Introducción Una artesanía es el arte y técnica de fabricar o elaborar objetos o productos a mano, con aparatos sencillos y de manera tradicional. En este ensayo se hablará sobre las artesanías y lo que transmiten, la historia detrás de ellas y la diferencia que tienen estas con los objetos de diseño industrial. Aprenderemos que las artesanías son bellas tanto por su estética, como por su utilidad, y que cada una lleva su propia historia y valor. También se hablara sobre los creadores de estas maravillas; los artesanos, quienes tienen una admirable labor, la cual no ha cambiado a lo largo de los años. Veremos Veremos que a pesar del paso del tiempo las artesanías no pierden su autenticidad y sirven como modelo para estilos artísticos. Los trabajos con más futuro, dicen los expertos, son los que crean productos de calidad, únicos e imperecederos, como son las artesanías. Los objetos artesanales se construyen como parte de un proceso creativo que involucra el intelecto y la destreza manual y representan las características culturales culturales de una persona o grupo. La riqueza de este intercambio con los hacedores es clave para valorar su trabajo. Así mismo, la Producción Artesanal da oportunidad a las l as personas que se encuentran en situación de pobreza a acceder a nuevas economías que les permita mejorar sus ingresos y por consecuencia mejorará su calidad de vida. Este es un tema muy interesante debido a que comenzaremos a apreciar mas las artesanías de nuestra cultura y su valor, ya que no siempre lo novedoso es lo mas valioso, y como estos objetos van mas allá de lo estético, tienen un valor espiritual e histórico. Así como las personas que las crean y sus antepasados.
Lección de fantasía y sensibilidad Una artesanía es el arte y técnica de fabricar o elaborar objetos o productos a mano, con aparatos sencillos y de manera tradicional. La belleza de estas se encuentra en la historia que lleva detrás, ademas de llevarla en la utilidad y en la estética. Se dice que en la artesanía hay un continuo vaivén entre la utilidad y la belleza, a este vaivén se le llama placer. Estas son placenteras por que son útiles, hermosas y tienen un mayor valor. Un objeto industrial es el bien, artículo u objeto de carácter duradero que es el resultado de un proceso industrial y que se vende al consumidor de forma directa o a través de establecimientos minoristas. La evolución del objeto industrial se ha dado gracias a los estilos artísticos, ya que se basan en ellos y en su evolución para crear uno nuevo. El diseño industrial ha transformado los estilos que ya habían perdido su novedad inicial a algo contemporáneo, ya que retoman características importantes de lo antiguo, y lo adaptan a esta época. Actualmente se cree que el ideal del diseño es la invisibilidad: “Los objetos funcionales son tanto más hermosos cuanto menos visibles”. (Max Weber, 1964, p. 16). Los diseñadores buscan crear objetos que sean intangibles, que no puedan ser tocados, para hacer durar a estos mucho tiempo mas. Al contrario de las artesanías, ya que se dice que estas entran por los sentidos, y que debe tener una utilidad, beneficiando la tradición y la fantasía. La belleza del diseño industrial es muy racional, todo se reduce a las palabras: sirve o no sirve, en el caso de las artesanías, estas no deben ser útiles para ser bellas o apreciadas, ya que como se dijo anteriormente, estas entran por los sentidos, por lo que vemos, lo que sentimos y lo que olemos. Lección de política La técnica ha sido transformar profunda y numerosamente las artesanías pero todas estas técnicas con el mismo objetivo de destruir su existencia, porque era considerada negativa. Otra característica muy importantes de las artesanías es que no son nacionales, y el día de hoy estas no se ven afectadas por los sistemas de gobierno, el tiempo, ni a las republicas, ni a los imperios. Las artesanías son locales y al igual que sus artesanos, pertenecen solo a su aldea. “La alfarería, la cestería y los instrumentos musicales que aparecen en los frescos de Bonampak han sobrevivido a los sacerdotes mayas, a los guerreros aztecas, a los frailes coloniales y a los presidentes mexicanos.” (Max Weber, 1964, p. 16). Las belleza de las artesanías existen gracias a los artesanos, quienes preservan sus diferencias, de su familia y de su lugar de origen, esto hace que preserven la historia. Los no se rigen por su nacionalidad ni por su religión, y tampoco son leales a alguna imagen o idea, si no a su oficio.
A diferencia de la industria, los artesanos no son especializados. Sus horarios no son establecidos, ni rígidos. Su horario se basa en el ritmo de trabajo y tiene mas que ver con su cuerpo y sus necesidades. Ellos tienen mas libertad al trabajar, ya que pueden platicar, cantar mientras trabajan. Su jefe normalmente es algún pariente, o hasta vecino. “Es revelador que a pesar de su naturaleza marcadamente colectiva, el taller artesanal no haya servido de modelo a ninguna de las grandes utopías de Occidente.” “Los prototipos de hombre social perfecto no han sido los artesanos, sino los sabiossacerdotes, los jardineros-filosofos y el obrero universal, en el que la praxis y la ciencia se funden.” (Max Weber, 1964, p.19). Con esto no se dice que los artesanos sean la perfección, si no la misma imperfección nos debería enseñar como funcionar como sociedad, ya que todos somos imperfectos. La comunidad de los artesanos es una conciencia democrática; ya que su organización jerárquica no esta basada en el poder que tiene cada individuo, sino en sus habilidades y en lo que saben hacer; maestros, oficiales, aprendices, etc. Aquí nos damos cuenta como la artesanía también tiene un poco que ver con política. Lección de vida Los artistas de antes eran admiradores de sus mayores, querían ser dignos de ellos y como ellos, por eso imitaban todo. En la actualidad los artistas quieren ser diferentes e innovadores y negar la tradición. Actualmente la estética del cambio, hace que cada obra sea diferente y cada ves mas diferente y alejada a lo que era en su origen. “La novedad implica la negación de la tradición inmediata”. (Max Weber, 1964, p. 20). Los artistas modernos se enfocan mas en que sus artesanías duren para la eternidad, mientras que los diseñadores buscan crear cosas para el futuro, creando cosas temporales. El artesano busca crear algo atemporal y que fluya con el paso del tiempo. El objeto industrial desaparece con la misma rapidez con la que aparece , una vez que deja de servir es considerado basura y se convierte en un desperdicio. En cambio, las artesanías no pretenden durar la eternidad, se dejan llevar por el tiempo y por el uso. “No busca la muerte, ni la niega: la acepta” (Max Weber, 1964, p. 23).
Conclusión Las principales características de las artesanías es su fabricación manual y domiciliaria, en el mismo cuadro se encuentran el usuario, el artesano. El artesano elabora los productos con sus manos en su totalidad, seleccionando personalmente la materia prima, dándole su propio estilo y personalidad. Tienen una organización descentralizada en una misma ciudad y cada artesano se especializa en un componente del producto.
