UNIVERSIDAD SAN CARLOS
Facultad de Arquitectura Historia del Arte y la Arquitectura II Arq. Claudia Gramajo
ANALISIS: JOSEF HOFFMANN
Oscar Fernando Colop Ajin 200710814 Sección: A
Guatemala 5 de octubre de 2010
INTRODUCCION En acontecer de la historia se han visto como muchos arquitecto aunque ingeniosos y perceptivos no pasaron a ser más que una sombra dentro del contexto en el que vivieron. Y muchos otros lograron ser más que simples arquitectos, lograron llevar el arte e la creación a un nuevo nivel, completamente nuevo y distinto del que ya se conocía. Con buscar un poco los contextos que los moldearon podremos ver como se dio todo a su alrededor y el por que de sus ingeniosas obras. Sin contar como fueron moldeados por las situaciones o corrientes que rondaban y viajaban por el mundo en su momento. Aunque muchas fugaces dejaron su huella en construcciones que se han vuelto famosas y por ellas aun hay un ligero eco de lo que fue, y trataron de cambiar.
Josef Hoffmann (Josef Franz Maria Hoffmann) Josef Hoffmann (Pirnitz, Moravia-hoy República Checa, 15 de diciembre de 1870 - Viena, 7 de mayo de 1956) fue un arquitecto y diseñador industrial austríaco. Josef Hoffmann nació el año 1870 en la pintoresca ciudad de Pirnitz, situada a unos 150 kilómetros de Praga, en la Meseta Checo - Morava, como hijo del alcalde de esa villa. Su familia se dedicaba a la fabricación de hilados, especializada en tejidos estampados a mano. 1 Sus padres tienen la intención de prepararlo para los estudios jurídicos. Pero demostró especial interés por las artes y el diseño, y le inscribieron en el instituto Superior de Artes y Oficios de Brno. De allí salió para hacer un año de aprendizaje en Würzburg, en la sección de las Oficinas de construcción militar. En 1892, se inscribe en la Akademie der Bildenden Kunste (Academia de Bellas Artes), en Viena, donde frecuenta los cursos de Carl von Hasenauer, antiguo colaborador de Gottfried Semper y proyectista de los Museos imperiales y del Burgtheater. 2 Estudió arquitectura en la Academia de Artes aplicadas en Viena donde fue discípulo de Carl Freiherr von Hasenauer y Otto Wagner, cuyas teorías de una arquitectura funcional y moderna influirían profundamente en sus trabajos arquitectónicos. A partir de 1894 asistió a las clases impartidas por Otto Wagner. Junto con Olbrich, Czeschka, Koloman Moser, Leo Kainradl y otros, con quienes funda el Club de los Siete en el Cafe Sperl. Este Club era una confraternidad de “amigos de las artes”, que se proponía modificar los programas de las escuela al campo mas amplios y adaptados que los movimientos europeos, todo esto con el consentimiento de Otto Wagner. En 1895, Hoffmann obtuvo su diploma, con su proyecto Forum Orbis – insula pacis, con el que ganó también el Prix de Rome. Algunos meses más tarde emprendió viaje a Italia y realizó más de 200 esbozos, algunos de ellos se publicaron el mismo año en Der Architekt, como ilustraciones de un ensayo titulado “Arquide la Riviera austriaca”. y el año siguiente se unió la oficina de Wagner, colaborando con Joseph Maria Olbrich en algunos proyectos para el metropolitano. Hoffmann estableció su propia oficina en 1898 y enseñó en la Wiener Kunstgewerbeschule de 1899 hasta 1936. Era un miembro fundador de la Secesión de Viena, un grupo de artistas y arquitectos revolucionarios. Entre 1899 y 1937 trabajó en la Escuela de Artes y Oficios de Viena. Entre sus primeros proyectos se encuentra el sanatorio de Pukersdorf (1903, Austria) anticipando muchas cuestiones de la arquitectura moderna.
1 2
Resumen de Historia del Arte, Lcda. Eva Galich http://carocostas.wordpress.com/2008/05/28/josef-hoffman/
En 1900, Felician Freiherr von Myrbach, director de la Kunstgewerbeschule , envía a Hoffmann a Londres, donde entró en contacto con la escuela inglesa y encuentra a Mackintosh. Hoffmann se encargara de la construcción de un grupo de casas de la Hohe Warte al no poder ocuparse Olbrich. La elaboración de este trabajo hace que Hoffmann consiga mucha fama, ya que estos clientes son importantes en el mundo artístico y profesional relacionados con la Seccesion y la Werkstätte: Moll, Henneberg, Moser, Spitzer, etc… Algún tiempo después de su regreso Hoffmann se dedicó a la construcción de casas, lo que le dio una fama de amplio alcance. En 1902 realizó también una de sus obras maestras. Diseñó la sala Klinger en la Exposición de la Seccesion. Aunque los trabajos más tempranos de Hoffmann pertenezcan a un tangente del Secesionismo, sus trabajos posteriores introdujeron un vocabulario de cuadrículas y cuadrados regulares. La claridad funcional y la pureza abstracta de sus trabajos posteriores lo marcaban como un precursor importante del modernismo. En Viena Hoffmann conoció al empresario Adolf Stoclet, que le ofreció construir una casa en Bruselas, Bélgica. Hoffmann aceptó la invitación. Las labores del Palacio Stoclet , su obra principal, se iniciaron en el año 1906. Los mosaicos de este palacio son realizados por el famoso pintor y amigo de Hoffmann, Gustav Klimt. En 1907 conoció al arquitecto francés, Le Corbusier, en Viena, y casi al miso tiempo construyó una casa para el filósofo Ludwig Wittgenstein. Ya en el año 1914, Josef Hoffmann proyectó el Pabellón austriaco en la Feria de Colonia en colaboración con los arquitectos Anton Hanák y Oskar Strnad. Poco después el archiduque austriaco Fernando del Este fue asesinado en Sarajevo. Empezó la Primera Guerra Mundial. En otoño de 1918 se desintegró el Imperio Austro - Húngaro, y a pesar de que su cuidad natal se ubicaba en el territorio de la nueva República Checoslovaca, el arquitecto decidió quedarse en Viena. Entre 1928-1929, se interesaba por los proyectos a gran escala. Por ejemplo, realizó el retoque del Parque Municipal de Viena o se dedicó a la creación de un nuevo barrio destinado a ferias y de los nuevos muelles sobre el Danubio. Considerado un arquitecto y un diseñador sumamente individualista, el trabajo de Hoffmann combinó la sencillez de la producción hecha a mano con un ornamento estético refinado. En sus últimas obras consiguió un lenguaje personal austero. No obstante, en la misma época aparecieron los primeros problemas políticos. Josef Hoffmann fue acusado por los nacionalistas varias veces a causa de sus vínculos con los artistas judíos y con simpatizantes de izquierda. En sus últimas obras (entre las que se incluyen villas, salas de exposiciones y viviendas sociales) se fue apartando de las principales corrientes arquitectónicas para conseguir un lenguaje personal repleto de pureza y austeridad.
Aunque Josef Hoffmann vivió casi toda su vida en Viena y en otras capitales europeas, siempre regresaba a su ciudad natal de Brtnice. Poco después de la Segunda Guerra Mundial confiscaron las fuerzas revolucionarias checoslovacas la casa en la que nació y la que había reconstruido después de la muerte de sus padres. Desde este momento nunca volvió a su querida Moravia. Falleció en Viena en el año 1956.
1870 Nace el 15 de diciembre en Pirnitz, República Checa. 1880-1887 Estudia en el instituto de enseñanza media de Iglau. 1887-1891 Estudia en la Escuela Industrial del Estado en Brno. 1891-1892 Prácticas en la Oficina Militar de Obras y Construcciones en Würzburg. 1892-1895 Estudia arquitectura en la Academia de Artes Plásticas de Viena, con profesores como Carl von Hasenauer y Otto Wagner. 1895 Funda el "Siebener-Club", amigos de las artes, en el Café Sperl junto con Joseph Maria Olbrich, Czeschka, Koloman Moser, Leo Kainradl y otros. 1895-1896 Realiza un viaje a Italia en el que realiza 200 esbozos. 1897 Colabora en el estudio de Otto Wagner. El grupo Moser, Klimt, Hoffmann, Olbrich y Moll funda la Secession. Se publica la revista del grupo, "Ver Sacrum". 1898 Se casa con Anna Hladik. 1900 En Londres conoce la escuela inglesa y se encuentra con Charles Rennie Mackintosh. La revista "Das Interieur" publica los primeros proyectos de Hoffmann. Algunas de sus creaciones, como el mueble para música, empiezan a producirse. 1904 Se inician las obras del sanatorio de Purkersdorf. 1906 Inicio de las obras del Palacio Stoclet, importantes artistas se asocian con él para su realización. La casa Kohn empieza la producción de la silla en madera curvada de Purkersdorf. 1907 Recibe a Le Corbusier en su paso por Viena. Mucha actividad en Viena. 1912 Realiza la Colonia residencial de Kaasgraben. Experimenta con materiales pobres: hormigón, ladrillo, etc. 1913 El banquero Otto Primavesi le encarga una casa residencial sin límite de presupuesto. 1914 Estalla la I Guerra Mundial y la Wiener Werkstätte acusa la crisis económica. 1928 Se excluye a Hoffmann del CIRPAC (Comité Internacional para la Realización de los Problemas de Arquitectura Contemporánea) por no ser ni moderno, ni académico. 1930 Ciudadano de honor de la ciudad de Viena. Elegido vicepresidente de la sección austriaca del Werkbund. El Werkbund publica un fascículo sobre su obra. 1932 Quiebra la Wiener Werkstätte. Participa en la realización del barrio modelo de Viena con sus famosas viviendas dúplex. Sus elevados costes le obligan a dimitir de la Werkbund austriaca. 1934 Se le acusa públicamente de administrar mal el capital artístico de la Wiener Werkstätte y de causar su ruina.
1936 Se jubila de la Escuela de Artes y Oficios de Viena. 1945-1956 Vuelve a ser miembro de la Secession. 1948-1950 Presidente de la Secession. 1956 Muere el 7 de mayo en Viena, Austria . 3
Obras mas importantes Casa de campo de Paul Wittgenstein, 1899. Casa doble Moser y Moll, 1900-1901, Viena Casa Henneberg, 1900-1901, Viena. Casa Spitzer, 1901-1902, Viena. Sanatorio de Purkersdorf, 1904, Purkersdorf, Baja Austria. Casa Beer-Hofmann, 1905-1906, Viena Palau Stoclet, 1905-1911, Bruselas Casa Hochstetter, 1905-1907, Viena Cabaret Fledermaus, 1907, Viena Residencia Ast. 1909-1911, Viena Residencia Skywa-Primavesi, 1913-1915, Viena Casa de campo Ast, 1924, cerca de Velden am Wörthersee a la Caríntia Urbanización "Klosehof", 1923-1925, Viena Casa Sonja Knips, 1924-1925, Viena Urbanización a la Laxenburgerstrasse, 1928-1932, Viena Colonia de la Werkbund , 1930-1932, Viena Pabellón austríaco de la Bienal de Venecia, 1934. 4
1900: Fin del Imperio Habsburgo de Austro-Hungría. En la Viena de los Habsburgo la vida cultural no estaba separada en compartimentos estancos. Los cafés no tenían departamentos. La actividad cultural bullía y las prácticas se estimulaban mutuamente creando un ambiente de innovación que produjo la música dodecafónica, la arquitectura „moderna‟, el positivismo legal y lógico, la pintura no figurativa y del psicoanálisis. Lejos de ser la ocupación especializada de una disciplina autónoma y autosuficiente Las relaciones entre medio y mensaje fueron pensadas a fondo en la Viena del 1900 (mucho antes que McLuhan las lleve al candelero): ¿Cómo podía ser adecuado un “médium” a un “mensaje”? ¿Cómo podía una cosa cualquiera servir como medio de expresión o simbolización de cualquier otra? ¿En qué sentido, si es que alguno, podrían la música, o la pintura, o la arquitectura, o el lenguaje cotidiano ser considerados como “representación”?
Las dos caras de Viena: Ciudad de ensueños: La Viena de los valses de Strauss, de los cafés encantadores y un cierto hedonismo despreocupado y omnicomprensivo. Ciudad de pesadillas: la derrota militar frente a Prusia, la caída de la bolsa con su Viernes Negro (1873). Crisis de vivienda. Pocas ciudades han sido menos generosas que Viena para reconocer en vida a aquellos hombres a los que proclamaría héroes culturales después de su muerte. Divorcio entre los papeles y la “realidad”. La censura era estricta y 3
http://www.soloarquitectura.com/arquitectos/josef_hoffmann.html
4
http://es.wikilingue.com/ca/Josef_Hoffmann
universal. En la vieja Viena se podría decir, con Marx, que “ la burguesía había arrancado de la familia su velo sentimental, y había reducido la relación familiar a mera relación de dinero”. Los valores que esta sociedad fomentaba eran razón, orden, progreso, perseverancia, confianza en uno mismo y disciplinada conformidad con las pautas de buen gusto y buena conducta. Se había de evitar a todo precio lo irracional, lo apasionado y lo caótico. La estabilidad tenía un puesto elevado entre las virtudes. La familia vivía en su castillo privado, se creaba un refugio frente al mundo exterior con el pater familia a la cabeza que era el único en lidiar con la “realidad externa. La guerra destruyó aquel aislamiento de la realidad que el hogar burgués había prometido proporcionar. El sexo era considerado por los mayores una fuerza anárquica que debía ser completamente regulada por la sociedad. No se debía admitir la más leve insinuación pública de que existiesen realmente apremios de ese género. Esta conspiración en torno al sexo tuvo dos consecuencias; por un lado, la clara inhibición e ignorancia de los asuntos sexuales; por otro, la oscura acentuación de la sexualidad. La “anulación” de la sexualidad femenina tenía su correlato en el desarrollo de la prostitución y la difusión de la hipocresía. En lo político la marca clave está en la incapacidad del liberalismo de desarrollar un programa y una actividad coherente. A la vuelta del siglo, los grupos políticos más impetuosos de Viena eran los movimientos de la clase obrera capitaneados por defectores del liberalismo. El otro elemento que cada día gravitaría más era el antisemitismo. “este surgió a la par que la decadencia del mercado de valores”. La más extraña paradoja dela vida vienesa quizá sea el hecho de que la política de la Solución Final Nazi y la del Estado Judío Sionista no sólo brotaron allí, sino que tuvieron orígenes percusivamente similares. Los judíos vieneses se volvieron hacia la cultura alemana para crear una aristocrácia estética, y de esa manera evadirse de una vida mercantil para la que de otro modo el judío de clase media estaba destinado. Redl un caso paradigmático del doblez de la sociedad y el drama del fin del imperio Habsburgo. “En su conjunto en la sociedad de los Habsburgo la artificialidad y la hipocresía eran entonces la regla más bien que la excepción, y en todos los aspectos de la vida lo que importaba eran las apariencias y los ornamentos “. Problemas de identidad y comunicación sacudían a la sociedad vienesa en todos los niveles, político y social, individual y aún internacional. La lengua era la base tanto social como política en las acerbas peleas por los derechos civiles y esto no es teórico puro sino que refiere a las diferentes lenguas dentro del imperio y al rol de lenguaje en la comunicación.
El Protorealismo y Hoffman: Es un momento de la arquitectura, que abarca desde 1910 hasta el final de la primera guerra mundial. Se diferencia del Art Nouveau, respecto al cual se desarrolla en continuidad, en que rechazó la morfología y produjo una reducción a la geometría. Tiene en cuenta la problemática sociocultural, que se desarrolló en la tecnología y en la urbanística. El protorr acionalismo no desembocó en el racionalismo de los años ’20 y ’30, porque no fue capaz de aceptar los nuevos códigos lingüísticos de las vanguardias. Uno de los problemas de este estilo es que su constante intencionalidad simplificadora a veces representa una toma de actitud contra la academia, y otras veces lo contrario, como neoacademicismo. Esta contradicción del lenguaje protorracionalista es el producto de su caída.
Las invariantes del protorracionalismo El inicio del protorracionalismo puede ser el palacio Stoclet, construido por Hoffmann en Bruselas. Es la conclusión de un largo proceso y búsqueda del gusto, y marcado por la ausencia de un genio. Este nacimiento se debe también a la burguesía europea, a la que se debe el abandono de las formas neoclásicas, y la afirmación del protorracionalismo, con sus exposiciones universales, con el empleo de las nuevas técnicas, con el arte para todos. La producción de este periodo no ve ya la belleza del ejemplar aislado, sino que se presenta como un acto que tiene en cuenta otras cosas. Eso es lo que hacen los grandes representantes de este estilo. El protorracionalismo, que coincide con la difusión del hormigón armado, aprovecha las posibilidades de los materiales para conseguir su programa de simplificación y máxima economía. Otra de las características del estilo esta en el plano estético arquitectónico. Las transformaciones del gusto, con el paso de la familia morfológica de motivos cóncavoconvexos del Einfuhlung a la familia morfológica geométrica cuyo punto culminante es la abstracción. Podemos considerar el protorracionalismo un estilo fundamentalmente reductivo. Heredó la reducción de la arquitectura a la construcción propia de los ingenieros del siglo XIX; la reducción estilística del Art Nouveau, cuya continuación es la tendencia que acaba en la abstracción, la reducción económica de todos los estilos precedentes y sobre todo la reducción a la geometría. Al geometrismo teorizado por MacKintosh y Wright, el protorracionalismo añade su adhesión a la geometría de los productos mecánicos, estandarizados, modulares, repetibles, con todas las implicaciones socioeconómicas pertinentes. Estos motivos de inspiración implican también una influencia lingüística, que interviene con papel activo en la definición del nuevo estilo. Sin embargo, es en el nivel lingüístico donde el protorracionalismo entra en contradicción. Este estilo negativo combate el ornamento del Art Nouveau y todo acento que no venga de lo artificial. Las diversas reducciones del protorracionalismo no encontraron otro código aparte del clasicista de los esquemas de bloques cerrados, simetrías bilaterales que ambas corrientes del Art Nouveau habían olvidado. El reduccionismo del protorracionalismo adquirirán un carácter nuevo, ya en pleno racionalismo, en las obras de Wright. Ya la Secesión vienesa había tenido una evolución hacia el protorracionalismo, como en las obras de Joseph Hoffmann, que realiza en 1903 el sanatorio Purkersdorf, que podemos considerar el primer edificio protorracionalista, al estar privado de consideraciones decorativas. A partir de este momento, una obra resultará tanto más valiosa cuanto más libre de redundancias decorativas. El protorracionalismo lucha contra la costumbre de un arte revestido con exuberancia, contra el ornamento.
Desde 1905 a 1914 Hoffmann construye su obra maestra, el Palacio Stoclet de Bruselas. Esta obra, que por algunas concesiones a la decoración refleja viejas exigencias, por su inédita conformación espacial y por la coherencia de todas sus partes expresa muchos planteamientos de la nueva arquitectura. Es la obra más clara de transición entre Secesión y protorracionalismo. Sin embargo, Hoffmann dependía del aporte de las vanguardias figurativas, sin las cuales cae en un clasicismo. El Palacio Stoclet, en la ciudad de Bruselas, capital de Bélgica, es una gran mansión obra de Hoffmann, este fue edificado entre 1905 y 1911. Fue diseñada para el banquero Adolpeh Stoclet, quien además de dedicarse a los negocios era un amante del arte. Tanto su holgada posición económica como su afición artística, influyeron en el diseño del edificio y en las magnificas obras que guarda en su interior. Al encargar el proyecto Stoclet fue claro que no habría restricciones del tipo monetario para llevar a cabo la residencia.
La Casa Stoclet es un verdadero monumento artístico por la belleza del estilo y de la formas que la caracterizan. Además, se la cuenta entre las mas lujosas residencias del siglo XX. Su fachada fue recubierta de mármol, aunque es austera y posee pocos ornamente, resulta sumamente agradable a la vista y armoniza con su entorno. Su estilo se debate entre el JUGENDSTIL , nacido en Alemania, y movimientos asociados, como el ART NOUVEAU, especialmente en lo que se refiere al jardín que fue completado en 1911 junto a los últimos detalles de la casa. 5 Busca la economía estética simplificando las formas y liberando el espíritu decorativo; y se trata de la obra más clara de la transición entre la Sezession y el protorracionalismo. Revistió tanto la fachada como el interior del palacio de marmol belga, mientras que los ángulos o las esquinas estan unidas por bandas metálicas decoradas por delicados motivos sutiles; todo esto hace que resalte su pureza entre jardines y un estanque de agua concebido bajo la idea de una visión estática. El interior está acondicionado con la misma exquisitez que el exterior. Al tratarse de la obra de arte total mas lograda del periodo de la Sezession, en su interior alberga una magnifica composición de arquitectura, escultura y pintura. Utiliza marmol en las paredes al igual que en la fachada,
5
http://sobreturismo.es/2009/10/22/el-palacio-stoclet-patrimonio-en-belgica/
Sanatorio Purkersdorf El Sanatorio Purkersdorf (Sanatorium Purkersdorf ) situado en Wienerstrasse 72-80 de Viena, es una obra de Josef Hoffmann construida entre 1903 y 1907. Es un ejemplo de la arquitectura de la Secesión vienesa y abre el camino hacia la arquitectura moderna. Es la obra más importante de la fase cubista-geométrica de los Jugendstil vienés y fue revolucionario en su clara disposición y desarrollo formal así como por la sencillez de su construcción. Hoffmann hizo uso de las técnicas más modernas - el hormigón armado - en la construcción del Sanatorio. Esta obra fue el primer gran encargo que tuvo Josef Hoffmann y el grupo artesanal Wiener Werkstaette, y se produjo como consecuencia de la relación entre el arquitecto y la crítica de arte Berta Zuckerkandl. Ella, como partidaria de la secesión y admiradora de Josef Hoffmann le recomendó al constructor, su cuñado Víctor Zuckerkandl, que había adquirido el terreno como balneario junto con sus jardines, anteriores al siglo XIX. La decoración exterior del edificio es muy discreta. En el interior hay fascinantes contrastes entre la gravedad de la arquitectura y los interiores con más decoración. El destino como Sanatorio exigía un nivel de sobriedad higiénica que ayudó a Hoffmann en
su diseño. La combinación de colores blanco y negro y motivos cuadrática fueron una constante en todo el vestíbulo de entrada del sanatorio, incluyendo sillas y mesas. El Sanatorio fue diseñado para un círculo de ricos pacientes, dedicado a los más altos niveles de confort y lujo. Hasta la crisis económica mundial en 1929 Purkersdorf fue visitado por la más alta clase de clientela e intelectuales como Gustav Mahler, Hugo von Hoffmannsthal, Arnold Schönberg y Arthur Schnitzler. En el año 1926 el edificio fue elevado en una planta por Leopold Bauer contra la voluntad de Josef Hoffmann.
PLANOS:
PLANTA BAJA
PLANTA ALTA
FACHADA
FACHADA POSTERIOR
FACHADA FRONTAL6
6
http://www.urbipedia.org/index.php/Sanatorio_Purkersdorf
FACHADA FRONTAL
PROYECTOS: 1892 Proyecto de un mausoleo para exposiciones artísticas. 1896 Estudios sobre arquitectura clásica y esbozos de casas residenciales. 1898 Decoración de los locales de la redacción de Ver Sacrum, Viena, Austria. 1898-1899 Despacho del secretario de la Secession, Viena, Austria. 1898-1900 Edificios conmemorativos y esbozos de casas en Ver Sacrum. 1899 Casa de campo Paul Wittgenstein, Bergerhöhe, Austria. 1899-1900 Estudios sobre edificios clásicos e interés gráfico por el orientalismo. 1900 XIII Exposición de la Secession de Viena, Viena, Austria. Casa doble Moser y Moll en la Hohe Warte, Viena, Austria. 1900-1901 Casa Henneberg en la Hohe Warte, Viena, Austria. 1901-1902 Casa Spitzer en la Hohe Warte, Viena, Austria. 1902 Vivienda del Dr. Biach, Viena, Austria. XIV Exposición de la Secession de Viena, Viena, Austria. Vivienda para la familia Mauthner, Viena, Austria. 1903 Pabellón Wiener Werkstätte (Pavillon Miroir des Arts), Düsseldorf, Alemania. Dependencias para la servidumbre de la familia Wittgenstein, Viena, Austria. Iglesia, Hohenberg, Alemania. 1903-1904 Vivienda de Fritz Wärndorfer, Viena, Austria. 1903-1932 Wiener Werkstätte, Viena, Austria. 1904 Decoración del salón de modas Casa Piccola, Viena, Austria. Edificio Poldihütte, Kladno, República Checa. Casa Knips, Seeboden, Austria. Sanatorio Purkersdorf, Purkersdorf, Austria. 1905-1906 Casa Beer-Hofmann, Viena, Austria. 1905-1911 Palacete Stoclet, Bruselas, Bélgica. 1906 Exposición, Reichenberg, Alemania. Pabellón de caza Karl Wittgenstein, Hochreith, Austria. 7 Casa Hochstetter, Viena, Austria. 1907 Decoración de la casa Hamburger, Viena, Austria. 1908 Edificio de la Kunstschau, Viena, Austria. Proyecto del Kaiserzelt en la parada del jubileo. 1909-1910 Reforma de la casa Pickler, Budapest, Hungría. Casa Böhler en Baden, Viena, Austria. 1910 Exposición de la Wiener Werkstätte, Buenos Aires, Argentina. Segunda Casa Moll en la Hohe Warte, Viena, Austria. Proyecto de un pequeño teatro para Kapfenberg, Estiria, Austria. 1911 Pabellón austriaco en la Exposición Internacional, Roma, Italia. Sala de Anton Hanak en la exposición, Dresde, Alemania. Tumba de la familia Stoclet, Bruselas, Bélgica. 1911-1912 Decoración de casa Marlow, Viena, Austria.
1912 Decoración de la Volkskeller, Salzburgo, Austria. Café Graben, Viena, Austria. Tumba de la familia Ast, Viena, Austria. Casa Hoffmann, Pirnitz, República Checa. Vivienda del Dr. Zuckerkandl en la Reichsratstrasse, Viena, Austria. 1912-1913 Despachos de la Poldihütte, Viena, Austria. 1912-1914 Colonia residencial de Kaasgraben, Viena, Austria. Reforma de la casa Koller, Viena, Austria. Casa Bernatzik, Viena, Austria. 1913 Exposición en el Museo de las Artes y de la Industria, Viena, Austria. Tumba de la familia Förster, Viena, Austria. 1913-1915 Residencia Skywa-Primavesi, Viena, Austria. 1914 Casa de veraneo de la familia Primavesi, Winkeldorf, Alemania. Pabellón en la Feria del Libro, Leipzig, Alemania. Pabellón austriaco en el Werkbund, Colonia, Alemania. Reforma de la Banca Primavesi, Ollmuth, Alemania. 1915 Decoración de casa Gódl-Olajossy, Linz. 1915-1916 Decoración de la casa Böhler, Múnich, Alemania. 1916 Vivienda de Anton Knips, Viena, Austria. Tumba de la familia Strosz, Viena, Austria. Vivienda de Berta Zuckerkandl, Viena, Austria. 1916-1917 Vivienda de Paul Wittgenstein, Viena, Austria. 1916-1917 Establecimiento del Dr. Wacker, Burghausen, Alemania. Estudio de Heinrich Böhler en Schwarzenbergpalais, Viena, Austria. 1917 Proyecto de un palacio de la cultura, Estocolmo, Suecia. Tienda de la Wiener Werkstätte, Marienbad, Alemania. 1917-1918 Vivienda de Erwin Böhler, Viena, Austria. Proyecto del ayuntamiento, Ortenburg, Alemania. 1917-1919 Variantes de los edificios de la Poldihütte, Kladno, República Checa. 1918 Pabellón austriaco en la Feria, Leipzig, Alemania. Proyecto de casa Pazzani, Viena, Austria. Vivienda del Dr. Berstel, Wiener Neustadt, Austria. Vivienda Primavesi, Viena, Austria. Tumba de la familia Steiner, Viena, Austria. 1919 Proyecto de una casa para Anton Knips, Viena, Austria. Tumba de los Hamburger, Freudenthal, Alemania. 1919-1920 Tumba de la familia Knips, Viena, Austria. 1920 Proyecto de una banca, Novi Sad, Yugoslavia. Proyecto de un café restaurante, Laxenburg, Austria. Reforma del Sanatorio, Ullersdorf, Alemania. Proyecto de una casa de veraneo para la familia Pazzani, Admont, Austria. 1920-1921 Vivienda de los Bernatzik en la Hohe Warte, Viena, Austria. 1920-1922 Proyecto de reforma de la casa Pazzani, Pichl, Alemania. Casa Ben (Casa Berlín), Freudenthal, Alemania. Casa Grohmann, Würbenthal, Polonia. 1921 Reforma de vivienda de dos habitaciones para Ernst Gallia, Viena, Austria. Proyecto de un hotel, Zagreb, Croacia. Monumento a los caídos de guerra, Pirnitz, República Checa. 1922 Vivienda del Dr. Kuno Grohmann, Pochmühl, Polonia. 1922-1923 Vivienda del Dr. Robert Baru, Viena, Austria. Casa Dunckel, Budapest, Hungría. 1923 Despachos de la Grohmann & Co., Würbenthal, Polonia. Proyecto de una casa para el barón Bachhofen-Echt, Viena, Austria. Reforma de su propia vivienda en la Schleifmühlgasse, 3, Viena, Austria. Proyecto de casas baratas para la Grohmann & Co., Würbenthal, Polonia. 1923-1925 Urbanización "Klosehof", Viena, Austria. 1924 Casa de campo Ast, Aue, Austria. Unidad residencial en el Winarskyhof, Viena, Austria. Reforma de la galería de arte Nebehay, Viena, Austria. 1924-1925 Casa Sonja Knips, Viena, Austria. 1925 Pabellón austriaco en la Exposición de las Artes Decorativas, París, Francia.
1927 Estudio para un edificio residencial escalonado. 1928 Estudio de un prototipo de casa prefabricada en acero. 1928-1929 Proyecto para la restructuración del Stadtpark, Viena, Austria. Proyecto de un sanatorio, Salzburgo, Austria. Proyecto de un nuevo barrio destinado a ferias, Viena, Austria. Proyecto de un palacio de las Artes en la Karlsplatz, Viena, Austria. Proyecto de nuevos muelles sobre el Danubio, Viena, Austria. Edificio para las industrias Sarmej, Cluj, Rumanía. 1928-1932 Urbanización en la Laxenburgerstrasse, Viena, Austria. Pabellón austriaco en la exposición del Werkbund, Viena, Austria. Estudio de un edificio de viviendas para la ciudad, Viena, Austria. 1930 Proyecto de un barrio residencial en el XIX Bezirk, Viena, Austria. Prototipo de vagón para los ferrocarriles austriacos, Austria. Estudio de un edificio residencial escalonado, Viena, Austria. Pabellón austriaco en la exposición del Werkbund, Viena, Austria. Monumento funerario a Otto Wagner, Viena, Austria. 1930-1932 Colonia de la Werkbund, Viena, Austria. 1932 Estudio de un edificio residencial. 1934 Contempora House, Rockland, EE. UU. Pabellón austriaco en la Bienal, Venecia, Italia.
CONCLUSION Aunque Josef Hoffmann no dejo una huella tan profunda en nuestro mundo como la dejo Antonio Gaudí o muchos otros lo que quita meritos por su trabajo y por sus aportes a la arquitectura. Ni su fructífera carrera en Viena, a pesar del contexto cultural en el que creo Hoffmann logro ver mas allá y experimentar con cosas nuevas. Logran ganar el respeto por su arduo trabajo junto a una posición privilegiada en la construcción e historia de su país.
BIBLIOGRAFIA
Resumen: Historia del Arte Lcda. Eva Galich Azmitia
www.wikipedia.com
www.gaudiallgaudi.com/EA002.htm
http://www.urbipedia.org/index.php/Sanatorio_Purkersdorf
http://carocostas.wordpress.com/2008/05/28/josef-hoffman/
http://www.soloarquitectura.com/arquitectos/josef_hoffmann.html
http://es.wikilingue.com/ca/Josef_Hoffmann
http://www.ur bipedia.org/index.php/Sanatorio_Purkersdorf
INDICE
Josef Hoffmann (Josef Franz Maria Hoffmann) Obras más Importantes 1900: Fin del Impero Habsburgo de Austro-Hungria Las dos caras de Viena El Protorrealismo y Hoffmann Las invariantes del Protorrealismo La Casa Soclet El Sanatorio Purkersdorf Planos: Proyectos Conclusión Bibliografía
