MINISTERIO DE EDUCACIÓN Y CULTURA SUBSECRETARÍA DE CULTURA DIRECCIÓN NACIONAL DE DESARROLLO CULTURAL EQUIPO NACIONAL DE CULTURA ESTÉTICA
PLANES Y PROGRAMAS DE ESTUDIO DEL ÁREA DE
C U LT U R A E ST É T IC A DE LA REFORMA CURRICULAR DE LA EDUCACIÓN GENERAL BÁSICA
Aprobado mediante Acuerdo Ministerial No. 4119 – 01.09.97 Registro de Derechos de Autor No. 010999 – 01.08.97
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Equipo de Planificación : Washington Granja Gallegos Creador del Área - Coordinador
Dr. Manuel Préstamo Asesor Internacional
Lic. José Criollo Miranda Lic. Camilo Pinto Cruz Especialistas en Lenguaje Musical
Lic. Yadira Márquez Guevara Especialista en Lenguaje de las Artes Plásticas
Carlos Martínez Borja Especialista en Lenguaje de Artes de la Representación
Lic. William Duque Carvajal Lic. Susana Carrillo Jácome Especialistas en Planificación Curricular
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ÍNDICE Índice .............................................................................................................................3 Consideraciones Generales...........................................................................................4 Objetivos generales y específicos de la Cultura Estética...............................................6 LENGUAJE DE LA MÚSICA Objetivos específicos y contenidos ................................................................................7 Contenidos por año: Primer Año .....................................................................................................................8 Segundo Año .................................................................................................................8 Ejemplo de red de contenidos conceptuales 2º. Año.....................................................9 Tercer Año ...................................................................................................................10 Cuarto Año ...................................................................................................................10 Quinto Año ...................................................................................................................11 Sexto Año ....................................................................................................................12 Séptimo Año.................................................................................................................13 Octavo Año...................................................................................................................13 Noveno Año..................................................................................................................14 Décimo Año..................................................................................................................14 Destrezas específicas ..................................................................................................15 Plan Didáctico Anual ..................................................................................................17 LENGUAJE DE LAS ARTES PLÁSTICAS Objetivos específicos y contenidos ..............................................................................18 Contenidos por año: Primer Año....................................................................................................................19 Segundo Año................................................................................................................19 Tercer Año....................................................................................................................19 Cuarto Año....................................................................................................................20 Quinto Año....................................................................................................................20 Sexto Año.....................................................................................................................20 Séptimo Año.................................................................................................................20 Octavo Año...................................................................................................................20 Noveno Año..................................................................................................................21 Décimo Año..................................................................................................................21 Destrezas específicas ..................................................................................................21 LENGUAJE DE ARTES DE LA REPRESENTACIÓN Objetivos específicos y contenidos ..............................................................................23 Contenidos por año: Primer Año ...................................................................................................................24 Segundo Año................................................................................................................25 Tercer Año ...................................................................................................................26 Cuarto Año ...................................................................................................................26 Quinto Año....................................................................................................................27 Sexto Año.....................................................................................................................27 Séptimo Año.................................................................................................................28 Octavo Año...................................................................................................................28 Noveno Año..................................................................................................................29 Décimo Año..................................................................................................................29 Destrezas específicas ..................................................................................................30 Recomendaciones Metodológicas Generales..............................................................32 Criterios de Evaluación ................................................................................................33 Recursos Necesarios ...................................................................................................34 Recursos Didácticos a Utilizar......................................................................................35 Incorporación al Vitae ..................................................................................................35 Glosario de Términos ...................................................................................................36
Bibliografía ...................................................................................................................43
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1 CONSIDERACIONES GENERALES que, adicionalmente, inciden directamente en el desarrollo de la inteligencia y los procesos de socialización.
El área de Cultura Estética está integrada por tres lenguajes que fáciltan las diversas formas de expresión y comunicación artística:
La apreciación del arte contribuye a que los estudiantes exploren, desde la perspectiva estética, la realidad, busquen soluciones originales a los problemas propuestos, impulsen su creatividad, y, se integren armónicamente al entorno natural e histórico.
► Las
Artes Plásticas que se desarrollan en el espacio y comprenden: Pintura, Escultura, Arte Gráfico, Cerámica, Diseño y Decoración.
► La Música y la Literatura que
El ser humano aprende, en primer término, a través de sus sentidos, los que le ponen en interrelación con el medio. Desarrollar la capacidad de percepción por medio del arte, desde la más temprana edad, es una vía de indudable enriquecimiento de la personalidad.
corresponden a las Artes Temporales o Fonéticas.
► Las Artes Mixtas o Representativas: Danza, Teatro e Imagen. Dado que la Literatura ya está incluida en el área de Lenguaje y Comunicación, esta no se incluye en el área de Cultura Estética.
La cultura estética posibilita el conocimiento y afirmación de los significados y valores consagrados por los diversos pueblos y el respeto y estimación de sus diferentes formas de vida, de pensamiento y de expresión cultural.
La inserción de los lenguajes del arte en el plan de estudios de la escuela ecuatoriana reformada, constituye una contribución fundamental en la formación de la personalidad del niño y el joven: estimulan y elevan la sensibilidad del estudiante, favorecen el desarrollo general de sus facultades, contribuyen al mejor entendimiento de sí mismo y del mundo; enriquecen su acervo cultural; y, al expresarse, dan significado a muchas inquietudes de su mundo interior.
Los ecuatorianos debemos ser capaces de entender y asumir el carácter multinacional, poliétnico y pluricultural de nuestro país; la vivencia de esta realidad, que la cultura estética nos permitirá desarrollar una ética social solidaria. La diversidad favorece la integración de una personalidad social polifacética con un gran potencial creativo y una elevada capacidad de respuesta a los retos de la sociedad globalizada.
La escuela tradicional ha privilegiado el tratamiento de los lenguajes verbal y numérico, atendiendo solo en forma marginal el lenguaje artístico. En la actualidad la sociedad ha reconocido que el estudio de los componentes incluidos en la cultura estética le ofrecen al estudiante formas de expresión, comunicación y canalización emocional de gran importancia
La cultura estética potencializa la autodeterminación individual y colectiva, contribuye a eliminar el paternalismo y la dependencia, males endémicos de nuestra sociedad y estimula la creación de una colectividad libre y soberana.
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En la educación básica, el objetivo del área no es formar artistas sino seres capaces de apreciar la música, las artes plásticas, y las artes de la representación. Su línea de acción educativa busca el desarrollo de una concepción estética de la vida.
rial y espiritual. Su meta es, además, crear individuos sensibles e inteligentes, con una alta capacidad de comprensión, ciudadanos capaces de enfrentar activamente y con gran sentido de equidad la compleja realidad del mundo actual.
La meta de este currículum es proveer a todos los estudiantes de espacios de experimentación, secuencialmente organizados, que les permita crear y recrear a través de los lenguajes y disciplinas artísticas su propia vida y la de su mundo, contribuyendo a su enriquecimiento mate-
Finalmente a través de este currículum se contribuirá a una adecuada ocupación del tiempo libre, a la formación de público para las distintas áreas artísticas; así como al descubrimiento de vocaciones para que niños y jóvenes realicen estudios profesionales de arte.
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2 OBJETIVOS 2.1. OBJETIVOS GENERALES DE LA CULTURA ESTÉTICA La cultura estética en la educación básica ecuatoriana se compromete a lograr en los estudiantes: Conciencia clara de los valores humanos y los propios de la sociedad ecuatoriana, cuya identidad se sustenta en su diversidad cultural y geográfica. Desarrollo de la sensibilidad y la inteligencia, a nivel del pensamiento creativo, práctico y teórico. Capacidad de aprender confrontando, desde diferentes perspectivas, los hechos del entorno socio cultural y natural, con personalidad autónoma y solidaria. Desarrollo de actitudes positivas frente al trabajo y el uso del tiempo libre. 2.2.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS Conocer, comprender y respetar de la diversidad cultural que se expresa a través de la música, las artes plásticas y las artes de la representación (danza y teatro). Ubicar histórica y regionalmente de las expresiones de la cultura y de los lenguajes del arte, proyectándolos al futuro. Desarrollar conocimientos, habilidades y destrezas inherentes a los lenguajes de la música, la plástica y las artes de la representación. Desarrollar la creatividad artística y la capacidad de apreciación e interpretación estética. Desarrollar la capacidad de comunicación, individual y grupal, mediante el uso de los lenguajes musical, plástico y de las artes de la representación (danza y teatro). Fomentar y difundir el arte y sus expresiones individuales y colectivas. Descubrir vocaciones para el estudio profesional de las artes. Conocer las Culturas, Etnias y Nacionalidades del Ecuador para conocer su diversidad y provocar la unidad en la diversidad.
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3 LENGUAJE DE LA MÚSICA
3.1.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• • • • • • • • •
3.2.
Cultivar la sensibilidad y el disfrute en relación con la naturaleza y el mundo sonoro. Desarrollar la comprensión de los elementos musicales: ritmo, melodía, armonía, timbre, textura, forma y expresión. Desarrollar habilidades y destrezas en el uso de la voz al cantar. Desarrollar habilidades y destrezas para utilizar instrumentos musicales. Desarrollar una comprensión del sistema de notación musical y habilidades para leer y escribir el sistema. Desarrollar un repertorio extenso de experiencias musicales tanto vocales como instrumentales. Crear frases y obras musicales que muestren la capacidad de expresarse de acuerdo a su nivel, partiendo de lo local a lo ecuatoriano, latinoamericano y universal. Construir instrumentos musicales con materiales reciclables y del medio. Desarrollar público para los espectáculos musicales.
CONTENIDOS DE MÚSICA ► Ritmo ► Melodía ► Armonía ► Timbre ► Textura ► Forma ► Expresión
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3.3.
CONTENIDOS POR AÑO
■ PRIMER AÑO DE EDUCACIÓN BÁSICA SENSOPERCEPCIÓN LÚDICO-CRÍTICA DEL UNIVERSO: -
Los SONIDOS naturales, artificiales y musicales.- Audición e identificación.
SENSOPERCEPCIÓN LÚDICO - CRÍTICA DE CONTRASTES: -
Cualidades del SONIDO: intensidad (fuertes y débiles), duración (cortos y largos), altura (graves y agudos); y, timbre.- Audición e identificación gráfica, ejercicios con expresión corporal y acompañamiento instrumental.
EXPRESIÓN RÍTMICA: -
El PULSO (negra). - Doble velocidad (corchea). - Doble lentitud (blanca). Silencios.- Vivencias corporales, instrumentales y lúdicas.
EXPRESIÓN ARTÍSTICA: -
Canciones: audiciones de himnos, canciones populares y melodías clásicas.
-
Interpretaciones: infantiles, patrias pero no himnos, populares dentro de la tesitura.
-
Rondas, danzas de acuerdo al calendario cultural festivo; y, acorde a los intereses y necesidades de los alumnos.
■ Segundo Año de Educación Básica RITMO
-
MELODÍA
-
Identifica y demuestra pulso regular e irregular, corporal instrumentalmente. Demuestra patrones rítmicos consistentes en sonidos largos cortos. El compás de 2/4 y 3/4 en melodías.- Expresión rítmica instrumental. Demuestra ritmos regulares e irregulares (con corcheas tresillos).
e y e y
-
Identifica la dirección de las melodías que se mueven para arriba, abajo o que permanecen igual. Comienza a identificar y demuestra (visualmente) el diseño de melodías. Identifica y demuestra melodías simples que incluyen repeticiones y saltos melódicos. Afinación vocal y trabajo de pequeñas obras vocales.
ARMONÍA
-
Distingue entre la melodía sola y con acompañamiento.
TIMBRE
-
Los sonidos: naturales, artificiales y musicales.- Audición e identificación. Distingue entre los sonidos solos y múltiples.
-
-
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FORMA
-
Comienza a identificar la frase. Demuestra las partes que son iguales o diferentes.
EXPRESIÓN
-
Discrimina las diferencias obvias en cadencia y dinámica (rápido o despacio, fuerte o suave). Demuestra cómo los elementos musicales individuales contribuyen a las cualidades expresivas de la música.
-
RED DE CONTENIDOS CONCEPTUALES
PERÍODO DE APRESTAMIENTO
RITMO
- Senso percepción lúdico crítica del sonido. Sonidos: naturales, artificiales y musicales. - Senso percepción lúdico crítica de contrastes. Cualidades del sonido. Intensidad, duración, altura y timbre. - Expresión rítmica: pulso, doble velocidad, doble lentitud y silencios.
- El pulso regular e irregular. - Las figuras musicales (negras, corcheas y silencios). - Expresión instrumental en el compás de 2/4 y 4/4..
MELODÍA - Direcciones melógicas: arriba, abajo e iguales. - Melodías simples: solmización. - Obras vocales a dos y tres sonidos.
LENGUAJE MUSICAL SEGUNDO DE BÁSICA
TIMBRE
FORMA
EXPRESIÓN
- Sonidos musicales: Instrumentos escolares – forma, estructura y audición
- La frase musical: A y B (partes iguales y diferentes).
- La cadencia y dinámica: rápido y despacio, forte y piano (grafismos).
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■ Tercer Año de Educación Básica RITMO
-
MELODÍA
-
ARMONÍA
-
TIMBRE
-
Coordinación corporal.- Ejercicios en un compás determinado. La música en 2/4, 3/4 y 4/4 (ritmo corporal y acompañamiento instrumental). El ritmo con sonidos largos, cortos y/o silencios usando gráficos y/o notaciones musicales (corcheas, negras y blancas). Conceptualización de los sonidos cortos y largos. Conceptualización de agudo y grave.- Identificación y aplicación. Demuestra un conocimiento del entorno general de las melodías que se mueven hacia arriba, abajo, o que permanecen iguales en los gráficos o notaciones musicales. Demuestra un conocimiento de las melodías que se mueven por medio de saltos, pasos o que tienen tonos repetidos. Distingue entre armonía y falta de armonía (sonidos solos y múltiples). Demuestra dos o más líneas melódicas por medio de la ejecución de ostinatos y rondas. Demuestra una línea melódica vocal con acompañamientos percutidos. Distingue entre timbres en la clase. Identifica visualmente las familias de instrumentos orquestales. Comienza a identificar los instrumentos musicales de utilización en el medio. Identifica visualmente familias de instrumentos étnicos e interculturales.
FORMA
-
Distingue entre frases largas y cortas. Demuestra formas simples como AB, ABA o verso/estribillo en melodías sencillas.
EXPRESIÓN
-
Demuestra cómo los instrumentos musicales individuales contribuyen a las cualidades expresivas de la música. Discrimina diferencias sutiles en tempo (acelerato/ritardando). Discrimina las diferencias en las articulaciones (legato, staccato y piccicato). Práctica coral (respiración, afinación), acorde a intereses e inquietudes de los alumnos y necesidades del calendario festivocultural.
-
■ Cuarto Año de Educación Básica RITMO
-
Coordinación corporal en un compás estable. La música en 2/4, 3/4 y 4/4 (ritmo corporal y acompañamiento instrumental). El ritmo con sonidos largos, cortos y/o silencios usando gráficos y/o notaciones musicales (redonda y blanca con punto). El ritmo en poliritmias, movimientos y canciones. Identifica el compás con las notaciones comunes (2/4, 3/4 y 4/4).
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MELODÍA
-
ARMONÍA
-
TIMBRE
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FORMA
-
EXPRESIÓN
-
Demuestra un conocimiento del entorno general de las melodías que se mueven hacia arriba, abajo o que permanecen iguales en los gráficos o notaciones musicales. Demuestra un conocimiento de las melodías que se mueven por medio de saltos grandes y pequeños, o que tienen tonos repetidos. Demuestra dos líneas melódicas por medio de la ejecución de ostinatos y rondas. Distingue auditivamente cambios en acordes de dos notas. Demuestra línea melódica vocal con acompañamiento percutido. Distingue entre timbres en la clase. Identifica auditivamente y visualmente instrumentos musicales de mayor utilización en el medio y las familias de instrumentos orquestales. Distingue entre timbres vocales (hombre, mujer, niños, niñas). Identifica visualmente y auditivamente familias de instrumentos étnicos e interculturales. Identifica la introducción, coda y D.C. al fine, en melodías sencillas. Demuestra formas simples como AB, ABA, AABA, en melodías sencillas. Demuestra cómo los instrumentos musicales individuales contribuyen a las cualidades expresivas de la música. Discrimina diferencias sutiles en tempo y dinámica (acelerato/ritardando, fuerte y piano). Discrimina las diferencias en las articulaciones (legato, staccato y piccicato). Práctica coral (respiración, afinación, vocalización, entonación, articulación) y obras pedagógicas acordes a intereses e inquietudes de los alumnos y necesidad según calendario festivocultural.
■ Quinto Año de Educación Básica RITMO
-
MELODÍA
-
Lee patrones de ritmos simples. Identifica y distingue auditivamente compases de dos y tres tiempos. Aprende y demuestra el calderón, mediante ejercicios de aplicación. Demuestra y utiliza gráficos y/o notaciones musicales (redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea, puntillo y silencios). Demuestra un conocimiento de las melodías que se mueven por medio de saltos grandes y pequeños o que tienen tonos repetidos (intervalos o unísono). Demuestra habilidad para leer canciones sencillas con notaciones musicales, reconociendo intervalos de tres sonidos en escala pentafónica. Escribe la clave de sol en el pentagrama. Reconoce visualmente las claves de sol y de fa.
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ARMONÍA
-
TIMBRE
-
Demuestra la línea melódica vocal con acompañamiento percutido. Escucha e identifica música polifónica elemental. Identifica auditivamente y visualmente instrumentos orquestales individuales. Identifica visualmente y auditivamente instrumentos étnicos e interculturales.
-
Distingue entre timbres y vocales: soprano, contralto, tenor, bajo. Identifica los modos de producir sonidos: solo, coro, banda u orquesta.
TEXTURA
-
Distingue auditivamente (homofónicas, polifónicas).
FORMA
-
Demuestra e identifica formas simples como AB, ABA, de melodías sencillas.
EXPRESIÓN
-
Señala el tempo, dinámica y articulación usando símbolos y palabras musicales. Práctica coral (relajamiento, respiración, afinación, vocalización, entonación, articulación, matices), acordes a intereses e inquietudes de los alumnos y de necesidad según calendario festivo-cultural. Introducción al conocimiento de instrumentos musicales del medio.
-
-
entre
las
texturas
armónicas
■ Sexto Año de Educación Básica RITMO
-
Lee patrones de ritmos simples de 2/4, 3/4 y 4/4. Identifica y distingue auditivamente compases de dos, tres y cuatro tiempos.
MELODÍA
-
Demuestra habilidad para leer canciones sencillas, reconociendo intervalos en la escala pentáfonica. Identifica melodías tristes y alegres (menor y mayor).
ARMONÍA
-
TIMBRE
-
Demuestra dos líneas melódicas por medio de un compañero actuante u otra canción simple de dos y tres partes. Identifica música polifónica. Identifica la finalidad de cadencia V a I (preparación a la finalización de la obra). Demuestra habilidad para cantar/ejecutar rondas. Demuestra acorde con dos notas con otro compañero de clase. Identifica visual y auditivamente instrumentos orquestales individuales. Identifica visual y auditivamente instrumentos étnicos e interculturales. Distingue entre timbres y combinaciones de timbres vocales: soprano, contralto, tenor, bajo. Identifica auditivamente los sonidos de voz e instrumentos: sólo, dúo, trío, cuarteto, quinteto, coro, banda u orquesta.
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TEXTURA
-
Distingue texturas auditivamente.
FORMA
-
Demuestra e identifica formas simples como AB, ABA, AABA, con soporte textual.
EXPRESIÓN
-
Señala el tempo, dinámica y articulación usando símbolos y nominaciones musicales. Práctica coral (relajamiento, respiración, afinación, vocalización, entonación, articulación, matices), acorde a intereses e inquietudes de los alumnos y necesidades según calendario festivo-cultural. Desarrollo de pequeñas melodías con instrumentos musicales del medio.
-
-
armónicas
(homofónicas,
polifónicas),
■ Séptimo Año de Educación Básica RITMO
-
Lee patrones del ritmo de las notaciones comunes. Utiliza metros de 2/2 y 4/4.
MELODÍA
-
Demuestra habilidad para leer canciones, reconociendo intervalos. Identifica melodías como mayor o menor.
ARMONÍA
-
Demuestra dos líneas melódicas por medio de un compañero actuante en otra canción simple de dos, tres y cuatro partes. Identifica modulaciones mayores y menores. Distingue visualmente intervalos de terceras, cuartas, quintas y octavas.
TIMBRE
-
Identifica auditivamente instrumentos en: dúos, tríos, cuartetos, quintetos y otros. Distingue entre timbres vocales de diferentes artistas.
TEXTURA
-
Distingue auditivamente (homofónicas, polifónicas).
FORMA
-
Demuestra e identifica formas simples como AB, ABA, AABA, bajo un soporte textual.
EXPRESIÓN
-
Señala el tempo, dinámica y articulación usando símbolos y palabras musicales. Práctica coral acorde a inquietudes y necesidades de los alumnos y, según calendario festivo-cultural. Desarrollo de melodías con instrumentos musicales del medio.
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entre
las
texturas
armónicas
■ Octavo Año de Educación Básica RITMO
-
MELODÍA
-
Demuestra un compás regular mientras se lee la música. (Movimiento de la mano). Demuestra compases compuestos. Identifica y canta la Escala de Do Mayor en ascendente y descendente.
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ARMONÍA
-
Escribe y distingue visualmente intervalos de terceras, cuartas, quintas y octavas. Realiza escalas de Sol, Re, La, Mi Mayor.
TIMBRE
-
Identifica auditivamente familias de instrumentos en obras para orquestas y bandas.
TEXTURA
-
Audiciones corales e instrumentales. Audición de danzas y aires nacionales.
FORMA
-
Identifica las formas musicales largas (Tema y Variaciones, Rondó), según formas AB, ABA, y ABACA.
EXPRESIÓN
-
Demuestra cómo los elementos musicales individuales contribuyen a las cualidades estilísticas y estéticas de la música. Práctica coral, acorde a necesidades e inquietudes de los alumnos y calendario festivo-cultural. Desarrollo de melodías con instrumentos del medio.
-
■ Noveno Año de Educación Básica RITMO
-
Demuestra un compás regular mientras se lee la música. Demuestra habilidad para ejecutar música con cambios simples de 2/4, 3/4, 4/4, y 6/8.
MELODÍA
-
Identifica y reproduce frases musicales.
ARMONÍA
-
Distingue auditivamente intervalos de terceras, cuartas, quintas y octavas.
TIMBRE
-
Identifica auditivamente instrumentos individuales en obras para orquestas y bandas.
TEXTURA
-
Distingue diferencias sutiles de texturas.
FORMA
-
Identifica formas musicales ecuatorianas. Discrimina auditivamente estilos musicales de pertenecientes a diferentes compositores según su época.
-
Aprende pequeñas biografías de compositores de música clásica y ecuatoriana. Práctica coral, acorde a inquietudes y necesidades de los alumnos y calendario festivo-cultural. Desarrollo de melodías con instrumentos musicales del medio.
EXPRESIÓN
-
obras
■ Décimo Año de Educación Básica RITMO
-
Identifica y demuestra aires de música nacional (marcar lentamente).
MELODÍA
-
Crea frases musicales.
ARMONÍA
-
Sintoniza, escucha y comenta programas radiales y de televisión de música selecta y de dibujos animados con fondos musicales afines.
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TIMBRE
-
Identifica auditivamente instrumentos musicales individuales del país y latinoamericanos.
TEXTURA
-
Distingue diferencias sutiles de texturas. Audiciones de danzas y aires nacionales.
FORMA
-
Identifica formas musicales latinoamericanas.
EXPRESIÓN
-
Discrimina estilos musicales de obras pertenecientes a diferentes compositores nacionales e internacionales. Práctica coral acorde a intereses e inquietudes de los alumnos y de las necesidades según calendario festivo-cultural. Ejecución de melodías con instrumentos musicales del medio.
3.4.
DESTREZAS ESPECÍFICAS
Música DESTREZAS ESPECÍFICAS -
Desarrollo de la imaginación Producción de sonidos corporales
-
Imitación de sonidos y ritmos del cuerpo
-
Audición de lenguajes no musicales (sonidos del medioambiente, naturaleza y otros)
-
Desarrollo del ritmo corporal e instrumental
-
Canto con buena afinación, articulación y entonación.
-
Ejecución con instrumentos de percusión
-
Identificación de contrastes de duración, altura, timbre
-
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X
X
Reconocimiento de estructuras musicales en diferentes géneros
-
X
Identificación de elementos básicos musicales (ritmo, armonía, melodía)
-
10
X
Identificación de instrumentos y agrupaciones musicales
-
9
X
Comparación de elementos musicales para identificar semejanzas y diferencias
-
8
X
Percepción de características musicales a través de los sentidos
-
3
Manifestación de opiniones sobre obras musicales
-
2
Desarrollo de hábitos para escuchar música en su casa y en espectáculos
-
AÑO DE BÁSICA 4 5 6 7
1
Uso de la terminología del lenguaje musical con
15
propiedad -
Lectura y escritura de notación musical
DESTREZAS ESPECÍFICAS -
1
Descripción con sus propias palabras de una obra
X
X
2
3
X
X
X
X
AÑO DE BÁSICA 4 5 6 7
X
X
X
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X
X
de música -
Aplicación de técnicas adecuadas para ejecutar obras progresivamente más difíciles
-
Asociación del conocimiento teórico con el hacer artístico
-
Uso correcto de diccionarios, revistas, periódicos, libros, enciclopedias o videos
-
Relación de obras musicales con situaciones geográficas, históricas, culturales y otras
-
Lectura de la música con fluidez
-
Relación de obras musicales con otras del mismo período de otros compositores
-
Adquisición de información de textos musicales
-
Manejo del código musical para crear pequeñas obras elementales
-
Canto y / o ejecución de instrumentos en conjuntos y coros musicales
-
Emisión de juicios de valor, a partir de sus conocimientos y opiniones propias sobre obras musicales
-
Manejo de escalas mayor y menor en el canto e instrumentación
-
Valoración de la tradición artística nacional e intercultural
-
Lectura de la música con expresividad
X
X
X
X
-
Identificación de acordes simples en el canto
X
X
X
X
-
Elaboración de reportes de música (comentarios, X
X
X
X
análisis, críticas y otros) -
Ensayos de obras para dos o más estudiantes(sin supervisión del maestro)
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PLAN DIDÁCTICO ANUAL SEGUNDO AÑO DE BÁSICA - CULTURA ESTÉTICA LENGUAJE DE LA MÚSICA CONCEPTUAL
PROCEDIMENTAL
ACTITUDINAL
PERÍODO DE APRESTAMIENTO - Senso percepción lúdico crítica del sonido. Sonidos naturales, artificiales y musicales. - Senso percepción lúdico crítica de contrastes: Cualidades del sonido: Intensidad, duración, altura y timbre. - Expresión rítmica: pulso, doble velocidad, doble lentitud y silencios.
- Desarrollo de la memoria auditiva. - Análisis sonoro. - Discriminación de contrastes.
-
RITMO - El pulso: regular e irregular. - Las figuras musicales (negras, corcheas y silencios). - Expresión instrumental en el com- pás de 2/4 y 4/4.. MELODÍA - Direcciones melódicas: arriba, abajo e iguales. ARMONÍA - Melodías solas y con acompaña- miento. TIMBRES - Sonidos musicales: instrumentos escolares. FORMA - La frase musical A y B (partes igua- les y diferentes). -
- Disfrute en la audición. - Respeto del mundo sonoro. - Valoración del sonido como medio de comunicación. - Conciencia de la contaminación sonora.
Coordinación corporal en el espa- - Participación grupal. cio. - Desinhibición y espontaneidad en Discriminación rítmica auditiva y el movimiento. corporal. - Valoración de la discriminación Creatividad en movimientos coordirítmica como factor del desarrollo nados. de la inteligencia.. Coordinación en la expresión - Valoración del propio cuerpo y sus corporal. posibilidades expresivas. Coordinación con la interpretación. Lectura y escritura de grafismos. - Disposición para ejecutar moviImprovisación instrumental hacia la mientos y actitudes corporales. creatividad en el acompañamiento. - Disfrute de la interpretación.. Identificación de las direcciones - Atención e interés de nuevas melomelódicas con movimientos y días. gráficos. Ubicación de las notas en el bigrama. Lectura de dos y tres sonidos - Disfrute del canto. (solfear). Vocalización y afinación de peque- - Valoración de sus posibilidades voñas obras musicales. cales. Audición de pequeñas obras musicales. Discriminación auditiva.
- Valoración de la obra artística.
Discriminación auditiva. - Disfrute de la interpretación orquesConocimiento de instrumentos. tal. Práctica y ejecución de instrumen- - Participación y responsabilidad en tos. la utilización de instrumentos. Construcción de instrumentos sencillos. Desarrollo de la memoria auditiva. - Criticidad de la obra. Aplicación de la forma en peque- - Cooperación e interés en actividañas danzas. des corporales. Diferenciación rítmica y melódica - Autónoma y seguridad en la audide los elementos temáticos. ción.
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EXPRESIÓN - La cadencia y dinámica: rápido y despacio, forte y piano (grafismos).. -
Aplicación de la dinámica en obras - Criticidad en la obra musical. musicales. - Disfrute de la interpretación. Creatividad en la utilización del grafismo.
4 LENGUAJE DE LAS ARTES PLÁSTICAS
4.1.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• • • • • • 4.2.
Desarrollar el conocimiento y la comprensión de los elementos artísticos de expresión: punto, línea, mancha, volumen, contraste, textura, dimensión, fondo, forma y color. Desarrollar habilidades y destrezas en el uso de los diversos materiales y técnicas artísticas: dibujo, pintura, modelado, grabado y estampado, convirtiéndolas en estrategias de trabajo para el mejoramiento de la calidad de vida. Desarrollar un repertorio extenso de experiencias artísticas, para incentivar la creatividad y su aplicación en la producción de obras de arte y artesanías, de acuerdo al medio geográfico. Incentivar la formación de público para la actividad de las artes plásticas. Descubrir y aprovechar talentos profesionales de las artes plásticas.
vocaciones
para
estudios
Incentivar el desarrollo de tecnologías para la producción de materiales e insumos de bajo costo.
CONTENIDOS DE ARTES PLÁSTICAS
► ► ► ► ►
y
Punto Línea Mancha Volumen Composición
18
► ► ► ► ►
Movimiento Equilibrio Fondo Forma Color CONTENIDOS POR AÑO
4.3.
■ Primer Año de Educación Básica SENSOPERCEPCIÓN LÚDICO - CRÍTICA DEL UNIVERSO: -
Las FORMAS naturales, artificiales y estéticas en textura, movimiento y proporción.
SENSOPERCEPCIÓN LÚDICO - CRÍTICA DE CONTRASTES: -
Cualidades de la FORMA: proporción (grande, pequeño, ancho, delgado y otros); textura (áspero, liso, duro, suave); movimiento (estática y dinámica); y, color (luz y sombra).
EXPRESIÓN RÍTMICA: DIBUJO PINTURA
-
Garabateo – casual y dirigido. Dactilopintura – casual y dirigida. Dactilografía. Grabado y estampado.
EXPRESIÓN ARTÍSTICA: DIBUJO PINTURA MODELADO COLLAGE
-
Grafismos – simples y complejos. Dactilopintura, dactilografía, grabado y estampado. Formas libres y sugeridas: animales, frutas y objetos del entorno. Rasgado en direcciones: casual y dirigido, trozado consiguiendo formas libres; y, pintado y pegado.
■ Segundo Año de Educación Básica -
El punto y la línea como elementos de expresión; ejercicios de punteado a lápiz, tinta y color en agrupación y dispersión. Trazado de líneas a pulso: rectas, curvas, quebradas y mixtas. Identificación de colores primarios y aplicación nocional de formas y espacios; técnicas. Discriminación de texturas: liso, áspero; delgado, grueso; blando, suave. Inicios de composición, aplicación del collage. Presión y movimiento hacia las formas en modelado.
■ Tercer Año de Educación Básica -
Dibujo de memoria – forma y color. Conceptos elementales de punto, línea, mancha y textura, discriminación simple. Práctica con temas establecidos. Combinación de colores primarios y práctica en técnicas. Composición en formas geométricas en collage. Iniciación de las técnicas de: cordel, repujado y plancha – Temas libres en modelado
19
■ Cuarto Año de Educación Básica -
Dibujo de imaginación, movimiento, composición y equilibrio de formas. Punto, línea y mancha. Aplicación creativa. Combinación de colores primarios y secundarios, conocimiento de colores cálidos y fríos en aplicación de la expresión libre. Colores claros y oscuros en formas libres y sugeridas, con técnicas adecuadas. Textura y pegado formando composiciones. Volumen: figuras macizas y huecas. Expresión libre en modelado
■ Quinto Año de Educación Básica -
Dibujo: conceptos e historia. Educación del ojo y de la mano; formas en el espacio. Dibujo en perspectiva: conocimiento elemental del punto de vista. Color: gamas con colores primarios y secundarios. Práctica creativa. Composición y pegado: collage en equipo; temas sugeridos. Forma y expresión en modelado.
■ Sexto Año de Educación Básica -
Color: armonía acromática y monocromática, de análogos y complementarios. Práctica con flora y fauna; técnicas. Collage: superposición de formas con papeles transparentes y opacos. Dibujo: composición, uso expresivo de líneas. Líneas de apunte rápido y definición. Comics: expresión del rostro (risa, llanto, asombro, miedo y otros). Modelado: formas cónicas, cilíndricas y esféricas.
de
■ Séptimo Año de Educación Básica -
Dibujo: efectos de luz y sombra en formas simples, compuestas, naturales y abstractas. Encuadre de perímetro de la figura: práctica en flores y frutas. Comics: dibujo y pintura de pasajes de cuentos. Collage: mosaico en composición con piedras semillas, pedazos de papel y otros. Color: armonía de análogos. Técnicas: témpera y acuarela. Aplicación en dibujo imaginativo. Modelado: forma en relieves en la técnica de plancha.
■ Octavo Año de Educación Básica -
Color: conocimiento y aplicación de colores análogos y de contraste. Expresión libre. Composición: orden dentro de un plano. Dibujo: con lápiz, carboncillo y tintas; mostrando volumen, luz y sombra en formas libres. Composición: con recortes y pegado, mostrando texturas con materiales reciclables.
20
-
Dibujo: movimiento en las figuras. Comics: creación de historietas pequeñas. Modelado: figuras en movimiento.
■ Noveno Año de Educación Básica -
Dibujo: La mancha, práctica creativa. Técnicas en mancha. Valor expresivo de formas: dibujo de partes de la figura humana, en proporción. Perspectiva: aplicación en la naturaleza. Color, equilibrio y armonía: aplicación de colores complementarios. Collage: trabajo en equipo, con temas de la naturaleza. Modelado: relieves y máscaras.
■ Décimo Año de Educación Básica 4.4.
Dibujo: estudio de volúmenes. Dibujo: perspectiva aplicada en el arte; proporción de formas en el espacio. Perspectiva aplicada en el arte; proporción de formas en el espacio. Color como efecto de luz y sombra: matices, gradación del color. Pintura: expresión colectiva (mural). Modelado: vaciado en yeso (una pieza). Collage: Expresión colectiva. DESTREZAS ESPECÍFICAS
Artes Plásticas DESTREZAS ESPECÍFICAS -
Valoración del trabajo propio y de los demás Manipulación de materiales en forma lúdica con fines expresivos y creativos
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Utilización de materiales adecuados para las artes plásticas
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AÑO DE BÁSICA 4 5 6 7
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Identificación de objetos en figuras geométricas y de figuras geométricas en objetos
-
Realización de obras de arte plástico en grupos
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-
Comparación de modelos, objetos, fenómenos
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Percepción de características de objetos a través X
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de los sentidos -
Identificación de elementos implícitos en el arte: punto, línea, mancha, textura, forma y otros
-
Utilización de la terminología del lenguaje plástico, con propiedad
-
Desarrollo y ejecución de técnicas adecuadas
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-
Manifestación de opiniones sobre la obra artística
-
Representación de hechos reales o imaginarios
-
Observación y representación gráfica del entorno
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natural y social
DESTREZAS ESPECÍFICAS -
1
Utilización de su cuerpo como instrumento de representación y comunicación gráfica
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Apreciación de los valores estéticos del punto, la línea y la mancha en una creación plástica
-
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Relación del arte plástico con obras artísticas del mismo período
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Descripción de una obra de arte con sus propias palabras
-
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Relación de obras con situaciones geográficas, históricas y otras
-
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Consulta de diccionarios, revistas, periódicos, libros, enciclopedias o videos de artes plásticas
-
X
Relación de conocimientos teóricos con el hacer artístico
-
AÑO DE BÁSICA 4 5 6 7
Lectura y elaboración de gráficos y representación en “comics” (historietas ilustradas)
-
Manejo de la composición en trabajos de arte plástico
-
Descripción de la realidad y fantasía en la obra
-
Manejo de colores armónicos en trabajos de arte plástico
-
Valoración de la tradición artística nacional e intercultural
-
Selección y aplicación de técnicas de arte adecuadas
-
Valoración de la tradición artística nacional e intercultural
-
Conocimiento, recreación y dominio, en forma creciente, de técnicas, materiales y herramientas
-
Apreciación de obras a partir de conocimientos y opiniones propias
-
Elaboración de comentarios, análisis, críticas y otros acerca del arte plástico
-
Elaboración de obras de arte simple sin la ayuda del maestro
-
Uso de la terminología del lenguaje plástico con propiedad
22
5 LENGUAJE DE LAS ARTES DE LA REPRESENTACIÓN
5.1.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• • • • • • • 5.2.
Aprovechar, utilizar y coordinar los recursos que nos ofrecen las otras áreas de estudio para la formulación de unidades integrales y relevantes de las experiencias escolares del estudiante. Crear placer en el ejercicio del teatro, la danza y otras expresiones desarrolladas fundamentalmente a partir del lenguaje corporal. Desarrollar formas expresivas de manera lúdica a partir de emociones, vivencias y sentimientos. Coadyuvar a la sensibilización de los estudiantes frente a las artes. Desarrollar habilidades y destrezas que permitan la ejecución de la danza y el teatro; no solamente como una forma de espectáculo, sino como un medio de crecimiento personal y auto-estima. Desarrollar la creación de público para las artes escénicas. Descubrir perfiles vocacionales para la formación profesional en las artes de la representación.
CONTENIDOS DE ARTES DE LA REPRESENTACIÓN
►
Experiencias sensoriales sensoriales (ver, oír, tocar, oler, saborear).
23
► ► ►
5.3.
Expresión Corporal. Expresión Lúdica. Expresión Oral y Representativa.
CONTENIDOS POR AÑO
■ Primer Año de Educación Básica SENSOPERCEPCIÓN LÚDICO - CRÍTICA DEL UNIVERSO: - Movimientos, sonidos, formas y colores: naturales, artificiales y estéticos. Práctica de campo. SENSOPERCEPCIÓN LÚDICO - CRÍTICA DE CONTRASTES: -
Cualidades del movimiento: libre y dirigido. Dinámica y estática. Espacio. Relaciones espaciales. Cinemática.
EXPRESIÓN RÍTMICA: - Ritmo. - Acento. - Pausa. NOCIONES CORPORALES: - Reconocimiento corporal. - Prácticas de ritmo corporal. - Ritmos e intensidades. EXPRESIONES CORPORALES REPRESENTATIVAS: - Juegos: libres, recreativos, tradicionales y simbólicos. - Bailes: libres y dirigidos. - Rondas: libres y dirigidas. EXPRESIÓN ARTÍSTICA: - De fin de año. - De acuerdo a calendario festivo e intereses de los alumnos. - Experiencias sensoriales: -
Observación el entorno en forma global. Observación el entorno focalizando la atención en un elemento específico. Descripción de lo observado. Detección de los sonidos del entorno. Imitación de sonidos simples.
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- Identificación de superficies del entorno: liso, áspero, frío, caliente, blando, duro y otros. - Expresión corporal: - Reconocimiento del cuerpo y sus componentes. - Observación de su cabeza, manos, brazos, hombros, tronco, pelvis, piernas y pies. -
Palpación y reconocimiento de las partes corporales y descripción. Desplazamiento del cuerpo. Movimiento en forma libre y espontánea. Nociones de equilibrio.
- Expresión Lúdica: - Juegos libres, recreativos, tradicionales y simbólicos. - Cantos, rondas y bailes espontáneos. - Expresión Oral y Representativa: - Emisión de sonidos con el cuerpo. - Imitaciones de ritmos y niveles de intensidad. - Representaciones elementales de vivencias a través de gestos y movimientos.
■ Segundo Año de Educación Básica EXPERIENCIAS SENSORIALES: - Intensificación de las experiencias sensoriales del año anterior: oler, ver, gustar, palpar y otras experiencias sensoriales. - Reconocimiento de olores y sabores del entorno en elementos naturales y artificiales. - Reconocimiento de ambientes fríos y cálidos del entorno. - Detección y clasificación de olores, sabores, sensaciones de calor, frío, presión otros. - Distinción e imitación de sonidos agudos y graves, expresándolos con gestos de agrado y desagrado. - Prácticas de imágenes, colores, luces, sombras, formas y otros. EXPRESIÓN CORPORAL: - Reconocimiento y diferenciación del movimiento corporal y su desplazamiento. - Expresión de mensajes con el cuerpo en forma global y parcial. - Usos del lenguaje corporal a través de vivencias: informar, expresar y comprender. - Ubicación en el espacio: izquierda, derecha, adelante, atrás, dentro, fuera, arriba, abajo, parado, acostado, sentado, boca arriba, boca abajo y otros. - Relaciones témporo-espaciales y vivencias con el lenguaje corporal. EXPRESIÓN LÚDICA: - Juegos libres, recreativos, tradicionales y simbólicos. - Cantos, bailes y rondas dirigidas.
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EXPRESIÓN ORAL Y REPRESENTATIVA: - Descripción oral de vivencias, cuentos, leyendas, chistes y otros. - Comprensión del lenguaje hablado: ser escuchado y saber escuchar. - Realización de prácticas gestuales, parciales y totales, con estímulos o sin ellos. - Representación de personajes y situaciones a través del juego.
■ Tercer Año de Educación Básica EXPERIENCIAS SENSORIALES: - Afinamiento y utilización, en conjunción, de todos los sentidos: reconocimiento visual, auditivo, gustativo, olfativo y táctil. EXPRESIÓN CORPORAL: - Usos del lenguaje corporal a través de vivencias: entretener, persuadir, interpretar por medio de la gestualidad. - Conciencia y control corporal: desplazamientos, giros, saltos, caídas, equilibrios; en ritmos, tiempos y espacios abiertos y restringidos. - Coordinación, intensidad y función del movimiento, en el lugar y con desplazamientos: encogerse, estirarse, estar quieto, saltar, botear, elevarse, descender, reptar, rodar, rolar, caminar, marchar, gatear y otros. - Iniciación de procesos de fortalecimiento, estiramiento, coordinación, control y conciencia estética corporal. EXPRESIÓN LÚDICA: - Desarrollo de temas e historias cortas con movimiento, lenguaje, expresión y gestualidad. EXPRESIÓN ORAL Y REPRESENTATIVA: - Imitación de sonidos complejos naturales y artificiales. - Descripción de gestos y signos corporales observados y transmitidos: miedo, violencia, susto, agrado, desagrado, alegría, tristeza, sueño, amor, rechazo y otros. - Imitación y emisión de sonidos, palabras y frases que demuestren estados de ánimo: amor, ternura, dolor, angustia, miedo, ira y otros incorporando los elementos corporales trabajados.
■ Cuarto Año de Educación Básica EXPERIENCIAS SENSORIALES: - Sensibilización visual, auditiva, táctil, olfativa y gustativa. EXPRESIÓN CORPORAL: - Conciencia y control de segmentos corporales para desarrollar un balanceo corporal: cabeza, hombros, brazos, pecho, columna, tronco, cadera, piernas y pies. - Orientación de los movimientos del cuerpo.
26
- Espacialidad individual, grupal y/o colectiva: reconociendo y distinguiendo entre espacios propios y espacios compartidos. - Contacto: cabeza, brazos, codos, manos, dedos, piernas, pies, espalda. EXPRESIÓN LÚDICA: - Desarrollo de historias o temas más complejos aplicando lo aprendido, a través del juego dramático. EXPRESIÓN ORAL Y REPRESENTATIVA: - Refuerzo del proceso respiratorio natural para la emisión de sonidos: respiraciones diafragmales (vientre), libres, rítmicas y secuenciales; alternando posiciones de pie, de rodillas, acostado y otros.
■ Quinto Año de Educación Básica EXPERIENCIAS SENSORIALES: - Interiorización del movimiento corporal, posturas de concentración. - Desarrollo de la imaginación en base de visualizaciones de segmentos corporales y su funcionalidad. - Relación del conocimiento corporal con los contenidos de Ciencias Naturales de éste nivel (Biología, Anatomía, Fisiología). EXPRESIÓN CORPORAL: - Tensión y relajamiento: tensión total y parcial, relajamiento total y parcial; ambos en varias posiciones. - Estiramiento y distensión total y segmentada de pie y acostado. - Fortalecimiento funcional de la columna, cadera-pelvis, ejercitación total y parcial. - Conciencia y control corporal: cabeza-cuello, hombros-brazos, tronco, caderapelvis, piernas, pies, manos, dedos; ritmos, tiempos y secuencias definidas hasta volverlo en una rutina. EXPRESIÓN LÚDICA: - Interpretación de obras aplicando varios géneros: danza, teatro, juego dramático, mimo, a partir de un tema dado. EXPRESIÓN ORAL Y REPRESENTATIVA: - Respiración y emisión de sonidos: desarrollo del proceso respiratorio para la emisión de sonidos y educación de la voz en varias posiciones; respiraciones diafragmales en ritmos, tiempos y secuencias definidas, alternando posiciones hasta volverla en una rutina. - Selección de gestos para ejecutar expresivamente emociones y sentimientos.
■ Sexto Año de Educación Básica EXPERIENCIAS SENSORIALES: - Desde este año el eje experiencias sensoriales forma parte de los otros contenidos. Sobre todo en lo que tiene que ver con la formulación de
27
memorias emotivas. EXPRESIÓN CORPORAL: - Conciencia y control corporal: inclusión de nuevos elementos, movimientos y combinaciones a partir de la segmentación corporal. - Columna, cadera-pelvis: estiramiento, contracción, tensión y relajamiento, en varias posiciones. - Locomoción: saltos, caídas, giros, arrastres (reptar), movimientos en planos, caminar y correr. - Transportación del propio peso y cambio de línea de equilibrio. Transportación de otros pesos. Independencia y dependencia. - Dominio de ritmos, secuencias, frecuencias, niveles e intensidades en el caminar y correr: hacia adelante, atrás, lateralizaciones y otros. - Movimiento en el espacio y control en verticales, horizontales, diagonales y curvas. Sin embargo de que este ejercicio viene desde los primeros años, cada vez se irá complejizando hasta convertirlo en rutina. - Profundización de dinámicas de movimiento con ritmos musicales complejos (música de diversos autores). Sin embargo de que este ejercicio viene desde los primeros años, cada vez se irá complejizando hasta convertirlo en rutina. - Ejercitación del gesto en cada uno de los segmentos corporales, hacia la expresión global y viceversa. - El gesto aplicado a la dramatización y hacia la danza. EXPRESIÓN LÚDICA: - Representación de pequeñas obras creadas por los estudiantes y de otros autores: comedias, dramas, farsas, danzas nacionales, regionales y universales. EXPRESIÓN ORAL Y REPRESENTATIVA: - Respiración y emisión del sonido (la voz). - Complejización de lo anterior y creatividad en la articulación oral.
■
Séptimo Año de Educación Básica EXPRESIÓN CORPORAL: - Conciencia y control corporal: perfeccionamiento del movimiento y manejo de los segmentos corporales; y, fuerza y control. - Conciencia muscular y su control. - El cuerpo sobre la base de la columna vertebral, cadera y pelvis: ejercicios de asociación, disociación, coordinación, secuencia, simetría, equilibrio, fuerza y movimientos. - Locomoción individual y grupal. EXPRESIÓN LÚDICA: - Inicios del conocimiento de las técnicas de la danza y/o del teatro. - Práctica escénica: representación de obras de teatro y/o danza. EXPRESIÓN ORAL Y REPRESENTATIVA: - Respiración y emisión del sonido: pronunciación y dicción.
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- Imagen y gesto.
■ Octavo Año de Educación Básica EXPRESIÓN CORPORAL EXPRESIÓN LÚDICA EXPRESIÓN ORAL Y REPRESENTATIVA: - Desarrollo de las rutinas corporales de conciencia y control. - Respiración y emisión de sonidos y la voz. - Trabajo de mejoramiento de las técnicas básicas de teatro y/o danza. PRÁCTICA ESCÉNICA: - Representación de obras de teatro y/o danza.
■ Noveno Año de Educación Básica EXPRESIÓN CORPORAL EXPRESIÓN LÚDICA EXPRESIÓN ORAL Y REPRESENTATIVA: - A más de lo trabajado en el año anterior, añadir composición. - Mejoramiento de la técnica básica de la danza y/o teatro. PRÁCTICA ESCÉNICA: - Representación de obras de teatro-danza con mejoramiento de entonación, intención y movimiento escénico. - Expresión artística.
■ Décimo Año de Educación Básica - Intensificación de lo anterior y añadir la creatividad y la imaginación. PRÁCTICA ESCÉNICA: - Representación de obras de teatro y/o danza con análisis de texto y subtexto; y, lo implícito y explícito en el movimiento. - Experimentación en la creación, ejecución y montaje de obras de danza y/o teatro.
29
5.4.
DESTREZAS ESPECÍFICAS
Artes de la Representación DESTREZAS ESPECÍFICAS -
Manifestación de opiniones sobre obras de artes de la representación Percepción de las características de objetos por medio de los sentidos
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Identificación de elementos explícitos de artes de la representación
-
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Comparación de modelos, objetos, fenómenos, acontecimientos, eventos y otros
-
AÑO DE BÁSICA 4 5 6 7
1
Uso de la terminología del lenguaje de artes de la representación con propiedad, según su edad y desarrollo escolar
-
Realización, en forma natural y espontánea, de movimientos y desplazamientos en espacios abiertos y restringidos
-
Reconocimiento de su propio cuerpo, el de otros y su relación con los objetos del espacio
-
Desarrollo de las relaciones témporo-espaciales, según su edad cronológica
-
Descripción, con sus propias palabras, de obras de artes de la representación
-
Aplicación de instrucciones para la realización de procesos artísticos
-
Reconocimiento y diferenciación del movimiento y desplazamiento del cuerpo y sus partes
-
Emisión e imitación de sonidos, palabras, frases, parágrafos, y textos simples en forma espontánea, clara y apropiada
-
Interpretación, entretenimiento y persuasión por medio de la gestualidad
-
Percepción, identificación, discriminación y comparación de formas y texturas
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-
Interpretación, creación y producción de dramatizaciones y representaciones de acuerdo a
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su edad cronológica -
Selección, jerarquización y uso conveniente de gestos, movimientos, textos, emociones y sentimientos
-
Imitación y emisión de sonidos naturales y artificiales
-
Argumentación, con su propio lenguaje corporal, de situaciones, emociones y sentimientos
DESTREZAS ESPECÍFICAS -
Desarrollo y ejecución de técnicas adecuadas
-
Asociación de conocimientos teóricos con el hacer artístico
-
AÑO DE BÁSICA 4 5 6 7
Uso apropiado de diccionarios, revistas, libros, enciclopedias o videos de artes de la representación
-
Asociación de obras con situaciones geográficas, históricas y otras
-
Descripción de una obra de arte con sus propias palabras
-
Aplicación de técnicas sencillas
-
Relación de obras de teatro y danza con obras del mismo período de otros creadores
-
Elaboración de información a partir de textos, tablas o gráficos
-
Afinación de sus sentidos como otra forma de lenguaje
-
Coordinación del movimiento en el lugar y con desplazamiento
-
Emisión de opiniones y juicios de valor sobre la obra artística
-
Aplicación y perfeccionamiento de la técnica de la respiración
-
Selección y aplicación de técnicas de arte adecuadas
-
Criticidad de obras a partir de conocimientos y opiniones propias
-
Concienciación de su ubicación en el tiempo, en el espacio y sus múltiples interrelaciones
-
Utilización de su cuerpo y el de los demás como instrumento de trabajo
-
Valoración de la tradición artística nacional e intercultural
-
Aplicación, con naturalidad y soltura, de las secuencias de tensión, relajación, estiramiento y contracción en diferentes planos y posturas
31
6 RECOMENDACIONES METODOLÓGICAS GENERALES
Considerando que la propuesta pedagógica responde a un enfoque centrado en el niño y en la interdisciplinariedad de los lenguajes artísticos, es necesario observar las siguientes recomendaciones: Los fundamentos metodológicos: 1.
Aplicar la expresión lúdica en el proceso de interaprendizaje.
2.
Aplicar la sensopercepción como elemento fundamental que permita apreciar la naturaleza y en ella la esencia del sonido, forma, color y movimiento.
3.
Se recomienda el tratamiento de los contenidos tridimensionales como la mejor alternativa para lograr la correcta aplicación de los ejes transversales propuestos por la reforma curricular de la educación básica.
4.
Transformar el aula en un escenario de aprendizaje que supere los criterios tradicionales del aula cerrada, a fin de crear ambientes que permitan el desarrollo y la proyección de futuros artistas profesionales.
5.
Buscar alternativas para que los montajes desarrollados con los alumnos(as) trasciendan los espacios del plantel, con la finalidad de incentivar el desarrollo de la cultura y el arte en la comunidad.
6.
Se integrarán los métodos más avanzados para la enseñanza – aprendizaje de
32
las artes. En el caso de la música se aplicarán los métodos Orff, Kodaly, Suzuki y Dalcroze. 7.
El trabajo grupal facilita la expresión artística y la crítica; a más de generar una cultura de la asociación y el desarrollo del sentido comunitario, de integración y de solidaridad.
8.
Aplicar recursos didácticos adecuados y técnicamente elaborados que guarden correspondencia con las temáticas propuestas a fin de facilitar el proceso de interaprendizaje.
9.
Asistir regularmente a espectáculos artísticos.
10.
En las escuelas cuyos niños(as) no han recibido Cultura Estética en los años anteriores, debe iniciarse el proceso con las actividades definidas para el primer año de educación básica y adaptar el proceso de acuerdo a los avances que se logren.
11.
Realizar la planificación desde el P.C.I., la unidad didáctica y el plan de lección.
12.
Para la planificación, siempre se tomará en cuenta la funcionalidad de los tres lenguajes de la Cultura Estética integrados, a fin de no priorizar el aprendizaje de cada uno de ellos como tradicionalmente se lo hacía.
13.
Incluir ejemplos que vinculen adecuadamente los contenidos de Música, Artes Plásticas y Artes de la Representación con los de otras áreas..
7 CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1.
La evaluación está orientada hacia las capacidades, las cuales están dimensionadas en lo conceptual, procedimental y actitudinal, dando especial énfasis a la evaluación cualitativa y la práctica de la autoevaluación, coevaluación y heteroevaluación.
2.
La evaluación proporciona la información sobre el proceso que sigue el alumno o alumna en su aprendizaje, a fin de determinar los avances que se consiguen, las
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dificultades que se encuentran y los apoyos que se necesitan para enriquecer el proceso. 3.
La evaluación estará encaminada a la aplicación de procesos didácticos basados en el diseño curricular.
4.
Evaluar los resultados de la aplicación de técnicas participativas en razón de que ellos concretan el trabajo y el logro de los aprendizajes.
5.
Aplicar las evaluaciones inicial, formativa, sumativa con sus respectivos elementos.
6.
Utilizar instrumentos de evaluación claros y precisos, a fin de evitar subjetividades.
7.
La evaluaciones, entre otros aspectos, deben valorar conocimiento, habilidades, destrezas, capacidades y actitudes del alumno.
8.
Las tareas deben fomentar a creatividad del estudiante y no ser trabajos de memorización.
9.
Evitar las tareas excesivas dentro y fuera del aula.
8 RECURSOS NECESARIOS
¾
Elaboración de Guías para el Maestro, cuadernos de trabajo, videos, grabaciones musicales y otros recursos para los alumnos, que tomen en cuenta contenidos considerando al Ecuador como un país diverso.
¾
Conocedores que el educador no tiene recursos necesarios para elaborar la colección de materiales que permitan fomentar este estudio, el Ministerio de Educación, Cultura, Deportes y Recreación (MECDR) debe asumir esta responsabilidad.
¾
Establecer Centros de Recursos Básicos en cada provincia, para todas la áreas y especialmente para los lenguajes de a música, artes plásticas y artes de la
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representación, con documentaciones, textos ejemplares, métodos, instrumentos, grabaciones de música, videos, revistas, cancioneros, diapositivas, láminas y otros materiales que se puedan prestar a los planteles y docentes del área.
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Establecer convenios entre el MECDR y gobernaciones, municipios, consejos provinciales, Casa de la Cultura Ecuatoriana, editoriales, bibliotecas públicas y privadas, ONGS, para facilitar la adquisición y uso de los materiales mencionados.
9 RECURSOS DIDÁCTICOS A UTILIZAR
Títeres, teatrino, disfraces, caretas, antifaces, juguetes, trajes, trajes típicos, láminas, franelógrafos, materiales reciclables, esponjas, ligas, algodón, piedras, recortes de madera, colchoneta, caballete, aros, pelotas, sogas, llantas, zancos, pañuelos de colores, cintas, esteras, grabadoras, cintas de grabación en blanco, música (escrita y grabada), revistas, tarjetas, literatura, fotografías, carteles, pictogramas, papel cometa, cartulina, masas, barra, tijeras, micrófonos, acrílicos, plastilina, papel periódico, arena pinceles, hisopos, brochas, paletas, frascos, pinturas, anilina, tizas, pastel, témperas, acuarela, papel brillante de colores, lápices, ceras, crayones, tierras de color, pega, tintas, plumillas, rapidógrafos, instrumentos musicales fabricados con materiales del medio, computadoras con programas de estudio y trabajo en el área, acceso a internet y correo electrónico, etc.
10 INCORPORACIÓN AL CURRÍCULO
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Es absolutamente necesario que se ejecuten talleres de capacitación para docentes generalistas y especializados en uno o varios de los lenguajes de cultura estética. Los talleres deberán ser asesorados por especialistas en cultura y arte y profundamente familiarizados con todo lo propuesto en este diseño curricular.
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En una etapa posterior se deben formar docentes especializados en cultura estética.
11 GLOSARIO DE TÉRMINOS
A ACABADO A CAPELLA ACENTO ACERVO ACORDE ACROMÁTICA ADAGIO AGUDO ALLEGRETTO ALLEGRO ALTERACIÓN ÁMBITO ANACRUSA ANALOGÍA ANDANTE
Realizado totalmente. A voces solas, sin acompañamiento instrumental. Manera de aplicar el énfasis rítmico y melódico a las partes de un compás musical. Intensidad que se dá a un sonido. Conjunto de valores morales, culturales, religiosos y otros, de una persona o colectividad. Combinación de dos o más notas tocadas simultáneamente. El acorde fundamental o tríada consiste en una nota fundamental y su tercera y su quinta superpuesta. Ejm: do, mi, sol, son las notas del acorde de do mayor. Sin color. Movimiento de ritmo muy lento. Sonido de tono alto. Moderadamente vivo. Indica movimiento rápido, de carácter festivo. Signo que indica modificación de la altura de una nota. Lugar en que se realiza la representación, creando atmósferas adecuadas. Es la nota o notas débiles que preceden al primer acento o tiempo fuerte de la melodía. Relación de semejanza entre cosas distintas. Movimiento tranquilo, sin precipitación.
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ANTÍFONA APOYATURA APRECIACIÓN ESTÉTICA ARCO ARIA ARMADURA ARMONÍA
ARMÓNICOS ARTE ARTES PLÁSTICAS ARTES DE LA REPRESENTACIÓN AUDICIÓN AUDIO
Canto con el que antevienen dos coros alternadamente. Adorno melódico que apoya una parte fuerte de una melodía. Acto de percibir los valores artísticos de una obra. Vara provista de cerdas unidas a ambos extremos, que se friccionan contra las cerdas de violines, violas y otras. Composición estructurada por una sola voz (o instrumento), con acompañamiento instrumental. Generalmente figura en las óperas y oratorios. Sostenidos o bemoles colocados en el pentagrama inmediatamente después de la clave, para indicar la tonalidad en que está escrito el fragmento musical. Técnica de combinar notas vertical y simultáneamente con el fin de crear acordes, tomando en cuenta la consonancia y la disonancia. Equilibrio de tonos, valores y formas en una obra de arte. Perfecto equilibrio en el movimiento./Plástica/Perfecto equilibrio de tonos y valores de áreas y composiciones colorísticas de una obra de arte. Conjunto de sonidos suplementarios originados por la resonancia de un sonido fundamental. También se denomina armónico un efecto particular que se consigue en los instrumentos de cuerda. Facultad de crear obras bellas. Artes que tienen como carácter estético la plasticidad.
Dicen relación con las artes dinámicas como el teatro y la danza. Acción de oír. Prueba que se hace a un artista. Conjunto de técnicas y elementos de grabación, tratamiento, transmisión y reproducción de sonidos.
B BAJO BANDA BARÍTONO BATUTA BECUADRO BELLAS ARTES BELLEZA BEMOL BINARIA BODEGÓN
Voz masculina más grave y el miembro más grave de una familia de instrumentos. Agrupación de instrumentos de viento (madera y metal) y de percusión. Registro medio de la voz masculina, situado entre el tenor y el bajo. Varita con la que el director de orquesta o de coro marca el pulso de la música. Signo que destruye cualquier alteración (sostenido, bemol). Aquellas que se refieren a las artes tradicionales. Armonía y perfección de las personas o de las cosas, que nos hacen amarlas provocando alegría espiritual. Equilibrio en la forma de acuerdo a los puntos de vista sociales y culturales. Alteración que rebaja medio tono de altura de la nota ante la cual se encuentra. Forma musical simple en dos partes. Composición artística de elementos.
C CADENCIA CALDERÓN CAMPO CULTURAL CANON
Repetición regular de sonidos o movimientos. Medida del sonido que regula el movimiento de la persona que danza. Conformidad de los pasos del que danza, con esta medida. Pequeño semicírculo con un punto en el centro que se coloca encima o debajo de una nota, acorde o pausa, para indicar que su duración puede prolongarse a voluntad. Manera como es posible organizar teóricamente la diversidad cultural de una determinada sociedad de clases históricamente dada. Técnica o pieza musical donde una melodía que comienza más tarde imita exactamente, nota por nota, al unísono o en intervalos diferentes, otra que ha comenzado antes.
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CINEMÁTICA CLAVE CODA CÓDIGO COLOR COLLAGE COMEDIA COMPÁS COMPOSICIÓN CONCIERTO CONSONANCIA CONTRALTO CONTRASTE CORO CREACIÓN CREACIÓN LIBRE CREATIVIDAD CRESCENDO CUARTETO CULTURA CURRÍCULO/ CURRÍCULUM
Relaciones del movimiento corporal en el tiempo y en el espacio. Signo que se coloca la principio de la pauta o pentagrama y da nombre y ubicación de registro a las notas según el lugar que ocupa en el pentagrama. Instrumento musical de percusión, consistente en dos cilindros de madera. Término aplicado a la parte final de un movimiento que se añade con el fin de redondear la obra. Conjunto de símbolos y reglas para transmitir una información. Conjunto de reglas o preceptos sobre cualquier materia. Parte de la luz descompuestas. Algo que acompaña a la forma. Pegado de elementos formando composiciones artísticas (papel recortado, materiales reciclables y otros materiales). Obra dramática de enredo y desenlace festivos. Unidad métrica en que está dividida una composición musical, constituida por tiempos agrupados de dos en dos, de tres en tres y de cuatro en cuatro; se utiliza barras para su división. Cierre o apertura de los dos ejes corporales de equilibrio. Distribución armónica de elementos en el espacio. Acto de colocar una serie de notas juntas con el fin de crear una obra musical original. Ejecución pública de una o varias obras musicales de larga duración o varios cortes. Combinación de dos o más sonidos emitidos simultáneamente que produce una sensación de equilibrio o reposo. La más grave de las voces de mujer. Oposición equilibrada de tonos, valores, formas y movimientos. Grupo de cantantes que tiene más de un componente para cada voz. Realización nueva y original.
Realización de pura imaginación. Capacidad de concebir ideas nuevas y originales. De re-crear con funcionalidad estética. Aumentando gradualmente la intensidad del sonido. Grupo formado por cuatro voces o instrumentos. Rasgos distintivos de pensamiento, costumbres, relaciones sociales, elementos patrimoniales, memoria colectiva, saberes y otros que distinguen a un grupo social de otro. Plan de estudios. Conjunto de estudios y prácticas destinados a que el alumno desarrolle plenamente sus posibilidades.
D DACTILOGRAFÍA Técnica de grabar con los dedos. DACTILOPINTURA Técnica de pintar con los dedos. DIATÓNICA Escala formada por siete sonidos, considerando que la octava es la misma nota que la primera. DINÁMICA Movimiento o desplazamiento corporal como efecto de un estímulo. DISCRIMINAR Separar, distinguir, diferenciar [una cosa de otra]. DISONANCIA Combinación de sonidos simultáneos no consonantes, es decir, que su resonancia no satisface al oído. DRAMA Pieza de teatro escrita en prosa o verso, de un género mixto entre tragedia y comedia. DÚO Conjunto de dos voces o de dos instrumentos.
E ENTONAR ESCALA
Producir un sonido musical determinado, cantar afinadamente. Sucesión de sonidos de un modo o de una tonalidad. Serie graduada de cosas
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ETNIA EXPRESIÓN EXPRESIVO
distintas pero de la misma especie. Ej: escala de colores. Parte que se repite de una canción, generalmente al final de cada estrofa. Líneas generales de contorno, en formas y figuras. Factor que regula y armoniza la sensación del movimiento de las formas. Parte de la dinámica corporal, que tiene que ver con la estática. Continente de todos los objetos sensibles que coexisten. Lugar que ocupa una nota en el pentagrama. Natural, de propia voluntad, libre. Tejido en que se estampan diversas labores o dibujos. Objeto que por presión o percusión se fabrica con matriz o molde apropiado. Mantener el equilibrio corporal sin perder la forma. En la dinámica, las leyes del equilibrio. Disciplina filosófica que estudia las condiciones de lo bello en el arte y la naturaleza. Los principales problemas estéticos son: la belleza, y la naturaleza y fines del arte en general y de cada arte en particular. Carácter propio de las obras de un artista, de una escuela, de una nación. Modo, manera, forma de hacer algo. Agrupación natural de individuos que tienen el mismo idioma y cultura. Manifestación de sentimientos y emociones a través de las formas. Que transmite con propiedad lo que quiere decir.
EXTRACURRICULARES
Que no pertenecen al currículo, o está fuera de él.
ESTRIBILLO ENCUADRE EQUILIBRIO ESPACIO ESPONTÁNEO ESTAMPADO ESTÁTICA ESTÉTICA ESTILO
F FARSA FOLKLORE
Pieza cómica breve. Obra dramática chabacana y grotesca. Cultura residencial popular tradicional de una comunidad.
FORMA
Elemento de organización de una pieza musical; estructura musical establecida con dos secciones relacionadas (A y B), que normalmente son repetidas. Apariencia externa de una cosa. FRASE MUSICAL Ciclo completo de una idea melódica, integrado por ideas parciales que dan origen a la formación de secciones y subsecciones. FRECUENCIA Repetición constante de un movimiento acto. Medida de la altura del sonido, igual al número de vibraciones por segundo que produce una cuerda en vibración.
G GAMAS Matices del color. GLOBALIZACIÓN Método didáctico que consiste en aprehender una totalidad para luego comprender los elementos que la integran. Proceso de integración e interdependencia en todas las áreas, de las sociedades humanas. GRABADO Labrar con el buril o el cincel sobre una plancha de metal o una tabla de madera [figuras, letras y otros], para ser o no reproducidas después. GRAFISMOS Trazos sobre una superficie. Aspecto estético de lo escrito. GRAVE Registro bajo. Movimiento lento y solemne.
H HOMÓFONO HÚMEDO
Adjetivo que designa la música ejecutada el unísono o a la octava, careciendo de independencia melódica o rítmica. Cargado de líquido o vapor de agua.
I IMITACIÓN
Reproducción de una frase o motivo, gesto, acción expuesto previamente por otra.
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INTERAPRENDIZAJE INTERCULTURAL INTERDEPENDENCIA INTERRELACIÓN INTERVALO INTRODUCCIÓN IMAGEN
Procesos educativos que relacionan varias áreas o asignaturas de conocimiento. Relativo a diferentes culturas. Dependencia mutua entre personas, entidades, naciones, principios y otros. Correspondencia mutua entre personas, cosas o fenómenos. Distancia entre dos sonidos en función de su altura. Fragmento musical corto y, en general, lento destinado a situar o introducir un primer movimiento de sonata, cuarteto o sinfonía. Representación de alguna cosa en dibujo, pintura, fotografía y otros. Reproducción mental y gráfica de un objeto, idea, acción o sentimiento a través de los sentidos.
J JUGLAR
Músico ambulante de la Edad Media.
K KINESTÉTICO
Aprendizaje a través del movimiento.
L LARGHETTO LARGO LEGATO LENTO LIGADURA LIBRE LÍNEA LÍNEA ADICIONAL LENGUAJE LENGUAJE VERBAL LENGUAJE NO VERBAL LÚDICO LUMINOSO
Tiempo menos lento que el largo. Movimiento muy lento y pausado. Ligado, continuidad sonora, unión de los sonidos. Movimiento que se sitúa entre el largo y el adagio. Muy despacio. Línea curva que une dos o más notas, y se ejecutan como una sola nota continua. Autónomo, independiente, espontáneo. Elemento estético de extraordinaria belleza: como movimiento, ritmo y contraste. Pequeño trazo horizontal colocado encima o debajo del pentagrama, sirve para ampliar las notas que por ser muy agudas o muy graves sobrepasan la pauta musical. Cualquier medio de expresión. El que utiliza fonemas. La expresión y comunicación a través de signos, símbolos corporales y gráficos. Relativo al juego. Que tiene luz.
M MANCHA
Superficie irregular impresa en papel u otros materiales, de fuerte expresión subjetiva y sugestiva. MATIZ Todo lo referente a la expresión de la música. Unión de diversos colores mezclados con proporciones en las pinturas. Cada uno de los grados entre un estado y otro, entre un objeto y otro. Una afinación de la sensopercepción. MELODÍA Emisión de sonidos sucesivos que forman motivos, períodos y frases. También se llama melodía al canto producido por una sola voz (monodia). Uno de los componentes o elementos de la música. METRO Relación rítmica entre las sílabas de un verso o los versos de una estrofa. Medida musical indicada por el compás. MEZZO FORTE Intensidad medio fuerte. MEZZO SOPRANO Voz femenina intermedia, situada entre las de soprano y contralto. MODELADO Tempo pausado pero sin exageración, similar al andante. Arte de hacer formas bellas en base a materiales plásticos (arcilla, plastilina, periódico, masa de harina y
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MODERATO MODO MODULACIÓN MONOCROMÁTICO MOTIVO
otros). Tempo pausado pero sin exageración, similar al andante. Manera de ordenar los sonidos en el interior de una escala. Cambio de tono a lo largo de un fragmento.
De un solo color. El menor elemento analizable de una frase o cosa. Generalmente consta de tres o más notas. MOVIMIENTO Grado de velocidad que se imprime en la ejecución de una obra. Ej: Adagio, lento, allegro, etc. Este término también designa cada una de las partes completas de una sonata, sinfonía, concierto, etc. Efecto dinámico producido por desplazamiento estático y dinámico, tanto interno como externo. MULTINACIONAL Relativo a varias naciones. Rasgos distintivos de grupos sociales que partiendo de lo cultural identifican usos y costumbres; y, que se encuentran ubicados en un mismo país. MURAL Pinturas y escritos sobre muros. MÚSICA Sonido organizado en el tiempo por medio de esquemas rítmicos y según su altura en secuencias melódicas y armónicas. MÚSICA DE CÁMARA Música destinada a una pequeña sala de conciertos, generalmente compuesta para un reducido grupo de instrumentos solistas.
N NOTA NOTACIÓN
Figura representativa de la altura del sonido que se escribe dentro o fuera de la pauta. Sistema de símbolos gráficos que permiten estructurar la música en un lenguaje escrito que puede ser descifrado para su ejecución sonora.
O OCTANTE OCTAVA ÓPERA ORQUESTA DE CÁMARA ORQUESTA SINFÓNICA OSCURO OSTINATO
Figura melódica o rítmica repetida persistentemente, hasta lograr unificarse y concluir en el mismo compás. Intervalo de ocho notas de la escala diatónica, o doce semitonos. La nota superior tiene exactamente el doble de la frecuencia de la inferior. Literalmente, obra. Es toda obra escénica completamente musicada, en que interviene el canto con palabras. Obra dramática que combina música, poesía, acción, drama, artes visuales y escenografía. Formada por instrumentos de cuerda. Formación instrumental que reúne todas las familias de instrumentos agrupados de tal manera que crean un equilibrio sonoro. Grado de sombra más fuerte o más intensa. Coro para dos o más voces que deben intervenir independientemente hasta lograr unificarse y concluir en el mismo compás.
P PAISAJE PARÁGRAFO PARTITURA PAUSA PAUTA PENTAFONÍA PENTAGRAMA
Figura que representa una vista. Charla, conversación corta. Hoja o conjunto de hojas donde se escribe música. Todas las partes de la composición se representan en pautas superpuestas, cuyo contenido debe sonar simultáneamente. Espacio o tiempo de espera entre dos movimientos. Breve intervalo en que se deja de cantar, tocar o ejercer una acción. Líneas y espacios sobre los que se escribe música. Sistema musical que solo juega con cinco sonidos de la escala. Pauta musical donde se escriben las notas para indicar su altura. Consta de cinco líneas horizontales.
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PERCEPCIÓN
Sensación interior que resulta de una impresión material hecha en nuestros sentidos. PERCUSIÓN Conjunto de instrumentos cuyo sonido se obtiene al ser golpeados. PERÍODO Parte importante de una frase musical que cumple una función semejante a la de la oración en la sintaxis gramatical. PERSPECTIVA Arte de representar en una superficie los objetos tal como aparecen a la vista. Representación de la realidad con su disminución de: tamaño, luz, color por efectos de distancia. PLASMAR Dar forma concreta a una idea por medio de fórmulas, palabras, esquemas u obras de arte. PLASTICIDAD Capacidad de un material para sufrir deformaciones. Capacidad de generar formas a través de la expresión y el movimiento. PLURICULTURAL De varias culturas. POLIÉTNICO De varias étnias. POLIFONÍA Pluralidad de voces. Nombre que se da a la música contrapuntística en general, en la cual se mezclan a un tiempo varias armonías. POLIRRITMIA Utilización simultánea de varios ritmos diferentes. PRESTISSIMO Muy rápido. PRESTO Indicación de movimiento rápido.
PRIMARIOS PROPORCIÓN PULSO PUNTILLISMO PUNTO
Principales, originales, sin mezcla. Factor estético que armoniza las partes con el todo de un conjunto bello. Dominio espontáneo de la mano. Estilo de arte moderno que pinta a puntos. Es un medio plástico fundamental en la creación figurativa, con extraordinarias cualidades estéticas. Terminación o fin de un movimiento interior y/o exterior.
Q QUINTETO
Grupo de cinco ejecutantes. Composición escrita para este grupo.
R REALISTA REGISTRO RETARDO RITARDANDO RITMO
Que tiene semejanza con la realidad. Porción en que teóricamente se divide la extensión sonora de los instrumentos o de la voz humana. Normalmente se hace su división en grave, medio y agudo. Nota extraña a la constitución de un acorde anterior. Cada vez más despacio. Sinónimo de ralletando. Orientación armoniosa del movimiento sugerido por la forma. Proporción entre el tiempo de dos movimientos. Sucesión regular de los tiempos fuertes y débiles, ordenación y proporción de los sonidos en el tiempo.
S SEMITONO SENSIBILIDAD SENSIBILIDAD ARTÍSTICA SIGNO SILENCIO SÍMBOLO SIMETRÍA SÍNCOPA SONATA
Intervalo que equivale a la doceava parte de una octava. Capacidad de respuesta a muy pequeñas excitaciones, estímulos o causas. La especialmente dotada para la percepción de valores estéticos en las obras de arte. De la Semiótica, que tiene que ver con las señales gestuales y corporales; y, con todas las expresiones de la naturaleza. Figura que indica una pausa. Formas de expresión corporal, que tienden a universalizarse. Proporción adecuada de las partes de un todo entre sí y con el todo mismo. Desplazamiento de la acentuación sobre un tiempo o nota que no suele ir acentuado. Composición para uno o dos instrumentos. También se llama sonata a una de las composiciones más importantes de la música de cámara que contiene, por lo
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SOPRANO SUBJETIVA SUGESTIVA SUITE
general, cuatro movimientos: allegro, adagio, minué o scherzo y allegro (a menudo en forma de rondó). Voz aguda de mujer o de niño. De criterio o gusto personal. Que sugiere, sugerente. Reunión de diversas piezas independientes entre sí.
T TÉCNICA TEMPO TESITURA TEXTURA TIMBRE TÓNICA TONO
Conjunto de procedimientos aplicados al arte. Movimiento o velocidad a la que se ejecuta una obra. Extensión o ámbito de una voz o instrumento. Calidad de la superficie de una cosa. Estructura de una obra. Sonido característico de una voz o instrumento. La nota más importante de una tonalidad, que actúa de perpetuo punto de referencia dentro de la misma. La primera nota de la escala, que es la que da nombre a la tonalidad. Grado de intensidad de los colores. Grado de elevación de un sonido.
U UNÍSONO
Dos o más movimientos que se realizan al mismo tiempo. Incidencia de dos o varias voces o instrumentos en una misma nota.
V VALORES VALS VARIACIÓN VIDEO VIVACE VOLUMEN
Gradaciones de grises comprendidos entre el blanco y el negro. Danza de movimiento bastante vivo escrita en compás de tres tiempos. Composición formada por un número indeterminado de piezas breves construidas sobre un mismo tema que sufre modificaciones. Lo relativo a la imagen. Técnica de grabación, en soporte magnético, de la imagen y del sonido, y de su reproducción. Película grabada con este sistema, aparato para reproducirla. Vivaz, más rápido que el allegro. Efecto de un cuerpo en su tridimensionalidad espacial. Intensidad de los sonidos o la voz.
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