INICIACIÓN INICIACIÓN AL PIANO MODERNO PARA NO PIANISTAS Master Master class impartid i mpartida a por Santi Santi Navalón El piano, por sus cualidades polifónicas, por el rango o tesitura que abarca, y por el carácter visual que adquiere la música en todas sus facetas (melodía / armonía – escalas / acordes) al ser reflejada en el teclado del piano, ha sido considerado el instrumento ideal como herramienta de trabajo para compositores, arreglistas y ha cumplido las funciones de acompañamiento en las situaciones donde ha sido necesario un instrumento que pudiera “reducir” el arreglo orquestal a un solo instrumento, como en ensayos de ópera y danza. No es menor su importancia en la música de Jazz como elemento fundamental para entender la armonía moderna y prácticamente todos los músicos adoptan el piano como su segundo instrumento. Vamos a enumerar algunos de los ejercicios básicos para el conocimiento del teclado:
ACORDES DE TRIADA Y CUATRIADA CUATRIA DA Ejercitar en el teclado al menos las tres categorías mas importantes de triadas, mayor (M3, P5), menor (m3, P5) y disminuida (m3, dim5) en posición fundamental y sus dos inversiones y en los doce tonos, en el registro medio del instrumento (C2-C4). El llamado “Do central” equivale en nuestro sistema al C3. Realizaremos el mismo ejercicio con los acordes de séptima o cuatríada, en sus cinco categorías esenciales: mayor séptima (M3, P5, M7); séptima (M3, P5. m7); menor séptima (m3, P5, m7), menor séptima con quinta disminuida (m3, dim5, m7) y séptima disminuida (m3, dim5, dim7) y sus tres inversiones resultantes en los doce tonos, dando un sistema de sesenta acordes . Este ejercicio se puede realizar indistintamente con ámbas manos, por separado y simultáneamente, para que los dedos aprendan a reconocer las posiciones y distancias. También es recomendable establecer cierta regularidad rítmica. (metrónomo). Tanto en tríadas como en
cuatríadas trabajaremos por ahora en “posición cerrada” (las voces no superan el rango de la octava).
ESCALAS MAYORES Y MODOS RELATIVOS Practicar las doce escalas mayores a dos manos, acompañados del metrónomo, procurando que la digitación sea la correcta en ambas manos y cuidando de que el sonido sea uniforme, tanto dinámica como rítmicamente, dándole igual valor de duración e intensidad a cada nota. También debemos de conocer al mismo nivel que la escala mayor los modos relativos a esta, dórico, frigio, lidio, mixolidio, aeolio (menor natural) y locrio, conociendo bien el el teclado su fórmula interválica.
CONDUCCIÓN DE ACORDES. FUNCIÓN DE ACOMPAÑAMIENTO Practicar la secuencia armónica II-V-I con acordes de séptima de las siguientes formas: - Bajo en L..H. (mano izquierda) y 3ª y 7ª del acorde en R.H. (mano derecha) o el acorde completo de séptima en posición cerrada, modulando por ciclo de quintas, manteniendo las notas comunes en la misma voz. Cambiando la inversión en el inicio de la secuencia tendremos todas las inversiones resultantes. Con el dominio de este ejercicio disponemos de un sistema de acompañamiento básico (“comping”) para solistas o vocalistas. - Acordes de séptima en L.H. en posición cerrada, en las cuatro inversiones, como introducción a una de las fórmulas mas usuales del piano de Jazz, acorde para L.H. que acompaña a la melodía o línea improvisada de la mano derecha.
INTRODUCCIÓN A LOS “ VOICINGS” A DOS MANOS -Tomando un tema “standard” o similar, adaptar los acordes de Séptima a posición abierta (superar el rango de la octava), y ejercitar la distribución de las voces, así como aplicar las tensiones disponibles en cada función para enriquecer la sonoridad. - En las clases se proporcionaron algunos apuntes e información necesaria para llevar a cabo estos ejercicios.
