Pintura:
Primera mitad del siglo XIX:
Como la guerra la guerra emancipadora emancipadora marc marcó ó una ruptura con el estilo el estilo de vida colonial, del mismo modo en la inspiración del arte del arte hay un cambio. un cambio. Ya los temas de los artistas no son de asunto predominante religioso, ni de influencia española; se busca, en cambio, exaltar los héroes y episodios de la Independencia. Independencia. Por Por eso cobra más importancia el género del retrato y la pintura histórica. Juan Lovera:
La figura más representativa de este período de transición entre la Colonia y la Independencia, nace en Valencia en Valencia el el 11 11 de julio de de 1776 1776 y muere el 29 el 29 de enero de de 1841, 1841, fue un pintor venezolano del siglo XIX. Sus obras más conocidas son El 19 de abril de 1810 y el 5 de julio de 1811, pinturas históricas que representan la declaración y la firma del acta de Independencia de Independencia de Venezuela ante ante España. España. Realizó sus primeros estudios en el Convento de los Dominicos donde recibió lecciones de pintura. Estudió con Antonio con Antonio José Landaeta, de Landaeta, de la famosa Escuela famosa Escuela de los Landaeta en calidad de aprendiz. Uno de sus primeros retratos fue el de Alejandro de Humboldt (1799). En 1808, Lovera trabajó en la reconstrucción de la Iglesia Parroquial de La Victoria, restaurando el retablo y pintando un retrato del Padre eterno. (1814), migró a Cumaná, donde impartió clases de pintura. Trabajó en la decoración del Cabildo Municipal de Caracas (1821-1823). A partir de 1824, realizó retratos de ciudada ciudadanos nos notables como como José Antonio Páez, Cristóbal Mendoza, el Yefer Caceres, Simón Caceres, Simón Bolívar (1827) y José y José María Vargas. Segunda mitad del siglo XIX:
Los pintores mas destacados de esta segunda mitad de siglo son: Martin Tovar y Tovar, Antonio Herrera Toro, Arturo Michelena Michelena y Cristóbal Rojas. Rojas. Martin Tovar y Tovar:
Fue uno de los más importantes pintores venezolanos del siglo del siglo XIX, destacando principalmente en los géneros del retrato y de la pintura histórica, nace en Caracas el 10 de Febrero de 1827 y muere el 17 de diciembre de 1902, Recibe sus primeras lecciones de pintura de forma particular por parte de Celestino Martínez. Martínez. Luego estudia en la Academia de Dibujo con Antonio José Carranza y en el Colegio de La Paz con Carmelo con Carmelo Fernández. En 1844 adquiere, en sociedad con Carmelo Fernández, Rafael Meneses y Pedro Correa, la En 1844 Litografía de los alemanes Johann alemanes Johann Heinrich Müller y Wilhelm Stapler, con Stapler, con lo cual se convierte en uno de los pioneros venezolanos del arte litográfico.
Cuando Guzmán Blanco comienza su gobierno progresista aprovecha el talento de Tovar y le encarga una galería de retratos de los principales próceres de la Independencia. Son 25 retratos de medio cuerpo que realiza el pintor en París. Tanto en estos retratos como en los anteriores Tovar idealiza el personaje simplificando detalles y estudiando la pose más expresiva de la figura. El siguiente encargo de Guzmán Blanco fue el gran cuadro (6 x 4, 56 m.) de "La Firma del Acta de la Independencia". Tovar lo pinta también en París y los representa en la exposición organizada como parte de los festejos del Centenario del Nacimiento del Libertador (1883). Es una pintura concebida para dar importancia especial a la esbelta figura de Francisco de Miranda. La composición es grandiosa y, a la vez, solemne, aunque menos fiel a la verdad histórica y a la fisonomía de los personajes si la comparamos con al que había pintado Juan Lovera con anterioridad sobre el mismo tema. El éxito de este lienzo le valió a Tovar otro gran importante encargo por parte de Guzmán Blanco: los cuadros de las batallas que sellaron la independencia de los países bolivarianos: "Carabobo, Boyacá, Junín y Ayacucho", para decorar el recién construido Palacio Legislativo de Caracas. El cuadro más relevante es el de la Batalla de Carabobo cuya basta escena ocupa el plafón abovedado del Salón Elíptico. Sus obras fueron las siguientes:
Retrato de Anita Tovar de Zuloaga, 1858 Retrato del general Manuel Vicente de las Casas, 1861 (Colección Galería de Arte Nacional, Caracas) Llaneros de Venezuela, 1862 Estudio de mulato ebrio, 1862 Retrato de Soledad de Rojas, 1867 Retrato de Carlota Blanco de Guzmán, 1867 La miseria, 1872 Estudio del natural, 1872 Retrato de Isaac J. Pardo, 1872 Retrato de Antonio Guzmán Blanco, 1875 (Palacio Federal Legislativo, Caracas) Retrato del Coronel Juan José Quintero 1875 Retrato de Juana Verrué, 1877 (Colección Galería de Arte Nacional, Caracas) Cabeza de una anciana, 1878 Tipos italianos, 1883 El puerto de La Guaira, 1883 La firma del Acta de la Independencia, 1883 (Palacio Federal Legislativo, Caracas) Batalla de Carabobo, (1887) (Palacio Federal Legislativo, Caracas) Vista de Caracas desde Gamboa, 1891 Batalla de Boyacá, 1895 (Palacio Federal Legislativo, Caracas) Batalla de Junín, 1895 (Palacio Federal Legislativo, Caracas) La muerte de Ambrosio Plaza, 1896
Retrato de Agustín Aveledo, 1896 Retrato de Santiago Machado, 1896 Retrato de Juan E. Linares, 1896 Retrato de Calixto González, 1896 Retrato de Joaquín Crespo, 1896 Retrato de Jacinta de Crespo, 1896 El Ávila desde Gamboa, 1896 Macuto, 1898 El Tratado de Coche, 1903 (paradero desconocido)
Antonio Herrera Toro:
Fue un pintor venezolano en el siglo XIX, nace el 16 Enero de 1857 y muere el 26 de junio de 1914, en Caracas, a partir de 1869, se inicia como aprendiz bajo la tutela de Martín Tovar y Tovar, posteriormente entre 1874 – 1885estudia en la Academia de Bellas Artes con José Manuel Maucó y del académico español Miguel Navarro de Cañizales. En 1875 el gobierno de Antonio Guzmán Blanco le otorga una beca para realizar estudios, primero en París y luego en Roma. Para 1881 retorna a Caracas con los bocetos de La Asunción de la Virgen que habrá de ejecutar en la catedral donde contó con la colaboración de Cristóbal Rojas como ayudante. En 1883 pinta Los últimos momentos del Libertador, la obra fue presentada en la Exposición Nacional con motivo del centenario del nacimiento de Simón Bolívar. Herrera Toro fue también escritor, grabador en litografía, tipógrafo y director de un periódico llamado "El Granuja". En sus últimos años sucedió al pintor Emilio Maury como director de la Academia de Bellas Artes, lamentablemente en un momento crítico cuando el alumnado protestaba tanto por la indiferencia del gobierno por las artes como por la enseñanza tradicional que se impartía en la Academia. Varios alumnos se retiraron y fueron los fundadores del Círculo de Bellas Artes y, si bien algunos reconocieron la labor artística de Herrera Toro, otros la desacreditaron o silenciaron injustamente en sus escritos.
Entre sus obras más reconocidas destacan:
Martín Tovar y Tovar (1878), Autorretrato (1880), La Romana (1880), Asunción de la Virgen (1881), La muerte de Libertador (1883), La caridad (1886), La muerte de Ricaurte en San Mateo (1889), Retrato de Mujer (1889), Retrato del Presidente Raim undo Andueza Palacio (1890), Autorretrato de pie (1895), Don Arístides Rojas (1895), Retrato del licenciado Miguel José Sanz (1896), Retrato de Fermín Toro (1897), Retrato del Presidente Cipriano Castro (1902), La batalla de Ayacucho (1890), La Batalla de Junín (1904), Margarita Poleo de Chataing (1907).
Cristóbal Rojas Poleo:
Fue un pintor venezolano uno de los más importantes pintores del siglo XIX venezolano, nace el 15 de Diciembre de 1858 y muere el 8 de Noviembre de 1890, Fue un pintor que supo diferenciarse de otros pintores de la época, más interesado en los hechos históricos locales o los retratos, por tratar temas como miseria y muerte. tuvo una significativa trayectoria en los salones de arte de París y también en Caracas, debido a los encargos que recibió por parte del gobierno venezolano. Sus obras se caracterizan por intenso dramatismo íntimamente relacionado con su historia personal. Estudió con José Manuel Maucó en la Universidad Central de Venezuela. Hacia finales de 1880 y 1882, realizó sus primeros óleos con una técnica todavía algo primitiva en la que plasmó los eventos de las Ruinas de Cúa y Ruinas del templo de la Merced; por estos año conoció al pintor Antonio Herrera Toro, quien venía de estudiar en Roma y quien lo contrató como ayudante en la decoración de la catedral de Caracas. Para 1883, Rojas expone un lienzo, titulado La muerte de Girardot en Bárbula, en el Salón del Centenario del nacimiento del Libertador Simón Bolívar y se hace acreedor a medalla de plata (segundo lugar) junto con el pintor Arturo Michelena. Este galardón le otorgara una beca del gobierno de 50 pesos al mes, para estudiar en Europa. A principios del año siguiente, Rojas se encuentra instalado en París donde entabla amistad con Emilio Boggio, por cuyos consejos se inscribe en la Academia Julián en el taller de Jean Paul Laurens. Un compatriota Arturo Michelena se le unirá en la capital francesa en 1885 y con quien comparte amistad hasta el año de 1887. Entre 1886 y 1889 expondrá sus grandes lienzos para el Salón Oficial de París, que consumen todo su tiempo, sin que el artista se dé por satisfecho y sin lograr el éxito esperado:La miseria (1886); El violinista enfermo (1886); La taberna (1877); El plazo vencido (1887); La primera y última comunión (1888); El bautizo (1889).
Obras más destacadas:
La miseria (1886), La muerte de Girardot en Bárbula (1883), La taberna (1887), La primera y última comunión (1888), El bautizo (1889), Estudio para el balcón (1889), Retrato del Presidente Rojas Paúl (1890), El Purgatorio (1890).
