LA ÓPERA ¿QUÉ ES UNA ÓPERA? La ópera es una de las manifestaciones artísticas más completas que existen. Se trata de una escenificación musical, es musical, es decir, una obra de teatro en la que los actores cantan (en lugar de hablar) acompañados por una orquesta. ELEMENTOS PRINCIPALES DE UNA ÓPERA En primer lugar, tiene que haber un compositor, compositor, que crea la música, tanto la de la orquesta como las melodías melodías que cantan los protagonistas. Por otro lado, es necesario un libreto, el libreto, el texto en el que se basa la historia que se cuenta. El libreto no tiene por qué estar escrito por el propio compositor; es frecuente, de hecho, que su autor sea otra persona. En cuanto a los intérpretes, intérpretes, pueden dividirse en tres grupos: -Los cantantes protagonistas: protagonistas: representan los papeles principales, sobre los que gira la historia.A las grandes cantantes femeninas se les suele llamar divas. divas. -Los cantantes acompañantes: acompañantes: tienen papeles secundarios.A veces hay tantos cantantes en el escenario que pueden llegar a formar un coro. -La orquesta: se orquesta: se encarga de acompañar la historia con la música de sus instrumentos. Suele ser una orquesta bastante grande, y se sitúa en un hueco que hay entre el público y el escenario, escena rio, llamado foso. El director de orquesta orquesta es el encargado de organizar la música orquestal en los ensayos y en las representaciones. También hay otros profesionales que trabajan en la organización de distintos aspectos de la representación, como la forma en que se deben mover los cantantes por el escenario, cómo representar los distintos ambientes en los que se desarrolla la historia (un castillo, un jardín, una playa, etc.) o decidir los trajes y vestidos que deben llevar los intérpretes. Como vemos, la ópera es uno de los espectáculos espectáculos más complicados de representar en un teatro, dada la cantidad de gente que participa en ella. Los musicales o musicales o las zarzuelas son zarzuelas son variantes artísticas que surgieron de la ópera. ORÍGENES DE LA ÓPERA La ópera nació en Italia entre finales del siglo XVI y comienzos del XVII. La camerata fiorentina era el nombre del grupo de músicos que creó las primeras y más sencillas formas de hacer ópera. Se trataba de melodías monofónicas a las que llamaron recitativos. Estas recitativos. Estas melodías imitaban la forma natural de hablar, y estaban acompañadas por un clavicémbalo (el clavicémbalo (el antecesor del piano) o algún instrumento similar. Pero el primer gran compositor operístico fue Claudio Monteverdi, que sentó las bases de lo que serían las futuras grandes óperas. Poco después de su muerte, ya se comenzaron a diferenciar dos de las partes más importantes de este arte:
Los recitativos: los momentos cantantes narran la historia.
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los
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los
Las arias: arias: los fragmentos en los que los intérpretes expresan las emociones de los personajes. Otros dos compositores muy destacados de esta época fueron el italiano A. Scarlatti y Scarlatti y el francés Jean B. Lully. Hasta la segunda mitad del siglo XVIII, es decir, ya en el clasicismo, la ópera perteneció casi exclusivamente a los compositores italianos. italianos. Se consideraba que las óperas de otras nacionalidades eran de inferior calidad, y se pensaba que el italiano era el idioma ideal y más refinado para este estilo musical. EL CLASICISMO Y EL ROMANTICISMO Cuando tenía doce años, el compositor austriaco Wolfgang Amadeus Mozart creó Mozart creó su primera ópera, La finta semplice. Esta fue la semilla de la que brotaron todas las óperas compuestas en los siglos venideros. Años más tarde, Ludwig van Beethoven compuso Beethoven compuso Fidelio, la primera gran ópera alemana. Curiosamente, fue la única que escribió en su vida. Durante el siglo XIX, el gran compositor alemán Richard alemán Richard Wagner se Wagner se especializó en este arte, desarrollando un estilo muy dramático y personal. En Italia surgieron también grandes compositores románticos que se dedicaron casi exclusivamente a escribir óperas. Los más representativos fueron Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini y Bellini y el gran Giuseppe Verdi, que, Verdi, que, quizás, junto con Richard Wagner, Wagner, ha sido el compositor operístico más prestigioso de la historia. FINALES DEL SIGLO XIX Y COMIENZOS DEL XX Durante esta época destacaron, en Francia, las óperas de Georges Bizet Bizet y de Claude Debussy. Debussy. Este último introdujo en su Peleas y Melisanda el nuevo lenguaje impresionista que impresionista que se había creado, tanto en pintura como en música. En Italia, el sucesor de Giuseppe Verdi Verdi fue Giacomo Puccini, Puccini, cuyas óperas se caracterizan por sus hermosas melodías. En Alemania, el referente fue Richard Strauss. GRANDES ÓPERAS DE LA HISTORIA A continuación podrás encontrar algunas de las óperas fundamentales de la historia de la música occidental, junto con sus compositores: Las bodas de Fígaro, Don Giovanni, Così fan tutte, La flauta mágica: Wolfgang Amadeus Mozart. Fidelio: Ludwig van Beethoven. Tannhäuser , Lohengrin, Tristán e Isolda, El anillo del nibelungo: Richard Wagner. El barbero de Sevilla: Gioacchino Rossini. Norma: Vincenzo Bellini. Nabucco, Rigoletto, Il trovatore, La Traviata, Aida, Otello: Giuseppe Verdi. Carmen: Georges Bizet La Bohème, Tosca, Madame Butterfly: G. Puccini. La vida breve: Manuel de Falla George Gershwin Porgy and Bess:
