Paper Karawitan Jawa

Kliping MPK Seni – Karawitan Jawa

“Mengenal dan Mengapresiasi Perkembangan Kesenian Karawitan Jawa”

Pradipta Baskara 1206202375 Karawitan Jawa – Kelas 2

Dosen : - Eko Sulistiyo S.Hum - Ari Prasetiyo S.S., M.Si.

Teknik Komputer Fakultas Teknik Universitas Indonesia Depok, Indonesia

The world’s largest digital library

Try Scribd FREE for 30 days to access over 125 million titles without ads or interruptions! Start Free Trial Cancel Anytime.









2013

Daftar Isi

I.

II.

III.

IV.

Bab I

3

A. Apa itu Kesenian Karawitan Jawa

3

B. Asal Mula Kesenian Karawitan Jawa

6

C. Perkembangan Seni Karawitan Jawa

7

Bab II

8

A. Artikel 1

8

B. Artikel 2

14

Bab III

16

A. Analisis Artikel 1

16

B. Analis Analisis is Artike Artikell 2

17

C. Hubungan antara Artikel 1 dan Artikel 2

18

Daftar Pustaka

19









Bab I Mengenal Seni Karawitan Jawa A.

Apa Apa Itu Itu Ke Kese seni nian an Kara Karawi wita tan n Jaw Jawa a

Gamelan Jawa merupakan seperangkat instrument sebagai pernyataan musical yang sering disebut dengan istilah karawitan. Karawitan berasal dari bahasa jawa rawit berarti rumit, berbelit – belit, tetapi rawit juga bararti halus, cantik, berliku-liku dan enak.

Gambar 1 : Seperangkat Alat Gamelan Jawa

Kata jawa karawitan khususnya dipakai untuk mengacu kepada musik gamelan, musik Indonesia yang bersistem nada nondiatonis ( dalam laras slendro dan pelog ) yang menggunakan sistem notasi, warna suara, ritme, memilikia fungsi, pathet dan aturan garap dalam bentuk sajian instrumentalia, vokalia dan campuran yang indah didengar. Seni gamelan jawa mengandung nilai-nilai historis dan filsofis bagi bangsa Indonesia. Dikatakan demikian sebab gamelan jawa merupakan salah satu seni budaya yang diwariskan oleh para pendahulu pendahulu dan sampai sekarang masih banyak digemari serta ditekuni. Secara Hipotesis, masyarakat Jawa sebelum adanya pengaruh Hindu telah mengenal mengenal sepuluh keahlian, diantaranya adalah wayang dan gamelan. Dahulu pemilikan gamelan ageng Jawa hanya terbatas untuk kalangan istana. Kini siapapun yang berminat dapat memilikinya sepanjang bukan gamelangamelan Jawa yang termasuk kategori pusaka (Timbul Haryono, 2001).









berhubungan dekat dengan dengan perkembangan religi yang dianutnya. Istilah gamelan telah lama dikenal di Indonesia, sudah disebut pada beberapa kakawin Jawa Kuno. Arti kata gamelan, sampaio sekarang masih dalam dugaandugaan. Mungkin juga kata gamelan terjadi dari pergeseran atau perkembangan dari kata gembel. Gembel adalahalat untauk memukul. Karena cara membunyikan instrumen itu dengan dipukul-pukul. Barang yang sering dipukul namanya pukulan, barang yang sering diketok namanya namanya ketokan atau kentongan, barang yang sering digembal namanya gembelan. Kata gembelan ini bergeser atau berkembang menjadi gamelan. Mungkin juga karena cara membuat gamelan itu adalah perunggu yang dipukul-pukul atau dipalu atau digembel, maka benda yang sering dibuat dengan cara digembel namanya gembelan, benda yang sering dikumpul-kumpulkan namanya kempelan dan seterusnya gembelan berkembang menjadi gamelan. Dengan kata lain gamelan adalah suatu benda hasil dari benda itu digembel-gembel atau dipukul-pukul (Trimanto,1984). Gamelan yang berkembang di wilayah Yogyakarta dan Surakarta lebih dikenal dengan nama gamelan Jawa. Gamelan Jawa memiliki nada yang lebih lembut dan santai (slow) dibanding gamelan Bali yang rancak atau gamelan Sunda yang mendayu-dayu dan didominasi suara seruling. Gamelan Jawa berdasarkan perbedaan laras/nada dapat dibagi dua yaitu laras slendro dan laras pelog. Perbedaan laras tersebut dipengaruhi oleh : •

Sruti, yaitu jarak nada atau interval

•

Embat, yaitu perbedaan tinggi rendah nada atau perbedaaan sruti-sruti dari satu perangkat gamelan satu dengan perangkat gamelan lain, namun dalam laras yang sama.

Persamaan antara laras slendro dan pelog adalah keduanya dapat digunakan untuk mengiringi tarian, pergelaran wayang, upacara dan sebagainya. Perbedaannya terlihat pada gerak lagu, irama atau ritme. Gending slendro sedikit agak kalem dan luwes, sedangkan gending pelog lebih bergairah dan bersemangat, Jenis perbedaan laras / nada lainnya yaitu : Degung(khusus daerah Sunda, atau Jawa Barat), dan madenda (juga dikenal sebagai diatonis, sama seperti skala minor asli yang banyak









kendhang, suling, bonang barung, bonang penerus, slenthem, demung, saron barung, saron penerus, kethuk, kempyang, kempyang, kenong, kempul, kempul, gong suwukan, gong besar. Beberapa gamelan yang dipakai di luar klenengan, terdiri kemanak, kecer, kecer, trebang, bedhuk, engkuk-kemong, calapita. Gamelan terdiri atas beberapa komponen berdasarkan cara memainkannya, yaitu: •

Katabuh/kathuthuk (dipukul dengan alat pukul), antara lain bonang, gambang, saron.

•

Digesek, yaitu rebab

•

Ditiup, yaitu seruling

•

Dipetik yaitu siter

•

Dipukul dengan telapak tangan yaitu kendang

•

Dan alat musik lain seperti : kendang, saron, bonang barung, bonang penerus, slentem, gender, gambang, gong, gong, kempul, kenong, ketuk, ketuk, clempung, bedug, keprak dan kepyak.

Berdasarkan fungsi, alat-alat gamelan mempunyai fungsi : •

Pemangku lagu/pembawa lagu, yaitu instrumen yang bertugas membawakan lagu pokok atau balungan. Terdiri dari saron, demung, peking, dan slenthem

•

Pemangku irama yaitu instrumen yang bertugas menggunakan kendang dalam bentuk gending, dan menunjukkan macam irama. Terdiri dari kethuk, kenong, kempul dan gong

•

Pemurba irama, adalah instrumen yang memimpin atau menentukan lagu. Terdiri rebab, gender dan bonang.

•

Sekar atau tembang adalah lagu khas Jawa yang sangat erat hubungannya degngan gamelan. Di Jawa terdapat tiga golongan tembang, yaitu sekar ageng, sekar tengahan dan sekar macapat. Di samping itu terdapat lagu dolanan, biasanya lagu untuk anak-anak.

Bagi masyarakat Jawa gamelan mempunyai fungsi estetika yang berkaitan









mengimbangi alat musik barat yang serba besar. Di dalam suasana bagaimanapun suara gamelan mendapat tempat di hati masyarakat. Gamelan dapat digunakan untuk mendidik rasa keindahan seseorang. Orang yang biasa berkecimpung dalam dunia karawitan, rasa kesetiakawanan tumbuh, tegur sapa halus, tingkah laku sopan. Semua itu karena jiwa seseorang menjadi sehalus gendhing-gendhing (Trimanto, 1984).

B.

Asal Asal Mula ula Kes Kesen enia ian n Kar Karaw awit itan an Jawa Jawa

Gamelan pertama kali diperkenalkan oleh Wali songo untuk membantu menyebarkan agama islam di nusantara khususnya pulau jawa. Para wali tersebut menggunakan gamelan sebagai daya tarik agar masyarakat mau masuk islam dan datang ke mesjid untuk melakukan ibadah. Dengan semakin berkembangnya kerajaan Demak, maka mendorong kerajaan Demak untuk lebih menyempurnakan gamelan yang digunakan sebagai sarana penyebaran agama islam, sehingga dengan gamelan tersebut agama Islam dapat lebih menyerap lagi ke dalam hati sanubari rakyat. Selain itu gamelan juga digunakan oleh kerajaan Demak untuk menyelenggarakan upacara sekaten untuk memperingati hari lahir Nabi Muhammad SAW, yang dimana gemelan merupakan komponen utama dalam terselenggaranya upacara Sekaten tersebut. Dahulu kepemilikan gamelan Jawa hanya terbatas untuk kalangan istana. Kini, siapapun yang berminat dapat memilikinya sepanjang bukan termasuk gamelangamelan pusaka. Bahkan gamelan saat ini tidak hanya digunakan untuk upacaraupacara kekeratonan saja. Gamelan saat ini sudah tumbuh menjadi suatu kesenian yang mengiringi kesenian lain, seperti wayang, ketroprak, ludruk dan keseniankesenian jawa lainnya. Tidak dapat dipungkiri bahwa unsur-unsur modern sudah masuk kedalam kesenian gamelan yang mengakibatkan terjadi perubahan perubahan ciri di dalam kesenian gamelan, seperti pada saat ini kesenian gamelan tidak hanya diisi oleh alat-alat musik tradisional seperti gong, saron dan lain-lain, tetapi juga di isi dengan alat-alat musik modern seperti gitar, bass dan drum yang memungkinkan kesenian gamelan tidak hanya memainkan te mbang-tembang jawa saja, tetapi juga sudah mulai bisa memainkan musik-musik yang jauh berbeda











C.

Perk Perkem emba bang ngan an Ke Kese seni nian an Kara Karawi wita tan n Jawa Jawa

Pada masa kini selain diakui didalam negeri, kesenian gamelan jawa ini juga sudah mengundang perhatian dunia, dengan mendapat tanggapantanggapan yang luar biasa di dunia internasional. Saat ini

Gambar 2 : Karawitan Memkat Warga Asin

telah banyak diadakan pentas seni gamelan di berbagai negara Eropa dan memperoleh tanggapan yang sangat bagus dari masyarakat di sana. Bahkan sekolah-sekolah di beberapa negara seperti New Zealand, Singapura, Amerika Serikat dan Jepang gamelan jawa sudah menjadi kurikulum, baik itu kurikulum tetap maupun hanya kurikulum tambahan. Hal ini menunjukkan bahwa besarnya minat warga negara asing untuk mendalami seni budaya Indonesia khususnya gamelan. Namun, animo yang dihadirkan oleh masyarakat asing terhadap kesenian karawitan juga tidak dapat tertular pada masyarakat Indonesia itu sendiri selaku pemilik dari kesenian









Bab II Artikel 1

Salah satu tempat di Yogyakarta yang dapat kita kunjungi dimana kita bisa melihat pertunjukan gamelan adalah Kraton Yogyakarta. Kita bisa menonton pertunjukkannya pada hari kamis pukul 10.00 - 12.00 WIB digelar gamelan sebagai sebuah pertunjukkan musik tersendiri,









tempat jualan pernak pernik dan kaos jogja yang berjejer sepanjang jalan menuju ngasem. Kawasan ngasem dulunya adalah pasar hewan hias dan tanaman hias yang sangat terkenal di Yogyakarta pada dulunya, sekarang pasar hewan dan tanaman hias sudah pindah didaerah bantul yang lumayan jauh jaraknya dari jantung kota Yogyakarta, saat ini pasar pasar ngasem hanya hanya menjadi pasar harian harian jawa saja yang agak berkurang aktivitasnya. Walaupun terlihat kuno, namun bagunan rumah pak Wijan sangatlah kokoh dan kuat. Bentuk ukirannya pun unik, di setiap sudut rumah terpasang alat-alat gamelan dari yang kecil sampai yang besar. Di dalam rumah yang kecil dan mungil ini kami disambut baik. Tutur kata yang lembut dan senyum ramah yang selalu terpancar membuat susana di rumah tersebut menjadi nyaman dan menyenangkan. Dalam sela-sela waktu yang ada bapak Wijan dan ibu Mulyani banyak menceritakan tentang kehidupan mereka dalam mengembangkan mengembangkan Gamelan atau yang sering mereka sebut dengan Karawitan. Sepanjang perjalanannya pak Wijan sendiri mempunyai dua kelompok Karawitan. Kelompok pertama bernama Punjolaran dan yang kedua bernama Dipowiromo. Kedua kelompok Karawitan tersebut sudah dikelolanya sejak empat atau lima tahun yang lalu. Setiap malam senin, mulai dari jam 8 sampai dengan jam 11 pak Wijan selalu mengadakan latihan Karawitan atau memainkan alat musik gamelan. Beliau tidak perlu mengeluarkan biaya atau penyewaan alat musik saat mengadakan latihan karena mereka sudah









sulit untuk bisa menguasai game itu sendiri, gamelan juga sudah mulai tersisihkan dengan alat musik yang lebih moderen. Ada dua jenis bahan gamelan pada awalnya yaitu perunggu dan kuningan yang harganya bisa mencapai 600 juta satu set-nya, namun seiring perkembangan zaman ada juga bahan baku gamelan yang terbuat dari besi yang harganya jauh lebih murah dari bahan perunggu dan kuningan ujar pak Wijan dikediamannya setelah kami jumpai disekitar taman parkir taman sari Yogyakarta. Pak Wijan juga mengatakan bahwa yang biasanya membeli gamelan dengan bahan besi ialah pengamen-pengamen pengamen-pengam en yang berada diperempatan lampu merah atau pun digunakan hanya untu hiasan rumah saja. Pak wijan juga mengatakan bahwa gamelan yang memiliki suara bagus itu ialah gamelan yang bekas pakai bukan yang baru. Malah kebanyakan orang mencari gamelan yang bekas karena suaranya yang lebih nyaring ketimbang gamelan yang baru. Pada saat saya bertanya mengapa gamelan yang bekas itu lebih baik kualitas suaranya? Pak wijan pun langsung menjawabnya karena semakin sering gamelan itu di pukul atau di ketuk secara terus menerus maka secara tidak langsung membuat suarana lebih lentur dan nyaring ketimbang yang baru. Harga satu set yang besi dan kuningan serta perunggu juga mencapai 200 juta, gamelan itu mahal diakibatkan karena bentuk lekuknya, kualitas suara, serta jumlahnya banyak atau sedikit keunikan itu digunakan. Ternyata alat pemukul gamelan itu dibuat dari daerah tersendiri dengan gamelannya itu sendiri, yaitu daerah Klaten Jawa









Sesuai dengan slogan orang Yogyakarta “alon-alon waton kelakon” atau pelan-pelan asal bisa terlaksana musik gamelan bertempo sangatlah santai dan pelan, akan tetapi sesuai dengan era saat ini uyon-uyon yang biasanya hanya untuk pertunjukan wayang kulit sekarang uyon-uyon sering dikombinasikan dengan organ tunggal tanpa nada-nada melodi asli dengan hanya merekam hasil pentas kemudian diputar ulang untuk pertunjukan dilain tempat, kemudian yang dulunya hanya suara gamelan dengan syair-syair tentang kehidupan sekarang beralih menjadi music campursari yang identik dengan music tentang perjalanan cinta dan kisah patah hati seseorang dengan tambahan tempo cepat dan goyangan lekuk-lekuk tubuh para penyanyinya yang sangat identik dengan wanita-wanita seksi dengan pakaian minim. Berbeda halnya dengan wayang kulit, gamelan ini bisa tampil sendiri tanpa adanya wayang kulit namun wayang kulit tidak bisa tampil tanpa diiringi oleh musik gamelan. Aliran musik gamelan yang unik juga membedakan ia dengan alat musik lainnya. Suaranya yang terdengar lembut, berirama membuat orang yang mendengarnya kagum dan memiliki kesan tersendiri di dalam mendengarkan musik gamelan tersebut. Hal yang membuat kami kagum, bahwa musik gamelan ini mempunyai arti dalam setiap nyanyian dan nada yang di mainkannya. Selain keluarga pak Wijan khususnya di daerah Terban, tepatnya berada di GK/V 260 terdapat juga kelompok karawitan yaitu keluarga











ini. Bahkan ibu Tumini berpendapat bahwa mungkin bila beliau meninggal anak-anaknya akan menjual alat gamelannya tersebut. Biasanya masyarakat sekeliling Terban juga ikut melestarikanya dengan cara setiap kamis selalu mengadakan latihan menggunakan gamelan tersebut untuk karawitan. Dalam setiap penampilan apabila di undang ke acara – acara tertentu, pemain gamelan menggunakan pakaian adat jawa komplit dengan kebaya dan blangkonnya. Anak – anak usia 12 sampai 15 tahun juga pernah menggunakan gamelan gamelan tersebut untuk pementasan merayakan hari kemerdekaan Republik Indonesia di Terban. tapi sayangnya sekarang anak – anak usia tersebut sudah tidak latihan lagi kalau tidak ada pementasan, sekarang mereka memilih bermain band daripada memainkan gamelan. Ini menunjukan bahwa budaya – budaya modern sudah masuk ke dalam budaya tradisional dan kita sebagai orang bersuku Jawa ikut melestraikan budaya – budaya yang sudah di rintis oleh nenek moyang kita. Jangan kita hilangkan kebudayaan yang kita miliki karena dengan kebudayaan itulah salah satu ciri khas dari jiwa kita. Seharusnya pemerintah pun harus ikut andil dalam melestarikan kebudayaan yang









karena spesifiknya organ tidak memakai banyak tempat sedangkan gamelan butuh tempat yang cukup luas untuk mengadakan suatu pentas. Organ tunggal pun tidak memerlukan banyak orang untuk memainkannya. Oleh karena itu lah terkadang masyarakat sekarang cenderung lebih memilih organ tunggal dibandingkan gamelan. Penerus untuk melestarikan alat musik ini pun mulai menurun. Kebanyakan yang masih bertahan adalah para orang tua di atas 30 tahun dan cenderung yang masih muda lebih tertarik dengan alat musik yang lebih moderen. Seni musik gamelan juga memberi arti penting bagi masyarakat Jawa. Secara filosofis gamelan gamelan Jawa merupakan merupakan satu bagian yang tak tak terpisahkan dari kehidupan masyarakat Jawa. Hal demikian disebabkan filsafat hidup masyarakat Jawa berkaitan dengan seni budayanya yang berupa gamelan Jawa serta berhubungan erat dengan perkembangan religi yang dianutnya. Pada masyarakat jawa gamelan juga mempunyai fungsi tersendiri tersendiri yang berkaitan dengan nilai-nilai sosial, moral moral dan spiritual. Gamelan memiliki keagungan tersendiri, buktinya bahwa dunia pun mengakui gamelan adalah alat musik tradisional timur yang









kebudayaan jawa khususnya Yogyakarta. Gamelan bukan sekadar alat musik tradisional atau obyek, namun ada spirit di dalamnya, yakni kebersamaan karena dibutuhkan keharmonisan dan kebersamaan untuk menghasilkan lagu atau tembang yang enak di dengar. Yang penting di sini adalah manusianya, yaitu bagaimana mereka merasa dekat dengan gamelan. Perlu kita pikirkan juga bahwa demi kelestarian kebudayaan kita sendiri yang sungguh-sungguh Adhi Luhur, penuh dengan estetika, keharmonisan, ajaran-ajaran, filsafat-filsafat, tatakrama, kemasyarakatan, toleransi, pembentukan manusia-manusia yang bermental luhur. Namun apakah kalian tau, bahwa gamelan Jawa sekarang mempunyai tanggapan yang luar biasa di dunia internasional. Saat ini telah banyak diadakan pentas seni gamelan di berbagai negara Eropa serta memperoleh tanggapan yang sangat bagus dari masyarakat di sana. Bahkan sekolah-sekolah di luar negeri yang memasukan seni gamelan sebagai salah satu musik pilihan untuk dipelajari oleh para pelajarnya juga tidak sedikit. Bahakan negara tetangga kita Malaysia dapat memainkan musik gamelan dengan baik, yang lebih









Artikel 2

Oleh: Adhitya Wibawa Putra - TeknoJurnal Kini pengembang aplikasi mobile di Indonesia telah berkembang pesat dan telah menghasilkan banyak aplikasi yang berkualitas. Hal ini









sebagai tambahan variasi ketika pengguna memainkan Gamelan DJ secara langsung di depan banyak orang. Navigasi dari aplikasi ini diciptakan sesederhana mungkin agar mudah digunakan dan dioperasikan tanpa memerlukan “pre-setup” sehingga pemula yang ingin menggunakannya pun akan sangat mudah. Tampilan aplikasinya pun dibuat dengan menarik sehingga pengguna dapat dengan nyaman menggunakan aplikasinya. Pengembang aplikasi yang membuat aplikasi Gamelan DJ ini adalah Kwoplink Studio, sebuah studio pengembang aplikasi mobile baru di Jogjakarta. Gamelan DJ ini juga merupakan produk pertama yang dikeluarkan oleh Kowplink Studio. Ke depannya, Kwoplink Studio sendiri akan terus mengembangkan, mengembangkan, menambahkan fitur baru, dan membuat Gamelan DJ di platform lain juga. Menurut saya aplikasi ini sangat cocok untuk pengguna android yang menyukai musik tradisional maupun modern tapi ingin mencoba gabungan kedua rasa musik tersebut. Pengguna dapat mengunduh aplikasi ini di Google Play atau di situs resmi Kowplink Studio.











Bab IV Analisis Artikel A. Arti Artike kell 1 Disudut alun – alun kota Yogyakarta seorang bapak berusia 56 bernama bapak Wijan dan istrinya Ibu Mulyani masih memiliki sebuah sanggar Karawitan Jawa sekaligus menjadi tempat









Indonesia memberikan dampak negatif terhadap keberlangsungan latihan gamelan tersebut. Anak – anak seusia itu lebih memilih membentuk Band. Eksistensi gamelan Jawa juga semakin di desak oleh kehadiran organ tunggal, dimana dari jumlah alat, jenis alat, penggunaan alat, orang yang memainkan, lahan untuk pementasan jauh lebih simple dan mudah. Hal ini berdampak terhadap semakin pudarnya alunan musik mendayu dari gamelan jawa yang pada dasarnya dasarnya adalah perpaduan perpaduan unik dan cantik serta tergolong dalam sejarah permusikan Indonesia. Pun, anak – anak muda jaman sekarang mulai meninggalkan kesenian Gamelan jawa. Padahal, pada dasarnya,









Karya anak negeri ini merupakan sebuah aplikasi yang hanya berbasis android, dimana didalamnya kita bisa seolah memainkan gamelan namun secara virtual. Agak disayangkan, Gamelan DJ ini masih berversi beta tapi sudah menghadirkan beragam alat music. Aplikasi buatan lokal ini cukup mendapat tanggapan positif, artinya sudah banyak diunduh oleh para pengguna smartphone berbasis android. Dimana berarti sebenarnya masyarakat masih memiliki ketertarikan dan minat terhadap gamelan jawa. Aplikasi Gamelan DJ garapan Kowplink Studio ini memberi petunjuk bahwa Gamelan masa kini adalah Gamelan yang mampu berjuang mempertahankan eksistensinya sesuai dengan









adanya tanggapan positif baik dari pihak yang sedang mati – matian berjuang untuk melestarikan budaya maupun dari pihak yang hanya mampu dalam batas mengenal dan mencintai. Tidak ada yang salah namun tidak ada pula yang benar. Kedepannya, bagi kita yang masih belum mampu memberikan kontribusi terhadap budaya Indonesia yang sedang tergrogoti oleh era kemajuan teknologi ini, bisa memberikan sedikit dari hidup kita untuk paling tidak dapat mempelajari dan mencintai budaya yang bangsa Indonesia miliki. Kita tidak pernah tahu bila suatu hari nanti, akan tiba masa hilangnya budaya tersebut, namun selagi hal itu belum terjadi, tugas kita masih berat, yaitu mempertahankan budaya tapi terlebih penting, kita

Paper Karawitan Jawa

Recommend Documents