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- Saber Escrever
1 – Saber
Escrever
H
á um provérbi rbio que afirma rma existir tirem trê três maneiras de se tornar imortal: fazer um filho, pla plantar uma árvo rvore ou escrever um livro. Acredito que a última hipótese seja verdadeira. Escr Escrev ever er roman omancces pode pode ser ser uma uma fasci ascina nant ntee e lucr lucrat ativ ivaa ativ ativid idad ade, e, mas mas não não alim alimen ente temo moss ilus ilusõe ões, s, porq porque ue comp compor or boas histórias exige preparação que só se adquire depois de uma longa jornada à qual ninguém pode fazer em nosso lugar.
Escritores não são descobertos, nem nascem do dia para a noit noite; e; eles eles se formam ormam grada gradati tiva vame ment nte, e, soma somando ndo habi habi-lidades capazes de agradar aos mais exigentes gostos, mas acima de tudo eles conseguem a imortalidade que é glória de poucos. Ter imaginação fecunda e criar uma boa história pode ser bem interessante, e ainda assim inútil, pois o papel aceita qualquer coisa e isso não faz de você um escritor. É preciso ter bagagem e, antes de tudo, saber o que realmente é um livro. Você sabe o que é um livro? Sabe perfeitamente quais são são os elem elemen enttos que que o compõ ompõem em?? Sabe abe recon econh hecer ecer a
estrutura, digo o esqueleto de um livro? Observe que não estou falando necessariamente de um bom livro, mas de qualquer coisa que possa ser assim nomeada. Numa biblioteca pode haver três classes de obras: O bom livro, o livro e o projeto de livro. Você pretende escrever uma obra literária; em qual dessas categorias acha que ela pode se encaixar? Seria bom pensar sobre o assunto antes de começar a escrevê-la. escrevê-la. Se alguém não possui dinheiro ou fama, terá muita dificuldade de se tornar um escritor, principalmente se a sua área for a ficção. Existem escritores e existem autores, mas ambas as classes conseguem vender as suas obras. Os da primeira classe, assim chamados de escritores, vendem por méri mérito toss de seus seus trab trabal alho hos, s, enqu enquan anto to que que os auto autorres só chegam às prateleiras por serem famosos ou por poderem pagar pagar pelo peloss servi serviço çoss de algu alguns ns prof profis issi sion onai ais. s. Há autor autores es famosos dos quais eu jamais lerei uma só frase, e a minha razão é bastante peculiar: estes não são escritores de fato e só se torna ornarram autor utores es por porque que o papel apel não não tem como omo recalcitrar. Caso você não seja famoso nem disponha de um bom capital e ainda assim deseja seguir a carreira de escritor, é imprescindível que conheça as características que compõem o prof profis issi siona onall dess dessaa área área.. Criat Criativ ivid idade ade,, imag imagin inaç ação ão,, tato tato,, tra transpir piração e conhec hecimento são apen penas alguns dos elementos indispensáveis à formação do bom escritor. Estas e outras qualidades poder ser adquiridas e exercitadas exercitadas com o
passar do tempo, mas há algo que o aspirante a Machado de Assis não pode deixar de ter desde o primeiro momento em que se atir tirar ao comp omputad utador or:: é prec preciiso sabe aber escr screver corretamente. Não se exige de um escritor que ele seja professor de português ou que tenha freqüentado rodas de literatos. Não se preocupe com isso; não são muitos os professores de português que chegam às prateleiras das livrarias. Mas evite vãs pretensões, porque é possível acusar um escritor de muitas faltas, mas será o cúmulo dos absurdos descobrir algum que não saiba escrever escrever corretamente! Vai escrever um livro? Então é bom ficar sabendo que se não tiver a habilidade de se comunicar corretamente com as palavras o seu esforço estará fadado ao fracasso. Supondo que já disponha dos conhecimentos necessários na área da língua portuguesa, siga o meu conselho: não se lance à tarefa tarefa de escrever escrever um livro relativamente relativamente longo. O ideal seria se você iniciasse fazendo testes a par partir de tra trabalhos menores. Que tal uma história breve, semelhante àquelas que são criadas para as antologias? É possível escrever uma história muito boa com vinte ou trinta páginas no tamanho A5. Outra idéia igualmente útil é compor uma obra do tipo “livro de bolso”. Inúmeros romancistas norte-americanos começaram por esse veio, escrevendo contos banais do tipo banguebangue; galgaram popularidade e prestígio e somente de-
pois é que injetaram ambição à arte, até que conseguiram estourar em editoras graúdas. Seria muito bom também se você tentasse escrever escrever algo como uma apostila. Nesse momento não há porque se preocupar com a aceitação da obra. O objetivo aqui é apenas avaliar sua própria capacidade de criar e escrever histórias. Futuramente você poderá (e com certeza irá) alcançar vôos mais altos, mas é importante começar por tarefas menores. Caso você já tenha escrito algum trabalho e não esteja satisfeito com o resultado, tente reinventar. Talvez o problema esteja na ausência de conteúdo atraente. É possível que o seu trabalho seja interessante, mas esteja faltando o principal, ncipal, ou seja, ele não possui a estrutur estruturaa de um livro. Saber escr escrev ever er corr corret etame ament ntee é impr impres esci cindí ndíve vel,l, mas mas não não é sufi sufi-ciente quando se trata de compor uma obra literária. Falta estilo? Possui linguagem cativante? Existem lacunas entre os capítulos? As frases foram construídas com elegância? Você é muito reticente? Abusa de lugares-comuns? lugares-comuns? Exagera na voz passiva? Os personagens estão bem definidos? Eles sabem o que dizem? Afirmei que o escritor é a soma de vários talentos e um destes talentos é o conhecimento multiforme, isso é, ele praticamente está por dentro de tudo, de modo que haverá sabedoria e informação útil em cada linha que escrever. Essa habilidade faz com que as pessoas se interessem pelo seu trabalho.
Portanto, se o seu português não está afiado, trate de exercitá-lo; mas se estiver em dia com Camões e mesmo assim não está conseguido atrair leitores para a sua história, então é chagado o momento de se reciclar. Não prometo milagres. Esse trabalho se dirige àqueles que já possuem algum talento, mas que não sabem por onde começar. Também não pretendo desanimar a quem quer que seja e até acredito que nunca é tarde para quem deseja ser um escritor. Os conselhos aqui apresentados são truques comuns dos grandes mestres e funcionam de fato, mas veja que que não não pode podem m garan aranti tirr o suce sucess sso o de ning ningué uém, m, apen apenas as servem para aprimorar talentos de quem já tem tino para a coisa. Se você se sente na condição de encarar a empreitada que é a criação de um bom romance, então pode mergulhar de cabeça. Escreva o seu livro, só não se esqueça de fazê-lo corretamente.
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- Criar Uma Histó História ria
O
k. Você sabe escrever corretamente. Isso realment mentee é bom. bom. Porém orém,, não não seja seja apre apress ssad ado; o; ainda não é a hora de correr em direção ao comp comput utad ador or.. Pense ense que que a conf onfecçã ecção o de um romance se assemelha à construção de um edifício, onde se faz necessário o emprego de diferentes profissionais, cada um lidando com ferra-mentas ferra-mentas e matérias diversos, mas todos concorrendo para o mesmo fim: delegar estética ao esqueleto de ferro e concreto. O criador de romances é como o construtor de edifícios, mas muito mais do que isso, ele precisa agregar em si todas as especialidades profissionais necessárias à realização da obra. Ele sozinho faz o trabalho do armador, do pedreiro, do carpinteiro, do encanador, do eletricista, do vidraceiro e do pintor; e tanto melhor se puder dar uma de decorador... Será que que deixamos mos alguém de fora? – É claro que sim; não incluímos aí aquele profissional de quem dependerão todos os demais.
Toda construção que se preza só pode ser levada adiante se contar com o aval de um arquiteto. Portanto, a construção do edifício tem de passar primeiramente pela mão de um projetista. É ele quem cria e fiscaliza todo o andamento da obra. Assim também ousamos dizer que o escritor é antes de tudo um projetista. Isso significa que o resultado final do livro deve estar pronto na sua cabeça muito antes de ir para o papel (leia-se computador). Um arquiteto sabe de antemão mão como omo fica ficarrá cada cada det detalhe alhe de sua sua obr obra. Ent Então dev deve proceder o escritor de modo que possa conhecer o final da história mesmo antes de começar a escrevê-la. Compreenda que não estou me referindo apenas à trama ou ao enredo da história, mas à própria estrutura do livro. Lembre-se: seu livro não deve apenas se parecer com um livro; ele tem de ser um livro! Isso significa que ele precisa ter a cara e a estrutura de um livro1. Em outras palavras, você precisa dar qualidade gráfica ao seu trabalho. Vamos nos ocupar com a construção de romances, então aborda-remos um conjunto de elementos que formam a estrutura de uma boa novela. Comecemos pelo projeto.
1 Perdoe-me a repetição da palavra, pois é proposital e necessária.
Isso mesmo: lápis e papel na mão. Você seguramente precisará de um bloco de notas para fazer todos os apontamentos necessários para a construção de sua história. Não seja tolo a ponto de se lançar ao computador para ir escrevendo diretamente da cabeça, como se o seu livro fosse frut fruto o do mai mais ocio ocioso so impr improv ovis iso. o. Se esti estivver pret preten ende dend ndo o seguir a carreira de escritor é bom saber que não procedem assim os bons romancistas. J. K. Rowling, por exemplo, já havia projetado as histórias de Harry Potter muito tempo antes de levá-las ao Word , e vejam só o resultado dos seus “rascunhos!” O objetivo desse trabalho é oferecer suporte para a elaboração de um romance e não necessariamente ensinar a escrever. Mas como as pessoas que escrevem não se sentem obrigadas a conhecer a estética dos livros, não será custoso prestar algum auxílio nessa área também. Falarei sobre isso quando me parecer oportuno. Do que você precisa para escrever um romance? – Primeiramente, é imperativo que se tenha uma “história”. Mas para criar uma história é necessário que se tenha um “tema”. As poss possib ibililid idad ades es são são infi infini nita tass e prom promiissor ssoras as.. Em que que área área prete pretende nde atuar? atuar? Ficçã Ficção o cientí científic fica, a, aven aventur tura, a, drama drama,, ação ação,, investigação, comédia, literatura infantil, suspense, amor... Você pode optar por qualquer um desses veios, mas seria
melhor se dedicar a uma área na qual o seu domínio é reconhecido. Agatha Agatha Christie dispensa comentários e no n o meu entender foi e continua sendo a melhor autora de contos detetivescos, mas vejam só: ela recebia críticas mordazes quando se aventurava a apimentar suas histórias com cenas amorosas! Seja coerente com você mesmo e procure pender sempre para o lado o qual sua alma naturalmente se inclina. Agora, se você é bom em mais de uma área, não se reprima. Explore ao máximo essa genialidade que é dom de poucos. Vamos supor que você seja fissurado em histórias de terror e queira escrever algo desse gênero, mas não possui o menor tino para a coisa... Que atitude deve tomar? Não se desespere. Tudo é questão de tempo. A primeira coisa que deve fazer é pesquisar. É isso aí: a “transpiração” pode ser a parte mais penosa durante o processo da criação de um romance e talvez seja esse o motivo pelo qual apenas uns poucos privilegiados conseguem entrar para o seleto rol de bons novelistas. novelistas. Preste bastante atenção nos livros de Dan Brown e tente adivinhar qual será o segredo de tamanho sucesso. Bem, primeiro admitamos que ele seja um escritor “completo”. Em seguida, convenhamos que o seu trabalho seja excepcio-
nalmente bom porque não é fruto do acaso; não se pode imaginar que ele tenha inventado aquele universo no centro do qual gravitam gravitam as suas novelas. Nada disso. Brown possui conhecimento de causa, ou seja, ele pesquisou e fundamentou as suas histórias muito antes de escrevê-las. A isso chamamos de transpiração; algo que todo romancista deve fazer na vida, antes ou durante a confecção de sua novela. Não se trata de algo inusitado, e se você prestar atenção há de perceber que até as grandes produtoras hollywoodianas usam contratar especialistas de vária áriass área áreass par para que que por por meio eio de suas uas ori orientaç ntaçõe õess as tram tramas as poss possam am adqu adquir irir ir uma uma apar aparên ênci ciaa mais mais pró próxima xima da realidade. Por obrigação do meu ofício tive de ler cerca de uma centena de livros, todos eles escritos pelo mesmo autor, mas assinados com pseudônimos diversos. Eram novelas banais, mui muitas vezes esc escrit ritas em forma orma de repri eprise ses, s, com perersonagens capengas e tramas pouco engenhosas. Desejei descobrir a razão pela qual um autor tão prolixo só conseguia produzir histórias ocas, até que um dia durante entrevista ele afirmou que preferia passar as tardes em sua rede fumando cachimbo a ter que pesquisar horas a fio para criar o ambiente de suas novelas.
Jamais caia nessa armadilha. Seja respeitoso para com os seus leitores e nunca se entregue ao ócio. É importantíssimo ter a consciência de que a verdadeira inspiração só vem depois de muita transpiração. É uma história de terror que você pretende escrever? Então trate de adquirir todos os fundamentos que a matéria exige. Leia, pesquise, pergunte. Procure não escrever sobre o nada. No fim, todo esforço há de ser recompensado, pois os bons leitores, sendo exigentes, saberão valorizar uma história bem fundamentada. E a opinião de um bom leitor é infinitamente mais importante do que os elogios de uma centena de “comedores de letras.” Pule agora mesmo da rede; arremesse para longe o cachimbo. Você precisa transpirar!
3
– O Personagem
D
esde o primeiro momento em que escolhemos o tema a respeito do qual iremos escrever, já a história começa e ser desenvolvida em nossa cabeça. É o que chamamos de “Imaginação”. A imaginação é a irmã gêmea da “criatividade” “criatividade” e na construção de uma novela elas sempre trabalharão juntas, com a diferença de que a criatividade se respo espons nsab abililiizará ará pel pelo mais mais impo import rtaante nte dos dos elem elemeentos ntos fictícios: o personagem. Quando nos referimos ao personagem, não nos ocupamos apenas com o mocinho da história, pois há casos em que o vilão se torna a maior e melhor invenção do Romancista. Grosso modo, uma ficção comporta quatro tipos de personagens. São eles: o herói, o vilão, os coadjuvantes e os figurantes. Para quem jamais escreveu algo maior que uma carta, a tarefa de criar personagens pode parecer desanimadora, mas você quer escrever romances e, para tanto, terá de reservar algum tempo e se dedicar a essa que é a parte mais importante do seu trabalho.
Há uma série de coisa que você precisará avaliar antes de começar a criar os personagens de sua história. Já possui um tema, correto? Logo, a história já começou a se desenrolar em sua cabeça como que por conta própria. Para isso iremos tomar como base o exemplo já dantes usado, ou seja, um conto de terror. Imediatamente deve vir à tona a questão do “Ambiente”, o qual engloba: país, região, cidade, bairro e local. al. Tudo udo isso sso dev deve ser ser pensa ensado do e org organiz anizaado ant antes de começarmos a rabiscar o nosso romance. Pense nos personagens como se fossem pessoas “reais”, pois eles só podem provocar a reação e o interesse dos leitores se de alguma maneira houver afinidade ou identificação entre estes e aqueles. Depois de escolhermos o tema teremos de criar um ambiente para a história. Isso inclui todas as questões sociais e culturais que podem envolver os personagens. Tente Tente encarar a cois coisaa des desta mane maneir ira: a: prim primei eirro cria criamo moss o Éden, den, depo depois is tomamos o homem e a mulher o colocamos aí. Não se preocupe apenas com a criação do mocinho - ele realmente deve ser ser o seu seu filh filho o pred predililet eto o, mas mas os coad coadju juvvantes ntes prec precis isam am receber a mesma atenção, afinal eles irão dar todos os suportes de que o herói precisará para se fazer protagonista.
Já decidiu em que país será ambientada a sua história? Você pode optar pelo Brasil, mas é bom ficar sabendo que a gran grande de gama ama de leit leitor ores es tem pref prefer erên ênci ciaa por por prod produt utos os importados e, para ser sincero, sincero, as editoras também. Em todo o caso, é bom se conscientizar de que os seus personagens devem ter nomes que sejam próprios do país em que se passa a história e que estes precisam ser grafados corretamente a fim de que não gerem nenhum tipo de confusão. Não que isso venha acontecer, mas leitores atentos podem achar estranho se, por exemplo, em uma história rodada nos Estados Unidos de repente aparecer um personag nagem chamado Jean-Pierre. Eles imediatamente poderão imaginar que se trate de um indivíduo natural da França, mas não sendo esse o caso, o autor se verá obrigado a dar explicações que podem ser evitadas. A história é sua e você pode incl inclui uirr todo todoss os per persona sonaggens ens estr estran anggeiro eiross que que dese deseja jarr, todavia, não se esqueça de identificá-los como tais. Pense igua igualm lmen entte que que o seu seu trab trabal alho ho ser será pass passív ível el de crít crític icas as mordazes se, por exemplo, você der nomes de origem alemã a personagens italianos. Outra coisa que deve ser levada em conta é o fato de que alguns nomes de personagens podem ser apelidos derivados dos mesmos. Então: Bob é Robert, Chico é Francisco, Pepe é Giuseppe, Rita é Margarida, Sasha é Alessandra e assim por
diante. Seus personagens são seus filhos, por isso é natural que os conheça bem. Mas ao criarmos criarmos personagens personagens não lhes damos apenas os nomes; eles precisam ser também estereotipados, ou seja, devem ser dotados de pensamentos, sentimentos e desejos, pois são estas as faculdades responsáveis pela formação da personalidade humana. Sem isso os seus personagens se tornarão meros bonecos e não poderão causar a menor impressão nos leitores. Na sua história, as personalidades devem ser meticulosamente traçadas, de modo que o perfil psicológico de cada personagem fique evidente. Esse perfil psicológico é a marca maior de um escritor de romances e se for bem traçado, há de permanecer indelével na memória de cada leitor. É extremamente compensador quando escutamos alguém a dizer: “Fulano parece um personagem de Almodóvar”. Ou então: “Ele mente mais do que Macunaíma!” Quem sabe você já ouviu algo do tipo: “Ess “Essa a garo garotta tem os olho olhoss de plos clássicos de como poderão ser Capitu”. São exemplos lembrados e associados os personagens que você criar. Por isso capriche e imprima o máximo de força psicológica que puder. Lembre-se ainda que as personalidades devem ser distribuídas de acordo com o papel que cada personagem irá
cumprir. Tal como no teatro ou no cinema, assim deverá ser no seu livro: cada personagem será único e terá sua própria personalidade. A verdade é que a criação de personagens figurantes não exige trabalho. Quando aos coadjuvantes, eles exigem um pouco mais de atenção, mas não chega a ser um bicho de set sete cabeç abeças as.. Bas Basta esta estarm rmos os aten atento toss ao noss nosso o próp própri rio o ambiente e cotidiano para notarmos que existem pessoas ao redor que podem perfeitamente nos servir de modelos a part partir ir dos dos quai quaiss nos nos ser será poss possív ível el mold moldar ar algu alguns ns per persosonagens. Tome agora mesmo a caderneta e começa a criar os traços de seus primeiros “peões”. Porém, não se esqueça de que ainda não começamos a escrever a nossa novela. As sugestões a seguir são meramente demonstrativas, mas servem como exemplo de como proceder na criação de per persona sonaggens coadj oadjuv uvan anttes. es. Quais uais os per personag onagen enss que que imaginamos existirem em um romance de terror? - Um coveiro? Procure imaginá-lo na pessoa de alguém que você conhece. Comece se fazendo perguntas como estas: Tem perna ernass tort ortas? as? Anda nda meio meio encur ncurvvado? ado? Poss ossui voz grotesca ou esganiçada? Qual a cor dos seus olhos? E os cabelos, são espessos e lisos? Ou serão escassos e ondulados? Que tipo de roupas usa?
- Uma velha rabugenta e tagarela? Você certamente já teve alguma vizinha fofoqueira... quem sabe aquela professora de matemática à qual tanto odiava? Talvez seja essa a hora de “se vingar vingar”” em alto estilo. - Uma moça bonita e indefesa, pela qual o seu herói irá se apaixonar? Uma boa sugestão é pintá-la com as cores vivas da sua primeira namorada. Já pensou naquela secretária maravilhosa com quem você sabe que jamais terá a menor chance? E a namoradinha do seu amigo? É a sua novela; aqui você pode tudo! Esses princípios são úteis para a criação de personagens coadjuvantes e é muito importante tomar nota de cada detalhe que você der a cada um deles. Isso inclui altura, idade, peso, cabelo, cor dos olhos, pele e se necessário o timbre da voz. Quanto ao mocinho, a sua criação é bem mais complexa, pelo que daremos maior ênfase a esse assunto. É a ele que você tem de dedicar o máximo de atenção, explorando a sua criatividade ao extremo. E tenha consciência de uma coisa: oitenta por cento do sucesso do seu livro poderá depender desse personagem. Portanto, Portanto, seja cauteloso. A primeira coisa que deverá ter em mente é jamais criar um herói intocável, do tipo “todo-poderoso” e dono absoluto da situação. Os
leitores têm maior interesse por heróis cujas fraquezas se assemelham às suas. Lembra-se de Sherlock Holmes, aquele magnífico detetive criado por Sir Conan Doyle? Pois bem, ele sempre impressionou por possuir conhecimento antecipado das coisas, mas quem diria: o sabichão ignorava que a Terra era redonda! Uma pesquisa realizada em vários países revelou que dentre os super-heróis de revistas em quadrinhos que foram parar nos cinemas os mais queridos do público são justamente aqueles mais “fracos” “fracos”. Eis a ordem dos d os três mais amados: Homem-aranha, Batman e Wolverine. E sabe por que eles são os preferidos das pessoas? – São mais humanos, têm fraquezas e por isso conseguem estar mais próximos da realidade de seus fãs. Não menos importante é escolher bem a profissão a ser dada ao seu herói. Se for um médico, é bom saber que ele precisará pensar como médico, falar como médico e agir como médico. Caso seja um policial, certifique-se de que os seus hábitos correspondem com esse ofício. Preste bastante atenção também à linguagem e ao vocabulário do seu herói, pois este deve em tudo refletir a profissão que você escolheu para ele.
Seja qual for a profissão que escolher para o mocinho, é indispensável ter em mente que “o hábito faz o monge”. À guisa de exemplo, um médico tem de parecer médico tanto na apar parênci ênciaa quan quantto no tra trato. Isso Isso vale ale par para todo todoss os personagens e suas respectivas profissões. Os antecedentes de um personagem, além de enriquecerem à história, podem ser determinantes tanto para o desenvolvimento da trama quanto para o desfecho final do livro. Os conceitos de objetivo, dilema e reação , comuns aos contos fictícios, ganham amplitude e causam expectativas nos leit eitore ores quan quand do est estão relac elaciionad onados os ao passa assad do do perso ersona naggem centr entral al.. Um bom bom exempl emplo o diss disso o pode pode ser notado no já mencionado Harry Potter de J. K. Rowling. Não deixa de ser impressionante a maneira pela qual a escritora conse onsegu guiu iu expl xplorar orar ao máxi máximo mo cada cada det detalhe alhe da trág trágic icaa história de Harry mesmo antes de ele ter nascido. E isso ela faz desde o primeiro até ao último dos sete livros da série! Porém, há uma coisa que precisa ser evitada: não estereotipar demasiadamente a imagem do mocinho. Isso pode estragar qualquer personagem. Enfim, de onde vem a inspiração para se criar heróis? Conhece aquela velha máxima que diz que “nada se cria e que tudo é copiado”? Ela pode ser verdadeira quando se
trata de burilar personagens fictícios. Imaginem, à guisa de exemplo, que Sherlock Holmes, o mais famoso dentre todos os detetives do mundo, não era uma criação original de Conan Doyle, antes fora moldado a partir de um modelo já existente. existente. É verdade. O genial investigador investigador da Baker Street foi inspirado em Auguste Dupin, personagem de arguta imaginação, criado por Allan Poe. Não se sinta culpado se fizer o mesmo, pois até o incomparável Shakespeare (maior escritor britânico de todos os tempo empos) s) usou usou escr screver suas suas his históri tórias as se bas baseand eando o em aven aventu turras e dram dramas as vivi vividos dos por por pess pessoas oas ou pers person onag agen enss alheios. Contudo, seja um pouco autêntico e busque acrescentar aos seus personagens qualidades, defeitos e modos que o diferen diferenciem ciem de qualquer qualquer criação de outrem, outrem, afinal afinal ele é seu filho. Agora que o mocinho já foi concebido, recobre as energias e se concentre na fundição do vilão da história. Escritores neófitos dão pouca importância ao mostro da trama, não considerando que o herói só terá prestígio se encontrar um adve dversário que esteja à sua altura ou que lhe seja superior. Tente considerar o seguinte: o dilema do mocinho também é o dilema do leitor. O vilão, para impressionar, precisa despertar os mais variados tipos de reações no leitor: ódio, medo, nojo, respeito etc.
Se o vilão não impressionar, logo o seu mocinho ficará inex inexpr pres essi sivvo e os leit leitor ores es perd perder erão ão o inte intere ress ssee pela pela sua sua história. Pense em todos os bons romances que você leu, bem como nos melhores filmes de ação que já assistiu. Consegue se recordar de como eram os seus vilões? Lembrase do personagem vivido por Anthony Hopkins em “O Silêncio dos dos Inoce Inocente ntes” s” ? Lembra-se de como inspirava medo e suspense? E quanto ao Coringa de “Batman, O Cavaleiro das exemplos de inimigos perfeitos, perfeitos, vilões Trevas”? Estes são dois exemplos que impressionam e que fazem valer a pena uma leitura, mesmo que se tra trate de um calham hamaço de mais de mil mil páginas. Uma idéia verdadeiramente verdadeiramente fecunda é criar vilões a partir da ima imagem gem de tir tiranos anos polí políti ticcos ou de crim crimiinoso nososs reais eais.. Pense, por exemplo, que praticamente todo serial killer da abundante literatura policial norte-americana foi e continua sendo inspirado em Jack o Estripador. O famoso romancista George Orwe rwell costum tumava esculp ulpir seus personagens (inclusive os vilões) segundo a imagem de chefes políticos de sua época. Procure fazer algo do tipo, mas não se descuide; trate de pesquisar a fundo antes de começar a traçar o perfil deste monstro.
4
– O Ambiente
O
passo seguinte é entender como são criados os ambie mbien ntes de uma his históri tóriaa fic fictíc tícia. ia. Em primeiro lugar, você deve saber que o ambiente não pode ser escolhido ao acaso, mas planejado com antecedência a fim de que cumpra os propósitos de cada cena. Conhecer bem o ambiente há de ser o seu melhor trunfo para o quesito “narrativa”, conquanto tudo o que você vier a mencionar deverá estar em harmonia com este universo. Isso é, a chance de o leitor se sentir tir dentro tro da história ria dependerá muit uito da sua capacidade de descrever o ambiente no qual a cena se desenrola. Exige-se que o ambiente de fato tenha tudo a ver com o tema e com a própria história. Para isso, certifique-se dos dados referentes à geografia do lugar (para se obter melhor visão periférica) e também da topografia do terreno (a fim de que por infelicidade ou descuido não venha acontecer de mencionar algo que não deveria estar ali). Além do mais, é
recomendável que se saiba um pouco sobre as condições climáticas da região, incluindo sua flora e fauna. Igualmente importante é não deixar de fora elementos peculiares, tais como: arquitetura local, moeda corrente e sistema de governo. Estas coisas podem dar um colorido especial ao seu trabalho. Vá ao Google ou a outra boa fonte e, se possível, desenhe um mapa da cidade que você escolheu como palco para a sua história. Cuide para que o seu dese desenh nho o corr orrespo espond ndaa mais mais ou meno menoss com a reali ealida dade de.. Depois, localize os principais prédios públicos da cidade; se for necessário, fale um pouco a respeito da história deles. Trate de descobrir os nomes das principais ruas pelas quais os seus seus pers person onag agen enss des desfila filarrão. ão. Menc Mencio ione ne os prin princi cipa pais is restaurantes e lojas, mas sem citar seus respectivos nomes, pois se não tiver autorização para isso, você poderá ter problem blemas as no futur uturo. o. O mesm mesmo o vale ale para ara os nome nomess de pessoas reais que você eventualmente poderá citar durante a confecção de sua trama. Enfim, é obrigatório que se façam relatórios verídicos de tudo o que envolve envolve a cena de nossa trama? A resposta é não. Se assi assim m fosse osse,, não não est estaría aríamo moss escr escrev even endo do um livr livro o de ficção, mas um guia de viagens. A inclusão destes elementos reais deve servir apenas como elos que prendam o leitor à
narrativa e façam com que ele se sinta na mesma condição e posi posiçção em que que o referi erido perso ersona naggem se encon ncontr tra. a. A verda erdade de é que a menç enção des destas coisa oisass sur surge como omo um recurso de ambientação, pois a imaginação do leitor tem de ser despertada, atraída e, literalmente literalmente cativada. Trata-se de uma eficaz técnica de “hipnose” por insinuaçã nuação. o. No cinem cinemaa usam usam-s -see imag imagen enss subl sublim imin inar ares es,, nem nem sempre perceptíveis ao olhar, mas que são captadas pelo cérebro humano. Talvez você não saiba, mas enquanto os olhos dos expectadores se prendem a uma tela de cinema, imagens de produtos que consumimos no dia dia podem estar sendo projetadas em suas mentes sem que as percebam. Isso não é nenhum segredo de estado, mas não deixa de ser uma maneira pouco convencional de se fazer marketing. Positivamente, porém, as imagens de cinema por si mesmas são suficientes para prender a atenção das pessoas do começo até o final do filme. Não acontece o mesmo com o romancista. Ele não pode criar ilusões visuais ou efeitos especiais por meio do seu livro. Então o que lhe resta é lidar com a possibilidade de envolver o leitor com uma narrativa atraente e arrastá-lo para dentro do ambiente de sua novela através de insinuações. Para ter sucesso o romancista também deve possuir o talento da persuasão.
A descrição do ambiente cenográfico não precisa ser de todo real, mas a narrativa deve ter algo de verdadeiro que poss possaa serv servir ir de esti estimu mula lant ntee à imag imagiinaç nação de quem quem est está lendo. Talvez você esteja achando que essa tarefa não seja fácil de ser executada. E na verdade não é, mas os bons romancistas conseguem realizá-la muito bem. Faça o mesmo ou morra tentando. E não se esqueça do que eu disse no início de nossa conversa: nenhum bom romancista nasce do dia para a noite. O segredo é praticar. Antes de fecharmos essa sessão, devo informar que se optar em escrever uma ficção cujo ambiente seja de uma época de décadas ou mesmo séculos atrás, é extremamente recom ecomen endá dávvel que que se pesq pesqui uise se bas bastant ante nos nos camp campos os de costumes, vestuários e tendências (entre outros), e esteja principalmente atento para não fazer menção ou alusão de cois coisas as e obje objeto toss que que ainda ainda não exist existia iam m na ocasi ocasião ão.. Se Seja ja esforçado e esteja sempre um passo à frente.
5 – A
Forma Ideal
A
gora iremos nos ocupar com a aparência do seu livr livro. o. Já diss dissee que que escr escrev ever er corr corret etam amen entte é bom, mas que não chega a ser suficiente para tornátorná-lo lo em um escrito escritorr. O seu cabeda cabedall deve deve incluir também a habilidade de formatar, desta maneira você estará sabendo com que cara ele ficará depois que estiver pronto. Esse capítulo pode ser de inestimável valor para os novos autores, principalmente se dentre estes houver algum que que tenha enha condi ondiçções de publi ubliccar sua sua a obra bra por por conta nta própria. Se for esse o seu caso, será confortante saber que você poderá lhe dar a aparência que bem desejar. Para ara come começa çarr, não não fique fique preoc preocupa upado do ou tent tentand ando o adivinhar qual seria o formato ideal para que o seu livro vies viesse se a ser acei aceito to per perant ante uma edit ditora. ora. As coisa oisass não funcionam assim e isso se deve a duas razões básicas. A primeira razão pela qual não você não deve estar preocupado com o “formato ideal” é simples: não existem padrõ padrões es inte intern rnac acio iona nais is ou mesm mesmo o nacio naciona nais is que que este estejam jam pree preest stabe abele leci cido doss para para esse esse fim. fim. Aliá Aliás, s, esse essess padr padrõe õess não não exis existe tem m nem nem mesm mesmo o dent dentro ro das das próp própri rias as edito editorras, as, salv salvo o aqueles casos de obras que serão publicadas em série, mas
ainda assim você não teria que ficar apreensivo, pois no final, caso o seu livro viesse a ser aprovado, ficaria a encargo de um editor o dar as formas finais ao produto. A segunda razão pela qual você não dev deve estar preocupado é a seguinte: está totalmente comprovado que se um indivíduo é muito famoso e deseja escrever um livro (geralmente sobre sua própria vida), ainda que seja analfabeto, as editoras disputarão para ver quem irá publicar a obra. Isso não é nenhuma anedota e aconteceu de novo há menos de um mês. Mas convenhamos: você não é nenhuma celebridade. Portanto, ainda que não existam exigências preestabelecidas para a formatação de obras que possivelmente serão aceitas por uma editora, mesmo assim você terá de dar algum padrão ao seu trabalho. Toda a obra deverá seguir a um modelo que você estabelecerá antes mesmo de se sentar perante o computador. Esses padrões darão uniformidade e estétic estéticaa à obra obra e poderão poderão ser o seu cartão cartão de visitas quando ela enfim estiver sobre a mesa de um editor. A princípio essa é uma exigência básica para que o seu livro, em vez de ser levado à mesa do editor, não siga direto para o triturador de papel. Nos capítulos seguintes irei apresentar sugestões de estética úteis ao jovem escritor.
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– Estabelecendo Padrões.
B
asicamente falando,a apresentação de um livro é tudo aquilo que se refere a ele antes da sua introdução. Então a apresentação é o livro antes do livro. livro. Pode ser feit feitaa de diversa diversass maneira maneirass e sob diferentes vocábulos. Por ordem de estética o primeiro vocábulo ligado à apresentação de uma obra fictícia é a “epígrafe”.
A EPÍGRAFE A epígrafe pode ser tanto um título como uma frase de algumas linhas e em ambos os casos serve para introduzir não necessariamente a obra, mas o seu assunto. Geralmente a epígrafe ocupa uma página que é só sua; pode ser uma citação do próprio autor, extraída do mesmo livro ou então de obras anteriores. Por padrão os autores preferem usar citações de outros e podem ser tiradas de livr livros os,, músic úsicas as,, peç peças teatr eatrai ais, s, disc discur urso soss, poem poemas as etc. Permite-se fazer uso de mais de uma epígrafe para o mesmo livro, mas sempre identificando o autor de cada uma delas.
Por questão de coerência também se exige que a epígrafe acintosamente expresse o âmago ou a natureza do assunto tratado na obra. Há casos de escritores famosos que fizeram emprego de epígrafes cujo teor parece ter alguma relação com o título, mas que nada têm a ver com o tema e por isso se tornam incoerentes de desnecessárias. É o caso de Sidney Sheldon em “A Ira dos Anjos” , mas convenhamos: qualquer editora no mundo estaria disposta a publicar qualquer “rabisco” que o Sr. Sr. Sh Shel eldo don n ev even entu tual alme ment ntee tive tivess ssee deix deixad ado o par para a posposteridade. Portanto, ele pode! De outro modo também se permite usar uma epígrafe para cada capítulo do mesmo livro e, não sendo muito longa, poderá ficar logo abaixo da indicação numérica do capítulo.
O PREFÁCIO Também conhecido como “prólogo”. O prefácio é um discurso que se faz a respeito e a favor da obra. Quando não é feito ito pel pelo próp própri rio o aut autor, or, dev deve fic ficar situ situaada antes ntes da epígrafe, pois de outro modo pode quebrar o laço que deve existir entre ela e o tema da história. Como costuma ter um tom de recomendação da obra ao leitor, bom seria se o prefácio fosse escrito por outra pessoa. Mas nunca dê a sua
obra para ser prefaciada por alguém só por ele ser famoso ou por fazer parte do rol de amigos prediletos. O normal é que a apresentação do seu trabalho seja feita por alguém que realmente entenda do assunto e, para tanto, exige-se que essa pessoa seja um ávido devorador de livros.
O PREÂBULO Muito comum às histórias de ficção, o preâmbulo tende a ser bastante funcional. Talvez a mais eficiente forma de se apresentar um livro, porquanto seja como uma prévia do mesmo. A palavra transmite a idéia de algo que já está em andamento e é com esse sentido que deve ser empregada na abertura de sua obra. Um livro introduzido com um preâmbulo traz a vantagem de já está sendo iniciado em meio meio à ação ação,, sem sem a neces ecessi sida dade de de narr narraativ tivas long longas as e enfadonhas. Algumas obras cativam mais pelo preâmbulo do que pelo título, já que atende bem aos propósitos de um trailer de cinema. O preâmbulo pode ser a propaganda do livro dentro do livro.
O EXÓRDIO É possível adaptar o exórdio à apresentação de uma obra fictícia, mas isso não acontece muitas vezes, e é raro encontramos encontramos um romance cujas características características se ajustem ao emprego dessa forma de introdução. Então seja simples e
tente não “inventar”, fazendo uso inadequado de vocábulos cujos significados e definições você ignora.
A INTRODUÇÃO Ao optar por iniciar o seu livro fazendo uso de um “preâmbulo”, você automaticamente estará descartando a forma “introdução”. O mesmo acontecerá à introdução, caso decida fazer a abertura em forma de preâmbulo. A partir de agora estaremos ocupados com o corpo da história propriamente dita. Enfim falaremos sobre a formatação de um livro, o que há de ser o seu toque profissional para a apres preseentação ação físi físicca do trab trabal alho ho que que est está compo ompond ndo. o. É importante que desde o instante em que você começar a prepar eparar ar a intr intro oduç dução da his históri tóriaa todo todoss os padr padrõe õess já estejam devidamente estabelecidos. Quero lembrar que a maioria dos contos fictícios não costuma ser iniciada em forma de “introdução”, como se a pala palavr vraa pude pudess ssee ser ser aplic aplicad adaa à moda moda de “tít “títul ulo” o”.. Algu Alguns ns escritores de romances até usam esse tipo de abertura, mas a grande maioria prefere trabalhar trabalhar sobre as outras formas de apresentação acima mencionadas. O meu conselho é que
você faça o mesmo ou que, como nos casos mais ordinários, inicie a sua primeira obra já a partir do “capítulo um”. Mesmo que opte em iniciar a história a partir do primeiro capítulo, isso não deixará de ser a introdução do seu livro, portanto, seja caprichoso e explore ao máximo a sua capacidade de se comunicar. A introdução, seja qual tenha sido a forma que você escolheu, deve ser feita com muito cuidado e é indispensável que fique atraente. Nada de enfadar o leitor já na primeira frase! Começar uma história fazendo fazendo uso de lugares-comuns vai ser a “crônica de uma morte anunciada”, ou seja, você terá começado mal e certamente há de terminar mal. A velha e famosa sentença: “Era uma vez...” nem pensar! Essa forma de introduzir estórias é a mais antiga de todas e foi usada pela primeira vez no Antigo Egito, há mais de três mil anos. Seja original, ou não. E se tiver de imitar a alguém, então que seja aos melhores do ramo, mas lembre-se de que você poderá copiar apenas a maneira com a qual determinado romancista introduz a sua história; jamais transcreva as suas exatas palavras! Em suma, a introdução da obra é de tão grande importância que sugiro a que você só a escreva de fato depois que tiv tiver terminado toda a históri ória. A essas alturas a sua
imaginação já estará bastante exercitada e o seu “poder” de criar terá evoluído sobremaneira. Agora vamos à formatação da página e aos detalhes técnicos que agregarão valores ao livro que está prestes a nascer.
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– Formatando Um Romance
S
egue um conjunto de regras básicas sobre as quais o candidato a escritor possui total autonomia. Não são “mandamentos” obrigatórios, mas é bom saber que a maioria dos romancistas os obedece e que praticamente todas as obras de ficção já publicadas estão enquadradas nesse modelo.
O TAMANHO DA PÁGINA A maioria dos livros é impressa em papel A5. Essa medida é excelente para a confecção de romances, pois permite o uso de fontes fontes maiores e isso facilita a leitura.
A FONTE As editoras preferem a bitola de 12 pontos e é bastante comum a sugestão da fonte Times New Roman, mas existem outr outras as que que pode podem m ser ser util utiliz izad adas as:: Constan Constantia, tia, Garamond Garamond,, Georgia... O espaçamento entre linhas é padrão: 1,5.
A MARGEM
Preste atenção nos livros. Na maioria dos casos as margens esquerda e direita não ultrapassam os 2,5 cm. Se quiser, você pode fechar essa medida em 2,0 cm. Quanto às outras margens, use a mesma medida lateral para a superior e acrescente meio centímetro à medida para a inferior.
NUMERAÇÃO DE CAPÍTULOS Você pode escolher qualquer ponto que esteja entre o topo e o centro da página. A bitola pode ser de até cinco vezes vezes o tamanho da d a fonte usada para o corpo do texto. E não se esqueça de centralizá-lo. centralizá-lo.
TÍTULOS Essa é uma boa maneira de antecipar o conteúdo de cada capítulo. Caso pretenda fazer uso desse recurso, é imperativo que o escolha bem. Use uma fonte cuja bitola esteja entre aquelas que você escolheu para a numeração do capítulo e para o corpo do texto.
O TEXTO Pode ode ser ser inic inicia iado do em até até qui quinze nze linh linhas as abai abaixxo da numeração de capítulo, mas na condição de autor novato, é acon aconse sellháve hávell que que não não ultr ultrap apas asse se a casa asa da terc erceir eira. Se dese deseja jarr, pode pode inic inicia iarr com uma uma letr letraa capit apitul ular ar,, pois pois esse esse
recurso transfere elegância ao texto. A primeira frase pode ser iniciada na margem da página, mas se preferir recuar o texto, faça-o em até oito toques da tecla “espaço”. No Word isso não será possível caso tenha optado em começar com uma letra capitular. Quando necessário, faça o mesmo recuo de texto após uma breve série de parágrafos. Veja o exemplo que usei ao iniciar cada sessão.
A NARRATIVA É totalmente reprovável a um leitor novato a prática de introduzir o livro com uma narrativa demasiado longa. Além de ser desanimador para quem está lendo, o uso de narrativas longas pode transmitir a impressão de que o autor esteja “embromando”, isso é, tapeando o leitor com um lengalenga que não tem nada a ver com o cerne da história. Até mesmo a fabulosa J. K. Rowling já foi criticada por abusar de tal prática, e fãs de diversos países se queixaram de que que ela ela usa usava de mil mil pal palavras vras par para desc escrever alg algo que que poderia ser expresso em duas linhas. Siga o conselho de Grac Gracíían: an: “os livr livros os não não são feitos tos para ara o exerc ercíci ício dos dos braços.”
OS CAPÍTULOS Ao se aplicar à criação de um romance você deve entender bem uma coisa: dez estoriazinhas não formam uma
história grande. Há “escritores” que fazem livros como se esses fossem mosaicos com pedras de uma só cor. Com isso quero dizer que a sua história não pode ser como uma colcha de retalhos, ou seja, nela não devem existir emendas como que para unir capítulos cujos assuntos estão desconexos. O segredo para se criar uma história convincente está também na maneira de ajustar os seus capítulos. Assim, além da obrigação de narrar um conto coeso, o autor precisa dominar a arte de finalizar cada capítulo. Para uma melhor comp compre reen ensã são o proc procur uree prat pratic icar ar os conc concei eito toss lite literrários ários de “dile dilema ma e reaç eação” ão”. O dile dilema ma é a difi dificu culd ldaade vivi vivida da pelo pelo mocinho em cada capítulo do livro, quanto à reação, essa consiste na atitude que ele irá tomar para sair da situação difícil na qual se encontra. Em suma, você deve trabalhar no afã de criar suspense a cada capítulo. Não se trata de criar um novo suspense a cada capítulo, mas do mesmo e único suspense, o qual deverá se estender até o desfecho da história. O interesse que o leitor demonstrará pela trama vai depender da sua habilidade de criar expectativas constantes por meio do fechamento fechamento de cada capítulo. Os novos autores de romances não raro cometem um erro comum: usam todos os artifícios disponíveis d isponíveis já na construção
dos dos prim primei eirros capít apítul ulos os da obr obra, pelo pelo que, que, quan quanto to mais mais avança nçam na trama e vem se aproximando o clímax da história, vêem se esgotar a fonte chamada de criatividade; então todo o trabalho se torna em lixo literário. Eles não desconfiam, mas essa poderosa técnica é antiga e tem um nome: pirâmide invertida. Bastante utilizada na imprensa escrita, a técnica da pirâmide invertida funciona perfeitamente quando se trata de transmitir notícias do tipo “tiro-curto”. Consiste em iniciar uma manchete narrando-a a partir dos fatos mais impressionantes. Assim, à medida que a leitura avança a notícia vai ficando menos importante, e pode terminar até em trivialidade. O modelo atende bem às necessidades tanto do veículo de comunicação quanto da pessoa que está lendo; e aquele que compra um jornal não tem o menor interesse em ler todas as suas páginas. Isso seria horrível se estivéssemos falando de um livro de ficção! Mas é o que pode acontecer aos jovens autores de romances e é por essa razão que eles jamais devem usar o método da pirâmide invertida. Então treine bastante e pense no que eu disse sobre criar suspense e expectativas a cada novo capítulo. Quando tiver desenvolvido bem essa técnica você poderá criar e escrever contos verdadeiramente fascinantes.
PALA ALAVRAS VRAS DE ORIGEM ESTRANGEIRA Há quem use a fonte em negrito para dar destaque às palavras de origem estrangeira, mas aqueles que publicam livros têm verdadeira aversão a essa prática. O aconselhável é que se use a fonte em itálico e preferencialmente com valor diminuído em um número relativamente àquele que esti estivver send sendo o empr empreg egad ado o par para a conf onfecç ecção do corpo orpo do texto.
INTERPOLAÇÕES É terminantemente proibido o emprego de interpolações no texto de uma história fictícia. O autor tem autoridade para se expressar até mesmo entre as falas dos personagens do seu livro, mas existe uma maneira correta de fazer isso. Portanto, Portanto, jamais faça qualquer tipo de interpolação interpolação no texto.
NOTAS DE RODAPÉ Tais apontamentos não fazem fazem parte do projeto original or iginal de um romancista. Deixe que um editor, ou mesmo um tradutor, caso ache necessário, faça observações do livro além das notas de rodapé.
AS FALAS DOS PERSONAGENS
Parece tarefa fácil, mas muitas daquelas pessoas que podem escrever bem não sabem como compor um diálogo à moda dos romances. Caso não saiba como dispor colóquios entre personagens preste atenção no exemplo que darei a seguir. Para isso irei transcrever uma página inteira de um dos romances de J. K. Rowling 2. Optei por usar o seu modelo porque ela é simplesmente ótima.
“Harry conseguiu não gritar, mas foi por pouco. A criaturinha em sua cama tinha orelhas grandes como as de um morcego e olhos esbugalhados e verdes do tamanho de uma bola de tênis. Harry percebeu na mesma hora que era aquilo que o andara observando obser vando na sebe do jardim àquela manhã. Enquanto se entreolhavam, Harry ouvia a voz de Duda no hall.
_ Posso Posso guardar os seus casacos, Sr. E Sra. Mason? A criatura escorregou da acama e fez uma reverência tão exagerada que seu nariz, comprido e fino, encostou no tapete. Harry reparou que ela vestia uma coisa parecida com uma fro nha velha, com fendas para enfiar as pernas e os braços. 2 A transcrição é da obra “ Harry Potter e A Câmara Secreta ” – p.17.
_ Ah... alô – cumprimentou Harry nervoso. _ Harry Potter! – exclamou a criatura com voz esganiçada que Harry teve certeza de que seria ouvida no andar de baixo. _ Há tanto tanto tempo que Dobby quer quer conhecê-lo, meu senhor... senhor... É uma grande honra... _ Ob-obrigado – respondeu Harry, andando encostado à parede para se largar na cabeceira da escrivaninha, perto de Edwiges, que dormia em sua gaiola espaçosa. Teve vontade de perguntar “Que coisa é você?”, mas achou que poderia parecer muito mal-educado, e em vez disso perguntou: - Quem é você? _ Dobby, meu senhor. Apenas Dobby. Dobby o elfo doméstico – respondeu a criatura.”
É possível aprender alguns truques de como compor diál diálog ogos os entre tre per personag onagen enss a part partir ir do mode modello acim acimaa apresentado. Em primeiro lugar, observe a perícia da autora em sua maneira de introduzir os personagens. Repare que antes de tudo ela prepara a cena, depois segue descrevendo a reação de Harry ao se deparar com alguém ao qual ele não estava esperando. Note a riqueza de detalhes que a autora inclui na cena.
Em segundo lugar, note que a atenção do leitor é conduzida para outra direção, para Duda, o primo balofo de Harry, o qual se encontra em outro cômodo da casa. Mas imediatamente ela faz com que o leitor retorne ao foco da narrativa. Esse é um exemplo de cena montada com maes maestr tria ia.. Assim ssim,, depo depois is de hav haver prep prepar arad ado o o solo solo,, ela ela introduz a fala do primeiro personagem: “_ Ah... alô – cumprimentou Harry nervoso”. Em seguida vem a fala do personagem número dois. Então o diálogo é iniciado. “_ Harry Potter! - exclamou a criatura com voz esganiçada... - Há tanto tempo que Dobby quer conhecê-lo...”
Em terceiro lugar, entenda que a fala do autor, que é o narrador da história, pode ser incluída de pelo menos três maneiras: 1-
Preparando a cena: “Harry conseguiu não gritar...”
2-
Entr ntre uma uma fala ala e outr outra: a: “A cri criat atur uraa es esco corr rrego egouu da cama...” Lembrando que esse caso especificamente é atípico, pois para todos os efeitos Duda não faz parte da cena. Mas logo em seguida vem o exemplo: “Ah...
alô – cumprimentou Harry nervoso.”
3-
Dentro da própria fala do personagem: “Harry “Harr y Potter! Potter! –
exclamou a criatura com voz esganiçada que Harry... – Há quanto tempo que Dobby quer conhecê-lo...”
Essa Essass são são, port portan anto to,, as suas suas prim primei eirras noç noções ões de como omo compor diálogos entre personagens. Observe exemplos em romances de outros escritores e crie o seu próprio padrão. Depois é praticar bastante até se sentir seguro. Há somente mais uma coisa que quero lembrá-lo antes de fechar essa sessão. A narrativa de uma história pode ser feita de duas maneiras: na primeira ou na terceira pessoa do singular. Agora que você já tem as dicas necessárias, pode começar a escrever o seu primeiro romance. Em outro volume irei discutir sobre como publicar e divulgar o livro. Boa sorte e até breve.
