Análisis lírico: “Uno no Escoge” , Gioconda Belli Nombre: Javiera Cornejo Cornejo Andrades
Curso: 4ºB
Profesora: Maritza Amaro Amaro Soto
El presente trabajo tiene como objetivo el demostrar la compresión de las ideas y sentimientos presentes en una obra lírica, mediante la interpretación de la misma, con apoyo del contexto literario y de producción. La obra escogida para dicha acción ha sido “Uno “ Uno no Escoge”, de la reconocida poetisa nicaragüense, Gioconda Belli. Para comenzar, me gustaría abordar un poco la vida de la autora, pues no es un dato menor. Gioconda Belli nace en el seno de una familia acomodada en Managua, Nicaragua en el año 1948. Junto a Ernesto Cardenal y Claribel Alegría, establece una renovación en la literatura de su país, iniciándose con cierto erotismo implícito en sus poemas hasta llegar a una línea un tanto revolucionaria por los conflictos y los cambios c ambios políticos de su patria. “Uno no Escoge”, forma parte de su primera obra “Sobre la Grama”, la cual fue publicada en
1972. Gracias a ésta, ese mismo año la autora obtiene el Premio Mariano Fiallos Gil de Poesía de la Universidad Nacional Autónoma de Nicaragua. Pese a su dominio en las letras y su reconocimiento, en 1978 debe socorrerse en México en busca de exilio político, gracias a la dictadura de Anastasio Somoza Debayle, de la cual Belli era una ferviente opositora. Con este punteo de ideas, a continuación daré paso al análisis lírico del poema “Uno no Escoge”. 1. U-no- no U-no- no es-coes-co- ge ge el -pa-ís -pa-ís -don-de -na-ce; 2. pe-ro pe-ro a-ma a-ma el -pa-ís -pa-ís- don-de don-de ha- na-ci-do. ha- na-ci-do.
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3. U-no- no es-coes-co- ge ge el-tiem-po-pa-rael-tiem-po-pa-ra- ve-nir- al- mun-do; 4. Pe-ro- de-bede-be- de-jar- hue-lla- dede- su- tiem-po.
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5. Na-die- pue-de pue-de e-va-dire-va-dir- su- res-pon-sa-bi-li-dad. res-pon-sa-bi-li-dad. 6. Na-die- pue-de- ta-par-se- los- o-jos-, o-jos-, los- o-í-dos, 7. En-mu-de-cer En-mu-de-cer- y- cor-tar-secor-tar-se- las- ma-nos. 8. To-dos- te-ne-mos- un- de-ber- de a-mora-mor- que- cum-plir, 9. U-na U-na his-to-riahis-to-ria- que- na-cer 10. U-na- me-ta- que al -can-zar. -can-zar.
13+1=14 14 11 13+1=14 7+1=8 7+1=8
11. No es-co-gi-mos15 es-co-gi-mos- el- mo-men-to- pa-ra- ve-nir- al- mun-do: 12. A-ho-ra- po-de-mos11 po-de-mos- ha-cerha-cer- el- mun-do 13. En- que- na-ce8+1=9 na-ce-rá yy- cre-ce-rá 14. La- se-mi-lla- que12 que- tra-ji-mos- con- no-so-tros. no-so-tros.
Si debo situar el poema dentro una categoría, se asemeja a una Oda, por el carácter moral y ético que posee al momento de describir la responsabilidad que posee cada persona en su país. Cada poema posee una serie de características únicas del género lírico, las cuales pueden ser reconocidas como elementos constitutivos del poema tanto externa como internamente . Lo que hice anteriormente, fue enumerar cada verso y estrofa, fijándome en su métrica (guiándome con las reglas para palabras agudas, graves y esdrújulas, además de las llamadas sinalefas). Partiendo por sus elementos externos, el poema consta de seis estrofas escritas de manera irregular, poseyendo un total de catorce versos. Además, no tiene una métrica definida, ya que cada verso difiere en el número de sílabas totales por cada uno. En cuanto a la musicalidad de las palabras, se reconoce el verso libre o rima blanca, es decir, el poema de Belli carece de repetición de sonidos desde la última vocal de cada verso, de ahí el nombre de rima libre o blanca, sin embargo la obra tiene ritmo, pues para que éste exista debe de haber cierta armonía en las palabras: escritas en versos y poseer rima (aunque esta última sea blanca). Para continuar, analizaré lo que son sus elementos internos del poema, es decir, los que configuran el mundo lírico. En este caso, comenzaré a hablar del hablante lírico. Éste se reconoce como la “voz del texto” poético y en esta obra se presenta como una persona comprometida con su patria (cabe destacar que al leerlo, se da la sensación de que es la mismísima Gioconda Belli). Del hablante lírico se desprenden dos características: el temple de ánimo y la actitud lírica. El estado emocional que posee el hablante se podría tomar como orgullo, es decir, como la admiración que tiene por su nación y el sentimiento responsable que lo aborda para con la misma, por lo tanto correspondería a su temple de ánimo. En cuanto a la actitud lírica (cómo se muestra o se capta la realidad), creo que es de carácter carmínica o de la canción, ¿qué quiere decir eso?, que el hablante habla desde su interioridad utilizando la 1ª persona gramatical en plural, mencionando que “Todos tenemos un deber (…) Ahora podemos hacer el mundo (…) la semilla que trajimos (…)”. De esta manera, el hablante convoca al lector
como un actor que debe estar presente en todo lo que competa al país. Esto queda evidenciado en el tercer párrafo (verso nº 5), donde la autora escribe “Nadie debe evadir su responsabilidad”, y en el sexto párrafo, donde la misma declara que “No escogimos el momento para venir al mundo: ahora podemos hacer el mundo en que nacerá y crecerá la semilla que trajimos con nosotros”.
Otro elemento interno del poema, es el objeto lírico y para esta obra corresponde al patriotismo, pues el hablante lírico expresa su orgullo y compromiso hacia el país, ya que es en él donde debemos dejar nuestra huella, aun cuando no hayamos tenido la oportunidad de escoger cuál sería nuestro tiempo ni nuestro estado al que perteneceríamos. Y ese sentimiento, esa conexión que el hablante busca con su patria, puede traducirse como la necesidad de sentirse identificado con algo, el poseer el talante suficiente, inflar el pecho y decir con orgullo que pertenezco a cierto lugar, a cierto país, continente, etc. Eso trasciende lo concreto, una experiencia significativa que nos da el motivo lírico del poema. El lenguaje poético en el género lírico representa la creación del texto de manera poco común pues la palabra poética está pensada para ser connotativa. Es por eso que los autores, en este caso Gioconda Belli, intentan expresar sus emociones mediante el uso de recursos o figuras retóricas o literarias. Para efectos del lenguaje poético presente en esta obra, podemos apreciar que en la primera y segunda estrofa se presenta una paradoja, pues al decir “Uno no escoge el país donde nace; pero ama el país donde ha nacido” y “Uno no escoge el tiempo para venir al mundo; pero debe
dejar huella de su tiempo”, el hablante lírico intenta armonizar de cierta forma el efecto
contraproducente que se genera al leer dichos versos (también pueden tomarse como un retruécano debido al juego de palabras que se produce). En el cuarto párrafo, verso número siete, nos enfrentamos a una hipérbole, ya que el “Enmudecer y cortarse las manos”, es una expresión bastante radical para referirse a la responsabilidad con la cual cada uno carga, por lo tanto es una exageración. De hecho, el cuarto párrafo en toda su extensión, tiene un mensaje especial. Al decir que “Nadie puede taparse los ojos, los oídos, enmudecer y cortarse las manos”, Belli es capaz de invocar y reunir todos los sentidos para crear una equilibrada imagen sensitiva y establece que el conjunto de todos éstos conforman el ser humano, dan ese significante del deber de cada quien con su nación, apelando todos y cada uno de sus sentidos, pues son éstos los que nos ayudarán a cumplir nuestra misión. En los versos número nueve (“Una historia que nacer”) y número catorce (“La semilla que trajimos con nosotros”), aparece una de las figuras retóricas más reconocidas: la metáfora. En estas líneas claramente el hablante hace una comparación sin el nexo “como”. Así, el verso
número nueve significa que cada uno tiene una historia que crear, cada uno tiene su propio relato de vida para configurar y hacerse notar para brindar amor en nuestra tarea, idea que se ve afianzada al verso número catorce, donde la semilla es esa idea que debe germinar para establecer una nueva generación de premisas y dejar registro de nuestra existencia. Es así como concluyo este análisis lírico, donde gracias al sesgo político de Gioconda Belli, “Uno no Escoge”, nos da una lección de vida, del no dejar que mis sentidos sean oprimidos, defendiendo y creando nuevas formas de hacer nuestro día a día, con el orgullo de ser perteneciente a una comunidad y responderle como un actor social influyente, donde cada uno dejará su huella con la semilla que trajimos con nosotros.
