Escuela de Diseño Gráfico Licenciatura en Diseño Gráfico Introducción al Diseño.
COMBINACIONES, COMBINACIONES, ARMONÍAS Y CONTRASTES Antes de hablar de combinaciones armónicas y contrastantes entendamos estos conceptos:
Gamas y sus tipos Definimos como gamas a aquellas escalas formadas por gradaciones que realizan un paso regular de un color puro hacia el blanco o el negro; una serie continua de colores cálidos o fríos y a una sucesión de diversos colores . Las escalas pueden ser cromáticas o acromáticas: Las escalas cromáticas (de un color con blanco y negro) - Escalas acromáticas ( solo negro y blanco) - Escalas altas (mezclas con blanco – se afecta la saturación) - Escalas medias (no se alejan mucho del color) - Escala Escalass bajas bajas (mezc (mezcla lass con negro negro – se se afecta afecta la la lumino luminosid sidad) ad) - Esca Escala lass poli policr crom omas as (de (de un col color or a otro otro)) - Escala Escala de valor valor (cua (cuand ndo o se le aña añade de gris gris y el color color se pie pierde rde))
Combinar los colores La manera de combinar o contrastar colores es más sencillo de lo que se piensa, todo reside en comprender el principio de las familias de colores. Si se colocan formando una circunferencia, se obtiene el llamado círculo cromático, que es de gran utilidad para aprender a combinar y contrastar colores. A continuación, explicamos cada una.
Monocromática Se utilizan colores que tienen una luminosidad similar , por ejemplo, verde menta con verde suave. Se juega con un mismo color al brindarle una luminosidad distinta.
Consiste en utilizar un solo color y sus matices (ej. verde claro, verde intermedio y verde oscuro). Esta monotonía se puede atenuar: 1) aplicando distintos tipos de texturas que sean las que provoquen contraste y 2) utilizando matices de color muy distanciados (ej. azul claro, azul oscuro).
Adyacente Se logra al combinar colores que en el círculo cromático son adyacentes (que están uno al lado del otro), por ejemplo, el rojo y naranja, o azul y violeta.
Son combinaciones por analogía , consiste en reunir colores que incluyan todos un mismo color como base (ej. amarillo, amarillo-verdoso y amarillo-anaranjado).Por ejemplo, un color primario y los dos que están a su lado.
Complementaria Usan colores opuestos en el círculo cromático, es el caso del amarillo y rojo o amarillo y morado. Las combinaciones de colores complementarios producen el mayor grado de contraste sin caer en la desarmonía. En combinaciones aburridas o poco vitales, podemos animarlas con detalles en colores complementarios. Las combinaciones de complementarios primarias son visualmente más contrastantes que las secundarias; por ejemplo, el amarillo con el violeta es visualmente mucho más fuerte que la combinación del violeta con el naranja.
Adicionalmente, existen combinaciones complementarias de colores complementarios secundarios llamados complementarios adyacentes . Esta combinación se consigue utilizando un color y los adyacentes de su complementario para suavizar estos contrastes.
Combinaciones por Tríos Armónicos Tomando como punto de partida cualquier color, podemos trazar un triángulo equilátero en el círculo cromático, que nos dará, en sus vértices, los otros dos colores restantes que forman el trío armónico. Por lo tanto, el trío armónico está formado por los tres colores que quedan en los vértices si trazamos un triángulo equilátero en el círculo cromático. De esta manera los primarios forman un trío armónico entre sí, igual que los secundarios. Por tratarse de una combinación demasiado violenta (colores que "chocan" entre sí), se utilizan relativamente poco y con mucho cuidado. También puedes valerte de las demás figuras geométricas, si utilizas un cuadrado inscrito en el circulo cromático, encontraras cuartetos combinables y así sucesivamente con pentágonos, hexágonos , etc.
COMPOSICIONES CROMÁTICAS. La propiedad más determinante del color tal vez sea su carácter relativo. Ningún color puede ser evaluado al margen de su entorno. En el libro "Interacción del color" Josef Albers afirma que "un mismo color permite innumerables lecturas". Un mismo tono puede parecer diferente cuando se coloca sobre diferentes fondos, y diferentes colores pueden parecer casi el mismo cuando se asocian a distintos fondos.
Como vemos en este ejemplo el mismo elemento y del mismo color contrastado con fondos de diferentes de color hace que parezcan que cambia su tono y su valor. Además de las diferencias de tono, los colores reciben influencias que se reflejan en su luminosidad y oscuridad, calidez y frialdad, brillo y sombra y según los colores que los rodeen. Según Albers, la única forma de ver un color es observarlo en relación con su entorno. Ningún color puede ser considerado un valor absoluto, de hecho los colores se influyen mutuamente si se acercan. Los colores tienen diferente realce según el contexto en el que se dispongan o se encuentren. Existen dos formas básicas compositivas del color. Una de ellas es la armonía y la otra el contraste.
ARMONÍA Significa coordinar los diferentes valores que el color adquiere en una composición, es decir, cuando en una composición todos los colores poseen una parte común al resto de los colores componentes. Son armónicas las combinaciones en las que se utilizan modulaciones de un mismo tono, o también de diferentes tonos, pero que en su mezcla mantienen los unos parte de los mismos pigmentos de los restantes. En todas las armonías cromáticas, se pueden observar tres colores: uno dominante, otro tónico y otro de mediación. El tono dominante Es el más neutro y de mayor extensión (su función es destacar los otros colores que conforman nuestra composición).
El color tónico Normalmente en la gama del complementario del dominante, es el más potente en color y valor, y el que se utiliza como acento cromático o audacia en cualquier elemento (composición, estampado, etc.)
El color de mediación Su función es actuar como conciliador y modo de transición de los anteriores y suele tener una situación en el círculo cromático próxima a la del color tónico. Por ejemplo: en una composición armónica cuyo color dominante sea el amarillo, y el violeta sea el tónico, el mediador puede ser el rojo si la sensación que queremos transmitir sea de calidez, o un azul si queremos que sea mas bien fría La armonía más sencilla es aquella en la que se conjugan tonos de la misma gama o de una misma parte del círculo, aunque puede resultar un tanto carente de vivacidad.
Según diversas teorías la sensación de armonía o concordancia suscitada por una composición gráfica tiene su origen exclusivamente en las relaciones y en las proporciones de sus componentes cromáticos. Sería el resultado yuxtaponer colores afines entre sí, o de tonos de la misma gama representados en gradaciones constantes, y también de las relaciones entre las superficies que se asignen a cada valor tonal de nuestra composición.
La mezcla de colores consiste simplemente en hallar relaciones entre los tonos. Mezclar dos colores para dar un tercero, por ejemplo, crea un puente visual entre los dos primeros. El tercer color es un tono nacido de dos colores a los que se parece. Colocar un color mezclado entre los dos colores de los que procede no sólo aporta una armoniosa distribución de los tonos, sino que crea una sorprendente ilusión de transparencia. Los dos tonos originales parecen dos hojas de acetato coloreado que se superponen para formar un tercer color. La habilidad para hallar similitudes entre los tonos favorece en gran medida el proceso de selección del color, pues permite combinar con armonía y equilibrio todos los colores de un diseño. Finalmente, hasta en un contraste existe armonía, pues los colores se ven bien juntos pero no tienen nada en común.
CONTRASTE Llamamos contraste al fenómeno con el que se pueden diferenciar colores atendiendo a la luminosidad, al color de fondo sobre el que se proyectan. Cuando dos colores diferentes entran en contraste directo, el contraste intensifica las diferencias entre ambos. El contraste aumenta cuanto mayor sea el grado de diferencia y mayor sea el grado de contacto, llegando a su máximo contraste cuando un color está rodeado por otro.
El efecto de contraste es recíproco, ya que afecta a los dos colores que intervienen. Todos los colores de una composición sufren la influencia de los colores con los que entran en contacto. Existen diferentes tipos de contrastes:
Contraste de luminosidad También denominado contraste claro-oscuro, se produce al confrontar un color claro o saturado con blanco y un color oscuro o saturado de negro. El ejemplo extremo está representado por blanco y negro
Es uno de los más efectivos, siendo muy recomendable para contenidos textuales, que deben destacar con claridad sobre el fondo.
Contraste de valor Cuando se presentan dos valores diferentes en contraste simultáneo, el más claro parecerá más alto y el más oscuro, mas bajo. Por ejemplo, al colocar dos rectángulos, uno sobre fondo verdoso y el otro sobre fondo naranja, veremos más claro el situado sobre fondo verdoso.
La yuxtaposición de colores primarios exalta el valor de cada uno.
Contraste de saturación Se origina de la modulación de un tono puro, saturándolo con blanco, negro o gris. El contraste puede darse entre colores puros o bien por la confrontación de éstos con otros no puros. Los colores puros pierden luminosidad cuando se les añade negro , y varían su saturación mediante la adicción del blanco, modificando los atributos de calidez y frialdad. El verde es el color que menos cambia mezclado tanto con blanco como con negro.
Como ejemplo, si situamos sobre un mismo fondo tres rectángulos con diferentes saturaciones de amarillo, contrastará más el más puro.
Contraste de temperatura Es el contraste producido al confrontar un color cálido con otro frío.
La calidez o frialdad de un color es relativa, ya que el color es modificado por los colores que lo rodean. Así un amarillo puede ser cálido con respecto a un azul y frío con respecto a un rojo. Y también un mismo amarillo puede ser más cálido si está rodeado de colores fríos y menos cálido si lo rodean con rojo, naranja, etc.
Contraste de complementarios Dos colores complementarios son los que ofrecen juntos mejores posibilidades de contraste, aunque resultan muy violentos visualmente combinar dos colores complementarios intensos.
Para lograr una armonía conviene que uno de ellos sea un color puro, y el otro esté modulado con blanco o negro .
Contraste simultáneo Se produce por la influencia que cada tono ejerce sobre los demás al yuxtaponerse a ellos en una composición gráfica. Es el fenómeno según el cual nuestro ojo, para un color dado, exige simultáneamente el color complementario, y si no le es dado lo produce él mismo.
Son los cambios aparentes de tono, valor y/o intensidad que son creados por los colores de la composición. Esto ocurre generalmente cuando un color envuelve a otro (el envuelto es alterado por el color envolvente). El color complementario engendrado en el ojo del espectador es posible verlo, pero no existe en la realidad. Es debido a un proceso fisiológico de corrección. Los colores también cambian su aspecto mediante la influencia de otros colores limítrofes. El aspecto de un color se presenta solamente cuando esta ubicado en el área final del cuadro por la influencia de los colores limítrofes. Su misión es aumentar la sensación de las diferencias de color para tener una percepción más clara.
Brillante sobre oscuro Un color puro y brillante aplicado en una gran extensión de la página suele resultar irritante y cansino (especialmente, el amarillo), mientras que ese mismo color, usado en pequeñas proporciones y sobre un fondo apagado puede crear sensación de dinamismo.
Brillante sobre brillante Dos colores claros brillantes puestos uno al lado de otro impactan en nuestra vista, produciendo un efecto de rechazo, mientras que si esos dos mismos colores los situamos uno dentro del otro el efecto cambia por completo, resultando agradable.
Metamerismo (Contraste con color del soporte) Un mismo color puede cambiar mucho su aspecto visual dependiendo del color en el que se encuentre embutido. Este efecto del cambio de apariencia de un color dependiendo de la luz incidente sobre él, del material de que esta formado o del diferente color que le sirva de fondo recibe el nombre de Metamerismo. En el ejemplo vemos dos cuadrados, uno de color de fondo azul, y otro negro, ambos con un cuadrado amarillo dentro. Los dos cuadrados interiores son del mismo amarillo, pero parecen diferentes: en fondo azul se enmascara la pureza del amarillo, mientras que en fondo negro el amarillo muestra toda su pureza y frescura. Así les va a pasar con la presentación de sus trabajos, tienen que buscar que el color de su soporte lejos de arruinarlo, le ayude.
Efectos del color: El tamaño El círculo central parece más pequeño si está rodeado de círculos de mayor tamaño y más grande si por el contrario lo rodean círculos más pequeños.
Transparencia, peso y masa
Transparencia: Se visualiza el efecto de transparencia por la aparente mezcla de tonos. Peso y masa del Color: El color actúa por gravitación y extensión de una superficie cromática. Los tonos fríos y claros parecen más livianos y menos sustanciales, los cálidos y oscuros parecen más pesados y densos.
Colores que avanzan o retroceden
Los colores fríos avanzan si son más luminosos que los cálidos en su entorno neutro. La mezcla de colores consiste simplemente en hallar relaciones entre los tonos. Colocar un color mezclado entre los dos colores de los que procede no sólo comporta una armoniosa distribución de los tonos, sino que crea una sorprendente ilusión de transparencia. La habilidad para hallar similitudes entre los tonos favorece en gran medida el proceso de selección del color, pues permite combinar con armonía y equilibrio todos los colores de un diseño. El conocimiento de la teoría del color, nos ayuda a comprender y nos incita a experimentar. Toda la gama de colores que pone a nuestra disposición el mercado es absolutamente aprovechable. Lo interesante es tener los conocimientos suficientes para sacar el máximo
partido a nuestra paleta y poder resolver los dilemas cromáticos que nos surgen al pintar. Hay otros factores implicados para la obtención de acabados óptimos, como la propia habilidad y la destreza.
Bibliografía ALBERS, Josef. La interacción del color. Edit. Alianza Forma, Madrid, 1998. HICKETHEIR, Alfred. El cubo de los colores. Edit. Noriega Limusa, México, 1991. KŰPPERS, Harald. Fundamentos de la teoria de los colores. Ediciones G. Gili España 1992DE SANDOVAL Guerra, Álvaro. Manual de educación plástica y visual. Observar, interpretar, expresar. Ediciones Sandoval España, 2000. http://www.newsartesvisuales.com/funda/color5.htm http://www.fotonostra.com/grafico/compositivascolor.htm http://www.desarrolloweb.com/articulos/1509.php http://www.ipsi.fraunhofer.de/Kueppersfarbe/es/sehen23.html http://www.mailxmail.com/curso/informatica/diseno/capitulo19.htm http://www.correodelmaestro.com/anteriores/2002/noviembre/1anteaula78.htmhttp://www.lilliput model.com/articulos/cebrian/teoria_color2.htm http://www.webusable.com/coloursMix.htm http://www.colorlife-comex.com.mx/teoria.aspx http://www.youtube.com/watch?v=stdr9DNv7m4
LINK PARA LA TAREA: http://www.youtube.com/watch?v=cnt8RGlUbEo&feature=related
