Guia Prático Photoshop

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© 2005 by Digerati Books

Todos os direitos reservados e protegidos pela Lei 9.610 de 19/02/1998. Nenhuma parte deste livro, sem autorização prévia por escrito da editora, poderá ser reproduzida ou transmitida sejam quais forem os meios empregados: eletrônicos, mecânicos, fotográficos, gravação ou quaisquer outros.

Diretor Editorial: Luis Matos Assistência Editorial: Monalisa Neves Redação: Eduardo Moraz Preparação de Originais: Beatriz Utsumi Revisão: Sandra Cristina Ribeiro Projeto Gráfico e Arte: Luciane S. Haguihara Capa: José Antonio Martins Colaboração: Daniele Oliveira

Digerati Comunicação e Tecnologia Ltda.

Rua Haddock Lobo, 347 – 12º Andar CEP 01414-001 São Paulo/SP (11) 3217-2600 Fax (11)3217-2617 www.digerati.com Diretores

Alessandro Gerardi – (gerardi@ ([email protected] digerati.com.br) om.br) Luis Afonso G. Neira – ([email protected]. (afonso @digerati.com.br) br) Alessio Fon Melozo Me lozo – ([email protected] (alessio@ digerati.com.br) om.br) ISBN: 85-89535-88-6

O Photoshop está debutando. debut ando. Ele completa 15 anos de sucesso absoluto, sendo um dos poucos softwares soft wares existentes no mercado sem um concorrente que lhe faça frente. O motivo é muito simples: desde sua primeira versão, a ferramenta vem em constante evolução, sempre oferecendo recursos adicionais que a tornam unanimidade entre os profissionais que trabalham com edição e tratamento de imagens. É inconcebível pensar em uma imagem digital que não tenha passado por um retoque ou uma simples edição no Photoshop. Da mesma forma é inconcebível um profissional da área de Design que não possua, pelo menos, conhecimentos básicos no uso do Photoshop. Ph otoshop. Se você já conhece o Photoshop, terá neste livro livr o a oportunidade de atualizar-se com os recursos incorporados à versão CS2 do programa. pr ograma. Porém, se ainda não trabalha com Photoshop, Photosh op, esta leitura leitur a terá uma utilidade ainda maior, por tratar-se, trat ar-se, como o nome indica, de um Guia Prático para dar os primeiros passos no uso desta poderosa ferramenta. Atualmente, é ela quem faz a diferença difer ença quando o assunto é imagem digital, digit al, e se continuar com esse es se “pique”, “pique”, chegará fácil aos 30 anos de idade!

P r e f á c i o

Luis Matos [email protected] Diretor Editorial

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CAPÍTULO 1

Introdução ao Photoshop CS2

e c i d n Í

Definição................................................... Definição........................ ............................................. .................. 6 Características ........ ................ ............... ............... ................ ............... ............... .............. ...... 6 Abrindo arquivos ........ ................ ................ ................ ................ ................ ................ ........ 8 Barra de ferramentas .............. ...................... ................ ................ ................ ........... ... 9 Barra de opções....... ............... ................ ............... ............... ................ ............... ............ ..... 9 Paletas ........................ ................................................... .............................................. ................... 10 Ferramenta Zoom ............ ................... ............... ................ ................ ............... .......... ... 14 Paleta Naviga Navigator tor (nav (navegador) egador) ........ ................ ................ ................ ........... ... 16 Duplicação de documentos ................ ........................ ................ .............. ...... 19 Dimensões do documento ....... ............... ................ ................ ............... ......... .. 20 Dimensões da tela de pintura ....................... ................................ ........... .. 21 Recortes na tela de pintura ......... ................. ................ ................ ............. ..... 23 Rotação da tela de pintura .......... .................. ................ ................ ............. ..... 24 Espelhamento da tela de d e pintura ................... ............................ ........... 26 Inserindo anotações ....................... ............................... ................ ................ .......... .. 27

CAPÍTULO 2

Demarcadores (paths) Definição de demarcador ............. ..................... ................ ................. ............ ... 30 Demarcadores retos .................. .......................... ................ ............... ............... ........ 30 Salvamento de demarcadores ........ ................ ............... ............... ........... ... 31 Demarcadores curvos ........ ................ ................ ............... ............... ............... ....... 32 Edição de demarcadores ............ .................... ............... ............... ............... ....... 35 Criando demarcadores a partir par tir de seleções ....... ............. ...... 37 Modificação do conteúdo de um um demarcador demarcador ........ .......... 39

CAPÍTULO 3 Camadas

Definição................................................... Definição........................ ........................................... ................ 43 Descrevendo as camadas ........ ................ ................ ................ ............... ......... .. 43 Ordem das camadas ........ ............... ............... ................ ............... ............... ........... ... 44 Criação de camadas ....... ............... ................ ................ ................ ................ .......... 45 Protegendo camadas .......... .................. ................ ................ ............... .............. ....... 48 Exclusão de camadas .............. ...................... ................ ................ ................ .......... 49 Seleção do contorno de uma camada ........ ................ .............. ...... 50 Agrupamento de camadas........ ............... ............... ................ ............... ......... .. 51 Propriedades e efeitos das camadas ........ ................ ................ ........ 53

Vinculando camadas .......... ................. ............... ................ ............... ............... .......... 55 Camadas mescladas ........ ................ ................ ................ ................ ................ ........ 57 Nivelamento de camadas ......... ................. ................ ................ ................ ........ 57

CAPÍTULO 4

Cores e canais Modos de cor ..................... ............................. ................ ............... ............... ................ ........ 60 Canais Alfa e Spot....... ............... ................ ............... ............... ................ ............... ....... 68

CAPÍTULO 5

Ajustes e retoques Definição..................................................... Definição.......................... ......................................... .............. 73 Ferramentas Dodge (subexposição (subexposição)) e Burn (superexposição) ...................... ............................. ............... ............. ..... 73 Ferramenta Sponge (esponja) ....... ............... ............... ............... ............ .... 74 Desfoque e nitidez ........ ............... ............... ................ ............... ............... .............. ...... 76 Ferramenta Clone Stamp (carimbo) ....... ............... ............... .......... ... 77 Ferramenta Spot Sp ot Healing (recuperação) ....... ................ ........... .. 80 Ferramenta Red Eye (olhos vermelhos) ......... ................ .......... ... 81

CAPÍTULO 6 Filtros

Definição..................................................... Definição.......................... ......................................... .............. 83 Filtro Lens Flare (refração de lente) ........ ................ ................ .......... 83 Filtro Liquify (liquefazer) ................. ........................ ............... ............... .......... ... 85 Filtro Wat Watercolor ercolor (aquarela)....... ............... ................ ................ ............... ....... 87 Filtro Vanishing Point (ponto de fuga) ....... ............... ............... ....... 89

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INTRODUÇÃO AO PHOTOSHOP CS2 DEFINIÇÃO

S C p o h s o t o h P o c i t á r P a i u G 6

Como o nome sugere, o Photoshop CS2 é um aplicativ aplicativo o para edição de fotografias digitais. Esta Est a é a definição básica para o poderoso programa da Adobe Corporation, reconhecido mundialmente como uma das principais ferramentas para designers, fotógrafos, webdesigners, redatores e profissionais das áreas de “desktop publishing”, publishing”, Internet, multimídia e produção visual. Estendendo um pouco a definição do programa, podemos descrevê-lo como um aplicativo para a edição de imagens digitais em geral, e não apenas fotos. Qualquer imagem proveniente de um dispositivo conectado ao computador – como imagens digitalizadas por um scanner ou arquivos de fotos de uma câmera digital – pode ser processada pr ocessada pelo Photoshop CS2. O programa também apresenta recursos para a criação de imagens sem a utilização de dispositivos externos. Ele permite, ainda, copiar para a janela de trabalho uma imagem que esteja sendo exibida no monitor do computador, por meio de uma técnica conhecida como “captura de tela”. Uma vez “capturada”, a imagem pode ser modificada, utilizando-se as diversas ferramentas oferecidas pelo programa.

CARACTERÍSTICAS Mas o que, exatamente, o Photoshop pode fazer? Ele permite realizar todas as etapas envolvidas no processamento de imagens digitalizadas, digitalizadas, desde o simples corte de partes par tes indesejadas até a aplicação de filtros f iltros especiais capazes de modificar totalmente uma imagem por meio de retoques minuciosos. Podem-se, também, també m, aplicar técnicas fotográfifotográfi cas tradicionais, como a alteração do brilho e do contraste de uma foto ou, até mesmo, a colorização de uma imagem em preto-e-branco. O conjunto desses procedimentos é comumente conhecido, no jargão do design gráfico, como “tratamento de imagens”.

A gama de recursos oferecidos pelo Photoshop é tão vasta que alguns cirurgiões plásticos utilizam o programa para delinear os possíveis resultados de cirurgias plásticas reconstrutivas, de modo que o paciente possa previsualizá-los. Antes do advento dos computadores pessoais de alto desempenho, uma montagem fotográfica como a mostrada na Figura 1.1 poderia levar até uma semana para ser produzida, utilizando-se os procedimentos tradicionais de recorte e colagem de fotolito. Se os responsáveis pelo trabalho dispusessem do Photoshop, o tempo poderia ser reduzido r eduzido a algumas horas:

Figura 1.1: Capa do disco Ummagumma, do grupo

britânico Pink Floyd, produzido pelo célebre estúdio Hypnosis, no final da década de 1960: o resultado exigiu vários dias de montagem e colagem de quadros.

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ABRINDO ARQUIVOS Ao ser inicializado, o Photoshop traz, por padrão, na área de trabalho, uma barra de ferramentas do lado esquerdo e alguns painéis removíveis do lado direito. Iniciaremos a apresentação do aplicativo mostrando como abrir um arquivo. Para isso, podemos utilizar alguns arquivos de imagem que são adicionados automaticamente durante a própria instalação do programa:


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Há três maneiras possíveis de abrir uma imagem adicionada na instalação do Photoshop: clicar sobre qualquer local livre da área de trabalho, ir até o menu File > Open, ou pressionar as teclas de atalho Ctrl + O. Será aberta a caixa Open. Nela, selecione a letra da unidade de seu disco rígido no menu desdobrável Examinar. programas\“Adobe\Adobe PhoAcesse a pasta Arquivos de programas\“Adobe\Adobe toshop CS2\Samples. Quando um arquivo de imagem é selecionado, exibe-se uma miniatura para previsualização na parte inferior da caixa Open. No exemplo mostrado na Figura 1.2, o arquivo selecionado chama-se Palm tree (CMYK):

Figura 1.2.

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Clique sobre o botão Abrir para exibir a imagem na área de trabalho. Vamos agora conhecer com mais detalhes alguns dos componentes da tela do Photoshop CS2.

BARRA DE FERRAMENTAS As ferramentas de um aplicativo podem ser acessadas por meio de teclas de atalho, menus ou pela barra de ferramentas, que contém botões de acionamento. A maioria das ferramentas apresenta apresent a “subferramentas”, “subferramentas”, que podem ser acessadas a partir de um menu de extensão. Para abrir esse menu, basta clicar sobre o botão da ferramenta ferr amenta principal e manter manter o apontador do mouse posicionado sobre um ícone em forma de d e seta durante alguns segundos:

Figura 1.3: Pressionando-se o botão do mouse por alguns instantes

sobre a seta de extensão da d a ferramenta Gradient, é exibida uma extensão contendo uma nova ferramenta, denominada Paint bucket (lata de tinta).

BARRA DE OPÇÕES Quando uma ferramenta é acionada, seus parâmetros, opções e modos de operação podem ser modificados modif icados a partir da barra de opções. Essa barra é contextual, modificando-se de acordo com o tipo de ferramenta fer ramenta acionado. Na Figura 1.4, por exemplo, a barra exibe os parâmetros referentes à ferramenta ferr amenta Lasso (laço (laço): ):

Figura 1.4.

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Já a Figura 1.5 nos mostra como fica a barra de opções quando se aciona a ferramenta Magic Wand (“varinha mágica”): Figura 1.5.

PALETAS


As paletas ou painéis suspensos são normalmente agrupadas em pequenas janelas. Cada grupo de paletas apresenta um pequeno botão bot ão com ícone de seta, cuja função é abrir um menu de opções, como mostra a Figura 1.6:

Figura 1.6: Janela contendo as paletas Color, Swatches e Style. A paleta Color está acionada, e o botão de seta à direita

exibe um menu de opções.

Dependendo do tipo de d e trabalho a ser executado, a exibição das paletas pode representar uma forma rápida de executar funções. Para exibir a lista das paletas disponíveis no Photoshop CS2, abra o menu Window e marque as opções que devem aparecer na área de trabalho. Se quiser que alguma paleta deixe de ser exibida, basta desmarcála nesse menu. Com isso, você ampliará a visualização da área de trabalho. O Photoshop CS2 oferece o recurso Palette Well, que permite agrupar as paletas mais importantes para acionamento rápido, sem a necessidade de abrir o menu Window. Assim, quando você quiser aumentar a área de trabalho visível, basta arrastar as paletas desejadas de sejadas para o Palette Well e fechar as janelas correspondentes. Para voltar a acessar qualquer uma delas, clique sobre a opção correspondente no Pallette Well. Para entender melhor esse recurso, vamos incluir, no Palette Well, uma paleta ainda não visível na área de trabalho:

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Abra o menu Window e clique sobre a opção Info ou tecle F8. Será exibida uma paleta contendo informações sobre qualquer área selecionada em uma imagem. Na paleta, de um clique sobre a aba Info e arraste-a até o Pallete Well:

Figura 1.7.

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Libere o botão do mouse. A paleta, agora, está inserida no Pallete Well. Para acioná-la, basta dar um clique sobre a aba correspondente:

Figura 1.8.

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Para remover qualquer paleta do Palette Well, arraste a aba correspondente para fora dele. Outra maneira rápida de acomodar uma paleta dentro do Palette Well é utilizar o botão em forma de seta presente na paleta, que abre um menu de opções:

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Em uma paleta qualquer, clique sobre o botão em forma de seta para abrir o menu de opções. 11

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Selecione a opção Dock to Palette Well :

Figura 1.9.

Modos de visualização


O Photoshop pode abrir várias imagens ao mesmo tempo, cada uma delas sendo exibida em uma janela própria, própr ia, chamada “Janela do Documento”. Há três modos diferentes difer entes de visualizar um documento, e eles podem ser acionados por meio dos botões localizados na parte inferior da barra de ferramentas:

Figura 1.10: Na parte inferior da barra de ferramentas, há botões

para alternar entre os modos de exibição. O modo de visualização também pode ser modificado modifica do utilizando-se utilizando-s e a tecla de atalho F. F.

Uma maneira rápida de alternar entre os três modos de visualização disponíveis é teclar F. A cada vez que você pressionar a tecla, um dos modos será acionado. Até este ponto do livro, toda a exibição foi apresentada no Standard Screen Mode (Modo padrão de tela), em que a imagem é visualizada em uma janela comum, com barras de rolagem e barra de menus:

Figura 1.11: Modo de visualização normal (Standard Screen Mode ).

No Full Screen Mode with Menu Bar (Modo tela cheia com barra de menus), a imagem é centralizada na área de trabalho e o plano de fundo é preenchido pre enchido com um tom de cinza. cinza. As barras de menus permanece visível, mas as barras de rolagem são desativadas:

Figura 1.12: Modo de visualização em tela cheia com a barra de menus (Full Screen Mode with Menu Bar ).

Já no Full Screen Mode (Modo tela cheia), a imagem é centralizada na área de trabalho, e o plano de fundo é preenchido com a cor preta. Nesse modo, tanto as barras de rolagem rolage m quanto as barras de menus são desativadas:

Figura 1.13: Modo de visualização em tela cheia (Full Screen Mode).

Em qualquer modo de visualização, as paletas, a barra de opções e a barra de ferramentas permanecem visíveis. Para ocultar esses esse s elementos, basta bast a pressionar a tecla Tab. Tab. Para ocultar somente as paletas, pressione Shift + Tab. A Figura 1.14 13

mostra o Full Screen Mode sem as barras de ferramentas, paletas e menus:


Figura 1.14.

FERRAMENT FERRA MENTA A ZOOM ZO OM Uma importante ferramenta para o trabalho com tratamento de imagens é a ferramenta Zoom, que permite aproximar a visualização de toda a área da imagem ou de partes específicas, em um percentual de ampliação que pode variar de 0,16% a 1.600%. O valor do percentual de aproximação é exibido na barra de título da janela do documento:

Figura 1.15: A barra de título de um documento exibindo a

porcentagem de aproximação da imagem.

Vejamos, a seguir, como utilizar a ferramenta Zoom:

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Na pasta C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples, abra o arquivo Palm Tree (CMYK).tif . Clique sobre o botão da ferramenta Zoom na barra de ferramentas (ou tecle Z):

Figura 1.16: Localização da ferramenta Zoom na barra de ferramentas.

Ela também pode ser acionada pela tecla de atalho Z.

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O apontador do mouse passará a apresentar o formato de uma lupa. Posicione-o sobre qualquer local da imagem imag em e execute cliques até obter a aproximação desejada. Cada clique causará nova aproximação, até o limite de 1.600%, isto é, 16 vezes o tamanho original, como mostram as Figuras de 1.17 a 1.19.

Figura 1.17:

Figura 1.18:

Figura 1.19:

Aproximação da imagem em 200%.



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Para reduzir a ampliação, mantenha pressionada a tecla Alt enquanto utiliza a ferramenta. O apontador em e m formato de lupa passará a exibir um sinal de “-“. Quando atingir o ponto de redução desejado, clique com o botão do mouse, liberando a tecla. A tecla Ctrl, associada às teclas com sinal de “+” e “-“, respectivamente aumentam e reduzem o valor de aproximaç aproximação. ão. É possível aproximar uma área específica da imagem, arrastando a ferramenta Zoom sobre ela: 15

Figura 1.20: Delimitação de área a ser aproximada com a

ferramenta Zoom.


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O resultado da aproximação efetuada no Passo 6 será este:

Figura 1.21: Aproximação da área delimitada.

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Para voltar diretamente ao nível de 100% (tamanho normal), pressione as teclas Alt + Ctrl + 0 (zero). Para ajustar a ampliação de modo a ocupar todo o espaço disponível na área de trabalho, excetuando a área reservada reser vada às paletas e à barra de ferramentas, pressione Ctrl + 0 (zero).

PALETA NAVIGATOR (NAVEGADOR) Usar a paleta Navigator (navegador) é outra maneira de executar a aproximação ou redução de uma imagem ou de uma parte específica dela. Isso pode ser feito de dois modos diferentes: com o auxílio de um controle deslizante ou especificando-se um valor de porcentagem por centagem para o nível de aproximação/redução.

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Com uma imagem qualquer aberta na área de trabalho, certifique-se certif ique-se de estar com a paleta Navigator Navigator aberta. Desloque o controle deslizante para a direita direit a (aproximação) ou esquerda (redução):

Figura 1.22: Aproximação e redução da visualização de uma imagem por

meio do controle deslizante da d a paleta Navigator.

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Se desejar especificar um valor exato (em porcentagem) para o nível de zoom sobre a imagem, digite-o na caixa numérica do lado esquerdo do controle deslizante e pressione pr essione Enter. Enter. Uma moldura vermelha será exibida na miniatura da imagem dentro da paleta. Posicione o ponteiro do mouse sobre a moldura. Note que ele passará a ser exibido no formato de uma mão. Arraste a moldura sobre a miniatura para visualizar áreas específicas da imagem. A área delimitada pela moldura será também projetada na janela principal do documento na área de trabalho do Photoshop:

Figura 1.23.

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É possível alterar a cor de exibição da moldura. Para isso, clique sobre o botão em forma de seta da paleta e selecione a opção Palette Options :

Figura 1.24: Opção Palette Options .

Na caixa que se abrir, escolha a nova cor para a moldura a partir do menu desdobrável Color: 17


Figura 1.25.

Ferramenta Hand (mão) É possível visualizar rapidamente partes de um documento utilizando a ferramenta Hand (mão), que permite arrastar a imagem pela área de trabalho. Veja como: como:

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Abra o arquivo Vanishing Point.psd, que deve estar na pasta C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Amplie a imagem até atingir 300% do tamanho original.

Selecione a ferramenta Hand na barra de ferramentas (ou tecle H):

Figura 1.26: Localização da ferramenta Hand (mão). Ela também

pode ser ativada por meio da da tecla H.

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Sobre a imagem, clique e arraste o mouse na direção da área desejada. A Figura 1.27 mostra uma imagem ampliada para 300%, com a ferramenta Hand acionada. Na Figura 1.28, vemos o arraste da ferramenta sendo executado para o lado direito.

Figura 1.27.

Figura 1.28.

A qualquer momento ao longo do trabalho, independentemente de outra ferramenta estar selecionada, a ferramenta Hand pode ser acionada mantendo-se pressionada a barra de espaço.

DUPLICAÇÃO DE DOCUMENTOS Nos procedimentos para o tratamento de imagens, é comum usarmos uma janela para o documento original e outra para as alterações, a fim de facilitar a avaliação das alterações. Para isso, basta duplicar a janela do documento e disponibilizá-las simultaneamente na área de trabalho do Photoshop:

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Com qualquer imagem aberta, vá até o menu Image > Duplicate. 19

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Na caixa de diálogo que se abrir, você poderá optar por manter o nome sugerido pelo Photoshop para o novo documento, constituído pelo nome do documento original acrescido da palavra “copy”, ou definir um novo. Por fim, clique em OK .

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Abra o menu Window > Arrange > Tile Horizontally. A disposição da área de trabalho deverá ser exibida desta maneira:


Figura 1.29: Documento duplicado, com a janela de cópia

acionada e em disposição horizontal.

Os documentos poderão ser alternados entre si clicando-se sobre qualquer ponto de suas respectivas janelas ou teclando-se Ctrl + Tab.

DIMENSÕES DO DOCUMENTO Para ampliar uma imagem do tipo bitmap, o Photoshop utiliza um processo chamado “interpolação”, que consiste na adição de novos pixels e na aplicação de cores com base na área adjacente. O processo de interpolação não é perfeito, per feito, e, quase sempre, causa perda de qualidade visual. Nesse procedimento, os valores das dimensões do documento referem-se ao tamanho da imagem impressa. Para alterar as dimensões de um documento, siga estes passos:

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Abra o menu Image > Image Size. Se preferir, tecle Alt + Ctrl + I. No painel Document Size, digite os valores para largura e altura (Width e Height , respectivamente). Se a opção Constrain Proportions (restringir proporções) estiver marcada, alterando qualquer das dimensões, você estará causando uma alteração da imagem toda, mantendo a proporção prop orção original. Também é possível definir valores percentuais para reduzir ou ampliar uma imagem. Para isso, abra o menu desdobrável ao lado da caixa de unidade dos campos Width ou Height e selecione a opção percent :

Figura 1.30: É possível ajustar as dimensões de uma imagem a partir de

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valores em porcentagem, polegadas, pontos, paicas etc.

Clique em OK .

DIMENSÕES DA TELA DE PINTURA O “canvas” “canvas” ou tela de pintura é a área de exibição da imagem na janela do documento. Muitas vezes, suas dimensões precisam ser alteradas após a digitalização da imagem, sendo, por exemplo, aumentadas aumentadas a fim de permitir per mitir a exibição de elementos que não estejam sendo visualizados no tamanho original da tela, como veremos no exemplo a seguir:

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Abra o arquivo Fish.psd, localizado na pasta C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Duplique o documento para organizar as janelas no sentido horizontal. 21

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Ative a janela da cópia do documento. Abra o menu Image > Canvas Size ou tecle Alt + Ctrl + C. No painel New Size, digite o valor 11 na caixa Height. Certifique-se de que a opção Relative não esteja marcada:


Figura 1.31: Janela para alteração das dimensões da tela de pintura, com a opção Relative desmarcada.

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Clique em OK . Você irá obter o resultado mostrado na Figura 1.32. Observe as partes dos elementos da imagem que não estavam sendo exibidos na janela original do documento:

Figura 1.32: Janela de documento de cópia com a

tela de pintura aumentada, exibindo partes da imagem que não são visualizadas na janela original.


Figura 1.25.

Ferramenta Hand (mão) É possível visualizar rapidamente partes de um documento utilizando a ferramenta Hand (mão), que permite arrastar a imagem pela área de trabalho. Veja como: como: Abra o arquivo Vanishing Point.psd, que deve estar na pasta C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples.

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Amplie a imagem até atingir 300% do tamanho original.

Selecione a ferramenta Hand na barra de ferramentas (ou tecle H):

Figura 1.26: Localização da ferramenta Hand (mão). Ela também

pode ser ativada por meio da tecla H.

Sobre a imagem, clique e arraste o mouse na direção da área desejada. A Figura 1.27 mostra uma imagem ampliada para 300%, com a ferramenta Hand acionada. Na Figura 1.28, vemos o arraste da ferramenta sendo executado para o lado direito.

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Figura 1.35: Recorte de imagem feito com a

ferramenta Crop (recorte).


ROTAÇÃO DA TELA DE PINTURA Ocasionalmente, pode ser necessário Ocasionalmente, ne cessário ajustar a posição de imagens que tenham sido digitalizadas fora da posição ideal, como fotos posicionadas na inclinação errada em um scanner, por exemplo. Em outros casos, podemos querer alterar o posicionamento de imagens para compor artesfinais. Para essas situações, dispomos de diversas opções de rotacionamento da tela de pintura no Photoshop. Nos procedimentos a seguir, veremos como copiar, a partir de uma tela de pintura contendo várias imagens, uma imagem específica, depositando-a em uma nova tela de pintura. Em seguida, rotacionaremos a imagem para normalizar a visualização. Antes de começar o exercício, feche as janelas de quaisquer documentos que estejam abertos na área de trabalho, sem salvar as alterações.

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Abra o arquivo Vacation.tif localizado na pasta Samples.

Acione a ferramenta Rectangular Marquee (seleção retangular), usando a barra de ferrame ferramentas ntas (ou teclando M):

Figura 1.36: Localização da ferramenta Rectangular Marquee

(seleção retangular) na barra de ferramentas.

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O ponteiro do mouse irá assumir o formato de uma cruz. Posicione-o no canto superior esquerdo da imagem do bar bar-co e arraste até o canto inferior direito dela, selecionando toda a área da figura:

Figura 1.37: Seleção retangular aplicada a uma imagem do documento Vacation.tif , que contém três imagens. A imagem

inferior não aparece na figura.

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Abra o menu Edit > Copy ou simplesmente tecle Ctrl + C. Com isso, a imagem será copiada para a área de transferência (clipboard) do Windows. Feche a janela do documento Vacation.tif , sem salvar as alterações. Abra o menu File > New ou tecle Ctrl + N.

Na caixa New, mantenha todas as opções como estiverem e clique em OK . Será exibida uma tela de pintura em branco, nas mesmas dimensões da figura copiada para a área de transferência do Windows. Abra novamente o menu Edit > Paste ou tecle Ctrl Ctr l + V, V, liberando assim o conteúdo enviado para a área de transferência do Windows. A imagem do barco será colada na tela de pintura. 25

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Abra o menu Image > Rotate Canvas > 90o CCW. O resultado deverá ser este:


Figura 1.38: Imagem recortada, colada e rotacionada em

uma nova tela de pintura.

A opção Rotate Canvas permite fazer rotações de 180o e 90o em sentido horário (CW – clockwise) e 90o em sentido anti-horário (CCW – counter clockwise). Para definir um ângulo específico de rotação, clique sobre a opção Arbitrary e digite o valor na caixa de entrada. entr ada. Selecione a opção CW para sentido horário ou CCW para sentido anti-horário:

Figura 1.39: Caixa Rotate Canvas para rotação em um ângulo

especificado pelo usuário.

ESPELHAMENTO DA TELA DE PINTURA A tela de pintura pode ser espelhada nos sentidos horizontal e vertical com o objetivo de ajustar o posicionamento de imagens. Para isso, basta ir até o menu Image > Rotate Canvas e escolher a opção Flip Canvas Horizontal. Experimente fazer isso com a imagem que você acabou de modificar no exemplo anterior. anterior. O resultado deverá ser este:

Figura 1.40: Imagem espelhada pelo comando Flip Canvas Horizontal .

INSERINDO ANOTAÇÕES É possível inserir inser ir,, em um documento, anotações em formato for mato de texto ou áudio, de modo a transmitir instruções e observaobser vações aos membros de uma equipe de trabalho em processos de tratamento de imagens.

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Com um documento qualquer na área de trabalho, clique sobre o botão da ferramenta Notes (ou tecle N):

Figura 1.41: Localização da ferramenta Notes na

barra de ferramentas.

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Clique sobre qualquer local da imagem. Será exibida uma janela para a inserção das anotações. Digite o texto desejado e clique sobre o botão de d e fechamento, que fica no canto superior direito e tem o formato de um quadrado: 27

RECORTES NA TELA DE PINTURA A tela de pintura pode ser reduzida utilizando-se a ferramenta ferrament a Crop (recorte), que recorta recor ta uma área especificada pelo usuário. Para mostrar como ela funciona, utilizaremos a mesma imagem empregada no exemplo anterior:

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Com a janela do documento duplicado duplica do acionada, clique sobre o botão da ferramenta Crop (ou pressione a tecla C):

Figura 1.33: Localização da ferramenta Crop (corte) na barra de ferramentas.

Arr aste o mouse sobre a imagem, selecionando o trecho que Arraste deve ser mantido. A seleção ficará ficar á destacada por um retângulo pontilhado, e a área a ser eliminada será escurecida.

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O retângulo de seleção pode ser redimensionado arrastandose os seus pontos de controle. Ele pode, até mesmo, ser girado, bastando para isso posicionar o apontador do mouse a uma pequena distância de qualquer um dos pontos de controle até que uma seta bilateral curva seja exibida. Clicando sobre ela e arrastando o mouse, você poderá girar o retângulo de seleção no ângulo que desejar:

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Figura 1.34: Posicionando-se o ponteiro do mouse a uma pequena distância de qualquer um dos pontos de controle, surge uma seta bilateral curva que pode ser arrastada para girar a seleção de corte.

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Pressio ne Enter para executar o corte ou Esc para cancelar a Pressione operação. A imagem recortada deverá ter esta aparênci aparência: a:

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Se decidir inserir no documento uma anotação com áudio, abra a extensão do botão Notes Tool e clique sobre a opção Audio Annotation Tool :

Figura 1.44: Fer Ferramenta ramenta para inserção de uma anotação de áudio.

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Certifique-se de haver um microfone conectado à placa de som do computador. Clique sobre qualquer ponto da imagem. Na caixa Audio Annotation, clique em Start. Inicie a locução da anotação:

Figura 1.45.

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Quando terminar a locução, clique em Stop. Um ícone no formato de um pequeno alto-falante será inserido na imagem; para ouvir a locução, basta clicar sobre ele. Os mesmos procedimentos para anotações de texto podem ser usados para alterar a posição do ícone ou excluí-lo.

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DEMARCADORES (PATHS ) DEFINIÇÃO DE DEMARCADOR


Demarcadores ou paths são linhas geométricas vetoriais, usadas para delimitar trechos da imagem que deverão sofrer ações como seleção, recorte, aplicação de preenchimentos de cores, efeitos etc. O contorno dos demarcadores não é exibido quando o documento é impresso, e pode ser traçado utilizando-se ferramentas específicas do Photoshop. Neste capítulo, conheceremos os principais tipos de demarcadores no Photoshop CS2, a começar pelos demarcadores retos.

DEMARCADORES RETOS Para compreender a utilização de demarcadores retos no Photoshop, utilizaremos a ferramenta Pen (caneta):

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Tecle Ctrl + N para abrir um novo documento vazio.

Certique-se de que a paleta Paths esteja visível na área de trabalho. Caso não esteja, abra o menu Window > Paths. Clique sobre o botão da ferramenta Pen (caneta) na barra de ferramentas (ou tecle P):

Figura 2.1: Localização da ferramenta Pen (caneta) na barra de ferramentas.

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Cert ifique-se Certifiquese de que, que, na barra de opções, a opção Paths esteja acionada:

Figura 2.2.

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Para criar uma reta, dê um clique para marcar o ponto inicial e outro para marcar o ponto final do segmento, criando dois pontos de ancoragem. Continue clicando em outros pontos para gerar os demais segmentos do demarcador:

Figura 2.3: Segmentos de demarcador reto sendo

traçados com a ferramenta Pen.

6 7 8

Caso seja necessário excluir o último ponto de ancoragem, pressione a tecla Backspace. Para excluir todo o demarcador, pressione a tecla mais uma vez. Para finalizar o demarcador deixando-o deixando-o aberto, aber to, pressione e mantenha pressionada a tecla Ctrl, dê um clique em qualquer ponto e libere a tecla. Para fechar o demarcador, posicione o ponteiro do mouse sobre o primeiro pr imeiro ponto de ancoragem. Note que, ao fazer isso, o ponto passará passar á a exibir um pequeno círculo. Dê um clique para finalizar a operação, fechando o demarcador.

SALVAMENTO DE DEMARCADORES Quando se desenha um demarcador demarcador,, ele passa a ser exibido na paleta Paths como um “demarcador de trabalho” (work path). Demarcadores de trabalho não são definitivos, e são perdidos quando se inicia o desenho dese nho de um novo demarcador. demarca dor. Para guardar um demarcador de trabalho, é necessário salvá-lo salvá- lo como um demarcador definitivo. No procedimento a seguir, salvaremos o demarcador desenhado no exemplo anterior:

1

Abra o menu de opções da paleta Paths e clique em Save clique duplo sobre o nome do do Path, ou simplesmente execute clique demarcador, na paleta:

31


Figura 2.4.

2

Com isso, será aberta aber ta a caixa Save Path. Digite um nome para o demarcador e clique em OK . Se você não definir um nome para o demarcador, ele receberá a denominaçãopadrão do Photoshop, no caso, “Path 1”:

Figura 2.5: Caixa Save Path, que permite salvar um

demarcador traçado.

DEMARCADORES CURVOS Embora seja difícil traçar demarcadores curvos com precisão no Photoshop, é possível aplicar uma série de recursos de edição a eles, como veremos no procedimento a seguir:

1

Para iniciar o desenho desenh o de um novo demarcador, clique sobre o botão Create New Path, na base da paleta Paths:

Figura 2.6.

2 3

Ative a ferramenta Pen (caneta).

Pressione e mantenha pressionado o botão do mouse sobre um ponto qualquer da tela de trabalho. Esse será o primeiro ponto de ancoragem. Desloque o mouse em sentido senti do diagonal, de forma a obter um traçado tr açado semelhante ao mostrado na Figura 2.7. Libere o botão do mouse.

Figura 2.7: Iniciando o traçado de um demarcador curvo.

4

Posicione o apontador do mouse no local indicado na figura f igura a seguir:

Figura 2.8: O apontador em forma de caneta indica o final do

segmento curvo a ser traçado.

5

Dê um clique nesse ponto. Isso fará surgir o segmento curvo cur vo mostrado na figura seguinte:

Figura 2.9: Segmento curvo criado com a ferramenta Pen.

33

6

Os passos a partir deste servirão ser virão como treinamento para que você se familiarize com os traçados curvos e retos, bem como com o controle dos segmentos curvos dos demarcadores. Agora, Agor a, posicione o apontador em novo local, a partir do último ponto do segmento curvo, e dê um clique. Um novo segmento reto será traçado:


Figura 2.10: Novo segmento reto traçado a partir do

último ponto do segmento curvo.

7

Desloque o apontador do mouse para um outro local. Em vez de apenas clicar, clicar, clique e mantenha pressionado pres sionado o botão do mouse, fazendo o arraste de modo a traçar um novo ponto de ancoragem com um segmento se gmento curvo, como mostra a figura:

Figura 2.11: Novo segmento curvo traçado a partir do último

ponto do segmento reto.

8

Para alterar a direção da curva, libere o botão do mouse ao criar o ponto de ancoragem e pressione a tecla Alt. Clique sobre a extremidade extr emidade de uma das alças de controle da curva e arraste-a no sentido contrário ao da direção atual da curva:

Figura 2.12: Segmento curvo invertido por meio do processo de

arrastar o mouse mantendo a tecla Alt pressionada.

EDIÇÃO DE DEMARCADORES Os demarcadores podem ser movidos na tela de pintura, e seu traçado pode ser ajustado a qualquer momento por meio do arraste de seus pontos de ancoragem. Veremos, em primeiro lugar, como modificar a posição de um demarcador, e, em seguida, como editar seu formato arrastando seus pontos de ancoragem:

1 2

Em um documento em branco, trace, com a ferramenta Pen, um segmento curvo qualquer. Para simplesmente mover o demarcador demarcad or,, clique sobre o botão da ferramenta Path Selection (seleção de demarcador), na barra de ferramentas ferr amentas (ou pressione a tecla A):

Figura 2.13: Localização da ferramenta Path Selection

(seleção de demarcador) na barra de ferramentas.

3

Posicione o ponteiro do mouse sobre o traçado do demarcador de marcador e arraste-o arraste- o para uma nova posição, posição, de modo que ele passe da situação mostrada na Figura 2.14 para aquela mostrada na Figura 2.15:

Figura 2.14: Posição original do demarcador curvo na tela

de pintura do Photoshop.

35


Figura 2.15: Demarcador deslocado para uma nova posição

com a ferramenta Path Selection.

Veja, agora, como modificar o formato do traçado do demarcador editando seus pontos de ancoragem:

1

De volta à barra de ferramentas, clique sobre o botão de extensão da ferramenta Path Selection. Em seguida, clique sobre a opção Direct Selection Tool (seleção direta):

Figura 2.16: Acionando a ferramenta

Direct Selection (seleção direta).

2

Clique sobre os pontos de ancoragem e arraste-os, alterando a forma do segmento do demarcador:

Figura 2.17: Segmento de demarcador modificado por

meio do arraste de seus pontos de ancoragem com a ferramenta Direct Selection.

CRIANDO DEMARCADORES A PARTIR DE SELEÇÕES O Photoshop permite criar demarcadores a partir part ir de seleções. Nos procedimentos procedime ntos a seguir, seguir, criaremos um demarcador a partir de uma seleção simples, realizada com a ferramenta Eliptical Marquee (seleção elíptica) em uma parte de uma imagem:

1 2

Abra o arquivo Flower.psd, localizado em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples, e acione a ferramenta Eliptical Marquee. Selecione o centro da flor, como mostra a Figura 2.18. Se Se necessário, utilize a ferramenta Zoom para facilitar a operação. Também é possível lançar mão do comando Transform Selection, acessível a partir do menu Select, para fazer ajustes precisos na seleção.

Figura 2.18: Área da imagem Flower.psd selecionada com a ferramenta

Eliptical Marquee (seleção elíptica).

3 4

Certif ique-se de que a paleta Paths esteja visível na área de Certifique-se trabalho. Se não estiver, vá até o menu Window > Paths. Na parte inferior da paleta p aleta Paths, clique sobre o botão Make Work Path From Selection (criar demarcador de trabalho a partir da seleção):

37

Figura 2.19: Criando um demarcador a partir

de uma seleção elíptica.

5 S C p o h s o t o h P o c i t á r P a i u G 38

O novo demarcador aparece, na paleta, palet a, como um demarcador de trabalho (work path). Abra o menu de opções da paleta e selecione a opção Save Path (salvar demarcador), para salvar o demarcador demarcado r. O salvamento também pode po de ser feito com um clique duplo sobre o nome do demarcador na paleta. Uma vez salvo, o demarcador criado a partir da área selecionada pode ser usado em posteriores poster iores alterações na imagem. É possível criar demarcadores a partir de seleções feitas com qualquer ferramenta de seleção. Se quiser que o demarcador seja exibido novamente nov amente da próxima vez em que abrir o arquivo, você terá de salvar as alterações antes de fechar o documento. Como estamos utilizando um documento original, fornecido pelo próprio Photoshop, você pode não querer modificá-lo. Nesse caso, salve-o com um nome diferente, de modo a não sobrescrever o original. Se o arquivo for fechado sem o salvamento das alterações, o demarcador será perdido.

Para familiarizar-se com a edição de demarcadores, realize estes procedimentos:

1 2 3

Acione a ferramenta Direct Selection.

Clique sobre um segmento do demarcador e observe seus pontos de ancoragem. Se necessário, faça ajustes no contorno arrastando os pontos de ancoragem:

Figura 2.20: Demarcador sendo ajustado, em modo de edição.

4

Clique em qualquer área fora da seleção para sair do modo de edição.

MODIFICAÇÃO DO CONTEÚDO DE UM DEMARCADOR No Photoshop, é possível alterar o conteúdo de um demarcador a partir par tir da própria paleta palet a Paths. Para praticar, praticar, vamos utilizar o demarcador criado no exemplo anterior:

1

Mantendo a seleção do demarcador fora do modo de seleção, pressione e mantenha pressionada pres sionada a tecla Alt. Em seguida, clique sobre o botão Fill path with foreground color (preencher demarcador) na paleta Paths:

Figura 2.21: O conteúdo de um demarcador pode ser alterado

a partir da paleta Path.

2

Será aberta a caixa Fill path, que permite “pintar” o conteúdo do demarcador. Nela, selecione a opção Color no menu desdobrável Use :

39


Figura 2.22: Tela de configuração para preenchimento

de um demarcador.

3

Em seguida, será abert abe rta a a caixa Color Picker, Picker, em que se pode selecionar uma nova cor utilizando-se a caixa de cor e o controle deslizante vertical:

Figura 2.23: Selecionando a nova cor para preenchimento

de um demarcador.

4

Após selecionar a cor desejada, clique em OK para retornar à caixa Fill Path. Clique novamente em OK e observe o resultado sobre a área do demarcador:

Figura 2.24: Nova cor aplicada ao conteúdo do demarcador demarcador..

Além da aplicação de preenchimento colorido, outras alterações podem ser feitas no conteúdo de um demarcador. É possível empregar diversas ferramentas na área demarcada, como mostra o procedimento a seguir:

1

De volta à paleta Paths, certifique-se de que o demarcador ainda esteja selecionado. Depois, pressione e mantenha prespre ssionada a tecla Alt, e clique sobre o botão Stroke path with brush (traçar demarcador), demarcador), na parte par te inferior da paleta:

Figura 2.25: Botão Stroke path with brush (traçar demarcador),

na parte inferior da paleta Paths.

2

No menu desdobrável da caixa Stroke Path, selecione a opção Eraser (borracha):

Figura 2.26: Diversas opções de ferramentas no menu

desdobrável da caixa Stroke Path. Path.

41

3

Clique em OK . Em seguida, clique sobre qualquer área livre da paleta para remover r emover a seleção. A imagem, agora, deverá ter esta aparência:


Figura 2.27: Alteração realizada pela aplicação da opção Eraser (borracha).

4

Para selecionar novamente o demarcador a fim f im de executar novas alterações, selecione-o selecione-o na paleta palet a Paths. Explore as demais opções das caixas, tanto para alteração de cores cor es como modificação no traçado do demarcador demarcador..

CAMADAS DEFINIÇÃO Imagine várias folhas de papel do tipo “celofane” (colorido e transparente) sobrepostas, cada uma contendo uma imagem diferente. Esse é o princípio de composição das imagens formadas por diferentes camadas ou layers. Em uma imagem desse tipo, as propriedades propri edades de uma camada são completamente independentes das propriedades propr iedades das demais camadas. Assim, uma pode ser alterada sem afetar as outras, possibilitando infinitas variações para a composição final.

DESCREVENDO AS CAMADAS Para familiarizar-se com as camadas, abra o documento Flower.psd . Certifique-se de que a paleta Layers esteja disponível na área de trabalho do Photoshop. Se não estiver, vá até o menu Window > Layers ou tecle F7. F7. Note que o documento apresenta aprese nta cinco camadas, camadas, uma delas (“Title”) contendo efeitos. Clicando sobre os ícones em formato de olho, você ativará a visualização das camadas. Veja as Figuras 3.1 e 3.2:

Figura 3.1: Documento Flower.psd, com todas

as camadas sendo exibidas.

43


Figura 3.2: Documento Flower.psd, com as camadas

“Sunflower 1” e “Sunflower 2” ocultas.

Obser ve atentamente a composição individual de cada Observe uma das camadas.

ORDEM DAS CAMADAS Em um documento do Photoshop, as camadas ficam sobrepostas, brepo stas, formando uma pilha ordenada. Na paleta Layers, essa pilha pode ser visualizada e reordenada. A ordem de exibição das camadas na imagem está diretamente relacionada com sua posição na paleta: a primeira camada da paleta, de cima para baixo, corresponde à camada que está no topo da pilha, sendo sucedida pelas demais, demais, até a última camada da paleta, que corresponde à camada que está na base da pilha. Como é de esperar, a posição das camadas na pilha interfere na composição final da imagem, permitindo obter resultados interessantes por meio da simples reordenação, como mostra o procedimento a seguir:

1 2

Posicione o ponteiro do mouse sobre a tarja da camada “Title”, na paleta Layers (camadas). Arraste a tarja para a segunda posição da pilha, como mostra a Figura 3.3, e libere o botão do mouse.

Figura 3.3: Deslocando a camada “Title” para a

posição da camada “Levels 1”.

3

A imagem deverá ficar com esta aparência:

Figura 3.4: Aparência da imagem após o

reordenamento da pilha de camadas.

CRIAÇÃO DE CAMADAS Vejamos, agora, como criar uma nova camada, vazia. No tratamento tratame nto de imagens, é comum criar camadas vazias, em um documento que já contém outras preenchidas, para funcionarem como camadas para aplicação de efeitos ou preenchimento de cores. No procedimento a seguir, vamos criar uma camada no documento Flowers.psd e aplicar a ela um preenchimento utilizando um padrão pronto do Photoshop:

1

Com a imagem Flowers.psd na área de trabalho do Photoshop, vá até o menu File > Revert ou, se preferir, apenas tecle F12. Esta ação reverterá o arquivo ao seu estado original, sem qualquer alteração executada nos procedimentos anteriores. 45

2

Na parte de baixo da paleta Layers, L ayers, clique clique sobre o botão Create a new layer (criar nova camada), como mostra a Figura 3.5. Se preferir, utilize o menu Layer > New > Layer ou as teclas de atalho Shift + Ctrl + N.


Figura 3.5: A paleta Layers (camadas) apresenta um

botão para a criação de uma nova camada vazia.

3

Agora, vamos nomear a nova camada como “Nova camada”. Se você usou as teclas de atalho ou o menu Layer para criar a camada, basta digitar o nome na caixa New Layer:

Figura 3.6: Caixa de criação de nova camada, que permite, entre

outras configurações, definir um nome para a camada.

Mas, se você optou por utilizar o botão Create a new layer, a nova camada deverá ter sido automaticament automaticamente e nomeada como “Layer 1”. Nesse caso, vá até a paleta Layers, posicione o ponteiro do mouse sobre a tarja de identificação da camada e, com um clique, digite “Nova camada”:

Figura 3.7: O nome de uma camada pode ser alterado

clicando-se sobre a tarja correspondente na paleta Layers e digitando-se a nova denominação.

4

Desative a visualização de todas as camadas da imagem, exceto a da “Nova Camada”. Camada”.

Figura 3.8: Camadas com visualização desativada para facilitar o

5 6

trabalho na camada “Nova Camada”.

Abra o menu Layer > New Fill Layer > Pattern.

Na caixa New Layer, Layer, abra o menu desdobrável desd obrável Color e clique sobre a opção Orange:

Figura 3.9: A caixa New Layer permite preencher a nova

camada com padrões prontos.

7 8

Clique em OK para abrir a caixa Pattern Fill (preenchimento com padrão). Ao lado da amostra de padrão, na parte par te esquerda da caixa, há uma seta indicando um menu desdobrável. Clique sobre ela e selecione a opção Wood 64 by 64 pixels, rgb mode :

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Figura 3.10: Opções de padrão de preenchimento para camadas.


9 10 11

Clique em OK .

De volta à paleta Layers, L ayers, restabeleça a visualização das demais camadas da imagem. Ainda na paleta, altere a posição da “Nova Camada”, arrastando-a para que fique acima da camada “Flower Background”. A Figura 3.11 mostra como deve ficar a ordem das camadas e a composição geral do documento Flowers.psd :

Figura 3.11: Nova ordem das camadas na paleta e a disposição da

imagem após os procedimentos.

PROTEGENDO CAMADAS Ao trabalhar com uma imagem, podemos, inadvertidamente, fazer alterações em uma camada que não deveria ser modificada. Para evitar esse tipo de contratempo, podem-se utilizar as opções de proteção prote ção localizadas na paleta Layers, na seção Lock (bloquear):

• Lock transparent pixels (bloquear pixels transparen-

tes): protege os pixels transparentes. Se uma camada com esta opção ativada for pintada, pint ada, apenas os pixels mais coloridos serão afetados; • Lock image pixels (bloquear pixels da imagem): protege toda a camada contra qualquer ação de pintura; • Lock position (bloquear posição): não permite que a camada seja deslocada na imagem; • Lock all (bloquear tudo): impede que qualquer alteração seja realizada na camada. Para aplicar proteção a uma camada, basta selecioná-la na paleta Layers e, em seguida, clicar sobre o botão de proteção desejado:

Figura 3.12: Detalhe da paleta Layers, mostrando a seção Lock e seus botões.

EXCLUSÃO DE CAMADAS Quando uma camada não for mais necessária ao trabalho, basta excluí-la. Note, apenas, que camadas protegidas em nível máximo (Lock All) não podem ser excluídas. Veja, a seguir, como excluir uma camada:

1 2

Na paleta Layers, L ayers, selecione a camada a ser exclu excluída. ída.

Clique sobre o botão Delete layer, localizado na parte inferior da paleta:

Figura 3.13: Localização do botão Delete layer (excluir camada)

na paleta Layers. 49

Se preferir, clique com o botão direito do mouse sobre o menu rápido da paleta e selecione a opção Delete layer.

3

Outra forma de excluir uma camada é selecioná-la na paleta Layers e simplesmente arrastá-la para o botão Delete layer :

SELEÇÃO DO CONTORNO DE UMA CAMADA


É possível criar uma seleção a partir do contorno do conteúdo de uma camada. Para esclarecer a explicação, façamos um exercício, utilizando novamente o documento Flower.psd e aplicando uma seleção ao contorno da camada “Title”:

1

Na paleta Layers, localize a camada “Title”. Com a tecla Ctrl pressionada, clique sobre a miniatura da imagem da camada:

Figura 3.14: Mantendo pressionada a tecla Ctrl e clicando sobre a

miniatura de uma camada na paleta Layers, criamos uma seleção a partir do contorno da camada.

2

O resultado deverá ser este:

Figura 3.15: Seleção aplicada ao contorno de uma camada.

3 4

Para adicionar à seleção a área referente ao contorno de outra camada, pressione as teclas Shift + Ctrl e clique sobre essa camada, na paleta Layers. Para subtrair da seleção a área referente ao contorno de uma camada, pressione Ctrl + Alt. Tecle Ctrl + D para remover a seleção.

AGRUPAMENTO DE CAMADAS Em imagens com grande número de camadas, das quais algumas estejam relacionadas relacionadas à exibição de partes par tes específicas com características em comum, é interessante utilizar o recurso de agrupamento de camadas. Com ele, é possível reunir camadas em pastas, facilitando o trabalho, como se pode ver no procedimento a seguir, seguir, que será ser á realizado sobre o documento Flower.psd, empregado no tópico anterior:

1 2

Com o documento Flower.psd aber aberto, to, selecione, selecione, na paleta Layers, a camada “Sunflower 2”. Na parte de baixo da paleta, clique sobre o botão Create a new group (criar novo grupo):

Figura 3.16: Botão Create a new group (criar novo grupo),

que cria um agrupamento de camadas.

3

Será adicionada à paleta uma nova seção, contendo uma pasta chamada “Group 1” (o nome pode ser modificado da mesma maneira como se faz para as camadas). No momento,

51

a visualização do conteúdo conteúdo da pasta está aberta, e podese ver que ela está vazia. Para fechar a visualização do conteúdo, clique sobre o ícone em forma de triângulo ao lado do nome da pasta:


Figura 3.17: Pasta de camadas “Group 1”, com visualização fechada.

Pressione e mantenha pressionada a tecla Shift e selecione, em conjunto, as camadas “Sunflower 1” e “Sunflower 2”. Depois, arraste-as para a pasta do novo grupo recém-criado:

4

Figura 3.18: Camadas sendo arrastadas para uma pasta de agrupamento.

Com isso, as duas camadas serão incluídas na pasta do grupo que você acabou de criar, embora não possam ser visualizadas na paleta Layers porque a visualização de conteúdo da pasta foi fechada anteriormente:

5

Figura 3.19: Disposição da paleta com as camadas inseridas na pasta do grupo.

6

Para exibir o conteúdo da pasta, clique novamente sobre o triângulo:

Figura 3.20: Camadas dentro de uma pasta de agrupamento.

Uma vez agrupadas, as camadas podem ter muitas de suas propriedades proprie dades alteradas simultaneamente. Se especificarmos um novo valor de opacidade para uma pasta, ou a bloquearmos, bloquear mos, por exemplo, todas as suas camadas serão afetadas. Além disso, selecionando-se a pasta na paleta Layers, todas as camadas nela contidas podem ser movidas de uma só vez, bastando para isso clicar e arrastar o mouse em qualquer ponto da imagem, utilizando a ferramenta fer ramenta Move (mover).

PROPRIEDADES E EFEITOS DAS CAMADAS Opacidade O nível de transparência de uma camada pode ser determinado ajustando-se sua opacidade (opacity ) diretamente na paleta Layers. Alterando Alteran do a opacidade de camadas sobrep sobrepostas, ostas, podemos criar ótimos efeitos visuais. Veja Veja um exemplo:

1 2

Selecione a camada “Layer 1” 1” e pressione F12 para restaurárest aurála à condição original. Na paleta Layers, clique sobre o botão em forma de seta da caixa Opacity. No controle deslizante que se abrir, arraste o indicador até atingir o nível de transparência desejado. Se prepre ferir,, especifique ferir espe cifique diretamente um valor valor,, digitando-o digitando -o na caixa:

53

Figura 3.21: Ajuste do nível de transparência (opacity )


de uma camada.

Efeitos A janela Layer Style permite aplicar uma vasta gama de efeitos especiais e outras ações às camadas. A seguir, usaremos a camada “PLA “PL AY” da imagem em construção para demonstrar alguns efeitos:

1

A camada “PLAY”, inicialmente, tem esta aparência:

Figura 3.22: Disposição atual do título “Play” sobre

a camada de mesmo nome.

2

Dê duplo clique sobre a tarja da camada “PLAY” “PLAY” na paleta Layers. Será aberta aber ta a janela Layer Layer Style:

Figura 3.23: As diversas opções da janela Layer Style.

3

Na seção Styles da janela, marque as opções Drop Shadow, Inner Shadow e Outer Glow:

4

Figura 3.24: Marque as opções indicadas na seção Styles da janela Layer Style.

Clique em OK . O resultado da aplicação dos efeitos será este:

Figura 3.25: Título “Play” com os efeitos aplicados.

5

Os efeitos aplicados são listados na paleta Layers, cada um apresentando seu próprio pr óprio ícone de visualização:

Figura 3.26: Os efeitos aplicados são listados na paleta Layers.

VINCULANDO CAMADAS Vincular camadas significa agrupá-las de tal modo que as transformações transfor mações aplicadas a uma delas sejam, automaticamente, repetidas nas demais.

1

Com a tecla Shift Shif t pressionada, clique sobre as camadas “Play”, “Play”, “Layer 2 copy” e “Layer 2”, selecionando-as em conjunto:

55


Figura 3.27: Camadas selecionadas em conjunto.

2 3

Na paleta Layers, clique com o botão direito do mouse sobre a tarja de qualquer uma das camadas selecionadas. No menu contextual que surgir, selecione a opção Link Layers (vincular camadas). As tarjas das camadas selecionadas passarão a exibir um ícone em forma de corrente, representando o vínculo:

Figura 3.28: Camadas com ícone de vínculo na paleta Layers.

4

Na tela de pintura, experimente exper imente mover, mover, com a ferramenta Move, qualquer uma das camadas vinculadas. vinculadas. Observe Obser ve que o conteúdo das demais camadas também será movido:

Figura 3.29: Quando há camadas vinculadas, movendo-se qualquer uma

delas, o conteúdo das demais também é deslocado.

5

Para remover o vínculo entre camadas, abra novamente o menu contextual e selecione a opção Unlink Layers (desvincular camadas).

CAMADAS MESCLADAS É possível transformar trans formar duas ou mais camadas em uma única, usando o comando Merge Layers. Para isso, basta selecionar sele cionar,, na paleta Layers, as camadas desejadas, acessar o menu rápido da paleta e clicar sobre a opção Merge Layers. Também é possível acionar o comando clicando com o botão direito do mouse sobre uma das camadas selecionadas e acionando a opção Merge Layers. Só poderão poder ão ser mescladas as camadas que estiverem visíveis na área de trabalho, ou seja, cujos ícones de visualização estiverem ativos na paleta Layers. L ayers.

NIVELAMENTO DE CAMADAS Nivelar (ou “achatar”) “achatar”) camadas significa fundi-las f undi-las em um plap lano de fundo f undo único. Esse procedimento reduz substancialmente o tamanho do arquivo final e permite salvá-lo em vários formatos, como .jpg e .gif, amplamente empregados na composição

57

de páginas para a Web. A seguir, demonstraremos o uso desse recurso nivelando as camadas do documento que começamos a montar desde o início do capítulo e salvando uma cópia em formato .jpg. Mas, antes de achatar as camadas, salvaremos o documento no formato proprietário do Photoshop, o .psd:

1 S 2 C

Abra o menu File > Save As ou tecle Ctrl + Shift + S.

p o h s o t o h P o c i t á r P a i u G 58

Mantenha as opções da janela de salvamento do jeito que estão; digite um nome para o arquivo e defina um local para salvá-lo. Com isso, você terá salvado o arquivo no formato proprietário proprietár io do Photoshop (extensão .psd), sem o achatamento das camadas. Agora, podemos aplicar o nivelamento para salvar uma cópia em .jpg.

3 4

Selecione em conjunto todas as camadas do documento.

Abra o menu rápido da paleta Layers e clique sobre o comando Flatten Image (achatar imagem):

Figura 3.30: Nivelamento das camadas de um documento.

5

Observe agora que, na paleta Layers, todas as camadas foram fundidas formando um plano de fundo (“Background”):

Figura 3.31: Camadas “achatadas”, formando único

plano de fundo (“Background”).

6 7 8

Abra novamente o menu File > Save As ou tecle Ctrl + Shift + S. Abra o menu desdobrável Format e selecione a opção “JPEG (*.JPG; *JPEG; *JPE)” , ou qualquer outro formato que desejar. No painel Save Options, marque a opção As a Copy (como cópia):

Figura 3.32: Salvando uma cópia do documento

em outro formato.

9 10 11

Clique em OK . Dependendo Dependend o do formato escolhido, uma caixa de opções poderá ser exibida. Faça as alterações que desejar e clique em OK . Feche a janela do documento atual.

Será exibida uma caixa de confirmação perguntando se as modificações devem ser salvas no arquivo original. Clique em No para preservar o arquivo original (sem o achatamento das imagens):

Figura 3.33: Caixa de confirmação para salvamento de alterações no

arquivo original (extensão .psd).

12

Temos, agora, dois arquivos salvos: Temos, salvo s: um em formato .psd .p sd e outro em .jpg. O arquivo original foi preservado, sem sofrer alterações, de modo que poderá voltar a ser editado posteriormente. 59

CORES E CANAIS MODOS DE COR


Na manipulação de imagens digitais, podem ser adotados diferentes modos de cor, cada um específico para determinados procedimentos envolvendo envol vendo imagens. Os modos suportados pelo Photoshop são: Bitmap, Tons de cinza, Duotônico, Cores indexadas, RGB, CMYK, LAB e Multicanal. Uma imagem pode ser convertida facilmente de um modo para outro, da seguinte forma:

1 2

Abra a imagem Sunflower.psd, disponível em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Abra o menu Image > Mode e clique sobre a opção do modo de cor desejado:

Figura 4.1: Opções de modos mod os de cor co r.

Observe que o modo de cor de uma imagem é exibido na barra de título do documento, ao lado da informação sobre o nível de ampliação.

3

Modo RGB O modo RGB tem esse nome porque, nele, as cores da imagem são constituídas pelas nuances e tonalidades ob-

tidas a partir das cores vermelho (Red), verde, (Green) e azul (Blue). O monitor de vídeo do computador utiliza o modo RGB emitindo três canais de luz, cada um com uma dessas três cores, para cada ponto exibido na tela. A proporção entre as intensidades das cores determina a tonalidade resultante para um ponto específico na tela. A composição total do processo resulta em diferentes cores visíveis ao olho nu. O RGB é o modo específico para aplicações multimídia e páginas da Internet. E, no Photoshop, é aquele que permite a utilização de todos os recursos do programa, como filtros e efeitos especiais, que não são aplicáv aplicáveis, eis, em sua totalidade, a outros modos de cor. No modo RGB, as imagens são divididas em três canais de oito bits, um para cada cor primária. A seguir, seguir, vamos estudar mais detalhadamente detalha damente a composição de cor nesse modo: Com a imagem Sunflower.psd aber aberta ta na área de trabalho, abra a paleta Channels. Observe a presença dos canais “Red”, “Red”, “Green” e “Blue” junto à composição total da imagem (“RGB”) e a uma tarja especial que mostra o contorno da imagem (“Image Highlight”):

1

Figura 4.2: A paleta Channels exibindo os canais RGB.

Para compreender melhor a composição das cores no modo RGB, abra a paleta Color, clicando clicando sobre a opção corresponde cor respondente nte no menu Window ou teclando F6.

2 3

Arraste os controles deslizantes da paleta para especificar diferentes valores para cada uma das três cores primárias. pr imárias. Os 61

valores variam de zero (ausência total de luz no canal) a 255 25 5 (total luminosidade). Definindo Def inindo o valor 255 para o canal vermelho (R) e 0 (zero) para os demais, o resultado será vermelho puro. O valor 0 (zero) nos três canais (ausência total de luz) resulta em preto puro. Já o valor 255 nos três canais resulta em branco. Para obter o amarelo, amarelo, define-se define- se 255 nos canais Vermelho (R) e Verde (G) e 0 (zero) no Também é possível digitar digit ar os valores diretamente diretam ente Azul (B). Também nas caixas de entrada.


4

A cor resultante da combinação é exibida no pequeno retângulo em primeiro plano:

Figura 4.3: A paleta Color e os controles deslizantes do modo RGB.

Agora, posicione o ponteiro do mouse sobre a faixa colorida na parte par te de baixo da paleta. Ele passará a ser exibido no formato de um conta-gotas:

5

Figura 4.4: Clicando-se sobre a barra colorida da paleta Color, pode-

se selecionar diretamente uma cor com o conta-gotas.

Clique sobre qualquer parte da faixa. Os indicadores deslizantes serão posicionados de forma a refletir a quantidade exata de iluminação para cada uma das cores RGB:

6

Figura 4.5: Quando clicamos sobre um ponto da faixa colorida,

os controles deslizantes passam a refletir os novos valores dos níveis para as cores RGB.

Modo CMYK Quando uma imagem gerada no Photoshop se destina à impressão profissional por meio do processo gráfico conhecido como “Separação “Separ ação de cores” ou “Impressão “Impressã o em quatro cores”, cores”, o modo de cor usado deve ser o CMYK. O nome do modo se deve ao fato de ele utilizar as cores core s ciano (C yan), magenta (Magenta), amarelo (Y ellow ellow) e preto. Nele, essas cores são misturadas para compor todas as tonalidades visualizadas visualizadas na impressão. impres são. Para representar cores CMYK, o Photoshop trabalha com percentuais que representam a carga de tinta em cada um dos quatro canais do processo. pr ocesso. A cor branca, por exemplo exemplo,, que corresponde ao papel sem tinta, é obtida com 0% de cor nos quatro canais. A cor preta pode ser obtida pela mistura dos canais de cor Ciano (C), Magenta (M) e Amarelo (Y), todos em intensidade total (100%), (100%), ou simplesmente mantendo o próprio canal Preto (K) em 100%. Misturando as cores básicas em proporções variadas, obtêm-se todas as demais de mais cores possíveis. O laranja, por exemplo, é resultado da mistura do Magenta (M) com o Amarelo (Y). Já o verde é obtido misturando-se Amarelo (Y) com Ciano (C). Para familiarizar-se com o modo CMYK, siga este procedimento: Com o arquivo Sunflower.psd aberto na área de trabalho, vá até o menu Image > Mode e converta a imagem para CMYK. Observe a disposição dos canais na paleta Channels. Para visualizar os controles deslizantes deslizantes referentes ao modo CMYK na paleta Color, Color, clique sobre o botão em forma de seta set a para abrir o menu de opções. Em seguida, se guida, clique clique em CMYK Sliders :

1

Figura 4.6: Opção CMYK Sliders, na paleta Color.

63

Com isso, os controles para o modo CMYK serão exibidos:


Figura 4.7: Controles deslizantes do modo de cor CMYK.

Determinados recursos do Photoshop, como filtros e efeitos especiais, não podem ser aplicados a uma imagem em CMYK. CMYK . Além disso, pelo fato de usar quatro canais, esse modo gera arquivos grandes, de maneira que muitos profissionais preferem utilizar o modo RGB para fazer edição de imagens, mesmo que o destino seja a impressão.

Modo LAB Criado para ser um padrão capaz de representar cores de maneira consistente tanto em monitores de vídeo como em impressoras, o modo LAB L AB reproduz a maior gama possível de cores perceptíveis a olho nu. Seu processo de composição difere daquele dos demais por utilizar, basicamente, três componentes: • O nível de brilho do pixel, definido por um parâmetro chamado “Lightness” (luminosidade), ou, simplesmente, “L”; • A variação cromática das cores verde e vermelho, parâmetro definido como “A”; • A variação cromática das cores azul e amarelo, parâmetro definido como “B”. Para compreender a composição de cores nesse modo, converta a imagem presente na área de trabalho para o modo LAB L AB e observe obser ve seus canais e os controles deslizantes deslizantes de intensidade de iluminação na paleta Color.

Modo Multicanal (Multichannel ) Este modo é específico para determinados tipos de impressão e emprega múltiplos canais, todos constituídos por 256 diferentes níveis de cinza. É importante notar que, quando uma imagem é convertida para o modo Multicanal, as camadas existentes são achatadas. Além disso, esse modo está diretamente ligado à finalização do processo de edição para a impressão, e, por isso, recomenda-se utilizá-lo apenas em condições especiais de impressão, em que não sejam necessárias nem convenientes quaisquer alterações posteriores posteriores.. O modo Multicanal apresenta um único controle deslizante, que regula a intensidade da escala de cinza:

Figura 4.8: Controle deslizante relativo à porcentagem da

escala de cinza aplicada ao modo Multicanal.

Cores indexadas (Indexed Color ) Este modo é usado, u sado, geralmente, geralmente, em imagens para exibição e xibição em vídeo, como aplicações multimídia ou páginas da Web, sendo utilizado, por exemplo, pelo formato fo rmato .gif, que exige a indexação da imagem. Quando uma imagem é convertida para o modo de cores indexadas no Photoshop, o programa compara a cor de cada pixel da imagem original com as cores indexadas e a substitui pela cor mais semelhante. A utilização desse modo reduz o tamanho do arquivo final, mas, por outro lado, rebaixa o nível de qualidade dos detalhes das cores na imagem. Para converter uma imagem para o modo de cores indexadas, ela deve estar est ar no modo RGB e ter suas camadas cama das “achatadas”. “achatadas”. A seguir, veja como converter um arquivo em formato .psd:

1 2

Tecle F12 para reverter o arquivo Sunflower.psd à sua condição original. Abra o menu Image > Mode > Indexed Color. Será aberta a caixa Indexed Color: 65


Figura 4.9.

Nessa caixa, o menu desdobrável Palette permite escolher o método de conversão a ser usado no cálculo da paleta. Há opções para cálculos mais exatos e específicos para sistemas IBM-PC e Macintosh. Em Forced, estão opções para forçar a inclusão de cores na paleta. Mantenha marcada a opção Transparency para preservar as áreas transparentes da imagem original, criando entradas especiais na paleta de cores. A cor para preenchimento pr eenchimento das áreas transparentes pode ser definida def inida no menu desdobrável Matte. O modo de pontilhamento a ser usado para simular as cores ausentes na paleta pode ser definido no menu desdobrável Dither. Se desejar preservar as cores originais de modo exato, sem alterações significativas, marque a opção Preserve Exact Colors.

3

Modo Tons de cinza ( Grayscale ) O modo Tons de cinza cinza gera imagens em preto-e-b preto -e-branco, ranco, sendo constituíd cons tituído o de um único canal, de 8 bits (256 cores), em que cada pixel apresenta um valor que varia de 0 (preto puro) a 255 (branco (branco puro). Os valores intermediários propro duzem apenas tonalidades diferentes de cinza. Ao converter uma imagem para este modo, você pode optar por nivelar ou manter as camadas de um arquivo .psd.

Modo Duotônico (Duotone ) Um documento no modo Duotônico consiste em uma imagem em tons de cinza, a ser impressa com até quatro tintas diferentes. Por isso, o documento deve necessariamente estar no modo Tons de cinza antes de ser convertido para este modo. Veja como ele funciona:

1 2 3

Abra a imagem Old image.jpg, disponível em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Abra o menu Image > Mode > Duotone.

Na janela de conversão, escolha entre Monotone (monotônico), Duotone (duotônico, como ilustra a Figura 4.10.), Tritone (tritônico, como ilustra a Figura 4.11) e Quadtone (quadritônico), (quadritônico ), que se referem, respectivamente, re spectivamente, a uma, duas, três e quatro tintas.

Figura 4.10: Configuração duotônica.

Figura 4.11: Configuração tritônica com tintas CMYK.

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Uma combinação CMYK ou uma tinta especial deve ser especificada para cada canal. Alguns tipos de tintas não são resultantes da mistura de cores.

Modo Bitmap


Este é o modo de cor mais mais restrito entre os suportados suport ados pelo Photoshop, não permitindo a utilização da maioria dos recursos do programa. progr ama. Imagens em modo Bitmap têm profundidade de cor de apenas 1 bit, e, portanto, podem reproduzir apenas duas cores: preto e branco. Veja como ficaria a imagem Old image.jpg, originalmente em escala de cinza, convertida convertida para o modo Bitmap:

Figura 4.12: Imagem originalmente em tons de cinza

convertida para o modo Bitmap.

CANAIS ALFA E SPOT Além dos canais de cor, outros tipos de canal podem po dem ser utilizados para auxiliar no armazenamento de informações sobre as cores de determinados documentos. Trata-se Trata-se dos denominados canais Alfa e Spot.

Canais Alfa Os canais Alfa armazenam seleções e máscaras, além de poderem ser usados por outros programas para determinar

áreas de transparência nas imagens, dependendo do formato do arquivo. Execute os seguintes procedimentos para entender o princípio de funcionamento desse tipo de canal:

1 2

Abra a imagem Flower.psd, disponível em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Com a ferramenta ferrament a Eliptical Marquee (seleção elíptica) acionada, selecione uma área da imagem conforme mostra a figura: f igura:

Figura 4.13: Área selecionada para receber

atribuições de um canal Alfa.

Com a paleta Channels visível na área de trabalho, clique sobre o botão Save selection as channel (salvar seleção como canal):

3

Figura 4.14: Botão Save selection as channel ,

na paleta Channels.

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Um novo canal será criado, sob a denominação-padrão “Alpha 1”. Na paleta Channels, clique sobre a tarja de identificação do canal recém-criado. recém- criado. Será exibida uma máscara na imagem. A cor branca representa a área selecionada, e a cor preta, a área não selecionada:

4 S C p o h s o t o h P o c i t á r P a i u G 70

Figura 4.15: Área selecionada exibida em branco na imagem.

Para visualizar a área selecionada como uma camada transparente sobre a imagem, clique sobre os ícones de visualização do canal RGB e do canal Alfa na paleta:

5

Figura 4.16: Área selecionada exibida como uma

camada transparente na imagem.

A seleção do canal criado pode ser renomeada, duplicada, reposicionada e redimensionada normalmente. Ela também

poderá ser salva juntamente com a imagem – desde que se use um formato de arquivo adequado –, e recuperada a qualquer momento, bastando para isso arrastar a referência do canal para o botão Load Channel as selection (carregar canal como uma seleção), localizado na parte inferior da paleta Channels. Os formatos que têm suporte total a canais Alfa são: .psd, .tif e .pdf. Neles, todos os canais Alfa são salvos juntamente com o documento. Nos formatos .png e .pict, somente o primeiro canal Alfa é salvo.

Canais Spot Os canais Spot delimitam áreas da imagem para a aplicação de tintas especiais, esp eciais, chamadas “cores Spot”, no processo process o de impressão. Um exemplo comum é a utilização ut ilização de tintas especiais da escala PANTONE. Na impressão de uma imagem com cores Spot, além das quatro chapas de impressão para as cores CMYK, CM YK, há também uma chapa extra para cada cor Spot empregada. Assim como nos canais Alfa, os canais Spot podem ser manipulados a partir par tir da paleta Channels, como veremos a seguir: Tecle Ctrl + Alt + Z para Tecle p ara desfazer as últimas alterações realir ealizadas no arquivo Flower.psd até que apenas a ação de seleção esteja visível na tela. Caso, sem querer, você tenha desfeito mais ações do que o necessário, use as teclas Shift Shift + Ctrl Ctr l + Z.

1

2

Na paleta Channels, abra o menu de opções e clique sobre o comando New Spot Channel:

Figura 4.17: Opção New Spot Channel, no menu de opções

da paleta Channels.

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3

Será aberta aber ta a caixa New Spot Channel:

Figura 4.18.


Digite um nome para o novo canal e especifique a cor desejada, na seção Ink characteristics (características da tinta).

4 5

Clique em OK . O canal será criado, e, a partir par tir de então, a imagem já poderá ser convertida para o modo CMYK, pronta para ser enviada para a impressão – desde que o documento seja salvo nos formatos .tif ou Photoshop DCS 2.0 (.eps). Esses são os formatos que possibilitam preservar preser var os canais Spot do documento. Se desejar editar o canal Spot, dê duplo clique sobre a tarja de identificação correspondente na paleta Channels e faça as alterações na caixa Spot Channel Options.

6

AJUSTES E RETOQUES DEFINIÇÃO Associadas aos procedimentos de correção de cores, brilho e contraste, as ferramentas de ajustes e retoques r etoques provêem um conjunto completo para a restauração de imagens no Photoshop. Algumas delas, como a Dodge (subexposição) e a Burn (super exposição), simulam técnicas fotográficas tradicionais.

FERRAMENTAS DODGE (SUBEXPOSIÇÃO) FERRAMENTAS (SUBEXPOSIÇÃO) E BURN (SUPEREXPOSIÇÃO) Além de possibilitar o clareamento e o escurecimento de áreas de uma imagem, as ferramentas Dodge Dodg e (subexposição) e Burn (superexposição) permitem corrigir o excesso ou a falta de brilho nos canais, afetando diretamente a composição das cores, como mostra a Figura 5.1:

Figura 5.1: Localização das ferramentas Dodge (subexposição) e

Burn (superexposição) na barra de ferramentas.

Acompanhe o procedimento a seguir para familiarizar-se com o funcionamento dessas ferramentas:

1 2 3 4

Abra a imagem do arquivo original Island girl.jpg, disponível em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Acione a ferramenta Dodge a partir da barra de ferramentas fer ramentas ou teclando O. Escolha um dos pincéis disponíveis na barra de opções da ferramenta. O percentual de exposição (Exposure) corresponde à intensidade do efeito. Clique e arraste sobre a área a ser clareada: 73


Figura 5.2: Aplicação da ferramenta Dodge (subexposição).

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Repita os passos de 2 a 4, porém utilizando a ferramenta ferr amenta Burn, a fim de escurecer partes par tes de uma imagem acionando a ferramenta:

Figura 5.3: Aplicação da ferramenta Burn (superexposição).

O uso das ferramentas Dodge e Burn é cumulativo. Portanto, Porta nto, quanto mais “demãos” uma área receber, receber, mais intenso será seu clareamento ou escurecimento.

FERRAMENTA SPONGE (ESPONJA) Acessível pelo menu de extensão da ferramenta Dodge, a ferramenta Sponge (esponja) pode ser usada para reduzir ou aumentar a saturação de cores em uma área específica:

1

Abra a imagem Flower.psd, disponível em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples.

2 3

Acione a ferramenta Sponge.

Na barra de opções da ferramenta, fer ramenta, escolha um pincel pincel e, no menu desdobrável Mode, selecione o modo Saturate, para aumentar a saturação de cores. Se preferir causar o efeito contrário (diminuição da saturação), utilize a opção Desaturate:

Figura 5.4: Aumentando a saturação das cores

para a ferramenta Sponge.

4 5 6

Ainda na barra de opções, opçõe s, há o controle controle deslizante de slizante Flow, que permite ajustar o nível de intensidade de aplicação da ferramenta. Deslize-o para a direita até atingir o valor de 100% 100%.. Selecione a camada “Sunflower 1” 1” na paleta Layers. Originalmente, a imagem apresenta esta aparência:

7

Figura 5.5: Estado original da imagem Flowers.psd.

Clique e arraste o mouse sobre a parte par te interna do girassol:

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Figura 5.6: Aumento da saturação sendo aplicado

com a ferramenta Sponge (esponja).

DESFOQUE E NITIDEZ As ferramentas Blur (desfoque), Sharpen (nitidez) e Smudge (borrar) permitem aumentar ou diminuir a nitidez de áreas de uma imagem. Todas podem ser acessadas pelo pe lo menu de extensão deste botão da barra de ferramentas:

Figura 5.7: Localização das ferramentas Blur (desfoque), Sharpen

(nitidez) e Smudge (borrar) na barra de ferramentas.

Vejamos, em primeiro lugar, como opera a ferramenta Blur:

1 2 3 4

Na imagem Lake(16 bit).tif , localizada em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples, iremos desfocar a área das montanhas na parte par te superior. superior. Acione a ferramenta Blur teclando R.

Na barra de opções, selecione um pincel para a ferramenta e defina def ina o nível de intensidade da aplicação aplicação com o controle deslizante Strenght. A imagem original é esta:

Figura 5.8: Imagem original, antes do desfoque.

5

Clique e arraste o mouse por toda a área a ser modificada, desfocando-a:

Figura 5.9: Aparência das montanhas depois da aplicação

da ferramenta Blur.

A ferramenta Sharpen Sharpe n age de maneira oposta à da ferramenta Blur, realçando o foco de uma área. É importante ressaltar, porém, que ela não serve como instrumento de reconstrução de áreas totalmente desfocadas. Por isso, não tem a mesma autonomia da ferramenta Blur, Blur, destinando-se apenas a pequepeque nas áreas que necessitem ser realçadas. Por fim, a ferramenta Smudge cria um efeito que simula o espalhamento de tinta fresca sobre a pintura, como mostra a Figura 5.10 :

Figura 5.10: Efeito criado pela ferramenta Smudge (borrar) sobre as

gotas d’água na parte superior direita da imagem.

FERRAMENTA CLONE STAMP (CARIMBO) A ferramenta Clone Stamp (carimbo) é uma das mais importantes para a reconstrução e modificação de imagens. Ela permite clonar o conteúdo de áreas de uma imagem e aplicá-lo 77

a outras partes do documento. A Figura 5.11 mostra a localização do botão da ferramenta na barra de ferramentas. O menu de extensão do botão bot ão permite acesso, ainda, ainda, à ferramenta Pattern Stamp (carimbo de padrão), usada para pintar a imagem usando qualquer padrão de preenchimento, em combinação com vários estilos de pincéis.

Figura 5.11: Localização das ferramentas Clone Stamp (carimbo) e

Pattern Stamp (carimbo de padrão).


No procedimento a seguir, veremos como clonar o bote da imagem Lake(16 bit).tif usando a ferramenta Clone Stamp:

1 2

Abra a imagem Lake(16bit).tif e tecle S para acionar a ferramenta Clone Stamp. Na barra de opções, ajuste o diâmetro-mestre (Master Diameter) do pincel de aplicação para o valor 21. Mantenha as caixas Opacity (opacidade) e Flow (intensidade) com o valor de 100%:

Figura 5.12: Opções da ferramenta Clone Stamp (carimbo).

3

Mantenha a tecla Alt pressionada e clique sobre o ponto de origem da clonagem, isto é, a área a ser clonada:

Figura 5.13: Definindo o ponto de origem da clonagem.

4

Libere a tecla Alt. Clique sobre os pontos da imagem em que o conteúdo clonado deve ser colado ou arraste o mouse pela tela:

Figura 5.14: Definindo o ponto de origem da clonagem.

5

Um resultado possível para a clonagem é este: este :

Figura 5.15: Clonagem do bote completa.

6

Os pontos em que ficaram falhas podem ser reconstruídos com nova clonagem ou utilizando-se outras ferramentas de correção. A ferramenta Pattern Stamp, citada no início do tópico, permite obter resultados como o apresentado na Figura 5.16, em que parte da imagem foi preenchida com um padrão predefinido:

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Figura 5.16: Preenchimento de padrão feito com a ferramenta

Pattern Stamp (carimbo de padrão).

FERRAMENTA SPOT HEALING (RECUPERAÇÃO) No Capítulo 1, mostramos uma foto contendo “spots” – zonas desgastadas pelo tempo – que foi tratada com a ferramenta de recuperação recuper ação Spot Healing:

Figura 5.17: Localização da ferramenta Spot Healing e

correlatas na barra de ferramentas.

Neste tópico, iremos efetivamente aplicar a ferramenta Spot Healing à imagem, a fim de obter o resulta resultado do mostrado no início do primeiro capítulo:

1 2 3

Abra a imagem Old image.jpg, disponível em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Acione a ferramenta Spot Healing teclando J. Clique sobre os “spots” na imagem até eliminar todos.

No menu de extensão da ferramenta Spot Healing, existe a ferramenta Healing Brush (pincel reparador), que age da da mesma forma que a ferramenta Clone Stamp, preservando,

porém, as tonalidades médias e altas, bem como as sombras dos pixels determinados como área inicial para o ajuste. No mesmo menu, está disponível a ferramenta Patch Tool (remendo), que permite traçar uma marca de seleção e deslode slocá-la para qualquer qualque r outra área da imagem. Durante o processo, os níveis de sombra, tons médios e tons de destaque da área selecionada incorporarão automaticamente os níveis do novo local para onde a seleção sele ção for movida.

FERRAMENTA RED EYE (OLHOS VERMELHOS) A terceira ferramenta, no menu de extensão da ferramenta Spot Healing é a Red Eye (olhos vermelhos), especializada na correção de fotografias em que a diferença de luminosidade entre o flash f lash da câmera fotográfica e o ambiente causa o efeito de olhos vermelhos. Para utilizá-la, basta clicar e arrastar o mouse sobre a área a ser modificada. Isso corrigirá os pixels, atenuando ou eliminando por completo o artefato ar tefato indesejado, como mostram as Figuras 5.18, 5.19 e 5.20 :

Figura 5.18: Foto do baixista holandês Bobby Jacobs. Note os olhos

vermelhos, causados pela diferença entre a iluminação ambiente e a luminosidade do flash da câmera fotográfica. 81

Figura 5.19: Marca de seleção feita com a ferramenta


Red Eye (olhos vermelhos).

Figura 5.20: Foto tratada com a ferramenta Red Eye, e,

portanto, livre do efeito de olhos vermelhos.

FILTROS DEFINIÇÃO Os filtros são recursos re cursos que permitem transformar radicalmenradicalmente uma imagem ou partes específicas e specíficas dela, por meio de um con junto de ações em que o foco, as cores, e todos tod os os parâmetros dos pixels podem ser modificados e/ou reconstruídos. Pode-se dizer que os filtros constituem as ferramentas de alteração mais importantes do Photoshop. Vários deles são automaticamente adicionados durante a instalação do programa, sendo divididos em categorias. É possível, ainda, adquirir novos filtros, sob forma de arquivos do tipo plug-in e vendidos separadamente – entre eles, o “Alien Skin”, Skin”, o “Kai Power Tools” Tools” (KPT), o “Eye Candy”, o “Extensis” e o “Digimarc”. Quando um novo filtro é instalado, ele passa a ser listado no final do menu Filters. É importante ressaltar, todavia, que nem todos os filtros estão disponíveis a todos os modos de cor no Photoshop. Como dissemos, o único modo que aceita todos os filtros é o RGB. Portanto, se você estiver trabalhando com uma imagem CMYK, por exemplo, e necessitar de um filtro não disponível nesse modo mo do de cor, cor, converta convert a o documento para RGB, aplique o filtro desejado e, depois, dep ois, convert converta a novamente a imagem para o modo CMYK. Neste capítulo, apresentaremos alguns dos filtros do Photoshop, mostrando sua aplicação na adição de efeitos e em processos de alteração não destrutiva de imagens.

FILTRO LENS FLARE (REFRAÇÃO DE LENTE) Um dos filtros mais antigos do Photoshop, e também t ambém um dos mais simples e populares, é o chamado Lens Flare (refração de lente). Ele simula a incidência da luz solar sobre a lente de uma câmera fotográfica, como mostra o procedimento pro cedimento a seguir:

1 2

Abra a imagem Dune.tif , disponível em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Abra o menu Filter > Render > Lens Flare...

83

3

Será aberta a caixa Lens Flare, apresentando uma miniatura da imagem e a posição do filtro: filtr o:


Figura 6.1: Configurando a aplicação do filtro.

4

Na miniatura da imagem, o cursor em forma de cruz indica o local em que o efeito será aplicado. Desloque-o, se desejar. Em seguida, com o controle Brightness (brilho), determine o nível de luminosidade que o efeito deverá ter. No painel Lens Type, é possível escolher entre diferentes opções de simulação de lentes de câmera fotográfica. Por fim, clique em OK . Você deverá obter um resultado próximo a este:

Figura 6.2: Filtro Lens Flare aplicado a uma imagem.

O filtro Lens Flare tem efeito cumulativo. Isso significa que, se for aplicado novamente novam ente a um mesmo ponto da imagem, a intensidade do efeito será reforçado. reforçad o. Para aplicar aplica r o filtro mais de uma vez, não é necessário repetir todo o procedimento descrito anteriormente: basta teclar Ctrl + F. Esse atalho repete a aplicação do último filtro utilizado. A Figur Figura a 6.3 6. 3 mostra um exemplo de reaplicação do filtro Lens Flare:

Figura 6.3: Intensidade de aplicação do filtro Lens Flare

reforçada três vezes, por meio das teclas Ctrl + F. F.

FILTRO LIQUIFY (LIQUEFAZER) Complexo e com várias opções, este filtro mistura pixels de maneira não destrutiva, empregando o mesmo princípio em que se baseia a ferramenta ferr amenta Smudge (borrar), mas sem misturar as tonalidades. Ele é ideal para criar imagens abstratas a partir de camadas contendo preenchimentos estilizados, como veremos a seguir:

1 2 3

Abra a imagem Layer Comps.psd, disponível em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Certifique-se Certif ique-se de que a paleta Layers esteja visível. visível.

Clique sobre o ícone em forma de triângulo invertido da camada “different backgrounds” e selecione a camada “Pink & Purple”: 85

Figura 6.4: A camada “pink & purple” será o

alvo do efeito Liquify.


4 5 6

Abra o menu Filter > Liquify. Se preferir pr eferir,, tecle Shift + Ctrl + X. Será aberta aber ta uma janela contendo contendo opções para a aplicação do filtro. O painel Tool Options permite selecionar o tamanho do pincel de aplicação aplicação.. Arraste o cursor, fazendo um movimento em espiral, sobre a representação da imagem na janela de configuração do filtro:

Figura 6.5: Aplicação do filtro Liquify, utilizando

pincel de 61 pontos.

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No painel de opções, na parte par te esquerda da janela, clique em OK . O resultado deverá ser semelhante a este:

Figura 6.6: Filtro Liquify aplicado.

Durante a utilização da ferramenta Liquify, dependendo dos recursos de hardware do computador, pode ser exibida uma barra de progressão mostrando o andamento da operação. Aguarde até que o processamento seja finalizado para visualizar a janela normal de trabalho do Photoshop.

FILTRO WATERCOLOR (AQUARELA) O Watercolor (aquarela) (aquarela) é um dos componentes da categoria de filtros artísticos do Photoshop, podendo ser acessado a partir do menu Filter > Artistic > Watercolor. Ele simula a produção de uma pintura utilizando esse tipo de tinta, tomando por base os pixels originais da imagem imagem e recriando-os de forma for ma dissolvida. O procedimento a seguir exemplifica a utilização do filtro:

1 2

Abra a imagem Flower.psd e, depois, selecione a camada “flower background”. Abra o menu Filter > Artistic > Watercolor. Será exibida uma janela de configuração, contendo uma área de visualização escalonável, miniaturas de amostras dos filtros artísticos existentes, um painel de navegação que permite acessar os demais filtros, e um painel com as opções do filtro:

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Figura 6.7: Janela de aplicação do filtro Watercolor atercolor..

3

A área de visualização do lado esquerdo pode ser alterada para exibir toda a imagem ou partes par tes dela, utilizando-se os botões de zoom (“+ (“+” e “-“) ou o menu de porcentagem porcent agem de aproximação. A opção Fit in view acomoda toda a imagem (a camada selecionada) na área de visualização:

Figura 6.8: Comandos da área de visualização.

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Se quiser, ajuste os controles deslizantes deslizant es no painel esquerdo. Depois, clique em OK . A figura a seguir mostra o resultado da aplicação do filtro sem qualquer ajuste nos controles deslizantes:

Figura 6.9: Efeito do filtro Watercolor.

FILTRO VANISHING FILTRO VANI SHING POINT (PONTO DE FUGA) Um dos novos filtros incorporados a esta versão do Photoshop foi o Vanishing point (ponto de fuga), que permite duplicar,, pintar e transformar duplicar trans formar partes par tes de uma imagem mantendo sua perspectiva original – isto é, de maneira não destrutiva. Com ele, é possível reconstruir áreas sem comprometer a imagem. Eventuais “spots” “spots” ou outras imper feições provocadas pelo processo podem ser facilmente corrigidos com as ferramentas de retoque. No procedimento a seguir, iremos clonar, em perspectiva, partes de uma imagem, com a ferramenta Vanishing Point:

1 2

Abra a imagem Vanishing Point.psd, disponível em C:\Arquivos de programas\Adobe\Adobe Photoshop CS2\Samples. Abra o menu Filter > Vanishing Point ou pressione Alt + Ctrl + V. Será aberta uma janela específica para a aplicação do filtro e uma grade em perspectiva aparecerá sobre a imagem: 89


Figura 6.10: Janela para aplicação do filtro

Vanishing Point (ponto de fuga).

3 4

Pressione Delete para apagar a grade. Embora ela seja útil para guiar o procedimento, pr ocedimento, nossa intenção é criar uma grade por conta própria, própr ia, a título de treinamento. Clique sobre o botão Create plane tool :

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Figura 6.11: Iniciando a criação da grade.

Execute cliques sobre os pontos indicados na figura:

Figura 6.12: Marcando os pontos iniciais para a formação da grade.

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Quando o último ponto for marcado, uma grade deverá ser visualizada:

Figura 6.13: Grade inicial.

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Arraste as alças de seleção do fundo da grade de acordo com a figura:

Figura 6.14: Arrastando a alça de seleção do fundo da grade.

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Depois, arraste a alça de seleção direita da grade:

Figura 6.15: Arrastando a alça de seleção direita.

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A grade resultante deverá ter este aspecto:


Figura 6.16: Disposição final da grade.

Não arraste as alças dos cantos da grade, ou a perspecper spectiva será alterada.

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Clique sobre o botão Stamp Tool, em forma de carimbo, carimb o, no canto direito da janela:

Figura 6.17: Localização da ferramenta Stamp (carimbo)

na janela do filtro Vanishing Vanishing Point.

A ferramenta Stamp da janela de aplicação do filtro Vanishing Point tem a mesma mesma funcionalidade da já apreapr esentada ferramenta Clone Stamp. No entanto, na janela de aplicação, a clonagem será efetuada levando em consideração o caráter da perspectiva perspectiv a da grade traçada sobre a imagem.

11

Com a tecla Alt pressionada, pre ssionada, clique sobre o local indicado na Figura 6.18 para determinar o ponto inicial de clonagem. Depois, solte a tecla Alt.

Figura 6.18: Clique sobre o local indicado para determinar o ponto inicial

de clonagem para a ferramenta Stamp.

12

Posicione o ponteiro do mouse sobre o local indicado na figura:

Figura 6.19: Posicione o cursor no local indicado e...

Se quiser aumentar o tamanho t amanho do pincel, pressione a tecla ] (colchete de fechamento). A tecla [ (colchete de abertura) diminui o tamanho do pincel:

Figura 6.20: pressione a tecla de colchete à esquerda para

aumentar o tamanho do pincel, se necessário (área escura).

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Arraste o mouse de modo a cobrir a área da vassoura:


Figura 6.21: Iniciando a transformação da imagem.

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Ainda com a ferrame ferramenta nta Stamp, repita o procedimento de clonagem e aplicação do conteúdo clonado para reconstruir a parte do cabo da vassoura:

Figura 6.22: Finalizando a transformação.

Na janela do filtro Vanishing Point, a reconstrução da imagem com o Stamp torna-se mais simples quando a opção Heal está selecionada (no menu ao lado do menu Opacity). Por padrão, essa opção é ligada quando se aciona a janela do filtro.

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Tenha em mente que, na janela do filtro Vanishing Point, o comando para desfazer ações funciona tal qual na janela de trabalho normal do Photoshop. Faça as alterações que julgar necessárias e, ao terminar, clique em OK . Com isso, a área de trabalho do Photoshop voltará a ser exibida, mostrando o resultado das operações:

Figura 6.23: Aparência da imagem após a aplicação do filtro

Vanishing Point.

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Guia Prático Photoshop

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