Vladimir Nizhny – Lecciones de cine de Eisenstein Capitulo2: puesta en escena Eisenstein consideraba la tarea del director cinematográfco como una continuación directa del trabajo creador que se inicia con el autor del guión, y por consiguente daba especial importancia al acierto del director para hallar la solución escénica que expresara expresara del modo más exacto y vivaz las ideas expuestas en el guión, y ello e llo desde todos los puntos de vista, incluyendo el de la escritura de la composición. a puesta en escena, el plan de la acción en su conjunto es la base para el curso sobre realización cinematográfca. En el teatro no se modifca posteriormente, posteriormente, en el cine si! Teatro: se divide " pieza en actos, acto en escenas, escena en sus #ormas de puesta en escena Cine: $ % $ &puesta en escena en unidades de montaje, un.mont. en planos. Entonces en el cine hay más! la división de la acción en planos y luego la unión fnal de los planos para #ormar una continuidad de montaje. 'mbos brotan de la puesta en escena porque son prefjadas de ella. a ordenación de los planos y sus planos no solo solo son determinados determinados por el guión sino por la puesta en escena. (ice que más difcil pero más interesante hacer una escena que no tiene una tal acción exterior como el ejemplo de (essalines. En ese tiene que aplicarse igualmente un trabajo más pro#undo y complejo psicológicamente! 'l ordenar la acción o mejor dicho hallar la solución dramática, lo importante es que el con)icto aparezca con particular claridad. *iempre importante la agrupación de los personajes. Ejemplo dessalines! al principio un con)icto entre un hombre y un grupo....también una fgura que enlaza a las antagonistas+el sacerdote y al opuesta al sacerdote$la sirviente vieja que al fnal enlaza al pueblo con (essalines......por lo tanto al fnal el con)icto se convierte entre un grupo de colonialistas y la masa de la población. a signifcación de una puesta en escena se sigue sólo cuando revela las motivaciones de los personajes, sus relaciones con el con)icto principal. -no de los trabajos iniciales es la composición del espacio. ener ener en cuenta los movimientos de los actores, la posición de la cámara, el e#ecto que tiene si el actor es de espaldas, de #rente etc, la #orma de la sala+redonda sala+redonda o no, o cuantas puertas, ventanas... y como puede sostener el ambiuente requerrido de la escena...... En cuantas partes se divide la acción/ 0ual es el contenido de la primera parte/ " 1. la espera de dessalines 2. la llegada de dessalines 3. encuentro con dessalines y el comienzo del cerco 4. el aviso 5. la verifcacion de la in#ormación in#ormación y simultaneamente simultaneamente la continuación del cerco 6. la huida
pero entre la recepción y el aviso7 8ay que haber una parte entre la bienvenida y el aviso que produzca una sensación de creciente peligro, es decir que repita el contenido interior de la primera parte+el espectador ya sabe que preparan un atendado, dessalines no, pero con mayor intensidad. -n objeto que reune y repite la acción entera, como el cochecillo con el nene en el acorazado potemkin. Eisenstein llama eso 9doble golpe%. -n flm debe proporcionar la alteración de momentos de tensión y de espera, de subida y descenso en la intensidad de la acción, viniendo a parar en una especie de fgura de escalera. " un golpe, tensión, despues una pausa. -n segundo golpe, otra vez una disminución y de nuevo una elevación.....siempre en la misma linea de acción, por eso en el ejemplo despues de la huida ha de o#recerse una pausa casi completa. :lan dramático de la acción! la ordenación general de los acontecimientos y la defnición de la linea de desarrollo de la acción. ambien por espacios y zonas, cada trozo de la acción o parte debe tener asignado su propio espacio y desarrollarse con él. a entrada de los personajes...mejor si entra por el mismo lado que los enemigos. (espues de eso uno puede empezar más preciso con los detalles, o partes de la acción...como presentar la llegada de (essalines etc. ambién importante cuando aparece quien o que cosa, por ejemplo no mostrar soldados hasta el fnal parar ahorrar por el ultimo golpe. 'l principio solo dar al esp. ;n#ormaciones chicitos. 'si que aumentando la in#ormacion de una escena a otra hasta que la vieja le dice directamente tenemos una transición muy efcaz entre las escenas. El decorado determina hasta cierto punto la acción y al reves. -n grupo es por un lado un todo por otro un conjunto de individuales....por eso hay que distinguir en #ases generales pedominantes y #ases particulares o personales predominantes por las exigencias del relato del guión. (e eso surgen ciertos movimientos esquematicos. En el 9la escalinata de odesa% al pricncipio un panico general..todos corren aunque en distintos velocidades, despues hay una división en momentos distintos...la madre, el cochecillo, etc. todos ellos desempe
que, igualmente, la puesta en en escena " la distribución de la acción $, en el proceso de la representación, completa a la dramaturgia. ener en cuenta el parte del d>a también para tener di#erentes e#ectos como aparece la gente secundaria.....un negro con antorcha+#ac?el " y a su lado (essalines con el candelabro. @o olvidar los vestidos que pueden servir para la puesta en escena tamb>en, agrupan los personajes. En fn un director necesita siempre una solución general preliminar y un plan para la puesta en escena. Aás tarde el director atenderá a las peculiaridades individuales imprevistas de los actores, las condiciones concretas de los decorados, etc. uego las soluciones y las puestas en escena proyectadas serán algo alteradas, conocerán una expresión di#erente, pero todos los cambios permanecerán, sin embargo, dentro de la idea unifcada. Resumen 1. plan general +ejemplo #oto del actor...como primera impresion de los personajes 2. defnir los espacios, que sirve 3. desarollar zonas de la acción 4. junto con agrupar personajes, y defnir sus movimientos, +#ases generales " #ases personales 5. detalles+no mira al ojo 6. tener en cuenta la parte del d>a B. vestidos que sirven para la acción o la distinción de los personajes
Capitulo3: división en planos Capitulo4: organización dentro del plano El contenido propio para cada plano será compuesto no sólo teniendo presente un punto de vista +#>sico sino también por la determinación de su jerarqu>a optica. En el cine, la escena de la acción y la acción misma no sólo se preparan ante la cámara, sino que también son reguladas por la cámara misma +que objetivo. 0uando escogemos un plano no lo recortamos de la realidad, sino que además reorganizamos su perspectiva óptica. Ejemplo 0rimen y 0astigo! 1. aclara los márgenes del plano, 2. " aclara el decorado +hay que guardar el plano corto para momentos importantes, por eso no es util situar la puerta #uera del plano y dejar entrar los personajes en el termino corto. 3. movimiento de los personajes +sentido com=n! el recorrido de puerta a ventana no debe ser una transición directa " mejor empezar mover las personas en la dirección opuesta. 4. posiciones exactas de los personajes+que es necesario mostrar al espectador. " defnir planos. El trabajo de composición escenica del director consiste en la reconstrucción de todo un proceso de acontecimientos. *e debiera pensar en etapas de un proceso, no en partes aisladas de la acción de un actor.
-no nunca debe empezar a construir su plano partiendo de pura composición de espacio, hay que buscar un aspecto natural del hombre y luego ver como hay que flmarlo. " Cuscar el plano que se necesita comenzando con el gesto. *e puede desarrollar una sola y =nica caracter>stica mediante di#erentes es#eras de representación gráfca de la expresión. *i quieren tener un estilo, comprendan entonces claramente el problema y busquen exacta y concretamente su solución. (eben comenzar siempre con el argumento, la #orma de arte, la idea pol>tica y la perspectiva del mundo. an pronto como uno empieza a usar sus experiencias como métodos, nada queda de arte. El montaje interviene cuando el plano se estalla+explodieren. 0uando la tensión dentro de un plano alcanza sus l>mites y no puede crecer más en el espacio del plano, entonces estalla, dividiéndose en dos trozos o unidades de montaje. El plano y el montaje no pueden contraponerse uno a otro como es#eras di#erentes, sino que deben ser estudiados como #ases de una sola y =nica operación, pero con un salto dialéctico de la cantidad a la calidad. (espues de una #uerte tensión es conveniente una pausa de ligera distensión.+la anciana ve la acha El tema externo de la escena es el asesinato de la prestamista. El tema real e interno es el hundimiento y desmoronamiento de Das?olni?ov. Aontaje oculto! en el planteamiento cinematográfco, con movimiento de personajes desde el primer término hacia el #ondo, y del medio hacia el primer término, esta implicada otra cosa de montaje. a puesta en escena contiene en si misma todos los elementos relacionados con la división y el montaje de planos. Aise en plano.