Historia del Canto La laringe, o sea lo que comúnmente llamamos garganta, fue el primer instrumento musical del que hizo uso la humanidad. Las antiguas culturas habían descubierto este instrumento y creían que el canto y la música habían sido creados por los dioses. El arte del canto fue desarrollado por todos los pueblos. En los tiempos de Babilonia había grandes agrupaciones de cantores perfectamente disciplinados desde el punto de ista musical. La música era oluptuosa, artículo de lu!o para fiestas, poco digna para sacerdotes y rezos. En Egipto antiguo, la música era utilizada para fiestas, procesiones y ceremonias de culto. En "recia, en el siglo #$$$ de la era cristiana, el canto comenz% a acompa&arse por un instrumento' la cítara. Canciones de cuna, de boda, fúnebres, ocupaban un lugar importante en la ida de los griegos. En los coros del teatro griego todas las oces cantaban la misma melodía' esto se denomina homofonía y continúa hasta el primer milenio de la era cristiana. (lat%n y )rist%teles afirmaban que el canto era un medio importante para la educaci%n' tal es la importancia, que la antigua "recia concede al arte del canto que en las *limpíadas se realicen torneos líricos que e!ecutaran troares dedicados a )polo. El pueblo !udío utilizaba el canto para sus ceremonias. Las inestigaciones del canto en +erusaln demuestran que son unas de las fuentes del canto gregoriano. -oma no descuidaba el cultio del canto y en pocas de er%n /012345 estaba en su apogeo. Este emperador se consideraba el me!or tenor del mundo, y mand% matar a muchos cantores romanos por la enidia que le causaba el que fueran aplaudidos por la plebe en demasía. En tiempos de los romanos se necesitaban tres maestros de canto' vociferaii, phonasci y vocales. Los primeros para fortalecer la oz, los segundos para igualar el olumen, y los terceros para entonaci%n, modulaci%n y perfeccionamiento del canto. Los romanos conocían la melodía, ritmo, e6presi%n, modulaci%n y la instrumentaci%n, pero no la armonía. En el pueblo 7rabe, durante los siglos #$$$ e $8, surgi% una infinidad de cantores con trascendencia. El canto chino era en general barroco, con cierta gracia mel%dica y sentido rítmico, aunque sin car7cter. +ap%n se caracterizaba por sus sonidos fundamentalmente guturales y retenidos, porque se consideraba ateístico abrir mucho la boca.
Como raíz del arte ocal, hay que considerar el practicado en las iglesias cristianas de la edad media, el cual est7 influido por la oratoria antigua y por los mtodos de las sinagogas !udías del le!ano oriente. El canto litúrgico es una especie de recitado, el ritmo est7 dado por la palabra misma, da una impresi%n bastante mon%tona, se refieren las oces graes y el canto unísono9 en los finales del siglo $# se propaga el responso, que es la recitaci%n de un solo y la respuesta de un coro, y la antífona, donde se alternan dos coros. Este canto litúrgico se denomina canto llano, !ustamente por sus características, tan plana, sin adornos. En el siglo #$, (epe "regorio $ llea a cabo unas reformas y modifica el repertorio9 se llama canto gregoriano, aunque mantiene el car7cter de canto llano. En el siglo #$$, prohíben que las mu!eres canten en las iglesias9 continúa la homofonía hasta el siglo 8. En este siglo se comienza a cultiar el organum para oces masculinas e infrtiles. El cantus firmus mantiene la formula mel%dica del tema elegido como base, el organum canta nota por nota con unos interalos m7s graes en una cuarta u octaa paralelas. Estas innoaciones se conocen como Ars Antiqua. Hasta el siglo 8$, el canto es e!ecutado a una sola oz9 en el siglo 8$$ aparecen innoaciones para el canto de dos o tres oces, aparecen las disonancias de ritmo libre y la melodía est7 muy adornada. Es importante decir que las mu!eres llegan una octaa mas arriba que los hombres, o sea que cantan 4 notas m7s arriba que los hombres, por eso cuando tenían que e!ecutar una nota muy aguda, los hombres tenían que usar un registro llamado falsete. En el siglo 8$$$ aparece el motete, que el canto a arias oces con palabras diferentes y produce un gran efecto arm%nico. Este es el inicio de la polifonía. :urante el siglo 8$# el canto adquiere alores de notas brees, se fi!a definitiamente el ritmo, y ya no hay solistas, sino que todo el pueblo canta. Es el ; Ars nova<. Las mu!eres continúan sin poder cantar en las iglesias y se comienza a recurrir a la castraci%n para obtener oces agudas. ) fines del siglo 8#, se publican los primeros preceptos para un buen canto coral. =egún ello debe ser' en con!unto, en la unidad de tiempo, en el registro medio, con deoci%n y arreglo a las finas costumbres ciudadanas. Con el cambio de siglo aparecen nueos gustos y nueas ideas estticas. El arte de la polifonía de una simple superisi%n de oces. En este momento los músicos y poetas sintiendo la necesidad de e6presarse de la forma mon%dica del canto9 esta necesidad debe entenderse como una aspiraci%n de manifestarse en forma indiidual, Con ello el cantante solista comienza a destacarse y ser el centro. Esto hace surgir la necesidad de una buena tcnica ocal. )hora las palabras tienen que ser entendidas, esto obtiene un alor dram7tico que hasta el momento no poseía. En el siglo 8#$, en pleno auge del renacimiento, los nobles florentinos organizan reuniones de poetas, pintores y músicos, estos círculos culturales son llamados ;cameratta fiorentina<, con inters por las tragedias griegas. Es de destacar, ;la cameratta< que tenia lugar en el palacio del conde "ioanni del Bardi. ) ella asisten "ruglio Caccinni y "iacomo (eri, músicos que intentan resoler el recitar cantando escribiendo el
melodrama que podemos considerar como primera opera. Con ella se a concretando esta idea musical y se forma la opera fiorentina llamada drama per . >úsica en la que el coro tiene aun gran importancia. Las representaciones se realizaban en los palacios de la nobleza y en las cortes reales. El cantante tiene que adecuarse, empiezan a surgir escuelas de canto. En tanto que en las primeras operas predomina la delaci%n, en a&os posteriores se e cada ez m7s una diisi%n del canto en recitados y arias. Esta influido en la parte recitatia, si esta acompa&ado por un claicmbalo se llama recitativo secco, acompa&ado por la orquesta es recitativo accomginato. Las arias son interpretadas por solistas, en forma independiente, en esta la acci%n se interrumpe y el cantante e6presa sus sentimientos, en el contenido de un aria e6iste oposici%n de sentimiento, en una primera parte se e6presa el primer sentimiento, en la segunda el sentimiento opuesto, y para redondearse la forma se repite la primera parte. En este final de la ;)ria da capo<, los cantantes quieren deslumbrar al publico con su oz. (osteriormente, los te%ricos del arte del canto dan instrucciones para conseguir tonos bellos y llenos. =e empieza a descubrir que para cantar no es suficiente tener una oz hermosa, hay que e!ercitarla, educarla, buscar e!ercicios m7s robusta y d%cil y con una clara dicci%n. ?ambin surge la ;opera aleg%rica< en la que los persona!es son el cuerpo, el alma y el entendimiento. Los falsetistas continúan cantando, pero ya se aceptan los castrados en las iglesias, y comienzan a sustituir a los simplistas. La castraci%n toma mayor incremento y continúa hasta unos siglos mas tarde. En el siglo 8#$$, $nocencio 8$ prohíbe en el edicto de 1 de mayo de @303 que se ense&e canto y música a la mu!er, por ello es que las reemplazan lo sopranistas en el teatro. (or aquel entonces se fundan escuelas de canto que llegan a ser celebres. )llí se educan infinidad de ni&os a los que el pueblo llamaba músicos con el significado de cantores castrados. Los músicos hacen lo que publico espera de ellos. A la música sigue así su educaci%n, los castrados cantan papeles femeninos. La %pera sigue desarroll7ndose, los temas siguen siendo sobre persona!es mitol%gicos y cl7sicos y con largos recitatios. La música polif%nica llega en este siglo a la perfecci%n con la música. /s. 8#$5 a capella o sea sin acompa&amiento de instrumentos. Luego de esta polifonía, con el renacimiento, la música efectúa un desarrollo de la línea mel%dica con la influencia simult7nea de otros tonos en forma de arm%nicos, esto le da belleza y aumenta la e6presiidad de la melodía, por lo tanto halaga la anidad del cantante. El siglo 8#$$, !unto con los fines del siglo 8#$$, se considera como el siglo de oro del Bel canto por refinamiento de e6presar y pureza del sonido. La opera eneciana acentúa mas el papel de los solistas, en cambio el coro pierde preponderancia, hasta llega a desaparecer por completo. (ara el final de este siglo había en #enecia @1 teatros, la mitad del mismo eran e6clusios para operas. Casi comenzando el nueo siglo se nota la reacci%n contra el recitado cantado. Las nueas corrientes artísticas se dirigen a alcanzar una belleza del sonido, a aumentar la e6tensi%n de la oz y agilidad en la ocalizaci%n, y el
cantante para eitar la monotonía del publico y maraillarlo se dedica al malabarismo canoro, a la ornamentaci%n improisad, la e6presi%n no se tiene en cuenta. Esta nuea concesi%n llamada Bel canto trata la oz como un instrumento9 debía ser a fuerza de practica conertida en una flauta. Este culto, respeto a la admiraci%n de la oz hace que los compositores escriban sus obras pensando en las cualidades de determinado cantante. La opera se adapta a lo que quieren los cantantes9 entonces esto se conierte en un conglomerado de arias da capo, los abusos de los cantantes son e6traordinarios. El autor de la partitura carece totalmente de importancia. (or eso el ;bel canto< requiere una tcnica prodigiosa y una forma florida, barroca. El rey elipe # introduce la opera en Espa&a. :urante el siglo 8#$$$ hay una gran rialidad entre >*:E-$=?)= y los CL=$C*=. Los primeros poseen istosísimo ocal, emprendi% toda clase de gor!eo, trinos. Los cl7sicos le dan importancia a la poesía y al sentimiento. En este drama musical adquiere mas humano. La tendencia es adaptar argumentos censillo, alegre, !ocoso con una música ligera y pegadiza. Esta tendencia es llamada opera bufa. En rancia se trasforma en opera cr%nica, el equialente alem7n es el singspiel. El D de diciembre de @FG las autoridades de >il7n prohíben que el cantante repita un aria. :urante el siglo 8$8 la agilidad ocal luce sus últimos emprendedores, cuya ocalidad, se considera la m7s perfecta del Bel canto, la ornamentaci%n esta incluida en la partitura. )parece el registro de mezzo2soprano que antes era confundido con el de contralto. En la segunda mitad de siglo el estilo rom7ntico, la oz de!a de ser el instrumento primordial, se pone a las ordenes la e6presi%n y del car7cter del papel. Es característico la abundancia de notas sopracuti. En la gran opera los protagonistas son seres humanos con defectos y irtudes. Los castrados no enca!aban en este tipo de opera. Con ello la castraci%n a en disminuci%n. ) principios del siglo 8$8 se inicia la decadencia del Bel canto. El público se fatiga de las fioritures que recarga la melodía. Las cualidades instrumentales de la oz pasan a segundo plano, lo que se busca ahora es el efecto dram7tico, se hace hincapi sobre la e6presi%n del sentimiento. ) finales del siglo 8$8 el publico acepta al compositor como la figura principal y dominante del arte lírico, el cantante debe estar a sus ordenes esto hace surgir la necesidad a direcci%n y del control del director de orquesta. En @G según un decreto del papa (io 8 no se admiten en la capilla =i6tina los cantores eiratus. Con la constante interpretaci%n de las misma obras, algunas me!ores que otras. (robablemente el niel de competencia es m7s alto hoy en día que antes. El cantante enfrenta dificultades mayores, su tarea es m7s comple!a, el campo es m7s amplio, la critica m7s aguzada. Esto obliga al cantante a tener una gran cultura musical y una tcnica ocal que permita interpretar e6tensos, con estilos distintos. La interpretaci%n de!a de lado la utilizaci%n del falsete. =e debe cantar sobre un solo registro en toda la tesitura. El cantante ahora es esclao de la partitura. :esde el principio hasta el final, la composici%n es sagrada y la nota escrita es inmutable.
