György Ligeti -pronunciado lígueti (Dicsőszentmárton Dicsőszentmárton,, Rumania, Rumania, 28 de ma mayo yo de 1923 - Viena Viena,, 12 de junio de junio de 2006 2006)) fue un compositor un compositor húngaro de origen judío origen judío (que (que residió en Austria en Austria y y luego se naturalizó), considerado uno de los más grandes compositores del siglo del siglo XX. XX. Gyö György
Sán Sándor
para estar al tanto de los progresos musicales en Occidente. En diciembre diciembre de 1956 de 1956,, dos meses después de que el Renacimiento el Renacimiento Húngaro fuese Húngaro fuese aplastado por el ejército soviético,, viajó a Viena soviético a Viena y y finalmente tomó la ciudadanía austriaca.. austriaca
Ligeti
Ento Entonc nces es se puso puso en cont contac acto to con con vari varias as de las las figura gurass claclave de la vanguardia la vanguardia que que no eran conocidas en la aislada Hungría de su tiempo. Entre ellas, destacaban los compositores Karlheinz sitores Karlheinz Stockhausen y Stockhausen y Gottfried Gottfried Michael Koenig,, quienes por aquel entonces trabajaban en la avanzada nig música electrónica. electrónica . Ligeti se unió a ese efuerzo en el mismo estudio que había en Colonia Colonia,, y se inspiró en los sonidos que creaban en dicho estudio. Sin embargo, produjo poca música electrónica propia, concentrándose más en obras instrumentales que pudieran contener aquellas texturas de texturas de sonoridad electrónica.
No sólo es conocido en los círculos musicales clásicos, sino también por el gran público, sobre todo gracias a que el director el director de cine Stanley Kubrick usó sus obras como parte de la banda la banda sonora de sonora de varias de sus películas: 2001: Una odisea en el espacio , El resplandor y y Eyes Wide Shut . También es conocida su ópera su ópera Le Grand Macabre.
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Biog Biogra raffía
Desde ese tiempo, la obra de Ligeti empezó a ser más conocida y respetada; se considera que sus mejores obras fuer fueron on compu compues estas tas en el períod períodoo entre entre Apparitions (1958 1958-1959)) hasta Lontano (1967 1959 ( 1967), ), si bien su ópera posterior, Le Grand Macabre (1978 (1978)) es tambié t ambiénn muy conocida. En años más recientes, sus tres libros de estudios de estudios para para piano piano han adquirido una gran difusión gracias a las grabaciones hechas por Pierre-Laurent por Pierre-Laurent Aimard, Aimard, Volker Banfield, Banfield , Fredrik Ullén y Ullén y otros importantes pianistas.
Ligeti nació en Dicsőszentmárton (en rumano Diciosânmartin, ahora Târnăveni ahora Târnăveni), ), en la región de Transilvania (Rumania Rumania). ). Por aquel entonces, Dicsőszentmárton era un pueblo húngaro pueblo húngaro con con una población de judíos de judíos.. Ligeti contó que su primer contacto con el idioma rumano rumano fue fue un día en que escuchó una conversación entre policías policías que que hablaban dicho idioma, una experiencia incomprensible para el joven. Lige Ligeti ti reci recibi bióó su prim primer eraa educaci educación ón musi musical cal en Cluj//Kolozsvár Cluj Kolozsvár,, una una gran gran ciuda udad en el centr ntro de Transilvania. Su educación se interrumpió en 1943 en 1943 cuan cuando, por su condición judía, fue forzado a trabajar para los nazis.. Sus padres, su hermano y otros parientes fueron nazis deportados al campo al campo de concentración de concentración de Auschwitz Auschwitz;; su padre murió en 1945 en el de Bergen-Belsen de Bergen-Belsen,, su hermano el mismo año en el de Mauthausen. Mauthausen. Su madre fue la única sobreviviente. Probablemente él habría seguido el mismo destino de no haber sido reclutado para planificar planificar trabajos de logística de logística para para la armada húngara en enero de 1944.
En 1968 En 1968,, algunas obras suyas fueron empleadas —sin su autorización— como parte de la banda sonora de sonora de la película futurista película futurista 2001: Una odisea del espacio de Stanley de Stanley Kubrick.. Las obras incluidas fueron partes del Réquiem, Kubrick Lux aeterna y Atmosphères. Ligeti entonces entabló una demanda legal contra ellos, exigiendo daños por el monto de 1 dólar y esta establ blec ecie iend ndoo que que el asun asunto to en jueg juegoo no era era el dinero, sino el no haber solicitado adecuadamente el permiso. Singularmente, con el éxito extraordinario extraordinario que obtuvo la película, la música y el nombre de Ligeti se hicieron también muy famosos en el mundo entero. Kubrick volvió a usar música de Ligeti, en El resplandor (1980 ( 1980,, la obra Lontano) y en su obra póstuma Eyes Wide Shut (1999 1999,, la 2.ª pieza de Musica ricercata). También su música fue usada en la película Fuego contra fuego (1995 (1995)) de Michael Mann, Mann , la secuela la secuela de de 2001 (con guion (con guion de de Arthur Arthur C. Clarke), Clarke), 2010 de Peter de Peter Hyams y Hyams y en la cita la cita paródica de paródica de 2001 en Charlie y la fábrica de chocolate (2005 (2005)) de Tim de Tim Burton,, así como Burton como en la pop popula ularr Heat , tambié tambiénn dirigida dirigida por Michael Mann. Mann .
Terminada Terminada la Segunda la Segunda Guerra Mundial, Mundial , Ligeti regresó a estudiar a Budapest a Budapest,, graduándose en 1949 en 1949.. Estudió con Pál Kadosa, Kadosa, Ferenc Farkas, Farkas , Zoltán Kodály y Kodály y en la academia mia Liszt Liszt de Budape Budapest st con con Sándor Ver Veress ess (quien (quien había había sucedido a Bela a Bela Bártok en Bártok en la cátedra de composición). composición). Fue a realizar un trabajo etnomusicológico etnomusicológico sobre sobre la música la música folclórica rumana, folclórica rumana, pero después de un año regresó a su antigua escuela en Budapest, y fue nombrado profesor de armonía,, contrapunto y análisis armonía análisismusical musical.. En aque aquell tiempo tiempo,, Lige Ligeti ti ofre ofreci cióó clase lasess en Darmstadt, Darmstadt, Hamburgo, Hamburgo, las comunicaciones entre Hungría y Occidente Occidente estaban estaban Estocolmo y Stanford. Stanford. Lueg Luegoo tomó tomó un pues puesto to de controladas por el entonces gobierno gobierno comunista comunista,, y Ligeti enseñanza en la Hamburg Hochschule für Musik und tuvo que escuchar en secreto las difusiones radiofónicas 1
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2 LA MÚSICA DE LIGETI
Theater en 1973, retirándose en 1989. A inicios de los años ochenta, sufrió problemas cardíacos, que lo llevaron a ausentarse varios años de la escena musical hasta que reapareció con el Trío para corno (1983). Desde entonces, su producción fue abundante hasta los años noventa. Sin embargo, sus problemas de salud regresaron después del cambio de siglo, y no aparecieron más obras después del ciclo de Canciones Síppal, dobbal, nádihegedüvel (‘Con pipas, tambores, violines’, 2000). Murió en Viena. Aparte de sus intereses musicales, Ligeti manifestó su interés y hallazgos en la geometría fractal de Benoît Mandelbrot, y en las obras de Lewis Carroll, Maurits Escher, Saul Steinberg, Franz Kafka, Boris Vian, Sándor Weöres, Jorge Luis Borges y Douglas R. Hofstadter. Ligeti era sobrino nieto del gran violinista Leopold Auer. Estuvo casado con Vera Ligeti, con la que tuvo un hijo, Lukas Ligeti, que también es compositor y percusionista, y vive en Nueva York.
que imponía la estética del realismo socialista. La décima pieza de Música ricercata fue prohibida por las autoridades por considerarla “decadente”. Esto se debió probablemente al uso muy libre de los intervalos musicales de segunda menor. Dada la audaz dirección que Ligeti pensaba tomar en su producción musical, no sorprende que decidiera abandonar Hungría. Una vez en Colonia, comenzó a componer música electrónica junto a Karlheinz Stockhausen. Sin embargo, sólo produjo tres obras para este medio, en las que se incluyen Glissandi (1957) y Artikulation (1958), antes de regresar a la música instrumental y vocal. Sus composiciones entonces aparecieron subsecuentemente influidas por sus experimentos electrónicos, y muchos de las efectos sonoros que ha creado recuerdan a otras electrónicas. Apparitions (1958-1959) fue la primera obra que le atrajo la atención de la crítica, pero fue su obra siguiente, Atmosphères, la mejor conocida hoy en día. Fue usada, junto con fragmentos de Lux aeterna y su Réquiem como parte de la banda sonora de 2001: Una odisea del espacio de Stanley Kubrick.
Ligeti murió en Viena, el lunes 12 de junio de 2006 después de una aquejante enfermedad que lo mantuvo en silla de ruedas durante los últimos tres años de su vida. Atmosphères (1961) es para gran orquesta sinfónica. Es considerada una pieza clave en la producción de Ligeti, y Tenía 83 años. contiene muchos de los recursos que exploró por los años 1960. Abandonó virtualmente la melodía, la armonía y el ritmo, para concentrarse exclusivamente en el timbre de los sonidos, una técnica conocida como masa de sonido. Comienza con el que debe ser uno de los clúster más amplios que hayan sido escritos: cada altura de la escala cromática suena en un rango de cinco octavas. La pieza se desarrolla a partir de este acorde masivo pero suave, con texturas siempre cambiantes. Ligeti acuñó el término "micropolifonía" a la técnica compositiva que usó en Atmosphères, Apparitions y otras obras de aquella época. Explicó así la micropolifonía: György Ligeti (a la izquierda) en 1982
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La música de Ligeti
Las primeras obras de Ligeti son una extensión del lenguaje musical de su compatriota Béla Bartók. Por ejemplo, sus piezas para piano Música ricercata (1951-1953), han sido comparadas con las del Mikrokosmos de Bartók. La colección de Ligeti tiene once piezas en total. La primera (escuchar enlace) usa casi exclusivamente una sola nota, la, oída en distintas octavas. Sólo al final de la pieza se puede oír la segunda nota, re. La segunda pieza (empleada en Eyes Wide Shut ) emplea tres sonidos diferentes, la tercera cuatro, y así hasta el final, de tal modo que la undécima pieza emplea las doce notas de la escala cromática.
La compleja polifonía de las partes individuales está plasmada en un flujo armónico-musical, en el cual las armonías no cambian súbitamente, sino que se mezclan con otras; una combinación interválica claramente reconocible se va haciendo gradualmente borrosa, y en esta nubosidad es posible discernir una nueva combinación interválica tomando forma.
A partir de los años setenta, Ligeti se alejó del cromatismo total y comenzó a concentrarse en el ritmo. Obras como Continuum (1970), Clocks and Clouds (1972-1973) fueron escritas antes de oír la música de Steve Reich y Terry Riley en 1972, si bien la segunda de sus Tres piezas para dos pianos , Autorretrato con Reich y Riley (y Chopin al fondo) conmemoró esta afirmación e influencia. Comenzó a interesarse en los aspectos rítmicos de la música africana, específicamente en la de los pigmeos. A mediados de los años 1970 compuso su primera ópera, Le Grand Macabre, basado en una obra del En esta primera etapa de su carrera, Ligeti fue afectado teatro del absurdo con muchas referencias escatológicas. por el régimen comunista de Hungría de aquel tiempo, Su música de los años 1980 y 90 ha seguido dando én-
3 fasis a complejos mecanismos rítmicos, sin bien en un idioma menos densamente cromático (tiende a favorecer las tríadas mayores y menores desplazadas y estructuras polimodales). Particularmente significativos son los Études pour piano (Libro I, 1985; Libro II, 1988-1994; Libro III 1995-2001), que muestra diversas influencias como el gamelan, polirritmos africanos, Béla Bartók, Conlon Nancarrow y Bill Evans. Otras obras notables en este estilo incluyen el Trío con Corno (1982), el Concierto para piano (1985-1988), el Concierto para Violín (1992) cuya primera grabación fue hecha por Saschko Gawriloff en violin acompañado por el Ensemble InterContemporain dirigido por Pierre Boulez, y los Nonsense Madrigals (1993) para sexteto vocal, uno de los cuales musicaliza al alfabeto, mientras que en los restantes musicaliza textos de Lewis Carroll, William Brighty Rands y Heinrich Hoffmann.
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Cuarteto de cuerdas nº 2 (1968)
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Diez piezas para quinteto de viento (1968)
Melodien, para orquesta (1971)
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Doble concierto para flauta , oboe y orquesta (1972)
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Clocks and Clouds, para 12 voces femeninas (1973)
Andante y Allegro, para cuarteto de cuerda (1950)
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Baladi joc , para dos violines (1950)
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Concert românesc , para orquesta (1951)
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Música ricercata, para piano (1951-1953)
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Seis bagatelas para quinteto de viento (1953)
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Le Grand Macabre, ópera (estrenada en 1978)
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Études pour piano, Premier livre (1985)
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Concierto para piano y orquesta (1985-1988)
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Concierto para violín y orquesta (1992)
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Études pour piano, Deuxième livre (1988-1994)
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Glissandi , música electrónica (1957)
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Artikulation, música electrónica (1958)
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Apparitions, para orquesta (1958-1959)
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Atmosphères, para orquesta (1961)
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Cuarteto de cuerdas nº 1 “Métamorphoses nocturnes” (1953-1954)
Volumina, para órgano (1961-1962, revisado en 1966)
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Poème Symphonique para 100 metrónomos (1962) Requiem, para soprano y mezzosoprano solistas, coro mixto y orquesta (1963-1965)
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Concierto para violonchelo y orquesta (1966)
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Lux Æterna, para 16 voces a capella (1966)
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Lontano, para orquesta (1967)
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Dos estudios para órgano, (1967, 1969)
Concierto de Hamburgo para trompa y orquesta de cámara con 4 trompas naturales obligato (19981999, revisado en 2003) Síppal, dobbal, nádihegedűvel: Weöres Sándor verseire (2000) Études pour piano, Troisième livre (1995-2001)
Premios
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San Francisco Polyphony, para orquesta (19731974)
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Lista de obras selectas •
Concierto de cámara para 13 instrumentos (19691970)
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La mayoría de obras de Ligeti son publicadas por Schott y Universal Edition.
Ramifications, para 12 instrumentos de cuerda solistas (1968-1969)
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La última obra de Ligeti fue el Concierto de Hamburgo para corno y orquesta de cámara (1998-1999, revisado en 2003).
Continuum, para clavecín (1968)
1986 - Premio Grawemeyer de Composición, por la obra Etudes for Piano . 1991 - Premio Balzan 1995 - Premio Schock, otorgado por un comité de la Real Academia Sueca de Música.
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1995/96 - Premio de la Fundación Wolf de lasArtes.
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2001 - Premio Kioto (Fundación Inamori)
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2003 - Premio Theodor W. Adorno (Theodor W. Adorno Preis) de la ciudad de Fráncfort del Meno (Alemania). 2004 - Polar Music Prize
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7 REFERENCIAS
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Filmografía
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Música de películas •
Stanley Kubrick hizo famoso a Ligeti entre el público general con 2001: Odisea del Espacio También lo usó en otras películas, así como otros directores lo eligieron para la música incidental de diversas obras. •
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1968 – 2001: Odisea del Espacio , (2001: A Space Odyssey) – Director: Stanley Kubrick – Lux Aeterna , Atmosphères , Aventures und Requiem für Sopran, Mezzosopran, zwei gemischte Chöre und Orchester
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1980 – El resplandor , (The Shining) – Director: Stanley Kubrick - Lontano
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1984 – 2010 – Odisea dos – Director: Peter Hyams – Lux Aeterna
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1991 – Merci la vie – Director: Bertrand Blier 1995 – Heat – Director: Michael Mann – Concerto für Violoncello und Orchester 1999 – Eyes Wide Shut – Director: Stanley Kubrick – No. 2: Mesto, Rigido e Cerimonale aus Musica ricercata[1]
2005 – Lemming (película) - Director: Dominik Moll - Continuum: Etüde für Klavier 2014 – Godzilla – Director: Gareth Edwards – Requiem para soprano y mezzosoprano solistas, coro mixto y orquesta
BraunArts.com (requiere Shockwave). EssentialSofMusic.com (requiere Realmedia player). SonyClassical.com (contiene imágenes y enlaces). György Ligeti en Internet Movie Database (en inglés)
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Lichtensteiger.de/ligeti (Atmosphères).
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2004 – After the Day Before – Director: Attila Janisch
Ligeti en Ars Sonora. Análisis y comentario del “Poème Symphonique” para 100 metrónomos en el programa radiofónico Ars Sonora, dirigido y presentado por Miguel Álvarez-Fernández en Radio Clásica de RNE.
D-Sites.net (Adventures).
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2002 – The Future Is Not What It Used to Be – Director: Mika Taanila
AllMusic.com (Notas y Discografía de Ligeti).
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2002 – Reflections of Evil – Director: Damon Packard
Uemusic.at (página de Ligeti, con ejemplos de sonido y algunas páginas de partituras editadas por Universal Edition).
SocietyMusicTheory.org (“Chopin, Pygmies y Tempo Fugue: Automne a Varsovie de Ligeti”, en Music Theory Online). TallerSonoro.com (análisis de Atmospheres. Hacer clic en “Análisis”). Análisis del estudio para piano nº 8 'Fém' de Ligeti en Wiki del Circomper (aquí la partitura y una parte del audio)
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CompositionToday.com (artículo sobre Ligeti).
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BlogCritics.org (a propósito de la muerte de Ligeti).
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LunaNova.org (grabación del Trío para corno, con Helen Kim (violín), Robert Patterson (corno) y Adam Bowles (piano), en Luna Nova New Music Ensemble): •
Documentales
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György Ligeti. Dokumentation 1993, 64 Min.Centre Georges Pompidou(en: Video, 629 MB)
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György Ligeti. Wenn die Zahnräder Menschen sind. (Konzert für Klavier und Orchester , 22 Min.), 60 Min.(Inhaltsangabe und Filmskript, pdf-Datei, 12 S.)
Enlaces externos •
Gyoergy-Ligeti.de (página oficial de Ligeti, con ejemplos de sonido y fragmentos de partituras editadas por Schott)
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7
1) Andantino con tenerezza 2) Vivacíssimo molto rítmico 3) Alla marcia 4) Lamento adagio
György Ligeti
Referencias
[1] Musica ricercata (en inglés)
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Origen del texto y las imágenes, colaboradores y licencias
8.1 •
Texto György Ligeti Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Gy%C3%B6rgy_Ligeti?oldid=90229295 Colaboradores: Oblongo, Sabbut, Rosarino,
Ascánder, Felipealvarez, Rondador, Wayfarer~eswiki, Schummy, Kordas, Digigalos, Boticario, RobotQuistnix, Platonides, Oscar ., FlaBot, Maleiva, BOTijo, YurikBot, Ortox, Gaijin, KnightRider, Ceancata, Roche, CEM-bot, Rastrojo, Subitosera, FrancoGG, Thijs!bot, Escarbot, RoyFocker, Guille, TruthbringerToronto, Chuck es dios, JAnDbot, Muro de Aguas, CommonsDelinker, Adrian hagopian, Gerwoman, Cvelasquez, Urdangaray, Cada, Matdrodes, Mrexcel, Pruxo, Lucien leGrey, Muro Bot, Leonard Vertighel, Pepepitos, SieBot, Loveless, Macarrones, Obelix83, Drinibot, BOTarate, Tommy Boy, Vinteuilwiki, Copydays, El Megaloco, AlbertoViña, Leonpolanco, Gallowolf, Solfa, Magarvit, Alexbot, MastiBot, Haztuznezo, Tanhabot, Diegusjaimes, Luckas-bot, DEDB, Jan Arkesteijn, Gornuk, FariBOT, Casio de Granada, Rodrigo Gardea, Erikire, Locobot, Xqbot, MerlLinkBot, Pitufo.Budista, Artlejandra, AstaBOTh15, TheSpirit, TiriBOT, LeMiklos, Halfdrag, Fondazionebalzanpremio, WALL-E2700, Canyq, Grillitus, Diamondland, Bromley80, Tijd-jp, KLBot2, MetroBot, Invadibot, Ayeff, Elvisor, Ritiedrummerol, Marquitox54, Helmy oved, Allanbot, YFdyh-bot, Totemkin, Lemilio775, Legobot, CarneSerraExtraña, Castillo blanco y Anónimos: 44
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