Análisis de “Explosión” Delmira Agustini. Tema y Título
El tema del poema poema es la explosión que el yo lírico siente cuando cuando el amor verdadero, verdadero, el sensorial, llega a su vida. Sentimientos que se desbordan en el yo- lirico. Si tomamo tomamoss esta defini definició ción n que en realida realidad d refiere refiere al proceso proceso químic químico, o, podemo podemoss vincular el sentir de este yo lírico que se libera, y esta liberación que está movida por esa mágica fuerza, esa energía inexplicable y enloquecedora que es el amor. Sentimiento que mueve al mundo y que revoluciona el interior umano. !abe aclarar que el yo lírico abla de dos tipos de amor" el que contiene la idea, y no de#a de fermentarse en un $volumen relativamente peque%o& que es la mente umana, y el que se siente, sale, se vive, $explota&, $produce el incremente violento y rápido de la presión&, rompe las ataduras corporales y lo obliga a zambullirse en los brazos del otro de forma violenta y pasional. 'a vivido imaginando el amor, a vivido pensando qu( sería, se ría, pero aora que lo siente, nada tiene comparación. )ora la vida tiene sentido, aora, no importa las consecuencias de esta $explosión&, rápida, inesperada, descontrolada, e incontrolable. Estructura externa externa
El poema está escrito en forma de soneto, es decir, dos cuartetos *cuatro estrofas+ y dos tercetos *tres estrofas+ con una rima consonante *total+ y en versos endecasílabos *once sílabas+. a elección de la forma no es inocente. El soneto es una de las formas más rígidas en la poesía, por lo tanto en ella, que es un $volumen peque%o& de acuerdo a la )E se concentra toda la emoción del amor, entonces la explosión será del ser que lo enuncia, y será a/n mayor. Estructura interna interna
Esta estructura estructura se refiere al contenido contenido del poema, poema, y no de#a de estar relacionado relacionado con la forma. 0odemos pensar que en los cuartetos se plantea la situación que a descubierto el yo lírico, cómo a entendido e ntendido al amor asta aora, y cómo lo siente sie nte oy. 1 en los tercetos se plantea el presente, resumiendo la misma situación de los cuartetos, pero aora con toda la fuerza explosiva de sentir en el presente el amor.
) trav(s del encabalgamiento - cuando un verso contin/a en el siguiente- el yo de#a aislado y reforzado el marco temporal" “hoy siento&, y esto es sub#etivo, por lo tanto no es cuestionable, es personal, de esta manera, qu( discurso religioso puede atreverse a desmentir lo que el yo siente.
os /ltimos dos versos del cuarteto oponen las dos ideas, la que le an planteado y la que a descubierto. Esta oposición se vuelve violenta por la fuerza que le da la antítesis"
“que no valen mil años de la idea lo que un minuto azul de sentimiento.
“Mil años& contra $un minuto&, $ la idea& contra $el sentimiento&. 'aber perdido mil a%os so%ando con el amor no vale nada cuando uno se encuentra verdaderamente con el sentimiento. 2odo pierde sentido. Si le dieran al yo lírico mil a%os de vida, pero sólo le permitieran la idea del amor, lo cambiaría, sin dudar, por un solo minuto del sentimiento real, verdadero, aunque eso sólo fuera lo que le quedara de vida.
a palabra “azul” resulta emblemática en el texto. ecordemos que 3elmira está influida por el modernismo, y el nicarag4ense uben 3arío a publicado su libro $Azul” que a marcado a los poetas de )m(rica y Espa%a. El color azul luego de esa publicación se a convertido en símbolo de escritura apasionada, de pasión rebelde y real, tambi(n mezclada con la melancolía, de un mundo que los excluye por querer sentir, y expresar como bandera sus sentimientos, en un mundo materialista y enloquecido por los nuevos inventos tecnológicos, y perdido en el principio del consumismo. Segundo cuarteto Mi corazón moría triste y lento... Hoy abre en luz como una flor febea. ¡a vida brota como un mar violento donde la mano del amor !ol"ea#
El segundo cuarteto comienza con la "ersonificación del corazón, o tal vez una metonimia de (l. o importante es que representa lo más íntimo y más vital del ser umano, y por lo tanto donde se encuentran, para ese yo lírico, sus sentimientos, que mueren de una tristeza lenta. Esto es lo que a provocado la idea, una agonía constante e inacabable, asta este “Hoy&. 0ara mostrar esta agonía, el yo lírico usa los puntos suspensivos, porque si no ubiera aparecido este “Hoy”$ esta nueva forma de sentir, de vivir, de amar, lo /nico que le ubiera quedado es más agonía, que en el tiempo se prolonga, y tambi(n lo ace en el verso, de#ando lo que sigue en un futuro, de manera incierta. 0ero aparece ese $'oy&, ese presente rompe con la agonía y vuelve al yo lírico al centro, que suge de esta nueva revelación. 5tra vez aparece la antítesis entre la muerte del corazón, y la apertura a la luz. Este nuevo sentir la invita a renacer, a volver a nacer, a volver a una nueva vida. a comparación" “hoy abre en luz como una flor
febea&, refiri(ndose al corazón, de#a entrever la antítesis de la oscuridad de la muerte con la nueva luz que aora se abre.
a imagen “flor febea& muestra la belleza con que el yo visualiza su corazón, frágil, pero ermoso, con un nuevo perfume, con la delicadeza de sus p(talos, y tambi(n con lo efímero, pero 6qu( importa si al menos logra abrirse y sentir lo que tanto le fue negado7 a palabra $ febea” refuerza la ima!en de luz. 8ebo es el dios de la luz en la cultura griega, y uno de los rasgos de estilo del modernismo es utilizar palabras referidas a culturas antiguas, que tambi(n los ale#aran de la vulgaridad que los rodeaba. )sí el yo usa la palabra $febea” y relaciona este renacer con al!o divino$ m%!ico$ mila!roso. &u corazón vuelve a la vida "orque al!una divinidad le ha "ermitido ese mila!ro. os /ltimos dos versos del cuarteto ¡a vida brota como un mar violenta donde la mano del amor !ol"ea” terminan en una imagen que reafirma la violencia de la explosión a trav(s de la comparación, y la metáfora. $a vida brota& podríamos encuadralo dentro de las figuras metafóricas ya que esta parece tener un movimiento propio, una vida dentro de ella misma que se mueve sin la intervención umana, como una planta que crece sola o una ca%ería que se rompe el agua inunda todo. )sí la vida, lentamente va creciendo en el yo lírico, a pesar del yo, o sin control de ella. a comparación de esa vida con el mar violento, nos completa la imagen de lo incontrolable. 69ui(n puede detener el mar7 69ui(n puede acer que de#e de estar violento7 69u( puede el ombre frente a (l, cuando se propone arrasar con todo7 )sí la vida invade al yo, y lo que mueve a ese mar es la fuerza divina del amor, personificado en la mano que golpea a ese mar. :na vez más, si 3ios es quien tiene el poder de acer tal cosa, pues entonces su amor no va contra las creencias que le ense%aron, sino que esas ense%anzas an sido mentirosas, o no an sido completas. ;o se puede para lo irrefrenable, cuando la mano es tan poderosa como para violentar, revolucionar todo sus sentidos y sentimientos. El amor llama a su corazón, y ya nada puede detenerlo. Los tercetos Hoy "artió hacia la noche$ triste$ fría... rotas las alas$ mi melancolía' como una vie(a mancha de dolor en la sombra le(ana se deslíe... ¡Mi vida toda canta$ besa$ ríe# ¡Mi vida toda es una boca en flor# os tercetos comienzan, una vez más, con el adverbio $oy&, sin embargo ablará de su condición pasada y de un quiebre entre ese presente y su pasado.
El primer verso muestra su condición pasada, su melancolía, su tristeza difusa, su agonía lenta a terminado, a partido, ya no es parte de su presente, a marcado a donde tiene que estar, en la oscuridad en la que a vivido asta entonces" $la noce, triste, fría&. :na vez más esta noce la representa en su pasado, por eso es $triste&, porque ese es el sentimiento que la a aogado asta este $oy&. a frialdad tambi(n se
abía apoderado del yo lírico, que no tenía otra opción asta aora de mantenerse aislada del calor umano, porque no le estaba permitido, ya que el amor no era más que una idea, y no una vivencia. :na vez más, los puntos suspensivos sugieren la partida, el verso queda suspendido, y parece como si el yo viera partir esa tristeza, esa noce, esa frialdad a un mundo que ya no le pertenece. rotas las alas$ mi melancolía' como una vie(a mancha de dolor en la sombra le(ana se deslíe...
o que parte es la melancolía que parecía tener las alas rotas, es decir, el desencanto parecía no poder desaparecer #amás de ella, lo que le acía pensar que no existía ninguna esperanza de algo diferente. Esta melancolía está animalizada al ablar de sus alas rotas. Esto ace más milagroso la llegada del amor como algo real. !ompara esa melancolía con $una vie#a manca de dolor&, pensando siempre que la manca se relaciona con la oscuridad y que se contrapone con la luz que aora ella siente en su corazón. Es $vie#a& porque la conoce desde siempre, y porque ya no tenía esperanza de que desapareciera. )l ser vie#a, tambi(n era más difícil de quitar de su alma, y esto se vuelve trágico si pensamos que lo que esa manca significa es $dolor&. a melancolía, arraigada a ella sólo podía producir un dolor lento, molesto, indefinible.
El yo lírico ace un violento encabalgamiento entre un terceto y otro, y termina su idea sugiriendo que la sombra, la manca vie#a del dolor se desata de ella y parte a la $sombra le#ana&, su vida aora es luz, nada tiene que acer esa sombra en su presente. ¡Mi vida toda canta$ besa$ ríe# ¡Mi vida toda es una boca en flor#
2ermina el poema con dos versos marcados por los signos de exclamación que expresan la explosión que el yo siente en el presente. ) su vez utiliza un paralelismo *repetición de la misma estructura gramatical+ que reafirma su pasión. 1a no es el yo el que siente, es $mi vida toda&, con todo lo que ella implica. as expresiones son de felicidad intensa" $canta, besa, ríe&. En una palabra" vive, con todos sus sentidos, con todo su ser. :tiliza verbos para mostrar que de aquella pasividad en la que estaba inmersa, aora ay acción vital, vida en movimiento, alegría suprema. El /ltimo verso es una metáfora de lo que significa estar viva" $es una boca en flor&, su actitud aora es la de tomar la vida, gustar de ella, besarla, amarla. 1 el estar $en flor& implica el nuevo nacimiento que aora está experimentando en el me#or momento de su vida, en el más bello, en el que vale pena vivirla, porque está brotando y abri(ndose a ella.
