Seis Licks de Giant Steps

Seis Licks de Giant Steps Lick 1: 1235

Este primer lick es uno de los patrones más famosos, y el más utilizado, tomado del solo de Coltrane en Giant Steps. El lick es construido a partir de 1235 de cada acorde en toda la  progresión. Coltrane utiliza este modelo de 1235, de dos maneras a lo largo de su solo. La  primera es a partir de la raíz de cualquier cu alquier acorde dado, así que para par a Gmaj7 se tocaría GABD, el 1235 de ese acorde. La segunda manera en que se utiliza este lick es lo que implica un acorde iim7 sobre un acorde V7. Así, para Bb7 se tocaría FGA C, el 1235 de la relación iim7 acorde en esta tonalidad, Mi mayor. Por lo tanto, trata de ejecutar este lick a través de todos los acordes de la melodía, tanto de la raíz, y lo que implica el acorde iim7 a lo largo de los tres acordes V7 en la progresión (Fm7 para Bb7, Am7 para D7 y C#m7 para F#7).

Lick 2: 135

El segundo lick no es tanto un lick ya que es una forma melódica, 135, la tríada común. Coltrane utiliza tríadas con frecuencia a lo largo de su solo en Gian Steps, y en una serie de variaciones manteniendo las cosas melódicamente interesantes volviendo a utilizar el mismo lick varias veces en cada coro. A continuación encontrarás nueve diferentes variaciones en la tríada que Coltrane utilizados en su solo en Giant Steps. Ten en cuenta que se utilizaron grupos de tres y cuatro notas, repitiendo una de las notas para completar los dos tiempos que dura cada acorde en la primera mitad de la melodía.Las tríadas pueden llegar a parecer una cosa tan simple, pero en las manos de un maestro como Trane realmente les dá vida y oirse frescas. Por lo tanto, comprobarás a lo largo de Giant Steps. Debe comenzarse por ejecutar las distintas variaciones a través de cada acorde de la progresión. Entonces, improvisar usando solo tríadas para cada acorde. A pesar de que no tiene una séptima en ellos, todavía se  puede esbozar cada acorde y un sonido fresco cuando se agrega en las diferentes variaciones en el ejemplo a continuación.

Aquí está un ejemplo de cómo sonaría la primera mitad de Giant Steps cuando se ejecutan tríadas, con una variación, a través de cada acorde. La variación que he elegido para este ejemplo es uno de mis favoritos de solista de Trane, 3513. No sólo suena bien, pero cuando lo tocas en las cuerdas 2ª , 3ª y 4ª de la guitarra que usted puede tocar a este lick con un dedo de la mano inquieta, muy bien ¿no?

Lick 3: 1357

Otro patrón melódico en que Coltrane se basó en gran medida en su solo en Giant Steps es en arpegios de cuatro notas, con múltiples variaciones. A continuación encontrará ocho diferentes variaciones de arpegios que Trane utiliza en su solo. Una vez más, como fue el caso de las tríadas, ejecutar cada uno a través de la melodía, y luego improvisar con arpegios solamente. Cuando usted pueda hacer esto, trate de dar con algunas líneas por su cuenta mezclando triadas, arpegios y 1235, puede que te sorprenda lo mucho como puede sonar como Trane con sólo estos tres dispositivos melódicos bajo sus dedos.

Así es como los primeros ocho compases de la melodía sonarían si se ejecutan a través de ellos con una variación de arpegio, R537. Esta es una de mis licks favoritos en solos de Trane. Observe cómo todo lo que hizo fue tomar un arpegio descendente, por debajo de la raíz, cae la séptima y octava, un sonido nuevo y moderno conjunto de un dispositivo melódico simple. Muchas veces sentimos que hemos dominado una idea musical, como arpegios, a través de una melodía que estamos trabajando. Pero, cuando llegamos a ese punto mental en nuestra  práctica, demos un paso atrás. Trate de escribir tantas variaciones de la idea que pueda y ver si puede encontrar un nuevo enfoque a un concepto simple. Maestros como Trane son expertos en este tipo de práctica, y que les llevó a nuevos niveles de rendimiento mientras mantiene las cosas melódicamente simples y fácil de seguir desde la perspectiva del oyente.

Lick 4: 12345

El próximo lick utiliza otro método simple, pero muy eficaz, melódico, fragmentos de escala. Aquí, Trane ejecuta cuatro notas de la escala en una fila, con mayor frecuencia a  partir de la raíz de un acorde, o, a veces desde el quinto también. Él también conectar dos grupos de cuatro notas para formar una escala completa, lo que le gustaba hacer en Ebmaj7 con el modo Jónico y Ab7 con la Escala de Bebop durante su solo. Ya sea tocando en grupos de cuatro notas, o la conexión de dos de las frases más pequeñas  para formar una frase más larga que sea posible, tocando fragmentos de escala puede ser de gran ayuda cuando se trata de navegar por estos cambios difíciles. También ayudan a mezclar las cosas melódicamente cuando se trabaja en las tríadas y arpegios, que se construyen en tres partes, ya que estas líneas se construyen utilizando segundo, mayores y menores. Echa un vistazo a esta frase, tocando fragmentos de escala a través de la primera mitad de Giant Steps, y luego llegar a algunas líneas de su cuenta en diferentes partes del mástil. Otra idea sencilla que va un largo camino para ayudar a realizar estos cambios difíciles de una manera musical y suave.

Lick 5: The “Return” Lick

Este grupo de licks son a lo que me refiero como "retornos". Es entonces cuando Trane se inicia una idea en una nota, se aleja de esa nota y vuelve a la nota original al final de la agrupación de cuatro notas. Lo hace tanto ascendente como descendente lejos de las notas originales y se inicia en una serie de acordes diferentes y la escala de tonos a lo largo de su solo. Aquí hay seis diferentes variaciones en este lick en el solo de Trane en Giant Steps. Pruebe a ejecutar a través de enseñar a cambio de la progresión, y luego se mezclan con los otros licks que ya tienes dominados. Este enfoque, tocando una nota antes de alejarse y regresar a la nota original, no sólo es un dispositivo común melódica con pasos de gigante, pero con cualquier melodía de jazz, por lo que es un patrón que es, sin duda vale la pena practicarlo.

He aquí un ejemplo de ejecución de la primera variación, 2172, a través de todos los cambios en la primera mitad de Giant Steps. Una vez más, comience en esta posición antes de llevarlo a otras zonas del mástil. Entonces, el trabajo de otras variaciones de este lick antes de mezclarlos entre sí para formar las líneas más largas que contienen más variedad melódica.

Lick 6: Interval Pairs

Este es también uno de mis lick favoritos de Coltrane, en Giant Steps. Este modelo se basa en dos intervalos distintos tocados 1/ 2 /1. He aquí dos ejemplos en que Trane utiliza esta idea en sus solos. Observe el primer lick, Trane utiliza el patrón de intervalo de 3ª -2ª 3ª , y en el segundo ejemplo se utiliza el patrón de intervalo de 2ª -3ª -2 ª. Se trata de una idea simple, rompiendo las cuatro corcheas en dos intervalos, pero de nuevo es algo que suena muy bien y se adapta bien a la guitarra. Pruebe estos dos fuera de Trane en sus solos. Tal vez como 3a /4ª / 3ª , o de segunda a quinta, segunda-, probarlos para ver lo que atrae a sus oídos y lo que encaja bien con los dedos. Luego tome los nuevos patrones en los cambios a Giant Steps, en forma de patrón tanto en cada acorde y en una improvisación a tomar permiten que fluyan de forma más natural de los dedos durante el transcurso de un solo.

He aquí un ejemplo de los primeros ocho compases de Giant steps con dos de los patrones anteriores. Trata de mezclar estos dos patrones, como todo lo que pueda sobre esta y la segunda mitad de la melodía. Aun con sólo dos licks puede crear una gran frase y la variedad en su improvisación, especialmente cuando se empieza a variar los ritmos y acentos melódicos de añadir y dinámica.

Estudiar el solo de Trane en Giant Steps no es sólo un gran ejercicio de entrenamiento del oído, debido al proceso de la transcripción de este ejercicio. Cuando mis estudiantes ven esto por primera vez se sorprenden siempre en cómo Trane utiliza estos patrones, pero lo  bueno que logró el sonido con este material melódico limitada durante su solo en esta melodía compleja. Mi consejo para ellos es el mismo consejo que me dieron después de pasar por este solo y elegir los seis patrones. Si Trane pensaba que estas ideas fueron lo suficientemente importantes como para practicar y volver a una y otra vez en su solo, entonces  probablemente lo suficientemente son lo importante como para que podamos practicar y dominarlos en nuestra propia interpretación. Por lo tanto, profundizar en estos seis patrones. No sólo son divertidos para aprender, pero al mismo tiempo le ayudará a navegar uno de los mayores temas en el repertorio de jazz.

Estudio jazz piano  [email protected]