EL DADAISMO El movimiento Dadaísta nació en Zúrich en 1916, durante la primera guerra mundial. Suiza como lugar neutral, acogió a todo tipo de personas que llegaban huyendo de la guerra entre los cuales había artistas o escritores. El Cabaret Voltaire, donde las actuaciones buscaban provocar al público, fue el lugar donde Hugo Ball, Tristan Tzara, Jean Arp y Marcel Janco formaron el grupo. Transgredir y destruir los principios establecidos fue la premisa de un movimiento que se declaraba antiartístico, anti literario y antipoético. Estaba en contra de la belleza eterna, de la inmovilidad del pensamiento o la perfección, así llamaba a la espontaneidad a lo inmediato o a lo aleatorio. Como cualquier movimiento surgido a principios del siglo XX, el Dadaísmo tuvo sus Manifiestos, los cuales eran la base teórica donde apoyar sus ideas, Tzara escribió los manifiestos de 1918 y 1920. Así en el preámbulo al primer manifiesto declaraba: “La magia de una palabra ´DADÁ, que ha puesto a los periodistas ante la puerta de un mundo imprevisto, no tiene para nosotros ninguna importancia”. Las obras realizadas por los dadaístas buscaban huir de los principios establecidos en el arte, así utilizaban cualquier elemento, madera, latas, billetes de tranvía y los unían basándose en la casualidad. El movimiento se extendió también a Nueva York, Alemania y París. En Nueva York se encontraban artistas tan importantes del movimiento como Marcel Duchamp, Francis Picabia o Man Ray Duchamp destacó por coger elementos fabricados en serie y presentarlos como sus obras, así en la Exposición del Salón de los Independientes expuso un urinario al que tituló “Fuente“. Man Ray, por su parte, destacó por su trabajo fotográfico en el que experimentó con todas las posibilidades técnicas para crear nuevas formas, así bautizó a estas obras con su propio nombre, “rayo grafías”. En Alemania se formaron dos grupos el de Berlín y el de Colonia. Allí se encontraban Max Ernst, George Grosz, John Heartfield o Raoul Hausmann. El movimiento alemán fue muy activo tanto en el campo intelectual como en el plástico. Precisamente fue allí donde se inventó el “fotomontaje” la idea partía de la necesidad de un cambio radical en el arte para que no se perdiera la relación con la sociedad de la época, cosa que no habían conseguido, según ellos, ninguno de los movimientos modernos. Hausmann se atribuye a sí mismo su invención en 1918 pero lo cierto es que Heartfield ya en 1914 utilizó esta técnica para burlar la censura en el frente bélico mediante postales compuestas de recortes de periódicos y revistas. En cualquier caso la importancia está en la invención de una nueva técnica artística.
El fotomontaje tuvo gran importancia en el plano político sirviendo de forma eficaz como método de propaganda. Pero fue Max Ernst el que llevó al fotomontaje a su máximo esplendor combinando los principios dadaístas con la metafísica de De Chirico. Picabia, Aragon o Breton entre otros, formaron en 1917 el grupo Dadá de París pero fue en 1919 con la llegada de Tzara a la capital cuando comenzaron a desarrollarse las actividades. Lo que querían reflejar era el disgusto y la desesperación que había traído la guerra y la posguerra. El movimiento duró poco tiempo pero cabe destacar la Gioconda a la que Duchamp incluyó unos bigotes. El movimiento Dadaísta no podía de ningún modo continuar por una vía lógica y normal por lo que en 1920 ya había terminado en Berlín y en 1923 en París.
CARACTERISTICAS DEL DADAISMO Se basa en el desarrollo de lo ilógico, de lo absurdo. Vigencia corta, pero ayudó a arraigar una serie de actitudes y reflexiones que luego se plasmarán en el Surrealismo. Dadá es el punto final de una evolución en el arte : No se trata de seguir desarrollando nuevas propuestas a partir de lo anterior, sino conciencia del fin del camino y actitud de "saltar la tapia" hacia algo nuevo, de ahí su profundo rechazo incluso de las vanguardias previas (Futurismo, Cubismo) Idea del primitivismo, de la creación espontánea de la obra de arte: El vitalismo dadaísta pasa por la reivindicación del nihilismo, de la duda sistemática: "Todo es dadá - Desconfiad de dadá". Oposición a las clásicas nociones de gusto y producción artística Importancia del lenguaje en la experiencia colectiva del Creador: el lenguaje como fuerza natural del hombre, como arma de provocación .Desde esta perspectiva la poesía existe para la provocación y la agresión. Buscaban impactar y dejar perplejo al público (que reaccionaba tirándoles cosas e insultándolos). En 1917 se inauguró la Galería Dadá y Tristán Tzara comenzó su publicación. El dadaísmo se divulgó a través de revistas, su manifiesto y en las reuniones realizadas en cabarets o galerías de arte.
Los Dadaístas invalidaron las autoridades críticas existentes despreciando las técnicas usadas tradicionalmente, ya que consideraban obra artística toda expresión del ser humano.
En sus formas de expresión predominaba lo irracional e instintivo, las imágenes incomprensibles y las obras eran nombradas con títulos muy diferentes a las temáticas. Utilizaron nuevas técnicas como el fotomontaje, una variante del collage: con imágenes superpuestas sacadas de revistas y periódicos; y el collage dadaísta usando fragmentos de materiales y objetos de desecho cotidiano. Propusieron una temática en la que predominan los mecanismos absurdos (desarrollan una visión irónica de la máquina y su importancia en la sociedad moderna). Eliminaron los valores estéticos que se conservaban, se oponían a cualquier clase de equilibrio y se concentraban en experimentar e improvisar. Recrearon un ambiente que resulto en otros movimientos como lo son el surrealismo y el pop-art.
AUTORES MÁS REPRESENTATIVOS
Tristán Tzara Tristán Tzara Samy Rosenstock Ensayista y poeta francés Nació el 16 de abril de 1896 en Moinesti, Bacau, Rumanía. Reconocido como el fundador del movimiento dadaista. El 5 de febrero de 1916, nacía el movimiento dadaísta de la mano de Tristán Tzara y Hugo Ball en el legendario Cabaret Voltaire, Escribió primero en Zürich y más tarde en París los primeros manifiestos del movimiento, en los que definía sus principios nihilistas. Como miembro dadaísta, fue el autor de la famosa frase que intentaba explicar el término del movimiento: "Dadá no significa nada". Autor de libros como "Sobre nuestros pájaros" (1929), "El hombre aproximado"
JEAN ART Escultor, pintor y poeta francés Nació el 16 de septiembre de 1887 en Estrasburgo. Entre 1905 y 1909 cursó estudios de arte en Weimar y en la Academia Julián de París. En 1912 conoce a Paul Klee y se une, por poco tiempo, al grupo conocido como Blaue Reiter (El Jinete Azul). En 1914, vuelve a París donde entabla amistad con artistas como Picasso, Jacob,Modigliani y Delaunay.
HUGO BALL Escritor alemán, nacido en Pirmasens en 1886 y muerto en Sant' Abbondio en 1927. De familia católica, Hugo Ball estudió Literatura Alemana, Historia y Filosofía en Múnich y Heidelberg. Entre 1909 y 1910 escribió su tesis doctoral Nietzsche in Basel. Eine Streitschrift (Nietzsche en Basilea. Un escrito polémico), pero no llegó a presentarla. Durante los años siguientes trabajó como director escénico en Dresde y Múnich. El estrecho contacto que mantuvo con el arte, y sobre todo con el teatro vanguardista, hizo que en 1913 se trasladara a Berlín, centro por entonces del Expresionismo literario. En 1915 emigró a Suiza con la que más tarde sería su esposa, la actriz Emmy Hennings.
Marcel Janco Nacido en Bucarest – Rumania, Marcel Janco (1895-1984) es considerado uno de los fundadores del dadaísmo. Estudió arquitectura en el Instituto Politécnico de Zurich y pintura con Iser-Josif. Hacia 1922 retornó a Rumania, donde se consolidó como pintor, y en 1941 emigró a Israel. Janco fue una de las figuras fundadoras del Dadaísmo, vanguardia impulsada por poetas, pintores y filósofos que se opusieron a la Primera Guerra Mundial y al arte burgués, cimentando su concepción en que el caos, el Nihilismo y la falta de racionalidad iban a hacer del mundo un mejor lugar para vivir.
