Alirio Díaz Alirio Díaz (Caserío La Candelaria, cercana a la ciudad de Carora Carora,, en Venezuela Venezuela,, el 12 de noviembre de 1923 1923)), es un destacado guitarrista clásico y músico venezolano venezolano,, considerado unos de los mejores guitarristas clásicos en vida. Biografía Luego de esos tres años de vida estudiantil, el joven Díaz se dirige a la ciudad de Trujillo, en donde va a dar comienzo definitivo a los estudios académicos de la música, propiamente lecciones de Teoría, saxofón y clarinete, bajo la dirección del conocido maestro, ma estro, compositor y director de Banda, Laudelino Mejías. Para P ara éste y otras personalidades trujillanas, lleva cartas de recomendación de parte de Cecilio Zubillaga, en las cuales su mentor avizora el porvenir artístico de Alirio. En ese entonces, para ganar dinero el joven artista tuvo que aprender tipografía, mecanografía, idioma inglés, corrección de pruebas periodísticas, pasando a ser guitarrista popular acompañante en Radio Trujillo y saxofonista en la Banda del Estado. Siempre obedeciendo a los consejos de Cecilio Zubillaga, viaja a Caracas en septiembre de 1945, donde descubrirá las bases definitivas de su porvenir de músico. Al ingresar a la Escuela Superior de Música "José Angel Lamas" tuvo como profesores a los maestros Pedro A. Ramos en Teoría y Solfeo, Juan Bautista Plaza de Historia y Estética de la Música, Raúl Borges de Guitarra, Vicente Emilio Sojo y Primo Moschini en Armonía. Como ejecutante de clarinete es acogido en las filas de la Banda Marcial Caracas que dirigía el Maestro Pedro Elías Gutiérrez y el maestro Sojo lo incorpora en la fila de los tenores del Orfeón Lamas. Pero su modus vivendi quedó resuelto cuando los músicos populares de la esquina de la Torre y de la orquesta de César Viera en la Radio Tropical lo llamaron para realizar trabajos profesionales, a lo cual se añadió un pequeño subsidio que, gracias al maestro Sojo, le fue otorgado por el Ministerio de Educación Nacional. En 1950, Alirio Díaz se da a conocer mediante recitales tanto en emisoras radiales como en locales privados y públicos. Memorables sus primeras presentaciones en la sede de la "Lamas", en la Biblioteca Nacional de Caracas -el 12 de febrero de 1950- y poco después en los Ateneos de Valencia, Barquisimeto y Trujillo de los que obtuvo magníficas críticas de parte de Eduardo Lira Espejo, Eduardo Feo Calcaño y Sergio Baudo. Ya desde entonces interpretaba en la guitarra lo mejor de su repertorio, incluyendo las obras de los más notables maestros venezolanos como Borges, Sojo y Lauro. Mención especial merece igualmente su participación en el gran concierto que se celebró en mayo de 1950 en la Escuela Superior de Música dedicado a Juan Sebastián Bach. Se trataba de la c onmemoración del bicentenario de la muerte del grande músico alemán en la que Alirio Díaz se distinguió con una memorable interpretación de la célebre Chacona de Bach. [editar editar]]Europa En julio de ese año concluyen los estudios del joven músico venezolano, y es entonces cuando proyecta viajar a Europa para realizar un estudios de post-grado artístico. Serán dos personalidades a ocuparse del asunto, el pintor venezolano Clemente Pimentel y el crítico musical chileno, Eduardo Lira Espejo, y poco después un nutrido grupo de figuras representativas de la cultura venezolana el Ministerio de Educación Nacional respondió aprobando la concesión de un subsidio para Alirio. Para noviembre ya se encuentra en Madrid, en donde ya en el Conservatorio de Música y Declamación es acogido por el célebre compositor y guitarrista Regino Sainz de la Maza. Mientras realiza sus estudios ocupa un precioso espacio de tiempo para efectuar recitales -siempre con éxito extraordinario- en los más importantes centros de cultura española: Ateneo de Madrid, Teatro Español, Palacio de la Música de Barcelona, la Alhambra de Granada, Teatro Principal de Valencia. Estrecha relaciones amistosas con intelectuales y músicos (Gerardo Piego, Joaquín Rodrigo, Moreno Torroba, To rroba, García Nieto, Narciso Yépez, Emilio Pujol, Daniel Fortea, Eugenia Serrano, Federico Monpou, Xavier Montsalvage, Joaquín Achucarro. [editar editar]]Italia
A mediados de 1951 emprende viaje a Italia siempre con la inquietud del perfeccionamiento. Italia viene a ser el espacio ideal para la total proyección de su personalidad. Al enterarse de que la más eminente figura de la guitarra y una de las más ilustres de la música a lo largo del siglo XX era y seguía siéndolo el español Andrés Segovia, había emprendido una nueva actividad artística en Siena, como eran sus cursos de alto perfeccionamiento en las aulas de la célebre Academia Musical Chigiana de aquella ciudad, el joven virtuoso venezolano decide participar en tales cursos. No titubeó el gran maestro desde apenas lo conoce y lo oye en aclamarlo como el mejor de los estudiantes que habían desfilado por la Academia, lo cual equivalía a considerarlo como la mejor promesa de la guitarra en el mundo. En efecto un par de años más tarde Alirio llega a ser no sólo el discípulo del maestro sino su asistente y sustituto en la propia Academia Chigiana. Bajos tales auspicios artísticos se expanden sus actuaciones por toda la República Italiana, a la cual contribuyen de modo determinante sus amigos, mecenas y colegas del arte musical, además de los autores venezolanos Raúl Borges, Vicente Emilio Sojo y Juan Bautista Plaza. Casualmente fue este último quien por primera vez lo presentó formalmente al gran público de Roma en un recital auspiciado por el poeta y embajador venezolano Alberto Arvelo Torrealba. Descubriendo en Italia una segunda patria desde allá viaja por todo el continente europeo siempre por motivos inherentes a la profesión artística. Son ininterrumpidas sus peregrinaciones por los cinco continentes por donde aparece actuando, como solista y con grupos sinfónicos bajo la dirección de directores como Sergiu Celibidache, Leopold Stokowski, Antonio Estévez, Andre Kostelanetz, Rafael Frühbeck de Burgos, José Iturbi, entre otros. Durante estas actividades, Alirio fue tomando conciencia del alto valor de las manifestaciones musicales populares, y siguiendo las huellas de Vicente Emilio Sojo, en sus viajes a Venezuela dedicaba gran parte de su tiempo a la recopilación de cantos de origen popular, muchos de los cuales, luego de cuidadosas armonizaciones guitarrísticas eran -y siguen siéndolo- interpretadas ante públicos de todo el mundo. De las mismas quedan ediciones y grabaciones discográficas. También se destacan las investigaciones realizadas desde un punto de vida crítico, analítico y musicológico sobre el mismo argumento popular, gran parte de los cuales publicó en su libro "Música en la vida y lucha del pueblo venezolano" y en diversos periódicos y revistas venezolanas. Buena parte de estos trabajos están también reflejados en su obra autobiográfica "Al divisar el humo de la aldea nativa".
Alirio Díaz Leal Octavo hijo de padres campesinos, nació el 12 de noviembre de 1923 en La Candelaria, caserío caroreño del Estado Lara. De niño demostró aptitudes musicales y una natural curiosidad por la cultura. Allí vivió hasta los dieciséis años, cuando empujado por los deseos de vivir y estudiar en Carora, abandona bruscamente el hogar paterno para continuar estudios de 4º, 5º y 6º grados en la célebre Escuela Federal Graduada "Egidio Montesinos". Es cuando conoce al carismático luchador social y vehemente intelectual y periodista Cecilio Zubillaga Perera, quien será el primero en descubrir la vocación fundamental de Alirio Díaz y quien hasta sus últimos años logró verlo como un artista realizado. Luego de esos tres años de vida material insoportable el joven Díaz se dirige a la ciudad de Trujillo, en donde va a dar comienzo definitivo a los estudios académicos de la música, propiamente lecciones de Teoría, saxofón y clarinete, bajo la dirección del renombrado maestro, compositor y director de Banda Laudelino Mejías. P ara éste y otras personalidades trujillanas, lleva cartas de recomendación de parte de Don Cecilio, cartas en las que el sabio caroreño decreta el porvenir artístico de Alirio. En ese entonces, para ganarse el pan el joven tiene que aprender nuevas profesiones: tipografía, mecanografía, inglés, corrector de pruebas periodísticas, guitarrista popular acompañante en Radio Trujillo y saxofonista en la Banda del Estado.
Siempre obedeciendo a los mandatos espirituales de Don Cecilio, con su guitarra, sus libros y sus profesiones, viaja a Caracas en septiembre de 1945, donde descubrirá las bases definitivas de su porvenir de músico. Al ingresar a la Escuela Superior de Música "José Angel Lamas" tendrá como ductores a los maestros Pedro A. Ramos en Teoría y Solfeo, Juan Bautista Plaza de Historia y Estética de la Música, Raúl Borges de Guitarra, Vicente Emilio Sojo y Primo Moschini en Armonía. Como ejecutante de clarinete es acogido en las filas de la Banda Marcial que dirigía el maestro Pedro Elías Gutiérrez y el maestro Sojo lo incorpora en la fila de los tenores del mejor coro que ha tenido Venezuela, el memorable Orfeón Lamas . Pero su modus vivendi quedó resuelto cuando los músicos populares de la esquina de la Torre y de la magnífica orquesta de César Viera en la Radio Tropical lo llaman para trabajos profesionales, a lo cual se añadió un pequeño subsidio que, gracias al maestro Sojo, le fue otorgado por el Ministerio de Educación Nacional. 1950 es el año de gracia para Alirio Díaz; es cuando se da a conocer mediante repetidos y brillantes recitales tanto radiales como privados y públicos. Memorables sus primeras presentaciones en la sede de la "Lamas", en la Biblioteca Nacional de Caracas -el 12 de febrero de 1950- y poco después en los Ateneos de Valencia, Barquisimeto y Trujillo de los que obtuvo magníficas críticas de parte de Eduardo Lira Espejo, Eduardo Feo Calcaño y Sergio Baudo. Ya desde entonces interpretaba en la guitarra lo mejor de su repertorio, incluyendo las obras de los más notables maestros venezolanos como Borges, Sojo y Lauro. Mención especial merece igualmente su participación en el gran concierto que se celebró en mayo de 1950 en la Escuela Superior de Música dedicado a Juan Sebastián Bach. Se trataba de la conmemoración del bicentenario de la muerte del grande músico alemán en la que Alirio Díaz se distinguió con una memorable interpretación de la célebre Chacona de Bach. En julio de ese año concluyen los estudios del joven músico venezolano, y es entonces cuando proyecta viajar a Europa para un consiguiente post-grado artístico. Serán dos personalidades a ocuparse del asunto, el pintor venezolano Clemente Pimentel y el crítico musical chileno Eduardo Lira Espejo, y poco después un nutrido grupo de figuras representativas de la cultura venezolana el Ministerio de Educación Nacional respondió aprobando la concesión de un subsidio para Alirio. Para noviembre ya se encuentra en Madrid, en donde ya en el Conservatorio de Música y Declamación es acogido por el célebre compositor y guitarrista Regino Sainz de la Maza. Mientras realiza sus estudios ocupa un precioso espacio de tiempo para efectuar recitales -siempre con éxito extraordinario- en los más importantes centros de cultura española: Ateneo de Madrid, Teatro Español, Palacio de la Música de Barcelona, la Alhambra de Granada, Teatro Principal de Valencia. Estrecha relaciones amistosas con intelectuales y músicos (Gerardo Piego, Joaquín Rodrigo, Moreno Torroba, García Nieto, Narciso Yépez, Emilio Pujol, Daniel Fortea, Eugenia Serrano, Federico Monpou, Xavier Montsalvage, Joaquín Achucarro. A mediados de 1951 emprende viaje a Italia siempre con la inquietud del perfeccionamiento. Italia viene a ser el espacio ideal para la total proyección de su personalidad. Al enterarse de que la más eminente figura de la guitarra y una de las más ilustres de la música a lo largo del siglo XX era y seguía siéndolo Andrés Segovia, había emprendido una nueva actividad artística en Siena, como eran sus cursos de alto perfeccionamiento en las aulas de la célebre Academia Musical Chigiana de aquella ciudad, el joven virtuoso venezolano decide participar en tales cursos. No titubeó el gran maestro desde apenas lo conoce y lo oye en aclamarlo como el mejor de los estudiantes que habían desfilado por la Academia, lo cual equivalía a considerarlo como la mejor promesa de la guitarra en el mundo. En efecto un par de años más tarde Alirio llega a ser no sólo el discípulo del maestro sino su asistente y sustituto en la propia Academia Chigiana. Bajos tales auspicios artísticos se expanden sus actuaciones por toda la República Italiana, a la cual contribuyen de modo determinante sus amigos, mecenas y colegas del arte musical. Y no están ausentes sus más admirados autores venezolanos: Borges, Sojo y Plaza. Casualmente fue este último quien por primera vez lo presentó formalmente al gran público de Roma en un brillante recital auspiciado por el embajador venezolano Alberto Arvelo Torrealba. Descubriendo en Italia una segunda patria desde allá viaja por todo el continente europeo siempre por motivos inherentes a la profesión artística. Son ininterrumpidas sus peregrinaciones por los cinco continentes por donde
aparece actuando, como solista y con grupos sinfónicos bajo la dirección de renombrados directores como Celibidache, Stokowsky, Estévez, Kostelanez, Frubek, Iturbi, entre otros. Durante estas actividades Alirio fue tomando conciencia del alto valor de las manifestaciones musicales populares, y siguiendo las huellas de Vicente Emilio Sojo, en sus viajes a Venezuela dedicaba gran parte de su tiempo a la recopilación de cantos de origen popular, muchos de los cuales, luego de cuidadosas armonizaciones guitarrísticas eran -y siguen siéndolo- interpretadas ante públicos de todo el mundo. De las mismas quedan ediciones y grabaciones discográficas, fruto de estas experiencias. Dignos de resaltarse son las investigaciones realizadas desde un punto de vida crítico, analítico y musicológico sobre el mismo argumento popular, gran parte de los cuales publicó en su libro Música en la vida y lucha del pueblo venezolano yen diversos periódicos y revistas venezolanas. Buena parte de estos trabajos están también reflejados en su obra autobiográfica Al divisar el humo de la aldea nativa. DISCOGRAFIA Récital de guitare Nº 1.- Frescobaldi Gagliarda e corrente, Aria con variazioni; Bach: Prelude et fugue, para laúd, en Re mayor; Villa-Lobos: Estudio N.1, Chôro N.1; Barrios: Danza paraguaya; Gómez Crespo (tr.): Norteña; Borges: Valse venezolano; Llobet: El testamento de Amelia.- París: Boite á Music, 1956.- BAM LD-032 LP ( 10”). Recital de guitare Nº 2.- De Visée: Suite; Bach: Preludio, Allemande; Purcell: New Irish tune, Menuet, Jig; Milán: Pavana Nº 5, Pavana Nº 6; Sor: Estudios en Si bemol mayor; Galilei:Gagliarda; Moreno Torroba: Los mayos, Albada; Guerau:Villano; Villa-Lobos: Estudio N.7; Barrios: Aconquija.- París: Boite á Music, s.f. (c.1957).- BAM LD- 057 LP (10”). Concierto para guitarra y orquesta de Antonio Lauro.- Caracas: Cymbal 2001, 1957.- LP.- Orquesta Sinfónica de Venezuela, director: Jascha Horenstein. Concierto en vivo presentado en el “Segundo Festival de Música Latinoamericana de Caracas” (30.3.1957). Antonio Lauro: Concierto para guitarra y orquesta; Mario Castelnuovo Tedesco: Concierto para guitarra y orquesta en Re.Caracas; Sociedad de Amigos de la Música, marzo de 1958.- S AM-9, L.P.- Orquesta Sinfónica Venezuela, directores: Antonio Estévez y Pedro Antonio Ríos Reyna.- Conciertos en el Teatro Municipal de Caracas: el 10.5.1957 y 1.6.1957, respectivamente. Panorama de la guitarre classique N. 1*1.- Tárrega:Recuerdos de la Alhambra; Sor: Menuet en La mayor, Opus 11, Nº 8; Giuliani: Allegro (de la Sonata Opus 15); Lauro: Valse Nº1, Valse Nº2; Bach: Bourrée, Chaconne.- Francia: Teppaz Lyon s.f. (c.1960).- 25.759, Standard LP (10”). Il Seicento. Roncalli: Sarabanda, Preludio, Alemana, Giga, Passacaglia; Corbetta: Alemane, Passacaglia.- Italia, Audiovisivi, DMS 184, LP, 1960.- Dentro de la colección Dal Canto Gregoriano al 1900 Vol. II, disco 7. // Works Roncalli and Corbetta.USA: RCA, 45 rpm, 1960.- ML-40.001 Guitarra en Venezuela.- Tárrega: Recuerdos de la Alhambra; Lauro: Dos valses venezolanos; Sojo: Guasa, Canción y Quirpa; Albéniz: Asturias; Dos canciones populares catalanas; Haydn:Minuet; Sanz: Pavana y Folía; D. Scarlatti: Sonata; Bach:Gavota (de la Suite en Mi mayor, para violín solo), Fuga (de la Sonata en Sol menor, para violín solo); Sor: Variaciones sobre un tema de Mozart.- Venezuela: Sociedad Amigos de la Música SAM- EP-3, s.f. // USA: HIFI Record r812, 1960, LP. // 400 years of the Classical Guitar, Los Ángeles, California: Everest- 3155, 1967, LP. // R ecital, Caracas: Venedisco VD-1406, 1978, LP. // The Guitar Artistry of Alirio Díaz, Suiza: Tuxedo Music TUXCD -1064,1991, LP. // The art of the Spanish Guitar, Estados Unidos: Laserlight, 1993.- 14 129, LP. L’Anthologie de la Guitare N. 6*.- Rodrigo: Invocation et danse; E. Sáinz de la Maza: Homenaje a la guitarra.- París: RCA
Victor 76.520 S, 45 rpm, octubre de 1962.- Créateur des oeuvers primées a la Coupe Internationale de la Guitare 1961, organisée par la RTF. // Masters of the Guitar, Vol. 2.- Rodrigo: Invocation and dance.- Estados Unidos: RCA Victor, 1964.-
2717. Masterpieces of the Spanish Guitar*.- Albéniz: Torre Bermeja (tr. Antonio Lozano), Granada, Zambra granadina (tr. Segovia), Sevilla (tr. Azpiazu); Granados: La maja de Goya (tr. Llobet); Falla: Homenaje “Pour le tombeau de Debussy”;Malats: Serenata española (tr. Tárrega); Segovia: Estudio Nº2, “Remembranzas”; Turina: Fandanguillo, Opus 36; Moreno Torroba: Sonatina; E. Sainz de la Maza: Campanas del Alba; R. Sáinz de la Maza: El vito, Habanera, Boceto andaluz/ Nueva York: Vanguard VRS-1084, 1963, LP. // Meisterwerke der Spanischen Gitarre I, Austria: Amadeo, s.f.- AVRS 6296 St., LP. Four centuries of Music: The Classic Spanish Guitar.-Mudarra: Fantasía (tr. Pujol); Narváez: Diferencias sobre “Guárdame las vacas” (tr. Pujol); Canción popular catalana: La Filla de Marxánt (tr.Pujol); Sanz: Folías (tr. Llobet); D. Scarlatti:Sonata en S ol menor (tr. Díaz), Sonata en Sol mayor (tr. Díaz),Sonata en Mi menor (tr. Segovia); Sor: Estudio V, Estudio XII;Tárrega: Danza mora; Moreno Torroba: Nocturno; R. Sáinz de la Maza: Zapateado; Granados: Danza española N.5 (tr. Llobet); VillaLobos: Estudio N.11; E. Sáinz de la Maza:Bolero; Falla: Farruca “El sombrero de los tres picos” (tr. R. Balaguer); Tres piezas tradicionales venezolanas (tr. Díaz, arm. Sojo): Estrella de mar, Cántico, Quirpa guatireña; Rodrigo:En los trigales; Albéniz: Asturias-Leyenda (tr. Segovia). Nueva York: Vanguard, 1965.-VSD-71135, LP. // Meisterwerke der Spanischen Gitarre II, Austria: Amadeo, s.f.- AVRS 6341 St., LP . The virtuoso guitar (Vol.2).- Castelnuovo Tedesco:Concierto en Re mayor, para guitarra y orquesta, Opus 99; Vivaldi: Concierto en La mayor, para guitarra (laúd) y cuerdas,Concierto en Do mayor, para guitarra (mandolina) y cuerdas; Kohaut: Concierto en Fa mayor, para guitarra (laúd) y orquesta.- Nueva York: Vanguard, 1966 .- VSD- 71152, LP.- Con los Solistas de Zagreb, dir. Antonio Janigro; clavecín: Franz Falter. Alirio y Morella: Canciones, tonadas y aguinaldos venezolanos. Ave María qué muchacho, Parte cantada de un cuento, Canto aragüeño, San Juan se va, El viajero, Una paloma blanca, Mi Teresa, El simplicio, Dale que dale, Quirpa guatireña, Salve, Niño lindo, Estrella de mar, Palomita blanca, Si de noche ves que brillan, Sancocho e’ güesito. - Caracas: Espiral, 1967.LP-5.- Con la cantante Morella Muñoz. Arm. Sojo, tr. A. Díaz. Concierto de Aranjuez.-Rodrigo: Concierto de Aranjuez, para guitarra y orquesta; Giuliani: Concierto en La mayor, Opus 30, para guitarra, cuerdas y timpani.- Caracas: Odeon-EMI, 1967.- SCLP-2300 (EMI, England, ASD- 2363).- Con miembros de la Orquesta Nacional Española, dir. Rafael Frühbeck de Burgos. Alirio Díaz plays Bach. Chaconne (de la Partita Nº 4, en Re menor, BWV 1004, arr. Segovia); Fuga (de la Sonata Nº 1, en Sol menor, para violín solo, BWV 1001, arr. Duarte); Bourrée(de la Suite Nº 4 en Mi menor, para laúd, BWV 996, arr. Scheit); Gavota (de la Suite Nº 6 en Re mayor, para chelo solo, BWV 1012, arr. Segovia) Suite Nº 3 (para violonchelo solo, en Do mayor, BWV 1009, arr. Duarte) / Caracas: Odeon-EMI, 1968.- SCLP-2301 (EMI, HQS-1145, England). Boccherini.- Quinteto N. 2 en Do mayor, para guitarra y cuerdas, < La ritirata de Madrid.- Nueva York: Vanguard, 1968.- SRV291 SD, LP.- Con Alexander Schneider, violín: Félix Galimir, violín; Michael Tree, viola; David Soyer, violonchelo: Lynn Harrell, violonchelo. Alirio Diaz plays Guitar Music of Spain and Latin America.-Sanz: Pavanas (tr. P ujol), Españoleta, Marizápalos, Canarios (tr. Sainz de la Maza); Sor: Variaciones sobre un tema de Mozart, Opus 9, Rondó (de la Sonata en Do mayor, Opus 22); R. Sainz de la Maza: Petenera; tres canciones populares catalanas (arr. Llobet): El testament d’Amelia, Canço del lladre, El noye de la mare; Mompou (arr. Díaz): Canción; Seis valses venezolanos: El marabino (Lauro), El totumo de Guarenas (Canónico, arr. Lauro), Valse venezolano Nº 3 (Lauro), Carora (Lauro), Angostura (Lauro), María Luisa (Lauro); Tradicional: Norteña (tr. Gómez Crespo); Ponce (arr. Díaz):Scherzino mexicano; Barrios: Aire de Zamba, Danza paraguaya, Cueca chilena/ Inglaterra: Odeon-EMI, 1970.- SCLP-2302. Alirio Díaz plays Castelnuovo-Tedesco and Ponce.-Castelnuovo-Tedesco: Quinteto para guitarra y cuerdas, Opus 143; Ponce: Suite Antique, en La mayor, Sonata romántica.- Caracas: Odeon-EMI, 1971.- SCLP-2305 (EMI, HQS-1250, England).Con el Allegri String Quartet.
Obras de Manuel M. Ponce. Vol 4*.- Ponce: Sonata Romántica
, Variaciones sobre las y Fuga. México: Musart, s.f. (c.1970).- MCD 3025, LP. Concierto venezolano.- Lauro: Dos valses venezolanos, recopilación de Sojo: Guasa, Canción, Quirpa, Cantemos cantemos, Vamos pastores, Lleno de entusiasmo, Gloria en las alturas, Jornada, Venid pastorcillos, Al Claro y sereno, Niño lindo; Carreño: Suite (Nº1); Lauro: Suite venezolana/ Caracas: La buena música, 1971.- LBM.-507, LP. Concierto venezolano Vol. II. Moleiro (arr. Lauro): Tocata; Plaza: Sonata; Evencio Castellanos: Homenaje; Pérez Díaz:Guasa; Estévez: Cinco piezas infantiles; Borges: Estudio, Preludio, Valse venezolano (en el disco, aparece la Suitevenezolana de Lauro); Cuatro piezas populares venezolanas, arreglos Sojo: Quisiera ser, Canto aragüeño, Ella no me ama, Galerón / Caracas: La buena música, 1972.-LBM- 510, LP. The virtuoso Guitar.- Mudarra: Fantasía; Narváez: Diferencia sobre < Guárdame las vacas>; Sanz: Folías; D. Scarlatti:Sonata en Sol menor (tr. Díaz), Sonata en Sol mayor (tr. Díaz),Sonata en Mi menor (tr. Segovia); Vivaldi: Concerto en La mayor, para guitarra y orquesta de cuerdas, Concerto en Do mayor para guitarra y orquesta de cuerdas; Kohaut: Concerto en Fa mayor para guitarra y orquesta.-Nueva York: Vanguard, 1972.-32-SD, LPs.- Con los Solistas de Zagreb, dir. Antonio Janigro. (Proveniente de dos discos originales anteriores grabados para la misma casa Vanguard, VSD-71135, de 1965, y VSD-71152, de 1966). Aguinaldos y otras melodías venezolanas.- Una paloma blanca, San Juan se va, Que no te quiera más, Mi Teresa, Vuelve la tarde, Quirpa guatireña, Si de noche ves que brillan, Hoy es tu día, Quisiera ser, Canto aragüeño, Ella no me ama, Ave María, Qué muchacho, Aguinaldo caraqueño, Precioso querube, Estrella de Mar, Salve, salve, Los pastores dicen, Cantemos, cantemos, Vamos, pastores, vamos, Llenos de entusiasmo, Gloria en las alturas, La jornada, Venid pastorcillos, Al claro sereno, Niño lindo, Cántico.- Arm. Sojo y tr. A. Díaz.- Caracas: Siruma, 1975.- LP. Melodías larenses.- Carrillo: Como llora una estrella; Alvarado: El traga lochas: Querales: Labor; anónimo: Porque le temo a tu tío; R. Riera: canción caroreña; Carrasco: Yo, el negro Tino; anónimo: El cachicamo; Pérez: Soñando; López: Las perdices; O. Riera: No me olvides: R.M. López: El billetero; F. Castellanos: Tristezas; Ramos: Nostalgia; López: Así te soñé; Mosquera: Recuerdo a Muñoz; R. Riera: Merengue venezolano; anónimo: Canción caroreña.- Caracas: Siruma, 1976.-LP. Alirio Díaz.- Castellanos: Evocación; Sojo: Dichosa María, Endecha, Quirpa, Salve; Lauro: El papelón, Angostura; Giuliani:Concierto en La, Opus 30.- Venezuela: Alcasa, diciembre de 1976.- Orquesta de cámara, dir. Gonzalo Castellanos Yumar. Rodrigo Concierto de Aranjuez for Guitar and Orchestra and other guitar favourites.- Rodrigo: Concierto de Aranjuez, para guitarra y orquesta; Albéniz: Asturias (Leyenda); anónimo (arm. Llobet): Dos canciones populares catalanas; Sor: Variaciones sobre un tema de Mozart.- Los Ángeles, California: Everest Records, 1976.-SDBR-3400.- Orquesta Nacional Española, dir. Ataúlfo Argenta. Solos de guitarra*.- Barrios: Aire de Zamba, Cueca, Danza paraguaya, Las abejas, Medallón antiguo, País de abanicos, Preludio Opus 5, Nº 1, Vals Nº 4, Opus 8; Lauro: Angostura, Carora, El marabino, El totumo de Guarenas (arreglo de obra de B. Canónico); María Luisa, Valse venezolano Nº 3: Sojo: El pañuelo de Teresa (arm. Sojo), Endecha, Precioso querube (arm. Sojo), Que no te quiera más (arm. Sojo), Quirpa, Salve (arm. Sojo), San Juan se va (arm. Sojo)/ Venezuela: Espiral, s.f.- L-1. Recital Criollo.- Moleiro: Tocata; Plaza: Sonata; Castellanos:Homenaje; Carreño: Suite; Pérez Díaz: Guasa; Estévez: Cinco piezas infantiles; Lauro: Suite venezolana; Recopilación de Sojo: Cantemos, cantemos, Vamos pastores; Lleno de entusiasmo, Gloria a las alturas, Jornada, Venid Pastorcillos, Al claro y sereno, Niño lindo/ Caracas: Venedisco. 1977. -VD 013, LP. (Proveniente de los discos originales, de la buena música, Concierto venezolano vol. I y II, LBM-507 y 510). The Classic Spanish Guitar. - Primer disco: Mudarra:Fantasía (tr. Pujol); Narváez: Diferencias sobre (tr. Pujol); Milán: Fantasía XXXVIII; Canción popular catalana: La filla del marxánt (tr. Llobet); Sanz: F olías (tr. Pujol); D. Scarlatti: Sonata en Sol menor (tr. Díaz), Sonata en Sol mayor (tr. Díaz), Sonata en Mi menor; Sor: Estudio V y XII(ed. Segovia); Tárrega: Danza mora; Albéniz: Asturias-Leyenda (tr. Segovia), Torre Bermeja (tr. Lozano), Sevilla (tr.
Aspiazu), Granada (tr. Segovia); Granados: Danza española N. 5 (tr.Llobet).- Segundo disco: Granados: La maja de Goya (tr. Llobet); Villa-Lobos: Estudio N. 11; Tres piezas tradicionales venezolanas (tr. Díaz): Estrella del mar, Cántico, Quirpa guatireña; J. Malats: Serenata española (tr. Tárrega); Turina:Fandanguillo; Falla: Homenaje , Farruca de (tr. Balaguer); Segovia: Estudio ; Moreno Torroba: Sonatina; Rodrigo: En los trigales; R. Sainz de la Maza: Tres danzas españolas: El vito, Habanera, Boceto andaluz/Nueva York: Vanguard, 1977.- LPS-99633 (SRV-357 y 358). Provenientes de dos discos originales, Vanguard, VRS-1084, de 1963, y VSD-71135, de 1965. Piezas venezolanas para guitarra.- Desesperanza, canción (tr. Díaz); Cinco cantos populares (arm. Sojo y tr. Díaz): El niño malcriado, Parte cantada de un cuento, Dale que dale, El simplicio, Salve; Dos aguinaldos: Dichosa María, Venid acá; Sojo: Endecha, Quirpa; Estévez: Cinco piezas infantiles (tr. Díaz), Angelitos negros, El cuento del gallo pelón, Canción con tarde y con niño, El cuento de la abuelita, La huerta de Doñana; Castellanos: Homenaje a Antonio Lauro, Evocación; Carreño:Suite para guitarra/Caracas: Instituto Latinoamericano Vicente Emilio Sojo, 1978.- ILVES-001, LP. Alirio Díaz.- Lauro: Concierto para guitarra y orquesta; Rodrigo: Concierto de Aranjuez.- Caracas: Instituto Nacional de Obras Sanitarias (INOS), 1980.- LP.- Orquesta Sinfónica Juvenil de Venezuela “Simón Bolívar”, dir. Felipe Izcaray. Valses del Pueblo venezolano.- Anónimos: El bejuquero, El ausente, Flor de Campo; Caldera: Visión porteña; Velasco:Juliana; Abreu: Quejas; Arcila: Las bellas noches de Maiquetía; Oropeza: Venezuela y Colombia; Torres: El gallo; Calzadilla:Aires de Mochima; La Riva: Pasillaneando; Díaz Peña: Siempre invicto; Fernández: El diablo suelto; Mejías: Conticinio; Sánchez L.: Sombra en los médanos/Armonizaciones: Díaz/ Caracas: Siruma e Instituto Autónomo Biblioteca Nacional y Servicios de Bibliotecas, febrero, 1980.- LP. Italia-Alirio Díaz.- Ocho canciones populares napolitanas (arm. Díaz): Santa Lucia luntana, Michelemmá, Tu ca nun chiagne, Luisella, Saltimbanco, L’anello, Fenesta vascia, Armida(vals de A. Lauro Ventura), Funiculi-funiculá (L. Denza); V. Galilei: Polymnia, gallarda (tr. Díaz); Molinario: Il Conte Orlando; Paganini: Andantino variato; D. Scarlatti: Dos sonatas (tr. Díaz); Liszt: Canzonetta de Salvator Rosa (tr. Díaz)/ Caracas: Siruma, 1986, LP. DIAZ, Alirio y Rodrigo Riera. El uno y el otro Nº 1.- Murillo:Trapiche (colombiano); Díaz Peña: Maricela; Fernández: El diablo suelto; anónimo: Viajera golondrina (ecuatoriano), Tu recuerdo (peruano), canturia y galerón (venezolano).- París: Boite á Music, s.f. (c. 1962).- LD 367. El uno y el otro Nº 2.- Gaita (danza marabina); Riera: Joropo de Julita; anónimo: El pobrecito (sanjuanito ecuatoriano),Cachuyapi (ecuatoriano); Velasco: Vals de San José; anónimo:Aire de mi tierra (joropo).- París: Boite á Music, s.f. (c. 1962).- LD 368.
La Fundación Alirio Díaz (FAD), institución privada sin fines de lucro, tiene como misión principal preservar el legado artístico del maestro Alirio Díaz. Entre sus funciones están: Conservar el patrimonio personal del maestro compuesto por instrumentos musicales, su archivo musical (cintas magnetofónicas, material discográfico, casetes de audio), material audiovisual (videocasetes, películas), material fotográfico, partituras, afiches, programas de mano, material hemerográfico y epitomar, entre otros. Custodiar y preservar el archivo de manuscritos (originales de investigaciones sobre musicología y folklore), partituras originales de sus armonizaciones y arreglos y otros documentos de gran valor para la historia musical de Venezuela.
Custodiar y preservar su biblioteca particular, especializada en música, literatura, entre otras disciplinas artísticas. Conformar un Centro de Documentación Musical para la consulta de investigadores, especialistas, docentes, estudiantes y público general, tanto de Venezuela como del exterior. Publicar partituras inéditas, editar sus investigaciones, así como ampliar su producción discográfica. Promover actividades de formación en el campo de la música, como conferencias, charlas, talleres, cursos, seminarios, así como organizar eventos musicales para la difusión de la guitarra, su repertorio e intérpretes. Promover la realización de producciones audiovisuales (radio, cine y televisión) que tengan como objetivo la difusión de la música en general en sus distintos ámbitos (clásico y popular) y de la guitar ra en particular. Estrechar vínculos con instituciones educativas y culturales, organismos públicos y privados con la finalidad de desarrollar proyectos conjuntos que estimulen la creación y la difusión musical. Actualmente en la sede de la FAD se está organizando la CASA MUSEO ALIRIO DÍAZ que mostrará las distintas colecciones que integran su patrimonio, como: Colección de Instrumentos Musicales de Cuerdas pulsadas Colección de Obras de Arte (pinturas, dibujos y obras gráficas) Colección de Piezas Líticas y Cerámicas Colección de Condecoraciones y Reconocimientos Colección de objetos de usos y costumbres Igualmente, en la Casa Museo Alirio Díaz funcionará el CENTRO DE DOCUMENTACIÓN E INVESTIGACIÓN MUSICAL que contiene: Archivo Musical a) Sonoro (cintas magnetofónicas, discos de vinil y acetato, cds, casetes) b) Partituras (impresas y manuscritas) Archivo Audiovisual a) Películas b) Videocasetes (Betamax, U-Matic, VHS, Betacam) c) Video digital (DVD, VCD) Archivo Bibliográfico (libros, obras de referencia, publicaciones periódicas) Archivo de Carteles y Programas de Mano Archivo de Fotografías (fotografías, negativos, diapositivas) Archivo Hemerográfico Archivo de Manuscritos Archivo Epistolar De esta manera la FAD espera propiciar un lugar de encuentro que permita darle la merecida divulgación a nuestra música y que estimule, a la vez, los talentos regionales y nacionales, tomando en cuenta que Alirio Díaz constituye un patrimonio venezolano viviente y su figura representa una gran motivación para la formación de niños y jóvenes.
