Manuscritos Celtas El período comprendido desde el colapso de Roma hasta el siglo octavo fue de migraciones masivas de un extremo a otro de Europa a medida que las tribus guerreaban para obtener tierras. Mientras eso ocurría en Tierra Firme, los celtas que habitaban en Irlanda gozaban e relat elativ iva a paz. paz. En el sig siglo V ar arrribar ibaro on a la isl isla una una ca can ntida tidad d de misionarios guiados por San Patricio y se dedicaron a convertir a los paganos celtas. Lo que ocurrió a continuación fue la adopción por parte del arte religioso de muchos símbolos religiosos celtas. El arte arte celta celta es abst abstra ract cto o y en extr extrem emo o co comp mplej lejo; o; patr patron ones es geom geomét étri rico coss se entr entret etej ejen en,, gira giran n y llen llenan an espa espaci cios os co con n grue gruesa sass textur texturas as y color colores es puros puros y brill brillant antes es yuxtap yuxtapues uestos tos.. Las imágen imágenes es figurativas figurativas tienen una fuerza fuerza icónica. icónica. La tradición tradición celta de patrones abst abstra ract ctos os para para la deco decora raci ción ón fue fue apli aplica cada da en los los escr escrip ipto tori rios os monásticos y, con ello, emergieron nuevos conceptos e imágenes. Una serie de manuscritos de los cuatro evangelios constituyen la mejor muestra del Manuscrito Medieval Celta. Entre ellos podemos mencionar el Libro de Durrow, los Evangelios de Lidisfarne y el Libro de Kells. Las iniciales grandes en las primeras páginas de texto crecieron a medida que pasaba el tiempo. La integración de dichas iniciales con el resto del texto constituía un serio dilema para los diseñadores. Los monjes resolvieron el problema creando un principio gráfico llamado diminuendo, que es una escala gráfica decreciente. Otra de las innovaciones celtas fue la creación del espacio entre pala palabr bras as para para perm permit itir ir a los los lect lector ores es leer leer ma mass rápi rápida dame ment nte. e. La escritura de medio uncial viajó hasta Irlanda con los misionarios y fue sutilmente evolucionando hasta convertirse en la scriptura scottica o escritura insular , usada todavía para ciertos tipos de documentos. El Libro de Kells constituye el punto cumbre de los manuscritos celt ce ltas as.. El dise diseño ño incl incluí uía a má márg rgen enes es gene genero roso soss y letr letras as inic inicia iale less enor enorme mes. s. Adem Además ás,, el núme número ro de ilus ilustr trac acio ione ness de una una pági página na es mayor que cualquier otro manuscrito celta y están ejecutadas con una densidad y complejidad de forma nunca antes vista. Las páginas se co conv nvie iert rten en en una una deli delici cia a visu visual al co con n sus sus 2100 2100 ma mayú yúsc scul ulas as adornadas en 339 páginas de texto. La verd verdad ader era a ma mara ravi vill lla a del del Libr Libro o de Ke KelI lIss son son las las inic inicia iale less iluminadas. Aquí, lo intrincado se convierte en algo tan integrado, tan extravagante y a la vez tan controlado -maravillosa paradoja- que es imposible imaginar cómo una perfección de encaje puede haber sido dibujada por una mano humana. En una de las más hermosas páginas de inic inicia iale less apar aparec ecen en las las pala palabr bras as Christ Christii autem autem generat generatio io («el naci nacimi mien ento to de Cris Cristo to») »),, del del Evan Evange geli lio o de San San Mate Mateo. o. La pala palabr bra a Christi, abreviada «XPI», lIena la casi totalidad de la página; autem
aparece aparece abreviado abreviado como h, y generatio generatio se ha escrito entera (arriba). (arriba). La forma abreviada de la palabra Cristo se ha compuesto con las dos letras XP, las letras griegas chi y rho. Esta abreviación simbólica se cono co noce ce co como mo ChiChi-Rh Rho. o. To Todo doss los los mo moti tivo voss orna orname ment ntad ados os est están basados en la forma material y en el significado espiritual de estas dos letras. Toda la pagina está densamente cubierta con una red de líneas, rostros, formas y animales (las figuras humanas no suelen ser el prin princi cipa pall foco foco de la mini miniat atur ura a irla irland ndes esa) a).. Ha Hay y tres tres figu figura rass de homb hombre ress (o Ánge Ángele les) s),, tres tres es el nume numero ro míst místic ico o trin trinit itar ario io.. Ha Hay y mariposas, gatos jugando con ratones (¿o son gatitos?) y una nutria, cabeza abajo y con un pez en la boca. No obstante, para ver estas criaturas hay que buscarlas, ya que están escondidas en el glorioso torbel torbellino lino de formas formas geomét geométric ricas. as. Los rostr rostros os humano humanoss flotan flotantes tes miran aquí y alIá entre la tracería y dejan claro que la realidad central de la vida que todo lo abarca es Cristo. Su sólo nombre, incluso en su forma abreviada, subsume todo lo demás. El ambicioso enfoque de esta página se aprecia mas si lo compar comparamo amoss con su equiva equivalen lente te en los Evange Evangelio lioss de Lindis Lindisfar farne ne (aba (abajo jo). ). El crea creado dorr de este este ma manu nusc scri rito to fue fue el mo monj nje e Eadf Eadfri rith th,, de Northumberland, al norte de Inglaterra, poco antes del año 698. Aquí la ilum ilumin inac ació ión n es ma magn gníf ífic ica, a, aunq aunque ue me meno noss co comp mpli lica cada da en su disposición y propósito. Características Arte abstracto o geométrico. No imita nada; construye diseños ornamentales por medio de una combinación agradable de líneas que fluy fluyen en y de patr patron ones es deco decora rati tivo vos. s. Es plen pleno o de supo suposi sici ción ón y de imag imagin inac ació ión, n, y depe depend nde e de una una ma mane nera ra espe especi cial al de un sent sentid ido o afiliado al ritmo, al balance y a la proporción. Tres de los elementos principales del diseño del arte geométrico céltico son los knotworks, espirales y patrones dominantes. El Knotwork Se cree que los Knotworks llegaron asombrosamente tarde al arte céltico, y que fueron introducidos por los manuscritos cristianos cópticos que eran también una fuente importante de la inspiración para para el arte arte islámi islámico co tempra temprano. no. Las caract caracterí erísti sticas cas típica típicass de los knotworks célticos son el uso de bordes redondeados y el procurar hacer del knotwork una línea continua. Espirales Los espirales son uno de los más viejos elementos del diseño del arte céltico. Los espirales se creen fueron utilizados para representar la vida-f vida-fuer uerza, za, eje ejempl mplo o típico típico de los espira espirales les céltico célticoss son el espira espirall three-pronged o el triskele, diseños mucho más espirales elaborados
se basa basan n en este este patr patrón ón fund fundam amen enta tal. l. El núme número ro tres tres teni tenia a una una significación profunda en la religión céltica pagana. Patrones Dominantes Éstos se han descrito como espirales en una línea recta. Los patrones dominantes también se encuentran en el arte mediterráneo. Ejemplo de patrón dominante céltico es el uso del ángulo de 45 grados para componer el patrón de formas del triángulo. Zoomorfismo Aunque el arte céltico tiene la distinción de incluir muchas formas y diferente influencia, dependiendo de la localización del artista (es deci decir, r, Gali Galia, a, Irla Irland nda, a, Gran Gran Bret Bretañ aña, a, etc. etc.), ), está está segu seguro ro que que las las simi simili litu tude dess que que se co comp mpar arte ten n en much mucho o del del arte arte que que los los ce celt ltas as produjeron. Quizás el más evidente es el amor del zoomorfismo, o las formas formas animal animales. es. Los celtas celtas tendía tendían n a adorar adorar sus sus dioses dioses dándol dándole e formas animales, como híbridos (tales como el dios Cernunnos, que poseyó las cornamentas de un macho), o como dioses que adquirieron el aspecto de un animal para un cierto propósito.
El entrelazo Entrelazos vinieron tarde en el arte celta, se cree que sé introducieron desde manuscritos cópticos que también eran una gran influencia en los primeros años del arte islámico. Algunos rasgos típicos de los entrelazos celtas son el uso de bordes redondeados y muy a menudo que el entrelazo haga una línea continua. La espiral Las espirales son uno de los elementos ele mentos más antiguo del arte celta donde se encuentran en los primeros años de los celtas. Las espirales representan la fuerza de vida. Muy típica de las espirales celtas es la espiral de tres brazos o "trisquel" y hay muchos otros diseños espirales que se basan en este plano fundamental. El número tres era de significación profunda en la religión pagana de los celtas. El diseño clave
Se puede decir que estas son espirales en una línea recta. También podemos ver diseños claves en el arte mediterráneo. Lo típico de los diseños claves celtas es el uso de un ángulo de 45 grados, así el dibujo se construye de formas triangulas. Caligrafía El arte celta clásico hizo gran uso de caligrafía y mayúsculas pintadas. La mayor obra de arte celta, el Libro de Kells, es una obra maestra de caligrafía. Las letras se torcieron en formas fantásticas, pintadas con diseños y colores.
Manuscritos Islámicos La ilum ilumin inac ació ión n de ma manu nusc scri rito toss alca alcanz nzó ó las las mism mismas as co cota tass artí artíst stic icas as en el Orie Orient nte e Próx Próxim imo o que que en Euro Europa pa.. Sin Sin em emba barg rgo, o, la imprenta no tuvo la misma repercusión y los libros decorados a mano sigu siguie iero ron n sien siendo do apre apreci ciad ados os en la époc época a mo mode dern rna. a. Lo Loss prim primer eros os iluminadores islámicos utilizaban los prototipos de la antigüedad y los biza bizan ntino tinos, s, y er era a fre recu cuen ente te que que los los có códi dice cess empez mpezar aran an co con n espléndidas páginas-alfombra y con retratos del autor y del comitente o patrocinador. La decoración de los manuscritos islámicos emerge de orígenes modestos. Los primeros calígrafos que hicieron las copias del Corán durante los siglos VII y VIII, lograron sus vocales decoradas y dibujaron rosetones para separar los versos. A lo largo de los siglos, la ornamentación se volvió cada vez más elaborada, con intrincada geometría y diseños arabescos, con el fin de llenar los espacios para que se convirtiera en una expresión trascendental de la naturaleza sagrada del Corán Las formas geométricas que contenían caligrafía se rodeaban de diseños rítmicos orgánicos, que iban desde formas de plantas hasta arabescos abstractos. Las ilustraciones figurativas no se utilizaron porque la sociedad islámica abrazó el principio del aniconismo; es decir, la oposición religiosa a representar criaturas vivientes con base en la creencia de que sólo Dios podía crear vida, y que los mortales no podían hacer figuras de cosas vivientes o crear imágenes que se pudieran usar como ídolos. Mientras este principio se observaba estrechamente en muchas muchas área áreass musulmana musulmanas, s, en algunas algunas regiones regiones islámicas islámicas del norte norte
de África y de Egipto se toleró la elaboración de dibujos de este tipo mien mientr tras as se rest restri ring ngía ía la exis existe tenc ncia ia de aloj alojam amie ient ntos os priv privad ados os y harems en los palacios. Probablemente antes del año 1000 d.C. aparecieron en los libros persas pinturas en miniatura y se convirtieron en un importante aspecto de la iluminación. Artistas en Persia desarrollaron los atributos defini definidos dos de los manus manuscri crito toss islámi islámicos cos ilustr ilustrado adoss porque porque los Shas Shas reinantes patrocinaron la creación de obras maestras que contenían elaborados detalles, patrones precisos y colores vibrantes. Algunos de los mejores manuscritos islámicos fueron diseñados durante la Dinastía de Safavid (1502-1736 d.C.); la influencia de los artistas persas se extendió al Imperio otomano (un dominio fundado por tribus turcas que conquistó Constantinopla en 1453 y gobernó un vast vasto o impe imperi rio o por por má máss de 400 400 años años)) y a lo~ lo~ Mugh Mughal alss (tam (tambi bién én llamados Moguls, musulmanes de Mongolia, Turquía y Persia quienes conquistaron y gobernaron a la India desde 1526 hasta 1857). Los emper emperado adores res mongol mongoles es establ estableci eciero eron n una una escuel escuela a impor importan tante te de iluminación islámica después de traer artistas persas a la India en el siglo XVI para entrenar artistas locales. Pájaros, animales, plantas y arquitectura nativa de la región se incorporaron a los manuscritos mongoles. La vida personal personal y profesion profesional al del emperador emperador indio y mongol mongol el Sha Sha Jaha Jahan n (que (que rein reinó ó de 1627 1627 a 1658 1658), ), quie quien n co cons nstr truy uyó ó obra obrass maestras de arquitectura, incluyendo el Taj Mahal, es reconocido y representado en ilustraciones de página completa o de doble página. La escritura caligráfica está contenida en complicados paneles. Los espacios abiertos que se encuentran entre las líneas de caligrafía se llenan lle nan con config configur uraci acione oness de oro orgáni orgánico, co, determ determina inadas das por la forma de la palabra. Estos espacios negativos se vuelven formas concre concretas tas.. El texto texto y las ilustr ilustraci acione oness se enmarc enmarcan an con múltip múltiples les líneas líneas y se rodea rodean n con esquinas esquinas decor decorada adass y comple complejas jas,, que van desde desde ara arabes bescos cos floral florales es hasta hasta patro patrones nes repeti repetitiv tivos os y estruc estructur turas as geométricas arquitectónicas. Las ilustraciones pintadas en forma meticulosa forman parte de la gran tradición de la pintura persa, la cual fue principalmente un arte ilustrador de libros en los inicios de los años 1300. El espacio es plano y superficial, el suelo y los planos del piso están paralelos al plano del dibujo. Las figuras y los objetos están descritos por meticulosas líneas de contorno sin color, o algunas veces planos de color ligeramente modulados. La modulación tonal y los patrones de luz y sombra se usan mínimamente o no se usan. La arquitectura se define con planos geométricos. Patrones con adornos intrincados se aplican a alfo alfomb mbra ras, s, tela telass y estr estruc uctu tura ras. s. La Lass plan planta tass se dibu dibuja jan n co como mo estilizaciones esquemáticas, y se pone mucha atención en los detalles y en la profusa repetición de capullos y hojas. La energía cromática de las combinaciones de color va de lo cálido a lo frío y de lo claro a lo oscuro.
El diseño de los manuscritos islámicos tuvo una larga y variada tradición, con numerosas escuelas, influencias y enfoques estéticos. Debido a la proximidad geográfica con Asia en el este y con Europa en el oeste, oeste, el Islam Islam pudo asimilar asimilar ideas de diseño diseño de otras otras culturas. culturas. Por miles de años los manuscritos islámicos mantuvieron la tradición de excelencia artística, producción continua hasta que la imprenta tipográfica remplazó por completo a los libros manuscritos en todas partes. Importantes trabajos fueron encargados en fecha tan reciente como en el siglo XIX. Los manuscritos islámicos, traducidos e introducidos en la Europa medi me diev eval al,, junt junto o co con n las las reed reedic icio ione ness de los los de los los grie griego goss y los los romanos se convirtieron en los textos de referencia para las nuevas escuelas médicas de los siglos XVI, XVII y XVIII El arte islámico y el arte celta El arte islámico hizo gran uso de entrelazos, y los artistas islá islámi mico coss er eran an mae aest strros del del diseño geométrico. Tanto el arte celta como el arte islámico comparten una influencia común en los estilos artísticos de manuscritos iluminados de Egipto y del Oriente Medio. También, el arte islámico igual que el arte pagano de los celtas tiene una prohibición en la representac aciión de la forma humana, y los dos hacen gran uso del adorno y las formas geométricas. Típicamente, entrelazos islá islámi mico coss mues muesttran ángul ngulo os punt puntia iag gudo udos y líne líneas as rec ecta tass mien mientr tras as tant tanto o los los entr entrel elaz azos os celt ce ltas as norm normal alme ment nte e mues muestr tran an bordes redondeados. Otra diferencia importante es que entrelazos celtas muy a menudo hacen una línea continua, pero esto no es típico de un entrelazo islámico. El entrelazo a la izquierda se basa en un diseño de una estrella de 12 puntos que se valió mucho en España musulmana.
