivir y poder mantener su sueño. Cantó una temporada con la banda de Bob Porter y pasó un tiempo en el Conservatorio Nacional de Música. Participó en las Olimpiadas Mundiales de las Artes Escénicas. Comenzó a tomar clases de canto y luego de algún tiempo decidió dar rienda suelta a su ´pasión empezando así con su carrera profesional como cantante.
Su álbum se titula igual que una de sus canciones “El amor es un fantasma”.
Raúl Aguirre
Nacido en Chiquimula y criado en una familia con enfoque a las artes, Raúl Aguirre empezó desde muy pequeño a tocar la guitarra y a dejarse influenciar por los grandes. Tiene un estilo único que se destaca y expresa sentimientos de verdad y humildad en cuanto al amor y a las experiencias de la vida.
A los 25 años decidió lanzar su primer disco titulado “Por Ahí” que contiene 14 canciones y varios estilos musicales para agradar a una gran audiencia en 2007. Realizo una presentación a finales de ese mismo año con algunos fans, familiares y amigos y aunque no se dio a conocer inmediatamente, comenzó a recibir fama y a dar a conocer sus canciones. En la actualidad continua promocionando las canciones y a dar presentaciones en la ciudad así como en algunos departamentos.
Ricardo Arjona Édgar Ricardo Arjona Morales (Jocotenango, Guatemala, 19 de enero de 1964), conocido artísticamente como Ricardo Arjona, es un cantautor y músico guatemalteco. Su música varía desde baladas a pop latino, rock , pop rock , música cubana, y, más recientemente incluye actuaciones a capella y una mezcla de música tejana y norteña, música afroamericana y latina. Se estima que ha vendido más de treinta millones de copias de discos a lo largo de su carrera y es considerado uno de los artistas más exitosos de Iberoamérica.1 2 Conocido por su estilo lírico, Arjona con frecuencia aborda temas de amor y temas sociales como el racismo (la canción «Ella y él»), la homosexualidad («Que nadie vea»), el secuestro («La nena, bitácora de un secuestro»), la violación, la inmigración («Mojado», «Puente»), el aborto («Con una estrella»), la religión («Jesús verbo no sustantivo»), la psicología («Ayúdame, Freud») la prostitución («Marta», «Cita en el bar», «Niña de la noche»), los dirigentes políticos que escalan posiciones de poder y se olvidan de su origen y de la gente (« Caudillo») y hechos contingentes como atentados terroristas o conspiraciones («Mesías», «Nadie sabe adónde va»). Hasta 2011, Arjona había publicado trece álbumes de estudio, un álbum en directo, nueve recopilaciones y cuarenta y tres sencillos. Cuatro de sus álbumes alcanzaron la primera posición en el Billboard Top Latin Albums en los Estados Unidos y diez alcanzaron la primera posición en Argentina. Cuatro álbumes ingresaron en el Billboard 200. Cuatro sencillos alcanzaron la primera posición en el Billboard Top Latin Songs y siete sencillos alcanzaron el puesto número uno en Billboard Latin Pop Songs. Su obra le valió numerosos premios y galardones, incluyendo un Grammy, un Grammy Latino, un premio «herencia latina» 3 así como premios de la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores, una antorcha de plata y de oro y dos gaviotas de plata del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar de 2010, dos premios de la Música Latina de 2010 y dos premios Orgullosamente Latino 2010. Es un gran admirador de poetas como Pablo Neruda y Gabriel García Marquez y cantautores como Silvio Rodríguez, Joan Manuel Serrat, Charly García y Joaquín Sabina, a este último dedicándole una carta incluida en el álbum Solo, en el año 2004.
El Tambor de la Tribu
El Tambor de la Tribu. Alejandro Puga (vocales y guitarra), Kuzuco Ortiz (vocales y bajo), Raul Fuentes (guitarra principal), Ricardo Fuentes (teclado, acordeón y vocales) y Luis Pe Aguilar (batería). Empezaron sus ensayos en 1999 en casa de uno de los integrantes. Empezaron a presentarse ante pequeños grupos de personas ese mismo año. Hicieron algunas entrevistas para la radio y a partir de ese momento empiezan a presentarse en su ciudad natal así como en la ciudad capital. Recibieron patrocinio y apoyo de muchas personas que los conocían y de algunos lugares en donde se presentaron. La banda ha sufrido varias separaciones de miembros que han decidido viajar al extranjero para seguir con sus carreras como solistas o perseguir sus sueños de estudio en universidades norteamericanas.
En 2004 ingresan a la disquera “Strip Records” y graban en primer demo de “Skalavera”. En 2005 lanzan el disco “Afinando los cuernos” y en 2007 lanzan su segundo disco titulado “Alborada”. En la actualidad continúan promocionando canciones de sus discos y presentándose en diversos festivales y conciertos del país.
Vivarium Ludwing (bajo), José Rodrigo (Guitarra) y Andrea (Guitarra y voces), conforman Vivarium, una nueva propuesta de rock con tintes de funk, clasico y pop. Vivarium tiene varias composiciones propias entre las cuales destacan: Celos, Amiga con Derecho y La Tía. La historia musical de los integrantes de la banda se remonta a sus años de infancia y adolescencia, Ludwing tiene aproximadamente 10 años de tocar música de todo genero desde rock progresivo, trip hop hasta reggae. José Rodrigo tiene un tiempo similar al de Ludwing con la música, inició con la guitarra y fué como el mismo autodefine un “amor a primera vista”, estudió en el conservatorio de m´sica y actualmente es autodidacta, ha estado en varios grupos tocando musica de distintos géneros desde rock, heavy metal, musica alternativa y pop, lo cual le ha ayudado a ser más constante en su carrera musical y ser abierto a distintos géneros.
Andrea por su parte, inició desde su infancia cantando en coros, en la iglesia y en varios castings en donde varias veces fue seleccionada, al pasar el tiempo se decididecidió por el rock y junto a una banda interpretaban covers de grupos de los 80’s, 90’s y 2000. Sin embargo los covers no permitían a Andrea el mostrar su capacidad creativa y dado que desde temprana edad escribía canciones propias, decide emprender un proyecto musical junto con José Rodrigo, Ludwing se enteró del grupo por medio de anuncios en la universidad, contactó a Andrea y existió una buena química entre los tres lo cuál les ha permitido crecer musicalmente y pasarla bien.El nombre Vivarium se relaciona con las especies vivas, con la vida, un concepto que quieren plasmar con su música. Entre los objetivos de Vivarium actualmente es darse a conocer, la grabación de su álbum y continuar creciendo musicalmente. Actualmente tienen grabado el demo de la canción “Un lugar para el perdón” y esperan pronto grabar las siguientes canciones.
Pamela García. Cantautora y actriz de teatro guatemalteca, desde temprana edad descubre su gusto por la música lo cual le lleva a estudiar guitarra, piano y luego a componer sus primeras canciones con las cuales participó en varios concursos en donde fueron presentadas por primera vez. Sus composiciones tocan temas como el amor y desamor,temas que le intrigan, el cómo una pareja inicia una relación queriendose mucho y terminan haciendose daño. Se inspira en lo que conoce y en lo más cercano a ella. Su primera producción musical se titula “Entrega”, en donde contó con la ayuda de Pablo Ramirez y Pedro Villeda. Entrega consta de 10 temas propios, de los cuales se desprende el primer sencillo titulado “Una Amistad” el cuál al momento suena en Radio Universidad. En cuanto a influencias musicales, creció escuchando musica pop, sin embargo con los años también incluye artistas como Bjork, Enya, musica del circo del sol así como algunos grupos en inglés como Evanescence, Cranberries, etc. Pamela se dedica al teatro, la música y como profesora de voz y dicción en la Escuela Nacional de Arte Dramático.
Iguanamanga
A finales del año 2003 tres músicos se unen para tocar un genero por el cual se sentían atraidos, el reggae, originalmente conformado por Estuardo Alvarado (voces / guitarra), Axel Zapata ( bajo ) y Hugo Ortíz ( batería ), Iguanamanganacía como un grupo con altas expectativas en el ámbito musical guatemalteco, a inicios del 2004 se les une Franz Schwarz y luego se dan a conocer públicamente como Iguanamanga.
Actualmente promocionan su disco titulado “Presente: Rumba, Reggae, Rock”, una producción independiente con 14 temas originales realizados con esmero para el público. sitio oficial: Iguanamanga.com
Malactaes Trebol Shop Originalmente una banda de Ska, Malacates empieza en el 97 en la Ciudad de Guatemala, en una epoca donde reinaban las bandas de rock alternativo. Uno de los primeros integrantes dijo: “Pongámosle Malacates!” y otro respondió ante el chapín: “Con ese nombre vamos a parar tocando en el trebol show..” (infamoso strip club de Guatemala). En el 99 editan su primer disco: “Paquetecuetes”, el primer sencillo “Ni un centavo” llega a los primeros lugares de popularidad en Guatemala y Honduras. Otros 3 sencillos más se escucharon en las radios antes que el segundo disco: “Sí!”” fuera editado en el 2002. “Sí!” es una propuesta diferente; canciones como “Mariachi Funky Disco” rompe con el esquema que llevaban de ska – del primer disco y empiezan a experimentar con otros ritmos como el Hip Hop y Latinos combinados. El tercer disco: “Solo Exitos.. (Dicen)” sale en el 2005 con canciones de los primeros dos discos y temas nuevos como “Tómame”, “Como Jaime Viñals”, “Déjame Llegar”, “El vaso” y “Acapulco” donde también se rompen esquemas que traían en sus producciones anteriores, por algo un poco más popular y mejor trabajado. Malacates se ha convertido en una banda consagrada en Guatemala y se está expandiendo en Centroamericam, Estados Unidos y Europa. En el 2008, Malacates trabaja en el lanzamiento de su Cuarto Disco.
Ivery Pete (voz), Steven (guitarra), Luiz (guitarra), Ranfis (bajo) y Moizes (batería), conforman Ivery. Banda que se formó en la ciudad de Guatemala a finales del 2,004 cuando luiz y pete decidieron empezar un nuevo proyecto musical, ellos empezaron a crear música influenciados por casi todos los géneros del rock, desde el metal, el grunge, emo & alternativo. ¿Qué significa IVERY? “Ivery” es una palabra formada por iniciales en inglés que vienen de las palabras: Innocence, Verity, Eternal. Reverent y Yeasty, que traducidas al español son: Inocencia, Verídico, Eterno, Reverente y Exuberantemente Creativo, que al mismo tiempo describen muy bien la personalidad y mensaje de la banda. IVERY ha lanzado 2 singles hasta el momento, Dear Mine: (primer single) Fue colocada en la posición # 40 del conteo “Las Mejores 94 canciones en toda la historia del rock nacional” según la audiencia de La Marca 94.1 FM siendo la banda que pico mas alto de las bandas nuevas. Memories: (segundo single) Llego a la posición #2 del conteo de Atmósfera Nacional gracias a la aceptación de la audiencia de Atmósfera 96.5 IVERY está por lanzar este año su álbum debut “Drawing New Lines” que contendrá 11 temas en inglés. Integrantes. PETE – Voz Líder STEVEN – Guitarra lUiZ – Guitarra RANFIS – Bajo MOIZES – Batería
Razones de Cambio Juan Aguirre (voz, segunda guitarra eléctrica y acústica), Manuel Vendrell (teclados y voz), David Molina (bateria, percusión y voz), Oscar Aguirre (guitarra eléctrica lider, guitarra acustica y voz), Sergio Sombrilla (Percusiones) y Jorge Chaluleu (bajo, guitarra acústica). Empezaron como orquesta en el Colegio Don Bosco, luego al graduarse se dedicaron presentarse en bares y centros para adquirir audiencia. “Top Records” fue su primer estudio musical en donde grabaron “No se” y “Solíamos”. En 1999 lanzan “Son de armonía” en el que se mezcla el son y el rock. Han lanzado discos con diferentes temas y géneros musicales, siendo su primer álbum “Yo… el silencioso dilema del espejo”. Su segundo disco “Aurora” cuenta con 13 temas destacándose “Shasta”, “Alba” y “Cerezagirasol”. Actualmente buscan apoyo para la música guatemalteca y para la expresión social.
FABIOLA RODAS: Jackeline Fabiola Rodas Valladares, nació el 6 de septiembre del año 1992. Desde muy pequeña dio muestras de su interés por el canto, la danza y la música. Habla español, inglés y actualmente está aprendiendo alemán e italiano. Recientemente tuvo que pasar sus estudios de Bachillerato en Turismo, debido a su concurso en el programa La Academia, que promueve TV Azteca Internacional. Desde los 7 años decidió que uno de sus más grandes sueños seria ser una artista famosa, y desde ese entonces sus padres la han apoyado en todo sentido, para que ella pueda lograr su sueño. Desde el inicio de su carrera, su padre Gerardo Rodas, ha sido el mentor y tutor en cuanto a su producción y formación como cantante y artista, así como también ha sido su arreglista y manager. Su padre y su madre Silvia Valladares de Rodas, han sabido inculcar en Fabiola, los valores de responsabilidad, constancia, profesionalismo, y cabe resaltar que con ellos ha aprendido a no desmayar y a luchar por alcanzar las metas que se ha trazado en la vida.
DUO SWAY Pedro y Juan Fernando empezaron a escribir canciones por una tarea en la clase de música y luego decidieron lanzarse como dúo, porque a las personas les gustaba la química profesional que había entre ambos. Fue así como Dúo Sway conoció al productor argentino Juan Blas, quien ha trabajado con artistas como Alex Ubago, Belanova, Paulina Rubio, Axel y Julieta Venegas, aparte de haber obtenido un Grammy Latino por mejor Album Rap-Hip-Hop en el 2001. Juan Blas escuchó un demo (grabación de tipo semiprofesional o casera realizada por un artista para referencia o apoyo) de los guatemaltecos y de inmediato viajó a Guatemala para realizar la preproducción del primer disco, el cual cuenta con diez temas pop y una mezcla con géneros como hip-hop, compuestos por Pedro y Juan Fernando, de 25 y 21 años, respectivamente. Además, el disco incluye una versión acústica de “Webcam”, el primer sencillo que los jóvenes lanzan al mercado. Pedro y Juan Fernando, que participaron en eventos como Miss Turismo Guatemala y la Teletón en el 2008, confiesan que su inspiración a la hora de escribir son las mujeres, y que las ideas les suelen surgir en el momento menos pensado, pero que siempre las platican para escribir la canción
Gao Ville: Nací un 20 de marzo, soy Piscis, amo el mar. Me encanta leer poesía y novela histórica, La influencia más importante fue mi abuela materna, quien con su cariño e historias marco mi vida. Pues en su regazo me leía poemas de la autoría de mí bis abuelo, Rafael. He heredo el manuscrito de su padre que contiene una serie de poemas que están fechados en el año de 1918 cuando el viajo de España para Puerto Rico y luego para Guatemala en donde se estableció. Esos poemas son los primeros que escucho, leídos por la encantadora voz de mi abuela, mientras yo llagaba por vez primera a las puertas de la poesía y descubría la manera de ser autor de mis versos.
Mauriozio bran Cantautor y productor Guatemalteco, inicia su carrera en 1994, con la canciòn Aventurero, la cual fue su primer èxito a nivel nacional y gracias a la aceptaciòn de la misma, viaja a la Ciudad de Mèxico, donde ingresa a la escuela de Televisa de nombre Conceptos, del reconocido productor Luis de Llano Macedo, posteriormente graba su primer disco con el productor musical Jesús Medel. Actualmente esta preparando el lanzamiento de su disco a nivel Internacional, producido de la mano de artìstas que han trabajado con Ricardo Arjona y Juan Gabriel y Mijares. MAURIZIO Brann lanza su nueva producción musical bajo el sello de Sony dadc, denominada Aventurero, el cual cuenta con 12 temas de su propia autoria, con un sonido retro, pop, con letras y ritmos pegajosos. Producido por Cesar Cal Camarillo (Participo en el disco en vivo de Ricardo Arjona) El cual cuenta tambien con la participación de musicos reconocidos a nivel internacional._ (Bateria Pepe Damian, baterillista del grupo Motel), _ (Guitarras, Pavel Cal, Director musical de Juan Gabriel), _ (Metales, percusiones y bajo: Alberto Delgado, Raul Obregón, Raul Oviedo, Oso Gristel,(Manuel Mijares),_ (Pianos: Victor Patron ) (Ricardo Arjona), _ (Cuerdas: Cuarteto de cuerdas de Rusia._ (efectos especiales: Omar Jaso, Luis del Llamo Macedo). DUDADADUBIMBIM: Es el primer single punta de lanza, el cual cuenta con una temàtica fresca juvenil y muy digerible a la vez atrevida, inspirada en experiencias vividas durante la Juventud.
Maruan Musalam MAURIZIO BRANN Cantautor y productor Guatemalteco, inicia su carrera en 1994, con la canciòn Aventurero, la cual fue su primer èxito a nivel nacional y gracias a la aceptaciòn de la misma, viaja a la Ciudad de Mèxico, donde ingresa a la escuela de Televisa de nombre Conceptos, del reconocido productor Luis de Llano Macedo, posteriormente graba su primer disco con el productor musical Jesús Medel. Actualmente está preparando el lanzamiento de su disco a nivel Internacional, producido de la mano de artistas que han trabajado con Ricardo Arjona y Juan Gabriel y Mijares. MAURIZIO Brann lanza su nueva producción musical bajo el sello de Sony dadc, denominada Aventurero, el cual cuenta con 12 temas de su propia autoria, con un sonido retro, pop, con letras y ritmos pegajosos. Producido por Cesar Cal Camarillo (Participo en el disco en vivo de Ricardo Arjona) El cual cuenta tambien con la participación de musicos reconocidos a nivel internacional._ (Bateria Pepe Damian, baterillista del grupo Motel), _ (Guitarras, Pavel Cal, Director musical de Juan Gabriel), _ (Metales, percusiones y bajo: Alberto Delgado, Raul Obregón, Raul Oviedo, Oso Gristel,(Manuel Mijares),_ (Pianos: Victor Patron ) (Ricardo Arjona), _ (Cuerdas: Cuarteto de cuerdas de Rusia._ (efectos especiales: Omar Jaso, Luis del Llamo Macedo). DUDADADUBIMBIM: Es el primer single punta de lanza, el cual cuenta con una temàtica fresca juvenil y muy digerible a la vez atrevida, inspirada en experiencias vividas durante la Juventud.
JOREGE BARRERA Lanza su primer tema discografico velve el mismo que representa su cuarto produccion y el regreso a la escena musical despues de de lagun tuempi de ausencia su exito total fue te voy a dejara de querer con mas de 15 años estan afinados los mas minimos detalle para su lanzamiento.
vuelve estara compuesto por diez temas ineditos todos de la autria de jorge barrera quien define este disco como personal y muy apasionado.
Carlos Peña Carlos Enrique Peña Aldana (Ciudad de Guatemala, Guatemala; 9 de enero de 1988) es un cantante y compositor guatemalteco, ganador de la segunda temporada del Reality Show Latin American Idol transmitido por Sony Entertainment Television de Latinoamérica. Ha lanzado al mercado dos producciones, Con una canción y Aquí estoy, este último en marzo de 2009.1 Basa su residencia en Los Ángeles, California desde 2007 en donde estudió negocios internacionales y también aprendió a tocar varios instrumentos musicales con la maestra de canto Gina Giuseppe. El 30 de agosto de 2010 realizó el lanzamiento de su nuevo material llamado «Despierta», el 15 de noviembre del mismo año hizo lo propio con la canción «Hasta el final» y el 2 de febrero de 2011 lo efectuó con «Quiero salir» que forman parte del disco El sexto sol con la banda alternativa Penya bajo el sello discográfico Mutual Sense En su primera producción, lanzada en diciembre de 2007, se incluyeron algunas de sus interpretaciones en el programa de televisión, junto a otras de sus canciones favoritas, el mismo obtuvo el estatus de Triple Platino por su nivel de ventas en Centroamérica.10 Su segundo disco llamado Aquí estoy, contiene 10 temas de su autoría y del que se desprendió el sencillo «Desesperadamente» el cual se estrenó en radios el 15 de enero de 2009, el videoclip ha hecho lo propio en canales internacionales de programación musical (el mismo fue filmado en Guatemala en formato 35 milímetros); el sencillo fue presentado en la final de la tercera temporada de Latin American Idol, el Compacto fue lanzado en Estados Unidos de América y Latinoamérica11 ya se encuentra promocionando el sencillo "Desesperadamente" en dicho país. según declaraciones del cantante al Nuevo Herald de Miami.12 El segundo sencillo desprendido del compacto es "Te extraño", lanzado en mayo de 2009.
Ale Mendoza Ale Mendoza es una persona alegre, extrovertida, perseverante y entregada a lo que ama. Para la Navidad del año 2007, se inicia su sueño, despertando la curiosidad por la música, cuando canta una canción compuesta por su hermano, en una reunión familiar. Para el año 2008, comienza a recibir clases con la Dra. Angelica Rosa, quien también es su Coach Artístico y decide tomar el camino de la música. A finales del 2010 inicia la producción de su primer álbum con el productor guatemalteco Juan Fernando Herrera y Diego Mendoza, quien es su hermano y compositor de los temas. En el año 2011, se produjeron, compusieron y escribieron las 10 canciones que conforman el álbum llamado “Sueño = Realidad”. Como raíz de su esencia, este álbum esta enfatizado en el “Pop Latino”, siendo así una mezcla de canciones tropicales urbanas con colores de diferentes géneros. Se logra realizar la mezclan del álbum con los ganadores de Grammys, Ramón Martínez y Carlos Velásquez de “Playbach Studio”, gracias a la ayuda del reconocido Dj puertoriqueño Sugar Kid, quien ha sido mentor del proyecto. A finales de noviembre del 2011, en Puerto Rico. El album fue masterizado por James Cruz de Zeitgeist Sound Studios en Nueva York. En enero del 2012, sale su primer sencillo titulado “Poema”, el cual se posiciona en los primeros puestos de ITUNES Guatemala por varias semanas, mostrando muy buena aceptación del público, y en el mes de abril lanza su segundo sencillo “Ready To Go”, regresando al top 10 de ITUNES con ambos temas. Ya para el mes de mayo, presenta el videoclip de dicha canción. “Solamente tú”, su tercer sencillo, llega a los primeros puestos de popularidad y es elegido como parte de las canciones de la serie de MTV Latinoamérica llamada “Último Año”.
Tavo Bárcenas Su nombre completo es Gustavo Alfredo Bárcenas Azurdia, nació el 10 de Julio de 1979, es cantante guatemalteco. A través de su carrera ha demostrado tener talento y convicción en lo que realiza, ya que se ha visto reflejado en su trbajo como intérprete y compositor. Participaciones A la edad de once años formó parte de un coro como percusionista, a los doce aprende a tocar guitarra, a los catorce inicia con la composición de sus primeros temas. A la edad de dieciseis forma parte de la Orquesta Sinfónica Juvenil Jess Castillo, también inicia sus estudios en el Conservatorio Nacional en las ramas de percusión guitarra y canto. En el 2004 es invitado para ser parte del primer Reality Show de Guatemala el cual fue colocado en la categoría de Rock Pop, pero como solista. Durante la Gira Fuego y Agua de Franco Bossi, Tavo cantó junto al artista interpretando temas propios y covers en varios lugares de la ciudada como bares. Ha recibido el apoyo de la talentosa Banda Citrico la cual esta conformada por músicos guatemaltecos, esto lo han hecho En el año 2006 realiza su primer trabajo como solista presentando su primer disco el cual se tituló Fundamental en el se incluyeron 13 canciones las cuales gracias a la ayuda del productor Juan Pablo Perea lograron armarlo y darle forma. Durante su carrera Tavo ha demostrado tener un gran talento puro ya que interpreta y compone sus canciones y sus conocimientos se han visto reflejados en la variedad de instrumentos musicales que toca como: saxofon, guitarra acustica, guitarra electrica, bajo, piano, armonica, flauta, bateria, timbaleras, congas, entre otros. Lugares recorridos en Guatemala Tavo ha recorrido una serie de lugares en Guatemala como bares y restaurentes en los cuales ha demostrado ser un gran artista cantando covers como temas de su autoría, algunos de estos son: Sherlocks Home Alfred Hitchcock Kahlua Paparazzi Porai Bora Bora
DUAL C Acerca de DUAL C Selvin Castillo Mérida, conocido como DUAL C, de 24 años, originario de Guatemala, nacido un 4 de marzo del 83. Dual C (Selvin) cuenta que la música siempre ha sido parte de su vida, nació con ella y siempre la ha buscado como fuente de su inspiración, lo que ha provocado encontrar en ella sus propias vivencias en todos los aspectos. A los 16 años, una corta edad; da sus primeros pasos en el campo de la composición musical con temas originales del género Reggaeton 110. A pesar de los obstáculos sus ideas seguían firmes y dos años después conoce a un cantante garífuna, con quien crearon un dueto y con quien produjo algunos temas inéditos, durante un año trabajaron en conjunto, sin embargo por situaciones inesperadas se separaron y aún no lograba su objetivo de darse a conocer. Un año después logra conjuntar esfuerzos con otro cantante (Mega G), y hacen un dúo que empieza a llamar la atención, componen algunos temas y logran presentaciones en discotecas y eventos especiales, pero los problemas a lo interno provoca una separación más. Actualmente Dual C escribe temas variados en el género reggaeton con la colaboración decidida del productor Dj Rudy, y del duo de productores "MYT" haciendo un trabajo bastante profesional y creado un sonido muy peculiar en sus canciones, algunos temas pueden ser escuchados en algunas radiodifusoras de Guatemala como LA MARCA 94.1, LA MEGA 107.7, CALIENTE 102.9, XTREMA 101.3 y URBANA 97.9 (Escuintla). Se define a sí mismo como una persona versátil, amante de la música romántica y compositor de sus propios temas. Dual C señala que… "si no hay lucha no hay conquista, que sin sueños no hay éxito", basa su creencia en Dios y esta seguro que su fe y perseverancia va a lograr derribar todos los obstáculos en su camino y a lograr concretar sus sueños. Ve HOY como el inicio de su carrera.
Luis David Gómez González Mejor conocido en el medio musical como (Chokolate) “El del Arte”. Empezó como Bailarín en 1999 de un grupo coreográfico llamado Black and White Luego Comienza como animador en varias discotecas de la ciudad de Guatemala. Donde se abre las puertas y se dio cuenta que su Pasión era la Música por lo cual en el 2001 empezó la grabación de sus primeros temas musicales. En el 2004 participo en la feria de El Salvador en San Miguel, con artistas reconocidos en el medio artístico, como Héctor y Tito Ivy Queen, y Tego Calderón. En el 2005 participo en el disco llamado “Nueva Orden” Grabado Producido por Dj Rudy en la disquera Difosa Vipr o Grabando 2 Temas Llamados “Hechicera y Rumba” el cual salio a la venta en agosto del 2005. El en octubre del 2005 estuvo abriendo el concierto de Magnate & Valentino y Krhiz & Ángel En el 2006 lanza su primer disco como solista el cual lleva el nombre de “Sobrepasando el Nivel” el cual contiene 14 temas de su autoría y también con la participación de otros cantantes nacionales del cual se extraen los temas “Nena” y “Acelerado” los cuales fueron muy bien recibidos por el publico Guatemalteco. En Diciembre del 2006 es invitado para abrir los 2 show musicales de Calle 13 en Puerto Barrios y en el estadio del ejército de la ciudad capital. En Mayo del 2007 es invitado para abrir el show de Rakim & Ken-y en el estadio del ejercito logrando una buena aceptación entre el publico con sus nuevos temas. En Julio del 2007 participa en La Radio Teleton 2007 la cual fue realizada en el Domo de la zona 13 En Agosto del 2007 es invitado para abrir el show de Don Omar en el estadio del ejercito de la ciudad capital Actualmente se encuentra en la fase de promoción y distribución con sus nuevos temas Baila mi niña, Te voy a enamorar, Ready, y su mas nuevo tema “Báilame mujer” los cuales saldrán en su próximo disco que tendrá el nombre de “The Art” que ya esta en proceso y s e espera para finales de el año 2007. Chokolate en el escenario es acompañado por su equipo de trabajo el cual esta compuesto por Bailarines, Dj y Corista.
Mynor Rosa Artísticamente conocido como “Bladi M.C.”, nació el 20 de agosto de 1979 en Guatemala, Guatemala ha sus cortos 16 años incursiona en la música rapeando creando sus propias letras, teniendo como base principal los ritmos urbanos como el Hip Hop, Rap y R&B. Al ver que su talento como rapero es increíble decide formar el grupo “Real Blod” en el año de 1995 año en el que graban varios temas pero por la censura que tenia el Hip Hop en ese tiempo se mantienen underground. A partir de ahí alza su carrera como artista integrándose con el grupo “Latinos” en el año de 1998 y en el año de 1999 se integra a la agrupación Antonio Rosa conocido en el mundo artístico como “ReggaeTony” por influencia de su hermano y mejor amigo Bladi M.C. incursiona en el mundo de la música y logran grabar varios temas de los cuales sonaron en la radios de la localidad, empezando una gira ha nivel nacional, teniendo buena aceptación en el publico es cuando en el año 2001 lanzan su primera producción titulada “Latinos en las Venas” de los cuales nacen varios éxitos como “Baila Nena” , “Oigan Novatos”, luego de alcanzar éxito en sus carreras deciden seguir cada quien su camino momento en el que se unen ReggaeTony & Bladi M.C. para formar el dúo “Los KazzaNova” luego son invitados por dj Kenny ha grabar dos temas en su producción titulada “Majestic”, y siguen grabando varios temas inéditos pero es en el año de 2004 cuando lanzan su segunda producción titulada “Lirykas entre Sangre” producción de la cual logran desprenderse éxitos como “Viernes de Rumba”, “Dale con Coraje” año en el que también conocen al productor y canta-autor Negrito NGT el cual los invita ha grabar dos temas en una de sus producciones titulada “Los Maestros” donde logran pegar en la radio el tema “Sigue Bailando”, después participan en la producción del disco “Creating Flow” en el cual graban dos temas, actualmente graban para su disco titulado “Los KazzaNova” en el cual ellos trabajan en la producción total de la misma en su estudio R&B records esta producción trae el tema “Meneate Suavecito” cancion que se ma ntiene en promocion y tema q se le esta grabando el RMX junto a Renato de Panama y el Demus Crew tambien grabaron y produjeron la pista de la nueva version de la MiniFalda junto a Renato de Panama cancion q tambien esta en promocion, su calidad como artistas los ha llevado a compartir escenarios con artistas de talla internacional tales como “Los Tigres del Norte”, “DLG”, “ilegales”, “Sandy & Papo”, “Oro Solidó” y últimamente con “Tito el Bambino”
