Wagner Loiola Coutinho
Método de Viola Sacra 1ª Posição
Método especializado em músicas sacras com 44 músicas evangélicas em forma de exercícios composto de duas partes. A 1ª Parte até a lição 216 visa capacitar o aluno para tocar t ocar nos ensaios e Reuniões de Jovens e Menores. A 2ª Parte a partir da lição 217 visa capacitar para o exame de oficialização para tocar nos cultos oficiais COPIE ESTE MÉTODO OU FAÇA O PEDIDO PELOS CONTATOS ABAIXO watzap (038)99200-5600 ou no site: www.livrosevi site: www.livrosevideos.com deos.com Agosto-2016
Wagner Loiola Coutinho
Método de Viola Sacra 1ª Posição Agosto-2016 Este método foi registrado no Escritório de Direitos Autorais da Biblioteca Nacional Ministério da Cultura – Brasil e poderá ser comprado ou baixado através do site: www.livrosevideos.comcomo também outros materiais impressos. Neste site estão disponíveis vídeos-aulas de instrumento, de teoria e solfejo e de vários assuntos musicais. Aqueles que ensinam encontrarão vasto material de apoio para os Grupos de Estudos Musicais, inclusive métodos de diversos instrumentos. COLABORADORES: Ocimar Sanches Renato Mota Rodrigues Rafael Pereira.
COPIE ESTE MÉTODO OU FAÇA O PEDIDO ATRAVÉS DOS CONTATOS ABAIXO: www.livrosevideos.com Watzap: 38-99200-5600 e-mail:
[email protected] [email protected]
1
DADOS DO ALUNO
Nome: _____________________________________________Fone___________ _____________________________________________Fone___________ Endereço: __________________________________________________________ __________________________________________________________ Cidade________________________________Bairro________________________ Local dos Estudos: ____________________________________________________ ____________________________________________________ Data do Início: ______________________________________________________ ______________________________________________________
Prefácio Este método contém lições de nível elementar e intermediário. Tem o objetivo de capacitar o aluno para tocar músicas sacras na primeira posição nos ensaios musicais, nos serviços sacros para jovens e crianças e nos serviços sacros para adultos. Para tanto, deverá prestar um teste onde poderão ser solicitadas quaisquer lições deste método, as músicas apropriadas para estes eventos e as matérias de divisão, solfejo e teoria musical. Para o estudo das músicas sacras, sugere-se utilizar o livro de músicas utilizado para canto litúrgico durante os cultos. Visando atingir o objetivo deste método, constei neste volume 44 hinos sacros fáceis em forma de exercícios, pois assim o aluno se sentirá mais motivado e obterá melhores resultados na afinação e no ritmo. Foram utilizadas também lindas músicas clássicas. Evitei exercícios de arco com efeitos sonoros inexistentes no livro de cânticos utilizados nas igrejas. Após concluir este método, o aluno poderá prosseguir os estudos das demais posições em outro método, entretanto, o estudo apenas deste método na primeira posição é suficiente para execução das músicas cantadas durante os cultos pois geralmente a nota mais aguda é Fá 4. Agradeço a Deus, pelo dom da música e pela perseverança para conclusão deste trabalho e a todos que me apoiaram. Autor: Wagner Loiola Coutinho ***************** Números das Lições Com Hinos Sacros Em Forma de Exercícios 66 120 145 181 222
76 123 147 183 223
96 131 150 184 235
101 134 153 187 236
102 136 156 188
105 137 173 190
108 138 174 192
111 139 175 193
116 141 178 220
119 142 179 221
ÍNDICE CONTEÚDO Sugestão para o professor/ Dicas para o aluno tocar bem História da Viola Partes e peças da viola Sinais de arcadas, numeração dos dedos e metrônomo Local das notas no braço da viola até lá4 Exercícios Exercíci os sobre as partes da viola e do arco Exercícios Exercíci os sobre a postura corporal, braços e pernas. Cordas soltas Dedilhados das notas naturais e sustenidos Escalas maiores com sustenidos Dedilhados com notas naturais e bemois Estudos cromáticos Escalas maiores com bemois Lições em compassos compostos para a técnica do arco Tercinas Síncopas Afinação do 3º 3º e 4º dedos Deslocamento Deslocament o dos dedos Acento métrico nos compassos compassos compostos compostos Arpejos Relação de Hinos de Reuniões de Jovens e Menores - CCB Tema J. S. Bach Relação de Hinos da Reunião de Jovens e Menores Exercício Exercíci o para a técnica do arco Exercício Exercíci o para flexibilizar flexibili zar o pulso Dinâmica musical Exercícios para flexibilisar os dedos Estudo com cordas duplas Estudo cromático Concerto em Mi menor Op 35 O. Rieding 1º movimento Duetos Estudos em semicolcheias semicolchei as Concerto em Mi menor Op 35 O. Rieding 3º movimento Relação dos hinos para estudo Músicas Para Quartetos de Cordas
3
PÁGINA 4 6 7 a 18 19 20 21 a 23 24 a 31 32 e 36 37 a 54 55 56 a 65 68 69 70 a 74 75 76 77 78 79 80 a 81 83 82 e 83 84 86 a 91 92 e 93 94 95 96 97 98 100 a 102 103 104 a 106 107 109 a 115
SUGESTÕES PARA O PROFESSOR
Nas lições aprovadas, dê o visto, anote a data e os conceitos excelente, ótimo e bom conforme o caso. Sugere-se excelente para a lição executada sem erros, ótimo para até duas incorreções e bom para três a cinco incorreções; circule a lápis as incorreções; se após três tentativas, o aluno não conseguir passar a lição, siga para as próximas e após algum tempo, retorne à lição não aprovada; ao avaliar, não foque apenas na divisão musical, mas também, nas articulações, na sonoridade, no andamento e na postura corporal; ensine as lições a serem avaliadas na próxima aula;tenha um controle unificado da freqüência de todos alunos, das lições aprovadas e do comportamento; se possível, bimestralmente, entregue aos pais um boletim contendo estas informações. Incentive a execução instrumental em grupo;lembre que para o aluno aprender, é necessário instrução e emoção; o aluno precisa sentir prazer na sala de aula. Por isso o bom relacionamento com professor é indispensável para estimular a aprendizagem. Além disso, o professor deve ser bem preparado. Em síntese, a boa qualidade no ensino depende de sete fatores básicos: professor bem preparado, bons livros, bons recursos audiovisuais, bom sistema de avaliação, boa estrutura escolar, alunos motivados e pais que participam da vida escolar de seus filhos.
DICAS PARA O ALUNO TOCAR BEM
Estude pelo menos uma hora todos os dias da seguinte forma: toque 15 minutos sem parar e descanse no máximo 5 minutos repetindo este ciclo 3 vezes; estude a lição várias vezes até conseguir tocá-la 3 vezes seguidas sem erros; na hora de estudar, afaste-se de tudo que tira sua concentração; assinale as as partes difíceis da lição e estude-as várias vezes; vezes; revise as lições lições no fim do dia e no dia seguinte; melhore o som do seu instrumento trocando as peças por outras de melhor qualidade; leve a viola ao Luthier para harmonizá-lo; toque as lições acompanhando-as com um metrônomo; adquira um afinador eletrônico; não tenha pressa de terminar a lição; não faça vibrato no som antes de ser autorizado pelo pelo seu professor; ouça músicas bem tocadas com o seu instrumento e tente imitar a qualidade qualidade do som e a interpretação do executante; toque bastante em grupo e não falte aos ensaios; faça uma gravação com você tocando e verifique o que precisa de melhorar; reduza o tempo do seu curso passando pelo menos 7 lições por semana. O tempo do curso depende mais de você do que do professor.
4
1ª Parte
Lições 01 a 216 Visando o Teste Para Tocar nos Ensaios e Reuniões de Jovens e Menores
5
HISTÓRIA DA VIOLA
A viola é um instrumento musical, classificado como instrumento de cordas friccionadas. É um instrumento musical da mesma família do violino, assemelhando-se visualmente a este inclusive na maneira de tocar. No entanto possui um som mais encorpado, doce, menos estridente e mais grave, sendo o seu registro intermédio entre o violino e o violoncelo. Além destes três instrumentos, a família dos instrumentos de corda friccionada é composta também pelo contrabaixo. A Viola Erudita (como também é conhecida) é o instrumento que mais se assemelha a voz humana, seu timbre faz a voz Contralto, enquanto o violino faz a voz Soprano, o Violoncelo a voz Tenor, e o Contrabaixo a voz do Baixo. No livro de música sacra CCB a viola faz a voz do tenor. Com as suas quatro cordas afinadas em Lá, Ré Sol e Dó, (5ª abaixo do violino) a Viola possui um notável som e um poder expressivo de acento mais suave, recolhido e melancólico. O som geralmente é produzido pela ação de friccionar as cerdas de um arco de madeira sobre as cordas. Também pode ser executado beliscando ou dedilhando as cordas (pizzicato), pela fricção da parte de madeira do arco, ou mesmo por percussão com os dedos ou com a parte de trás do arco. A Viola foi criada entre os séculos XIV e XV, a primeira publicação relativa foi: Régula Rubertina em 1543 por Ganassi Del Fontego. A Viola como a conhecemos hoje possivelmente surgiu da Viola D’amore. A palavra Viola foi utilizada por muito tempo (antes do século XVI) para identificar genericamente qualquer instrumento de arco. Até os fins do século XVI, havia mais de dez instrumentos com nome de viola: Viola de Braccio, Viola Bastarda, Viola D’amore, Viola de Gamba.
A Viola como a conhecemos hoje, evolui da Viola de Gamba para a Viola de Braccio – Viola de Braço – e era tocada apoiada pouco abaixo do ombro, no peito. A partir do século XVII, as famílias Amati, Guarneri e Stradivaius passaram a produzir Violas mais parecidas com as de hoje em dia. Veja abaixo os instrumentos de cordas que antecederam a viola.
Erhude2 Cordas Séc VII
Rebab de2 Cordas - Sec IX
Rebeca de 3 Cordas – Séc XI
Viola de Braço de 5 Cordas – Sec XIII
6
Viola de Braço de4Cordas - Sec XIII
Lira de Braçode7 Cordas - Séc XV
PARTES DA VIOLA
PARTES DO ARCO
Parafuso Graduador Vareta
Crina
7
Noz ou Talão
VISTA INTERNA DA VIOLA
ESPALEIRA OU ALMOFADA
A espaleira ou almofada é um acessório utilizado para apoiar e firmar a viola entre o ombro e o queixo do violista. É aconselhável que todos os alunos utilizem, ainda que tenha pescoço baixo ou ombro alto, para evitar que adquirem problemas posturais que poderão comprometer a saúde e estudos. Para tanto, basta ajustar os dispositivos da queixeira à altura do pescoço. As espaleiras são feitas de metais e cobertas com uma borracha macia. Têm dispositivos que ajustam ao tamanho do instrumento. Estão disponíveis de vários tipos: de plástico, madeira, forradas com couro, infláveis e outras em forma de esponja. É desejável que tenham o mínimo de contato com o fundo do viola para não abafar o som. Veja abaixo alguns modelos:
A QUEIXEIRA A queixeira é uma peça anatômica que serve para o violista acomodar o viola ao queixo de forma mais confortável. Foi inventada pelo alemão Ludwig Spohr. O modelo da queixeira deve ser adequada ao queixo do violista. Caso não se sinta confortável, deve testar outro modelo, caso contrário, poderá comprometer a sua postura e a saúde bucal. O tipo de material também deve se adequar ao violinista. Alguns suam com a queixeira de plástico, outros têm alergia da madeira. Estes alunos podem colocar um lenço sobre elas ou adquirir queixeiras com revestimento de couro. A queixeira deve ser instalada sempre na borda do instrumento, tendo no seu encaixe, materiais macios para proteger a madeira de arranhões. Não deve apertar muito para não deformar a borda e nem deixá-la frouxa para que não se solte e arranhe o verniz. Veja abaixo alguns modelos.
8
O ARCO O arco é o dispositivo utilizado para fricionar as cordas da viola no intuito de produzir o som. É constituído de quatro partes principais: a crina para ser friccionada nas cordas, a vareta funciona como suporte e o talão onde se coloca a mão e onde se encontra um parafuso para regular a tensão da crina. Veja a evolução histórica do arco.
Para adquirir um bom arco, é necessário atender as seguintes orientações:
Dê preferência pelos arcos de Pau-Brasil. Os de fibra de carbono ou de vidro são indicados para estudantes pois apesar de não serem tão bons como os de Pau-Brasil, são mais resistentes. O tipo de madeira influencia muito no som.
Observe o equilíbrio do arco. Se for muito leve na ponta será difícil começar um som forte na parte superior. Sendo muito pesado no talão será difícil controlar golpes de arco como o spicatto e mudança de corda. O peso do arco depende da constituição física de cada aluno. O que é bom para um pode não ser para outro.
Faça o teste a seguir para saber se o arco exerce forte pressão sobre as cordas para produzir sons fortes, se tem rapidez de resposta e clareza na articulação. Para tanto, gire o parafuso graduador para apertá-lo. O arco será bom se a pressão para girar não for muita nem pouca. Outro teste consiste em apertar a crina contra a corda. Se apresentar resistência para a crina encostar-se à vareta, o arco é bom.
Verifique se o arco é alinhado apontando para frente e mirando do talão a ponta.
Nos arcos são utilizadas crinas de cavalo ou materiais sintéticos. Os de crina são melhores,mas estragam-se mais rápido. Convém trocar a crina semestralmente, pois com o tempo estica-se e não segura o breu.
Observe a curvatura do arco. Não deve ser muito nem pouco curvado. Se excessiva, dificultará o aperto do parafuso graduador. Se tiver pouca curva, produzirá sons fracos e sem clareza nas articulações. Há bons arcos com curvaturas mais acentuadas na ponta produzindo um som brilhante e outros com a curvatura homogênea produzindo sons mais aveludados de acordo com o gosto do executante.
O arco será adequado ao tamanho do seu braço se ao esticá-lo corretamente, não sobrar ponta após a corda. Há três tamanhos: arco inteiro, ¾ e meio arco. Veja a seguir os cuidados que se deve ter com o arco:
Passe breu na crina apropriado para a sua corda uma vez por semana quando utilizado freqüentemente.
Não aperte demasiadamente o parafuso graduador do arco. Basta girarum pouco de forma que o espaço entre a crina e a vareta seja de apenas 1 cm ou a largura de um lápis.
Ao terminar de utilizar o arco, afrouxe a crina para a vareta não relaxar e perder a curva e a pressão;
Troque a crina quando se soltar vários fios e não segurar mais breu. Arcos utilizados constantemente devem ter a crina trocada de 6 em 6 meses;
Eventualmente coloque grafite em pó no parafuso graduador para não enferrujar.
9
AS CORDAS
Cada viola reage diferentemente com diversas marcas de cordas. Um tipo de corda soa maravilhosamente em um instrumento, mas em outro pode soar estridente, falho ou muito brilhante. Cada instrumento é único e cada violinista é único. Há uma variedade de cordas possibilitando o violista escolher a que mais se adapta ao seu instrumento. As cordas vêm em três variedades básicas: com núcleo de tripa, que é excelente, pois oferece uma gama completa de sons; a corda com núcleo de aço, que é alta e brilhante, mas pode soar arranhado, e a corda com núcleo sintético, que tem som suave, claro, e não tão imprevisível como o de tripa. O nome de cada tipo refere-se ao material do núcleo em torno do qual o fio de metal é enrolado para criar a corda. A maioria dos iniciantes deveria começar com cordas de núcleo sintético, com o núcleo de nylon. Abaixo, seguem comentários dos três tipos básicos de cordas.
Corda Com Núcleo Sintético: É o tipo mais popular, pois é feita de materiais mais resistentes que as cordas de tripa, têm o melhor preço, duram mais e mantém afinado por mais tempo. O seu núcleo é de nylon perlon ou outros de alta tecnologia. Tem o som brilhante das cordas de tripa e mais doce do que as de aço. As de tripa são vistas como tendo o melhor som, mas precisam ser afinadas com maior freqüência, pois alteram com as mudanças de tempo (clima). Segue algumas marcas boas: D'Addario , Pro Arte, Crystal, Corelli Alliance, Thomastik, Dominant, Vision, Infeld, Red& Blue, Pirastro Tonica, Obligato, EvahPirazzi e Larsen.
Corda Com Núcleo de Tripa de Carneiro:Por séculos, todas as cordas musicais eram feitas de pura tripa de carneiro. Apesar de serem mais caras, são as preferidas dos intérpretes de música barroca que buscam um som fiel ao original da época. Atualmente não são mais de pura tripa. Apenas o núcleo é de tripa e revestidas com um fio de prata. Produzem a mesma tensão e timbre das cordas de pura tripa. São conhecidas por terem som brilhante e ricos em harmônicos, mas tendem a demorar mais na resposta do que as cordas sintéticas. Além disso, precisam de maior atenção na afinação, pois reagem facilmente à mudanças climáticas. Se o violinista optar por cordas de tripa com maior tensão, o timbre poderá mudar drasticamente para mais brilhante. Se desejar reduzir o brilho, o violinista deve empregar menos força, e fazer o contrário se utilizar cordas com pouca tensão, empregando mais força para aumentar o brilho. Os violistas preferem as de menor tensão para interpretar música barroca. Pirastro é uma marca líder na produção de cordas de tripa. Além desta tem a Gold Label, Eudoxa, Oliv e Passione. Golden Spiral é uma marca utilizada por muitos violistas.
Corda Com Núcleo Metálico ou de Aço:As cordas de núcleo metálico são mais populares entre músicos não clássicos como de jazz e são mais baratas. Elas têm um som brilhante, claro, poderoso e forte,mas com menos harmônicos do que as sintéticas e de tripas. Os sons podem parecer agudos mas se o músico desejar sons menos agudos, poderá substituí-las por cordas de aço mais grossas com revestimento. Estas cordas são muito boas para violas menores. Elas permanecem mais tempo afinadas, mas precisam de maior cuidado na afinação pois se quebram com facilidade. Por isso é altamente recomendável colocar afinadores no estandarte. Existem várias marcas boas entre elas D'Addario Helicore, Pirastro Piranito e Chromcore, Spirocore Thomastik, Jargar e Prim.
Todos os tipos de cordas oferecem uma grande variedade de soluções para qualquer tipo de viola. Estão disponíveis em três tipos de tensões: leve, média e forte. A leve para um som mais doce e as demais para um som mais brilhante e mais rápido na resposta. Geralmente, utiliza-se a de tensão média. Com uma mais espessa, você conseguirá mais volume e melhor ajuste na afinação. Com uma corda fina, você terá um som mais brilhante com menor aplicação de força. Após algumas horas de execução as novas cordas se acomodam a viola. A partir deste momento o violista conseguirá tirar o verdadeiro som da corda. Devemos conservar as cordas colocando grafite nos pontos de apoio, não enrolando sobre si mesma na cravelha, não pegando nelas com a mão suada e limpando-as eventualmente com um pano. É necessário descartálas se apresentar ferrugem, revestimento quebrado, som desagradável e se estiver cedendo a afinação. Se possível, troque o conjunto a cada semestre. Se trocar apenas uma, compre da mesma marca e tensão. Caso contrário, irá desequilibrar o conjunto. Compre corda mi de alta qualidade e tenha sempre uma de reserva.
10
O BREU O breu é basicamente composto por resina natural e serve para passar na crina do arco no intuito de gerar adesão do arco nas cordas, ajudando no manuseio e produzindo assim um som mais bonito. Existem três tipos de breu: breu claro, breu escuro e breu de cor intermediária. Pode ser feito de resina natural ou sintética.
Breu Claro
Breu de Cor Intermediária
Breu Escuro
O tipo de breu irá influenciar muito o som. Usa-se o breu mais escuro para cordas de aço, que não precisam de um poder de aderência muito forte, o breu de cor intermediária para cordas sintéticas e o mais claro para cordas de tripa que exigem uma adesão maior. Deve-se levar em conta também, que breus escuros não soltam tanto pó e por isso são indicados para quem tem alergia. A empresa Pirastro e a Geipel fabricam breus da mais alta qualidade para diversos tipos de cordas. Dê preferência pelos breus de resina natural pois os de resina sintética podem comprometer o som. Se o breu é novo, deve-se antes de tudo passar uma lixa grossa sobre a sua superfície, pois ele vem liso da fábrica, o que dificulta sua aderência no arco. Antes de utilizar o breu, estique as crinas. Em seguida, passe o breu sobre a crina em toda a sua extensão fazendo movimentos não muito rápidos. Vire o breu regularmente para que a crina não passe em um só lugar, formando assim um “caminho” e diminuindo a vida útil do produto. Passar muito breu não vai melhorar o som. Pelo
contrário, pode piorar. Basta quatro arcadas no breu uma vez por semana. Um bom teste para saber se está suficiente é, colocar o dedo (lave-o antes) no lado da crina que não toca na corda. Se sair um pó branco, está bom. Misturar várias marcas de breu em um arco também pode prejudicar a sua qualidade, se isso acontecer recomendase a lavagem da crina. O breu vem envolvido em um tecido para evitar que o pó caia na viola e prejudique a sonoridade, mas você pode protegê-lo passando o breu no arco longe do instrumento. AS CRAVELHAS Cravelhas são as peças de madeira (quatro, uma para cada corda), onde se fixam as cordas, e são usadas para afinar o instrumento girando-as a fim de apertar ou afrouxar as cordas. Deve se afrouxar a cravelha antes de girá-la. Se o movimento das cravelhas estiver duro, passe breu. Se estiver mole, passe giz. Solicite ao Luthier para verificar se o pino está com as medidas corretas. Caso contrário, sempre terá problemas com desafinação. Não force os pinos, pois pode danificar o instrumento. O ESTANDARTE Estandarte é uma peça em forma triangular posicionada antes do cavalete com as seguintes funções: Fixar as cordas para possibilitar que sejam esticadas pelas cravelhas na outra extremidade. Fixar os micros afinadores para possibilitar afinar as cordas com maior precisão; Interligar as cordas ao botão e ao corpo do instrumento no intuito de transmitir as vibrações.
Os estandartes são construídos de diversos materiais, no entanto os mais aconselhados, são os de madeira mais duras. 11
COMO COLOCAR AS CORDAS NO VIOLA
Cada Cravelha Tem Uma Finalidade: Antes de substituir as cordas velhas pelas novas, veja na figura ao lado que cada corda deve ser colocada na sua respectiva cravelha. Para colocar as cordas, posicione o viola com a voluta para cima.
Como Afrouxar e Retirar as Cordas: Afrouxe só um pouco todas as cordas antes de afrouxar totalmente a que será substituída. Caso afrouxe apenas a que será substituída, a força da tensão desta passará para as demais e poderão se quebrar. Não retire todas as cordas de uma vez para iniciar a substituição. Retire uma e substitua. Depois outra uma de cada vez.
Como Colocara Ponta da Corda no Furo da Cravelha: Gire a cravelha de forma que o furo fique para cima; Com uma mão, coloque a ponta da corda dentro do furo da cravelha deixando sobrar 1 centímetro; Enrole a corda sobre a sua ponta conforme figura ao lado; A cravelha deve ser girada sempre em direção a voluta conforme a seta da figura ao lado.
Como Enrolar a Corda na Cravelha A corda deve ser enrolada no sentido da parte mais grossa da cravelha. Se a cravelha está do lado esquerdo, enrola-se para este lado. Se estiver do lado direito, enrola-se para o lado direito. Com uma mão, gire a cravelha na direção da voluta e mantenha a corda esticada com a outra mão, pois se deixar frouxa poderá cruzar sobre ela mesma.
Forma Incorreta de Enrolar a Corda: Não faça como na figura do lado esquerdo enrolando a corda sobre si, pois logo irá quebrar. Enrole como na figura do lado direito de forma que os anéis fiquem paralelos. Para tanto, deve-se enrolar no sentido da cravelha.
Ajuste do Cavalete Antes da Afinação: Coloque as cordas nos sulcos de apoios da pestana, do cavalete e do estandarte. Após colocá-las, não aperte apenas uma corda a ponto de afiná-la deixando as demais frouxas, mas somente aproxime a afinação distante 2 tons da ideal. Inicie pela corda do até a la. Com as cordas ainda um pouco frouxas, ajuste o cavalete, centralizando entre as linhas dos dois efes ( f f ) conforme figura ao lado. Como Afinar as Novas Cordas Gire um pouco as cravelhas para aproximar a afinação da viola; Complemente a afinação girando os microafinadores; Ajuste as cordas puxando-as na pestana, estandarte e cavalete. Este ajuste visa acomodá-las melhor nestes pontos; Afine novamente o instrumento; Toque bastante e sempre afine o instrumento nos intervalos,pois as cordas precisarão de várias afinações até ficarem estáveis. 12
O CAVALETE O cavalete é uma peça muito importante da viola onde as cordas são apoiadas no intuito de transmitir as suas vibrações para o corpo do instrumento. Após comprá-lo deve-se ajustar às suas medidas à da viola. CAVALETE SEM AJUSTE
As cordas pressionam o cavalete contra o corpo da viola que recebe uma pressão de cerca de 40 quilos. Por isso, você deve ter um cavalete de boa qualidade e monitorar o seu estado de conservação, caso contrário, poderá se soltar e danificar a viola. Para tanto, faça as seguintes observações:
Os pés do cavalete devem estar bem apoiados no tampo superior para transmitir todas as vibrações uniformemente para o corpo da viola;
O cavalete não pode ficar torto (empenado) como o da figura ao lado, pois irá prejudicar a sonoridade do instrumento e poderá tombar ou se partir. Ao cair, as cordas podem danificar o espelho (escala) e fazer cair a alma (veja a alma na figura acima) que fica no interior da viola. Caso esteja torto, se tiver habilidade, coloque os lados daviola entre seus joelhos e com as duas mãos coloque o cavalete na posição vertical. Se tiver empenado, troque o mais rápido possível;
Veja na figura ao lado que o cavalete deve estar posicionado na linha entre os dois efes ( f f ) , sendo que um dos pés deverá ficar 3 milímetros à frente da alma. Se o cavalete ficar mal posicionado, irá alterar a distância entre as notas contribuindo para o violista tocar desafinado.
Não altere as medidas do cavalete que foi ajustado para a sua viola. As medidas são padronizadas e se alterá-las irá afetar o som. O cavalete novo vem bruto sem ajustes. Para isso, procure um profissional. A largura do cavalete deve ser proporcional ao tamanho do instrumento;
Não utilize cavaletes de má qualidade, pois irá comprometer a força e o timbre do som. O cavalete não pode ser feito de qualquer madeira. Tem que ser feito de Maple originário da Europa;
Os sulcos em cima do cavalete servem para apoiar as cordas. A sua profundidade não pode ser mais de um terço do diâmetro da corda e deve ter distâncias entre si que varia de acordo com o tamanho do instrumento;
Um dos lados do cavalete é plano e o outro inclinado. O lado plano deve ficar virado para o estandarte e o lado inclinado para o espelho.
13
SAIBA COMO AJUSTAR O CAVALETE O ajuste das medidas do cavalete deverá ser feito por alguém experiente. Outra pessoa poderá fazer desde que siga os passos abaixo. Caso não fique bom, compre mais cavaletes e tente novamente até aprender a ajustar. Para tanto, irá precisar dos seguintes materiais: 1 cavalete, 1 lixa grossa nº 120, 1 lixa fina nº 400 e 1 estilete. 1º Passo: Ajuste Da Curva Do Pé Do Cavalete De Acordo A Curva Do Tampo Da Viola a) coloque um pedaço da lixa nº 120em baixo do novo cavalete com o lado grosso para cima; b) lixe a base do pé do cavalete movimentando-o levemente sobre a lixa, para frente e para traz. Não movimente o cavalete para as laterais onde estão os efes , caso contrário, o pé ficará plano e não se apoiará na madeira e fará o cavalete cair. Lixe de pouco a pouco, com pequenas pausas para ver como está, até que a base do cavalete se encaixe perfeitamente ao tampo. O Luthier tem a ferramenta adequada para este trabalho.
2º Passo: Ajuste Da Curva Da Parte Superior do Cavalete De Acordo Com A Curva Do Espelho a) coloque um lápis deitado sobre o espelho com a ponta tocando no cavalete que deve estar centralizado entre os dois efes (f f ); b) arraste o lápis no espelho riscando o cavalete na sua largura fazendo uma linha curva como na figura ao lado, sem entortar ou levantar o lápis, para não haver erros. Reforce bem o risco;
3º Passo: Ajuste a altura do cavalete de forma que o lado das cordas Dó e Sol Fiquem Mais Alto Que Das Cordas Re e La. a) medir com uma régua a largura da linha curva e fazer um pequeno traço na metade desta medida; b) faça um traço maior no lado esquerdo do traço pequeno na distância de 6,25mm. Faça o mesmo no lado direito do traço pequeno para a corda sol; c) faça mais dois traços sendo um de cada lado dos últimos que você fez na distância de 12,5 mm; d) no traço da corda sol, faça um ponto com um lápis 3 mm acima da linha curva. No traço da corda ré, faça um ponto 2 mm acima; no traço da corda lá, faça um ponto 1 mm acima. Logo depois, ligue os pontos encontrados formando uma linha curva acima da primeira linha feita com o lápis deitado sobre o espelho; e) use um estilete para retirar a madeira acima da última linha curva, mas não corte até a linha, apenas aproxime. Após cortar com o estilete,lixe o cavalete até a linha; f) Lixe o cavalete do lado riscado até atingir a espessura de 1 mm em cima e 4 mm embaixo; A altura do cavalete poderá ser aumentada em 1 mm bastando elevar o ponto citado no item “d”. Assim irá transmitir maior vibração para o corpo do viola resultando em um som mais forte, mas exigirá maior pressão dos dedos do executante.
14
4º Passo: Como fazer os sulcos Para Apoiar as Cordas da Viola no Cavalete a) Antes de fazer os sulcos, lixe as quinas da parte superior do cavalete resultando em um acabamento arredondado. Utilize lixa nº 400 ou maior; b) Com o estilete faça pequenos sulcos na parte de cima do cavalete para apoiar as cordas. Os sulcos não podem ter mais de um terço do diâmetro das cordas; c) Em seguida passe o lápis entre os sulcos onde são apoiadas as cordas, pois o grafite é um ótimo lubrificante, diminui o atrito, ajuda na afinação e dá longevidade à ambos. d) Há cavalete fabricado com reforço de outro tipo de madeira mais dura para apoio da corda la mas muitos violista preferem sem este reforço para ter certeza de que o som da corda será transmitido pela madeira do cavalete e não do reforço. O cavalete de uma viola não pode ser utilizado em outra viola, visto que as medidas das violas são diferentes, exigindo cavaletes diferenciados.
A ALMA DA VIOLA A alma é um objeto cilíndrico de madeira que fica dentro do viola, atrás do pé direito do cavalete na posição vertical entre o tampo superior e o inferior. Pode ser vista pelo orifício do “f” direito d a viola. Observe a alma nas figuras abaixo:
ALMA DA VIOLA
LOCAL DA ALMA DENTRO DA VIOLA
RETIRANDO A ALMA DA VIOLA
A alma tem as seguintes funções:
Transmitir as vibrações no corpo da viola entre o tampo superior e o inferior;
Adequar de acordo com sua localização, o timbre do som à preferência do executante, podendo torná-lo mais doce ou mais brilhante, mais agudo ou mais grave;
Alterar a força do som.
É necessário eventualmente solicitar o luthier para verificar o estado e a localização da alma conforme os critérios abaixo relacionados:
Verificar se a alma do viola está no local correto. Caso tenha se afastada, deve ser ajustada,pois provavelmente afetou o som da viola. As alterações de tempo provocam a dilatação ou compressão das peças da viola, fazendo-as movimentar no instrumento. Por este motivo, não expõe seu instrumento ao calor e ao frio. Não o deixe no interior do veículo sob altas temperaturas.
Caso o instrumento esteja com o som desagradável ou fraco, analisar se a alma está no tamanho adequado para a sua viola. Se estiver maior do que o necessário, o som ficará fraco, por não permitir que os tampos vibrem. Se estiver menor, os tampos não irão vibrar devidamente, prejudicando o som. Além disso, ficará folgada podendo cair a qualquer momento;
Verificar as extremidades da alma, pois com o tempo vão se desgastando, reduzindo de tamanho e o contato, com os tampos podendo se soltar.
15
Se a alma cair, o tampo superior poderá se rachar, pois não resistirá a enorme pressão exercida pelo cavalete. Para evitar mais danos, se cair a alma, afrouxe lentamente as cravelhas e remova o cavalete com cuidado. A posição da alma deve ser ajustada em função do cavalete. Após este estar na posição correta, deixar a alma a aproximadamente 3 mm atrás do cavalete, olhando pelo "F" agudo, lembrando que este é um ponto de partida pois o local onde o instrumento soar melhor é a posição que deve ser deixada. Além disso, varia de acordo com as medidas do instrumento. Ao mudar a posição haverá considerável mudança no timbre. Este ajuste deve ser feito com ferramentas apropriadas e com cuidado para não danificar o “f’ ao manusear a chave de alma. E não causar trincas ou
descolamento da junção central. Se não tiver habilidade para fazer este trabalho, leve o viola ao seu luthier de confiança. A AFINAÇÃO DA VIOLA A viola é um instrumento fácil de desafinar, pois a variação de temperatura afeta as cordas, as cravelhas e toda a estrutura. Por isso é necessário verificar sempre a afinação do instrumento no intervalo das execuções; Pode-se afinar o instrumento pulsando a corda com o dedo, mas a melhor forma é passando o arco na corda enquanto com a mão esquerda gira as cravelhas e os micro afinadores. Este processo só deve ser utilizado após o aluno conseguir segurar o viola no queixo com firmeza. Para não quebrar as cordas durante a afinação, convém o aluno iniciante colocar micro afinadores de metal no estandarte para todas elas. Quando tiver facilidade para afinar a viola, utilizar o micro afinador nas cordas la e re ou apenas na corda la. Veja abaixo que nos micros afinadores têm um botão para girar e esticar a corda.
Para afinação da viola, utiliza-se um afinador eletrônico digital ou analógico conforme modelos abaixo. AFINADORELETR NICO
AFINADORNO SMARTPHONE
AFINADORDE SOPRO 4 NOTAS
DIAPAS O - NOTA L
Aconselha-se dar preferência pelo afinador eletrônico digital. Segue abaixo instruções como utilizá-lo.
Deixe os micros afinadores bem frouxos para possibilitar aperto ao final da afinação; Prenda o afinador eletrônico na voluta, mas será mais preciso no cavalete ou na cravelha; Não precisa passar o arco na corda, basta pulsá-la com o dedo; Inicie a afinação pela corda la. Ao tocar a corda, o afinador digital irá captar o som e apresentar a nota na tela. As notas são identificadas pelas letras A – B – C – D – E – F – Gb que correspondem as notas LA – SI – DO – RE – MI – FA – SOL, mas as notas das cordas são, A para la, D para ré, G para sol e C para Do. Geralmente, o afinador digital não reconhece a nota pela primeira vez ao ser tocada. Desconsidere a primeira vez e toque várias vezes a nota para ele reconhecer. Se ao tocar a corda, o afinador mostrar uma nota distante da nota da corda, o aluno deverá girar a cravelha até o afinador reconhecer a nota. A diferença pequena que faltar para ficar afinada deverá ser retirada girando o micro afinador preso ao estandarte. Se a cravelha estiver dura, afrouxe puxando para fora do furo e depois afine apertando de leve para dentro. Quando a afinação estiver correta, surgirá na tela do afinador digital o nome da corda com um fundo verde.
Mesmo tendo afinado individualmente a viola, o músico deve adequá-la à afinação da orquestra. Cada membro da orquestra deverá afinar seu instrumento tendo como referência a nota la do órgão eletrônico ou do oboé. Após afinar a corda lá, toca-se nesta corda a nota ré para afinar a corda ré. A corda sol será afinada com a nota sol da corda ré e a corda Do com o do da corda re. Após afinadas, toca-se duas cordas soltas ao mesmo tempo para verificar se formou um acorde agradável. 16
A SURDINA A surdina é um acessório utilizado para reduzir o som do instrumento. Na viola, coloca-se no cavalete. As surdinas são feitas em diversos tipos de materiais: plástico, metal, madeira e borracha. O modelo mais comum é em forma de pente, mas há outros modelos como as deslizantes que possibilitam a sua rápida retirada. Veja a seguir alguns modelos: Surdina Deslizante De Madeira De Borracha De Borracha De Metal De Metal e Plástico
A surdina é utilizada em diversas situações: em trechos musicais indicados pelo autor; para igualar ou reduzir a intensidade do som em relação ao instrumento do seu companheiro e quando se quer tocar sem incomodar o vizinho. Entretanto, não é aconselhável tocar sempre com a surdina, pois o aluno precisa ouvir e analisar o som real que está produzindo para que possa corrigi-lo se necessário. A surdina possibilita o músico tocar com dinâmica, elevando e abaixando os sons, mas dentro do limite por ela imposta. O ESTOJO DA VIOLA
Veja abaixo as dicas de um bom estojo:
Ser feito de material duro e leve com revestimento térmico para protejer a viola das oscilações de temperatura. Atualmente há estojos com materiais modernos tais como fibra de carbono e fibra de vidro. Ter uma capa com correia e compartimento para partituras; Ter o interior forrado com material que amortece os movimentos. Ter no seu interior compartimentos para almofada, conjunto de cordas, breu e lugar para dois arcos O interior onde a viola fica não pode ter folga para evitar que o instrumento balance; Ter no seu interior uma cinta de velcro para amarrá-lo. Este dispositivo não deixa a viola cair caso você esqueça de fechar o ziper do estojo. Ter um pano macio para colocar sobre a viola,visando protegê-lo do póde resina do arco. Mas você tambémpode comprá-lo separadamente ou improvisar. Ter um higrômetro para medir a humidade do ar; Se você viaja muito com a viola, convém que o estojo seja à prova d'água e de choques.
17
LIMPEZA DA VIOLA E DO ARCO
O pó do breu é o maior inimigo da viola. Ele se acumula na madeira do instrumento formando uma camada áspera e abafando o som. É aconselhável limpar sempre o instrumento a seco antes de guardá-lo, utilizando apenas um pano de microfibra, evitando assim o acúmulo de breu e a necessidade de produtos. Se a limpeza for indispensável, deve-se utilizar produtos apropriados para não estragar o verniz, a madeira e o som da viola. Não utilize álcool, acetona, aguarraz ou thiner pois mancham o verniz. Também não devem ser utilizados, polidores, água e detergente pois alteram os poros da madeira. Na falta de produtos apropriados, tem se utilizado Terebentina Inodora Mineral das marcas Ecossolv-Acrilex, Sansodor, Diluente Eco, Solvente Stoddard e Mineral Spirits. Estes produtos são encontrados nos comércios de tintas de artesanato ou papelarias. Não podem ser utilizados constantemente, caso contrário, afinam o verniz e penetram na madeira comprometendo o som. Utilize os equipamentos de proteção ao utilizar estes produtos pois são tóxicos. Limpeza Externa da Viola Para a limpeza, utilize pano de microfibra pois não arranha o verniz, não solta fios e abosorve de 6 a 10 vezes mais os produtos líquidos utilizados do que as toalhas comuns. É constituído de 75% de poliester e 25% de poliamida. Suas fibras são muitas vezes mais finas do que um fio de cabeloe ao passá-lo se torna estático atraindo tudo para dentro de si. É encontrado em lojas de produtos de limpeza. Utilize dois panos de microfibra, sendo um para passar o produto líquido na madeira e outro para secar. Humedeça um local do pano com o produto líquido e passe levemente na madeira do viola. Limpe imediatamente este local com o outro pano para não ter tempo de penetrar na madeira. Utilize outros locais do pano para evitar que a sugeira acumulada em um local retorne para o instrumento.
Tenha cuidado ao limpar próximo ao cavalete para não derrubá-lo e outras peças sensíveis. Não se esqueça de limpar sobre o espelho, no tampo abaixo dele e nas costelas da viola. As estremidades da madeira na área dos efes são muito sensíveis, por isso, passe o pano com muita suavidade para não danificá-la.
Limpeza do Arco Para limpar a vareta do arco, afrouxe a crina e limpe com um pano de microfibra seco, inclusive o talão onde se coloca a mão.
Deve-se evitar limpar a crina, mas se tiver oleosa ou muito suja, limpe-a da seguinte forma. Afrouxe o parafuso graduador do talão até soltá-lo e afaste a crina de perto da madeira,pois o produto a ser utilizado não poderá cair na vareta.Umedeça uma escova macia em detergente neutro e escove delicadamente a crina concentrando nas áreas mais sujas. Após a limpeza, enxágüe e passe álcool para ajudar evaporar a água, pois essa não pode permanecer na crina, podendo estragá-la. Pendure a crina para secar de forma que não goteje na vareta. Após secar, volte a crina para seu lugar, aperte o parafuso e passe o breu novamente.
Limpeza Interna da Viola Eventualmente é necessário limpar o interior da viola para retirar o acúmulo de pó de breu. Para tanto, sugerese colocar um pouco de arroz cru e balançá-lo até que toda a sujeira saia junto com o arroz. Dica importante. Por mais velhinho que seja seu viola, não envernize novamente, pois irá alterar o som. Se necessário, apenas o Luthier é competente para este serviço, pois irá utilizar um verniz especial para a viola.
18
SINAIS DE ARCADAS Os sinais de arcadas indicam a direção do arco e a parte que deve ser ficcionada nas cordas. As partes do arco são as seguintes: Ponta
Talão
Meio
Os sinais de arcadas são os seguintes: Arcada para baixo;
Arcada para cima; Aproveitamento de arcada para baixo. Toca-se duas notas na mesma arcada separando-as levemente. Usa-se na nota após a respiração ou pausa. Aproveitamento de arcada para cima. Toca-se duas notas na mesma arcada separando-as levemente. Usa-se na nota após a respiração ou pausa. Arcada para baixo iniciando no meio do arco; Arcada para cima iniciando no meio do arco;
Dupla arcada para baixo. Toca-se duas notas para baixo na mesma arcada, separando-as Dupla arcada para cima. Toca-se duas notas para cima na mesma arcada separando-as.
NÚMEROS DOS DEDOS DA MÃO ESQUERDA
polegar indicador médio anelar mínimo A UTILIZAÇÃO DO METRÔNOMO Estude todas as lições deste método, inclusive os hinos, utilizando o metrônomo. O andamento da lição está marcado no canto superior esquerdo. Nas lições sem marcação, toque na velocidade de aproximadamente 70 batidas por minuto em compassos simples e 100 a 120 em compassos compostos. 19
LOCAL DAS NOTAS NO BRAÇO DA VIOLA ATÉ SI4
Local das notas naturais e das notas com sustenidos
Local das notas naturais e das notas com bemois
20
LEIA OS TEXTOS DAS PÁGINAS 04 A 20 E FAÇA OS SEGUINTES EXERCÍCIOS: 1.
Quais os instrumentos que antecederam a viola? (que deram-lhe origem)
______________________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________________
2. Escreva nos traços abaixo os nomes das partes do viola indicadas pelos números. 1 _________________________ 2 _________________________ 3 _________________________ 4 _________________________ 5 _________________________ 6 _________________________ 7 _________________________ 8 _________________________ 9_________________________ 10_______________________ 11 ________________________ 12 ________________________ 13 ________________________
3. Como saber se o tamanho de uma viola é adequado para o aluno? ______________________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________________
4. Escreva nos traços os nomes das peças do arco indicadas pelos números. 1 _____________________ 2 _____________________3 _______________________4______________________
21
5. Cole na vareta do arco, duas fitas adesivas separando em 3 partes iguais (ponta, meio e talão) conforme figura da página 18 mas antes disso passe dois traços no arco abaixo nos locais da fita que você irá colar.
6. Quais as características de um bom arco? ______________________________________________________________________________________________ _____________________________________________________________________________________________ _____________________________________________________________________________________________
7. Quais os cuidados que o VIOLISTA deve ter com o arco? _____________________________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________________________
8. Escreva na coluna à esquerda o tipo de corda de acordo com as caracterísiticas citadas na coluna à direita. TIPO DE CORDA
CARACTERÍSTICA DA CORDA Cordas com núcleo de nylon ou de outros materiais sintéticos de alta tecnologia. Tem o som brilhante das cordas de tripa e mais doce do que as de aço. São as cordas preferidas dos intérpretes de música barroca, São conhecidas por terem som brilhante e ricos em harmônicos, mas tendem a demorar mais na resposta do que as cordas sintéticas. Além disso, precisam de maior atenção na afinação, pois reagem facilmente à mudanças climáticas. São cordas mais indicadas para tocar jazz e são mais baratas. Elas têm um som brilhante, claro, poderoso e forte, mas com menos harmônicos do que as sintéticas e de tripas. Seu som parece ser mais agudo.
9. Complete:se a cravelha estiver dura devo passar __________. Se estiver mole devo passar______________ 10. Coloque nas setas os nomes das cordas que devem ser enroladas nas cravelhas
22
11. Escreva nos traços os nomes das peças e acessórios da viola. ______________________
____________________
____________________
_________________
______________________
____________________
____________________
_________________
12. Escreva na primeira coluna à esquerda o nome da peça que corresponde à finalidade descrita à direita. NOME DA PEÇA
FINALIDADE Serve para guardar e proteger a viola Peça que se coloca no estandarte para ajustar pequenas diferenças da afinação. Serve para firmar a viola entre o ombro e o queixo do VIOLISTA. Peça fixada no interior da viola de forma vertical, pressionada entre o tampo superior e o inferior. Serve para transmitir as vibrações do cavalete para a viola. Reduz o som do instrumento Peça apoiada sobre o tampo superior da viola e transmite as vibrações das cordas para o instrumento. Aparelho eletrônico para afinar a viola. Peça onde é fixada a extremidade da corda para que a outra extremidade seja fixada na cravelha.
13. Escreva na coluna à esquerda a letra F para a afirmativa falsa e V para a Verdadeira. Ao colocar uma corda na cravelha, posso enrolar sobre si mesma, pois não vai quebrar. Se a cravelha está do lado esquerdo devo enrolar a corda neste mesmo sentido Antes de afrouxar totalmente uma corda, devo afrouxar um pouco as demais para não quebrá-las. Posso colocar a alma dentro da viola em qualquer local. É possível alterar o timbre do som da viola, mudando a alma de lugar. Se a alma cair, devo afrouxar imediatamente as cordas para que a pressão delas não rache a madeira. Se eu afinar a viola em minha casa, não preciso afiná-lo junto à orquestra. A limpeza da viola deve ser feita com um pano de microfibra logo após o uso. Se o pó do breu fixar na madeira, pode limpá-lo com Terebentina Mineral tendo o cuidado de utilizar equipamentos de proteção como luvas, máscara e óculos especiais pois é um produto tóxico e nocivo à saúde. Posso utilizar também álcool para limpar o verniz da viola; Deve-se evitar limpar a viola com polidores e água, pois alteram os poros da madeira e o som do instrumento. 23
POSTURA CORPORAL As próximas lições ensinam como segurar o arco e a viola. Para entendê-las melhor, assista os vídeos-aulas através do site livrosevideos.com. Neste site, encontrará farto material para aula de diversos tipos de instrumentos. COMO SEGURAR O ARCO
14. O aluno, com auxílio do professor, marcará nos seus dedos da mão direita, os traços nos locais indicados abaixo sabendo-se que neles devem ser apoiados a vareta do arco..
16.
Faça este exercício com lápis ou caneta sextavados (com 6 lados). Coloque a caneta na mão alinhada nas marcas que você fez nos dedos. Coloque a ponta do polegar e do mínimo na caneta conforme figura abaixo. O polegar deve ficar dobrado e o mínimo curvo. Desfaça tudo e faça novamente. ERRADO CERTO
17.
Coloque o polegar direito na saliência do talão segurando a ponta do arco com a outra mão. O polegar deve ficar dobrado conforme figura abaixo com a unha tocando na crina. Repita isso várias vezes
18.
Coloque os dedos anelar e o médio sobre o talão apoiando os nas marcas assinaladas. Retire os dedos e coloque várias vezes.
24
19. Apóie na vareta o dedo indicador no local da marca da caneta. Depois coloque a ponta do dedo mínimo acima da vareta deixando-o curvo. Faça como nas figuras abaixo. Desfaça esta posição e repita várias vezes.
EXERCÍCIOS PARA FLEXIBILIDADE DO PULSO E DOS DEDOS
20. Faça o exercício abaixo muitas vezes na seqüência A – B – C. Serve para criar resistência no dedo mínimo. Consiste em levantar a ponta do arco forçando apenas este dedo. Pode levantar a ponta até em cima se conseguir. Depois levante o dedo mínimodeixando cair o arco segurando-o com os demais dedos. Mantenha o dedo mínimo sempre curvado e não force os demais dedos para levantar o arco. . A) Com o arco para baixo, deixe o dedo mínimo levantado.
B) Levante a ponta do arco forçando o dedo mínimo para baixo. Não force os demais dedos e mantenha o dedo mínimo curvado.
C) Levante o dedo mínimo deixando cair o arco e segurando-o com os demais dedos.
21. Com o arco na posição vertical faça os seguintes exercícios: A) Caminhe os dedos na vareta como uma aranha do talão à ponta mantendo a posição correta de segurar o arco
B) Retorne os dedos da ponta ao talão mantendo a posição correta dos dedos, com o polegar dobrado e a ponta do mínimo na vareta.
25
22. Com o arco na posição vertical, faça os exercícios abaixo diversas vezes. A) Posicione os dedos no talão tendo o polegar dobrado e o mínimo na vareta
B) Gire a vareta no seu eixo utilizando o polegar conforme figura abaixo.
23.
Mantenha o arco na posição vertical, e gire a ponta, como se estivesse fazendo um grande círculo no teto movimentando apenas a mão sem tirar os dedos do lugar. Gire várias vezes no sentido horário eanti-horário.
24. Com o braço esticado, posicione o arco para cima como no exercício anterior. Depois vire para a esquerda e para a direita o máximo que conseguir sem tirar os dedos do lugar. Repetir várias vezes. 1º Movimento
2º Movimento
25.
Pegue uma folha de papel e enrole formando um tubo. Segure-o com a mão esquerda sobre o ombro conforme figura ao lado e introduza nele o arco. Passe o arco simulando tocar as cordas da viola, contando 4 tempos para cada arcada. Tenha o cuidado de fazer uma linha reta do arco, esticando o braço direito para frente conforme figura.
26
26. Tendo o arco na posição vertical, coloque os dedos corretamente no talão conforme figura do 1º movimento. Em seguida, segure o talão conforme figura do 2º movimento. Repetir várias vezes por aproximadamente dois minutos. 1º Movimento
2º Movimento
27. Faça várias vezes o exercício abaixo semelhante ao anterior com o arco na posição horizontal sem deixá-lo cair. 1º Movimento
2º Movimento
POSTURA DA VIOLA NO QUEIXO E ALTURA DO COTOVELO ESQUERDO
28. Coloque a viola entre o queixo e o ombro tendo a mão esquerda
no ombro direito conforme figura ao lado até 30 lentamente. Se o instrumento deslizar facilmente, o problema pode estar na espaleira (almofada do ombro) que deverá ser ajustada ou substituída. Repetir várias vezes para adquirir segurança. Todo aluno deve utilizar a espaleira, caso contrário, poderá adquirir má postura e comprometerá todo o estudo musical
POSTURA INCORRETA: Não toque com o cotovelo encostado no corpo como na figura abaixo. Esta posição dificulta o alinhamento do arco, causa tensão e dores musculares comprometendo todo estudo do instrumento.
POSTURA CORRETA: O cotovelo deve ficar afastado do corpo como na figura abaixo. Esta posição possibilita o alinhamento do arco.
27
´POSTURA DA CABEÇA : A cabeça deve ficar ereta e a viola inclinado até 45 graus conforme a 1ª figura.As demais figuras estão incorretas pois a cabeça está inclinada. POSTURA CORRETA
ERRADA – CABEÇA INCLINADA
ERRADA – CABEÇA INCLINADA
29.
Fique em pé como na figura abaixo. Posicione a perna esquerda um pouco a frente da direita, mantendo-se a viola no sentido da perna esquerda direcionado para o lado esquerdo da partitura musical. Pratique várias vezes.
30.
Se assente em uma cadeira conforme figuras abaixo com a perna esquerda para o lado direito mantendo a esquerda direcionada para a partitura musical e a viola para o lado esquerdo da partitura musical deixando um espaço entre as costas e o encosto da cadeira. Levante e assente-se repetindo várias vezes.
28
ESTUDOS NAS CORDAS SOLTAS O local do arco nas cordas deve ser entre o espelho e o cavalete para que o som seja produzido sem alteração.
Pode-se tocar as ligaduras longas com o arco próximo ao cavalete para manter o vigor do som, entretanto, é bom evitar, pois fica estridente.
Pode-se tocar o arco próximo ao espelho quando desejar um som mais fraco e sem brilho.
31. Com o dedo indicador, toque a corda sol e estenda o braço para frente na direção do joelho direito, na sequência
das figuras A e B. Conte 4 pulsações ao estender o braço e 4 ao retorná-lo. Repetir várias vezes. A figura C ilustra o objetivo deste exercício: preparar o aluno para direcionar o talão do arco para o joelho direirto movimentanto o antebraço para frente. Este movimento com o arco deverá ser colocado em prática a partir da próxima lição. FIGURAA
1
2 3
FIGURAB
FIGURA C
4
32.
Toque todas as notas iniciando no talão e levante o arco para retorná-lo durante as pausas Toque de mémória conduzindo o arco na direção do joelho direito. 123
4
33. Toque todas as notas iniciando na ponta
e levante o arco para retorná-lo durante as pausas Toque de mémória
29
34. Faça os seguintes exercícios para fortalecimento dos dedos em todas as cordas. A) Pizz indica tocar pizzicato. Consiste em segurar o arco e tocar a corda com o dedo indicador. Exemplo:
B) Após o pizzicatto, desça o arco na corda a partir do talão conforme figura abaixo. Exemplo:
1 2 3 4
ALTURA DO COTOVELO DIREITO EM RELAÇÃO À ALTURA DAS CORDAS
A altura do cotovelo direito deve ser de acordo com a altura das cordas. Veja as figuras a seguir: Na corda dó, levanta-se o braço tendo o cotovelo direito na altura da viola
Na corda sol, abaixa-se o braço tendo o cotovel direito na altura do peito
Nas cordas ré e lá, abaixa-se mais ainda o braço tendo o cotovelo na altura da cintura,
Na corda lá o arco fica próximo do corpo.
30
35.
Toque os exercícios abaixo elevando o cotovelo conforme a altura da corda. Toque sem olhar. A lógica desta lição é tocar 8 semibreves na corda ré, 8 na lá, 8 na sol e 8 na dó.
ALINHAMENTO DO ARCO COM O CAVALETE O arco deve ser passado em linha paralela com o cavalete, formando um ângulo de 90 graus com o espelho. Quanto mais reto, mais bonito será o som. Observe abaixo a posição do braço e do pulso para que haja alinhamento do arco.
.
Apóie o arco na corda ré, no seu ponto central. O braço deve formar um quadrado
Apoie o arco na ponta com o braço esticado para frente formando um grande triângulo.
POSTURA INCORRETA: Esta posição está incorreta pois o cotovelo do violista está atrás do seu corpo fazendo desalinhar o arco. O cotovelo deve ficar um pouco a frente do corpo.
Apoie o arco próximo ao talão formando um triângulo com o cotovelo. Eleve o pulso para não entortar o arco e mantenha o dedo mínimo sobre a vareta.
31
36. Faça todos os exercícios abaixo de memória (sem olhar para o pentagrama) verificando se o arco está alinhado (paralelo) com o cavalete e se o cotovelo está na altura da corda. A lógica é tocar 4 compassos em cada corda. Do talão ao meio
Do meio à ponta
Da ponta ao meio
Do meio ao talão
Semelhante
37. Toque observando se o cotovelo está na altura certa e se o arco está alinhado com o cavalete.
38. Toque todas as notas iniciando no talão e levante o arco para retorná-lo durante as pausas Toque de mémória puchando o arco na direção do joelho direito. A lógica é tocar dois compassos para cada corda.
32
39. Toque todas as notas iniciando na ponta e levante o arco para retorná-lo durante as pausas na direção do joelho direito. Toque de mémória. A lógica é tocar dois compassos para cada corda.
40. Toque com todo o arco para cada semínima. O cotovelo direito deve elevar conforme a altura da nota.
41. Toque cada colcheia do talão ao meio do arco aplicando movimento de antebraço e o pulso. Do talão ao m eio d o ar co
42. Toque cada colcheia do meio à ponta aplicando movimento de antebraço e o pulso. Do m eio àpo nta d o arc o
43. Aplique o movimento de antebraço e pulso nas colcheias.
33
44.
Dê todo do arco para a semínima e metade para as colcheias. Aplique o movimento de antebraço e pulso nas colcheias.
45. Toque as colcheias do talão ao meio do arco com movimento de antebraço e pulso.
46. Toque as colcheias do talão ao meio e o arco todo para as semínimas.
47. As ligaduras também devem ser tocadas com movimento de antebraço e pulso. Este movimento deve ser sem tensão, proporcionando assim suavidade ao mudar de uma corda para outra.
48. Ligue as notas com suavidade, sem tencionar o braço e o ombro.
34
49. Toque lentamente, ligando as notas com suavidade, sem tencionar o braço e o ombro.
50. As colcheias sem ligaduras devem ser tocadas até a metade do arco.
51.
Brilha Brilha Estrelinha
35
52.
Parabéns a Você
53.
Terezinha de Jesus
POSTURA DO BRAÇO, PULSO E DEDOS DA MÃO ESQUERDA
54. Faça como na figura A: Posicione o dedo indicador esquerdo sobre a corda lá, em qualquer local, sem dobrar o pulso. O braço deve formar uma linha reta com o dorso da mão. FIGURA A POSTURA CERTA LINHA RETA DO BRAÇO E MÃO
FIGURA B POSTURA ERRADA PULSO PARA DENTRO
36
FIGURA C POSTURA ERRADA PULSO PARA FORA
O 1º DEDO NAS CORDAS SOL E DO Toque as lições a seguir mantendo a postura do braço, pulso e mão, conforme aprendeu nas lições anteriores. Coloque o dedo indicador (1) na nota abaixo e apoie o braço do viola na polpa do dedo polegar de forma que apareça no máximo a unha acima do espelho. A ponta do polegar deve ficar na direção do indicador.
O 2º DEDO SEPARADO DO 1º NAS CORDAS SOL E DO
2º DEDO
37
O 3º DEDO JUNTO AO 2º NAS CORDAS SOL E DO
3º DEDO
O 4º DEDO SEPARADO DO 3º NAS CORDAS SOL E DO
38
39
ESTUDO DAS CORDAS SOLTAS RE E LA Levante o pulso ao descer o arco abaixe-o ao subir.
O 1º DEDO NAS CORDAS RE E LA
1º DEDO
40
O 2º DEDO JUNTO AO 1º NAS CORDAS RE E LA O SEMITOM DO 1º PARA O 2º DEDO
2º DEDO
O 3º DEDO SEPARADO DO 2º NAS CORDAS RE E LA
3º DEDO
41
O 4º DEDO SEPARADO DO 3º NAS CORDAS RE E LA
4º DEDO
42
Mantenha o primeiro dedo pressionado enquanto toca com os demais
INTERVALOS DE 3ªs NAS CORDAS DO E SOL
43
INTERVALOS DE 3ªs NAS CORDAS RE E LA
44
INTERVALO DE 6ª EM TODAS AS CORDAS Mantenha o primeiro dedo pressionado enquanto toca com os demais
45
POSIÇÃO DOS DEDOS NAS CORDAS RE E SOL COM O 2º DEDO AFASTADO
46
AVISO IMPORTANTE ANTES DO ALUNO ESTUDAR AS PRÓXIMAS LIÇÕES, DEVERÁ ESTAR APROVADO NO MÓDULO 7 (SETE) DO MTS – MÉTODO DE TEORIA E SOLFEJO, ONDE SERÃO ESTUDADAS AS COLCHEIAS.
Empregar metade do arco para cada colcheia e todo o arco para a semínima.
47
POSIÇÃO DOS DEDOS NAS CORDAS LA, RE E SOL COM O 2º DEDO AFASTADO
Empregar todo o arco para a semínima e metade do arco para cada colcheia.
48
Não acentue o som da colcheia na subida do arco. Para tanto, afrouxe o dedo indicador da mão direita para diminuir a pressão sobre a corda.
49
O 3º DEDO JUNTO DO 4º DEDO NAS CORDAS SOL E DO
AVISO IMPORTANTE NÃO ACENTUE OS TEMPOS FORTES, EXCETO AQUELES QUE TIVEREM O SINAL DE ACENTUAÇÃO. A ACENTUAÇÃO MÉTRICA DEVE SER APLICADA DE FORMA NATURAL, SEM FORÇAR O SOM COMO UMA CONVERSA ONDE AS SILABAS TÔNICAS SÃO PRONUNCIADAS SEM ALTERAÇÃO DA INTENSIDADE.
50
O 3º DEDO JUNTO DO 4º NAS CORDAS SOL E RE
Neste exercício, o aluno tocará duas semínimas em cada arcada separando-as no meio do arco
51
Utilize todo o arco nas ligaduras das duas colcheias
52
O 4º DEDO SEPARADO DO 3º NAS CORDAS SOL E DO
53
O 2º DEDO JUNTO DO 1º NAS CORDAS SOL E DO
Dê a metade do arco para cada colcheia e todo o arco para as demais notas
54
ESCALAS MAIORES COM # SUSTENIDOS MODULANDO A PARTIR DE FÁ MAIOR
55
O 1º DEDO PRÓXIMO À PESTANA NAS 4 CORDAS
POSIÇÃO DOS 3 DEDOS NAS 4 CORDAS
56
Estenda o 4º Dedo
ESTUDOS EM COMPASSOS ¾
57
O 4º DEDO EXTENDIDO NA CORDA LA
O nº 4 após o sinal de adição +4 indica para o aluno estender o dedo para alcançar a nota FA na corda lá. Ao tocar esta nota, mantenha presos os dedos anteriores.
58
59
O 4º DEDO JUNTO AO 3º NAS CORDAS RE E SOL
60
AVISO IMPORTANTE ANTES DE ESTUDAR AS PRÓXIMAS LIÇÕES, O ALUNO DEVERÁ ESTAR APROVADO NO MÓDULO 8 (OITO) DO MTS – MÉTODO DE TEORIA E SOLFEJO ONDE SERÃO ESTUDADAS AS COLCHEIAS PONTUADAS
STACCATO Executa-se o staccato na semínima tocando colcheia e uma pausa conforme exemplo dos dois compassos iniciais. O aluno deverá passar velozmente todo o arco em cada colcheiae parar bruscamente. Este exercício tem o objetivo de desenvolver a velocidade em toda extensão do arco, preparando o aluno para os exercícios com colcheias pontuadas seguidas de semicolcheias. Forma de Executar o Staccato
COLCHEIA PONTUADA SEGUIDA DE SEMICOLCHEIA Na execução de colcheias pontuadas seguidas de semicolcheias, o aluno deve seguir as seguintes regras: a)Se subir o arco na colcheia, subirá também na semicolheia; b)Se descer na colcheia, subirá na semicolcheia; c)havendo sequência de colheias com semicolcheias,toca-se duas notas em cada arcada. Na lição abaixo, aplica- se a regra “a”.
61
Toque como no exercício anterior parando o arco entre a colcheia pontuada e a semicolcheia
Aplicar a regra “b” : se descer o arco na colcheia, sobe na semicolcheia.
62
Nas quatro lições a seguir aplica- se a regra “c” : na sequência de colcheias com semicolcheias, toca-se duas notas para cada arcada.
63
ESTUDO PREPARATÓRIO PARA COLCHEIAS PONTUADAS Nicolas Lareux Adaptado por Wagner L. Coutinho
64
O 4º DEDO JUNTO AO 3º NA CORDA MI
65
O 4º DEDO JUNTO AO 3º NA CORDA DO
66
O 3º DEDO JUNTO AO 2º NAS CORDAS RE E LA
67
ESTUDOS CROMÁTICOS
68
ESCALAS MAIORES COM BEMOIS MODULANDO A PARTIR DE DO MAIOR
69
AVISO IMPORTANTE ANTES DE ESTUDAR AS PRÓXIMAS LIÇÕES, O ALUNO DEVERÁ ESTAR APROVADO NO MÓDULO 10 (DEZ) DO MTS – MÉTODO DE TEORIA E SOLFEJO ONDE SERÃO ESTUDADOS OS COMPASSOS COMPOSTOS
LIÇÕES EM COMPASSOS COMPOSTOS EM FÁ MAIOR Semelhante
Semelhante
CONTROLE DE PRESSÃO DO ARCO Não acentue o som da colcheia na subida do arco. Para tanto, afrouxe o dedo indicador da mão direita para diminuir a pressão sobre a corda. Semelhante
70
Toque duas notas em cada arcada separando-as de forma nítida.
Não acentue o som da colcheia na subida do arco. Para tanto, afrouxe o dedo indicador da mão direita para diminuir a pressão sobre a colcheia.
71
ESTUDOS EM MIb MAIOR – COMPASSOS COMPOSTOS A nota curta anterior à nota longa deve terminar na estremidade do arco para que a quantidade de arco seja suficiente para tocar a longa.
72
ESTUDOS EM SOL MAIOR COLCHEIAS PONTUADAS EM COMPASSOS COMPOSTOS
73
74
TERCINAS
75
SÍNCOPAS Não acentuar nas notas de menor valor
semelhante
76
AFINAÇÃO DO 3º E 4º DEDOS
77
DESLOCAMENTO DOS DEDOS DESLOCAMENTO DO 1º DEDO
DESLOCAMENTO DO 2º DEDO
Mantenha o 1º dedo pressionado enquanto toca com o outro dedo
DESLOCAMENTO DO 3º DEDO
DESLOCAMENTO DO 4º DEDO
78
ACENTUAÇÃO DA PRIMEIRA COLCHEIA DE CADA TEMPO Semelhante
Semelhante
Semelhante
79
ARPEJOS COM SUSTENIDOS Toque estas lições no meio do arco Mantenha o 1º dedo pressionado sempre que possível Semelhante
Semelhante
Semelhante
80
ARPEJOS COM BEMOIS Toque estas lições no meio do arco Mantenha o 1º dedo pressionado sempre que possível
81
216.
Tema de J. S. Bach
Sugere-se estudar as duas vozes
82
83
HINOS À ESTUDAR VISANDO O TESTE PARA TOCAR NAS REUNIÕES DE JOVENS E MENORES O aluno deverá estudar o soprano e tenor dos hinos abaixo ordenados por fórmula de compasso e nível de dificuldade: nível 1 = hinos fáceis; 2 = com colcheias pontuadas; 3 = com ligaduras; 4 = com tercinas; 5 = com síncopas; 6 = nível avançado. Deverá marcar um "x' na voz aprovada, soprano e tenor.
nº
o n a r p o S
r o n e T
2/4, 3/4, 4/4 - Nível 1
443 444 445 447 456 461 468 470 475
nº 476
o n a r p o S
r o n e T
2/4, 3/4, 4/4- Nível 2
432 433 435 436 439 442 446 449
nº 450 463 466 467 471 472 474 477 479
o n a r p o S
r o n e T
nº
o n a r p o S
r o n e T
4/4 - Nível 3
nº
o n a r p o S
r o n e T
2/4 e 4/4 - Nível 5
431 440 452 473 3/4 e 4/4 - Nível 4
462 464 465 469
434 437 455 458 460 478
nº
o n a r p o S
r o n e T
6/4 - Nível 1
453 6/8 e 12/8 - Nível 1
438 448 451 454 457 459 480
2/2 - Nível 1
441
Os hinos abaixo são de Cultos Oficiais e deverão ser estudados após o aluno passar após a última lição deste método, mas o professor poderá solicitá-los nos testes para tocar nas Reuniões de Jovens e Menores
nº
o n a r p o S
r o n e T
4/4 - Nível 1
51 53 88 113 120 143 147 149 150 174 188 198 203 204 210 226 252 254 259 312 319 337 384 395
o n a r p o S
r o n e T
o n a r p o S
o n a r p o S
r o n e T
nº 4/4 - Nível 2 3 6 19 26 37 54 71 74 94 95 129 134 140 155 161 167 171 173 180 181 200 241 243 267
nº 281 298 300 307 309 311 343 366 404 413 420 4/4 - Nível 3 70 318 331 4/4 - Nível 4 110 233 320 356 359 2/4 - Nível 6 82 377 3/4 - Nível 6
270
67
273 275 279
186 232 245
r o n e T
nº 303 397 3/4 - Nível 2 43 79 111 146 227 228 350 3/4 - Nível 4
r o n e T
o n a r p o S
r o n e T
211 304 6/4 - Nível 1 83 91 199 202 237 294 315 322 339 344
nº 86 197 6/4 - Nível 3 76 372 9/4 - Nível 1 342 2/2 - Nível 6 398 419 3/2 - Nível 1 408 6/8 - Nível 1 55 65 107 117 136 206 217 219 313 6/8 - Nível 2 21 35
nº 142 223 240 326 421 422 6/8 - Nível 3 33 257 265 268 381 389 9/8 - Nível 3 41 170 177 193 238 362 12/8 - Nível 3 42 105 215 205
417
50
Mistos-Nível 6
118 125 141
293 368 415
157
6/4 - Nível 2 7 24
84
o n a r p o S
2ª Parte Lições 217 a 250 Visando o Exame de Oficialização Para Tocar nos Cultos Oficiais
85
EXERCÍCIOS PARA A TÉCNICA DO ARCO A partir de agora até a lição 250 iremos focar a técnica do arco no intuito de melhorar a sonoridade. Capriche em todos os detalhes, para conseguir tirar um som bonito na viola. Toque todas as colcheias no meio do arco
Utilizar todo o arco nas ligaduras
86
Mantenha o arco próximo ao cavalete nas ligaduras longas para obter maior vigor do som.
MÚSICAS COM LIGADURA
87
88
LIGADURAS E PORTAMENTOS EM DO MAIOR
Toque as quatro colcheias em uma arcada parando o arco em cada nota
89
ESTUDOS EM SIb MAIOR
LIGADURA DE DUAS COLCHEIAS
90
LIGADURA DE QUATRO COLCHEIAS
LIGANDO DUAS COLCHEIAS E DESTACANDO DUAS Utilize todo o arco nas colcheias ligadas e meio arco para as desligadas
91
ESTUDO EM RÉ MAIOR PARA FLEXIBILIZAR O PULSO Mantenha o 1º Dedo Pressionando Enquanto Toca Com os Demais Lambert Adaptado por Wagner L. Coutinho
92
ESTUDO COM LIGADURA PARA FLEXIBILIZAR O PULSO
Lambert Adaptado por Wagner L. Coutinho
93
DINÂMICA MUSICAL – VARIAÇÕES DE INTENSIDADE Afrouxe o dedo indicador da mão para diminuir a intensidade, e pressione para aumentá-la
v
94
EXERCÍCIOS PARA FLEXIBILISAR OS DEDOS
95
ESTUDOS EM CORDAS DUPLAS O aluno deverá tocar cada bicorde em duas cordas
96
ESTUDO CROMÁTICO Blumenthal
97
242.
CONCERTO EM MI MENOR – OP. 35
98
99
243.
DUETO – PARTE 1
100
244.
DUETO – PARTE 2
101
102
ESTUDO EMSEMICOLCHEIAS
103
CONCERTO EM SI MENOR – OP 35 - 3º MOVIMENTO
104
105
250
106
AVISO IMPORTANTE Após concluir a lição 250 deste método o aluno deverá estudar todos os hinos do livro de cânticos, dando ênfase aos 150 hinos mais avançados relacionados abaixo, e poderá prestar teste para tocar nos cultos abertos ao público em geral. Neste teste deverão ser apresentados estes hinos como também as lições deste método e do método de teoria e solfejo. Consta a seguir relação dos 280 hinos mais fáceis. Sugere-se verificar estes hinos colocando os alunos para tocar em conjunto. Fica a critério de o professor exigir ou não o estudo das demais posições em outro método como requisito para o exame de oficialização para tocar nos cultos oficiais. Entretanto a primeira posição estudada neste método é suficiente para a execução dos hinos sacros utilizados para o canto nas igrejas, em que a nota mais aguda é Fá 4. RELAÇÃO DOS 150 HINOS MAIS AVANÇADOS PARA CULTOS OFICIAIS MARQUE UM “X” NA VOZ APROVADA
nº
o n a r p o S
r o n e T
4/4 - Nível 1
51 53 88 113 120 143 147 149 150 174 188 198 203 204 210 226 252 254 259 312 319 337 384 395
o n a r p o S
r o n e T
o n a r p o S
r o n e T
nº 4/4 - Nível 2 3 6 19 26 37 54 71 74 94 95 129 134 140 155 161 167 171 173 180 181 200 241 243 267
nº 281 298 300 307 309 311 343 366 404 413 420 4/4 - Nível 3 70 318 331 4/4 - Nível 4 110 233 320 356 359 2/4 - Nível 6 82 377 3/4 - Nível 6
270
67
273 275 279
186 232 245
o n a r p o S
r o n e T
nº 303 397 3/4 - Nível 2 43 79 111 146 227 228 350 3/4 - Nível 4
o n a r p o S
r o n e T
o n a r p o S
r o n e T
211 304 6/4 - Nível 1 83 91 199 202 237 294 315 322 339 344
nº 86 197 6/4 - Nível 3 76 372 9/4 - Nível 1 342 2/2 - Nível 6 398 419 3/2 - Nível 1 408 6/8 - Nível 1 55 65 107 117 136 206 217 219 313 6/8 - Nível 2 21 35
nº 142 223 240 326 421 422 6/8 - Nível 3 33 257 265 268 381 389 9/8 - Nível 3 41 170 177 193 238 362 12/8 - Nível 3 42 105 215 205
417
50
Mistos-Nível 6
118 125 141
293 368 415
157
6/4 - Nível 2 7 24 107
2ª RELAÇÃO COM 280 HINOS FÁCEIS DE CULTOS OFICIAIS o n a r p o S
r o n e T
nº 4/4 Mais Fácil 1 2 20 38 80 85 89 92 101 119 131 133 153 160 164 207 218 221 230 234 235 258 262 291 305 314 387 424 ¾ Mais Fácil 39 62 64 75 96 104 115 123 144 184 242 373 385 6/4 Mais Fácil 4 16 23 49 124 196
o n a r p o S
r o n e T
nº 256 282 288 340 361 6/8 Mais Fácil 22 27 47 81 102 165 213 247 260 308 316 332 9/8 Mais Fácil 44 61 63 121 248 399 2/2 Fácil 31 208 224 261 353 375 410 2/4 Fácil 32 158 266 310 335 4/4 Fácil 10 11 13 28 29 40 56 57 58 69
nº 72 73 84 87 99 100 103 108 114 122 126 127 135 151 152 156 159 162 168 175 176 179 185 187 189 190 194 201 209 212 214 220 222 225 229 236 244 249 251 253 255 263 264 276 283 284 285 286 289 290
o n a r p o S
r o n e T
nº 292 299 301 306 321 323 324 327 328 330 334 336 338 345 349 355 358 360 364 367 370 374 376 378 379 380 382 386 388 392 394 396 402 403 405 406 407 409 414 416 423 427 429
o n a r p o S
¾ Fácil 9 12 17 18 25 34 108
r o n e T
o n a r p o S
r o n e T
nº 48 59 66 68 90 93 106 139 148 172 178 182 195 239 250 271 274 295 296 302 333 348 352 354 357 363 365 371 390 391 400 401 411 412 426 428 6/4 e 9/4 Fácil 36 98 346 45 6/8 Fácil 5 8 14 30 46 52 60 77
nº 78 97 109 112 116 128 130 132 137 138 145 154 163 166 169 183 191 192 216 231 246 272 277 278 280 297 317 325 329 341 347 351 369 383 393 430
o n a r p o S
9/8 Fácil 269 287 418 425 12/8 Fácil 15
r o n e T
Músicas Para Quarteto de Cordas Facultativas Para Testes
109
Pequena Serenata Noturna Wolfgang Amadeus Mozart K 525
110
111
112
A Primavera Antônio Vivaldi
113
114
115
