Qué es la Expresión Corporal? A partir de la corriente de trabajo creada por Patricia Stokoe – Editorial Lumen
“El futuro que me espera, es el pasado que dejo atrás, por eso vivo mi presente con mi espalda y con mi mi frente”
Anónimo amerindio
Deseo comenar esta presentación a!radeciendo a "ioleta #aina $ a Sus$ %esselman&& directoras de esta %esselman e sta colección 'uienes junto con (asilio )akar& director de la Editorial Lumen *an !enerado un espacio de re!istro& di+usión& memoria $ orientación entre tanta di,ersidad de corrientes de trabajo 'ue actualmente existen en nuestro pa-s alrededor del .Arte& .Arte& Cuerpo $ Salud/0 1ueron !enerados por tantos maestros nuestros 'ue *an dado ,ida a nuestra cultura& nuestra educación& nuestro arte en épocas claras $ oscuras de nuestro pa-s2 3o solo sabido !enerar espacios de +ormación&
creación sino *an *ec*o nuestra *istoria $ nos *an dado este aliento& a las !eneraciones si!uientes para se!uir adelante aprendiendo a .cabal!ar el ,iento/ de las ad,ersidades $ a,atares de nuestro pa-s con coraje $ encontrando tanto sentido a lo 'ue *acemos0
#racias "ioleta "ioleta $ Sus$& !racias a su aliento insistente $ maternal me animé a remo,er mi personal *istoria en esta *istoria& $ como dec-a bellamente Eduardo #aleano& recordar es .volver a pasar por el corazón/& corazón/& este +ue un trabajo mu$ mo,iliante para m-0 m-0
Quer-a a!radecer en este proceso a mis 'ueridas ami!as $ cole!as4 5sabel Etc*e,err$& )arina #ubba$& Lola (rikman& Daniela Conterno& %arin Auspit& )ariana (ecerra0 Cada una *a realiado un personal e importante aporte al libro2
Quer-a a!radecer a mis alumnos& por sus constantes $ candentes pre!untas& *an sido orientadoras *acia a'uello 'ue deb-a ir recopilando& trabajando& a!re!ando $ contestando en este libro a lo lar!o de los 6ltimos cuatro a7os2
8 en esta tarea debo a!radecer mu$ especialmente especialmente la participación participación de (etina (ensi!nor& 'uien +ue mi asistente de redacción& sin la cual no *ubiera podido ordenar tantos papeles $ apuntes& nos reunimos re!ularmente re!ularm ente durante un a7o $ medio a pasar todo esto a la computadora $ con su !ran a$uda& +uimos seleccionando $ dando +orma al material 'ue 9nalmente +ue 'uedando plasmado $ 'ue contesta a la pre!unta4 .Que es la Expresión Corporal/& desde la corriente de trabajo creada en nuestro pa-s por Patricia Stokoe& para partir de un marco mu$ preciso $a 'ue
actualmente la palabra Expresión Corporal& puede *acer re+erencia a acti,idades mu$ distintas desde concepciones di,ersas0
La Expresión Corporal existe $ se est: *aciendo !rande en nuestro pa-s !racias a Patricia Stokoe0 3os pertenece& es parte de nuestra *istoria& est: en las escuelas $ en los pro!ramas de educación& *a$ ,arias !eneraciones de alumnos $ de docentes +ormados& existe en la Educación 1ormal en nuestro pa-s !racias a Patricia Stokoe0 Stokoe0
Patricia perteneció a una !eneración de pioneros& descubridores& abridores abridores de caminos& de trabajadores ina!otables0 "isionaria con una mirada puesta en la ,ida& en el arte& en la educación $ en lo social en toda su enorme dimensión;pionera como también lo son $ *an sido en su !eneración $ cada una a su modo4 1edora Aberasturi& Ana 5telman&
A*ora es una época para !enerar redes& Patricia misma en los 6ltimos a7os de su ,ida estaba trabajando en pos de lo 'ue llamaba .Puentes .Puentes compartidos/& compartidos /& para 'ue los ricos le!ados 'ue tenemos en nuestra cultura si!an recre:ndose a tra,és de las !eneraciones si!uientes0 A*ora nos toca a nosotros& encontrarnos& re!istrar $ ,alorar nuestra *istoria& recrearla& unirnos $ se!uir adelante& es nuestra responsabilidad responsabilidad00
Este libro est: dedicado entonces a todos a'uellos 'ue deseen acercarse& .re>cordar/& .r e>cordar/& compartir o adentrarse bre,emente en las +uentes& la *istoria&
de9nición& la concepción de *ombre& +undamentos eticos $ estétidos& contenidos& $ metodolo!-a de la corriente de trabajo art-stico>educati,a& 'ue Patricia Stokoe Stokoe llamara Expresión Corporal& a partir de los a7os @ en nuestro pa-s0 Perteneció $ pertenece al al mo,imiento de las .Peda!o!-as .Peda!o!-as de la ternura/ para+raseando a Carlos
Para de9nir $ responder a la pre!unta Qué es la Expresión Corporal& $a contamos con los libros escritos por Patricia misma0 Barea 'ue si!uió *aciendo toda su ,ida& cada a7o ,ol,-a a reescribir una de9nición& para mantenerla ,i,a& pero lo 'ue no modi9có& lo 'ue siempre mantu,o +ue su esencia& l a cual la !uió a lo lar!o de los a7os de su labor en Ar!entina0 Ar!entina0 )antu,o su concepción& de la Expresión Corporal& al campo de los len!uajes art-sticos $ espec-9camente de la dana& la danza creativa al alcande de todos00 La !uiaron los principios éticos $ *umanistas 'ue la sustentaron todos desde sus comienos0
En sus palabras 4
“Esta corriente a la que he bautizado Epresión !orporal, no nace de la nada, ni de la “iluminación m"a”, provienen efectivamente sus ra"ces de la #poca de roturas y b$squedas europeas durante la primera mitad del %i&lo ''(”
8 son tres principios principios b:sicos 'ue la sustentaron siempre4 siempre4
)* El concepto de danza libre como la b$squeda de cada individuo, de s u propio sello en su manera de bailar bailar(( +a danza propia
-* +a danza al alcance de todos(
As- inau!ura el derec*o de todos a culti,ar su dana2
.* +a danza, actividad insertada en el !urr"culum Escolar, Escolar, considerada de importancia para el desarrollo de todos los chicos, tanto nenas como varones(
1ue Patricia Patricia 'uien de9nió la EC como la dana de cada persona& su propia dana& su manera 6nica& subjeti,a $ emocionada de ser $ estar& de sentir $ decir& con $ desde su s u propio cuerpo/& +ue ella 'uien conceb-a al bailar-n como un .ser poeta corporal $ danautor danautor0/ 0/
Concibió el len!uaje corporal como un len!uaje esencialmente inte!rador0 inte!rador0 La dana propia como .la reunión en el propio ser de la +uente moti,adora $ del instrumento con 'ue expresar $ aun !enerar sus resonancias internas/; Con,ertirse en .lut*ier/ de su propio cuerpo& 'ue cada bailar-n es adem:s su propio instrumentista o intérprete0
En el desarrollo de este proceso de inte!ración el concepto de .cuerpo/ en el 'ue se +undaba es el de persona inte!rada en todas sus :reas& .ser *umano concebido como unidad +-sico>social>emocional>mental $ espiritual& capa de crear& de expresarse $ de comunicar estéticamente su mundo personal0
Para compartir esta *istoria de cómo se +ue concibiendo la EC& en este libro *e incluido un texto inédito escrito por Patricia misma sobre la *istoria $ antecedentes de su corriente de trabajo& $a 'ue *asta a*ora no tenemos muc*os re!istros *istóricos editados0
Bambién *e recibido el aporte de la Pro+0 Lola (rikman& 'uien *a rese7ado la *istoria entre los a7os @ $ @0
e inclu-do por otra parte otra rese7a escrita por Patricia acerca del sentido 'ue moti,ó la creación del #rupo Aluminé& para lle,ar La Expresión Corporal al escenario0 #rupo del cual +ormé parte a lo lar!o de los F a7os de su existencia junto con unos @ compa7eros de !rupo 'ue +ormamos parte del mismo durante di+erentes per-odos0 El !rupo +ue una de nuestras respuestas de ,ida en los a7os tan tremendos de la dictadura militar0 A!radeco a Patricia madre $ maestra& darnos esta posibilidad de trans+ormar en ,ida lo 'ue +ue si!nado por tanta muerte a lo lar!o de lo 'ue +ueron nuestros a7os de adolescencia $ primera ju,entud2
Durante a'uellos a7os su estudio realmente se con,irtió durante en un espacio de libertad de pensamiento& +ormación $ creación art-stica& entre las clases& el #rupo Aluminé $ la creación del Pro+esorado de Expresión Corporal en su estudio& el cual +ormó m:s de @ docentes durante G@ a7os2
1inalmente 'uiero decir 'ue adem:s del trabajo de re!istro& *e *ec*o un personal aporte al abrir mis propias carpetas de pro!ramación de clases& dedicando especial atención a los contenidos de la Expresión Corporal de nuestra escuela0 e reco!ido material personal directamente li!ado a mi propia experiencia en la ense7ana durante los pasados GH a7os0
Bal ,e el arte de esta ense7ana es el arte de incentivar & de proponer& en ese paso de la ense7ana a partir de la copia de modelos *acia una ense7ana 'ue utilia en su metodolo!-a la propuesta ,erbal a partir de la cual los alumnos elaboran sus respuestas propias0 Espero *aber detallado ricamente a'uellos contenidos $ métodos para acompa7ar a 'uienes est:n realiando su propia +ormación como docentes0
Deseo *acer una especial mención a todos los alumnos de las c:tedras 'ue tu,e en el 5I3A& muc*as de las reJexiones 'ue intento compartir ,ienen en calidad de respuesta a sus in'uietudes& pre!untas $ deseos0
Quisiera 'ue 'uien ame $ culti,e esta acti,idad& tanto como bailar-n& como docente o como terapeuta& la recree siempre a su manera& pero a partir de un conocimiento rico $ pro+undo 'ue la di!ni9'ue $ ,alore tanto como se la merece2222 Para m- es una acti,idad ,ital $ jo,en& nos pertenece e inclu$e $ sobre todo sus pr:cticas $ principios tienen suma ,i!encia en la actualidad0
Como ,en!o de una +amilia in!lesa& criada en los textos de S*akespeare& tomo la +rase del
#racias2222
Déborah Kalmar
“Con los ojos del corazón”
Aportaciones principales de la Pedagogía de Patricia Stokoe al desarrollo educativo de la Expresión Corporal
Conferencia preparada por D!ora" #al$ar para a!rir el Pri$er Congreso %nternacional de Expresión Corporal junto con su "er$ana &eslie #al$ar
'niversidad de Sala$anca ( )a$ora ( Espa*a +ulio ,--.
%ntroducción/ “El futuro que me espera es el pasado que dejo atrás, por eso vivo mi presente con mi espalda y con mi frente” [1] , recita!a Patricia Stokoe al incentivarnos a cruzar el salón en diagonal0 avanzando de frente0 de espaldas0 vuelta al frente1 &uego0 con sus ojos !rillantes e in2uietos nos pregunta!a0 “¿y vos cómo avanzas hacia tu futuro? El pueblo del que proviene esta frase deca que nos orientamos de espaldas a nuestro futuro, con los ojos puestos en el pasado, en el camino recorrido con sus ale!ras y su dolor"""”
Por eso0 co$o !reve introducción $e per$itir co$partir un personal e ínti$o recuerdo 2ue nos involucra tanto a &eslie 3,4 co$o $í1 5ace pocos a*os 6parecen tantos 7a6 en el verano de 899:0 cuando falleció Patricia inesperada$ente en su ca!a*a en la patagonia argentina0 &eslie viajó in$ediata$ente desde Plasencia6Extre$adura0 en donde est; radicada junto con su fa$ilia "ace $;s de 8- a*os1 Co$parti$os tres noc"es en nuestra ca!a*a antes de partir "acia todo lo 2ue nos sucedería en los a*os siguientes1
=ecordar es volver a "acer presente0 viene de “re6cordis”0 significa “volver a pasar por el corazón” 3>40 "acer vi!rar las cuerdas de la e$oción1 ? de este $odo0 recordando0 agradezco 7 $e siento "onrada por la c;lida invitación 2ue nos extendiera @alo S;nc"ez a participar en este tan necesario e i$portante Pri$er Congreso %nternacional de Expresión Corporal convocado por el Departa$ento de Did;ctica de la Expresión usical0 Pl;stica 7 Corporal de la 'niversidad de Sala$anca junto con la Asociación A
reconstrucción de la "istoria0 la $etodología 7 las pr;cticas de la EC 2ue se propone este encuentro1 Co$o sole$os decir en nuestras clases0 para cultivar la “$e$oria colectiva”0 desde ;ngulos0 experiencias0 referencias0 perspectivas 7 lecturas diversas 2ue va7an co$pletando o enri2ueciendo la visión 2ue cada uno de nosotros pueda tener de la $is$a1
=econstruir la "istoria de la EC0 preguntarnos acerca de su origen Bo diversos 7 paralelos orígenes0 sus fuentes co$unes o diversas0 acerca de los particulares $o$entos "istóricos nacionales 7 $undiales 2ue la "an ido en$arcando 7 "acia los cuales "a ejercido su particular aporte creativo 7 transfor$ador0 nos per$itir; reflexionar 7 actualizar a2uellos te$as esenciales 2ue "acen a su identidad 7 vigencia/ Cu;l es la concepción de "o$!re0 las tendencias del pensa$iento 7 del arte en 2ue fue conce!ida 7 2ue actual$ente la sustentan0 Fu pr;cticas ejerce$os !ajo su $is$o no$!re0 Se la conci!e o no0 dentro del ca$po de los lenguajes artísticos0 específica$ente el de la Danza0 Se en$arca o no dentro de los linea$ientos de la Educación por el Arte0 Cu;les "an sido 7 son sus principios 7 funda$entos ticos0 estticos0 conceptuales0 $etodológicosCu;les "an sido 7 son sus aplicaciones dentro de los ca$pos del Arte0 de la Educación0 de la Salud o de la Cultura en @eneral
Es apasionante elevarnos por enci$a de la propia "istoria 2ue con respecto a la EC cada uno de nosotros "e$os tenido 7 conte$plar una fant;stica sincronía/ en diversos lugares del $undo nació co$o una creación particular de personas 2ue en su vida no se "a!ían conocido o contactado personal$ente1 &a EC0 !ajo ese no$!re0 nace co$o fruto del co$plejo entra$ado "istórico del siglo GG en 2ue deter$inados desarrollos socioculturales0 del pensa$iento 7 del arte fueron generando las condiciones para 2ue ciertas personas su$a$ente a!iertas0 cuestionadoras0 sensi!les 7 creativas la conci!ieran0 7 no sólo sintetizaran sus for$as0 sus contenidos0 $etodología 7 pr;cticas sino 2ue la no$!raran del $is$o $odo aun sin conocerse1 Cada uno un genuino0 particular 7 Hnico creador1 Ser;
co$o dice
-I-
¿Quién fue Patricia Stokoe y cuáles alunas de las fuentes de la Expresión Corporal se!n su propia experiencia de "ida#
Creadora de la Pri$era Escuela Argentina de Expresión Corporal6Danza0 fue una de las grandes $aestras de la Educaciónpara el Arte 7 por el Arte en la Argentina1 Pionera de una concepción de Danza personal0 creativa 7 social0 fue una luc"adora infatiga!le en pos de una Pedagogía "acia el desarrollo de un ser "u$ano li!re0 creativo 7 transfor$ador1
Jacida en la Prov1 de Ks1 As1 0 Patricia se lla$a!a a sí $is$a “una vikinga de las pa$pas”0 vivió su ni*ez en el ca$po 7a 2ue su padre0 de origen ingls0 "a!ía sido capataz de una estancia inglesa en una de las zonas $;s frtiles de la Prov1 de Ks1 As1 A los 8L a*os viajó a %nglaterra para estudiar Danzas Cl;sicas en el =o7al Acade$7 of Dance0 en &ondres0 2uedando repentina$ente in$ersa0 en el estallido de la Segunda @uerra undial1
En sus propias pala!ras/ “Esta corriente a la que he bautizado E#presión $orporal, no nace de la nada, ni de la “iluminación ma”, provienen efectivamente sus races de la %poca de roturas y b&squedas europeas durante la primera mitad del 'i!lo (("” “)urante la %poca de la !uerra *+-.+/01 se establecieron en 2n!laterra las escuelas de 'i!urd 3eeder y 4urt 5oos *“5oos.3eeder 'chool1 y tambi%n el $entro del 6rte del 7ovimiento *“6rt of 7ovement 'ender1 a car!o de 3isa 8llman 9ahora incorporado a la 8niversidad de 3ondres *“3ondon 8niversity”1 donde se preparan los maestros en lo que se llama )anza Educativa 7oderna *“7odern Educational )ance”1"” “3os frutos de estas b&squedas, plasmadas en escuelas como las de 2sadora )uncan, :udolf ;on 3aban y $urt 5oos, son las fuentes de esta corriente, puesto que yo estudi% danza en 2n!laterra entre los a
donde conoc y me identifiqu% con muchos aspectos del pensamiento y la implementación de la Escuela de :udolf ;on 3aban, como ser +1 El concepto de danza libre como la b&squeda de cada individuo, de su propio sello en su manera de bailar" @1 3a danza al alcance de todos, ejemplificado en las clases nocturnas de la 7unicipalidad de 3ondres con t%cnicas accesibles a todo interesado" -1 La danza, actividad insertada en el Currículum Escolar, bajo el nombre de )anza 7oderna Educacional, considerada de importancia para el desarrollo de todos los chicos de la Escuela Arimaria, tanto nenas como varones” [5]"
Con estos tres aspectos $u7 asu$idos 7 con el deseo de propagarlos0 regresó a su país natal0 Argentina0 co$enzando su la!or desde a!ajo0 sin ser conocida0 sin fondos0 sin apo7o oficial ni privado0 sin si2uiera un lugar físico para ense*ar lo 2ue "a!ía aprendido1 Dio clases a "ijos de a$igos en varios locales 7 estudios de danza0 !ajo el no$!re “Danza &i!re”0 Bsiguiendo el pensa$iento de =1 Mon &a!an0 2uien !ajo este no$!re identificó una for$a de danzar 2ue pretendía orientarse a “personas li!res en sociedades li!res”0 principio 2ue le costó la ciudadanía ale$ana 7 $otivó su traslado a %nglaterra1
Se esta!leció así esta corriente de danza en el Collegiu$ llegando a crear en Argentina0 el Pri$er Profesorado Privado de
Este panora$a rico 7 co$plejo del ca$po del $ovi$iento actual$ente vigente en Argentina0 es fuente generadora de gran ri2ueza co$o ta$!in de confusiones1 Jo es suficiente "o7 decir “7o practico EC”0 si no se define a la vez0 de 2u fuente proviene 7 en 2u ;rea se inserta1
-II&l reflexionar so're los aportes de Patricia Stokoe a la Pedao(a de la Expresión Corporal deseo centrar)e en unos pocos aspectos *ue considero nucleares+ 8 &a definición $is$a de su 2ue"acer , &a concepción tica del cuerpo 7 la filosofía de la Educación Por el Arte 2ue sustentó su accionar > El $odo en 2ue reunió0 plas$ó 7 sintetizó los contenidos de la Expresión Corporal6Danza . &a creación de la Sensopercepción I &a investigación $etodológica de su ense*anza en pos del autntico desarrollo personal 7 creador
, ¿Có)o definió su *ue.acer#+
“3a corriente que defino como 3a Arimera Escuela 6r!entina de E#presión $orporal es )anza, es una $oncepción de la )anza" $oncibo la )anza como un len!uaje patrimonio de todo ser humano y se encuadra dentro de la Bilosofa de la Educación por el 6rte" Es una actividad caracterizada por su concepto de persona como una unidad inte!rada y por su aspiración a participar en el desarrollo de un nuevo humanismo"” [6]
Patricia sie$pre aclaró 2ue su tra!ajo se encuadra!a dentro del ca$po artístico0 específica$ente se ocupó del lenguaje artístico lla$ado Danza/
“E#presión $orporal es danza”, decía una 7 otra vez" “Cailar es uno de los potenciales del ser humano" Es e#primir con un má#imo de intensidad la relación del ser humano con la naturaleza, con la sociedad, con sus creencias, su subjetividad y aun con sus aspiraciones para el futuro" Es una de las formas de manifestarse la ener!a de la vida" Dueremos que la !ente cultive su vitalidad bailando"
Dueremos personas que desarrollen su “buen tono”, como la cuerda justamente tensionada de una !uitarra afinada, para e#presar su mundo interno con este len!uaje corporal además de sus otros len!uajes palabra, m&sica, plástica, teatro, etc" Dueremos que se conecten y e#perimenten en la práctica con lo que se puede llamar la esencia del len!uaje de la danza" Dueremos que a la vez desarrollen “su” danza, esa forma de “decir” al!o muy personal con su cuerpo en movimiento y en quietud" ;aloramos su manera individual y &nica de percibirse y captar el mundo que lo rodea, de e#presarse, comunicarse y ser receptor del len!uaje de la danza" $oncepto de ori!inalidad onto y filo!en%tica, que pone en marcha la b&squeda de un m%todo de ense
Al conce!irla co$o “lenguaje atrimonio de todo ser !umano" se orientó "acia todas a2uellas personas 2ue desean cultivar el gozo de !ailar1 Se refirió al gnero danza0 pero se*aló su particularidad/ “no sólo es danza sino que cada individuo que a la vez es un cuerpo y tiene un cuerpo, puede y debe reclamar el derecho de encontrar y profundizar su danza"” [#] &a EC co$o “danza al alcance de todos" inaugura el derec"o de todos para !ailar0 la de$ocratización de oportunidades para el desarrollo del potencial "u$ano en general 7 del potencial "u$ano artístico en particular1
&uego al co$pletar la frase/ “la danza al alcance de todos, ero cada uno a su alcance", da lugar a la singularidad de cada uno0 aun sin tener el $is$o alcance todos pueden !ailar0 este es un principio profunda$ente de$ocr;tico 2ue ro$pe con creencias 7 actitudes aristocr;ticas 7 elitistas Bvigentes aHn "o7 2ue se !asan
en $odelos corporales condicionantes a la posi!ilidad de !ailar 7 en concepciones acerca de la genialidad 7 el talento de unos pocos con respecto a la posi!ilidad de crear1 “8na vez liberados de los prejuicios acerca de la danza, hay muchos caminos, t%cnicas y recursos de que valerse para hacer accesible a todos este len!uaje silenciado y desvalorizado"” [$]
Cuando definía la EC co$o una “manera de concebir la danza, la danza de cada persona, su propia danza, su manera &nica, subjetiva y emocionada de ser y estar, de sentir y decir, con y desde su propio cuerpo”, respeta!a profunda$ente la $ultiplicidad 7 diversidad de realidades sin so$eterlas a unos pocos 7 Hnicos $odelos externos1 Su pedagogía se orientó "acia la !Hs2ueda del $odo particular 7 Hnico 2ue tiene cada individuo de expresar el contacto con “las ener!as internas y profundas de la psique, esto es la resonancia interna de sus relaciones con el mundo y consi!o mismo” [1%]
En esta pr;ctica orientada "acia la “la danza de cada uno”, conce!ía al !ailarín co$o un “ser poeta corporal y danzautor"” Su pedagogía rescata!a el rico do$inio de la gra$;tica 7 el lenguaje de la danza en pos de ser autores singulares0 construir las propias $et;foras !ailadas 2ue sintetizaran a2uellos $odos personales de significar el $undo0 de ser poetas de la “propia poesa corporal”"
De a2uí la vivencia del lenguaje corporal co$o un lenguaje esencial$ente integrador1 &a danza propia co$o “la reunión en el propio ser de la fuente motivadora y del instrumento con que” expresar 7 aun generar sus resonancias internas1 Convertirse en “luthier” de su propio cuerpo0 reconocer 7 respetar la propia realidad corporal descu!riendo 2ue el instru$ento de cada !ailarín es l $is$o0 es su cuerpo 2ue a la vez lo i$pulsa a !ailar 7 le da ta$!in la posi!ilidad de satisfacer sus i$pulsos1 Pero Patricia co$pleta!a esta $et;fora de la integración diciendo 2ue cada !ailarín es ade$;s su propio instrumentistao int%rprete1 Decía 2ue su cuerpo6fuente6instru$ento es conducido por l $is$o en acción1 En el desarrollo de este proceso de integración el concepto de “cuerpo” en el 2ue se funda!a es el de persona integrada en todas sus ;reas0 “ser humano concebido como unidad fsico.social. emocional.mental y espiritual, capaz de crear, de e#presarse y de comunicar est%ticamente su mundo personal"” [11] &a Danza0 así conce!ida trasciende el $ovi$iento0 es $;s 2ue un lenguaje del $ovi$iento/ es el decir de la persona íntegra 2ue a$a0 2ue piensa0 2ue “es” 7 “pone” el cuerpo 7 "ace "istoria0 “su” "istoria danzando su propia danza1 “Es !enerar un movimiento revolucionario en nuestra cultura” [1&] , decía Patricia0 “aceptar la danza .y junto con la danza todos los len!uajes artsticos. como len!uaje patrimonio de cada uno de los individuos de la sociedad ”1 &os lenguajes artísticos potencial$ente son patri$onio de todos0 no sólo de “los artistas”0 conce!idas co$o a2uellas personas especial$ente dotadas 2ue eligieran especializarse en ellos1 Co$o decía el gran coreógrafo aurice Kejart0 el espect;culo co!ra sentido cuando al !ajar el telón los espectadores tienen deseos de regresar la danza “a sus casas, a las calles, a la vida”"
/ Pensa)ientos de Patricia Stokoe acerca de la filosof(a de la Educación por el &rte0 Expresión Corporal y 1tica+
3a %tica es un esfuerzo creador que consiste en poetizar la vida y transformarla en obra de arte"[1'] Jueva$ente en pala!ras de Patricia/
“$uando encontr% esta frase escrita por Esther )az me llamó poderosamente la atención la similitud con un lema que haba aplicado al concepto de la Educación por el 6rte “Esta concepción de educación tiene como fin el perfeccionamiento del ser humano como obra de arte y no el perfeccionamiento del arte como fin en si mismo, el hombre as se convierte en un artista de la vida, transforma su propia vida en una obra artstica, pero, para poder hacerlo necesita realizar una actividad o práctica artstica, y no sólo tener una teora del arte"” [1(]
Est"er Díaz ta$!in escri!e $omo sujeto %tico soy mi propia obra" Frato de hacerme lo mejor posible" Frato de hacerme una creación armónica" En este hacerse a s mismo del hombre, se realiza el mila!ro la %tica se convierte en est%tica"" [15]
“6l entablar esta relación inte!radora debemos .as creemos. comenzar desde la %tica hacia s mismo" 6prender a conocer, aceptar y querer ese cuerpo &nico que tiene y es %l mismo" 'ólo a partir de este bienestar consi!o mismo, tendrá la posibilidad de entender y respetar su relación con otras personas, sea en su desplie!ue de e#presión corporal cotidiana, como en su intento de e#plorar sus metáforas corporales en el desarrollo de su propia danza" El bienestar, la serenidad, la sensación de plenitud, que se adquiere mediante el proceso sensoperceptivo .que constituye la base de nuestras prácticas., no sólo proporciona un placer a aquel que lo vivencia, sino a aquellos con quienes entra en contacto mientras danza" 6prender a cultivar su propia danza como instancia de placer, salud y bienestar, es alimentar la idea de valorizar todo el proceso de aprendizaje y no sólo un producto o lo!ro final" 7uchas veces en el afán de lle!ar a un alto nivel de habilidades en danza, se sacrifica el !oce de bailar .que es efectivamente lo terap%utico de la danza." Aues el stress impuesto al cuerpo, para lucir y competir, es una actitud hacia s mismo que poco tiene que ver con la %tica y menos con la salud"”
“Gin!&n cuerpo humano debe ser tratado como un objeto descartable *ni en el aspecto fsico ni en el creativo y emocional1 para usar, mal usar, tirar y buscar uno “mejor”" 7uchas veces los da
2a 31tica del cuerpo propio y a4eno5 de Patricia puede reunirse en alunos puntos+ Q Cuidado 7 respeto de cada persona por su cuerpo1
Q Entrena$iento no trau$;tico1 Q KHs2ueda de la propia identidad corporal 7 la propia $anera de danzar1 Q Concepto de 2ue la danza existe para el "o$!re 7 no el "o$!re para la danza1 Q El principio del placer co$o $otivación1 Q &a for$ación a$plia e integrada/ $ovi$iento0 $Hsica0 situación0 i$agen0 afectividad0 juego0 co$unicación0 creatividad1 Q &a danza a!ierta tanto para "o$!res 7 $ujeres de todas las edades0 Bson las tcnicas 2ue de!en adecuarse a las edades0 los intereses 7 las capacidades de cada persona 7 cada grupo1 Q
&a co$prensión 2ue “la )tica no se ense*a, se
ractica" [16]+
¿H cuáles son los principios de la Educación por el 6rte?
“3a Educación por el 6rte es una filosofa de vida que puede aplicarse no sólo a las actividades llamadas artsticas *E#presión $orporal, musical, literaria, teatral, plástica, etc"1, sino a otras actividades y a la vida cotidiana tambi%n" “Entonces ¿cuáles son sus conceptos fundamentales constantes? Aodra ser el desarrollo de cualidades humanas como Q 3a sensibilidad *desarrollo de todo el caudal sensoperceptivo inherente a un ser humano1" Q 3a e#presión y creatividad *aspectos tambi%n inherentes a lo humano1" Q El sentido %tico *no nos debemos olvidar que la actividad creativa tambi%n se desplie!a en manifestaciones humanas nefastas1" Q 3a comunicación *en todos sus niveles, con si mismo y con otros1"
Q El respeto por el individuo en relación a la sociedad y su mutua interacción" Q 3a valorización del proceso además del producto"
Estas cualidades se pueden desarrollar en las actividades cientficas como tambi%n en las actividades ecoló!icas o dom%sticas y no sólo en las artsticas"” “3a Educación por el 6rte es una manera de ser y estar en el mundo frente a cualquier situación y muy especialmente en cuanto educador, de defender, cuidar, inte!rar, promover y aplicar esta filosofa de vida a trav%s de sus seis cualidades fundamentales empezando desde nosotros mismos en todo nuestro quehacer" 'u estrella orientadora sera la b&squeda de las posibilidades de hacer de la propia vida una obra de arte"” [17] “Este pensamiento da pi% inmediatamente al pró#imo cuáles son las condiciones mnimas básicas de vida que necesita un ser humano antes de ocuparse de hacer de su vida una obra de arte? 'i un ser humano carece de alimento, afecto, salud, amparo, educación, condiciones mnimas de hi!iene, de qu% le sirve la Educación por el 6rte, cuando ni siquiera puede contar con la sobre vivencia? Este es un pensamiento eminentemente tercermundista" 6 veces me desoriento cuando, por ejemplo, leo que hay => millones de ni
En el caso de todos ellos ¿Du% hacemos? ¿Du% hemos hecho? ¿Du% podemos hacer? Aienso que una propuesta de Educación por el 6rte '2E7A:E debe estar relacionada con la situación socio.económica.cultural de las personas a quienes se propone beneficiar" Fener un concepto de ser humano en situación para cada propuesta concreta, debe preceder nuestro accionar"” [1#]
6 ¿Có)o sintetizó los Contenidos de la Expresión CorporalDanza#+ Rtro de los i$portantes aportes de Patricia a la Pedagogía de la EC fue la síntesis 7 articulación de los Contenidos a los 2ue reunió en tres ;reas 2ue se convirtieron en los pilares de la pr;ctica de la Expresión Corporal6Danza/
Q
El ;rea del Cuerpo 7 el ovi$iento
Q
El ;rea de la Co$unicación
Q
El ;rea de la Creatividad
anto la Co$unicación co$o el Cuerpo0 el ovi$iento o la Creatividad son eje 7 o!jeto de estudio de otras actividades 7 disciplinas1 &o particular de esta concepción de la EC fue el $odo singular en 2ue las reunió0 ensa$!ló 7 sintetizó en pos del o!jetivo "u$anista fundacional de enri2uecer la posi!ilidad de generar danzas propias0 significativas 7 singulares0 "acia una $a7or ri2ueza 7 li!ertad expresiva1 Desde el punto de vista "istórico0 los contenidos reunidos en cada ;rea pertenecen a una etapa de investigación en la 2ue pode$os rastrear las fuentes0 el vínculo con un creador0 un $aestro0 una escuela 7 una $etodología deter$inada1 =eHnen el tra!ajo de investigación 7 experiencia pr;ctica realizado a lo largo de $;s de I- a*os 7 al 2ue continua$os integrando nuestras actuales experiencias e investigaciones1 Significa 2ue per$anente$ente agrega$os nuevos aportes0 ade$;s a"onda$os 7 sutiliza$os el tra!ajo so!re los te$as funda$entales 2ue "acen a la esencia de nuestro 2ue"acer1 Estas ;reas 7 sus contenidos0 2ue "o7 confor$an un siste$a0 tienen "istoria1 Pode$os ingresar en el siste$a por cual2uiera de sus co$ponentes0 2ue se erigen co$o puerta de entrada posi!le para acceder a todo1 Algunos son esencialesT si uno estuviera ausente se perdería la esencia del todo1 Rtros0 son accesorios0 su ausencia no deter$inaría la prdida de la esencia del todo0 pero ca$!iaría la cualidad de su particular tejido o integración1 Cuando logra$os co$prender su co"erencia , a!ri$os las puertas a nuestra propia creatividad co$o docentes0 co$enza$os a!riendo a2uellas puertas de la creación $;s accesi!les0 tanto para nosotros co$o para nuestros alu$nos1 Puede e$erger uno de los contenidos en una clase en for$a predo$inante0 convertirse en el o!jetivo de un proceso de investigación1 En ese caso lo lla$a$os “contenido explícito”
6el 2ue guía 7 orienta la acción60 $ientras 2ue los de$;s siguen en juego 7a 2ue est;n presentes en for$a “i$plícita”1 Ser; el te$a de una próxi$a conferencia a!rir el cuadro de contenidos para diferenciarlos 7 definirlos1 Es apasionante referir a cada uno su "istoria0 pr;cticas en clase0 pr;cticas escnicas o en otros contextos0 para reflexionar juntos so!re las sugerencias did;cticas 2ue de ellos se desprenden1 De todos los Contenidos de la EC0 uno en especial fue una síntesis singular de Patricia/ &a Sensopercepción1
7 Sensopercepción+ un punto de partida y lleada constante+
“"""El desarrollo sensoperceptivo es la unidad de la E#presión $orporal, de aqu parten los caminos del desarrollo de t%cnicas adecuadas para el desplie!ue del
movimiento, la creatividad y la comunicación, los tres materiales que se encuentran en la E#presión $orporal”""" En las pri$eras pocas del desarrollo de la EC lla$a!a “Educación del 7ovimiento” a las pr;cticas tendientes a desarrollar la conciencia corporal0 las capacidades0 cualidades 7 "a!ilidades corporales para 2ue sus alu$nos tuvieran a disposición el “instru$entoU $;s afinado0 organizado 7 capacitado para el despliegue de su danza1 Podía integrar las tcnicas tradicionales de ense*anza a travs de ejercitaciones 7 secuencias en el piso0 !arra 7 centro0 co$o el aporte de diversidad de tcnicas tendientes "acia la autoconciencia corporal1 ra!aja!a tanto desde la copia del $odelo co$o a partir de consignas 2ue esti$ula!an la i$provisación en !Hs2ueda de respuestas propias1 Con respecto a la Educación del 7ovimiento, desde "acía tie$po Patricia0 con su visión a!arcadora0 investigó diversas tcnicas existentes en los a*os I-(O-/ @i$nasia Consciente de %nx Ka7ert"al0 desarrollada en Kuenos Aires por %rup Pau0 el todo
entre encuentro 7 encuentro0 durante el a*o se dedica!a junto a sus alu$nos a preguntarse acerca de los principios su!7acentes 7 reela!orar cada una de las pr;cticas 2ue @erda "a!ía a!ordado en los cursos1 Al a*o siguiente los co$partía con @erda $is$a0 2uien varias veces visitó su Estudio alentando su proceso de investigación1 Así surgieron ade$;s0 varias de las creaciones del “@rupo Alu$in” 2ue Patricia creara 7 dirigiera entre 89L: 7 899,1 “etr-s de los ejercicios sub.acen los rinciios" 38940 a partir
de la investigación so!re los $is$os Patricia revisó su pr;ctica 7 $etodología "acia la“autoconciencia corporal” 0 el ca$ino "acia el “s mismo” de cada !ailarín0 2ue fue el eje de sus !Hs2uedas co$o pedagoga1 Su pregunta constante fue có$o encontrar nuevos ca$inos 7 a"ondar este arte de ense*ar 2ue sea co"erente con el principio orientador de la EC0 a2uella !Hs2ueda de la autntica 7 significativa danza de cada uno 7 la pedagogía de$ocr;tica propuesta por la Educación por el Arte 2ue pretende “que el ser humano sea educado para lle!ar a ser lo que es” [&%] en toda su plenitud1 a$!in fue a partir de este "allazgo de la Eutonía0 2ue Patricia co$enzó a investigar el “aIareness” ese estado perceptivo de alerta Bdarse cuenta o la conciencia de sí0 el “sentir nuestra anatoma viviente” 0 lo 2ue “"a!ita de la piel para dentro” tanto co$o el afinar la percepción del entorno1 En a2uella poca0 a*os O-6L- co$ienzos del 9-0 lla$ó “'ensopercepción” a todas las pr;cticas !asadas en los principios de la Eutona 7 de las diversas tcnicas so!re la autoconciencia corporal 7 por el $ovi$iento0 tendientes a lograr 7 enri2uecer su ela!oración de una $etodología 2ue per$itieran efectiva$ente llegar a “la danza de cada uno"""se!&n la realidad corporal de cada uno"""respetando profundamente sus personales posibilidades y capacidades” [&1]1 Sensopercepción fue deviniendo en uno de los $todos 2ue esti$ula!an tanto la autoconciencia corporal co$o la capacidad creativa0 la ri2ueza en la producción de i$;genes "acia el despliegue de la fantasía creadora 7 de la potica personal de sus alu$nos1
per$itiera llegar a desplegar la “ poesa corporal de cada individuo” [&&] 2ue consiste en cultivar la propia visión0 significativa 7 genuina1
Patricia reconoció la existencia de diferentes etapas en el proceso personal0 partiendo de un co$ienzo o /desertar/ 0 dedicado al reconoci$iento cada vez $;s sutil 7 diferenciado del propio cuerpo así co$o un desarrollo de la sensi!ilidad 7 capacidad de o!servación del entorno1 ra!ajó so!re la consciencia 7 $odificación de “los !-bitos" posturales 7 de $ovi$iento cuando stos resulta!an ineficientes0 a partir de los cuales investigó !ajo el no$!re “0enso !abilidades" 0 la aplicación de esta $etodología al logro de un conciente despliegue de las cualidades físicas 7 voca!ulario de $ovi$ientos1 Rtro de los no$!res con 2ue lla$ó a esta pri$era etapa de investigación fue “Cueroercetiva" asoci;ndola con la actividad del $Hsico 2uien0 al afinar suinstru$ento0 afina su propia sensi!ilidad auditiva para sintonizar con su instru$ento0 con la $Hsica 7 desarrollar su capacidad audio6perceptiva1
esfuerzo1 ? so!re todo0 cuidar lo 2ue lla$ó la “Jtica del cuerpo”0 esta actitud de escuc"a0 co$prensión 7 cuidado "acia sí 7 "acia los de$;s Bta$!in antes $encionado1 &a pr;ctica de la Sensopercepción llegó a convertirse en un $todo de !ase0 punto de partida 7 llegada constante en la ense*anza de la EC0 la cual integra $ultiplicidad de tcnicas1 Sensopercepción no ree$plazó a las $is$as0 sino 2ue intentó enri2uecerlas tanto "acia la autoconciencia corporal 7 recuperación del propio cuerpo co$o "acia el desarrollo del proceso creador in"erente a todo ser "u$ano1
Progresiva$ente 7 en pos de la funda$entación científica de sus investigaciones0 integró a su profesorado el estudio de Anato$ía 7 Jeurofisiología orientadas "acia el $ovi$iento0 eoría del Conoci$iento0 Desarrollo del Psi2uis$o0 Procesos de Creación en el Arte0 Pedagogía0 Psicología Evolutiva0 acercando a profesionales idóneos de diversas ;reas "acia el inters en o!servar 7 en$arcar teórica$ente esta pr;ctica1 Así reci!ió entre 89O8 7 899: Ba*o de su falleci$iento0 el aporte significativo de Rlga Jicosía Bkinesióloga0
8 2a in"estiación )etodolóica de su ense9anza en pos de un auténtico desarrollo personal y creador+
Jueva$ente0 7 dada la orientación en cierto $odo docu$ental o "istórica 2ue "e 2uerido dar a esta ponencia0 retornar a un texto de Patricia en el 2ue ella $is$a relata a2uellos orígenes 7 fuentes en el viaje desde una pedagogía de la danza orientada "acia la interpretación de códigos 7 estilos 7a creados 7 cerrados en sí $is$os0 "acia a2uella pedagogía 2ue socializa el desarrollo del potencial de i$provisación 7 creación personal 2ue se !asa en el arte de dar consignas ver!ales e incentivar1 Molviendo a su propio relato/ “Ha en los a, .!uerra y pos!uerra en 2n!laterra., observ% que aun 'i!urd 3eeder, utilizaba ambos m%todos ejercicios a la barra y el centro que reflejaban una cierta liberación de las rutinas clásicas del “:oyal 6cademy of )ance” y que incluan “'Iin!s”, cadas, recuperaciones y posiciones sobre el piso, mostrados por el profesor para ser copiados por los alumnos .saliendo de la escuela clásica estricta, encontr% un repertorio más amplio, una !ama de calidades más ricas y variadas., pero reci%n al e#perimentar la otra cara de su escuela, comenc% a comprender lo que si!nifica la b&squeda propia, pues %l tambi%n utilizaba el m%todo de la incentivación, de la propuesta verbal, a partir de la cual nosotros, sus alumnos, elaborábamos nuestras propias respuestas" $on %l adquir los conceptos de 3aban acerca de Fiempo, Espacio, Ener!a, $alidades de 7ovimiento y $omposición" Encontr% no obstante, un cierto desfasaje entre el entrenamiento corporal por la copia del modelo e#terno y la elaboración creativa individual a partir de las propuestas" Fendamos a se!uir creando con los modelos aprendidos, tendencia que contin&a en !eneral hasta hoy en las distintas escuelas y arto difcil de resolver"” “Bue en esos a que tambi%n conoc a 7oshe BeldenKrais, en ese entonces, el comienzo de su posterior trayectoria tan ampliamente difundida en el mundo entero por sus cursos, sus libros y sus discpulos" Bue su trabajo que me dio la clave para un camino hacia la resolución del problema acerca del resultado de la copia del modelo e#terno, a partir de cuya liberación poda buscar el
“modelo” propio" Aor primera vez como bailarina, aprend a percibir mi cuerpo, y no sólo adiestrarlo en posiciones y secuencias ajenas" Aartiendo de esta percepción a!udizada aprendimos a conocer nuestra realidad corporal 9 y no la de nuestros profesores. y más a&n, emprendimos el camino hacia el desarrollo óptimo de lo que nuestro cuerpo poda lo!rar"” [&'] “3a Escuela de Featro de Lscar Bessler, quien, hace @0 a
'u trabajo si!nifica para nosotros reforzar las bases de una sólida t%cnica del movimiento cuando a partir de la profundización senso. perceptiva se busca desarrollar la fle#ión, e#tensión, inclinación y torsión de la columna vertebralN la adquisición de una buena or!anización de la postura y funcionamiento articularN la descontracturación y elon!ación muscular, fuerza, a!ilidad, resistencia y coordinación por medio de un manejo adecuado de la ener!a en cada situación alcanzada"” “3a claridad en la definición y los objetivos de la E$ siempre motivaron la necesidad de elaborar el camino más adecuado para lo!rar estos objetivos y ser coherente con su definición" El “qu% es” y el “qu% se propone”, orienta, estimula e incentiva permanentemente el “cómo” lo!rar mejor lo propuesto"” [&5]
Ep(loo
=ecuerdo a $i $adre0 2uien los do$ingos antes del al$uerzo escri!ía sentada ante su $esa tur2uesa0 a2uella $is$a $esa 2ue "a!ía construido nuestro padre cuarenta a*os antes1 Co$enta!a "a!er leído un poe$a de Jazi$ 5ik$et dedicado desde la c;rcel a su a$ada0 2ue decía algo así/ “el secreto de la renovación, mi amor, es la no repetición de la repetición” [&6]0 co$o los puntos en el tejido0 las uvas en los raci$os0 las ventanas en las casas0 las notas en las
o!ras de Kac"1 &uego Patricia agregó 2ue a lo largo de $;s de Ia*os "a!ía logrado renovar su a$or por la EC reela!orando continua$ente 7 de algHn nuevo $odo la definición 7 el sentido de su 2ue"acer1
Para agregar0 “"""quisiera que quien ame y cultive esta actividad, tanto como bailarn, como docente o como terapeuta, la recree siempre a su manera, se!&n su propio trazo"""” 0 7 parafraseando a S"akespeare0 continuó0 “en <ima instancia, lo más importante es que cada una de mis hijas, de mis alumnos y discpulos, sea fiel a s mismo”" 5o70 $uc"os a*os despus0 en el proceso de recorrer $is propios 7 personales ca$inos0 agrego con a$or/ “"""ser fiel a s mismo, s, pero a aquel s mismo que cada uno de nosotros podemos lle!ar a ser"""” [&7]" D!ora" #al$ar :eferencias ;i'lioráficas+ Q &os textos de Patricia insertos en !astardillas en este tra!ajo provienen de dos de sus $anuscritos inditos/ “Fu es para $i "o7 Educación por el Arte”0 escrito en 899,T “5istoria 7 antecedentes de esta Corriente de Expresión Corporal0 escrito en 89L: 7 de una Conferencia dada en la ASA so!re “Vtica de la for$ación en cnicas Corporales”0 899,1
Q 2os li'ros editados de Patricia Stokoe son+ Expresión Corporal 7 el ni*o0 Edit1 =icordi0 89:OWL,0 Argentina Expresión Corporal 7 el adolescente0 Edit1 Karr70 89O.WOL0 Argentina Expresión Corporal/ Con fotos de Alex Sc"Nc"ter0 Edit1 Paidós0 89OOWO9WL.WL:0 Argentina
Expresión Corporal0 @uía did;ctica para el docente0 Edit1 =icordi0 89OLWL:0 Argentina Educación 7 Expresión Esttica/ Artículos de Mioleta @ainza0 Alicia 5e!rón0 Rscar
384
Anóni$o a$ericano
Esta conferencia ser; co$partida con $i "er$ana &eslie #al$ar0 a$!as nos "e$os for$ado co$o !ailarinas 7 docentes de Expresión Corporal junto a Patricia Stokoe nuestra $adre 7 $aestra1 Jos "e$os reci!ido en el Profesorado de Expresión Corporal del Estudio Patricia Stokoe0 perteneci$os a la Pri$era Escuela Argentina de Expresión Corporal 7 "e$os !ailado juntas en el @rupo Alu$in 2ue Patricia creara 7 dirigiera entre 89O, 7 89L:1 3,4
3>4 Parafraseando
a Eduardo @aleano
3.4 Agradezco
a $i colega ariana Kecerra su indirecto aporte a “repensar” estos días el $odo de plas$ar 7 resignificar esta propia "istoria 3I4 Patricia
Stokoe
3:4 Patricia
Stokoe
3O4 %!id1 3L4 %!id1 394 %!id1 38-4Alicia
Sirkin/ “i 7o creador/ un enfo2ue "olístico del proceso de la creación”0 Conferencia presentada en las 8as +ornadas de Educación Artística del JRA6899O 3884 Sirkin0
Alicia/ “i 7o creador/ un enfo2ue "olístico del proceso de la creación”0 Conferencia presentada en las +ornadas de Educación Artística del JRA6899O 38,4 Patricia 38>4 Est"er
Díaz0 “Para seguir pensando”0 Edit1 Eude!a
38.4 Patricia 38I4 Est"er
Stokoe
Stokoe
Díaz
38:4 Celestín
38O4 Patricia
Stokoe
38L4 Patricia
Stokoe
3894 Csar
Kri/ actor6director de la escuela de Eugenio Kar!a1
3,-4 Parafraseando
a 5er!ert =ead0 uno de los fundantes i$pulsores de la Educación por el Arte1 3,84 Patricia
Stokoe
3,,4 %!id 3,>4 Patricia 3,.4 Desde
Stokoe
los a*os :- estuvo al lado de Patricia1
3,I4 Patricia 3,:4 Jazi$
Stokoe
5ik$et0 poeta urco0 Pre$io Jo!el de la Paz en 89I-1
3,O4 Jicol;s
C"u$ac"enko0 $aestro violinista1
De voces 7 $iradas 1 1 1 &a pasión de escuc"ar 7 el valor del silencio
“El "o$!re inteligente encuentra casi todo ridículo0 el "o$!re sensi!le casi nada1” Mon @oet"e0 8O.968L>, Sollozos 7 gritos Susurros 7 carcajadas uc"as veces resulta $;s lla$ativo el $odo en 2ue trans$iti$os un $ensaje 2ue el $ensaje en sí $is$o1 Cuanto $;s civilizada es el "a!la0 $enor es la cantidad de excla$aciones0 $atices 7 curvas 2ue adopta la co$unicación1 Co$unicación a travs de la pala!ra o del cuerpo Co$unicación real o virtual ala co$unicación o !uena co$unicación ? tantas otras preguntas 1 1
Jos propone$os a"ondar en el te$a de la co$unicación0 contenido troncal de la Expresión CorporalT nuestra investigación pretende ser una invitación a la sospec"a0 la duda 7 la discusión1 Jos identifica$os con el concepto de Ariel 7 Co!as 2ue plantea 2ue el sujeto se presenta y simultáneamente el cuerpo se pronuncia" Al presentarse0 el sujeto co$unica su no$!re0 su profesión0 su estado civil 7 los $otivos 2ue lo traen al encuentro1 Sin e$!argo0 esta presentación se co$pleta con el lenguaje del cuerpoT el cuerpo se pronuncia en la $anera de ocupar el espacio0 en la $anera de andar 7 en la for$a 2ue el cuerpo adopta estando parado o sentado1 El cuerpo a $enudo expresa a2uello 2ue el sujeto prefiere callar0 o no sa!e có$o decir1 El cuerpo revela $;s nítida$ente estados de ;ni$o 2ue el sujeto no llega0 no se atreve0 no tiene agallas para enunciar1 Cuerpo 7 sujeto se co$ple$entan0 se co$!inan0 se alternan 7 se superponen en sus distintos lenguajes 7 $aneras de $anifestarse1 El lenguaje del cuerpo a diferencia del lenguaje del sujeto es $;s pri$ario 7 por lo tanto desnuda0 devela con $;s claridad el $ensaje1 El lenguaje del sujeto a veces se contradice 7 otras es avalado por el lenguaje del cuerpoT así entonces0 cada sujeto W cuerpo teje la propia tra$a para co$unicarse consigo 7 con los otros0 de un $odo Hnico 7 singular1 Es posi!le una !uena co$unicación con el otro si no "a7 co$unicación consigo $is$o Jo se puede dar lo 2ue no se conoce0 a2uello 2ue no se tiene1 ? a la vez0 cuando se enta!lan vínculos de co$unicación con el otro0 se va desarrollando 7 enri2ueciendo una $ejor co$unicación con
uno $is$o1 Ser un !uen co$unicador es un aprendizaje 2ue transcurre durante toda la vida0 de 2uien 2uiera tener voluntad co$unicativa1 Si uno es un !uen co$unicador0 segura$ente $odificar; su registro de la situación en cada contexto de codificación6decodificación1 A 2u $odos de co$unicación nos referi$os Cucear de la piel "acia adentro 7 nave!ar de la piel "acia afuera nos pro7ecta "acia el otro u otros facilitando una co$unicación cada vez $;s sensi!le1 'ensible es una escuc"a presente 7 en estado de alerta "acia la percepción de uno0 del otro 7 los otros1
El ir para adentro ali$enta el ir para afuera 7 viceversa1 5a!lar de co$unicación con uno $is$o es "a!lar de la escuc"a 2ue cada uno pueda ir encontrando de la piel "acia el adentro del cuerpo0 "acia el gran universo 2ue es el cuerpo $is$o Bpiel0 $usculatura0 "uesos0 órganos1 Agudizar la audición interior para poder estar atento a lo 2ue e$ana desde lo $;s $edular del cuerpo0 es decir0 afianzar lo 2ue deno$ina$os la intra6co$unicación1 El cuerpo e$ite se*ales constante$ente0 7 la idea es poder escuc"ar 7 to$ar en cuenta a2uello 2ue el cuerpo dice para cal$arlo si "a!la de dolores0 para desanudar lo anudado0 para a!rir lo guardado0 para expandir lo encerrado0 7 así darle cauce al disfrute 7 al placer 2ue el cuerpo genera1 En su li!ro “Arte 7 Psicoan;lisis” Ariel 7 Co!as se refieren a 2ue la danza se !oza en el espacio que la ima!inación deja en blanco" Cuando !aila$os intenta$os despojarnos de ideas preconce!idas 7 estereotipos
para disponer del i$aginario 7 estar atentos a lo nuevo 2ue se presenta1 Jo !usca$os originalidad sino encontrar lo desconocido dentro de lo aparente$ente conocido0 co$unicar a2uello 2ue no es co$unica!le en el lenguaje co$Hn0 7a 2ue si algo puede decirse0 por2u !ailarlo entonces Segura$ente por2ue la potica del $ovi$iento pro7ecta $;s 2ue el $ero decir1 Para algunos co$unicar por $edio del arte es $;s sencillo 2ue a travs del lenguaje de la pala!ra0 lleno de supuestos0 a$!igedades 7 redundancias0 difícil de clarificar 7 darle significado1 El lenguaje artístico es infinito0 !rinda innu$era!les posi!ilidades de expresión 7 co$unicación1 Sin e$!argo0 cuando "a!la$os de 2ue el arte pinta !ordes0 lí$ites en la vida 7 en la eternidad nos referi$os $etafórica$ente a una co$unicación $;s ínti$a 7 sutil con uno $is$o1 En la danza0 a $enudo senti$os el roce de nuestro cuerpo con sus propios lí$ites 7 con la realidad 2ue el cuerpo en el espacio nos ofrece1
El cuerpo $is$o es fuente inspiradora 7 el dejarnos llevar por l es un !uen punto de partida para el inicio del di;logo0 7a sea con uno $is$o o con los otros1 3a danza crea un vaco en las apariencias, un vaco capaz de desanudar la ima!inación, afir$an Ariel 7 Co!as1 El no6"acer0 la 2uietud0 tiene 2ue
ver con el silencio 7 resulta una !uena instancia en la co$unicación0 tanto en la vida co$o en el arte1 Por otra parte0 el vacío se encuentra en el silencio0 difícil de "allar pero genuino en su naturaleza 7 origen1 ? por2u otorgarle tanto valor al silencio Por2ue cuanto $;s se a"onda en el silencio0 $;s plena 7 verdadera es la co$unicación1 Es decir0 2ue la co$unicación tiene $enos interferencias0 $a7or capacidad de e$itir 7 reci!ir claridad en el $ensaje1 Pero no es tan sencillo dar con el silencio1 Sa!e$os 2ue existen diferentes for$as de silenciarse1
Có$o traspasar tantos lí$ites en la co$unicación En su li!ro “El silencio pri$ordial” #ovadloff "a!la de silencios que aprisionan realidades posibles de e#plicitar" Son silencios nocivos 7 da*inos tanto para uno co$o para los otros1 Se cargan de $iedos0 i$potencia 7 angustia 2ue al callar0 generan una energía negativa para uno $is$o 7 para la co$unicación con los otros1 Este silencio nunca conduce a un estado genuino 2ue le d el valor justo al discurso siguiente1 &as ocasiones de callar 7 de "a!lar se presentan en igual cantidad0 pero a $enudo o!serva$os la preferencia por el "a!lar 2ue el provec"o duradero de callar1 a$!in #ovadloff sostiene 2ue el silencio no es el fracaso sino la culminación del len!uaje" En las pr;cticas de Expresión Corporal !usca$os el silenciarnos 7 a2uietarnos a $odo de entrar en el tra!ajo sin la carga de ideas preconce!idas o de prejuicios1 Kusca$os estos silencios para !ailar a2uello 2ue las pala!ras0 tal vez0 no llegan a expresar1 Kaila$os la escuc"a del silencio0 sus pasos0 su cercanía 7 su $isterio dej;ndonos rozar por su contundencia 7 su $agnetis$o0 7 tal vez de este $odo0 acercarnos a la frontera de nuestra existencia1 Se
dice 2ue o7endo $Hsica0 el "o$!re se escuc"a pasar 1 1 1 Pode$os diferenciar a$!os tipos de silencio en lo cotidiano
Paul Auster0 escritor nortea$ericano0 se*ala 2ue la claridad es al!o as como una !enerosidad del espritu y que no se escribe por las palabras en s sino que se escribe para decir al!o sobre el mundo" Mer0 tocar0 oler0 escuc"ar0 degustar real$ente 1 1 1 A"ondar en la claridad de los cuerpos0 $overse en la luz1 &a claridad se liga con lo genuino0 con lo puro0 con algo 2ue es1 &a transparencia en la co$unicación nos per$ite enta!lar un !uen vínculo con el otro u otros0 no i$porta de 2u asunto se trate/ a$or6 odio0 placer6displacer0 alegría6tristeza1 &a transparencia es lo 2ue nos per$ite sa!er dónde esta$os parados 7 sa!er con 2u conta$os en relación con los otros1 Se necesita transparencia co$o antídoto de la $entira 7 la corrupción1 Claridad 7 transparencia se asocian con el co$pro$iso 7 estos conceptos se co$ple$entan1 Dic"a claridad es la 2ue intenta$os encontrar en la co$unicación1 Kusca$os la danza 2ue dice0 2ue cuenta
algo 7 no la danza co$o despliegue de $ovi$ientos en el espacio1 Paul Auster opina 2ue lo &nico verdaderamente perturbador y subversivo es la claridad" &a $ez2uindad del espíritu no genera claridad0 por lo tanto0 la $ez2uindad tiene 2ue ver con la $ala co$unicación0 con $ensajes tergiversados 2ue generan ruido1 Cuanto $enos ruido "a70 $ejor es la co$unicación0 $;s claro es el $ensaje1 Delicado e2uili!rio entonces0 el de ser un !uen co$unicador1 antener vivos los $atices0 los rizos del lenguaje1 Jo a"ogar a2uel $odo de decir 2ue los ni*os derroc"an en cada di;logo1 Molver a ellos0 escuc"arlos jugar 7 contar "istorias1 Allí existe una fuente donde e$!e!erse de ganas de decir0 de contar0 de co$unicar1 Claridad en las pala!ras0 en el gesto o cuando "a7 silencio en el silencio 1 1 1 Kuena o $ala co$unicación Fueda a!ierta la reflexión a $odo de o!servación 7 registro constante del entorno1 ? ante el i$pulso de la voz0 de las $anos o de la piel por 2uerer decir algo0 dejarlas contar1 Por2ue todos tene$os algo 2ue decir a los de$;s0 algHn $ensaje 2ue $erece ser escuc"ado1 “&a verdad no nace espont;nea$enteT re2uiere ser deseada0 esperada0 acec"ada 70 una vez acaecida0 de!e ser acunada "asta 2ue logre0 por $edio de las pala!ras su for$a de expresión” Est"er Díaz
u''ay Profesoras de Expresión Corporal1 ie$!ros activos de la % Escuela Argentina de Expresión Corporal creada por Patricia Stokoe1 %ntegran la
danza0 la educación 7 la salud en propuestas interdisciplinarias vinculadas con universidades0 entidades pH!licas 7 privadas de la Argentina1 Artículo pu!licado en la :e"ista Ca)po >rupal ? &9o 8 @ro 7A 4unio /BB6
Expresión Corporal0 una $anera de danzarT danzar0 una $anera de vivir Este tra!ajo apunta a u!icar nuestra actividad dentro del ca$po de la danza0 a esti$ular el deseo 7 las posi!ilidades de !ailar 7a 2ue esta$os convencidos 2ue la danza le pertenece a todos 7 2ue solo pode$os "acerla propia0 !ailando1 Acarrea$os siglos de desprecio por el cuerpo0 de división entre actividad corporal 7 actividad psí2uica0 de represión de nuestras e$ociones 7 senti$ientos 2ue "asta nos "e$os olvidado de !ailar 7 nos “apo7a$os” en 2ue otros !ailen para nosotros1 “Bajo el impulso de la alegría, el hombre gritó. El grito concretose en palabras, pero éstas no fueron aún suficientes y el hombre moduló las palabras en canto, luego, insensiblemente fue moviéndose sobre el canto, hasta ue de pronto tradujo en el baile la alegría de la vida.! "#onfucio$ “El hombre al nacer es fle%ible y tierno& pero en la muerte est' rígido y duro y las plantas, cuando jóvenes, son sinuosas y húmedas pero de viejas son fr'giles y secas. (sí fle%ibilidad y terne)a son signos de vida, en tanto ue rigide) y dure)a son signos de muerte.* "+ao sé$ +a palabra E%presión #orporal est' asociada actualmente a diversas actividades corporales. -ara nosotras es una corriente dentro de la dan)a ue -atricia to/oe ha desarrollado en (rgentina desde 0123. +a E%presión #orporal es una de las múltiples formas ue ha aduirido la dan)a, con su propia concepción, objetivos, método y técnicas. Busca ue grandes y chicos, jóvenes y no tan jóvenes, hombres y mujeres vuelvan a vivir la dan)a como parte de su vida adem's de bailar para otros o contemplar a otros bailando para ellos. -retende dar la oportunidad de ser creador e intérprete de la propia
manera de bailar y a través de ella, una manera de relacionarse consigo mismo, los otros y el mundo.
+os hombres han bailado desde siempre en sus distintas culturas y etapas de la vida, por múltiples ra)ones y de diversas maneras. Establecer el origen de la dan)a esremontarse a los orígenes mismos de la vida humana. La danza surge del trabajo; la repetición rítmica de un movimiento para aumentar la eficacia y multiplicar las fuerzas; surge de la imitación de la naturaleza para captarla, comprenderla, dominarla; surge de la necesidad colectiva de unión, participación y fortalecimiento; surge del deseo de amor, de la fe, de la angustia ante la muerte, la emoción, la alegría y el dolor. “Bailar es m's ue un arte, no es solamente un arte, es una manera de vivir, es una manera de participar, compartir y transformar la realidad.! "4oger 5araudy$ Bailar es un salto, una patada, una corrida y una contorsión, otro salto y una detención. Bailar es un puente, una medialuna, un giro y una inclinación. Bailar es un apretón, un saludo, un euilibrio, un trope)ón. Es organi)ar los movimientos, repetirlos rítmicamente, intensificarlos, potenciarlos en secuencias significativas acordes al sentir propio y de la propia comunidad a la cual se pertenece. (sí es como la dan)a refleja y transforma los ritmos biológicos y los de la naturale)a en ritmos significativos ya ue humani)a la naturale)a y al hacerla conciente la hace propia y la transforma. +a dan)a es m's ue un cuerpo en movimiento, no son solo formas en un tiempo y un espacio determinado, sino el reflejo de un ser íntegro, un individuo, en una comunidad ó cultura determinada. Es un lenguaje a través del cual el hombre se relaciona activamente consigo mismo y con los otros hombres, con la naturale)a y
el cosmos viviendo e%periencias ue trascienden el poder de las palabras y la mímica.
“...cuando el hombre no est' separado de sí mismo, sino enteramente presente en lo ue hace...! !i pudiéramos decir una cosa con palabras, no la bailaríamos, la dan)a no ofrece un relato, una anécdota, sino ue es una ampliación, un enriuecimiento de la e%periencia de la vida.! "4oger 5araudy$ #on su cuerpo el hombre imita, escucha, evoca, dialoga, se mimeti)a, establece un contacto directo, se identifica al vibrar con el otro y así lo integra y comprende. 6an)a es unión, participación, juego, vivencia, pasatiempo, celebración, espect'culo& es la e%presión del individuo, el di'logo entre dos, entre un peue7o grupo ó de toda la comunidad. 8a estado unida a la magia, al rito, a la religión, al trabajo y a la fiesta, a los momentos solemnes y a los triviales, a la guerra y a la pa), al nacimiento y a la muerte, al amor y a la siembra, al casamiento y la cosecha. 9:ué rica esta actividad de la cual tanto se ha escrito pero m's rica aún ya ue tantos son los hombres ue han bailado y bailan siendo ue pertenece a todos y todos somos capaces de e%perimentarla y desarrollarla; “untamente con la dan)a de los sectores dominados surge el arte de los sectores
sometidos. El artista es ahora portavo), no de toda la comunidad sino de un sector determinado de la sociedad. La danza que durante siglos ha estado unida y al servicio de la magia, del rito, de la religión, del afirmar el poder político y el poder de la educación, cobra autonomía cuando aparece delimitado claramente su propio objetivo: la danza por la danza en si, como fin en si misma, la danza que busca el placer esttico, jerarquizando como en las dem!s actividades artísticas la visión subjetiva y emocionada de la realidad. "a surgido especialmente en el siglo ##, la danza como e$presión de la visión particular del individuo.
Es indispensable ue el artista integre su capacidad pensante y el dominio de las técnicas de su arte para reflejar, no la verdad, sino su propia ve rsión de la realidad, según su sensibilidad y la concepción de mundo ue la enmarca. (lgunas dan)as no han variado, casi de generación en generación, otras en cambio surgen, crecen, se renuevan y cambian constantemente. (lgunas pertenecen a la calle, otras al salón ó como espect'culo al escenario. Entre todas podemos decir ue la dan)a, como toda actividad artística, reúne e integra funciones estéticas, éticas, de conocimiento, terapéuticas y de comunicación ue en otras 'reas de la vida se encuentran separadas. 6ar placer, generar alegría, estimular el deseo se%ual ó reflejar la a ngustia de la e%istencia y dar forma a la triste)a& aumentar el conocimiento de uno mismo y del mundo ó evadirse de uno mismo y el mundo& provocar catarsis ó disciplinar y sistemati)ar& aflojar, soltar, aliviar los conflictos internos y manifestar las emociones& buscar armonía entre la vida corporal, afectiva y pensante& desarrollar la capacidad creadora y el espíritu de juego ó canali)ar actitudes ue de otra forma serían destructivas& aunar fuer)as, mancomunarse, ó por el contrario, competir& transmitir ideas, conceptos ó indagar las posibilidades del movimiento por el movimiento mismo, son matices, búsuedas, necesidades y funciones ue abarca la dan)a en sus infinitas manifestaciones. +a dan)a, por sus características sensibles y emotivas es una de las vías de entendimiento m's directa y universal entre los hombres de distintas ra)as, culturas, edades u ocupaciones. -uede unir donde el idioma limita y revelar lo ue las palabras no abarcan aunue en un nivel distinto ue no las reempla)a.
(ctualmente, en nuestro mundo tan rico y complejo, coe%isten estos múltiples objetivos y maneras de bailar. 8an perdurado y viven todavía las dan)as tribales, las comunales, fol/lóricas, populares. #onviven el ballet, con las dan)as de la calle, del salón o el aula, ue no pertenecen al mundo del espect'culo sino ue forman parte de la e%periencia individual, de un grupo o de una comunidad, canali)ando a través de esta variedad, distintos niveles de participación. “+a dan)a como espect'culo est' destinada a movili)ar a la audiencia a ue vibre con el ejecutante al recapturar lo ue puede ser su propio sentimiento...! "
El bailarín se profesionali)a desplegando un entrenamiento para refinar sus posibilidades sensibles y creadoras con un constante trabajo de renovación y enriuecimiento. ?tras formas de dan)a como las populares, de la calle, de salón, del aula, no e%igen un entrenamiento profesional para poder disfrutar de la e%periencia de bailar. El tener un cuerpo, ya nos da la posibilidad de hacerlo y pensamos ue todo el mundo es bailarín cuando baila, sin dejar de lado ue con el estudio, la pr'ctica y el entrenamiento, todos pueden enriuecer y multiplicar sus capacidades físicas, cualidades de movimiento, su sensibilidad y su capacidad de crear aunue sean solo algunos los ue dediuen gran parte de su vida a potenciar al m'%imo sus posibilidades. (l dividirse los roles entre “los ue bailan! y los espectadores ue “miran a otros bailar para ellos!, e%iste el peligro de ue los bailarines profesionales sustituyan la e%periencia personal. @osotros pensamos ue ambos tipos de participación en la dan)a tienen un enorme valor, no se contradicen y deben enriuecerse mutuamente.
8ay dan)as de todos los pueblos, dan)an hombres de todas las ra)as. (lgunas dan)as son solo para mujeres, otras sólo para hombres, otras son mi%tas. 6an)an los ni7os, los jóvenes, los adultos y también los ancianos. -ueden bailar solos ó en parejas, en tríos y en grupos, con música y en silencio, con vestimentas, m'scaras, su traje de calle ó desnudos. Entre tal variedad de formas, tipos y funciones de la dan)a es ue ueremos ubicar ahora lo ue para nosotros es y busca la E%presión #orporal. +a E%presión #orporal pertenece a la dan)a, es una concepción dentro de la dan)a, es una actividad artística con su propia autonomía, objetivos, contenidos y método de trabajo. #omo tal, es el lenguaje del cuerpo con sus posibilidades de movimiento y uietud, sus gestos y ademanes, posturas y habilidades organi)adas en secuencias significativas en el tiempo y en el espacio como manifestación de la totalidad de la persona. “@o puedo dejar de reconocer ue elegí el nombre E%presión #orporal como una especie de 'ngel protector al iniciar mi labor auí, en la (rgentina, en una época en ue la palabra dan)a implicaba m's o menos una de estas tres posibilidades= o dan)a cl'sica, o dan)a moderna, o dan)a fol/lórica y nativa.!"-atricia to/oe$
+a E%presión #orporal nace de y valori)a auella manifestación corporal espont'nea e%istente desde siempre, pues nuestra forma de e%istencia es corporal. El cuerpo constantemente se manifiesta desde su concepción hasta el momento de su muerte. e va modelando según las e%periencias vividas dentro del conte%to familiar, social y cultural. Es el modo de internali)ar el mundo y responderle. En la corriente a la ue pertenecemos se profundi)a la E%presión #orporal como actividad artística, partiendo de la e%presión corporal cotidiana, cimiento del desarrollo artísticoAestético posterior. e jerarui)a la sensibili)ación, la toma de conciencia, la investigación, el juego creativo alrededor de lo ue conforma la materia prima de la dan)a= el propio cuerpo con sus h'bitos posturales y sus habilidades de movimiento& la infinidad de interrelaciones posibles del cuerpoAespacioAenergíaAtiempo& la relación con el campo del sonido y la música& la integración del uso de objetos, vestimentas, m'scaras& la investigación alrededor de te%tos, del ritmo y del significado de las palabras y la creación de códigos comunes de comunicación. @o se deja de lado y se valori)an también los pasos, estilos, secuencias y aportes de dan)as de distintos países, épocas y coreógrafos para nutrir el
propio vocabulario de movimientos, sin embargo buscamos ue pasen por el proceso de elaboración personal de cada uno para ue integren y configuren el propio lenguaje. El sonido y la música ue han acompa7ado desde siempre la dan)a, son un fuerte estímulo aunue también valori)amos el trabajo en silencio, los ritmos de nuestra respiración, los de las palabras y los del propio cuerpo en movimiento. En algunos momentos podemos integrar objetos au%iliares, vestimentas, luces y te%tos utili)ados de las formas m's diversas. +a E%presión #orporal puede pertenecer a distintos momentos de la vida de cada uno. e puede bailar en parejas, se puede bailar solo, en contacto con la naturale)a, en grupos& se baila en las aulas, pero también se puede bailar fuera de ellas, como parte de la vida, en la propia casa, en la calle, frente al mar o en cualuier lugar. +a E%presión #orporal concibe al individuo interactuando con su medio sobre el ue influye y del ue recibe influencias. @uestro cuerpo, nosotros mismos, somos “el lugar de encuentro!, el “intermediario y el producto! de este constante intercambio entre el mundo e%terno e interno ue forman una sola unidad. El bailar es una de estas vías de interrelación y así como el lenguaje hablado, tiene sus propios códigos y pautas ue son compartidos en los procesos de comunicación. Esta concepción de la dan)a da lugar al tiempo de crecimiento y maduración de cada individuo. #ada uno recorre su propio camino según sus deseos, necesidades, posibilidades y dificultades ue surgen de la pr'ctica concreta. alori)a el centrar la atención sobre el propio proceso y no el competir con los dem's. @o se centra la actividad en la competencia, ser mejor ó peor ue los otros, importa cada paso ue uno da como fin en si mismo y a la ve) como medio para enriuecer la calidad del propio bailar. ( partir de lo ue cada uno trae puede reali)ar múltiples aprendi)ajes ue van enriueciendo la vida cotidiana o alimentar las actividades en otras 'reas. #on entrenamiento se forman profesionales tanto en la docencia como en la actividad artística, coreógrafos y bailarines, ue dedican gran parte de su actividad diaria al perfeccionamiento de su arte.
+a E%presión #orporal como actividad, tiene su propia autonomía, pero puede ser utili)ada también como actividad au%iliar, recurso enriuecedor en otras 'reas artísticas, educativas, terapéuticas y recreativas. >ustamente por esta diversidad de objetivos es ue para auel ue desea reali)ar un aprendi)aje sistem'tico se organi)an cursos con distintas orientaciones en las ue se priori)an y profundi)an determinados aspectos de sus contenidos.
Cno de los objetivos primordiales de la E%presión #orporal es dar la posibilidad a todos los ue lo deseen, de poder bailar y llegar a inventar la propia manera de bailar. Buscamos ue todos entrenen su capacidad de crear, ue ser' m's
o menos rica y desarrollada según su mayor o menor pr'ctica, entrega y talento. enemos claro ue uno puede ense7ar técnicas, sugerir, orientar, percibir dificultades y ayudar a corregirlas, se7alar p osibilidades pero ue la capacidad de crear, esa integración emocionada, nueva y única pertenece a la sensibilidad propia y al trabajo reali)ado por cada uno.
+a E%presión #orporal no uiere dejar de lado los valiosos aportes del ballet, de las dan)as fol/lóricas o étnicas, de la dan)a cl'sica, moderna ó contempor'nea, sino ue integra elementos de estas otras dan)as a la capacidad creadora de cada individuo. Esta concepción de la dan)a responde a la realidad de nuestro actual momento histórico en ue se fomenta cada ve) m's la individualidad ó euipo creador con lo ue cada uno tiene de suyo y particular para aportar. e identifica con las búsuedas y objetivos de la Educación por el (rte, ue pretende formar personas íntegras, ue bailen, ue canten, pinten pero también piensen, investiguen y participen activamente en múltiples aspectos de la vida, ue desarrollen sus cualidades y tengan la capacidad de elegir.
DEstaremos regresando la dan)a a la vida, al campo de las actividades cotidianas, a la calle, a la comunidad, pero ya en una nueva etapa ue valora y fomenta las capacidades y manifestaciones personales como respuesta a la integración con el medio
DEstaremos descentrali)ando la dan)a y permitiendo ue surjan e%presiones nuevas, individuales ó de grupo adem's de las ya tradicionales DEs valioso ue m's y m's personas bailen e inventen sus dan)as propias aunue tal ve) no se aceruen a la perfección de los grandes bailarines y coreógrafos D(limentaremos la posibilidad de ue sigan surgiendo creaciones nuevas ue acompa7en las nuevas realidades de nuestros tiempos siempre cambiantes
Marina Gubbay - Déborah Kalmar (Primer trabajo escrito en conjunto 1987 y actualizado en !!8" (ún hoy nos conmueve pensar en los alcances de la disciplina, pero nos preguntamos cuanto ha recorrido cada uno de sus docentes. Cna ve) m's,
