Modulación Para modular es importante saber que escalas mantienen similitud.
Modular es cambiar de escala (tonalidad) durante el curso de la canción. Para hacerlo de una manera correcta y que no parezca que se nos ha desafinado la guitarra hay que seguir una serie de normas o reglas: Las modulaciones cercanas son las más apropiadas cuando no queremos causar en el oyente un cambio demasiado brusco.
Las consideradas modulaciones cercanas: 1. las que nos llevan a la escala relativa de la que estamos 2. las que nos llevan a la escala que tenga una alteración más (y su relativa). 3. las que nos llevan a la escala que tenga una alteración menos (y su relativa).
Ejemplo: En la escala de Re mayor (D) que tiene dos sostenidos. 1. Puedo ir a su relativa Bm.
2. Puedo ir a la escala que tenga una alteración más, es decir, tres sostenidos, La mayor y su relativo F#m. 3. Puedo ir a la escala que tenga tenga una alteración menos, un sostenido, Sol mayor y a su relativa Em. Supongamos que estamos en DO mayor (C) y que queremos pasar a G de una forma correctamente audible.
C F C F C F C F Dm G C F C F C F Am D G C G C G C G C Am D G C G C.... Como pueden ver hemos modulado hacía un tono cercano G, y antes de hacerlo he dejado bien claro que estaba en C (grados fundamentales I- IV- V- escala de C) A partir de que momento podemos decir que hemos modulado?
1.- A partir de la aparición del giro V RE I SOL. 2.- A partir de que se presenta un acorde ajeno a nuestra tonalidad, en este caso D. Ahí van un par de procesos de modulación para que intenten analizarlos:
1.- A D E A B E A B E 2.- B Em Am B Em B Em Am B Em E Am D G B Em Am B Em G B Em C D C D G. Es habitual encontrar modulación que nos lleva a una escala que esté un tono más arriba. Generalmente se hace: 1.- Para lucimiento del artista que al subir un tono la canción nos deja perplejos mostrándonos el potencial de su voz. 2.- Como recurso para alargar un tema, ejemplo, cuando una canción acaba con un estribillo, para que no sea muy repetitivo se le sube un tono o medio tono.
Ahora que estudiamos las modulaciones, estas aplicadas a los tonos, ahora veremos los modos, estos que aplicados a la escala nos enriquecerán nuestros arreglos. Fíjense que en cada modo, están indicados ejemplos de los ritmos a los que pudieran estar indicados cada uno de ellos.
Modulación directa Es una modulación que se realiza sin preparación alguna, en esta modulación pasamos de un tono a otro directamente, esto tiene un efecto un tanto dramático y depende mucho de la distancia en la que se encuentren las dos tonalidades. La forma más típica de modulación directa se produce al terminar una frase en un tono y comenzar la siguiente en otro, el paso al I grado de la nueva tonalidad después del I grado de la tonalidad original, Ejemplo: “ C” no tiene ninguna alteración, si modulamos a “C#” tenemos una diferencia de 7 alteraciones, esto se le llama modulación lejana. Si modulamos a “G” que apenas tiene de diferencia una alteración estaremos realizando una modulación cercana.
Existe un cliché armónico muy usado en la música comercial consiste en subir medio tono o un tono entero una canción, se usa mucho sobre el ultimo coro de la misma y lo que se busca es dar mas fuerza al tema, un ejemplo de esto es Man in the mirror de Michael Jackson, también se encuentra en algunos temas de la banda Nightwish. Otro ejemplo de modulación lejana lo
encuentran en To be with you de la banda Mr. Big en este tema pasan directamente de E mayor a G mayor para volver nuevamente a E Mayor (ver últimos coros).
Ejemplos de modulación lejana: VI II V7 I IB II VI
V
Am /Dm / G7 / C / E / F#m /C#m /B (de C a E 4 alteraciones de diferencia) Am /Dm / G7 / C / B / C#m / G#m / F#7 (de C a B 5 alteraciones de diferencia) Am / Dm / G7 / C / C# / D#m / A#m / G#7 ( de C a C# 7 alteraciones de diferencia)
Modulación con acordes dominantes El dominante (V7) está presente en la mayoría de las modulaciones. A veces viene acompañado del segundo grado (II) para hacer la progresion ii V I, Existe una regla armónica según la cual antes de cualquier acorde se puede poner su dominante, esto puede ayudar un poco a suavizar el efecto generado por una modulación directa, en algunos temas de jazz este principio se lleva al punto de generar cadenas de dominantes. Veamos un ejemplo modulando de C a D
C / Am / Dm / G7 / A7 / D / Em / G / A El A7 es dominante de D, usamos este acorde para pasar de un tono a otro. Algunas veces es muy divertido cambiar el carácter de un acorde para modular:
C / Dm / G7 / Em / E7 / A / F#m / E7 / A En este ejemplo estoy modulando de C a A, usamos el acorde de Em y lo convertimos en dominante para que nos permita pasar a A mayor puesto que es la dominante de
esta tonalidad. Veamos sobre la misma progresión el uso de una cadena de dominantes:
C / Dm / G7 / Em / C#7 / F#7 / B7 / E7 / A / F#m / E7 / A I II V7 III Véase como para llegar al “E7” he colocado una secuencia de dominantes, si analizan detenidamente se van a dar cuenta que cada acorde tiene antes su dominante.
Dominante secundario Consiste en anteponer a un acorde su dominante: Ej: C – A7 - Dm - G7 – C
Modulación diatónica, o usando acorde pivote En este tipo de modulación debemos buscar un acorde que sea común en las dos tonalidades, es decir, acordes que pertenecen a la tonalidad de origen y a la de destino, pero que cumplen diferentes funciones en una y en otra. y lo usamos para pasar de una a otra, es la modulación más suave que se puede hacer, si se realiza de manera correcta no se puede percibir el cambio de tonalidad. tonalidad . Vamos a realizar una modulación de C a Em
Para hacer esta modulación se pueden seguir los siguientes pasos: 1. Establecer la tonalidad: debemos establecer la tonalidad en la que estamos claramente.
C / Dm / G7 / C 2. Usamos un acorde pivote: buscamos un acorde común entre las dos tonalidades.
Vamos a usar un acorde de Am que es común en los dos tonos:
C / Dm / G7 / C / Am 3. Usamos un acorde que sea propio de la nueva tonalidad, en este caso un D
C / Dm / G7 / C / Am / D 4. Resolvemos a la nueva tonalidad: C / Dm / G7 / C / Am / D / B7 / Em Cuando se modula es muy importante tener en cuenta que debemos establecer claramente la nueva tonalidad, debemos dar tiempo al oyente de sentir y acostumbrarse a este nuevo tono. Un tema puede pasar por varios tonos antes de volver al original o sencillamente no volver, todo depende de la creatividad del compositor y de lo que este piense hacer con su pieza musical. Este método de modulación utiliza un acorde común en las dos tonalidades como vehículo para pasar de la tonalidad original a la nueva. El acorde que tienen en común las dos tonalidades se denomina acorde pivote, porque desde él la progresión puede “pivotar” en otra dirección. El efecto de modulación de acorde pivote es suave y sutil, de modo que el cambio de tonalidad a veces es imperceptible hasta después de producirse.
Estos son los cuatro pasos en la modulación de acorde pivote: •
•
Establecimiento de la tonalidad original; creando una fuerte sensación de tonalidad con el uso de acordes primarios (I,IV y V). Uso de un acorde pivote; el acorde pivote pertenece tanto a la tonalidad original como a la nueva. El
mejor acorde pivote es normalmente un acorde con función subdominante (IV o IImi en mayor; IVmi, IIº, o bIV en menor) que conduce claramente al acorde V de la nueva tonalidad.
Modulación con Acordes Primarios Consiste en realizar la modulación de un tono a otro utilizando los acordes primarios (I, IV, V). En el tono de C (I), el subdominante es F (IV) y el dominante G (V). Una dominante de un tono es subdominante en su tono. Es decir. F es subdominante (IV) de C y C es dominante de F (V), y por inversión G es dominante (V) de C y este es subdominante (IV) de G como vemos los acordes están íntimamente relacionados. Para modular entre dos tonos próximos existen dos maneras: 1- Pasar directamente de la tónica del primer tono a la del segundo. Ej: C - F 2- Pasar de la tónica del primer tono a la dominante del nuevo tono, para caer finalmente en la tónica del nuevo tono. Ej: C - D7 - G Para modular entre dos tonos alejados se va subiendo por quintas o por cuartas hasta llegar a la dominante del acorde buscado. Ej: C a E: C - G - D - A - E – B7 – E
¿Cómo modular a un dominante?
Supongamos que queremos pasar de C mayor a G mayor. Existen dos maneras: •
Usando la dominante del primer tono: La formula seria I – V
Usando la dominante del dominante del primer tono C es el primer tono y su dominante sería G, el dominante de este sería D. •
II
V7 I7 VI VB7 IB7 Dm7 | G7 | CM7 | Am7 | D7 | GM7 | De una manera más fácil , seria , si queremos pasar de G a D , identificamos la V del acorde de D que seria A quedando , G A D
La formula seria , IA VB IB
¿Cómo modular a un subdominante? •
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Usando el subdominante del primer tono La formula seria I IV Ejemplo C F
Usando el subdominante del subdominante. Comenzamos del primer tono que sería C, su subdominante seria F, y el subdominante de F seria Bbm, quedando, C – Bbm - F La formula seria IA – IVB – IB
Cambio de Tonalidad Mayor a Menor Generalmente este cambio precisa cambiar de tono manteniendo la misma tónica y se realiza para terminar una idea y comenzar con otra. Ejemplo: Cm Fm G7 - Cm Lo que se suele hacer en vez de terminar en la tónica menor terminamos en la mayor en este caso CM sufriendo modificación el IVm a IVM
Cm - Fm - G7 - C(M) Cm - F(M) - G7 - C(M)
Otro ejemplo C, Am, Dm, G y queremos cambiar al tono de A primera nota, la que sustituirá al C, será obviamente un A. Al cambiar de tonalidad las notas deben mantener la misma distancia que con la progresión original. De C a Am hay
9ST, por lo tanto desde la nueva tonalidad que seria A, contaremos 9 ST y la segunda nota será F# . La tercera nota un B y así sucesivamente Cambio de modo no modulante Son ampliaciones por cambios de modo de un acorde particular donde la pieza no pierde el tono en que comienza. Ej: La M - Fa# m - Mi 7 - La M - Re M - Re m - La M Re M - Mi M - Sol M - La 7 - Re
Séptimo secundario Son acordes disminuidos o semidisminuidos. Se encuentran un semitono debajo del acorde al que resuelven. Se utilizan anteponiendo un séptimo secundario al acorde al que resuelven: Ej: Do - Do# º - Re m Modulación cromática:
El acorde modulante por excelencia dentro de este tipo de modulación será el acorde de séptima dominante es cuando se emplea un mismo acorde, cambiando sólo una nota que se eleva o se baja un semitono. Es por tanto mediante la alteración de esta nota que pasa normalmente a actuar como sensible de la nueva tonalidad como se establece un nuevo centro tonal. Muchas veces es utilizada como simple adorno (enfatización o tonalización), y en ocasiones juega con las expectativas llegando a no resolver en tónica (normalmente haciendo cadencia rota en la tónica esperada). Al igual que la modulación por acordes puentes, se produce bien entre cieras tonalidades y no tan bien entre otras, sin embargo no presenta tantas limitaciones como esta o la enarmónica.
MODULACIÓN A TRAVÉS DE LA CADENCIA DOMINANTE O COMPUESTA
Se realiza a través de la cadencia dominante (V - I), o de la cadencia compuesta con sustitución de IV por II (II - V - I). Con esto tenemos la posibilidad de ir a cualquier tonalidad. La secuencia armada pasa a la nueva tonalidad a través de la cadencia dominante, pero podría haber sido compuesta.
La cadencia N°1 es compuesta auténtica con sustitución de IV por II, de la tonalidad original. La cadencia N°2 es compuesta auténtica, y es la que modula a D. La cadencia N°3 es subdominante auténtica de la nueva tonalidad.
MODULACIÓN A TRAVÉS DE ACORDES COMUNES A TONOS MENORES De los siete acordes de las escalas relativas hay muchas estructuras que se repiten, y es muy fácil dudar si hubo o no una modulación entre ambos tonos. Siempre tiene que haber una cadencia que afirme el cambio, o algún grado que caracterice a la tonalidad en cuestión. Tengamos en cuenta que en el campo armónico menor existen tres escalas de donde sacar diferentes sonoridades, y esto puede definirnos el modo menor de la modulación.
La modulación a G se produjo a través de la cadencia dominante y aparentemente se reafirma la tonalidad
transitoria con la cadencia compuesta con sustitución de IV por II. A través de la misma cadencia vuelve a Em. Durante todos los compases de las dos modulaciones, se puede hacer un análisis armónico paralelo. Si nos basamos en el movimiento de la cadencia que afirma cada tonalidad, no hay duda de que ambos tonos alternan entre sí. Seguramente si hubiera una melodía, podría proporcionarnos un elemento más de ayuda. La cadencia N° 1 es subdominante auténtica.
