INTRODUCCIÓN El curso de Arquitectura dentro de la formación de todo ingeniero civil le brinda al alumno la facultad de entender cómo diseñan los arquitectos, cómo se realiza la expresión gráfica de sus planos, los tratamientos volumétricos diferenciados y definidos gracias al efecto de la incidencia de la luz sobre ellos. El Ingeniero civil requiere delimitar el campo de acción de un arquitecto y el suyo, para dar una información precisa y positiva con respecto a los temas de su responsabilidad. Por ello es necesario que conozca cada detalle del proceso de diseño hasta culminar en la elaboración de un anteproyecto arquitectónico.
OBJETIVOS Objetivo General Desarrollar el anteproyecto arquitectónico de una vivienda unifamiliar sobre la base de los fundamento f undamentos s teóricos de la Arquitectura y de las normas peruanas.
Objetivos Específicos Al finalizar el curso curso los alumnos alumnos estarán en condiciones condiciones de: de: Describir los fundamentos teóricos de la Arquitectura. Explicar el proceso del diseño arquitectónico. arquitect ónico. Aplicar los principios arquitectónicos y las normas peruanas en el desarrollo del anteproyecto de una vivienda unifamiliar.
PRIMERA UNIDAD FUNDAMENTOS TEÓRICOS DE LA ARQUITECTURA I INTRODUCCIÓN Esta unidad permite al estudiante entrar en contacto con el ámbito de la Arquitectura, para comprender la labor del arquitecto arquitecto y poder desempeñar desempeñar su propia labor de apoyo a este profesional en el campo de la construcción.
A rquitec rqu itectura tura Se presentan breves concepciones de la Arquitectura según algunos arquitectos famosos de la era actual:
"La arquitectura es dar forma a los lugares donde vive la gente, no es más complicado que eso, pero tampoco más sencillo que eso" - Alejandro Aravena Aravena ( discurso discurso de aceptación del Premio Pritzker 2016) "La arquitectura es una expresión de valores - la forma en que construimos es un reflejo de nuestra forma de vivir" - Norman Foster en The European Magazine. "La arquitectura es geometría" - Álvaro Siza en Imaginar a Evidência. "La arquitectura pretende trascender la simple necesidad de refugio y seguridad convirtiéndose en una expresión de arte" - Jay A. Pritzker en su discurso para la ceremonia ceremonia del Pritzker. Pritzker. "La arquitectura es una pequeña parte de esta ecuación humana, pero para quienes la practicamos creemos en su potencial para marcar la diferencia, para iluminar y enriquecer la experiencia humana, para penetrar en las barreras del malentendido y para proporcionar un hermoso contexto para el drama de la vida" Frank Gehry in his 1989 Pritzker Prize Ceremony Speech. "La arquitectura es vital y perdurable porque nos contiene, describe el espacio, el espacio que nos movemos, la salida y el uso" - Richard Meier en ceremonia de premiación del Pritzker. Pritzker. "La arquitectura es un trabajo muy peligroso: si un escritor hace un mal libro, la gente no lo lee, pero si hace mala arquitectura, impone fealdad en un lugar durante cien años"- Renzo Piano en Time. en Time. "La arquitectura es creación" - Oscar Niemeyer en Newsweek. en Newsweek. "La arquitectura está expuesta a la vida, si su cuerpo es lo suficientemente sensible, puede asumir una cualidad que atestigua de una vida pasada" - Peter Zumthor en Thinking Architecture. "La arquitectura es el alcance de la verdad" Louis I. Kahn. (Tomado de la página WEB www.archdaily.pe) www.archdaily.pe) Asimismo, conceptos conceptos de arquitectos famosos de la era clásica, del medioevo, medioevo, del renacimiento y de la era moderna: «Arquitectura» proviene del griego « αρχ » (arch), cuyo significado es «jefe\a, quien tiene el mando», y de « τεκτων »(tekton), »(tekton), es decir «constructor o carpintero». Así,
para los antiguos antiguos griegos el arquitecto arquitecto es el jefe jefe o el director de la construcción construcción y la arquitectura es la técnica o el arte de quien realiza el proyecto y dirige la construcción de los edificios y estructuras, ya que, para los antiguos griegos, la palabra «Τεχνη (techne)» significa saber hacer alguna cosa. De ella proceden las palabras "Técnica" y también "Tectónico" (Constructivo). Lao Tse: "Lo que le da valor a una taza de barro, es el vacío que hay entre sus paredes" (Siglo (Siglo VI antes de Cristo). Cristo). Marco Vitruvio (De Architectura, I a.C. Trad. de Ortiz y Sanz, 1787) "La Architectura es una ciencia adornada adornada de otras muchas disciplinas disciplinas y conocimientos, conocimientos, por el juicio de la cual pasan las obras de las otras artes. Es práctica y teórica. La práctica
es una continua y expedita freqüentacion del uso, executada con las manos, sobre la materia correspondiente á lo que se desea formar. La teórica es la que sabe explicar y demostrar con la sutileza y leyes de la proporción, las obras executadas" (del Lib. I, cap. I) "Estos edificios deben construirse con atención á la firmeza, comodidad y hermosura, Serán firmes cuando se profundizaren las zanjas hasta hallar un terreno sólido: y quando se eligieren con atención y sin escasez los materiales de toda especie. La utilidad se conseguirá con la oportuna situación de las partes, de modo que no haya impedimento en el uso; y por la correspondiente colocación de cada una de ellas hacia su aspecto celeste que mas le convenga. Y la hermosura, cuando el aspecto de la obra fuera agradable y de buen gusto; y sus miembros arregalados a la simetría de sus dimensiones" (del Lib. I, cap. III). León Battista Alberti (De Re Aedificatoria, 1452?) "... el arquitecto (architectore) será aquel que con un método y un procedimiento determinados y dignos de admiración haya estudiado el modo de proyectar en teoría y también de llevar a cabo en la práctica cualquier obra que, a partir del desplazamiento de los pesos y la unión y el ensamble de los cuerpos, se adecue, de una forma hermosísima, a las necesidades más propias de los seres humanos" (del Proemio). "El arte de la construcción en su totalidad se compone del trazado y su materialización (...) el trazado será una puesta por escrito determinada determinada y uniforme, uniforme, concebida en abstracto, realizada realizada a base base de líneas y ángulos y llevada a término por una mente y una inteligencia culta" (del Lib. I, Cap. I). E. E. Viollet-Le-Duc Viollet-Le-Duc (Dictionnaire raisonnée..., 1854-1868) "La arquitectura es el arte de construir. Se compone de dos partes, la teoría y la práctica. La teoría comprende: el arte propiamente dicho, las reglas sugeridas por el gusto, derivadas de la tradición, y la ciencia, que se funda sobre fórmulas constantes y absolutas. La práctica es la aplicación aplicación de la teoría a las necesidades; necesidades; es la práctica práctica la que pliega el arte y la ciencia a la naturaleza de los materiales, al clima, a las costumbres de una época, a las necesidades de un periodo" (de la voz "Architecture"). William Morris (Prospects of Architecture in Civilization, 1881) "Mi concepto de "arquitectura" reside en la union y colaboración de todas las artes (...) Es una concepción amplia porque abraza todo el ambiente de la vida humana; no podemos reducir la arquitectura hasta dejarla como parte de la civilización, porque ella representa el conjunto de las modificaciones y alteraciones operadas sobre la superficie terrestre, a la vista de las necesidades humanas, exceptuando el puro desierto. Ni podemos confiar nuestros intereses a una élite de hombres preparados (...) cualquiera de nosotros está empeñado en la custodia del justo ordenamiento del paisaje terrestre, terrestre, con su propio espíritu espíritu y sus manos, manos, en la porción que que les corresponde". Louis H. Sullivan (Kindergarten chats, 1901-1902) "... que cada edificio que t u ves es la imagen de un hombre a quien no ves (...) Si queremos saber por qué ciertas cosas son como son en nuestra desalentadora arquitectura, debemos mirar a la gente; porque nuestros edificios son como como una enorme pantalla tras la la que está nuestro nuestro pueblo (...) Así, bajo esta esta luz, el estudio estudio crítico de la arquitectura arquitectura no es simplemente simplemente el estudio directo de un arte sino que se convierte en un estudio de las condiciones sociales que la produjeron" (de "A Terminal Station"). Frank Lloyd Wright ("In the Cause of Architecture" en ARCHITECTURAL RECORD, 1927-1928) "El edificio no será, en adelante, un bloque de materiales de construcción elaborado desde fuera, como una escultura. El ambiente interno, el espacio dentro del cual se vive, es el hecho fundamental del edificio, ambiente que se expresa al exterior como espacio cerrado". (Tomado de la página WEB http://www.iboenweb.com) http://www.iboenweb.com)
Labor del Ar quitecto quitecto La manera más directa de comprender la labor del arquitecto es siguiendo paso a paso lo que él hace para realizar un proyecto arquitectónico: En primer lugar al tomar contacto con el o los clientes, debe conocer sus necesidades, deseos, aspiraciones, ambiciones y planes futuros con respecto al uso que pretende dar al inmueble. Por ello, toma apuntes para no confundir u olvidar algún detalle. Es importante aclarar que "no se puede realizar todo lo que el cliente quiere", primero están los reglamentos, luego las necesidades y, por último, los antojos. Luego de tener este primer contacto, el arquitecto formula un bosquejo sobre lo conversado. Le va dando forma y culmina en un anteproyecto que será explicado al cliente. Si el proyecto es muy complejo, en esta etapa, el arquitecto deberá consultar con uno o más ingenieros (civil, eléctrico, sanitario), sobre las dudas que tenga en el planteamiento. Una vez aprobado el anteproyecto por el cliente procede a desarrollar el proyecto arquitectónico. arquitectónico. Vuelve a mostrar al cliente el proyecto arquitectónico para su aprobación. Este proyecto terminado, que consta de plantas, cortes y elevaciones, así como el plano de ubicación y datos generales del proyecto y del propietario, propietario, se entrega a los ingenieros para que cada cual realice el proyecto de su campo de acción, siendo en todo momento el arquitecto quien realiza las coordinaciones coordinaciones entre ellos. Terminados los proyectos de ingeniería, son entregados al propietario. Aunque aparentemente aparentemente haya terminado terminado aquí la la labor del arquitecto arquitecto no es así, así, puesto que él es el responsable que la disposición de los ambientes en obra sea tal como aparece en los planos y cualquier cambio debe ser resuelto por él.
Figura 01: Réplica del Partenón en el Parque del Centenario (Nashville, Estados Unidos) Fuente: http://ruta-33.blogspot.com
El arquitecto, en resumen, diseña y construye aeropuertos, hospitales, hospitales, estadios, hoteles, conjuntos habitacionales, iglesias, escuelas, mercados, centros comerciales; rescata de la destrucción importantes obras arquitectónicas de nuestro pasado y planifica nuevas ciudades; es decir, todo cuanto es necesario para el desarrollo de una sociedad.
Delimitación Delimitación de dell campo campo de acci acci ón del Arquite Arqui tecto cto y del Ing eniero C ivi l El ingeniero civil debe conocer ésta y otras labores que realiza el arquitecto para poder llevar a buen fin la consecución de los proyectos de diversa índole, así como interpretar correctamente los planos destinados a la construcción de un inmueble. Además, con los conocimientos de su especialidad debe aconsejar al arquitecto la manera más adecuada para el dimensionado y la distribución de la estructura acorde al proyecto arquitectónico. Igualmente, debe estar en condiciones de cubrir la labor de aquél cuando sea necesario.
Figura 02: Le Corbusier studying architectural plans and a small model of building in his office, Paris, 1946 Fuente: https://monoskop.org/Le_Corbusier
Además, para complementar complementar lo manifestado manifestado en estos estos párrafos, revisar revisar el siguiente tema en la página WEB www.arqhys.com: www.arqhys.com: Arquitectura Arquitectura & ingeniería civil. Dos
profesiones distintas, pero similares…
II PRINCIPIOS DE COMPOSICIÓN Principio arquitectónico Es el fundamento que comprende los conceptos de diseño que emplea un arquitecto para realizar un proyecto. Los principios ofrecen caminos para tomar las decisiones necesarias durante el proceso de diseño. Son muy variados y modifican tanto la forma exterior resultante de la edificación como la función que internamente se va a realizar, por ello, es necesario determinar exactamente cuáles se utilizarán así como las razones de la decisión, tomando en consideración los requerimientos de los usuarios principalmente. principalmente. Los más importantes son: Simetría, Eje, Jerarquía, Ritmo, Antropometría, Repetición, Pauta, Transformación, Transición, Unidad, Directriz, Equilibrio, Equilibrio, Adición y substracción, Armonía, Carácter, Coherencia, Claridad, T extura, Proporción, Posición, Plasticidad, Continuidad, Dimensión, Escala, Color, Contraste y Variedad.
A ntropometrí ntro pometría a Uno de los principios básicos de la Arquitectura es trabajar para el ser humano, por lo cual, la Antropometría, que es el estudio de las dimensiones del ser humano, está en primer lugar. Ya sea en centímetros, pulgadas u otras unidades de medida, los objetos que usamos, el mobiliario y los ambientes que habitamos se rigen por la medida útil para el ser humano.
Figura 03: Leonardo da Vinci: El Hombre de Vitruvio Fuente: https://tecnoartes.net/2013/03/11/hombre-de-vitruvio-el-significado/
En la figura 03 se aprecia el dibujo realizado por Leonardo da Vinci para reflejar las dimensiones de un hombre “ideal”, en homenaje a Marcus Vitruvius Pollio (S. I a.C.), quien es el autor de uno de los tratados más completos y antiguos de Arquitectura y del cual se desprenden las proporciones humanas que sirven de base para el dimensionado de lo que el hombre puede fabricar para su propio uso. A lo largo del tiempo se ha desarrollado una serie serie de investigaciones acerca acerca de este principio que permiten deducir la importancia del trabajo arquitectónico sobre la base de las medidas del ser humano.
Equilibrio
Figura 04: El Hombre. Dimensiones y espacio necesario Fuente: Ernst Neufert: El Arte de Proyectar en Arquitectura
También conocido como balance, representa un estado de estabilidad de una edificación o grupo de edificaciones, ya sea consciente o inconsciente, racional o irracional; permite reconocer la posición, altura, volumen y demás características arquitectónicas arquitectónicas en armonía y solidez entre sí. Según Van Doesburg (1985): “Equilibrio y simetría son cosas muy distintas. En
lugar de la simetría, la nueva arquitectura propone la relación equilibrada de las partes desiguales: es decir, de partes que son diferentes (en posición, medida, proporciones, etcétera) por su carácter funcional. La conformidad de esas partes es ocasionada por el
equilibrio de la inconformidad y no por la igualdad.” Se puede distinguir entre equilibrio simétrico y asimétrico, principalmente, como en los siguientes ejemplos:
Figura 05: Equilibrio simétrico en L'Oceanogràfic Valencia, Spain Fuente: https://www.flickr.com/photos/fromthenort https://www.flickr.com/photos/fromthenorth/5140735567 h/5140735567
Figura 06: Equilibrio asimétrico en Centro Heydar Aliyev, Baku, Azerbaiyán Fuente: http://www.arq.com.mx/tag/C http://www.arq.com.mx/tag/Centro+Heydar+Aliyev entro+Heydar+Aliyev Asimismo, se encuentra equilibrio equilibrio entre las edificaciones edificaciones y el entorno en el cual se encuentran, manifestándose en la rigidez de su estructura y su permanencia o no en el lugar sin derrumbarse. Como por ejemplo: La Torre de Pisa o las torres gemelas en Madrid, España, que a continuación se muestran:
Figura 07: Torre de Pisa (Italia) y Torres Gemelas (España) Fuente: Internet
Otros tipos de equilibrio que se pueden identificar son: axial, radial, oculto, formal e informal.
Escala Cuando se examina un edificio inconscientemente se le compara con el propio tamaño, definiendo así la escala del mismo. Ya sea que uno esté frente a un edificio al mismo nivel en que se está parado o si uno está más elevado o muy por debajo del mismo, la percepción es diferente y, por lo tanto, la sensación de escala también lo es. Actualmente, se acepta acepta que la escala escala arquitectónica arquitectónica debe estar estar relacionada con con la figura humana. Todos los edificios deben dar la impresión de estar hechos a escala humana, y destinados a proporcionar un agradable ambiente a las actividades de los humanos. Escaleras, pasamanos, manijas, mobiliario, ambientes en general, deben ser diseñados para relacionar tanto las necesidades prácticas como las cualidades estéticas según las dimensiones físicas reales. Sin embargo, existen edificaciones que, ya sea por su importancia en el desenvolvimiento de una ciudad o por su representatividad, pierden el carácter de
“humano”, para convertirse en “monumental”, como es el caso de los palacios gubernamentales, los teatros, las catedrales, los cuales mantienen proporciones diferentes a las viviendas unifamiliares, centros comerciales o a las oficinas.
Figura 08: Viviendas de Domus Hogares y Catedral de Chimbote (Nuevo Chimbote) Fuente: Internet
La escala se comprende mejor cuando se trata de la representación de los diversos elementos de la arquitectura expresados en los planos. Así, el diseño de una edificación se apreciará bien en una escala 1/50, mientras que el de una ciudad se comprenderá mejor a una escala 1/5000.
Figura 09: Plano de una vivienda unifamiliar y de una parte de la ciudad de Chimbote, respectivamente Fuente: Internet
Proporción En cuanto el arquitecto inicia el diseño de un edificio tiene que decidir las dimensiones de los espacios del mismo, o sea, está definiendo proporción, que puede referirse a dos o tres dimensiones. En arquitectura la base del diseño es el hombre, por lo tanto, todas las dimensiones de los espacios por crearse deberán referirse a él, las proporciones de cada ambiente se comparan con el uso que el hombre le dará. Por ejemplo, una puerta deberá permitir el paso de una persona bastante ancha y alta, por lo cual, se deberá considerar 2,10 m de alto y 75 cm. de ancho, considerando el vano de la puerta. La posición de la manija será determinada por las proporciones generales de la figura humana, o sea, la longitud del brazo a la estatura total, pues la manija debe hallarse a la altura más apropiada para que la mano entre en acción. El tamaño de las puertas a veces se hace más grande por otras razones pero siempre deberá guardar relación entre el alto y el ancho del hombre. Ejemplos de puertas con proporciones diferentes son las de garajes, hangares, depósitos, etc. Las ventanas plantean un problema diferente, la función de la ventana es dejar que pasen la luz y el aire y, a veces, facilitar la visión de un espacio a otro. La amplitud de una ventana no tiene por qué estar directamente relacionada con la forma humana, pero para proporcionar la vista de uno a otro lado, no deberá existir obstáculo a nivel del ojo humano y para esto se debe considerar cuando la persona está sentada o parada. Cuando se habla de ventilación, la ventana deberá contar con una manija que permita un fácil accionar del hombre. Además de estas consideraciones, el vidrio que cierra la ventana tiene una importancia relativa, puesto que se debe tomar en cuenta las proporciones que deben guardar los diferentes espesores de los vidrios cuando se diseña una ventana. El tamaño tamañ o de la ventana tiene que armonizar también con el tamaño de la habitación que va a servir, para que le proporcione la mayor cantidad de luz diurna sin deslumbramiento. Hay muchas posibilidades posibilidades de diseño cuando se trata de ventanas; sin embargo, la decisión final fluctúa entre tomar un sistema matemático para guiar la labor, o bien, tomar la decisión según el instinto creador de quien diseña.
Proporciones sobre la base de un rectángulo Con respecto a proporciones matemáticas se tiene que partiendo de un rectángulo se construye una serie de rectángulos de igual proporción con una diagonal común. El rectángulo más fácil de reconocer visualmente es el cuadrado y su diagonal está a 45° con la horizontal. Es el único rectángulo que no acusa dirección y por eso es plásticamente estático. Si la diagonal de un rectángulo está entre 45° y 90° con la horizontal hay incidencia en la dirección vertical y, por el contrario si la diagonal está ente 0° y 45° la incidencia es horizontal. Hay un rectángulo con una propiedad especial y se construye de la siguiente manera: Primero se traza un cuadrado con su diagonal, luego tomando por centro el extremo inferior de la diagonal y por radio la diagonal se traza un arco desde el lado vertical del cuadrado. Se construye un rectángulo cuyo lado más largo es la diagonal
del cuadrado, por eso si el cuadrado mide 1 unidad de lado, la diagonal tendrá √2. La proporción de este rectángulo es, pues, de 1:√2 y se llama rectángulo de √2. Este rectángulo puede dividirse en dos partes iguales por los lados largos y los dos rectángulos formados tendrán las mismas proporciones que el primer rectángulo y si se vuelve a doblar también se conserva la proporción. Esta propiedad se ha utilizado en los formatos internacionales estándares de papel, obteniéndose la siguiente tabla: TIPO A0 A1 A2 A3 A4 A5 A6 A7
mm 841 x 1 189 594 x 841 420 x 594 297 x 420 210 x 297 148 x 210 105 x 148 74 x 105
pulgadas 33.1 x 46.8 23.4 x 33.1 16.5 x 23.4 11.7 x 16.5 8.3 x 11.7 5.8 x 8.3 4.1 x 5.8 2.9 x 4.1
Figura 10: Medidas estándar de los formatos según normas ISO A Fuente: http://www.gusgsm.com/el_formato h ttp://www.gusgsm.com/el_formato_de_papel_a_din_a_o_iso_a _de_papel_a_din_a_o_iso_a Durante el siglo 18 se utilizó con frecuencia la proporción del rectángulo √2 para el diseño de la ventana de guillotina, que se formaba combinando determinado número de rectángulos, con un límite mayor en el tamaño máximo del vidrio plano que se fabricaba en aquel tiempo y que también tenía la proporció n de un rectángulo √2.
Otro rectángulo muy utilizado en arquitectura es el doble cuadrado, cuyos lados están en proporción 1:2. Un ejemplo son las casas típicas japonesas, construidas principalmente de armaduras de madera y paneles de papel (muy ligeras para soportar los continuos movimientos sísmicos que lo afectan). El plano básico de la casa se basa en el tamaño del tatami donde duermen, que es de 1,82 x 0,91 m, utilizándose tanto para la planta como para las paredes una combinación de ellas en diversas posiciones, resultando una arquitectura con principios matemáticos matemáticos y, a la vez, a escala humana.
Figura 11: Habitación formada con Tatami Fuente: https://www.taringa.net/posts/imagene https://www.taringa.net/posts/imagenes/5823703/Como-es-una-casa-japonesa.html s/5823703/Como-es-una-casa-japonesa.html
Proporciones griegas Los griegos fueron los primeros en utilizar un módulo en arquitectura. Los templos estaban todos diseñados según un complicado sistema matemático que se basaba en una dimensión igual al radio de la base de una columna. Esta dimensión, llamada módulo, se dividía en 30 partes y todas las demás dimensiones del diseño como entablamento, basamento, frontón, tenían determinado número de partes, según el orden a que pertenecían, Dórico (11 módulos), Jónico (16 módulos) o Corintio (19 módulos), cada uno con sus dimensiones bien establecidas. Las dimensiones eran siempre proporcionales cualquiera que sea el tamaño del templo, si el templo debía ser grande con columnas muy altas se aumentaba el módulo o viceversa.
Figura 12: Órdenes griegos Fuente: Wikipedia
El empleo del módulo griego era un sistema matemático de proporción que no dejaba mucha libertad al diseñador y no tenía ninguna relación con la figura humana. Estos órdenes fueron adoptados por los romanos de su época, luego en la era del Renacimiento se difundieron por toda Europa y a partir del siglo 19 volvieron a tomar fuerza pero esta vez, sufriendo modificaciones y degeneraciones siendo utilizados en forma de ornamentación postiza sin ninguna relación con el edificio donde era utilizado.
El Modulor En el siglo pasado, Le Corbusier, produjo un sistema denominado "Modulor", basado en una relación particular expresada algebraicamente como a:b::b:(a+b). Un rectángulo de lados a y b, tendrá la misma proporción y la misma diagonal de un rectángulo de lados b y a+b. Esta razón llamada "sección de oro" fue usada también por los griegos. Por ejemplo, la serie 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144,..., mantiene las proporciones descritas. Para determinar estas proporciones Le Corbusier describe su Modulor de la siguiente manera: Se toma un cuadrado ABCD de 113 cm de lado, se cortan los lados opuestos por el medio y se une los puntos de bisección. Con la diagonal de uno de éstos por radio y el punto de bisección como centro se traza un arco que corte el lado bisecado (b), éste se une con el otro punto de bisección (c). De allí se traza una perpendicular a bc que corta el otro lado del cuadrado en d. Luego, bd mide 226 cm, bC=70, Dd=43, bD=183. Esta línea-de 183 se ha dividido por la sección de oro en dos partes de longitud 70 y 113, o sea, a:b::b:(a+b). Esta medida la utilizó Le Corbusier para definir sus proporciones considerando que 183 era la altura del hombre medio en Europa y es el punto de partida para una serie de medidas que se extiende en ambas direcciones. Esta serie la denominó "roja". También formó otra serie denominada "azul", con la medida de 226 cm, que corresponde a la altura de un hombre de pie con el brazo estirado por encima de su cabeza. Y combinó estas dos series para definir sus edificaciones con relaciones proporcionales de dimensiones muy pequeñas o muy grandes.
Figura 13: El Modulor de Le Corbusier Fuente: http://www.arqhys.com/articulos/el-modulor-corb http://www.arqhys.com/articulos/el-modulor-corbusier.html usier.html
E xpres xpr es ión arquitectónica arqui tectónica del plano plano de Planta Planta La expresión arquitectónica es una propiedad con que se manifiestan los elementos en la arquitectura, está determinada por una distribución acorde con el uso al que está destinado un ambiente o conjunto de ambientes, por la circulación más clara dentro del ordenamiento funcional, por la volumetría y también por los materiales utilizados en su conformación. Ello permite tener tanta diversidad de expresión arquitectónica como número de arquitectos haya, porque cada uno determina el resultado según su propia formación. f ormación. Se basa, en primer lugar, en mostrar en un plano desde una vista superior cortada a 1.20 m del piso terminado, los ambientes conformantes para apreciar la relación que existe entre ellos; asimismo, se muestran las ventanas, puertas, mobiliario fijo y movible, las áreas de recreación, los acabados de los pisos, los desniveles y, también, las dimensiones en metros. Todos los elementos constituyentes que se encuentran por debajo de esta medida se dibujan con líneas continuas y lo que está
oculto por debajo o no se debería ver porque está por encima de esa medida, se dibuja con líneas entrecortadas. Para ello, existe un convencionalismo sobre los grosores y los t ipos de cada línea que permiten reconocer a cuál categoría pertenece.
Figura 14: Plantas de una vivienda unifamiliar Fuente: http://www.redalyc.org/jatsRepo/4779 http://www.redalyc.org/jatsRepo/4779/477951390004/html/index.html /477951390004/html/index.html
III PRINCIPIOS DE EXPRESIÓN A dici di ci ón Es un recurso muy utilizado en Arquitectura que consiste en agregar elementos, formas, planos o volúmenes en una composición, permitiendo con esta modificación diferenciar un diseño básico de uno con carácter mejorado. Dice Diez (2009): “ La La adición puede ser efectivamente un proceso de
construcción: literal en el simple caso cuando se agrega una habitación a una construcción existente, u operacional cuando la adición es parte del proceso de proyecto. Sin embargo, independientemente independientemente de estas dos cuestiones, la adición aparece también como recurso expresivo, metafórico, que sugiere o simula una adición constructiva.” Por su parte, Utzon, (1970) señala que “puede conseguirse una utilización
sistemática de elementos constructivos producidos en serie si éstos pueden ser icios sin tener que cortarlos a medida o adaptarlos de algún modo.” añadidos a los edif icios
Figura 15: Volúmenes adicionados, Edificio de la Bauhaus, Dessau, Alemania Fuente: https://www.minube.com/r https://www.minube.com/rincon/la-bauhaus-y-sus-sitios-en-weimar-y-dessau-a2212610 incon/la-bauhaus-y-sus-sitios-en-weimar-y-dessau-a2212610
Color El sentido de la vista es el que nos proporciona la sensación del color. Si no hay luz no podemos ver, pues la vista depende por completo de la reflexión de los rayos luminosos en los objetos y superficies. El color es, pues, la cualidad de la luz reflejada ref lejada por un objeto o superficie. Durante
el día, la fuente f uente de energía lumínica es el sol cuyos rayos hieren las superficies y como la mayor parte del día la luz reflejada por el sol es blanca (excepto a la salida y a la puesta del sol) y está compuesta por todos los colores del espectro, al incidir sobre uno de ellos, absorbe los rayos de los colores que no vemos, pudiendo identificarse claramente los colores de las diferentes superficies por esa cualidad.
Figura 16: Partes del ojo humano Fuente: https://sites.google.com/a/uan.edu.co/en-eye/partes-del-ojo-humano
Figura 17: Células fotorreceptoras (neuronales) que transportan y convierten la sensación de color al cerebro Fuente: http://kizzurblood.blogspot.pe/2012/07/7_08.html
Visión del color En el fondo del ojo hay una superficie cóncava, llamada retina, que tiene millones de bastones y conos, que nos permiten tener una visión coloreada. Los conos están en el centro de la retina y son sensibles a todos los colores en condiciones normales de iluminación, pero no reaccionan cuando ésta es muy escasa; en cambio, los bastones que están situados fuera del centro de la retina, se adaptan lentamente a la luz muy débil, con una sensibilidad que va desde cero con la luz roja a un máximo con la azul. La retina comunica con el cerebro por el nervio óptico y por el cerebro surge en nuestra conciencia una sensación de color. Nuestra experiencia visual de la arquitectura depende por completo de esta maravillosa combinación de ojo, sistema nervioso y cerebro.
Producción física del color Fuente de luz diurna Fuente de luz nocturna
- El Sol - El foco
La luz irradiada por una fuente lumínica hiere en línea recta la superficie de una pared. La pared reflejará de una manera u otra según la estructura física de su superficie. Si está pintada de blanco, se reflejarán todos los rayos luminosos y se producirá en el ojo una sensación de blanco. Los rayos luminosos reflejados por una pared viajan e n línea recta, penetran en el cristalino del ojo y después se concentran en la retina, en la parte de atrás del ojo. Estas sensaciones son continuas mientras tengamos los ojos abiertos, las variaciones de color son ilimitadas y nunca estáticas o constantes. La impresión de color inmediatamente antes de la puesta del sol es diferente de la que produce la luz meridiana. También la impresión de colores es diferente a la luz diurna y a la artificial. La luz de tungsteno es diferente a la luz fluorescente o la luz led. Este hecho se debe tener muy en cuenta al momento de escoger pinturas y materiales para un ambiente arquitectónico. Otro aspecto a tomar en cuenta cuando se seleccionan los materiales para acabados es que los colores oscuros absorben mucha más luz que los claros. Con luz diurna, la fuente luminosa en los interiores es la ventana y el tamaño y posición de ellas limita la cantidad y dirección de la luz que puede entrar a una habitación. Por ello, el color que se le dé a las diferentes superficies de esa habitación tendrá que estar de acuerdo con esta condición. Una pared donde se ubique una ventana no debe pintarse de color oscuro porque el contraste produce un deslumbramiento que causa fatiga visual durante mucho tiempo. La sensación de color que produce una pared con luz diurna depende de su posición con respecto de la ventana o ventanas de la habitación.
El Círculo Cromático El color, propiamente dicho, es la cualidad cromática que distingue al rojo del azul, al amarillo del verde, etc. La luz blanca puede descomponerse por medio de un prisma y los tonos t onos que resultan son los elementales y se g rafican en el "círculo cromático". Colores primarios: Rojo, Amarillo y Azul. Colores secundarios: Anaranjado, Anaranjado, Verde y Violeta.
Figura 18: Círculo cromático Fuente: https://sites.google.com/site/pscdelcolor/circulo-cromatico
El color, como el espacio, se mide en tres dimensiones denominadas: color o tono, valor o intensidad luminosa e intensidad o saturación.
El tono es la cualidad del color que se determina con el estímulo visual que permite diferenciar un color de otro. Es el estado puro del color, sin adición de blanco o negro.
El valor luminoso es la cualidad que hace parecer claro u oscuro un color. Puede medirse en una escala que va del blanco al negro. Este aspecto nos permite predecir cuánta luz reflejará.
se refiere a la pureza o fuerza del tono de un color y se mide en La intensidad se una escala que va desde el gris medio hasta la versión más fuerte y pura de ese color.
Características de los colores Los colores pueden emplearse para despertar ciertas sensaciones. Por ejemplo, el amarillo y el rojo se asocian con el fuego y se les denomina "colores cálidos" y los colores opuestos (básicamente (básicamente el azul y sus vecinos) son los "fríos". Por ello, los cálidos resultan estimulantes, mientras que los fríos producen ambientes frescos y apacibles. Asimismo, una superficie brillante tiende a acentuar la frialdad de un color y una superficie accidentada con textura acentúa el carácter acogedor de un color. Los verdes se asocian con la naturaleza y tienden a calmar el ánimo y dar
sensación de seguridad. También los colores cálidos avanzan mientras que los fríos retroceden. Igualmente los colores claros retroceden y los oscuros avanzan. Excepciones son el color negro y el azul oscuro, sobre todos, utilizados en los techos, ahí la sensación es que los techos retroceden por asociación mental con el infinito.
Figura 19: Colores tenues alejan, colores intensos acercan Fuente: Internet
Combinaciones Combinaciones básicas Se puede utilizar los colores con mejores resultados cuando se mantienen las siguientes concordancias entre ellos: 1. Los colores que se encuentran exactamente uno frente al otro se denominan complementarios. Si se mezclan en partes iguales se produce un gris totalmente neutro. 2. Cuando se utilizan colores que se encuentran encuentran vecinos en el círculo cromático, la combinación utilizada utilizada se llama de relación o armonía. 3. También se puede tomar un color de base y repetirlo con diferentes diferent es grados de valor e intensidad, intensidad, lo que se denomina monocromático. 4. Una combinación útil es tomar un color primario o secundario como base para la ambientación junto con un neutro. Los colores exteriores en arquitectura deben escogerse siempre con cuidado para relacionarlos con todos los tonos de los edificios y el paisaje circundantes, ya sea por contraste (entre complementarios) o por armonía (colores en relación). En lugares muy soleados y calientes, los colores fuertes pierden sus valores rápidamente. Por eso, se debe alejar lo más posible los tonos intensos (sobre todo los oscuros) de la luz solar directa y utilizar, los colores muy claros para contribuir a que las superficies se conserven frescas.
Psicología del color Cada color produce una sensación que no es sólo visual, sino que también promueve efectos específicos en el ánimo de las personas. Por ello, además de aplicar una combinación específica, se debe escoger con mucho cuidado el color de base con el que se va a ambientar un lugar.
Una descripción simple del simbolismo de los colores se muestra en el siguiente cuadro:
Figura 20: Psicología del color Fuente: https://psicologiaymente.net/miscelanea/psicologia-color-significado
S us tracció tracc ión n Es lo contrario a la adición. Es el efecto que se produce cuando a una composición se le retira una parte, dándose una nueva imagen a la misma.
Figura 21: Ejemplo de sustracción, La casa mordida, Girona, España Fuente: http://interioresminimalistas.com/2014/05/29/la-casa-mordida-que-proyecto-ar h ttp://interioresminimalistas.com/2014/05/29/la-casa-mordida-que-proyecto-arnau-estudinau-estudidarquitectura-en-girona/
Textura La textura se aprecia, naturalmente, por medio de las impresiones cromáticas producidas por los rayos luminosos en el cerebro. En otras palabras, textura no es sino otro modo de percibir los colores de diferentes tonos y matices en una misma superficie, distribuidos en pequeña escala o en gran escala. La textura se aprecia por los ojos pero también está íntimamente ligada al sentido del tacto. Es lo áspero o accidentado, en oposición a lo suave o liso, ideas que se forman fundamentalmente tentando con nuestras manos; y que, a su vez, se aprenden desde la niñez de tal modo que se aprecian con la vista sin necesidad de utilizar el tacto. Por ejemplo, si vemos cierta combinación de pardos y grises sabemos que delante de nosotros tenemos una ruda pared de piedra, sin necesidad de ir a tocarla para sentir su aspereza. En el acabado escarchado, la mezcla del cemento y la arena dejan en la superficie una serie de salientes minúsculas que dan la apariencia de una lija gruesa. La luz al incidir produce una sombrita en cada pequeña saliente. De ahí la impresión visual de infinidad de manchitas de diferente valor luminoso. Estas variaciones que se aprecian consciente o inconscientemente, permiten notar las diferencias y escoger el material para una superficie de acuerdo a la textura que quiere dársele, por ejemplo, será una pérdida de tiempo y de material si se utiliza textura de escala pequeña en una gran extensión de pared si no puede verse de cerca, pues se apreciará como una pared lisa y de color uniforme.
Figura 22: La dureza de la piedra contra la suavidad de la pepelma Fuente: Internet
Figura 23: Molduras para frisos y molduras para contrazócalos Fuente: Internet
Existen diferentes materiales de construcción que brindan diferentes texturas: piedra, madera, bambú, caña, palma (enea), paja. Los griegos utilizaron el mármol blanco, perfectamente cortado, dando la apariencia de un material blanco y suave. Los romanos, para sus construcciones castrenses utilizaron la textura pétrea. En el Renacimiento se aprovechó el contraste entre la piedra rugosa y la lisa. Mientras que las grietas en una superficie lisa son muy notorias, en una superficie accidentada no lo son tanto. Por eso es tan común utilizar las piedras irregulares en los contrazócalos (lugares con trato bastante rudo).
Características de los materiales: Mármoles de Italia : textura veteada, lisa o rugosa, se utiliza para revestimiento. Granito: Se usa en capas delgadas para revestimiento. Ladrillo : el de arcilla combinado con el color del mortero produce diversas texturas, según el modo de formar f ormar las juntas. precaución. Tierra: produce grietas al secarse. Debe utilizarse con precaución. Concreto: Si se utiliza un encofrado de metal, se obtiene una superficie lisa, si es con madera, la textura es rugosa. Terrazo: constituido por cemento + arena + trozos de mármol, produce una sensación de continuidad.
Figura 24: Madera y Bambú Fuente: Internet
La textura tiene una presentación más notoria cuando aumenta de escala y sus diferentes figuras o formas son fácilmente apreciadas. apreciadas. Las celosías producen dibujos de luces y sombras que van cambiando con el curso del sol. La catedral gótica produce un efecto similar al dejar penetrar el sol por los ventanales y entre la piedra labrada, sobre el suelo de piedra, bello dibujo de sombras y luces coloreadas. No emplear dibujos grandes en una extensión pequeña.
Figura 25: Celosías como muestra del dibujo con textura Fuente: Internet
E xpres ión arquitectónica arquitectónica del del Plano de C ortes y E levaciones levaciones Los dibujos de plantas, cortes y elevaciones son modelos convencionales y básicos utilizados para comunicar la idea. En ellos se encuentra la representación más elemental de una distribución de ambientes, vistos desde arriba hacia abajo en las plantas, interior y verticalmente en los cortes y exterior desde fuera en las elevaciones. En la planta de la vivienda se indica la línea por la cual se corta la edificación para poder “ver” las al turas y la distribución vertical de muros, vanos y demás componentes, lo cual permite realizar un corte. Asimismo, se señala la ubicación desde donde se mira la vista exterior, lo cual permite desarrollar una vista de la fachada y visualizar en ella los acabados proyectados.
Planta
Cortes
Elevaciones Figura 26: Planta, Cortes y Elevaciones de una vivienda unifamiliar Fuente: Folletos UNI
IV PRINCIPIOS ORDENADORES Eje Es una línea imaginaria en el espacio, pensada para distribuir a su alrededor formas, planos o volúmenes con el fin de organizar el espacio de una manera racional.
Figura 27: Ejemplo de eje, Villa Aldobrandini, Frascati, Italia Fuente: Ching, Francis: Arquitectura. Forma, espacio y orden
Se pueden distinguir ejes longitudinales o radiales, que permiten una distribución equilibrada del conjunto arquitectónico, no necesariamente simétrica ni repetitiva.
J erarquía erarqu ía Representa la preponderancia de un elemento sobre otros de la composición arquitectónica, que permiten al objeto principal de la composición sobresalir del resto. La jerarquía muestra la importancia convirtiendo su categoría en una excepción a la norma. Los tipos de jerarquía pueden ser determinados por una dimensión excepcional (por tamaño), por una forma única (contorno) o por su localización estratégica (situación dentro de la composición). composición).
Figura 28: Ejemplo de jerarquía, Basílica de San Pedro, El Vaticano Fuente: http://www.arqhys.com h ttp://www.arqhys.com/contenidos/basilica-san-pedro.html. /contenidos/basilica-san-pedro.html.
Pauta Definida como la n orma o modelo que sirve de guía para hacer algo, en
Arquitectura se compara con la forma de agrupar o desarrolla la composición composición arquitectónica, ya sea, de líneas, planos o volúmenes, con el fin de determinar una guía para el usuario. La pauta organiza un modelo arbitrario de elementos a través de su regularidad, regularidad, su continuidad y su presencia permanente. permanente.
Figura 29: Composición organizada a través de una pauta cerrada Fuente: Folleto UNI
Ritmo Es una sucesión o repetición de elementos, ya sea de líneas, planos o volúmenes, conformando conformando un conjunto armonioso donde la intervención de los colores, la textura, la estructura o la posición, permiten una identificación de la Arquitectura planteada, dando a la edificación su propia característica con la cual se identifica. Se puede reconocer el ritmo monótono, cuando los elementos iguales se repiten a intervalos constantes, y el ritmo dinámico, cuando los elementos iguales se repiten pero a intervalos diferentes, o bien, cuando los elementos son desiguales y se repiten a intervalos iguales o desiguales.
Repetición Es una particularidad del ritmo y se reconoce cuando la reproducción de los elementos es exacta, e igualmente que en el ritmo, se juega con las líneas, planos o volúmenes afectándolos por los colores, la estructura, el tamaño la posición de los elementos.
Figura 30: Composición de Ritmo a la izquierda y Repetición a la derecha Fuente: Folleto UNI
S imetrí a Por definición la simetría es la correspondencia correspondencia exacta en tamaño, forma f orma y posición de las partes de un todo. Lo que se traduce en la Arquitectura como la organización de volúmenes y espacios alrededor de un eje longitudinal o central.
Figura 31:
Taj Mahal, composición con simetría longitudinal Fuente: http://navegandoenclase.blogspot.pe/2012/06/simetria.html
Transformación Consiste en la manipulación de la organización arquitectónica de los espacios creados hasta darle una forma, no solo acorde con la función que cada ambiente cumple sino para conferirle a la volumetría una visión diferente y una posición en el entorno en el cual se ubica.
Figura 32: Biblioteca Seinajoki, Finlandia. Fuente: https://es.slideshare.net/joeldibu/repeticion-y-transformacion
V PRINCIPIOS TECNOLÓGICOS A cús cú s tica tic a Es la ciencia que estudia la manera de permitir la difusión de los sonidos sin llegar a producir molestia al ser humano. Las discrepancias por el control de los ruidos han llevado a determinar cuáles son los niveles de ruido tolerables por el ser humano y a implementar medidas destinadas para que no se superen dichos niveles. La determinación de la tolerancia al ruido depende de los niveles soportables. Se define a partir de parámetros cuantitativos que tienen que ver con la intensidad de un sonido o el nivel de presión sonora (umbral de dolor a 120 dB) y los tiempos de exposición. Distintos niveles de presión sonora tienen distintos tiempos de tolerancia antes de producir daños muchas veces irreparables. Cada vez que se duplica la intensidad (aumento de 3 dB) se debe dividir por dos el tiempo de exposición tolerable. SPL / tiempo de tolerancia 85 dB => 8 horas 88 dB => 4 horas 91 dB => 2 horas 94 dB => 1 hora 97 dB => 30 minutos 100 dB => 15 minutos 103 dB => 7.5 minutos 106 dB => 3.75 minutos
Aislamiento acústico acústico Se trata de impedir que sonidos indeseados ingresen a un recinto. Estos pueden provenir de las ondas sonoras que se transmiten por el aire o de las que se transmiten por la estructura de la edificación. Las medidas a tomar para alcanzar los niveles deseados de aislamiento dependerán de la ubicación física del recinto y de las condiciones de producción sonora a su alrededor. alrededor.
Tratamiento acústico Tiene por objetivo general lograr una distribución uniforme del sonido dentro de un recinto. La distribución uniforme se refiere tanto a la intensidad como al rango de frecuencias de los sonidos.
Figura 33: Ejemplo de estudio de tratamiento acústico en una sala de espectáculos Fuente: http://www.ia2.es/salas/
Reflexión Es el fenómeno por el cual una onda se absorbe o se refleja. Cuando el sonido choca contra una pared las ondas sonoras se esparcen por esa pared, es decir, que cuando choca el sonido contra algo, todo lo demás lo escucha y las ondas se esparcen.
Con la reflexión se pueden producir los siguientes fenómenos: Las ondas estacionarias . Una onda estacionaria se produce por la suma de una onda y su onda reflejada sobre un mismo eje. Dependiendo cómo coincidan las fases de la onda incidente y de la reflejada, se producirán modificaciones en el sonido (aumenta la amplitud o disminuye), por lo que el sonido final puede resultar desagradable. En determinadas circunstancias, la onda estacionaria puede hacer que la sala entre en resonancia. en resonancia.
El eco. La señal acústica original se ha extinguido, pero aún no es devuelto el
sonido en forma de onda reflejada. El eco se explica porque la onda reflejada llega en un tiempo superior al de la persistencia la persistencia acústica. La reverberación . Se produce reverberación cuando las ondas reflejadas llegan al oyente antes de la extinción de la onda directa, es decir, en un tiempo menor que el de persistencia de persistencia acústica del oído.
A s oleami oleami ento Es el estudio de las particularidades particularidades de la incidencia incidencia de los rayos solares sobre las edificaciones para obtener un control de la incidencia solar en los ambientes y distribuir los mismos de acuerdo a la mejor orientación con el fin de ganar confort en los espacios arquitectónicos. arquitectónicos. Para ello, es necesario partir del conocimiento de los movimientos de la Tierra y su variación a lo largo del tiempo. Lo que permite distinguir entre el asoleamiento en invierno o en verano. Asimismo, se puede determinar los elementos de protección solar necesarios según el tipo de ambiente, su orientación y la apertura de sus vanos. Otro elemento determinante qua permite controlar este estudio es la incidencia solar sobre los materiales de construcción, lo cual contribuye a elegir el tipo de material para cada ocasión.
Figura 34: Ubicación del sol en diciembre 21 y junio 21, respectivamente y su incidencia solar Fuente: http://www.sitiosolar.com/arquitect http://www.sitiosolar.com/arquitecturasolarpasiva/ urasolarpasiva/
Iluminación
La luz natural La luz natural de un ambiente está dada por la ubicación con respecto al resto de ambientes y su orientación, así como por el tipo y distribución de las aberturas al exterior. La luz natural que ingresa a una habitación no puede ser manipulada
directamente, pero sí pueden manipularse diversos elementos dentro de la distribución del mobiliario que permitirán aprovechar al máximo la mucha o poca luz que ingrese durante el día.
Figura 35: Luz natural a través de un patio Fuente: http://www.tectonica.es/arquitectura/iluminacion/natural/iluminacion_natural.html
La luz artificial Para diseñar el empleo de algún tipo de luminaria, se debe tener en cuenta los siguientes factores: Iluminancias Iluminancia s requeridas (niveles de flujo luminoso (lux) que inciden en una superficie) Uniformidad de la repartición repartició n de las iluminancias. Limitación de deslumbramiento deslumbramient o Limitación del contraste de luminancias. luminancias. Color de la luz y la reproducción reproducc ión cromática Selección del tipo de iluminación, de las fuentes de luz y de las luminarias.
Es importante tener en cuenta la cantidad y calidad de luz necesaria en función del ambiente que se va a iluminar y de la actividad que se realizará allí.
Los elementos de un sistema de iluminación son: Fuente de luz, considerando el tipo de de lámpara utilizada, utilizada, que permite conocer los requerimientos de electricidad. Luminaria. Sirve para aumentar aumentar el el flujo flujo luminoso, luminoso, evitar el deslumbramien deslumbramiento to y viene condicionada por el tipo de iluminación y fuente de luz escogida. Sistema de control y regulación de la luminaria.
Existen tres tipos de alumbrado: alumbrado: el general, g eneral, que produce una iluminación uniforme del local; el localizado, que permite iluminar de una forma específica un lugar determinado; y, el mixto, que puede utilizar cualquiera de los dos sistemas anteriores.
Figura 36: Luz artificial creando un efecto especi al en un templo Fuente: https://decoracion.trendencias.com/otros-espacios/iluminacion-y-formas-geometricas-grandes protagonistas-de-la-arquitectura-religiosa-del-sxxi
Ventilación
La ventilación natural Es un mecanismo utilizado en climas cálidos para eliminar el exceso de calor de los espacios interiores. Se consigue normalmente mediante aperturas en muros exteriores opuestos que contribuyen a la formación de corrientes de aire cruzadas. Para conseguir que la ventilación natural sea óptima los muros abiertos deberán estar orientados a la zona de viento dominante del entorno. La ventilación, sin embargo debe realizarse de una manera controlada para que la pérdida de calor que se produce sea admisible con la sensación de confort. Las juntas de las aperturas aperturas de muros para para ventilar también también deben ser tratadas tratadas para evitar evitar las infiltraciones de aire sobre todo en momentos de mucho viento. Se puede resumir que la eficiencia de la ventilación cruzada como recurso de enfriamiento pasivo depende principalmente de los siguientes factores: Aberturas orientadas de manera estratégica estratégi ca para aprovechar las presiones altas y bajas que generan los vientos dominantes del sitio. La adecuada modulación de las dimensiones de las aberturas, para generar flujos con velocidades óptimas. La posición relativa de las aberturas, de tal manera que los flujos de aire incidan de la manera más amplia posible en el espacio interior.
Figura 37: Ejemplo de estudio de la ventilación natural Fuente: http://www.construmatica.com/construpe http://www.construmatica.com/construpedia/T%C3%A9cnicas_Bioclim%C3%A1ticas dia/T%C3%A9cnicas_Bioclim%C3%A1ticas
La ventilación forzada Consiste en la inyección o extracción del aire interior de un local por medios mecánicos a fin de forzar una circulación de aire ayudando a la renovación del mismo. Se emplea en aquellos locales que no tienen ventanas al exterior, por ejemplo, en sótanos o aseos interiores de los edificios. La ventilación forzada puede provenir de tres tipos de equipos: los eyectores de humo, que son los que extraen el aire del interior a través de conductos o instalados en los accesos a los locales. En segundo lugar están los ventiladores, que introducen aire limpio, y por último los pitones, que provocan el movimiento del aire a través de un chorro de neblina.
Figura 38: Ejemplo de estudio de la ventilación forzada Fuente: http://www.solucionesespeciales.net/index/Noticias/02Noti http://www.solucionesespeciales.net/index/Noticias/02Noticias/374133-Como-llevar-a-cabo-unacias/374133-Como-llevar-a-cabo-unared-de-ventilacion-en-nuestra-casa.aspx
