Buku-Studi-dan-Pengembangan-Ekonomi-Kreatif-Indonesia.pdf

Daftar Isi  DAFTAR ISI .......................................................................................................................... I DAFTAR GAMBAR‐SECTION A.......................................................................................... III DAFTAR TABEL‐SECTION A .............................................................................................. IV RINGKASAN UMUM .......................................................................................................... VI I.

II.

PENDAHULUAN ........................................................................................................ 1 I.1.

Latar Belakang Studi...................................................................................................1

I.2.

Tujuan Penelitian ........................................................................................................2

I.3.

Manfaat Studi ..............................................................................................................2

I.4.

Objek Studi...................................................................................................................2

I.5.

Metodologi Studi Pemetaan Industri Kreatif Indonesia ........................................3

A.

Studi Literatur ............................................................................................................................ 4

B.

Pembuatan Kisi Model.............................................................................................................. 5

C.

Pengumpulan & Pengolahan Data .......................................................................................... 6

D.

Kesimpulan dan Saran ............................................................................................................ 10

STUDI BANDING INDUSTRI KREATIF LINTAS NEGARA ......................................... 11 II.1.

Tipologi Pendekatan Studi Industri Kreatif ..........................................................11

A.

Kerangka kerja UNESCO: Statistik Budaya (Cultural Statistics) ........................................ 12

B.

Pendekatan WIPO – Industri Hak Cipta (Copyright Industries) ......................................... 13

C.

Pendekatan OECD: Industri Konten (Content Industries) ................................................... 14

D.

Pendekatan DCMS Inggris: Industri Kreatif (Creative Industries)...................................... 15

II.2.

Kelompok Industri kreatif........................................................................................16

A.

Kelompok Industri Kreatif di Inggris ................................................................................... 16

B.

Kelompok Industri Kreatif di Selandia Baru........................................................................ 17

C.

Kelompok Industri Kreatif di Australia................................................................................ 17

D.

Kelompok Industri Kreatif di Singapura.............................................................................. 18

E.

Kelompok Industri Kreatif di Taiwan................................................................................... 19

F.

Kelompok Industri Kreatif di beberapa Negara Lain di Eropa ......................................... 21

II.3.

Indikator Dampak Ekonomi Industri Kreatif........................................................21

A.

Indikator Kontribusi ekonomi Industri Kreatif di Inggris ................................................. 23

B.

Indikator Kontribusi ekonomi Industri Kreatif di Hongkong ........................................... 24

C.

Indikator Kontribusi ekonomi Industri Kreatif di Singapura............................................ 27

i

D.

II.4.

Indikator Kontribusi ekonomi Industri Kreatif di Selandia Baru...................................... 28

Hasil Studi Industri Kreatif di Beberapa Negara..................................................29

A.

Inggris ....................................................................................................................................... 29

B.

Selandia Baru ........................................................................................................................... 30

C.

Amerika Serikat ....................................................................................................................... 30

D.

Australia.................................................................................................................................... 31

E.

Singapura.................................................................................................................................. 31

F.

Taiwan....................................................................................................................................... 32

G.

Cina............................................................................................................................................ 32

H.

Korea Selatan............................................................................................................................ 32

III.

PEMETAAN INDUSTRI KREATIF DI INDONESIA ................................................. 33

III.1.

Definisi dan Kerangka Kerja....................................................................................33

A.

Kelompok Industri Kreatif ..................................................................................................... 33

B.

Indikator Dampak Ekonomi Industri kreatif ....................................................................... 35

III.2.

Analisis dampak ekonomi Industri Kreatif ...........................................................47

A.

Berbasiskan Produk Domestik Bruto .................................................................................... 47

B.

Berbasiskan Ketenagakerjaan................................................................................................. 53

C.

Berbasiskan Aktivitas Perusahaan ........................................................................................ 61

D.

Dampak Terhadap Sektor Lain.............................................................................................. 69

III.3.

Analisis Penilaian Kelompok Industri Kreatif ......................................................72

A.

Berbasiskan Pertumbuhan...................................................................................................... 72

B.

Berbasiskan Kontribusi dan Produktivitas Pekerja............................................................. 73

C.

Berbasiskan Dampak terhadap Sektor Lain ......................................................................... 74

D.

Berbasiskan Seluruh Faktor.................................................................................................... 75

IV.

KESIMPULAN DAN SARAN ................................................................................. 76

IV.1.

Kesimpulan ................................................................................................................76

IV.2.

Saran............................................................................................................................79

A.

Saran Penelitian Lanjutan....................................................................................................... 79

B.

Saran Bagi Pembuat Kebijakan .............................................................................................. 79

   

ii

Daftar Gambar‐Section A    Gambar A 1 Metodologi Pemetaan dan Pendefinisian Industri Kreatif di Indonesia..........4 Gambar A 2 Kelompok Aktivitas ICT .......................................................................................14 Gambar A 3 Dampak Positif Ekonomi Kreatif.........................................................................22 Gambar A 4 Struktur Klasifikasi Ketenagakerjaan..................................................................39 Gambar A 5 Nilai Kontribusi PDB Masing‐masing Sektor Tahun 2006 Atas Dasar Harga  Konstan Tahun 2000.....................................................................................................................48 Gambar A 6 Rata‐rata Nilai dan persentase kontribusi Kelompok Industri Kreatif  terhadap Sektor Industri Kreatif periode 2002‐2006................................................................49 Gambar A 7 Persentase Kontribusi PDB Kelompok Industri Kreatif terhadap Total Sektor  Industri Kreatif .............................................................................................................................49 Gambar A 8 Pertumbuhan PDB Sektor Industri Nasional Tahun 2006................................50 Gambar A 9 Rata‐rata Pertumbuhan PDB Tahunan (2002‐2006) Kelompok Industri  Kreatif ............................................................................................................................................51 Gambar A 10 Pertumbuhan PDB Kelompok Industri Kreatif Tahun 2006 ..........................52 Gambar A 11 Penyerapan Tenaga Kerja dan Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja .................54 Gambar A 12 Komposisi Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif Tahun 2006...55 Gambar A 13 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2006 .....................57 Gambar A 14 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif Tahun  2006.................................................................................................................................................57 Gambar A 15 Produktivitas Tenaga kerja Sektoral Tahun 2006 ............................................58 Gambar A 16 Nilai Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif Di Tahun 2006 .........................................................................................................................................................59 Gambar A 17 Jumlah Perusahaan Sektoral Tahun 2006 .........................................................61 Gambar A 18 Jumlah Perusahaan Pada Kelompok Industri Kreatif Tahun 2006 ...............62 Gambar A 19 Komposisi Nilai Ekspor Komoditi Utama Indonesia Tahun 2006 ................65 Gambar A 20 Komposisi Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif Tahun 2006 .................66 Gambar A 21 Pertumbuhan Nilai Ekspor Komoditas Tahun 2006 .......................................67 Gambar A 22 Distribusi Pertumbuhan Ekspor Kelompok Industri Kreatif tahun 2006 ....68

 

iii 

Daftar Tabel‐Section A    Tabel A 1 Perbedaan Pendekatan Pendefinisian ”Industri Kreatif” .....................................12 Tabel A 2 Kelompok Industri Kreatif di Inggris ......................................................................16 Tabel A 3 Kelompok Industri Kreatif di Selandia Baru ..........................................................17 Tabel A 4 Kelompok Industri Kreatif di Australia ..................................................................18 Tabel A 5 Kelompok Industri Kreatif di Singapura.................................................................18 Tabel A 6 Kelompok Industri Kreatif di Taiwan .....................................................................19 Tabel A 7 Kelompok ”Industri Kreatif” di beberapa negara lain di Eropa ..........................21 Tabel A 8 Indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif berdasarkan Studi Industri  Kreatif Inggris ...............................................................................................................................23 Tabel A 9 Indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif berdasarkan Studi Industri  Kreatif Hongkong.........................................................................................................................25 Tabel A 10 Indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif berdasarkan Studi Industri  Kreatif Singapura .........................................................................................................................27 Tabel A 11 Indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif berdasarkan Studi Industri  Kreatif Selandia Baru ...................................................................................................................28 Tabel A 12 Dampak Ekonomi Industri Kreatif di beberapa Negara.....................................29 Tabel A 13 Rekapitulasi Dampak Ekonomi Industri Kreatif terhadap Perekonomian  Nasional.........................................................................................................................................47 Tabel A 14 Nilai PDB Sektor Industri Berdasarkan Harga Konstan Tahun 2000................47 Tabel A 15 Kontribusi PDB Kelompok Industri Kreatif Tahun 2002‐2006 Berdasarkan  Harga Konstan Tahun 2000 ........................................................................................................48 Tabel A 16 Persentase Pertumbuhan PDB Tahunan Sektor Industri di Indonesia Tahun  2002‐2006 .......................................................................................................................................50 Tabel A 17 Pertumbuhan PDB Tahunan Kelompok Industri Kreatif periode 2002‐2006...52 Tabel A 18 Penyerapan Tenaga Kerja di Sektor Industri Kreatif Periode Tahun 2002‐2006 .........................................................................................................................................................53 Tabel A 19 Komposisi Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif tahun 2002‐200655 Tabel A 20 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektoral Periode 2002‐2006...............56 Tabel A 21 Persentase Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif  Tahun 2002‐2006...........................................................................................................................56 Tabel A 22 Produktivitas Tenaga Kerja Sektoral Periode 2002‐2006.....................................58 Tabel A 23 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ....59 Tabel A 24 Jumlah perusahaan Sektor Industri Kreatif Periode 2002‐2006..........................61 Tabel A 25 Jumlah Perusahaan Kelompok Industri Kreatif Tahun 2002‐2006 ....................62 Tabel A 26 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Sektoral Periode 2002‐2006 .........................63 Tabel A 27 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Tahun 2002‐2006...............64 Tabel A 28 Nilai Ekspor Berdasarkan Komoditi Tahun 2002‐2006 .......................................64 Tabel A 29 Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif Tahun 2002‐2006 ................................65 Tabel A 30 Ekspor Komoditi Kerajinan Tahun 2002‐2006 ......................................................66 iv 

Tabel A 31 Pertumbuhan Ekspor Komoditi Tahun 2002‐2006...............................................67 Tabel A 32 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Industri Kreatif Tahun 2002‐2006 .................68 Tabel A 33 Ranking Kelompok Industri Kreatif berdasarkan Angka Pengganda Output .70 Tabel A 34 Ranking Kelompok Industri Kreatif berdasarkan Backward Linkage .................71 Tabel A 35 Ranking Kelompok Industri Kreatif berdasarkan Forward Linkage ................71 Tabel A 36 Skor Faktor Kelompok Industri Kreatif Berbasis Pertumbuhan ........................73 Tabel A 37 Skor Faktor Kelompok Industri Kreatif Berbasis Kontribusi dan Produktivitas .........................................................................................................................................................74 Tabel A 38 Skor Faktor Kelompok Industri Kreatif Berbasis Dampak Terhadap Sektor  Lain.................................................................................................................................................75 Tabel A 39 Skor Faktor Kelompok Industri Kreatif Berbasis Seluruh Faktor pada Setiap  Indikator ........................................................................................................................................75

v 

Ringkasan Umum  Bisnis  Kreatif  saat  ini  telah  menjadi  perhatian  utama  sebagian  besar  negara  di  dunia,  karena  sangat  diyakini,  bahwa  Bisnis  Kreatif  ini  mampu  memberikan  kontribusi  perekonomian  secara  signifikan.  Persentase  kontribusi  GDP  industri  kreatif di beberapa negara berkisar antara 2,8% (Singapura) sampai dengan 7,9%  (Inggris)  dan  tingkat  pertumbuhan  industri  kreatif  di  beberapa  negara  berkisar  antara  5,7%  (Australia)  dan  16%  (Inggris),  dengan  tingkat  penyerapan  tenaga  kerja  berkisar  antara  3,4%  (Singapura)  sampai  dengan  5,9%  (US)  dari  seluruh  tenaga kerja yang ada di negara yang bersangkutan.  Untuk  lebih  mempertajam  pemahaman  mengenai  industri  kreatif,  maka  dilakukanlah  studi  awal  industri  kreatif  yang  bertujuan  untuk  memetakannya  yang  mengacu  ke  sebuah  klasifikasi  lapangan  usaha  standar  (Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha  Indonesia,  KBLI,  2005)  serta  membuat  profil  kontribusi  ekonomi industri kreatif dan kelompoknya di Indonesia berdasarkan 4 indikator  pengukuran,  yaitu  berbasis  nilai  produk  domestik  bruto,  ketenagakerjaan,  aktivitas perusahaan, dan dampak terhadap sektor‐sektor lain.  Dari  studi  yang  telah  dilakukan,  maka  berhasil  diidentifikasikan  14  kelompok  dalam industri kreatif di Indonesia, yaitu: (1) Periklanan; (2) Arsitektur; (3)Pasar  seni  dan  barang  antik;  (4)  Kerajinan;  (5)  Desain;  (6)  Fesyen; (7)  Video,  Film  dan  Fotografi,  (8)  Permainan  interaktif;  (9)  Musik;  (10)  Seni  Pertunjukan;  (11)  Penerbitan  dan  Percetakan;  (12)  Layanan  Komputer  dan  piranti  lunak;  (13)  Televisi & radio; serta (14) Riset dan Pengembangan.   Industri kreatif ini memberikan kontribusi PDB pada urutan ke 7 dari 10 sektor  yang dianalisis, yaitu rata‐rata sebesar 104,638 Triliun Rupiah pada tahun 2002‐ 2006,  di  atas  rata‐rata  kontribusi  sektor:  pengangkutan  dan  komunikasi,  bangunan, dan Listrik, gas, dan air bersih.   Pada  periode  2002‐2006  industri  kreatif  mampu  menyerap  tenaga  kerja  dengan  rata‐rata sebesar 5,4 juta pekerja di atau dengan tingkat partisipasi sebesar 5,8%  serta  dengan  produktivitas  tenaga  kerja  mencapai  19,5  juta  per  pekerja  tiap  tahunnya.  Produktivitas  tenaga  kerja  pada  sektor  ini  lebih  tinggi  dari  produktivitas  nasional  yang  hanya  mencapai  kurang  dari  18  juta  rupiah  per  pekerja per tahunnya.   Jumlah perusahaan yang bergerak di sektor ini hingga tahun 2006 mencapai 2,2  juta, berkisar 5,17% dari jumlah perusahaan yang ada di Indonesia. Pada tahun  2006 ini pula, industri kreatif telah melakukan ekspor sebesar 81,5 triliun rupiah   mencapai hingga 9,13% dari total ekspor Nasional.  Tujuh  Kelompok  industri  kreatif  yang  dapat  dijadikan  alternatif  untuk  dikembangkan lebih lanjut berdasarkan seluruh indikator studi yaitu: Arsitektur  (62), Fesyen (50), Periklanan (46), Permainan Interaktif (38), Layanan Komputer  dan Piranti Lunak (35), Riset dan Pengembangan (34), Kerajinan (32).  vi 

I. PENDAHULUAN  I.1. Latar Belakang Studi  Industri kreatif di berbagai negara di dunia saat ini diyakini dapat memberikan  kontribusi  bagi  perekonomian  bangsanya  secara  signifikan.  Banyak  studi  telah  dilakukan  untuk  melihat  perkembangan  serta  kiprah  sektor  industri  kreatif  dalam  perekonomian  di  dunia.  Indonesia  pun  mulai  melihat  bahwa  sektor  industri  kreatif  ini  merupakan  sektor  industri  yang  potensial  untuk  dikembangkan,  karena  jika  dilihat  dari  sumber  daya  yang  dimiliki  oleh  Bangsa  Indonesia,  kreativitas  masyarakat  Indonesia  dapat  disejajarkan  dengan  bangsa‐ bangsa  lainnya  di  dunia.  Hal  ini  terbukti  dengan  banyak  sekali  karya  anak  bangsa  yang  diakui  oleh  komunitas  internasional.  Saat  ini  Indonesia  tercatat  menempati  peringkat  ke‐43  di  Economic  Creativity  Index  Ranking  yang  dipublikasikan oleh World Economic Forum.  Industri  kreatif  merupakan  industri  yang  potensial  untuk  dikembangkan  mengingat industri ini memiliki sumber daya yang sifatnya tidak terbatas, yaitu  berbasis pada intelektualitas SDM yang dimiliki. Tentunya karakteristik industri  ini  sangatlah  berbeda  dengan  karakteristik  industri  yang  sarat  akan  kebutuhan  SDA  sebagai  bahan  dasar  pokok  dalam  proses  produksinya,  sehingga  membutuhkan perlakuan/kebijakan yang berbeda dari sektor industri lainnya.  Hingga  saat  ini,  Departemen  Perdagangan  RI  telah  mencatat  15  cakupan  kelompok ekonomi kreatif, yaitu meliputi: (1) Jasa Periklanan; (2) Arsitektur; (3)  Seni  Rupa;  (4)  Kerajinan;  (5)  Desain;  (6)  Mode  (fesyen);  (7)  Film;  (8)  Musik;  (9)  Seni  Pertunjukan;  (10)  Penerbitan;  (11)  Riset  dan  Pengembangan;  (12)  Piranti  Lunak  (Software);  (13)  Televisi  dan  Radio;  (14)  Mainan;  dan  (15)  Video  game.  Cakupan  kelompok  industri  kreatif  yang  sudah  diidentifikasikan  ini  hanyalah  merupakan studi awal yang perlu dilanjutkan dengan studi pemetaan yang lebih  komprehensif  yang  nantinya  dapat  memberikan  gambaran  umum  mengenai  dampak/kontribusi ekonomi dari industri kreatif ini.  Sebagai tindak lanjut dari studi awal yang telah dilakukan, maka studi pemetaan  ini dirasakan sangat perlu dilakukan sehingga diperoleh gambaran yang konkrit  mengenai  industri  kreatif  ini.  Hasil  studi  ini,  khususnya  dibutuhkan  bagi  Pemerintah  dalam  menyusun  kebijakan  dalam  bidang  perekonomian  sehingga  dapat  memacu  sektor  industri  kreatif  ini  untuk  dapat  meningkatkan  pertumbuhan  ekonomi  Indonesia.  Selain  itu,  hasil  studi  ini  diharapkan  dapat  digunakan  oleh  para  peneliti,  penulis,  pelajar,  pemerhati  industri  kreatif,  atau  para  pelaku  bisnis  dalam  sektor  industri  kreatif  untuk  lebih  memahami  perkembangan dari masing‐masing kelompok industri kreatif tersebut. 

1 

I.2. Tujuan Penelitian  Dengan  memperhatikan  latar  belakang  tersebut  di  atas,  maka  tujuan  dari  studi  ini adalah sebagai berikut:   1. Melakukan pemetaan industri kreatif dengan mengacu pada Klasifikasi Baku  Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) versi tahun 2005,  2. Membuat profil kontribusi ekonomi industri kreatif di Indonesia berdasarkan  3  dasar  pengukuran,  yaitu  berbasis  nilai  produk  domestik  bruto,  berbasis  ketenagakerjaan, dan berbasis kepada aktivitas perusahaan.  3. Membuat  profil  kontribusi  ekonomi  kelompok  industri  kreatif  di  Indonesia  berdasarkan  berdasarkan  4  dasar  pengukuran,  yaitu  berbasis  nilai  produk  domestik  bruto,  berbasis  ketenagakerjaan,  berbasis  kepada  aktivitas  perusahaan; dan berbasis kepada dampak terhadap sektor industri lainnya.  4. Membuat  penilaian  prioritas  kelompok  industri  kreatif  yang  akan  dikembangkan  berdasarkan  nilai  pertumbuhan,  nilai  kontribusi  dan  produktivitas tenaga kerja, dan dampak terhadap sektor lain. 

I.3. Manfaat Studi  Sesuai  dengan  tujuan  yang  ingin  dicapai  dalam  studi  ini,  maka  studi  ini  diharapkan akan memberikan manfaat dalam:  1. Meningkatkan  peran  Pemerintah  khususnya  Departemen  Perdagangan  Republik  Indonesia  dalam  upaya  meningkatkan  pertumbuhan  ekonomi  nasional melalui peningkatan pertumbuhan ekonomi industri kreatif.  2. Meningkatkan  peran  Departemen  Perdagangan  Republik  Indonesia  serta  kementrian  dan  institusi  terkait  untuk  membuat  kebijakan  ekonomi  yang  dapat mendukung pertumbuhan industri kreatif secara optimal.  3. Menambah  khasanah  literatur  mengenai  studi  industri  kreatif  di  Indonesia  yang  dapat  memberikan  wawasan  baru  bagi  masyarakat  umum  untuk  memahami peta industri kreatif di Indonesia. 

I.4. Objek Studi  Objek  penelitian  pada  studi  ini  adalah  perusahaan‐perusahaan  yang  termasuk  dalam kelompok industri kreatif, yaitu perusahaan‐perusahaan dengan lapangan  usaha  sebagai  berikut:  (1)  Periklanan;  (2)  Arsitektur;  (3)  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik;  (4)  Kerajinan;  (5)  Desain;  (6)  Fesyen;  (7)  Film,  Video,  dan  Fotografi;  (8)  Permainan  Interaktif;  (9)  Musik;  (10)  Seni  Pertunjukan;  (11)  Penerbitan  dan  Percetakan; (12) Layanan Komputer dan Piranti Lunak; (13) Televisi dan Radio;  serta (14) Riset dan Pengembangan. 

2 

I.5. Metodologi Studi Pemetaan Industri Kreatif Indonesia  Metodologi  yang  dipergunakan  dalam  studi  pemetaan  industri  kreatif  ini  meliputi tahapan‐tahapan sebagai berikut:  1. Studi  Literatur  mengenai  industri  kreatif.  Studi  literatur  yang  dilakukan  meliputi  studi  mengenai:  (i)  segmen/kelompok  lapangan  usaha  yang  merupakan  industri  kreatif;  (ii)  indikator‐indikator  yang  dapat  digunakan  sebagai  variabel  untuk  mengukur  kontribusi  industri  kreatif  terhadap  perekonomian  Indonesia;  (iii)  data‐data  sekunder  yang  dapat  digunakan  sebagai  dasar  proximity  atau  perhitungan  atas  variabel/faktor  yang  akan  dianalisis.  Informasi  tersebut  diperoleh  dengan  melakukan  studi  banding  (benchmarking)  terhadap  studi  serupa  yang  telah  dilakukan  oleh  negara‐ negara  lain  di  dunia  dan  studi  lapangan  mengenai  ketersediaan  data  sekunder pendukung studi pemetaan ini.  2. Focus  Group  Discussion,  kegiatan  ini  dilakukan  secara  intensif  untuk  memperoleh:  (i)  kisi  model  kelompok  industri  kreatif  yang  sesuai  dengan  Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha  Indonesia;  (ii)  kisi  model  indikator  kontribusi  ekonomi;  (iii)  data‐data  sekunder  yang  akan  digunakan  sebagai  dasar  proximity  indikator  kontribusi  ekonomi.  Focus  group  ini  dilakukan  secara  intensif  dengan  para  pengambil  kebijakan  (khususnya  Tim  Departemen  Perdagangan),  para  pelaku  bisnis  di  industri  kreatif,  pemerhati  industri  kreatif,  dan  institusi  pendidikan  yang  tertarik  mengembangkan  industri kreatif.  3. Membuat Kisi Model, yaitu membuat terminologi dasar yang terkait dengan  klasifikasi  lapangan  usaha  yang  akan  dikategorikan  sebagai  industri  kreatif  serta  indikator  yang  akan  digunakan  sebagai  dasar  evaluasi  kontribusi  industri  kreatif  terhadap  perekonomian  Indonesia.  Kisi  model  ini  akan  digunakan sebagai dasar pengumpulan dan pengolahan data selama studi ini  dilakukan,  sehingga  tidak  menimbulkan  persepsi  ganda  dalam  proses  pengukurannya serta analisis hasil pengolahan data yang dilakukan.  4. Melakukan  pengumpulan  dan  pengolahan  data.  Data  yang  akan  digunakan  dalam  studi  ini  adalah  data  sekunder  yang  akan  diperoleh  dari  institusi‐ institusi  yang  terkait  lapangan  usaha  studi  industri  kreatif  dan  BPS  (Badan  Pusat  Statistik)  untuk  mengestimasi  indikator  kontribusi  ekonomi  industri  kreatif yang akan digunakan dalam studi ini.  5. Analisis.  Analisis  hasil  pengolahan  data  akan  dilakukan  terhadap:  (a)  Profil  Kontribusi Ekonomi Sektor Industri Kreatif terhadap total indikator ekonomi  Indonesia; (b) Profil Kontribusi ekonomi kelompok industri kreatif. 

3 

Mulai DCMS & Base Line Study Hongkong

ISIC, HSIC dan KBLI 2005 Ya

Identifikasi Kode Industri Kreatif

Identifikasi Indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif

Perbandingan kelompok Industri Kreatif terhadap KBLI 2005

Studi Lapangan untuk mengidentifikasikan ketersediaan data tidak

tidak

Tumpang Tindih ?

Studi Industri Kreatif

Perumusan metode estimasi nilai indikator kontribusi industri kreatif

tidak

Sudah mencakup seluruh sektor Industri Kreatif ?

Sudah mencakup proses penciptaan dan distribusi

ya

ya

Perumusan Kisi Model kelompok Industri Kreatif (Definisi)

Perumusan Kisi Model indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif (Definisi)

Pengumpulan dan Pengolahan Data

BPS, Asosiasiasosiasi terkait

Analisis

Kesimpulan & Implikasi

Selesai

 

Gambar A 1 Metodologi Pemetaan dan Pendefinisian Industri Kreatif di Indonesia 

A. STUDI LITERATUR  Dalam  memetakan  dan  mendefinisikan  industri  kreatif  di  Indonesia,  maka  digunakan pendekatan studi industri kreatif yang telah dilakukan di Inggris oleh  DCMS  (Department  of  Culture,  Media  and  Sport)  berdasarkan  Creative  Industries  Mapping  Document  2001  dan  Baseline  Study  on  Hongkong’s  Creative  Industries,  September  2003  sebagai  dasar  pemetaan  awal  untuk  kemudian  didiskusikan  secara  intensif  untuk  penyesuaian  studi  sesuai  dengan  kondisi  aktual  di  Indonesia.   DCMS  di  dalam  dokumen  pemetaannya  menyatakan  terdapat  13  kelompok  industri  kreatif,  meliputi:  (1)  Advertising;  (2)  Architecture;  (3)  Art  &  Antiques  Market; (4) Crafts; (5)  Design; (6) Designer Fashion; (7) Film & Video; (8) Interactive  4 

Leisure  Software;  (9)  Music;  (10)  Performing  Arts;  (11)  Publishing;  (12)  Software  &  Computer  Services;  (13)  Television  &  Radio.  Sedangkan  berdasarkan  Baseline  Study  on  Hongkong’s  Creative  Industries,  September  2003  terdapat  11  kelompok  industri  kreatif, yaitu: (1) Advertising; (2) Architecture; (3) Art, Antiques & Crafts; (4) Design;  (5)  Digital  Entertainment;  (6)  Film  &  Video;  (7)  Music;  (8)  Performing  Arts;  (9)  Publishing; (10) Software & Computing; (11) Television & Radio.  Dari  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  diidentifikasikan  di  atas,  akan  dijabarkan  menjadi  kelompok  lapangan  usaha  yang  mengacu  pada  standar  klasifikasi lapangan usaha yang berlaku di negara masing‐masing, yaitu Creative  Industries  Mapping  Document  2001  akan  mengacu  kepada  UKSIC,  sedangkan  Baseline  Study  on  Hongkong’s  Creative  Industries,  September  2003  akan  mengacu  kepada HSIC.  Hasil  pemetaan  industri  kreatif  yang  telah  dilakukan  oleh DCMS  menyebutkan  beberapa kode kelompok industri kreatif yang tidak terdapat dalam UKSIC 2003,  yaitu kelompok craft dan design, sehingga hanya ada 11 kelompok industri kreatif  yang  terdapat  kodenya  di  dalam  UKSIC  (mengacu  kepada  Economy  Estimation  Report  2004).  Sedangkan  klasifikasi  industri  kreatif  di  Hongkong  secara  keseluruhan  dapat  dipetakan  dalam  kode  HSIC.  Berdasarkan  kode  klasifikasi  standar industri inilah kemudian dilakukan pemetaan terhadap KBLI 2005.  

B. PEMBUATAN KISI MODEL  Dalam  proses  pemetaan  awal  tersebut,  tidak  semua  kelompok  industri  kreatif  dalam UKSIC maupun HSIC memiliki padanan di KBLI 2005, hal ini dikarenakan  adanya  perbedaan  dalam  mendefinisikan  lapangan  usaha/klasifikasi  industri  baik  dari  UKSIC,  HSIC  dan  KBLI  2005.  Sehingga  untuk  melengkapi  definisi  kelompok  industri  kreatif  di  Indonesia  dilakukan  studi  lanjutan  dari  studi  industri kreatif lainnya serta focus group discussion secara intensif.   Dalam  membuat  kisi  model  kelompok  industri  kreatif  ini  dilakukan  focus  group  discussion  secara  intensif  sebanyak  6  putaran  sehingga  tidak  terdapat  kelompok  industri  kreatif  berdasarkan  KBLI  yang  tumpang  tindih  (overlap)  dan  sudah  mencakup  proses  penciptaan  sampai  dengan  distribusi  (penciptaan,  produksi,  distribusi  dan  atau  perdagangan)  pada  setiap  kelompok  industri  kreatif.  Berdasarkan focus group discussion ini kemudian dihasilkan 14 kelompok industri  kreatif yang akan menjadi fokus dalam studi ini.  Proses  selanjutnya  dari  pemetaan  awal  tersebut  adalah  pendefinisian  dari  industri  kreatif  serta  kelompok  industri  kreatif  yang  ada  di  Indonesia,  atau  pembuatan  kisi  model  kelompok  industri  kreatif.  Dimana  dalam  proses  pendefinisian  ini  terjadi  pengkoreksian  dari  hasil  pemetaan  awal.  Koreksi  yang  dilakukan  adalah  mempertajam  klasifikasi  industri  kreatif  di  Indonesia  dengan  cara  menghilangkan  kelompok‐kelompok  industri  yang  tidak  relevan  dengan  definisi industri kreatif dan juga mengusulkan beberapa kelompok industri baru  yang terdefinisi sebagai industri kreatif tetapi tidak terdapat di KBLI 2005. 

5 

Sejalan dengan proses yang terkait dengan atau pembuatan kisi model kelompok  industri  kreatif,  maka  dilakukan  pula  proses  yang  terkait  dengan  penyusunan  indikator dampak ekonomi industri kreatif.  Langkah  awal  yang  dilakukan  dalam  proses  penyusunan  indikator  dampak  ekonomi  industri  kreatif  adalah  melakukan  perbandingan  indikator‐indikator  yang  digunakan  dalam  studi  industri  kreatif  lainnya  serta  studi  literatur.  Kemudian  dilakukan  studi  lapangan  untuk  mengetahui  ketersediaan  data,  meliputi studi ke : (i) BPS (Badan Pusat Statistik); (ii) institusi/organisasi terkait  dengan  kelompok  industri  kreatif,  yaitu:  APPI  (Asosiasi  Perusahaan  Periklanan  Indonesia),  INKINDO  (Ikatan  Konsultan  Indonesia),  ASIRI,  Yayasan  Kelola,  Yayasan Dunia Musik Rekaman Indonesia (Yadumuri), Yayasan Artis Penyanyi  dan  Produser  Indonesia  (YAPPI),  Asosiasi  Artis‐Produser  Rekaman  Indonesia  (ASA‐PRI),  IDC,  ORARI,  Asosiasi  Televisi  Swasta  Nasional  (ATVSI),  Persatuan  Radio  Siaran  Swasta  Nasional  Indonesia  (PRSSNI),  Masyarakat  Pers  dan  Penyiaran Indonesia (MPPI).   Berdasarkan  studi  literatur,  studi  lapangan  dan  studi  banding  maka  kemudian  dirumuskan  indikator  yang  akan  digunakan  serta  metode  estimasi  yang  akan  dilakukan berdasarkan data yang tersedia untuk masing‐masing indikator yang  akan  digunakan.  Berdasarkan  focus  group  discussion  maka  kemudian  dibuat  sebuah  kisi  model  indikator  yang  menjabarkan  definisi  serta  metode  estimasi  yang digunakan dalam studi ini.  Focus group discussion menghasilkan indikator industri kreatif yang akan diukur  berdasarkan: (i) Nilai Produk Domestik Bruto; (ii) Ketenagakerjaan; (iii) Aktivitas  Perusahaan; (iv) Dampak terhadap Sektor lain. 

C. PENGUMPULAN & PENGOLAHAN DATA  Untuk menghilangkan definisi ganda dan saling beririsan, studi industri kreatif  Indonesia  ini  dilakukan  dengan  langkah  awal  mengelompokkan  lapangan‐ lapangan usaha terinci yang dimiliki Biro Pusat Statistik, yaitu KBLI kode 5 digit,  ke  dalam  kelompok  industri  kreatif.  Selanjutnya  perhitungan  dan  estimasi  seluruh  indikator‐indikator  dampak  ekonomi  yang  digunakan  dalam  studi,  didasarkan  pada  statistik  lapangan  usaha  terinci  tersebut,  untuk  diagregasi  kedalam kelompok industri kreatifnya masing‐masing.  1. Perhitungan Nilai Tambah Bruto Kelompok Industri Kreatif.   Nilai  Tambah  Bruto  kelompok  industri  kreatif  yang  merupakan  lapangan  usaha  KBLI  kode  15111  sampai  dengan  kode  37200,  diperoleh  dari  Statistik  Industri  Besar  dan  Sedang  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik.  Kelompok  industri  kreatif  diluar  kode  KBLI  tersebut  diestimasi  berdasarkan  nilai  konsumsi  atau  permintaan  akhirnya.  Nilai  konsumsi  atau  permintaan  akhir  diperoleh  melalui  survei  kepada  asosiasi  terkait  atau  pelaku  usaha  terkait,  dan  dari  situs‐situs  internet  terkait  industri  kreatif  tersebut.  Dengan  menggunakan  koefisien  alokasi  final  demand  terhadap  output  Tabel  Input‐Output  Indonesia  2003,  diperoleh  nilai  output  masing‐ 6 

masing  kelompok.  Karena  input  sama  dengan  output,  maka  Nilai  Tambah  Bruto dapat diestimasi dengan menggunakan koefisien alokasi input primer  terhadap input.  Untuk perdagangan besar dan eceran, NTB diestimasi dengan menggunakan  data  ekspor  dan  impor.  NTB  Perdagangan  besar  dan  eceran  adalah  selisih  dari nilai output perdagangan besar dan eceran dikurangi total biaya (input  antara  yang  diperlukan  oleh  subsektor‐subsektor  perdagangan  besar  dan  eceran).  Nilai  Output  Perdagangan  Besar  dan  eceran  diestimasi  dari  nilai  ekspornya  serta  dari  margin  perdagangan  besar  dan  eceran.  Margin  perdagangan  besar  dan  eceran  ini  diperoleh  dari  koefisien  alokasi  output  Tabel  Input  Output  Update,  tahun  2003.  Tahapan‐tahapan  estimasi  yang  dilakukan adalah sebagai berikut:  • Estimasi Nilai Output Perdagangan Sektor Industri Kreatif  Menurut  Oliver  Blanchard1  mengatakan  bahwa  index  of  openness  atau  derajat keterbukaan paling baik diwakili oleh rasio tradable goods terhadap  output.  Derajat  keterbukaan  ini  mengindikasikan  aktivitas  suatu  negara  dalam  perdagangan  internasional  pada  suatu  sistem  perekonomian  terbuka.  Setidaknya  hipotesis  ini  berlaku  untuk  perekonomian  jangka  pendek.  Derajat Keterbukaan = (Ekspor + Impor) / Output Total  Hipotesis  tersebut  menjadi  rasional,  karena  jumlah  tradable  goods  dalam  perekonomian suatu negara cenderung konstan, hanya saja berbeda dalam  cara  memperolehnya,  bisa  diperoleh  dari  domestic  market,  bisa  juga  diperoleh dari foreign market. Namun jumlah total tradable goods itu sendiri  tidak berubah signifikan, dari pasar manapun memperolehnya.   Derajat Keterbukaan Nasional Indonesia:  Thn 

1  2002  2003  2004  2005 

Ekspor Non  Migas (Million  US$)  2  45046,1  47406,8  55939,3  66428,4 

Impor Non  Migas  (Million US$)  3  24763,1  24939,8  34792,5  40243,2 

GDP; mewakili  output (Ribu Rp)  4  1.821.833.400.000  2.013.674.600.000  2.295.826.200.000  2.784.960.400.000 

GDP (Million  US$, Kurs  Rp.9500)  5 = 4 / (9,5 jt)  191.771,937  211.965,747  241.665,916  293.153,726 

Derajat  Keterbukaan  6 = (2+3) / 5  0,364021979178  0,341312692726  0,375443097565  0,363875981863 

Nilai  Derajat  Keterbukaan  dari  tahun  2002–2005  cenderung  konstan.  Perbedaan  nilai  bisa  diakibatkan  nilai  kurs  yang  berubah‐ubah  dan  faktor‐faktor  lain.  Dengan  nilai  derajat  keterbukaan  yang  diasumsikan  konstan, maka nilai output total  jasa perdagangan industri kreatif dapat  diestimasi  dengan  menggunakan  data  jumlah  ekspor  dan  impor.  Output  perdagangan adalah derajat keterbukaan dikalikan dengan jumlah ekspor  dan impor.  • Estimasi Nilai Output untuk Margin Perdagangan Besar dan eceran  1

Blanchard, Oliver, Macroeconomics, 2003, p.373 7 

Output  total  perdagangan  merupakan  output  perdagangan  besar  dan  eceran.  Rasio  Margin  Perdagangan  besar  dan  eceran  terhadap  Output  perdagangan diperoleh dari Koefisien Alokasi Output Tabel Input Output  Update  2003.  Nilai  Margin  Perdagangan  besar  dan  eceran  (output  perdagangan  besar  dan  eceran),  diperoleh  dengan  mengalikan  koefisien  alokasi  terhadap  output  total  perdagangan  yang  telah  diestimasi  pada  langkah 1.  • Estimasi Struktur Biaya Sektor Perdagangan  Struktur  Biaya  sektor  perdagangan  terdiri  dari  biaya  input  antara  (nilai  pembelian  barang‐barang  yang  diperjualbelikan,  ketika  memperolehnya  dari  produsen  atau  supplier),  ditambah  biaya‐biaya  operasionalnya.  Biaya‐biaya  operasional  yang  digunakan  pada  estimasi  ini  diperkirakan  terdiri dari:  142  listrik dan gas  143  air bersih  144  bangunan tempat tinggal dan bukan tempat tinggal  153  jasa angkutan kereta api  154  jasa angkutan jalan raya  155  jasa angkutan laut  156  jasa angkutan sungai dan danau  157  jasa angkutan udara  158  jasa penunjang angkutan  159  jasa komunikasi  160  bank   163  sewa bangunan dan sewa tanah  164  jasa perusahaan  166  jasa pendidikan pemerintah  168  jasa pemerintahan lainnya  169  jasa pendidikan swasta  170  jasa kesehatan swasta  174  jasa perorangan dan rumah tangga  Nilai  biaya‐biaya  ini  diperoleh  dengan  menggunakan  koefisien  penggunaan input antara Tabel Input Output 175 sektor tahun 2003, untuk  sektor  perdagangan  (kode  149).  Nilai  input  antara  (biaya‐biaya)  dapat  diperoleh dengan mengalikan koefisien input tersebut dengan nilai input  masing‐masing  subsektor  perdagangan.  Karena  input  =  output,  maka  output yang dihitung pada langkah 2, digunakan sebagai nilai input total  pada langkah ini.  • Estimasi Nilai Tambah Bruto Subsektor Perdagangan Besar dan Eceran   Dengan  mengabaikan  Discrepancy  Statistic,  maka  input  total  sektor  perdagangan  akan  sama  dengan  output  total  perdagangan.  Selisih  Input  Perdagangan  terhadap  Nilai  Input  Antara  adalah  Nilai  Tambah  Bruto  subsektor‐subsektor perdagangan industri kreatif.   8 

Estimasi  NTB  perdagangan  ekspor  dilakukan  dengan  cara  yang  sama  dengan  estimasi  NTB  perdagangan  besar  dan  eceran.  Perbedaannya,  margin  perdagangan  besar  dan  eceran  tidak  digunakan  lagi.  Digantikan  oleh  koefisien  alokasi  output  ekspor  terhadap  output  masing‐masing  sektor yang terkait.  2. Perhitungan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif  Estimasi  jumlah  tenaga  kerja  masing‐masing  kelompok  industri  kreatif  dilakukan  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  setiap  9  sektor  utama  kode ISIC dengan rasio NTB masing‐masing kelompok industri kreatif.   Data jumlah tenaga di 9 sektor utama diperoleh dari data Sakernas  Indonesia  (Survey  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap tahunnya.  Rasio  NTB  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  masing‐masing  kelompok  industri kreatif terhadap Nilai Tambah Bruto setiap 9 sektor utama, dimana  klasifikasi kelompok industri kreatif tersebut berada.  3. Perhitungan  Jumlah Perusahaan  Jumlah  Perusahaan  kelompok  industri  kreatif  untuk  lapangan  usaha  KBLI  kode 15111 sampai dengan kode 37200, diperoleh dari Statistik Industri Besar  dan  Sedang  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahun.  Jumlah  perusahaan  lapangan  usaha  diluar  kode  tersebut  diestimasi  dengan menggunakan data jumlah perusahaan di 9 sektor utama kode ISIC,  dikalikan  dengan  rasio  NTBnya  masing‐masing.  Rasio  NTB  yang  dimaksud  adalah  hasil  bagi  NTB  masing‐masing  kelompok  industri  kreatif  terhadap  NTB induknya di 9 sektor utama kode ISIC.  Data  jumlah  perusahaan  di  9  sektor  utama  diperoleh  dari  data  Sakernas   Indonesia (Survey Angkatan Kerja Nasional), yang dipublikasikan Biro Pusat  Statistik  setiap  tahunnya.  BPS  mengklasifikasikan  tenaga  kerja  berdasarkan  Status Pekerjaan menjadi 7 kelompok, yaitu:  a. Status 1, Berusaha sendiri tanpa dibantu orang lain  b. Status  2,  Berusaha  dengan  dibantu  anggota  rumahtangga/buruh  tidak  tetap  c. Status 3, Berusaha dengan buruh tetap  d. Status 4, Buruh/Karyawan/Pegawai  e. Status 5, Pekerja bebas pertanian  f.

Status 6, Pekerja bebas di non pertanian 

g. Status 7, Pekerja tidak dibayar  Status  berusaha  sendiri,  yaitu  status  1,  2  dan  3  identik  dengan  jumlah  perusahaan di Indonesia. Dengan demikian, total jumlah Status 1, 2, dan 3 di  masing‐masing  9  sektor  utama,  juga  berarti  jumlah  perusahaan  yang ada  di  setiap sektor tersebut.  9 

4. Perhitungan Ekspor  Nilai  ekspor  setiap  kelompok  industri  kreatif  diperoleh  dari  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik  Indonesia  setiap  tahunnya.  Kendala  utama  adalah,  klasifikasi  data  ekspor  berdasarkan  HS  (Harmonized  System)  Code  adalah  berdasarkan  jenis  komoditi.  Sedangkan  klasifikasi  kelompok  industri  kreatif  adalah  mengikuti  KBLI  2005,  berdasarkan  lapangan  usaha.  Karena  itu  dilakukan  langkah  penyesuaian,  yaitu  mendefinisikan  setiap  jenis  komoditi  kode  HS,  dihasilkan  oleh  lapangan  usaha  KBLI jenis yang mana.  

D. KESIMPULAN DAN SARAN  Kesimpulan  dan  saran  dalam  studi  pemetaan  industri  kreatif  ini  dilakukan  setelah  hasil  perhitungan  seluruh  indikator  dipastikan  valid  serta  akurat  dan  analisis data telah selesai dilakukan.  Saran  dalam  studi  ini  dibedakan  menjadi  2  bagian  utama,  yaitu:  saran  bagi  peneliti  serta  saran  bagi  pembuat  kebijakan  khususnya  kebijakan  yang  terkait  dengan kelompok industri kreatif yang nantinya akan dikembangkan oleh pihak  pembuat kebijakan tersebut. 

10 

II. STUDI BANDING INDUSTRI KREATIF LINTAS NEGARA  Studi  pemetaan  industri  kreatif  yang  sering  digunakan  sebagai  kerangka  dasar  studi industri kreatif yang dilakukan oleh beberapa pemerintah negara lain, baik  di  tingkat  nasional,  regional  bahkan  sampai  dengan  tingkat  perkotaan  yang  bertujuan  untuk  melakukan  studi  tentang  ukuran  dan  dampak  ekonomi  dari  industri  kreatif  adalah  studi  pemetaan  industri  kreatif  yang  diperkenalkan  di  tahun  1998  oleh  DCMS1.  Studi  ini  fokus  kepada  faktor  ketenagakerjaan  dan  aktivitas dalam industri yang termasuk dalam klasifikasi industri kreatif, dengan  menggunakan  data  survei  populasi  industri  atau  survei  bisnis  dalam  industri  tersebut.  Studi  industri  kreatif  dapat  dilakukan  dengan  menggunakan  pendekatan  studi  yang  berbeda‐beda  serta  tingkat  kedetailan  analisis  yang  berbeda  pula.  Studi  industri kreatif dapat dibedakan dalam 3 gelombang, yaitu:2  (1) Gelombang Pertama: memakai kerangka dari DCMS dengan output meliputi:  1998  UK  Creative  Industries  Mapping  Document;  2001  UK  Creative  Industries  Mapping  Document;  2002  Creative  Industries  in  New  Zealand:  Economic  Contribution;  2003  Australia  Creative  Industry  Cluster  Study  Series;  2003  Economic  Contribution  of  Singapore’s  Creative  Industries;  2003  Queensland  Creative Industries Strategy (QCIS).  (2) Gelombang  Kedua:  menggunakan  Industry  &  Occupation  Tables  dengan  output meliputi: 2003 Baseline Study of Hongkong’s Creative Industries; 2003 UK  Creative  Industries  Economic  Estimates  Statistical  Bulletin  July  2003;  2004  Designing The Economy: A Profile Of Ontario’s Design Workforce.  (3) Gelombang Ketiga: lebih memakai 2007 The CCI National Mapping Approach. 

II.1. Tipologi Pendekatan Studi Industri Kreatif  Studi mengenai industri kreatif telah dilakukan sejak tahun 1998 yang dipelopori  oleh  DCMS  UK  dan  diikuti  dengan  studi  di  Australia,  Jerman,  Selandia  Baru,  Amerika Serikat, Hongkong, Taiwan, Singapura, dan beberapa negara lainnya di  dunia. Studi mengenai industri kreatif yang dilakukan oleh berbagai negara ini,  dilakukan dengan berbagai pendekatan studi, yaitu dengan pendekatan creative  industry  copyright  industries,  content  industries,  cultural  industries,  serta  digital  content.   Secara  umum,  studi  pemetaan  industri  kreatif  dibutuhkan  oleh  pembuat  kebijakan  di  departemen  pemerintah  dan  organisasi  industri  yang  bersesuaian  sebagai  focal  point  komunikasi  dari  definisi‐definisi,  konsep,  permasalahan,  dan  peluang  diantara  stake‐holders  yang  beragam.  Dan  yang  lebih  penting  lagi, 

2

Creative Digital Industries National Mapping Project ARC Centre of Excellent for Creative Industries & Innovation, February 2007. 11 

ternyata  studi  pemetaan  ini  dapat  dijadikan  dasar  justifikasi  untuk  pengembangan tata kepemerintahan.   Perbedaan  secara  lebih  lanjut  untuk  masing‐masing  pendekatan  dapat  dilihat  pada Tabel 1 di bawah.  Tabel A 1 Perbedaan Pendekatan Pendefinisian ”Industri Kreatif”   Kriteria/  Pendekatan 

creative  industries 

copyright  industries 

content  industries 

cultural  industries 

digital content 

Definisi 

Dikarakterisasikan  sebagian besar  lewat input tenaga  kerjanya, yaitu:  ʺindividu kreatif” 

Didefinisikan  lewat aset dan  output industri  

Didefinisikan pada  fokus produksi  industri   

Didefinisikan pada  pembiayaan dan  fungsi kebijakan  publik  

Didefinisikan lewat  kombinasi  teknologi dan   fokus produksi  industri   

Kelompok  

Advertising 

Commercial Art 

Pre‐recorded music 

Museums &  

Commercial Art 

  

Architecture 

Creative Arts 

Recorded 

Galleries 

Film & Video 

  

Design 

Film & Video 

Music Retailing 

Visual arts & crafts 

Photography 

  

Interactive 

Music 

Broadcasting & Film 

Arts Education 

Electronic games 

  

Software 

Publishing 

Software 

Broadcasting & Film 

Recorded Media 

  

Film and TV 

Recorded Media 

Multimedia Services 

Music 

Sound Recording 

  

Music 

Data Processing 

  

Performing Arts 

Information storage   

  

Publishing 

Software 

  

Literature 

& retrieval 

 

Performing Arts 

 

 

Libraries 

 

 Keterbatasan 

Adanya kesulitan  dalam pencarian  data dan  pengukuran  dampak ekonomi 

Memerlukan  klasifikasi  industri yang  sesuai  

Ruang lingkup  sangat terbatas 

Ruang lingkup  sangat luas,  berbeda‐beda  untuk tiap negara 

Ruang lingkup  sangat terbatas;  masih perlu  dieksplor lebih  lanjut 

Sumber: Cutler & Co/CIRAC, 2003 

  Selain  tipologi  pendekatan  studi  industri  kreatif  yang  telah  dijelaskan  di  atas,  terdapat  klasifikasi  lain  dalam  menggambarkan  berbagai  pendekatan  tentang  ”industri kreatif” sebagaimana yang dijelaskan di bawah ini. 

A. KERANGKA KERJA UNESCO: STATISTIK BUDAYA (CULTURAL STATISTICS)   UNESCO  mengembangkan  kerangka  kerja  untuk  Statistik  Budaya  (FCS)  di  tahun  1986,  yang  terdiri  dari  klasifikasi  berbagai  kategori  yang  dipertimbangkan  karena  menghasilkan  statistik  budaya.  UNESCO  mengidentifikasikan  9  kelompok  dan  5  fungsi  dalam  proses  produksi  budaya.  Kerangka  kerja  ini  telah  dipakai  sebagai  referensi  oleh  beberapa  negara,  seperti:  Selandia  Baru,  Australia,  dan  Kanada.  Mereka  telah  mengembangkan  strategi  khusus  untuk  mengumpulkan  statistik  budaya  nasional negaranya.   • Pendekatan:  

Statistik  

• Definisi:  

‐  

• Kriteria:  

‐  

• Ruang Lingkup:  

9 kategori: (1) warisan budaya; (2) literatur dan barang cetakan; (3)  musik; (4) seni pertunjukan; (5) media audio; (6) media audiovisual;  12 

(7) aktivitas sosio‐kultural; (8) olahraga dan permainan (9) alam  dan lingkungan.  5 “proses produksi budaya” yang saling berhubungan: (1) kreasi, (2)  produksi, (3) distribusi, (4) konsumsi dan (5) perlindungan.  • Perbandingan  dengan definisi  lainnya 

Pendekatan ini mencakup lingkungan dan alam di dalam ruang  lingkup kategorinya.  

  Pendekatan  ini  tidak  akan  digunakan  dalam  studi  ini  karena  kecenderungannya  yang  dapat  melahirkan  kontradiksi  terhadap  tujuan  studi,  yaitu  untuk  mengukur  kontribusi  industri  kreatif  terhadap  perekonomian  bangsa.  Beberapa  aktivitas  dalam  pendekatan  ini,  seperti  cagar  budaya  dan  lingkungan,  berusaha  untuk  “menghilangkan”  kontribusi  ekonomi  di  dalamnya.  Alasan  lainnya  adalah  sifat  kolektif  dari  industri  budaya  dan  kurang  mengakomodasi  perkembangan  industri  kreatif  kontemporer. 

B. PENDEKATAN WIPO – INDUSTRI HAK CIPTA (COPYRIGHT INDUSTRIES)  Sebagaimana disimpulkan oleh Director General of WIPO di tahun 2002: “Pada  abad  21  ini  intellectual  property  adalah  penggerak  utama  pertumbuhan  ekonomi. Ketika dihubungkan terhadap pengembangan modal insani (human  capital),  hasilnya  adalah  individu  yang  termotivasi,  memiliki  keterampilan  yang  tinggi,  dan  menjadikannya  sebagai  kombinasi  yang  dinamis  untuk  menstimulasi  kreativitas  dan  inovasi,  menghasilkan  pendapatan,  mempromosikan  investasi,  meningkatkan  kebudayaan,  dan  mampu  mencegah brain drain, serta menghasilkan perekonomian bangsa yang sehat.  World Intellectual Property Organization (WIPO) kemudian menetapkan sebuah  metodologi  untuk  menilai  pengaruh  ekonomi  dari  copyright  industries  yang  mengacu pada Guide on Surveying Copyright Industries.    • Pendekatan:  

Ekonomi  

• Definisi:  

Industri‐industri yang terlibat dalam kreasi, produksi dan  manufaktur, kinerja, broadcast, komunikasi dan eksibisi, atau  distribusi dan penjualan berbagai karya serta hal‐hal yang  dilindungi lainnya sebagai kekayaan intelektual. 

• Kriteria:  

Copyright adalah karakteristik dari keluarannya.  

• Ruang Lingkup:  

Literatur dan percetakan, musik, teater, opera, radio dan televisi,  foto, piranti lunak dan database, seni grafis dan visual, jasa iklan,  copyright dan collective management societies.  WIPO merekomendasikan penilaian dari dampak ekonomi  (copyright industry) dilengkapi dengan penilaian dari  “non‐core”  industri copyright, seperti:  Industri yang mendukung industri copyright, yaitu yang  memproduksi: TV, VCR, CD player, dan perlengkapan  lainnya; komputer dan perlengkapannya; perlengkapan dan  jasa foto; 

• Perbandingan  dengan definisi  lainnya: 

13 

-

serta industri‐industri terkait lainnya, seperti: bisnis mesin‐ mesin industri, arsitektur, perhiasan, furnitur, baju dan alas  kaki, dan lain‐lain. 

Metodologi WIPO telah dipakai secara luas, misal oleh US based International  Intellectual  Property  Alliance  dan  anggota‐anggota  dari  EU  (misal:  Finlandia  dan Denmark) juga negara‐negara lain (seperti Kanada dan Selandia Baru).   Pendekatan ini juga tampaknya akan kurang efektif jika dipakai dalam studi  ini, mengingat bahwa basis copyright di Indonesia masih kurang berkembang,  serta  diperlukan  suatu  klasifikasi  industri  baru  yang  sesuai  dengan  kelompok yang telah disebutkan di atas, sebagaimana yang telah dilakukan  oleh US dan beberapa negara Amerika Utara lainnya (Kanada). 

C. PENDEKATAN OECD: INDUSTRI KONTEN (CONTENT INDUSTRIES)  Di  dalam  Annex  “Guide  to  measuring  the  information  society”  (2005),  OECD  mendefinisikan  kelompok  ICT  dan  menekankan  adanya  tumpang  tindih  antara  teknologi  informasi,  telekomunikasi  dan  aktivitas‐aktivitas  konten  informasi dalam perusahaan, sebagaimana yang diperlihatkan pada diagram  di bawah ini. 

Telekomunikasi (Produk & Jasa Termasuk Manufacturers) Transmisi

Jaringan IT (Produk & Jasa termasuk Manufacturers)

Online termasuk interaktif Multimedia Offline

Konten Informasi (Produksi film Jasa informasi Media)  

Gambar A 2 Kelompok Aktivitas ICT 

Oleh  karenanya  industri  konten  kemudian  diacu  sebagai  sesuatu  yang  berbeda,    meskipun  saling  melengkapi  dengan  sektor  ICT.  Adapun  definisi  dari  ICT  adalah:  “those  industries  which  facilitate,  by  electronic  means,  the  processing, transmission and display of information”.   Definisi  ini  secara  eksplisit  tidak  menyertakan  industri‐industri  yang  menghasilkan informasi atau yang kemudian disebut industri konten.  • Pendekatan:   • Definisi:  

Digerakkan oleh teknologi.  Perlu dielaborasi lebih lanjut.   14 

• Kriteria:  

• Ruang Lingkup:   • Perbandingan dengan  definisi lainnya: 

Pernyataan  industri konten dipakai untuk menggambarkan  industri yang menghasilkan “information content products”,  baik digital ataupun tidak.  Perlu dielaborasi lebih lanjut.  Pendekatan ini berguna dalam perspektif perbandingan,  karena pendekatan ini menekankan pada aktivitas yang  sifatnya “digital content”, dimana hal tersebut tidak dapat  ditangkap oleh alat‐alat statistik tradisional untuk menilai  pengaruh ekonomi terhadap budaya.  

Pendekatan  ini  juga  tidak  akan  cocok  untuk  dipakai  dalam  studi  ini  mengingat keterbatasan pada ruang lingkup dan definisi yang masih belum  jelas. 

D. PENDEKATAN DCMS INGGRIS: INDUSTRI KREATIF (CREATIVE INDUSTRIES)  Sulit  untuk  menemukan  konsep  awal  dari  industri  kreatif  itu  berasal.  Ada  yang  menganggap  bahwa  konsep  ini  bermula  dari  Australia  pada  awal  dekade 1990. Di tahun 1994, Pemerintahan Keating mengeluarkan kebijakan  “Bangsa  yang  Kreatif”,  yang  dirancang  untuk  membantu  negaranya  menghadapi  tantangan  revolusi  teknologi  informasi.  Di  Eropa,  terminologi  industri kreatif dipelopori oleh Inggris, yaitu ketika pada akhir dekade 1990,  pemerintah  membentuk  tim  kerja  industri  kreatif  untuk  menggambarkan  serta  mempromosikannya  sebagai  penggerak  ekonomi.  Konsep  ini  diformalisasikan di Departemen Budaya, Media, dan Olahraga (DCMS) lewat  2 dokumen pemetaan kreatif yang dipublikasikan pada tahun 1998 dan 2001.  • Pendekatan 

Ekonomi 

• Definisi:  

“Those industries which have their origin in individual creativity,  skill and talent and which have a potential for wealth and job  creation through the generation and exploitation of intellectual  property”  ‐“Kreativitas” sebagai input sentral terhadap proses produksi.  ‐ Intellectual property (dan bukan hanya copyright) sebagai  karakteristik dari output.    Periklanan, arsitektur, pasar seni dan barang antik, kerajinan,  desain, desain fesyen, film dan video, interactive leisure  software, musik, seni pertunjukan, penerbitan, jasa computer  dan piranti lunak, radio dan televisi.  Aktivitasnya mencakup: kreasi, produksi, distribusi,  penyebarluasan, promosi, berkaitan dengan pendidikan, serta  aktivitas yang berkaitan dengan media.  Ruang lingkup dari definisi DCMS termasuk salah satu yang  terluas diantara berbagai pendekatan yang pernah dilakukan. 

• Kriteria:  

• Ruang Lingkup:  

• Perbandingan  dengan definisi  lainnya  

Pendekatan  industri  kreatif  dari  Inggris  ini  tampaknya  sesuai  dengan  keadaan  di  Indonesia,  karena  beberapa  sebab.  Pertama,  definisi  yang  diajukan  lebih  ajeg/konsisten  (telah  diterapkan  juga  di  banyak  negara  dan  hasilnya memuaskan). Yang kedua, industri  ini juga dapat bersifat individu  15 

ataupun  kolektif.  Ketiga,  pendekatan  ini  akan  sangat  sesuai  jika  tujuan  dari  studi  adalah  berusaha  untuk  mengukur  dampak  industri  kreatif  dalam  perekonomian suatu negara. 

II.2. Kelompok Industri kreatif  Jika  kita  melihat  berbagai  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  dikembangkan  oleh  beberapa  negara,  terlihat  adanya  keragaman  yang  cukup  luas  diantara  mereka.  Terkait  dengan  asumsi  awal,  yaitu  studi  ini  menggunakan  pendekatan  industri kreatif dalam pengklasifikasian dan pemetaan berbagai kelompok yang  akan  dikembangkan  sebagai  dasar  untuk  pengembangan  lebih  lanjut.  Akan  tetapi  adalah  bijak  jika  kita  juga  mengetahui  berbagai  kelompok  yang  dikembangkan oleh negara lain. Untuk itu, di bawah ini ditampilkan (Tabel A2 – A7)  berbagai  klasifikasi  kelompok  industri  di  negara‐negara  lain  yang  dimasukkan sebagai bagian dalam ”industri kreatif” di negaranya. 

A. KELOMPOK INDUSTRI KREATIF DI INGGRIS  Industri kreatif  di Inggris diklasifikasikan berdasarkan UKSIC (United Kingdom  Standard  Industrial  Classification).  Klasifikasi  Industri  yang  diidentifikasikan  sebagai Industri kreatif di Inggris dapat dilihat pada tabel berikut.   Tabel A 2 Kelompok Industri Kreatif di Inggris 

Sector of Industries  

SIC codes  

Description  

Advertising  

74.4  

Advertising  

Architecture  

74.20  

Architectural and engineering activities & related  technical consultancy  

Art & antiques market  

52.48 / 49  

Retail sale in specialized stores n.e.c (proportion) /  Retail sale of second / hand goods in stores (proportion)  

Crafts  

no code 

‐ 

Design  

no code 

‐ 

Designer fashion  

 

9 sub‐sectors of clothing manufacture (proportion) 

 

74.84  

Other business activities, n.e.c. (proportion)  

Film & video  

22.32  

Reproduction of video recording  

 

74.81  

Photographic activities (proportion)  

 

92.11  

Motion pictures and video production  

 

92.12  

Motion pictures and video distribution  

 

92.13  

Motion picture projection  

Interactive leisure software  

no code 

‐ 

Music  

22.14  

Publishing of sound recording  

Performing arts  

22.31  

Reproduction of sound recording (proportion)  

 

92.31  

Artistic & literary creation & interpretation  

 

92.32  

Operation of arts facilities  

 

92.34  

Other entertainment activities n.e.c. (proportion)  

 

92.72  

Other recreational activities n.e.c. (proportion)  

Publishing  

22.11  

Publishing of books   16 

Sector of Industries  

SIC codes  

Description  

 

22.12  

Publishing of newspapers  

 

22.13  

Publishing of journals & periodicals  

 

22.15  

Other publishing (proportion)  

 

92.4  

News agency activities  

Software & computer services  

22.33  

Reproduction of computer media   (proportion)  

 

72.2  

Software consultancy & supply  

 

Television & radio  

92.2  

Radio & television activities  

 

B. KELOMPOK INDUSTRI KREATIF DI SELANDIA BARU  Dalam  melakukan  studi  Industri  kreatif,  Selandia  Baru  dalam  mengidentifikasikan  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  menggunakan  pendekatan  standard    Industrial  Classificaton  yaitu  ANZSIC.  Klasifikasi  Industri  yang  diidentifikasikan  sebagai  Industri  kreatif  di  Selandia  Baru  dapat  dilihat  pada tabel berikut.  Tabel A 3 Kelompok Industri Kreatif di Selandia Baru  Sector of Industries  Advertising   Architecture   Art & antiques market   Crafts   Design   Designer fashion   Film & video   Interactive leisure software   Music     Performing arts       Publishing         Photography   Software & computer services   Television & radio    

ANZSIC codes  L783400   L782100   G525200   P924200   no code  L785200   L786900   P911100   L783400   P924100   P925100   P924200   P925200   P925900   C242100   C242200   C242300   C243000   P95230   L783400   P912200   P912100  

Description   Advertising services   Architectural services   Antique and used good retailing (part)   Creative arts (part)         Commercial art and display services   Business services, n.e.c. (very small part)   Film and video production   Computer consultancy services (part)   Music and theatre productions   Sound recording studios   Creative arts (part)   Performing arts venues   Services to the arts n.e.c. (part)   Newspaper printing or publishing   Other periodical publishing   Book and other publishing   Recorded media manufacturing & publishing   Photographic studios   Computer consultancy services (part)   Television services   Radio services  

C. KELOMPOK INDUSTRI KREATIF DI AUSTRALIA  Studi  industri  kreatif  di  Australia,  menggunakan  pendekatan  yang  berbeda  dengan  studi  di  Inggris  maupun  di  Selandia  Baru.  Dalam  mengidentifikasikan  17 

industri yang merupakan industri kreatif, Australia mengacu pada industri yang  berbasis  kepada  hak  cipta  sehingga  kelompok  industrinya  dapat  dibedakan  menjadi  3  kelompok  utama  yaitu:  (1)  Core  Copyright  Industries;  (2)  Partial  Copyright Industries; dan (3) Distribution Industries.  Tabel A 4 Kelompok Industri Kreatif di Australia 

Component industries  Core Copyright industries  - Newspaper printing or publishing   - Other periodical publishing   - Book & other periodical publishing   - Recorded media manufacturing & publishing   - Internet service providers   - Data processing services   - Commercial art and display services   - Film and television production   Partial Copyright Industries  - Printing   - Services to printing   - Paper stationery manufacturing   - Toy and sporting goods manufacturing   Distribution industries  - Photographic equipment wholesaling   - Toy and sporting good wholesaling   - Book and magazine wholesaling   - Paper product wholesaling   - Recorded music retailing   - Computer and software retailing   - Toy and game retailing   - Newspaper, book and stationery retailing   - Photographic equipment retailing 

        -

Radio services   Free to air television services   Pay television   Music and theatre productions   Creative arts   Sound recording studios   Photographic studios  

Architectural services   Computer consultancy services   Surveying services   Advertising services   Information storage and retrieval services   Film and video distribution   Motion picture exhibition   Libraries   Museums   Performing arts venues   Services to the arts   Video hire outlets   Photographic film processing  

D. KELOMPOK INDUSTRI KREATIF DI SINGAPURA  Studi  industri  kreatif  di  Singapura,  menggunakan  pendekatan  yang  sama  dengan studi di Australia yaitu berbasis kepada industri yang menghasilkan hak  cipta. Klasifikasi industri kreatif di Australia dapat dilihat pada tabel berikut ini.  Tabel A 5 Kelompok Industri Kreatif di Singapura 

Creative Industries (copyright‐based industries)   Recorded media   Printing & publishing of newspapers   Printing of periodicals, books and magazines   Publishing of books and periodicals   Publishing of books, brochures, musical books and periodicals   Free to air TV / Pay TV / Internet services   Data processing services (IT consultancy, IT development and IT services)   Television services   Radio services   Film and video production   18 

Creative Industries (copyright‐based industries)   Music and theatre production   Commercial art and display services   Photographic studios   Partial Copyright Industries   - Printing of cards, stationery etc.   - Services to printing   - Architectural services   Distribution industries   - Newspaper, book and stationery retailing   - Paper product wholesaling   - Book and magazine wholesaling   - Computer and software retailing   - Photographic equipment wholesaling   - Photographic equipment retailing  -

-

Surveying services   Advertising services   Toy and sporting good manufacturing  

-

Recorded music wholesaling  Recorded music retailing   Libraries   Motion picture exhibition / distribution  Photographic film processing   Film and art venues / sound recording  studio / services to the arts   Museums / arts galleries   Video hire outlets 

-

Toy and sporting good wholesaling  Toy and game retailing 

E. KELOMPOK INDUSTRI KREATIF DI TAIWAN  Industri kreatif  di Taiwan menggunakan pendekatan yang sama dengan studi di  Inggris  dan  Selandia  Baru.  Industri  kreatif  di  Taiwan  diklasifikasikan  berdasarkan  SIC  (Standard  Industrial  Classification)  yang  dimiliki  oleh  Negara  Taiwan.  Klasifikasi  Industri  yang  diidentifikasikan  sebagai  Industri  kreatif  di  Taiwan dapat dilihat pada tabel berikut.   Tabel A 6 Kelompok Industri Kreatif di Taiwan 

Sector industries  Publishing  

SIC codes  Description  C191 C192  Books and Printing Materials Printing Production of  Plates  

 

C193 C194  J833 J831  J832  C39992702  F52131601  F54131601  J839  F52131701  F54131301  F54131701  F54139901  J841 J842 

incl. Book binding, etc Services industries related to  printing Book publication Magazine and news publishing  News publication Magazines publication Audio  publishing Records  video‐cassette, audio‐cassette, records, CD, DVD video‐ cassette, audio‐cassette, records, CD, DVD Other  publishing Software publishing Software package for  entertainment utility Digital entertainment tools  Software package for entertainment utility Other  entertainment products  

J843 J844  J85301305  J85301405  J85301515 

Film screening Film industry Recorded programme  production and distribution Videotapes and VCD Video‐ recording services  

 

Film and Video (incl. local  Comics and   Animation Industries)  

Film production Film distribution  

19 

Sector industries  Crafts  

Antiques  

  Broadcasting  

Television  

Performing Arts (Music,  Drama, Dance, Traditional  Performances and  Circuses), Festivals  

  Social Education Services  (Museums, Galleries and  Cultural Facilities)  Advertising         Design (Commerical,  Furniture, Fashion,  Landscape and Interior,  Product and Packaging,  Industrial)  

Architecture   (incl Design, Publication)         Software and Digital  Games (Computer  programming) 

SIC codes  F52991901  F55901901  F52992203  F55902201  F52992001  F52992101  F52992301  F55902001  F55902101  J851 J853  J85301205 

J852 

J861  J86101113  J86109913  J86101213  J86301213  J86301327  J86301427  J86301527  J862  J863  ‐  I760        I770  I77011128  I77011228  I77021128  I77031128  I77031228  I77031323  I720  I72001128  I72001228    I72001328  I750 

Description  Craft products and materials Craft products and materials  Sculptures Sculptures  

Stamps and coins collection Antique painting and  calligraphy Mediaeval collections   Stamps and coins collection Antique painting and  calligraphy   Broadcasting industry (incl. J85101104 Radio stations)  Provision of broadcasting television programmes  Broadcasting television programme production and  distribution   Television industry (incl. J85201104 wireless television  stations, J85201204 Cable television stations, J85209904  Other television industries)   Performingi Industries Drama and dance companies  Other performing companies Live music performances  Management of concert halls Coordination of programmes  and performance agents Music agents Agency of  composition and lyric copyrights Literature and arts  industries  

Arts services industries   ‐  Advertising industry   Advertising design and production   Construction of advertising displays boards   Other advertising   Design industries Product design Monopoly commercial  logo design Packaging design Landscape design Interior  design Garden design  

Architecture and engineer services industries   Architectural design services   Construction and structural engineering   consultancy services   Electrical circuit design   Information services industries  

20 

Sector industries  Creative Living Industries  Wedding photography  

SIC codes  J89929915 

Description  Other Photography    

F. KELOMPOK INDUSTRI KREATIF DI BEBERAPA NEGARA LAIN DI EROPA  Pendekatan studi industri kreatif negara Finlandia, spanyol, dan Jerman berbeda  dengan studi  yang  telah  dibahas  pada  sub  bab  sebelumnya.  Klasifikasi  industri  kreatif  di  Finlandia,  Spanyol  dan  Jerman  berdasarkan  pendekatannya  adalah  industri  budaya.  Kelompok  Industri  yang  diidentifikasikan  sebagai  industri  kreatif di negara Finlandia, Spanyol dan Jerman dapat dilihat pada tabel berikut  ini.  Tabel A 7 Kelompok ”Industri Kreatif” di beberapa negara lain di Eropa 

Finland  (Cultural Industries)  Advertising   Amusement parks, games  and  other entertainment and recreation  Architectural and industrial  design and art  Art and antique shops and second‐ hand bookshops  Libraries, archives and museums  Photography   Production and distribution of  books, newspapers and periodicals  Production and distribution of  motion pictures and videos  Production and distribution  of  music and sound recordings  Radio and television  

Spain  (Culture and Leisure  Industry  )  Advertising   Historic Heritage, Amusement  parks   

Germany  (Culture  Industries)  Advertising sector    

Fine arts: painting and  sculpture 

Film  

Art and design market   (product, communication and  presentation designs)      Book, literature and press  market   Film market  

 

Audio‐visual market  

Television Performing arts and  musical performing arts Sports  Bullfighting Shows and fairs  Lotteries and gambling Toys  

Radio and television market  Performing arts and  entertainment  

Libraries and Museums   Fine arts: photography   Publishing and printing  

Architecture sector  

II.3. Indikator Dampak Ekonomi Industri Kreatif  Pemerintah  UK  yakin  bahwa  kebudayaan,  olahraga  serta  kreativitas  hidup  sebuah  bangsa  merupakan  bagian  yang  sangat  penting  dari  sebuah  pemerintahan.  Aktivitas  yang  telah  dilakukan  serta  didukung  oleh  DCMS  UK  memberikan akibat yang sangat fundamental terhadap kualitas hidup (quality of  life)  untuk  seluruh  warga  negara  UK.  Hasil  yang  diyakini  akan  dapat  dicapai,  yaitu:  (1)  menghasilkan  kesenangan  dan  inspirasi;  (2)  membantu  untuk  menumbuhkan  pemenuhan  kebutuhan  individu  dan  kesejahteraannya;  (3)membantu  dalam  menyatukan  bangsa  sebagai  sebuah  komunitas;  (4)  meningkatkan  kualitas  pendidikan;  (5)  membantu  menciptakan  kegiatan‐

21 

kegiatan  sosial;  (6)  membantu  pembentukan  ekonomi  nasional;  serta  (7)  membuat Inggris menjadi lebih menarik untuk kepariwisataan.  Industri kreatif ini merupakan pilar utama dalam pembentukan ekonomi kreatif  dan  ekonomi  kreatif  ini  sangatlah  penting  bagi  Indonesia  karena  diyakini  ekonomi  kreatif  akan  memberikan  dampak  positif  bagi  tatanan  kehidupan  berbangsa  dan  bernegara.  Dampak  positif  yang  dapat  dihasilkan  dengan  terbentuknya ekonomi kreatif dapat ditunjukkan dalam gambar berikut ini:  Kontribusi Ekonomi Lapangan Kerja Kemakmuran Pendapatan Nilai Tukar Rp

Bisnis Menciptakan pasar bagi usaha lain Mendukung sektor lain

Dampak Sosial Identitas

Pembangunan manusia Kualitas hidup

Mengapa ekonomi kreatif penting untuk Indonesia?

Warisan Budaya Membangun Budaya Menjaga Nilai-nilai “Kebermaknaan”

Citra

Inovasi dan Kreativitas Penciptaan Nilai Pemecahan Masalah Kreativitas

Komunikasi

Pemasaran Turisme Ikon Nasional

Ide dan gagasan Forum diskusi Ideologi

 

Gambar A 3 Dampak Positif Ekonomi Kreatif 

Hal yang menjadi fokus dalam studi ini adalah kontribusi ekonomi dari industri  kreatif  ini,  sehingga  untuk  dapat  mengidentifikasikan  kontribusi  ekonomi  dari  industri kreatif perlu dilakukan studi lintas negara tentang indikator kontribusi  ekonomi yang umum digunakan sebagai dasar analisis kontribusi ekonomi dari  industri  kreatif.  Pada  subbab  berikut  ini  akan  dijabarkan  indikator  kontribusi  ekonomi  industri  kreatif  berdasarkan  studi  industi  kreatif  yang  telah dilakukan  di beberapa negara. 

22 

A. INDIKATOR KONTRIBUSI EKONOMI INDUSTRI KREATIF DI INGGRIS  Pemahaman  bagaimana  industri  kreatif  memberi  dampak  terhadap  kondisi  makro dan mikro perekonomian suatu negara, merupakan pertimbangan utama  pada  hampir  semua  studi  industri  kreatif  di  dunia.  Selain  itu,  pertimbangan‐ pertimbangan  seperti  ketersediaan  data  dan  kondisi  negara  yang  bersangkutan  turut  mempengaruhi  indikator‐indikator  yang  digunakan.  Kondisi  negara  yang  bersangkutan  akan  mempengaruhi  definisi  industri  kreatif  di  negara  tersebut,  dan  akhirnya  akan  mempengaruhi  pemilihan  indikator  dampak  yang  digunakan.  Indikator yang digunakan pada studi di Inggris yang menggunakan pendekatan  Creative  Industry,  didominasi  oleh  variabel‐variabel  makro  berbasis  Produk  Domestik  Bruto  dan  Ketenagakerjaan  serta  variabel‐variabel  mikro  untuk  melihat  aktivitas  perusahaan.  Indikator  inovasi  memang  ditampilkan,  akan  tetapi  tidak  terdapat  penekanan  khusus  terhadap  copyright.  Karena  baseline  studi kreatif tidak didasarkan pada copyright industry. Indikator makro berbasis  PDB  diekstraksi  menjadi  beberapa  indikator  lain  seperti  konsumsi,  investasi,  pengeluaran  pemerintah,  pajak  dan  net  trade.  Indikator‐indikator  tersebut  kemudian  diolah  untuk  melihat  percentage  of  share  dan  percentage  of  growht.  Sementara indikator ketenagakerjaan difokuskan pada jumlah tenaga kerja saja,  baik pekerja kreatif maupun nonkreatif.  Indikator  mikro  untuk  melihat  aktivitas  perusahaan,  difokuskan  pada  pemahaman  terhadap  struktur  pasar  industri  kreatif  dan  dampak  terhadap  sektor  industri  lain.  Sehingga  indikator‐indikator  seperti:  jumlah  perusahaan,  konsentrasi pasar, konsentrasi kepemilikan dan linkage menjadi fokus perhatian  studi.  Indikator‐indikator  lain  yang  digunakan  seperti;  consumer  age,  award,  degree  of  innovation,  dan  lain‐lain,  cenderung  untuk  menambah  pemahaman  dampak  industri  kreatif  terhadap  perekonomian  makro  dan  mikro  Inggris.  Indikator‐indikator dampak yang digunakan Inggris selengkapnya dapat dilihat  pada tabel berikut  Tabel A 8 Indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif berdasarkan Studi Industri Kreatif  Inggris  INDIKATOR 

KETERANGAN 

A. Berbasis PDB 

  

1  Turnover (Revenue) 

Nilai total penjualan 

2  Turnover Growth 

Pertumbuhan penjualan tahunan 

3  Nilai Tambah Bruto 

Nilai tambah sektor industri kreatif 

4  Pertumbuhan NTB 

7  Konsumsi Publik 

Persentase peningkatan nilai tambah year on year  Jumlah permintaan dalam negeri terhadap produk industri  kreatif  Jumlah permintaan perusahaan terhadap produk industri  kreatif  Jumlah permintaan pemerintah terhadap produk industri  kreatif 

8  Konsumsi Individual 

Jumlah permintaan individu terhadap produk industri kreatif 

5  Permintaan Domestik  6  Konsumsi Perusahaan 

23 

INDIKATOR 

KETERANGAN 

9  Investasi 

Jumlah investasi di industri kreatif 

B. Berbasis Tenaga Kerja 

  

1  Jumlah Pekerja (Employee)  2  Jumlah Pemberi Kerja (Employer) 

Jumlah pekerja yang diserap industri kreatif  Jumlah pemberi kerja  kategori: Fulltime, Freelance, Wanita,  Pria  Jumlah pekerja di industri kreatif yang melakukan aktivitas  kreatif  Jumlah pekerja di industri kreatif yang tidak melakukan  aktivitas kreatif 

3  Jumlah Pekerja Kreatif  4  Jumlah Pekerja Non Kreatif  C. Berbasis Aktivitas Pekerjaan 

  

1  Jumlah Perusahaan 

Jumlah seluruh perusahaan di industri kreatif 

2  Pangsa Pasar 

Total nilai pangsa pasar yang dikuasai industri kreatif 

3  Concentration of Ownership 

Struktur kepemilikan perusahaan kreatif 

4  Concentration of Market (Firm) 

Struktur pasar industri kreatif 

D. Berbasis Perdagangan Internasional 

  

1  Nilai Ekspor  2  Nilai Impor 

Nilai penjualan produk industri kreatif ke luar negeri  Nilai produk dan input produk kreatif yang diperoleh dari  luar negeri 

3  Net Trade 

Selisih ekspor dan impor 

4  Porsi Negara Tujuan Ekspor 

Persentase nilai ekspor berdarkan negara tujuan ekspor 

5  Porsi Negara Asal Impor 

Persentase biaya bahan baku berdasarkan negara asal impor 

E.Others 

  

1  Consumer Age 

Usia konsumen, untuk mengestimasi potensi pertumbuhan 

2  Substitusi intra‐sektoral 

Pertukaran produk antar subsektor di industri kreatif 

3  Lisensi 

Jumlah lisensi yang dikeluarkan suatu merk industri kreatif 

4  Jumlah Award diperoleh 

Award seperti musik dan film 

5  Potential Growth 

Estimasi potensi pertumbuhan 

6  Copyright earning  7  Tax Revenue 

Pendapatan atas copyright  Pendapatan pajak langsung dan tidak langsung dari industri  kreatif  Tingkat inovasi: jumlah patent yang terdaftar, R&D yang  dilakukan 

8  Degree of Inovation  9  Dampak terhadap sektor lain 

Efek pengganda terhadap sektor‐sektor industri lainnya 

B. INDIKATOR KONTRIBUSI EKONOMI INDUSTRI KREATIF DI HONGKONG  Seperti  halnya  studi  industri  kreatif  di  Inggris,  indikator‐indikator  makro  berbasis PDB dan ketenagakerjaan serta indikator mikro untuk melihat aktivitas  perusahaan  tetap  menjadi  indikator  penting  dalam  studi.  Studi  Hongkong  juga  mulai  memasukkan  indikator  dampak  ekonomi  terhadap  pembangunan  sosial  dan politik. Hal ini terlihat dengan munculnya indikator indeks toleransi seperti;  attitude, demokrasi, hak‐hak perempuan dan lain‐lain.  Penekanan  khusus  diberikan  kepada  aktivitas  kreativitas  itu  sendiri  dalam  inovasi  dan  invention.  Indikator‐indikator  untuk  melihat  aktivitas  kreativitas  terlihat  melalui  indeks  teknologi,  indeks  kreativitas,  aktivitas  invention,  biaya  pendidikan  dan  R  &  D.  Ketersediaan  data  yang  baik  di  Hongkong,  memungkinkan  untuk  memperoleh  indeks‐indeks  aktivitas  kreativitas  tersebut.  24 

Selengkapnya,  indikator  yang  digunakan  di  Hongkong  ditampilkan  pada  tabel  berikut.  Tabel A 9 Indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif berdasarkan Studi Industri Kreatif  Hongkong  INDIKATOR 

KETERANGAN 

A. Area Utama 

  

1  Economic contribution of creative industries 

Kontribusi ekonomi industri kreatif 

2  Size of working population engaged in the creative  industries  3  Trade value of the creative industries 

Jumlah pekerja industri kreatif 

4  Economic contribution of e‐commerce  5  Inventive ability of business sector 

Kontribusi ekonomi elektronik komersial industri  kreatif  Kemampuan kreasi/invention industri kreatif 

6  Innovation activity in terms of applications of  patent 

Aktivitas inovasi; banyaknya paten yang  didaftarkan 

7  Creativity activity (non‐economic indicators) in the  creative sector and in arts and culture 

Kontribusi non ekonomi: sosial, budaya dan lain‐ lain 

Nilai total perdagangan produk industri kreatif 

B. Berbasis Kontribusi Terhadap Perekonomian   1  Value added of creative industries as percentage of  GDP 

Nilai tambah dan persentase nilai tambah bruto  yang dihasilkan industri kreatif 

2  Number of persons engaged in creative industries as  percentage of total employment 

Persentase pekerja industri kreatif terhadap total  jumlah pekerja seluruh sektor industri 

3  Share of cultural goods relative to total export trade  in goods 

Porsi ekspor dari barang‐barang kultural 

4  Share of cultural goods relative to total import trade  in goods 

Porsi impor dari barang‐barang kultural 

5  Percentage of business receipts from selling goods,  services or information through electronic means (as  an indicator measuring innovative activity of e‐ commerce)  

Aktivitas inovasi e‐commerce 

C. Berbasis Aktivitas Invention 

  

1  The ability of local enterprises to sell branded  products in international market 

Jumlah merek lokal yang terjual di luar negeri 

2  The ability of local enterprises to acquire new  technologies 

Kemampuan perusahaan kreatif menciptakan atau  memperoleh teknologi baru 

3  Total number of patent applications per capita 

Jumlah paten yang didaftarkan per orang 

4  Percentage of patent applications originated from  local applicants relative to gross number of patent  applications 

Persentase jumlah paten yang didaftarkan oleh  penduduk lokal 

D. Berbasis Aktivitas Pekerjaan 

  

1  Jumlah Perusahaan 

Jumlah seluruh perusahaan di industri kreatif 

2  Pangsa Pasar  3  Concentration of Ownership 

Total nilai pangsa pasar yang dikuasai industri  kreatif  Struktur kepemilikan perusahaan kreatif 

4  Concentration of Market (Firm) 

Struktur pasar industri kreatif 

E.Berbasis Outcomes 

  

1  Daily circulation of newspaper per capita 

Sirkulasi harian per orang 

25 

INDIKATOR 

KETERANGAN 

2  Total number of book and periodical titles newly  registered per capita 

Jumlah judul buku yang terdaftar per orang 

3  Total number of music titles composed per capita 

Jumlah judul musik diciptakan per orang 

4  Total number of lyrics written per capita 

Jumlah lirik baru ditulis per orang 

5  Total number of films produced per capita 

Jumlah total film diproduksi per orang 

6  Total number of film shows presented by  government cultural services per capita  7  Total number of performances (performing arts) by  government cultural services per capita 

Jumlah pertunjukan film oleh pemerintah per  orang  Jumlah performing art dipentaskan oleh  pemerintah per orang 

8  Gloss floor area of new buildings per capita 

Jumlah luas lantai bangunan baru per orang 

F. Biaya R&D dan Biaya Pendidikan 

  

1  R&D expenditure (business sector) as percentage of  GDP 

Rasio biaya riset dan pengembangan (bisnis)  terhadap PDB 

2  R&D expenditure (higher education) as percentage  of GDP 

Rasio riset dan pengembangan (pendidikan)  terhadap PDB 

3  R&D expenditure (public) as percentage of GDP  4  Public expenditure in education as percentage of  GDP 

Rasio riset dan pengembangan (pemerintah)  terhadap PDB  Rasio pengeluaran pemerintah untuk pendidikan  terhadap PDB 

5  Share of population aged 15 and above with  educational attainment at tertiary level (nondegree) 

Porsi penduduk usia 15 tahun ke atas yang lulus  pendidikan tinggi non sarjana 

6  Share of population aged 15 and above with  educational attainment at tertiary level (degree and  above)  7  Number of R&D personnel as percentage of total  working population 

Porsi penduduk usia 15 tahun ke atas yang lulus  pendidikan tinggi sarjana ke atas 

G. Indeks Kreativitas 

  

1  Creative Class: Measure of creative occupations  (drawn from the International Labour Organisation  database for European countries) 

Persentase jumlah pekerja kreatif terhadap total  pekerja 

2  Human Capital Index: Measure of the percentage of  population aged 24‐64 with a bachelor’s degree or  above 

Persentase penduduk usia 24‐64 bergelar sarjana  ke atas, terhadap total penduduk 

3  Scientific Talent Index: Measure of the number of  research scientists and engineers per 1,000 workers  H. Indeks Teknologi 

Jumlah ilmuwan riset dan insinyur per 1000  pekerja    

1  Innovation Index: Measure of the number of patents  per million people 

Jumlah paten per satu juta penduduk 

2  High‐Tech Innovation Index: Measure of the  number of high‐tech patents per million people 

Jumlah paten yang tergolong high‐tech per satu juta  penduduk 

3  R&D Index: Measure of R&D expenditure as  percentage of GDP 

Rasio Biaya R&D terhadap PDB 

I.Indeks Toleransi 

  

1  Attitudes Index: Measure of attitudes towards  minorities (based on the Eurobarometer Survey) 

Ukuran attitude terhadap kaum minoritas 

Persentase pekerja R&D terhadap total pekerja 

26 

INDIKATOR 

KETERANGAN 

2  Values Index: Measure of values and attitudes that  cover different aspects of the value system in a  country (such as religion, nationalism, authority,  family, women’s rights, divorce and abortion)  3  Self‐Expression Index: Measure of attitudes toward  self‐expression, quality of life, democracy, trusts,  leisure, entertainment and culture 

Ukuran attitude masalah agama, nasionalisme,  otoritas, keluarga, hak perempuan, perceraian dan  aborsi.  Ukuran perilaku untuk ekspresi diri, kualitas  hidup, demokrasi, kepercayaan, rekreasi, hiburan,  budaya. 

C. INDIKATOR KONTRIBUSI EKONOMI INDUSTRI KREATIF DI SINGAPURA  Studi  industri  kreatif  Singapura  juga  menggunakan  indikator‐indikator  makro  PDB dan ketenagakerjaan. Namun pada indikator mikro untuk melihat aktivitas  perusahaan,  studi  Singapura  ini  tidak  memberi  penekanan  kepada  struktur  industri  kreatif  (jumlah  perusahaan  dan  indeks  konsentrasi).  Penekanan  justru  pada  dampak  industri  kreatif  terhadap  sektor  lain.  Hal  ini  terlihat  dengan  munculnya  indikator‐indikator  seperti:  multiplier  effect  to  other  industry,  output‐ value  added  multiplier  ratio,  permintaan  sektor  lain  terhadap  produk  kreatif,  persentase input kreatif terhadap total input, creative utilization dan lain‐lain.  Berbeda  dengan  studi  di  Inggris  dan  Hongkong,  studi  di  Singapura  juga  memberi penekanan terhadap copyrights. Hal ini disebabkan pendekatan industri  kreatif  Singapura  memang  menggunakan  pendekatan  copyrights.  Indikator‐ indikator  kontribusi  ekonomi  industri  kreatif  selengkapnya  dapat  dilihat  pada  tabel berikut:  Tabel A 10 Indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif berdasarkan Studi Industri Kreatif  Singapura  INDIKATOR  A. The Primary Economic Impact  1  Receipt/Revenue/Turnover 

KETERANGAN    

2  Value Added (%GDP) 

Total penerimaan (penjualan produk industri  kreatif)  Nilai tambah brutto 

3  Growth 

Pertumbuhan NTB 

4  Employment Number (% Employment) 

Jumlah dan persentase pekerj kreatif terhadap total  pekerja  Nilai tambah yang dihasilkan setiap pekerja atau  produktivitas  Nilai ekspor atas produk industri kreatif    

5  VA/Worker (Produktivity of Labor)  6  Export  B. The Secondary Economic Impact  1  Multiplier Effect to other industry (Input Output)  2  Output‐VA multiplier ratio (over countries)  C. The Tertiary Economic Impact  1  Creativity Utilisation  2  Inputs from Local Creative Industries as % of  Total Inputs  D. Quaternary Economic Impact 

Efek pengganda terhadap sektor‐sektor industri  lain  Perbandingan efek pengganda antar negara     Ukuran pemanfaatan kreativitas dalam industri  kreatif  Persentase input kreatif terhadap total input  seluruh sektor    

1  Creative Manpower 

Jumlah pekerja kreatif 

2  Social Diversity: Ability to nurture and attract 

Kemampuan mempertahankan dan meningkatkan 

27 

INDIKATOR 

KETERANGAN 

more creative talent. 

kreativitas 

3  Size of Creative Workforce: Present availability of  creative manpower.  4  Innovative Capability: Quality of creative  workforce, as measured by the ability and success  of creative workers in to economic  activity.applying their skills  Markets  5  Copyright Industries Exports: Penetration in  overseas markets.  6  GDP Per Capita at PPP: Ability of domestic  consumers to purchase creative goods and services.  7  VA of Knowledge Intensive: Demand of local  industries for creative goods and Industries  services i.e. knowledge and technology intensive  industries have higher demand.  Infrastructure  8  Institutional Framework: Ability to protect and  distribute creative property  9  Size of Copyright Industries: Clustering effect of  copyright industries, which includes both creative  and associated distribution industries.  10  Public Expenditure on Media: Quality of  infrastructure such as performing venues, IT Arts  and Culture network, museums. 

Perbandingan produktivitas pekerja kreatif  terhadap total pekerja  Kemampuan inovasi: ukuran keberhasilan pekerja  kreatif dalam perekonomian dalam memanfaatkan  keterampilan kreatifnya     Jumlah copyright di pasar luar negeri  Purchasing Power Parity atau daya beli konsumen  domestik terhadap produk industri kreatif  Permintaan industri domestik terhadap produk‐ produk industri kreatif 

   Kelembagaan: kemampuan melindungi dan  mendistribusikan produk industri kreatif  Ukuran Industri Copyright: efek klaster industri  kreatif  Pengeluaran pemerintah untuk media: seperti  infrastruktur gedung pertunjukan, jaringan  kebudayaan, museum, dll. 

D. INDIKATOR KONTRIBUSI EKONOMI INDUSTRI KREATIF DI SELANDIA BARU  Studi  industri  kreatif  Selandia  baru  yang  menggunakan  pendekatan  creative  industry hanya memberi perhatian pada indikator makro value added, international  trade  dan  jumlah  tenaga  kerja.  Sedangkan  indikator  mikro  untuk  melihat  aktivitas  perusahaan  hanya  menggunakan  indikator  ukuran  pasar,  jumlah  perusahaan  dan  dampak  terhadap  industri  lain  (angka  pengganda).  Selengkapnya dapat dilihat pada tabel berikut.  Tabel A 11 Indikator Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif berdasarkan Studi Industri Kreatif  Selandia Baru  INDIKATOR  1  Value Added 

KETERANGAN 

2  Value Added/Revenue  3  Value Added/FTE 

Nilai tambah bruto yang dihasilkan industri kreatif (Revenue  dikurangi Intermediate Consumption)  Rasio Nilai tambah brtto terhadap Pendapatan industri kreatif  Rasio Nilai tambah bruto terhadap biaya pengangkutan ekspor 

4  Ukuran Pasar 

Total pangsa pasar yang dikuasai industri kreatif 

5  Ekspor  6  Impor 

Nilai penjualan produk industri kreatif ke luar negeri  Nilai produk dan input produk kreatif yang diperoleh dari luar  negeri  Jumlah tenaga kerja yang diserap industri kreatif  Sebaran jumlah perusahaan berdasarkan lokasi geografis  Efek pengganda terhadap industri hilir (using industry) dan hulu  (supply industry) 

7  Jumlah Tenaga Kerja  8  Jumlah Perusahaan   9  Dampak Terhadap Industri Lain 

28 

II.4. Hasil Studi Industri Kreatif di Beberapa Negara  Dari sebagian besar hasil studi pemetaan industri kreatif diperoleh fakta bahwa  kelompok industri kreatif ini memberikan kontribusi yang relatif besar terhadap  perekonomian  suatu  bangsa.  Jika  disarikan,  maka  dampak  ekonomi  yang  dihasilkan  oleh  beberapa  negara  yang  disebutkan  di  atas  dapat  dilihat  pada  Tabel A12 di bawah ini.  Tabel A 12 Dampak Ekonomi Industri Kreatif di beberapa Negara 

Negara / Kota 

Konsep 

Tahun 

Nilai Tambah 

%  GDP 

Rata‐rata  pertumbuhan tahunan  % dari CIs / % total  ekonomi (periode  perbandingan) 

Jumlah  tenaga kerja  (% total  tenaga kerja) 

Inggris 

CIs 

1997‐98  

£ 112.5 miliar  

<5%  

16% / >6% (1997‐1998)  

1,3 m (4,6%)  

Inggris  

CIs 

2000/01  

£ 766,5 miliar  

7,90% 

9% / 2,8% (1997‐2001)  

1,95 m  

London  

CIs 

2000 

£ 21 miliar  

‐ 

11,4% (1995‐2000)  

546.000 

Selandia Baru  

CIs 

2000‐01  

NZ$ 3,526 juta 

3,10% 

‐ 

49.091 (3,6%)  

Amerika Serikat  

CRs 

2001 

US$ 791,2 miliar 

7,75% 

7% / 3,2%* (1977‐2001)  

8 m (5,9%)  

Australia  

CRs 

1999‐2000  

AU$ 19,2 miliar 

3,30% 

5,7% / 4,85% (1995‐2000)  

345.000 (3,8%)  

Singapura  

CRs 

2000 

S$ 4,8 miliar 

2,80% 

13,4% / 10,6% (1986‐2000)  

72.200 (3,4%)  

Taiwan  

CCIs 

2000 

TW$ 702 miliar 

5,90% 

10,1% (1998‐2000)  

337.456 (3,56%)  

Berikut disampaikan secara lebih detail pengaruh dan kontribusinya di beberapa  negara. 

A. INGGRIS  Di  Inggris,  kelompok  industri  kreatif  berkontribusi    terhadap  perekonomian  sebesar  112  miliar  poundsterling  dan  mempekerjakan  sebanyak  1,3  juta  pekerja  di  tahun  1997/1998.  Industri  kreatif  juga  memberikan  kontribusi  sebesar  5%  terhadap  GDP.  Kelompok  ini  merupakan  kelompok  yang  memiliki  peluang  pertumbuhan yang tinggi terhadap perekonomian di Inggris. Industri kreatif di  UK  tumbuh  rata‐rata  sebesar  6%  per  tahun  antara  tahun  1997  sampai  dengan  2002,  jauh  lebih  tinggi  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  perekonomian  secara  keseluruhan  yang  hanya  tumbuh  rata‐rata  sebesar  3%  per  tahun.3  Pada  kelompok ini terdapat lebih dari 120.000 perusahaan. Perkiraan terakhir di tahun  2001  menunjukkan  jumlah  tenaga  kerja  yang  ada  di  kelompok  kreatif  industri  ada  sebanyak  1,15  juta  pekerja.  Ditambahkan  800.000  profesi‐profesi  kreatif  di  luar  kelompok  kreatif  industri,  sehingga  diperkirakan  total  ada  sebanyak  1,95  juta pekerjaan kreatif di Inggris. Pada tahun 2002, ekspor dari kelompok industri  ini mencapai £ 11,5 miliar terhadap neraca perdagangan.  Hasil perhitungan kontribusi kelompok kreatif diperkirakan sekitar 8% terhadap  GDP,  tetapi  hal  tersebut  berkurang  dikarenakan  pemotongan  di  beberapa  kelompok  industri  (desain,  kerajinan,  dan  piranti  lunak)  yang  disebabkan  3

DCMS 2004 29 

permasalahan dalam pengumpulan data. Akibatnya perkiraan tersebut dikoreksi  menjadi hanya sebesar 4.6% terhadap GDP.   Kota  London  merupakan  pusat  dari  industri  kreatif  di  Inggris,  dengan  pola  pertumbuhan  ekonomi  dari  kelompok  ini  terjadi  di  perkotaan.  Berdasarkan  laporan  dari  Dewan  Kota  London,  keluaran  dari  kelompok  industri  kreatif  di  London pada tahun 2000 adalah sebesar 21 miliar poundsterling, dengan tingkat  pertumbuhan  per  tahun  sebesar  11,4%.  Pada  tahun  yang  sama,  kelompok  industri  kreatif  berada  di  peringkat  ketiga  terbesar  dalam  penyerapan  tenaga  kerja, terhitung sebanyak 546.000 orang yang bekerja baik di kelompok industri  kreatif maupun di profesi kreatif. Kelompok tersebut menciptakan lebih banyak  lowongan pekerjaan dibandingkan kelompok lainnya di London, dengan 123.000  pekerjaan  tercipta  selama  periode  1995  dan  2000,  membuat  kelompok  tersebut  berada di urutan kedua dalam sumber pertumbuhan pekerjaan setelah bisnis jasa  dengan  kontribusinya  sekitar  1  pekerjaan  di  setiap  5  pekerjaan  baru  yang  tersedia. 

B. SELANDIA BARU  Selandia Baru mengikuti metodologi Inggris dalam memperhitungkan kontribusi  ekonomi  kreatif  terhadap  perekonomian  nasionalnya.  Nilai  kelompok  industri  kreatif di Selandia Baru tumbuh dari NZ$ 2.529 juta di tahun 1996/1997 menjadi  NZ$  3.536  juta  di  tahun  2000/2001,  dan  tercatat  3,1%  dari  GDP  tahun  sebelumnya.  Untuk  penyerapan  tenaga  kerja,  pertumbuhan  kelompok  kreatif  industri  di  Selandia  Baru  menunjukkan  pertumbuhan  secara  gradual.  Pertumbuhannya  mulai  dari  39.281  di  tahun  1996/1997  menjadi  49.091  di  tahun  2000/2001,  dan  angka  tersebut  merupakan  3,6%  dari  jumlah  tenaga  kerja  di  Selandia Baru. 

C. AMERIKA SERIKAT  Industri  hak  cipta  di  Amerika  Serikat  (AS)  merupakan  kelompok  khusus  di  dalam  perekonomian  nasional.  AS  telah  melakukan  penelitian  kontribusi  industri hak cipta ini terhadap perekonomian nasional sejak tahun 1990. Laporan  terakhir dari International Intellectual Property Alliance di tahun 2002 memberikan  keseluruhan dimensi dari nilai ekonomis yang diberikan oleh berbagai kelompok  dalam  industri  hak  cipta  tersebut.  Berdasarkan  laporan  tersebut  ”core  copyright  industries”  berkontribusi  sebesar  US$  535,1  miliar  terhadap  perekonomian  AS,  dan diperhitungkan sebesar 5,24% dari GDP. Perhitungan dari ”partial‐copyright  industries”,  ”distribution”  dan  ”copyright‐related  industries”,  menunjukkan  keseluruhan  kelompok  tersebut  berkontribusi  sebesar  US$  791,2  milyar  dengan  kontribusi terhadap GDP di tahun 2001 sebesar 7,75%. Lebih dari 24 tahun dari  tahun  1977  sampai  dengan  tahun  2001,  ”core  copyright  industries”  menunjukkan  pertumbuhan  sebesar  7%  per  tahun  dibandingkan  dengan  kelompok  industri  lainnya  di  US  yang  hanya  tumbuh  sebesar  3%  per  tahun.  Pentingnya  pertumbuhan kelompok tersebut terlihat di dalam data perdagangan luar negeri  dan  ekspor  AS.  Untuk  kelompok  ”core  copyright  industries”  saja  menghasilkan  30 

nilai  perdagangan  sebesar  US$  88,97  miliar,  dan  hal  tersebut  merupakan  kelompok  industri  terbesar  di  tahun  2001.  Dalam  kaitannya  dengan  ketenagakerjaan,  keseluruhan  kelompok  hak  cipta  tersebut  mempekerjakan  hampir  8  juta  pekerja  di  tahun  2001,  hal  tersebut  merupakan  5,9%  dari  jumlah  tenaga kerja nasional di tahun 2001. 

D. AUSTRALIA  Industri  kreatif  di  Australia  terbagi  kedalam  3  kelompok  (sama  seperti  AS),  yaitu:  the  core,  partial  dan  copyright  distribution  industries.  Dikarenakan  kesulitan  dalam  memilah  pengelompokan  manufaktur  dari  komputer,  radio,  televisi  dan  perekaman,  dan  alat‐alat  audio,  maka”copyright  related  industries”  tidak  diperhitungkan.  Di  tahun  1999/2000,  seluruh  kelompok  hak  cipta  tersebut  bernilai sebesar AUD 19,2 miliar, atau sama dengan 3,3% dari GDP, dan secara  relatif  nilai  ketiganya  adalah  sebesar  AU$  9,7  miliar  (51%)  untuk  core,  AUD  4,8  miliar  (25%)  untuk  partial,  dan  AUD  4,6  miliar  (24%)  untuk  distribution.  Selama  tahun 1995 sampai dengan 2000, pertumbuhan per tahun dari kelompok kreatif  di  Australia  meningkat  secara  marjinal  dengan  nilai  5,7%;  sementara  di  lain  pihak  pertumbuhan  ekonomi  kelompok  lainnya  hanya  tumbuh  sebesar  4,85%.  Kelompok  hak  cipta  ini  mempekerjakan  345.000  pekerja,  dengan  tingkat  pertumbuhan  tenaga  kerja  sebesar  2,7%;  hal  ini  sangat  mengagumkan  bila  dibandingkan  tingkat  pertumbuhan  tenaga  kerja  nasional  yang  hanya  2%  pertahun.  Hasil pemetaan industri kreatif yang dilakukan pada tahun 2001 pun tidak jauh  berbeda dengan hasil sebelumnya. Dari hasil studi menunjukkan bahwa 437.000  orang  bekerja  di  segmen  industri  kreatif  mewakili  5,4%  dari  tenaga  kerja  Australia.  Penghasilan  pekerja  kreatif  di  Australia  ini  mencapai  $  21  miliar  selama  tahun  2001  dan  ini  mewakili  7%  dari  seluruh  penghasilan  yang  dapat  dihasilkan  oleh  pekerja  di  Australia.  Tenaga  kerja  kreatif  tumbuh  rata‐rata  sebesar  5%  per  tahun  antara  tahun  1996‐2001  sedangkan  pertumbuhan  tenaga  kerja total hanyalah sebesar 1,9% per tahun. Terdapat 155.000 perusahaan kreatif  terdaftar  yang  mewakili  6,6%  dari  total  perusahaan  yang  terdaftar,  dan  terdata  253.000  perusahaan  kreatif  yang  tidak  terdaftar  yang  mewakili  10,8%  dari  total  perusahaan yang beroperasi hingga April 2006.4 

E. SINGAPURA  Singapura memperkirakan kelompok industri kreatif berkontribusi sebesar S$ 4,8  milyar  terhadap  perekonomian  nasional,  atau  sebesar  2,8%  terhadap  GDP  di  tahun  2000.  Kelompok  percetakan,  media  broadcast,  dan  jasa  komputer  berkontribusi  sebesar  S$  2,6  miliar  atau  sebesar  55,4%  dari  nilai  keseluruhan  kelompok industri kreatif tersebut. Nilai tambah dari industri kreatif meningkat  secara  drastis,  mulai  dari  S$  0,8  miliar  di  tahun  1986  menjadi  S$  4,8  miliar  di  tahun  2000.  Pertumbuhan  ekonomi  dari  kelompok  industri  kreatif  ini  adalah  sebesar  13,4%,  sedangkan  pada  saat  yang  sama  pertumbuhan  ekonomi  hanya  4

CDI National Mapping Project, Peter Higgs, May 03,2007. 31 

sebesar  10,6%.  Di  dalam  tingkat  pertumbuhan  tenaga  kerja,  kelompok  ini  mempekerjakan  72.200  pekerja,  hal  ini  menunjukkan  peningkatan  sebesar  6,3%  per tahun. 

F. TAIWAN  Komisi  yang  dibentuk  oleh  dewan  bidang  budaya  kepada  Taiwan  Institute  of  Economic Research, merupakan langkah awal untuk memetakan ”cultural creative  industries.” Berdasarkan laporan pendahuluan di tahun 2002, kelompok industri  budaya  kreatif  di  Taiwan  mencapai  nilai  sebesar  TW$  570  miliar,  atau  sama  dengan 5,9% dari GDP di tahun 2000. Selama tahun 1998‐2000, tercatat kenaikan  10,2%  per  tahun  baik  dari  segi  nilai  maupun  kontribusinya  terhadap  GDP.  Kelompok  ini  mempekerjakan  337.456  pekerja  dan  berkontribusi  sebesar  6,46%  terhadap  industri  pelayanan,  atau  sebesar  2,6%  dari  total  pekerja  dalam  skala  nasional. Data statistik juga mengilustrasikan peningkatan jumlah tenaga kerja di  kelompok  ini,  dimana  jumlahnya  hanya  245.412  di  tahun  1998  lalu  bertambah  sebanyak 92.004 pekerja di 2 tahun berikutnya. 

G. CINA  Menteri  kebudayaan  secara  reguler  mempublikasikan  statistik  kinerja  dari  industri  budaya  ini.  Berdasarkan  buku  kementerian  kebudayaan  tahun  2001  mengenai  industri  budaya,  total  nilai  tambah  dari  kelompok  ini  adalah  sebesar  ¥205,95 miliar di tahun 2000, dimana yang termasuk dalam kelompok ini adalah  seni  pertunjukan,  perpustakaan,  kelompok‐kelompok  seni  dan  hiburan  budaya.  Total  jumlah  dari  kelompok  ini  ada  sebanyak  285.347  dan  memiliki  jumlah  pekerja  yang  terkait  sebanyak  1.471.658  pekerja,  dengan  jumlah  pekerja  asli  dalam  industri  ini  sebanyak  838.725  pekerja.  Pasar  dalam  kelompok  budaya  ini  adalah bisnis hiburan, audio visual, publishing wholesale; dan lain‐lainnya; dengan  nilai  sebesar  ¥13,046  juta,  jumlah  usaha  sebanyak  224.790  usaha  dan  mempekerjakan 952.427 pekerja. 

H. KOREA SELATAN  Di  Korea  Selatan,  belum  ada  penelitian  secara  komprehensif  dalam  mengkaji  kinerja dari industri budaya ini. Hanya sebagian data statistik saja yang tersedia  dalam  industri  inti  di  kelompok  ini.  Tingkat  pertumbuhan  dari  kelompok  industri  budaya  di  Korea  Selatan  diperkirakan  sebesar  10%  di  tahun  2005.  Dengan 4 bagian utama dalam kelompok industri budaya ini adalah: film, musik,  broadcasting, & game, yang diperkirakan memiliki rata‐rata tingkat pertumbuhan  sebesar  22,8%,  melebihi  dari  tingkat  pertumbuhan  nasional  yang  hanya  6%  secara  keseluruhan.  Industri  animasi  sebagai  contoh  memiliki  nilai  sebesar  US$270  juta  dan  memiliki  kontribusi  sebesar  0,4%  dari  pasar  dunia.  Saat  ini  terdapat 200 perusahaan industri animasi di Korea Selatan yang mempekerjakan  15.000  pekerja.  Broadcasting,  game,  dan  industri  musik  diperkirakan  memiliki  pasar sebesar US$3,8 miliar, US$3,2 miliar dan US$340 juta secara berurutan. 

32 

III. PEMETAAN INDUSTRI KREATIF DI INDONESIA  III.1. Definisi dan Kerangka Kerja  Terdapat beberapa definisi mengenai industri kreatif, tetapi definisi yang banyak  digunakan  dalam  studi  kreatif  adalah  definisi  yang  dinyatakan  oleh  UK  DCMS  Task force 1998 yaitu:  “Creatives Industries as those industries which have their origin in individual creativity,  skill  &  talent,  and  which  have  a  potential  for  wealth  and  job  creation  through  the  generation and exploitation of intellectual property and content.”  Ada  juga  yang  mengacu  pada  definisi  industri  kreatif  lainnya,  yaitu  definisi  berdasarkan UK DCMS 2004:  “Businesses  in  areas  that  are  commonly  thought  of  as  being  quite  distinct  from  each  other, this includes: advertising, architecture, the art and antiques market, craft, design,  designer  fashion,  film,  interactive  leisure  software,  music,  the  performing  arts,  publishing, software, and television and radio.”  Dr.  Tan  Chin  Nam,  Permanent  Secretary,  Ministry  of  Information,  Communications  and the Arts, Singapore, mendefinisikannya sebagai berikut:  “The convergence of arts, business and technology”  Dalam studi ini, industri kreatif dapat didefinisikan sebagai industri yang berasal  dari  pemanfaatan  kreativitas,  keterampilan  serta  bakat  individu  untuk  menciptakan  kesejahteraan  serta  lapangan  pekerjaan  dengan  menghasilkan  dan  mengeksploitasi daya kreasi dan daya cipta individu tersebut.  A. KELOMPOK INDUSTRI KREATIF 

Berdasarkan  studi  literatur  dan  diskusi  yang  telah  dilakukan,  maka  kelompok  industri kreatif di Indonesia meliputi:  1. Periklanan: kegiatan kreatif yang berkaitan jasa periklanan (komunikasi satu  arah  dengan  menggunakan  medium  tertentu),  yang  meliputi  proses  kreasi,  produksi  dan  distribusi  dari  iklan  yang  dihasilkan,  misalnya:  riset  pasar,  perencanaan  komunikasi  iklan,  iklan  luar  ruang,  produksi  material  iklan,  promosi, kampanye relasi publik, tampilan iklan di media cetak (surat kabar,  majalah)  dan  elektronik  (Televisi  dan  radio),  pemasangan  berbagai  poster  dan  gambar,  penyebaran  selebaran,  pamflet,  edaran,  brosur  dan  reklame  sejenis,  distribusi  dan  delivery  advertising  materials  atau  samples,    serta  penyewaan kolom untuk iklan.  2. Arsitektur:  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  jasa  desain  bangunan  secara  menyeluruh  baik  dari  level  makro  (Town  planning,  urban  design,  landscape  architecture)    sampai  dengan  level  mikro  (detail  konstruksi),  misalnya: arsitektur taman, perencanaan kota, perencanaan biaya konstruksi,  konservasi  bangunan  warisan,  pengawasan  konstruksi,  perencanaan  kota,  33 

konsultasi kegiatan teknik dan rekayasa seperti bangunan sipil dan rekayasa  mekanika dan elektrikal.  3. Pasar  seni  dan  barang  antik:  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  perdagangan barang‐barang asli, unik dan langka serta memiliki nilai estetika  seni  yang  tinggi  melalui  lelang,  galeri,  toko,  pasar  swalayan,  dan  internet,  meliputi: barang‐barang musik, percetakan, kerajinan, automobile dan film.  4. Kerajinan:  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  kreasi,  produksi  dan  distribusi produk yang dibuat dihasilkan oleh tenaga pengrajin yang berawal  dari desain awal sampai dengan proses penyelesaian produknya, antara lain  meliputi  barang  kerajinan  yang  terbuat  dari:  batu  berharga,  serat  alam  maupun  buatan,  kulit,  rotan,  bambu,  kayu,  logam  (emas,  perak,  tembaga,  perunggu,  besi)  kayu,  kaca,  porselin,  kain,marmer  ,tanah  liat,  dan  kapur.  Produk  kerajinan  pada  umumnya  hanya  diproduksi  dalam  jumlah  yang  relatif kecil (bukan produksi massal).  5. Desain:  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  kreasi  desain  grafis,  desain  interior, desain produk, desain industri, konsultasi identitas perusahaan dan  jasa riset pemasaran serta produksi kemasan dan jasa pengepakan.  6. Fesyen:  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  kreasi  desain  pakaian,  desain  alas  kaki,  dan  desain  aksesoris  mode  lainnya,  produksi  pakaian  mode  dan  aksesorisnya, konsultansi lini produk fesyen, serta distribusi produk fesyen.  7. Video,  Film  dan  Fotografi:  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  kreasi  produksi  video,  film,  dan  jasa  fotografi,  serta  distribusi  rekaman  video  dan  film.  Termasuk  di  dalamnya  penulisan  skrip,  dubbing  film,  sinematografi,  sinetron, dan eksibisi film.  8. Permainan  interaktif:  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  kreasi,  produksi,  dan  distribusi  permainan  komputer  dan  video  yang  bersifat  hiburan,  ketangkasan,  dan  edukasi.  Kelompok  permainan  interaktif  bukan  didominasi  sebagai  hiburan  semata‐mata  tetapi  juga  sebagai  alat  bantu  pembelajaran atau edukasi.  9. Musik:  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  kreasi/komposisi,  pertunjukan, reproduksi, dan distribusi dari rekaman suara.  10. Seni  Pertunjukan:  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  usaha  pengembangan  konten,  produksi  pertunjukan  (misal:  pertunjukan  balet,  tarian  tradisional,  tarian  kontemporer,  drama,  musik  tradisional,  musik  teater,  opera,  termasuk  tur  musik  etnik),  desain  dan  pembuatan  busana  pertunjukan, tata panggung, dan tata pencahayaan.  11. Penerbitan  dan  Percetakan:  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  dengan  penulisan  konten  dan  penerbitan  buku,  jurnal,  koran,  majalah,  tabloid,  dan  konten  digital  serta  kegiatan  kantor  berita  dan  pencari  berita.  Kelompok  ini  juga mencakup penerbitan perangko, materai, uang kertas, blanko cek, giro,  surat  andil,  obligasi  surat  saham,  surat  berharga  lainnya,  passport,  tiket  pesawat  terbang,  dan  terbitan  khusus  lainnya.  Juga  mencakup  penerbitan  34 

foto‐foto,  grafir  (engraving)  dan  kartu  pos,  formulir,  poster,  reproduksi,  percetakan  lukisan,  dan  barang  cetakan  lainnya,  termasuk  rekaman  mikro  film.  12. Layanan  Komputer  dan  piranti  lunak:  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  pengembangan  teknologi  informasi  termasuk  jasa  layanan  komputer,  pengolahan  data,  pengembangan  database,  pengembangan  piranti  lunak,  integrasi  sistem,  desain  dan  analisis  sistem,  desain  arsitektur  piranti  lunak,  desain prasarana piranti lunak dan piranti keras, serta desain portal termasuk  perawatannya.  13. Televisi  &  radio:  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  usaha  kreasi,  produksi  dan  pengemasan  acara  televisi  (seperti  games,  kuis,  reality  show,  infotainment, dan lainnya), penyiaran, dan transmisi konten acara televisi dan  radio,  termasuk  kegiatan  station  relay  (pemancar  kembali)  siaran  radio  dan  televisi.  14. Riset  dan  Pengembangan:  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  usaha  inovatif  yang  menawarkan  penemuan  ilmu  dan  teknologi  dan  penerapan  ilmu  dan  pengetahuan  tersebut  untuk  perbaikan  produk  dan  kreasi  produk  baru, proses baru, material baru, alat baru, metode baru, dan teknologi baru  yang  dapat  memenuhi  kebutuhan  pasar;  termasuk  yang  berkaitan  dengan  humaniora  seperti  penelitian  dan  pengembangan  bahasa,  sastra,  dan  seni;  serta jasa konsultansi bisnis dan manajemen.  B. INDIKATOR DAMPAK EKONOMI INDUSTRI KREATIF 

Aktivitas‐aktivitas  industri  kreatif  Indonesia  yang  belum  dikelola  melalui  kebijakan,  payung  hukum  dan  kelembagaan  yang  khusus,  diduga  memberi  dampak  kepada  berbagai  bidang  pembangunan,  termasuk  bidang  ekonomi.  Untuk mengetahui besaran dampak dari industri kreatif terhadap perekonomian  Indonesia,  digunakan  beberapa  indikator  utama  sebagai  alat  ukur.  Indikator‐ indikator  yang  digunakan  adalah  berbasis  pada:  (1)  Produk  Domestik  Bruto  (PDB);  (2)  Ketenagakerjaan;  dan  (3)  Aktivitas  Perusahaan,  serta  (4)  Dampak  terhadap sektor‐sektor lain.  BERBASIS NILAI PRODUK DOMESTIK BRUTO (PDB)  

Produk  Domestik  Bruto  adalah  nilai  pasar  dari  seluruh  final  goods  and  services,  yang diproduksi di dalam suatu negara, pada suatu periode waktu tertentu. PDB  juga  berarti  total  pendapatan  yang  diperoleh  oleh  seluruh  pelaku  ekonomi  di  suatu negara pada suatu periode tertentu. Selain itu, PDB juga berarti nilai total  pengeluaran  terhadap  output  ekonomi,  yang  dilakukan  oleh  seluruh  pelaku  ekonomi di suatu negara, pada suatu periode waktu tertentu.  Dengan  demikian,  terdapat  3  pendekatan  yang  dapat  dilakukan  untuk  mengukur  PDB  suatu  negara,  yaitu:  (i)  pendekatan  produksi  (value  added);  (ii)  pendekatan pendapatan (income); dan (iii) pendekatan pengeluaran (expenditure).   1. Perhitungan PDB dengan pendekatan produksi (value added)  35 

 

NTB = Nilai Tambah Bruto (Gross Value Added) 

 

i = jumlah sektor (berdasarkan ISIC = 9 sektor)  1. Sektor Pertanian, Peternakan, Kehutanan, dan Perikanan  2. Sektor Pertambangan dan Penggalian  3. Industri Pengolahan (Migas dan Bukan Migas)  4. Listrik, Gas, dan Air Bersih  5. Konstruksi  6. Perdagangan, Hotel dan Restoran  7. Pengangkutan dan Komunikasi  8. Keuangan, Real Estate dan Jasa Perusahaan  9. Jasa‐jasa Pemerintah Umum dan Swasta 

  2. Perhitungan PDB dengan pendekatan pendapatan (income)  PDB =  ∑ [(upah & gaji) + Surplus Usaha + Penyusutan + Pajak Tidak Langsung –  Subsidi]i  i =  pelaku‐pelaku ekonomi, yaitu: individu, perusahaan dan pemerintah     3. Perhitungan PDB dengan pendekatan pengeluaran (expenditure)  PDB   = Cpriv + Cgov + Ip+g + E – M + DS  Cpriv 

= konsumsi private (individu dan perusahaan) 

Cgov  

= konsumsi pemerintah 

Ip+g  

= investasi private dan pemerintah 

E 

= ekspor 

M  

= impor 

DS  

= discrepancy statistic (selisih perhitungan ketiga pendekatan) 

Perubahan  PDB  atau  pertumbuhan  (growth)  merupakan  salah  satu  leading  indikator  kondisi  makro  perekonomian  suatu  negara.  Semakin  besar  pertumbuhan,  semakin  baik  pula  kinerja  ekonomi  suatu  negara,  selama  inflasi  terkendali.  Untuk  melakukan  analisis  terhadap  pertumbuhan  ekonomi  perlu  dilakukan  penyesuaian  nilai  PDB,  terhadap  perubahan  harga  atau  inflasi.  Nilai  PDB  yang  telah  disesuaikan  dengan  inflasi  ini  disebut  Real  PDB,  atau  PDB  dengan harga konstan.  Perhitungan PDB rutin  yang dilakukan oleh Badan Pusat Statistik, baik melalui  survei  maupun  melalui  estimasi  Tabel  Input  Output,  adalah  PDB  berdasarkan  36 

nilai  tambah  bruto  produksi  yang  dihasilkan  oleh  sembilan  sektor  industri  nasional.  Nilai  tambah  bruto  atau  gross  value  added  adalah  nilai  atau  harga  dari  produk  akhir  (end  product)  dikurangi  dengan  nilai  input  antara  (intermediary  input). Input antara adalah output dari sektor lain yang digunakan sebagai input  suatu sektor tertentu. Sehingga nilai input antara ini tidak terhitung sebagai nilai  tambah.  a. Produk Domestik Bruto Industri Kreatif  PDB  industri  kreatif  merupakan  bagian  dari  nilai  PDB  nasional  yang  diperoleh  dari  nilai  tambah  yang  dihasilkan  industri  kreatif.  Karena  industri  kreatif  tidak  tercatat  sebagai  industri  dengan  klasifikasi  khusus  dalam  struktur  klasifikasi  industri  nasional  maka  perlu  pendefinisian  lapangan‐lapangan  usaha  yang  termasuk di dalam industri kreatif. Studi ini mendefinisikan 14 lapangan usaha  yang  tergolong  ke  dalam  industri  kreatif.  Total  nilai  tambah  bruto  yang  dihasilkan ke‐14 lapangan usaha merupakan NTB atau GVA industri kreatif.  n

PDBC = ∑ NTBKC i   i =1

PDBC = PDB yang diperoleh dari industri kreatif  NTBKC = Nilai tambah yang diperoleh masing‐masing kelompok industri kreatif  i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni  dan  barang  antik;  kerajinan;  desain;  fesyen;  film,  video  dan  fotografi;  permainan  interaktif;  musik;  seni  pertunjukan;  penerbitan  dan  percetakan;  layanan  komputer  dan  piranti  lunak;  televisi  dan  radio;  serta  riset  dan  pengembangan.  b. Persentase PDB Industri Kreatif terhadap PDB Nasional  Persentase  PDBC  merupakan  persentase  rasio  PDB  yang  dihasilkan  industri  kreatif terhadap nilai PDB nasional. Besaran persentase (%) PDBC ini merupakan  indikator  yang  mengindikasikan  besarnya  kontribusi  industri  kreatif  terhadap  total  PDB  nasional.  Semakin  besar  %  PDBC,  semakin  besar  pula  kontribusi  industri  kreatif  terhadap  perekonomian  nasional.  Dengan  kata  lain,  semakin  penting peranan industri kreatif dalam struktur produksi nasional. 

% PDBC =

PDBC x100%   PDB

PDBC = PDB yang diperoleh dari industri kreatif  PDB = PDB Nasional (Indonesia)  Dengan  menggunakan  cara  yang  sama,  dapat  dianalisis  profil  kontribusi  ke‐14  kelompok  industri  kreatif  terhadap  PDBC  industri  kreatif,  yaitu  dengan  perhitungan sebagai berikut: 

% PDBKC i =

PDBKC i x100%   PDBC 37 

PDBKCi = PDB yang diperoleh dari masing‐masing kelompok industri kreatif ke‐i   

i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar  seni dan barang antik; kerajinan; desain; fesyen;, film, video dan fotografi;  permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan;  layanan  komputer  dan  piranti  lunak;  televisi  dan  radio;  serta  riset  dan  pengembangan. 

PDBC = PDB yang diperoleh dari industri kreatif  c. Pertumbuhan PDB Bruto Industri Kreatif   Pertumbuhan  tahunan  PDB  industri  kreatif  adalah  persentase  perubahan  PDB  dalam periode satu tahun terhadap tahun dasarnya. Perubahan nilai GVA annual  growth setidaknya mencerminkan dua hal, yaitu kinerja industri dan potensinya.  Semakin  tinggi  annual  growth  semakin  baik  kinerja  industri  kreatif  dalam  perekonomian dan semakin besar potensinya untuk dikembangkan. Sebaliknya,  semakin rendah nilai growth semakin kecil pula kinerja industri kreatif yang juga  menunjukkan semakin kecil potensi pengembangan industri kreatif tersebut.  

PPDBC =

PDBC t − PDBC t −1 x100%   PDBC t −1

PPDBC = Pertumbuhan Produk Domestik Bruto Industri Kreatif  PDBCt = PDB industri kreatif tahun ke‐t  PDBCt‐1 = PDB industri kreatif tahun ke t‐1   Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil GVA annual growth  ke‐14 kelompok industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut: 

PNTBKC i =

PDBKC i ( t ) − PDBKC i ( t −1) PDBKC i ( t −1)

x100 %  

PNTBKCi= Pertumbuhan PDB Kelompok Industri Kreatif ke‐i  PDBKCi(t) = PDB kelompok industri kreatif ke‐i tahun ke‐t  PDBCi(t‐1) = PDB kelompok industri kreatif ke‐i tahun ke t‐1   i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni  dan barang antik; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan  interaktif;  musik;  seni  pertunjukan;  penerbitan  dan  percetakan;  layanan  komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.  BERBASIS KETENAGAKERJAAN 

Struktur klasifikasi ketenagakerjaan umumnya dibagi menjadi: 

38 

  Gambar A 4 Struktur Klasifikasi Ketenagakerjaan 

Angkatan  kerja  adalah  penduduk  yang  berada  pada  usia  produktif,  sedang  penduduk yang berada di luar usia produktif bukan merupakan angkatan kerja.  Pekerja  adalah  penduduk  usia  produktif  yang  sudah  bekerja  di  sektor  tertentu.  Penganggur  adalah  penduduk  usia  produktif  yang  belum  bekerja,  sedang  mencari pekerjaan atau memilih tidak bekerja (ibu rumah tangga, mahasiswa).  Ketenagakerjaan  Indonesia  dibagi  ke  dalam  3  kategori,  yaitu  berdasarkan:  lapangan  pekerjaan,  status  pekerjaan  dan  jenis  pekerjaan  (occupation).  Berdasarkan  lapangan  pekerjaan,  pekerja  dikelompokkan  ke  dalam  9  sektor,  seperti pengkategorian ISIC. Berdasarkan status pekerjaan, pekerja dikategorikan  menjadi 7 (setelah tahun 2000), 4 kategori sebelum tahun 2000. Berdasarkan jenis  pekerjaan,  pekerja  dibagi  menjadi:  tenaga  profesional,  teknisi  dan  sejenisnya  (0/1),  ketatalaksanaan  atau  manajer  (2),  administrasi  (3),  usaha  penjualan  (4),  penjual  jasa  (5),  pekerja  di  sektor  pertanian  (6),  operator  alat  pengangkutan  (7/8/9), lainnya (X/00).  Studi  ini  akan  banyak  menggunakan  data  ketenagakerjaan  berdasarkan  klasifikasi lapangan pekerjaan, khususnya lapangan pekerjaan di sektor industri  kreatif.  Indikator‐indikator  yang  dapat  digunakan  untuk  melihat  kontribusi  industri  kreatif terhadap ketenagakerjaan Indonesia antara lain:  a. Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif (JTKC)  Jumlah  Tenaga  Kerja  (Employement  Number)  adalah  angka  yang  menunjukkan  jumlah  pekerja  tetap  yang  berada  pada  seluruh  lapangan  pekerjaan/usaha  di  industri  kreatif.  Sesuai  dengan  definisi  Badan  Pusat  Statistik,  pekerja  tetap  adalah  mereka  yang  bekerja  lebih  besar  dari  35  jam  seminggu,  sebelum  survei  ketenagakerjaan  dilakukan.  Semakin  besar  Jumlah  Tenaga  Kerja,  secara  relatif  dapat  mengindikasikan  semakin  penting  peranan  industri  kreatif  dalam  perekonomian. 

39 

n

JTKC = ∑ JTKKCi   i =1

JTKC = Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif  JTKKCi = Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif ke‐i  i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni  dan  barang  antik;  kerajinan;  desain;  fesyen;  film,  video  dan  fotografi;  permainan  interaktif;  musik;  seni  pertunjukan;  penerbitan  dan  percetakan;  layanan  komputer  dan  piranti  lunak;  televisi  dan  radio;  serta  riset  dan  pengembangan.  b. Tingkat Partisipasi Pekerja Industri Kreatif (TPPC)  Untuk  melihat  kontribusi  industri  kreatif  terhadap  kondisi  ketenagakerjaan  Indonesia  digunakan  indikator  TPPC  (Tingkat  Partisipasi  Pekerja  Industri  Kreatif), yaitu rasio jumlah pekerja di kelompok industri kreatif terhadap jumlah  pekerja  di  seluruh  industri.  Angka  ini  akan  semakin  memperkuat  indikasi  apakah industri kreatif memiliki peran vital dalam perekonomian Indonesia.  TPPC ini dapat dihitung berdasarkan persamaan berikut ini: 

TPPC =

JTKC x100%   total pe ker ja

TPPC = Tingkat partisipasi pekerja industri kreatif  Dengan cara yang sama, dapat pula dilihat profil Tingkat Partisipasi Pekerja ke‐ 14 kelompok industri kreatif terhadap industri kreatif dan terhadap total pekerja,  melalui perhitungan rasio pekerja pada masing‐masing kelompok terhadap total  pekerja industri kreatif dan terhadap total pekerja seluruh sektor industri. 

TPPKC i =

JTKKC i x100%   JTKC

TPPKC  =  Tingkat  Partisipasi  Pekerja  kelompok  Industri  Kreatif  terhadap  Total  Pekerja Industri Kreatif  

TPPKCTi =

JTKKC i x100%   JTK

TPPKCT = Tingkat Partisipasi Pekerja kelompok Industri Kreatif terhadap Total  Pekerja seluruh sektor Industri.  c. Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif (PJTKC)  Pertumbuhan  Jumlah  Tenaga  Kerja  (Growth  of  Employment/GE)  industri  kreatif  adalah  besaran  yang  menunjukkan  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  tahunan  Industri  Kreatif.  Semakin  tinggi  growth  of  employment  mengindikasikan  semakin baik pertumbuhan industri dari tahun ke tahun, sehingga memerlukan  tambahan penyerapan tenaga kerja. 

40 

PJTKC =

( JTKC t − JTKC t −1 ) x100%   JTKC t −1

JTKCt = Jumlah Tenaga Kerja industri kreatif tahun ke‐t  JTKCt‐1 = Jumlah Tenaga Kerja industri kreatif tahun ke t‐1  Dengan  cara  yang  sama,  dapat  pula  dilihat  profil  Pertumbuhan  Jumlah  Tenaga  Kerja  ke‐14 kelompok industri kreatif berdasarkan persamaan berikut: 

PJTKKCi =

( JTKKCi ( t ) − JTKKCi ( t −1) ) JTKKCi ( t −1)

x100%  

JTKKCi(t) = Jumlah Tenaga Kerja kelompok industri kreatif tahun ke‐t  JTKKCi(t‐1) = Jumlah Tenaga Kerja kelompok industri kreatif tahun ke t‐1  d. Produktivitas Tenaga kerja  Produktivitas  per  pekerja  adalah  NTB  atau  GVA  industri  dibagi  jumlah  pekerja  di  Industri  tersebut.  Dengan  kata  lain,  produktivitas  adalah  nilai  tambah  yang  dihasilkan  setiap  pekerja.  Ketiga  ukuran  produktivitas  di  atas  digunakan  bersama‐sama,  untuk  melihat  tingkat  produktivitas  pekerja  industri  kreatif,  relatif terhadap total pekerja dan pekerja di sector lainnya.  Penggunaan besaran GVA, Employment Number dan Produktivitas menunjukkan  karakteristik pertumbuhan suatu industri. Apakah semakin labor intensive, capital  intensive atau pertumbuhan akibat perubahan teknologi.   Produktivitas  Tenaga  Kerja  Industri  Kreatif  dapat  dinyatakan  dengan  indikator  PTKC yang dapat diukur dengan cara:   n

PTKC =

∑ NTBKC i =1

i

jumlah pe ker ja industri kreatif

x100%  

PTKC = Produktivitas Tenaga Kerja Industri Kreatif  NTBKCi = Nilai tambah yang diperoleh masing‐masing kelompok industri kreatif  i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni  dan  barang  antik;  kerajinan;  desain;  fesyen;  film,  video  dan  fotografi;  permainan  interaktif;  musik;  seni  pertunjukan;  penerbitan  dan  percetakan;  layanan  komputer  dan  piranti  lunak;  televisi  dan  radio;  serta  riset  dan  pengembangan.  Dengan  menggunakan  cara  yang  sama,  dapat  dianalisis  profil  Produktivitas  Tenaga Kerja ke‐14  kelompok industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai  berikut:   

PTKKC i =

NTBKC i x100%   JTKKC i 41 

PTKKCi = Produktivitas Tenaga Kerja kelompok Industri Kreatif  NTBKCi = Nilai Tambah Bruto Kelompok Industri Kreatif ke‐i  JTKKCi = Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif ke‐i  i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni  dan  barang  antik;  kerajinan;  desain;  fesyen;  film,  video  dan  fotografi;  permainan  interaktif;  musik;  seni  pertunjukan;  penerbitan  dan  percetakan;  layanan  komputer  dan  piranti  lunak;  televisi  dan  radio;  serta  riset  dan  pengembangan.  BERBASIS AKTIVITAS PERUSAHAAN 

a. Nilai Ekspor   Nilai Ekspor yang dimaksudkan adalah share gross value added di overseas market  atau  nilai  penjualan  produk  dan  jasa  industri  kreatif  di  pasar  internasional.  Semakin besar nilai ekspor industri kreatif menunjukkan semakin kompetitifnya  posisi  industri  kreatif  nasional  di  pasar  internasional.  Total  nilai  ekspor  yang  dihasilkan  oleh  14  lapangan  usaha  merupakan  NEC  (Nilai  Ekspor  industri  kreatif).  n

NEC = ∑ NEKC i   i =1

NEC = Nilai Ekspor yang diperoleh dari industri kreatif  NEKC  =  Nilai  ekspor  yang  diperoleh  dari  masing‐masing  kelompok  industri  kreatif  i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni  dan barang antik; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan  interaktif;  musik;  seni  pertunjukan;  penerbitan  dan  percetakan;  layanan  komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.  b. Persentase Nilai Ekspor terhadap Total Nilai Ekspor  Persentase NEC merupakan persentase rasio NE (Nilai Ekspor) yang dihasilkan  industri kreatif terhadap total nilai ekspor nasional. Besaran persentase (%) NEC  ini  merupakan  indikator  yang  mengindikasikan  besarnya  kontribusi  industri  kreatif  terhadap  total  NE  nasional.  Semakin  besar  %  NEC,  semakin  besar  pula  kontribusi  industri  kreatif  terhadap  perekonomian  nasional.  Dengan  kata  lain,  semakin penting peranan industri kreatif dalam struktur perekonomian nasional. 

% NEC =

NEC x100%   NE

NEC = Nilai Ekspor yang diperoleh dari industri kreatif  NE = Nilai Ekspor Nasional (Indonesia) 

42 

Dengan  menggunakan  cara  yang  sama,  dapat  dianalisis  profil  kontribusi  ke‐14  kelompok  industri  kreatif  terhadap  %  NEC  industri  kreatif,  yaitu  dengan  perhitungan sebagai berikut: 

% NEKC i =

NEKC i x100%   NEC

%NEKCi  =  Nilai  Ekspor  yang  diperoleh  dari  masing‐masing  kelompok  industri  kreatif ke‐i    i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni  dan barang antik; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan  interaktif;  musik;  seni  pertunjukan;  penerbitan  dan  percetakan;  layanan  komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.  NEC = Nilai Ekspor yang diperoleh dari industri kreatif  c. Pertumbuhan Nilai Ekspor  Pertumbuhan tahunan nilai ekspor industri kreatif adalah persentase perubahan  nilai ekspor dalam periode satu tahun terhadap tahun dasarnya. Perubahan nilai  ekspor  annual  growth  setidaknya  mencerminkan  dua  hal,  yaitu  kinerja  industri  dan  potensinya.  Semakin  tinggi  annual  growth  maka  semakin  baik  kinerja  industri  kreatif  dalam  perekonomian  nasional  dan  semakin  besar  potensinya  untuk dikembangkan.  

PNEC =

PNEC t − PNEC t −1 x100%   PNEC t −1

PNEC = Pertumbuhan Nilai Ekspor Industri Kreatif  PNECt = PDB industri kreatif tahun ke‐t  PDBCt‐1 = PDB industri kreatif tahun ke t‐1   Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil nilai ekspor annual  growth  ke‐14  kelompok  industri  kreatif,  yaitu  dengan  perhitungan  sebagai  berikut: 

PNEKC i =

NEKC i ( t ) − NEKC i ( t −1) NEKC i ( t −1)

x100 %  

PNEKCi= Pertumbuhan Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif ke‐i  NEKCi(t) = Nilai Ekspor kelompok industri kreatif ke‐i tahun ke‐t  NECi(t‐1) = Nilai Ekspor kelompok industri kreatif ke‐i tahun ke t‐1   i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni  dan barang antik; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan  interaktif;  musik;  seni  pertunjukan;  penerbitan  dan  percetakan;  layanan  komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.  d. Jumlah perusahaan   43 

Jumlah  perusahaan  adalah  jumlah  firm  yang  ada  di  setiap  kelompok  industri  kreatif.  Misalnya,  jumlah  perusahaan  periklanan  di  industri  periklanan  Indonesia.  Semakin  besar  nilai  indikator  jumlah  perusahaan  (Number  of  Firm)  dalam  suatu  industri,  maka  semakin  dekat  karakteristik  pasar/industri  kepada  pasar  persaingan  sempurna,  semakin  tinggi  intensitas  persaingan,  dan  kesejahteraan  yang  terjadi  di  pasar/industri  akan  semakin  besar.  Dengan  membandingkan  angka  jumlah  perusahaan  ini  dengan  total  jumlah  perusahaan  dalam industri, serta angka penyerapan tenaga kerjanya, dapat mengindikasikan  besarnya peran industri kreatif dalam perekonomian nasional.  Total  jumlah  perusahaan  yang  terlibat  dalam  14  lapangan  usaha  merupakan  JP  atau NoF industri kreatif.  n

JPC = ∑ JPKCi   i =1

JPC = JP yang diperoleh dari industri kreatif  JPKC = Nilai tambah yang diperoleh masing‐masing kelompok industri kreatif  i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni  dan barang antik; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan  interaktif;  musik;  seni  pertunjukan;  penerbitan  dan  percetakan;  layanan  komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.  e. Persentase Jumlah Perusahaan terhadap Jumlah Total Perusahaan  Persentase  JPC  merupakan  persentase  rasio  JP  yang  dihasilkan  industri  kreatif  terhadap JP nasional. Besaran persentase (%) JPC ini merupakan indikator yang  mengindikasikan besarnya kontribusi industri kreatif terhadap total JP nasional.  Semakin  besar  %  JPC,  semakin  besar  pula  kontribusi  industri  kreatif  terhadap  perekonomian nasional. 

% JPC =

JPC x100%   JP

JPC = JP yang diperoleh dari industri kreatif  JP = JP Nasional (Indonesia)  Dengan  menggunakan  cara  yang  sama,  dapat  dianalisis  profil  kontribusi  ke‐14  kelompok  industri  kreatif  terhadap  JPC  industri  kreatif,  yaitu  dengan  perhitungan sebagai berikut: 

% JPKC i =

JPKC i x100%   JPC

JPKCi = JP yang diperoleh dari masing‐masing kelompok industri kreatif ke‐i   

i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar  seni  dan  barang  antik;  kerajinan;  desain;  fesyen;  film,  video  dan  fotografi;  permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; 

44 

layanan  komputer  dan  piranti  lunak;  televisi  dan  radio;  serta  riset  dan  pengembangan.  JPC = JP yang diperoleh dari industri kreatif.  f.

Pertumbuhan Jumlah Perusahaan  

Pertumbuhan  tahunan  jumlah  perusahaan  di  industri  kreatif  adalah  persentase  perubahan  jumlah  perusahaan  dalam  periode  satu  tahun  terhadap  tahun  dasarnya.  Perubahan nilai jumlah perusahan untuk pertumbuhan tiap tahunnya  setidaknya mencerminkan potensi industri kreatif dalam perekonomian nasional.  Semakin  tinggi  annual  growth  semakin  baik  potensinya  dalam  perekonomian.  Sebaliknya,  semakin  rendah  annual  growth  maka  semakin  kecil  pula  potensi  pengembangan industri kreatif tersebut.  

PJPC =

JPC t − JPC t −1 x100%   JPC t −1

PJPC = Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif  JPCt = JP industri kreatif tahun ke‐t  JPCt‐1 = JP industri kreatif tahun ke t‐1   Dengan  menggunakan  cara  yang  sama,  dapat  dianalisis  profil  pertumbuhan  tahunan  jumlah  perusahaan  ke‐14  kelompok  industri  kreatif,  yaitu  dengan  perhitungan sebagai berikut: 

PJPKC i =

JPKC i ( t ) − JPKC i ( t −1) JPKC i ( t −1)

x100 %  

PJPKCi= Pertumbuhan JP Kelompok Industri Kreatif ke‐i  JPKCi(t) = JP kelompok industri kreatif ke‐i tahun ke‐t  JPCi(t‐1) = JP kelompok industri kreatif ke‐i tahun ke t‐1  

i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar seni dan barang antik; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan. DAMPAK TERHADAP SEKTOR LAIN 

Indikator dampak terhadap sektor lain atau Impact to other Sector dalam studi ini  terdiri  dari  angka  pengganda  (multiplier)  dan  linkage  (keterkaitan  antar  sektor).  Angka pengganda yang digunakan khususnya adalah angka pengganda output.  Perhitungan  indikator‐indikator  dilakukan  dengan  menggunakan  Tabel  Input  Output Indonesia 175 sektor, tahun 2003 (update).  1. Angka pengganda output kelompok industri kreatif  Angka pengganda output suatu kelompok industri kreatif adalah nilai total dari  output  atau  produksi  yang  dihasilkan  oleh  perekonomian  untuk  memenuhi  (atau akibat) adanya perubahan satu unit uang permintaan akhir pada kelompok  45 

industri  kreatif  tersebut.  Nilai  angka  pengganda  ini  dihitung  dengan  menggunakan persamaan sebagai berikut:  n

O j = ∑α ij   i =1

Oj = Angka pengganda output kelompok industri kreatif j  αij = Inverse matriks Leontief  Matriks Leontief ini diperoleh dengan perhitungan matriks identitas  dikurangi matriks koefisien teknologi tabel input output.  2. Linkage kelompok industri kreatif   Linkage  kelompok  industri  kreatif  terdiri  dari  backward  linkage  (ke  arah  hulu)  dan forward linkage (ke arah hilir).  a. Ke arah hulu (backward linkage)  Apabila  terjadi  peningkatan  output  suatu  kelompok  industri  kreatif,  katakan  akibat  peningkatan  konsumsi,  atau  investasi,  atau  ekspor  industri  kreatif  tersebut,  maka  akan  ada  peningkatan  penggunaan  input  produksi  kelompok  industri  kreatif  tersebut,  baik  secara  langsung  maupun  secara  tidak  langsung.  Secara  langsung,  peningkatan  input  produksi  terjadi  pada  input  produksi  kelompok industri kreatif tersebut, dan secara tidak langsung, peningkatan input  juga  terjadi  pada  kelompok  industri  hulu  dari  industri  kreatif  tadi.  Total  peningkatan  output  atau  yang  disebut  backward  linkage  ini  dihitung  dengan  persamaan:  n

B j = ∑ α ij   i =1

Bj = Backward linkage kelompok industri kreatif j  αij = Inverse matriks Leontief  b. Ke arah hilir (Forwad Linkage)  Jika  output  suatu  kelompok  industri  kreatif  i  meningkat,  maka  besarnya  output  industri  ini  yang  akan  diberikan  kepada  sektor‐sektor  lainnya  juga  akan  mengalami  peningkatan.  Peningkatan  ini  akan  mendorong  proses  produksi  sektor  lain  tersebut  akibat  terjadinya  peningkatan  input  dari  industri  kreatif  i,  yang  pada  akhirnya  akan  meningkatkan  output  sektor‐sektor  lain  ke  arah  hilir  industri  kreatif  i.  Total  peningkatan  output  ke  arah  hilir  atau  forward  linkage  ini  dihitung dengan persamaan:  n

Fi = ∑ α ij   j =1

Fi = Forward linkage kelompok industri kreatif i  αij = Inverse matriks Leontief 

46 

III.2. Analisis dampak ekonomi Industri Kreatif  Secara  keseluruhan  konstribusi  atau  dampak  ekonomi  dari  industri  kreatif  ini  dapat dilihat pada tabel berikut ini:  Tabel A 13 Rekapitulasi Dampak Ekonomi Industri Kreatif terhadap Perekonomian Nasional  Indikator

Satuan

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. Pertumbuhan Nilai  Persen Tambah  c. % Nilai terhadap Total  Persen PDB 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi  Persen Pekerja c. Pertumbuhan Jumlah  Persen Tenaga Kerja d. Produktivitas Tenaga  Ribu Rp/Pekerja Kerja 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Miliar Rupiah b. Pertumbuhan Ekspor c. % Ekspor terhadap  Total ekspor d. Jumlah Perusahaan e. Pertumbuhan Jumlah  Perusahaan f. % Jumlah Perusahaan  terhadap jumlah Total  perusahaan

Persen Persen

Peringkat  Peringkat  (Rata‐rata) (thn 2006)

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

102.110

100.220

108.413

107.661

104.787

104.638

7

9

‐1,85%

8,17%

‐0,69%

‐2,67%

0,74%

9

10

6,78%

6,35%

6,54%

6,15%

5,67%

6,30%

7

9

5.862.497

5.056.337

5.847.968

5.335.371

4.902.378

5.400.910

5

6

6,40%

5,57%

6,24%

5,62%

5,14%

5,79%

5

6

‐

‐13,75%

15,66%

‐8,77%

‐8,12%

‐3,74%

10

10

17.417

19.821

18.539

20.179

21.375

19.466

6

7

60.159

58.258

70.251

77.796

81.428

69.578

4

5

‐

‐3,16%

20,59%

10,74%

4,67%

8,21%

11

9

11,87%

11,48%

10,61%

9,83%

9,13%

10,58%

4

5

2.949.917

2.412.182

2.906.123

2.498.706

2.188.815

2.591.149

5

5

Persen

‐

2,74%

19,44%

‐5,83%

12,38%

7,18%

10

10

Persen

6,95%

5,83%

6,79%

6,00%

5,17%

6,15%

5

5

Perusahaan

A. BERBASISKAN PRODUK DOMESTIK BRUTO 

Berdasarkan  Nilai  Tambah  atas  dasar  Harga  Konstan  tahun  2000,  maka  dapat  diketahui  bahwa  sudah  selayaknya  industri  kreatif  ini  mendapatkan  perhatian  dari  pemerintah  untuk  lebih  dikembangkan,  karena  industri  kreatif  ini  telah  mampu  memberikan  sumbangan  kepada  PDB  nasional  secara  signifikan  yaitu  dengan  rata‐rata  kontribusi  periode  2002‐2006  sebesar  104,637  triliun  rupiah  atau  dengan  rata‐rata  persentase  kontribusi  periode  2002‐2006  sebesar  6,28%.  Secara  rata‐rata  kontribusi  PDB,  Industri  kreatif  memberikan  kontribusi  lebih  tinggi  dari  sektor:  (1)  pengangkutan  dan  komunikasi;  (2)  Bangunan;  dan  (3)  listrik, gas, dan air bersih.   Kontribusi PDB Industri kreatif jika dibandingkan dengan sektor lainnya, selama  periode 2002‐2006  dapat dilihat pada tabel berikut ini.  Tabel A 14 Nilai PDB Sektor Industri Berdasarkan Harga Konstan Tahun 2000  NILAI PDB (Ribu Rp) TERHADAP HARGA KONSTAN TAHUN 2000 No 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Lapangan Usaha Industri Pengolahan Pertanian, Peternakan, Kehutanan, dan Perikanan Perdagangan, Hotel dan Restoran Pertambangan dan Penggalian Jasa Kemasyarakatan/Public Services Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan Industri Kreatif Pengangkutan dan Komunikasi Bangunan Listrik, Gas, dan Air Bersih

2002 389.292.116.698 231.613.500.000 183.558.003.516 169.932.000.000 136.689.434.238 121.510.547.942 102.109.697.606 76.173.100.000 84.469.800.000 9.868.200.000

2003 410.095.432.052 240.387.300.000 202.374.383.182 167.603.800.000 142.505.630.324 128.555.442.933 100.219.911.509 85.458.400.000 89.621.800.000 10.349.200.000

2004 439.197.226.099 247.163.600.000 209.778.335.977 160.100.500.000 150.032.369.456 137.703.447.602 108.412.620.865 96.896.700.000 96.334.400.000 10.897.600.000

2005 459.331.317.973 253.726.000.000 235.220.490.676 165.085.400.000 157.687.518.114 147.409.971.217 107.660.502.020 109.467.100.000 103.483.700.000 11.584.100.000

2006 479.928.098.413 261.296.800.000 259.272.101.124 168.729.900.000 167.544.819.489 155.671.171.661 104.787.209.313 124.399.000.000 112.762.200.000 12.263.600.000

Rata‐Rata 435.568.838.247 246.837.440.000 218.040.662.895 166.290.320.000 150.891.954.324 138.170.116.271 104.637.988.263 98.478.860.000 97.334.380.000 10.992.540.000

47 

 

Pada tahun 2006 kontribusi PDB industri kreatif mengalami penurunan sehingga  pada  tahun  2006,  industri  kreatif  ini  berada  pada  peringkat  ke‐9  di  antara  10  sektor industri yang telah dipetakan. Hal ini disebabkan oleh melesunya bisnis di  kelompok  industri  kerajinan,  desain,  fesyen,  dan  Film,  Video  &  Fotografi  yang  merupakan  bagian  dari  industri  kreatif.  Nilai  Kontribusi  PDB  masing‐masing  Sektor  Tahun  2006  Atas  Dasar  Harga  Konstan  Tahun  2000  dapat  dilihat  pada  grafik berikut ini:  Seni Pertunjukan 124.467.644 0,12% Musik 3.824.179.411 3,65%

Permainan Interaktif 337.392.321 0,32%

Layanan Komputer Televisi dan dan Piranti Lunak Radio 1.040.637.861 2.136.827.023 0,99% 2,04% Penerbitan & Percetakan Riset & 4.283.989.792 Pengembangan 4,09% 969.493.823 0,93%

Periklanan 8.305.034.367 7,93%

Arsitektur 4.134.446.695 3,95% Pasar Seni dan Barang Antik 685.870.805 0,65%

Film, Video, Fotografi 250.431.983 0,24% 75

Kerajinan 26.731.069.150 25,51%

Desain 6.159.598.596 5,88%

Fesyen 45.803.769.843 43,71%

 

Gambar A 5 Nilai Kontribusi PDB Masing‐masing Sektor Tahun 2006 Atas Dasar Harga  Konstan Tahun 2000 

Jika  dijabarkan  menjadi  kelompok  industri  yang  lebih  detail,  maka  sektor  industri kreatif ini dapat dijabarkan menjadi 14 kelompok industri kreatif lainnya  dengan Kontribusi PDB tahun 2002‐2006 dapat dilihat pada tabel berikut ini.  Tabel A 15 Kontribusi PDB Kelompok Industri Kreatif Tahun 2002‐2006 Berdasarkan Harga  Konstan Tahun 2000  PDB Kelompok Industri Kreatif Berdasarkan Harga Konstan Tahun 2000 (Ribu Rupiah) No

Kelompok Industri Kreatif

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

Fesyen Kerajinan Periklanan Desain Penerbitan & Percetakan Arsitektur Musik Televisi dan Radio Layanan Komputer dan Piranti Lunak Riset & Pengembangan Pasar Seni dan Barang Antik Permainan Interaktif Film, Video, Fotografi Seni Pertunjukan

46.853.287.848 30.679.953.595 5.493.468.197 7.412.203.674 2.730.208.291 2.739.564.251 2.054.352.435 1.547.918.400 696.997.357 790.238.610 513.162.485 246.608.098 258.720.264 93.014.103

44.227.480.062 29.729.975.537 6.915.533.420 6.562.049.759 2.885.078.986 2.945.035.066 2.304.237.485 1.773.794.168 807.423.953 828.014.933 594.981.666 280.680.115 259.761.186 105.865.173

47.037.921.323 29.935.533.772 8.013.357.275 7.774.151.556 3.885.556.769 3.273.908.848 3.432.371.266 1.984.507.280 908.950.219 869.671.320 605.098.496 308.046.701 267.358.909 116.187.131

47.233.400.741 27.970.669.536 8.039.931.742 7.777.431.717 4.108.304.958 3.692.005.174 3.581.495.412 2.034.577.332 967.690.070 919.094.453 633.452.776 313.602.675 270.562.735 118.282.699

45.803.769.843 26.731.069.150 8.305.034.367 6.159.598.596 4.283.989.792 4.134.446.695 3.824.179.411 2.136.827.023 1.040.637.861 969.493.823 685.870.805 337.392.321 250.431.983 124.467.644

46.231.171.963 29.009.440.318 7.353.465.000 7.137.087.060 3.578.627.759 3.356.992.007 3.039.327.202 1.895.524.840 884.339.892 875.302.628 606.513.246 297.265.982 261.367.015 111.563.350

JUMLAH

102.109.697.606

100.219.911.509

108.412.620.865

107.660.502.020

104.787.209.313

104.637.988.263

Berdasarkan Nilai Rata‐rata kontribusi PDB periode 2002‐2006, maka Kelompok  industri  kreatif  yang  memberikan  rata‐rata  kontribusi  PDB  diatas  rata‐rata  kontribusi  PDB  seluruh  kelompok  industri  kreatif  adalah  kelompok:  Fesyen  sebesar  46,231  triliun  rupiah  (44,18%);  dan  Kerajinan  sebesar  29,009  triliun  rupiah (27,72%). Secara keseluruhan, rata‐rata kontribusi PDB kelompok Industri  Kreatif periode tahun 2002‐2006 dapat dilihat pada grafik berikut ini.  48 

 

Seni Pertunjukan 111.563.350 0,11%

Layanan Komputer dan Piranti Lunak 884.339.892 0,85% Penerbitan & Percetakan 3.578.627.759 3,42%

Musik 3.039.327.202 2,90% Permainan Interaktif 297.265.982 0,28%

Televisi dan Radio 1.895.524.840 1,81%

Riset & Pengembangan 875.302.628 0,84%

Periklanan 7.353.465.000 7,03%

Film, Video, Fotografi 261.367.015 0,25%

Fesyen 46.231.171.963 44,18%

Arsitektur 3.356.992.007 3,21% Pasar Seni dan Barang Antik 606.513.246 0,58% Kerajinan 29.009.440.318 27,72%

Desain 7.137.087.060 6,82%

 

Gambar A 6 Rata‐rata Nilai dan persentase kontribusi Kelompok Industri Kreatif terhadap  Sektor Industri Kreatif periode 2002‐2006 

Persentase  kontribusi  PDB  kelompok  Industri  kreatif  terhadap  sektor  industri  kreatif  pada  tahun  2006,  masih  didominasi  oleh  kelompok  (1)  Fesyen;  (2)  Kerajinan;  dan  ditambah  dengan    (3)  Periklanan.  Persentase  kontribusi  PDB  kelompok Industri kreatif tahun 2006 dapat dilihat pada grafik berikut ini.  50% 45%

Fesyen 43,71%

40% 35% 30% Kerajinan 25,51%

25% 20% 15% 10% 5% 0%

Rata‐rata %  PDB kel IK

Periklanan 7,93% Arsitektur 3,95%

Desain 5,88% Pasar Seni dan Barang Antik 0,65%

Musik 3,65%

Film, Video, Permainan Interaktif Fotografi 0,32% 0,24%

Penerbitan & Percetakan 4,09%

Seni Pertunjukan 0,12%

 (7,14%) Televisi dan Radio 2,04%

Riset & Layanan Komputer dan Piranti Lunak Pengembangan 0,93% 0,99%

Gambar A 7 Persentase Kontribusi PDB Kelompok Industri Kreatif terhadap Total Sektor  Industri Kreatif 

Industri  kreatif  di  Indonesia,  hingga  saat  ini  masih  belum/sedikit  “tersentuh”  oleh  pemerintah,  sehingga  walaupun  kontribusinya  sudah  dapat  dirasakan  tetapi pertumbuhannya dirasakan masih sangat lambat. Rata‐rata pertumbuhan  industri  kreatif  tahun  2002‐2006  hanyalah  sebesar  0,74%  jauh  dibawah  pertumbuhan ekonomi nasional yang sudah mencapai 5,24%.  49 

 

Industri  kreatif  ini  mengalami  pertumbuhan  yang  maksimal  pada  tahun  2004  yaitu  mencapai  8,17%.  Persentase  pertumbuhan  ini  di  atas  rata‐rata  persentase  pertumbuhan  ekonomi  nasional  yang  hanya  mencapai  5,03%.  Persentase  pertumbuhan  PDB  sektor‐sektor  industri  di  Indonesia  tahun  2002‐2006  dapat  dilihat pada tabel berikut ini:  Tabel A 16 Persentase Pertumbuhan PDB Tahunan Sektor Industri di Indonesia Tahun 2002‐ 2006  % Pertumbuhan PDB  Tahunan No 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Lapangan Usaha Pengangkutan dan Komunikasi Perdagangan, Hotel dan Restoran Bangunan Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan Listrik, Gas, dan Air Bersih Industri Pengolahan Jasa Kemasyarakatan/Public Services Pertanian, Peternakan, Kehutanan, dan Perikanan Industri Kreatif Pertambangan dan Penggalian

2003

2004

2005

2006

Rata‐Rata

12,19% 10,25% 6,10% 5,80% 4,87% 5,34% 4,26% 3,79% ‐1,85% ‐1,37%

13,38% 3,66% 7,49% 7,12% 5,30% 7,10% 5,28% 2,82% 8,17% ‐4,48%

12,97% 12,13% 7,42% 7,05% 6,30% 4,58% 5,10% 2,66% ‐0,69% 3,11%

13,64% 10,23% 8,97% 5,60% 5,87% 4,48% 6,25% 2,98% ‐2,67% 2,21%

13,05% 9,07% 7,49% 6,39% 5,58% 5,38% 5,22% 3,06% 0,74% ‐0,13%

4,78%

5,03%

5,68%

5,48%

5,24%

RATA‐RATA PERTUMBUHAN PDB

Pada tahun 2005 pertumbuhan industri kreatif merosot tajam yaitu di tahun 2004  pertumbuhan  industri  kreatif  adalah  sebesar  8,17%  sedangkan  di  tahun  2005  pertumbuhannya adalah sebesar ‐0,69%. Hal ini terus terjadi hingga tahun 2006  dan  pertumbuhan  industri  kreatif  adalah  sebesar  ‐2,67%.  Sektor  lainnya  yang  juga  mengalami  penurunan  adalah  sektor  perdagangan,  Keuangan,  Real  Estat  dan  Jasa  Perusahaan,  Listrik,  Gas  dan  Air  bersih,  Industri  Pengolahan,  dan  Pertambangan  dan  penggalian.  Pertumbuhan  PDB  tahun  2006  setiap  sektor  industri dapat dilihat pada grafik berikut ini.  16% Pengangkutan dan Komunikasi 13,64%

14% 12%

Perdagangan, Hotel dan Restoran 10,23%

10%

Bangunan 8,97%

8% 6%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, dan Perikanan 4% 2,98%

Listrik, Gas, dan Air Bersih 5,87% Industri Pengolahan 4,48%

Jasa Kemasyarakatan/Public Services 6,25% Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 5,60%

2% 0% -2%

Pertambangan dan Penggalian 2,21%

5,48 % Rata‐rata %  Pertumbuhan  PDB Nasional  Tahun 2006

Industri Kreatif -2,67%

-4%

  Gambar A 8 Pertumbuhan PDB Sektor Industri Nasional Tahun 2006 

Jika  ditinjau  secara  keseluruhan  sektor  industri  kreatif,  maka  pertumbuhan  sektor ini berada di bawah rata‐rata pertumbuhan ekonomi nasional. Tetapi, jika  50 

dianalisis berdasarkan kelompok industrinya, maka terdapat kelompok industri  kreatif  yang  sangat  potensial  dan  memiliki  pertumbuhan  PDB  di  atas  pertumbuhan PDB nasional.   Berdasarkan  rata‐rata  pertumbuhan  PDB  tahunan  periode  2002‐2006,  maka  kelompok industri kreatif yang memiliki rata‐rata pertumbuhan di atas rata‐rata  pertumbuhan  ekonomi  nasional  (5,24%)  adalah:  (1)  Musik  (18,06%);(2)  Penerbitan  dan  Percetakan  (12,59%);  (3)  Periklanan  (11,35%);  (4)  Arsitektur  (10,86%);  (5)  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  (10,60%);(6)  Televisi  dan  Radio  ((8,51%);  (7)  Permainan  Interaktif  (8,24%);  (8)  Pasar  Seni  dan  barang  Antik (7,65%); (9) Seni Pertunjukan (7,65%).  20% Musik 18,06%

15%

Penerbitan & Percetakan 12,59%

Periklanan 11,35%

10%

Layanan Komputer dan Piranti Lunak 10,60%

Arsitektur 10,86%

Televisi dan Radio 8,51%

Permainan Interaktif 8,24%

Pasar Seni dan Barang Antik 7,65%

Seni Pertunjukan 7,65%

5%

Riset & Pengembangan 5,24% Fesyen -0,47%

0%

Kerajinan -3,35%

Rata‐rata  Pertumbuhan  PDB Nasional  (5,24%)

Film, Video, Fotografi -0,73%

Desain -3,44%

-5%

  Gambar A 9 Rata‐rata Pertumbuhan PDB Tahunan (2002‐2006) Kelompok Industri Kreatif 

Pertumbuhan PDB Tahunan Kelompok Industri kreatif periode tahun 2002‐2006  dapat dilihat pada tabel berikut ini. 

51 

Tabel A 17 Pertumbuhan PDB Tahunan Kelompok Industri Kreatif periode 2002‐2006 

Pertumbuhan PDB Tahunan Kelompok IK No 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

Sektor 

2003 Musik 12,16% Penerbitan & Percetakan 5,67% Periklanan 25,89% Arsitektur 7,50% Layanan Komputer dan Piranti Lunak 15,84% Televisi dan Radio 14,59% Permainan Interaktif 13,82% Pasar Seni dan Barang Antik 15,94% Seni Pertunjukan 13,82% Riset & Pengembangan 4,78% Fesyen ‐5,60% Film, Video, Fotografi 0,40% Kerajinan ‐3,10% Desain ‐11,47% RATA‐RATA

7,87%

2004 48,96% 34,68% 15,87% 11,17% 12,57% 11,88% 9,75% 1,70% 9,75% 5,03% 6,35% 2,92% 0,69% 18,47%

2005 4,34% 5,73% 0,33% 12,77% 6,46% 2,52% 1,80% 4,69% 1,80% 5,68% 0,42% 1,20% ‐6,56% 0,04%

13,56%

2,95%

2006 Rata‐rata 6,78% 18,06% 4,28% 12,59% 3,30% 11,35% 11,98% 10,86% 7,54% 10,60% 5,03% 8,51% 7,59% 8,24% 8,27% 7,65% 5,23% 7,65% 5,48% 5,24% ‐3,03% ‐0,47% ‐7,44% ‐0,73% ‐4,43% ‐3,35% ‐20,80% ‐3,44% 2,13%

6,63%

   Sedangkan  pada  tahun  2006,  kelompok  industri  yang  tetap  memiliki  pertumbuhan  PDB  di  atas  rata‐rata  pertumbuhan  PDB  Nasional  adalah  kelompok  industri  kreatif:  (1)  Arsitektur  (11,98%);  (2)  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  (8,27%);  (3)  Permainan  Interaktif  (7,59%);  (4)  Musik  (6,78%);  (5)  Layanan  Komputer dan Piranti Lunak (7,54%).  15% Arsitektur 11,98%

10%

5%

Permainan Interaktif 7,59%

Pasar Seni dan Barang Antik 8,27% Periklanan 3,30%

Seni Pertunjukan 5,23%

0%

-5%

Layanan Komputer dan Piranti Lunak Musik 7,54% 6,78%

Kerajinan -4,43%

Riset & Pengembangan 5,48%

Televisi Penerbitan & Percetakan dan Radio 5,03% 4,28%

Fesyen -3,03%

-10%

Rata‐rata  Pertumbuhan  PDB Nasional Tahun 2006  (5,48%)

Film, Video, Fotografi -7,44%

-15%

-20%

Desain -20,80%

-25%

  Gambar A 10 Pertumbuhan PDB Kelompok Industri Kreatif Tahun 2006 

Berdasarkan indikator PDB, maka dapat disimpulkan bahwa:  

52 

-

Industri  kreatif  sudah  dapat  berkontribusi  secara  signifikan  terhadap  PDB  Nasional. 

-

Walaupun  pertumbuhan  PDB  sektor  industri  kreatif  secara  keseluruhan  relatif  kecil,  tetapi  pertumbuhan  masing‐masing  kelompok  industri  kreatif  ini, banyak yang berada di atas rata‐rata pertumbuhan ekonomi Nasional. 

-

Jika  ditinjau  dari  sisi  kontribusi  nilai  PDB  di  tahun  2006,  maka  5  kelompok  industri kreatif yang memiliki kontribusi terbesar adalah: (1) Fesyen (43,71%);  (2)  Kerajinan;  (25,51%);  (3)  Periklanan  (7,93%);  (4)  Desain  (5,88%);  dan  (5)  Penerbitan dan Percetakan (4,09%) 

-

Jika  ditinjau  dari  pertumbuhan  PDB  tahunan  di  tahun  2006,  maka  5  kelompok  industri  kreatif  yang  memiliki  persentase  pertumbuhan  terbesar  adalah:  (1)  Arsitektur  (11,98%);  (2)  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  (8,27%);  (3)  Permainan  Interaktif  (7,59%);  (4)  Musik  (6,78%);  (5)  Layanan  Komputer  dan  Piranti Lunak (7,54%).  

B. BERBASISKAN KETENAGAKERJAAN 

Indikator  yang  digunakan  sebagai  alat  analisis  berbasis  kepada  data  ketenagakerjaan  adalah  meliputi:  indikator  jumlah  tenaga  kerja,  Tingkat  Partisipasi  Tenaga  Kerja,  Pertumbuhan  Penyerapan  Tenaga  Kerja,  dan  Produktivitas Tenaga Kerja.  Jika  kita  mengacu  pada  jumlah  tenaga  kerja  yang  diserap  oleh  industri  kreatif   periode  2002  –  2006,  maka  terlihat  cukup  banyak  keluarga  yang  menggantungkan hidupnya di industri kreatif ini, yaitu rata‐rata sebesar 5,4 juta  pekerja  per  tahunnya.  Jumlah  ini  lebih  tinggi  dibandingkan  dengan  5  sektor  lainnya,  yaitu:  Pengangkutan  dan  komunikasi  (5,269  juta  pekerja);  Bangunan  (4,407  juta  pekerja);    Keuangan,  Real  Estat,  dan  Jasa  Perusahaan  (1,061  juta  pekerja);  Pertambangan  dan  Galian  (825  ribu  pekerja);  serta  sektor  Listrik,  Gas,  dan Air Bersih (196 ribu pekerja). Penyerapan tenaga kerja pada masing‐masing  sektor industri utama di Indonesia pada periode (2002‐2006) dapat dilihat pada  tabel berikut ini.  Tabel A 18 Penyerapan Tenaga Kerja di Sektor Industri Kreatif Periode Tahun 2002‐2006  JUMLAH TENAGA KERJA No Sektor 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

2002

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan Perdagangan, Hotel dan Restoran Jasa Kemasyarakatan/Public Services Industri Pengolahan Industri Kreatif Pengangkutan dan Komunikasi Bangunan Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan Pertambangan dan Penggalian Listrik, Gas, dan Air Bersih JUMLAH TENAGA KERJA

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

40.633.271 13.427.596 10.189.263 10.861.614 5.862.497 4.672.584 4.273.914 916.346 631.802 178.279

42.001.437 13.290.360 9.571.794 9.710.163 5.056.337 4.976.928 4.106.597 1.185.897 729.047 156.358

40.608.019 14.792.182 10.315.509 9.846.967 5.847.968 5.480.527 4.540.102 1.025.177 1.034.716 230.869

41.814.197 15.125.156 10.383.053 10.372.605 5.335.371 5.552.525 4.417.087 952.481 808.842 186.801

40.136.200 15.973.193 11.151.743 10.551.426 4.902.378 5.664.000 4.697.400 1.229.060 923.600 228.000

41.038.625 14.521.697 10.322.272 10.268.555 5.400.910 5.269.313 4.407.020 1.061.792 825.601 196.061

91.647.166

90.784.917

93.722.036

94.948.118

95.457.000

93.311.847

Pada  tahun  2006  penyerapan  jumlah  pekerja  serta  tingkat  partisipasi  Tenaga  kerja  sektor  industri  kreatif  ini  cenderung  menurun  dan  posisinya  digantikan  dengan  sektor  Pengangkutan  dan  Komunikasi.  Pada  tahun  2006,  Sektor  53 

 

Pengangkutan dan Komunikasi cenderung tumbuh sejalan dengan peningkatan  pengguna  mobile  phone  dan  transportasi  udara.  Komposisi  penyerapan  tenaga  kerja serta tingkat partisipasi tenaga kerja sektor industri kreatif ini dapat dilihat  pada grafik berikut ini.  Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 1.229.060 1,29%

Jasa Kemasyarakatan/Public Services 11.151.743 11,68%

Industri Kreatif 4.902.378 5,14%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan 40.136.200 42,05%

Pengangkutan dan Komunikasi 5.664.000 5,93%

Perdagangan, Hotel dan Restoran 15.973.193 16,73%

Bangunan 4.697.400 4,92%

Listrik, Gas, dan Air Bersih 228.000 0,24%

Industri Pengolahan 10.551.426 11,05%

Pertambangan dan Penggalian 923.600 0,97%

  Gambar A 11 Penyerapan Tenaga Kerja dan Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja   di Masing‐masing Sektor Tahun 2006 

  Secara  rata‐rata,  untuk  periode  2002‐2006,  kelompok  industri  kreatif  yang  menyerap tenaga kerja di atas rata‐rata kelompok industri kreatif adalah Fesyen  2,807  juta  pekerja  (51,89%)  dan  Kerajinan  1,806  juta  pekerja  (33,43%).  Pada  tahun  2006  pun,  kelompok  industri  kreatif  yang  menyerap  tenaga  kerja  di  atas  rata‐rata  kelompok  industri  kreatif    adalah  Fesyen  2,624  juta  pekerja  (53,52%)  dan Kerajinan 1,523 juta pekerja (31,07%). Komposisi jumlah tenaga kerja pada  masing‐masing  kelompok  industri  kreatif  pada  tahun  2006  dapat  dilihat  pada  grafik berikut ini. 

54 

Layanan Komputer dan Piranti Lunak 8.216 0,17% Televisi dan Seni Radio Pertunjukan 142.227 8.285 2,90% 0,17%

Penerbitan & Percetakan 65.913 1,34%

Musik 88.430 1,80% Permainan Interaktif 2.662 0,05%

Riset & Pengembangan 7.654 0,16% Periklanan 65.570 1,34% Pasar Seni dan

Arsitektur 32.642 0,67%

Barang Antik 45.026 0,92%

Film,Video, Fotografi 16.480 0,34%

Kerajinan 1.523.059 31,07%

Desain 272.540 5,56%

Fesyen 2.623.675 53,52%

  Gambar A 12 Komposisi Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif Tahun 2006 

Secara  keseluruhan,  jumlah  tenaga  kerja  yang  dapat  diserap  pada  masing‐ masing  kelompok  industri  kreatif  periode  tahun  2002‐2006  dapat  dilihat  pada  tabel berikut ini.  Tabel A 19 Komposisi Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif tahun 2002‐2006  Jumlah Tenaga Kerja (Orang) No Kelompok Industri Kreatif 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

Fesyen Kerajinan Desain Televisi dan Radio Musik Penerbitan & Percetakan Periklanan Pasar Seni dan Barang Antik Arsitektur Film, Video, Fotografi Seni Pertunjukan Layanan Komputer dan Piranti Lunak Riset & Pengembangan Permainan Interaktif JUMLAH

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

3.005.010 2.088.227 386.149 115.387 59.320 70.138 41.423 38.108 20.658 18.169 6.934 5.256 5.959 1.760

2.550.826 1.812.472 279.747 119.142 56.998 64.580 63.790 39.770 27.165 17.145 7.111 7.448 7.638 2.505

3.030.107 1.936.350 432.362 136.445 80.855 64.459 59.656 41.769 24.373 18.095 7.988 6.767 6.474 2.267

2.827.498 1.668.473 394.121 133.968 84.923 69.441 51.950 41.535 23.856 17.590 7.788 6.253 5.939 2.036

2.623.675 1.523.059 272.540 142.227 88.430 65.913 65.570 45.026 32.642 16.480 8.285 8.216 7.654 2.662

2.807.423 1.805.716 352.984 129.434 74.105 66.906 56.478 41.242 25.739 17.496 7.621 6.788 6.733 2.246

5.862.497

5.056.337

5.847.968

5.335.371

4.902.378

5.400.910

Sektor  industri  kreatif  memiliki  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  yang  relatif menurun, hal ini sejalan dengan penurunan persentase pertumbuhan nilai  tambah  yang  diperoleh  oleh  sektor  industri  kreatif  ini.  Rata‐rata  pertumbuhan  tenaga kerja di sektor Industri kreatif periode 2002‐2006 adalah sebesar ‐3,744%.  Pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  sektor  industri  kreatif  periode  tahun  2002‐2006 dapat dilihat pada tabel di bawah ini.     

55 

 

Tabel A 20 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektoral Periode 2002‐2006   % PERTUMBUHAN PENYERAPAN TENAGA KERJA No Sektor 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Pertambangan dan Penggalian Listrik, Gas, dan Air Bersih Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan Pengangkutan dan Komunikasi Perdagangan, Hotel dan Restoran Bangunan Jasa Kemasyarakatan/Public Services Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan Industri Pengolahan Industri Kreatif RATA‐RATA

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

15,392% ‐12,296% 29,416% 6,513% ‐1,022% ‐3,915% ‐6,060% 3,367% ‐10,601% ‐13,751%

41,927% 47,654% ‐13,553% 10,119% 11,300% 10,556% 7,770% ‐3,318% 1,409% 15,656%

‐21,830% ‐19,088% ‐7,091% 1,314% 2,251% ‐2,710% 0,655% 2,970% 5,338% ‐8,765%

14,188% 22,055% 29,038% 2,008% 5,607% 6,346% 7,403% ‐4,013% 1,724% ‐8,116%

12,419% 9,581% 9,452% 4,988% 4,534% 2,570% 2,442% ‐0,248% ‐0,533% ‐3,744%

‐0,941%

3,235%

1,308%

0,536%

1,035%

 

Penurunan  tingkat  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  di  sektor  industri  kreatif  ini  disebabkan  penurunan  jumlah  tenaga  kerja  yang  signifikan  pada  kelompok industri kreatif: Kerajinan; Desain; Fesyen, Film, Video dan Fotografi;  serta penerbitan dan percetakan.   Walaupun secara keseluruhan tingkat pertumbuhan penyerapan tenaga kerja di  sektor  industri  kreatif  mengalami  penurunan,  tetapi  jika  ditinjau  lebih  detail,  maka  terdapat  kelompok  industri  kreatif  yang  mengalami  peningkatan  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  secara  signifikan  yaitu  di  atas  rata‐rata  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  secara  nasional  dan  rata‐rata  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  di  sektor  Industri  kreatif.  Kelompok  industri kreatif tersebut adalah: (1) Periklanan (15,20%); (2) Arsitektur (13,98%);  (3)  Permainan  Interaktif  (13,35%);  (4)  Musik  (11,78%);  (5)  Layanan  Komputer  dan Piranti Lunak (14,09%); dan (6) Riset dan Pengembangan (8,39%). Tingkat  pertumbuhan seluruh kelompok industri kreatif periode 2002‐2006 dapat dilihat  pada tabel berikut ini.  Tabel A 21 Persentase Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif  Tahun 2002‐2006  % Pertumbuhan tenaga kerja No Kelompok Industri Kreatif 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

Periklanan Layanan Komputer dan Piranti Lunak Arsitektur Permainan Interaktif Musik Riset & Pengembangan Televisi dan Radio Seni Pertunjukan Pasar Seni dan Barang Antik Penerbitan & Percetakan Film, Video, Fotografi Fesyen Desain Kerajinan RATA‐RATA % PERTUMBUHAN TENAGA KERJA

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

53,99% 41,71% 31,50% 42,33% ‐3,91% 28,18% 3,25% 2,56% 4,36% ‐7,92% ‐5,64% ‐15,11% ‐27,55% ‐13,21%

‐6,48% ‐9,14% ‐10,28% ‐9,51% 41,86% ‐15,23% 14,52% 12,34% 5,03% ‐0,19% 5,54% 18,79% 54,55% 6,83%

‐12,92% ‐7,60% ‐2,12% ‐10,18% 5,03% ‐8,27% ‐1,82% ‐2,50% ‐0,56% 7,73% ‐2,79% ‐6,69% ‐8,84% ‐13,83%

26,22% 31,40% 36,83% 30,75% 4,13% 28,89% 6,16% 6,37% 8,40% ‐5,08% ‐6,31% ‐7,21% ‐30,85% ‐8,72%

15,20% 14,09% 13,98% 13,35% 11,78% 8,39% 5,53% 4,69% 4,31% ‐1,37% ‐2,30% ‐2,56% ‐3,17% ‐7,23%

9,6%

7,8%

‐4,7%

8,6%

5,3%

Pada tahun 2006, sektor yang mengalami pertumbuhan penyerapan tenaga kerja  di  atas  rata‐rata  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  nasional  tahun  2006  (0,5036%) adalah:  Pertambangan dan Penggalian, Listrik (14,188%); Listrik, Gas,  56 

 

dan Air (22,055%); Bangunan (6,346%); Pengangkutan dan Komunikasi (2,008%);  Perdagangan,  Hotel  dan  Restoran  (5,607%);  Keuangan,  Real  Estat  dan  Jasa  Perusahaan  (29,036%)  dan  Jasa  Kemasyarakatan/Public  Services  (7,403%).  Persentase  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  sektoral  pada  tahun  2006  dapat dilihat pada grafik berikut ini.  35% Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 29,038%

30% Listrik, Gas, dan Air Bersih 22,055%

25% 20% 15%

Pertambangan dan Penggalian 14,188%

5%

Bangunan 6,346% Industri Pengolahan 1,724%

0% -5% -10%

Jasa Kemasyarakatan/ Public Services 7,403%

Perdagangan, Hotel dan Restoran 5,607%

10%

0,536% Pengangkutan dan Komunikasi 2,008%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan -4,013%

Rata‐rata Pertumbuhan  Tenaga Kerja Nasional Industri Kreatif -8,116%

  Gambar A 13 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2006 

Di  tahun  2006,  kelompok  industri  kreatif  yang  memiliki  tingkat  pertumbuhan  penyerapan tenaga kerja di atas rata‐rata pertumbuhan penyerapan tenaga kerja  nasional  maupun  sektor  Industri  kreatif  adalah:  (1)  Periklanan  (26,22%);  (2)  Arsitektur  (36,83%);  (3)  Permainan  Interaktif  (30,75%);  (4)  Layanan  Komputer  dan Piranti Lunak (31,40%); (5) Riset dan Pengembangan (28,89%).  50% 40%

Arsitektur 36,83%

Permainan Interaktif 30,75%

30% 20% 10%

Periklanan 26,22%

Pasar Seni dan Barang Antik 8,40% Fesyen -7,21%

0% -10%

Kerajinan -8,72%

-20%

Layanan Komputer Riset & dan Piranti Lunak Pengembangan 31,40% 28.89% Rata‐rata  Pertumbuhan  TK Kel IK  2006 (8,64%)

Seni Pertunjukan 6,37% Musik 4,13% Film, Video, Fotografi -6,31%

Penerbitan & Percetakan -5,08%

Televisi dan Radio 6,16%

Rata‐rata  Pertumbuhan  TK Nasional  2006 (0,53%)

-30% -40%

Desain -30,85%

  Gambar A 14 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif Tahun 2006 

57 

Sektor  industri  kreatif  ini  memiliki  rata‐rata  produktivitas  tenaga  kerja  periode  tahun 2002‐2006 di atas rata‐rata produktivitas tenaga kerja nasional (Rp 17,851  juta  /pekerja  per  tahun)  yaitu  sebesar  Rp  19,445  juta/pekerja  per  tahun.  Jika  dibandingkan  dengan  sektor  lainnya,  maka  rata‐rata  produktivitas  tenaga  kerja  sektor  industri  kreatif  berada  di  peringkat  ke‐6  mengungguli  sektor:  (1)  Pengangkutan  dan  Komunikasi  (Rp  18,566  juta/pekerja  per  tahun);  (2)  Perdagangan,  Hotel  dan  Restoran  (Rp  14,972  juta/pekerja  per  tahun);  (3)  Jasa  Kemasyarakatan  (Rp  14,612  juta/pekerja  per  tahun);  (4)  Pertanian,  Peternakan,  Kehutanan dan Perikanan (Rp 6,018 juta /pekerja per tahun).  Tabel A 22 Produktivitas Tenaga Kerja Sektoral Periode 2002‐2006  PRODUKTIVITAS TENAGA KERJA (Rp Ribu/pekerja per tahun) No Sektor 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Pertambangan dan Penggalian Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan Listrik, Gas, dan Air Bersih Industri Pengolahan Bangunan Industri Kreatif Pengangkutan dan Komunikasi Perdagangan, Hotel dan Restoran Jasa Kemasyarakatan/Public Services Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan PRODUKTIVITAS TENAGA KERJA NASIONAL

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

268.964 132.603 55.353 35.841 19.764 17.417 16.302 13.670 13.415 5.700

229.894 108.404 66.189 42.234 21.824 19.821 17.171 15.227 14.888 5.723

154.729 134.322 47.203 44.602 21.219 18.539 17.680 14.182 14.544 6.087

204.101 154.764 62.013 44.283 23.428 20.179 19.715 15.552 15.187 6.068

182.687 126.659 53.788 45.485 24.005 21.375 21.963 16.232 15.024 6.510

208.075 131.350 56.909 42.489 22.048 19.466 18.566 14.972 14.612 6.018

16.424

17.373

17.675

18.438

19.345

17.851

 

Produktivitas  tenaga  kerja  sektor  industri  kreatif  setiap  tahun  terus  meningkat,  dan pada tahun 2006 produktivitas tenaga kerja sektor industri kreatif mencapai  Rp 21.375/pekerja pertahun. Produktivitas tenaga kerja sektoral pada tahun 2006  dapat dilihat pada grafik berikut ini:  200.000 180.000

Pertambangan dan Penggalian 182,687

160.000 140.000

Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 126,659

120.000 100.000 80.000 60.000 40.000

Industri Pengolahan 45,485

Listrik, Gas, dan Air Bersih 53,788 Bangunan 24,005

20.000 0

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan 6,510

Perdagangan, Hotel dan Restoran 16,232

Jasa Kemasyarakatan/ Public Services 15,024 Pengangkutan dan Komunikasi 21,963

Industri Kreatif 21,362

19.345 Rata‐rata Produktivitas Tenaga Kerja Nasional

 

Gambar A 15 Produktivitas Tenaga kerja Sektoral Tahun 2006 

Pada  periode  2002‐2006,  kelompok  industri  kreatif  yang  memiliki  rata‐rata  produktivitas tenaga kerja di atas rata‐rata produktivitas nasional maupun rata‐ rata  produktivitas  sektor  industri  kreatif  adalah:  (1)  Desain  (Rp  133,8  juta/pekerja pertahun); (2) Televisi & Radio (Rp 131,35 juta/pekerja pertahun);  (3)  Arsitektur  (Rp  131,35  juta/pekerja  pertahun);  (4)  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  (Rp  131,35  juta/pekerja  pertahun);  (5)  Permainan  Interaktif  (Rp  131,35  juta/pekerja  pertahun);  (6)  Film,video,  dan  Fotografi  (Rp  53,607  juta/pekerja  58 

pertahun);  (7)  Fesyen(Rp  40,586  juta/pekerja  pertahun);  (8)  Periklanan  (Rp  20,593  juta/pekerja  pertahun).  Produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  industri  kreatif periode 2002‐2006 dapat dilihat pada tabel berikut ini.  Tabel A 23 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif Periode 2002‐2006  Produktivitas Tenaga Kerja (Ribu Rp/Orang) No Kelompok Industri Kreatif

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

Desain Televisi dan Radio Arsitektur Pasar Seni dan Barang Antik Permainan Interaktif Film, Video, Fotografi Fesyen Periklanan Penerbitan & Percetakan Riset & Pengembangan Musik Layanan Komputer dan Piranti Lunak Seni Pertunjukan Kerajinan

140.139 132.618 132.618 132.618 132.618 38.926 34.632 19.195 15.592 14.692 14.239 13.466 13.415 13.415

112.065 108.411 108.411 108.411 108.411 44.674 40.427 23.457 17.338 16.403 15.150 14.961 14.888 14.888

135.910 134.325 134.325 134.325 134.325 60.279 42.451 17.981 15.524 15.460 14.775 14.487 14.544 14.544

154.036 154.763 154.763 154.763 154.763 59.163 42.173 19.734 16.705 16.764 15.382 15.251 15.187 15.187

126.745 126.659 126.659 126.659 126.659 64.995 43.245 22.601 17.458 17.551 15.197 15.233 15.024 15.024

133.779 131.355 131.355 131.355 131.355 53.607 40.586 20.593 16.523 16.174 14.949 14.679 14.612 14.612

PRODUKTIVITAS TK INDUSTRI KREATIF

17.417

19.821

18.539

20.179

21.375

19.466

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

 

Produktivitas tenaga Kerja kelompok Industri kreatif relatif terus meningkat, dan  pada tahun 2006 kelompok Industri kreatif yang memiliki produktivitas Tenaga  Kerja  diatas  rata‐rata  produktivitas  nasional  maupun  rata‐rata  produktivitas  sektor  industri  kreatif  ini  adalah  sama  dengan  kelompok  industri  dengan  rata‐ rata  produktivitas  tenaga  kerja  periode  2002‐2006.  Detail  nilai  produktivitas  Tenaga kerja kelompok industri kreatif di tahun 2006 adalah sebagai berikut.  160.000

140.000

Periklanan 131,355

Permainan Interaktif 133,779

Arsitektur 131,355

Layanan Komputer dan Piranti Lunak 131,355

Riset & Pengembangan 131,355

120.000

100.000

80.000 Penerbitan & Percetakan 53,607

60.000

40.000 Kerajinan 16,174

Musik 40,586

Desain 20,593

19,466

20.000

0

Pasar Seni dan Barang Antik 14,679

Fesyen 16,523

Film, Video, Fotografi 14,949

Seni Pertunjukan 14,612

Rata‐rata  Televisi dan Radio 14,612

Produktivitas TK Kelompok IK

 

Gambar A 16 Nilai Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif Di Tahun 2006 

Berdasarkan  indikator  berbasis  ketenagakerjaan,  maka  dapat  disimpulkan  bahwa:   59 

-

Industri kreatif dapat menyerap tenaga kerja yang tersedia secara signifikan  yaitu  pada  tahun  2006 menyerap  sebanyak  4,9  juta  pekerja  dan  merupakan  sektor  ke‐5  yang  menyerap  tenaga  kerja  terbanyak  setelah:   Pertanian,peternakan,  Kehutanan  dan  Perikanan  (40,14  juta  Pekerja);  Perdagangan,  Hotel  dan  Restoran  (15,97  juta  pekerja),  Jasa  Kemasyarakatan  (11,15 juta pekerja); Industri Pengolahan (10,55 juta pekerja). 

-

Kelompok  Industri  Kreatif  yang  berkontribusi  terhadap  penyerapan  tenaga  kerja  di  atas  rata‐rata  adalah  kelompok  Fesyen  dan  Kerajinan.  Pada  tahun  2006,  jumlah  tenaga  yang  dapat  diserap  adalah:  Fesyen  mencapai  2,6  juta  pekerja dan Kerajinan mencapai 1,5 juta pekerja. 

-

Pertumbuhan Penyerapan tenaga Kerja sektor industri kreatif terus menurun  sejak  tahun  2005‐2006.  Pada  tahun  2006  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  sektor  industri  kreatif  ini  adalah  sebesar  ‐8,116%,  hal  ini  disebabkan  oleh  penurunan  penyerapan  tenaga  kerja  di  kelompok  industri  Kerajinan(‐ 8,72%);  Desain(‐30,85%);  Fesyen  (‐7,21%);  dan  Film,  video  dan  Fotografi  (‐ 6,31%).Pertumbuhan  Penyerapan  tenaga  kerja  pada  sektor  Industri  kreatif  terbesar  terjadi  di  tahun  2004  yaitu  sebesar  15,656%.  Hal  ini  disebabkan  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  pada  kelompok  industri  Musik  41,86%;  televisi  &  radio  14,52%;  Seni  Pertunjukan  12,34%;  Fesyen  18,79%,  Desain 54,55%; Kerajinan 6,83% dan Film, Video dan Fotografi 5,54%.  

-

Walaupun secara sektoral persentase pertumbuhan penyerapan tenaga kerja  sektor  industri  kreatif  ini  terus  menurun,  tetapi  jika  ditinjau  lebih  detail,  maka pada tahun 2006, terdapat 5 kelompok industri kreatif yang memiliki  persentase  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  di  atas  rata‐rata  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  nasional  dan  kelompok  industri  kreatif,  yaitu:  (1)  Arsitektur  (36,83%);  (2)  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  (31,40%);  (3)  Permainan  Interaktif  (30,75%);  (4)  Riset  &  Pengembangan (28,89%); (5) Periklanan (26,2%).  

-

Produktivitas  tenaga  kerja  pada  sektor  industri  kreatif  cukup  baik.  Hal  ini  terbukti,  pada  tahun  2006,  produktivitas  tenaga  kerja  sektor  industri  kreatif  ini,  sudah  berada  di  peringkat  ke‐7  yaitu  Rp  21,375  juta/pekerja  pertahun  mengungguli  sektor  Pertanian,  peternakan,  Kehutanan  dan  Perikanan  (6,5  juta/pekerja  pertahun);  Jasa  Kemasyarakatan  (15,024  juta/pekerja  per  tahun); Perdagangan, Hotel dan Restoran (16,232 juta/pekerja pertahun). 

-

Pada  tahun  2006,  kelompok  industri  kreatif  yang  memiliki  produktivitas  tenaga  kerja  di  atas  rata‐rata  adalah:  (1)  Desain  (Rp  126,745  juta/pekerja  pertahun);  (2)  Televisi  &  Radio  (Rp  126,659  juta/pekerja  pertahun);  (3)  Arsitektur  (Rp  126,659  juta/pekerja  pertahun);  (4)  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  (Rp  126,659  juta/pekerja  pertahun);  (5)  Permainan  Interaktif  (Rp  126,659  juta/pekerja  pertahun);  (6)  Film,video,  dan  Fotografi  (Rp  53,163  juta/pekerja  pertahun);  (7)  Fesyen(Rp  43,245  juta/pekerja  pertahun);  (8)  Periklanan (Rp 22,601 juta/pekerja pertahun). 

60 

C. BERBASISKAN AKTIVITAS PERUSAHAAN 

Berbasiskan  aktivitas  perusahaan  ini  dapat  dilihat  dari  Jumlah  perusahaan  dan  ekspor  yang  dilakukan  oleh  perusahaan  tersebut.  Jumlah  perusahaan  di  Indonesia  yang  bergerak  di  sektor  industri  kreatif  hingga  tahun  2006  ini  mencapai  2,19  juta  perusahaan.  Pada  tahun  2006,  jumlah  perusahaan  sektor  industri kreatif ini melebihi jumlah perusahaan pada sektor: (1) Listrik, gas, dan  air  bersih  (25,4  ribu  perusahaan);  (2)  Keuangan,  real  estat,  dan  Jasa  Perusahaan  (170,010  ribu  perusahaan);  (3)  Pertambangan  dan  Penggalian  (359,5  ribu  perusahaan); (4) Bangunan (737,2 ribu perusahaan); dan (5) Jasa Kemasyarakatan  (1,767 juta perusahaan).  Jumlah  perusahaan  sektor  industri  kreatif  dari  tahun  ke  tahun  mengalami  fluktuasi dan secara detail dapat dilihat pada tabel berikut ini.  Tabel A 24 Jumlah perusahaan Sektor Industri Kreatif Periode 2002‐2006  JUMLAH PERUSAHAAN No Sektor 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan Perdagangan, Hotel dan Restoran Pengangkutan dan Komunikasi Industri Pengolahan Industri Kreatif Jasa Kemasyarakatan/ Public Services Bangunan Pertambangan dan Penggalian Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan Listrik, Gas, dan Air Bersih JUMLAH TOTAL

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

21.870.661 8.897.455 2.950.536 2.860.519 2.949.917 1.824.062 771.079 239.503 61.925 12.871

21.487.997 8.795.751 3.306.539 2.584.794 2.412.182 1.761.025 711.204 238.648 82.028 16.110

20.979.668 9.693.202 3.491.003 2.575.731 2.906.123 1.894.400 738.657 383.103 98.495 27.204

20.542.816 9.748.597 3.587.085 2.534.762 2.498.706 1.714.231 631.567 225.967 116.329 28.007

20.129.000 10.403.436 3.586.300 2.933.517 2.188.815 1.768.621 737.200 359.500 170.010 25.400

21.002.028,4 9.507.688,2 3.384.292,6 2.697.864,8 2.591.148,7 1.792.468,0 717.941,4 289.344,2 105.757,4 21.918,4

42.438.528

41.396.279

42.787.586

41.628.067

42.301.800

42.110.452,0

 

Komposisi  jumlah  perusahaan  sektoral  pada  tahun  2006  dapat  dilihat  pada  grafik berikut ini.  Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 170.010 Pengangkutan dan 0,40% Komunikasi 3.586.300 8,48%

Jasa Kemasyarakatan/ Public Services 1.768.621 4,18%

Industri Kreatif 2.188.815 5,17%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan 20.129.000 47,58%

Perdagangan, Hotel dan Restoran 10.403.436 24,59% Bangunan 737.200 1,74%

Listrik, Gas, dan Air Industri Pengolahan Bersih 2.933.517 25.400 6,93% 0,06%

Pertambangan dan Penggalian 359.500 0,85%

  Gambar A 17 Jumlah Perusahaan Sektoral Tahun 2006 

61 

Jumlah  perusahaan  pada  sektor  industri  kreatif,  sebagian  besar  merupakan  perusahaan  yang  bergerak  di  kelompok  industri  Kerajinan  dan  Fesyen,  dengan  rata‐rata jumlah perusahaan tahun 2002‐2006 masing‐masing mencapai 928.106  perusahaan dan 1.384.925 perusahaan. Jumlah perusahaan pada masing‐masing  industri kreatif dapat dilihat pada tabel berikut ini.  Tabel A 25 Jumlah Perusahaan Kelompok Industri Kreatif Tahun 2002‐2006  Jumlah Perusahaan No Kelompok Industri Kreatif 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

2002

Fesyen Kerajinan Desain Televisi dan Radio Musik Pasar Seni dan Barang Antik Penerbitan & Percetakan Periklanan Film, Video, Fotografi Arsitektur Seni Pertunjukan Layanan Komputer dan Piranti Lunak Riset & Pengembangan Permainan Interaktif

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

1.524.162 1.244.481 1.548.859 1.373.247 1.233.877 1.384.925 1.132.861 942.843 1.021.291 820.782 722.752 928.106 226.703 156.176 256.282 226.270 148.158 202.718 20.656 21.920 25.058 22.118 22.557 22.462 14.110 13.584 18.993 18.654 22.028 17.474 10.508 11.381 10.805 10.353 10.976 10.804 11.252 9.808 10.465 12.085 8.379 10.398 2.799 4.412 5.732 6.345 9.070 5.672 3.351 3.174 3.339 2.916 2.625 3.081 1.396 1.879 2.342 2.914 4.515 2.609 1.241 1.308 1.467 1.286 1.314 1.323 355 515 650 764 1.136 684 403 528 622 725 1.059 667 119 173 218 249 368 225

JUMLAH 2.949.917 2.412.182 2.906.123 2.498.706 2.188.815 2.591.149

 

Pada tahun 2006, komposisi jumlah perusahaan pada kelompok industri kreatif  adalah sebagai berikut. 

Seni Pertunjukan 1.314 0,06% Permainan Interaktif 368 Film, Video, 0,02% Fotografi 2.625 0,12%

Musik 22.028 1,01%

Layanan Komputer dan Piranti Lunak Penerbitan & 1.136 0,05% Percetakan 8,379 0%

Televisi dan Radio 22.557 1,03% Arsitektur 4.515 0,21%

Riset & Pengembangan 1.059 0,05% Periklanan 9.070 0,41% Pasar Seni dan Barang Antik 10.976 0,50%

Kerajinan 722.752 33,02% Fesyen 1.233.877 56,37%

Desain 148.158 6,77%

  Gambar A 18 Jumlah Perusahaan Pada Kelompok Industri Kreatif Tahun 2006 

62 

Jika  dianalisis  dari  sisi  pertumbuhan  jumlah  perusahaan,  maka  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  sektor  industri  kreatif  setiap  tahunnya  menunjukkan  tren  yang fluktuatif dan cenderung menurun, dengan rata‐rata tingkat pertumbuhan  tahun 2002‐2006 adalah sebesar ‐6,04%. Detail pertumbuhan jumlah perusahaan  tiap tahunnya selama periode 2002‐2006 adalah sebagai berikut.   Tabel A 26 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Sektoral Periode 2002‐2006   PERTUMBUHAN JUMLAH PERUSAHAAN No Sektor 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan Listrik, Gas, dan Air Bersih Pertambangan dan Penggalian Pengangkutan dan Komunikasi Perdagangan, Hotel dan Restoran Industri Pengolahan Bangunan Jasa Kemasyarakatan/ Public Services Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan Industri Kreatif

RATA‐RATA PERTUMBUHAN JML PERUSAHAAN

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

32,46% 25,17% ‐0,36% 12,07% ‐1,14% ‐9,64% ‐7,77% ‐3,46% ‐1,75% ‐18,23%

20,07% 68,86% 60,53% 5,58% 10,20% ‐0,35% 3,86% 7,57% ‐2,37% 20,48%

18,11% 2,95% ‐41,02% 2,75% 0,57% ‐1,59% ‐14,50% ‐9,51% ‐2,08% ‐14,02%

46,15% ‐9,31% 59,09% ‐0,02% 6,72% 15,73% 16,73% 3,17% ‐2,01% ‐12,40%

29,20% 21,92% 19,56% 5,09% 4,09% 1,04% ‐0,42% ‐0,55% ‐2,05% ‐6,04%

2,74%

19,44%

‐5,83%

12,38%

7,18%

 

Di  tahun  2006  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  industri  kreatif  masih  mengalami  penurunan  mencapai  ‐12,04%.  Berbeda  halnya  dengan  tahun  2004,  jumlah  perusahaan  sektor  industri  kreatif  ini  mengalami  pertumbuhan  positif  mencapai  20,48%.  Pertumbuhan  jumlah  perusahaan  sektoral  pada  tahun  2006,  dapat dilihat pada grafik berikut ini.   70%

Pertambangan dan Penggalian 59,09% Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 46,15%

60% 50% 40% 30% Bangunan 16,73%

20% 10% 0% -10% -20%

Industri Pengolahan 15,73% Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan -2,01% Listrik, Gas, dan Air Bersih -9,31%

Perdagangan, Hotel dan Restoran 6,72%

Pengangkutan dan Komunikasi -0,02%

12,38% Rata‐rata  Jasa Kemasyarakatan/ Pertumbuhan Public Services 3,17% Jumlah  Perusahaan Nasional 2006  Industri Kreatif -12,40%

 

Secara lebih detail, tidak semua kelompok industri dalam sektor industri kreatif  ini  menunjukkan  tren  yang  menurun.  Kelompok  industri  kreatif  yang  menunjukkan  rata‐rata  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  di  atas  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  nasional  (7,18%)  adalah:  (1)  Periklanan  (35,29%);  (2)  Arsitektur  (34,65%);  (3)  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  (34,38%);  (4)  Permainan  Interaktif  (33,41%);  (5)  Riset  dan  Pengembangan  (27,88%)  dan  (6)  63 

Musik  13,10%.  Pertumbuhan  jumlah  perusahaan  kelompok  industri  kreatif  periode tahun 2002‐2006 dapat dilihat pada tabel berikut ini.  Tabel A 27 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Tahun 2002‐2006 

% Pertumbuhan Jumlah Perusahaan No Kelompok Industri Kreatif 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

Periklanan Arsitektur Layanan Komputer dan Piranti Lunak Permainan Interaktif Riset & Pengembangan Musik Televisi dan Radio Seni Pertunjukan Pasar Seni dan Barang Antik Desain Fesyen Penerbitan & Percetakan Film, Video, Fotografi Kerajinan RATA‐RATA

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

57,62% 34,60% 45,05% 45,68% 31,20% ‐3,73% 6,12% 5,40% 8,31% ‐31,11% ‐18,35% ‐12,84% ‐5,30% ‐16,77%

29,90% 24,62% 26,20% 25,70% 17,74% 39,83% 14,31% 12,14% ‐5,06% 64,10% 24,46% 6,70% 5,21% 8,32%

10,70% 24,42% 17,46% 14,18% 16,60% ‐1,79% ‐11,73% ‐12,35% ‐4,19% ‐11,71% ‐11,34% 15,48% ‐12,68% ‐19,63%

42,95% 54,97% 48,82% 48,09% 45,98% 18,09% 1,98% 2,18% 6,02% ‐34,52% ‐10,15% ‐30,67% ‐9,99% ‐11,94%

35,29% 34,65% 34,38% 33,41% 27,88% 13,10% 2,67% 1,84% 1,27% ‐3,31% ‐3,84% ‐5,33% ‐5,69% ‐10,01%

10,42%

21,01%

0,96%

12,27%

11,17%

 

Nilai  ekspor  sektor  industri  kreatif  ternyata  memberikan  kontribusi  yang  menggembirakan. Jika dibandingkan dengan 10 komoditas utama lainnya, secara  rata‐rata, sektor industri kreatif ini merupakan kontributor ke‐4 atas nilai ekspor  Indonesia,  dengan  total  rata‐rata  nilai  ekspor  selama  2002‐2006  adalah  69,58  triliun  rupiah.  Nilai  rata‐rata  ekspor  sektor  industri  kreatif  ini  telah  berhasil  mengungguli  nilai  rata‐rata  ekspor  komoditi‐komoditi:  (1)  Raw  Material  (64,5  triliun  rupiah);  (2)  Manufacturing  goods  (50,09  triliun  rupiah);  (3)  Animal  &  Vegetable Oil Fat (38,75 triliun rupiah); (4) Food & Live Animals (37,52 triliun  rupiah);  (5) Chemicals  (36,14  triliun  rupiah);  (6)  Other  Commodity  (2,8 triliun  rupiah); (7) Beverage & Tobacco (2,66 triliun rupiah). Nilai ekspor komoditi dari  tahun 2002‐2006 dapat dilihat dari tabel berikut ini.  Tabel A 28 Nilai Ekspor Berdasarkan Komoditi Tahun 2002‐2006  EKSPOR (Ribu Rp) No Sektor 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11

Fuel & Lubricants Machine & Transportation Equipment Misc Manufacturing & Articles Creative Industry Raw Material Manufacturing Goods Animal & Vegetable Oil Fat Food & Live Animals Chemicals Other Commodity Beverage & Tobacco JUMLAH EKSPOR

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

121.345.123.200 87.510.709.800 72.482.568.262 60.159.382.445 38.558.220.000 38.671.961.430 23.753.848.200 32.508.700.800 26.544.737.400 2.819.497.263 2.372.229.000

130.782.666.000 81.402.759.200 69.620.767.974 58.257.613.263 45.098.536.700 34.515.002.299 25.098.873.100 30.004.909.900 28.214.792.900 2.510.878.363 1.864.337.300

171.074.885.000 107.797.665.000 85.616.229.861 70.250.783.650 57.710.995.000 49.038.315.153 42.032.015.000 36.540.630.000 37.569.680.000 2.130.176.337 2.610.045.000

217.438.265.000 127.256.065.000 95.825.971.448 77.796.159.372 81.079.785.000 55.477.370.129 47.027.585.000 42.630.735.000 42.032.015.000 1.856.739.051 3.199.410.000

245.984.420.000 127.362.400.000 102.998.609.313 81.428.475.834 105.037.900.000 72.765.117.244 55.842.820.000 45.920.820.000 46.317.700.000 4.811.737.608 3.247.200.000

177.325.071.840 106.265.919.800 85.308.829.372 69.578.482.913 65.497.087.340 50.093.553.251 38.751.028.260 37.521.159.140 36.135.785.060 2.825.805.724 2.658.644.260

506.726.977.800

507.371.137.000

662.371.420.000

791.620.100.000

891.717.200.000

671.961.366.960

Pada tahun 2006 komposisi nilai ekspor dari komoditi utama di Indonesia adalah  sebagai berikut. 

64 

 

Animal & Vegetable Oil Fat 55.842.820.000 6,26%

Creative Industry 81.428.475.834 9,13%

Beverage & Tobacco 3.247.200.000 0,36%

Raw Material 105.037.900.000 11,78%

Chemicals 46.317.700.000 5,19% Food & Live Animals 45.920.820.000 5,15%

Other Commodity 4.811.737.608 0,54%

Misc Manufacturing & Articles 102.998.609.313 11,55%

Machine & Transportation Equipment 127.362.400.000 14,28%

Manufacturing Goods 72.765.117.244 8,16%

Fuel & Lubricants 245.984.420.000 27,59%

  Gambar A 19 Komposisi Nilai Ekspor Komoditi Utama Indonesia Tahun 2006 

Kelompok  industri  yang  merupakan  kontributor  utama  dalam  ekspor  sektor  industri kreatif  adalah: fesyen sebesar 43,92 triliun rupiah dan kerajinan 24,18  triliun  rupiah.  Nilai  ekspor  kelompok  industri  kreatif  tahun  2002‐2006  secara  mendetail dapat dilihat pada tabel berikut ini.  Tabel A 29 Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif Tahun 2002‐2006  Jumlah Ekspor (Ribu Rp) No Kelompok Industri Kreatif 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

36.269.925.755 22.412.716.523 591.626.895 724.456.959 66.654.798 32.172.271 38.103.666 23.166.365 469.913 89.302 0 0 0 0

34.907.639.565 21.608.435.950 564.554.321 1.004.425.427 62.106.764 39.756.499 43.170.242 26.421.735 857.357 245.402 0 0 0 0

44.480.154.933 24.405.455.354 776.973.182 379.259.727 60.826.378 53.784.365 38.665.497 51.674.775 3.779.916 209.524 0 0 0 0

50.423.553.242 26.059.589.876 848.157.800 225.989.427 69.748.953 68.388.474 60.033.907 39.365.466 1.275.217 57.009 0 0 0 0

53.524.336.013 26.414.919.077 971.609.189 238.300.156 60.898.476 75.379.518 78.033.328 64.626.424 137.203 236.450 0 0 0 0

43.921.121.901 24.180.223.356 750.584.278 514.486.339 64.047.074 53.896.225 51.601.328 41.050.953 1.303.921 167.537 0 0 0 0

JUMLAH 60.159.382.445

58.257.613.263

70.250.783.650

77.796.159.372

81.428.475.834

69.578.482.913

Fesyen Kerajinan Desain Musik Penerbitan & Percetakan Permainan Interaktif Pasar Seni dan Barang Antik Periklanan Film, Video, Fotografi Arsitektur Seni Pertunjukan Layanan Komputer dan Piranti Lunak Televisi dan Radio Riset & Pengembangan

Khusus kelompok industri kerajinan, maka nilai ekspor komoditi yang termasuk  didalamnya dapat dikelompokkan sebagai berikut. 

65 

Tabel A 30 Ekspor Komoditi Kerajinan Tahun 2002‐2006  EKSPOR (Ribu Rp.) No 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16

Komoditi Batik Permadani (Ambal) Bordir/Sulaman Kain Rajut Barang Kulit Anyam/Ukiran Barang Gelas Barang Porselen Barang Keramik Barang Batu Barang Logam Furniture Barang Perhiasan Alat Musik Mainan Lainnya TOTAL EKSPOR KERAJINAN

2002 3.359.279.890,38 267.828.301,62 261.550.892,88 302.731.205,94 95.385.195,90 2.669.686.115,52 781.204.252,44 378.406.517,94 243.292.131,90 534.712.914,72 0,00 9.651.724.932,60 582.907.364,04 2.126.351.786,64 1.137.632.316,78 20.022.703,44

2003 3.087.801.176,95 301.231.400,89 183.416.387,42 200.610.731,93 141.216.307,54 2.547.414.018,31 699.293.670,60 439.147.362,43 303.152.657,08 482.664.673,54 0,00 9.310.188.309,45 610.186.077,90 2.156.141.556,59 1.137.163.869,10 8.807.750,49

2004 1.523.244.283,67 385.353.096,49 193.245.785,96 207.591.238,78 249.731.678,23 3.167.705.025,63 842.382.902,63 610.654.557,06 258.947.270,02 509.606.730,37 0,00 11.368.778.507,79 749.647.910,23 2.922.678.500,79 1.405.195.484,51 10.692.381,45

2005 736.122.909,62 460.327.247,19 174.987.969,24 244.804.521,34 253.376.152,35 3.561.225.813,58 986.726.352,23 464.036.981,79 299.199.243,68 517.291.123,82 0,00 13.050.396.411,67 913.575.986,85 3.019.777.563,27 1.363.396.858,05 14.344.741,84

2006 643.645.741,42 430.173.803,18 152.568.826,08 319.697.222,02 344.507.895,60 3.880.151.440,00 966.215.896,58 543.097.302,88 297.861.073,84 593.537.242,10 0,00 12.852.447.492,28 1.065.909.599,92 3.017.932.625,62 1.295.231.455,10 11.941.460,74

Rata‐rata 1.870.018.800,41 368.982.769,87 193.153.972,32 255.086.984,00 216.843.445,92 3.165.236.482,61 855.164.614,90 487.068.544,42 280.490.475,30 527.562.536,91 0,00 11.246.707.130,76 784.445.387,79 2.648.576.406,58 1.267.723.996,71 13.161.807,59

22.412.716.522,74

21.608.435.950,22

24.405.455.353,56

26.059.589.876,50

26.414.919.077,36

24.180.223.356,07

 

Komoditi  kerajinan  yang  memberikan  kontribusi  ekspor  terbesar  pada  tahun  2006  adalah  furniture  sebesar  12,852  triliun  rupiah  disusul  oleh  komoditi  Anyam/Ukiran 3,88 triliun rupiah , dan alat musik sebesar 3,017 triliun rupiah.  Pada tahun 2006, komposisi Nilai ekspor kelompok industri kreatif dapat dilihat  pada grafik berikut ini. 

Permainan Interaktif Seni Pertunjukan 75.379.518 0 0,09% 0,00% Periklanan Film, Video, 64.626.424 Fotografi 0,08% Musik 137.203 238.300.156 0,00% 0,29% Layanan Komputer dan Piranti Lunak 0 0,00%

Penerbitan & Percetakan 60,898,476 0.07%

Televisi dan Radio 0 0,00%

Pasar Seni dan Barang Antik 78.033.328 0,10%

Riset & Pengembangan 0 Arsitektur 0,00% 236.450 0,00% Kerajinan 26.414.919.077 32,44%

Fesyen 53.524.336.013 65,73%

Desain 971.609.189 1,19%

  Gambar A 20 Komposisi Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif Tahun 2006 

Walaupun  memberikan  kontribusi  yang  cukup  signifikan  terhadap  nilai  total  ekspor Indonesia, pertumbuhan sektor industri kreatif ini menduduki peringkat  terakhir dengan rata‐rata nilai pertumbuhan tahun 2002‐2006 hanyalah sebesar  8,21% jika dibandingkan dengan nilai ekspor other commodity yang mencapai  30,05%. 

66 

Tabel A 31 Pertumbuhan Ekspor Komoditi Tahun 2002‐2006 

PERTUMBUHAN EKSPOR  No Sektor 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11

Other Commodity Raw Material Animal & Vegetable Oil Fat Fuel & Lubricants Manufacturing Goods Chemicals Machine & Transportation Equipment Beverage & Tobacco Food & Live Animals Misc Manufacturing & Articles Creative Industry RATA‐RATA

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

‐10,95% 16,96% 5,66% 7,78% ‐10,75% 6,29% ‐6,98% ‐21,41% ‐7,70% ‐3,95% ‐3,16%

‐15,16% 27,97% 67,47% 30,81% 42,08% 33,16% 32,43% 40,00% 21,78% 22,98% 20,59%

‐12,84% 40,49% 11,89% 27,10% 13,13% 11,88% 18,05% 22,58% 16,67% 11,93% 10,74%

159,15% 29,55% 18,74% 13,13% 31,16% 10,20% 0,08% 1,49% 7,72% 7,49% 4,67%

30,05% 28,74% 25,94% 19,70% 18,91% 15,38% 10,89% 10,67% 9,62% 9,61% 8,21%

0,13%

30,55%

19,51%

12,64%

15,71%

Pada  tahun  2006,  pertumbuhan  nilai  ekspor  tiap  komoditi  dapat  dilihat  pada  grafik berikut ini.  35% Other Commodity 30,05%

30%

25%

Raw Material 28,74%

Animal & Vegetable Oil Fat 25,94% Manufacturing Goods 18,91%

20% Chemicals 15,38%

Fuel & Lubricants 19,70%

15%

10%

5%

12,64%

Beverage & Tobacco 10,67%

Food & Live Animals 9,62%

Machine & Transportation Equipment 10,89%

Misc. Manufacturing & Articles Creative 9,61% Industry 8,21%

Rata‐rata  Pertumbuhan  Ekspor

 

Gambar A 21 Pertumbuhan Nilai Ekspor Komoditas Tahun 2006 

Secara  lebih  mendetail,  maka  kelompok  industri  kreatif  yang  memiliki  pertumbuhan  ekspor  mencengangkan  pada  tahun  2006  adalah  kelompok  industri  Arsitektur,  yang  mencapai  pertumbuhan  ekspor  hingga  314,76%.  Pertumbuhan  ekspor  kelompok  industri  kreatif  tahun  2002‐2006  dapat  dilihat  pada tabel berikut ini. 

67 

Tabel A 32 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Industri Kreatif Tahun 2002‐2006 

% Pertumbuhan Ekspor No Kelompok Industri Kreatif 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

Arsitektur Film, Video, Fotografi Periklanan Permainan Interaktif Pasar Seni dan Barang Antik Desain Fesyen Kerajinan Seni Pertunjukan Layanan Komputer dan Piranti Lunak Televisi dan Radio Riset & Pengembangan Penerbitan & Percetakan Musik RATA‐RATA

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

174,80% 82,45% 14,05% 23,57% 13,30% ‐4,58% ‐3,76% ‐3,59% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% ‐6,82% 38,65%

‐14,62% 340,88% 95,58% 35,28% ‐10,43% 37,63% 27,42% 12,94% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% ‐2,06% ‐62,24%

‐72,79% ‐66,26% ‐23,82% 27,15% 55,26% 9,16% 13,36% 6,78% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 14,67% ‐40,41%

314,76% ‐89,24% 64,17% 10,22% 29,98% 14,56% 6,15% 1,36% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% ‐12,69% 5,45%

100,54% 66,96% 37,49% 24,06% 22,03% 14,19% 10,79% 4,37% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% ‐1,73% ‐14,64%

‐3,16%

20,59%

10,74%

4,67%

8,21%

 

Selain  arsitektur,  kelompok  industri  kreatif  lainnya  yang  juga  memiliki  pertumbuhan  ekspor  di  atas  rata‐rata  pertumbuhan  ekspor  nasional  di  tahun  2006  (9,09%)  adalah:  (1)  Periklanan  (64,17%);  (2)  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  (29,98%);  (3)  Desain  (14,56%)  dan  (4)  Permainan  interaktif  (10,22%).  Distribusi  pertumbuhan  ekspor  pada  kelompok  industri  kreatif  tahun  2006  dapat  dilihat  pada grafik berikut ini.  350% 300%

Arsitektur 314,76%

250% 200% 150% 100%

Periklanan 64,17% Desain 14,56%

50% 0% -50% -100% -150%

Pasar Seni dan Barang Antik 29,98%

Kerajinan 1,36%

Fesyen 6,15%

PERMAINAN INTERAKTIF 0,00%

Penerbitan & Percetakan -12,69%

Musik 5,45%

Film, Video, Fotografi -89,24%

LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 0,00%

9,09%

Rata‐rata  TELEVISI %Pertumbuhan  DAN RADIO SENI Riset & Ekspor Nasional  0,00% Pertunjukan Pengembangan 2006 0,00% 0,00%

  Gambar A 22 Distribusi Pertumbuhan Ekspor Kelompok Industri Kreatif tahun 2006 

 Berdasarkan  indikator  berbasis  aktivitas  perusahaan,  maka  dapat  disimpulkan  bahwa:  

68 

-

Jumlah  perusahaan  yang  bergerak  di  sektor  Industri  kreatif  cukup  banyak,  yaitu  pada  tahun  2006  sebanyak  2,19  juta,  sehingga  diharapkan  dapat  menciptakan persaingan usaha yang baik.  Jumlah perusahaan yang bergerak  di  sektor  ini  tentunya  akan  terus  tumbuh  karena  permintaan  pada  sektor  industri  kreatif  ini  akan  terus  meningkat  dimana  sumber  daya  yang  dibutuhkan sebagian besar adalah SDM yang sifatnya tidak terbatas. 

-

Kelompok  Industri  Kreatif  yang  berkontribusi  memiliki  jumlah  perusahaan  di  atas  rata‐rata  kelompok  industri  kreatif  ini  adalah  kelompok  Fesyen  dan  Kerajinan.  Pada  tahun  2006,  jumlah  tenaga  yang  dapat  diserap  adalah:  Fesyen  mencapai  1,234  juta  pekerja  dan  Kerajinan  mencapai  722,75  ribu  pekerja. 

-

Pertumbuhan jumlah perusahaan sektor industri kreatif terus menurun sejak  tahun  2005‐2006.  Pada  tahun  2006  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  sektor  industri kreatif ini adalah sebesar ‐12,40%, hal ini disebabkan oleh penurunan  jumlah  perusahaan  di  kelompok  industri  Kerajinan  (‐11,94%);  Desain  (‐ 34,52%);  Fesyen  (‐10,15%);  Film,  video  dan  Fotografi  (‐9,99%);  dan  Penerbitan  dan  Percetakan  (30,67%).Pertumbuhan  jumlah  perusahaan  pada  sektor Industri kreatif terbesar terjadi di tahun 2004 yaitu sebesar 20,48%. Hal  ini disebabkan pertumbuhan jumlah tenaga kerja hampir diseluruh kelompok  industri  kecuali  kelompok  industri  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  yang  mengalami pertumbuhan sebesar ‐5,06%.  

-

Dalam hal ekspor, sektor industri kreatif merupakan kontributor terbesar ke‐ 4  dengan  rata‐rata  nilai  ekspor  sebesar  69,58  triliun  rupiah  setelah  ekspor  komoditi:  (1)  Fuel  &  Lubricants  177,325  triliun  rupiah;  (2)  Machine  &  Transportation  Equipment  106,265  triliun  rupiah;  dan  (3)  Misc  Manufacturing & Articles 85,308 triliun rupiah. Nilai ekspor sektor industri  kreatif  ini  banyak  disumbang  oleh  kelompok  industri  Fesyen  dengan  rata‐ rata  nilai  ekspor  2002‐2006  43,921  triliun  rupiah  (62,81%)  dan  kelompok  industri  Kerajinan  dengan  rata‐rata  nilai  ekspor  2002‐2006  24,180  triliun  rupiah (35%) 

-

Pertumbuhan  ekspor  tahunan  (2002‐2006)  sektor  industri  kreatif  berada  di  bawah  rata‐rata  pertumbuhan  ekspor  nasional.  Pada  tahun  2006  pertumbuhan  ekspor  industri  kreatif  hanyalah  sebesar  4,67%,  jauh  lebih  rendah  dari  pertumbuhan  ekspor  nasional  yang  mencapai  12,64%.  Walaupun  demikian  tidak  semua  kelompok  industri  kreatif  memiliki  pertumbuhan ekspor dibawah rata‐rata pertumbuhan ekspor nasional, yaitu:  (1) Arsitektur (100,54%); (2) Film, video, & fotografi (66,96%); (3) Periklanan  (37,49%); (4) Permainan Interaktif (24,06%); (5) Pasar Seni dan Barang Antik  (22,035); dan Desain (14,19%). 

D. DAMPAK TERHADAP SEKTOR LAIN 

Dampak industri kreatif terhadap sektor lain meliputi; angka pengganda output,  backward linkage dan forward linkage. 

69 

1. Angka Pengganda Output  Angka  pengganda  output  terbesar  kelompok  industri  kreatif  berada  pada  kelompok  Film,  Video  dan  Fotografi,  sebesar  2,212.  Angka  ini  berarti,  peningkatan  investasi  (atau  peningkatan  final  demand  lain,  tidak  hanya  investasi  saja)  pada  kelompok  industri  Film,  Video,  Fotografi  sebesar  Rp.  1  miliar,  akan  meningkatkan  output  total  perekonomian  nasional  sebesar  Rp.  2,212  miliar.  Setelah  kelompok  industri  kreatif  Film,  Video  dan  Fotografi,  angka  pengganda  output  terbesar  diikuti  oleh  Musik  sebesar  2,155  dan  Kerajinan sebesar 2,148. Angka pengganda output kelompok industri kreatif  selengkapnya ditampilkan berikut.  Tabel A 33 Ranking Kelompok Industri Kreatif berdasarkan Angka Pengganda Output  Rank Kelompok IK

Angka Pengganda

1

Film, Video, Fotografi

2.219256191

2

Musik

2.155559456

3

Kerajinan

2.148587178

4

Desain

2.087904053

5

Fesyen

6

Seni Pertunjukan

2.012783817

7

Periklanan

1.970755488

8

Arsitektur

1.970755488

9

Riset & Pengembangan

1.970755488

10

Permainan Interaktif

1.970755488

11

Pasar Seni dan Barang Antik

12

Televisi dan Radio

13

Penerbitan & Percetakan

14

Layanan Komputer dan Piranti Lunak

2.02714948

1.8883586 1.812876992 1.75975557 1.725867505

 

2. Backward Linkage  Berdasarkan  keterkaitan  kearah  hulu  (backward  linkage),  kelompok  industri  kreatif  Musik  memiliki  koefisien  linkage  terbesar,  yaitu  2,15.  Peningkatan  output  kelompok  industri  musik  akibat  investasi  atau  final  demand  lain  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  akan  terjadi  peningkatan  output  di  sektor‐sektor  industri  hulunya  sebesar  Rp.  2,15  miliar.  Setelah  kelompok  industri  Musik,  ranking  kelompok  industri  kreatif  berdasarkan  keterkaitan  ke  arah  hulu  terbesar  diikuti  oleh  kelompok  Kerajinan  sebesar  2,14  dan  kelompok  Seni  Pertunjukan  sebesar  2,01.  Nilai  Backward  Linkage  kelompok  industri  kreatif  selengkapnya ditampilkan berikut. 

70 

Tabel A 34 Ranking Kelompok Industri Kreatif berdasarkan Backward Linkage  Rank Kelompok IK

Backward Linkage

1

Musik

2.155559456

2

Kerajinan

2.148587178

3

Seni Pertunjukan

2.012783817

4

Desain

1.988632977

5

Film, Video, Fotografi

1.970755488

6

Periklanan

1.970755488

7

Arsitektur

1.970755488

8

Riset & Pengembangan

1.970755488

9

Permainan Interaktif

1.970755488

10

Pasar Seni dan Barang Antik

11

Fesyen

1.884712191

1.8883586

12

Televisi dan Radio

1.812876992

13

Penerbitan & Percetakan

14

Layanan Komputer dan Piranti Lunak

1.75975557 1.725867505

 

3. Forward Linkage  Berdasarkan  keterkaitan  kearah  hilir  (forward  linkage),  kelompok  industri  kreatif  Penerbitan  dan  Percetakan  memiliki  koefisien  linkage  terbesar,  yaitu  7,52.    Peningkatan  output  kelompok  industri  Penerbitan  dan  Percetakan  akibat  investasi  atau  final  demand  lain  sebesar  Rp.  1  miliar,  akan  mengakibatkan peningkatan output di sektor‐sektor industri hilirnya sebesar  Rp. 7,52 miliar.  Setelah  kelompok  industri  Penerbitan  dan  Percetakan,  ranking  kelompok  industri  kreatif  berdasarkan  keterkaitan  ke  arah  hilir  terbesar  diikuti  oleh  kelompok  Desain  sebesar  6,98  dan  kelompok  Periklanan  sebesar  5,74.  Nilai  Forward Linkage kelompok industri kreatif selengkapnya ditampilkan berikut.  Tabel A 35 Ranking Kelompok Industri Kreatif berdasarkan Forward Linkage  Rank 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

Kelompok IK Penerbitan & Percetakan Desain Periklanan Arsitektur Riset & Pengembangan Permainan Interaktif Film, Video, Fotografi Fesyen Layanan Komputer dan Piranti Lunak Kerajinan Seni Pertunjukan Televisi dan Radio Musik Pasar Seni dan Barang Antik*

Forward Linkage 7.524369006 6.982921292 5.747791016 5.747791016 5.747791016 5.747791016 5.747791016 5.515128798 4.051525892 2.242458611 2.239988975 1.817976383 1.394396489 9.995218635

 

*  Struktur  Industri  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  diambil  dari  Sektor  Perdagangan  (149).  Namun  kontribusi  Kelompok IK ini sangat kecil terhadap sektor 149, sehingga nilai forward linkagenya kemungkinan mengalami  bias. 

Keterkaitan  masing‐masing  kelompok  industri  kreatif  terhadap  sektor  lain,  dijelaskan lebih rinci pada laporan sektoral.  71 

III.3. Analisis Penilaian Kelompok Industri Kreatif  Untuk  menentukan  prioritas  pengembangan  kelompok  Industri  kreatif,  maka  dapat dilakukan dari 3 sudut pandang prioritas, yaitu:   1. Berdasarkan  indikator  pertumbuhan,  meliputi:  pertumbuhan  nilai  tambah  bruto,  Pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja,  pertumbuhan  ekspor  dan  pertumbuhan jumlah perusahaan.   2. Berdasarkan  indikator  kontribusi  dan  produktivitas  tenaga  kerja,  meliputi:  Persentase  NTB  Industri  kreatif  terhadap  harga  konstan  tahun  2000,  tingkat  partisipasi  pekerja  industri  kreatif,  produktivitas  pekerja,  persentase  jumlah  perusahaan  terhadap  industri  kreatif,  persentase  ekspor  terhadap  industri  kreatif.  3. Berdasarkan  dampak  terhadap  sektor  lain,  meliputi:  angka  pengganda  output, forward linkage dan backward linkage.   Dalam  melakukan  penilaian  atau  skoring  untuk  masing‐masing  kelompok  industri  kreatif,  maka  diasumsikan  bahwa  bobot  setiap  faktor  yang  digunakan  sebagai dasar penilaian memiliki bobot yang sama yaitu sebesar 1/12.  Skor  yang  diberikan  untuk  setiap  kelompok  industri  kreatif  pada  setiap  faktor  adalah  dengan  cara  mengalikan  bobot  faktor  dengan  normalisasi  nilai  faktor  setiap  kelompok  industri  kreatif.  Normalisasi  nilai  faktor  setiap  kelompok  industri  kreatif  ini  diperoleh  dengan  membagi  nilai  kelompok  industri  kreatif  bersangkutan  pada  faktor  tertentu  dengan  nilai  terbesar  pada  faktor  tersebut.  Jika  terdapat  nilai  negatif,  maka  skor  untuk  kelompok  industri  pada  faktor  tersebut adalah nol.  Pertimbangan  prioritas  kategori  faktor  penilaian  yang  akan  digunakan,  akan  sangat  berpengaruh  terhadap  prioritas  kelompok  industri  yang  disarankan  untuk  dikembangkan.  Sehingga  dalam  pengambilan  keputusan  prioritas  pengembangan  kelompok  industri,  sangatlah  dipengaruhi  oleh  keputusan  pemilihan  kategori  prioritas.  Tetapi  walaupun  demikian,  keputusan  juga  dapat  diambil  berdasarkan  skor    kelompok  industri  kreatif  secara  keseluruhan  tanpa  melihat tanpa melihat kategorisasi faktor penilaian yang digunakan.  A. BERBASISKAN PERTUMBUHAN 

Berdasarkan kriteria pertumbuhan maka 7 kelompok industri kreatif yang dapat  diprioritaskan  untuk  dikembangkan  berdasarkan  nilai/skor  yang  diperoleh  adalah:  (1)  Arsitektur;  (2)  Permainan  Interaktif;  (3)  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak;  (4)  Riset  dan  Pengembangan;  (5)  Periklanan;  (6)  Pasar  Seni  dan  Barang Antik; (7) Musik.   Skor  seluruh  kelompok  industri  kreatif  berdasarkan  indikator  berbasis  kepada  pertumbuhan, secara lengkap dapat dilihat pada tabel berikut ini. 

72 

Tabel A 36 Skor Faktor Kelompok Industri Kreatif Berbasis Pertumbuhan  Skor Berbasis pertumbuhan

Berbasis pertumbuhan

No

Kelompok Industri Kreatif (2006)

PNTBKC

PJTKKC

PNEKC

PJPKC

PNTBKC PJTKKC PNEKC

PJPKC

Skor 33

1

Arsitektur

11,98%

36,83%

314,76%

54,97%

8,33

8,33

8,33

8,33

2

Permainan Interaktif

7,59%

30,75%

10,22%

48,09%

5,28

6,96

0,27

7,29

20

3

Layanan Komputer dan Piranti Lunak

7,54%

31,40%

0,00%

48,82%

5,24

7,10

0,00

7,40

20

4

Riset & Pengembangan

5,48%

28,89%

0,00%

45,98%

3,81

6,54

0,00

6,97

17

5

Periklanan

3,30%

26,22%

64,17%

42,95%

2,29

5,93

1,70

6,51

16

6

Pasar Seni dan Barang Antik

8,27%

8,40%

29,98%

6,02%

5,75

1,90

0,79

0,91

9

7

Musik

6,78%

4,13%

5,45%

18,09%

4,71

0,93

0,14

2,74

9

8

Seni Pertunjukan

5,23%

6,37%

0,00%

2,18%

3,64

1,44

0,00

0,33

5

9

Televisi dan Radio

5,03%

6,16%

0,00%

1,98%

3,49

1,39

0,00

0,30

5

10

Penerbitan & Percetakan

4,28%

‐5,08%

‐12,69%

‐30,67%

2,97

0,00

0,00

0,00

3

11

Desain

‐20,80%

‐30,85%

14,56%

‐34,52%

0,00

0,00

0,39

0,00

0

12

Fesyen

‐3,03%

‐7,21%

6,15%

‐10,15%

0,00

0,00

0,16

0,00

0

13

Kerajinan

‐4,43%

‐8,72%

1,36%

‐11,94%

0,00

0,00

0,04

0,00

0

14

Film, Video, Fotografi

‐7,44%

‐6,31%

‐89,24%

‐9,99%

0,00

0,00

0,00

0,00

0

PNTBKC  = Pertumbuhan NTB Kelompok Industri Kreatif (%)—  PJTKKC  = Pertumbuhan jumlah Tenaga kerja kelompok industri kreatif (%)  PNEKC  = Pertumbuhan Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif (%)  PJPKC  = Pertumbuhan jumlah perusahaan kelompok industri kreatif (%) 

 

Kelompok  industri  kreatif  yang  memiliki  pertumbuhan  yang  tinggi  dan  positif,  menunjukkan kelompok industri kreatif tersebut merupakan kelompok industri  kreatif  yang  potensial  dan  akan  terus  berkembang  di  masa‐masa  yang  akan  datang.  Pada  periode  tertentu,  jika  kelompok  industri  ini  dapat  terus  dikembangkan dengan tingkat pertumbuhan yang terus meningkat, maka tidak  mustahil  kelompok  industri  kreatif  ini  dapat  menyamai  nilai  kontribusi  PDB  kelompok industri kreatif yang memiliki kontribusi yang tinggi terhadap sektor  industri kreatif ini.  B. BERBASISKAN KONTRIBUSI DAN PRODUKTIVITAS PEKERJA 

Berdasarkan  kriteria  kontribusi  dan  produktivitas  pekerja  maka  7  kelompok  industri  kreatif  yang  dapat  diprioritaskan  untuk  dikembangkan  berdasarkan  nilai/skor  yang  diperoleh  adalah:  (1)  Fesyen;  (2)  Kerajinan;  (3)  Periklanan;  (4)  Arsitektur;  (5)  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak;  (6)  Riset  dan  Pengembangan; dan (7) Permainan Interaktif.   Skor  seluruh  kelompok  industri  kreatif  berdasarkan  indikator  berbasis  kepada  kontribusi  dan  produktivitas  pekerja,  secara  lengkap  dapat  dilihat  pada  tabel  berikut ini. 

73 

Tabel A 37 Skor Faktor Kelompok Industri Kreatif Berbasis Kontribusi dan Produktivitas  Berbasis Kontribusi & Produktivitas

No

Kelompok Industri Kreatif (2006)

Skor Berbasis Kontribusi & Produktivitas

% PDBKC

TPPKC

PTKKC

%JPKC

% NEKC

%  PDBKC

TPPKC

PTKKC

%JPKC

% NEKC

Skor

1

Fesyen

43,71%

53,52%

17.457,87

56,37%

65,73%

8,33

8,33

1,15

8,33

8,33

34

2

Kerajinan

25,51%

31,07%

17.550,91

33,02%

32,44%

4,86

4,84

1,15

4,88

4,11

20

3

Periklanan

7,93%

1,34%

126.658,94

0,41%

0,08%

1,51

0,21

8,33

0,06

0,01

10

4

Arsitektur

3,95%

0,67%

126.658,94

0,21%

0,00%

0,75

0,10

8,33

0,03

0,00

9

5

Layanan Komputer dan Piranti Lunak

0,99%

0,17%

126.658,94

0,05%

0,00%

0,19

0,03

8,33

0,01

0,00

9

6

Riset & Pengembangan

0,93%

0,16%

126.658,94

0,05%

0,00%

0,18

0,02

8,33

0,01

0,00

9

7

Permainan Interaktif

0,32%

0,05%

126.745,49

0,02%

0,09%

0,06

0,01

8,33

0,00

0,01

8

8

Penerbitan & Percetakan

4,09%

1,34%

64.994,53

0,38%

0,07%

0,78

0,21

4,27

0,06

0,01

5

9

Desain

5,88%

5,56%

22.600,70

6,77%

1,19%

1,12

0,87

1,49

1,00

0,15

5

10

Musik

3,65%

1,80%

43.245,41

1,01%

0,29%

0,70

0,28

2,84

0,15

0,04

4

11

Televisi dan Radio

2,04%

2,90%

15.024,09

1,03%

0,00%

0,39

0,45

0,99

0,15

0,00

2

12

Pasar Seni dan Barang Antik

0,65%

0,92%

15.232,85

0,50%

0,10%

0,12

0,14

1,00

0,07

0,01

1

13

Film, Video, Fotografi

0,24%

0,34%

15.196,54

0,12%

0,00%

0,05

0,05

1,00

0,02

0,00

1

14

Seni Pertunjukan

0,12%

0,17%

15.024,09

0,06%

0,00%

0,02

0,03

0,99

0,01

0,00

1

%PDBKC = Persentase NTB Kelompok Industri Kreatif terhadap Sektor Industri Kreatif(%)  TPPKC  = Tingkat Partisipasi Pekerja Kelompok Industri Kreatif (%)    PTKKC  = Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Industri Kreatif (ribu rp/pekerja per tahun)  %JPKC  = Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Industri Kreatif (%)  %NEKC  = Persentase Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif Terhadap Industri Kreatif (%) 

Kelompok industri kreatif yang memiliki kontribusi PDB  yang tinggi dan positif,  menunjukkan  kelompok  industri  tersebut  memberikan  nilai  tambah  ekonomi  yang  cukup  besar  dan  fluktuasi  atas  nilai  kontribusi  kelompok  ini  tentunya  sangat  berpengaruh  terhadap  nilai  kontribusi  sektor  industri  kreatif  secara  keseluruhan.   C. BERBASISKAN DAMPAK TERHADAP SEKTOR LAIN 

Berdasarkan  kriteria  dampak  terhadap  sektor  lain  maka  7  kelompok  industri  kreatif  yang  dapat  diprioritaskan  untuk  dikembangkan  berdasarkan  nilai/skor  yang  diperoleh  adalah:  (1)  Periklanan;  (2)  Arsitektur;  (3)  Desain;  (4)  Fesyen;  (5)  Kerajinan; (6) Film, Video, & Fotografi; dan (7) Permainan Interaktif. Berdasarkan  pengolahan data yang dilakukan, kelompok industri pasar seni dan barang antik  merupakan kelompok industri yang memiliki skor dampak terhadap sektor lain  yang tertinggi, tetapi karena kelompok tersebut disinyalir memiliki nilai dampak  yang  bersifat  overvalue,  mengingat  kelompok  ini  merupakan  bagian  sektor  perdagangan maka tim studi memberikan kesimpulan bahwa kelompok ini tidak  dapat dinyatakan sebagai kelompok yang memiliki skor terbesar pada indikator  berbasis  kepada  dampak  terhadap  sektor  lain.  Sebagai  akibat  dari  hal  tersebut,  maka  kelompok  permainan  interaktif  menjadi  kelompok  industri  kreatif  yang  disarankan untuk dikembangkan jika indikator berbasis dampak terhadap sektor  lain,  yang akan  dijadikan  dasar  pemilihan  kelompok  industri  kreatif  yang  akan  dikembangkan.  Skor  seluruh  kelompok  industri  kreatif  berdasarkan  indikator  berbasis  kepada  dampak terhadap sektor lain, secara lengkap dapat dilihat pada tabel berikut ini.   

74 

 

Tabel A 38 Skor Faktor Kelompok Industri Kreatif Berbasis Dampak Terhadap Sektor Lain  Berbasis Dampak Terhadap sektor Lain Angka 

No

Kelompok Industri Kreatif (2006)

pengganda  Output

Backward 

Forward 

Linkage

Linkage

Skor Berbasis Dampak Terhadap sektor Lain Angka  pengganda  Output

Backward 

Forward 

Linkage

Linkage

Score

1

Periklanan

1,970755488

1,970755488

5,747791016

7,40

7,62

4,79

20

2

Arsitektur

1,970755488

1,970755488

5,747791016

7,40

7,62

4,79

20

3

Pasar Seni dan Barang Antik

1,8883586

1,8883586

9,995218635

7,09

7,30

8,33

23

4

Kerajinan

2,148587178

2,148587178

2,242458611

8,07

1,77

2,48

12

5

Desain

2,087904053

1,988632977

6,982921292

7,84

1,64

7,73

17

6

Fesyen

2,02714948

1,884712191

5,515128798

7,61

1,55

6,11

15

7

Film, Video, Fotografi

2,219256191

1,970755488

5,747791016

4,50

0,83

5,94

11

8

Permainan Interaktif

1,725867505

1,725867505

5,747791016

3,50

0,72

5,94

10

9

Musik

2,155559456

2,155559456

1,394396489

2,16

0,52

1,44

4

10

Seni Pertunjukan

2,012783817

2,012783817

2,239988975

2,01

0,49

2,31

5

11

Penerbitan & Percetakan

1,75975557

1,75975557

7,524369006

1,76

0,43

7,77

10

12

Layanan Komputer dan Piranti Lunak

1,725867505

1,725867505

4,051525892

1,73

0,42

4,18

6

13

Televisi dan Radio

1,812876992

1,812876992

1,817976383

1,81

0,44

1,88

4

14

Riset & Pengembangan

1,970755488

1,970755488

5,747791016

1,97

0,48

5,94

8

D. BERBASISKAN SELURUH FAKTOR 

Jika kriteria indikator diabaikan dalam proses analisis, maka 7 kelompok industri  kreatif  yang  dapat  diprioritaskan  untuk  dikembangkan  berdasarkan  nilai/skor  total  yang  diperoleh  adalah:  (1)  Arsitektur;  (2)  Fesyen;  (3)  Periklanan;  (4)  Permainan  Interaktif;  (5)  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak;  (6)  Riset  dan  Pengembangan; dan (7) Kerajinan.   Berdasarkan  hasil  pengolahan  data  kelompok  industri  pasar  seni  dan  barang  antik  pada  indikator  berbasis  kepada  nilai  dampak,  maka  dapat  disimpulkan   kelompok ini tidak dimasukkan ke dalam 7 kelompok industri kreatif yang akan  dikembangkan, sehingga kelompok kerajinan menjadi kelompok industri kreatif  yang direkomendasikan untuk dikembangkan lebih lanjut.  Skor  seluruh  kelompok  industri  kreatif  berdasarkan  indikator  berbasis  kepada  seluruh faktor, secara lengkap dapat dilihat pada tabel berikut ini.  Tabel A 39 Skor Faktor Kelompok Industri Kreatif Berbasis Seluruh Faktor pada Setiap  Indikator 

No

Kelompok Industri Kreatif  (2006)

Skor 

Skor 

Score 

Total 

Pertumbuhan

Kontribusi

Dampak

Skor

1

Arsitektur

33

9

20

62

2

Fesyen

0

34

15

50

3

Periklanan

16

10

20

46

4

Permainan Interaktif

20

8

10

38

5

Layanan Komputer dan Piranti Lunak

20

9

6

35

6

Riset & Pengembangan

17

9

8

34

7

Pasar Seni dan Barang Antik

9

1

23

33

8

Kerajinan

0

20

12

32

9

Desain

0

5

17

22

10 Penerbitan & Percetakan

3

5

10

18

11 Musik

9

4

4

17

12 Film, Video, Fotografi

0

1

11

12

13 Televisi dan Radio

5

2

4

11

14 Seni Pertunjukan

5

1

5

11

75 

IV. KESIMPULAN DAN SARAN  IV.1. Kesimpulan   Secara  keseluruhan  maka  hasil  dari  studi  awal  pemetaan  industri  kreatif  di  Indonesia dapat disimpulkan dalam beberapa hal utama, yaitu sebagai berikut:   1. Pemetaan Lapangan Usaha Kelompok Industri Kreatif di Indonesia.  -

Dapat diidentifikasikan 14 kelompok dalam industri kreatif di Indonesia,  yaitu:  Periklanan;  Arsitektur;  Pasar  seni  dan  barang  antik;  Kerajinan;  Desain;  Fesyen;  Video,  Film  dan  Fotografi,  Permainan  interaktif;  Musik;  Seni  Pertunjukan;  Penerbitan  dan  Percetakan;  Layanan  Komputer  dan  piranti lunak; Televisi & radio; serta Riset dan Pengembangan. 

-

Dari Pemetaan lapangan usaha sektor industri kreatif terhadap Klasifikasi  Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) versi tahun 2005, masih banyak  lapangan usaha industri kreatif yang belum diidentifikasikan dalam KBLI  tersebut 

2. Profil kontribusi ekonomi industri kreatif di Indonesia.  -

Industri  kreatif  telah  berkontribusi  yang  signifikan  terhadap  perekonomian  di  Indonesia  dengan  kontribusi  NTB  tahun  2006  sebesar  104,787  Triliun  Rupiah  dengan  tingkat  pertumbuhan  ‐2,67%.  Tingkat  pertumbuhan kontribusi NTB yang cenderung menurun disebabkan oleh  penurunan  kontribusi  dari  kelompok  industri  kreatif  yg  merupakan  kontributor utama PDB industri kreatif yaitu kerajinan dan fesyen. 

-

Menyerap tenaga kerja Indonesia secara signifikan yaitu sebesar 4,9 juta  tenaga  kerja  di  tahun  2006  dengan  menduduki  peringkat  ke‐6  sebagai  kontributor  sektor  industri  yang  mampu  menyerap  tenaga  kerja  secara  signifikan.  Tetapi  pertumbuhan  jumlah  penyerapan  tenaga  kerja  sektor  ini pun mengalami penurunan di tahun 2006 yaitu sebesar ‐3,74% , yang  disebabkan karena menurunnya penyerapan tenaga kerja pada kelompok  industri  yang  merupakan  kontributor  utama  penyerapan  tenaga  kerja  yaitu Fesyen dan Kerajinan.  

-

Produktivitas Tenaga kerja sektor industri kreatif cukup baik. Pada tahun  2006 produktivitas tenaga kerja sektor ini mencapai 21,375 juta/pekerja  pertahun  dan  menempati  peringkat  ke‐7  dibandingkan  dengan  sektor  utama lainnya  Nilai  ekspor  sektor  industri  kreatif  ini  cukup  mencengangkan.  Kontributor  utama  nilai  ekspor  sektor  ini  adalah  kerajinan  dan  fesyen  dengan nilai total ekspor sektor industri kreatif ini di tahun 2006 81,428  triliun rupiah. Sektor industri kreatif ini merupakan kontributor terbesar  ke‐5 dibandingkan dengan komoditi utama lainnya 

-

Pertumbuhan  ekspor  sektor  industri  kreatif  belum  menunjukkan  pertumbuhan  yang  mencengangkan.  Pertumbuhannya  di  tahun  2006  76 

hanya mencapai 8,21% jauh lebih kecil jika dibandingkan dengan rata‐ rata  pertumbuhan  ekspor  nasional  tahun  2006  yg  mencapai  12,64%.  Lagi‐lagi  hal  ini  disebabkan  penurunan  ekspor  oleh  kelompok  industri  fesyen dan kerajinan.  -

Jumlah  perusahaan  yang  bergerak  di  sektor  ini  pun  cukup  banyak.  Jumlah  total  perusahaan  yang  bergerak  di  sektor  ini  hingga  tahun  2006  mencapai  2,189  juta  perusahaan.  Dan  ini  akan  menunjukkan  tren  yang  akan terus bertambah. 

3. Profil kontribusi ekonomi kelompok industri kreatif di Indonesia.  Kelompok  industri  kreatif  yang  merupakan  kontributor  NTB  terbesar  adalah Fesyen 45,804 triliun Rupiah diikuti oleh Kerajinan 26,731 triliun  rupiah. Sedangkan kelompok industri yang memiliki pertumbuhan NTB  diatas  rata‐rata  pertumbuhan  NTB  Nasional  (5,24%)    adalah  Arsitektur  sebesar 11,98%, Pasar Seni & Barang Antik 8,27%, Permainan Interaktif  7,59%, Layanan Komputer dan Piranti Lunak 7,54%, dan Musik 6,78%.   -

Kelompok  Industri  Kreatif  yang  berkontribusi  terhadap  penyerapan  tenaga  kerja  di  atas  rata‐rata  adalah  kelompok  Fesyen  dan  Kerajinan.  Pada  tahun  2006,  jumlah  tenaga  yang  dapat  diserap  adalah:  Fesyen  mencapai 2,6 juta pekerja dan Kerajinan mencapai 1,5 juta pekerja  

-

Terdapat  5  kelompok  industri  kreatif  yang  memiliki  persentase  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  di  atas  rata‐rata  pertumbuhan  penyerapan  tenaga  kerja  nasional  dan  kelompok  industri  kreatif,  yaitu:  (1)  Arsitektur  (36,83%);  (2)  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  (31,40%);  (3)  Permainan  Interaktif  (30,75%);  (4)  Riset  &  Pengembangan  (28,89%); (5) Periklanan (26,2%). 

-

Kelompok  industri  kreatif  yang  memiliki  produktivitas  tenaga  kerja  di  atas  rata‐rata  adalah:  (1)  Desain  (Rp  126,745  juta/pekerja  pertahun);  (2)  Televisi & Radio (Rp 126,659 juta/pekerja pertahun); (3) Arsitektur (Rp  126,659  juta/pekerja  pertahun);  (4)  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  (Rp  126,659  juta/pekerja  pertahun);  (5)  Permainan  Interaktif  (Rp  126,659  juta/pekerja  pertahun);  (6)  Film,video,  dan  Fotografi  (Rp  53,163  juta/pekerja pertahun); (7) Fesyen(Rp 43,245 juta/pekerja pertahun); (8)  Periklanan (Rp 22,601 juta/pekerja pertahun)  

-

Kelompok  Industri  Kreatif  yang  berkontribusi  memiliki  jumlah  perusahaan  di  atas  rata‐rata  kelompok  industri  kreatif  ini  adalah  kelompok  Fesyen  dan  Kerajinan.  Pada  tahun  2006,  jumlah  tenaga  yang  dapat diserap adalah: Fesyen mencapai 1,234 juta pekerja dan Kerajinan  mencapai 722,75 ribu pekerja. 

-

Nilai ekspor sektor industri kreatif ini banyak disumbang oleh kelompok  industri  Fesyen  dengan  nilai  ekspor  2006  53,524  triliun  rupiah  (65,73%)  dan kelompok industri Kerajinan dengan nilai ekspor 2006 26,415 triliun  rupiah (32,44%)   77 

-

Kelompok  Industri  Kreatif  yang  mengalami  pertumbuhan  jumlah  perusahaan melebihi rata‐rata pertumbuhan jumlah perusahaan nasional  (12,38%)  adalah:  Arsitektur  (54,97%);  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  (48,82%);  Permainan  Interaktif  (48,09%),  Riset  dan  Pengembangan (45,98%), Periklanan (42,95%); dan musik (18,09%) 

-

Walaupun  pertumbuhan  ekspor  sektor  industri  kreatif  secara  keseluruhan  masih  di  bawah  rata‐rata  pertumbuhan  ekspor  nasional,  tetapi  tidak  semua  kelompok  industri  kreatif  memiliki  pertumbuhan  ekspor  dibawah  rata‐rata  pertumbuhan  ekspor  nasional,  yaitu:  (1)  Arsitektur  (100,54%);  (2)  Film,  video,  &  fotografi  (66,96%);  (3)  Periklanan  (37,49%);  (4)  Permainan  Interaktif  (24,06%);  (5)  Pasar  Seni  dan Barang Antik (22,035); dan Desain (14,19%).  5  Kelompok  Industri  kreatif  yang  memiliki  angka  pengganda  output  terbesar adalah Film, Video dan Fotografi (2,22), Musik (2,16), Kerajinan  (2,15), Desain (2,08), dan Fesyen (2,03). 

-

Kelompok  Industri  kreatif  yang  memiliki  backward  linkage  5  teratas  adalah:  Musik  (2,16),  Kerajinan  (2,15),  Seni  Pertunjukan  (2,02),  Desain  (1,99),  Periklanan  (1,97),  Arsitektur  (1,97),  Film,  video  dan  Fotografi  (1,97), Permainan Interaktif (1,97), dan Riset dan Pengembangan (1,97) 

-

Kelompok  Industri  kreatif  yang  memiliki  forward  linkage  5  teratas  adalah: Pasar Seni dan Barang Antik (9,99), Penerbitan dan Percetakan  (7,52), Desain (6,98), Periklanan (5,75), Arsitektur (5,75), Film, video dan  Fotografi  (5,75),  Permainan  Interaktif  (5,75),  dan  Riset  dan  Pengembangan (5,75), dan Fesyen (5,52) 

4. Prioritas  pengembangan  Kelompok  Industri  Kreatif  berdasarkan  data  tahun  2006  -

Berbasis Kategori indikator Pertumbuhan. Diperoleh 7 kelompok utama  dapat  dijadikan  alternatif  untuk  dikembangkan  lebih  lanjut,  yaitu:  Arsitektur  (33),  Permainan  interaktif  (20),  Layanan  Komputer  dan  Piranti Lunak (20), Riset dan Pengembangan (17), Periklanan (16), Pasar  Seni dan Barang Antik (9), dan Musik (9). 

-

Berbasis kategori indikator Kontribusi dan Produktivitas Tenaga Kerja.  Diperoleh  7  kelompok  utama  dapat  dijadikan  alternatif  untuk  dikembangkan lebih lanjut, yaitu: Fesyen (34), Kerajinan (20), Periklanan  (10), Arsitektur (9), Layanan Komputer dan Piranti lunak (9), Riset dan  Pengembangan (9), dan Permainan Interaktif (8). 

-

Berbasis  kategori  indikator  dampak  terhadap  sektor  lain:  Diperoleh  7  kelompok  utama  dapat  dijadikan  alternatif  untuk  dikembangkan  lebih  lanjut,  yaitu:  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  (23),  Periklanan  (20),  Arsitektur (20), Desain (17), Fesyen (15), Kerajinan (12), Film, Video dan  Fotografi  (11),  dan  Permainan  Interaktif  (11).  Untuk  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  nilai  indikator  dampak  terhadap  sektor  lain  78 

bersifat  overvalue,  mengingat  kelompok  ini  merupakan  bagian  dari  kelompok  perdagangan  yang  merupakan  kelompok  yang  memberikan  dampak  terhadap  sektor  lain  sangat  besar  baik  ke  arah  hulu  maupun  hilir.  -

Berbasis  seluruh  indikator.  Diperoleh  7  kelompok  utama  dapat  dijadikan  alternatif  untuk  dikembangkan  lebih  lanjut,  yaitu:  Arsitektur  (62),  Fesyen  (50),  Periklanan  (46),  Permainan  Interaktif  (38),  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  (35),  Riset  dan  Pengembangan  (34),  Kerajinan (32). Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik tidak dimasukkan  karena mengingat estimasi nilai dampak terhadap sektor lain masih over  value  sehingga  perlu  dipikirkan  metode  lain  untuk  menghitung  dampak  terhadap sektor lain pada kelompok industri ini. 

IV.2. Saran  A. SARAN PENELITIAN LANJUTAN  - Perlu  dilakukan  survei  secara  lebih  lanjut,  khususnya  untuk  mencari  data‐ data primer dari para pelaku di tiap kelompok untuk keseluruhan indikator,  sehingga perhitungan dapat dilakukan secara lebih akurat dan detail. 

-

Melakukan  penelitian  serupa  dengan  pendekatan  atau  metodologi  yang  berbeda  misalnya  dengan  menggunakan  pendekatan  standard  occupational  classification 

-

Mencari  sentra‐sentra  kreativitas  di  berbagai  daerah  di  Indonesia  dan  melakukan berbagai pilot project di daerah tersebut terkait dengan kebijakan  pemerintah untuk mengembangkan sektor dan kelompok industri kreatif di  Indonesia. 

-

Perlu  dieksplorasi  secara  lebih  lanjut  sinerji  yang  dapat  dibangun  baik  dari  pemerintah pusat dan daerah, para pelaku di bidang industri kreatif, institusi  pendidikan serta pihak media; yang kiranya dapat membuat suatu program  aksi bersama dalam sebuah sinerji untuk membangun dan mengembangkan  industri kreatif di Indonesia. 

B. SARAN BAGI PEMBUAT KEBIJAKAN  - Membuat  payung  hukum  yang  jelas  sebagai  badan  pelaksana,  pengembang  dan  monitoring  dari  proses  pelaksanaan  program‐program  yang  terkait  dengan industri kreatif 

-

Mengembangkan sebuah model yang sesuai dengan karakteristik kelompok  industri kreatif yang akan dikembangkan dengan melibatkan pelaku bidang  industri yang akan dikembangkan. 

-

Mengimplementasikan  model  tersebut  dalam  sebuah  Pilot  Project  yang  output‐nya dimonitor dan dievaluasi secara kontinu. 

79 

-

Secara  aktif  melakukan  proses  sosialisasi  akan  pentingnya  industri  kreatif  bagi Indonesia, baik dari segi ekonomi nasional maupun hal‐hal lainnya. 

-

Melakukan  kerjasama  dalam  negeri  maupun  luar  negeri  untuk  mengembangkan industri kreatif ini. 

80 

Daftar Isi  Daftar Isi ............................................................................................................................. i Daftar Gambar‐Section B ................................................................................................iv Daftar Tabel‐Section B..................................................................................................... xi 1.

Periklanan................................................................................................................. 1 1.1.

Definisi dan Ruang Lingkup .....................................................................................1

1.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Periklanan ............................................................1

1.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)............................................................................ 2

1.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan.................................................................................................... 5

1.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan............................................................................................ 8

1.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain......................................................................................... 13

1.3.

2.

Arsitektur ............................................................................................................... 16 2.1.

Definisi dan Ruang Lingkup ...................................................................................16

2.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Arsitektur ...........................................................16

2.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB).......................................................................... 17

2.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan.................................................................................................. 20

2.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan.......................................................................................... 23

2.2.4

Dampak terhadap Sektor Lain.......................................................................................... 27

2.3.

3.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Arsitektur..................................................28

Pasar Seni dan Barang Antik ............................................................................... 29 3.1.

Definisi dan Ruang Lingkup ...................................................................................29

3.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik ...........................29

3.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto ..................................................................................... 30

3.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan.................................................................................................. 34

3.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan.......................................................................................... 36

3.2.4

Dampak terhadap Sektor Lain.......................................................................................... 41

3.3.

4.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Periklanan .................................................14

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik..................42

Kerajinan................................................................................................................. 44 4.1.

Definisi dan Ruang Lingkup ...................................................................................44

4.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Kerajinan ............................................................50

4.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB).......................................................................... 50

4.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan.................................................................................................. 54

4.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan.......................................................................................... 57

4.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain......................................................................................... 62

4.3.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Kerajinan ...................................................63

i 

5.

Desain...................................................................................................................... 64 5.1.

Definisi dan Ruang Lingkup ...................................................................................64

5.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Desain .................................................................65

5.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB).......................................................................... 65

5.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan.................................................................................................. 69

5.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan.......................................................................................... 72

5.3.

6.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Desain ........................................................76

Fesyen ..................................................................................................................... 77 6.1.

Definisi dan Ruang Lingkup ...................................................................................77

6.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Fesyen .................................................................79

6.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto(PDB)........................................................................... 80

6.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan.................................................................................................. 83

6.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan.......................................................................................... 86

6.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain......................................................................................... 90

6.3.

7.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Fesyen........................................................91

Film, Video dan Fotografi .................................................................................... 92 7.1.

Definisi dan Ruang Lingkup ...................................................................................92

7.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Film, Video, dan Fotografi ...............................93

7.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB).......................................................................... 94

7.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan.................................................................................................. 97

7.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan........................................................................................ 100

7.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain....................................................................................... 104

7.3.

8.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Film,Video & Fotografi .........................105

Permainan Interaktif ........................................................................................... 107 8.1.

Definisi dan Ruang Lingkup .................................................................................107

8.2.

Kontribusi Ekonomi kelompok Permainan Interaktif........................................107

8.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)........................................................................ 108

8.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan................................................................................................ 111

8.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan........................................................................................ 114

8.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain....................................................................................... 119

8.3.

9.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Permainan Interaktif..............................120

Musik .................................................................................................................... 123 9.1.

Definisi dan Ruang Lingkup .................................................................................123

9.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Musik ................................................................123

9.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)........................................................................ 124

9.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan................................................................................................ 126

9.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan........................................................................................ 129

9.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain....................................................................................... 134

9.3.

10.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Musik.......................................................135

Seni Pertunjukan ............................................................................................. 138 ii 

10.1.

Definisi dan Ruang Lingkup .................................................................................138

10.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Seni Pertunjukan .............................................139

10.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)........................................................................ 140

10.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan................................................................................................ 143

10.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan........................................................................................ 146

10.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain....................................................................................... 148

10.3.

11.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Seni Pertunjukan ....................................149

Penerbitan dan Percetakan ............................................................................ 153

11.1.

Definisi dan Ruang Lingkup .................................................................................153

11.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Penerbitan dan Percetakan ............................154

11.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)........................................................................ 155

11.2.2

Kontribusi Ketenagakerjaan............................................................................................ 158

11.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan........................................................................................ 161

11.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain....................................................................................... 165

11.3.

12.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Penerbitan & Percetakan.......................166

Layanan Komputer & Piranti Lunak............................................................ 168

12.1.

Definisi dan Ruang Lingkup .................................................................................168

12.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Komputer dan Piranti Lunak ........................169

12.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)........................................................................ 170

12.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan................................................................................................ 174

12.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan........................................................................................ 177

12.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain....................................................................................... 180

12.3.

13.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak...181

Televisi dan Radio........................................................................................... 184

13.1.

Definisi dan Ruang Lingkup .................................................................................184

13.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Televisi dan Radio...........................................184

13.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)........................................................................ 185

13.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan................................................................................................ 190

13.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan........................................................................................ 193

13.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain....................................................................................... 196

13.3.

14.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Televisi & Radio .....................................197

Riset dan Pengembangan............................................................................... 200

14.1.

Definisi dan Ruang Lingkup .................................................................................200

14.2.

Kontribusi Ekonomi Kelompok Riset dan Pengembangan...............................201

14.2.1

Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)........................................................................ 201

14.2.2

Berbasis Ketenagakerjaan................................................................................................ 204

14.2.3

Berbasis Aktivitas Perusahaan........................................................................................ 207

14.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain....................................................................................... 210

14.3.

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Riset dan Pengembangan .....................211

Lampiran 1‐Daftar Lapangan usaha Industri Kreatif....................................................... 1

iii 

Daftar Gambar‐Section B    Gambar B 1‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Periklanan terhadap Industri Kreatif dan Total PDB  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000....................................................................................................... 4 Gambar B 1‐2 Nilai PDB Kelompok Periklanan Dan Industri Kreatif Atas Dasar Harga Konstan  Tahun 2000....................................................................................................................................................... 4 Gambar B 1‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Periklanan Dan Industri Kreatif Atas Dasar Harga  Konstan Tahun 2000 ....................................................................................................................................... 5 Gambar B 1‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Periklanan dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 .. 6 Gambar B 1‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Periklanan terhadap Industri Kreatif dan  Total Pekerja Periode 2002‐2006 ................................................................................................................... 7 Gambar B 1‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Periklanan terhadap Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ........................................................................................................................................... 7 Gambar B 1‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Periklanan dan Industri Kreatif Periode 2002‐ 2006................................................................................................................................................................... 8 Gambar B 1‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Periklanan dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006..... 9 Gambar B 1‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Periklanan Terhadap Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif Dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006........................................................ 10 Gambar B 1‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Periklanan dan Pertumbuhan Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006........................................................................................ 10 Gambar B 1‐11 Nilai Ekspor Kelompok Periklanan terhadap Nilai Ekspor Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 11 Gambar B 1‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Periklanan terhadap Nilai Ekspor Industri  Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 ............................................................................................. 12 Gambar B 1‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Periklanan terhadap Pertumbuhan Ekspor Industri  Kreatif Periode 2003‐2006 ............................................................................................................................ 12 Gambar B 2‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Arsitektur Terhadap Industri Kreatif Dan Total PDB  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000..................................................................................................... 18 Gambar B 2‐2 Nilai PDB Kelompok Arsitektur dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga Konstan  Tahun 2000..................................................................................................................................................... 19 Gambar B 2‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Arsitektur dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga  Konstan Tahun 2000 ..................................................................................................................................... 19 Gambar B 2‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006. 20 Gambar B 2‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur Terhadap Industri Kreatif  Dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 ......................................................................................................... 21 Gambar B 2‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur Dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ......................................................................................................................................... 22 Gambar B 2‐7  Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur dan Industri Kreatif  Periode 2002‐ 2006................................................................................................................................................................. 22 Gambar B 2‐8  Jumlah Perusahaan Kelompok Arsitektur dan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ......................................................................................................................................... 23 Gambar B 2‐9  Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Arsitektur terhadap Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006......................................................... 24

iv 

Gambar B 2‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Arsitektur dan Pertumbuhan Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006........................................................................................ 24 Gambar B 2‐11 Nilai Ekspor Kelompok Arsitektur terhadap Nilai Ekspor Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 25 Gambar B 2‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Arsitektur terhadap Nilai Ekspor Industri  Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 ............................................................................................. 26 Gambar B 3‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap Industri  Kreatif dan Total PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 ............................................................. 32 Gambar B 3‐2 Nilai PDB Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik dan PDB Industri Kreatif Atas  Dasar Harga Konstan Tahun 2000.............................................................................................................. 32 Gambar B 3‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik dan PDB Industri Kreatif  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000..................................................................................................... 33 Gambar B 3‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ......................................................................................................................................... 34 Gambar B 3‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006.............................................................................. 35 Gambar B 3‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ............................................................................................................. 35 Gambar B 3‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik .......................... 36 Gambar B 3‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik dan Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ............................................................................................................. 37 Gambar B 3‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap  Jumlah Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006...................... 38 Gambar B 3‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap  Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 ................................................. 38 Gambar B 3‐11 Nilai Ekspor Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap Nilai Ekspor Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 ............................................................................................................................ 39 Gambar B 3‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap Nilai  Ekspor Industri Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006................................................................. 40 Gambar B 3‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap  Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif Periode 2003‐2006....................................................................... 40 Gambar B 4‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Kerajinan terhadap Industri Kreatif dan Total PDB  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000..................................................................................................... 52 Gambar B 4‐2 Nilai PDB Kelompok Kerajinan dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga Konstan  Tahun 2000..................................................................................................................................................... 52 Gambar B 4‐3 Persentase Pertumbuhan PDB Kelompok Kerajinan dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 53 Gambar B 4‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 .. 55 Gambar B 4‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan terhadap Industri Kreatif dan  Total Pekerja Periode 2002‐2006 ................................................................................................................. 55 Gambar B 4‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 56 Gambar B 4‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan terhadap Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 57

v 

Gambar B 4‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Kerajinan dan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ......................................................................................................................................... 58 Gambar B 4‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Kerajinan terhadap Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006......................................................... 59 Gambar B 4‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Kerajinan terhadap Pertumbuhan  Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 .......................................................................... 59 Gambar B 4‐11 Nilai Ekspor Kelompok Kerajinan terhadap Nilai Ekspor Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 60 Gambar B 4‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Kerajinan terhadap Tingkat Partisipasi Nilai  Ekspor Industri Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006................................................................. 61 Gambar B 4‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Kerajinan dan Pertumbuhan Ekspor Industri  Kreatif Periode 2003‐2006 ............................................................................................................................ 61 Gambar B 5‐1 Nilai PDB Kelompok Desain dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga Konstan  Tahun 2000..................................................................................................................................................... 67 Gambar B 5‐2 Persentase Nilai PDB Kelompok Desain terhadap Industri Kreatif dan Total PDB  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000..................................................................................................... 67 Gambar B 5‐3 Nilai dan Pertumbuhan PDB Kelompok Desain dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar  Harga Konstan Tahun 2000 ......................................................................................................................... 68 Gambar B 5‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006....... 70 Gambar B 5‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Desain terhadap Industri Kreatif dan  Total Pekerja Periode 2002‐2006 ................................................................................................................. 70 Gambar B 5‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 71 Gambar B 5‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ......................................................................................................................................................................... 72 Gambar B 5‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ......... 73 Gambar B 5‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Desain terhadap Industri Kreatif dan Total  Pekerja Periode 2002‐2006 ........................................................................................................................... 73 Gambar B 5‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 74 Gambar B 5‐11  Nilai Ekspor Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 .................. 74 Gambar B 5‐12  Persentase  Ekspor Kelompok Desain terhadap Industri Kreatif dan Total Ekspor  Periode 2002‐2006 ......................................................................................................................................... 75 Gambar B 6‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Fesyen terhadap Industri Kreatif dan Total PDB  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000..................................................................................................... 81 Gambar B 6‐2 Nilai PDB Kelompok Fesyen dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga Konstan  Tahun 2000..................................................................................................................................................... 82 Gambar B 6‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Fesyen dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga  Konstan Tahun 2000 ..................................................................................................................................... 82 Gambar B 6‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain Fesyen dan Industri Kreatif Periode 2002‐ 2006................................................................................................................................................................. 84 Gambar B 6‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Desain Fesyen terhadap Industri Kreatif  dan Total Pekerja Periode 2002‐2006.......................................................................................................... 84 Gambar B 6‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain Fesyen terhadap Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 ............................................................................................................................ 85

vi 

Gambar B 6‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Desain Fesyen dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 86 Gambar B 6‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Fesyen dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ......... 87 Gambar B 6‐9 Tingkat Partisipasi Jumlah Perusahaan Kelompok Fesyen terhadap Industri Kreatif  dan Total Pekerja Periode 2002‐2006.......................................................................................................... 88 Gambar B 6‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Fesyen dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 88 Gambar B 6‐11 Nilai Ekspor Kelompok Fesyen dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ................... 89 Gambar B 6‐12 Persentase Ekspor Kelompok Fesyen terhadap Industri Kreatif dan Total Ekspor  Periode 2002‐2006 ......................................................................................................................................... 89 Gambar B 6‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Fesyen Industri Kreatif Periode 2002‐2006............ 90 Gambar B 7‐1 Nilai PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi dan Industri Kreatif  Atas Dasar  Harga Konstan Tahun 2000 ......................................................................................................................... 95 Gambar B 7‐2 Persentase Nilai PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi terhadap Industri Kreatif  dan Total PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 .......................................................................... 96 Gambar B 7‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Film, Video, Fotografi dan PDB Industri Kreatif Atas  Dasar Harga Konstan Tahun 2000.............................................................................................................. 96 Gambar B 7‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Film, Video, Fotografi dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006........................................................................................................................................................ 98 Gambar B 7‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Film, Video, Fotografi terhadap Industri  Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006............................................................................................. 98 Gambar B 7‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Film, Video, Fotografi terhadap  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ............................................................................................................. 99 Gambar B 7‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Film, Video, Fotografi dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ......................................................................................................................................... 99 Gambar B 7‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Film, video, dan fotografi dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006...................................................................................................................................................... 101 Gambar B 7‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Film, Video, dan Fotografi Terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006............................................................................ 101 Gambar B 7‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Film, video, dan fotografi dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................................................... 102 Gambar B 7‐11 Nilai Ekspor Kelompok Film, video, dan fotografi dan Industri Kreatif Periode 2002‐ 2006............................................................................................................................................................... 102 Gambar B 7‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Film, video, dan fotografi terhadap Industri  Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 ........................................................................................... 103 Gambar B 7‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Film, video, dan fotografi Industri Kreatif Periode  2002‐2006...................................................................................................................................................... 104 Gambar B 8‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Permainan Interaktif terhadap Industri Kreatif dan  Total PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 ................................................................................ 110 Gambar B 8‐2 Nilai dan Pertumbuhan PDB Kelompok Permainan Interaktif dan PDB Industri  Kreatif Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000...................................................................................... 110 Gambar B 8‐3 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Permainan Interaktif dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006...................................................................................................................................................... 112 Gambar B 8‐4 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Permainan Interaktif terhadap Industri  Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006........................................................................................... 112

vii 

Gambar B 8‐5 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Permainan Interaktif Permainan interaktif  terhadap Industri Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................... 113 Gambar B 8‐6 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Permainan Interaktif dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................... 114 Gambar B 8‐7 Jumlah Perusahaan Kelompok Permainan Interaktif dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006...................................................................................................................................................... 115 Gambar B 8‐8 Tingkat Partisipasi Jumlah Perusahaan Kelompok Permainan Interaktif terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006............................................................................ 116 Gambar B 8‐9 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Permainan Interaktif dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................................................... 116 Gambar B 8‐10 Nilai Ekspor Kelompok Permainan Interaktif dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................................................... 117 Gambar B 8‐11 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Permainan Interaktif terhadap Industri Kreatif  dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 ........................................................................................................ 118 Gambar B 8‐12 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Permainan Interaktif Industri Kreatif Periode 2002‐ 2006............................................................................................................................................................... 118 Gambar B 9‐1 PDB Kelompok Musik vs PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga Konstan Tahun  2000............................................................................................................................................................... 125 Gambar B 9‐2 Kontribusi PDB Industri Kreatif vs Kontribusi PDB Kelompok Musik...................... 126 Gambar B 9‐3 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Musik dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006...... 127 Gambar B 9‐4 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Musik terhadap Industri Kreatif dan  Total Pekerja Periode 2002‐2006 ............................................................................................................... 128 Gambar B 9‐5 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Musik terhadap Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................... 129 Gambar B 9‐6 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Musik dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................................................... 129 Gambar B 9‐7 Jumlah Perusahaan Kelompok Musik dan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................... 130 Gambar B 9‐8 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Musik terhadap Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006....................................................... 131 Gambar B 9‐9 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Musik terhadap Pertumbuhan Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006...................................................................................... 131 Gambar B 9‐10 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Musik terhadap Nilai Ekspor Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................... 132 Gambar B 10‐1 Nilai PDB Industri Kreatif vs Kontribusi PDB Kelompok Seni Pertunjukan........... 142 Gambar B 10‐2 Kontribusi  PDB Kelompok Seni Pertunjukan Terhadap Industri Kreatif & PDB  Total Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000......................................................................................... 142 Gambar B 10‐3 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan dan Industri Kreatif Periode 2002‐ 2006............................................................................................................................................................... 143 Gambar B 10‐4 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan terhadap Industri  Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006........................................................................................... 144 Gambar B 10‐5 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan terhadap Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................................................... 145 Gambar B 10‐6 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................... 145

viii 

Gambar B 10‐7 Jumlah Perusahaan Kelompok Seni Pertunjukan dan Jumlah Perusahaan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................................................... 147 Gambar B 10‐8 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Seni Pertunjukan terhadap Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 ................................. 147 Gambar B 10‐9 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Seni Pertunjukan terhadap  Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 ............................................... 148 Gambar B 11‐1 Nilai PDB Industri Kreatif dan  PDB Kelompok Penerbitan dan Percetakan Periode  Tahun 2002‐2006 ......................................................................................................................................... 156 Gambar B 11‐2 PDB Kelompok Penerbitan dan Percetakan Terhadap PDB Industri Kreatif dan PDB  Nasional Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 .................................................................................. 157 Gambar B 11‐3 Persentase Pertumbuhan PDB Kelompok Penerbitan dan Percetakan dan Industri  Kreatif........................................................................................................................................................... 158 Gambar B 11‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan dan Percetakan dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................... 159 Gambar B 11‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006............................................................................ 159 Gambar B 11‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ........................................................................................................... 160 Gambar B 11‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan dan Percetakan dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................................................... 160 Gambar B 11‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Penerbitan dan Percetakan dan Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ........................................................................................................... 161 Gambar B 11‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap  Jumlah Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006.................... 162 Gambar B 11‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap  Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 ............................................... 162 Gambar B 11‐11 Nilai Ekspor Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap Nilai Ekspor Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................................................... 163 Gambar B 11‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap Nilai  Ekspor Industri Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006............................................................... 164 Gambar B 11‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap  Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif Periode 2003‐2006..................................................................... 164 Gambar B 12‐1 PDB Industri Kreatif vs PDB Kelompok layanan Komputer dan Piranti Lunak Atas  Dasar Harga Konstan Tahun 2000............................................................................................................ 172 Gambar B 12‐2 Persentase PDB Kelompok layanan Komputer dan Piranti Lunak terhadap PDB  Industri Kreatif dan PDB Nasional Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000...................................... 173 Gambar B 12‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak dan Industri  Kreatif........................................................................................................................................................... 173 Gambar B 12‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................................................... 174 Gambar B 12‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak  terhadap Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 ........................................................... 175 Gambar B 12‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer dan Piranti  Lunak terhadap Industri Kreatif Periode 2002‐2006 .............................................................................. 176 Gambar B 12‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ........................................................................................................... 176

ix 

Gambar B 13‐1 PDB Industri Kreatif vs PDB Kelompok Televisi dan Radio Atas Dasar Harga  Konstan Tahun 2000 ................................................................................................................................... 188 Gambar B 13‐2 Persentase Nilai PDB Kelompok Televisi dan Radio Terhadap PDB Industri Kreatif  & PDB Total................................................................................................................................................. 188 Gambar B 13‐3 Pertumbuhan PDB Industri Kreatif vs PDB Kelompok Televisi dan Radio Atas  Dasar Harga Konstan Tahun 2000............................................................................................................ 189 Gambar B 13‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Televisi dan Radio dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006...................................................................................................................................................... 190 Gambar B 13‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Televisi dan Radio terhadap Industri  Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006........................................................................................... 191 Gambar B 13‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Televisi dan Radio terhadap Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................................................... 192 Gambar B 13‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Televisi dan Radio dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................... 193 Gambar B 14‐1 PDB Industri Kreatif vs PDB Kelompok Riset dan Pengembangan Atas Harga  Konstan Tahun 2000 ................................................................................................................................... 202 Gambar B 14‐2 Kontribusi PDB Kelompok Riset & Pengembangan Terhadap PDB Industri Kreatif   dan  Total PDB ............................................................................................................................................ 203 Gambar B 14‐3 Pertumbuhan Industri Kreatif vs PDB Kelompok Riset dan Pengembangan Atas  Harga Konstan Tahun 2000 ....................................................................................................................... 204 Gambar B 14‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Riset dan Pengembangan dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 ....................................................................................................................................... 205 Gambar B 14‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Riset dan Pengembangan terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006............................................................................ 205 Gambar B 14‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Riset dan Pengembangan terhadap  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ........................................................................................................... 206 Gambar B 14‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Riset dan Pengembangan dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 .......................................................................................................................... 207 Gambar B 14‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Riset dan Pengembangan dan Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 ........................................................................................................... 208 Gambar B 14‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Riset dan Pengembangan  terhadap Jumlah Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006... 209 Gambar B 14‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Riset dan Pengembangan  terhadap Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 .............................. 209  

x 

Daftar Tabel‐Section B    Tabel B 1‐1 Kode Industri Kelompok Periklanan ....................................................................................... 1 Tabel B 1‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Periklanan............................................................................ 2 Tabel B 1‐3 Estimasi PDB Kelompok Periklanan........................................................................................ 3 Tabel B 1‐4 Linkage Kelompok Periklanan ............................................................................................... 14 Tabel B 2‐1 Kode Industri Kelompok Arsitektur...................................................................................... 16 Tabel B 2‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Arsitektur........................................................................... 17 Tabel B 2‐3 Estimasi PDB Kelompok Arsitektur....................................................................................... 18 Tabel B 2‐4 Linkage Kelompok Arsitektur ................................................................................................ 27 Tabel B 3‐1 Kode Industri Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik...................................................... 29 Tabel B 3‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik........................................... 30 Tabel B 3‐3 Nilai Estimasi PDB Kelompok Industri Pasar Seni & barang Antik.................................. 31 Tabel B 3‐4 Linkage Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik ................................................................ 42 Tabel B 4‐1 Kode Industri Kelompok Kerajinan ....................................................................................... 49 Tabel B 4‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Kerajinan............................................................................ 50 Tabel B 4‐3 Estimasi PDB Kelompok Kerajinan........................................................................................ 51 Tabel B 4‐4 Linkage Kelompok Kerajinan ................................................................................................. 63 Tabel B 4‐5 Jumlah Perusahaan, Jumlah Propinsi, dan Nilai Kontak Dagang dalam Inacraft selama  periode 2005‐2007 ......................................................................................................................................... 63 Tabel B 5‐1 Kode Industri Kelompok Desain............................................................................................ 64 Tabel B 5‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Desain................................................................................. 65 Tabel B 5‐3 Omzet dan Pertumbuhan Industri Pengepakan Periode 2002‐2006 .................................. 66 Tabel B 5‐4 Estimasi PDB Kelompok Desain............................................................................................. 66 Tabel B 6‐1 Kode Industri Kelompok Desain Fesyen............................................................................... 79 Tabel B 6‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Fesyen................................................................................. 80 Tabel B 6‐3 Estimasi PDB Kelompok Fesyen............................................................................................. 81 Tabel B 6‐4 Linkage Kelompok Fesyen ...................................................................................................... 91 Tabel B 7‐1 Kode Industri kelompok film, video, dan fotografi ............................................................. 92 Tabel B 7‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Film, Video, dan Fotografi............................................... 93 Tabel B 7‐3 Estimasi PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi........................................................... 94 Tabel B 7‐4 Estimasi NTB Produksi dan Distribusi Film dan Video...................................................... 95 Tabel B 7‐5 Estimasi PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi........................................................... 95 Tabel B 7‐6 Linkage Kelompok Film, Video dan Fotografi ................................................................... 105 Tabel B 7‐7 Estimasi PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi......................................................... 106 Tabel B 8‐1 Kontribusi Ekonomi Kelompok Permainan Interaktif....................................................... 107 Tabel B 8‐2 Estimasi PDB Kelompok Permainan Interaktif .................................................................. 109

xi 

Tabel B 8‐3 Linkage Kelompok Permainan Interaktif............................................................................ 119 Tabel B 9‐1 Kode Industri Kelompok Musik........................................................................................... 123 Tabel B 9‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Musik................................................................................ 124 Tabel B 9‐3 Estimasi PDB Kelompok Musik............................................................................................ 125 Tabel B 9‐4 Linkage Kelompok Musik ..................................................................................................... 134 Tabel B 10‐1 Kode Industri Kelompok Seni Pertunjukan ...................................................................... 139 Tabel B 10‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Seni Pertunjukan........................................................... 139 Tabel B 10‐3 Estimasi PDB Kelompok Seni Pertunjukan....................................................................... 141 Tabel B 10‐4 Linkage Kelompok Seni Pertunjukan ................................................................................ 149 Tabel B 11‐1 Kode Industri Kelompok Penerbitan dan Percetakan ..................................................... 154 Tabel B 11‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Penerbitan dan Percetakan .......................................... 155 Tabel B 11‐3 Estimasi PDB Kelompok Penerbitan dan Percetakan...................................................... 156 Tabel B 11‐4 Linkage Kelompok Penerbitan dan Percetakan ............................................................... 166 Tabel B 12‐1 Kode Industri Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak ................................. 169 Tabel B 12‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak ...................... 170 Tabel B 12‐3 Estimasi PDB Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak.................................. 171 Tabel B 12‐4 Linkage Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak ........................................... 181 Tabel B 13‐1 Kode Industri Kelompok Televisi dan Radio ................................................................... 184 Tabel B 13‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Televisi dan Radio ........................................................ 185 Tabel B 13‐3  Estimasi PDB Kelompok Televisi dan Radio ................................................................... 187 Tabel B 13‐4 Linkage Kelompok Televisi dan Radio.............................................................................. 197 Tabel B 14‐1 Kode Industri Kelompok Riset dan Pengembangan........................................................ 200 Tabel B 14‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Riset dan Pengembangan ............................................ 201 Tabel B 14‐3 Estimasi PDB Kelompok Riset dan Pengembangan ........................................................ 202 Tabel 14‐4 Linkage Kelompok Riset dan Pengembangan ..................................................................... 211

 

xii 

1. Periklanan 1.1. Definisi dan Ruang Lingkup  Industri Kreatif Kelompok periklanan adalah kegiatan kreatif yang berkaitan jasa  periklanan (komunikasi satu arah dengan menggunakan medium tertentu), yang  meliputi  proses  kreasi,  produksi  dan  distribusi  dari  iklan  yang  dihasilkan,  misalnya: riset pasar, perencanaan komunikasi iklan, iklan luar ruang, produksi  material  iklan,  promosi,  kampanye  relasi  publik,  tampilan  iklan  di  media  cetak  (surat kabar, majalah) dan elektronik (Televisi dan radio), pemasangan berbagai  poster dan gambar, penyebaran selebaran, pamflet, edaran, brosur dan reklame  sejenis, distribusi dan delivery advertising materials atau samples,  serta penyewaan  kolom untuk iklan.  Lapangan  usaha  yang  merupakan  bagian  dari  kelompok  industri  periklanan  mencakup usaha jasa periklanan melalui majalah, surat kabar, radio dan televisi,  pembuatan  dan  pemasangan  berbagai  jenis  poster  dan  gambar,  penyebaran  selebaran,  pamflet,  edaran,  brosur,  dan  macam‐macam  reklame  sejenis.  Termasuk  juga  distribusi  dan  delivery  advertising  materials  atau  samples,  juga  penyewaan kolom untuk iklan.  Kode industri yang merupakan industri kreatif kelompok Periklanan merupakan  kategori  Real  estat,  usaha  persewaan  dan  jasa  perusahaan  (mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang  merupakan  kelompok  Periklanan  adalah sebagai berikut:  Tabel B 1‐1 Kode Industri Kelompok Periklanan 

Kode Industri  (3 digit)  743 

Deskripsi Kode  Industri  Jasa Periklanan 

Kategori Industri  Real estat, usaha  persewaan dan jasa  perusahaan 

Keterangan  Seluruh: 74300 

1.2. Kontribusi Ekonomi Kelompok Periklanan  Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  Periklanan  ini  dapat  dilihat  pada tabel berikut. 

1 

Tabel B 1‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Periklanan  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap  Persen Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Persen Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Persen Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah  Persen Tenaga kerja Ribu  e. Produktivitas Tenaga  Rupiah/pekerja  kerja  pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah b.Pertumbuhan Ekspor Persen c. % Nilai ekspor thd  Persen industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total  Persen Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan f. Pertumbuhan Jumlah  Persen Perusahaan g.% Jumlah perusahaan thd  Persen industri kreatif h.% Jumlah perusahaan thd  Persen jumlah perusahaan total

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

5.493

6.916

8.013

8.040

8.305

7.353

5,38%

6,90%

7,39%

7,47%

7,93%

7,01%

‐

25,89%

15,87%

0,33%

3,30%

11,35%

0,36%

0,44%

0,48%

0,46%

0,45%

0,44%

41.423

63.790

59.656

51.950

65.570

56.478

0,71%

1,26%

1,02%

0,97%

1,34%

1,05%

0,05%

0,07%

0,06%

0,05%

0,07%

0,06%

‐

53,99%

‐6,48%

‐12,92%

26,22%

15,20%

132.618

108.411

134.325

154.763

126.659

131.355

23.166.365 ‐

26.421.735 14,05%

51.674.775 95,58%

39.365.466 ‐23,82%

64.626.424 64,17%

41.050.953 37,49%

0,039%

0,045%

0,074%

0,051%

0,079%

0,057%

0,005%

0,005%

0,008%

0,005%

0,007%

0,006%

2.799

4.412

5.732

6.345

9.070

5.672

‐

57,62%

29,90%

10,70%

42,95%

35,29%

0,09%

0,18%

0,20%

0,25%

0,41%

0,23%

0,01%

0,01%

0,01%

0,02%

0,02%

0,01%

 

1.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Data  statistik  Nilai  Tambah  pada  kelompok  periklanan  tidak  diperoleh  dari  lembaga pemerintah tetapi melalui survei yang dilakukan oleh lembaga swasta.  Pendekatan  Nilai  Tambah  kelompok  periklanan  diestimasi  dari  nilai  belanja/konsumsi  iklan  dimana  nilai  belanja  iklan  ini  mengalami  kenaikan  dari  tahun ke tahun.   Menurut  JC&K  Advertising,  belanja  iklan  di  tahun  2002  mencapai  lebih  dari  Rp  13,298  triliun.  Tahun  2003  angkanya  melonjak  hingga  Rp  17,659  triliun1.  Sementara  menurut  Pusat  Persatuan  Perusahaan  Periklanan  Indonesia  (PPPI),  jumlah belanja iklan tahun 2004 adalah Rp 21 triliun dan tahun 2005 meningkat  sekitar 20% menjadi sebesar Rp 25 triliun2, dan perhitungan belanja iklan tahun  2003 sebesar Rp 16 triliun. Angka perkiraan belanja menurut PPPI tahun 2003 ini  sedikit lebih rendah dibandingkan dengan perkiraan JC&K Advertising.   Di  lain  pihak,  AC  Nielsen  Media  Research  (NMR)  juga  merilis  data  belanja  iklan  secara  reguler.  Belanja  iklan  tahun  2004  sebesar  Rp  22,212  triliun,  kemudian  1 2

Taufik Hidayat, ”Belanja iklan 2005 diperkirakan meningkat 20-30%”, Swa, 3 Januari 2005. ”Jumlah belanja iklan sekitar Rp 25 triliun”, Kompas, 17 Januari 2005. 2 

meningkat sekitar 15% tahun 2005 sebesar Rp 25,58 triliun, dan pada tahun 2006  tumbuh  17%  menjadi  Rp  30,026  triliun3.  Jumlah  belanja  iklan  untuk  tahun  2005  berasal  dari  televisi  sebesar  lebih  kurang  62%  atau  Rp  15,5  triliun  dan  media  cetak sebesar 27% atau Rp 6,75 triliun. Di luar jumlah itu, media lain seperti radio  dan  iklan  luar  ruang  memberikan  kontribusi  sebesar  11  persen  atau  Rp  2,75  triliun.  Data  belanja  iklan  tahun  2002‐2003  diambil  dari  JC&K  Advertising,  sedangkan  belanja iklan tahun 2004‐2006 diambil dari AC Nielsen. Sedangkan Nilai tambah  untuk kelompok ini diestimasi sebesar 50% dari Belanja, sesuai dengan estimasi  persentase  input  primer  terhadap  total  input  pada  tabel  IO  untuk  kelompok  sektor 164.  Berdasarkan  data‐data  tersebut  maka  nilai  tambah  kelompok  periklanan  diestimasi  dengan  menggunakan  koefisien  alokasi  final  demand  terhadap  output  pada  Tabel  Input‐Output  Indonesia  2003  sehingga  akan  diperoleh  nilai  output  Periklanan.  Karena  input  sama  dengan  output,  maka  Nilai  Tambah  Bruto  Periklanan dapat diestimasi dengan menggunakan koefisien alokasi input primer  terhadap total input  untuk kelompok sektor 164, yaitu jasa perusahaan, dengan  persentase input primer dengan total input adalah sebesar 50%.  Oleh  karena  itu,  estimasi  Nilai  Tambah  Bruto  kelompok  periklanan  adalah  berkisar  50%  dari  estimasi  belanja  pada  kelompok  periklanan  ini,  sehingga  diperoleh nilai NTB kelompok periklanan sebagai berikut:  Tabel B 1‐3 Estimasi PDB Kelompok Periklanan   Estimasi PDB  No

Tahun 

Estimasi Belanja  Kelompok Periklanan  (Ribu Rupiah)

1 2 3 4 5

2002 2003 2004 2005 2006

13.298.000.000 17.659.000.000 22.212.000.000 25.580.000.000 30.026.000.000

Kelompok  Periklanan atas  dasar Harga Berlaku  (Ribu Rupiah) 6.649.000.000 8.829.500.000 11.106.000.000 12.790.000.000 15.013.000.000

Deflator PDB

PDB Kelompok  Periklanan atas dasar  Harga Konstan Tahun  2000 (Ribu Rupiah)

0,83 0,78 0,72 0,63 0,55

5.493.468.197,257 6.915.533.420,022 8.013.357.274,518 8.039.931.741,579 8.305.034.367,428

Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  periklanan  terhadap  PDB  nasional  adalah  sebesar 0,44% dengan kontribusi terbesar, yaitu pada tahun 2004 sebesar 0,48%.  Nilai  persentase  kontribusi  PDB  industri  kreatif  kelompok  periklanan  terhadap  industri kreatif dan PDB nasional dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

3

”Belanja iklan tumbuh 17%”, Berita Harian, 19 Januari 2007. 3 

9% 7,93%

8% 6,90%

Persentase Kontribusi

7% 6%

7,47%

7,39%

5,38%

5% 4% 3% 2% 1%

0,36%

0,44%

0,48%

0,46%

0,45%

0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

% Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

 

Gambar B 1‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Periklanan terhadap Industri Kreatif dan Total  PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Industri  Kreatif  kelompok  periklanan  merupakan  penyumbang  PDB  terbesar  ketiga  pada  industri  kreatif  yaitu  berkontribusi  sebesar  8,305  triliun  rupiah  di  tahun  2006  (harga  konstan  tahun  2000)  dengan  rata‐rata  persentase  kontribusi  terhadap PDB industri kreatif yaitu sebesar 7,03%.   Nilai  serta  pertumbuhan  PDB  kelompok  periklanan  jika  dibandingkan  dengan  Nilai PDB industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini:  120.000

108.413 102.110

107.661

100.220

104.787

Miliar Rupiah

100.000 80.000 60.000 40.000 20.000

5.493

6.916

8.013

8.040

8.305

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Periklanan

PDB Industri Kreatif

  Gambar B 1‐2 Nilai PDB Kelompok Periklanan Dan Industri Kreatif Atas Dasar Harga Konstan  Tahun 2000 

Kelompok  periklanan  juga  memiliki  pertumbuhan  PDB  terbesar  ketiga  setelah  kelompok  Musik  (18,06%)  serta  Penerbitan  dan  Percetakan  (12,59%)  yaitu  4 

dengan  rata‐rata  pertumbuhan  per  tahun  di  periode  2002‐2006  adalah  sebesar  11,35%.   Pertumbuhan  PDB  kelompok  periklanan  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan PDB industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini:  30% 25%

25,89%

20% 15,87% 15% 10% 5%

3,30%

8,17% 0,33%

0% 2003 -1,85%

-0,69% 2005

2004

-5%

2006 -2,67%

Tahun Persentase Pertumbuhan Kelompok Periklanan

Persentase Pertumbuhan Industri Kreatif

  Gambar B 1‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Periklanan Dan Industri Kreatif  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Pertumbuhan kelompok periklanan tertinggi terjadi di tahun 2003, yakni sebesar  25,89%,  seiring  dengan  pertambahan  jumlah  media  massa  yang  disurvei,  khususnya  di  bagian  televisi.  Jumlah  media  yang  dimonitor  di  Indonesia  mencapai  15  stasiun  televisi  lokal  dan  nasional,  serta  208  media  cetak  yang  terdiri  dari  133  majalah/tabloid  dan  75  surat  kabar. Dalam  catatan  Nielsen  tentang  merek‐merek  yang  beriklan  di  TV,  kategori  produk  perawatan  rambut  masih mendominasi. Di bawahnya baru menyusul kategori rokok dan minuman  isotonik  yang  mencatat  kenaikan  belanja  iklan  masing‐masing  31%  dan  49%.  Kenaikan ini juga didorong oleh adanya terobosan baru dalam kampanye calon  presiden  yang  mulai  mengiklankan  dirinya  di  televisi.  Walaupun  pertumbuhannya  melambat  di  tahun‐tahun  berikutnya  (2004–2006),  belanja  periklanan  terus  meningkat  seiring  pertumbuhan  media  massa,  khususnya  pertelevisian dan berbagai aktivitas kampanye. Oleh karena itu pada tahun 2007  dan  2008,  nilainya  diproyeksikan  akan  terus  tumbuh  pada  kisaran  20‐30%  tiap  tahunnya, atau mencapai Rp 20‐23 triliun (harga konstan) di 2006 serta Rp 26‐30  triliun (harga konstan) di 2007.  

1.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Estimasi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  industri  kreatif  Periklanan  dilakukan  dengan mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  utama Keuangan, Real  Estate  dan Jasa Perusahaan dengan rasio NTB Periklanan. Data jumlah tenaga di sektor  utama Keuangan, Real Estate dan Jasa Perusahaan diperoleh dari data Sakernas   5 

Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional)  di  sektor  utama  Keuangan,  Real  Estate  dan  Jasa  Perusahaan,  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya. Rasio NTB periklanan yang dimaksud adalah hasil bagi Nilai Tambah  Bruto Periklanan terhadap Nilai Tambah Bruto sektor Keuangan, Real Estate dan  Jasa Perusahaan.  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  periklanan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  7.000.000 6.000.000

4.000.000 4.902.378

5.335.371

5.847.968

2.000.000

5.056.337

3.000.000

5.862.497

Orang Pekerja

5.000.000

1.000.000 41.423

63.790

59.656

51.950

65.570

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Periklanan

Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 1‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Periklanan dan Industri Kreatif Periode 2002‐ 2006 

Rata‐rata jumlah tenaga kerja yang bekerja dalam industri periklanan mencapai  56.478  pekerja  di  periode  2002‐2006.  Nilainya  cukup  berfluktuatif  dari  tahun  ke  tahun  hingga  mencapai  puncaknya  di  tahun  2006  sebesar  65.570  pekerja,  dan  nilai terendah di tahun 2004 (41.423 pekerja).  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  periklanan  terhadap  industri  kreatif  serta  terhadap total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut. 

6 

1,60%

Persentase Kontribusi

1,40%

1,34%

1,26%

1,20%

1,02% 1,00% 0,80%

0,97%

0,71%

0,60% 0,40% 0,20%

0,05%

0,07%

0,06%

0,05%

0,07%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 1‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Periklanan terhadap Industri Kreatif  dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Grafik  memperlihatkan  bahwa  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  periklanan  terhadap  industri  kreatif  nilainya  cukup  berfluktuatif.  Pada  tahun  2002, persentasenya hanya 0,71%, dan sempat naik cukup tajam pada tahun 2003  menjadi 1,26%. Walaupun sempat turun di 2004 dan 2005, tingkat partisipasinya  naik kembali di tahun 2006 menjadi 1,34%.  Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  periklanan  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik di bawah ini.  60% 53,99% 50% 40% 30%

26,22%

20% 15,66% 10% 0% 2003

-8,77% 2005

2004

-10% -13,75%

2006 -8,12%

-6,48% -12,92%

-20% Tahun

Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Periklanan Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif Gambar B 1‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Periklanan terhadap  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

7 

Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  periklanan  yang  sempat mencapai  angka fantastis di tahun 2003 yaitu sebesar 53,99%, anjlok di tahun 2004 menjadi  minus  6,48%.  Penurunan  ini  terus  terjadi  di  tahun  2005  (‐12,92%),  tetapi  kemudian  meningkat  drastis  pada  tahun  2006  hingga  mencapai  tingkat  pertumbuahan 26,22%.  Selanjutnya disajikan nilai produktivitas tenaga kerja kelompok periklanan serta  industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 1‐7 ini.  180.000

154.763

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

160.000 140.000

134.325

132.618

120.000

126.659

108.411

100.000 80.000 60.000 40.000 20.000

17.417

19.821

18.539

20.179

21.375

2002

2003

2004

2005

2006

0

Tahun Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Periklanan

Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

  Gambar B 1‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Periklanan dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Dari  grafik  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  periklanan  terlihat  bahwa  produktivitas  kelompok  periklanan  jauh  di  atas  industri  kreatif  secara  keseluruhan. Pada tahun 2002 bahkan nilainya sempat mencapai hampir 132 juta  rupiah  per  orang  per  tahunnya.  Walaupun  nilainya  turun  di  tahun  2003  yaitu  sebesar  108  juta  rupiah  per  orang,  tetapi  terjadi  peningkatan  kembali  di  tahun  2004  dan  2005,  bahkan  nilai  produktivitas  dari  kelompok  ini  mencapai  angka  terbesar di tahun 2005 yaitu sebesar hampir 155 juta rupiah per orang. Di tahun  2006 kembali terjadi penurunan, dengan nilai sebesar 126 juta rupiah per orang,  meskipun  begitu  nilainya  masih  sangat  tinggi  jika  dibandingkan  produktivitas  industri kreatif secara keseluruhan yang hanya mencapai nilai 21 juta per orang  per tahun di titik tertingginya di tahun 2006. 

1.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah perusahaan pada kelompok Periklanan diestimasi dengan menggunakan  data  jumlah  perusahaan  di  sektor  utama  Keuangan,  Real  Estate  dan  Jasa  Perusahaan, dikalikan dengan rasio NTB Periklanan. Rasio NTB Periklanan yang  dimaksud  adalah  hasil  bagi  NTB  Periklanan  terhadap  NTB  Keuangan,  Real  Estate  dan  Jasa  Perusahaan,  sedangkan  jumlah  Perusahaan  Sektor  Keuangan,  8 

Real  Estate  dan  Jasa  Perusahaan  diperoleh  dari  data  tahunan  Survei  Angkatan  Kerja  Nasional  (Sakernas),  yaitu  jumlah  total  status  pekerjaan:  SPU  1  (status  berusaha  sendiri  tanpa  dibantu  orang  lain),  SPU  2  (berusaha  dibantu  pekerja  keluarga atau karyawan tidak tetap), dan SPU 3 (berusaha dengan dibantu oleh  karyawan tetap).  Jumlah  perusahaan  kelompok  periklanan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  3.500.000 3.000.000

2.000.000

2.188.815

1.000.000

2.498.706

2.906.123

1.500.000

2.412.182

2.949.917

Perusahaan

2.500.000

500.000

2.799

4.412

5.732

6.345

9.070

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Periklanan

Jumlah Perusahaan Kelompok Industri Kreatif

Gambar B 1‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Periklanan dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

Terlihat  dari  gambar  di  atas  bahwa  minat  pengusaha  pada  industri  industri  ini  cukup  besar,  melihat  tren  jumlah  perusahaan  dari  tahun  ke  tahun  relatif  terus  meningkat,  dimana  pada  tahun  2002  jumlah  perusahaan  dalam  kelompok  ini  hanya  berjumlah  2.799  perusahaan  dan  berkembang  cukup  pesat  menjadi  9.070  perusahaan  di  tahun  2006.  Hal  ini  cukup  berbeda  dengan  aktivitas  jumlah  perusahaan  di  industri  kreatif  keseluruhan  yang  mengalami  penurunan  selama  periode 2002‐2006. Pada tahun 2002 jumlah perusahaan yang bergerak di bidang  industri kreatif mencapai 2,9 juta perusahaan yang kemudian menurun menjadi  2,1 juta perusahaan di tahun 2006.  Persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  periklanan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah perusahaan industri kreatif dan total jumlah perusahaan secara nasional,  dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

9 

Persentase Kontribusi

0,450%

0,41%

0,400% 0,350% 0,300%

0,25%

0,250% 0,150% 0,100% 0,050%

0,20%

0,18%

0,200% 0,09%

0,02%

0,02%

0,01%

0,01%

0,01%

0,000% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Total Jumlah Perusahaan

Gambar B 1‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Periklanan Terhadap Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif Dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Persentase  jumlah  perusahaan  di  kelompok  periklanan  terhadap  jumlah  perusahaan di industri kreatif memiliki tren yang terus meningkat. Dimana pada  tahun 2002 tingkat partisipasi jumlah perusahaan di kelompok ini adalah sebesar  0,09%  terus  meningkat  menjadi  0,18%  di  tahun  2003,  dan  peningkatan  tidak  terlalu  tajam  di  tahun  2004  dan  2005  yaitu  sebesar  0,20%  dan  0,25%  secara  berurutan.  Tetapi  nilai  tertinggi  terjadi  di  tahun  2006,  yaitu  sebesar  0,41%.  Sedangkan secara Nasional tingkat partisipasi kelompok periklanan ini berkisar  diantara nilai 0,01% ‐ 0,02%.  Tingkat  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  kelompok  periklanan  bila  dibandingkan  dengan  tingkat  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  di  industri  kreatif, dapat dilihat di gambar dibawah ini.  70,00% 60,00%

57,62%

50,00%

42,95%

40,00%

29,90%

30,00%

20,48%

20,00%

10,70%

10,00% 0,00% -10,00% -20,00%

2003

2004

2005

-18,23%

2006 -12,40%

-14,02%

-30,00%

Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Periklanan Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 1‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Periklanan dan Pertumbuhan  Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

10 

Dapat dilihat dari gambar di atas, pertumbuhan jumlah perusahaan di kelompok  periklanan  ini  mencapai  nilai  tertinggi  di  tahun  2003  yaitu  sebesar  57,62%.  Walaupun  terjadi  penurunan  pertumbuhan  di  tahun  2004  dan  2006,  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  di  kelompok  periklanan  ini  tidak  mengalami  pertumbuhan  yang  negatif,  yang  artinya  terjadinya  penutupan  perusahaan  (bangkrut).  Di  tahun  2006  jumlah  perusahaan  kelompok  periklanan  ini  kembali  tumbuh  secara  drastis,  dimana  di  tahun  sebelumnya  nilai  pertumbuhannya  hanya 10,70% menjadi 42,95% di tahun 2006.  Nilai  ekspor  Periklanan  diperoleh  dari  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan oleh Biro Pusat Statistik Indonesia setiap tahunnya. Metode yang  digunakan  untuk  melakukan  estimasi  nilai  ekspor  kelompok  ini  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System  Code  (HS  Code)  yang  dapat  dikategorikan  sebagai  kelompok  komoditi  dalam  lapangan  usaha  periklanan  yang  mengacu  kepada  Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha Indonesia 2005.  Nilai  ekspor  kelompok  periklanan  jika  dibandingkan  dengan  nilai  ekspor  industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  90.000.000.000 80.000.000.000

60.000.000.000

23.166.365

26.421.735

81.428.475.834

20.000.000.000

77.796.159.372

30.000.000.000

58.257.613.263

40.000.000.000

70.250.783.650

50.000.000.000

60.159.382.445

Ribu Rupiah

70.000.000.000

39.365.466

64.626.424

10.000.000.000

51.674.775

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Nilai Ekspor Kelompok Periklanan

Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif

Gambar B 1‐11 Nilai Ekspor Kelompok Periklanan terhadap Nilai Ekspor  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  nilai  ekspor  dari  kelompok  periklanan  ini  adalah  sebesar  41  miliar  rupiah,  dengan  nilai  tertinggi  terjadi  pada  tahun  2006  yaitu  sebesar  64,6  miliar  rupiah.   Tingkat  kontribusi  ekspor  dari  kelompok  periklanan  terhadap  total  ekspor  industri kreatif dan total ekspor nasional dapat dilihat pada gambar berikut. 

11 

0,09% 0,079% Persentase Kontribusi

0,08%

0,074%

0,07% 0,06%

0,051% 0,045%

0,05% 0,04%

0,039%

0,03% 0,02% 0,01%

0,005%

0,008%

0,005%

0,005%

0,007%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Total Ekspor

Gambar B 1‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Periklanan terhadap Nilai Ekspor Industri  Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 

Persentase kontribusi ekspor dari kelompok periklanan ini memang masih kecil  bila  dibandingkan  tingkat  partisipasi  kelompok  fesyen  (43  triliun)  ataupun  kerajinan  (24  triliun),  tetapi  kelompok  periklanan  ini  menunjukkan  tren  pertumbuhan  ekspor  yang  terus  meningkat,  dengan  nilai  kontribusi  ekspor  terhadap  Sektor  industri  kreatif  sebesar  0,04%  di  tahun  2002  dan  memiliki  nilai  tertinggi di tahun 2006 sebesar 0,08%.  Gambar  berikut  menunjukkan  pertumbuhan  ekspor  dari  kelompok  periklanan  dan pertumbuhan ekspor industri kreatif.  120% 100%

95,58%

80% 64,17%

60% 40% 20,59%

20%

10,74%

14,05% 4,67%

0% 2003

-3,16%

2004

2005

2006

-20% -23,82%

-40% Tahun Pertumbuhan Ekspor Kelompok Periklanan

Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

Gambar B 1‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Periklanan terhadap Pertumbuhan Ekspor  Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

12 

Secara  umum  tingkat  pertumbuhan  nilai  ekspor  dari  kelompok  periklanan  memiliki  nilai  lebih  besar  dibandingkan  pertumbuhan  nilai  ekspor  di  industri  kreatif  secara  keseluruhan.  Kecuali  di  tahun  2005  terjadi  tingkat  pertumbuhan  yang negatif, yaitu sebesar ‐23,82%. Tingkat pertumbuhan tertinggi terjadi pada  tahun 2004 dengan nilai yang sangat fantastis, yaitu sebesar 95,58%. 

1.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  periklanan  sebesar  1,9707.  Angka  ini  menunjukkan bahwa jika terjadi peningkatan satu satuan uang permintaan akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Periklanan,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  1,9707  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk investasi, dilakukan pada kelompok industri Periklanan sebesar Rp. 1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  1,9707  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi ini, kelompok periklanan berada pada urutan ke‐7 dalam peringkat angka  pengganda output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  periklanan  sebesar  1,9707.  Peningkatan  output  Periklanan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Periklanan  sebesar  1,9707.  Misalnya  dilakukan  investasi  Periklanan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan  tambahan  input  produksi Periklanan yang berasal dari sektor‐sektor hulunya sebesar Rp. 1,9707  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  periklanan  berada  pada  urutan  ke‐6  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hulu  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Periklanan  adalah  sektor  Jasa  Perusahaan, Bank dan Jasa Perdagangan.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  periklanan  sebesar  5,747.  Peningkatan  output  Periklanan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi, investasi atau ekspor, akan memicu peningkatan output sektor‐sektor  industri hilir Periklanan sebesar 5,747 satuan uang. Misalnya terjadi peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐sektor  industri  hilir  Periklanan akan  meningkat  sebesar  Rp.  5,747 miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  Periklanan  berada  pada  urutan  ke‐3  dalam  peringkat  forward  linkage.  Sektor‐sektor industri hilir yang paling terpengaruh terhadap perubahan output  Periklanan adalah sektor  Jasa Perusahaan,  Film  dan  Jasa Distribusi  Swasta,  dan  Perabot Rumah Tangga dan Kantor.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok Periklanan dengan sektor industri lain, paling erat dengan sektor Jasa  Perusahaan, Bank dan Sektor Film dan Jasa Distribusi Swasta.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 1‐4 berikut. 

13 

Tabel B 1‐4 Linkage Kelompok Periklanan  AVERAGE BL

AVERAGE FL

TOTAL AVERAGE

1 164 jasa perusahaan

1.056 164 jasa perusahaan

1.056 164 jasa perusahaan

1.056

2 160 bank 

0.142 172 film dan jasa distribusi swasta

0.118 160 bank 

0.101

3 149 jasa perdagangan

0.054 120 perabot rumah tangga dan kantor da 0.107 172 film dan jasa distribusi swasta

1.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Periklanan  Catatan,  isu  dan  prospek  periklanan  diuraikan  sesuai  dengan  periode  analisis  pada studi ini, yaitu pada dimulai tahun 2002, akan tetapi isu yang menarik pada  dunia  periklanan  dimulai  sejak  tahun  2001,  yaitu  tiga  tahun  sejak  terjadinya  puncak  krisis  ekonomi.  Data  Persatuan  Perusahaan  Periklanan  Indonesia  (P3I)  bahkan  menyebutkan  angka  belanja  iklan  selama  tahun  2001  lalu  untuk  media  radio  masih  paling  kecil,  apabila  dibandingkan  dengan  media  surat  kabar,  majalah, televisi, dan media luar ruang, meskipun masih di atas tabloid. Tercatat  belanja  iklan  radio  di  tahun  2001  sekitar  Rp  215  milyar,  surat  kabar  Rp  1,8  trilyun,  majalah  Rp  266  milyar,  dan  tabloid  Rp  133  milyar.  Media  radio  swasta  pasca  kejatuhan  rezim  Soeharto  mengalami  banyak  perubahan,  termasuk  perubahan  dalam  format  berita,  yang  sekarang  menjadi  news  and  talk  seperti  yang ada di Amerika Serikat. Radio swasta yang berskala kecil di daerah tertentu  memuat  iklan  penjualan  mobil  dan  motor.  Padahal  sebelumnya,  jarang  sekali  radio  dengan  segmen  bawah  memuat  iklan  yang  biasanya  ada  di  radio‐radio  skala  menengah  atas.  Tahun  2001  merupakan  tahun  yang  penuh  dengan  berbagai tantangan dan sekaligus juga peluang. Krisis ekonomi yang terjadi sejak  tahun  1998 mulai  membaik  pada  tahun  2001. Ketidakpastian  kondisi  sosial  dan  politik  nasional  ikut  mempengaruhi  dinamika  perekonomian  Nasional.  Di  tengah ketidakpastian tersebut industri pertelevisian tidak banyak berpengaruh,  bahkan  mengalami  peningkatan  permintaan  penayangan  iklan  dari  tahun  ke  tahun  sejak  1998.  Terlebih  lagi,  jkia  dibandingkan  dengan  media  lain,  media  televisi  tercatat  paling  banyak  menerima  proporsi  kenaikan  atas  belanja  iklan.  (Iklan Radio TV  Iklan Radio Diprediksi Naik 7% Dirgantara Online, Vol 12 No 3‐ 4 Mei‐Agustus 2002)  Industri iklan dengan demikian tetap memiliki prospek yang baik di masa‐masa  mendatang  seiring  dengan  perkembangan  media  elektronik  dan  media  cetak  serta  beraneka  ragamnya  acara‐acara  televisi  dan  radio,  seperti  yang  bersifat  penyampaian informasi, pendidikan, musik, budaya dan berbagai aneka hiburan  lainnya,  yang  dikemas  untuk  memberikan  sajian  yang  menarik  bagi  seluruh  elemen  masyarakat.  Keluasan  dari  kegiatan  usaha  penyiaran  tersebut  sangat  terkait dengan kemampuan pemasang iklan mengalokasikan belanja iklan untuk  produk atau jasanya di media televisi.  Faktor  utama  yang  mendorong  peningkatan  belanja  iklan  adalah  perbaikan  ekonomi  yang  ditandai  dengan  terjadinya  peningkatan  pendapatan  dan  pertumbuhan  konsumsi.  Dampak  positif  dari  pertumbuhan  konsumsi  ini  berkolerasi  dengan  peluang  media,  khususnya  media  televisi  untuk  meningkatkan pendapatan yang berasal dari iklan akan semakin besar pula.4   4

Eko Santoso Soepardjo Komisaris Utama PT. Indosiar Visual mandiri, www.indosiar.com, 2002 14 

0.069

 

Menurut  Ketua  Umum  Pengurus  Pusat  Persatuan  Perusahaan  Periklanan  Indonesia  (PPPI)  RTS  Masli,  jumlah  belanja  iklan  di  Indonesia  tahun  2005  diperkirakan sekitar Rp 25 triliun. Jumlah ini meningkat kira‐kira 20 persen atau  Rp 4 triliun dibandingkan dengan belanja iklan tahun 2004 yang berjumlah Rp 21  triliun. Jumlah belanja iklan tersebut berasal dari televisi sebesar lebih kurang 62  persen  atau  Rp  15,5  triliun  dan  media  cetak  sebesar  27  persen  atau  Rp  6,75  triliun.  Di  luar  jumlah  itu,  media  lain  seperti  radio  dan  iklan  luar  ruang  memberikan kontribusi sebesar 11 persen atau Rp 2,75 triliun. Tingginya jumlah  belanja  iklan  televisi  disebabkan  budaya  membaca  masyarakat  Indonesia  yang  masih  rendah.  Rendahnya  minat  membaca  tersebut  dapat  dikatakan  menjadi  penyebab  tingginya  nilai  belanja  iklan  yang  diperoleh  dari  masyarakat  kelas  menengah  ke  bawah.  Jumlah  belanja  iklan  meningkat  karena  kondisi  perekonomian yang membaik sehingga daya beli masyarakat ikut meningkat. 5  Ditunjang  dengan  perkembangan  teknologi  multimedia  perkembangan  iklan  akan  semakin  meningkat.  Dilihat  dari  komponen  biaya  produksi  suatu  perusahaan  manufaktur  dan  jasa  secara  rata‐rata  biaya  promosi  biasanya  menggunakan  sekitar    minimal  50‐60%    dari  biaya  produksi,  biaya  promosi  tersebut  digunakan  untuk  belanja  iklan  di  berbagai  media,  sehingga  wajar  jika  jasa periklanan tidak akan pernah mati dan akan selalu berkembang. 

5

Jumlah Belanja Iklan Sekitar Rp 25 Triliun” Kompas Senin, 17 Januari 2005 15 

2. Arsitektur 2.1. Definisi dan Ruang Lingkup  Industri  Kreatif  kelompok  Arsitektur  adalah  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  jasa  desain  bangunan  secara  menyeluruh  baik  dari  level  makro  (town  planning,  urban  design,  landscape  architecture)  sampai  dengan  level  mikro  (detail  konstruksi),  misalnya:  arsitektur  taman,  perencanaan  kota,  perencanaan  biaya  konstruksi, konservasi bangunan warisan, pengawasan konstruksi, perencanaan  kota,  konsultasi  kegiatan  teknik  dan  rekayasa  seperti  bangunan  sipil  dan  rekayasa mekanika dan elektrikal.   Lapangan  usaha  yang  merupakan  bagian  dari  kelompok  industri  arsitektur  mencakup  jasa  konsultasi  arsitek  (seperti:  desain  bangunan,  pengawasan  konstruksi,  perencanaan  kota,  dan  sebagainya)  dan  konsultansi  kegiatan  teknik  dan rekayasa seperti rekayasa bangunan sipil dan  rekayasa lalu lintas  Kode industri yang merupakan industri kreatif kelompok Arsitektur merupakan  kategori  Real  Estat,  Usaha  Persewaan  dan  Jasa  Perusahaan  (mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang  merupakan  kelompok  Arsitektur  adalah sebagai berikut:  Tabel B 2‐1 Kode Industri Kelompok Arsitektur 

Kode  Industri  (3 digit)  742 

Deskripsi Kode Industri 

Jasa Konsultansi Arsitek,  Kegiatan Teknik dan Rekayasa,  serta Analisis Testing 

Kategori Industri 

Real estat, usaha  persewaan dan jasa  perusahaan 

Keterangan 

Sebagian:  74210 

2.2. Kontribusi Ekonomi Kelompok Arsitektur  Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  Arsitektur  ini  dapat  dilihat  pada tabel berikut: 

16 

Tabel B 2‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Arsitektur  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap Industri  Persen Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen PDB 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi  Persen Tenaga Kerja Terhadap  c. Tingkat Partisipasi  Persen Tenaga Kerja Terhadap  d. Pertumbuhan Jumlah  Persen Tenaga kerja Ribu  e. Produktivitas Tenaga  Rupiah/pekerja  kerja  pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah b.Pertumbuhan Ekspor Persen c. % Nilai ekspor thd  Persen industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total  Persen Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan f. Pertumbuhan Jumlah  Persen Perusahaan g.% Jumlah perusahaan thd  Persen industri kreatif h.% Jumlah perusahaan thd  Persen jumlah perusahaan total

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

2.740

2.945

3.274

3.692

4.134

3.357

2,68%

2,94%

3,02%

3,43%

3,95%

3,20%

‐

7,50%

11,17%

12,77%

11,98%

10,86%

0,18%

0,19%

0,20%

0,21%

0,22%

0,20%

20.658

27.165

24.373

23.856

32.642

25.739

0,35%

0,54%

0,42%

0,45%

0,67%

0,48%

0,02%

0,03%

0,03%

0,03%

0,03%

0,03%

‐

31,50%

‐10,28%

‐2,12%

36,83%

13,98%

132.618

108.411

134.325

154.763

126.659

131.355

89.302 ‐

245.402 174,80%

209.524 ‐14,62%

57.009 ‐72,79%

236.450 314,76%

167.537 100,54%

0,00015% 0,00042%

0,00030%

0,00007%

0,00029% 0,00025%

0,00002% 0,00005%

0,00003%

0,00001%

0,00003% 0,00003%

1.396

1.879

2.342

2.914

4.515

2.609

‐

34,60%

24,62%

24,42%

54,97%

34,65%

0,05%

0,08%

0,08%

0,12%

0,21%

0,11%

0,00%

0,00%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

 

2.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Data  nilai  tambah  pada  kelompok  ini  tidak  tersedia  sehingga  sebagai  proksi  digunakan  aturan  Ikatan  Konsultan  Indonesia  (INKINDO)  yang  menyatakan  bahwa  nilai  pekerjaan  arsitektur  adalah  sekitar  2‐4%  dari  harga  bangunan.  Berdasarkan  hal  ini,  maka  secara  umum  dapat  dikatakan  bahwa  nilai  ekonomi  atau  nilai  tambah  kelompok  industri  arsitektur  diestimasi  sebesar  3%  dari  nilai  tambah sektor konstruksi atau bangunan.   Tabel  berikut  ini  menyajikan  perkiraan  nilai  tambah  kelompok  arsitektur  yang  diperoleh dari persentase nilai PDB sektor konstruksi/bangunan.  

17 

Tabel B 2‐3 Estimasi PDB Kelompok Arsitektur   % Jasa  Konsultansi  Arsitektur  Terhadap  PDB Sektor  Industri 

PDB Jasa  Konsultansi  Arsitektur atas  dasar harga  berlaku (Ribu  Rupiah) 

Deflator  PDB 

PDB Jasa  Konsultansi  Arsitektur atas  dasar harga  konstan  (Ribu Rupiah) 

No 

Tahun 

PDB Harga Berlaku   Untuk  Bangunan/Kons‐ truksi (Ribu Rupiah) 

1 

2002 

110.527.400.000 

3% 

3.315.822.000 

0,83 

2.739.564.251 

2  3  4  5 

2003  2004  2005  2006 

125.337.100.000  151.247.600.000  195.775.900.000  249.127.800.000 

3%  3%  3%  3% 

3.760.113.000  4.537.428.000  5.873.277.000  7.473.834.000 

0,78  0,72  0,63  0,55 

2.945.035.066  3.273.908.848  3.692.005.174  4.134.446.695 

Nilai  persentase  konstribusi  PDB  industri  kreatif  kelompok  arsitektur  terhadap  industri kreatif dan PDB nasional dapat dilihat pada grafik berikut ini: 

Persentase Kontribusi

4,50%

3,95%

4,00%

3,43%

3,50% 3,00%

2,68%

2,94%

3,02%

2,50% 2,00% 1,50% 1,00% 0,50%

0,18%

0,19%

0,20%

0,21%

0,22%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai terhadap Industri Kreatif % Nilai terhadap Total PDB

  Gambar B 2‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Arsitektur Terhadap Industri Kreatif Dan Total  PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Industri Kreatif kelompok arsitektur merupakan penyumbang PDB terbesar ke‐6  bagi industri kreatif dengan kontribusi PDB rata‐rata dalam periode tahun 2002‐ 2006  adalah  sebesar  3.356  miliar  rupiah.  Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  arsitektur tahun 2002‐2006 terhadap PDB nasional adalah sebesar 0,20% dengan  kontribusi  terbesar,  yaitu  pada  tahun  2006  sebesar  0,22%.  Rata‐rata  kontribusi  PDB kelompok arsitektur tahun 2002‐2006 terhadap PDB industri kreatif adalah  sebesar 3,21% dengan kontribusi terbesar, yaitu pada tahun 2006 sebesar 3,95%.  Nilai  PDB  kelompok  arsitektur  jika  dibandingkan  dengan  Nilai  PDB  industri  kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini: 

18 

120.000

80.000

104.787

107.661

100.220

40.000

108.413

60.000

102.110

Miliar Rupiah

100.000

20.000

2.740

2.945

3.274

3.692

4.134

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Industri Kreatif

PDB Kelompok Arsitektur

  Gambar B 2‐2 Nilai PDB Kelompok Arsitektur dan PDB Industri Kreatif  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Kelompok  Arsitektur  merupakan  kelompok  industri  yang  memiliki  rata‐rata  pertumbuhan PDB lebih besar (2 kali lipat lebih) dari rata‐rata pertumbuhan PDB  Nasional, yaitu sebesar 10,86% jika dibandingkan dengan PDB Nasional sebesar  5,24%. Bahkan nilainya terus meningkat di tahun 2005 dan 2006 yang lalu.   14% 12%

11,17%

10% 8% 6%

7,50%

12,77%

11,98%

8,17%

4% 2%

-0,69%

0% -2% -4%

2003

-1,85%

2004

2005

2006

-2,67% Tahun

Growth PDB Kelompok Arsitektur (harga konstan tahun 2000) Growth PDB Industri Kreatif (harga konstan thn 2000)

  Gambar B 2‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Arsitektur dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar  Harga Konstan Tahun 2000  

Perkembangan  dunia  arsitektur  di  Indonesia  cukup  pesat.  Pada  tahun  2007  ini  bisnis  jasa  konsultan  arsitektur  jelas  akan  lebih  berkembang,  mengingat  bahwa  suku  bunga  juga  terus  menurun  mencapai  level  terendah  selama  1  dekade  terakhir, yang mengakibatkan dunia properti akan tumbuh mencapai level yang  lebih  tinggi  dari  beberapa  tahun  terakhir.  Maraknya  pembangunan  properti  dapat  dilihat  dari  pembangunan  pusat  perbelanjaan  mewah  bagi  kalangan  atas 

19 

di  berbagai  kota.  Kawasan  perumahan  masyarakat  menengah  dan  atas  tidak  mau ketinggalan mengikuti perkembangan. Jumlah gedung dan unit apartemen  yang  dibangun  sejak  2000  jauh  lebih  banyak  dari  sebelumnya.  Meskipun  meningkat, semua pasokan disambut hangat oleh masyarakat 6.   Bank Indonesia melaporkan jumlah kredit yang disalurkan naik 16%, sedangkan  kenaikan kredit properti mencapai 24% dengan posisi per April 2007 sebesar Rp  124,2 triliun. Posisi kredit properti pada periode yang sama di tahun 2006 hanya  sebesar Rp 100,41 triliun. 

2.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Estimasi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  industri  kreatif  Arsitektur  dilakukan  dengan mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  utama Keuangan, Real  Estate  dan Jasa Perusahaan dengan rasio NTB Arsitektur. Data jumlah tenaga di sektor  utama Keuangan, Real Estate dan Jasa Perusahaan diperoleh dari data Sakernas   Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional)  di  sektor  utama  Keuangan,  Real  Estate  dan  Jasa  Perusahaan,  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya.  Yang  dimaksud  dengan  Rasio  NTB  arsitektur  adalah  hasil bagi  Nilai  Tambah  Bruto  arsitektur  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor  Keuangan,  Real  Estate dan Jasa Perusahaan.  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  arsitektur  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  7.000.000 6.000.000

5.862.497

5.847.968 5.335.371

Orang Pekerja

5.056.337

4.902.378

5.000.000 4.000.000 3.000.000 2.000.000 1.000.000 20.658

27.165

24.373

23.856

32.642

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur

Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 2‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  arsitektur  25.739  pekerja  di  periode  2002‐2006.  Nilai  ini  terus  bertambah  setiap  tahunnya  hingga  mencapai  6

”Bisnis Properti Bukan Sekedar Membangun Gedung Arsitektur”, Kompas, 9 Agustus 2007. 20 

puncaknya di tahun 2006 sebesar 32.642 pekerja, walaupun sempat terjadi sedikit  penurunan di tahun 2004 (24.737 pekerja) dan di tahun 2005 (23.856 pekerja)  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja kelompok arsitektur terhadap industri kreatif serta terhadap total pekerja,  yang dapat dilihat pada grafik berikut.  0,7%

0,67%

Persentase Kontribusi

0,6%

0,54%

0,5% 0,4%

0,42%

0,45%

0,35%

0,3% 0,2% 0,1%

0,02%

0,03%

0,03%

0,03%

0,03%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 2‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur Terhadap Industri Kreatif  Dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Grafik  memperlihatkan  bahwa  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  arsitektur  terhadap  industri  kreatif  terus  meningkat  secara  positif  walaupun  nilainya  cukup  berfluktuatif.  Pada  tahun  2002,  persentasenya  hanya 0,35%,  dan  sempat naik di tahun 2003 menjadi 0,54%. Walaupun sempat turun di dua tahun  berikutnya,  tingkat  partisipasinya  naik  kembali  dan  mencapai  puncaknya  di  tahun 2006 menjadi 0,67%.   Sedikit berbeda dengan yang diperlihatkan oleh tingkat partisipasi tenaga kerja  kelompok arsitektur terhadap total pekerja yang cukup stabil di kisaran 0,02% ‐  0,03%.  Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  arsitektur  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik di bawah ini. 

21 

40,00%

36,83% 31,50%

30,00%

15,66%

20,00% 10,00% 0,00% 2003

2004

-10,00%

2005

-10,28% -13,75%

-2,12%

2006

-8,12%

-8,77%

-20,00%

Tahun Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 2‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur Dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  arsitektur  yang  sempat  mencapai  angka  yang  cukup  tinggi  di  awal  periode  (2003),  yaitu  sebesar  31,50%,  turun  cukup  tajam  di  tahun  2004  hingga  ‐10,28%.  Untungnya  penurunan  ini  tidak  terjadi di tahun 2005, dan terus naik hingga mencapai nilai yang sangat tinggi di  akhir periode, yaitu sebesar 36,83% di tahun 2006. 

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

Selanjutnya  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  arsitektur  serta  industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 2‐6 ini.  180.000

154.763

160.000 140.000

134.325

132.618

126.659

108.411

120.000 100.000 80.000 60.000 40.000

17.417

19.821

18.539

20.179

21.375

2002

2003

2004

2005

2006

20.000 0 Tahun

Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Arsitektur Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 2‐7  Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Arsitektur dan Industri  Kreatif  Periode 2002‐2006 

  Dari grafik di atas terlihat bahwa produktivitas kelompok arsitektur jauh di atas  industri  kreatif  secara  keseluruhan.  Pada  tahun  2005  bahkan  nilainya  sempat  mencapai  154  juta  rupiah  per  orang  per  tahunnya.  Walaupun  nilainya  sangat  berfluktuatif  dari  2002  sampai  2006,  dimana  di  tahun  2006  nilainya  sebesar  126  juta  rupiah  per  orang,  nilai  tersebut  masih  sangat  tinggi  jika  dibandingkan 

22 

produktivitas  industri  kreatif  secara  keseluruhan  yang  hanya  mencapai  nilai  21  juta per orang per tahun di titik tertingginya di tahun 2006. 

2.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah perusahaan pada kelompok Arsitektur diestimasi dengan menggunakan  data  jumlah  perusahaan  di  sektor  utama  Keuangan,  Real  Estate  dan  Jasa  Perusahaan, dikalikan dengan rasio NTB Arsitektur. Rasio NTB Arsitektur yang  dimaksud adalah hasil bagi NTB Arsitektur terhadap NTB Keuangan, Real Estate  dan Jasa Perusahaan. Jumlah Perusahaan Sektor Keuangan, Real Estate dan Jasa  Perusahaan  diperoleh  dari  data  tahunan  Survei  Angkatan  Kerja  Nasional  (Sakernas),  yaitu  jumlah  total  status  pekerjaan:  SPU  1  (status  berusaha  sendiri  tanpa  dibantu  orang  lain),  SPU  2  (berusaha  dibantu  pekerja  keluarga  atau  karyawan  tidak  tetap),  dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu  oleh  karyawan  tetap).  Jumlah  perusahaan  kelompok  Arsitektur  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini:  3.500.000 3.000.000

2.000.000

2.188.815

2.498.706

1.000.000

2.906.123

1.500.000

2.412.182

2.949.917

Perusahaan

2.500.000

500.000

1.396

1.879

2.342

2.914

4.515

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Arsitektur

Jumlah Perusahaan Kelompok Industri Kreatif

 

Gambar B 2‐8  Jumlah Perusahaan Kelompok Arsitektur dan Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Terlihat  dari  gambar  diatas  jumlah  perusahaan  kelompok  Arsitektur  terus  mengalami  peningkatan,  dimana  pada  tahun  2002  jumlah  perusahaan  dalam  kelompok  ini  hanya  berjumlah  1.396  perusahaan  dan  berkembang  cukup  pesat  menjadi 4.515 perusahaan di tahun 2006. Hal ini cukup berbeda dengan aktivitas  jumlah  perusahaan  di  Industri  Kreatif  yang  mengalami  penurunan  selama  periode  2002‐2006,  dimana  di  tahun  2002  jumlahnya  mencapai  2,9  juta  perusahaan dan pada tahun 2006 jumlahnya menjadi 2,1 juta perusahaan.  Persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  Arsitektur  jika  dibandingkan  dengan  jumlah perusahaan industri kreatif dan total jumlah perusahaan secara nasional,  dapat dilihat pada grafik berikut ini.  23 

0,25% Persentase Kontribusi

0,21% 0,20% 0,15%

0,12%

0,10% 0,05%

0,08%

0,08% 0,05% 0,00%

0,01%

0,00%

0,01%

0,01%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Total Jumlah Perusahaan

Gambar B 2‐9  Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Arsitektur terhadap Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Persentase  jumlah  perusahaan  di  kelompok  Arsitektur  terhadap  jumlah  perusahaan di industri kreatif memiliki tren yang terus meningkat. Dimana pada  tahun 2002 tingkat partisipasi jumlah perusahaan di kelompok ini adalah sebesar  0,05% terus meningkat menjadi 0,08% di tahun 2003 dan tahun 2004. Tetapi nilai  tertinggi  terjadi  di  tahun  2006,  yaitu  sebesar  0,21%.  Sedangkan  di  tingkat  Nasional tingkat partisipasi kelompok Arsitektur ini berkisar diantara nilai 0,00%  ‐ 0,01%.  Sedangkan  untuk  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan  kelompok  Arsitektur  bila  dibandingkan  dengan  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan di industri kreatif, dapat dilihat di gambar dibawah ini.  60%

54,97%

50% 40%

34,60% 24,42%

24,62%

30% 20%

20,48%

10% 0% -10% -20%

2003

2004

2005

-18,23%

2006

-12,40%

-14,02%

-30% Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Arsitektur Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 2‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Arsitektur dan Pertumbuhan  Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

Dapat dilihat dari gambar diatas, pertumbuhan jumlah perusahaan di kelompok  Arsitektur  ini  mencapai  nilai  tertinggi  di  tahun  2006  yaitu  sebesar  54,97%.  Walaupun  terjadi  penurunan  tingkat  pertumbuhan  di  tahun  2004  dan  2005,  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  di  kelompok  periklanan  ini  tidak  mengalami  24 

pertumbuhan  yang  negatif  yang  ditandai  dengan  pengurangan  jumlah  perusahaan.  Nilai  ekspor  Arsitektur  diperoleh  dari  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan oleh Biro Pusat Statistik Indonesia setiap tahunnya. Metode yang  dilakukan  untuk  melakukan  estimasi  nilai  ekspor  kelompok  arsitektur  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System Code (HS Code) yang sesuai dengan lapangan usaha kelompok arsitektur  berdasarkan klasifikasi baku lapangan usaha indonesia 2005.   Nilai ekspor kelompok Arsitektur jika dibandingkan dengan nilai ekspor industri  kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  90.000.000.000 80.000.000.000 70.000.000.000

81.428.475.834

20.000.000.000

77.796.159.372

30.000.000.000

58.257.613.263

40.000.000.000

70.250.783.650

50.000.000.000

60.159.382.445

Ribu Rupiah

60.000.000.000

10.000.000.000

89.302

245.402

209.524

2003

2004

57.009

236.450

0 2002

2005

2006

Tahun Nilai Ekspor Kelompok Arsitektur

Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif

Gambar B 2‐11 Nilai Ekspor Kelompok Arsitektur terhadap Nilai Ekspor  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  nilai  ekspor  dari  kelompok  Arsitektur  ini  adalah  sebesar  167  juta  rupiah,  dengan  nilai  tertinggi  terjadi  pada  tahun  2006  yaitu  sebesar  236  juta  rupiah.   Tingkat kontribusi ekspor dari kelompok Arsitektur ini dapat dilihat di gambar  berikut. 

25 

0,0005%

0,00042%

0,0004% Persentase Kontribusi

0,0004%

0,00030%

0,00029%

0,0003% 0,0003% 0,0002%

0,00015% 0,0002%

0,00007%

0,0001%

0,00005% 0,0001%

0,00003%

0,00002%

0,00003%

0,00001%

0,0000% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Total Ekspor

Gambar B 2‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Arsitektur terhadap Nilai Ekspor Industri  Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 

Persentase ekspor kelompok Arsitektur ini memiliki tren yang fluktuatif, dimana  nilai partisipasinya masih sangat kecil. Nilai partispasi tertinggi terjadi di tahun  2004 yaitu sebesar 0,00042%.  Gambar  berikut  menunjukkan  pertumbuhan  ekspor  dari  kelompok  Arsitektur  terhadap pertumbuhan ekspor industri kreatif.  350%

314,76%

300% 250% 200%

174,80%

150% 100%

20,59%

50% 0% -50%

-3,16%

2003

-14,62%

2004

10,74% 2005

4,67% 2006

-72,79%

-100%

Tahun Pertumbuhan Ekspor Kelompok Arsitektur Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

 

Gambar B 2‐12 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Arsitektur terhadap Pertumbuhan Ekspor  Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

Dapat dilihat fluktuatif nilai pertumbuhan ekspor dari kelompok Arsitektur ini,  dimana  tingkat  pertumbuhannya  di  tahun  2003  adalah  sebesar  174,80%  anjlok 

26 

menjadi  ‐14,62%  di  tahun  2004  dan  terus  anjlok  di  tahun  2005  sebesar  ‐72,79%  dan meningkat secara fantastis di tahun 2006 menjadi 314,76%. 

2.2.4 Dampak terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Arsitektur  sebesar  1,9707.  Angka  ini  menunjukkan bahwa jika terjadi peningkatan satu satuan uang permintaan akhir  pada kelompok industri kreatif Arsitektur, maka output perekonomian total akan  meningkat  sebesar  1,9707  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Arsitektur  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  1,9707  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi  ini,  kelompok  Arsitektur  berada  pada  urutan  ke‐8  dalam  peringkat  angka  pengganda output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Arsitektur  sebesar  1,9707.  Peningkatan  output  Arsitektur  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Arsitektur  sebesar  1,9707.  Misalnya  dilakukan  investasi  Arsitektur  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan  tambahan  input  produksi  Arsitektur  yang  berasal  dari  sektor‐sektor  hulunya  sebesar  Rp.  1,9707  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Arsitektur  berada  pada  urutan  ke‐7  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hulu  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Arsitektur  adalah  sektor  Jasa  Perusahaan, Bank dan Jasa Perdagangan.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  Arsitektur  sebesar  5,747.  Peningkatan  output  Arsitektur  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi, investasi atau ekspor, akan memicu peningkatan output sektor‐sektor  industri hilir Arsitektur sebesar 5,747 satuan uang. Misalnya terjadi peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐sektor  industri  hilir  Arsitektur  akan  meningkat  sebesar  Rp.  5,747  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  Arsitektur  berada  pada  urutan  ke‐4  dalam  peringkat  forward  linkage.  Sektor‐sektor industri hilir yang paling terpengaruh terhadap perubahan output  Arsitektur  adalah  sektor  Jasa  Perusahaan,  Bangunan  dan  Instalasi  Listrik‐Gas‐ Air, dan Bangunan Tempat Tinggal dan bukan Tempat Tinggal.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok Arsitektur dengan sektor industri lain, paling erat dengan sektor Jasa  Perusahaan, Bank dan Sektor Bangunan dan Instalasi Listrik‐Gas‐Air.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 2‐4 berikut.  Tabel B 2‐4 Linkage Kelompok Arsitektur  AVERAGE BL AVERAGE FL 1 164 jasa perusahaan

1.056 164 jasa perusahaan

TOTAL AVERAGE 1.056 164 jasa perusahaan

1.056

2 160 bank 

0.142 147 bangunan & inst. listrik, ga 0.154 160 bank 

3 149 jasa perdagangan

0.054 144 bangunan tempat tinggal d 0.070 147 bangunan & inst. listrik, gas, air m 0.078

0.101

27 

2.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Arsitektur  Jasa arsitektur dapat membantu kita merencanakan segala detail yang ada dalam  rumah dan gedung yang akan dibangun. Misalnya detail‐detail keindahan dalam  ruang‐ruang,  tampilan  rumah  yang  menawan,  perletakan  ruang‐ruang  yang  sesuai dengan gaya hidup dan kebutuhan kita sehari‐hari. Hal‐hal yang menjadi  pertimbangan  antara  lain:  estetika  dan  keindahan  desain  rumah,  struktur  konstruksi yang terencana, perletakan ruang‐ruang secara tepat dan fungsional.  Biaya untuk menyewa jasa arsitek juga merupakan pertimbangan, dan biasanya  biaya  tersebut  diberikan  berdasarkan  pertimbangan  seorang  arsitek  pada  kemampuannya,  atau  pada  standar  tarif  yang  berlaku  secara  umum  dalam  wilayah  arsitek  tersebut.  Fee  seorang  arsitek  bisa  jadi  menunjukkan  kualitas  arsitek tersebut. Para arsitek telah mendapatkan pendidikan yang sesuai dengan  keahlian  yang  dibutuhkan  dalam  profesinya,  antara  lain  kemampuan  menggubah  komposisi  bangunan  agar  indah,  memperhatikan  faktor  kesehatan  bangunan  sehingga  penghuninya  tidak  dirugikan  dengan desain  yang  merusak  kesehatan.  Desain  rumah  akhir‐akhir  ini  mengalami  perkembangan  yang  sangat  cepat.  Terdapat  berbagai  jenis  desain  rumah  yang  berkembang  di  masyarakat  dewasa  ini,  antara  lain  desain  rumah  minimalis,  modern,  mediterania,  klasik  dan  sebagainya.  Hal  ini  merupakan  keharusan  sesuai  perkembangan  jaman,  masyarakat  semakin  menyadari  bahwa  peran  desain  dan  arsitek  sangat  berpengaruh  bagi  keindahan  desain  rumah  dan  bangunan.Jasa  arsitektur  erat  kaitannya dengan bisnis properti. Kalangan pengembang menilai bisnis properti  nasional  pada  tahun  2007  masih  cukup  cerah  mengingat  daya  beli  masyarakat  sudah  mulai  meningkat,  apalagi  ditunjang  dengan  adanya  kebijaksanaan  Bank  Indonesia  (BI)  menurunkan  BI  Rate  50  basis  poin.  Kebijakan  BI  menurunkan  BI  Rate  sebesar  50  basis  poin  dari  10,25%  menjadi  9,75%  per  tahun  cukup  positif  bagi  pengembangan  bisnis  properti.  Turunnya  BI  Rate  menjadi  9,75%  dapat  merangsang  perkembangan  bisnis  properti  di  Indonesia.  Dengan  adanya  penurunan  BI  Rate  sebesar  50  basis  poin,  para  pengembang  mengharapkan  tingkat  bunga  pinjaman  bank  turun  menjadi  sekitar  11  sampai  12  %  yang  pada  pertengahan  tahun  2007  tercatat  13,5  hingga  14  %.  Khusus  tingkat  suku  bunga  Kredit  Pemilikan  Rumah  (KPR)  dengan  adanya  penurunan  BI  Rate  diharapkan  dari  14  ‐15%  menjadi  12,75  ‐13  %  per  tahun.  (Prospek  Bisnis  Properti  2007  Masih  Cerah ,8 December 2006, investorindonesia.com)  Jasa  arsitektur  berpeluang  untuk  digunakan  oleh  masyarakat  menengah  ke  bawah  jika  didukung  oleh  sosialisasi  yang  baik  kepada  mayarakat,  tentang  pentingnya  keserasian  bangunan  dengan  lingkungan.  Disamping  itu  secara  makroekonomi  kebangkitan  perekonomian  Indonesia    akan  mendukung  penggunaan jasa arsitektur ini.   

28 

3. Pasar Seni dan Barang Antik 3.1. Definisi dan Ruang Lingkup  Industri  Kreatif  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  adalah  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  perdagangan  barang‐barang  asli,  unik  dan  langka  serta  memiliki  nilai  estetika  seni  yang  tinggi  melalui  lelang,  galeri,  toko,  pasar  swalayan,  dan  internet,  meliputi:  barang‐barang  musik,  percetakan,  kerajinan,  automobile dan film.   Lapangan usaha yang merupakan bagian dari kelompok industri Pasar Seni dan  barang antik yaitu:  1. Perdagangan besar barang‐barang antik;  2. Perdagangan  eceran  barang  antik  yang  mencakup  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  barang‐barang  antik,  seperti:  guci  bekas,  bokor  bekas,  lampu  gantung  bekas  dan  meja/kursi  marmer  bekas,  furniture  antik,  mobil  antik, dan motor antik.   3. Perdagangan  eceran  kaki  lima  barang  antik  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  barang‐barang  antik  yang  dilakukan  di  pinggir  jalan  umum,  serambi  muka  (emper),  toko,  atau  tempat  tetap  di  pasar  yang  dapat  dipindah‐pindah  atau  didorong,  seperti:  guci  bekas,  bokor  bekas,  lampu  gantung bekas, meja/ kursi marmer bekas, dan furniture antik.  4. Jasa galeri dan rumah lelang untuk barang seni dan barang antik, baik yang  dilakukan oleh pemerintah maupun pihak swasta.  Kode industri yang merupakan industri kreatif kelompok Pasar Seni dan Barang  Antik  merupakan  kategori  perdagangan  besar  dan  eceran  serta  Jasa  kemasyarakatan, Sosial, budaya dan perorangan lainnya (mengacu kepada KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang  merupakan  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang Antik adalah sebagai berikut:  Tabel B 3‐1 Kode Industri Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik 

Kode Industri  (3 digit) 

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

524 

Perdagangan Eceran  Barang Bekas 

Perdagangan besar dan  Sebagian: 52406  eceran 

525 

Perdagangan Eceran  Kaki Lima 

Perdagangan besar dan  Sebagian: 52594  eceran 

923 

Perpustakaan, Arsip,  Museum, dan Kegiatan  Budaya Lainnya 

Jasa kemasyarakatan,  Sosial, budaya dan  perorangan lainnya 

Sebagian: 92321,  92322, 92323, 92324 

3.2. Kontribusi Ekonomi Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik  Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  ini dapat dilihat pada tabel berikut ini: 

29 

Tabel B 3‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap Industri  Persen Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen PDB 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Persen Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Persen Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah  Persen Tenaga kerja Ribu Rupiah/  e. Produktivitas Tenaga  pekerja  kerja  pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah b.Pertumbuhan Ekspor Persen c. % Nilai ekspor thd  Persen industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total  Persen Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan f. Pertumbuhan Jumlah  Persen Perusahaan g.% Jumlah perusahaan thd  Persen industri kreatif h.% Jumlah perusahaan thd  Persen jumlah perusahaan total

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

513

595

605

633

686

607

0,50%

0,59%

0,56%

0,59%

0,65%

0,58%

‐

15,94%

1,70%

4,69%

8,27%

7,65%

0,03%

0,04%

0,04%

0,04%

0,04%

0,04%

38.108

39.770

41.769

41.535

45.026

41.242

0,65%

0,79%

0,71%

0,78%

0,92%

0,76%

0,04%

0,04%

0,04%

0,04%

0,05%

0,04%

‐

4,36%

5,03%

‐0,56%

8,40%

4,31%

13.466

14.961

14.487

15.251

15.233

14.679

38.103.666 ‐

43.170.242 13,30%

38.665.497 ‐10,43%

60.033.907 55,26%

78.033.328 29,98%

51.601.328 22,03%

0,06%

0,07%

0,06%

0,08%

0,10%

0,07%

0,0075%

0,0085%

0,0058%

0,0076%

0,0088%

0,0076%

10.508

11.381

10.805

10.353

10.976

10.804

‐

8,31%

‐5,06%

‐4,19%

6,02%

1,27%

0,36%

0,47%

0,37%

0,41%

0,50%

0,42%

0,02%

0,03%

0,03%

0,02%

0,03%

0,03%

 

3.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto  Data  statistik  Nilai  Tambah  pada  kelompok  pasar  seni  dan  barang  antik  diperoleh dari dua sumber utama, yaitu:  1. Untuk  kelompok  lapangan  usaha  perdagangan  besar,  eceran  diestimasi  dengan  menggunakan  data  ekspor  dan  impor  komoditi  yang  merupakan  kelompok  industri  pasar  seni  dan  barang  antik  dari  direktori  ekspor  Indonesia tahun 2002‐2006. NTB Perdagangan besar dan eceran adalah selisih  dari nilai output perdagangan besar dan eceran dikurangi total biaya (input  antara  yang  diperlukan  oleh  subsektor‐subsektor  perdagangan  besar  dan  eceran).  Sedangkan  Estimasi  NTB  perdagangan  ekspor  dilakukan  dengan  cara  yang  sama  dengan  estimasi  NTB  perdagangan  besar  dan  eceran.  Perbedaannya,  margin  perdagangan  besar  dan  eceran  tidak  digunakan  lagi.  Digantikan  oleh  koefisien  alokasi  output  ekspor  terhadap  output  sektor  perdagangan.  2. Untuk  kelompok  lapangan  usaha  jasa  rekreasi,  kebudayaan  dan  Olah  raga  diestimasi terbatas dari pendapatan yang diperoleh dari Galeri dan lelang.  

30 

Galeri  dan  lelang  adalah  media  yang  mempertemukan  antara  kreator  dan  pembeli  atau  kolektor.  Belum  ada  studi  yang  secara  komprehensif  dapat  memperkirakan  belanja  galeri  dan  lelang  nasional  tiap  tahunnya,  akan  tetapi  nilainya diestimasi sekitar 0,5 sampai 1 triliun  rupiah per tahun7. Nilai estimasi  ini  belum  ditambahkan  dengan  pendapatan  yang  diperoleh  oleh  seniman  Indonesia  yang  berhasil  menjual  karyanya  di  forum  lelang  yang  digelar  di  luar  negeri.  Taksiran  pertumbuhan  PDB  kelompok  pasar  seni  dan  antik  disesuaikan  dengan  pertumbuhan  sektor  induknya  yaitu  secara  berturut‐turut  dari  tahun  2003‐2006 adalah 20,06%, 19,13%, 16,85%, dan 22,25%.  Berdasarkan  data  pendapatan  tersebut  diatas,  maka  nilai  tambah  kelompok  periklanan  diestimasi  dengan  menggunakan  koefisien  alokasi  final  demand  terhadap output pada Tabel Input‐Output Indonesia 2003 sehingga akan diperoleh  nilai output pasar seni dan barang antik. Karena input sama dengan output, maka  Nilai  Tambah  Bruto  industri  pasar  seni  dan  barang  antik  dapat  diestimasi  dengan menggunakan koefisien alokasi input primer terhadap total input  untuk  kelompok  sektor  149,  yaitu  jasa  perdagangan,  dengan  persentase  input  primer  dengan total input adalah sebesar 66%.  Hasil estimasi nilai tambah kelompok pasar seni dan barang antik secara lengkap  dapat dilihat pada tabel di bawah.  Tabel B 3‐3 Nilai Estimasi PDB Kelompok Industri Pasar Seni & barang Antik 

No Tahun 

1 2 3 4 5

2002 2003 2004 2005 2006

Estimasi Pendapatan  galeri & lelang (Ribu  Rupiah)

750.000.000 900.463.851 1.072.763.369 1.253.551.417 1.532.517.546

Estimasi PDB  Pertumbuhan  Galeri & Lelang  Belanja  Kelompok Pasar  Kelompok Pasar  Seni & Barang  Seni & Barang  Antik  atas dasar  Antik atas dasar  Harga Berlaku  harga berlaku (Ribu Rupiah) ‐ 495.000.000 20,06% 594.306.141 19,13% 708.023.824 16,85% 827.343.935 22,25% 1.011.461.581

PDB Kelompok Pasar  Estimasi PDB  Seni & Barang Antik   Perdagangan Kelompok  Deflator  atas dasar Harga  Pasar Seni & Barang  PDB Konstan Tahun 2000  Antik  atas dasar Harga  (Ribu Rupiah) Berlaku (Ribu Rupiah) 126.104.416,62 165.344.676,12 130.603.940,77 180.358.775,39 228.386.195,87

0,83 0,78 0,72 0,63 0,55

513.162.484,562 594.981.665,545 605.098.496,155 633.452.776,434 685.870.804,947

Industri Kreatif kelompok Pasar Seni dan Barang Antik merupakan penyumbang  PDB terbesar ke‐11 bagi industri kreatif dengan kontribusi PDB rata‐rata dalam  periode  tahun  2002‐2006  adalah  sebesar  606  miliar  Rupiah.  Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  tahun  2002‐2006  terhadap  PDB  nasional  adalah  sebesar  0,04%  dengan  besaran  yang  stabil  sepanjang  periode  tersebut. Rata‐rata kontribusi PDB kelompok Pasar Seni dan Barang Antik tahun  2002‐2006 terhadap PDB industri kreatif adalah sebesar 0,58% dengan kontribusi  terbesar, yaitu pada tahun 2006 sebesar 0,65%.   Nilai  persentase  konstribusi  PDB  industri  kreatif  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  terhadap  industri  kreatif  dan  PDB  nasional  secara  lebih  lengkap  dapat dilihat pada grafik berikut ini: 

5

Djuli Djatiprambudi, “Pendidikan seni (rupa) versus pasar”, Kompas, 8 Juli 2007. 31 

Persentase Kontribusi

0,70% 0,59%

0,60%

0,65%

0,59%

0,56%

0,50%

0,50% 0,40% 0,30% 0,20% 0,10%

0,03%

0,04%

0,04%

0,04%

0,04%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

 

Gambar B 3‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap  Industri Kreatif dan Total PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Nilai  PDB  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  jika  dibandingkan  dengan  Nilai PDB industri kreatif, dapat dilihat pada grafik di bawah.   120.000

80.000

104.787

107.661

100.220

40.000

108.413

60.000

102.110

Miliar Rupiah

100.000

20.000

513

595

605

633

686

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Pasar Seni & Barang Antik

PDB Industri Kreatif

  Gambar B 3‐2 Nilai PDB Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik dan PDB Industri Kreatif Atas  Dasar Harga Konstan Tahun 2000  

Kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  merupakan  kelompok  industri  yang  memiliki  rata‐rata  pertumbuhan  PDB  lebih  besar  dari  rata‐rata  pertumbuhan  PDB  Nasional,  yaitu  sebesar  7,65%  jika  dibandingkan  dengan  PDB  Nasional  sebesar 5,24%.  

32 

20%

15,94% 15%

8,17%

10%

8,27% 4,69%

5%

1,70% 0% 2003 -1,85%

2004

-0,69%

2005

2006

-2,67%

-5%

Tahun Grow th PDB Kelompok Pasar Seni & Barang Antik (harga konstan tahun 2000) Grow th PDB Industri Kreatif (harga konstan thn 2000)

 

Gambar B 3‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik dan PDB Industri  Kreatif Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Hal  ini  menunjukkan  prospektivitas  kelompok  ini  ke  depan.  Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  pertumbuhan  nilai  tambah  sektor  kerajinan  menunjukkan  tren  yang  cenderung  fluktuatif  dari  tahun  2003  hingga  2006  yang  lalu.  Akan  tetapi  sejak 2004 nilainya terus naik dan berakhir dengan angka 8,27% di 2006.  Tahun 2007 nanti, indikator perkembangan seni rupa Indonesia ditandai dengan  stabilitas  pasar  seiring  dengan  optimisme  makroperekonomian  nasional  menembus  angka  lebih  dari  6%6.  Kalau  disurvei,  maka  jumlah  total  aset  karya  seni  rupa  (tahun  2006)  mencapai  nilai  Rp  600  miliar.  Jumlah  aset  tersebut  diramalkan  akan  terus  meningkat  hingga  47%,  sehingga  pada  2007  akan  mengalami  surplus  karya  seni.  Untuk  mencegah  devaluasi  ʺestetikʺ,  laju  impor  karya‐karya  seni  diharapkan  bisa  maksimal  (dalam  siklus  pameran,  biennale,  kompetisi,  transaksi  jual,  dan  sebagainya)  ke  mancanegara  dan  investasi  galeri.  Pada 2007, investasi dalam wujud galeri akan naik sekitar 8‐9%.  Pada 2007, tidak hanya lukisan dan patung, pasar juga akan menyentuh potensi‐ potensi  baru  seperti  seni  video  dan  fotografi.  Sementara  seni  lukis  dan  patung  saja  menguasai  72,8%,  kedua  media  itu  berpeluang  besar  meraih  4,3%  pangsa  pasar seni rupa. Memang, pada 2006, transaksi‐transaksi seni video bisa dihitung  jari  disebabkan  tidak  adanya  kepastian  (terutama  dari  pihak  seniman)  untuk  menetapkan harga karya seni jenis ini.  Oleh  karenanya  perlu  disoroti  pasang  surutnya  keseriusan  pemerintah  dalam  membangun  infrastruktur  seni,  misalnya  proyek  pengadaan  museum  seni  rupa  modern.  Para  praktisi  di  bidang  ini  sangat  percaya  bahwa  pembangunan  infrastruktur  seni  yang  baik  (yang  selama  ini  hanya  dilakukan  oleh  kelompok  swasta  ataupun  inisiatif  pribadi/kelompok  artists  run  initiative)  akan  mempercepat  pemahaman  publik  tentang  seni  dan  memperbesar  dampak  ekonominya terhadap perekonomian nasional. 

33 

3.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  industri  kreatif  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  diperoleh  dengan  melakukan  estimasi  dari  data  Sakernas    Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional)  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya.  Metode  estimasi  jumlah  tenaga  kerja  pada  kelompok  industri  pasar  seni  dan  barang antik ini dilakukan dengan cara:  1. Untuk  data  kelompok  lapangan  usaha  perdagangan  diperoleh  dengan  cara  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  dari  data  Sakernas    Indonesia  di  sektor  Perdagangan,  hotel  dan  restoran  dengan  rasio  NTB  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik. Rasio NTB Pasar Seni dan Barang Antik di sini adalah hasil bagi Nilai  Tambah  Bruto  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  kelompok  usaha  perdagangan  (perdagangan eceran, perdagangan besar dan perdagangan ekspor) terhadap  Nilai Tambah Bruto sektor Perdagangan, hotel dan restoran.  2. Untuk  data  kelompok  lapangan  usaha  Jasa  Rekreasi  Kebudayaan  dan  Olahraga  diperoleh  dengan  cara  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  dari  data  Sakernas    Indonesia  di  sektor  jasa  kemasyarakatan  dengan  rasio  NTB  Pasar  Seni dan Barang Antik. Rasio NTB Pasar Seni dan Barang Antik di sini adalah  hasil bagi Nilai Tambah Bruto Pasar Seni dan Barang Antik kelompok usaha  Jasa  Kemasyarakatan,  Sosial  Budaya,  Hiburan  dan  Perorangan    terhadap  Nilai Tambah Bruto sektor jasa kemasyarakatan.  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  pasar  seni  dan  barang  antik  jika  dibandingkan  dengan jumlah tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  7.000.000

5.000.000 4.000.000

4.902.378

5.335.371

5.847.968

2.000.000

5.056.337

3.000.000

5.862.497

Orang Pekerja

6.000.000

1.000.000

38.108

39.770

41.769

41.535

45.026

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 3‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  pasar  seni  dan  barang  antik  41.242  pekerja  di  periode  2002‐2006.  Nilai  ini  terus  bertambah  dari  tahun  ke  tahun hingga mencapai puncaknya di tahun 2006 sebesar 45.026 pekerja. Nilai ini  merupakan urutan terbanyak ke‐8 dari keseluruhan kelompok industri kreatif.  34 

Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  pasar  seni  dan  barang  antik  terhadap  industri  kreatif serta terhadap total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut. 

Persentase Kontribusi

1,0%

0,92%

0,9% 0,8% 0,7% 0,6%

0,79% 0,65%

0,71%

0,78%

0,5% 0,4% 0,3% 0,2% 0,1%

0,04%

0,04%

0,04%

0,04%

0,05%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 3‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik  terhadap Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Grafik  memperlihatkan  bahwa  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  pasar  seni  dan  barang  antik  terhadap  industri  kreatif  terus  meningkat  secara  positif  dan  cukup  signifikan,  walaupun  agak  berfluktuatif.  Pada  tahun  2002,  persentasenya  hanya  0,65%,  dan  sempat  naik  pada  tahun  2003  menjadi  0,79%.  Nilai tertinggi terjadi di tahun 2006 sebesar 0,92%. Sedikit berbeda dengan yang  diperlihatkan  oleh  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  pasar  seni  dan  barang antik terhadap total pekerja yang cukup stabil di kisaran 0,04% ‐ 0,05%.  Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  pasar  seni  dan  barang  antik  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat pada grafik di berikut ini.  20%

15,66%

15% 10%

4,36%

5,03%

2003

2004

8,40%

5% 0% -5%

-0,56%

2005

-8,12%

-10%

-8,77%

-15% -20%

2006

-13,75% Tahun Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 3‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan  Barang Antik terhadap Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

35 

Pola  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  pasar  seni  dan  barang  antik  sangat  berfluktuatif.  Dimulai  dari  pertumbuhan  sebesar  4,36%  di  tahun  2003,  naik  pada  tahun  2004  menjadi  5,03%,  melambat  menjadi  hanya  ‐0,56%  pada  tahun 2005, serta akhirnya kembali meningkat cukup tajam di 2006 untuk meraih  nilai pertumbuhan sebesar 8,40%. Berikutnya disajikan nilai produktivitas tenaga  kerja  kelompok  pasar  seni  dan  barang  antik  serta  industri  kreatif  sebagaimana  yang terlihat pada Gambar B 3‐7 ini.  25.000

19.821 Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

20.000

17.417 14.961

15.000

13.466

20.179

21.375

18.539 14.487

15.251

15.233

10.000

5.000

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 3‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik   dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Dari grafik di atas terlihat bahwa produktivitas kelompok pasar seni dan barang  antik lebih rendah jika dibandingkan dengan industri kreatif secara keseluruhan.  Nilai  produktivitas  tertinggi  kelompok  ini  dicapai  pada  tahun  2005  dan  2006  yang mencapai 15 juta per orang per tahunnya, sementara industri kreatif secara  keseluruhan dapat mencapai 21 juta per tahun per orangnya di tahun 2006. 

3.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah  perusahaan  kelompok  industri  kreatif  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  diperoleh  dengan  melakukan  estimasi  dari  data  Sakernas    Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional)  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya,  yaitu  jumlah  total  status  pekerjaan:  SPU  1  (status  berusaha  sendiri  tanpa  dibantu  orang  lain),  SPU  2  (berusaha  dibantu  pekerja  keluarga  atau  karyawan  tidak  tetap),  dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu  oleh  karyawan  tetap)  Metode  estimasi  jumlah  perusahaan  pada  kelompok  industri  pasar  seni  dan  barang antik ini dilakukan dengan cara:  1. Untuk  data  kelompok  lapangan  usaha  perdagangan  diperoleh  dengan  cara  mengalikan jumlah tenaga kerja dari data Sakernas Indonesia dengan status  SPU 1, SPU 2, dan SPU 3 di sektor Perdagangan, hotel dan restoran dengan  rasio  NTB  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik.  Rasio  NTB  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  di  sini  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  kelompok  usaha  perdagangan  (perdagangan  eceran,  perdagangan  36 

besar  dan  perdagangan  ekspor)  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor  Perdagangan, hotel dan restoran.  2. Untuk  data  kelompok  lapangan  usaha  Jasa  Kemasyarakatan,  Sosial  Budaya,  Hiburan  dan  Perorangan  diperoleh  dengan  cara  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja dari data Sakernas  Indonesia dengan status SPU 1, SPU 2, dan SPU 3 di  sektor jasa kemasyarakatan dengan rasio NTB Pasar Seni dan Barang Antik.  Rasio  NTB  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  di  sini  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  kelompok  usaha  Jasa  Kemasyarakatan,  Sosial  Budaya,  Hiburan  dan  Perorangan    terhadap  Nilai  Tambah Bruto sektor jasa kemasyarakatan.  Jumlah  perusahaan  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  jika  dibandingkan  dengan jumlah perusahaan industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  3.500.000 3.000.000

2.000.000

2.188.815

2.498.706

2.906.123

1.000.000

2.412.182

1.500.000

2.949.917

Perusahaan

2.500.000

500.000

10.508

11.381

10.805

10.353

10.976

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Pasar Seni & Barang Antik Jumlah Perusahaan Kelompok Industri Kreatif

 

Gambar B 3‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik dan Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pada  tahun  2002  jumlah  perusahaan  dalam  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik berjumlah 10.508 perusahaan dan berkembang cukup pesat menjadi 11.381  perusahaan  di  tahun  2003.  Tetapi  peningkatan  tersebut  tidak  terjadi  di  tahun  2004  dan  2005  dimana  jumlah  perusahaan  pada  2  tahun  tersebut  adalah  10.805  dan  10.353  secara  berurutan.  Sedikit  peningkatan  terjadi  di  tahun  2006  dengan  jumlahnya sebanyak 10.976 perusahaan.   Persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  Pasar  Senidan  Barang  Antik  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan  industri  kreatif  dan  total  jumlah  perusahaan secara nasional, dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

37 

Persentase Kontribusi

0,60%

0,50%

0,47%

0,50%

0,41% 0,40%

0,37%

0,36%

0,30% 0,20% 0,10%

0,02%

0,03%

0,03%

0,02%

0,03%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Total Jumlah Perusahaan

 

Gambar B 3‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap  Jumlah Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Persentase  jumlah  perusahaan  di  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  terhadap  jumlah  perusahaan  di  industri  kreatif  memiliki  tren  yang  terus  meningkat.  Dimana  pada  tahun  2002  tingkat  partisipasi  jumlah  perusahaan  di  kelompok  ini  adalah  sebesar  0,36%  terus  meningkat  menjadi  0,47%  di  tahun  2003.  Nilai  tertinggi  terjadi  di  tahun  2006,  yaitu  sebesar  0,50%.  Sedangkan  di  tingkat Nasional tingkat partisipasi kelompok ini berkisar diantara nilai 0,02% ‐  0,03%.  Sedangkan untuk tingkat pertumbuhan dari jumlah perusahaan kelompok Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  bila  dibandingkan  dengan  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah perusahaan di industri kreatif, dapat dilihat di gambar dibawah ini.  25%

20,48%

20% 15% 10%

8,31%

6,02%

5% 0% -5%

2002

2003

2004

-5,06%

-10%

-12,40%

-15% -20%

2005

-4,19% -14,02%

-18,23%

-25% Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Pasar Seni & Barang Antik Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 3‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik  terhadap Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

38 

Dapat dilihat dari gambar di atas, pertumbuhan jumlah perusahaan di kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  ini  mencapai  nilai  tertinggi  di  tahun  2003  yaitu  sebesar 8,31%. Sedangkan untuk tahun‐tahun lainnya kelompok Pasar Seni dan  Barang  Antik  ini  memiliki  tingkat  pertumbuhan  yang  negatif,  kecuali  di  tahun  2006 yaitu sebesar 6,02%.  Nilai  ekspor  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  diperoleh  dari  data  direktori  ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik  Indonesia  setiap  tahunnya.  Metode  yang  dilakukan  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐ komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System  Code  (HS  Code)  ke  dalam  Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005..  Nilai  ekspor  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  jika  dibandingkan  dengan  nilai ekspor industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  90.000.000.000 80.000.000.000

60.000.000.000

81.428.475.834

20.000.000.000

77.796.159.372

30.000.000.000

58.257.613.263

40.000.000.000

70.250.783.650

50.000.000.000

60.159.382.445

Ribu Rupiah

70.000.000.000

10.000.000.000

38.103.666 43.170.242 38.665.497 60.033.907 78.033.328 0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Nilai Ekspor Kelompok Pasar Seni & Barang Antik Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif

 

Gambar B 3‐11 Nilai Ekspor Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap Nilai Ekspor  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  nilai  ekspor  dari  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  ini  adalah  sebesar  51  juta  rupiah,  dengan  nilai  tertinggi  terjadi  pada  tahun  2006  yaitu  sebesar 78 juta rupiah.   Tingkat  kontribusi  (persentase)  ekspor  dari  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  jika  dibandingkan  dengan  nilai  ekspor  industri  kreatif  dan  total  ekspor  nasional dapat dilihat di gambar berikut. 

39 

Persentase Kontribusi

0,12%

0,10%

0,10%

0,08%

0,07%

0,08%

0,06% 0,06%

0,06% 0,04% 0,02%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Total Ekspor

Gambar B 3‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap Nilai  Ekspor Industri Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 

Persentase nilai ekspor dari kelompok Pasar Seni dan Barang Antik ini memang  masih  kecil  bila  dibandingkan  tingkat  kontribusi  kelompok  fesyen  (43  triliun)  ataupun  kerajinan  (24  triliun),  tetapi  bila  dilihat  dari  tren  ekspor  yang  dimiliki  kelompok  periklanan  ini  memiliki  tren  yang  terus  meningkat.  Dimana  nilainya  sebesar  0,06%  di  tahun  2002  dan  memiliki  nilai  tertinggi  di  tahun  2006  sebesar  0,10%.  Gambar  berikut  menunjukkan  pertumbuhan  ekspor  dari  kelompok  Pasar  Seni  dan Barang Antik terhadap pertumbuhan ekspor industri kreatif.  60%

55,26%

50% 40% 30%

29,98%

20,59%

20% 10%

13,30% 10,74%

4,67%

0% -10%

2003

-3,16%

2004

2005

2006

-10,43% -20% Tahun Pertumbuhan Ekspor Kelompok Pasar Seni & Barang Antik Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

 

Gambar B 3‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik terhadap  Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

Dapat  dilihat  betapa  berfluktuasinya  nilai  pertumbuhan  ekspor  dari  kelompok  Pasar Seni dan Barang Antik ini, dimana tingkat pertumbuhannya di tahun 2003  40 

adalah  sebesar  13,30%  turun  menjadi  ‐10,43%  di  tahun  2004    dan  meningkat  secara tajam di tahun 2005 sebesar 55,26% dan kemudian turun menjadi 29,98%  di tahun 2006. 

3.2.4 Dampak terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  sebesar  1,88.  Angka  ini  menunjukkan  bahwa  jika  terjadi  peningkatan  satu  satuan  uang  permintaan  akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  1,88  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  1,88  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi  ini,  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  berada  pada  urutan  ke‐11  dalam  peringkat  angka  pengganda output.  Ke arah hulu, koefisien backward linkage kelompok Pasar Seni dan Barang Antik  sebesar  1,88.  Peningkatan  output  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  sebesar  1,88.  Misalnya  dilakukan  investasi  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik sebesar Rp. 1 miliar, maka diperlukan tambahan input produksi Pasar Seni  dan  Barang  Antik  yang  berasal  dari  sektor‐sektor  hulunya  sebesar  Rp.  1,88  miliar. Dari 14 kelompok industri kreatif, kelompok Pasar Seni dan Barang Antik  berada  pada  urutan  ke‐10  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hulu  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  adalah  sektor  Jasa  Perdagangan,  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐ Budaya, Film dan Jasa Distribusi.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  sebesar 9,95. Angka ini kemungkinan menjadi bias, karena struktur sektor Pasar  Seni dan Barang Antik diambil dari struktur sektor Perdagangan. Padahal Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  hanya  merupakan  sebagian  kecil  dari  Sektor  Perdagangan.  Sektor‐sektor  industri  hilir  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan output Pasar Seni dan Barang Antik adalah sektor Jasa Perdagangan,  Jasa Hiburan‐Rekreasi‐Budaya, Film dan Jasa Distribusi.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Pasar  Seni  dan  Barang  Antik  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan  sektor  Jasa  Perdagangan,  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐Budaya,  Film  dan  Jasa  Distribusi. Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 3‐4 berikut.       

41 

Tabel B 3‐4 Linkage Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik  AVERAGE BL 1 149 jasa perdagangan

AVERAGE FL

TOTAL AVERAGE

0.583 173 jasa hiburan, rekreasi & 0.620 173 jasa hiburan, rekreasi & 0.586

2 173 jasa hiburan, rekreasi & 0.553 149 jasa perdagangan

0.517 149 jasa perdagangan

0.550

3 172 film dan jasa distribusi  0.063 172 film dan jasa distribusi  0.117 172 film dan jasa distribusi  0.090

3.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Pasar Seni dan Barang Antik  Bali  merupakan  obyek  wisata  utama  di  Indonesia,  di  daerah  tersebut  banyak  diproduksi barang seni dan antik. Walau belum sepenuhnya pulih pasca ledakan  bom Bali I dan II, penjualan barang antik di Bali mulai meningkat. Para pemilik  galeri  mulai  melirik  pasar  lokal  untuk  berkelit  dari  pasar  luar  negeri  yang  kondisinya  masih  lesu.  Menurut  peserta  Lawang  Sewu  Expo  2006  (April  2006)  minat  pembelian  barang  antik  tahun  ini  lebih  baik  dari  sebelumnya.  Sekarang  ada beberapa galeri barang antik baru yang muncul, artinya pasar barang antik  mulai meningkat. Tingkat penjualan barang antik saat ini turun sekitar 50 persen  dibandingkan  sebelum  peristiwa  bom  Bali  I  tahun  2002.  Pasca  peristiwa  itu  penjualan  turun  hingga  70  persen  dan  kemudian  sempat  membaik.  Namun,  peningkatan  ini  kembali  terhempas  akibat  bom  Bali  II  tahun  2005,  hingga  kembali  ke  tingkat  penurunan  70  persen.  Para  pelaku  barang  seni  dan  antik  berharap pemerintah dapat menjamin keamanan. 8  Masuknya    produk  seni  dan    barang  antik  Cina  sebagai  tuntutan  pasar  global,  mau  tidak  mau  menjadi  pesaing  pasar  seni  dan  barang  antik  nasional,  apalagi  dengan  harga  murah,  produk  cukup  berkualitas  serta  kontinuitas  produksinya  yang  terjaga  dan  bisa  memenuhi  pesanan  dalam  jumlah  besar,  menjadi  keunggulan komparatif tersendiri bagi produk Cina ini. Ternyata, kekhawatiran  itu tidak mempengaruhi para pelaku pasar seni dan barang antik sebab produk  dalam  negeri  memiliki  ciri  khas  yang  unik,  antik  dan  memiliki  nilai  seni  tinggi  sehingga memiliki pangsa pasar tersendiri.9   Secara  khusus  berikut  uraian  yang  dapat  menggambarkan  aktivitas  riil  dari  bisnis pasar seni dan barang antik. Jalan Surabaya, Jakarta Pusat, dikenal sebagai  Pasar  Antik  Jakarta.  Dibandingkan  tempat  lainnya,  lokasi  ini  merupakan  yang  paling  terkenal.  Puluhan  kios  barang  antik  berjejer  sepanjang  jalan  itu.  Yang  dijual  berupa  barang  pecah  belah  (guci,  piring),  alat‐alat  kapal,  lampu  hias,  wayang  kulit  dan  golek,  serta  ratusan  barang  antik  lainnya,  yang  terbuat  dari  kuningan,  tembaga,  dan  lainnya.  Diperkirakan  para  pedagang  pasar  sudah  ada  di  sana  sejak  30‐40  silam  (sekitar  tahun  1960‐an).  Barang‐barang  antik  seperti  porselin dan guci dari Cina, didatangkan dari Jawa Tengah dan Jawa Timur dan  sebagian Jawa Barat. Sedangkan barang antik alat kapal, lampu hias, kebanyakan  berasal  dari  kapal‐kapal  asal  Eropa  seperti  Jerman,  Inggris,  Italia,  Prancis,  AS,  Australia, Portugis dan lainnya. Karena bentuknya yang unik dan nama negara  barang  antik  itu  berasal,  harganya  cukup  mahal.  Kendati  demikian,  harganya  masih  relatif  lebih  murah  dibandingkan  dengan  jenis  barang  antik  serupa  yang  8

Peminat Barang Antik Meningkat, meski Penjualan Masih Lesu, Kompas 1 Mei 2006 Pasarnya Berbeda, Produk Purwakarta Ini Memiliki Pasar Tersendiri Produk Cina takkan Goyahkan Keramik Plered, Pikiran Rakyat 15 Maret 2006 9

42 

banyak  dijual  di  mal‐mal.  Harga  barang  yang  ditawarkan  sangat  bervariasi,  tergantung jenisnya. Ada yang dijual Rp 20 ribuan seperti wayang kulit, dan ada  yang  hingga  bernilai  Rp  5  juta  seperti  lampu  hias  besar.  Namun,  sejak  krisis  moneter kehidupan para pedagang barang antik di kawasan ini berubah. Omzet  penjualan  turun.  Sejumlah  investor  asing  hengkang.  Akibatnya,  para  penikmat  atau  kolektor  barang  antik  menjadi  berkurang.  Dengan  kata  lain  kondisi  perekonomian  nasional turut  mempengaruhi  penjualan  barang  seni  dan  barang  antik.10   Barang  seni  dan  barang  antik  merupakan  niche  market  dimana  hanya  sebagian  orang  yang  menggunakannya  karena  menyangkut  selera.  Oleh  karena  itu  dengan memahami selera pasar secara otomatis prospek barang seni dan barang  antik  akan  berkembang  dengan  sendirinya.  Orang  yang  menghargai  seni  akan  rela membayar dengan harga mahal, oleh karena itu apresiasi terhadap nilai seni  perlu ditingkatkan.   Indonesia  kaya  akan  budaya  yang  memiliki  karya  seni  sangat  beragam.  Masyarakat  Indonesia  merupakan  masyarakat  yang  sangat  menjunjung  tinggi  nilai  luhur  budaya  bangsanya  sendiri.  Bagi  masyarakat  tertentu  di  Indonesia  daerah  tempat  kelahiran  merupakan  tempat  yang  sakral  (tanah  adat)  sehingga  budaya daerah pun sangat dihargai, dengan menghargai budaya daerah berarti  menghargai  hasil  karya  seni  daerah  sendiri.  Hal  tersebut  yang  menjadi  modal  bagi  berkembangnya  bisnis  barang  seni  dan  barang  antik  Indonesia  sehingga  tidak akan kalah dengan produk luar negeri.  Gaya  hidup  (life  style)  erat  kaitannya  dengan  seni  atau  pun  barang  antik.  Semakin  tinggi  gaya  hidup  seseorang  maka  nilai  apresiasi  terhadap  seni  atau  pun  barang  antik  akan  semakin  tinggi.  Tingkat  pengangguran  di  Indonesia  masih relatif tinggi, oleh karena itu memaksa munculnya kreativitas yang pada  akhirnya  menciptakan  karya  seni  meskipun  tidak  didukung  oleh  sarana  dan  prasarana  yang  memadai.  Oleh  karena  itu  jika  pemerintah  mendukung  kreativitas  masyarakat  ini  maka  produksi  barang  seni  dan  barang  antik  akan  semakin  meningkat  pula  didukung  dengan  peningkatan  apresiasi  terhadap  barang seni.   

10

Permintaan Pedagang Barang Antik, Kompas 26 Nopember 2006 43 

4. Kerajinan 4.1. Definisi dan Ruang Lingkup  Industri  Kreatif  kelompok  kerajinan  adalah  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  kreasi,  produksi  dan  distribusi  produk  yang  dibuat  dihasilkan  oleh  tenaga  pengrajin  yang  berawal  dari  desain  awal  sampai  dengan  proses  penyelesaian produknya, antara lain meliputi barang kerajinan yang terbuat dari:  batu  berharga,  serat  alam  maupun  buatan,  kulit,  rotan,  bambu,  kayu,  logam  (emas, perak, tembaga, perunggu, besi) kayu, kaca, porselin, kain,marmer ,tanah  liat, dan kapur.   Produk  kerajinan  pada  umumnya  hanya  diproduksi  dalam  jumlah  yang  relatif  kecil  (bukan  produksi  massal).  Volume  produksi  yang  dapat  dihasilkan  oleh  kelompok  industri  kerajinan  ini,  sangat  bergantung  pada  jumlah  dan  keahlian  tenaga  pengrajin  yang  tersedia,  sehingga  kelompok  industri  ini  dapat  dikategorikan sebagai industri padat karya.  Lapangan usaha yang merupakan bagian dari kelompok industri kerajinan yaitu:  1. Industri  Batik  yang  mencakup  usaha  pembatikan  dengan  proses  malam  (lilin) baik yang dilakukan dengan tulis, cap, maupun kombinasi antara cap  dengan tulis;  2. Industri  Permadani  yang  mencakup  usaha  pembuatan  permadani  dan  sejenisnya,  yang  terbuat  dari  serat,  baik  serat  alam,  sintetis,  maupun  serat  campuran,  baik  yang  dikerjakan  dengan  proses  tenun  (woven),  tufting,  braiding, flocking, dan needle punching;  3. Industri  Bordir/Sulaman  yang  mencakup  usaha  bordir/sulaman,  baik  yang  dikerjakan  dengan  tangan  maupun  dengan  mesin,  seperti  :  kain  sulaman,  pakaian jadi/barang jadi sulaman, dan badge;  4. Industri  Kain  Rajut  yang  mencakup  usaha  pembuatan  kain  yang  dibuat  dengan cara rajut ataupun renda;  5. Industri  Barang  Dari  Kulit  dan  Kulit  Buatan  untuk  keperluan  lainnya  yang  mencakup  usaha  pembuatan  barang‐barang  dari  kulit  dan  kulit  buatan  seperti: jok, dan kerajinan tatah sungging (hiasan,wayang, dan kap lampu);  6. Industri  Anyam‐anyaman  dari  Rotan  dan  Bambu  yang  mencakup  usaha  pembuatan macam‐macam tikar, webbing, lampit, tas, topi, tampah, kukusan,  bakul  kipas,  tatakan,  bilik/gedek  dan  sejenisnya  yang  bahan  utamanya  dari  rotan atau bambu;  7. Industri  Anyam‐anyaman  dari  Tanaman,  Selain  Rotan  dan  Bambu  yang  mencakup  usaha  pembuatan  tikar,  keset,  tas,  topi,  tatakan,  dan  kerajinan  tangan lainnya yang bahan utamanya dari pandan, mendong, serat, rumput,  dan sejenisnya;  8. Industri  Kerajinan  Ukir‐ukiran  dari  Kayu  kecuali  Mebeller  yang  mencakup  usaha  pembuatan  macam‐macam  barang  kerajinan  dan  ukir‐ukiran  dari  44 

kayu,  seperti:  relief,  topeng  patung,  wayang,  vas  bunga,  pigura,  dan  kap  lampu;  9. Industri Alat‐alat Dapur dari Kayu, Rotan dan Bambu yang mencakup usaha  pembuatan  alat‐alat  dapur  yang  bahan  utamanya  kayu,  bambu  dan  rotan,  seperti:  rak  piring,  rak  bumbu  masak,  parutan,  alu,  lesung,  talenan,  cobek,  dan sejenisnya;  10. Industri  Barang  dari  Kayu,  Rotan,  Gabus  yang  tidak  diklasifikasikan  ditempat  lain  yang  mencakup  usaha  pembuatan  barang‐barang  dari  kayu,  rotan,  dan  gabus,  yang  belum  tercakup  sebelumnya.  Barang‐barang  dari  kayu  misalnya:  alat  tenun,  peti  mati,  pajangan  dari  rotan,  ayunan  bayi  dari  rotan, kuda‐kudaan dari rotan.  11. Industri  Perlengkapan  dan  Peralatan  Rumah  tangga  dari  Gelas  yang  mencakup  usaha  pembuatan  macam‐macam  perlengkapan  rumah  tangga  dari  gelas,  seperti  cangkir,  piring,  mangkuk,  teko,  stoples,  asbak,  dan  botol  susu  bayi;  barang‐barang  pajangan  dari  gelas,  seperti:  patung,  vas,  lampu  kristal, semprong lampu tekan dan semprong lampu tempel;  12. Industri  Barang‐barang  Lainnya  dari  Gelas  yang  mencakup  usaha  pembuatan  macam‐macam  barang  dari  gelas  seperti:  tasbih,  rosario,  manik  gelas, gelas enamel, dan aquarium, serta bahan bangunan dari gelas seperti:  bata, ubin, dan genteng;  13. Industri  Perlengkapan  Rumah  tangga  dari  Porselin  yang  mencakup  pembuatan  macam‐macam  perlengkapan  rumah  tangga  dari  porselen,  seperti:  piring,  tatakan,  cangkir,  mangkuk,  teko,  sendok,  dan  asbak,  serta  usaha  pembuatan  barang  pajangan  dari  porselen  seperti:  patung,  tempat  bunga, kotak rokok, dan guci;  14. Industri  Barang‐barang  dari  Tanah  Liat  yang  mencakup  usaha  pembuatan  barang  dari  tanah  liat/keramik  untuk  perlengkapan  rumah  tangga,  pajangan/hiasan,  dan  sejenisnya,  seperti:  piring,  cangkir,  mangkuk,  kendi,  teko,  periuk,  tempayan,  patung,  vas  bunga,  tempat  piring,  sigaret,  dan  celengan;  15. Industri  Bahan  bangunan  dari  Tanah  Liat/Keramik  selain  Batu  Bata  dan  Genteng  yang  mencakup  usaha  pembuatan  barang  dari  tanah  liat/keramik  seperti: kloset, ubin, dan lubang angin;  16. Industri  Barang  dari  Marmer  dan  Granit  untuk  Keperluan  Rumah  Tangga  dan Pajangan yang mencakup usaha pembuatan macam‐macam barang dari  marmer/granit  untuk  keperluan  rumah  tangga  dan  pajangan,  seperti:  daun  meja, ornamen, dan patung;  17. Industri  Barang  dari  Batu  untuk  Keperluan  Rumah  Tangga  dan  Pajangan  yang  mencakup  pembuatan  macam‐macam  barang  dari  batu  untuk  keperluan  rumah  tangga  dan  pajangan.  Seperti:  lumpang,  cobek,  batu  pipisan,  batu  asah,  batu  lempengan,  batu  pecah‐pecahan,  abu  batu,  dan  kubus mozaik; 

45 

18. Jasa Industri Untuk Bahan Berbagai Pekerjaan Khusus Terhadap Logam dan  Barang‐barang  dari  Logam  yang  mencakup  kegiatan  jasa  industri  untuk  pelapisan,  pemolesan,  pewarnaan,  pengukiran,  pengerasan,  pengkilapan,  pengelasan,  pemotongan,  dan  berbagai  pekerjaan  khusus  terhadap  logam  atau barang‐barang dari logam;  19. Industri Furnitur dari Kayu yang mencakup usaha pembuatan furnitur dari  kayu  untuk  rumah  tangga  dan  kantor  seperti:  meja,  kursi,  bangku,  tempat  tidur, lemari, rak, kabinet, penyekat ruangan, dan sejenisnya;  20. Industri  Furnitur  dari  Rotan,  dan  atau  Bambu  yang  mencakup  pembuatan  furnitur  dengan  bahan  utamanya  dari  rotan  dan  atau  bambu  seperti:  meja,  kursi, bangku, tempat tidur, lemari, rak, penyekat ruangan dan sejenisnya;  21. Industri  Furnitur  dari  Logam  yang  mencakup  pembuatan  furnitur  untuk  rumah  tangga  dan  kantor  yang  bahan  utamanya  dari  logam  seperti  :  meja,  kursi, rak, spring bed, dan sejenisnya;  22. Industri Furnitur yang mencakup pembuatan furnitur yang bahan utamanya  bukan kayu, rotan, bambu, logam, plastik, dan bukan barang imitasi, seperti:  kasur, bantal, dan guling dari kapuk, dakron, dan sejenisnya;  23. Industri  Permata  yang  mencakup  usaha  pemotongan  pengesahan,  dan  penghalusan  batu  berharga  atau  permata  dan  sejenisnya  seperti  berlian  perhiasan, intan perhiasan, batu aji, dan intan tiruan;  24. Industri  Barang  Perhiasan  Berharga  untuk  Keperluan  Pribadi  dari  Logam  Mulia  yang  mencakup  usaha  pembuatan  barang‐barang,  perhiasan  yang  bahan  utamanya  dari  logam  mulia  (emas,  platina,  dan  perak)  untuk  keperluan  pribadi,  seperti:  cincin,  kalung,  gelang,  giwang,  bross,  ikat  pinggang, dan kancing, termasuk bagian dan perlengkapannya;  25. Industri  Barang  Perhiasan  Berharga  Bukan  untuk  Keperluan  Pribadi  dari  Logam  Mulia  yang  mencakup  usaha  pembuatan  perhiasan  yang  bahan  utamanya  dari  logam  mulia  selain  untuk  keperluan  pribadi,  seperti:  peralatan  makan  dan  minum,  barang  hiasan  untuk  rumah  tangga,  piala,  medali dan noveltis, termasuk bagian dan perlengkapannya;  26. Industri Barang Perhiasan Bukan untuk Keperluan Pribadi dari bukan Logam  Mulia  yang  mencakup  usaha  pembuatan  barang‐barang  perhiasan  dari  logam  tidak  mulia  selain  untuk  keperluan  pribadi,  seperti:  tempat  cerutu,  tempat  sirih,  piala,  medali,  dan  vas  bunga,  termasuk  pembuatan  koin  baik  yang legal sebagai alat tukar maupun tidak.  27. Industri Alat‐alat Musik Tradisional yang mencakup usaha pembuatan alat‐ alat  musik  tradisional,  seperti:  kecapi,  seruling  bambu,  angklung,  calung,  kulintang, gong, gambang, gendang, terompet tradisional, rebab dan tifa;  28. Industri Alat‐Alat Musik Non Tradisional yang mencakup usaha pembuatan  alat‐alat  musik  non  tradisional,  seperti:  alat  musik  petik,  (gitar,  bas,  dan  sejenisnya),  alat  musik  tiup  (terompet,  saxophone,  clarinet,  harmonika,  dan  sejenisnya), alat musik gesek (biola, cello, dan sejenisnya), alat musik perkusi 

46 

(drum  set,selofon,  metalofon,  dan  sejenisnya),  serta  usaha  pembuatan  piano/organ, pianika gamitan, akordeon, dan garputala.  29. Industri  Mainan  yang  mencakup  usaha  pembuatan  macam‐macam  mainan,  seperti:  boneka  dari  kayu,  kain,  karet,  dan  sejenisnya,  catur,  mainan  jenis  kendaraan,  mainan  berupa  senjata,  toys  set,  dan  mainan  edukatif  dari  kayu,  bambu atau rotan;  30. Industri Kerajinan yang tidak diklasifikasikan di tempat lain yang mencakup  usaha  pembuatan  barang‐barang  kerajinan  dari  bahan  tumbuh‐tumbuhan  dan  hewan,  seperti:  kerajinan  pohon  kelapa,  tempurung,  serabut,  akar‐ akaran, kulit, gading, tanduk, tulang, bulu, rambut, binatang yang diawetkan  dan barang‐barang lukisan;  31. Perdagangan  Besar  barang‐barang  keperluan  rumah  tangga  khususnya  mencakup  usaha  perdagangan  besar  peralatan  dan  perlengkapan  rumah  tangga,  seperti:  perabot  rumah  tangga  (furnitur),  peralatan  dapur  dan  memasak,  lampu  dan  perlengkapannya,  peralatan  dari  kayu,  wallpaper,  karpet dan sebagainya.  32. Perdagangan Besar berbagai barang‐barang dan perlengkapan rumah tangga  lainnya,  mencakup  usaha  perdagangan  besar  berbagai  barang‐barang  dan  perlengkapan  rumah  tangga  lainnya,  seperti:  mainan  anak‐anak,  jam  dan  sejenisnya,  perhiasan,  barang‐barang  dari  kulit,  dan  barang  kerajinan  lainnya.  33. Perdagangan  Eceran  Barang  Perhiasan  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran khusus barang perhiasan baik terbuat dari batu mulia, ataupun bukan  logam mulia seperti: berlian, intan, batu aji, serbuk dan bubuk intan, cincin,  kalung,  gelang,  giwang/anting‐anting,  tusuk  konde  peniti,  bross,  ikat  pinggang, dan kancing dari logam mulia (platina, emas, dan perak);  34. Perdagangan Eceran Jam yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus  berbagai  jam,  seperti:  arloji  tangan,  arloji  saku,  jam  dinding,  jam  beker,  lonceng, dan alat ukur lainnya, termasuk juga bagian dari arloji dan jam;  35. Perdagangan  Eceran  Furnitur  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  khusus  furnitur,  seperti:  meja,  kursi,  lemari,  tempat  tidur,  rak  buku,  rak  sepatu, dan bufet, serta perdagangan eceran khusus kasur dan bantal/guling;  36. Perdagangan Eceran Barang Pecah Belah dan Perlengkapan Dapur dari Batu  atau  Tanah  Liat  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  khusus  barang  pecah belah dan perlengkapan dapur yang terbuat dari batu atau tanah liat,  seperti:  piring,  mangkok,  cangkir,  teko,  kendi,  periuk,  cobek,  tempayan,  lumpang, asbak, dan uleg‐uleg;  37. Perdagangan Eceran Barang Pecah Belah dan Perlengkapan Dapur dari kayu,  Bambu atau Rotan yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus barang  pecah  belah  dan  perlengkapan  dapur  yang  terbuat  dari  kayu,  bambu,  atau  rotan, seperti: rak bambu, alu, lesung, parutan kelapa, telenan, papan gilesan,  centong,  bakul,  tampah,  kukusan,  kipas,  tudung  saji,  tusukan  sate,  gilingan  daging;  47 

38. Perdagangan  eceran  Alat‐alat  Musik  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran khusus alat‐alat musik, baik alat musik tradisional maupun alat musik  modern,  seperti:  kecapi,  seruling  bambu,  calung,  angklung,  kulintang,  gamelan,  set,  rebab,  rebana,  tifa,  sasando,  flute,  saxophone,  harmonika,  trombone,  gitar,  mandolin,  ukulele,  harpa,  bass,  gambus,  biola,  cello,  piano/organ, drum set, dan garputala  39. Perdagangan  Eceran  Barang  Kerajinan  dari  Kayu,  Bambu,  Rotan,  Pandan,  Rumput  dan  sejenisnya  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  khusus  barang  kerajinan  dari  kayu,  bambu,  rotan,  pandan,  rumput,  dan  sejenisnya,  seperti:  patung,  topeng,  relief,  ukiran  nama,  wayang,  pigura,  kap  lampu,  bingkai, talam/baki, tas, keranjang, tikar, topi,/tudung, kerai, hiasan dinding,  dan keset;  40. Perdagangan  Eceran  Barang  Kerajinan  dari  Kulit,  Tulang,  Tanduk,  Gading,  Bulu  dan  Binatang/Hewan  yang  diawetkan  yang  mencakup  usaha  perdagangan eceran khusus barang kerajinan dari kulit, tulang, tanduk, bulu,  dan  binatang/hewan  yang  diawetkan,  seperti:  kipas  dari  kulit  penyu,  karangan  bunga  dari  kulit  kerang,  pipa  rokok  dari  tulang,  pajangan  dari  tanduk,  pajangan  dari  gading,  pajangan  dari  bulu  burung  merak,  dan  binatang/hewan yang diawetkan;  41. Perdagangan  Eceran  Barang  Kerajinan  dari  Logam  yang  mencakup  usaha  perdagangan eceran khusus barang kerajinan dari logam, seperti: vas bunga,  patung, tempat lilin, piala, medali, dan gantungan kunci;  42. Perdagangan  Eceran  Barang  Kerajinan  dari  Keramik  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  khusus  barang  kerajinan  dari  keramik,  seperti:  patung,  vas bunga, asbak, tempat sirih, celengan dan pot bunga;  43. Perdagangan Eceran Mainan Anak‐anak yang mencakup usaha perdagangan  eceran  khusus  macam‐macam  mainan  anak‐anak,  seperti:  boneka,  bekel,  congklak,  scrable,  karambol,  mainan  yang  berupa  alat  musik,  mobil‐mobilan,  mainan  berupa  senjata,  mainan  berupa  alat  memasak,  dan  mainan  berupa  perabotan rumah tangga;  44. Perdagangan  Eceran  Lukisan  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  khusus  barang‐barang  lukisan,  seperti:  lukisan  orang,  lukisan  binatang,  dan  lukisan pemandangan;  45. Perdagangan  Eceran  Barang‐barang  Kerajinan,  Mainan  Anak‐anak,  dan  Lukisan lainnya;  46. Perdagangan  Eceran  Kaki  Lima  Barang  Kerajinan  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  kaki  lima  barang  kerajinan  dari  kayu,  bambu,  rotan,  pandan,  rumput  dan  sejenisnya,  kulit,  tulang,  tanduk,  gading,  bulu  dan  hewan  yang  diawetkan,  logam,  keramik  yang  dilakukan  dipinggir  jalan  umum,  serambi  muka  (emper),  toko  atau  tempat  tetap  dipasar  yang  dapat  diindah‐pindah  atau  didorong  seperti:  patung,  topeng,  relief,  ukiran  nama,  wayang  ,  keranjang,  tikar,  topi/tudung,  kerai,  pajangan  dari  tanduk,  pipa 

48 

rokok  dari  tulang,  vas  bunga,  tempat  lilin  piala  dari  logam,  asbak,  celengan  pot bunga dari keramik, dan lain‐lain; dan   47. Perdagangan  Eceran  Kaki  Lima  Lukisan.  Kelompok  ini  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  barang‐barang  lukisan  yang  dilakukan  dipinngir  jalan  umum,  serambi  muka  (emper),  toko  atau  tempat  tetap  dipasar  yang  dapat  dipindah‐pindah  atau  didorong  seperti:  lukisan  orang,  binatang  dan  pemandangan.  Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  kerajinan  merupakan  kategori  Industri  Pengolahan  dan  Perdagangan  Besar  dan  Eceran  (mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang  merupakan  kelompok  Kerajinan adalah sebagai berikut:  Tabel B 4‐1 Kode Industri Kelompok Kerajinan 

Kode Industri  (3 digit) 

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

171 

Industri Pemintalan,  Pertenunan, Pengolahan  Akhir Tekstil

Industri Pengolahan 

Sebagian: 17124 

172 

Industri Barang Jadi  Tekstil dan Permadani 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 17220,  17293 

173 

Industri Perajutan 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 17301 

191 

Industri Kulit dan Barang  Industri Pengolahan  dari Kulit (termasuk  Kulit Buatan) 

Sebagian: 19129 

202 

Industri Barang‐barang  dari Kayu, dan Barang‐ barang Anyaman dari  Rotan, Bambu, dan  Sejenisnya 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 20291,  20292, 20293, 20294,  20299 

261 

Industri Gelas dan  Barang dari Gelas 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 26121,  26129 

262 

Industri Barang‐barang  dari Porselen 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 26201 

263 

Industri Pengolahan  Tanah Liat/Keramik 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 26321,  26324* 

264 

Industri Semen, Kapur  dan Gips, Serta Barang‐ barang dari Semen dan  Kapur 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 26421 

265 

Industri Barang‐barang  Dari Batu 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 26501,  26503 

289 

Industri Barang Logam  lainnya, dan Kegiatan  Jasa Pembuatan Barang‐ barang dari Logam 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 28920 

361 

Industri Furnitur 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 36101,  36102, 36103, 36104, 

49 

Kode Industri  (3 digit) 

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

369 

Industri Pengolahan  Lainnya 

Industri Pengolahan 

523 

Perdagangan Eceran  Perdagangan Besar  Komoditi Bukan  dan Eceran  Makanan, Minuman, atau  Tembakau 

525 

Perdagangan Eceran Kaki  Perdagangan Besar  Lima  dan Eceran 

Keterangan  36109  Sebagian: 36911,  36912, 36913, 36915,  36921, 36922, 36942,  36991, 36993  Sebagian: 52326,  52327, 52331, 52335,  52336, 52381, 52382,  52383, 52384, 52385,  52386, 52389  Sebagian: 52581,  52583 

4.2. Kontribusi Ekonomi Kelompok Kerajinan  Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  kerajinan  ini  dapat  dilihat  pada tabel di bawah ini:  Tabel B 4‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Kerajinan  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap  Persen Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen PDB 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Persen Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Persen Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah  Persen Tenaga kerja e. Produktivitas Tenaga  kerja 

Ribu Rupiah/  pekerja pertahun

3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah b.Pertumbuhan Ekspor Persen c. % Nilai ekspor thd  Persen industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd  Persen Total Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan f. Pertumbuhan Jumlah  Persen Perusahaan g.% Jumlah perusahaan  Persen thd industri kreatif h.% Jumlah perusahaan  thd jumlah perusahaan  Persen total

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

30.680

29.730

29.936

27.971

26.731

29.009

30,05%

29,66%

27,61%

25,98%

25,51%

27,72%

‐

‐3,10%

0,69%

‐6,56%

‐4,43%

‐3,35%

2,04%

1,89%

1,81%

1,60%

1,45%

1,76%

2.088.227

1.812.472

1.936.350

1.668.473

1.523.059

1.805.716

35,62%

35,85%

33,11%

31,27%

31,07%

33,43%

2,28%

2,00%

2,07%

1,76%

1,60%

1,94%

‐

‐13,21%

6,83%

‐13,83%

‐8,72%

‐7,23%

14.692

16.403

15.460

16.764

17.551

16.174

22.412.716.523 ‐

21.608.435.950 ‐3,59%

24.405.455.354 12,94%

26.059.589.876 6,78%

26.414.919.077 1,36%

24.180.223.356 4,37%

37,26%

37,09%

34,74%

33,50%

32,44%

35,00%

4,42%

4,26%

3,68%

3,29%

2,96%

3,72%

1.132.861

942.843

1.021.291

820.782

722.752

928.106

‐

‐16,77%

8,32%

‐19,63%

‐11,94%

‐10,01%

38,40%

39,09%

35,14%

32,85%

33,02%

35,70%

2,67%

2,28%

2,39%

1,97%

1,71%

2,20%

 

4.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Data Nilai Tambah pada kelompok kerajinan diperoleh dari dua sumber utama,  yaitu: 

50 

1. Untuk  kelompok  industri  pengolahan,  data  nilai  tambah  diperoleh  dari  statistik industri besar & sedang bagian I yang dipublikasikan oleh BPS setiap  tahunnya.  Oleh  karena  data  yang  tersedia  hanya  tiga  tahun  berturut‐turut  maka  nilai  tambah  kelompok  kerajinan  untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006  secara  berturut‐turut  adalah 4,57% dan 4,63%.  2. Untuk  kelompok  perdagangan  besar,  eceran  diestimasi  dengan  menggunakan  data  ekspor  dan  impor  komoditi  yang  merupakan  kelompok  industri  Kerajinan.  NTB  Perdagangan  besar  dan  eceran  adalah  selisih  dari  nilai  output  perdagangan  besar  dan  eceran  dikurangi  total  biaya  (input  antara  yang  diperlukan  oleh  subsektor‐subsektor  perdagangan  besar  dan  eceran).  Sedangkan  Estimasi  NTB  perdagangan  ekspor  dilakukan  dengan  cara  yang  sama  dengan  estimasi  NTB  perdagangan  besar  dan  eceran.  Perbedaannya,  margin  perdagangan  besar  dan  eceran  tidak  digunakan  lagi.  Digantikan  oleh  koefisien  alokasi  output  ekspor  terhadap  output  sektor  perdagangan.  Dari  hasil  pengolahan  data,  maka  data  nilai  tambah  kelompok  kerajinan  ini  diperoleh sebagai berikut:  Tabel B 4‐3 Estimasi PDB Kelompok Kerajinan 

PDB Kelompok  Pertumbuhan  Kerajinan atas dasar  No  Tahun  PDB  Harga Berlaku  Kelompok  (Ribu Rupiah) 

Deflator  PDB 

PDB Kelompok  Kerajinan  atas dasar  Harga Konstan Tahun  2000 (Ribu Rupiah) 

1 

2002 

37.133.374.423,184 

‐ 

0,83 

30.679.953.594,614 

2 

2003 

37.958.144.811,676 

‐ 

0,78 

29.729.975.537,368 

3 

2004 

41.488.732.709,554 

‐ 

0,72 

29.935.533.771,714 

4 

2005 

44.496.007.536,289 

4,57% 

0,63 

27.970.669.535,930 

5 

2006 

48.321.719.500,380 

4,63% 

0,55 

26.731.069.149,661 

Industri Kreatif kelompok kerajinan merupakan penyumbang PDB no. 2 terbesar  di  industri  kreatif  yaitu  berkontribusi  sebesar  26,7  triliun  rupiah  di  tahun  2006,  dengan  rata‐rata  persentase  kontribusi  terhadap  PDB  industri  kreatif  yaitu  sebesar 27,72%.  Nilai  persentase  konstribusi  PDB  industri  kreatif  kelompok  kerajinan  terhadap  industri kreatif dan PDB nasional dapat dilihat pada gambar berikut ini: 

51 

35%

30,05%

29,66%

Persentase Kontribusi

30%

27,61%

25,98%

25,51%

25% 20% 15% 10% 5%

2,04%

1,89%

1,81%

1,60%

1,45%

0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

  Gambar B 4‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Kerajinan terhadap Industri Kreatif dan Total  PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  kerajinan  terhadap  PDB  nasional  adalah  sebesar 1,76% dengan kontribusi terbesar pada tahun 2002 yaitu sebesar 2,04%.  Nilai  PDB  industri  kreatif  kelompok  kerajinan  jika  dibandingkan  dengan  PDB  industri kreatif dapat dilihat pada grafik berikut ini:  120.000

80.000

2002

2003

2004

2005

104.787

0

26.731

27.971

29.936

29.730

30.680

20.000

107.661

40.000

108.413

60.000

100.220

102.110

Miliar Rupiah

100.000

2006

Tahun PDB Kelompok Kerajinan

PDB Industri Kreatif

  Gambar B 4‐2 Nilai PDB Kelompok Kerajinan dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga  Konstan Tahun 2000 

Dari grafik terlihat bahwa PDB kelompok kerajinan nilainya terus menurun dari  awal  periode  hingga  akhir  periode.  Di  tahun  2002  nilainya  mencapai  lebih  dari  30 triliun rupiah, sementara di 2006 mencapai kurang dari 27 triliun rupiah.  Pada  gambar  B  4‐3  di  bawah  terlihat  secara  jelas  bahwa  pertumbuhan  nilai  tambah  kelompok  kerajinan  menunjukkan  tren  yang  fluktuatif  dari  tahun  2003  hingga  2006  yang  lalu.  Pertumbuhan  negatif  terjadi  pada  tahun  2003,  diselingi  52 

adanya kenaikan pada tahun 2004 sebesar 0,69%. Setelah itu nilai pertumbuhan  sektor ini negatif pada tahun 2005 sebesar ‐6,56% dan 2006 dengan nilai sebesar ‐ 4,43.  10%

8,17%

8% 6% 4% 2%

0,69%

0% -2% -4%

2003

-1,85%

2004

2005

-0,69%

-3,10%

2006

-2,67% -4,43%

-6%

-6,56%

-8% Tahun

Persentase Pertumbuhan PDB Kelompok Kerajinan Persentase Pertumbuhan PDB Industri Kreatif

 

Gambar B 4‐3 Persentase Pertumbuhan PDB Kelompok Kerajinan dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 

Penurunan yang terjadi pada sektor kerajinan (dalam indikator nilai tambah) di  tahun  2005  disebabkan  oleh  melesunya  pasar  dunia  serta  naiknya  harga  bahan  baku, yang disebabkan oleh kelangkaan bahan baku kayu. Para pembeli di luar  negeri  umumnya  bersikap  sangat  hati‐hati  jika  ingin  melakukan  pembelian  dalam  jumlah  besar  barang‐barang  kerajinan  buatan  Indonesia.  Mereka  menunggu jalannya pemilihan umum (2004), sehingga pembelian sebagian besar  ditunda  hingga  usai  pemilu.  Pemerintah  juga  harus  menyusun  strategi  baru  untuk  menekan  maraknya  pembalakan  kayu  dan  rotan  yang  menyebabkan  kelangkaan  bahan  baku,  sebab  pada  kenyataannya  puluhan  meter  kubik  kayu  bulat dan 20 peti kemas rotan mentah berlayar menuju China dan Vietnam setiap  harinya.  Selain  itu  juga  ada  beberapa  masalah  lain  seperti  masalah  perpajakan,  desain, pengiriman barang, dan aturan pasar global, yang turut berperan dalam  penurunan nilai kelompok ini, khususnya pada nilai ekspor.  Isu‐isu  tersebut  pada  beberapa  tahun  ke  belakang  memang  sempat  memukul  industri kerajinan di Indonesia, walaupun sekarang sudah bangkit kembali, dan  diharapkan  pada  tahun  2007  serta  2008  mendatang  nilainya  akan  terus  meningkat.  Sehingga  diharapkan  dengan  adanya  berbagai  program  yang  akan  dikembangkan  oleh  pemerintah  beserta  insentif  tertentu,  maka  sektor  ini  jelas  akan  terus  dapat  memberikan  kontribusi  yang  signifikan  bagi  perekonomian  nasional.  Kalangan  pengusaha  mebel  dan  kerajinan,  baik  bermodal  besar  maupun  skala  kecil,  meminta  pemerintah  segera  menyusun  regulasi  yang  progresif untuk mendukung promosi ke pasar internasional. Selain itu, Asmindo  bekerja  sama  dengan  atase‐atase  perdagangan  di  luar  negeri  menyusun  peta  intelijen  pasar  untuk  mendata  importir  mebel  Indonesia.  Berbagai  peraturan  pemerintah  menyebabkan  pengusaha  nasional  sering  berpikir  dua  kali  untuk 

53 

berpameran  di  luar  negeri  karena  pengusaha  tetap  dibebani  pajak  ekspor  saat  mengirim  produk  yang  akan  dipamerkan.  Saat  kembali  ke  tanah  air  seusai  pameran, produk yang sebelumnya dipamerkan pun dikenai pajak impor.  Presiden Susilo Bambang Yudhoyono juga meminta agar para gubernur, bupati,  dan wali kota membantu para pengrajin, terutama dalam masalah permodalan.  Sebab,  selama  ini  sulitnya  pengrajin  nasional  berkembang,  lantaran  terbentur  masalah tersebut. Selain itu, para pengrajin juga diminta mengunakan rumusan  SMTP  yakni  seni,  modal,  teknologi,  dan  pasar,  sehingga  produk  dari  sentra  kerajinan  bisa  bersaing  di  pasar  domestik  maupun  internasional.  Presiden  mengakui,  potensi  sentra  kerajinan  cukup  besar  dengan  dibuktikan  jumlah  tenaga kerja yang diserap mencapai 2,5 juta jiwa. Jika dikembangkan terus sentra  kerajinan, akan bisa menyerap tenaga kerja baru dalam jumlah banyak dan jelas  ini menjadi tulang punggung ekonomi kerakyatan11.   Sebagai  informasi  tambahan,  dari  data  BPS  didapat  tiga  sub  kelompok  yang  memberikan kontribusi terbesar di kelompok kerajinan (indikator nilai tambah),  yaitu:  industri  furnitur  dari  kayu,  industri  kain  rajut,  dan  industri  furnitur  dari  rotan dan atau bambu. 

4.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Estimasi jumlah tenaga kerja kelompok industri kreatif Kerajinan diperoleh dari  2 sumber utama, yaitu:  1. Untuk  lapangan  usaha  kelompok  perdagangan  (perdagangan  eceran,  besar  dan  ekspor)  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  perdagangan  dari  data  Sakernas    Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  Kerajinan.  Rasio  NTB  Kerajinan  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Kerajinan  khususnya  kelompok  perdagangan  (perdagangan  eceran,  besar dan ekspor) terhadap Nilai Tambah Bruto sektor perdagangan  2. Untuk  lapangan  usaha  dari  sektor  industri  pengolahan,  data  tenaga  kerja  diperoleh  dari  data  statistik  industri  besar  dan  sedang  bagian  I  yang  dipublikasi oleh BPS setiap tahunnya.  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  kerajinan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

11

Pikiran Rakyat, 23 Maret 2006 54 

7.000.000 6.000.000

4.000.000

2005

4.902.378

1.523.059

2004

5.335.371

2003

1.668.473

2002

1.936.350

0

1.812.472

1.000.000

2.088.227

2.000.000

5.847.968

3.000.000

5.056.337

5.862.497

Orang Pekerja

5.000.000

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 4‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  kerajinan  adalah  1.805.716  pekerja  di  periode  2002‐2006.  Nilai  ini  mencapai  puncaknya  di  tahun  2002  sebesar  2.088.277  pekerja,  walaupun  terus  terjadi  penurunan  di  tahun  2006  (1.552.059  pekerja).  Jumlah  pekerja  sebanyak  itu  merupakan  urutan  terbanyak  no. 2 di industri kreatif, setelah kelompok Desain Fesyen (2.807.423 pekerja).  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja industri kreatif kelompok kerajinan terhadap industri kreatif serta terhadap  total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut.  40,0%

35,62%

35,85% 33,11%

Persentase Kontribusi

35,0%

31,27%

31,07%

30,0% 25,0% 20,0% 15,0% 10,0% 5,0%

2,28%

2,00%

2,07%

1,76%

1,60%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 4‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan terhadap Industri Kreatif  dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

55 

Grafik  memperlihatkan  bahwa  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  kerajinan  terhadap  industri  kreatif  terus  menurun  secara  lambat  dari  tahun  ke  tahun. Pada tahun 2003, persentasenya merupakan nilai tertinggi dalam periode  yaitu  mencapai  35,85%.  Nilai  tersebut  terus  berkurang  dari  tahun  ke  tahun  hingga hanya mencapai sebesar 31,07% di tahun 2006.  Pertumbuhan jumlah tenaga kerja kelompok kerajinan jika dibandingkan dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik  di  bawah ini.  20%

15,66% 15% 10%

6,83%

5% 0% 2003

2004

2005

-5%

-8,77%

-10% -15%

2006

-8,12% -8,72%

-13,21%

-13,83%

-13,75%

-20% Tahun Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 4‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan jumlah tenaga kerja kelompok kerajinan yang sempat memperoleh  nilai  negatif  di  tahun  2003  yaitu  sebesar  ‐13,21.  Tetapi  nilai  ini  diperbaiki  di  tahun  2004  yang  kembali  naik  mencapai  6,83%  lalu  kembali  menurun  di  tahun2005 dan 2006 yaitu sebesar ‐13,83% dan ‐8,72% secara berurutan.  Berikut  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  kerajinan  serta  industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 4‐7 ini. 

56 

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

25.000

20.179

19.821 20.000

15.000

17.417

16.403

14.692

18.539 16.764

15.460

21.375 17.551

10.000

5.000

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Kerajinan

Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 4‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Kerajinan terhadap  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Dari grafik di atas terlihat bahwa produktivitas kelompok kerajinan lebih rendah  jika  dibandingkan  dengan  industri  kreatif  secara  keseluruhan.  Nilai  produktivitas  tertinggi  kelompok  ini  dicapai  pada  tahun  2006  yang  mencapai  17,5 juta per orang per tahunnya, sementara industri kreatif secara keseluruhan  dapat mencapai lebih dari 21 juta per tahun per orangnya di tahun 2006. 

4.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah perusahaan pada kelompok Kerajinan diestimasi dengan menggunakan 2  sumber  data  utama,  yaitu  data  dari  survei  industri  dan  data  Survei  Angkatan  Kerja Nasional yang dipublikasikan oleh BPS.  Metode  estimasi  jumlah  perusahaan  pada  kelompok  industri  kerajinan  ini  dilakukan dengan cara:  1. Untuk  lapangan  usaha  industri  pengolahan,  maka  jumlah  perusahaan  diperoleh  berdasar  atas  data  survei  industri  yang  dipublikasikan  oleh  BPS  setiap tahunnya untuk kode KBLI yang besesuaian;  2. Untuk  lapangan  usaha  perdagangan,  data  jumlah  perusahaan  diestimasi  dengan cara mengalikan rasio NTB Kerajinan dengan jumlah perusahaan di  sektor perdagangan, hotel dan restoran. Rasio NTB Kerajinan yang dimaksud  adalah  hasil  bagi  NTB  Kerajinan  terhadap  NTB  sektor  perdagangan,  hotel  dan  restoran.  Jumlah  Perusahaan  sektor  perdagangan,  hotel  dan  restoran  diperoleh dari data tahunan Survei Angkatan Kerja Nasional (Sakernas) pada  sektor  perdagangan,  hotel  dan  restoran  yaitu  jumlah  total  status  pekerjaan:  SPU  1  (status  berusaha  sendiri  tanpa  dibantu  orang  lain),  SPU  2  (berusaha  dibantu pekerja keluarga atau karyawan tidak tetap), dan 3 (berusaha dengan  dibantu oleh karyawan tetap). 

57 

Jumlah  perusahaan  kelompok  kerajinan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  3.500.000 3.000.000

2.000.000

2.188.815

2005

722.752

2004

2.498.706

2003

820.782

2002

1.021.291

0

942.843

500.000

1.132.861

1.000.000

2.906.123

1.500.000

2.412.182

2.949.917

Perusahaan

2.500.000

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Kerajinan Jumlah Perusahaan Kelompok Industri Kreatif

Gambar B 4‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Kerajinan dan Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pada  tahun  2002  jumlah  perusahaan  dalam  kelompok  kerajinan  berjumlah  1,1  juta perusahaan dan menurun menjadi 942 ribu perusahaan di tahun 2003. Tetapi  penurunan tersebut tidak terjadi di tahun 2004 dimana jumlah perusahaan pada  tahun  tersebut  adalah  1  juta  perusahaan.  Penurunan  terjadi  lagi  di  tahun  2005  dan  2006  menjadi  820  ribu  perusahaan  dan  723  ribu  perusahaan  secara  berurutan.  Persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  kerajinan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah perusahaan industri kreatif dan total jumlah perusahaan secara nasional,  dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

58 

45%

Persentase Kontribusi

40%

38,40%

39,09% 35,14%

32,85%

35%

33,02%

30% 25% 20% 15% 10% 5%

2,67%

2,39%

2,28%

1,97%

1,71%

0% 2002

2003

2004 Tahun

2005

2006

Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Total Jumlah Perusahaan

 

Gambar B 4‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Kerajinan terhadap Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Persentase  jumlah  perusahaan  di  kelompok  kerajinan  terhadap  jumlah  perusahaan di industri kreatif memiliki tren yang menurun. Dimana pada tahun  2002  tingkat  partisipasi  jumlah  perusahaan  di  kelompok  ini  adalah  sebesar  38,40%  meningkat  menjadi  39,09%  di  tahun  2003,  dan  terus  menurun  di  tahun‐ tahun berikutnya. Nilai terendah terjadi di tahun 2005, yaitu sebesar 32,85%.   Sedangkan  untuk  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan  kelompok  kerajinan  bila  dibandingkan  dengan  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan di industri kreatif, dapat dilihat di gambar dibawah ini.  25%

20,48%

20% 15%

8,32%

10% 5% 0% -5%

2003

2004

2005

-10% -15% -20%

-14,02%

2006

-11,94% -12,40%

-16,77% -18,23%

-19,63%

-25%

Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Kerajinan Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 4‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Kerajinan terhadap Pertumbuhan  Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

Dapat dilihat dari gambar di atas, pertumbuhan jumlah perusahaan di kelompok  Kerajinan  ini  mencapai  nilai  tertinggi  di  tahun  2004  yaitu  sebesar  8,32%.  59 

Sedangkan untuk  tahun‐tahun  lainnya  kelompok  kerajinan  ini  memiliki  tingkat  pertumbuhan yang negatif.  Nilai  ekspor  Kerajinan  diperoleh  dari  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan oleh Biro Pusat Statistik Indonesia setiap tahunnya. Metode yang  dilakukan  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System  Code  (HS  Code)  ke  dalam  Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha  Indonesia 2005 yang termasuk dalam kelompok industri kerajinan.  Komoditi yang diklasifikasikan sebagai bagian dari kelompok industri Kerajinan  ini  adalah:  Batik,  Permadani  (Ambal),  Bordir/Sulaman,  Kain  Rajut,  Barang  Kulit,  Anyam/Ukiran,  Barang  Gelas,  Barang  Porselen,  Barang  Keramik,  Barang  Batu,  Barang  Logam,  Furniture,  Barang  Perhiasan,  Alat  Musik,  Mainan,  dan  komoditi  kerajinan  lainnya 

Nilai ekspor kelompok Kerajinan jika dibandingkan dengan nilai ekspor industri  kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini  90.000.000.000 80.000.000.000

2004 Tahun Nilai Ekspor Kelompok Kerajinan

2005

81.428.475.834

2003

26.414.919.077

2002

26.059.589.876

0

70.250.783.650

10.000.000.000

24.405.455.354

20.000.000.000

58.257.613.263

30.000.000.000

21.608.435.950

40.000.000.000

60.159.382.445

50.000.000.000

77.796.159.372

60.000.000.000

22.412.716.523

Ribu Rupiah

70.000.000.000

2006

Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif

Gambar B 4‐11 Nilai Ekspor Kelompok Kerajinan terhadap Nilai Ekspor  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  nilai  ekspor  dari  kelompok  Kerajinan  ini  adalah  sebesar  24  triliun  rupiah,  dengan  nilai  tertinggi  terjadi  pada  tahun  2006  yaitu  sekitar  26,4  triliun  rupiah.  

60 

Persentase ekspor dari kelompok Kerajinan terhadap industri kreatif dan nilai  ekspor keseluruhan dapat dilihat di gambar berikut. 45%

Persentase Kontribusi

40%

37,26%

37,09%

34,74%

33,50%

35%

32,44%

30% 25% 20% 15% 10% 5%

4,42%

4,26%

3,68%

3,29%

2,96%

0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Total Ekspor

Gambar B 4‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Kerajinan terhadap Tingkat Partisipasi Nilai  Ekspor Industri Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 

Persentase  ekspor  dari  kelompok  kerajinan  ini  menempati  peringkat  kedua  setelah  kontribusi  dari  kelompok  fesyen  (43  triliun).  Tetapi  angka  tersebut  bila  dibandingkan  dengan  tingkat  partisipasi  nilai  ekspor  industri  kreatif  selama  periode  2002‐2006  ternyata  mengalami  penurunan.  Dimana  pada  tahun  2002  tingkat  partisipasi  kelompok  kerajinan  ini  mencapai  angka  37,26%  lalu  terjadi  penurunan di tahun‐tahun berikutnya, sampai akhirnya mencapai nilai terendah  di  tahun  2006,  yaitu  sebesar  32,44%.  Gambar  B  4‐12  berikut  menunjukkan  pertumbuhan  ekspor  dari  kelompok  kerajinan  terhadap  pertumbuhan  ekspor  industri kreatif.  25%

20,59%

20%

12,94%

15%

10,74% 10% 5%

6,78%

1,36%

0% 2003

-5%

4,67%

-3,16% -3,59%

2004

2005

2006

Tahun Pertumbuhan Ekspor Kelompok Kerajinan

Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

Gambar B 4‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Kerajinan dan Pertumbuhan Ekspor Industri  Kreatif Periode 2003‐2006 

61 

Dapat  dilihat  nilai  pertumbuhan  ekspor  dari  kelompok  kerajinan  ini  agak  berfluktuatif,  dimana  tingkat  pertumbuhannya  di  tahun  2003  adalah  sebesar  ‐ 3,59%  naik  menjadi  12,94%  di  tahun  2004    dan  terjadi  kembali  penurunan  di  tahun 2005 menjadi sebesar 6,78% dan terus turun menjadi 1,36% di tahun 2006. 

4.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Kerajinan  sebesar  2,148.  Angka  ini  menunjukkan bahwa jika terjadi peningkatan satu satuan uang permintaan akhir  pada kelompok industri kreatif Kerajinan, maka output perekonomian total akan  meningkat  sebesar  2,148  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Kerajinan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  2,148  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi  ini,  kelompok  Kerajinan  berada  pada  urutan  ke‐3  dalam  peringkat  angka  pengganda output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Kerajinan  sebesar  2,148.  Peningkatan  output  Kerajinan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi, investasi atau peningkatan ekspor, akan memicu peningkatan output  sektor‐sektor industri hulu Kerajinan sebesar 2,148. Misalnya dilakukan investasi  Kerajinan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan  tambahan  input  produksi  Kerajinan yang berasal dari sektor‐sektor hulunya sebesar Rp. 2,148 miliar. Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Kerajinan  berada  pada  urutan  ke‐2  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hulu  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Kerajinan  adalah  sektor  Jasa  Perdagangan, Hasil Tanaman Serat dan Tekstil.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  Kerajinan  sebesar  5,747.  Peningkatan  output  Kerajinan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi, investasi atau ekspor, akan memicu peningkatan output sektor‐sektor  industri  hilir  Kerajinan  sebesar  2,24  satuan  uang.  Misalnya  terjadi  peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐sektor  industri  hilir  Kerajinan  akan  meningkat  sebesar  Rp.  2,24    miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  Kerajinan  berada  pada  urutan  ke‐10  dalam  peringkat  forward  linkage.  Sektor‐sektor industri hilir yang paling terpengaruh terhadap perubahan output  Kerajinan  adalah  sektor  Barang‐barang  Industri  Lain,  Perabot  Rumah  Tangga  dari Kayu‐Bambu‐Rotan, dan Barang‐barang dari Kulit.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Kerajinan  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan  sektor  Jasa  Perdagangan, Tekstil dan Barang‐barang dari Kulit.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 4‐4 berikut. 

62 

Tabel B 4‐4 Linkage Kelompok Kerajinan  AVERAGE BL

AVERAGE FL

TOTAL AVERAGE

1 149 jasa perdagangan

0.160 141 barang‐barang industri lainnya

0.073 149 jasa perdagangan

0.111

2

16 hasil tanaman serat

0.095

87 perabot RT terbuat dari kayu, bambu 

0.072

76 t e k s t i l

0.069

3

76 t e k s t i l

0.073

82 barang‐barang dari kulit

0.072

82 barang‐barang dari kulit

0.067

4.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Kerajinan  Bentuk  perhatian  pemerintah  terhadap  kelompok  kerajinan  dapat  terlihat  dari  sering  diadakannya  pameran  dari  produk‐produk  kerajinan.  Sebut  Jakarta  International Handicraft Trade Fair atau Inacraft, yang sampai tahun 2007 ini telah  diselenggarakan Inacraft yang ke‐9. Inacraft sendiri dari segi jumlah peserta dan  kontak  dagangnya  terus  meningkat  setiap  tahunnya,  jika  mengutip  pernyataan  dari  Menteri  Perdagangan  Mari  E.  Pangestu12,  untuk  lebih  detailnya  dapat  terlihat di tabel berikut.  Tabel B 4‐5 Jumlah Perusahaan, Jumlah Propinsi, dan Nilai Kontak Dagang dalam Inacraft  selama periode 2005‐2007  Tahun  Jumlah Perusahaan  Jumlah Propinsi  Nilai Kontak Dagang  2005  1350  27  US $ 5,121,500  2006  1500  30  US $ 6,021,850  2007  1650  33  Estimasi 15% dari tahun sebelumnya 

Data  lain  dari  majalah  Swa  (SWA.23/XXIII/25  Oktober‐7November  2007)  menyebutkan  produk‐produk  kerajinan  ini  lebih  diutamakan  untuk  melayani  pasar  ekspor,  karena  minat  konsumen  di  luar  negeri  terhadapnya  lebih  besar  ketimbang minat konsumen dalam negeri, hal ini terlihat dari nilai pasar ekspor  dari kelompok kerajinan yang mencapai sebesar US $ 540 juta. Beberapa pemain  utama dalam industri ini seperti F. Widayanto Slay Statement, milik Fransiskus  Widayanto, pengrajin yang terkenal dengan kerajinan keramik yang dibuat dari  stoneware,  dengan  merek  Loro  Blonyo,  Ganesha‐Ganeshi,  dan  Dewi  Sri.  Pemain  kelompok ini di industri batik yang terkenal adalah Batik Harni, terkenal dengan  beragam  produk  batik  berwarna  cerah  (batik  tulis,  cap,  dan  lainnya).  Lalu  di  kelompok produsen houseware ada PT. Retota Sakti, yang telah berkecimpung di  industri  ini  selama  17  tahun  dalam  memproduksi  produk  peralatan  rumah  tangga dengan bahan baku serat alam. Produk‐produknya telah diekspor ke AS  dan Jepang.  Dari  pemaparan  di  atas  dapat  dilihat  bahwa  kelompok  kerajinan  ini  memiliki  pasar  ekspor  yang  sangat  besar,  yaitu  dengan  nilai  US  $  540  juta  atau  setara  dengan  Rp.  4.86  triliun.  Hal  tersebut  menjadikan  kelompok  ini  harus  dijadikan  prioritas  utama  untuk  dikembangkan  oleh  pemerintah,  dikarenakan  kelompok  ini sangat diharapkan dapat berperan serta menambah devisa negara.   

12

Antara, “Presiden Buka Inacraft 2007”, www.antara.co.id, 18 April 2007. 63 

5. Desain 5.1. Definisi dan Ruang Lingkup  Industri  Kreatif  kelompok  desain  adalah  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  kreasi  desain  grafis,  desain  interior,  desain  produk,  desain  industri,  konsultasi  identitas  perusahaan  dan  jasa  riset pemasaran serta  produksi  kemasan  dan  jasa  pengepakan.   Lapangan usaha yang merupakan bagian dari kelompok industri desain yaitu:  1. Industri  Kemasan  dan  Kotak  dari  Kertas  dan  Karton  yang  mencakup  pembuatan  segala  macam  kemasan  dan  kotak  dari  kertas/karton  yang  digunakan  untuk  pembungkus/pengepakan,  pembuatan  kotak  untuk  rokok  dan barang‐barang lainnya;   2. Jasa  Riset  Pemasaran  yang  mencakup  usaha  penelitian  potensi  pasar,  penerimaan produk di  pasar, kebiasaan dan tingkah laku konsumen, dalam  kaitannya dengan promosi penjualan dan pengembangan produk baru;  3. Jasa Pengepakan yang mencakup usaha jasa pengepakan atas dasar balas jasa  (fee)  atau  kontrak  serta  kegiatan  pengalengan,  pembotolan,  pelabelan,  pembungkusan kado, dan sejenisnya.   4. Jasa  perusahaan  lainnya  yang  mencakup  jasa  stenografi,  pelelangan,  penterjemah, dan lainnya.  Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  Desain  merupakan  kategori  Real  Estat,  Usaha  Persewaan  dan  Jasa  Perusahaan  serta  Industri  Pengolahan  (mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang  merupakan kelompok Desain adalah sebagai berikut:  Tabel B 5‐1 Kode Industri Kelompok Desain 

Kode Industri  (3 digit) 

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

210 

Industri Kertas, Barang dari  Kertas, dan Sejenisnya 

Industri Pengolahan 

Sebagian: 21020 

741 

Jasa Hukum, Akuntansi dan  Pembukuan, Konsultasi  Pajak, Penelitian Pasar, dan  Konsultasi Bisnis dan  manajemen 

Real estat, usaha  persewaan dan jasa  perusahaan 

Sebagian: 74130 

749 

Jasa perusahaan lainnya yang  Real estat, usaha  tidak diklasifikasikan di  persewaan dan jasa  tempat lain  perusahaan 

Sebagian: 74950,  74990 

64 

5.2. Kontribusi Ekonomi Kelompok Desain  Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  Desain  dapat  dilihat  pada  tabel berikut ini:  Tabel B 5‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Desain  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap  Persen Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen PDB 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

7.412

6.562

7.774

7.777

6.160

7.137

7,26%

6,55%

7,17%

7,22%

5,88%

6,82%

‐

‐11,47%

18,47%

0,04%

‐20,80%

‐3,44%

0,49%

0,42%

0,47%

0,44%

0,33%

0,43%

386.149

279.747

432.362

394.121

272.540

352.984

6,59%

5,53%

7,39%

7,39%

5,56%

6,54%

0,42%

0,31%

0,46%

0,42%

0,29%

0,38%

‐

‐27,55%

54,55%

‐8,84%

‐30,85%

‐3,17%

19.195

23.457

17.981

19.734

22.601

20.593

591.626.895

564.554.321

776.973.182

848.157.800

971.609.189

750.584.278

Persen

‐

‐4,58%

37,63%

9,16%

14,56%

14,19%

Persen

0,98%

0,97%

1,11%

1,09%

1,19%

1,07%

Persen

0,1168%

0,1113%

0,1173%

0,1071%

0,1090%

0,1123%

Perusahaan

226.703

156.176

256.282

226.270

148.158

202.718

‐

‐31,11%

64,10%

‐11,71%

‐34,52%

‐3,31%

g.% Jumlah perusahaan  Persen thd industri kreatif

7,69%

6,47%

8,82%

9,06%

6,77%

7,76%

h.% Jumlah perusahaan  thd jumlah perusahaan  Persen total

0,53%

0,38%

0,60%

0,54%

0,35%

0,48%

b. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Industri Kreatif

Persen

c. Tingkat Partisipasi  Persen Tenaga Kerja Terhadap  d. Pertumbuhan Jumlah  Persen Tenaga kerja Ribu Rupiah/  e. Produktivitas Tenaga  pekerja  kerja  pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah b.Pertumbuhan Ekspor c. % Nilai ekspor thd  industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd  Total Ekspor e. Jumlah Perusahaan f. Pertumbuhan Jumlah  Perusahaan

Persen

 

5.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Data Nilai Tambah pada kelompok kerajinan diperoleh dari dua sumber utama,  yaitu:  1. Untuk  kelompok  industri  pengolahan,  data  nilai  tambah  diperoleh  dari  statistik industri besar & sedang bagian I yang dipublikasikan oleh BPS setiap  tahunnya.  Oleh  karena  data  yang  tersedia  hanya  tiga  tahun  berturut‐turut  maka  perhitungan  nilai  tambah  kelompok  desain  untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006  secara  berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%.  2. Untuk  kelompok  perdagangan  besar,  eceran  diestimasi  dengan  menggunakan  data  ekspor  dan  impor  komoditi  yang  merupakan  kelompok  65 

industri desain. NTB Perdagangan besar dan eceran adalah selisih dari nilai  output  perdagangan  besar  dan  eceran  dikurangi  total  biaya  (input  antara  yang  diperlukan  oleh  subsektor‐subsektor  perdagangan  besar  dan  eceran).  Sedangkan  Estimasi  NTB  perdagangan  ekspor  dilakukan  dengan  cara  yang  sama  dengan  estimasi  NTB  perdagangan  besar  dan  eceran.  Perbedaannya,  margin perdagangan besar dan eceran tidak digunakan lagi. Digantikan oleh  koefisien alokasi output ekspor terhadap output sektor perdagangan.  3. Untuk  kelompok  usaha  jasa  perusahaan  lainnya,  yaitu  khususnya  untuk   lapangan  usaha  kelompok  jasa  pengepakan  didapat  dari  harian  Dumai  Pos  Online  (27  Juli  2007)  yang  menyebutkan  bahwa  pada  tahun  2006  omzet  industri  pengepakan  mencapai  USD  15  juta  per  tahun.  Di  berita  itu  juga  disebutkan  bahwa  pertumbuhan  industri  ini  adalah  sekitar  5%  per  tahun.  Berdasar  atas  data  itu  maka  diperoleh  total  pendapatan  subkelompok  pengepakan. Untuk nilai tambahnya diestimasi dengan cara mengalikan total  pendapatan  tiap  tahunnya  dengan  angka  0,5  (ditetapkan  berdasarkan  estimasi persentase input primer terhadap total input pada tabel IO Indonesia  untuk kelompok sektor jasa perusahaan). Secara lebih detailnya dapat dilihat  pada tabel di bawah ini   Tabel B 5‐3 Omzet dan Pertumbuhan Industri Pengepakan Periode 2002‐2006  Tahun

Total Omzet /  tahun (USD)

Pertumbuhan / tahun

Kurs Tengah BI

Total Omzet / tahun  (Ribu Rp)

NTB Industri  Pengepakan  (Ribu Rp)

2002 2003 2004 2005 2006

12,340,537 12,957,564 13,605,442 14,285,714 15,000,000

5% 5% 5% 5% 5%

8940 8330 9355 9355 9020

110,324,402 107,936,508 127,278,912 133,642,857 135,300,000

55,162,201 53,968,254 63,639,456 66,821,429 67,650,000

Nilai  estimasi  PDB  untuk  kelompok  Desain  ini  merupakan  nilai  estimasi  yang  sifatnya  undervalue,  karena  belum  memasukan  nilai  PDB  dari  jasa  perusahaan  yang terkait dengan riset Pasar. Hasil pengolahan data PDB kelompok Desain ini  diperoleh data‐data sebagai berikut:  Tabel B 5‐4 Estimasi PDB Kelompok Desain  No

1 2 3 4 5

PDB Kelompok Desain  Pertumbuhan PDB  Tahun  atas dasar Harga Berlaku  Kelompok (Ribu Rupiah) 2002 2003 2004 2005 2006

8,971,334,766.448 8,378,184,997.675 10,774,476,192.959 12,372,412,461.049 11,134,698,500.602

‐ ‐ ‐ 4.57% 4.63%

Deflator PDB

0.83 0.78 0.72 0.63 0.55

PDB Kelompok Desain  atas dasar Harga  Konstan Tahun 2000  (Ribu Rupiah) 7,412,203,673.699 6,562,049,759.392 7,774,151,555.913 7,777,431,717.396 6,159,598,595.780

   Industri  Kreatif  kelompok  desain  merupakan  salah  satu  penyumbang  utama  PDB  industri  kreatif,  yaitu  urutan  ke‐4,  serta  berkontribusi  sekitar  6,16  triliun  rupiah  di  tahun  2006,  dengan  rata‐rata  persentase  kontribusi  terhadap  PDB  industri kreatif yaitu sebesar 6,82%.  

66 

 

120.000

80.000

7.412

6.562

7.774

104.787

20.000

107.661

40.000

108.413

60.000

100.220

102.110

Miliar Rupiah

100.000

7.777

6.160

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Desain

PDB Industri Kreatif

  Gambar B 5‐1 Nilai PDB Kelompok Desain dan PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga Konstan  Tahun 2000 

Secara  umum  bisa  dikatakan  bahwa  industri  desain  di  Indonesia  masih  belum  berkembang  dengan  baik,  jika  dibandingkan  dengan  sektor‐sektor  lain  seperti  kerajinan  dan  periklanan.  Sudah  ada  beberapa  asosiasi  yang  terlibat  dalam  sektor  ini, walaupun  belum  banyak  data  yang  diperoleh  dari  mereka  mengenai  industri  ini  secara  lebih  mendetail.  Jumlah  nilai  tambah  yang  diberikan  dalam  studi  ini  sebenarnya  masih  di  bawah  dari  nilai  yang  sebenarnya,  mengingat  kesulitan dalam pencarian data.  Nilai  persentase  kontribusi  PDB  industri  kreatif  kelompok  desain  terhadap  industri kreatif dan PDB nasional dapat dilihat pada gambar berikut ini.  9,00%

Persentase Kontribusi

8,00%

7,26%

7,17%

7,22%

6,55%

7,00%

5,88%

6,00% 5,00% 4,00% 3,00% 2,00% 1,00%

0,49%

0,42%

0,47%

0,44%

0,33%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

Gambar B 5‐2 Persentase Nilai PDB Kelompok Desain terhadap Industri Kreatif dan Total PDB  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

67 

Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  desain  terhadap  PDB  nasional  adalah  sebesar 0,43% dengan kontribusi terbesar pada tahun 2002 yaitu sebesar 0,49%.  Pertumbuhan  PDB  industri  kreatif  kelompok  desain  dan  pertumbuhan  PDB  industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut:  25%

18,47%

20% 15%

8,17%

10% 5% 0% -5%

0,04%

-1,85% 2003

2004

-0,69%2005

-2,67%

-10% -15%

2006

-11,47%

-20%

-20,80%

-25%

Tahun Persentase Pertumbuhan PDB Kelompok Desain Persentase Pertumbuhan PDB Industri Kreatif

  Gambar B 5‐3 Nilai dan Pertumbuhan PDB Kelompok Desain dan PDB Industri Kreatif Atas  Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  pertumbuhan  nilai  tambah  sektor  desain  menunjukkan  tren  yang  agak  fluktuatif  dari  tahun  2003  hingga  2006  yang  lalu.  Pertumbuhan  positif  hanya  terjadi  di  tahun  2004,  diselingi  penurunan  yang  cukup  besar  di  tahun  2005  sebesar  0,04%.  Tahun  2006  masih  turun  menjadi  20,80%.  Walaupun  data  yang  diinginkan  sulit  untuk  dicari,  akan  tetapi  banyak  pihak  berpendapat  bahwa  sebenarnya  kelompok  desain  ini  memiliki  prospek  yang  cerah  di  masa  depan.  Karakteristik  industri  Indonesia  akan  berubah  dan  membutuhkan  banyak  aktivitas  desain  di  dalamnya  dalam  upaya  untuk  meningkatkan  daya  saing  produk,  baik  di  pasar  domestik  maupun  dunia.  Apalagi jika hal ini juga didukung secara penuh oleh pemerintah dan lembaga‐ lembaga  terkait,  khususnya  dalam  mengedukasi  pasar  domestik  akan  pentingnya  desain  dalam  memberi  nilai  tambah  di  tiap  industri.  Sebagai  salah  satu  inisiatif  membangun  dan  memperkokoh  daya  saing  Indonesia  baik  dari  sektor  barang  maupun  jasa, Departemen  Perdagangan  berkoordinasi  dengan  departemen terkait termasuk Departemen Perindustrian, Departemen UKM dan  Koperasi,  serta  didukung  oleh  Kamar  Dagang  Indonesia  telah  melahirkan  inisiatif   “Indonesia  Design  Power  (IDP)”  dengan  menyepakati  suatu  peta  jalan  2006–2009 untuk mencapai “Good Design Made in Indonesia” yang diakui oleh  dunia.   Saat  ini  program  tersebut  telah  diluncurkan  untuk  produk  mebel  dan  kerajinan  tangan  bekerjasama  dengan  Departemen  Perindustrian  serta  Departemen  UKM  dan  Koperasi.  Perkembangan  teknologi  informasi  juga  akan  sangat  membantu  pertumbuhan  sektor  ini.  Sebagai  informasi  tambahan,  dari  data  BPS  didapat  sub  kelompok  yang  memberikan  kontribusi  terbesar  di 

68 

kelompok  desain  (indikator  nilai  tambah),  yaitu:  industri  kemasan  dan  kotak  dari kertas dan karton. 

5.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Data  jumlah  pekerja  yang  terlibat  dalam  sektor  ini  sebagaimana  sektor  lainnya  secara  keseluruhan  didapat  dari  beberapa  data  sekunder  yang  dihasilkan  oleh  BPS, seperti: Data Sakernas, Data Statistik Industri, dan Data Statistik Indonesia.  Jumlah tenaga kerja kelompok desain ini diestimasi berdasarkan lapangan usaha  yang merupakan klasifikasi dalam kelompok desain, yaitu:  1. Untuk  lapangan  usaha  dari  sektor  industri  pengolahan,  data  tenaga  kerja  diperoleh  dari  data  statistik  industri  besar  dan  sedang  bagian  I  yang  dipublikasi  oleh  BPS  setiap  tahunnya  (2002‐2004).  Untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006  secara  berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%  2. Untuk  lapangan  usaha  kelompok  perdagangan  (perdagangan  eceran,  besar  dan  ekspor)  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  perdagangan dari data Sakernas Indonesia (Survei Angkatan Kerja Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  Desain.  Rasio  NTB  Desain  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Desain  khususnya  kelompok  perdagangan  (perdagangan  eceran,  besar  dan  ekspor)  terhadap Nilai Tambah Bruto sektor perdagangan  3. Untuk  lapangan  usaha  jasa  perusahaan  lainnya,  yaitu  lapangan  usaha  jasa  pengepakan  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  keuangan,  real  estat,  dan  jasa  perusahaan  dari  data  Sakernas    Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  Desain.  Rasio  NTB  Desain  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Desain  khususnya  kelompok  jasa  perusahaan  lainnya  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor  keuangan,  real  estat,  dan  jasa  perusahaan.  Jika  dibandingkan  dengan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  maka  jumlah  tenaga kerja pada kelompok Desain dilihat pada grafik berikut ini. 

69 

7.000.000

5.000.000

4.902.378

1.000.000

5.335.371

2.000.000

5.056.337

3.000.000

5.847.968

4.000.000

5.862.497

Orang Pekerja

6.000.000

386.149

279.747

432.362

394.121

272.540

2002

2003

2004

2005

2006

0

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain

Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 5‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  desain  hampir  353  ribu  pekerja tiap tahunnya di periode 2002‐2006. Nilai ini terus bertambah dari awal  hingga tahun 2004 dan mencapai punyaknya sebesar 432.362 pekerja. Setelah itu  nilainya terus menurun di tahun 2005 dan 2006.   Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  desain  terhadap  industri  kreatif  serta  terhadap  total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut.  9,0%

Persentase Kontribusi

8,0% 7,0%

7,39%

7,39%

6,59% 5,53%

6,0%

5,56%

5,0% 4,0% 3,0% 2,0% 1,0%

0,42%

0,31%

0,46%

0,42%

0,29%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 5‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Desain terhadap Industri Kreatif dan  Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Grafik memperlihatkan bahwa tingkat partisipasi tenaga kerja kelompok desain  terhadap  industri  kreatif  tidak  terlalu  signifikan  nilainya  dan  cukup  berfluktuatif. Pada tahun 2002, persentasenya hanya 6,59%, dan sempat turun di 

70 

tahun  2003  menjadi  5,53%.  Mencapai  puncaknya  di  2004  dan  2005  (7,39%),  tingkat partisipasinya turun kembali di tahun 2006 menjadi 5,56%.  Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  desain  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik  di  bawah ini.  60%

54,55%

50% 40% 30%

15,66%

20% 10%

-8,84%

0% 2003

-10% -20%

2004

2005

2006

-8,12%

-8,77%

-13,75% -27,55%

-30%

-30,85%

-40% Tahun Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 5‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  desain  yang  sempat  mencapai  angka  negatif  cukup  besar  di  tahun  2003  yaitu  sebesar  27,55%,  naik  drastis  di  tahun  2004  menjadi  54,55%.  Penurunan  negative  terjadi  kembali  di  tahun  2005dan 2006 yang bahkan mencapai nilai ‐30,85%.  Selanjutnya  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  desain  serta  industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 5‐6 ini. 

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

25.000 20.000

23.457 19.195 17.417

22.601

19.821 17.981

18.539

19.734 20.179

21.375

15.000 10.000 5.000 0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Desain

Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

 

71 

Gambar B 5‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode 2002‐ 2006 

Dari grafik di atas terlihat bahwa produktivitas kelompok desain terkadang lebih  besar atau lebih kecil jika dibandingkan industri kreatif secara keseluruhan. Pada  tahun  2003 nilainya  mencapai  tingkat  tertinggi  yang  hampir  mencapai  23,5  juta  rupiah per orang per tahunnya. 

5.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah  perusahaan  yang  bergerak  di  industri  desain  ini  diestimasi  dengan  pendekatan yang relatif sama dengan metode estimasi jumlah tenaga kerja pada  kelompok ini, yaitu:  1. Untuk  lapangan  usaha  dari  sektor  industri  pengolahan,  data  jumlah  perusahaan  diperoleh  dari  data  statistik  industri  besar  dan  sedang  bagian  I  yang  dipublikasi  oleh  BPS  setiap  tahunnya  (2002‐2004).  Untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006 secara berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%  2. Untuk  lapangan  usaha  kelompok  perdagangan  (perdagangan  eceran,  besar  dan  ekspor)  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  perdagangan  dari  data  Sakernas    Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio NTB Desain. Data sakernas yang digunakan adalah jumlah total pekerja  dengan status pekerjaan: SPU 1 (status berusaha sendiri tanpa dibantu orang  lain), SPU 2 (berusaha dibantu pekerja keluarga atau karyawan tidak tetap),  dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu  oleh  karyawan  tetap).  Rasio  NTB  Desain  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Desain  khususnya  kelompok  perdagangan (perdagangan eceran, besar dan ekspor) terhadap Nilai Tambah  Bruto sektor perdagangan.  3. Untuk  lapangan  usaha  jasa  perusahaan  lainnya,  yaitu  lapangan  usaha  jasa  pengepakan  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  keuangan,  real  estat,  dan  jasa  perusahaan  dari  data  Sakernas    Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  Desain.  Data  sakernas  yang  digunakan  adalah jumlah total pekerja dengan status pekerjaan: SPU 1 (status berusaha  sendiri tanpa dibantu orang lain), SPU 2 (berusaha dibantu pekerja keluarga  atau  karyawan  tidak  tetap),  dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu  oleh  karyawan  tetap).  Rasio  NTB  Desain  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Desain khususnya kelompok jasa perusahaan lainnya terhadap Nilai Tambah  Bruto sektor keuangan, real estat, dan jasa perusahaan.  Besarnya atau banyaknya jumlah perusahaan yang ada di kelompok desain dari  tahun 2002 hingga 2006 jika dibandingkan dengan jumlah perusahaan di industri  kreatif, dapat dilihat pada gambar berikut ini. 

72 

3.500.000 3.000.000

2.188.815

500.000

2.498.706

1.000.000

2.412.182

1.500.000

2.906.123

2.000.000

2.949.917

Perusahaan

2.500.000

226.703

156.176

256.282

226.270

148.158

2002

2003

2004

2005

2006

0

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Desain

Jumlah Perusahaan Kelompok Industri Kreatif

Gambar B 5‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Sementara  untuk  nilai  persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  desain  masih  kurang  dari  10%  untuk  tiap  tahunnya  jika  dibandingkan  terhadap  industri  kreatif  secara  keseluruhan.  Nilai  tertinggi  terjadi  di  tahun  2005  yang  mampu  mencapai kisaran lebih dari 9%. 

Persentase Kontribusi

10,00% 8,00%

8,82%

9,06%

7,69% 6,77%

6,47% 6,00% 4,00% 2,00%

0,53%

0,38%

0,60%

0,54%

0,35%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Jumlah Perusahaan Terhadap Total Jumlah Perusahaan

Gambar B 5‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Desain terhadap Industri Kreatif dan  Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Untuk  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  kelompok  desain,  hampir  sepanjang  periode dipenuhi dengan pertumbuhan yang negatif, kecuali di tahun 2004 yang  sempat  mencapai  angka  fantastis  sebesar  64,10%.  Selebihnya  pertumbuhannya  negatif, bahkan di tahun 2006 sempat mencapai ‐34,52%. 

73 

80%

64,10% 60% 40%

20,48%

20%

-11,71%

0% 2003 -20%

2004

2005

-18,23%

2006-12,40%

-14,02%

-31,11%

-34,52%

-40%

Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Desain Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 5‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Desain dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Nilai  ekspor  Desain  diperoleh  dari  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan oleh Biro Pusat Statistik Indonesia setiap tahunnya. Metode yang  dilakukan  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System  Code  (HS  Code)  ke  dalam  Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha  Indonesia 2005.   Di  bawah  ini  disajikan  besarnya  ekspor  kelompok  desain  dan  industri  kreatif  secara keseluruhan.  90.000.000.000 80.000.000.000

20.000.000.000 10.000.000.000

591.626.895

564.554.321

776.973.182

848.157.800

81.428.475.834

30.000.000.000

70.250.783.650

40.000.000.000

58.257.613.263

50.000.000.000

77.796.159.372

60.000.000.000

60.159.382.445

Ribu Rupiah

70.000.000.000

971.609.189

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Nilai Ekspor Kelompok Desain

Nilai Ekspor Kelompok Industri Kreatif

Gambar B 5‐11  Nilai Ekspor Kelompok Desain dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Nilai ekspor kelompok desain terus memperlihatkan peningkatan dari tahun ke  tahun  walaupun  sempat  sedikit  turun  di  tahun  2003.  Akan  tetapi  sejak  2004  nilainya  mengalami  pertambahan  yang  cukup  besar  hingga  mencapai  nilai  tertinggi di tahun 2006 yang hampir mencapai 1 triliun rupiah. 

74 

Nilai  persentase  ekspor  kelompok  desain  terhadap  nilai  ekspor  industri  kreatif  berkisar  diantara  1%,  dengan  nilai  tertinggi  adalah  1,19%  (2006).  Secara  lebih  detailnya dapat dilihat pada gambar di bawah. 

Persentase Kontribusi

1,40%

1,00%

1,19%

1,11%

1,20%

0,98%

1,09%

0,97%

0,80% 0,60% 0,40% 0,20%

0,12%

0,12%

0,11%

0,11%

0,11%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Industri Kreatif Persentase Kontribusi Ekspor Terhadap Total Ekspor

Gambar B 5‐12  Persentase  Ekspor Kelompok Desain terhadap Industri Kreatif dan Total  Ekspor Periode 2002‐2006 

Dari Grafik B 5‐10 di bawah, terlihat bahwa pertumbuhan nilai ekspor kelompok  desain sangat berfluktuatif. Pertumbuhan negatif di tahun 2003, langsung diikuti  dengan  pertumbuhan  positif  yang  cukup  tinggi  di  2004,  yaitu  sebesar  37,63%.  Turun  kembali  hingga  hanya  mencapai  9,16%  di  tahun  2005  dan  sedikit  mengalami kenaikan di tahun 2006 menjadi 14,56%.  40%

37,63%

35% 30% 25%

20,59%

20% 15%

10,74%

14,56%

10%

9,16%

5%

4,67%

0% -5% -10%

2003 -3,16%

2004

2005

2006

-4,58% Tahun Pertumbuhan Ekspor Kelompok Desain

Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

Gambar B 5‐ 10 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Desain Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

75 

5.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Desain  Sebenarnya pertumbuhan dari kelompok desain ini sangatlah pesat di 15 tahun  terakhir  ini.  Hanya  saja  pendataan  secara  pasti  dari  kelompok  ini  perlu  dilakukan  dengan  lebih  baik.  Hal  ini  dapat  terlihat  dari  banyaknya  perusahaan  yang  membidangi  bidang  ini,  sebagai  contoh  beberapa  perusahaan  yang  membidangi  desain  visual  antara  lain:  Maki‐maki,  Le  Boyet,  Inkara,  Avigra  Communication, dan Petak Umpet. Dan masih banyak lagi perusahaan‐perusahaan  yang  belum  terekam  datanya,  seperti  perusahaan‐perusahaan  yang  bergerak  di  desain produk, desain grafis, desain interior, dan desain pemasaran.  Pertumbuhan  desain  visual  termasuk  animasi,  desain  grafis,  dan  multimedia  terus  bergerak  naik.  Pertumbuhannya  diperkirakan  10%‐15%  per  tahun  dengan  market  size  diprediksi  Rp.  5  triliun.  Angka  ini  memang  masih  ketinggalan  bila  dibandingkan  dengan  India  yang  mencapai  US  $  1,5  miliar  atau  setara  dengan  Rp. 14 triliun hanya untuk industri animasinya yang pertumbuhannya mencapai  30% pertahun13.  Salah  satu  hal  yang  perlu  diperhatikan  pemerintah  dalam  pengembangan  kelompok  ini  adalah  dengan  memasukkan  kelompok  desain  ke  dalam  KBLI  sehingga  dapat  teridentifikasi  secara  jelas  jenis‐jenis  kelompok  usaha  apa  saja  yang  termasuk  ke  dalamnya.  Pengembangan  kelompok  desain  juga  perlu  diiringi dengan memantapkan hukum yang berkaitan dengan hak cipta serta hak  kekayaan  intelektual.  Sehingga  para  pelaku  usaha  dalam  kelompok  ini  selain  mendapatkan  pengakuan  akan  hasil  ciptanya  juga  dapat  mendapatkan  royalti  dari pemasaran hasil karyanya tersebut. 

13

Henni T. Soelaeman, dkk. “Potret Seksi Industri dan Profesi yang Menggiurkan”, Majalah Swa, 25 Oktober – 7 November 2007.

76 

6. Fesyen 6.1. Definisi dan Ruang Lingkup  Industri  Kreatif  kelompok  fesyen/mode  adalah  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  kreasi  desain  pakaian,  desain  alas  kaki,  dan  desain  aksesoris  mode  lainnya,  produksi  pakaian  mode  dan  aksesorisnya,  konsultansi  lini  produk  fesyen, serta distribusi produk fesyen.   Lapangan usaha yang merupakan bagian dari kelompok industri fesyen yaitu:  1. Industri Pakaian Jadi Rajutan yang mencakup usaha pembuatan pakaian jadi,  juga termasuk topi yang dibuat dengan cara dirajut atau renda;  2. Industri Rajutan Kaos Kaki yang mencakup usaha pembuatan kaus kaki yang  dibuat dengan cara rajut atau renda;  3. Industri Barang Jadi Rajutan Lainnya yang mencakup pembuatan barang jadi  rajutan, seperti kaus lampu, deker, bando;  4. Industri  Pakaian  Jadi  dari  Tekstil  dan  Perlengkapannya  yang  mencakup  usaha pembuatan pakaian jadi tekstil dan perlengkapannya dari kain dengan  cara memotong dan menjahit sehingga siap dipakai, seperti kemeja, kebaya,  celana,  blus,  rok,  baju  bayi,  pakaian  tari  dan  pakaian  olah  raga,  topi,  dasi,  sarung  tangan,  mukena,  selendang,  kerudung,  ikat  pinggang  dan  sapu  tangan, baik dari kain tenun maupun kain rajut yang dijahit;  5. Industri  Pakaian  Jadi  (konveksi)  dan  Perlengkapan  dari  Kulit  yang  mencakup  usaha  pembuatan  pakaian  jadi  dari  kulit  atau  kulit  imitasi  dan  perlengkapannya, dengan cara memotong dan menjahit sehingga siap pakai  seperti  jaket,  mantel,  rompi,  celana  dan  rok,  topi,  sarung  tangan,  ikat  pinggang;  6. Industri Pakaian Jadi/Barang Jadi dari Kulit Berbulu dan atau Aksesoris yang  mencakup usaha pembuatan pakaian jadi/barang jadi dari kulit berbulu dan  atau perlengkapannya, seperti mantel berbulu;  7. Industri  Alas  Kaki  untuk  Keperluan  Sehari‐hari  yang  mencakup  usaha  pembuatan alas kaki, keperluan sehari‐hari dari kulit dan kulit buatan, karet,  kanfas  dan kayu,  seperti  sepatu  harian,  sapatu  santai, sepatu  sandal,  sandal  kelom,  dan  selop.  termasuk  juga  usaha  pembuatan  bagian‐bagian  dari  alas  kaki  tersebut,  seperti  atasan  sol  dalam,  sol  luar,  penguat  depan,  tengah,  belakang, lapisan dan aksesoris; 

77 

8. Industri  Sepatu  olah  raga  yang  mencakup  usaha  pembuatan  sepatu  untuk  olah raga dari kulit dan kulit buatan, karet dan kanfas; seperti sepatu sepak  bola, atletik, senam, joging, balet;  9. Industri  Sepatu  Teknik  Lapangan/Keperluan  Industri  yang  mencakup  pembuatan  sepatu  termasuk  pembuatan  bagian‐bagian  dari  sepatu  untuk  keperluan teknik lapangan/industri dari kulit, kulit buatan, karet, dan plastik  seperti sepatu tahan kimia, tahan panas, sepatu pengaman;  10. Industri  Alas  Kaki  lainnya  yang  mencakup  usaha  pembuatan  alas  kaki  dari  kulit, kulit buatan, karet, kanfas dan plastik yang belum termasuk golongan  manapus,  seperti  sepatu  kesehatan,  dan  sepatu  lainnya  seperti  sepatu  dari  gedebog, dan eceng gondok;  11. Perdagangan  Besar  Tekstil,  Pakaian  Jadi,  dan  Kulit  yang  mencakup  usaha  perdagangan  besar  hasil  industri  tekstil  dan  pakaian  jadi  ke  luar  negeri,  seperti:  macam‐macam  tekstil,  pakaian  jadi,  kain  batik,  tali‐temali,  karpet/permadani  dari  bahan  tekstil,  karung,  macam‐macam  hasil  rajutan,  dan barang jadi lainnya dari tekstil selain pakaian jadi.  12. Perdagangan Besar berbagai barang‐barang dan perlengkapan rumah tangga  lainnya. Kelompok ini mencakup usaha perdagangan besar berbagai barang‐ barang dan perlengkapan rumah tangga lainnya yang terkait dengan fesyen  seperti: pakaian jadi dari kulit, alas kaki dari kulit.  13. Perdagangan  Eceran  Tekstil  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  khusus  macam‐macam  kain  batik  terbuat  dari  serat  alam,  sintetis,  maupun  campuran, seperti kain tenun dan kain batik;  14. Perdagangan Eceran Pakaian Jadi yang mencakup usaha perdagangan eceran  khusus  macam‐macam pakaian  jadi,  baik  terbuat  dari  tekstil,  kulit,  maupun  kulit batan, seperti kemeja, celana, jas, mantel, jaket piama, kebaya, dan lain‐ lain;  15. Perdagangan  Eceran  sepatu,  Sandal,  dan  Alas  Kaki  lainnya  yang  mencakup  usaha perdagangan eceran khusus macam‐macam sepatu, sandal, selop dan  alas  kaki  lainnya  baik  terbuat  dari  kulir,  kulit  buatan,  plastik,  karet,  kain  ataupun kayu, seperti: sepatu laki‐laki dewasa, sepatu anak, sepatu olehraga,  sepatu sandal, sandal, selop, dan sepatu kesehatan.  16. Perdagangan Eceran Tekstil, Pakaian Jadi, Alas Kaki, dan Barang Keperluan  Pribadi  Lain  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  khusus  tekstil  pakaian  jadi,  alas  kaki  dan  barang  keperluan  pribadi  lainnya  yang  belum 

78 

tercakup  dalam  kelompok  52321  s/d  52328  seperti  taplak  meja,  separai,  kelambu, kain kasur, kain bantal, gordin, kain pel, keset dan lain‐lain.  17. Perdagangan  ekspor  Tekstil,  Pakaian  Jadi  dan  Kulit  yang  mencakup  usaha  mengekspor  hasil  industri  tekstil  dan  pakaian  jadi,  seperti:  macam‐macam  tekstil,  pakaian  jadi,  kain  batik,  tali‐tamli,  karpet/permadani  dari  bahan  tekstil,  karung,  macam‐macam  hasil  perajutan,  dan  barang  jadi  lainnya  dari  tekstil selain pakaian jadi.   18. Perdagangan  Ekspor  berbagai  barang‐barang  dan  perlengkapan    rumah  tangga  lainnya  yang  mencakup  usaha  mengekspor  berbagai  barang‐barang  dan perlengkapan rumah tangga lainnya yang terkait dengan fesyen seperti:  pakaian jadi dari kulit, alas kaki dari kulit.  19. Jasa Perorangan yang Tidak Diklasifikasikan di Tempat Lainnya, khususnya  untuk jasa desainer fesyen dan model fashion.  Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  Fesyen  merupakan  kategori  Industri  Pengolahan  serta  Perdagangan  Besar  dan  Eceran  (mengacu  kepada KBLI 2005). Secara rinci kode industri yang merupakan kelompok Fesyen  adalah sebagai berikut:  Tabel B 6‐1 Kode Industri Kelompok Desain Fesyen 

Kode Industri  (3 digit) 

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

173 

Industri Perajutan 

Industri  Pengolahan 

Sebagian: 17302, 17303,  17304 

181 

Industri Pakaian Jadi dan  Industri  Perlengkapannya, kecuali  Pengolahan  Pakaian Jadi Berbulu 

Sebagian: 18101, 18102 

182 

Industri Pakaian  Jadi/Barang Jadi dari  Kulit Berbulu dan  Pencelupan Bulu 

Industri  Pengolahan 

Sebagian: 18202 

192 

Industri Alas Kaki 

Industri  Pengolahan 

Sebagian: 19201, 19202,  19203, 19209 

523 

Perdagangan Eceran  Perdagangan  Komoditi Bukan  Besar dan Eceran  Makanan, Minuman, atau  Tembakau 

Sebagian: 52321*,  52322, 52329* 

6.2. Kontribusi Ekonomi Kelompok Fesyen  Secara keseluruhan kontribusi ekonomi kelompok Fesyen ini dapat dilihat pada  tabel berikut ini: 

79 

Tabel B 6‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Fesyen  Indikator Satuan 2002 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah 46.853 b. % Nilai terhadap  Persen 45,89% Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen ‐ Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen 3,11% PDB 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang 3.005.010 b. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Persen 51,26% Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Persen 3,28% Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah  Persen ‐ Tenaga kerja Ribu  e. Produktivitas Tenaga  Rupiah/pekerja  15.592 kerja  pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah 36.269.925.755 b.Pertumbuhan Ekspor Persen ‐ c. % Nilai ekspor thd  Persen 60,29% industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd  Persen 7,1577% Total Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan 1.524.162 f. Pertumbuhan Jumlah  Persen ‐ Perusahaan

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

44.227

47.038

47.233

45.804

46.231

44,13%

43,39%

43,87%

43,71%

44,18%

‐5,60%

6,35%

0,42%

‐3,03%

‐0,47%

2,80%

2,84%

2,70%

2,48%

2,79%

2.550.826

3.030.107

2.827.498

2.623.675

2.807.423

50,45%

51,81%

53,00%

53,52%

51,98%

2,81%

3,23%

2,98%

2,75%

3,01%

‐15,11%

18,79%

‐6,69%

‐7,21%

‐2,56%

17.338

15.524

16.705

17.458

16.523

34.907.639.565 ‐3,76%

44.480.154.933 27,42%

50.423.553.242 13,36%

53.524.336.013 6,15%

43.921.121.901 10,79%

59,92%

63,32%

64,81%

65,73%

62,81%

6,8801%

6,7153%

6,3697%

6,0024%

6,6250%

1.244.481

1.548.859

1.373.247

1.233.877

1.384.925

‐18,35%

24,46%

‐11,34%

‐10,15%

‐3,84%

g.% Jumlah perusahaan  thd industri kreatif

Persen

51,67%

51,59%

53,30%

54,96%

56,37%

53,58%

h.% Jumlah perusahaan  thd jumlah perusahaan  total

Persen

3,59%

3,01%

3,62%

3,30%

2,92%

3,29%

 

6.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto(PDB)  Data Nilai Tambah pada kelompok fesyen dapat dibedakan menjadi 3 lapangan  usaha utama, yaitu:  1. Lapangan usaha industri pengolahan. Pada kelompok ini, data nilai tambah  diperoleh dari statistik industri besar & sedang bagian I yang dipublikasikan  oleh  BPS  setiap  tahunnya.  Oleh  karena  data  yang  tersedia  hanya  tiga  tahun  berturut‐turut maka perhitungan nilai tambah kelompok fesyen untuk tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006 secara berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%.  2. Lapangan  usaha  industri  perdagangan  besar,  eceran  diestimasi  dengan  menggunakan  data  ekspor  dan  impor  komoditi  yang  merupakan  kelompok  industri fesyen. NTB Perdagangan besar dan eceran adalah selisih dari nilai  output  perdagangan  besar  dan  eceran  dikurangi  total  biaya  (input  antara  yang  diperlukan  oleh  subsektor‐subsektor  perdagangan  besar  dan  eceran).  Sedangkan  Estimasi  NTB  perdagangan  ekspor  dilakukan  dengan  cara  yang  sama  dengan  estimasi  NTB  perdagangan  besar  dan  eceran.  Perbedaannya,  margin perdagangan besar dan eceran tidak digunakan lagi. Digantikan oleh  koefisien alokasi output ekspor terhadap output sektor perdagangan.  

80 

3. Lapangan  usaha  kegiatan  lainnya,  khususnya  untuk  jasa  desainer  fesyen,  belum  diperoleh data yang akurat mengenai nilai tambah kelompok industri  ini, karena kesulitan dalam proses pengumpulan data sekunder dari asosiasi  terkait.  Nilai  estimasi  PDB  kelompok  Fesyen  merupakan  nilai  estimasi  yang  sifatnya  overvalued,  karena  telah  mengagregasikan  keseluruhan  produk  dalam  fesyen  ke  dalam nilai tambah kelompok ini, yang pada dasarnya belum tentu termasuk ke  dalam bidang yang kreatif. Hal ini bisa terjadi karena sulitnya mencari data yang  detail  untuk  proses  disagreagasinya.  Hasil  pengolahan  data  PDB  untuk  kelompok dapat dilihat pada Tabel B 6‐3 berikut:  Tabel B 6‐3 Estimasi PDB Kelompok Fesyen  No

1 2 3 4 5

PDB Kelompok  Fesyen  Pertumbuhan PDB  Tahun  atas dasar Harga Berlaku  Kelompok (Ribu Rupiah) 2002 2003 2004 2005 2006

56,708,712,913.680 56,468,028,059.059 65,191,546,603.916 75,139,343,826.413 82,799,416,140.669

‐ ‐ ‐ 4.57% 4.63%

Deflator PDB

0.83 0.78 0.72 0.63 0.55

PDB Kelompok  Fesyen  atas dasar Harga  Konstan Tahun 2000  (Ribu Rupiah) 46,853,287,847.595 44,227,480,061.745 47,037,921,323.213 47,233,400,740.530 45,803,769,842.884  

Industri  fesyen  merupakan  penyumbang  PDB  terbesar  pada  industri  kreatif  yaitu berkontribusi hampir mencapai 46 triliun rupiah (harga konstan) di tahun  2006, dengan rata‐rata persentase kontribusi terhadap PDB industri kreatif lebih  dari 44%.  120.000

80.000

104.787 45.804

47.233

47.038

44.227

46.853

20.000

107.661

40.000

108.413

60.000

100.220

102.110

Miliar Rupiah

100.000

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Fesyen

PDB Industri Kreatif

  Gambar B 6‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Fesyen terhadap Industri  Kreatif dan Total PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Nilai  persentase  kontribusi  PDB  industri  kreatif  kelompok  fesyen  terhadap  industri kreatif dan PDB nasional dapat dilihat pada gambar berikut ini. 

81 

Persentase Kontribusi

50,00%

45,89%

44,13%

43,87%

43,39%

43,71%

40,00% 30,00% 20,00% 10,00%

3,11%

2,80%

2,84%

2,70%

2,48%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai Terhadap Industri Kreatif

% Nilai Terhadap Total PDB

  Gambar B 6‐2 Nilai PDB Kelompok Fesyen dan PDB Industri Kreatif Atas  Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  fesyen  terhadap  PDB  nasional  adalah  sebesar 2,79% dengan kontribusi terbesar pada tahun 2002 yaitu sebesar 3,11%.  Pertumbuhan  PDB  industri  kreatif  kelompok  fesyen  jika  dibandingkan  dengan  PDB  industri  kreatif  dan  pertumbuhan  PDB  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik berikut ini:  10%

8,17%

8% 6%

6,35%

4% 2%

0,42%

0% -2% -4% -6%

2003

2004

-0,69%

2005

2006

-2,67% -3,03%

-1,85% -5,60%

-8%

Tahun Persentase Pertumbuhan PDB Kelompok Fesyen Persentase Pertumbuhan PDB Industri Kreatif

  Gambar B 6‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Fesyen dan PDB Industri  Kreatif Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  pertumbuhan  nilai  tambah  kelompok  fesyen  menunjukkan  tren  yang  serupa  dengan  pertumbuhan  PDB  industri  kreatif  dari  tahun 2003 hingga 2006 yang lalu. Pertumbuhan negatif terjadi di tahun 2003 (‐ 5,60%),  diselingi  kenaikan  yang  cukup  signifikan  di  tahun  2004  menjadi  6,35%.  Setelah itu nilai pertumbuhan sektor ini kembali turun pada tahun 2005 dan 2006  82 

dengan  nilai  sebesar  ‐0,69%  dan  ‐2,67%.  Oleh  karenanya  diperlukan  campur  tangan  pemerintah  dan  lembaga  terkait  untuk  membuat  kelompok  ini  dapat  kembali  tumbuh  positif  di  tahun‐tahun  berikutnya.  Sektor  ini  juga  dikenal  sebagai  sektor  yang  padat  karya,  artinya  dapat  menyerap  banyak  tenaga  kerja,  sehingga  akan  lebih  signifikan  dalam  memberikan  kontribusi  terhadap  perekonomian nasional.  Pemerintah  mematok  target  hingga  tahun  2010  setidaknya  200  merek  dagang  bagi produk tekstil di daerah bisa mendapatkan paten. Pakaian batik hasil karya  desainer Yogyakarta misalnya berpeluang untuk masuk pasar global hanya saja  terkendala  masalah  merek  dagang  yang  belum  dipatenkan  (www.jurnalnasional.com).  Paten  untuk  merek  dagang  bagi  produksi  tekstil  di  daerah diharapkan mampu meningkatkan nilai jual produk yang ada mencapai  20 hingga 30 persen.   Dari data BPS didapat dua sub kelompok yang memberikan kontribusi terbesar  di  kelompok  fesyen  (indikator  nilai  tambah),  yaitu:  industri  pakaian  jadi  dan  perlengkapannya (kecuali pakaian jadi berbulu) serta industri alas kaki. 

6.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Jumlah tenaga kerja kelompok fesyen ini diestimasi berdasarkan lapangan usaha  yang merupakan klasifikasi dalam kelompok ini, yaitu:  1. Untuk  lapangan  usaha  dari  sektor  industri  pengolahan,  data  tenaga  kerja  diperoleh  dari  data  statistik  industri  besar  dan  sedang  bagian  I  yang  dipublikasi  oleh  BPS  setiap  tahunnya  (2002‐2004).  Untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006  secara  berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%  2. Untuk  lapangan  usaha  kelompok  perdagangan  (perdagangan  eceran,  besar  dan  ekspor)  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  perdagangan dari data Sakernas Indonesia (Survei Angkatan Kerja Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  fesyen.  Rasio  NTB  fesyen  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  fesyen  khususnya  kelompok  perdagangan  (perdagangan  eceran,  besar  dan  ekspor)  terhadap Nilai Tambah Bruto sektor perdagangan  3. Untuk  lapangan  usaha  jasa  perusahaan  lainnya,  yaitu  lapangan  usaha  desainer fesyen diestimasi dengan mengalikan jumlah tenaga kerja di sektor  jasa  kemasyarakatan  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  Desain.  Rasio  NTB  fesyen  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  feysen  khususnya  kelompok  jasa  kegiatan  lainnya  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto sektor. jasa kemasyarakatan.  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  fesyen  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  tenaga  kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

83 

7.000.000 6.000.000

4.902.378

2.623.675

5.335.371

2.827.498

5.847.968

3.030.107

1.000.000

2.550.826

2.000.000

5.056.337

3.000.000

5.862.497

4.000.000

3.005.010

Orang Pekerja

5.000.000

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Fesyen Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 6‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain Fesyen dan Industri Kreatif Periode 2002‐ 2006 

Rata‐rata kontribusi jumlah tenaga kerja kelompok fesyen adalah 2,8 juta pekerja  tiap  tahunnya  di  periode  2002‐2006.  Nilai  ini  dari  awal  hingga  akhir  periode  tidak terlalu berbeda besarnya, yaitu berkisar di antara 2,5 hingga 3 juta pekerja,  dengan  jumlah  tertinggi  sebesar  3,030  juta  pekerja  di  tahun  2004.  Kelompok  fesyen  merupakan  kelompok  penyumbang  jumlah  tenaga  kerja  terbesar  di  industri  kreatif.  Ini  menunjukkan  betapa  pentingnya  kelompok  ini  dalam  membantu  perekonomian  nasional  khususnya  dalam  hal  pengurangan  tingkat  pengangguran serta penghapusan kemiskinan.  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  fesyen  terhadap  industri  kreatif  serta  terhadap  total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut.  60,0%

Persentase Kontribusi

51,26%

50,45%

51,81%

53,00%

53,52%

50,0% 40,0% 30,0% 20,0% 10,0%

3,28%

2,81%

3,23%

2,98%

2,75%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 6‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Desain Fesyen terhadap Industri  Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

84 

Grafik memperlihatkan bahwa tingkat partisipasi tenaga kerja kelompok fesyen  terhadap  industri  kreatif  sekitar  50%.  Pada  tahun  2002,  persentasenya  sempat  mencapai 51,26%, dan sedikit naik di akhir periode menjadi 53,52%. Agak mirip  dengan  apa  yang  ditunjukan  oleh  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  fesyen  terhadap  total  pekerja  yang  cukup  stabil  sepanjang  periode,  yaitu  di  kisaran 2,75% hingga 3,28%.  Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  fesyen  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik  di  bawah ini.  25% 18,79%

20% 15% 10%

15,66%

5% 0% -5% -10% -15%

2003

2005 -6,69%

2004

-13,75%

-8,77%

2006 -7,21% -8,12%

-15,11%

-20% Tahun Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Fesyen Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 6‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Desain Fesyen  terhadap Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pola  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  fesyen  sangat  mirip  dengan  pola  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif  secara  keseluruhan.  Persentasenya  sempat  memperoleh  nilai  negative  di  tahun  2003  (15,11%),  naik  menjadi  18,79%  di  tahun  2004  dan  kembali  mengalami  pertumbuhan  negatif  di  tahun 2005 dan 2006.   Selanjutnya  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  fesyen  serta  industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 6‐7 ini 

85 

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

25.000

20.000

19.821 17.417 15.592

17.338

21.375

20.179 18.539 15.524

16.705

17.458

15.000

10.000

5.000

0 2002

2003

Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Fesyen

2004 Tahun

2005

2006

Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

  Gambar B 6‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Desain Fesyen dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  produktivitas  kelompok  fesyen  secara  keseluruhan berada di bawah produktivitas industri kreatif. Nilai produktivitas  tertinggi  dari  kelompok  ini  tercapai  di  sekitar  harga  17,5  juta  rupiah  per  orang  per  tahunnya  (2006),  cukup  berbeda  dengan  nilai  produktivitas  industri  kreatif  yang tertinggi yang mencapai hampir 21,4  juta rupiah per orang per tahunnya. 

6.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah  perusahaan  yang  bergerak  di  industri  fesyen  ini  diestimasi  dengan  pendekatan yang relatif sama dengan metode estimasi jumlah tenaga kerja pada  kelompok ini, yaitu:  1. Untuk  lapangan  usaha  dari  sektor  industri  pengolahan,  data  jumlah  perusahaan  diperoleh  dari  data  statistik  industri  besar  dan  sedang  bagian  I  yang  dipublikasi  oleh  BPS  setiap  tahunnya  (2002‐2004).  Untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006 secara berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%  2. Untuk  lapangan  usaha  kelompok  perdagangan  (perdagangan  eceran,  besar  dan  ekspor)  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  perdagangan  dari  data  Sakernas    Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio NTB fesyen. Data sakernas yang digunakan adalah jumlah total pekerja  dengan status pekerjaan: SPU 1 (status berusaha sendiri tanpa dibantu orang  lain), SPU 2 (berusaha dibantu pekerja keluarga atau karyawan tidak tetap),  dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu  oleh  karyawan  tetap).  Rasio  NTB  fesyen  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  fesyen  khususnya  kelompok  perdagangan (perdagangan eceran, besar dan ekspor) terhadap Nilai Tambah  Bruto sektor perdagangan.  86 

3. Untuk  lapangan  usaha  jasa  perusahaan  lainnya,  yaitu  lapangan  usaha  desainer fesyen diestimasi dengan mengalikan jumlah tenaga kerja di sektor  jasa  kemasyarakatan  dari  data  Sakernas    Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio NTB fesyen. Data sakernas yang digunakan adalah jumlah total pekerja  dengan status pekerjaan: SPU 1 (status berusaha sendiri tanpa dibantu orang  lain), SPU 2 (berusaha dibantu pekerja keluarga atau karyawan tidak tetap),  dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu  oleh  karyawan  tetap).  Rasio  NTB  fesyen adalah hasil bagi Nilai Tambah Bruto fesyen khususnya kelompok jasa  kegiatan lainnya terhadap Nilai Tambah Bruto sektor jasa kemasyarakatan.  Besarnya atau banyaknya jumlah perusahaan yang ada di kelompok fesyen dari  tahun 2002 hingga 2006 jika dibandingkan dengan jumlah perusahaan di industri  kreatif, dapat dilihat pada gambar berikut ini.  3.500.000 3.000.000

2.188.815

1.233.877

2.498.706

1.373.247

2.906.123

1.548.859

500.000

1.244.481

1.000.000

2.412.182

1.500.000

2.949.917

2.000.000

1.524.162

Perusahaan

2.500.000

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Fesyen

Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 6‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Fesyen dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Industri fesyen memberikan kontribusi lebih dari setengah untuk tiap tahunnya  terhadap  jumlah  perusahaan  industri  kreatif  secara  keseluruhan  dengan  kontribusi  tertinggi  terjadi  di  tahun  2006  yang  mampu  mencapai  kisaran  lebih  dari 56,37%. 

87 

60,0%

Persentase Kontribusi

51,668%

51,592%

54,958%

53,296%

56,372%

50,0% 40,0% 30,0% 20,0% 10,0%

3,591%

3,006%

3,620%

3,299%

2,917%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Jumlah Perusahaan Terhadap Industri Kreatif % Jumlah Perusahaan terhadap Total Perusahaan

Gambar B 6‐9 Tingkat Partisipasi Jumlah Perusahaan Kelompok Fesyen terhadap Industri  Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Untuk  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  kelompok  fesyen,  hampir  sepanjang  periode dipenuhi dengan pertumbuhan yang negatif, kecuali di tahun 2004 yang  sempat  mencapai  angka  cukup  tinggi  sebesar  24,46%.  Selebihnya  pertumbuhannya negatif, bahkan di tahun 2002 sempat mencapai ‐18,35%.  30%

24,46%

25% 20% 15%

20,48%

10% 5% 0% -5%

2003

2004

2005

-10% -15% -20%

2006 -11,34%

-18,23% -14,02%

-18,35%

-10,15% -12,40%

-25%

Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Fesyen Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

  Gambar B 6‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Fesyen dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 

Nilai  ekspor  Fesyen  diperoleh  dari  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan oleh Biro Pusat Statistik Indonesia setiap tahunnya. Metode yang  dilakukan  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System  Code  (HS  Code)  ke  dalam  Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha  Indonesia 2005.  Di  bawah  ini  disajikan  besarnya  ekspor  kelompok  fesyen  dan  industri  kreatif  secara keseluruhan beserta dengan nilai persentasenya. 

88 

120.000.000.000

80.000.000.000

2005

81.428.475.834

53.524.336.013

2004

77.796.159.372

2003

50.423.553.242

44.480.154.933

2002

58.257.613.263

0

34.907.639.565

20.000.000.000

60.159.382.445

40.000.000.000

70.250.783.650

60.000.000.000 36.269.925.755

Miliar Rupiah

100.000.000.000

2006

Tahun Nilai Ekspor Kelompok Fesyen

Nilai Ekspor Industri Kreatif

Gambar B 6‐11 Nilai Ekspor Kelompok Fesyen dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Nilai ekspor kelompok fesyen terus memperlihatkan peningkatan dari tahun ke  tahun walaupun sempat sedikit turun di tahun 2003, yaitu dari sekitar 36 triliun  rupiah di 2002 menjadi hampir 35 triliun rupiah. Akan tetapi sejak 2004 nilainya  mengalami  pertambahan  yang  cukup  besar  hingga  mencapai  nilai  tertinggi  di  tahun 2006 yaitu 53,5 triliun rupiah.  Nilai  persentase  ekspor  kelompok  fesyen  terhadap  nilai  ekspor  industri  kreatif  melebihi  setengahnya  yaitu  berkisar  59%  ‐  66%,  dengan  nilai  tertinggi  adalah  65,73% (2006). Secara lebih detailnya dapat dilihat pada gambar di bawah.  70% 60,29%

59,92%

64,81%

63,32%

65,73%

60% 50% 40% 30% 20% 10%

7,16%

6,88%

6,72%

6,37%

6,00%

0% 2002

2003

% Nilai Ekspor thd Industri Kreatif

2004

2005

2006

% Nilai Ekspor thd Total Ekspor

 

Gambar B 6‐12 Persentase Ekspor Kelompok Fesyen terhadap Industri Kreatif dan Total Ekspor  Periode 2002‐2006 

Dari Grafik B 6‐10 di bawah, terlihat bahwa pertumbuhan nilai ekspor kelompok  fesyen melambat secara signifikan di tahun 2005 dan 2006. Pertumbuhan negatif  di  tahun  2003,  yang  diikuti  dengan  pertumbuhan  positif  cukup  tinggi  di  2004, 

89 

yaitu sebesar 27,42%, tidak bertahan lama karena langsung drop di 2005 menjadi  13,36% dan lebih jatuh lagi di tahun 2006 (6,15%).  30%

27,42%

25% 20%

20,59%

15%

13,36% 10,74%

10% 5%

6,15% 4,67%

0% -5%

-3,76%2003

2004

2005

2006

-3,16%

-10% Tahun Pertumbuhan Ekspor Kelompok Fesyen Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

Gambar B 6‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Fesyen Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

6.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Fesyen  sebesar  2,027.  Angka  ini  menunjukkan bahwa jika terjadi peningkatan satu satuan uang permintaan akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Fesyen,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  2,027  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Fesyen  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  2,027  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi  ini,  kelompok  Fesyen  berada  pada  urutan  ke‐5  dalam  peringkat  angka  pengganda  output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Fesyen  sebesar  1,88.  Peningkatan  output  Fesyen  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi, investasi atau peningkatan ekspor, akan memicu peningkatan output  sektor‐sektor  industri  hulu  Fesyen  sebesar  1,88.  Misalnya  dilakukan  investasi  Fesyen  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan  tambahan  input  produksi  Fesyen  yang  berasal  dari  sektor‐sektor  hulunya  sebesar  Rp.  1,88  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Fesyen  berada  pada  urutan  ke‐11  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hulu  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Fesyen  adalah  sektor  Jasa  Perdagangan,  Barang‐ barang Rajutan, dan Jasa Perorangan dan Rumah Tangga.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  Fesyen  sebesar  5,15.  Peningkatan  output  Fesyen  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi, investasi atau ekspor, akan memicu peningkatan output sektor‐sektor  90 

industri  hilir  Fesyen  sebesar  5,15  satuan  uang.  Misalnya  terjadi  peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐sektor  industri  hilir  Fesyen  akan  meningkat  sebesar  Rp.  5,15  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif, Fesyen berada pada urutan ke‐8 dalam peringkat forward linkage. Sektor‐ sektor industri hilir yang paling terpengaruh terhadap perubahan output Fesyen  adalah sektor Pakaian Jadi, Barang‐barang Rajutan, dan Alas Kaki.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Fesyen  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan  sektor  Jasa  Perdagangan, Pakaian Jadi dan Barang‐barang Rajutan.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 6‐4 berikut.  Tabel B 6‐4 Linkage Kelompok Fesyen  AVERAGE BL

AVERAGE FL

TOTAL AVERAGE

1 149 jasa perdagangan

0.282

79 pakaian jadi

0.232 149 jasa perdagangan

2

0.207

78 barang‐barang rajutan

0.224

79 pakaian jadi

0.217

0.201

83 alas kaki

0.218

78 barang‐barang rajutan

0.215

78 barang‐barang rajutan

3 174 jasa perorangan dan RT

0.245

6.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Fesyen  Industri  fesyen  di  Indonesia  sendiri  sudah  dapat  dilihat  dari  marak  bermunculannya desainer‐desainer Indonesia yang sudah dikenal di luar negeri,  sebut saja seperti Hary Dharsono, Iwan Tirta, dan Biyan Wanaatmadja. Selain itu  maraknya  factory  outlet  dan  distro  di  Indonesia  juga  menunjukkan  betapa  kelompok fesyen merupakan kelompok yang telah memiliki pondasi yang cukup  kuat di Indonesia. Saat ini ada sekitar 1,500 gerai distro yang dikelola anak‐anak  muda di Indonesia. Penghasilan mereka cukup mencegangkan, ada yang mampu  meraup US $ 75‐100 ribu/bulan. 14  Kelompok  fesyen  ini  selain  pertumbuhannya  yang  sangat  marak,  juga  ikut  membantu  penyerapan  tenaga  kerja  di  kegiatan‐kegiatan  terkaitnya.  Seperti  di  industri  garmen  yang  menyerap  tenaga  kerja  langsung  dan  tidak  langsung  sebanyak  5,524,560  pekerja  di  tahun  2005  (BPS)15.  Hal  tersebut  tentunya  dapat  menjadi prioritas utama bagi pemerintah dalam menekan angka pengangguran.   Kelompok  industri  fesyen  ini  dan  kegiatan‐kegiatan  yang  berhubungan  dengannya dapat dikembangkan sebagai kelompok industri penyerapan tenaga  kerja  sehingga  perlu  diakomodir  sarana  dan  prasarananya.  Seperti  membuat  aturan‐aturan  yang  jelas  mengenai  ketenagakerjaan,  memberikan  kepastian  hukum  terhadap  pemain‐pemain  dalam  kelompok  industri  ini,  sampai  dengan  menciptakan suasana yang kondusif untuk kelompok ini berkembang. Selain itu  pengembangan  lainnya  dari  industri  ini  adalah  memajukan  hasil‐hasil  kreasi  anak  bangsa  yang  dapat  diproduksi  secara  masal.  Hal  tersebut  tentunya  perlu  diikuti  dengan  suatu  gerakan  di  masyarakat  yang  menghimbau  untuk  menggunakan produk dalam negeri. 

14

SWA 23/XXIII/ 25 Oktober – 7 November 2007 Jozef De Coster, “Employment and labor costs in the textile and garment industry”, pg. 16, just style, February 2007.

15

91 

7. Film, Video dan Fotografi 7.1. Definisi dan Ruang Lingkup  Industri Kreatif kelompok film, video, dan fotografi adalah kegiatan kreatif yang  terkait  dengan  kreasi  produksi  video,  film,  dan  jasa  fotografi,  serta  distribusi  rekaman  video  dan  film.  Termasuk  di  dalamnya  penulisan  skrip,  dubbing  film,  sinematografi, sinetron, dan eksibisi film.   Lapangan usaha yang merupakan bagian dari kelompok industri film, video, dan  fotografi yaitu:  1. Reproduksi  Film  dan  Video:  reproduksi  (rekaman  ulang)  gambar  film  dan  video  yang  mencakup  usaha  reproduksi  (rekaman  ulang)  gambar  film  dan  video;   2. Produksi  dan  distribusi  film,  serta  video  oleh  Pemerintah  yang  mencakup  usaha  pembuatan  dan  pendistribusian  film  dan  video  untuk  pertunjukkan  yang dikelola oleh pemerintah termasuk editting, cutting, dubbing, titling film  atas  dasar  balas  jasa  juga  usaha  pembuatan  film  untuk  televisi  dan  jasa  pengiriman film dan agen pembukuan film;  3. Produksi dan distribusi  film, serta video oleh swasta yang mencakup usaha  pembuatan  dan  pendistribusian  film  dan  video  untuk  pertunjukkan  yang  dikelola oleh swasta termasuk editting, cutting, dubbing, titling film atas dasar  balas jasa juga usaha pembuatan film untuk televisi dan jasa pengiriman film  dan agen pembukuan film;  4. Kegiatan Bioskop yang mencakup usaha penyewaan film atau video tape dan  penyelenggaraan  usaha  bioskop  yang  dikelola  baik  oleh  pemerintah  atau  swasta;  5. Jasa Fotografi yang mencakup usaha jasa pemotretan, baik untuk perorangan  atau  kepentingan  bisnis,  termasuk  pula  pemrosesan  dan  pencetakan  hasil  pemotretan tersebut. Termasuk pula usaha jasa pemotretan dari udara (aerial  photography), dan jasa pemotretan yang dioperasikan oleh mesin.  Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  film,  video,  dan  fotografi merupakan kategori Industri Pengolahan,  Jasa Kemasyarakatan, Sosial  Budaya,  Hiburan,  dan  Perorangan  Lainnya,  serta  Real  Estat,  Usaha  Persewaan,  dan  Jasa  Perusahaan  (mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang merupakan kelompok film, video, dan fotografi adalah sebagai berikut:  Tabel B 7‐1 Kode Industri kelompok film, video, dan fotografi 

Kode Industri  (3 digit) 

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

223 

Reproduksi Media  Rekaman, Film, dan Video

Industri Pengolahan 

Sebagian: 22302 

921 

Kegiatan Perfilman, Radio,  Televisi, dan Hiburan  Lainnya 

Jasa Kemasyarakatan,  Sebagian: 92111,  Sosial Budaya,  92112, 92120  Hiburan, dan 

92 

Kode Industri  (3 digit) 

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

Perorangan Lainnya  749 

Jasa Perusahaan Lainnya  yang Tidak  Diklasifikasikan di Tempat  Lain 

Real Estat, Usaha  Persewaan, dan jasa  Perusahaan 

Sebagian: 74940 

7.2. Kontribusi Ekonomi Kelompok Film, Video, dan Fotografi  Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  ini  dapat dilihat pada tabel di bawah.  Tabel B 7‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Film, Video, dan Fotografi  Indikator Satuan 2002 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah 259 b. % Nilai terhadap  Persen 0,25% Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen ‐ Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen 0,02% PDB

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

260

267

271

250

261

0,26%

0,25%

0,25%

0,24%

0,25%

0,40%

2,92%

1,20%

‐7,44%

‐0,73%

0,02%

0,02%

0,02%

0,01%

0,02%

2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja

Orang

18.169

17.145

18.095

17.590

16.480

17.496

b. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Industri Kreatif

Persen

0,31%

0,34%

0,31%

0,33%

0,34%

0,32%

Persen

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

Persen

‐

‐5,64%

5,54%

‐2,79%

‐6,31%

‐2,30%

15.382

15.197

14.949

1.275.217 ‐66,26%

137.203 ‐89,24%

1.303.921 66,96%

0,0016%

0,0002%

0,0019%

0,0002%

0,0000%

0,0002%

2.916

2.625

3.081

‐12,68%

‐9,99%

‐5,69%

0,12%

0,12%

0,12%

0,01%

0,01%

0,01%

c. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah  Tenaga kerja

Ribu Rupiah/  pekerja  14.239 15.150 14.775 pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah 469.913 857.357 3.779.916 b.Pertumbuhan Ekspor Persen ‐ 82,45% 340,88% c. % Nilai ekspor thd  Persen 0,0008% 0,0015% 0,0054% industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd  Persen 0,0001% 0,0002% 0,0006% Total Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan 3.351 3.174 3.339 f. Pertumbuhan Jumlah  Persen ‐ ‐5,30% 5,21% Perusahaan g.% Jumlah perusahaan  Persen 0,11% 0,13% 0,11% thd industri kreatif h.% Jumlah perusahaan  thd jumlah perusahaan  Persen 0,01% 0,01% 0,01% total e. Produktivitas Tenaga  kerja 

 

93 

7.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Data  nilai  tambah  pada  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  diestimasi  berdasarkan 3 klasifikasi lapangan usaha, yaitu:  1. Lapangan  usaha  kategori  industri  penerbitan,  percetakan  dan  reproduksi  yang merupakan bagian dari industri pengolahan. Untuk lapangan usaha ini,  data  diperoleh  dari  statistik  industri  besar  &  sedang  bagian  I  yang  dipublikasikan  oleh  BPS  setiap  tahunnya.  Oleh  karena  data  yang  tersedia  hanya  tiga  tahun  berturut‐turut  maka  perhitungan  nilai  tambah  kelompok  fesyen  untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006  secara  berturut‐turut  adalah  4,57%  dan  4,63%.  2. Lapangan  usaha  kategori  jasa  perusahaan  lainnya  khususnya  jasa  fotografi.  Untuk  kelompok  lapangan  usaha,  tidak  berhasil  diperoleh  data  sekunder  yang memadai.  3. Lapangan  usaha  kategori  jasa  Rekreasi,  Kebudayaan  dan  Olahraga  khususnya  yang  terkait  dengan  produksi,  distribusi  film  dan  video  dan  kegiatan  bioskop  diestimasi  dari  data  yang  dikeluarkan  oleh  Jiffest  (Jakarta  International  Film  Festival)  dan  kementrian  budaya  dan  pariwisata.  Data  yang diperoleh merupakan data belanja dan data pendapatan dari produksi,  distribusi  film  dan  video  dan  kegiatan  bioskop.  Dari  data  ini  kemudian  diestimasi  bahwa  nilai  NTB  dari  lapangan  usaha  ini  adalah  53%  dari  pendapatan/belanja, berdasarkan persentase input primer terhadap total input  pada IO tabel untuk kelompok sektor 168 (jasa pemerintahan lainnya).  Nilai tambah yang diperoleh didapat dari estimasi terhadap data yang diperoleh  di  situs  kementerian  budaya  dan  pariwisata  RI.  Untuk  total  NTB  produksi  dan  distribusi film dan video dapat dilihat secara lebih detail pada tabel di bawah ini:  Tabel B 7‐3 Estimasi PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi  Total  Jumlah  Asumsi  Biaya  Jumlah  Belanja  penonton  Harga  Produksi  Tahun  produksi  industri  film  Tiket  (Ribu  Video  video  (ribuan)*  Masuk  Rupiah)  (Ribu Rp) 

Total  Belanja  industri  film (Ribu  Rp)*  

Total NTB  produksi dan  distribusi film  & video (Ribu  Rp)  

2002 

17 

2,500,000 

42,500,000 

7 

12,500 

81,250 

22,568,063 

2003 

17 

2,500,000 

42,500,000 

18 

15,000 

270,000 

22,668,100 

2004 

21 

2,500,000 

52,500,000 

25 

15,000 

375,000 

28,023,750 

2005 

38 

2,500,000 

95,000,000 

27 

20,000 

540,000 

50,636,200 

2,500,000 

100,000,000 

30 

20,000 

600,000 

53,318,000 

2006  40  * Sumber data: Jiffest 

Sementara  untuk  NTB  kegiatan  bioskop  diestimasi  lewat  pendekatan  sebagai  berikut. 

94 

Tabel B 7‐4 Estimasi NTB Produksi dan Distribusi Film dan Video 

Jumlah  penonton  film (ribuan)

HTM   (Harga Tiket  Masuk) 

Total Belanja  industri film  (Ribu Rupiah) 

Total NTB  Kegiatan Bioskop  (Ribu Rupiah) 

25,624 

20,000 

512,487,000 

271,618,110 

28,472 

20,000 

569,430,000 

301,797,900 

31,635 

20,000 

632,700,000 

335,331,000 

35,150 

20,000 

703,000,000 

372,590,000 

37,000 

20,000 

740,000,000 

392,200,000 

Berdasarkan  estimasi  yang  dilakukan  di  atas  maka  dapat  diperoleh  nilai  PDB  untuk kelompok film, video, dan fotografi sebagai berikut:  Tabel B 7‐5 Estimasi PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi 

No

1 2 3 4 5

Estimasi PDB Kelompok  Film,Video, & Fotografi  Pertumbuhan PDB  Tahun  atas dasar Harga Berlaku  Kelompok (Ribu Rupiah) 2002 2003 2004 2005 2006

313,141,166 331,653,576 370,542,326 430,413,776 452,705,576

‐ ‐ ‐ ‐ 22.25%

Deflator PDB

0.83 0.78 0.72 0.63 0.55

PDB Kelompok  Film,Video, & Fotografi   atasa dasar Harga  Konstan Tahun 2000  (Ribu Rupiah) 258,720,263.788 259,761,185.650 267,358,909.019 270,562,734.924 250,431,983.415

Industri  Kreatif  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  bukan  merupakan  penyumbang PDB utama pada industri kreatif yakni hanya berkontribusi sekitar  250  miliar  rupiah  (atas  dasar  harga  konstan)  di  tahun  2006,  dengan  rata‐rata  persentase  kontribusi  terhadap  PDB  industri  kreatif  yaitu  sebesar  0,02%.  Nilai  PDB  kelompok  industri  film,  video,  dan  fotografi  dapat  dilihat  pada  gambar  berikut:  120.000

108.413 102.110

107.661

100.220

104.787

Miliar Rupiah

100.000

80.000

60.000

40.000

20.000

259

260

267

271

250

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

PDB Kelompok Film,Video, & Fotografi

PDB Industri Kreatif

 

Gambar B 7‐1 Nilai PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi dan Industri Kreatif  Atas Dasar  Harga Konstan Tahun 2000 

95 

 

Nilai persentase kontribusi PDB industri kreatif kelompok ini terhadap industri  kreatif dan PDB nasional dapat dilihat pada gambar berikut:  0,30% 0,26%

0,25%

0,25%

0,25%

0,24%

Persentase Kontribusi

0,25%

0,20%

0,15%

0,10%

0,05% 0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,01%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

  Gambar B 7‐2 Persentase Nilai PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi terhadap Industri  Kreatif dan Total PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Rata‐rata kontribusi PDB kelompok kelompok film, video, dan fotografi terhadap  industri  kreatif  adalah  sebesar  0,25%  dengan  nilai  kontribusi  yang  hampir  konstan sepanjang periode (berkisar antara 0,24% ‐ 0,26%).  Nilai  serta  pertumbuhan  PDB  industri  kreatif  kelompok  film,  video,  dan  fotografi jika dibandingkan dengan PDB industri kreatif dan pertumbuhan PDB  industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini:  10%

8,17%

8% 6% 4% 2%

2,92% 1,20%

0% -2%

0,40% 2003

2004 -1,85%

2005 -0,69%

-4%

2006 -2,67%

-6% -7,44%

-8% -10%

Growth PDB Kelompok Film,Video, & Fotografi (harga konstan tahun 2000) Growth PDB Industri Kreatif (harga konstan thn 2000)

 

Gambar B 7‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Film, Video, Fotografi dan PDB Industri Kreatif  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

96 

Dari data terlihat bahwa pertumbuhan nilai tambah kelompok Film, Video, dan  Fotografi  menunjukkan  tren  yang  menurun  dari  tahun  2003  hingga  2005  yang  lalu.  Bahkan  di  tahun  2006  terjadi  penurunan  sebesar  ‐7,04%.  Sehingga  jika  mengacu  pada  hal  tersebut,  tampak  jelas  bahwa  kelompok  ini  sebenarnya  kurang  menjanjikan  di  kemudian  hari.  Walaupun  memang  ada  kemungkinan  kurangnya data yang memadai menyebabkan hal tersebut terjadi.   Tahun  2006,  diketahui  ada  sekitar  30  film  diproduksi  di  dalam  negeri.  Dan  di  tahun 2007 ini diperkirakan bakal diproduksi 40 judul film buatan anak bangsa.  Televisi  lokal  terus  bermunculan  dan  berkembang  yang  jelas  membutuhkan  kehadiran  film  dan  video  produksi  dalam  negeri  yang  memang  diminati  oleh  para  pemirsanya.  Demikian  pula  dengan  industri  radio  serta  fotografi.  Oleh  karenanya  bolehlah  kita  berharap  jika  seandainya  pemerintah  dan  instansi  terkait  mau  aktif  mengembangkan  kelompok  ini  dengan  berbagai  program  beserta  insentif  tertentu,  maka  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  jelas  dapat  memberikan kontribusi yang signifikan bagi perekonomian nasional. 

7.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  ini  diestimasi  berdasarkan  lapangan  usaha  yang  merupakan  klasifikasi  dalam  kelompok  ini,  yaitu:  1. Untuk  lapangan  usaha  dari  sektor  industri  pengolahan,  data  tenaga  kerja  diperoleh  dari  data  statistik  industri  besar  dan  sedang  bagian  I  yang  dipublikasi  oleh  BPS  setiap  tahunnya  (2002‐2004).  Untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006  secara  berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%  2. Untuk  lapangan  usaha  kategori  jasa  perusahaan  lainnya  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  keuangan,  real  estat  dan  jasa  perusahaan dari data Sakernas Indonesia (Survei Angkatan Kerja Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  film,  video  dan  fotografi.  Rasio  NTB  film,video,  dan  fotografi  adalah  hasil  bagi Nilai Tambah Bruto film, video dan fotografi khususnya kelompok jasa  perusahaan lainnya terhadap Nilai Tambah Bruto sektor keuangan, real estat  dan jasa perusahaan.  3. Untuk  lapangan  usaha  jasa  rekreasi,budaya  dan  jasa  perusahaan,  yaitu  lapangan  usaha  produksi  dan  distribusi  film  serta  video  dan  kegiatan  bioskop  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  jasa  kemasyarakatan  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  film,video,  dan  fotografi.  Rasio  NTB  film,video,  dan  fotografi  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  film,video,  dan  fotografi  khususnya  kelompok  jasa  rekreasi,budaya  dan  jasa  perusahaan  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto sektor jasa kemasyarakatan. 

97 

Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  jika  dibandingkan  dengan jumlah tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  6.000.000 5.500.000 4.500.000 4.000.000

4.902.378

2.500.000 2.000.000

5.335.371

3.000.000

5.847.968

3.500.000

5.056.337

5.862.497

Orang Pekerja

5.000.000

1.500.000 1.000.000 500.000

18.169

17.145

18.095

17.590

16.480

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Film, Video, & Fotografi Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

  Gambar B 7‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Film, Video, Fotografi dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  adalah 17.496 pekerja di periode 2002‐2006. Nilai ini cukup stabil walaupun agak  berfluktuatif  dari  awal  hingga  akhir  periode.  Jumlah  pekerja  di  kelompok  ini  berkisar dari 16.480 pekerja (nilai terendah, tahun 2006) hingga 18.169 pekerja di  awal periode.  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  terhadap  industri  kreatif serta terhadap total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut.  0,4% 0,34%

0,4% 0,31%

0,33%

0,34%

0,31%

Persentase Kontribusi

0,3%

0,3%

0,2%

0,2%

0,1%

0,1% 0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 7‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Film, Video, Fotografi terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

98 

Grafik di atas memperlihatkan bahwa tingkat partisipasi tenaga kerja kelompok  film, video, dan fotografi terhadap industri kreatif agak berfluktuatif dari tahun  2002  hingga  2006.  Pada  tahun  2002,  persentasenya  mencapai  0,31%  (nilai  terendah),  dan  sempat  mencapai  0,34%  di  tahun  2003  dan  2006,  dengan  nilai  tahun lainnya berada di kisaran kedua persentase tersebut.  20%

15,66% 15% 10%

5,54% 5% 0% 2003

2004

2005

-5%

2006

-2,79%

-6,31% -8,12%

-5,64% -10%

-8,77% -15%

-13,75%

-20%

Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Kelompok Film, Video, & Fotografi Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 7‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Film, Video, Fotografi terhadap  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  menunjukkan tren yang menurun dari awal hingga akhir periode, di tahun 2006.  Diawali minus 5,64% di tahun 2003, naik menjadi positif 5,54% (2004), dan turun  kembali pada tahun 2005 menjadi ‐2,79%, hingga minus 6,31% di akhir periode.  Selanjutnya disajikan nilai produktivitas tenaga kerja kelompok film, video, dan  fotografi serta industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 7‐7 ini.  25.000

21.375 20.000 Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

20.179

19.821 18.539 17.417 15.150

15.000

14.239

14.775

15.382

15.197

10.000

5.000

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Kelompok Film, Video, & Fotografi Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 7‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Film, Video, Fotografi dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

99 

Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  produktivitas  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  agak  jauh  di  bawah  nilai  produktivitas  industri  kreatif  secara  keseluruhan.  Nilai  produktivitas  kelompok  ini  hanya  berkisar  di  antara  14–15  juta  per  orang  per  tahunnya  di  sepanjang  periode.  Nilai  ini  memiliki  gap  yang  agak  besar  dengan  nilai  produktivitas  industri  kreatif  secara  keseluruhan  yang  mencapai 17–21 juta per orang per tahunnya. 

7.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah  perusahaan  yang  bergerak  di  industri  film,  video,  dan  fotografi  ini  diestimasi dengan pendekatan yang relatif sama dengan metode estimasi jumlah  tenaga kerja pada kelompok ini, yaitu:  1. Untuk  lapangan  usaha  dari  sektor  industri  pengolahan,  data  jumlah  perusahaan  diperoleh  dari  data  statistik  industri  besar  dan  sedang  bagian  I  yang  dipublikasi  oleh  BPS  setiap  tahunnya  (2002‐2004).  Untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006 secara berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%  2. Untuk  lapangan  usaha  kategori  jasa  perusahaan  lainnya  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  keuangan,  real  estat  dan  jasa  perusahaan dari data Sakernas Indonesia (Survei Angkatan Kerja Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  film, video dan fotografi. Data sakernas yang digunakan adalah jumlah total  pekerja  dengan  status  pekerjaan:  SPU  1  (status  berusaha  sendiri  tanpa  dibantu  orang  lain),  SPU  2  (berusaha  dibantu  pekerja  keluarga  atau  karyawan tidak tetap), dan SPU 3 (berusaha dengan dibantu oleh karyawan  tetap).  Rasio  NTB  film,  video,  dan  fotografi  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  film,  video,  dan  fotografi  khususnya  kelompok  perdagangan  (perdagangan eceran, besar dan ekspor) terhadap Nilai Tambah Bruto sektor  keuangan, real estat dan jasa perusahaan.  3. Untuk  lapangan  usaha  jasa  rekreasi,budaya  dan  jasa  perusahaan,  yaitu  lapangan  usaha  produksi  dan  distribusi  film  serta  video  dan  kegiatan  bioskop  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  jasa  kemasyarakatan  dari  data  Sakernas    Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  film,  video,  dan  fotografi.  Data  sakernas  yang  digunakan  adalah  jumlah total pekerja dengan status pekerjaan: SPU 1 (status berusaha sendiri  tanpa  dibantu  orang  lain),  SPU  2  (berusaha  dibantu  pekerja  keluarga  atau  karyawan tidak tetap), dan SPU 3 (berusaha dengan dibantu oleh karyawan  tetap).  Rasio  NTB  film,  video,  dan  fotografi  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  film,  video,  dan  fotografi  khususnya  kelompok  jasa  rekreasi,budaya  dan  jasa  perusahaan  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor  jasa  kemasyarakatan.  Jumlah perusahaan yang ada di kelompok film, video, dan fotografi dari tahun  2002  hingga  2006  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan  di  industri  100 

kreatif,  dapat  dilihat  pada  gambar  berikut  ini.  Kelompok  ini  hanya  mampu  berkontribusi  sebanyak  2000–3000  jumlah  perusahaan  tiap  tahunnya  terhadap  industri kreatif secara keseluruhan, sehingga nilainya tidaklah cukup signifikan  jika dibandingkan dengan kontribusi dari kelompok lainnya.  3.000.000

2.188.815

1.000.000

2.498.706

2.412.182

1.500.000

2.906.123

2.000.000

2.949.917

Jumlah Perusahaan

2.500.000

500.000

3.351

3.174

3.339

2.916

2.625

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Film, Video, & Fotografi Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 7‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Film, video, dan fotografi dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Sementara  persentase  kontribusi  jumlah  perusahaan  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  berkisar  0,11  sampai  dengan  0,13%  untuk  tiap  tahunnya  jika  dibandingkan terhadap industri kreatif secara keseluruhan. Nilai tertinggi terjadi  di tahun 2004 yang mampu mencapai kisaran lebih dari 0,13%.  0,14%

Persentase Jumlah Perusahaan

0,12%

0,13% 0,11%

0,11%

0,12%

0,12%

0,10% 0,08% 0,06% 0,04% 0,02%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Jumlah Perusahaan thd Industri Kreatif

% Jumlah Perusahaan thd Total Perusahaan

 

Gambar B 7‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Film, Video, dan Fotografi Terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

101 

Untuk  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  kelompok  film,  video,  dan  fotografi,  hampir  sepanjang  periode  dipenuhi  dengan  pertumbuhan  yang  negatif,  kecuali  di  tahun  2004  yang  sempat  mencapai  angka  positif  sebesar  5,21%.  Selebihnya  pertumbuhannya negatif, bahkan di tahun 2005 sempat mencapai ‐12,68%.  25%

20,48%

20% 15% 10%

5,21%

5% 0% -5%

2003

-10%

-5,30%

2004

2005

2006

-9,99%

-12,68%

-15%

-12,40%

-14,02%

-18,23%

-20% -25%

Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Kelompok Film, Video, & Fotografi Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

 

 Gambar B 7‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Film, video, dan fotografi dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Data  nilai  ekspor  yang  termasuk  dalam  kelompok  ini  sebagaimana  kelompok  lainnya secara keseluruhan didapat dari beberapa data sekunder yang dihasilkan  oleh  BPS,  yaitu  dari  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik  Indonesia  setiap  tahunnya.  Metode  yang  dilakukan  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System  Code  (HS  Code)  ke  dalam  Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha  Indonesia  2005  Di bawah ini disajikan besarnya ekspor kelompok film, video, dan fotografi dan  industri kreatif secara keseluruhan beserta dengan nilai persentasenya.  80.000.000.000 70.000.000.000

20.000.000.000

81.428.475.834

77.796.159.372

30.000.000.000

70.250.783.650

40.000.000.000

58.257.613.263

50.000.000.000

60.159.382.445

Ribu Rupiah

60.000.000.000

10.000.000.000

469.913

857.357

3.779.916

2002

2003

2004

1.275.217

137.203

0 2005

2006

Tahun Nilai Ekspor Kelompok Film, Video, & Fotografi

Nilai Ekspor Industri Kreatif

Gambar B 7‐11 Nilai Ekspor Kelompok Film, video, dan fotografi dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 

102 

Nilai  ekspor  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  terus  memperlihatkan  peningkatan dari 2002 ke 2004, akan tetapi kemudian mengalami penurunan di  tahun  2005 dan  2006.  Bahkan  di  tahun  2006  sempat  turun  drastis  hingga  hanya  mencapai  137  juta  rupiah  dari  sebelumnya  yang  sempat  mencapai  sekitar  1,3  miliar rupiah.  Nilai  persentase  ekspor  kelompok  film,  video,  dan  fotografi  terhadap  nilai  ekspor  industri  kreatif  sangatlah  kecil,  cenderung  tidak  signifikan.  Untuk  lebih  detailnya dapat dilihat pada gambar di bawah.  0,0 05 4%

0,0050% 0,0040%

0,0 00 0, 0 2% 00 0 2%

0, 0 00 1 6%

0, 0 01 5%

0, 0 00 5 7%

0,0010%

0, 0 00 1 7%

0,0020%

0, 0 01 6%

0,0030%

0,0 00 8% 0, 0 00 0 9%

Persentase Kontribusi PDB

0,0060%

0,0000% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai Ekspor thd Industri Kreatif

% Nilai Ekspor thd Total Ekspor

Gambar B 7‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Film, video, dan fotografi terhadap Industri  Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 

Dari Grafik B 7‐13 di bawah, terlihat bahwa pertumbuhan nilai ekspor kelompok  film, video, dan fotografi sangat berfluktuatif dan memiliki gap yang besar antar  tahunnya. Pertumbuhan positif yang besar di tahun 2003 dan 2004, yang sempat  mencapai  340,88%,  langsung  diikuti  dengan  pertumbuhan  negatif  yang  cukup  tinggi di 2005, yaitu sebesar 66,2%. Di tahun 2006, nilai ini turun kembali hingga  menjadi ‐89,24%. 

103 

400%

Persentase Pertumbuhan Ekspor

350%

340,88%

300% 250% 200% 150% 100% 50%

82,45% -3,16%

20,59%

10,74%

2004

2005

4,67%

0% -50%

2003

2006

-66,26%

-100%

-89,24%

-150% Tahun Pertumbuhan Ekspor Kelompok Kelompok Film, Video, & Fotografi Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

 

Gambar B 7‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Film, video, dan fotografi Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

7.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Film,  Video  dan  Fotografi  sebesar  2,219.  Angka  ini  menunjukkan  bahwa  jika  terjadi  peningkatan  satu  satuan  uang  permintaan  akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Film,  Video  dan  Fotografi,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  2,219  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Film,  Video  dan  Fotografi  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  2,219  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi  ini,  kelompok  Film,  Video  dan  Fotografi  berada  pada  urutan  ke‐1  dalam  peringkat  angka  pengganda output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Film,  Video  dan  Fotografi  sebesar  1,9707.  Peningkatan  output  Film,  Video  dan  Fotografi  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Film,  Video  dan  Fotografi sebesar 1,9707. Misalnya dilakukan investasi Film, Video dan Fotografi  sebesar Rp. 1 miliar, maka diperlukan tambahan input produksi Film, Video dan  Fotografi yang berasal dari sektor‐sektor hulunya sebesar Rp. 1,9707 miliar. Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Film,  Video  dan  Fotografi  berada  pada  urutan  ke‐5  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hulu  yang 

104 

paling terpengaruh terhadap perubahan output Film, Video dan Fotografi adalah  sektor Film dan Jasa Distribusi, Jasa Perusahaan dan Barang Cetakan.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  Film,  Video  dan  Fotografi  sebesar  5,747.  Peningkatan  output  Film,  Video  dan  Fotografi  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  ekspor,  akan  memicu  peningkatan output sektor‐sektor industri hilir Film, Video dan Fotografi sebesar  5,747  satuan  uang.  Misalnya  terjadi  peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐sektor  industri  hilir  Film,  Video  dan  Fotografi  akan  meningkat  sebesar  Rp.  5,747  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  Film,  Video  dan  Fotografi  berada  pada  urutan  ke‐7  dalam  peringkat  forward  linkage.  Sektor‐sektor industri hilir yang paling terpengaruh terhadap perubahan output  Film,  Video  dan  Fotografi  adalah  sektor  Film  dan  Jasa  Distribusi,  Jasa  Perusahaan dan Barang Cetakan.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Film,  Video  dan  Fotografi  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan sektor Film dan Jasa Distribusi, Jasa Perusahaan dan Barang Cetakan.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 7‐6 berikut.  Tabel B 7‐6 Linkage Kelompok Film, Video dan Fotografi  AVERAGE BL

AVERAGE FL

TOTAL AVERAGE

1 172 film dan jasa distribusi 

0.447 172 film dan jasa distribusi 

0.480 172 film dan jasa distribusi 

2 164 jasa perusahaan

0.397 164 jasa perusahaan

0.361 164 jasa perusahaan

0.379

3

0.338

0.340

0.339

93 barang cetakan

93 barang cetakan

93 barang cetakan

7.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Film,Video & Fotografi  Perkembangan perfilman nasional Indonesia telah mengalami pasang surut, dari  masa  kejayaannya  di  era  tahun  1980‐1990,  sampai  dengan  diputarnya  film  Sherina di tahun 2000 yang banyak pengamat film nasional menganggap film ini  sebagai  tonggak  kebangkitan  perfilman  nasional16.  Hanya  saja  animo  dari  masyarakat  dalam  mengapresiasi  perfilman  nasional  tidak  seperti  masa  kejayaannya dahulu.  Sebut saja film Arisan dan Berbagi Suami, yang diperkirakan hanya memperoleh  penonton  maksimum  400  ribu  orang.  Bila  dibandingkan  film‐film  pada  masa  kejayaan  perfilman  nasional,  seperti  film  Si  Kabayan  dan  Gadis  Kota  (Kharisma  Jabar Film) yang dirilis tahun 1990 dapat memperoleh penonton sampai dengan  350  ribu  orang.  Dwilogi  Saur  Sepuh  (Kanta  Indah  Film)  bisa  mendatangkan  hampir 600 ribu penonton dari Jakarta saja untuk masing‐masing sekuel 17.  Saat  ini  memang  sangat  sulit  untuk  film‐film  Indonesia  menjadi  tuan  rumah  di  negeri  sendiri,  hal  ini  berkaitan  dengan  membanjirnya  film‐film  dari  luar  yang  tidak  hanya  didomonasi  oleh  Hollywood,  tetapi  juga  film‐film  dari  India,  Hongkong,  Korea  Selatan,  dan  Eropa.  Berdasarkan  data  susunan  wartawan  senior‐cum‐pengamat  film  JB  Kristanto,  yang  membuat  katalog  Film  Indonesia  16

http://id.wikipedia.org/wiki/Perfilman_Indonesia  Retno, “Bikin Film Untuk Siapa”, http://jibis.pnri.go.id/sinema/artikel‐ perfilman/thn/2007/bln/03/tgl/05/id/193  17

105 

0.463

 

1926‐2005,  produksi  film  nasional  berdasarkan  edisi  2005  ada  sebanyak  2.438  film18.  Tabel B 7‐7 Estimasi PDB Kelompok Film, Video, dan Fotografi 

Tahun  2000  2001  2002  2003  2004  2005  2006 

Jumlah  6  4  11  14  22  32  40 

Sumber: Kementrian Budaya dan Pariwisata 

Untuk  kelompok  Film,  video,  dan  fotografi  menunjukkan  perkembangan  yang  cukup baik. Di kelompok film sendiri, dengan jumlah penduduk Indonesia yang  lebih  dari  240  juta  jiwa,  para  pemain  di  bisnis  film  dapat  menggarap  pasar  Indonesia  yang  memberikan  peluang  yang  menggiurkan.  Sebagai  contoh  yaitu  dalam  pembuatan  sebuah  film,  tentunya  banyak  pihak  yang  berkaitan  dalam   proyek pembuatan film tersebut, mulai dari sutradara, penulis naskah, produser,  artis,  bagian  make  up,  bagian  lampu,  music  director,  sampai  dengan  bagian  distribusi.   Jaringan  bioskop  Cineplex  21  dan  Blitz  Megaplex  adalah  pemain  yang  saat  ini  mendominasi bisnis bioskop di tanah air. Produsen film dan video utama lainnya  antara  lain  Rexinema,  Kharisma  Starvision,  SinemArt  Pictures,  Maxima,  dan  Multivision.   Sedangkan  untuk  jasa  fotografi,  sebenarnya  cukup  banyak  orang‐orang  yang  berkecimpung  dalam  bidang  ini.  Baik  dilakukan  hanya  sebagai  hobby  sampai  dengan  dilakukan  secara  profesional.  Hal  ini  dapat  terlihat  dari  banyak  terbentuknya  komunitas‐komunitas  di  bidang  fotografi.  Sebut  saja  Fotografer.net  sebuah  situs  yang  bisa  memajang  foto  hasil  karya  anggotanya,  dan  bisa  mengkritik  sekaligus  dikritik.  Situs  tersebut  pertama  kali  diluncurkan  pada  tanggal  30  Desember  2002,  dalam  waktu  6  bulan  sejak  diluncurkannya  situs  tersebut sudah memiliki 16 belas ribu foto dan anggota berjumlah 5 ribu anggota  19.  Perkembangan  di  kelompok  fotografi    didorong  dengan  tingkat  kemajuan  teknologi,  sehingga  kualitasnya  menjadi  sangat  baik,  dan  kebutuhan  akan  fotografi  semakin  luas.  Diperkirakan  nilai  pasar  dari  kelompok  fotografi  ini  adalah sebesar Rp. 350 miliar per tahun. Para pemain utama dalam kelompok ini  adalah: Darwis Triadi, Jerry Aurum, Sam Nugroho, Artli Ali, Anton Ismael, dan  Kayus Mulia  18

Veven Sp. Wardhana, “Film Indonesia, Mati Suripun Tak Pernah”  http://www.kompas.com/kompas‐cetak/0508/20/pustaka/1984518.htm  19 http://www.fotografer.net/isi/muka/?topik=tentang

106 

8. Permainan Interaktif 8.1. Definisi dan Ruang Lingkup  Industri  Kreatif  kelompok  permainan  interaktif  adalah  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  kreasi,  produksi,  dan  distribusi  permainan  komputer  dan  video  yang  bersifat  hiburan,  ketangkasan,  dan  edukasi.  Kelompok  permainan  interaktif bukan didominasi sebagai hiburan semata‐mata tetapi juga sebagai alat  bantu pembelajaran atau edukasi.   Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  permainan  interaktif  belum  termasuk  lapangan  usaha  yang  ada  di  KBLI  2005.  Hal  ini  wajar  saja  mengingat  bahwa  KBLI  2005  adalah  revisi  minor  dari  KBLI  2000,  yang  sebenarnya mengacu pada ISIC 1993. Mungkin pada tahun 1993 lapangan usaha  ini belum tumbuh dan berkembang sehingga belum termasuk dalam klasifikasi  ISIC.  

8.2. Kontribusi Ekonomi kelompok Permainan Interaktif  Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  permainan  interaktif  dapat  dilihat pada tabel di bawah ini.  Tabel B 8‐1 Kontribusi Ekonomi Kelompok Permainan Interaktif  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap Industri  Persen Kreatif

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

247

281

308

314

337

297

0,24%

0,28%

0,28%

0,29%

0,32%

0,28%

c. Pertumbuhan Nilai Tambah  Persen

‐

13,82%

9,75%

1,80%

7,59%

8,24%

d. % Nilai terhadap Total PDB Persen

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

Orang

1.760

2.505

2.267

2.036

2.662

2.246

Persen

0,0300%

0,0495%

0,0388%

0,0382%

0,0543%

0,0416%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga  Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

0,0019%

0,0028%

0,0024%

0,0021%

0,0028%

0,0024%

d. Pertumbuhan Jumlah  Tenaga kerja

Persen

‐

42,33%

‐9,51%

‐10,18%

30,75%

13,35%

140.139

112.065

135.910

154.036

126.745

133.779

32.172.271 ‐

39.756.499 23,57%

53.784.365 35,28%

68.388.474 27,15%

75.379.518 10,22%

53.896.225 24,06%

Persen

0,0535%

0,0682%

0,0766%

0,0879%

0,0926%

0,0758%

Persen

0,0063%

0,0078%

0,0081%

0,0086%

0,0085%

0,0079%

119

173

218

249

368

225

2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja b. Tingkat Partisipasi Tenaga  Kerja Terhadap Industri  Kreatif

Ribu Rupiah/  pekerja pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan e. Produktivitas Tenaga kerja 

a. Nilai Ekspor b.Pertumbuhan Ekspor c. % Nilai ekspor thd industri  kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total  Ekspor

Ribu Rupiah Persen

e. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

f. Pertumbuhan Jumlah  Perusahaan

Persen

‐

45,68%

25,70%

14,18%

48,09%

33,41%

g.% Jumlah perusahaan thd  industri kreatif

Persen

0,004%

0,007%

0,007%

0,010%

0,017%

0,0091%

h.% Jumlah perusahaan thd  jumlah perusahaan total

Persen

0,000%

0,000%

0,001%

0,001%

0,001%

0,0005%

 

107 

8.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Industri  permainan  memegang  dua  pasar  besar  yaitu  permainan  video  dan  permainan  komputer  20.  Permainan  komputer  mempunyai  lebih  banyak  judul  permainan  karena  dengan  perangkat  standar  hampir  semua  permainan  yang  diproduksi oleh pihak ketiga dapat dimainkan di komputer pribadi. Permainan  komputer  juga  berkembang  ke  arah  permainan  multimedia  jaringan  yang  dimainkan  oleh  banyak  pemain  dari  lokasi  yang  saling  berjauhan  yang  saling  berinteraksi  secara  waktu  riil.  Sedangkan  untuk  pasar  permainan  video,  didominasi oleh pemilik standar antara lain Sony dengan Play Station, Microsoft  dengan XBox 360 dan Nintendo.   Animo  terhadap  permainan  interaktif  mengalami  pertumbuhan  terutama  di  kalangan  anak  muda  antara  lain  oleh  karena  terbatasnya  ruang  publik  untuk  bermain21.  Menjamurnya  penggemar  permainan  interaktif  belum  diimbangi  pengembangan permainan domestik. Semua permainan yang bernilai komersial  merupakan  ciptaan  luar  negeri.  Produksi  piranti  lunak  permainan  dari  dalam  negeri masih belum punya nilai jual dan kurang diminati.   Salah  satu  produk  permainan  Indonesia  yang  sudah  dikenal  oleh  masyarakat  adalah  Divine  Kids22.  Divide  Kids  Associates  telah  menciptakan  lebih  dari  28  permainan  komputer.  Permainan  karya  Divide  Kids  cukup  unik  karena  mengambil  karakter  dan  ceritera  yang  dekat  dengan  kehidupan  masyarakat  Indonesia.  Estimasi  nilai  ekonomi  kelompok  permainan  interaktif  masih  dalam  tahap  awal  karena  kebanyakan  yang  terjadi  di  Indonesia  adalah  perdagangan  permainan yang berasal dari impor.   Produksi  permainan  interaktif  di  negara‐negara  lain  berkembang  dengan  pesat  seperti  halnya  dengan  industri  musik  dan  film23.  Sebagai  contoh  adalah  Korea  yang  mengalami  peningkatan  rata‐rata  sebesar  15%  per  tahun.  Belanja  untuk  industri permainan pada tahun 2003 mencapai 3,93 triliun won yang jauh di atas  pendapatan  industri  film  sebesar  1,45  triliun  won  dan  musik  yang  cuma  368,3  miliar won.   Sementara  itu,  pemerintah  Malaysia  telah  mempromosikan  pengembangan  industri  permainan  sebagai  industri  unggulan.  Di  Amerika,  industri  permainan  video  berhasil  mempekerjakan  144.000  karyawan  dan  menambah  pendapatan  US$ 18 miliar (1 US $ = Rp 8.725) pada tahun 2004. Diperkirakan pada tahun 2009  industri  permainan  video  tersebut  akan  mempekerjakan  sebanyak  250.000  karyawan  dan  pada  tahun  2010  nilai  penjualannya  diperkirakan  mencapai  US$  15 miliar24.   Di  China,  pada  tahun  2005  pertumbuhan  permainan  online  mampu  menyumbangkan  pendapatan  sebesar  3,77  miliar  Yuan  (1  Yuan  =  Rp  1.157) 

20

Hilmi Himawan, “Industri “game”, “nggak” ada matinya”, Pikiran Rakyat, 28 September 2006 “Pilihan dalam miskinnya permainan”, Kompas, 22 Juni 2007 22 “Divide Kids ‘mendownload’ rupiah”, Pengusaha: Peluang Usaha dan Solusinya, 9 Juli 2007. 23 Basuki Wirawan, “Selamat datang game orisinal”, Kompas, 9 Desember 2005. 24 Oktoria Yulius Darmawan, ”US$ 18 miliar kas negara berasal dari game”, www.detikinet.com, 11 Mei 2006 21

108 

sedangkan  pada  tahun  2004,  permainan  online  tersebut  menyumbangkan  2,46  miliar Yuan25.  China  dapat  dijadikan  bahan  perbandingan  untuk  mengestimasi  nilai  ekonomi  kelompok  permainan  interaktif  di  Indonesia,  hal  tersebut  dilakukan  dengan  pertimbangan bahwa daya beli dan karakteristik penduduk China sama dengan  penduduk  Indonesia.  Pendapatan  permainan  interaktif  di  China  meningkat  drastis sebesar 53% dari tahun 2004 ke tahun 2005. Berdasarkan data tahun 2004  mengenai  nilai  ekonomi  kelompok  permainan  interaktif  di  China  dan  masing‐ masing  jumlah  penduduk,  serta  pertumbuhan  penduduk  indonesia  yang  mencapai 1,34% dari tahun 2000 sampai dengan 2005 dan 1,27% dari tahun 2006  sampai  dengan  2010  maka  estimasi  PDB  kelompok  permainan  interaktif  di  Indonesia dapat dilihat pada tabel di bawah ini  Tabel B 8‐2 Estimasi PDB Kelompok Permainan Interaktif 

No Tahun

1 2 3 4 5

2002 2003 2004 2005 2006

Estimasi  Pendapatan  Kelompok  Permainan  interaktif di  China (Ribu  Rupiah)

2,846,220,000

Estimasi  Estimasi PDB  Pendapatan  Kelompok  Pertumbuhan  Kelompok  Permainan  PDB  Permainan  Interaktif di  Kelompok   Interaktif di  Indonesia atas  Permainan  Indonesia atas  Harga Berlaku  Interaktif Harga Berlaku  (Rp) (Ribu Rp) 397,974,998.16 ‐ 298,481,248.62 477,816,132.37 20.06% 358,362,099.28 569,244,000 19.13% 426,933,000.00 665,176,163.99 16.85% 498,882,122.99 813,204,890.34 22.25% 609,903,667.75

PDB Kelompok  Permainan Interaktif  Deflator  di Indonesia atas  dasar Harga Konstan  PDB Tahun 2000 (Ribu  Rupiah) 0.83 0.78 0.72 0.63 0.55

246,608,098.479 280,680,114.846 308,046,700.998 313,602,675.209 337,392,321.421

Estimasi di atas diperoleh dengan asumsi bahwa Jumlah Penduduk di Indonesia  adalah  1/5  dari  penduduk  China  sehingga  pendapatan  Permainan  Interaktif  di  Indonesia  sebesar  20%  dari  pendapatan  permainan  interaktif  di  China.  Untuk  memperoleh  nilai  PDB,  maka  diestimasi  nilai  tambah  kelompok  ini  adalah  sebesar  75%  dari  pendapatan  kelompok,  berdasarkan  estimasi  persentase  input  primer  terhadap  total  input  pada  IO  tabel  untuk  kelompok  sektor  159  (jasa  komunikasi).   Nilai PDB kelompok permainan interaktif ini bukanlah penyumbang utama dari  keseluruhan  nilai  PDB  industri  kreatif  di  Indonesia,  sebagaimana  yang  terlihat  pada grafik di bawah. 

25

Oktoria Yulius Darmawan, ”Dominasi gamer online kalahkan pengguna internet”, www.detikinet.com, 13 Januari 2006 109 

 

120.000

102.110

108.413

107.661

100.220

104.787

Miliar Rupiah

100.000 80.000 60.000 40.000 20.000 247

281

308

314

337

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Permainan Interaktif

PDB Industri Kreatif

  Gambar B 8‐1 Persentase Nilai PDB Kelompok Permainan Interaktif terhadap Industri Kreatif  dan Total PDB Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Nilai persentase kontribusi PDB industri kreatif kelompok ini terhadap industri  kreatif dan PDB nasional dapat dilihat pada gambar berikut.  

0,35%

0,32%

Persentase Kontribusi

0,30% 0,25%

0,28%

0,28%

0,29%

0,24%

0,20% 0,15% 0,10% 0,05%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

% Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

  Gambar B 8‐2 Nilai dan Pertumbuhan PDB Kelompok Permainan Interaktif dan PDB Industri  Kreatif Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Rata‐rata kontribusi PDB kelompok permainan interaktif terhadap PDB nasional  adalah  sebesar  0,02%.  Sementara  persentasenya  terhadap  PDB  industri  kreatif  terus meningkat dari 0,24% di tahun 2003 hingga mencapai 0,32 di tahun 2006. 

110 

Pertumbuhan  PDB  industri  kreatif  kelompok  permainan  interaktif  jika  dibandingkan  pertumbuhan  PDB  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik  berikut ini:  16% 14%

13,82% 12%

9,75% 10% 8%

7,59% 8,17%

6% 4% 2%

1,80% 0% 2003

2004

-2%

2005 -0,69%

2006

-1,85% -2,67%

-4% Growth PDB Kelompok Permainan Interaktif (harga konstan tahun 2000) Growth PDB Industri Kreatif (harga konstan thn 2000)

 

Gambar B 8‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Permainan Interaktif dan PDB Industri Kreatif Atas  Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Dari  grafik  diatas  terlihat  bahwa  pertumbuhan  nilai  tambah  kelompok  permainan interaktif menunjukkan tren perlambatan di tahun 2003 hingga 2005  yang  lalu.  Sempat  menikmati  pertumbuhan  sebesar  13,82%  di  tahun  2003,  nilainya terus melambat hingga 1,80% di tahun 2005. Akan tetapi kemudian nilai  itu meningkat lagi di tahun 2006 dan mencapai pertumbuhan kelompok sebesar  7,59%.   Sehingga  jika  mengacu  pada  grafik  di  atas,  tampak  jelas  bahwa  kelompok  ini  adalah  kelompok  yang  cukup  menjanjikan  di  kemudian  hari.  Pertumbuhan  industri  cukup  tinggi  di  tahun  2006  merupakan  kondisi  yang  harus  diciptakan  kembali  atau  bahkan  terus  ditingkatkan  di  tahun‐tahun  berikutnya.  Industri  ini  sudah mulai bergeliat di Indonesia. Sudah mulai muncul permainan‐permainan  interaktif buatan bangsa kita sendiri, bukan hanya murni hasil impor dari negara  maju.  Oleh  karenanya  bolehlah  kita  berharap  jika  seandainya  pemerintah  dan  instansi  terkait  mau  aktif  mengembangkan  kelompok  ini  dengan  berbagai  program  beserta  insentif  tertentu,  maka  kelompok  permainan  interaktif  jelas  akan dapat memberikan kontribusi yang signifikan bagi perekonomian nasional. 

8.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Data  jumlah  pekerja  industri  permainan  interaktif  ini  diestimasi  dengan  yang  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  keuangan,  real  estat  dan  jasa  perusahaan  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  111 

yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  permainan  interaktif.  Rasio  NTB  permainan  interaktif  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  permainan  interaktif  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor  keuangan, real estat dan jasa perusahaan.  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  permainan  interaktif  jika  dibandingkan  dengan  jumlah tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  7.000.000 6.000.000

4.902.378

5.335.371

2.000.000

5.056.337

3.000.000

5.847.968

4.000.000

5.862.497

Orang Pekerja

5.000.000

1.000.000

1.760

2.505

2.267

2.036

2.662

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Permainan Interaktif Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 8‐3 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Permainan Interaktif  dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  permainan  interaktif  adalah  2.246  pekerja  di  periode  2002‐2006.  Jumlah  pekerja  di  kelompok  ini  besarannya  naik  turun  secara  fluktuatif  dari  tahun  ke  tahun.  Nilai  tertinggi  pernah  dicapai  pada jumlah 2.662 pekerja di tahun 2006.  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  permainan  interaktif  terhadap  industri  kreatif  serta terhadap total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut.  0,060%

0,054% 0,050%

Persentase Kontribusi

0,050%

0,039%

0,040%

0,038%

0,030% 0,030% 0,020% 0,010%

0,002%

0,003%

2002

2003

0,002%

0,002%

0,003%

0,000% 2004

2005

2006

Tahun

Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 8‐4 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Permainan Interaktif terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

112 

Grafik  memperlihatkan  bahwa  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  permainan  interaktif  terhadap  industri  kreatif  berfluktuatif  dari  tahun  ke  tahun  dengan  nilai  yang  tidak  besar.  Pada  tahun  2002,  persentasenya  adalah  0,03%.  Sementara di tahun 2004 dan 2006 pernah mencapai 0,05%.  Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  permainan  interaktif  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat pada grafik di bawah ini.  50% 40%

42,33%

30,75%

30% 20%

15,66% 10% 0%

2003

2004

2005 -8,77%

-10%

-13,75%

-9,51%

2006 -8,12%

-10,18%

-20% Tahun Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Kelompok Permainan Interaktif Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 8‐5 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Permainan Interaktif Permainan interaktif  terhadap Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  permainan  interaktif  sangat  berfluktuatif  di  periode  2002  hingga  2006.  Diawali  dengan  nilai  positif  yang  sangat  tinggi,  yakni  42,33%  di  tahun  2003,  turun  menjadi  ‐9,51%  (2004),  turun  kembali  pada  tahun  2005  menjadi  ‐10,18%  (nilai  terendah),  hingga  akhirnya  kembali naik mencapai positif 30,75% di akhir periode.  Selanjutnya  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  permainan  interaktif serta industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 8‐7 ini. 

113 

180.000

154.036

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

160.000

140.139

135.910

140.000

126.745 112.065

120.000 100.000 80.000 60.000 40.000 20.000

17.417

19.821

18.539

20.179

21.375

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Kelompok Permainan Interaktif Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 8‐6 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Permainan Interaktif dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  produktivitas  kelompok  permainan  interaktif  jauh  lebih  tinggi  jika  dibandingkan  dengan  industri  kreatif  secara  keseluruhan.  Nilai produktivitas tertinggi kelompok ini dapat mencapai 154 juta per orang per  tahunnya  (2005),  jauh  meninggalkan  produktivitas  industri  kreatif  yang  maksimal hanya sekitar 21 juta per orang per tahunnya (2006). 

8.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Estimasi  data  jumlah  perusahaan  menggunakan  metode  yang  relatif  sama  dengan  estimasi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  ini,  yaitu  dengan  yang  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  keuangan,  real  estat  dan  jasa  perusahaan  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  permainan interaktif. Data sakernas yang digunakan adalah jumlah total pekerja  dengan  status  pekerjaan:  SPU  1  (status  berusaha  sendiri  tanpa  dibantu  orang  lain), SPU 2 (berusaha dibantu pekerja keluarga atau karyawan tidak tetap), dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu  oleh  karyawan  tetap).  Rasio  NTB  permainan  interaktif  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  permainan  interaktif  terhadap  Nilai Tambah Bruto sektor keuangan, real estat dan jasa perusahaan.   Besarnya atau banyaknya jumlah perusahaan yang ada di kelompok permainan  interaktif  dari  tahun  2002  hingga  2006  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan di industri kreatif, dapat dilihat pada gambar berikut ini.  

114 

3.000.000

2.188.815

1.000.000

2.498.706

2.412.182

1.500.000

2.906.123

2.000.000

2.949.917

Jumlah Perusahaan

2.500.000

500.000

119

173

218

249

368

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Permainan Interaktif Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 8‐7 Jumlah Perusahaan Kelompok Permainan Interaktif dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Kontribusi jumlah perusahaan kelompok permainan interaktif ini sangatlah kecil  jika  dibandingkan  jumlahnya  dengan  industri  kreatif  secara  keseluruhan.  Ini  membuktikan bahwa memang belum banyak pelaku yang terlibat dalam industri  yang sangat menjanjikan di pasaran dunia. Jumlah perusahaan terbanyak terjadi  di tahun 2006 yaitu hanya terdiri dari 368 perusahaan.  Sementara persentase jumlah perusahaan kelompok permainan interaktif masih  sangat minim karena nilainya hanya berkisar antara 0% hingga 0,02% (di tahun  2006)  untuk  tiap  tahunnya  jika  dibandingkan  terhadap  industri  kreatif  secara  keseluruhan. 

115 

0,020% 0,018%

0,017%

Persentase Kontribusi

0,016% 0,014% 0,012%

0,010%

0,010%

0,006%

0,007%

0,007%

0,008%

0,004%

0,004% 0,002%

0,000%

0,000%

0,001%

0,001%

0,001%

2002

2003

2004

2005

2006

0,000% Tahun % Jumlah Perusahaan thd Industri Kreatif % Jumlah Perusahaan thd Total Perusahaan

  

Gambar B 8‐8 Tingkat Partisipasi Jumlah Perusahaan Kelompok Permainan Interaktif terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Untuk  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  kelompok  permainan  interaktif,  nilainya  cukup  besar  dan  selalu  positif  diiring  dengan  tren  perlambatan  dari  tahun 2003 hingga ke 2005. Akan tetapi di tahun 2006 kembali terjadi percepatan  yang sempat mencapai angka fantastis yaitu sebesar 48,09%.   60% 50%

48,09%

45,68% 40%

25,70%

30% 20%

20,48%

10%

14,18%

0% -10% -20%

2003

2004

2005

2006

-12,40% -18,23% -14,02%

-30% Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Permainan Interaktif Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Gambar B 8‐9 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Permainan Interaktif dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 

Data  nilai  ekspor  yang  termasuk  dalam  kelompok  ini  sebagaimana  kelompok  lainnya secara keseluruhan didapat dari beberapa data sekunder yang dihasilkan 

116 

oleh  BPS,  yaitu  dari  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik  Indonesia  setiap  tahunnya.  Metode  yang  dilakukan  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System  Code  (HS  Code)  ke  dalam  Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha  Indonesia  2005 yang merupakan kelompok industri permainan interaktif.  Di  bawah  ini  disajikan  besarnya  ekspor  kelompok  permainan  interaktif  dan  industri kreatif secara keseluruhan.  90.000.000.000 80.000.000.000

20.000.000.000

32.172.271

39.756.499

81.428.475.834

30.000.000.000

70.250.783.650

40.000.000.000

58.257.613.263

50.000.000.000

77.796.159.372

60.000.000.000

60.159.382.445

Ribu Rupiah

70.000.000.000

68.388.474

75.379.518

10.000.000.000

53.784.365

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Nilai Ekspor Kelompok Permainan Interaktif

Nilai Ekspor Industri Kreatif

Gambar B 8‐10 Nilai Ekspor Kelompok Permainan Interaktif dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 

Nilai ekspor kelompok permainan interaktif terus memperlihatkan peningkatan  dari  tahun  ke  tahun  yaitu  dimulai  dengan  angka  sekitar  32  miliar  rupiah  di  tahun 2002 hingga mencapai lebih dari 75 miliar rupiah di tahun 2006.   Nilai  persentase  ekspor  kelompok  permainan  interaktif  terhadap  nilai  ekspor  industri  kreatif  masih  kurang  dari  0,1%,  dengan  nilai  tertinggi  adalah  0,09%  (2006). Secara lebih detailnya dapat dilihat pada gambar di bawah. 

117 

0,1000%

Persentase Kontribusi

0,0879%

0,0926%

0,0766%

0,0800%

0,0682% 0,0600%

0,0535%

0,0400%

0,0200%

0,0063%

0,0078%

0,0081%

0,0086%

0,0085%

2002

2003

2004

2005

2006

0,0000% Tahun % Nilai Ekspor thd Industri Kreatif

% Nilai Ekspor thd Total Ekspor

Gambar B 8‐11 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Permainan Interaktif terhadap Industri  Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 

Dari Grafik B 8‐12 di bawah, terlihat bahwa pertumbuhan nilai ekspor kelompok  permainan  interaktif  walaupun  nilainya  positif  dan  cukup  besar  tumbuhnya,  tetapi kecenderungannya adalah melambat sejak tahun 2005. Pertumbuhan cepat  di  tahun  2004  sebesar  35,28  melambat  menjadi  hanya  27,15%  di  2005,  bahkan  kembali melambat di 2006 hingga ke 10,22%.  40%

35,28%

35% 30%

27,15%

25% 20%

23,57%

20,59%

15%

10,74% 10,22%

10% 5%

4,67%

0% -5%

2003

2004

2005

2006

-3,16% -10% Tahun Pertumbuhan Ekspor Kelompok Permainan Interaktif Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

Gambar B 8‐12 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Permainan Interaktif  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

118 

8.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka pengganda output kelompok Permainan Interaktif sebesar 1,9707. Angka  ini  menunjukkan  bahwa  jika  terjadi  peningkatan  satu  satuan  uang  permintaan  akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Permainan  Interaktif,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  1,9707  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Permainan  Interaktif  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  1,9707  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif yang telah didefinisikan dalam studi ini, kelompok Permainan Interaktif  berada pada urutan ke‐10 dalam peringkat angka pengganda output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Permainan  Interaktif  sebesar  1,9707.  Peningkatan  output  Permainan  Interaktif  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Permainan  Interaktif  sebesar  1,9707.  Misalnya  dilakukan  investasi  Permainan  Interaktif  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan  tambahan  input  produksi  Permainan  Interaktif  yang  berasal  dari sektor‐sektor hulunya sebesar Rp. 1,9707 miliar. Dari 14 kelompok industri  kreatif, kelompok Permainan Interaktif berada pada urutan ke‐9 dalam peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hulu  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan output Permainan Interaktif adalah sektor Jasa Perusahaan, Bank dan  Jasa Perdagangan.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  Permainan  Interaktif  sebesar  5,747.  Peningkatan  output  Permainan  Interaktif  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output sektor‐sektor industri hilir Permainan Interaktif sebesar 5,747 satuan uang.  Misalnya terjadi peningkatan konsumsi iklan sebesar Rp. 1 miliar, maka output  sektor‐sektor  industri  hilir  Permainan  Interaktif  akan  meningkat  sebesar  Rp.  5,747 miliar. Dari 14 kelompok industri kreatif, Permainan Interaktif berada pada  urutan  ke‐6  dalam  peringkat  forward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hilir  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Permainan  Interaktif  adalah  sektor Jasa Perusahaan, Film dan Jasa Distribusi, Perabot Rumah Tangga.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Permainan  Interaktif  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan  sektor Jasa Perusahaan, Bank dan Sektor Film dan Jasa Distribusi.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 8‐4 berikut.  Tabel B 8‐3 Linkage Kelompok Permainan Interaktif  AVERAGE BL

AVERAGE FL

TOTAL AVERAGE

1 164 jasa perusahaan

1.056 164 jasa perusahaan

1.056 164 jasa perusahaan

1.056

2 160 bank 

0.142 172 film dan jasa distribusi

0.118 160 bank 

0.101

3 149 jasa perdagangan

0.054 120 perabot rumah tangga dan kantor 

0.107 172 film dan jasa distribusi

0.069

119 

8.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Permainan Interaktif  Industri permainan interaktif (game) di Asia banyak dikembangkan dari Jepang.  Namun, Jepang bukan satu‐satunya negara Asia yang jadi fokus utama industri  permainan  interaktif.  Kini  Hong  Kong,  Taiwan,  Singapura,  dan  Korea  Selatan  patut  diperhitungkan  juga  keberadaannya.  Pengembang‐pengembang  permainan  interaktif  mulai  bermunculan  sejak  era  90‐an.  Di  antara  keempat  negara ini Korea Selatan adalah negara dengan yang kemajuan paling pesat.  Dari website maxonne.blogspot.com tercatat bahwa pada tanggal 22 april 2007, dari  jam  9:00  sampai  jam  15:00,  telah  terjadi  suatu  peristiwa  langka,  yaitu  berkumpulnya  game  developer  dan  profesi  terkait  lainnya  seputar  games  development. Peserta yang hadi sekitar 80‐90 orang dari total 130 pendaftar. Acara  ini  disponsori  oleh  Microsoft  Indonesia  dan  AdIns  (PT.  Adicipta  Inovasi  Teknologi),  Media  Partner  oleh  Majalah  Hotgame  dan  Mobile  Media  Magazines,  serta  didukung  oleh  Matahari  Studios  dan  Menara  Games.  Selain  itu  disebutkan  juga  bahwa  di  Indonesia  telah  banyak  para  pengembang  indie  games,  seperti:  VRES  games,  inveria  studios,  Sangkuriang  Studios,  Sonia  Studios,  Bajing  Loncat  dan  Heru.  VRES  dikenal  dengan  permainan  interaktif  MMORPG,  yang  menggunakan  engine  TrueVision.  Inveria  Studios  memproduksi  Physics  Game  Engine,  sementara  Sangkuriang  memiliki  games  MMORPG  Nusantara  Online.  Sonia Studios mampu membuat games platform Mobiles, sedangkan Bajing Loncat  memiliki AdverGames yaitu permainan interaktif untuk keperluan advertising, dan  Rama  Aditya,  song  composer  yang  pernah  menerima  pekerjaan  outsourcing  membuat lagu untuk permainan interaktif Final Fantasy.   Guntur  Gozali  (Managing  Director  AdIns)  sempat  membicarakan  situasi  kondisi  industri  permainan  interaktif  di  Indonesia  dan  kendalanya.  Kendala  dalam  perkembangan  industri  permainan  interaktif  adalah  antara  lain:  kurangnya  inovasi/kreativitas yang dimiliki oleh para pelaku dalam pengembangan content  dari  permainan  interaktif  itu  sendiri;  lemahnya  dukungan  dana/modal;  ketidakmampuan dalam melakukan proses komersialisasi, khususnya dalam hal  pemasaran  dan  pengemasan  agar  produk  mereka  dapat  diterima  oleh  pasar,  serta yang utama belum adanya dukungan dari pemerintah.  Bagi  penyedia  online  gaming,  tantangannya  juga  tidaklah  simpel.  Menjalankan  suatu  jasa  permainan  online  bukanlah  hal  yang  mudah  dan  murah.  Diperlukan  suatu  infrastruktur  dan  sistem  pengamanan  yang  andal.  Dan  kebanyakan  pembuat permainan interaktif (game publisher) yang mempunyai content memiliki  pengetahuan  yang  terbatas  di  bidang  ini.  Akibatnya,  muncul  kompleksitas  model  bisnis  baru  yang  harus  dinamis  dan  didukung  oleh  pembuat  konsol  permainan  interaktif,  pemilik  content,  game  developer,  pemilik  infrastruktur/jasa,  dan  pihak  lainnya.  Tidak  seperti  halnya  pada  era  booming  dotcom,  semua  pihak  sudah lebih menyadari bahwa permulaan model bisnis haruslah bertujuan untuk  mencapai keuntungan. Faktor lain yang sangat penting adalah kebutuhan untuk  menciptakan kumpulan penggemar (fans base) karena belum banyak gamer yang  sudah merasakan online gaming.  

120 

Produsen  konsol  permainan  interaktif  juga  menghadapi  dilema  dalam  merancang  hardware.  Membuat  konsol  video  permainan  interaktif  siap  pakai  untuk  online  gaming  bukanlah  keputusan  yang  mudah.  Apabila  konsol  dilengkapi  dari  awal,  biaya  produksi  akan  meningkat.  Dan  sudah  terbukti,  industri  konsol  permainan  interaktif  ini  sangat  sensitif  terhadap  harga.  Sebaliknya,  bila  tidak  disiapkan  dari  awal,  konsumen  harus  membeli  alat‐alat  tambahan yang cukup mahal. Dan biasanya angka pembelian alat‐alat tambahan  seperti  ini  cukup  rendah,  yang  berakibat  para  pembuat  permainan  interaktif  (game publisher) segan untuk melakukan investasi guna mendukung alat tersebut.  Perlu  juga  dikaji,  online  sebenarnya  adalah  suatu  fitur  dari  gaming.  Memanfaatkan  fitur  online,  tidak  berati  secara  otomatis  akan  menyebabkan  munculnya inovasi pada industri ini. Kunci dari keberhasilan terletak pada game  content  itu  sendiri  apabila  sukses,  dipastikan  jasa  online  gaming  juga  akan  menikmati keberhasilannya.  Sebenarnya Industri  Permainan  Interaktif  ini  memiliki  prospek  yang  luar  biasa.  Sebagai  contoh  Menara  Games  yang  hanya  dijalankan  oleh  dua  orang  saja,  dinyatakan bahwa setiap permainan interaktif ringan (casual games) milik mereka  yang  diunduh  (download)  di  internet  dihargai  sekitar  USD  20.  Padahal  setiap  harinya  ada  sekitar  100  orang  pengunduh.  Jika  dikalkulasi  maka  pendapatan  mereka dapat mencapai sekitar 18 juta rupiah per hari (dengan asumsi kurs USD  1 adalah Rp 9000,‐). Dan itu baru dari satu permainan interaktif saja. Apalagi jika  kita  melihat  pasar  dunia.  Potensi  permainan  interaktif  dunia  sangat  besar;  dimana pada tahun 2004 saja sudah membukukan US$ 20 miliar atau sekitar Rp  186 triliun. Di AS, industri permainan interaktif telah eksis selama 20 tahun dan  memberikan  kontribusi  sekitar  US$  30  miliar  dari  total  industri  disana.  Korea  juga mulai mengikutinya dan mampu memberikan kontribusi US$ 2 milliar dari  total pendapatan negara.  Sayangnya,  pemerintah  belum  menanggapi  industri  ini  secara  serius.  Tak  ada  dukungan,  baik  dana  maupun  infrastruktur,  yang  kiranya  dapat  disediakan  sehingga  dapat  mendorong  game  developer  di  negara  ini  untuk  semakin  go  international.  Pemerintah  belum  dapat  melihat  peluang  besar  dari  industi  ini  khususnya produk permainan interaktif.   Langkah  selanjutnya  dari  para  pelaku  games  developer  adalah  mereka  bertekad  untuk  sama‐sama  berjuang  membangun  industri  ini.  Rencananya,  mereka  akan  membuat  komunitas  game  developer  baik  secara  offline  maupun  online.  Secara  offline,  akan  diselenggarakan  pertemuan  rutin  di  antara  mereka  membahas  berbagai isu dan permasalahan yang dihadapi. Dalam waktu dekat meraka akan  mendirikan IGDA (International Games Developer Association) untuk perwakilan di  Indonesia.  Sedangkan  dalam  hal  online,  mereka  akan  membuat  blog  aggregratos  dalam  Bahasa  Inggris.  Blog  ini  akan  memudahkan  mereka  untuk  mendapatkan  proyek outsourcing dari luar negeri yang jumlahnya diperkirakan tidak kecil. Blog  tersebut  akan  menjadi  milik  komunitas  dan  Microsoft  telah  bersedia  menyediakan  server  tersendiri.  Microsoft  Indonesia  tampaknya  sangat  serius  membantu  anak‐anak  muda  berbakat  ini.  Pertanyaannya  adalah  bagaimana  dengan  para  pelaku  industri  121 

lainnya?  Kita  harap  operator  dan  vendor  lainnya  mau  membuka  mata  dan  hati  untuk turut serta membangun industri ini. Dan bagaimana dengan pemerintah?  Memang di tahun 2007 ini Pemerintah mendanai pembuatan program studi baru  di  beberapa  perguruan  tinggi  ternama  di  Indonesia  (ITB  dan  ITS)  yaitu  game  technology  dengan  tingkat  pendidikannya  adalah  magister  atau  Strata‐2.  Akan  tetapi  sebenarnya  masih  banyak  yang  dapat  dilakukan  oleh  pemerintah  dalam  mengembangkan industri ini.  Bagi para pelaku game developer itu sendiri, mereka juga harus dapat lebih kreatif  dan berusaha lebih keras lagi agar mampu berbicara dalam persaingan industri  permainan interaktif. Tema produk dari permainan interaktif serta content yang  dimili  harus  memiliki  cita  rasa  lokal  yang  cukup  tinggi  jika  memang  ingin  dikembangkan  dalam  pasar  domestik  (misal  dengan  menggunakan  Bahasa  Indonesia,  karakter  permainan  interaktif  memakai  pakaian  adat,  dan  lain  sebagainya).  Mereka  harus  belajar  membangun  jejaring  dalam  membangun  usahanya  disertai  dengan  berbagai  kegiatan  pemasaran  yang  kreatif  yang  didukung  dengan  kemasan  yang  baik  pula.  Jika  itu  semua  telah  dimiliki,  maka  dana tidak akan menjadi masalah lagi dalam mengembangkan aktivitas mereka,  sehingga akhirnya dapat berbicara lebih banyak lagi di tataran yang lebih luas.   

122 

9. Musik 9.1. Definisi dan Ruang Lingkup  Industri Kreatif kelompok musik adalah kegiatan kreatif yang berkaitan dengan  kreasi/komposisi, pertunjukan, reproduksi, dan distribusi dari rekaman suara.   Lapangan  usaha  yang  merupakan  bagian  dari  kelompok  industri  musik  mencakup penerbitan dalam media rekaman yang mencakup usaha perekaman  suara  di  piringan  hitam,  pita  kaset,  compact  disk  (CD)  dan  sejenisnya;  reproduksi  media  rekaman  yang mencakup  usaha  reproduksi  (rekaman  ulang),  audio, dan komputer dari master copies, rekaman ulang floppy, hard, dan compact  disk.  Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  Musik  merupakan  kategori  Industri  Pengolahan  (mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri yang merupakan kelompok Musik adalah sebagai berikut:  Tabel B 9‐1 Kode Industri Kelompok Musik 

Kode Industri  (3 digit) 

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

221 

Industri Penerbitan 

Industri Pengolahan 

22130 

223 

Reproduksi Media  Rekaman, Film, dan Video 

Industri Pengolahan 

22301 

9.2. Kontribusi Ekonomi Kelompok Musik  Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  musik  ini  dapat  dilihat  pada  tabel berikut ini: 

123 

Tabel B 9‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Musik  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) Miliar  a. Nilai Tambah Rupiah b. % Nilai terhadap  Persen Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen PDB

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

2.054

2.304

3.432

3.581

3.824

3.039

2,01%

2,30%

3,17%

3,33%

3,65%

2,89%

‐

12,16%

48,96%

4,34%

6,78%

18,06%

0,14%

0,15%

0,21%

0,20%

0,21%

0,18%

Orang

59.320

56.998

80.855

84.923

88.430

74.105

Persen

1,012%

1,127%

1,383%

1,592%

1,804%

1,372%

Persen

0,065%

0,063%

0,086%

0,089%

0,093%

0,079%

Persen

‐

‐3,91%

41,86%

5,03%

4,13%

11,78%

34.632

40.427

42.451

42.173

43.245

40.586

724.456.959

1.004.425.427

379.259.727

225.989.427

238.300.156

514.486.339

‐

38,65%

‐62,24%

‐40,41%

5,45%

‐14,64%

1,204%

1,724%

0,540%

0,290%

0,293%

0,810%

0,143%

0,198%

0,057%

0,029%

0,027%

0,091%

2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja b. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah  Tenaga kerja e. Produktivitas Tenaga  kerja 

Ribu Rupiah/  pekerja  pertahun

3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

b.Pertumbuhan Ekspor Persen c. % Nilai ekspor thd  Persen industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total  Persen Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan f. Pertumbuhan Jumlah  Persen Perusahaan g.% Jumlah perusahaan  Persen thd industri kreatif h.% Jumlah perusahaan  thd jumlah perusahaan  Persen total

14.110

13.584

18.993

18.654

22.028

17.474

‐

‐3,73%

39,83%

‐1,79%

18,09%

13,10%

0,478%

0,563%

0,654%

0,747%

1,006%

0,690%

0,033%

0,033%

0,044%

0,045%

0,052%

0,041%

 

9.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Asosiasi  Industri  Rekaman  Indonesia  (ASIRI)  merilis  data  belanja  musik  di  Indonesia, yaitu belanja musik di Indonesia pada tahun 2002‐2006 berturut‐turut  adalah Rp 3,6 triliun, Rp 4,5 triliun, Rp 5,6 triliun, Rp 7,2 triliun dan 7,8 triliun.  Pada tahun 2002 ada sekitar dua juta kaset dan CD yang diproduksi26. Jumlahnya  meningkat  dari  tahun  ke  tahun.  Ancaman  yang  menghantui  industri  musik  adalah  pembajakan,  yang  pada  tahun  2002  saja  diperkirakan  mencapai  Rp  17,7  triliun27.   Estimasi PDB kelompok Musik hanya diperoleh dari survei yang dilakukan oleh  BPS,  yaitu  dari  statistik  industri  besar  dan  sedang  tahun  2002‐2004  bagian  I.  Pendekatan  Estimasi  PDB  kelompok  musik  untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  26

”Masalah pembajakan kaset: Berkedok populis membunuh kreativitas”, Kompas, 5 November 2002. 27 S. Hadysusanto, ”Pembajakan masih bayangi industri rekaman”, Bisnis Indonesia, 12 September 2007. 124 

pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006  secara  berturut‐turut  adalah  4,57%  dan  4,63%.  Sedangkan  untuk  lapangan  usaha  jasa  rekreasi,  kebudayaan,  dan  olahraga  khususnya  yang  terkait  dengan  kegiatan  drama,  musik dan hiburannya lainnya baik oleh pemerintah dan swasta belum berhasil  diestimasi dalam studi ini.  Berdasarkan  pengolahan  yang  dilakukan  maka  diperoleh  estimasi  nilai  PDB  sebagai berikut:  Tabel B 9‐3 Estimasi PDB Kelompok Musik 

No  Tahun  1  2 

2002  2003 

PDB Kelompok Musik  Pertumbuhan  atas dasar Harga  PDB   Berlaku (Ribu Rupiah)  2.486.478.277,000   2.941.966.099,000  

Deflator  PDB 

PDB Harga  Konstan Tahun  2000 (Ribu Rupiah) 

‐ 

0,83 

2.054.352.434,632  

‐ 

0,78 

2.304.237.485,498   3.432.371.265,577  

3 

2004 

4.757.046.762,000  

‐ 

0,72 

4 

2005 

5.697.477.018,216  

4,57% 

0,63 

3.581.495.412,484  

5 

2006 

6.912.964.228,122  

4,63% 

0,55 

3.824.179.410,867  

Nilai  PDB  industri  kreatif  kelompok  Musik  jika  dibandingkan  dengan  PDB  industri kreatif dapat dilihat pada grafik berikut ini:  120.000

108.413 102.110

107.661

100.220

104.787

Miliar Rupiah

100.000 80.000 60.000 40.000 20.000

2.054

2.304

3.432

3.581

3.824

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Musik

PDB Industri Kreatif

  Gambar B 9‐1 PDB Kelompok Musik vs PDB Industri Kreatif Atas Dasar Harga  Konstan Tahun 2000 

Dari  grafik  diatas  dapat  dilihat  tingkat  pertumbuhan  kelompok  musik  di  Indonesia meningkat secara drastis di tahun 2004, dimana nilai kelompok ini di  tahun  2003  sebesar  Rp.  2,3  triliun  menjadi  Rp.  3,4  triliun  di  tahun  2004,  peningkatannya  sebesar  48,96%.  Walaupun  di  tahun  2005  terjadi  penurunan  dalam tingkat pertumbuhannya, yaitu hanya sebesar 4,34%, tetapi di tahun 2006 

125 

tingkat pertumbuhan dari kelompok musik ini meningkat menjadi 6,78% dengan  nilai sebesar Rp. 3,8 triliun.  Rata‐rata kontribusi PDB kelompok musik terhadap PDB nasional adalah sebesar  0,18%  dengan  kontribusi  terbesar,  yaitu  pada  tahun  2004  dan  2006  sebesar  0,21%.Walaupun  rata‐rata  kontribusi  dari  kelompok  musik  ini  terhadap  PDB  nasional hanya 0,18%, tetapi kontribusinya cukup besar di dalam industri kreatif.  Dengan  nilai  kontribusi  terhadap  industri  kreatif  tertinggi  di  tahun  2006  yaitu  sebesar 3,65%.   Nilai  %  konstribusi  PDB  industri  kreatif  kelompok  Musik  terhadap  industri  kreatif dan PDB nasional dapat dilihat pada tabel berikut ini.  4%

3,65%

Persentase Kontribusi

4%

3,17%

3,33%

3%

2,30%

3%

2,01% 2% 2% 1% 1%

0,14%

0,15%

0,21%

0,20%

0,21%

0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai PDB Kelompok Musik terhadap Industri Kreatif % Nilai PDB Kelompok Musik terhadap Total PDB

 

Gambar B 9‐2 Kontribusi PDB Industri Kreatif vs Kontribusi PDB Kelompok Musik  

9.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Data jumlah pekerja yang bekerja pada industri musik ini diperoleh dari statistik  industri besar dan sedang tahun 2002‐2004 bagian I. Pendekatan Estimasi jumlah  pekerja kelompok musik untuk tahun berikutnya (2005 dan 2006) diestimasi dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan tahun 2005 dan 2006 secara berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%.   Sedangkan  untuk  lapangan  usaha  jasa  rekreasi,  kebudayaan,  dan  olahraga  khususnya yang terkait dengan kegiatan drama, musik dan hiburannya lainnya  baik  oleh  pemerintah  dan  swasta  diestimasi  dengan  cara  mengalikan  jumlah  tenaga kerja di sektor jasa kemasyarakatan dari data Sakernas Indonesia (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap 

126 

tahunnya  dengan  rasio  NTB  musik.  Rasio  NTB  musik  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah Bruto musik terhadap Nilai Tambah Bruto sektor jasa kemasyarakatan.   Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  musik  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  tenaga  kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  6.000.000

4.902.378

5.335.371

2.000.000

5.056.337

3.000.000

5.847.968

4.000.000

5.862.497

Orang Pekerja

5.000.000

1.000.000

59.320

56.998

80.855

84.923

88.430

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Musik

Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 9‐3 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Musik dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  musik  adalah  sebanyak  74.105 pekerja di periode 2002‐2006. Nilai ini merupakan jumlah terbanyak ke‐5  dari  keseluruhan  kelompok  industri  kreatif,  setelah  kelompok  Fesyen,  ,  Kerajinan, Desain, serta Televisi dan Radio. Nilai jumlah tenaga kerja kelompok  ini terus bertambah dari tahun ke tahun dengan nilai yang cukup tinggi hingga  mencapai puncaknya di tahun 2006 sebesar 88.430 pekerja.  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  musik  terhadap  industri  kreatif  serta  terhadap  total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut. 

127 

2,00%

1,80% 1,80%

1,59% Persentase Kontribusi

1,60%

1,38%

1,40% 1,20%

1,13% 1,01%

1,00% 0,80% 0,60% 0,40% 0,20%

0,06%

0,09%

0,06%

0,09%

0,09%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 9‐4 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Musik terhadap Industri Kreatif dan  Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Grafik  memperlihatkan bahwa  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  musik  terhadap industri kreatif terus meningkat secara positif. Diawali tahun 2002 yang  persentasenya  hanya  1,01%,  terus  bertambah  hingga  mencapai  nilai  tertinggi  di  tahun 2006 sebesar 1,80%.  Sedangkan di tingkat nasional, tingkat partisipasi tenaga kerja kelompok musik  berkisar di nilai 0,06% ‐ 0,09%.  Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  musik  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik  berikut ini.  50%

41,86%

40% 30% 20%

15,66% 10%

5,03% 4,13%

0%

-3,91% 2003

2004

2005

-10%

-13,75%

2006

-8,12%

-8,77%

-20% Tahun

Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Musik Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

128 

Gambar B 9‐5 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Musik terhadap Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  musik  dari  tahun  2003  ke  tahun  2005, diawali dengan nilai yang sangat rendah di tahun 2003 (‐3,91%), kemudian  naik  secara  tajam  menjadi  41,86%  (2004).  Akan  tetapi  di  tahun  2005  turun  kembali  secara  drastis  menjadi  5,03%,  hingga  akhirnya  mencapai  4,13%  pada  tahun 2006.  Selanjutnya  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  musik  serta  industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 9‐6 ini.  50.000 45.000

40.427

42.451

42.173

43.245

Ribu Rupiah/Orang

40.000 35.000

34.632

30.000 25.000 20.000

17.417

19.821

18.539

20.179

21.375

15.000 10.000 5.000 0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Musik Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 9‐6 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Musik dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  musik  selalu  lebih  tinggi  dibandingkan  tingkat  produktivitas  tenaga  kerja  di  industri  kreatif.  Hal  ini  terlihat  dari  nilai  produktivitas  tenaga    kerja  kelompok  musik  yang  berkisar  diantara  34–43  juta  rupiah  per  pekerja  per  tahunnya,  sedangkan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  industri  kreatif  berkisar  diantara  17‐21  juta  rupiah per pekerja per tahunnya.  

9.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Metode mengestimasi data jumlah perusahaan yang bergerak di bidang industri  musik hampir sama dengan metode estimasi jumlah tenaga kerja kelompok ini,  yaitu:  1. Untuk  lapangan  usaha  kategori  penerbitan,  percetakan  dan  reproduksi  (khususnya  penerbitan  dalam  media  rekaman  dan  reproduksi  media  rekaman), diperoleh dari statistik industri besar dan sedang tahun 2002‐2004  bagian  I.  Pendekatan  Estimasi  jumlah  perusahaan  kelompok  musik  untuk 

129 

tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006 secara berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%  2. Untuk  lapangan  usaha  kategori  jasa  rekreasi,  kebudayaan  dan  olahraga  diestimasi  dengan  cara  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  jasa  kemasyarakatan  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio NTB musik. Data sakernas yang digunakan adalah jumlah total pekerja  dengan status pekerjaan: SPU 1 (status berusaha sendiri tanpa dibantu orang  lain), SPU 2 (berusaha dibantu pekerja keluarga atau karyawan tidak tetap),  dan SPU 3 (berusaha dengan dibantu oleh karyawan tetap). Rasio NTB musik  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  musik  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor jasa kemasyarakatan.  Jumlah  perusahaan  kelompok  musik  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini  3.000.000

2.188.815

2.498.706

1.000.000

2.412.182

1.500.000

2.906.123

2.000.000

2.949.917

Jumlah Perusahaan

2.500.000

500.000

14.110

13.584

18.993

18.654

22.028

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Musik

Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 9‐7 Jumlah Perusahaan Kelompok Musik dan Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Terlihat  dari  gambar  di  atas  jumlah  perusahaan  kelompok  musik  mengalami  terus peningkatan, dimana pada tahun 2002 jumlah perusahaan dalam kelompok  ini  hanya  berjumlah  14.110  perusahaan  dan  berkembang  cukup  pesat  menjadi  22.028 perusahaan di tahun 2006. Hal ini cukup berbeda dengan aktivitas jumlah  perusahaan  di  industri  kreatif  keseluruhan  yang  mengalami  penurunan  selama  periode  2002‐2006.  Dimana  di  tahun  2002  jumlahnya  ada  2,9  juta  perusahaan  menjadi  2,1  juta  perusahaan  yang  berkecimpung  di  Industri  Kreatif  di  tahun  2006. 

130 

Persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  musik  jika  dibandingkan  dengan  jumlah perusahaan industri kreatif dan total jumlah perusahaan secara nasional,  dapat dilihat pada grafik berikut ini.  1,200%

1,006% Jumlah Perusahaan

1,000%

0,747%

0,800% 0,600%

0,654% 0,563% 0,478%

0,400% 0,200%

0,033%

0,033%

2002

2003

0,044%

0,045%

0,052%

2004

2005

2006

0,000% Tahun

% Jumlah Perusahaan thd Industri Kreatif % Jumlah Perusahaan thd Total Perusahaan

Gambar B 9‐8 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Musik terhadap Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Persentase jumlah perusahaan di kelompok musik terhadap jumlah perusahaan  di industri kreatif memiliki tren yang terus meningkat. Dimana pada tahun 2002  persentase  jumlah  perusahaan  di  kelompok  ini  adalah  sebesar  0,478%  terus  meningkat menjadi 1,006% di tahun 2006. Sedangkan di tingkat Nasional tingkat  partisipasi kelompok musik ini berkisar diantara nilai 0,033% ‐ 0,052%.  Tingkat  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  kelompok  musik  bila  dibandingkan  dengan tingkat pertumbuhan jumlah perusahaan di industri kreatif, dapat dilihat  di gambar dibawah ini.  50%

39,83%

40% 30%

20,48%

20%

18,09%

10% 0% -10% -20%

-3,73% -1,79% 2003

2004

2005

-18,23%

-14,02%

2006

-12,40%

-30% Tahun

Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Musik Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Gambar B 9‐9 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Musik terhadap Pertumbuhan  Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

131 

Dapat dilihat dari gambar di atas, pertumbuhan jumlah perusahaan di kelompok  musik ini mencapai nilai tertinggi di tahun 2004 yaitu sebesar 39,83%. Di tahun  2005 terjadi penurunan secara drastis yang mengakibatkan tingkat pertumbuhan  jumlah  perusahaan  bernilai  negatif  (‐1,79%).  Tetapi  hal  tersebut  tidak  berlangsung lama, dikarenakan di tahun 2006, pertumbuhan jumlah perusahaan  di  kelompok  musik  ini  naik  menjadi  18,09%.  Secara  keseluruhan  tingkat  pertumbuhan jumlah perusahaan dari kelompok musik ini masih lebih besar dari  tingkat pertumbuhan jumlah perusahaan di industri kreatif.  Data  nilai  ekspor  yang  termasuk  dalam  kelompok  ini  sebagaimana  kelompok  lainnya secara keseluruhan didapat dari beberapa data sekunder yang dihasilkan  oleh  BPS,  yaitu  dari  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik  Indonesia  setiap  tahunnya.  Metode  yang  dilakukan  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System  Code  (HS  Code)  ke  dalam  Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha  Indonesia  2005 yang merupakan kelompok industri musik.  Nilai  ekspor  kelompok  musik  jika  dibandingkan  dengan  nilai  ekspor  industri  kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  90.000.000.000 80.000.000.000

20.000.000.000

81.428.475.834

30.000.000.000

58.257.613.263

40.000.000.000

70.250.783.650

50.000.000.000

77.796.159.372

60.000.000.000

60.159.382.445

Ribu Rupiah

70.000.000.000

225.989.427

238.300.156

10.000.000.000

724.456.959

1.004.425.427

379.259.727

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Nilai Ekspor Kelompok Musik

Nilai Ekspor Industri Kreatif

  Gambar B 9‐10 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Musik terhadap  Nilai Ekspor Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata nilai ekspor dari kelompok musik ini adalah sebesar 513 miliar rupiah,  dengan nilai tertinggi terjadi pada tahun 2006 yaitu mencapai 1 triliun rupiah.   Tingkat  kontribusi  ekspor  dari  kelompok  musik  ini  dapat  dilihat  di  gambar  berikut. 

132 

2,0000%

1,7241%

1,8000% Persentase Kontribusi

1,6000% 1,4000%

1,2042%

1,2000% 1,0000% 0,8000%

0,5399%

0,6000% 0,4000%

0,1430%

0,2000%

0,2905%

0,1980%

0,0573%

0,2926%

0,0285%

0,0267%

0,0000% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

% Nilai Ekspor thd Industri Kreatif

% Nilai Ekspor thd Total Ekspor

  Gambar B 9‐11 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Musik terhadap Nilai Ekspor Industri Kreatif  dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 

Persentase  kontribusi  ekspor  dari  kelompok  musik  ini  memiliki  tren  yang  menurun,  dimana  ditahun  2002  nilainya  1,20%  meningkat  menjadi  1,72%  di  tahun 2004, dan selanjutnya menurun dengan nilai dibawah 1%.  Gambar  berikut  menunjukkan  pertumbuhan  ekspor  dari  kelompok  musik  terhadap pertumbuhan ekspor industri kreatif.  60% 40%

38,65% 20,59%

10,74%

20% 0%

-3,16% 2003

2004

2005

5,45% 4,67% 2006

-20%

-40,41%

-40% -60%

-62,24% -80% Tahun

Pertumbuhan Ekspor Kelompok Musik

Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

  Gambar B 9‐12 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Musik terhadap Pertumbuhan Ekspor Industri  Kreatif Periode 2003‐2006 

Dilihat  dari  trennya,  tingkat  pertumbuhan  nilai  ekspor  dari  kelompok  musik  memiliki tren yang sangat berfluktuatif. Dimana di tahun 2003 memiliki tingkat  pertumbuhan  sebesar  38,65%  lalu  turun  secara  drastis  menjadi  tingkat  pertumbuhan  negatif  (‐62,24%),  hal  ini  disebabkan  terjadinya  pengurangan  133 

jumlah perusahaan yang awalnya berjumlah 1 juta perusahaan menjadi 379 ribu  perusahaan. Di tahun 2005 tingkat pertubuhannya masih negatif yaitu sebesar ‐ 40,41%,  barulah  di  tahun  2006  tingkat  pertumbuhan  kelompok  ini  mengalami  nilai positif kembali menjadi sebesar 5,45%. 

9.2.4

Dampak Terhadap Sektor Lain 

Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka pengganda output kelompok Musik sebesar 2,15. Angka ini menunjukkan  bahwa  jika  terjadi  peningkatan  satu  satuan  uang  permintaan  akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Musik,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  2,15  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Musik  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  12,15  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi  ini,  kelompok  Musik  berada  pada  urutan  ke‐2  dalam  peringkat  angka  pengganda  output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Musik  sebesar  2,15.  Peningkatan  output  Musik  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Musik  sebesar  2,15.  Misalnya  dilakukan  investasi  Musik  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan  tambahan  input  produksi  Musik  yang  berasal  dari  sektor‐sektor  hulunya  sebesar  Rp.  2,15  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Musik  berada  pada  urutan  ke‐1  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hulu  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Musik  adalah  sektor  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐ Kebudayaan, Barang Cetakan, Kertas dan Karton.  Ke arah hilir, koefisien forward linkage kelompok Musik sebesar 1,39. Peningkatan  output Musik sebesar 1 satuan uang, baik akibat peningkatan konsumsi, investasi  atau ekspor, akan memicu peningkatan output sektor‐sektor industri hilir Musik  sebesar  1,39  satuan  uang.  Misalnya  terjadi  peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐sektor  industri  hilir  Musik  akan  meningkat  sebesar  Rp.  1,39  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  Musik  berada  pada  urutan  ke‐13  dalam  peringkat  forward  linkage.  Hal  ini  menunjukkan  bahwa  produk  kelompok  Musik  banyak  digunakan  konsumen  akhir  daripada  sebagai  input  antara.  Sektor‐sektor  industri  hilir  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Musik  adalah  sektor  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐Kebudayaan,  Barang Cetakan, Film dan Jasa Distribusi.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Musik  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan  sektor  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐Kebudayaan, Barang Cetakan, Kertas dan Karton.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 9‐4 berikut.  Tabel B 9‐4 Linkage Kelompok Musik 

134 

AVERAGE BL 1 173 jasa hiburan, rekreasi 

AVERAGE FL

TOTAL AVERAGE

0.553 173 jasa hiburan, rekreasi 

0.554 173 jasa hiburan, rekreasi  0.502

93 barang cetakan

0.502

0.065

91 kertas dan karton

0.075

2

93 barang cetakan

0.503

93 barang cetakan

3

91 kertas dan karton

0.148 172 film dan jasa distribusi swasta

0.554

9.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Musik  Ahmad Furkon dalam Pikiran Rakyat, edisi 7 Januari 2007 menulis bahwa musik  Indonesia  sepanjang  2006  lalu  sepintas  tampak  baik‐baik  saja.  Bahkan  terasa  gegap  gempita.  Album  baru  terus  bermunculan.  Perhelatan  musik  pun  banyak  digelar.  Kita  masih  mampu  berbangga  atas  tergelarnya  agenda  berkelas  internasional  seperti  Java  Jazz  Festival,  JakJazz,  dan  bergemanya  kiprah  beberapa  musisi  kita  di  mancanegara,  serta  sederet  prestasi  musik  lainnya.  Namun,  dengan  tidak  menafikan  penghargaan  dan  kebanggaan  kita  kepada  para  insan  musik yang telah bekerja keras, masih terdapat beberapa sisi yang layak dikritisi  agar  industri  musik  di  tanah  air  semakin  dinamis  dan  eksis  di  tahun  2007  ini.  Satu di antaranya soal keberagaman.  Di  antara  band‐band  yang  tengah  naik  daun,  hanya  beberapa  yang  mencoba  lepas  dari  kemasan  musik  yang  rutin  dan  standar.  Tercatat  dua  grup  band  populer  yang  menonjol  untuk  urusan  pembaruan,  yakni  Nidji  dan  Letto.  Nidji  membuat terobosan gemilang dengan mengusung kemasan pop yang terdengar  baru  kendati  banyak  terinspirasi  brit‐pop.  Materinya  dengan  cita  rasa  dan  kualitas  rekaman  yang  juga  memadai.  Sedangkan  Letto  menghadirkan  penyegaran dari sisi lirik dengan gaya yang puitis, bahkan kontemplatif kendati  tema  utamanya  masih  seputar  cinta.  Jalur  indie  yang  mestinya  lebih  sensitif  terhadap pengembangan genre musik terasa kurang variatif. Indie seakan hanya  dijadikan batu loncatan untuk masuk ke label besar.   Potensi  perkembangan  seni  musik  di  Indonesia  ternyata  cukup  besar,  bahkan  menurut penelitian jumlah lagu yang diciptakan oleh seniman Indonesia mampu  mencapai  500  lagu  per  hari.  Demikian  tertulis  di  antara  news  pada  tanggal  7  September  2007.  Menurut  Anang  Hermansyah,  sebenarnya  industri  musik  di  Indonesia  sangat  berpotensi  untuk  dikembangkan,  apalagi  jumlah  seniman  musik  Indonesia  cukup  banyak,  demikian  ujarnya  dalam  acara  ʺMultiply  Your  Musicʺ  yang  diselenggarakan  oleh  ʺIntel  Indonesia  Corporationʺ  di  Yogyakarta.  Swa  dalam  edisi  industri  kreatif  (Oktober,  2007)  menyatakan  bahwa  industri  musik  Indonesia  sedang  bergairah  dan  menjadi  impian  banyak  kawula  muda.  Tak  mengherankan,  sejak  2005  sekitar  50  grup  band  lahir  setiap  tahun,  meski  hanya  segelintir  yang  melesat.  Digitalisasi  musik  ikut  andil  menggiring  anak‐ anak  muda  memasuki  dunia  ini.  Selain  melahirkan  banyak  pemain  yang  terjun  di  bisnis  digitalisasi  musik,  inovasi  bisnis  penjualan  musik  lewat  mengunduh  (download)  dan  ring  back  tone  telah  meraih  nilai  Rp  4  triliun  (2004‐2005),  jauh  melampaui  perdagangan  kaset  dan  CD.  Di  Eropa,  tahun  ini  bisnis  download  diperkirakan  mencapai  US$  2  miliar  atau  sekitar  Rp  18,6  triliun  dengan  tingkat  pertumbuhan 25% per tahun.  Semangat  untuk  berani  berbeda  dan  berkarya  secara  lebih  merdeka  sesungguhnya  semakin  mendapat  tempat  di  tengah  mulai  merasuknya  pemanfaatan  teknologi  digital  di  dunia  musik.  Dengan  ragam  kemudahan  dan  135 

variasi media yang dapat digunakan, teknologi digital mengikis perangkap resep  laku produser atau label yang kerap menjadi pagar bagi kreativitas. Peluang ini  tentunya  harus  dapat  dimanfaatkan  dengan  optimal.  Ihwal  bersinerginya  teknologi  digital  dengan  dunia  musik,  terasa  pada  perkembangan  perangkat  selular. Setelah sukses dengan bisnis ringback tone, handset multimedia semakin  meruyak.  Telefon  seluler  tak  lagi  sekadar  sebagai  sarana  komunikasi,  tetapi  menjelma  menjadi  alat  hiburan  lengkap,  memutar  musik  hingga  audio  visual.  Demikian  pula  dengan  pemutar  MP3  dengan  beragam  variannya  yang  dulu  masih menjadi barang mewah, kini semakin murah dan makin masif digunakan.   Dengan perangkat digital, cara menikmati musik pun mengalami revolusi besar‐ besaran. Kita tak perlu lagi repot‐repot membawa banyak kaset atau compact disc  (CD).  Cukup  membawa  alat  mungil  seukuran  jari,  kita  siap  menikmati  ratusan  lagu.   Di  tahun  2007  ini,  perangkat  digital  memiliki  prospek  besar  untuk  terus  berkembang,  makin  canggih,  makin  beragam,  dan  dengan  harga  yang  kian  kompetitif. Seiring dengan itu, kebutuhan penikmat musik akan file musik digital  pun  akan  terus  bertambah.  Asyiknya,  kebutuhan  ini  telah  mulai  diendus  sejak  tahun  2006  dengan  hadirnya  perusahaan  yang  bermain  di  jalur  ini,  yakni  Independent Music Portal (IM:Port).  Melalui portal di internet, IM:Port yang digagas Indra Lesma, Abdee Slank, dan  Anang  Hermansyah  menampung  karya  musik  dari  siapa  pun  dan  genre  musik  apa  pun  selama  kualitas  suaranya  pun  layak  untuk  diputar.  IM:Port  kemudian  menjualnya  melalui  portal  internet,  gerai  IM:Port  yang  ada  di  M  Studio,  juga  bekerja sama dengan perusahaan seluler. Layanan digital seperti yang dilakukan  IM:Port  juga  menawarkan  fleksibilitas  lain  kepada  penikmat  musik.  Mereka  dapat leluasa memilih lagu yang diinginkan sesuai dengan selera dan anggaran.  Tak  perlu  lagi  membeli  satu  album  penuh  untuk  membeli  satu  lagu  yang  diinginkan.  Demikian  pula  bagi  para  musisi.  Jika  selama  ini  band  atau  solois  dituntut  membuat  satu  album,  kini  bermodalkan  satu  single  saja  mereka  sudah  bisa  menjual karya mereka. Hal ini ikut mendorong musisi lebih bertanggung jawab  kepada  setiap  lagu  yang  tercipta.  Di  tahun  2007  ini,  bukan  tak  mungkin  akan  muncul  gerai  digital  yang  lebih  representatif  dengan  aksesibilitas  yang  lebih  baik.  Seiring  dengan  perkembangan  teknologi  digital  yang  kian  menjanjikan,  harapan  akan  keberagaman  mestinya  semakin  dapat  diwujudkan.  Dengan  jangkauannya  yang  mendunia  lewat  jaringan  internet,  teknologi  digital  juga  dapat  lebih  memuluskan  upaya  musisi  tanah  air  untuk  go  international.  Digitalisasi musik ini juga dilirik sejumlah pabrik rokok, seperti PT. Djarum yang  mendukung  Katalog  Musik  Indonesia  yang  dirintis  penerbit  berbahasa  Inggris,  Equinox Publishing, dan Sampoerna melalui AMild yang mendukung Independent  Music Portal (Im:Port).  Ada  beberapa  tipe  musik  yang  disukai  oleh  para  seniman  Indonesia,  namun  hanya genre‐genre tertentu yang dapat menembus industri musik nasional. Oleh  karena  itu  diperlukan  sebuah  wadah  yang  mampu  menampung  semua  jenis 

136 

musik,  dan  salah  satu  caranya  menurut  Anang  adalah  lewat  pengembangan  portal musik independen.  Suami penyanyi Krisdayanti tersebut mengatakan portal semacam ini efektif dan  efisien  bagi  para  musisi  untuk  memasarkan  karyanya,  meskipun  karya  yang  dihasilkannya  tersebut  tidak  cukup  populer  di  industri  musik.  Melalui  portal  independen  ini,  semua  genre  musik  bisa  ditampung  tanpa  bermodal  uang.   Perkembangan  zaman  tidak  lagi  berpihak  pada  industri  musik  konvensional  seperti  kaset  dan  ʺCompact  Diskʺ  (CD),  namun  sudah  beralih  pada  teknologi  digital.  Menurut Anang dalam berita itu, tahun ini hasil penjualan kaset dan CD berada  di  bawah  1  juta  copy,  padahal  beberapa  tahun  lalu  mencapai  lebih  dari  5  juta  copy.  Portal  musik  independen  merupakan  sebuah  jawaban  dari  fenomena  digital  yang bercirikan efisiensi.   Pasar  Ring  Back  Tone  (RBT)  juga  memiliki  prospek  yang  bagus.  Saat  ini  baru  sembilan persen atau sekitar 5 juta pengguna layanan seluler yang berlangganan  RBT,  sedangkan  yang  lain  masih  berpotensi  untuk  dirangkul  guna  mendukung  industri musik. Jika dapat terus dikembangkan dengan bantuan berbagai pihak,  termasuk dari para pelaku itu sendiri serta pemerintah, maka nilai tambah yang  akan dihasilkan oleh pasar RBT ini akanlah sangat besar dan menjanjikan.  Merintis  album  dengan  indie  label  –  diproduksi  dan  diedarkan  sendiri  –  juga  memicu banyak kawula muda memilih berkiprah di ranah bisnis musik. Sukses  Pas  Band  yang  melejit  lewat  album  indie  membuat  komunitas  band  indie  meledak.  Mocca,  Seringai,  Teenage  Death  Star,  The  Adams,  The  Brandals,  Superman is Dead, Shaggy Dog adalah contoh band indie yang meroket.   Industri musik sangat potensial untuk go international. Hasil riset dari MTV Asia  mencatat bahwa Indonesia merupakan The Best Selling Album Asia.   Pemerintah  Inggris  membantu  pertumbuhan  ekspor  industri  musik  lokalnya  dengan  cara  membuat  UK  Music  Office  di  New  York.  Semua  artis  Inggris  yang  mau masuk pasar Amerika dibantu. Fasilitas yang diberikan itu tidak dipungut  biaya  alias  gratis.  Dengan  masuknya  artis  Inggris  masuk  US  dan  sukses  akan  meningkatkan penerimaan pajak pemerintah. 

137 

10. Seni Pertunjukan 10.1.

Definisi dan Ruang Lingkup 

Industri  Kreatif  kelompok  seni  pertunjukan  meliputi  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan dengan usaha yang berkaitan dengan pengembangan konten, produksi  pertunjukan,  pertunjukan  balet,  tarian  tradisional,  tarian  kontemporer,  drama,  musik‐tradisional,  musik‐teater,  opera,  termasuk  tur  musik  etnik,  desain  dan  pembuatan busana pertunjukan, tata panggung, dan tata pencahayaan.   Lapangan  usaha  yang  merupakan  bagian  dari  kelompok  industri  seni  pertunjukan yaitu:  1. Jasa  konvensi,  pameran,  dan  perjalanan  insentif  yang  mencakup  usaha  dengan  kegiatan  memberi  jasa  pelyanan  bagi  suatu  pertemuan  sekelompok  orang (negarawan, usahawan, cendekiawan, dan sebagainya). Termasuk juga  dalam  kelompok  ini  usaha  jasa  yang  merencanakan,  menyusun  dan  menyelenggarakan  program  perjalanan  insentif  dan  usaha  jasa  yang  melakukan perencanaan dan penyelenggaraan pameran;  2. Impresariat  yang  mencakup  kegiatan  pengurusan  dan  penyelenggaraan  pertunjukan  hiburan  baik  yang  berupa  mendatangkan,  mengirim,  maupun  mengembalikan  serta  menentukan  tempat,  waktu,  dan  jenis  hiburan.  Kegiatan usaha jasa impresariat ini meliputi bidang seni dan olah raga;  3. Kegiatan  drama,  musik,  dan  hiburan  lainnya  oleh  pemerintah  yang  mencakup  kegiatan  pemerintah  dalam  usaha  menyelenggarakan  hiburan  baik  melalui  siaran  radio,  dan  televisi,  maupun  tidak,  seperti:  drama  seri,  pagelaran musik, dengan tujuan sebagai media hiburan;  4. Kegiatan  drama,  musik,  dan  hiburan  lainnya  oleh  swasta  yang  mencakup  usaha  pertunjukan  kesenian  dan  hiburan  panggung  yang  dikelola  oleh  swasta seperti: opera, sandiwara, perkumpulan kesenian daerah, juga usaha  jasa  hiburan  seperti:  band,  orkestra,  dan  sejenisnya.  Termasuk  kegiatan  novelis,  penulis  cerita  dan  pengarang  lainnya,  aktor,  penyanyi,  penari  sandiwara,  penari  dan  seniman  panggung  lainnya  yang  sejenis.  Termasuk  juga  usaha kegiatan  produser  radio,  televisi,  dan  film,  penceramah,  pelukis,  kartunis, dan pemahat patung;  5. Jasa  Penunjang  Hiburan  yang  mencakup  usaha  jasa  penunjang  hiburan  seperti : jasa juru kamera, juru lampu, juru rias, penata musik, dan js peraltan  lainnya  sebagai  penunjang  seni  panggung.  Termasuk  juga  agen  penjualan  karcis/ tiket pertunjukan seni dan hiburan;  6. Kegiatan  Hiburan  lainnya  yang  mencakup  kegiatan  dalam  menyelenggarakan  hiburan  kepada  masyarakat,  oleh  pemerintah  atau  swasta.  Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  Seni  Pertunjukan  merupakan  kategori  Transportasi,  Pergudangan,  dan  Komunikasi  dan  kategori  Jasa  Kemasyarakatan,  Sosial‐Budaya,  Hiburan,  dan  Perorangan  lainnya  138 

(mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang  merupakan  kelompok Seni Pertunjukan adalah sebagai berikut:  Tabel B 10‐1 Kode Industri Kelompok Seni Pertunjukan 

Kode Industri  (3 digit) 

10.2.

Deskripsi Kode  Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

634 

Jasa Perjalanan  Wisata 

Transportasi,  Pergudangan, dan  Komunikasi 

63440, 63450 

921 

Kegiatan Perfilman,  Radio, Televisi, dan  Hiburan lainnya 

Jasa Kemasyarakatan,  Sosial‐Budaya, Hiburan,  dan Perorangan lainnya 

92141, 92142, 92143,  dan 92190 

Kontribusi Ekonomi Kelompok Seni Pertunjukan 

Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  seni  pertunjukan  ini  dapat  dilihat pada tabel berikut ini:  Tabel B 10‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Seni Pertunjukan  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap Industri  Persen Kreatif c. Pertumbuhan Nilai Tambah  Persen d. % Nilai terhadap Total PDB Persen 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi Tenaga  Kerja Terhadap Industri Kreatif

Persen

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja  Persen Terhadap Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga  Persen kerja Ribu Rupiah/  pekerja  e. Produktivitas Tenaga kerja  pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah b.Pertumbuhan Ekspor Persen c. % Nilai ekspor thd industri  Persen kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total  Persen Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan f. Pertumbuhan Jumlah  Persen Perusahaan g.% Jumlah perusahaan thd  Persen industri kreatif h.% Jumlah perusahaan thd  jumlah perusahaan total

Persen

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

93

106

116

118

124

112

0,09%

0,11%

0,11%

0,11%

0,12%

0,11%

‐ 0,01%

13,82% 0,01%

9,75% 0,01%

1,80% 0,01%

5,23% 0,01%

7,65% 0,01%

6.934

7.111

7.988

7.788

8.285

7.621

0,12%

0,14%

0,14%

0,15%

0,17%

0,14%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

‐

2,56%

12,34%

‐2,50%

6,37%

4,69%

13.415

14.888

14.544

15.187

15.024

14.612

0 ‐

0 0,000%

0 0,000%

0 0,000%

0 0,000%

0 0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

1.241

1.308

1.467

1.286

1.314

1.323

‐

5,40%

12,14%

‐12,35%

2,18%

1,84%

0,04%

0,05%

0,05%

0,05%

0,06%

0,05%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

 

139 

10.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Negara‐negara  maju  telah  lama  mengembangkan  seni  pertunjukan  sebagai  industri  karena  peluang  pasar  seni  pertunjukan  terbuka  luas.  Sebagai  ilustrasi,  seni  pertunjukan  di  Eropa  menunjukkan  peluang  yang  cukup  besar  untuk  dikembangkan.  Pada  tahun  2000  saja  tercatat  sekitar  1.750  festival  yang  melibatkan 20.000 pergelaran. Eropa memiliki 3.000 gedung pertunjukan dengan  15.000  pergelaran  yang  melibatkan  200  ribu  artis  dengan  total  penghasilan  mencapai 12 miliar dolar.  Seni  pertunjukan  adalah  salah  satu  kelompok  industri  kreatif  yang  potensial  untuk  dikembangkan.  Potensi  ini  terlihat  dari  keanekaragaman  budaya  tradisional Indonesia dan munculnya seniman tari yang mumpuni. Prestasi para  seniman  Indonesia  mulai  terdengar  di  arena  Internasional.  Salah  satu  seniman  tari  Indonesia  mendapatkan  penghargaan  dari  Masyarakat  Seni  Pertunjukan  Internasional di New York adalah Sardono W. Kusumo28.   Terdapat  beberapa  asosiasi  yang  berminat  mengembangkan  seni  pertunjukan.  Salah  satunya  adalah  Masyarakat  Seni  Pertunjukan  Indonesia  (www.mspi.org)  yang  memiliki  lebih  dari  1.100  anggota  individu  dan  lembaga.  Ada  juga  organisasi  yang  mengkhususkan  diri  pada  dakwah  melalui  drama,  seperti  Himpunan Seni Budaya Islam yang mempunyai lebih dari 20 afiliasi di seluruh  Indonesia.  Beberapa  asosiasi  lainnya  bercorak  budaya  daerah,  antara  lain  Lembaga Kebudayaan Betawi. Contoh seni pertunjukan dengan corak tradisional  adalah tari Bali (wali, bebali, dan balih‐balihan), seni kerawitan, seni pedalangan,  wayang,  seni  tari  sunda,  gamelan,  seni  resitasi  mahidin,  kesenian  tradisional  keraton, ketoprak, dan tari minangkabau.   Selain  asosiasi  di  atas,  terdapat  lembaga  lain  yang  turut  mengembangkan  seni  pertunjukan,  antara  lain  Dewan  Kesenian  Jakarta  dan  Yayasan  Kelola  (www.kelolaarts.or.id).  Baru‐baru  ini,  Dewan  Kesenian  Jakarta  dan  Yayasan  kelola  bekerjasama  memberikan  hibah  bagi  seniman  perorangan  maupun  kelompok  yang  berhasil  mengembangkan  seni  pertunjukan  (musik,  tari,  teater)  yang bertema perkotaan.   Acara untuk memperkenalkan seni pertunjukan Indonesia ke pasar internasional  adalah  perlehatan  dua  tahunan  Indonesia  Performing  Arts  Mart  (IPAM)  (www.ipam‐indonesia.org)  yang  kerap  digelar  di  Bali  sejak  tahun  200329.  IPAM  keempat digelar di Solo pada tanggal 5‐9 Juni 2007. Program ini bertujuan untuk  membuka  jaringan  antara  para  presenter  yang  terdiri  dari  art  manager,  promotor, agen dan produser dari berbagai penjuru dunia dengan para seniman  seni  pertunjukan  Indonesia.  Dari  pertemuan  ini  diharapkan  akan  terjadi  komitmen  dalam  bentuk  kontrak  atau  perjanjian  penyelenggaraan  pertunjukan  (pergelaran).   Penggagas  IPAM  adalah  Kementrian  Kebudayaan  dan  Pariwisata  RI  dan  didukung  oleh  Yayasan  Kelola  dan  Masyarakat  Seni  Pertunjukan  Indonesia  28

Sal Murgiyanto, “Sardono W. Kusumo menari mencari arti bagi nurani”, Kompas, 6 Juni 2003. “Indonesia Performing Arts Mart 2005: Upaya jual seni pertunjukan ke pasar internasional”, Suara Merdeka, 6 Juni 2005.

29

140 

(MSPI).  Seni  pertunjukan  diharapkan  menjadi  salah  satu  model  penggerak  industri  kebudayaan  Indonesia  dengan  memberikan  perspektif  global  kepada  para  seniman  seni  pertunjukan  Indonesia  dalam  menangkap  peluang  untuk  maju ke pasar internasional. Dengan masuknya IPAM dalam kalender kegiatan  bursa seni pertunjukan dunia akan mendorong perkembangan seni pertunjukan  di Indonesia. Selain itu, IPAM juga menjadi salah satu dari 17 kegiatan bursa seni  pertunjukan internasional di berbagai negara antara lain Asian Arts Mart (AAM)  di  Singapura,  Australian  Performing  Arts  Market  (APAM)  di  Australia,  dan  Tokyo Performing Arts Market (TPAM) di Jepang.   Pasar  seni  pertunjukan  internasional  semakin  menuntut  karya  seni  unggulan  yang lebih kreatif dan efisien untuk ditampilkan. Para seniman Indonesia harus  mampu  mengemas  hasil  karyanya  sesuai  dengan  tuntutan  pasar.  Terdapat  tiga  faktor  penting  dalam  seni  pertunjukan  supaya  dapat  menenuhi  tuntutan  pasar,  yaitu  kemenarikan,  keunikan,  dan  kemudakan  akses.  Faktor  kemenarikan  memiliki unsur estitis, artisis, dan profesional sesuai kegunaan. Faktor keunikan  mengandung  unsur  spesifik  dan  orisinalitas.  Faktor  kemudahan  akses  mempunyai  unsur  jumlah  seniman,  properti,  dan  perlengkapan.  Para  calon  pembeli  sering  menitikberatkan  faktor  kemudahan  akses  karena  terkait  dengan  masalah penghematan dana.   Seni  pertunjukan  di  Indonesia  secara  umum  terkait  dengan  pergelaran  untuk  kepentingan ritual, artistik prestisius, akademis, festival, dan pertukaran budaya.  Aspek  industri  kelompok  ini  kurang  mendapat  perhatian  yang  serius.  Hal  ini  ditandai  dengan  kurangnya  data  yang  menunjukkan  belanja  yang  dikeluarkan  terhadap kelompok ini. Dengan memperhatikan berbagai konser dan perlehatan  yang telah digelar, estimasi nilai ekonomi dari seni pertunjukan Indonesia adalah  sebagai berikut:   Tabel B 10‐3 Estimasi PDB Kelompok Seni Pertunjukan 

No

Tahun 

Estimasi Pendapatan  Kelompok Seni  Pertunjukan (Ribu  Rupiah)

1 2 3 4 5

2002 2003 2004 2005 2006

250,176,208.278 300,366,175.770 357,839,829.542 418,144,987.274 500,000,000

Estimasi NTB  Pertumbuhan PDB  Kelompok Seni  Kelompok Pertunjukan (Ribu  Rupiah) ‐ 20% 19% 17% 20%

112,579,293.725 135,164,779.096 161,027,923.294 188,165,244.273 225,000,000.000

Deflator PDB

0.83 0.78 0.72 0.63 0.55

PDB Kelompok Seni  Pertunjukan atas  dasar Harga Konstan  Tahun 2000 (Ribu  Rupiah) 93,014,102.835 105,865,173.232 116,187,131.328 118,282,698.991 124,467,643.554

Nilai PDB industri kreatif kelompok seni pertunjukan jika dibandingkan dengan  PDB industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini: 

141 

 

120.000

108.413 102.110

107.661

104.787

100.220

Miliar Rupiah

100.000 80.000

60.000 40.000 20.000

93

106

116

118

124

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Seni Pertunjukan

PDB Industri Kreatif

 

Gambar B 10‐1 Nilai PDB Industri Kreatif vs Kontribusi PDB Kelompok Seni Pertunjukan 

Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  seni  pertunjukan  terhadap  PDB  nasional  adalah sebesar 0,01%.  0,14%

0,12% 0,12% 0,10%

0,11%

0,11%

0,11%

0,09%

0,08% 0,06% 0,04% 0,02%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

% Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

  Gambar B 10‐2 Kontribusi  PDB Kelompok Seni Pertunjukan Terhadap  Industri Kreatif & PDB Total Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Persentase kontribusi PDB kelompok seni pertunjukan terhadap industri kreatif  cukup  stabil  dari  tahun  2002‐2006  yaitu  berkisar  di  antara  0,09%‐0,12%.,  sedangkan kontribusi terhadap PDB nasional relatif konstan pada angka 0,01%. 

142 

10.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Data  jumlah  pekerja  industri  seni  pertunjukan  dengan  kategori  pengangkutan  dan komunikasi (impresariat) diestimasi dengan mengalikan jumlah tenaga kerja  di  sektor  pengangkutan  dan  komunikasi  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  seni  pertunjukan.  Rasio  NTB  seni  pertunjukan  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  seni  pertunjukan  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto sektor pengangkutan dan komunikasi.  Sedangkan  jumlah  pekerja  dengan  kategori  jasa  rekreasi,  kebudayaan  dan  Olahraga  ini  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  jasa  kemasyarakatan dari data Sakernas Indonesia (Survei Angkatan Kerja Nasional),  yang dipublikasikan Biro Pusat Statistik setiap tahunnya dengan rasio NTB seni  pertunjukan. Rasio NTB seni pertunjukan adalah hasil bagi Nilai Tambah Bruto  seni pertunjukan terhadap Nilai Tambah Bruto sektor jasa kemasyarakatan.   Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  seni  pertunjukan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  7.000.000 6.000.000

5.862.497

5.847.968 5.335.371

5.056.337

4.902.378

Orang Pekerja

5.000.000 4.000.000 3.000.000 2.000.000 1.000.000

6.934

7.111

7.988

7.788

8.285

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 10‐3 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  jumlah  tenaga  kerja  yang  terserap  pada  kelompok  industri  seni  pertunjukan  adalah  7.621  pekerja  di  periode  2002‐2006.  Nilai  ini  cukup  stabil  walaupun  agak  berfluktuatif  dari  awal  hingga  akhir  periode.  Jumlah  pekerja  di  kelompok ini berkisar dari 6.934 pekerja (nilai terendah, tahun 2003) hingga 8.285  pekerja di akhir periode.  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  seni  pertunjukan  terhadap  industri  kreatif  serta  terhadap total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut. 

143 

0,18%

0,17%

0,16%

Persentase Kontribusi

0,14% 0,14% 0,12%

0,14%

0,15%

0,12%

0,10% 0,08% 0,06% 0,04% 0,02%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 10‐4 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan terhadap Industri  Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Grafik  memperlihatkan  bahwa  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  seni  pertunjukan  terhadap  industri  kreatif  terus  meningkat  dari  tahun  2002  hingga  2006.  Pada  tahun  2002,  persentasenya  mencapai  0,12%,  dan  terus  turun  hingga  tahun 2006 menjadi hanya 0,17%.   Sedikit  berbeda  dengan  pola  yang  diperlihatkan  oleh  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja kelompok seni pertunjukan terhadap total pekerja yang nilainya stabil pada  persentase 0,01% di sepanjang periode.  Pertumbuhan jumlah tenaga kerja kelompok seni pertunjukan jika dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik di bawah ini. 

144 

20%

15,66%

15% 12,34% 10% 6,37%

5% 2,56%

0%

2003

2004

2005

-5%

-2,50%

-8,77% -10%

2006 -8,12%

-13,75%

-15% -20% Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif Gambar B 10‐5 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan terhadap  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  seni  pertunjukan  sangat  berfluktuatif  dari  tahun  ke  tahun.  Diawali  2,56%  di  tahun  2003,  naik  menjadi  12,34% (2004), turun kembali pada tahun 2005 menjadi ‐2,50%, hingga akhirnya  kembali naik mencapai 6,37% di akhir periode.  Selanjutnya disajikan nilai produktivitas tenaga kerja kelompok seni pertunjukan  serta industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 10‐6 ini.  25.000

21.375 20.179

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

19.821 20.000

18.539 17.417 14.888

15.000

14.544

15.187

15.024

13.415

10.000

5.000

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Seni Pertunjukan Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 10‐6 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Seni Pertunjukan  dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

145 

Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  produktivitas  kelompok  seni  pertunjukan  berada  di  bawah  nilai  produktivitas  industri  kreatif  secara  keseluruhan.  Nilai  produktivitas  kelompok  ini  hanya  berkisar  di  antara  13–15  juta  per  orang  per  tahunnya  di  sepanjang periode.  Nilai  ini  memiliki  gap  yang  agak  besar  dengan  nilai produktivitas industri kreatif secara keseluruhan yang mencapai 17–21 juta  per orang per tahunnya. 

10.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah  perusahaan  industri  seni  pertunjukan  dengan  kategori  pengangkutan  dan komunikasi (impresariat) diestimasi dengan mengalikan jumlah tenaga kerja  di  sektor  pengangkutan  dan  komunikasi  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  seni  pertunjukan.  Rasio  NTB  seni  pertunjukan  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  seni  pertunjukan  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto sektor pengangkutan dan komunikasi.  Sedangkan  jumlah  perusahaan  dengan  kategori  jasa  rekreasi,  kebudayaan  dan  Olahraga  ini  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  jasa  kemasyarakatan dari data Sakernas Indonesia (Survei Angkatan Kerja Nasional),  yang dipublikasikan Biro Pusat Statistik setiap tahunnya dengan rasio NTB seni  pertunjukan. Rasio NTB seni pertunjukan adalah hasil bagi Nilai Tambah Bruto  seni pertunjukan terhadap Nilai Tambah Bruto sektor jasa kemasyarakatan.   Jumlah  tenaga  kerja  dari  data  Sakernas  Indonesia  yang  dimaksudkan  diatas  hanyalah  terbatas  pada  jumlah  total  pekerja  dengan  status  pekerjaan:  SPU  1  (status  berusaha  sendiri  tanpa  dibantu  orang  lain),  SPU  2  (berusaha  dibantu  pekerja  keluarga  atau  karyawan  tidak  tetap),  dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu oleh karyawan tetap)  Jumlah  perusahaan  kelompok  seni  pertunjukan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah perusahaan industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  3.500.000

Jumlah Perusahaan

3.000.000

2.949.917

2.906.123 2.498.706

2.412.182

2.500.000

2.188.815

2.000.000 1.500.000 1.000.000 500.000

1.241

1.308

1.467

1.286

1.314

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Seni Pertunjukan

Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

146 

Gambar B 10‐7 Jumlah Perusahaan Kelompok Seni Pertunjukan dan Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Terlihat dari gambar di atas jumlah perusahaan kelompok seni pertunjukan tidak  mengalami  terlalu  banyak  perubahan,  dimana  pada  tahun  2002  jumlah  perusahaan  dalam  kelompok  ini  hanya  berjumlah  1,241  perusahaan  dan  hanya  bertambah menjadi 1,314 perusahaan di tahun 2006.   Persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  seni  pertunjukan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan  industri  kreatif  dan  total  jumlah  perusahaan  secara  nasional, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  0,070%

0,060% 0,060%

0,054% 0,050%

0,051%

0,050%

0,042% 0,040%

0,030%

0,020%

0,010%

0,003%

0,003%

0,003%

0,003%

0,003%

0,000% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Jumlah Perusahaan thd Industri Kreatif

% Jumlah Perusahaan thd Total Perusahaan

  Gambar B 10‐8 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Seni Pertunjukan terhadap Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Persentase  jumlah  perusahaan  di  kelompok  seni  pertunjukan  terhadap  jumlah  perusahaan di industri kreatif memiliki tren meningkat, walaupun tidak dengan  nilai yang besar. Dimana pada tahun 2002 tingkat partisipasi jumlah perusahaan  di  kelompok  ini  adalah  sebesar  0,04%  dan  meningkat  menjadi  0,06%  di  tahun  2006.  Sedangkan  untuk  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan  kelompok  seni  pertunjukan  bila  dibandingkan  dengan  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan di industri kreatif, dapat dilihat di gambar dibawah ini. 

147 

25% 20,48%

20% 15% 10% 5%

12,14% 5,40%

2,18%

0% -5%

2003

2004

2005 -14,02%

-10%

-12,35%

-15% -20%

2006 -12,40%

-18,23%

-25% Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Seni Pertunjukan Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Gambar B 10‐9 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Seni Pertunjukan terhadap  Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

Dapat dilihat dari gambar di atas, pertumbuhan jumlah perusahaan di kelompok  seni pertunjukan ini mencapai nilai tertinggi di tahun 2004 yaitu sebesar 12,14%.  Di  tahun  2005  terjadi  penurunan  secara  drastis  yang  mengakibatkan  tingkat  pertumbuhan jumlah perusahaan bernilai negatif (‐ 12,35%). Tetapi hal tersebut  tidak  berlangsung  lama,  dikarenakan  di  tahun  2006,  pertumbuhan  jumlah  perusahaan di kelompok seni pertunjukan ini naik menjadi 2,18%.  Berdasarkan  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik  Indonesia  setiap  tahunnya,  kelompok  industri  seni  pertunjukan  tidak  tercatat  melakukan  ekspor,  walaupun  berdasarkan  sumber  data  lainnya  diketahui  bahwa  sudah  banyak  organisasi  masyarakat  seni  pertunjukan  Indonesia yang melakukan pertunjukan di Luar Negeri.  

10.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Seni  Pertunjukan  sebesar  2,01.  Angka  ini  menunjukkan bahwa jika terjadi peningkatan satu satuan uang permintaan akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Seni  Pertunjukan,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  2,01  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk investasi, dilakukan pada kelompok industri Seni Pertunjukan sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp. 2,01 miliar. Dari 14 kelompok industri kreatif yang telah didefinisikan dalam  studi ini, kelompok Seni Pertunjukan berada pada urutan ke‐6 dalam peringkat  angka pengganda output.  Ke arah hulu, koefisien backward linkage kelompok Seni Pertunjukan sebesar 2,01.  Peningkatan  output  Seni  Pertunjukan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  148 

peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Seni  Pertunjukan  sebesar  2,01.  Misalnya  dilakukan  investasi  Seni  Pertunjukan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan tambahan input produksi Seni Pertunjukan yang berasal dari sektor‐ sektor  hulunya  sebesar  Rp.  2,01  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Seni  Pertunjukan  berada  pada  urutan  ke‐3  dalam  peringkat  backward  linkage. Sektor‐sektor industri hulu yang paling terpengaruh terhadap perubahan  output  Seni  Pertunjukan  adalah  sektor  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐Kebudayaan,  Jasa  Penunjang Angkutan, dan Jasa Perdagangan.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  Seni  Pertunjukan  sebesar  2,23.  Peningkatan  output  Seni  Pertunjukan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor industri hilir Seni Pertunjukan sebesar 2,23 satuan uang. Misalnya  terjadi  peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐ sektor  industri  hilir  Seni  Pertunjukan  akan  meningkat  sebesar  Rp.  2,23  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  Seni  Pertunjukan  berada  pada  urutan  ke‐11  dalam  peringkat  forward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hilir  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Seni  Pertunjukan  adalah  sektor  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐Kebudayaan,  Jasa  Penunjang  Angkutan,  dan  Jasa  Perdagangan.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Seni  Pertunjukan  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan  sektor  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐Kebudayaan,  Jasa  Penunjang  Angkutan,  dan  Jasa  Perdagangan.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 10‐4 berikut.  Tabel B 10‐4 Linkage Kelompok Seni Pertunjukan  AVERAGE BL

AVERAGE FL

1 173 jasa hiburan, rekreasi 

0.554 173 jasa hiburan, rekreasi 

0.557 173 jasa hiburan, rekreasi 

0.556

2 158 jasa penunjang angkutan

0.523 158 jasa penunjang angkutan

0.520 158 jasa penunjang angkutan

0.521

3 149 jasa perdagangan

0.094 172 film dan jasa distribusi

0.067 172 film dan jasa distribusi

0.065

10.3.

TOTAL AVERAGE

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Seni Pertunjukan 

Sebagaimana  yang  ditulis  dalam  situs  depdiknas.go.id,  yaitu:  di  masa  kini,  fenomena seni pertunjukan di Indonesia termasuk seni tari, ternyata berkembang  semakin kaya dan beranekaragam selaras dengan keanekaragaman budaya suku  bangsa  yang  berada  di  Bumi  Nusantara  ini.  Seni  pertunjukan  yang  selama  ini  berada  di  bawah  aura  sosial  budaya  lama,  baik  merupakan  hasil  maha  karya  wibawa  bangsawan  yang  berkembang  menjadi  seni  ʺklasikʺ  tradisi  maupun  berkembang  dari  masyarakat  pertanian  dan  menjadi  seni  pertunjukan  ʺrakyatʺ  tradisi,  kedua  macam  seni  pertunjukan  ini  disebut  sebagai  seni  pertunjukan  ʺlokalʺ (Umar Kayam, 2000: 21‐22).   Format  sajiannya  hingga  kini  cenderung  masih  tampak  konvensional  dengan  memanfaatkan  teknologi  yang  relevan  dalam  jangkauan  lokal.  Adapun  peristiwa‐peristiwa  pertunjukannya  lebih  menekankan  pada  ketahanan  budaya  atau  bernilai  sosial  dari  pada  bernilai  komersial.  Dengan  demikian,  untuk  149 

menunjukkan  kekayaan  tari  pertunjukan  Indonesia  yang  termasuk  lokal,  ialah  karya‐karya  tari  pertunjukan  tradisi,  baik  yang termasuk  tradisi  klasik  maupun  tradisi  rakyat.  Dalam  hal  ini  Edi  Sedyawati  menjelaskan  tari  tradisi  folklorik  adalah tarian yang perwujudan geraknya sangat berkaitan dengan peristiwa adat  yang  khas  dari  suatu  suku  bangsa  serta  perbendaharaan  gerak  dan  penghayatannya terbatas pada wilayah adat yang mendasarinya, dan tari tradisi  klasik  adalah  tarian  yang  mengalami  pengolahan  dan  penggarapan  gerak  yang  dikembangkan  dengan  keindahannya  disalurkan  melalui  pola‐pola  gerak  berbagai  seni  yang  mempunyai  ukuran‐ukuran  tertentu  dan  terbukti  telah  melampaui batas‐batas daerah (1981: 110‐111).  Masalah klasik dan umum yang kerap terjadi pada hampir semua koreografer di  Indonesia  juga  utamanya  menyangkut  pada  persoalan  proses  kreatif.  Dan,  persoalan  pentingnya  proses  kreatif  itu  nyaris  terlupakan  dan  diremehkan  oleh  koreografer.  Sering  kali  seorang  koreografer,  ketika  mendapat  undangan  festival,  hanya  beberapa  hari  saja  berproses  karena  mereka  melihat  dulu  berapa  besar  dananya.  Jadi  mereka  pun  tidak  mampu  memberikan  hasil  pementasan  yang  berkualitas,  tetapi  dengan  mutu  yang  biasa‐biasa  saja.  Selain  persoalan  proses  kreatif,  persoalan  ruang  pun  ikut  memberikan  andil  besar  kepada  seorang  koreografer menjadi eksis dan besar.  Menyoal tari kontemporer, karya yang muncul dan lahir karena kejenuhan atas  karya‐karya  klasik.  Realitas  dari  karya  tari  kontemporer  itu  bisa  pula  berarti  kekinian.  ʺMarta  Graham  dari  Amerika  Serikat  adalah  tokoh  tari  balet  modern  karena  karya‐karyanya  kekinian,ʺ  katanya.  Karya‐karya  tari  kontemporer  di  Indonesia  banyak  yang  muncul  dan  dikembangkan  di  kampus‐kampus.  Tari  kontemporer  boleh  dibilang  sebagai  gerakan  pemberontakan  terhadap  standardisasi  gerak  tari  klasik,  termasuk  tari  klasik  keraton.  Jadi,  karya  tari  kontemporer  itu  hendak  membebaskan  penata  tari  dari  standardisasi  gerak.  Tampilan karya‐karya tari kontemporer yang dikedepankan haruslah jauh lebih  baik  dan  jangan  sampai  terjadi  justifikasi  atas  karya  tari  kontemporer  yang  ditampilkan di DKS itu. Tarian kontemporer yang mulai banyak dipentaskan di  berbagai tempat di kota‐kota besar sudah mulai dapat menarik animo penonton.  Walaupun pada umumnya para penonton berasal dari para seniman juga. Oleh  karena  itu  perlu  dicari  cara  serta  topik  dan  pengemasan  pementasan  yang  kiranya  dapat  menarik  khalayak  ramai  untuk  mulai  mau  serta  tertarik  datang  mengunjungi pementasan tarian kontemporer.  Globalisasi  sebagai  suatu  budaya  baru  yang  semakin  mencuat  wahananya  dewasa ini, antara lain telah menampakkan identitasnya ke arah yang komersial.  Munculnya  budaya  baru  atau  budaya  global,  pada  dasarnya  dipengaruhi  oleh  sistem  perdagangan  bebas  dan  terbuka,  sehingga  muncul  pula  yang  disebut  ekonomi industri yang di dalamnya termasuk industri budaya. Oleh karena itu,  sintesis  budaya  baru  dengan  sistem  kekuasaan  demokratis  dan  sistem  ekonomi  pasar  dan  uang  telah  membangun  seni  pertunjukan  menjadi  kemasan‐kemasan  yang  diorganisasi  dalam  ʺunit‐unitʺ  bisnis  besar  atau  kecil  (Op.  cit.:  23).  Dalam  era  globalisasi  ini,  bukan  tenaga  dan  pemikiran  saja  yang  dijual,  melainkan  komitmen  dan  loyalitas  dari  senimannya.  Kesadaran  berekspresi  seniman  150 

cenderung  adanya  pergeseran  sikap,  orientasi,  dan  kepentingannya,  misalnya  pergeseran dari kolektivitas ke individualitas, dari motif sosial ke ekonomi, dan  dari  kemapanan  nilai  ke  ketidakmapanan  nilai  (M.  Jazuli,  2000:  91‐92).  Dari  fenomena  budaya  global  ini  ternyata  telah  mendorong  lahirnya  berbagai  tarian  pertunjukan  baru  yang  secara  sengaja  melepaskan  diri  dari  konsep‐konsep  tari  tradisi,  dan  bereksperimen  untuk  mencari  identitas  baru  yang  lebih  ʺmeng‐ Indonesiaʺ dan ʺmen‐duniaʺ dengan harapan akan bernilai profit atau laku dijual  (show).  Ciri  pokok  karya  tari  eksperimental  menurut  Edi  Sedyawati,  ialah  pernyataan‐pernyataan  seni  geraknya  tidak  lagi  disalurkan  melalui  pola‐pola  dan ramuan‐ramuan yang menetap atau yang tradisional, tetapi ada tataran baru  yang  masih  menggunakan  unsur‐unsur  tari  tradisional  dan  ada  tataran  baru  yang sama sekali tidak terikat atau melepaskan secara struktural dari ketentuan  dalam  tari  tradisional  (1981:  111).  Kondisi  perkembangan  karya  tari  baru  atau  tarian eksperimental yang lahir di era globalisasi ini terdapat dua macam tatanan  atau  aliran.  Yang  pertama,  meskipun  dipertunjukkan  untuk  kepentingan  komersial  tetapi  masih  tetap  digarap  dengan  mempertimbangkan  kualitas  atau  ukuran‐ukuran  keindahan  seni  tari  sebagaimana  mestinya.  Yang  kedua,  adalah  bermunculannya  tari‐tarian  baru  yang  semata‐mata  digarap  dengan  mengikuti  selera  pasar  atau  berdasarkan  pesanan,  dan  tari‐tarian  baru  seperti  inilah  yang  paling semarak laku dijual di masa kini dalam berbagai ragam penyajiannya.  Mengenai  kondisi  perkembangan  budaya  lokal  yang  semula  hidup  dan  dipertunjukkan  dalam  lingkaran  komunikasi  sosial  atau  tidak  mengarah  pada  komersial, dewasa ini tertembus pula oleh arus kuat budaya global. Oleh karena  itu,  tidak  sedikit  karya‐karya  seni  pertunjukan  tradisi  yang  dianggap  menarik  dikemas kembali untuk dipertunjukkan secara komersial. Seperti dikatakan oleh  Umar  Kayam,  berbagai  seni  pertunjukan  klasik  dan  rakyat  tradisional  dipentaskan pula secara komersial, baik di dalam negeri maupun di luar negeri  (2000:  26).  Pengkemasan‐pengkemasan  seni  pertunjukan  tradisi  ini  pun  menembus  pula  ke  dalam  dunia  seni  tari  pertunjukan,  sehingga  muncullah  istilah sebagai ʺtarian tradisi yang global atau tarian lokal yang globalʺ. Tatanan  kemasan  tarian  lokal  yang  global  juga  terdapat  dua  macam,  yakni  ada  yang  dikemas dengan tidak mengurangi essensi dari nilai ketradisiannya dan ada pula  yang  dikemas  dengan  tanpa  mempertimbangkan  nilai  ketradisiannya  dengan  dalih asal laku dijual.  Kondisi kehidupan seni tari di era global ini, ternyata disemarakkan di berbagai  kabupaten  dan  kota  dengan  munculnya  penyangga  atau  ʺkantong‐kantong  industriʺ  seni  tari,  di  antaranya  ada  yang  disebut  sanggar,  studio,  home  production,  dan  jenis  entertainment  lainnya  yang  siap  melayani  pesanan  tari  pertunjukan  secara  komersial,  baik  untuk  melayani  pertunjukan  tari  di  dalam  negeri maupun pertunjukan tari di luar negeri. Selain itu didukung pula dengan  terbentuknya  ʺkantong‐kantong  pariwisataʺ  yang  siap  melayani  turis  domestik  dan  mancanagara  untuk  menonton  secara  komersial  berbagai  kemasan  tari  pertunjukan.  Sementara  itu  dalam  situs  direktoral  jenderal  pos  dan  telekomunikasi  (12  Juli  2007)  tertulis  bahwa  I  Made  Bandem  mengatakan,  perkembangan  tari  di  151 

Indonesia  ada  beberapa  tahap,  antara  lain  perkembangan  tari  yang  bersifat  sakral, dimana umumnya bersifat komunitas dengan anggotanya masyarakat itu  sendiri  dan  digunakan  untuk  kepentingan  masyarakat,  seperti  tari  Sahyang  di  Bali.   Perkembangan  tari  yang  bersifat  klasik,  seperti  tari  Legong  Kraton  yang  merupakan tari klasik di Bali dimana tarian tersebut memiliki filosofi, peraturan  dan  ada  struktur  dramanya.  Kedua  tari  tersebut  masih  ada  dan  masih  terus  berkembang  sampai  sekarang  dan  menjadi  seni  pertunjukan.  Namun,  yang  menjadi masalah adalah bagaimana kita mengemasnya menjadi menarik, dengan  menambahkan  pemasaran  tari  bisa  melalui  pasar‐pasar  seni,  festival,  musium  dan yayasan seni.   Dia  juga  menyayangkan  belum  adanya  lembaga  khusus  yang  menangani  pementasan  tari  untuk  acara‐acara  festival,  padahal  banyak  acara  festival  di  negara‐negara  lain  dibuka  oleh  tarian  tradisional  dari  Indonesia.  Masalah  lain  yang timbul dalam pemasaran tari di Indonesia adalah kurangnya data base tari  tradisional  di  seluruh  Indonesia.  Ia  juga  menyarankan  kepada  para  koreografer  tari untuk terus mencipta dan mengemas tarian agar lebih menarik.   Sementara  itu,  Guru  Besar  ISI  Surakarta  Rahayu  Supanggah  mengatakan  tarian  dan  musik  tradisional  memiliki  keistimewaan  dan  keunggulan  tertentu.  Masyarakat  di  luar  Indonesia  semula  menganggap  seni  musik  Indonesia  hanya  sesuatu  hal  yang  eksotis.  Sekarang,  mereka  menganggap  musik  Indonesia  sebagai  sumber  inspirasi,  materi,  bahasa  dan  daya  tarik  potensial  untuk  menyegarkan  musik  di  berbagai  dunia.Namun,  menurutnya,  masalah  yang  dihadapi dalam perkembangan musik tradisional dengan tari tradisional hampir  sama  dengan  segi  pendukung  atau  pelaku  memiliki  latar  belakang  pendidikan,  sosial ekonomi dan pergaulan yang terbatas.   Kebutuhan  juga  menjadi  faktor  penting  dalam  pemasaran  produk  seni,  artinya  menciptakan dan mengemas tarian dan musik harus mengetahui kebutuhan dan  selera masyarakat. Jejaring juga menjadi salah satu kunci sukses pemasaran seni  tari dan musik Indonesia.  Rasanya  tak  berlebihan  jika  dikatakan  prospek  seni  pertunjukan  di  Indonesiaa  cukup cerah, sebab potensi yang ada seperti pemain yang berbakat, gedung yang  representatif,  dan  penonton  yang  antusias  sudah  mulai  kita  miliki  walaupun  masih belum memenuhi berbagai kriteria standar yang harus dipenuhi. Disinilah  peran  pemerintah  untuk  dapat  berperan  lebih  jauh  dalam  mendorong  bertumbuhnya  seni  pertunjukan  di  Indonesia  agar  dapat  lebih  bergairah  kembali. Pemerintah dapat membantu dengan membangun gedung‐gedung seni  pertunjukan  yang  lebih  representative  sehingga  dapat  menarik  perhatian  penonton  untuk  datang.  Berbagai  pelatihan  serta  dukungan  dapat  diberikan  kepada para pelaku agar lebih kreatif lagi dalam mengemas pertunjukan sesuai  dengan  apa  yang  menarik  bagi  pasar.  Mereka  juga  dapat  dilatih  dari  segi  kewirausahaannya. Eksibisi serta berbagai insentif yang mendukung juga dapat  dikedepankan  untuk  bertumbuhnya  masyarakat  yang  lebih  peduli  pada  seni  pertunjukan Indonesia. 

152 

11. Penerbitan dan Percetakan 11.1.

Definisi dan Ruang Lingkup 

Industri  Kreatif  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  meliputi  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  penulisan  konten  dan  penerbitan  buku,  jurnal,  koran,  majalah, tabloid, dan konten digital serta kegiatan kantor berita.  Lapangan usaha yang merupakan bagian dari kelompok industri penerbitan dan  percetakan yaitu:  1. Penerbitan buku, buku pelajaran, atlas/peta, brosur, pamlet, buku musik, dan  publikasi  lainnya  yang  mencakup  usaha  penerbitan  buku,  buku  pelajaran,  atlas, brosur, pamflet, buku musik, dan publikasi lainnya;  2. Penerbitan  surat  kabar,  jurnal,  tabloid,  majalah,  penerbitan  surat  kabar,  jurnal, tabloid, majalah umum dan teknis, komik dan sebagainya, mencakup  usaha penerbitan surat kabar, jurnal, majalah umum dan teknis, komik, dan  sebagainya;  3. Industri  penerbitan  khusus  yang  mencakup  industri  penerbitan    perangko,  materai, uang kertas, blanko cek, giro, surat andil, obligasi surat  saham, surat  berharga  lainnya,  passport,  tiket  pesawat  terbang,  dan  terbitan  khusus  lainnya;  4. Industri penerbitan lainnya yang mencakup usaha penerbitan foto‐foto, grafir  (engraving)  dan  kartu  pos,  formulir,  poster,  reproduksi,  percetakan  lukisan,  dan barang cetakan lainnya. Industri ini termasuk pula rekaman mikro film;  5. Industri percetakan yang mencakup kegiatan pelayanan jasa percetakan surat  kabar,  majalah,  jurnal,  buku,  pamplet,  peta  atau  atlas,  poster  dan  lainnya.  Termasuk  pula  mencetak  ulang  melalui  komputer,  mesin  stensil,  dan  sejenisnya, misal: kegiatan fotocopy atau thermocopy;  6. Industri  jasa  penunjang  percetakan  yang  mencakup  usaha  penjilidan  buku.  Produksi composed type, plates, atau cylinders, penjilidan buku. Produksi batu  lithografic untuk digunakan dalam kegiatan percetakan di unit lain;  7. Perdagangan  eceran  hasil  percetakan,  penerbitan  dan  perangkat  lunak  (Software)  yang  mencakup  usaha  perdagangan  eceran  khusus  hasil  percetakan,  pnerbitan  dan  perangkat  lunak,  seperti  :  faktur,  nota,  kwitansi,  kartu  nama,  etiket,  amplop,  agenda,  adress  book,  kartu  ucapan,  kartu  pos,  perangko,  materai,  album,  buku  tulis,  buku  gambar,  kertas  bergaris,  kertas  grafik,  atlas,  huruf  braile,  surat  kabar,  majalah,  buletin,  kamus,  buku  ilmu  pengetahuan,  buku  bergambar,  dan  bermacam‐macam  software,  termasuk  pula jasa penjualan kartu perdana telepon selular;  8. Kegiatan kantor berita oleh pemerintah yang mencakup kegiatan pemerintah  dalam  usaha  mencari,  mengumpulkan,  mengolah  dan  sekaligus  mempublikasikan  berita  melalui  media  cetak  elektronik,  dengan  tujuan  menyampaikannya  kepada  masyarakat  sebagai  informasi,  seperti:  kantor  berita acara;  153 

9. Kegiatan  kantor  berita  oleh  swasta  yang  mencakup  usaha  mengumpulkan  dan menyebarluaskan berita melalui media cetak maupun elektronik dengan  tujuan menyampaikannya kepada masyarakat sebagi informasi yang dikelola  oleh swasta;  10. Pencari  berita  (free  lance)  yang  mencakup  usaha  mencari  berita  yang  dilakukan oleh perorangan sebagai bahan informasi.  Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  Penerbitan  dan  Percetakan  merupakan  kategori  Industri  Pengolahan,  kategori  Perdagangan  Bebas  dan  Eceran,  dan  kategori  Jasa  Kemasyarakatan,  Sosial  Budaya,  Hiburan,  dan Perorangan lainnya (mengacu kepada KBLI 2005). Secara rinci kode industri  yang merupakan kelompok Penerbitan dan Percetakan adalah sebagai berikut:  Tabel B 11‐1 Kode Industri Kelompok Penerbitan dan Percetakan 

Kode Industri  (3 digit) 

11.2.

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

221 

Industri Penerbitan 

Industri Pengolahan 

22110, 22120,  22140, dan 22190 

222 

Industri Percetakan dan  Kegiatan yang Berkaitan  dengan Pencetakkan  (termasuk  reproduksi/cetak ulang) 

Industri Pengolahan 

22210 dan 22220 

523 

Perdagangan Eceran  Perdagangan Bebas  Komoditi Bukan  dan Eceran  Makanan, Minuman, atau  Tembakau 

52363 

922 

Kegiatan kantor Berita 

92201, 92202, dan  92203 

Jasa Kemasyarakatan,  Sosial Budaya,  Hiburan, dan  Perorangan lainnya 

Kontribusi Ekonomi Kelompok Penerbitan dan Percetakan 

Secara keseluruhan kontribusi ekonomi kelompok penerbitan dan percetakan ini  dapat dilihat pada tabel berikut ini: 

154 

Tabel B 11‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Penerbitan dan Percetakan  Indikator Satuan 2002 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah 2.730 b. % Nilai terhadap  Persen 2,67% Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen ‐ Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen 0,18% PDB 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang 70.138 b. Tingkat Partisipasi  Persen 1,20% Tenaga Kerja Terhadap  c. Tingkat Partisipasi  Persen 0,08% Tenaga Kerja Terhadap  d. Pertumbuhan Jumlah  Persen ‐ Tenaga kerja Ribu  e. Produktivitas Tenaga  Rupiah/pekerja  38.926 kerja  pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah 66.654.798 b.Pertumbuhan Ekspor Persen ‐ c. % Nilai ekspor thd  Persen 0,111% industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd  Persen 0,013% Total Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan 11.252 f. Pertumbuhan Jumlah  Persen ‐ Perusahaan g.% Jumlah perusahaan  Persen 0,381% thd industri kreatif h.% Jumlah perusahaan  thd jumlah perusahaan  Persen 0,027% total

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

2.885

3.886

4.108

4.284

3.579

2,88%

3,58%

3,82%

4,09%

3,41%

5,67%

34,68%

5,73%

4,28%

12,59%

0,18%

0,23%

0,23%

0,23%

0,21%

64.580

64.459

69.441

65.913

66.906

1,28%

1,10%

1,30%

1,34%

1,24%

0,07%

0,07%

0,07%

0,07%

0,07%

‐7,92%

‐0,19%

7,73%

‐5,08%

‐1,37%

44.674

60.279

59.163

64.995

53.607

62.106.764 ‐6,82%

60.826.378 ‐2,06%

69.748.953 14,67%

60.898.476 ‐12,69%

64.047.074 ‐1,73%

0,107%

0,087%

0,090%

0,075%

0,094%

0,012%

0,009%

0,009%

0,007%

0,010%

9.808

10.465

12.085

8.379

10.398

‐12,84%

6,70%

15,48%

‐30,67%

‐5,33%

0,407%

0,360%

0,484%

0,383%

0,403%

0,024%

0,024%

0,029%

0,020%

0,025%

 

11.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Nilai  tambah  Bruto  atau  PDB  kelompok  Penerbitan  dan  Percetakan  diestimasi  dengan metode berikut ini:  1. Khususnya untuk lapangan usaha dengan 3 kode digit pertama 221 dan 222  diestimasi dari statistik industri besar & sedang bagian I yang dipublikasikan  oleh  BPS  setiap  tahunnya.  Oleh  karena  data  yang  tersedia  hanya  tiga  tahun  berturut‐turut  maka  perhitungan  nilai  tambah  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan  2006  secara  berturut‐turut  adalah  4,57%  dan  4,63%.  2. Khususnya  untuk  lapangan  usaha  dengan  2  kode  digit  pertama  51  dan  52  diestimasi  dengan  menggunakan  data  ekspor  dan  impor  komoditi  yang  merupakan kelompok industri penerbitan dan percetakan. NTB Perdagangan  besar  dan  eceran  adalah  selisih  dari  nilai  output  perdagangan  besar  dan  eceran  dikurangi  total  biaya  (input  antara  yang  diperlukan  oleh  subsektor‐ subsektor  perdagangan  besar  dan  eceran).  Sedangkan  Estimasi  NTB  perdagangan  ekspor  (kode  53)  dilakukan  dengan  cara  yang  sama  dengan  155 

estimasi  NTB  perdagangan  besar  dan  eceran.  Perbedaannya,  margin  perdagangan  besar  dan  eceran  tidak  digunakan  lagi.  Digantikan  oleh  koefisien alokasi output ekspor terhadap output sektor perdagangan.  3. Khususnya untuk lapangan usaha dengan 2 kode digit pertama 92 (kegiatan  kantor berita) belum berhasil diestimasi.  Dari  sumber‐sumber  data  yang  telah  disebutkan  di  atas,  maka  nilai  tambah  industri penerbitan dan percetakan dapat dilihat pada tabel berikut  Tabel B 11‐3 Estimasi PDB Kelompok Penerbitan dan Percetakan  No Tahun  1 2 3 4 5

2002 2003 2004 2005 2006

Estimasi PDB Kelompok  Penerbitan & Percetakan  (Ribu Rupiah) 3.304.498.047 3.683.563.271 5.385.132.848 6.535.530.661 7.744.162.866

Estimasi PDB Kelompok   PDB Kelompok  Penerbitan &  Deflator  Penerbitan & Percetakan  Percetakan atas dasar Harga Konstan  PDB (Ribu Rupiah) Tahun 2000 (Ribu Rupiah) ‐ 2.730.208.290,964 0,83 ‐ 2.885.078.985,535 0,78 ‐ 3.885.556.769,307 0,72 4,57% 4.108.304.957,850 0,63 4,63% 4.283.989.792,074 0,55  

Nilai  PDB  industri  kreatif  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  dan  industri  kreatif dapat dilihat pada grafik berikut ini.  120.000

108.413 102.110

107.661

100.220

104.787

Miliar Rupiah

100.000 80.000 60.000 40.000 20.000

2.730

2.885

3.886

4.108

4.284

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Penerbitan & Percetakan

PDB Industri Kreatif

  Gambar B 11‐1 Nilai PDB Industri Kreatif dan  PDB Kelompok Penerbitan dan Percetakan  Periode Tahun 2002‐2006 

Persentase  PDB  industri  kreatif  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  terhadap  PDB industri kreatif dan PDB Nasional, dapat dilihat pada grafik berikut ini: 

156 

4,50% 4,09% 3,82%

4,00% 3,58%

Persentase Kontribusi

3,50% 3,00%

2,88% 2,67%

2,50% 2,00% 1,50% 1,00% 0,50%

0,18%

0,23%

0,18%

0,23%

0,23%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

% Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

  Gambar B 11‐2 PDB Kelompok Penerbitan dan Percetakan Terhadap PDB Industri Kreatif dan  PDB Nasional Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Kontribusi  untuk  nilai  tambah  terbesar  dari  kelompok  penerbitan  dan  percetakan ini adalah dari kegiatan penerbitan buku, buku pelajaran, atlas/peta,  brosur, pamflet, buku musik, dan publikasi lainnya, yaitu sebesar Rp. 1,9 triliun  di  tahun  2004.  Kontribusi  terbesar  kedua  adalah  dari  kegiatan  penerbitan  surat  kabar, jurnal, tabloid, dan majalah, yaitu sebesar Rp. 1,7 triliun.  Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  terhadap  PDB  nasional adalah sebesar 0,21% dengan kontribusi terbesar, yaitu pada tahun 2004,  2005, dan 2006 sebesar 0,23%. Sedangkan rata‐rata kontribusi PDB dari kelompok  penerbitan  dan  percetakan  ini  terhadap  industri  kreatif  adalah  sebesar  3,41%  dengan nilai kontribusi tertinggi adalah sebesar 4,09% di tahun 2006.  Tingkat  pertumbuhan  dari  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  mempunyai  tren yang terus meningkat. Dimana nilai tambah dari kelompok ini sebesar Rp.  2,7 triliun di tahun 2002 dan terus meningkat dengan nilai Rp 4,2 triliun di tahun  2006.  Pertumbuhan  yang  cukup  signifikan  terjadi  tahun  2004  yaitu  sebesar  34,68%,    dimana  di  tahun  2003  nilai  tambah  dari  kelompok  ini  sebesar  Rp.  2,8  triliun  dan  menjadi  Rp.  3,8  triliun  di  tahun  2004.  Persentase  pertumbuhan  PDB  kelompok industri ini dapat dilihat pada gambar berikut ini. 

157 

40%

34,68% 35% 30% 25% 20% 15%

8,17%

10% 5% 0% -5%

5,67%

5,73% 4,28%

-0,69%

-1,85% 2003

2004

2005

2006

-2,67% Growth PDB Kelompok Penerbitan & Percetakan (harga konstan tahun 2000) Growth PDB Industri Kreatif (harga konstan thn 2000)

 

Gambar B 11‐3 Persentase Pertumbuhan PDB Kelompok Penerbitan dan  Percetakan dan Industri Kreatif  

11.2.2 Kontribusi Ketenagakerjaan  Estimasi jumlah pekerja kelompok Penerbitan dan Percetakan diperoleh dari:  1. Untuk lapangan usaha dengan 3 kode digit pertama 221 dan 222 diambil dari  statistik industri besar & sedang bagian I yang dipublikasikan oleh BPS setiap  tahunnya.  Oleh  karena  data  yang  tersedia  hanya  tiga  tahun  berturut‐turut  maka  perhitungan  jumlah  pekerja  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  untuk  tahun  berikutnya  (2005  dan  2006)  diestimasi  dari  nilai  pertumbuhan  sektor  induknya,  yaitu  industri  pengolahan.  Nilai  pertumbuhan  tahun  2005  dan 2006 secara berturut‐turut adalah 4,57% dan 4,63%.  2. Untuk lapangan usaha dengan 2 kode digit pertama 51,52 , dan 53 diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  perdagangan,  hotel  dan  restoran  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  penerbitan  dan  percetakan.  Rasio  NTB  penerbitan  dan  percetakan  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  penerbitan  dan  percetakan  khususnya  untuk  perdangan  eceran,  besar  dan  ekspor  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor  sektor perdagangan, hotel dan restoran.  3. Untuk  lapangan  usaha  dengan  2  kode  digit  pertama  92  (kegiatan  kantor  berita)  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  jasa  kemasyarakatan  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio NTB penerbitan dan percetakan. Rasio NTB penerbitan dan percetakan  adalah hasil bagi Nilai Tambah Bruto penerbitan dan percetakan khususnya  untuk jasa rekreasi, kebudayaan dan olahraga terhadap Nilai Tambah Bruto  sektor jasa kemasyaratan. 

158 

Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  jika  dibandingkan  dengan jumlah tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  7.000.000

5.862.497

6.000.000

5.847.968 5.335.371

5.056.337

4.902.378

Orang Pekerja

5.000.000 4.000.000 3.000.000 2.000.000 1.000.000

70.138

64.580

64.459

69.441

65.913

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan & Percetakan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 11‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan dan Percetakan dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  adalah  sebesar  66.906  pekerja  di  periode  2002‐2006.  Nilai  ini  berfluktuatif  dari  tahun  ke  tahun  antara  50–56  ribu  pekerja,  dengan  jumlah  tertinggi  terjadi  di  tahun 2002 sebesar 70.138 pekerja.  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  terhadap  industri  kreatif serta terhadap total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut.  1,6% 1,4%

1,30%

1,28%

1,34%

Persentase Kontribusi

1,20% 1,2%

1,10%

1,0% 0,8% 0,6% 0,4% 0,2%

0,08%

0,07%

0,07%

0,07%

0,07%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 11‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

159 

Grafik  memperlihatkan  bahwa  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  terhadap  industri  kreatif  mengalami  kecenderungan  meningkat  yang  berfluktuatif  dari  tahun  2002  hingga  2006.  Pada  tahun  2002,  persentasenya mencapai 1,20%, menjadi 1,34% di akhir periode.   Pertumbuhan jumlah tenaga kerja kelompok seni pertunjukan jika dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik di bawah ini.  20%

15,66%

15%

7,73%

10% 5%

-0,19% 0% 2003

2004

2005

2006

-5,08%

-5% -10% -15%

-8,12%

-7,92%

-8,77%

-13,75%

-20% Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan & Percetakan Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 11‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan dan Percetakan  terhadap Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan jumlah tenaga kerja kelompok penerbitan dan percetakan sempat  mengalami kenaikan jumlah yang cukup tinggi di tahun 2004 hingga 2005, yaitu  bergerak  dari  ‐0,19%  mencapai  7,73%,  tetapi  kemudian  kembali  mengalami  pertumbuhan negatif di tahun 2006 menjadi ‐5,08%.   Selanjutnya  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  penerbitan  dan  percetakan serta industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 11‐7  ini.  Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

70.000

64.995 60.279

60.000 50.000 40.000

59.163

44.674 38.926

30.000 20.000

17.417

19.821

18.539

20.179

21.375

10.000 0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Penerbitan & Percetakan

Produktivitas Tenag

  Gambar B 11‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Penerbitan dan Percetakan dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 

160 

Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  produktivitas  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  dua  hingga  tiga  kali  lipat  di  atas  nilai  produktivitas  industri  kreatif  secara keseluruhan. Nilai produktivitas kelompok ini terus bertambah dari awal  periode  hingga  akhir  periode.  Berawal  dari  nilai  38,926  juta  per  orang  per  tahunnya di awal periode, naik pesat menjadi 64,995 juta per orang per tahunnya  di  akhir  periode.  Sementara  produktivitas  industri  kreatif  secara  keseluruhan  relatif rendah berada di kisaran 17–21 juta per orang per tahunnya. 

11.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Estimasi jumlah perusahaan kelompok Penerbitan dan Percetakan menggunakan  metode  yang  hampir  sama  dengan  estimasi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  ini  hanya  saja  data  dari  Sakernas  Indonesia  yang  dimaksudkan  hanyalah  terbatas  pada  jumlah  total  pekerja  dengan  status  pekerjaan:  SPU  1  (status  berusaha  sendiri tanpa dibantu orang lain), SPU 2 (berusaha dibantu pekerja keluarga atau  karyawan  tidak  tetap),  dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu  oleh  karyawan  tetap).  Hal  ini  diasumsikan  bahwa  pekerja  dengan  SPU1‐SPU3  merupakan  pengusaha  baik  yang  formal  (berbadan  hukum)  maupun  informal  (tidak  berbadan hukum)   Jumlah  perusahaan  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  jika  dibandingkan  dengan jumlah perusahaan industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini  3.500.000

Jumlah Perusahaan

3.000.000

2.949.917

2.906.123 2.498.706

2.412.182

2.500.000

2.188.815

2.000.000 1.500.000 1.000.000 500.000

11.252

9.808

10.465

12.085

8.379

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Penerbitan & Percetakan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 11‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Penerbitan dan Percetakan dan Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Terlihat  dari  gambar  di  atas  jumlah  perusahaan  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  mengalami  pertumbuhan  yang  cenderung  menurun  dan  sangat  berfluktuatif,  dimana  pada  tahun  2002  jumlah  perusahaan  dalam  kelompok  ini  hanya  berjumlah  11.252  perusahaan  dan  turun  menjadi  8.379  perusahaan  di  tahun  2006.  Hal  ini  tidak  jauh  berbeda  dengan  aktivitas  jumlah  perusahaan  di  industri  kreatif  keseluruhan  yang  mengalami  penurunan  selama  periode  2002‐

161 

2006. Dimana di tahun 2002 jumlahnya ada 2,9 juta perusahaan menjadi 2,1 juta  perusahaan yang berkecimpung di Industri Kreatif di tahun 2006.  Persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan  industri  kreatif  dan  total  jumlah  perusahaan secara nasional, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  0,600%

0,484%

Persentase Kontribusi

0,500% 0,400%

0,381%

0,407%

0,383%

0,360%

0,300% 0,200% 0,100%

0,027%

0,024%

0,029%

0,024%

0,020%

0,000% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Jumlah Perusahaan thd Industri Kreatif

% Jumlah Perusahaan thd Total Perusahaan

Gambar B 11‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap  Jumlah Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Persentase jumlah perusahaan di kelompok penerbitan dan percetakan terhadap  jumlah  perusahaan  di  industri  kreatif  memiliki  tren  yang  berfluktuatif.  Sedangkan  di  tingkat  Nasional  tingkat  partisipasi  kelompok  penerbitan  dan  percetakan ini berkisar diantara nilai 0,02% ‐ 0,03%.  Sedangkan  untuk  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan  kelompok  penerbitan dan percetakan bila dibandingkan dengan tingkat pertumbuhan dari  jumlah perusahaan di industri kreatif, dapat dilihat di gambar dibawah ini.  30,00%

20,48%

20,00%

15,48% 10,00%

6,70% 0,00% 2003 -10,00% -20,00%

2004

2005

2006

-12,40%

-12,84% -18,23%

-14,02%

-30,00%

-30,67%

-40,00% Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Penerbitan & Percetakan Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 11‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Penerbitan dan Percetakan  terhadap Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

162 

Dapat dilihat dari gambar di atas, pertumbuhan jumlah perusahaan di kelompok  penerbitan  dan  percetakan  ini  mencapai  nilai  tertinggi  di  tahun  2005  yaitu  sebesar  15,48%.  Di  tahun  2006  terjadi  penurunan  secara  drastis  yang  mengakibatkan  tingkat  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  bernilai  negatif  (‐ 30,67%).  Data  nilai  ekspor  yang  termasuk  dalam  kelompok  ini  sebagaimana  kelompok  lainnya secara keseluruhan didapat dari beberapa data sekunder yang dihasilkan  oleh  BPS,  yaitu  dari  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik  Indonesia  setiap  tahunnya.  Metode  yang  dilakukan  yaitu  dengan  menterjemahkan  komoditi‐komoditi  berdasarkan  kode  Harmonized  System  Code  (HS  Code)  ke  dalam  Klasifikasi  Baku  Lapangan  Usaha  Indonesia  2005 yang merupakan kelompok industri penerbitan dan percetakan.  Nilai  ekspor  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  jika  dibandingkan  dengan  nilai ekspor industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  90.000.000.000 80.000.000.000

20.000.000.000

66.654.798

62.106.764

81.428.475.834

30.000.000.000

77.796.159.372

40.000.000.000

58.257.613.263

50.000.000.000

70.250.783.650

60.000.000.000

60.159.382.445

Ribu Rupiah

70.000.000.000

69.748.953

60.898.476

10.000.000.000

60.826.378

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Nilai Ekspor Kelompok Penerbitan & Percetakan

Nilai Ekspor Industri Kreatif

Gambar B 11‐11 Nilai Ekspor Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap Nilai Ekspor  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  nilai  ekspor  dari  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  ini  adalah  sebesar  64  miliar  rupiah,  dengan  nilai  tertinggi  terjadi  pada  tahun  2005  yaitu  sebesar 69 miliar rupiah.   Tingkat  kontribusi  ekspor  dari  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  ini  dapat  dilihat di gambar berikut. 

163 

0,1200%

0,1108%

0,1066%

Persentase Kontribusi

0,1000%

0,0897%

0,0866%

0,0748%

0,0800% 0,0600% 0,0400% 0,0200%

0,0132%

0,0122%

0,0092%

0,0088%

0,0068%

2004

2005

2006

0,0000% 2002

2003

Tahun % Nilai Ekspor thd Industri Kreatif

% Nilai Ekspor thd Total Ekspor

 

Gambar B 11‐12 Persentase Nilai Ekspor Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap Nilai  Ekspor Industri Kreatif dan Total Ekspor Periode 2002‐2006 

Persentase  kontribusi  ekspor  dari  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  ini  memiliki  tren  yang  menurun,  dimana  ditahun  2002  nilainya  0,11%  meningkat  menjadi 0,07% di tahun 2006.  Gambar  berikut  menunjukkan  pertumbuhan  ekspor  dari  kelompok  penerbitan  dan percetakan terhadap pertumbuhan ekspor industri kreatif.  25% 20,59% 20% 15%

14,67%

10% 10,74% 5%

4,67%

0% -5% -10%

2004-2,06%

2003 -3,16%

2005

2006

-6,82% -12,69%

-15% Tahun

Pertumbuhan Ekspor Kelompok Penerbitan & Percetakan Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif

 

Gambar B 11‐13 Pertumbuhan Ekspor Kelompok Penerbitan dan Percetakan terhadap  Pertumbuhan Ekspor Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

Dilihat dari trennya, tingkat pertumbuhan nilai ekspor dari kelompok penerbitan  dan  percetakan  memiliki  kecenderungan  yang  sangat  berfluktuatif  dan  cenderung  menurun.  Dimana  di  tahun  2004  memiliki  tingkat  pertumbuhan  sebesar ‐2,06% meningkat secara tajam menjadi 14,67% di tahun 2005, tetapi hal  164 

tersebut  tidak  berlangsung  lama  karena  di  tahun  2006  tingkat  pertumbuhan  ekspor  dari  kelompok  penerbitan  dan  percetakan  ini  merosot  secara  tajam  mencapai nilai terendah selama periode, yaitu sebesar ‐12,69%. 

11.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Penerbitan  dan  Percetakan  sebesar  1,759.  Angka  ini  menunjukkan  bahwa  jika  terjadi  peningkatan  satu  satuan  uang  permintaan  akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Penerbitan  dan  Percetakan,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  1,759  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Penerbitan  dan  Percetakan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  1,759    miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi  ini,  kelompok  Penerbitan  dan  Percetakan  berada  pada  urutan  ke‐13  dalam  peringkat  angka  pengganda output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Penerbitan  dan  Percetakan  sebesar  1,759.  Peningkatan  output  Penerbitan  dan  Percetakan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Penerbitan  dan  Percetakan  sebesar  1,759.  Misalnya  dilakukan  investasi  Penerbitan  dan  Percetakan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan  tambahan  input  produksi  Penerbitan  dan  Percetakan  yang  berasal  dari  sektor‐sektor  hulunya  sebesar  Rp.  1,759  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Penerbitan  dan  Percetakan  berada  pada  urutan  ke‐13  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐ sektor  industri  hulu  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Penerbitan  dan  Percetakan  adalah  sektor  Jasa  Perdagangan,  Jasa  Komunikasi,  dan Barang Cetakan.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  Penerbitan  dan  Percetakan  sebesar  7,52.  Peningkatan  output  Penerbitan  dan  Percetakan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  ekspor,  akan  memicu  peningkatan output sektor‐sektor industri hilir Penerbitan dan Percetakan sebesar  7,52  satuan  uang.  Misalnya  terjadi  peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐sektor  industri  hilir  Penerbitan  dan  Percetakan  akan  meningkat sebesar Rp. 7,52 miliar. Dari 14 kelompok industri kreatif, Penerbitan  dan Percetakan berada pada urutan ke‐1 dalam peringkat forward linkage. Hal ini  menunjukkan  bahwa  produk  kelompok  Penerbitan  dan  Percetakan  paling  banyak  digunakan  oleh  sektor‐sektor  industri  lainnya  sebagai  input  antara.  Sektor‐sektor industri hilir yang paling terpengaruh terhadap perubahan output  Penerbitan  dan  Percetakan  adalah  sektor  Jasa  Perdagangan,  Jasa  Komunikasi,  dan Barang Cetakan. 

165 

Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Penerbitan  dan  Percetakan  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan sektor Jasa Perdagangan, Jasa Komunikasi, dan Barang Cetakan.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 11‐4 berikut.  Tabel B 11‐4 Linkage Kelompok Penerbitan dan Percetakan  AVERAGE BL

AVERAGE FL

1 149 jasa perdagangan

0.382

2 159 jasa komunikasi 3

93 barang cetakan

11.3.

93 barang cetakan

TOTAL AVERAGE 0.368 149 jasa perdagangan

0.369

0.363 159 jasa komunikasi

0.360 159 jasa komunikasi

0.361

0.340 149 jasa perdagangan

0.356

93 barang cetakan

0.354

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Penerbitan & Percetakan 

Kepala Pusat Grafika Indonesia (Kapusgrafin), Departemen Pendidikan Nasional  (Depdiknas),  Pudjo  Sumedi  AS  dalam  menyatakan  terdapat  sebanyak  7.760  perusahaan  yang  bergerak  di  industri  cetak  di  Indonesia,  dimana  sekitar  80  persen  memakai  peralatan  yang  sangat  tua.  Pertumbuhan  industri  percetakan  dan  penerbitan  buku  di  Indonesia  masih  memprihatinkan,  tertinggal  jauh  dibandingkan  dengan  negara‐negara  lain.  Ketertinggalan  tidak  hanya  dari  segi  jumlah  cetakan  dan  buku  yang  diterbitkan,  tapi  juga  dari  sisi  peralatan  pencetakan yang digunakan. Walaupun industri percetakan di Indonesia sudah  menunjukkan kecenderungan meningkat setelah mengalami stagnasi pada 1998  akibat  resesi  di  berbagai  bidang,  tapi  masih  tertinggal  bila  dari  negara‐negara  lain,  khususnya  jiak  dibandingkan  dengan  China  dan  India,  dua  negara  berpenduduk  terbesar  di  dunia.  Di  China,  sedikitnya  terdapat  90.000  industri  cetak, sementara India sebanyak 45.000 industri cetak.   Adapun dari sisi aspek sumber daya manusia (SDM) di bidang Grafika, saat ini  jumlahnya  mencapai  200.576  orang.  Sementara  kebutuhan  SDM  mencapai  1,5%  atau 3.000 orang. Menurut Pudjo, pemenuhan SDM baru mencapai 1.739 orang,  sehingga masih kekurangan 1.261 orang.  Lalu,  bagaimana  dengan  pencetakan  buku?  Kondisinya  setali  tiga  uang.  China  dengan  penduduk  1,3  miliar  jiwa  mampu  menerbitkan  sekitar  140.000  judul  buku  baru  setiap  tahun.  Vietnam  dengan  penduduk  80  juta  jiwa  menebitkan  15.000  buku  baru  setiap  tahun.  Malaysia  yang  berpenduduk  26  juta  jiwa  menerbitkan sekitar 10.000 judul buku baru setiap tahun. Dibandingkan dengan  di  negara‐negara  tersebut,  pencetakan  buku  baru  Indonesia  masih  tidak  menggembirakan.  Indonesia  dengan  penduduk  220  juta  jiwa,  hanya  mampu  menerbitkan kurang lebih 10.000 judul buku baru setiap tahun.   Menurut  Pudjo,  dari  sekitar  10.000  judul  buku  baru  yang  terbit  di  Indonesia  setiap  tahun,  didominasi  buku‐buku  umum,  yakni  3.200  judul  atau  32  persen.  Lainnya,  buku  pelajaran  sebanyak  2.500  judul  atau  25  persen,  buku  anak‐anak  dan remaja sebanyak 1.900 judul (19 persen), buku agama 1.800 judul (16 persen),  dan buku perguruan tinggi 800 judul (8 persen).  Jumlah  buku‐buku  yang  diterbitkan  memang  satu  soal,  masalah  harga  pun  menjadi  perkara  lain.  Dibandingkan  dengan  di  berbagai  negara  berkembang  lainnya, harga buku di Indonesia masih tergolong tinggi. ʹʹDi India, buku sangat  murah,ʹʹ tutur National Coordinator for Target MDGs (Millenium Development Goals)  166 

UNDP, Nasir Tamara saat berbicara dalam World Book Day 2007 di Jakarta. Tidak  hanya  soal  harga  yang  murah,  jenis  buku  yang  diterbitkan  di  negeri  itu  juga  lebih  meragam  dan  selalu  up  to  date,  mengikuti  perkembangan  perbukuan  di  dunia. ʹʹBuku asing tidak cukup setahun sudah diterbitkan dalam bahasa India.  Harganya pun bisa ditekan karena tidak perlu dicetak dalam bentuk luks. Nasir  mengakui,  di  Indonesia  tidak  banyak  penerjemah  yang  bagus.  Tapi  itu  bukan  menjadi  faktor  penghambat.  Dia  menyatakan  perlunya  ada  komite  yang  mengurusi  masalah  ini.  ʹʹHarus  ada  komite  untuk  terjemahan,ʹʹ  ucap  mantan  wartawan Harian Republika ini. Nasir juga mengusulkan agar bisa bernegosiasi  membuat moratorium untuk hak cipta buku‐buku asing.  Bambang  Wasito  Adi,  Kepala  Pusat  Informasi  dan  Humas,  Depdiknas,  mengakui,  Indonesia  memang  belum  bisa  seperti  di  India.  Negeri  itu,  kata  Bambang,  memiliki  kertas  yang  murah,  tinta  juga  murah  karena  diproduksi  di  dalam  negeri.  Tidak  hanya  itu.  Mesin‐mesin  cetak  di  India  umumnya  dibuat  sendiri,  sementara  di  Indonesia  masih  mesin  cetak  impor  dari  luar  negeri.  Depdiknas,  kata  Bambang,  tidak  bisa  mengatur  kertas,  tinta,  juga  mesin  cetak.  ʹʹIni yang perlu diatasi.ʹʹ  Kalangan  penerbit  tidak  menutup  mata  melihat  kenyataan  masih  rendahnya  perkembangan industri penerbitan buku di Indoneaia. Berbicara dalam seminar  grafika,  Ketua  Ikatan  Penerbit  Indonesia  (IKAPI)  Pusat,  Setia  Dharma  Madjid  mengatakan, ketertinggalan itu tidak lepas dari industri grafika dan industri toko  buku.  Grafika,  toko  buku,  dan  penerbit  merupakan  tiga  pilar  yang  disebutnya,  mendukung  perkembangan  industri  penerbitan  buku.  Setia  juga  menyadari,  faktor  yang  mempengaruhi  prospek  industri  penerbitan  adalah  budaya  baca.  Namun dia mengakui belum mengetahui seberapa tinggi atau rendahnya minat  baca di Indonesia. Itu karena di negeri ini belum punya grand design untuk bisa  mengukur berapa persen bangsa ini yang berbudaya baca.  Itulah yang mendasari keinginan untuk merancang grand design minat baca dan  menuju  budaya  baca.  Keinginan  itu,  kata  Setia,  dirancang  oleh  IKAPI  bersama‐ sama  dengan  Persatuan  Wartawan  Indonesia  (PWI),  Persatuan  Guru  Republik  Indonesia  (PGRI),  dan  Perpustakaan  Nasional  (Perpusnas)  RI.  Dari  sini  diharapkan ada tolok ukur prosentase minat baca dan budaya baca di Indonesia.  Terkait minat baca, kata Setia, IKAPI berencana menggulirkan satu sistem yang  dinamakan  perpustakaan  bergilir.  ʺPerpustakaan  bergilir  adalah  satu  konsep  bahwa  judul  buku  di  satu  kelurahan  itu  berbeda  untuk  setiap  RT  (Rukun  Tetangga).  Jadi  setiap  dua  bulan  akan  berputar  ke  RT  lain  dengan  judul  yang  lain,ʺ ujarnya.  Minat  baca  memang  satu  soal.  Tapi  itu  saja  tidak  cukup.  Seperti  dituturkan  Bambang  Wasito  Adi,  soal  harga  kertas,  tinta,  dan  mesin  cetak,  pun  tak  kalah  pentingnya. Di samping dalam penerbitan buku juga ada faktor dari pengarang  dan  editor.  Andai  semua  ini  bisa  dibenahi  secara  besama‐sama,  bukan  tidak  mungkin  rendahnya  pertumbuhan  industri  percetakan  dan  perbukuan  di  Indonesia, sebagaimana diungkapkan Pudjo Sumedi, bisa menjadi sebaliknya 

167 

12. Layanan Komputer & Piranti Lunak 12.1.

Definisi dan Ruang Lingkup 

Industri Kreatif kelompok layanan komputer dan piranti lunak meliputi kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  pengembangan  teknologi  informasi  termasuk  jasa  layanan  komputer,  pengembangan  piranti  lunak,  integrasi  sistem,  desain  dan  analisis  sistem,  desain  arsitektur  piranti  lunak,  desain  prasarana  piranti  lunak  dan piranti keras, serta desain portal.  Lapangan  usaha  yang  merupakan  bagian  dari  kelompok  industri  kelompok  layanan komputer dan piranti lunak yaitu:  1. Jasa portal yang mencakup usaha jasa pelayanan yang menyediakan akses ke  gerbang  utama  dari  pusat  enterprise  knowledge  yang  merupakan  hasil  dari  pengolahan  data  dan  informasi,  sehingga  dapat  digunakan  sebagai  bahan  dalam  pengambilan  keputusan.  Fasilitas  yang  disediakan  misal:  fasilitas  untuk  melakukan  email,  searching,  chating,  akses  keberbagai  sumberdaya  (resources);  2. Jasa multimedia lainnya;  3. Jasa konsultasi piranti keras (hardware consulting) yang mencakup usaha jasa  konsultasi  tentang  tipe  dan  konfigurasi  dari  piranti  keras  komputer  dengan  atau  tanpa  dikaitkan  dengan  aplikasi  piranti  lunak.  Konsultasi  biasanya  menyangkut analisis kebutuhan pengguna komputer dan permasalahannya,  serta memberikan jalan keluar yang terbaik;  4. Jasa  konsultasi  piranti  lunak  yang  mencakup  usaha  jasa  konsultasi  yang  berkaitan  dengan  analisis,  design,  dan  pemrograman  dari  sistem  yang  siap  pakai.  Kegiatan  ini  biasanya  menyangkut  analisis  kebutuhan  pengguna  komputer  dan  permasalahannya,  pemecahan  permasalahan,  dan  membuat  piranti lunak berkaitan dengan pemecahan masalah tersebut, serta penulisan  program sederhana sesuai kebutuhan pengguna komputer;  5. Pengolahan data yang mencakup jasa untuk pengolahan dan tabulasi semua  jenis  data.  Kegiatan  ini  bisa  meliputi  keseluruhan  tahap  pengolahan  dan  penulisan laporan dari data yang disediakan pelanggan, atau hanya sebagian  dari tahapan pengolahan;  6. Jasa kegiatan data base yang mencakup usaha jasa pelayanan yang berkaitan  dengan  pengembangan  data  base,  penyimpanan  data,  dan  penyediaan  data  base dari berbagai jenis data (seperti: data keuangan, statistik, ekonomi, atau  teknis).  Data  dapat  diakses  oleh  setiap  orang  yang  memerlukan  atau  oleh  sekelompok pengguna data;  7. Perawatan dan reparasi mesin‐mesin kantor, akuntansi, dan komputer yang  mencakup  usaha  jasa  perawatan  dan  reparasi,  mesin  kantor,  mesin  akuntansi, komputer, mesin ketik dan perlengkapan;  168 

8. Kegiatan lain yang berkaitan dengan komputer.  Beberapa kegiatan kunci yang termasuk dalam kelompok ini antara lain adalah  pengembangan manajemen sistem informasi, solusi basis data, sistem informasi  geografis,  pengembangan  jaringan  komputer,  piranti  lunak  komputasi,  desain  aplikasi  web,  pengembangan  multimedia,  keamanan  jaringan  informasi,  dan  animasi.   Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  merupakan  kategori  Transportasi,  Pergudangan  dan  Komunikasi  dan  kategori  Real  Estat,  usaha  Persewaan,  dan  Jasa  Perusahaan  (mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang  merupakan  kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak adalah sebagai berikut:  Tabel B 12‐1 Kode Industri Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak 

Kode Industri  (3 digit) 

Kategori Industri 

643 

Jasa Telekomunikasi 

721 

Jasa Konsultasi Piranti  Keras (hardware  consulting) 

722 

Real estat, usaha  persewaan dan jasa  perusahaan Real estat, usaha  Pengolahan Data  persewaan dan jasa  perusahaan Jasa Kegiatan Data Base  Real estat, usaha  persewaan dan jasa  perusahaan Real estat, usaha  Perawatan dan  persewaan dan jasa  Reparasi Mesin‐Mesin  kantor, Akuntansi, dan  perusahaan Komputer  Real estat, usaha  Kegiatan Lain yang  persewaan dan jasa  berkaitan dengan  perusahaan  Komputer 

723 

724 

725 

729 

12.2.

Deskripsi Kode  Industri 

Jasa Konsultasi Piranti  Lunak 

Transportasi,  Pergudangan dan  Komunikasi  Real estat, usaha  persewaan dan jasa  perusahaan

Keterangan  64323 dan 64329 

72100 

72200 

72300 

72400 

72500 

72900 

Kontribusi Ekonomi Kelompok Komputer dan Piranti Lunak 

Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  komputer  dan  piranti  lunak  ini dapat dilihat pada tabel berikut ini:           

169 

Tabel B 12‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap Industri  Persen Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen PDB 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi  Tenaga Kerja Terhadap  Persen Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi  Persen Tenaga Kerja Terhadap  Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah  Persen Tenaga kerja Ribu  e. Produktivitas Tenaga  Rupiah/pekerja  kerja  pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah b.Pertumbuhan Ekspor Persen c. % Nilai ekspor thd  Persen industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total  Persen Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan f. Pertumbuhan Jumlah  Persen Perusahaan g.% Jumlah perusahaan thd  Persen industri kreatif h.% Jumlah perusahaan thd  Persen jumlah perusahaan total

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

697

807

909

968

1.041

884

0,68%

0,81%

0,84%

0,90%

0,99%

0,84%

‐

15,84%

12,57%

6,46%

7,54%

10,60%

0,05%

0,05%

0,05%

0,06%

0,06%

0,05%

5.256

7.448

6.767

6.253

8.216

6.788

0,09%

0,15%

0,12%

0,12%

0,17%

0,13%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

‐

41,71%

‐9,14%

‐7,60%

31,40%

14,09%

132.618 108.411 134.325 154.763 126.659

131.355

0 ‐

0 0,00%

0 0,00%

0 0,00%

0 0,00%

0 0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

355

515

650

764

1.136

684

‐

45,05%

26,20%

17,46%

48,82%

34,38%

0,012%

0,021%

0,022%

0,031%

0,052%

0,028%

0,001%

0,001%

0,002%

0,002%

0,003%

0,002%

 

12.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Hingga  saat  ini  belum  ada  survei  mengenai  kelompok  ini  yang  dilakukan  oleh  BPS  (BPS  selaku  badan  statistik  Nasional  yang  dikelola  oleh  Pemerintah),  sehingga untuk estimasi nilai tambah kelompok ini diperoleh dari beberapa data  sekunder  yang  berhasil  dihimpun,  yang  dapat  dijadikan  dasar  estimasi  NTB/PDB kelompok ini.  Data  yang  digunakan  untuk  mengestimasi  kelompok  lapangan  usaha  jasa  komputer  dan  kegiatan  yang  terkait  diestimasi  dengan  menggunakan data  dari  IDC,  sedangkan  data  yang  digunakan  untuk  mengestimasi  nilai  tambah  kelompok  lapangan  usaha  Jasa  portal  dan  multimedia  lainnya  tidak  berhasil  diperoleh dalam studi ini. 

170 

Menurut  IDC  (Internasional  Data  Corporation),  tahun  2006  pasar  IT  diperkirakan  mencapai US$ 1,97 milyar30. Sebagian besar, 93% dari total pasar itu, merupakan  sisi perangkat keras (hardware). Berdasarkan sumber IDC ini pula diperoleh data‐ data sebagai berikut: 

  Sementara  itu,  Asosiasi  Piranti  Lunak  Telematika  Indonesia  (Aspiluki)  memperkirakan  pasar  perangkat  lunak  Indonesia  tumbuh  sebesar  16%  per  tahun.   Untuk mengestimasi nilai tambah bruto kelompok layanan komputer dan piranti  lunak ini, digunakan data yang dirilis oleh Warta Ekonomi berdasarkan pusdata:   www.ictwatch.com/data yang diambil dari IDC, sebagai berikut:   Tabel B 12‐3 Estimasi PDB Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak  Estimasi Belanja  Kelompok Layanan  No Tahun  Komputer & Piranti  Lunak (Ribu Rupiah) 1 2 3 4 5

30

2002 2003 2004 2005 2006

1.687.216.622,000 2.061.778.712,084 2.519.493.586,167 3.078.821.162,296 3.762.319.460,325

Rata‐rata  Pertumbuhan  Tahunan

22,2% 22,2% 22,2% 22,2% 22,2%

Estimasi PDB  Pertumbuha PDB Kelompok Layanan  Kelompok   n Belanja  Deflator  Komputer & Piranti Lunak  Layanan  Piranti  atas dasar Harga Konstan  PDB Komputer &  Lunak dan  Tahun 2000 (Ribu Rupiah) Piranti Lunak  Layanan TI (Ribu Rupiah) 843.608.311,000 696.997.357,109 0,83 1.030.889.356,042 22,2% 807.423.953,118 0,78 1.259.746.793,083 22,2% 908.950.218,657 0,72 1.539.410.581,148 22,2% 967.690.069,953 0,63 1.881.159.730,163 22,2% 1.040.637.861,162 0,55  

“Pasar teknologi informasi masih didominasi hardware”, Republika, 24 September 2005. 171 

Untuk  menentukan  besarnya  nilai  PDB  kelompok  ini  diestimasi  dengan  menggunakan  pendekatan  sebesar  50%  dari  nilai  estimasi  belanja  kelompok   layanan komputer dan piranti lunak, sebagaimana tercantum pada tabel di atas,  berdasarkan estimasi persentase input primer terhadap total input pada IO tabel  untuk kelompok sektor 164 (jasa perusahaan).   Nilai  PDB  industri  kreatif  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  tidaklah  signifikan  terhadap  PDB  industri  kreatif  secara  keseluruhan,  seperti  yang terlihat pada grafik berikut ini:  120.000

104.787

107.661

40.000

100.220

60.000

108.413

80.000

102.110

Miliar Rupiah

100.000

20.000

697

807

909

968

1.041

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak

PDB Industri Kreatif

 

Gambar B 12‐1 PDB Industri Kreatif vs PDB Kelompok layanan Komputer dan Piranti Lunak  Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Dari tabel diatas terlihat tingkat pertumbuhan dari kelompok layanan komputer  dan piranti lunak ini sangat fluktuatif. Tingkat pertumbuhan dari kelompok ini  mengalami  pertumbuhan  negatif  pada  tahun  2003  yaitu  sebesar  ‐12,22%  dan  tahun 2005 yaitu sebesar ‐4,17%. Selanjutnya di tahun 2006 tingkat pertumbuhan  dari kelompok ini meningkat sebesar 5,07% dengan nilai Rp. 763 miliar.  Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  terhadap  PDB  nasional  adalah  sebesar  0,05%  dengan  kontribusi  terbesar,  yaitu  pada tahun 2002, 2003, dan 2004 sebesar 0,05%.  Nilai % konstribusi PDB industri kreatif kelompok layanan komputer dan piranti  lunak terhadap industri kreatif dan PDB nasional dapat dilihat pada tabel berikut  ini. 

172 

1,20% Persentase Kontribusi

0,99% 1,00% 0,81% 0,80%

0,90%

0,84%

0,68%

0,60% 0,40% 0,20% 0,05%

0,05%

0,05%

0,06%

0,06%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

 

Gambar B 12‐2 Persentase PDB Kelompok layanan Komputer dan Piranti Lunak terhadap PDB  Industri Kreatif dan PDB Nasional Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Rata‐rata  kontribusi  PDB  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  terhadap PDB industri kreatif terus meningkat, yaitu diawali dari 0,68% di tahun  2002 hingga sebesar 0,99% di tahun 2006.  Pertumbuhan  PDB  industri  kreatif  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak dan pertumbuhan PDB industri kreatif, dapat dilihat pada grafik B 12‐3 di  bawah.  20%

15%

15,84%

10%

12,57% 8,17% 6,46%

7,54%

5%

0% 2003 -1,85%

2004

-0,69% 2005

-5%

2006 -2,67%

Growth PDB Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak (harga konstan tahun 2000) Growth PDB Industri Kreatif (harga konstan thn 2000)

 

Gambar B 12‐3 Pertumbuhan PDB Kelompok Layanan Komputer dan  Piranti Lunak dan Industri Kreatif  

Dari  gambar  B  12‐3  di  atas,  tren  tingkat  pertumbuhan  dari  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  cenderung  mengalami  penurunan  tetapi  selalu  mengalami pertumbuhan yang positif. Pada tahun 2006, pertumbuhan kelompok  ini  kembali  terjadi  peningkatan  menjadi  7,54%  dari  6,46%  tahun  2005,  dengan  nilai  NTB  sekitar  73  milar  rupiah.  Pada  tahun  2004,  kelompok  industri  ini  mengalami  penurunan  pertumbuhan  NTB  jika  dibandingkan  dengan  tahun  sebelumnya,  sedangkan  di  tahun  yang  sama,  industri  kreatif  justru  mengalami 

173 

peningkatan nilai pertumbuhan nilai NTB dari ‐1,85% menjadi 8,17%. Sebaliknya  pada  tahun  2006,  ketika  industri  kreatif  mengalami  penurunan  pertumbuhan,  bahkan  bernilai  negatif,  justru  kelompok  ini  mengalami  peningkatan  pertumbuhan  dari  6,46%  menjadi  7,54%.  Rata‐rata  pertumbuhan  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  dari  tahun  2002  sampai  2006  mencapai  10,60%,  tertinggi  ke‐4  dalam  kelompok  industri  kreatif  setelah  Penerbitan  dan  Percetakan, Periklanan dan Arsitektur. 

12.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Untuk  mendapatkan  jumlah  tenaga  kerja  yang  bekerja  pada  kelompok  industri  ini, maka digunakan metode estimasi berikut ini:  1. Untuk  lapangan  usaha  dengan  2  kode  digit  pertama  64  yaitu  untuk  kelompok jasa portal dan multimedia lainnya, pada studi ini belum berhasil  diestimasi.  2. Untuk  lapangan  usaha  dengan  2  kode  digit  pertama  72  meliputi  Jasa  Komputer dan Kegiatan yang Terkait lainnya diestimasi dengan mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  keuangan,  real  estat  dan  jasa  perusahaan  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  layanan  komputer  dan  piranti  lunak.  Rasio  NTB  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  khususnya  untuk  Jasa  Komputer  dan  Kegiatan  yang  Terkait  lainnya terhadap Nilai Tambah Bruto sektor sektor keuangan, real estat dan  jasa perusahaan.  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik berikut ini.  7.000.000 6.000.000

5.862.497

5.847.968 5.335.371

5.056.337

4.902.378

Orang Pekerja

5.000.000 4.000.000 3.000.000 2.000.000 1.000.000

5.256

7.448

6.767

6.253

8.216

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 12‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak dan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

174 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  adalah  6.788  pekerja  di  periode  2002‐2006.  Nilai  ini  mengalami  fluktuasi  naik  turun  dari  tahun  2002  ke  tahun  2006.  Pada  tahun  2006,  jumlah  pekerja kelompok ini merupakan yang tertinggi sebesar 8.216 pekerja  Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  terhadap  industri  kreatif  serta  terhadap  total  pekerja,  yang  dapat  dilihat  pada  grafik  berikut. 

Persentase Kontribusi

0,20% 0,18%

0,17% 0,15%

0,16% 0,14% 0,12% 0,10% 0,08%

0,12%

0,12%

0,09%

0,06% 0,04% 0,02% 0,00%

0,01% 2002

0,01% 2003

0,01% 2004

0,01% 2005

0,01% 2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 12‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer dan Piranti  Lunak terhadap Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Grafik memperlihatkan bahwa tingkat partisipasi tenaga kerja kelompok layanan  komputer  dan  piranti  lunak  terhadap  industri  kreatif  mengalami  fluktuasi,  dan  kontribusi  tertinggi  kelompok  ini  terjadi  pada  tahun  2006  sebesar  0,17%.  Sementara  jika  dibandingkan  dengan  total  pekerja  nasional,  tingkat  partisipasi  tenaga kerja kelompok ini belum terlalu signifikan untuk menyerap tenaga kerja.  Tingkat partisipasi konstan senilai 0,01% dari tahun 2002 hingga 2006.  Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif, dapat dilihat pada grafik di bawah ini. 

175 

50% 41,71% 40% 31,40%

30% 15,66%

20% 10% 0% 2003

-7,60% 2005

2004

2006 -8,12%

-10% -13,75%

-8,77%

-9,14%

-20% Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif Gambar B 12‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer dan Piranti  Lunak terhadap Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  layanan  komputer  dan  piranti  lunak yang sempat mencapai angka fantastis di tahun 2003 yaitu sebesar 41,71%,  anjlok  di  tahun  2004  menjadi  ‐9,14%,  justru  ketika  jumlah  pekerja  total  industri  kreatif  mengalami  peningkatan  signifikan.  Namun  demikian,  sejak  tahun  2004‐ 2006, kelompok ini menunjukkan tren pertumbuhan meningkat, sedangkan tren  industri  kreatif  mengalami  penurunan.  Pada  tahun  2006,  kelompok  ini  menunjukkan  performa  yang  sangat  baik  dengan  pertumbuhan  penyerapan  tenaga kerja sebesar 31,40%.  Selanjutnya  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  layanan  komputer dan piranti lunak serta industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada  Gambar B 12‐8 ini.  180.000

154.763

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

160.000 140.000

134.325

132.618

126.659

108.411

120.000 100.000 80.000 60.000 40.000 20.000

17.417

19.821

18.539

20.179

21.375

0 2002

2003

2004 Tahun

2005

2006

Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

  Gambar B 12‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak  dan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

176 

Dari grafik di atas terlihat bahwa produktivitas kelompok layanan komputer dan  piranti  lunak  enam  hingga  tujuh  kali  lipat  di  atas  industri  kreatif  secara  keseluruhan,  dengan  tren  yang  fluktuatif.  Pada  tahun  2005  bahkan  nilainya  mencapai  hampir  154,8  juta  rupiah  per  orang  per  tahunnya,  dan  kembali  mengalami  penurunan  di  tahun  2006  sebesar  126,659  juta  rupiah.  Namun  demikian nilainya masih sangat tinggi jika dibandingkan produktivitas industri  kreatif secara keseluruhan yang hanya mencapai nilai hampir 21,375 juta rupiah. 

12.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah  perusahaan  industri  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  dengan  kategori  jasa  telekomunikasi  (jasa  portal  dan  multimedia)  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  pengangkutan  dan  komunikasi  dari  data Sakernas Indonesia (Survei Angkatan Kerja Nasional), yang dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  layanan  komputer  dan  piranti lunak. Rasio NTB layanan komputer dan piranti lunak adalah hasil bagi  Nilai  Tambah  Bruto  seni  pertunjukan  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor  pengangkutan dan komunikasi.  Sedangkan  jumlah  perusahaan  dengan  kategori  Jasa  Komputer  dan  Kegiatan  yang  Terkait  diestimasi  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  keuangan,  real  estat  dan  jasa  perusahaan  dari  data  Sakernas  Indonesia  (Survei  Angkatan  Kerja  Nasional),  yang  dipublikasikan  Biro  Pusat  Statistik  setiap  tahunnya  dengan  rasio  NTB  layanan  komputer  dan  piranti  lunak.  Rasio  NTB  layanan  komputer  dan  piranti  lunak  adalah  hasil  bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Jasa  Komputer  dan  Kegiatan  yang  Terkait  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor  keuangan, real estat dan jasa perusahaan.   Jumlah  tenaga  kerja  dari  data  Sakernas  Indonesia  yang  dimaksudkan  diatas  hanyalah  terbatas  pada  jumlah  total  pekerja  dengan  status  pekerjaan:  SPU  1  (status  berusaha  sendiri  tanpa  dibantu  orang  lain),  SPU  2  (berusaha  dibantu  pekerja  keluarga  atau  karyawan  tidak  tetap),  dan  SPU  3  (berusaha  dengan  dibantu oleh karyawan tetap).  Jumlah  perusahaan  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik berikut ini: 

177 

3.000.000

2.188.815

1.000.000

2.498.706

2.412.182

1.500.000

2.906.123

2.000.000

2.949.917

Jumlah Perusahaan

2.500.000

500.000

355

515

650

764

1.136

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 122‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak dan Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Terlihat dari gambar di atas jumlah perusahaan kelompok Komputer dan Piranti  Lunak  mengalami  tren  yang  cenderung  terus  meningkat,  dimana  jumlah  perusahaan  kelompok  ini  tertinggi  pada  tahun  2006  sebanyak  1.136  buah,  dan  terendah  pada  tahun  2002  sebanyak  355  perusahaan.  Tren  ini  hampir  berkebalikan  dengan  tren  jumlah  perusahaan  industri  kreatif.  Dimana  jumlah  perusahaan industri kreatif terendah justru terjadi di tahun 2006 sebanyak 2,189  juta  perusahaan,  sedangkan  nilai  tertinggi  malah  di  tahun  2002,  yaitu  hampir  mencapai 3 juta perusahaan.  Persentase jumlah perusahaan kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan  industri  kreatif  dan  total  jumlah  perusahaan secara nasional, dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

178 

0,060% 0,052%

Persentase Kontribusi

0,050% 0,040% 0,031% 0,030% 0,021%

0,022%

0,020% 0,012% 0,010% 0,001%

0,001%

2002

2003

0,002%

0,002%

0,003%

0,000% 2004

2005

2006

Tahun

% Jumlah Perusahaan thd Industri Kreatif % Jumlah Perusahaan thd Total Perusahaan

 

Gambar B 122‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak  terhadap Jumlah Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Persentase  jumlah  perusahaan  di  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak terbilang sangatlah kecil terhadap industri kreatif secara keseluruhan dan  total  perusahaan.  Persentase  jumlah  perusahaan  terhadap  industri  kreatif  tertinggi  terjadi  pada  tahun  2006,  yaitu  sebesar  0,052%.  Namun  demikian  tren  partisipasi  jumlah  perusahaan  kelompok  ini  menunjukkan  kecenderungan  meningkat dari tahun ke tahun, mulai dari 0,012% tahun 2002 hingga mencapai  0,052%  tahun  2006.  Tren  ini  menunjukkan  bahwa  kelompok  industri  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  semakin  berkembang  di  Indonesia,  baik  dari  sisi  supply maupun demand‐nya.   Untuk  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak,  bila  dibandingkan  dengan  tingkat  pertumbuhan  dari jumlah perusahaan di industri kreatif, dapat dilihat di gambar dibawah ini. 

179 

60% 50%

45,05%

48,82%

40% 26,20%

30%

20,48%

20%

17,46%

10% 0% -10% -20%

2003

2004

2005

-18,23%

2006 -12,40%

-14,02%

-30% Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Komputer & Piranti Lunak Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 122‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Komputer & Piranti  Lunak terhadap Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

Dapat dilihat dari gambar di atas, pertumbuhan jumlah perusahaan di kelompok  Layanan Komputer dan Piranti Lunak ini mencapai nilai tertinggi di tahun 2006  yaitu  sebesar  48,82%.  Walaupun  terjadi  penurunan  di  tahun  2004  dan  2005,  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  di  kelompok  periklanan  tetap  tinggi,  sebesar  26,2%  tahun  2004  dan  17,46%  tahun  2005.  Dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  seluruh  industri  kreatif,  penurunan  pertumbuhan  jumlah  perusahaan kelompok ini tahun 2004, terjadi justru ketika pertumbuhan jumlah  perusahaan total industri kreatif mengalami puncaknya.  Berdasarkan  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat Statistik Indonesia setiap tahunnya, kelompok industri Layanan Komputer  dan  Piranti  Lunak  tercatat  masih  belum  dapat  menembus  pasar  internasional.  Tetapi  dari  berita‐berita  di  media  massa,  sudah  banyak  anak  bangsa  yang  bergerak  di  industri  ini  dan  sudah  melakukan  ekspor  produk  piranti  lunaknya  ke berbagai negara di dunia. 

12.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  sebesar  1,725.  Angka  ini  menunjukkan  bahwa  jika  terjadi  peningkatan  satu  satuan  uang  permintaan  akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  1,725  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat 

180 

sebesar  Rp.  1,725  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi  ini,  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  berada pada urutan ke‐14 dalam peringkat angka pengganda output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti Lunak sebesar 1,725. Peningkatan output Layanan Komputer dan  Piranti  Lunak sebesar 1 satuan uang, baik akibat peningkatan konsumsi, investasi atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  sebesar  1,725.  Misalnya  dilakukan  investasi  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan tambahan input produksi Layanan Komputer dan Piranti Lunak yang  berasal  dari  sektor‐sektor  hulunya  sebesar  Rp.  1,725  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  berada  pada  urutan ke‐14 dalam peringkat backward linkage. Sektor‐sektor industri hulu yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak adalah sektor Jasa Perusahaan, Jasa Komunikasi, Bank.  Ke arah hilir, koefisien forward linkage kelompok Layanan Komputer dan Piranti  Lunak  sebesar  4,05.  Peningkatan  output  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  sebesar 1 satuan uang, baik akibat peningkatan konsumsi, investasi atau ekspor,  akan memicu peningkatan output sektor‐sektor industri hilir Layanan Komputer  dan  Piranti  Lunak  sebesar  4,05  satuan  uang.  Misalnya  terjadi  peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐sektor  industri  hilir  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  akan  meningkat  sebesar  Rp.  4,05  miliar.  Dari 14 kelompok industri kreatif, Layanan Komputer dan Piranti Lunak berada  pada  urutan  ke‐9  dalam  peringkat  forward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hilir  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  adalah  sektor  Jasa  Komunikasi,  Jasa  Perusahaan,  Bangunan‐ Listrik‐Gas‐Air.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Layanan  Komputer  dan  Piranti  Lunak  dengan  sektor  industri  lain,  paling erat dengan sektor Jasa Perusahaan, Jasa Komunikasi, Bank.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 12‐4 berikut.  Tabel B 12‐4 Linkage Kelompok Layanan Komputer dan Piranti Lunak  AVERAGE BL

AVERAGE FL

TOTAL AVERAGE

1 164 jasa perusahaan

0.557 159 jasa komunikasi

0.556 164 jasa perusahaan

2 159 jasa komunikasi

0.538 164 jasa perusahaan

0.540 159 jasa komunikasi

3 160 bank 

0.092 147 bangunan & inst. listrik, ga 0.085 160 bank 

0.548 0.547 0.064

12.3. Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Layanan Komputer &  Piranti Lunak  Peluang  pasar  layanan  computer  dan  piranti  lunak  menurut  Richard,  mantan  country manager PT Microsoft Indonesia, dan salah seorang ketua Asosiasi Piranti  Lunak Indonesia (Aspiluki) ini yakin masih sangat besar. Ia lalu menunjuk pada  kondisi  geografis  Indonesia.  Menurut  Richard,  untuk  mempersatukan  wilayah  Indonesia yang demikian luas, perlu dukungan jaringan TI yang baik. Selain itu,  jumlah  usaha  kecil  menengah  (UKM)  yang  kini  sekitar  25.000,  mereka  itu  amat  181 

berpotensi  untuk  diubah  menjadi  berorientasi  TI  lanjut  pria  yang  sudah  menggeluti  bisnis  TI  sejak  1982  ini.  Di  masa  depan,  Richard  memperkirakan  pasar  TI  akan  tersegmentasi.  Jadi,  akan  ada  pasar  TI  yang  terdiri  dari  perusahaan‐perusahaan  multinasional  dan  ada  produk  yang  pas  untuk  perusahaan  UKM.  Aplikasi  TI  pada  industri  besar  maupun  UKM  diharapkan  akan meningkatkan efisiensi dan produktivitas.   Sementara  menurut  Ir.  Syopiansyah    Syampurnajaya,  MSIS,  dalam  menuju  era  globalisasi,  para  pimpinan  organisasi  dalam  mengambil  keputusan  (decision  making) akan digantikan oleh peranan Sistem Informasi (SI) yang didukung oleh  efektifitas  pemanfaatan  Teknologi  Informasi.  Oleh  karena  itu  kebutuhan  manajemen  harus  diimbangi  dengan  komponen  ‐  komponen  SI  dan  TI,  yaitu  piranti  keras  (hardware),  piranti  lunak  (software),  data,  jaringan  (networking),  sumber daya manusia (human resources), dan prosedur (procedure).  Kecendurangan  (trend)  TI  menuju  pada  pemanfaatan  komputer  dan  teknologi  terkait professional di bidangnya untuk integrasi suatu data, gambar dan suara  sehingga menghasilkan suatu  informasi secara komprehensif. Implementasinya  berupa  penerapan  aplikasi  multimedia,  aplikasi  program  berorientasi  obyek  (object  oriented)  dan  berbasis  web  (web  based)  melalui  media  internet,  dan  penerapan paket aplikasi terpadu/ terintegrasi (integration software package).  Prospek  TI  menuju  era  globalisasi  memiiki  peluang  yang  sangat  besar  karana   informasi  merupakan  suatu  komoditas  terpenting.  Adanya  penggunaan  PC  (personal  computer),  komputer  saku  (Personal  Pocket  Computer),  telepon  genggam  (handphone)  serta  teknologi  VoIP  (Voice  over  IP)  dan  WAP  (wireless  application  protocol)  akan  mempermudah  pemakai  dalam  penggunan  surat  elektronik  (e‐ mail), melakukan konfrensi jarak jauh (tele/videoconfrence), transaksi perdagangan  (e‐business),  transaksi  perbangkan  (Internet  Banking)  serta  mempermudah  dalam   perdagangan ekspor/ impor dengan penerapan EDI (Electronic Data Interchange).  Pimpinan  organisasi/perusahaan  akan  memilih  suatu  aplikasi  piranti  lunak  (application  sofware)  yang  terintegrasi  ke  semua  fungsi  yang  ada  di  organisasi,  antara lain ERP/software package  (perusahaan korporasi), SimPerTi (pendidikan),  SIMDA (pemerintahan).   Dengan  penerapan  teknologi  jaringan  dengan  cakupan  dunia  atau  Wide  Area  Network  (WAN)  dan  pemanfaatan  media  internet  untuk    pelaksanaan  belajar  mengajar  (Cyber  Education/Virtual  University)  tanpa  adanya  kendala  waktu,  tempat,  geografis,  dan  fasilitas.  Demikian  halnya  dengan  adanya  pelaksaan  otonomi  daerah,  promosi  potensi  daerah  melalui  media  internet  (Cyber  City)  dapat  dengan  mudah  diterapkan    secara  efektif  dan  biaya  yang  efisien.  Akibatnya  perekonomian  di  daerah  tersebut  dapat  terus  ditingkatkan.  Tinggal  ditunggu  peran  lebih  lanjut  dari  pemerintah,  para  pelaku,  yang  didukung  oleh  pihak institusi pendidikan dan media.  Sementara  Wigrantoro  Roes  Setiyadi  di  Galery  ICT  menulis  bahwa  di  tengah  persaingan  bisnis  global  produk  perangkat  ICT,  ada  pertanyaan  yang  layak  dijawab, apakah industri perangkat ICT Indonesia masih punya prospek, baik di  pasar  dalam  negeri,  regional,  maupun  global?  Statistik  menunjukkan  bahwa  182 

lebih  dari  90%  investasi  operator  telekomunikasi  dalam  membangun  jaringan  berupa perangkat yang diperoleh dari impor.   Namun  demikian,  harapan  tinggallah  harapan,  kebijakan  yang  sudah  cukup  bagus, dalam implementasinya tidak dapat menolong industri dalam negeri. Di  mana  yang  perlu  diperbaiki?  Pertama,  mari  kita  bicara  manusianya.  Mentalitas  pengusaha produsen perangkat ICT dalam negeri, dinilai masih belum memiliki  keterampilan  bersaing,  begitu  ada  regulasi  proteksi  terlena.  Di  pihak  lain,  manusia  pengguna  juga  belum  bisa  memberi  apresiasi  kepada  produk‐produk  dalam  negeri.  Masih  lebih  suka  dengan  produk  luar  negeri,  dengan  berbagai  macam  alasan.  Kedua,  mari  kita  bicara  sistem  pasar.  Sstem  Pasar  Indonesia  merupakan  pasar  terbuka  bagi  siapa  saja.  Meski  ada  regulasi  yang  bernuansa  proteksi,  namun  karena  ketersediaan  barang‐barang  produk  luar  negeri  yang  lebih  berkualitas  ditambah  dengan  strategi  pemasaran  yang  lebih  bagus  dibandingkan  produsen  dalam  negeri,  serta  masih  sedikitnya  apresiasi  orang  Indonesia  terhadap  produk  sendiri,  maka  lambat  laun,  pangsa  pasar  perangkat  ICT  produk  dalam  negeri  semakin  kecil  dan  mengencil.  Ketiga,  mari  kita  berbicara sumber investasi. Dari semua perusahaan telekomunikasi yang ada di  Indonesia, tidak ada satupun yang sepenuhnya dimiliki oleh investor Indonesia.   Jadi dapat disimpulkan bahwa masih atau tidak adanya prospek perangkat ICT  Indonesia  ataupun  layanan  piranti  lunak  dan  pemrograman  sebenarnya  ditentukan oleh kita sendiri, bukan oleh globalisasi yang seringkali dituduh jadi  biang keladi runtuhnya industri.   

183 

13. Televisi dan Radio 13.1.

Definisi dan Ruang Lingkup 

Industri  Kreatif  kelompok  televisi  dan  radio  meliputi  kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan  usaha  kreasi,  produksi  dan  pengemasan,  penyiaran,  dan  transmisi televisi dan radio.   Lapangan  usaha  yang  merupakan  bagian  dari  kelompok  industri  televisi  dan  radio yaitu:  1. Telekomunikasi  khusus  untuk  penyiaran  yang  mencakup  usaha  penyelenggaraan  telekomunikasi  yang  khusus  digunakan  untuk  keperluan  penyiaran,  ciri‐cirinya:  bersifat  memancar  satu  arah  dan  terus  menerus;  diterima langsung oleh penerima, bersifat tetap dan bergerak; menampilkan  gambar  dan  atau  suara;  dan  peruntukan  siarannya  untuk  masyarakat  luas.Biasanya  penyelenggara  menyewa  jaringan  sebagai  sarana  transmisi  untuk  keperluan    penyiaran  dari  penyelenggaraan  jaringan  telekomunikasi  lain,  tidak  termasuk  penyelenggaraan  telekomunikasi  khusus  untuk  keperluan penyiaran;  2. Kegiatan  radio  dan  televisi  oleh  pemerintah  yang  mencakup  kegiatan  pemerintah dalam usaha penyelenggaraan siaran radio dan televisi, termasuk  juga station relay (pemancar kembali) siaran radio dan televisi;  3. Kegiatan  radio  dan  televisi  oleh  swasta  yang  mencakup  kegiatan  dalam  usaha penyelenggaraan siaran radio dan televisi yang dikelola oleh swasta.   Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  Televisi  dan  Radio  merupakan  kategori  Transportasi,  Pergudangan  dan  Komunikasi,  dan  kategori  Jasa  Kemasyarakatan,  Sosial  Budaya,  Hiburan,  dan  Perorangan  lainnya  (mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang  merupakan  kelompok Televisi dan Radio adalah sebagai berikut:  Tabel B 13‐1 Kode Industri Kelompok Televisi dan Radio 

Kode Industri  (3 digit) 

13.2.

Deskripsi Kode  Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

644 

Telekomunikasi  Khusus 

Transportasi, Pergudangan  dan Komunikasi 

64430 

921 

Kegiatan Perfileman,  radio, Televisi, dan  Hiburan lainnya 

Jasa Kemasyarakatan,  Sosial Budaya, Hiburan,  dan Perorangan Lainnya 

92131 dan 92132 

Kontribusi Ekonomi Kelompok Televisi dan Radio 

Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  televisi  dan  radio  ini  dapat  dilihat pada tabel berikut ini:       

184 

Tabel B 13‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Televisi dan Radio  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap Industri  Persen Kreatif c. Pertumbuhan Nilai  Persen Tambah  d. % Nilai terhadap Total  Persen PDB 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi Tenaga  Kerja Terhadap Industri  Persen Kreatif c. Tingkat Partisipasi Tenaga  Persen Kerja Terhadap Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah  Tenaga kerja

Persen

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

1.548

1.774

1.985

2.035

2.137

1.896

1,52%

1,77%

1,83%

1,89%

2,04%

1,81%

‐

14,59%

11,88%

2,52%

5,03%

8,51%

0,10%

0,11%

0,12%

0,12%

0,12%

0,11%

115.387

119.142

136.445

133.968

142.227

129.434

1,97%

2,36%

2,33%

2,51%

2,90%

2,40%

0,13%

0,13%

0,15%

0,14%

0,15%

0,14%

‐

3,25%

14,52%

‐1,82%

6,16%

5,53%

14.888

14.544

15.187

15.024

14.612

0 0,00%

0 0,00%

0 0,00%

0 0,00%

0 0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

21.920

25.058

22.118

22.557

22.462

6,12%

14,31%

‐11,73%

1,98%

2,67%

0,91%

0,86%

0,89%

1,03%

0,88%

0,05%

0,06%

0,05%

0,05%

0,05%

Ribu  e. Produktivitas Tenaga kerja  Rupiah/pekerja  13.415 pertahun 3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor Ribu Rupiah 0 b.Pertumbuhan Ekspor Persen ‐ c. % Nilai ekspor thd  Persen 0,00% industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total  Persen 0,00% Ekspor e. Jumlah Perusahaan Perusahaan 20.656 f. Pertumbuhan Jumlah  Persen ‐ Perusahaan g.% Jumlah perusahaan thd  Persen 0,70% industri kreatif h.% Jumlah perusahaan thd  Persen jumlah perusahaan total

0,05%

 

13.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Industri pertelevisian merupakan industri yang tumbuh dengan pesat. Jika pada  tahun  2000 baru  ada  enam  stasiun  televisi  (RCTI,  SCTV,  Indosiar,  ANteve,  TPI,  dan  TVRI),  memasuki  2002  jumlahnya  bertumbuh  menjadi  11  stasiun.  Jadi,  bertambah lima, yakni Metro TV, Trans TV, Global TV, TV7, dan Lativi. Jumlah  itu  pun  diperkirakan  masih  bakal  bertambah,  seiring  diberlakukannya  UU  Penyiaran  yang  baru.  Pada  satu  sisi,  kondisi  ini  bisa  dibaca  sebagai  sebuah  peluang  bisnis.  Akan  tetapi,  di  sisi  lain,  bisa  juga  terdengar  sebagai  ancaman  yang  mematikan,  terutama  bagi  kalangan  pengusaha  televisi  yang  tanggung.  Stasiun  televisi  Indonesia  pada  tahun  2002  berjumlah  63  stasiun  televisi  yang  meliputi  16%  TV  swasta,  48%  TV  berlangganan  dan  36%  TV  pemerintah  atau 

185 

TVRI31. TV swasta yang berjumlah 10 stasiun, seluruhnya berdomisili di Jakarta.  Siaran televisi nasional dapat ditangkap oleh sekitar 40 juta rumah tangga yang  memiliki  pesawat  tv.  Bila  satu  rumah  tangga  beranggotakan  4  orang,  artinya  penonton di Indonesia mencapai lebih kurang 160 juta jiwa.   Jumlah stasiun radio di Indonesia, pada tahun 2002 adalah sebesar 1.188 stasiun  radio,  dimana  95%  berupa  radio  siaran  swasta/non‐pemerintah  dan  5%  radio  pemerintah atau RRI. Radio siaran swasta yang resmi banyak yang bernaung di  dalam  Asosiasi  Radio  Swasta  Indonesia  (ARSI)  dan  Persatuan  Radio  Siaran  Swasta  Nasional  Indonesia  (PRSSNI,  www.radiorssni.com).  Jumlah  anggota  PRSSNI  meningkat  dari  tahun  ke  tahun,  pada  tahun  2002  tercatat  sejumlah  795  stasiun, tahun 2003 sejumlah 816 stasiun, tahun 2004 sejumlah 825 stasiun, tahun  2005 sejumlah 831 stasiun, dan tahun 2006 sejumlah 846 stasiun. Kinerja industri  media  radio  dapat  dilihat  dari  pertumbuhan  pencapaian  RADEX  (Radio  Advertising  Expenditure)  dari  data  Nielsen  Media  Research.  Pendapatan  pada  tahun  2002  tercatat  sebesar  Rp  413  miliar,  tahun  2003  sebesar  Rp  491  miliar,  tahun 2004 sejumlah Rp 612 miliar, tahun 2005 sebesar Rp 532 miliar, dan tahun  2006 mencapai Rp 518 miliar.  Berdasarkan Indikator IT, pada tahun 2004, nilai ekspor television‐radio  broadcast  receivers dan perekam dan reproduksi suara mengalami kenaikan sebesar 26,9 %  atau  kenaikannya  setara  dengan  USD  425  juta;  Nilai  impornya  hanya 5,8%  dari  nilai ekspornya. Sedangkan nilai neraca perdagangan pada tahun 2004 mencapai  lebih dari USD 1,8 milyar.   Saat  ini  telah  ada  11  stasiun  televisi  nasional  yang  bersiaran  secara  nasional.  Kesebelas televisi nasional tersebut adalah RCTI, Global TV, TPI, Indosiar, SCTV,  Trans  TV,  ANTV,  Metro  TV,  TV7,  LATIVI,  dan  TVRI.  Menurut  Data  Consult,  total  pendapatan 10 stasiun TV swasta termasuk TVRI mencapai Rp 5,5 triliun32.  Kemudian  dari  total  pendapatan  tahun  2004,  RCTI  membukukan  perolehan  terbesar dengan  Rp 1,3  triliun (23,6%  pangsa pasar). Berikutnya adalah Indosiar   dengan  Rp 1,15 triliun atau 20,9% pangsa pasar, dan SCTV senilai  Rp 960 miliar  (17,5%),  serta  TPI  dengan  Rp  690  miliar  (12,5%).  Selebihnya,  Rp  1,4  triliun,  diperebutkan oleh tujuh stasiun TV lainnya.   Dari  nilai‐nilai  di  atas  maka  dapat  diperkirakan  nilai  belanja  untuk  kelompok  televisi dan radio sebagaimana yang terlihat di tabel berikut.   Tabel B  13‐3 Estimasi Nilai Belanja Kelompok Televisi dan Radio 

No 

Tahun  

Estimasi Belanja  Kelompok Televisi  (Ribu Rupiah) 

Pertumbuhan  Belanja TV 

Estimasi Belanja  Kelompok Radio  (Ribu Rupiah) 

1 

2002 

3,750,372,480.176 

  

413,000,000.000 

2 

2003 

4,541,701,073.493 

21.1% 

491,000,000.000 

3 

2004 

5,500,000,000.000 

21.1% 

612,000,000.000 

31

”Ringkasan eksekutif Indikator 2005: Telekomunikasi dan Informatika (Telematika) di Indonesia”, 6 April 2006, www.iptek.net.id/ind/?mnu=5, diakses pada tanggal 25 September 2007. 32 “Industri pertelevisian: Batasi siaran agar hemat energi”, Warta Ekonomi, 25 September 2007. 186 

No 

Tahun  

Estimasi Belanja  Kelompok Televisi  (Ribu Rupiah) 

Pertumbuhan  Belanja TV 

Estimasi Belanja  Kelompok Radio  (Ribu Rupiah) 

4 

2005 

6,660,500,000.000 

21.1% 

532,000,000.000 

5 

2006 

8,065,865,500.000 

21.1% 

518,000,000.000 

Estimasi Belanja Kelompok Radio Sumber: Nielsen Media Research   Estimasi Belanja Kelompok Televisi Sumber: Data Consult  

Nilai  pertumbuhan  belanja  sebesar  21,1%  tiap  tahunnya  didapat  dari  selisih  pertumbuhan ekspor (26,9%) dikurangi pertumbuhan impor (5,8%) di tahun 2004  berdasarkan indikator IT.  Untuk  penentuan  nilai  PDB  kelompok  ini  diestimasi  sebesar  45%  dari  Nilai  Belanja  di  atas,  berdasarkan  estimasi  persentase  input  primer  terhadap  total  input  pada  IO  tabel  untuk  kelompok  sektor  173,  sehingga  diperoleh  hasilnya  pada tabel berikut ini.  Tabel B 13‐3  Estimasi PDB Kelompok Televisi dan Radio  Estimasi PDB  PDB Kelompok Kelompok  Estimasi Belanja  Kelompok Televisi  Deflator  Televisi & Radio atas dasar  No Tahun  Kelompok Televisi dan  dan Radio (Ribu  PDB Harga Konstan Tahun 2000  Radio (Ribu Rupiah) Rupiah) (Ribu Rupiah) 1 2 3 4 5

2002 2003 2004 2005 2006

4.163.372.480 5.032.701.073 6.112.000.000 7.192.500.000 8.583.865.500

1.873.517.616 2.264.715.483 2.750.400.000 3.236.625.000 3.862.739.475

0,83 0,78 0,72 0,63 0,55

1.547.918.400 1.773.794.168 1.984.507.280 2.034.577.332 2.136.827.023

 

Nilai PDB industri kreatif kelompok televisi dan radio jika dibandingkan dengan  PDB  industri  kreatif  dan  pertumbuhan  PDB  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik berikut ini: 

187 

120.000

104.787

100.220

40.000

107.661

60.000

108.413

80.000

102.110

Miliar Rupiah

100.000

20.000

1.548

1.774

1.985

2.035

2.137

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Televisi & Radio

PDB Industri Kreatif

  Gambar B 13‐1 PDB Industri Kreatif vs PDB Kelompok Televisi dan Radio Atas Dasar Harga  Konstan Tahun 2000 

Nilai persentase kontribusi PDB industri kreatif kelompok komputer dan piranti  lunak  terhadap  PDB  industri  kreatif  dan  PDB  nasional  dapat  dilihat  pada  gambar di bawah.  2,50% 2,04%

Persentase Kontribusi

2,00% 1,77%

1,83%

1,89%

1,52%

1,50%

1,00%

0,50% 0,10%

0,11%

0,12%

0,12%

0,12%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

 

Gambar B 13‐2 Persentase Nilai PDB Kelompok Televisi dan Radio Terhadap PDB Industri  Kreatif & PDB Total 

188 

Tren  kontribusi  PDB  dari  kelompok  televisi  dan  radio  terhadap  PDB  industri  kreatif  menujukan  tren  yang  selalu  meningkat.  Hal  ini  menunjukkan  bahwa  meskipun pertumbuhan kelompok ini mengalami penurunan, tetapi masih selalu  di  atas  pertumbuhan  industri  kreatif.  Akibatnya  kontribusi  kelompok  ini  selalu  meningkat dari tahun  ke tahun terhadap PDB industri kreatif. Pada tahun 2002  kontribusinya  sebesar  1,52%  dan  terus  meningkat  sampai  tahun  2006  dengan  nilai  kontribusi  adalah  sebesar  2,04%.  Sementara  itu,  jika  dibandingkan  dengan  PDB  nasional,  kontribusi  PDB  kelompok  televisi  dan  radio  cenderung  konstan  pada rata‐rata angka 11%.  Pertumbuhan kelompok televisi dan radio terlihat walaupun nilainya agak kecil  secara keseluruhan, akan tetapi menunjukkan pertumbuhan yang cukup tinggi.  Pada  tahun  2002  nilainya  hanya  mencapai  1,52%,  tetapi  di  tahun  2006  nilainya  telah mencapai 2,04%.  Untuk pertumbuhan kelompok dapat dilihat pada gambar di bawah ini. 

16% 14%

14,59%

12%

11,88%

10% 8,17%

8% 6%

5,03%

4% 2%

2,52%

0% -2% -4%

2003 -1,85%

2004

-0,69% 2005

2006 -2,67%

Tahun Growth PDB Kelompok Televisi & Radio (harga konstan tahun 2000) Growth PDB Industri Kreatif (harga konstan thn 2000)

 

Gambar B 13‐3 Pertumbuhan PDB Industri Kreatif vs PDB Kelompok  Televisi dan Radio Atas Dasar Harga Konstan Tahun 2000 

Dari tabel di atas terlihat tingkat pertumbuhan dari kelompok televisi dan radio  ini  mengalami  penurunan  sejak  tahun  2002  sampai  2005,  dari  14,59%  hingga  mencapai  pertumbuhan  terendahnya  2,52%.  Namun  demikian,  peningkatan  pertumbuhan  mulai  terjadi  pada  tahun  2006  sebesar  5,03%,  justru  ketika  pertumbuhan  industri  kreatif  secara  total  mengalami  penurunan  pertumbuhan,  bahkan pertumbuhan terendahnya tahun 2006 sebesar ‐2,67%. Meskipun terjadi  penurunan pertumbuhan kelompok industri televisi dan radio ini, namun angka  pertumbuhan tersebut tetap selalu positif, yang artinya, dilihat dari nilai tambah  PDB yang tercipta selalu bertambah dari tahun 2002 sampai 2006. 

189 

13.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Estimasi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  industri  kreatif  Televisi  dan  Radio  dilakukan  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor‐sektor  utama  kode  ISIC,  dengan  rasio  NTB  Televisi  dan  Radio.  Sektor‐sektor  utama  terdiri  dari  sektor Komunikasi dan Jasa Kemasyarakatan, mengingat kelompok Televisi dan  Radio  dibentuk  dari  beberapa  lapangan  usaha  kode  5  digit  KBLI  yang  berasal  dari  dua  sektor  utama  tersebut.  Data  jumlah  tenaga  di  sektor‐sektor  utama  diperoleh dari data Sakernas  Indonesia (Survey Angkatan Kerja Nasional), yang  dipublikasikan Biro Pusat Statistik setiap tahunnya. Rasio NTB adalah hasil bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Televisi  dan  Radio  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor‐ sektor utama.  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  televisi  dan  radio  jika  dibandingkan  dengan  jumlah tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini.  7.000.000

5.000.000

4.902.378

5.335.371

2.000.000

5.056.337

3.000.000

5.847.968

4.000.000

5.862.497

Jumlah Perusahaan

6.000.000

1.000.000

115.387

119.142

136.445

2002

2003

2004

133.968

142.227

0 2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Televisi & Radio

Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 13‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Televisi dan Radio dan Industri Kreatif Periode  2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  yang  terserap  pada  kelompok  televisi  dan  radio  adalah  sebesar  129.434  pekerja  di  periode  2002‐2006.  Performa  penyerapan tenaga kerja ini cukup baik, dimana trend penyerapan tenaga kerja  kelompok  ini  cenderung  meningkat  dari  tahun  ke  tahun  kecuali  tahun  2005.  Tenaga  kerja  terserap  pada  tahun  2002  sebanyak  115.387  dan  mencapai  angka  142.227  di  tahun  2006.  Kelompok  televisi  dan  radio  merupakan  kelompok  penyumbang  jumlah  tenaga  kerja  terbesar  nomor  4  di  keseluruhan  kelompok  industri  kreatif.  Ini  menunjukkan  bahwa  kelompok  ini  cukup  potensial  dimanfaatkan  sebagai  industri  yang  menyerap  banyak  tenaga  kerja,  untuk  membantu mengatasi isu pengangguran yang masih tinggi di Indonesia. 

190 

Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja industri kreatif kelompok televisi dan radio terhadap industri kreatif serta  terhadap total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut.  3,5%

2,90%

Persentase Kontribusi

3,0%

2,36%

2,5%

2,33%

2,51%

1,97% 2,0% 1,5% 1,0% 0,5%

0,13%

0,13%

0,15%

0,14%

0,15%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

 

Gambar B 13‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Televisi dan Radio terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Grafik memperlihatkan bahwa tingkat partisipasi tenaga kerja kelompok televisi  dan  radio  terhadap  industri  kreatif  memiliki  tren  yang  meningkat  dari  tahun  2002  sampai  2006.  Pada  tahun  2002,  tingkat  partisipasi  kelompok  televisi  dan  radio  ini  sebesar  1,97,  dan  pada  tahun  2006  mencapai  2,90%.  Rata‐rata  tingkat  partisipasi tenaga kerja kelompok ini terhadap industri kreatif sebesar 2,40%.  Pola  yang  mirip  juga  diperlihatkan  oleh  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok televisi dan radio terhadap total pekerja, yang walaupun kecil, tetapi  nilainya  cenerung  meningkat  hingga  mencapai  0,15%  di  tahun  2006,  meskipun  sempat  turun  0,01%  pada  tahun  2005.  Rata‐rata  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok ini terhadap total pekerja seluruh industri sebesar 0,14%.  Pertumbuhan jumlah tenaga kerja kelompok televisi dan radio jika dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat  pada  grafik di bawah ini. 

191 

20% 14,52%

15%

15,66%

10%

6,16%

5% -1,82%

3,25% 0% 2003

2004

2005

2006

-5%

-8,12%

-10% -15%

-8,77% -13,75%

-20% Tahun Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Televisi & Radio Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif Gambar B 13‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Televisi dan Radio terhadap  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  televisi  dan  radio  sangat  berfluktuatif dari tahun ke tahun. Diawali dari 3,25% di tahun 2003, naik menjadi  14,52% (2004), turun kembali pada tahun 2005 menjadi ‐1,82%, hingga akhirnya  kembali  naik  mencapai  6,16%  di  tahun  2006.  Fluktuasi  trend  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  televisi  dan  radio  ini  persis  sama  dengan  trend  pertumbuhan industri kreatif. Akan tetapi secara nominal, pertumbuhan jumlah  tenaga kerja kelompok industri televisi dan radio ini selalu diatas pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  kecuali  pada  tahun  2004,  dimana  pertumbuhan  industri  kreatif  sebesar  15,66%  diatas  pertumbuhan  kelompok  televisi dan radio sebesar 14,52%.  Selanjutnya  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  televisi  dan  radio serta industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B 13‐7. 

192 

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

25.000

19.821 20.000

17.417 14.888

15.000

13.415

20.179

21.375

18.539 14.544

15.187

15.024

10.000

5.000

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Televisi & Radio Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

  Gambar B 13‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Televisi dan Radio dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

Dari  grafik  di  atas  terlihat  bahwa  produktivitas  kelompok  televisi  dan  radio  masih di bawah produktivitas industri kreatif secara keseluruhan, dengan selisih  sekitar  4‐6  juta  per  orang  per  tahun.  Bahkan  pada  tahun  2006  ketika  industri  kreatif  berada  pada  puncak  produktivitasnya,  justru  kelompok  ini  hanya  mencapai  15,024  juta  per  orang  per  tahun,  menurun  163.000  dari  tahun  2005.  Rata‐rata  produktivitas  kelompok  ini  sebesar  14,612  juta  per  orang  per  tahun,  sementara  industri  kreatif  mencapai  angka  rata‐rata  19,466  juta  per  orang  per  tahun. 

13.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah  perusahaan  pada  kelompok  Televisi  dan  Radio  diestimasi  dengan  menggunakan  data  jumlah  perusahaan  di  sektor‐sektor  utamanya,  dikalikan  dengan  rasio  NTB  Televisi  dan  Radio.  Rasio  NTB  Televisi  dan  Radio  yang  dimaksud adalah hasil bagi NTB Televisi dan Radio terhadap NTB sektor‐sektor  utama terkait. Jumlah Perusahaan sektor‐sektor  utama terkait tersebut diperoleh  dari data tahunan Survey Angkatan Kerja Nasional (Sakernas), yaitu jumlah total  Status Pekerjaan 1, 2, dan 3.  Jumlah  perusahaan  kelompok  televisi  dan  radio  jika  dibandingkan  dengan  jumlah perusahaan industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini 

193 

3.500.000

2.500.000

2.188.815

2.498.706

1.000.000

2.412.182

1.500.000

2.906.123

2.000.000

2.949.917

Jumlah Perusahaan

3.000.000

500.000

20.656

21.920

25.058

22.118

22.557

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Televisi & Radio

Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 133‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Televisi dan Radio dan Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Terlihat  dari  gambar  diatas  jumlah  perusahaan  kelompok  Televisi  dan  Radio  mengalami  fluktuasi  naik  dan  turun  dari  tahun  2002  sampai  2006.  Jumlah  perusahaan  terendah  pada  tahun  2002  sebanyak  20.656  perusahaan,  sedang  tertinggi  pada  tahun  2004  sebanyak  25.058  perusahaan.  Angka  ini  cukup  baik,  mengingat dalam periode 2 tahun, muncul perusahaan‐perusahaan baru sekitar  5.000  buah.  Penurunan  jumlah  perusahaan  terjadi  pada  tahun  2005,  akan  tetapi  kembali  mengalami  peningkatan  pada  tahun  2006,  meskipun  belum  bisa  menyamai jumlah tertinggi tahun 2004.  Persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  Televisi  dan  Radio  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan  industri  kreatif  dan  total  jumlah  perusahaan  secara  nasional, dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

194 

1,200%

1,031%

Persentase Kontribusi

1,000%

0,800%

0,909%

0,862%

0,885%

0,700%

0,600%

0,400%

0,200%

0,049%

0,053%

0,059%

0,053%

0,053%

0,000% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Jumlah Perusahaan thd Industri Kreatif

% Jumlah Perusahaan thd Total Perusahaan

Gambar B 133‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Televisi dan Radio terhadap Jumlah  Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Walaupun  persentase  atau  partisipasi  jumlah  perusahaan  Televisi  dan  Radio  sempat  turun  pada  tahun  2004,  namun  secara  umum  persentase  jumlah  perusahaan di kelompok Televisi dan Radio ini terhadap jumlah perusahaan di  industri  kreatif  memiliki  tren  yang  cenderung  meningkat,  hingga  mencapai  puncaknya  pada  tahun  2006  sebesar  1,031%.  Sedangkan  di  tingkat  Nasional  tingkat  partisipasi  kelompok  Televisi  dan  Radio  ini  cenderung  konstan  pada  kisaran 0,05%.  Untuk  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan  kelompok  Televisi  dan  Radio  bila  dibandingkan  dengan  tingkat  pertumbuhan  dari  jumlah  perusahaan  di industri kreatif, dapat dilihat di gambar dibawah ini. 

195 

25,00%

20,48%

20,00% 15,00%

14,31%

10,00% 5,00%

6,12%

1,98%

0,00% -5,00%

2003

2004

2005

-10,00%

2006

-11,73%

-12,40%

-15,00% -20,00%

-14,02%

-18,23%

-25,00%

Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Televisi & Radio Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 133‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Televisi dan Radio  terhadap Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

 

Dapat  dilihat  dari  gambar  di  atas,  tren  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  di  kelompok  Televisi  dan  Radio  ini,  sama  dengan  tren  pertumbuhan  jumlah  perusahaan  industri  kreatif.  Pertumbuhan  jumlah  perusahaan  sama‐sama  mencapai  puncak  pada  tahun  2004,  20,48%  untuk  industri  kreatif  dan  14,31%  untuk  kelompok  Televisi  dan  Radio,  kemudian  sama‐sama  mengalami  penurunan  pada  tahun  2005  dan  kembali  mengalami  peningkatan  pada  tahun  2006.  Kelompok industri ini  belum tercatat melakukan ekspor. Kelompok industri ini  baru  saja  bangkit  dari  masa  tidur  yang  panjang  dan  kembali  berkiprah  dan  memberikan  sumbangan  karyanya  untuk  dinikmati  masih  terbatas  oleh  masyarakat di dalam negeri saja.  

13.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Televisi  dan  Radio  sebesar  1,81.  Angka  ini  menunjukkan bahwa jika terjadi peningkatan satu satuan uang permintaan akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Televisi  dan  Radio,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  1,81  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Televisi  dan  Radio  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  1,81  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan dalam studi ini, kelompok Televisi dan Radio berada pada urutan  ke‐12 dalam peringkat angka pengganda output. 

196 

Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Televisi  dan  Radio  sebesar  1,81.  Peningkatan  output  Televisi  dan  Radio  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Televisi  dan  Radio  sebesar  1,81.  Misalnya  dilakukan  investasi  Televisi  dan  Radio  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  diperlukan tambahan input produksi Televisi dan Radio yang berasal dari sektor‐ sektor  hulunya  sebesar  Rp.  1,81  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Televisi  dan  Radio  berada  pada  urutan  ke‐12  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hulu  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Televisi  dan  Radio  adalah  sektor  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐ Kebudayaan, Jasa Komunikasi, Jasa Perdagangan.  Ke arah hilir, koefisien forward linkage kelompok Televisi dan Radio sebesar 1,817.  Peningkatan  output  Televisi  dan  Radio  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan konsumsi, investasi atau ekspor, akan memicu peningkatan output  sektor‐sektor  industri  hilir  Televisi  dan  Radio  sebesar  1,817  satuan  uang.  Misalnya terjadi peningkatan konsumsi iklan sebesar Rp. 1 miliar, maka output  sektor‐sektor industri hilir Televisi dan Radio akan meningkat sebesar Rp. 1,817  miliar. Dari 14 kelompok industri kreatif, Televisi dan Radio berada pada urutan  ke‐12  dalam  peringkat  forward  linkage.  Sektor‐sektor  industri  hilir  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Televisi  dan  Radio  adalah  sektor  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐Kebudayaan, Jasa Komunikasi, Film dan Jasa Distribusi.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Televisi  dan  Radio  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan  sektor  Jasa  Hiburan‐Rekreasi‐Kebudayaan,  Jasa  Komunikasi,  Film  dan  Jasa  Distribusi.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 13‐4 berikut.  Tabel B 13‐4 Linkage Kelompok Televisi dan Radio  AVERAGE BL

AVERAGE FL

1 173 jasa hiburan, rekreasi 

0.555 173 jasa hiburan, rekreasi 

0.557 173 jasa hiburan, rekreasi 

0.556

2 159 jasa komunikasi

0.531 159 jasa komunikasi

0.528 159 jasa komunikasi

0.530

0.070 172 film dan jasa distribusi

0.067

3 149 jasa perdagangan

13.3.

0.0766 172 film dan jasa distribusi

TOTAL AVERAGE

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Televisi & Radio 

Kritik  sudah  sangat  banyak  dilemparkan  mengenai  siaran  televisi  swasta  dari  Jakarta  yang  mencapai  sebagai  besar  wilayah  di  Indonesia  banyak  diisi  oleh  tayangan‐tayangan yang tidak mendidik, khususnya dalam hal seks, kekerasan,  kata‐kata  kotor,  darah,  mistik,  gosip,  gaya  hidup  konsumtif,  dan  sebagainya.  Muatan  buruk  semacam  ini  terutama  tumbuh  pesat  akibat  meningkatnya  kompetisi  antar  stasiun  televisi  Jakarta  yang  berlangsung  dalam  ketiadaan  kebijakan penyiaran yang jelas.   Teknologi  memberi  kemungkinan  baru  dalam  cara  masyarakat  mendapatkan  berita. Bersama teknologi baru hadir pula gaya hidup baru, yang kemudian juga  menghadirkan  kemungkinan‐kemungkinan  baru.  Dalam  kaitan  ini  pengelola  media  konvensional  di  berbagai  penjuru  dunia  sekarang  ini  tengah  melakukan  berbagai langkah konsolidasi.  197 

 

Persaingan  dalam  industri  televisi  dan  radio  semakin  tajam,  tidak  saja  dalam  memperebutkan  kue  iklan,  tetapi  juga  dalam  memperebutkan  audiens.  Dalam  konteks  ini,  media  cetak  bisa  dikatakan  belum  pernah  dalam  posisi  sedefensif  seperti  sekarang  ini,  yaitu  ketika  tiras  semakin  tertekan  oleh  meluasnya  pencarian berita melalui media lain yang derapnya lebih cepat, mulai dari radio,  televisi, internet, dan terakhir juga seluler.  Hal  lain  yang  perlu  diwaspadai  adalah  semakin  berkembangnya  internet  video  streaming.  Perkembangan  internet  broadband  akan  merevolusi  cara  kita  melihat  televisi.  Yahoo!,  Google,  dan  Microsoft  terus  menyiapkan  platform  yang  kuat  untuk mencari dan menikmati internet video.  Meskipun  demikian  Presiden  Direktur  RCTI,  Sutanto  Hartono  mengingatkan  bahwa  pengelola  stasiun  TV  harus  dapat  mengelola  program  secara  efektif  dan  efisien.  Hal  ini  menurutnya  harus  juga  di  lakukan  oleh  penyedia  program.  “Content  producers  tak  dapat  memindah  kan  begitu  saja  peningkatan  biaya  mereka ke stasiun TV,” ujar Sutanto.   Karena  untuk  meningkatkan  cost‐efficiency,  stasiun‐stasiun  TV  terdorong  untuk  memproduksi  program‐program  inggriya.  “”Jika  hal  ini  dapat  di  lakukan  oleh  stasiun  TV,  maka  mereka  akan  kurang  tergantung  pada  content  producer,”  imbuhnya.  Kondisi ini memperlihatkan bahwa kanal yang akan lebih banyak tersedia akan  memberikan  harapan  baru  dari  penyedia  program.  Cuma  masalahnya,  apakah  cukup  tersedia  dana  untuk  membiayai  program  yang  semakin  banyak  itu.  Jika  pembuatan semua program itu diharapkan dapat kembali dari penerimaan iklan,  karena  mampu  mencetak  rating  yang  tinggi.  Namun  program  yang  terlalu  umum  dan  generic  tentu  tak  akan  sebaik  itu  nasibnya.  Terutama  jika  melihat  kenyataan  dengan  10  stasiun  nasional  saat  ini,  pengelola  stasiun  TV  sudah  merasa terengah‐engah, dan mengharuskan mereka melakukan konsolidasi atau  mengundang  pemodal  baru.  Hal  ini  diperburuk  lagi  dengan  kenyataan  bahwa  iklan  di  televisi  telah  dianggap  clutter,  dan  pengiklan  mulai  mencari  alternatif  lain dari bauran media mereka.  Satrio  Arismunandar  di  Wikimu  menulis  bahwa  tekanan  kompetisi  lokal  maupun  global,  serta  dorongan  untuk  makin  meningkatkan  efisiensi,  menurunkan cost, dan meningkatkan profit, memunculkan berbagai merger atau  aliansi  antara  berbagai  institusi  media,  khususnya  di  media  televisi  siaran  di  Indonesia. Hal ini bisa dilihat dari mengelompoknya RCTI, TPI, dan Global TV  di bawah payung MNC (PT. Media Nusantara Citra). Kelompok kedua, dengan  payung  PT.  Bakrie  Brothers  (Grup  Bakrie),  membawahi:  ANTV  dan  Lativi.  Kelompok ketiga, dengan payung PT. Trans Corpora (Grup Para), membawahi:  Trans TV dan Trans‐7 (dulu TV7).  Sementara  efek  globalisasi  muncul  dalam  bentuk  kapital  asing  yang  memasuki  industri  televisi  dan  radio  lokal,  seperti  yang  beberapa  waktu  terakhir  kita  saksikan  dalam  industri  televisi.  Di  satu  pihak,  hal  itu  memperlihatkan,  bahwa  industri  televisi  dan  radio  di  Indonesia  masih  penuh  dengan  prospek  cerah,  sehingga  menarik  minat  investor  asing.  Hal  ini  juga  berpengaruh  positif  bagi 

198 

upaya  peningkatan  kualitas  sumber  daya  manusia  lokal  yang  bergerak  di  industri  ini.  Pada  sisi  lain,  bila  tak  ditanggapi  dengan  serius,  tidak  lama  lagi  wajah asing dalam industri televisi dan radio lokal akan semakin kentara. 

199 

14. Riset dan Pengembangan 14.1.

Definisi dan Ruang Lingkup 

Industri  Kreatif  kelompok  riset  dan  pengembangan  meliputi  kegiatan  kreatif  yang  terkait  dengan  usaha  inovatif  yang  menawarkan  penemuan  ilmu  dan  teknologi  dan  penerapan  ilmu  dan  pengetahuan  tersebut  untuk  perbaikan  produk  dan  kreasi  produk  baru,  proses  baru,  material  baru,  alat  baru,  metode  baru, dan teknologi baru yang dapat memenuhi kebutuhan pasar.   Kegiatan utama kelompok industri  riset dan pengembangan termasuk:  1. Usaha  penelitian  dan  pengembangan  yang  dilakukan  secara  sistematis  diselenggarakan oleh swasta berkaitan dengan teknologi dan rekayasa;  2. Penelitian  dan  pengembangan  ilmu  pengetahuan  sosial  yang  mencakup  usaha  penelitian  dan  pengembangan  yang  dilakukan  secara  sistematis,  diselenggarakan oleh swasta, berkaitan dengan ilmu sosial, seperti penelitian  dan pengembangan ekonomi, psikologi, sosiologi, ilmu hukum dan lainnya;  3. Penelitian  dan  pengembangan  humaniora  yang  mencakup  usaha  penelitian  dan pengembangan yang dilakukan secara teratur yang diselenggarakan oleh  swasta  berkaitan  dengan  humaniora  seperti  penelitian  dan  pengembangan  bahasa, sastra, dan seni;  4. Jasa  konsultasi  bisnis  dan  manajemen  yang  mencakup  usaha  pemberian  saran  dan  bantuan  operasional  pada  dunia  bisnis,  seperti  konsultansi  pada  bidang  hubungan  masyarakat  dan  berbagai  fungsi  manajemen,  konsultasi  manajemen  oleh  agronomis,  dan  agrikultural  ekonomis  pada  bidang  pertanian dan sejenisnya.  Penggerak  kelompok  ini  adalah  pemerintah  yang  merilis  kebijakan  nasional  ilmu,  pengetahuan,  dan  teknologi.  Kebijakan  Strategis  Pembangunan  Nasional  Iptek  berfokus  pada  pembangunan  ketahanan  pangan,  penciptaan  dan  pemanfaatan sumber energi baru dan terbarukan, pengembangan teknologi dan  manajemen  transportasi,  teknologi  informasi  dan  komunikasi,  teknologi  pertahanan dan teknologi kesehatan dan obat‐obatan.   Kode  industri  yang  merupakan  industri  kreatif  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  merupakan  kategori  Transportasi,  Pergudangan  dan  Komunikasi,  dan  kategori  Real  estat,  usaha  persewaan  dan  jasa  perusahaan  (mengacu  kepada  KBLI  2005).  Secara  rinci  kode  industri  yang  merupakan  kelompok Riset dan Pengembangan adalah sebagai berikut.  Tabel B 14‐1 Kode Industri Kelompok Riset dan Pengembangan 

Kode Industri  (3 digit) 

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

634 

Jasa Perjalanan Wisata 

Transportasi,  Pergudangan dan  Komunikasi 

63460 dan  63470 

731 

Penelitian dan Pengembangan 

Real Estat, usaha 

73120 

200 

Kode Industri  (3 digit) 

14.2.

Deskripsi Kode Industri 

Kategori Industri 

Keterangan 

Ilmu Pengetahuan Alam dan  Teknologi 

Persewaan, dan  Jasa Perusahaan 

732 

Penelitian dan Pengembangan  Ilmu Pengetahuan Sosial dan  Humaniora 

Real Estat, usaha  Persewaan, dan  Jasa Perusahaan 

73210 dan  73220 

741 

Jasa Hukum, Akuntansi dan  Pembukuan, Konsultasi Pajak,  Penelitian Pasar, dan Konsultasi  Bisnis dan manajemen 

Real Estat, usaha  Persewaan, dan  Jasa Perusahaan 

74140 

Kontribusi Ekonomi Kelompok Riset dan Pengembangan 

Secara  keseluruhan  kontribusi  ekonomi  kelompok  riset  dan  pengembangan  ini  dapat dilihat pada tabel berikut ini:  Tabel B 14‐2 Kontribusi Ekonomi Kelompok Riset dan Pengembangan  Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Miliar Rupiah b. % Nilai terhadap Industri  Persen Kreatif c. Pertumbuhan Nilai Tambah  Persen d. % Nilai terhadap Total PDB Persen 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi Tenaga  Kerja Terhadap Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi Tenaga  Kerja Terhadap Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga  kerja e. Produktivitas Tenaga kerja  3. Berbasis Aktivitas Perusahaan a. Nilai Ekspor b.Pertumbuhan Ekspor c. % Nilai ekspor thd industri  kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total  Ekspor e. Jumlah Perusahaan f. Pertumbuhan Jumlah  Perusahaan g.% Jumlah perusahaan thd  industri kreatif h.% Jumlah perusahaan thd  jumlah perusahaan total

2002

2003

2004

2005

2006

Rata‐rata

790

828

870

919

969

875

0,77%

0,83%

0,80%

0,85%

0,93%

0,84%

‐ 0,05%

4,78% 0,05%

5,03% 0,05%

5,68% 0,05%

5,48% 0,05%

5,24% 0,05%

5.959

7.638

6.474

5.939

7.654

6.733

Persen

0,10%

0,15%

0,11%

0,11%

0,16%

0,12%

Persen

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

Persen

‐

28,18%

‐15,23%

‐8,27%

28,89%

8,39%

132.618

108.411

134.325

154.763

126.659

131.355

0 ‐

0 0,00%

0 0,00%

0 0,00%

0 0,00%

0 0,000%

Persen

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

Persen

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

403

528

622

725

1.059

667

Persen

‐

31,20%

17,74%

16,60%

45,98%

27,88%

Persen

0,014%

0,022%

0,021%

0,029%

0,048%

0,027%

Persen

0,001%

0,001%

0,001%

0,002%

0,003%

0,002%

Ribu  Rupiah/pekerja  pertahun Ribu Rupiah Persen

Perusahaan

14.2.1 Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)  Estimasi besarnya nilai ekonomi kelompok riset dan pengembangan cukup sulit  karena  tidak  adanya  data  statistik  tentang  kegiatan  riset  dan  pengembangan 

201 

terutama oleh swasta. Sebagai pendekatan terhadap nilai ekonomi kelompok ini  digunakan pengeluaran pemerintah untuk kegiatan riset dan pengembangan.   Menurut  Menristek,  belanja  riset  dan  penelitian  Indonesia  pada  tahun  2007  ini  hanya  0,04%  atau  sekitar  Rp  1,32  triliun  dari  produk  domestik  bruto  (PDB)  Indonesia yang sebesar Rp 3.300 triliun33. Persentase tersebut masih sangat kecil  dibandingkan  R&D  negara  lain  yang  rata‐rata  3%.  Sebagai  perbandingan,  Malaysia memiliki anggaran R&D 1,6%, Singapura sebesar 2%, dan Korea di atas  rata‐rata dengan R&D mencapai 3,3% dari PDB‐nya.   Berdasarkan  rekomendasi  UNESCO,  rasio  anggaran  riset  dan  pengembangan  yang  memadai  adalah  sebesar  2  persen.  Rasio  biaya  riset  pemerintah  terhadap  Produk Domestik Bruto (PDB) pada 2003 hanya 0,065 persen atau hanya Rp 1,164  triliun dari PDB Rp 1.787,7 triliun34. Indonesia pada 2001 memiliki 4,7 peneliti per  10 ribu penduduk. Sangat jauh lebih kecil dibandingkan Jepang yang mencapai  70,7 peneliti per 10 ribu penduduk.   Berdasarkan  data‐data  di  atas,  maka  estimasi  nilai  Riset  dan  Pengembangan  adalah sebagai berikut:  Tabel B 14‐3 Estimasi PDB Kelompok Riset dan Pengembangan 

3 4 5

Deflator PDB

Belanja Riset &  Pengembangan Atas  Dasar Harga Konstan  Thn 2000 (Ribu Rupiah)

PDB Harga Berlaku  (Ribu Rupiah)

2002

1,821,833,400,000

0.053%

956,462,535

0.83

790,238,610

2003 2004

2,013,674,600,000 2,295,826,200,000

0.053% 0.053%

1,057,179,165 1,205,308,755

0.78 0.72

828,014,933 869,671,320

2005

2,784,960,400,000

0.053%

1,462,104,210

3,338,195,700,000

0.053%

1,752,552,743

0.63 0.55

919,094,453

2006

No Tahun 

1 2

Belanja Riset &  Pengembangan  Atas dasar  Harga Berlaku  (Ribu Rupiah)

% Riset dan  Penelitan dari  PDB

969,493,823

Nilai PDB industri kreatif kelompok riset dan pengembangan jika dibandingkan  dengan PDB industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini:  120.000

104.787

100.220

40.000

107.661

60.000

108.413

80.000

102.110

Miliar Rupiah

100.000

20.000 790

828

870

919

969

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun PDB Kelompok Riset & Pengembangan

PDB Industri Kreatif

 

Gambar B 14‐1 PDB Industri Kreatif vs PDB Kelompok Riset dan  Pengembangan Atas Harga Konstan Tahun 2000  33 34

”R&D Indonesia Cuma Rp 1,32 T dari PDB”, Investor Indonesia, 25 Juli 2007. “Dana penelitian dari sektor swasta harus dimaksimalkan”, Suara Pembaruan, 8 Juni 2005. 202 

Nilai persentase kontribusi PDB industri kreatif kelompok komputer dan piranti  lunak  terhadap  PDB  industri  kreatif  dan  PDB  nasional  dapat  dilihat  pada  gambar di bawah.  1,00%

0,93%

0,90%

Persentase Kontribusi

0,80%

0,83% 0,77%

0,85% 0,80%

0,70% 0,60% 0,50% 0,40% 0,30% 0,20% 0,10%

0,05%

0,05%

0,05%

0,05%

0,05%

0,00% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun

% Nilai terhadap Industri Kreatif

% Nilai terhadap Total PDB

 

Gambar B 14‐2 Kontribusi PDB Kelompok Riset & Pengembangan Terhadap PDB Industri  Kreatif  dan  Total PDB 

Meskipun rata‐rata kontribusi PDB kelompok riset dan pengembangan terhadap  PDB  nasional  masih  terbilang  kecil,  sebesar  0,05%,  namun  tren  pertumbuhan  positif  dan  peningkatan  nilai  PDB  dari  tahun  ke  tahun  menunjukkan  bahwa  kelompok  industri  kreatif  ini  patut  diperhatikan  untuk  dikembangkan  pada  waktu‐waktu yang akan datang.  Tingkat  pertumbuhan  nilai  tambah  dari  kelompok  riset  dan  pengembangan  mengalami  tren  yang  cenderung  meningkat  dari  tahun  ke  tahun,  meski  mengalami  sedikit  penurunan  sebesar  0,2%  pada  tahun  2006.  Rata‐rata  pertumbuhan  sebesar  5,24%  merupakan  angka  yang  cukup  baik.  Pertumbuhan  yang selalu positif ini menunjukkan bahwa nilai tambah PDB yang tercipta pada  kelompok ini selalu mengalami peningkatan, mulai dari 790 miliar rupiah tahun  2002 hingga mencapai 969 miliar rupiah pada tahun 2006. Dibandingkan dengan  pertumbuhan  industri  kreatif  yang  selalu  menurun  sejak  tahun  2004,  pertumbuhan  PDB  kelompok  riset  dan  pengembangan  selalu  diatas  pertumbuhan industri kreatif, kecuali pada tahun 2004. 

203 

10%

8,17% 8%

5,68% 6%

4%

5,03%

5,48%

4,78%

2%

0% 2003 -2%

2004

2005

2006

-0,69%

-1,85%

-2,67% -4% Tahun Growth PDB Kelompok Riset & Pengembangan (harga konstan tahun 2000) Growth PDB Industri Kreatif (harga konstan thn 2000)

 

Gambar B 14‐3 Pertumbuhan Industri Kreatif vs PDB Kelompok Riset dan Pengembangan Atas  Harga Konstan Tahun 2000 

14.2.2 Berbasis Ketenagakerjaan  Estimasi jumlah tenaga kerja kelompok industri kreatif Riset dan Pengembangan  dilakukan  dengan  mengalikan  jumlah  tenaga  kerja  di  sektor  utama  Keuangan,  Real  Estate  dan  Jasa  Perusahaan  dengan  rasio  NTB  Riset  dan  Pengembangan.  Data jumlah tenaga di sektor utama Keuangan, Real Estate dan Jasa Perusahaan  diperoleh dari data Sakernas  Indonesia (Survei Angkatan Kerja Nasional), yang  dipublikasikan Biro Pusat Statistik setiap tahunnya. Rasio NTB adalah hasil bagi  Nilai  Tambah  Bruto  Riset  dan  Pengembangan  baik  kelompok  lapangan  usaha  Penelitian  dan  pengembangan  maupun  kelompok  lapangan  usaha  Jasa  perusahaan lainnya  terhadap  Nilai  Tambah  Bruto  sektor  Keuangan, Real  Estate  dan Jasa Perusahaan.  Jumlah  tenaga  kerja  kelompok  riset  dan  pengembangan  jika  dibandingkan  dengan jumlah tenaga kerja industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

204 

7.000.000

5.000.000

4.902.378

5.335.371

2.000.000

5.056.337

3.000.000

5.847.968

4.000.000 5.862.497

Jumlah Perusahaan

6.000.000

1.000.000 5.959

7.638

6.474

5.939

7.654

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Riset & Pengembangan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 14‐4 Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Riset dan Pengembangan dan Industri Kreatif  Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  kontribusi  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  riset  dan  pengembangan  terbilang  rendah  yaitu  sebesar  6.733  pekerja  pada  periode  2002‐2006.  Angka  ini  masih  sangat  jauh  jika  dibandingkan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif  yang  mencapai angka rata‐rata 5.400.910 orang pekerja.   Dari  data  yang  diperoleh  juga  dapat  diolah  menjadi  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  industri  kreatif  kelompok  riset  dan  pengembangan  terhadap  industri  kreatif serta terhadap total pekerja, yang dapat dilihat pada grafik berikut.  0,2%

0,16%

0,15%

0,2%

Persentase Kontribusi

0,1%

0,11%

0,1%

0,11%

0,10% 0,1% 0,1% 0,1% 0,0% 0,0%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,0% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

  Gambar B 14‐5 Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Kelompok Riset dan Pengembangan terhadap  Industri Kreatif dan Total Pekerja Periode 2002‐2006 

Rata‐rata  tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  riset  dan  pengembangan  terhadap  pekerja  industri  kreatif  dan  total  pekerja  juga  masih  terbilang  rendah,  205 

yaitu  rata‐rata  0,12%  dan  0,1%.  Tingkat  partisipasi  tenaga  kerja  kelompok  ini  terhadap  industri  kreatif  mencapai  puncaknya  pada  tahun  2006  sebesar  0,16%.  Trend  yang  terus  meningkat  sejak  tahun  2004  ini  menunjukkan  bahwa  industri  ini cukup menarik bagi para pekerja.  Pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  riset  dan  pengembangan  jika  dibandingkan  dengan  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  industri  kreatif,  dapat  dilihat pada grafik di bawah ini.  35% 30%

28,18%

28,89%

25% 20%

15,66%

15% 10% 5% 0% -5%

2003

2004

2005 -8,27% -8,77%

-10% -15%

-13,75%

2006 -8,12%

-15,23%

-20% Tahun Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Riset & Pengembangan Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif

Gambar B 14‐6 Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Kelompok Riset dan Pengembangan  terhadap Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Penurunan  tajam  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  riset  dan  pengembangan terjadi pada tahun 2004, dari 28,18% tahun 2003 hingga mencapai  pertumbuhan  negatif  tahun  2004  sebesar  ‐15,23%.  Akan  tetapi  pada  tahun  2006  pertumbuhan  jumlah  tenaga  kerja  kelompok  ini  kembali  peningkatan  yang  fantastis, dari 8,27% tahun 2005 hingga mencapai 28,89%.  Selanjutnya  disajikan  nilai  produktivitas  tenaga  kerja  kelompok  riset  dan  pengembangan serta industri kreatif sebagaimana yang terlihat pada Gambar B  14‐7 ini. 

206 

25.000

21.375 20.179

Produktivitas (Rp Ribu/Orang)

19.821 20.000

18.539 17.417 14.888

15.000

14.544

15.187

15.024

13.415

10.000

5.000

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Produktivitas Tenaga kerja Kelompok Layanan Riset & Pengembangan Produktivitas Tenaga kerja Industri Kreatif

 

Gambar B 14‐7 Produktivitas Tenaga Kerja Kelompok Riset dan Pengembangan dan Industri  Kreatif Periode 2002‐2006 

Produktivitas tenaga kerja di kelompok riset dan pengembangan ini merupakan  angka yang sangat tinggi, dengan rata‐rata produktivitas 131,355 juta rupiah per  orang  per  tahun,  jauh  diatas  rata‐rata  industri  kreatif  yang  hanya  mencapai  19,466 juta rupiah per orang per tahun. Angka ini menunjukkan bahwa memang  kelompok  industri  riset  dan  pengembangan  ini  tidak  cocok  untuk  labor  intensive.  Angka  tertinggi  produktivitas  kelompok  riset  dan  pengembangan  terjadi  pada  tahun  2005  sebesar  154,763  juta  rupiah  per  orang  per  tahun,  dan  terendah pada tahun 2003 sebesar 108,411 juta per orang per tahun. 

14.2.3 Berbasis Aktivitas Perusahaan  Jumlah perusahaan pada kelompok Riset dan Pengembangan diestimasi dengan  menggunakan  data  jumlah  perusahaan  di  sektor‐sektor  utamanya,  dikalikan  dengan  rasio  NTB  Riset  dan  Pengembangan.  Rasio  NTB  Riset  dan  Pengembangan yang dimaksud adalah hasil bagi NTB Riset dan Pengembangan  terhadap  NTB  sektor‐sektor  utama  terkait.  Jumlah  Perusahaan  sektor‐sektor   utama  terkait  tersebut  diperoleh  dari  data  tahunan  Survei  Angkatan  Kerja  Nasional (Sakernas), yaitu jumlah total Status Pekerjaan 1, 2, dan 3.  Jumlah  perusahaan  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  jika  dibandingkan  dengan jumlah perusahaan industri kreatif, dapat dilihat pada grafik berikut ini 

207 

3.500.000

2.500.000

2.188.815

1.000.000

2.498.706

2.412.182

1.500.000

2.906.123

2.000.000 2.949.917

Jumlah Perusahaan

3.000.000

500.000 403

528

622

725

1.059

0 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun Jumlah Perusahaan Kelompok Riset & Pengembangan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

  Gambar B 14‐8 Jumlah Perusahaan Kelompok Riset dan Pengembangan dan Jumlah Perusahaan  Industri Kreatif Periode 2002‐2006 

Dari  gambar  di  atas  terlihat  bahwa  jumlah  perusahaan  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  masih  memiliki  jumlah  yang  sangat  kecil  jika  dibandingkan  dengan jumlah perusahaan industri kreatif. Misalnya untuk tahun 2002, jumlah  perusahaan industri kreatif mencapai 2,9 juta, sedangkan kelompok ini mencatat  angka  hanya  403  buah  saja.  Namun  prospek  yang  baik  terlihat  dimana  jumlah  perusahaan  selalu  mengalami  peningkatan  dari  tahun  ke  tahun,  mulai  dari  403  buah  pada  tahun  2002, hingga  mencapai  puncaknya  tahun 2006  sebanyak  1.059  buah.  Peningkatan  jumlah  yang  fantastis  terjadi  antara  tahun  2005‐2006.  Dalam  periode  waktu  1  tahun,  muncul  324  perusahaan  riset  dan  pengembangan  yang  baru.  Persentase  jumlah  perusahaan  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  jika  dibandingkan  dengan  jumlah  perusahaan  industri  kreatif  dan  total  jumlah  perusahaan secara nasional, dapat dilihat pada grafik berikut ini. 

208 

0,060% 0,048%

Persentase Kontribusi

0,050% 0,040% 0,029%

0,030% 0,022%

0,021%

0,020% 0,014% 0,010% 0,001%

0,001%

0,003%

0,002%

0,001%

0,000% 2002

2003

2004

2005

2006

Tahun % Jumlah Perusahaan Terhadap Industri Kreatif % Jumlah Perusahaan terhadap Total Perusahaan

Gambar B 14‐9 Persentase Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Riset dan Pengembangan  terhadap Jumlah Perusahaan Industri Kreatif dan Jumlah Perusahaan Total Periode 2002‐2006 

Persentase  jumlah  perusahaan  di  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  terhadap  jumlah  perusahaan  di  industri  kreatif  memiliki  tren  yang  terus  meningkat.  Dimana pada tahun 2002 tingkat partisipasi jumlah perusahaan di kelompok ini  adalah  sebesar  0,01%  terus  meningkat  menjadi  0,05%  di  tahun  2006.  Meskipun  dalam  jumlah  yang  kecil,  trend  yang  sama  juga  ditunjukkan  pada  persentase  kelompok ini terhadap total perusahaan secara nasional.   Sedangkan untuk tingkat pertumbuhan dari jumlah perusahaan kelompok Riset  dan Pengembangan bila dibandingkan dengan tingkat pertumbuhan dari jumlah  perusahaan di industri kreatif, dapat dilihat di gambar dibawah ini.  50,00% 45,98% 40,00% 31,20% 30,00% 20,48% 20,00%

16,60% 17,74%

10,00% 0,00% 2003

2004

2005

2006

-10,00% -20,00%

-12,40% -18,23%

-14,02%

-30,00% Tahun Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Riset & Pengembangan Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif

Gambar B 14‐10 Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Kelompok Layanan Riset dan Pengembangan  terhadap Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Industri Kreatif Periode 2003‐2006 

209 

Meskipun  jumlah  perusahaan  Riset  dan  Pengembangan  mengalami  senantiasa  peningkatan, akan tetapi pertumbuhan mengalami penurunan pada tahun 2003  sampai  2005.  Meski  mengalami  penurunan  pertumbuhan,  tetapi  angka  pertumbuhan  tetap  tinggi,  yaitu  sebesar  16,6%  tahun  2005  dan  17,74%  tahun  2004.  Pertumbuhan  kembali  meningkat  signifikan  pada  tahun  2006,  mencapai  45,98%.  Berdasarkan  data  Direktori  Ekspor  Indonesia,  yang  dipublikasikan  oleh  Biro  Pusat  Statistik  Indonesia  setiap  tahunnya,  kelompok  industri  Riset  dan  Pengembangan tercatat masih belum dapat menembus pasar internasional. Ada  beberapa anak bangsa yang telah berhasil mematenkan karyanya di luar negeri,  tetapi jumlahnya sangat sedikit dan tidak kontinu terjadi setiap tahunnya.  

14.2.4 Dampak Terhadap Sektor Lain  Berdasarkan  definisi  kelompok  industri  kreatif  studi  ini,  dan  dengan  menggunakan  tabel  input  output  update  2003  Indonesia  175  sektor,  diperoleh  angka  pengganda  output  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  sebesar  1,9707.  Angka  ini  menunjukkan  bahwa  jika  terjadi  peningkatan  satu  satuan  uang  permintaan  akhir  pada  kelompok  industri  kreatif  Riset  dan  Pengembangan,  maka  output  perekonomian  total  akan  meningkat  sebesar  1,9707  satuan  uang.  Misalnya  permintaan  akhir  berbentuk  investasi,  dilakukan  pada  kelompok  industri  Riset  dan  Pengembangan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  total  perekonomian  nasional  akan  meningkat  sebesar  Rp.  1,9707  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif  yang  telah  didefinisikan  dalam  studi  ini,  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  berada  pada  urutan  ke‐9  dalam  peringkat  angka  pengganda output.  Ke  arah  hulu,  koefisien  backward  linkage  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  sebesar  1,9707.  Peningkatan  output  Riset  dan  Pengembangan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  peningkatan  ekspor,  akan  memicu  peningkatan  output  sektor‐sektor  industri  hulu  Riset  dan  Pengembangan  sebesar  1,9707.  Misalnya  dilakukan  investasi  Riset  dan  Pengembangan sebesar Rp. 1 miliar, maka diperlukan tambahan input produksi  Riset  dan  Pengembangan  yang  berasal  dari  sektor‐sektor  hulunya  sebesar  Rp.  1,9707  miliar.  Dari  14  kelompok  industri  kreatif,  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  berada  pada  urutan  ke‐8  dalam  peringkat  backward  linkage.  Sektor‐sektor industri hulu yang paling terpengaruh terhadap perubahan output  Riset  dan  Pengembangan  adalah  sektor  Jasa  Perusahaan,  Bank,  Mesin  dan  Perlengkapannya.  Ke  arah  hilir,  koefisien  forward  linkage  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  sebesar  5,747.  Peningkatan  output  Riset  dan  Pengembangan  sebesar  1  satuan  uang,  baik  akibat  peningkatan  konsumsi,  investasi  atau  ekspor,  akan  memicu  peningkatan output sektor‐sektor industri hilir Riset dan Pengembangan sebesar  5,747  satuan  uang.  Misalnya  terjadi  peningkatan  konsumsi  iklan  sebesar  Rp.  1  miliar,  maka  output  sektor‐sektor  industri  hilir  Riset  dan  Pengembangan  akan  meningkat sebesar Rp. 5,747 miliar. Dari 14 kelompok industri kreatif, Riset dan 

210 

Pengembangan berada pada urutan ke‐5 dalam peringkat forward linkage. Sektor‐ sektor  industri  hilir  yang  paling  terpengaruh  terhadap  perubahan  output  Riset  dan  Pengembangan  adalah  sektor  Jasa  Perusahaan,  Bangunan  dan  Instalasi  Listrik‐Gas‐Air, Jasa Pendidikan Swasta.  Rata‐rata  backward  linkage  dan  forward  linkage  menunjukkan  bahwa  keterkaitan  kelompok  Riset  dan  Pengembangan  dengan  sektor  industri  lain,  paling  erat  dengan sektor Jasa Perusahaan, Bank, Mesin dan Perlengkapannya.  Rekapitulasi linkage dapat dilihat pada tabel B 14‐4 berikut.  Tabel 14‐4 Linkage Kelompok Riset dan Pengembangan  AVERAGE BL AVERAGE FL

TOTAL AVERAGE

1 164 jasa perusahaan

1.056 164 jasa perusahaan

2 160 bank 

0.142 147 bangunan & inst. listrik, ga 0.154 160 bank 

3 124 mesin dan perlengkapannya

0.109 169 jasa pendidikan swasta

14.3.

1.056 164 jasa perusahaan

1.056 0.101

0.073 147 bangunan & inst. listrik, gas, ai 0.078

Catatan, Isu, dan Prospek Kelompok Riset dan Pengembangan 

Aktivitas litbang biasanya dilakukan oleh suatu unit, lembaga atau pusat khusus  yang  dimiliki  oleh  suatu  perusahaan,  perguruan  tinggi,  atau  lembaga  negara.  Dalam  konteks  bisnis,  ʺpenelitian  dan  pengembanganʺ  biasanya  merujuk  pada  aktivitas yang berorientasi ke masa yang akan datang dan untuk jangka panjang  baik dalam bidang ilmu maupun dalam bidang teknologi. Di Indonesia, bentuk  riset (penelitian) yang murni biasanya dihasilkan oleh lembaga penelitian seperti  BATAN,  LIPI,  LAPAN,  dll.  Sementara  bentuk  pengembangan  dari  hasil  riset  yang  bersifat  praktis  bisa  dilakukan  oleh  BPPT  dan  Pusat  Litbang  yang  ada  di  masing‐masing departemen pemerintah maupun perusahaan.  Dewan  Riset  Nasional  telah  menyusun  sebuah  agenda  riset  nasional  terbaru.  Sebuah  langkah  maju  untuk  dapat  mengembangkan  negeri  ini  dengan  segenap  potensi  yang  dimilikinya.  Apa  yang  menjadi  agenda  riset  nasional,  seperti  ketahanan  pangan,  sumber  energi  baru  dan  terbarukan,  teknologi  dan  manajemen  transportasi,  teknologi  informasi  dan  komunikasi,  teknologi  pertahanan  dan  keamanan,  serta  teknologi  kesehatan  dan  obat‐obatan,  merupakan agenda penting yang merupakan penerjemahan dari kebijakan riset  nasional.  Hasil  yang  optimal  akan  dicapai  bila  realisasi  Agenda  Riset  Nasional  ini  didukung oleh sistem penopangnya yang mencakup sistem perencanaan, sistem  pembiayaan,  serta  sistem  difusi  dan  adopsi  iptek.  Dampak  yang  nyata  dan  meluas di masyarakat akan terwujud bila seluruh pemangku‐kepentingan iptek  nasional  memiliki  komitmen  yang  kuat  untuk  menjadikan  dokumen  ini  pedoman  dalam  pembangunan  nasional  iptek,  dalam  kerangka  upaya  mewujudkan  masa  depan  yang  lebih  cerah  bagi  generasi  penerus  cita‐cita  bangsa.  Pemerintah  juga  telah  memberikan  beberapa  anugerah  bagi  pihak‐pihak  yang  telah  berusaha  mengembangkan  riset  dan  pengembangan.  Anugerah  Riset  Industri  adalah  merupakan  penghargaan  untuk  masyarakat,  baik  perorangan  maupun  kelompok,  yang  karyanya  secara  nyata  telah  diproduksi  dan  berhasil  211 

meningkatkan  penguasaan  iptek  serta  terbukti  manfaatnya.  Anugerah  Riset  Masyarakat  diberikan  untuk  menghargai  anggota  masyarakat,  baik  perseorangan  maupun  kelompok,  yang  telah  berhasil  menciptakan  atau  mengembangkan  karya  nyata  yang  teruji  manfaatnya  dalam  meningkatkan  kesejahteraan  sosial  ekonomi  masyarakat.  Anugerah  Industri  Indonesia  diberikan kepada industri yang telah mengembangkan berbagai produk sebagai  hasil  penelitian  warga  negara  Indonesia  dan  telah  teruji  manfaatnya  bagi  pembangunan  nasional.  Peneliti  Riset  Unggulan  Terpadu  (RUT)  terbaik  diberikan  sebagai  penghargaan  kepada  peneliti  terbaik  dalam  melaksanakan  kegiatan  Riset  Unggulan  Terpadu.  Penghargaan  Peneliti  Riset  Unggulan  Strategis  Nasional  (Rusnas)  diberikan  sehubungan  dengan  produk  intermediasi  yang  dihasilkannya.  Melalui  program  Rusnas  para  peneliti  kita  telah  berhasil  membuat  produk  unggulan  seperti  Vaksin  Vibrio,  yaitu  vaksin  yang  dapat  mencegah  penyakit  vibriosis  yang  memiliki  prevalensi  tinggi  pada  budidaya  perikanan  laut,  khususnya  ikan  kerapu;  dan  produk  Jagung  Sosok  Pratanak,  yaitu  produk  intermediasi  untuk  membuat  berbagai  produk  pangan  olahan  (antara  lain  makanan  bayi  dan  balita)  dengan  waktu  proses  yang  sangat  cepat  dan praktis (instan). Menurut rencana, produk‐produk ini akan diberi nama oleh  Wapres  dengan  sebutan:  VAKSINAS  VIBRIO  untuk  Vaksin  Vibrio  dan  RELLE  GATTI untuk Jagung Sosoh Pratanak.  Dengan  demikian,  maka  diharapkan  industri‐industri  terkait  khususnya  yang  banyak  bergerak  dalam  riset  dan  pengembangan  akan  semakin  tumbuh  di  kemudian hari dan mampu menggerakkan perekonomian nasional sebagaimana  yang telah dilakukan oleh negara‐negara maju selama ini. 

212 

Lampiran 1‐Daftar Lapangan usaha  Industri Kreatif  KLASIFIKASI  LAPANGAN  BERDASARKAN KBLI 2005  Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

USAHA  Kelom‐ pok 

   74          

      743       

INDUSTRI 

KREATIF 

Deskripsi    

1. PERIKLANAN  K             

KELOMPOK 

         7430    

            74300 

Real Estate, Usaha Persewaan, dan jasa Perusahaan  Jasa Perusahaan Lainnya  Jasa Periklanan  Jasa Periklanan  Jasa Periklanan. Jasa periklanan melalui majalah,  surat kabar, radio dan televisi, pembuatan dan  pemasangan berbagai jenis poster dan gambar,  penyebaran selebaran, pamflet, edaran, brosur,dan  macam‐macam reklame sejenis. Termasuk juga  distribusi dan delivery advertising material atau  sample, juga penyewaan kolom untuk iklan. 

Real Estate, Usaha Persewaan, dan jasa Perusahaan  Jasa Perusahaan Lainnya  Jasa Konsultansi Arsitek, Kegiatan Teknik dan  Rekayasa, serta Analisis Testing  Jasa Konsultansi Arsitek, Kegiatan Teknik dan  Rekayasa (Engineering)  Jasa Konsultasi Arsitek. Kelompok ini mencakup  usaha jasa konsultasi arsitek (seperti: design  bangunan, pengawasan konstruksi, perencanaan  kota, dan sebagainya). Konsultasi kegiatan teknik  dan rekayasa (seperti: rekayasa bangunan sipil,  rekayasa hidrolik, rekayasa lalu lintas, rekayasa  listrik, rekayasa elektronika, dan sebagainya),  konsultasi penyelidikan geologi, serta survei dan  pemetaan. *Sebagian, meliputi:Konsultasi kegiatan  teknik dan rekayasa (seperti: rekayasa bangunan  sipil, rekayasa hidrolik, rekayasa lalu lintas,  rekayasa listrik, rekayasa elektronika, dan  sebagainya) 

2. ARSITEKTUR  K       

   74    

      742 

        

        

  

  

  

7421 

  

  

  

  

  

74210 

3. PASAR SENI DAN BARANG ANTIK  G 

  

  

  

  

Perdagangan Besar dan Eceran 

  

51 

  

  

  

  

  

519 

  

  

Perdagangan besar dalam negeri selain Ekspor dan  Impor (kecuali perdagangan mobil dan sepeda  motor)  Perdagangan Besar Lainnya  Lampiran 1‐1 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

5190 

  

  

  

  

  

51900 

  

52 

  

  

  

  

  

524 

  

  

Perdagangan Besar Lainnya. Kelompok ini  mencakup usaha perdagangan besar yang belum  tercakup dalam salah satu kelompok dalam  golongan 512‐515. *Khususnya untuk komoditi  barang‐barang antik  Perdagangan Eceran, kecuali Mobil dan Sepeda  Motor  Perdagangan Eceran Barang Bekas 

  

  

  

5240* 

  

Perdagangan Eceran Barang Bekas 

  

  

  

  

52406 

  

  

525 

  

  

  

  

  

5259 

  

  

  

  

  

52594 

  

53 

  

  

  

  

  

539 

  

  

Perdagangan Eceran Kaki Lima Barang‐barang  Bekas  Perdagangan Eceran Kaki Lima Barang Antik.  Kelompok ini mencakup usaha perdagangan eceran  barang‐barang antik yang dilakukan di pinggir  jalan umum, serambi muka (emper), toko, atau  tempat tetap di pasar yang dapat dipindah‐pindah  atau didorong, seperti : guci bekas, bokor bekas,  lampu gantung bekas, dan meja/ kursi marmer  bekas. *Termasuk perdagangan Furniture antik  Perdagangan ekspor, kecuali perdagangan mobil  dan sepeda motor  Perdagangan Ekspor Lainnya 

  

  

  

5390 

  

Perdagangan Ekspor Lainnya 

  

  

  

  

53900 

O 

  

  

  

  

  

92 

  

  

  

  

  

923 

  

  

  

  

  

9232 

  

Perdagangan Besar Lainnya 

Perdagangan eceran Barang Antik. Kelompok ini  mencakup usaha perdagangan eceran barang‐ barang antik, seperti : guci bekas, bokor bekas,  lampu gantung bekas, meja/kursi marmer bekas.  *Termasuk perdagangan: Furniture antik, mobil  antik, motor antik.  Perdagangan Eceran Kaki Lima 

Perdagangan ekspor lainnya. Kelompok ini  mencakup usaha mengekspor komoditi yang belum  tercakup dalam salah satu kelompok dalam  golongan 532‐535 ke luar negeri. *Khususnya untuk  komoditi barang‐barang antik  Jasa Kemasyarakatan, Sosial Budaya, Hiburan, dan  Perorangan Lainnya  Jasa Rekreasi Kebudayaan dan Olahraga  Perpustakaan, Arsip, Museum, dan Kegiatan  Kebudayaan Lainnya  Museum dan Peninggalan Sejarah 

Lampiran 1‐2 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

92321 

  

  

  

  

92322 

Museum Pemerintah. Kelompok ini mencakup  kegiatan pemerintah dalam usaha memberikan  pelayanan kepada masyarakat tentang jasa museum  untuk tujuan pendidikan, pengetahuan, dan  pariwisata, seperti : perawatan barang‐barang  museum, penjagaan, dan hal‐hal lain yang ada  kaitannya dengan jasa museum termasuk juga jasa  galeri.*Aktivitas museum oleh pemerintah yang  dimasukkan hanyalah jasa galeri dan rumah lelang  untuk barang seni dan barang antik   Museum Swasta. Kelompok ini mencakup kegiatan  museum yang dikelola oleh swasta. *Aktivitas  museum oleh swasta yang dimasukkan hanyalah  jasa galeri dan rumah lelang untuk barang seni dan  barang antik  

4. KERAJINAN  D 

  

  

  

  

Industri Pengolahan 

     

17    

   171 

     

     

Industri Tekstil  Industri Pemintalan, Pertenunan, Pengolahan Akhir  Tekstil 

  

  

  

1712 

  

  

  

  

  

17124 

Industri Penyempurnaan Akhir (finishing) Tekstil  Industri Batik. Kelompok ini mencakup usaha  pembatikan dengan proses malam (lilin) baik yang  dilakukan dengan tulis, cap, maupun kombinasi  antara cap dengan tulis. 

  

  

172 

  

  

Industri Barang Jadi Tekstil dan Permadani 

  

  

  

1722 

  

  

  

  

  

17220 

Industri Permadani (ambal)  Industri Permadani (Ambal). Kelompok ini  mencakup usaha pembuatan permadani dan  sejenisnya, yang terbuat dari serat, baik serat alam,  sintetis, maupun serat campuran, baik yang  dikerjakan dengan proses tenun (woven), tufting,  braiding, flocking, dan needle punching. Karpet yang  terbuat dari bahan‐bahan gabus, karet atau plastik,  masing‐masing dimasukkan dalam kelompok  20299, 25191, atau 25204. Kain alas lantai dengan  lapisan permukaan keras dimasukkan dalam  kelompok 17299. 

  

  

  

1729 

  

  

  

  

  

17293 

  

  

173 

  

  

Industri Perajutan 

  

  

  

1730 

  

Industri Perajutan 

Industri Tekstil lainnya  Industri Bordir/Sulaman. Kelompok ini mencakup  usaha bordir/sulaman, baik yang dikerjakan dengan  tangan maupun dengan mesin, seperti : kain  sulaman, pakaian jadi/barang jadi sulaman, dan  badge. 

Lampiran 1‐3 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

  

  

  

  

17301 

  

19 

  

  

  

  

  

191 

  

  

  

  

  

1912 

  

  

  

  

  

19129 

  

20 

  

  

  

  

  

202 

  

  

  

  

  

2029 

  

  

  

  

  

20291 

  

  

  

  

20292 

  

  

  

  

20293 

  

  

  

  

20294 

Deskripsi  Industri Kain Rajut. Kelompok ini mencakup  usaha pembuatan kain yang dibuat dengan cara  rajut ataupun renda.  Industri Kulit, Barang dari Kulit, dan Alas Kaki  Industri Kulit dan Barang dari Kulit (termasuk Kulit  Buatan)  Industri Barang‐barang dari Kulit dan Kulit Buatan,  Kecuali Untuk Alas Kaki  Industri Barang Dari Kulit dan Kulit Buatan untuk  Keperluan Lainnya. Kelompok ini mencakup usaha  pembuatan barang‐barang dari kulit dan kulit  buatan untuk keperluan yang belum terliput dalam  kelompok 19121 s.d. 19123, seperti : jok, dan  kerajinan tatah sungging (hiasan,wayang, dan kap  lampu).  Industri Kayu, Barang‐barang dari Kayu (tidak  termasuk Furnitur), dan Barang‐barang Anyaman  dari Rotan, Bambu, dan sejenisnya  Industri Barang‐barang dari Kayu, dan Barang‐ barang Anyaman dari Rotan, Bambu, dan  Sejenisnya  Industri Anyam‐anyaman, Kerajinan, Ukiran dari  Kayu, dan Industri Barang lain dari Kayu  Industri Anyam‐anyaman dari Rotan dan Bambu.  Kelompok ini mencakup usaha pembuatan macam‐ macam tikar, webbing, lampit, tas, topi, tampah,  kukusan, bakul kipas, tatakan, bilik/gedek dan  sejenisnya yang bahan utamanya dari rotan atau  bambu.  Industri Anyam‐anyaman dari Tanaman, Selain  Rotan dan Bambu. Kelompok ini mencakup usaha  pembuatan tikar, keset, tas, topi, tatakan, dan  kerajinan tangan lainnya yang bahan utamanya dari  pandan, mendong, serat, rumput, dan sejenisnya.  Industri Kerajinan Ukir‐ukiran dari Kayu kecuali  Mebeller. Kelompok ini mencakup usaha  pembuatan macam‐macam barang kerajinan dan  ukir‐ukiran dari kayu, seperti : relief, topeng  patung, wayang,vas bunga, pigura, dan kap lampu.  Industri Alat‐alat Dapur dari Kayu, Rotan dan  Bambu. Kelompok ini mencakup usaha pembuatan  alat‐alat dapur yang bahan utamanya kayu, bambu  dan rotan, seperti: rak piring, rak bumbu masak,  parutan, alu, lesung, talenan, cobek, dan sejenisnya. 

Lampiran 1‐4 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

20299 

Industri Barang dari Kayu, Rotan, Gabus yang  tidak diklasifikasikan ditempat lain. Kelompok ini  mencakup usaha pembuatan barang‐barang dari  kayu, rotan, dan gabus, yang belum tercakup  sebelumnya. Barang‐barang dari kayu misalnya :  alat tenun, peti mati, gantungan baju, chopstik,  tusuk gigi, sempoa (alat hitung), penggaris dan  papan tulis. Termasuk juga pembuatan alat‐alat  kerja dari kayu, seperti plesteran, palu, serutan  kayu, gagang pegangan perkakas, palet, papan  cucian, dan sejenisnya. Barang dari gabus misalnya :  gabus lembaran, sumbat, piringan, cincin, pelapis,  pelampung, dan lainnya. *Khususnya utk barang‐ barang seperti: alat tenun, peti mati, pajangan dari  rotan, Ayunan bayi dari rotan, kuda‐kudaan dari  rotan 

  

26 

  

  

  

Industri Barang Galian Bukan Logam 

  

  

261 

  

  

Industri Gelas dan Barang dari Gelas 

  

  

  

2612 

  

  

  

  

  

26121 

  

  

  

  

26129 

Industri Barang dari Gelas  Industri Perlengkapan & Peralatan Rumah Tangga  dari Gelas. Kelompok ini mencakup usaha  pembuatan macam‐macam perlengkapan rumah  tangga dari gelas, seperti cangkir, piring, mangkuk,  teko, stoples, asbak, dan botol susu bayi. Termasuk  juga usaha pembuatan barang‐barang pajangan dari  gelas, seperti : patung, Vas, lampu kristal, semprong  lampu tekan dan semprong lampu tempel.  *Sebagian khususnya yang memiliki desain khusus  dan skala produksi terbatas  Industri Barang‐barang lainnya dari Gelas.  Kelompok ini mencakup usaha pembuatan macam‐ macam barang dari gelas yang belum tercakup  dalam kelompok 26121 s.d. 26124 seperti : tasbih,  rosario, manik gelas, gelas enamel, dan aquarium.  Termasuk juga usaha pembuatan bahan bangunan  dari gelas seperti : bata, ubin, dan genteng.  *Sebagian khususnya yang memiliki desain khusus  dan skala produksi terbatas 

  

  

262 

  

  

Industri Barang‐barang dari Porselen 

  

  

  

2620 

  

  

  

  

  

26201 

Industri Barang‐barang dari Porselen  Industri Perlengkapan Rumah tangga dari  Porselin. Kelompok ini mencakup pembuatan  macam‐macam perlengkapan rumah tangga dari  porselen, seperti : piring, tatakan, cangkir,  mangkuk, teko, sendok, dan asbak. Termasuk juga  usaha pembuatan barang pajangan dari porselen  seperti : patung, tempat bunga, kotak rokok, dan  guci.  Lampiran 1‐5 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

263 

  

  

  

2632 

  

  

  

  

26321 

  

  

  

  

26324* 

Industri Pengolahan Tanah Liat/Keramik  Industri Barang‐barang dari Tanah Liat/Keramik,  Selain Barang Tanah Liat Tahan Api  Industri barang‐barang dari tanah liat/keramik  untuk keperluan rumah tangga. Kelompok ini  mencakup usaha pembuatan barang dari tanah  liat/keramik untuk perlengkapan rumah tangga,  pajangan/hiasan, dan sejenisnya, seperti : piring,  cangkir, mangkuk, kendi, teko, periuk, tempayan,  patung, vas bunga, tempat piring, sigaret, dan  celengan.  Industri Bahan bangunan dari Tanah  Liat/Keramik selain Batu Bata dan Genteng.  Kelompok ini mencakup usaha pembuatan barang  dari tanah liat/keramik untuk keperluan bahan  bangunan selain batu bata dan genteng, seperti :  kloset, saluran air, ubin, lubang angin, dan buis  (cincin untuk sumur). *Sebagian, khususnya yang  memiliki desain khusus dan skala produksi terbatas 

  

  

  

265 

  

  

Industri Barang‐barang Dari Batu 

  

  

  

2650 

  

  

  

  

  

26501 

  

  

  

  

26503 

  

28 

  

  

  

Industri Barang‐barang Dari Batu  Industri Barang dari Marmer dan Granit untuk  Keperluan Rumah Tangga dan Pajangan.  Kelompok ini mencakup usaha pembuatan macam‐ macam barang dari marmer/granit untuk keperluan  rumah tangga dan pajangan, seperti : daun meja,  ornamen, dan patung.  Industri Barang dari Batu untuk Keperluan  Rumah Tangga dan Pajangan. kelompok ini  mencakup pembuatan macam‐macam barang dari  batu untuk keperluan rumah tangga dan pajangan.  Seperti : lumpang, cobek, batu pipisan, batu asah,  batu lempengan, batu pecah‐pecahan, abu batu, dan  kubus mozaik.  Industri Barang dari Logam, Kecuali Mesin dan  Peralatannya 

  

  

289 

  

  

  

  

  

2892 

  

  

  

  

  

28920 

Industri Barang Logam lainnya, dan Kegiatan Jasa  Pembuatan Barang‐barang dari Logam  Jasa Industri Untuk Bahan Berbagai Pekerjaan  Khusus Terhadap Logam dan Barang‐barang dari  Logam  Jasa Industri Untuk Bahan Berbagai Pekerjaan  Khusus Terhadap Logam dan Barang‐barang dari  Logam. Kelompok ini mencakup kegiatan jasa  industri untuk pelapisan, pemolesan, pewarnaan,  pengukiran, pengerasan, pengkilapan, pengelasan,  pemotongan, dan berbagai pekerjaan khusus  terhadap logam atau barang‐barang dari logam.  Lampiran 1‐6 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

     

36 

  

  

  

Industri Furnitur dan Industri Pengolahan Lainnya 

  

361 

  

  

Industri Furnitur 

  

  

  

3610 

  

  

  

  

  

36101 

  

  

  

  

36102 

  

  

  

  

36104 

  

  

  

  

36109 

Industri Furnitur  Industri Furniture dari Kayu. Kelompok ini  mencakup usaha pembuatan furnitur dari kayu  untuk rumah tangga dan kantor seperti : meja,  kursi, bangku, tempat tidur, lemari, rak, kabinet,  penyekat ruangan, dan sejenisnya. *Sebagian,  khususnya yang memiliki desain khusus dan skala  produksi terbatas  Industri Furniture dari Rotan, dan atau Bambu.  kelompok ini mencakup pembuatan furnitur  dengan bahan utamanya dari rotan dan atau bambu  seperti : meja, kursi, bangku, tempat tidur, lemari,  rak, penyekat ruangan dan sejenisnya.  Industri Furniture dari Logam. Kelompok ini  mencakup pembuatan furnitur untuk rumah tangga  dan kantor yang bahan utamanya dari logam  seperti : meja, kursi, rak, spring bed, dan sejenisnya.  *Sebagian, khususnya yang memiliki desain khusus  dan skala produksi terbatas  Industri Furniture lainnya. Kelompok ini  mencakup pembuatan furnitur yang bahan  utamanya bukan kayu, rotan, bambu, logam,  plastik, dan bukan barang imitasi, seperti : kasur,  bantal, dan guling dari kapuk, dakron, dan  sejenisnya. *Sebagian, khususnya yang memiliki  desain khusus dan skala produksi terbatas 

  

  

369 

  

  

Industri Pengolahan Lainnya 

  

  

  

3691 

  

  

  

  

  

36911 

  

  

  

  

36912 

Industri Barang Perhiasan  Industri Permata. Kelompok ini mencakup usaha  pemotongan pengesahan, dan penghalusan batu  berharga atau permata dan sejenisnya seperti  berlian perhiasan, intan perhiasan, batu aji, dan  intan tiruan.  Industri Barang Perhiasan Berharga untuk  Keperluan Pribadi dari Logam Mulia. Kelompok  ini mencakup usaha pembuatan barang‐barang,  perhiasan yang bahan utamanya dari logam mulia  (emas, platina, dan perak) untuk keperluan pribadi,  seperti : cincin, kalung, gelang, giwang, bross, ikat  pinggang, dan kancing, termasuk bagian dan  perlengkapannya. Pembuatan perlengkapan  kesehatan (tambal gigi, dan benang bedah)  dimasukkan pada kelompok 24232. 

Lampiran 1‐7 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

36913 

  

  

  

  

36915 

Industri Barang Perhiasan Berharga Bukan untuk  Keperluan Pribadi dari Logam Mulia. Kelompok  ini mencakup usaha pembuatan perhiasan yang  bahan utamanya dari logam mulia selain untuk  keperluan pribadi, seperti : peralatan makan dan  minum, barang hiasan untuk rumah tangga, piala,  medali dan noveltis, termasuk bagian dan  perlengkapannya. Pembuatan perhiasan imitasi  dimasukkan dalam kelompok 36999.  Industri Barang Perhiasan Bukan untuk  Keperluan Pribadi dari bukan Logam Mulia.  Kelompok ini mencakup usaha pembuatan barang‐ barang perhiasan dari logam tidak mulia selain  untuk keperluan pribadi, seperti : tempat cerutu,  tempat sirih, piala, medali, dan vas bunga,  termasuk pembuatan koin baik yang legal sebagai  alat tukar maupun tidak. Pembuatan kotak jam dan  perhiasan jam dimasukkan dalam kelompok 33300. 

  

  

  

3692 

  

  

  

  

  

36921 

  

  

  

  

36922 

  

  

  

3694 

  

  

  

  

  

36942 

  

  

  

3699 

  

Industri Alat‐alat Musik  Industri Alat‐alat Musik Tradisional. Kelompok  ini mencakup usaha pembuatan alat‐alat musik  tradisional, seperti : kecapi, seruling bambu,  angklung, calung, kulintang, gong, gambang,  gendang, terompet tradisional, rebab dan tifa.  Industri Alat‐Alat Musik Non Tradisional.  Kelompok ini mencakup usaha pembuatan alat‐alat  musik non tradisional, seperti : alat musik petik,  (gitar, bas, dan sejenisnya), alat musik tiup  (terompet, saxophone, clarinet, harmonika, dan  sejenisnya), alat musik gesek (biola, cello, dan  sejenisnya), alat musik perkusi (drum set,selofon,  metalofon, dan sejenisnya). Termasuk usaha  pembuatan piano/organ, pianika gamitan,  akordeon, dan garputala. Usaha pembuatan  mikrofon, loudspeaker, headphone, dan komponen  yang sejenisnya dimasukkan dalam kelompok  32300. Sedangkan alat‐alat musik untuk mainan  dimasukkan dalam kelompok 36942.  Industri Alat Permainan dan Mainan Anak‐anak  Industri Mainan. Kelompok ini mencakup usaha  pembuatan macam‐macam mainan, seperti : boneka  dari kayu, kain, karet, dan sejenisnya, kelereng,  bekel, halma, mainan jenis kendaraan, mainan  berupa senjata, toys set, dan mainan edukatif.  Sepeda anak‐anak dimasukkan dalam kelompok  35921.*Tidak termasuk kelereng, bekel, halma  Industri Pengolahan Lainnya yang Tidak  Diklasifikasikan di Tempat lain 

Lampiran 1‐8 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

  

  

  

  

36993 

G 

  

  

  

  

  

51 

  

  

  

  

  

513 

  

  

  

  

  

5139 

  

  

  

  

  

51391 

  

  

  

  

51399 

  

52 

  

  

  

  

  

523 

  

  

  

  

  

5232 

  

Deskripsi  Industri Kerajinan yang tidak diklasifikasikan  ditempat lain. Kelompok ini mencakup usaha  pembuatan barang‐barang kerajinan dari bahan  tumbuh‐tumbuhan dan hewan, seperti : kerajinan  pohon kelapa, tempurung, serabut, akar‐akaran,  kulit, gading, tanduk, tulang, bulu, rambut,  binatang yang diawetkan dan barang‐barang  lukisan.  Perdagangan Besar dan Eceran  Perdagangan besar dalam negeri selain Ekspor dan  Impor (kecuali perdagangan mobil dan sepeda  motor)  Perdagangan Besar Barang‐Barang Keperluan  Rumah Tangga  Perdagangan besar barang‐barang keperluan rumah  tangga lainnya  Perdagangan Besar barang‐barang keperluan  rumah tangga. Kelompok ini mencakup usaha  perdagangan besar peralatan dan perlengkapan  rumah tangga, seperti: perabot rumah tangga  (furniture), peralatan dapur dan memasak, lampu  dan perlengkapannya, radio, televisi, bermacam‐ macam gelas, peralatan dari kayu, wallpaper,  karpet dan sebagainya.* Sebagian, khususnya untuk  perdagangan besar furniture.  Perdagangan Besar berbagai barang‐barang dan  perlengkapan rumah tangga lainnya. Kelompok ini  mencakup usaha perdagangan besar berbagai  barang‐barang  dan perlengkapan rumah tangga  lainnya, seperti: kertas, karton, buku‐buku, majalah,  surat kabar, alat‐alat tulis, alat‐alat fotografi,  kacamata, games, dan mainan anak‐anak, jam dan  sejenisnya, perhiasan, alat‐alat olahraga (termasuk  sepeda), barang‐barang dari kulit, perlengkapan  perjalanan, alat‐alat pembersih dan sebagainya.*  Sebagian, khususnya untuk perdagangan games,  mainan anak‐anak, jam dan sejenisnya, perhiasan,  barang‐barang dari kulit, dan perdagangan besar  barang kerajinan lainnya.  Perdagangan Eceran, kecuali Mobil dan Sepeda  Motor  Perdagangan Eceran Komoditi Bukan Makanan,  Minuman, atau Tembakau  Perdagangan Eceran Tekstil, Pakaian Jadi, Alas  Kaki, dan Barang Keperluan Lain 

Lampiran 1‐9 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

52326 

  

  

  

  

52327 

  

  

  

5233 

  

Perdagangan Eceran Barang Perhiasan. Kelompok  ini mencakup usaha perdagangan eceran khusus  barang perhiasan baik terbuat dari batu mulia,  ataupun bukan logam mulia seperti : berlian, intan,  batu aji, serbuk dan bubuk intan, cincin, kalung,  gelang, giwang/anting‐anting, tusuk konde peniti,  bross, ikat pinggang, dan kancing dari logam mulia  (Platina, emas, dan perak)  Perdagangan Eceran Jam. Kelompok ini mencakup  usaha perdagangan eceran khusus berbagai jam,  seperti : arloji tangan, arloji saku, jam dinding, jam  beker, lonceng, dan alat ukur lainnya, termasuk  juga bagian dari arloji dan jam. *Sebagian  khususnya yang memiliki desain khusus dan skala  produksi terbatas  Perdagangan Eceran Perlengkapan Rumah Tangga  dan Perlengkapan Dapur 

  

  

  

  

52331 

  

  

  

  

52335* 

  

  

  

  

52336 

  

  

  

5236 

  

Perdagangan Eceran Furniture. Kelompok ini  mencakup usaha perdagangan eceran khusus  furniture, seperti : meja, kursi, lemari, tempat tidur,  rak buku, rak sepatu, dan bufet. Termasuk juga  usaha perdagangan eceran khusus kasur dan  bantal/guling. * Sebagian khususnya yang memiliki  desain khusus dan skala produksi terbatas  Perdagangan Eceran Barang Pecah Belah dan  Perlengkapan Dapur dari Batu atau Tanah Liat.  Kelompok ini mencakup usaha perdagangan eceran  khusus barang pecah belah dan perlengkapan  dapur yang terbuat dari batu atau tanah liat, seperti  : piring, mangkok, cangkir, teko, kendi, periuk,  cobek, tempayan, lumpang, asbak, dan uleg‐uleg. *  Sebagian khususnya yang memiliki desain khusus  dan skala produksi terbatas  Perdagangan Eceran Barang Pecah Belah dan  Perlengkapan Dapur dari kayu, Bambu atau  Rotan.  Kelompok ini mencakup usaha  perdagangan eceran khusus barang pecah belah  dan perlengkapan dapur yang terbuat dari kayu,  bambu, atau rotan, seperti : rak bambu, alu, lesung,  parutan kelapa, telenan, papan gilesan, centong,  bakul, tampah, kukusan, kipas, tudung saji, tusukan  sate, gilingan daging.* Tidak termasuk Tusukan  sate, gilingan daging, talenan, parutan kelapa,  papan gilesan. Khusus untuk produk yang dibuat  dengan desain tertentu  Perdagangan eceran kertas, Barang‐barang dari  kertas, Alat tulis, Barang cetakan, Alat olahraga,  Alat musik, Alat fotografi, Komputer 

Lampiran 1‐10 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

52365 

  

  

  

5238 

  

Perdagangan eceran Alat‐alat Musik. Kelompok ini  mencakup usaha perdagangan eceran khusus alat‐ alat musik, baik alat musik tradisional maupun alat  musik modern, seperti: kecapi, seruling bambu,  calung, angklung, kulintang, gamelan, set, rebab,  rebana, tifa, sasando, flute, saxophone, harmonika,  trombone, gitar, mandolin, ukulele, harpa, bass,  gambus, biola, cello, piano/organ, drum set, dan  garputala  Perdagangan Eceran Barang‐barang Kerajinan,  Mainan Anak‐anak, dan Lukisan  

  

  

  

  

52381 

  

  

  

  

52382 

  

  

  

  

52383 

  

  

  

  

52384 

  

  

  

  

52385 

Perdagangan Eceran Barang Kerajinan dari Kayu,  Bambu, Rotan, Pandan, Rumput dan sejenisnya.  Kelompok ini mencakup usaha perdagangan eceran  khusus barang kerajinan dari kayu, bambu, rotan,  pandan, rumput, dan sejenisnya, seperti : patung,  topeng, relief, ukiran nama, wayang, pigura, kap  lampu, bingkai, talam/baki, tas, keranjang, tikar,  topi,/tudung, kerai, hiasan dinding, dan keset.  Perdagangan Eceran Barang Kerajinan dari Kulit,  Tulang, Tanduk, Gading, Bulu dan  Binatang/Hewan yang diawetkan. kelompok ini  mencakup usaha perdagangan eceran khusus  barang kerajinan dari kulit, tulang, tanduk, bulu,  dan binatang/hewan yang diawetkan, seperti : kipas  dari kulit penyu, karangan bunga dari kulit kerang,  pipa rokok dari tulang, pajangan dari tanduk,  pajangan dari gading, pajangan dari bulu burung  merak, dan binatang/hewan yang diawetkan.  Perdagangan Eceran Barang Kerajinan dari  Logam.kelompok ini mencakup usaha perdagangan  eceran khusus barang kerajinan dari logam, seperti :  vas bunga, patung, tempat lilin, piala, medali, dan  gantungan kunci.  Perdagangan Eceran Barang Kerajinan dari  Keramik. Perdagangan Eceran Barang Kerajinan  Dari Keramik. Kelompok ini mencakup usaha  perdagangan eceran khusus  Perdagangan Eceran Mainan Anak‐anak.  Mencakup usaha perdagangan eceran khusus  macam‐macam mainan anak‐anak, seperti : boneka,  kelereng, bekel, congklak, scrable, karambol,  mainan yang berupa alat musik, mobil‐mobilan,  mainan berupa senjata, mainan berupa alat  memasak, dan berupa perabotan rumah tangga.*  Sebagian khususnya yang memiliki desain khusus  dan skala produksi terbatas 

Lampiran 1‐11 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

52386 

Perdagangan Eceran Lukisan. Mencakup usaha  perdagangan eceran khusus barang lukisan, seperti  : lukisan orang, binatang, dan pemandangan. 

  

  

  

  

52389 

  

  

525 

  

  

Perdagangan Eceran Barang‐barang Kerajinan,  Mainan Anak‐anak, dan Lukisan lainnya.  Mencakup usaha perdagangan eceran khusus  barang kerajinan, mainan anak‐anak, dan lukisan  lainnya yang belum tercakup dalam kelompok  52381 s.d 52386.  Perdagangan Eceran Kaki Lima 

  

  

  

5258 

  

  

  

  

  

52581 

  

  

  

  

52583 

  

53 

  

  

  

  

  

533 

  

  

     

     

     

5331    

   53310 

Perdagangan Eceran Kaki Lima Barang‐barang  Kerajinan, Mainan Anak‐anak, dan Lukisan   Perdagangan Eceran Kaki Lima Barang Kerajinan.  Mencakup usaha perdagangan eceran kaki lima  barang kerajinan dari kayu, bambu, rotan, pandan,  rumput dan sejenisnya, kulit, tulang, tanduk,  gading, bulu dan hewan yang diawetkan, logam,  keramik yang dilakukan dipinggir jalan umum,  serambi muka (emper), toko atau tempat tetap  dipasar yang dapat diindah‐pindah atau didorong  seperti : patung, topeng, relief, ukiran nama,  wayang , keranjang, tikar, topi/tudung, kerai, keset,  pajangan dari tanduk, pipa rokok dari tulang, vas  bunga, tempat lilin piala dari logam, asbak,  celengan pot bunga dari keramik, dan lain‐lain.  Perdagangan Eceran Kaki Lima Lukisan.  Mencakup usaha perdagangan eceran barang‐ barang lukisan yang dilakukan dipinngir jalan  umum, serambi muka (emper), toko atau tempat  tetap dipasar yang dapat dipindah‐pindah atau  didorong seperti : lukisan orang, binatang dan  pemandangan.  Perdagangan Ekspor kecuali Perdagangan Mobil  dan Sepeda Motor  Perdagangan ekspor barang‐barang keperluan  rumah tanggal  Perdagangan ekspor Tekstil, Pakaian Jadi dan Kulit  Perdagangan ekspor Tekstil, Pakaian Jadi dan  Kulit. Kelompok ini mencakup usaha mengekspor  hasil industri tekstil dan pakaian jadi, seperti:  macam‐macam tekstil, pakaian jadi, kain batik, tali‐ temali, karpet/permadani dari bahan tekstil, karung,  macam‐macam hasil perajutan, dan barang jadi  lainnya dari tekstil selain pakaian jadi. Termasuk  juga usaha mengekspor kulit/kulit imitasi, barang‐ barang dari kulit dan barang untuk alas kaki,  seperti: sepatu, sandal, selop dan sebagainya. 

Lampiran 1‐12 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi  *Sebagian khususnya untuk barang‐barang hasil  perajutan, kain batik, permadani. 

  

  

  

5339 

  

  

  

  

  

53391 

  

  

  

Perdagangan ekspor Barang‐barang keperluan  rumah tangga lainnya  Perdagangan ekspor Peralatan dan Perlengkapan  Rumah Tangga. Kelompok ini mencakup usaha  untuk mengekspor peralatan dan perlengkapan  rumah tangga, seperti: perabot rumah tangga  (furniture), peralatan dapur dan memasak, lampu  dan perlengkapannya, radio, televisi, bermacam‐ macam gelas, peralatan dari kayu, wall paper,  karpet, dan sebagainya. *Sebagian khususnya untuk  furniture (perabotan rumah tangga), dll yang telah  didefinisikan pada industri pengolahan kelompok  kerajinan di atas    

   21    

      210    

         2102 

           

Industri Pengolahan  Industri Kertas, Barang dari Kertas, dan Sejenisnya  Industri Kertas, Barang dari Kertas, dan Sejenisnya  Industri Kemasan dan Kotak dari Kertas dan Karton 

  

  

  

21020 

        

26    

   261    

Industri Kemasan dan Kotak dari Kertas dan  Karton. Kelompok ini mencakup pembuatan segala  macam kemasan dan kotak darikertas/karton yang  digunakan untuk pembungkus/pengepakan,  termasuk juga pembuatan kotak untuk rokok dan  barang‐barang lainnya.  Industri barang galian bukan logam  Industri Gelas dan barang dari gelas  Industri barang dari gelas 

  

  

  

  

28 

  

  

  

  

  

289 

  

  

  

2899 

  

5. DESAIN  D          

  

  

  

  

  

      2612 

         26124 

  

Industri Kemasan dari gelas. Kelompok ini  mencakup usaha pembuatan macam‐macam barang  untuk kemasan dari gelas, seperti: botol dan guci.  Industri barang dari logam kecuali mesin dan  peralatannya  Industri Barang Logam lainnya, dan Kegiatan Jasa  Pembuatan Barang‐barang dari Logam  Industri barang logam yang tidak diklasifikasikan  di tempat lain 

Lampiran 1‐13 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

  

  

  

G 

  

  

  

  

  

51 

  

  

  

  

  

519 

  

  

Perdagangan besar dalam negeri selain Ekspor dan  Impor (kecuali perdagangan mobil dan sepeda  motor)  Perdagangan Besar Lainnya 

  

  

  

5190 

  

Perdagangan Besar Lainnya 

  

  

  

  

51900 

  

52 

  

  

  

  

  

523 

  

  

  

  

  

5239 

  

  

  

  

  

52399 

  

53 

  

  

  

  

  

539 

  

  

Perdagangan Eceran Komoditi Lainnya (bukan  makanan, minuman atau tembakau). Kelompok ini  mencakup usaha perdagangan eceran komoditi  lainnya (bukan makanan, minuman atau tembakau)  yang belum tercakup dalam subgolongan 5231 s.d  5238 dan kategori 52391 s.d 52398. *Termasuk  komoditi seperti: kemasan dari karton/kertas, glass,  dan logam  Perdagangan ekspor, kecuali perdagangan mobil  dan sepeda motor  Perdagangan Ekspor Lainnya 

  

  

  

5390 

  

Perdagangan Ekspor Lainnya 

  

  

  

  

53900 

K       

   74    

      741 

        

        

  

  

  

7413 

  

  

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

28994 

Industri Macam‐macam wadah dari logam.  Kelompok ini mencakup usaha pembuatan wadah  dari logam atau kaleng, seperti: kaleng makanan  atau minuman, kaleng cat atau bahan kimia lainnya,  drum, jerrycan, sejenisnya  Perdagangan Besar dan Eceran 

Perdagangan Besar Lainnya. Kelompok ini  mencakup usaha perdagangan besar yang belum  tercakup dalam salah satu kelompok dalam  golongan 512‐515. *Khususnya untuk komoditi  kemasan dari karton/kertas, glass, dan logam  Perdagangan Eceran, kecuali Mobil dan Sepeda  Motor  Perdagangan Eceran Komoditi Bukan Makanan,  Minuman, atau Tembakau  Perdagangan Eceran Komoditi Lainnya (bukan  makanan, minuman atau tembakau) 

Perdagangan ekspor lainnya. Kelompok ini  mencakup usaha mengekspor komoditi yang belum  tercakup dalam salah satu kelompok dalam  golongan 532‐535 ke luar negeri. *Khususnya untuk  komoditi seperti: kemasan dari karton/kertas, glass,  dan logam  Real Estate, Usaha Persewaan, dan Jasa Perusahaan  Jasa Perusahaan Lainnya  Jasa Hukum, Akuntansi dan Pembukuan,  Konsultasi Pajak, Penelitian Pasar, dan Konsultasi  Bisnis dan manajemen  Jasa Riset Pemasaran;  

Lampiran 1‐14 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

  

  

  

  

74130 

  

  

749 

  

     

     

     

7495    

  

  

  

  

  

  

6. FESYEN 

Deskripsi 

Jasa Riset Pemasaran. Kelompok ini mencakup  usaha penelitian potensi pasar, penerimaan produk  dipasar, kebiasaan dan tingkah laku konsumen,  dalam kaitannya dengan promosi penjualan dan  pengembangan produk baru. Termasuk pula  penelitian mengenai opini masyarakat mengenai  permasalahan politik, ekonomi, dan sosial. *  Termasuk jasa konsultasi identitas perusahaan      Jasa perusahaan lainnya yang tidak diklasifikasikan  di tempat lain     Jasa Pengepakan*  74950  Jasa Pengepakan*. Kelompok ini mencakup usaha  jasa pengepakan atas dasar balas jasa (fee) atau  kontrak termasuk pula pengalengan, pembotolan,  pelabelan, pembungkusan kado, dan sejenisnya.  Jasa pengepakan untuk kegiatan pengangkutan  dimasukkan dalam kelompok 63510 s/d 63590 yang  bersesuaian.  Usulan  Sebaiknya dalam KBLI perlu ditambahkan jasa  desain seperti: desain interior, desain grafis, desain  produk, desain industri, komunikasi visual serta  marketing communication       

D 

  

  

  

  

Industri Pengolahan 

  

17 

  

  

  

Industri Tekstil 

  

  

173 

  

  

Industri Perajutan 

  

  

  

1730 

  

  

  

  

  

17302 

  

  

  

  

17303 

  

  

  

  

17304 

  

18 

  

  

  

  

  

181 

  

  

  

  

  

1810 

  

Industri Perajutan  Industri Pakaian Jadi Rajutan. Kelompok ini  mencakup usaha pembuatan pakaian jadi, termasuk  topi yang dibuat dengan cara dirajut atau renda,  kecuali industri rajutan kaus kaki   Industri Rajutan Kaos Kaki. Mencakup usaha  pembuatan kaus kaki yang dibuat dengan cara rajut  atau renda  Industri Barang Jadi Rajutan Lainnya. Mencakup  pembuatan barang jadi rajutan, seperti kaus lampu,  deker, bando  Industri Pakaian Jadi  Industri Pakaian Jadi dan Perlengkapannya, kecuali  Pakaian Jadi Berbulu  Industri Pakaian Jadi dan Perlengkapannya, kecuali  Pakaian Jadi Berbulu 

Lampiran 1‐15 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

18101 

  

  

  

  

18102 

  

  

182 

  

  

  

  

  

1820 

  

  

  

  

  

18202 

  

19 

  

  

  

  

  

192 

  

  

Industri Pakaian Jadi dari Tekstil dan  Perlengkapannya. Mencakup usaha pembuatan  pakaian jadi tekstil dan perlengkapannya dari kain  dengan cara memotong dan menjahit sehingga siap  dipakai, seperti kemeja, kebaya, celana, blus, rok,  baju bayi, pakaian tari dan pakaian olah raga, topi,  dasi, sarung tangan, mukena, selendang, kerudung,  ikat pinggang dan sapu tangan, baik dari kain tenun  maupun kain rajut yang dijahit.  Industri Pakaian Jadi (konveksi) dan  Perlengkapan dari Kulit. Mencakup usaha  pembuatan pakaian jadi dari kulit atau kulit imitasi  dan perlengkapannya, dengan cara memotong dan  menjahit sehingga siap pakai seperti jaket, mantel,  rompi, celana dan rok, topi, sarung tangan, ikat  pinggang.  Industri Pakaian Jadi/Barang Jadi dari Kulit Berbulu  dan Pencelupan Bulu   Industri Pakaian Jadi/Barang Jadi dari Kulit Berbulu  dan Pencelupan Bulu   Industri Pakaian Jadi/Barang Jadi dari Kulit  Berbulu dan atau Aksesoris.  Mencakup usaha  pembuatan pakaian jadi/barang jadi dari kulit  berbulu dan atau perlengkapannya, seperti mantel  berbulu  Industri Kulit, Barang dari Kulit, dan Alas Kaki   Industri Alas Kaki  

  

  

  

1920 

  

Industri  Alas kaki 

  

  

  

  

19201 

  

  

  

  

19202 

  

  

  

  

19203 

Industri Alas Kaki untuk Keperluan Sehari‐hari.  Kelompok ini mencakup usaha pembuatan alas  kaki, keperluan sehari‐hari dari kulit dan kulit  buatan, karet, kanfas dan kayu, seperti sepatu  harian, sapatu santai, sepatu sandal, sandal kelom,  dan selop. termasuk juga usaha pembuatan bagian‐ bagian dari alas kaki tersebut, seperti atasan sol  dalam, sol luar, penguat depan, tengah, belakang,  lapisan dan aksesoris  Industri Sepatu olah raga. Mencakup usaha  pembuatan sepatu untuk olah raga dari kulit dan  kulit buatan, karet dan kanfas. Seperti sepatu sepak  bola, atletik, senam, joging, balet. Termasuk usaha  pembuatan bagian‐bagian dari sepatu olah raga  tersebut.  Industri Sepatu Teknik Lapangan/Keperluan  Industri. Mencakup pembuatan sepatu termasuk  pembuatan bagian‐bagian dari sepatu untuk  keperluan teknik lapangan/industri dari kulit, kulit  buatan, karet, dan plastik seperti sepatu tahan  Lampiran 1‐16 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi  kimia, tahan panas, sepatu pengaman 

  

  

  

  

19209 

G    

   51 

     

     

     

  

  

513 

  

  

     

     

     

5131    

   51310 

  

  

  

5139 

  

  

  

  

  

51399 

  

52 

  

  

  

  

  

523 

  

  

Industri Alas Kaki lainnya. Mencakup usaha  pembuatan alas kaki dari kulit, kulit buatan, karet,  kanfas dan plastik yang belum termasuk golongan  manapus, seperti sepatu kesehatan, dan sepatu  lainnya seperti sepatu dari gedebog, dan eceng  gondok  Perdagangan Bebas dan Eceran  Perdagangan besar dalam negeri selain Ekspor dan  Impor (kecuali perdagangan mobil dan sepeda  motor)  Perdagangan besar tekstil, Pakaian Jadi dan Kulit  Perdagangan besar tekstil, Pakaian Jadi dan Kulit  Perdagangan Besar Tekstil, Pakaian Jadi, dan  Kulit. Kelompok ini mencakup usaha perdagangan  besar hasil industri tekstil dan pakaian jadi ke luar  negeri, seperti: macam‐macam tekstil, pakaian jadi,  kain batik, tali‐temali, karpet/permadani dari bahan  tekstil, karung, macam‐macam hasil rajutan, dan  barang jadi lainnya dari tekstil selain pakaian jadi.  Termasuk juga usaha mengekspor kulit/kulit  imitasi, barang‐barang dari kulit dan barang untuk  alas kaki, seperti: sepatu, sandal, selop dan  sejenisnya. *Sebagian, tidak termasuk tekstil dengan  teknik cetak.   Perdagangan besar Barang‐barang keperluan  rumah tangga lainnya  Perdagangan Besar berbagai barang‐barang dan  perlengkapan  rumah tangga lainnya. Kelompok  ini mencakup usaha perdagangan besar berbagai  barang‐barang dan perlengkapan rumah tangga  lainnya, seperti: Kertas, karton, buku‐buku,  majalah, surat kabar, alat‐alat tulis, alat‐alat  fotografi, kacamata, games, dan mainan anak‐anak,  jam dan sejenisnya, perhiasan, alat‐alat olahraga  (termasuk sepeda), barang‐barang dari kulit,  perlengkapan perjalanan, alat‐alat pembersih, dan  sebagainya.*Sebagian khususnya barang‐barang  yang terkait dengan fesyen seperti: Pakaian jadi dari  kulit, alas kaki dari kulit.  Perdagangan Eceran, kecuali Mobil dan Sepeda  Motor  Perdagangan Eceran Komoditi Bukan Makanan,  Minuman, atau Tembakau 

Lampiran 1‐17 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

5232 

  

  

  

  

  

52321 

  

  

  

  

52322 

  

  

  

  

52323 

  

  

  

  

52329* 

  

53 

  

  

  

  

  

533 

  

  

     

     

     

5331    

   53310 

  

  

  

5339 

  

Perdagangan Eceran Tekstil, Pakaian Jadi, Alas  Kaki, dan Barang Keperluan Lain  Perdagangan Eceran Tekstil. Mencakup usaha  perdagangan eceran khusus macam‐macam kain  batik terbuat dari serat alam, sintetis, maupun  campuran, seperti kain tenun, kain cetak, kain batik  * Sebagian, hanya mencakup kain batik dan kain  tenun  Perdagangan Eceran Pakaian Jadi. Mencakup  usaha perdagangan eceran khusus macam‐macam  pakaian jadi, baik terbuat dari tekstil, kulit, maupun  kulit buatan, seperti kemeja, celana, jas, mantel,  jaket piyama, kebaya, dan lain‐lain  Perdagangan Eceran sepatu, Sandal, dan Alas Kaki  lainnya. Kelompok ini mencakup usaha  perdagangan eceran khusus macam‐macam sepatu,  sandal, selop dan alas kaki lainnya baik terbuat dari  kulir, kulit buatan, plastik, karet, kain ataupun  kayu, seperti: sepatu laki‐laki dewasa, sepatu anak,  sepatu olehraga, sepatu sandal, sandal, selop, dan  sepatu kesehatan.  Perdagangan Eceran Tekstil, Pakaian Jadi, Alas  Kaki, dan Barang Keperluan Pribadi Lain.  Mencakup usaha perdagangan eceran khusus tekstil  pakaian jadi, alas kaki dan barang keperluan  pribadi lainnya yang belum tercakup dalam  kelompok 52321 s/d 52328 seperti taplak meja,  seprai, kelambu, kain kasur, kain bantal, gordin,  kain pel, keset dan lain‐lain. * Tidak termasuk kain  pel  Perdagangan Ekspor kecuali Perdagangan Mobil  dan Sepeda Motor  Perdagangan ekspor barang‐barang keperluan  rumah tanggal  Perdagangan ekspor Tekstil, Pakaian Jadi dan Kulit  Perdagangan ekspor Tekstil, Pakaian Jadi dan  Kulit. Kelompok ini mencakup usaha mengekspor  hasil industri tekstil dan pakaian jadi, seperti:  macam‐macam tekstil, pakaian jadi, kain batik, tali‐ tamli, karpet/permadani dari bahan tekstil, karung,  macam‐macam hasil perajutan, dan barang jadi  lainnya dari tekstil selain pakaian jadi. Termasuk  juga usaha mengekspor kulit/kulit imitasi, barang‐ barang dari kulit dan barang untuk alas kaki,  seperti: sepatu, sandal, selop dan sebagainya.  Perdagangan ekspor Barang‐barang keperluan  rumah tangga lainnya 

Lampiran 1‐18 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

53399 

  

93 

  

  

  

Perdagangan Ekspor berbagai barang‐barang dan  perlengkapan  rumah tangga lainnya. Kelompok  ini mencakup usaha mengekspor berbagai barang‐ barang dan perlengkapan rumah tangga lainnya,  seperti: Kertas, karton, buku‐buku, majalah, surat  kabar, alat‐alat tulis, alat‐alat fotografi, kacamata,  games, dan mainan anak‐anak, jam dan sejenisnya,  perhiasan, alat‐alat olahraga (termasuk sepeda),  barang‐barang dari kulit, perlengkapan perjalanan,  alat‐alat pembersih, dan sebagainya.*Sebagian  khususnya barang‐barang yang terkait dengan  fesyen seperti: Pakaian jadi dari kulit, alas kaki dari  kulit.  Jasa Kegiatan Lainnya 

  

  

930 

  

  

Jasa Kegiatan Lainnya 

     

     

     

9309    

   93094 

  

  

  

  

Jasa Lainnya  Jasa Perorangan yang Tidak Diklasifikasikan di  Tempat Lainnya. Kelompok ini mencakup usaha  jasa perorangan yang belum termasuk dalam  kelompok 93091 sampai dengan 93093. Seperti:  tukang semir sepatu, tukang pijat, tukang ramal,  penunjuk jalan yang dilakukan atas dasar balas jasa,  konsultansi pernikahan. Termasuk pula kegiatan  pengelolaan WC umum. *Khususnya untuk jasa  desainer fesyen dan model fashion  Usulan  Lapangan usaha perdagangan desain fesyen seperti  butik, distro dibuatkan lapangan usaha terpisah.  Kegiatan fashion show sebaiknya ditambahkan  sebagai lapangan usaha dalam KBLI. 

7. FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI   D 

  

  

  

  

Industri Pengolahan 

  

22 

  

  

  

     

     

223    

   2230 

     

  

  

  

  

22302 

K 

  

  

  

  

Industri Penerbitan, Percetakan dan Reproduksi  Media Rekaman  Reproduksi Media Rekaman, Film, dan Video  Reproduksi Media Rekaman, Film, dan Video  Reproduksi Film dan Video: reproduksi (rekaman  ulang) gambar film dan video. Mencakup usaha  reproduksi (rekaman ulang) gambar film dan video.  Penerbitan rekaman film dan video dimasukan  dalam kelompok 92111 dan 92112.  Real Estat, Usaha Persewaan, dan jasa Perusahaan 

  

74 

  

  

  

  

  

749 

  

  

  

  

  

7494 

  

Jasa Perusahaan Lainnya  Jasa Perusahaan Lainnya yang Tidak  Diklasifikasikan di Tempat Lain  Jasa Fotografi 

Lampiran 1‐19 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

74940 

O 

  

  

  

  

  

92 

  

  

  

  

  

921 

  

  

  

  

  

9211 

  

  

  

  

  

92111 

  

  

  

  

92112 

  

  

  

9212 

  

  

  

  

  

92120 

Jasa Fotografi. Jasa pemotretan, baik untuk  perorangan atau kepentingan bisnis, termasuk pula  pemrosesan dan pencetakan hasil pemotretan  tersebut. Termasuk pula usaha jasa pemotretan dari  udara (aerial photography), dan jasa pemotretan  yang dioperasikan oleh mesin. *Tidak termasuk jasa  pemotretan yang dioperasikan oleh mesin, seperti  jasa pemotretan satelit.  Jasa Kemasyarakatan, Sosial Budaya, Hiburan, dan  Perorangan Lainnya  Jasa Rekreasi Kebudayaan dan Olahraga  Kegiatan Perfilman, Radio, Televisi, dan Hiburan  Lainnya  Produksi dan Distribusi Film serta Video  Produksi dan distribusi film, serta video oleh  Pemerintah. Pembuatan dan pendistribusian film  dan video untuk pertunjukkan yang dikelola oleh  pemerintah termasuk editing, cutting, dubbing,  titling film atas dasar balas jasa juga usaha  pembuatan film untuk televisi dan jasa pengiriman  film dan agen pembukuan film  Produksi dan distribusi film, serta video oleh  swasta. Pembuatan dan pendistribusian film dan  video untuk pertunjukkan yang dikelola oleh  swasta termasuk editing, cutting, dubbing, titling  film atas dasar balas jasa juga usaha pembuatan  film untuk televisi dan jasa pengiriman film dan  agen pembukuan film  Kegiatan Bioskop   Kegiatan Bioskop. Mencakup usaha penyewaan  film atau video tape dan penyelenggaraan usaha  bioskop yang dikelola baik oleh pemerintah atau  swasta. 

8. PERMAINAN INTERAKTIF   Tidak ada data di KBLI yang sesuai    

  

9. MUSIK 

     

     

     

      Industri Pengolahan  Industri Penerbitan, Percetakan dan Reproduksi  Media Rekaman  Industri Penerbitan  Penerbitan dalam Media Rekaman 

D    

   22 

     

     

     

     

     

221    

   2213 

     

Lampiran 1‐20 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

22130 

  

  

223 

  

  

Penerbitan dalam Media Rekaman. Mencakup  usaha Perekaman suara di piringan hitam, pita  kaset, compact disk (CD) dan sejenisnya. Penerbitan  rekaman film dan video termasuk kelompok 92111  dan 92112. Penerbitan piranti lunak komputer  termasuk kelompok 72200 (jasa konsultasi piranti  lunak).  Reproduksi Media Rekaman, Film, dan Video 

  

  

  

2230 

  

  

  

  

  

  

  

  

  

O 

  

  

  

  

92 

  

  

  

  

921 

  

  

  

  

9214 

  

  

  

  

92141 

  

  

  

  

92142 

Reproduksi Media Rekaman, Film, dan Video  22301  Reproduksi Media Rekaman. Mencakup usaha  reproduksi (rekaman ulang), audio, dn komputer  dari master copies, rekaman ulang floppy, hard,  dan compact disk. Pembuatan piringan hitam  kosong, pita kaset kosong, pita komputer dan disket  kosong untuk merekam data dimasukkan dalam  kelompok 25203. Industri rekaman suara di  piringan hitam, pita kaset dan sejenisnya  dimasukkan dalam kelompok 22130.  Usulan  Tambahkan lapangan usaha distribusi reproduksi  media rekaman, manajemen‐representasi‐promosi  (agensi) musik, jasa komposer, jasa pencipta lagu  dan jasa penyanyi di KBLI.      Jasa Kemasyarakatan, Sosial Budaya, Hiburan, dan  Perorangan Lainnya     Jasa Rekreasi Kebudayaan dan Olahraga     Kegiatan Perfilman, Radio, Televisi, dan Hiburan  Lainnya     Kegiatan Drama, Musik, dan Hiburan Lainnya  Kegiatan Drama, Musik, dan Hiburan Lainnya  oleh  Pemerintah. Mencakup kegiatan pemerintah  dalam usaha menyelenggarakan hiburan baik  melalui siaran radio, dan televisi, maupun tidak,  seperti : drama seri, pagelaran musik, dengan  tujuan sebagai media hiburan. *Sebagian khususnya  pertunjukan musik kontemporer.  Kegiatan Drama, Musik, dan Hiburan Lainnya  oleh  Swasta. Mencakup usaha pertunjukan  kesenian dan hiburan panggung yang dikelola oleh  swasta seperti : opera, sandiwara,perkumpulan  kesenian daerah, juga usaha jasa hiburan seperti :  band, orkestra, dan sejenisnya. Termasuk kegiatan  novelis, penulis cerita dan pengarang lainnya ,  aktor, penyanyi, penari sandiwara,, penari dan  seniman panggung lainnya yang sejenis. Termasuk  juga usaha kegiatan produser radio, televisi, dan  film, penceramah, pelukis, kartunis, dan pemahat  patung. *Sebagian khususnya pertunjukan musik  kontemporer.  Lampiran 1‐21 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

92143 

Jasa Penunjang Hiburan. Mencakup usaha jasa  penunjang hiburan seperti : jasa juru kamera, juru  lampu, juru rias, penata musik, dan jasa peralatan  lainnya sebagai penunjang seni panggung.  Termasuk juga agen penjualan karcis/ tiket  pertunjukan seni dan hiburan. *Sebagian khususnya  pertunjukan musik kontemporer. 

10. SENI PERTUNJUKAN  I 

   63 

     

     

     

  

634 

  

  

  

  

  

6345 

  

  

  

  

63450 

O 

  

  

  

  

  

92 

  

  

  

  

  

921 

  

  

  

  

  

9214 

  

  

  

  

  

92141 

  

  

  

  

92142 

     

Transportasi, Pergudangan dan Komunikasi  Jasa Penunjang dan Pelengkap Kegiatan Angkutan,  dan Jasa Perjalanan Wisata  Jasa Perjalanan Wisata  Impresariat 

  

Impresariat. Mencakup kegiatan pengurusan dan  penyelenggaraan pertunjukan hiburan baik yang  berupa mendatangkan, mengirim, maupun  mengembalikan serta menentukan tempat, waktu,  dan jenis hiburan. Kegiatan usaha jasa impresariat  ini meliputi bidang seni dan olah raga. *Tidak  termasuk bidang olahraga.  Jasa Kemasyarakatan, Sosial Budaya, Hiburan, dan  Perorangan Lainnya  Jasa Rekreasi Kebudayaan dan Olahraga  Kegiatan Perfilman, Radio, Televisi, dan Hiburan  Lainnya  Kegiatan Drama, Musik, dan Hiburan Lainnya  Kegiatan Drama, Musik, dan Hiburan Lainnya  oleh  Pemerintah. Mencakup kegiatan pemerintah  dalam usaha menyelenggarakan hiburan baik  melalui siaran radio, dan televisi, maupun tidak,  seperti : drama seri, pagelaran musik, dengan  tujuan sebagai media hiburan. *Sebagian, di luar  pertunjukan musik kontemporer.  Kegiatan Drama, Musik, dan Hiburan Lainnya  oleh  Swasta. Mencakup usaha pertunjukan  kesenian dan hiburan panggung yang dikelola oleh  swasta seperti : opera, sandiwara,perkumpulan  kesenian daerah, juga usaha jasa hiburan seperti :  band, orkestra, dan sejenisnya. Termasuk kegiatan  novelis, penulis cerita dan pengarang lainnya ,  aktor, penyanyi, penari sandiwara, penari dan  seniman panggung lainnya yang sejenis. Termasuk  juga usaha kegiatan produser radio, televisi, dan  film, penceramah, pelukis, kartunis, dan pemahat  patung. *Sebagian, di luar pertunjukan musik  kontemporer. 

Lampiran 1‐22 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

  

  

  

  

92143 

Deskripsi  Jasa Penunjang Hiburan. Mencakup usaha jasa  penunjang hiburan seperti : jasa juru kamera, juru  lampu, juru rias, penata musik, dan jasa peralatan  lainnya sebagai penunjang seni panggung.  Termasuk juga agen penjualan karcis/ tiket  pertunjukan seni dan hiburan. *Termasuk jasa  penyelenggara kegiatan seni pertunjukan,  khususnya pada seni pertunjukan di luar  pertunjukan seni musik kontemporer. 

11. PENERBITAN & PERCETAKAN  D    

   22 

     

     

     

     

     

221    

   2211 

     

  

  

  

  

22110 

  

  

  

2212 

  

  

  

  

  

22120 

  

  

  

2214 

  

  

  

  

  

22140 

  

  

  

2219 

  

  

  

  

  

22190 

  

  

222 

  

  

  

  

  

2221 

  

Industri Pengolahan  Industri Penerbitan, Percetakan dan Reproduksi  Media Rekaman  Industri Penerbitan  Penerbitan Buku, Brosur, Buku Musik, dan  Publikasi lainnya  Penerbitan buku, buku pelajaran, atlas/peta,  brosur, pamflet, buku musik, dan publikasi  lainnya. Mencakup usaha penerbitan buku, buku  pelajaran, atlas, brosur, pamflet, buku musik, dan  publikasi lainnya.   Penerbitan  Surat Kabar, Jurnal, Tabloid, dan  Majalah  Penerbitan  Surat Kabar, Jurnal, Tabloid, dan  Majalah. Penerbitan surat kabar, jurnal, tabloid,  majalah umum dan teknis, komik dan sebagainya.  Mencakup usaha penerbitan surat kabar, jurnal,  majalah umum dan teknis, komik, dan sebagainya  Industri Penerbitan Khusus  Industri Penerbitan Khusus.  Mencakup industri  penerbitan  perangko, materai, uang kertas, blanko  cek, giro, surat andil, obligasi surat  saham, surat  berharga lainnya, passport, tiket pesawat terbang,  dan terbitan khusus lainnya.  Industri Penerbitan Lainnya  Industri Penerbitan Lainnya. Mencakup usaha  penerbitan foto‐foto, grafir (engraving) dan kartu  pos, formulir, poster, reproduksi, percetakan  lukisan, dan barang cetakan lainnya. Industri ini  termasuk pula rekaman mikro film.   Industri Percetakan dan Kegiatan yang Berkaitan  dengan Pencetakkan (termasuk reproduksi/cetak  ulang)  Industri Percetakan 

Lampiran 1‐23 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

22210 

G    

   51 

     

     

     

  

  

519 

  

  

Industri Percetakan. Mencakup kegiatan pelayanan  jasa percetakan surat kabar, majalah, jurnal, buku,  pamflet, peta atau atlas, poster dan lainnya.  Termasuk pula mencetak ulang melalui komputer,  mesin stensil, dan sejenisnya, misal : kegiatan  fotocopy atau thermocopy. pencetakan label kertas  atau karton termasuk sub golongan 2109 *Termasuk  didalamnya mencetak ulang menggunakan media  CD dan atau melalui internet.  Perdagangan Besar dan Eceran  Perdagangan besar dalam negeri selain Ekspor dan  Impor (kecuali perdagangan mobil dan sepeda  motor)  Perdagangan Besar Lainnya 

  

  

  

5190 

  

Perdagangan Besar Lainnya 

  

  

  

  

51900 

  

52 

  

  

  

  

  

523 

  

  

  

  

  

5236 

  

  

  

  

  

52363 

  

53 

  

  

  

  

  

539 

  

  

Perdagangan Besar Lainnya. Kelompok ini  mencakup usaha perdagangan besar yang belum  tercakup dalam salah satu kelompok dalam  golongan 512‐515. *Khususnya untuk komoditi hasil  percetakan & penerbitan  Perdagangan Eceran, kecuali Mobil dan Sepeda  Motor  Perdagangan Eceran Komoditi Bukan Makanan,  Minuman, atau Tembakau  Perdagangan Eceran Kertas, Barang‐barang dari  Kertas, Alat Tulis, Barang Cetakan, Alat Olahraga,  Alat Musik, Alat Fotografi, Komputer  Perdagangan Eceran Hasil Percetakan, Penerbitan,  Dan Perangkat Lunak (Software). Mencakup usaha  perdagangan eceran khusus hasil percetakan,  penerbitan dan perangkat lunak, seperti: faktur,  nota, kwitansi, kartu nama, etiket, amplop, agenda,  address book, kartu ucapan, kartu pos, perangko,  materai, album, buku tulis, buku gambar, kertas  bergaris, kertas grafik, atlas, huruf braile, surat  kabar, majalah, buletin, kamus, buku ilmu  pengetahuan, buku bergambar, dan bermacam‐ macam software, termasuk pula jasa penjualan  kartu perdana telepon selular *Tidak termasuk jasa  penjualan kartu perdana telepon selular.  Perdagangan ekspor, kecuali perdagangan mobil  dan sepeda motor  Perdagangan Ekspor Lainnya 

  

  

  

5390 

  

Perdagangan Ekspor Lainnya 

Lampiran 1‐24 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

53900 

O 

  

  

  

  

  

92 

  

  

  

  

  

922 

  

  

Perdagangan ekspor lainnya. Kelompok ini  mencakup usaha mengekspor komoditi yang belum  tercakup dalam salah satu kelompok dalam  golongan 532‐535 ke luar negeri. *Khususnya untuk  komoditi hasil percetakan & penerbitan  Jasa Kemasyarakatan, Sosial Budaya, Hiburan, dan  Perorangan Lainnya  Jasa Rekreasi Kebudayaan dan Olahraga  Kegiatan kantor Berita 

  

  

  

9220 

  

Kegiatan Kantor Berita 

  

  

  

  

92201 

  

  

  

  

92202 

  

  

  

  

92203 

Kegiatan Kantor Berita oleh Pemerintah.  Kelompok ini mencakup kegiatan pemerintah dalm  usaha mencari, mengumpulkan, mengolah dan  sekaligus mempublikasikan berita melalui media  cetak elektronik, dengan tujuan menyampaikannya  kepada masyarakat sebagai informasi, seperti :  kantor berita Antara.  Kegiatan Kantor Berita oleh Swasta. Kelompok ini  mencakup usaha mengumpulkan dan  menyebarluaskan berita melalui media cetak  maupun elektronik dengan tujuan  menyampaikannya kepada masyarakat sebagi  informasi yang dikelola oleh swasta. *Sebagian,  khususnya melalui media cetak   Pencari Berita (free lance). Kelompok ini mencakup  usaha mencari berita yang dilakukan oleh  perorangan sebagai bahan informasi. 

12. LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK  I 

   64 

     

     

     

Transportasi, Pergudangan dan Komunikasi 

  

643 

  

  

Jasa Telekomunikasi 

  

  

6432 

  

Jasa Multimedia 

  

  

  

  

64323 

  

  

  

  

64329 

K 

  

  

  

  

Jasa Portal. Mencakup usaha jasa pelayanan yang  menyediakan akses ke gerbang utama dari pusat  enterprise knowledge yang merupakan hasil dari  pengolahan data dan informasi, sehingga dapat  digunakan sebagai bahan dalam pengambilan  keputusan. Fasilitas yang disediakan misal : fasilitas  untuk melakukan email, searching, chating, akses  keberbagai sumberdaya (resources)  Jasa Multimedia lainnya. Mencakup kegiatan jasa  multimedia lainnya yang belum tercakup dalam  kelompok 64321 s/d 64325  Real Estat, usaha Persewaan, dan Jasa Perusahaan 

  

72 

  

  

  

Jasa Komputer dan Kegiatan yang Terkait 

        

Pos dan Telekomunikasi 

Lampiran 1‐25 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

  

  

  

  

  

721 

  

  

Jasa Konsultasi Piranti Keras (hardware consulting) 

  

7210 

  

  

  

  

72100 

     

     

722    

   7220 

     

  

  

  

  

72200 

723 

  

  

Jasa Konsultasi Piranti Keras (hardware consulting)  Jasa Konsultasi Piranti Keras (hardware  consulting).  Mencakup usaha jasa konsultasi  tentang tipe dan konfigurasi dari piranti keras  komputer dengan atau tanpa dikaitkan dengan  aplikasi piranti lunak. Konsultasi biasanya  menyangkut analisis kebutuhan pengguna  komputer dan permasalahannya, serta memberikan   jalan keluar yang terbaik, kegiatan sejenis yang  dilakukan oleh unit penjualan perusahaan  komputer dimasukan didalam sub golongan 3000  atau 5150 atau 5239 atau 5350 atau 5450  Jasa Konsultasi Piranti Lunak  Jasa Konsultasi Piranti Lunak  Jasa Konsultasi Piranti Lunak  Jasa konsultasi yang berkaitan dengan analisis,  design, dan pemrograman dari sistem yang siap  pakai. Kegiatan ini biasanya menyangkut analisis  kebutuhan pengguna komputer dan  permasalahannya, pemecahan permasalahan, dan  membuat piranti lunak berkaitan dengan  pemecahan masalah tersebut. Termasuk pula  penulisan program sederhana sesuai kebutuhan  pengguna komputer. Kegiatan sejenis yang  dilaksanakan sebagai bagian yang tak terpisahkan  dari penjualan piranti lunak dimasukkan dalam  subgolongan 5239.  Pengolahan Data  Pengolahan Data 

  

  

  

  

  

7230 

  

  

  

  

  

72300 

  

  

724 

  

  

  

  

  

7240 

  

  

  

 

  

72400 

Deskripsi 

Pengolahan Data  Jasa untuk pengolahan dan tabulasi semua jenis  data. Kegiatan ini bisa meliputi keseluruhan tahap  pengolahan dan penulisan laporan dari data yang  disediakan pelanggan, atau hanya sebagian dari  tahapan pengolahan.  Jasa Kegiatan Data Base  Jasa Kegiatan Data Base  Jasa Kegiatan Data Base  Usaha jasa pelayanan yang berkaitan dengan  pengembangan data base , penyimpanan data, dan  penyediaan data base dari berbagai jenis data  (seperti: data keuangan, statistik, ekonomi, atau  teknis). Data dapat diakses oleh setiap orang yang  memerlukan atau oleh sekelompok pengguna data.  Penyediaan data yang diselenggarakan oleh  perpustakaan dan arsip dimasukkan dalam 

Lampiran 1‐26 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi  kelompok 92311 dan 92312 

  

  

725 

  

  

  

  

  

7250 

  

  

  

  

  

72500 

  

  

729 

  

  

  

  

  

7290 

  

  

  

  

   72900 

Perawatan dan Reparasi Mesin‐Mesin kantor,  Akuntansi, dan Komputer  Perawatan dan Reparasi Mesin‐Mesin kantor,  Akuntansi, dan Komputer  Perawatan dan Reparasi Mesin‐Mesin kantor,  Akuntansi, dan Komputer. Mencakup usaha jasa  perawatan dan reparasi, mesin kantor, mesin  akuntansi, komputer, mesin ketik dan  perlengkapan.  Kegiatan Lain yang berkaitan dengan Komputer  Kegiatan Lain yang berkaitan dengan Komputer  Kegiatan Lain yang berkaitan dengan Komputer.  Mencakup berbagai usaha yang berkaitan dengan  komputer yang belum tercakup dalam golongan  721 s/d 725 *Seperti: membuat program‐program  interface antar sistem 

13. TELEVISI DAN RADIO  I 

     

  

  

  

  

Transportasi, Pergudangan dan Komunikasi 

64 

  

  

  

Pos dan Telekomunikasi 

644 

  

  

Telekomunikasi Khusus  Telekomunikasi Khusus untuk Penyiaran 

  

  

  

  

6443 

  

  

  

  

  

64430 

O 

  

  

  

  

  

92 

  

  

  

  

  

921 

  

  

Telekomunikasi Khusus untuk Penyiaran.  Mencakup usaha penyelenggaraan telekomunikasi  yang memancar satu arah dan terus menerus.  Bersifat : memancar satu arah dan terus menerus,  diterima langsung oleh penerima, bersifat tetap dan  bergerak , menampilkan gambar dan atau suara dan  peruntukan siarannya untuk masyarakat luas  biasanya penyelenggara menyewa jaringan sebagai  sarana transmisi untuk keperluan  penyiaran dari  penyelenggaraan jaringan telekomunikasi tidak  termasuk penyelenggaraan telekomunikasi khusus  untuk keperluan penyiaran.  Jasa Kemasyarakatan, Sosial Budaya, Hiburan, dan  Perorangan Lainnya  Jasa Rekreasi Kebudayaan dan Olahraga  Kegiatan Perfilman, radio, Televisi, dan Hiburan  lainnya  Lampiran 1‐27 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

  

  

  

9213 

  

  

  

  

  

92131 

  

  

  

  

  

  

  

  

Deskripsi  Kegiatan Radio dan Televisi 

Kegiatan Radio dan Televisi oleh Pemerintah.  Mencakup kegiatan pemerintah dalam usaha  penyelenggaraan siaran radio dan televisi, termasuk  juga station relay (pemancar kembali) siaran radio  dan televisi. *Tidak termasuk produksi acara  sinetron, situational commedy, dan yang sejenis.  92132  Kegiatan Radio dan Televisi oleh Swasta  Mencakup kegiatan dalam usaha penyelenggaraan  siaran radio dan televisi yang dikelola oleh swasta.  Kegiatan pemancaran radio dan televisi secara  langsung atau pemancaran ulang yang didasarkan  atas dasar balas jasa (fee) dan kontrak dimasukkan  dalam kelompok 64430  *Tidak termasuk produksi  acara sinetron, situational commedy, dan yang sejenis.  Usulan  Tambahkan lapangan usaha produksi program  televisi dan radio yang termasuk kategori games,  kuiz, reality show, infotainment, dan yang lainnya  yang tidak diproduksi oleh stasiun radio atau  televisi yang bersangkutan. 

14. RISET DAN PENGEMBANGAN  K 

  

  

  

  

  

73 

  

  

  

  

  

731 

  

  

  

  

  

7312 

  

  

  

  

  

73120 

  

  

732 

  

  

  

  

  

7321 

  

  

  

  

  

73210 

  

  

  

7322 

  

Real Estat, usaha Persewaan, dan Jasa Perusahaan  Penelitian & Pengembangan (Swasta)  Penelitian dan Pengembangan Ilmu Pengetahuan  Alam dan Teknologi  Penelitian dan Pengembangan Ilmu Teknologi dan  Rekayasa  Penelitian dan Pengembangan Ilmu Teknologi  dan Rekayasa (Engineering). Mencakup usaha  penelitian dan pengembangan yang dilakukan  secara sistematis diselenggarakan oleh swasta  berkaitan dengan teknologi dan rekayasa  Penelitian dan Pengembangan Ilmu Pengetahuan  Sosial dan Humaniora  Penelitian dan Pengembangan Ilmu Pengetahuan  Sosial   Penelitian dan Pengembangan Ilmu Pengetahuan  Sosial. Mencakup usaha penelitian dan  pengembangan yang dilakukan secara sistematis,  diselenggarakan oleh swasta, berkaitan dengan  ilmu sosial, seperti penelitian dan pengembangan  ekonomi, psikologi, sosiologi, ilmu hukum dan  lainnya. penelitian pasar dan pemasaran (market  research) dimasukan kedalam kelompok 74130  Penelitian dan Pengembangan Humaniora 

Lampiran 1‐28 

Kate‐ gori 

Gol.  Pokok 

Gol 

Sub  Gol. 

Kelom‐ pok 

Deskripsi 

  

  

  

  

73220 

  

74 

  

  

  

  

  

741 

  

  

  

  

  

7414 

  

  

  

  

  

74140 

Penelitian dan Pengembangan Humaniora.  Mencakup usaha penelitian dan pengambangan  yang dilakukan secara teratur yang diselenggarakan  oleh swasta berkaitan dengan humaniora seperti  penelitian dan pengambangan bahasa, sastra, dan  seni.  Jasa Perusahaan Lainnya  Jasa Hukum, Akuntansi dan Pembukuan,  Konsultasi Pajak, Penelitian Pasar, dan Konsultasi  Bisnis dan manajemen  Jasa Konsultasi Bisnis dan Manajemen  Jasa konsultasi bisnis dan manajemen. Mencakup  usaha pemberian saran dan bantuan operasional  pada dunia bisnis, seperti konsultansi pada bidang  hubungan masyarakat dan berbagai fungsi  manajemen, konsultasi manajemen oleh agronomis,  dan agrikultural ekonomis pada bidang pertanian  dan sejenisnya  

 

Lampiran 1‐29 

DAFTAR ISI Daftar Isi Daftar Gambar Daftar Tabel

2 7 8

1

9

PENDAHULUAN

1.1 1.2 1.3 1.4 2

LATAR BELAKANG TUJUAN MANFAAT RUANG LINGKUP METODOLOGI STUDI KONTRIBUSI INDUSTRI KREATIF 2009

2.1 2.2 2.3

DESAIN STUDI PENETAPAN KLASIFIKASI SUBSEKTOR-SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF PENETAPAN INDIKATOR-INDIKATOR YANG AKAN DIGUNAKAN

2.3.1

Berbasis Produk Domestik Bruto

2.3.1.1 2.3.1.2 2.3.1.3 2.3.2

Produk Domestik Bruto Industri Kreatif Persentase PDB Industri Kreatif terhadap PDB Nasional Pertumbuhan PDB Industri Kreatif Berbasis Ketenagakerjaan

2.3.2.1 2.3.2.2 2.3.2.3 2.3.2.4 2.3.3

Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif (JTKC) Tingkat Partisipasi Pekerja Industri Kreatif (TPPC) Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif (PJTKC) Produktivitas Tenaga kerja Berbasis Perdagangan Internasional

2.3.3.1 2.3.3.2 2.3.3.3 2.3.3.4 2.3.3.5 2.3.3.6 2.3.3.7 2.3.3.8 2.3.3.9 2.3.3.10 2.3.4

Nilai Ekspor Persentase Nilai Ekspor terhadap Total Nilai Ekspor Pertumbuhan Nilai Ekspor Nilai Impor Persentase Nilai Impor terhadap Total Nilai Impor Pertumbuhan Nilai Impor Net Trade Industri Kreatif Net Trade Subsektor Industri Kreatif Pertumbuhan Net Trade Industri Kreatif Pertumbuhan Net Trade Subsektor Industri Kreatif

Berbasis Aktivitas Perusahaan

9 9 9 10 11 11 11 12 12

12 12 13 13

14 14 15 15 16

16 16 17 17 18 18 18 19 19 19 19

2.3.4.1 2.3.4.2 2.3.4.3 2.3.5

Jumlah Usaha Persentase Jumlah Usaha terhadap Jumlah Usaha Total Pertumbuhan Jumlah Usaha

19 20 20

Berbasis dampak terhadap sektor lain

21

2.3.5.1 Angka pengganda output subsektor industri kreatif 2.3.5.2 Linkage subsektor industri kreatif 2.4 PENGUMPULAN DAN PENGOLAHAN DATA

21 21 22

2.4.1 2.4.2

22 23

Perubahan dari Studi IK 2007 Metode Pengumpulan dan Pengolahan Data Kontribusi Ekonomi

2.4.2.1 2.4.2.2 2.4.2.3 2.4.3 2.4.4

3

Pengumpulan Dan Pengolahan Data Sekunder Metode Estimasi menggunakan Tabel Input Output Estimasi-Estimasi yang Dilakukan

23 23 23

Metode Pengumpulan dan Pengolahan Data Perkembangan Kualitatif Analisis Data

26 26

PERKEMBANGAN INDUSTRI KREATIF INDONESIA 2007-2009

3.1

INDUSTRI KREATIF NASIONAL

3.1.1 3.1.2 3.1.3 3.1.4 3.1.5

3.2

27

PPBI 2007 PPBI 2008 PPKI 2009 Tahun Indonesia Kreatif 2009 Instruksi Presiden No 6 Tahun 2009 mengenai Pengembangan Industri Kreatif

27 27 28 28 28

INDUSTRI KREATIF DI DAERAH

29

DKI Jakarta Kota Solo Kota Jogjakarta Kota Denpasar Kota Bandung Kota Berpotensi: Jember, Batam

29 31 31 33 34 35

3.2.1 3.2.2 3.2.3 3.2.4 3.2.5 3.2.6

3.2.6.1 3.2.6.2 3.2.7

27

Batam Jember

35 36

Festival dan Tradisi Kebudayaan di Berbagai Daerah

36

3.2.7.1 Festival Bengawan Solo 3.2.7.2 Borobudur Internasional Festival 3.2.7.3 Festival Tabot 3.2.7.4 Festival Danau Toba 3.2.7.5 Festival Tengger 3.2.7.6 Festival Danau Sentani 3.3 PUBLIKASI INDUSTRI KREATIF DI MEDIA INFORMASI

37 37 37 38 38 39 39

3

3.3.1 3.3.2

3.4

Media Nasional Media Daerah

INDUSTRI KREATIF DI DUNIA MAYA

3.4.1 3.4.2

3.5

41 45

GERAKAN KOMUNITAS

47

Common Room Network Foundation Bandung Creative City Forum (BCCF) Kreative Industry Clothing Kommunity (KICK) Komunitas Kreatif Bali Ins-ide Jendela Ide Fashionesedaily Kementerian Desain Republik Indonesia Desain Grafis Indonesia Republik Kreatif Musikator Bentara Budaya Komunitas Utan Kayu Top Ten Komunitas Kreatif di Dunia Maya

48 48 49 50 50 51 51 51 52 52 52 53 53 54

SUCCESS AND FAILED STORIES

3.6.1 3.6.2

3.7

41

E-Commerce Jumlah Laman Industri Kreatif

3.5.1 3.5.2 3.5.3 3.5.4 3.5.5 3.5.6 3.5.7 3.5.8 3.5.9 3.5.10 3.5.11 3.5.12 3.5.13 3.5.14

3.6

39 40

55

Cerita Sukses Insan Kreatif Lesson Learned Pelaku Kreatif yang Kurang Berhasil

55 61

PELUANG INDUSTRI KREATIF DI PASAR LUAR NEGERI

3.7.1

3.7.1.1 3.7.1.2 3.7.1.3 3.7.2

3.7.2.1 3.7.2.2 3.7.2.3 3.7.2.4 3.7.2.5 3.7.2.6 3.7.2.7 3.7.3

3.7.3.1 3.7.3.2 3.7.3.3 3.7.3.4

65

Ceko

65

Festival Film Ceko Program KBRI Ceko dalam memperkenalkan Film Indonesia Program-Program KBRI Ceko di luar Subsektor Film

65 66 66

China (RRT)

66

Televisi Film Radio Musik Penerbitan dan Percetakan Online Games Kerajinan

67 67 67 67 68 68 68

Spanyol

68

Film, Video dan Fotografi Musik Layanan Piranti Lunak dan Permainan Interaktif Desain dan Fesyen

68 70 70 72

4

3.7.3.5 3.7.3.6 3.7.4

3.7.5

3.8.1 3.8.2 3.8.3 3.8.4 3.8.5 3.8.6 3.8.7 3.8.8

3.9 3.9.1 3.9.2

76

Industri Audiovisual: Film, Animasi, Televisi Furniture dan Kerajinan Kerajinan: Jewellery Musik: Alat Musik Fesyen: Produk Tekstil Tantangan dan Hambatan

76 77 78 78 78 78

Afrika Selatan

3.7.5.1 3.7.5.2 3.7.5.3 3.7.5.4 3.7.5.5 3.7.5.6

3.8

74 75

Argentina

3.7.4.1 3.7.4.2 3.7.4.3 3.7.4.4 3.7.4.5 3.7.4.6

3.7.6 3.7.7

Penerbitan dan Percetakan Kerajinan

79

Film dan Animasi Musik Desain dan Piranti Lunak Penerbitan dan Percetakan Pameran Industri Kreatif di Afrika Selatan Kondisi pasar dan peluang ekspor di afrika selatan

79 81 83 84 85 86

Maroko Singapura

86 87

KOMITMEN PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF

88

Bisnis Departemen Perindustrian Departemen Pendidikan Nasional Departemen Komunikasi dan Informatika Departemen Kebudayaan dan Pariwisata Departemen Perdagangan Kementerian Negara Koperasi dan UKM Pemerintah – Perbankan

89 89 89 89 90 90 91 91

KONSUMSI PRODUK KREATIF LOKAL

91

Endorsement Dari Pemerintah untuk Menggunakan Produk Lokal Contoh Indikasi Positif dalam Penggunaan Produk Kreatif Lokal

91 93

3.9.2.1 Pemakaian Batik oleh Kaum Muda 3.9.2.2 Trend Distro 3.9.2.3 Ring Back Tone – Musik Indonesia 3.9.2.4 Film Indonesia 3.9.2.5 Seni Pertunjukan 3.10 INDIKASI GEOGRAFIS PELUANG PELESTARIAN KREATIVITAS LOKAL YANG BERNILAI EKONOMI

93 94 94 95 96 97

3.10.1 3.10.2 3.10.3 3.10.4

97 97 98 100

Konsep dan Peraturan Tantangan Bagi Pengembangan Produk IG Potensi IG yang sedang Diproses Potensi IG yang belum Dikembangkan

5

4

HASIL PEMETAAN DAN ANALISIS DAMPAK EKONOMI INDUSTRI KREATIF

4.1

104

BERBASIS PRODUK DOMESTIK BRUTO: JUMLAH, % KONTRIBUSI DAN PERTUMBUHAN

4.1.1 4.1.2 4.1.3 4.1.4

4.2

104

PDB Sektor Industri Kreatif Perbandingan terhadap PDB Nasional PDB Subsektor Industri Kreatif Perbandingan 14 Subsektor Industri Kreatif

104 106 108 111

BERBASIS KETENAGAKERJAAN: JUMLAH, TINGKAT PARTISIPASI, PERTUMBUHAN, PRODUKTIVITAS

4.2.1 4.2.2 4.2.3 4.2.4

Tenaga Kerja Sektor Industri Kreatif Perbandingan terhadap Tenaga Kerja Nasional Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif Perbandingan 14 Subsektor Industri Kreatif

114 114 115 118 120

4.3 BERBASIS PERDAGANGAN INTERNASIONAL: JUMLAH, % KONTRIBUSI DAN PERTUMBUHAN DARI EKSPOR, IMPOR DAN NET TRADE 123 4.3.1 4.3.2 4.3.3 4.3.4

4.4

4.5

Jumlah Usaha Sektor Industri Kreatif Perbandingan terhadap Jumlah Usaha Nasional Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif Perbandingan Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif

132 132 133 135 138

BERBASIS DAMPAK DAN KETERKAITAN DENGAN SEKTOR LAIN

4.5.1 4.5.2 4.5.3

5.1 5.2

123 125 127 129

BERBASIS AKTIVITAS PERUSAHAAN: JUMLAH, % KONTRIBUSI DAN PERTUMBUHAN PERUSAHAAN

4.4.1 4.4.2 4.4.3 4.4.4

5

Perdagangan Internasional Sektor Industri Kreatif Perbandingan terhadap Nasional Perdagangan Internasional Subsektor Industri Kreatif Perbandingan 14 Subsektor Industri Kreatif

141

Angka Pengganda Output Industri Kreatif Backward Linkage Forward Linkage

141 141 142

KESIMPULAN DAN SARAN

143

KESIMPULAN SARAN

143 143

6

DAFTAR GAMBAR Gambar 2-1 Gambar 2-2 Gambar 3-1 Gambar 3-2 Gambar 3-3 Gambar 3-4 Gambar 3-5 Gambar 4-1 Gambar 4-2 Gambar 4-3 Gambar 4-4 Gambar 4-5 Gambar 4-6 Gambar 4-7 Gambar 4-8 Gambar 4-9 Gambar 4-10 Gambar 4-11 Gambar 4-12 Gambar 4-13 Gambar 4-14 Gambar 4-15 Rupiah) Gambar 4-16 Gambar 4-17 Gambar 4-17 Gambar 4-18 Gambar 4-19 Gambar 4-21 Gambar 4-21 Gambar 4-22 Gambar 4-23 Gambar 4-24 Gambar 4-25 Gambar 4-26 Gambar 4-27 Gambar 4-28 Gambar 4-29 Gambar 4-30

Desain Studi ............................................................................................................................................................. 11 Struktur Klasifikasi Ketenagakerjaan ........................................................................................................................ 13 Artikel Industri Kreatif di Media Nasional .................................................................................................................. 40 Artikel Industri Kreatif di Media Daerah .................................................................................................................... 41 Jumlah Laman Mengutip Aktor Pemerintah Mengulas Industri Kreatif...................................................................... 45 Jumlah Laman Mengulas Industri Kreatif di Tingkat Provinsi .................................................................................... 46 Jumlah Laman Mengulas Industri Kreatif di Tingkat Kota ......................................................................................... 47 Nilai Tambah Bruto Industri Kreatif 2002-2008 (Miliar Rupiah) ............................................................................ 105 Pertumbuhan NTB Konstan Industri Kreatif 2002-2008........................................................................................ 106 Rata-rata Nilai dan % Kontribusi NTB Sektoral Berdasarkan Harga Berlaku, termasuk Industri Kreatif, 2002-2008 107 Rata-Rata Pertumbuhan PDB Sektoral, termasuk Industri Kreatif, 2002-2008 ..................................................... 108 NTB Konstan 14 Subsektor Industri Kreatif tahun 2002-2008 ............................................................................. 111 Rata-rata Jumlah dan % Kontribusi PDB Subsektor Industri Kreatif tahun 2002-2008, Berdasarkan Harga Berlaku 112 Rata-rata Pertumbuhan PDB Subsektor Industri Kreatif tahun 2002-2008 .......................................................... 113 Jumlah Tenaga Kerja Sektor Industri Kreatif 2002-2008 ....................................................................................... 114 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektor Industri Kreatif 2002-2008 ........................................................ 115 Rata-rata Jumlah dan Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2002-2008 ............................................ 116 Rata-rata Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2002-2008 ................................................... 117 Jumlah Penyerapan Tenaga Kerja 14 Subsektor IK Tahun 2002-2008 ................................................................. 120 Rata-rata Jumlah dan Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Subsektor-subsektor Industri Kreatif Tahun 2002-2008 121 Rata-rata Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif Tahun 2002-2008 ....................... 122 Rata-rata Produktivitas Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 Berdasarkan Harga Konstan (Ribu 123 Nilai Ekspor, Impor dan Net Trade Sektor Industri Kreatif 2002-2008 (Miliar Rupiah) ......................................... 124 Pertumbuhan Ekspor, Impor dan Net Trade Sektor Industri Kreatif 2002-2008 ................................................... 125 Ekspor Nasional dan Ekspor Industri Kreatif 2002-2008 dalam Miliar Rupiah ...................................................... 126 Impor Nasional dan Impor Industri Kreatif 2002-2008 dalam Miliar Rupiah ......................................................... 126 Net Trade Nasional dan Net Trade Industri Kreatif 2002-2008 dalam Miliar Rupiah ............................................ 127 Nilai Ekspor, Impor dan Net Trade 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 (Miliar Rupiah) .............................. 129 Rata-Rata Jumlah dan % Kontribusi Ekspor Subsektor Industri Kreatif 2002-2008.............................................. 131 Rata-Rata Jumlah dan % Kontribusi Impor Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 ............................................... 131 Rata-Rata Jumlah dan % Kontribusi Net Trade Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 ......................................... 132 Jumlah Usaha Sektor Industri Kreatif Tahun 2002-2008 ....................................................................................... 133 Pertumbuhan Jumlah usaha Sektor Industri Kreatif Tahun 2002-2008 ................................................................. 133 Perbandingan Jumlah Usaha Nasional Tahun 2002-2008 ..................................................................................... 134 Perbandingan Rata-Rata Pertumbuhan Jumlah Usaha Nasional Tahun 2002-2008 ............................................. 135 Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 ....................................................................................... 138 Perbandingan Rata-Rata Jumlah usaha 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 ............................................... 139 Rata-Rata Pertumbuhan Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 ............................................... 140

DAFTAR TABEL Tabel 3-1 Tabel 3-2 Tabel 3-3 Tabel 3-4 Tabel 3-5 Tabel 4-1 Tabel 4-2 Tabel 4-3 Tabel 4-4 Tabel 4-5 Tabel 4-6 Tabel 4-7 Tabel 4-8 Tabel 4-9 Tabel 4-10 Tabel 4-11 Tabel 4-12 Tabel 4-13 Tabel 4-14 Tabel 4-15

Kalender TIK 2009 ........................................................................................................................................................... 28 Top Ten Mailing List Kreatif .............................................................................................................................................. 54 Top Ten Komunitas Kreatif di Web.................................................................................................................................... 54 Distribusi Wilayah Subsektor Desain di Spanyol ............................................................................................................... 72 Peringkat Lagu Ring Back Tone ....................................................................................................................................... 95 Profil Kontribusi Ekonomi Sektor Industri Kreatif Indonesia 2002-2008 ....................................................................... 104 Perbandingan Kontribusi PDB Sektor Industri Nasional 2002-2008 (miliar Rp) ........................................................... 107 Perbandingan Kontribusi NTB 14 Sektor Industri Kreatif 2002-2008 ........................................................................... 111 Perbandingan Kontribusi Penyerapan Tenaga Kerja Sektor Industri Nasional 2002-2008 ........................................... 115 Perbandingan Produktivitas Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2002-2008 Berdasarkan Harga Konstan (Ribu Rupiah) ... 117 Kontribusi Tenaga Kerja 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 .............................................................................. 118 Perbandingan Kontribusi Tenaga Kerja 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 ....................................................... 121 Perbandingan Ekspor Sektor Industri Nasional 2002-2008 (miliar Rp) ........................................................................ 129 Perbandingan Impor Sektor Industri Nasional 2002-2008 (miliar Rp) .......................................................................... 130 Perbandingan Net Trade Sektor Industri Nasional 2002-2008 (miliar Rp) ................................................................... 130 Perbandingan Jumlah Usaha Nasional Tahun 2002-2007 ............................................................................................. 134 Perbandingan Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif Tahun 2002-2007 ............................................................. 138 Angka Pengganda Output 14 Subsektor Industri Kreatif................................................................................................ 141 Backward Linkage 14 Subsektor Industri Kreatif........................................................................................................... 142 Forward Linkage 14 Subsektor Industri Kreatif .............................................................................................................. 142

1 1.1

PENDAHULUAN LATAR BELAKANG

Sejak peluncuran Studi Pemetaan Kontribusi Ekonomi Industri Kreatif 2007, yang dilanjutkan dengan peluncuran Cetak Biru Pengembangan Ekonomi Kreatif dan Cetak Biru Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif tahun 2008, posisi strategis ekonomi kreatif dan industri kreatif dalam pembangunan nasional semakin disadari oleh berbagai pihak. Berbagai aktivitas kreatif digulirkan di berbagai tempat, baik oleh pemerintah, dunia bisnis maupun oleh kaum intelektual. Publikasi di media massa dan di dunia maya semakin intensif. Komunitas-komunitas semakin tumbuh dan mulai saling terhubung. Kota-kota dan daerah semakin antusias untuk menjadi kota/daerah kreatif. Prestasi-prestasi prestisius terus diraih oleh para pelaku-pelaku kreatif. Kondisi-kondisi di atas merupakan sebagian dari indikasi-indikasi perkembangan ekonomi kreatif Indonesia. Kondisi-kondisi ini sangat penting untuk dipetakan atau didokumentasikan, selain untuk memberikan pemahaman mengenai pentingnya industri kreatif, juga untuk dapat menjadi lebih baik dalam dalam mengevaluasi kegiatan yang sudah dilaksanakan dan dalam penyusunan langkah-langkah pengembangan selanjutnya. Hal inilah yang menjadi salah satu latar belakang dilakukannya studi pemutakhiran 2009. Pemetaan atau pendokumentasian kondisi perkembangan juga diharapkan akan dapat menjawab pertanyaan ‗Sejauh mana Arahan Presiden Republik Indonesia untuk mengembangkan Ekonomi Kreatif Nasional dilaksanakan di tingkat nasional maupun tingkat daerah‘. Selain indikator-indikator perkembangan yang bersifat kualitatif di atas, perkembangan industri kreatif juga dapat dilihat melalui kontribusinya terhadap perekonomian nasional. Kontribusi ekonomi industri kreatif telah dipetakan untuk periode 2002-2006 pada tahun 2007 lalu, baik berbasis Produk Domestik Bruto, Ketenagakerjaan maupun berbasis Aktivitas Perusahaan. Oleh karena itu, studi pemutakhiran Industri Kreatif 2009 ini juga akan memetakan kontribusi ekonomi industri kreatif pada tahun 2007 dan 2008, sebagai upaya menunjukkan perkembangan industri kreatif pada 2 tahun terakhir dan menunjukkan bahwa pemetaan kondisi industri kreatif merupakan kegiatan yang rutin dan berkesinambungan.

1.2

TUJUAN

Dengan latar belakang yang telah diuraikan di atas, maka Studi Pemutakhiran Kondisi Industri Kreatif Indonesia 2009 bertujuan untuk: 1. Memetakan kontribusi ekonomi industri kreatif Indonesia hingga tahun 2008. 2. Memberikan gambaran perkembangan industri kreatif tahun 2007-2009 di tingkat nasional dan daerah, melalui indikator-indikator yang bersifat kualitatif. 3. Memberikan gambaran perkembangan industri kreatif di media massa 4. Memberikan gambaran perkembangan industri kreatif di dunia maya

1.3

MANFAAT

Studi Pemutakhiran Kondisi Industri Kreatif tahun 2009 diharapkan dapat bermanfaat, setidaknya untuk pihak-pihak sebagai berikut: 1. Departemen Perdagangan a. Memperoleh pemahaman mengenai dampak dari aktivitas-aktivitas yang telah dilakukan Departemen Perdagangan yang merupakan inisiator pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia. b. Menjadi referensi pertimbangan dalam penyusunan langkah-langkah pengembangan selanjutnya. 2. Pemerintah Pusat 9

a.

Memperoleh gambaran yang lebih lengkap mengenai kondisi ekonomi kreatif nasional, baik secara sektoral, maupun regional, sehingga dapat membuat langkah pengembangan dan langkah koordinasi yang sesuai b. Memperoleh perspektif baru sebagai pertimbangan dalam pemutakhiran klasifikasi baku lapangan usaha di Indonesia 3. Pemerintah Daerah a. Menjadi referensi dalam memilih jenis subsektor industri kreatif yang akan dikembangkan b. Memperoleh pemahaman mengenai langkah-langkah pengembangan yang dilakukan di beberapa kota kreatif, sehingga dapat menjadi referensi pengembangan di daerahnya masing-masing 4. Intelektual, Studi dan Penelitian Selanjutnya a. Memperoleh pemahaman mengenai industri kreatif, sehingga dapat melakukan studi atau penelitian selanjutnya dengan ruang lingkup yang lebih sempit, namun berada dalam suatu kerangka yang saling bersinergi b. Sebagai pertimbangan dalam pembentukan fakultas, jurusan ataupun penyusunan kurikulum. 5. Dunia Bisnis dan Pelaku Usaha a. Membantu pelaku usaha dalam hal memperoleh informasi peluang-peluang yang dapat dimanfaatkan, baik di sektoral, di beberapa daerah maupun di luar negeri b. Membantu calon entrepeneur yang ingin memasuki industri kreatif, dalam hal memilih subsektor ataupun daerah lokasi bisnisnya.

1.4

RUANG LINGKUP

1. Subsektor Subsektor yang dipetakan adalah 14 subsektor yang telah didefinisikan pada tahun 2007 2. Tahun penelitian Studi pemutakhiran menitikberatkan pada perkembangan industri kreatif tahun 2007-2009. Sementara itu indikator kontribusi ekonomi dipetakan untuk periode 2002-2008 3. Kota/Daerah Perkembangan industri kreatif di kota/daerah dipetakan khususnya pada daerah-daerah yang sudah baik dalam pengembangan industri kreatif, yaitu DKI Jakarta, Solo, Jogjakarta, Denpasar, Bandung dan beberapa daerah berpotensi lainnya. 4. Peluang di Pasar Luar Negeri dibatasi pada negara-negara yang diwakili Duta Besar pada Konvensi Pekan Produk Kreatif Indonesia tahun 2009.

10

2 2.1

METODOLOGI STUDI KONTRIBUSI INDUSTRI KREATIF 2009 DESAIN STUDI

Studi pemetaan industri kreatif 2009 ini dilakukan dengan 4 tahapan utama seperti yang ditunjukkan pada gambar berikut.

Penetapan Klasifikasi Penetapan Indikator

Penetapan Klasifikasi Indikator Kuantitatif Kontribusi Ekonomi

Indikator Kualitatif

Pengumpulan dan Pengolahan

Data Sekunder

Estimasi

FGD

Data Sekunder

Analisis

Analisis Deskriptif

Analisis Deskriptif

Analisis Deskriptif

Analisis Deskriptif

Gambar 2-1 Desain Studi

2.2

P E N E T A P A N K L A S I F I K A S I S U B S E K T O R -S U B S E K T O R I N D U S T R I K R E A T I F

Klasifikasi industri kreatif yang digunakan dalam studi mengikuti klasifikasi industri kreatif yang telah dipetakan dalam Studi Industri Kreatif 2007. Pemetaan industri kreatif terdahulu telah mengklasifikasikan sektor industri kreatif menjadi 14 subsektor industri kreatif. Base study klasifikasi industri kreatif Indonesia ini mengacu pada studi pemetaan industri kreatif yang dilakukan oleh DCMS Inggris, yang disesuikan dengan KBLI (Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia) tahun 2005. Ke-14 subsektor tersebut adalah: 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14.

Periklanan Arsitektur Pasar dan barang seni Kerajinan Desain Fesyen Film, Video, Fotografi Permainan Interaktif Musik Seni Pertunjukan Penerbitan & Percetakan Layanan Komputer dan Piranti Lunak Televisi dan Radio Riset & Pengembangan

11

2.3

PENETAPAN INDIKATOR-INDIKATOR YANG AKAN DIGUNAKAN

Demi menjaga kesinambungan analisis yang telah dilakukan pada Studi Industri Kreatif 2007, maka indikator-indikator yang digunakan pada Studi Industri Kreatif 2009 disesuaikan dengan studi terdahulu, dengan beberapa perbaikanperbaikan. Adapun indikator yang akan digunakan adalah: 1. Indikator kuantitatif kontribusi ekonomi, yaitu: a. Berbasis Produk Domestik Bruto b. Berbasis Ketenagakerjaan c. Berbasis Perdagangan Internasional d. Berbasis Aktivitas Perusahaan 2. Indikator kualitatif perkembangan industri kreatif, seperti: a. Kegiatan-kegiatan terkait industri kreatif, di tingkat nasional maupun tingkat daerah b. Publikasi di media dan di dunia maya c. Prestasi atau cerita suskes insan kreatif d. Komunitas dan asosiasi yang sudah terbentuk e. Peluang di pasar luar negeri f. Rekomendasi dan komitmen-komitmen yang sudah diberikan oleh pihak-pihak yang terkait dalam pengembangan industri kreatif g. Perkembangan Indikasi Geografis, dan lain-lain

2.3.1 2.3.1.1

Berbasis Produk Domestik Bruto PRODUK DOMESTIK BRUTO INDUSTRI KREATIF

PDB industri kreatif merupakan bagian dari nilai PDB nasional yang diperoleh dari nilai tambah yang dihasilkan 14 subsektor-subsektor industri kreatif. Total nilai tambah bruto yang dihasilkan oleh ke-14 subsektor industri kreatif merupakan NTB atau GVA industri kreatif. n

PDBC

NTBKC i i 1

PDBC = PDB yang diperoleh dari industri kreatif NTBKC = Nilai tambah yang diperoleh masing-masing subsektor industri kreatif i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

2.3.1.2

PERSENTASE PDB INDUSTRI KREATIF TERHADAP PDB NASIONAL

Persentase PDBC merupakan persentase rasio PDB yang dihasilkan industri kreatif terhadap nilai PDB nasional. Besaran persentase (%) PDBC ini merupakan indikator yang mengindikasikan besarnya kontribusi industri kreatif terhadap total PDB nasional. Semakin besar % PDBC, semakin besar pula kontribusi industri kreatif terhadap perekonomian nasional. Dengan kata lain, peranan industri kreatif dalam perekonomian nasional menjadi semakin signifikan.

%PDBC PDBC PDB

PDBC x100% PDB

= PDB yang diperoleh dari industri kreatif = PDB Nasional (Indonesia)

Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil kontribusi ke-14 subsektor industri kreatif terhadap PDBC industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut: 12

PDBKC i x100% PDBC PDBKCi = PDB yang diperoleh dari masing-masing subsektor industri kreatif ke-i i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen;, film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan. PDBC = PDB yang diperoleh dari industri kreatif % PDBKC i

2.3.1.3

PERTUMBUHAN PDB INDUSTRI KREATIF

Pertumbuhan tahunan PDB industri kreatif adalah persentase perubahan PDB dalam periode satu tahun terhadap tahun dasarnya. Perubahan nilai GVA annual growth setidaknya mencerminkan dua hal, yaitu kinerja industri dan potensinya. Semakin tinggi annual growth semakin baik kinerja industri kreatif dalam perekonomian dan semakin besar potensinya untuk dikembangkan.

PDBC t PDBC t PDBC t 1

PPDBC

1

x100%

PPDBC = Pertumbuhan Produk Domestik Bruto Industri Kreatif PDBCt = PDB industri kreatif tahun ke-t PDBCt-1 = PDB industri kreatif tahun ke t-1 Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil GVA annual growth ke-14 subsektor industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut:

PNTBKC PNTBKCi = PDBKCi(t) = PDBCi(t-1) = i =

2.3.2

PDBKC i (t ) i

PDBKC i (t

PDBKC i ( t

1)

x100%

1)

Pertumbuhan PDB Subsektor Industri Kreatif ke-i PDB subsektor industri kreatif ke-i tahun ke-t PDB subsektor industri kreatif ke-i tahun ke t-1 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

Berbasis Ketenagakerjaan

Struktur klasifikasi ketenagakerjaan umumnya dibagi menjadi: Pekerja Angkatan Kerja

Jumlah Total Penduduk

Penduduk Usia Kerja (Usia Produktif) Penduduk Bukan Usia Kerja Gambar 2-2

Penganggur

Bukan Angkatan Kerja (Usia Produktif, Memilih Tidak Bekerja; IBu RT, Mahasiswa)

Struktur Klasifikasi Ketenagakerjaan

13

Angkatan kerja adalah penduduk yang berada pada usia produktif, yang sudah bekerja atau masih mencari pekerjaan. Penduduk pada usia produktif tetapi memilih tidak bekerja, seperti Ibu Rumah Tangga dan Mahasiswa, bukan merupakan angkatan kerja. Penduduk yang berada di luar usia produktif juga bukan merupakan angkatan kerja. Pekerja adalah penduduk usia produktif yang sudah bekerja di sektor tertentu. Penganggur adalah penduduk usia produktif yang belum bekerja, sedang mencari pekerjaan. Ketenagakerjaan Indonesia dibagi ke dalam 3 kategori, yaitu berdasarkan: lapangan pekerjaan, status pekerjaan dan jenis pekerjaan (occupation). Berdasarkan lapangan pekerjaan, pekerja dikelompokkan ke dalam 9 kategori mengikuti pengkategorian ISIC, yaitu: (1) Pertanian, Kehutanan, Perburuan, Perikanan, (2) Pertambangan (3) Industri Pengolahan, (4) Listrik, Gas dan Air, (5) Bangunan, (6) Perdagangan Besar, Eceran, Rumah Makan dan Hotel, (7) Angkutan, Pergudangan, Komunikasi, (8) Keuangan, Asuransi, Usaha Persewaan Bangunan, Tanah dan Jasa Perusahaan, (9) Jasa Kemasyarakatan / Public Services. Berdasarkan status pekerjaan, pekerja dikategorikan menjadi 7 kategori (setelah tahun 2000), 4 kategori sebelum tahun 2000. Tujuh kategori berdasarkan status pekerjaan utama ini adalah: (1) Berusaha sendiri tanpa dibantu orang lain, (2) Berusaha dibantu buruh tidak tetap/buruh tidak dibayar, (3) Berusaha dibantu buruh tetap, (4) Buruh/Karyawan/Pegawai, (5) Pekerja bebas di pertanian, (6) Pekerja bebas di non pertanian, (7) Pekerja tidak dibayar. Berdasarkan jenis pekerjaan, pekerja dibagi menjadi: tenaga profesional, teknisi dan sejenisnya (0/1), ketatalaksanaan atau manajer (2), administrasi (3), usaha penjualan (4), penjual jasa (5), pekerja di sektor pertanian (6), operator alat pengangkutan (7/8/9), lainnya (X/00). Studi ini akan menggunakan data ketenagakerjaan berdasarkan klasifikasi status pekerjaan atau disebut SPU (Status Pekerjaan Utama). Indikator-indikator yang dapat digunakan untuk melihat kontribusi industri kreatif terhadap ketenagakerjaan Indonesia dijelaskan berikut ini.

2.3.2.1

JUMLAH TENAGA KERJA INDUSTRI KREATIF (JTKC)

Jumlah Tenaga Kerja (Employement Number) adalah angka yang menunjukkan jumlah pekerja tetap yang berada pada seluruh lapangan pekerjaan/usaha di industri kreatif. Sesuai dengan definisi Badan Pusat Statistik, pekerja tetap adalah mereka yang bekerja lebih besar dari 35 jam seminggu, sebelum survei ketenagakerjaan dilakukan. Semakin besar Jumlah Tenaga Kerja, secara relatif dapat mengindikasikan peranan industri kreatif dalam perekonomian semakin signifikan. n

JTKC

JTKKC i i 1

JTKC JTKKCi i

2.3.2.2

= Jumlah Tenaga Kerja Industri Kreatif = Jumlah Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif ke-i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

TINGKAT PARTISIPASI PEKERJA INDUSTRI KREATIF (TPPC)

Untuk melihat kontribusi industri kreatif terhadap kondisi ketenagakerjaan Indonesia digunakan indikator TPPC (Tingkat Partisipasi Pekerja Industri Kreatif), yaitu rasio jumlah pekerja di subsektor industri kreatif terhadap jumlah pekerja di seluruh industri. Angka ini akan semakin memperkuat indikasi apakah industri kreatif memiliki peran signifikan dalam perekonomian Indonesia. TPPC ini dapat dihitung berdasarkan persamaan berikut ini:

14

TPPC TPPC

JTKC x100% total pe ker ja

= Tingkat partisipasi pekerja industri kreatif

Dengan cara yang sama, dapat pula dilihat profil Tingkat Partisipasi Pekerja ke-14 subsektor industri kreatif terhadap industri kreatif dan terhadap total pekerja, melalui perhitungan rasio pekerja pada masing-masing subsektor terhadap total pekerja industri kreatif dan terhadap total pekerja seluruh sektor industri.

JTKKC i x100% JTKC TPPKC = Tingkat Partisipasi Pekerja subsektor Industri Kreatif terhadap Total Pekerja Industri Kreatif JTKKC i TPPKCT i x100% JTK TPPKCT = Tingkat Partisipasi Pekerja subsektor Industri Kreatif terhadap Total Pekerja seluruh sektor Industri. TPPKC i

2.3.2.3

PERTUMBUHAN JUMLAH TENAGA KERJA INDUSTRI KREATIF (PJTKC)

Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja (Growth of Employment/GE) industri kreatif adalah besaran yang menunjukkan pertumbuhan penyerapan tenaga kerja tahunan Industri Kreatif. Semakin tinggi growth of employment mengindikasikan semakin baik pertumbuhan industri dari tahun ke tahun, sehingga memerlukan tambahan penyerapan tenaga kerja.

PJTKC JTKCt JTKCt-1

( JTKC t JTKC t 1 ) x100% JTKC t 1

= Jumlah Tenaga Kerja industri kreatif tahun ke-t = Jumlah Tenaga Kerja industri kreatif tahun ke t-1

Dengan cara yang sama, dapat pula dilihat profil Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja ke-14 subsektor industri kreatif berdasarkan persamaan berikut:

PJTKKC i

( JTKKC i (t )

JTKKC i (t 1) )

JTKKC i (t

x100%

1)

JTKKCi(t) = Jumlah Tenaga Kerja subsektor industri kreatif tahun ke-t JTKKCi(t-1) = Jumlah Tenaga Kerja subsektor industri kreatif tahun ke t-1

2.3.2.4

PRODUKTIVITAS TENAGA KERJA

Produktivitas per pekerja adalah NTB atau GVA industri dibagi jumlah pekerja di Industri tersebut. Dengan kata lain, produktivitas adalah nilai tambah yang dihasilkan setiap pekerja. Produktivitas yang kecil identik dengan industri yang bersifat padat karya. Produktivitas yang besar identik dengan industri yang bersifat padat modal. Peningkatan nilai produktivitas pada jumlah tenaga kerja yang tetap, mengindikasikan peningkatan pengetahuan atau penguasaan teknologi teknologi. Produktivitas Tenaga Kerja Industri Kreatif dapat dinyatakan dengan indikator PTKC yang dapat diukur dengan cara: n

NTBKC i PTKC

i 1

jumlah pe ker ja industrikreatif

x100%

PTKC = Produktivitas Tenaga Kerja Industri Kreatif NTBKCi = Nilai tambah yang diperoleh masing-masing subsektor industri kreatif

15

i

= 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil Produktivitas Tenaga Kerja ke-14 subsektor industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut:

NTBKC i x100% JTKKC i

PTKKC i PTKKCi NTBKCi JTKKCi i

= = = =

2.3.3

Berbasis Perdagangan Internasional

2.3.3.1

Produktivitas Tenaga Kerja subsektor Industri Kreatif Nilai Tambah Bruto Subsektor Industri Kreatif ke-i Jumlah Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif ke-i 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

NILAI EKSPOR

Nilai Ekspor yang dimaksudkan adalah share gross value added di overseas market atau nilai penjualan produk dan jasa industri kreatif di pasar internasional. Semakin besar nilai ekspor industri kreatif menunjukkan semakin kompetitifnya posisi industri kreatif nasional di pasar internasional. Total nilai ekspor yang dihasilkan oleh 14 lapangan usaha merupakan NEC (Nilai Ekspor industri kreatif). n

NEC

NEKC i i 1

NEC NEKC i

2.3.3.2

= Nilai Ekspor yang diperoleh dari industri kreatif = Nilai ekspor yang diperoleh dari masing-masing subsektor industri kreatif = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

PERSENTASE NILAI EKSPOR TERHADAP TOTAL NILAI EKSPOR

Persentase NEC merupakan persentase rasio NE (Nilai Ekspor) yang dihasilkan industri kreatif terhadap total nilai ekspor nasional. Besaran persentase (%) NEC ini merupakan indikator yang mengindikasikan besarnya kontribusi industri kreatif terhadap total NE nasional. Semakin besar % NEC, semakin besar pula kontribusi industri kreatif terhadap perekonomian nasional. Dengan kata lain, semakin penting peranan industri kreatif dalam struktur perekonomian nasional.

% NEC NEC NE

NEC x100% NE

= Nilai E = Nilai Ekspor Nasional (Indonesia)

Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil kontribusi ke-14 subsektor industri kreatif terhadap % NEC industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut:

16

NEKC i x100% NEC

% NEKC i

%NEKCi = Nilai Ekspor yang diperoleh dari masing-masing subsektor industri kreatif ke-i i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan. NEC = Nilai Ekspor yang diperoleh dari industri kreatif

2.3.3.3

PERTUMBUHAN NILAI EKSPOR

Pertumbuhan tahunan nilai ekspor industri kreatif adalah persentase perubahan nilai ekspor dalam periode satu tahun terhadap tahun dasarnya. Peningkatan pertumbuhan tahunan nilai ekspor (annual growth) merupakan indikasi bahwa produk-produk domestik semakin kompetitif di pasar global. Namun demikian, peningkatan pertumbuhan tahunan nilai ekspor juga dapat disebabkan nilai tukar domestik yang terdepresiasi, bukan karena produk yang semakin kompetitif di pasar global, akan tetapi karena harga relatifnya yang semakin murah.

PNEC

PNEC t PNEC t PNEC t 1

1

x100%

PNEC = Pertumbuhan Nilai Ekspor Industri Kreatif PNECt = PDB industri kreatif tahun ke-t PDBCt-1 = PDB industri kreatif tahun ke t-1 Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil nilai ekspor annual growth ke-14 subsektor industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut:

PNEKC PNEKCi NEKCi(t) NECi(t-1) i

2.3.3.4

= = = =

NEKC i (t ) i

NEKC i (t

NEKC i (t

1)

x100%

1)

Pertumbuhan Nilai Ekspor Subsektor Industri Kreatif ke-i Nilai Ekspor subsektor industri kreatif ke-i tahun ke-t Nilai Ekspor subsektor industri kreatif ke-i tahun ke t-1 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

NILAI IMPOR

Nilai Impor yang dimaksudkan adalah share gross value added milik asing di pasar domestik, atau nilai penjualan produk dan jasa industri kreatif asing di pasar nasional. Semakin besar nilai impor industri kreatif dapat menunjukkan beberapa hal, seperti: semakin tidak kompetitif posisi industri kreatif nasional di pasar internasional; semakin besar ketidakmampuan memproduksi industri nasional. Total nilai impor yang dihasilkan oleh 14 lapangan usaha merupakan NIC (Nilai Impor industri kreatif).

NIC NIKCi

= Nilai Impor yang diperoleh dari industri kreatif = Nilai impor yang diperoleh dari masing-masing subsektor industri kreatif

17

i

= 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

2.3.3.5

PERSENTASE NILAI IMPOR TERHADAP TOTAL NILAI IMPOR

Persentase NIC merupakan persentase rasio NI (Nilai Impor) industri kreatif terhadap total nilai impor nasional.

NIC NI

= Nilai Impor yang diperoleh dari industri kreatif = Nilai Impor Nasional (Indonesia)

Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil kontribusi impor ke-14 subsektor industri kreatif terhadap % NIC industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut:

%NIKCi = Nilai Impor yang diperoleh dari masing-masing subsektor industri kreatif ke-i i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan. NIC = Nilai Impor yang diperoleh dari industri kreatif

2.3.3.6

PERTUMBUHAN NILAI IMPOR

Pertumbuhan tahunan nilai impor industri kreatif adalah persentase perubahan nilai impor dalam periode satu tahun terhadap tahun dasarnya. Perubahan nilai impor annual growth setidaknya mencerminkan dua hal, yaitu kinerja industri dan potensinya. Semakin tinggi annual growth maka semakin besar ketergantungan terhadap asing, atau semakin berkurang tingkat kompetitif industri nasional dibanding asing.

PNIC PNICt PNICt-1

= Pertumbuhan Nilai Impor Industri Kreatif = Nilai Impor industri kreatif tahun ke-t = Nilai Impor industri kreatif tahun ke t-1

Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil nilai impor annual growth ke-14 subsektor industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut:

PNIKCi NIKCi(t) NIKCi(t-1) i

2.3.3.7

= = = =

Pertumbuhan Nilai Impor Subsektor Industri Kreatif ke-i Nilai Impor subsektor industri kreatif ke-i tahun ke-t Nilai Impor subsektor industri kreatif ke-i tahun ke t-1 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

NET TRADE INDUSTRI KREATIF

18

Net Trade Industri Kreatif merupakan selisih dari Nilai Ekspor sektor total industri kreatif dengan Nilai Impor totalnya, pada suatu periode yang sama. Nilai Net Trade dapat menjadi indikasi ketergantungan terhadap pasar asing, dan juga merupakan indikator kontribusi industri kreatif terhadap cadangan devisa nasional. Semakin besar nilai Net Trade, semakin kecil ketergantungan terhadap asing, dan semakin besar kontribusi terhadap cadangan devisa nasional.

NTC

2.3.3.8

= Net Trade Industri Kreatif

NET TRADE SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF

Net Trade Subsektor Industri Kreatif merupakan selisih dari total Nilai Ekspor dengan total Nilai Impor masing-masing subsektor industri kreatif. dengan Nilai Impornya, pada suatu periode yang sama. Nilai Net Trade merupakan indikasi ketergantungan suatu subsektor terhadap pasar asing, dan juga merupakan indikator kontribusi subsektor industri kreatif terhadap cadangan devisa nasional. Semakin besar nilai Net Trade subsektor, semakin kecil ketergantungan terhadap asing, dan semakin besar kontribusi terhadap cadangan devisa nasional.

NTKCi

2.3.3.9

= Net Trade Subsektor Seubsektor Industri Kreatif i.

PERTUMBUHAN NET TRADE INDUSTRI KREATIF

Pertumbuhan tahunan nilai Net Trade industri kreatif adalah persentase perubahan nilai Net Trade industri kreatif dalam periode satu tahun terhadap tahun dasarnya. Perubahan nilai Net Trade annual growth setidaknya mencerminkan potensi ketergantungan terhadap pasar asing dan potensi tingkat kompetitif industri nasional di pasar internasional.

PTNC NTCt NTCt-1

= Pertumbuhan tahunan Net Trade Industri Kreatif = Net Trade Industri Kreatif Tahun ke-t = Net Trade Industri Kreatif Tahun ke-(t-1)

2.3.3.10 PERTUMBUHAN NET TRADE SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF

PNTKCi = Pertumbuhan tahunan Net Trade Subsektor Subsektor Industri Kreatif i. NTKCi(t) = Net Trade Subsektor Subsektor Industri Kreatif i pada tahun ke-t NTKCi(t-1) = Net Trade Subsektor Subsektor Industri Kreatif i pada tahun ke-(t-1)

2.3.4 2.3.4.1

Berbasis Aktivitas Perusahaan JUMLAH USAHA

Jumlah usaha adalah jumlah firm yang ada di setiap subsektor industri kreatif. Misalnya, jumlah usaha periklanan di industri periklanan Indonesia. Semakin besar nilai indikator jumlah usaha (Number of Firm) dalam suatu industri, maka semakin dekat karakteristik pasar/industri kepada pasar persaingan sempurna, semakin tinggi intensitas persaingan, dan kesejahteraan yang terjadi di pasar/industri akan semakin besar. Total jumlah usaha yang terlibat dalam 14 subsektor industri kreatif dihitung sebagai berikut: n

JPC

JPKCi i 1

19

JP JPC JPKC i

2.3.4.2

= = = =

Jumlah usaha JP yang diperoleh dari industri kreatif Nilai tambah yang diperoleh masing-masing subsektor industri kreatif 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

PERSENTASE JUMLAH USAHA TERHADAP JUMLAH USAHA TOTAL

Persentase JPC merupakan persentase rasio JP industri kreatif terhadap JP nasional. Besaran persentase (%) JPC ini mengindikasikan besarnya kontribusi jumlah perusahaan industri kreatif terhadap perusahaan nasional. Semakin besar persentase JPC, tidak serta merta menunjukkan posisinya semakin strategis dalam perekonomian. Sebagai contoh, persentase jumlah UMKM terhadap jumlah total usaha di Sektor Industri Pengolahan tahun 1996 sebesar 99,2%, namun kontribusinya terhadap tenaga kerja hanya mencapai 59%, dan kontribusi GDP-nya lebih kecil dari industri besar pengolahan. Dengan kata lain, indikator ini akan semakin bermanfaat, jika digunakan bersama-sama dengan indikator lain seperti tenaga kerja dan nilai tambah.

JPC x100% JP

% JPC

JPC = JP industri kreatif JP = JP Nasional (Indonesia) Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil kontribusi ke-14 subsektor industri kreatif terhadap JPC industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut: JPKCi % JPKCi x100% JPC JPKCi = JP masing-masing subsektor industri kreatif ke-i i = 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan. JPC = JP industri kreatif

2.3.4.3

PERTUMBUHAN JUMLAH USAHA

Pertumbuhan tahunan jumlah usaha di industri kreatif adalah persentase perubahan jumlah usaha dalam periode satu tahun terhadap tahun dasarnya. Pertumbuhan tahunan jumlah usaha mengindikasikan beberapa hal, misalnya: industri yang semakin menarik, hambatan masuk yang semakin rendah dan lain-lain.

JPCt JPCt JPCt 1

PJPC PJPC JPCt JPCt-1

1

x100%

= Pertumbuhan Jumlah usaha Industri Kreatif = JP industri kreatif tahun ke-t = JP industri kreatif tahun ke t-1

Dengan menggunakan cara yang sama, dapat dianalisis profil pertumbuhan tahunan jumlah usaha ke-14 subsektor industri kreatif, yaitu dengan perhitungan sebagai berikut:

PJPKC

JPKC i (t ) i

JPKC i (t

JPKC i (t

1)

x100%

1)

20

PJPKCi JPKCi(t) JPCi(t-1) i

= = = =

Pertumbuhan JP Subsektor Industri Kreatif ke-i JP subsektor industri kreatif ke-i tahun ke-t JP subsektor industri kreatif ke-i tahun ke t-1 1 – 14 lapangan usaha industri kreatif, yaitu periklanan; arsitektur; pasar dan barang seni; kerajinan; desain; fesyen; film, video dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan.

2.3.5

Berbasis dampak terhadap sektor lain

Indikator dampak terhadap sektor lain atau Impact to other Sector dalam studi ini terdiri dari angka pengganda (multiplier) dan linkage (keterkaitan antar sektor). Angka pengganda yang digunakan khususnya adalah angka pengganda output. Perhitungan indikator-indikator dilakukan dengan menggunakan Tabel Input Output Indonesia 175 sektor, tahun 2005 (update).

2.3.5.1

ANGKA PENGGANDA OUTPUT SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF

Angka pengganda output suatu subsektor industri kreatif adalah nilai total dari output atau produksi yang dihasilkan oleh perekonomian untuk memenuhi (atau akibat) adanya perubahan satu unit uang permintaan akhir pada subsektor industri kreatif tersebut. Nilai angka pengganda ini dihitung dengan menggunakan persamaan sebagai berikut: n

Oj

ij i 1

Oj

= Angka pengganda output subsektor industri kreatif j = Inverse matriks Leontief

ij

Matriks Leontief ini diperoleh dengan perhitungan matriks identitas dikurangi matriks koefisien teknologi tabel input output.

2.3.5.2

LINKAGE SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF

Linkage subsektor industri kreatif terdiri dari backward linkage (ke arah hulu) dan forward linkage (ke arah hilir). Ke arah hulu (backward linkage)

a.

Apabila terjadi peningkatan output suatu subsektor industri kreatif, katakan akibat peningkatan konsumsi, atau investasi, atau ekspor industri kreatif tersebut, maka akan ada peningkatan penggunaan input produksi subsektor industri kreatif tersebut, baik secara langsung maupun secara tidak langsung. Secara langsung, peningkatan input produksi terjadi pada input-input produksi subsektor industri kreatif tersebut, dan secara tidak langsung, peningkatan input juga terjadi pada subsektor industri hulu dari industri kreatif tadi. Total peningkatan output atau yang disebut backward linkage ini dihitung dengan persamaan: n

Bj

ij i 1

Bj ij

b.

= Backward linkage subsektor industri kreatif j = Inverse matriks Leontief Ke arah hilir (Forwad Linkage)

Jika output suatu subsektor industri kreatif i meningkat, maka besarnya output industri ini yang akan diberikan kepada sektor-sektor lainnya juga akan mengalami peningkatan. Peningkatan ini akan mendorong proses produksi sektor lain tersebut akibat terjadinya peningkatan input dari industri kreatif i, yang pada akhirnya akan meningkatkan output sektor-

21

sektor lain ke arah hilir industri kreatif i. Total peningkatan output ke arah hilir atau forward linkage ini dihitung dengan persamaan: n

Fi

ij j 1

Fi ij

= Forward linkage subsektor industri kreatif i = Inverse matriks Leontief

2.4

PENGUMPULAN DAN PENGOLAHAN DATA

Sektor Industri Kreatif yang belum menjadi nomenklatur resmi dalam Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005, terdiri dari 14 subsektor industri kreatif. Lapangan-lapangan usaha yang membentuk 14 subsektor tersebar pada KBLI 2005 menurut definisi yang digunakan BPS. Lapangan-lapangan usaha yang tersebar tersebut, dikelompokkan ke dalam 14 subsektor industri kreatif, pada klasifikasi lapangan usaha tingkat 5 digit KBLI 2005. Kontribusi ekonomi untuk setiap indikator-indikator, selanjutnya dihitung dengan melihat kontribusi ekonomi di tingkat lapangan usaha 5 digit tersebut. Pengumpulan dan pengolahan data pada dasarnya dilakukan melalui 4 cara, yaitu (i) melalui data sekunder aktual yang telah dikumpulkan oleh sumber-sumber data seperti Biro Pusat Statistik, Asosiasi-asosiasi dan lain-lain, (ii) melalui data estimasi menggunakan Tabel Input-Output, (iii) melalui focus group discussion untuk memperoleh pemahaman mendalam mengenai indikator kualitatif (iv) dan melalui hasil-hasil Konvensi Pekan Produk Kreatif yang telah dilaksanakan pada tanggal 25-28 Juni 2009 di Jakarta Convention Centre. Data-data yang telah berhasil di kumpulkan dan diestimasi memiliki beberapa kelemahan, yaitu masih terdapat data-data yang overvalue ataupun undervalue. Hal ini disebabkan ketersediaan data yang terbatas serta kateogrisasi KBLI dan HS Code sektor Industri Kreatif yang belum difinalkan dan disepakati bersama sebagai bagian dari Industri Kreatif. Proses pemetaan kode KBLI dan HS Code Industri Kreatif perlu didiskusikan lebih mendalam dengan pihak yang kompeten, khususnya BPS, mengingat sebagian besar data estimasi kontribusi ekonomi Industri Kreatif ini diestimasi dengan menggunakan data-data yang dipublikasikan oleh BPS.

2.4.1

Perubahan dari Studi IK 2007

Studi Pemetaan Industri Kreatif 2007 sudah memperhitungkan kontribusi Industri-Industri Kecil Rumah Tangga yang tersebar di berbagai sektor perekonomian, kecuali IKRT yang berada pada Sektor Industri Pengolahan. Studi Pemutakhiran Pemetaan Kontribusi Industri Kreatif Indonesia 2009 menambahkan kontribusi ekonomi dari IKRT kreatif yang berada di Sektor Industri Pengolahan tersebut. Statistik industri pengolahan merupakan salah satu data sangat baik yang dimiliki oleh BPS, akan tetapi hanya memperhitungkan kontribusi perusahaan-perusahaan berukuran menengah besar. Statistik IKRT industri pengolahan sendiri belum tersedia sebaik statistik industri menengah besar. Kondisi data inilah yang menjadi penyebab tidak dimasukkannya kontribusi IKRT kreatif sektor pengolahan, di tahun 2007. Dengan kata lain, perhitungan kontribusi ekonomi tahun 2007 adalah undervalue. Meskipun statistik IKRT belum juga tersedia hingga tahun 2008, namun mengingat peran IKRT yang semakin penting dalam perekonomian, maka pada studi tahun 2009 ini, kontribusi IKRT kreatif Sektor Industri Pengolahan ditambahkan ke dalam pemetaan yang dilakukan. Estimasi kontribusi IKRT ini dilakukan dengan melihat proporsi kontribusinya dibandingkan kontribusi perusahaan menengah besar dan kontribusi total Sektor Industri Pengolahan. IKRT kreatif di Sektor Pengolahan ini tersebar di beberapa subsektor industri kreatif, yaitu subsektor: 1. Desain

22

2. 3. 4. 5. 6.

Fesyen Film, Video dan Fotografi Kerajinan Musik Penerbitan dan Percetakan

2.4.2

Metode Pengumpulan dan Pengolahan Data Kontribusi Ekonomi

Metode pengumpulan dan pengolahan data yang dilakukan terdiri dari:

2.4.2.1

PENGUMPULAN DAN PENGOLAHAN DATA SEKUNDER

Pengumpulan data sekunder terutama dilakukan terhadap data-data yang sudah dipublikasikan oleh Biro Pusat Statistik. Pengolahan data dilakukan melalui statistik deskriptif untuk memperoleh gambaran mengenai nilai, share dan pertumbuhan industri kreatif dalam hal produk domestik bruto, tenaga kerja, dan perdagangan internasional.

2.4.2.2

METODE ESTIMASI MENGGUNAKAN TABEL INPUT OUTPUT

Metode estimasi menggunakan tabel input output digunakan dalam beberapa tahapan, yaitu: a. Memperoleh data statistik yang belum tersedia atau belum ada dalam publikasi-publikasi data nasional, seperti datadata statistik nilai tambah yang dihasilkan subsektor-subsektor jasa perdagangan, jasa arsitek, jasa seni dan hiburan, dan jasa-jasa industri kreatif lainnya. Data-data dapat berasal dari berbagai sumber, misalnya data dari asosiasi atau institusi lainnya. Data biasanya diperoleh dalam bentuknilai konsumsi, nilai penjualan, atau nilai output. Koefisien Tabel IO digunakan untuk mengkonversi data-data tersebut menjadi data nilai tambah. b. Memperoleh indeks dampak industri kreatif terhadap sektor-sektor perekonomian lainnya, baik angka pengganda maupun keterkaitan antar sektor (linkage).

2.4.2.3

ESTIMASI-ESTIMASI YANG DILAKUKAN

1. Estimasi Pada Subsektor Periklanan Pendekatan Nilai Tambah subsektor periklanan diestimasi dari nilai belanja/konsumsi iklan yaitu data belanja iklan. Data belanja iklan tahun 2002-2003 diambil dari JC&K Advertising, sedangkan belanja iklan tahun 2004-2008 diambil dari AC Nielsen. Nilai tambah untuk subsektor ini diestimasi sebesar 50% dari belanja, sesuai dengan estimasi persentase input primer terhadap total input pada tabel IO untuk subsektor sektor 164. Berdasarkan data-data tersebut maka nilai tambah subsektor periklanan diestimasi dengan menggunakan koefisien alokasi final demand terhadap output pada Tabel Input-Output Indonesia 2005 sehingga akan diperoleh nilai output Periklanan. Karena input sama dengan output, maka Nilai Tambah Bruto Periklanan dapat diestimasi dengan menggunakan koefisien alokasi input primer terhadap total input untuk sektor 164, yaitu jasa perusahaan, dengan persentase input primer dengan total input adalah sebesar 50%. Oleh karena itu, estimasi Nilai Tambah Bruto subsektor periklanan adalah berkisar 50% dari estimasi belanja pada subsektor periklanan ini. 2. Estimasi Pada Subsektor Arsitektur Data nilai tambah pada subsektor ini menggunakan aturan Ikatan Konsultan Indonesia (INKINDO) sebagai proksi yang menyatakan bahwa nilai jasa pekerjaan arsitektur adalah sekitar 2-4% dari harga bangunan. Berdasarkan hal ini, maka secara umum dapat dikatakan bahwa nilai ekonomi atau nilai tambah subsektor industri arsitektur diestimasi sebesar 3% dari nilai tambah sektor konstruksi atau bangunan.

23

3. Estimasi Pada Subsektor Desain Untuk subsektor usaha jasa perusahaan lainnya, yaitu khususnya untuk lapangan usaha subsektor jasa pengepakan didapat dari harian Dumai Pos Online (27 Juli 2007) yang menyebutkan bahwa pada tahun 2006 omzet industri pengepakan mencapai USD 15 juta per tahun. Di berita itu juga disebutkan bahwa pertumbuhan industri ini adalah sekitar 5% per tahun. Berdasarkan data tersebut maka diperoleh total pendapatan kelompok pengepakan. Untuk nilai tambahnya diestimasi dengan cara mengalikan total pendapatan tiap tahunnya dengan angka 0,5 (ditetapkan berdasarkan estimasi persentase input primer terhadap total input pada tabel IO Indonesia untuk kelompok sektor jasa perusahaan). Estimasi Jasa Riset Pemasaran dilakukan dengan menggunakan data Statistik Jasa 2006. Nilai tambah selain tahun 2006 diestimasi mengikuti pertumbuhan sektor induknya, yaitu Jasa-Jasar Perusahaan. 4. Estimasi Pada Subsektor Film, Video dan Fotografi Data nilai tambah pada subsektor film, video, dan fotografi diestimasi berdasarkan 3 klasifikasi lapangan usaha, yaitu: 1. Lapangan usaha kategori industri penerbitan, percetakan dan reproduksi yang merupakan bagian dari industri pengolahan. Untuk lapangan usaha ini, data diperoleh dari statistik industri besar & sedang bagian I yang dipublikasikan oleh BPS setiap tahunnya. Oleh karena data yang tersedia hanya sampai tahun 2006, maka perhitungan nilai tambah tahun berikutnya (2007 dan 2008) diestimasi dari nilai pertumbuhan sektor induknya, yaitu industri pengolahan. 2. Lapangan usaha kategori jasa perusahaan lainnya khususnya jasa fotografi diestimasi menggunakan Statistik Jasa 2006. Estimasi di tahun-tahun selain 2006 dilakukan mengikuti pertumbuhan sektor induknya, yaitu Sektor JasaJasar Perusahaan. 3. Lapangan usaha kategori jasa Rekreasi, Kebudayaan dan Olahraga khususnya yang terkait dengan produksi, distribusi film dan video dan kegiatan bioskop diestimasi dari data yang dikeluarkan oleh Jiffest (Jakarta International Film Festival) dan kementrian budaya dan pariwisata. Data yang tersedia adalah data jumlah bioskop, jumlah layar, jumlah penayangan per hari, rata-rata harga tiket masuk, dan rata-rata penonton. Data-data ini digunakan untuk menghitung pendapatan total bioskop-bioskop. Nilai tambah diperoleh dengan menggunakan koefisien input output tahun 2005, untuk sektor 171 yaitu Film dan Jasa Distribusi Swasta. 5. Estimasi Pada Subsektor Permainan Interaktif China dijadikan sebagai bahan perbandingan untuk mengestimasi nilai ekonomi subsektor permainan interaktif di Indonesia, hal tersebut dilakukan dengan pertimbangan bahwa daya beli dan karakteristik penduduk China sama dengan penduduk Indonesia. Pendapatan permainan interaktif di China meningkat drastis sebesar 53% dari tahun 2004 ke tahun 2005. Berdasarkan data tahun 2004 mengenai nilai ekonomi subsektor permainan interaktif di China dan masing-masing jumlah penduduk, serta pertumbuhan penduduk indonesia yang mencapai 1,34% dari tahun 2000 sampai dengan 2005 dan 1,27% dari tahun 2006 sampai dengan 2010. Berdasarkan data-data tersebut maka estimasi PDB subsektor permainan interaktif di Indonesia dapat dihitung. Estimasi diperoleh dengan asumsi bahwa Jumlah Penduduk di Indonesia adalah 1/5 dari penduduk China sehingga pendapatan Permainan Interaktif di Indonesia sebesar 20% dari pendapatan permainan interaktif di China. Untuk memperoleh nilai PDB, maka diestimasi nilai tambah subsektor ini adalah sebesar 75% dari pendapatan subsektor, berdasarkan estimasi persentase input primer terhadap total input pada IO tabel untuk kelompok sektor 158 (jasa komunikasi). Jenis-jenis permainan interaktif yang dimaksudkan adalah: arcade, console, mobile games, internet games dan computer games.

24

6. Estimasi Pada Subsektor Subsektor Musik Estimasi PDB Subsektor Musik hanya diperoleh dari survei yang dilakukan oleh BPS, yaitu dari statistik industri besar dan sedang tahun 2002-2006 bagian I. Pendekatan Estimasi PDB subsektor musik untuk tahun berikutnya (2007 dan 2008) diestimasi dari nilai pertumbuhan sektor induknya, yaitu industri pengolahan. Pada studi ini, nilai tambah yang diperoleh dari Ring Back Tone dimasukkan sebagai bagian dari subsektor musik. Pendapatan RBT diperkirakan sebesar 2% dari pendapatan penyedia jasa telekomunikasi seluler. Data pendapatan penyedia jasa telekomunikasi seluler diperoleh dari KPPU (Komisi Pengawas Persaingan Usaha). Nilai tambah RBT dihitung dengan menggunakan koefisien input output tahun 2005 untuk sektor 158 jasa komunikasi, yaitu sebesar 78,07%. 7. Estimasi Pada Subsektor Seni Pertunjukan Estimasi pendapatan Subsektor Seni Pertunjukan dilakukan dengan mempertimbangkan kegiatan-kegiatan konser dan pertunjukan tradisional lain yang digelar. Sedangkan nilai tambah dihitung menggunakan koefisien input output tahun 2005 sektor 172 jasa hiburan, rekreasi dan kebudayaan, yaitu sebesar 44,41%. Sementara itu pendapatan lapangan usaha Jasa Impresariat tahun 2006 diperoleh dari Statistik Jasa 2006. Estimasi nilai tambah dilakukan menggunakan koefisien input output 2005 sektor 172, jasa hiburan, rekreasi dan kebudayaan. Nilai tambah di luar tahun 2006 dihitung mengikuti pertumbuhan sektor induknya, yaitu Jasa Perusahaan. 8. Estimasi Pada Subsektor Layanan Komputer dan Piranti Lunak Data yang digunakan untuk mengestimasi kelompok lapangan usaha jasa komputer dan kegiatan yang terkait adalah dengan menggunakan data dari IDC, sedangkan data yang digunakan untuk mengestimasi nilai tambah kelompok lapangan usaha Jasa portal dan multimedia lainnya diperoleh dari Statistik Jasa dalam Sensus Ekonomi tahun 2006. Besarnya nilai PDB Subsektor Layanan Komputer dan Piranti Lunak diestimasi dari nilai belanja yang dipublikasikan oleh IDC, yaitu sebesar 57,86%. Persentase diperoleh melalui Tabel IO untuk kelompok sektor 164 (jasa perusahaan). Sementara itu Jasa Portal dan Jasa Multimedia diestimasi menggunakan Statistik Jasa 2006. Nilai tambah dihitung menggunakan koefisien IO 2005 sektor 164. Nilai tambah di luar tahun 2006 dihitung mengikuti pertumbuhan sektor induknya. 9. Estimasi Pada Subsektor Televisi dan Radio Penentuan nilai PDB subsektor ini diestimasi sebesar 44,41% dari Nilai Belanja, berdasarkan estimasi persentase input primer terhadap total input pada IO tabel untuk kelompok sektor 172. Nilai belanja diestimasi dari data artikel Warta Ekonomi 25 September 2007 berjudul ―Industri pertelevisian: Batasi siaran agar hemat energi‖. Artikel ini mengatakan bahwa aaat ini telah ada 11 stasiun televisi nasional yang bersiaran secara nasional. Kesebelas televisi nasional tersebut adalah RCTI, Global TV, TPI, Indosiar, SCTV, Trans TV, ANTV, Metro TV, TV7, LATIVI, dan TVRI. Menurut Data Consult, total pendapatan 10 stasiun TV swasta termasuk TVRI mencapai Rp 5,5 triliun . Dari total pendapatan tahun 2004, RCTI membukukan perolehan terbesar dengan Rp 1,3 triliun (23,6% pangsa pasar). Berikutnya adalah Indosiar dengan Rp1,15 triliun atau 20,9% pangsa pasar, dan SCTV senilai Rp 960 miliar (17,5%), serta TPI dengan Rp 690 miliar (12,5%). Selebihnya, Rp1,4 triliun, diperebutkan oleh tujuh stasiun TV lainnya. Informasi ini digunakan untuk menghitung nilai belanja. Nilai belanja itu sendiri diestimasi tumbuh sebesar 21,1% tiap tahunnya berdasarkan indikator IT. 10. Estimasi Pada Subsektor Riset dan Pengembangan Besarnya nilai ekonomi subsektor riset dan pengembangan cukup sulit untuk diestimasi dikarenakan tidak adanya data statistik tentang kegiatan riset dan pengembangan terutama oleh swasta. Sebagai pendekatan terhadap nilai ekonomi

25

subsektor ini maka digunakan pengeluaran pemerintah untuk kegiatan riset dan pengembangan. Berdasarkan rekomendasi UNESCO, rasio anggaran riset dan pengembangan yang memadai adalah sebesar 2 persen dari PDB. Di Indonesia, rasio Anggaran Riset dan Pengembangan terhadap PDB sebesar 0,065% tahun 20031, dan 0,04% tahun 2007 2 . Rata-rata kedua rasio persentase tersebut yaitu sebesar 0,053% digunakan sebagai acuan menentukan besarnya anggaran Riset dan Pengembangan Indonesia. 11. Estimasi Nilai Tambah Subsektor Industri Kreatif Perdagangan Estimasi nilai tambah bruto subsektor-subsektor industri kreatif Perdagangan terdiri dari: 1. Estimasi Nilai Tambah Bruto Perdagangan Besar 2. Estimasi Nilai Tambah Bruto Perdagangan Eceran 3. Estimasi Nilai Tambah Bruto Perdagangan Ekspor Estimasi dilakukan dengan tahapan: 1. Estimasi output masing-masing lapangan usaha 2. Perhitungan proporsi output yang diperdagangkan di Perdagangan Besar, Eceran dan Ekspor 3. Perhitungan Nilai Tambah masing-masing dengan menggunakan Struktur Input Sektor 149 – Jasa Perdagangan.

2.4.3

Metode Pengumpulan dan Pengolahan Data Perkembangan Kualitatif

Pengumpulan dan pengolahan data perkembangan kualitatif dari Industri Kreatif dilakukan dengan cara: 1. Desk Research Berbagai Sumber Riset dilakukan pada berbagai sumber informasi, baik melalui tulisan-tulisan di berbagai media massa, buku, maupun di internet. 2. FGD (Focus Group Discussion) Focus Group Discussion akan dilaksanakan dengan mengundang para pelaku kreatif, unsur pemerintah dan unsur akademisi sebagai narasumber. FGD yang dilakukan terutama dimaksudkan untuk memperoleh kondisi-kondisi kualitatif perkembangan industri kreatif, khususnya pada periode 2007 sampai sekarang. 3. Konvensi Pekan Produk Kreatif Indonesia 2009 Konvensi PPKI 2009 yang terdiri dari Seminar, Lokakarya, Dialog Pemda, Dialog Dubes juga merupakan salah satu sumber informasi yang penting mengenai perkembangan industri kreatif.

2.4.4

Analisis Data

Analisis yang dilakukan merupakan analisis-analisis deskriptif terhadap share dan growth, seperti: analisis komparatif, baik antar sektor, subsektor, maupun antar waktu. Analisis juga dilakukan dengan melihat guncangan-guncangan yang terjadi dalam perekonomian, yang mempengaruhi nilai dari indikator-indikator yang digunakan.

1

2

“Dana penelitian dari sektor swasta harus dimaksimalkan”, Suara Pembaruan, 8 Juni 2005 ”R&D Indonesia Cuma Rp 1,32 T dari PDB”, Investor Indonesia, 25 Juli 2007

26

3 3.1

PERKEMBANGAN INDUSTRI KREATIF INDONESIA 2007-2009 INDUSTRI KREATIF NASIONAL

Beberapa milestone penting dalam perkembangan ekonomi kreatif Indonesia antara lain: PPBI (Pekan Produk Budaya Indonesia) 2007, PPBI 2008, PPKI (Pekan Produk Kreatif Indonesia) 2009 dan TIK (Tahun Indonesia Kreatif) 2009. Selain ketiga milestone tersebut, masih banyak kegiatan-kegiatan kreatif yang sudah dilakukan di tingkat nasional maupun tingkat daerah hingga saat ini.

3.1.1

PPBI 2007

Pekan Produk Budaya Indonesia 2007 yang diselenggarakan oleh 12 Instansi Pemerintah setingkat Kementerian bersama Kamar Dagang dan Industri (Kadin) dan Dewan Kerajinan Nasional (Dekranas) dengan tema ―Bunga Rampai Produk Budaya Indonesia‖ merupakan wujud keyakinan yang semakin tinggi terhadap besarnya potensi ekonomi kreatif Indonesia. Kegiatan PPBI 2007 meliputi: (i) Konvensi yang terdiri dari Seminar, Lokakarya dan Dialog Pembangunan Ekonomi Gelombang Keempat. (ii) Pameran yang menampilkan Zona Produk Warisan Budaya, Zona Produk Kerajinan terbaik Indonesia yang dikembangkan berdasrkan inspirasi warisan budaya, termasuk penampilan produk makanan tradisional dari seluruh provinsi dan aneka demo. (iii) Gelar Seni Budaya yang menampilkan aneka ragam seni tari, musik, pergaan busana, permainan rakyat dan pertunjukan film, yang diharapkan menjadi potret kekayaan budaya bangsa dari wilayah barat sampai ke timur Indonesia. Wacana ekonomi kreatif secara resmi dimunculkan oleh pemerintah pada salah satu kegiatan PPBI 2007 ini, yaitu Konvensi dengan tema ――Warisan Budaya dan Ekonomi Kreatif‖. Pembahasan yang dilakukan seputar pada cara kerja ekonomi kreatif, penelusuran kekayaan intelektual sebagai ―mata uang baru‖ dalam ekonomi kreatif dan sebagainya. Kegiatan ini dilanjutkan dengan pelaksanaan pemetaan ekonomi kreatif Indonesia oleh Departemen Perdagangan, yang secara resmi diluncurkan pada bulan Oktober 2007, dalam event TEI (Trade Expo Indonesia) 2007. Pemetaan Ekonomi Kreatif tersebut terdiri dari Klasifikasi Subsektor Industri Kreatif Indonesia dan Kontribusi Ekonominya terhadap Perekonomian Indonesia.

3.1.2

PPBI 2008

PPBI 2008 merupakan kelanjutan PPBI sebelumnya, yang diselenggarakan dengan tema: ‖Warisan Budaya Bangsa Inspirasi Kebangkitan Ekonomi Kreatif Indonesia‖, dan tema Konvensi adalah: ‖Cetak Biru Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia‖. Seperti PPBI sebelumnya, kegiatan utama tidak berbeda, terdiri dari 3 kegiatan utama yang sama dengan tahun sebelumnya. Pada kegiatan kali ini, Cetak Biru Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia sudah rampung disusun dan diluncurkan secara resmi oleh Presiden Republik Indonesia, agar menjadi acuan bagi Instansi Pemerintah terkait dalam mengembangkan industri kreatif. Cetak biru pengembangan ekonomi kreatif sendiri disusun oleh Departemen Perdagangan, bekerja sama dengan instansi pemerintah lain yang terkait, para pelaku usaha, kelompok intelektual dan perwakilan-perwakilan asosiasi dan lain-lain. Cetak biru yang disusun terdiri dari 2 bagian, yaitu: (i) Cetak Biru Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia, dan (ii) Cetak Biru Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif Indonesia. Presiden memberikan arahan agar Cetak Biru yang diluncurkan ini ditindaklanjuti oleh masing-masing instansi pemerintah yang terkait melalui penyusunan Rencana Aksi masing-masing. Dokumen cetak biru ini dapat diunduh pada situs resmi Departemen Perdagangan Indonesia (www.depdag.go.id).

27

3.1.3

PPKI 2009

Tahun 2009, PPBI diselenggarakan dengan mengubah nama kegiatan menjadi PPKI (Pekan Produk Kreatif Indonesia). Hal ini terutama ditujukan untuk lebih menegaskan pentingnya pengembangan ekonomi kreatif. Tiga kegiatan utama seperti sebelumnya tetap dipertahankan, namun event kali ini yang mengangkat tema ―Menjadikan Budaya dan Teknologi sebagai Basis Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia‖, memfokuskan pembahasan pada subsektor-subsektor industri kreatif berbasis teknologi dan budaya seperti film, animasi, desain, layanan piranti lunak, musik, penerbitan dan percetakan. Pembahasan yang dilakukan terutama bertujuan untuk melakukan evaluasi terhadap kondisi dan strategi pengembangan industri kreatif, sehingga dapat dirumuskan isu-isu kunci yang perlu disolusikan segera. Selain subsektorsubsektor berbasis teknologi informasi dan budaya di atas, kali ini E-Commerce , baik tangible maupun intangible, dikupas lebih dalam, dimana E-Commerce merupakan salah satu langkah penting dalam pengembangan industri kreatif di era digital. Pada PPKI 2009 yang dibuka oleh Presiden Republik Indonesia ini, Menteri Perdagangan Mari Elka Pangestu menyampaikan hasil sementara (quick count) kontribusi ekonomi industri kreatif tahun 2002-2008. Hasil perhitungan kontribusi sementara yang disampaikan merupakan pemutakhiran studi pemetaan yang dilakukan pada tahun 2007. Hasil akhir pemutakhiran kontribusi ekonomi industri kreatif tersebut ditampilkan pada laporan ini.

3.1.4

Tahun Indonesia Kreatif 2009

Bertepatan dengan Hari Ibu, pada tanggal 22 Desember 2008 Presiden secara resmi mencanangkan tahun 2009 sebagai Tahun Indonesia Kreatif. Berbagai kegiatan kreatif diselenggarakan, baik oleh pemerintah, pelaku usaha, akademisi, maupun oleh komunitas dan asosiasi. Beberapa agenda kegiatan TIK ditampilkan pada kalender TIK 2009 berikut. Tabel 3-1 Kalender TIK 2009 Januari

Februari

Maret

April

Festival Tabot

Pagelaran drama musikal Miss Kadaluarsa

Pameran Dekranas

Creative Entrepreneur Forum

Kampung Pecinan

Festival Komik, Animasi & Games

Java Jazz Festival

Solo Batik Carnival

Pameran Poster Internasional

Pameran Industri Film 2009 & The 2nd International Cultural Festival

Cannes Lions International Advertising Festival

Seni Kriya Wastra, serta Inacraft 2009

Mei

Juni

Jakarta Fashion and Food Festival (JFF Festival)

Pameran Pekan Produk Budaya Indonesia

Pameran Produksi Indonesia

Borobudur International Festival

September Bengawan Solo Festival

3.1.5

Oktober Trade Expo Indonesia ke-24

Juli Indonesia Information Communication Technology (ICT) Award

Agustus Helar Festival dan Pinasthika Award

Cita Tenun Indonesia November

Desember

Jazz Goes to Campus

Pameran Mutumanikam

Solo International Etnic Music

Jakarta International Film Festival

Instruksi Presiden No 6 Tahun 2009 mengenai Pengembangan Industri Kreatif

Sebagai bentuk dukungan Pemerintah yang lebih nyata terhadap pengembangan Industri Kreatif, Presiden Indonesia telah mengeluarkan Instruksi Presiden No. 6 Tahun 2009, kepada 28 instansi pemerintah pusat dan daerah. Presiden menginstruksikan agar seluruh instansi yang disebutkan untuk mendukung kebijakan Pengembangan Ekonomi Kreatif

28

tahun 2009-2015, yakni pengembangan kegiatan ekonomi berdasarkan pada kreativitas, keterampilan, dan bakat individu untuk menciptakan daya kreasi dan daya cipta individu yang bernilai ekonomis dan berpengaruh pada kesejahteraan masyarakat Indonesia, dengan sasaran, arah, dan strategi.

3.2

INDUSTRI KREATIF DI DAERAH

3.2.1

DKI Jakarta

Dalam rangka pengembangan industri kreatif di DKI Jakarta, Pemprov DKI Jakarta menjadikan budaya dan teknologi sebagai basis pengembangan ekonomi kreatif. Pemprov berencana mengembangkan kawasan Ancol sebagai pusat kegiatan kreatif dan ekonomi kreatif. Ancol diharapkan menjadi kawasan yang dapat mempersatukan para pelaku dan komunitas kreatif di Jakarta dan seluruh Indonesia. Seperti diutarakan oleh Ridwan Kamil, komunitas-komunitas kreatif memang banyak jumlahnya di Jakarta, tetapi komunitas-komunitas ini belum memiliki konektivitas satu sama lain. Konektivitas antar komunitas merupakan faktor penting dalam pembentukan suatu kota kreatif. Saat ini 14 subsektor industri kreatif tumbuh dan berkembang di Jakarta, dimana lapangan usaha unggulan terdiri dari 18 jenis, yaitu: 1. Jasa kegiatan drama, musik, film, bioskop dan hiburan lainnya 2. Jasa kegiatan radio dan televisi 3. Jasa impresariat 4. Jasa periklanan 5. Jasa konsultan arsitek 6. Jasa riset dan pengembangan 7. Jasa multimedia dan komputer 8. Jasa museum 9. Jasa riset pemasaran 10. Perdagangan besar fesyen, kerajinan & produk kreatif lainnya 11. Perdagangan eceran fesyen, kerajinan & produk kreatif lainnya 12. Perdagangan eceran barang antik 13. Industri batik 14. Industri barang-barang perhiasan 15. Industri mainan 16. Industri pakaian jadi 17. Industri kemasan dan kotak dari kertas dan karton 18. Industri wadah dari logam Gambaran umum kondisi subsektor industri kreatif di Provinsi DKI Jakarta dipaparkan berikut ini: a.

b.

Musik Jakarta merupakan pusat industri musik nasional. Jakarta secara umum lebih maju dari daerah lain terutama dari sisi infrastruktur musik dengan adanya berbagai perusahaan musik terkemuka, studio rekaman berkualitas, engineer musik handal, media massa nasional, dan berbagai pergelaran musik berskala nasional atau pun internasional. Industri musik di Jakarta menguasai hampir seluruh jalur distribusi penjualan album, menguasai promosi di radio, media cetak dan televisi seluruh Indonesia, pendaftaran lisensi lagu dan Ring Back Tone (RBT). Selain itu musisi daerah lain yang berpotensi secara terus-menerus dipantau oleh perusahaan-perusahaan besar di Jakarta lewat hubungan yang kuat dengan industri musik, event organizer, dan manajamen artis di daerah. Secara singkat dapat dikatakan bahwa Jakarta merupakan tempat ideal untuk menjadi musisi yang dikenal secara nasional. Film, Video dan Fotografi

29

c.

d.

e.

f.

Hampir serupa dengan industri musik, industri perfilman di Jakarta memiliki keunggulan dari daerah lain karena infrastrukturnya yang lebih baik. Jakarta memiliki jumlah layar terbanyak di Indonesia dengan 181 layar bioskop. Seni Pertunjukan Jakarta memiliki infrastruktur yang cukup baik sebagai sarana mengembangkan dan mengapresiasi seni pertunjukan. Berbagai organisasi kesenian dapat tumbuh subur di Jakarta dengan adanya berbagai tempat pertunjukan seperti Graha Bhakti Budaya dan Galeri Cipta serta maraknya berbagai kegiatan rutin seperti Jakarta Internasional Dance Fastival, Jakarta Bienalle, Pemilihan Abang None Jakarta dan event-event di Museum Teksil. Menurut pemerintah DKI Jakarta, pada tahun 2007 terdapat 2048 organisasi kesenian Televisi dan Radio Televisi dan radio merupakan sektor industri kreatif yang sangat penting karena dapat membantu mengangkat sektor lain dalam industri kreatif dan mengangkat industri kreatif secara keseluruhan. Jumlah Stasiun Televisi dan radio di Jakarta saat ini berjumlah 84 buah. Jakarta menjadi pusat dari semua stasiun televisi swasta nasional yang berjumlah 10 buah Periklanan Bisnis media luar ruang sangat menonjol di Jakarta, baik karena desain dan teknologi menarik dan efektif membentuk image produk yg dipromosikan. Terdapat berbagai macam kreasi dan inovasi dalam beriklan pada media luar ruang yang perlu diatur agar tidak merusak arsitektur dan keindahan kota.Menurut data pada tahun 2006, jumlah usaha Jasa Periklanan di DKI Jakarta yang telah terdaftar sebanyak 348 buah Arsitektur Arsitektur merupakan salah satu industri kreatif yang cukup maju di Jakarta karena pembangunan yang terus bergulir. Kemajuan ini menarik banyak pekerja arsitek untuk mencari kerja di Jakarta. Jumlah usaha jasa konsultasi arsitek di DKI Jakarta terdaftar sebanyak 949 buah pada tahun 2008. Selain itu sisi arsitektur kuno Jakarta seperti Kota Tua dan bangunan Regata menjadi daya tarik tersendiri untuk dijual secara ekonomi.

Hingga saat ini, Pemerintah Provinsi DKI Jakarta telah menyelenggarakan beberapa program untuk mengembangkan pengembangan ekonomi kreatif, antara lain: 1. Penyediaan Public Place and Space Dengan menggali SDM dan pengembangan industri kreatif maka dikembangkan kawasan kota tua sebagai sentra industri kreatif (seni budaya), yang secara struktur fisik sudah siap digunakan. Pada kawasan kota tua tersebut akan dijadikan sentra seni budaya yang akan menjadi pusat kegiatan para mahasiswa seni. 2. Pemetaan 14 sektor industri kreatif untuk mengetahui kondisi di lapangan, khususnya terhadap 18 subsektor unggulan yang telah diidentifikasi. 3. Perlu pengembangan model industri yang ideal untuk setiap sektor yang potensial 4. Ke depan, DKI Jakarta akan mengembangkan pola fasilitasi yang sesuai untuk masing-masing sektor industri kreatif dalam mendorong dan meningkatkan dampak ekonomi industri kreatif. 5. Memberikan fasilitasi dan dukungan untuk memperoleh HaKI Pemerintah Provinsi DKI Jakarta masih akan terus melanjutkan pengembangan industri kreatif di Jakarta, akan tetapi pemerintah daerah provinsi membutuhkan dukungan pemerintah pusat. Beberapa dukungan yang dibutuhkan antara lain: 1. 2. 3. 4.

Fasilitasi kerjasama antar daerah, misalnya pembuatan film ke daerah lain termasuk pemasarannya Fasilitasi penguatan karakter Industri Kreatif di daerah Kebijakan permodalan yang mendukung tumbuh kembangnya industri kreatif berskala nasional Membantu dalam hal HaKI, agar dapat diperoleh dengan lebih mudah, lebih cepat dan lebih transparan

30

3.2.2

Kota Solo

Pemerintah Kota Solo yang berkeinginan membentuk ―Solo Kreatif, Solo Sejahtera‖, dan Kota Solo sebagai salah satu kota MICE (Meeting, Invention, Conference, Exhibition), memiliki 3 Konsep Dasar pengembangan Ekonomi Kreatif yaitu: 1. Ekonomi Kreatif dan Kerakyatan 2. Pendekatan human interest, budaya, dan hubungan manusia 3. Lintas suku, lintas golongan, lintas agama Hingga saat ini subsektor-subsektor industri kreatif berpotensi di Solo, antara lain adalah: Subsektor Kerajinan, Fesyen dan Seni Pertunjukkan. a.

b.

c.

Subsektor Kerajinan Kerajinan Kota Solo cukup diminati pasar internasional, khususnya Eropa. Hal ini terlihat dari penyelenggaraan International Furniture dan Craft Fair Indonesia (IFFINA) 2008 di Jakarta International (JI) Expo Kemayoran. Delapan UKM asal Solo yang mengikuti hampir seluruhnya mendapat buyer dari Eropa. Bahkan sampai ke sejumlah negara Timur Tengah. Potensi kerajinan Solo sangat beragam, mulai dari blangkon, keris, dan lain-lain. Subsektor Fesyen Solo identik dengan batik sebagai pakaian khas kebesaran dan kebanggaan masyarakatnya. Batik tulis solo yang berkualitas halus di ekspor hingga ke mancanegara dan menjadi lambang khas Indonesia. Pedagang batik Jawa pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 banyak mendirikan usaha dan tempat tinggal di kawasan Laweyan (sekarang mencakup Kampung Laweyan, Tegalsari, Tegalayu, Tegalrejo, Sondakan, Batikan, dan Jongke). Subsektor Seni Pertunjukan Solo merupakan gudang seniman pertunjukan. Di Solo terdapat Konservatori (kini SMK), Institut Seni Indonesia (ISI), juga banyak sanggar/kelompok-kelompok kerja seni (tari, teater, musik) dan budaya. Pada masa lalu, Solo memiliki legenda Wayang Orang Sriwedari yang hingga kini masih eksis, juga seni ketoprak di Balekambang. Dalam percaturan seni pertunjukan kontemporer, Solo masih merupakan salah satu kota utama sebagai penyangga seni pertunjukan di Indonesia, terutama dalam bidang tari. Banyak koreografer (nasional dan internasional) yang berkolaborasi atau melibatkan seniman-seniman Solo sebagai artis pendukungnya. Saat ini Solo tengah mempersiapkan konsep untuk sebuah festival seni pertunjukan dua tahunan dengan tujuan mem branding Solo sebagai kota festival.

3.2.3

Kota Jogjakarta

Pemerintah Kota Jogjakarta memiliki visi untuk menjadikan Jogjakarta sebagai Kota Seni dan Budaya. Keyakinan untuk dapat mencapai hal tersebut didasari oleh beberapa kondisi seperti: a. b. c. d.

Jogja memiliki peninggalan karya seni yang adiluhung seperti kraton, karya seni, beksan langen budaya, dan lainlain. Pandangan spiritual tentang jalur imajiner yaitu Merapi, Tugu, Kraton dan Laut selatan Munculnya nama kampung yang melegenda sebagai penghasil produk sehingga menjadi nama kampung seperti Kutogede, Batikan, Gamelan, Kemasan, Gemblakan dan lain-lain Kerajinan lokal seperti batik, wayang kulit, ukir kayu, sudah menjadi bagian dari kegiatan olah seni masyarakat yogya sejak jaman dulu

Hingga saat ini subsektor-subsektor industri kreatif yang berkembang di Jogja adalah: Subsektor Kerajinan, Fesyen dan Layanan Komputer dan Piranti Lunak. a.

Subsektor Kerajinan

31

b.

c.

Yogyakarta memiliki banyak desa dengan ciri khas tersendiri, sebagai contoh, di Bantul terdapat desa berbasis potensi kerajinan kayu seperti Desa Kerebet, kerajinan gerabah di Kasongan, dan kerajinan kulit di Manding. Selain itu Yogyakarta juga memiliki desa dengan potensi alam, budaya, dan seni. Apabila semua potensi ini disatukan dan dipromosikan sebagai desa wisata maka kerajinan Yogyakarta akan semakin diakui dan akan meningkatkan perekonomian dari masing-masing desa. Subsektor Fesyen Salah satu ciri khas Yogya adalah produk batik yang terkenal di Indonesia maupun di luar negeri selain batik Solo dan Pekalongan. Tidak kurang dari 400 motif batik khas Yogyakarta yang terdiri dari motif batik klasik maupun motif batik modern berada di Yogyakarta sehingga Yogya dikenal dengan sebutan Kota Batik. Beberapa contoh motif batik klasik Yogyakarta antara lain: Parang, Geometri, Banji, Tumbuhan Menjalar, Motif tumbuhan Air, Bunga, Satwa dalam kehidupan dan lain-lain. Industri Batik terdapat di seluruh Wilayah DIY. Di kota Yogyakarta, industri batik banyak berada di Tirtodipuran, Panembahan, dan Prawirotaman. Sedang di Kab. Bantul berada di Desa Wijirejo dan Wukirsari maupun Desa Murtigading. Di Kab Kulon Progo, industri batik ada di desa Hargomulyo, Desa Kulur, dan Sidorejo. Sedang di Gunung Kidul ada di Desa Nitikan dan Ngalang. Subsektor Layanan Komputer dan Piranti Lunak Yogyakarta merupakan sebuah kota dengan tingkat pemahaman IT yang cukup baik. Hal ini Teknologi (FMIT) didirikan pada September 2008 dengan tujuan untuk membangun Yogyakarta sebagai Cyber Province dengan pendorong utama industri kreatif yang berbasis IT

Dalam pengembangan industri kreatif, Pemerintah Kota Yogyakarta sudah berupaya memberikan fasilitasi-fasilitasi kepada pelaku usaha. Pemerintah Kota juga masih akan menyelenggarakan kegiatan-kegiatan pengembangan industri kreatif tersebut. Fasilitasi-fasilitasi yang diberikan oleh Pemerintah Kota Yogyakarta antara lain: a.

Mendorong lahirnya YOGYAtic sebagai komunitas produsen kerajinan sekaligus perintis pola pembinaan OVOP sehingga mendapat penghargaan hiramatsu award b. Memfasilitasi sekretariat Yogya-IT c. Dalam RPJMD, salah satu programmnya adalah pengembangan industri kreatif d. Kebijakan menuju Yogya Cyber Province e. Penyelenggaraan lomba desain produk kerjasama pusat dan daerah f. Mendorong kegiatan promosi penerbitan dan percetakan dalam bentuk bursa buku g. Memberikan apresiasi kepada kreator h. Melakukan sosialisasi kebijakan pengembangan industri kreatif i. Menyelenggarakan promosi produk industri kreatif di tingkat lokal maupun nasional j. Menyelenggarakan kegiatan tahunan Festival Kesenian Yogyakarta (FKY) k. Penyelenggaraan kegiatan tahunan ―Yogya Fashion Week‖ l. Menyelenggarakan ―Cat Fish Day‖ untuk meningkatkan konsumsi ikan nasional m. Menyelenggarakan pameran kuliner menu tradisional melalui dinas pariwisata Rencana-rencana pengembangan yang akan dilakukan antara lain: a. b. c. d. e.

Pemetaan potensi industri kreatif‘ Meningkatkan program inkubator bagi wirausaha baru di bidang TIK terutama UMKM Pembinaan industri kreatif melalui pendekatan OVOP, klaster dan kompetensi inti daerah Pengadaan sarana pengembangan industri kreatif melalui pembangunan pasar seni, panggung pertunjukan, dan wisata kuliner secara integrasi Perlindungan karya seni dan budaya lokal

32

f. g.

Pemasyarakatan karya seni batik lewat sarasehan, pameran, peragaan dalam rangka gerakan cinta batik menyongsong deklarasi UNESCO di Paris tentang batik sebagai warisan budaya dunia milik Indonesia Pengembangan Yogya Development Center untuk menunjang pengembangan industri kreatif

3.2.4

Kota Denpasar

Pemerintah Kota Denpasar telah mengemas arah dan kebijakan pembangunannya melalui visi dan misi pembangunan Kota Denpasar yang dapat dianalogkan dengan pengembangan ekonomi kreatif. Visi pembangunan Kota Denpasar adalah ‗Terciptanya Kota Denpasar berwawasan budaya dengan keharmonisan dalam keseimbangan‘. Implementasi pengembangan ekonomi kreatif dan pemberdayaan ekonomi kerakyatan diwujudkan melalui misi Pemberdayaan Masyarakat yang dilandasi kebudayaan Bali dan kearifan lokal, serta misi mempercepat pertumbuhan dan memperkuat ketahanan ekonomi melalui sisitem ekonomi kerakyatan. Misi pengembangan Kota Denpasar terdiri dari 5 yaitu: 1. 2. 3. 4. 5.

Menumbuhkembangkan jati diri masyarakat Kota Denpasar berdasarkan kebudayaan Bali. Pemberdayaan Masyarakat dilandasi dengan kebudayaan Bali dan kearifan Lokal. Mewujudkan Pemerintahan yang baik (Good Govermance) melalui penegakan supremasi Hukum (Law Enforcement). Membangun Pelayanan Publik untuk meningkatkan kesejahteraan masyarakat (Wallfare Society). Mempercepat Pertumbuhan dan memperkuat ketahanan Ekonomi melalui system Ekonomi Kerakyatan (Economic Stability).

Ke lima misi tersebut tertuang dalam Rencana Pembangunan Jangka Menengah (RPJM), selanjutnya menjadi titik pencapaian Kota Kreatif berbasis budaya unggulan, kemudian dijabarkan dalam bentuk program dan kegiatan RPJMD Kota Denpasar tahun 2010. Dengan perkembangan dan dinamika program pembangunan nasional serta mencermati potensi dan kecenderungan global, maka dalam mewujudkan konsep Kota Kreatif Berbasis Budaya Unggulan, diperlukan sinkronisasi dan pendalaman arah kebijakan dan target sasaran dalam PJM dengan komponen Kota Kreatif dan budaya unggulan yang akan dikedepankan, serta penyesuaian dengan nomenklatur sebagaimana tertuang dalam Permendagri 59 tahun 2008. Sejauh ini subsektor-subsektor industri kreatif berpotensi di Kota Denpasar adalah Subsektor Kerajinan, Musik, Penerbitan dan Percetakan, dan Subsektor Fesyen. 1. Subsektor Kerajinan Potensi produk kerajinan Bali sangat beragam, antara lain: kayu, batok kelapa, perak, anyaman bambu, logam, keramik, furniture, dupa, aroma terapi & lulur. Minat investor asing untuk berinvestasi pada sektor ini cukup tinggi meski pun realisasinya masih rendah. Sementara itu, pengusaha lokal perlu secara aktif mempelajari pasar karena pasar kerajinan merupakan barang kebutuhan pendukung. Apabila pengusaha lokal dapat meyakinkan investor terutama mengenai potensi pasar maka realisasi investasi dapat ditingkatkan. 2. Subsektor Musik Bali dikenal memiliki cita rasa seni yang tinggi terhadap musik. Geliat musik lokal di Bali cukup kuat dengan banyaknya ajang seperti Jambore musik Bali dan komunitas musik seperti www.musikator.com. Selain itu, daya tarik musik tradisional Bali yang khas dan membawa banyak unsur agama memiliki nilai jual tersendiri. 3. Subsektor Penerbitan dan Percetakan Bali dikenal sebagai tempat diadakannya ajang-ajang seperti Creative Writing Award dan Ubud Writers Festival yang merupakan ajang writers terkenal di dunia. Hal ini akan memicu pertumbuhan sektor penerbitan dan percetakan di Bali. Diharapkan dengan pertumbuhan sektor ini maka kualitas penerbitan dan percetakan di Bali akan semakin meningkat

33

4. Subsektor Fesyen Tenun khas Bali (endek) dan bordir merupakan andalan industri tekstil dan produk tekstil Bali. Namun produksi industri berskala rumah tangga ini masih kalah bersaing di pasar domestik dibanding dengan produk dari daerah lain. Hanya beberapa industri garmen dengan orientasi ekspor yang mampu mengembangkan desain dan kualitas endek dan bordirnya. Hal itupun sebagian besar karena memenuhi tuntutan pembeli asing. Padahal pasar domestik masih menyimpan potensi yang besar untuk dimasuki produk bordir dan tenun khas Bali. Hal ini muncul dari berbagai pameran yang diikuti oleh para pengrajin Kota Denpasar di berbagai kesempatan. Beberapa upaya yang akan dilakukan Pemerintah Kota dalam rangka pengembangan ekonomi kreatif di Bali antara lain: 1. Mengupayakan adanya sinergi antara pemerintah pusat dan daerah, para pelaku industri kreatif, kalangan akademisi dalam sebuah blueprint rencana pengembangan ekonomi kreatif. 2. Sosialisasi kepada masyarakat, baik lewat media cetak, elektronik maupun online, serta penyelenggaraan seminar dan penerbitan buku-buku 3. Meningkatkan kemampuan sumberdaya manusia (SDM) dengan pola pembinaan, pelatihan dan pendampingan langsung, sehingga akan tercipta pelaku bisnis industri kreatif yang memiliki jiwa entrepreneurship 4. Memfasilitasi pelaku bisnis industri kreatif dengan berbagai kemudahan akses pembiayaan usaha, baik perbankan maupun non-perbankan. 5. Pemerintah bersama DPR perlu membuat regulasi atau mulai memikirkan penerbitan Rancangan Undang-Undang (RUU) mengenai ekonomi/industri kreatif. 6. Dalam rangka menyikapi dinamika perkembangan ekonomi global pada era industri kreatif, Kota Denpasar memolakan pembangunan dengan empat strategi pokok yang saling mendukung dan saling menguatkan yaitu (1) pemberdayaan Lembaga Adat, budaya dan pemahaman agama, (2) penguatan sistem ekonomi kerakyatan, (3) peningkatan kualitas sumber daya manusia dan (4) keamanan lingkungan yang kondusif

3.2.5

Kota Bandung

Kota Bandung adalah salah satu kota yang memiliki potensi sebagai kota kreatif yang cukup besar. Sejak dulu Bandung sudah dikenal sebagai pusat tekstil, mode, seni dan budaya. Bandung juga dikenal sebagai kota pendidikan dan juga daerah tujuan wisata. Hal-hal ini mendukung misi Bandung sebagai kota kreatif. Kota Bandung dicanangkan sebagai pilot project kota kreatif se-Asia Timur di Yokohama pada tahun 2007. Dalam hal ini maka slogan yang ingin diciptakan untuk kota bandung adalah ―Bandung Kota Kreatif‖. Beberapa upaya yang dilakukan Pemerintah Kota Bandung dalam pengembangan Industri Kreatif antara lain: 1. Memfasilitasi pertemuan dengan komunitas kreatif, antara lain Bandung Creative City Forum (BCCF), Common Room maupun stakeholder lainnya; 2. Memfasilitasi terselenggaranya Helar Fest pada tanggal 2 Juli 2008 hingga 31 Agustus 2008, dimana kegiatan ini merupakan salah satu program yang dikembangkan oleh BCCF sebagai bagian dari strategi jangka panjang pengembangan platform ekonomi kreatif yang berkelanjutan di kota Bandung; 3. Mengamanatkan pelaksanaan pembangunan ekonomi kreatif dalam dokumen perencanaan RPJP, RPJM dan RKPD a. Strategi Pembangunan Ekonomi dalam RPJPD Kota Bandung (2005-2025), yaitu: Meningkatkan Pertumbuhan Riil Sektor Perekonomian Kota Terutama Dari Core Setors (Jasa Wisata dan Perdagangan Berbasis Industri Kreatif dan IT) Dengan Mempertahankan Industri Pengolahan Yang Ada. b. Arah Kebijakan Pembangunan Ekonomi dalam RPJMD Kota Bandung (2009-20130), yaitu: Pengembangan SDM sebagai basis bagi upaya mendorong ekonomi kreatif, bernilai tambah tinggi dan ramah lingkungan. c. Strategi Pembangunan Ekonomi dalam RKPD (2009-2010), yaitu: (a). Memberdayakan komunitas kreatif melalui fasilitasi kebutuhan baik infrastruktur maupun suprastruktur pendukung dasar, (b) Mewujudkan

34

Bandung sebagai kota kreatif yang Bermartabat, (c). Memanfaatkan Brand Image, aksesibilitas serta potensi pasar kota Bandung melalui pengembangan kewirausahaan. 4. Melakukan kajian dalam rangka persiapan penyusunan kebijakan, baik yang dilakukan melalui kerjasama dengan pihak ketiga (jasa konsultansi) maupun melalui Forum Pemasaran Kota dan Dewan Pengembangan Ekonomi (DPE) Kota Bandung. Kajian yang dilakukan melalui kerjasama dengan pihak ketiga adalah: a. Pengembangan Brand Image Bandung Kota Kreatif Yang Bermartabat; b. Perencanaan Pengembangan Kapasitas Mekanisme Iklim Persaingan dan Jejaring Komunitas Kreatif; c. Penyusunan Analisis Kebutuhan dan Road Map Kota Kreatif; d. Penyusunan Kajian dan Konsep Pengembangan Kota Kreatif; e. Penyusunan Perangkat Kebijakan Untuk Pengembangan Kota Kreatif. 5. Kajian yang dilakukan melalui Komisi Forum Pemasaran Kota Untuk Mendukung Bandung Kota Kreatif adalah: a. City Branding b. Perencanaan Land Mark Kota Bandung 6. Kajian yang dilakukan melalui Kelompok Kerja DPE Kota Bandung adalah: Kota Bandung Sebagai Daerah Tujuan Investasi, dimana didalamnya membahas Investasi Bidang Pengembangan Industri kreatif 7. Pembangunan Taman Kreatif Kota (dibawah jembatan Pasupati) dengan alokasi anggaran sebesar Rp. 7 Milyar 8. Pembangunan monumen Taman Cikapayang (Huruf DAGO raksasa) sebesar Rp. 100 juta 9. Rencana Pelaksanaan Helar Fest tahun 2009, Kota Bandung mengeluarkan dana Hibah sebesar Rp 500 juta kepada BCCF 10. Fasilitasi dalam bidang promosi dan pemasaran melalui Dekranasda Kota Bandung, diantaranya pelaksanaan Pameran Kriya Pesona Bandung (KPB) 11. Penyusunan konsep kegiatan pameran Industri Kreatif 2009 12. Persiapan kerjasama BHTC (persiapan MOU) 13. Menyusun Konsep Penciri kota pada gerbang masuk kota Bandung, kerjasama dengan I Nyoman Nuarte

3.2.6 3.2.6.1

Kota Berpotensi: Jember, Batam BATAM Saat ini Pemerintah Batam telah berkomitmen untuk memajukan pariwisata dengan program ―Visit Batam 2010‖. Merujuk visi tersebut maka tersirat bahwa pemerintah kota Batam telah menjadikan industri kreatif sebagai salah satu pokok tujuan meskipun saat ini Batam belum merumuskan cetak biru industri kreatif untuk beberapa tahun mendatang.

Potensi Batam cukup besar sebagai kota wisata karena lokasinya sebagai ―penghubung‖ antara Indonesia dengan negara Singapura dan Malaysia yang dikenal pula sebagai negara tujuan wisata. Potensi wisata ini harus dikombinasikan dengan sektor-sektor industri kreatif yang menonjol di kota Batam. Beberapa sektor industri kreatif yang berpotensi di Batam antara lain fesyen, seni pertunjukan, dan konservasi budaya. Batam memiliki gedung eksibisi kelas internasional ―Sumatra promotion center‖, Jembatan Barelang, wisata ke Pulau galang dan juga ―Surga belanja‖. Sejak beberapa tahun yang lalu, Batam juga telah menetapkan diri sebagai salah satu tujuan kota ―MICE‖ (Meeting, invention, conference and exhibition), bukan hanya tingkat nasional namun juga internasional. ―MICE‖ merupakan salah satu implementasi industri kreatif dibidang budaya dan pertunjukan.

35

Menteri Kebudayaan dan Pariwisata Jero Wacik memperkirakan sebanyak 68 persen uang turis mengalir ke industri kreatif. Kondisi ini membuktikan, sektor pariwisata telah memberikan kontribusi yang cukup besar bagi pengembangan industri kecil Indonesia. Salah satu bentuk nyata kombinasi antara pariwisata dan Industri Kreatif ditunjukkan dengan pemutaran film Ayat-Ayat Cinta di Batam untuk penonton Singapura dan Malaysia. Ternyata orang-orang Singapura dan Malaysia tertarik untuk datang ke Batam.

3.2.6.2

JEMBER Menurut data Himpunan Pengusaha Muda Indonesia (Hipmi) Jember, pelaku industri kreatif di Jember saat ini mempunyai omzet rata-rata 1,5 miliar- 5 miliar per tahun. Kota Jember saat ini semakin dikenal di Indonesia dan bahkan ke manca negara sejak menggelar Jember Fashion Carnival (JFC) yang sudah berlangsung selama 7 tahun. Tahun Ekonomi kreatif Indonesia dan Visit Indonesia years 2009, memperkuat keberadaan JFC ( Jember Fashion Carnaval ) sebagai fenomena global Icon Indonesia untuk karnaval berkelas dunia ,― World Fashion Carnival‖.

Saat ini JFC akan memasuki tahun penyelenggaran ke 8, diselenggarakan di Jember, Jawa Timur, Indonesia pada Hari Minggu, 2 Agustus 2009. JFC diliput oleh banyak media elektronik dan cetak Nasional maupun Internasional dengan peringkat teratas karena JFC merupakan event unik, fantastik, spectakuler dan amazing dengan tema yang berbeda setiap tahunnya. Peserta tampil dengan kostum hasil rancangan sendiri dengan fashion run way dan fashion dance serta ditonton oleh sekitar 300 ribu orang. Selain itu, Jember juga dengan giat menampilkan berbagai macam kerajinan tangan dan industri kreatif asli Jember dengan diadakannya Gelar Produk Unggulan Jember 2009 di Taman Jatian Jubung. Kebanyakan dari kerajinan rakyat yang digelar dalam galeri tersebut merupakan industri kreatif yang memanfaatkan bahan-bahan bekas. Seperti halnya daun waru, pelepah pisang, kain perca, kaleng bekas, tempurung kelapa, dan juga beberapa bahan daur ulang. Menurut Kepala Disperindag Jember, banyak produk-produk Jember yang sudah diekspor ke luar negeri. Mutu produk-produk jember dapat disandingkan dengan kualitas produk daerah lain. Gelaran produk unggulan ini menjadi bagian semangat BBJ (Bulan Berkunjung ke Jember) 2009 ini, Taman Jatian Jubung ke depannya akan dijadikan galeri tetap, yang akan mewadahi seluruh kerajinan dan industri kreatif khas Jember.

3.2.7

Festival dan Tradisi Kebudayaan di Berbagai Daerah

Di daerah-daerah Indonesia, terdapat berbagai jenis tradisi pesta atau festival yang dirayakan atau diselenggarakan secara periodik.Kegiatan pesta atau festival ini biasanya berkaitan dengan tradisi budaya atau tradisi agama, yang dapat ditemukan mulai dari daerah di ujung Barat Indonesia hingga ke ujung Timur. Biasanya tingkat keberhasilan pariwisata daerah setempat dipengaruhi oleh kegiatan-kegiatan ini. Tarian, nyanyian, perlombaan dan produk-produk khas daerah merupakan konten utama setiap kegiatan, sehingga kegiatan-kegiatan tersebut sangat dekat dengan Industri Kreatif. Hanya saja, kurangnya pemberitaan dan kurangnya penceritaan makna dari perayaan, menyebabkan potensi ekonomi yang dimiliki oleh setiap kegiatan, menjadi kurang tergali dengan optimal. Beberapa tradisi kebudayaan berbentuk festival di berbagai daerah Indonesia dipaparkan berikut ini.

36

3.2.7.1

FESTIVAL BENGAWAN SOLO

Festival ini merupakan kegiatan tahunan Kota Solo yang menghadirkan tidak hanya seni tari dan musik dari Solo saja, tetapi dari beberapa daerah di Indonesia seperti Jogjakarta, Bali, Cirebon, Malang, Makasar, Sumatera Utara dan Sumatera Barat. Tahun ini, Festival Bengawan Solo direncanakan diselenggarakan pada Bulan Oktober 2009. Festival ini bermaksud untuk terus menggali dan melestarikan kekayaan budaya tanah air di Indonesia, terutama budaya kota Solo. Penekanan pada budaya dan kesenian in direfleksikan pada perubahan nama festival ini. Awalnya, festival ini disebut Bengawan Solo Fair namun nama ini diubah karena dianggap hanya menekankan sisi perdagangan semata.

3.2.7.2

BOROBUDUR INTERNASIONAL FESTIVAL

Borobudur International Festival diselenggarakan pertama kali enam tahun yang lalu, yaitu pada tahun 2003. Borobudur International Festival (BIF) pertama ini terselenggara dengan sukses. Tahun 2009 BIF kembali diselenggarakan untuk kedua kalinya. Festival ini menampilkan para pelaku seni dari berbagai komunitas global untuk menampilkan bakat mereka dalam suatu tampilan yang mempesona berupa musik tradisional, kerajinan tangan, dan pertunjukan seni, tepat di kaki Candi Borobudur yang indah. Pada pelaksanaan festival, para ahli kebudayaan, akademisi, dan pelajar memiliki kesempatan untuk menyampaikan dan mendiskusikan ide-ide mereka selama Seminar Internasional tentang warisan budaya dan pariwisata. Untuk menyemarakkan acara, pengusaha-pengusaha di sektor pariwisata dan perdagangan, dari tingkat kecil hingga menengah, diundang untuk menampilkan dan menawarkan keunikan dan kekhasan produk-produk serta layanan jasa mereka pada pengunjung dari berbagai belahan dunia. BIF kedua dilaksanakan pada tanggal 16-20 Juli 2009 lalu, di area Candi Borobudur.

3.2.7.3

FESTIVAL TABOT

Upacara Tabot merupakan upacara tradisional masyarakat Bengkulu yang diadakan untuk mengenang kisah kepahlawan Hussein bin Ali bin Abi Thalib, cucu Nabi Muhammad SAW, yang wafat dalam peperangan di padang Karbala, Irak. Upacara Tabot sebenarnya tidak hanya berkembang di Bengkulu saja, namun juga sampai ke Painan, Padang, Pariaman, Maninjau, Pidie, Banda Aceh, Meulaboh, dan Singkil. Dalam perkembangannya, kegiatan Tabot kemudian menghilang di banyak tempat. Saat ini, hanya ada dua tempat yang melaksanakan upacara ini, yakni Bengkulu dan Pariaman Sumatra Barat yang menyebutnya dengan Tabuik. Upacara yang pada awalnya digunakan oleh orang-orang Syi‗ah untuk mengenang gugurnya cucu Nabi Muhammad SAW ini, berubah menjadi sekadar kewajiban keluarga untuk memenuhi wasiat leluhur mereka, sejak penduduk asli Bengkulu (orang Sipai) lepas dari pengaruh Syi‗ah. Belakangan, upacara ini juga dijadikan sebagai bentuk partisipasi orang-orang

37

Sipai dalam pelestarian budaya tradisional Bengkulu. Sejak 1990, upacara ini dijadikan agenda wisata Kota Bengkulu, dan kini lebih dikenal sebagai Festival Tabot.

3.2.7.4

FESTIVAL DANAU TOBA

Festival Danau Toba bertempat di sekitar Danau Toba, Sumatra Utara. Festival yang biasanya diadakan pada akhir pekan di bulan Juli setiap tahunnya ini, selalu menarik perhatian wisatawan lokal maupun mancanegara. Festival ini menampilkan berbagai kekayaan budaya, berupa nyanyian tradisional masyarakat Toba, tarian tradisional, dan yang paling menarik perhatian adalah lomba balap kano yang diikuti oleh seluruh desa yang ada di sekeliling Danau Toba. Disajikan pula berbagai kerajinan dan juga makanan serta minuman tradisional masyarakat setempat. Festival ini dahulu bernama Pesta Danau Toba dan sempat menjadi acara unggulan dalam menarik wisatawan untuk berkunjung ke Sumatra Utara. Namun krisis ekonomi yang melanda Indonesia pada pertengahan 1998 menjadi penyebab terhentinya pesta bergengsi masyarakat Batak ini. Kini Pemerintah Propinsi Sumatra Utara mencoba kembali menghidupkan kegiatan ini dengan mengganti namanya menjadi Festival Danau Toba. Penyelenggaraan Festival Danau Toba tahun ini merupakan penyelenggaraan yang ketiga sejak berganti nama, dimana pada penyelenggaraan Festival Danau Toba 2008 dibuka oleh Presiden Susilo Bambang Yudhoyono.

3.2.7.5

FESTIVAL TENGGER

Kerap juga disebut Festival Bromo karena lokasi Suku Tengger berada di pegunungan Bromo, Jawa Timur. Festival ini juga kerap disebut sebagai Festival Kasodo yang merujuk kepada upacara Yadnya Kasada yang dilakukan oleh masyarakat Tengger. Festival ini biasanya diadakan sebagai sarana penyampaian rasa syukur kepada para Dewa yang dianut oleh masyarakat Tengger, karena mayoritas agama yang dianut oleh masyarakat Tengger adalah agama Hindu. Festival Kasodo dimulai dengan pelaksanaan upacara suci yang bertempat di sebuah pura yang berada tepat di kaki Gunung Bromo, yang kemudian langsung dilanjutkan ke puncak Gunung Bromo. Upacara suci ini diadakan pada tengah malam hingga dini hari setiap bulan purnama sekitar tanggal 14 atau 15 di bulan Kasodo (Ke-10) menurut penanggalan jawa. Pada festival ini diadakan berbagai macam kesenian khas masyarakat Tengger; antara lain adalah tarian masal kuda lumping, kesenian reog dan jaranan, tari bale ganjur, sodor, dan pujan, serta seni ludruk dan tayub. Salah satu aktivitas yang menarik dalam festival ini adalah penyalaan Api Bromo sepanjang jalan protokol sejauh + 15 km, dan juga penyalaan Api Bromo oleh para pengunjung yang hadir. Penyalaan Api ini terlihat sangat indah karena membentuk konfigurasi tertentu dan keindahannya bahkan bisa dinikmati hingga wilayah Kabupaten Pasuruan. Festival ini melibatkan seluruh kecamatan yang ada di sekitar Gunung Bromo dan khusus untuk atraksi sejuta api Bromo, masing-masing camat diminta untuk mengerahkan masyarakatnya untuk ambil bagian di dalamnya. Kehadiran masyarakat di

38

sekitar Gunung Bromo ini menambah semarak festival dan masyarakat dengan suka rela terlibat penuh dalam penyelenggaraan festival.

3.2.7.6

FESTIVAL DANAU SENTANI

Festival yang diselenggarakan setiap tahun ini dimaksudkan untuk melestarikan nilainilai budaya sebagai aset unik dari Ondoafi dan dijadikan sebagai satu paket wisata yang dapat dinikmati oleh para wisatawan domestik dan asing. Pada festival Danau Sentani ditampilkan budaya yang sangat unik sebagai warisan dari nenek moyang (Ondoafi atau Ondofolo), antara lain seperti Tari Perang di atas perahu dan tarian-tarian tradisional lainnya dari berbagai suku yang ada di Kabupaten Jayapura, ditambah dengan budaya dari daerah-daerah lain di Papua dan juga daerah lainnya di Indonesia yang mempunyai ciri hampir sama dengan Danau Sentani, seperti masyarakat di sekitar Danau Toba di Sumatera, Danau Mindanao di Sulawesi Utara, danau Tempe di NTT dan sebagainya.

3.3

PUBLIKASI INDUSTRI KREATIF DI MEDIA INFORMASI

Sejak peluncuran Studi Pemetaan Industri Kreatif Indonesia tahun 2007, yang dilanjutkan dengan peluncuran Cetak Biru Pengembangan Ekonomi Kreatif Nasional 2008, Pemerintah, khususnya Departemen Perdagangan mulai melakukan sosialisasi melalui berbagai media dan melalui berbagai event kreatif. Aktivitas sosialisasi ini mulai memicu pembicaraan, pembahasan sampai kepada riset mengenai industri kreatif. Di media cetak, baik berkelas nasional maupun berkelas daerah, industri kreatif semakin jamak menjadi topik pembahasan.

3.3.1

Media Nasional

Gelombang ekonomi kreatif dan industri kreatif memberi imbas kepada media-media nasional, seperti Lintas berita, Suara Merdeka, Antara News, Republika, Detik, Media Indonesia, Tempo Interaktif, dan Kompas. Media-media ini menyajikan berita melalui situs internet milik media tersebut. Selain melalui situs internet, beberapa media ini merupakan media cetak nasional, Statistik topik industri kreatif dibicarakan di media-media nasional di atas ditunjukkan pada gambar berikut. Statistik ini hanya menyajikan data dimana topik industri kreatif dibicarakan di situs internet masing-masing media, tidak mencakup pembahasan di media cetak.

39

Artikel Industri Kreatif di Media Nasional kompas.com tempointeraktif.com kapanlagi.com mediaindo.co.id detik.com republika.co.id antaranews.com suaramerdeka.com lintasberita.com

1360 204 203 116 113 100 84 66 53

0

Gambar 3-1

200

400

600

800 1000 1200 1400 1600

Jumlah artikel Artikel Industri Kreatif di Media Nasional

Kompas merupakan media yang paling banyak membahas mengenai industri kreatif, dengan jumlah artikel yang membahas industri kreatif sebanyak 1,360 artikel. Sedangkan media nasional yang paling sedikit memiliki artikel industri kreatif adalah Lintas Berita, dengan 53 artikel. Pemberitaan dalam media nasional mengenai industri kreatif, sering mengangkat isu atau topik mengenai perkembangan industri kreatif di Indonesia, mulai dari potensi yang dimiliki hingga perkembangan industri kreatif di berbagai daerah di Indonesia. Isu atau topik lain yang juga sering diangkat adalah isu-isu yang berkembang mengenai industri kreatif di berbagai subsektor, seperti potensi subsektor tertentu di daerah, tantangan dan permasalahan yang sering dialami oleh para pelaku industri kreatif (seperti masalah HaKI, masalah pembiayaan), dan pembahasan suatu event kreatif yang sedang, akan atau sudah selesai diselenggarakan. Selain hal-hal di atas, program pemerintah pusat dalam mengembangkan industri kreatif juga disosialisasikan melalui media nasional ini, seperti Inpres No. 02/ 2009 tentang Peningkatan Penggunaan Produk Dalam Negeri (P3DN), Pemerintah dan Badan Usaha Milik Negara (BUMN) dan (BUMD) agar menyerap produk buatan dalam negeri dalam pengadaan barang/jasa, usulan insentif khusus baik fiskal maupun nonfiskal untuk produk-produk kreatif dan lain sebagainya. Tiga subsektor industri kreatif yang sering diangkat menjadi topik dalam media nasional adalah Subsektor Film, Subsektor Musik dan Subsektor Layanan Piranti Lunak. Pemberitaan subsektor ini berkisar mengenai potensi industri film, musik dan piranti lunak di Indonesia, kemudian event-event yang diselenggarakan oleh subsektor tersebut dan juga tantangan serta masalah yang dihadapi masing-masing subsektor.

3.3.2

Media Daerah

Media-media di daerah juga tidak ketinggalan dalam mengulas industri kreatif. Namun demikian gaung industri kreatif di media daerah belum sekuat media nasional. Dari jumlah pemberitaan industri kreatif di media daerah, terlihat bahwa wacana mengenai industri kreatif masih perlu untuk lebih disosialisasikan. Jika dibandingkan dengan jumlah artikel industri kreatif di media nasional yang paling banyak berjumlah 1,360 artikel, maka jumlah artikel industri kreatif di media daerah paling banyak berjumlah 17 artikel untuk media di Solo. Statistik pemberitaan mengenai industri kreatif selengkapnya ditunjukkan pada gambar berikut.

40

Artikel Industri Kreatif di Media Daerah Solo

17

Bandung

11

Bogor

7

Bali

6

Banjarmasin

6

Surabaya

5

Yogyakarta

2

Makasar

2 0

5

10

15

20

Jumlah Artikel Gambar 3-2

Artikel Industri Kreatif di Media Daerah

Pemberitaan di media daerah lebih banyak membicarakan mengenai subsektor-subsektor industri kreatif tanpa mengaitkannya dengan wacana industri kreatif secara khusus. Topik atau isu yang sering ditulis dalam media daerah adalah mengenai program pemerintah daerah untuk mengembangkan industri kreatif di daerah tersebut seperti kerjasama riset yang dilakukan oleh Disperindag provinsi dengan institusi-institusi pendidikan untuk membuat cetak biru pengembangan industri kreatif di daerah tersebut. Pemberitaan di media daerah juga lebih banyak membicarakan mengenai aktivitas komunitas dan asosiasi industri kreatif di masing-masing subsektor dan juga publikasi event, festival, atau kompetisi kreatif di daerah tersebut tanpa mengaitkannya secara khusus dengan industri kreatif. Tiga subsektor industri kreatif yang sering diangkat menjadi topik di media daerah adalah subsektor animasi, musik dan fesyen. Subsektor animasi di daerah semakin berkembang dan menunjukkan potensinya, seperti daerah Cimahi yang serius ingin menjadi pusat industri film dan animasi. Musik dalam negeri telah berkembang dengan pesat, ditandai dengan bermunculannya berbagai musisi baru dengan berbagai warna musik. Musisi-musisi ini banyak yang berasal dari daerah dan tidak jarang yang melejit sebagai pendatang baru yang sukses. Untuk subsektor fesyen, topik yang sering diangkat di media daerah adalah mengenai industri batik di berbagai daerah di Indonesia yang sedang berusaha dikembangkan, dimana batik tidak lagi hanya digunakan sebagai identitas dan ciri khas Indonesia, tetapi juga dapat berdaya jual tinggi dan memberikan kontribusi terhadap perekonomian Indonesia.

3.4 3.4.1

INDUSTRI KREATIF DI DUNIA MAYA E-Commerce

E-Commerce didefinisikan berbeda-beda dari berbagai perspektif oleh berbagai pihak. Namun umumnya E-Commerce diartikan sebagai perdagangan elektronik atau e-dagang (bahasa Inggris: Electronic commerce, juga E-Commerce) yang terdiri dari aktivitas penyebaran, pembelian, penjualan, pemasaran barang dan jasa melalui sistem elektronik seperti internet atau televisi, www, atau jaringan komputer lainnya. E-Commerce dapat melibatkan transfer dana elektronik, pertukaran data elektronik, sistem manajemen inventori otomatis, dan sistem pengumpulan data otomatis. Definisi lain menyatakan bahwa E-Commerce adalah pertukaran secara online dari suatu nilai (barang, jasa, dan/atau uang) dalam perusahaan, antar perusahaan, antara perusahan dan pelanggannya, dan antar pelanggan (Turban, 2006). Sementara

41

Kotler (Principle of Marketing) menyatakan bahwa E-Commerce adalah proses jual beli yang didukung oleh perangkat elektronik. E-Commerce dapat diklasifikasikan menjadi beberapa jenis, antara lain: 1. Business to Business (B2B) E-Commerce tipe ini meliputi transaksi antar organisasi yang dilakukan di Electronic market. 2. Business to Costumer (B2C) Merupakan transaksi eceran dengan pembeli perorangan. 3. Customer to Customer (C2C) Konsumen menjual secara langsung ke konsumen lain. Atau mengiklankan jasa pribadi di Internet. 4. Customer to Business (C2B) Perseorangan yang menjual produk/layanan ke organisasi, perseorangan yang mencari penjual, berinteraksi dan menyepakati suatu transaksi. 5. Nonbusiness E-Commerce Lembaga non bisnis seperti akademis, organisasi, orgasnisasi keagamaan, organisasi sosial dan lembaga pemerintahan yang menggunakan berbagai tipe E-Commerce untuk mengurangi biaya guna meningkatkan operasi dan layanan publik 6. Intrabusiness (organisational) E-Commerce Termasuk kategori ini adalah semua aktivitas intern organisasi, biasanya dijalankan di internet yang melibatkan pertukaran barang, jasa/informasi. Dalam konteks industri kreatif E-Commerce dapat dikelompokkan menjadi E-Commerce Tangible dan E-Commerce Intangible. Perbedaan E-Commerce Tangible dan Intangible terutama pada adanya isu logistik pada E-Commerce Tangible. Transaksi E-Commerce Intangible dapat dilakukan dalam format digital. Subsektor-subsektor industri kreatif yang dapat dikelompokkan dalam E-Commerce tangible antara lain Subsektor Kerajinan, Subsektor Fesyen, Subsektor Penerbitan dan Percetakan, Subsektor Pasar Barang Seni dan Subsektor Desain, khususnya desain kemasan. Subsektor yang dapat dikelompokkan ke dalam E-Commerce Intangible meliputi Subsektor Musik, Subsektor Film, Video dan Fotografi, Subsektor Layanan Piranti Lunak, sebagian Subsektor Desain, Subsektor Permainan Interaktif, Subsektor Riset dan Pengembangan, Subsektor Periklanan, Subsektor Arsitektur, Subsektor Seni Pertunjukan, dan Subsektor Televisi dan Radio. Namun demikian karena berbagai faktor, khususnya keterbatasan kapasitas bandwith jaringan internet, transaksi E-Commerce Intangible harus dilakukan seperti halnya E-Commerce Tangible, melalui pengiriman atau jasa logistik. Sejauh ini belum banyak pelaku kreatif yang menjalankan E-Commerce secara lengkap. Biasanya para pelaku kreatif hanya memiliki halaman situs internet perusahaannya, yang hanya berfungsi memperkenalkan produk atau promosi produk, tanpa adanya transaksi online. Beberapa permasalahan utama yang menyebabkan kondisi ini antara lain: 1. Kepercayaan antara konsumen dengan penjualnya di Indonesia seringkali kurang terbentuk karena kebiasaan ketika melakukan transaksi dengan melihat langsung barang yang akan dibeli. Hal ini tidak bisa dilakukan melalui ECommerce. 2. Penipuan (cyber fraud) dan pembajakan. Indonesia meskipun dengan penetrasi Internet yang rendah (8%), memiliki prestasi menakjubkan dalam cyberfraud terutama pencurian kartu kredit (carding). Menduduki urutan 2 setelah Ukraina (ClearCommerce). Selain itu Indonesia menduduki peringkat 4 masalah pembajakan software setelah China, Vietnam, dan Ukraina (International Data Corp). Hal ini menyebabkan kepercayaan masyarakat internasional dan masyarakat Indonesia terhadap E-Commerce di Indonesia sangat rendah. 3. Hukum yang kurang berkembang dalam bidang E-Commerce. Indonesia dapat dikatakan tertinggal dalam hal cyber law. Negara-negara lain seperti Malaysia, Singapura, dan Amerika sudah sejak 10 tahun yang lalu mengembangkan dan menyempurnakan cyber law mereka. Saat ini Indonesia sudah mengembangkan Undang-Undang Informasi dan

42

Transaksi Elektronik UU ITE meski pun menurut berbagai pihak masih terdapat banyak kekurangan. Pasal-pasal seperti pasal 27-29 terutama pada bagian pencemaran nama baik masih berupa pasal karet yang bisa ditarik ke arah tertentu sesuai kepentingan pihak tertentu. Selain itu, ada beberapa hal yang belum diperhatikan dalam UU ITE, antara lain: Spamming, baik email spamming mau pun masalah penjualan data pribadi oleh perbankan, asuransi dan sebagainya Virus dan worm komputer (masih implicit di Pasal 33), terutama untuk pengembangan dan penyebarannya Kesiapan aparat dalam implementasi UU ITE Langkah antisipasi yang dilakukan biasanya adalah bekerja sama dengan E-Commerce yang sudah mapan, baik di dalam maupun di luar negeri. Bhinneka.com, Alibaba.com adalah beberapa contoh E-Commerce dimana pelaku kreatif menjual produknya. Beberapa contoh E-Commerce yang sudah dijalankan atau dimanfaatkan oleh para pelaku usaha diberikan berikut ini. a.

Business to Business

Alibaba Group adalah situs perdagangan online yang merupakan penyedia jasa bisnis ECommerce. Alibaba Group merupakan perusahaan ECommerce terbesar di Cina yang bisa disejajarkan dengan eBay. Saat ini pemerintah Indonesia sudah bekerja sama dengan www.alibaba.com guna mendorong usaha skala kecil dan menengah untuk memasarkan produknya ke pasar global melalui dunia maya. Badan Pengembangan Ekspor Nasional (BPEN) Departemen Perdagangan telah menandatangani nota kesepahaman (MoU) dengan PT Sinar Mas Multiartha Tbk. (SMAA) selaku mitra alibaba.com di Indonesia pada Juni 2009. Nota kesepahaman tersebut untuk mendukung para eksportir di Indonesia bisa melakukan ekspansi usaha dan akses ke pasar global melalui jalur E-Commerce. Yahoo! adalah sebuah portal web populer yang dioperasikan perusahaan yang bernama Yahoo! Inc. yang dirintis oleh oleh David Filo dan Jerry Yang. Yahoo! pada awalnya hanyalah semacam bookmark (petunjuk halaman buku). Namun lama kelamaan Yahoo! berkembang sehingga menjadi situs bookmark popular yang menyediakan berbagai informasi. Salah satu layanan Yahoo! adalah pasar Business to Business (B2B) seperti yang terlihat pada gambar. b.

Consumer to Consumer

Salah satu bentuk paling umum penjualan consumer ke consumer adalah dengan menggunakan blog atau situs

43

jejaring sosial seperti yang terlihat pada gambar di bawah ini. c.

Business to Consumer

Mahanagari adalah sebuah perusahaan yang berfokus menjual pakaian untuk dengan tema kebudayaan Bandung. Website mahanagari bertutur tentang budaya, lokasi bersejarah dan segala sesuatu tentang Bandung sekaligus menjual produk-produk mahanagari Manik Arsa menjual bedcover dan sprei sebagai produk utama sejak tahun 1991. Selain itu Manik Arsa menjual pula berbagai produk kesenian asal Bali. Manik Arsa bekerjasama dengan para pengrajin Bali dalam menyediakan berbagai produk kerajinan d.

Non Business E-Commerce

Dalam industri kreatif, kreatifitas seringkali muncul dari sekelompok orang yang membentuk komunitas karena memiliki kesamaan minat dan kepentingan. Bentuk komunitas yang fleksibel dan seringkali tidak memiliki modal besar sehingga sering memanfaatkan dunia maya sebagai sarana untuk berbagi dan berkreasi. Hal ini dapat dilihat dari musikator.com yang dibentuk oleh sekelompok orang yang memiliki kecintaan terhadap seni bermusik atau komunitaskreatifbali.wordpress.com yang mempunyai perhatian pada pengembangan industri kreatif di Bali

44

3.4.2

Jumlah Laman Industri Kreatif

Selain pemberitaan-pemberitaan di Media Nasional dan Media Daerah, industri kreatif juga diulas diberbagai situs, baik situs komunitas, situs pribadi hingga situs blog-blog. Seperti ditunjukkan pada gambar berikut, sejak 2 tahun terakhir (hingga Juni 2009), jumlah laman industri kreatif di dunia maya mencapai 708.000, sementara dalam satu tahun terakhir terdapat 231.000 laman. Ini berarti bahwa dalam satu tahun terakhir ulasan atau pembahasan mengenai industri kreatif sebanyak 632,87 laman per hari. Gambar berikut juga menunjukkan jumlah kutipan dimana aktor-aktor pemerintah mengulas industri kreatif. Dalam hal ini, Presiden Susilo Bambang Yudhoyono dikutip sebanyak 39.300 kali mengangkat industri kreatif di dunia maya. Peringkat kedua diikuti oleh Menteri Perdagangan Mari Elka Pangestu sebanyak 10.400 kali, disusul berturut-turut oleh Menbudpar, Menperin, Mendiknas, dan Menhukham. Jumlah ini menunjukkan semakin tingginya kesadaran pemerintah dalam mendukung pengembangan ekonomi kreatif nasional. Menhukham bicara IK

135

Mendiknas bicara IK

755

Menperin bicara IK

1,570

Menbudpar bicara IK

4,790

Mendag bicara IK Presiden SBY bicara IK Industri Kreatif 1… Industri Kreatif

Gambar 3-3

10,400 39,300 231,000 708,000 Jumlah Laman Mengutip Aktor Pemerintah Mengulas Industri Kreatif

Perkembangan industri kreatif di Indonesia juga dapat dilihat dari keadaan daerah-daerah di Indonesia baik tingkat provinsi maupun tingkat kota/kabupaten. Melalui penelusuran di dunia maya, maka dapat dilihat seberapa besar perhatian daerah terhadap industri kreatif. Pada tingkat provinsi, Yogyakarta merupakan provinsi dengan jumlah laman industri kreatif terbanyak di Indonesia, yaitu sebanyak 326.000. Selanjutnya pada peringkat ke dua adalah Bali dengan 158.000 laman, serta Jawa Barat dan Jawa Tengah pada peringkat ketiga dengan 132.000 laman. Statistik ini menunjukkan bahwa gaung industri kreatif sangat kuat di Yogyakarta, Bali dan Jawa Barat. Hal ini konsisten terhadap kondisi dimana Jogja, Bali dan Bandung merupakan kota-kota yang dapat digolongkan sebagai kota kreatif.

Riau

65,900

DKI Jakarta

69,800

Kalimantan Timur

70,200

Lampung Aceh Jawa Timur

77,000 80,600 126,000

Jawa Tengah

132,000

Jawa Barat

132,000

Bali

158,000 326,000

Yogyakarta

Gambar 3-4

Jumlah Laman Mengulas Industri Kreatif di Tingkat Provinsi

Pada tingkat kota sebagai klaster yang lebih kecil sebagai bagian dari provinsi, dapat dilihat bahwa kota Bandung di Jawa Barat merupakan kota dengan jumlah laman industri kreatif terbanyak (199.000). Posisi berikutnya berturut-turut adalah kota Solo (181.000), Malang (169.000), dan Balikpapan (164.000). Pemaparan jumlah laman industri kreatif pada tingkat kota ini hanya pada tahun 2007-2009 untuk melihat seberapa besar perhatian kota terhadap industri kreatif sejak industri kreatif mulai digulirkan di Indonesia pada tahun 2007. Menarik melihat statistik laman industri kreatif di Kota Malang dan Balikpapan yang sejauh ini belum cukup kuat untuk disebut sebagai kota kreatif. Hal ini menunjukkan bahwa ada keinginan kuat dari kota-kota di Indonesia untuk berevolusi menjadi kota kreatif.

46

Pekalongan Palu Garut Tasikmalaya Samarinda Banda Aceh Cirebon Manado Cimahi Padang Tangerang Palembang Makassar Bogor Medan

2,530 3,160 2,850 3,160 3,640 3,340 5,230 6,010 5,540 9,390 9,440 9,140 14,200 12,600 14,100 162,000 155,000 157,000 159,000 162,000

Denpasar Pontianak Banjarmasin Batam Banyuwangi

187,000 164,000 169,000 181,000 199,000

Surabaya Balikpapan Malang Solo Bandung

Gambar 3-5

3.5

Jumlah Laman Mengulas Industri Kreatif di Tingkat Kota

GERAKAN KOMUNITAS

Komunitas kreatif merupakan elemen penting dalam pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia. Bentuk dan sifat komunitas yang cair membuat komunitas menjadi tempat ideal bagi masyarakat untuk saling belajar dan berbagi dengan bebas. Komunitas dapat didefiniskan sebagai sekumpulan orang dalam ikatan keanggotaan yang cair (fluid boundary), bersikap sukarela (voluntary), memiliki identitas dan tujuan yang sama, serta membentuk kekuatan dan tanggung jawab kolektif (Kanter, 2004). Jika dikaitkan dengan kegiatan ekonomi kreatif, maka komunitas kreatif menekankan aktivitasnya pada penciptaan jasa dan komoditas yang mengedepankan nilai-nilai inovasi dan kreativitas. Komunitas kreatif memiliki peran besar dalam perkembangan ekonomi kreatif di Indonesia karena alasan-alasan berikut: Komunitas kreatif adalah pusat pengembangan potensi kreatif. Di komunitaslah potensi-potensi kreatif diasah untuk kemudian mampu menghasilkan nilai yang mampu memberdayakan masyarakat. Tempat berlangsungnya pendidikan informal kreatif. Bentuk komunitas yang cair dan bersifat sukarela (voluntary) menjadikan proses belajar dan berbagi pengetahuan menjadi tidak kaku dan menyenangkan. Pendidikan kreatif dianggap lebih tepat dilakukan melalui cara-cara informal seperti ini. Membentuk Klaster kreatif. Perkembangan ekonomi kreatif yang tidak dapat dipisahkan dari komunitas kreatif membuat semakin bermunculannya cluster-cluster kreatif di Indonesia. Cluster kreatif inilah yang menjadi motor penggerak kekuatan ekonomi kreatif.

47

Membentuk budaya kreatif. Budaya terbentuk ketika terdapat sekelompok orang yang memiliki tujuan yang sama dan membentuk perilaku yang sama yang tercermin dari kehidupan sehari-hari. Di dalam sebuah komunitas kreatif, masing-masing anggota komunitas secara sukarela membentuk sebuah kebudayaan tersendiri, budaya kreatif. Membentuk jaringan kreatif tempat pertukaran kreativitas antara pelaku. Jaringan kreatif akan semakin mudah terbentuk ketika masing-masing komunitas kreatif saling berhubungan satu sama lain, berbagi, dan berkomitmen mengembangkan ekonomi kreatif bersama-sama. Pola komunikasi dalam suatu komunitas dapat dilakukan melalui internet, baik melalui situs khusus, blog, milis grup ataupun jejaring sosial. Komunitas lain melakukan komunikasi dalam suatu pertemuan langsung, baik rutin maupun insidentil. Beberapa komunitas kreatif yang dapat teridentifikasi dan telah mampu memberikan kontribusi nyatanya ini antara lain adalah sebagai berikut:

3.5.1

Common Room Network Foundation Bertempat di Jalan Kyai Gede Utama No. 8, Bandung - Indonesia, Common Room dikembangkan oleh Bandung Center for New Media Arts sebagai wahana untuk mempertemukan beragam individu, komunitas dan organisasi, seiring dengan berkembangnya berbagai bentuk kerjasama dan kolaborasi. Selanjutnya tempat ini menjadi semacam wadah dimana berbagai kalangan dapat merancang dan merealisasikan berbagai kegiatan berdasarkan ketertarikan dan tujuan mereka, dengan fokus kepada aktivitas riset dan pengembangan di bidang pengetahuan publik dan kreativitas.

Hingga kini Common Room telah memfasilitasi penyelenggaraan berbagai pameran, pemutaran film, workshop, kuliah umum, diskusi, konser musik, festival budaya, dan lain-lain. Common Room menjadi tempat untuk menjembatani kebutuhan dialog dan kerjasama multidisiplin yang bertujuan untuk menghubungkan beragam individu, komunitas dan organisasi yang memiliki keragaman latar belakang ekonomi, sosial dan ketertarikan politik (mikro) melalui aktivitas negosiasi, berbagi pengalaman dan pertukaran pengetahuan. Common Room juga merupakan wadah yang terbuka bagi berbagai aktivitas eksperimentasi dan kolaborasi kreatif untuk mencapai tujuan bersama dan kesempatan bagi siapapun yang terlibat di dalam bermacam kegiatan dan mengembangan jaringan yang ada. Saat ini Common Room terus berkembang tidak hanya menjadi sebuah ruang fisik, tetapi juga tempat yang memfasilitasi inisiatif publik untuk mengembangkan pengetahuan di bidang kreativitas dan budaya kolaborasi. Common Room adalah wadah bagi keragaman yang memungkinkan berkembangnya ide-ide baru yang mengakomodasi kebutuhan untuk berdialog, membangun konvensi dan mengembangkan kolaborasi multidisiplin yang diupayakan untuk menembus batasan-batasan. Kegiatan Common Room mencakup wilayah yang sangat luas, dimulai dari aktivitas dokumentasi dan eksplorasi fenomena, ide, model dan konsepsi baru yang lahir dari pendekatan multidisiplin di bidang seni visual, desain, arsitektur ruang urban, musik, fesyen, sastra, media baru dan riset berkelanjutan di bidang budaya urban dan ekologi di ruang urban.

3.5.2

Bandung Creative City Forum (BCCF) Bandung Creative City Forum (BCCF) merupakan sebuah forum yang didirikan pada tanggal 7 Februari 2008 untuk mengumpulkan komunitas-komunitas kreatif di Kota Bandung sebagai respon atas perubahan ekonomi baru, yaitu ekonomi kreatif. Kota Bandung dipandang memiliki banyak potensi untuk menunjang pertumbuhan ekonomi kreatif, diantaranya adalah potensi yang

48

berwujud human capital. Banyak komunitas kreatif yang bermunculan di Bandung dan memiliki andil cukup besar terhadap pendapatan ekonomi kota Bandung melalui musik, desain, piranti lunak, fesyen, media/teknologi informasi, arsitektur, dan lain-lain. Karakter masyarakat Bandung yang kosmopolitan dan terbuka terhadap ide-ide baru mendukung proses kreatif komunitas-komunitas tersebut. Namun selama ini pergerakan komunitas tersebut tercerai berai. Kondisi inilah yang kemudian mendorong BCCF didirikan sebagai sebuah forum untuk mengumpulkan komunitas-komunitas kreatif tersebut. BCCF mewadahi berbagai kegiatan dan keahlian dari beragam disiplin sektor industri kreatif. BCCF menekankan pada pentingnya komunikasi antar komunitas yang bersifat inklusif, sehingga wacana mengenai pentingnya mengembangkan ekonomi kreatif tidak hanya menjadi diskusi yang elitis dan dapat mengakomodasi kepentingan para stakeholder yang beragam. Hal ini terutama ditujukan agar wacana mengenai ekonomi kreatif dapat berdampak bagi masyarakat, terutama dari sisi penciptaan lapangan kerja dan kesempatan ekonomi bagi masyarakat secara lebih luas; tidak hanya di kota Bandung tetapi juga di daerah-daerah lain. Visi yang dimiliki BCCF adalah mewujudkan Bandung menjadi kota kreatif se-Asia dan bisa berkompetisi secara global. Beberapa cara untuk meraihnya adalah dengan membangun ―Creative Enterpreneur Network‖ dan mengadakan Helar Festival 2008 di Bandung. Selain itu, BCCF pun memperkenalkan branding ―.bdg‖ untuk memayungi kegiatan komunitas kreatif di kotanya.

3.5.3

Kreative Industry Clothing Kommunity (KICK) Kreative Industry Clothing Kommunity (KICK) dibentuk sebagai wadah bagi para pemilik clothing label untuk berkomunikasi dan berbagi untuk kepentingan industri clothing. Pertemuan awal dilakukan sekitar bulan Juni 2006 antara sejumlah pemilik clothing label di kota Bandung. Inti dari pertemuan tersebut adalah bahwa kebutuhan akan organisasi; baik itu berbentuk asosiasi maupun forum komunikasi yang dapat mewadahi setiap kepentingan dari industri terkait (dalam hal ini clothing industry), telah menjadi sebuah kebutuhan yang dirasakan mendesak sifatnya.

Dari beberapa pertemuan awal tersebut, para pemilik label clothing merasakan perlunya sebuah asosiasi yang tidak membawa kepentingan perusahaan masingmasing, namun disatukan dalam satu nama, yaitu Kreative Industry Clothing Kommunity (KICK). Pada awalnya, KICK hanya beranggotakan sekitar 20 clothing yang ada di kota Bandung. Pada perkembangan selanjutnya maka KICK berkembang terus hingga memiliki sekitar 200 anggota yang tersebar di seluruh Indonesia. Saat ini KICK telah terbentuk di 7 kota di Indonesia; yaitu Bandung (Pusat), Jakarta, Yogyakarta, Makasar, Lampung, Surabaya, dan Malang. Untuk lebih mengenalkan KICK dan industri kreatif clothing khususnya, maka KICK sejak tahun 2007 KICK telah berhasil menyelenggarakan Kickfest yang merupakan festival industri clothing yang melibatkan para pelaku industri tersebut. Pada tahun 2007, Kickfest diselenggarakan pada bulan Agustus selama 3 hari dan diikuti oleh 107 clothing dari 9 kota besar di seluruh Indonesia. Kickfest 2007 sukses menghadirkan transaksi lebih dari Rp 3,5 Milyar dengan total pengunjung sebanyak 300,000 orang. Selanjutnya pada tahun 2008 Kickfest digelar di 3 kota: Yogya (April 2008) menghadirkan 97 booth dengan total Omzet selama 3 hari mencapai 5 Milyar rupiah dan jumlah pengunjung 64,000 orang, Makassar (Mei 2008) dengan peserta sejumlah 64 booth dan total omzet 3 hari mencapai 5 Milyar rupiah dan dihadiri 42,000 pengunjung. Sebagai puncak rangkaian Kickfest 08 diselenggarakan di Lapangan Gasibu dan Ruas Jalan Diponegoro, Bandung, pada 1 - 3 Agustus 2008. Diikuti 160 booth clothing lokal dari 9 kota & 8 negara (UK & Asia Timur – British Council), 20 booth komunitas HelarFest dan 10 booth komunitas KICK. Selama 3 hari perhelatan, Kickfest 2008 di Bandung sukses menghadirkan 350.000 pengunjung, dan terjadi transaksi penjualan secara fantastis sebesar 15 Milyar Rupiah. Kickfest

49

2009 sementara sudah diadakan di kota Yogyakarta dan akan dilanjutkan di kota Bandung sekitar Oktober dan November 2009.

3.5.4

Komunitas Kreatif Bali

Komunitas Kreatif Bali adalah kelompok masyarakat dan insan kreatif yang menaruh perhatian terhadap pengembangan industri kreatif di Bali sebagai penggerak ekonomi kreatif Bali. Didirikan sebagai komunitas sosial yang diharapkan dapat menjadi forum bagi terciptanya budaya kreatif, munculnya talenta kreatif baru, mendorong inovasi dan tumbuhnya semangat kewirausahaan. Semangat kewirausahaan dalam dunia kreatif ini perlu dikembangkan agar para pelaku kreatif di Bali mampu memiliki jiwa kepemimpinan mandiri dan wawasan bisnis yang luas agar siap menghadapi persaingan global saat ini. Komunitas kreatif juga didirikan untuk mendukung program Tahun Indonesia Kreatif 2009 yang dicanangkan oleh pemerintah, salah satunya dengan cara bekerjasama dengan Pemerintah Kota Denpasar dalam mencanangkan program kreatif untuk tahun 2009 dan 2010. Di dalam forum ini, didiskusikan berbagai hal yang berkaitan ekonomi kreatif dan budaya; misalnya: sastra, software, desain, entrepreneurship, fesyen, hingga kuliner dan fotografi. Komunitas ini mulai mendapat tanggapan positif dari para pelaku kreatif, tidak hanya dari Pulau Bali namun juga dari daerah lain. Komunitas ini juga bahkan dijadikan sumber referensi para pelaku kreatif untuk mendapatkan informasi event-event kreatif, knowledge terbaru, maupun aktivitas keseharian pelaku kreatif di Pulau Bali. Berbagai kegiatan yang rutin diadakan oleh komunitas ini dapat dilihat di www.komunitaskreatifbali.wordpress.com.

3.5.5

dengan

Ins-ide

Ins-ide merupakan forum informal, underground, indie yang akan diharapkan bisa menjadi inspirasi dan memberikan ide-ide segar buat insan kreatif Indonesia. Forum ini berupa Offline Gathering sebulan sekali (tiap Senin, minggu terakhir) berupa sharing session 5 pembicara dari berbagai bidang dalam industri kreatif mulai dari Desain, Musik, Film, Games, Fesyen, Arsitektur, dan lain-lain. Komunitas ini terdiri dari para pakar atau professional yang sudah punya nama di industrinya masing-masing, juga para fresh graduate bahkan mahasiswa. Seluruh anggota diharapkan dapat memberikan pemikiranpemikiran dan ide-ide baru melalui komunitas Ins-ide ini. Format dari forum ini cukup sederhana, setiap pembicara hanya memiliki waktu 15 menit untuk melakukan presentasi dan tanya jawab, format dengan model ini bertujuan untuk membiasakan bagaimana mengemas ide-ide dalam waktu hanya 15 menit kepada audience. Pada setiap pertemuannya, maka dari 5 orang pembicara yang hadir akan terdapat 2 pembicara yang merupakan pakar atau sosok terkenal dan 3 pembicara berikutnya adalah individu-individu yang sedang emerging, berkembang. Forum yang non-profit oriented ini diharapkan mampu memberikan dampak positif yang signifikan buat insane kreatif di Indonesia, dan diharapkan forum ini user interactive dan menjadi milik bersama bagi komunitas kreatif. Forum ini dapat dilihat dengan lebih jelas di www.ins-ide.org.

50

3.5.6

Jendela Ide Jendela Ide merupakan istitusi budaya yang bersifat non-profit, yang berlokasi di Bandung. Dibentuk pada tahun 1995, Jendela ide didesikasikan untuk menstimulasi pandangan budaya bagi anak-anak, remaja, melalui workshop, pameran, pertunjukan, pengembangan perpustakaan, pelatihan dan diskusi mengenai pendidikan dan budaya. Lembaga ini tidak membatasi keanggotaan pengikutnya, bahkan kisaran anggota Jendela Ide dimulai dari anak usia 4 tahun hingga orang-orang dewasa yang sudah berkeluarga. Passion terhadap budaya lebih diutamakan dalam keanggotaan lembaga ini.

Jendela Ide mengakui dan menghargai keunikan yang dimiliki oleh manusia dalam menghasilkan karya kreatif dan mengekspresikan perbedaan budaya. Lembaga ini bersifat nirlaba serta didirikan oleh seniman, pendidik, dan ahli media komunikasi yang mempunyai pandangan dalam berbagai kegiatan anak dan remaja, serta melibatkan konsultan ahli dalam pengolahan materi aktivitasnya. Informasi lebih lengkap mengenai Jendela Ide dapat dilihat di www.jendelaide.blogspot.com.

3.5.7

Fashionesedaily

Fashionesedaily merupakan website tempat para insan kreatif fesyen melakukan komunikasi. Berbagai informasi dipertukarkan di website ini, seperti informasi fesyen terbaru, online shop, dan fasilitas lain. Komunikasi antar anggota dilakukan melalui forum dan blog yang ada di website tersebut, http://fashionesedaily.com. Fashionese Daily saat ini bahkan termasuk ke dalam salah satu dari blog fashion terkemuka di dunia menurut beberapa lembaga riset media dan publikasi. Blog ini menjadi media yang secara rutin memberikan opini dan aplikasi realistis dari dunia fesyen yang mempengaruhi kaum wanita sehari-hari. Para pembaca dan pengunjung situs Fashionese Daily terdiri dari para konsumen yang berpengaruh dalam dunia fesyen di Indonesia, orang-orang yang memiliki kesadaran tinggi pada dunia mode, kecantikan, dan fesyen. Karena loyalitas dari para pembacanya yang mayoritas adalah pembentuk opini di dunia fesyen, Fashionese Daily berhasil menarik perhatian beberapa brand terkemuka untuk menciptakan brand awareness yang dimiliki. Keunggulan dari Fashionese Daily adalah formatnya yang berupa blog yang lebih spontan dan jujur sehingga menjadi panduan banyak penggiat fesyen. Blog ini merupakan kontribusi dari para pengelola Fashionese Daily bagi dunia fesyen di Indonesia. Blog ini berupaya untuk melengkapi artikel-artikel dan interview yang ada di majalah-majalah wanita yang ada sembari menawarkan keterlibatan aktif para pembacanya..

3.5.8

Kementerian Desain Republik Indonesia

Kementerian Desain Republik Indonesia merupakan suatu website yang berdiri sejak tanggal 28 Agustus 2006. gagasan Wahyu Aditya, dengan fokus utama merubah image negara Indonesia menjadi baik dan maju melalui kekuatan desain visual. Fokus ini dilakukan melalui diskusi-diskusi, bahkan kompetisi mini. Komunitas ini ingin menjadikan desain sebagai salah satu bagian penting dalam meningkatkan industri konten di Indonesia. http://menteridesainindonesia.blogspot.com. Website ini ingin menjadikan desain sebagai salah satu elemen penting dalam industri kreatif dan industri konten di Indonesia sehingga pada akhirnya akan mampu meningkatkan kualitas hidup masyarakat Indonesia.

51

3.5.9

Desain Grafis Indonesia Blog ini dibuat untuk mendorong pemahaman antara desainer grafis Indonesia terhadap seni, desain, budaya, dan masyarakat. Dalam blog ini terdapat banyak data historis dan artikel ilmiah terkait desain di Indonesia. Sebagai suatu blog, maka situs ini merupakan forum komunikasi dunia maya, khususnya antara komunitas desainer grafis. Blog ini dapat dijumpai di http://desaingrafisindonesia.wordpress.com.

Komunitas Desain Grafis Indonesia juga secara rutin memberikan informasi mengenai event-event kreatif yang akan diadakan beserta juga dengan penghargaan-penghargaan bagi insane kreatif di Indonesia. Berbagai pemikiran terkini dari para pelaku kreatif di Indonesia juga dapat dilihat pada blog ini. Bentuk blog umumnya disukai karena sifatnya yang informal dan mampu menampung berbagai pandangan dari berbagai kalangan kreatif.

3.5.10 Republik Kreatif Sebagai Blog Layanan Masyarakat yang dibentuk oleh putra asli Indonesia, Republik Kreatif diharapkan bisa menjadi salah satu corong suara bagi para penggiat dunia kreatif. Saling berbagi inspirasi, ide atau apa saja yang bisa memberikan warna yang berbeda bagi perkembangan industri kreatif di negeri ini dan ide tersebut bisa memberikan kontribusi positif terhadap ekonomi kreatif di negeri ini. Republik Kreatif memiliki 3 buah harapan; yaitu Creativity, Community, dan Collaboration. Dengan 3 buah harapan ini, maka Republik Kreatif diharapkan mampu menjadi tempat untuk mengembangkan kreativitas di dalam komunitas. Komunitas kreatif juga diharapkan dapat berkolaborasi satu sama lain agar mampu memberikan nilai tambah bagi masyarakat. Republik Kreatif dapat dijumpai di http://republikkreatif.com/.

3.5.11 Musikator Musikator adalah upaya kolektif 3 orang pengusaha musik muda dari Bali. Dimulai dari obrolan ringan membahas keterbatasan informasi musik Indonesia. Obrolan berlanjut mencermati banyaknya penggemar dan pebisnis musik yang menggunakan internet. Akhirnya mereka sepakat untuk membuat sebuah website yang dapat menampung informasi band. Ide tersebut berkembang menjadi sebuah rencana kreatif untuk mendirikan sebuah website yang dapat menjadi Blog Direktori Musik Indonesia. Website ini adalah projek pertama dari keseluruhan rencana jangka panjang komunitas ini. Blog ini dapat dijumpai di www.musikator.com. Saat ini web musikator.com memberikan layanan-layanan menarik bagi para pelanggannya, seperti layanan mengunduh secara legal musik-musik yang sedang banyak disukai; mencari, melihat, mendengar, menonton, dan mengetahui cerita di balik grup band terkemuka; memberikan informasi terkini dari dunia industri music Indonesia, dan juga sebagai direktori band, artis, studio, radio, dan majalah music dari segala genre di Indonesia. Dengan adanya website ini, maka para penggemar music di Indonesia akan semakin dimanjakan dengan kemudahan mencari dan mendapatkan informasi music yang mereka gemari.

52

3.5.12 Bentara Budaya Bentara Budaya didirikan di Yogyakarta, pada tanggal 26 September 1982, ditujukan untuk menampung dan mewakili wahana budaya bangsa dari berbagai kalangan, latar belakang dan cakrawala yang berbeda. Setelah Yogyakarta, menyusul berdiri Bentara Budaya Jakarta yang berlokasi di Jalan Palmerah Selatan 17, Jakarta. Eksistensi Bentara Budaya Jakarta ditandai dengan pameran keramik Studio Titik Temu Tembikar, oleh pengrajin Liosadang, Purwakarta dan dimotori oleh seniman Adi Munardi (alm), tahun 1985. Bentara Budaya Jakarta memiliki bangunan tradisional Rumah Kudus yang indah sekaligus unik, mencerminkan keterampilan seniman tradisi yang tangguh berkarya dengan arsitektur khas Kudus, sebagai hasil akulturasi dari berbagai pengaruh seperti China, Hindu dan Jawa. Dengan koleksi seni lengkap meliputi lukisan, keramik, patung, mebel antik dan beragam wayang, Bentara Budaya Jakarta mengemban misi untuk mewartakan penggalan sejarah yang telah memberi warna dalam perjalanan sejarah seni budaya bangsa. Hingga saat ini, Bentara Budaya Jakarta memiliki koleksi 573 lukisan buah karya pelukis-pelukis terkenal, diantaranya Affandi, S Sudjojono, Hendra Gunawan, Baoeki Abdullah, Bagong Kussudiardjo, Trubus Sudarsono, Rudolf Bonnet, h Widayat, Otto Jaya dan masih banyak lagi. Juga koleksi para pelukis Bali yang sudah dianggap klasik seperti I gusti Nyoman Lempad, I Ketut Regig, I Gusti Ketut Kobot, Ida Bagus Made, Anak Agung Gde Sobrat, Dewa Putu Bedil, I Gusti Made Togog, I Ketut Nama, I Wayan Jujul dan sebagainya. Di samping lukisan juga dikoleksi 625 buah keramik dari dinasti China, yaitu Yuan, Tang, Sung, Ming dan Ching. Serta tak ketinggalan keramik lokal dari Singkawang, Bali, Plered, Trowulan, dan Cirebon. Koleksi patung yang ada di Bentara Budaya berasal dari Papua dan Bali mencapai 400-an, sedangkan koleksi wayang golek yang terdiri dari berbagai macam karakter, seperti tokoh punakawan, tokoh Pandawa atau Kurawa berjumlah 120-an. Mebel antik, seperti meja, kursi dan lemari serta beberapa patung Budha dengan berbagai posisi mudra pun menambah maraknya koleksi Bentara Budaya. Seluruh koleksi seni tersebut disimpan dan dirawat secara rapi di Bentara Budaya Jakarta. Bentara Budaya Yogyakarta dan Jakarta kini telah menjadi lembaga seni budaya nasional dan secara reguler mengadakan berbagai macam acara kesenian, seperti pameran dan pagelaran, putar film dan diskusi bulanan. Selain kegiatan seni, di Bentara Budaya Jakarta pun telah didirikan taman bacaan dengan berbagai koleksi buku penerbit Gramedia, buku seni, buku teks dari luar negeri serta buku sastra yang dihibahkan sastrawan Myra Sidharta. Tidak hanya mempresentasikan budaya tanah air, Bentara Budaya Jakarta pun sering mengadakan kerja sama dengan lembaga seni lainnya dan menjadi tempat terselenggaranya acara seni budaya lintas negara.

3.5.13 Komunitas Utan Kayu Komunitas Utan Kayu (KUK) terdiri dari Teater Utan Kayu, Galeri Lontar, dan Jurnal Kebudayaan Kalam – ketiganya bergerak di lapangan kesenian. Bila diperluas lagi, KUK juga meliputi lembaga-lembaga lain. Terbatasnya kebebasan di segala bidang, termasuk kebebasan pers, di masa Orde Baru menimbulkan ide di kalangan sejumlah wartawan, intelektual, dan penulis untuk mendirikan sebuah ―kantong‖ di mana kesenian, pemikiran, dan jurnalisme alternatif

53

saling mendukung dalam satu jaringan kemerdekaan bersuara. Pada tahun 1994, tiga media cetak ditutup Pemerintah: Tempo, Editor, dan Detik. Inilah yang merangsang insiatif untuk membangun Komunitas Utan Kayu. Maka berdirilah Institut Studi Arus Informasi (1995) dan Galeri Lontar (1996) di sebuah kompleks bekas rumah-toko di Jalan Utan Kayu 68-H Jakarta Timur. Menyusul kemudian, Teater Utan Kayu (1997).

3.5.14 Top Ten Komunitas Kreatif di Dunia Maya Selain komunitas-komunitas di atas, masih terdapat banyak komunitas-komunitas yang berkomunikasi melalui mailing list di bidang industri kreatif. Sepuluh (10) mailing list kreatif dan website kreatif teraktif dengan jumlah anggota terbanyak ditampilkan berikut ini. Tabel 3-2 Top Ten Mailing List Kreatif

Rank Subsektor 1 SOFTWARE 2 SOFTWARE 3 PRINTING AND PUBLISHING 4 MUSIC 5 PRINTING AND PUBLISHING 6 DESIGN 7 SOFTWARE 8 DESIGN 9 PRINTING AND PUBLISHING 10 PHOTOGRAPHY

Website Jumlah Member http://groups.yahoo.com/group/ITCENTER/ 17767 http://tech.groups.yahoo.com/group/ilmukomputer/ 13452 http://groups.yahoo.com/group/pasarbuku/ 8499 http://groups.yahoo.com/group/komunitasmusik/ 4492 http://groups.yahoo.com/group/1001buku/ 4353 http://groups.yahoo.com/group/belajardesain/ 4134 http://tech.groups.yahoo.com/group/APWKomitel/ 3932 http://finance.groups.yahoo.com/group/forumgrafikadigital/ 2793 http://groups.yahoo.com/group/Sablon/ 2530 http://groups.yahoo.com/group/komunitas-fotografer/ 1182

Tabel 3-3 Top Ten Komunitas Kreatif di Web Rank

NAME

WEBSITE

Rata2 Pengunjung per hari 23464

1 Fashionesedaily

http://fashionesedaily.com/

2 Kementerian Desain Republik Indonesia

http://menteridesainindonesia.blogspot.com/

2450

3 Musikator

http://www.musikator.com/

2094

4 Desain Grafis Indonesia

http://desaingrafisindonesia.wordpress.com/

2041

5 Komunitas Kreatif Bali

http://komunitaskreatifbali.wordpress.com/

562

6 Republik Kreatif

http://republikkreatif.com/

431

7 Common Room

http://commonroom.info/

342

8 Bandung Creative City

http://bandungcreativecityblog.wordpress.com/

310

http://forumtelematika.com/id/node/17

240

http://www.ins-ide.org/

186

9 Masyarakat Industri Kreatif Teknologi Informasi dan Komunikasi Indonesia (MIKTI) 10 Inside

54

3.6

SUCCESS AND FAILED STORIES

3.6.1

Cerita Sukses Insan Kreatif

Beragam prestasi dan pencapaian sudah ditorehkan oleh para insan kreatif Indonesia, baik di tingkat daerah, nasional maupun internasional. Kesuksesan sebagian kecil di antara mereka kembali diangkat pada studi ini. a.

Popo Danes – Subsektor Arsitektur

Popo Danes merupakan seorang arsitek asal Bali yang secara konsisten menggunakan dan mengintegrasikan karakter arsitektur tradisional Bali yang ramah lingkungan ke dalam proyek-proyeknya. Melalui biro arsitek ―Popo Danes Architect‖ yang dimilikinya kini Popo Dane sudah memiliki banyak klien dari berbagai negara seperti UAE, Jerman, Australia, Amerika Serikat, Kosta Rika, Taiwan, Malaysia, India, Thailand, dan Vietnam. Berkat karya-karyanya Popo Dane mendapat berbagai macam penghargaan, dan sering mendapat undangan sebagai pembicara dalam guest lecture atau seminar. Popo Dane lulus dari Universitas Udayana Denpasar dengan jurusan Arsitektur. Saat masih menjadi mahasiswa, Popo Dane pernah memenangkan lomba desain arsitektur yang diadakan provinsi Bali. Pada tahun 1992, Popo Dane mendapatkan dana dari Rotary Foundation untuk mengunjungi museum, studio desain, dan tempat konstruksi bangunan. Kemudian pada tahun 1993 Popo Dane mendirikan biro arsitektur miliknya yang sebagian besar proyeknya merupakan resor wisata yang mewah, hotel butik, dan rumah kediaman kelas tinggi. Berikut ini merupakan beberapa penghargaan dan karya Popo Dane: Karya Fish Market Restourant Private Villa Natural Heritage Orchard & Country Resort Kanakadurgha Amusement, Water park, and Island Resort Bay Park Beach Resort

Lokasi Dubai InterContinental Hotel Kauai Hawaii Melaka Malaysia Vijayawada India Visakaphatnam India

Penghargaan yang diterima

Even

Tahun

Natura Eco Resort Energy efficient pada kategori bangunan tropis untuk Ubud Hanging Garden 3 Top Architect

ASEAN Energy Award ASEAN Energy Award

2004 2008

Somfy Living Architecture "Biennale d'architecture"

2008

55

b.

Yolanda Santosa – Subsektor Desain

Yolanda Santosa adalah desainer kelahiran Indonesia yang tinggal di Los Angeles, California, Amerika Serikat. Sejak kecil bakat seninya sudah sangat menonjol, dan selalu menjadi yang terbaik di kelas seni. Seperti yang dituturkannya: ―masa depanku sudah terpahat di batu‖ nampaknya Yolanda memang terlahir untuk menjadi seniman dan desainer. Setelah lulus dari Art Center College of Design di Los Angeles pada tahun 2000, Yolanda mulai bekerja di yU+co mendesain grafis judul untuk proyek-proyek seperti film 300, Desparate Housewives, dan Ugly Betty. Ketertarikan Yolanda terhadap branding mendorongnya untuk mendirikan perusahaan sendiri yaitu Ferroconcrete pada tahun 2006. Ferroconcrete adalah sebuah perusahaan desain dan branding yang berlandaskan pada ide-ide cerdas dan sederhana. Ferrocencrete bertuiuan untuk memberi karakater dan kepribadian pada sebuah brand dan meyakini bahwa brand yang tahan lama tidak akan ada tanpa desain. Berkat hasil kerjanya, Yolanda telah menerima berbagai penghargaan yang beberapa di antaranya adalah: Penghargaan yang diterima Nominasi untuk Opening Title Design "Desperate Housewives" Nominasi untuk Opening Title Design "Ugly Betty" Nominasi untuk Opening Title Design "The Triangle" c.

Even

Tahun

Emmy Award

2005

Emmy Award

2006

Emmy Award

2007

Wahyu Aditya – Subsektor Film, Video Fotografi (Animasi)

Wahyu Aditya merupakan juara dunia Screen Entrepreneur dalam acara IYCE (International Young Creative Entrepreneur) award 2007 yang diselenggarakan British Council. Saat itu, Wahyu Aditya baru berumur 27 tahun dan menjadi pemenang termuda dalam sejarah IYCE award. Kesukaan pada menggambar dan dunia film telah memicu pria kelahiran Malang, Jawa Timur ini untuk belajar Interactive Multimedia di KvB Institute of Technology Sydney, Australia. Bakatnya terlihat dengan gelar ‗Best Student‘ yang diperoleh dari sekolah ketika itu. Pada usia 24 tahun, Adit mendirikan sekolah animasi Hello:Motion. Pilihan ini bisa dikatakan sangat berani karena selain harus meninggalkan pekerjaannya, Adit juga harus berhutang ke bank sebesar $US 400.000. Namun pilihannya tak salah, ia sukses dan bahkan sudah mampu melunasi utangnya pada usia 27 tahun. Kini, Hello Motion, telah mencetak ratusan siswa muda berbakat di bidang film dan animasi. Selain itu, Festival Hello;Motion yang diadakannya berhasil menarik 400 lebih pekerja dan 10 ribu pemerhati, sehingga menghasilkan banyak lapangan pekerjaan baru dan kesempatan pengembangan industri film di Indonesia. Adit pun mengadakan festival film yang diberi nama Hello;Fest. Festival ini menyuguhkan berbagai karya motion picture seperti animasi, film pendek, musik klip, dokumenter hingga experimentalyang segar dan tidak mainstream. Beberapa penghargaan yang dimenangkan Wahyu Aditya antara lain:

56

Penghargaan yang diterima

Even

Tahun

Finalist

Short Film Festival – Tokyo, Jepang

2004

Finalist 8 Penghargaan World Winner, Film Category

Asiana Film Festival – South Korea Festival Animasi Indonesia British Council International Young Creative Entrepreneur of The Year Award from Hard Rock FM Indonesia

2005 2005 2007

30 Most Inspiring People under 30

2008

d. Gita Gutawa – Subsektor Musik Sejak kecil Gita Gutawa sudah mendalami musik dengan arahan ayahnya yang merupakan penata musik dan produser musik kenamaan Indonesia. Gita Gutawa mulai belajar piano klasik sejak kelas 2 SD kemudian memperkuat ilmu musiknya dengan mempelajari piano jazz, gitar akustik, dan latiha vocal. Ciri khas gadis belia ini adalah suara sopran yang mampu membawa genre pop klasik dengan high pitch-nya. Gita mulai dikenal publik sebagai penyanyi cilik saat berduet dengan ADA Band, membawakan lagu ―Yang Terbaik Bagimu‖. Menginjak usia ke-15 tahun, Gita sudah mengeluarkan 2 album yaitu Kembang Perawan (2007) dan Harmoni Cinta (2009). Album pertamanya sukses meraih Platinum Award denganterjual sebanyak 150.000 kopi hanya dalam 4 bulan. Lagu-lagu yang menjadi hits pada album pertama antara lain Bukan Permainan, Doo Be Doo, Kembang Perawan, To Be One, dan Surga Di Telapak Kakimu. Sementara album terbarunya yaitu Harmoni Cinta baru saja beredar dengan mengeluarkan lagu andalan ―Parasit‖. Sukses komersil Gita Gutawa diikuti dengan berbagai penghargaan musik. Selain itu, Gita Gutawa juga telah mengharumkan nama Indonesia di berbagai festival Internasional yang diikutinya. Beberapa penghargaan yang diperoleh Gita Gutawa antara lain: Penghargaan yang diterima Pendatang Baru Terbaik Album Terbaik Penghargaan Tertinggi untuk semua kategori

e.

Even

Tahun

Anugerah Musik Indonesia Anugerah Musik Indonesia 6th International Nile Song Festival di Kairo, Mesir 6th International Nile Song Festival di Kairo, Mesir

2008 2008 2008

347 Bandung – Subsektor Fesyen

347 yang dimotori oleh Dendy Darman dapat dikatakan sebagai salah satu pionir distro di Bandung. Saat ini 347 merupakan salah satu distro dengan omset terbesar se-Bandung dan merupakan brand yang paling familiar (Top-of-mind) dari para peminat produk-produk distro. 347 lahir karena hobi para pendirinya berselancar yang dilengkapi dengan berbagai perlengkapan termasuk clothingnya. Clothing produksi luar negeri pada saat itu termasuk langka dan mahal sehingga memicu sekelompok anak muda pencinta selancar ini untuk membuat produk clothing sendiri. Maka dengan modal patungan 1 juta rupiah, didirikanlah 347 Boardrider pada tahun 1996. Pada awalnya, 347 hanya memproduksi berdasarkan pesanan (by order). Namun, sedikit demi sedikit permintaan terus meningkat sehingga harus melakukan sistem stock. 347 terus berkembang dan penjualannya telah merambah berbagai bagian dari Indonesia dan juga negara-negara lain seperti Australia, Singapura, Inggris, Spanyol, dan Jepang. Sebagai

57

pioneer pada pertumbuhan bisnis anak muda khususnya di bidang industri pakaian jadi independen, sampai saat ini 347 adalah salah satu label terlaris dari sekian banyaknya label pakaian jadi yang ada di Indonesia. Manusia-manusia dibalik 347 adalah mereka yang sangat kreatif dan inovatif, tanpa melupakan sisi fungsional produk-produk design mereka. Posisi 347 sebagai pemimpin pasar dan pemimpin perkembangan desain di dunia distro diakui oleh distro-distro lain di Bandung. Banyak dari distro-distro ini terinspirasi oleh kreativitas dan inovasi yang dihadirkan oleh 347. pun terus menjadi representasi dari kultur dan gaya hidup yang ada sebagai refleksi dari dunia kontemporer saat ini. Dalam 12 tahun perjalanannya, 347 terus berubah dan berkembang. 347 boardrider co. berkembang menjadi 347, lalu menjadi EAT, EAT/347, dan yang paling akhir lahirlah UNKL347. Menurut Dendy, hal ini dipicu oleh keinginan untuk terus berkembang dan berevolusi tanpa terpaku pada satu branding tertentu. Dendy dan rekanrekan pun melebarkan sayap keberbagai bidang yang bisa dieksplorasi oleh kemampuan desain mereka. Mereka juga mempunyai perusahaan rekaman yang memunculkan musisi seperti Superman Is Dead dan The Milo. f.

Indrawati Lukman – Subsektor Seni Pertunjukan Dedikasi Indrawati Lukman dalam dunia Seni Tari dan kemampuannya mengelola Studio Tari telah terbukti dengan berbagai penghargaan yang diterimanya. Berbagai kegiatan penting yang diselenggarakan di Kota Bandung, apabila melibatkan unit kesenian khususnya Seni Tari akan meminta penanganan Indrawati Lukman bersama Studio Tari Indra.

Peran sebagai Duta Seni dan Budaya Indonesia telah membawa Indrawati keliling dunia. Sejak tahun 1957 sampai tahun 1997 Indrawati telah berkunjung ke berbagai negara di belahan penjuru dunia diantaranya Rusia, Cekoslovakia, Hungaria, Mesir, RRC, Korea Utara, Thailand, Philipina, Singapura, Malaysia, Jepang, Uzbekistan, Toronto, Braunschweig & Hamburg Jerman serta beberapa negara lainnya. Selain itu juga Indrawati pernah mengisi acara pada kegiatan New York World‘s Fair di Amerika Serikat dan yang terakhir adalah muhibahnya ke Vancouver-Canada. Tahun 1968 Indrawati mendirikan Studio Tari Indra di Bandung dengan maksud melestarikan kesenian tradisional Jawa Barat, khususnya seni Tari Sunda, melalui pembelajaran tari Sunda klasik maupun pengembangannya secara konsisten kepada anak-anak usia dini, remaja hingga dewasa. Studio Tari Indra kini telah memiliki cabang di Garut, Sumedang, dan Serang. Secara terus menerus

58

Indrawati dan Studionya berusaha mengembangkan bentuk kreasi baru dan memasarkan hasil garapannya. Menurut Indrawati, mengembangkan tari Sunda pada saat ini tidak gampang, apalagi untuk mengharumkannya di luar negeri. Kerja keras dan dedikasi Indrawati terbayar ketika Studio Tari Indra yang ia pimpin berhasil keluar sebagai juara pertama dalam acara Sisli International Culture & Art Festival ke-9 , yang berlangsung pada 24-30 Juni 2008 lalu di Turki. Prestasi ini mendorong Pemerintah Indonesia memberikan Penghargaan Berprestasi dari Pemerintah Republik Indonesia Prestasi yang diraih Studio Tari Indra di Turki menunjukkan sebuah bukti bahwa perkembangan dan pertumbuhan tari Sunda di mata dunia internasional mempunyai nilai dan citra yang tinggi, yang tidak kalah dengan perkembangan dan pertumbuhan seni tari lainnya di nusantara maupun di berbagai belahan dunia lainnya. g.

TVOne – Subsektor Televisi dan Radio

TvOne adalah stasiun televisi swasta Indonesia yang sebelumnya bernama Lativi. Lativi didirikan pada tahun 2002 oleh pengusaha Abdul Latief. Pada saat itu konsep penyusunan acaranya banyak menonjolkan masalah yang berbau klenik, erotisme, kriminalitas, dan hiburan ringan lainnya. Pada 14 Februari 2008, Lativi secara resmi berganti nama menjadi tvOne, dengan komposisi 70 persen berita, sisanya gabungan program olahraga dan hiburan. Sementara Abdul Latief tidak lagi berada dalam kepemilikan saham tvOne. Komposisi kepemilikan saham tvOne terdiri dari PT Visi Media Asia sebesar 49%, PT Redal Semesta 31%, Good Response Ltd 10%, dan Promise Result Ltd 10%. Sejak perubahan konsep inilah tvOne meraih berbagai penghargaan terutama untuk konten acara beritanya. Pada musim Pemilu 2009 tvOne memberikan porsi besar dalam acara beritanya dan menobatkan dirinya menjadi Televisi Pemilu. Beberapa penghargaan yang diperoleh tvOne antara lain: Penghargaan yang diterima Nominasi untuk Kabar Petang Nominasi untuk Apa Kabar Indonesia Malam Nominasi untuk Cover Story Nominasi untuk Debat Nominasi untuk Telusur Nominasi untuk Negeri Impian Nominasi untuk Liga Djarum Nominasi untuk Copa Indonesia

h.

Even

Tahun

Panasonic Award Panasonic Award Panasonic Award Panasonic Award Panasonic Award Panasonic Award Panasonic Award Panasonic Award

2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009 2009

David Setiabudi – Subsektor Permainan Interaktif David Setiabudi sering dilihat sebagai pelopor pengembang game Indonesia. Pada awalnya, David yang pembuat komik melihat bahwa perkomikan, peranimasian dan pergamean Indonesia sangat lemah. Saat itu David berangan-angan, bagaimana jika karakter komik yang dibuatnya bisa bergerak? Nah, semenjak itulah David mulai belajar sedikit-sedikit tentang pemrograman sederhana. Padahal, latar belakang pendidikan Pak David adalah jurusan desain dan refraksinis optisien (kedokteran optik mata D3), dan tidak ada background teknik informatika sama sekali.

Pada tahun 2004, Divine Kids Associates dibentuk oleh David dan mulai mencoba menghasilkan game. Setelah memilih 16 game dari puluhan game yang diseleksi, dan diterbitkan (sebagai bonus CD)

59

oleh majalah PCGAME 5/2004, Divine Kids semakin produktif. David berpendapat bahwa game Divine Kids perlu memiliki pondasi yang kuat. Di saat orang lain belum ada yang mendaftarkan gamenya ke Ditjen HKI David mendaftarkan karakterkarakter dan logo Divine Kids. Saat itu modalnya berasal dari tabungan kerja part timenya semasa kuliah.. Museum Rekor Indonesia (MURI) memberikan penghargaan bagi David sebagai ―Pembuat Game Pertama di Indonesia‖ pada tanggal 27 Januari 2004 di Semarang. Di sini disahkan 2 hal, yaitu David Setiabudi sebagai pembuat game pertama di Indonesia, dan Divine Kids sebagai game pertama Indonesia. Penghargaan diserahkan secara langsung oleh Bapak Jaya Suprana, pendiri MURI. Saat itu Kak Seto Mulyadi juga menghadiri acara itu. Kak Seto terus menerus mendukung David sejak pertama kali menulis skripsinya tentang game. Beberapa penghargaan yang diterima David Setiabudi/Divine Kids antara lain: Penghargaan yang diterima Pembuat Game Pertama di Indonesia (Divine Kids) Game Developer Indonesia Terfavorit i.

Even Museum Rekor Indonesia

Tahun 2004

Indonesia Game Show

2008

Joko Hartanto – Subsektor Penerbitan dan Percetakan

Namanya Djoko Hartanto, pria asal Semarang yang lahir pada tanggal 17 Juli 1972 ini membangun sebuah penerbitan yang dinamakan Concept Media sejak tahun 2003. Dia membangun usaha tersebut setelah keluar dari tempat kerja dan menjaminkan rumah pribadinya untuk mendapat modal pinjaman sebesar 500 juta rupiah. Keberanian Djoko patut diacungi jempol terutama karena ia tidak memiliki latar belakang publisher namun berani menceburkan diri di industri yang hampir 85 % dikuasai penerbit-penerbit kelas kakap. PT. Concept Media berdiri, dengan visi sebagai penerbit yang kreatif dan berkomitmen tinggi untuk menghadirkan sesuatu yang berkualitas dan bisa menginspirasi para pembaca. Melalui perusahaannya Djoko kemudian menelurkan sebuah majalah dengan title Concept Magazine. Concept Magazine hadir sebagai penerbit untuk menyajikan media desain grafis di Indonesia yang terbilang langka. Padahal dunia desain grafis di Indonesia terbilang booming, sejalan masuknya informasi dengan cepat sehingga cepat pula menghasilkan ahli‐ahli desain dari bangsa ini. Tapi hal tersebut kurang disertai kehadiran bahan‐bahan yang bisa menjadi referensi yang baik, atau media informasi yang dapat menggenjot kreativitas para desainer kita. Kehadiran Concept Magazine pun jadi bisa dianggap pioner untuk media di bidang desain grafis dan cukup memuaskan dahaga para desainer kita. Dapat dikatakan, bahwa majalah Concept merupakan satusatunya majalah desain grafis berskala nasional. Ternyata konsep yang ditawarkan Djoko berhasil, majalah Concept terjual cukup bagus dan bahkan sekarang sudah memiliki langganan fanatiknya, yakni sekitar 30% dari pembeli. Majalah Concept kini sudah menjadi bahan referensi untuk para desainer grafis di Indonesia, terbukti menurut Djoko setiap edisi majalahnya selalu terjual habis dalam skala lebih dari 1000 eksemplar. Sukses secara penjualan diikuti pula penghargaan terhadap hasil karya Djoko dan rekan-rekannya. Salah satu penghargaannya adalah Australian Alumni Awards untuk Creativity and Design pada tahun 2009. Kemudian Djoko menerbitkan majalah yang lain yang bernama ―BabyBoss‖. Babyboss berkonsep sebagai majalah yang mencoba mengupas serta menampilkan perkembangan

60

seni dan budaya terbaru seperti urban art, desain eksperimental dan kretifitas radikal untuk yang muda dan dinamis generasi saat ini. Tidak berhenti sampai disitu, Djoko kembali menelurkan ide konsep briliannya, dia akan memproduksi cerita bergambar (cergam) atau komik yang berjudul Alia. Cergam yang bercerita tentang Ratu Adil ini 100% Indonesia, hasil dua tahun kerja kerasnya yang akhirnya siap untuk dilaunching. Dan yang menjadi istimewa adalah orang-orang dibalik pembuatan cergam ini adalah putra‐putra bangsa yang karyanya sudah diakui di dalam negeri bahkan luar negeri, ada Chris Lie kreator komik Transformer dan G.I Joe, juga ada Oyas dan Iput yang banyak membuat komik dalam negeri. Motif sesungguhnya di balik cergam Alia ini adalah pemikiran idealis seorang Djoko yang ingin mengangkat karya anak bangsa dan menularkan trend cergam atau cerita bergambar. ―Jepang punya Manga, China punya Manhua, dan Indonesia punya Cergam. j.

Kendro Hendra – Subsektor Layanan Piranti Lunak

Kendro Hendra, pria kelahiran Palembang, 31 Desember 1955, orang Indonesia yang mampu menciptakan aplikasi peranti bergerak yang memungkinkan sebuah ponsel lebih bermakna dan bergaya. Sarjana Ilmu Komputer dari University of Manitoba, Kanada, ini telah mencipta puluhan aplikasi peranti lunak untuk membuat ponsel memiliki kelebihan. Kendro Hendra dikenal telah menciptakan aplikasi AirGuard, yang sudah ditanamkan di ponsel communicator Nokia. AirGuard merupakan teknologi yang dapat menyelamatkan data dari sebuah ponsel. Kelebihan dari teknologi ini yaitu dapat menghubungi pencuri telepon, meski dia sudah mengganti simcard-nya dengan nomor lain. Selain AirGuard, temuan lainnya antara lain AirAlbum, AirFax, AirRadio, dan AirVouchers. Tetapi, aplikasi paling luas dan banyak digunakan adalah SettingsWizard dan S80-DataMover yang dilisensi Nokia secara global untuk dimasukkan dalam setiap ponsel Symbian S60 Nokia. SettingsWizard adalah peranti lunak yang ditanamkan di ponsel Nokia, di mana

saat pemilik ponsel memasukkan simcard dari operator seluler mana pun, ponsel itu otomatis bisa men-setting sendiri, baik SMS, MMS, e-mail, maupun GPRS, sehingga tidak harus diketik ulang. Demikian juga S80DataMover yang memungkinkan pemindahan data secara otomatis dari satu ponsel ke ponsel lain atau dari satu communicator ke communicator lain, juga tanpa harus mengetik ulang.Kini, temuan Kendro itu diterjemahkan ke dalam 127 bahasa. Kendro Hendra merupakan pendiri perusahaan InTouch, yang merupakan satu dari sedikit perusahaan komunikasi dan informasi Indonesia dengan reputasi internasional. Kantor pemasaran perusahaan yang didirikan tahun 1996 itu

berada di Singapura. Sementara untuk pengembangan tetap dilakukan di Indonesia. Selain itu pada tahun 1983 Kendro juga mendirikan sebuah sekolah pendidikan komputer yang dinamakan Pusdikom. 3.6.2

Lesson Learned Pelaku Kreatif yang Kurang Berhasil

Sebelum meraih kesuksesan, tak sedikit dari para insan kreatif harus mengalami kegagalan terlebih dahulu. Berikut adalah beberapa pelajaran dari kegagalan yang pernah dialami oleh beberapa insan kreatif Indonesia. a.

Henky Eko Sriyanto – Subsektor Kerajinan & Fesyen

Hengky Eko Sriyanto merupakan sarjana Teknik Sipil Institut Teknologi Surabaya (ITS) yang dapat dikatakan menyimpang dalam hal pekerjaan setelah lulus. Saat ini Eko terkenal sebagai seorang pengusaha franchise makanan. Arek Suroboyo asli ini adalah pendiri dan pemilik waralaba Bakso Malang Kota ―Cak Eko‖. Tidak hanya bisnis bakso, Cak Eko juga dikenal memiliki waralaba ―Soto Ayam Kampoeng Jolali‖ serta ―Ayam & Bebek Goreng Sambel Bledeg‖. Sampai tahun 2008 franchise Eko telah berjumlah 82 buah dan tersebar di berbagai kota di Indonesia.

61

Eko mendapatkan penghargaan dan pencapaian yang luar biasa karena bisnisnya tersebut. Di umur yang relatif muda ia baru saja dinobatkan oleh koran Bisnis Indonesia sebagai juara I ―Bisnis Indonesia Young Entrepreneur Award 2008‖ untuk kategori utama. Kemudian salah satu penghargaan bergengsi adalah juara I Wirausaha Muda Mandiri 2008. Penyerahaan penghargaan ajang tersebut dilakukan oleh Wakil Presiden Jusuf Kalla didampingi oleh Menteri BUMN Sofyan Jalil di Jakarta Convention Center, 3 Desember 2008. Tanggal 11 Desember 2008 usaha Cak Eko Bakso Malang Kota ―Cak Eko‖ menyabet Penghargaan The Best In Business Prospect Indonesia Franchise Start Up 2008. Penghargaan lainnya adalah ―Indonesian Innovative Creative Award 2007‖ dari Menteri Koperasi & UKM, Menakertrans & Menperin, ―Indonesian Small Medium Business Entrepreneur Award 2007‖ dari Menkop & UKM. Namun demikian, Eko juga memiliki sisi lain dari perjalanan bisnisnya, beberapa kali Eko sempat mengalami kegagalan dalam berbisnis dan hidup dengan keadaan serba keterbatasan. Eko telah mencoba berbagai bidang usaha sebelum terlibat dalam bisnis waralaba makanan. Tahun 1997, saat baru pertama kali hijrah di Jakarta Eko pernah jual-beli HP bekas namun hanya bertahan 1 tahun. Tahun 1998, Eko mencoba peruntungan di bisnis MLM namun hanya bertahan 6 bulan. Eko pun pernah mengalami kegagalan dalam bisnis agrobisnis. Eko mendapatkan modal sebesar 13 juta rupiah yang merupakan sisa dari biaya perjalanan saat ia mempublikasikan artikel tekniknya di Jepang. Eko memutar otak bisnisnya dan menjatuhkan pilihan pada bisnis tas dan dompet kulit produksi Tanggulangin Sidoarjo. Eko cukup berhasi menjalankan bisnisnya. Barang yang didatangkan dari Tanggulangin disebarkan ke butik-butik di Jakarta. Namun persoalannya adalah pembayaran dari butik-butik tersebut tidak selancar yang diharapkan. Sistem konsinyasi yang diterapkan tidak mendukung kelancaran cash flow. Banyak tagihan yang tertunda hingga membuat Eko kesulitan memutar uang. Setelah satu tahun berjalan Eko memutuskan untuk berhenti dari bisnis tersebut. Barang-barang yang berada di butik pun saya tarik semuanya dan dibawa pulang ke rumah untuk saya bagi-bagikan kepada keluarga. Alih-alih mendapat untung, modal usaha sebesar 13 juta pun hilang tak berbekas. Namun Eko bukan orang yang mudah menyerah dan putus asa. Dengan modal sebesar 5 juta yang berasal dari pinjaman koperasi kantor, bisnis busana muslim pun dijalani Eko. Pasar Tanah Abang Jakarta dan kota Surabaya dipilih oleh Eko menjadi tujuan saya untuk melempar barang. Bisni Eko berkembang pesat dengan tingkat keuntungan mencapai 100%. Kala itu Eko tidak mengambil keuntungan usaha untuk keperluan konsumtif. Keuntungan yang didapatkan ditambahkan lagi sebagai modal hingga akhirnya aset yang Eko miliki makin berkembang. Namun lama kelamaan banyak orang yang meniru bisnis ini dan kompetitor mulai bermunculan dengan harga yang lebih murah. Hingga akhirnya omset bisnis Eko turun drastis. Setelah Eko jalani selama 1 ½ tahun, Walaupun tidak rugi total, Eko memutuskan untuk berhenti dan beralih ke bisnis kerajinan tangan (handy craft). Pertengahan tahun 2002, Eko melihat-lihat pameran handy craft dan tertarik dengan kerajinan miniatur becak & sepeda yang dipajang di salah satu stand. Eko kemudian mencoba untuk memproduksinya sendiri. Tiap sabtu dan minggu Eko membawa proposal penawaran ke beberapa hotel dan pasar swalayan di Jakarta. Beberapa tempat bersedia menerima produk tersebut. Lagi-lagi persoalannya semua hanya bersedia menerima barang dengan sistem konsinyasi. Kesulitan cash flow kembali terulang. Setelah berjalan 6 bulan bisnis kerajinan tangan ini pun Eko tutup. Sebagai hasil dari pengalamannya berbisnis, menurut Eko ada beberapa hal yang harus diperhatikan apabila ingin maju, yaitu: 1. Berani memulai 2. Mempunyai keyakinan yang kuat untuk sukses 3. Jeli melihat peluang 4. Menciptakan merek usaha yang unik 5. Memodifikasi produk sesuai keinginan pasar 6. Terlibat secara langsung dari awal proses usaha

62

Eko berbagi pengalaman bisnisnya pada masyarakat lewat empat buku yang sudah diterbitkan, yaitu ‖Resep Paling Manjur Menjadi Karyawan Kaya Raya (September 2007)‖, ―15 Jurus Antirugi Buka Usaha Rumah Makan (Juli 2008)‖, ‖Obat Paling Mujarab Sembuhkan Penyakit Penyebab Kebangkrutan Usaha (Oktober 2008)‖, dan ―The Cak Eko Way, Kiat Menggapai Kesuksesan Bisnis Bermodal Tekad dan Sedekah (terbit 22 Desember 2008)‖ b.

Animik dan QN – Subsektor Penerbitan dan Percetakan

Pada dekade 1990-an muncul studio-studio komik yang didominasi oleh generasi muda sebagai sebuah indikasi akan kebangkitan kedua dunia komik Indonesia. Tidak berbeda dengan masa 1950-an, kebangkitan ini membawa naluri ‘tanding‘ melawan derasnya komik impor dan semangat memunculkan budaya lokal. Namun hal yang menarik disini adalah saat konteks budaya yang sudah berubah. Perubahan itu bisa kita lihat dalam cermin komik Indonesia era 90-an ini dimana komik Indonesia tidak hanya menghadapi komik imporan, tapi juga menghadapi realitas industrialisasi, modernitas. Industrialisasi menjadi jalan hidup, bahkan dalam komik. Contoh yang dapat diambil adalah kemunculan Animik dan QN pada tahun 1992 di Bandung yang berbasiskan komik industri. Sebagai industri orientasi profit adalah prioritas utama, maka langkah pertama membuat komik adalah mencari pasar sebagai pembeli, dan pasar komik Indonesia yang ditemukan adalah pembeli yang sedang tergila-gila komik impor. Animik dan QN kemudian melakukan strategi dengan memberikan suguhan komik yang hampir sama. Strategi mendekati pasar seperti dilakukan Animik dan QN menjebak mereka pada situasi tahun 1940-an. Dimana mainstream pada saat itu adalah komik imporan Amerika, walhasil komik Indonesia seperti Sri Asih, Kapten Bintang 8 Garuda Putih, Kapten Komet dihujat karena memiliki kemiripan bentuk dengan komik Amerika dan yang paling utama adalah ketakutan pada gagasan (budaya yang dibawa). Akhirnya nasib Caroq (QN) dan Si Jail (Animik) hanya mengulang kegagalan yang sama, yang membedakannya adalah proses pada pola adaptasinya saja. Salah satu hal terpenting dalam industri komik adalah bagaimana memperhitungkan keberlanjutan produk (kontinuitas). Komik adalah barang dagangan yang ‘harus‘ dapat dijual terus- menerus dengan kualitas yang tetap terjaga. Tokohnya harus dapat terus dihidupkan hingga tidak hanya berlaga dalam adegan sebuah komik, tapi juga dalam baju tidur, pin, topi, kaos, poster dan lain-lain. Untuk mewujudkan semua itu, maka diperlukan sebuah tim dari berbagai spesifikasi untuk menangani riset, kreatif dan pemasaran. Dalam sebuah tim kreatif misalkan, akan dibagi pula berdasarkan spesifikasi bidang kerja seperti penulis, pensiler, peninta, pewarna. Industri ini akan bertemu lagi dengan instrumen industri lain seperti penerbit. Penerbitan sebagai bidang usaha, yang akan menyusun pula perhitungan-perhitungan untung rugi dengan sistem royalti, pembelian hak cipta atau kontrak jumlah produksi per tahun. Di Indonesia keterlibatan penerbit pada proses kreatif komikus sangat dominan sehingga dapat sangat mempengaruhi, tidak hanya studio komik berbasiskan industri tapi juga komikus profesional dengan idealisme tertentu. Akibat dari perbedaan cara pandang industri penerbitan dan pembuat komik maka berkembanglah jalur independen di mana para kreator komik tidak menggantungkan diri pada sistem yang ada (industri), tapi lebih cenderung membentuk sistem sendiri. Para kreator ini bergerak dalam bentuk komunitas, mendistribusikan melalui satu kegiatan ke kegiatan lain atau dari teman ke teman. Para komikus indenpenden ini akhirnya mempunyai pangsa pasarnya sendiri. Komunitas komik diluar sistem industri ini, berjalan seiring dalam distribusi (event ke event), mereka bukan tidak jengah dengan sistem industri dan booming komik impor, namun mereka tidak menghiraukannya. Komikus-komikus ini asyik dengan ‘dunia‘ komik yang mereka ciptakan sendiri, dunia komik yang akhirnya membentuk komunitas dan segmen pasar dengan sendirinya komunitas yang bergerak dari event ke event mencari perkawanan dan menjual komiknya dari tangan ke tangan. c.

Film

63

Akhir dekade 1980-an film Indonesia hanya berisikan tema-tema komedi, seks, seks horor, dan musik (dangdut) dengan tujuan untuk mencapai keuntungan saja tanpa memperhatikan mutu, jalan cerita, sinematografi. Akibat penurunan kualitas secara drastic dari film-film yang diproduksi, Festival Film Indonesia (FFI) yang diadakan sejak 1973 harus dihentikan penyelenggaraannya pada 1994. Di saat yang bersamaan film Amerika, Mandarin, dan India tengah marakmaraknya beredar di Indonesia. Indonesia menerima 1000 sampai 1200 film asing per tahun melalui bioskop, televisi, video compact disc dan download melalui internet. Penyebab utama begitu tingginya animo masyarakat terhadap film asing adalah karena merosotnya produksi film nasional. Produksi film nasional pada 1970-an mencapai 604 judul film dengan rata-rata produksi 60 film per tahun, sementara pada 1980-an mencapai 721 judul film dengan rata-rata 70 film per tahun. Hal ini sangat bertolak belakang dibandingkan dengan dekade 1990-an. BP2N mencatat produksi film nasional tak sampai separuh dari jumlah produksi tahun 1980-an, yakni berkisar 200 sampai 300 film dalam 10 tahun terakhir. Sangat jauh jika dibanding industri Bollywood di India yang mampu menembus angka 1000-1500 film dalam 10 tahun. Selama rentang 1990-an tema sinema Indonesia tak pernah bergeser dari seks, kekerasan dan sadisme mistis. Hal ini merupakan Cermin kegagapan insan film atas mandeknya kreativitas akibat ketatnya aturan main pemerintah. Selain itu, ini bisa menjadi cerminan atas selera masyarakat yang rendah. Sebagai contoh, Film Akibat Pergaulan Bebas (1974) meraup 311.286 penonton, 30 persen lebih banyak dibanding film Badai Pasti Berlalu (1974) garapan sutradara Slamet Raharjo Djarot yang memenangi piala Antemas untuk kategori film laris yang bermutu. Secara umum ada tiga faktor yang melatari mandeknya indutri film Indonesia, yaitu; peraturan yang membatasi sehingga cenderung mematikan. Kedua, monopoli bioskop yang merugikan film lokal dengan hanya memutar film Hollywood yang eksklusif. Ketiga, sinetron atau opera sabun yang ditayangkan TV swasta sejak awal 1990-an yang terbukti lebih popular dibanding film. d.

Musik

Grup Band Gigi resmi dibentuk pada tanggal 22 Maret 1994. Pada awalnya Grup Band ini terdiri atas Armand Maulana (vokalis), Thomas Ramdhan (bassis), Dewa Budjana (gitaris), Ronald Fristianto (drummer), dan Baron Arafat (gitaris). Nama "Gigi" sendiri muncul setelah para personilnya tertawa lebar mengomentari nama "Orang Utan" yang nyaris dijadikan nama band ini. Dengan latar belakang musik yang beda-beda, mereka menggabungkannya ke dalam satu musik yang menjadi ciri khas Gigi. Gigi melempar album perdana yang berjudul "Angan" ke pasaran dengan dukungan dari Union Artist/Musica. Pada waktu itu Gigi belum membentuk suatu manajemen artis untuk mengelola kegiatan mereka sehingga semua dilakukan sendiri oleh para personel Gigi. Pada saat itu mereka merilis dua singel yang disertai dengan video klip, yaitu Kuingin dan Angan. Tetapi kedua lagu andalan tersebut tidak banyak mendongkrak angka penjualan. Kurangnya promosi dan tidak adanya pengelolaan manajemen menjadi penyebab utama kegagalan album pertama group musik ini. Pengalaman dari album pertama membuat Gigi memutuskan untuk membentuk Gigi Management agar pengelolaan band menjadi lebih profesional. Hasilnya terlihat pada album kedua Gigi yaitu "Dunia". Album ini terbilang cukup sukses di pasaran. Dengan mengusung lagu unggulan pertama "Janji", Gigi berhasil menjual sekitar 400.000 kopi serta meraih penghargaan sebagai "Kelompok Musik Terbaik‖. e.

Braincode Solution/Ari Sudrajat – Subsektor Perangkat Lunak

Braincode Solution adalah salah satu provider layanan konten yang menonjol di tengah maraknya bisnis layanan konten. Perusahaan ini digagas oleh empat sekawan—Ari Sudrajat, Anton Nasser, Herjuno Wahyu Aji, dan Agung Saptono— berdiri pada tahun 2004. Awalnya mereka memulai bisnis sebagai content developer dan membuat mobile game untuk dijual. Setelah berhasil melahirkan lebih banyak game dan mobile comic, barulah mereka mengarahkan Braincode Solution menjadi sebuah content provider.

64

Menurut CEO Braincode Solution, Ari Sudrajat, layanan konten ke depannya akan menjadi raja. Media apa pun itu baik televisi, radio, atau ponsel, semuanya memerlukan konten yang baik. Apabila kontennya menarik maka orang dapat dengan mudah berpindah media. Kreativitas jelas dituntut dari BrainCode untuk tetap tampil di jagat konten, apalagi mereka punya banyak kompetitor. Bentuk kreativitas mereka bisa dilihat dari keberagaman produk yang telah mereka ciptakan. Braincode menonjolkan orisinalitas dalam karya-karyanya dengan menciptakan konten-konten sendiri sementara banyak perusahaan kompetitor hanya berperan sebagai re-seller. Ini yang membuat BrainCode Solution dapat terus bersaing dalam bisnis layanan konten. Memulai sebuah bisnis bukan hal yang mudah. Beragam kegagalan juga sudah pernah Ari dan kawan-kawannya alami. Contohnya promosi yang gagal, atau membuat konten yang sulit dengan biaya yang besar, namun tidak mencapai break even point. Menurut Ari, kegagalan itu diperlukan sebagai proses pembelajaran. Apabila tidak berani gagal maka tidak mungkin berani mencoba hal yang baru. Beruntung kegagalan yang dialami Ari dan kawan-kawan tidak menyebabkan perusahaan bangkrut. Dengan usaha gigih, kegagalan di satu waktu digantikan dengan keberhasilan di waktu yang lain. Itulah yang membuat Braincode kembali bangkit. Beberapa bukti keberhasilan BrainCode dapat dilihat dari kemenangan mereka meraih penghargaan sebagai Content Provider dengan Best Content di ajang Telkomsel Award 2005. Selain itu, berkat aplikasi MobileTTS ciptaan mereka, posisi juara ke-2 di ajang Cellular Award juga pernah mereka raih.

3.7

PELUANG INDUSTRI KREATIF DI PASAR LUAR NEGERI

3.7.1

Ceko

Kedutaan Besar Republik Indonesia di Ceko cukup aktif membuka peluang bagi pelaku industri kreatif di dalam negeri, untuk dapat berkiprah di pasar Ceko, khususnya di Subsektor Film. Beberapa peluang yang dapat dimanfaatkan oleh pelaku kreatif dalam negeri di Ceko dipaparkan berikut ini.

3.7.1.1

FESTIVAL FILM CEKO

Untuk mendukung perkembangan perfilman dan menghibur masyarakat Ceko, pemerintah Ceko membantu kegiatan para insan film Ceko sejak lama telah berhasil menyelenggarakan berbagai festival film tingkat internasional di negara tersebut. Penyelenggaraan berbagai festival film di Ceko ini telah menumbuhkembangkan perfilman, sekolah film dan bakat-bakat yang dimiliki di dunia perfilman, disamping membina dan mengembangkan budaya film di negara tersebut. Insan film Indonesia sendiri sudah beberapa kali berpartisipasi dalam event ini, misalnya: Tahun 2006:

Febio Fest: Gie (karya Riri Riza) Tahun 2007:

Febio Fest: Berbagi Suami (karya Nia Dinata) Tahun 2008:

Zlin Film Festival: Denias Senandung Di Atas Awan (karya Ari Sihasale) Karlovy Vary International Film Festival: The Photograph, (Sutradara Nan T.Achnas) yang memenangkan hadiah Special Jury Award dan Ecumenical Award Tahun 2009:

Febiofest: Quickie Express (karya sutradara Dimas Dajayadiningrat) Zlin Film Festival: Laskar Pelangi (Karya Riri Riza) Karlovy Vary International Film Festival: Babi Buta Yang Ingin Terbang (karya Erwin)

65

Dengan mulai diikutkannya film-film Indonesia di berbagai festival film di Ceko terlihat bahwa sebenarnya film Indonesia mampu tampil bersaing dengan film film asing yang datang dari berbagai penjuru benua.

3.7.1.2

PROGRAM KBRI CEKO DALAM MEMPERKENALKAN FILM INDONESIA

Dalam kerangka mempromosikan Indonesia melalui Film Indonesia, KBRI melakukan upaya-upaya promosi film, baik melalui festival maupun pemutaran film. a. Festival Film Indonesia oleh KBRI Ceko Sejak tahun 2007 KBRI Praha rutin menyelenggarakan Festival Film Indonesia di Ceko. Tujuan utama adalah untuk memperkenalkan film Indonesia di negara Ceko. i. FFI 2007: Panorama Film Indonesia, yang memutar film Indonesia mulai tahun 1960-an sampai 2000. ii. FFI 2008: Film Indonesia Kontemporer, yang memutar film-film Indonesia baru iii. FFI 2009: Retrospeksi Film Riri Riza, dengan memutar film-film Riri Riza iv. Pada Tahun 2007, penyelenggaraan FFI bekerjasama dengan National Film Archive (NFA) dengan tempat pemutaran Bioskop Ponrepo. v. Pada Tahun 2008, penyelenggarakaan bekerjasama dengan pemerintah Praha dengan penyelenggaraan di City Library Hall. vi. Pada Tahun 2009, secara khusus bekerjasama dengan Debudpar, Miles Production dan Sabila Center for Competitiveness yang menadatangkan Riri Riza dan rombongan. b. Pemutaran Film di Bioskop Mini dan di Kota-kota Ceko KBRI praha juga memperkenalkan film-film Indonesia kepada publik melalui pemutaran Film Indonesia bertempat di Bioskop Mini KBRI Praha setiap bulan. Pada kesempatan tersebut hadir para pecinta Indonesia dan masyarakat Indonesia di Praha. Selain itu KBRI Praha bekerjasama dengan beberapa Dinas Kebudayaan di berbagai kota telah memutar serangkaian film Indonesia di berbagai kota.

3.7.1.3

PROGRAM-PROGRAM KBRI CEKO DI LUAR SUBSEKTOR FILM

Adanya Perjanjian Kebudayaan Indonesia – Ceko merupakan sarana yang ideal untuk terus memperkenalkan budaya dan kerajinan Indonesia kepada Ceko. Dalam rangka peringatan 5o tahun Perjanjian Kebudayan Indonesia – Ceko diadakan berbagai pameran dan acara untuk menunjukkan kebudayaan dan kesenian Indonesia di sepanjang tahun 2008. KBRI memberikan perhatian khusus kepada produk-produk seni budaya sebagai berikut: a. Pagelaran Batik b. Penampilan Kesenian Tradisional. Beberapa kelompok yang sudah pernah menampilkan karyanya di Ceko antara lain dari Propinsi Sumatra Utara, Sangrina Bunda, dan Teater Mandiri c. Penampilan Musik Klasik. Beberapa insan kreatif yang sudah pernah tampil di Ceko antara lain Iravati Sudiarso dan Aisha Sudiarso, Kua Etnika, Penyanyi Aning Katamsi, dan Kyai Kanjeng d. Paduan Suara Mahasiswa. Misalnya dari Universitas Parahyangan, ITB dan Universitas Negeri Jakarta e. Pentas kesenian rakyat di Ceko. Penampil biasanya dari kelompok tari dan gamelan binaan KBRI Praha. f. Pameran produk seni dan budaya. Misalnya pameran kerajinan tangan, tenun, batik, dan foto tentang Indonesia

3.7.2

China (RRT)

Industri kreatif di RRT berpotensi besar untuk terus tumbuh pesat seiring dengan lajunya pertumbuhan ekonomi yang diikuti dengan peningkatan kesejahteraan masyarakat, ruang gerak untuk kreativitas dan meluasnya pasar. Kekuatan industri manufaktur RRT yang mendorong terciptanya creative manufacturing juga akan menjadi salah satu faktor penting membanjirnya produk-produk kreatif RRT ke pasar manca negara. Terlebih, kebudayaan Tiongkok memang secara umum

66

telah sejak lama dikenal secara global. Jargon ‖everything Chinese‖ kini mulai menjadi trend dan menarik minat banyak kalangan. Besarnya pasar industri kreatif, baik pasar domestik RRT maupun pasar internasional, tidak hanya mendorong peningkatan investasi PMDN melainkan juga PMA (FDI) industri kreatif di RRT. Selain itu, kapasitas manufaktur yang didukung dengan tenaga kerja murah terampil, iklim investasi dan kebijakan pemerintah yang mendukung mempunyai andil penting dalam menarik investasi asing sektor industri kreatif di RRT. Meskipun belum ada data resmi yang menggambarkan jumlah FDI untuk industri kreatif di RRT, namun jumlahnya diperkirakan sudah puluhan milyar dollar. Beberapa negara/daerah yang berinvestasi besar di bidang industri kreatif di RRT antara lain: Amerika Serikat, Jepang, Inggris, Korea Selatan, Hong Kong, Taiwan dengan sektor utama games, animation, tv production and distribution, print and distribution, channel distribution, consumer access devices. Beberapa peluang industri kreatif yang berpotensi untuk dimanfaatkan antara lain:

3.7.2.1

TELEVISI

TV adalah sektor industri kreatif terbesar di RRT, dengan lebih dari 2.000 channel (320 milik pemerintah), 400 juta pemirsa TV dengan rata-rata durasi menonton 3 jam per hari. Dengan besarnya jumlah populasi dan dominasi free-to-air (FTA), RRT sekaligus juga pasar industri pertelevision terbesar di dunia. Industri ini ‘dikuasai‘ oleh media grup nasional, yaitu China Media Group (pusat), serta di daerah oleh Media Group Beijing (BMG), Shanghai (SMEG), Guangdong dan Hunan. Paradigmanya saat ini adalah media group ini mendorong ke arah komersialisasi, korporatisasi, kompetisi, dan pemisahan bisnis dari pemerintahan. Namun transformasi dan restrukturisasi masih belum didukung dengan perkembangan dalam hal produksi program acara (content gap). Saat ini RRT hanya memproduksi kurang dari 25% program acara TV. Partisipasi asing: ada beberapa venture kontrak untuk program block dan produksi acara, serta investasi asing (very grey) dan hanya terbatas pada TV kabel.

3.7.2.2

FILM

Terlepas dari suksesnya beberapa film China menembus pasar internasional, industri film di RRT sendiri belum memperlihatkan pertumbuhan yang berarti. Produksi film masih merupakan domain monopoli pemerintah. Keterlibatan pihak independen, termasuk asing, masih terbatas pada post-production dan exhibit. Namun demikian, tren mulai mengindikasikan perkembangan yang positif, termasuk di dalam film animasi, dan pintu investasi mulai dibuka melalui liberalisasi (terkait aksesi WTO) dan dalam kerangka CEPA (closer economic partnership agreement). Partisipasi asing: post-production, distribusi, streaming, investasi (masih terbatas)

3.7.2.3

RADIO

Industri radio RRT tertinggal jauh dari perkembangan di pertelevisian. Meskipun tingkat penetrasi ke masyarakat yang lebih luas (93,6% populasi), namun investasi masih sangat terbatas, keterlibatan pemerintah dalam produksi dan pengaturan channel sangat besar, dan kurangnya diversifikasi pemasukan. Kebanyakan jaringan media dan stasiun radio saat ini telah membangun dan memiliki website atau portal khusus yang bisa diakses via internet maupun mobile. Partisipasi asing: limited contractual engagement

3.7.2.4

MUSIK

Sektor ini juga termasuk yang perkembangannya tersendat karena masih diwarnai dengan masalah pembajakan, sensor, dan licensing atau perijinan (masih dibatasi untuk SOEs).

67

Partisipasi asing: pembuatan content, recording, editing dan post-production, distribusi (sangat terbatas), talent management.

3.7.2.5

PENERBITAN DAN PERCETAKAN

RRT adalah pasar media berita cetak terbesar di dunia. 60% populasinya membaca koran tiap harinya dan hampir 40 miliar koran terjual setiap tahunnya. RRT juga pasar majalah terbesar kelima dengan jumlah hampir 10.000 judul. Secara umum, industri ini memiliki prospek pertumbuhan yang sangat positif. Partisipasi asing: joint venture dalam publishing, dan contractual arrangements.

3.7.2.6

ONLINE GAMES

Industri ini sedang booming di RRT dengan pertumbuhan hampir 50%. Para analis melihat bahwa RRT akan menjadi dominant producer di kawasan mempertimbangkan keunggulan komparatif dalam hal biaya (dibanding Korea dan Jepang), sumbe/bahan cerita (dari mitologi dan legendanya yang sangat kaya), talent, dan mulai intensifnya perhatian dan kebijakan pemerintah dalam industri ini. Partisipasi asing: semua level dan bagian dari value chain industri ini karena semuanya dioperasikan oleh pihak swasta (independen), hanya beberapa bagian dari distribusi yang dilakukan oleh SOE.

3.7.2.7

KERAJINAN

Kemajuan yang pesat dari sumber daya manusia (SDM) dan teknologi mebel di China tidak menyurutkan minat masyarakat Cina terhadap mebel dan barang kerajinan dengan ciri khas etnis yang dimiliki kerajinan Indonesia. Hal ini terlihat dari tingginya minat terhadap produk-produk Indonesia pada berbagai pameran mebel dan kerajinan internasional yang diadakan di Cina. Sebagai contoh, keterlibatan para pengusaha Bali di pameran perdagangan bertaraf internasional "The 3rd China-Asean Expo" (Caexpo) di Nanning dan "Indonesia Solo Exhibition" (ISE) di Shanghai pada tahun 2006 berimbas pada meningkatnya nilai ekspor dari Bali ke Cina beberapa bulan setelahnya. Nilai ekspor aneka barang kerajinan dan mata dagangan nonmigas Bali ke China naik menjadi US$ 15,7 juta pada periode Januari-Oktober 2007, jika dibandingkan dengan periode yang sama pada tahun 2006 yang hanya sebesar US$ 9,6 juta. Minat yang tinggi dari masyarakat Cina ini juga terlihat pada "Shenzhen International Furnirue Exhibition" (SIFE) ke-22 yang diikuti oleh 40 pengusaha Indonesia pada tahun 2008.

3.7.3

Spanyol

Perekonomian Spanyol merupakan perekonomian terbesar kelima di Uni Eropa dan kedelapan terbesar di dunia dengan total PDB mencapai 1.050 trillion euro (1.358 trillion dollar AS) dengan pendapatan perkapita pada tahun 2007 mencapai 33,221 dollar AS. Kontribusi nilai produksi kreatif terhadap PDB Spanyol pada tahun 2005 diperkirakan mencapai 2.3% dengan margin keuntungan rata-rata 8% atau dibawah rata-rata negara Eropa yang mencapai 8.7%. Margin keuntungan tertinggi terdapat pada sektor desain fashion yang mencapai rata-rata keuntungan perusahaan sektor desain mencapai 13,2%. Beberapa peluang industri kreatif Indonesia di pasar Spanyol berada di sektor-sektor berikut.

3.7.3.1

FILM, VIDEO DAN FOTOGRAFI

Masyarakat Spanyol memiliki antusiasme yang tinggi untuk melihat film dengan 35 persen dari penduduk pergi ke bioskop minimal sekali dalam sebulan. Total penonton film bioskop dari Januari sampai Desember 2008 mencapai 107 juta pemirsa. Selama setahun, bioskop menampilkan sekitar 1.652 film dan menghasilkan pendapatan sekitar 619,3 juta euro.

68

Walaupun antusiasme masyarakat Spanyol untuk melihat film telah mendorong berkembangnya film produksi Spanyol dan perusahaan produksi dalam negeri mendapatkan perlindungan, namun pangsa pasarnya didominasi oleh film-film buatan Amerika Serikat yang mencapai 71.5%. Sedangkan pangsa pasar untuk film produk dalam negeri hanya mencapai 13.3% dan sisanya berasal dari negara-negara Eropa, Amerika Latin dan Asia. Film-film Asia yang masuk ke layar lebar bioskop Spanyol berasal dari Jepang, Korea Selatan, RRC, Iran dan Taiwan. Film-film yang diimpor umumnya digandakan dan memilki kecenderungan terus meningkat. Pada tahun 2008 film asing yang digandakan mencapai 44.856 kopi. Peningkatan tersebut seiring dengan meningkatnya jumlah bioskop multiflex yang mempengaruhi meningkatnya kamar layar lebar yang pada tahun 2008 mencapai 4.140 kamar. Pasar Video juga menunjukkan tanda-tanda pertumbuhan yang sehat dalam jumlah penjualan dan sewa, namun pasarnya memiliki kecendurungan menurun. Pada tahun 2008 sekitar 5.831 judul film telah terjual dan 998 di antaranya adalah produk Spanyol, 1.436 dari negara-negara Uni Eropa dan 2.192 karya Amerika Serikat. Jumlah tersebut mencerminkan kecenderungan penurunan bila dibandingkan tahun 2007 yang mencapai 6.765. Preferensi segmen pasar masyarakat Spanyol bila membeli atau menyewa video adalah film animasi dan cocok untuk anak-anak (35,5 persen), diikuti oleh film dewasa (32 persen), judul untuk umur 13 tahun atau lebih (14,5 persen), film-film untuk umur 18 tahun atau lebih (11 persen), dan untuk umur 7 tahun atau lebih (7 persen). Pangsa pasar Spanyol untuk industri film yang mencapai 619.3 juta euro merupakan pasar yang atraktif bagi industri perfilman Indonesia. Namun untuk menembus pasar Spanyol diperkirakan akan menghadapi tantangan yang cukup berat, khususnya dalam bersaing dengan film-film buatan Hollywood dan buatan dalam negeri. Film nasional dan asing yang akan ditayangkan di bioskop harus melalui jaringan distribusi. Beberapa perusahaan distributor terbesar di Spanyol, antara lain, Warner Sogefilm, A.I.E., United International Pictures y Cia., S.R.C, Hispano Fox Films, S.A.E, Buenavista Intl Spain, Lauren Film, S.A., Columbia Tri-Star Films, Aurum Producciones, LolaFilms Distribucion, Lider Films, dan Alta Films. Perusahaan distribusi dan produksi saat ini memiliki kecenderungan semakin terlibat dalam usaha perbioskopan. Seperti perusahaan bioskop yang baru beberapa tahun dibentuk Premier Megaplex yaitu gabungan perusahaan TV Telecinco dan TriPictures Patricia Edeline dan lainnya yang sudah aktif dalam sektor perfilman seperti Kinepolis memiliki 25 kamar bioskop dengan kapasitas 9.000 orang. Beberapa alternatif strategi yang dapat diambil oleh para insan film Indonesia agar dapat memasuki pasar film Spanyol adalah: a. Ikutserta dalam festival film yang dilaksanakan di Spanyol. Spanyol mengadakan beberapa film festival baik untuk animasi, video maupun untuk layar lebar seperti Festival Internacional De Cine De Sevilla untuk film dokumenter atau Festival Internacional De Nuevas Tecnologias, Arte Y Comunicación untuk film animasi. Festival Internasional yang bergengsi di Spanyol adalah Festival Internacional de Cine de San Sebastian yang diselenggarakan 18-26 September. Beberapa aktor Hollywood yang mendapatkan dosnatian award adalah Max Von Sydow, Matt Dillon (tahun 2006), Richard Gere dan Liv Ullmann (tahun 2007), Antonio Bandera dan Meryl Streep (tahun 2008). Beberapa film Indonesia telah mengikuti Festival Film di Spanyol, namun belum berhasil masuk diputar dalam bioskop. Beberapa film Indonesia tersebut, antara lain, sebagai berikut: • • • •

Laskar Pelangi ditayangkan di Granada Festival Cines del Sur. 10 Tahun Reformasi Indonesia ditayangkan di Barcelona Asian Film Festival BAFF 2009 Berbagi Suami ditayangkan di Comunidad de Madrid Festival Film Garasi ditayangkan di Festival Film Infantil di Madrid

69

Produser film yang berkeinginan ikut serta dalam festival harus menyerahkan formulir yang telah diisi dan ditandatangani sebelum 30 Juli kepada Donostia-San Sebastián Film Commission. Semua film akan dipilih oleh Panitia Seleksi Festival. Sedangkan persyaratan untuk ikut serta dalam festival ini, film harus memenuhi persyaratan sebagai berikut: • Tidak dirilis selama 12 bulan sebelum tanggal Festival. • Belum disajikan pada kompetisi festival film lainnya baik sebelum maupun ketika penyelenggaraan Donostia-San Sebastian Festival. Semua film yang terpilih akan disajikan dalam versi aslinya dengan sub-title Spanyol dan dianjurkan juga memiliki sub-title berbahasa Inggris untuk memudahkan para juri asing dan profesional di bidang industri film. Pengunjung dalam festival dibuka untuk umum, lembaga organisasi di bidang perfilman dan dikenakan biaya. b. Mengadakan produksi bersama di bidang perfilman dengan Spanyol. c. Melakukan kontak dengan asosiasi distributor dan importer film Spanyol Organisasi dan Asosiasi-Asosiasi Film dan Animasi di Spanyol yang dapat dijadikan partner bekerja sama antara lain: a. ADPCE-Asociación de Directores de Producción Cinemtográfica (Association of Directors of Production Cinemtográfica), http://www.asoc-adpce.es b. AEC-Asociación Española de Autores de Obras Fotográficas Cinema (Spanish Association of Authors of Works CinemaPhotography), http://www.aecdirfot.org c. ALMA - Autores Literarios de Medios Audiovisuales (Literary Authors of Audiovisual Media), http://www.asociacionalma.es d. FAPAE-Federación de Asociaciones de Productores Audiovisuales Españoles (Federation of Spanish Audiovisual Producer Associations), http://www.fapae.es e. Federación de Cines de España-FECE (Federation of Cinemas in Spain), http://www.fece.com/

3.7.3.2

MUSIK

Pangsa pasar Spanyol untuk industri musik yang mencapai 254,4 juta euro untuk musik rekaman dan 171.3 juta euro untuk live music merupakan pasar yang atraktif bagi industri musik Indonesia. Namun untuk menembus pasar Spanyol diperkirakan akan menghadapi tantangan yang cukup berat baik untuk jenis musik rekaman maupun live, khususnya dalam bersaing dengan musik-musik dalam negeri, Amerika Latin dan Barat. Ada beberapa group musik dari Indonesia yang pentas di Spanyol, namun umumnya merupakan vocal group dan musik tradisional yang bertujuan menarik pariwisata Spanyol ke Indonesia. Sedangkan musik pop dan klasik Indonesia yang pentas untuk komersial belum pernah terjadi dan perlu dijajaki. Begitu pula halnya dengan musik rekaman Indonesia. Untuk live music jenis jass, rock&pop, klasik dan lainnya untuk memasuki pasar Spanyol dapat dilakukan melalui pendekatan kepada agen promotor concert atau mengikuti festival musik. Sementara itu, untuk musik rekaman diperlukan melakukan hubungan kontak dengan para perusahaan distributor musik yang tergabung dalam Promusicae (Productores de Música de España) yang merupakan kelompok dagang yang mewakili musik rekaman di Spanyol. Beberapa organisasi Musik di Spanyol yang dapat dijadikan partner bekerja sama antara lain: a. b. c. d.

Music and Dance Documentation Centre, http://cdmyd.mcu.es/ Centre for the Promotion of Contemporary Music, http://cdmc.mcu.es/en/ National Youth Orchestra of Spain, http://jonde.mcu.es/ National Orchestra and Choir of Spain, http://ocne.mcu.es/

3.7.3.3

LAYANAN PIRANTI LUNAK DAN PERMAINAN INTERAKTIF

70

Pasar Spanyol untuk piranti lunak memiliki pertumbuhan yang tinggi dan pada tahun 2007 mengalami pertumbuhan sekitar 9,1%. Pertumbuhan tersebut didorong oleh makroekonomi yang baik yang membuat seluruh sektor IT mengalami pertumbuhan sekitar 8,4%. Nilai pasar Spanyol untuk sektor informasi teknologi pada tahun 2007 mencapai 17.026 juta euro atau mengalami peningkatan bila dibandingkan tahun 2006 yang mencapai 15,642 juta euro. Begitu pula halnya dengan pasar piranti lunak, sejak tahun 2003 terus mengalami peningkatan secara signifikan. Pada tahun 2007 pasar piranti lunak mencapai 2.940 juta euro atau mengalami peningkatan bila dibandingkan tahun 2003 yang mencapai 2.008 juta. Karekter utama pasar Spanyol di bidang piranti lunak dapat digambarkan sebagai berikut: a. b.

Terkonsentrasinya pasar di dua wilayah yaitu Madrid dan Katalonia; Pengguna perusahaan besar mewakili lebih dari sepertiga pasar IT, namun demikian pasar mulai bergerak ke arah UKM yang tergantung pada jasa provider untuk pengkomputerisasian.

Untuk mempermudah dalam menggambarkan segmen pasar di Spanyol, piranti lunak akan dibagi menjadi tiga sektor yaitu sofware aplikasi, software development tools dan software infrastruktur.

Infrastruktur

23% 36% Aplikasi

41%

Development Tools

Perusahaan Indonesia yang tertarik mengekspor ke pasar Spanyol harus mencurahkan waktu dan tenaga dalam mempromosikan produknya di pasar Spanyol dengan berpartisipasi dalam pameran dagang, mengiklankan pada publikasi lokal, dan melakukan kontak pribadi dengan pelanggan potensial merupakan cara terbaik bagi perusahaan Indonesia untuk masuk pasar secara efektif di Spanyol. Pameran software yang dapat diikuti oleh Indonesia adalah sebagai berikut: a.

b.

Simo Network. Pameran yang mengkhususkan di bidang solusi dan jasa ICT yang dilakukan tanggal 22-24 September 2009 di IFEMA Madrid. Sektor yang dipamerkan adalah system and infrastructure, business tool and solutions, telecomunication and internet. Pameran ini berfokus pada pertemuan bisnis yang dihadiri bagi undangan dan umum. Medpi Iberia. Pameran tahunan IT, elektronik dan telepon yang diselenggarakan pada tanggal 16-19 Juni dan berlangsung selama tiga hari di Institución Ferial Alicantina. Pameran ini berfokus sepenuhnya pada pertemuan bisnis dan dihadiri, khususnya bagi undangan. Targetnya adalah pengusaha distribusi ritel di Spanyol, Portugal dan Andorra.

Organisasi dan Asosiasi-Asosiasi Piranti Lunak di Spanyol a. b. c.

DeSe- Asociación Española de Distribuidores y Editores de Software de Entretenimiento (Spanish Association of Publishers and Distributors Software Entertainment), http://www.adese.es/main.htm INTECO-Instituto Nacional de Tecnologías de la Comunicación (National Institute of Communication Technologies), http://www.inteco.es/ CENATIC (Centro Nacional de Referencia de Aplicación de las Tecnologías de la Información y la Comunicación), http://www.cenatic.es/

71

3.7.3.4

DESAIN DAN FESYEN

Desain Spanyol mengalami booming pada era tahun 1980-an dengan adanya kegiatan penting setiap tahun yang dipublikasikan oleh media lokal dan global di berbagai kota di Spanyol. Pada tahun 1990-an mulai berdiri perusahaanperusahaan desain seperti Berenguer Group yang memberikan jasa konsultasi untuk menjembatani permasalahn hubungan antara desainer, perusahaan dan institusi. Permintaan untuk desainer Spanyol pada dunia usaha global juga meningkat dan desain Spanyol mulai ditampilkan di luar negeri secara global. Pada tahun 1990-an tercatat beberapa kegiatan penting diadakan di Spanyol, termasuk World's Fair di Seville, Olimpiade di Barcelona dan Madrid dijadikan Ibukota Budaya Eropa pada tahun 1992. Lokasi geografis dari penyuplai desain di Spanyol dapat dikatakan sangat terkonsentrasi pada wilayah Cataluña, Madrid, Valencia, Aragon dan Kepulauan Balearic. Untuk industri graphic design terkonsentrasi di Cataluña (42,7%), Madrid (17,6%) Valencia (13,8%), Pais Vasco (7,9%) dan Aragón (4,1%). Untuk industri interior design terkonsentrasi di Cataluña (23,5%), Madrid (12,1%), Valencia (11,8%), País Vasco (10,5%) dan Andalucía (9,6%). Sedang industri product design dan fashion design terkonsentrasi di Cataluña dan Valencia. Tabel dibawah menunjukkan konsentrasi industri design di Spanyol. Catalonia merupakan wilayah design yang mewakili 37.9% desain Spanyol diikuti oleh Valencia dengan 13.7% dan Madrid 13.2%. Tidak mudah untuk menilai jumlah jasa produksi desain di pasar Spanyol karena tidak adanya klasifikasi dari kegiatan ekonomi yang mengakibatkan tidak adanya sumber resmi dimana informasi dapat dikumpulkan. Namun demikian, dalam menganalisa pasar desain di Spanyol dapat dilihat dari kecenderungan sebagai berikut: a.

b. c. d.

Posisi desainer dan merek desain pada sistem desain di Spanyol beraneka ragam. Sebagian besar desain memiliki manufaktur dan mengkontrol distribusinya. Lainnya menggabungkan desain dengan manufaktur atau hanya distribusi, namun tidak mengcover seluruh mata rantainya. Kelompok ini relatif kecil dan hanya pada desain produk. Meningkatnya kecenderungan terintegrasinya segmen distribusi produk-produk sektor desain. Adanya peningkatan berhijrahnya desainer yang berusaha untuk secara eksklusif memfokuskan pada desain. Meningkatnya penggabungan perusahaan-perusahaan kecil ke perusahaan besar untuk menangani sektor distribusi

Konsumen utama untuk layanan desain di Spanyol adalah sektor swasta yang mencapai 55,5%, individual 28,7%, dan selebihnya lembaga pemerintah yang umumnya cenderung menggunakan desain perusahaan besar. Distribusi konsumen berdasarkan daerah dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 3-4 Distribusi Wilayah Subsektor Desain di Spanyol

Distribusi Wilayah Subsektor Desain Di Spanyol Graphic Design Interior Design

Product Design

Fashion Design

Cataluña (42,7%) Madrid (17,6%) Valencia (13,8%) Pais Vasco (7,9%) Aragón (4,1%)

Cataluña (43,7%) Valencia (16,6%) País Vasco (10,6%) Madrid (10,3%) Galicia (7,6%)

Cataluña (45,4%) Valencia (19,0%) Galicia (7,9%) Balearic (7,1%) C.Madrid (6,3%)

Cataluña (23,5%) Madrid (12,1%) Valencia (11,8%) País Vasco (10,5%) Andalucía (9,6%)

Dalam menembus pasar Spanyol bagi produk desain Indonesia, mungkin dapat mencontoh model sukses yang dilakukan oleh industri desain Spanyol pada segmen fashion produk perempuan yang masuk di pasar Asia Tenggara seperti Zara, Mango dan lainnya. Asosiasi desainer Spanyol sependapat bahwa kesuksesan tersebut karena adanya konsoslidasi merek Spanyol sebagai lambang strategi go internasional. Konsolidasi merek telah meningkatkan citra desain Spanyol pada masyarkat internasional. Proses ekspansi tersebut memang membutuhkan strategi yang jelas dan sumber dana yang cukup.

72

Pameran Industri Desain yang Dapat Diikuti Oleh Pelaku Indonesia

a. SIMM - Madrid International Fashion Show Exhibition site: Feria de Madrid, Sectors attending: Womenswear, menswear, leather wear, intimates/swimwear, Web: www.semanamoda.ifema.es

b. Encuentro Nupcial Internacional Bridal Exhibition Exhibition site: Feria de Madrid, Sectors attending: Moda nupcial

c. Bread & Butter Barcelona Exhibition site: Fira Barcelona, Sectors attending: Womenswear, menswear, footwear, Web: www.breadandbutter.com

d. Barcelona Bridal Week Exhibition site: Recinto Gran Via, Pabellón 8, Sectors attending: Bridalwear, Web: www.moda-barcelona.com

e. IBERJOYA - The International Jewellery, Silverware, Watches and Auxiliary Industries Trade Show Exhibition site: Feria de Madrid, Sectors attending: Jewellery, Web: www.iberjoya.ifema.es

f. MODACALZADO - Internacional Footwear Trade Fair Exhibition site: Feria de Madrid, Sectors attending: Footwear, Web: www.modacalzado.ifema.es

g. Salon Look Internacional 2009 Exhibition site: Feria de Madrid, Sectors attending: Health, beauty and well-being, Web: www.ifema.es/ferias/salonlook/default.html Pengunjung pameran tersebut pada dua hari pertama, umumnya dikhususkan kepada para undangan (pengusaha dan lembaga) dan pada hari ketiga dan seterusnya dibuka untuk umum. Untuk mengikuti pameran-pameran tersebut diperlukan pendaftaran ke panitia melalui websitenya. Organisasi dan Asosiasi-Asosiasi Desain di Spanyol a. Association of New and Young Spanish Designers (Asociación de Nuevos y Jóvenes Diseñadores Españoles) Address: Segovia 22, Bajos CP 28005 Madrid, Spain Telp:(34) 915 475 857 Fax. (34) 915 475 857 Web. http://www.nuevosde.com Asosiasi didirikan pada tahun 1999 untuk mempromosikan kepentingan desainer fashion kawalamuda Spanyol b. Association of Spanish Fashion Creators (Asociación Creadores de Moda de España) Address: Centro Puerta de Toledo, C/ Ronda de Toledo, 1-28005 Madrid, Spain Telp.+(34) 91 366 24 36 Fax.+(34) 91 366 18 70 Web: http://www.creadores.org Asosiasi ini didirikan tahun 1988 untuk mempromosikan kepentingan desainer fashion Spanyol secar inetrnasional. c. Asociación de Directores de Diseñadores de Moda de España (Art directors & Grafhic Designers Association of Spain), http://www.adg-fad.org/home.php

73

3.7.3.5

PENERBITAN DAN PERCETAKAN

Perusahaan Indonesia menghadapi persaingan yang ketat dari perusahaan Uni Eropa. Eksportir Uni Eropa mendapatkan keuntungan dari peraturan umum dan standarisasi yang berlaku di Uni Eropa, pengecualian dari pajak impor dan letak geografis yang membuat ongkos transportasi lebih murah dan waktu penyerahan (delivery time) yang lebih cepat. Pengguna lokal umumnya mencari pemasok yang dapat menjamin layanan purna jual. Oleh karena itu, sangat penting bagi eksportir Indonesia memiliki agen/distributor yang handal dan terlatih yang memilki kemampuan jaringan distribusi penjualan dan layanan purna jual. Perusahaan Indonesia yang tertarik mengekspor ke pasar Spanyol harus mencurahkan waktu dan tenaga dalam mempromosikan produknya di pasar Spanyol dengan berpartisipasi dalam pameran dagang dan misi dagang, mengiklankan pada publikasi lokal, dan melakukan kontak pribadi dengan pelanggan potensial merupakan cara terbaik bagi perusahaan Indonesia untuk masuk pasar secara efektif di Spanyol. Spanyol merupakan pasar yang sangat baik bagi Indonesia, dan produk Indonesia memiliki reputasi yang sangat baik. Melakukan kerjasama dengan counterpart Spanyol merupakan salah satu pilihan untuk mengembangkan strategi akses pasar yang lebih baik. Aliansi ini juga dapat lebih baik dalam melayani kebutuhan klien dan customer. Prosedur impor menganut peraturan-peraturan perdagangan internasional dengan spesifikasi teknis untuk peralatan percetakan ditetapkan oleh Uni Eropa dalam the EC Low Voltage Directive (73/23/EEC), yang dilaksanakan oleh Spanyol pada Januari 1988. Pasal 7 dari directive tersebut mengijinkan membuat sertifikasi sendiri oleh produsen eksportir atau oleh para perwakilan hukum di negara Uni Eropa, terutama bila produk tersebut dimaksudkan untuk digunakan untuk industri. Listrik di Spanyol adalah 220 volts/50. Importir Spanyol dan pengguna akhir biasanya lebih memilih spesifikasi teknis yang ditetapkan dalam bentuk metrik. Tarif masuk yang berlaku untuk peralatan pencetakan yang berasal dari negara non-Uni Eropa adalah 1,7 persen. Selain tarif impor, dikenakan 16 persen PPN yang dikenakan pada semua pengiriman tidak melihat negara asal - bahkan untuk peralatan yang diproduksi di negara-negara anggota Uni Eropa lainnya. Tarif impor dikenakan atas harga CIF. Umumnya, eksportir memanfaatkan surat kredit sebagai alat untuk pembayaran. Apabila hubungan sudah dekat antara eksportir dan importir/distributor, bentuk pembayaran lainnya dapat dinegosiasikan menurut kehendak penjual dan pembeli. Perjanjian Kontrak: Secara umum, perjanjian perwakilan/distribusi diatur oleh ketentuan yang disepakati oleh kedua belah pihak. Spanyol menerapkan teori "kebebasan kontrak" yang mana pihak-pihak yang membuat kontrak dapat membuat ketentuan asalkan tidak melanggar undang-undang Spanyol, moral atau kebijakan umum. Pasar Spanyol dapat digambarkan sebagai rangkaian pasar beberapa wilayah yang tergabung dalam dua hubs yaitu Madrid dan Barcelona. Kedua kota metropolitan tersebut tempat berdosmisilinya sebagian besar agen, distributor, kantor pusat perusahaan, dan bandan pemerintah yang terdiri dari dua blok kekuatan ekonomi negara. Dealer dan kantor cabang yang terletak di luar Madrid dan Barcelona, umumnya, mendapatkan bantuan dari salah satu dari dua hub Spanyol tersebut. Sebagian besar surat kabar dan penerbit buku dan penerbit majalah mengimpor peralatannya secara langsung. Dan umumnya, distributor Spanyol meminta eksklusif penyalur. Produsen dan eksportir Indonesia yang tertarik pada pasar Spanyol memerlukan agen atau distributor kecuali bila berencana untuk membuka kantor cabang sendiri atau anak perusahaan di Spanyol. Pameran Industri Penerbitan dan Percetakan yang Dapat Diikuti Oleh Pelaku Indonesia

74

LIBER. International Book Fair Waktu penyelenggaraan 7 - 9 Oktober 2009 Bertempat di paviliun 12 IFEMA. Organiser: Fira de Barcelona . Jam Pameran 10.00-19.00 Guest Country tahun 2009: Rusia Frequency: setiap tahun Sektor: perusahaan penerbitan, perusahaan seni grafis, multimedia, asosiasi profesional, layanan jasa dan perusahaan pemasok. Profil Pengunjung: penerbit, prescriptores, distributor, perpustakaan, autor dan lainnya. Untuk ikut serta dalam pameran ini perlu mendaftar dan mengisi formulir yang disediakan secara online pada situs: http://www.liber.ifema.es/ Organisasi dan Asosiasi-Asosiasi Penerbitan dan Percetakan di Spanyol a. Federación de Gremios de Editores de España (Spanish Publishers‘ Federation)

Cea Bermúdez, 44-2º Dcha. 28003 Madrid Tel.: 91 534 51 95 Fax: 91 535 26 25 Website:www.federacioneditores.org/ b. Asociación de Empresarios del Comercio del libro de Madrid (Asosiasi Perdagangan Buku Madrid) C/ Santiago Rusiñol, 8 28040 Madrid Telp: +34-915346124 Fax: +34-91 5534956 http://www.librerosmadrid.es c. Federación de Asociaciones Nacionales de Distribuidores de Ediciones (Federation of National Associations of

Distributors of Publications) C/ Santiago Rusiñol, 8 28040 Madrid Tel. 902 195 940 http://www.fande.es d. Sociedad General de Autores y Editores-SGAE (Spanish Society of Authors Composers and Publishers)

Fernando VI, 4 28004 Madrid Tel: 34913499550/913499500 Website: www.sgae.es

3.7.3.6

KERAJINAN

Spanyol merupakan salah satu negara tujuan utama di Eropa untuk ekspor kerajinan dan mebel Indonesia. Berbagai daerah di Indonesia secara rutin mengekspor kerajinan khas daerahnya masing-masing ke Spanyol. Berbagai kerajinan asal Indonesia yang berhasil menembus pasar Spanyol antara lain kerajinan kulit kerang dari Cirebon, kerajinan buah

75

kering dari Nusa Tenggara Barat, kerajinan kayu, kerajinan besi, logam dan sapu lidi dari Bali, serta kerajinan souvenir berbentuk perkusi dari Malang Kerajinan berbahan baku kulit kerang seperti hiasan pintu, gorden, dan lain-lain mempunyai permintaan yang cukup tinggi di Spanyol dengan jumlah dua hingga empat kontainer per bulan. Nilai ekspor kerajinan kulit kerang Cirebon pada bulan Januari 2009 sebesar US$34,688,93 dan pada bulam Februari meningkat menjadi US$ 43,977.27. Keuntungan memasarkan kerajinan kulit kerang adalah bahan bakunya yang tersedia sepanjang tahun sehingga setiap bulan bisa terus memenuhi permintaan luar negeri. Kerajinan buah kering merupakan komoditi utama kerajinan Nusa Tenggara Barat yang dieskpor ke Spanyol, Amerika Serikat, Belanda, Jerman dan Jepang. Kerajinan buah kering pada tahun 2007 menyumbang separuh dari total nilai ekspor kerajinan NTB dari 24 komoditi senilai US$ 679.042,51 atau sekitar Rp. 6,31 miliar. Nilai ekspor kerajinan buah kering Nusa Tenggara Barat mencapai US$ 344.329,67 atau Rp. 3,202 miliar. Kerajinan kayu merupakan salah satu ekspor utama kerajinan asal Bali. Pada periode Januari - Agustus 2007, tercatat hampir 40 % dari nilai ekspor total kerajinan Bali berasal dari kerajinan kayu dengan nilai ekspor senilai US$ 63.136.109,16 (nilai total ekspor kerajinan Bali US$ 162.407.149,29). Dari sekian banyak negara pemasok kerajinan kayu, dalam periode Januari - Agustus 2007 pemasok dari Spanyol berada pada urutan ke tiga setelah Amerika dan Prancis. Nilai ekspor kerajinan kayu ke Spanyol selama periode tersebut bernilai sebesar 5.198.564,38 dolar AS. Sedangkan Amerika Serikat senilai 11.507.745,86 dolar AS dan Prancis 7.525.824,46 dolar AS. Ini menandakan bahwa Spanyol memiliki daya beli tinggi, khususnya untuk jenis kerajinan kayu. Tren aneka jenis kerajinan kayu yang diinginkan juga bervariasi dan tergantung dari selera konsumen. Selera masyarakat Spanyol pada umumnya hampir sama dengan Prancis, Amerika, Italia, England dan lain sebagainya.

3.7.4

Argentina

Sejak Argentina mulai pulih dari krisis ekonomi, neraca perdagangan Indonesia-Argentina terus menunjukan peningkatan dengan surplus masih tetap berada di pihak Argentina. Total volume perdagangan kedua negara tahun 2008 adalah sebesar US$ 747,51 juta atau meningkat 20% dari tahun 2007 dengan surplus bagi Argentina sebesar US$ 281,87 juta. Ekspor Indonesia ke Argentina dalam lima tahun terakhir mengalami kenaikan sebesar 117% dengan nilai ekspor tahun 2008 mencapai US$ 232.82 juta, meningkat 9% dari tahun 2007 sebesar US$ 214.20 juta. Ekspor Indonesia ke Argentina sampai dengan bulan April 2009 tercatat US$ 29,25 ribu atau 0,31% dari total impor Argentina dalam 4 bulan pertama tahun 2009. Sedangkan nilai impor Indonesia dari Argentina adalah sebesar US$ 118,55 ribu atau 0,80% dari total ekspornya. Jenis Produk Impor utama dari Indonesia antara lain adalah karet dan produk turunannya, textil, footwear, buah kering dan biji coklat serta peralatan elektronik dan mekanik. Dari data tersebut terlihat bahwa aktivitas perdagangan antar kedua negara masih banyak berkisar pada produk alam dan manufaktur. Sedangkan produk yang bersifat industri kreatif relatif masih terbuka peluangnya untuk terus dikembangkan.

3.7.4.1

INDUSTRI AUDIOVISUAL: FILM, ANIMASI, TELEVISI

Impor yang paling menonjol di Argentina antara lain adalah impor buku, film, produk musik, furniture dan kerajinan tangan. Peningkatan impor buku, film dan musik ini antara lain disebabkan peningkatan minat terhadap buku dan musik asing, khususnya yang berbahasa Inggris. Di samping film produksi Hollywood, masyarakat Argentina cukup terbuka dalam menerima film-film produksi negara lain, baik di layar bioskop maupun di televisi mereka. Event tahunan seperti Festival Film Internasional Mar Del Plata atau Festival Film Independen Internasional Buenos Aires menjadi acara yang disambut meriah oleh ribuan pecinta film

76

Argentina. Festival film semacam ini menjadi wadah bagi sineas Argentina untuk menunjukkan kualitasnya sekaligus membuka mata rakyat Argentina serta pasar film Argentina terhadap film asing berkualitas. Kualitas sumber daya perfilman Argentina termasuk cukup diperhitungkan di kawasan Amerika. Sejauh ini sudah ada 5 praktisi perfilman Argentina yang meraih Oscar, temasuk di antaranya Gustavo Santaolalla yang sudah meraih Oscar dua kali berturut-turut sebagai penata musik terbaik untuk film ―Brokeback Mountain‖ (2005) dan ―Babel‖ (2006). Professional Argentina juga acap kali meraih Goya dan San Sebastian Movie Awards. Dari segi kuantitas, perfilman Indonesia dan Argentina sama-sama sedang mengalami kebangkitan yang diiringi peningkatan minat masyarakat setempat untuk menyaksikan film lokal. Kebangkitan sinema kedua negara ini dapat dimanfaatkan momentumnya tidak hanya untuk menjalin kerjasama pembuatan film tetapi juga pertukaran pengetahuan dan pengalaman. Salah satu format film yang menarik untuk dijadikan obyek kerjasama adalah film animasi. Dibandingkan jenis film yang menggunakan manusia sebagai obyek, film animasi lebih fleksibel karena perbedaan bahasa dan ras tidak terlalu menjadi halangan. Hal lain yang bisa dikembangkan adalah pertukaran ide dan format untuk acara TV. Sebagai negara pengekspor acara TV keempat terbesar di dunia, Argentina banyak menggunakan format TV dokumenter dengan syuting di luar negeri, termasuk di antaranya di Indonesia untuk acara budaya dan pariwisata. Di sisi lain, Indonesia dengan jumlah saluran TV dan production house yang cukup tinggi dapat juga menjajaki kerjasama pertukaran program TV dengan Argentina. Di luar acara film dokumenter, kualitas produksi dan format program TV Indonesia lebih menarik dibandingkan program TV yang ada di Argentina. Jika memungkinkan, Indonesia dapat menjual ide dan format acara TV ini kepada production house atau kanal TV di Argentina.

3.7.4.2

FURNITURE DAN KERAJINAN

Untuk industri kreatif yang berbasis budaya, Indonesia mempunyai peluang yang besar untuk produk seperti furnitur dan kerajinan tangan. Hal ini disebabkan peningkatan minat masyarakat Argentina terhadap produk kerajinan tangan yang bermotif etnik atau tradisional. Produk asal Indonesia termasuk yang cukup diminati dan mempunyai nilai jual tinggi di Argentina. Hal ini terlihat dari pemasaran produk kerajinan tangan dan furniture asal Indonesia di beberapa pusat perbelanjaan kelas menengah dan atas di Argentina, antara lain meja, kursi, sofa dari kayu dan rotan serta dari eceng gondok. Kerajinan tangan khas Indonesia dinilai memiliki kualitas yang cukup baik dan eksotisme kerajinan tangan khas Indonesia dinilai lebih unik dibanding produk asal Cina dan India yang sudah umum membanjiri pasaran Argentina. Hal yang harus diperhatikan dalam menjual produk kerajinan tangan dan furniture ke Argentina adalah persaingan dan selera pasar setempat. Untuk produk furniture kelas menengah bawah, selain produk asal Indonesia yang banyak diimpor ke Argentina adalah produk asal Cina, Vietnam dan Malaysia. Sedangkan untuk furniture kelas atas, produk asal Indonesia dan produk tertentu asal Cina mempunyai pasar yang masih terbuka lebar. Pada tahun 2008, ekspor produk furniture dan handicraft Indonesia ke Argentina mencapai 3,36 juta dollar AS dan 974,232 dollar AS sampai dengan April 2009. Pada tanggal 23 Juli – 4 Agustus 2009 Indonesia berpartisipasi Exposicion Rural yang merupakan pameran terbesar di Argentina. Dalam kesempatan ini KBRI Buenos Aires bekerjasama dengan Direktorat Jenderal Amerika dan Eropa, Departemen Luar Negeri, Departemen Perindustrian, Departemen Kebudayaan dan Pariwisata serta BKPM menampilkan produk-produk khas kerajinan tangan dan perhiasan Indonesia. Produk-produk Indonesia yang unik menarik minat publik Argentina yang datang ke anjungan Indonesia walaupun pada pameran ini produk-produk yang dipamerkan tersebut tidak untuk dijual. Meskipun demikian cukup sulit untuk menahan antusiasme pengunjung yang berkeinginan untuk membeli barang-barang Indonesia. Selain promosi produk-produk dan peluang investasi di Indonesia, kepada publik Argentina diperkenalkan pula seni budaya dan pariwisata Indonesia baik melalui pemutaran video tari dan promosi wisata maupun melalui brosur-brosur yang dibagikan selama pameran. Indonesia merupakan satu-satunya negara asing yang berpartisipasi dalam pameran

77

ini. Keikutsertaan Indonesia dalam pameran ini merupakan bagian dari rangkaian program Promosi Terpadu Indonesia 2009 yang diselenggarakan di Paraguay dan Argentina.

3.7.4.3

KERAJINAN: JEWELLERY

Produk lain yang masih terbuka pasarnya bagi Indonesia adalah produk perhiasan (jewellery). Kualitas perhiasan di Argentina baik yang berupa logam (emas, perak) maupun batu-batuan berharga maupun imitasi masih belum terlalu bagus. Dari beberapa kali pameran yang diadakan KBRI Buenos Aires, produk perhiasan yang dibawa pengusaha Indonesia, khususnya perhiasan batu-batuan dengan desain etnik menarik perhatian besar masyarakat setempat. Di beberapa pusat perbelanjaan besar Argentina, produk perhiasan dengan motif dan desain etnik ini juga dijual dengan harga tinggi dengan kualitas yang relatif tidak sebaik produk sejenis di Indonesia. Prospek pemasaran jewellery di Argentina cukup cerah mengingat stándar hidup masyarakat setempat yang cukup tinggi untuk ukuran Amerika Latin dan kebiasaan masyarakat setempat yang senang menggunakan perhiasan dalam berbagai kesempatan, baik formal maupun informal. Berdasarkan data dari Mercosur, impor jewellery imitasi dari Indonesia ke Argentina pada tahun 2008 mencapai 111.644 dollar AS.

3.7.4.4

MUSIK: ALAT MUSIK

Produk Indonesia lainnya yang sudah cukup banyak masuk pasaran Argentina adalah untuk instrumen musik. Pada tahun 2008 impor Agentina dari Indonesia untuk alat musik 1.304.875 dollar AS, sedangkan sampai dengan April 2009 impor produk sejenis mencapai 92,869 dollar AS. Peluang produk ini masih terbuka lebar mengingat minat masyarakat Argentina terhadap musik cukup tinggi dan pelajaran kesenian di sekolah-sekolah Argentina merupakan salah satu mata pelajaran yang mendapat perhatian tinggi.

3.7.4.5

FESYEN: PRODUK TEKSTIL

Produk tekstil dari Indonesia, baik yang masih berupa benang atau produk jadi telah banyak yang memasuki pasaran Argentina. Pada tahun 2008, tekstil dan produk manufakturnya yang diimpor Argentina dari Indonesia mencapai nilai 56,615,299 dollar AS. Salah satu retail yang terkenal di Argentina, Falabella setiap tahunnya mengimpor pakaian, jeans, sarung bantal dan produk garmen lain dalam jumlah yang cukup besar dari Indonesia.

3.7.4.6

TANTANGAN DAN HAMBATAN

Meskipun terbuka peluang pasar yang cukup besar bagi beberapa produk kreatif Indonesia di Argentina, untuk dapat berhasil menembus pasar Argentina, beberapa hal yang harus diperhatikan eksportir Indonesia adalah : 1. Faktor Bahasa Bahasa resmi Argentina adalah Bahasa Spanyol. Penggunaan Bahasa Spanyol ini menjadi sesuatu yang wajib untuk banyak dokumen bisnis. Salah satu kasus yang saat ini dihadapi beberapa importir Indonesia yang ditangani KBRI Buenos Aires adalah tuduhan dumping, dimana pengusaha diminta menjawab dokumen investigasi dumping yang seluruhnya dalam Bahasa Spanyol. 2. Prioritas pada produksi dan tenaga kerja lokal (proteksionisme) Pemerintah Argentina menunjukkan perhatian yang sangat kuat terhadap keberadaan industri lokal serta penggunaan tenaga kerja lokal. Perhatian ini antara lain ditunjukkan dalam peraturan-peraturan setempat yang intinya adalah mengurangi impor dan penggunaan tenaga kerja asing. Bahkan untuk beberapa produk yang dibutuhkan pasar Argentina, Pemerintah setempat masih berusaha membatasi impor dengan meninggikan pajak impor atau membuat aturan-aturan tertentu yang menghambat impor dari negara lain. Salah satu contohnya adalah Peraturan No. 61 tahun 2009 mengenai lisensi impor, dimana importir harus mendapat ijin khusus dari Pemerintah

78

Argentina dengan menyebutkan secara rinci mengenai barang dan jumlah barang yang diekspor. Produk yang termasuk dalam daftar terkena Peraturan No. 61 ini antara lain tekstil, furniture dan mainan anak. 3. Persaingan dari produsen sejenis Untuk beberapa produk industri kreatif yang berbasis budaya, Indonesia harus bersaing dengan beberapa negara Asia lain dan Brazil. Selain Cina dan India, Vietnam, Thailand, dan Malaysia merupakan negara yang banyak mengekspor produk furniture, kerajinan tangan dan garment. Untuk itu, selain peningkatan desain, kualitas produksi, pengusaha Indonesia perlu pemahaman yang lebih mendalam mengenai selera masyarakat setempat. Selain menyukai produk dengan nilai etnis/tradisional tinggi, masyarakat Argentina umumnya menyukai produk dengan nilai artistik yang unik dan seni alternatif. 4. Faktor jarak dan biaya transportasi Untuk produk-produk tertentu, seperti tekstil, furniture dan kerajinan tangan, faktor jarak yang jauh antara Argentina dan Indonesia berdampak besar pada biaya transportasi dan waktu pengiriman. Tetapi untuk beberapa produk kreatif lain yang mengutamakan desain dan ide, hal ini tidak terlalu menjadi masalah, khususnya dengan teknologi informasi yang sudah ada saat ini.

3.7.5

Afrika Selatan

Peluang kerjasama antar asosiasi industri kreatif Indonesia dan Afrika Selatan terbuka lebar, karena adanya MoU on Culture Cooperation antar kedua negara. Melalui pelaksanaan MoU ini, diharapkan interaksi asosiasi-asosiasi insan kreatif kedua negara dapat diintersifkan. Untuk mendorong pemasaran industri kreatif Indonesia di pasar Afrika Selatan diperlukan upaya yang berkesinambungan dan tanpa henti, dengan memanfaatkan keikut-sertaan insan kreatif Indonesia dalam berbagai pameran dan festival di Afrika Selatan.

3.7.5.1

FILM DAN ANIMASI

Perfilman Afrika Selatan merupakan yang tertua kedua di dunia setelah Amerika Serikat, dengan sejarah yang cukup panjang dalam perkembangannya. Industri perfilman dan animasi pada umumnya memiliki kantor dan kegiatan di Cape Town dan Johannesburg. Pada tahun 2007, produksi film dan animasi Afrika Selatan mencapai nilai sebesar 11.5 milliar Rand (atau setara dengan 1,53 milliar Dollar Amerika Serikat). Untuk memajukan industri perfilman dan animasi, pemerintah Afrika Selatan membentuk National Film & Video Foundation (NFVF). Yayasan ini memiliki mandat dari parlemen untuk mengembangkan dan mempromosikan industri film, video dan animasi di Afrika Selatan. Selama tahun 2006 dan 2007, yayasan memberikan bantuan hibah senilai R 46,5 juta bagi pengembangan dan pembuatan film feature, film singkat, seri televisi, dokumenter dan proyek animasi, serta menyediakan beasiswa bagi para mahasiswa. Salah satu strategi yang dilakukan oleh NFVF untuk menempatkan film-film Afrika Selatan di arena perfilman internasional adalah secara aktif berpartisipasi dalam berbagai festival film dunia sejak tahun 2000. Bahkan tercatat sejak tahun 1997, film-film Afrika Selatan telah menjadi peserta resmi festival film internasional di Cannes, Perancis. Sebagai hasil dari ikut sertanya dalam festival film internasional, film ―Tsotsi‖ memenangkan piala Oscar dari Hollywood sebagai film asing terbaik tahun 2007 dan film ―Yesterday‖ tampil sebagai film asing yang dinominasikan dalam piala Oscar pada tahun 2005. Disamping itu, NFVF meningkatkan juga kualitas perfilman di Afrika Selatan, dengan menyelenggarakan berbagai jenis festival film di dalam negeri setiap tahunnya. Beberapa festival film yang terkenal di Afrika Selatan, antara lain: Durban International Film Festival, KwaZulu-Natal Encounters Documentary Festival, Johannesburg

79

TriContinental Film Festival, Cape Town North West Film Festival Apollo Film Festival, Northern Cape Cape Town World Cinema Festival KwaMashu Film Festival, KwaZulu-Natal Afrika Selatan juga telah menjadi tujuan bagi pembuatan film-film Hollywood. Daya tarik untuk melakukan pembuatan film di Afrika Selatan, antara lain lokasi yang indah, infrastruktur yang memadai, dan biaya produksi 30 % - 40 % lebih murah dibandingkan di Amerika Serikat, dan 20 % lebih rendah dibandingkan dengan Australia. Disamping dipasarkan di dalam negeri, pada umumnya film-film terbaik Afrika Selatan, juga ditayangkan di negara-negara SADC (Southern Africa Development Cooperation) yang terdiri dari Lesotho, Swaziland, Namibia, Zambia, Botswana, Mozambique, Zimbabwe, Malawi, Angola, dan Mandagaskar. Di bidang industri animasi, terdapat beberapa perusahaan Afrika Selatan yang telah berhasil menerobos pasar internasional seperti ―Triggerfish Animation-Cape Town‖, dan ―Ambient Animation-Johannesburg‖. Guna terus mengembangkan kualitas produk animasi Afrika Selatan, festival animasi terkemuka diselenggarakan setiap tahunnya, yaitu Animationxchange di Johannesburg. Beberapa asosiasi insan kreatif Subsektor Film dan Animasi di Afrika Selatan, yang dapat dijadikan mitra dalam melakukan tukar menukar informasi untuk mengembangkan dan memajukan industri kreatif, yaitu:

1. The Commercial Producers Association of South Africa (CPA) Alamat : P.O. Box 413005, Craighall 2024, South Africa Telepon : +27 11 673-6809 Fax : +27 86 674-8321 e-mail : [email protected] Website : www.cpasa.tv 2. The Documentary Fimmakers Association (DFA) Alamat : DFA c/o Underdog, P.O. Box 30, Melrose Arch 2076, South Africa Telepon : +27 83 901-2000 Fax : +27 86 696-4460 e-mail : [email protected] Website : www.docfilmsa.com 3. Animation South Africa Alamat : P.O. Box 3472, Pinegowrie, 2123, South Africa Telepon : +27 11 293-3365 Fax : +27 86 640-6035 e-mail : [email protected] Website : www.animationsa.org 4. South African Guild of Animators Alamat : P.O. Box 1044, Northcliff 2115, Johannesburg, South Africa Telepon : +27 11 787-7300 Fax : +27 11 781-1597

5. South African Scriptwriter‘s Association (SASWA) 80

Alamat : P.O. Box 91937, Auckland Park 2006, Johannesburg, South Africa Telepon : +27 11 678-3838 Fax : +27 11 678-3838 e-mail : [email protected] 6. South Africa Society of Cinematographers (SASC) Alamat : P.O. Box 81251, Parkhurst 2120, South Africa Telepon : +27 11 788-0802 Fax : +27 11 788-0802 e-mail :[email protected] 7. National Television and Video Association (NTVA) Telepon : +27 21 424-7575 Fax : +27 21 424-7580 e-mail : [email protected] Website : www.ntva.org.za 8. The Independent Producers Organization (IPO) Alamat Telepon e-mail Website

: P.O. Box 2381, Saxonwold 2132, South Africa : +27 11 719-4023 : [email protected] : www.ipo.org.za

9. Women in Film and Television South Africa (WIFTSA) Telepon : +27 21 794-2286 Fax : +27 21 794-9960 e-mail : [email protected] Website : www.wiftsa.org.za

3.7.5.2

MUSIK

Produksi musik Afrika Selatan terus berkembang, karena memiliki nilai budaya yang sangat tinggi dan mempunyai nilai ekonomi yang besar melalui penghasilan hak cipta. Berdasarkan data ―Southern African Music Rights Organization‖ (SAMRO), pada tahun 2007, organisasi tersebut berhasil menghimpun dana royalty sebesar 350 juta Rand (setara dengan US$. 45 juta), dan senilai 250 juga Rand (US$ 32 juta) dibagikan kepada para pemusik yang miliki hak cipta. Pada tahun 2008, tercatat penjualan CD musik di Afrika Selatan mencapai 225 juta dollar Amerika Serikat. Jumlah tersebut cukup besar untuk satu negara di benua Afrika. Peranan Departemen Seni dan Budaya dalam memajukan industri musik, antara lain menyelenggarakan ―South African Music Week‖, dan ―Moshito Music Conference and Exhibition‖ setiap tahun. Dalam rangka meningkatkan mutu perusahaan rekaman telah dibentuk ―Recording Industry of South Africa‖ (RISA). Selanjutnya, menyelenggarakan ―South African Music Awards‖ (SAMAs), yang merupakan ajang pemilihan penyanyi dan industri musik terbaik di Afrika Selatan. Disamping itu, Departemen Seni dan Budaya juga mengadakan berbagai festival musik yang bertaraf internasional, antara lain: Jazzathon di Cape Town Joy of Jazz di Johannesburg Splashy Fen di Durban

81

Cape Town International Jazz Festival ObzFestival di Cape Town Di kancah musik internasional, beberapa penyanyi dan pemusik Afrika Selatan telah berhasil menempatkan dirinya sebagai penyanyi dunia. Dalam kaitan ini, penyanyi jazz terkemuka Mariam Makheba, merupakan wanita Afrika pertama yang memenangkan Grammy Awards di Amerika Serikat untuk kategori Best Folk Recording di tahun 1966; kelompok penyanyi tradisional Ladysmith Black Mamboza untuk kategori the Best Traditional World Music Album (1967, 2005, dan 2009); serta the Soweto Gospel Choir memenangkan Grammy Awards untuk kategori the Best Traditional World Music pada tahun 2007. Karya para pemusik Afrika Selatan juga dipasarkan di Negara anggota SADC (Southern Africa Development Cooperation), seperti Namibia, Angola, Botswana, Zambia, Malawi, Swaziland, Mozambique, Lesotho, dan Mandagaskar. Dengan demikian selain mendapatkan pasar di dalam negeri Afrika Selatan, tetapi juga memanfaatkan pasar 9 negara SADC lainnya. Beberapa asosiasi insan kreatif Subsektor Musik di Afrika Selatan, yang dapat dijadikan mitra dalam melakukan tukar menukar informasi untuk mengembangkan dan memajukan industri kreatif, yaitu: 1. Association of Independent Record Companies South Africa (AIRCO) Alamat : 85 1st Avenue, Melville 2196, South Africa Telepon : +27 11 482-8305 Fax : +27 11 482-5822 e-mail : [email protected] Website : www.airco.org.za 2. Recording Industry of South Africa (RISA) Alamat : PO Box 367, Randburg 2125, South Africa Telepon : +27 11 886-1342 Fax : +27 11 886-4169 Website : www.risa.org.za 3. South African Music Performance Rights Association (SAMPRA) Alamat : Suite 4, 150 Bram Fischer Drive, Cnr. Republic Road, Randburg, South Africa Telepon : +27 11 886-1342 Fax : +27 11 886-4169 e-mail : [email protected] Website : www.sampra.org.za 4. South African Recording Rights Association Limited (SARRAL) Alamat : P.O. Box 2017, Braamfontein 2017, South Africa Telepon : +27 11 339-1333 Fax : +27 11 339-1403 e-mail : [email protected] Website : www.sarral.org.za 5. Southern African Music Rights Organization (SAMRO) Alamat

: PO Box 31609, Braamfontein 2017, South Africa

82

Telepon : +27 11 0861 111 72676 Fax : +27 11 430-1934 e-mail : [email protected] Website : www.samro.org.za

3.7.5.3

DESAIN DAN PIRANTI LUNAK

Industri desain termasuk peranti lunak di Afrika Selatan telah berkembang dengan pesat. Hal ini disebabkan karena adanya kerjasama yang sinergi antara pemerintah, swasta, dan berbagai asosiasi untuk mempromosikan desain hasil dari para perancang Afrika Selatan. Untuk menampung kepentingan serta meningkat kualitas hasil perancang Afrika Selatan, telah diselenggarakan pameran Design Indaba setiap tahunnya di Cape Town. Saat ini, Design Indaba merupakan salah satu pameran desain terkemuka di dunia. Mengingat menampilkan beragam produk, antara lain desain grafis, dekorasi, periklanan, penerbitan, jewelry, desain interior, film, kerajinan, pakaian, dan bahkan arsitektur. Pameran ini, telah menarik jumlah pengunjung dari luar negeri yang membeli berbagai produk dan hak cipta hasil para perancang Afrika Selatan, maupun menjalin kerjasama bisnis. Majalah Design Indaba merupakan majalah pertama dan satu-satunya dari benua Afrika yang pernah memenangkan Best Design for New Magazine Award pada Folio Show in New York pada tahun 2005. Pada tahun 2009 majalah tersebut, dimasukkan sebagai Colophon‘s Top 100 Most Innovative Magazines in the World. Perlindungan terhadap hak cipta dan standardisasi desain Afrika Selatan faktor yang sangat diperhatikan oleh pemerintah Afrika Selatan. Setiap produk desain yang dihasilkan akan dilindungi oleh hak cipta, dan untuk standardisasi akan mengacu pada standard yang ditetapkan oleh South African Bureau of Standards (SABS). Dengan demikian, produk desain Afrika Selatan memiliki nilai kompetitif setara dengan produk-produk desain dari Negara-negara maju. Dalam rangka mendorong pengembangan desain, Departemen Seni dan Budaya telah meluncurkan gagasan untuk pembentukan ―Skill Centre‖. Inisiatif ini telah berhasil mempromosikan kerjasama pihak swasta dan pemerintah dalam mengembangkan desain produk dan tehnik desain dengan peralatan komputer. Beberapa gagasan yang telah dilakukan, antara lain: Kerjasama dengan South African Fashion Week yang merupakan anjang pemilihan hasil rancangan pakaian terbaik dan terpopuler di Afrika Selatan, guna mendorong keterlibatan masyarakat dalam industri perancangan pakaian, Mengajak para perancang terkenal untuk menjadi tutor dalam pelatihan guna mencari bakat-bakat baru, serta mengembangkan berbagai rancangan dalam produk kerajinan, Membentuk pusat pengembangan desain bekerjasama dengan lembaga penelitian dan universitas dalam mengembangkan produk desain, dan mencari teknologi dan perantik lunak yang tepat untuk digunakan dalam industri desain. Dalam kerjasama kemitraan, pemerintah dan sektor swasta membentuk Design Indaba Trust sebagai lembaga non-profit yang menghimpun dana untuk memberikan beasiswa bagi para mahasiswa kurang mampu, serta mengadakan program pelatihan di bidang desain. Sebagai gambaran, beberapa produk desain terkenal dari Afrika Selatan, adalah: a. Tonic Design Studio Johannesburg, merancang perlengkapan lounge room dan restoran di Eropa, Amerika Serikat, dan di beberapa negara Afrika. b. Sian Eliot – Team Two, mendesain lampu yang disebut dengan Faraway Tree, yang telah dipesan oleh beberapa hotel di San Francisco, Hong Kong, Stockholm dan Mumbai.

83

c. d. e. f. g. h.

Helon Melon Bedding – Cape Town, merancang alas tempat tidur dengan desain metallic embroidered linen, dan telah diekspor ke Inggris, Amerika Serikat, negara-negara Teluk, dan beberapa Negara Eropa. Afro – Cape Town, merancang tas dan bantal terbuat dari bahan kain, dan diekspor ke Austria. Heath Nash, mendesain atas lantai berbuat dari bekas penutup botol yang didaur-ulang, dan diekspor ke beberapa negara Eropa. Greg and Roche Dry, merancang kursi gantung dan berbagai bentuk furniture modern, dan diekspor ke Amerika Serikat. Frauke Stegmann, mendesain kotemporer produk tableware, hasilnya diekspor ke Denmark, Amerika Serikat, Inggris dan Jepang. Maira Koutsoudakis interior design, merancang berbagai produk untuk dekorasi hotel serta eco-resort, dan produknya diminati di Perancis, Inggris, Jepang, dan Jerman.

Beberapa asosiasi insan kreatif Subsektor Desain dan Piranti Lunak di Afrika Selatan, yang dapat dijadikan mitra dalam melakukan tukar menukar informasi untuk mengembangkan dan memajukan industri kreatif, yaitu: 1. South African Fashion Designers Association (SAFDA) Telepon : +27 11 333-2636 Fax : +27 11 337-8914 e-mail : [email protected] 2. South African Communication Design Council (Think) Alamat : PO Box 1887, Fourways Gardens 2068, South Africa Telepon : +27 11 467-7945 Fax : +27 86 510-9735 e-mail : [email protected] Website : www.think.org.za

3.7.5.4

PENERBITAN DAN PERCETAKAN

Industri penerbitan dan percetakan terus meningkat setiap tahunnya, walaupun belum dapat disejajarkan dengan negaranegara maju. Namun dalam kualitas produk penerbitan, khususnya kesusasteraan Afrika Selatan telah diakui oleh dunia internasional. Tercatat dua penulis sastra Afrika Selatan yang pernah memenangkan hadiah Nobel di bidang kesusasteraan, yaitu Nadine Gordimer (1991), dan John Maxwell Coetzee (2003). Sebagai catatan tahun 2007, pendapatan dari industri penerbitan dan percetakan mencapai nilai 3.544 milliar Rand (atau setara dengan 506,2 juta Dollar Amerika Serikat). Dalam pembagian pasar, hampir sebesar 92,5 persen dikuasai oleh perusahaan-perusahaan besar, sedang sisanya sebesar 7,5 persen dilakukan oleh pengusaha menengah dan kecil (UKM). Pangsa pasar buku terbesar dikuasai oleh buku-buku pelajaran sekolah sebesar 54,96 persen. Sedangkan journal dan majalah yang berkaitan dengan masalah politik, ekonomi, bisnis dan isu sosial mencapai 28,68 persen. Selanjutnya untuk buku-buku lembaga pendidikan tinggi memiliki pangsa pasar sebesar 12 persen. Sedangkan majalah hiburan hanya mencapai 4,36 persen. Dalam rangka memajukan industri penerbitan dan percetakan, Departemen Seni dan Budaya menyelenggarakan festival Time of the Writer, setiap tahun, sebagai anjang pertemuan para penulis Afrika Selatan. Disamping itu, memberikan mandat kepada Print Industries Cluster Council (PICC), untuk melakukan penelitian terhadap kebiasaan membaca warga Afrika Selatan, serta menginformasikan hasil penelitian tersebut kepada para pelaku industri penerbitan dan percetakan.

84

Untuk mendorong penerbitan buku dalam bahasa daerah, Departemen Seni dan Budaya telah meluncurkan Indigenous Literature Publishing Project. Proyek ini ditujukan untuk mendorong pertumbuhan penerbitan berbagai buku dalam bahasa daerah dan mendorong pembaca baru. Dipihak lain, bekerjasama dengan Publishing Association of South Africa (PASA) memberikan penghargaan terhadap penulis terbaik Afrika Selatan, serta mengembangkan budaya baca di kalangan masyarakat. Beberapa asosiasi insan kreatif Subsektor Penerbitan dan Percetakan di Afrika Selatan, yang dapat dijadikan mitra dalam melakukan tukar menukar informasi untuk mengembangkan dan memajukan industri kreatif, yaitu: 1. Publishers‘ Association of South Africa (PASA0 Alamat : PO Box 106, Green Point 8051, South Africa Telepon : +27 21 425-2721 Fax : +27 21 421-3270 e-mail : [email protected] Website : www.publishsa.co.za

2. Online Publishers‘ Association of South Africa (OPA) Telepon : +27 11 454-3534 Fax : +27 11 454-3534 e-mail : [email protected] Website : www.opa.org.za 3. Magazine Publishers‘ Association of South Africa (MPASA) Alamat : P.O. Box 47184, Parklands 2121, Johannesburg South Africa Telepon : +27 11 484-3624 Fax : +27 11 484-3654 e-mail : [email protected] Website : www.mpasa.org.za

3.7.5.5

PAMERAN INDUSTRI KREATIF DI AFRIKA SELATAN

Beberapa pameran penting bagi produk industri kreatif yang diselenggarakan di Afrika Selatan: 1. The Woman Show 2009: merupakan pameran produk desain busana wanita dan perhiasan, diselenggarakan pada tanggal 29 Juni – 28 Juli 2009, di Coca-Cola Dom, Johannesburg. 2. The National Arts Festival: merupakan pertemuan para seniman dan pelaku industri kreatif terbesar di benua Afrika, diselenggarakan tanggal 2 – 9 Juli 2009, di Grahamstown, Eastern Cape. 3. House and Garden show 2009: pameran yang memusatkan perhatian untuk dekorasi rumah, peralatan rumah tangga, serta berbagai perlengkapan taman, diadakan pada tanggal 3 Juli – 12 Juli, di ICC Durban. 4. Mediatech Africa: pameran industri kreatif berbasis teknologi antara lain animasi dan peranti lunak, diadakan pada tanggal 23-25 Juli 2009, Coca Cola Dom, Johannesburg. 5. Jewellex International: pameran desain perhiasan dari logam, batu mulia, dan mutiara, diselenggarakan pada tanggal 25 – 27 Juli 2009, di Sandton Convention Center, Johannesburg. 6. Decorex Johannesburg: pameran desain dekorasi rumah, diadakan pada tanggal 6 – 10 Agustus 2009, di Midrand, Gauteng Province. 7. Capital Arts Festival: merupakan ajang festival musik, tarian, visual arts, dan teater yang diikuti oleh 20 negara, diselenggarakan pada tanggal 30 Agustus – 7 September 2009, di Pretoria.

85

8. Print Expo South Africa: pameran hasil penerbitan dan percetakan, diselenggarakan tanggal 20 – 23 Oktober 2009, di Cape Town International Convention Centre, Cape Town.

3.7.5.6

KONDISI PASAR DAN PELUANG EKSPOR DI AFRIKA SELATAN

Pasar Afrika Selatan dapat dibedakan ke dalam empat kategori. Pertama adalah Pasar Kulit Putih yang jumlahnya 9,2% dari penduduk Afrika Selatan. Jenis produk yang dapat dipasarkan adalah yang berkualitas tinggi dan unik seperti furniture ukiran, kemeja batik sutera, kosmetik tradisional ternama, terutama untuk spa. Kedua, Pasar Kulit Hitam yang merupakan pasar terbesar di Afrika Selatan dengan jumlah penduduk 37,5 juta jiwa, tapi memiliki daya beli yang relatif rendah. Peluang pasar untuk kategori ini adalah furnitur dan kemeja batik. Ketiga, Pasar Keturunan India yang tercatat mencakup 2,5% dari total jumlah penduduk Afrika Selatan. Mereka memiliki daya beli yang relatif cukup tinggi karena sebagian besar bergerak di sektor swasta. Adapun jenis produk yang potensial dipasarkan dikalangan ini adalah produk garmen dan tekstil, makanan (halal dan oriental food) dan produk-produk ukiran. Keempat adalah Pasar keturunan Indonesia (Cape Malay). Produk yang bisa dikembangkan untuk masyarakat yang berjumlah 1 juta jiwa ini adalah produk-produk batik, halal and oriented food dan produk budaya yang bernafaskan Islam (ukiran ayat al Quran dari kayu, gypsum dan aksesori muslim). Untuk menggarap pasar Afrika Selatan dibutuhkan penggalangan jaringan. Produk Indonesia dikenal dengan kualitasnya yang terjamin dibandingkan dengan produk sejenis buatan China atau dengan India dan harganya lebih terjangkau daripada buatan Eropa. Produk ukiran kayu cukup unggul dibandingkan negara-negara lain. Furnitur Indonesia juga telah menciptakan trademark serta kelas tersendiri. Meski bersaing dengan negara-negara lain khususnya ASEAN (Malaysia, Vietnam dan Filipina) dan China, pemasaran produk Indonesia di pasaran Afrika Selatan cukup terbuka lebar. Produk budaya Indonesia yang sudah mulai beredar di Afrika Selatan adalah kursi bambu, osier dan cane, kursi dengan frame kayu, funitur dan produk kayu lainnya, tikar anyaman, patung dan ornamen lain yang terbuat dari keramik, ukiran tangan yang terbuat dari lilin, tambang, resin dan lilin model, lukisan tangan dan ukiran pahatan. Untuk itu, diperlukan upaya yang lebih giat lagi dari para pengusaha Indonesia untuk membangun jejaring kerja dengan pihak Afrika Selatan. Penyelenggaran Piala Dunia 2010 di Afrika Selatan merupakan peluang bisnis yang tidak dapat dilewatkan begitu saja untuk memasarkan produk unggulan Indonesia seperti produk kerajinan tangan dan cinderamata. Salah satu masalah serius yang menghambat upaya produk ekspor Indonesia tersebut ke Afrika Selatan adalah tidak adanya akses transportasi langsung. Jalan keluar untuk hal ini adalah menjalin joint production dan joint marketing guna memperlancar pengiriman barang dan akses produk Indonesia. Ini kerjasama yang bersifat saling menguntungkan karena memberikan peluang kerja bagi warga Afrika Selatan sekaligus menjamin pasar bagi bahan baku produk yang dihasilkan di Afrika Selatan. Sejumlah pengusaha Indonesia yang bergerak dibidang furnitur, kerajinan/cinderamata, batik, tekstil dan peralatan pertanian (traktor), yang berada dibawah koordinasi KADIN Indonesia kawasan Selatan Afrika dan G-15, telah menandatangani kerjasama produksi dan pemasaran dengan Eastern Cape Development Cooperation (ECDC/Kantor BUMN) Afrika Selatan.

3.7.6

Maroko

Dengan jumlah penduduk Maroko sekitar 30 juta, GNP sebesar US$ 87,5 milyar atau GNP per kapita US$ 1.872 dan tingkat pertumbuhan ekonomi 2,5% pada tahun 2007, serta inflasi yang hanya mencapai 2%, Maroko memiliki prospek pasar dan potensi ekonomi domestik yang dapat diandalkan. Selain itu, Maroko dapat dijadikan sebagai ''batu loncatan" bagi pemasaran produk ke seluruh kawasan dunia khususnya produk Indonesia ke kawasan Eropa, Afrika Utara dan Timur Tengah. Sebagai salah satu anggota WTO, Maroko juga telah menandatangani perjanjian perdagangan bebas dengan Uni Eropa yang secara bertahap mulai diberlakukan sejak 2000 dan berlaku penuh pada 2010. Selain dengan Uni Eropa, Maroko juga telah membuat sejumlah kesepakatan kerjasama perdagangan bebas dengan sejumlah negara di kawasan yang cukup potensial antara lain: Tunisia, Jordania, Mesir, AS, Turki. Pemerintah Maroko saat ini tengah giat

86

melakukan pembangunan infrastruktur bagi pengembangan teknologi informasi dalam negeri. Beberapa kegiatan pembangunan infrastruktur yang dilakukan adalah pembangunan jaringan fiber optik dan microwave yang diharapkan dapat memberikan akses lebih besar terhadap distribusi fasilitas internet mau pun transfer data nirkabel di Maroko. Peluang Industri Kreatif Indonesia di Maroko Kemampuan untuk bersaing di Maroko sangat ditentukan olehkemampuan bahasa Prancis dan Arab yang merupakan hal terpenting dalam upaya penetrasi pasar di Maroko. Berbagai sertifikasi dan dokumen tender yang dikeluarkan oleh pemerintah setempat harus diterjemahkan dalam bahasa Perancisdan Arab yang sering membutuhkan waktu bagi pihakpihak yang tidak menguasai bahasa tersebut. Pada segi pengadaan sumber daya manusia (SDM), SDM Indonesia memerlukan sertifikasi internasional untuk menjamin kualitas dan daya saing agar dapat bekerja di Maroko. Beberapa sektor industri kreatif yang berpotensi bagi Indonesia di Maroko antara lain: Film: Pemerintah Maroko mempunyai perhatian yang baik terhadap dunia perfilman di Maroko. Salah satu buktinya adalah dengan adanya festival film internasional di Marakesh (kota pariwisata utama di Maroko) sejak tahun 2001. Festival dilaksanakan setiap akhir tahun yang dihadiri oleh para insan film dunia seperti sutradara, produser, aktor dan aktris film, distributor, dan jurnalis. Inisiasi awal yang telah dilakukan KBRI Rabat adalah melakukan serangkaian kegiatan yang berkaitan dengan promosi film Indonesia pada khalayak Maroko berupa pemutaran film Indonesia Denias dan Nagabonar. Kegiatan pemutaran film Indonesia tersebut dilaksanakan secara gratis bekerjasama dengan universitas-universitas terkemuka di kota Rabat, Kenitra, Marakesh dan Tetouane. Sambutan kaum muda Maroko terhadap film Indonesia cukup menggembirakan dengan rata-rata 200 orang penonton pada setiap pemutaran film tersebut. Furniture Indonesia memiliki potensi untuk bersaing di pasar Maroko. Antusiasme khalayak Maroko cukup besar untuk furnitur dari bahan kayu dan ukiran Indonesia, karena memiliki tingkat detil dan kualitas kayu yang lebih baik jika dibandingkan dengan beberapa ukiran dan kayu dari Bangladesh dan Pakistan. Musik: Sejak tahun 2003, Pemerintah Maroko mengadakan Festival musik Mawazine yang menampilkan kolaborasi antar musisi Maroko dan musisi asing yang berasal dari berbagai aliran musik. Pada tahun 2009, Festival Mawazine dimeriahkan oleh musisi internasional Seperti Kylie Minogue, Stevie Wonder, Sergio Mendez dan Alicia Keys. Selain musisi barat, festival mawazine juga menampilkan sejumlah musisi asal Arab dan Lebanon. Penampilan musisi internasional dikolaborasikan dengan musisi setempat yang memberikan nuansa modern-tradisional pada seluruh rangkaian acara festival tersebut. Indonesia dapat memanfaatkan ajang ini sebagai sarana untuk mempromosikan musik khas Indonesia seperti dangdut dan musik Indonesia yang terpengaruh musik timur tengah. Saat ini pemerintah Maroko tengah berupaya untuk memajukan industri musik dalam negerinya karena musik Maroko saat ini lebih dikuasai oleh musisi Lebanon dan Mesir. Dari sisi penyiaran lokal, pemutaran lagu Maroko hanya 5 % dari seluruh penyiaran. Bagi Indonesia, keadaan ini bisa menjadi peluang terutama dengan aliran musik Indonesia yang bernuansa timur tengah atau dangdut.

3.7.7

Singapura

Industri kreatif di Singapura didefinisikan sebagai industri yang terinspirasi oleh kreativitas cultural dan artistic dan memiliki potensi untuk menciptakan nilai ekonomi melalui eksploitasi kekayaan intelektual. Definisi ini merupakan adaptasi dari definisi United Kingdom (UK) dalam Creative Industries Mapping Document (1998). Industri kreatif di Singapura secara umum dibagi menjadi seni, media, desain, serta layanan informasi teknologi dan perangkat lunak. Ujung tombak pengembangan industri kreatif di Singapura adalah Ministry of Information, Communications and the Arts (MICA). MICA melakukan pendekatan kolaborasi secara nasional yang melibatkan semua sektor pemerintah yang terkait,

87

pelaku industri, dan para pemegang kepentingan. Singapura mempunyai tiga program nasional untuk industri kreatif, yaitu:

Renaissance City 2.0: Membangun Singapura menjadi kota global yang inovatif dan penuh talenta dalam seni dan budaya.

Design Singapore: Membangun Singapura menjadi pusat kreatif di Asia untuk sektor desain, di mana klaster desain sepenuhnya menjadi kunci pendorong daya saing dan kreativitas nasional. Media 21: Mengembangkan ekosistem media yang subur di Singapura dengan hubungan internasional yang kuat. Salah satu inisiatif utama dari MICA adalah Creative Community Singapore (CCS). CCS merupakan pendekatan bottom-up untuk merevitalisasi perekonomian Singapura dengan memberdayakan individu dan organisasi untuk memulai proyekproyek penting yang akan membangkitkan kreativitas dan kewirausahaan dari individu dan komunitas. CCS secara resmi diluncurkan pada bulan Juli 2005 dengan mengkolaborasikan sektor swasta, masyarakat, dan publik untuk menyediakan berbagai tingkat dukungan seperti fasilitasi, co-branding, pemasaran, dan co-funding. Beberapa peluang Industri Kreatif Indonesia di Singapura antara lain: 1. Pemerintah Singapura melalui MDA atau Media Development Authority of Singapore melakukan kerjasama antara Pebisnis (Scrawl Studio) dalam pembuatan film Animasi. Kerjasama ini mencakup pembuatan 5 film animasi asli selama 5 thn dgn nilai S $34 juta. Kerjasama juga melibatkan mitra dari Kanada, Australia, Hongkong, dan USA. Salah satu film animasi berjudul GIZMO dibuat atas kerjasama MDA, Scrawl, DECODE (perusahaan Kanada) dan Agogo Media (Hongkong) senilai S $7 juta (dijamin untuk diedarkan di Kanada/secured-pre-sales). Kerjasama serupa antara Scrawl, MDA, dan pengusaha Korea dan Thailand juga dilakukan dalam pembuatan film animasi berjudul Nanoboy (Nanoboy dijamin diedarkan di Korea Selatan dan Thailand/secured-pre-sales). 2. Fasilitasi Terhadap Pelaku Usaha Film Animasi Nama program fasilitasi adalah SCREEN atau Scheme for Co-investment in Exportable Content Category A : durasi 3-15 menit dapat dipertimbangkan memperoleh grant S$ 15,000/ proyek Category B : durasi 16-30 menit dapat dipertimbangkan memperoleh grant S$ 40,000/ proyek Syarat-syarat fasilitasi antara lain : Perorangan atau badan usaha Singapura (min 50% kepemilikan saham lokal) Sebelumnya sudah memproduksi animasi 13 episode masing-masing durasi 22 menit Harus asli dan dapat dipasarkan ke luar negeri 3. Singapura merupakan salah satu negara tujuan utama ekspor kerajinan tangan Indonesia selain Amerika Serikat, Jepang, Uni Emirat Arab dan Jerman. Secara keseluruhan ekspor kerajinan tangan Indonesia selalu mengalami tren yang meningkat disertai dengan apresiasi yang sangat baik. Namun, kemampuan memasarkan produk-produk kerajinan ini pada umumnya masih lemah sehingga memerlukan pihak lain untuk membantu memasarkan. Singapura merupakan negara yang sangat berperan dalam ―memasarkan‖ produk Indonesia ke negara lain karena negara ini memiliki jaringan internasional yang sangat baik. Lokasi Singapura yang strategis dan sangat dekat dengan Indonesia menjadikan Singapura sebagai negara tujuan ekspor utama.Komitmen Pengembangan Ekonomi Kreatif

3.8

KOMITMEN PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF

Pekan Produk Kreatif Indonesia 2009 yang diselenggarakan bulan Juni lalu, merupakan suatu event konsolidasi para Aktor atau Helix yang memiliki peran penting dalam pengembangan industri kreatif Indonesia. Beberapa komitmen telah berhasil dinyatakan oleh aktor-aktor tersebut, khususnya dari Pemerintah dan Bisnis.

88

3.8.1

Bisnis

Komitmen-komitmen yang diberikan Aktor Bisnis dalam pengembangan industri kreatif nasional adalah: 1. Membuat direktori perdagangan yang langsung terhubung dengan ekspor impor berbagai negara, dengan cara mengembangkan e-commerce kerajinan; contoh: tradeworld.com dan exportimporaustralia.com, sehingga membuat pasar rotan Indonesia dikenal oleh dunia internasional 2. Menjadikan waytodeal.com sebagai portal UKM untuk memasarkan produknya 3. Memberikan informasi dan peluang bisnis kepada UKM dengan mudah dan murah 4. Mengumpulkan seluruh pemilik TV untuk menayangkan film animasi lokal di TV di Indonesia (KADIN) 5. Fasilitas pendaftaran HaKI (KADIN)

3.8.2

Departemen Perindustrian

Komitmen-komitmen yang diberikan Departemen Perindustrian dalam pengembangan industri kreatif nasional adalah: 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7.

Membuat Lembaga Sertifikasi Profesi Memberikan fasilitas Karya Cipta Software Membuat fasilitas Pusat Inkubator Bisnis Meningkatkan pendidikan masyarakat Mendorong pertumbuhan industri lokal Program fasilitasi pengembangan industri software Rencana aksi industri software antara lain dengan menerapkan standar kompetensi sdm TIK untuk industri software, pendirian & fasilitasi pusat pengembangan software komputer untuk teknologi kreatif digital, inkubator bisnis 8. Fokus pengembangan ICT: masyarakat yang sejahtera melalui ICT, meningkatkan kualitas pendidikan, menciptakan masyarakat cerdas, mendorong pertumbuhan industri lokal, mendorong budaya pasar yang nyaman aman terjangkau 9. 2025 industri telematika menjadi industri yang tangguh

3.8.3

Departemen Pendidikan Nasional

Komitmen-komitmen yang diberikan Departemen Pendidikan Nasional dalam pengembangan industri kreatif nasional adalah: 1. Pemanfaatan Teknologi Informasi untuk mendukung tata pemerintahan yang baik, dilihat dari transparansi dan akuntabilitas 2. Sebagai cara berkomunikasi yang vertikal (menteri kepada bawahannya, dan sebaliknya)dan horizontal (komunitas pembelajaran) 3. Penguatan kemampuan adaptif (kurikulum SMK) 4. Kemitraan antara SMK dengan dunia industri 5. UU SISDIKNAS memperlakukan satuan pendidikan ―otonom‖ melalui:  Manajemen berbasis sekolah (BOS, KTSP)  Otonomi PT dan otonomi keilmuan  Perlakuan sebagai badan hukum melalui UU BHP 6. Untuk memberikan ruang bagi kreativitas, inovasi, dan entrepreneurship pemerintah tidak MENYERAGAMKAN KURIKULUM melalui KURIKULUM NASIONAL

3.8.4

Departemen Komunikasi dan Informatika

89

Komitmen-komitmen yang diberikan Departemen Komunikasi dan Informatika dalam pengembangan industri kreatif nasional adalah: 1. Dorongan dan fasilitasi oleh DEPKOMINFO terutama untuk mendorong turunnya tarif internet dan mencegah terjadinya kartel 2. Fasilitasi pembangunan jaringan akses telekomunikasi dan internet pedesaan serta pemberdayaan UKM dengan penyediaan sarana dan prasarana akses internet dan e-UKM 3. Pembuatan cetak biru tentang e-business 4. Regulasi untuk memberi kepastian dan jaminan hukum dalam pelaksaan e-business 5. UU ITE sebagai landasan utama dan standar 6. Menyiapkan blue print untuk menyepakati hal-hal teknis dalam UU ITE 7. Menyiapkan RPP ITE terkait penyelenggaraan transaksi elektronik, CA, dan lawful interception 8. Lelang BWA(Broadband Wireless Access) bagi tarif internet yang kompetitif

3.8.5

Departemen Kebudayaan dan Pariwisata

Komitmen-komitmen yang diberikan Departemen Kebudayaan dan Pariwisata dalam pengembangan industri kreatif nasional adalah: A. KEBIJAKAN 1. Keseimbangan antara pelestarian dan pengembangan 2. Menjamin keberagaman unsur kebudayaan 3. Keterpaduan antara pembinaan, pengelolaan dan pemanfaatan. 4. Pengembangan sdm inovatif 5. Perlindungan hak kekayaan intelektual 6. Penciptaan jejaring (networking) antar pelaku industri budaya B. PROGRAM & KEGIATAN 1. Stimulus film dengan pembebasan pajak dan bea masuk peralatan film 2. Pendekatan persuasif dengan mengajak Presiden dan jajarannya untuk menonton film 3. Membicarakan masalah kredit melalui bank untuk biaya pembuatan film 4. Pelaku kreatif akan terus diapresiasi agar dapat terus mengembangkan kreativitasnya 5. Menjadikan jamu sebagai salah satu brand image Indonesia 6. Program pengembangan nilai budaya 7. Program pengelolaan keragaman nilai budaya 8. Program pengelolaan kekayaan budaya 9. Program pengembangan industri budaya

3.8.6

Departemen Perdagangan

Komitmen-komitmen yang diberikan Departemen Perdagangan dalam pengembangan industri kreatif nasional adalah: 1. Terbukanya akses terhadap talenta kreatif dan potensi kreatif. a. Pengembangan portal ekonomi kreatif b. Pemetaan produk kreatif unggulan nasional c. Kajian pengembangan ekonomi kreatif 2. Terciptanya industri kreatif berdaya saing melalui pengelolaan pelayanan distribusi dan komersialisasi karya insan kreatif yang sesuai a. Aktivasi Tahun Indonesia Kreatif & ekonomi kreatif (promosi, public relation, publikasi, co-branding) b. Aktivasi ACI (Aku Cinta Indonesia)

90

3. Kapasitas dan penguasaan teknologi yang tinggi, melalui pemberdayaan & penghargaan bagi insan kreatif 4. Distribusi bahan baku yang mendukung tumbuh kembangnya industri kreatif 5. Kebijakan dan Regulasi distribusi output industri kreatif yang sesuai dan mendukung penghargaan terhadap karya insan kreatif, dan lahirnya identitas lokal daerah

3.8.7

Kementerian Negara Koperasi dan UKM

Komitmen-komitmen yang diberikan Kementrian Negara Koperasi dan UKM dalam pengembangan industri kreatif nasional adalah: 1. Mendukung stimulus pajak terkait dengan PPh dan PPn Industri Kreatif khususnya untuk sektor musik, film, fotografi, serta penerbitan dan percetakan. 2. Mendukung program penjaminan bagi Industri Kreatif 3. PNM akan diminta untuk membuat skema yang khusus bagi Industri Kreatif 4. Mendukung perumusan alternatif pola pembiayaan bagi industri kreatif

3.8.8

Pemerintah – Perbankan

Komitmen-komitmen yang diberikan Perbankan dalam pengembangan industri kreatif nasional adalah: 1. Definisi Industri Kreatif belum masuk dalam nomenklatur Perbankan. Perbankan, khususnya Bank Indonesia bersedia untuk melakukan pembahasan kemungkinan Sektor Industri Kreatif dapat dimasukkan dalam Nomenklatur Perbankan 2. Skema analisis resiko kredit untuk Industri kreatif sudah mulai dipertimbangkan Perbankan, namun permasalahan mekanisme Valuasi Intelektual sebagai Agunan masih belum dapat diatasi, dan akan terus diupayakan solusinya. 3. Skema PKBL untuk Industri Kreatif yang dilakukan melalui BUMN 4. BNI sudah membuat MoU dengan Departemen Perdagangan dalam pembiayaan Industri Kreatif, dengan fokus pada subsektor: Arsitektur, Periklanan, Fesyen, Layanan Piranti Lunak, Penerbitan & Percetakan, Kerajinan 5. BI, BNI, Mandiri berkomitmen membina Pelaku Kreatif yang BELUM BANKABLE menjadi BANKABLE 6. Bank Mandiri menyediakan Program Kemitraan dan Wirausaha Muda yang dapat dimanfaatkan Pelaku Kreatif

3.9 3.9.1

KONSUMSI PRODUK KREATIF LOKAL Endorsement Dari Pemerintah untuk Menggunakan Produk Lokal

Pencanangan untuk menggunakan produk-produk lokal merupakan salah satu cara yang dapat ditempuh dalam pengembangan industri kreatif nasional. Masyarakat Indonesia sesungguhnya masih memiliki kecintaan dan kebanggaan untuk menggunakan produksi dalam negeri. Namun tumbuhnya kesadaran itu perlu ditunjukkan terlebih dahulu melalui keteladanan pemimpin negara maupun pemuka masyarakat. Hal ini terbukti dengan makin meningkatnya citra dan penggunaan batik dan sepatu produksi dalam negeri. Bentuk kampanye seperti ini sangat efektif hasilnya karena masyarakat Indonesia pada dasarnya sangat menghargai keteladanan pemimpin yang apresiasi terhadap produk nasional. Beberapa endorsement yang sudah dilakukan pemerintah dalam rangka meningkatkan penggunaan produk dalam negeri antara lain: 1. Inpres No. 02/ 2009 tentang Peningkatan Penggunaan Produk Dalam Negeri (P3DN) Inpres No. 02/ 2009 tentang Peningkatan Penggunaan Produk Dalam Negeri (P3DN) ditandatangani Presiden Susilo Bambang Yudhoyono pada tanggal 9 Februari. Saat ini, Departemen Perindustrian bersama delapan instansi lain tengah menyusun petunjuk teknis kewajiban menggunakan produk lokal seperti yang tertuang dalam Instruksi Presiden tersebut.

91

Ada empat pimpinan instansi yang melakukan pembahasan mengenai petunjuk teknis kewajiban menggunakan produk lokal, yaitu Menteri Pendidikan Nasional Bambang Soedibyo, Menteri Pendayagunaan Aparatur Negara (MenPAN) Taufik Effendi, Panglima TNI Jenderal TNI Djoko Santoso dan Kapolri Jenderal Pol Bambang Hendarso Danuri. Pertemuan tersebut membahas mengenai kewenangan Ketua Tim Koordinasi dan kebijakan penggunaan produk lokal di setiap instansi. Aturan teknis dari inpres itu akan disesuaikan dengan kondisi internal setiap instansi. 2. Selain dikeluarkannya Inpres No. 02/ 2009, program penggunaan produk dalam negeri didukung juga oleh SK Menperin dan SK Sekjen Departemen Perindustrian (Depperin) menegaskan semua proyek pemerintah di BUMN, BUMD maupun instansi lainnya sudah dapat mulai menyerap produk lokal. Kewajiban mengutamakan produk lokal berlaku seiring penerbitan Instruksi Presiden (Inpres) Nomor 2/2009 tentang Peningkatan Penggunaan Produk Dalam Negeri (P3DN). Artinya, pelaksana proyek pemerintah tak perlu menunggu penerbitan petunjuk pelaksana Inpres P3DN yang tertuang melalui Surat Keputusan Menteri Perindustrian untuk menyerap produk lokal. SK Menperin berisikan pedoman teknis serta pembentukan Pokja dan Sekretariat P3DN. Sementara SK Sekjen berisi daftar inventarisasi barang yaitu nama perusahaan, jenis produksi dan kapasitas produksi dari perusahaan lokal. Penyerapan produk lokal terkait pelaksanaan Inpres P3DN memang belum signifikan terlihat, tetapi instansi-instansi pemerintah telah menunjukkan itikad baik untuk dapat mendukung program ini. Hal ini terlihat dari respon bahwa beberapa departemen menerbitkan surat edaran kepada instansinya. Seperti Menteri Dalam Negeri yang membuat surat edaran kepada pemerintah daerah tentang penyerapan produk lokal. Baik pemda tingkat provinsi, kabupaten dan kota. Selain itu, surat edaran Menteri Pendayagunaan Aparatur Negara terkait pembelian kebutuhan PNS, Menteri Pertanian yang mewajibkan setiap pertemuan mempergunakan buah dan kue hasil produksi dalam negeri. Kekurangan dari Inpres Nomor 2/2009 ini adalah tidak disebutkannya sanksi bila terdapat proyek pemerintah yang tidak bersedia mengutamakan penggunaan produk lokal. Sehingga diperlukan adanya kesadaran dari masingmasing instansi pemerintah. 3. Usulan mengenai insentif khusus bagi BUMN dan BUMD yang menyerap produk buatan dalam negeri untuk setiap pengadaan barang/jasa pada proyek pemerintah. Badan usaha milik negara (BUMN) dan (BUMD) yang menyerap produk buatan dalam negeri-untuk setiap pengadaan barang/jasa pada proyek pemerintah-diusulkan memperoleh insentif khusus, baik fiskal maupun nonfiskal. Pemerintah juga sedang menyiapkan insentif bagi perusahaan swasta yang mengutamakan penggunaan produk dalam negeri dalam mengelola bisnisnya. Untuk bentuk pasti insentifnya masih perlu pembicaraan lebih lanjut. Usul itu dimaksudkan untuk mengurangi penggunaan produk impor pada setiap proyek pemerintah. Program peningkatan penggunaan produk dalam negeri ini diharapkan tidak hanya dilakukan oleh instansi pemerintah dan perusahaan milik pemerintah. Program pemerintah ini akan dimulai dengan kampanye cinta produk dalam negeri yang melibatkan departemen dan BUMN. Untuk pemberian insentif yang diberikan bagi pengusaha yang menggunakan produk dalam negeri diusulkan dengan adanya pengurangan PPN, agar harga dapat bersaing. 4. Diselenggarakannya Pameran Produk Indonesia. Pameran Produk Indonesia diselenggarakan di Jakarta International Expo pada tanggal 13 hingga 17 Mei 2009. Sejak tahun 1985, Pameran Produksi Indonesia telah menjadi ajang promosi terbaik untuk memperkenalkan Produk Nasional Indonesia ke pasar manca negara. Beragam industri telah dipamerkan mulai dari Industri Berbasis Manufaktur, Berbasis Agro, Perkayuan dan Mebel, Litbang, Alat Angkut, UKM sampai Elektronika & Telematika.

92

5. Departemen Perdagangan telah mendaftarkan 470 produk wajib digunakan di dalam negeri yang terbagi dalam 21 kelompok produk, dan tercatat ada 5000 perusahaan yang terlibat. Hingga kini, total produk yang dapat diserap proyek pemerintah masih berjumlah 470 produk dari 21 kelompok barang. Produk tersebut memiliki tingkat kandungan lokal sebanyak 30% hingga 90%. Beberapa kategori tersebut di antaranya bahan penunjang produksi pertanian, mesin peralatan pabrik, peralatan elektronik, komunikasi, bahan bangunan, dan konstruksi, jasa keteknikan, hingga sarana pertahanan. Seiring dengan berjalannya waktu, produk lokal yang masuk daftar wajib dikonsumsi akan terus bertambah. Untuk itu produsen lokal diharapkan dapat konsisten untuk terus meningkatkan kualitas, melakukan kontrol terhadap produksi, dan selalu berupaya untuk memenuhi standar produk yang dihasilkan sesuai dengan standar yang baik. 6. Koperasi di seluruh Indonesia digerakan untuk menggunakan produk lokal. Kementerian Negara Koperasi dan UKM meminta kepada pelaku usaha yang menggerakkan 136 ribu unit koperasi di seluruh Indonesia untuk menggunakan produk lokal sebagai bentuk kampanye penggunaan produk dalam negeri. Pelaku usaha koperasi-koperasi tersebut menyambut baik dan mulai melaksanakan program tersebut. Keberhasilan program ini akan sangat signifikan pengaruhnya terhadap peningkatan penggunaan produk lokal. Menggunakan produk dalam negeri merupakan langkah nyata untuk menyelamatkan industri nasional dari dampak krisis finansial global. Meningkatkan penggunaan produk dalam negeri juga diharapkan mampu menggerakkan pertumbuhan dan memberdayakan industri dalam negeri termasuk koperasi dan UKM. Kewajiban penggunaan produk dalam negeri akan tidak efektif, selama produk illegal masih dibiarkan masuk ke Indonesia dan dan ke daerah. Permasalahan yang dihadapi oleh para pelaku industri adalah adanya persaingan tidak sehat dengan banyaknya peredaran produk ilegal yang secara leluasa dapat masuk ke pasar lokal. Produk ilegal tersebut diinformasikan sebagai produk buatan luar negeri, dan dapat dijual dengan harga jauh lebih murah dibandingkan dengan harga produk legal. Masyarakat Indonesia pada umumnya merupakan masyarakat yang sensitif terhadap harga, dimana harga jual produk merupakan faktor yang lebih utama dalam menentukan keputusan membeli suatu produk, dibandingkan dengan faktor kualitas maupun aspek legal dari produk yang dibelinya. Oleh karena itu Pemerintah harus meningkatkan pengawasan terhadap peredaran produk ilegal di pasar, mengendalikan produk impor dengan kebijakan yang sesuai, dan lebih mensosialisasikan Instruksi Presiden (Inpres) soal Pedoman Penggunaan Produk Dalam Negeri (P3DN) dengan membuat petunjuk yang lebih bersifat teknis. Upaya-upaya di atas niscaya akan meningkatkan potensi pasar dalam negeri.

3.9.2

Contoh Indikasi Positif dalam Penggunaan Produk Kreatif Lokal

Beberapa contoh yang merupakan indikasi positif, dimana produk kreatif lokal semakin digemari, khususnya oleh kaum muda, diberikan berikut ini.

3.9.2.1

PEMAKAIAN BATIK OLEH KAUM MUDA

Motif batik telah menjadi motif umum yang dipakai juga oleh kaum muda, tidak hanya untuk acara formal saja. Potensi batik Indonesia begitu besar dari sabang sampai merauke dengan berbagai motif tradisional yang penuh makna. Ada batik sumatera, batik Irian, batik Madura, batik Cirebon, batik Pekalongan, batik Lasem, batik Juwana, batik Solo dan batik Yogya. Saat ini demam batik sedang melanda dunia mode Indonesia. Gerai-gerai Fashion di mal-mal ternama memajang busana batik dengan berbagai sentuhan disain tren masa kini.

93

Sejarah batik gaul muncul dari kejenuhan pecinta fashion pada motif-motif batik tradisional yang cenderung stagnan, tetap dari tahun ke tahun. Perubahan hanya terjadi pada pemakaian batik, yang dulunya hanya untuk pakaian kebaya sekarang berkembang untuk casual wear kalangan anak muda termasuk produk kaos batik gaul yang menggunakan media tshirt sebagai tempat eskplorasi beragam motif batik Indonesia. Namun tidak semua motif tradisional tersebut cocok diaplikasikan untuk motif t'shirt batik gaul. Dari kekayaan budaya, flora-fauna dan keindahan alam Indonesia juga diangkat untuk menjadi pilihan motif yang dinamis, unik, menarik namun tetap elegan sebagai ikon dari produk t'shirt batik gaul.

3.9.2.2

TREND DISTRO

Distro sedang menjadi trend di Indonesia, terutama di kota-kota besar di Indonesia. Saat ini produksi distro semakin bertambah, khususnya kota Bandung. Kota Bandung menjadi ikon trend distro karena di Bandunglah distro ini bermula. Bandung juga dijadikan pusat mode serta menjadi daerah yang banyak memproduksi pakaian. Konsumen atau pecinta produk distro ini didominasi oleh kalangan muda, karena mereka merasa bahwa distro dapat mencerminkan gaya mereka yang sangat memperhatikan penampilan dan berusaha untuk tampil beda. Distro muncul karena adanya suatu ide individu yang tidak dapat terwujud oleh produk bermerek, yang kemudian direfleksikan melalui media indie dengan jumlah yang sangat terbatas.

3.9.2.3

RING BACK TONE – MUSIK INDONESIA

Satu lagi penghargaan baru di dunia musik yang sekaligus memberikan pendapatan tambahan, yaitu ring back tone (RBT). Panasonic, institusi yang setiap tahun memberikan penghargaan bagi insan musik di Tanah Air lewat ajang Panasonic Award pada tahun 2006, pertama kali memberikan penghargaan bagi RBT terlaris kepada lagu Kenangan Terindah yang dinyanyikan Samsons. Lagu yang berbulan-bulan menduduki posisi tangga lagu terbaik ini berhasil

94

diunduh (download) lebih dari 2,1 juta kali. Bila dibandingkan dengan pementasan yang dilakukan oleh para musisi, sebenarnya tingkat pemasukan RBT jauh lebih besar. Tingginya minat pelanggan seluler menggunakan fasilitas RBT memberikan keuntungan pula bagi operator telekomunikasi. Setiap hari traffic RBT rata-rata mencapai 100 ribu, bahkan pada Ramadhan 2006, meningkat menjadi 120 ribu/hari. Dengan angkat tersebut, bisa diperkirakan, pendapatan yang diperoleh operator telekomunikasi dari RBT mencapai Rp 900 juta/hari. Keuntungan dari bisnis RBT dibagi secara proporsional dengan pihak-pihak yang terlibat seperti operator, perusahaan rekaman dan artis. Kerjasama ketiga pihak ini, harus didasari dengan kepercayaan yang tinggi. Lagu-lagu produk dalam negeri sejauh ini masih mendominasi penggunaan RBT di tanah air. Hal ini terlihat melalui urutan peringkat lagu berdasarkan penggunaannya sebagai RBT. Tabel 3-5 Peringkat Lagu Ring Back Tone

3.9.2.4

FILM INDONESIA Kondisi perfilman Indonesia dari tahun ke tahun menunjukkan peningkatan yang semakin baik. Hal ini dibuktikan dengan meningkatnya produksi film Indonesia setiap tahunnya. Tercatat, sejak tahun 1992 hingga 2004, perfilman nasional pernah mengalami stagnasi dalam hal produksi film. Terhitung hanya terdapat 4 sampai 5 film yang diproduksi tiap tahunnya. Namun sejak Menteri Kebudayaan mencanangkan bangkitnya film Indonesia, jumlah tersebut dapat

95

ditingkatkan, sehingga mulai tahun 2007 tercatat ada 57 film Indonesia yang diproduksi. Sekarang ini berbagai film Indonesia dengan berbagai jenis dan warna cerita telah diproduksi, mulai dari film anak-anak yang kembali muncul dan mendapat sambutan yang baik dari para peminat film hingga film horor yang memiliki peminat tersendiri. Yang perlu diperhatikan juga adalah kualitas dari film itu sendiri, jangan hanya fokus terhadap kuantitas atau jumlah produksi film tetapi tidak memperhatikan kualitasnya, termasuk nilai-nilai positif untuk dapat dipalikasikan di kehidupan sehari-hari. Industri Film Independent Indonesia Sembilan Matahari Film, bersama beberapa industri kreatif lainnya meluncurkan film yang berjudul Cin(t)a di National Film Theater, South Bank, Belvedere Rd, Greater London, pada tanggal 29 Mei 2009. Peluncuran perdana internasional film Cin(t)a itu merupakan film gagasan Bandung Creative City Forum (BCCF). Film yang mengangkat cerita cinta yang berani, berkisah mengenai kisah cinta yang merupakan semangat dan seluruh kehidupan dan belum pernah diceritakan film lain ini mengajak anak muda Indonesia untuk mengembangkan independensi dalam memproduksi film. Selain peluncuran perdana internasional film Cin(t)a ini juga akan digelar di beberapa kota di kerjaaan Inggris seperti di Birmingham University, di Northumbria University, Newcastle , Leeds University, Leeds dan di Manchester University, Manchester. Selain itu juga akan diputar di gedung School of Oriental and African Studies (SOAS) University of London. Pemutaran perdana Cin(T)a di London dan roadshow di beberapa kota tersebut atas permintaan dan dukungan penuh dari KBRI London, Perhimpunan Pelajar Indonesia (PPI) UK, dan Universitas-universitas di UK. Hal ini menunjukkan adanya dukungan dari kedutaan besar Indonesia untuk mengembangkan industri kreatif Indonesia.

3.9.2.5

SENI PERTUNJUKAN

Menyukseskan Tahun Indonesia Kreatif 2009, Departemen Kebudayaan dan Pariwisata bekerjasama dengan Pemerintah Provinsi Jawa Tengah dan Institut Seni Indonesia Surakarta, menggelar Bursa Seni Pertunjukan Indonesia (Indonesia Performing Arts Mart), pada tanggal 3 hingga 7 Juni mendatang. Sebanyak 10 kelompok seni pertunjukan utama dari Sumatera, Jawa, dan Sulawesi akan tampil dan bertemu dengan para presenter (buyer/impresario) dari mancanegara. Seni pertunjukan sebagai salah satu subsektor industri kreatif diharapkan mampu memberikan kontribusi bagi masyarakat Indonesia, melalui semangat kretivitas dan identitas bangsa Indonesia. Seni pertunjukan ini dapat meningkatkan pemasaran dan promosi seni dan budaya tradisional Indonesia di forum Internasional. Selain seni pertunjukan yang bernuansa budaya Indonesia, terdapat pertunjukan sulap yang akhir-akhir ini mulai bermunculan di Indonesia. Mulai dari pesulap anak-anak hingga dewasa. Berbagai kompetisi untuk mencari pesulap baru pun diselenggarakan.

96

3.10 I N D I K A S I G E O G R A F I S P E L U A N G P E L E S T A R I A N K R E A T I V I T A S L O K A L Y A N G B E R N I L A I EKONOMI 3.10.1 Konsep dan Peraturan Konsep otonomi daerah yang berlaku di Indonesia tidak dapat dilepaskan begitu saja ketika isu ekonomi kreatif berkembang dengan pesat beberapa tahun terakhir ini. Dalam Undang-Undang Republik Indonesia Nomor 32 tahun 2004 tentang Pemerintahan Daerah, disebutkan dalam pasal 21 bahwa dalam menyelenggarakan otonomi, daerah mempunyai hak salah satunya untuk mengelola kekayaan daerah. Sementara dalam Pasal 22 disebutkan bahwa daerah juga mempunyai kewajiban salah satunya untuk meningkatkan kualitas kehidupan masyarakat dan mengembangkan sumber daya produktif di daerah. Dengan adanya Undang-Undang tersebut, maka pemerintah daerah juga memiliki hak dan kewajiban untuk mengelola dan mengembangkan ekonomi kreatif yang ada di daerahnya masing-masing. Konsep otonomi daerah yang dihubungkan dengan potensi ekonomi kreatif ini kemudian memunculkan konsep potensi produk Indikasi Geografis (IG). Potensi produk IG secara garis besar adalah produk-produk yang hanya dihasilkan di daerah-daerah tertentu, dan biasanya memiliki jumlah yang terbatas. Sementara berdasarkan Pasal 1 ayat (1) PP No. 51 tahun 2007, IG didefinisikan sebagai suatu tanda yang menunjukkan daerah asal suatu barang yang karena faktor lingkungan geografis termasuk faktor alam, faktor manusia, atau kombinasi dari kedua faktor tersebut, memberikan ciri dan kualitas tertentu pada barang yang dihasilkan. Berdasarkan PP no. 51 tersebut, maka yang dapat dikategorikan sebagai produk-produk IG adalah sebagai berikut: a. b. c.

Hasil pertanian Produk olahan Hasil kerajinan tangan dan barang lain (sepanjang memenuhi persyaratan dalam definisi IG)

Dengan jumlah produk asli yang terbatas ini, maka produk-produk kreatif IG biasanya memiliki permintaan yang bertambah sehingga harga menjadi meningkat. Keterbatasan jumlah produk juga menyebabkan beberapa masalah baru; yaitu rawan praktik pemalsuan dan pemanfaatan oleh yang bukan berhak sehingga dibutuhkan perlindungan hukum yang jelas untuk produk-produk kreatif IG ini. Sejauh ini Departemen Hukum dan Hak Asasi Manusia (Depkumham) Republik Indonesia telah menerbitkan beberapa Undang-Undang (UU) dan Peraturan Pemerintah (PP) yang berkaitan dengan perlindungan produk-produk IG ini. Perangkat UU dan PP yang telah dihasilkan itu antara lain adalah sebagai berikut: a. b. c. d.

UU No.15 tahun 2001 tentang Merk PP No. 51 tahun 2007 tentang Indikasi Geografis PP No. 7 tahun 2005 tentang Komisi Banding Merk PP No. 31 tahun 2009 tentang Perlindungan Wilayah Geografis Penghasil Produk Perkebunan Spesifik Lokasi

3.10.2 Tantangan Bagi Pengembangan Produk IG Untuk pengembangan potensi produk kreatif IG di masing-masing daerah di Indonesia, maka beberapa strategi yang perlu dilakukan antara lain adalah sebagai berikut: 1. Harus tersedia peningkatan kerjasama dengan daerah lain; yang meliputi kerjasama pusat-daerah, daerah-daerah dengan melibatkan kaum intelektual, pemerintah, pelaku usaha dan komunitas 2. Diperlukan komitmen pemerintah daerah dalam penyediaan dana/permodalan, kemudahan perijinan, membuka akses pasar melalui promosi (festival seni budaya, sentra niaga/seni budaya), dukungan teknologi, HKI dan kesiapan infrastruktur.

3. Dukungan pemerintah pusat dalam mengembangkan potensi-potensi IG di masing-masing daerah. Keanekaragaman potensi IG di daerah mencerminkan keanekaragaman kreasi dan budaya Indonesia secara keseluruhan 4. Untuk lebih mengoptimalkan pengembangan ekonomi kreatif di masing-masing daerah, disarankan agar daerah tersebut hanya fokus pada 1 (satu) atau 2 (dua) sektor potensial yang dimiliki daerahnya sehingga potensi-potensi tersebut dapat berkembang dengan sempurna. 5. Perlunya sosialisasi potensi IG kepada para pelaku ekonomi kreatif agar semakin bersemangat mengembangkan potensi kreatif di masing-masing daerahnya. 6. Bagi pelaku kreatif Desain, khususnya Desain Kemasan, produk-produk IG merupakan peluang untuk dikemas dengan lebih baik, sehingga dapat memberikan nilai tambah yang lebih besar.

3.10.3 Potensi IG yang sedang Diproses Potensi produk-produk IG tampaknya mulai mendapat tempat di tengah-tengah masyarakat, Hal ini tampak dari beberapa produk yang telah didaftarkan maupun yang tengah dalam proses pendaftaran. Produk IG yang telah didaftarkan di Indonesia adalah: 1. Kopi Arabika Kintamani BALI, selain menjadi tempat tujuan utama para wisatawan manca negara, ternyata masih menyimpan kekayaan alam lain yang tak kalah hebatnya. Tersebutlah kopi Kintamani Bali, salah satu kopi specialty yang menjadi buruan para konsumen di belahan dunia. Para pecinta kopi dari seluruh dunia sering menyebut sebagai kopi rasa jeruk. Perpaduan rasa itu didapat bukan dari rekayasa. Rasa jeruk pada kopi ini murni alamiah. Kalaupun dianggap ada rekayasa genetik, itupun hanya pada teknik penanaman yang tidak disengaja. Oleh petani di Belantih, bibit kopi jenis Arabika ini ditanam berdekatan (tumpangsari) dengan perkebunan jeruk. Hal itu sulit terelakkan karena jeruk Kintamani juga menjadi komoditi andalan Kabupaten Bangli, siapa yang sangka pemanfaatan areal tanam seperti ini, memberi pengaruh pada cita rasa kopi. Selain tenar dengan kopi beraroma jeruk, kopi Kintamani juga masyur sebagai tanaman yang sudah terbebas dari penggunaan pupuk kimia dan pestisida, karena sejak beberapa tahun terakhir, para petani sudah secara total beralih kepupuk organik, dan juga petani kopi Kintamani sudah mampu mengolah kopi bubuk siap seduh. 2. Kambing Kaligesing Purworejo Kambing ras Kaligesing merupakan komoditas unggulan daerah Purworejo, bahkan merupakan salah satu nuftah ternak Indonesia yang wajib dilestarikan. Kambing ras Kaligesing merupakan persilangan antara pejantan Fries Indie, yang didatangkan dari Distrik India, dengan kambing lokal Purworejo. Persilangan dilakukan tahun 1923, bertujuan untuk perbaikan mutu genetika. Kemudian tahun 1949 didatangkan 5 ekor pejantan yang dibantukan ke desa Hulosobo, Donorejo dan Tlogoguwo Kecamatanm Kaligesing. Pejantan ini merupakan cikal bakal kambing ras Kaligesing. Pengembangan peternakan kambing Kaligesing di Kabupaten Purworejo sudah menjadi program pemerintah daerah sejak tahun 1970. Untuk melestarikannya telah dilakukan beberapa cara, antara lain melalui gaduhan ternak, pengembangan Village Breeding Center (VBC), pengembangan kelompok penangkar ternak, dan pengadaan kontes ternak kambing Kaligesing.

98

Populasi kambing Kaligesing selama lima tahun terakhir menunjukkan perkembangan yang cukup signifikan, namun selama ini belum ada IG yang dimiliki oleh ras kambing ini sehingga kambing ras Kaligesing ini potensial untuk mendapatkan sertifikasi IG 3. Kacang Oven Jepara Kacang oven adalah kacang khas dari daerah Jepara. Kacang ini adalah kacang gurih yang memiliki rasa yang unik, yaitu perpaduan antara rasa manis dan asin. Kacang-kacang oven ini umumnya depnagn mudah dapat ditemui di sentra-sentra makanan khas daerah jepara. Kacang ini terbuat dari bahan-bahan pilihan; antara lain kacang tanah pilihan, pasir putih yang telah dicuci hingga bersih, dan bumbu-bumbu penyedap lainnya. Kacang ini diberi nama kacang oven karena proses penggorengannya yang unik, menggunakan pasir putih yang menutupi kacang sehingga tampak seperti dalam oven. 4. Kerupuk Tengiri Jepara Salah satu makanan olahan khas dari daerah Jepara, Jawa Tengah, adalah kerupuk tengiri. Sentra produksinya, antara lain di daerah Pengkol, salah satu kelurahan di Jepara Kota. Bahan bakunya adalah ikan tengiri, dan tepung tapioka. Kerupuk ini memiliki banyak penggemar karena keaslian bahan-bahan yang digunakan dalam proses produksinya. 5.

Mebel Ukir Jepara

Daerah Jepara sejak dahulu terkenal dengan kemampuan warganya untuk menghasilkan produk seni ukir yang indah. Produk-produk itu dapat dengan mudah kita temui di sepanjang sudut kota Jepara. Mebel-mebel ukir Jepara sudah dikenal memiliki keindahan dan kualitas yang tinggi. Tidak heran jika harga yang harus dikeluarkan untuk mendapatkan mebel ukir asli Jepara relative tinggi. Produk-produk mebel yang mayoritas dibuat dari kayu jati ini sudah banyak dikirim ke berbagai daerah di Indonesia, bahkan banyak yang telah diekspor ke luar negeri sebagai produk yang mempunyai nilai seni yang tinggi dan dijadikan koleksi. 6. Blenyik Ngemplak Jepara Blenyik ngemplak adalah makanan khas yang umum dijumpai di daerah pesisir Jepara, dan umum digunakan sebagai makanan sehari-hari masyarakat Jepara. Produk makanan ini terbuat dari ikan laut segar hasil tangkapan nelayan-nelayan Jepara. Produk ini terbuat dari ikan teri pilihan, yaitu teri nasi yang berekor merah. Pemasaran blenyik kini sudah menjelajah ke beberapa daerah. Blenyik disukai oleh masyarakat pedalaman atau pegunungan, tak hanya di Jawa, tapi juga di luar Jawa, seperti Sumatera dan Kalimantan. 7. Lada Putih Muntok Bangka Belitung

99

Berbagai upaya dilakukan guna mengembalikan kejayaan lada putih (Muntok White Pepper) Bangka Belitung. Langkah ini dilakukan guna meningkatkan pendapatan petani serta perekonomian regional dan nasional. sebab belakangan ini produksi lada di Bangka Belitung terjadi penurunan. Tahun 2002, produksi Muntok White Pepper berjumlah 33.000 ton. Jumlah tersebut menurun di tahun 2003 menjadi 27.000 ton, sedangkan di tahun 2004 kembali menurun menjadi 20.000 ton. Penurunan jumlah produksi terus terjadi, dan di tahun 2005 produksi tinggal 16.000 ton. Pada tahun 2006 hingga 2007, jumlah produksi sama yaitu berada di angka 14.000 ton. Malangnya di tahun 2008, angka ini kembali menurun dan berada di angka 13.000 ton. Meskipun terus mengalami penurunan produksi, namun prospek lada di masa mendatang cukup baik karena selain terjadinya peningkatan konsumsi dalam negeri juga berkembangnya industri makanan, minuman, farmasi, dan spa yang menggunakan bahan baku lada.

3.10.4 Potensi IG yang belum Dikembangkan Jika kita lihat ke beberapa daerah lain di Indonesia, maka ada beberapa produk yang potensial untuk didaftarkan sebagai produk-produk IG. Produk-produk potensial tersebut jika kita tinjau dari beberapa daerah adalah sebagai berikut: a.

Jawa Barat Beras Pandan Wangi Cianjur

Bila melihat persyaratan dari produk IG, maka Beras Pandan Wangi Cianjur telah cukup syarat untuk didaftarkan sebagai salah satu IG di Indonesia. Beras pandan wangi hanya bisa diproduksi di tempat asalnya. Meski bisa tumbuh di daerah lain, derajat kepulenan dan aroma gabah maupun beras yang dihasilkan tidak akan sebaik di daerah asalnya. Hal ini karena karakteristik dan kualitas beras tersebut dipengaruhi faktor geografis setempat antara lain, jenis tanah di tempat tumbuhnya beras pandan wangi cianjur adalah andosol/regina, bersuhu 20-27 derajat Celsius, kandungan amilosa dalam beras mencapai 26%, dan sebagainya. Deskripsi padi sawah varietas pandan wangi secara jelas dituangkan dalam Keputusan Menteri Pertanian Nomor 163/Kpts/ LB.240/ 3/ 2004 tentang Pelepasan Galur Padi Sawah Lokal Pandan Wangi Cianjur sebagai Varietas Unggul dengan Nama Pandan Wangi. Ubi Cilembu Ubi Cilembu merupakan salah satu jenis ubi yang sangat popular di kalangan masyarakat. Rasanya yang empuk, legit, wangi dan rasa manis dari karamel yang keluar saat ubi di-oven, merupakan pilihan makanan yang pas sebagai teman minum teh, kopi, apalagi bandrek maupun bajigur. Karena rasa manisnya yang khas itulah, ubi Cilembu juga kerap disebut ―si madu.‖ Sebenarnya Cilembu hanyalah sebuah desa kecil yang termasuk Kecamatan Tanjungsari, Kabupaten Sumedang. Ubi sebenarnya bukanlah tanaman prioritas warga Cilembu, karena mereka sebagian besar adalah petani padi. Kondisi sawah yang merupakan jenis tadah hujan membuat para petani memilih jagung dan

ubi

100

sebagai tanaman selingan di saat musim kemarau. Menanam ubi di saat musim kemarau cenderung dipilih karena saat musim hujan, rasa ubi tersebut biasanya berubah menjadi agak pahit. Kadar air yang menjadi lebih tinggi pada ubi diduga sebagai penyebabnya. Komoditas ubi cilembu ini sangat potensial untuk dikembangkan lebih lanjut karena memiliki banyak penggemar setia. Bahkan potensi untuk mencari pasar di luar negeri juga cukup besar. Hal itu ditandai dengan mulai dijajakinya peluang ekspor ke kawasan regional; antara lain ke pasar Vietnam dan Singapura. b.

Daerah Istimewa Yogyakarta (DIY) Bakpia Pathuk Bakpia Bathuk berasal dari Kampung Pathuk, dekat dengan Jalan Malioboro, Yogyakarta. Karena lokasinya yang dekat dengan sentra pariwisata di Yogyakarta, maka Bakpia Pathuklah yang pertama kali dikenal oleh wisatawan. Bakpia Pathuk memiliki rasa yang khas, selain rasa kacang hijau yang lembut ada juga rasa kumbu hitam, dan sekarang mulai berkembang berbagai rasa yang menggiurkan. Bakpia Pathuk menjadi popular karena hanya ada di Yogyakarta dan menjadi buah tangan khas daerah tersebut. Kualitas bahan dan rasa yang selalu dijaga dan kepopuleran menyebar dari mulut ke mulut menjadi faktor utama wisatawan menjadikan Bakpia Pathuk sebagai barang yang harus dibeli ketika berkunjung ke Yogyakarta. Nasi Gudeg Jogja

Gudeg (bahasa Jawa gudheg) adalah makanan khas Yogyakarta yang terbuat dari nangka muda yang dimasak dengan santan dan dibumbui dengan kluwek. Perlu waktu berjam-jam untuk membuat masakan ini. Warna coklat biasanya dihasilkan oleh daun jati yang dimasak bersamaan. Gudeg dimakan dengan nasi dan disajikan dengan kuah santan kental (areh), ayam kampung, telur, tahu dan sambal goreng krecek. Ada berbagai varian gudeg, antara lain: Gudeg kering, yaitu gudeg yang disajikan dengan areh kental, jauh lebih kental daripada santan pada masakan padang.  Gudeg basah, yaitu gudeg yang disajikan dengan areh encer.  Gudeg Solo, yaitu gudeg yang arehnya berwarna putih. 

c.

Solo, Jawa Tengah Serabi Solo

Serabi Solo memiliki bentuk dan rasa yang khas dan berbeda dengan serabi lain pada umumnya. Jika serabi lain menggunakan santan sebagai pelengkap penyajian, maka serabi Solo menambahkan santan pada saat proses pembuatan serabi tersebut. Perbedaan cara pembuatan tersebut yang langsung dapat dirasakan pada tekstur dan rasa serabi yang khas. Untuk semakin menambahkan perbedaan yang khas, maka proses memasak serabi harus menggunakan tungku arang sehingga menghasilkan aroma yang menggiurkan. Proses memasak ini yang membutuhkan kesabaran dan keuletan untuk dapat membuat dan menghidangkan serabi Solo yang sempurna.

101

Kelegitan dan variasi topping serabi yang beraneka rupa; seperti coklat, keju, nangka, pisang, dan masih banyak lagi menjadi daya tarik serabi Solo. Jajanan tradisional ini sangat tepat dinikmati di kala sore hari sebagai teman minum teh sambil bersantai bersama keluarga ataupun dapat dijadikan buah tangan untuk kolega maupun keluarga di rumah. d.

DKI Jakarta Ondel-ondel Jakarta

Salah satu bentuk pertunjukan rakyat Betawi yang sering ditampilkan dalam pesta-pesta rakyat adalah ondel-ondel. Nampaknya ondel-ondel memerankan leluhur atau nenek moyang yang senantiasa menjaga anak cucunya atau penduduk suatu desa. Ondel-ondel yang berupa boneka besar itu tingginya sekitar ± 2,5 m dengan garis tengah ± 80 cm, dibuat dari anyaman bambu yang disiapkan begitu rupa sehingga mudah dipikul dari dalamnya. Bagian wajah berupa topeng atau kedok, dengan rambut kepala dibuat dari ijuk. Wajah ondel-ondel laki-laki dicat dengan warna merah, sedang yang perempuan dicat dengan warna putih. Bentuk pertunjukan ini banyak persamaannya dengan yang terdapat di beberapa daerah lain. Semula ondel-ondel berfungsi sebagai penolak bala atau gangguan roh halus yang gentayangan. Dewasa ini ondel-ondel biasanya digunakan untuk menambah semarak pesta-pesta rakyat atau untuk penyambutan tamu terhormat, misalnya pada peresmian gedung yang baru selesai dibangun. Betapapun derasnya arus modernisasi, ondel-ondel ternyata masih tetap bertahan dan menjadi penghias wajah kota metropolitan Jakarta. e.

Denpasar, Bali Kerajinan Bali (Kayu, Batok Kelapa, Perak, Anyaman Bambu, Logam, Keramik) Sebagai Land of gods, Bali sejak dahulu telah berhasil memukau kalangan internasional dengan mahakarya-mahakarya buatan warganya yang bernilai seni yang tinggi. Masyarakat Bali menganggap karya-karya seni sebagai perwujudan rasa syukur mereka kepada para Dewa dalam agama Hindu yang mereka anut. Kerajinan Bali sudah lama menjadi daya tarik untuk masyarakat Indonesia dan dunia. Kerajinan Bali menjadi kerajinan andalan Bali yang paling dicari dan sangat digemari karena kerajinan tangan dari bali ini begitu unik dan menjadi ciri khas yang dapat dijadikan sebagai oleh-oleh atau souvenir bagi wisatawan yang berkunjung ke Bali. Kerajinan tangan Bali sangat khas mengingat di Bali begitu kental seni dan budaya yang ada. Dengan adanya seni dan budaya di Bali, menghasilkan produk-produk kerajinan yang bernilai seni tinggi serta bercitarasa tinggi, sehingga menjadi produk kerajinan tangan yang selalu dicari wisatawan domestik dan juga manca negara.

102

Brem Bali Brem Bali adalah minuman yang berasal dari sari tape ketan murni di proses dengan sangat special dan unik memberi sita rasa brem yang manis tanpa rasa masam. Sensasi Brem Bali ini muncul ketika diminum dan menimbulkan rasa yang khas di lidah. Brem Bali umumnya mengandung alcohol dan banyak diminati oleh wisatawan-wisatawan lokal maupun mancanegara. Bahkan, beberapa produk brem Bali saat ini sudah memasuki pasar mancanegara, diantaranya dengan diekspornya produk ini ke pasar-pasar di Eropa, Australia, maupun pasar regional di Asia Tenggara.

103

4

HASIL PEMETAAN

DAN

ANALISIS DAMPAK EKONOMI INDUSTRI KREATIF

Kontribusi ekonomi Sektor Industri Kreatif yang terdiri dari 14 subsektor industri, dengan 4 basis indikator, yaitu: PDB, Ketenagakerjaan, Aktivitas Perusahaan dan Perdagangan Internasional ditunjukkan pada tabel 4.1 berikut. Tabel 4-1 Profil Kontribusi Ekonomi Sektor Industri Kreatif Indonesia 2002-2008 No

Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

160.337

167.355

192.128

214.541

256.848

297.557

360.663

1

Berbasis PDB

1.1

Nilai Tambah Berlaku

Miliar Rp

1.2

Nilai Tambah Konstan

Miliar Rp

1.3

Pertumbuhan

Persen

-

1.4

Kontribusi Nasional

Persen

8,80%

2

Berbasis Ketenagakerjaan

2,1

Jumlah Tenaga Kerja

Orang

8.090.276

2,2

Pertumbuhan

Persen

-

2,3

Tingkat Partisipasi Nasional

Persen

2,4

Produktivitas

Ribu Rp/TK

3

Berbasis Aktivitas Perusahaan

3,1

Jumlah Perusahaan

Perusahaan

3,2

Pertumbuhan

Persen

-

3,3

Kontribusi Nasional

Persen

4

Berbasis Perdagangan Internasional

4,1

Nilai Ekspor

Miliar Rp

4,2

Pertumbuhan Ekspor

Persen

4,3

Kontribusi thdp Ekspor Nasional

Persen

4,4

Nilai Impor

Miliar Rp

4,5

Pertumbuhan Impor

Persen

4,6

Kontribusi thdp Impor Nasional

Persen

4,7

Net Trade

Miliar Rp

4,8

Pertumbuhan Net Trade

Persen

4,9

Kontribusi thdp Net Trade Nasional

Persen

4.1 4.1.1

132.472

Rata-Rata 235.633

131.077

138.627

135.394

142.091

147.907

151.581

139.879

-1,05%

5,76%

-2,33%

4,95%

4,09%

2,48%

2,32%

8,31%

8,37%

7,73%

7,69%

7,53%

7,28%

7,80%

6.700.589

7.497.885

7.360.032

7.009.392

7.396.913

7.686.410

7.391.642

-17,18%

11,90%

-1,84%

-4,76%

5,53%

3,91%

8,83%

7,38%

8,00%

7,75%

7,34%

7,40%

7,53%

-0,41% 7,74%

52.301

48.038

56.230

63.606

65.458

65.044

64.919

59.371

3.192.365

2.623.965

3.099.344

2.734.076

2.576.235

2.813.959

3.001.635

2.863.083

-17,80%

18,12%

-11,79%

-5,77%

9,23%

6,67%

-0,22%

7,52%

6,34%

7,24%

6,57%

6,09%

6,36%

0,00%

6,74%

58.413

57.597

69.774

76.462

84.840

95.209

114.925

79.603

-1,40%

21,14%

9,59%

10,96%

12,22%

20,71%

12,20%

11,43%

11,32%

10,49%

9,08%

9,33%

8,86%

7,52%

9,23%

4.445

4.060

5.560

6.915

6.045

8.077

10.442

6.506 17,16%

-8,67%

36,93%

24,38%

-12,58%

33,62%

29,27%

1,59%

1,50%

1,29%

1,22%

1,10%

1,15%

0,82%

2,33%

53.967

53.537

64.214

69.547

78.795

87.131

104.483

73.096

-0,80%

19,94%

8,30%

13,30%

10,58%

19,91%

11,87%

23,33%

22,54%

27,58%

25,30%

21,99%

23,34%

41,65%

26,12%

BERBASIS PRODUK DOMESTIK BRUTO: JUMLAH, % KONTRIBUSI DAN PERTUMBUHAN PDB Sektor Industri Kreatif

Nilai tambah bruto yang dihasilkan industri kreatif, baik berdasarkan harga berlaku menunjukkan trend peningkatan yang konsisten sejak tahun 2002 sampai 2008. Namun demikian nilai tambah berdasarkan harga konstan, yang sudah memperhitungkan pengaruh inflasi, mengalami penurunan di tahun 2003 dan 2005. Hal ini ditunjukkan pada gambar berikut.

104

400.000 350.000 360.663

300.000

297.557 256.848

250.000 214.541

200.000 150.000 100.000

192.128 160.337 132.472

167.355

131.077

138.627

135.394

142.091

147.907 151.581

50.000 0 2002

2003 2004 Nilai Tambah Harga Berlaku

Gambar 4-1

2005 2006 2007 Nilai Tambah Harga Konstan

2008

Nilai Tambah Bruto Industri Kreatif 2002-2008 (Miliar Rupiah)

Pada tahun 2007 dan 2008, nilai nominal berdasarkan harga berlaku dari Nilai Tambah Bruto Sektor Industri Kreatif meningkat signifikan dari Rp. 256.848 miliar di tahun 2006 menjadi Rp. 297.557 miliar di tahun 2007 dan Rp. 360.663 miliar di tahun 2008. Peningkatan tahun 2007 sebesar Rp. 40.709 miliar, dan peningkatan tahun 2008 Rp. 63.106 miliar. Kondisi ini merupakan indikasi positif terhadap perkembangan industri kreatif nasional, dimana industri kreatif terus tumbuh positif di tengah-tengah kondisi krisis global yang melanda dunia.

105

7,00% 6,00%

5,76%

5,00%

4,95% 4,09%

4,00% 3,00%

2,32%

2,48%

2,00%

1,00% 0,00% -1,00% -2,00%

2003

2004

2005

2006

2007

2008

-1,05% -2,33%

-3,00%

Rata-Rata Pertumbuhan 2002-2008 Gambar 4-2

Pertumbuhan NTB Konstan Industri Kreatif 2002-2008

Pertumbuhan PDB (NTB) Sektor Industri Kreatif, yang sudah memperhitungkan pengaruh inflasi, di tahun 2007 dan 2008 mengalami penurunan, dari 4,95% tahun 2006 menjadi 4,09% tahun 2007 dan 2,48% tahun 2008. Perlambatan memang terjadi, namun demikian PDB Sektor Industri Kreatif tetap tumbuh positif di atas rata-rata pertumbuhan PDB Sektor Industri Kreatif tahun 2003-2008 sebesar 2,32%. Salah satu karakteristik yang dimiliki oleh industri kreatif, yang berbeda dengan sektor lainnya, adalah fluktuasi pertumbuhan yang cukup tinggi dari tahun ke tahun. Fluktuasi yang sangat signifikan terjadi dari tahun 2003 sampai 2006, dimana setiap tahun pertumbuhan berubah dari pertumbuhan positif menjadi pertumbuhan negatif. Namun demikian sejak tahun 2006 sampai 2008, sektor industri kreatif mulai konsisten menunjukkan pertumbuhan yang positif.

4.1.2

Perbandingan terhadap PDB Nasional

Dibandingkan dengan rata-rata kontribusi PDB nasional sektoral berdasarkan harga berlaku, di tahun 2002-2008, Sektor Industri Kreatif memberikan kontribusi PDB di peringkat ke-6, sebesar 7,8% atau senilai Rp. 235.633 miliar, lebih tinggi dari rata-rata kontribusi Sektor Keuangan, Real Estate dan Jasa Perusahaan, Sektor Pengangkutan dan Komunikasi, Sektor Konstruksi dan Sektor Listrik, Gas dan Air Bersih. Rata-rata kontribusi terbesar diberikan oleh Sektor Industri Pengolahan sebesar 24,1%, Sektor Pertanian, Peternakan, Kehutanan, Perikanan sebesar 14,53%, dan Sektor Perdagangan, Hotel dan Restoran sebesar 13,42%. Indikasi ini menunjukkan bahwa Sektor Industri Kreatif merupakan sektor penting dalam perekonomian nasional, karena memiliki kontribusi PDB yang cukup besar.

106

Tabel 4-2 Perbandingan Kontribusi PDB Sektor Industri Nasional 2002-2008 (miliar Rp) NO LAPANGAN USAHA 1 Industri Pengolahan 2 Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan 3 Perdagangan, Hotel, dan Restoran 4 Pertambangan dan Penggalian 5 Jasa Kemasyarakatan 6 Industri Kreatif 7 Konstruksi 8 Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan 9 Pengangkutan dan Komunikasi 10 Listrik, Gas, dan Air Bersih

2002 25,0% 15,5% 13,0% 8,8% 8,9% 8,8% 6,1% 7,8% 5,4% 0,8%

2003 24,6% 15,2% 13,0% 8,3% 9,7% 8,3% 6,2% 7,9% 5,9% 1,0%

2004 24,4% 14,3% 12,4% 8,9% 10,1% 8,4% 6,6% 7,6% 6,2% 1,0%

2005 24,1% 13,1% 12,2% 11,1% 9,8% 7,7% 7,0% 7,5% 6,5% 1,0%

2006 23,9% 13,0% 12,1% 11,0% 9,9% 7,7% 7,5% 7,1% 6,9% 0,9%

2007 23,5% 13,7% 12,1% 11,2% 9,9% 7,5% 7,7% 6,8% 6,7% 0,9%

2008 Rata-Rata 24,4% 24,2% 14,4% 14,0% 11,3% 12,1% 11,0% 10,4% 9,6% 9,7% 7,3% 7,8% 8,5% 7,4% 6,5% 7,1% 6,3% 6,4% 0,8% 0,9%

Rata-rata nilai dan persentase kontribusi PDB sektoral selengkapnya tahun 2002-2008, ditunjukkan pada gambar berikut. Jasa Kemasyarakatan Rp294.077 10%

Industri Kreatif Rp235.633 8%

Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan Rp215.629 7%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan Rp424.111 Pertambangan dan 14% Penggalian Rp313.379 11%

Pengangkutan dan Komunikasi Rp192.135 6% Perdagangan, Hotel, dan Restoran Rp366.149 12%

Gambar 4-3

Industri Pengolahan Rp730.231 24% Konstruksi Rp222.556 7%

Listrik, Gas, dan Air Bersih Rp27.269 1%

Rata-rata Nilai dan % Kontribusi NTB Sektoral Berdasarkan Harga Berlaku Tahun 2002-2008

Jika dibandingkan berdasarkan rata-rata pertumbuhan NTB tahunan 2002-2008, maka Sektor Industri Kreatif berada pada peringkat ke-9, dengan rata-rata pertumbuhan 2,32%. Besaran ini merupakan kedua terkecil setelah Sektor Pertambangan dan Penggalian yang memiliki rata-rata pertumbuhan sebesar 0,26%, serta masih berada di bawah ratarata pertumbuhan PDB Nasional 5,56%. Rata-rata pertumbuhan terbesar dimiliki oleh Sektor Pengangkutan dan Komunikasi sebesar 13,89%, diikuti sektor Perdagangan, Hotel dan Restoran sebesar 9,33%, dan sektor Konstruksi sebesar 7,57%.

107

Rata-Rata Pertumbuhan PDB Sektor-Sektor Utama 16,00%

Pengangkutan dan Komunikasi 13,89%

14,00%

12,00%

Perdagangan, Hotel, dan Restoran 9,33%

10,00%

8,00%

Listrik, Gas, dan Air Bersih 7,25%

Konstruksi 7,57%

Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan 6,77%

Jasa Kemasyarakatan 5,66%

6,00%

Industri Pengolahan 4,97% 4,00%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan 3,48%

5,56% Industri Kreatif 2,32%

2,00%

Pertambangan dan Penggalian 0,26% 0,00%

Rata-rata Pertumbuhan PDB Nasional 2002-2008

Gambar 4-4

4.1.3

Rata-Rata Pertumbuhan PDB Sektoral, termasuk Industri Kreatif, 2002-2008

PDB Subsektor Industri Kreatif

Tahun 2007 dan 2008, NTB 14 Subsektor Industri Kreatif mengalami peningkatan, kecuali pada Subsektor Kerajinan dan Subsektor Pasar Barang Seni. NTB Subsektor Kerajinan tahun 2007 masih meningkat, namun mengalami penurunan kecil 0,42% di tahun 2008, yaitu sebesar Rp. 37.423 miliar tahun 2007 menjadi Rp. 37.266 tahun 2008. NTB Subsektor Pasar Barang Seni mengalami penurunan tahun 2007 sebesar 21,19%, yaitu Rp. 808 miliar tahun 2006 menjadi Rp. 637 miliar tahun 2007. Namun demikian tahun 2008 NTB Subsektor Pasar Barang Seni kembali meningkat 10,8% menjadi Rp. 706 miliar. Subsektor-subsektor yang meningkat signifikan di tahun 2007 dan 2008, dibandingkan tahun 2006, adalah Subsektor Arsitektur, Desain, Film, dan Musik. Tahun 2006 keempat subsektor tersebut mengalami pertumbuhan negatif (penurunan NTB, kecuali Film), dan kembali tumbuh positif dengan besaran yang baik di tahun 2007. NTB Arsitektur tahun 2006 turun -8,85% dan tumbuh 8,61% tahun 2007, yaitu sebesar Rp. 3.367 miliar menjadi Rp. 3.657 miliar. Pertumbuhan NTB Arsitektur ini terus berlanjut di tahun 2008. NTB Subsektor Desain tahun 2006 turun -5,13% dan tumbuh 8,74% tahun 2007. Pertumbuhan NTB Subsektor Desain ini terus berlanjut hingga tahun 2008. NTB Subsektor Film, Video dan Fotografi tahun 2006 hanya tumbuh 2,14% namun tumbuh sebesar 7,52% tahun 2007 dan terus tumbuh positif di tahun 2008. NTB Subsektor Musik tahun 2006 turun sebesar -8,49% dan tumbuh 5,14% tahun 2007. Pertumbuhan positif NTB Musik terus berlanjut di tahun 2008. Informasi selengkapnya mengenai peningkatan dan penurunan NTB 14 subsektor tahun 2002-2008 ditunjukkan pada gambar berikut.

108

NTB Konstan Desain 2002-2008 (Miliar Rp)

NTB Konstan Arsitektur 2002-2008 (Miliar Rp)

9.800

4.500

3.924

4.000

3.367

3.274

3.500

2.740

3.000

3.657

3.694

9.531

9.502

9.400

9.213

9.200

2.945

2.500

9.678

9.600

9.000

2.000

9.211 9.072

8.800

1.500

8.738

8.600

1.000

8.400

500 8.200

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2002

2008

2003

2004

2005

2006

2007

2008

NTB Konstan FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 2002-2008 (Miliar Rp)

NTB Konstan Fesyen 2002-2008 (Miliar Rp) 70.000

69.124

1.200

68.000

65.243

64.000

1.000

64.415

66.000

65.176

65.902 63.843

800

60.582

200

56.000

-

2003

2004

2005

2006

2007

2002

2008

2003

2004

2005

2006

2007

2008

NTB Konstan Layanan Piranti Lunak 2002-2008 (Miliar Rp)

NTB Konstan Kerajinan 2002-2008 (Miliar Rp) 2.000

40.000

34.832

32.290

35.000 30.000

732

831

814

776

400

58.000

2002

711

600

62.000 60.000

962 893

31.952

31.140

25.000

1.800

37.423 37.266

31.030

1.806

1.600

1.517

1.400

1.253

1.200

20.000

1.000

15.000

800

1.038

714

859

600

10.000

1.650

400

5.000

200 -

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

2003

2004

2005

2006

109

2007

2008

NTB Konstan PASAR DAN BARANG SENI 2002-2008 (Miliar Rp)

NTB Konstan MUSIK 2002-2008 (Miliar Rp) 9.000 8.000

900

7.895

7.000

7.929

7.225

6.974

7.596

800 700

6.000

612

600

5.000

4.025

719

808

743

695

706 637

500

4.000

4.552

400

3.000

300

2.000

200

1.000

100 -

2002

2003

2004

2005

2006

2007

NTB Konstan PENERBITAN DAN PERCETAKAN 2002-2008 (Miliar Rp) 9.000

7.530

7.681

8.000 7.000

2004

2005

2006

2007

2008

NTB Konstan PERIKLANAN 2002-2008 (Miliar Rp) 14.000

7.599

12.000

11.493

9.832

7.404 8.000

5.705

5.000

2003

10.000

7.971

5.744

6.000

2002

2008

4.000

6.000

3.000

4.000

10.617

8.013

8.072

5.493

6.916

2.000 2.000

1.000 -

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

NTB Konstan PERMAINAN INTERAKTIF2002-2008 (Miliar Rp)

2004

2005

2006

2007

2008

NTB Konstan RISET DAN PENGEMBANGAN2002-2008 (Miliar Rp) 1,200

600

550

500

362

800

321

252

923

870

1,047

970

828

600

283

200

1,133 1,000

790

471

414

400 300

2003

400

100

200

-

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

2003

2004

2005

2006

110

2007

2008

NTB Konstan TELEVISI DAN RADIO 2002-2008 (Miliar Rp)

NTB Konstan SENI PERTUNJUKAN 2002-2008 (Miliar Rp) 3.000

180 160

152

140 120

98

100

133

126

123

142

2.035 2.000

112

2.179

2.500

1.608

2.088

1.830

1.500

2.481 2.326

80

1.000

60 40

500

20

-

2002

2003

2004

2005

2006

Gambar 4-5

4.1.4

2007

2002

2008

2003

2004

2005

2006

2007

2008

NTB Konstan 14 Subsektor Industri Kreatif tahun 2002-2008

Perbandingan 14 Subsektor Industri Kreatif

Dari 14 Subsektor Industri Kreatif yang telah dipetakan, Subsektor yang memberikan kontribusi NTB terbesar sepanjang tahun 2002 sampai 2008 adalah Subsektor Fesyen dengan rata-rata NTB harga berlaku sebesar Rp. 107,8 triliun, atau sekitar 45,78% dari total NTB Sektor Industri Kreatif. Tiga subsektor lain yang memberi kontribusi NTB terbesar, berturut-turut adalah Subsektor Kerajinan dengan rata-rata NTB sebesar Rp. 57,08 triliun, Subsektor Desain Rp. 15,48 triliun, dan Subsektor Periklanan Rp. 15,12 triliun. Keempat subsektor ini, Fesyen, Kerajinan, Desain dan Periklanan menyumbang kontribusi NTB berturut-turut sebesar 45,78%, 24,23%, 6,57% dan 6,42%. Subsektor Periklanan mampu mengungguli kontribusi yang diberikan Subsektor Desain pada tahun 2006-2008, meskipun secara rata-rata tahun 2002-2008 kontribusi Subsektor Desain masih lebih besar. Hal ini menunjukkan bahwa kinerja Subsektor Periklanan dalam perekonomian semakin baik dengan signifikan sepanjang tahun, khususnya pada 3 tahun terakhir. Informasi selengkapnya mengenai kontribusi NTB 14 subsektor, ditunjukkan pada tabel dan gambar berikut. Tabel 4-3 Perbandingan Kontribusi NTB 14 Sektor Industri Kreatif 2002-2008 NO LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF 1 FESYEN 2 KERAJINAN 3 DESAIN 4 PERIKLANAN 5 PENERBITAN DAN PERCETAKAN 6 MUSIK 7 ARSITEKTUR 8 TELEVISI DAN RADIO 9 LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 10 RISET DAN PENGEMBANGAN 11 FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 12 PASAR DAN BARANG SENI 13 PERMAINAN INTERAKTIF 14 SENI PERTUNJUKAN Total

2002 52,18% 23,42% 7,19% 4,15% 4,34% 3,04% 2,07% 1,21% 0,54% 0,60% 0,54% 0,46% 0,19% 0,07% 100%

2003 49,77% 23,76% 7,03% 5,28% 4,35% 3,47% 2,25% 1,40% 0,66% 0,63% 0,56% 0,55% 0,22% 0,09% 100%

2004 47,02% 23,29% 6,54% 5,78% 5,75% 5,03% 2,36% 1,47% 0,75% 0,63% 0,56% 0,50% 0,23% 0,09% 100%

2005 44,75% 23,60% 6,80% 5,96% 5,67% 5,83% 2,73% 1,54% 0,93% 0,68% 0,60% 0,55% 0,27% 0,09% 100%

2006 44,93% 24,51% 6,15% 6,92% 5,21% 5,08% 2,37% 1,53% 1,07% 0,68% 0,58% 0,57% 0,29% 0,09% 100%

2007 43,55% 25,30% 6,42% 7,18% 5,09% 5,14% 2,47% 1,57% 1,12% 0,71% 0,60% 0,43% 0,32% 0,10% 100%

111

2008 Rata-rata 43,48% 45,78% 24,59% 24,23% 6,38% 6,57% 7,58% 6,42% 5,01% 5,10% 5,23% 4,85% 2,59% 2,44% 1,64% 1,51% 1,19% 0,95% 0,75% 0,68% 0,63% 0,59% 0,47% 0,50% 0,36% 0,28% 0,10% 0,09% 100% 100%

PENERBITAN DAN PERCETAKAN Rp12.009.603.145 5%

RATA-RATA PDB INDUSTRI KREATIF 2002-2008 PERMAINAN INTERAKTIF Rp669.504.336 0%

PASAR DAN BARANG SENI Rp1.174.283.447 0%

RISET DAN PENGEMBANGAN Rp1.605.167.985 1%

PERIKLANAN Rp15.121.802.624 6%

SENI PERTUNJUKAN Rp217.166.624 0%

TELEVISI DAN RADIO Rp3.561.909.042 2% ARSITEKTUR Rp5.749.683.306 2%

DESAIN Rp15.486.750.367 7%

MUSIK Rp11.437.824.384 5%

LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK Rp2.248.993.045 1% FESYEN Rp107.869.858.780 46%

KERAJINAN Rp57.087.934.396 24%

Gambar 4-6

FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI Rp1.392.362.442 1%

Rata-rata Jumlah dan % Kontribusi PDB Subsektor Industri Kreatif tahun 2002-2008, Berdasarkan Harga Berlaku

Satu catatan yang penting digarisbawahi adalah kontribusi NTB yang sangat dominan dari Subsektor Fesyen dan Kerajinan. Kedua subsektor ini menyumbang 70% dari total NTB industri kreatif, sehingga fluktuasi kontribusi NTB kedua subsektor akan sangat mempengaruhi keseluruhan kontribusi NTB Sektor Industri Kreatif. Seperti ditunjukkan pada gambar berikut, rata-rata pertumbuhan Subsektor Fesyen tahun 2002-2008 menunjukkan angka negatif -0,7%. Angka negatif ini menunjukkan bahwa pertumbuhan Subsektor Fesyen sudah mengalami titik stabil (stagnan), bahkan bukan tidak mungkin akan cenderung semakin menurun di tahun-tahun berikutnya. Sementara itu, rata-rata pertumbuhan Subsektor Kerajinan memang masih positif, namun angka pertumbuhan tidak terlalu besar, yaitu 3,17%. Kedua angka rata-rata pertumbuhan Subsektor Fesyen dan Kerajinan ini merupakan indikasi peringatan bagi pengembangan industri kreatif nasional, bahwa ke depan industri kreatif jangan lagi hanya mengandalkan kedua Subsektor tersebut. Subsektorsubsektor lainnya memiliki potensi besar untuk dikembangkan. Hal ini terlihat dari rata-rata pertumbuhan 2 digit yang dimiliki subsektor Layanan Komputer dan Piranti Lunak sebesar 16,87%, subsektor Musik 13,42%, Subsektor Periklanan 13,42% dan Subsektor Permainan Interaktif sebesar 13,88%. Selain Subsektor Layanan Komputer dan Piranti Lunak, Subsektor Musik, Subsektor Periklanan, Subsektor Permainan Interaktif, masih terdapat subsektor-subsektor lain yang memiliki potensi cukup baik, yaitu Subsektor Arsitektur, Penerbitan dan Percetakan, Riset dan Pengembangan, dan Seni Pertunjukan. Keempat subsektor ini tumbuh di atas ratarata pertumbuhan PDB Nasional tahun 2002-2008 sebesar 5,56%. Subsektor Film, Video dan Fotografi memang memiliki rata-rata pertumbuhan sebesar 5,19%, masih di bawah rata-rata pertumbuhan PDB Nasional. Namun perlu dicatat bahwa pertumbuhan Subsektor Film, Video dan Fotografi di tahun 2007 dan 2008 menunjukkan angka yang cukup menjanjikan, yaitu 7,52% tahun 2007 dan semakin membaik di tahun 2008

112

dengan pertumbuhan 7,64%. Rata-rata pertumbuhan PDB Subsektor Industri Kreatif tahun 2002-2008 ditunjukkan berikut ini. 18,00%

LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 16,87%

16,00%

14,00%

MUSIK 13,42%

PERIKLANAN 13,42%

PERMAINAN INTERAKTIF 13,88%

12,00%

10,00%

TELEVISI DAN RADIO 7,57% 8,00%

FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 5,19%

ARSITEKTUR 6,43% 5,56%

PENERBITAN DAN PERCETAKAN 5,73%

6,00%

KERAJINAN 3,17%

4,00%

PASAR DAN BARANG SENI 3,24%

SENI PERTUNJUKAN 7,67% RISET DAN PENGEMBANGAN 6,20% 2,32%

2,00%

DESAIN 0,35% 0,00%

FESYEN -0,70%

-2,00%

Rata-rata Pertumbuhan PDB Nasional 2002-2008

Gambar 4-7

Rata-rata Pertumbuhan PDB IK 2002-2008

Rata-rata Pertumbuhan PDB Subsektor Industri Kreatif tahun 2002-2008

113

4.2 4.2.1

BERBASIS KETENAGAKERJAAN: JUMLAH, TINGKAT PARTISIPASI, PERTUMBUHAN, PRODUKTIVITAS Tenaga Kerja Sektor Industri Kreatif

Jumlah tenaga kerja yang diserap Sektor Industri mengalami trend penurunan sepanjang tahun 2004 hingga 2006. Namun pada tahun 2007 dan 2008 kinerja Sektor Industri Kreatif semakin baik dalam hal penyerapan tenaga kerja. Tahun 2007 jumlah tenaga kerja yang diserap mencapai 7,396 juta tenaga kerja dan meningkat menjadi 7,686 juta tenaga kerja di tahun 2008. Keduanya melampaui rata-rata penyerapan tenaga kerja Sektor Ekonomi Kreatif tahun 2002-2008, yaitu sebesar 7,391 juta tenaga kerja. 9.000.000

7.000.000

7.497.885

8.090.276

8.000.000

7.391.642

6.000.000

7.396.913

7.360.032 7.009.392

6.700.589

7.686.410

5.000.000 4.000.000 3.000.000 2.000.000 1.000.000 -

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

Rata-Rata 2002-2008 Gambar 4-8 Jumlah Tenaga Kerja Sektor Industri Kreatif 2002-2008

Penyerapan tenaga kerja di Sektor Industri Kreatif mengalami penurunan yang signifikan di tahun 2003 sebesar -17,18% atau sekitar 1,4 juta tenaga kerja. Penurunan kembali terjadi sebesar -1,84% atau berkurang sebanyak 137.853 tenaga kerja di tahun 2005, dan -4,76% atau berkurang sebanyak 350.640 tenaga kerja di tahun 2006. Penyerapan tenaga kerja kembali mengalami peningkatan di tahun 2007, yaitu sebesar 5,53% atau bertambah sebanyak 387.521 tenaga kerja. Di tahun 2008 penyerapan tenaga kerja terus meningkat sebanyak 289.497 atau tumbuh sebesar 3,91%, namun tidak secepat pertumbuhan yang terjadi di tahun 2007. Pertumbuhan penyerapan tenaga kerja tahun 2002-2008 ditunjukkan berikut ini.

15,00%

Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja 2002-2008 11,90%

10,00%

5,53% 3,91%

5,00%

-1,84%

0,00%

2003

2004

2005

2006

2007

2008

-5,00%

-4,76% -10,00%

-15,00%

-17,18% -20,00% Gambar 4-9

4.2.2

Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektor Industri Kreatif 2002-2008

Perbandingan terhadap Tenaga Kerja Nasional

Berdasarkan rata-rata penyerapan jumlah tenaga kerja tahun 2002-2008, Sektor Industri Kreatif menduduki peringkat ke-5 di antara 10 sektor utama, dengan kontribusi sebanyak 7.391.642 tenaga kerja atau sekitar 7,74% dari total tenaga kerja nasional. Rata-rata kontribusi penyerapan tenaga kerja terbesar tahun 2002-2008 masih diberikan oleh Sektor Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan sebesar 43,24%, diikuti Sektor Perdagangan, Hotel dan Restoran 16,15%, Sektor Jasa Kemasyarakan 11,36% dan Sektor Industri Pengolahan sebesar 8,7%. Dalam hal jumlah penyerapan tenaga kerja, Sektor Industri Kreatif masih memiliki posisi yang lebih baik dibandingkan Sektor Pengangkutan dan Komunikasi, Sektor Konstruksi, Sektor Keuangan, Real Estate dan Jasa Perusahaan, Sektor Pertambangan dan Penggalian, dan Sektor Listrik, Gas dan Air Bersih. Selengkapnya ditunjukkan pada tabel dan gambar berikut. Tabel 4-4 Perbandingan Kontribusi Penyerapan Tenaga Kerja Sektor Industri Nasional 2002-2008 NO LAPANGAN USAHA 1 Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan 2 Perdagangan, Hotel, dan Restoran 3 Jasa Kemasyarakatan 4 Industri Pengolahan 5 Industri Kreatif 6 Pengangkutan dan Komunikasi 7 Konstruksi 8 Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan 9 Pertambangan dan Penggalian 10 Listrik, Gas, dan Air Bersih Total

2002 44,34% 14,94% 11,12% 9,16% 8,83% 5,09% 4,66% 0,99% 0,69% 0,19% 100,00%

2003 46,26% 14,88% 10,54% 8,67% 7,38% 5,47% 4,52% 1,30% 0,80% 0,17% 100,00%

2004 43,33% 16,04% 11,01% 8,52% 8,00% 5,83% 4,84% 1,08% 1,10% 0,25% 100,00%

2005 44,04% 16,14% 10,94% 8,61% 7,75% 5,83% 4,65% 0,99% 0,85% 0,20% 100,00%

2006 42,05% 16,87% 11,68% 8,72% 7,34% 5,92% 4,92% 1,30% 0,97% 0,24% 100,00%

2007 41,24% 17,23% 11,81% 8,66% 7,40% 5,95% 5,26% 1,28% 1,00% 0,18% 100,00%

2008 Rata-rata 41,83% 43,24% 16,76% 16,15% 12,29% 11,36% 8,53% 8,69% 7,53% 7,74% 5,88% 5,72% 4,64% 4,79% 1,29% 1,18% 1,04% 0,93% 0,20% 0,20% 100,00% 100,00%

115

Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan 1.124.459 1% Pengangkutan dan Komunikasi 5.461.789 6%

Industri Kreatif 7.391.642 8%

Jasa Kemasyarakatan 10.850.871 11%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan 41.298.468 43%

Perdagangan, Hotel, dan Restoran 15.425.013 16% Industri Pengolahan 8.300.599 9%

Konstruksi 4.574.473 5%

Gambar 4-10

Listrik, Gas, dan Air Bersih 194.731 0%

Pertambangan dan Penggalian 883.560 1%

Rata-rata Jumlah dan Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2002-2008

Rata-rata pertumbuhan penyerapan tenaga kerja Sektor Industri Kreatif tahun 2002-2008 merupakan yang terendah di antara 10 sektor utama, bahkan bernilai negatif sebesar -0,41%. Hal ini disebabkan terjadinya pertumbuhan negatif yang signifikan bahkan cenderung outlier di tahun 2003, sebesar -17,18% (gambar 4-9). Pertumbuhan negatif ini terjadi terutama disebabkan oleh menurunnya jumlah tenaga kerja di Subsektor Fesyen pada tahun 2003 yang hampir mencapai 1 juta tenaga kerja. Jika melihat rata-rata pertumbuhan sejak tahun 2004 hingga 2008, maka pertumbuhan penyerapan tenaga kerja Sektor Industri Kreatif cukup menjanjikan, yaitu sekitar 3%, berada di atas rata-rata nasional 1,82%. Sektorsektor utama yang tumbuh pesat dalam hal penyerapan tenaga kerja adalah Sektor Pertambangan dan Penggalian 10,7%, Sektor Keuangan, Real Estate dan Jasa Perusahaan 7,69%, dan Sektor Listrik, Gas dan Air Bersih 5,65%. Informasi pertumbuhan selengkapnya ditunjukkan pada gambar berikut.

116

12,00%

Pertambangan dan Penggalian 10,70%

10,00%

Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan 7,69%

8,00%

Listrik, Gas, dan Air Bersih 5,65% 6,00%

4,00%

Perdagangan, Hotel, dan Restoran 3,87%

2,00%

Konstruksi 2,04%

0,00%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan 0,88%

Jasa Kemasyarakatan 3,65%

Pengangkutan dan Komunikasi 4,35% 1,82%

Industri Pengolahan 0,67%

Industri Kreatif -0,41%

-2,00%

Rata-rata Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Nasional

Gambar 4-11

Rata-rata Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2002-2008

Rata-rata Produktivitas Tenaga Kerja Sektor Industri Kreatif, yang merupakan rasio NTB dengan jumlah tenaga kerja, menduduki peringkat ke-7 di antara 10 sektor. Produktivitas tenaga kerja industri kreatif ini mencapai nilai Rp. 19.406.000,- per tahun, atau sekitar Rp.1.617.000,- per bulan. Nilai produktivitas tenaga kerja sektor industri kreatif sangat dipengaruhi oleh Subsektor Fesyen dan Kerajinan, dimana produktivitas kedua sektor dominan tersebut berada di bawah rata-rata produktivitas industri kreatif 2002-2008, bahkan Subsektor Kerajinan merupakan subsektor dengan produktivitas terendah di antara 14 subsektor industri kreatif. Namun demikian, rata-rata produktivitas tenaga kerja industri kreatif ini masih mampu mengungguli Sektor Perdagangan, Hotel dan Restoran, Sektor Jasa Kemasyarakatan, dan Sektor Pertanian, Peternakan, Kehutanan, Perikanan. Sektor yang memiliki produktivitas terbesar adalah Sektor Pertambangan dan Penggalian dengan rata-rata produkvitas per tahun sebesar Rp. 184.228.000,- atau sekitar Rp. 15.352.000,- per bulan. Informasi selengkapnya mengenai produktivitas tenaga kerja sektor-sektor utama, ditunjukkan pada tabel berikut. Tabel 4-5 Perbandingan Produktivitas Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2002-2008 Berdasarkan Harga Konstan (Ribu Rupiah) NO LAPANGAN USAHA 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 1 Pertambangan dan Penggalian 268.964 229.894 154.729 204.271 181.930 172.350 162.194 2 Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan 133.331 108.772 134.897 155.172 123.838 129.042 136.419 3 Listrik, Gas, dan Air Bersih 55.353 66.189 47.203 62.013 53.729 77.292 72.117 4 Industri Pengolahan 43.241 48.723 51.313 52.949 53.735 54.066 55.727 5 Konstruksi 19.764 21.824 21.219 23.454 23.893 23.208 27.635 6 Pengangkutan dan Komunikasi 16.261 17.130 17.640 19.635 22.019 23.835 27.558 7 Industri Kreatif 16.374 19.562 18.489 18.396 20.272 19.996 19.721 8 Perdagangan, Hotel, dan Restoran 13.190 14.751 14.003 15.371 16.021 16.434 18.016 9 Jasa Kemasyarakatan 13.398 14.864 14.517 15.171 15.000 15.126 15.142 10 Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan 5.700 5.723 6.087 6.072 6.538 6.586 6.661 Total Rata-Rata 58.558 54.743 48.010 57.250 51.697 53.794 54.119

117

Rata-rata 184.228 131.357 63.090 52.752 23.539 21.303 19.406 15.766 14.970 6.278 53.269

4.2.3

Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif

Rekapitulasi penyerapan tenaga kerja 14 Subsektor Industri Kreatif tahun 2002-2008 ditunjukkan pada tabel berikut. Tabel 4-6 Kontribusi Tenaga Kerja 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 NO LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF 1 ARSITEKTUR 2 DESAIN 3 FESYEN 4 FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 5 KERAJINAN 6 LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 7 MUSIK 8 PASAR DAN BARANG SENI 9 PENERBITAN DAN PERCETAKAN 10 PERIKLANAN 11 PERMAINAN INTERAKTIF 12 RISET DAN PENGEMBANGAN 13 SENI PERTUNJUKAN 14 TELEVISI DAN RADIO Total

2002 20.658 477.908 4.419.590 22.886 2.564.214 15.236 178.807 36.819 178.852 41.423 1.760 7.922 7.334 116.867 8.090.276

2003 27.165 351.139 3.571.127 22.188 2.178.880 18.644 145.731 38.321 143.221 63.790 2.505 9.733 7.539 120.606 6.700.589

2004 24.373 500.134 4.057.493 23.169 2.268.898 18.083 206.962 40.644 141.280 59.656 2.267 8.588 8.420 137.918 7.497.885

2005 23.856 473.350 4.037.705 22.640 2.144.951 17.506 234.128 40.309 159.932 51.950 2.036 8.034 8.216 135.420 7.360.032

2006 25.963 369.830 3.851.949 26.032 2.173.502 16.448 111.298 42.812 173.149 54.792 2.662 8.473 8.599 143.882 7.009.392

2007 28.037 390.298 4.052.329 27.759 2.304.037 18.247 115.773 45.755 180.637 59.169 3.032 9.150 9.190 153.499 7.396.913

2008 Rata-rata 30.349 25.772 408.923 424.512 4.209.920 4.028.588 29.502 24.882 2.388.536 2.289.003 20.543 17.815 116.438 158.448 48.759 41.917 182.544 165.659 64.047 56.404 3.537 2.543 9.904 8.829 9.821 8.446 163.586 138.825 7.686.410 7.391.642

Seperti ditunjukkan oleh gambar berikut, pada tahun 2007 dan 2008, seluruh Subsektor Industri Kreatif mengalami peningkatan penyerapan tenaga kerja. Hal ini merupakan indikasi positif bahwa industri kreatif juga dapat merupakan solusi bagi pengurangan tingkat pengangguran. Salah satu keteraturan sistematik lainnya yaitu terjadinya kontraksi penyerapan tenaga kerja, yang umumnya terjadi pada tahun 2005 atau 2006, dan biasanya diikuti dengan ekspansi penyerapan tenaga kerja di tahun berikutnya. Sementara itu di tahun 2002 hingga 2005 fluktuasi penyerapan tenaga kerja ke-14 subsektor cukup tinggi. Hal ini diindikasikan oleh terjadinya kombinasi ekspansi dan kontraksi penyerapan tenaga kerja pada periode 2002-2005 tersebut. Kondisi-kondisi ini selengkapnya dapat dilihat pada gambar berikut. Jumlah Tenaga Kerja Desain 2002-2008

Jumlah Tenaga Kerja Arsitektur 2002-2008

600.000

35.000

30.349 27.165

30.000

25.963

24.373

28.037

20.658

25.000

408.923

473.350 369.830

351.139

400.000

390.298

23.856

20.000

500.134

477.908 500.000

300.000

15.000

200.000

10.000

100.000 5.000

0 0

2002

5.000.000 4.500.000 4.000.000 3.500.000

2003

2004

2005

2006

2007

Jumlah Tenaga Kerja Fesyen 2002-2008 4.419.590 4.057.493 3.851.949 3.571.127 4.037.705

2002

2008

2003

2004

2005

2006

2007

2008

Jumlah Tenaga Kerja Film, Video, Fotografi 2002-2008 35.000

4.209.920

29.502 30.000

4.052.329

3.000.000

25.000

22.886

26.032 22.188

23.169

20.000

22.640

2.500.000 2.000.000

15.000

1.500.000

10.000

27.759

1.000.000 5.000

500.000 0

0

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

2003

2004

2005

2006

118

2007

2008

2.600.000

Jumlah Tenaga Kerja Piranti Lunak 2002-2008

Jumlah Tenaga Kerja Kerajinan 2002-2008 2.564.214

25.000

2.500.000

2.388.536

18.644

20.000

2.300.000

2.173.502

2.200.000

18.247

17.506

15.000

2.178.880

2.304.037 10.000

2.100.000

2.144.951 5.000

2.000.000

1.900.000

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

Jumlah Tenaga Kerja Musik 2002-2008 250.000

200.000

206.962 200.000

16.448

15.236

2.400.000

2.268.898

20.543 18.083

180.000

234.128

178.807

2003

2004

116.438

111.298

100.000

115.773

2007

2008

180.637

143.221 141.280

159.932

140.000

150.000

2006

Jumlah Tenaga Kerja Penerbitan & Percetakan 2002-2008 178.852 182.544 173.149

160.000

145.731

2005

120.000 100.000 80.000 60.000

50.000

40.000 20.000

-

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

Jumlah Tenaga Kerja Periklanan 2002-2008 70.000

50.000

54.792

63.790

2005

2006

2007

2008

4.000

3.537

3.500

59.169

41.423

2004

Jumlah Tenaga Kerja Permainan Interaktif 2002-2008 64.047

59.656

60.000

2003

51.950

3.000

40.000

1.760 2.036

1.500

20.000

3.032

2.267

2.000 30.000

2.662

2.505

2.500

1.000

10.000

500

-

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

Jumlah Tenaga Kerja Pasar dan Barang Seni 2002-2008

2003

2004

2005

2006

2007

2008

Jumlah Tenaga Kerja Riset dan Pengembangan 2002-2008

60.000

12.000

9.733

48.759 50.000

36.819 38.321

10.000

42.812

40.644

45.755

40.000

9.904 8.588

7.922

8.473

9.150

8.000

40.309

8.034

30.000

6.000

20.000

4.000

10.000

2.000

-

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

2003

2004

2005

2006

119

2007

2008

Jumlah Tenaga Kerja Seni Pertunjukan 2002-2008

Jumlah Tenaga Kerja Televisi dan Radio 2002-2008

12.000

180.000

9.821 10.000

7.334

7.539

8.599

8.420

140.000

9.190

8.000

8.216

143.882

137.918

153.499

116.867120.606 135.420

120.000 100.000

6.000

80.000

4.000

60.000 40.000

2.000

20.000

-

-

2002

2003

2004

2005

Gambar 4-12

4.2.4

163.586

160.000

2006

2007

2008

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

Jumlah Penyerapan Tenaga Kerja 14 Subsektor IK Tahun 2002-2008

Perbandingan 14 Subsektor Industri Kreatif

Subsektor Fesyen merupakan pemberi kontribusi tenaga kerja terbesar di antara 14 Subsektor Industri Kreatif, dengan rata-rata kontribusi 2002-2008 mencapai 54,50%, atau sekitar 4.028.588. tenaga kerja. Setengah dari jumlah tenaga kerja Subsektor Fesyen tersebut berada pada industri-industri menengah besar yang menghasilkan produk-produk fesyen, terutama Industri Pakaian Jadi. Setengah bagian tenaga kerja Subsektor Fesyen lainnya merupakan aktivitas distribusi atau perdagangan, baik perdagangan besar, eceran maupun ekspor. Kegiatan membeli dari pusat-pusat grosir untuk diperjualbelikan secara eceran memang merupakan kegiatan yang jamak ditemukan pada masyarakat Indonesia. Subsektor kedua terbesar dalam memberikan kontribusi tenaga kerja industri kreatif adalah Subsektor Kerajinan sebesar 30,97% atau sekitar 2.289.003 tenaga kerja. Seperti halnya Subsektor Fesyen, jumlah tenaga kerja Subsektor Kerajinan secara garis besar dapat dibagi menjadi dua, yaitu yang berada pada kegiatan produksi dan yang berada pada kegiatan distribusi/perdagangan. Namun tidak seperti Subsektor Fesyen, tenaga kerja Subsektor Kerajinan didominasi oleh industri kecil rumah tangga yang tersebar di sentra-sentra di seluruh pelosok Indonesia. Subsektor Permainan Interaktif merupakan pemberi kontribusi tenaga kerja terkecil di antara 14 subsektor, dengan ratarata kontribusi 2002-2008 hanya berkisar 0,03% atau sekitar 2.543 tenaga kerja. Meskipun demikian, belakangan ini terjadi perkembangan yang menggembirakan di Subsektor Permainan Interaktif dimana games berbasis komputer semakin marak. Hal ini diindikasikan melalui banyaknya warnet-warnet yang beralih fungsi atau berdiferensiasi menjadi Game Center. Menurut IGDA (International Games Developer Association), warnet game center seperti ini mencapai ribuan jumlahnya, akan tetapi penyerapan tenaga kerja di warnet game center belum diperhitungkan dalam studi ini. Selain itu Subsektor Permainan Interaktif merupakan subsektor dengan pertumbuhan penyerapan tenaga kerja tertinggi, yang merupakan satu-satunya subsektor dengan rata-rata pertumbuhan 2 digit sebesar 14%.

120

Tabel 4-7 Perbandingan Kontribusi Tenaga Kerja 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 NO

LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF 1 FESYEN 2 KERAJINAN 3 DESAIN 4 PENERBITAN DAN PERCETAKAN 5 MUSIK 6 TELEVISI DAN RADIO 7 PERIKLANAN 8 PASAR DAN BARANG SENI 9 ARSITEKTUR 10 FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 11 LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 12 RISET DAN PENGEMBANGAN 13 SENI PERTUNJUKAN 14 PERMAINAN INTERAKTIF Total TELEVISI DAN RADIO 138.825 2%

2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 Rata-rata 54,63% 53,30% 54,12% 54,86% 54,95% 54,78% 54,77% 54,50% 31,70% 32,52% 30,26% 29,14% 31,01% 31,15% 31,07% 30,97% 5,91% 5,24% 6,67% 6,43% 5,28% 5,28% 5,32% 5,74% 2,21% 2,14% 1,88% 2,17% 2,47% 2,44% 2,37% 2,24% 2,21% 2,17% 2,76% 3,18% 1,59% 1,57% 1,51% 2,14% 1,44% 1,80% 1,84% 1,84% 2,05% 2,08% 2,13% 1,88% 0,51% 0,95% 0,80% 0,71% 0,78% 0,80% 0,83% 0,76% 0,46% 0,57% 0,54% 0,55% 0,61% 0,62% 0,63% 0,57% 0,26% 0,41% 0,33% 0,32% 0,37% 0,38% 0,39% 0,35% 0,28% 0,33% 0,31% 0,31% 0,37% 0,38% 0,38% 0,34% 0,19% 0,28% 0,24% 0,24% 0,23% 0,25% 0,27% 0,24% 0,10% 0,15% 0,11% 0,11% 0,12% 0,12% 0,13% 0,12% 0,09% 0,11% 0,11% 0,11% 0,12% 0,12% 0,13% 0,11% 0,02% 0,04% 0,03% 0,03% 0,04% 0,04% 0,05% 0,03% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00%

ARSITEKTUR DESAIN 25.772 424.512 0% 6%

FESYEN 4.028.588 55%

SENI PERTUNJUKAN RISET DAN 8.446 PENGEMBANGAN 0% 8.829 0% PERMAINAN INTERAKTIF 2.543 0% PENERBITAN DAN PERCETAKAN PERIKLANAN 165.659 56.404 2% 1%

PASAR DAN BARANG SENI 41.917 1% MUSIK 158.448 2%

Gambar 4-13

LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 17.815 0%

FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 24.882 0%

KERAJINAN 2.289.003 31%

Rata-rata Jumlah dan Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Subsektor-subsektor Industri Kreatif Tahun 2002-2008

Subsektor-subsektor industri kreatif yang memiliki potensi tinggi dalam penyerapan tenaga kerja adalah Subsektor Permainan interaktif, Subsektor Periklanan dan Subsektor Arsitektur. Berturut-turut ketiga subsektor ini memiliki rata-rata pertumbuhan penyerapan tenaga kerja 2002-2008 sebesar 14%, 9,38% dan 7,36%, jauh melampaui rata-rata pertumbuhan penyerapan tenaga kerja Sektor Industri Kreatif -0,41% dan penyerapan tenaga kerja nasional 1,82%. Sementara itu sektor-sektor yang memiliki kecenderungan penurunan penyerapan tenaga kerja adalah Subsektor Fesyen, Subsektor Kerajinan, Subsektor Musik dan Subsektor Desain. Hal ini ditandai dengan rata-rata pertumbuhan tahun 20022008 yang bernilai negatif (-). Kecenderungan penurunan penyerapan tenaga kerja pada Subsektor Kerajinan dan Fesyen harus disikapi sedini mungkin, mengingat kedua subsektor ini memiliki kontribusi penyerapan tenaga kerja yang sangat besar dalam industri kreatif, yaitu sekitar 85%. Sementara penurunan penyerapan tenaga kerja Subsektor Musik terutama disebabkan menurunnya kinerja bisnis reproduksi kaset-kaset dan VCD musik, baik sebagai akibat dari pembajakan, maupun sebagai akibat semakin meningkatnya kinerja musik digital, seperti RBT (Ring Back Tone). Padahal industri reproduksi merupakan penyerap tenaga kerja yang cukup banyak. Informasi selengkapnya mengenai rata-rata pertumbuhan penyerapan tenaga kerja 2002-2008 ditunjukkan pada gambar berikut.

121

16,00%

PERMAINAN INTERAKTIF 14,00%

14,00%

12,00%

PERIKLANAN 9,38%

10,00%

8,00%

ARSITEKTUR 7,36% FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 4,50%

6,00%

LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 5,61% PASAR DAN BARANG SENI 4,83%

TELEVISI DAN RADIO 5,87% SENI PERTUNJUKAN 5,08%

4,00%

PENERBITAN DAN PERCETAKAN 0,93% 1,82%

2,00%

0,00%

DESAIN -0,17%

-0,41%

FESYEN -0,26%

-2,00%

RISET DAN PENGEMBANGAN 4,39%

KERAJINAN -0,89%

MUSIK -1,87%

-4,00%

Gambar 4-14

Rata-rata Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif Tahun 2002-2008

Berdasarkan aspek produktivitas, tenaga kerja di Subsektor Periklanan merupakan yang paling produktif dengan nilai produktivitas mencapai Rp. 152.723.000,- per tahun atau sekitar Rp. 12,7 juta per bulan. Kemudian diikuti oleh Subsektor Permainan Interaktif (Rp 148, 7 juta per tahun, atau Rp. 12,4 juta per bulan), Subsektor Arsitektur (Rp. 131,3 juta per tahun, atau Rp. 10,9 juta per bulan) dan Subsektor Riset dan Pengembangan (Rp. 106,3 juta per tahun atau Rp. 8,8 juta per bulan). Hal ini mengindikasikan bahwa tingkat pendapatan di subsektor-subsektor di atas cenderung baik, karena terdapat korelasi positif antara besarnya produktivitas dengan besarnya income. Subsektor-subsektor yang memiliki produktivitas tenaga kerja yang cukup kecil adalah Subsektor Kerajinan, Subsektor Seni Pertunjukan, Subsektor Televisi dan Radio dan Subsektor Fesyen. Tenaga kerja di subsektor-subsektor ini hanya memiliki produktivitas sekitar Rp. 1,3 juta per bulannya. Subsektor Kerajinan merupakan subsektor dengan produktivitas tenaga kerja terkecil, yaitu Rp. 14.77 juta per tahun, atau sekitar Rp. 1,2 juta per bulan).

122

TELEVISI DAN RADIO

14.939

SENI PERTUNJUKAN

14.937 106.315

RISET DAN PENGEMBANGAN

148.767

PERMAINAN INTERAKTIF

152.723

PERIKLANAN

43.210

PENERBITAN DAN PERCETAKAN

16.883

PASAR DAN BARANG SENI

45.683

MUSIK

70.349

LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK

14.770

KERAJINAN

32.880

FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI

16.157

FESYEN

22.203

DESAIN

131.375

ARSITEKTUR 0

Gambar 4-15

4.3 4.3.1

20.000

40.000

60.000

80.000

100.000

120.000

140.000

160.000

Rata-rata Produktivitas Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 Berdasarkan Harga Konstan (Ribu Rupiah)

BERBASIS PERDAGANGAN INTERNASIONAL: JUMLAH, % KONTRIBUSI DAN PERTUMBUHAN DARI EKSPOR, IMPOR DAN NET TRADE Perdagangan Internasional Sektor Industri Kreatif

Kecuali tahun 2003, nilai total ekspor Sektor Industri Kreatif selalu mengalami peningkatan dari tahun 2002 sampai 2008, bahkan nilai ekspor tahun 2008 sebesar Rp. 114, 9 triliun, sudah hampir mencapai 2x nilai ekspor tahun 2002 sebesar 58,4 triliun. Peningkatan ekspor sepanjang tahun ini merupakan indikasi yang menggembirakan, khususnya tahun 2007 dan 2008, dimana krisis global sudah melanda pasar internasional. Nilai ekspor Sektor Industri Kreatif jauh melampaui nilai impornya, sehingga Net Trade atau Net Export selalu bernilai positif sepanjang tahun 2002-2008. Bahkan nilai impor industri kreatif tidak pernah lebih dari 10% dari nilai ekspor setiap tahun, dan sekitar 90% nilai ekspor Sektor Industri Kreatif tersebut diberikan terhadap cadangan devisa nasional. Besarnya selisih nilai ekspor dan impor Sektor Industri Kreatif dapat diartikan bahwa Sektor Industri Kreatif tidak memiliki ketergantungan yang besar terhadap impor. Keteraturan lain yang dapat dilihat yaitu bahwa peningkatan atau penurunan nilai ekspor juga diikuti dengan peningkatan atau penurunan nilai impor. Korelasi ekspor impor ini tidak konsisten hanya pada tahun 2006. Nilai ekspor yang dicatat dalam studi ini belum termasuk subsektor-subsektor jasa seperti, Subsektor Televisi dan Radio. Subsektor Piranti Lunak, Subsektor Riset dan Pengembangan, dan Subsektor Seni Pertunjukan. Padahal produk-produk televisi nasional sudah ada yang ditayangkan di luar negeri. Produk-produk piranti lunak nasional juga sudah ada yang dikonsumsi di luar negeri, juga Seni Pertunjukan sudah banyak yang ditampilkan di luar negeri. Namun pencatatan ekspor impor di subsektor-subsektor intangible ini belum cukup baik hingga saat ini.

123

140.000 114.925

120.000 95.209

100.000 69.774

80.000 58.413

64.214

20.000

53.967

4.445

87.131 78.795

57.597

60.000 40.000

104.483

84.840 76.462

69.547

53.537

4.060

5.560

6.915

6.045

10.442

8.077

2002 2003 Nilai Ekspor Gambar 4-16

2004 2005 Nilai Impor

2006 2007 2008 Net Trade Miliar Rupiah

Nilai Ekspor, Impor dan Net Trade Sektor Industri Kreatif 2002-2008 (Miliar Rupiah)

Rata-rata pertumbuhan ekspor tahun 2002-2008 mencapai 12,2%, rata-rata pertumbuhan impor 17,16% dan Rata-rata pertumbuhan Net Trade 11,87%. Ekspor dan Net Trade hanya mengalami penurunan (pertumbuhan negatif) pada tahun 2003, pada tahun lainnya Ekspor dan Net Trade tumbuh positif. Sementara itu impor cukup berfluktuasi, dimana tahun 2003 dan 2006 pertumbuhan bernilai negatif, dan positif pada tahun lainnya. Keteraturan lain yang dapat dilihat yaitu bahwa peningkatan atau penurunan nilai ekspor juga diikuti dengan peningkatan atau penurunan nilai impor. Hal ini dapat diartikan bahwa ekspor berbanding lurus dengan impor. Korelasi ekspor impor ini tidak konsisten hanya pada tahun 2006. Nilai ekspor yang dicatat dalam studi ini belum termasuk subsektor-subsektor jasa seperti, Subsektor Televisi dan Radio. Subsektor Piranti Lunak, Subsektor Riset dan Pengembangan, dan Subsektor Seni Pertunjukan. Padahal produk-produk televisi nasional sudah ada yang ditayangkan di luar negeri. Produk-produk piranti lunak nasional juga sudah ada yang dikonsumsi di luar negeri, juga Seni Pertunjukan sudah banyak yang ditampilkan di luar negeri. Namun pencatatan ekspor impor di subsektor-subsektor intangible ini belum cukup baik hingga saat ini.

124

50,00%

40,00%

36,93% 33,62% 30,00%

29,27% 21,14%

24,38%

20,71%

20,00%

19,94%

13,30% 9,59%

12,22%

19,91%

10,00%

10,58%

10,96% 0,00%

8,30%

-1,40% 2003

-10,00%

-0,80% 2004

2005

2006

2007

2008

-8,67% -12,58%

-20,00%

Pertumbuhan Ekspor

Pertumbuhan Impor

Pertumbuhan Net Trade Gambar 4-17

4.3.2

Pertumbuhan Ekspor, Impor dan Net Trade Sektor Industri Kreatif 2002-2008

Perbandingan terhadap Nasional

Meskipun kontribusi ekspor Sektor Industri Kreatif menunjukkan trend peningkatan sepanjang tahun 2002-2008, namun jika dibandingkan dengan ekspor nasional, kontribusi ekspor industri kreatif memiliki kecenderungan semakin kecil dari tahun 2002-2008. Ekspor industri kreatif tahun 2002 mencapai 11,4% dari ekspor nasional. Persentase kontribusi terus menurun hingga hanya mencapai 7,5% di tahun 2008. Hal ini menunjukkan bahwa kecepatan pertumbuhan ekspor industri kreatif masih lebih lambat dari kecepatan pertumbuhan ekspor nasional.

125

1.800.000

1.528.686

1.600.000 1.400.000 1.200.000

1.074.716

1.000.000

842.038

800.000 600.000

909.203

665.021

511.000

508.615

400.000 200.000

11,4 %

11,3 %

10,5 %

58.413

57.597

69.774

9,1 %

76.462

9,3 %

84.840

8,9 %

7,5 %

114.925

95.209

2002

2003

2004

EKSPOR NASIONAL Gambar 4-18

2005

2006

2007

2008

EKSPOR INDUSTRI KREATIF

Ekspor Nasional dan Ekspor Industri Kreatif 2002-2008 dalam Miliar Rupiah

Seperti halnya ekspor, impor industri kreatif juga mengalami penurunan kontribusi sepanjang tahun jika dibandingkan dengan impor nasional. Tahun 2002 impor industri kreatif mencapai 1,6% dari impor nasional, dan hanya 0,8% di tahun 2008. Indikasi ini dapat diartikan positif, dimana sektor-sektor perekonomian lainnya lebih tergantung kepada impor dibandingkan Sektor Industri Kreatif. Selain itu, kontribusi impor industri kreatif terbilang sangat kecil, terutama di tahun 2008 yang hanya sebesar 0,8% dari total impor nasional. 1.400.000

1.277.832

1.200.000 1.000.000

800.000

701.465

567.200

600.000

550.811

432.213 400.000 200.000 -

279.723 1,6 %

4.445 2002

271.147 1,5 %

4.060 2003

1,3 %

5.560

2004

IMPOR NASIONAL Gambar 4-19

1,2 %

1,1 %

1,2 %

0,8 %

6.915

6.045

8.077

10.442

2005

2006

2007

2008

IMPOR INDUSTRI KREATIF

Impor Nasional dan Impor Industri Kreatif 2002-2008 dalam Miliar Rupiah

Net Trade atau Net Export yang dihasilkan Sektor Industri Kreatif menunjukkan kinerja yang sangat baik. Kontribusi Net Trade industri kreatif berkisar 22-27% dari tahun 2002-2007. Kontribusi ini meningkat tajam di tahun 2008 menjadi 41,7%. Semakin besar Net Trade maka semakin besar pula cadangan devisa negara yang dihasilkan. Cadangan devisa itu sendiri merupakan salah satu instrumen menstabilkan perekonomian nasional. Melalui data yang ditunjukkan pada

126

gambar berikut, dapat dikatakan Sektor Industri Kreatif memiliki peran penting dalam pembentukan cadangan devisa negara, dan berperan penting dalam menstabilkan perekonomian nasional. 400.000

373.251

358.393 350.000 300.000

274.838

250.000

237.467

231.277

250.854

232.808

200.000 150.000 23,3 %

100.000

22,5 %

53.967

53.537

27,6 %

25,3 %

64.214

69.547

41,7 %

23,3 %

22 %

104.483

87.131

78.795

50.000 2002

2003

2004

NET TRADE Gambar 4-20

4.3.3

2005

2006

2007

2008

NET TRADE INDUSTRI KREATIF

Net Trade Nasional dan Net Trade Industri Kreatif 2002-2008 dalam Miliar Rupiah

Perdagangan Internasional Subsektor Industri Kreatif

Subsektor-subsektor industri kreatif yang selalu memiliki Net Trade positif sepanjang tahun 2002-2008, yaitu nilai ekspor lebih besar dari nilai impor adalah Subsektor Fesyen, Subsektor Kerajinan, Subsektor Musik, Subsektor Penerbitan dan Percetakan dan Subsektor Pasar Barang Seni. Subsektor-subsektor industri kreatif yang selalu memiliki Net Trade negatif sepanjang tahun 2002-2008, yaitu nilai ekspor lebih kecil dari nilai impor adalah Subsektor Film, Video dan Fotografi, Subsektor Periklanan dan Subsektor Arsitektur. Subsektor Desain memiliki Net Trade positif pada tahun 2003, 2006, 2007, dan Net Trade negatif pada tahun 2002, 2004, 2005 dan 2008. Subsektor Permainan Interaktif memiliki Net Trade positif di tahun 2002, 2004 dan 2008, sedangkan pada tahun 2003, 2005, 2006 dan 2007 Net Trade Subsektor Permainan Interaktif bernilai negatif. Informasi selengkapnya mengenai Ekspor, Impor dan Net Trade masing-masing subsektor pada tahun 2002-2008 ditunjukkan pada gambar berikut. 4.000.000 4.000

Arsitektur

3.500.000

3.000

3.078

3.627

1.964

2.476

2.000

3.000.000

2.454.673

2.500.000

786

245

89

-

2002

-696

2003

210 2004

236

57 2005

2006

2007

2008

-1.018

(2.000)

-2.239 -3.417

-1.853

-3.021

Nilai Impor

2.145.554

262.089 188.918

0

289.896

662.033

2003

-315.127

2004

201.080

260.765

327.828 2002

-1.000.000

Net Trade

1.552.014

1.172.032

1.000.000 500.000

2.135.663

1.427.104

1.500.000

-500.000

(4.000)

Nilai Ekspor

112

67

-543

(3.000)

2.000.000

1.085

789

1.000

(1.000)

3.528.557

Desain

2005

-301.867

185.141 260.363 2006

2007

214.143 2008

-284.953 -636.547

Nilai Ekspor

Nilai Impor

Net Trade

127

80.000.000 70.000.000

Fesyen

54.714.623 51.042.260 57.908.311

35.261.898

50.000.000

88.687

36.882 20.000

940 2002

2003

2004

981.445 790.748

1.654.504 2.381.023 1.169.431

-

2003

1.071

448

2006

2007

2008

-35.167 -28.829

(40.000) (60.000)

-62.350

-50.290 -65.729

(80.000)

2002

1.187

2.550 2005

(20.000)

656.131 811.692

7.560

1.715

-

35.458.234 34.605.766

57.851

29.769

40.000

20.000.000 10.000.000

68.280 63.537

69.314.487

44.773.077 30.000.000

85.474

Film, Video, Fotografi 80.000

53.545.193 50.060.815 56.253.806

36.269.926

40.000.000

100.000

60.000

45.563.824

60.000.000

71.695.510

2004

2005

2006

2007

-85.027

2008

-87.616

(100.000)

Nilai Ekspor

Nilai Impor

Net Trade

Nilai Ekspor

Net Trade

1.200.000

45.000.000 40.000.000

Nilai Impor

39.673.977

Kerajinan 34.351.715

1.004.425

Musik

1.000.000

35.000.000

35.605.836

27.292.605

30.000.000

25.000.000

600.000

24.398.584

20.000.000

19.723.292

19.585.407 18.122.602 17.659.252

15.000.000

2.156.093 1.948.945

2.949.870

676.624 379.260

4.068.141

2.894.021

200.000

47.833

2002

2002

2003

2004

Nilai Ekspor 200.000

2005

2006

Nilai Impor

2007

2008

131.409 140.178 147.407 78.606 77.821 90.893 52.803 93.021 132.969

31.509

155.633

-

-

2003

2004

2005

Nilai Ekspor

Nilai Impor

173.350

180.506

143.557

133.652 93.734

111.684 116.856

90.136 62.382

60.000

51.968

81.175

78.145

50.000

86.312

74.134 82.995

-

20.000

12.559

40.234

47.339

29.793

(50.000)

102.250

51.675

47.746

64.626

72.276

64.741 -37.624

-28.801 -29.157 2003

2004

2005

2006

-60.009

-67.845

-77.491

27.754

2007

-

2002

2003

2004

Nilai Ekspor

2005

Nilai Impor

2006

2007

Net Trade

2008

67.737

39.365

23.166

2002

40.000

140.121 132.478

76.903

100.000

106.372

100.000

63.520

2008

Net Trade

Periklanan 150.000

161.140

140.000

80.000

2007

-62.357

Net Trade

160.000

103.754

2006

(200.000)

200.000

Penerbitan dan Percetakan

180.000

120.000

238.300

225.989

223.627

3.736.262 1.985.505

724.457 972.917

400.000

10.000.000 5.000.000

800.000

30.615.453

19.608.197 22.673.162 21.741.500 20.108.107

(100.000)

Nilai Ekspor

Nilai Impor

Net Trade

128

2008

120.000

200.000

108.409

Pasar dan Barang Seni

Permainan Interaktif 100.000

133.903 170.233

150.000

78.033

82.497

80.000

93.694 100.000

83.424

67.840

132.200 95.171

60.034

69.064

60.000

54.740 50.000

68.388

17.590

32.172 -

46.449

14.582 2002

75.380

75.061

38.104

2003

-14.984 (50.000)

Nilai Ekspor

23.334

7.335 2004

56.934 38.665

2005

20.000 2006

-8.044

2007

-1.703

40.569

27.871

28.503

25.563

19.837

2008 -

10.795

9.601 2002

-25.305

Nilai Impor

52.213

40.000

53.784

39.756

43.170

2003

2004

Nilai Ekspor

Net Trade

7.820 2005

8.969 2006

Nilai Impor

2007

2008

Net Trade

Gambar 4-21 Nilai Ekspor, Impor dan Net Trade 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 (Miliar Rupiah)

4.3.4

Perbandingan 14 Subsektor Industri Kreatif

Subsektor Fesyen dan Kerajinan merupakan subsektor yang mendominasi nilai ekspor industri kreatif. Kontribusi ekspor tertinggi berasal dari Subsektor Fesyen dengan rata-rata 2002-2008 sebesar Rp. 50,35 triliun atau sekitar 63%, diikuti Subsektor Kerajinan dengan ekspor sebesar Rp. 26,49 triliun atau sekitar 33%. Subsektor dengan rata-rata kontribusi ekspor terkecil adalah Subsektor Arsitektur senilai Rp. 150 juta. Subsektor dengan rata-rata nilai impor 2002-2008 terbesar adalah Subsektor Kerajinan, yaitu sebesar Rp. 2,8 triliun atau sekitar 43%, diikuti oleh Subsektor Desain sebesar Rp. 2,05 triliun atau sekitar 32%, dan Subsektor Fesyen sebesar Rp. 1,2 triliun atau sekitar 19%. Subsektor dengan rata-rata kontribusi impor terkecil adalah Subsektor Arsitektur dengan nilai Rp. 1,97 miliar. Subsektor dengan rata-rata nilai Net Trade 2002-2008 terbesar adalah Subsektor Fesyen senilai Rp. 49,1 triliun atau sekitar 67%, Subsektor Kerajinan dengan nilai Rp.23,6 triliun atau sekitar 32% dan Subsektor Musik dengan nilai Rp. 300,5 miliar atau sekitar 1%. Subsektor-subsektor industri kreatif intangible atau yang berbasis digital belum memiliki dokumentasi ekspor yang cukup baik. Kesulitan dokumentasi dapat disebabkan oleh berbagai hal, misalnya transaksi dilakukan melalui internet, sehingga tidak terdokumentasi pada pencatatan HS yang dilakukan oleh Bea dan Cukai. Informasi selengkapnya mengenai perbandingan ekspor, impor dan Net Trade tahun 2002-2008 ditunjukkan pada tabeltabel dan gambar-gambar berikut. Tabel 4-8 Perbandingan Ekspor Sektor Industri Nasional 2002-2008 (miliar Rp) NO LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF 2002 1 FESYEN 36.269,93 2 KERAJINAN 20.108,11 3 DESAIN 1.111,98 4 MUSIK 724,46 5 PENERBITAN DAN PERCETAKAN 103,75 6 PERMAINAN INTERAKTIF 32,17 7 PASAR DAN BARANG SENI 38,10 8 PERIKLANAN 23,17 9 FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 0,94 10 ARSITEKTUR 0,09 11 LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 12 RISET DAN PENGEMBANGAN 13 SENI PERTUNJUKAN 14 TELEVISI DAN RADIO Total 58.413

2003 35.261,90 19.608,20 1.499,86 1.004,43 90,14 39,76 43,17 47,75 1,71 0,25 57.597

2004 45.563,82 21.741,50 1.843,69 379,26 93,73 53,78 38,67 51,67 7,56 0,21 69.774

2005 51.042,26 22.673,16 2.169,72 225,99 180,51 68,39 60,03 39,37 2,55 0,06 76.462

2006 54.714,62 27.292,61 2.214,05 238,30 161,14 75,38 78,03 64,63 1,19 0,24 84.840

2007 57.908,31 34.351,71 2.396,03 131,41 133,65 132,20 82,50 72,28 0,45 0,07 95.209

2008 71.695,51 39.673,98 2.892,01 77,82 173,35 170,23 108,41 132,48 1,07 0,11 114.925

129

Rata-rata 50.350,91 26.492,75 2.018,19 397,38 133,75 81,70 64,13 61,62 2,21 0,15 79.603

Tabel 4-9 Perbandingan Impor Sektor Industri Nasional 2002-2008 (miliar Rp) NO LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF 1 KERAJINAN 2 DESAIN 3 FESYEN 4 FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 5 PERIKLANAN 6 LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 7 MUSIK 8 PASAR DAN BARANG SENI 9 PENERBITAN DAN PERCETAKAN 10 ARSITEKTUR 11 PERMAINAN INTERAKTIF 12 RISET DAN PENGEMBANGAN 13 SENI PERTUNJUKAN 14 TELEVISI DAN RADIO Total

2002 1.985,51 1.427,10 811,69 47,83 51,97 17,59 63,52 29,77 9,60 0,79 4.445,37

2003 1.948,94 1.172,03 656,13 31,51 76,90 54,74 62,38 36,88 19,84 0,79 4.060,15

2004 2.156,09 2.145,55 790,75 155,63 111,68 46,45 81,18 57,85 10,79 3,63 5.559,61

2005 2.949,87 2.454,67 981,44 132,97 116,86 93,69 106,37 68,28 7,82 3,08 6.915,06

2006 2.894,02 1.552,01 1.169,43 90,89 102,25 83,42 78,14 63,54 8,97 2,48 6.045,16

2007 3.736,26 2.135,66 1.654,50 78,61 140,12 133,90 86,31 85,47 25,56 1,09 8.077,49

2008 Rata-rata 4.068,14 2.819,83 3.528,56 2.059,37 2.381,02 1.206,42 140,18 96,80 67,74 95,36 95,17 75,00 29,79 72,53 88,69 61,50 40,57 17,59 1,96 1,97 10.441,82 6.506,38

Tabel 4-10 Perbandingan Net Trade Sektor Industri Nasional 2002-2008 (miliar Rp) NO

LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 1 FESYEN 35.458,23 34.605,77 44.773,08 50.060,82 53.545,19 56.253,81 69.314,49 2 KERAJINAN 18.122,60 17.659,25 19.585,41 19.723,29 24.398,58 30.615,45 35.605,84 3 MUSIK 676,62 972,92 223,63 93,02 147,41 52,80 (62,36) 4 PENERBITAN DAN PERCETAKAN 40,23 27,75 12,56 74,13 83,00 47,34 143,56 5 PASAR DAN BARANG SENI 28,50 23,33 27,87 52,21 69,06 56,93 67,84 6 PERMAINAN INTERAKTIF 14,58 (14,98) 7,34 (25,31) (8,04) (1,70) 75,06 7 LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 8 RISET DAN PENGEMBANGAN 9 SENI PERTUNJUKAN 10 TELEVISI DAN RADIO 11 ARSITEKTUR (0,70) (0,54) (3,42) (3,02) (2,24) (1,02) (1,85) 12 PERIKLANAN (28,80) (29,16) (60,01) (77,49) (37,62) (67,84) 64,74 13 DESAIN (315,13) 327,83 (301,87) (284,95) 662,03 260,36 (636,55) 14 FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI (28,83) (35,17) (50,29) (65,73) (62,35) (85,03) (87,62) Total 53.967,32 53.537,00 64.214,29 69.546,98 78.795,02 87.131,11 104.483,15

130

Rata-rata 49.144,48 23.672,92 300,58 61,22 46,54 6,71 (1,83) (33,74) (41,18) (59,29) 73.096,41

PENERBITAN DAN PERCETAKAN Rp133.753.092 0% LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK Rp0 0%

MUSIK PERMAINAN INTERAKTIF Rp397.380.148 Rp81.702.052 1% 0%

DESAIN Rp2.018.189.186 3%

ARSITEKTUR Rp145.262 0%

PERIKLANAN RISET DAN Rp61.619.060 PENGEMBANGAN 0% Rp0 SENI PERTUNJUKAN0% Rp0 0%

KERAJINAN Rp26.492.751.839 33%

TELEVISI DAN RADIO Rp0 0%

PASAR DAN BARANG SENI Rp64.130.479 0%

FESYEN Rp50.350.907.543 63% FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI Rp2.210.174 0%

Gambar 4-22 Rata-Rata Jumlah dan % Kontribusi Ekspor Subsektor Industri Kreatif 2002-2008 PENERBITAN DAN PERIKLANAN ARSITEKTUR PERCETAKAN Rp95.359.906 Rp1.972.108 Rp72.528.463 RISET DAN 1% 0% 1% PENGEMBANGAN PASAR DAN BARANG Rp0 SENI PERMAINAN 0% Rp17.593.410 INTERAKTIF MUSIK 0% Rp74.996.062 Rp96.802.869 1% 2% LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK Rp0 0% KERAJINAN Rp2.819.833.767 43%

SENI PERTUNJUKAN Rp0 0%

TELEVISI DAN RADIO Rp0 0%

DESAIN Rp2.059.370.803 32%

FESYEN Rp1.206.424.982 19%

FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI Rp61.497.012 1%

Gambar 4-23 Rata-Rata Jumlah dan % Kontribusi Impor Subsektor Industri Kreatif 2002-2008

131

RISET DAN PENERBITAN DAN SENI PERTUNJUKAN PASAR DAN BARANG PENGEMBANGAN PERCETAKAN Rp0 SENI Rp61.224.629 PERIKLANAN Rp0 0% ARSITEKTUR PERMAINAN INTERAKTIF Rp46.537.069 0% -Rp1.826.846 0% -Rp33.740.846 Rp6.705.990 0% DESAIN 0% 0% 0% MUSIK -Rp41.181.617 Rp300.577.279 0% TELEVISI DAN RADIO 1% Rp0 LAYANAN KOMPUTER 0% DAN PIRANTI LUNAK Rp0 0% KERAJINAN Rp23.672.918.072 32%

FESYEN Rp49.144.482.561 67% FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI -Rp59.286.838 0%

Gambar 4-24 Rata-Rata Jumlah dan % Kontribusi Net Trade Subsektor Industri Kreatif 2002-2008

4.4 4.4.1

BERBASIS AKTIVITAS PERUSAHAAN: JUMLAH, % KONTRIBUSI DAN PERTUMBUHAN PERUSAHAAN Jumlah Usaha Sektor Industri Kreatif

Usaha yang dimaksud dalam studi ini adalah segala jenis perusahaan, baik informal maupun formal, baik berukuran rumah tangga, kecil, menengah maupun berukuran besar. Jumlah Usaha di Sektor Industri Kreatif mengalami fluktuasi yang cukup besar dari tahun 2002 hingga 2008. Tahun 2003 jumlah usaha Sektor Industri Kreatif menurun dari 3,1 juta menjadi 2,6 juta, atau turun sekitar -17,8%. Jumlah usaha kembali meningkat 18,1% di tahun 2004, menjadi 3,09 juta. Penurunan jumlah usaha kembali terjadi di tahun 2005 dan 2006, yaitu -11,8% dan -5,8%. Fluktuasi yang tinggi dapat disebabkan oleh Ukuran Usaha Kreatif yang biasanya kecil, sehingga hambatan masuk dan hambatan keluar dari industri kecil. Pelaku usaha lebih mudah memutuskan untuk masuk atau keluar dari industri dibandingkan Usaha berukuran lebih besar. Pada tahun 2007 jumlah usaha kembali meningkat 9,2% menjadi 2,8 juta usaha. Peningkatan jumlah usaha terus berlanjut di tahun 2008 menjadi 3 juta usaha. Namun pertumbuhan di tahun 2008 lebih kecil dibandingkan pertumbuhan tahun 2007, yaitu 6,7%. Kondisi jumlah usaha Sektor Industri Kreatif ini ditunjukkan selengkapnya pada 2 gambar berikut.

132

3.500.000 3.001.635

3.192.365

3.099.344

3.000.000

2.863.083

2.734.076 2.813.959

2.623.965

2.500.000

2.576.235

2.000.000 1.500.000 1.000.000 500.000

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

Rata-Rata 2002-2008 Gambar 4-25 Jumlah Usaha Sektor Industri Kreatif Tahun 2002-2008

Pertumbuhan Perusahaan Sektor Industri Kreatif 2002-2008 20,0%

18,1%

15,0% 9,2%

10,0% 6,7%

5,0% 0,0% -5,0%

2003

-10,0%

2004

2005

2006 2007 -5,8%

2008

-11,8%

-15,0% -20,0%

-17,8% Gambar 4-26 Pertumbuhan Jumlah usaha Sektor Industri Kreatif Tahun 2002-2008

4.4.2

Perbandingan terhadap Jumlah Usaha Nasional

Dibandingkan dengan jumlah usaha di 10 sektor utama, rata-rata jumlah usaha Sektor Industri Kreatif tahun 2002-2007 berada pada peringkat 4, dengan kontribusi sebesar 6,7% dari total jumlah usaha di Indonesia, atau sekitar 2,8 juta usaha. Posisi ini menunjukkan bahwa Sektor Industri Kreatif merupakan salah satu sektor penting dalam perekonomian nasional. Kontribusi jumlah usaha terbesar tahun 2002-2007 berasal dari Sektor Pertanian, Peternakan, Kehutangan dan Perikanan, dengan rata-rata kontribusi jumlah usaha sebesar 49,1% atau sekitar 17,8 juta usaha. Kontribusi terbesar 133

selanjutnya berasal dari Sektor Perdagangan, Hotel dan Restoran sebesar 23,3% atau sekitar 8,13 juta usaha, kemudian diikuti Sektor Pengangkutan dan Komunikasi sebesar 8,1% atau sekitar 2,9 juta usaha. Sementara sektor yang paling kecil memberi kontribusi jumlah usaha adalah Sektor Listrik, Gas dan Air Bersih sebesar 0,1% atau sekitar 18.417 usaha. Data selengkapnya dapat dilihat pada tabel dan gambar berikut. Tabel 4-11 Perbandingan Jumlah Usaha Nasional Tahun 2002-2007

NO

LAPANGAN USAHA 1 Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan 2 Perdagangan, Hotel, dan Restoran 3 Pengangkutan dan Komunikasi 4 Industri Kreatif 5 Industri Pengolahan 6 Jasa Kemasyarakatan 7 Konstruksi 8 Pertambangan dan Penggalian 9 Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan 10 Listrik, Gas, dan Air Bersih Total Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan 117.946 0%

2002 51,5% 21,4% 6,9% 7,5% 5,7% 4,3% 1,8% 0,6% 0,1% 0,0% 100,0%

2003 51,9% 21,6% 8,0% 6,3% 5,4% 4,3% 1,7% 0,6% 0,2% 0,0% 100,0%

2004 49,0% 23,0% 8,1% 7,2% 5,2% 4,5% 1,7% 0,9% 0,2% 0,1% 100,0%

2005 49,3% 23,7% 8,6% 6,6% 5,2% 4,2% 1,5% 0,5% 0,3% 0,1% 100,0%

2006 47,6% 24,8% 8,5% 6,1% 5,8% 4,2% 1,7% 0,8% 0,4% 0,1% 100,0%

2007 Rata-rata 45,8% 49,1% 25,0% 23,3% 8,3% 8,1% 6,4% 6,7% 6,3% 5,6% 5,5% 4,5% 1,6% 1,7% 0,7% 0,7% 0,4% 0,3% 0,0% 0,1% 100,0% 100,0%

Jasa Kemasyarakatan Industri Kreatif 2.863.083 1.919.359 7% 4%

Pengangkutan dan Komunikasi 3.432.115 8% Perdagangan, Hotel, dan Restoran 9.883.098 23%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan 20.875.750 49%

Konstruksi 719.009 2% Listrik, Gas, dan Air Bersih 21.487 0%

Industri Pengolahan 2.373.121 6%

Pertambangan dan Penggalian 290.233 1%

Gambar 4-27 Perbandingan Jumlah Usaha Nasional Tahun 2002-2008

Rata-rata pertumbuhan jumlah usaha di Sektor Industri Kreatif tahun 2002-2008 sebesar -0,22%. Pertumbuhan ini berada di bawah rata-rata pertumbuhan usaha nasional sebesar 0,73%, dan termasuk dalam 3 sektor dengan pertumbuhan jumlah usaha terkecil di antara 10 sektor perekonomian. Pertumbuhan jumlah usaha terkecil dialami oleh

134

Sektor Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan sebesar -1,53%, diikuti Sektor Konstruksi sebesar -0,68%, kemudian diikuti Sektor Industri Kreatif. Sektor yang mengalami pertumbuhan jumlah usaha terbesar adalah Sektor Keuangan, Real Estate dan Jasa Perusahaan sebesar 25,54%, diikuti Sektor Listrik, Gas dan Air Bersih sebesar 12,73% dan kemudian diikuti Sektor Pertambangan dan Penggalian sebesar 12,04%. Ketiga sektor tersebut memiliki rata-rata pertumbuhan yang sangat tinggi, hingga mencapai pertumbuhan 2 digit. 30,00%

Keuangan, Real Estate, & Jasa Perusahaan 25,54%

25,00%

20,00%

15,00%

Pertambangan dan Penggalian 12,04%

Listrik, Gas, dan Air Bersih 12,73%

10,00%

5,00%

Industri Pengolahan 2,97% 0,00%

-5,00%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan dan Perikanan -1,53%

Jasa Kemasyarakatan 6,95% Perdagangan, Hotel, dan Restoran 4,16% Pengangkutan dan Komunikasi 4,55%

0,73% Konstruksi -0,68%

Industri Kreatif -0,22%

Rata-Rata Pertumbuhan Perusahaan Nasional 2002-2007

Gambar 4-28 Perbandingan Rata-Rata Pertumbuhan Jumlah Usaha Nasional Tahun 2002-2008

4.4.3

Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif

Fluktuasi jumlah usaha tahun 2002-2008, cukup tinggi pada subsektor-subsektor seperti: Subsektor Desain, Subsektor Fesyen, dan Subsektor Kerajinan. Peningkatan dan penurunan jumlah usaha hampir selalu terjadi secara bergantian sepanjang tahun 2002-2008. Subsektor-subsektor yang menunjukkan trend peningkatan jumlah usaha adalah Subsektor Arsitektur, Subsektor Musik, Subsektor Penerbitan dan Percetakan, Subsektor Piranti Lunak, Subsektor Periklanan, Subsektor Riset dan Pengembangan, Subsektor Permainan Interaktif dan Subsektor Televisi dan Radio. Berbeda dengan subsektor lainnya, Subsektor Film, Video dan Fotografi mengalami tren penurunan jumlah usaha. Indikasi yang cukup menggembirakan ditunjukkan pada jumlah usaha di tahun 2007-2008. Selama 2 tahun terakhir tersebut, seluruh 14 subsektor industri kreatif mengalami peningkatan jumlah usaha. Dapat dikatakan bahwa pada 2 tahun terakhir, subsektor-subsektor industri kreatif telah menjadi lapangan usaha yang semakin menarik untuk digeluti. Informasi selengkapnya mengenai jumlah usaha 14 subsektor ditunjukkan pada gambar berikut.

135

Jumlah Perusahaan Desain 2002-2008

Jumlah Perusahaan Arsitektur 2002-2008 4.198

4.500

3.591

4.000

350.000 300.000

289.896

262.089

3.878

3.500

250.000

3.000

2.342

2.500

1.879

2.000

214.143

260.765

188.918 200.000

2.914

201.080

1.396

150.000

1.500

185.141

100.000

1.000

50.000

500 0

0

2002

1.800.000

2003

2004

2005

2006

2007

Jumlah Perusahaan Fesyen 2002-2008 1.607.624 1.623.710

1.600.000

1.450.096

1.200.000

2002

2003

2004

1.559.993

2006

2007

2008

25.000

20.006 20.000

1.455.145 15.000

1.000.000 800.000

8.056

10.000

600.000 400.000

7.592

5.000

6.983

6.060

6.616

6.471

200.000 -

0

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2002

2008

2004

2005

2006

2007

997.319 1.063.093

1.055.466 906.126

1.000.000

9.000 8.000

7.413

7.622

897.809

6.991

6.504

7.000

994.336

800.000

2008

9.108

10.000

1.176.983

1.200.000

2003

Jumlah Perusahaan Piranti Lunak 2002-2008

Jumlah Perusahaan Kerajinan 2002-2008 1.400.000

2005

Jumlah Perusahaan Film, Video, Fotografi 2002-2008

1.338.010

1.319.277

1.400.000

2008

7.894

7.697

6.000 5.000

600.000

4.000 3.000

400.000

2.000

200.000

1.000

-

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

2003

2004

2005

2006

136

2007

2008

Jumlah Perusahaan Musik 2002-2008 16.000

12.000

14.047

12.805

14.000

100.000

11.549 9.254

10.000

8.758

120.000

Jumlah Perusahaan Penerbitan & Percetakan 2002-2008 110.469 91.590

94.407 106.278

13.551 72.573

80.000

11.435

6.000

75.851

72.747

60.000

8.000

40.000

4.000 20.000

2.000

-

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2002

2008

Jumlah Perusahaan Periklanan 2002-2008 7.822

5.732

6.000

4.000

7.226 6.345

4.412

5.000

600

300

2.000

200

1.000

100

-

-

2005

2006

2007

655 368

119

2008

2002

Jumlah Perusahaan Pasar dan Barang Seni 2002-2008

173

218 249

2003

2004

2005

2006

2007

1.400

1.259

11.700

9.654

10.422

10.000

10.958

9.562

8.000

1.078

1.200

10.208

10.068

2008

Jumlah Perusahaan Riset dan Pengembangan 2002-2008

14.000

12.000

2008

700

3.000

2004

2007

764

400

2003

2006

900

500

2.799

2002

2005

800

6.692

7.000

2004

Jumlah Perusahaan Permainan Interaktif 2002-2008

9.000 8.000

2003

1.000

800

6.000

600

4.000

400

2.000

200

-

825

1.164

921 1.022

680

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

2003

2004

2005

2006

137

2007

2008

Jumlah Perusahaan Televisi dan Radio 2002-2008

Jumlah Perusahaan Seni Pertunjunkan 2002-2008 2.000 1.800

1.488

1.572

1.861

1.733

1.600

1.600

3.819

4.000

1.723

1.400

4.500

1.549

3.157

3.500

3.455

3.000

1.200

2.500

1.000

2.178

2.193

2.296

2.000

800

2.313

1.500

600 400

1.000

200

500 -

-

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

Gambar 4-29 Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008

4.4.4

Perbandingan Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif

Di antara 14 Subsektor Industri Kreatif, Subsektor Fesyen dan Subsektor Kerajinan merupakan subsektor yang dominan dalam hal kontribusi jumlah usaha. Subsektor Fesyen memiliki rata-rata kontribusi jumlah usaha 2002-2008 sebesar 51,66% atau sebanyak 1,47 juta usaha. Subsektor Kerajinan memiliki rata-rata kontribusi sebesar 35,38% atau sebanyak 1,01 juta usaha. Aktivitas perdagangan produk-produk fesyen dan produk kerajinan merupakan jenis lapangan usaha yang mendominasi kedua subsektor tersebut. Aktivitas perdagangan tersebut berukuran besar, menengah, kecil sampai sekelas rumah tangga. Subsektor terkecil dalam kontribusi jumlah usaha adalah Subsektor Permainan Interaktif dengan kontribusi sebesar 0,01% atau sekitar 364 usaha, diikuti Subsektor Riset dan Pengembangan dengan kontribusi sebesar 0,03%, atau sebanyak 993 usaha. Subsektor-subsektor intangible, baik berbasis seni, budaya, media, maupun teknologi informasi, seperti: Subsektor Musik; Film, Video dan Fotografi; Layanan Komputer dan Piranti Lunak; Periklanan; Arsitektur; Televisi dan Radio; Seni Pertunjukkan; Riset dan Pengembangan; Permainan Interaktif, memiliki kontribusi jumlah usaha yang sangat kecil, di bawah 1%. Perbandingan jumlah usaha selengkapnya ditunjukkan pada tabel dan gambar berikut. Tabel 4-12 Perbandingan Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif Tahun 2002-2007

NO

LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF 1 FESYEN 2 KERAJINAN 3 DESAIN 4 PENERBITAN DAN PERCETAKAN 5 MUSIK 6 PASAR DAN BARANG SENI 7 FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 8 LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 9 PERIKLANAN 10 ARSITEKTUR 11 TELEVISI DAN RADIO 12 SENI PERTUNJUKAN 13 RISET DAN PENGEMBANGAN 14 PERMAINAN INTERAKTIF Total

2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 Rata-rata 50,36% 50,28% 52,39% 53,04% 51,94% 51,71% 51,97% 51,66% 36,87% 38,01% 34,30% 32,84% 35,17% 35,34% 35,16% 35,38% 8,21% 7,20% 9,35% 9,54% 7,19% 7,15% 7,13% 7,99% 2,87% 2,77% 2,34% 2,77% 3,66% 3,78% 3,68% 3,11% 0,29% 0,33% 0,37% 0,42% 0,50% 0,48% 0,47% 0,41% 0,30% 0,40% 0,32% 0,35% 0,40% 0,39% 0,39% 0,36% 0,63% 0,31% 0,24% 0,24% 0,24% 0,24% 0,23% 0,31% 0,20% 0,28% 0,25% 0,28% 0,27% 0,28% 0,30% 0,27% 0,09% 0,17% 0,18% 0,23% 0,26% 0,26% 0,26% 0,20% 0,04% 0,07% 0,08% 0,11% 0,14% 0,14% 0,14% 0,10% 0,07% 0,08% 0,07% 0,08% 0,12% 0,12% 0,13% 0,10% 0,05% 0,06% 0,06% 0,06% 0,06% 0,06% 0,06% 0,06% 0,02% 0,03% 0,03% 0,04% 0,04% 0,04% 0,04% 0,03% 0,00% 0,01% 0,01% 0,01% 0,01% 0,02% 0,03% 0,01% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00% 100,00%

138

PENERBITAN DAN PERCETAKAN 89.131 3% PASAR DAN BARANG SENI 10.367 0%

MUSIK 11.629 1%

PERMAINAN INTERAKTIF 364 0% PERIKLANAN

5.861 0%

RISET DAN PENGEMBANGAN 993 0% SENI PERTUNJUKAN 1.647 TELEVISI DAN RADIO 0% 2.773 0% ARSITEKTUR 2.885 0%

LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 7.604 0%

DESAIN 228.862 8%

KERAJINAN 1.013.019 36%

FESYEN 1.479.122 52% FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 8.826 0%

Gambar 4-30 Perbandingan Rata-Rata Jumlah usaha 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008

Subsektor industri kreatif yang tumbuh paling cepat dalam hal jumlah usaha adalah Subsektor Permainan Interaktif. Subsektor ini memiliki rata-rata pertumbuhan jumlah usaha sebesar 38% pada tahun 2002-2008. Setelah Subsektor Permainan Interaktif, rata-rata pertumbuhan jumlah usaha tertinggi diikuti oleh Subsektor Arsitektur sebesar 20,5%, Subsektor Periklanan sebesar 20%. Selain ketiga subsektor di atas, pertumbuhan jumlah usaha 2 digit dimiliki oleh Subsektor Televisi dan Radio, dan Subsektor Riset dan Pengembangan. Subsektor yang memiliki rata-rata pertumbuhan jumlah usaha terkecil adalah Subsektor Film, Video dan Fotografi sebesar -12,0%, diikuti Subsektor Kerajinan sebesar -1,2%. Kedua Subsektor ini tumbuh negatif di bawah rata-rata pertumbuhan jumlah usaha Sektor Industri Kreatif. Subsektor Desain dan Fesyen memang tumbuh positif, 0,3% dan 0,4%, namun masih berada di bawah rata-rata pertumbuhan jumlah usaha nasional 0,73%.

139

50,0%

40,0%

PERMAINAN INTERAKTIF 38,0%

30,0%

20,0%

ARSITEKTUR 20,5%

10,0%

DESAIN 0,3%

TELEVISI DAN RADIO 10,4%

PERIKLANAN 20,0%

FESYEN 0,4%

LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 6,2% PASAR DAN BARANG SENI MUSIK 7,8%

3,4%

RISET DAN PENGEMBANGAN 10,9%

PENERBITAN DAN PERCETAKAN 4,1%

0,73%

SENI PERTUNJUKAN 4,0%

0,0%

KERAJINAN -1,2% -10,0%

-0,22%

FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI -12,0%

-20,0%

Rata-Rata Pertumbuhan Perusahaan Subsektor IK 2002-2008 Rata-Rata Pertumbuhan Perusahaan Nasional 2002-2008

Gambar 4-31 Rata-Rata Pertumbuhan Jumlah Usaha 14 Subsektor Industri Kreatif 2002-2008

140

4.5

BERBASIS DAMPAK DAN KETERKAITAN DENGAN SEKTOR LAIN

Dalam studi ini, perhitungan Dampak dan Keterkaitan subsektor-subsektor industri kreatif dengan sektor lain dilakukan dengan menggunakan Tabel Input Output Tahun 2005. Pada studi pemetaan tahun 2007, perhitungan dilakukan dengan menggunakan Tabel Input Output Tahun 2003.

4.5.1

Angka Pengganda Output Industri Kreatif

Angka pengganda output terbesar subsektor industri kreatif berada pada subsektor Musik, sebesar 2,242. Angka ini berarti, peningkatan investasi (atau peningkatan final demand lain, tidak hanya investasi saja) pada subsektor Subsektor Musik sebesar Rp. 1 miliar, akan meningkatkan output total perekonomian nasional sebesar Rp. 2,242 miliar. Setelah Subsektor Musik, angka pengganda output terbesar diikuti oleh Kerajinan sebesar 2,229 dan Kerajinan sebesar Film, Video dan Fotografi sebesar 2,227. Angka pengganda output subsektor industri kreatif selengkapnya ditampilkan berikut. Tabel 4-13 Angka Pengganda Output 14 Subsektor Industri Kreatif

NO 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF MUSIK KERAJINAN FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI DESAIN PENERBITAN DAN PERCETAKAN FESYEN SENI PERTUNJUKAN TELEVISI DAN RADIO ARSITEKTUR RISET DAN PENGEMBANGAN PASAR DAN BARANG SENI PERIKLANAN LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK PERMAINAN INTERAKTIF

Total

4.5.2

Multiplier 2,242 2,229 2,227 2,121 2,025 2,018 1,981 1,974 1,939 1,939 1,887 1,885 1,633 1,633 3,65

Backward Linkage

Berdasarkan keterkaitan kearah hulu (backward linkage), subsektor industri kreatif Musik memiliki koefisien linkage terbesar, yaitu 2,242. Peningkatan output subsektor industri musik akibat investasi atau final demand lain sebesar Rp. 1 miliar, maka akan terjadi peningkatan output di sektor-sektor industri hulunya sebesar Rp. 2,242 miliar. Setelah subsektor industri Musik, ranking subsektor industri kreatif berdasarkan keterkaitan ke arah hulu terbesar diikuti oleh Subsektor Kerajinan sebesar 2,229 dan subsektor Film, Video dan Fotografi sebesar 2,2271. Nilai Backward Linkage subsektor industri kreatif selengkapnya ditampilkan berikut.

141

Tabel 4-14 Backward Linkage 14 Subsektor Industri Kreatif

NO 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF

Backward Linkage

MUSIK KERAJINAN FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI DESAIN PENERBITAN DAN PERCETAKAN FESYEN SENI PERTUNJUKAN TELEVISI DAN RADIO ARSITEKTUR RISET DAN PENGEMBANGAN PASAR DAN BARANG SENI PERIKLANAN LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK PERMAINAN INTERAKTIF

2,242 2,229 2,227 2,121 2,025 2,018 1,981 1,974 1,939 1,939 1,887 1,885 1,633 1,633

Total

4.5.3

1,98

Forward Linkage

Berdasarkan keterkaitan kearah hilir (forward linkage), Subsektor Arsitektur bersama Riset dan Pengembangan memiliki koefisien linkage terbesar, 5,770. Peningkatan output Subsektor Arsitektur atau Subsektor Riset dan Pengembangan akibat investasi atau final demand lain sebesar Rp. 1 miliar, akan mengakibatkan peningkatan output di sektor-sektor industri hilirnya sebesar Rp. 5,770 miliar. Setelah Subsektor Arsitektur dan Subsektor Riset dan Pengembangan ranking subsektor industri kreatif berdasarkan keterkaitan ke arah hilir terbesar diikuti oleh Subsektor Penerbitan dan Percetakan, sebesar 4,526. Nilai Forward Linkage subsektor industri kreatif selengkapnya ditampilkan berikut. Tabel 4-15 Forward Linkage 14 Subsektor Industri Kreatif

NO 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Total

LAPANGAN USAHA INDUSTRI KREATIF ARSITEKTUR RISET DAN PENGEMBANGAN PENERBITAN DAN PERCETAKAN DESAIN LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK PERMAINAN INTERAKTIF FESYEN FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI TELEVISI DAN RADIO KERAJINAN SENI PERTUNJUKAN MUSIK PERIKLANAN PASAR DAN BARANG SENI*

Forward Linkage 5,770 5,770 4,526 4,494 3,555 3,555 3,483 2,952 2,172 2,161 2,004 1,747 1,164 7,788 3,65

* Struktur Industri Pasar Seni dan Barang Antik diambil dari Sektor Perdagangan (149). Namun kontribusi Subsektor IK ini sangat kecil terhadap sektor 149, sehingga nilai forward linkagenya kemungkinan mengalami bias.

142

5

KESIMPULAN

5.1

DAN

SARAN

KESIMPULAN

Hasil-hasil studi yang diperoleh menunjukkan bahwa: 1. Berdasarkan perhitungan kontribusi ekonomi, baik berbasis Produk Domestik Bruto, berbasis Ketenagakerjaan, berbasis Perdagangan Internasional dan berbasis Aktivitas Perusahaan, tahun 2007 Sektor Industri Kreatif Indonesia mengalami perbaikan yang berlanjut di tahun 2008. Indikator-indikator ekonomi tahun 2007-2008 pada keempat basis perhitungan menunjukkan statistik yang meningkat dibanding tahun 2008. 2. Secara kualitatif, pengembangan industri kreatif Indonesia juga semakin baik di tahun 2007 hingga saat ini. Kesimpulan ini dapat dilihat dari kondisi-kondisi: a. Adanya program industri kreatif nasional yang berkelanjutan, dimana kesadaran pemerintah, baik pusat maupun daerah, semakin besar dalam upaya pengembangan industri kreatif. Konsolidasi melalui kegiatan PPBI (PPKI) berjalan baik, bahkan komitmen-komitmen pengembangan sudah diberikan oleh departemen terkait. Dukungan pemerintah ini bahkan sudah dilegitimasi melalui Instruksi Presiden No. 6 Tahun 2009. b. Gaung industri kreatif Indonesia tidak saja makin kuat di daerah-daerah, tetapi juga sampai ke luar negeri, khususnya melalui para Duta Besar Indonesia di beberapa negara. c. Gerakan komunitas yang semakin aktif dan semakin terkoneksi satu sama lain. d. Publikasi industri kreatif di media nasional, daerah dan di dunia maya semakin banyak. e. Semakin tingginya kesadaran untuk melestarikan seni, budaya dan warisan budaya, dan memanfaatkannya menjadi kontribusi ekonomi, melalui pemahaman akan Indikasi Geografis.

5.2

SARAN

Saran utama yang disampaikan ditujukan secara khusus kepada Biro Pusat Statistik, yaitu: 1. Revisi Klasifikasi Pemetaan Industri Kreatif Indonesia Sebagai instansi pemerintah yang bertanggung jawab dalam hal pengklasifikasian lapangan usaha, Biro Pusat Statistik sudah saatnya melakukan revisi terhadap klasifikasi industri kreatif Indonesia yang digunakan saat ini. Selain bertujuan mematangkan lapangan usaha industri kreatif, revisi ini terutama bertujuan agar industri kreatif dapat menjadi suatu nomenklatur resmi dalam klasifikasi lapangan usaha Indonesia. 2. Perhitungan kontribusi industri kreatif secara rutin, tahunan atau triwulanan oleh BPS Sebagai badan yang sudah mapan dalam perhitungan kontribusi-kontribusi ekonomi, maka Biro Pusat Statistik sebaiknya melakukan perhitungan kontribusi ekonomi industri kreatif secara rutin, baik tahunan maupun triwulanan. Hal ini tentunya akan memungkinkan jika Klasfikasi Pemetaan Industri Kreatif Indonesia sudah disempurnakan dan dimasukkan sebagai bagian dari lapangan usaha nasional.

143

STUDI INDUSTRI KREATIF INDONESIA 2008 © Departemen Perdagangan RI

Kelompok Kerja Indonesia Design Power – Departemen Perdagangan Penasehat Dr. Mari Elka Pangestu, Menteri Perdagangan RI

Pengarah Hatanto Reksodipoetro, Sekretaris Jenderal Ardiansyah Parman, Direktur Jenderal Direktorat Jenderal Perdagangan Dalam Negeri Erwidodo, Kepala Badan Penelitian dan Pengembangan Perdagangan Bachrul Chairi, Kepala Badan Pengembangan Ekspor Nasional

Penanggung Jawab Eddy Suseno, Sekretaris Direktorat Jenderal Perdagangan Dalam Negeri Ernawati, Sekretaris Badan Penelitian dan Pengembangan Perdagangan Tri Mardjoko, Kepala Pusat Pelayanan Informasi Ekspor, BPEN Hesti Indah Kresnarini, Kepala Pusat Dagang Kecil dan Menengah

Sekretaris Gunaryo, Direktur Bina Pasar dan Distribusi Direktorat Jenderal Perdagangan Dalam Negeri

Tim Indonesia Design Power – Departemen Perdagangan Dea Sudarman Hastjarjo Boedi Wibowo

Tim Studi Dr. oec Agung Wicaksono, M.Sc. Andrie Trisaksono, SSn Cokorda Istri Dewi, ST., MM Ahmad Ulya, ST.,MM Elitua Hamonangan Simarmata, ST. Charli Novitriyanto, ST. Adi Dharma, SSn Feni Suharyono, S.Si Heriyadi Yanwar, S.Kom,M.Kom Tini Gustiyani Yuni Komalasari

KATA PENGANTAR Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025 ini merupakan wujud optimisme serta luapan aspirasi untuk mendukung mewujudkan visi Indonesia yaitu menjadi Negara yang maju. Di dalamnya terdapat pemikiran-pemikiran, cita-cita, imajinasi dan mimpi untuk menjadi masyarakat dengan kualitas hidup yang tinggi, sejahtera dan kreatif. Ekonomi kreatif yang mencakup industri kreatif, di berbagai negara di dunia saat ini, diyakini dapat memberikan kontribusi bagi perekonomian bangsanya secara signifikan. Indonesia pun mulai melihat bahwa berbagai subsektor dalam industri kreatif berpotensi untuk dikembangkan, karena Bangsa Indonesia memiliki sumberdaya insani kreatif dan warisan budaya yang kaya. Ekonomi kreatif ini diyakini dapat menjawab tantangan permasalahan dasar jangka pendek dan menengah: (1) relatif rendahnya pertumbuhan ekonomi pasca krisis (rata-rata hanya 4,5% per tahun); (2) masih tingginya pengangguran (9-10%), tingginya tingkat kemiskinan (16-17%), dan (4) rendahnya daya saing industri di Indonesia.1 Selain permasalahan tersebut, ekonomi kreatif ini juga diharapkan dapat menjawab tantangan seperti isu global warming, pemanfaatan energi yang terbarukan, deforestasi, dan pengurangan emisi karbon, karena arah pengembangan industri kreatif ini akan menuju pola industri ramah lingkungan dan penciptaan nilai tambah produk dan jasa yang berasal dari intelektualitas sumber daya insani yang dimiliki oleh Indonesia, dimana intelektualitas sumber daya insani merupakan sumber daya yang terbarukan. Sebagai langkah nyata dan komitmen pemerintah untuk mengembangkan ekonomi kreatif Indonesia 2025, maka pemerintah telah melakukan kajian awal untuk memetakan kontribusi ekonomi dari industri kreatif yang merupakan bagian dari ekonomi kreatif. Hal ini, kemudian ditindaklanjuti dengan pembuatan ‚Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015‛ serta ‚Rencana Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif 2009-2015‛, dan akhirnya diharapkan setiap departemen teknis terkait akan membuat rencana kerja berupa program dan kegiatan nyata (rencana aksi) yang akan dilakukan untuk mengembangkan sektor industri kreatif ini. Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 ini akan memaparkan pengantar dan arah pengembangan ekonomi kreatif Indonesia, kerangka kerja pengembangan ekonomi kreatif, dan rencana strategis pengembangan ekonomi kreatif Indonesia 2009-2015. Rencana Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif 2009-2015 akan memaparkan pemahaman umum, kontribusi ekonomi, analisis dan pemetaan kondisi, rencana strategis pengembangan, dan cerita sukses untuk masing-masing subsektor industri kreatif. Sedangkan Rencana Kerja Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2009-2015 di masingmasing departemen teknis terkait diharapkan dapat memuat rencana aksi yang mengacu kepada Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 serta Rencana Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif.

1

Visi Indonesia 2030:Quo Vadis?, Prof. Mudradjad Kuncoro,Ph.D, Ketua Jurusan Ilmu ekonomi FE UGM i

Rangkaian Rencana Pengembangan ekonomi kreatif Indonesia 2025 ini diharapkan dapat digunakan sebagai: 1. Pedoman operasional dan pembuatan kebijakan bagi aparatur pemerintah yang bertanggungjawab terhadap pengembangan ekonomi kreatif. 2. Rujukan bagi instansi yang terkait dengan pengembangan ekonomi kreatif sehingga tercipta kolaborasi serta sinergi yang positif dalam pembangunan Negara Indonesia secara umum. 3. Arahan dan rujukan bagi pelaku industri, baik pengusaha, cendekiawan dan institusi lainnya yang bergerak di bidang industri kreatif ataupun bidang lain yang berkaitan. 4. Tolok-ukur pencapaian atau pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia. 5. Sumber informasi tentang ekonomi kreatif yang diharapkan dapat mendorong partisipasi masyarakat luas untuk berkontribusi secara langsung maupun tidak langsung dalam kegiatan pengembangan industri kreatif ini. Akhir kata, Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025 ini diharapkan menjadi suatu wujud optimisme baru dalam menyongsong masa depan negeri ini dan dapat meningkatkan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Dengan adanya Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia ini diharapkan pula adanya arahan yang jelas mengenai pembangunan ekonomi kreatif dan merupakan dasar pelaksanaan pembangunan yang lebih terarah mendukung terwujudnya visi Indonesia 2025.

Jakarta, Mei 2008 Menteri Perdagangan Republik Indonesia

Dr. Mari Elka Pangestu

ii

DAFTAR ISI Kata Pengantar

i

Daftar Isi

iii

Daftar Tabel

v

Daftar Gambar

vi

Ringkasan Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025

vii

BAGIAN SATU –PENGANTAR & ARAH PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF INDONESIA 2025 9 Evolusi Ekonomi Kreatif

1

Tinjauan Peranan Pola Pikir Kreatif bagi Masa Depan Manusia

2

Sekilas Mengenai Industri Kreatif Di Indonesia

4

Peluang & Tantangan yang Dihadapi Industri Kreatif A. Peluang Industri Kreatif B. Tantangan Industri Kreatif di Indonesia Mengapa Ekonomi Kreatif Perlu Dikembangkan? Kontribusi Ekonomi Iklim Bisnis Citra & Identitas bangsa Sumber Daya Terbarukan Inovasi & Kreativitas Dampak Sosial

17 17 20 23 24 27 29 33 35 36

Visi Dan Misi Ekonomi Kreatif Indonesia

36

Sasaran Pengembangan Ekonomi Kreatif 2025

37

BAGIAN DUA- KERANGKA KERJA PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF INDONESIA

50

Model Pengembangan Ekonomi Kreatif

50

Pondasi Model Pengembangan Ekonomi Kreatif

50

Pilar Utama Model Pengembangan Ekonomi Kreatif

52

Aktor Utama Model Pengembangan Ekonomi Kreatif A. Intellectuals (Cendekiawan) B. Business (Bisnis) C. Government (Pemerintah)

54 54 54 55

Pola Interaksi Triple helix

57

iii

Aktor Utama & Faktor Penggerak Pengembangan Ekonomi Kreatif

60

Pemahaman Peran Triple Helix A. Peran Cendekiawan B. Peran Bisnis C. Peran Pemerintah

61 61 61 62

Pemahaman Faktor Penggerak

63

Rantai Nilai Pada Industri Kreatif

69

Kreasi/Originalitas Produksi Distribusi Komersialisasi

69 71 72 73

Klasifikasi 14 Subsektor Industri Kreatif

73

BAGIAN TIGA- RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF INDONESIA 77 Analisis & Pemetaan Kondisi Pondasi & Pilar Ekonomi Kreatif Analisis Kondisi Pilar dan Pondasi Industri Kreatif Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman industri Kreatif Sasaran & Arah Pengembangan Pondasi & Pilar 2015 Sumber Daya Insani (People) Industri (Industry) Teknologi (Technology) Sumber daya (Resources) Institusi (Institution) Lembaga Pembiayaan (Financial Intermediary)

77 77 92 95 95 95 96 96 97 97

Kolaborasi Antar Aktor Utama

98

Peta Jalan Pengembangan Ekonomi Kreatif 2015

107

Studi Banding Pengelolaan Industri Kreatif Di Beberapa Negara

123

Pengelolaan industri kreatif Thailand Pengelolaan industri kreatif Malaysia Pengelolaan industri kreatif Singapura Pengelolaan industri kreatif Republik Rakyat Tiongkok (RRT) Pengelolaan industri kreatif Taiwan Pengelolaan industri kreatif New Zealand Pengelolaan industri kreatif United Kingdom

127 130 132 135 137 141 144

Saran Pengelolaan Ekonomi Kreatif Di Indonesia

145

Lampiran 1: Daftar Lembaga Pemerintah Pusat

149

iv

DAFTAR TABEL Tabel 1 Profil Statistik Ekonomi Industri Kreatif Indonesia Tabel 2 Profil Kontribusi Industri Kreatif di beberapa negara di Dunia Tabel 3 Potensi Pasar 15 Sektor Industri Kreatif (1999, dalam US$ M) Tabel 4 The Anholt Nation Brands Index Q2 2007 Tabel 5 Rata-rata Produktivitas Tenaga Kerja di 14 Subsektor Industri Kreatif Tabel 6 Data Statistik Industri Internet Indonesia 2008 Tabel 7 A.T. Kearney Global Service Location Index 2007 Tabel 8 TCDC Executive Board Tabel 9 Peran Instansi Pemerintah Singapura Terhadap Seni

v

8 25 26 32 80 84 85 128 133

DAFTAR GAMBAR Gambar 1 Pergeseran Orientasi Ekonomi Dunia Barat 1 Gambar 2 Nilai PDB 9 Sektor Lapangan Usaha Utama dan Industri Kreatif di Indonesia Tahun 2006 Berdasar Harga Konstan Tahun 2000 (Ribu Rp) 9 Gambar 3 Kontribusi PDB Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006 Berdasarkan Harga konstan tahun 2000 10 Gambar 4 Pertumbuhan PDB Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006 11 Gambar 5 Jumlah Tenaga Kerja & Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja 9 Sektor Lapangan Usaha Utama dan Industri Kreatif di Indonesia Tahun 2006 11 Gambar 6 Komposisi Penyerapan Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006 12 Gambar 7 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2006 12 Gambar 8 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006 13 Gambar 9 Produktivitas Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2006 13 Gambar 10 Produktivitas Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006 14 Gambar 11 Jumlah Perusahaan pada 9 Sektor Lapangan Usaha Utama Tahun 2006 14 Gambar 12 Jumlah Perusahaan Pada Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006 15 Gambar 13 Kontribusi Ekspor 10 Komoditi Utama Indonesia Tahun 2006 15 Gambar 14 Kontribusi Ekspor Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006 16 Gambar 15 Hirarki Tingkat Kebutuhan Menurut Abraham Maslow 18 Gambar 16 Mengapa Ekonomi Kreatif Perlu dikembangkan? 24 Gambar 17 Kontribusi Sektor Jasa Terhadap Pertumbuhan Ekonomi di Beberapa Negara 28 Gambar 18 Nation Brand Hexagon 31 Gambar 19 Pemanfaatan SDA secara Bijak berbasis Kreativitas 34 Gambar 20 Industri Kreatif dan Pembangunan Berkelanjutan 43 Gambar 21 Model Pengembangan Ekonomi Kreatif 50 Gambar 22 Pola Iteraksi Triple Helix Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 57 Gambar 23 Menghubungkan kreativitas dan desain kedalam kinerja bisnis 58 Gambar 24 Pemetaan Konseptual Hubungan Seni, Sains, Desain dan R&D 60 Gambar 25 Aktor Utama dan Faktor Penggerak Pengembangan Ekonomi Kreatif 63 Gambar 26 Rantai Nilai Generik Industri Kreatif 69 Gambar 27 Klasifikasi 14 Subsektor Industri Kreatif 75 Gambar 28 Matriks Kolaborasi Aktor Utama Untuk Mengembangkan Industri Kreatif 99 Gambar 29 Peta Jalan Pengembangan Ekonomi Kreatif 2025 107 Gambar 30 Tiga Langkah Strategis Mengembangkan Seni dan Budaya Singapura Menuju Renaissance City 2.0 133 Gambar 31 Langkah Strategis dan Rekomendasi Media 21 Transformasi Singapura Menuju Global Media City 134 Gambar 32 Konvergensi Institusi Enterprise-Expertise-Education Dalam Pengembangan Ekosistem Desain di Singapura 134

vi

RINGKASAN PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF INDONESIA 2025 Industri kreatif adalah bagian tak terpisahkan dari ekonomi kreatif. Republik Indonesia menyadari bahwa ekonomi kreatif, yang berfokus pada penciptaan barang dan jasa dengan mengandalkan keahlian, bakat dan kreativitas sebagai kekayaan intelektual, adalah harapan bagi ekonomi Indonesia untuk bangkit, bersaing dan meraih keunggulan dalam ekonomi global. Oleh karena itu, buku ini diberi judul Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025, karena tidak hanya menekankan tentang pengembangan 14 kelompok industri kreatif nasional, melainkan juga pada pengembangan berbagai faktor yang signifikan perannya dalam ekonomi kreatif, yaitu sumber daya insani, bahan baku berbasis sumber daya alam, teknologi, tatanan institusi dan lembaga pembiayaan yang menjadi komponen dalam model pengembangan. Untuk mengembangkan ekonomi kreatif ini, diyakini bahwa kolaborasi antara berbagai aktor yang berperan dalam industri kreatif yaitu Cendekiawan (Intellectuals)2, Bisnis (Business) dan Pemerintah (Government) menjadi mutlak dan merupakan prasyarat mendasar. Tanpa kolaborasi antara elemen I-B-G ini, maka dikhawatirkan bahwa pengembangan ekonomi kreatif tidak berjalan selaras, efisien dan saling tumpang-tindih. Hal ini karena setiap aktor memiliki peran yang signifikan, namun juga memerlukan kontribusi dari aktor lainnya. Bentuk kolaborasi IBG merupakan langkah utama yang perlu dirumuskan. Hal tersebut dapat dicapai dengan mekanisme koordinasi yang baik atau melalui sebuah badan nasional untuk pengembangan ekonomi kreatif yang melibatkan ketiga aktor tersebut. Mengenai bentuk dan struktur dari badan tersebut perlu disesuaikan dengan peraturan perundang-undangan, prosedur dan realitas politik yang ada, dan dapat berupa badan pemerintah yang dapat diawali dengan pembentukan sebuah tim nasional (timnas) atau komite nasional (komnas). Kolaborasi ini mungkin dapat diawali dengan sebuah pilot project dalam suatu sektor atau agenda spesifik. Pengalaman dunia –baik sesama tetangga negara berkembang maupun negara maju– menunjukkan bahwa sebuah badan yang lintas aktor, atau paling tidak lintas instansi, seperti di atas berperan penting untuk akselerasi pengembangan ekonomi kreatif. Selain itu, kolaborasi di atas akan berperan merealisasikan faktor-faktor penggerak yang dapat menggerakkan ekonomi kreatif ke arah pengembangan ekonomi kreatif untuk mencapai sasaran industri kreatif nasional yang ingin dicapai. Berbagai faktor penggerak yang ditujukan untuk mencapai sasaran pengembangan industri kreatif nasional sesuai arah tersebut, akan diterjemahkan dalam rencana kerja yang memuat rencana aksi yang diperlukan pada lingkup masing-masing instansi. Kolaborasi di atas akan berperan di dalam pengembangan 14 subsektor industri kreatif nasional –Periklanan; Penerbitan dan Percetakan; TV dan Radio; Film, Video dan Fotografi; Musik; Seni Pertunjukan; Arsitektur; Desain; Fesyen; Kerajinan; Pasar Barang Seni; Permainan Interaktif; Layanan Komputer dan Piranti Lunak; Penelitian dan Pengembangan–

2

Cendekiawan dapat diartikan sebagai kalangan akademisi maupun para empu di bidangnya

vii

yang diidentifikasi secara umum memiliki 5 permasalahan utama yang menjadi pokok perhatian dalam rencana pengembangan industri kreatif untuk pencapaian tahun 2015. Kelima permasalahan utama tersebut adalah: 1. Kuantitas dan kualitas sumber daya insani sebagai pelaku dalam industri kreatif, yang membutuhkan perbaikan dan pengembangan: lembaga pendidikan dan pelatihan, serta pendidikan bagi insan kreatif Indonesia; 2. Iklim kondusif untuk memulai dan menjalankan usaha di industri kreatif, yang meliputi: sistem administrasi negara, kebijakan & peraturan, infrastruktur yang diharapkan dapat dibuat kondusif bagi perkembangan industri kreatif. Dalam hal ini termasuk perlindungan atas hasil karya berdasarkan kekayaan intelektual insan kreatif Indonesia ; 3. Penghargaan/apresiasi terhadap insan kreatif Indonesia dan karya kreatif yang dihasilkan, yang terutama berperan untuk menumbuhkan rangsangan berkarya bagi insan kreatif Indonesia dalam bentuk dukungan baik finansial maupun non finansial; 4. Percepatan tumbuhnya teknologi informasi dan komunikasi, yang sangat erat kaitannya dengan perkembangan akses bagi masyarakat untuk mendapatkan informasi, bertukar pengetahuan dan pengalaman, sekaligus akses pasar kesemuanya yang sangat penting bagi pengembangan industri kreatif; 5. Lembaga Pembiayaan yang mendukung pelaku industri kreatif, mengingat lemahnya dukungan lembaga pembiayaan konvensional dan masih sulitnya akses bagi entrepreneur kreatif untuk mendapatkan sumber dana alternatif seperti modal ventura, atau dana Corporate Social Responsibility (CSR) Kelima permasalahan utama di atas perlu di atasi dengan baik sebagai prioritas utama, untuk menjamin agar sasaran yang ingin dicapai pada tahun 2015 dapat terpenuhi untuk menjalankan misi ‚Memberdayakan Sumber Daya Insani Indonesia Sebagai Modal Utama Pembangunan Nasional‛, sehingga visi ekonomi kreatif Indonesia 2025 yaitu ‚Bangsa Indonesia yang berkualitas hidup dan bercitra kreatif di mata dunia‛ akan tercapai.

viii

BAGIAN SATU –PENGANTAR & ARAH PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF INDONESIA 2025

Evolusi Ekonomi Kreatif Pergeseran dari Era Pertanian lalu Era Industrialisasi, disusul oleh era informasi yang disertai dengan banyaknya penemuan baru di bidang teknologi infokom serta globalisasi ekonomi, telah menggiring peradaban manusia kedalam suatu arena interaksi sosial baru yang belum pernah terbayangkan sebelumnya. Industrialisasi telah menciptakan pola kerja, pola produksi dan pola distribusi yang lebih murah dan lebih efisien. Penemuan baru di bidang teknologi infokom seperti internet, email, SMS, Global System for Mobile communications (GSM) telah menciptakan interkoneksi antar manusia yang membuat manusia menjadi semakin produktif. Globalisasi di bidang media dan hiburan juga telah mengubah karakter, gaya hidup dan perilaku masyarakat menjadi lebih kritis dan lebih peka atas rasa serta pasar pun menjadi semakin luas dan semakin global. Sisi lain yang muncul dari fenomena tersebut adalah kompetisi yang semakin keras. Kondisi ini mengharuskan perusahaan mencari cara agar bisa menekan biaya semurah mungkin dan se-efisien mungkin. Konsentrasi industri berpindah dari negara barat ke negara-negara berkembang di Asia karena tidak bisa lagi menyaingi biaya murah di Republik Rakyat Tiongkok (RRT) dan efisiensi industri negara Jepang. Negara-negara maju mulai menyadari bahwa saat ini mereka tidak bisa mengandalkan supremasi dibidang industri lagi, tetapi mereka harus lebih mengandalkan SDM yang kreatif, sehingga kemudian pada tahun 1990an dimulailah era ekonomi baru yang mengintensifkan informasi dan kreativitas, yang populer disebut Ekonomi Kreatif yang digerakkan oleh sektor industri yang disebut Industri Kreatif.

Gambar 1 Pergeseran Orientasi Ekonomi Dunia Barat

Dari pemaparan singkat di atas kita dapat mengetahui bahwa Ekonomi Kreatif sebenarnya adalah wujud dari upaya mencari pembangunan yang berkelanjutan melalui kreativitas, yang mana pembangunan berkelanjutan adalah suatu iklim perekonomian yang berdaya saing dan memiliki cadangan sumber daya yang terbarukan. Dengan kata lain, ekonomi kreatif adalah manifestasi dari semangat bertahan hidup yang sangat penting bagi negaranegara maju dan juga menawarkan peluang yang sama untuk negara-negara berkembang. Pesan besar yang ditawarkan ekonomi kreatif adalah pemanfaatan cadangan sumber daya yang bukan hanya terbarukan, bahkan tak terbatas, yaitu ide, talenta dan kreativitas. Negara-negara membangun kompetensi ekonomi kreatif dengan caranya masing-masing sesuai dengan kemampuan yang ada pada negara tersebut. Ada beberapa arah dari pengembangan industri kreatif ini, seperti pengembangan yang lebih menitikberatkan pada industri berbasis: (1) lapangan usaha kreatif dan budaya (creative cultural industry); (2) lapangan usaha kreatif (creative industry), atau (3) Hak Kekayaan Intelektual seperti hak cipta (copyright industry). 1

Di Indonesia, peran industri kreatif dalam ekonomi Indonesia cukup signifikan dengan besar kontribusi terhadap PDB rata-rata tahun 2002-2006 adalah sebesar 6,3% atau setara dengan 104,6 Triliun rupiah(nilai konstan) dan 152,5 triliun rupiah (nilai nominal). Industri ini telah mampu menyerap tenaga kerja rata-rata tahun 2002-2006 adalah sebesar 5,4 juta dengan tingkat partisipasi sebesar 5,8%.3 Jika ditinjau dari sisi ekspor, maka berdasarkan estimasi klasifikasi subsektor, peran ekonomi kreatif terhadap total ekspor rata-rata untuk tahun 2002-2006 adalah sebesar 10,6%. Namun ada kemungkinan bahwa estimasi ini terlalu tinggi karena untuk fesyen dan alas kaki sulit dibedakan antara ekspor yang produk maklon dengan yang memiliki konten kreatif di dalamnya. Di sisi lain, ekspor industri kreatif yang berbasis jasa, nilai ekspornya dinilai masih underestimed. Kajian yang dilakukan adalah berdasarkan data sekunder yang memang ada ketidaksempurnaan. Hal tersebut akan diperbaiki dan direvisi secara terusmenerus dengan survei dan rapid mapping. Dalam pemaparan berikutnya akan dijelaskan mengenai pola pikir yang penting, yang diperlukan untuk mengembangkan industri kreatif, kondisi industri kreatif di Indonesia serta peluang dan tantangan yang dihadapi oleh industri kreatif.

TINJAUAN PERANAN POLA PIKIR KREATIF BAGI MASA DEPAN MANUSIA Daniel L. Pink (The Whole New Mind, 2005), mengungkapkan bahwa di era kreativitas, bila ingin maju kita harus melengkapi kemampuan teknologi kita (high-tech) dengan hasrat untuk mencapai tingkat "high concept" dan "high touch". High concept adalah kemampuan menciptakan keindahan artistik dan emosional, mengenali pola-pola dan peluang, menciptakan narasi yang indah dan menghasilkan temuan-temuan yang belum disadari orang lain. High touch adalah kemampuan berempati, memahami esensi interaksi manusia, dan menemukan makna. Beberapa prinsip yang harus dimiliki dalam pola pikir kreatif: 4  Not just function but also... DESIGN  Not just argument, but also… STORY  Not just focus, but also…SYMPHONY  Not just logic, but also…EMPATHY  Not just seriousness, but also…PLAY  Not just accumulation, but also…MEANING Howard Gardner, penulis buku tentang kemampuan kognisi, yang populer dengan teori kecerdasan majemuk (Multiple Intellegence) mengeluarkan lagi buku terbaru yaitu Five Minds of The Future, yang menyatakan bahwa terdapat 5 pola pikir utama yang diperlukan di masa yang akan datang, yaitu: 1. Pola pikir disipliner (The Disciplinary Mind), yaitu pola pikir yang dipelajari di bangku sekolah. Dahulu yang dianggap sebagai disiplin ilmu adalah ilmu-ilmu seperti sains, matematika, dan sejarah. Saat ini, sekolah-sekolah harus menambahkan untuk

3 4

Studi pemetaan Industri Kreatif 2007, Departemen Perdagangan Republik Indonesia Daniel Pink, A Whole New Minds 2

mengajarkan paling tidak satu bidang seni secara serius seperti halnya disiplin ilmu lainnya. 2. Pola pikir mensintesa (The Synthesizing Mind), yaitu kemampuan menggabungkan ideide dari berbagai disiplin ilmu atau menyatukannya kedalam satu kesatuan dan kemampuan menyampaikan hasil integrasi itu kepada orang banyak. Sering kali kita temui bahwa sebuah solusi yang kita cari-cari ternyata justru ditemukan di area disiplin lain yang sama sekali berbeda dan sepintas tidak terlihat ada korelasinya. Pola pikir sintesa melatih kesadaran untuk berpikir luas dan fleksibel, mau menerima sudut pandang dari multi disiplin. Dalam konteks luas, dengan semakin banyaknya orang seperti ini di dalam suatu komunitas, maka komunitas itu akan menjadi semakin produktif dan semakin kreatif. Dalam konteks bisnis, ide-ide baru tersebut akan lebih mudah diterima oleh konsumen. Dalam hal memperkenalkan produk atau jasa baru, strategi komunikasi dan pencitraan (branding) yang diperkuat dengan kemampuan sintesa akan meningkatkan kesuksesan di pasar. 3. Pola pikir kreasi (The Creating Mind), yaitu kemampuan untuk mengungkapkan dan menemukan jawaban dari suatu permasalahan atau fenomena yang ditemuinya. Dalam konteks desain, proses kreasi selalu diawali dengan pengumpulan permasalahanpermasalahan yang ada yang harus dipecahkan. Di akhir proses, akan dihasilkan desaindesain baru yang tidak lain adalah hasil pemecahan suatu masalah. Tentu saja agar hasil maksimal, proses kreasi harus dibekali dengan bakat (talent) yang cukup. Dalam konteks bisnis, kemampuan ini bisa menggerakkan perusahaan-perusahaan untuk lebih proaktif, tidak hanya mengikuti trend, tetapi justru menciptakan trend. 4. Pola pikir penghargaan (The Respectful Mind), yaitu kesadaran untuk mengapresiasi perbedaan diatara kelompok-kelompok manusia. Pola pikir seperti ini sangat dibutuhkan dalam menciptakan keharmonisan di dalam lingkungan. Richard Florida (2001) mengatakan bahwa faktor penting agar kreativitas dapat tumbuh dan berkembang adalah dengan adanya tingkat toleransi (tolerance) yang tinggi di antara sesama anggota komunitas yaitu komunitas yang menghargai perbedaan. Tidak kalah pentingnya adalah sikap untuk menghargai karya cipta orang lain. 5. Pola pikir etis (The Ethical Mind). Seorang warga negara yang baik akan memiliki tanggung jawab moral yang tinggi baik sebagai seorang pekerja maupun sebagai warga negara. Dalam konteks perubahan iklim dunia, penanaman nilai-nilai etika terhadap lingkungan dapat mendorong terciptanya produk yang ramah lingkungan. Dalam konteks pekerjaan, ia akan menjadi seorang yang produktif dalam menghasilkan terobosan-terobosan dan ia merasa malu bila ia meniru produk lain secara terangterangan. Pola pikir yang telah dijabarkan di atas tentunya merupakan pola pikir kreatif yang sangat diperlukan untuk tetap tumbuh berkembang serta bertahan di masa yang akan datang. Sehingga dapat disimpulkan bahwa untuk menjadi pekerja kreatif tidaklah cukup memiliki bakat pandai menggambar, menari, menyanyi dan menulis cerita. Ia harus memiliki kemampuan mengorganisasikan ide-ide multi disipliner dan juga kemampuan memecahkan masalah dengan cara-cara di luar kebiasaan. Mengapa cara-cara di luar kebiasaan perlu? Bila suatu teori atau cara menjadi populer, semakin lama keampuhan teori itu akan semakin 3

berkurang karena semua orang menggunakan pendekatan-pendekatan berdasarkan teori yang sama. Thomas L. Friedman, (The World is Flat, 2005) dalam pembahasan The New Middlers (maksudnya adalah orang-orang generasi baru yang mampu membuat dunia menjadi sangat dekat/flat) menyebut tujuh kemampuan wajib yang harus disiapkan oleh orang-orang yang ingin berlaga di arena pekerjaan apapun pekerjaan itu: 1. Kemampuan dalam berkolaborasi dan mengorkestrasi (Great Collaborators orchestrators) 2. Kemampuan dalam mensintesakan segala sesuatu (The great synthesizers) 3. Kemampuan dalam menjabarkan suatu konteks (The great explainers) 4. Kemampuan dalam menciptakan nilai tambah (The great leveragers) 5. Kemampuan dalam mengadaptasi terhadap lingkungan baru (The great adapters) 6. Kesadaran yang tinggi terhadap kelestarian alam (The green people) 7. Kemampuan handal dalam menciptakan kandungan lokal (The great localizers)

and

Yang dapat dipelajari dari ketiga cendekiawan ini adalah kecenderungan manusia untuk mulai memikirkan nilai-nilai halus (soft value) atas segala sesuatu yang akan dilakukan, baik itu kegiatan ekonomi, bisnis, pendidikan maupun sosial di masa depan. Kesemuanya ini tidak akan mungkin terjadi apabila manusia tidak mulai mengaktifkan daya imajinasi dan kreativitasnya. Sehingga dalam era perekonomian kreatif ini, kreativitas diperlukan secara mutlak sebagai landasan dasar pengembangan industri kreatif.

SEKILAS MENGENAI INDUSTRI KREATIF DI INDONESIA Definisi Industri Kreatif yang saat ini banyak digunakan oleh pihak yang berkecimpung dalam industri kreatif, adalah definisi berdasarkan UK DCMS Task force 1998 : ‚Creatives Industries as those industries which have their origin in individual creativity, skill & talent, and which have a potential for wealth and job creation through the generation and exploitation of intellectual property and content‛ Studi pemetaan industri kreatif yang telah dilakukan oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia tahun 2007-pun menggunakan acuan definisi industri kreatif yang sama, sehingga industri kreatif di Indonesia dapat didefinisikan sebagai berikut: ‚Industri yang berasal dari pemanfaatan kreativitas, ketrampilan serta bakat individu untuk menciptakan kesejahteraan serta lapangan pekerjaan melalui penciptaan dan pemanfaatan daya kreasi dan daya cipta individu tersebut ‚ Subsektor yang merupakan industri berbasis kreativitas adalah5: 1. Periklanan: kegiatan kreatif yang berkaitan jasa periklanan (komunikasi satu arah dengan menggunakan medium tertentu), yang meliputi proses kreasi, produksi dan distribusi dari iklan yang dihasilkan, misalnya: riset pasar, perencanaan komunikasi iklan, iklan luar ruang, produksi material iklan, promosi, kampanye relasi publik, tampilan iklan di media cetak (surat kabar, majalah) dan elektronik (televisi dan radio), 5

Studi Pemetaan Industri Kreatif, Departemen Perdagangan Republik Indonesia,2007. 4

pemasangan berbagai poster dan gambar, penyebaran selebaran, pamflet, edaran, brosur dan reklame sejenis, distribusi dan delivery advertising materials atau samples, serta penyewaan kolom untuk iklan. 2. Arsitektur: kegiatan kreatif yang berkaitan dengan jasa desain bangunan, perencanaan biaya konstruksi, konservasi bangunan warisan, pengawasan konstruksi baik secara menyeluruh dari level makro (Town planning, urban design, landscape architecture) sampai dengan level mikro (detail konstruksi, misalnya: arsitektur taman, desain interior). 3. Pasar Barang Seni: kegiatan kreatif yang berkaitan dengan perdagangan barang-barang asli, unik dan langka serta memiliki nilai estetika seni yang tinggi melalui lelang, galeri, toko, pasar swalayan, dan internet, misalnya: alat musik, percetakan, kerajinan, automobile, film, seni rupa dan lukisan. 4. Kerajinan: kegiatan kreatif yang berkaitan dengan kreasi, produksi dan distribusi produk yang dibuat dihasilkan oleh tenaga pengrajin yang berawal dari desain awal sampai dengan proses penyelesaian produknya, antara lain meliputi barang kerajinan yang terbuat dari: batu berharga, serat alam maupun buatan, kulit, rotan, bambu, kayu, logam (emas, perak, tembaga, perunggu, besi) kayu, kaca, porselin, kain, marmer, tanah liat, dan kapur. Produk kerajinan pada umumnya hanya diproduksi dalam jumlah yang relatif kecil (bukan produksi massal). 5. Desain: kegiatan kreatif yang terkait dengan kreasi desain grafis, desain interior, desain produk, desain industri, konsultasi identitas perusahaan dan jasa riset pemasaran serta produksi kemasan dan jasa pengepakan. 6. Fesyen: kegiatan kreatif yang terkait dengan kreasi desain pakaian, desain alas kaki, dan desain aksesoris mode lainnya, produksi pakaian mode dan aksesorisnya, konsultansi lini produk fesyen, serta distribusi produk fesyen. 7. Video, Film dan Fotografi: kegiatan kreatif yang terkait dengan kreasi produksi video, film, dan jasa fotografi, serta distribusi rekaman video dan film. Termasuk di dalamnya penulisan skrip, dubbing film, sinematografi, sinetron, dan eksibisi film. 8. Permainan Interaktif: kegiatan kreatif yang berkaitan dengan kreasi, produksi, dan distribusi permainan komputer dan video yang bersifat hiburan, ketangkasan, dan edukasi. Subsektor permainan interaktif bukan didominasi sebagai hiburan semata-mata tetapi juga sebagai alat bantu pembelajaran atau edukasi. 9. Musik: kegiatan kreatif yang berkaitan dengan kreasi/komposisi, pertunjukan, reproduksi, dan distribusi dari rekaman suara. 10. Seni Pertunjukan: kegiatan kreatif yang berkaitan dengan usaha pengembangan konten, produksi pertunjukan (misal: pertunjukan balet, tarian tradisional, tarian kontemporer, drama, musik tradisional, musik teater, opera, termasuk tur musik etnik), desain dan pembuatan busana pertunjukan, tata panggung, dan tata pencahayaan. 11. Penerbitan dan Percetakan: kegiatan kreatif yang terkait dengan dengan penulisan konten dan penerbitan buku, jurnal, koran, majalah, tabloid, dan konten digital serta kegiatan kantor berita dan pencari berita. Subsektor ini juga mencakup penerbitan perangko, materai, uang kertas, blanko cek, giro, surat andil, obligasi surat saham, surat 5

berharga lainnya, passport, tiket pesawat terbang, dan terbitan khusus lainnya. Juga mencakup penerbitan foto-foto, grafir (engraving) dan kartu pos, formulir, poster, reproduksi, percetakan lukisan, dan barang cetakan lainnya, termasuk rekaman mikro film. 12. Layanan Komputer dan Piranti Lunak: kegiatan kreatif yang terkait dengan pengembangan teknologi informasi termasuk jasa layanan komputer, pengolahan data, pengembangan database, pengembangan piranti lunak, integrasi sistem, desain dan analisis sistem, desain arsitektur piranti lunak, desain prasarana piranti lunak dan piranti keras, serta desain portal termasuk perawatannya. 13. Televisi dan Radio: kegiatan kreatif yang berkaitan dengan usaha kreasi, produksi dan pengemasan acara televisi (seperti games, kuis, reality show, infotainment, dan lainnya), penyiaran, dan transmisi konten acara televisi dan radio, termasuk kegiatan station relay (pemancar kembali) siaran radio dan televisi. 14. Riset dan Pengembangan: kegiatan kreatif yang terkait dengan usaha inovatif yang menawarkan penemuan ilmu dan teknologi dan penerapan ilmu dan pengetahuan tersebut untuk perbaikan produk dan kreasi produk baru, proses baru, material baru, alat baru, metode baru, dan teknologi baru yang dapat memenuhi kebutuhan pasar; termasuk yang berkaitan dengan humaniora seperti penelitian dan pengembangan bahasa, sastra, dan seni; serta jasa konsultansi bisnis dan manajemen. Hingga saat ini, beberapa inisiatif yang telah dilakukan oleh pemerintah untuk menumbuhkembangkan industri kreatif ini antara lain: 1. Undang-Undang Nomor 5 Tahun 1984 tentang Perindustrian, yaitu pada Bab VI Pasal 17 yang menyatakan bahwa Desain produk industri mendapat perlindungan hukum. 2. Undang-Undang Nomor 31 Tahun 2000 Tentang Desain Industri dalam Perlindungan Hak Atas Kekayaan Intelektual. 3. Keputusan Menteri Perindustrian dan Perdagangan Nomor 20/MPP/Kep/I/2001 tentang pembentukan Dewan Desain Nasional/Pusat Desain Nasional (PDN). 4. Pusat Desain Nasional (PDN) Sejak tahun 2001 s/d 2006, telah memilih 532 desain produk terbaik Indonesia. 5. Tahun 2006, Departemen Perdagangan Republik Indonesia memprakarsai peluncuran program Indonesia Design Power yang beranggotakan Departemen Perdagangan RI, Departemen Perindustrian RI, Kementerian Koperasi dan UKM serta Kamar Dagang Indonesia (KADIN). 6. Tahun 2007, diselenggarakan Pameran Pekan Budaya Indonesia, berdasarkan arahan Presiden, dan diprakarsai oleh: Kantor Menteri Koordinator Kesejahteraan Masyarakat, serta melibatkan lintas departemen antara lain: Departemen Perindustrian, Perdagangan, Budaya & Pariwisata, dan Kementrian UKM & Koperasi. 7. Tahun 2007, Departemen Perdagangan RI meluncurkan hasil studi pemetaan Industri Kreatif Indonesia dan menetapkan 14 subsektor Industri Kreatif Indonesia berdasarkan studi akademik atas Klasifikasi Baku Usaha Industri Indonesia (KBLI) yang diolah dari

6

data Badan Pusat Statistik dan sumber data lainnya (asosiasi, komunitas kreatif, lembaga pendidikan, lembaga penelitian) yang rilis di media cetak, terkait dengan industri kreatif. Berdasarkan studi pemetaan industri kreatif yang telah dilakukan oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia di tahun 2007 diperoleh informasi kontribusi Industri kreatif terhadap perekonomian Indonesia yang dapat dibedakan berdasarkan 5 indikator utama, yaitu berdasarkan: (a) Produk Domestik Bruto; (b) Ketenagakerjaan; (c) Jumlah Perusahaan; (d) Ekspor serta; (e) dampak terhadap sektor lain.

7

Tabel 1 Profil Statistik Ekonomi Industri Kreatif Indonesia

Indikator

Satuan

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah Bruto Miliar Rupiah b. Pertumbuhan Nilai Tambah Bruto Persen c. % Nilai terhadap Total PDB Persen 2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja Orang b. Tingkat Partisipasi Pekerja Persen c. Pertumbuhan Jumlah Tenaga Kerja Persen d. Produktivitas Tenaga Kerja Ribu Rp/Pekerja 3. Berbasis Nilai Ekspor a. Nilai Ekspor Miliar Rupiah b. Pertumbuhan Ekspor Persen c. % Ekspor terhadap Total ekspor Persen 4. Berbasis Jumlah Perusahaan a. Jumlah Perusahaan Perusahaan b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Persen c. % Jumlah Perusahaan terhadap jumlah Persen Total perusahaan

Peringkat Peringkat (Rata-rata) (thn 2006)

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

102.110 6,78%

100.220 -1,85% 6,35%

108.413 8,17% 6,54%

107.661 -0,69% 6,15%

104.787 -2,67% 5,67%

104.638 0,74% 6,30%

7 9 7

9 10 9

5.862.497 6,40% 17.417

5.056.337 5,57% -13,75% 19.821

5.847.968 6,24% 15,66% 18.539

5.335.371 5,62% -8,77% 20.179

4.902.378 5,14% -8,12% 21.375

5.400.910 5,79% -3,74% 19.466

5 5 10 6

6 6 10 7

60.159 11,87%

58.258 -3,16% 11,48%

70.251 20,59% 10,61%

77.796 10,74% 9,83%

81.428 4,67% 9,13%

69.578 8,21% 10,58%

4 11 4

5 9 5

2.949.917 -

2.412.182 2,74%

2.906.123 19,44%

2.498.706 -5,83%

2.188.815 12,38%

2.591.149 7,18%

5 10

5 10

6,95%

5,83%

6,79%

6,00%

5,17%

6,15%

5

5

Sumber: Studi pemetaan Industri Kreatif Indonesia, Departemen Perdagangan Republik Indonesia, 2006 (Diolah dari data BPS dan sumber data lainnya) Catatan: Peringkat untuk indikator ekonomi berbasis PDB, ketenagakerjaan, dan Jumlah Perusahaan, adalah terhadap 9 sektor lapangan usaha utama yang dipublikasikan oleh BPS Peringkat untuk indikator berbasis ekspor, adalah terhadap 10 komoditi unggulan yang dipublikasikan oleh BPS

8

PROFIL KONTRIBUSI PRODUK DOMESTIK BRUTO INDUSTRI KREATIF Industri kreatif ini telah mampu memberikan sumbangan kepada PDB nasional secara signifikan yaitu dengan rata-rata kontribusi periode 2002-2006 sebesar 104,637 triliun rupiah atau dengan rata-rata persentase kontribusi periode 2002-2006 sebesar 6,28% yaitu di atas kontribusi sektor (1) pengangkutan dan komunikasi; (2) Bangunan; dan (3) listrik, gas, dan air bersih. Pada tahun 2006 kontribusi PDB industri kreatif mengalami penurunan yang disebabkan oleh melesunya bisnis di subsektor industri kerajinan, desain, fesyen, dan Film, Video & Fotografi yang merupakan bagian dari industri kreatif. Pada tahun 2006 ini, kontribusi PDB Industri Kreatif berdasarkan harga konstan 2000 adalah sebesar 104,787 triliun rupiah yaitu 5,67% dari total PDB Nasional. Jika dihitung dengan nilai nominal senilai 189,4 triliun rupiah.

Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 155.633.748.390 8,43%

Jasa Kemasyarakatan/ Public Services 167.544.819.489 9,07%

Industri Kreatif 104.787.209.313 5,67%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, dan Perikanan 261.296.800.000 Pertambangan 14,15% dan Penggalian 168.729.900.000 9,14%

Pengangkutan dan Komunikasi 124.399.000.000 6,74% Perdagangan, Hotel dan Restoran 259.272.101.124 14,04%

Bangunan 112.762.200.000 6,11%

Listrik, Gas, dan Air Bersih 12.263.600.000 0,66%

Industri Pengolahan 479.928.098.413 25,99%

Gambar 2 Nilai PDB 9 Sektor Lapangan Usaha Utama dan Industri Kreatif di Indonesia Tahun 2006 Berdasar Harga Konstan Tahun 2000 (Ribu Rp)

Persentase kontribusi PDB subsektor Industri kreatif (subsektor industri kreatif) terhadap sektor industri kreatif pada tahun 2006, didominasi oleh subsektor (1) Fesyen (43,71% ≈ 45,8 triliun rupiah); (2) Kerajinan (25,51% ≈ 26,7 triliun rupiah) ; dan (3) Periklanan (7,93% ≈ 8,3 triliun rupiah), dimana rata-rata kontribusi PDB subsektor industri kreatif terhadap sektor industri kreatif pada tahun 2006 adalah sebesar 7,14%.

9

Seni Pertunjukan 124.467.644 0,12%

Permainan Interaktif 337.392.321 0,32%

Musik 3.824.179.411 3,65%

Layanan Komputer dan Piranti Lunak Televisi dan 1.040.637.861 Radio 0,99% 2.136.827.023 Penerbitan 2,04% & Percetakan Riset & 4.283.989.792 Pengembangan 4,09% 969.493.823 0,93%

Periklanan 8.305.034.367 7,93%

Arsitektur 4.134.446.695 3,95%

Pasar Seni dan Barang Antik 685.870.805 0,65%

Film, Video, Fotografi 250.431.983 0,24%

75

Kerajinan 26.731.069.150 25,51%

Fesyen 45.803.769.843 43,71%

Desain 6.159.598.596 5,88%

Gambar 3 Kontribusi PDB Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006 Berdasarkan Harga konstan tahun 2000

Rata-rata pertumbuhan industri kreatif tahun 2002-2006 hanyalah sebesar 0,74% jauh di bawah pertumbuhan ekonomi nasional yang sudah mencapai 5,24%. Industri kreatif ini mengalami pertumbuhan yang maksimal pada tahun 2004 yaitu mencapai 8,17%. Persentase pertumbuhan ini di atas rata-rata persentase pertumbuhan ekonomi nasional yang hanya mencapai 5,03%. Jika ditinjau secara keseluruhan sektor industri kreatif, maka pertumbuhan sektor ini berada di bawah rata-rata pertumbuhan ekonomi nasional. Tetapi, jika dianalisis berdasarkan subsektor industrinya, maka terdapat subsektor industri kreatif yang sangat potensial dan memiliki pertumbuhan PDB di atas pertumbuhan PDB nasional. Berdasarkan rata-rata pertumbuhan PDB tahunan periode 2002-2006, maka subsektor industri kreatif yang memiliki rata-rata pertumbuhan di atas rata-rata pertumbuhan ekonomi nasional (5,24%) adalah: (1) Musik (18,06%);(2) Penerbitan dan Percetakan (12,59%); (3) Periklanan (11,35%); (4) Arsitektur (10,86%); (5) Layanan Komputer dan Piranti Lunak (10,60%);(6) Televisi dan Radio ((8,51%); (7) Permainan Interaktif (8,24%); (8) Pasar barang seni (7,65%); (9) Seni Pertunjukan (7,65%). Sedangkan pada tahun 2006, subsektor industri kreatif yang tetap memiliki pertumbuhan PDB di atas rata-rata pertumbuhan PDB Nasional adalah subsektor: (1) Arsitektur (11,98%); (2) Pasar barang seni (8,27%); (3) Permainan Interaktif (7,59%); (4) Musik (6,78%); (5) Layanan Komputer dan Piranti Lunak (7,54%).

10

15% Arsitektur 11,98%

10%

5%

Permainan Interaktif 7,59%

Pasar Seni dan Barang Antik 8,27% Periklanan 3,30%

Musik 6,78%

Layanan Komputer dan Piranti Lunak 7,54%

Seni Pertunjukan 5,23%

0% Kerajinan -4,43%

-5%

Riset & Pengembangan 5,48%

Televisi Penerbitan & Percetakan dan Radio 5,03% 4,28%

Rata-rata Pertumbuhan PDB Nasional Tahun 2006

Fesyen -3,03%

(5,48%) Film, Video, Fotografi -7,44%

-10%

-15%

-20%

Desain -20,80%

-25%

Gambar 4 Pertumbuhan PDB Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006

PROFIL KETENAGAKERJAAN DALAM INDUSTRI KREATIF Rata-rata jumlah tenaga kerja yang diserap oleh industri kreatif periode 2002–2006 relatif besar, yaitu mencapai 5,4 juta pekerja atau sebesar 5,79% dari total seluruh tenaga kerja di Indonesia. Sedangkan pada tahun 2006, Industri Kreatif menyerap sebanyak 4,9 juta pekerja dan merupakan sektor ke-5 yang menyerap tenaga kerja terbanyak setelah: Pertanian, peternakan, Kehutanan dan Perikanan (40,14 juta Pekerja); Perdagangan, Hotel dan Restoran (15,97 juta pekerja), Jasa Kemasyarakatan (11,15 juta pekerja); Industri Pengolahan (10,55 juta pekerja). Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 1.229.060 1,29%

Jasa Kemasyarakatan/Public Services 11.151.743 11,68%

Industri Kreatif 4.902.378 5,14%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan 40.136.200 42,05%

Pengangkutan dan Komunikasi 5.664.000 5,93%

Perdagangan, Hotel dan Restoran 15.973.193 16,73%

Bangunan 4.697.400 4,92%

Listrik, Gas, dan Air Bersih 228.000 0,24%

Industri Pengolahan 10.551.426 11,05%

Pertambangan dan Penggalian 923.600 0,97%

Gambar 5 Jumlah Tenaga Kerja & Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja 9 Sektor Lapangan Usaha Utama dan Industri Kreatif di Indonesia Tahun 2006

Subsektor Industri Kreatif yang berkontribusi terhadap penyerapan tenaga kerja di atas ratarata adalah subsektor Fesyen dan Kerajinan. Pada tahun 2006, jumlah tenaga yang dapat diserap adalah: Fesyen mencapai 2,6 juta pekerja dan Kerajinan mencapai 1,5 juta pekerja.

11

Layanan Komputer dan Piranti Lunak 8.216 0,17% Televisi dan Seni Radio Pertunjukan 142.227 8.285 2,90% 0,17%

Penerbitan & Percetakan 65.913 1,34%

Musik 88.430 1,80% Permainan Interaktif 2.662 0,05%

Riset & Pengembangan 7.654 0,16% Periklanan 65.570 1,34% Pasar Seni dan Barang Antik 45.026 0,92%

Film,Video, Fotografi 16.480 0,34%

Arsitektur 32.642 0,67%

Kerajinan 1.523.059 31,07%

Desain 272.540 5,56%

Fesyen 2.623.675 53,52%

Gambar 6 Komposisi Penyerapan Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006

Pertumbuhan Penyerapan tenaga Kerja sektor industri kreatif terus menurun sejak tahun 2005-2006. Pada tahun 2006 pertumbuhan penyerapan tenaga kerja sektor industri kreatif ini adalah sebesar -8,116%, hal ini disebabkan oleh penurunan penyerapan tenaga kerja di subsektor industri Kerajinan (-8,72%); Desain(-30,85%); Fesyen (-7,21%); dan Film, video dan Fotografi (-6,31%). Pertumbuhan Penyerapan tenaga kerja pada sektor Industri kreatif terbesar terjadi di tahun 2004 yaitu sebesar 15,656%. Hal ini disebabkan pertumbuhan penyerapan tenaga kerja pada subsektor industri Musik 41,86%; televisi & radio 14,52%; Seni Pertunjukan 12,34%; Fesyen 18,79%, Desain 54,55%; Kerajinan 6,83% dan Film, Video dan Fotografi 5,54%. 35% Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 29,038%

30% Listrik, Gas, dan Air Bersih 22,055%

25% 20% 15%

Pertambangan dan Penggalian 14,188%

Perdagangan, Hotel dan Restoran 5,607%

10% 5% 0% -5% -10%

Jasa Kemasyarakatan/ Public Services 7,403%

Bangunan 6,346%

0,536%

Industri Pengolahan 1,724%

Pengangkutan dan Komunikasi 2,008%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan -4,013%

Rata-rata Pertumbuhan Tenaga Kerja Nasional Industri Kreatif -8,116%

Gambar 7 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2006

Walaupun secara sektoral persentase pertumbuhan penyerapan tenaga kerja sektor industri kreatif ini terus menurun, tetapi jika ditinjau lebih detail, maka pada tahun 2006, terdapat 5 subsektor industri kreatif yang memiliki persentase pertumbuhan penyerapan tenaga kerja di atas rata-rata pertumbuhan penyerapan tenaga kerja nasional dan subsektor industri kreatif, yaitu: (1) Arsitektur (36,83%); (2) Layanan Komputer dan Piranti Lunak (31,40%); 12

(3) Permainan Interaktif (30,75%); (4) Riset & Pengembangan (28,89%); dan (5) Periklanan (26,2%). 50% 40%

Arsitektur 36,83%

Permainan Interaktif 30,75%

30% 20% 10%

Periklanan 26,22%

Pasar Seni dan Barang Antik 8,40%

-10%

Rata-rata Pertumbuhan TK Kel IK

Seni Pertunjukan 6,37%

Fesyen -7,21%

0%

Layanan Komputer Riset & dan Piranti Lunak Pengembangan 31,40% 28.89%

Kerajinan -8,72%

-20%

Musik 4,13% Film, Video, Fotografi -6,31%

Penerbitan & Percetakan -5,08%

2006 (8,64%)

Televisi dan Radio 6,16%

Rata-rata Pertumbuhan TK Nasional 2006 (0,53%)

-30% Desain -30,85%

-40%

Gambar 8 Pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006

Produktivitas tenaga kerja pada sektor industri kreatif cukup baik. Hal ini terbukti, pada tahun 2006, produktivitas tenaga kerja sektor industri kreatif ini, sudah berada di peringkat ke-7 yaitu Rp 21,375 juta/pekerja pertahun mengungguli sektor Pertanian, peternakan, Kehutanan dan Perikanan (6,5 juta/pekerja pertahun); Jasa Kemasyarakatan (15,024 juta/pekerja per tahun); Perdagangan, Hotel dan Restoran (16,232 juta/pekerja pertahun). 200.000 180.000

Pertambangan dan Penggalian 182,687

160.000 140.000

Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 126,659

120.000 100.000 80.000 60.000

Industri Pengolahan 45,485

Listrik, Gas, dan Air Bersih 53,788 Bangunan 24,005

40.000 20.000 0

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan 6,510

Perdagangan, Hotel dan Restoran 16,232

Jasa Kemasyarakatan/ Public Services 15,024 Pengangkutan dan Komunikasi 21,963

Industri Kreatif 21,362

19.345 Rata-rata Produktivitas Tenaga Kerja Nasional

Gambar 9 Produktivitas Tenaga Kerja Sektoral Tahun 2006

Pada tahun 2006, subsektor industri kreatif yang memiliki produktivitas tenaga kerja di atas rata-rata adalah: (1) Desain (Rp 126,745 juta/pekerja pertahun); (2) Televisi & Radio (Rp 126,659 juta/pekerja pertahun); (3) Arsitektur (Rp 126,659 juta/pekerja pertahun); (4) Pasar barang seni (Rp 126,659 juta/pekerja pertahun); (5) Permainan Interaktif (Rp 126,659 juta/pekerja pertahun); (6) Film,video, dan Fotografi (Rp 53,163 juta/pekerja pertahun); (7) Fesyen(Rp 43,245 juta/pekerja pertahun); (8) Periklanan (Rp 22,601 juta/pekerja pertahun).

13

160.000

140.000

Periklanan 131,355

Permainan Interaktif 133,779

Arsitektur 131,355

Riset & Pengembangan 131,355

Layanan Komputer dan Piranti Lunak 131,355

120.000

100.000

80.000 Penerbitan & Percetakan 53,607

60.000

40.000 Kerajinan 16,174

Musik 40,586

Desain 20,593

19,466

20.000

0

Pasar Seni dan Barang Antik 14,679

Fesyen 16,523

Film, Video, Fotografi 14,949

Seni Pertunjukan 14,612

Televisi dan Radio 14,612

Rata-rata Produktivitas TK Kelompok IK

Gambar 10 Produktivitas Tenaga Kerja Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006

PROFIL PERUSAHAAN DALAM INDUSTRI KREATIF Jumlah perusahaan di Indonesia yang bergerak di sektor industri kreatif hingga tahun 2006 ini mencapai 2,19 juta perusahaan. Pada tahun 2006, jumlah perusahaan sektor industri kreatif ini melebihi jumlah perusahaan pada sektor: (1) Listrik, gas, dan air bersih (25,4 ribu perusahaan); (2) Keuangan, real estat, dan Jasa Perusahaan (170,010 ribu perusahaan); (3) Pertambangan dan Penggalian (359,5 ribu perusahaan); (4) Bangunan (737,2 ribu perusahaan); dan (5) Jasa Kemasyarakatan (1,767 juta perusahaan). Keuangan, Real Estat dan Jasa Perusahaan 170.010 0,40%

Jasa Kemasyarakatan/ Public Services 1.768.621 4,18%

Pengangkutan dan Komunikasi 3.586.300 8,48%

Perdagangan, Hotel dan Restoran 10.403.436 24,59% Bangunan 737.200 1,74%

Listrik, Gas, dan Air Bersih 25.400 0,06%

Industri Kreatif 2.188.815 5,17%

Pertanian, Peternakan, Kehutanan, & Perikanan 20.129.000 47,58%

Pertambangan dan Penggalian 359.500 0,85% Industri Pengolahan 2.933.517 6,93%

Gambar 11 Jumlah Perusahaan pada 9 Sektor Lapangan Usaha Utama Tahun 2006

Subsektor Industri Kreatif yang berkontribusi memiliki jumlah perusahaan di atas rata-rata subsektor industri kreatif ini adalah subsektor Fesyen dan Kerajinan. Pada tahun 2006, jumlah perusahaan subsektor industri Fesyen mencapai 1,234 juta perusahaan dan Kerajinan mencapai 722,75 ribu perusahaan.

14

Seni Pertunjukan 1.314 Penerbitan & 0,06% Percetakan 8,379 Permainan 0% Interaktif Musik 368 22.028 0,02% 1,01%

Layanan Komputer dan Piranti Lunak 1.136 0,05%

Riset & Pengembangan 1.059 0,05%

Televisi dan Radio 22.557 1,03%

Periklanan 9.070 0,41% Arsitektur 4.515 0,21%

Film, Video, Fotografi 2.625 0,12%

Pasar Seni dan Barang Antik 10.976 0,50% Kerajinan 722.752 33,02%

Fesyen 1.233.877 56,37%

Desain 148.158 6,77%

Gambar 12 Jumlah Perusahaan Pada Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006

Pertumbuhan jumlah perusahaan sektor industri kreatif terus menurun sejak tahun 20052006. Pada tahun 2006 pertumbuhan jumlah perusahaan sektor industri kreatif ini adalah sebesar -12,40%, hal ini disebabkan oleh penurunan jumlah perusahaan di subsektor industri Kerajinan (-11,94%); Desain (-34,52%); Fesyen (-10,15%); Film, video dan Fotografi (9,99%); dan Penerbitan dan Percetakan (30,67%). Pertumbuhan jumlah perusahaan pada sektor Industri kreatif terbesar terjadi di tahun 2004 yaitu sebesar 20,48%. Hal ini disebabkan pertumbuhan jumlah tenaga kerja hampir diseluruh subsektor industri kecuali subsektor industri Pasar barang seni yang mengalami pertumbuhan sebesar -5,06%.

PROFIL EKSPOR INDUSTRI KREATIF Dalam hal ekspor, sektor industri kreatif merupakan kontributor terbesar ke-4 dengan nilai ekspor tahun 2006 sebesar 81,43 triliun rupiah setelah ekspor komoditi: (1) Fuel & Lubricants 245,98 triliun rupiah; (2) Machine & Transportation Equipment 127,36 triliun rupiah; dan (3) Misc Manufacturing & Articles 103 triliun rupiah. Creative Industry 81.428.475.834 9,13%

Raw Material 105.037.900.000 11,78%

Animal & Vegetable Oil Fat 55.842.820.000 6,26%

Beverage & Tobacco 3.247.200.000 0,36%

Misc Manufacturing & Articles 102.998.609.313 11,55%

Chemicals 46.317.700.000 5,19% Food & Live Animals 45.920.820.000 5,15%

Other Commodity 4.811.737.608 0,54%

Manufacturing Goods 72.765.117.244 8,16%

Machine & Transportation Equipment 127.362.400.000 14,28%

Fuel & Lubricants 245.984.420.000 27,59%

Gambar 13 Kontribusi Ekspor 10 Komoditi Utama Indonesia Tahun 2006 15

Nilai ekspor sektor industri kreatif ini banyak disumbang oleh subsektor industri Fesyen dengan rata-rata nilai ekspor 2002-2006 43,921 triliun rupiah (62,81%) dan subsektor industri Kerajinan dengan rata-rata nilai ekspor 2002-2006 24,180 triliun rupiah (35%). Masih banyak subsektor industri kreatif yang tidak tercatat melakukan ekspor, disebabkan karena sebagian besar subsektor industri kreatif ini bergerak di bidang jasa yang kemungkinan besar data ekspor ini belum dapat tercatat dengan baik oleh lembaga ekspor Indonesia. Penerbitan & Seni Pertunjukan Permainan Percetakan 0 Interaktif 60,898,476 0,00% 75.379.518 0.07% 0,09% Pasar Seni dan Periklanan Film, Video, Barang Antik 64.626.424 Musik Fotografi 78.033.328 0,08% 238.300.156 137.203 0,10% 0,29% 0,00%

Televisi dan Radio 0 0,00%

Riset & Pengembangan 0 0,00% Arsitektur 236.450 0,00% Kerajinan 26.414.919.077 32,44%

Layanan Komputer dan Piranti Lunak 0 0,00%

Fesyen 53.524.336.013 65,73%

Desain 971.609.189 1,19%

Gambar 14 Kontribusi Ekspor Subsektor Industri Kreatif Tahun 2006

Nilai ekspor ini merupakan nilai ekspor yang sangat optimistik mengingat sebagian besar dari industri fesyen kita masih bersifat maklon, belum benar-benar menyentuh kreativitas individu Indonesia. Kontribusi ekspor industri kreatif mencapai 9,13% merupakan kontribusi yang optimistik, dimana Menteri Perdagangan Republik Indonesia menyatakan bahwa kontribusi ekspor industri kreatif yang realistis hanyalah sebesar 3-4%. Pertumbuhan ekspor tahunan (2002-2006) sektor industri kreatif berada di bawah rata-rata pertumbuhan ekspor nasional. Pada tahun 2006 pertumbuhan ekspor industri kreatif hanyalah sebesar 4,67%, jauh lebih rendah dari pertumbuhan ekspor nasional yang mencapai 12,64%. Walaupun demikian tidak semua subsektor industri kreatif memiliki pertumbuhan ekspor di bawah rata-rata pertumbuhan ekspor nasional, yaitu: (1) Arsitektur (100,54%); (2) Film, video, & fotografi (66,96%); (3) Periklanan (37,49%); (4) Permainan Interaktif (24,06%); (5) Pasar barang seni (22,035); dan Desain (14,19%).

PROFIL DAMPAK INDUSTRI KREATIF TERHADAP SEKTOR LAIN Angka pengganda output terbesar subsektor industri kreatif berada pada subsektor Film, Video dan Fotografi, sebesar 2,212. Angka ini berarti, peningkatan investasi (atau peningkatan permintaan akhir lain, tidak hanya investasi saja) pada subsektor industri Film, Video, Fotografi sebesar Rp. 1 miliar, akan meningkatkan output total perekonomian nasional sebesar Rp. 2,212 miliar. Setelah subsektor industri kreatif Film, Video dan Fotografi, angka pengganda output terbesar diikuti oleh Musik sebesar 2,155 dan Kerajinan sebesar 2,148. 16

Berdasarkan keterkaitan kearah hulu (backward linkage), subsektor industri kreatif Musik memiliki koefisien linkage terbesar, yaitu 2,15. Peningkatan output subsektor industri musik akibat investasi atau final demand lain sebesar Rp. 1 miliar, maka akan terjadi peningkatan output di sektor-sektor industri hulunya sebesar Rp. 2,15 miliar. Setelah subsektor industri musik, ranking subsektor industri kreatif berdasarkan keterkaitan ke arah hulu terbesar diikuti oleh subsektor kerajinan sebesar 2,14 dan subsektor seni pertunjukan sebesar 2,01. Berdasarkan keterkaitan kearah hilir (forward linkage), subsektor industri kreatif Penerbitan dan Percetakan memiliki koefisien linkage terbesar, yaitu 7,52. Peningkatan output subsektor industri penerbitan dan percetakan akibat investasi atau final demand lain sebesar Rp. 1 miliar, akan mengakibatkan peningkatan output di sektor-sektor industri hilirnya sebesar Rp. 7,52 miliar. Setelah subsektor industri Penerbitan dan Percetakan, ranking subsektor industri kreatif berdasarkan keterkaitan ke arah hilir terbesar diikuti oleh subsektor Desain sebesar 6,98 dan subsektor Periklanan sebesar 5,74.

PELUANG & TANTANGAN YANG DIHADAPI INDUSTRI KREATIF Tahun 2004 adalah era keemasan bagi industri kreatif di Indonesia. Pada saat itu pertumbuhan mencapai 8,17%, lebih tinggi dibandingkan dengan pertumbuhan ekonomi nasional saat itu yang hanya 5,03%. Namun, rata-rata pertumbuhan industri kreatif tahun 2002-2006 hanyalah sebesar 0,74%. Terjadi fluktuasi yang sangat tinggi. Hal ini menunjukkan bahwa industri ini belum tumbuh dengan kuat tetapi memiliki potensi untuk tumbuh dan berkembang secara optimal jika didukung dengan kondisi usaha dan lingkungan usaha yang kondusif. Tetapi walaupun rata-rata pertumbuhan sektor industri kreatif tahun 20022006 hanyalah sebesar 0,74%, tetapi terdapat beberapa subsektor industri kreatif yang memiliki pertumbuhan usaha yang baik, yaitu: subsektor arsitektur, permainan interaktif, layanan komputer & piranti lunak, riset dan pengembangan, periklanan, serta musik.

A. Peluang Industri Kreatif Peluang industri kreatif baik di dalam negeri maupun di luar negeri sangatlah besar. Pangsa pasar yang dijanjikan untuk industri kreatif ini masih terbuka sangat lebar, dan akan memiliki kecenderungan meningkat.

PERUBAHAN PERILAKU PASAR DAN KONSUMEN Seiring dengan majunya tingkat pendidikan dan kesehatan di berbagai negara di dunia, taraf hidup manusia pun semakin meningkat sehingga sudut pandang manusia melihat kehidupan juga berubah. Saat ini sudah tidak relevan lagi membeda-bedakan antara negara dunia maju, negara dunia kedua (second world countries) dan negara dunia ketiga (third world countries). Keterhubungan dan internasionalisasi yang tercipta telah mempengaruhi motivasi hidup manusia. Teori Hirarki Kebutuhan Maslow (Maslow, A Theory of Human Motivation 1943) menyatakan bahwa saat manusia telah berhasil melampaui tingkat kebutuhan-kebutuhan dasar seperti kebutuhan fisik (physical needs) serta kebutuhan atas keamanan (security/safety needs), maka manusia akan berusaha mencari kebutuhan-kebutuhannya pada tingkat yang lebih lanjut 17

Self Actualization Esteem Needs Social Needs Security Needs Physiological Needs

Gambar 15 Hirarki Tingkat Kebutuhan Menurut Abraham Maslow

yaitu kebutuhan bersosialisasi (social needs), rasa percaya diri (esteem needs) dan aktualisasi diri (self actualization). Demikan pula dengan perilaku konsumsi manusia. Dalam konteks perdagangan, semakin lama manusia semakin menyukai barang-barang yang tidak hanya mampu memuaskan kebutuhan fungsional saja, namun juga mencari produk yang bisa memberikan dirinya suatu identitas dan membuatnya dirinya lebih dihargai oleh orang-orang disekitarnya. Industri fesyen adalah contoh yang bagus untuk menggambarkan kondisi ini. Konsumen tidak akan membeli barang yang tidak cantik dan tidak menarik, atau yang tidak cocok dengan tubuh si pemakai. Tom Peters seorang guru manajemen ternama mengatakan, apapun bisnis yang anda geluti, anda ada dibisnis fesyen (no matter what business we are in, we are in the fashion business).

Ciri-ciri konsumen seperti ini sangat identik dengan konsumen di negara-negara maju. Oleh karena negara-negara maju juga merupakan trend-setter perdagangan internasional, maka perilaku tersebut berimbas pada negara-negara lain dan menjadi tren global. Sehingga secara perdagangan dan industri, produk-produk yang dijual ke negara maju haruslah yang memiliki kandungan-kandungan non-fungsional yang mampu memuaskan kebutuhan konsumen atas identitas dan penghargaan sosial. Disinilah Industri kreatif memegang peranan yang penting, karena industri kreatif sangat responsif menyerap akumulasi fenomena-fenomena sosial di masyarakat dan menuangkan kedalam konteks produk dan jasa, bisa berupa produk pakai seperti fesyen dan kerajinan maupun produk-produk hiburan seperti musik dan film. Namun, hirarki kebutuhan tersebut di atas tidak hanya diperuntukan secara ekslusif bagi manusia-manusia yang telah berkecukupan dalam hal materi maupun SDM yang berlatar belakang pendidikan tinggi. Dalam proporsi tertentu masyarakat di lapisan bawah (the bottom of the pyramid) yang kurang mengecap pendidikan tinggi pun memiliki motivasi sosial, motivasi kepercayaan diri dan motivasi untuk aktualisasi diri yang sama pentingnya seperti masyarakat lapisan atas.

TUMBUHNYA ERA PRODUKSI NON MASSAL Semakin kritisnya konsumen akhirnya membuat konsumen semakin selektif terhadap barang-barang yang akan dikonsumsinya. Konsumen kurang tergerak membeli barangbarang generik, sebaliknya konsumen sangat antusias membeli barang-barang yang unik dan dapat membuat bangga yang memakainya. Semakin lama faktor selera semakin mendominasi perilaku konsumsi. Dan akibatnya daur hidup produk-produk semakin lama semakin singkat. Ini disebabkan karena bila menyimpan stok terlalu banyak, lebih besar kemungkinan produk tidak terserap pasar. 18

Permintaan konsumen ini (consumer demand) telah mengubah pendekatan industri. Dahulu industri berorientasi mendorong suplai (supply driven). Saat ini pendekatan industri telah berubah menjadi berorientasi konsumen (demand driven) dan proses produksinya tidak disatu tempat namun tersebar. Efek dari industri yang berorientasi konsumen adalah munculmya era produksi non-massal. Pada sistim ini barang dibuat dalam jumlah yang tidak terlalu banyak dan dengan variasivariasi yang beraneka ragam. Yang tidak disadari oleh banyak orang dari fenomena ini adalah bahwa sebenarnya faktor kandungan emosional dan selera (emotional attachment) adalah faktor pendorong perubahan tersebut. Fenomena ini bisa dimanfaatkan dua arah. Industri kreatif yang sarat dengan kandungan emosional dapat mendorong evolusi perkembangan teknologi industri manufaktur nonmassal, atau kebalikannya, industri kreatif dapat semakin memanfaatkan teknologi manufaktur yang telah semakin fleksibel sebagai salah satu keunggulannya dalam mensuplai produk-produk yang beraneka ragam.

PORSI KONSUMSI PRODUK DAN JASA INDUSTRI KREATIF YANG RELATIF BESAR DI NEGARA G-7 Seperti telah dijelaskan sebelumnya, motivasi konsumsi manusia telah meningkat seiring dengan peningkatan taraf hidupnya. Masyarakat dinegara-negara maju adalah masyarakat yang telah berhasil meningkatkan taraf hidupnya terlebih dahulu dibandingkan negaranegara berkembang. Data dari PBB tahun 2003, menunjukkan 50% dari belanja konsumen (consumer spending) di negara G7 adalah belanja untuk produk-produk hasil industri kreatif. Industri kreatif menjadi penting karena 2/3 dari GDP suatu negara berasal dari belanja konsumen. Dapat diartikan bahwa konsumen di negara-negara G7 lebih selektif dan sangat memperhatikan kualitas dari sisi desain, material, merek dan ciri khusus, dan aspek lainnya. Industri kreatif seperti desain produk, fesyen, kerajinan sangat memahami sisi-sisi manusiawi tersebut sehingga besar peranannya dalam penyerapan ekspor ke negara-negara G7. Dengan intensifikasi kreativitas khususnya pada desain untuk produk-produk yang di ekspor, Indonesia tentunya dapat meningkatkan angka ekspornya.

PORSI PASAR DALAM NEGERI YANG BESAR Dari sisi pasar domestik, penduduk Indonesia yang merupakan peringkat 4 terbesar di dunia adalah potensi pasar yang sangat besar apabila dapat menyerap hasil-hasil produksi dalam negeri. Saat faktor eksternal kurang mendukung, seperti kondisi saat ini, kinerja ekspor bisa saja menurun. Pada saat itu, perekonomian harus ditumpu pada perekonomian domestik. Industri kreatif berbasis barang-barang fisik dapat mengisi pasar domestik dengan hasilhasil produksi dalam negeri yang memiliki kualitas desain yang sama baiknya dengan produk-produk impor. Produk-produk lokal yang dibuat secara mandiri tanpa lisensi asing mencerminkan potensi kemandirian dunia bisnis anak bangsa. Industri kreatif yang produknya berupa jasa atau bentuk non-materiil lainnya misalnya musik dan piranti lunak, dapat didistribusikan secara digital sehingga tidak perlu

19

menggunakan cara-cara distribusi melalui infrastruktur fisik yang sangat terkait dengan konsumsi BBM.

KERAGAMAN SOSIO-KULTURAL INDONESIA Indonesia terkenal karena keragaman sosio-kulturalnya. Sering kali, kendala yang ditemui dalam promosi budaya Indonesia adalah kesulitan mencari pemirsa (audience). Ini disebabkan karena pemirsa kurang tertarik menikmati sajian yang terlalu tradisionil. Apabila dibiarkan, lama kelamaan warisan budaya tersebut akan punah karena tidak adanya regenerasi terhadap generasi muda. Namun sebaliknya, bagi para pelaku industri kreatif, keragaman sosio-kultural dapat menjadi sumber inspirasi yang tidak pernah kering. Dimana-mana kita dapat melihat bahwa pemirsa lokal maupun internasional akan tertarik apabila menonton pagelaran budaya yang telah mendapat sentuhan lebih modern dan populer dari desainer, arsitek, komposer musik dan koreografer. Usaha-usaha pemanfaatan kearifan serta warisan budaya ini, perlu perhatian dan kerjasama antara pemerintah dengan pelaku-pelaku industri kreatif, sehingga warisan budaya tradisional bangsa Indonesia dapat terlestarikan dan menjadi kebanggaan Bangsa Indonesia.

B. Tantangan Industri Kreatif di Indonesia KESIAPAN SDM KREATIF DI INDONESIA Di Amerika, Richard Florida menggolongkan SDM kreatif menjadi strata baru disebut creative class. Di era ekonomi kreatif, dimana kreativitas menjadi industri, pekerja kreatif tidak hanya dari dunia seni melainkan juga dari dunia manajemen, sains dan teknologi. Menurut Florida, SDM kreatif meliputi orang-orang dari bidang sains, insinyur, arsitek, desainer, pendidik, artis, musisi dan entertainer. Mereka adalah orang yang menciptakan ideide baru, teknologi-teknologi baru dan konten baru. Juga pekerja dari sektor manajemen yang pekerjaannya mengandalkan daya pikir dalam memecahkan masalah dan pengambilan keputusan. Terdapat 30% pekerja dalam strata kreatif di Amerika, dengan penghasilan sekitar 2 triliun dollar Amerika. Kontribusi yang sangat besar ini menjadi patokan bahwa SDM kreatif patut diperhitungkan. Berkembangnya industri berbasis kreativitas khususnya di Amerika dan Inggris berdampak besar bagi negara-negara lain khususnya negara-negara di Asia, berupa kegiatan subkontrak (outsourcing). Perlahan-lahan negara-negara Asia mulai menunjukkan kematangannya. Saat ini India telah terkenal dengan industri film dan industri piranti lunak, Jepang dan Korea dikenal sebagai pencipta benda-benda elektronik, otomotif dan industri konten. Namun, pasar global untuk sub-kontrak SDM kreatif belum dirasakan penuh oleh pekerjapekerja kreatif di Indonesia. Kendala yang dihadapi SDM kreatif Indonesia saat ini ada tiga bagian besar: 1. SDM kreatif berbasis artistik belum memahami konteks kreativitas di era industri kreatif secara menyeluruh. Sehingga masyarakat melihat dunia artistik sebagai dunia yang eksklusif dan tidak merakyat. 20

2. SDM kreatif berbasis non-artistik (sains dan teknologi) terlalu mikroskopis dalam melihat keprofesiannya sehingga kadang terlalu mekanistis dalam berpikir sehingga kurang inovatif. Dalam bekerja orang-orang ini lebih termotivasi bekerja pada perusahaan-perusahaan besar yang membuat mereka tenggelam di dalam rutinitas sehari-hari dan memiliki keterbatasan dalam mengekspresikan kreativitas yang ada dalam diri. 3. SDM kreatif baik yang berbasis artistik maupun yang non-artistik kekurangan sarana untuk bereksperimen dan berekspresi sehingga hasil karya mereka masih kurang kreatif dan kurang inovatif. Akibatnya industri lokal dan internasional belum melihat kepentingan yang besar untuk mengadopsi ide-ide baru dari mereka. Melihat kondisi seperti ini, maka diperlukan penanaman pola pikir kreatif yang lebih kontekstual dan diterapkan disegala sisi kehidupan, baik dari sisi pendidikan, budaya maupun motivasi kewirausahaan.

LEMBAGA PENDIDIKAN YANG MAMPU MENGHASILKAN INSAN KREATIF INDONESIA Saat ini, telah semakin disadari bahwa kurikulum yang hanya bersifat menghafal, tidak akan berdampak pada daya juang anak didik di kehidupan nyata. Daya juang sebenarnya adalah olah kreativitas, karena daya juang menantang manusia memecahkan suatu permasalahan, bila ia tidak cukup kreatif, permasalahannya tidak selesai dan ia akan tersingkirkan. Banyak ditemui, lulusan-lulusan pendidikan tinggi dengan IPK tinggi ternyata tidak berprestasi didunia kerja, bahkan jadi pengangguran. Dengan kenyataan ini, sektor pendidikan, sejak dini harus mengimbangi kurikulum berbasis hafal menghafal dengan kurikulum berorientasi kepada kreativitas dan terbentuknya jiwa kewirausahaan. Kreativitas yang dimaksud adalah mengasah kepekaan dan kesiapan untuk proaktif di dalam menghadapi perubahan-perubahan yang ditemui dilingkungan nyata. Lembaga pendidikan seharusnya mengarah kepada sistem pendidikan yang dapat menciptakan: 1. Kompetensi yang kompetitif: Sesuai namanya, kompetensi membutuhkan latihan, sehingga sektor pendidikan harus memperbanyak kegiatan orientasi lapangan, eksperimentasi, riset dan pengembangan serta mengadakan proyek kerjasama multidisipliner yang beranggotakan berbagai keilmuan, dari sains, teknologi maupun seni. 2. Intelejensia Multi Dimensi: Teori-teori intelejensia saat ini telah mengakui pula bahwa tidak hanya kecerdasan rasional (IQ) yang menjadi acuan tingkat pencapaian manusia, tetapi manusia juga memiliki kecerdasaran emosi (EQ) dan kecerdasan spiritual (SQ). Dengan menempatkan porsi yang sama di ketiga dimensi intelejensia ini pada jalur pendidikan formal, diharapkan dapat dihasilkan SDM bertintelejensia rasional yang tinggi dan memiliki daya kreativitas yang tinggi pula.

KERAGAMAN SOSIO-KULTURAL INDONESIA Bali adalah contoh yang baik dalam melihat toleransi keragaman sosio-kultural. Bali telah menjadi magnet bagi banyak banyak orang didunia dan banyak orang Indonesia dari etnis lainnya. Faktor-faktornya adalah: 21

1. Sikap terbuka keramahan masyarakat Bali terhadap orang asing maupun etnis lain. 2. Kesenian tradisi (warisan budaya) masyarakat Bali yang dapat dilihat sehari-hari. 3. Terpeliharanya warisan budaya dan aset-aset wisata alam. Ketiga daya tarik ini mampu membuat Bali menjadi meeting point dari berbagai etnis dunia yang tidak sekedar ingin menikmati keindahan alam, namun juga ingin berkarya dan berkolaborasi dengan warga etnis lainnya. Interaksi semacam ini merupakan faktor penting bagi perekonomian masyarakat Bali dan membuat Bali menjadi semakin dikenal sebagai tempat berkarya bagi banyak individu kreatif berkelas dunia. Apabila tauladan seperti ini ditiru oleh daerah-daerah lain di Indonesia, maka magnet yang sama akan tercipta didaerah-daerah lain yang tidak kalah indahnya dengan Bali. Seluruh etnis di Indonesia juga harus saling menghormati simbol-simbol budaya yang memiliki kesakralan bagi etnis tertentu. Kadangkala perselisihan terjadi karena saling ketidaktahuan mengenai simbol-simbol tersebut.

KESIAPAN PERANGKAT NEGARA UNTUK MENDUKUNG INDUSTRI BERBASIS INTELECTUAL PROPERTY Di tingkat internasional, daya tawar (bargaining position) Indonesia untuk permasalahan HKI masih sangat perlu ditingkatkan. Sering kali, upaya memperjuangan HKI karya cipta asli Indonesia kandas di tengah jalan karena kurangnya kemampuan diplomasi negara. Pemerintah harus lebih memahami konvensi internasional di bawah naungan World Trade Organization (WTO) dan World Intellectual Property Organization (WIPO) dan mengejawantahkan secara aktual ke dalam kondisi di dalam negeri. Di tingkat dalam negeri, masih banyak pelanggaran hak cipta seperti pembajakan cakram optik yang melemahkan reputasi negara ditataran internasional. Tingkat pembajakan cakram optik (CD, VCD, DVD) yang tinggi di Indonesia menyebabkan Indonesia dijadikan Watch List oleh International Intellectual Property Association (IIPA) Amerika. Akibat pembajakan di dalam negeri sejak September 2006, IIPA dirugikian sebesar 85% dibidang piranti lunak dan 91% dibidang musik, total 205.2 Juta Dollar. Faktor yang tidak mengenakkan bagi Amerika tentu akan menghambat ekspor produk-produk berbasis hak cipta asal Indonesia ke Amerika.

MENGHADAPI PERDAGANGAN BEBAS Industri kreatif dalam definisi modern telah lebih dahulu dikembangkan oleh dunia barat. Dengan sendirinya individu-individu asing telah lebih dahulu memahami cara-cara (knowhow) membangun industri kreatif dimana saja ia berada, apalagi untuk mendirikannya relatif lebih murah. Banyaknya sumber daya alam yang masih belum disentuh dan melimpahnya aset budaya tradisi lokal telah mengundang pemain-pemain asing untuk datang dan bekerja di Indonesia. Sering kali kedatangan para pemain asing di Indonesia tidak disertai komitmen dalam membangun industri yang lebih berkelanjutan, hanya bersifat eksploitatif semata. Agar individu lokal dapat bersaing dengan pemain asing, maka pekerja kreatif Indonesia harus dipersiapkan secara matang dengan segera diciptakan lembaga-lembaga pelatihan baik formal, non-formal maupun organik yang mampu melatih kemampuan manajerial, olah kreativitas, bahasa asing, pemasaran dan negosiasi bisnis. 22

LEMBAGA KEUANGAN BAGI INDUSTRI KREATIF Dukungan lembaga keuangan pada insan-insan kreatif Indonesia masih dirasakan rendah. Misalnya industri-industri kreatif baru terutama yang berbasis konten digital yang menunjukkan pertumbuhan di atas rata-rata masih sulit untuk mendapatkan dukungan pembiayaan dari lembaga keuangan. Hal ini disebabkan karena lembaga keuangan masih belum memahami bisnis di industri kreatif ini, sehingga lembaga keuangan masih sulit memberikan dukungan. Insan-insan kreatif sebenarnya juga bagian dari UKM/IKM. Realita secara makro, dukungan lembaga finansial dalam mendanai UKM/IKM masih setengah hati. Saat ini sudah terdapat skema pembiayaan KREDIT USAHA RAKYAT (KUR) yang telah diluncurkan oleh Presiden RI pada tanggal 5 November 2007 berdasarkan Nota Kesepahaman Bersama (MoU) antara Pemerintah, Perusahaan Penjaminan, dan Perbankan (enam bank yaitu Bank Mandiri, BNI, BTN, BRI, Bank Bukopin, dan Bank Syariah Mandiri) pada tanggal 9 Oktober 2007 tentang Penjaminan Kredit/Pembiayaan kepada UMKM/Koperasi, yang mungkin dapat dimanfaatkan oleh skema pembiayaan bagi industri kreatif. Tetapi hal ini belum dapat dimanfaatkan oleh industri kreatif karena kendala perbedaan pola bisnis sektor industri kreatif dengan sektor-sektor industri lainnya, sehingga perbankan akan cenderung menilai sektor industri kreatif ini belum bankable. Oleh karena itu perlu dipikirkan kebijakan atau bentuk skema pembiayaan yang sesuai bagi industri kreatif ini.

Mengapa Ekonomi Kreatif Perlu Dikembangkan? Industri Kreatif sebenarnya sudah ada sejak era pertanian, atau ekonomi gelombang pertama, tetapi pada masa itu, tingkat kebutuhan manusia dan tingkat interaksi sosial belum mencapai kondisi seperti era saat ini, sehingga pada era sebelum ekonomi kreatif, industri ini belum menjadi pusat perhatian atau fokus pengembangan industri yang diyakini dapat berkontribusi secara positif terhadap perekonomian suatu bangsa. Industri kreatif ini dapat memberikan kontribusi di beberapa aspek kehidupan, tidak hanya ditinjau dari sudut pandang ekonomi semata, tetapi juga dapat memberikan dampak positif kepada aspek lainnya seperti peningkatan citra dan identitas bangsa, menumbuhkan inovasi dan kreativitas anak bangsa, merupakan industri yang menggunakan sumber daya yang terbarukan, serta dampak sosial yang positif. Secara umum, alasan kuat mengapa industri kreatif ini perlu dikembangkan, karena sektor industri kreatif ini memiliki kontribusi ekonomi yang signifikan bagi perekonomian Indonesia, dapat menciptakan iklim bisnis yang positif, dapat memperkuat citra & identitas bangsa Indonesia, mendukung pemanfaatan sumber daya yang terbarukan, merupakan pusat penciptaan inovasi dan pembentukan kreativitas, dan memiliki dampak sosial yang positif. Berdasarkan alasan-alasan di atas, maka industri kreatif ini sudah selayaknya menjadi sektor industri yang menarik untuk dikembangkan dengan konsep pengembangan yang matang.

23

Kontribusi Ekonomi •PDB •Menciptakan Lapangan Pekerjaan •Ekspor

Dampak Sosial

•Penciptaan Lapangan usaha •Dampak bagi sektor lain •Pemasaran

•Kualitas Hidup •Peningkatan Toleransi sosial

Mengapa Ekonomi Kreatif Inovasi & Kreativitas •Ide & Gagasan •Penciptaan Nilai

Iklim Bisnis

Sumber Daya Terbarukan

Citra & Identitas bangsa •Turisme •Ikon Nasional •Membangun budaya, warisan budaya & nilai lokal

•Berbasis Pengetahuan, kreativitas • Green Community

Gambar 16 Mengapa Ekonomi Kreatif Perlu dikembangkan?

KONTRIBUSI EKONOMI Dalam periode studi tahun 1997-2000, persentase kontribusi GDP industri kreatif di beberapa negara berkisar antara 2,8% (Singapura) sampai dengan 7,9% (Inggris) dan tingkat pertumbuhan industri kreatif di beberapa negara berkisar antara 5,7% (Australia) dan 16% (Inggris), dengan tingkat penyerapan tenaga kerja berkisar antara 3,4% (Singapura) sampai dengan 5,9% (US) dari seluruh tenaga kerja yang ada di negara yang bersangkutan. Berdasarkan studi pemetaan industri kreatif yang telah dilakukan oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia RI, tahun 2007, maka: 

tahun 2006 Industri kreatif di Indonesia telah menyumbangkan PDB sebesar 104,73 triliun rupiah atau menyumbang 6,28% dari total PDB Indonesia. Rata-rata pertumbuhan PDB periode 2003-2006 hanyalah sebesar 0,74% yang disebabkan oleh merosotnya kontribusi subsektor kerajinan dan fesyen pada tahun 2002-2003 dan tahun 2005-2006.



jumlah tenaga kerja yang berhasil diserap oleh sektor industri kreatif ini pada tahun 2006 mencapai 5,4 juta pekerja dengan tingkat partisipasi Pekerja adalah sebesar 5,8%.



nilai ekspor industri kreatif di Indonesia tahun 2006 mencapai 81,4 triliun rupiah dan berkontribusi sebesar 9,13% terhadap total nilai ekspor nasional.

Dari hasil studi ini, dapat disimpulkan bahwa sektor industri kreatif di Indonesia, juga merupakan sektor industri yang menjanjikan untuk mendukung pertumbuhan perekonomian Indonesia. 24

Tabel 2 Profil Kontribusi Industri Kreatif di beberapa negara di Dunia

Negara/Kota

% Rata-rata Pertumbuhan % Rata-rata Pertumbuhan Tingkat % Kontribusi Jumlah Tenaga Tahunan Industri Kreatif Tahunan Ekonomi (period Partisipasi PDB Kerja (period comparison) comparison) Pekerja (%)

Konsep

Tahun

Nilai Tambah

London

CIs

2000

£ 21 billion

-

11,4% (1995-2000)

-

546.000

-

Britain

CIs

2000-2001

£ 76,6 billion

7,90%

9% (1997-1998)

2,8% (1997-1998)

1,95 juta

-

United States

CRs

2001

US$ 791,2 billion

7,75%

7% (1977-2001)

3,2% (1977-2001)

8 juta

5,9

Indonesia

CIs

2007

Rp 104,73 billion

6,28%

0,74% (2003-2006)

5,24% (2003-2006)

5.409.903

5,80%

Taiwan

CCIs

2000

TW$ 702 billion

5,90%

10,1% (1998-2000)

10,1% (1998-2000)

337.456

3,56

Britain

CIs

1997-1998

£ 112,5 billion

5%

16% (1997-1998)

> 6% (1997-1998)

1,3 juta

4,6

Australia

CRs

1999-2000

AUS$ 19,2 billion

3,30%

5,7% (1995-2000)

4,85% (1995-2000)

345.000

3,8

New Zealand

CIs

2000-2001

NZ$ 3.526 million

3,10%

-

-

49.091

3,6

Singapore

CRs

2000

S$ 4,8 billion

2,80%

13,4% (1986-2000)

10,6% (1986-2000)

72.200

3,4

25

PENDAPATAN DOMESTIK BRUTO Perkembangan kontribusi Industri kreatif terhadap PDB di beberapa negara menunjukkan perkembangan yang positif, dan diperoleh beberapa fakta sebagai berikut:  Kontribusi industri kreatif Inggris 8,2 % dengan laju pertumbuhan dua kali lipat pertumbuhan ekonomi nasional, sedangkan pertumbuhan ekspor Industri kreatif di Inggris mencapai 11% dan menyumbang 4,3 % ekspor Inggris (UK Trade and Investment Service, Oktober 2007)  Kontribusi industri kreatif di Amerika sebesar 11,12 % (WIPO)  Kontribusi industri kreatif di Singapura tahun 2000 adalah 3 % dari GDP ditargetkan mencapai 6-7 % di tahun 2012 (Intelectual Property Office Singapore).  Rata-rata Kontribusi PDB Industri Kreatif Indonesia tahun 2002-2006 berdasarkan harga konstan 2000 adalah sebesar Rp 104,6 Triliun Rupiah, yaitu 6,3% dari total nilai PDB Nasional, lebih tinggi dibandingkan dengan Tabel 3 Potensi Pasar 15 Sektor Industri Kreatif (1999, dalam US$ M) sektor gas, listrik dan air, sektor properti dan sektor transportasi dan komunikasi. Potensi pasar industri kreatif inipun cukup menjanjikan dan diperkirakan sebagai berikut:  Data dari United Nation tahun 2003 mengatakan bahwa 50% dari belanja masyarakat (consumer spending) di negaranegara G7 berasal dari produk industri kreatif (Ryan 2003) sedangkan belanja masyarakat meliputi 2/3 kontribusi GDP, sehingga dapat diperkirakan potensi pasar industri kreatif di negara-negara G7 sebesar 50%x 2/3 GDP. Hal ini menjadi penting mengingat Amerika Serikat, Inggris, Perancis, Kanada, Italia dan Jepang merupakan negara-negara daerah tujuan ekspor dari negara-negara berkembang termasuk Indonesia.  Pada bulan Januari tahun 2000 perkiraan nilai ekonomi kreatif di dunia adalah sebesar 2,24 Sumber: John Howkins, The Creative Economy, Triliun dollar Amerika dan tumbuh sebesar How People Make Money from Ideas, Penguin Books, 2001) 5% per tahunnya. Jika diproyeksikan hingga tahun 2020 dengan tingkat pertumbuhan yang sama yaitu 5%, maka nilai pasar ekonomi kreatif ini akan mencapai US$ 6,1 Triliun (Howkins, 2001).  Berdasarkan bank dunia, tahun 1999 GNP dunia mencapai sebesar US$ 30,2 Triliun sehingga ekonomi kreatif berkontribusi 7,3% terhadap ekonomi global. (Howkins, 2001).. Berdasarkan paparan di atas, maka dapat disimpulkan bahwa industri kreatif ini merupakan industri yang sangat potensial untuk dikembangkan.

26

MENCIPTAKAN LAPANGAN PEKERJAAN Industri Kreatif Indonesia rata-rata tahun 2002-2006 mampu menyerap 5,4 juta tenaga kerja atau dengan Tingkat Partisipasi Tenaga kerja Nasional 5,79%, serta dengan Produktivitas Tenaga Kerja Rp 19.466 ribu/tahun per pekerja. Subsektor Kerajinan (industri furnitur, batik termasuk di dalamnya) dan Fesyen memiliki daya serap tenaga kerja yang tinggi dengan tingkat keterampilan pekerja yang mampu dikuasai oleh segala lapisan masyarakat. Sehingga, apabila industri ini dibenahi dengan benar maka ia akan berkontribusi menciptakan lapangan pekerjaan dan turut serta mengurangi angka kemiskinan. Subsektor lainnya yang memiliki bobot keterampilan lebih tinggi seperti layanan komputer dan perangkat lunak, permainan interaktif, periklanan, musik, film, seni pertunjukan memiliki karakteristik jumlah pekerja yang tidak terlalu banyak namun mampu menciptakan nilai tambah yang lebih tinggi. Sektor-sektor ini menonjol dalam sumber daya berkualitas tinggi sehingga bila hasil karyanya diekspor mampu mengharumkan nama bangsa. Di negara lain seperti Amerika, Inggris, Singapura terdapat kecenderungan peningkatan pertumbuhan penyerapan pekerja di sektor kreatif. Sayangnya, sementara di banyak dunia menunjukkan bahwa penyerapan tenaga kerja meningkat, di Indonesia memperlihatkan kecenderungan menurun. Rata-rata pertumbuhan Penyerapan Tenaga Kerja Industri Kreatif Indonesia (2003-2006) adalah -3,74%. Hal ini tentunya perlu dianalisis dan perlu diperbaiki karena kontribusi total industri kreatif Indonesia adalah 6,3% (rata-rata 2002-2006) merupakan suatu prestasi yang sangat baik.

EKSPOR Saat ini kontribusi dari produk berbasis sumber daya alam seperti: minyak, gas, pertambangan, kayu, kelapa sawit, dan karet, terhadap total ekspor Indonesia sangatlah besar. Pada waktu yang tidak lama lagi, sumber daya alam tak terbarukan seperti batu bara dan minyak akan habis, sehingga perlu dikembangkan industri alternatif yang berbasis sumber daya terbarukan. Saat ini, beberapa jenis industri olahan juga sudah berkembang ekspornya Tahun 2006, kontribusi industri kreatif terhadap ekspor nasional mencapai 9,13%. Hal ini menunjukkan bahwa produk industri kreatif sudah banyak diserap di beberapa negara di dunia tetapi masih dapat terus ditingkatkan untuk melayani pasar ekspor yang lebih besar. Nilai ekspor industri kreatif memiliki niliai tambah yang tinggi karena industri kreatif tidak hanya berfokus pada memproduksi benda-benda fungsional tanpa memperhatikan desain. Indonesia sangat dapat bersaing untuk produk industri kreatif, karena Indonesia memiliki sumber daya insani kreatif yang potensial dan dapat dikembangkan terus. Oleh karena itu Indonesia lebih bisa bersaing di bidang ini ketimbang di produk-produk produksi massal.

IKLIM BISNIS Investasi sangat dipengaruhi oleh iklim bisnis. Semakin kondusif iklim bisnis di Indonesia, semakin besar penanaman modal di dalam negeri. Industri kreatif dapat dimanfaatkan sebagai perangsang investasi yaitu dengan pembangunan lingkungan urban yang kondusif 27

dengan menciptakan kota-kota kreatif yang diikuti dengan pembangunan infrastruktur komunikasi dan informasi yang mudah diakses. Ini akan menarik pekerja-pekerja kreatif yang memiliki talenta tinggi. Talenta kreatif dari berbagai spesialisasi (seni, teknologi, budaya) akan membentuk komunitas-komunitas kreatif dan menciptakan berbagai inovasiinovasi yang menggema sampai ke tingkat internasional. Kota-kota menjadi hidup dan berenergi. Ini akan menjadi magnet datangnya investor dan perusahaan ke kota-kota tersebut. Contoh adalah Silicon Valley di Amerika, Bangalore di India,dan Hong Kong.

PENCIPTAAN LAPANGAN USAHA Industri kreatif dalam rantai nilai sektor kreasi (creation) sejatinya adalah sektor jasa. Terlihat di berbagai negara bahwa pertumbuhan sektor jasa semakin meningkat. Membangun sektor Industri kreatif pada akhirnya akan meningkatkan sektor jasa yang saat ini juga merupakan perhatian pemerintah Indonesia.

Gambar 17 Kontribusi Sektor Jasa Terhadap Pertumbuhan Ekonomi di Beberapa Negara

DAMPAK BAGI SEKTOR LAIN Pembangunan yang mendukung tumbuhnya kreativitas akan menimbulkan iklim bisnis yang kompetitif, karena kreativitas adalah suatu keinginan untuk menciptakan sesuatu yang baru, unik dan berbeda. Seluruh sektor industri sebenarnya membutuhkan imbuhan kreatifitias di dalamnya. Setiap gedung membutuhkan arsitek, setiap ruang membutuhkan furnitur dan produk aksesori, setiap perusahaan harus dilengkapi dengan profil perusahaan, setiap produk konsumer membutuhkan iklan, setiap manusia membutuhkan kendaraan, pakaian dan alas kaki yang dapat mengaktualisasikan diri si pemakai, setiap orang butuh hiburan berupa musik, film, siaran radio dan televisi. Hal-hal yang disebutkan di atas merupakan modal kreatif (creative capital). Konsep-konsep produk dapat berbasis material baru, teknologi baru atau media baru. Bila potensi ini dimaksimalkan dalam bentuk kewirausahaan, maka setiap lapangan usaha baru di bidang 28

industri kreatif akan menciptakan struktur industri baru sehingga membuka lapangan usaha baru bagi industri pendukungnya.

STRATEGI PEMASARAN Selama ini sebagian dari industri olahan, termasuk industri kreatif di Indonesia merasa cukup nyaman untuk menjadi pemasok (maklon) bagi perusahaan-perusahaan asing. Walaupun ekonomi bergulir, namun kondisi ini tidak terlalu menguntungkan karena dalam situasi seperti ini, pemberi order yang berkuasa menetapkan harga dan memiliki kebebasan untuk berpindah-pindah tempat. Pertumbuhan nilai tambah Industri-industri yang memiliki unsur kreatif menunjukan angka 0,74%, menandakan bahwa walaupun industri kreatif tumbuh, namun nilai tambahnya masih harus dioptimalkan. Angka ini dapat pula mengatakan bahwa output dari industri kreatif masih kurang kreatif (kurang unik) dan masih relatif sama antara satu dan lainnya atau masih merupakan maklon. Dengan bentuk dan harga yang relatif sama antara produk yang satu dengan yang lain tentu saja akan menimbulkan perang harga. Ilmu berbasis kreativitas seperti desain beririsan langsung dengan ilmu pemasaran seperti promosi, periklanan, pencitraan, merk dan masih banyak lagi lainnya yang mampu mengolah strategi pemasaran dari pendekatan emosional konsumen. Di level produk, pemanfaatan potensi kreativitas akan memunculkan keberanian memasarkan produkproduk nasional dengan merk sendiri baik dipasar domestik maupun internasional.

CITRA & IDENTITAS BANGSA Bagaimana caranya kita mengelola citra negara agar bisa berkompetisi dengan efektif disegala bidang? Ada negara-negara yang hanya membutuhkan penataan manajemen pencitraan, namun bagi negara-negara yang baru saja melalui suatu transformasi politik dan ekonomi, biasanya diperlukan lebih dari sekedar penataan manajemen, negara tersebut juga harus mencari citra baru. Warisan budaya Indonesia yang telah ada sejak ratusan tahun adalah bukti daya kreasi bangsa Indonesia. Candi Borobudur adalah bukti supremasi arsitektur, keris adalah bukti supremasi dibidang metalurgi, batik adalah fesyen dizamannya, jamu dan ramuan tradisional adalah bukti kemampuan riset dan pengembangan. Bahasa juga merupakan bukti daya kreasi bangsa Indonesia. Indonesia memiliki keragaman bahasa terbesar didunia. Dari sekitar 7000 bahasa di dunia, 742 bahasa di Indonesia. Jadi dari semua bahasa yang ada di dunia, lebih dari 10% ada di Indonesia (sumber: ethnoloque.com). Keragaman bahasa menunjukkan betapa kayanya budaya bangsa Indonesia, namun hanya segelintir saja yang diketahui oleh dunia internasional. Secara geografis, Indonesia adalah negara kepulauan dengan ribuan pulau-pulau yang tersebar dari Sabang hingga Merauke. Indonesia memiliki Selat Malaka yang merupakan salah satu jalur distribusi perdagangan tersibuk didunia. Namun kesohoran Selat Malaka dimata internasional khususnya yang melekat pada Indonesia adalah banyaknya terjadi perompakan oleh penjahat-penjahat asal Indonesia, menjadikan Selat Malaka daerah yang rawan dilintasi kapal-kapal internasional. Sementara itu, Singapura yang berada pada selat yang sama justru memiliki citra yang jauh bertolak belakang, Singapura menjadi salah satu 29

pelabuhan paling ramai didunia yang menggerakkan roda perekonomian penting bagi Singapura. Kekayaan hutan tropis yang dimiliki Indonesia memiliki kandungan keragaman hayati yang sangat diperhatikan oleh mata dunia. Banyak ditemukan species langka yang sebelumnya telah dinyatakan punah, ternyata masih hidup dipelosok-pelosok hutan tropis Indonesia. Sayangnya dibandingkan dengan kekayaan keragaman hayatinya, Indonesia lebih terkenal sebagai salah satu negara dengan tingkat penggundulan hutan dan deforestasi tertinggi didunia, yang justru mengancam kelestarian keragaman hayati tersebut. Kebakaran hutan di Indonesia dikenal sebagai penghasil asap yang menjadi polusi lingkungan yang sekarang disoroti sebagai penyebab pemanasan global. Hal ini adalah tidak 100% berdasarkan fakta tetap persepsi tersebut cukup kuat. Dari sekian banyak kelebihan-kelebihan Indonesia, lebih banyak hal negatif yang diingat oleh dunia internasional. Ini menimbulkan suatu pertanyaan besar, sampai kapankah citra negatif ini akan terus melekat pada Indonesia? Tanpa upaya pembangunan citra yang lebih positif, upaya untuk dapat menarik lebih banyak investasi dan perdagangan serta pariwisata datang ke Indonesia akan menjadi lebih sulit. Di banyak negara, promosi pariwisata oleh pemerintah mampu menciptakan investasi yang menarik, industri pariwisata menciptakan tenaga kerja dan merangsang pembangunan dibidang infrastruktur, pendidikan dan industri-industri properti terkait. Memang, tidak hanya sektor pariwisata yang berperan dalam menciptakan citra negara. Kualitas barang dan jasa, daya tarik budaya dan wisata, peluang investasi, kebijakan ekonomi dan politik luar negeri yang kondusif harus dibentuk dalam satu citra. Untuk melaksanakannya, perlu kerjasama erat antara berbagai departemen dan instansi terkait, antara lain: Departemen Pariwisata dan Budaya untuk menyediakan anggaran untuk pomosi pariwisata, Departemen Perindustrian dalam menciptakan proses dan produksi produk-produk dan Departemen Perdagangan dalam menciptakan jalur distribusi yang efisien dan berbagai aspek komersialisasi, promosi serta investasi. Pada akhirnya, proses pencitraan harus mampu memperkuat demokrasi, merangsang pembangunan dalam negeri dan berintegrasi dengan komunitas dunia di setiap level. Cara Ekonomi Kreatif Membangun Pencitraan Negara 1. Membangun. Perlu dibangun sebuah perilaku dan semangat kreativitas yang berbasis budaya secara konsisten dan tercermin di dalam segala dimensi sosial kemasyakatan. 2. Mengubah. Pelestarian budaya lokal tanpa disertai dengan penyesuaian dengan perkembangan terbaru yang lebih modern juga tidak akan menarik minat generasi muda dan pasar internasional. Industri kreatif merupakan sektor industri yang dapat memberikan pembaharuan dalam pelestarian budaya sekaligus mengekplorasi potensi ekonominya. 3. Melindungi. Penyerobotan budaya oleh negara lain bila dibiarkan akan mengurangi reputasi Indonesia di mata dunia. Konservasi cagar budaya dan proteksi warisan budaya dari sisi HKI harus terus ditingkatkan. 4. Memiliki. Karena pencitraan adalah juga berarti kepemilikan, maka bangsa Indonesia harus merasa memiliki budaya yang diwariskan oleh leluhur. Sehingga pembentukan 30

perilaku kebanggaan atas budaya lokal dan kebanggaan memakai produk produksi dalam negeri adalah penting yang dapat mendukung pembangunan citra negara. 5. Meningkatkan. Peningkatan konektifitas melalui kemajuan teknologi digabungkan dengan nilai-nilai simbolik dari suatu produk, dapat membawa suatu negara kepada suatu karakter yang spesifik.

Pariwisata

Sumber Daya Insani

Budaya & Warisan Budaya

BRAND NEGARA

Ekspor

Pemerintahan

Investasi & Keimigrasian

Gambar 18 Nation Brand Hexagon1

Selain hal yang telah dijelaskan di atas, kejujuran juga merupakan salah satu faktor yang sangat dibutuhkan untuk membentuk pencitraan negara (Nation Brand). Bila tidak jujur, akan mengakibatkan serangan balik karena cepat atau lambat masyarakat dunia akan segera mengetahui ketidakjujuran tersebut. Bila ini terjadi pada negara, resiko yang harus ditanggung oleh negara tersebut sangatlah besar. Transparansi, akuntabilitas dan masyarakat yang berperilaku baik harus menjadi nilai-nilai yang dijunjung tinggi baik. Pendekatanpendekatan simpatik harus lebih banyak dilakukan agar membentuk citra yang baik.

Image pemerintah dimata internasional akan mempengaruhi ekonomi domestik dan juga sebaliknya. Dengan demikian pencitraan negara harus dibangun seluas mungkin sehingga terbentuk identitas nasional dimata masyarakat internasional maupun lokal. Dimensi Nation Branding Pemeringkat analitis pencitraan bangsa-bangsa di dunia yang banyak dijadikan acuan saat ini adalah Anholt Nation Brand Index. Setiap Empat bulan sekali NBI mengumpulkan persepsi 25,000 orang dari 35 negara-negara maju maupun negara berkembang tentang aset-aset budaya, politik, komersial dan aset manusia, potensi investasi dan daya tarik pariwisata. Hasilnya adalah membuat peringkat kekuatan dan penampilan citra suatu bangsa dan memaparkan cerita masyarakat dunia apabila melihat negara tersebut. Dimensi national brand dalam Anholt Nation Brand Index merupakan gabungan dari faktor-faktor yang disebut Nation Brand Hexagon meliputi: (a) Ekspor; (b) Sumber daya insani; (c) Pemerintahan; (d) Pariwisata;(e) Budaya dan warisan budaya; dan(f) Imigrasi dan Investasi.

31

Tabel 4 The Anholt Nation Brands Index Q2 2007

Rank 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38

Country UK Germany France Canada Switzerland Sweden Italy Australia Japan United States Netherlands Spain Denmark Norway New Zealand Ireland Greece Belgium Wales Portugal Brazil Russia China Argentina Hungary Czech Republic Singapore Poland Mexico Egypt India South Korea South Africa Turkey Malaysia Estonia Israel Indonesia

Siapa Yang Paling Berperan Dalam Pencitraan Negara? Sejatinya, pencitraan negara harus digerakkan oleh pemerintah. Sektor swasta diharapkan berperan penting dalam proses pembentukannya, namun pemerintahlah yang wajib mengawal, mengkampanyekan, serta meng-edukasi sehingga citra negara dapat dipersepsikan dengan baik oleh rakyatnya. Pada umumnya sebuah negara mengupayakan pencitraan melalui kegiatan promosi perdagangan, investasi dan pariwisata. Padahal pencitraan sebuah negara tidak hanya terkait dengan tiga aspek tersebut, tetapi pencitraan mengandung makna yang lebih luas seperti yang telah dijelaskan dalam dimensi pada Anholt Nation Brand Index. Saat ini, belum banyak negara yang melakukan pencitraan secara khusus dan intensif. Pencitraan negara yang sukses akan memberikan faedah bagi negara tersebut untuk jangka panjang, antara lain: meningkatkan kecintaan warganegara terhadap bangsanya, masuknya investasi ke dalam negeri, tumbuhnya industri pariwisata, yang akhirnya akan berujung kepada meningkatnya kesejahteraan masyarakat di negara tersebut.

PARIWISATA Indonesia adalah negara yang terkenal dengan keindahan alam dan warisan budaya yang tinggi. Indonesia memiliki potensi besar menarik wisatawan asing namun saat ini wisatawan asing masih lebih memilih lokasi di negara lain di Asia. Industri Kreatif dapat memberikan peran yang sangat luas dalam memperbaiki citra pariwisata nasional. Dengan kemampuan mengangkat warisan budaya lokal dalam konteks yang baru diharapkan wisatawan asing akan mendapatkan pengalaman baru (new experience) yang dapat dibawa pulang ke negaranya dan disebarkan dari mulut ke mulut. Pengalaman baru tersebut dapat diciptakan dari sisi arsitektur perhotelan, tata kota, variasi kuliner, cinderamata, seni pertunjukan, musik dan film

32

IKON NASIONAL Dari sisi individu kreatif, Iwan Tirta, Gesang, Obin, Nyoman Nuarta, Affandi adalah ikonikon di dalam industri kreatif Indonesia yang telah dihargai secara internasional yang diharapkan dapat menjadi global brand bagi Bangsa Indonesia. Mereka menikmati penghasilan yang sangat besar dari karya-karyanya. Semakin banyak ikon-ikon nasional yang dikenal secara internasional, akan semakin mengharumkan nama bangsa Indonesia. Yang dapat dipelajari dari tokoh-tokoh ini adalah, bisnis mereka tidak perlu membangun seluruh rantai produksi sendiri. Mereka membangun jaringan di berbagai tempat di Indonesia sehingga memberi lapangan kerja bagi pengerajin-pengerajin setempat.

MEMBANGUN BUDAYA, WARISAN BUDAYA & NILAI LOKAL Dari sisi karakter bangsa, pembangunan yang terarah di sektor industri kreatif berbasis budaya pada akhirnya akan dapat menciptakan landasan karakter budaya lokal yang kuat. Misi Industri kreatif yang memperjuangkan Hak atas Kekayaan Intelektual untuk warisan budaya, kearifan budaya akan berupaya secara proaktif memproteksi warisan budaya yang telah menjadi karakter bangsa Indonesia sejak dahulu kala. Terdapat warisan kearifan budaya Indonesia yang sebenarnya memiliki potensi pasar namun saat ini kurang menjadi perhatian. Misalnya jamu-jamuan sebenarnya adalah hasil R&D (salah satu subsektor industri kreatif) tradisional Indonesia dimasa silam. R&D dibidang keragaman hayati Indonesia yang kemudian di patenkan adalah juga merupakan perhatian industri kreatif. Juga teknologi-teknologi dan ilmu pengetahuan lain seperti sistim irigasi subak, sistim pelestarian hutan suku-suku pedalaman dan masih banyak lagi. Bila ini tidak diberi perhatian, maka negara lain akan mengklaim HKInya. Untuk industri-industri yang terkait dengan industri komunikasi dan informasi, khususnya yang digital serta multimedia, pekerja kreatif memiliki peranan dalam menciptakan kandungan/konten yang berbasis budaya. Upaya pelestarian warisan budaya selama ini dirasa miskin kreasi-kreasi baru sehingga masyarakat kurang mengapresiasi warisan budayanya sendiri. Industri kreatif dapat berperan dalam menciptakan kreasi yang lebih modern dan kontemporer sehingga tidak hanya masyarakat dalam negeri saja yang dapat menikmatinya namun juga masyarakat internasional. Sebagai contoh, permainan online Ragnarok yang populer dikalangan remaja saat ini sebenarnya diinspirasikan oleh cerita legenda rakyat (folklore) dari Korea.

SUMBER DAYA TERBARUKAN BERBASIS PENGETAHUAN, KREATIVITAS Industri kreatif adalah industri yang mengandalkan talenta, keterampilan dan kreativitas. Kreativitas adalah elemen dasar individu. Sehingga potensi kreatif terdapat pada semua orang, semua orang memiliki modal dasar yang sama dan gratis pemberian Sang Pencipta. Dengan pembangunan yang berbasis pada sumber daya insani, maka turut serta dalam upaya pembangunan kapasitas sumber daya insani Indonesia (capacity building).

33

‘GREEN’ COMMUNITY Banyak konsep yang dapat dibangun berbasiskan komunitas hijau disesuaikan dengan konteksnya dan sektor-sektor yang akan dituju. Kreativitas di dalam desain dalam konteks produk berbasis sumber daya alam seperti misalnya industri mebel dapat memperlambat proses eksploitasi sumber daya alam. Misalnya, bila pemerintah membuka ekspor kayu gelondongan ke luar negeri ini akan merangsang pengurangan volume hutan dengan cepat dan pengawasannya sampai saat ini sulit. Dengan merangsang produksi barang jadi di dalam negeri, maka pemakaian bahan baku yang berasal dari sumber daya alam akan hemat, serta lebih banyak menyerap tenaga kerja. Komunitas hijau yang mandiri potensial dibangun didaerah pedesaan, sehingga muncul klaster-klaster produksi skala desa yang bewawasan lingkungan, ekonomi desa tumbuh dan mencegah terjadinya urbanisasi. Contoh kasus di Thailand dimana ditetapkan program OTOP (One Tampon/Kampung One Product) yang dibantu JICA beberapa tahun lalu saat ini telah membuahkan hasil yang memuaskan. Produk kerajinan Thailand telah bangkit dan mampu berbicara di pasar internasional. Salah satu contoh nyata dari seorang pelaku industri kreatif di Indonesia di bidang kerajinan dari kayu yang telah mengkampanyekan komunitas hijau adalah Singgih Magno. Dengan kreativitas, Singgih mampu menunjukkan bahwa segelondong kayu bakar (firewood) jika dijual hanya akan menghasilkan nilai tambah sebesar 0,6 US$ dengan memberikan lapangan pekerjaan selama 0,2 hari kerja. Akan tetapi jika kayu tersebut ditransformasikan menjadi stapler dari kayu sebanyak 200 buah, maka nilai tambah yang dihasilkan adalah sebesar 1000 US$ sekaligus memberikan lapangan pekerjaan sebanyak 40 hari kerja6.

x x

Gambar 19 Pemanfaatan SDA secara Bijak berbasis Kreativitas

Ilustrasi tersebut di atas juga berimplikasi bahwa lebih baik meningkatkan nilai tambah hasil hutan dengan mengolahnya terlebih dahulu dalam industri kreatif sebelum memasarkannya – terutama dalam konteks ekspor – daripada mengekspor bahan mentah dari hasil hutan.

Singgih (unpublished), Design: Redefine, sebuah presentasi dari seorang pelaku industri kreatif nasional di bidang desain dan perannya dalam meningkatkan nilai tambah dari sumber daya alam 6

34

INOVASI & KREATIVITAS IDE & GAGASAN Ekonomi saat ini sangat dipengaruhi oleh globalisasi. Salah satu produk dari globalisasi adalah Hak atas Kekayaan Intelektual (HKI) yang merupakan kapitalisasi dari intelektualitas manusia (creative capital). Siapa yang memiliki ide dan gagasan yang unik dapat memproteksi idenya itu dan menghalangi orang lain menggunakannya. Ide bisa didaftarkan sebagai paten, hak cipta, merk dan desain. Di jaman ini ide bukan lagi hal yang bisa dianggap remeh. Hal ini dapat dilihat dari pendaftaran paten di Direktorat Jendral Hak Cipta yang realtif terus meningkat tetapi peningkatan ini lebih disebabkan oleh peningkatan registrasi paten asing yang jauh lebih banyak dibandingkan registrasi paten lokal. Tujuan perusahaan asing meregistrasi paten sebanyak-banyaknya di Indonesia adalah untuk melindungi kepentingan bisnisnya yang pada akhirnya bermotifasi ekonomi. Mereka tidak mau produk, paten, merk dan desain mereka dibajak dan dieksploitasi oleh orang lain. Industri kreatif adalah penghasil creative capital. Dengan merangsang industri kreatif di Indonesia, industri-industri lokal bisa mengurangi ketergantungan industri manufaktur dalam hal pembayaran lisensi-lisensi terhadap produk asing.

PENCIPTAAN NILAI Istilah inovasi sering dikaitkan dengan penguasaan teknologi tinggi. Itu adalah paradigma lama. Inovasi bisa juga tidak dari teknologinya namun dari nilai baru yang dihasilkan. Inovasi bisa dicapai dengan penciptaan nilai baru. Misalnya dengan dengan cara mengadaptasi menggabung-gabungkan (konvergensi) teknologi-teknologi yang telah ada sehingga melahirkan suatu ide yang baru. Kemampuan adaptasi dan konvergensi agar tercipta suatu ide baru membutuhkan daya imajinasi dan daya visualisasi. Kemampuan ini menonjol dimiliki oleh insan-insan kreatif di dalam industri kreatif. Sebagai contoh adalah di dalam industri Telematika. Peluang pasar total bisnis telekomunikasi nasional 2002-2006 (sumber: Cetak Biru Manufaktur, Mastel) adalah sebesar Rp 40 sd 50 Triliun/tahun, sedangkan pangsa pasar produk desain sendiri adalah 0.1 - 0.5 % dari total tersebut, sekitar 400-500 milyar pertahun. Pangsa pasar produk telekomunikasi bila didesain sendiri oleh industri dalam negeri cukup besar namun belum ada yang mampu muncul sebagai pemimpin pasar, bahkan perusahaan-perusahaan lokal justru berguguran. Ini membutuhkan perhatian dari pemerintah dalam menciptakan iklim inovasi yang produktif. Jepang dan Korea adalah contoh dimana iklim industri kreatif berkembang dengan pesat dan menghasilkan produk-produk yang memiliki kandungan inovasi modern. Survey di Korea menggambarkan bahwa jika dibandingkan dengan sektor manufaktur, sektor desain hanya membutuhkan lebih sedikit investasi dan waktu pengembangan yang lebih singkat. Rata-rata perusahaan di Korea mengeluarkan 400 juta won (429,830 dollar Amerika) dalam membangun suatu teknologi baru, sedangkan proyek-proyek yang terkait dengan desain rata-rata hanya 20 juta won (21,492 dollar Amerika) dengan waktu maksimum hanya 9 bulan.7

7

http://joongangdaily.joins.com/article/view.asp?aid=2883172 35

DAMPAK SOSIAL KUALITAS HIDUP Pembangunan bermodalkan kreativitas yang terarah dan tepat sasaran, pada jangka panjang dapat meningkatkan pertumbuhan dan keadilan (growth and equity), sehingga dapat meningkatkan kualitas hidup (well being). Hal ini disebabkan karena: 1. Kreativitas dapat meningkatkan daya saing produk Indonesia, karena kreativitas merupakan input utama dalam proses desain dan R&D yang akan menghasilkan inovasi. Daya saing yang tinggi dapat meningkatkan keuntungan perusahaan dan meningkatkan pendapatan pekerja, yang akhirnya dapat meningkatkan daya beli dan kualitas hidup (well being) masyarakat. 2. Pembangunan kewirausahaan berbasis kreativitas dapat pula berorientasi inovasi sosial (social innovation). Dalam hal ini, inovasi dan kreativitas berperan dalam memberdayakan masyarakat di lapisan bawah (the bottom of the pyramid) sebagai pekerjanya. Motivasi dari inovasi sosial adalah mencapai tingkat kualitas hidup yang lebih baik dari sisi kebahagiaan (happiness). yang dibangun berdasarkan prinsip kebersamaan (togetherness) dan saling berbagi (sharing). 3. Secara statistik, terbukti bahwa pekerja di sektor industri kreatif memiliki penghasilan di atas rata-rata penghasilan pekerja di sektor industri lain. Dengan demikian ini menandakan bahwa profesi sebagai pekerja kreatif adalah profesi yang cukup menjanjikan di masa depan.

PENINGKATAN TOLERANSI SOSIAL Berdasarkan penelitian mengenai ekonomi kreatif di kota-kota, didapati bahwa kota-kota yang memiliki konsentrasi pekerja kreatif yang tinggi adalah kota-kota yang berdinamika dengan tingkat toleransi sosial yang tinggi. Toleransi sosial merupakan faktor utama untuk menciptakan iklim kreatif yang dapat menarik pekerja kreatif untuk tinggal dan berkreasi. Kota yang memiliki iklim kreatif, umumnya lebih hidup dan ekonominya berjalan dengan cepat. Hal ini disebabkan oleh konsentrasi pekerja kreatif yang telah menarik minat perusahaan-perusahaan untuk mendirikan usahanya disana, dan pada akhirnya membuka lapangan pekerjaan bagi penduduk sekitar.

Visi Dan Misi Ekonomi Kreatif Indonesia Visi dan Misi Ekonomi Kreatif hingga tahun 2025 dapat dijabarkan sebagai berikut: Visi:‚Bangsa Indonesia yang berkualitas hidup dan bercitra kreatif di mata dunia‛ Misi: ‚Memberdayakan Sumber Daya Insani Indonesia Sebagai Modal Utama Pembangunan Nasional‛ untuk: 1. Peningkatan kontribusi industri kreatif terhadap pendapatan domestik bruto Indonesia, 2. Peningkatan ekspor nasional dari produk/jasa berbasis kreativitas anak bangsa yang mengusung muatan lokal dengan semangat kontemporer, 3. Peningkatan penyerapan tenaga kerja sebagai dampak terbukanya lapangan kerja baru di industri kreatif, 36

4. Peningkatan jumlah perusahaan berdaya saing tinggi yang bergerak di industri kreatif, 5. Pengutamaan pada pemanfaatan pada sumber daya yang berkelanjutan bagi bumi & generasi yang akan datang, 6. Penciptaan nilai ekonomis dari inovasi kreatif, termasuk yang berlandaskan kearifan dan warisan budaya nusantara, 7. Penumbuhkembangan kawasan-kawasan kreatif di wilayah Indonesia yang potensial, 8. Penguatan citra kreatif pada produk/jasa sebagai upaya pencitraan negara (national branding) Indonesia di mata dunia Internasional.

Sasaran Pengembangan Ekonomi Kreatif 2025 Metodologi penyusunan sasaran Pengembangan Ekonomi kreatif Indonesia 2025 tidaklah berdasarkan pendekatan proyeksi time series dari trend masa lampau tetapi lebih kepada metode Backward planning yaitu dimulai dengan menetapkan sasarannya, lalu ditarik ke belakang untuk menetapkan requirements untuk mencapai sasaran tersebut. Metode yang digunakan tersebut dirasakan paling tepat untuk menetapkan sasaran pengembangan ekonomi kreatif mengingat: 1. Adanya keterbatasan data empiris mengenai industri kreatif, yaitu tersedia data untuk lima tahun saja. (data yang diperoleh dari studi pemetaan industri kreatif Departemen Perdagangan Republik Indonesia 2007) 2. Pada subsektor industri kreatif, kecuali pada Arsitektur dan Riset & Pengembangan, fluktuasi pertumbuhan nilai tambah empat tahun terakhir sangat tinggi, dan tidak membentuk pola tertentu yang mengakibatkan jarak antara nilai rata-rata terhadap nilai maksimum dan minimum tergolong tinggi. Hal ini tentunya tidak baik untuk digunakan sebagai dasar untuk menentukan sasaran pengembangan industri kreatif ini. 3. Karakteristik industri kreatif yang cenderung berbeda dengan industri-industri yang sudah ada, karena inputnya sebagian besar bersifat intangible, yaitu idea dan kreativitas individu. Atas pertimbangan di atas, maka penentuan sasaran pengembangan ekonomi kreatif didasari oleh dua pertimbangan utama yaitu sinkronisasi dengan Rencana Pembangunan Jangka Panjang Nasional (RPJPN) 2005-20258 dan pertimbangan karakteristik Industri Kreatif Indonesia, yang akan dibagi menjadi dua tahap utama, yaitu: (1) tahap penguatan (2008-2014); (2) tahap akselerasi (2015-2025). Pembagian periode menjadi dua tahap utama didasari oleh pembagian periode waktu RPJP menjadi dua periode yang sama, yaitu 20052014 dan 2015-2024. RPJPN 2005-2025 Sasaran pertumbuhan PDB Nasional berdasarkan RPJPN 2005-2025 adalah mencapai pendapatan per kapita pada tahun 2025 setara dengan negara-negara berpendapatan menengah, melalui pertumbuhan ekonomi yang semakin berkualitas dan berkesinambungan.

8

Undang-undang No. 17 Tahun 2007 tentang Rencana Pembangunan Jangka Panjang Nasional 37

A. Karakteristik Industri Kreatif Analisis umum karakter Industri Kreatif berdasarkan hasil studi pemetaan Industri kreatif Departemen Perdagangan Republik Indonesia tahun 2007 adalah sebagai berikut: a. Fluktuasi pertumbuhan nilai tambah terjadi pada hampir seluruh subsektor industri kreatif. Fluktuasi juga terlihat pada pertumbuhan nilai tambah industri kreatif secara keseluruhan. b. Fluktuasi pertumbuhan nilai tambah diikuti oleh fluktuasi pertumbuhan jumlah perusahaan dengan sensitivitas yang tinggi. Pertumbuhan jumlah perusahaan yang fluktuatif mengindikasikan bahwa pondasi industri kreatif yang belum kokoh, namun juga berarti kondisi entry and exit barrier cenderung kecil. Hal ini mengindikasikan bahwa perusahaan-perusahaan di industri kreatif cenderung tergolong Small and Medium Enterprises, ataupun sektor informal, sehingga enterpreneur lebih memilih menutup perusahaan daripada melakukan lay off karyawan, ketika kondisi pasar buruk, dan kembali membentuk perusahaan ketika kondisi pasar membaik. c. Fluktuasi pertumbuhan penyerapan tenaga kerja juga tinggi, namun tidak setinggi fluktuasi pertumbuhan jumlah perusahaan. Dengan produktivitas tenaga kerja yang cenderung konstan, seharusnya fluktuasi tenaga kerja, setidaknya sama dengan fluktuasi jumlah perusahaan. Karena setiap satu perusahaan yang keluar dari industri, juga diikuti dengan pengurangan jumlah tenaga kerja. Namun yang terjadi tidak demikian. Hal ini bisa mengindikasikan beberapa kemungkinan, seperti; pasar tenaga kerja industri kreatif yang fleksibel dan pasar produk yang labil (made to order). Ketika perusahaan A memperoleh order, dan pada saat yang sama perusahaan B kehilangan order.Perusahaan B sementara akan berhenti beraktivitas, dan pekerjanya berpindah ke perusahaan A. Akibatnya, perubahan jumlah perusahaan lebih fluktuatif dibanding perubahaan jumlah tenaga kerja. d. Memiliki level teknologi dan produktivitas kapital yang relatif konstan. Selain industri berbasis IT, subsektor industri kreatif bukan merupakan industri dengan level teknologi hightech, dan juga bukan jenis industri capital intensive.Kondisi ini konsisten dengan fungsi produksi Cobb-Douglas yang biasa digunakan; Y = AKL, yang dapat ditransformasi ke dalam bentuk fungsi linier (untuk kemudahan analisis), menjadi: Log Y = log A +  log K +  log L. Dengan level teknologi A, produktivitas kapital , produktivitas labor  yang cenderung konstan, praktis perubahan tingkat hasil produksi Y, lebih dipengaruhi oleh perubahan jumlah tenaga kerja L, dan perubahan jumlah kapital K. Perubahan kapital K identik dengan muncul atau tutupnya suatu perusahaan. Fakta ini menunjukkan bahwa untuk mengembangkan industri kreatif, perlu dilakukan penguatan pondasi dan pilar-pilar industri kreatif terlebih dahulu, sehingga kemudian industri kreatif dapat bertumbuh lebih tinggi pada periode akselerasi.

38

Dengan pertimbangan karakteristik Industri Kreatif dan Rencana Pembangunan Jangka Panjang Nasional (RPJPN) 2005-2025, maka sasaran industri kreatif ditetapkan sebagai berikut: Misi Ekonomi Kreatif

2008-2014 (Penguatan Pondasi dan Pilar)

2015-2025 (Akselerasi)

1.

Peningkatan kontribusi industri kreatif terhadap pendapatan domestik bruto Indonesia

Kontribusi PDB Industri Kreatif mencapai 7-8% PDB Nasional, dengan syarat pertumbuhan 7%-9%

Kontribusi PDB Industri Kreatif mencapai 9-11% PDB Nasional, dengan syarat pertumbuhan rata-rata 9%-11%

2.

Peningkatan ekspor nasional dari produk/jasa berbasis kreativitas anak bangsa yang mengusung muatan lokal dengan semangat kontemporer

Kontribusi Ekspor Industri Kreatif mencapai 11-12% Ekspor Nasional, dengan syarat pertumbuhan 9%-11%

Kontribusi Ekspor Industri Kreatif mencapai 12-13% Ekspor Nasional, dengan syarat pertumbuhan 10%-12%

3.

Peningkatan penyerapan tenaga kerja sebagai dampak terbukanya lapangan kerja baru di industri kreatif

Kontribusi Tenaga Kerja Industri Kreatif mencapai 6-7% Tenaga Kerja Nasional

Kontribusi Tenaga Kerja Industri Kreatif mencapai 9-11% Tenaga Kerja Nasional

4.

Peningkatan jumlah perusahaan berdaya saing tinggi yang bergerak di industri kreatif

Jumlah perusahaan Industri Kreatif meningkat 1,5-2 kali jumlah perusahaan Industri Kreatif tahun 2006

Jumlah perusahaan Industri Kreatif meningkat 3-4 kali jumlah perusahaan Industri Kreatif tahun 2006

5.

Pengutamaan pada pemanfaatan pada sumber daya yang berkelanjutan bagi bumi & generasi yang akan datang

Mendukung pengurangan laju deforestasi 1 juta ha pertahun

Melanjutkan mendukung pengurangan laju deforestasi berdasarkan kesepakatan baru pasca-Kyoto 2012

6.

Penciptaan nilai ekonomis dari inovasi kreatif, termasuk yang berlandaskan kearifan dan warisan budaya nusantara

 Pertumbuhan Paten domestik terdaftar sebesar 4%  Pertumbuhan Hak Cipta domestik terdaftar sebesar 38,94%  Pertumbuhan Merk domestik terdaftar sebesar 6%  Pertumbuhan Desain Industri domestik terdaftar sebesar 39,7%

7.

Penumbuhkembangan kawasan-kawasan kreatif di wilayah Indonesia yang potensial

Menumbuhkembangkan 3 kawasan kreatif potensial di wilayah Indonesia (1 kawasan per 2 tahun)

 Mempertahankan Pertumbuhan Paten domestik terdaftar sebesar 4%  Mempertahankan Pertumbuhan Hak Cipta domestik terdaftar sebesar 38,94%  Mempertahankan Pertumbuhan Merk domestik terdaftar sebesar 6%  Mempertahankan Pertumbuhan Desain Industri domestik terdaftar sebesar 39,7% Menumbuhkembangkan 7 kawasan kreatif potensial di wilayah Indonesia (1 kawasan per tahun)

8.

Penguatan citra kreatif pada produk/jasa sebagai upaya ‘National Branding’ atau pencitraan negara Indonesia di mata dunia Internasional

Menciptakan 200 merek lokal baru dan yang sudah ada, yang terpercaya dan telah secara legal terdaftar di Dirjen HKI di Indonesia dan juga di kantor paten negara tujuan ekspor

Menciptakan 325 merek lokal baru dan yang sudah ada, yang terpercaya dan telah secara legal terdaftar di Dirjen HKI di Indonesia dan juga di kantor paten negara tujuan ekspor

39

PENINGKATAN KONTRIBUSI INDUSTRI KREATIF TERHADAP PENDAPATAN INDONESIA

DOMESTIK BRUTO

Pertumbuhan ekonomi kreatif yang tinggi ditandai dengan peningkatan pertumbuhan nilai tambah industri kreatif itu sendiri. Meskipun bukan merupakan indikator yang sufficient, namun pertumbuhan nilai tambah merupakan indikator utama dalam perkembangan industri kreatif. Berdasarkan data riset pemetaan industri kreatif di Indonesia, Departemen Perdagangan Republik Indonesia, 2007, rata-rata pertumbuhan nilai tambah industri kreatif dari tahun 2003-2006 adalah sebesar 0,74%, dengan pertumbuhan tertinggi 8,17% yang dicapai pada tahun 2004. Di lain pihak, berdasarkan Rencana Pembangunan Jangka Panjang Nasional 2005—2025, sasaran pertumbuhan ekonomi nasional pada tahun 2025, mencapai pendapatan perkapita yang setara dengan Negara-negara berpendapatan menengah. Publikasi World Bank 2003 menggolongkan negara berpenghasilan menengah menjadi dua kelas, yaitu; (1) negara berpenghasilan menengah papan bawah (lower-middle-income economies) dengan PDB perkapita antara US$ 746 sampai US$2.975, (2) papan atas (uppermiddle-income economies) dengan PDB nominal perkapita antara US$2.976 sampai US$ 9.025. Saat ini, Indonesia sudah masuk pada klasifikasi lower-middle-income economies. Dengan demikian, sasaran yang dituju melalui RPJPN tahun 2025 dapat diasumsikan bahwa Indonesia masuk klasifikasi upper-middle-income economies. Karena range pendapatan perkapita klasifikasi upper middle terbilang besar, diambil nilai tengah kelas tersebut, yaitu sebesar US$ 6.001. Menurut RPJPN, penduduk Indonesia pada tahun 2025 diperkirakan berjumlah 274 juta jiwa. Dengan kurs nilai tukar rupiah terhadap dolar sekitar Rp. 9.000, maka PDB Nominal (harga berlaku) Indonesia pada tahun 2025 menjadi Rp. 14.797,2 triliun. Ekspektasi inflasi tahun 2008-2015 diperkirakan 4,5%, tahun 2016-2025 sekitar 3%9. Maka PDB riil (konstan) nasional tahun 2025 akan bernilai sekitar Rp. 5.377,563 triliun, dengan pertumbuhan tahunan 5-7%. 

Periode Penguatan Pondasi dan Pilar, 2008-2014 Kontribusi PDB industri kreatif tahun 2015 ditargetkan mencapai 7-8% dari PDB riil nasional. Sasaran kontribusi 7-8% dari PDB riil nasional dapat dicapai jika pertumbuhan riil PDB industri kreatif dapat mencapai 7-9% setiap tahunnya. Sebagai perbandingan, negara-negara seperti UK dan USA, yang diakui sebagai negara terdepan dalam ekonomi kreatif (Florida), memiliki kontribusi PDB industri kreatif terhadap PDB nasional sebesar 7,9% (UK) dan & 7,75% (USA). Kontribusi Industri Kreatif Indonesia sendiri memberi kontribusi tertinggi terhadap PDB nasional pada tahun 2002 sebesar 6,78%. Rata-rata kontribusi tahun 2002-2006 sebesar 6,28%. Sementara pertumbuhan tertinggi dicapai pada tahun 2004 sebesar 8,17%.

9

Yayasan Indonesia Forum, Visi Indonesia 2030 40

Mempertimbangkan kondisi pencapaian negara lain, dan pencapaian industri kreatif nacional sendiri, sasaran yang ingin dicapai pada tahun 2015 ini, merupakan sasaran konservatif. Meskipun secara kuantitatif sasaran masih cenderung bersifat konservatif, namun secara kualitatif terdapat perbedaan signifikan. Pondasi dan pilar-pilar pembangunan industri kreatif seperti; people, industry, technology, institution, intermediary, resources, tahun 2015 sudah jauh lebih kuat dibandingkan kondisi periode 2002-2006. Karena itu, periode ini disebut sebagai Periode Penguatan Pondasi dan Pilar. 

Periode Akselerasi, 2015-2024 Kontribusi PDB industri kreatif tahun 2025 ditargetkan mencapai 9-11% dari PDB riil nasional. Sasaran kontribusi 9-11% ini dapat dicapai dengan syarat pertumbuhan riil tahunan sebesar 9-11%, dengan nilai riil sekitar Rp. 537,8 triliun, dan nilai nominal sebesar Rp. 1.479,7 triliun. Pada periode ini, daya beli masyarakat sudah semakin meningkat, sebagai akibat pertumbuhan ekonomi nasional yang semakin membaik, dilain pihak, sektor-sektor industri kreatif sudah memiliki pondasi dan pilar yang kuat, fluktuasi yang tajam sudah tidak terjadi lagi, seperti pada periode 2002-2006. Industri kreatif akan mengalami periode akselerasi pertumbuhan yang agresif 9-11%, bahkan tidak menutup kemungkinan melampaui target tersebut.

PENINGKATAN EKSPOR NASIONAL DARI PRODUK/JASA BERBASIS KREATIVITAS ANAK BANGSA YANG MENGUSUNG MUATAN LOKAL DENGAN SEMANGAT KONTEMPORER. Rata-rata kontribusi ekspor industri kreatif terhadap ekspor nasional tahun 2002-2006 sebesar 3,96%, dengan nilai nominal sebesar Rp. 25,6 triliun. Kontribusi tertinggi dicapai pada tahun 2002 sebesar 4,71%, dan pertumbuhan nominal tertinggi dicapai pada tahun 2004 sebesar 10,37%. 

Periode Penguatan Pondasi dan Pilar, 2008-2014 Kontribusi ekspor industri kreatif pada tahun 2015 ditargetkan mencapai 11-12% dari ekspor nasional, dengan nilai nominal sekitar Rp. 220 triliun . Target kontribusi 11-12% dapat dicapai dengan syarat pertumbuhan tahunan nominal ekspor berkisar 9-11%. Melihat tahun 2004, dimana belum terdapat pengelolaan yang sistematis terhadap industri kreatif seperti promosi produk-produk kreatif di luar negeri, ekspor industri kreatif mampu mencapai pertumbuhan 10,37%. Karena itu, syarat pertumbuhan 9-11% pada periode penguatan pondasi dan pilar ini sangat mungkin untuk dapat dicapai.



Periode Akselerasi, 2015-2024 Kontribusi ekspor industri kreatif pada tahun 2025 ditargetkan mencapai 12-13% dari ekspor nasional, dengan nilai nominal sekitar Rp. 500 triliun. Target kontribusi 12-13% dapat dicapai dengan syarat pertumbuhan tahunan nominal ekspor berkisar 10-12%. Juga dengan melihat tahun 2004, dimana belum terdapat pengelolaan yang sistematis terhadap industri kreatif seperti promosi produk-produk kreatif di luar negeri, ekspor industri kreatif mampu mencapai pertumbuhan 10,37%. Karena itu, syarat pertumbuhan 10-12% pada periode akselerasi pondasi dan pilar ini sangat mungkin untuk dapat dicapai, bahkan kemungkinan dapat melampauinya.

41

Peningkatan penyerapan tenaga kerja sebagai dampak terbukanya lapangan kerja baru di industri kreatif Rata-rata kontribusi penyerapan tenaga kerja industri kreatif terhadap tenaga kerja nasional periode 2002-2006 sebesar 5,79%, dengan jumlah pekerja sebanyak 5,4 juta jiwa. Kontribusi tertinggi dicapai pada tahun 2004 sebesar 6,24%. Pada tahun 2004 ini juga dicapai pertumbuhan penyerapan tenaga kerja tertinggi sebesar 15,65%. 

Periode Penguatan Pondasi dan Pilar, 2008-2014 Kontribusi penyerapan tenaga kerja industri kreatif terhadap tenaga kerja nasional pada tahun 2014 ditargetkan mencapai 6-7%, dengan jumlah pekerja sekitar 7 juta. Sasaran ini dapat dicapai melalui penyerapan tenaga kerja tahunan minimal sekitar 230.000 pekerja. Pada periode 2002-2006, setiap peningkatan PDB kreatif sebesar 1%, maka terjadi penyerapan tenaga kerja sekitar 98.000 pekerja. Jika target pertumbuhan PDB kreatif sebesar 7-9% dapat dicapai, maka tenaga kerja terserap setiap tahun akan mencapai jumlah sekitar 800.000 pekerja, jauh melampaui persyaratan minimal 230.000 di atas. Dengan demikian, sasaran penyerapan tenaga kerja periode ini tergolong konservatif. Peningkatan kontribusi 1-2%. Akan tetapi pada akhir periode, tahun 2015 terdapat potensi pekerja kreatif dan entrepreneur kreatif dalam jumlah yang besar, sebagai pondasi utama pembangunan industri kreatif selanjutnya.



Periode Akselerasi, 2015-2024 Kontribusi penyerapan tenaga kerja industri kreatif terhadap tenaga kerja nasional pada tahun 2025 ditargetkan mencapai 9-11%, dengan jumlah pekerja sekitar 12,3 juta. Sasaran ini dapat dicapai melalui penyerapan tenaga kerja tahunan minimal sekitar 500.000 pekerja. Pada periode 2002-2006, setiap peningkatan PDB kreatif sebesar 1%, maka terjadi penyerapan tenaga kerja sekitar 98.000 pekerja. Jika target pertumbuhan PDB kreatif sebesar 9-11% dapat dicapai, maka tenaga kerja terserap setiap tahun akan mencapai jumlah sekitar 940.000 pekerja, jauh melampaui persyaratan minimal 500.000 di atas. Dengan demikian, sasaran penyerapan tenaga kerja periode ini sangat mungkin untuk dicapai, bahkan dapat melampaui target.

PENINGKATAN JUMLAH PERUSAHAAN BERDAYA SAING TINGGI YANG BERGERAK DI INDUSTRI KREATIF Jumlah perusahaan kreatif pada periode 2002-2006 berkisar 2,5 juta perusahaan, 6,15% dari total perusahaan nasional, dengan pertumbuhan negatif sebesar -6%. Setiap peningkatan 1 perusahaan, akan menyerap tenaga kerja sekitar 1,6. Indikasi ini menunjukkan bahwa memang perusahaan-perusahaan di industri kreatif masuk ke dalam klasifikasi UKM/IKM, dimana sektor informal masih mendominasi. Peningkatan jumlah perusahaan kreatif merupakan faktor vital dalam pengembangan industri kreatif. Memang penyerapan tenaga kerja di industri kreatif besar (manufaktur besar) adalah penting. Akan tetapi, pengembangan (pertumbuhan) industri kreatif diprioritaskan melalui munculnya perusahaan-perusahaan baru, dengan ukuran-ukuran kecil-menengah, dalam jumlah besar. Pola ini juga terjadi di negara-negara lain yang memiliki industri kreatif yang sudah maju. Dan memang dalam studi ini, rencana penguatan 42

pondasi people, tidak hanya menciptakan tenaga kerja kreatif, tetapi juga untuk menciptakan entrepreneur kreatif. 

Periode Penguatan Pondasi dan Pilar, 2008-2014 Jumlah perusahaan kreatif pada tahun 2014 ditargetkan meningkat 1,5 kali dari jumlah tahun 2006, yaitu sekitar 3,5 juta perusahaan



Periode Akselerasi, 2015-2024 Jumlah perusahaan kreatif pada tahun 2014 ditargetkan meningkat 3 kali dari jumlah tahun 2006, yaitu sekitar 6,8 juta perusahaan.

PENGUTAMAAN PADA PEMANFAATAN PADA SUMBER DAYA YANG

BERKELANJUTAN BAGI BUMI &

GENERASI YANG AKAN DATANG

Dengan fenomena pemanasan global, kerusakan lingkungan yang makin memburuk dan sumber daya alam (SDA) yang makin menipis dari waktu ke waktu, kegiatan ekonomi yang tidak intensif dalam penggunaan SDA tetapi tetap mampu mendorong pertumbuhan ekonomi yang berkelanjutan sangat diperlukan. Pengembangan ekonomi kreatif, yang mengandalkan sumber daya insani sebagai elemen utamanya, menjadi jawaban yang tepat untuk mendukung pemikiran tersebut. Pekerjaan di dalam industri kreatif (creative jobs) cenderung menggunakan infrastruktur dan luas tanah yang relatif sedikit, menghasilkan tingkat pencemaran lingkungan yang lebih rendah, dan terutama, menggunakan SDA yang lebih sedikit. Dengan demikian pertumbuhan ekonomi tidak menjadi terhambat dengan berkembangnya industri kreatif yang hemat SDA ini, melainkan tumbuh semakin pesat dengan memberikan ruang tumbuh bagi generasi mendatang.10 Tujuan utama pengembangan industri kreatif dalam kaitannya dengan pembangunan yang berkelanjutan adalah mengurangi laju ekstraksi sumber SDA di Indonesia, yang menunjukkan bahwa industri kreatif yang berbasis pengetahuan dan kreativitas berhasil menggantikan peran industri berbasis SDA. Hubungan antara pengembangan industri kreatif yang intensif dengan human capital, pengurangan ekstraksi SDA dan pertumbuhan ekonomi berkelanjutan digambarkan dengan kerangka sebagai berikut. Optimalisasi SDM 





Kuantitas SDM Indonesia besar, walau diperlukan peningkatan kualitas ‘Sumber daya’ yang tidak habis terpakai, malahan konstan terberdayakan Pengetahuan dan kreatifitas sebagai modal utama industri kreatif

Pembangunan Berkelanjutan

Minimasi SDA  



Industri kreatif umumnya hemat lahan dan energi Mengurangi kebutuhan sumber daya alam dan energi Tingkat/laju ekstrasi SDA dapat ditekan

  

Padat cipta & karya (knoweldge & creation-intensive) Tumbuhkan kerja & budaya (labor & cultural supportive) Hemat sumber alam & tenaga (energy & nature efficient)

Industri Kreatif Sebagai Landasan “New Economy”

Gambar 20 Industri Kreatif dan Pembangunan Berkelanjutan 10

Schuster, G. (2007), The Creative Industries - An Engine for Economic Development, Art Times October 2007 43

Pengalaman di negeri maju seperti di Orange County (Amerika Serikat) menunjukkan bahwa dengan semakin menjamurnya industri kreatif di sana, maka semakin banyak ruang terbuka dan semakin meminimasi penggunaan SDA bagi keperluan industri. Sumber daya alam yang masih tersedia dapat dilestarikan atau digunakan untuk kepentingan lainnya sebesar-besarnya bagi kesejahteraan umat manusia (Schuster, 2007). Beberapa sektor industri kreatif banyak menggunakan bahan baku berdasarkan kertas dan kayu sebagai produk hasil hutan, seperti industri kerajinan, penerbitan dan percetakan, atau fesyen. Pada saat yang sama, laju perusakan hutan (deforestasi) di Indonesia saat ini merupakan yang ketiga terbesar di dunia, dengan berbagai estimasi menunjukkan beberapa angka yang berbeda (1,08 juta hektar, 1,6 juta hektar, atau 1,8 juta hektar per tahun), kesemuanya dalam kisaran 1 sampai 2 juta hektar per tahun. Dengan luas hutan alam lebih dari 120,35 juta hektar, Indonesia sangat berperan penting dalam isu pengurangan emisi karbon. Beberapa fakta berikut membuat isu perusakan hutan di Indonesia menjadi semakin krusial untuk di atasi dalam kaitannya dengan pembangunan berkelanjutan11:  Laju deforestasi Indonesia mencapai 2% per tahun.  Indonesia menyumbang sepertiga dari 20% emisi global yang berasal dari deforestasi atau sekitar 7,5 miliar ton CO2.  Dengan menurunkan emisi karbondioksida Indonesia berpeluang memperbaiki iklim dunia dari perubahan yang drastis Industri kreatif dapat berkontribusi sangat besar dalam pengurangan deforestasi tersebut dengan meningkatkan nilai tambah yang dihasilkan oleh produk berbasis sumber daya alam yang berasal dari hutan, secara relatif terhadap tingkat ekstraksi hasil hutan. Industri kerajinan Indonesia yang bisa lebih banyak menghasilkan nilai tambah dari produk berbahan baku kayu atau rotan, tetapi dengan menggunakan lebih sedikit material tersebut, akan sangat besar perannya. Industri penerbitan dan percetakan yang mampu beralih lebih banyak menggunakan sarana digital sebagai media penyampaian –atau paling tidak kertas daur ulang, jika terdapat hambatan kultural dan finansial untuk menerapkannya secara seketika– juga akan sangat mendukung pengurangan penggunaan kertas sebagai hasil hutan. Industri fesyen dengan serat tekstil sebagai bahan baku utama juga dapat berkontribusi dalam pengurangan perusakan hasil hutan, misalkan jika lebih banyak menggunakan serat tekstil yang dihasilkan lewat proses yang ramah lingkungan. Dalam laporan IPCC Asessment 4, tahun 2007, pengurangan laju kerusakan hutan dapat turut mengurangi emisi karbon sebesar 350-900 CO2/hektar. Dengan kata lain, jika laju kerusakan hutan di Indonesia yang 1,6 juta ha/tahun dapat diturunkan menjadi 1,5 juta ha/tahun saja, maka Indonesia punya andil besar dalam mengurangi emisi karbon akibat deforestasi di dunia walupun Indonesia sebagai negara berkembang, tidak punya kewajiban yang mengikat. Indonesia saat ini sudah mendukung usaha-usaha untuk mengurangi pemanasan global dan kerusakan lingkungan dengan terlibat dalam United Nations Framework Convention on Climate Change (UNFCCC) yang diadakan di Nusa dua, Bali, 3-14 Desember 2007. 11

Sumber: Posisi Tawar Melalui dengan Pencegahan Deforestasi, Republika, 12 September 2007 44

Dalam Konvensi tersebut berhasil dicapai kesepakatan-kesepakatan sebagai berikut:12 Adaptasi Negara peserta konferensi sepakat membiayai proyek adaptasi di negara-negara berkembang, yang ditanggung melalui clean development mechanism (CDM) yang ditetapkan Protokol Kyoto. Proyek ini dilaksanakan oleh Global Environment Facility (GEF). Kesepakatan ini memastikan dana adaptasi akan operasional pada tahap awal periode komitmen pertama Protokol Kyoto (2008-2012). Dananya sekitar 37 juta euro. Mengingat jumlah proyek CDM, angka ini akan bertambah mencapai sekitar US$ 80-300 juta dalam periode 2008-2012. Namun negara-negara peserta belum sepakat mengenai pelaksanaan praktis adaptasi, misalnya bagaimana cara menyatukan dalam kebijakan nasional. Isu ini diagendakan untuk dibahas di pertemuan selanjutnya yang disebut badan tambahan untuk saran ilmiah dan teknis di Bonn (Jerman) pada tahun 2008. Teknologi Peserta konferensi sepakat untuk memulai program strategis untuk alih teknologi mitigasi dan adaptasi yang dibutuhkan negara-negara berkembang. Tujuan program ini adalah memberikan contoh proyek yang konkret, menciptakan lingkungan investasi yang menarik, termasuk memberikan insentif untuk sektor swasta untuk melakukan alih teknologi. GEF akan menyusun program ini bersama dengan lembaga keuangan internasional dan perwakilan-perwakilan dari sektor keuangan swasta. Peserta juga sepakat memperpanjang mandat Grup Ahli Alih Teknologi selama 5 tahun. Grup ini diminta memberikan perhatian khusus pada kesenjangan dan hambatan pada penggunaan dan pengaksesan lembaga-lembaga keuangan. REDD Reducing emissions from deforestation in developing countries (REDD) merupakan isu utama di Bali. Para peserta UNCCC sepakat untuk mengadopsi program dengan menurunkan pada tahapan metodologi. REDD akan fokus pada penilaian perubahan cakupan hutan dan kaitannya dengan emisi gas rumah kaca, metode pengurangan emisi dari deforestasi, dan perkiraan jumlah pengurangan emisi dari deforestasi. Deforestasi dianggap sebagai komponen penting dalam perubahan iklim sampai 2012. IPCC Peserta sepakat untuk mengakui Laporan Assessment Keempat dari the Intergovernmental Panel on Climate Change (IPCC) sebagai assessment yang paling komprehensif dan otoritatif.

12

http://www.detiknews.com/index.php/detik.read/tahun/2007/bulan/12/tgl/15/time/220628/idnews/867662/idkanal/10

45

CDM Peserta sepakat untuk menggandakan batas ukuran proyek penghutanan kembali menjadi 16 kiloton CO2 per tahun. Peningkatan ini akan mengembangkan angka dan jangkauan wilayah negara CDM ke negara yang sebelumnya tak bisa ikut mekanisme ini. Negara Miskin Peserta sepakat memperpanjang mandat Grup Ahli Negara Miskin atau the Least Developed Countries (LDCs) Expert Group. Grup ini menyediakan saran kritis untuk negara miskin dalam menentukan kebutuhan adaptasi. UNCCC sepakat negara-negara miskin harus didukung karena kapasitas adaptasinya yang rendah Berdasarkan pemaparan di atas, maka sasaran dukungan industri kreatif terhadap pemberian manfaat berkelanjutan bagi bumi dan generasi yang akan datang, yaitu: 

Periode Penguatan Pondasi dan Pilar, 2008-2014 Pada tahap ini, sasaran yang ingin dicapai adalah mendukung pengurangan laju deforestasi 0,1 juta ha pertahun yang akan dilakukan lewat mekanisme REDD (Reduced Emission on Deforestation and Destruction) berdasarkan hasil Bali Roadmap.



Periode Akselerasi, 2015-2024 Pada tahap ini, sasaran yang ingin dicapai adalah untuk melanjutkan mendukung pengurangan laju deforestasi berdasarkan kesepakatan baru pasca-Kyoto 2012.13

PENCIPTAAN NILAI EKONOMIS DARI INOVASI KREATIF, TERMASUK YANG BERLANDASKAN KEARIFAN DAN WARISAN BUDAYA NUSANTARA

Inovasi berlandaskan kearifan dan warisan budaya nusantara tercermin melalui indikasi jumlah paten, hak cipta, merek dan desain industri yang diciptakan oleh entrepreneur nasional. 1. Paten. Berdasarkan Undang-Undang Nomor 14 Tahun 2001 Tentang Paten: Paten adalah hak eksklusif yang diberikan oleh Negara kepada inventor atas hasil invensinya di bidang teknologi, yang untuk selama waktu tertentu melaksanakan sendiri invensinya tersebut atau memberikan persetujuannya kepada pihak lain untuk melaksanakannya (Pasal 1 Ayat 1). 2. Merek. Berdasarkan Undang-Undang Nomor 15 Tahun 2001 Tentang Merek : Merek adalah tanda yang berupa gambar, nama, kata, huruf- huruf, angka- angka, susunan warna, atau kombinasi dari unsur- unsur tersebut yang memiliki daya pembeda dan digunakan dalam kegiatan perdagangan barang atau jasa.(Pasal 1 Ayat 1). 3. Desain Industri. Berdasarkan Undang-Undang Nomor 31 Tahun 2000 Tentang Desain Industri : Desain Industri adalah suatu kreasi tentang bentuk, konfigurasi, atau komposisi garis atau warna, atau garis dan warna, atau gabungan daripadanya yang berbentuk tiga dimensi atau dua dimensi yang memberikan kesan estetis dan dapat

Protokol Kyoto adalah persetujuan internasional mengenai pemanasan global. Tujuannya adalah untuk mengurangi rata-rata emisi dari enam gas rumah kaca - karbon dioksida, metan, nitrous oxide, sulfur heksafluorida, HFC, dan PFC - yang dihitung dari rata-rata selama masa lima tahun, yaitu antara tahun 2008-2012. Persetujuan ini ditandatangani di kota Kyoto dimana target pencapaian diproyeksikan hingga tahun 2012, oleh karena itu protokol kyoto ini sering disebut Kyoto 2012 13

46

diwujudkan dalam pola tiga dimensi atau dua dimensi serta dapat dipakai untuk menghasilkan suatu produk, barang, komoditas industri, atau kerajinan tangan. (Pasal 1 Ayat 1). 4. Hak Cipta. Berdasarkan Undang-Undang Nomor 19 Tahun 2002 Tentang Hak Cipta: Hak Cipta adalah hak eksklusif bagi Pencipta atau penerima hak untuk mengumumkan atau memperbanyak Ciptaannya atau memberikan izin untuk itu dengan tidak mengurangi pembatasan-pembatasan menurut peraturan perundang-undangan yang berlaku.(Pasal 1 ayat 1). Sasaran yang ingin dicapai dalam rangka menciptakan inovasi berlandaskan kearifan dan warisan budaya nusantara adalah: 

Periode Penguatan Pondasi dan Pilar, 2008-2014 Rata-rata pertumbuhan paten domestik yang terdaftar pada tahun 2001-2007 sebesar 4%. Sasaran yang ditargetkan pada periode ini adalah mempertahankan tingkat pertumbuhan paten domestik terdaftar sebesar 4%. Rata-rata pertumbuhan hak cipta domestik yang terdaftar pada tahun 2001-2007 sebesar 38,94%. Sasaran yang ditargetkan pada periode ini adalah mempertahankan tingkat pertumbuhan hak cipta domestik terdaftar sebesar 38,94%. Rata-rata pertumbuhan merek yang terdaftar pada tahun 2001-2007 sebesar 6%. Sasaran yang ditargetkan pada periode ini adalah mempertahankan tingkat pertumbuhan merek domestik terdaftar sebesar 6%. Rata-rata pertumbuhan desain industri domestik yang terdaftar pada tahun 2001-2007 sebesar 39,7%. Sasaran yang ditargetkan pada periode ini adalah mempertahankan tingkat pertumbuhan desain industri domestik terdaftar sebesar 39,7%.



Periode Akselerasi, 2015-2024 Sasaran penciptaan inovasi berlandaskan kearifan dan warisan budaya nusantara pada periode penguatan pondasi & pilar ini lebih kepada berusaha mempertahankan tingkat pertumbuhan paten, hak cipta, merek, desain industri dan pada periode akselerasi, yaitu masing-masing sebesar 4%, 38,94%, 6% dan 39,7%. Pada periode ini pertumbuhan dipertahankan dengan pertimbangan bahwa: tingkat pertumbuhan keempat jenis inovasi di atas sudah berada di tingkat yang agresif. Mampu mempertahankan kecepatan pertumbuhan tersebut sudah merupakan prestasi yang baik. Akan tetapi berbeda dengan periode 2002-2006, pada kedua periode pengembangan industri kreatif ini, sasaran pengembangan tidak hanya mempertahankan pertumbuhan inovasi, tetapi diikuti dengan penguatan image inovasi tersebut, melalui information dissemination baik di pasar domestik maupun pasar internasional

PENUMBUHKEMBANGAN KAWASAN-KAWASAN KREATIF DI WILAYAH INDONESIA YANG POTENSIAL Saat ini, kawasan-kawasan yang sudah diakui sebagai kawasan kreatif, dengan infrastruktur pondasi dan pilar industri kreatif yang kuat antara lain; Bandung, Bali, DKI Jakarta dan Yogyakarta. Ketiga kota ini merupakan citra atau identitas yang menjadi tolak ukur 47

perkembangan industri kreatif di Indonesia. Sejauh ini, beberapa kawasan lain di Indonesia berpotensi menjadi kawasan-kawasan kreatif baru, seperti Pekalongan, Cirebon, Garut, Tasikmalaya, Papua, Jepara, Palembang, dan masih banyak daerah lainnya. Definisi kawasan dalam studi yang dikembangkan, bisa berupa daerah tingkat I, daerah tingkat II atau tingkat kecamatan, bergantung pada batas-batas keberadaan potensi infrastruktur kreatif di kawasan tersebut. Dalam rencana pengembangan industri kreatif ini, selain menguatkan infrastruktur industri kreatif di kawasan-kawasan yang sudah established, percepatan pembentukan kawasankawasan kreatif baru juga merupakan sasaran utama, dengan target sebagai berikut: 

Periode Penguatan Pondasi dan Pilar, 2008-2014 Menumbuhkembangkan 3 kawasan kreatif potensial di wilayah Indonesia (1 kawasan per 2 tahun).



Periode Akselerasi, 2015-2024 Menumbuhkembangkan 7 kawasan kreatif potensial di wilayah Indonesia (1 kawasan per tahun).

PENGUATAN CITRA KREATIF PADA PRODUK/JASA SEBAGAI UPAYA ‘NATIONAL BRANDING’ INDONESIA DI MATA DUNIA INTERNASIONAL Citra adalah kesan dan persepsi yang diterima oleh seseorang pada saat melihat mendengar dan merasakan sesuatu. Semakin baik citra suatu seseorang akan semakin mempermudah orang itu mendapat dukungan dalam mencapai tujuan. Citra sangat dipengaruhi oleh kondisi sosial, ekonomi dan lingkungan. Sehingga citra adalah sesuatu yang harus dibangun, dimantapkan dan dilestarikan. Bila tidak dilestarikan, citra dapat berubah menjadi semakin buruk. Apabila masyarakat terlanjur memiliki citra yang buruk atas sesuatu, akan dibutuhkan usaha yang lebih besar dan lebih keras dalam memperbaiki citra tersebut, sehingga berdampak pada biaya yang dikeluarkan untuk memperbaikinya menjadi lebih tinggi/mahal. Pada awalnya pencitraan hanyalah suatu penanda terhadap kepemilikan seperti: nama atau merek, arti, desain dan simbol. Saat ini kaitannya sudah sangat meluas dan meliputi aspek perilaku/budaya perusahaan, komunikasi dan promosi atau cara-cara komersialisasi lainnya yang tujuannya mempersepsikan suatu hal dibenak target pendengar/pemirsa/pembaca yang menjadi target materi yang ingin dikomunikasikan. Tidak hanya bagi perusahaan, saat ini negara-negara diseluruh dunia juga mulai mempencitraan negaranya (Nation Branding). Dahulu pencitraan negara tercipta secara tidak sengaja yang merupakan dampak tambahan dari suatu kampanye promosi pariwisata. Tetapi saat ini kita harus mulai menyadari bahwa globalisasi telah membuat dunia ini menyatu (global village) dan kompetisi antar negara menjadi semakin sengit, sehingga membutuhkan pencitraan negara yang lebih serius, tidak sekedar mengharapkan efek tambahan namun harus menjadi fokus. Citra negara yang baik dapat menuntun cita-cita suatu negara mencapai peningkatan perdagangan, investasi dan pariwisata. Citra negara yang baik juga akan mampu mengangkat citra pemimpin negara dimata pemimpin negara bangsa lain.

48

Setiap bangsa sebenarnya adalah citra, yaitu suatu gambaran yang tercetak di dalam pikiran orang lain mengenai bangsa kita sebagai suatu entitas yang bisa positif bisa juga negatif. Berdasarkan persepsi inilah masing-masing negara berinteraksi, baik berupa saling bekerja sama, bisa juga justru menghindar. Salah satu ukuran kesuksesan merek dan pencitraan dari suatu negara dilihat dari kemampuan ekspor yang semata-mata tidak hanya dinilai dari ukuran volume produk/jasa yang berhasil diekspor, tetapi lebih kepada nilai tambah yang berhasil diciptakan.Negara yang memiliki persepsi dan reputasi yang baik dimata negara-negara lain akan menunjukkan angka ekspor yang selalu baik. Demikian pula sebaliknya, ekspor yang tinggi secara tidak langsung menunjukkan bahwa produk-produk dan jasa asalnya dihargai tinggi oleh negara-negara tujuan ekspornya. Di Indonesia, merek lokal semakin banyak dan sudah terdaftar di kantor HKI. Dari merek yang telah ada ini perlu dikembangkan lebih jauh menjadi merek global yang dapat mengangkat citra/identitas bangsa Indonesia di mata dunia. Sasaran pada masing-masing periode terkait dengan sasaran untuk menciptakan citra kreatif pada produk/jasa untuk meningkatkan posisi ‘National Branding’ atau pencitraan negara Indonesia di mata dunia Internasional adalah sebagai berikut: 

Periode Penguatan Pondasi dan Pilar, 2008-2014 Tahun 2015 menciptakan 200 merek lokal baru yang terpercaya dan telah secara legal terdaftar di Dirjen HKI di Indonesia dan juga di kantor paten negara tujuan ekspor.



Periode Akselerasi, 2015-2024 Tahun 2024 diharapkan terdapat tambahan 325 merek lokal yang terpercaya dan telah secara legal terdaftar di Dirjen HKI di Indonesia dan juga di kantor paten negara tujuan ekspor. Jumlah merek lokal yang diharapkan dapat menjadi global brand tentunya akan sejalan dengan jumlah ekspor negara Indonesia. Sehingga untuk menentukan sasaran jumlah merek lokal yang akan dikembangkan menjadi global brand adalah dengan menggunakan rasio ekspor terhadap peningkatan jumlah merek.

49

BAGIAN DUA- KERANGKA KERJA PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF INDONESIA

Model Pengembangan Ekonomi Kreatif The Triple Helix Intellectuals

Business

Government

Financial Intermediary

Institution

Resources

Technology

Industry

People

Model pengembangan industri kreatif adalah layaknya sebuah bangunan yang akan menguatkan ekonomi Indonesia, dengan landasan, pilar dan atap sebagai elemen-elemen bangunan tersebut. Yang perlu digaris bawahi sejak awal adalah adanya kenyataan bahwa banyak subsektor industri kreatif di Indonesia yang memiliki pertumbuhan yang lebih tinggi dibandingkan sektor industri nasional lainnya, dan itu dicapai dengan interfensi pemerintah yang minimal. Saat ini upaya

pemerintah dalam rangka membangun industri kreatif diharapkan lebih meningkatkan kemampuan inovasi dan daya adaptasi yang selama ini telah terbangun secara alami, bukan justru sebaliknya.

Gambar 21 Model Pengembangan Ekonomi Kreatif

Dengan model pengembangan industri kreatif ini, maka akan membawa industri kreatif dari titik awal (origin point) menuju tercapainya visi dan misi industri kreatif Indonesia 2030 (destination point).

PONDASI MODEL PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF Pondasi industri kreatif adalah sumber daya insani (People) Indonesia yang merupakan elemen terpenting dalam industri kreatif. Keunikan industri kreatif –yang menjadi ciri bagi hampir seluruh sektor industri yang terdapat dalam industri kreatif– adalah peran sentral sumber daya insani sebagai modal insani dibandingkan faktor-faktor produksi lainnya. Untuk itu, pembangunan industri kreatif Indonesia yang kompetitif harus dilandasi oleh pembangunan SDM yang terampil, terlatih dan terberdayakan untuk menumbuhkembangkan pengetahuan dan kreativitas. Pengetahuan dan kreativitas inilah yang menjadi faktor produksi utama di dalam industri kreatf. Menurut Richard Florida, individu-individu kreatif memiliki strata yang disebut sebagai strata kreatif (creative class). Individu-individu pada strata kreatif ini terlibat dalam pekerjaan yang memiliki fungsi untuk ‚menciptakan bentuk baru yang memiliki arti‛14. Dalam bukunya, ‚The Rise of Creative Class‛, Richard Florida menyatakan bahwa strata kreatif ini terdiri dari dua komponen utama, yaitu: 1. Inti Super Kreatif (Super Creative Core). Strata kreatif ini terdiri dari ilmuwan dan insinyur, profesor pada universitas, pujangga dan pengarang cerita, seniman & seniwati, entertainers, aktor, desainer dan arsitek, pengarang cerita nonfiksi, editor, tokoh budaya, peneliti, analis, pembuat film, dan pekerja kreatif lainnya yang secara intensif terlibat 14

Richard Florida, The Rise of The Creative Class, New York, 2002

50

dalam proses kreatif . Hal utama yang harus dihasilkan dalam pekerjaan kreatif adalah menghasilkan suatu bentuk baru atau desain yang siap untuk digunakan secara luas, misalnya: desain sebuah produk yang dapat dibuat secara luas, dijual dan akhirnya digunakan; teori dan strategi yang dapat diaplikasikan di berbagai kasus; atau menggubah musik yang dapat dipertontonkan berulang kali. Individu-individu pada strata ini akan terlibat pada contoh kegiatan di atas secara teratur. 2. Pekerja Kreatif Profesional (Creative Professional). Individu pada strata ini pada umumnya bekerja pada industri yang memiliki karakterisitik: knowledge-intensive seperti industri berbasis teknologi tinggi (high tech), berbasis jasa layanan keuangan, berbasis Hukum, praktisi kesehatan dan teknikal, dan manajemen bisnis. Individu ini terlibat dalam penyelesaian masalah yang memerlukan kreativitas (creative problem solving) untuk membuat gambaran dari sebuah struktur pengetahuan yang kompleks untuk menyelesaikan masalah yang spesifik. Untuk dapat melakukan hal ini, pada umumnya akan membutuhkan tingkat pendidikan yang cukup tinggi dan individu pada strata ini sering kali mengaplikasikan atau mengkombinasikan suatu metoda standar dengan cara yang unik sehingga dapat sesuai dengan permasalahan atau situasi yang ada. Dokter, pengacara, atau manajer seringkali melakukan hal ini untuk menyelesaikan kasus/permasalahan yang dihadapinya. Individu-individu yang berada pada strata ini mungkin saja dapat menjadi individu pada strata inti super kreatif, jika individu ini terlibat dalam proses penciptaan sesuatu yang baru. Richard Florida juga menyatakan bahwa terdapat strata lainnya di luar strata kreatif, yaitu yang disebut dengan strata Pekerja (Working Class/service class). Pekerja-pekerja dalam strata ini pada umumnya memiliki gaji/upah yang kecil, dan tidak memiliki otonomi dalam pekerjaannya. Pekerja-pekerja yang termasuk dalam strata ini antara lain: pekerja kontruksi dan ekstraksi; pekerja instalasi, perbaikan dan perawatan; pekerja produksi; pekerja transportasi dan pengangkut material; pekerja pendukung kesehatan; pekerja penyiap makanan dan layanan makanan lainnya; pekerja pembersih dan perawat gedung; pekerja tenaga perawat pribadi; pekerja penjual biasa; pekerja administrasi; pekerja sosial; dan pekerja keamanan. Strata ini diperlukan keberadaanya untuk mendukung para pekerja kreatif sehingga dapat menciptakan suatu yang baru sebesar-besarnya bagi kesejahteraan umat manusia. Di Indonesia, saat ini, jumlah individu yang berada dalam strata kreatif jauh lebih kecil jika dibandingkan dengan individu yang berada dalam strata pekerja. Hal ini tentunya menjadi masalah utama, jika Indonesia ingin mengembangkan ekonomi kreatif, karena seperti yang telah dijelaskan sebelumnya, dalam ekonomi kreatif, sumber daya insani (people) merupakan pondasi dari ekonomi kreatif. Agar dapat mengubah komposisi ini, pemerintah memiliki peran sentral, dimana pemerintah harus lebih serius dalam mengembangkan sistem pendidikan yang mendukung lahirnya para pekerja kreatif, baik melalui jalur formal maupun nonformal, sehingga ekonomi kreatif yang merupakan ekonomi berbasis pengetahuan (knowledge economy) dapat tumbuh dan berkembang secara signifikan.

51

PILAR UTAMA MODEL PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF Dalam model pengembangan ekonomi kreatif terdapat 5 pilar yang perlu terus diperkuat sehingga industri kreatif dapat tumbuh dan berkembang mencapai visi dan misi ekonomi kreatif Indonesia. Kelima pilar ekonomi kreatif tersebut dapat dijabarkan sebagai berikut : 1. Industry. Industri merupakan bagian dari kegiatan masyarakat yang terkait dengan produksi, distribusi, pertukaran serta konsumsi produk atau jasa dari sebuah negara atau area tertentu. Industri yang menjadi perhatian dalam pilar ini khususnya adalah industri kreatif yang akan dianalisis berdasarkan model Porter 5-forces15. Analisis dengan Porter 5-forces sebagai framework ini dilakukan untuk mengupayakan terbentuknya struktur pasar industri kreatif dengan persaingan sempurna yang mempermudah pelaku industri kreatif untuk melakukan bisnis dalam sektor tersebut. Pilar Industri ini dimasukkan ke dalam model pengembangan ekonomi kreatif, berdasarkan kepada pendekatan dari Howkins (2001) yang mengatakan kreativitas saja tidak bisa dihitung. Yang bisa dihitung adalah produk kreatif. Produk kreatif adalah hasil suatu kreativitas dikalikan dengan transaksi. Ini mengindikasikan adanya faktor kreasi dan originalisasi yang memiliki potensi kapital dan/atau yang diproduksi sedemikian rupa untuk dikomersialisasikan. 2. Technology. Teknologi dapat didefinisikan sebagai suatu entitas baik material dan non material, yang merupakan aplikasi penciptaan dari proses mental atau fisik untuk mencapai nilai tertentu. Dengan kata lain, teknologi bukan hanya mesin ataupun alat bantu yang sifatnya berwujud, tetapi teknologi ini termasuk kumpulan teknik atau metode-metode, atau aktivitas yang membentuk dan mengubah budaya.16 Teknologi ini akan merupakan enabler untuk mewujudkan kreativitas individu dalam karya nyata. Richard Florida (Florida, 2003) mengatakan ada tiga modul utama membangun ekonomi berbasis kreativitas yaitu (1) Talenta Sumber daya insani, (2) Teknologi, (3) dan Toleransi Sosial. Teknologi dimasukkan kedalam pilar karena fungsinya sebagai kendaraan dan perangkat (tools) bagi pengembangan landasan ilmu pengetahuan. Teknologi bisa dipakai dalam berkreasi, memproduksi, berkolaborasi, mencari informasi, distribusi dan sarana bersosialisasi. 3. Resources. Sumber daya yang dimaksudkan disini adalah input yang dibutuhkan dalam proses penciptaan nilai tambah, selain ide atau kreativitas yang dimiliki oleh sumber daya insani yang merupakan landasan dari industri kreatif ini. Sumber daya meliputi sumber daya alam maupun ketersediaan lahan yang menjadi input penunjang dalam industri kreatif. Sumber daya material yang khas Indonesia seperti misalnya rotan adalah salah satu keunikan dari bangsa Indonesia. Intensifikasi sumber daya-sumber daya yang khas ini kedalam produk-produk fisikal seperti desain, kerajinan dan fesyen memberikan identitas nasional yang dibutuhkan dalam berkompetisi dipasar global. Model 5 forces dari Porter (1979) adalah sebuah framework yang digunakan untuk analisis industri dan pengembangan strategi bisnis, mencakup 5 elemen: daya tawar supplier, daya tawar customer, ancaman dari produk substitusi, ancaman dari pemain baru, dan intensitas persaingan di dalam industri tersebut 16 http://en.wikipedia.org/wiki/Technology#Definition_and_usage 15

52

Era ekonomi kreatif juga mendapatkan warisan dampak buruk dari era industrialisasi. Pemanasan global di seluruh dunia membangkitkan kesadaran kolektif dari warga dunia dan menghasilkan konsensus politis mengenai penyelamatan bumi, yang diwujudkan dalam bentuk perdagangan karbon (carbon market). Sehingga, dalam membangun industri kreatif berbasis produk fisikal, harus juga disertai dengan pola pikir ramah lingkungan. Pertumbuhan perdagangan karbon ini sangat pesat dan peranan negaranegara Asia sebagai produsen sangat strategis. Selayaknya peluang ini dimanfaatkan juga oleh industri-industri kreatif. 4. Institution. Institution dalam pilar pengembangan industri kreatif dapat didefinisikan sebagai tatanan sosial dimana termasuk di dalamnya adalah kebiasaan, norma, adat, aturan, serta hukum yang berlaku. Tatanan sosial ini bisa yang bersifat informal –seperti sistem nilai, adat istiadat, atu norma - maupun formal dalam bentuk peraturan perundang-undangan. Industri kreatif memajukan ide-ide yang dapat dieksploitasi menjadi potensi ekonomi. Dengan demikian peranan hukum dalam memproteksi ide-ide sangat penting. Proteksi ide-ide dijalankan dengan mekanisme HKI. Namun, harus ditekankan bahwa HKI bukan poin utama dari industri kreatif, yang lebih penting adalah bagaimana insan Indonesia menggunakan proses kreatif di dalam kehidupan sehari-hari, baik secara keilmuan, industri maupun komersial. Oleh karena itu, pendaftaran HKI pada produk ada proporsi-proporsi tertentu. Regim HKI yang sekarang populer masih bernuansa kebaratbaratan yang sangat individualis. Sebisa mungkin industri kreatif di Indonesia juga mampu membangun landasan HKI yang bersifat ketimuran yang kuat, karena HKI didunia timur banyak berupa nilai-nilai kearifan budaya lokal yang bersifat kebersamaan (togetherness) dan berbagi (sharing). 5. Financial Intermediary. Lembaga intermediasi keuangan adalah lembaga yang beperan menyalurkan pendanaan kepada pelaku industri yang membutuhkan, baik dalam bentuk modal/ekuitas mapun pinjaman/kredit. Lembaga intermediasi keuangan merupakan salah satu elemen penting untuk untuk menjembatani kebutuhan keuangan bagi pelaku dalam industri kreatif. Industri kreatif memiliki subsektor yang banyak. Ada yang kreasinya berbentuk benda fisik, ada pula yang kreasinya berupa produk non-fisik (intangible). Persepsi lembaga keuangan saat ini masih tradisional, hanya mau menyalurkan pinjaman pada industri yang memiliki hasil fisikal dan memiliki lahan fisikal sebagai tempat berproduksi. Dengan berkembangnya teknologi ICT, saat ini banyak produk-produk non-fisikal yang memanfaatkan dunia maya (cyberspace) sehingga berbentuk digital. Insittusi finansial harus menciptakan perangkat finansial yang mendukung era ini. Pelaku industri kreatif saat ini lebih banyak didominasi oleh orang-orang muda dan kadang bisnis atau industrinya masih non-formal. Namun hasil kreasi dari orang-orang muda seringkali sangat kreatif, menjadi potensi industri dan bisnis yang menguntungkan. Harus diciptakan suasana kondusif untuk memotifasi generasi muda dalam memulai bisnis dan memberi akses-akses finansial yang berpihak

53

AKTOR UTAMA MODEL PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF Bangunan industri kreatif ini dipayungi oleh hubungan antara Cendekiawan (Intellectuals), Bisnis (Business) dan pemerintah (Government) yang disebut sebagai sistem ‘triple helix’17 yang merupakan aktor utama penggerak lahirnya kreativitas, ide, ilmu pengetahuan dan teknologi yang vital bagi tumbuhnya industri kreatif. Hubungan yang erat, saling menunjang dan bersimbiosis mutualisme antara ke-3 aktor tersebut dalam kaitannya dengan landasan dan pilar-pilar model industri kreatif akan menghasilkan industri kreatif yang berdiri kokoh dan berkesinambungan.

A. Intellectuals (Cendekiawan) Cendekiawan adalah orang-orang yang dalam perhatian utamanya mencari kepuasan dalam mengolah seni, ilmu pengetahuan atas renungan metafisika, dan bukan hendak mencari tujuan-tujuan praktis, serta para moralis yang dalam sikap pandang dan kegiatannya merupakan perlawanan terhadap realisme massa. Mereka adalah para ilmuwan, filsuf, seniman, ahli metafisika yang menemukan kepuasan dalam penerapan ilmu (bukan dalam penerapan hasil-hasilnya).18 Akan tetapi, dari definisi di atas, kecendekiawanan itu juga ditentukan dari keinginan menerapkan ilmu, dan menularkannya. Dalam konteks industri kreatif, cendekiawan mencakup budayawan, seniman, punakawan, begawan, para pendidik di lembaga-lembaga pendidikan, para pelopor di paguyuban, padepokan, sanggar budaya dan seni, individu atau kelompok studi dan peneliti, penulis, dan tokoh-tokoh lainnya di bidang seni, budaya (nilai, filsafat) dan ilmu pengetahuan yang terkait dengan pengembangan industri kreatif. Nama-nama besar di dunia Barat seperti Thomas Aquinas, Roger Bacon, Galileo, Rene Descartes, Pascal, Leibniz, Kepler, Newton, Voltair dan Montesquieu, adalah sebagian yang tergolong sebagai cendekiawan. Di Indonesia terdapat beberapa nama seperti Nurcholish Madjid, Emha A. Najib, Romo Mangun, Harry Roesli, Jakob Soemardjo, Rendra, Iwan Fals, Emil Salim, Sujiwo Tedjo, Ki Manteb, dan lain-lain. Menilik kembali landasan industri kreatif yaitu sumber daya insani (people), dapat dikenali bahwa salah satu anggota pekerja berstrata inti super kreatif adalah pekerjaan dari para cendekiawan. Cendekiawan memiliki kapasitas yang sangat besar dalam memperkuat basisbasis formal dan informal dari inovasi, dan memiliki kemampuan untuk mematangkan konsep-konsep inovasi dan juga memiliki kapasitas mendiseminasi informasi dengan jejaring di dunia internasional.

B. Business (Bisnis) Bila ditilik secara ekonomi, bisnis (disebut juga perusahaan) adalah suatu entitas organisasi yang dikenali secara legal, dan sengaja diciptakan untuk menyediakan barang-barang baik berupa produk dan jasa kepada konsumen. Bisnis pada umumnya dimiliki oleh swasta dan dibentuk untuk menghasilkan profit dan meningkatkan kemakmuran para pemiliknya. Analisis terhadap Triple Helix pertama kali diungkapkan oleh Henry Etzkowitz dan Loet Leydesdorff, dan kemudian diulas lebih lanjut oleh Gibbons et al (1994) dalam The New Production of Knowledge dan Nowotny et al (2001) dalam Re-Thinking Science 18 Julien Benda (1867-1956) dalam karyanya La Trihason des Clercs (1927) 17

54

Pemilik dan operator bisnis bertujuan memperoleh keuntungan finansial sebagai hasil kerjanya dan tantangan resiko yang ia hadapi. Ketataniagaan bisnis diatur oleh hukum disuatu negara dimana bisnis itu berada. Bentuk-bentuk bisnis adalah: kepemilikan tunggal, kemitraan, korporasi dan koperasi. Bisnis bisa berbasis manufaktur, jasa, eceran dan distribusi, pertanian, mineral, finansial, informasi, real estat, transportasi, dan utility seperti listrik, pengairan yang biasanya terkait dengan badan-badan kepemerintahan. Di dalam organisasinya, bisnis memiliki pengelompokan pekerjaan seperti pemasaran, penjualan, produksi, teknologi informasi, riset dan pengembangan. Manajemen berfungsi menerapkan operasional yang efisien dan efektif terhadap suatu bisnis. Pada saat-saat tertentu, bisnis juga membutuhkan modal tambahan (capital), yang didapat dari pinjaman bank atau pinjaman informal atau investor baru. Bisnis juga harus dilengkapi dengan proteksi agar menghalangi kompetitor untuk menyaingi bisnis tersebut. Proteksi tersebut bisa dalam bentuk HKI yang terdiri dari paten, hakcipta, merek dagang dan desain. Setiap bisnis pasti memiliki nama, logo dan teknik-teknik pencitraan. Karena aspek kompetisi maka bisnis perlu mendaftarkan HKI di setiap daerah atau negara dimana terdapat kompetitor-kompetitor. Banyak negara telah menandatangani perjanjian internasional tentang HKI, dan setiap perusahaan yang terdaftar di negara-negara ini harus mentaati hukum negara yang telah terikat dengan perjanjian internasional ini. Bisnis bisa juga dijual dan dibeli. Pemilik bisnis menyebut ini sebagai exit-plan. Exit-plan yang lazim dikenali adalah seperti IPO atau merger dan akuisisi.

C. Government (Pemerintah) Pemerintah didefinisikan sebagai sebuah organisasi yang memiliki otoritas untuk mengelola suatu negara, sebagai sebuah kesatuan politik, atau aparat/alat negara yang memiliki badan yang mampu memfungsikan dan menggunakan otoritas/kekuasaan.19 Dengan ini, pemerintah memiliki kekuasaan untuk membuat dan menerapkan hukum serta undangundang di wilayah tertentu. Pemerintah yang dimaksud dalam studi rencana pengembangan ekonomi kreatif ini adalah pemerintah pusat dan pemerintah daerah yang terkait dengan pengembangan ekonomi kreatif, baik keterkaitan dalam substansi, maupun keterkaitan administrasi. Pemerintah pusat meliputi departemen-departemen dan badan-badan. Pemerintah daerah meliputi pemerintah daerah tingkat I, pemerintah daerah tingkat II, sampai kepada hirarki terendah pemerintahan daerah. Sinergi antar departemen dan badan di pemerintah pusat, dan sinergi antara pemerintah pusat dan daerah, sangat diperlukan untuk dapat mencapai visi, misi dan sasaran pengembangan industri kreatif ini. Hal ini disebabkan karena pengembangan ekonomi kreatif bukan hanya pembangunan industri, tetapi juga meliputi pembangunan ideologi, politik, sosial dan budaya. Keterlibatan pemerintah setidaknya dilatarbelakangi oleh beberapa hal, antara lain: (1) Kegagalan pasar (market failure) Empat jenis utama penyebab kegagalan pasar adalah :

19

Disarikan dari wikipedia: http://en.wikipedia.org/wiki/Government, 55

i.

Pertama, Monopoli atau dalam kasus lain dari penyalahgunaan dari kekuasaan pasar dimana "sebuah" pembeli atau penjual bisa memberi pengaruh signifikan pada harga atau keluaran. Penyalahgunaan kekuasaan pasar bisa dikurangi dengan menggunakan undang-undang anti-trust.

ii. Kedua, Eksternalitas, baik positif maupun negatif. Eksternalitas positif terjadi dalam kasus seperti dimana program kesehatan keluarga di televisi meningkatkan kesehatan publik. Eksternalitas negatif terjadi ketika proses dalam perusahaan menimbulkan polusi udara atau saluran air. Eksternalitas negatif bisa dikurangi dengan regulasi dari pemerintah, pajak, atau subsidi, atau dengan menggunakan hak properti untuk memaksa perusahaan atau perorangan untuk menerima akibat dari usaha ekonomi mereka pada taraf yang seharusnya. iii. Ketiga, Barang publik seperti ruang terbuka publik atau gedung publik. Untuk menyediakan penawaran yang baik dari barang publik, negara biasanya menggunakan pajak-pajak yang mengharuskan semua penduduk untuk membayar pada barang publik tersebut. iv. Keempat, Kasus dimana terdapat informasi asimetris dan tidak efisien atau ketidakpastian yang sangat tinggi. Informasi asimetris terjadi ketika salah satu pihak dari transaksi memiliki informasi yang lebih banyak dan baik dari pihak yang lain. (2) Mobilisasi dan alokasi sumber daya Kelangkaan sumber daya, baik yang alamiah akibat kondisi geografis, maupun kelangkaan artifisial yang diciptakan monopolis, merupakan salah satu kendala utama perekonomian, yang dapat mengakibatkan aktivitas ekonomi menjadi tidak efisien dan pada akhirnya mengurangi kesejahteraan masyarakat. Pemerintahlah yang paling tepat mengatasi permasalahan ini, agar tercapai mobilisasi sumber daya yang cepat dan alokasi sumber daya yang efisien. Mobilisasi dan alokasi sumber daya ini juga berkaitan dengan sumber daya insani. Sumber daya insani berkualitas Indonesia masih terkonsentrasi di daerah-daerah tertentu dengan sebaran yang tidak merata. (3) Dampak psikologis dan dampak terhadap sikap/perilaku Pembangunan yang sempurna tentunya adalah pembangunan yang diikuti dengan kualitas hidup yang baik dari masyarakat. Pertumbuhan ekonomi tinggi, namun diikuti dengan tingkat kejahatan tinggi, tingkat perceraian tinggi, konflik dan saling tidak percaya antar subsektor tinggi, bukanlah pembangunan yang berhasil. Memang, pasar tidak memberi perhatian pada aspek-aspek psikologis, sikap dan perilaku masyarakat, karena itu pemerintah perlu melakukan campur tangan. (4) Pemerataan pembangunan Pandangan bahwa trickle down effect akan terjadi, dimana ketika pembangunan ekonomi dan pertumbuhan tinggi dicapai, maka akan diikuti oleh kemajuan di bidang pembangunan sosial, demokrasi dan sumber daya manusia (terutama pendidikan dan kesehatan), ternyata gagal. Trickle down effect tidak terjadi. Sebaliknya kesenjangan (inequality) makin tinggi. Sejatinya, pembangunan adalah pembangunan masyarakat 56

yaitu pembangunan seluruh masyarakat Indonesia menuju masyarakat adil dan makmur. Adalah tugas pemerintah untuk menyelenggarakan keadilan bagi masyarakat tanpa melihat suku, agama, status sosial, status ekonomi. Keadilanlah yang akan menyebabkan kemakmuran, karena keadilan akan menyebabkan partisipasi maksimal dari masyarakat.

POLA INTERAKSI TRIPLE HELIX Teori mengenai Triple Helix pada awalnya dipopulerkan oleh Etzkowitz & Leydersdorff sebagai metode pembangunan kebijakan berbasis inovasi. Teori ini yang mengungkapkan pentingnya penciptaan sinergi tiga kutub yaitu akademisi, bisnis dan pemerintah- di Indonesia dikenal sebagai konsep ABG-. Dari teorinya, tujuan dari ABG adalah pembangunan ekonomi berkelanjutan berbasis ilmu pengetahuan. Dari sinergi ini diharapkan terjadi sirkulasi ilmu pengetahuan berujung pada inovasi. Inovasi seperti apa? yaitu inovasi yang memiliki potensi ekonomi, atau kapitalisasi ilmu pengetahuan (knowledge capital). Triple Helix sebagai aktor utama harus selalu bergerak melakukan sirkulasi untuk membentuk knowledge spaces, ruang pengetahuan dimana ketiga aktor sudah memiliki pemahaman & pengetahuan yang setara, yang akan mengarahkan ketiga aktor ini untuk membentuk consensus space, ruang kesepakatan dimana ketiga Gambar 22 Pola Iteraksi Triple Helix aktor ini mulai membuat kesepakatan Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia dan komitmen atas suatu hal yang akhirnya akan mengarahkan kepada terbentuknya innovation spaces, ruang inovasi yang dapat dikemas menjadi produk kreatif bernilai ekonomis. Sirkulasi ini selalu berusaha menciptakan kebaruan (inovasi) dan inovasi sering mengubah struktur yang telah ada (membuat tidak stabil). Ilmuwan ekonomi tersohor Joseph Schumpeter (Schumpeter, 1934) menyebutkan faktor pengubah ini sebagai Creative Destruction yang berarti, munculnya inovasi baru di dalam industri akan menggusur industri-industri lama yang tidak kreatif dan menggantinya dengan yang kreatif. Teori di atas diadaptasi untuk mengembangkan ekonomi kreatif Indonesia dengan konsep aktor ‘triple helix’ yang sedikit berbeda, yaitu cendekiawan (intellectuals), bisnis (business) dan pemerintah (government) atau yang disingkat menjadi IBG. Yang paling penting adalah mencermati akibat dari perputaran pusaran Triple Helix, yaitu adalah terciptanya ruang interaksi yang dapat dianalisa sebagai berikut:

57

1. Ruang Ilmu Pengetahuan: Disini individu-individu dari berbagai disiplin ilmu mulai terkonsentrasi dan berpartisipasi dalam pertukaran informasi, ide-ide dan gagasan-gagasan. Wacana-wacana dan konsepsi tumbuh subur dan senantiasa dimantapkan. 2. Ruang Konsensus: Disini mulai terjadi bentukan-bentukan komitmen yang mengarah pada inisiatif tertentu dan project-project, pembentukan perusahaanperusahaan baru. Diperkuat pula oleh sirkulasi informasi yang kredibel dan netral sehingga menumbuhkan rasa kepercayaan dari individu-individu yang bersangkutan yang akhirnya menjadi dukungan-dukungan terhadap konsensus. 3. Ruang Inovasi: Disini inovasi tercipta telah terformalisasi dan bertransformasi menjadi knowledge capital, berupa munculnya realisasi bisnis, realisasi produk baru, partisipasi dari institusi finansial (misalnya Seed Capital, Angel Capital, Venture Capital), dan dukungan pemerintah berupa insentif, penegakan hukum yang tegas terhadap HKI dan sebagainya. Sejak dini harus dipahami hubungan antara kreativitas dan inovasi. Kreativitas adalah aktivitas individual yang sering mengarah pada lahirnya inovasi, sedangkan inovasi lebih bersifat aktivitas subsektor yang sudah terfokus pada suatu sasaran pemecahan masalah, namun jarang mengarah pada kreativitas (Howkins,2005)20. Mendukung pernyataan Howkins, Bruce S. Tether (2005) seorang Professor dibidang Innovation Management and Strategy, Manchester Business School, menjelaskan posisi desain dalam bisnis (gambar 23). Tether secara gamblang mengilustrasikan kontribusi kreativitas terharap kinerja bisnis, dengan cara menciptakan iklim kreatif (creative climate). Ia menyatakan bahwa pembangkitan iklim kreatif atau budaya kreatif akan meningkatkan inovasi dan kinerja termasuk aktivitasaktivitas kreatif seperti R&D dan desain. Lebih lanjut Tether juga memetakan hubungan seni, sains, desain dan R&D (Gambar 24). Pemahaman peta ini adalah faktor yang substansial dalam menyusun langkah-langkah strategis kedepan.

Gambar 23 Menghubungkan kreativitas dan desain kedalam kinerja bisnis 21

Faktor dominan dalam Triple helix yang dapat menumbuhkan kreativitas dalam masyarakat Indonesia adalah kemampuan menciptakan interaksi dan komunikasi yang dinamis antara:

John Howkins. (2005). Asia-Pacific Creative Communities: A Strategy for the 21st Century Senior Expert Symposium Jodhpur, India, 22-26 February 2005 21 Tether, 2005 20

58

1. Cendekiawan (Intellectuals). Terkait dengan aktivitas-aktivitas penciptaan baru (novelty) yang memiliki daya tawar kepada pasar serta pembentukan insan kreatif. 2. Bisnis (Business). Keterhubungan dalam rangka pertukaran ekonomi (economic exchange relations) serta transformasi kreativitas menjadi nilai ekonomi. 3. Pemerintah (Government). Mekanisme pemberian program insentif, kendali iklim usaha yang kondusif, arahan edukatif serta terhadap masyarakat dan dunia swasta untuk mendukung pengembangan industri kreatif. Walaupun inovasi memiliki dampak positif dan signifikan terhadap produktifitas dan kinerja perusahaan, namun tidak semua perusahaan membangun inovasi melalui R&D. Juga tidak semua industri, khususnya industri jasa harus bergantung pada R&D. Disini, inovasi didefinisikan sebagai aktivitas ekploitasi ide-ide baru. Kreativitas adalah pensuplai ide-ide yang akan diimplementasikan oleh inovasi. Desain membantu mentransformasikan input seperti ilmu pengetahuan ilmiah atau teknologi baru menjadi produk yang berdaya guna (usable end product), dan mampu menjadi jembatan yang efektif bagi teknologi baru kepada pemakai. Keterkaitan desain di dalam inovasi beraneka ragam, ada perusahaan yang menganggap desain sebagai bagian dari proses R&D, adapula yang menyebut RD&D, ada pula perusahaan yang melihat desain dan kreativitas berada diluar konteks teknologi dan inovasi. Sebagai contoh, sebuah desain mobil baru atau toaster pemanggang roti baru bisa saja tidak mengandung perubahan fundamental di dalam teknologinya, tetapi perubahaannya lebih banyak dari sisi desain. Pada gambar berikut ini dijelaskan aktivitasaktivitas beririsan (overlap) dengan aktivitas R&D tradisional – ada beberapa disiplin ilmu desain seperti desain injiniring lebih dekat ke ilmu-ilmu eksakta (hard science) sementara yang lain seperti desain fesyen lebih dekat ke ilmu seni. Berdasarkan gambar berikut ini (sumber: Tether), adakalanya kegiatan R&D dilakukan diluar kompetensi desain dan sebaliknya adakalanya kegiatan desain dilakukan diluar kegiatan R&D. Gambar disebelah kanan memperlihatkan berbagai profesi desain. Lebarnya aktivitas desain memperlihatkan terbukanya peluang pemanfaatan desain bagi banyak industri. Ada industri yang biaya desain dan R&Dnya mahal seperti industri otomotif, ada juga industri yang biaya desain dan R&Dnya murah seperti furnitur dan busana (fesyen). Bagi industri-industri semacam ini, justru desain sangat dibutuhkan dalam meningkatkan inovasi dan menciptakan diferensiasi produk di pasar.

59

Gambar 24 Pemetaan Konseptual Hubungan Seni, Sains, Desain dan R&D

Jepang dan Korea adalah contoh dimana iklim industri kreatif berkembang dengan pesat dan menghasilkan produk-produk yang memiliki kandungan inovasi modern. Survei di Korea menggambarkan bahwa jika dibandingkan dengan sektor manufaktur, sektor desain hanya membutuhkan lebih sedikit investasi dan lebih sedikit waktu pengembangan. Ratarata perusahaan di Korea mengeluarkan 400 juta won (429,830 dollar Amerika) dalam membangun suatu teknologi baru, sedangkan proyek-proyek yang terkait dengan desain rata-rata hanya 20 juta won (21,492 dollar Amerika) dengan waktu maksimum hanya 9 bulan. 22 Berdasarkan penjelasan di atas, maka dapat disimpulkan bahwa peran mendasar dari ketiga aktor dalam ‘triple helix’ adalah bagaimana menciptakan masyarakat yang kreatif, yang nantinya akan mendorong masyarakat Indonesia untuk aktif dalam melakukan desain dan R&D yang akan menciptakan inovasi, produktivitas serta kinerja bisnis yang baik.

Aktor Utama & Faktor Penggerak Pengembangan Ekonomi Kreatif Landasan & Pilar Utama

TRIPPLE HELIX

SUSTAINABLE GROWTH

Kondisi ekonomi yang diharapkan oleh Indonesia adalah ekonomi yang berkelanjutan. Keberlanjutan yang dimaksud adalah kemampuan untuk beradaptasi terhadap kondisi geografis dan tantangan ekonomi baru, yang pada akhirnya menghasilkan keberlanjutan pertumbuhan (sustainable growth). Pertumbuhan yang tinggi tercermin dari kompetensi individu-individu dalam menciptakan inovasi. Ekonomi Kreatif yang di dalamnya terdapat industri-Industri kreatif memiliki daya tawar yang tinggi di dalam ekonomi berkelanjutan karena individu-individunya memiliki modal kreativitas (creative capital) yang mereka gunakan untuk menciptakan inovasi-inovasi.

22

http://joongangdaily.joins.com/article/view.asp?aid=2883172 60

PEMAHAMAN PERAN TRIPLE HELIX Sebelum rencana pengembangan besar yang tercermin dalam roadmap dijalankan, aktoraktor yang terlibat dalam proses pengembangan industri kreatif haruslah terlebih dahulu perlu memahami perannya masing-masing serta harus mempersiapkan starting point oleh seluruh aktor terlibat secara matang untuk mengembangkan industri kreatif ini secara berkelanjutan.

A. Peran Cendekiawan Cendekiawan disini memiliki peran sebagai sebagai agen yang menyebarkan & mengimplementasikan ilmu pengetahuan, seni dan teknologi, serta sebagai agen yang membentuk nilai-nilai yang konstruktif bagi pengembangan industri kreatif dalam masyarakat. Akademisi sebagai bagian dari komunitas cendekiawan di dalam lembaga pendidikan tinggi dan lembaga penelitian, memiliki peranan yang besar dalam mengembangkan ekonomi kreatif. Kontribusi akademisi tersebut dapat dijabarkan dalam tiga bentuk peranan, seperti juga yang termuat dalam Tri Dharma Perguruan Tinggi, yaitu: (1) Peran pendidikan ditujukan untuk mendorong lahirnya generasi kreatif Indonesia dengan pola pikir yang mendukung tumbuhnya karsa dan karya dalam industri kreatif; (2) Peran penelitian dilakukan untuk memberi masukan tentang model kebijakan pengembangan industri kreatif dan instrumen yang dibutuhkan, serta menghasilkan teknologi yang mendukung cara kerja dan penggunaan sumber daya yang efisien dan menjadikan industry kreatif nasional yang kompetitif; dan (3) Peran pengabdian masyarakat dilakukan untuk membentuk masyarakat dengan institusi/tatanan sosial yang mendukung tumbuh suburnya industri kreatif nasional. Dalam menjalankan perannya secara aktif, cendekiawan dituntut untuk memiliki semangat disipliner dan eksperimental tinggi, menghargai pendapat yang bersebrangan (empati dan etika), mampu memecahkan masalah secara kreatif, menjalankan observasi yang bersifat lintas sektoral, menggunakan teknologi ICT dengan fasih, menjadi anggota forum pengkayaan ilmu pengetahuan dan seni baik secara nasional maupun internasional, formal maupun non-formal.

B. Peran Bisnis Aktor bisnis merupakan pelaku usaha, investor dan pencipta teknologi-teknologi baru, serta juga merupakan konsumen industri kreatif. Aktor bisnis juga perlu mempertimbangkan dan mendukung keberlangsungan industri kreatif dalam setiap peran yang dilakoninya. Misalnya melalui prioritas penggunaan input antara industri kreatif domestik, seperti jasajasa industri kreatif dalam riset, iklan dan lain-lain. Peran bisnis dalam pengembangan industri kreatif ini adalah: 1. Pencipta, yaitu sebagai center of excellence dari kreator produk dan jasa kreatif, pasar baru yang dapat menyerap produk dan jasa yang dihasilkan, serta pencipta lapangan pekerjaan bagi individu-individu kreatif ataupun individu pendukung lainnya. 61

2. Pembentuk Komunitas dan Entrepreneur kreatif, yaitu sebagai motor yang membentuk ruang publik tempat terjadinya sharing pemikiran, mentoring yang dapat mengasah kreativitas dalam melakukan bisnis di industri kreatif, business coaching atau pelatihan manajemen pengelolaan usaha di industri kreatif. Dalam menjalankan perannya, bisnis dituntut untuk menggunakan kemampuan konseptual yang tinggi, mampu menciptakan variasi baru berupa produk dan jasa, mahir berorganisasi, bekerjasama, berdiplomasi (semangat kolaborasi dan orkestrasi), tabah menghadapi kegagalan yang dialami, menguasai konteks teknikal dan kemampuan perencanaan finansial.

C. Peran Pemerintah Keterlibatan pemerintah dalam pembangunan industri kreatif sangatlah dibutuhkan terutama melalui pengelolaan otonomi daerah yang baik, penegakan demokrasi, dengan prinsip-prinsip good governance. Ketiganya bukan merupakan hal yang baru, memang sudah menjadi agenda utama reformasi. Jika berhasil dengan baik, ketiganya merupakan kondisi positif bagi pembangunan industri kreatif. Para ahli percaya, kemajuan pembangunan ekonomi kreatif sangat dipengaruhi oleh lokasi/place (identik dengan otonomi daerah), dan toleransi/pola pikir kreatif (identik dengan demokrasi). Sementara prinsip-prinsip good governance; partisipasi, penegakan hukum, transparansi, responsiveness, equity (keadilan), visi strategis, efektivitas dan efisiensi, profesionalisme, akuntabilitas, dan supervisi (arahan), adalah prinsip-prinsip pengelolaan dimana industri kreatif bisa tumbuh agresif. Pemerintah haruslah memiliki kepekaan dan apresiasi terhadap aspirasi rakyat. Memahami bahwa di dalam membangun insan Indonesia yang cerdas tidak dapat dijalankan hanya dalam jangka pendek, karena pembangunan kecerdasan berarti ada proses permbelajaran, pemuliaan dan pengkayaan. Mengejar hasil akhir dalam jangka pendek tanpa dilandasi pembangunan pilar yang kuat akan membuat struktur ekonomi yang lemah dan tidak berkelanjutan. Untuk itu aktor pemerintah harus dapat menempatkan birokrasi secara proporsional, transparan dengan semangat mencapai interaksi yang sejajar Peran utama Pemerintah dalam pengembangan industri kreatif adalah: 1. Katalisator, fasilitator dan advokasi yang memberi rangsangan, tantangan, dorongan, agar ide-ide bisnis bergerak ke tingkat kompetensi yang lebih tinggi. Tidak selamanya dukungan itu haruslah berupa bantuan finansial, insentif ataupun proteksi, tetapi dapat juga berupa komitmen pemerintah untuk menggunakan kekuatan politiknya dengan proporsional dan dengan memberikan pelayanan administrasi publik dengan baik; 2. Regulator yang menghasilkan kebijakan-kebijakan yang berkaitan dengan people, industri, insititusi, intermediasi, sumber daya, dan teknologi. Pemerintah dapat mempercepat perkembangan industri kreatif jika pemerintah mampu membuat kebijakan-kebijakan yang menciptakan iklim usaha yang kondusif bagi industri kreatif. Pemerintah juga harus mengatur bahwa kebijakan yang telah dikeluarkan dijalankan dengan baik.

62

3. Konsumen, investor bahkan entrepreneur. Pemerintah sebagai investor harus dapat memberdayakan asset negara untuk menjadi produktif dalam lingkup industri kreatif dan bertanggung jawab terhadap investasi infrastruktur industri. Sebagai konsumen, pemerintah perlu merevitalisasi kebijakan procurement yang dimiliki, dengan prioritas penggunaan produk-produk kreatif. Sebagai entrepreneur, pemerintah secara tidak langsung memiliki otoritas terhadap badan usaha milik pemerintah (BUMN) 4. Urban planner. Kreativitas akan tumbuh dengan subur di kota kota yang memiliki iklim kreatif. Agar pengembangan ekonomi kreatif ini berjalan dengan baik, maka perlu diciptakan kota-kota kreatif di Indonesia. Pemerintah memiliki peran sentral dalam penciptaan kota kreatif (creative city), yang mampu mengakumulasi dan mengkonsentrasikan energi dari individu-individu kreatif menjadi magnet yang menarik minat individu/perusahaan untuk membuka usaha di Indonesia. Ini bisa terjadi karena inidividu/perusahaan tersebut merasa yakin bisa berinvestasi secara serius (jangka panjang) di kota-kota itu, karena melihat adanya potensi suplai SDM yang berpengetahuan tinggi yang bersirkulasi aktif di dalam daerah itu. Silicon Valley di San Jose Amerika, Mumbai, Bangalore di India, Shanghai di Republik Rakyat Tiongkok (RRT) adalah kota-kota yang sudah dijuluki sebagai kota kreatif. Banyak kota-kota di Indonesia yang memiliki energi yang cukup untuk dijadikan kandidat kota kreatif.

PEMAHAMAN FAKTOR PENGGERAK Yang dimaksud dengan faktor penggerak adalah aspek-aspek, kondisi, mekanisme yang dianggap sebagai variabel utama penentu keberhasilan pengembangan industri kreatif. Faktor penggerak ini Kurikulum merupakan faktor-faktor penting untuk Berorientasi Kreatif & membentuk pondasi dan pilar yang kokoh pada Entrepreneur ship tahun 2015. Faktor penggerak ini secara Kebebasan Riset Pers & dominan akan digerakkan oleh aktor tertentu Inovatif Akademik Multidisiplin sehingga penguatan pondasi dan pilar pada Lembaga Pendidikan & Kewirausahaan, model pengembangan industri kreatif Pelatihan Business Coaching & Arahan dapat tercapai. Keterkaitan antara Mentoring Edukatif Skema Pembiayaan faktor penggerak dengan aktor yang Pemasaran & Penghargaan Business berperan dalam mengembangkan Insan Kreatif & Matching, Konservasi Komunitas ekonomi kreatif dapat dilihat Iklim Usaha Kreatif yang kondusif dalam gambar di samping ini. Cendekiawan

Insentif

PEMERINTAH

BISNIS

Gambar 25 Aktor Utama dan Faktor Penggerak Pengembangan Ekonomi Kreatif

Penjelasan dari masing-masing faktor penggerak yang merupakan faktor penting untuk membentuk pondasi dan pilar yang kokoh pada tahun 2015 adalah sebagai berikut: 1. Kurikulum Berorientasi Kreatif dan Pembentukan Jiwa Kewirausahaan: Kurikulum yang dimaksudkan disini adalah (i) kurikulum yang membentuk kompetensi agar menjadi individu-individu visioner yang mampu menerima berbagai skenario

63

tantangan, melihat peluang dan berani mengambil resiko, termasuk melatih kemampuan mencerna permasalahan dan mengambil keputusan dengan tepat walaupun tanpa adanya panduan yang cukup; (ii) kurikulum yang memfasilitasi intensifikasi skill, talenta dan kreativitas, serta (iii) kurikulum yang mengandung program yang seimbang antara hard science dengan soft science (seni dan ilmu sosial). 2. Kebebasan Pers & Akademik: Adanya kebebasan berpendapat dan mengeluarkan pikiran di lingkungan masyarakat dan kampus dan. Hal ini akan menciptakan iklim kritis yang menghasilkan sirkulasi informasi dimedia dan publikasi-publikasi yang bermutu. Iklim yang kritis ini merupakan modal dalam pembangunan intelektual bangsa yang sangat dibutuhkan dalam membangun basis kreativitas insan Indonesia. 3. Riset Inovatif Multi Disiplin: Riset yang dihasilkan haruslah riset yang market friendly dan riset yang tidak hanya di dalam pasar mainstream tetapi juga di luar pasar mainstream (new idea) yang bersifat multi disipliner yang jelas aplikasinya dimasyarakat. Kegiatan multi disipliner yang dimaksud adalah integrasi antara ilmu sains dan teknologi (teknik fisika, kimia, matematika,injiniring) dengan ilmu artistik (seperti desain, hiburan dan arsitektur). Dengan demikian diharapkan dapat lebih banyak menghasilkan paten, hakcipta, merek dan desain baru yang bernilai komersial. 4. Lembaga Pendidikan dan Pelatihan: Lembaga pendidikan dan pelatihan dengan bidang studi kreatif yang cukup dengan sebaran yang merata di seluruh wilayah Indonesia. Lembaga yang dimaksud adalah pendidikan dasar, pendidikan tinggi dan pendidikan/pelatihan informal. Lembaga-lembaga pendidikan dan pelatihan diyakini di berbagai negara sebagai faktor penggerak utama pengembangan kreativitas. Faktor penggerak ini penting untuk dikembangkan jumlah dan sebarannya di seluruh wilayah Indonesia. 5. Pemasaran, Business Matching: Pemasaran meliputi aspek ekspansi pasar dengan menggunaan konsep pencitraan dan komersialisasi serta pengembangan produk dan jasa yang inovatif yang didukung dengan adanya business matching antara pelaku usaha sehingga akan terbina jejaring usaha yang solid dan tangguh yang mendukung pertumbuhan industri kreatif yang berdaya saing. a. Business Matching: Kadang-kadang antara produsen dan konsumen mengalami hambatan dalam bertemu dan merealisasikan bisnis. Peranan intermediasi dalam mempertemukan penjual dan pembeli sangat penting dalam memperkuat struktur pasar dan menciptakan ruang pasar baru. b. Pencitraan: Secara sederhana, pencitraan (branding) adalah penanda atas kepemilikan, berupa logo, simbol dan kata-kata. Saat ini pencitraan berkembang menjadi faktor yang strategis dan kompleks yang diyakini mampu meningkatkan kemampuan perusahaan untuk bersaing dan menguasai pasar. Pencitraan berupa logo, merek dan kata-kata juga dapat diproteksi hakciptanya. Pemahaman yang mendalam tentang pencitraan akan membantu industri, perusahaan dan wirausahawan dalam berbisnis.

64

c. Komersialisasi: Hasil-hasil kreativitas dan inovasi harus mampu menjadi produk yang nyata dan dapat diserap pasar. Dengan cara komersialisasi yang benar akan mempermudah jalan pelaku usaha baik individu maupun perusahaan dalam industri kreatif dapat bertahan dan tumbuh dipasar. 6. Entrepreneurship, Business Coaching dan Mentoring: a. Entrepreneurship: Industri kreatif ini sebagian besar dilakoni oleh UKM & IKM yang diharapkan jumlah pelaku industri ini sangatlah banyak, sehingga dunia bisnis haruslah memiliki kepekaan dalam membina bibit-bibit kewirausahaan yang berdaya saing. Tumbuhnya kewirausahaan yang dinamis, kritis, dan inovatif menunjukkan meningkatnya rasa percaya diri dan mencerminkan keberanian menghadapi resiko akan membantu menciptakan kebaruan dan variasi-variasi baru di dalam industri, kondisi yang sehat bagi pertumbuhan ekonomi yang berkelanjutan. b. Business Coaching: Beberapa penelitian menunjukkan bahwa kreativitas tinggi seringkali tidak diikuti dengan kemampuan manajemen yang baik.23 Hal ini seringkali menjadi salah satu faktor kegagalan bagi para pelaku industri kreatif yang didominasi oleh UKM dan IKM. Karena itu, business coaching menjadi faktor penting yang harus dilakukan oleh para insan-insan kreatif yang telah berhasil melakukan inovasi dan bertahan dalam industri kreatif kepada insan kreatif baru yang ingin menjadi entrepreneur. c. Mentoring: Dalam berinovasi dan kemudian mentransformasikannya menjadi bernilai ekonomis, banyak pengalaman-pengalaman menarik yang dapat dibagi kepada pekerja kreatif/entrepreneur kreatif baru. Mentoring ini dilakukan oleh pekerja kreatif/entrepreneur kreatif yang lebih berpengalaman untuk berbagi kunci sukses untuk dapat selalu dapat menciptakan ide-ide baru yang bernilai ekonomis maupun diperuntukkan hanya bagi nilai estetis. 7. Skema pembiayaan yang sesuai (rural dan urban): Para pelaku bisnis diharapkan dapat memberikan masukan, mengarahkan, memfasilitasi terbentuknya lembaga intermediasi dibidang keuangan yang dapat mendukung tumbuhnya aktivitas bisnis di industri kreatif. Penggiatan investasi bisnis industri kreatif ini dapat melalui institusi finansial yang mendorong terciptanya inovasi dimasyarakat, seperti Seed Capital, Angel Investor, Venture Capital, Koperasi, maupun bentuk-bentuk non-formal yang saling menguntungkan. Hal ini tentunya juga harus didukung oleh pemerintah untuk membantu proses sosialisasi atau pembuatan kebijakan pembiayaan yang mendukung tumbuhnya industri kreatif ini. 8. Komunitas Kreatif: Komunitas kreatif merupakan kumpulan individu yang memiliki kesamaan visi dan bergerak atas kehendaknya sendiri, dari mulai menciptakan pertukaran ilmu pengetahuan, pengalaman, teknik dan taktik yang saling berinteraksi sampai akhirnya menumbuhkan inisiatif untuk membentuk suatu proyek, dan akhirnya menetas menjadi suatu entitas bisnis inovatif yang tahan guncangan.

23

Greiner, Perubahan Organisasi/Perusahaan 65

9. Arahan Edukatif: Arahan strategis dari pemerintah tentang bagaimana mengembangkan insan-manusia kreatif yang menghargai budaya dan sejarah. Arahan ini harus mampu direspon oleh institusi pendidikan yang akan diwujudkan secara nyata dalam kurikulum dan kebijakan pendidikan (misalnya: pembuatan program bahwa pendidikan seni, sejarah bangsa dan budaya menjadi disiplin ilmu wajib di setiap jenjang pendidikan, dari pendidikan dasar sampai dengan perguruan tinggi). 10. Penghargaan Insan kreatif & Konservasi: Bangsa yang besar adalah bangsa yang menghargai budaya dan sejarahnya serta prestasi masyarakatnya. a. Penghargaan Insan kreatif: Penghargaan tidak selalu dalam bentuk uang, namun suatu pengakuan atas dedikasi, ilmu pengetahuan, bakat, keterampilan serta talenta individu tersebut. Apresiasi dan penghargaan ini juga merupakan cermin dari keseriusan pemerintah dalam memperjuangkan hak cipta anak bangsa yang kemudian terkait pula dengan penegakan hukum melalui HKI. b. Konservasi: Merupakan tindakan nyata dari pemerintah untuk melestarikan budaya & warisan budaya serta sejarah bangsa, dengan mendirikan museum-museum serta memberikan arahan edukatif yang dapat meningkatkan penghargaan atas budaya & warisan budaya serta sejarah bangsa Indonesia. Keseriusan pemerintah dalam melestarikan budaya serta sejarah bangsanya akan berimbas pada reputasi negara dimata internasional. Apresiasi ini akan menumbuhkan sisi permintaan serta penawaran di industri kreatif sehingga akan terbentuk nilai ekonomi yang dapat mensejahterakan masyarakat Indonesia. 11. Insentif: Insentif adalah kemudahan-kemudahan atau tambahan penghasilan baik berupa uang, barang, dsb yang diberikan untuk meningkatkan gairah untuk berusaha, berkembang ataupun bekerja. Insentif dapat diberikan oleh pemerintah dalam beberapa kondisi, yaitu dalam kondisi negatif, positif, berkembang dan kompetitif. a. Insentif kesejahteraan: Insentif ini diberikan oleh pemerintah dalam kondisi negatif, artinya kondisi dimana industri tidak bersifat komersial atau tidak menguntungkan. Tidak semua pekerja kreatif sejahtera, dan tidak semua aktivitas kreatif bersifat komersial, contohnya adalah pekerja kreatif tradisional kurang komersial tetapi memiliki posisi strategis dalam industri pariwisata. Insentif yang dapat diberikan oleh pemerintah misalnya: penyediaan tempat untuk pementasan-pementasan kesenian tradisional secara rutin yang dibiayai oleh pemerintah, menetapkan CSR (Coorporate Social Responsibility) untuk bidang kesenian tradisional. b. Insentif Pertumbuhan: Insentif ini diberikan oleh pemerintah dalam kondisi positif, artinya aktivitas industrinya bersifat komersial dan relatif menguntungkan. Pada kondisi ini, industri sudah mulai berkembang dan masih banyak ruang untuk lebih optimal, sehingga pemerintah harus memberikan insentif berupa kemudahankemudahan untuk meningkatkan pertumbuhan bisnis. Insentif yang dapat diberikan oleh pemerintah misalnya: pembukaan akses pasar keluar negeri (pameran-pameran, business matching), kemudahan ijin ekspor, pengaturan pajak ekspor dan impor. c. Insentif inovasi: Insentif ini diberikan oleh pemerintah dalam kondisi perlu pengembangan, artinya bahwa pasar membutuhkan hal baru sehingga diperlukan 66

inovasi. Insentif ini dapat diberikan kepada industri-industri kreatif yang berusia muda dan memperlihatkan tanda-tanda berkembang ataupun kepada industri kreatif yang sudah mengalami periode deklinasi. Pada kondisi periode deklinasi, pemerintah harus memberi insentif yang memotivasi industri untuk menciptakan variasi-variasi produk dan jasa baru yang inovatif. Sedangkan pada industri kreatif yang berusia muda dan memperlihatkan tandatanda berkembang, pemerintah diharapkan dapat merangsang calon entrepreneur untuk memasuki industri kreatif. Insentif yang dapat diberikan oleh pemerintah misalnya: memberikan bebas bea impor barang modal dan perangkat riset, memberikan kredit lunak investasi inovasi, atau berupa pengurangan pajak penghasilan. d. Insentif berupa tanpa insentif: Bagi industri-industri kreatif yang menunjukkan kinerja yang kompetitif, maka peran pemerintah hanya minimal. Campur tangan yang berlebihan terkadang bisa merusak kondisi yang sudah ada. 12. Iklim Usaha yang Kondusif: Merupakan situasi serta kondisi lingkungan usaha yang dapat mendukung pertumbuhan industri kreatif. a. Toleransi antar budaya & agama: Bukti empiris menunjukkan, pembangunan akan terhambat ketika modal sosial tergerus akibat konflik antar suku, agama dan ras, di suatu wilayah maupun suatu negara. Toleransi antar budaya dan agama merupakan faktor penting untuk tumbuhnya kreativitas, dan mentransformasikan kreativitas tersebut ke dalam aspek-aspek pembangunan. b. Klaster dan Kota Kreatif: Mempersiapkan kota-kota agar memiliki aura kreatif (creative city) ataupun kawasan atau subsektor wilayah kreatif yang merupakan tempat berkumpulnya individu-individu kreatif yang dapat saling berinteraksi dan berkolaborasi untuk menciptakan produk dan jasa kreatif yang bernilai ekonomi tinggi i. Kota kreatif. Kota yang kreatif mampu mengakumulasi dan mengkonsentrasikan energi dari individu-individu kreatif menjadi magnet yang menarik minat orangorang kreatif berkelas dunia untuk tinggal, berkolaborasi dan berkarya di kotakota tersebut. ii. Klaster dan Kawasan kreatif. Klaster dan kawasan kreatif akan menjadi pendorong utama tumbuhnya konsentrasi pekerja-pekerja kreatif dan ruang interaksi untuk berbagi pengembangan enterpreneurship baik berupa eksperimentasi maupun berbagi pengalaman (pembelajaran). Hal ini tentunya akan mencapai efisiensi industri kreatif yang akan meningkatkan daya saing industri kreatif Indonesia. c. Administrasi Kreatif: Sistim birokrasi administrasi kepemerintahan tidak semuanya bisa menyerap ide-ide dan gagasan-gagasan baru yang disampaikan oleh swasta. Padahal ekonomi berbasis kreativitas ini membutuhkan interaksi dan kolaborasi yang horizontal. Dengan demikian pemerintah perlu membenahi Kepres, Inpres, KepMen, PerDa dan lain-lain yang lebih horizontal berupa kemudahan-kemudahan 67

serta kerjasama internasional untuk melakukan bisnis/usaha di bidang industri kreatif ini. Hal ini tentunya diharapkan juga untuk dapat menarik minat perusahaanperusahaan kelas dunia untuk mendirikan kantor, atau berinvestasi di industri kreatif di Indonesia (Foreign Direct Investment). d. Kebijakan persaingan, Kebijakan persaingan membantu terciptanya iklim usaha yang kondusif dan kompetitif, baik vertikal (hulu sampai hilir), maupun horizontal (antar perusahaan sejenis). Kebijakan persaingan usaha akan menjaga terjadinya persaingan yang sehat, melalui larangan terhadap: praktek-praktek monopoli, penyalahgunaan posisi dominan, perjanjian dan kontrak ilegal yang mengakibatkan monopoli dan persaingan tidak sehat, kolusi dan kartel, integrasi dan akuisisi yang mengurangi intensitas persaingan, price discrimination (tying dan bundling), price fixing, resale price maintenance dan aspek-aspek persaingan lainnya. Pada akhirnya kebijakan persaingan ini akan memberikan kesempatan yang sama bagi setiap orang untuk melakukan produksi dan konsumsi, sehingga tercipta tingkat kesejahteraan yang optimum di pasar (industri). ICT dan desain merupakan aspek sentral dalam industri kreatif. Kedua hal tersebut dekat dengan HKI. Disatu sisi HKI mengurangi intensitas persaingan, mengurangi kesempatan produksi dan konsumsi, namun disisi lain memberi dampak agar pelaku usaha selalu berinovasi. Salah satu tantangan besar untuk menerapkan kebijakan persaingan yang baik adalah: mampu mengelola nature yang kontradiktif antara proteksi HKI dan persaingan usaha. Keduanya penting untuk industri kreatif, akan tetapi memiliki sifat yang bertolak belakang. Kemampuan untuk menentukan waktu, kapan harus memiliki (proteksi) dan kapan harus melepaskan (freeware)menjadi kunci sukses kebijakan yang baik. e. Jalur Distribusi & Konektivitas antar daerah: Jalur distribusi merupakan infrastruktur fisik sedangkan konektivitas lebih diasosiasikan sebagai keterhubungan secara virtual. Pemerintah harus berperan aktif untuk menyediakan jalur distribusi baik distribusi konvensional maupun distribusi digital (distribusi yang didukung oleh teknologi informasi dan telekomunikasi) agar tidak terjadi ekonomi berbiaya tinggi, dalam melayani pasar domestik maupun pasar internasional. f.

Public Spaces & Places: Ruang publik terbuka dan gedung-gedung publik menjadi tempat berkumpulnya masyarakat. Selain untuk leisure, ruang publik terbuka serta gedung-gedung publik dapat menjadi media pertukaran: informasi, nilai-nilai dan budaya. Untuk para insan kreatif, keberadaan ruang publik dan gedung publik ini akan menjadi daya tarik sendiri untuk merealisasikan kreativitasnya, bahkan bisa menjadi daya tarik daerah tersebut untuk didatangi insan-insan kreatif dari daerah dan negara lain. The power of place, demikian menurut Florida, sangat penting dalam pembangunan ekonomi kreatif.

g. Perlindungan HKI: Penegakan hukum yang konsisten, penerapan undang-undang anti monopoli dan jaminan HKI tidak cukup ditataran nasional saja. Karena HKI tidak saja berdimensi hukum namun juga telah berkembang menjadi dimensi perdagangan internasional. Banyaknya registrasi paten, hakcipta, merek dan desain dari negara asing di Indonesia menunjukkan bahwa ada kepentingan ekonomi yang 68

jauh lebih besar dibandingkan sekedar mendaftarkan paten atau tindakan administratif saja. Hal ini menimbulkan konsekuensi yang sebaliknya. Dibutuhkan kemampuan berdiplomasi pemerintah Indonesia di kancah HKI internasional untuk memperjuangkan perdebatan paten, hakcipta, merek dan desain bangsa Indonesia dan kemampuan memformulasikan usulan-usulan konsep HKI bagi warisan budaya tradisi (heritage) Indonesia yang dapat diterima oleh badan-badan dunia seperti WIPO, WTO, maupun UNESCO. Apabila Indonesia tidak berperan serta aktif dalam komunitas hukum internasional, maka ancaman terhadap penolakan maupun pembajakan karya cipta bangsa di negara lain sangat besar kemungkinannya, dan akan menyurutkan motivasi aktor di industri kreatif dalam berkarya secara kreatif dan inovatif. Penerapan demokrasi juga penting karena pekerja kreatif membutuhkan kebebasan berekspresi dan kebebasan berkumpul dan bersinergi.

Rantai Nilai Pada Industri Kreatif Rantai nilai yang dimaksudkan di sini adalah rantai proses penciptaan nilai yang umumnya terjadi di industri kreatif. Pada sektor manufakturing dan industri konvensional lainnya, rantai nilai cenderung pada bagaimana mengatur input berupa akuisisi dan konsumsi produk-produk fisikal (tangible) sebagai sumber dayanya (bahan baku). Penciptaan nilai pada industri manufaktur didasari dari standarisasi proses, produksi massal dan perulangan (repetition), dengan semaksimal mungkin selalu mengupayakan efisiensi dalam produksi sehingga dapat mencapai produktivitas produksi semaksimal mungkin. Hal ini tentunya akan berbeda dengan industri kreatif yang mengutamakan desain dalam penciptaan produknya dengan volume produksi terbatas, dan membutuhkan kreativitas individu sebagai input utama dalam proses penciptaan nilai. Gambaran rantai nilai secara umum ini, mungkin saja tidak terjadi dalam seluruh proses penciptaan nilai pada industri kreatif. Oleh karena itu, rantai nilai ini nantinya, akan dijabarkan lebih mendetail pada masing-masing subsektor industri kreatif yang nantinya akan lebih menggambarkan kondisi yang lebih kontekstual pada masing-masing subsektor tersebut. Creation/ Origination

Production

Distribution

CommercialiCommercialization

Gambar 26 Rantai Nilai Generik Industri Kreatif

Pemahaman akan rantai penciptaan nilai di dalam industri kreatif ini, dapat membantu stakeholders industri kreatif untuk memahami posisi industri kreatif dalam rangkaian industri yang terkait dengan industri kreatif ini. Rantai nilai yang menjadi pokok perhatian dalam menentukan strategi pengembangan memiliki urutan linear sebagai berikut: (1) Kreasi; (2)Produksi; (3) Distribusi, dan (4) komersialisasi.

KREASI/ORIGINALITAS Kreasi adalah penciptaan dimana daya kreasi merupakan faktor suplai/input dalam industri kreatif dengan melibatkan segala hal yang berhubungan dengan cara-cara mendapatkan 69

input, menyimpannya dan mengolahnya. Sehingga daya kreativitas, keterampilan dan bakat, orisinalitas ide adalah faktor suplai/input yang paling penting. Dengan produk yang unik dan berbeda serta orisinil, produk tersebut mampu berkompetisi dengan produk-produk lawannya dengan lebih baik dan berpotensi menciptakan lapangan kerja serta kemakmuran bagi yang memilikinya, demikian juga kebalikannya. Daya kreasi adalah kekuatan yang muncul dari dalam diri individu. Semua orang memiliki modal dasar yang sama, namun ada yang mengasahnya dan menjadikannya sebagai pekerjaan, ada yang hanya memanfaatkan sebagai hobby saja. Dewasa ini, industri berbasis kreativitas menjadi industri yang maju pesat sehingga daya kreasi tidak boleh dianggap sebagai hal remeh dan hanya menjadi sambilan belaka. Berikut adalah faktor-faktor yang dapat memperkuat daya kreasi: 1. Edukasi. Pembangunan sumber daya insani sebagaimana yang kita ketahui, sangat terkait dengan pendidikan. Kreativitas berbasis artistik harus dianggap sebagai disiplin ilmu yang serius dan diajarkan di sekolah sejak TK hingga perguruan tinggi. Kegunaannya adalah agar dapat lebih memahami filosofi dan sejarah seni dengan lebih baik dan menyeimbangkan pola pikir di kedua sisi otak (otak kiri dan otak kanan). Dengan demikian diharapkan apresiasi terhadap seni meningkat, dan mampu menghasilkan lebih banyak gagasan-gagasan kreatif sebagai jalan keluar dari berbagai permasalahan ekonomi dan sosial di masyarakat. 2. Inovasi. Kreasi kreatif bisa berbasis pada: inovasi baru, artistik, inovasi sains dan teknologi yang unik dan belum pernah dibuat atau terpikirkan oleh orang lain. Inovasi yang baik dan berpotensi ekonomi memiliki faktor pengunci yang sulit dibongkar pihak lain, biasanya adalah penggabungan dari kreasi yang bersifat maya (intangible) dan kreasi yang bersifat fisik (tangible). iPod buatan Apple Inc adalah contoh yang baik. Orang lain bisa saja meniru bentuk luar dari iPod, namun ia tidak bisa meniru piranti lunak yang dibuat oleh Apple. Sehingga kemampuan untuk mengkolaborasikan ide merupakan faktor input dan berdaya tawar yang tinggi. 3. Ekspresi. Dahulu, seni, sains dan teknologi tidak memiliki batasan-batasan pemisah seperti sekarang. Leonardo Da Vinci, adalah seniman sekaligus inovator yang sangat jenius yang hingga kini karyanya banyak menginspirasi inovator-inovator dunia modern. Begitu pula di Indonesia, pada saat Candi Borobudur pertama dibangun, keris pertama diciptakan, tidak ada orang yang bergelar insinyur. Kreativitas saat itu mampu memaksimalkan daya pikir insani dalam mengambil keputusan, mencari jalan keluar, meleburkan batasan-batasan dan menghasilkan suatu benda, produk yang baru, unik dan dengan ekspresi yang sangat kuat, diingat orang hingga ribuan tahun lamanya. Saat ini, dengan pemisahan-pemisahan ilmu pengetahuan, ekspresi menjadi ekslusif milik kalangan seni, sedangkan dikalangan eksakta, lebih berorientasi pada fungsi dan efisiensi. Saat ini, sudah dirasakan sangat krusial untuk kembali pada semangatsemangat yang lebih manusiawi dengan mengangkat kembali peran etika dan estetika dibidang ekonomi dan sosial. 4. Kepercayaan Diri. Kepercayaan diri adalah faktor fundamental dalam berkreasi. Penanaman rasa percaya diri akan semakin mendorong individu dan perusahaan untuk 70

berani tampil beda atau tampil dengan identitasnya sendiri. Dalam konteks yang lebih tinggi, kepercayaan diri yang kuat, dan keberanian untuk mengelola resiko akan menguatkan identitas individu kreatif atau perusahaan-perusahaan kreatif dan mempercepat tumbuhnya merek lokal. 5. Pengalaman dan Proyek. Produk-produk industri kreatif pada umumnya memiliki daur hidup (life cycle) yang relatif singkat, turn-over yang tinggi serta berupa proyek-proyek dengan jangka waktu yang relatif singkat. Seseorang boleh menganggap dirinya kreatif, namun bila ia tidak memiliki pengalaman dan mengalami berbagai kondisi dipasar, kepekaannya terhadap pasar akan berkurang dan produk-produk yang dihasilkan walaupun memenuhi kriteria kreatif, belum tentu tepat sasaran. Oleh karena itu pengalaman serta proyek-proyek yang melibatkan kreativitas individu sangat penting bagi penguatan daya kreasi pekerja kreatif itu sendiri. 6. Proteksi. Kreasi yang benar-benar baru dan unik memiliki potensi untuk didaftarkan HKInya, baik itu berupa paten, hakcipta, merek maupun desain. Apabila hasil kreasi telah diproteksi HKInya, maka kreasi tersebut dapat dieksploitasi potensi ekonominya semaksimal mungkin tanpa takut ditiru oleh orang lain. Apabila orang lain ingin memproduksi kreasi tersebut, orang tersebut harus meminta izin, membayar lisensi serta royaltinya, sehingga salah satu potensi utama dari kreasi diera ekonomi kreatif adalah pada saat kreasi mampu menghasilkan uang dari lisensi dan royalti. Proteksi karya cipta HKI diatur oleh undang-undang. Namun, dibutuhkan lebih dari sekedar kejelasan perundang-undangan di dalam negeri, Indonesia harus juga memiliki posisi tawar yang seimbang bila berdiplomasi berdasarkan konvensi-konvensi internasional. Disamping masalah hukum, perilaku pelaku industrinya juga harus mencerminkan dukungan terhadap karya cipta seseorang. Disektor jasa, pemberi tugas harus memberikan justifikasi, penghargaan dan apresiasi terhadap insan kreatif yang telah menciptakan produk baru demi kepentingan mereka. Ini akan dituangkan secara lebih terinci di dalam kontrak kerja. Apabila tidak ada budaya penghargaan terhadap kreator, maka seluruh struktur industri yang terkait di dalamnya juga tidak akan menghargai faktor kreasi ini. 7. Agen Talenta. Agen talenta bisa ditemui di industri-indistri film dan musik, namun tidak menutup kemungkinan bagi sektor-sektor kreatif lainnya. Agen-agen ini berfungsi sebagai pemburu talenta baru dan mengelola mereka dalam suatu wadah manajemen. Agen berperan mensuplai insan-insan kreatif ke industrinya. Disamping agen, ada pula komunitas-komunitas yang bersifat lebih horizontal. Suplai disini lebih pada rekomendasi pribadi atau pembicaraan dari mulut ke mulut.

PRODUKSI Produksi adalah segala aktivitas yang dibutuhkan dalam mentransformasikan input menjadi output, baik berupa produk maupun jasa. Aktivitas dominan dalam produksi adalah mereplikasi maupun reproduksi. Aktivitas ini adalah proses perulangan yang memang harus terjadi, agar industri-industri kreatif menikmati penghasilan. Faktor yang bertolak belakang akan terjadi di dalam pembahasan ini, karena nilai tambah dari hasil kreasi yang orisinil berasosiasi pada produk-produk dalam jumlah terbatas, sedangkan nilai tambah produksi berasosiasi pada replikasi dan duplikasi sebanyak mungkin sehingga biaya produksi 71

menjadi murah. Sehingga untuk mensikapinya, harus kita lihat secara proporsional dan tergantung karakteristik produknya. Faktor-faktor penting dalam sebuah proses produksi adalah: 1. Teknologi. Teknologi yang dimaksudkan disini dapat dibedakan menjadi: a. Teknologi Inti. Teknologi merupakan bagian paling penting, namun bukan berarti harus memiliki semua teknologi yang dibutuhkan. Teknologi ini berguna untuk melakukan eksperimen, penelitian, ujicoba dan untuk pembuatan purwarupa (prototyping) berupa fasilitas studio dan workshop. b. Teknologi Lapisan Kedua. Teknologi yang pengerjaannya bisa dialihkan kepada pihak ketiga dengan berprinsip pada fleksibilitas, yaitu: (i) Sistim Manufaktur Fleksibel (Flexible Manufacturing System); (ii) Sistim Manufaktur Tangkas (Agile Manufacturing System); (iii) Sistim Manufaktur berdasarkan kebutuhan saat itu (Justin-Time Manufacturing System);(iv) Original Equipment Manufacturer (OEM). 2. Jaringan outsourcing jasa. Karena luasnya industri kreatif, hampir pasti bahwa organisasi inti di dalam perusahaan berbasis kreatif tidak akan dapat menjawab semua permasalahan-permasalahan yang dihadapi konsumen, karena permasalahan tersebut membutuhkan penanganan khusus dari ahlinya/spesialis. Industri kreatif memiliki kemampuan memafaatkan jaringan-jaringan talenta yang ada. Ini sangat mudah dilakukan karena input bagi yang ditawarkan jaringan tersebut adalah ide-idenya. 3. Skema Pembiayaan. Skema-skema pembiayaan alternatif harus diciptakan untuk menjawab permasalahan bagi pengaktulisasian ide, gagasan, atau proyek kreatif yang bernilai ekonomis. Salah satu karakteristik industri kreatif adalah kemandirian individunya, sehingga individu-individu bisa bergabung dalam rentang waktu tertentu untuk mengerjakan suatu proyek, dan bila proyek telah selesai, individu ini bisa saja memisahkan diri lagi. Karakteristik produksi seperti ini sering terjadi dalam industri kreatif, dan perlu dipahami oleh lembaga keuangan sehingga dapat dikembangkan sebuah mekanisme pendanaan yang dapat menguntungkan kedua belah pihak.

DISTRIBUSI Distribusi adalah segala kegiatan dalam penyimpanan dan pendistribusikan output. 1. Negosiasi Hak Distribusi: Negosiasi untuk produk-produk industri kreatif yang maya (intangible) menuntut suatu keahlian tertentu, karena produk jenis ini sangat mudah berpindah tangan dan di distribusikan. Lagu dan perangkat lunak dapat dikirim melalui email ke banyak tujuan dalam sekali kirim, dapat juga diduplikasi dengan mudah tanpa seizin penciptanya. Tanpa pengetahuan yang cukup, negosisasi ini akan berat sebelah, lebih menguntungkan orang lain daripada sang penciptanya. 2. Internasionalisasi. Internasionalisasi produk-produk kreatif dapat dilakukan dengan cara mengikuti pasar mainstream atau dengan jaringan internasional yang lebih independen.

72

3. Infrastruktur. Infrastruktur yang dikembangkan diharapkan dapat mendukung diseminasi pada media baru (internet), penguatan insan kreatif dan penciptaan klaster kreatif.

KOMERSIALISASI  Komersialisasi adalah segala aktivitas yang berfungsi memberi pengetahuan kepada pembeli tentang produk dan layanan yang disediakan, dan juga mempengaruhi konsumen untuk membelinya. o o o

Pemasaran: Pencitraan (branding), Targeting, Positioning (Hermawan K) Penjualan: Direct selling by designer/creator, by agent, by distributor, by licencor, by franchise, by manufaturer, etc Promosi: Expo, pameran, pertunjukan, eksplorasi kanal media baru.

 Layanan (services) adalah segala aktivitas yang diperlukan untuk menjaga suatu barang atau layanan tetap berfungsi dengan baik sesuai dengan harapan konsumen setelah barang atau jasa itu dibeli oleh mereka.

Klasifikasi 14 Subsektor Industri Kreatif Di dalam membuat rencana pokok pengembangan industri kreatif dan strategi pengembangan 14 subsektor industri kreatif, maka subsektor industri kreatif nasional yang ada perlu dikelompokkan ke dalam kategori-kategori yang memiliki kesamaan dari dua aspek utama: substansi yang dominan dan tingkat keahlian SDM dalam industri tersebut. Hal ini perlu dilakukan agar dalam memahami kondisi dan permasalahan pada masingmasing subsektor dapat dianalisis dari dimensi-dimensi yang sudah dijabarkan tersebut. Hal ini tentunya diharapkan dapat mempercepat, meningkatkan efisiensi penggunaan sumber daya, serta meningkatkan pola koordinasi antar subsektor industri dalam rangka mempercepat pencapaian sasaran tersebut. Pengelompokan 14 subsektor industri kreatif tersebut dilakukan dengan memperhatikan dua dimensi, yaitu: (a) substansi yang dominan dalam subsektor industri kreatif tersebut; dan (b) intensitas sumber daya yang dibutuhkan pada subsektor industri kreatif tersebut, karena kedua aspek tersebut merupakan komponen utama yang menentukan perkembangan industri kreatif ini. 1. Substansi Dominan Substansi dominan pada suatu subsektor industri kreatif, dapat dibedakan menjadi 4 (empat) aspek yang menjadi ciri-cirinya yaitu: a. Media. Subsektor tersebut menghasilkan barang/jasa yang mengandalkan media yang digunakan untuk menampil kontennya untuk menghasilkan nilai tambah (value-added). b. Seni dan Budaya. Subsektor tersebut menghasilkan barang/jasa yang mengandalkan kandungan seni dan budaya yang terdapat di dalamnya untuk menghasilkan nilai tambah (value-added).

73

c. Desain. Subsektor tersebut menghasilkan barang/jasa yang mengandalkan aspek perancangan/desain untuk menghasilkan nilai tambah (value-added). d. Ilmu Pengetahuan dan Teknologi. Subsektor tersebut menghasilkan barang/jasa mengandalkan pengunaan teknologi berbasis pengetahuan (knowledge) sebagai sarana penciptaannya untuk menghasilkan nilai tambah (value-added). Pendekatan ini merupakan pengembangan dari pendekatan yang dilakukan Singapura oleh Toh, Choo & Ho (2003)24, yang mengelompokkan domain industri kreatifnya pada 3 elemen, yaitu: seni budaya, media dan desain. Elemen iptek tidak terdapat dalam studi tersebut, karena Singapura sebagai negara yang tergolong maju dalam pengembangan teknologi yang telah terintegrasi dalam pembangunan, sehingga diasumsikan tidak diperlukan penekanan khusus. Sedangkan dalam konteks Indonesia, masih terdapat kesenjangan yang tinggi dan beragam di berbagai wilayah nusantara dan segmen masyarakat dalam tingkat penguasaan teknologi maju. Atas dasar hal tersebut, maka aspek Iptek memerlukan penekanan khusus sebagai substansi dominan pada industri kreatif tertentu. 2. Intensitas Sumber Daya Di dalam industri kreatif, secara general memang peran kreativitas adalah sentral sebagai sumber daya utama. Akan tetapi, memang terdapat beberapa industri yang masih sangat membutuhkan sumber daya yang bersifat fisik, berupa sumber daya alam baik sebagai bahan mentah maupun bahan baku antara bagi industri tersebut. Industri-industri seperti penerbitan dan percetakan misalkan, pada kondisi sekarang masih sangat membutuhkan kertas sebagai bahan baku utama, walaupun trend masa depan adalah penggunaan saluran digital untuk menyampaikan informasi. Walaupun demikian, masih sangat sulit untuk mengabaikan peran kertas –yang bersumber dari pepohonan yang merupakan sumber daya alam– di dalam industri ini. Industri lainnya yang memiliki kondisi yang sama –bahkan dalam hal ini peran sumber daya fisiknya tak tergantikan– adalah industri kerajinan dan industri fesyen. Industri kerajinan membutuhkan berbagai bahan baku yang berasal dari alam, misalkan kayu, rotan, plastik, batu-batuan, logam, dll. Industri fesyen mutlak memerlukan bahan baku tekstil sebagai sumber daya yang utama. Walaupun pada kedua industri tersebut trend globalnya adalah untuk meningkatkan nilai tambah dari aspek desain –bukan lagi aspek produksi/manufaktur– namun tidak bisa mengabaikan kebutuhan sumber daya berwujud fisik dalam hal ini. Industri pasar barang seni, walaupun tidak lagi melakukan kegiatan produksi, juga merupakan industri yang mengandalkan sumber daya berwujud fisik, karena produk yang dijual nampak wujud fisiknya. Industri-industri di atas dapat dikategorikan sebagai industri yang berbasis sumber daya yang kasat mata (tangible-based). Sedangkan sebagian besar subsektor industri kreatif lainnya sangat minim kebutuhan sumber daya berwujud fisiknya, dan biasanya tidak dominan perannya. Industri-industri seperti permainan interaktif dan musik misalkan, mengandalkan

Toh, Choo, Ho (2003): Economic Contributions of Singapore’s Creative Industries, Ministry of Information, Communication and The Arts, Singapore, 2003 24

74

sepenuhnya kreativitas sebagai sumber daya utama. Industri-industri ini kita kategorikan sebagai industri yang berbasis sumber daya yang tidak kasat mata (intangible-based). Berdasarkan kedua dimensi di atas, ke-14 sektor industri kreatif yang ada dapat diposisikan ke dalam sebuah matriks 2 dimensi, yang masing-masing dimensi memiliki 3 dan 4 komponen (matriks 3x4). Sebuah subsektor bisa mengandung lebih dari satu substansi yang dominan untuk menciptakan nilai tambah bagi barang dan jasa yang dihasilkannya, sehingga bisa diposisikan di tengah-tengah kedua substansi tersebut. Sebagai contoh, musik adalah subsektor yang terkait Seni dan Budaya, tetapi juga sangat erat kaitannya dengan media yang digunakan untuk menampilkannya, sehingga musik diposisikan di antara kedua aspek tersebut. Intensitas Sumber Daya IT & Software

Film, Video, Fotografi

Arsitektur

Musik

TV & Radio

Seni Pertunjukan

Periklanan Penerbitan Percetakan

Game Interaktif

Desain

Pasar Barang Seni

R&D Fesyen

Kerajinan

Media

Seni Budaya

Desain

IpTek

Substansi Dominan dalam Industri Tersebut Gambar 27 Klasifikasi 14 Subsektor Industri Kreatif

Berdasarkan klasifikasi pada matriks di atas, subsektor yang dikelompokkan dengan warna yang sama akan memerlukan strategi pengembangan yang serupa karena kemiripan karakterisitik, baik dari aspek sumber daya insani maupun substansi yang harus dikembangkan. Terdapat 7 kelompok subsektor industri kreatif: 1. Kelompok Subsektor Industri publikasi dan presentasi lewat media (Media Publishing and Presence) yaitu: subsektor Penerbitan-Percetakan dan subsektor Periklanan (warna oranye, 2 subsektor) 2. Kelompok Subsektor Industri dengan kandungan budaya yang disampaikan lewat media elektronik (Electronic Media Presentation with Cultural Content: yaitu subsektor TV dan Radio dan subsektor Film Video dan Fotografi (warna ungu, 2 subsektor) 3. Kelompok Subsektor Industri dengan kandungan budaya yang ditampilkan ke publik baik secara langsung maupun lewat media elektronik (Cultural Presentation) yaitu subsektor Musik dan subsektor Seni Pertunjukan (warna merah, 2 subsektor)

75

4. Kelompok Subsektor Industri yang padat kandungan seni dan budaya (Arts & Culture Intensive), yaitu subsektor Kerajinan dan subsektor Pasar barang seni (warna coklat 2 subsektor) 5. Kelompok Subsektor Industri Design, yaitu subsektor Desain, subsektor Fesyen dan subsektor Arsitektur (warna hijau, 3 subsektor) 6. Kelompok Subsektor Industri kreatif dengan muatan teknologi (Creativity with Technology): subsektor Riset dan Pengembangan, subsektor Permainan Interaktif dan subsektor Teknologi Informasi dan Jasa Perangkat Lunak (warna biru tua, 3 sektor). Kerangka kerja melalui pembagian ke dalam tujuh kelompok industri kreatif ini akan berperan penting dalam menentukan strategi pengembangan. Dengan mengetahui intensitas pemanfaatan sumber daya alam di dalam industri kreatif, maka strategi pengembangan sektor tertentu harus memperhatikan aspek kebijakan pengelolaan sumber daya alam yang dibutuhkan dalam industri tersebut. Selain itu, kebijakan pemerintah dari berbagai instansi yang menyentuh empat aspek dominan yang berbeda di dalam industri kreatif tersebut (Seni & Budaya, Media, Desain dan IpTek) akan berdampak pula pada subsektor industri kreatif bersangkutan. Hal ini menunjukkan bahwa kebijakan pemerintah terhadap pengembangan industri kreatif akan bersifat lintas sektoral dan membutuhkan koordinasi antar instansi. Dalam hal ini, kebijakan industri kreatif nasional nantinya akan memerlukan kebijakan dari berbagai instansi pemerintah baik di pusat maupun di daerah, yang harus dilengkapi dengan program kerja masing-masing yang bermuara pada Rancangan Pengembangan Industri Kreatif nasional.

76

BAGIAN TIGA- RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF INDONESIA

Analisis & Pemetaan Kondisi Pondasi & Pilar Ekonomi Kreatif Tahapan pengembangan industri kreatif didasari dengan pemikiran bahwa bagaimana cendekiawan, bisnis dan pemerintah secara bersama-sama mampu mengantarkan kondisi pondasi dan pilar-pilar saat ini menuju kepada kondisi yang diharapkan pada tahun 2015, melalui perannya masing-masing. Oleh karena itu, dalam pengembangan rencana strategis pengembangan industri kreatif 2009-2015 dilakukan tahapan-tahapan sebagai berikut: 

Penilaian kondisi pondasi dan pilar dari model pengembangan ekonomi kreatif (peopleIndustry- Technology- Resources-Institution-Financial Intermediary) di Indonesia;



Penetapan sasaran dan arah pada pondasi dan pilar industri kreatif pada tahun 2015;



Penentuan peran cendekiawan, bisnis dan pemerintah dalam menggerakkan faktor penggerak yang telah didefiniskan untuk mencapai kondisi pondasi & pilar industri kreatif di tahun 2015;



Pengembangan Peta jalan pengembangan Industri Kreatif Menuju Sasaran Tahun 2015; dan



Pembuatan Rencana Aksi Pengembangan Industri Kreatif oleh Pemerintah

ANALISIS KONDISI PILAR DAN PONDASI INDUSTRI KREATIF SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) 1. Jumlah Creative Worker masih rendah dibandingkan sektor lain, dengan kualitas yang masih dapat ditingkatkan Jumlah tenaga kerja yang terlibat dalam sektor industri kreatif pada tahun 2006 berdasarkan Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Republik Indonesia 2007 adalah sekitar 4,9 juta tenaga kerja. Walaupun angka tersebut menunjukkan tingkat partisipasi sekitar 5,14% dan menempati peringkat 6 dibandingkan dengan 9 sektor industri utama Indonesia, tetapi sesungguhnya terdapat kekhawatiran karena angka tingkat partisipasi ini mengalami penurunan, bahkan merupakan titik terendah dari data yang didapat sejak tahun 2002, di mana pada tahun 2002 terdapat hampir 5,9 juta tenaga kerja di sektor industri kreatif. Perlu dilakukan identifikasi penyebab terjadinya situasi ini, dan diambil langkah untuk mengatasinya. Selain itu, tidak hanya dalam aspek kuantitas namun juga aspek kualitas terdapat adanya ruang peningkatan jika dilihat dari aspek produktifitas tenaga kerja. Data dari studi yang sama menunjukkan bahwa telah terjadi peningkatan produktifitas sejak tahun 2002 (Rp. 17,4 juta/tenaga kerja/tahun) hingga sekitar Rp. 21,3 juta/tenaga kerja/tahun pada tahun 2006. Tapi angka ini masih menempati peringkat ke-6 dari 10 sektor yang dibandingkan, di bawah industri yang padat sumber daya alam (Pertambangan dan Penggalian; Listrik, Gas dan Air Bersih), industri primer yang padat modal (Industri Pengolahan dan Bangunan) dan jasa yang padat modal (Keuangan, Real Estat dan Jasa 77

Perusahaan). Seiring dengan sasaran peningkatan peran sumber daya insani sebagai sasaran pembangunan industri kreatif, peringkat produktifitas tenaga kerja sektor industri kreatif ini harus meningkat. 2. Menjadi creative talent mulai menarik Keterbukaan yang tumbuh dalam masyarakat, terutama dalam hal media, membawa dampak positif bagi tumbuhnya ruang untuk berekspresi dan berkreasi. Hal ini membuat masyarakat, terutama generasi muda, melihat profesi di bidang seni hiburan (seperti musik, film & video. TV dan radio) sebagai sesuatu yang atraktif tidak hanya secara ekonomi tetapi juga dilihat dari apresiasi masyarakat. Memang kebanyakan anggota masyarakat masih memiliki preferensi terhadap profesi yang ‘konvensional’ seperti insinyur, dokter, ekonom, pengacara, dll, tapi saat ini menjadi penyanyi, aktor dan aktris film atau drama, seniman, dll mulai menjadi pilihan dan mendapat apresiasi masyarakat. 3. Enterpreneurship mulai tumbuh Selain tenaga kerja kreatif, peran wirausahawan juga sangat penting dalam tumbuhnya industri kreatif. Secara perlahan, berwirausaha mulai menjadi opsi profesi yang menarik (terutama bagi yang berpendidikan tinggi), walaupun masyarakat (tenaga kerja dan non tenaga kerja) masih memiliki preferensi pola pikir bekerja sebagai pegawai swasta atau PNS. Situasi ini walaupun masih menjadi hambatan bagi jiwa kewirausahaan untuk tumbuh lebih subur, namun sesungguhnya menyiratkan harapan bagi berubahnya daya dorong masyarakat untuk tumbuhnya kewirausahaan. Walaupun demikian harus diakui bahwa peran pemerintah dalam menciptakan insentif untuk tumbuhnya kewirausahaan ini masih kecil. Sebagian besar tumbuhnya jiwa kewirausahaan ini justru disebabkan kebanyakan karena kondisi ekonomi yang tidak mampu menyediakan lapangan kerja yang cukup, terutama paska krisis ekonomi. Ternyata kondisi keterpaksaan ini justru membawa blessing in disguise bagi lahirnya para wirausahawan. Menjadi tantangan justru untuk menumbuhkan jiwa kewirausahaan by design (berdasarkan perencanaan), bukan by chance (berdasarkan kebetulan). 4. Creative talent Indonesia dan perannya di dunia internasional Fakta yang juga menggembirakan –walaupun juga menyiratkan tantangan untuk memelihara hubungan erat dengan tanah air– adalah mulai banyaknya SDM kreatif Indonesia yang kiprahnya diakui di dunia internasional, baik yang berbasis di tanah air maupun yang berdomisili di luar negeri. Mulai dari artis musik yang albumnya digemari di negara tetangga, desainer fesyen yang produknya dicari oleh konsumen dari luar negeri, hingga peneliti muda yang menjadi profesor di universitas terkemuka di luar negeri, semuanya adalah bukti yang menunjukkan pengakuan terhadap kualitas creative talent Indonesia. Tantangannya adalah untuk mencegah terjadinya fenomena ‘brain drain’ (atau mungkin lebih tepatnya ‘talent drain’) yang dapat terjadi jika para putra-putri terbaik bangsa yang berdomisili di luar negeri tidak kembali, atau tidak dapat menyalurkan kembali pengalaman, keahlian dan nilai tambah yang didapatnya di mancanegara menjadi manfaat bagi Indonesia. Akan tetapi, talent drain ini dapat diubah menjadi ‘talent

78

circulation’ jika bisa diciptakan mekanisme yang membuat mereka tetap terhubungkan dengan tanah air dan memberikan manfaat. Pada saat yang sama, keberadaan SDM kreatif asing di Indonesia bisa menjadi dua kemungkinan: dapat menjadi peluang untuk belajar dan berkembang, atau menimbulkan ketimpangan dalam hal apresiasi dan remunerasi. Perlu kebijakan yang tepat untuk mengelola isu ini, karena seharusnya memang iklim yang kondusif terhadap pengembangan industri kreatif adalah yang terbuka, namun jangan sampai talenta SDM anak negeri tidak mampu berkembang dan bersaing. 5. Pencipta creative talent (terutama universitas) sedikit dan timpang antar daerah. Sentralisasi pertumbuhan ekonomi mengakibatkan tumbuhnya kualitas SDM juga tersentralisir. Walaupun seluruh daerah Indonesia potensial dalam menghasilkan SDM kreatif, namun wahana bagi pengembangan SDM ini lewat pendidikan tinggi masih belum tersebar merata. Pulau Jawa dan Sumatra masih sangat dominan dalam jumlah dan kualitas perguruan tinggi, baik secara umum, di bidang seni maupun teknologi (yang berperan penting dalam industri penelitian dan pengembangan). Selain itu, yang menjadi isu penting dalam hal pendidikan tinggi adalah menjaga standar kualitas. Seiring dengan meningkatnya peran swasta dalam pendidikan –yang merupakan aspek positif dari meningkatnya tanggung jawab sosial perusahaan– jumlah perguruan tinggi swasta juga meningkat. Hal ini harus dibarengi dengan perumusan standarisasi proses belajar mengajar serta peningkatan upaya menjaga standar kualitas pendidikan. Selain itu, masih banyak dijumpai terjadinya mismatch muatan pendidikan yang diberikan dengan perkembangan industri kreatif sehingga SDM yang dihasilkan oleh lembaga pendidikan tidak dapat menjawab tantangan industri. Hal ini dapat ditunjukkan dari banyaknya lulusan sekolah tinggi seni atau musik yang tidak dapat menjadi pekerja seni di bidang yang dibutuhkan industri, melainkan menjadi seniman di sektor informal.

INDUSTRI (INDUSTRY) 1. Potensi Pasar Dalam Negeri maupun Luar Negeri  Potensi pasar domestik sangat besar. Namun potensi pasar belum terlayani dengan optimal karena: apresiasi masyarakat terhadap seni, budaya, desain masih kurang dan lokasi pasar secara geografis masih sulit dijangkau. 

Potensi pasar luar negeri juga sangat besar. Akan tetapi jangkauan ke pasar luar negeri, dan pemahaman mengenai perilaku konsumen luar negeri harus terus ditingkatkan. Konsumen asing relatif memiliki apresiasi tinggi terhadap produk/jasa yang memiliki konten lokal dan bernilai seni, hal ini terutama disebabkan apresiasi pasar luar negeri lebih baik dalam hal originalitas seni, budaya dan desain dan indigenous-indigenous skill yang dimiliki oleh pekerja-pekerja industri kreatif.



Subsektor industri kreatif yang potensial menembus pasar luar negeri antara lain: musik, arsitektur, kerajinan, pasar barangseni, seni pertunjukan, fesyen, dan permainan interaktif.

79

2. Daya Tarik Industri Industri yang kuat diawali dengan pondasi people yang kuat, sehingga semakin banyak SDM Indonesia yang bekerja pada sektor industri kreatif ini, maka industri kreatif akan menjadi semakin kuat. Melihat angka Nilai Tambah per pekerja per tahun pada 14 subsektor industri kreatif, maka terdapat beberapa industri yang menarik untuk dimasuki, namun masih banyak industri yang masih kurang menarik bagi pekerja untuk memutuskan berkarir di industri tersebut. Tabel 5 Rata-rata Produktivitas Tenaga Kerja di 14 Subsektor Industri Kreatif

No Kelompok Industri Kreatif Rata-rata (Ribu Rp) 1. Permainan Interaktif 133.779 2. Arsitektur 131.355 3. Layanan Komputer & Piranti Lunak 131.355 4. Riset & Pengembangan 131.355 5. Periklanan 131.355 6. Penerbitan & Percetakan 53.607 7. Musik 40.586 8. Desain 20.593 9. Fesyen 16.523 10. Kerajinan 16.174 11. Film, Video, & Fotografi 14.949 12. Pasar Barang Seni 14.679 13. Seni Pertunjukan 14.612 14. Televisi & Radio 14.612 Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif, Departemen Perdagangan Republik Indonesia, 2007

Beberapa fakta yang diperoleh terkait dengan kondisi pekerja pada 14 subsektor industri kreatif adalah sebagai berikut:  Sebagian besar subsektor industri kreatif merupakan industri yang menarik untuk tempat berkarir, karena menjanjikan penghasilan yang cukup besar, misalnya: subsektor permainan interaktif, arsitektur, layanan komputer & piranti lunak, riset & pengembangan, dan periklanan.  Pekerja industri kerajinan sebagian merupakan pekerja paruh waktu, dimana sebagian waktunya digunakan sebagai pekerja di sektor pertanian. Hal ini menyulitkan subsektor ini dalam hal meningkatkan kapasitas produksinya.  Asosiasi Kru Film dan Televisi, semakin habis anggotanya dengan alasan keuangan yang tidak menjanjikan pada industri tersebut.  Meskipun geliat industri film makin kuat, namun pekerja film masih minim, dikarenakan ketidakyakinan memilih berkarir di industri film.  Seni Pertunjukan merupakan salah satu subsektor kurang menjanjikan jika dipandang dari penghasilan yang diperoleh oleh pekerja seni di subsektor seni pertunjukan ini.

80

3. Struktur Industri  Jumlah perusahaan dalam industri dan hambatan masuk ke industri  Industri kreatif yang membutuhkan capital expenditure cukup tinggi adalah industri televisi dan film. Sedangkan industri periklanan membutuhkan operational expenditure yang tinggi. Hambatan memasuki industri yang membutuhkan capital dan operational expenditure yang tinggi, membuat jumlah perusahaan cenderung lebih sedikit dibandingkan pada subsektor industri kreatif lain. + Otonomi dan pemerintah daerah yang cenderung ingin memiliki stasiun televisi daerah cukup membantu dalam menambah jumlah stasiun televisi. + Demikian juga pada industri film, mekanisme film independen makin membuka peluang industri ini semakin kompetitif dalam jumlah. 

Sebaran industri sangat dipengaruhi oleh: lokasi bahan baku, lokasi pekerja trampil, dan lokasi pasar. Industri-industri kreatif yang menghasilkan barang, seperti kerajinan, fesyen, penerbitan dan percetakan, diharapkan berada dalam satu lokasi geografis yang berdekatan dengan industri yang terkait (ke arah hulu maupun ke arah hilir) serta dekat dengan bahan baku atau pasarnya. Hal ini tentunya akan meminimasi biaya dan waktu transportasi yang akhirnya akan meningkatkan efisiensi dan produktivitas industri. Ini menyebabkan ketiga industri ini tersebar hampir di seluruh Indonesia. Sedangkan industri kreatif lainnya, cenderung berada di Jakarta, Jawa Barat dan sekitarnya, terutama karena pasar dan pekerja trampilnya berada di wilayah tersebut. 

+

+

Masih terdapat beberapa industri dimana lokasi industri masih jauh dari lokasi bahan bakunya. Kondisi ini mengurangi efisiensi dan daya saing (relokasi, budidaya, infrastruktur). Beberapa industri memang sebaiknya mengumpul, seperti film dan periklanan. Efisiensi produksi merupakan pertimbangan utama. Laboratorium dan studio biasanya digunakan bersama oleh setiap perusahaan. Beberapa industri tidak terlalu bermasalah jika mengumpul atau tersebar. Hal ini disebabkan terdapat beberapa karakter subsektor industri kreatif, yaitu: (a) tidak terlalu membutuhkan bahan baku sumber daya alam; (b) mampu menjangkau konsumen melalui jalur distribusi virtual (internet dan satelit); (c) jalur distribusi yang sudah ada cukup memadai (toko kaset);(d) atau tidak terlalu membutuhkan mobilitas fisik produk dan pekerja.

 Beberapa kondisi Industri pendukung dan bahan baku, terutama pada subsektor industri kreatif yang menghasilkan barang tangibles adalah sebagai berikut: + Jumlah bahan baku yang besar, merupakan keunggulan komparatif Indonesia.  Minimnya budidaya bahan baku mengurangi efisiensi.  Riset bahan baku masih kurang, menghambat efisiensi dan inovasi.  Penyelendupan masih marak, menyebabkan kelangkaan bahan baku.  Kebutuhan akan jalur distribusi pada subsektor industri kreatif, yaitu:

81

+ + 

Jalur distribusi fisik seperti pasar modern dan tradisional, galeri, toko dan lainlain semakin banyak. Konektivitas virtual semakin baik seiring dengan membaiknya industri telekomunikasi. Jalur transportasi masih bermasalah (ketidakadaan dan kemacetan).

4. Iklim Usaha dan Persaingan Isu iklim usaha dan persaingan pada industri kreatif umumnya meliputi: a. Regulasi bahan baku. Isu ini khususnya mengemuka pada subsektor industri kreatif yang mengandalkan sumber daya alam, seperti penerbitan dan percetakan, fesyen dan kerajinan. Kelangkaan dan mahalnya biaya bahan baku merupakan isu sentral. b. Regulasi impor dan ekspor. Isu yang mengemuka adalah lambatnya administrasi ekspor dan impor, maraknya impor ilegal, proteksi terhadap produk impor (subtitusi impor) kemudahan ekspor dan larangan ekspor bahan baku. c. Prosedur administrasi. Selain administrasi ekspor dan impor di atas, isu yang mengemuka adalah lama dan mahalnya biaya administrasi perijinan, pengurusan HKI dan pendirian usaha. d. Penyelundupan ditengarai menjadi salah satu penyebab kelangkaan-kelangkaan bahan baku. e. Pembajakan dan HKI. Sebagai industri yang kental dengan hak cipta, desain, paten dan merk, isu pembajakan dan HKI merupakan salah satu isu sentral dalam industri kreatif. f.

Pungutan-pungutan liar dirasakan mengurangi efisiensi, dan mengurangi akurasi estimasi perhitungan keuangan. Ekonomi biaya tinggi ditengarai terjadi karena pungutan-pungutan ini.

g. Persaingan yang sehat. Isu ini merupakan persoalan yang kompleks untuk dibuktikan kebenarannya. Isu ini mengemuka terutama di industri televisi dan radio, periklanan dan industri film, video dan fotografi h. Pajak. Insentif pajak (tax holiday) dirasakan oleh beberapa pelaku usaha di industri kreatif sebagai suatu yang penting, terutama untuk subsektor-subsektor dengan total keuntungan yang belum terlalu besar atau untuk para pendobrak-pendobrak di luar pasar mainstream yang belum tentu memperoleh keuntungan karena resiko kegagalan agar produk/jasa yang ditawarkan akan dapat diterima oleh pasar (high risk). i.

Tenaga kerja. Isu ini mengemuka terutama pada subsektor yang sifatnya padat karya (labour intensive), seperti fesyen, percetakan besar, televisi, dan beberapa perusahaan kerajinan. Aturan tenaga kerja Indonesia memang bertujuan melindungi tenaga kerja dengan lebih baik. Labour market flexibility yang merupakan preferensi pengusaha menjadi terkekang. Pengusaha, pemerintah dan serikat pekerja sudah berusaha duduk bersama menyempurnakan aturan tenaga kerja, namun konsensus tak kunjung dicapai hingga kini.

j.

Kanal (frekuensi). Teknologi transmisi penyiaran yang menggunakan teknologi analog memiliki keterbatasan kanal (frekuensi). Di pihak lain, iklim penyiaran yang semakin 82

kondusif merangsang tumbuhnya perusahaan-perusahaan penyiaran. Di beberapa daerah, pertumbuhan jumlah perusahaan penyiaran sudah melampaui kapasitas kanal. Akhirnya terjadi perebutan kanal. Regulasi yang sesuai harus dilakukan, sebelum implementasi peralihan ke teknologi digital, yang meniadakan keterbatasan kanal, dilakukan. 5. Lemahnya Peran Pusat Desain Indonesia dalam Industri Dari 14 kelompok industri kreatif, peran sentral industri kreatif desain sangat penting. Seluruh subsektor industri kreatif membutuhkan layanan industri desain. Pusat desain merupakan suatu yang penting bagi proses pengembangan industri kreatif nasional dan harus secara intensif menghasilkan desain yang dapat meningkatkan nilai tambah produk dan jasa b aik industri kreatif ataupun bukan, di Indonesia.

TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Dukungan jenis teknologi terhadap industri kreatif sangat bergantung pada intensitas sumber daya serta substansi dominan dalam industri tersebut. Hampir seluruh subsektor industri kreatif ini membutuhkan teknologi informasi sebagai teknologi pendukung dalam proses kreasi, produksi maupun distribusi atau komersialisasi. Oleh karena itu, Information & Communication Technology (ICT) merupakan infrastruktur yang vital bagi pengembangan ekonomi kreatif ini. ICT ini khususnya sangat dibutuhkan dalam subsektor industri kreatif yang memiliki substansi dominan media, desain dan iptek serta intensitas sumber daya yang bersifat intangible, seperti: Film, Video, Fotografi, Musik, TV dan Radio, Periklanan, Penerbitan& Percetakan, arsitektur, desain, musik, riset dan pengembangan, permainan interaktif dan terutama layanan komputer piranti lunak Pada rantai kreasi, ICT umumnya dibutuhkan untuk memperoleh, menyebarkan, dan melakukan pertukaran informasi, untuk memperkaya ide kreasi dan pada rantai distribusi dan komersialisasi, dukungan ICT dibutuhkan dalam proses transaksi dan promosi. Subsektor Industri kreatif, dimana substansi dominannya adalah seni budaya dan intensitas sumber dayanya adalah bersifat tangible, seperti fesyen, kerajinan, penerbitan dan percetakan, selain membutuhkan teknologi ICT sebagai teknologi pendukung, juga membutuhkan teknologi proses kimia bahan baku serta teknologi yang dibutuhkan pada proses produksi, misalnya: mesin potong, mesin bubut, mesin gerinda, mesin press, dan mesin produksi lainnya. Secara umum, kondisi teknologi pendukung industri kreatif adalah sebagai berikut: 1. Teknologi informasi dan komunikasi sebagai Teknologi Pendukung. Teknologi informasi dapat dikelompokkan menjadi 3 kelompok besar antara lain: (1) infrastruktur fisik, seperti International Access, Domestic Backbone (Inter-city), Inner-city Wireline Connections, Broadband Wireless Access, Mobile Access Network, Convergence IP Network, dan lain-lain, (2) Layanan pendukung atau koneksi seperti: Mobile Access, Broadband Fixed Access, Internet Access, Digital Broadcast, dll, serta (3) Piranti lunak (sistem operasi, aplikasi, database, dll) dan piranti keras (personal computer, laptop, modem, dll). Beberapa kondisi teknologi informasi dan komunikasi di Indonesia: 83

a. Ketimpangan kemajuan teknologi informasi dan komunikasi antar daerah masih besar. Pusat-pusat teknologi informasi terbatas pada kota-kota tertentu saja. Hal ini disebabkan oleh beberapa hal terutama tarikan permintaan pasar yang besar di wilayah kota, terutama Jakarta. Kondisi infrastruktur TIK juga masih berpusat di wilayah kota. Selain itu keberadaan lembaga pendidikan tinggi turut berkontribusi. Keahlian-keahlian teknologi informasi dan komunikasi berada terutama di lembagalembaga pendidikan. Tetapi saat ini tarikan permintaan pasar terhadap teknologi informasi dan komunikasi semakin luas ke daerah-daerah. Khususnya disebabkan munculnya kebutuhan pemerintah-pemerintah daerah untuk memberikan pelayanan berbasis teknologi informasi dan komunikasi. Ini merupakan peluang untuk mengembangkan sentra workshop-workshop bahkan klaster-klaster TIK di daerahdaerah. b. Telekomunikasi semakin baik; tarif semakin terjangkau, ponsel semakin murah, penyedia internet access semakin banyak. Kondisi ini akan meningkatkan produktivitas industri kreatif, karena infrastruktur telekomunikasi yang memadai dan terjangkau membuat pertukaran informasi menjadi lebih cepat, sehingga para pekerja kreatif yang pada umumnya adalah knowledge worker, dapat melakukan pertukaran informasi secara intensif. c. Penetrasi internet masih rendah menghambat laju konsumsi produk kreatif. Asosiasi Penyelenggara Jasa Internet Indonesia (APJII) mencatat bahwa pengguna internet hingga akhir tahun 2007 hanya berkisar 25 juta pengguna atau hanya berkisar 8,5% dari total penduduk seperti yang tampak pada tabel di bawah ini. Rendahnya penetrasi internet ini akan menyebabkan tidak bertemunya antara kreator dengan konsumen pada pasar produk kreatif tertentu yang mengandalkan internet sebagai media pengiriman atau konsumsi, misalnya: online games atau musik, riset & pengembangan; tidak tersedianya media promosi produk/jasa kreatif yang tidak dibatasi oleh geografis sehingga memungkinkan pelaku usaha mempromosikan produknya secara luas dan relatif murah; menurunkan produktivitas industri kreatif terutama dalam hal komersialisasi dan distribusi Tabel 6 Data Statistik Industri Internet Indonesia 2008

Indikator

Jumlah

PJI (ISP)

274 perusahaan

Warnet

4.000 usaha

Internet Exchange

6 titik

Trafik internasional

5 Gbps

Trafik Internet Exchange

80 Gbps

Pengguna Internet (2007)

25 juta orang

Target 2008

40 juta orang

Sumber: APJII, Dirjen Postel, Aptikom dll 84

d. Bandwidth Internet kecil mengurangi kesempatan ruang gerak pelaku usaha Bandwidth internet diperlukan pada kegiatan yang membutuhkan lalu lintas data dalam kapasitas besar melalui internet. Bagi pelaku industri kreatif yang menerima pekerjaan dari luar negeri akan membutuhkan internet berkapasitas bandwidth besar sebagai sarana pengiriman yang cepat dan murah termasuk untuk berkomunikasi seperti video conference. Indonesia memiliki potensi dalam menerima pekerjaan offshoring/outsourcing yang saat ini berada dalam peringkat 6 pada A.T. Kearney Global Service Location Index 200725. Tabel 7 A.T. Kearney Global Service Location Index 2007

Rank

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15

Country

Financial attractiveness

India China Malaysia Thailand Brazil Indonesia Chile Philippines Bulgaria Mexico Singapore Slovakia Egypt Jordan Estonia

3.22 2.93 2.84 3.19 2.64 3.29 2.65 3.26 3.16 2.63 1.65 2.79 3.22 3.09 2.44

People and skills availability 2.34 2.25 1.26 1.21 1.78 1.47 1.18 1.23 1.04 1.49 1.51 1.04 1.14 0.98 0.96

Business environment

Total score

1.44 1.38 2.02 1.62 1.47 1.08 1.93 1.26 1.56 1.61 2.53 1.79 1.25 1.54 2.20

7.00 6.56 6.12 6.02 5.89 5.82 5.76 5.75 5.75 5.73 5.08 5.02 5.01 5.00 5.00

Sumber: A.T. Kearney

Potensi ini merupakan cerminan dari daya saing Indonesia dalam menerima pekerjaan offshoring yang berkaitan dengan layanan IT, dan layanan yang bisa dilakukan secara jarak jauh. Salah satu infrastruktur penting yang diperlukan adalah ketersedian internet dengan kapasitas bandwidth tertentu.. e. Komputer, laptop, hardware pendukung masih merupakan barang mahal. Kondisi ini khususnya dihadapi para pengusaha pemula, dan terutama para pengusahapengusaha di daerah-daerah. f. Mahalnya sertifikasi pada penggunaan piranti lunak ataupun piranti keras pendukung. Sertifikasi pada industri kreatif ini, khususnya sangat dibutuhkan pada subsektor layanan komputer dan piranti lunak. Mahalnya sertifikasi ini, memperlambat legitimasi kualifikasi programmer-programmer Indonesia. Programmer handal banyak

25

http://www.atkearney.com/main.taf?p=5,3,1,185 85

terdapat di Indonesia. Akibat sertifikasi yang mahal, maka pelaku-pelaku ini sulit bersaing di pasar internasional. g. Harga Piranti Lunak yang relatif mahal. Pada beberapa subsektor industri kreatif, piranti lunak sangat diperlukan dalam proses kreasi maupun produksi. Piranti lunak ini dipakai dalam mengkonversi ide abstrak menjadi produk kreatif. Piranti lunak ini sendiri terbagi menjadi alat utama dalam proses kreasi seperti industri animasi, film, musik, jasa piranti lunak dan permainan interaktif. Piranti lunak juga dapat dipandang sebagai alat bantu yang mempermudah pekerjaan yang pada akhirnya menaikkan daya tawar seperti alat pemodelan pada arsitektur dan desain. Misalnya penggunaan pemodelan 3D pada subsektor arsitektur dan desain. Piranti lunak ini sejajar dengan mesin produksi pada industri manufakturing. Dengan penggunaan piranti lunak yang tidak berlisensi akan membatasi pasar yang dapat direngkuh oleh pelaku industri kreatif. Harga piranti lunak yang tinggi masih dirasakan sebagai penyebab utama maraknya pembajakan di Indonesia. Kondisi ini berdampak pada keengganan perusahaanperusahaan asing bekerja sama ataupun berinvestasi di Indonesia. h. Program pemerintah Internet goes to school Program Internet goes to school yang sedang digalakkan pemerintah merupakan peluang yang baik untuk pembentukan masa depan bangsa yang cerdas dan kreatif. selain untuk menumbuhkan potensi menjadi pekerja kreatif, juga dapat meningkatkan apresiasi terhadap kreativitas. i.

Keengganan pelaku melakukan investasi pada teknologi Teknologi memiliki sifat dasar pada kecepatan perubahan yang menyebabkan lekas usang. Padahal investasi teknologi memerlukan kapital yang tidak sedikit. Dengan adanya kecepatan perubahan ini menyebabkan para pelaku enggan untuk melakukan investasi yang bersifat sunk cost.

2. Teknologi produksi berbasis media. a. Penetrasi jaringan media yang cukup luas. Infrastruktur media televisi dan radio sudah cukup baik menjangkau seluruh wilayah Indonesia. Namun optimalisasi pemanfaatannya perlu ditingkatkan. Jangkauan luas tersebut merupakan potensi pasar. Optimalisasi akan memberikan margin yang cukup untuk pengembangan teknologi lebih lanjut. b. Ketersediaan teknologi post production pada film dan iklan kurang memadai. Jumlah teknologi yang mumpuni untuk mendukung proses post production pada pembuatan film atau iklan saat ini belum mencukupi kebutuhan kegiatan post production jumlah iklan atau film yang diproduksi di Indonesia saat ini. Hal ini mengakibatkan banyak iklan atau film yang harus diselesaikan di luar negeri, seperti di Thailand, Malaysia, atau Singapura. Biaya produksi menjadi lebih tinggi, demikian juga waktu penyelesaian semakin lama. Kondisi ini sangat mempengaruhi efisiensi perusahaan-perusahaan di subsektor tersebut. Akan tetapi kondisi ini tidak terlalu bermasalah jika pangsa pasar

86

membesar signifikan. Sehingga biaya post production tersebut dapat ditutupi dengan pendapatan yang masih cukup besar. 3. Teknologi Penghasil Bahan Baku bagi Industri Kreatif a. Lembaga riset cukup memadai jumlahnya, namun belum optimal berkontribusi pada penelitian-penelitian bahan baku. Lembaga-lembaga riset ini terdapat pada departemen-departemen pemerintahan, perusahaan maupun pendidikan tinggi. Kendala biaya merupakan penyebab utama minimnya kontribusi lembaga riset. Selain itu, lemahnya koordinasi dan kolaborasi antara industri, lembaga riset pemerintah dan universitas, mengakibatkan hasil-hasil riset yang diperoleh selama ini kurang dapat diterapkan. b. Sebagian besar mesin penghasil bahan baku diimpor dan sudah obsolete. Mesin-mesin penghasil bahan baku, khususnya bahan baku tekstil dan kulit tidak didukung oleh teknologi yang lebih maju sehingga efisiensi serta produktivitas produksi bahan baku tidak optimal. Kondisi ini mempengaruhi jumlah dan kualitas bahan baku yang bisa dihasilkan. 4. Utilisasi kemampuan universitas dalam penelitian diperlukan Tidak dipungkiri bahwa kapasitas dan kapabilitas universitas dan lembaga penelitian sudah mampu melakukan inovasi dan penelitian yang berkaitan dengan industri khususnya kelompok industri kreatif. Namun para peneliti membutuhkan rangsangan lebih agar melakukan penelitian yang lebih mengarah kepada penggunaan lapangan yang diperlukan oleh pelaku industri. Dan sebaliknya, para pelaku industri dihimbau untuk berkolaborasi dengan lembaga penelitian termasuk universitas untuk menaikkan daya saing dengan penggunaan metoda ataupun penemuan penemuan baru yang inovatif. 5. Kurangnya Penguasaan teknologi oleh para pekerja kreatif Indonesia. Peralatan berteknologi tinggi memerlukan operator yang berpengalaman untuk penggunaan alat tersebut. Tidak tersedianya peralatan tersebut juga akan menyebabkan kesulitan untuk memberikan pelatihan dan kontinuitas sumber daya insani yang kelak akan mengoperasikannya. Sedangkan bagi yang akan menyediakan peralatan tersebut akan ragu dengan kesiapan SDM operatornya. Sehingga diperlukan sebuah terobosan yang memutus lingkaran setan tersebut. Sebagai contoh adalah penguasaan akan teknologi tata cahaya dan tata panggung untuk pertunjukan seni dan musik masih minim. Pelaku bisnis yang ahli dengan tata panggung dan tata cahaya dengan teknologi digital di Indonesia sangat terbatas, padahal kualitas pertunjukan seni & musik sangat ditentukan dengan kualitas tata panggung dan tata cahaya ini.. Rendahnya Computer literacy di Indonesia, dimana pada era dijital ini, hampir di seluruh lapisan kegiatan dalam masyarakat sudah didukung oleh teknologi yang disebut dengan komputer. Kondisi ini tentunya akan mempengaruhi kualitas kreasi dan kemampuan komersialisasi produk/jasa industri kreatif Indonesia.

87

SUMBER DAYA (RESOURCES) Yang dimaksud dengan sumber daya disini adalah sumber daya selain kreativitas yang berdasar dari insan kreatif. Bila melihat dari rantai nilainya khususnya yang berkaitan dengan produksi, tidak seluruh subsektor Industri kreatif membutuhkan sumber daya, khususnya sumber daya alam. Subsektor yang membutuhkan sumber daya alam antara lain adalah: subsektor kerajinan, subsektor fesyen, subsektor percetakan dan penerbitan, serta Riset dan Pengembangan dibidang bioteknologi. Dalam hal produksi, kelompok subsektor yang menggunakan sumber daya alami banyak mengalami kendala kelangkaan bahan baku. 1. Keunikan Bahan Alam Indonesia Indonesia memiliki keragaman hayati yang patut dijadikan kekuatan karena tidak dimiliki negara lain. Keragaman hayati ini bisa digunakan sebagai material di dalam membuat produk. Bila diatur dengan baik, keunikan material ini bisa turut mendukung pencitraan negara, karena hanya dapat diperoleh dari Indonesia, misalnya rotan, karet, laker dan gambir. Dari sisi bio teknologi, keragaman hayati Indonesia telah mengundang perhatian peneliti-peneliti asing untuk datang, dan hasil penelitian diterbitkan di dalam jurnal-jurnal ilmiah yang tentunya akan turut membawa nama Indonesia. 2. Kelangkaan Bahan Baku Faktor suplai sangat bepengaruh dalam kelompok industri kreatif berbasis sumber daya alam. Bisa dilihat dari hasil pemetaan industri kreatif, kelangkaan bahan baku dan kenaikan harga BBM membuat fluktuasi yng cukup tajam, karena kelangkaan bahan baku menyebabkan harga naik. Akibatnya jumlah perusahaan yang aktif dalam subsektor itu berguguran, contoh nyata adalah bergugurannya pengerajin rotan dj pulau Jawa yang tidak mendapat pasokan rotan dari Kalimantan maupun Sulawesi. Kelangkaan bahan baku kayu juga menyebabkan efek yang sama, karena dari sisi ekspor (terutama kerajinan termasuk furnitur) dikenal istilah KW1 dan KW2. KW1 adalah istilah kualitas nomor satu, biasanya ditentukan oleh penggunaan bahan bakunya. Saat ini pengerajin mensubstitusi bahan baku kayu solid dengan kayu plywood sehingga penilaian buyer bergeser dari KW1 menjadi KW2 (kualitas nomor 2), akibatnya nilai jual juga menurun. Terdapat kondisi yang cukup mengkhawatirkan karena bila perusahaan banyak yang tutup berarti akan mengancam keberlangsungan hidup pekerja di subsektor industri kreatif yang padat karya. Saat ini total pekerja di industri kreatif adalah 5,9 juta tenaga kerja. 3. Kurang Motivasi Mengolah Bahan Baku Pengusaha-pengusaha Indonesia saat ini masih lebih senang menjual bahan baku ke luar negeri karena bisa mendapatkan uang lebih cepat, walaupun untungnya kecil. Hal ini disebabkan karena kurang kreatif. Bila ini dibiarkan, maka industri dalam negeri akan kekurangan suplai bahan baku. Dibutuhkan pengubahan kerangka berfikir (mind set) tidak hanya dari pelaku di subsektor industri kreatif berbasis sumber daya alam, namun juga pengusaha-pengusaha yang mengolah hasil hutan & laut Indonesia.

88

4. Peluang Menjadi Laboratorium Dunia Dalam bidang bio teknologi yang merupakan industri hilir dari subsektor industri kreatif riset dan pengembangan berbasis sumber daya alam, Keragaman hayati Indonesia bisa menjadi peluang tersendiri. Negara seperti Brazil yang merupakan penghasil kopi terbesar didunia telah berhasil membangun pusat laboratorium untuk DNA Sequencing kelas dunia untuk beraneka ragam varietas kopi. Brasil juga dihormati karena tidak melakukan rekayasa genetis terhadap hasil penelitiannya. Aktivitas riset dan pengembangan ini menjadi sangat kompetitif karena berpeluang dalam pencitaan patenpaten baru. Setiap kali hasil penelitian tersebut digunakan oleh industri hilir, akan ada royalti yang harus dibayar kepada lembaga riset tersebut. 5. Kerusakan Hutan Semakin Parah Karena kerusakan bumi semakin mengkhawatirkan, pasar dunia mulai mensyaratkan produk-produk yang berwawasan lingkungan. Persyaratan untuk memasuki pasar dunia semakin ketat. Reputasi Indonesia sebagai salah satu negara dengan laju deforestasi tertinggi sangat merugikan subsektor industri kreatif berbasis sumber daya alam, karena berkaitan dengan pencitraan Indonesia di pasar internasional. 6. Maraknya pemanfaatan bahan baku ‘Spanyol’ Terdapat istilah yang sudah sangat populer diantara pelaku industri kreatif berbasis sumber daya alam seperti kerajinan dan furnitur yaitu Spanyol atau ‚Separuh Nyolong‛ (setengah mencuri). Istilah ini biasanya digunakan untuk menyebut asal muasal bahan baku. Bahan baku yang resmi harganya lebih mahal, sedangkan bahan baku curian lebih murah. Masyarakat cenderung tidak perduli dengan asal muasal bahan baku, yang penting dapat membeli dengan murah. Apabila persepsi masyarakat tetap seperti ini, maka upaya-upaya pencurian akan terus berlangsung sehingga pengerusakan hutan akan terus tidak terkendali.

INSTITUSI (INSTITUTION) 1. Produk industri kreatif masih merupakan kebutuhan sekunder (nice to have) Masyarakat Indonesia belum terlalu mengapresiasi sejarah dan produk kreatif, melainkan masih terfokus pada fungsi produk. Hal ini sangat dipengaruhi oleh tingkat GDP per kapita yang masih relatif rendah, dan proporsi terbesar pendapatan lebih banyak digunakan untuk konsumsi kebutuhan pokok. Selain solusi utama dalam bentuk pertumbuhan ekonomi yang akan meningkatkan taraf hidup, peningkatan penghargaan terhadap produk kreatif bisa dilakukan dengan menjadikan produk kreatif memiliki nilai tambah lebih dibanding produk lain dengan fungsi sejenis. Sebagai contoh sederhana, penggunaan batik tidak hanya untuk pesta tetapi juga untuk keperluan dinas sehari-hari. Produk kreatif berbasis budaya Indonesia tersebut sebenarnya juga merupakan potensi kekuatan yang utama bagi industri kreatif Indonesia untuk berperan di kancah internasional. 2. Perlindungan terhadap hak atas kekayaan intelektual (HKI) masih lemah

89

Tumbuhnya industri kreatif sangat dipengaruhi oleh iklim yang kondusif bagi kreativitas. Salah satu unsur utama yang dapat mempengaruhi hal ini adalah perlindungan terhadap HKI. Satu permasalahan yang mendasar di Indonesia adalah tingginya kasus pembajakan yang terjadi dan terutama sangat berpengaruh bagi industri kreatif, seperti musik, penerbitan & percetakan, film & video. Dampak yang bisa ditimbulkan bisa sangat negatif, karena pembajakan ini menjadi disinsentif bagi pelaku industri kreatif, karena mereka tidak menikmati hasil dari jerih payahnya melainkan orang lain. Hal ini dalam jangka panjang dapat berdampak negatif dengan hilangnya motivasi untuk menjadi penggiat di industri kreatif. Pelaku-pelaku di dalam industri kreatif bersikap skeptis terhadap perlindungan HKI (Hak Atas Kekayaan Intelektual) yang terkait dengan TRIPS (Trade-Related Aspects Intelectual Property). Mereka ingin adanya perlindungan, namun pelayanan, perlindungan dan advokasi pemerintah masih perlu ditingkatkan (kantor pengurusan HKI lokasinya jauh dari pusat bisnis, waktu pengurusan masih relatif lama, biaya mahal) Selain hal-hal yang telah dijelaskan di atas, kemampuan lobby pemerintah dalam WTO yang memperjuangkan masalah TRIPS masih perlu ditingkatkan, khususnya untuk sengketa-sengketa HKI aset budaya tradisional Indonesia yang di klaim oleh negara lain. 3. Peran asosiasi industri dan ikatan profesi perlu dikembangkan Hampir dalam semua sektor industri kreatif sudah terdapat asosiasi pengusaha atau pelaku industri, sepert Asosiasi Perangkat Lunak dan Komputer Indonesia (ASPILUKI), IKAPI (Ikatan Penerbit Indonesia), atau ASIRI (Asosiasi Industri Rekaman Indonesia). Mereka telah berupaya berperan memperjuangkan kepentingan mereka, namun sebenarnya ada fungsi yang lebih yang bisa diperankan asosiasi-asosiasi tersebut, yaitu sebagai community of practice. Komunitas-komunitas kreatif ini akan menjadi tempat sharing knowledge, kreativitas dan pengalaman antar para pekerja kreatif. Selain itu, komunitas ini dapat menjadi cikal bakal bagi lahirnya proses kemitraan antara pelaku industri kreatif yang besar dan mapan dengan para pelaku yang kecil dan baru

LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) 1. Kebutuhan akan pembiayaan Setiap jenis usaha pada umumnya akan membutuhkan pembiayaan untuk memulai usahanya atau proses operasionalisasinya. Sebagian besar dari subsektor industri kreatif tidak membutuhkan modal awal yang besar untuk memulai usaha, karena industri kreatif ini sangatlah bergantung pada kreativitas individu. Pada proses operasionalisasi, sebagian besar pelaku industri kreatif ini dapat tetap beroperasi walaupun tanpa adanya bantuan dari lembaga keuangan. Yang lebih penting bagi industri kreatif ini adalah akses pasar seluas-luasnya bagi para pelaku industri kreatif. Walaupun para pelaku industri kreatif dapat bertahan tanpa adanya bantuan pembiayaan, tetapi industri ini tetap membutuhkan bantuan pembiayaan untuk dapat selalu kreatif dalam menciptakan produk/jasa baru kepada konsumen. Oleh karena itu pembiayaan sangat diperlukan dalam proses kreatif penciptaan nilai dari produk/jasa yang ditawarkan.

90

2. Jumlah dan skema pembiayaan bagi Industri Kreatif Di Indonesia, belum banyak terdapat lembaga keuangan yang menawarkan skema yang sesuai bagi pada pelaku di industri kreatif. Syarat adanya kolateral/agunan pada skema kredit konvensional memberatkan para pelaku industri kreatif, dan juga tidak memotivasi para pelaku untuk menciptakan sesuatu yang baru, karena keseluruhan resiko harus ditanggung oleh pelaku usaha. Contoh konkrit misalnya pada subsektor perfilman. Pada subsektor ini, sangat dibutuhkan skema pembiayaan yang toleran terhadap kegagalan, yaitu kemungkinan bahwa film tidak akan laku di pasaran, sehingga seharusnya resiko tidak hanya dibebankan kepada pembuat film tetapi juga didukung oleh lembaga keuangan bersangkutan. Industri kreatif Indonesia mungkin dapat memanfaatkan skema pembiayaan KREDIT USAHA RAKYAT (KUR) yang telah diluncurkan oleh Presiden RI pada tanggal 5 November 2007 berdasarkan Nota Kesepahaman Bersama (MoU) antara Pemerintah, Perusahaan Penjaminan, dan Perbankan (enam bank yaitu Bank Mandiri, BNI, BTN, BRI, Bank Bukopin, dan Bank Syariah Mandiri) pada tanggal 9 Oktober 2007 tentang Penjaminan Kredit/Pembiayaan kepada UMKM/Koperasi. Hal ini dilaksanakan sesuai dengan Inpres No. 6 Tahun 2007 tanggal 8 Juni 2007 tentang Kebijakan Percepatan Pengembangan Sektor Riil dan Pemberdayaan UMKM. Tetapi pada kenyataannya, kebijakan ini belum sepenuhnya dapat dilaksanakan dan tersosialiasi dengan baik bagi UMKM ataupun para pelaku usaha yang membutuhkan. Industri kreatif Indonesia juga mungkin dapat memanfaatkan lembaga keuangan yang bukan bank yang juga bisa digunakan yaitu, Penanaman Modal Madani (PNM) milik BUMN dan KPI milik KADIN. Kedua institusi ini hanya mengambil 1,5% - 2 %. Bentuk skema pembiayaan lain yang sesuai dengan industri kreatif ini misalnya: permodalan ventura, angel investor, atau CSR (Corporate Social Responsibility). Bentuk skema pembiayaan seperti ini, di Indonesia sangatlah jarang karena merupakan bentuk skema pembiayaan yang beresiko tinggi bagi lembaga keuangan.

91

PEMETAAN KEKUATAN,KELEMAHAN, PELUANG SERTA ANCAMAN INDUSTRI KREATIF Pondasi/ Pilar People

Industry

Strength +

Jumlah SDM kreatif mulai tumbuh

+

Creative talent Indonesia sudah mulai diakui di dunia internasional

+

Profesi di bidang kreatif mulai mendapatkan apresiasi di masyarakat

+

Jiwa creative entrepreneurship mulai tumbuh walaupun belum terfasilitasi dengan baik

+

Sebagian besar subsektor merupakan industri jasa dan menunjukkan trend pertumbuhan di atas pertumbuhan PDB Indonesia

+

Technology

Jalur distribusi fisik seperti pasar modern dan tradisional, galeri, toko dan lain-lain semakin banyak

Weakness  Jumlah dan kualitas SDM sebagai pondasi industri kreatif kurang memadai  SDM yang berkiprah di dunia internasional masih sedikit  Belum terjadi brain & talent circulation yang intensif di antara para pelaku industri kreatif

 Mahal dan rendahnya penetrasi Infrastruktur telekomunikasi Indonesia  Jalur transportasi masih bermasalah (ketidakadaan dan kemacetan)  Masih terdapat beberapa industri dimana lokasi industri masih jauh dari lokasi bahan bakunya

Opportunity

Threats

+ Potensi ‘talent & brain circulation’ jika SDM kreatif Indonesia di mancanegara bisa difasilitasi

+ Terjadinya talent drain dengan perginya SDM kreatif ke negara lain

+ Peluang untuk belajar dari SDM asing yang ada di Indonesia

+ Memiliki keunggulan komparatif + Apresiasi pasar luar negeri lebih baik dalam hal originalitas seni, budaya dan desain + Potensi pasar domestik masih besar + Adanya industri yang cocok untuk pasar domestik diusahakan entrepeneur lokal

+

Konektivitas virtual semakin baik seiring dengan membaiknya industri telekomunikasi

 Adanya beberapa subsektor industri kreatif yang kurang menarik

+

Entry barrier dan exit barrier industry ini relatif kecil

 Daya tawar distributor yang lebih besar dari produsen

+

Kondisi telekomunikasi semakin baik; tarif semakin terjangkau, ponsel semakin murah, provider

 Lemahnya Penguasaan teknologi pendukung Industri Kreatif

+ Semakin terbukanya akses terhadap teknologi

 Ketimpangan kondisi TIK yang

+ Permintaan akan TIK semakin

92

+ Ketimpangan antara penghargaan terhadap creative talent SDM asing dan anak negeri

+ Kekuatan harga dan mutu produk Republik Rakyat Tiongkok (RRT) + Kekuatan inovasi produk asing + Lokasi pasar domestik secara geografis masih sulit dijangkau

+ Maraknya pembajakan menyebabkan keengganan pelaku usaha asing

Pondasi/ Pilar

Strength internet access semakin banyak

Weakness besar antar dawerah

Internet goes to school memperbaiki disseminasi informasi & teknologi

 Jumlah dan kapasitas koneksi terbatas (Koneksi broadband belum dimiliki)

+

Jumlah lembaga riset semakin banyak

+

Tersedianya piranti lunak pendukung industri kreatif yang semakin canggih dan user friendly

 Harga hardware belum terjangkau bagi personal insan kreatif sehingga kondisi computer literacy semakin lemah

+

Opportunity besar di dalam negeri maupun di luar negeri

Threats bekerjasama dan berinvestasi di Indonesia

+ Infrastruktur jaringan telekomunikasi dan media semakin luas

 Maraknya pembajakan piranti lunak karena mahalnya harga piranti lunak  Biaya sertifikasi konfigurasi Hardware dan pemanfaatan advance piranti lunak relatif mahal  Lemahnya Riset Teknologi karena biaya riset yang relatif tinggi dan hasil riset banyak yang belum dapat dimanfaatkan secara optimal

Resources

+

Keunikan, keragaman hayati, dan melimpahnya sumber daya alam Indonesia adalah daya saing yang tidak dimiliki oleh banyak negara

+

Keunikan budaya dan warisan budaya sebagai salah satu sumber inspirasi pengembangan produk/jasa industri kreatif

 Pelaku usaha kurang motivasi mengolah bahan baku menjadi bahan jadi sehingga untungnya tipis  SDA masih banyak yang diekspor ke luar negeri  Maraknya penyelundupan dan Penjarahan SDA yang mengakibatkan kelangkaan bahan baku  Lemahnya law enforcement atas penjarahan dan penyelundupan

93

+ Indonesia memiliki potensi keunggulan biaya dari melimpahnya bahan baku, serta keunggulan kompetitif dari sisi peluang menjadi pusat riset keragaman hayati dunia karena keragaman hayati Indonesia yang luar biasa + Pemanfaatan Scrap SDA dari industri sebagai bahan baku alternatif

+ Istilah Spanyol (setengah mencuri) menggambarkan masih adanya aktivitas ilegal dari pengelola hasil hutan + Reputasi Indonesia sebagai salah satu negara dengan laju deforestasi tertinggi di dunia berpengaruh terhadap pencitraan (Branding) produk-produk asal Indonesia. + Tingginya Harga beli SDA

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

SDA dalam Negeri

Threats oleh Luar Negeri

 Minimnya budidaya bahan baku alternatif

Institution

+

Potensi budaya dan warisan budaya Indonesia yang besar untuk produk kreatif

+

Dukungan pemerintah dalam bentuk kebijakan dan aturan untuk pengembangan ekonomi kreatif sudah mulai bermunculan

+

Adanya komunitas pemangku kepentingan di masing-masing subsektor industri kreatif

 Kurangnya apresiasi masyarakat terhadap produk kreatif  Tingkat kesejahteraan ekonomi menjadikan produk kreatif masih kebutuhan sekunder  Kebijakan & Regulasi tentang bahan baku, impor dan ekspor yang belum sepenuhnya mendukung Industri Kreatif

+ Potensi pengembangan konten lokal yang dikemas secara kreatif untuk pasar luar negeri + Produk kreatif bisa lebih sering digunakan dari segi fungsi dan frekuensi + Asosiasi dan industri sebagai basis community of practice

+

Adanya dukungan pemerintah untuk pemberian kredit kepada UMKM melalui inpres No. 6 Tahun 2007 tanggal 8 Juni 2007

 Prosedur administrasi dan adanya pungutan-pungutan liar

 Belum ada bentuk skema pembiayaan yang sesuai untuk industri kreatif

+ Adanya komitmen Pemerintah untuk menyalurkan dana pengembangan industri kreatif

 Jumlah komitmen penyaluran dana pinjaman oleh lembaga keuangan untuk industri kreatif belum memadai bagi kebutuhan usaha Industri Kreatif

+ Adanya lembaga keuangan yang bukan bank yang juga bisa digunakan sebagai sumber pembiayan yaitu, Penanaman Modal Madani (PNM) milik BUMN dan KPI milik KADIN

 Belum tersosialisasi dan terlaksana dengan baik mengenai Inpres No.6 tahun 2007  Kurangnya lembaga pembiayaan yang mau membiayai Industri Kreatif

94

+ Menurunnya budaya toleransi dalam negeri + Lemahnya perlindungan HKI + Pembajakan yang marak berpotensi menggerus kreatifias

 Maraknya pembajakan dan pelanggaran atas HKI

Financial Intermediary

+ Lemahnya apresiasi masyarakat, pemerintah, bisnis, dan cendekiawan terhadap seni, budaya, & desain

+ Maraknya CSR yang dapat dijadikan alternatif sebagai bentuk bantuan pembiayaan bagi industri kreatif

Sasaran & Arah Pengembangan Pondasi & Pilar 2015 Misi dan sasaran industri kreatif tahun 2025, akan dapat dicapai melalui proses mengantarkan pondasi dan pilar industri kreatif sampai pada sasaran antara industri kreatif tahun 2015 yaitu pada kondisi landasan dan pilar yang kuat. Pondasi dan pilar kuat yang dimaksud akan dijelaskan pada sub-bagian berikut ini.

SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Kondisi yang ingin dicapai di tahun 2015 pada pilar sumber daya insani ini adalah kondisi dimana sudah tercipta insan-insan kreatif dengan jumlah dan kualifikasi yang memadai. Dilain pihak, masyarakat juga diharapkan sudah memiliki pola pikir kreatif, bertoleransi tinggi, dan memiliki apresiasi terhadap budaya, sejarah dan produk kreatif. Masyarakat sudah mampu melihat produk dan jasa tidak hanya fungsi teknisnya, tetapi juga design, sympohy, emphaty and play. Banyak ruang publik, fasilitas publik, dan kegiatan kreatif yang dilaksanakan secara berkelanjutan sebagai wahana munculnya insan kreatif Indonesia. Secara singkat, sasaran penguatan pilar sumber daya insani adalah: ‚Masyarakat dengan pola pikir dan moodset kreatif yang didukung oleh talenta dan pekerja kreatif‛ Sasaran ini dapat dicapai dengan arah pengembangan penguatan pilar Sumber Daya Insani sebagai berikut: 1. Peningkatan jumlah SDM kreatif yang berkualitas secara berkesinambungan (sustainable) dan tersebar merata (widespread) di wilayah nusantara 2. Peningkatan jumlah dan perbaikan kualitas lembaga pendidikan dan pelatihan talenta kreatif yang sesuai dengan kebutuhan 3. Peningkatan penghargaan masyarakat terhadap insan kreatif sebagai profesi yang membawa nilai tambah secara ekonomi dan sosial 4. Peningkatan jumlah entrepreneur kreatif secara signifikan sehingga mendorong tumbuhnya lapangan kerja kreatif 5. Pengakuan dunia internasional terhadap kualitas insan kreatif Indonesia yang kiprahnya secara langsung maupun tidak langsung dapat dirasakan oleh bangsa Indonesia

INDUSTRI (INDUSTRY) Tahun 2015 diharapkan telah tercipta perusahaan-perusahaan kecil (IKM/UKM) yang tumbuh dan berkembang berdasarkan diferensiasi produk melalui kreativitas. Sementara industri besar fokus kepada proses produksi (manufaktur) dari ide-ide kreatif (creation and origination) dari UKM/IKM kreatif. Perusahaan-perusahaan ini, baik besar maupun kecil, dimiliki oleh entrepeneur lokal. Sasaran penguatan pilar Industri di tahun 2015 adalah: ‚Struktur Industri kreatif yang unggul di pasar domestik dan asing, dengan peran dominan wirausahawan nasional, dalam suatu iklim usaha dan persaingan yang sehat.‛ Sasaran ini dapat dicapai dengan arah pengembangan penguatan pilar Industri sebagai berikut:

95

1. Peningkatan daya tarik industri subsektor industri kreatif, agar menjadi tempat yang menarik untuk berkarir dan berinvestasi. 2. Peningkatan efisiensi serta produktivitas Industri untuk meningkatkan keunggulan komparatif. 3. Peningkatan inovasi bermuatan lokal, untuk menciptakan keunggulan kompetitif.

TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Pada pilar teknologi, di tahun 2015 diharapkan tercapai kondisi: (a) Terdapat kombinasi antara design driven technology dan market-friendly inovation (seperti halnya Nokia). Karakteristik pengaruh teknologi bagi industri bersifat: (i) Demand drives supply; Teknologi dapat menjawab tuntuan pasar terhadap produk kreatif, dan (ii) Supply drives demand; Teknologi dapat menciptakan permintaan atas produk kreatif di pasar; (b) Dilakukannya riset dan pengembangan bersifat pragmatis (sesuai kebutuhan pasar/mainstream) dan futuristik (new product/concept). (c) Teknologi pendukung industri kreatif dapat diperoleh dengan mudah dan dengan harga terjangkau oleh para pelaku Industri Kreatif. Khususnya untuk kebutuhan piranti lunak hal ini akan membuat para insan kreatif dapat lebih percaya diri untuk menunjukkan hasil karyanya ke dunia internasional karena dibuat dengan menggunakan piranti lunak bukan bajakan. Secara ringkas, sasaran Penguatan Pilar Teknologi yang ingin dicapai di tahun 2015 adalah: ‛Teknologi yang memperkaya ide kreasi, mentransformasi ide menjadi karya nyata, terjangkau masyarakat Indonesia dan senantiasa berevolusi menuju inovasi yang lebih baik‛ Sasaran ini dapat dicapai dengan arah pengembangan penguatan pilar teknologi sebagai berikut: 1. Pembentukan basis-basis teknologi pendukung industri kreatif menuju klaster teknologi 2. Penguatan kapasitas kemampuan penguasaan teknologi dan computer literacy 3. Penguatan Iklim usaha kondusif untuk merangsang investasi teknologi dan infrastruktur teknologi

SUMBER DAYA (RESOURCES) Tahun 2015 diharapkan tercapai kondisi dimana sumber daya alam diprioritaskan untuk industri lokal, tanpa harus dipaksa oleh pemerintah, serta utilitas dan nilai tambah sumber daya sudah tinggi, tidak ada scrap yang tak bernilai, seperti: kriya kertas (kertas bekas), plastik daur ulang dan karet, scrap kayu (mebel) Secara ringkas, sasaran Penguatan Pilar Sumber Daya di tahun 2015 adalah: ‚Pemanfaatan bahan baku sebesar-besarnya bagi industri lokal untuk menciptakan nilai tambah dan tingkat utilisasi yang tinggi & ramah lingkungan‛

96

Sasaran ini dapat dicapai dengan arah pengembangan penguatan pilar sumber daya sebagai berikut: 1. Penguatan kemampuan SDM dalam memanfaatkan bahan baku yang berasal dari Alam; 2. Peningkatan apresiasi dan sadar lingkungan di subsektor industri yang intensif menggunakan bahan baku alam; 3. Pembentukan basis-basis teknologi yang mengolah sumber daya alam pendukung industri kreatif ; 4. Penciptaan iklim kondusif untuk menjaga ketersediaan pasokan bahan baku dibutuhkan oleh industri kreatif dalam negeri.

yang

INSTITUSI (INSTITUTION) Kondisi yang ingin dicapai di tahun 2015 pada pilar institusi ini adalah kondisi dimana masyarakat Indonesia mampu menerima perbedaan/toleransi, mengapresiasi sejarah, budaya serta warisan budaya Indonesia, meskipun berbeda nilai. Kondisi ini bisa dilukiskan dengan situasi seperti: batik dan kebaya dipakai oleh seluruh masyarakat Indonesia, terciptanya kerukunan antar umat beragama, Ayat-ayat cinta tidak hanya dinikmati oleh kaum muslim, fesyen tradisional (songket, ulos, batik) menjadi lebih populer dan tidak lagi dianggap sebagai produk fesyen yang ketinggalan jaman. Secara singkat, sasaran penguatan pilar institusi adalah: ‚Masyarakat berpemikiran terbuka yang mengkonsumsi produk kreatif lokal‛ Sasaran ini dapat dicapai dengan arah penguatan pilar Institusi sebagai berikut: 1. Penciptaan penghargaan terhadap hak atas kekayaan intelektual (HKI) dan pengakuan terhadap manfaatnya bagi ekonomi; 2. Peningkatan apresiasi terhadap budaya bangsa yang diwujudkan dalam penghargaan pada produk bermuatan budaya daerah/nasional yang berkualitas ; 3. Peningkatan kesadaran dan penghargaan dunia internasional terhadap Indonesia dan produk/jasa bermuatan budayanya yang membawa manfaat ekonomis; 4. Penciptaan masyarakat kreatif yang saling menghargai dan saling bertukar pengetahuan demi kuatnya industri kreatif nasional.

LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Di tahun 2015 diharapkan tercapai kondisi dimana lembaga-lembaga pembiayaan maupun donor, percaya terhadap industri kreatif sebagai industri yang menarik untuk berinvestasi. Walaupun industri ini memiliki resiko bisnis yang tinggi dengan produk yang intangible tapi resiko kredit bersifat manageable. Pada tahun 2015 ini juga diharapkan sudah terjadi aliran pinjaman secara intensif oleh lembaga pembiayaan kepada pelaku industri kreatif di pedesaan maupun di perkotaan dengan skema pembiayaan yang sesuai, serta terjadinya proses pertukaran informasi yang simetrik antara pelaku industri kreatif dengan lembaga pembiayaan.

97

Secara singkat sasaran penguatan pilar lembaga pembiayaan adalah ‚Tercapainya tingkat kepercayaan yang tinggi oleh lembaga keuangan maupun donor terhadap industri kreatif sebagai industri yang menarik untuk berinvestasi, dan terciptanya informasi simetrik antara pelaku usaha dengan lembaga intermediasi.‛ Untuk dapat mencapai sasaran yang ingin dituju di tahun 2015, maka arah penguatan pilar lembaga pembiayaan adalah sebagai berikut: 1. Penciptaan skema dan lembaga pembiayaan yang mendukung tumbuhkembangnya industri kreatif di Indonesia; 2. Penguatan hubungan antara bisnis, pemerintah, & cendekiawan dengan lembaga keuangan.

Kolaborasi Antar Aktor Utama Untuk mendapatkan hasil yang optimal dalam pengembangan industri kreatif maka perlu kolaborasi antar aktor utama dengan starting Point dari ketiga Aktor utama ini adalah: 1. Komitmen cendekiawan, bisnis dan pemerintah, koordinasi antara ketiga aktor secara berkesinambungan, serta mengupayakan sinergi untuk mengembangkan industri kreatif. Komitmen ini meliputi keterlibatan non finansial dan finansial. Dalam hal finansial, pembiayaan program pengembangan industri kreatif dapat dilakukan melalui: APBN, donor lokal dan asing (Pemerintah), melalui APBN, Coorporate Social Responsibility, dana R & D (Bisnis), atau alokasi dana riset (Cendekiawan). Sedangkan secara nonfinansial dapat berupa pelaksanaan administrasi publik yang lebih cepat dan efisien, komitmen tenaga pendidik untuk memberikan materi sebaik-baiknya, atau dukungan pelaku usaha untuk memberikan mentoring kepada pihak yang tekait/berkepentingan. 2. Membentuk knowledge space bagi Industri kreatif dengan menciptakan media pertukaran informasi, knowledge, skill, teknologi, pengalaman, preferensi dan lokasi pasar, serta informasi-informasi lainnya. Media informasi ini dimaksudkan untuk mengusahakan terciptanya kondisi informasi sempurna bagi seluruh pelaku industri kreatif. Kondisi informasi sempurna, simetris bagi seluruh pelaku, sangat penting untuk menciptakan iklim industri yang kondusif menuju perkembangan yang agresif. Setiap aktor ini memiliki tantangan serta peran yang berbeda-beda dalam mengembangkan landasan dan pilar dalam model pengembangan industri kreatif. Tantangan masing-masing aktor ini dapat dilihat pada matriks berikut ini, dan penjelasan bentuk peran dari masingmasing aktor dapat dilihat pada masing-masing tabel landasan dan pilar model pengembangan industri kreatif.

98

Gambar 28 Matriks Kolaborasi Aktor Utama Untuk Mengembangkan Industri Kreatif

99

SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Intellectuals 1. Memberikan insentif bagi manusia untuk berkarya dengan mengkampanyekan pentingnya penghargaan pada insan kreatif dalam bentuk: o Menghargai kemuliaan hasil kerja otak manusia berupa mengasah kemampuan menciptakan keindahan artistik dan emosional (high concept), dan mengasah kemampuan berempati, memahami esensi interaksi manusia, dan menemukan makna (high touch). o Menanamkan persepsi bahwa potensi kreativitas ada pada setiap orang dan inovasi tidak selamanya harus serius, namun justru menyenangkan. Kreativitas tidak selalu berujung pada komersialisasi yang terpenting adalah proses penciptaan kreasi tersebut. 2. Mendorong terciptanya iklim akademik yang mendukung kebebasan kreatif, sehingga terbentuk suasana hati (‘moodset’) yang kondusif untuk lahirnya karya kreatif 3. Membuka akses kepustakaan kepada masyarakat luas 4. Bersama pemerintah melahirkan universitas, akademi dan sekolah tinggi seni dan budaya yang berkualitas, sebagai inkubator lahirnya

Business 1. Menciptakan atau mendukung penciptaan wahana partisipasi dan kolaborasi dengan komunitas kreatif agar dapat:  Mentransfer nilai-nilai sosial baru (social values), ilmu pengetahuan baru (knowledge) dan keterampilan baru (skill). Faktor-faktor ini penting untuk keberlanjutan bisnis.  Membangun persepsi kepada calon entrepreneur bahwa industri kreatif adalah karir yang bagus.  Membangun motivasi agar tidak takut mengambil resiko untuk mencoba hal-hal baru. Resiko tidak sama dengan ketidak pastian. Resiko adalah hal yang bisa diukur. Ketidak pastian tidak bisa diukur.  Mendorong generasi muda untuk turut serta dalam proses pembentukan usaha baru.  Mendorong terciptanya kemampuan kreatif dalam menciptakan nilai tambah (The great leveragers) dan dalam beradaptasi terhadap lingkungan baru (The great adapters). 2. Menciptakan/membuat ajang kompetisi kreativitas dan inovasi yang berujung pada komersialisasi yang saling menguntungkan.

Governments 1. Memberikan arahan edukatif (misalnya dalam pembuatan standar kurikulum nasional, penentuan jurusan dalam perguruan tinggi) bagi institusi pendidikan yang berorientasi kepada penciptaan individu kreatif. 2. Menumbuhkembangkan dan memberdayakan institusi pendidikan yang berorientasi untuk menciptakan individu kreatif melalui bantuan dana dan pelayanan administrasi pembentuan institusi pendidikan yang lebih kreatif. 3. Memberdayakan indigenous creative people Indonesia untuk industri kreatif, melalui program-program pembinaan dan pelatihan praktis. 4. Menciptakan iklim yang kondusif bagi insan kreatif Indonesia untuk aktif berkreasi dengan cara:  Meningkatkan penghargaan kepada insan kreatif Indonesia.  Menciptakan lebih banyak peluang kerja di Industri Kreatif.  Menciptakan keamanan sosial (social security) berupa toleransi atas perbedaan serta karya kreatif insan Indonesia.  Menciptakan iklim yang dapat menarik

100

Intellectuals

Business

Governments

para pekerja kreatif yang berkelas internasional

insan kreatif dari dunia internasional dengan membentuk sistem imigrasi yang bersahabat.

5. Mendorong pemerintah dan bisnis untuk merevitalisasi lembaga pendidikan tinggi (sekolah tinggi, akademi) di bidang seni yang ada 6. Menghidupkan forum-forum komunitas diskusi dilingkungan kampus & masyarakat yang berorientasi pada inovasi-inovasi kreatif baru dan yang terkait sumber daya energi terbarukan dan penerapannya di industri kreatif.

INDUSTRI (INDUSTRY) Intellectuals 1. Menciptakan kampus yang berwawasan bisnis (Entrepreneurial Universities) berupa aktivitas inkubator bisnis yang mampu memotivasi munculnya entrepreneur muda. 2. Membangun SDM yang memiliki keahlian lunak dan keterampilan praktis (skill dan talenta) yang mendorong produktifitas dan pertumbuhan perusahaan-perusahaan. 3. Menciptakan link and match antara dunia pendidikan dengan kebutuhan industri kreatif dengan:  Membentuk kerjasama erat dengan dunia

Business

Governments

1. Menciptakan demand: pembentukan image melalui pencitraan.

1. Meminimasi Entry barrier ke dalam industri kreatif.

2. Meningkatkan lahirnya jenis-jenis profesi kreatif baru dan menciptakan landasan manajerial untuk mengatur keprofesian tersebut (creative management).

2. Menjamin akses pasar yang sama dan seluas mungkin (lokal dan internasional) bagi perusahaan-perusahaan industri kreatif, misal dengan membantu proses ekspansi pasar industri kreatif yang memiliki ketidakpastian yang tinggi.

3. Menciptakan nilai tambah melalui diversifikasi produk yang mengedepankan kreativitas dan inovasi 4. Mensponsori banyak acara-acara kreatif (creative events) 5. Menanamkan inovasi yang mengedepankan 101

3.

Menciptakan kebijakan persaingan usaha dalam industri kreatif yang kompetitif.

4. Mengembangkan Kebijakan FDI (Foreign Direct Investment) di bidang industri kreatif.

Intellectuals usaha untuk menghasilkan penelitian yang aplikatif bagi industri kreatif  Melakukan kolaborasi dalam sistem pengajaran dengan industri dan perdagangan agar menghasilkan insan didik yang sesuai dengan kebutuhan industri kreatif

Business konsumen, yang biasanya diawali dari desain (design-led innovation) 6. Menghormati dan menjalankan prinsip-prinsip persaingan usaha yang sehat di industri kreatif 7. Mengupayakan ekspansi pasar produk-produk kreatif, lokal maupun internasional

4. Melakukan pengkajian dan memberikan masukan pada pemerintah tentang model kebijakan yang dapat menunjang pertumbuhan sektor-sektor industri kreatif.

Governments 5. Mengembangkan Kebijakan insentif bagi pemain lokal di bidang industri kreatif, misal terkait dengan pajak, bea cukai, pemberian subsidi, dan insentif lainnya. 6. Memberikan dukungan pertumbuhan dan pengembangan industri kreatif berbasis budaya tradisi dan warisan budaya (heritage) 7.

Menciptakan wahana inkubator industri kreatif yang berbobot.

8. Membangun koridor ekonomi kreatif terkait dengan perencanaan properti (urban planning). Pembangunan ini harus disesuaikan dengan kompetensi inti dari masing-masing wilayah serta mengarah pada terbentuknya kota/wilayah yang kreatif

TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Intellectuals

Business

1. Meneliti dan membuka akses teknologi yang dapat diterapkan sebagai bisnis oleh masyarakat luas.

1. Mengalokasikan keuntungan perusahaan untuk aktivitas riset dan pengembangan kreatif.

2. Untuk sektor industri kreatif yang berkarakter low to medium technology, memfokuskan pada penelitian dan pengembangan teknologi yang mampu memodernisasi dan meningkatkan

2. Membangun forum atau mekanisme transfer knowledge. 3. Pemanfaatan teknologi yang mendukung transformasi kreatif menjadi produk/jasa

102

Governments 1. Memfasilitasi riset dan pengembangan yang terkait dengan desain, produksi, distribusi serta komersialisasi bagi produk dan jasa Industri Kreatif oleh Cendekiawan & Dunia Usaha. 2. Melakukan riset dan pengembangan teknologi pendukung industri kreatif pada lembaga pemerintah yang sudah ada seperti: BPPT,

Intellectuals efisiensi industri 3. Untuk sektor industri kreatif yang berkarakter high technology, memfokuskan penelitian pada penguatan kreativitas yang menghasilkan teknologi yang mudah diterapkan dan tepat guna.

Business bernilai tambah tinggi, misalnya: teknologi manufaktur yang modular, Teknologi Informasi, teknik desain, prinsip ergonomi, metode manajemen yang up-to-date. 4. Membangun jaringan klaster produksi yang efisien.

Governments LIPI, Balai Industri. 3. Melakukan pembangunan dan pemutahiran basis data industri kreatif baik nasional maupun regional yang terus berkelanjutan sebagai landasan perencanaan pengembangan dimasa depan. 4. Memberikan penghargaan bagi penciptaan teknologi kreatif baru. 5.

Pembentukan mekanisme koordinasi ABG dalam hal pengembangan teknologi.

SUMBER DAYA (RESOURCES) Intellectuals 1. Menanamkan pola pikir pengembangan produk dan jasa yang berorientasi pada penghematan sumber daya dan ramah lingkungan. 2. Peningkatan penelitian terhadap ilmu-ilmu inovasi sosial.

Business 1. Menanamkan budaya sadar kelestarian alam. 2. Membangun kehandalan dalam menciptakan banyak variasi kandungan lokal (The great localizers).

3. Mendorong partisipasi aktif berupa kerjasama erat dengan masyarakat dalam konservasi sumber daya alam dan warisan budaya, serta tacit knowledge (pengetahuan implisit).

Governments 1. Membangun permodelan kebijakan ekonomi terkait dengan ketersediaan bahan baku secara berkelanjutan untuk industri kreatif, yaitu:  Membuat kebijakan ekspor bahan baku yang dibutuhkan dalam industri kreatif sehingga dapat menjamin ketersediaan bahan baku yang dibutuhkan oleh industri kreatif.  Membuat kebijakan berkaitan penegakan hukum atas pencurian dan penyelundupan komoditi hayati yang dibutuhkan oleh Industri Kreatif, seperti: kayu, batu-batuan,

4. Membudayakan penggunaan sumber daya alam terbarukan dan mendorong penggunaannya di

103

Intellectuals

Business

industri kreatif secara lebih aktif.

Governments rotan, dll.  Melakukan koordinasi secara aktif dalam mengawasi pemanfaatan SDA oleh industri di Indonesia

5. Mendorong penelitian yang terkait sumber daya energi terbarukan dan penerapannya di industri kreatif

2. Mendukung riset-riset sumber daya substitusi atau alternatif (material baru) baik yang dilakukan oleh cendekiawan, bisnis ataupun pemerintah.

INSTITUSI (INSTITUTION) Intellectuals 1. Menyuarakan pentingnya penghargaan atas perbedaan dalam masyarakat Indonesia yang merupakan sumber tumbuhnya kreativitas. 2. Memberikan layanan pengabdian masyarakat berupa edukasi dan advokasi HAKI bagi masyarakat luas, misalnya: kegunaan, pengurusan dan penyelesaian masalah yang terkait dengan HAKI. 3. Menyuarakan pentingnya hak atas kekayaan intelektual sebagai modal utama keunggulan ekonomi dimasa depan

Business

Governments

1. Memantapkan landasan interaksi bisnis antara perusahaan dengan individu-individu kreatif berupa standar kontrak bisnis yang menghargai HAKI.

1. Menciptakan iklim yang kondusif bagi tumbuhkembangnya kreativitas anak bangsa serta peningkatan kualitas industri kreatif di Indonesia, yaitu:

2. Pembentukan Sentra Desain dan Sentra Kreatif yang berfungsi sebagai jendela advokasi dan pertukaran bisnis menuju perdagangan internasional.

2. Membuat aturan proporsi diseminasi konten digital (TV, radio, internet) yang mendukung penciptaan institusi yang positif di masyarakat, misalnya: sikap toleransi, demokrasi serta penghargaan terhadap kearifan dan warisan budaya Indonesia.

3. Mendukung penciptaan komunitas industri kreatif serta berperan aktif dalam komunitas insan kreatif Indonesia untuk bertukar pikiran mengenai ide-ide ataupun business coaching bagi entrepreneur pemula di industri kreatif

3. Membuat kebijakan yang menegakkan prinsip-prinsip demokrasi (kebebasan berekspresi) bagi insan Indonesia. 4. Menyesuaikan kebijakan dan regulasi dengan

104

Intellectuals

Business

Governments hukum dan norma yang berlaku di wilayah tertentu. 5. Membuat kebijakan mengenai Intellectual Property yang terkait dengan: pendefinisian yang lebih akurat tentang HKI yaitu: dengan memperluas public domain, membuka akses terhadap pustaka dan budaya, akses terhadap R&D serta berpihak pada dunia timur, khususnya Indonesia. 6. Mengupayakan penggunaan produk kreatif sebagai suatu budaya bagi masyarakat (seperti pemakaian batik). 7. Memberdayakan masyarakat untuk dapat berpartisipasi aktif dalam bentuk komunitas kreatif, formal (asosiasi) maupun non-formal, yaitu dengan:  Membentuk ruang publik terbuka untuk asimilasi nilai-nilai peningkatan interaksi antar enclave & kelompok, sehingga dapat meminimasi konflik akibat perbedaan nilai antar golongan atau kelompok.  Mendukung pembentukan asosiasi/komunitas kreatif Indonesia.

105

LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Intellectuals 1.

2.

Business

Menghubungkan potensi entrepreneur dan pekerja kreatif yang ada di dalam universitas dengan lembaga keuangan yang bisa menunjang pengembangan industri kreatif.

1. Membangun landasan manajemen finansial bisnis kreatif yang mampu dipahami segala lapisan seperti Dana Ventura, Angel Investor maupun sponsor.

Mengembangkan model pembiayaan yang membuka akses seluas-luasnya untuk pendirian usaha oleh pelaku industri kreatif, yaitu dengan:

2. Mendukung serta menciptakan forum diskusi dengan lembaga pembiayaan, sehingga para pelaku bisnis keuangan dapat lebih memahami pola bisnis di Industri kreatif

 Mendorong peran serta aktif venture capital (modal ventura), private equity (ekuitas swasta) dan business angel sebagai investor di industri kreatif.  Merangsang agar aktivitas corporate social responsibility (CSR) perusahaan juga diarahkan untuk mendorong lahirnya industri kreatif baru.

Governments 1. Memberi insentif untuk peningkatan jumlah financial intermediary di Industri kreatif. 2. Merancang kebijakan untuk memperkuat posisi financial intermediary (pemberian jaminan tidak hanya kepada perbankan). 3. Merancang regulasi model pembiayaan yang dapat membuka akses seluas-luasnya untuk pendirian usaha oleh pelaku industri kreatif, misalnya pembiayaan berupa pinjaman lunak, ventura capital, angel investor, koperasi, grameen,dsb. 4. Pemberdayaan NGO di bidang Industri Kreatif.

 Mengupayakan agar dunia perbankan nasional memiliki skema pembiayaan khusus yang berpihak kepada pelaku industri kreatif.

106

Peta Jalan Pengembangan Ekonomi Kreatif 2015 Berdasarkan analisis serta penentuan arah dan sasaran pengembangan industri kreatif, maka peta jalan industri kreatif sampai dengan periode penguatan pilar dan landasan (2009-2015) adalah sebagai berikut:

Financial Institution Intermediary

Resource Technology Industry

People

2009

2010

2011

2012

2013

2014

Fasilitasi creative talent untuk berkreasi Jumlah & kualitas Creative Worker Creative mindset pada masyarakat Entrepreneurship

2015 “Masyarakat dengan mindset dan moodset kreatif yang didukung oleh talenta dan pekerja kreatif”

Industry attractiveness Efisiensi untuk keunggulan komparatif Inovasi bermuatan lokal untuk keunggulan kompetitif

“Industri kreatif yang unggul di pasar domestik & asing, dengan peran dominan wirausahawan nasional”

Basis-basis teknologi menuju klaster teknologi Kapasitas penguasaan teknologi dan computer literacy Iklim usaha kondusif untuk investasi dan infrastruktur

”Teknologi yang mendukung desain dan melayani kebutuhan pasar”

Kemampuan memanfaatkan bahan baku Alam Apresiasi dan sadar lingkungan Basis-basis teknologi pengolah sumber daya alam Iklim kondusif untuk ketersediaan pasokan bahan baku domestik

“Pemanfaatan bahan baku dengan nilai tambah dan tingkat utilisasi yang tinggi serta ramah lingkungan”

Apresiasi budaya dan warisan budaya Indonesia di dalam & luar negeri Masyarakat kreatif yang saling menghargai dan bertukar pengetahuan

“Masyarakat berpemikiran terbuka yang mengkonsumsi produk kreatif lokal”

Penguatan hubungan aktor IK dengan lembaga keuangan Skema dan lembaga pembiayaan yang sesuai

“Tercapainya tingkat kepercayaan & distribusi Informasi yg simetris antara lembaga keuangan dgn industri kreatif”

Gambar 29 Peta Jalan Pengembangan Ekonomi Kreatif 2025

107

Peta jalan pengembangan Industri Kreatif di atas dapat dijabarkan menjadi arah serta strategi pengembangan pada matriks berikut ini. Arah serta strategi ini nantinya merupakan pedoman untuk mengembangkan industri kreatif pada masing-masing lembaga pemerintah terkait dalam membuat rencana kerja atau rencana aksi. Tahun Sasaran Masyarakat dengan pola pikir dan moodset kreatif yang didukung oleh talenta dan pekerja kreatif

Arah A. Peningkatan jumlah SDM kreatif yang berkualitas secara berkesinambungan (sustainable) dan tersebar merata (widespread) di wilayah nusantara

Strategi

Lembaga Pemerintah Terkait

‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPKEU

x

DEPDIKNAS, DEPTRANS, DEPPAR, DEPPERIN, DEPERDAG, KN KUKM

1.

Meningkatkan anggaran pendidikan nasional sesuai amanat undang-undang & mengupayakan proporsi yang signifikan bagi peningkatan kreativitas.

x

2.

Melakukan kajian tentang kurikulum berorientasi kreativitas & pembentukan entrepreneurship terhadap tumbuhnya kreativitas anak didik dan melakukan revisi sesuai kebutuhan

x

3.

Meningkatkan kualitas pendidikan nasional lewat kurikulum yang berorientasi kreativitas & pembentukan entrepreneurship

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPTRANS, DEPPAR, DEPPERIN, DEPERDAG, KN KUKM

4.

Membangun akses pertukaran informasi & pengetahuan (knowledge sharing) di masyarakat lewat ruang publik baik secara fisik maupun maya, dalam skala nasional maupun internasional

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPKOMINFO, DEPDIKNAS, DEPTRANS, DEPPAR, DEPPERIN, KN KUKM

108

Tahun Sasaran

Arah B. Peningkatan jumlah dan perbaikan kualitas lembaga pendidikan dan pelatihan talenta kreatif yang sesuai dengan kebutuhan

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

1.

Membangun lembaga pendidikan tinggi seni budaya dan ilmu pengetahuan & teknologi di propinsi-propinsi yang potensi talenta kreatifnya tinggi tapi belum terwadahi

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPTRANS, DEPPERIN, DEPERDAG

2.

Memperbaiki infrastruktur dan kualitas pengajaran di lembaga pendidikan yang telah ada namun mengalami kendala keuangan, infrastruktur dan tenaga pengajar

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS

3.

Membangun mekanisme public-private partnership antara pemerintah dan industri kreatif yang atraktif untuk mengembangkan pendidikan berkualitas dengan sumber dana masyarakat/swasta

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPPERIN, DEPERDAG

4.

Mendorong (memberikan insentif & kemudahan) pihak swasta untuk membangun lembaga pendidikan tinggi yang berkualitas, berbiaya terjangkau dan bernilai guna

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPKEU

5.

Menciptakan link and match antara lulusan pendidikan tinggi dengan sektor industri kreatif yang membutuhkan

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPTRANS, DEPPAR, DEPPERIN, KN KUKM, DEPKOMINFO

109

Tahun Sasaran

Arah

C. Penekanan komitmen dan Political will Pemerintah untuk meningkatkan penghargaan masyarakat terhadap insan kreatif sebagai profesi yang membawa nilai tambah secara ekonomi & sosial

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

6.

Menjamin sistem standardisasi mutu pendidikan tinggi dengan evaluasi yang berkala, efektif dan obyektif

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS

1.

Memberikan dukungan kepada insan kreatif berbakat yang mendapat kesempatan di dunia internasional

x

x

x

x

x

x

DEPLU, DEPERDAG, DEPPAR, DEPKEU, DEPKOMINFO, DEPPERIN

2.

Memberikan dukungan pada kegiatan dan organisasi seni budaya dan iptek yang berperan dalam industri kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPAR, DEPKOMINFO, DEPPERIN, MENNEGRISTEK

3.

Menyelenggarakan acara dan program yang menggali, mengangkat dan mempromosikan talenta kreatif yang ada di masyarakat

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPAR, DEPKOMINFO, DEPPERIN, MENEGRISTEK

4.

Mengupayakan mekanisme remunerasi yang proporsional yang membuat angkatan kerja tertarik pada profesi dalam industri kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPTRANS, DEPPAR

5.

Membangun mekanisme kemitraan antara insan kreatif terkemuka dan yang potensial untuk dikembangkan lewat proses mentoring

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPPERIN, DEPERDAG, DEPKOMINFO

110

Tahun Sasaran

Arah D. Peningkatan jumlah entrepreneur kreatif secara signifikan sehingga mendorong tumbuhnya lapangan kerja kreatif

E. Pengakuan dunia internasional terhadap kualitas insan kreatif Indonesia yang kiprahnya secara langsung maupun tidak langsung dapat dirasakan oleh bangsa Indonesia

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

1.

Mendukung para entrepreneur kreatif yang membutuhkan kemudahan dalam memulai dan menjalankan usaha, baik dari aspek permodalan, perijinan maupun pemasaran

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPERDAG, DEPKEU, BKPM, BPPT, LIPI, KN KUKM

2.

Mendorong para wirausahawan sukses untuk berbagi pengalaman, keahlian dan dukungannya pada potensi wirausahawan yang ada di pendidikan tinggi lewat studium generale, seminar, mentoring dan pelatihan

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPPERIN, DEPKOMINFO, DEPERDAG

3.

Membangun mekanisme kemitraan antara pelaku bisnis sebagai wadah business coaching

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, DEPPAR, DEPKOMINFO

1.

Membangun basis data talenta kreatif Indonesia di berbagai belahan dunia dan mempromosikan secara aktif prestasi dan cerita sukses insan kreatif Indonesia di dalam dan luar negeri Memfasilitasi jejaring antar para talenta kreatif Indonesia di mancanegara untuk terjadinya knowledge sharing

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, DEPDIKNAS, DEPPAR, DEPKOMINFO DEPLU, DEPERDAG, DEPPERIN,DEPPAR, DEPKOMINFO

Mendorong terjadinya kerjasama, sharing pengetahuan dan karya bersama antar para talenta kreatif Indonesia di mancanegara dengan di dalam negeri

x

x

x

x

x

x

2.

3.

111

DEPDIKNAS, DEPERDAG, DEPPERIN,DEPPAR, DEPKOMINFO

Tahun Sasaran

Industri kreatif yg unggul di pasar domestik & asing, dengan peran dominan wirausahawan lokal, dalam suatu iklim usaha & persaingan yang sehat

Arah

A. Peningkatan daya tarik subsektor industri kreatif, agar menjadi tempat yang menarik untuk berkarir dan berinvestasi

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

4.

Memfasilitasi talenta kreatif dari mancanegara untuk datang ke Indonesia dengan tujuan sebagai sumber belajar dan bertukar informasi lewat mekanisme penghargaan yang proporsional

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO, DEPKUMHAM, DEPTRANS

1.

Memperluas jangkauan distribusi, misalnya dengan memperluas saluran (channel) distribusi

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPKOMINFO, PEMDA

2.

Meningkatkan apresiasi pasar terhadap produk/jasa industri kreatif yang akan meningkatkan potensi pasar subsektor industri kreatif (art/media literacy, informasi, pencitraan, dll)

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, PEMDA

3.

Mengumpulkan dan mengembangkan riset pasar domestik dan asing atas produk/jasa industri kreatif, baik preferensi maupun potensinya, untuk meningkatkan jumlah konsumen yang bisa dilayani

x

4.

Melakukan promosi dalam dan luar negeri tentang produk & Jasa Industri Kreatif Indonesia agar lebih dikenal oleh pasar domestik & pasar luar negeri

x

112

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, DEPPAR

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, DEPPAR KN KUKM, BKPM

Tahun Sasaran

Arah

B. Peningkatan efisiensi serta produktivitas Industri untuk meningkatkan keunggulan komparatif

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

5.

Menata dan merevitalisasi regulasi distribusi (pasar, distributor-produsen), regulasi impor-ekspor (proteksi, tarif, quota), subsidi (pure art), untuk menjamin nilai tambah dinikmati dengan adil, dan untuk meningkatkan potensi pasar

x

x

6.

Menegakkan hukum atas penjarahan, penyelundupan, impor illegal, pembajakan serta pelanggaran atas HKI yang akan meningkatkan jumlah potensi pasar

x

x

x

x

x

x

DEPKUMHAM, POLRI, KEJAKSAAN, DEPERDAG, DEPKOMINFO

7.

Menciptakan Iklim persaingan usaha yang sehat dan fair untuk menjamin setiap pelaku usaha memiliki akses pasar yang sama besar

x

x

x

x

x

x

1.

Melakukan penataan industri pendukung misalnya dengan penataan regulasi bahan baku, budidaya, relokasi, dan riset inovasi bahan baku alternatif

x

x

x

x

x

x

KPPU, DEPERDAG, DEPPERIN, DEPPAR, DEPKOMINFO, KN KUKM, DEPKUMHAM DEPERDAG, DEPPERIN PEMDA, DEPHUT/ PERKEBUNAN, DEPTAN DEPDIKNAS, BPPT

2.

Melakukan penataan jangkauan distribusi meliputi: infrastruktur transportasi serta infrastruktur komunikasi

x

x

x

x

x

x

113

DEPERDAG, DEPKUMHAM, DEPKEU

DEP.PU, PEMDA, DEPHUB, DEPKOMINFO

Tahun Sasaran

Arah

C. Peningkatan inovasi bermuatan lokal, untuk menciptakan keunggulan kompetitif

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

3.

Memberikan insentif ekspor dan impor produk/jasa industri kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, BPEN, DEPKEU

4.

Melakukan penataan sebaran industri, meliputi: penguatan lembaga pendidikan dan pelatihan di daerah-daerah untuk menyebarkan industri dalam jangka panjang, pengembangan koridor ekonomi kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPPERIN, KN KUKM, DEPERDAG, BKPM, PEMDA

1.

Mengembangkan pusat/sentra desain produk/jasa industri kreatif yang berfungsi sebagai jendela advokasi dan pertukaran bisnis menuju perdagangan internasional

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN

2.

Melakukan riset sosial-ekonomi, sejarah, budaya dan seni (contoh: Film dokumenter National geography)

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPPAR

3.

Melakukan disseminasi informasi pasar, pengetahuan, desain, dan teknologi dengan dikembangkannya melalui pusat informasi ekonomi kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPKOMINFO, DEPDIKNAS

4.

Memberikan apresiasi/penghargaan kepada insan kreatif secara berkesinambungan

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPKOMINFO, DEPPERIN, DEPPAR, DEPDIKNAS

114

Tahun Sasaran Teknologi yang memperkaya ide kreasi, mentransformasikan ide menjadi karya nyata, terjangkau masyarakat Indonesia dan senantiasa berevolusi menuju inovasi yang lebih baik

Arah A. Pembentukan basis-basis teknologi pendukung industri kreatif menuju klaster teknologi

B. Penguatan kapasitas kemampuan teknologi SDM dan computer literacy

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

1.

Membuat prioritas basis-basis pendukung teknologi kreatif, khususnya yang terkait dengan Teknologi Informasi dan Komunikasi

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, DEPDIKNAS, LIPI, BPPT DEPPERIN

2.

Memfasilitasi koordinasi dan kolaborasi antara industri secara intensif antara lembaga riset pemerintah & universitas

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, LIPI, BPPT

3.

Memperbaiki pengelolaan lembaga riset pemerintah dalam hal pembagian bidang spesialisasi riset

x

x

4.

Mengembangkan inkubator-inkubator teknologi

x

x

5.

Mengembangkan industri piranti keras dalam negeri sebagai penopang teknologi Industri Kreatif

1.

Meningkatkan jumlah dan mutu lembaga pendidikan dan pelatihan TIK

x

x

2.

Menjalin strategic partnership dengan negara yang sudah maju pada teknologi kreatif (technocreative)

x

3.

Mengembangkan pengelolaan sertifikasi atas teknologi

x

115

LIPI, BPPT, DEPDIKNAS, DEPPERIN

x

x

x

LIPI, BPPT DEPDIKNAS

x

x

x

DEPPERIN, DEPKOMINFO, BKPM

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPKOMINFO

x

x

x

x

x

x

x

MENEGRISTEK, LIPI,BPPT,DEPPERI N, DEPERDAG, DEPLU,DEPDIKNAS DEPKOMINFO,, MENEGRISTEK, BNSP, DEPPERIN DEPKOMINFO, DEPDIKNAS, DEPTRANS

x

Tahun Sasaran

Arah

C. Penguatan Iklim usaha kondusif untuk merangsang investasi teknologi dan infrastruktur teknologi

Pemanfaatan bahan baku sebesar-besarnya bagi industri lokal untuk menciptakan nilai tambah dan tingkat utilisasi yang tinggi & ramah lingkungan

A. Penguatan kapasitas kemampuan SDM dalam memanfaatkan bahan baku yang berasal dari Alam

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

4.

Mengintensifkan kerjasama antar universitas dalam bidang riset dan teknologi

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, LIPI, BPPT

5.

Mengembangkan Internet goes to sentrasentra UKM/IKM Industri kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, PEMDA

1.

Melakukan revitalisasi regulasi impor teknologi pendukung Industri kreatif dan tarif komunikasi

x

x

DEPERDAG, DEPKEU,BEA CUKAI, DEPKOMINFO

2.

Melakukan sosialisasi regulasi TIK kepada seluruh lapisan masyarakat secara intensif

x

x

DEPKOMINFO

3.

Memberikan insentif-insentif investasi teknologi serta infrastruktur teknologi

x

x

x

x

x

x

1.

Melakukan intensifikasi pelatihan teknologi pengolahan material tepat guna dan ramah lingkungan

x

x

x

x

x

x

2.

Menjalin strategic partnership dengan negara yang sudah maju pada teknologi pengolahan

x

x

x

x

x

x

LIPI, BPPTI, DEPPERIN, DEPDIKNAS

3.

Melakukan Intensifikasi kerjasama antar universitas dalam bidang riset dan teknologi material

x

x

x

x

x

x

DEPPERIN, DEPDIKNAS

116

BKPM, DEPKOMINFO, DEPDIKNAS, DEP.PU LIPI, BPPTI, DEPPERIN, DEPDIKNAS

Tahun Sasaran

Arah

Strategi ‘09

‘10

‘11

Mengkampanyekan penggunaan sumber daya alam terbarukan dan ramah lingkungan

x

x

x

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

B. Peningkatan apresiasi dan promosi sadar lingkungan di subsektor industri yang intensif menggunakan bahan baku alam

1.

2.

Mengkampanyekan pengembangan produk dan jasa yang berorientasi pada penghematan sumber daya dan ramah lingkungan

x

x

x

DEPPERIN, DEPDIKNAS, DEPHUT/PERKEBU NAN

C. Pembentukan basis-basis teknologi yang mengolah sumber daya alam pendukung industri kreatif

1.

Memperkuat koordinasi dan kolaborasi antara industri, dengan lembaga riset pemerintah dan universitas yang akan mendorong penelitian yang terkait dengan bahan baku SDA yang terbarukan dan ramah lingkungan

x

x

x

DEPPERIN, DEPDIKNAS, LIPI, BPPT

2.

Mendukung riset material alternatif yang berciri khas Indonesia sebagai bahan baku industri kreatif serta eksplorasi dan eksperimentasi dengan menggunakan bahan-bahan spesifik berkarakter Indonesia

x

x

x

x

x

x

DEPPERIN, DEPDIKNAS, LIPI, BPPT

3.

Menentukan prioritas riset keragaman hayati Indonesia yang berpontensi untuk di patenkan

x

x

x

x

x

x

DEPPERIN, MENEGRISTEK, DEPDIKNAS LIPI, BPPT

4.

Memberikan bantuan dukungan mesin pengolahan bahan baku untuk UKM/IKM yang bergerak di bidang industri kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPPERIN, BPPT, KN KUKM DEPDIKNAS, LIPI,

117

DEPPERIN, DEPHUT/PERKEBU NAN, DEPDIKNAS

Tahun Sasaran

Arah D. Penciptaan iklim kondusif untuk menjaga ketersediaan pasokan bahan baku yang dibutuhkan oleh industri kreatif dalam negeri

Masyarakat berpemikiran terbuka yang mengkonsumsi produk kreatif lokal

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

1.

Mengevaluasi kebijakan ekspor komoditi hayati yang merupakan bahan baku utama bagi industri kreatif

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKUMHAM, DEPKEU

2.

Membuat peraturan perdagangan komoditi hayati yang dibutuhkan oleh industri kreatif yang menguntungkan kedua belah pihak,yaitu petani komoditi dan pelaku usaha industri kreatif

x

x

DEPERDAG, DEPKUMHAM, DEPPERIN, DEPKEU

3.

Melakukan koordinasi secara aktif untuk mengawasi pemanfaatan SDA, penegakan hukum atas penyelundupan & pencurian komoditi hayati yang merupakan bahan baku utama bagi industri kreatif

x

x

x

Mengkampanyekan pentingnya kreativitas dan HKI sebagai modal utama keunggulan bersaing dalam era ekonomi kreatif

x

x

x

2.

Memberantas praktek pembajakan produk kreatif yang menghambat tumbuhnya kreativitas

x

x

x

x

x

x

DEPKUMHAM, DEPKOMINFO, POLRI

3.

Menyusun dan mengimplementasikan kebijakan mengenai HKI secara konsisten, efisien dan mengedepankan muatan ekonomis di dalam HKI

x

x

x

x

x

x

DEPKUMHAM, DEPKOMINFO, DEPERDAG, POLRI, DEPPERIN

1. A. Penciptaan penghargaan terhadap HKI & pengakuan terhadap manfaatnya bagi ekonomi

118

x

x

x

DEPKUMHAM, POLRI, DEPERDAG, DEPHUT

DEPKUMHAM, DEPDIKNAS, DEPKOMINFO

Tahun Sasaran

Arah

B. Peningkatan apresiasi terhadap budaya bangsa yang diwujudkan dalam penghargaan pada produk bermuatan budaya daerah/nasional yang berkualitas

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

4.

Memantapkan landasan interaksi bisnis antara perusahaan dengan individuindividu kreatif berupa standar kontrak bisnis yang menghargai HKI (sistem royalti, pencegahan plagiarisme, dll)

x

x

x

5.

Memberikan layanan pengabdian masyarakat berupa edukasi dan advokasi HKI bagi masyarakat luas, misalnya: kegunaan, pengurusan & penyelesaian masalah yang terkait dengan HKI

x

x

x

1.

Menyuarakan pentingnya penghargaan atas perbedaan budaya dalam masyarakat Indonesia yang merupakan sumber tumbuhnya beragam kreativitas

x

x

x

DEPPAR, DEPDIKNAS, DEPPERIN, DEPERDAG, PEMDA

2.

Menyusun dan mengimplementasikan kebijakan kebudayaan (cultural policy) yang membawa bangsa Indonesia mencintai, menghargai dan bangga akan kebudayaan Indonesia dan turunannya

x

x

x

DEPPAR, DEPDIKNAS

3.

Mengkampanyekan penggunaan produk kreatif dalam negeri sebagai budaya bagi masyarakat dan bentuk apresiasi masyarakat

x

x

x

DEPERDAG, DEPPAR, DEPPERIN, DEPKOMINFO

119

DEPERDAG, DEPKUMHAM, DEPPERIN, BKPM

x

x

x

DEPKUMHAM, DEPDIKNAS

Tahun Sasaran

Arah

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

x

x

x

x

x

x

1. Membangun konsep, strategi dan implementasi kampanye tentang Indonesia berdasarkan keragaman budaya dan keindahan alamnya, dan sesuai dengan citarasa pasar internasional

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG, DEPPERIN,

2. Mengembangkan kembali diplomasi budaya (cultural diplomacy) sebagai bagian penting dari fungsi perwakilan pemerintah Indonesia di luar negeri, untuk mengangkat produk kreatif

x

x

x

DEPPAR, DEPPERIN, DEPERDAG, DEPLU

3. Menggabungkan secara kreatif muatan budaya lokal dengan trend global untuk menghasilkan produk/jasa yang membawa ciri khas Indonesia ke panggung internasional dan bernilai komersial

x

x

x

4.

C. Peningkatan kesadaran dan penghargaan dunia internasional terhadap Indonesia dan produk/jasa bermuatan budayanya yang membawa manfaat ekonomis

Lembaga Pemerintah Terkait

Menggabungkan muatan budaya lokal dengan trend pasar untuk menghasilkan produk/jasa kreatif yang membawa ciri khas budaya Indonesia dapat bernilai komersial dan disukai pasar

120

x

x

x

DEPPAR, DEPPERIN, DEPERDAG, KN KUKM

DEPPAR, DEPPERIN, DEPERDAG, KN KUKM, PEMDA

Tahun Sasaran

Arah D. Penciptaan masyarakat kreatif yang saling menghargai dan saling bertukar pengetahuan demi kuatnya industri kreatif nasional

Strategi ‘09

‘10

‘11

1. Menciptakan komunitas kreatif dan mendorong peran aktif komunitas insan kreatif Indonesia sebagai wadah bertukar pikiran (knowledge sharing) dan kemitraan (business coaching) bagi entrepreneur di industri kreatif

x

x

x

DEPPAR, DEPPERIN, DEPERDAG, DEPKOMINFO, PEMDA

2. Mendorong asosiasi industri dan ikatan profesi yang telah ada untuk berperan lebih dari memperjuangkan kepentingan yaitu knowledge sharing, mentoring dan business coaching

x

x

x

DEPPERIN, DEPPAR, DEPERDAG, DEPKOMINFO

3. Memberdayakan masyarakat untuk dapat berpartisipasi aktif dalam komunitas kreatif baik secara formal (asosiasi) maupun non-formal

x

x

x

x

x

x

DEPPERIN, DEPPAR, DEPERDAG, DEPKOMINFO, KN KUKM

4. Membentuk ruang publik terbuka untuk asimilasi nilai-nilai dan pertukaran pengetahuan antar anggota masyarakat dan komunitas kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPPERIN, DEPERDAG, DEPKOMINFO, DEP.PU PEMDA

5. Memelihara dan mengembangkan kebebasan pers dan kebebasan akademik yang bertanggungjawab, toleran, konstruktif dan produktif

x

x

121

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

DEPPAR, DEPPERIN, DEPERDAG, DEPKOMINFO, DEPDIKNAS

Tahun Sasaran Tercapainya tingkat kepercayaan yang tinggi oleh lembaga keuangan maupun donor terhadap industri kreatif sebagai industri yang menarik untuk berinvestasi, dan terciptanya informasi simetrik antara pelaku usaha dengan lembaga intermediasi

Arah A. Penciptaan skema dan lembaga pembiayaan yang mendukung tumbuhkembangnya industri kreatif di Indonesia

B. Penguatan hubungan antara bisnis, pemerintah, cendekiawan dengan lembaga keuangan

Strategi ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

Lembaga Pemerintah Terkait

1.

Mendorong terciptanya skema pembiayaan industri kreatif seperti: venture capital, seed capital, angel investor, kredit perbankan ataupun CSR

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPPERIN, DEPERDAG, KN KUKM

2.

Mengembangkan lembaga pembiayaan di sentra-sentra industri kreatif Indonesia

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPPERIN, DEPERDAG, KN KUKM

3.

Memberikan prioritas bantuan pembiayaan pada UMKM/IKM Industri kreatif yang sudah feasible tetapi belum bankable

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPPERIN, DEPERDAG, KN KUKM,

1.

Mendorong interaksi intensif antara bisnis, pemerintah, cendekiawan, budayawan & seniman, dengan lembaga pembiayaan dalam mengembangkan skema pembiayaan yang efektif bagi industri kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPPERIN, DEPERDAG, KN KUKM, DEPDIKNAS

2.

Melakukan match making antara pengusaha yang membutuhkan biaya dengan lembaga pembiayaan yang memiliki dana untuk disalurkan

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPPERIN, DEPERDAG, KN KUKM

122

Studi Banding Pengelolaan Industri Kreatif Di Beberapa Negara Indonesia sedang mengembangkan ekonomi kreatif untuk kesejahteraan bangsa sebagai hasil dari kekayaan budaya bangsa dan muatan intelektual yang mengandung kreativitas. Untuk itu, diperlukan cara pengembangan ekonomi kreatif nasional yang terintegrasi, terkoordinasi dan membawa efek sinergi. United Kingdom, New Zealand, Taiwan, Thailand, Malaysia, China dan Singapore menjadi contoh yang menarik sebagai benchmark pengelolaan industri kreatif, dan Indonesia dapat mengambil pelajaran dari pengalaman pengelolaan industri kreatif dari negara-negara tersebut. Secara umum perbandingan pengelolaan industri kreatif di beberapa negara adalah sebagai berikut:

Mekanisme Pengelolaan United Kingdom

Koordinasi tunggal oleh Department Culture, Media & Sport. DCMS mengkoordinasikan pemerintah dalam mengembangkan industri: Architecture, the Arts & Antiques Markets, Crafts, Designer Fashion, Film & Video, Music, Performing Arts dan Television & Radio. DCMS bersama-sama dengan Department for Business, Enterprise and Regulatory Reform (BERR) mengembangkan industri Advertising, Computer & Video Games, Design and Publishing. BERR adalah lembaga pemerintah yang bertanggungjawab atas Software

Lembaga Terkait DCMS (Department Culture, Media & Sport ) bertanggung jawab atas subsektor Arsitektur, Pasar barang seni, Kerajinan, Desain Fesyen, Film & Video, Musik, Seni Pertunjukan serta Televisi & Radio DCMS bersama dengan BERR bertanggungjawab atas subsektor periklanan, video game & komputer serta penerbitan BERR (Department for Business Enterprise and Regulatory Reform ) bertanggungjawab atas subsektor piranti lunak Design Council merupakan national strategic body for design yang disponsori oleh DCMS & BERR yang bertanggungjawab untuk membantu agar bisnis menjadi lebih berhasil, layanan masyarakat lebih efisien dan para desainer lebih efektif. NESTA (National Endowment for Science, Technology and the Arts)

123

Keterangan Fokus Pengelolaan Industri Kreatif di UK tercermin dalam ruanglingkup kerja DCMS bagian industri kreatif ini meliputi:pengembangan program, ekspor, pendidikan & ketrampilan, dukungan terhadap daerah (regional), akses kepada dukungan bisnis dan pendanaan, dan koordinasi antar lembaga pemerintah

Mekanisme Pengelolaan New Zealand

Koordinasi tunggal oleh lembaga bentukan baru yaitu New Zealand Trade and Enterprise (NZTE). NZTE adalah government’s national economic development agency NZTE mengkoordinasikan kementriankementrian terkait industri kreatif melalui pembentukan task forces (pokja-pokja)

Singapore

Koordinasi tunggal oleh kementrian yang sudah ada yaitu MICA (Ministry of Information, Communications and the Arts) Koordinasi lintas departemen dilakukan oleh instansi-instansi di dalam MICA (statutory board)

China

Kolaborasi antar departemen yang terkait dengan masing-masing subsektor industri kreatif dengan pemerintah daerah. Kolaborasi dilakukan dengan pembagian peran. Departemen-departemen pusat bertanggung jawab membuat dan menyesuaikan kebijakan subsektoral Industri kreatif yang terkait, untuk mendukung pemerintah daerah.

Lembaga Terkait

Keterangan

NZTE: koordinator industri kreatif. terdiri dari 5 pokja, yaitu; pokja bioteknologi, desain, food & beverage, ICT, screen production Setiap pokja terdiri dari unsur-unsur pemerintah, bisnis dan pendidikan

MICA: konseptor, koordinator dan kolaborator, bekerjasama dengan Ministry of Trade and Industry Pembagian pengelolaan Industri Kreatif Singapura: 1.

Art & Culture (MICA Renaissance City) terdiri dari: National Council of The Arts (NCA), National Heritage Board (NHB), NLB (National Library Board) untuk art for art sake, dan STB (Singapore Tourism Board) untuk art for business sake.

2.

Media (MICA Media 21): Media Development Autorithy

3.

Design (MICA Design Singapore) terdiri dari: Economic Development Board (EDB) dan International Enterprise Singapore (IE Singapore)

Ministry of Culture; aktivitas budaya yang umum seperti musik, seni pertunjukan, literatur budaya, dan desain tertentu yang berkaitan dengan budaya. State Administration of Radio, Film and TV (SARFT) bertanggung jawab pada sektor media; Film, TV, dan Radio. General Administration of Press and Publishing (GAPP) bertanggung jawab pada sektor penerbitan dan

Pemerintah Daerah bertanggungjawab 124

Tiga Visi Industri Kreatif Singapura: 1.

Menjadi Renaissance City,

2.

Menjadi Global Media City, dan

3.

Mencapai design excelence sebagai key national driver for competitiveness

Komitmen dan political will yang kuat dan konsisten dari policy maker, untuk mengembangkan industri kreatif, membuat Republik Rakyat Tiongkok (RRT) menjadi yang terdepan di Industri Kreatif Dunia, tahun 2008 Langkah umum: pembangunan infrastruktur kantor/park Industri kreatif, Klaster Industri kreatif, Flagship project.

Mekanisme Pengelolaan mengimplementasi pengembangan klaster subsektor Industri Kreatif

Lembaga Terkait

Keterangan

percetakan. Ministry of Science and Technology mengelola games. Ministry of Science and Technology dan Ministry of Construction mengelola; Desain industri (terutama pada automobile, electronic) dan arsitektur Pemda: Implementasi regional

Taiwan

Koordinasi tunggal oleh Kementrian Bidang Ekonomi. Koordinator memimpin kolaborasi empat kementrian, berkaitan dengan perencanaan dan implementasi pengembangan industri kreatif.

Menteri Bidang Ekonomi (The Ministry of Economic Affairs) bertanggung jawab membangun dan mempromosikan industri yang terkait dengan desain. Menteri Pendidikan bertanggung jawab terhadap pembangunan SDM. Kantor Informasi Pemerintah (The Government Information Office) mengawasi dan membantu pembangunan di industri media Dewan Kebudayaan (Council for Cultural Affairs) bertanggung jawab mendukung sektor kesenian

Malaysia

Kolaborasi antara beberapa lembaga pemerintah sesuai dengan subsektor industri kreatif yang akan dikembangkan

Ministry of Arts, Culture and Heritage; mengusahakan agar seni, budaya dan warisan budaya dapat memberi nilai ekonomis yang tinggi Ministry of Entrepreneur and Corporation: mengusahakan agar insan kreatif juga mampu menjadi entrepeneur MDIC (Malaysia Design & Inovation Centre): menjembatani kolaborasi pemerintah, industri dan universitas, melalui peran sebagai pusat riset teknologi, inovasi desain dan pencitraan.

125

Roadmap promosi milik pemerintah memiliki lima dimensi: 1.

Menciptakan lapangan kerja dibidang industri kreatif dan budaya 2. Menciptakan nilai tambah pada industri-industri yang relevan 3. Meningkatkan kualitas hidup 4. Mempromosikan budaya Taiwan dan menggairahkan kreativitas 5. Mejadikan Taiwan sebagai pusat regional dibidang industri kreatif dan budaya Penekanan dalam pengembangan Industri kreatif adalah penguatan identitas budaya dan seni Melayu (Malaysia) melalui pembentukan entrepeneur-entrepeneur kreatif, didukung oleh riset, inovasi desain dan pencitraan. Kental dengan keinginan menonjolkan identitas ke-Melayu-an Malaysia.

Thailand

Mekanisme Pengelolaan

Lembaga Terkait

Koordinasi tunggal oleh badan ad hoc bentukan yaitu TCDC (Thailand Creative & Design Centre)

Meskipun merupakan badan tunggal pengelola industri kreatif, namun untuk kemudahan koordinasi, personil executive board TCDC dipilih dari:    

Departemen Luar Negeri Departemen Perdagangan Departemen Perindustrian Bank untuk UKM

126

Keterangan Badan ad hoc TCDC dimerger dengan National Discovery Museum menjadi TDCC (Thailand Discovery and Creative Centre) ketika pergantian rezim pemerintahan terjadi. TCDC bertanggung jawab untuk mengkoordinasikan kementrian-kementrian terkait, dengan peran:  pembangunan infrastruktur dan insan kreatif dalam industri kreatif,  penghubung dengan industri kreatif dunia, serta inovasi desain muatan lokal.

PENGELOLAAN INDUSTRI KREATIF THAILAND Mekanisme Pengelolaan Industri Kreatif Thailand Salah satu contoh di mana industri kreatif dikelola lewat sebuah badan khusus adalah Thailand dengan Thailand Creative and Design Center (TCDC), yang merupakan lembaga yang dibentuk pemerintah Thailand terkait dengan industri kreatif (dengan fokus pada desain). Thailand menjadi contoh yang menarik sebagai benchmark bukan hanya karena lokasinya yang berada di sama-sama berada di ASEAN, tetapi karena dari beberapa aspek daya saing perbedaan peringkat Indonesia dengan Thailand tidak terlalu jauh, namun cukup memberikan inspirasi untuk mengejar ketertinggalan, seperti dalam peringkat26 1. 2. 3. 4.

Indeks Daya Saing Pertumbuhan tahun 2004 (Indonesia 72, Thailand 32); Indeks Daya Saing Bisnis tahun 2004 (Indonesia 60, Thailand 31); Indeks Pengembangan Manusia tahun 2005 (Indonesia 107. Thailand 78) dan; Indeks Inovasi tahun 2007 (Indonesia 91, Thailand 56)

Selain itu, tentunya Thailand juga memiliki kemiripan profil dengan Indonesia dalam bentuk kekayaan budaya yang unik dan dikenal luas di dunia. Salah satu contoh di mana industri kreatif dikelola lewat sebuah badan khusus adalah Thailand dengan Thailand Creative and Design Center (TCDC), yang merupakan lembaga yang dibentuk pemerintah Thailand terkait dengan industri kreatif (dengan fokus pada desain). Salah satu hal yang penting untuk di-benchmark dari TCDC adalah struktur yang dimiliki, yang merefleksikan fungsi-fungsi penting yang diembannya. TCDC terdiri atas divisi-divisi sebagai berikut27: 1. Administration Department 2. Development Department 3. Information Technology & Facilities Department 4. Knowledge& Curatorial Department 5. Event & Exhibition Department 6. Design Advisory Department 7. Design Resource Center Department 8. Marketing and Communication Department 9. Visitor Services Department Selain struktur fungsional, menjadi penting juga untuk menilik struktur kepemimpinan dalam TCDC Executive Board, yang merefleksikan beberapa departemen dalam pemerintahan Thailand yang memiliki peran dalam pengembangan industri kreatif dan desain.

Sumber: Rencana Pembangunan Jangka Menengah Nasional (RPJMN) 2010-2014 Bidang Iptek, Kementerian Negara Riset dan Teknologi 27 www.tcdc.or.th 26

127

Tabel 8 TCDC Executive Board

1.

Mr. Chamnong Sangvichien

Chairman

2.

Director-General of Department of Information, Ministry of Foreign Affairs

Committee

3.

Director-General of Department of Industrial Promotion, Ministry of Industry

Committee

4.

Managing Director of SME Bank

Committee

5.

Director-General of Department of Export Promotion, Ministry of Commerce

Committee

6.

Mr. Vijit Phiphadkusolkul

Committee

7.

Mr. Pratarn Teeratada

Committee

8.

Mr. Sansern Milindasuta

Committee

9.

Mr. Chaiyong Ratana-Unggoon

Committee & Secretary

Dari tabel di atas terlihat bahwa paling tidak terdapat 3 departemen yang terlibat dan pejabat tingginya (direktur jenderal) duduk dalam Executive Board TCDC: 1. Departemen Luar Negeri (terkait dengan isu penyebaran informasi tentang industri kreatif dan desain di Thailand ke mancanegara), 2. Departemen Perindustrian (terkait dengan fungsi pengembangan industri kreatif dan desain) dan 3. Departemen Perdagangan (terkait dengan fungsi pengembangan ekspor) Selain itu, peran perbankan–dalam hal ini bank yang berfokus pada UKM– juga penting dengan duduknya salah seorang direktur bank dalam struktur kepemimpinan TCDC. Hal ini dipahami sebagai pentingnya peran lembaga ini untuk membantu akses terhadap pendanaan bagi para desainer dan entrepreneur kreatif. Hal yang dapat dijadikan Pelajaran Bagi Indonesia dari Thailand Setelah krisis ekonomi menerpa Thailand di akhir dekade 90-an, strategi untuk membangun kembali ekonomi Thailand dengan membangun keunggulan kompetitif berfokus pada menciptakan kemudahan akses untuk mendapatkan "source of capital", yang berdampak pada peningkatan konsumsi dan pertumbuhan ekonomi. Untuk mempertahankan pertumbuhan ekonomi, sangat penting juga adanya kesempatan mendapatkan piranti lunak pengetahuan (knowledge software) yang mutakhir dan sangat beragam, yang dapat mendorong tumbuhnya para desainer, product developer dan juga para entrepreneur yang dapat menggabungkan capital dengan ide dan kreativitas untuk meningkatkan nilai tambah produk. Untuk itulah pemerintah Thailand mendirikan TCDC, yang merupakan salah satu dari 8 divisi di bawah OKMD (Office for Knowledge Management and Development) di bawah naungan Kantor Perdana Menteri Thailand. Fokus utama TCDC adalah untuk memberikan akses kepada pengetahuan sebagai sumber inspirasi baru. TCDC memberikan peluang untuk mempelajari dan menyerap kreativitas baru dari kisah sukses dan prestasi para artis dan desainer terkemuka dari mancanegara. Bekerjasama dengan para pelaku bisnis, termasuk para entrepreneur UKM dan desainer, TCDC berupaya meningkatkan kesadaran publik

128

untuk menggunakan desain untuk meningkatkan nilai tambah produk mereka, sekaligus mempromosikan para desainer Thailand di pasar domestik dan global. Peran TCDC adalah memberikan layanan inovatif bagi pelaku industri kreatif dan desain dalam bentuk28: 1. membangun infrastruktur untuk pengembangan industri kreatif dan desain 2. membangun sumber daya manusia kreatif 3. menghubungkan industri kreatif Thailand dengan trend dan pusat industri kreatif dan desain di dunia 4. menghubungkan kreativitas dan desain dengan keunikan, pengetahuan lokal, UKM dan pasar Thailand Dengan dukungan kuat dari pemerintah Thaksin saat itu, walaupun TCDC bukanlah sebuah instansi pemerintah, sukses yang dicapai TCDC adalah terutama dalam menghasilkan sebuah one-stop-point bagi para pelaku industri kreatif Thailand untuk bertemu, berbagi pemikiran dan talenta, mendapatkan akses ke pengetahuan dalam sebuah perpustakaan/database yang sangat kaya, semuanya dalam sebuah atmosfir yang sangat kondusif di sebuah prime location di daerah Sukhumvit, pusat kota Bangkok. Generasi muda Thailand yang potensial dan kreatif menjadi pengunjung utama centre ini. Indonesia yang saat ini hendak mengembangkan industri kreatifnya, perlu mencermati aspek positif maupun negatif dari bentuk tata kelola industri kreatif khususnya di Thailand ini. Apa yang sudah dilakukan dan telah dicapai oleh Thailand hendaknya dijadikan pelajaran yang berharga bagi Indonesia untuk mengembangkan industri kreatifnya. Komitmen dan political will dari pemimpin tertinggi (dalam hal ini mantan PM Thaksin Shinawatra) sangat signifikan perannya dalam pembentukan badan ini dan untuk pengembangan industri kreatif. Terdapat beberapa kelebihan dari struktur yang diciptakan dengan sifat ad hoc dan memiliki tanggung jawab langsung pada level yang lebih tinggi dari sebuah kementerian (dalam hal ini adalah langsung di bawah kantor Perdana Menteri). Struktur dengan dukungan politik yang tinggi ini diyakini berdampak besar bagi suksesnya kiprah TCDC dalam menyebarkan demam industri kreatif di Thailand, terutama di kalangan generasi mudanya. Walaupun demikian terdapat beberapa situasi yang perlu dicermati dalam kasus TCDC. Terutama seiring dengan jatuhnya pemerintahan Thaksin lewat kudeta militer, muncul berbagai perubahan politik termasuk terhadap keberadaan TCDC. Di antaranya yang paling signifikan adalah TCDC dimerger dengan National Discovery Museum (yang juga merupakan salah satu dari 8 divisi di bawah OKMD) untuk membentuk TDCC (Thailand Discovery and Creative Centre), dan lokasinya akan dipindahkan dari pusat kota Bangkok (Sukhumvit), ke sebuah bangunan di lokasi Universitas Chulalongkorn. Selain itu, juga terjadi perubahan

Sumber: Pasong (2008): ‚KM4D Thailand: Approaches and Experiences‛, Conference on Knowledge Architectures for Development: Challenges Ahead for Asian Business and Governance, Singapore Management University, 24-25 March 2008 28

129

puncak kepemimpinan dan pemotongan anggaran hingga sebesar 50%, karena TCDC dinilai kurang efisien dan berada pada area yang terlalu mahal29. Tentunya Indonesia perlu belajar dari aspek positif maupun negatif dari pengalaman Thailand di atas dalam mengembangkan industri kreatif, karena isu political will dan political change akan sangat besar peranannya mendekati pemilihan umum 2009 nanti. Pengembangan industri kreatif nasional haruslah efisien, tepat sasaran, berkesinambungan dan seharusnya tidak terpengaruh perubahan politik.

PENGELOLAAN INDUSTRI KREATIF MALAYSIA Mekanisme Pengelola Industri Kreatif di Malaysia Seperti halnya di negara-negara lain, evolusi sektor-sektor industri kreatif selalu terjadi. Demikian juga di Malaysia, sebagai suatu yang baru, industri kreatif dimulai dari sektorsektor konten lokal, dengan penekanan pada budaya dan warisan budaya, seperti: musik, desain tekstil, furniture, traditional arts dan indigenous craft. Sektor-sektor ini kemudian berkembang menjadi: 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8.

Creative content (graphic design, multimedia, branding, architectural, arts, others) Animation Mobile content, e-book Post production and film, TV Network (Terrestrial), TV Network (Cable), TV Network (Satellite) Creative institute (universities, colleges, etc.) IT Solution, System Technology Provider E-Learning, Courseware Games, Developers, Arcade Game Publisher, Console Game, Publisher Online/PC Game Publisher 9. Virtual Reality Simulation Menggali dan menonjolkan identitas nasional melalui budaya dan warisan budaya merupakan konsep awal Malaysia. Bahkan sebelum gelombang ekonomi keempat, yang disebut ekonomi kreatif datang, Malaysia sudah memulai program-program berkaitan dengan budaya dan warisan budaya tersebut. Kedatangan gelombang keempat langsung disinergiskan dengan program-program yang sudah ada. Pemerintah masih merupakan aktor utama pengembangan industri kreatif Malaysia. Tanggung jawab utama dipegang oleh Ministry of Arts, Culture and Heritage. Agar seni, budaya dan warisan budaya dapat memberi nilai ekonomis yang tinggi, tantangan yang dirasakan penting untuk dijawab pemerintah Malaysia adalah: Can Artist be Taught as Entrepreneur? Untuk menjawab tantangan tersebut, maka dibentuk Ministry of Entrepeneur and Corporation. Tujuan utama kementrian ini adalah membentuk pelaku-pelaku kreatif agar memiliki entrepeneurship dan orientasi komersialiasi yang lebih baik. Peran sentral Pemerintah Malaysia melalui Ministry of Arts, Culture and Heritage, dibantu oleh Ministry of Entrepreneur and Corporation terlihat dari dana-dana pengembangan industri Bangkok Pundit: What is Happening to TCDC, http://bangkokpundit.blogspot.com/2007/10/what-is-happeningto-tcdc.html dan Street Smart Sukhmuvit – A Weep Farewell to TCDC, http://streetsmartsukhumvit.multiply.com/journal/item/9&item_id=59&view:replies=threaded 29

130

kreatif yang berasal dari pembiayaan negara. National Craft Institute yang bertanggung jawab dalam riset dan pengembangan teknologi craft, juga merupakan inisiasi pemerintah. Peran sentral pemerintah ini semakin terlihat melalui program-program nasional Malaysia yang diinisiasi oleh Ministry of Arts, Culture and Heritage, seperti: a. b. c. d. e.

Pembangunan museum Pembangunan teater Pembentukan Art and Cultural Centre Rencana penetapan Entertainers Day Rencana pengembangan Kuala Lumpur sebagai pusat seni dan budaya regional, dan lain-lain

Seiring dengan evolusi industri kreatif itu sendiri, selain sektor-sektor musik, desain tekstil, furniture, traditional arts dan indigenous craft di atas, Malaysia mulai mengembangkan sektorsektor berbasis digital dan teknologi informasi. Sembilan sektor yang disebutkan pada bagian A merupakan area-area pengembangannya. Agar lebih berkontribusi ekonomi, selain juga membentuk identitas nasional, pemerintah Malaysia menyadari akan pentingnya kolaborasi antara pemerintah, universitas dan industri (seperti ABG), dalam pengembangan industri kreatif. Pemerintah bersama-sama dengan cendekiawan kemudian membentuk Malaysia Design Innovation Centre, untuk menjembatani ketiga aktor tersebut. MDIC adalah satu-satunya organisasi yang menjembatani pemerintah, akademia dan industri, dalam pengembangan desain (industri kreatif). Riset, inovasi desain, dan pencitraan adalah program utama badan ini. Karena kedekatan subtansi programnya dengan dunia akademisi, maka MDIC memang adalah perpanjangan tangan dari Limkokwing University College of Creative Technology. Bringing industry into campus adalah ideologi dasar yang melatarbelakanginya. Lokasi MDIC yang dipilih adalah Cyberjaya. Pemilihan lokasi ini didasari bahwa Cyberjaya adalah heart of creativity and innovation of Malaysia, dimana teknologi informasi berkembang pesat. Alasan lainnya adalah kota ini dekat dengan Putrajaya, administrative capital negara Malaysia, sehingga aktivitas-aktivitas administratif industri kreatif lebih mudah dan cepat dilakukan. Dengan demikian, pusat desain Malaysia sangat dekat dengan dunia universitas. Adapun layanan-layanan yang diberikan oleh MDIC adalah: Product design, Packaging design, Communication design, Electronic design, Interactive design, Fashion design, Retail design, Exhibition design, Architectural design, Environmental design, Multimedia content, Film and television, Broadcasting, Advertising, Public relations, Audio-visual production, Music production, Exhibition, Brand development, Enterprise development, Capacity development. Selain itu, MDIC juga berperan dalam inkubasi bisnis, melalui fasilitasi: Computers, Software, Office and secretarial services, Company registration, Intellectual property rights support, Accountancy service, Technology transfer. Hal yang dapat dijadikan Pelajaran Bagi Indonesia dari Malaysia Beberapa hal yang dapat dijadikan pertimbangan dalam mengelola industri kreatif di Indonesia dari apa yang sudah dilakukan oleh Malaysia dalam mengelola industri kreatifnya adalah sebagai berikut: 131

 

Pemilihan lokasi MDIC di lokasi dimana ICT berkembang baik. Ketika entrepeneurentrepeneur baru tercipta, mudah menjangkau kota administratif. Pentingnya identitas nasional. Bagaimana identitas yang sesuai untuk Indonesia, memang merupakan tantangan tersendiri. Besarnya kebhinekaan bangsa Indonesia itu perlu disikapi untuk menciptakan identitas nasional.

PENGELOLAAN INDUSTRI KREATIF SINGAPURA Mekanisme Pengelolaan Industri Kreatif di Singapura Di Singapura, Ministry of Information, Communications and the Arts (MICA) – yang wilayah kerjanya di Indonesia paralel dengan Depkominfo (Departemen Komunikasi dan Informasi) dan sebagian fungsi Menbudpar (Kementerian Budaya dan Pariwisata)– adalah instansi yang bertanggungjawab atas strategi pengembangan industri kreatif bekerjasama dengan instansi pemerintah lain dan para stakeholders lainnya. Terdapat 3 inisiatif yang menjadi strategi utama pemerintah Singapura dalam mengembangkan industri kreatifnya: Renaissance City 2.0, Media 21 dan Design Singapore. Hal ini sesuai dengan domain pengelompokan industri kreatif di Singapura yang meliputi 3 sektor: 

Arts & Cultural, yang meliputi photography, visual arts, performing arts, arts & antique trade, craft



Media, yang meliputi publishing, TV & radio, digital media, film & video



Design, yang meliputi software, advertising, architecture, interior design, graphic design, industrial design, fashion

di mana masing-masing inisiatif di atas menjadi strategi untuk masing-masing sektor tersebut. MICA berperan sebagai konseptor, koordinator dan kolaborator bekerjasama dengan Ministry of Trade and Industry (MITI, Kementerian Perindustrian dan Perdagangan Singapura) dan sektor swasta dan lembaga swadaya masyarakat untuk mewujudkan ketiga inisiatif tersebut. Ketiga inisiatif tersebut dikoordinir oleh instansi yang berbeda-beda di bawah naungan MICA: 1. Dalam konteks Renaissance City 2.0 yang bertujuan mewujudkan visi Singapura sebagai ‚Highly-Innovative and Multi-Talented Global City for Arts & Culture‛, peran dua instansi (statutory board) di dalam MICA yaitu National Council of The Arts (NCA) dan National Heritage Board (NHB) adalah sentral dan kritikal. Dalam konteks Indonesia, kedua badan ini keberadaannya mirip dengan peran Departemen Budaya dan Pariwisata (DEPPAR), terutama dari aspek budayanya. Karena di Singapura, kedua badan ini berperan melakukan fungsi yang dinamakan ‚Arts for Arts’ Sake‛ (seni untuk tujuan seni), bersama dengan National Library Board (NLB). Sedangkan fungsi ‚Arts for Business Sake‛ (seni untuk tujuan bisnis) yang lebih bersifat komersial dilakukan oleh Singapore Tourism Board (STB), yang ekivalensinya dalam konteks Indonesia dilakukan oleh DEPPAR terutama dari aspek pariwisata.

132

Tabel 9 Peran Instansi Pemerintah Singapura Terhadap Seni

NCA, NHB, NLB: Arts for Arts’ Sake Pembinaan seniman dan audiens

STB: Arts for Business’ Sake Promosi investasi untuk menarik investor seni terkemuka internasional Pengembangan industri seni lokal

Program outreach (sosialisasi ke publik) Pendidikan seni

Insentif pajak dan keuangan bagi kelompok seni berkualitas, komersial maupun non-profit Program pariwisata budaya untuk pengembangan media global dan bisnis wisata Promosi global Singapura sebagai ‚global art city‛ dan ‚regional art hub‛ untuk event dan bisnis

Bantuan finansial untuk kesenian non-profit Infrastruktur seni

Sumber: Renaissance City 2.0, Ministry of Information, Communication and The Arts

Tiga langkah strategis – Developing Creative Industries, Building Capabilities, Stimulating Demand – yang direncanakan untuk mencapai visi Renaissance City 2.0 tersebut dapat dirangkum dalam diagram berikut. Industry Development Cultural Tourism

Investment Promotion Developing Creative Industries

ART & CULTURE

Arts Education * broad-based * expert

Marketing Strategy Arts & Cultural Infrastructure

Promotion Arts Excellence * R&D

Arts Outreach Programmes

Gambar 30 Tiga Langkah Strategis Mengembangkan Seni dan Budaya Singapura Menuju Renaissance City 2.0 30

2. Sedangkan dalam Media 21, sebuah statutory board di dalam MICA yaitu Media Development Authority (MDA) berperan memimpin upaya merealisasikan ‚Transformasi Singapura menjadi Global Media City‛. Di Indonesia, keberadaan MDA mungkin bisa disejajarkan dengan KPI (Komisi Penyiaran Indonesia) dalam konteks media elektronik dan Dewan Pers Indonesia dalam konteks media cetak. Walaupun demikian, sangat jelas bahwa kedua lembaga ini memiliki wewenang sekaligus bentuk hukum yang berbeda (dari segi wewenang jauh lebih lemah) dibandingkan MDA. Langkah strategis dan rekomendasi yang ditujukan untuk mencapai visi tersebut dapat dirangkum dalam bagan M-E-D-I-A berikut.

30

Renaissance City 2.0, Ministry of Information, Communication and The Arts 133

Gambar 31 Langkah Strategis dan Rekomendasi Media 21 Transformasi Singapura Menuju Global Media City31

3. Yang menarik adalah dalam Design Singapore, yang bertujuan memposisikan Singapura sebagai ‚Asia’s leading hub for design, where design excellence is a key national driver for competitiveness‚. Tanggungjawab mengelola industri desain dan kemampuan desain perusahaan Singapura berada di tangan Economic Development Board (EDB) dan International Enterprise Singapore (IE Enabling Convergence in Singapore) – sebagai instansi the Design Ecosystem pemerintah seperti BKPM di Designer & Indonesia– yang betugas. Dalam Researchers Design Centric Vibrant and Design Singapore, model kolaborasi Companies diverse community of Organisations antara Education-Enterprise-Expertise designers which leverage supported by on design ENTERPRISE EXPERTISE research (setara dengan mekanisme triple helix infrastructure, events, design, IBG) untuk membangun ekosistem awards, publications adalah penting. Untuk mewujudkan EDUCATION visi Singapura menjadi design hub tersebut, dibentuk National Design Schools, Tertiary Institutes & Universities, Council (NDC) yang berperan Museums, Industry Associations/Council etc mempromosikan kemampuan desain Singapura (Outward Promotion) dan Gambar 32 Konvergensi Institusi Enterprisemenarik investasi di bidang desain Expertise-Education Dalam Pengembangan Ekosistem Desain di Singapura1 (Inward Investment) ke Singapura. National Design Council yang merupakan lembaga tertinggi dan terpusat di bidang desain ini terdiri atas perwakilan industri, komunitas desain, lembaga pendidikan dan instansi pemerintah. NDC ini adalah champion bagi terbentuknya design klaster dan sinergi antara berbagai aktor dalam industri desain tersebut di atas. Dengan demikian, posisi NDC adalah untuk membangun one-stop-contact bagi industri desain untuk membangun jaringan nasional dan internasional, sekaligus mengembangkan industri desain lokal dan design excellence di Singapura. Hal yang dapat dijadikan Pelajaran Bagi Indonesia dari Singapura Singapura merupakan salah satu negara berkembang yang berhasil dengan baik mengembangkan industri kreatif di negaranya. Indonesia dapat mengambil beberapa pelajaran dari apa yang telah dilakukan oleh Singapura untuk mengembangkan industri kreatifnya.

31

Media 21: Transforming Singapore Into A Global Media City, Media Development Authority 134

Isu utama yang dapat dijadikan pelajaran bagi Indonesia dalam mengembangkan industri kreatif ini agar dapat tumbuh dan berkembang dengan baik adalah: 1. Mutlak diperlukannya visi yang tajam (misalkan: global media city, Asia’s design hub) dengan strategi yang jelas; 2. Pentingnya koordinasi antar instansi pemerintah, untuk membangun kolaborasi dengan berbagai stakeholders; 3. Lembaga khusus untuk mengelola industri kreatif (one-stop-agency) dapat diperlukan, sesuai kebutuhan sektor industri masing-masing yang berbeda situasinya.

PENGELOLAAN INDUSTRI KREATIF REPUBLIK RAKYAT TIONGKOK (RRT) Mekanisme Pengelolaan Industri Kreatif di Republik Rakyat Tiongkok (RRT) Evolusi sektor-sektor industri kreatif juga terjadi di RRT. Di awal, desain industri adalah prioritas, dimana RRT merupakan salah satu eksportir terbesar dunia pada produk sepatu, furniture dan produk tekstil. Pengembangan-pengambangan desain industri disinergiskan pada ketiga industri tersebut. Kemudian masuk kepada sektor arsitektur, khususnya urban planning, sampai kepada industri-industri berbasis digital dan information technology, seperti TV, Film, Radio, Musik, Publishing, Games. Kemudian berevolusi lagi pada sektor animasi dan komik. Konsep pengembangan industri RRT selama ini adalah cost efficient, dengan mengandalkan jumlah tenaga kerja besar, upah bersaing, produktivitas tinggi dan unggul dalam skala. Mereka mampu berproduksi di tingkat efisiensi tinggi, dan menghasilkan produk-produk murah dengan kualitas tidak kalah dari negara lain. Pilihan konsep tersebut tersebut ternyata tidak untuk jangka panjang. Pengembangan desain secara bertahap dilakukan. RRT menyadari, untuk bersaing di pasar domestik dan asing, tidak cukup mengandalkan murah (komparatif), tetapi juga harus kreatif, khususnya pada desain. Gelombang ekonomi keempat datang pada saat yang tepat bagi RRT. Momentum ini ditangkap Pemerintah RRT secara agresif. Sinyal pemerintah akan mengembangkan industri kreatif sudah ada pada tahun 2003. Kali pertama pemerintah pusat menyatakan bahwa RRT akan mengembangkan industri kreatif, adalah pada tahun 2004, melalui roadmap industri kreatif (culture), oleh Ministry of Culture. Tahun 2008, secara resmi United Nation dalam The creative economy report 2008, menyatakan bahwa: China leads in creative economy. Key success factor-nya adalah: China put the right policy in place. Tidak ada aktor sentral dalam pengembangan industri kreatif di RRT. Inisiasi memang sering datang dari Ministry of Culture. Karena kementrian tersebutlah yang merupakan penyusun rencana awal pengembangan industri. Namun dalam implementasi, masingmasing kementrian dan pemerintah daerah memiliki tanggung jawab sendiri-sendiri. Ministry of Culture berperan pada aktivitas budaya yang umum seperti: musik, seni pertunjukan, literatur budaya, dan desain tertentu yang berkaitan dengan budaya. State Administration of Radio, Film and TV (SARFT) bertanggung jawab pada sektor media, Film, TV, dan Radio. General Administration of Press and Publishing (GAPP) bertanggung jawab pada sektor penerbitan dan percetakan. Games dikelola oleh Ministry of Science and Technology. Desain industri (terutama pada automobile, electronic) dan arsitektur dikelola

135

bersama-sama oleh Ministry of Science and Technology, Ministry of Construction, serta pemerintah-pemerintah daerah. Pemerintah pusat melakukan penyesuaian-penyesuaian kebijakan industri masing-masing industri kreatif, sambil mendorong pemerintah-pemerintah daerah untuk saling bersaing menjadi klaster-klaster kreatif. Shanghai merupakan klaster kreatif pertama, diikuti Beijing. Guangdong sedang berproses menjadi klaster kreatif, dan Shenzen menyatakan kota tersebut akan menjadi Creative Capital. Kompetisi positif dan ambisi besar antar daerah menumbuhkan lahirnya berbagai komunitas dan pusat seni, budaya, desain dan sektorsektor kreatif lainnya. Seluruh stakeholder industri kreatif, baik pemerintah pusat maupun daerah, industri, akademisi dan masyarakat, memiliki ambisi yang tinggi, motivasi yang baik dan tujuan yang sama dalam industri kreatif. Seluruhnya ingin mengubah kondisi, bukan lagi made in China, tetapi designed in China-designed for China-create in China. Pemerintah berani, setia dan konsisten melaksakan rencana pengembangan industri kreatifnya, mencapai ambisinya, meskipun berakibat konflik terhadap negara asing, akibat perubahan regulasi dan kebijakan industri kreatifnya. Namun bukan berarti tanpa pertimbangan yang matang. Undangundang film pertama difinalisasi tahun 2005, peraturan perlindungan folk and ethnic culture, peraturan investasi, pelarangan kartun asing di prime time televisi, peraturan HKI, Regulasi Foreign News Agencies agar mendisseminasikan informasi tentang RRT, dan lain-lain dengan segera dibuat dan disesuaikan. Selain disebabkan sinergi yang baik antar aktor industri kreatif (Pemerintah pusat dan daerah, bisnis, akademisi) dalam kebijakan dan regulasi, pencapaian RRT dalam industri kreatif juga disebabkan konsep pengembangan yang tepat, ambisius, dan pandai memanfaatkan momentum. Hal yang dapat dijadikan Pelajaran Bagi Indonesia dari Republik Rakyat Tiongkok (RRT) Seperti Indonesia, RRT juga bermasalah dengan statistik nasional. Publikasi dan laporan perkembangan industri sangat sedikit. Data detail perusahaan swasta dan BUMN juga sangat terbatas. Variasi data yang ada sangat tinggi, bergantung dari lembaga mana yang mengeluarkannya. Survei industri dan riset pasar yang detail juga sulit ditemukan. Namun kekurangan-kekurangan ini dapat dijawab oleh RRT melalui langkah-langkah ambisius yang diambilnya, antara lain: 

Langkah vital awal yang dilakukan RRT dalam pengembangan industri kreatifnya adalah menjalin strategic parnership dengan Inggris, termasuk Center for Creative Business, University of the Arts London dan London Business School. Mengadopsi keberhasilan Inggris untuk disesuaikan implementasinya untuk konteks negara RRT adalah tujuan utama. Konsultasi intensif dengan tokoh-tokoh kreatif seperti John Howkins dan Richard Florida dilakukan. Bahkan di Shanghai telah terbentuk John Howkins Shanghai Creative Centre.



Pemilihan prioritas industri dan daerah yang dikembangkan.



Penyesuaian kebijakan dan regulasi serta sinergi yang baik antar pemerintah, tanpa adanya koordinator tunggal pengembangan industri kreatif. Bahkan banyaknya pusatpusat desain dan inovasi tidak memperlambat pembangunan industri kreatif.

136



Perhatian terhadap infrastruktur; pembangunan museum, gedung pertunjukan dan ruang publik lain.



Antusiasme masyarakat untuk belajar, dipuaskan melalui fasilitasi pemerintah melalui pendidikan ke luar negeri atau pertukaran pelajar. Tidak hanya belajar, tetapi juga mendiseminasikan informasi tentang RRT. Setelah kembali, mereka menjadi elite-elite kreatif yang diberi ruang gerak untuk mengembangkan industri kreatif.



Konsep klaster kreatif yang diusung RRT berjalan dengan baik. Kompetisi antar klaster untuk menjadi yang terbaik, terjadi di RRT.



Pintar untuk memperoleh atensi domestik dan asing. Beberapa proyek mercusuar untuk menarik perhatian terhadap industri kreatif dibangun, seperti: -

the new Bank of China Headquarters, Beijing; the Grand Theatre, Beijing; the Industrial and Commercial Bank of China (ICBC), Beijing; the Shanghai Science and Technology Museum Proyek-proyek tersebut dibangun dengan desain dan arsitek lokal. Proyek-proyek mercusuar ini juga berhasil membangun national and local pride. Bahkan untuk mewujudkan tujuan menjadi yang terdepan dalam seni, budaya dan arsitektur, RRT memanfaatkan momentum Olimpiade 2008 menjadi media untuk memperkenalkan dan memproklamasikan RRT sebagai negara yang kreatif. Padahal, RRT telah diputuskan menjadi tuan rumah Olimpiade, sebelum industri kreatif itu sendiri sampai di RRT. Pemerintah RRT memang sangat responsif untuk memajukan industri kreatifnya.

PENGELOLAAN INDUSTRI KREATIF TAIWAN Mekanisme Pengelolaan Industri Kreatif di Taiwan Pada pertemuan pemimpin APEC tahun 2000 di Brunei, Taiwan menawarkan inisiatif yang disebut ‚Transformasi Kesenjangan Digital menjadi Peluang Digital‛ (Transforming the Digital Divide into a Digital Opportunity). Inisiatif Taiwan kepada anggota APEC untuk bekerja sama secara aktif untuk menyambut peluang digital di kawasan Asia Pasifik. Bulan Mei tahun 2008 Taiwan meluncurkan rencana pembangunan enam tahun yang disebut Challenge 2008. Rencana ini akan membenahi dan mempelajari kondisi infrastruktur dasar, hukum dan regulasi, suplai SDM, dan prosedur administrasi pemerintah dengan wawasan agar area-area tersebut dapat lebih diterima oleh norma internasional. Perencanaan ini diharapkan akan menghasilkan 700,000 lapangan pekerjaan, pengurangan pengangguran sebesar 4%, mendorong pertumbuhan ekonomi di atas 5%, meningkatkan 6 juta rumah dengan koneksi internet pita lebar, dan menjadikan Taiwan sebagai industri manufaktur dari 15 kategori teknologi. Challenge 2008 utamanya adalah sebuah cetak biru ekonomi sosial yang merespon perubahan-perubahan yang terjadi di lingkungan domestik dan internasional. Pada tataran domestik, struktur ekonomi telah mengalami pergeseran, dari industri yang bersifat padat karya (labour intensive) ke arah industri berbasis ilmu pengetahuan. Pada tataran

137

internasional, aktifitas ekonomi telah berkembang tanpa batas khususnya pada saat pasar bebas, integrasi ekonomi regional dan teknologi komunikasi yang semakin canggih. Challenge 2008 dirancang untuk melengkapi ekonomi Taiwan dengan kemampuan menangkap pasar secara optimal.Challenge 2008 mengandung 10 proyek kunci yang terbagi menjadi 3 tujuan utama. Pertama: menciptakan lingkungan yang kondusif terhadap kondisi makro ekonomi yang internasional dan liberal dengan cara memfasilitasi free flow of goods, services, capital, SDM serta informasi agar dapat menarik minat perusahaan asing dan menjadikan Taiwan sebagai kantor pusat operasinya. Untuk mencapainya adalah dengan cara reformasi sistim finansial, membangun sumber daya manusia generasi elektronis (e-generation), membangun pelabuhan bebas, menyediakan rejim pajak yang menyenangkan, menerapkan lingkungan perdagangan yang paperless, dan mendigitalkan logistik global dengan cara e-operations pada manajemen rantai suplai. Kedua: menciptakan keseimbangan antara pertumbuhan ekonomi, perlindungan lingkungan, peningkatan kualitas hidup dan pembangunan budaya. Diharapkan dapat mencapai nilai inti (core values) berbasis kemanusiaan dan pembangunan berkelanjutan. Ini juga akan menjalankan promosi aktivitas kebudayaan yang kreatif, membangun perumahan bagi masyarakat, dan penguatan penguasaan teknologi ramah lingkungan. Targetnya termasuk membangun pusat inovasi dan R&D, dan melipat gandakan jumlah turis yang datang dalam rencana enam tahun. Ketiga: Pelibatan masyarakat sebagai bagian dari perencanaan. Antara lain dengan cara kemitraan pemerintah dengan swasta (public-private partnership) yang lebih erat, tidak lagi tersentralisasi seperti masa yang lalu. Adapun tujuan utama dan 10 proyek kunci adalah sebagai berikut: 1. Pembangunan SDM Generasi Elektronik (e-generation manpower) Tujuan: Membangun pusat SDM e-generation berkaliber tinggi, berwawasan internasional, mahir di bidang TI, dan terampil berinovasi. Strategi:     

Menggunakan bahasa Inggris sebagai bahasa resmi kedua dan menggiatkan promosi penguasaan bahasa ini pada masyarakat luas. Membangun lingkungan internasional dan berusaha mencapai keterampilan berbahasa Inggris secara menyeluruh. Mempromosikan pendidikan nasional berbasis internet. Menggairahkan pendidikan pada generasi muda. Menciptakan lingkungan sosial yang mendukung semangat belajar sepanjang hayat.

2. Pembangunan Industri Kreatif Berbasis Budaya Tujuan: Membangun kemampuan kreatif dan mempromosikan suatu penggabungan antara kebudayaan dan kewirausahaan untuk membangun industri berbasis budaya. Strategi:  

Mendirikan sebuah organisasi untuk mempromosikan industri kreatif berbasis budaya (culturally creative industries). Membangun SDM kreatif pada bidang seni dan desain. 138

 

Mencetak lingkungan yang kondusif untuk terjadinya pembangunan dibidang industri kreatif. Membangun desain-desain yang kreatif dan selaras dengan industri yang berbasis budaya.

3. Pembangunan landasan untuk inovasi dan R&D Tujuan: Untuk mengajak investasi R&D swasta, peningkatan pengeluaran dibidang R&D sebesar 3% GDP, mampu bersaing dengan negara-negara maju dalam enam tahun, dan menjadikan Taiwan sebagai tempat R&D dan inovasi di Asia. Strategi:   

 

Mengundang para personil R&D internasional dan memperkenalkan sumber daya R&D ke manca negara. Menyalurkan pinjaman NT $50 juta untuk R&D. Membangun SDM dengan cara membangun sekolah-sekolah yang spesialis pada area seperti perancangan IC (integrated circuit) dan konten digital dan juga mengajak kerjasama antara industri, akademia dan institusi riset. Membangun pusat inovasi dan R&D. Mempromosikan bidang riset utama agar dapat menguasai inti teknologi di industri.

4. Meningkatkan Nilai dari Industri Tujuan: Meningkatkan nilai tambah dari industri dan menjadikan Taiwan sebagai pusat produksi dan suplai industri global dan pusat suplai dari produk-produk bernilai tambah tinggi. Strategi: 



   

Meningkatkan pendanaan ventura sebesar NT$100 juta dari pemerintah dan swasta untuk memperbesar dukungan finansial terhadap industri yang sedang berkembang (emerging industries). Menyediakan bimbingan terhadap pembangunan teknologi inti termasuk elektronika, informasi, opto elektronika dan informasi, komunikasi, mesin, material dan bio teknologi. Mempromosikan dan mengubah industri tradisional dan membangun industri dan jasa yang high-tech dan berwawasan lingkungan. Memberikan insentif untuk pemasaran internasional dan promosi merek. Meningkatkan kemampuan pekerja. Membangun taman industri (industrial parks) sebagai bagian penting untuk pembangunan industri.

5. Membangun Masyarakat Elektronis (e-society) Tujuan: Memberikan akses terhadap 6 juta rumah di Taiwan yang terkoneksi dengan jaringan pita lebar (Broadband) dan menjadi negara paling digital pada tahun 2008. Strategi:  Membangun infrastruktur berkoneksi pita lebar ke rumah-rumah.  Menduking industri digital yang sedang sangat berkembang seperti hiburan digital, data digital, dan pembelajaran digital. 139



Mempromosikan aplikasi teknologi digital seperti e-government, sistim komunikasi cerdas, industri yang sudah digital, masyarakat internet dan lain sebagainya.

6. Menjadikan Taiwan sebagai Kantor Pusat Operasi Perusahaan Dunia 7. Konstruksi Fasilitas Transportasi 8. Menggandakan Tingkat Kedatangan Turis 9. Kontruksi Pengolahan Air dan Lingkungan 10. Pembangunan Perumahan Baru Taiwan percaya bahwa liberalisasi dan internasionalisasi adalah kunci utama untuk kemajuan ekonomi, bermanfaat bagi masyarakatnya dan masyarakat global. Pembangunan Industri kreatif dan budaya di Taiwan memperlihatkan perkembangan yang baik. Cetak Biru untuk mempromosikan industri kreatif berbasis budaya ini dibuat dengan cara koordinasi horizontal. Di Taiwan, rencana pembangunannya dipegang oleh empat departemen. 

Menteri Bidang Ekonomi (The Ministry of Economic Affairs) bertanggung jawab membangun dan mempromosikan industri yang terkait dengan desain.



Menteri Pendidikan bertanggung jawab terhadap pembangunan SDM.



Kantor Informasi Pemerintah (The Government Information Office) mengawasi dan membantu pembangunan di industri media.



Dewan Kebudayaan (Council for Cultural Affairs) bertanggung jawab mendukung sektor kesenian.

Agar mendapatkan hasil positif, kegiatan antar departemen dari keempat departemen pemerintah ini memerlukan kerjasama interdepartemental dan lintas sektor industri. Menteri Bidang Ekonomi berfungsi sebagai koordinator, namun fleksibilitas anggota lainnya juga diperlukan. Berkaitan dengan koordinasi vertikal dalam mempromosikan industri kreatif berbasis budaya, adalah dengan cara menciptakan dan memperkuat kerjasama antara pemerintah pusat dengan pemerintah daerah. Pemerintah memeriksa dan mengevaluasi kondisi industri-industri yang relevan pada saat ini, lantas berdasarkan hasil dari riset tersebut, pemerintah pusat memberikan paket kebijakan yang ditujukan membangun para experts, menciptakan dan menghidupkan lingkungan dan memberikan layanan konsultasi secara langsung. Tugas pemerintah daerah adalah menjalankan kebijakan yang diambil oleh pemerintah pusat, dan pemerintah pusat menjadi pengawal visinya ‚the role of a visionary leader‛. Hal yang dapat dijadikan Pelajaran Bagi Indonesia dari Taiwan Saat ini Taiwan memiliki 50.000 perusahaan yang dikategorikan berbasis budaya dan industri kreatif yang kebanyakan adalah UKM. Mereka termasuk perusahaan dibidang seni visual, musik, seni pertunjukan, kerajinan, fasilitas pertunjukan, desain, penerbitan, televisi dan penyiaran, radio, film, periklanan, hiburan digital, fesyen, arsitektur dan industri gaya hidup.

140

Industri gaya hidup adalah yang menonjol dan sesuai untuk Taiwan. Industri ini didefinisikan sebagai bisnis yang berasal dari kreativitas atau akumulasi budaya dan diolah dengan cara inovatif menjadi produk atau jasa untuk makanan, baju, akomodasi, transportasi, pendidikan dan rekreasi. "businesses that originate from creativity or cultural accumulation and operated with innovative ways to provide products or services for food, clothing, accommodation, transportation, education and recreation". Dari sudut pandang ekonomi, ini adalah pendekatan kreatif untuk mengembangkan sisi permintaan (demand side). Hal-hal yang telah dilakukan oleh Taiwan dalam mengembangkan industri kreatifnya adalah: (1) Menunjuk Menteri Bidang Ekonomi berfungsi sebagai koordinator interdepartemental dan subsektor dengan memberikan fleksibilitas pada anggota lainnya; (2) Melakukan koordinasi antara pemerintah pusat dan pemerintah daerah; mengembangkan peta jalan pengembangan industri kreatif yang memiliki lima dimensi, yaitu:     

Menciptakan lapangan kerja dibidang industri kreatif dan budaya Menciptakan nilai tambah pada industri-industri yang relevan Meningkatkan kualitas hidup Mempromosikan budaya Taiwan dan menggairahkan kreativitas Menjadikan Taiwan sebagai pusat regional dibidang industri kreatif dan budaya.

PENGELOLAAN INDUSTRI KREATIF NEW ZEALAND Mekanisme Pengelolaan Industri Kreatif di New Zealand Pada tahun 2002, di dalam dokumen Menumbuhkan New Zealand yang Inovatif (Growing Innovative New Zealand). Perdana Menteri New Zealand, Helen Clark telah menetapkan pendekatan pemerintah terhadap pembangunan ekonomi. Pendekatan ini disebut Kerangka Kerja untuk Pertumbuhan dan Inovasi (Growth and Innovation Framework) atau GIF. GIF dibangun di atas kebijakan ekonomi yang ditetapkan pemerintah New Zealand diantara tahun 2000 dan 2002 dan pada sektor pemerintah dan swasta yang khusus memikirkan bagaimana menaikkan standar hidup masyarakat New Zealand. Menumbuhkan New Zealand yang inovatif dilakukan dengan cara membangun landasan pembangunan nasional dibidang manajemen fiskal yang baik, kebijakan keuangan yang baik, ekonomi yang terbuka dan kompetitif, kehidupan sosial yang serasi, populasi yang sehat dan terpelajar, dan kerangka kerja tentang R&D yang kokoh. Tetapi ini semua tidak cukup untuk mendapatkan standar hidup, layanan sosial dan kelestarian alam yang diinginkan masyarakat. Sehingga dibuatlah empat area aksi yang akan meningkatkan pertumbuhan ekonomi yaitu: 1. 2. 3. 4.

Penguatan sistim inovasi Pembangunan keterampilan dan talenta Peningkatan koneksitas internasional Keterkaitan antar sektor

Kerangka Kerja untuk Pertumbuhan dan Inovasi (The Growth and Innovation Framework / GIF) terdiri dari Tim Kerja Sektor Bioteknologi, Sektor Informasi dan Komunikasi, Desain, dan Produksi Film (Screen Production). Sektor-sektor ini mendapatkan perhatian khusus karena memiliki pertumbuhan yang tinggi dan karena teknologi yang dipakai dapat menjadi penggerak untuk aktivitas diseluruh perekonomian secara umum. 141

Sektor Infokom tumbuh 9,1% di tahun 2003 dan menyubang $5,56 Milyar net kontribusi kepada GDP. Oleh karena itu dibangun ICT NZ, sebuah organisasi yang memayungi semua industri utama. Terdapat progam yang bersifat edukasi dan ada program yang mendorong siswa sekolah agar mau menempuh karir dibidang teknologi. Terdapat juga program ‚Better by Design‛ yang diluncurkan pada bulan November 2004, dimana dimunculkan Strategi Desain (Design Strategy). Strategi Desain telah berjalan dengan baik hingga memasuki tahap penerapan (execute stage) pada bulan Maret 2005. Dalam konferensi yang diselenggarakan, terjadi realisasi tanda tangan kontrak dari perusahaanperusahaan yang turut serta di dalam program Better by Design ini. Dewan Perfilman (The Screen Council) juga didirikan sebagai lembaga yang dapat mewakili sektor industri yang bersangkutan. Fokus areanya termasuk pelatihan bisnis, pajak, penanganan masalah jangkauan global dan kapabilitas seperti koneksi pita lebar, Pendanaan masa depan, dan peranan dan tanggung jawab monitoring untuk film di New Zealand. Skema Hibah Dana untuk Pembuatan Film Skala Besar disediakan untuk menarik produksi film skala besar agar membuat film di New Zealand dan ada juga insentif lain yang terkait dengan pengembangan kemampuan dan juga kerjasama terpadu antar sektor. Perhatian khusus berupa Inisiatif Regional Walikota (Major Regional Initiatives) dibuat di Wellington dan Auckland untuk memandu pembangunan infrastruktur dibidang pembuatan film. Di dalam GIF terdapat beberapa kelompok kerja. Kelompok Kerja Desain (Design Taskforce) didirikan pada tahun 2002. Kecuali Pokja Desain, pokja-pokja dalam GIF yang lain berfokus pada masalah-masalah yang terkait dengan pertumbuhan masing-masing sektor. Dalam Pokja Desain, lebih dekat pada integrasi yang terpaket pada pendidikan dan penggerakan dibidang bisnis secara umum, agar perusahaan-perusahaan memahami dan memanfaatkan desain sebagai strategi bisnis yang kompetitif. Pokja Desain terdiri dari perwakilan dari sektor bisnis yang menggunakan desain, dan anggota dari komunitas desain. Pokja ditugaskan membuat rencana aksi yang dapat menstimulasi pertumbuhan. Pokja telah mengajukan sembilan inisiatif kegiatan yang bertujuan meningkatkan penggunaan desain pada industri-industri di New Zealand, khususnya agar dapat menciptakan keunggulan bersaing yang berkelanjutan. Visi dari pokja desain adalah New Zealand Menggerakkan Dunia ‚New Zealand design moving the world‛. Misi utamanya adalah menjadikan sektor binis di New Zealand menjadi pemimpin bisnis dipasar internasional melalui kepemimpinan desain (design leadership). Tujuan utamanya adalah mencetak paling tidak 50 perusahaan yang telah ada agar mampu menginternasional dalam tempo 5 tahun, menghasilkan $500 juta pada pendapatan ekspor dalam 5 tahun, tumbuh 5 kali lipat target GDP. Tujuan ini dapat diringkas menjadi 5 x 50 x 500 x 5. Tujuan pendukung termasuk pada pemasukan royalti dan fee desain dari klien internasional, meningkatnya profesional dibidang desain di industri, meningkatnya penghargaan internasional dibidang desain. Pokja memfokuskan kerja pada dua aspek desain yang dinilai dapat memberi dampak yang signifikan terhadap bisnis dan kompetisi:  desain produk  desain komunikasi visual

142

Pemerintah New Zealand telah menganggarkan $12,5 juta selama 5 tahun. Pokja mengusulkan strategi yang terintegrasi dalam dua komponen besar yaitu inform initiatives dan enable initiatives, serta komponen kecil ketiga yaitu inisiatif edukasi. Hal yang dapat dijadikan Pelajaran Bagi Indonesia dari New Zealand Untuk mengembangkan industri kreatifnya, New Zealand telah mengambil langkah nyata meliputi : 1. Prakarsa Sosialisasi (Inform Initiatives) Prakarsa sosialisasi ditujukan untuk meningkatkan apresiasi diatara perusahaan-perusahaan dan masyarakat di New Zealand terhadap pentingnya peranan desain dalam menciptakan produk-produk bernilai tinggi– dari konsep melalui prototyping, manufakturing, kemasan dan periklanan. Prakarsa sosualisasi ini dilakukan dengan cara:  membuat program yang bersifat komunikasi  menyelenggarakan konferensi desain  membangun direktori tentang desain 2. Prakarsa Penggerakan (Enable Initiatives) Prakarsa ini menyediakan bimbingan kepada sektor bisnis yang potensial (targeted) untuk dapat memfasilitasi mereka agar berorientasi desain (design led). Penggerakannya adalah dengan cara:  membangun inisiatif dibidang pendidikan, misalnya meningkatkan kualitas pengajar dibidang desain.  membangun program audit desain/mentoring.  membangun program yang dapat membuat perusahaan mampu menjalankan proyek dengan menggunakan desain atau menjalankan R&D desain.  menciptakan progam pendanaan untuk desain.  menciptakan klaster desain internasional untuk memandu perusahaan lokal dalam menjalin kontrak desain dengan perusahaan asing . Prakarsa ini berfokus pada bimbingan bisnis untuk membangun kemampuan menggunakan pola fikir desain dan proses desain. 3. Prakarsa pendidikan (education initiatives) Prakarsa pendidikan ini termasuk membangun program pendidikan mengenai kapasitas berbasis desain yang dapat mendukung tujuan strategis perusahaan, sebagai berikut:  mempromosikan dan manajemen desain sebagai komponen di dalam pendidikan bisnis dan enjiniring. dan mempromosikan penggunaan aspek manajemen dan bisnis sebagai komponen di dalam pendidikan desain.  advokasi untuk akreditasi kualifikasi profesional dibidang desain professional.  menciptakan program untuk pemagangan bagi desainer yang baru lulus dan menciptakan proyek-proyek yang didanai oleh pemerintah untuk pelajar dibidang desain yang baru lulus.  Menyelenggarakan kursus manajemen desain dan strategi untuk manajer senior. Pokja memiliki dewan penasihat yang disebut Better by Design Advisory Board – anggotanya berisi perwakilan dari bisnis dan desain untuk mempelopori penerapan strategi desain dalam bisnis agar desain menjadi input strategis dalam implementasi bisnis.

143

PENGELOLAAN INDUSTRI KREATIF UNITED KINGDOM Mekanisme Pengelolaan Industri Kreatif di United Kingdom Pengelolaan Industri Kreatif di Inggris dilakukan oleh Department for Culture, Media and Sport (DCMS) dan bekerja sama dengan Department for Trade and Industry dan tourism in England. DCMS ini memiliki tujuan untuk meningkatkan kualitas hidup melalui aktivitas budaya dan olahraga, untuk mendukung tercapainya keunggulan dalam pariwisata, industri kreatif dan leisure. DCMS ini merupakan salah satu departemen dalam pemerintahan Inggris yang bertanggung jawab atas kebijakan pemerintah tentang seni, olahraga, National Lottery, pariwisata, perpustakaan, museum dan galeri, penyiaran, industri kreatif termasuk di dalamnya industri musik dan film, peraturan dan kebebasan pers, lisensi, perjudian dan sejarah lingkungan. Selain itu DCMS adalah departemen pemerintahan yang dipercayai sebagai penanggungjawab pelaksanaan Olympic games & Paralympic Games tahun 2012. Selain tanggungjawab yang telah disebutkan di atas, departemen ini juga bertanggungjawab atas bangunan bersejarah dan monumen-monumen purbakala, lisensi ekspor barang-barang warisan budaya, pengelolaan koleksi barang seni pemerintah serta Royal Parks Agency. DCMS juga bertanggungjawab atas bantuan kemanusiaan pada bencana alam. Pada bulan Mei 2005 DCMS memperluas keterkaitannya dengan industri kreatif dengan mengambil alih tanggungjawab Department for Business Enterprise and Regulatory Reform (BERR) yang terkait dengan desain fesyen, periklanan serta pasar barang seni. DCMS membantu menumbuhkan industri kreatif dengan cara meningkatkan profil serta mendukung pengembangan industri kreatif ini. Visi DCMS dalam mengembangkan industri kreatif adalah menjadikan UK menjadi pusat industri kreatif di dunia. Secara singkat, DCMS memiliki tujuan untuk meningkatkan produktivitas, profil serta mendukung pengembangan industri kreatif sehingga UK dapat menjadi pusat kreativitas dunia. Subsektor industri kreatif yang dikelola oleh DCMS meliputi: Arsitektur, Pasar seni dan barang antik, Kerajinan, Desain Fesyen, Film & Video, Musik, Seni Pertunjukan serta Televisi & Radio. DCMS bekerja sama dengan BERR untuk mengembangkan subsektor periklanan, video game & komputer serta penerbitan, selain itu juga yang terkait dengan desain termasuk sponsorship untuk Dewan Desain (Design Council). BERR sendiri bertanggungjawab atas pengembangan subsektor piranti lunak. Hal yang dapat dijadikan Pelajaran Bagi Indonesia dari United Kingdom Dalam mengelola industri kreatif di negaranya, DCMS memiliki ruang lingkup pekerjaan meliputi: 1. Pengembangan program ekonomi kreatif. Pengembangan program ekonomi kreatif ini merupakan langkah awal untuk membuat Inggris menjadi pusat kreativitas dunia. 2. Ekspor. DCMS secara aktif mempromosikan produk atau jasa industri kreatif sehingga dapat diterima di pasar internasional. 3. Pendidikan dan Keterampilan. Pemerintah berinisiasi dan memberikan dana bantuan untuk mendukung pengembangan serta pelatihan keterampilan dalam industri kreatif.

144

4. Dukungan terhadap regional. Menyediakan dukungan-dukungan sampai dengan wilayah-wilayah yang merupakan pusat industri kreatif. Organisasi di daerah ini juga menyediakan akses kepada keuangan. 5. Akses kepada dukungan bisnis dan pendanaan. Komitmen pemerintah sangat besar untuk mengembangkan industri kreatif ini, sehingga pemerintah bersama-sama dengan organisasi lain berusaha memberikan dukungan sehingga creative talent dalam industri kreatif dapat berhasil. 6. Koordinasi antar lembaga pemerintah. DCMS merupakan lembaga yang mengkoordinasikan pengembangan industri kreatif antar lembaga pemerintahan. DCMS melakukan pengawasan atas kebijakan-kebijakan yang dapat mempengaruhi industri kreatif seperti pajak dan peraturan-peraturan lainnya serta hak atas kekayaan intelektual. Keberhasilan UK dalam mengembangkan industri kreatif yaitu adanya komitmen dan political will dari pemerintah secara berkesinambungan serta kemampuan pemerintah untuk memfasilitasi industri kreatif untuk terus berkembang. Hal ini diwujudkan dengan kebijakan-kebijakan yang pro industri kreatif dan terbuka dalam menerima masukan, saran, ataupun kritikan mengenai kebijakan, program yang perlu dilakukan demi tumbuhnya industri kreatif di UK.

Saran Pengelolaan Ekonomi Kreatif Di Indonesia EKONOMI KREATIF DAN PERLUNYA LEMBAGA KOORDINASI INDUSTRI KREATIF Dalam konteks kebijakan industri masa kini, negara berkembang tidak bisa mengandalkan daya saingnya di bidang industri manufaktur, dengan memanfaatkan keunggulan komparatif dalam bentuk biaya tenaga kerja yang lebih rendah dan sumber daya alam yang melimpah. Keunggulan komparatif tersebut harus diarahkan dalam bentuk daya saing yang diciptakan berdasarkan nilai keunikan faktor historis, geografis, budaya dan keramahan yang tidak mudah ditiru oleh yang lain. Pengetahuan dan kreativitas adalah kunci bagi penciptaan nilai. Industri kreatif bagi Indonesia memunculkan harapan besar bagi tumbuhnya sebuah ekonomi baru berbasis kreativitas. Transisi masyarakat dari ekonomi berbasis pertanian menuju berbasis industri telah mengalami percepatan dalam beberapa tahun terakhir dengan masuknya masyarakat ke dalam ekonomi berbasis informasi. Tiba saatnya sekarang kita memasuki era ekonomi kreatif, di mana kreativitas dari seni, inovasi teknologi dan kewirausahaan menghasilkan nilai ekonomi baru. Di sinilah industri kreatif tumbuh menjadi harapan baru, termasuk bagi kebangkitan bangsa Indonesia. Industri kreatif menimbulkan harapan bagi ekonomi Indonesia terutama karena sektor ini tidak bergantung pada faktor-faktor produksi konvensional seperti sumber daya alam (yang walaupun berlimpah dimiliki Indonesia tapi jumlahnya makin terbatas dan kurang dikelola dengan baik), sumber daya modal/capital (yang tidak mudah didapatkan saat kondisi ekonomi dunia mengalami kontraksi), ataupun teknologi tinggi (yang membutuhkan waktu panjang di samping investasi yang besar). Industri kreatif pun tidak selalu padat tenaga kerja, walaupun terdapat subsektor industri ini yang juga dapat menyerap tenaga kerja besar. 145

Industri kreatif mengandalkan sumber daya insani sebagai modal utamanya, terutama kreativitas, keahlian dan talenta individual yang menjadi tulang punggung industri kreatif. Dengan kreativitas, kesejahteraan bangsa dan lapangan kerja bagi warga negara bisa diciptakan sebagai hasil dari kekayaan dan muatan intelektual tersebut. Menjadi imperatif bagi Indonesia untuk membangun cara pengembangan industri kreatif nasional yang terintegrasi, terkoordinasi dan membawa efek sinergi. Mengingat banyaknya instansi pemerintah yang terkait dengan berbagai subsektor industri kreatif, diperlukan koordinasi antar instansi. Koordinasi ini memerlukan sebuah institusi yang mampu berkonsentrasi dengan persoalan dalam industri kreatif, sekaligus memiliki hubungan kerja yang baik dengan berbagai instansi tersebut. Selain itu, mengingat besarnya peran berbagai aktor –tidak hanya pemerintah– dalam industri kreatif untuk tercapainya kesuksesan sinergi antara rencana strategis dan implementasi, maka institusi ini harus merupakan sebuah kolaborasi antara Cendekiawan (dunia ilmu pengetahuan dan seni budaya), Bisnis (dunia usaha dan creative entrepreneurs), dan Pemerintah, yang disebut sebagai kolaborasi triple helix. Untuk itulah diperlukan berdirinya Pusat Ekonomi Kreatif Indonesia (Center for Indonesian Creative Economy/CICE) sebagai lembaga koordinasi (hub agency), sosialisasi (public outreach) dan formulasi (think tank) pengembangan industri kreatif Indonesia.

TUGAS DAN FUNGSI PUSAT EKONOMI KREATIF INDONESIA (CICE) Satu hal yang sangat penting adalah bahwa coverage CICE nantinya adalah meliputi ke-14 sektor industri kreatif yang ada, sehingga bersifat lintas-sektoral dan lintas-instansi. Tugas pokok CICE secara garis besar adalah dalam rangka membangun potensi yang dibutuhkan untuk industri kreatif, yaitu:   

Membangun infrastruktur sebagai physical capital, Memberdayakan sumber daya insani sebagai human capital dan Mengembangkan networking sebagai social capital

Dalam kaitan tugas pokok di atas, CICE akan memiliki 3 fungsi utama sebagai berikut:  Hub agency Sebagai hub agency, CICE akan berperan melakukan koordinasi aktivitas di dalam industri kreatif dalam hubungannya dengan instansi-instansi pemerintah yang terkait. Hal ini sangat perlu untuk terciptanya efisiensi dan efektifitas antar lembaga, agar tidak terjadi overlapping tugas antar lembaga maupun birokrasi yang tak perlu.  Public outreach Fungsi public outreach dilakukan dalam bentuk sosialisasi tentang industri kreatif untuk membangun dukungan stakeholder, mempromosikan produk dan jasa industri kreatif Indonesia di mancanegara, dan membangun jejaring antara pelaku industri kreatif agar tercipta kemitraan.

146

 Think tank Fungsi think tank dilakukan dalam bentuk formulasi kebijakan industri kreatif, berdasakan kajian, pengkinian (update) dan pengembangan keilmuan terkait industri kreatif. Fungsi think tank ini juga dilakukan dalam kerjasama erat dengan para cendekiawan.

STRUKTUR DAN KETERKAITAN ANTAR FUNGSI Dalam menyusun CICE, satu hal yang perlu dipertimbangkan adalah apakah badan ini berada di bawah koordinasi suatu departemen tertentu (dalam konteks Singapura misalkan, Kementerian Informasi, Komunikasi dan Kesenian/MICA adalah yang bertanggung jawab dalam pengembangan industri kreatif Singapura) atau berdiri secara independen (dalam konteks Thailand misalkan seperti TCDC di bawah OKMD, sebuah lembaga di dalam kantor Perdana Menteri) dan bertanggung jawab langsung kepada Presiden, atau paling tidak kepada Menko Perekonomian. Beberapa kelebihan dari struktur yang diciptakan dengan sifat ad hoc dan memiliki tanggung jawab langsung pada level yang satu tingkat lebih tinggi dari sebuah kementerian adalah: + Wewenang pengambilan keputusan yang lebih besar karena dukungan kuat + Efisiensi yang lebih baik karena lapisan birokrasi yang harus ditempuh lebih sedikit + Fungsi ‘mercu suar’ yang kuat di dalam maupun luar negeri karena sifat ‘high profile’ + Fleksibilitas dalam menjalin hubungan dengan stakeholders dengan birokrasi minimal + Menegaskan komitmen dan political will pemerintah terhadap suatu agenda Walaupun demikian terdapat beberapa kelemahan yang perlu dicermati dalam struktur sebuah badan seperti itu:  Karakter organisasi yang bersifat top down kurang mendapat dukungan di bawah  Pembiayaan yang cukup besar, dan berasal dari keuangan publik  Dapat lumpuh jika tidak mendapatkan dukungan dari semua instansi terkait  Ketergantungan pada situasi politik seandainya terjadi pemerintah baru Dalam konteks keterkaitan antara ketiga fungsi utama tersebut di atas, dimungkinkan pula terjadi pemisahan lembaga yang menjalankan ketiga fungsi tersebut. Sebagai contoh misalkan fungsi hub agency dan think tank (karena lebih banyak berurusan dengan birokrasi, koordinasi dan formulasi kebijakan) dipisahkan dengan fungsi public outreach (yang lebih banyak bersentuhan dengan masyarakat).

KOMITMEN & KONSISTENSI DALAM KOLABORASI DAN IMPLEMENTASI SELANJUTNYA Sebagai langkah selanjutnya yang perlu ditempuh untuk proses pembentukan CICE, isu yang penting tentunya adalah masalah peraturan perundang-undangan yang menjadi payung bagi pembentukan lembaga ini. Pemerintah harus mengupayakan agar paling tidak sebuah Peraturan Pemerintah (PP) bisa dihasilkan sebagai payung hukum. Atau paling tidak, sebuah Amanat Presiden (Ampres) bisa menjadi alternatif. Selain itu, dukungan dari berbagai kelompok stakeholders harus disuarakan agar lembaga bisa segera terbentuk. Pada akhirnya, yang paling penting nantinya adalah saat lembaga ini terbentuk, diperlukan konsistensi dalam kebijakan dan langkah yang diambil. Selain itu, perlu diingat bahwa pemerintah hanyalah satu dari tiga rangkai aktor utama yang harus berkolaborasi bersama dalam lembaga ini nantinya. Individu-individu yang duduk di dalam keanggotaan CICE nantinya harus berasal dari Pemerintah, Bisnis dan Cendekiawan. Hal ini semata karena harus diakui hingga saat ini di Indonesia –dan juga pengalaman negara lain seperti misalkan 147

India saat mengembangkan industri komputer dan piranti lunak– bahwa industri kreatif nasional mencapai taraf pengembangannya saat ini walaupun belum banyak dukungan dari Pemerintah, melainkan jerih payah para pelaku Bisnis dengan kontribusi pemikiran cendekiawan. Diharapkan dengan peran serta aktif pemerintah yang lebih intensif bersama dengan para pelaku lain dalam CICE ini, maka peran sebagai centre of excellence untuk menciptakan value yang lebih besar dari industri kreatif dapat tercapai

148

LAMPIRAN 1: DAFTAR LEMBAGA PEMERINTAH PUSAT NAMA DEPARTEMEN/LEMBAGA PEMERINTAHAN PUSAT

SINGKATAN

MAJELIS PERMUSYAWARATAN RAKYAT

MPR

DEWAN PERWAKILAN RAKYAT

DPR

BADAN PEMERIKSA KEUANGAN

BPK

MAHKAMAH AGUNG

MA

KEJAKSAAN AGUNG

KEJAGUNG

KEPRESIDENAN

KEPRES

WAKIL PRESIDEN

WAPRES

DEPARTEMEN DALAM NEGERI

DEP.DAGRI

DEPARTEMEN LUAR NEGERI

DEP.LU

DEPARTEMEN PERTAHANAN

DEP.HAN

DEPARTEMEN HUKUM DAN HAK ASASI MANUSIA RI

DEPKUMHAM

DEPARTEMEN KEUANGAN

DEP.KEU

DEPARTEMEN PERTANIAN

DEPTAN/PERTANIAN

DEPARTEMEN PERDAGANGAN

DEPERDAG

DEPARTEMEN PERINDUSTRIAN

DEPPERIN/PERINDUSTRIAN

DEPARTEMEN ENERGI DAN SUMBER DAYA MINERAL

DEP.ESDM/ENERGI

DEPARTEMEN PERHUBUNGAN

DEP.HUB/PERHUBUNGAN

DEPARTEMEN PENDIDIKAN NASIONAL

DEPDIKNAS

DEPARTEMEN KESEHATAN

DEPKES

DEPARTEMEN AGAMA

DEPAG

DEPARTEMEN TENAGA KERJA DAN TRANSMIGRASI

DEPTRANS

DEPARTEMEN SOSIAL

DEPSOS

DEPARTEMEN KEHUTANAN

DEPHUT/KEHUTANAN

DEPARTEMEN KELAUTAN DAN PERIKANAN

DKP/KELAUTAN

DEPARTEMEN PEKERJAAN UMUM

DEP.PU

KEMENTRIAN KOORDINATOR BIDANG POLITIK DAN KEAMANAN

KK BPK

KEMENTRIAN KOORDINATOR BIDANG PEREKONOMIAN

KK BP

KEMENTRIAN KOORDINATOR BIDANG KESEJAHTERAAN RAKYAT

KK BKR

DEPARTEMEN KEBUDAYAAN DAN PARIWISATA

DEPPAR/PARIWISATA

KEMENTRIAN NEGARA BADAN USAHA MILIK NEGARA

KN BUMN/BUMN

KEMENTRIAN NEGARA RISET DAN TEKNOLOGI

KN RISTEK/RISTEK

KEMENTRIAN NEGARA LINGKUNGAN HIDUP

KN LH/LINGKUNGAN HIDUP

KEMENTRIAN NEGARA KOPERASI DAN UKM

KN KUKM/KOPERASI

KEMENTRIAN NEGARA PEMBERDAYAAN PEREMPUAN

KN PP

KEMENTRIAN NEGARA PENDAYAGUNAAN APARATUR NEGARA

KN PAN

149

NAMA DEPARTEMEN/LEMBAGA PEMERINTAHAN PUSAT

SINGKATAN

BADAN INTELIJEN NEGARA

BIN/BADAN INTELIJEN

LEMBAGA SANDI NEGARA

LSN/LEMBAGA SANDI

DEWAN KETAHANAN NASIONAL

DKN

BADAN URUSAN LOGISTIK

BULOG

BADAN PUSAT STATISTIK

BPS

KEMENTRIAN NEGARA PPN / BAPPENAS

BAPPENAS

BADAN PERTAHANAN NASIONAL

BPN

PERPUSTAKAAN NASIONAL REPUBLIK INDONESIA

PNRI

DEPARTEMEN KOMUNIKASI DAN INFORMATIKA

DEPKOMINFO/KOMINFO

KEPOLISIAN NEGARA REPUBLIK INDONESIA

KNRI/POLRI

CICILAN BUNGA HUTANG

CBH

SUBSIDI DAN TRANSFER

SDT

BADAN PENGAWAS OBAT DAN MAKANAN

BPOM

LEMBAGA KETAHANAN NASIONAL

LEMHANAS

BADAN KOORDINASI PENANAMAN MODAL

BKPM

BADAN NARKOTIKA NASIONAL

BNN

KEMENTRIAN NEGARA PEMBANGUNAN DAERAH TERTINGGAL

KN PDT

BADAN KOORDINASI KELUARGA BERENCANA NASIONAL

BKKBN

BELANJA LAIN-LAIN

BLL

DANA PERIMBANGAN

DP

DANA OTONOMI KHUSUS PENYEIMBANG

DOKP

150

PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF INDONESIA 2025 PROGRAM KERJA PENGEMBANGAN INDUSTRI KREATIF NASIONAL 2009-

2015 DEPARTEMEN PERDAGANGAN RI

PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF INDONESIA 2025 2008 © Departemen Perdagangan RI

Kelompok Kerja Indonesia Design Power – Departemen Perdagangan Penasehat Dr. Mari Elka Pangestu, Menteri Perdagangan RI Pengarah Ardiansyah Parman, Direktur Jenderal Direktorat Jenderal Perdagangan Dalam Negeri Erwidodo, Kepala Badan Penelitian dan Pengembangan Perdagangan Bachrul Chairi, Kepala Badan Pengembangan Ekspor Nasional Penanggung Jawab Eddy Suseno, Sekretaris Direktorat Jenderal Perdagangan Dalam Negeri Ernawati, Sekretaris Badan Penelitian dan Pengembangan Perdagangan Hesti Indah Kresnarini, Kepala Pusat Dagang Kecil dan Menengah Sekretaris Gunaryo, Direktur Bina Pasar dan Distribusi Direktorat Jenderal Perdagangan Dalam Negeri Tim Indonesia Design Power – Departemen Perdagangan Dea Sudarman Hastjarjo Boedi Wibowo Poltak Ambarita, Kepala Sub Direktorat Peningkatan Penggunaan Produksi Dalam Negeri Tim Studi Dr. oec Agung Wicaksono, M.Sc. Andrie Trisaksono, SSn Cokorda Istri Dewi, ST., MM Ahmad Ulya, ST.,MM Elitua Hamonangan Simarmata, ST. Charli Novitriyanto, ST. Adi Dharma, SSn Feni Suharyono, S.Si Heriyadi Yanwar, S.Kom,M.Kom Yuni Komalasari Tini Gustiyani

KATA PENGANTAR Sejak pertama dicetuskan oleh para penggagas ekonomi kreatif seperti Richard Florida, Daniel Pink, John Howkin sampai kepada John Hartley, ekonomi kreatif telah membangunkan negara-negara di seluruh benua untuk menggali dan mengembangkan potensi kreativitas yang dimilikinya. Bahkan ekonomi kreatif telah didaulat sebagai gelombang ekonomi keempat setelah era ekonomi informasi. Inggris berbenah melalui DCMSnya, Selandia Baru melalui NZTEnya, Singapura melalui MICA dengan konsep Renaisssance City, Media 21 dan Design Singapore-nya, Malaysia melalui MDICnya, Thailand dengan TCDCnya, dan RRT secara bertahap melahirkan kota-kota kreatif baru, dan telah menjadi yang terdepan dalam kontribusi ekonomi kreatif. Arus ekonomi kreatif juga melanda Indonesia. Bukan sekedar terikut arus atau terserang demam ekonomi kreatif, tetapi memang keragaman seni, budaya, warisan budaya dan karya kreasi anak bangsa yang sudah ada, menyebabkan pemerintah merasa perlu melihat potensi ekonomi kreatif Indonesia. Secara kualitatif, potensi ekonomi kreatif di Indonesia terlihat dari banyak sisi, seperti Indonesia memiliki banyak desainer berkelas internasional, seniman, arsitek, artis panggung, musisi, sampai kepada produser/sutradara yang sudah mendunia. Di sisi lain, produk-produk khas Indonesia seperti batik, songket Palembang, patung Bali, keunikan Papua, berbagai kreasi Jawa Barat, sampai kepada mebel Jepara, juga telah diakui di mancanegara. Fakta-fakta kualitatif ini telah diperkuat melalui studi kuantitatif pemetaan kontribusi ekonomi kreatif Indonesia, yang dilakukan Departemen Perdagangan tahun 2007. Hasil studi pemetaan menunjukkan bahwa industri kreatif di Indonesia memberikan kontribusi ekonomi yang signifikan dalam hal kontribusi PDB, penyerapan tenaga kerja, kontribusi ekspor dan jumlah perusahaan yang terlibat. Hasil ini memberikan optimisme bahwa industri kreatif dapat dijadikan sebagai salah satu industri yang strategis untuk menjawab permasalahan dasar jangka pendek dan menengah: (1) relatif rendahnya pertumbuhan ekonomi pasca krisis (rata-rata hanya 4,5% per tahun); (2) masih tingginya pengangguran (9-10%), tingginya tingkat kemiskinan (16-17%), dan (4) rendahnya daya saing industri di Indonesia.1 Selain menjawab permasalahan nasional yang telah disebutkan di atas, industri kreatif ini juga diharapkan dapat menjawab tantangan seperti: isu global warming, pemanfaatan energi yang terbarukan, deforestasi, dan pengurangan emisi karbon, karena arah pengembangan industri kreatif ini akan menuju pola industri ramah lingkungan dan penciptaan nilai tambah produk dan jasa yang berasal dari intelektualitas sumber daya insani yang dimiliki oleh Indonesia, dimana intelektualitas sumber daya insani merupakan sumber daya yang terbarukan. Atas dasar optimisme di atas, maka kemudian disusunlah “Pengembangan Ekonomi Kreatif 2025” yang memiliki visi: Bangsa Indonesia yang berkualitas hidup dan bercitra

1

Visi Indonesia 2030:Quo Vadis?, Prof. Mudradjad Kuncoro,Ph.D, Ketua Jurusan Ilmu ekonomi FE UGM

i

kreatif di mata dunia. Visi ini mendukung dan bersinergi dengan visi Indonesia yang pernah dinyatakan oleh beberapa lembaga seperti:  Visi resmi pemerintah dalam UU No.17 tahun 2007 tentang RPJPN tahun 20052025: “Indonesia yang mandiri, maju, adil dan makmur”.  Visi Indonesia 2030 YIF: “ Negara maju yang unggul dalam pengelolaan kekayaan alam”.  Visi 2030 dan Roadmap 2010 KADIN: ”Negara Industri Maju dan Bangsa Niaga Tangguh”. Dalam kerangka pencapaian visi ekonomi kreatif Indonesia 2025, sejauh ini telah ditetaskan dua buah buku pengembangan ekonomi kreatif di tingkat nasional antara lain: BUKU 1 : RENCANA PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF 2009-2015 Buku ini merupakan kerangka dasar pengembangan ekonomi kreatif Indonesia secara keseluruhan subsektor industri kreatif, yang terdiri dari 3 bagian utama, yaitu: bagian satu: Pengantar dan arah Pengembangan Ekonomi Kreatif; bagian dua: Kerangka Kerja Pengembangan Ekonomi Kreatif; bagian tiga: Rencana Strategis Pengembangan Ekonomi Kreatif. BUKU 2 : RENCANA PENGEMBANGAN 14 SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF 20092015 Buku 2 ini merupakan lanjutan buku 1 yang memuat rencana pengembangan 14 subsektor industri kreatif secara lebih terperinci. Di dalam setiap rencana pengembangan subsektor industri kreatif tersebut, terdapat tujuan dan arah pengembangan, peta jalan pengembangan, dan rencana aksi yang membutuhkan koordinasi antar lembaga pemerintah pusat dan daerah yang terkait. Berdasarkan buku ini diharapkan lembagalembaga pemerintah yang terkait, untuk menyusun rencana aksi yang lebih teknis subsektor industri kreatif sesuai dengan peran masing-masing lembaga. Tahap berikutnya adalah perencanaan PROGRAM KERJA PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF NASIONAL 2009-2010 DEPARTEMEN PERDAGANGAN yang diwujudkan dalam Buku 3. Secara garis besar, buku 3 ini memuat: 1. Pendahuluan, yang memberikan pemahaman mengenai mengapa dan apa peran Departemen Perdagangan. 2. Rencana Pengembangan ekonomi Kreatif 2009-2015, yang berisikan langkah strategis dan program pengembangan yang akan dilaksanakan oleh Departemen Perdagangan pada periode waktu 2009-2015. 3. Kegiatan Pengembangan ekonomi Kreatif, yang berisikan kegiatan-kegiatan teknis lebih rinci yang akan dilaksanakan oleh Departemen perdagangan pada periode 20092010. Akhir kata, buku 3 PROGRAM KERJA PENGEMBANGAN INDUSTRI KREATIF NASIONAL 2009-2010 DEPARTEMEN PERDAGANGAN ini diharapkan dapat menjadi panduan yang bermanfaat bagi seluruh jajaran Departemen Perdagangan, dalam melaksanakan perannya memajukan ekonomi kreatif Indonesia, sehingga proses ii

pencapaian Visi Ekonomi Kreatif 2025 dapat terwujud secara terencana, terukur, sinergis, konsisten dan menyeluruh, serta impian memiliki kualitas hidup dan citra kreatif dimata dunia, bukan sekedar mimpi, namun bisa diraih dan diwujudkan. Kerja keras seluruh jajaran Departemen Perdagangan merupakan syarat mutlaknya. Selamat Bekerja.

Jakarta, Mei 2008 Menteri Perdagangan Republik Indonesia Dr. Mari Elka Pangestu

iii

DAFTAR ISI KATA PENGANTAR DAFTAR ISI

I IV

RINGKASAN RENCANA KERJA PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF DEPARTEMEN PERDAGANGAN RI

1

I.

PENDAHULUAN

4

I.1.

Latar Belakang

4

I.2.

Visi & Misi Departemen Perdagangan RI dan Visi Misi Pengembangan Ekonomi Kreatif

4

I.3.

Peran Departemen Perdagangan Republik Indonesia

6

I.4.

Maksud & Tujuan

14

I.5.

Ruang Lingkup Pengembangan Industri Kreatif oleh Depdag

14

II.

RENCANA PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF 2009-2015

18

III.

KEGIATAN PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF 2009-2010

38

III.1.

Pengembangan PORTAL Ekonomi Kreatif, Gerbang Informasi Ekonomi Kreatif di Indonesia

38

III.2.

Pengembangan Cerita Sukses Ekonomi Kreatif sebagai sumber Inspirasi dan Inovasi

40

III.3.

Pengembangan Data Base Eksportir, Importir, Produsen, Asosiasi dan Pelaku Industri Kreatif serta Lembaga Pendidikan Formal & Non Formal yang Mendukung Industri Kreatif

41

III.4.

Pemetaan Produk Kerajinan Indonesia di Pasar Internasional

43

III.5.

Pemetaan Pameran yang Diadakan di Dalam & Luar Negeri yang Sesuai untuk Promosi Produk Utama, Unggulan dan Kelompok Jasa Deperdag 45

III.6.

Penciptaan 150 Desain & Purwarupa produk kreatif Bermuatan Lokal bekerja sama dengan Institusi Pendidikan dan lembaga Riset Dalam Negeri

47

III.7.

Pencitraan Produk Kreatif Lokal Agar Berdaya Saing Global

49

III.8.

Apresiasi Insan Kreatif Indonesia

51

III.9.

Aktivasi Peran Indonesia Design Power Untuk Mengembangkan Ekonomi Kreatif di Indonesia 53

III.10.

Promosi World Music Festival

55

iv

III.11.

Fasilitasi Pelaksanaan Festival Ekonomi Kreatif di Indonesia

56

III.12.

Perancangan Sistem Pelayanan Promosi dan Komersialisasi Luar Negeri

57

III.13.

Kajian Sinergi antara OVOP dan Sakasame Produk Kreatif Indonesia

59

III.14.

Sosialisasi Program Ekonomi Kreatif Melalui Media Elektronik Nasional

61

III.15.

Pemetaan Produk Makanan Olahan Khas Indonesia yang Dapat ditingkatkan Daya Saingnya di Pasar Ritel Modern dan Pasar Internasional 63

III.16.

Fasilitasi UKM Industri Pengolah Makanan Agar Berdayasaing di Pasar Ritel Modern dan Pasar Internasional 65

III.17.

Sosialisasi Ekonomi Kreatif Indonesia Melalui Media Cetak

67

III.18.

Promosi Ekonomi Kreatif Melalui Film Animasi

69

III.19.

Aktivasi dan Asistensi Desain Pasar Tradisional di Daerah-daerah

70

III.20.

Fasilitasi UKM Ekonomi Kreatif Indonesia dalam Pameran di Dalam maupun Luar Negeri

72

III.21.

Fasilitasi Kegiatan Promosi Industri Kreatif di Dalam dan Luar Negeri

73

III.22.

Kajian Trading House bagi Produk Kreatif Indonesia

75

III.23.

Fasilitasi Kemitraan UKM Industri Kreatif yang Membutuhkan Piranti Lunak dengan Produsen Piranti Lunak 76

III.24.

Fasilitasi Kemitraan UKM Industri Kreatif Dengan Pemberi Sertifikasi

78

III.25.

Kajian Kebijakan & Regulasi Insentif Ekspor & Impor Teknologi Industri Kreatif

79

III.26.

Kajian Kebijakan & Regulasi Distribusi Bahan Baku Industri Kreatif

81

III.27.

Kajian Pengembangan Trading House Bahan Baku & Pola Pengelolaan Trading House Bagi Industri Kreatif

83

III.28.

Fasilitasi Sosialisasi HKI Kepada Masyarakat Indonesia

84

III.29.

Kajian Pola Distribusi Subsektor Musik

86

III.30.

Perancangan Peraturan Presiden Mengenai Pengembangan Ekonomi Kreatif

87

III.31.

Sosialisasi dan Koordinasi Pengembangan Industri Kreatif antara Triple Helix

88

III.32.

Inventarisasi dan Harmonisasi Kebijakan Pemerintah Terkait dengan Industri Kreatif

90

III.33.

Kajian Pengembangan Identitas Lokal dalam Rangka Regional Branding

91

III.34.

Pengembangan Konsep & Strategi Pencitraan Bangsa Indonesia Kepada Negara-negara Lain di Dunia 93

III.35.

Database Kebijakan dan Regulasi Ekonomi Kreatif

94 v

III.36.

Pengembangan Desain Produk Kreatif Indonesia Agar Berdaya Saing di Pasar Internasional Dengan Mendatangkan Desainer ke Klaster Industri

96

Kajian kontribusi ekonomi industri kreatif sebagai revisi kajian yang telah dilakukan dari sisi metodologi ataupun sebagai analisis time series

97

III.38.

Pengembangan Kemitraan Ritel Modern-UKM

98

III.39.

Pengembangan Kemitraan Merek & Ikon Kreatif Global dengan UKM & Entrepreneur Kreatif 100

III.40.

Perancangan Sistem Promosi Industri Kreatif Secara Online

III.41.

Implementasi & Sosialisasi Pembentukan Trading House Produk Kreatif Berdaya Saing Global 103

III.42.

Fasilitasi Pengembangan Jaringan Pelaku Kreatif Dalam Negeri Maupun Luar Negeri

III.43.

Sosialisasi Kebijakan dan Regulasi Insentif Ekspor dan Impor Teknologi yang Mendukung Industri Kreatif 106

III.44.

Sosialisasi Penyempurnaan Kebijakan dan Regulasi Bahan Baku yang Mendukung Industri Kreatif 107

III.45.

Implementasi & Sosialisasi Pembentukan Trading House Bahan Baku di Sentra-Sentra Industri Kreatif 108

III.46.

Sosialisasi Penyempurnaan Kebijakan dan Regulasi Distribusi Produk Kreatif di Subsektor Musik 110

III.47.

Pembangunan Exhibition Hall di Daerah

III.37.

LAMPIRAN DAFTAR KEGIATAN 2008-2014

101

104

111

113

vi

RINGKASAN RENCANA KERJA PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF DEPARTEMEN PERDAGANGAN RI Rencana Kerja Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia adalah rencana kerja yang akan dilakukan Departemen Perdagangan untuk mengembangkan ekonomi kreatif berdasarkan Rencana Strategis Pengembangan Ekonomi Kreatif 2025 serta sesuai dengan tupoksi dari Departemen Perdagangan. Dalam Rencana ini akan dijabarkan secara lebih detail mengenai kegiatan yang akan dilaksanakan oleh Departemen Perdagangan hingga tahun 2010 Untuk memberikan pemahaman yang baik mengenai buku 3 ini, maka struktur penyajian disusun menjadi 3 bagian utama yaitu: 1. Pendahuluan: Pemahaman mengenai mengapa rencana kerja pengembangan ekonomi kreatif 2009-2015 perlu dirumuskan, peran dan ruang lingkup pengembangan ekonomi kreatif yang dilakukan oleh Departemen Perdagangan. Cetak biru pengembangan ekonomi kreatif nasional yang dirumuskan kedalam 2 buku yaitu: “Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2025” dan “Rencana Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif 2009-2015”, mengisyaratkan agar setiap departemen teknis terkait untuk membuat suatu rencana aksi pengembangan ekonomi kreatif pada subsektor industri kreatif yang ada. Rencana aksi yang dikembangkan, harus sesuai dengan visi, misi serta tupoksi dari departemen, sehingga tidak terjadi tumpang tindih program kerja pengembangan ekonomi kreatif antar departemen terkait. Sebagai bentuk komitmen pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia, Departemen Perdagangan Republik Indonesia telah menyusun rencana aksinya yang disesuaikan dengan: 

Visi DEPERDAG RI. Visi pengembangan ekonomi kreatif 2025” memiliki kesesuaian dengan visi Departemen Perdagangan RI, di mana visi Departemen Perdagangan: “Terwujudnya sektor perdagangan sebagai penggerak utama peningkatan daya saing bangsa dan kesejahteraan rakyat Indonesia”, memang sejalan dengan visi pengembangan ekonomi kreatif 2025, yaitu “Bangsa Indonesia yang berkualitas hidup dan bercitra kreatif di mata dunia”. Kesejahteraan rakyat yang ingin dicapai dalam visi Departemen Perdagangan merupakan pengejawantahan dari hidup yang berkualitas bercitra kreatif, yang dapat dicapai melalui peningkatan daya saing yang merupakan visi dari pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia.



Peran, tupoksi dan wewenang yang diemban DEPERDAG RI. Program pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia oleh DEPERDAG haruslah sejalan dengan peran, tupoksi dan wewenang yang diemban oleh DEPERDAG RI.



Arahan Presiden dalam Rapat Kabinet Terbatas di DEPERDAG RI pada 13 Februari 2008. Dalam rapat kabinet terbatas tersebut Presiden memberikan arahan 1

kepada DEPERDAG RI untuk melakukan pengembangan ekspor yang berkategori ekonomi kreatif dan melibatkan UKM & IKM dengan membentuk Keunggulan Kompetitif Dari 14 subsektor industri kreatif, masih terdapat beberapa subsektor yang belum jelas berada di departemen mana pengelolaannya. Departemen Perdagangan sebagai inisiator ekonomi kreatif, berupaya untuk mengakomodasi pengembangan subsektorsubsektor ini. Dari berbagai pertimbangan di atas, Departemen Perdagangan akan mengambil peran pengembangan industri kreatif di 6 subsektor, antara lain: (1) Arsitektur; (2) Film, video, dan fotografi; (3) Fesyen; (4) Musik; (5) Kerajinan; (6) Desain, sebagai ruang lingkup rencana aksi departemen, dengan fokus utama pada rantai distribusi dan komersialisasi. 2. Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015: Pemaparan sasaran, program serta kegiatan yang akan dilakukan oleh DEPERDAG RI yang disertai periode waktu pelaksanaan. Prioritas periode waktu pelaksanaan ditentukan berdasarkan 5 tahapan utama yang akan dilalui dalam pengembangan ekonomi kreatif oleh Departemen Perdagangan. Dengan mempertimbangkan: (a) tujuan, arah, peta jalan dan rencana aksi yang dirumuskan pada cetak biru pengembangan ekonomi kreatif nasional; (b) visi, misi dan tupoksi Departemen Perdagangan; (c) serta pertimbangan-pertimbangan lain yang disebutkan di atas, maka disusun sasaran pengembangan ekonomi kreatif Departemen Perdagangan tahun 2009-2015, yaitu: i.

Terbukanya akses terhadap talenta kreatif dan potensi kreatif.

ii. Terciptanya industri kreatif berdaya saing melalui pengelolaan pelayanan distribusi dan komersialisasi karya insan kreatif yang sesuai iii. Kapasitas dan penguasaan teknologi yang tinggi. iv. Distribusi bahan baku yang mendukung tumbuh kembangnya industri kreatif. v. Kebijakan dan Regulasi distribusi output industri kreatif yang sesuai dan mendukung penghargaan terhadap karya insan kreatif, dan lahirnya identitas lokal daerah. Kelima sasaran pengembangan Departemen Perdagangan di atas, diharapkan dapat tercapai melalui 10 program pengembangan yaitu: a. Penciptaan sistem informasi dan database industri kreatif Indonesia. b. Fasilitasi riset industri kreatif, khususnya yang terkait dengan distribusi dan pemasaran produk kreatif dan pemberian insentif yang mendukung inovasi. c. Fasilitasi kegiatan yang mendorong lahirnya insan kreatif dan wirausaha kreatif baru. d. Peningkatan efisiensi pelayanan distribusi dalam dan luar negeri. e. Peningkatan jangkauan dan efektivitas pemasaran di dalam dan luar negeri. 2

f.

Peningkatan kapasitas teknologi melalui program kemitraan baik dengan pihak dalam maupun luar negeri.

g. Pemberian insentif untuk eksportir dan importir teknologi. h. Revitalisasi kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku industri kreatif. i.

Perbaikan dan sosialiasi kebijakan, regulasi distribusi produk/jasa kreatif serta Hak atas kekayaan Intelektual.

j.

Penciptaan identitas lokal daerah tingkat I dan II dan identitas nasional di mata dunia.

Penetapan 10 program prioritas ini didasari oleh kondisi kekuatan, kelemahan, peluang dan ancaman yang ditemukan pada masing-masing subsektor, yang telah di analisis pada buku pengembangan 14 subsektor industri kreatif 2009-2015. Programprogram prioritas ini, kemudian akan dijabarkan menjadi kegiatan-kegiatan teknis yang akan dilaksanakan oleh Departemen Perdagangan pada periode waktu 20092015. Kegiatan-kegiatan teknis terdiri 44 kegiatan, dengan beberapa subkegiatan, di mana urutan prioritas waktu pelaksanaannya sepanjang 2009-2015, ditetapkan berdasarkan 5 tahapan utama yang akan dilalui Departemen Perdagangan dalam pengembangan ekonomi kreatif, yaitu: i.

Good data and information

ii. Service excellence iii. Demand establishment, high productivity & efficiency iv. Design excellence v. Brand exellence 3. Kegiatan Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2010: Penjelasan yang lebih rinci mengenai kegiatan-kegiatan yang akan dilaksanakan oleh Departemen Perdagangan di tahun 2009-2010. Penjelasan pada masing-masing kegiatan memuat: (1) Judul; (2)Tujuan; (3) Ruang lingkup kegiatan; (4) Output; (5) Indikator Keberhasilan; (6) Penanggung Jawab; (7) Periode pelaksanaan kegiatan. Idealnya, rumusan-rumusan kegiatan ini dirancang, dilaksanakan dan dievaluasi setiap tahunnya oleh Departemen Perdagangan. Upaya-upaya untuk menjaga rencana kegiatan yang sistematis dan terukur sudah dilakukan melalui item-item penjelasan rinci masing masing kegiatan yang sudah diberikan. Akhir kata, jajaran Departemen Perdagangan yang terkait dalam pengembangan ekonomi kreatif, diharapkan memiliki pemahaman yang lengkap mengenai rencana kerja pengembangan ekonomi kreatif Depdag 2009-2015, agar pelaksanaannya senantiasa efektif, efisien dan secara bertahap terus berada pada kerangka jalur peta jalan pengembangan ekonomi kreatif nasional yang sudah dirumuskan.

3

I. I.1.

PENDAHULUAN LATAR BELAKANG

Cetak biru pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia telah diserahterimakan oleh Menteri Perdagangan Republik Indonesia kepada Presiden Republik Indonesia pada tanggal 4 Juni 2008 lalu. Cetak biru pengembangan ekonomi kreatif ini terdiri dari dua bagian utama yaitu: “Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015” serta “Rencana Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif 2009-2015”. Dalam Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 ini dipaparkan pengantar dan arah pengembangan ekonomi kreatif Indonesia, kerangka kerja pengembangan ekonomi kreatif, dan rencana strategis pengembangan ekonomi kreatif Indonesia 2009-2015, sedangkan di dalam Rencana Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif 2009-2015 dipaparkan pemahaman umum, kontribusi ekonomi, analisis dan pemetaan kondisi, rencana strategis pengembangan, dan cerita sukses untuk masing-masing subsektor industri kreatif. Dari cetak biru pengembangan ekonomi kreatif Indonesia tersebut, diharapkan setiap departemen teknis terkait dapat membuat rencana aksi pengembangan ekonomi kreatif pada subsektor industri kreatif yang ada. Rencana aksi yang dikembangkan, haruslah sesuai dengan visi, misi serta tupoksi dari departemen sehingga tidak terjadi tumpang tindih program kerja pengembangan ekonomi kreatif antar departemen terkait. Berdasarkan hal di atas, maka Departemen Perdagangan RI membuat Rencana Kerja Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 Departemen Perdagangan Republik Indonesia yang akan dilengkapi dengan rencana kegiatan yang akan diaktualisasikan di tahun 2009-2010. I.2.

VISI & MISI DEPARTEMEN PERDAGANGAN RI DAN VISI MISI PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF

Pada bagian latar belakang Rencana Kerja Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 Departemen Perdagangan Republik Indonesia, telah ditekankan bahwa dalam mengembangkan rencana kerja terkait dengan ekonomi kreatif, haruslah memperhatikan kesesuaian antara visi dan misi ekonomi kreatif Indonesia 2025 dengan visi dan misi dari Departemen terkait, dalam hal ini Departemen Perdagangan. Oleh karena itu terlebih dahulu perlu dipahami kesesuaian antara visi dan misi ekonomi kreatif Indonesia 2025 dengan visi dan misi dari Departemen Perdagangan. Visi dan misi ekonomi kreatif Indonesia 2025 memiliki perbedaan rentang waktu pencapaian jika dibandingkan dengan visi dan misi dari Departemen Perdagangan, dimana visi dan misi ekonomi kreatif Indonesia memiliki rentang waktu 2009-2025, sedangkan visi dan misi Departemen Perdagangan memiliki rentang waktu 2004-2009. Walaupun demikian, analisis kesesuaian ini tetap perlu dilakukan, yang nantinya dapat menjadi masukan bagi Departemen Perdagangan ketika akan menyusun Visi dan Misi Departemen Perdagangan untuk periode/rentang waktu berikutnya agar bersesuaian dengan Visi dan Misi Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025. 4

Visi pengembangan Ekonomi Kreatif hingga tahun 2025 adalah: “Bangsa Indonesia yang berkualitas hidup dan bercitra kreatif di mata dunia”, sedangkan Departemen Perdagangan menetapkan visi tahun 2004-2009 adalah ”Terwujudnya sektor perdagangan sebagai penggerak utama peningkatan daya saing bangsa dan kesejahteraan rakyat Indonesia”. Keselarasan Visi Ekonomi Kreatif dan visi Departemen Perdagangan adalah kesamaan untuk menciptakan kesejahteraan rakyat Indonesia yang dapat ditunjukkan dengan meningkatnya kualitas hidup rakyat Indonesia serta peningkatan daya saing Bangsa dengan menjadikan bangsa Indonesia menjadi bangsa yang kreatif. Misi pengembangan ekonomi kreatif dapat dijabarkan sebagai berikut: “Memberdayakan sumber daya insani Indonesia sebagai modal utama pembangunan nasional” untuk: 1. Peningkatan kontribusi industri kreatif terhadap pendapatan domestik bruto Indonesia; 2. Peningkatan ekspor nasional dari produk/jasa berbasis kreativitas anak bangsa yang mengusung muatan lokal dengan semangat kontemporer; 3. Peningkatan penyerapan tenaga kerja sebagai dampak terbukanya lapangan kerja baru di industri kreatif; 4. Peningkatan jumlah perusahaan berdaya saing tinggi yang bergerak di industri kreatif; 5. Pengutamaan pada pemanfaatan pada sumber daya yang berkelanjutan bagi bumi & generasi yang akan datang; 6. Penciptaan nilai ekonomis dari inovasi kreatif, termasuk yang berlandaskan kearifan dan warisan budaya nusantara; 7. Penumbuhkembangan kawasan-kawasan kreatif di wilayah Indonesia yang potensial, 8. Penguatan citra kreatif pada produk/jasa sebagai upaya pencitraan negara (national branding) Indonesia di mata dunia Internasional. Di dalam proses mencapai visi Departemen Perdagangan Republik Indonesia, maka misi yang diemban meliputi: 1. Meningkatkan kelancaran distribusi, penggunaan produk dalam negeri, perlindungan konsumen dan pengamanan perdagangan; 2. Memaksimumkan keuntungan daya saing bangsa Indonesia dari perdagangan global; 3. Mewujudkan pelayanan publik yang prima dan good governance; 4. Meningkatkan peran penelitian dan pengembangan, dan proses konsultasi publik dalam pengambilan keputusan di sektor perdagangan; Keseluruhan misi dari Departemen Perdagangan RI akan sangat mendukung tercapainya misi pengembangan ekonomi kreatif Indonesia. Berdasarkan pemaparan di atas, maka dapat disimpulkan bahwa Departemen Perdagangan memiliki peran untuk mengembangkan ekonomi kreatif di Indonesia, karena visi dan misi Departemen Perdagangan Republik Indonesia memiliki kesesuaian dengan visi dan misi pengembangan ekonomi kreatif ini.

5

I.3.

PERAN DEPARTEMEN PERDAGANGAN REPUBLIK INDONESIA

Sesuai dengan Peraturan Presiden RI Nomor 9 Tahun 2005 tentang Kedudukan, Tugas, Fungsi, Susunan Organisasi, dan Tata Kerja Kementerian Negara Republik Indonesia, maka Departemen Perdagangan mempunyai tugas membantu Presiden dalam menyelenggarakan sebagian urusan pemerintahan di bidang perdagangan. Dalam melaksanakan tugas tersebut, Departemen Perdagangan menyelenggarakan fungsi: 1. Perumusan kebijakan nasional, kebijakan pelaksanaan, dan kebijakan teknis di bidang perdagangan; 2. Pelaksanaan urusan pemerintahan sesuai dengan bidang tugasnya; 3. Pengelolaan barang milik/kekayaan negara yang menjadi tanggung jawabnya; 4. Pengawasan atas pelaksanaan tugasnya; 5. Penyampaian laporan hasil evaluasi, saran dan pertimbangan di bidang tugas dan fungsinya kepada Presiden. Sedangkan kewenangan Departemen Perdagangan adalah sebagai berikut: 1. Penetapan kebijakan di bidang perdagangan untuk mendukung pembangunan secara makro; 2. Penetapan pedoman untuk menentukan standar pelayanan minimal yang wajib dilaksanakan oleh Kabupaten/Kota di bidang perdagangan; 3. Penyusunan rencana nasional secara makro di bidang perdagangan; 4. Penetapan persyaratan akreditasi lembaga pendidikan dan sertifikasi tenaga profesional/ahli serta persyaratan jabatan di bidang perdagangan; 5. Pembinaan dan pengawasan atas penyelenggaraan otonomi daerah yang meliputi pemberian pedoman, bimbingan, pelatihan, arahan, dan supervisi di bidang perdagangan; 6. Penetapan pedoman pengelolaan dan perlindungan sumber daya alam di bidang perdagangan; 7. Pengaturan penerapan perjanjian atau persetujuan internasional yang disahkan atas nama negara di bidang perdagangan; 8. Penetapan standar pemberian ijin oleh Daerah di bidang perdagangan; 9. Pengaturan ekspor impor; 10. Penetapan kebijakan sistem informasi nasional di bidang perdagangan; 11. Penetapan persyaratan kualifikasi dan pengaturan usaha jasa di bidang perdagangan; 12. Penyelesaian perselisihan antar Propinsi di bidang perdagangan; 13. Pengaturan sistem lembaga perekonomian negara di bidang perdagangan; 14. Kewenangan lain yang melekat dan telah dilaksanakan sesuai dengan ketentuan peraturan perundang-undangan yang berlaku, yaitu: 6

a. Pengaturan persaingan usaha, penetapan standar pendaftaran perusahaan, lalu lintas barang dan jasa dalam negeri, fasilitasi pengembangan wilayah perdagangan serta pengkajian untuk mendukung perumusan kebijakan di bidang perdagangan; b. Penetapan kebijakan pelancaran, pembinaan dan pengembangan, serta pengawasan perdagangan berjangka komoditi; c. Penetapan kebijakan, pedoman dan koordinasi penyelenggaraan perlindungan konsumen, pedoman pengembangan sistem pergudangan, serta pengkajian untuk mendukung perumusan kebijakan di bidang perdagangan; d. Pelancaran dan koordinasi kegiatan distribusi bahan-bahan pokok, penetapan pedoman pengaturan lembaga perdagangan, sarana dagang dan keagenan, serta pengkajian untuk mendukung perumusan kebijakan di bidang perdagangan; e. Pengaturan, penetapan kebijakan, penyelenggaraan dan pengkajian kemetrologian untuk mendukung perumusan kebijakan di bidang perdagangan; f.

Penetapan kebijakan dan koordinasi pengembangan ekspor non-migas.

Berdasarkan tupoksi diatas, maka Departemen Perdagangan Republik Indonesia dapat mengambil dua peran utama untuk mengembangkan ekonomi kreatif di Indonesia, yaitu (1) sebagai pelaksana program, yaitu DEPERDAG berkomitmen untuk membuat program pengembangan melalui kegiatan-kegiatan yang nyata yang dapat dirasakan secara langsung maupun tidak langsung oleh masyarakat, serta (2) sebagai fasilitator atau koordinator, yaitu sebagai perangkat pemerintah yang memfasilitasi perangkat pemerintah lain, pelaku usaha ataupun cendekiawan agar bersama-sama, berkolaborasi dan bersinergi mengembangkan ekonomi kreatif di Indonesia. Jika dipaparkan secara lebih mendetil, maka peran Departemen Perdagangan Republik Indonesia dalam pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia, sesuai dengan cetak biru pengembangan ekonomi kreatif Indonesia 2025 adalah sebagai berikut:

7

Peran Departemen Perdagangan

Sasaran

Arah

Strategi

Masyarakat dengan pola pikir dan moodset kreatif yang didukung oleh talenta dan pekerja kreatif

A. Peningkatan jumlah SDM kreatif yang berkualitas secara berkesinambungan (sustainable) dan tersebar merata (widespread) di wilayah nusantara B. Penekanan komitmen dan Political will Pemerintah untuk meningkatkan penghargaan masyarakat terhadap insan kreatif sebagai profesi yang membawa nilai tambah secara ekonomi & sosial

1. Membangun akses pertukaran informasi & pengetahuan (knowledge sharing) di masyarakat lewat ruang publik baik secara fisik maupun maya, dalam skala nasional maupun internasional

Penciptaan informasi dan database industri kreatif Indonesia yang didukung dengan teknologi informasi

Melakukan koordinasi pengisian konten portal dengan: DEPKOMINFO, DEPDIKNAS, DEPNAKERTRANS, DEPBUDPAR, DEPPERIN, KN KUKM

1. Memberikan dukungan kepada insan kreatif berbakat yang mendapat kesempatan di dunia internasional

Fasilitasi kegiatan yang mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

2. Memberikan dukungan pada kegiatan dan organisasi seni budaya dan iptek yang berperan dalam industri kreatif

Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

3. Menyelenggarakan acara dan program yang menggali, mengangkat dan mempromosikan talenta kreatif yang ada di masyarakat

 Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru  Peningkatan jangkauan dan efektivitas promosi di dalam dan luar negeri

Berkoordinasi dengan DEPBUDPAR, DEPLU, DEPKEU, DEPKOMINFO, DEPPERIN dalam penentuan konsep branding, pemilihan pelaku kreatif yang akan dibranding, dan layanan administrasi Berkoordinasi dengan DEPBUDPAR, DEPKOMINFO, DEPPERIN, MENNEGRISTEK, dalam mensosialisasikan peran asosiasi-asosiasi, dan pembentukan Dewan Seni Nasional Berkoordinasi dengan DEPBUDPAR, DEPKOMINFO, DEPPERIN, MENEGRISTEK, DEPNAKERTRANS

Pelaksana Program

Fasilitator/Koordinator

8

Sasaran

Arah

C. Peningkatan jumlah entrepreneur kreatif secara signifikan sehingga mendorong tumbuhnya lapangan kerja kreatif

Strategi

Pelaksana Program 4. Membangun mekanisme kemitraan antara insan kreatif terkemuka dan yang potensial untuk dikembangkan lewat proses mentoring

Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

1. Mendukung para entrepreneur kreatif yang membutuhkan kemudahan dalam memulai dan menjalankan usaha, baik dari aspek permodalan, perijinan maupun pemasaran

 Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru  Peningkatan jangkauan dan efektivitas pemasaran di dalam dan luar negeri  Peningkatan efisiensi pelayanan distribusi dalam dan luar negeri  Peningkatan kapasitas teknologi melalui program kemitraan baik dengan pihak dalam maupun luar negeri  Pemberian insentif untuk eksportir dan importir teknologi Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

2. Membangun mekanisme kemitraan antara pelaku bisnis sebagai wadah business coaching

D. Pengakuan dunia internasional terhadap kualitas insan kreatif Indonesia yang kiprahnya secara

Peran Departemen Perdagangan

1. Membangun basis data talenta kreatif Indonesia di berbagai belahan dunia dan mempromosikan secara aktif prestasi dan cerita sukses insan kreatif Indonesia di dalam dan

Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

Fasilitator/Koordinator Berkoordinasi dengan DEPBUDPAR, DEPPERIN, DEPKOMINFO, dalam pemilihan mekanisme kemitraan, dan insan kreatif yang akan bermitra Berkoordinasi dengan DEPDIKNAS, DEPKEU, BKPM, BPPT, LIPI, KN KUKM, DEPNAKERTRANS

Berkoordinasi dgn DEPPERIN, DEPBUDPAR, DEPKOMINFO, DEPNAKERTRANS dalam pemilihan mekanisme kemitraan yang sesuai & pelaku bisnis yang akan bermitra Berkoordinasi dengan DEPPERIN, DEPDIKNAS, DEPBUDPAR, DEPKOMINFO, DEPNAKERTRANS untuk melengkapi konten database, 9

Sasaran

Industri kreatif yg unggul di pasar domestik & asing, dengan peran dominan wirausahawan lokal, dalam suatu iklim usaha & persaingan yang sehat

Arah langsung maupun tidak langsung dapat dirasakan oleh bangsa Indonesia A. Peningkatan daya tarik subsektor industri kreatif, agar menjadi tempat yang menarik untuk berkarir dan berinvestasi

Strategi

Peran Departemen Perdagangan Pelaksana Program

luar negeri

dan menpromosikannya

1. Memperluas jangkauan distribusi, misalnya dengan memperluas saluran (channel) distribusi

 Peningkatan jangkauan dan efektivitas pemasaran di dalam dan luar negeri  Peningkatan efisiensi pelayanan distribusi dalam dan luar negeri

2. Meningkatkan apresiasi pasar terhadap produk/jasa industri kreatif yang akan meningkatkan potensi pasar subsektor industri kreatif (art/media literacy, informasi, pencitraan, dll) 3. Mengumpulkan dan mengembangkan riset pasar domestik dan asing atas produk/jasa industri kreatif, baik preferensi maupun potensinya, untuk meningkatkan jumlah konsumen yang bisa dilayani 4. Melakukan promosi dalam dan luar negeri tentang produk & Jasa Industri Kreatif Indonesia agar lebih dikenal oleh pasar domestik & pasar luar negeri

Penciptaan informasi dan database industri kreatif Indonesia yang didukung dengan teknologi informasi

5. Menata dan merevitalisasi regulasi distribusi, regulasi

Fasilitator/Koordinator

 Penciptaan informasi dan database industri kreatif Indonesia yang didukung dengan teknologi informasi  Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru  Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru  Peningkatan jangkauan dan efektivitas pemasaran di dalam dan luar negeri  Revitalisasi kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku

Berkoordinasi dengan DEPPERIN, DEPKOMINFO, PEMDA dalam hal konten ecommerce, produk yang dipromosikan dan metode promosi di ITPC Berkoordinasi dengan DEPPERIN dan PEMDA

Berkoordinasi dengan DEPPERIN dan DEPBUDPAR

Berkoordinasi dengan DEPPERIN, DEPBUDPAR KN KUKM, BKPM, DEPNAKERTRANS

Berkoordinasi dengan DEPKUMHAM, DEPPERIN 10

Sasaran

Arah

B. Peningkatan efisiensi serta produktivitas Industri untuk meningkatkan keunggulan komparatif

C. Peningkatan inovasi bermuatan lokal, untuk menciptakan keunggulan kompetitif

Strategi

Peran Departemen Perdagangan Pelaksana Program

Fasilitator/Koordinator

impor-ekspor (proteksi, tarif, quota), subsidi (pure art), untuk menjamin nilai tambah dinikmati dengan adil, dan untuk meningkatkan potensi pasar 6. Menciptakan Iklim persaingan usaha yang sehat dan fair untuk menjamin setiap pelaku usaha memiliki akses pasar yang sama besar 1. Melakukan penataan industri pendukung misalnya dengan penataan regulasi bahan baku, budidaya, relokasi, dan riset inovasi bahan baku alternatif

industri kreatif  Perbaikan dan sosialiasi kebijakan, regulasi distribusi produk/jasa kreatif serta Hak atas kekayaan Intelektual Fasilitasi dan pemberian insentif yang mendukung inovasi

DEPKEU dalam menentukan detil perubahan kebijakan yang sesuai

 Revitalisasi kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku industri kreatif

2. Memberikan insentif ekspor dan impor produk/jasa industri kreatif

 Fasilitasi riset industri kreatif dan pemberian insentif yang mendukung inovasi  Pemberian insentif untuk eksportir dan importir teknologi Fasilitasi kegiatan yang mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

Berkoordinasi dengan DEPKUMHAM, DEPPERIN DEPKEU (PEMDA, DEPTAN, DEPHUT) dalam menentukan detil perubahan kebijakan yang sesuai Berkoordinasi dengan DEPKUMHAM, DEPPERIN DEPKEU dalam menentukan detil perubahan kebijakan yang sesuai Berkoordinasi dengan DEPPERIN

1. Mengembangkan pusat/sentra desain produk/jasa industri kreatif yang berfungsi sebagai jendela advokasi dan pertukaran bisnis menuju perdagangan internasional 2. Melakukan disseminasi informasi pasar, pengetahuan, desain, dan teknologi dengan

 Peningkatan kapasitas teknologi melalui program kemitraan dengan pihak dalam maupun

KPPU, DEPERDAG, DEPPERIN, DEPBUDPAR, DEPKOMINFO, KN KUKM, DEPKUMHAM, DEPNAKERTRANS

Berkoordinasi dengan DEPKOMINFO, DEPDIKNAS

11

Sasaran

Arah

Strategi

Pelaksana Program dikembangkannya melalui pusat informasi ekonomi kreatif

Teknologi yang memperkaya ide kreasi, mentransformasikan ide menjadi karya nyata, terjangkau masyarakat Indonesia dan senantiasa berevolusi menuju inovasi yang lebih baik Pemanfaatan bahan baku sebesarbesarnya bagi industri lokal untuk

Peran Departemen Perdagangan Fasilitator/Koordinator

luar negeri  Fasilitasi kegiatan yang mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

3. Memberikan apresiasi/penghargaan kepada insan kreatif secara berkesinambungan

Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

A. Penguatan Iklim usaha kondusif untuk merangsang investasi teknologi dan infrastruktur teknologi

1. Melakukan revitalisasi regulasi impor teknologi pendukung Industri kreatif dan tarif komunikasi

 Peningkatan kapasitas teknologi melalui program kemitraan dengan pihak dalam maupun luar negeri  Pemberian insentif untuk eksportir dan importir teknologi

A. Penciptaan iklim kondusif untuk menjaga ketersediaan pasokan bahan baku

1. Mengevaluasi kebijakan ekspor komoditi hayati yang merupakan bahan baku utama bagi industri kreatif

Revitalisasi kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku industri kreatif

Berkoordinasi dengan DEPKOMINFO, DEPPERIN, DEPBUDPAR, DEPDIKNAS, DEPNAKERTRANS dalam menetapkan pelaksanaan dan prosedur ajang apresiasi Berkoordinasi dengan DEPKOMINFO, DEPKEU (BEA CUKAI) untuk yang terkait, BPPT, DEPKOMINFO DEPLU, DEPPERIN, LIPI, MENRISTEK

Berkoordinasi dengan DEPKUMHAM, DEPPERIN DEPKEU dalam menentukan detil perubahan kebijakan yang sesuai 12

Sasaran menciptakan nilai tambah dan tingkat utilisasi yang tinggi & ramah lingkungan

Masyarakat berpemikiran terbuka yang mengkonsumsi produk kreatif lokal

Strategi

Arah yang dibutuhkan oleh industri kreatif dalam negeri

A. Penciptaan penghargaan terhadap HKI & pengakuan terhadap manfaatnya bagi ekonomi B. Peningkatan apresiasi terhadap budaya bangsa yang diwujudkan dalam penghargaan pada produk bermuatan budaya daerah/nasional yang berkualitas C. Peningkatan kesadaran dan penghargaan dunia internasional terhadap Indonesia dan produk/jasa bermuatan budayanya yang membawa manfaat ekonomis

Peran Departemen Perdagangan Pelaksana Program

Fasilitator/Koordinator

2. Membuat peraturan perdagangan komoditi hayati yang dibutuhkan oleh industri kreatif yang menguntungkan kedua belah pihak,yaitu petani komoditi dan pelaku usaha industri kreatif 1. Memantapkan landasan interaksi bisnis antara perusahaan dengan individu-individu kreatif berupa standar kontrak bisnis yang menghargai HKI (sistem royalti, pencegahan plagiarisme, dll)

Revitalisasi kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku industri kreatif

Berkoordinasi dengan DEPKUMHAM, DEPPERIN DEPKEU dalam menentukan detil perubahan kebijakan yang sesuai

Perbaikan dan sosialiasi kebijakan, regulasi distribusi produk/jasa kreatif serta Hak atas kekayaan Intelektual

Berkoordinasi dengan, DEPPERIN, DEPKUMHAM, BKPM, DEPNAKERTRANS

1.

Mengkampanyekan penggunaan produk kreatif dalam negeri sebagai budaya bagi masyarakat dan bentuk apresiasi masyarakat

 Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru  Peningkatan jangkauan dan efektivitas pemasaran di dalam dan luar negeri

Berkoordinasi dengan: DEPBUDPAR, DEPPERIN, & DEPKOMINFO

1.

Membangun konsep, strategi dan implementasi kampanye tentang Indonesia berdasarkan keragaman budaya dan keindahan alamnya, dan sesuai dengan citarasa pasar internasional

 Fasilitasi untuk mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

Memfasilitasi atau mengkoordinasikan kegiatan yang akan dilakukan dengan DEPBUDPAR dan DEPPERIN

13

I.4.

MAKSUD & TUJUAN

Maksud dan Tujuan dari pembuatan Rencana pengembangan Ekonomi kreatif 20092015 oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia adalah: 1. Mengembangkan pedoman operasional dalam membuat program serta kegiatan pengembangan ekonomi kreatif di jajaran Departemen Perdagangan Republik Indonesia khususnya; 2. Membuat sebuah rujukan bagi instansi yang terkait dengan pengembangan ekonomi kreatif sehingga tercipta kolaborasi serta sinergi yang positif dalam pemanfaatan APBN maupun APBD untuk mengembangkan ekonomi kreatif di Indonesia; 3. Membuat tolok-ukur pencapaian dalam pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia, khususnya bagi Departemen Perdagangan Republik Indonesia. 4. Mengembangkan sumber informasi tentang kebijakan, program serta kegiatan pengembangan ekonomi kreatif oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia sehingga dapat mendorong partisipasi masyarakat luas untuk berkontribusi secara langsung maupun tidak langsung dalam kegiatan pengembangan ekonomi kreatif ini. I.5.

RUANG LINGKUP PENGEMBANGAN INDUSTRI KREATIF OLEH DEPDAG

Pada dasarnya ekonomi kreatif meliputi seluruh aktivitas ekonomi yang dilakukan di segala lapisan masyarakat. Tetapi berdasarkan studi pemetaan serta cetak biru pengembangan ekonomi kreatif Indonesia, maka pemerintah telah memfokuskan pengembangan ekonomi kreatif ini terhadap 14 subsektor industri yang dikategorikan sebagai kelompok industri yang memiliki dominasi pencipataan nilai dengan memanfaatkan intelektualitas Sumber Daya Insani. Empat belas subsektor Industri kreatif yang menjadi fokus pengembangan oleh Pemerintah hingga tahun 2025 adalah meliputi: periklanan; arsitektur; pasar barang seni; kerajinan; desain; fesyen; video, film dan fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan dan percetakan; layanan komputer dan piranti lunak; televisi dan radio; dan riset dan pengembangan. Dari ke-14 subsektor industri kreatif yang telah dijelaskan di atas, maka hingga tahun 2010, Departemen Perdagangan Republik Indonesia akan memfokuskan diri untuk mengembangkan Industri kreatif meliputi subsektor: (1) Arsitektur; (2) Film, video, dan fotografi; (3) Fesyen; (4) Musik; (5) Kerajinan; (6) Desain. Tetapi dalam kegiatankegiatan promosi yang dilakukan oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia, baik di dalam maupun di luar negeri tidak akan menutup kemungkinan bahwa Departemen Perdagangan RI akan memfasilitasi seluruh pelaku industri kreatif untuk ikut serta dalam kegiatan promosi tersebut. Pemilihan keenam subsektor di atas, didasari oleh pertimbangan:

14

1. Hasil kajian pemetaan industri kreatif yang telah dilakukan oleh DEPERDAG RI pada tahun 2007. Dari hasil kajian diperoleh beberapa kesimpulan terdapat beberapa subsektor industri kreatif yang memiliki potensi untuk dikembangkan; 2.

Subsektor tersebut relevan dengan visi, misi, dan tupoksi DEPERDAG RI; serta

3. Merupakan subsektor potensial (mengacu kepada perkembangan industri saat ini) yang ingin dikembangkan oleh DEPERDAG.

Arsitektur Arsitektur merupakan subsektor industri kreatif yang memiliki tingkat pertumbuhan yang tinggi, baik ditinjau dari: (a) pertumbuhan nilai tambah; (b) pertumbuhan jumlah tenaga kerja; (c) pertumbuhan nilai ekspor; dan (d) pertumbuhan jumlah perusahaan, dengan persentase pertumbuhan secara berturut-turut adalah sebesar 11,98%; 36,835; 314,76%; dan 54,97%. Tingkat pertumbuhan yang tinggi ini disebabkan karena industri properti di Indonesia kembali menggeliat sejak tahun 2002 setelah krisis moneter yang dialami oleh Indonesia sejak tahun 1997. Dan jika ditinjau dari sisi produktivitas tenaga kerja, maka subsektor ini memiliki rata-rata produktivitas tenaga kerja yang cukup tinggi, yaitu sebesar Rp 127.000.000/pekerja per tahun. Selain itu sektor ini juga memiliki angka pengganda output, backward linkage serta forward linkage yang cukup baik, yaitu masing-masing sebesar 1,97 ; 1,97 dan 5,75. Arsitektur di negara-negara maju merupakan subsektor yang menjadi perhatian khususnya yang terkait dengan perencanaan tatakota, public design (mendesain rambu-rambu dan fasilitas yang diperuntukan oleh publik). Arsitektur tidak hanya terbatas pada desain rumah tinggal atau gedung bertingkat, tetapi dalam arti luas, arsitektur juga melingkupi desain tata kota secara menyeluruh. Hingga saat ini, desain arsitektur di Indonesia belum bisa dihargai sebagai sebuah industri jasa pelayanan perancangan yang terpisah dari kegiatan pengembangan dari gedung atau bangunan yang akan dibuat, sehingga fee jasa arsitektur pada umumnya sudah dimasukkan dalam nilai pembangunan yang nilainya sebesar 3-4% dari total nilai pembangunan yang akan dilakukan. Bentuk pembebanan biaya seperti ini, kurang optimal dalam menghasilkan desain bangunan yang dapat mengakomodasi aspek-aspek desain yang baik, karena unsur desainnya sendiri kurang mendapatkan perhatian dari pemilik proyek ataupun konsultan pengembangnya. Berdasarkan hal di atas, maka pemerintah harus mendukung subsektor ini agar mendapatkan porsi dalam desain konstruksi, tidak terbatas pada konstruksi gedunggedung ataupun perumahan, tetapi juga desain tata kota yang memberikan banyak ruang publik untuk masyarakat Indonesia untuk berekspresi dan berwawasan lingkungan.

Film, video, dan Fotografi Subsektor ini merupakan subsektor industri kreatif yang belakangan ini mulai merangkak untuk dapat menjadi tuan rumah di negeri sendiri. Setelah lama industri perfilman di Indonesia mati suri, lalu sampai dengan diputarnya film Sherina di tahun 15

2000, industri ini hidup kembali. Fokus pengembangan di subsektor ini akan lebih difokuskan kepada industri film animasi. Industri film animasi di Indonesia potensial untuk dikembangkan karena saat ini Indonesia sudah mulai dipercaya sebagai outsource beberapa film animasi dari beberapa negara. Proses outsource ini akan membantu Indonesia untuk lebih mematangkan industrinya yang kemudian harus didorong untuk berani menciptakan film animasi sendiri, baik untuk konsumsi dalam dan luar negeri.

Fesyen Industri fesyen merupakan penyumbang PDB terbesar pada industri kreatif di Indonesia, yaitu berkontribusi hampir mencapai 46 triliun rupiah (harga konstan) di tahun 2006, dengan rata-rata persentase kontribusi terhadap PDB industri kreatif lebih dari 44%. Industri Fesyen juga merupakan subsektor industri yang banyak menyerap tenaga kerja. Pada tahun 2006, jumlah tenaga yang dapat diserap di subsektor Fesyen ini mencapai 2,6 juta pekerja. Industri fesyen di Indonesia merupakan salah satu industri menarik, dilihat dari marak bermunculannya desainer-desainer Indonesia yang sudah dikenal di luar negeri, sebut saja seperti Hary Dharsono, Iwan Tirta, Ghea Sukarya, Obin, Biyan Wanaatmadja, dan masih banyak perancang adibusana lainnya. Selain itu, maraknya factory outlet dan distro di Indonesia juga menunjukkan betapa industri fesyen merupakan subsektor yang telah memiliki pondasi yang cukup kuat di Indonesia. Saat ini ada sekitar 1,500 gerai distro yang dikelola anak-anak muda di Indonesia. Penghasilan mereka cukup mencegangkan, ada yang mampu meraup US $ 75-100 ribu/bulan. 2 Berdasarkan hal di atas, maka subsektor fesyen dan kegiatan-kegiatan yang berhubungan dengannya dapat dikembangkan sebagai subsektor industri yang dapat menyerap tenaga kerja Indonesia serta penyumbang PDB Indonesia secara signifikan. Oleh karena itu perlu diakomodir sarana dan prasarananya, seperti membuat aturanaturan yang jelas mengenai ketenagakerjaan, memberikan kepastian hukum terhadap pemain-pemain dalam subsektor ini, sampai dengan menciptakan suasana yang kondusif untuk subsektor ini berkembang. Selain itu, pengembangan lainnya dari industri fesyen ini adalah memajukan hasil-hasil kreasi anak bangsa yang dapat diproduksi secara massal. Hal tersebut tentunya perlu diikuti dengan suatu gerakan di masyarakat yang menghimbau untuk menggunakan produk dalam negeri.

Musik Walaupun kontribusi PDB, penyerapan tenaga kerja maupun ekspor subsektor musik relatif rendah, tetapi subsektor musik merupakan subsektor yang mengalami pertumbuhan kontribusi nilai tambah dan pertumbuhan jumlah perusahaan/pelaku yang cukup signifikan, yaitu secara berturut-turut sebesar 6,78% dan 18,9% di tahun 2006.

2

SWA 23/XXIII/ 25 Oktober – 7 November 2007

16

Industri musik indonesia saat ini mengalami perkembangan yang baik, di mana musik anak negeri sendiri lebih disukai daripada musik manca negara. Hal ini juga ditandai dengan banyak band-band pendatang baru yang cukup memberikan alternatif nuansa musik yang heterogen dan juga perkembangan musik indie yang makin menjamur dengan kualitas yang bagus. Walaupun demikian, ragam musik di Indonesia dirasakan masih belum banyak, sehingga hal ini dapat menjadi salah satu masalah bagi eksistensi dan kedinamisan dari industri musik di Indonesia. Fokus pengembangan industri musik yang akan didukung oleh khususnya Departemen Perdagangan adalah kategori world music, yaitu kategori musik yang mengusung budaya lokal Indonesia. Hal ini merupakan upaya untuk menambah khazanah musik di Indonesia, yang dapat memperkuat eksistensi musik Indonesia di pasar dalam negeri maupun penetrasi ke pasar luar negeri. World music juga diharapkan dapat dijadikan media bagi bangsa untuk melakukan branding mengenai Bangsa/negara Indonesia.

Kerajinan Kerajinan merupakan subsektor yang memiliki nilai kontribusi PDB, Penyerapan tenaga kerja, jumlah pelaku dan ekspor terbesar kedua setelah subsektor Fesyen dengan nilai kontribusi di tahun 2006 berturut-turut adalah 25,51%; 31,07%; 33,02%, dan 32,44%. Subsektor kerajinan potensi dikembangkan sebagai komoditas ekspor, karena produk kerajinan Indonesia banyak diminati oleh pasar luar negeri. Walaupun demikian, nilai ekspor kerajinan Indonesia saat ini cenderung mengalami penurunan karena negara thailand dan china mulai agresif dalam mengembangkan industri kerajinannya yang juga banyak diminati oleh pasar di luar negeri. Melihat kondisi ini, maka pemerintah bersama-sama dengan institusi pendidikan dan pelaku usaha harus saling bahu membahu untuk mengembangkan subsektor kerajinan ini, misalnya terkait dengan peningkatan kualitas produk, penciptaan desain produk, penciptaan teknologi proses dan bahan yang lebih baik, aturan-aturan dan insentif yang menarik serta dukungan promosi ke pasar di dalam maupun di luar negeri. Departemen Perdagangan secara kontinu akan mendukung proses komersialiasi, promosi dan desain dalam industri kerajinan ini.

Desain Indonesia masih sangat lemah dalam hal desain, sehingga banyak produk dalam negeri yang tidak kompetitif di pasar global. Desain di Indonesia belum merupakan aktivitas yang dianggap perlu dan penting bagi sebagian masyarakat maupun dalam industri, sehingga pemerintah di sini dapat berperan untuk memulai mensosialisasikan pentingnya desain dalam industri.

17

Desain yang akan didukung pengembangannya oleh Departemen Perdagangan masih terbatas pada desain produk kerajinan serta desain kemasan bagi produk makanan olahan yang potensial dikembangkan bagi pasar ekspor.

II. RENCANA PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF 2009-2015 Rencana Pengembangan Industri Kreatif 2009-2015 oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia adalah rencana kerja yang akan dilakukan Departemen Perdagangan untuk mengembangkan ekonomi kreatif berdasarkan Rencana Strategis Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 serta sesuai dengan tupoksi dari Departemen Perdagangan. Dalam Rencana ini akan dijabarkan secara lebih detail mengenai kegiatan yang akan dilaksanakan oleh Departemen Perdagangan hingga tahun 2010. Rencana pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia ini ditujukan untuk mencapai 5 sasaran utama yaitu: 1. Terbukanya akses terhadap talenta kreatif dan potensi kreatif. 2. Terciptanya industri kreatif berdaya saing melalui pengelolaan pelayanan distribusi dan komersialisasi karya insan kreatif yang sesuai. 3. Kapasitas dan penguasaan teknologi yang tinggi. 4. Distribusi bahan baku yang mendukung tumbuh kembangnya industri kreatif. 5. Kebijakan dan Regulasi distribusi output industri kreatif yang sesuai dan mendukung penghargaan terhadap karya insan kreatif, dan lahirnya identitas lokal daerah. Kelima sasaran di atas akan dijabarkan dalam bentuk rencana aksi berupa program yang dijabarkan menjadi kegiatan yang akan dilaksanakan dan dievaluasi oleh Departemen Perdagangan secara berkelanjutan. Agar kegiatan yang dilaksanakan terarah dan dapat mencapai sasaran yang telah ditetapkan, maka fokus kegiatan yang dilakukan akan dibagi menjadi 5 tahapan utama sehingga sasaran hingga tahun 2015 dapat tercapai. Tahapan kegiatan yang harus dilaksanakan adalah sebagai berikut: 1. Good data and information. Pada tahap ini kegiatan akan berfokus kepada penyempurnaan kualitas dan diseminasi informasi mengenai industri kreatif. Pada tahap ini perlu dilakukan: kajian-kajian secara komprehensif, pembangunan database, serta sistem informasi yang memadai. 2. Service excellence. Jika sistem informasi telah dikembangkan dengan baik, maka pelayanan yang diberikan oleh Departemen Perdagangan diharapkan akan meningkat secara signifikan. Keunggulan dalam hal pelayanan ini dapat dicapai dengan proses pembuatan standard operating procedure yang disosialisasikan secara berkelanjutan kepada pemangku kepentingan. Selain itu, basis data yang telah diperoleh dapat menjadi dasar untuk melakukan kajian kebijakan sehingga akhirnya dapat dibuat peraturan-peraturan yang mendukung pertumbuhan industri kreatif.

18

3. Demand establishment, high productivity & efficiency. Pada tahap ini, upaya-upaya perlu dilakukan secara terencana untuk menciptakan dan menstabilkan tingkat permintaan, meningkatkan produktivitas dan efisiensi usaha hingga mencapai tingkat tertinggi. Kegiatan-kegiatan yang dapat dilakukan untuk menciptakan & menstabilkan tingkat permintaan salah satunya dengan menciptakan sistem kemitraan (lokomotif-gerbong). Misalnya: penciptaan sinergi antara OVOP dan sakasame, intensifikasi kemitraan UKM-Ritel modern, kemitraan antara merek dan ikon kreatif, dengan UKM kreatif dan entrepreneur pemula berbakat. Sedangkan kegiatan yang dapat dilakukan untuk menciptakan produktivtas dan efisiensi usaha adalah dengan menciptakan klaster-klaster industri. 4. Design excellence. Jika tingkat permintaan sudah relatif stabil, maka fokus kegiatan berikutnya adalah penciptaan inovasi produk dengan menciptakan desain-desain baru, baik yang memiliki identitas lokal maupun bersifat kontemporer. 5. Brand exellence. Agar produk kreatif yang diciptakan dan dibuat di Indonesia tetap melekat di benak konsumen, maka perlu dilakukan upaya branding secara intensif sehingga akan terbentuk keunggulan kompetitif jika dibandingkan dengan produk lainnya yang sejenis. Penjelasan program serta kegiatan pengembangan industri kreatif yang akan dilakukan oleh DEPERDAG dapat dilihat pada tabel 1 yang selanjutnya akan dijabarkan waktu pelaksanaan kegiatan pengembangan industri kreatif pada tabel 2

19

Penjelasan Program & Kegiatan Pengembangan Industri Kreatif 2009-2015 Tabel 1 Penjelasan Program & Kegiatan Pengembangan Industri Kreatif 2009-2015

Program

Kegiatan

Keterangan

a. Penciptaan informasi dan database industri kreatif Indonesia yang didukung dengan teknologi informasi

1. Membuat pusat informasi Industri Kreatif Indonesia berupa PORTAL Ekonomi Kreatif.

PORTAL Ekonomi kreatif ini merupakan pintu gerbang informasi yang memberikan informasi seluas-luasnya mengenai industri kreatif di Indonesia. Dalam portal ini akan dikembangkan 14 microsite dari subsektor industri kreatif. Pengembangan microsite ini dapat dilakukan oleh Departemen teknis lainnya yang terkait sesuai dengan subsektor yang merupakan tanggungjawab Departemen teknis tersebut. Cerita sukses dapat dijadikan inspirasi serta motivasi bagi para pelaku industri kreatif. Pengembangan Cerita sukses ini dilakukan secara kontinu setiap tahun, yang hasilnya akan dipublikasikan melalui PORTAL Ekonomi Kreatif Merupakan sistem informasi yang mencatat kegiatan & peserta pameran yang diikuti atau yang diselenggarakan oleh DEPERDAG, atau kegiatan promosi lainnya yang dilakukan oleh DEPERDAG Pengembangan database ini perlu dilakukan setiap tahunnya sehingga dapat mempermudah DEPERDAG untuk mendapatkan kontak personal jika akan melakukan promosi, diskusi, dengar pendapat, lokakarya, seminar, atau kegiatan lainnya yang terkait dengan industri kreatif Adanya pemusatan materi kajian/penelitian akan memudahkan pemangku kepentingan industri kreatif untuk mendapatkan informasi yang dibutuhkan

2. Membangun data base Cerita Sukses Industri Kreatif

3. Membangun sistem tracking promosi industri kreatif

4. Membangun database importir, eksportir produsen, asosiasi, serta lembaga pendidikan yang terkait dengan industri kreatif

5. Membangun database kajian/penelitian yang telah dilakukan sehingga dapat diakses oleh seluruh pemerhati industri kreatif

20

Program

b. Fasilitasi riset industri kreatif dan pemberian insentif yang mendukung inovasi

Kegiatan

Keterangan

6. Membangun database kebijakan dan aturan yang terkait dengan industri kreatif

Adanya database kebijakan dan aturan, akan memudahkan seluruh pemangku kepentingan industri kreatif untuk memahami aturan main, pola koordinasi, kolaborasi dan sinergi yang dapat dilakukan. Kebijakan dan aturan ini haruslah dapat diakses oleh seluruh masyarakat Indonesia Melakukan studi untuk membangun database potensi pasar, sehingga informasi penguasaan pasar produkproduk kreatif di dalam dan di luar negeri, serta pasarpasar yang belum terlayani, dapat diketahui dengan baik dan berkesinambungan

7. Membangun database tentang potensi pasar dalam negeri dan luar negeri untuk produk kreatif: (1) Arsitektur; (2) Film, video, dan fotografi; (3) Fesyen; (4) Musik; (5) Kerajinan; (6) Desain 8. Melakukan kajian market intelligence produkproduk Industri Kreatif untuk mencapai demand driven inovation, yaitu: a. Pemetaan produk kerajinan Indonesia di Pasar Internasional b. Pengembangan desain produk kerajinan Indonesia di pasar Internasional 9. Melakukan kajian terhadap pameran-pameran yang dilaksanakan di luar negeri yang sesuai dengan produk yang ingin dipasarkan 10. Bekerja sama dengan lembaga pendidikan dan lembaga riset, menggali dan menciptakan 1001 desain dan purwarupa produk original bermuatan lokal

Kajian untuk memahami preferensi konsumen serta kondisi persaingan usaha industri kerajinan di negara tujuan ekspor Pengembangan desain produk sesuai dengan hasil pemetaan produk yang telah dilakukan agar berdaya saing & dapat diterima oleh negara-negara tujuan ekspor Kajian mengenai pameran yang bertema sesuai dengan produk kreatif yang ingin dipromosikan yang dilakukan di dalam maupun luar negeri Bekerja sama dengan lembaga Pendidikan untuk mengembangkan desain serta purwarupa dengan memberikan insentif riset desain oleh universitas dan lembaga riset di daerah-daerah. 21

Program

c. Fasilitasi kegiatan yang mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

Kegiatan

Keterangan

11. Melakukan branding terhadap 325 produk/jasa industri kreatif Indonesia yang berkualitas untuk menjadi merek nasional yang kuat di pasar dalam maupun luar negeri 12. Melakukan kajian kontribusi ekonomi industri kreatif sebagai revisi kajian yang telah dilakukan dari sisi metodologi ataupun sebagai analisis time series. 13. Memfasilitasi kerjasama antar desainer baik di dalam maupun luar negeri

Produk yang akan di-branding, dapat merupakan produk baru atau produk dalam negeri yang sudah ada. Pencitraan terhadap 325 produk diharapkan dapat dilakukan selama 5 tahun yaitu 2009-2014 Melanjutkan dan menyempurnakan Studi Industri Kreatif yang sudah dilakukan

14. Memberikan apresiasi insan kreatif yang berkesinambungan dan berwibawa 15. Aktivasi Peran Indonesia Design Power untuk mengembangkan Ekonomi Kreatif di Indonesia 16. Mempromosikan World Music Festival

17. Memfasilitasi pelaksanaan festival Industri Kreatif Indonesia

d. Peningkatan efisiensi pelayanan distribusi

18. Optimalisasi peran institusi pelaksana promosi di luar negeri

Mengupayakan Live in desainer dari luar negeri di sentrasentra industri kreatif sehingga dapat melakukan mentoring kepada desainer Indonesia untuk mendesain produk yang dapat diserap oleh pasar luar negeri Mempelopori terciptanya apresiasi setiap subsektor dengan cara fasilitasi pemberian apresiasi kepada pelaku dalam industri kreatif. Mempelopori berkumpulnya triple helix untuk membentuk Pusat atau Forum Desain Nasional Memberikan insentif, misal: memberikan fasilitas layanan, memberikan bantuan dana, memberikan subsidi, untuk melaksanakan World Music Festival Mengadakan festival Industri Kreatif Indonesia, yang di dalamnya diadakan kegiatan lomba, lokakarya, bazar, yang terkait dengan industri kreatif Merancang sistem promosi di ITPC-ITPC di luar negeri, untuk mencapai: ketepatan pemilihan produk unggulan, koordinasi, kecepatan, biaya, kesempatan yang sama serta 22

Program

Kegiatan

merancang sistem kerjasama dagang yang saling menguntungkan

dalam dan luar negeri e. Peningkatan jangkauan dan efektivitas pemasaran di dalam dan luar negeri

Keterangan

19. Melakukan fasilitasi sistem lokomotifgerbong: a. Kajian sinergi antara OVOP dan sakasame

b. Fasilitasi intensifikasi kemitraan Ritel Modern – UKM kreatif (penciptaan jalur distribusi bagi produk kreatif) c. Fasilitasi kemitraan antara merek dan ikon kreatif, dengan UKM kreatif dan entrepreneur pemula berbakat d. Evaluasi sinergi sistem lokomotif-gerbong

20. Fasilitasi UKM untuk mempromosikan produk-produknya secara online a. Perancangan sistem informasi promosi produk dan jasa industri kreatif secara

Kajian yang dilakukan harus memiliki karakteristik sebagai berikut: (a) fokus terhadap satu atau beberapa subsektor industri kreatif ; (b) memetakan klaster industri atas subsektor tersebut; (c) memetakan pasar untuk subsektor tersebut; (d) pelaku yang terlibat di dalamnya; (e) Bentuk insentif yang sesuai, yang akhirnya dapat diidentifikasikan bentuk sinergi lokomotif gerbong yang sesuai untuk subsektor dalam kajian Merupakan salah satu bentuk sistem sinergi lokomotifgerbong yang diimplementasikan sebagai hasil kajian yang telah dilakukan pada poin 12.i. Merupakan salah satu bentuk sistem sinergi lokomotifgerbong yang diimplementasikan sebagai hasil kajian yang telah dilakukan pada poin 12.i. Setelah kegiatan dilaksanakan, maka langkah berikutnya adalah melakukan evaluasi atas kegiatan yang telah dilakukan sehingga dapat dianalisis kelemahankelemahan dan kendala yang dihadapi untuk kemudian diperbaiki pada kegiatan selanjutnya

Membuat desain fitur-fitur e-commerce yang dibutuhkan, desain user interface yang menarik dan mudah digunakan, 23

Program

Kegiatan online. b. Melakukan pemrograman serta implementasi sistem informasi promosi produk dan jasa industri kreatif secara online c. Pemeliharaan sistem informasi promosi produk dan jasa industri kreatif secara online 21. Sosialisasi Program Ekonomi Kreatif melalui media elektronik

22. Memfasilitasi UKM industri pengolah makanan agar berdaya saing global a. Pemetaan produk makanan olahan khas Indonesia yang berpotensi untuk ditingkatkan daya saingnya di pasar ritel modern dan pasar internasional bagi 500 UKM b. Implementasi rekomendasi hasil kajian produk makanan olahan khas Indonesia

Keterangan desain arsitektur teknologi yang akan digunakan, serta desain penyajian konten Melakukan pemrograman atas desain yang telah dibuat

Melakukan updating konten secara kontinu serta penambahan fitur-fitur yang dibutuhkan sejalan dengan pertumbuhan dari e-commerce itu sendiri Merupakan upaya sosialisasi dan promosi mengenai industri kreatif melalui televisi dan radio nasional dan lokal. Kegiatan ini diawali dengan mengidentifikasi dan memilih program acara yang sudah ada, yang mungkin dimanfaatkan. Setelah itu mempertemukan komponen triple helix untuk mempersiapkan konten sosialisasi dan promosi. Alternatif lain yang dapat dilakukan adalah membuat iklan layanan masyarakat mengenai industri kreatif.

Melakukan identifikasi,inventarisasi, analisis produk makanan olahan khas Indonesia dari seluruh penjuru tanah air yang akan direkomendasikan untuk ditingkatkan daya saingnya. Melaksanakan hasil rekomendasi meliputi kegiatan: product development, product content research, packaging, ritel 24

Program

Kegiatan

Keterangan

agar berdaya saing di pasar ritel modern dan pasar internasional bagi 500 UKM 23. Sosialisasi ekonomi kreatif melalui media cetak secara kontinu

modern distribution, serta pelatihan ekspor

24. Mempromosikan produk kreatif dalam negeri melalui film animasi dan kartun 25. Aktivasi dan asistensi desain pasar tradisional di daerah-daerah 26. Fasilitasi UKM Ekonomi Kreatif pada pameran di dalam maupun di luar negeri

27. Fasilitasi dan partisipasi kegiatan promosi ataupun kegiatan lainnya yang terkait dengan produk/jasa kreatif di dalam dan luar negeri

Membuat dan menerbitkan Buletin/tabloid/majalah Industri Kreatif atau melakukan kerjasama dengan pihak ketiga untuk membuat dan menerbitkan Buletin/tabloid/majalah Memberikan insentif untuk membuat film animasi bermuatan budaya dan seni nasional, berupa bantuan pendanaan, subsidi atau fasilitasi antar pelaku, dsb. Melakukan koordinasi & kerjasama terkait dengan konsep dan asistensi pengembangan pasar tradisional dengan Pemerintah daerah setempat i. Mengidentifikasi kegiatan dan pameran kreatif yang sudah bergulir di dalam negeri, menetapkan kriteria dan konsep fasilitasi di dalam negeri. ii. Mengidentifikasi kegiatan dan pameran kreatif yang sudah bergulir di luar negeri, menetapkan kriteria dan konsep fasilitasi di luar negeri. Memberikan bantuan finansial ataupun insentif lainnya kepada kegiatan yang bersifat mempromosikan produk/jasa kreatif baik di dalam, maupun di dalam negeri, misalnya: memberikan dukungan finansial terhadap kegiatan Bandung creative festival, Jember fashion show, Bali fashion week, dsb

28. Fasilitasi pembentukan trading house yang membantu UKM/IKM untuk menjual/mendistribusikan produknya 25

Program

Kegiatan a.

f. Peningkatan kapasitas teknologi melalui program kemitraan baik dengan pihak dalam maupun luar negeri

Melakukan kajian produk kreatif yang akan didistribusikan melalui trading house

b. Implementasi & sosialisasi pembentukan trading house produk kreatif di lokasi yang sesuai c. Evaluasi implementasi pengembangan trading house produk kreatif 29. Memfasilitasi kemitraan UKM dengan produsen-produsen piranti lunak berbayar, untuk menekan harga piranti lunak.

30. Memfasilitasi kemitraan UKM dengan pihakpihak pemberi sertifikasi

31. Memfasilitasi kemitraan subsektor Industri Kreatif dengan mendatangkan pelaku dari luar negeri untuk berkarya, tampil di Indonesia atau berkolaborasi dengan insan kreatif nasional, sehingga pelaku kreatif Indonesia dapat meningkatkan karyanya

Keterangan Mengidentifikasi, menginventarisir , menganalisis serta membuat rekomendasi produk kreatif yang dapat didistribusikan melalui trading house Melakukan pembentukan serta mensosialisasikan terbentuknya kepada seluruh pemangku kepentingan Melakukan evaluasi proses pelaksanaan pengembangan trading house produk-produk kreatif. Identifikasi piranti lunak berbayar yang menghambat pertumbuhan Industri Kreatif dan mengusahakan kesepakatan bersama dengan produsen piranti lunak berbayar tersebut, untuk mendukung pertumbuhan Industri Kreatif nasional Identifikasi sertifikasi yang menghambat pertumbuhan Industri Kreatif dan mengusahakan kesepakatan bersama dengan pemberi sertifikasi tersebut, untuk mendukung pertumbuhan Industri Kreatif nasional i. Bekerjasama dengan event organizer lokal untuk mengupayakan insan kreatif asing tampil dan berkarya di Indonesia ii. Mensosialisasikan kepada pemerintah daerah, keuntungan jangka menengah dan panjang yang besar bagi suatu daerah, jika digunakan sebagai tempat insan kreatif asing berkarya. Bukan hanya tidak mempersulit, tetapi juga memudahkan prosedur administrasinya (termasuk lokasi syuting film) 26

Program

g. Pemberian insentif untuk eksportir dan importir teknologi

h. Revitalisasi kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku industri kreatif

Kegiatan

Keterangan

32. Peningkatan Kapasitas UKM agar berdaya saing gobal dan dapat menembus pasar internasional 33. Pemberian insentif biaya dan kemudahan untuk melakukan impor atau ekspor teknologi yang terkait dengan industri kreatif

Memberikan pelatihan-pelatihan kepada UKM agar dapat meningkatkan

a. Melakukan kajian kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi yang terkait dengan bidang usaha industri kreatif b. Melakukan sosialisasi atas kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi kepada seluruh pemangku kepentingan industri kreatif 34. Kajian terhadap kebijakan dan regulasi bahan baku, untuk mendukung tumbuhnya industri kreatif nasional, terutama pada subsektor Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan

Mengidentifikasi, analisis dan evaluasi atas kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi khususnya yang terkait dengan industri kreatif

a. Melakukan kajian untuk menyempurnakan kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku yang menghambat pertumbuhan subsektor Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan

Melakukan kajian untuk menyempurnakan kebijakan dan regulasi bahan baku yang menghambat pertumbuhan subsektor Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan Kajian ini harus dapat menjawab:  Kebijakan dan regulasi bahan baku yang mana, yang menghambat pertumbuhan subsektor Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan?  Mengapa kebijakan atau regulasi tersebut

Melakukan sosialisasi melalui seminar, lokakarya, publikasi melalui ke pemangku kepentingan industri kreatif

27

Program

Kegiatan

Keterangan menghambat

b. Melakukan sosialisasi atas penyempurnaan kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku 35. Fasilitasi pembentukan trading house yang membantu UKM/IKM untuk memperoleh bahan baku dengan kualitas yang baik dan harga terjangkau: a. Kajian pemetaan rantai nilai industri untuk memahami posisi trading house bahan baku dan pola pengelolaan trading house yang sesuai. b. Implementasi & sosialisasi pembentukan trading house bahan baku di sentra-sentra industri kreatif

i. Perbaikan dan sosialiasi kebijakan, regulasi distribusi produk/jasa kreatif serta Hak atas kekayaan Intelektual

c. Evaluasi implementasi pengembangan trading house bahan baku 36. Fasilitasi sosialiasi HKI kepada masyarakat Indonesia 37. Menata jalur distribusi produk kreatif dengan menggunakan media non optikal disk subsektor musik (kaset, vcd, televisi, ring back tone, iklan dll) a. Melakukan kajian mengenai pola

Melakukan sosialisasi ke pemangku kepentingan hasil dari penyempurnaan yang telah dilakukan

Kajian ini harus dapat menjawab apa, di mana dan bagaimana bentuk dari trading house ini. (Apa = produk apa /bahan baku apa? di mana = di mana trading house ini perlu didirikan? bagaimana = alternatif pengelolaan trading house yang saling menguntungkan) i. Mengupayakan investasi swasta membentuk trading house bahan baku ii. Mendirikan trading house bahan baku, milik pemerintah (atau BUMN) Merupakan evaluasi pengembangan trading house yang telah dilakukan. Menggalakkan sosialisasi HKI di media cetak dan elektronik

Proses perbaikan harus disertai dengan kajian mengenai 28

Program

Kegiatan

Keterangan

distribusi dan kebijakan serta aturan yang ada pada subsektor musik (substansi, hak cipta, kontrak, royalti dan lain-lain) b. Melakukan sosialisasi atas penyempurnaan kebijakan dan regulasi tersebut 38. Menata perdagangan barang seni di Indonesia: a. Memperbaiki dan/atau merancang regulasi mengenai perdagangan barang seni di Indonesia

pola distribusi subsektor musik dengan melibatkan para pemangku kepentingan

b. Melakukan sosialisasi atas penyempurnaan kebijakan dan regulasi tersebut 39. Perancangan Peraturan Presiden mengenai pengembangan ekonomi kreatif

40. Sosialisasi dan koordinasi pengembangan industri kreatif antara triple helix (intelektual, bisnis, dan pemerintah) 41. Inventarisasi dan harmonisasi kebijakan Pemerintah terkait dengan industri kreatif, yaitu berupa kajian mengenai seluruh kebijakan Pemerintah Pusat maupun Daerah yang masih berlaku yang terkait dengan

Sosialisasi atas penyempurnaan kebijakan atau regulasi tersebut

Melakukan kajian mengenai pola bisnis perdagangan barang seni di Indonesia sebagai dasar perancangan kebijakan dan aturan perdagangan barang seni di Indonesia Sosialisasi atas penyempurnaan kebijakan atau regulasi tersebut Merancang Peraturan Presiden sebagai tindak lanjut cetak biru Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025 yang telah diserahkan kepada Presiden RI pada tanggal 4 Juni 2008 oleh Menteri Perdagangan RI Melakukan rapat-rapat koordinasi secara kontinu antara intelektual, bisnis dan pemerintah yang terkait dengan industri kreatif i. Inventarisasi seluruh kebijakan dan regulasi berkaitan dengan industri kreatif, di pusat dan daerah, ii. Analisis kebijakan dan regulasi yang ada iii. Pelaporan hasil analisis, apakah ada kebijakan yang saling tumpah tindih, obsolete, kontraproduktif, atau 29

Program

Kegiatan Ekonomi Kreatif

j. Penciptaan identitas lokal daerah tingkat I dan II dan identitas nasional di mata dunia

42. Memfasilitasi agar setiap daerah memiliki identitas lokal, dan mensosialisasikannya (Misal: kota pendidikan, kota wisata, kota batik, kota belanja, kota kulit, kota patung, kota seni, kota fesyen, kota kriya)

43. Pencitraan Indonesia sebagai bangsa yang kreatif dan peduli lingkungan yang akhirnya dapat meningkatkan ekspor produk Indonesia 44. Fasilitasi pembangunan Exhibition Hall di daerah

Keterangan bahkan belum ada aturannya padahal aturan tersebut sangat diperlukan. Kebijakan yang perlu dianalisis khususnya yang telah dikeluarkan oleh DEPERDAG RI dan terkait dengan subsektor (1) Arsitektur; (2) Film, video, dan fotografi; (3) Fesyen; (4) Musik; (5) Kerajinan; (6) Desain i. Bekerjasama dengan PEMDA dan Universitas mengkaji identitas lokal yang sesuai untuk daerahdaerah potensial ii. Merancang strategi agar identitas lokal tersebut menjadi budaya dan sistem nilai yang terjaga dan terpelihara senantiasa iii. Mensosialisasikan dan mempromosikan identitas lokal di dalam dan luar negeri Upaya untuk menciptakan citra positif Bangsa Indonesia di mata dunia Membangun exhibition hall di daerah yang merupakan upaya pencipataan ruang publik bagi pelaku ekonomi kreatif

30

Jadwal Pelaksanaan Kegiatan Pengembangan Industri Kreatif 2009-2015 oleh DEPERDAG RI Tabel 2 Jadwal Pelaksanaan Kegiatan Pengembangan Industri Kreatif 2009-2015 Oleh DEPERDAG RI

Tahun

Sasaran 1. Terbukanya akses terhadap talenta kreatif dan potensi kreatif serta peningkatan riset kreatif yang mendukung inovasi

Program a. Penciptaan informasi dan database industri kreatif Indonesia yang didukung dengan teknologi informasi

Kegiatan ‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

1. Membuat pusat informasi Industri Kreatif Indonesia berupa PORTAL Ekonomi Kreatif.

X

X

X

X

X

X

2. Membangun data base Cerita Sukses Industri Kreatif

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

3. Membangun sistem tracking promosi industri kreatif 4. Membangun database pelaku,produsen, asosiasi, serta lembaga pendidikan yang terkait dengan industri kreatif

X

X

5. Membangun database kajian/penelitian yang telah dilakukan sehingga dapat diakses oleh seluruh pemerhati industri kreatif X

6. Membangun database kebijakan dan aturan yang terkait dengan ekonomi kreatif

b. Fasilitasi riset industri kreatif dan pemberian insentif yang mendukung inovasi

7. Membangun database tentang potensi pasar dalam negeri dan luar negeri untuk produk kreatif: (1) Arsitektur; (2) Film, video, dan fotografi; (3) Fesyen; (4) Musik; (5) Kerajinan; (6) Desain 8. Melakukan kajian market intelligence produk-produk Industri Kreatif untuk mencapai demand driven inovation, yaitu: a. Pemetaan produk kerajinan Indonesia di Pasar Internasional

X X

X

X

X

X X

X

X

31

Tahun

Sasaran

Kegiatan

Program

‘09

9.

10.

11.

12.

c. Fasilitasi kegiatan yang mendorong lahirnya insan kreatif dan entrepreneur kreatif baru

b. Pengembangan desain produk kerajinan Indonesia agar berdaya saing di Pasar Internasional Melakukan kajian terhadap pameran-pameran yang dilaksanakan di dalam maupun di luar negeri yang sesuai dengan produk yang ingin dipasarkan Bekerja sama dengan lembaga pendidikan dan lembaga riset, menggali dan menciptakan 1001 desain dan prototype original bermuatan lokal Melakukan branding terhadap 325 produk/jasa industri kreatif Indonesia yang berkualitas untuk menjadi produk yang kuat di pasar dalam maupun luar negeri Melakukan kajian kontribusi ekonomi industri kreatif sebagai revisi kajian yang telah dilakukan dari sisi metodologi ataupun sebagai analisis time series.

‘10

‘11

X

X

X

X

X

‘12

X

X

X

13. Memfasilitasi kerjasama antar desainer baik di dalam maupun luar negeri

‘14

X

X

X

X

‘13

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

14. Memberikan apresiasi insan kreatif yang berkesinambungan dan berwibawa

X

X

X

X

X

X

15. Aktivasi Peran Indonesia Design Power untuk mengembangkan Ekonomi Kreatif di Indonesia

X

X

X

X

X

X

16. Mempromosikan World Music Festival

X

17. Memfasilitasi pelaksanaan festival Industri Kreatif Indonesia

X X

X X

X

32

Tahun

Sasaran 2. Terciptanya industri kreatif berdaya saing, melalui pengelolaan pelayanan distribusi dan komersialisasi karya insan kreatif yang sesuai

Program

Kegiatan

a. Peningkatan efisiensi pelayanan distribusi dalam dan luar negeri

18. Optimalisasi peran institusi pelaksana promosi di luar negeri

b. Peningkatan jangkauan dan efektivitas pemasaran di dalam dan luar negeri

19. Melakukan fasilitasi sistem lokomotif-gerbong: a. Kajian sinergi antara OVOP dan sakasame b. Fasilitasi intensifikasi kemitraan Ritel Modern – UKM kreatif (penciptaan jalur distribusi bagi produk kreatif) c. Fasilitasi kemitraan antara merek dan ikon kreatif, dengan UKM kreatif dan entrepreneur pemula berbakat d. Evaluasi sinergi sistem lokomotif-gerbong 20. Fasilitasi UKM untuk mempromosikan produknya secara online a. Perancangan sistem promosi industri kreatif secara online. b. Melakukan pemrograman serta implementasi fasilitasi sistem promosi produk kreatif secara online c. Pemeliharaan sistem informasi promosi produk dan jasa industri kreatif secara online 21. Sosialisasi Program Ekonomi Kreatif melalui media elektronik 22. Memfasilitasi UKM industri pengolah makanan agar berdaya saing global

‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

33

Tahun

Sasaran

Program

Kegiatan ‘09 a. Pemetaan produk makanan olahan khas Indonesia yang berpotensi untuk ditingkatkan daya saingnya di pasar ritel modern dan pasar internasional --> 500 UKM b. Implementasi rekomendasi hasil kajian produk makanan olahan khas Indonesia agar berdaya saing di pasar ritel modern dan pasar internasional (product development, product content research, kemasan, distribusi ritel modern, pelatihan ekspor )--> 500 UKM 23. Sosialisasi ekonomi kreatif melalui media cetak secara kontinu 24. Mempromosikan produk kreatif dalam negeri melalui film animasi dan kartun 25. Aktivasi dan asistensi desain pasar tradisional di daerah-daerah 26. Fasilitasi UKM Ekonomi kreatif dalam pameran di dalam maupun di luar negeri 27. Fasilitasi dalam kegiatan promosi ataupun kegiatan lainnya yang terkait dengan produk/jasa kreatif di dalam dan luar negeri 28. Fasilitasi pembentukan trading house yang membantu UKM/IKM untuk menjual/mendistribusikan produknya a. Melakukan kajian produk kreatif yang akan didistribusikan melalui trading house b. Implementasi & sosialisasi pembentukan trading house produk kreatif di lokasi yang sesuai c. Evaluasi implementasi pengembangan trading house produk kreatif

‘10

X

‘11

‘12

X

‘13

‘14

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X X

X

X

X

34

Tahun

Sasaran 3. Kapasitas dan penguasaan teknologi yang tinggi bagi para pelaku kreatif Indonesia

Kegiatan

Program a. Peningkatan kapasitas teknologi melalui program kemitraan baik dengan pihak dalam maupun luar negeri

‘09

‘10

‘11

‘12

‘13

‘14

29. Memfasilitasi kemitraan UKM dengan produsenprodusen piranti lunak berbayar, untuk menekan harga piranti lunak.

X

X

X

X

X

X

30. Memfasilitasi kemitraan UKM dengan pihak-pihak pemberi sertifikasi

X

X

X

X

X

X

31. Memfasilitasi kemitraan subsektor Industri Kreatif dengan mendatangkan pelaku dari luar negeri untuk berkarya, tampil di Indonesia atau berkolaborasi dengan insan kreatif nasional, sehingga pelaku kreatif Indonesia dapat meningkatkan karyanya

X

X

X

32. Peningkatan Kapasitas UKM agar berdaya saing gobal dan dapat menembus pasar internasional

b. Pemberian insentif untuk eksportir dan importir teknologi

4. Distribusi bahan baku yang mendukung tumbuh kembangnya industri kreatif

a. Revitalisasi kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku industri kreatif

33. Pemberian insentif biaya dan kemudahan untuk melakukan impor atau ekspor teknologi yang terkait dengan industri kreatif. a.

Melakukan kajian kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi yang terkait dengan bidang usaha industri kreatif

b.

Melakukan sosialisasi atas kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi kepada seluruh pemangku kepentingan industri kreatif

X

X

X

34. Kajian terhadap kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku, untuk mendukung tumbuhnya industri kreatif nasional, terutama pada subsektor Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan

35

Tahun

Sasaran

Kegiatan

Program

‘09

5. Kebijakan dan Regulasi industri kreatif yang sesuai dan mendukung penghargaan terhadap karya insan kreatif, dan lahirnya identitas lokal daerah

a. Perbaikan dan sosialiasi kebijakan, regulasi distribusi produk/jasa kreatif serta Hak atas kekayaan Intelektual

a.

Melakukan kajian untuk menyempurnakan kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku yang menghambat pertumbuhan subsektor Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan

b.

Melakukan sosialisasi atas penyempurnaan kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku tersebut

35. Fasilitasi pembentukan trading house yang membantu UKM/IKM untuk memperoleh bahan baku dengan kualitas yang baik dan harga terjangkau: a. Melakukan kajian pemetaan rantai nilai industri untuk memahami posisi trading house bahan baku dan pola pengelolaan trading house yang sesuai. b. Implementasi & sosialisasi pembentukan trading house bahan baku di sentra-sentra industri kreatif c. Evaluasi implementasi pengembangan trading house bahan baku 36. Fasilitasi sosialiasi HKI kepada masyarakat Indonesia 37. Menata jalur distribusi produk kreatif dengan menggunakan media non optikal disk pada subsektor musik (kaset, vcd, televisi, ring back tone, iklan dll) a. Melakukan kajian mengenai pola distribusi dan kebijakan serta aturan yang ada pada subsektor musik

‘10

‘11

X

X

‘12

‘13

‘14

X

X

X

X

X

X X

X

X

X X

X

X

X

36

Tahun

Sasaran

Kegiatan

Program

‘09 b.

Melakukan sosialisasi atas penyempurnaan kebijakan dan regulasi distribusi produk kreatif di subsektor musik 38. Menata perdagangan barang seni di Indonesia: Memperbaiki dan/atau merancang regulasi mengenai perdagangan barang seni di Indonesia b. Melakukan sosialisasi atas penyempurnaan kebijakan dan regulasi yang terkait dengan perdagangan barang seni 39. Perancangan Peraturan Presiden mengenai pengembangan ekonomi kreatif 40. Sosialisasi dan koordinasi pengembangan industri kreatif antara triple helix (intelektual, bisnis, dan pemerintah)

‘10

‘11

X

X

a.

b. Penciptaan identitas lokal daerah tingkat I dan II dan identitas nasional di mata dunia

‘12

‘13

‘14

X

X

X

X

X

X

X

X X

X

41. Inventarisasi dan harmonisasi kebijakan Pemerintah terkait dengan ekonomi kreatif, yaitu berupa kajian mengenai seluruh kebijakan Pemerintah Pusat maupun Daerah yang masih berlaku yang terkait dengan Ekonomi Kreatif

X

X

42. Memfasilitasi agar setiap daerah memiliki local identity, dan mensosialisasikannya (Misal: kota pendidikan, kota wisata, kota batik, kota belanja, kota kulit, kota patung, kota seni, kota fesyen, kota kriya) 43. Pencitraan Indonesia sebagai bangsa yang kreatif dan peduli lingkungan yang akhirnya dapat meningkatkan ekspor produk 44. Fasilitasi pembangunan Exhibition Hall di daerah

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

37

III. KEGIATAN PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF 2009-2010 Berdasarkan Rencana pengembangan Industri kreatif 2009-2015 di atas, maka berikut ini akan dipaparkan secara mendetil kegiatan yang diharapkan dapat dilakukan oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia pada tahun 2009 sebagai bentuk nyata sumbangsih Departemen Perdagangan dalam Mengembangkan Industri Kreatif di Indonesia. III.1. PENGEMBANGAN PORTAL EKONOMI KREATIF, GERBANG INFORMASI EKONOMI KREATIF DI INDONESIA Kegiatan pengembangan PORTAL Ekonomi Kreatif merupakan kegiatan yang bersifat berkelanjutan yang harus dilakukan setiap tahunnya. Pengembangan PORTAL Ekonomi kreatif perlu dilakukan untuk setiap subsektor industri kreatif yang merupakan kelompok industri yang akan dikembangkan oleh pemerintah. Setiap subsektor dalam industri kreatif dapat dikembangkan sebagai sebuah microsite dari PORTAL Ekonomi kreatif yang dikembangkan secara bertahap setiap tahunnya sesuai dengan program atau kegiatan yang menjadi fokus pengembangan dari departemen teknis terkait. Pengembangan PORTAL Ekonomi Kreatif di tahun 2009-2010 akan terfokus pada beberapa kategori utama: 1. Umum. Materi bersifat umum yang diperuntukkan bagi seluruh stakeholder ekonomi kreatif. Misalnya, definisi ekonomi kreatif, klasifikasi sektor kreatif, berita seputar industri kreatif, kegiatan-kegiatan kreatif, dll 2. Pemerintah. Materi terkait ekonomi kreatif yang berasal dari pemerintah. Informasi mengenai badan pemerintah yang diberi tugas terkait dengan industri kreatif. misal: regulasi, HAKI, program, penghargaan, statistik , lembaga, struktur, tupoksi, dll 3. Bisnis. Materi yang terkait dengan usaha bisnis pada domain yang termasuk dalam sektor industri kreatif, termasuk di antaranya memberikan informasi yang memudahkan terjalinnya kerjasama antara pelaku bisnis kreatif. Misalnya, profil usaha kreatif (success story), direktori usaha kreatif. 4. Pelaku & Komunitas Kreatif. Materi yang secara khusus menampilkan individu, kelompok, atau lembaga yang secara khusus berkecimpung dalam usaha memajukan ekonomi kreatif. Misalnya, profil individu atau komunitas kreatif, direktori asosiasi kreatif, link website yang membahas ekonomi kreatif dsb 5. Microsite Subsektor Industri kreatif. Di tahun 2010 diharapkan sudah dikembangkan beberapa microsite industri kreatif unggulan Indonesia. 6. Pembiayaan Industri Kreatif. Pengembangan PORTAL Ekonomi Kreatif pada tahun-tahun berikutnya adalah terkait dengan pengembangan microsite subsektor-subsektor lainnya yang belum dikembangkan ataupun subsektor industri kreatif lainnya yang akan menjadi fokus pengembangan oleh

38

pemerintah, misalnya terkait dengan turisme pengembangan museum-museum, dan subsektor lainnya yang perlu dikaji lebih lanjut. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pengembangan PORTAL Ekonomi Kreatif Indonesia

b. Tujuan

a.

Sebagai media pendidikan, yaitu memberikan wawasan kepada stakeholder kreatif mengenai ekonomi kreatif, meliputi: kegiatan yang dilakukan, pelaku, perkembangan, komunitas-komunitas, dsb

b.

Sebagai corong informasi pemerintah, yaitu menyampaikan kepada seluruh stakeholder kreatif materi-materi yang terkait dengan usaha pemerintah dalam memajukan ekonomi kreatif.

c.

Media Promosi, yaitu mempromosikan ekonomi kreatif kepada masyarakat di dalam dan di luar negeri

d. Pendorong kerjasama kreatif, yaitu memfasilitasi individu, kelompok maupun asosiasi kreatif, agar mereka dapat bekerjasama satu sama lain baik di dalam maupun di luar negeri

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Melakukan analisis kebutuhan sistem serta desain konten informasi dan desain teknologi informasi yang akan digunakan.

b.

Pengumpulan data terkait dengan konten informasi yang disajikan

c.

Pembangunan PORTAL dengan menggunakan teknologi berbasis web

d. Deployment PORTAL Ekonomi Kreatif di PUSDATA Departemen Perdagangan e.

Pelatihan penggunaan PORTAL bagi administrator dan pengguna yang bertanggungjawab untuk meng-update isi PORTAL Ekonomi kreatif ini.

d. Output

PORTAL Ekonomi Kreatif yang dapat diakses melalui halaman tertentu di Internet

e. Indikator Keberhasilan

a. Masyarakat Indonesia lebih memahami ekonomi kreatif sehingga dapat menarik minat masyarakat untuk terlibat secara langsung maupun tidak langsung dalam pengembangan ekonomi kreatif ini. b. Para stakeholder ekonomi kreatif khususnya dan masyarakat Indonesia pada umumnya dapat melakukan interaksi dua arah dengan pemerintah terkait dengan pengembangan ekonomi kreatif. c. Terbentuk komunitas ekonomi kreatif yang aktif di dalam dunia virtual sebagai akibat fasilitas interaksi yang diberikan dalam PORTAL Ekonomi kreatif ini.

e. Penanggungjawab

PUSDATA-LITBANG

f. Periode

2009-2010

39

III.2. PENGEMBANGAN CERITA SUKSES EKONOMI KREATIF SEBAGAI SUMBER INSPIRASI DAN INOVASI Pembuatan direktori cerita sukses merupakan sarana untuk berbagi pengalaman oleh pelaku ekonomi kreatif yang dapat dijadikan sumber inspirasi serta motivasi bagi masyarakat pemerhati ekonomi kreatif maupun para pelaku ekonomi kreatif muda atau baru. Pembuatan cerita sukses telah dilakukan pada tahun 2008, dan telah dimasukkan dalam buku Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025, pada bagian Rencana Strategis Pengembangan 14 subsektor Industri Kreatif. Pengembangan cerita sukses perlu dilakukan secara kontinu karena beberapa hal utama, yaitu: 1. merupakan bahan bacaan yang menarik bagi masyarakat Indonesia pemerhati Ekonomi Kreatif untuk mendapatkan inspirasi untuk terus berinovasi; 2. mendiseminasikan informasi mengenai hal positif yang sudah dapat dilakukan oleh Bangsa Indonesia sehingga akhirnya dapat meningkatkan kebanggaan masyarakat Indonesia menjadi Bangsa Indonesia; 3. menunjukkan kepada masyarakat di dalam dan luar negeri bahwa bangsa Indonesia adalah bangsa yang kreatif; 4. cerita sukses ini dapat dijadikan alat promosi bagi Departemen Perdagangan RI tentang industri kreatif di Indonesia; 5. cerita sukses ini dapat menjadi media promosi bagi pelaku Ekonomi Kreatif di Indonesia. Departemen Perdagangan Republik Indonesia, menargetkan akan membuat cerita sukses dari para pelaku Ekonomi Kreatif sebanyak 100 cerita sukses setiap tahunnya, sehingga pada tahun 2025, Departemen Perdagangan Republik Indonesia berharap sudah memiliki 1700 cerita sukses dari pelaku Ekonomi Kreatif. Cerita sukses ini akan dikembangkan menjadi sebuah direktori khusus dalam PORTAL Ekonomi Kreatif yang dapat diakses oleh masyarakat luas, dan selain itu cerita sukses ini akan dipublikasikan dalam sebuah buku cerita sukses serta dipublikasikan dalam media lainnya. Misalnya, media cetak, TV dan radio lokal, nasional maupun Internasional. Kegiatan pengembangan cerita sukses Ekonomi Kreatif di tahun 2009, terbatas pada pengembangan 100 cerita sukses dalam bentuk narasi yang akan dipublikasikan melalui PORTAL Ekonomi Kreatif serta dicetak dalam bentuk buku yang akan didistribusikan oleh Departemen Perdagangan kepada para pemangku kepentingan dari Ekonomi Kreatif ini. Secara lebih rinci, kegiatan ini akan dipaparkan dalam tabel berikut ini: Keterangan

Penjelasan

a. Judul Kegiatan

Pengembangan Cerita Sukses Ekonomi Kreatif sebagai sumber Inspirasi Inovasi

b. Tujuan

a. Memberikan akses informasi kepada seluruh pihak yang terkait, 40

Keterangan

Penjelasan tentang pelaku Ekonomi Kreatif di Indonesia; b. Memberikan inspirasi dan motivasi bagi anak-anak muda untuk berkiprah dalam industri kreatif, melalui certa suskses pelaku kreatif; c. Sebagai sarana untuk menyebarluaskan kemampuan anak bangsa yang berhasil memanfaatkan kreatifitas untuk menciptakan nilai ekonomis;

d. Meningkatkan rasa cinta dan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia, karena banyaknya produk/jasa yang telah berhasil diciptakan oleh masyarakat Indonesia.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Membuat 100 cerita sukses yang mewakili 14 subsektor industri kreatif dalam bentuk narasi dan video.

b.

Membuat buku cerita sukses industri kreatif Indonesia sebanyak 1000 buah

c.

Memasukkan 100 cerita sukses Industri kreatif ini ke dalam PORTAL Ekonomi kreatif.

d. Output

100 cerita sukses pelaku Ekonomi Kreatif yang akan dicetak sebanyak 500 buku cerita sukses pelaku Ekonomi Kreatif yang diakses oleh seluruh masyarakat Indonesia dan dunia melalui PORTAL Ekonomi Kreatif. (setiap tahunnya)

e. Indikator Keberhasilan

Tereksposenya para pelaku Ekonomi Kreatif sehingga dapat: a.

Meningkatkan jumlah pasar bagi industri kreatif di dalam maupun di luar negeri;

b.

Memotivasi dan memberikan inspirasi bagi anak muda untuk menekuni bidang industri kreatif ini;

c.

Meningkatnya rasa cinta dan bangga atas Bangsa Indonesia karena bangsa Indonesia merupakan bangsa yang kreatif

g. Penanggungjawab

PUSDATA-LITBANG

h. Periode

2009-2010

III.3. PENGEMBANGAN DATA BASE EKSPORTIR, IMPORTIR, PRODUSEN, ASOSIASI DAN PELAKU INDUSTRI KREATIF SERTA LEMBAGA PENDIDIKAN FORMAL & NON FORMAL YANG MENDUKUNG INDUSTRI KREATIF Pengembangan Industri kreatif tidak akan berjalan dengan baik tanpa adanya komitmen pengembangan oleh para pemangku kepentingan dari industri kreatif itu sendiri, yaitu cendekiawan, bisnis dan pemerintah. Pemerintah selaku inisiator, fasilitator dan koordinator, perlu lebih memahami para pemangku kepentingan yang sudah ada di Indonesia. Langkah awal yang perlu dilakukan untuk lebih memahami para pemangku kepentingan ini adalah dengan mengembangkan sebuah database para pemangku kepentingan yang 41

dapat memudahkan pemerintah untuk melakukan koordinasi, kolaborasi ataupun memfasilitasi para pemangku kepentingan Industri kreatif ini. Pengembangan Data base perlu dilakukan secara kontinu sehingga data para pemangku kepentingan ini selalu up-to-date. Pada tahun 2009-2010, pengembangan database lebih difokuskan pada pengumpulan dan verifikasi data yang masuk ke dalam database, serta pengembangan fungsi aplikasi yang mendukung proses administrasi dan pelaporan. Sedangkan pada tahun-tahun berikutnya pengembangan database hanyalah bersifat pemutakhiran data serta pengembangan fitur aplikasi yang lebih mengarah kepada business matching, hingga pengembangan executive information system yang terkait dengan data-data ini. Keterangan

Penjelasan

a. Judul Kegiatan

Pengembangan Data Base Eksportir, Importir, Perusahaan, asosiasi dan Pelaku Industri kreatif serta Lembaga Pendidikan Formal & Non Formal yang Mendukung Industri kreatif

b. Tujuan

a.

Memperluas dan mempermudah akses kepada para pelaku ekonomi kreatif di Indonesia;

b.

Mempercepat layanan informasi yang dibutuhkan antara pelaku ekonomi kreatif ataupun konsumen ekonomi kreatif sehingga memungkinkan pemerintah sebagai fasilitator dalam business matchmaking;

c.

Membuat sebuah data base yang komprehensif yang merupakan satu wadah yang menampung seluruh data pemangku kepentingan dalam industri kreatif;

a.

Mengumpulkan data eksportir, importir, perusahaan, asosiasi dan pelaku industri kreatif serta lembaga pendidikan formal maupun nonformal.

b.

Melakukan verifikasi data eksportir, importir, perusahaan, asosiasi dan pelaku industri kreatif serta lembaga pendidikan formal maupun nonformal

c.

Mengembangkan aplikasi administrasi data dan sistem pelaporan yang terkait dengan industri kreatif ini.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

d. Melakukan inisiasi ataupun migrasi data yang telah diperoleh ke dalam database e.

Melakukan transfer pengetahuan mengenai pengelolaan aplikasi yang telah dikembangkan

d. Output

Sebuah sistem informasi serta database eksportir, importir, perusahaan, asosiasi dan pelaku industri kreatif serta lembaga pendidikan formal maupun nonformal

e. Indikator Keberhasilan

a.

Terciptanya database pemangku kepentingan ekonomi kreatif yang valid dan reliabel;

b.

Mengakselerasi terjadinya kesepakatan bisnis antar pelaku eknomi 42

Keterangan

Penjelasan kreatif maupun dengan pihak konsumen yang membutuhkan; c.

Terbukanya akses informasi kepada para pemangku kepentingan industri kreatif

f. Penanggungjawab

Litbang

g. Periode

2009-2010

III.4. PEMETAAN PRODUK KERAJINAN INDONESIA DI PASAR INTERNASIONAL Kegiatan pemetaan produk kerajinan Indonesia adalah aktivitas identifikasi karakteristik produk-produk kerajinan di pasar internasional, yang memenuhi preferensi konsumen. Untuk dapat memetakan preferensi konsumen internasional dengan baik, maka perlu dipetakan informasi-informasi seperti: lokasi tujuan ekspor, informasi mengenai buyer, negara mana yang merupakan pesaing-pesaing utama, harga, bahan baku yang disukai, pola konsumsi, trend, dan desain yang disukai dan lain-lain yang dianggap penting untuk melengkapi pemahaman terhadap preferensi konsumen kerajinan di pasar internsional. Pentingnya kegiatan ini dilatarbelakangi oleh dugaan mengenai minimnya desain-desain produk kerajinan baru yang inovatif, yang mampu berdaya saing di pasar internasional. Desain-desain yang meniru produk asing juga semakin banyak. Selain itu, memang sebagian besar pelaku kreatif subsektor kerajinan sangat mengandalkan pesanan pembeli asing. Desain produk sudah disertakan dalam pesanan tersebut, sehingga kondisi ini turut mempengaruhi kualitas kreasi desain para pelaku kreatif kerajinan. Pemahaman terhadap preferensi konsumen di pasar internasional, yang diperoleh melalui hasil pemetaan, diharapkan dapat menjadi referensi dan inspirasi bagi pelakupelaku kreatif subsektor kerajinan, untuk meningkatkan kualitas fungsi dan desain produk-produknya. Pada jangka yang lebih panjang, kegiatan ini bertujuan untuk meningkatkan daya saing produk-produk kerajinan Indonesia di pasar internasional, melalui lahirnya inovasi-inovasi desain baru produk kerajinan, yang mampu memenuhi preferensi konsumen internasional. Kegiatan pemetaan dilaksanakan pada tahun 2009, sebagai salah satu langkah awal pengembangan subsektor industri kreatif kerajinan yang unggul di pasar internasional. Secara garis besar kegiatan ini difokuskan pada: 1. Pemetaan lokasi-lokasi pasar tujuan ekspor yang sudah dilayani, dan yang berpotensi untuk dimasuki oleh produk-produk kerajinan Indonesia. 2. Pemetaan karakteristik konsumen di lokasi-lokasi tujuan ekspor dan lokasi potensial di atas. Karakteristik konsumen meliputi segmentasi, daya beli, pola konsumsi, dan lain-lain. 3. Pemetaan pesaing-pesaing dan karakteristik yang menjadi keunggulan para pesaing.

43

4. Pemetaan karakteristik produk, termasuk standar-standar yang harus dipenuhi pada setiap produk-produk kerajinan. Di tahun 2009, setidaknya karakteristik konsumen, pesaing dan produk kerajinan di pasar Eropa dapat dipetakan dengan baik, sebagai prioritas. Pasar Asia, Amerika dapat menjadi prioritas berikutnya. Kualitas pemetaan, akurasi dan kecepatannya akan sangat membutuhkan informasi dari wakil-wakil departemen perdagangan di luar negeri dan para pelaku di dalam negeri. Dengan demikian koordinasi antara pelaksana pemetaan dengan pihak-pihak di atas menjadi penting dalam penyelesaian kegiatan ini. Hasil pemetaan yang dilakukan, harus ditindaklanjuti dengan kegiatan disseminasi informasi kepada pihak-pihak yang membutuhkan informasi tersebut, khususnya para eksportir kerajinan, termasuk juga para entrepreneur-entrepreneur kerajinan yang berpotensi. Tidak saja disseminasi, kegiatan pelatihan dan workshop untuk memampukan pengusaha memenuhi preferensi hasil pemetaan, kemungkinan juga harus dilakukan, untuk mempercepat proses peningkatan daya saing di pasar internasional. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pemetaan Produk Kerajinan Indonesia di Pasar Internasional

b. Tujuan

a.

Menyediakan informasi kepada produsen kerajinan yang ingin memasuki pasar internasional, sehingga mampu memperbaiki pengelolaan produksi perusahaannya

b.

Menyediakan informasi mengenai contoh-contoh desain yang disukai pasar internasional, sehingga menjadi sumber inspirasi bagi desain-desain kerajinan nasional

c.

Sebagai upaya meningkatkan daya saing subsektor industri kerajinan, yang pada akhirnya meningkatkan pangsa pasar yang dikuasai.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Mengidentifikasi lokasi-lokasi pasar negara-negara tujuan ekspor, yang sudah dilayani maupun yang berpotensi yang merupakan target pemasaran produk kerajinan Indonesia

b.

Mengklasifikasi konsumen-konsumen dan karakteristiknya di masing-masing lokasi tujuan ekspor

c.

Mengidentifikasi produk kerajinan yang menjadi selera target konsumen, dan mengidentifikasi produsen negara mana yang paling memenuhi selera tersebut

d. Mengidentifikasi desain sebagai contoh yang memenuhi selera konsumen yang merupakan target pasar

d. Output

e.

Mengidentifikasi standar produk yang dapat diterima oleh negara tujuan ekspor

a.

Terciptanya informasi mengenai lokasi-lokasi pasar negara tujuan ekspor 44

Keterangan

e. Indikator Keberhasilan

Penjelasan b.

Terciptanya informasi mengenai produk kerajinan yang disukai oleh pasar yang menjadi target pemasaran

c.

Terciptanya informasi mengenai perilaku konsumen kerajinan di pasar internasional, seperti harga (daya beli), tempat, kualitas fungsi, desain, pola konsumsi/pola pembelian, trend, bahan baku yang disukai, pesaing-pesaing utama dll.

a.

Peningkatan kualitas desain kerajinan

b.

Peningkatan daya saing produk kerajinan Indonesia

c.

Peningkatan nilai ekspor kerajinan

d. Peningkatan jumlah pelaku kreatif kerajinan, khususnya yang mampu ekspor

f. Penanggungjawab

BPEN

g. Periode

2009

III.5. PEMETAAN PAMERAN YANG DIADAKAN DI DALAM & LUAR NEGERI YANG SESUAI UNTUK PROMOSI PRODUK UTAMA, UNGGULAN DAN KELOMPOK JASA DEPERDAG Pameran yang akan dipetakan adalah seluruh aktivitas pameran yang ada di seluruh dunia, di dalam dan di luar negeri, terutama pameran rutin, yang berkaitan dengan produk-produk Indonesia, baik produk utama, produk unggulan maupun kelompok jasa (10 + 10 + 3). Pentingnya kegiatan pemetaan pameran ini dilatarbelakangi oleh beberapa kondisi seperti:  Produk yang dipamerkan kurang sesuai dengan tema pameran yang diikuti oleh Departemen Perdagangan, akibatnya kegiatan pameran produk yang dilakukan tersebut tidak membawa hasil yang maksimal, dalam menciptakan kesepakatan bisnis antara peserta pameran dan pembeli potensial.  Variasi pameran yang diikuti dan variasi peserta pameran masih dirasakan rendah.  Keikutsertaan dalam suatu pameran kurang terencana dengan matang Hasil dari pemetaan ini diharapkan akan menjadi panduan dan referensi bagi seluruh pemangku kepentingan, khususnya pemerintah dan pelaku usaha, untuk memilih pameran yang sebaiknya diikuti, memilih jenis produk yang akan dipamerkan, meningkatkan kualitas produk yang akan dipamerkan agar dapat memenuhi persyaratan-persyaratan yang diharuskan dalam pameran yang akan diikuti, yang pada akhirnya meningkatkan daya saing produk-produk Indonesia di dalam dan luar negeri, sehingga terjadi peningkatan penguasaan pangsa pasar produk-produk tersebut. Kegiatan pemetaan pameran ini secara garis besar meliputi: 45

a. Memetakan pameran-pameran yang diadakan di dalam maupun di luar negeri Pada tahapan ini dihasilkan daftar pameran-pameran yang dilaksanakan di dalam dan luar negeri, yang diklasifikasikan berdasarkan jenis produk dan lokasi, serta waktu pelaksanaannya. b. Menganalisis pameran-pameran yang diadakan di dalam dan di luar negeri. Kepada setiap pameran yang telah diinventarisasi di atas, dilakukan analisis yang lebih mendalam, terutama berkaitan dengan: (i) siapa saja buyer yang datang, dan darimana asalnya, (ii) apakah pameran bersifat business to business ataukah business to consumer, (iii) persyaratan apa saja yang harus dipenuhi untuk dapat mengikuti masing-masing pameran tersebut, (iv) produk-produk yang unggul di masing-masing pameran, serta asal produsen produk unggulan tersebut. c. Memberikan alternatif pameran-pameran yang sesuai dengan produk yang ingin dipromosikan oleh DEPERDAG di dalam maupun di luar negeri dengan menggunakan metode yang sistematis serta kriteria pemilihan yang komprehensif. Pada tahapan ini, yang didasari aktivitas poin a dan b, disusun: (i) peta produk dan pameran yang sesuai (ii) informasi dan persyaratan yang harus dipenuhi (iii) variabel kriteria untuk mengikuti pameran, sebagai upaya penciptaan metode sistematis memperoleh calon peserta pameran yang terbaik dan membuka kesempatan yang sama. Tindak lanjut hasil dari pemetaan ini adalah sosialisasi kepada pihak-pihak yang membutuhkan, terutama para pelaku usaha. Open access terhadap hasil pemetaan juga harus diupayakan, misalnya melalui portal industri kreatif, atau melalui situs Departemen Perdagangan. Penyebaran informasi yang baik akan membantu dalam proses implementasi hasil pemetaan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pemetaan Pameran yang Diadakan di Dalam & Luar Negeri yang Sesuai untuk Promosi Produk Utama, Unggulan dan kelompok Jasa DEPERDAG

b. Tujuan

a.

Menyediakan informasi mengenai pameran-pameran yang diadakan di dalam dan luar negeri yang sesuai dengan produk yang akan ditawarkan.

b.

Meningkatkan kualitas promosi yang dilakukan ataupun difasilitasi oleh DEPERDAG di dalam dan di luar negeri.

c.

Meningkatkan pemahaman mengenai pameran-pameran yang sesuai dengan produk yang ingin dipromosikan .

d. Meningkatkan jumlah dan kualitas buyer yang dapat diperoleh dalam setiap pameran yang diikuti. e.

Meningkatkan transaksi bisnis yang mungkin terjadi selama 46

Keterangan

Penjelasan pameran berlangsung maupun setelah pameran berakhir

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Memetakan pameran-pameran yang diadakan di dalam maupun di luar negeri

b.

Menganalisis pameran-pameran yang diadakan di dalam dan di luar negeri

c.

Memberikan alternatif pameran-pameran yang sesuai dengan produk yang ingin dipromosikan oleh DEPERDAG di dalam maupun di luar negeri dengan menggunakan metode yang sistematis serta kriteria pemilihan yang komprehensif

d. Mengidentifikasikan persyaratan yang diperlukan untuk mengikuti alternatif pameran yang telah ditentukan dalam poin b.

d. Output

e. Indikator Keberhasilan

a.

Terciptanya informasi alternatif pameran yang diadakan di dalam maupun di luar negeri yang sesuai dengan produk yang akan dipromosikan oleh DEPERDAG

b.

Meningkatnya kualitas pameran yang diikuti oleh DEPERDAG yang akhirnya dapat meningkatkan potensi terjadinya transaksi bisnis

a.

Meningkatnya permintaan dalam dan luar negeri atas produk yang dipromosikan dalam pameran

b.

Meningkatnya transaksi bisnis yang terjadi selama pameran berlangsung maupun setelah pameran di laksanakan

c.

Terjadinya kesesuaian produk yang dipromosikan dengan segmen pasar yang menjadi target pasar dalam konsep penyelenggaraan pameran

d. Meningkatnya citra produk Indonesia di pasar ekspor

f. Penanggungjawab

BPEN

g. Periode

2009-2010

III.6. PENCIPTAAN 150 DESAIN & PURWARUPA PRODUK KREATIF BERMUATAN LOKAL BEKERJA SAMA DENGAN INSTITUSI PENDIDIKAN DAN LEMBAGA RISET DALAM NEGERI Kegiatan ini dilakukan melalui penciptaan 150 desain dan mentransformasikannya menjadi contoh produk atau purwarupa. Desain-desain tersebut sarat dengan muatan lokal. Muatan lokal dalam artian, menggali warisan-warisan budaya, memodifikasi dan mengkolaborasikan dengan nilai-nilai budaya kekinian. Upaya penciptaan desain dan purwarupa bermuatan lokal ini dilakukan oleh institusi pendidikan dan lembaga riset, bahkan bantuan desainer luar negeri, dengan fasilitasi dari Departemen Perdagangan. Pentingnya kegiatan ini dilatarbelakangi oleh berbagai kondisi yang dihadapi industri kreatif Indonesia, khususnya subsektor kerajinan dan fesyen. Model bisnis yang banyak mengandalkan pesanan, berakibat pada kurangnya kreativitas desain. Ketidakpastian 47

pasar, permasalahan bahan baku, kurangnya kemampuan menjual dari para pelaku kreatif memperburuk kondisi kreativitas. Memang tidak semua berada dalam kondisi tersebut, namun sebagian besar masih menghadapi permasalahan di atas. Akibatnya keunggulan komparatif menjadi tidak tergali optimal, muatan-muatan lokal kurang diangkat ke permukaan. Daya saing global menurun, fluktuasi jumlah perusahaan yang keluar masuk industri besar. Padahal ditengarai bahwa konsumen asing sangat menyukai produk-produk dengan originalitas tinggi. Originalitas ini banyak dimiliki Indonesia, dan perlu digali lebih intensif lagi. Secara garis besar kegiatan ini meliputi: a. Memetakan dan memilih Subsektor Industri Kreatif, UKM dan sentra industri berpotensi yang akan diikutsertakan dalam program penciptaan desain Mengingat keterbatasan waktu dan sumberdaya, maka langkah awal yang perlu dilakukan adalah menetapkan subsektor industri kreatif dan pelaku kreatif yang akan terlibat. Subsektor kerajinan dan fesyen merupakan subsektor-subsektor prioritas. Namun demikian perlu dikaji juga bahwa di dalam subsektor kerajinan dan fesyen terdapat banyak kelompok lapangan usaha yang berbeda-beda potensinya. b. Memetakan dan memilih perguruan tinggi dan desainer yang sesuai untuk membina UKM kreatif dalam menciptakan desain. Setelah lapangan usaha subsektor kerajinan dan fesyen, serta pelaku kreatif yang akan terlibat dipilih, maka langkah selanjutnya adalah memilih institusi pendidikan, lembaga riset atau desainer asing yang akan terlibat sebagai pencipta desain dan pembina para pelaku kreatif. c. Selanjutnya dilakukan pemilihan metode kerjasama yang sesuai antara pembina dan yang dibina, misalnya: live in designer, workshop, pelatihan d. Pelaksanaan penciptaan desain bermuatan lokal, transfer knowledge desain, dan proses transformasi desain menjadi produk nyata, termasuk pengemasan yang menarik. Desain yang telah diciptakan, baik oleh institusi pendidikan dan lembaga riset, maupun melalui proses penciptaan bersama antara desainer asing dan lokal, ditransformasikan menjadi purwarupa. Perlu diperhatikan bahwa proses transformasi ini selesai ketika para desainer lokal dan pelaku kreatif lokal, sudah mampu menciptakan sendiri desain dan purwarupa yang telah dihasilkan. Di tahun-tahun berikutnya, penciptaan 150 desain dan purwarupa ditargetkan tercipta setiap tahunnya secara berkelanjutan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Penciptaan 150 Desain & Purwarupa Produk Kreatif Bermuatan Lokal Bekerja Sama Dengan Institusi Pendidikan, Lembaga Riset dan Desainer Dalam dan Luar Negeri

b. Tujuan

a.

Memfasilitasi pelaku kreatif Indonesia agar dapat berkreasi dengan mengaplikasikan ide-idenya dalam bentuk produk nyata.

48

Keterangan

Penjelasan b.

Mendorong dan mempercepat proses pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia melalui partisipasi aktif Perguruan Tinggi Desain sebagai bagian dari Tri Dharma Perguruan Tinggi.

c.

Mendorong kreativitas dalam menciptakan produk-produk baru bernilai tambah di kalangan akademis.

d. Memfasilitasi sinergi Perguruan Tinggi Desain dengan pengusaha UKM di wilayahnya untuk meningkatkan produktivitas.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

e.

Meningkatkan nilai tambah produk melalui pembinaan desain.

f.

Peningkatan kemampuan desain UKM-UKM kreatif

a.

Memetakan dan memilih Subsektor Industri Kreatif, UKM dan sentra industri berpotensi yang akan diikutsertakan dalam program penciptaan desain

b.

Memetakan dan memilih perguruan tinggi dan desainer yang sesuai untuk membina UKM kreatif dalam menciptakan desain

c.

Memilih metode kerjasama yang sesuai antara pembina dan yang dibina (misalnya: live in designer, workshop ) oleh Perguruan Tinggi dan lain-lain

d. Pelaksanaan penciptaan desain bermuatan lokal, transfer knowledge desain, dan proses transformasi desain menjadi produk nyata dengan kemasan yang menjual

d. Output

Terciptanya 150 desain dan purwarupa produk kreatif yang dapat diserap oleh pasar dalam maupun luar negeri setiap tahunnya

e. Indikator Keberhasilan

a.

Tercipta 150 desain di mana UKM-UKM kreatif mampu mengembangkannya, dan mentransformasikannya menjadi produk nyata

b.

Peningkatan kemampuan kreasi dan produksi UKM kreatif

c.

Peningkatan penjualan UKM kreatif

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2009-2010

III.7. PENCITRAAN PRODUK KREATIF LOKAL AGAR BERDAYA SAING GLOBAL Produk kreatif lokal yang dimaksud dalam kegiatan pencitraan bisa berupa nama jenis produk secara umum (seperti: batik, nasi goreng, songket, ulos), bisa juga lebih detil menyebutkan daerah asal (seperti: batik Cirebon, batik Pekalongan, songket Palembang, Ulos Batak, patung Bali, dll), sampai kepada penyebutan spesifik produk tertentu (seperti: C-59, Eiger, Joger, Batik Keris, dll).

49

Indonesia pada dasarnya dikenal sebagai bangsa yang kaya dengan warisan budaya. Keragaman dan keunikannya cukup menonjol. Namun bangsa Indonesia sendiri kurang mampu menceritakan, mengemas dan menjual keragaman dan keunikan original warisan budaya Indonesia tersebut. Padahal, aspek-aspek tersebut merupakan suatu modal besar yang dapat digunakan untuk bersaing di pasar global. Kondisi-kondisi inilah yang terutama menjadi latar belakang perlunya kegiatan pencitraan produk kreatif lokal. Karena itu, tujuan utama kegiatan ini adalah memperkenalkan produk-produk kreatif lokal Indonesia di pasar global. Keberhasilan kegiatan ini ditandai dengan melekatnya nama Indonesia ketika konsumen di pasar melihat produk-produk yang dipilih dalam kegiatan pencitraan. Dalam jangka waktu yang lebih panjang, diharapkan terjadi peningkatan ekspor yang signifikan. Kegiatan pencitraan secara garis besar meliputi: a. Melakukan identifikasi produk dan jasa industri kreatif yang berpotensi untuk dibranding. Kegiatan ini merupakan kegiatan jangka menengah, yang diharapkan dapat dilaksanakan setiap tahunnya selama 5 tahun ke depan, dimulai dari tahun 2009. Karena itu, di awal perlu diidentifikasi jenis produk dan jasa yang akan dicitrakan selama 5 tahun ke depan, sebanyak 325 produk dan jasa. Kemudian dipilih 65 produk dan jasa yang akan dicitrakan setiap tahunnya. Kriteria yang jelas dan sesuai harus ditetapkan ketika melakukan prioritas pemilihan 65 produk dan jasa setiap tahun. Indikator-indikator seperti: kontribusi ekspor, konsumsi dalam negeri, penyerapan tenaga kerja, potensi, dan lain-lain, bisa digunakan sebagai tolak ukur pertimbangan. b. Melakukan branding terhadap 65 produk dan jasa industri kreatif, dalam kerangka manajemen pencitraan yang baik. Pada tahapan ini dipilih perusahaan pencitraan yang akan melaksanakan aktivitas penitraan produk dan jasa. Pemilihan produk dan jasa pada poin a, juga bisa dilaksanakan secara bersama-sama antara perusahaan pencitraan dengan Departemen Perdagangan. c. Mempersiapkan kapasitas produksi yang memadai untuk produk-produk dan jasajasa yang dibranding tersebut, sehingga ketika permintaan tercipta, produksi dalam negeri tersedia dengan baik. Sementara proses pencitraan dijalankan, langkah-langkah persiapan tetap harus dilakukan. Sosialisasi kepada pelaku kreatif, yang merupakan produsen produkproduk yang dicitrakan, harus dilakukan secara aktif. Pelaku-pelaku kreatif secara bertahap sudah harus memulai berbenah memperbaikan kualitas fungsi dan desain produk dan jasanya. Kesiapan ini menjadi penting, karena kegiatan pencitraan akan sia-sia tanpa adanya kesiapan para pelaku kreatif. d. Merancang sistem pengawasan untuk menjaga kestabilan kualitas desain dan fungsi

dari produk dan jasa yang telah dibranding Dalam proses pencitraan tersebut, kemungkinan akan mengusung produk dan jasa yang dihasilkan oleh pelaku kreatif. Mekanisme tertentu perlu dirancang untuk 50

mengawasi agar kualitas fungsi dan desain dari produk dan jasa yang dihasilkan oleh pelaku kreatif tersebut. kondisi ini juga bisa menjadi salah satu pertimbangan atau persyaratan ketika memilih produk dan jasa perusahaan kreatif mana yang akan dicitrakan. Kegiatan pencitraan ini dilakukan setiap tahun, dengan target 65 produk dan jasa bercitra baik di pasar global, mulai dari tahun 2009 sampai dengan tahun 2014. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pencitraan Produk Kreatif Lokal Yang Berdaya Saing Global

b. Tujuan

a.

Produk-produk kreatif Indonesia semakin dikenal keunggulan dan originalitasnya di pasar internasional

b.

Indonesia semakin dikenal sebagai bangsa kreatif yang kaya akan budaya dan warisan budaya original

c.

Produk-produk kreatif Indonesia, semakin disukai di manca negara.

a.

Melakukan identifikasi produk dan jasa industri kreatif yang berpotensi untuk dibranding.

b.

Melakukan branding terhadap 65 produk dan jasa industri kreatif, dalam kerangka manajemen branding yang baik.

c.

Mempersiapkan kapasitas produksi yang memadai untuk produkproduk dan jasa-jasa yang dibranding tersebut, sehingga ketika permintaan tercipta, produksi dalam negeri tersedia dengan baik.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

d. Merancang sistem pengawasan untuk menjaga kestabilan kualitas desain dan fungsi dari produk dan jasa yang telah dibranding

d. Output

65 brand nasional yang kuat setiap tahun

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah brand yang dihasilkan setiap tahun

b.

Peningkatan persepsi positif pasar terhadap brand dan negara

c.

Peningkatan penguasaan pangsa pasar di luar negeri

f. Penanggungjawab

BPEN

g. Periode

2009-2010

III.8. APRESIASI INSAN KREATIF INDONESIA Apresiasi insan kreatif Indonesia merupakan kegiatan berbentuk fasilitasi dalam pemberian penghargaan kepada para insan kreatif atas dedikasi, kinerja dan pencapaian yang telah dilakukan, dalam membangun ekonomi kreatif Indonesia. Apresiasi mencakup 14 subsektor industri pada ekonomi kreatif. Beberapa kondisi yang melatarbelakangi perlunya kegiatan pemberian apresiasi ini adalah: (i) beberapa subsektor industri kreatif yang sudah memiliki ajang apresiasi, masih dirasakan belum cukup berwibawa dan berkesinambungan, (ii) beberapa subsektor industri belum memiliki ajang apresiasi, (iii) apresiasi insan kreatif sangat penting untuk 51

memacu pencapaian insan kreatif dan memicu lahirnya insan-insan kreatif berkualitas yang baru. Upaya Departemen Perdagangan memfasilitasi adanya apresiasi insan kreatif di setiap subsektor industri kreatif, bertujuan untuk mensolusikan kondisi-kondisi latar belakang di atas. Sehingga diharapkan kreasi-kreasi baru dan lahirnya insan-insan kreatif baru, tidak pernah berhenti di Indonesia, sehingga nyata bahwa Indonesia adalah bangsa yang kreatif. Aktivitas-aktivitas dalam kegiatan ini secara umum meliputi: a. Merumuskan konsep, kategori dan kriteria produk atau insan kreatif yang akan memperoleh penghargaan yang akan diberikan secara tahunan Pada tahapan ini, Departemen Perdagangan berinisiasi untuk mengumpulkan setiap pemangku kepentingan di setiap subsektor, untuk duduk bersama-sama merumuskan konsep, kategori dan kriteria produk atau insan kreatif yang akan diapresiasi. Perlu diperhatikan bahwa sudah banyak terdapat pemberian apresiasiapresiasi di Indonesia. Apresiasi-apresiasi yang sudah ada ini dikukuhkan lagi melalui penyempurnaan-penyempurnaan, agar lebih berwibawa dan berkesinambungan. b. Memilih event organizer sebagai pelaksana apresiasi insan kreatif. c. Memilih dan memfasilitasi lembaga yang paling tepat dan sesuai untuk menjadi pemberi apresiasi tersebut Tim yang difasilitasi oleh Departemen Perdagangan di atas, melakukan pemilihan lembaga atau pihak yang paling tepat untuk memberikan apresiasi merupakan aspek penting. Kewibawaan apresiasi, bahkan political will, dapat tercermin dari siapa pemberi apresiasi d. Menentukan jenis dan bentuk apresiasi (award) yang akan diberikan kepada penerima apresiasi insan kreatif. Sumber dana merupakan salah satu faktor krusial pada tahapan ini. e. Melaksanakan kegiatan apresiasi yang telah diidentifikasikan konsep serta strategi pelaksanaannya Pada tahapan lanjutan, perlu diupayakan agar konsep apresiasi yang telah dirumuskan di atas, terjamin pelaksanaannya secara rutin, untuk setiap periode waktu yang ditetapkan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Fasilitasi Apresiasi Insan Kreatif Indonesia

b. Tujuan

a.

Sebagai wujud pengakuan dan penghargaan terhadap insan kreatif atas prestasi, kinerja dan pencapaiannya.

b.

Sebagai insentif untuk memotivasi para insan kreatif untuk lebih berprestasi

c.

Sebagai insentif untuk memotivasi pekerja, calon entrepreneur untuk

52

Keterangan

Penjelasan berkarir dengan baik.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Merumuskan konsep, kategori dan kriteria produk atau insan kreatif yang akan memperoleh penghargaan yang akan diberikan secara tahunan

b.

Memilih event organizer sebagai pelaksana apresiasi insan kreatif.

c.

Memilih dan memfasilitasi lembaga yang paling tepat dan sesuai untuk menjadi pemberi apresiasi tersebut

d. Menentukan jenis dan bentuk apresiasi yang akan diberikan e.

Melaksanakan kegiatan pemberian penghargaan kepada insan atau produk kreatif, sesuai dengan konsep dan strategi yang telah dikembangkan

d. Output

Terwujudnya anugerah penghargaan terhadap insan kreatif dan atau produk kreatif yang berwibawa

e. Indikator Keberhasilan

a.

Keberlanjutan pelaksanaan anugerah penghargaan insan/produk kreatif setiap tahunnya

b.

Antusiasme para insan kreatif terhadap pemberian penghargaan industri/produk kreatif yang diberikan.

c.

Peningkatan jumlah dan kualitas insan kreatif dan produk kreatif yang dihasilkan

d. Meningkatnya kebanggaan masyarakat Indonesia sebagai bangsa Indonesia

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2009-2010

III.9. AKTIVASI PERAN INDONESIA DESIGN POWER UNTUK MENGEMBANGKAN EKONOMI KREATIF DI INDONESIA Indonesia Design Power yang selama ini sudah memulai pelaksanaan perannya dalam pengembangan ekonomi kreatif Indonesia, perlu dikukuhkan keberadaanya, tidak hanya dalam hal legitimasi, tetapi juga peran-peran yang menjadi tanggung jawabnya. Kegiatan aktivasi peran IDP ini dimaksudkan untuk memenuhi aspek legitimasi, peran dan tanggung jawab, serta aspek-aspek lain yang dianggap perlu. Kegiatan aktivasi ini secara garis besar meliputi: a. Menyusun tugas pokok, fungsi , wewenang serta tanggung jawab Indonesia Design Power. Pada tahap ini dibentuk tim untuk merumuskan tugas pokok, fungsi, wewenang dan tanggung jawab IDP dalam pengembangan ekonomi kreatif Indonesia. Beberapa tugas besar yang masih harus dilakukan atau diinisiasi oleh IDP antara lain, menggulirkan ekonomi kreatif di seluruh Indonesia, fasilitasi berdirinya

53

pusat desain Indonesia, serta menjaga konsistensi arah pengembangan ekonomi yang telah mulai digulirkan. b. Menyusun struktur organisasi Indonesia Design Power.Selanjutnya tim yang dibentuk merancang struktur organisasi IDP. Struktur organisasi tidak hanya berarti bagan organisasi saja, tetapi juga meliputi, orang-orang pada setiap unit struktur, tugas dan fungsi, kerangka koordinasi dengan pihak-pihak internal dan eksternal IDP, serta mekanime kontrol terhadap kinerja IDP. c. Menyusun program kerja Indonesia Design Power.Tim kemudian menyusun garis-garis besar program kerja Indonesia Design Power, sebagai kerangka bagi IDP dalam menyusun program kerja rincinya kemudian. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Aktivasi Peran Indonesia Design Power (IDP) Untuk Mengembangkan Ekonomi Kreatif di Indonesia

b. Tujuan

a.

Mengoptimalkan peran IDP untuk mengembangkan ekonomi kreatif di Indonesia

b.

Meningkatkan efektifitas & efisiensi kerja IDP sebagai motor penggerak pengembangan ekonomi Kreatif di Indonesia

c.

Meningkatkan koordinasi pelaksanaan kegiatan pengembangan Ekonomi Kreatif di Indonesia oleh DEPERDAG agar berkesinambungan dan tidak saling tumpang tindih

d. Menjadikan IDP menjadi unit kerja yang bertangungjawab untuk mensosialisasikan, mengkoordinasikan pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Menyusun tugas pokok, fungsi serta tanggung jawab IDP

b.

Menyusun struktur organisasi IDP

c.

Menyusun program kerja IDP

d. Output

Terbentuknya sebuah unit kerja yang memiliki tugas, fungsi serta tanggungjawab kerja yang lebih jelas dan terarah sehingga tidak terjadi tumpang tindih tugas dengan unit kerja lainnya di Departemen Perdagangan Republik Indonesia

e. Indikator Keberhasilan

a.

Terkoordinasikannya dengan baik seluruh program pengembangan Ekonomi Kreatif oleh DEPERDAG

b.

Termanfaatkannya secara optimal anggaran belanja negara yang digunakan untuk mengembangkan ekonomi kreatif di Indonesia

c.

Tersosialisasikannya dengan baik, pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia

f. Penanggungjawab PDN g. Periode

2009

54

III.10. PROMOSI WORLD MUSIC FESTIVAL Promosi World Music Festival ini adalah kegiatan Departemen Perdagangan mendukung upaya memperkenalkan musik-musik tradisional Indonesia dan musisi-musisi Indonesia menuju kancah internasional, melalui kegiatan World Music Festival. World Music Festival sendiri dilaksanakan secara co-branding dengan Java Jazz Festival. Brand Java Jazz Festival yang sudah kuat, merupakan keuntungan tersendiri untuk lebih mudah dan lebih cepat menjalankan promosi musik-musik etnik dan musisi-musisinya, karena membangun brand sendiri dari awal bukan merupakan suatu pekerjaan yang mudah. Pentingnya kegiatan ini dilatarbelakangi oleh kondisi dimana potensi, keunikan, keragaman dan kekuatan musik-musik etnik Indonesia sangat besar. Demikian juga halnya dengan kualitas musisi-musisinya yang handal. Beberapa musisi-musisi yang mengusung etnik suatu daerah sudah ada yang mampu berhasil memasuki pasar internasional. Segala potensi yang dimiliki ini merupakan sumber daya intangible yang sangat besar nilainya jika dikembangkan dengan baik. Awal pengembangan yang baik dimulai dengan memperkenalkan musik dan musisi etnis tersebut melalui event berkelas internasional. Salah satu event berkelas internasional yang sudah rutin terlaksana beberapa tahun belakangan ini adalah Java Jazz Festival yang dipunggawai oleh Peter Gontha. Melalui co-branding dengan Java Jazz Festival, diharapkan percepatan musikmusik dan musisi etnis Indonesia dikenal di dunia internasional semakin signifikan. Bentuk-bentuk dukungan dari Departemen Perdagangan bisa berupa dukungan finansial dan dukungan fasilitasi. Dukungan finansial berbentuk subsidi, sedangkan dukungan fasilitasi seperti kemudahan-kemudahan perijinan, administrasi, pendatangan musisi asing sampai kepada fasilitasi kemudahan lokasi festival. Di setiap dukungan yang diberikan Departemen Perdagangan tersebut, disertakan klausul atau persyaratan untuk mengikutsertakan musisi-musisi dan musik etnis sebagai bagian yang penting dalam keseluruhan rangkaian event. Karena itu, Departemen Perdagangan harus membuat alternatif dan prioritas musisi dan musik etnik yang akan diikutsertakan di setiap event. Di tahun-tahun berikutnya, diharapkan World Music Festival ini bisa menjadi event rutin tahunan atau dua tahunan, dan nantinya bisa menjadi brand kuat sendiri, yang tidak lagi menjadi subdomain Java Jazz Festival, dengan mengedepankan keetnikan yang bergantiganti. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Promosi World Music Festival

b. Tujuan

a.

Terlestarikannya warisan-warisan musik etnik tradisional Indonesia.

b.

Mengenalkan musisi-musisi Indonesia yang mengusung musik tradisional di dunia internasional

c.

Meningkatkan rasa cinta kepada musik-musik khas Indonesia yang memiliki nilai seni yang tinggi

d. Meningkatkan permintaan atas musik tradisional Indonesia

55

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Memberikan subsidi finansial pelaksanaan event festival

b.

Memfasilitasi kemudahan pelaksanaan festival, seperti mendatangkan musisi luar dan kemudahan memperoleh lokasi

c.

Memberikan bantuan promosi pelaksanaan festival world music di Indonesia

d. Memberi masukan mengenai lokasi dan komposisi musik tradisional, kontemporer dan asing, dalam rangka menjamin musikmusik etnik tradisional tergali dari seluruh daerah, juga dapat dikaitkan dengan tema-tema daerah yang ingin ditonjolkan disesuaikan dengan momen yang sedang bergulir di Indonesia.

d. Output

World Music Festival yang terlaksana dengan rutin

e. Indikator Keberhasilan

a.

Meningkatnya permintaan atas musik-musik khas Indonesia di dalam maupun di luar negeri.

b.

Meningkatnya penghargaan masyarakat atas musik tradisional Indonesia

c.

Terjaganya budaya serta warisan budaya Bangsa Indonesia.

d. Meningkatnya jumlah musisi lokal berkelas internasional. e.

Meningkatnya jumlah musik-musik etnik yang masuk dapur rekaman.

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2010

III.11. FASILITASI PELAKSANAAN FESTIVAL EKONOMI KREATIF DI INDONESIA Fasilitasi pelaksanaan festival ekonomi kreatif di Indonesia adalah kegiatan Departemen Perdagangan memperkenalkan kekhasan, keunikan dari seni, budaya, warisan budaya dan bentuk-bentuk kreativitas daerah lainnya, yang berasal dari daerah-daerah. Suatu kegiatan yang memperkenalkan kekhasan suatu daerah, biasanya dilaksanakan dalam periode waktu yang lebih panjang, dibandingkan seminar, workshop atau lokakarya. Bentuk-bentuk festival bisa berupa bulan industri kreatif, pesta rakyat suatu daerah, dan lain-lain. Selain agar masyarakat lebih mengenal kekhasan seni, budaya, warisan budaya dan bentuk-bentuk kreativitas lain, pentingnya kegiatan festival ini juga bermanfaat untuk peningkatan mindset kreatif, peningkatan apresiasi masyarakat, agar lebih memilih produk dan jasa seni, budaya, warisan budaya dan produk kreatif lain, dalam perilaku konsumsinya, yang pada akhirnya akan memperluas pangsa pasar industri kreatif. Beberapa hal penting yang perlu diperhatikan dalam pelaksanaan festival, agar pencapaian tujuan lebih optimal, antara lain: (i) pemilihan tema, (ii) pemilihan waktu pelaksanaan, (iii) pemilihan daerah yang difasilitasi, (iv) pemilihan tempat, (v) dan pemilihan pelaksana atau event organizer.

56

Kegiatan pelaksanaan festival ini diharapkan dapat terlaksana setiap tahunnya, dengan pemilihan tema, waktu, daerah, tempat yang tepat. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Fasilitasi Pelaksanaan Festival Ekonomi Kreatif di Indonesia

b. Tujuan

a. Memperkenalkan lebih dalam, kekhasan dan keunikan seni, budaya, warisan budaya dan bentuk-bentuk kreativitas lain, kepada seluruh masyarakat b. Meningkatkan apresiasi masyarakat terhadap seni, budaya, warisan budaya dan produk-produk kreatif lain, sehingga tercipta mindset kreatif yang lebih baik

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a. Persiapan dan perencanaan pelaksanaan jadwal, tempat dan tema pelaksanaan festival b. Pemilihan pelaksana kegiatan festival c. Evaluasi pelaksanaan setiap festival yang telah dilaksanakan, untuk perbaikan event selanjutnya

d. Output

Festival Ekonomi Kreatif di Mall, Gedung Pertunjukan dan tempattempat representatif lainnya

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah festival yang berhasil dilaksanakan setiap tahun

b.

Sebaran Pelaksanaan Festival

c.

Jumlah pengunjung di setiap kegiatan festival

f. Penanggungjawab

BPEN

g. Periode

2009-2010

III.12. PERANCANGAN SISTEM PELAYANAN PROMOSI DAN KOMERSIALISASI LUAR NEGERI Kegiatan perancangan yang dimaksud adalah menciptakan suatu sistem pelayanan promosi dan komersialisasi yang lebih efektif dan efisien yang berorientasi kepuasan bagi masyarakat yang membutuhkan. Sistem yang dibangun berupa petunjuk pelaksanaan teknis atau Standard Operation Procedure, atau mekanisme tertulis yang dirancang dengan mempertimbangkan mekanisme pelaksanaan yang sudah dilakukan selama ini. Munculnya kegiatan ini dilatarbelakangi oleh beberapa kondisi seperti: (i) variasi peserta atau pelaku kreatif yang ikut serta dalam setiap event promosi dan komersialisasi masih terbilang rendah, (ii) kesesuaian antara pelaku kreatif atau produk kreatif yang dipromosikan, seringkali belum merupakan pelaku dan produk kreatif terbaik yang dimiliki Indonesia. Efisiensi dan efektivitas pelaksanaan promosi, dengan kinerja yang terukur dan kesempatan yang sama bagi seluruh pelaku kreatif, merupakan tujuan utama dari kegiatan perancangan sistem promosi. Pada jangka yang lebih panjang, pada akhirnya 57

daya saing global produk-produk kreatif dan insan-insan kreatif Indonesia di dalam dan luar negeri menjadi semakin diperhitungkan. Kegiatan perancangan sistem pelayanan promosi dan komersialisasi luar negeri ini meliputi: a. Melakukan kajian kekuatan dan kelemahan mekanisme sistem pelayanan promosi dan komersialisasi yang sudah dijalankan selama ini. Analisis kekuatan dan kelemahan pelaksanaan sistem promosi luar negeri yang dilakukan oleh seluruh unit-unit Departemen Perdagangan di dalam dan luar negeri, merupakan langkah awal yang harus dilakukan. b. Merancang sistem pelayanan promosi dan komersialisasi yang terukur dan mudah dievaluasi Perbaikan sistem pelayanan promosi dan komersialisasi ini, tidak saja hanya berkaitan dengan penyempurnaan mekanisme dan peran unit-unit terkait, tetapi juga membuka kemungkinan reorganisasi unit-unit pelaksana promosi dan komersialisasi tersebut. c. Mensosialisasikan sistem pelayanan promosi dan komersialisasi tersebut kepada pelaku usaha dan pemerintah Sistem baru yang telah disempurnakan tersebut, disosialisasikan kepada pihak-pihak yang membutuhkan. d. Melakukan evaluasi perbaikan berkelanjutan terhadap sistem pelayanan promosi dan komersialisasi yang dirancang Evaluasi yang berkelanjutan akan semakin mudah jika terdapat kriteria-kriteria kinerja yang jelas pada sistem promosi dan komersialisasi yang dirancang di atas. Pada tahun-tahun selanjutnya, target utama yang harus dicapai setelah sistem pelayanan promosi dan komersialisasi rampung dirancang, adalah mengupayakan agar sistem dijalankan dengan tepat, dievaluasi secara rutin dan diperbaiki secara berkesinambungan, oleh setiap unit-unit yang terkait dengan pelayanan promosi dan komersialisasi, baik unit kerja yang ada di dalam negeri, maupun unit kerja yang ada di luar negeri. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Perancangan Sistem Pelayanan Promosi dan Komersialisasi

b. Tujuan

a.

Tercipta suatu mekanisme yang jelas bagi pelaku usaha jika akan berpromosi dan menjual produknya (komersialisasi) di luar negeri

b.

Tercipta suatu mekanisme layanan yang jelas bagi pemerintah dalam menjalankan tugas pelayanan promosi dan komersialisasi di luar negeri

c.

Tercipta suatu mekanisme yang terukur, sehingga dapat diperbaiki secara terus menerus (continuous improvement)

d. Efisiensi dan efektivitas promosi dan komersialisasi yang semakin 58

Keterangan

Penjelasan baik

c. Ruang Lingkup Kegiatan

e.

Sebagai alat ukur bagi pelaku usaha kreatif untuk mengembangkan diri, agar dapat berpromosi dan komersialisasi di luar negeri, menggunakan fasilitasi pemerintah.

e.

Melakukan kajian kekuatan dan kelemahan mekanisme sistem pelayanan promosi dan komersialisasi yang sudah dijalankan selama ini.

f.

Merancang sistem pelayanan promosi dan komersialisasi yang terukur dan mudah dievaluasi

g.

Mensosialisasikan sistem pelayanan promosi dan komersialisasi tersebut kepada pelaku usaha dan pemerintah

h. Melakukan evaluasi perbaikan berkelanjutan terhadap sistem pelayanan promosi dan komersialisasi yang dirancang

d. Output

Sistem pelayanan promosi dan komersialisasi yang lebih efektif dan efisien yang berorientasi kepuasan bagi masyarakat yang membutuhkan

e. Indikator Keberhasilan

a.

Meningkatnya jumlah dan variasi pelaku usaha yang difasilitasi berpromosi dan komersialisasi di luar negeri.

b.

Meningkatnya kualitas desain, produksi dan manajemen usaha bagi pelaku usaha kreatif.

c.

Semakin baiknya kepercayaan para pelaku usaha kepada pemerintah.

f. Penanggungjawab

BPEN

g. Periode

2009-2010

III.13. KAJIAN SINERGI ANTARA OVOP DAN SAKASAME PRODUK KREATIF INDONESIA Kegiatan kajian yang dimaksudkan adalah pencitraan produk berdasarkan regional. Produk-produk unggulan daerah telah mulai dipetakan oleh Departemen Perindustrian, sehingga muncul terminologi-terminologi seperti kompetensi inti daerah dan one village one product. Departemen Perdagangan bertugas melakukan pencitraan terhadap produkproduk unggulan daerah tersebut, dalam kerangka manajemen branding yang baik, menggunakan konsep Sakasame (satu kampung/kabupaten satu merek). Munculnya kegiatan sinergi OVOP-Sakasame ini dilatarbelakangi kondisi dimana masih terdapat banyak UKM-UKM kreatif (khususnya subsektor kerajinan dan fesyen) yang mampu memproduksi produk dengan kualitas baik, bahkan unggulan, namun UKMUKM kreatif tersebut belum mampu menjual produknya. Salah satu penyebab ketidakmampuan ini adalah, ketidaksadaran akan pentingnya merek, ketidakmampuan kapasitas melakukan manajemen branding yang baik, dan ketidakmampuan biaya melakukan manajemen branding yang baik.

59

Karena itu, tujuan dari kegiatan ini adalah menciptakan brand bagi UKM-UKM kreatif yang belum mampu melakukan manajemen branding, namun memiliki potensi memproduksi produk-produk berkualitas, melalui konsep branding regional. Setiap UKM-UKM kreatif di suatu daerah, bisa menggunakan brand tersebut dalam usaha memasarkan produknya. Kendala utama dalam mewujudkan brand regional, selain penciptaan brand yang tepat, adalah bagaimana menjaga kualitas produk dalam suatu daerah yang terdiri dari sekian banyak UKM kreatif, sehingga tidak terjadi degradasi nilai/value suatu brand yang sudah tercipta dengan baik. Secara garis besar, aktivitas-aktivitas yang harus dilakukan dalam kegiatan ini meliputi: a. Inventarisasi produk unggulan suatu daerah dan kemampuan branding pelaku-pelaku usaha kreatif di daerah tersebut, sehingga diperoleh pemahaman produk unggulan daerah mana yang membutuhkan Sakasame. Hasil inventarisasi diolah untuk menentukan prioritas daerah dan produk yang akan di-branding. Perlu diperhatikan bahwa, daerah-daerah yang memiliki produk unggulan dan sudah memiliki kemampuan branding yang cukup baik, bukan merupakan prioritas dalam kegiatan ini. sebaliknya, daerah-daerah yang memiliki produk unggulan, namun UKM-UKM kreatif daerah tersebut belum mampu melakukan branding yang baik, adalah prioritas utama. Kriteria-kriteria pemilihan produk dan daerah harus ditetapkan dengan baik, agar diperoleh hasil yang optimal. b. Mengemas produk-produk unggulan daerah tersebut menjadi brand yang sesuai, dalam kerangka manajemen branding yang baik. Pada tahapan ini, dilakukan aktivitas-aktivitas pencitraan produk-produk dan daerah yang telah dipilih sebelumnya, oleh perusahaan-perusahaan pencitraan. c. Merancang sistem implementasi berupa hak-hak dan kewajiban UKM kreatif yang menggunakan brand daerah tersebut. Setelah brand regional telah tercipta, maka langkah selanjutnya adalah merancang sistem implementasi. UKM-UKM kreatif berhak menggunakan brand regional tersebut dalam aktivitas pemasarannya, namun juga UKM-UKM kreatif diberikan persyaratan kewajiban yang harus dilakukan. Tujuan utamanya adalah untuk menjaga agar tidak terjadi degradasi nilai dari brand yang telah diciptakan. Degradasi nilai akan mengakibatkan ketidakpercayaan konsumen terhadap produk seluruh UKM kreatif di suatu daerah. Untuk menghasilkan kualitas hasil kajian yang baik, maka koordinasi antara Departemen Perindustrian dengan Departemen Perdagangan menjadi sangat penting. Pemahaman mengenai produk-produk unggulan daerah berada di Departemen Perindustrian, sedangkan pemahaman pencitraan berada di Departemen Perdagangan. Kegiatan kajian sinergi OVOP dan Sakasame ini dilakukan satu kali dalam 2 tahun. Tahun pertama adalah pelaksanaan kajian itu sendiri, sedangkan tahun kedua merupakan evaluasi efektivitas implementasi brand regional. Hasil evaluasi menjadi bahan pertimbangan untuk melakukan kajian di tahun berikutnya, sampai tahun 2014.

60

Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Kajian Sinergi antara OVOP dan Sakasame Produk Kreatif Indonesia

b. Tujuan

a.

Membantu membentuk brand suatu daerah melalui kompetensi inti daerah di subsektor-subsektor industri kreatif

b.

Membantu UKM kreatif yang kurang mampu melakukan branding, baik karena kendala biaya maupun kendala kemampuan manajemen branding yang kurang

c.

Mengurangi ketidakpastian permintaan bagi UKM kreatif, sehingga tidak selalu tergantung pada pesanan atau order.

d. Meningkatkan awareness bagi pelaku UKM kreatif, akan pentingnya branding

c. Ruang Lingkup Kegiatan

d. Inventarisasi produk unggulan suatu daerah dan kemampuan branding pelaku-pelaku usaha kreatif di daerah tersebut, sehingga diperoleh pemahaman produk unggulan daerah mana yang membutuhkan Sakasame. e.

Mengemas produk-produk unggulan daerah tersebut menjadi brand yang sesuai, dalam kerangka manajemen branding yang baik.

f.

Merancang sistem implementasi berupa hak-hak dan kewajiban UKM kreatif yang menggunakan brand daerah tersebut.

d. Output

Brand regional (propinsi, kabupaten, kecamatan, klaster, dll sesuai kebutuhan) yang sesuai dengan keunggulan masing-masing daerah

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah penjualan produk kreatif suatu daerah

b.

Jumlah pelaku UKM kreatif yang menggunakan brand tersebut

c.

Peningkatan awareness terhadap perlunya brand (munculnya brandbrand baru di luar Sakasame yang sudah ada)

f. Penanggungjawab

LITBANG DEPERDAG

g. Periode

2009-2010

h. Perkiraan biaya

III.14. SOSIALISASI PROGRAM EKONOMI KREATIF MELALUI MEDIA ELEKTRONIK NASIONAL Kegiatan sosialisasi ekonomi kreatif yang dimaksudkan adalah upaya mempublikasikan segala sesuai mengenai ekonomi kreatif kepada masyarakat, melalui media elektronik televisi dan radio. Pemahaman mengenai ekonomi kreatif, perkembangan 14 subsektor, cetak biru dan model pengembangan, sampai kepada kegiatan-kegiatan yang sudah dilakukan, merupakan beberapa contoh materi yang dapat disosialisasikan. Sebagai sesuatu yang baru digulirkan di Indonesia, sosialisasi ekonomi kreatif merupakan hal yang mutlak untuk dilakukan. Pengenalan dan pemahaman yang sama mengenai ekonomi kreatif, tidak saja bertujuan untuk meningkatkan apresiasi dan 61

menciptakan mindset kreatif, tetapi juga berguna untuk memudahkan koordinasi antar instansi pemerintah, dalam mencapai visi dan misi ekonomi kreatif Indonesia. Kegiatan sosialisasi ekonomi kreatif secara umum meliputi: a. Mengidentifikasi program acara televisi dan radio yang sudah ada, untuk dimanfaatkan sebagai media publikasi industri kreatif. Membuat suatu program baru yang spesifik mengenai ekonomi kreatif di media televisi dan radio, tidak saja membutuhkan dana yang besar, namun juga perlu waktu untuk mengemas citra acara spesifik tersebut dalam meraih pemirsa yang besar. Karena itu, pilihan memanfaatkan program-program acara yang sudah memiliki pemirsa yang cukup besar, merupakan pilihan yang terbaik yang dapat dilakukan dalam pensosialisasian. b. Merencanakan topik-topik materi industri kreatif yang akan dipublikasikan Tema-tema sosialisasi sepanjang tahun perlu dipersiapkan dan direncanakan dengan matang oleh Departemen Perdagangan. Momentum-momentum nasional yang penting bisa dimanfaatkan. c. Mengupayakan kesediaan triple helix untuk melengkapi dan menyampaikan materi Pada langkah ini, Departemen Perdagangan harus mengupayakan pihak-pihak atau orang-orang yang tepat, yang berasal dari unsur triple helix, untuk menjadi narasumber dalam kegiatan sosialisasi. d. Membuat iklan layanan masyarakat mengenai industri kreatif di televisi dan radio Selain melakukan sosialisasi melalui program-program acara televisi yang sudah ada, iklan layanan masyarakat di televisi dan radio juga perlu dilakukan, untuk mempercepat exposure ekonomi kreatif di seluruh Indonesia. Kegiatan sosialisasi ekonomi kreatif melalui televisi dan radio dilaksanakan setiap tahun, dari tahun 2009 sampai dengan 2014. Dengan melakukan evaluasi perkembangan dari tahun ke tahun, tidak tertutup kemungkinan membangun program acara khusus ekonomi kreatif di media televisi dan radio. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Publikasi Industri Kreatif Melalui Televisi dan Radio Lokal dan Nasional.

b. Tujuan

a.

Masyarakat dan pelaku usaha semakin paham mengenai industri kreatif dan potensi Indonesia dalam industri kreatif

b.

Masyarakat semakin memiliki apresiasi yang semakin baik terhadap produk-produk kreatif dalam negeri.

c.

Mindset kreatif semakin baik tercipta di masyarakat

a.

Mengidentifikasi program acara televisi dan radio yang sudah ada, untuk dimanfaatkan sebagai media publikasi industri kreatif.

b.

Merencanakan topik-topik materi industri kreatif yang akan

c. Ruang Lingkup Kegiatan

62

Keterangan

Penjelasan dipublikasikan c.

Mengupayakan kesediaan triple helix untuk melengkapi dan menyampaikan materi

d. Membuat iklan layanan masyarakat mengenai industri kreatif di televisi dan radio

d. Output

Publikasi industri kreatif yang bermutu dan berkesinambungan

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah exposure industri kreatif di media cetak dan elektronik.

b.

Apresiasi masyarakat terhadap produk-produk kreatif dalam negeri, melalui indikasi pertumbuhan jumlah perusahaan kreatif, pekerja kreatif dan output industri kreatif

f. Penanggungjawab

HUMAS

g. Periode

2009-2010

III.15. PEMETAAN PRODUK MAKANAN OLAHAN KHAS INDONESIA YANG DAPAT DITINGKATKAN DAYA SAINGNYA DI PASAR RITEL MODERN DAN PASAR INTERNASIONAL Kegiatan pemetan produk makanan olahan khas Indonesia adalah upaya untuk mengumpulkan data dan informasi selengkap mungkin mengenai produk-produk makanan olahan khas Indonesia, untuk disebarluaskan melalui media yang tepat, di dalam dan di luar negeri, sehingga memperoleh peningkatan daya saing di pasar ritel modern dan pasar internasional. Pentingnya kegiatan ini dilatarbelakangi bahwa Indonesia memiliki warisan budaya produk makanan khas, yang pada dasarnya merupakan sumber keunggulan komparatif bagi Indonesia. Hanya saja, kurangnya perhatian dan pengelolaan yang menarik, membuat keunggulan komparatif tersebut tidak tergali menjadi lebih bernilai ekonomis. Melalui kegiatan pemetaan ini, diharapkan produk-produk makanan olahan khas Indonesia semakin terekspos di dalam dan luar negeri, sehingga keunggulan komparatif yang dimiliki bisa memberikan kontribusi ekonomi yang semakin besar di masa datang. Selain itu, kegiatan ini juga bermanfaat sebagai upaya menghargai dan melestarikan warisan budaya kuliner Indonesia, sehingga masyarakat makin mengenal, memberi apresiasi dan mengkonsumsi produk-produk makanan olahan khas Indonesia. Masyarakat Indonesia merupakan potensi pasar yang sangat besar untuk produk-produk makanan olahan. Kegiatan pemetaan produk makanan olahan khas Indonesia secara garis besar meliputi: a. Mengidentifikasi jenis dan asal produk kuliner, termasuk memverifikasi apakah keberadaan produk kuliner tersebut hanya di Indonesia Pada tahapan ini, dilakukan inventarisasi produk-produk makanan khas Indonesia dari Sabang sampai Merauke. Kriteria-kriteria kekhasan perlu ditetapkan untuk 63

menjaga agar tidak terjadi duplikasi, baik antar daerah, maupun di luar negeri. Dengan demikian, benar bahwa suatu produk makanan olahan adalah khas suatu daerah, bukan milik daerah lain atau negara lain. b. Membuat cerita, sejarah atau latar belakang, mengenai setiap produk kuliner yang sudah diidentifikasi, termasuk kekhasan dan keunikan setiap produk Sudah menjadi motto di dalam industri kreatif, bahwa not only argument, but also story. Cerita dan sejarah atau latar belakang setiap makanan olahan harus disusun, sehingga kekhasan dan keunikan setiap produk makanan tersebut semakin bermakna untuk diapresiasi. c. Mengumpulkan informasi mengenai pembuatan produk kuliner Langkah ini dimaksudkan untuk memberi kesempatan yang sama bagi seluruh masyarakat, jika ingin menjadikan produk makanan olahan tersebut menjadi suatu bisnis. Penyediaan informasi pembuatan ini juga bermanfaat untuk memperoleh variasi-variasi kreasi baru dalam pengembangan produk makanan khas tersebut. Ketika sudah menjadi bisnis, maka para pelaku bisnis akan berupaya melakukan diferensiasi untuk peningkatan daya saingnya. Pada akhirnya, produk makanan khas Indonesia akan semakin kaya. d. Menyebarluaskan seluruh informasi yang telah dikumpulkan kepada masyarakat melalui media yang sesuai, di dalam dan di luar negeri Pemilihan cara dan media yang tepat harus direncanakan dengan matang. Pelaksana kegiatan harus berupaya menjamin bahwa informasi hasil pemetaan sampai dengan tepat kepada pihak-pihak yang membutuhkannya. Kegiatan pemetaan produk makanan olahan khas Indonesia dilakukan sekali dalam 2 tahun, yaitu tahun 2009, 2011 dan 2013. Evaluasi dan kegiatan-kegiatan publikasi di dalam dan luar negeri dilakukan pada tahun 2010, 2012 dan 2014. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pemetaan Produk Makanan Olahan khas Indonesia yang berpotensi untuk disalurkan melalui pasar ritel modern dan diekspor

b. Tujuan

a.

Menyediakan informasi mengenai produk-produk kuliner khas Indonesia, dari setiap daerah-daerah

b.

Menyediakan informasi mengenai story di balik produk-produk kuliner khas Indonesia tersebut, termasuk keunggulan-keunggulan alamiahnya

c.

Menyediakan informasi mengenai pembuatan produk kuliner khas Indonesia

d. Sebagai upaya untuk menghargai warisan budaya Indonesia, sehingga masyarakat semakin menghargai produk kuliner Indonesia

64

Keterangan

Penjelasan

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Mengidentifikasi jenis dan asal produk kuliner, termasuk memverifikasi apakah keberadaan produk kuliner tersebut hanya di Indonesia

b.

Membuat cerita, sejarah atau latar belakang, mengenai setiap produk kuliner yang sudah diidentifikasi, termasuk kekhasan dan keunikan setiap produk

c.

Mengumpulkan informasi mengenai pembuatan produk kuliner

d. Menyebarluaskan seluruh informasi yang telah dikumpulkan kepada masyarakat melalui media yang sesuai, di dalam dan di luar negeri

d. Output

e. Indikator Keberhasilan

a.

Sekumpulan data dan informasi mengenai jenis produk kuliner dan daerah asalnya

b.

Sekumpulan data dan informasi mengenai cerita, sejarah, latar belakang, keunikan dan kekhasan setiap produk kuliner

c.

Sekumpulan informasi mengenai pembuatan masing-masing produk kuliner

a.

Peningkatan apresiasi terhadap produk kuliner Indonesia

b.

Tereksposnya produk kuliner Indonesia di dalam dan luar negeri

c.

Peningkatan jumlah perusahaan di bidang kuliner

d. Peningkatan ekspor produk kuliner

f. Penanggungjawab

PDKM

g. Periode

2009

III.16. FASILITASI UKM INDUSTRI PENGOLAH MAKANAN AGAR BERDAYASAING DI PASAR RITEL MODERN DAN PASAR INTERNASIONAL Kegiatan fasilitasi UKM industri pengolahan makanan di pasar ritel modern dan pasar internasional ini adalah aktivitas untuk mengumpulkan informasi mengenai persyaratanpersyaratan standar yang diharuskan oleh pasar ritel modern dan pasar internasional, disseminasi informasi, fasilitasi UKM untuk mampu memenuhi persyaratan standar standar, sampai kepada fasilitasi agar UKM pengolahan makanan mampu memasuk jalur distribusi global, baik pasar ritel modern, maupun pasar internasional. Pentingnya kegiatan fasilitasi UKM industri pengolahan makanan ini dilatarbelakangi kondisi dimana banyak sekali UKM industri pengolahan makanan yang berupaya memasuki pasar ritel modern dan pasar internasional, namun sangat sedikit yang berhasil, bahkan hanya 1 merek yang mampu memasuki pasar internasional. Padahal, mampu memasuki jalur distribusi global berarti menciptakan potensi pasar yang sangat besar bagi UKM-UKM nasional.

65

Pelaksanaan kegiatan fasilitasi ini bertujuan memampukan sebanyak mungkin UKMUKM industri pengolahan makanan memasuki jalur distribusi global. Dampak selanjutnya adalah pengurangan ketidakpastian permintaan yang dihadapi UKM, dan pada akhirnya meningkatkan penguasaan pangsa pasar yang akan memberi peningkatan kontribusi ekonomi nasional. Aktivitas-aktivitas yang perlu dilakukan dalam kegiatan fasilitasi ini antara lain: a. Mengidentifikasi produk-produk pengolahan makanan yang berpotensi memasuki pasar global.Di tahap awal, perlu dilakukan identifikasi produk yang akan diusahakan mampu memasuki jalur distribusi global pada periode 5 tahun ke depan. Pada tahun pertama, dipilih 100 UKM berpotensi. Pada tahapan ini, penetapan kriteria pemilihan produk merupakan langkah penting untuk keberhasilan kegiatan. b. Mengidentifikasi standar-standar yang harus dipenuhi suatu produk makanan di pasar global. Setelah pemilihan 100 UKM ditetapkan, selanjutnya dilakukan identifikasi standar-standar yang harus dipenuhi oleh masing-masing produk, untuk dapat memasuki jalur distribusi global. c. Mengupayakan pemenuhan standar-standar yang harus dipenuhi tersebut, melalui fasilitasi-fasilitasi yang dibutuhkan. Departemen Perdagangan tidak hanya menyediakan informasi mengenai standar-standar yang harus dipenuhi, tetapi juga turut serta memfasilitasi UKM-UKM tersebut agar mampu memenuhi standar, terutama standar-standar yang membutuhkan biaya yang tinggi, atau teknologi yang tidak dimiliki UKM, seperti food content, packaging dan lain-lain. d. Memfasilitasi UKM industri pengolahan makanan yang sudah berhasil memenuhi standar, agar mampu memasuki jalur distribusi global. Departemen Perdagangan juga diharapkan turut serta mengupayakan terbukanya akses UKM-UKM pengolahan makanan ke jalur distribusi global. Fungsi ini dapat dijalankan melalui misi-misi dagang yang diemban oleh Departemen Perdagangan. Kegiatan fasilitasi di tahun 2009 dengan target 100 UKM mampu memasuki jalur distribusi global, diharapkan terlaksana setiap tahunnya, hingga mencapai 500 UKM. Namun perlu dicatat bahwa target jumlah UKM yang ditetapkan, sebaiknya juga disertai dengan jumlah jalur distribusi yang berhasil dimasuki. Meskipun tercapai 500 UKM mampu masuk jalur distribusi global, akan tetapi kalau hanya pada satu jalur distribusi saja, maka kontribusinya tidak terlalu signifikan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Fasilitasi UKM Industri Pengolahan Makanan agar berdaya saing global

b. Tujuan

a.

Memberikan informasi kepada UKM industri pengolahan makanan mengenai standar-standar internasional yang harus dipenuhi jika ingin masuk pasar global

b.

Memampukan UKM industri pengolahan makanan memenuhi standar-standar global

66

Keterangan

Penjelasan c.

Menyambungkan

dan

mendekatkan

produk

UKM

industri

pengolahan makanan yang telah memenuhi persyaratan tersebut, ke pasar global d. Meningkatkan penguasaan pangsa pasar UKM industri pengolahan makanan

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Mengidentifikasi produk-produk pengolahan makanan yang berpotensi memasuk pasar global

b.

Mengidentifikasi standar-standar yang harus dipenuhi suatu produk makanan di pasar global

c.

Mengupayakan pemenuhan standar-standar yang harus dipenuhi tersebut, melalui fasilitasi-fasilitasi yang dibutuhkan

d. Memfasilitasi UKM industri pengolahan makanan yang sudah berhasil memenuhi standar, agar mampu memasuki jalur distribusi global

d. Output

e. Indikator Keberhasilan

a.

Informasi standar produk di pasar global

b.

Fasilitasi pemenuhan standar produk

c.

100 UKM pengolahan makanan masuk di jalur distribusi global

a.

Peningkatan jumlah UKM dan produk makanan yang memenuhi standar di pasar global

b.

Peningkatan jumlah UKM dan produk makanan yang mampu memasuki jalur distribusi global

f. Penanggungjawab

Daglu

g. Periode

2009-2010

III.17. SOSIALISASI EKONOMI KREATIF INDONESIA MELALUI MEDIA CETAK Kegiatan sosialisasi ekonomi kreatif yang dimaksudkan adalah upaya mempublikasikan segala sesuai mengenai ekonomi kreatif kepada masyarakat, melalui media cetak. Pemahaman mengenai ekonomi kreatif, perkembangan 14 subsektor, cetak biru dan model pengembangan, sampai kepada kegiatan-kegiatan yang sudah dilakukan, merupakan beberapa contoh materi yang dapat disosialisasikan. Sebagai sesuatu yang baru digulirkan di Indonesia, sosialisasi ekonomi kreatif merupakan hal yang mutlak untuk dilakukan. Pengenalan dan pemahaman yang sama mengenai ekonomi kreatif, tidak saja bertujuan untuk meningkatkan apresiasi dan menciptakan mindset kreatif, tetapi juga berguna untuk memudahkan koordinasi antar instansi pemerintah, dalam mencapai visi dan misi ekonomi kreatif Indonesia.

Kegiatan sosialisasi ekonomi kreatif secara umum meliputi: 67

a. Mengidentifikasi media cetak yang mungkin untuk dimanfaatkan sebagai media publikasi ekonomi kreatif. Pada saat ini, sudah terdapat beberapa media cetak yang ingin mempublikasikan kreatif. Media-media ini dapat dimanfaatkan sebagai langkah awal kegiatan. b. Merencanakan topik-topik materi industri kreatif yang akan dipublikasikan Tema-tema sosialisasi sepanjang tahun perlu dipersiapkan dan direncanakan dengan matang oleh Departemen Perdagangan. Momentum-momentum nasional yang penting bisa dimanfaatkan. Hasil-hasil riset yang sudah ada di institusi-institusi pendidikan dan lembaga riset juga dapat diberdayakan sebagai sumber materi sosialisasi. c. Mengupayakan kesediaan triple helix untuk melengkapi dan menyampaikan materi Pada langkah ini, Departemen Perdagangan harus mengupayakan pihak-pihak atau orang-orang yang tepat, yang berasal dari unsur triple helix, untuk menjadi narasumber dalam kegiatan sosialisasi. Salah satu alternatif langkah praktis yang dapat diambil adalah meng-hire penulis khusus mengenai ekonomi kreatif. d. Membuat iklan layanan masyarakat mengenai industri kreatif di media cetak Selain melakukan sosialisasi melalui tulisan-tulisan, iklan layanan masyarakat di media cetak mengenai industri kreatif juga perlu dilakukan, untuk mempercepat exposure ekonomi kreatif di seluruh Indonesia. Kegiatan sosialisasi ekonomi kreatif melalui media cetak dilaksanakan setiap tahun, dari tahun 2009 sampai dengan 2014. Dengan melakukan evaluasi perkembangan dari tahun ke tahun, tidak tertutup kemungkinan membangun kolom khusus ekonomi kreatif di salah satu media cetak nasional dan internasional. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Sosialisasi Ekonomi Kreatif Indonesia melalui Media Cetak.

b. Tujuan

a.

Masyarakat dan pelaku usaha semakin paham mengenai industri kreatif dan potensi Indonesia dalam industri kreatif

b.

Masyarakat semakin memiliki apresiasi yang semakin baik terhadap produk-produk kreatif dalam negeri.

c.

Mindset kreatif semakin baik tercipta di masyarakat

d. Peningkatan budaya menulis, membaca, melakukan riset di tengahtengah masyarakat, khususnya para pelaku kreatif.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Mengidentifikasi media cetak yang mungkin untuk dimanfaatkan sebagai media publikasi industri kreatif.

b.

Merencanakan topik-topik materi industri kreatif yang akan dipublikasikan

c.

Mengupayakan kesediaan triple helix untuk melengkapi dan menyampaikan materi tersebut di media cetak 68

Keterangan

Penjelasan d. Membuat iklan layanan masyarakat mengenai industri kreatif

d. Output

Publikasi industri kreatif yang bermutu dan berkesinambungan

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah exposure industri kreatif di media cetak.

b.

Apresiasi masyarakat terhadap produk-produk kreatif dalam negeri.

c.

Jumlah riset industri kreatif yang berhasil dipublikasikan.

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2009-2010

III.18. PROMOSI EKONOMI KREATIF MELALUI FILM ANIMASI Kegiatan promosi yang dimaksudkan adalah memperkenalkan industri-industri kreatif nasional yang sudah berkembang di 14 subsektor, melalui film animasi. Pemilihan film animasi sebagai media promosi dilatarbelakangi tujuan utamanya yaitu mengupayakan terciptanya apresiasi dan mindset kreatif di kalangan anak-anak. Namun demikian, bukan berarti film animasi ini tidak bisa dikonsumsi kelompok dewasa. Dengan demikian, tujuan promosi melalui film animasi ini lebih kepada pencapaian jangka panjang, yang dapat dituai di masa datang, melalui peningkatan kreativitas anakanak di masa depan. Kegiatan prmosi ekonomi kreatif melalui film animasi ini meliputi: a. Melanjutkan pembuatan film animasi Kabayan dan Lip Lap yang berkesinambungan, memperkenalkan kreativitas seni dan budaya bangsa. Pada saat ini, 2008, film animasi Kabayan dan Lip Lap sudah diselesaikan sebanyak beberapa episode. Di tahun 2009, kegiatan ini dilanjutkan dengan menciptakan 52 episode baru, sehingga dapat ditayangkan setiap minggunya di media televisi. b. Mengupayakan film-film animasi yang dibuat untuk ditayangkan di televisi nasional dan lokal Di tahun-tahun berikutnya, selain melanjutkan penciptaan episode-episode baru film Kabayan dan Lip Lap, juga diharapkan tercipta film-film animasi baru di luar Kabayan dan Lip Lap. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Promosi Industri Kreatif Melalui Film Animasi

b. Tujuan

a.

Peningkatan apresiasi terhadap kreativitas bangsa (seni dan budaya), khususnya kalangan anak-anak dan remaja. Bukan berarti film animasi tersebut tidak bisa dikonsumsi kelompok dewasa.

b.

Sebagai media promosi produk-produk industri kreatif Indonesia, khususnya subsektor film animasi itu sendiri, yang bermuatan 69

Keterangan

Penjelasan Indonesia

c. Ruang Lingkup Kegiatan

c.

Sebagai alat penyampaian informasi mengenai: lokasi industri kreatif, proses produksi kreatif, keunikan, sebagi edukasi dan hiburan bagi masyarakat.

a.

Melanjutkan pembuatan film animasi Kabayan dan Lip Lap yang berkesinambungan, memperkenalkan kreativitas seni dan budaya bangsa.

b.

Mengupayakan film-film animasi yang dibuat untuk ditayangkan di televisi nasional dan lokal

d. Output

Film Animasi bermuatan lokal

e. Indikator Keberhasilan

a.

Apresiasi yang meningkat terhadap industri kreatif

b.

Apresiasi yang meningkat terhadap film animasi

c.

Tingkat pemahaman seni dan budaya nasional sejak usia dini

d. Munculnya film-film animasi baru yang tidak lagi bersubsidi

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2009-2014

III.19. AKTIVASI DAN ASISTENSI DESAIN PASAR TRADISIONAL DI DAERAH-DAERAH Pada tahun 2008, Departemen Perdagangan Republik Indonesia telah mencanangkan Program Pengembangan Pasar Tradisional yang meliputi kegiatan pembangunan fisik maupun non fisik. Di Tahun 2008 ini, terdapat 14 kandidat daerah yang akan menjadi percontohan dalam pengembangan pasar tradisional antara lain: Banda Aceh, Pematangsiantar, Palembang, Singkawang, Balikpapan, Pontianak, Sragen, Yogyakarta, Solo, Denpasar, Bau-Bau, Makasar, Maros dan Bitung. Dari 14 kandidat pasar ini, maka akan dipilih 10 pasar yang akan didukung Departemen Perdagangan sebagai proyek percontohan. Untuk menentukan pasar yang akan menerima bantuan, maka akan dibentuk Tim Ahli yang akan menilai proposal yang diajukan oleh Pemerintah Kabupaten/Kota dan selama program pengembangan pasar berjalan di daerah terpilih, Departemen Perdagangan RI akan melakukan asistensi secara berkesinambungan agar dapat dicapai tujuan yang telah ditetapkan. Program ini merupakan program yang diyakini dapat memberikan nilai tambah yang signifikan bagi UKM sehingga perekonomian Indonesia akan terus menggeliat sehingga dapat mencapai pertumbuhan PDB yang diisyaratkan, yaitu antara 6%-6,4% di tahun 2008 ini. Oleh karena itu, program ini akan dilakukan secara berkelanjutan hingga tahun 2014 ke daerah-daerah lain yang berpotensi untuk dikembangkan atau daerah lain yang

70

benar-benar membutuhkan keberadaan pasar tradisional ini untuk meningkatkan perekonomiannya. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pengembangan Pasar Tradisional di Daerah-daerah

b. Tujuan

a.

Memberdayakan kembali pasar tradisional sebagai ujung tombak ekonomi kerakyatan melalui: pembinaan manajemen pengelolaan pasar meliputi operasional, pembinaan pedagang, pengelolaan tata ruang yang baik, pemeliharaan sarana fisik, pengelolaan sampah, sanitasi, keamanan pengawasan barang, standarisasi alat ukur dan sebagainya.

b.

Membuat konsep dan melakukan asistensi perbaikan pasar tradisional yang mendukung kegiatan perdagangan dan pariwisata.

c.

Peningkatan Pendapatan Asli Daerah (PAD).

d. Peningkatan nilai tambah terhadap fungsi pasar tradisional, misalnya selain sebagai wahana perdagangan juga sebagai obyek wisata.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

e.

Peningkatan kesejahteraan masyarakat yang terkait secara langsung maupun tidak langsung dengan keberadaan pasar.

a.

Melakukan survei terhadap pasar-pasar tradisional yang ada untuk mengetahui segenap potensi yang dimilikinya maupun permasalahan yang dihadapi, misalnya potensi produk yang diperdagangkan, potensi tenaga kerja yang diserap secara langsung maupun tidak langsung.

b.

Melakukan survei terhadap potensi sektor-sektor yang mempunyai dampak langsung maupun tidak langsung dengan keberadaan pasar, misalnya potensi UKM produsen, potensi pertanian, potensi kerajinan, potensi kuliner setempat, potensi wisata dan sebagainya.

c.

Melakukan survei terkait dengan sosial budaya masyarakat setempat.

d. Melakukan survei terhadap kebijakan tata ruang dan perda-perda terkait dengan pasar tradisional di kabupaten/kota setempat. e.

Merumuskan solusi atas permasalahan yang dihadapi berdasarkan hasil survei, dengan membuat konsep pemecahan masalah secara terintegrasi baik desain fisik pasar maupun aktivasi pasar dalam usaha memberikan ”roh” agar pasar dapat hidup dan memberikan banyak manfaat bagi semua pemangku kepentingan.

f.

Melakukan asistensi dengan pihak pengembang pasar, sehingga pasar yang dikembangkan sesuai dengan konsep yang telah dibuat.

d. Output

Terbangunnya 10 pasar tradisional percontohan setiap tahunnya

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah Pasar yang berhasil dibangun

b.

Jumlah PAD yang diperoleh 71

Keterangan

Penjelasan c.

Tingkat kunjungan wisatawan asing maupun domestik

d. Peningkatan aktivitas ekonomi yang terjadi, yaitu: tenaga kerja yang terserap dan perputaran uang yang terjadi.

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2009-2010

III.20. FASILITASI UKM EKONOMI KREATIF INDONESIA DALAM PAMERAN DI DALAM MAUPUN LUAR NEGERI Kegiatan promosi sangatlah penting untuk memperkenalkan sebuah produk ke konsumen sehingga konsumen dapat memahami manfaat dan fungsi yang ditawarkan oleh sebuah produk yang akhirnya dapat mengakibatkan terjadinya kesepakatan bisnis (jual beli produk) antara penyedia produk dengan pengguna produk. Untuk meningkatkan pangsa pasar produk kreatif Indonesia di mata dunia, maka produk-produk unggulan Indonesia perlu dipromosikan melalui pameran-pameran yang diselenggarakan di luar negeri. Fokus produk kreatif yang akan difasilitasi untuk mengikuti pameran di luar negeri pada tahun 2009-2010 adalah: (a) produk kerajinan meliputi: produk perhiasan, produk meubel, produk perlengkapan interior rumah; (b) fesyen termasuk di dalamnya alas kaki; (c) arsitektur; (d) seni pertunjukan; dan (e) film animasi. Keberhasilan promosi yang dilakukan dapat diukur berdasarkan kesepakatan bisnis yang terjalin dan yang tidak kalah pentingnya adalah kesan para pengunjung terhadap produk kreatif buatan Indonesia. Keberhasilan promosi ini sangatlah dipengaruhi oleh ketepatan pameran yang diikuti dengan produk yang akan dipromosikan, serta kualitas produk yang ditawarkan. Oleh karena itu proses fasilitasi ini haruslah mengacu kepada hasil kajian pemilihan pameran luar negeri yang sesuai dengan konsep pameran yang akan dilakukan dan tujuan promosi yang ingin dicapai. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Fasilitasi Keikutsertaan Industri Kreatif Indonesia dalam Pameran Industri Kreatif di Luar Negeri

b. Tujuan

Terbukanya kesempatan yang sama kepada setiap UKM kreatif untuk dapat mengikuti pameran industri kreatif di luar negeri

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Pembuatan konsep besar Promosi dalam Pameran yang akan diikuti serta pengelolaan pelaksaanan promosi dalam pameran yang akan diikuti

b.

Membuat konsep Pameran yang akan diikuti serta mengelola pelaksanaan selama melakukan pameran

c.

Membuat konsep dan melakukan implementasi atas konsep kehumasan dan strategi komunikasi 72

Keterangan

Penjelasan

d. Output

Terfasilitasinya pelaku industri kreatif yang kompeten untuk melakukan promosi produknya di luar negeri setiap tahunnya

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah transaksi/kesepakatan bisnis yang terjadi.

b.

Terciptanya kesan positif oleh para pengunjung pameran atas produk kreatif unggulan Indonesia.

c.

Terciptanya kerjasama yang positif antara pelaku Industri Kreatif dengan Departemen Perdagangan selaku fasilitator

d. Munculnya inspirasi bagi para pelaku kreatif dalam negeri karena dapat melakukan studi banding atas produk kreatif lainnya dari luar negeri

f. Penanggungjawab

BPEN

g. Periode

2009-2010

III.21. FASILITASI KEGIATAN PROMOSI INDUSTRI KREATIF DI DALAM DAN LUAR NEGERI Departemen Perdagangan bersama-sama dengan departemen teknis lainnya telah berhasil melahirkan cetak biru pengembangan ekonomi kreatif yang merupakan rencana strategis pengembangan ekonomi kreatif hingga tahun 2025. Semenjak cetak biru pengembangan ekonomi kreatif ini diberikan kepada Presiden Republik Indonesia pada tanggal 4 Juni 2008, maka para pelaku kreatif mulai bergeliat dan semakin bersemangat untuk melakukan promosi-promosi yang terkait dengan industri kreatif ini. Bentuk komitmen Departemen Perdagangan terhadap para pelaku dapat diwujudkan dengan mendukung dilakukannya ”brand activation” industri kreatif yang melibatkan partisipasi masyarakat untuk mencapai sasaran yang ingin dicapai oleh DEPERDAG dalam pengembangan ekonomi kreatif 2009-2014 ini. Bentuk dukungan yang diberikan adalah dengan memfasilitasi co-branding yang akan mempercepat proses sosialisasi dan partisipasi dari pihak-pihak terkait sehingga tujuan yang akan dicapai menjadi lebih cepat terwujud, dengan memberikan dukungan pendanaan pada kegiatan-kegiatan yang terseleksi. Kegiatan fasilitasi ini akan dilakukan secara berkelanjutan setiap tahunnya. Bentuk kegiatan yang dapat difasilitasi oleh Kegiatan ini meliputi: seminar, lokakarya, festival, pameran dan kegiatan lain yang terkait. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Fasilitasi & Partisipasi Kegiatan Promosi Industri Kreatif di Dalam dan Luar Negeri

b. Tujuan

a.

Mengaktivasi kegiatan-kegiatan yang dilakukan oleh lembaga/komunitas kreatif untuk mendorong pertumbuhan ekonomi serta memberikan kesadaran kepedulian Pemerintah terhadap aktivitas-aktivitas kreatif tersebut.

73

Keterangan

Penjelasan b.

Mensinergikan program-program kegiatan Departemen Perdagangan RI yang terkait dengan kegiatan-kegiatan yang sudah dilakukan oleh pihak-pihak lain. Usaha ini dilakukan untuk meningkatkan kualitas dari kegiatan tanpa ’re-inventing the wheel’ serta mencegah terjadinya tumpang-tindih kegiatan-kegiatan yang dilakukan.

c.

Menghemat pembiayaan karena terjadi kolaborasi pembiayaan dari pihak-pihak yang terlibat.

d. Kegiatan yang dilakukan menjadi lebih tepat sasaran karena dilaksanakan oleh lembaga/komunitas yang sangat mengetahui khalayak sasaran dan tujuan yang akan dicapai.

e. Sebagai medium Public Relations yang efektif dan efisien. c. Ruang Lingkup Kegiatan

Ruang lingkup Kegiatan Fasilitasi dan Partisipasi Kegiatan Promosi Industri Kreatif di dalam maupun di luar negeri meliputi: a.

Pemetaan kegiatan-kegiatan yang terkait dengan visi dan misi pengembangan ekonomi kreatif oleh Departemen Perdagangan.

b.

Seleksi proposal kegiatan yang terkait dengan visi dan misi pengembangan ekonomi kreatif oleh Departemen Perdagangan yang telah diajukan kepada Kelompok Kerja IDP – Departemen Perdagangan.

c.

Melakukan ikatan kerjasama fasilitasi dan partisipasi dengan para pemilik kegiatan yang terpilih.

d. Pelaksanaan kegiatan yang difasilitasi oleh DEPERDAG e.

d. Output

Monitoring dan Evaluasi pelaksanaan kegiatan yang difasilitasi.

Realisasi dari kegiatan-kegiatan yang memberikan kontribusi bagi visi dan misi pengembangan ekonomi kreatif oleh Departemen Perdagangan RI dan dampak yang ditimbulkan. Dampak yang diharapkan mulai dari yang terendah yaitu membangun kesadaran sampai dengan mendorong kepada khalayak sasaran memahami dan bahkan bertindak sesuai dengan visi dan misi pengembangan ekonomi kreatif Departemen Perdagangan RI

e. Indikator Keberhasilan

a.

Meningkatnya kesadaran masyarakat akan pentingnya kreatifitas untuk penciptaan nilai tambah yang akhirnya akan meningkatkan kualitas hidup masyarakat.

b.

Meningkatnya jumlah peminat dalam industri kreatif dari masyarakat Indonesia

c.

Meningkatnya tingkat permintaan dan suplai dari industri kreatif.

f. Penanggungjawab

BPEN

g. Periode

2009-2010

74

III.22. KAJIAN TRADING HOUSE BAGI PRODUK KREATIF INDONESIA Kajian trading house bagi produk kreatif Indonesia adalah kegiatan untuk menganalisis kelayakan pendirian trading house produk-produk kreatif Indonesia, serta penyusunan pola pengelolaan operasi trading house yang layak untuk didirikan. Trading house yang akan didirikan dapat didasari pertimbangan daerah, maupun pertimbangan jenis produk. Latar belakang pentingnya pendirian trading house produk kreatif ini dikaji, terutama adalah masih banyaknya para pelaku-pelaku kreatif Indonesia yang tangguh dalam memproduksi suatu produk, namun lemah dalam hal pemasaran produk. Trading house yang direncanakan untuk didirikan diharapkan bisa menjadi solusi lemahnya kemampuan pemasaran tersebut. Kepercayaan konsumen terhadap produk kreatif, semakin mudah dibentuk melalui suatu trading house. Ketika suatu trading house sudah dipercaya konsumen, sebagai tempat pemasaran produk-produk bermutu dengan kemasan menarik, maka akan semakin mudah memasarkan produk-produk kreatif. Kendala utama yang dihadapi adalah bagaimana mengemas suatu trading house bisa menjadi dipercaya konsumen, dan bagaimana mengelola sekian banyak produk dan pelaku kreatif yang terlibat agar mampu memenuhi standar yang dipersyaratkan trading house. Karena itu, kegiatan kajian pengembangan trading house produk kreatif ini, tidak saja hanya menghasilkan alternatif lokasi didirikannya trading house, tetapi juga menyusun pola pengelolaan yang sesuai. Pola pengelolaan ini meliputi pembiayaan trading house, pola-pola kemitraan antara UKM kreatif dengan trading house, sistem keuangan, kriteria dan persyaratan UKM yang bisa memasuki trading house, dan lain-lain. Melalui polapola kemitraan ini diharapkan UKM-UKM kreatif juga mengalami perbaikan bertahap dalam kualitas fungsi, desain, dan manajemen produksi. Dengan demikian diharapkan para pelaku kreatif mengalami peningkatan dalam penjualan produk, peningkatan kualitas produksi dan pengelolaan perusahaannya, dan mengurangi ketidakpastian permintaan, sehingga tidak lagi beroperasi secara pasif berdasarkan pesanan saja, dan pada akhirnya akan meningkatkan kontribusi terhadap perekonomian nasional. Kajian dilakukan pada tahun 2009, impelementasi direncanakan bisa diwujudkan pada tahun 2010, untuk kemudian dievaluasi di tahun 2011. Di tahun 2012, berdasarkan hasil evaluasi yang dilakukan, maka dilakukan kajian pendirian trading house di lokasi lain yang feasible dan membutuhkan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Kajian Pengembangan Trading House Produk Industri Kreatif

b. Tujuan

a.

Sebagai jalur distribusi alternatif bagi UKM kreatif, terutama UKMUKM yang berpotensi dalam desain dan produksi, tetapi kurang mampu melakukan komersialisasi dan distribusi

b.

Sebagai jaminan kualitas produk UKM kreatif. Produk-produk yang didistribusikan melalui Trading House produk kreatif adalah produk yang sudah terseleksi desain dan kualitas fungsinya. 75

Keterangan

Penjelasan c.

Mengurangi ketidakpastian permintaan bagi UKM kreatif

d. Sebagai wadah untuk meningkatkan kualitas desain, produksi dan manajemen bisnis bagi pelaku kreatif, melalui persyaratanpersyaratan kemitraan

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Melakukan studi kelayakan di beberapa alternatif lokasi dan jenis produk, dimana trading house akan didirikan

b.

Mengupayakan berdirinya Trading House produk kreatif, baik oleh investor swasta, maupun pemerintah

c.

Melakukan inventarisasi produk-produk kreatif potensial untuk didistribusikan melalui Trading House

d. Merancang sistem seleksi, kontrol mutu dan mekanisme kemitraan yang sesuai

d. Output

Trading house produk kreatif yang memiliki sistem operasi yang baik

e. Indikator Keberhasilan

a.

Peningkatan kualitas desain dan fungsi produk kreatif

b.

Tingkat keluarnya UKM kreatif dari industri (jumlah perusahaan yang tutup)

i.

Penanggungjawab

PDN

j.

Periode

2009-2014

III.23. FASILITASI KEMITRAAN UKM INDUSTRI KREATIF YANG MEMBUTUHKAN PIRANTI LUNAK DENGAN PRODUSEN PIRANTI LUNAK Fasilitasi kemitraan UKM industri kreatif yang membutuhkan piranti lunak dengan produsen piranti lunak adalah kegiatan yang dilaksanakan Departemen Perdagangan dalam mengupayakan UKM-UKM kreatif yang membutuhkan piranti lunak dalam operasinya, bisa memperoleh piranti lunak tersebut dengan biaya yang lebih murah, bahkan tidak berbayar, yang diupayakan melalui kemitraan-kemitraan yang dibangun antara Deperdag-UKM-Produsen Piranti Lunak. Mahalnya harga piranti lunak masih merupakan kendala utama bagi UKM-UKM kreatif untuk mampu beroperasi di tingkat biaya yang efisien. Akibatnya daya saing UKM kreatif menjadi berkurang, atau akhirnya memilih menggunakan produk-produk piranti lunak bajakan yang jauh lebih murah terbilang mudah untuk mendapatkannya. Kondisi ini memperparah label Indonesia sebagai negara pembajak. Selain itu, mahalnya piranti lunak ini juga menjadi entry barrier bagi calon-calon entrepreneur yang ingin memasuki industri kreatif. Akibatnya pertumbuhan jumlah perusahaan menjadi lambat, yang akhirnya mempengaruhi tingkat penyerapan tenaga kerja. Padahal, model penyerapan tenaga kerja di industri kreatif adalah melalui lahirnya perusahaan-perusahaan baru yang berploriferasi dengan cepat menjadi perusahaan-perusahaan yang baru lagi. Aktivitas-aktivitas utama yang dilakukan dalam kegiatan ini secara umum meliputi: 76

a. Melakukan identifikasi piranti-piranti lunak yang dibutuhkan pada 14 subsektor industri kreatif, serta produsen-produsen piranti lunak tersebut. Pada tahapan ini dilakukan pemetaan terhadap seluruh piranti lunak yang digunakan pada masing-masing subsektor industri kreatif, yang dilengkapi dengan informasiinformasi yang berkaitan dengan piranti lunak tersebut, misal biaya, dampak, alternatif substitusi, tingkat kepentingan dalam operasional industri kreatif, dan lainlain. b. Memilih prioritas permasalahan piranti lunak yang dapat disolusikan oleh Departemen Perdagangan Karena keterbatasan sumber daya dan waktu, maka perlu dipilih prioritas-prioritas permasalahan piranti lunak yang akan diselesaikan setiap tahunnya. Kriteria pemilihan prioritas ini harus ditetapkan dengan baik dan konsisten. Selain itu kemungkinan terdapat suatu produsen piranti lunak, yang mensuplai beberapa jenis piranti lunak di beberapa subsektor industri kreatif. Produsen-produsen seperti ini bisa menjadi prioritas bagi Departemen Perdagangan. c. Mencari bentuk-bentuk kemitraan yang sesuai untuk mengatasi permasalahan mahalnya biaya piranti lunak Bentuk-bentuk fasilitasi kemitraan ini dapat meliputi beberapa alternatif, misalnya: (i) memberi insentif perdagangan bagi produsen piranti lunak dengan persyaratan menjual piranti lunak kepada UKM-UKM kreatif dengan harga terjangkau, atau bahkan tidak berbayar, (ii) subsidi kepada UKM agar mampu memperoleh piranti lunak. Kegiatan fasilitasi ini dilaksanakan secara bertahap, berkelanjutan setiap tahunnya sampai seluruh permasalahan piranti lunak utama industri kreatif dapat diperoleh alternatif-alternatif solusinya. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Fasilitasi Kemitraan UKM Industri Kreatif yang membutuhkan piranti lunak dengan produsen piranti lunak

b. Tujuan

a.

Meningkatkan daya saing UKM industri kreatif melalui efisiensi biaya piranti lunak dan penguasaan teknologi piranti lunak

b.

Mengurangi entry barrier ke industri kreatif akibat mahalnya biaya piranti lunak

a.

Melakukan identifikasi piranti-piranti lunak yang dibutuhkan pada 14 subsektor industri kreatif, serta produsen-produsen piranti lunak tersebut

b.

Memilih prioritas permasalahan piranti disolusikan oleh Departemen Perdagangan

c.

Mencari bentuk-bentuk kemitraan yang sesuai untuk mengatasi permasalahan mahalnya biaya piranti lunak

c. Ruang Lingkup Kegiatan

lunak

yang

dapat

77

Keterangan

Penjelasan

d. Output

Kemitraan dengan produsen piranti lunak

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah kemitraan yang berhasil dijalin dengan produsen piranti lunak

b.

Jumlah UKM kreatif yang terbantu dalam permasalahan mahalnya biaya piranti lunak

f. Penanggungjawab

Daglu

g. Periode

2010

III.24. FASILITASI KEMITRAAN UKM INDUSTRI KREATIF DENGAN PEMBERI SERTIFIKASI Fasilitasi kemitraan UKM industri kreatif dengan pemberi sertifikasi adalah kegiatan yang dilaksanakan Departemen Perdagangan dalam mengupayakan UKM-UKM kreatif yang membutuhkan sertifikasi, bisa memperoleh sertifikasi yang dibutuhkan melalui kemitraan-kemitraan yang dibangun antara Deperdag-UKM-Pemberi sertifikasi. Sejauh ini, biaya sertifikasi yang tinggi masih merupakan kendala utama bagi UKM-UKM kreatif menjadi tidak mampu memperoleh sertifikasi. Selain itu, ketiadaan sertifikasi di dalam negeri juga menjadi kendala bagi beberapa pelaku kreatif. Akibatnya daya saing UKM kreatif di pasar internasional menjadi berkurang, karena tidak memperoleh kepercayaan dari konsumen. Kondisi-kondisi ini merupakan latar belakang pentingnya pelaksanaan kegiatan fasilitasi kemitraan dengan pemberi sertifikasi. Aktivitas-aktivitas utama yang dilakukan dalam kegiatan ini secara umum meliputi: a. Melakukan identifikasi sertifikasi-sertifikasi yang dibutuhkan pada 14 subsektor industri kreatif, serta lembaga-lembaga pemberi masing-masing sertifikasi tersebut. b. Memilih sertifikasi-sertifikasi yang bermasalah yang dapat disolusikan oleh Departemen Perdagangan Inventarisasi yang dilakukan pada poin a mengenai sertifikasi-sertifikasi yang dibutuhkan masing-masing subsektor industri kreatif, serta siapa pemberi sertifikasi tersebut, dilanjutkan dengan analisis prioritas. Prioritas sertifikasi yang akan difasilitasi pada kegiatan ini ditentukan berdasarkan ukuran permasalahan yang disebabkan sertifikasi tersebut terhadap pertumbuhan industri, dan mempertimbangkan kapasitas Departemen Perdagangan dalam mensolusikan permasalahan. Kriteria pemilihan perlu ditetapkan, untuk membantu kemudahan pemilihan prioritas dan semakin mudah melanjutkan pelaksanaannya di tahun-tahun berikutnya. c. Mencari bentuk-bentuk kemitraan yang sesuai untuk mengatasi permasalahan sertifikasi Bentuk-bentuk fasilitasi kemitraan ini dapat meliputi beberapa alternatif, misalnya: (i) memberi insentif perdagangan bagi pemberi sertifikasi dengan persyaratan memberikan sertifikasi kepada UKM-UKM kreatif dengan harga terjangkau, (ii) 78

kerjasama PUSTAND Deperdag dengan pemberi sertifikasi, agar sertifikasi dapat dikeluarkan oleh Departemen Perdagangan on behalf pemberi sertifikasi tersebut, (iii) subsidi kepada UKM untuk memperoleh sertifikasi, (iv) mengupayakan pemberi sertifikasi memiliki kantor cabang di Indonesia, sehingga sertifikasi tidak harus diperoleh dari luar negeri, dan lain-lain. Kegiatan fasilitasi ini dilaksanakan secara bertahap, berkelanjutan setiap tahunnya sampai seluruh permasalahan sertifikasi industri kreatif dapat diperoleh alternatifalternatif solusinya. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Fasilitasi Kemitraan UKM Industri Kreatif dengan Pemberi Sertifikasi

b. Tujuan

Mengatasi kendala sertifikasi yang dihadapi UKM kreatif, yang mengakibatkan berkurangnya dasa saing di pasar global

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Melakukan identifikasi sertifikasi-sertifikasi yang dibutuhkan pada 14 subsektor industri kreatif, serta lembaga-lembaga pemberi masing-masing sertifikasi tersebut.

b.

Memilih sertifikasi-sertifikasi yang bermasalah disolusikan oleh Departemen Perdagangan

c.

Mencari bentuk-bentuk kemitraan yang sesuai untuk mengatasi permasalahan sertifikasi

d. Output

Kemitraan dengan pemberi sertifikasi

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah permasalahan sertifikasi yang diselesaikan

b.

Jumlah UKM kreatif yang terbantu dalam sertifikasi

f. Penanggungjawab

DAGLU

g. Periode

2009-2010

yang

dapat

III.25. KAJIAN KEBIJAKAN & REGULASI INSENTIF EKSPOR & IMPOR TEKNOLOGI INDUSTRI KREATIF Kajian kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi industri kreatif adalah kegiatan analisis seluruh kebijakan yang terkait dengan ekspor dan impor teknologi industri kreatif, untuk kemudian disusun penyempurnaannya, sehingga mendukung tumbuh kembangnya industri kreatif Indonesia. Teknologi yang dimaksud bisa berupa mesin dan peralatan maupun metode dan keahlian. Latar belakang kebutuhan melakukan kajian ini adalah terhambatnya peningkatan daya saing industri kreatif domestik terhadap industri kreatif asing, akibat tingginya biaya untuk melakukan ekspor atau impor teknologi. Beberapa industri kreatif masih mengandalkan teknologi impor, seperti periklanan dan film. Biaya impor yang tinggi cukup signifikan mempengaruhi efisiensi produksi. Kondisi yang sama juga dialami industri-industri kreatif yang menggunakan piranti lunak impor. Harga piranti lunak berbayar yang mahal, semakin mahal akibat tambahan biaya mengimpor. Kondisi ini 79

berpotensi menghambat pertumbuhan perusahaan-perusahaan kreatif yang sudah ad dan juga memperlambat lahirnya entrepreneur-entrepreneur kreatif baru. Berdasarkan latar belakang tersebut, kajian yang dilakukan bertujuan untuk memberikan insentif yang tepat bagi pelaku kreatif dalam mengekspor dan mengimpor teknologi, sehingga para pelaku kreatif mampu menghasilkan produk berkualitas dan berdaya saing tinggi. Insentif dapat diberikan melalui berbagai alternatif seperti: subsidi, pengurangan tarif, bahkan pembebasan tarif untuk industri-industri yang sangat membutuhkan. Kegiatan kajian kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi ini secara umum meliputi aktivitas-aktivitas: a. Mengidentifikasi kekuatan dan kelemahan teknologi di setiap subsektor industri kreatif, baik berupa pengetahuan, metode, maupun perangkat teknologi. b. Mengidentifikasi kebijakan dan regulasi yang sudah ada ataupun belum ada, berkaitan dengan pengaturan ekspor impor teknologi tersebut. c. Melakukan analisis kebijakan dan regulasi berkaitan dengan ekspor dan impor teknologi. Pada tahapan ini dilakukan analisis poin a dan poin b, sehingga diperoleh kebijakan dan regulasi yang mengakibatkan munculnya kekuatan dan kelemahan teknologi di setiap subsektor industri kreatif. d. Membuat atau menyempurnakan kebijakan dan regulasi yang terkait dengan ekspor dan impor teknologi Selanjutnya ditetapkan kebijakan dan regulasi mana yang sebaiknya dipertahankan dan yang perlu disempurnakan. Penyempurnaan kebijakan dan regulasi ini setidaknya menghasilkan jenis perbaikan kebijakan dan regulasi, jenis dan besaran insentif yang sebaiknya diberikan. e. Menyusun rekomendasi perubahan peraturan berkaitan dengan ekspor dan impor teknologi Usulan-usulan penyempurnaan disusun ke dalam format hukum, sebagai rekomendasi perbaikan yang disampaikan kepada pihak-pihak pembuat kebijakan dan regulasi. Tahap selanjutnya yang perlu untuk dilakukan adalah mengupayakan agar rekomendasi perbaikan kebijakan dan regulasi yang telah disusun, bisa menjadi suatu peraturan perundang-undangan baru, atau perubahan peraturan perundang-undangan.

Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Kajian Kebijakan dan Regulasi Insentif Ekspor dan Impor Teknologi Industri Kreatif

b. Tujuan

a.

Mengupayakan teknologi yang lebih murah dan lebih baik bagi pelaku industri kreatif

b.

Sebagai upaya peningkatan kapasitas penguasaan teknologi pelaku

80

Keterangan

Penjelasan kreatif, sehingga meningkatkan daya saing industri

c. Ruang Lingkup Kegiatan

c.

Sebagai upaya peningkatan kualitas produk-produk industri kreatif

a.

Mengidentifikasi kekuatan dan kelemahan teknologi di setiap subsektor industri kreatif, baik berupa pengetahuan, metode, maupun perangkat teknologi.

b.

Mengidentifikasi kebijakan dan regulasi yang sudah ada ataupun belum ada, berkaitan dengan pengaturan ekspor impor teknologi tersebut.

c.

Melakukan analisis kebijakan dan regulasi berkaitan dengan ekspor dan impor teknologi

d. Membuat atau menyempurnakan kebijakan dan regulasi yang terkait dengan ekspor dan impor teknologi e.

Menyusun rekomendasi perubahan peraturan berkaitan dengan ekspor dan impor teknologi

d. Output

Rancangan perbaikan kebijakan dan regulasi ekspor dan impor teknologi yang mendukung industri kreatif

e. Indikator Keberhasilan

a.

Pelaku kreatif semakin baik dalam penguasaan teknologi

b.

Pelaku kreatif semakin mudah dan murah dalam penyediaan teknologi

c.

Kualitas produk-produk industri kreatif semakin meningkat, sehingga daya saing ikut terdongkrak

f. Penanggungjawab

Litbang

g. Periode

2009

III.26. KAJIAN KEBIJAKAN & REGULASI DISTRIBUSI BAHAN BAKU INDUSTRI KREATIF Kajian kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku industri kreatif adalah kegiatan analisis seluruh kebijakan yang terkait distribusi bahan baku industri kreatif, untuk kemudian disusun penyempurnaannya, sehingga mendukung tumbuh kembangnya industri kreatif Indonesia. Kajian ini terutama dilaksanakan pada subsektor-subsektor industri kreatif berbasis sumber daya alam, yaitu kerajinan, fesyen, penerbitan dan percetakan. Latar belakang kebutuhan melakukan kajian ini adalah terhambatnya peningkatan daya saing industri kreatif domestik terhadap industri kreatif asing, khususnya 3 subsektor di atas, akibat kelangkaan dan mahalnya biaya bahan baku. Sebagian produsen bahan baku lebih menyukai menjual ke luar negeri (ekspor), sehingga pasokan dalam negeri kurang terpenuhi dengan baik. Sementara mengimpor bahan baku dari luar negeri juga tidak mudah dan tidak murah.

81

Berdasarkan latar belakang di atas, kajian kebijakan dan regulasi distribusi bahan baku ini bertujuan untuk memperbaiki seluruh peraturan yang terkait distribusi bahan baku dalam negeri, ekspor maupun impor, sehingga kebutuhan pasokan dalam negeri terpenuhi dengan baik, dengan kualitas, kuantitas yang memadai, serta dengan harga yang kompetitif. Perbaikan ini kelak diharapkan akan mampu meningkatkan efisiensi industri kreatif domestik, sehingga semakin berdaya saing. Tahap selanjutnya yang perlu untuk dilakukan adalah mengupayakan agar rekomendasi perbaikan kebijakan dan regulasi yang telah disusun, bisa menjadi suatu peraturan perundang-undangan baru, atau perubahan peraturan perundang-undangan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Kajian Kebijakan dan Regulasi Distribusi Bahan Baku Industri Kreatif

b. Tujuan

a.

Mengupayakan pasokan bahan baku industri kreatif nasional terlayani dengan baik agar para pelaku industri kreatif dapat memperoleh bahan baku dengan mudah dan dengan harga yang kompetitif, sehingga meningkatkan daya saing industri kreatif nasional

b.

Mengupayakan agar para pelaku industri kreatif dapat memperoleh bahan baku dengan kualitas yang memadai, untuk meningkatkan daya saing

a.

Melakukan inventarisasi seluruh kebijakan dan regulasi yang terkait bahan baku, baik berdasarkan subsektor, maupun berdasarkan jenis komoditas bahan baku.

b.

Mengidentifikasi kebijakan dan regulasi bahan baku yang potensial menghambat pertumbuhan industri kreatif.

c.

Melakukan analisis kebijakan dan regulasi, dengan mempertimbangkan dampak positif dan negatir terhadap seluruh pemangku kepentingan terhadap regulasi tersebut, sehingga diperoleh penyempurnaan kebijakan dan regulasi yang komprehensif.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

d. Menyusun rancangan kebijakan dan regulasi, yang telah disempurnakan, yang nantinya menjadi rekomendasi kepada pembuat kebijakan dan regulasi tersebut, untuk melakukan perubahan.

d. Output

Rancangan kebijakan dan regulasi bahan baku yg telah disempurnakan.

e. Indikator Keberhasilan

a.

Industri kreatif berbasis bahan baku sumber daya alam menjadi semakin efisien, sehingga lebih berdaya saing di pasar dalam dan luar negeri

b.

Kualitas produk-produk industri kreatif berbasis bahan baku sumber daya alam semakin baik

f. Penanggungjawab

Litbang

g. Periode

2009 82

III.27. KAJIAN PENGEMBANGAN TRADING HOUSE BAHAN BAKU & POLA PENGELOLAAN TRADING HOUSE BAGI INDUSTRI KREATIF Kajian pengembangan trading house bahan baku dan pola pengelolaannya adalah kegiatan untuk menganalisis kelayakan pendirian trading house bahan baku berdasarkan lokasi dan jenis bahan baku, serta penyusunan pola pengelolaan trading house yang sesuai untuk trading house yang akan dikembangkan. Latar belakang pentingnya kegiatan ini adalah permasalahan efisiensi produksi yang dialami para pelaku kreatif, khususnya UMKM di subsektor Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan, yang intensif menggunakan bahan baku sumber daya alam. Tingginya biaya bahan baku mengurangi efisiensi perusahaan, yang berdampak pada berkurangnya daya saing di pasar domestik dan internasional. Untuk mengurangi biaya bahan baku, maka salah satu alternatif solusi adalah melalui pendirian trading house bahan baku, khususnya untuk subsektor tersebut. Trading house yang akan dikembangkan diharapkan dapat memfasilitasi para pelaku UMKM di subsektor Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan dapat memperoleh harga bahan baku dengan harga kompetitif walaupun melakukan pembelian dalam jumlah yang relatif kecil. Kajian ini bertujuan untuk menemukan kemungkinan-kemungkinan pendirian trading house yang feasible, berdasarkan jenis bahan baku dan lokasi bahan baku, sehingga mampu meningkatkan daya saing industri kreatif terkait, mengurangi ketidakpastian harga dan pasokan bahan baku, serta menjamin UKM kreatif dapat memperoleh bahan baku dengan harga yang kompetitif. Kelak, kajian ini merupakan panduan dalam pelaksanaan pendirian trading house bahan baku. Aktivitas-aktivitas dalam kegiatan kajian trading house bahan baku ini meliputi: a. Melakukan studi kelayakan pendirian trading house bahan baku industri kreatif, di beberapa alternatif daerah pada subsektor kerajinan, fesyen, penerbitan dan percetakan. Pada tahapan awal, dilakukan identifikasi daerah dan subsektor yang diduga membutuhkan trading house bahan baku. Indikasi-indikasi seperti harga bahan baku, jumlah ketersediaan bahan baku di suatu daerah pada subsektor tertentu, dapat digunakan sebagai indikator menentukan alternatif-alternatif lokasi dan jenis trading house. Selanjutnya dilakukan studi kelayakan pendirian bahan baku terhadap keseluruhan alternatif yang ada. b. Merancang rencana pembangunan dan konsep operasi trading house yang memenuhi analisis kelayakan. Rencana pembangunan dan konsep operasi dirancang untuk trading house yang dianggap layak dan dibutuhkan untuk dibangun. Rencana pembangunan yang dimaksud lebih kepada pemilihan alternatif sumber investasi, apakah mengupayakan investasi swasta, atau investasi pemerintah. Hasil studi kelayakan dapat digunakan sebagai proposal kepada para calon investor. Sedangkan konsep operasi yang dimaksud adalah pola pengelolaan trading house yang akan didirikan. Rencana volume pembelian, frekuensi pembelian, sistem penjualan, organisasi pelaksana dan lain-lain, merupakan sebagian dari aspek-aspek yang harus disusun dalam kajian.

83

Kajian dilakukan pada tahun 2009, impelementasi direncanakan bisa diwujudkan pada tahun 2010, untuk kemudian dievaluasi di tahun 2011. Di tahun 2012, berdasarkan hasil evaluasi yang dilakukan, maka dilakukan kajian pendirian trading house bahan baku di lokasi lain yang feasible dan membutuhkan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Kajian Pengembangan Trading House Bahan Baku Industri Kreatif

b. Tujuan

Identifikasi lokasi, jenis bahan baku, subsektor dan lain-lain yang layak untuk didirikan suatu trading house bahan baku, sebagai upaya untuk:

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Menjamin UKM kreatif dapat memperoleh bahan baku dengan harga yang kompetitif, melalui konsep skala ekonomi, sehingga meningkatkan efisiensi produksi UKM kreatif, yang pada akhirnya meningkatkan daya saing industri

b.

Mengurangi dampak ketidakpastian harga terhadap kondisi harga dan pasokan bahan baku produksi industri kreatif, khususnya UKM Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan

c.

Melakukan studi kelayakan pendirian trading house bahan baku industri kreatif, di beberapa alternatif daerah pada subsektor kerajinan, fesyen, penerbitan dan percetakan

d. Merancang rencana pembangunan dan konsep operasi trading house yang memenuhi analisis kelayakan

d. Output

e. Indikator Keberhasilan

a.

Lokasi, daerah dan jenis trading house bahan baku yang layak untuk dibangun

b.

Rencana pembangunan dan konsep operasi trading house bahan baku

a.

Jumlah studi kelayakan yang berhasil dilakukan

b.

Akurasi kesesuaian studi kelayakan dengan kondisi aktual

f. Penanggungjawab Litbang g. Periode

2009

III.28. FASILITASI SOSIALISASI HKI KEPADA MASYARAKAT INDONESIA Fasilitasi sosialisasi HKI kepada masyarakan adalah kegiatan Departemen Perdagangan menginformasikan pentingnya HKI dalam konteks pengembangan ekonomi kreatif. Ditjen HKI merupakan partner strategis Deperdag untuk memfasilitasi sosialisasi HKI dalam konteks ekonomi kreatif. Pentingnya kegiatan sosialisasi HKI dilatarbelakangi oleh beberapa kondisi seperti: (i) piracy atau pembajakan masih tinggi di Indonesia, khususnya di subsektor-subsektor industri kreatif berbasis teknologi informasi, subsektor musik dan film, (ii) masih banyak pelaku usaha yang belum mampu dan mau melaksanakan prosedur pendaftaran HKI. Melalui kegiatan sosialiasi HKI ini, diharapkan masyarakat dan pelaku kreatif semakin memiliki kesadaran yang lebih baik dalam menghargai hasil karya orang lain. Kemajuan 84

ekonomi kreatif sangat dipengaruhi oleh kondisi ini. Sebagai industri yang sarat berbasis intellectual yang intangible, maka perbaikan kondisi HKI Indonesia sudah merupakan kebutuhan dengan urgensi tinggi. Kegiatan fasilitasi sosialisasi HKI dalam konteks ekonomi kreatif ini, diharapkan dapat dilaksanakan terus menerus setiap tahun, secara berkelanjutan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Fasilitasi Intensifikasi sosialisasi HKI kepada masyarakat Indonesia

b. Tujuan

a.

Meningkatkan kesadaran masyarakat untuk lebih menghargai hasil karya orang lain

b.

Meningkatkan kesadaran masyarakat akan pentingnya HKI dalam pengembangan ekonomi kreatif

a.

Menyusun materi sosialisasi mengenai HKI dan ekonomi kreatif. Departemen Perdagangan melakukan perancangan materi sosialisasi HKI, secara spesifik di dalam konteks subsektor-subsektor industri kreatif. Perancangan materi ini dapat dilakukan melalui kerjasama dengan pihak-pihak yang kompeten, khususnya dari Ditjen Hak atas Kekayaan Intelektual.

b.

Bekerja sama dengan Ditjen HKI melakukan sosialisasi HKI kepada masyarakat melalui media cetak dan elektronik. Mensosialisasikan materi yang telah dirumuskan pada poin a, secara terencana dan berkesinambungan, melalui media cetak dan elektronik, bekerjasama dengan Ditjen HKI.

c.

Bekerja sama dengan Ditjen HKI melakukan sosialisasi langsung kepada lembaga pendidikan, asosiasi industri kreatif, dan pihak lain yang dianggap perlu. Menyelenggarakan seminar, workshop, pelatihan, lokakarya dan bentuk-bentuk sosialisasi lain kepada lembaga-lembaga pendidikan (sekolah dan perguruan tinggi), kepada asosiasi industri kreatif (terutama subsektor-subsektor yang berbasis intellectual property) dan pihak-pihak lain yang dianggap perlu

c. Ruang Lingkup Kegiatan

d. Output

Terlaksananya sosialisasi HKI kepada masyarakat Indonesia dengan baik

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah sosialisasi yang dilakukan, baik secara langsung, maupun melalui media cetak dan elektronik

b.

Berkurangnya pembajakan

c.

Berkurangnya kasus-kasus di pengadilan berkaitan dengan HKI

d. Meningkatkan kesadaran masyarakat Indonesia akan pentingnya HKI

f. Penanggungjawab PDKM g. Periode

2009-2014

85

III.29. KAJIAN POLA DISTRIBUSI SUBSEKTOR MUSIK Kajian Pola Distribusi Subsektor Musik ini merupakan kegiatan Departemen Perdagangan melakukan penelitian untuk memetakan kondisi dan permasalahan yang dihadapi subsektor industri kreatif musik, khususnya di rantai distribusi. Pemahaman yang mendalam mengenai kondisi dan permasalahan yang dihadapi di rantai distribusi industri musik, nantinya diharapkan dapat menjadi acuan dalam merancang suatu kebijakan dan regulasi yang sesuai untuk mendukung kemajuan subsektor industri kreatif musik ini. Pentingnya kajian ini dilatarbelakangi oleh beberapa kondisi antara lain: (i) maraknya pembajakan produk musik optical drive, (ii) semakin banyaknya alternatif distribusi musik, terutama Ring Back Tone yang semakin maju, (iii) teknologi digital yang semakin berkembang, khususnya MP3, (iv) infrastruktur teknologi internet broadband semakin maju, memperluas distribusi musik lewat internet, (v) banyaknya perselisihan mengenai royalty pada distribusi musik, (vi) dan pemakaian suatu produk musik di beberapa jalur distribusi, seringkali mengubah dan mengurangi nilai artistik musik tersebut. Misalnya, pemotongan musik yang kurang baik ketika digunakan menjadi RBT atau soundtrack. Berbagai persoalan-persoalan ini diharapkan dapat dipetakan dengan komprehensif, sehingga industri musik Indonesia semakin maju dan mampu menjadi tuan rumah di negeri sendiri, serta berkiprah baik di blantika musik dunia. Aktivitas-aktivitas dalam kajian ini secara garis besar adalah memetakan setiap kondisi dan permasalahan yang terjadi di rantai distribusi musik, serta merancang usulan-usulan perbaikan yang didasari pada temuan kajian, dalam bentuk rancangan kebijakan dan regulasi atau peraturan perundang-undangan mengenai distribusi musik yang lebih sempurna, yang siap dimajukan sebagai draft peraturan perundangan kepada para pemangku kepentingan. Tindak lanjut dari kegiatan ini tentunya adalah upaya-upaya yang gigih untuk mengukuhkan hasil kajian dan usulan kebijakan dan regulasi tersebut menjadi suatu peraturan perundang-undangan yang berlegitimasi, berlaku di Indonesia. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Kajian Pola Distribusi Subsektor Musik

b. Tujuan

a.

Sebagai upaya terciptanya iklim persaingan usaha yang sehat di subsektor industri musik.

b.

Terjaganya kualitas produk kreatif musik, meskipun didistribusikan melalui berbagai alternatif jalur

c.

Sebagai persiapan subsektor industri musik menghadapai pesatnya kemajuan teknologi informasi (digital content)

d. Sebagai upaya agar produk kreatif musik, dapat dinikmati secara merata oleh seluruh masyarakat di seluruh daerah, dengan berbagai alternatif pilihan jalur distribusi.

c. Ruang Lingkup

a.

Melakukan inventarisasi terhadap seluruh alternatif jalur distribusi musik, seperti: distribusi musik digital, distribusi melalui media 86

Keterangan

Penjelasan internet, pemanfaatan lagi dari RBT.

Kegiatan b.

Melakukan inventarisasi seluruh kebijakan dan regulasi yang terkait dengan distribusi musik, seperti royalty, hak cipta, keterkaitan antar jalur distribusi, dan lain-lain.

c.

Mengidentifikasi pola distribusi yang belum diatur melalui regulasi subsektor industri musik

d. Mengidentifikasi kebijakan dan regulasi bahan baku yang potensial menghambat pertumbuhan industri kreatif, yang tidak sesuai lagi dan yang perlu dipertahankan. e.

Melakukan analisis kebijakan dan regulasi distribusi musik, dengan mempertimbangkan dampak positif dan negatif terhadap seluruh pemangku kepentingan terhadap regulasi tersebut, sehingga diperoleh penyempurnaan kebijakan dan regulasi yang komprehensif.

f.

Menyusun rancangan kebijakan dan regulasi, yang telah disempurnakan, yang nantinya menjadi rekomendasi kepada pembuat kebijakan dan regulasi tersebut, untuk melakukan perubahan.

d. Output

Rancangan kebijakan dan regulasi distribusi musik yang telah disempurnakan.

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah perselisihan berkaitan dengan masalah distribusi musik semakin berkurang

b.

Iklim persaingan usaha semakin sehat

c.

Kualitas produk-produk kreatif industri musik semakin baik

f. Penanggungjawab Litbang g. Periode

2009

III.30. PERANCANGAN PERATURAN PRESIDEN MENGENAI PENGEMBANGAN EKONOMI KREATIF Perancangan Peraturan Presiden mengenai pengembangan ekonomi kreatif adalah kegiatan Departemen Perdagangan untuk menyusun suatu naskah akademis, sebagai draft Peraturan Presiden hingga draft ini disahkan oleh lembaga pemerintah terkait. Dalam peraturan Presiden ini akan mengatur pelaksanaan pengembangan ekonomi kreatif, peran setiap instansi pemerintah pusat dan daerah, pola koordinasi dan lain-lain, sehingga pengembangan ekonomi kreatif Indonesia semakin terarah, terkoordinasi dan terjaga konsistensinya. Sebagai suatu konsep baru, Peraturan Presiden pengembangan ekonomi kreatif ini sangat penting sehingga pengembangan ekonomi kreatif dapat tetap dilakukan walaupun terjadi 87

pergantian kepemerintahan, peta jalan pengembangan ekonomi kreatif yang telah disusun melalui Cetak Biru Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia, memiliki kekuatan hukum yang cukup sehingga setiap departemen teknis pemerintah terkait serta pemangku kepentingan dapat mengambil peran sesuai dengan cetak biru. Aktivitas utama dalam kegiatan ini adalah menyusun naskah akademis peraturan presiden pengembangan ekonomi kreatif Indonesia. Kerjasama antara tim yang kompeten dalam hukum dan ekonomi kreatif sangat dibutuhkan untuk dapat menghasilkan suatu peraturan yang ajeg dan komprehensif. Tindak lanjut segera yang harus diambil setelah naskah akademis tersusun dengan baik, bukan saja hanya mengusulkan rekomendasi peraturan, tetapi juga secara aktif mengupayakan agar naskah akademis tersebut ditetapkan sedini mungkin menjadi Peraturan Presiden di tahun 2009. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Perancangan Peraturan Presiden Mengenai Pengembangan Ekonomi Kreatif

b. Tujuan

a.

Membuat cetak biru pengembangan ekonomi kreatif Indonesia agar memiliki legitimasi yang kuat untuk segera dilaksanakan

b.

Menyempurnakan koordinasi antar instansi pemerintah dalam pengembangan industri kreatif

c.

Memberikan kejelasan peran masing-masing instansi pemerintah yang terkait dalam pengembangan industri kreatif

a.

Penyusunan naskah akademis Peraturan Presiden mengenai pengembangan ekonomi kreatif Indonesia

b.

Pematangan naskah akademis untuk diusulkan menjadi Rancangan Peraturan Presiden mengenai pengembangan industri kreatif

c. Ruang Lingkup Kegiatan

d. Output

Naskah akademis Peraturan ekonomi kreatif Indonesia

Presiden

mengenai

pengembangan

e. Indikator Keberhasilan

Keluarnya Peraturan Presiden mengenai pengembangan ekonomi kreatif

f. Penanggungjawab

Biro Hukum

g. Periode

2009

III.31. SOSIALISASI DAN KOORDINASI PENGEMBANGAN INDUSTRI KREATIF ANTARA TRIPLE HELIX Sosialisasi dan koordinasi pengembangan industri kreatif antara triple helix adalah kegiatan yang dilakukan oleh Departemen Perdagangan sebagai leading department untuk mengembangkan ekonomi kreatif di Indonesia. Kegiatan ini diperlukan untuk mensosialisasikan cetak biru pengembangan ekonomi kreatif nasional kepada setiap helix pada triple helix, sehingga tercipta pemahaman yang sama mengenai ekonomi kreatif dan pengembangan ekonomi kreatif serta melakukan koordinasi mengenai program dan 88

kegiatan yang dilakukan untuk mengembangkan ekonomi kreatif di masing-masing departemen agar tidak saling tumpang tindih dan mungkin ada kegiatan/program yang dapat dikolaborasikan antar departemen. Dengan pemahaman yang sama yang dimiliki setiap helix tersebut, maka koordinasi antar helix akan semakin mudah untuk dilakukan. Koordinasi yang baik antar triple helix akan mempercepat pencapaian visi dan misi ekonomi kreatif Indonesia. Sosialisasi ini perlu diinisiasi oleh Departemen Perdagangan, karena Departemen Perdagangan telah diberi tugas oleh Presiden untuk menggulirkan ekonomi kreatif Indonesia dan DEPERDAG RI -lah yang telah menyusun cetak biru Ekonomi Kreatif untuk Indonesia. Kegiatan sosialiasi dan koordinasi pengembangan industri kreatif ini harus dilakukan secara berkesinambungan dengan frekuensi sosialisasi yang memadai setiap tahunnya. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Sosialisasi dan Koordinasi Pengembangan Industri Kreatif antara Triple Helix

b. Tujuan

a.

Sebagai upaya untuk menunjukkan pentingnya industri kreatif bagi pembangunan bangsa Indonesia

b.

Membentuk pemahaman yang sama bagi ketiga helix, mengenai Industri Kreatif dan rencana pengembangannya

c.

Memberikan pemahaman kepada masing-masing helix mengenai perannya masing-masing

a.

Penyusunan materi sosialisasi

b.

Pelaksanaan sosialisasi kepada universitas-universitas

c.

Pelaksanaan sosialisasi kepada departemen-departemen pemerintah

c. Ruang Lingkup Kegiatan

d. Pelaksanaan sosialisasi kepada pemerintahan daerah e.

Pelaksanaan sosialisasi kepada asosiasi-asosiasi industri kreatif, sebagai wakil dari helix bisnis

d. Output

Tersampaikannya informasi mengenai cetak biru ekonomi kreatif Indonesia dan adanya koordinasi yang baik antar departemen dalam mengembangkan ekonomi kreatif Indonesia

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah sosialisasi yang dilakukan baik di universitas, departemen, pemda, maupun asosiasi-asosiasi industri kreatif

b.

Sinergi triple helix semakin baik, sehingga pengembangan ekonomi kreatif semakin meningkat

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2009-2014

percepatan

89

III.32. INVENTARISASI DAN HARMONISASI KEBIJAKAN PEMERINTAH TERKAIT DENGAN INDUSTRI KREATIF Perlu dipahami, bahwa industri kreatif di Indonesia bukanlah merupakan hal yang baru, sehingga sudah banyak kebijakan Pemerintah terkait dengan industri kreatif yang sudah diterapkan di Indonesia yang sifatnya memfasilitasi ataupun kontra produktif terhadap industri kreatif itu sendiri, atau bahkan banyak subsektor yang belum tercakup dalam kebijakan Pemerintah yang saat ini sudah ada. Salah satu bentuk fasilitasi pemerintah bagi industri kreatif dapat dituangkan dalam bentuk kebijakan yang diwujudkan dalam peraturan-peraturan. Sebelum pemerintah membuat peraturan yang baru, ada baiknya pemerintah khususnya departemen teknis terkait serta PEMDA melakukan koordinasi dan kolaborasi untuk menginventarisir dan mengharmonisasi kebijakan yang telah dikeluarkan, terkait dengan industri kreatif, untuk dianalisis, apakah: 4. ada kebijakan yang kontradiktif antar departemen teknis, atau antara departemen teknis dan PEMDA; 5. ada kebijakan dikembangkan;

yang

kontraproduktif

terhadap

industri

kreatif

yang

akan

6. ada kebijakan yang sudah tidak sesuai dengan perkembangan industri itu sendiri. Hasil inventarisasi serta harmonisasi ini akan diadministrasikan ke dalam satu repositori database kebijakan dan peraturan yang terkait dengan industri kreatif yang dapat diakses secara online oleh seluruh masyarakat Indonesia serta menjadi materi utama dalam proses pengembangan kebijakan dan aturan berikutnya, bagi industri kreatif. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Inventarisasi dan Harmonisasi Kebijakan dan Regulasi Pemerintah terkait dengan Industri Kreatif

b. Tujuan

a.

Terciptanya sinergi antar instansi pemerintah, baik pusat maupun daerah, dalam mengembangkan industri kreatif, melalui kebijakan dan regulasi yang saling mendukung

b.

Terciptanya kejelasan mengenai hak dan kewajiban masing-masing aktor penggerak industri kreatif (triple helix), dalam mengembangkan industri kreatif

c.

Terciptanya iklim usaha yang kondusif bagi tumbuh kembangnya industri kreatif nasional

d. Terciptanya industri kreatif yang efisien dan inovatif, sehingga berdaya saing tinggi di dalam dan luar negeri

c. Ruang Lingkup

e.

Peningkatan kontribusi industri kreatif terhadap perekonomian nasional

f.

Menjadikan industri kreatif sebagai salah satu lokomotif utama dalam perekonomian nasional

a.

Melakukan inventarisasi seluruh kebijakan dan regulasi yang terkait 90

Keterangan

Penjelasan dengan industri kreatif, baik di pusat maupun di daerah. Kebijakan dan regulasi ini berkaitan dengan: bahan baku, ketenagakerjaan, pajak, subsidi, tarif ekspor dan impor, teknologi, distribusi, komersialisasi dan promosi, konten dan lain-lain

Kegiatan

b.

Mengelompokkan kebijakan dan regulasi ke dalam klasifikasi yang sesuai, sehingga memudahkan proses analisis dan perbaikan. Misalnya pengelompokan berdasarkan rantai nilai, subsektor, posisi hirarki kebijakan dan regulasi dalam peraturan perundangundangan nasional, dan lain-lain.

c.

Melakukan analisis kebijakan dan regulasi, dengan mempertimbangkan dampak positif dan negatif terhadap seluruh pemangku kepentingan, sehingga diperoleh penyempurnaan kebijakan dan regulasi yang komprehensif.

d. Menyusun rancangan kebijakan dan regulasi, yang telah disempurnakan, yang nantinya menjadi rekomendasi kepada pembuat kebijakan dan regulasi tersebut, untuk melakukan perubahan.

d. Output

Rancangan kebijakan dan regulasi industri kreatif yang harmonis

e. Indikator Keberhasilan

a.

Tidak ada tumpang tindih pelaksanaan, sehingga tidak terjadi pemborosan biaya pembangunan nasional

b.

Iklim usaha yang semakin kondusif, ditandai dengan munculnya entrepreneur-entrepreneur kreatif baru

c.

Industri kreatif yang efisisen dan inovatif dalam menghasilkan produk, sehingga berdaya saing tinggi di dalam dan luar negeri

d. Hambatan masuk dan keluar industri kreatif semakin kecil e.

Apresiasi masyarakat terhadap produk industri kreatif semakin meningkat

f. Penanggungjawab LITBANG g. Periode

2009-2010

III.33. KAJIAN PENGEMBANGAN IDENTITAS LOKAL DALAM RANGKA REGIONAL BRANDING Kajian Pengembangan identitias lokal dalam rangka regional branding ini adalah kegiatan Departemen Perdagangan bekerjasama dengan pemerintah daerah untuk menemukan identitas lokal suatu daerah, untuk kemudian diciptakan brand yang kuat terhadap daerah-daerah yang berpotensi tersebut. Pentingnya kegiatan ini dilatarbelakangi kondisi-kondisi dimana beberapa daerah di Indonesia berpotensi menjadi kota kreatif, dan kota-kota kreatif di dunia biasanya kental dengan identitas lokalnya namun tetap terbuka dengan nilai-nilai dari luar. Misalnya, Bali sangat kuat dengan nilai-nilai lokalnya, namun tetap terbuka dengan nilai-nilai asing. 91

Bandung kental dengan identitas wisata belanja atau dahulu Paris van Java yang cukup terbuka dimasuki nilai-nilai daerah lain. Dalam pelaksanaan kegiatan ini perlu dipahami beberapa hal antara lain:  Nilai-nilai lokal yang akan dibrand secara regional dapat berasal dari potensi daerah tersebut dalam industri kreatif, atau nilai-nilai yang kental hidup di suatu daerah, atau ciri unik suatu daerah, atau bahkan visi suatu daerah  Ruang lingkup atau batas regional yang memiliki brand tersebut bergantung pada potensi yang dimiliki suatu daerah, sehingga regional branding bisa berada di tingkat kecamatan, kabupaten atau provinsi.  Karena aktivitas ini berada di daerah, maka pelaksanaan kegiatan tidak terlepas dari kemauan dan keinginan suatu daerah, terutama pemimpinnya, untuk melakukan branding daerahnya. Departemen Perdagangan perlu terlebih dahulu melakukan analisis potensi daerah untuk dibranding, untuk kemudian melakukan proses meyakinkan daerah akan potensi yang dimilikinya. Tindak lanjut dari kegiatan ini adalah adanya aktivitas-aktivitas berkelanjutan yang menjadi brand daerah tetap kuat, agar tidak hilang seperti identitas Bandung Paris Van Java yang sudah lemah. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Kajian Pengembangan Local Identity dalam Rangka Regional Branding

b. Tujuan

a.

Memperkuat identitas lokal daerah tingkat I atau tingkat II, sehingga semakin mudah dikenal di dalam dan luar negeri, dalam kerangka regional branding

b.

Menumbuhkan Indonesia.

c.

Mengembangkan kota di Indonesia agar dapat menjadi kota kreatif

a.

Bekerjasama dengan pemerintah daerah melakukan kajian untuk menentukan identitas lokal daerah yang sesuai dan memiliki daya tarik (Misal: kota pendidikan, kota wisata, kota batik, kota belanja, kota kulit, kota patung, kota seni, kota fesyen, kota kriya).

b.

Melakukan kajian perancangan strategi agar identitas lokal tersebut menjadi budaya dan sistem nilai yang terjaga dan terpelihara senantiasa

c.

Melakukan sosialisasi dan promosi identitas lokal tersebut di dalam dan luar negeri

c. Ruang Lingkup Kegiatan

iklim

atau

mindset

kreatif

di

daerah-daerah

d. Output

Munculnya identitas lokal daerah yang dikenal oleh masyarakat di dalam maupun luar negeri

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah daerah yang berhasil diciptakan identitas lokalnya

b.

Sistem nilai dan sosial yang sesuai dengan identitas lokal

c.

Pengakuan dari dalam dan luar negeri mengenai identitas lokal 92

Keterangan

Penjelasan tersebut d. Kebanggaan penduduk masing-masing. e.

setempat memiliki

identitas lokalnya

Lahirnya insan-insan kreatif lokal baru, dan datangnya insan-insan kreatif dari luar daerah tersebut

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2009-2014

III.34. PENGEMBANGAN KONSEP & STRATEGI PENCITRAAN BANGSA INDONESIA KEPADA NEGARA-NEGARA LAIN DI DUNIA Kegiatan ini merupakan upaya untuk meningkatkan citra positif Bangsa Indonesia di mata dunia sehingga Bangsa Indonesia menjadi Bangsa yang terkenal dan terpandang di dunia. Perlunya dilakukan kegiatan ini dilatarbelakangi oleh beberapa hal, yaitu: 1. Indonesia memiliki banyak kelebihan yang kurang dimanfaatkan sebagai sebuah keunggulan yang harus ditonjolkan, yaitu Indonesia dengan kekayaan alam yang berlimpah dan memiliki suku bangsa dan budaya yang beraneka ragam. 2. Bangsa Indonesia adalah bangsa yang kreatif 3. Rendahnya kesadaran akan keberadaan dan kualitas produk-produk kreatif Indonesia 4. Persepsi yang negatif atas Negara Indonesia serta kualitas SDM Indonesia. Konsep yang telah dikembangkan harus diimplementasikan secara berkesinambungan, hingga output yang diharapkan dapat tercapai. Selain itu proses branding juga harus disertai dengan langkah-langkah nyata oleh pemerintah bersama dengan masyarakat untuk memperbaiki kondisi yang kurang baik di Indonesia. Proses branding merupakan proses yang membutuhkan waktu yang lama hingga hasilnya dapat dirasakan secara nyata, oleh karena itu perlu komitmen jangka panjang untuk melanjutkan kegiatan ini, di tahun-tahun yang akan datang hingga tahun 2025. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pengembangan konsep dan strategi Pencitraan Bangsa Indonesia

b. Tujuan

a.

Meningkatkan rasa bangga dan cinta terhadap tanah air Indonesia

b.

Menunjukkan kepada masyarakat dunia keunggulan-keunggulan yang dimiliki oleh bangsa Indonesia

c.

Meningkatkan ekspor produk Indonesia

a.

Mengembangkan strategi National Branding yang sesuai dengan visi Negara Republik Indonesia, yang terkait dengan:

c. Ruang Lingkup Kegiatan

i.

konsep branding, meliputi: pengembangan nama brand, pengembangan tag line, pengembangan dan implementasi 93

Keterangan

Penjelasan manual dari identitas brand, packaging development ii. konsep Marketing Communication, meliputi: pengembangan strategi marketing communication, creative (above/below the line, ambient, interactive), public relation, activation dan media implementation b.

Mengembangkan strategi kerangka kerja aktivitas yang dapat mendukung pengembangan nation-brand misal: trade expo, Visit Indonesia Year, dsb

d. Output

Terciptanya brand nasional yang dipersepsikan positif dan dikenal oleh masyarakat di dunia

e. Indikator Keberhasilan

Indikator keberhasilan dari kegiatan ini dapat dilihat dalam jangka waktu menengah dan panjang, yaitu a.

Ekspor Indonesia, khususnya ekspor produk kreatif Indonesia relatif meningkat

b.

Meningkatnya rasa cinta dan bangga terhadap tanah air Indonesia, misalnya dengan pulangnya putra-putra bangsa yang ada di luar negeri untuk kembali ke Indonesia dan mengembangkan negaranya sendiri

c.

Indonesia menjadi bangsa yang lebih dikenal oleh negara-negara lain di dunia

f. Penanggungjawab

BPEN

g. Periode

2009-2014

III.35. DATABASE KEBIJAKAN DAN REGULASI EKONOMI KREATIF Pengembangan database kebijakan dan regulasi industri kreatif adalah kegiatan pengumpulan seluruh kebijakan dan regulasi yang pernah ditetapkan, berkaitan dengan 14 subsektor industri kreatif, atau berkaitan dengan model pengembangan (triple helix, pondasi dan pilar), yang disusun ke dalam suatu sistem database berbasis teknologi informasi, sehingga dapat diakses dengan mudah oleh seluruh pihak yang membutuhkannya. Meskipun 14 subsektor industri kreatif bukan merupakan hal yang baru, akan tetapi konsep ekonomi kreatif masih terbilang baru di Indonesia. Sebagai sesuatu yang baru, maka seluruh kebijakan dan regulasi terkait, penting untuk dipublikasikan kepada seluruh pemangku kepentingan, tidak saja untuk menyebarkan informasi, tetapi juga membantu memberi kejelasan dalam hal peran, prosedur dan lain-lain, sehingga tidak terdapat keragu-raguan dalam melakukan aktivitas-aktivitas ekonomi kreatif. Kondisi ini merupakan latar belakang pentingnya penyusunan database kebijakan dan regulasi ekonomi kreatif. Misalnya saja, Kebijakan Industri Nasional yang di dalamnya terdapat industri kreatif, menimbulkan keragu-raguan bagi departemen lain untuk memasukkan industri kreatif ke dalam program dan kegiatan departemen. 94

Database kebijakan dan regulasi ekonomi kreatif tidak saja hanya berfungsi sebagai gudang data, tetapi juga akan dilengkapi dengan fitur-fitur yang membantu pengguna untuk dapat dengan mudah memahami pokok-pokok isi kebijakan dan regulasi terkait. Kebijakan dan Regulasi industri kreatif selalu bertambah setiap tahunnya. Karena itu, meskipun kegiatan ini dilakukan pada tahun 2010, pengelolaan aplikasi database harus dilakukan secara rutin dan berkesinambungan di tahun-tahun berikutnya. Perlu ditetapkan unit atau pihak yang bertanggung jawab penuh dalam melaksanakan pengelolaan, updating database, dan pembuat aplikasi data wajib memberikan pelatihan mengenai aplikasi database kepada unit atau pihak yang akan mengelola database. Keterangan

Penjelasan

a. Judul Kegiatan

Pengembangan Database Kebijakan dan Regulasi Industri Kreatif

b. Tujuan

a.

Membuka akses informasi kebijakan dan regulasi baik di pusat maupun daerah seluas-luasnya kepada pemangku kepentingan dan masyarakat pada umumnya;

b.

Memudahkan pengelolaan dan proses tracking kebijakan dan regulasi yang terkait dengan industri kreatif

a.

Menginventarisasi seluruh kebijakan dan regulasi industri kreatif, baik di pusat maupun daerah, termasuk kebijakan dan regulasi industri kreatif di luar negeri.

b.

Merancang sistem informasi berbasis teknologi web untuk mengelola database aturan atau kebijakan yang telah diinventarisir

a.

Mengembangkan aplikasi untuk dapat dengan mudah mengetahui pokok-pokok pengaturan, prosedur, wewenang dan tupoksi instansi terkait, yang diatur oleh setiap kebijakan dan regulasi

b.

Melakukan inisiasi ataupun migrasi data yang telah diperoleh ke dalam database (keseragaman format)

c.

Melakukan sosialisasi dan transfer pengetahuan mengenai administrasi dan pengelolaan aplikasi yang telah dikembangkan

c. Ruang Lingkup Kegiatan

d. Output

Database kebijakan dan regulasi industri kreatif

e. Indikator Keberhasilan

Tertatanya kebijakan dan regulasi industri kreatif dalam suatu sistem database sehingga: a.

Memudahkan untuk melakukan perbaikan kebijakan dan regulasi;

b.

Memudahkan para pemangku kepentingan untuk mengikuti kebijakan dan regulasi yang berlaku dalam industri kreatif yang merupakan petunjuk yang jelas bagi pelaku usaha dan pemerintah serta instansi terkait dalam melakukan perannya;

c.

Memudahkan dalam men-tracking kebijakan dan regulasi yang terkait dengan Industri kreatif

f. Penanggungjawab

BIRO HUKUM

g. Periode

2010 95

III.36. PENGEMBANGAN DESAIN PRODUK KREATIF INDONESIA AGAR BERDAYA SAING DI PASAR INTERNASIONAL DENGAN MENDATANGKAN DESAINER KE KLASTER INDUSTRI Pengembangan desain produk kreatif Indonesia agar berdaya saing di pasar internasional adalah kegiatan Departemen Perdagangan untuk meningkatkan kualitas desain dan fungsi dari produk kreatif Indonesia khususnya produk kerajinan Indonesia dengan mengusung ciri khas bangsa Indonesia lebih dalam, dikolaborasikan dengan sentuhansentuhan kontemporer, selera konsumen dan faktor-faktor lain, melalui kerjasama dengan desainer-desainer handal dalam dan luar negeri, melalui metode live in di sentrasentra industri kerajinan dan fesyen tersebut. Munculnya kegiatan ini dilatarbelakangi oleh kondisi dimana produk kerajinan Indonesia tidak memiliki desain yang baru, inovatif dan kreatif. Produk yang dijual di pasar adalah produk dengan desain lama atau tiruan dengan sedikit modifikasi, atau hanyalah memproduksi sesuai dengan desain yang diberikan. Kekeringan dalam kreasi desain ini akan berdampak langsung pada daya saing subsektor kerajinan di pasar domestik dan asing, baik jangka pendek maupun jangka panjang. Kerjasama intensif dengan desainer handal dalam dan luar negeri melalui metode live in ini, diharapkan dapat meningkatkan kualitas produk kerajinan Indonesia agar dapat unggul di pasar domestik dan memiliki dayasaing di pasar internasional. Kegiatan ini diharapkan dapat terlaksana setiap tahunnya, pada daerah dan sentra-sentra yang berbeda. Karena itu, pemilihan desainer pembina dan sentra-sentra yang akan dikembangkan merupakan masalah yang krusial. Aspek-aspek seperti selera pasar, kualitas desainer pembina dan dibina, produk-produk berpotensi dan produk yang mengalami penurunan pangsa pasar, perlu dipertimbangkan dengan matang. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pengembangan desain produk kreatif Indonesia agar berdaya saing di pasar internasional, melalui kerjasama dengan live in desainer

b. Tujuan

a.

Tergalinya budaya dan warisan budaya lokal ditransformasikan dalam bentuk desain produk kerajinan

b.

Melestarikan budaya dan warisan budaya nasional dengan memunculkannya dalam produk kerajinan

c.

Menggali keunggulan komparatif dan meningkatkan keunggulan kompetitif dari desain original, melalui kolaborasi antara desainer dengan pengrajin/UKM kerajinan Indonesia.

a.

Menentukan daerah dan atau klaster kerajinan yang akan dikembangkan

b.

Memilih desainer-desainer handal, baik dari dalam maupun dari luar negeri, yang akan membantu membuat desain produk kreatif subsektor kerajinan secara intensif atau dengan metode live in

c.

Menetapkan metode kerjasama yang sesuai untuk pengembangan desain produk kreatif tersebut, antara desainer dengan entrepreneur lokal, dan Departemen Perdagangan, termasuk hak kepemilikan

c. Ruang Lingkup Kegiatan

yang

96

atas desain-desain baru yang tercipta.

d. Output

Prototype desain original bermuatan lokal

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah desain produk kerajinan yang dihasilkan setiap tahun

b.

Peningkatan kualitas desain produk kerajinan di sentra-sentra industri

c.

Peningkatan jumlah ekspor produk kerajinan di negara-negara potensi ekspor produk kerajinan Indonesia

k. Penanggungjawab

BPEN

l.

2010

Periode

III.37. KAJIAN KONTRIBUSI EKONOMI INDUSTRI KREATIF SEBAGAI REVISI KAJIAN YANG TELAH DILAKUKAN DARI SISI METODOLOGI ATAUPUN SEBAGAI ANALISIS TIME SERIES

Kajian kontribusi ekonomi industri kreatif ini adalah kegiatan lanjutan dari kajian pemetaan ekonomi kreatif yang sudah dilakukan Departemen Perdagangan. Pada kajian lanjutan akan dievaluasi metodologi yang telah digunakan sehingga akan diperoleh kelemahan-kelemahan dalam studi terdahulu yang akan disempurnakan pada kajian lanjutan ini. Kajian kontribusi ekonomi industri kreatif ini perlu dilakukan secara berkesinambuangan karena: 1. Perlu dilakukan penyempurnaan atas kajian yang telah dilakukan sebelumnya sehingga statistik yang dihasilkan dapat mendekati kondisi industri aktual di lapangan. Pada kajian kontribusi ekonomi yang sudah dilakukan sebelumnya, masih terdapat beberapa kekurangan-kekurangan, misalnya mengenai identifikasi industri kreatif, pengelompokan subsektor industri kreatif, serta pendekatan estimasi yang dilakukan, serta perlu dilakukan perbaikan-perbaikan seperti: perbaikan definisi, penempatan lapangan usaha dalam subsektor, usulan penambahan subsektor, pendekatan perhitungan berdasarkan profesi, serta perlunya dilakukan survei data primer untuk kelompok jasa. 2. Kajian yang dilakukan dapat membantu para aktor triple helix dalam menjalankan perannya menggulirkan ekonomi kreatif Indonesia sebagai materi dasar evaluasi dan analisis perkembangan ekonomi kreatif di Indonesia. Sebagai perbandingan, di beberapa negara, misalnya Korea, dibentuk tim khusus yang menyusun kontribusi ekonomi subsektor film animasi setiap tahunnya. Mereka tidak lagi berfokus di tataran makro ekonomi kreatif, tetapi masuk lebih detil ke dalam subsektor-subsektor industri kreatif tersebut satu persatu. Di tahun-tahun yang akan datang, diharapkan kegiatan kajian kontribusi ekonomi ini menjadi kegiatan rutin yang dilakukan setiap tahun dan dibuat mendetil pada setiap subsektor yang merupakan produk/jasa kreatif unggulan Indonesia. Perbaikan dan pengembangan harus terus dilakukan, tidak saja berfokus pada aspek kuantitatif, tetapi juga mulai lebih memperhatikan aspek-aspek kualitatifnya. 97

Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Kajian kontribusi ekonomi industri kreatif sebagai revisi kajian yang telah dilakukan dari sisi metodologi ataupun sebagai analisis time series

b. Tujuan

a.

Memahami pertumbuhan kontribusi industri kreatif secara berkesinambungan, sehingga akurat dalam penetapan kebijakan dan regulasi selanjutnya

b.

Penyempurnaan metodologi studi yang sudah dilakukan.

c.

Memahami profesi-profesi kreatif yang ada di Indonesia

d. Menyempurnakan klasifikasi KBLI dalam industri kreatif dan klasifikasi profesi kreatif dalam industri kreatif di Indonesia

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Melakukan perhitungan kontribusi ekonomi 14 subsektor industri kreatif setiap tahunnya, disertai dengan penyempurnaanpenyempurnaan perhitungan

b.

Melakukan studi profesi-profesi yang terkait dengan industri kreatif, dan melakukan perhitungan kontribusi ekonomi dengan pendekatan occupational.

c.

Sosialisasi studi kepada triple helix dan stakeholder kreatif terkait.

d. Output

Laporan kuantitatif perkembangan industri kreatif nasional tahunan

e. Indikator Keberhasilan

a.

Akurasi perhitungan kontribusi dengan kondisi aktual

b.

Pengakuan lapangan usaha dan profesi kreatif pada statistik nasional

f. Penanggungjawab

LITBANG DEPERDAG

g. Periode

2010

III.38. PENGEMBANGAN KEMITRAAN RITEL MODERN-UKM Pengembangan kemitraan ritel modern – UKM adalah kegiatan yang mengupayakan agar semakin banyak UMKM kreatif mampu bermitra dengan pasar ritel modern secara berkesinambungan. Kendala-kendala yang dihadapi oleh UMKM yang ingin memasuki pasar ritel modern, adalah tidak dapat memenuhi standar yang diisyaratkan oleh ritel modern, misalnya terkait dengan: bentuk kemasan, kapasitas/kesinambungan pasokan, standar pemrosesan, dll. Sedangkan kendala yang sering dihadapi oleh UMKM kreatif yang sudah berhasil memasuki ritel modern adalah pemenuhan pasokan produk yang diisyaratkan harus dipenuhi untuk jaringan pasar ritel modern. Kondisi-kondisi ini merupakan latar belakang perlunya dilakukan kegiatan pengembangan kemitraan ritel modern-UKM yang saling menguntungkan. Kegiatan ini ditujukan khususnya pada UMKM kreatif yang menghasilkan produkproduk kerajinan, fesyen dan makanan olahan. Bentuk dukungan kepada UMKM kreatif dalam kegiatan ini, masih terbatas pada dukungan pengelolaan kemasan dan branding, sehingga produk yang dihasilkan mampu masuk dan bersaing di pasar ritel modern. Makanan olahan dimasukkan dalam kategori ini, karena konsep branding (ditinjau dari aspek kemasan dan merek) merupakan bagian dari industri kreatif. 98

Melalui kegiatan ini diharapkan para pelaku kreatif terkait semakin mampu menghasilkan produk yang lebih bermutu, mampu mengelola perusahaan dengan lebih baik, serta memiliki akses yang lebih luas terhadap pasar, sehingga ketidakpastian permintaan tidak lagi terlalu besar, pada akhirnya fluktuasi jumlah perusahaan yang keluar masuk industri, semakin kecil. Kegiatan ini akan dilakukan secara kontinu sehingga terdapat 1001 produk/jasa yang dapat didistribusikan melalui jalur pasar modern pada tahun 2025. Kegiatan fasilitasi produk ke jalur distribusi pasar modern dilakukan 2 tahun sekali. Hal ini dimaksudkan agar setiap produk/jasa yang telah berhasil masuk ke jalur distribusi pasar modern dapat dimonitor dan dievaluasi pada tahun berikutnya. Keterangan

Penjelasan

a. Judul Kegiatan

Pengembangan Kemitraan Ritel Modern-UKM

b. Tujuan

a. Memperkenalkan produk khas Indonesia melalui jalur distribusi ritel modern ke pasar dalam dan luar negeri yang diharapkan dapat membuat Indonesia lebih di kenal di dalam maupun di luar negeri. b. Memperkuat jalur distribusi produk khas Indonesia ke pasar internasional. c. Membuka akses pasar seluas-luasnya bagi produk khas Indonesia yang berkualitas dan berdayasaing. d. Meningkatkan motivasi para pelaku usaha Indonesia khususnya UKM untuk selalu menciptakan produk yang berkualitas dan berdayasaing hingga dapat didistribusikan melalui jalur ritel modern e. Mengupayakan kerjasama antara UKM dengan ritel modern yang saling menguntungkan

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Mem-branding 125 produk kreatif maupun produk yang mengkonsumsi jasa kreatif, yaitu meliputi produk kerajinan fesyen dan makanan olahan

b.

Fasilitasi kerjasama distribusi 125 produk kreatif maupun produk yang mengkonsumsi jasa kreatif di jalur distribusi pasar modern yang multinasional.

d. Output

125 produk kreatif maupun produk yang mengkonsumsi jasa kreatif yang didistribusikan melalui jalur distribusi pasar ritel modern multinasional.

e. Indikator Keberhasilan

a.

Meningkatnya penjualan produk yang telah berhasil bekerja sama dengan jalur distribusi pasar modern multinasional;

b.

Meningkatnya citra Bangsa Indonesia di dunia internasional sebagai bangsa yang kreatif;

c.

Meluasnya jangkauan distribusi 125 produk yang telah di-branding pada pasar-pasar di luar negeri.

d. Penanggungjawab

PDKM

e. Periode

2010

99

III.39. PENGEMBANGAN KEMITRAAN MEREK & IKON KREATIF GLOBAL DENGAN UKM & ENTREPRENEUR KREATIF Pengembangan kemitraan merek dan ikon kreatif global dengan UKM dan entrepreneur kreatif adalah kegiatan yang mengupayakan agar para pelaku kreatif mampu memasuki pasar global, khususnya UKM dan entrepreneur kecil dan pemula, dengan memanfaatkan merek dan ikon global yang sudah ada sebagai lokomotif. UKM-UKM kreatif Indonesia, khususnya subsektor kerajinan dan fesyen, menghadapi salah satu kendala utama yaitu kurang mampu memasarkan produknya, padahal kualitas produk atau kemampuan produksi sebenarnya tidak kalah dengan produk impor/luar negeri. UKM ini cenderung memproduksi kerajinan atau model fesyen berdasarkan pesanan dari pembeli sehingga berkesan pasif/tidak proaktif. Hal ini tidak baik untuk pertumbuhan industri dan perkembangan kreativitas. Karena itu UKM-UKM kreatif yang masuk dalam golongan ini, perlu didekatkan ke pasar internasional, dengan menggunakan merek dan ikon kreatif yang sudah mendunia. Pertimbangan inilah yang menjadi latar belakang perlunya kegiatan pengembangan kemitraan merek dan ikon kreatif global dengan UKM dan entrepreneur kreatif. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pengembangan Kemitraan Lokomotif-Gerbong antara Brand dan Ikon dengan UKM dan Entrepreneur Kreatif Berpotensi

b. Tujuan

a.

Mengurangi ketidakpastian permintaan pelaku UKM dan entrepreneur kreatif yang baru memulai usaha. Sehingga tingkat perusahaan keluar dari pasar, bisa ditekan

b.

Meningkatkan kemampuan desain, produksi dan manajemen usaha bagi pelaku UKM dan entrepreneur-entrepreneur kreatif berpotensi tersebut.

c.

Memperluas jangkauan dan penguasaan pasar bagi brand dan ikon yang sudah established.

a.

Melakukan identifikasi merek dan ikon yang cukup kuat untuk dijadikan lokomotif. Pada tahap ini dihasilkan daftar merek dan ikon kreatif global yang akan dijadikan lokomotif. Prioritas utama tentunya berada pada merek dan ikon global yang berasal dari dalam negeri. Namun tidak menutup kemungkinan merek dan ikon yang menjadi lokomotif ini berasal dari luar negeri.

b.

Melakukan identifikasi pelaku UKM dan entrepreneur potensial untuk dijadikan gerbong. Pada tahap ini, dihasilkan daftar UKM dan entrepreneur potensial yang akan diikutsertakan menjadi gerbong, dalam kegiatan pengembangan. Kriteria pemilihan perlu ditetapkan dengan jelas, untuk efisiensi dan efektivitas pencapaian target kegiatan. Kriteria yang jelas ini juga nantinya berfungsi sebagai pendorong bagi UKM dan entrepreneur kreatif untuk membenahi diri memenuhi kriteri-kriteria.

c.

Menghubungkan pemilik brand dan ikon (lokomotif) dengan pasarpasar di luar negeri, baik melalui pameran, mengikuti event festival,

c. Ruang Lingkup Kegiatan

100

Keterangan

Penjelasan sampai kepada negosiasi perdagangan bilateral dan multilateral, sehingga pasar bagi lokomotif semakin besar. Pada tahap ini, fasilitasi dapat dilakukan oleh Departemen Perdagangan melalui kapasitasnya dan misi-misi dagang yang diembannya di pasar luar negeri. d. Memfasilitasi perancangan sistem kemitraan (hak dan kewajiban) antara lokomotif dan gerbong, untuk menjaga kualitas dan kesinambungan ketersediaan produk. Perancangan sistem kemitraan ini merupakan tahapan yang penting, tidak saja hanya untuk menjaga kualitas dan kesinambungan ketersediaan produk, tetapi sistem ini juga harus dirancang agar kelak gerbong-gerbong bisa menjadi lokomotif-lokomotif baru.

d. Output

Sistem lokomotif-gerbong yang siap dijalankan

e. Indikator Keberhasilan

a.

Meningkatnya pangsa pasar industri kreatif.

b.

Meningkatnya kemampuan desain, produksi dan manajemen usaha bagi pelaku UKM dan entrepreneur berpotensi.

c.

Menurunnya tingkat perusahaan keluar dari pasar atau industri.

f. Penanggungjawab

PDKM

g. Periode

2010

III.40. PERANCANGAN SISTEM PROMOSI INDUSTRI KREATIF SECARA ONLINE Perancangan sistem promosi industri kreatif secara online adalah kegiatan membangun suatu aplikasi promosi industri kreatif berbasis teknologi informasi, yang bisa diakses selama 24 jam sehari oleh pihak-pihak yang berkepentingan secara online dan murah, bahkan tidak berbayar. Keterbatasan UKM-UKM kreatif dalam akses pasar dan kemampuan komersialisasi, kembali menjadi latar belakang pentingnya kegiatan ini. Dengan adanya aplikasi promosi online ini, diharapkan memampukan produk-produk kreatif nasional semakin dikenal luas di pasar dalam dan luar negeri dan meningkatkan penguasaan pangsa pasar. Aplikasi juga akan mampu menciptakan prosedur yang efektif dan efisien dalam pelaksanaan promosi, lebih penting lagi, aplikasi sistem promosi online ini memberi kesempatan yang sama kepada seluruh pelaku kreatif untuk berpromosi, selama mampu memenuhi persyaratan-persyaratan yang ditetapkan. Di awal, aplikasi sistem promosi ini dapat dijadikan sebagai sub-domain website Departemen Perdagangan. Di tahun-tahun berikutnya, diharapkan sistem promosi ini semakin membesar menjadi sistem promosi sekelas www.alibaba.com, atau bahkan www.ebay.com.

101

Keterangan

Penjelasan

a. Judul Kegiatan

Perancangan Sistem Promosi Produk/Jasa Industri Kreatif Secara Online

b. Tujuan

a.

Terciptanya efektivitas prosedur dan efisiensi biaya bagi pelaku bisnis untuk berpromosi. Pelaku usaha kreatif (khususnya UKM) tidak perlu membangun sistem promosi online sendiri.

b.

Produk-produk kreatif nasional semakin dikenal luas di pasar dalam dan luar negeri, yang pada akhirnya meningkatkan permintaan terhadap produk industri kreatif;

c.

Sebagai pembelajaran bagi UKM kreatif untuk meningkatkan internet literacynya.

a.

Perancangan sistem informasi promosi online serta pengidentifikasian fitur-fitur yang dibutuhkan untuk berpromosi

b.

Pengembangan sistem informasi berbasis web.

c.

Pelatihan dan sosialisasi administrasi sistem promosi online. Pihak pengembang aplikasi harus melakukan transfer knowledge kepada unit-unit yang ditetapkan akan menjadi pengelola sistem promosi.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

informasi

dengan

dukungan

teknologi

d. Perancangan konsep dan desain pemilihan produk-produk dan jasa yang akan dipromosikan melalui aplikasi yang telah dirancang, agar: (1) para pelaku kreatif mengetahui aspek-aspek perbaikan yang harus dibenahi agar dapat masuk ke dalam sistem promosi online; (2) memudahkan pihak pengelola atau Departemen Perdagangan dalam melaksanakan pelayanannya. e.

Mengumpulkan data produk-produk industri kreatif yang berpotensi untuk dipromosikan secara online

f.

Menetapkan dan merancang tupoksi pihak pengelola sistem promosi online, dengan tujuan untuk menjaga kualitas dan kesinambungan proses.

g.

Melakukan sosialisasi kepada pihak pengelola yang ditunjuk mengenai tugas dan fungsinya mengelola sistem promosi online.

d. Output

Sebuah sistem promosi online dan pihak pengelola sistem promosi online

e. Indikator Keberhasilan

a.

Peningkatan penjualan produk kreatif, khususnya oleh UKM-UKM kreatif

b.

Peningkatan jumlah UKM-UKM kreatif yang turut serta dalam sistem promosi online;

c.

Meningkatnya kualitas dan inovasi produk-produk UKM-UKM kreatif, karena harus memenuhi persyaratan untuk dapat berpromosi online di sistem promosi online tersebut

f. Penanggungjawab BPEN g. Periode

2010

102

III.41. IMPLEMENTASI & SOSIALISASI PEMBENTUKAN TRADING HOUSE PRODUK KREATIF BERDAYA SAING GLOBAL Implementasi dan sosialisasi pembentukan trading house produk kreatif ini adalah kegiatan penerapan hasil kajian pendirian trading house produk kreatif yang telah dilakukan sebelumnya. Hasil kajian yang disusun merupakan panduan dalam pelaksanaan kegiatan implementasi dan sosialisasi pembentukan trading house produk kreatif. Alasan utama pendirian trading house produk kreatif ini, adalah karena masih banyaknya para pelaku-pelaku kreatif Indonesia yang tangguh dalam memproduksi suatu produk, namun lemah dalam hal pemasaran produk. Trading house yang akan didirikan diharapkan bisa menjadi solusi lemahnya kemampuan pemasaran tersebut. Kepercayaan konsumen terhadap produk kreatif, semakin mudah dibentuk melalui suatu trading house. Ketika suatu trading house sudah dipercaya konsumen sebagai tempat pemasaran produkproduk bermutu dengan kemasan menarik, maka akan semakin mudah memasarkan produk-produk kreatif, baik di pasar dalam negeri maupun pasar luar negeri. Kendala utama yang dihadapi adalah bagaimana mengemas suatu trading house bisa menjadi dipercaya konsumen, dan bagaimana mengelola sekian banyak produk dan pelaku kreatif yang terlibat agar mampu memenuhi standar yang dipersyaratkan trading house. Sumber pembiayaan trading house, dapat berasal dari investasi swasta, juga bisa berasal dari investasi pemerintah. Karena itu, jumlah trading house yang akan dibangun terbuka kemungkinan tidak hanya satu saja, melainkan beberapa trading house di berbagai lokasi. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Implementasi dan sosialisasi pembentukan trading house produk kreatif berdaya saing global

b. Tujuan

Mendirikan trading house produk industri kreatif yang siap beroperasi sebagai upaya untuk: a.

Menambah jalur distribusi alternatif bagi UKM kreatif, terutama UKM-UKM yang berpotensi dalam desain dan produksi, tetapi kurang mampu melakukan komersialisasi dan distribusi

b.

Menjamin kualitas produk UKM kreatif. Produk-produk yang didistribusikan melalui Trading House produk kreatif adalah produk yang sudah terseleksi desain dan kualitas fungsinya.

c.

Mengurangi ketidakpastian permintaan bagi UKM kreatif

d. Sebagai wadah untuk meningkatkan kualitas desain, produksi dan manajemen bisnis bagi pelaku kreatif, melalui persyaratanpersyaratan kemitraan

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Sosialisasi hasil studi kelayakan dan konsep operasi trading house, kepada pihak pemerintah daerah, sebagai mitra departemen perdagangan dalam membangun trading house bahan baku 103

Keterangan

Penjelasan b.

Mengupayakan pembiayaan pembangunan trading house, baik dari investasi pemerintah, maupun investasi swasta

c.

Pelaksanaan pembangunan trading house produk industri kreatif

d. Pengembangan konsep branding dan komunikasi trading house sehingga dapat dikenal oleh pelaku usaha dan masyarakat dalam maupun luar negeri

d. Output

Berdirinya trading house produk industri kreatif yang siap dioperasikan

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah trading house yang berhasil dibangun

b.

Peningkatan kualitas desain dan fungsi produk kreatif

c.

Tingkat keluarnya UKM kreatif dari industri (jumlah perusahaan yang tutup)

f. Penanggungjawab

Litbang

g. Periode

2010

III.42. FASILITASI PENGEMBANGAN JARINGAN PELAKU KREATIF DALAM NEGERI MAUPUN LUAR NEGERI Fasilitasi pengembangan jaringan pelaku kreatif ini merupakan kegiatan yang mengupayakan agar para insan-insan kreatif Indonesia dapat memasuki jaringan/komunitas pelaku kreatif di dalam negeri dan di luar negeri. Kegiatan fasilitasi Pengembangan Jaringan Pelaku Kreatif Dalam Negeri Maupun Luar Negeri perlu dilakukan karena: 1. Dapat meningkatkan permintaan produk kreatif lokal di pasar internasional. Jika pelaku kreatif aktif dalam jaringan/komunitas di dalam negeri maupun luar negeri, maka pelaku kreatif akan saling mengenal dan dapat bersinergi maupun berkolaborasi untuk menciptakan produk kreatif, mendistribusikan produk, atau saling mengkonsumsi produk kreatif yang dihasilkan. 2. Mendukung proses pencitraan yang positif bagi Bangsa Indonesia di dunia Internasional. Para insan kreatif merupakan duta-duta nasional yang mengemban tugas untuk mensosialisasikan negara Indonesia di tingkat internasional, terlebih mengenai hal yang terkait dengan ekonomi kreatif, sehingga citra Indonesia sebagai bangsa yang kreatif dapat semakin meningkat di mata dunia. 3. Meningkatkan minat investor & masyarakat dunia untuk berkreasi dan berinvestasi atau berwisata ke Indonesia. Dalam jangka panjang, semakin menguatnya jaringan kreatif Indonesia di dunia akan membentuk persepsi positif masyarakat dunia, sehingga mereka berminat ntuk melakukan investasi, berkreasi ataupun berwisata ke Indonesia.

104

Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Fasilitasi Pengembangan Jaringan Pelaku Kreatif Dalam Negeri Maupun Luar Negeri

b. Tujuan

a.

Meningkatkan peran Insan kreatif, asosiasi dan komunitas kreatif Indonesia di dalam jaringan dalam negeri maupun luar negeri

b.

Meningkatkan kualitas insan-insan kreatif nasional

c.

Meningkatkan kontribusi insan kreatif nasional di dunia internasional

d. Meningkatkan persepsi positif insan kreatif internasional terhadap Indonesia yang akhirnya, citra negatif Indonesia di mata dunia sedikit demi sedikit dapat dikikis dan dapat tercipta citra yang positif.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Mengidentifikasi tokoh, komunitas dan asosiasi kreatif dunia internasional yang merupakan jaringan-jaringan penting ekonomi kreatif dunia untuk dimasuki, seperti: John Howkins Creative Institute, DCMS, MICA, TCDC, komunitas-komunitas subsektor IK internasional, dll.

b.

Mengupayakan komunikasi yang berkesinambungan antara tokoh, komunitas dan asosiasi kreatif lokal di forum-forum internasional. Bentuk-bentuk fasilitasi yang bisa dilakukan seperti: memfasilitasi keikutsertaan pelaku kreatif di forum seminar, konvensi dan kegiatan lain di luar negeri, dan melaksanakan forum yang sama di dalam negeri, dengan mendatangkan para pelaku-pelaku kreatif dunia. Koordinasi dengan helix intellectual akan sangat membantu kesinambungan komunikasi dalam jaringan pelaku kreatif ini. Para scholars Indonesia yang berada di luar negeri, merupakan peluang yang bisa dimanfaatkan.

c. Mengupayakan keanggotaan insan kreatif, komunitas dan asosiasi kreatif lokal di komunitas dan asosiasi kreatif internasional.Pada tahapan ini, pemerintah dapat memberikan kemudahan bagi insan kreatif nasional, atau asosiasi kreatif nasional, untuk bisa menjadi anggota pada komunitas dan asosiasi kreatif internasional.

d. Output e. Indikator Keberhasilan

Keikutsertaan insan kreatif, komunitas dan asosiasi kreatif lokal di forum kreatif internasional a.

Jumlah insan kreatif, komunitas dan asosiasi kreatif yang aktif di forum-forum internasional

b.

Jumlah insan kreatif, komunitas dan asosiasi yang terdaftar di forum-forum kreatif internasional.

c.

Kontribusi pelaku kreatif nasional di forum internasional.

f. Penanggungjawab DAGLU g. Periode

2009-2010

105

III.43. SOSIALISASI KEBIJAKAN DAN REGULASI INSENTIF EKSPOR DAN IMPOR TEKNOLOGI YANG MENDUKUNG INDUSTRI KREATIF Kegiatan ini merupakan kegiatan lanjutan dari kegiatan kajian kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi yang telah dilakukan. Materi sosialisasi kegiatan ini adalah hasil kajian yang telah dilakukan sebelumnya serta kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi yang telah dirumuskan, diterima dan disahkan oleh lembaga pembuat kebijakan dan regulasi terkait. Keberhasilan kegiatan ini akan sangat ditentukan oleh ketepatan pemilihan waktu, tempat dan audience sosialisasi. Karena itu sosialisasi perlu direncanakan secara matang pelaksanaannya, agar perbaikan kebijakan dan regulasi yang dihasilkan dapat tersampaikan kepada pemangku kepentingan secara simetris dan tidak menimbulkan persepsi ganda. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Sosialisasi Kebijakan dan Regulasi insentif ekspor dan impor teknologi yang mendukung industri kreatif

b. Tujuan

Menyebarluaskan informasi mengenai hasil kajian kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi industri kreatif, serta kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi industri kreatif kepada pemangku kepentingan yang tepat, baik pemerintah, bisnis, cendekiawan maupun masyarakat luas

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Pelaksanaan sosialisasi melalui pertemuan, workshop, lokakarya, maupun bentuk lain, kepada para pemangku kepentingan kebijakan dan regulasi yang berkaitan dengan insentif ekspor dan impor teknologi, yaitu: 

Instansi pemerintah terkait;



Pelaku usaha terkait;



Dunia pendidikan/cendekiawan terkait; serta



Pemerhati kebijakan pemerintah dan kegiatan ekspor dan impor

d. Output

Tersampaikannya kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi bagi kelompok industri kreatif yang telah dikembangkan dengan baik kepada seluruh pemangku kepentingan

e. Indikator Keberhasilan

a.

Para pemangku kepentingan dan masyarakat memiliki informasi yang simetris yaitu mendapatkan informasi yang sama sehingga antar pemangku kepentingan tidak terjadi perbedaan persepsi atas kebijakan dan regulasi insentif ekspor dan impor teknologi bagi kelompok industri kreatif yang dikeluarkan.

b.

Para pemangku kepentingan memahami dengan baik isi dari kebijakan dan/atau peraturan yang telah dikeluarkan karena kebijakan atau regulasi yang dikeluarkan telah tersosialisasikan dengan baik

106

Keterangan

Penjelasan c.

Industri terkait dapat berkembang dengan optimal karena didukung oleh kebijakan dan/atau peraturan yang tidak kontraproduktif terhadap industrinya

d. Terciptanya iklim kondusif bagi industri kreatif, sehingga Industri kreatif di Indonesia memiliki daya saing yang tinggi

f. Penanggungjawab

Daglu

g. Periode

2010

III.44. SOSIALISASI PENYEMPURNAAN KEBIJAKAN DAN REGULASI BAHAN BAKU YANG MENDUKUNG INDUSTRI KREATIF Materi sosialisasi dalam kegiatan ini adalah: (1) hasil kajian yang telah dilakukan sebelumnya, mengenai kebijakan dan regulasi bahan baku yang mendukung industri kreatif; (2) Peraturan perundang-undangan atau perubahan peraturan perundangundangan distribusi bahan baku di Indonesia. Kegiatan sosialisasi ini lebih ditekankan kepada kebijakan dan regulasi bahan baku yang telah dibuat dan disahkan oleh lembaga pembuat kebijakan dan regulasi terkait, dengan latar belakang perubahan adalah kajian yang telah dilakukan sebelumnya Keberhasilan kegiatan ini akan sangat ditentukan oleh ketepatan pemilihan waktu, tempat dan audience sosialisasi. Karena itu sosialisasi perlu direncanakan secara matang pelaksanaannya, agar perbaikan kebijakan dan regulasi yang dihasilkan sampai kepada seluruh pemangku kepentingan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Sosialisasi Penyempurnaan kebijakan dan regulasi bahan baku yang mendukung industri kreatif

b. Tujuan

Menyebarluaskan hasil kajian kebijakan dan regulasi bahan baku yang mendukung industri kreatif, serta kebijakan dan regulasi yang dihasilkan kepada pemangku kepentingan yang tepat, baik pemerintah, bisnis, cendekiawan maupun masyarakat luas

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Pelaksanaan sosialisasi melalui pertemuan, workshop, lokakarya, maupun bentuk lain, kepada pemangku kepentingan dari kebijakan yang telah dirumuskan,yaitu kebijakan dan regulasi yang berkaitan dengan distribusi bahan baku pada subsektor kerajinan, fesyen, dan penerbitan dan percetakan. Pemangku kepentingan tersebut meliputi:  Instansi Pemerintah yang terkait dengan kebijakan yang akan dikeluarkan.  Para pelaku usaha yang terpengaruh baik secara langsung maupun tidak langsung dengan dikeluarkan kebijakan dan/atau regulasi tentang distribusi bahan baku di subsektor kerajinan, 107

Keterangan

Penjelasan fesyen, dan penerbitan dan percetakan ini.  Cendekiawan (intellectual) sebagai pemerhati subsektor kerajinan, fesyen, dan penerbitan dan percetakan; serta  Masyarakat pemerhati kebijakan dan/atau regulasi pemerintah khususnya tentang distribusi bahan baku pada subsektor kerajinan, fesyen, dan penerbitan dan percetakan yang telah dikeluarkan

d. Output

Tersampaikannya kebijakan yang telah dikembangkan dengan baik kepada seluruh pemangku kepentingan.

e. Indikator Keberhasilan

a.

Para pemangku kepentingan distribusi bahan baku bagi subsektor kerajinan, fesyen dan penerbitan & percetakan memiliki informasi yang simetris, artinya para pemangku kepentingan memahami dengan baik isi dari kebijakan dan/atau peraturan yang telah dikeluarkan

b.

Industri terkait dapat berkembang dengan optimal karena didukung oleh kebijakan dan/atau peraturan yang tidak kontraproduktif terhadap industrinya

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2010

III.45. IMPLEMENTASI & SOSIALISASI PEMBENTUKAN TRADING HOUSE BAHAN BAKU DI SENTRA-SENTRA INDUSTRI KREATIF Implementasi dan sosialisasi pembentukan trading house bahan baku ini adalah kegiatan penerapan hasil kajian pemetaan rantai nilai industri untuk memahami posisi trading house bahan baku dan pola pengelolaan trading house bahan baku yang sesuai, yang telah dilakukan sebelumnya. Berdasarkan kajian yang dilakukan maka akan diperoleh mengenai lokasi dan jenis trading house yang akan dikembangkan , serta pola pengelolaan trading house yang optimal. Hasil kajian yang telah dilakukan harus ditindaklanjuti dengan tindakan nyata yaitu dengan mengimplementasikan konsep yang telah dikembangkan. Latar belakang pentingnya pengembangan trading house bahan baku pada dasarnya sama dengan latar belakang pentingnya dilakukan “kajian rantai nilai industri untuk memahami posisi trading house bahan baku dan pola pengelolaan trading house bahan baku yang sesuai”, yaitu untuk meningkatkan efisiensi produksi pelaku kreatif, khususnya UMKM di subsektor Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan. Subsektor kerajinan, fesyen dan penerbitan dan percetakan merupakan subsektor industri kreatif yang intensif menggunakan bahan baku sumber daya alam. Tingginya biaya bahan baku mengurangi efisiensi perusahaan, yang berdampak pada berkurangnya daya saing di pasar domestik dan internasional. Untuk mengurangi biaya bahan baku, maka salah satu alternatif solusi 108

adalah melalui pendirian trading house bahan baku. Trading house akan membeli bahan baku dalam jumlah besar, sehingga harga bahan baku menjadi lebih murah, akibat keuntungan skala. Kemudian para pelaku kreatif khususnya UMKM bisa membeli bahan baku dari trading house dengan harga yang lebih bersaing Sumber pembiayaan trading house, dapat berasal sepenuhnya dari investasi swasta, kerjasama antara swasta dan pemerintah, sepenuhnya berasal dari investasi pemerintah, baik itu pemerintah pusat dan/atau pemerintah daerah. Oleh karena itu, jumlah trading house bahan baku yang akan dikembangkan, tidak terbatas pada satu trading house pada satu daerah tertentu, tetapi terbuka kemungkinan untuk dikembangkan beberapa trading house di berbagai lokasi yang membutuhkan. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Implementasi dan sosialisasi pembentukan trading house bahan baku di sentra-sentra industri kreatif

b. Tujuan

a.

b.

c. Ruang Lingkup Kegiatan

a.

Mendirikan trading house bahan baku industri kreatif yang siap beroperasi, sebagai upaya untuk  Menjamin UKM kreatif dapat memperoleh bahan baku dengan harga yang kompetitif, melalui konsep skala ekonomi, sehingga meningkatkan efisiensi produksi UKM kreatif, yang pada akhirnya meningkatkan daya saing industri  Mengurangi dampak ketidakpastian harga terhadap kondisi harga dan pasokan bahan baku produksi industri kreatif, khususnya UKM Kerajinan, Fesyen, Penerbitan dan Percetakan Melakukan sosialisasi pembentukan trading house bahan baku yang dibutuhkan oleh industri kreatif kepada pemangku kepentingan. Sosialisasi hasil studi kelayakan dan konsep operasi trading house, kepada pemangku kepentingan sebagai mitra departemen perdagangan dalam membangun trading house bahan baku

b.

Mengupayakan pembiayaan pembangunan trading house, baik dari investasi pemerintah, maupun investasi swasta

c.

Melakukan asistensi konsep, desain pengembangan trading house bahan baku

serta

pola

monitoring

d. Output

Berdirinya trading house bahan baku yang siap dioperasikan

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah trading house bahan baku yang berhasil dibangun

b.

Harga produk UKM kreatif semakin bersaing di pasar dalam dan luar negeri.

c.

Tidak terjadi kelangkaan bahan baku

d. Meningkatnya kreasi pelaku kreatif karena tersedianya bahan baku yang diperlukan untuk berkreasi

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2010

109

III.46. SOSIALISASI PENYEMPURNAAN KEBIJAKAN DAN REGULASI DISTRIBUSI PRODUK KREATIF DI SUBSEKTOR MUSIK Sosialisasi penyempurnaan kebijakan dan regulasi distribusi produk kreatif di industri musik ini merupakan rangkaian lanjutan dari kegiatan kajian pola distribusi subsektor musik. Hal yang disosialisasikan adalah hasil kajian pemetaan kondisi dan permasalahan yang terjadi di rantai distribusi industri musik, bukan kebijakan dan regulasi yang telah diputuskan lembaga berwenang menjadi suatu peraturan perundang-undangan, mengingat distribusi yang menjadi kajian adalah distribusi musik melalui media internet yang merupakan pola distribusi yang baru bagi industri musik sehingga membutuhkan pemikiran yang lebih lama untuk membuat kebijakan dan atau regulasi terkait dengan distribusi musik ini. Melalui kegiatan sosialisasi ini, diharapkan agar seluruh pemangku kepentingan memahami kondisi dan permasalahan yang dihadapi di rantai distribusi industri musik, maka diharapkan juga dapat diperoleh dukungan yang lebih baik dan lebih besar, untuk mampu mewujudkan usulan kebijakan dan regulasi yang dirancang menjadi suatu peraturan perundang-undangan yang berlaku efektif secara nasional. Dalam melakukan sosialisasi, maka haruslah melibatkan triple helix yang merupakan penggerak dari ekonomi kreatif, sehingga sosialisasi yang dilakukan akan membawa hasil yang signifikan dalam hal pemahaman mengenai permasalahan rantai distribusi musik, serta alternatif solusi penyusunan kebijakan sehingga dapat diupayakan untuk dibahas lebih lanjut untuk dibuat menjadi suatu peraturan perundang-undangan. Kegiatan sosialisasi ini dapat dilaksanakan secara paralel dengan upaya-upaya perwujudan menjadi suatu peraturan perundang-undangan distribusi musik. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Sosialisasi Penyempurnaan kebijakan dan regulasi distribusi produk kreatif di subsektor musik

b. Tujuan

a.

Menyebarluaskan informasi mengenai hasil kajian kebijakan dan regulasi distribusi produk kreatif di subsektor musik, kepada para pembuat kebijakan dan regulasi, sebagai upaya awal untuk melakukan perubahan kebijakan dan regulasi yang terkait

b.

Menyebarluaskan informasi yang telah dihasilkan pada kajian kebijakan dan regulasi distribusi produk kreatif di subsektor musik kepada pemangku kepentingan yang tepat, baik pemerintah, bisnis, cendekiawan maupun masyarakat luas

a.

Pelaksanaan sosialisasi melalui pertemuan, workshop, lokakarya, maupun bentuk lain, kepada para stakeholder mengenai kebijakan dan regulasi yang berkaitan dengan distribusi produk kreatif di subsektor musik, meliputi sosialisasi kepada:

c. Ruang Lingkup Kegiatan



instansi pemerintah terkait



para pelaku usaha terkait



dunia pendidikan/cendekiawan (intellectual) 110

Keterangan

Penjelasan 

masyarakat Indonesia sebagai pemerhati subsektor musik dan pemerhati kebijakan pemerintah

d. Output

Tersampaikannya kebijakan yang telah dikembangkan dengan baik kepada seluruh pemangku kepentingan.

e. Indikator Keberhasilan

a.

Para pemangku kepentingan dan masyarakat memiliki informasi yang simetris yaitu mendapatkan informasi yang sama sehingga antar pemangku kepentingan tidak terjadi perbedaan persepsi atas kebijakan dan regulasi distribusi produk kreatif di subsektor musik yang dikeluarkan.

b.

Para pemangku kepentingan memahami dengan baik isi dari kebijakan dan/atau peraturan yang telah dikeluarkan karena kebijakan atau regulasi yang dikeluarkan telah tersosialisasikan dengan baik

c.

Industri terkait dapat berkembang dengan optimal karena didukung oleh kebijakan dan/atau peraturan yang tidak kontraproduktif terhadap industrinya

d. Terciptanya iklim kondusif bagi industri kreatif, sehingga Industri kreatif di Indonesia memiliki daya saing yang tinggi

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2010

III.47. PEMBANGUNAN EXHIBITION HALL DI DAERAH Pembangunan Exhibition Hall di daerah ini adalah kegiatan yang mengupayakan berdirinya public space and place (ruang publik) di daerah tersebut. Selain berfungsi sebagai tempat melakukan pameran, Exibition Hall juga dapat digunakan sebagai tempat pelaksanaan kegiatan kreatif lainnya dengan biaya yang terjangkau serta dapat merangsang insan kreatif untuk terus berkarya. Munculnya kegiatan ini dilatarbelakangi kondisi bahwa evolusi kota-kota dunia menjadi kota kreatif sangat dipengaruhi oleh adanya ruang publik yang memadai. Ruang publik ini merupakan media untuk berinteraksi (berdiskusi, bertukar pendapat, berbagi pengalaman, dan lain sebagainya) sehingga dapat memunculkan gagasan/ide-ide baru yang inovatif. Pelaksanaan kegiatan ini mutlak memerlukan koordinasi antara Departemen Perdagangan dengan Pemerintah Daerah dimana exhibition hall akan dibangun, mengingat biaya pembangunan exhibition hall yang memadai cukuplah besar. Pemerintah daerah perlu diberi pemahaman, bahwa meskipun biaya tergolong besar, akan tetapi dalam periode jangka panjang akan memberikan dampak yang positif bagi pertumbuhan ekonomi daerah tersebut, yaitu menciptakan ruang publik bagi masyarakat di daerah tersebut untuk selalu berkreasi sehingga akan mempercepat evolusi daerah tersebut menjadi tempat dimana ekonomi kreatif dapat bertumbuh kembang. 111

Kegiatan ini diharapkan dapat bergulir secara berkelanjutan, sampai sebanyak mungkin daerah-daerah memiliki exhibition hall. Keterangan

Penjelasan

a. Judul

Pembangunan Exhibition Hall di daerah

b. Tujuan

a.

Agar daerah yang memiliki potensi kreatif tinggi, memiliki public space and place, sebagai salah satu fasilitas pendukung tumbuhnya kota-kota kreatif

b.

Menyediakan ruang publik (berupa exhibition hall) yang memadai bagi para pelaku kreatif untuk menampilkan karya-karyanya dengan biaya terjangkau.

a.

Mengidentifikasi dan memilih kota-kota potensial, sebagai tempat dibangunnya Exhibition Hall

b.

Merancang desain dan konsep Exhibition Hall pada daerah yang telah berhasil diidentifikasikan

c.

Aktivasi dan asistensi pembangunan Exhibition Hall di daerah

c. Ruang Lingkup Kegiatan

d. Aktivasi dan asistensi proses perancangan sistem operasional Exhibiton Hall

d. Output

Desain serta monitoring pengembangan Exhibition Hall serta SOP dari pengelolaan Exhibition Hall tersebut

e. Indikator Keberhasilan

a.

Jumlah Exhibition Hall yang berhasil dibangun

b.

Meningkatnya jumlah kegiatan kreatif di daerah-daerah

c.

Meningkatnya apresiasi masyarakat di daerah-daerah terhadap kreativitas

d. Meningkatnya kretifitas serta inovasi masyarakat Indonesia e.

Bertambahnya kota kreatif di Indonesia

f. Penanggungjawab

PDN

g. Periode

2010

112

LAMPIRAN DAFTAR KEGIATAN 2008-2014

113

PENGEMBANGAN INDUSTRI KREATIF MENUJU VISI EKONOMI KREATIF INDONESIA 2025

RENCANA PENGEMBANGAN 14 SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF 2009-2015

Departemen Perdagangan Republik Indonesia Jl. M.I Ridwan Rais No.5 Jakarta Pusat 10110 Telp. +62 21 3841961

i

RENCANA PENGEMBANGAN 14 SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF 2009-2015

2008 © Departemen Perdagangan RI Kelompok Kerja Indonesia Design Power – Departemen Perdagangan Penasehat Dr. Mari Elka Pangestu, Menteri Perdagangan RI Pengarah Hatanto Reksodipoetro, Sekretaris Jenderal Ardiansyah Parman, Direktur Jenderal Direktorat Jenderal Perdagangan Dalam Negeri Erwidodo, Kepala Badan Penelitian dan Pengembangan Perdagangan Bachrul Chairi, Kepala Badan Pengembangan Ekspor Nasional Penanggung Jawab Eddy Suseno, Sekretaris Direktorat Jenderal Perdagangan Dalam Negeri Ernawati, Sekretaris Badan Penelitian dan Pengembangan Perdagangan Tri Mardjoko, Kepala Pusat Pelayanan Informasi Ekspor, BPEN Hesti Indah Kresnarini, Kepala Pusat Dagang Kecil dan Menengah Sekretaris Gunaryo, Direktur Bina Pasar dan Distribusi Direktorat Jenderal Perdagangan Dalam Negeri Tim Indonesia Design Power – Departemen Perdagangan Dea Sudarman Hastjarjo Boedi Wibowo Tim Studi Dr. oec Agung Wicaksono, M.Sc. Andrie Trisaksono, SSn Cokorda Istri Dewi, ST., MM Ahmad Ulya, ST.,MM Elitua Hamonangan Simarmata, ST. Charli Novitriyanto, ST. Adi Dharma, SSn Feni Suharyono, S.Si Heriyadi Yanwar, S.Kom,M.Kom Tini Gustiyani Yuni Komalasari

KATA PENGANTAR Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025 ini merupakan wujud optimisme serta luapan aspirasi untuk mendukung mewujudkan visi Indonesia yaitu menjadi Negara yang maju. Di dalamnya terdapat pemikiran-pemikiran, cita-cita, imajinasi dan mimpi untuk menjadi masyarakat dengan kualitas hidup yang tinggi, sejahtera dan kreatif. Ekonomi kreatif yang mencakup industri kreatif, di berbagai negara di dunia saat ini, diyakini dapat memberikan kontribusi bagi perekonomian bangsanya secara signifikan. Indonesia pun mulai melihat bahwa berbagai subsektor dalam industri kreatif berpotensi untuk dikembangkan, karena bangsa Indonesia memiliki sumberdaya insani kreatif dan warisan budaya yang kaya. Ekonomi kreatif ini diyakini dapat menjawab tantangan permasalahan dasar jangka pendek dan menengah: (1) relatif rendahnya pertumbuhan ekonomi pasca krisis (rata-rata hanya 4,5% per tahun); (2) masih tingginya pengangguran (9-10%), tingginya tingkat kemiskinan (16-17%), dan (4) rendahnya daya saing industri di Indonesia.1 Selain permasalahan tersebut, ekonomi kreatif ini juga diharapkan dapat menjawab tantangan seperti isu global warming, pemanfaatan energi yang terbarukan, deforestasi, dan pengurangan emisi karbon, karena arah pengembangan industri kreatif ini akan menuju pola industri ramah lingkungan dan penciptaan nilai tambah produk dan jasa yang berasal dari intelektualitas sumber daya insani yang dimiliki oleh Indonesia, dimana intelektualitas sumber daya insani merupakan sumber daya yang terbarukan. Sebagai langkah nyata dan komitmen pemerintah untuk mengembangkan ekonomi kreatif Indonesia 2025, maka pemerintah telah melakukan kajian awal untuk memetakan kontribusi ekonomi dari industri kreatif yang merupakan bagian dari ekonomi kreatif. Hal ini, kemudian ditindaklanjuti dengan pembuatan ‚Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015‛ serta ‚Rencana Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif 2009-2015‛, dan akhirnya diharapkan setiap departemen teknis terkait akan membuat rencana kerja berupa program dan kegiatan nyata (rencana aksi) yang akan dilakukan untuk mengembangkan sektor industri kreatif ini. Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 ini akan memaparkan pengantar dan arah pengembangan ekonomi kreatif Indonesia, kerangka kerja pengembangan ekonomi kreatif, dan rencana strategis pengembangan ekonomi kreatif Indonesia 2009-2015. Rencana Pengembangan 14 Subsektor Industri Kreatif 2009-2015 akan memaparkan pemahaman umum, kontribusi ekonomi, analisis dan pemetaan kondisi, rencana strategis pengembangan, dan cerita sukses untuk masing-masing subsektor industri kreatif. Sedangkan Rencana Kerja Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2009-2015 di masingmasing departemen teknis terkait diharapkan dapat memuat rencana aksi yang mengacu

1

Visi Indonesia 2030:Quo Vadis?, Prof. Mudradjad Kuncoro,Ph.D, Ketua Jurusan Ilmu ekonomi FE UGM

i

kepada rencana pengembangan ekonomi kreatif 2009-2015 serta rencana pengembangan 14 subsektor industri kreatif. Rangkaian Rencana Pengembangan ekonomi kreatif Indonesia 2025 ini diharapkan dapat digunakan sebagai: 1. Pedoman operasional dan pembuatan kebijakan bagi aparatur pemerintah yang bertanggungjawab terhadap pengembangan ekonomi kreatif. 2. Rujukan bagi instansi yang terkait dengan pengembangan ekonomi kreatif sehingga tercipta kolaborasi serta sinergi yang positif dalam pembangunan negara Indonesia secara umum. 3. Arahan dan rujukan bagi pelaku industri, baik pengusaha, cendekiawan dan institusi lainnya yang bergerak di bidang industri kreatif ataupun bidang lain yang berkaitan. 4. Tolok-ukur pencapaian atau pengembangan ekonomi kreatif di Indonesia. 5. Sumber informasi tentang ekonomi kreatif yang diharapkan dapat mendorong partisipasi masyarakat luas untuk berkontribusi secara langsung maupun tidak langsung dalam kegiatan pengembangan industri kreatif ini. Akhir kata, Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025 ini diharapkan menjadi suatu wujud optimisme baru dalam menyongsong masa depan negeri ini dan dapat meningkatkan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Dengan adanya Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia ini diharapkan pula adanya arahan yang jelas mengenai pembangunan ekonomi kreatif dan merupakan dasar pelaksanaan pembangunan yang lebih terarah mendukung terwujudnya visi Indonesia 2025.

Jakarta, Mei 2008 Menteri Perdagangan Republik Indonesia

Dr. Mari Elka Pangestu

ii

DAFTAR ISI DAFTAR ISI

III

DAFTAR TABEL

IX

DAFTAR GAMBAR

X

RINGKASAN RENCANA PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF PERIKLANAN

XII 1

I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN 1 I.1 Definisi Subsektor Industri Periklanan 1 I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Periklanan 1 I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang Terkait Dengan Subsektor Industri Periklanan3 I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Periklanan 4 II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN. 6 III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN 7 III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Periklanan 7 III.2 Pemetaan Kekuatan, kelemahan, Peluang dan Ancaman Subsektor Industri Periklanan 22 IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN 25 IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Periklanan 25 IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Periklanan 26 V. CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN 31 ARSITEKTUR

38

I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR I.1 Definisi Industri Arsitektur I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Arsitektur I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Industri Arsitektur I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Arsitektur II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR III. ANALISIS KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Arsitektur III.2 Pemetaan Kekuatan, kelemahan, Peluang dan Ancaman Subsektor Industri Arsitektur IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Arsitektur IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Arsitektur V. CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR PASAR BARANG SENI I. I.1

38 38 39 41 41 42 43 43 50 52 52 54 59 71

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI PASAR BARANG SENI Definisi Subsektor Industri Pasar Barang Seni iii

71 71

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Pasar Barang Seni I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Pasar Barang Seni I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Pasar Barang Seni II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI PASAR BARANG SENI III. ANALISIS KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI PASAR BARANG SENI III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Pasar Barang Seni III.2 Pemetaan Kekuatan, kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Pasar Barang Seni IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI PASAR BARANG SENI IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Pasar Barang Seni IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Pasar Barang Seni KERAJINAN

72 73 74 77 79 79 90 93 93 94 98

I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN 98 I.1 Definisi Subsektor Industri Kerajinan 98 I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Kerajinan 99 I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Kerajinan101 I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Kerajinan 106 II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN 107 III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN 109 III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Kerajinan 109 III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Kerajinan 117 IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN 119 IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Kerajinan 119 IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Kerajinan 120 V. CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN 123 DESAIN

132

I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN Definisi Subsektor Industri Desain Rantai Nilai Subsektor Industri Desain Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Desain Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Desain. II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Desain III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang dan Ancaman Subsektor Desain IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Desain IV.2 Peta jalan Pengembangan Subsektor Desain V. CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN I.1 I.2 I.3 I.4

FESYEN

132 132 140 144 146 150 151 151 160 162 162 163 168 175

iv

I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN Definisi Subsektor Industri Fesyen Rantai Nilai Subsektor Industri Fesyen Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Fesyen Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Fesyen II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Fesyen III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Fesyen 193 IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN IV.1 Sasaran dan Arah Pengembangan Subsektor Industri Fesyen IV.2 Peta jalan Pengembangan Subsektor Industri Fesyen V. CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN I.1 I.2 I.3 I.4

FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI

175 175 175 180 182 183 184 184

196 196 197 200 205

I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI 205 I.1 Definisi Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi 205 I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi 205 I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi 209 I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi 209 II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, & FOTOGRAFI 212 III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, & FOTOGRAFI 213 III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Film, Video, & Fotografi 213 III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Film, Video, & Fotografi 221 IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, & FOTOGRAFI 224 IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Film, Video, & Fotografi 224 IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi 225 V. CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, & FOTOGRAFI 229 PERMAINAN INTERAKTIF

257

I.

PEMAHAMAN UMUM SUB SEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF 257 I.1 Definisi Sub sektor Industri Permainan Interaktif 257 I.2 Rantai Nilai Sub sektor Industri Permainan Interaktif 257 I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Sub sektor Industri Permainan Interaktif 259 I.4 Jenis Pekerjaan di Sub sektor Industri Permainan Interaktif 260 II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF 261 III. ANALISIS KONDISI SUB SEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF 263 III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Sub sektor Industri Permainan Interaktif 263

v

III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Sub sektor industri Permainan Interaktif IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUB SEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF IV.1 Arah Pengembangan Sub sektor Industri Permainan Interaktif IV.2 Peta Jalan Pengembangan Sub sektor Industri Permainan Interaktif V. CERITA SUKSES SUB SEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF MUSIK PEMAHAMAN UMUM SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK I.1 Definisi Subsektor Industri Musik I.2 Rantai Nilai Sub sektor Industri Musik I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Sub sektor Industri Musik I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Musik II. KONTRIBUSI EKONOMI SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK III. ANALISIS KONDISI SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Sub sektor Industri Musik III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Sub sektor industri Musik 299 IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Musik IV.2 Peta Jalan Pengembangan Sub sektor Industri Musik V. CERITA SUKSES SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK SENI PERTUNJUKAN

284 284 284 287 288 290 292 292

301 301 302 307 325

I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI SENI PERTUNJUKAN I.1 Definisi Subsektor Industri Seni Pertunjukan I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Seni Pertunjukan I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Seni Pertunjukan I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Seni Pertunjukan II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI SENI PERTUNJUKAN III. ANALISIS KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI SENI PERTUNJUKAN III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Seni Pertunjukan III.2 Pemetaan Kekuatan, kelemahan, Peluang serta Ancaman Sub sektor industri Seni Pertunjukan IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI SENI PERTUNJUKAN IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Sub sektor Industri Seni Pertunjukan IV.2 Peta Jalan Pengembangan Sub sektor Industri Seni Pertunjukan PENERBITAN DAN PERCETAKAN I.1 I.2

272 272 274 278 284

I.

I.

270

325 325 325 326 327 328 329 329 337 339 339 342 346

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN DAN PERCETAKAN Definisi Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan Rantai Nilai Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan

vi

346 346 347

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan 348 I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan 348 II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN DAN PERCETAKAN 350 III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN DAN PERCETAKAN 351 III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan 351 III.2 Pemetaan Kekuatan, Kelemahan, Peluang Serta Ancaman Subsektor Industri Penerbitan Dan Percetakan 357 IV. RENCANA STARTEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN DAN PERCETAKAN 359 IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan 359 IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan 360 V. CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN & PERCETAKAN 366 LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK

378

I.

PEMAHAMAN UMUM SUB SEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 378 I.1 Definisi dan Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak 378 I.2 Rantai Nilai Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak 378 I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak 379 I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak 382 II. KONTRIBUSI EKONOMI SUB SEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 383 III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUB SEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 384 III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak 384 III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Sub sektor industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak 393 IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUB SEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK 395 IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak 395 IV.2 Peta Jalan Pengembangan Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak 396 V. CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER & PIRANTI LUNAK 401 TELEVISI DAN RADIO I.

407

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO I.1 Definisi Subsektor Industri Televisi Dan Radio vii

407 407

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Televisi dan Radio 407 I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Televisi dan Radio 412 I.4 Jenis Pekerjaan di Kelompok Industri Televisi dan Radio 412 II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO 415 III. ANALISIS KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO 416 III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Televisi dan Radio 416 III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Televisi dan Radio 424 IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO 427 IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Televisi dan Radio 427 IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Televisi dan Radio 429 V. CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO 432 RISET DAN PENGEMBANGAN

438

I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI RISET DAN PENGEMBANGAN 438 I.1 Definisi Subsektor Industri Riset Dan Pengembangan 438 I.2 Rantai Nilai Subsektor Riset Dan Pengembangan 438 I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Riset Dan Pengembangan 440 I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Riset Dan Pengembangan 440 II. KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI RISET DAN PENGEMBANGAN 442 III. KONDISI INDUSTRI RISET DAN PENGEMBANGAN 443 III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Riset Dan Pengembangan 443 III.2 Pemetaan Analisis Kekuatan, Kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor Riset dan Pengembangan 453 IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR RISET DAN PENGEMBANGAN 455 IV.1 Sasaran dan Arah Pengembangan Subsektor Riset Dan Pengembangan 455 IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Riset Dan Pengembangan 457 V. CERITA SUKSES SUB SEKTOR INDUSTRI RISET DAN PENGEMBANGAN 464 LAMPIRAN 1: DAFTAR KONTRIBUTOR

471

LAMPIRAN 2: DAFTAR LEMBAGA PEMERINTAH PUSAT

474

viii

DAFTAR TABEL Tabel 1 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Periklanan ..........................................................6 Tabel 2 Estimasi Belanja Iklan berdasarkan Media di Indonesia .................................................10 Tabel 3 Belanja Iklan di Beberapa Negara di Dunia .......................................................................11 Tabel 4 Jumlah dan sebaran perusahaan Periklanan di Indonesia ..............................................13 Tabel 5 Daftar Asosiasi Periklanan di Indonesia ............................................................................19 Tabel 6 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Arsitektur .........................................................42 Tabel 7 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Pasar Barang Seni ............................................77 Tabel 8 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Kerajinan ........................................................107 Tabel 9 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Desain .............................................................150 Tabel 10 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Fesyen ...........................................................183 Tabel 11 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Film, Video, dan Fotografi .........................212 Tabel 12 Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Permainan Interaktif ..................................261 Tabel 13 Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Musik ...........................................................290 Tabel 14 Perbandingan Peredaran Produk Legal & Bajakan Karya Rekaman Suara .............296 Tabel 15 Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Seni Pertunjukan .......................................328 Tabel 16 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan ........................350 Tabel 17 Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Layanan Komputer dan Piranti Lunak ...383 Tabel 18 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Televisi dan Radio ......................................415 Tabel 19 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Riset dan Pengembangan...........................442

ix

DAFTAR GAMBAR Gambar 1 Subyek dan Obyek Dalam Industri Periklanan ..............................................................2 Gambar 2 Rantai Nilai Subsektor Industri Periklanan ....................................................................2 Gambar 3 Pertumbuhan Belanja Iklan Online Negara UK ............................................................12 Gambar 4 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Periklanan .........................................................27 Gambar 5 Rantai Nilai Industri Arsitektur ......................................................................................40 Gambar 6 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Arsitektur ..........................................................55 Gambar 7 Rantai Nilai Industri Pasar Barang Seni ........................................................................72 Gambar 8 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Pasar Barang Seni ............................................94 Gambar 9 Rantai Nilai Subsektor Industri Kerajinan ....................................................................99 Gambar 10 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Kerajinan ........................................121 Gambar 11 Kuadran Kreativitas Terkait Dengan Desain ............................................................132 Gambar 12 Desain sebagai kata kerja (faktor kreasi) ...................................................................133 Gambar 13 Rantai Nilai Subsektor DKV ........................................................................................140 Gambar 14 Rantai Nilai Subsektor Desain Industri .....................................................................141 Gambar 15 Rantai Nilai Subsektor Desain Interior ......................................................................143 Gambar 16 Keterkaitan Kreatifitas, Desan, R&D serta Inovasi ..................................................162 Gambar 17 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Desain .............................................164 Gambar 18 Rantai Nilai Subsektor Industri Fesyen .....................................................................175 Gambar 19 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Fesyen ............................................................197 Gambar 20 Rantai Nilai Subsektor Industri Film, Video dan Fotografi ....................................205 Gambar 21 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Film, Video dan Fotografi ...........226 Gambar 22 Rantai Nilai Subsektor Industri Permainan Interaktif .............................................257 Gambar 23 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Permainan Interaktif ....................274 Gambar 24 Rantai Nilai Industri Musik .........................................................................................284 Gambar 25 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Musik..............................................303 Gambar 26 Rantai Nilai Subsektor Industri Seni Pertunjukan ...................................................325 Gambar 27 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Seni Pertunjukan ...........................342 Gambar 28 Rantai Nilai Subsektor Industri Penerbitan & Percetakan ......................................347 Gambar 29 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Penerbitan & Percetakan .............361 Gambar 30 Rantai Nilai Subsektor Industri Layanan Komputer dan Piranti Lunak ..............379 Gambar 31 Keterkaitan Industri Layanan Komputer dan Piranti Lunak .................................380 Gambar 32 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Layanan Komputer & Piranti Lunak ........397 Gambar 33 Rantai Nilai Subsektor Industri Televisi dan Radio.................................................407 Gambar 34 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Televisi dan Radio ........................429 Gambar 35 Rantai Nilai Generik Subsektor Penelitian dan Pengembangan ...........................439 Gambar 36 Rantai Nilai Subsektor Industri Penelitian dan Pengembangan ...........................439 Gambar 37 Jenis dan Jumlah Hak atas Kekayaan Intelektual (HKI) yang dihasilkan Lembaga Ilmu Pengetahuan Indonesia (LIPI) per Desember 2007 .............................................................444 Gambar 38 Perkembangan Persentase Anggaran Penelitian dan Pengembangan di Korea Selatan .................................................................................................................................................446

x

Gambar 39 Perkembagan Penetrasi Pengguna Internet di Negara-Negara Industri Asia Timur Dibandingkan Rata-Rata Negara OECD ...........................................................................448 Gambar 40 Penetrasi Teknologi Informasi dan Komunikasi di Korea Selatan, per 1000 penduduk ...........................................................................................................................................449 Gambar 37 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Riset dan Pengembangan ............458

xi

RINGKASAN RENCANA PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI KREATIF Rencana Pengembangan subsektor Industri Kreatif ini merupakan rangkaian lanjutan Perencanaan Pengembangan ekonomi kreatif Indonesia dengan melihat lebih detil ke masing-masing subsektor Industri Kreatif. Subsektor Industri kreatif tersebut meliputi: periklanan; arsitektur; pasar barang seni; kerajinan; desain; fesyen; video, film & fotografi; permainan interaktif; musik; seni pertunjukan; penerbitan & percetakan; layanan komputer & piranti lunak; televisi dan radio; serta riset dan pengembangan. Rencana pengembangan 14 subsektor diawali dengan pemahaman masing-masing subsektor dan analisis kondisi pondasi dan pilar industri. Berdasarkan pemahaman dan analisis kondisi, disusun peta kekuatan dan kelemahan industri, serta peluang dan ancaman yang dihadapinya. Pemetaan ini menjadi acuan penetapan sasaran, arah dan perancangan roadmap (peta jalan) pengembangan. Rencana pengembangan diakhiri oleh rencana aksi umum untuk dilakukan dengan kolaborasi antar lembaga pemerintah, dan cerita sukses insan-insan kreatif di setiap subsektor. Dari pemahaman dan analisis kondisi pondasi dan pilar masing-masing subsektor ditemukan 5 permasalahan utama. Lima permasalahan tersebut, seperti diutarakan Rencana Pengembangan Ekonomi Kreatif 2009-2015 adalah: 1. Kuantitas dan kualitas sumber daya insani sebagai pelaku dalam industri kreatif. 2. Iklim kondusif untuk memulai dan menjalankan usaha di industri kreatif. 3. Penghargaan/apresiasi terhadap insan kreatif Indonesia dan karya kreatif yang dihasilkan. 4. Percepatan tumbuhnya teknologi informasi dan komunikasi. 5. Lembaga Pembiayaan yang berpihak kepada pelaku industri kreatif. Keunikan karakteristik dan perbedaan initial condition (kondisi sekarang) ke-14 subsektor, membuat bobot kelima permasalahan utama tersebut berbeda-beda di setiap subsektor. Hal ini berdampak pada perbedaan penentuan sasaran, arah dan peta jalan pengembangan masing-masing subsektor industri kreatif. Sasaran yang rasional, arah pengembangan yang feasible, ditentukan berdasarkan kondisi yang ditemukan saat ini di setiap subsektor. Sasaran dan arah yang berbeda berdampak pada perbedaan pilihan dan sekuensi strategi, yang membentuk setiap peta jalan pengembangan. Setiap peta jalan pengembangan terdiri dari: sasasan, arah pengembangan, dan strategi pengembangan, periode waktu aksi pengembangan dan lembaga pemerintah terkait. Keseluruhan peta jalan rencana pengembangan subsektor industri kreatif ini, dilakukan dalam kerangka Model Pengembangan Ekonomi Kreatif Nasional yang telah dikembangkan sebelumnya. Kolaborasi cendekiawan, bisnis dan pemerintah (intellectual, business, government – IBG), dan apa peran masing-masing komponen TRIPLE HELIX tersebut, dapat

xii

ditemukan pada peta jalan. Namun demikian, rencana pengembangan subsektor ini memberikan detil strategi yang lebih, pada peran pemerintah. Sebagaimana dialami oleh negara-negara lain dalam mengelola industri kreatif, kebijakan pemerintah dan kolaborasi antar lembaga pemerintahan, merupakan determinan penting yang menentukan keberhasilan pengembangan. Hal inilah yang menjadi latar belakang mengapa peran pemerintah dan kolaborasi pemerintah diuraikan lebih detil pada bagian rencana aksi pengembangan subsektor. Berdasarkan rencana aksi yang telah diuraikan, diharapkan setiap lembaga pemerintah yang terkait dapat menyusun rencana aksi pengembangan industri kreatif sesuai wewenang dan tanggungjawabnya secara lebih detil dengan memiliki sasaran yang dapat diukur dan dievaluasi. Rencana aksi pengembangan industri kreatif pada masing-masing departemen seyogyanya dikembangkan dalam suatu kerangka koordinasi yang konsisten dengan peta jalan pengembangan ekonomi kreatif dan rencana pengembangan 14 subsektor industri kreatif, sehingga terjadi sinergi yang membuahkan hasil yang positif bagi pertumbuhan industri kreatif. Cerita sukses di akhir bagian, merupakan suatu penghargaan kepada insan-insan kreatif di setiap subsektor, atas upaya, jerih payah dan pencapaian mereka dalam memajukan industri kreatif Indonesia. Cerita sukses ini juga menjadi alat promosi industri kreatif Indonesia di dalam dan luar negeri. Dan yang terutama, cerita sukses ini akan menjadi sumber inspirasi dan membangun optimisme bangsa, bahwa kita bisa adalah bangsa yang kreatif yang mampu berkarya secara nyata di blantika industri kreatif nasional. Memang, INDONESIA BISA.

xiii

PERIKLANAN I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN

I.1 Definisi Subsektor Industri Periklanan Definisi periklanan menurut beberapa sumber adalah sebagai berikut: 1. kegiatan kreatif yang berkaitan jasa periklanan (komunikasi satu arah dengan menggunakan medium tertentu), yang meliputi proses kreasi, produksi dan distribusi dari iklan yang dihasilkan, misalnya: perencanaan komunikasi iklan, iklan luar ruang, produksi material iklan, promosi, kampanye relasi publik, tampilan iklan di media cetak (surat kabar, majalah) dan elektronik (televisi dan radio), pemasangan berbagai poster dan gambar, penyebaran selebaran, pamflet, edaran, brosur dan reklame sejenis, distribusi dan delivery advertising materials atau samples, serta penyewaan kolom untuk iklan.2 2. segala bentuk pesan tentang suatu produk disampaikan melalui suatu media, dibiayai oleh pemrakarsa yang dikenal, serta ditujukan kepada sebagian atau seluruh masyarakat.3 3. deskripsi atau presentasi dari produk, ide ataupun organisasi untuk membujuk individu untuk membeli, mendukung atau sepakat atas suatu hal.4 Berdasarkan definisi-definisi di atas, maka subsektor industri periklanan dapat didefinisikan sebagai industri jasa yang mengemas bentuk komunikasi tentang suatu produk, jasa, ide, bentuk promosi, informasi: layanan masyarakat, individu maupun organisasi yang diminta oleh pemasang iklan (individu, organisasi swasta/pemerintah) melalui media tertentu (misal: televisi, radio, cetak, digital signage, internet) yang bertujuan untuk mempengaruhi, membujuk target individu/masyarakat untuk membeli, mendukung atau sepakat atas hal yang ingin dikomunikasikan.

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Periklanan Subyek serta obyek dalam industri periklanan adalah: 1. Pemasang iklan: Pihak yang ingin mengkomunikasi sesuatu hal baik itu produk, jasa, ide, bentuk promosi, informasi layanan masyarakat, informasi mengenai individu maupun organisasi tertentu kepada target individu atau masyarakat tertentu. Pemasang iklan ini bisa sebagai individu atau organisasi tertentu baik pemerintah maupun swasta.

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 3 Himpunan Peraturan dan periklanan Indonesia,PPPI (http://www.pppi.or.id/id/pppi/rambu/bukumerahisi.html) 4 Interestword (www.investorwords.com/129/advertising.html) 2

1

2. Biro iklan: Organisasi yang membantu pemberi iklan untuk mengemas bentuk komunikasi dan visualisasi yang diinginkan oleh pemberi iklan sehingga mencapai tujuan yang ingin dicapai oleh pemberi iklan. Biro iklan ini merupakan pelaku utama dalam industri periklanan. 3. Target pendengar/pemirsa/pembaca: Obyek yang merupakan target dari hal yang ingin dikomunikasikan sehingga obyek ini mendukung, membeli, memahami atau sepakat dengan hal yang dikomunikasikan. Pemasang Iklan

Biro Iklan

Target pendengar/ pemirsa/ pembaca

Gambar 1 Subyek dan Obyek Dalam Industri Periklanan

Setiap proses pada aktivitas utama di industri periklanan akan melibatkan beberapa industri pendukung. Rantai nilai dari industri serta industri yang terkait dalam setiap rantai nilai tersebut dapat dilihat pada gambar berikut ini. CREATION

PRODUCTION

COMMERCIALIZATION

DISTRIBUTION

Brief-Pre Production

Production-Post Production-Finalization

Media Placement

ADVERTISING AGENCY

ADVERTISING AGENCY

ADVERTISING AGENCY

Consulting Direct Marketing Services

Public Relation Sales Promotion & Specialized

Market Research Services

Production House

Artist

Printing

Casting

Film, Video, & Fotografi

Make up Artist, Wardrobe, Stylist

Multimedia & Internet Production

Media Planning, Buying & Evaluation

Media (TV, Radio, Newspaper, Tabloid, Musik Distributor, Film & Video, Eletronic publishing, Internet content)

MARKET (Non Profit Organization, Profit Organization, Personal, Government)

Gambar 2 Rantai Nilai Subsektor Industri Periklanan

Aktivitas utama pada industri periklanan ini adalah: 1. Creative Idea Generation & Pre production. Pada tahap creative idea generation, akan terjadi sirkulasi pertukaran informasi yang intensif antara klien dan biro iklan, dalam merumuskan konsep iklan yang akan dibuat. Pada saat awal, klien akan memberikan brief kepada biro iklan, mengenai: latar belakang, pemahaman tentang konsumen, target audience, kesan yang ingin dimunculkan, kualitas produk, dan hal-hal lainnya berkenaan dengan produk/jasa/ide gagasan/dll yang ingin disampaikan sehingga apa yang ingin disampaikan dapat dikemas dan dikomunikasikan secara optimal. Setelah brief dari pihak klien dilakukan, maka biro iklan akan memberikan masukan, tanggapan & presentasi awal (re-brief) kepada klien atas penjelasan yang telah disampaikan oleh klien disertai dengan gambaran umum mengenai ide/konsep iklan yang akan dibuat. Pada tahap pre-production dilakukan diskusi secara intensif serta keputusan mengenai tujuan yang ingin dicapai dengan pembuatan iklan. Pada tahap ini, akan diputuskan mengenai: story board, shooting board, casting tape, music demo, property & wardrobe 2

recommendation, photo/videos of recommended location, production quotation dan production schedule. 2. Production. Tahap ini akan dibagi menjadi tiga tahap utama yaitu: produksi, post produksi & tahap akhir. Tahap produksi merupakan tahap pembuatan materi/ide/gagasan yang telah disepakati pada tahap sebelumnya. Jika materi akan didistribusikan melalui media TV, maka perlu dibuat iklan TV yang biasanya dilakukan oleh rumah produksi tertentu. Jika materi akan didistribusikan melalui media cetak, maka perlu dibuatkan desain grafisnya untuk kemudian dicetak oleh bagian penerbitan dan percetakan. Tahap post production merupakan tahap editing untuk mengkompilasi seluruh materi yang ada. Dan akhirnya adalah tahap finalisasi yang merupakan tahap penyensoran materi dan memasukkan produk (berupa iklan) ke dalam media optik tertentu, untuk kemudian didistribusikan ke media placement yang akan digunakan sebagai media distribusi. 3. Placement Media. Placement Media merupakan tahap distribusi iklan pada media tertentu misal: TV, radio, Majalah, surat kabar, internet, musik, billboard, dsb.

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang Terkait Dengan Subsektor Industri Periklanan Mengacu kepada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005, maka lapangan usaha subsektor periklanan, termasuk dalam kelompok 74300 yang didefinisikan sebagai jasa periklanan yaitu mencakup usaha periklanan melalui majalah, surat kabar, radio dan televisi, pembuatan dan pemasangan berbagai jenis poster dan gambar, penyebaran selebaran, pamflet, edaran, brosur, dan macam-macam reklame sejenis. Termasuk juga distribusi dan delivery advertising material atau sample, juga penyewaan kolom untuk iklan. Untuk memilah-milah lapangan usaha yang merupakan bagian dari industri periklanan ini sangatlah sulit. Definisi berdasarkan KBLI 2005, dirasakan kurang sesuai dengan perkembangan dari industri periklanan itu sendiri. Berdasarkan FGD yang telah dilakukan di Departemen Perdagangan, pada tanggal 26 Maret 2008, Subiyakto, Direktur perusahaan periklanan HOTLINE menyatakan bahwa periklanan bukanlah sekedar ‚media woro-woro‛ tetapi sudah berkembang menjadi: sarana untuk melakukan product marketing, promotion marketing, citra marketing, social marketing, government relation marketing dan political marketing. Sehingga industri periklanan ini cenderung berkembang menjadi marketing communication company, dimana perusahaan marketing communication ini dapat melakukan beberapa peran sebagai konsultan pemasaran, media planning, buying & evaluation, rumah produksi, ataupun hanya sebagai tim kreatif. Oleh karena itu sebagai masukan kepada pihak yang menyusun KBLI 2005, lini usaha dalam industri periklanan perlu untuk didefinisikan ulang. Perusahaan yang terkait dalam proses pembuatan iklan adalah: 3

1. Consulting Companies: penyedia data, informasi, saran dan bantuan untuk perusahaan lain untuk membuat strategi, taktik ataupun teknis dalam menjalankan fungsi-fungsi dalam organisasi sehingga perusahaan dapat menghasilkan keuntungan yang semaksimal mungkin. 2. Direct Marketing Services Companies: penyedia pesan promosi kepada pelanggan yang potensial dengan melakukan pendekatan personal, misalnya melalui: surat pos, telepon, ataupun email. 3. Market Research Services Companies: penyedia jasa pengumpulan data dan analisis data sehingga menghasilkan informasi yang terkait dengan ukuran pasar, tingkat kompetisi, perilaku pelanggan (misal: consumer preferences, apresiasi pelanggan terhadap merek), dan kinerja perusahaan (misal: kesadaran akan merek, pangsa pasar/market share). 4. Media Companies: perusahaan yang memiliki, mengoperasikan, terlibat ataupun menjual: jasa/produk dan media properties,meliputi: (1) produksi film dan video, distribusi, replikasi, dan produk; (2) produksi televisi, penyiaran, distribusi, programming, dan produk; (3) produksi musik, distribusi, penerbitan, dan produk; (4) penyiaran radio; (5) majalah, buku, surat kabar, elektronik dan penerbitan khusus; dan (6) konten internet dan layanan antar. 5. Public Relations Companies: penyedia jasa pengelolaan image perusahaan atau merek tertentu di mata publik tanpa menggunakan advertisement secara eksplisit. 6. Sales Promotion & Specialized Marketing Services: penyedia promosi penjualan, kegiatan marketing, pengambilan sampel, dan jasa pemasaran khusus dan non tradisional. 7. Production House: penyedia jasa produksi iklan

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Periklanan Jenis pekerjaan pada subsektor industri periklanan ini merupakan jenis pekerjaan yang membutuhkan serta menuntut pengetahuan serta kreativitas yang tinggi. Secara umum klasifikasi pekerja pada subsektor ini dapat dibedakan menjadi 2 kelompok utama, yaitu: pekerja kreatif serta pekerja pendukung (services). Dalam sebuah biro iklan, umumnya akan memiliki departemen sebagai berikut: account services, creative & interactive, media & public relations dan traffic. Pada perusahaan besar, setiap fungsi dapat dilakukan oleh individu yang berbeda, tetapi di perusahaan kecil, tidak menutup kemungkinan bahwa beberapa fungsi dapat dilakukan oleh individu yang sama. Pekerja kreatif yang terlibat pada departemen account service adalah seorang account executive, yaitu individu yang bertanggung jawab untuk: (1) melayani klien secara langsung untuk menentukan tujuan yang ingin dicapai dan strategi kreatif yang ingin dilakukan; (2) melakukan koordinasi antara staf kreatif, media, produksi selama proses kreatif berlangsung. Selama proses kreatif, account executive ini selalu berhubungan dengan klien untuk menginformasi perkembangan pekerjaan dan mendapatkan kritik dan saran dari klien. Ketika pekerjaan kreatif telah selesai, maka pekerjaan account executive ini adalah

4

menjamin produksi iklan serta pemasangan iklan agar dapat berjalan dengan baik dan menghasilkan keluaran sesuai dengan yang diinginkan. Pekerja kreatif yang merupakan bagian dalam departemen kreatif & interaktif adalah: Creative Director, Art Director, Copy Writer, dan Production Artist. Ketika tim kreatif ini telah menghasilkan sebuah ide bentuk komunikasi yang akan dilakukan, maka tim ini akan melakukan kerjasama dengan studio desain dan produksi untuk memvisualkan ide tersebut sehingga dapat lebih mudah dikomunikasikan kepada pemasang iklan. Pekerja kreatif yang terlibat dalam departemen Creative Service (production) adalah individu yang melakukan hubungan dengan penyedia berbagai macam media kreatif, misal: dengan pelaku penerbitan & percetakan (majalah, surat kabar, dll), televisi, radio, penyedia media outdoor. Personel yang terlibat dalam departemen traffic adalah traffic manager atau system administrator. Departemen ini mengatur bagaimana aliran kerja dalam biro/agensi. Dengan adanya departemen ini diharapkan dapat meningkatkan efisiensi serta tingkat keuntungan biro dengan mengurangi kesalahan: ketika memulai pekerjaan, dalam distribusi informasi (membuat informasi menjadi lebih simetris), dalam estimasi biaya (menghindari overvalue/undervalue).

5

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN.

Tabel 1 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Periklanan

Indikator 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Nilai Tambah b. % Nilai terhadap Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai Tambah

Miliar Rupiah Persen Persen

5.493 5,38% -

6.916 6,90% 25,89%

8.013 7,39% 15,87%

8.040 7,47% 0,33%

8.305 7,93% 3,30%

7.353 7,01% 11,35%

d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen

0,36%

0,44%

0,48%

0,46%

0,45%

0,44%

a. Jumlah Tenaga Kerja b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

Orang

41.423

63.790

59.656

51.950

65.570

56.478

Persen

0,71%

1,26%

1,02%

0,97%

1,34%

1,05%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

0,05%

0,07%

0,06%

0,05%

0,07%

0,06%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja

Persen

-

53,99%

-6,48%

-12,92%

26,22%

15,20%

e. Produktivitas Tenaga kerja

Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

132.618

108.411

134.325

154.763

126.659

131.355

a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

23.166.365

26.421.735

51.674.775

39.365.466

64.626.424

41.050.953

b.Pertumbuhan Ekspor

Persen

-

14,05%

95,58%

-23,82%

64,17%

37,49%

c. % Nilai ekspor thd industri kreatif

Persen

0,039%

0,045%

0,074%

0,051%

0,079%

0,057%

d. % Nilai Ekspor thd Total Ekspor

Persen

0,005%

0,005%

0,008%

0,005%

0,007%

0,006%

a. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

2.799

4.412

5.732

6.345

9.070

5.672

b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan c.% Jumlah perusahaan thd industri kreatif

Persen Persen

0,09%

57,62% 0,18%

29,90% 0,20%

10,70% 0,25%

42,95% 0,41%

35,29% 0,23%

d.% Jumlah perusahaan thd jumlah perusahaan total

Persen

0,01%

0,01%

0,01%

0,02%

0,02%

0,01%

2. Berbasis Ketenagakerjaan

3. Berbasis Nilai Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya) 6

III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Periklanan A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Industri periklanan merupakan industri jasa yang sangat bergantung kepada sumber daya insani yang terlibat dalam industrinya. Insan kreatif periklanan dituntut untuk selalu dinamis dan memiliki pengetahuan multidisiplin dan siap menghadapi tantangan bahwa kebutuhan permintaan industri periklanan akan berkembang ke arah strategis tidak hanya sekedar menjadi media promosi. Beberapa kondisi positif sumber daya insani periklanan yang dapat menjadi kekuatan ataupun peluang bagi industri periklanan adalah sebagai berkut:  Adanya apresiasi terhadap industri periklanan Indonesia dalam negeri dengan diadakannya acara penghargaan terhadap pekerja kreatif periklanan Indonesia Penghargaan dalam bentuk apapun sangatlah penting. Penghargaan yang diberikan merupakan salah satu bentuk pengakuan masyarakat periklanan terhadap kemampuan, kreativitas dan merupakan prestasi tersendiri bagi pekerja kreatif industri periklanan ini khususnya. Adanya bentuk-bentuk penghargaan ini akan memacu tumbuhnya talenta baru serta memacu insan periklanan Indonesia untuk selalu berkreasi yang akhirnya dapat mengasah kreativitas insan periklanan Indonesia. Selain itu, kegiatan seperti ini merupakan ajang komunikasi dan sharing antar pelaku di industri kreatif itu sendiri. Saat ini ada beberapa penghargaan yang diadakan secara berkelanjutan baik yang berskala regional (daerah) maupun berskala nasional. Penghargaan tersebut antara lain adalah: (1) Festival Iklan Pinasthika, yang merupakan ajang festival yang awalnya hanya diperuntukkan bagi iklan yang dimuat di SKH Kedaulatan Rakyat yang kemudian berkembang menjadi ajang festival periklanan seluruh Indonesia; (2) Jawa Pos Ad Festival, yang merupakan ajang pemberian penghargaan terhadap karya iklan media cetak terbaik Jawa Pos, yang merupakan buah pikir insan kreatif periklanan di Indonesia khususnya Jawa Timur; (3) Citra Pariwara, yaitu ajang pemberian penghargaan periklanan paling bergengsi di Indonesia. Dengan adanya ajang ini diharapkan para pekerja kreatif periklanan ini juga tertarik dan tertantang untuk ikut serta ke ajang penghargaan internasional yang akan mengangkat citra Indonesia sebagai bangsa kreatif di dunia internasional. Ajang penghargaan periklanan internasional antara lain: (1) ADFEST (Asia Pacific Advertising Festival); (2) CLIO Awards; (3) CANES LIONS; (4) New York Festival (International Advertising Awards).  Lahirnya pekerja kreatif industri periklanan yang mampu mendapatkan penghargaan berskala internasional Walaupun secara kuantitas dan kualitas SDM di industri periklanan sangat minim, tetapi insan kreatif periklanan Indonesia sudah mampu mengukir prestasi di kancah industri periklanan internasional, seperti di ajang Asia Pacific Advertising Award.

7

Keikutsertaan insan kreatif periklanan di ajang internasional diperlukan agar dapat memperkenalkan karya-karya insan kreatif periklanan Indonesia dan membuka pasar internasional bagi industri periklanan Indonesia.  Insan kreatif dan lembaga pendidikan yang terkonsentrasi bukanlah merupakan kendala utama Pekerja kreatif & lembaga pendidikan periklanan di Indonesia masih terkonsentrasi di kota-kota besar seperti DKI Jaya, Bandung, Surabaya, dan Semarang. Hal ini bukanlah sebuah hal yang dapat menghambat perkembangan industri periklanan, lokasi geografis antara pemberi iklan, biro iklan dan media dapat didekatkan dengan didukung dengan teknologi informasi khususnya jaringan internet. Hasil karya (iklan) dapat didistribusikan ke media ataupun kepada pemberi pekerjaan, dengan menggunakan jaringan internet atau dengan menggunakan media optik yang dapat menyimpan karya iklan. Selain kondisi positif di atas, terdapat beberapa kondisi negatif sumber daya insani periklanan yang merupakan kelemahan dan ancaman bagi industri periklanan, yaitu:  Pengalaman serta kemampuan pengajar di industri periklanan yang kurang mendalam dan tidak kontekstual dengan kondisi industri terkini Banyak para pengajar di institusi pendidikan tidak tahu bagaimana memproduksi sebuah iklan ataupun memahami bisnis periklanan sehingga materi yang disampaikan kepada anak didik kurang kontekstual dan tidak dapat menciptakan semangat kewirausahaan kepada anak didiknya. Seperti pepatah mengatakan: ‛Guru kencing berdiri, murid kencing berlari‛. Oleh karena itu jika pengajar di sektor ini tidak ditingkatkan kompetensinya, maka akan sulit jika berharap dapat diciptakan insan kreatif periklanan yang kreatif dan memiliki jiwa kewirausahaan.  Kurangnya dukungan pemerintah, bisnis dan cendikianwan bagi insan kreatif periklanan untuk mengikuti ajang penghargaan pariwara internasional Untuk menunjukkan kualitas serta kreativitas insan iklan Indonesia di dunia internasional, maka Indonesia harus aktif berperan serta dalam ajang penghargaan internasional. Hal ini tentunya merupakan langkah awal untuk membuka akses pasar pekerja kreatif periklanan ke pasar luar negeri. Untuk mengikuti ajang penghargaan ini perlu sinergi dari pemerintah, bisnis dan cendekiawan. Pemerintah dapat memberikan kemudahan-kemudahan bahkan bantuan dana untuk mengikuti ajang penghargaan ini, cendekiawan memberikan akses seluasluasnya atas kepustakaan yang mendukung pekerja kreatif periklanan sedangkan bisnis memberikan kesempatan seluas-luasnya bagi pekerja kreatif untuk berkreasi menciptakan iklan yang memiliki konsep iklan yang kreatif.  Minimnya insan kreatif periklanan di Indonesia Secara garis besar penduduk Indonesia yang terserap di perguruan tinggi saat ini, dari penduduk yang berusia 19-24 tahun, berjumlah sekitar 25 juta orang, atau hanya 17,24 % saja. Dari 17,24%, distribusinya pada tingkat regional belum merata. APK rata-rata nasional masih didominasi oleh dua propinsi, yaitu Yogyakarta dan Jakarta, masingmasing 63%. Kalau dibandingkan dengan Negara-negara Asia, Indonesia harus mengakui ketertinggalannya. China saja dengan jumlah penduduk 1,5 milyar, APK perguruan 8

tingginya sudah mencapai 20%. Philipina APK perguruan tingginya lebih tinggi lagi, yaitu 28%. Malaysia bahkan sudah membumbung tinggi mencapai 42%. Indonesia akan lebih jauh tertinggal jika dibandingkan dengan Korea yang APKnya sudah mencapai 91%. Hal ini merupakan tugas besar bagi negara Indonesia jika ingin bersaing di persaingan global, maka penduduk bangsa ini harus dibekali dengan pendidikan yang cukup, jika tidak, maka bangsa Indonesia akan selalu tertinggal berhadapan dengan negara-negara lain.5 Dari total penduduk Indonesia yang dapat mengecam bangku pendidikan di perguruan tinggi, maka diperkirakan ada sekitar 1000-1500 lulusan perancang grafis/komvis setiap tahunnya. Jumlah tersebut adalah jumlah lulusan pendidikan formal di luar kursus dan pendidikan formal luar negeri.6 Jumlah ini sebenarnya tidak mencukupi kebutuhan industri periklanan untuk dapat tumbuh dan berkembang menjadi industri yang berdaya saing. Secara kuantitas, lulusan pendidikan tinggi yang terkait dengan industri periklanan kurang memadai. Secara kuantitas hal ini tidak meresahkan industri ini, karena banyak lulusan pendidikan tinggi dari jurusan yang tidak sesuai dengan industri periklanan ini, yang kemudian berkarir pada industri ini dan mampu beradaptasi dengan baik. Hal ini tentunya merupakan tendensi yang kurang baik, karena pembekalan pengetahuan selama mengecam pendidikan tinggi tidak dapat digunakan secara maksimal.  Kualitas SDM di bidang periklanan yang kurang memadai Jika ditinjau dari sisi kualitas lulusan pendidikan tinggi yang sesuai dengan industri ini, juga dirasakan perlu ditingkatkan khususnya terkait dengan: kemampuan praktis yang dapat diaplikasikan terhadap industrinya, daya kreasi dari individu itu sendiri, kemandirian serta keberanian untuk mengungkapkan ide dan gagasan. Hal ini sangat dibutuhkan sehingga tidak tercipta lulusan yang senang meniru atau mencontoh hasil karya orang lain atau sekedar ikut-ikutan dan berani untuk mengangkat konten lokal agar menjadi industri yang unggul di dalam negeri dan berdaya saing di luar negeri. Selain itu masih sedikit lulusan dari lembaga pendidikan periklanan yang fasih dalam penggunaan teknologi pendukung yang digunakan dalam industri periklanan. Permasalahan di atas terjadi karena kurangnya link and match antara industri dan cendekiawan, dan hal ini dapat diatasi dengan semakin ditingkatkannya program internship dari para pelaku bisnis dengan lembaga-lembaga pendidikan sehingga insan kreatif Indonesia semakin terekspose dengan dunia bisnis industri periklanan Para lulusan di Industri ini juga perlu dibekali dengan pengetahuan mengenai standarstandar industri periklanan internasional, sehingga pekerja kreatif Indonesia dapat bersaing dengan pekerja kreatif asing. Dengan memiliki sumber daya insani yang berdaya saing diharapkan akan mengalir pembuatan iklan luar negeri di Indonesia, seperti halnya negara Thailand yang sudah menikmati pasar periklanan luar negeri yang

http://www.dikti.go.id/index.php?option=com_content&task=view&id=141&Itemid=54: ‚Melihat Akses Perguruan Tinggi Indonesia‛,Irwandi, 11 February 2008 6 Seminar pendidikan desain komunikasi visual nasional 5

9

nilainya cukup besar. Selain itu perlu pula dibekali dengan pengetahuan mengenai pemanfaatan teknologi pendukung yang digunakan di industri periklanan.

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Industri periklanan di Indonesia memiliki potensi untuk dikembangkan tetapi juga memiliki tantangan dan kelemahan yang harus dihadapi. Kondisi industri dianalisis dari sisi suplai, permintaan, persaingan usaha dan adanya produk/jasa substitusi yang dapat menjadi kekuatan, kelemahan, peluang dan ancaman bagi industri periklanan di Indonesia. Industri periklanan yang kuat adalah: (1) industri dengan struktur kuat, menjamin tersedianya bahan baku cukup dengan harga kompetitif dengan permintaan yang seimbang dengan suplai yang ada; (2) industri yang didukung oleh iklim usaha yang kondusif sehingga membuat produktivitas & efisiensi industri optimal, dan (3) persaingan usaha yang sehat. Beberapa aspek positif pada pilar industri ini adalah:  Permintaan dalam negeri & luar negeri yang terus cenderung meningkat Besarnya belanja iklan di Indonesia cenderung meningkat pada periode 2005 sampai 2007 dengan rata-rata peningkatan sampai dengan 17% pertahunnya, yaitu Rp. 25,58 cendekiawan pada tahun 2005 naik menjadi Rp. 30,02 cendekiawan pada tahun 2006, dan tahun 2007 meningkat menjadi Rp. 35,11 cendekiawan. Dari Rp. 35,11 cendekiawan di tahun 2007 ini, iklan di televisi memperoleh sekitar 66% dari ADEX atau senilai Rp. 23,121 Trilyun. Tabel 2 Estimasi Belanja Iklan berdasarkan Media di Indonesia

Tahun

2004 2005 2006 2007

Media TV cendekiawan (% Pertumbuhan-% Kontribusi) 15,079 17,511 (16,1%-68,5%) 20,51 (17,1%-68,3%) 23,121 (12,7%-65,9%)

Media Suratkabar cendekiawan (% Pertumbuhan-% Kontribusi)

Media lainnya cendekiawan

Total advertising Expenditure cendekiawan 25,58

8,1 (NA-27%) 10,6 (30,9%-30,2%)

1,41 (NA-4,7%) 1,389 (NA-3,9%)

30,02 35,11

Sumber: Diolah dari NMR (Nielsen Media Research) Indonesia

Belanja iklan di dunia pun relatif mengalami peningkatan yang dramatis dengan rincian belanja iklan di beberapa negara adalah sebagai berikut:

10

Tabel 3 Belanja Iklan di Beberapa Negara di Dunia

Negara

Pertumbuhan Belanja Iklan (tahun)

Nilai Belanja Iklan (tahun)

Amerika7

2,6% (2007)

US $153,7 milyar (2007)

UK8

4,1% (2007)

£ 12.587 juta (2007)

China9

9% (2007)

RMB312 billion≈$43 Milyar (2007)

Australia10

11.5% (2007)

$13.192 Milyar (2007)

Pada tahun 2007 dinyatakan bahwa belanja iklan worldwide mencapai US$ 385 milyar, dan diramalkan bahwa belanja iklan dunia akan mencapai lebih US$ 0,5 trilyun pada tahun 2010.11 - Jumlah penduduk Indonesia yang besar dan media di Indonesia yang semakin banyak. Indonesia adalah negara dengan populasi ke-4 terbesar di seluruh dunia. Tentunya ini merupakan pasar yang potensial bagi para produsen untuk menawarkan produk/jasa yang dihasilkannya. Hal ini merupakan daya tarik bagi industri media di Indonesia, sehingga jumlah media di Indonesia semakin banyak. Dengan adanya media yang semakin banyak, maka akan membuat biro periklanan dapat memilih media placement yang sesuai dengan strategi pemasaran yang dilakukannya. Dengan adanya pilihan, maka akan meningkatkan daya tawar biro periklanan terhadap media. - ICT (information and communication technology) semakin baik Kondisi ini merupakan potensi bagi pengusaha untuk memperkaya kreativitas di rantai kreasi. Diseminasi informasi dan proses produksi semakin cepat dengan membaiknya ICT. ICT juga akan mampu meningkatkan efisiensi dan produktivitas industri periklanan di setiap lini penciptaan nilai, yaitu pada proses kreasi, produksi maupun pada proses distribusi. - Munculnya permintaan industri periklanan dengan menggunakan media internet. Sejalan dengan perkembangan teknologi informasi dan telekomunikasi, industri periklanan pun mengalami perubahan perilaku pasar, dimana kecenderungan terjadi peningkatan permintaan yang dramatis untuk jasa periklanan pada dunia digital. Dunia digital ini dapat didefinisikan sebagai jalur elektronik multimedia yang dapat digunakan sebagai media untuk menyampaikan informasi, misalnya melalui: Internet, Kiosks, CDROMs, DVDs, dan Lifestyle Devices (iPod, PSP, dan Mobile).

TNS Media Intelligence; Bureau of Economic Analysis; UBS Warburg Group M , cited by Digital Strategy Consulting, January 2008 9 Marketing-Interactive.Com, Market Research, 15 Februari 2008 10 Media, the Australian: Commercial Economic Advisory Service of Australia (CEASA) 11 Report: ‚Global Entertainment and Media Outlook: 2006-2010‛ issued by global accounting firm PricewaterhouseCoopers 7 8

11

Pertumbuhan belanja iklan tertinggi saat ini adalah belanja iklan dengan menggunakan media internet (online advertising). Belanja iklan online di negara Uni Eropa (France, Germany, Italy, Spain, dan UK) mencapai $ 7,5 milyar meningkat sebesar 25% dibandingkan dengan tahun 2006 yang hanya mencapai $6 milyar. Hal ini tentunya didukung dengan pertumbuhan penggunaan internet, yaitu 45% dari pengguna internet di Eropa akan online setiap hari dengan menghabiskan waktu rata-rata sebesar 11 jam 20 menit per minggu (pada tahun 2006) relatif meningkat jika dibandingkan dengan tahun 2005 yang hanya menghabiskan waktu rata-rata 10 jam 15 menit per minggu. UK merupakan negara dengan total belanja iklan online tertinggi yaitu mencapai $ 5,28 Miliyard pada tahun 2007 dan akan terus meningkat dengan pertumbuhan 2 digit hingga mencapai $8.7 billion di tahun 2012. Pertumbuhan belanja iklan online negara UK adalah sebagai berikut:

Gambar 3 Pertumbuhan Belanja Iklan Online Negara UK Sumber: eMarketer, March 2008

Belanja iklan dengan media tradisional (surat kabar, majalah, televisi) di RRT mengalami tren yang terus menurun dari tahun 2004 dengan tingkat pertumbuhan 22%, tahun 2005 dan 2006 - 18% dan 9% di tahun 2007. Berbeda dengan pertumbuhan belanja iklan pada online advertising, pada tahun 2007, belanja iklan online di China tumbuh hampir mencapai 50% dengan nilai sebesar 11 ,6 milyar yuan. Indonesia juga cenderung mengalami tren yang sama, dimana belanja iklan menggunakan media online cenderung meningkat. Nukman Luthfie memperkirakan belanja iklan online akan mencapai hingga Rp 60 Milyar di tahun 2008 ini dan optimis akan terus meningkat.12 - Memulai bisnis dan menjalankan bisnis periklanan dapat hanya sekedar menjadi tim kreatif saja yang tidak padat modal

12

www.virtual.co.id/blog/, 2008: Gelombang Baru Pengiklan Online

12

Jika hanya melayani konsep kreatifnya saja, maka untuk memulai ataupun keluar dari bisnis di industri periklanan relatif mudah, karena modal utama yang dibutuhkan dalam memberikan jasa kepada klien adalah ide/gagasan yang berasal dari kreativitas individu. Untuk biro iklan skala kecil dan menengah, proses produksi masih memungkinkan untuk dilakukan oleh perusahaan lain, sehingga investasi untuk proses produksi yang membutuhkan peralatan dengan investasi besar dapat dihindari, sehingga modal yang dibutuhkan untuk memulai bisnis ini pun relatif kecil. Di sisi lain, ide/gagasan sangatlah sulit untuk diukur secara pasti, sehingga nilai dari suatu ide/gagasan itu sangatlah bervariasi dan sangat bergantung dari kemampuan si pencetus ide/gagasan untuk meyakinkan kliennya bahwa ide/gagasan tersebut dapat membantu klien dalam menyelesaikan masalah yang dihadapinya. Selain itu, isu perlindungan terhadap ide/gagasan dalam industri ini menjadi penting karena ide/gagasan yang tidak dilindungi secara hukum akan mudah ditiru dan digunakan oleh pihak lain tanpa seijin pencetus ide/gagasan tersebut. - Jumlah dan sebaran perusahaan periklanan di Indonesia yang terkonsentrasi di beberapa wilayah di Indonesia. Seperti halnya kondisi insan kreatif periklanan yang terkonsentrasi, isu perusahaan periklanan yang masih terkonsentrasi pada wilayah tertentu di Indonesia bukanlah merupakan permasalahan atau kendala bagi perkembangan industri periklanan ini. Studi Pemetaan Industri Kreatif di Indonesia, memperkirakan jumlah perusahaan periklanan di Indonesia pada tahun 2006 mencapai 9.070 perusahaan, sedangkan hasil rekapitulasi data perusahaan periklanan di beberapa wilayah Indonesia yang diperoleh dari PPPI, Yellow pages Bandung serta ADI 2008, adalah sebagai berikut: Tabel 4 Jumlah dan sebaran perusahaan Periklanan di Indonesia Propinsi Bali Daerah Istimewa Yogyakarta DKI Jaya Jawa Barat Jawa Tengah Jawa Timur Lampung Sumatera Barat Sumatera Utara Banten JUMLAH

Jumlah perusahaan 11 74 359 121 47 198 12 10 34 4 870

Sumber: PPPI, ADI2008, dan Yellow Pages Bandung

Dari hasil data rekapitulasi di atas, maka dapat disimpulkan bahwa industri periklanan masih terkonsentrasi di kota-kota besar di pulau jawa, yaitu: DKI Jaya, Jawa Barat (Bandung), Jawa Timur (Surabaya), DIY, dan Jawa Tengah (Semarang). Terkonsentrasinya perusahaan ini salah satunya disebabkan karena pangsa pasar dari industri periklanan masih ada di kota-kota besar tersebut, sehingga pertumbuhan perusahaan periklanan pun akan mengikuti dimana permintaan atas industrinya berada. 13

- Banyaknya produsen yang membuat iklan regional merupakan pangsa pasar potensial bagi industri periklanan dalam negeri Banyak produsen produk yang memproduksi iklan untuk ditayangkan ke seluruh wilayah dengan kondisi demografi dan budaya yang relatif sama dapat dijadikan motivasi bagi pekerja kreatif Indonesia untuk dapat menarik produksi iklan tersebut agar dapat dilakukan oleh perusahaan iklan di Indonesia untuk nantinya ditayangkan di TV negara-negara lain. Hal ini sangatlah dimungkinkan karena Indonesia memiliki keunggulan komparatif sebagai berikut: (a) biaya produksi iklan di Indonesia yang relatif lebih murah jika dibandingkan dengan negara tetangga, karena biaya SDM di Indonesia relatif rendah; (b) Kreativitas SDM Indonesia yang cukup bersaing dengan SDM di negara-negara tetangga. Selain aspek positif yang telah dipaparkan di atas, subsektor periklanan ini juga memiliki aspek negatif jika dianalisis dari pilar industri, yaitu:  Perusahaan lokal sulit bersaing dengan perusahaan asing untuk mendapatkan billing iklan yang besar. Kesempatan untuk membuat iklan dengan budget yang besar sebagian besar dinikmati oleh perusahaan iklan asing. Hal ini disebabkan karena perusahaan asing ini memiliki kekuatan finansial, jaringan usaha, teknologi, serta pengalaman world wide yang lebih baik jika dibandingkan dengan perusahaan lokal. Perusahaan asing memiliki kesempatan untuk bereksperimen untuk menciptakan iklan secara optimal, walaupun pada dasarnya yang mengerjakan keseluruhan proses tersebut adalah tenaga kerja lokal. Dengan adanya perusahaan iklan asing di Indonesia, dapat membuka wawasan bagi para pekerja kreatif mengenai perkembangan industri periklanan di dunia, baik dari sisi teknologi maupun dari sisi materi/konten. Dengan adanya perusahaan iklan asing di Indonesia, maka diharapkan pekerja kreatif di industri periklanan ini dapat mempelajari metode-metode di perusahaan asing tersebut yang kemudian nantinya menjadi bekal utama jika ingin memulai usahanya sendiri.  Walaupun jumlah media semakin banyak, tetapi kualitasnya masih belum baik. Para pemasang iklan masih memilih placement media tertentu yang diyakini memiliki jangkauan yang luas. Media dengan kualitas yang baik masih relatif sedikit, sehingga daya tawar biro periklanan pun tidak terlalu kuat.  Porsi belanja industri periklanan yang besar untuk Placement Media Perusahaan periklanan pada umumnya menikmati sekitar 20% dari total biaya yang dikeluarkan klien. Sisanya, sekitar 80% dari total biaya itu, oleh biro iklan dialokasikan untuk memasang iklan tersebut di media massa.13 Hal ini menunjukkan bahwa industri ini sangat bergantung pada industri media yang ada dan memiliki biaya operasional yang besar terkait dengan media.

FX. Ridwan Handoyo, Komisi Penyiaran Indonesia, SKDI dan KPI Dorong Kesiapan Implementasi Permen Sumberdaya Iklan, 3/3/08. 13

14

 Stabilitas jaringan internet yang relatif rendah, harga internet relatif mahal, dan jangkauan internet yang belum sampai ke pelosok desa & tidak merata. Saluran distribusi yang efektif untuk mendistribusikan produk/jasa periklanan ini adalah melalui internet. Output akhir dari industri periklanan ini adalah berupa data, baik data numeric, text, visual, audio yang disajikan sebagai satu kesatuan konsep komunikasi yang sifatnya satu arah. Dengan adanya teknologi internet ini, bentuk-bentuk data tersebut dapat didistribusikan melalui jalur distribusi virtual ini. Tapi yang masih menjadi kendala adalah stabilitas koneksi internet yang kurang baik, harga bandwidth internet yang relatif mahal, dan jangkauan internet yang belum luas & tidak merata. Kondisi ini tentunya menjadi kendala dalam akselerasi pertukaran informasi, yang merupakan karakteristik utama industri periklanan yang sarat dengan proses pertukaran informasi dalam proses kreasi, produksi dan distribusinya. Dengan adanya infrastruktur internet yang memadai, mengakibatkan industri periklanan ini tidak perlu tersebar di seluruh wilayah Nusantara, tetapi dapat terkonsentrasi pada wilayah-wilayah dengan masyarakat yang majemuk yang relatif toleran terhadap perbedaan serta merupakan titik berkumpulnya insan kreatif periklanan Indonesia. Pada klaster tersebut merupakan pusat kreasi iklan yang dapat diproduksi di situs-situs yang diinginkan dan didistribusikan dengan memanfaatkan teknologi internet. Dengan adanya media internet, juga memungkinkan perusahaan periklanan di Indonesia untuk memperoleh pekerjaan dari luar negeri. Internet akan membantu efektivitas serta efisiensi perusahaan iklan di Indonesia untuk berkomunikasi dengan klien potensial di luar negeri.  Banyaknya iklan regional yang ditayangkan di media penyiaran Indonesia mengurangi pangsa pasar industri periklanan dalam negeri Dengan alasan cost eficiency, maka banyak produsen produk yang kemudian memproduksi iklan untuk ditayangkan ke seluruh wilayah dengan kondisi demografi dan budaya yang relatif sama, sehingga sering kita lihat iklan di TV yang menampilkan iklan dari luar Indonesia, seperti: Filipina, Malaysia ataupun Thailand. Hal ini tentunya mengurangi potensi pasar industri periklanan dalam negeri

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Industri periklanan, membutuhkan teknologi informasi dalam proses kreasi maupun produksinya, baik berupa perangkat keras maupun perangkat lunak pendukungnya. Aspek positif dalam industri periklanan pada pilar teknologi adalah sebagai berikut: + Tersedianya piranti keras pendukung yang semakin murah dan canggih. Industri periklanan merupakan salah satu subsektor industri kreatif yang sangat membutuhkan komputer dalam proses desain, produksi, pasca produksi maupun distribusinya. Dengan pekembangan teknologi processor saat ini, industri periklanan turut menikmati kemudahan-kemudahan yang ditawarkan sebagai akibat dari perkembangan dari teknologi ini. Waktu proses pembuatan menjadi lebih cepat, tingkat kualitas yang dihasilkan lebih baik, dan harga beli yang lebih terjangkau. + Penggunaan piranti lunak pendukung yang semakin mudah dan user friendly. 15

Saat ini industri piranti lunak di luar negeri berkembang demikian cepatnya, sehingga fungsi-fungsi yang ditawarkan dalam piranti lunak desain, produksi, pasca produksi sudah semakin canggih dan mudah dioperasikan. Walaupun mudah, bukanlah berarti dapat dilakukan tanpa adanya pendidikan dan pelatihan yang terarah, tetapi mudah dioperasikan disini berarti bahwa sebagian besar fungsi disajikan dalam bentuk visual yang memudahkan pengguna untuk membayangkan hasil kerjanya. Selain aspek positif yang telah dipaparkan di atas, maka berikut ini adalah aspek negatif dalam industri periklanan yang terkait dengan teknologi:  Jumlah teknologi produksi dan pasca produksi yang kurang memadai untuk melayani seluruh produksi iklan di Indonesia. Untuk kualitas digital, teknologi yang dibutuhkan dalam proses kreatif, produksi, dan pasca produksi dalam industri periklanan, dapat diperoleh dengan mudah dengan harga terjangkau. Tetapi ketersediaan teknologi ini rupanya belum mencukupi untuk memproduksi iklan secara keseluruhan di Indonesia. Jenis iklan yang sangat membutuhkan teknologi dalam proses produksi dan pasca produksinya adalah iklan TV. Diperkirakan terdapat 1000 TVC yang diproduksi untuk Indonesia per tahunnya. Dengan jumlah tersebut, maka jumlah ketersediaan teknologi produksi dan pasca produksi di Indonesia kurang mencukupi kebutuhan produksi iklan. Masih banyak iklan-iklan dengan merek-merek dari Unilever melakukan proses pasca produksi-nya di negara-negara tetangga seperti Singapura dan Thailand.  Hampir semua teknologi pendukung industri ini merupakan produk impor. Industri ini sangat bergantung dari barang modal dari luar negeri, yaitu sebagian besar teknologi (perangkat lunak dan perangkat keras) yang digunakan berasal dari luar negeri.  Harga piranti lunak pendukung industri periklanan relatif mahal. Untuk skala biro iklan yang kecil, membeli piranti lunak berbayar masih merupakan suatu kemewahan, sehingga masih banyak biro iklan yang kemudian menggunakan piranti lunak bajakan. Hal ini tentunya akan mengganjal langkah insan kreatif periklanan untuk berkiprah di industri periklanan dunia, yang akan terjegal oleh isu pembajakan yang dilakukan oleh pelaku industri periklanan di Indonesia.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Untuk menghasilkan sebuah iklan, selain membutuhkan ide sebagai sumber inspirasi awal pembuatan iklan, dibutuhkan juga sumber daya lainnya yang dibutuhkan untuk menghasilkan sebuah iklan, misal: latar belakang yang digunakan sebagai tempat pengambilan gambar iklan, model iklan yang akan digunakan untuk mengkomunikasikan informasi yang ingin disampaikan, budaya masyarakat setempat. Kondisi positif yang terkait dengan pilar sumber daya ini adalah:  Banyak situs-situs di Indonesia yang dapat dijadikan background pembuatan iklan Indonesia terkenal sebagai negara dengan hutan tropis terbesar, dengan kekayaan alam yang berlimpah ruah, memiliki pesona keindahan alam tropis, dan berbagai peninggalan bersejarah merupakan keunggulan komparatif yang dapat dimanfaatkan oleh insan periklanan Indonesia. Semua keunggulan ini dapat dijadikan latar belakang ketika akan 16

memproduksi sebuah iklan, dengan memanfaatkan lokasi-lokasi yang ada di dalam negeri sebagai latar belakang iklan.  Budaya Indonesia merupakan sumber inspirasi dalam mengembangkan konsep kreatif pembuatan iklan Budaya Indonesia merupakan salah satu sumber daya bagi industri periklanan yang sifatnya terbarukan. Dengan adanya lebih dari 500 etnis dengan berbagai budaya merupakan konten lokal yang dapat menjadi kekuatan bagi industri periklanan ini. Budaya lokal harus dapat dikemas sesuai dengan perkembangan jaman saat ini, sehingga lebih menarik dan dapat diterima oleh masyarakat Indonesia secara umum maupun dunia internasional. Ketertarikan masyarakat dunia atas budaya lokal Indonesia merupakan peluang yang besar bagi pelaku industri periklanan untuk mengangkat budaya lokal di industri periklanan dunia.  Banyak artis dan masyarakat Indonesia yang dapat dan bersedia untuk dijadikan model iklan Jumlah penduduk yang besar, merupakan potensi yang besar untuk mendapatkan talenttalent yang dapat digunakan dalam produk iklan. Masyarakat yang bersifat multietnis, dengan berbagai ciri khas fisik dan postur tubuh merupakan keanekaragaman talent yang dapat memperkaya konsep pembuatan iklan. Sedangkan kondisi negatif dari sumber daya yang dimiliki oleh Indonesia adalah sebagai berikut:  Situs dengan pemandangan yang indah dan peninggalan jaman sejarah sebagian besar tidak dirawat dengan baik. Keindahan alam Indonesia tidak dibarengi dengan usaha untuk merawatnya sehingga banyak situs alam di Indonesia yang rusak dan kotor.  Masuknya budaya barat yang mulai menggeser budaya asli Indonesia. Budaya barat semakin mendominasi perilaku anak muda bangsa Indonesia, terutama yang memiliki sifat negatif, yang bahkan di negara barat sendiri nilai-nilai tersebut berusaha untuk dikikis. Sedangkan budaya barat yang positif, cenderung tidak ditiru oleh kawula muda Indonesia. Kalangan anak muda Indonesia beranggapan budaya lokal atau asli Indonesia itu kuno dan tidak modern sedangkan jika mengikuti budaya barat maka mereka akan merasa bahwa mereka adalah masyarakat yang lebih modern dan maju.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Peranan pilar institusi sangatlah signifikan bagi tumbuhkembangnya industri periklanan ini, karena kreativitas akan tumbuh subur pada lingkungan yang memiliki toleransi atas perbedaan serta toleransi atas ide-ide kreatif baru. Kondisi positif institusi di Indonesia yang dapat menjadi kekuatan dan peluang bagi industri periklanan adalah sebagai berikut:  Permen kominfo no. 25/2007 tentang penggunaan sumberdaya domestik pada produk iklan di lembaga penyiaran Indonesia 17

Pemerintah dan KPI (komisi Penyiaran Indonesia) Pusat telah berinisiatif mengeluarkan Permen Kominfo No. 25/2007 tentang penggunaan sumberdaya domestik untuk produk iklan di lembaga penyiaran dan pada tanggal 30 Mei 2008, Permen ini sudah dapat diterapkan. Pemerintah selaku pembuat kebijakan pun akan bersungguh-sungguh dalam melakukan pengawasan pelaksanaan Permen Kominfo No. 25/2007 ini, dengan merangkul beberapa departemen pemerintah lainnya seperti Departemen Perindustrian dan Perdagangan, Departeman Budaya dan Pariwisata. Dalam menerapkan peraturan ini, Ketua Persatuan Perusahaan Periklanan Indonesia Narga S. Habib berharap pemerintah untuk lebih berhati-hati dan tidak terlalu banyak membuat batasan bagi produsen pembuat iklan mengingat tidak banyak produser iklan dalam negeri yang unggul dari sisi kualitas, karena jam terbang mereka kebanyakan masih rendah. Proteksi yang diberikan oleh pemerintah ini haruslah disertai dengan penanaman mental set untuk selalu berusaha menciptakan keunggulan kompetitif sehingga industri ini tidak mengalami pertumbuhan yang semu dan tidak berdaya saing karena diberikan proteksi oleh pemerintah. Jika industri ini mampu membangun keunggulan kompetitif, maka diharapkan para produsen barang/jasa akan melirik Indonesia sebagai tempat untuk memproduksi iklan barang/jasa yang dihasilkannya.  Perubahan tata cara pilkada dan pemilu presiden di Indonesia dengan menggunakan cara pemilihan langsung oleh rakyat merupakan pasar baru bagi industri periklanan Indonesia. Pergeseran sistem politik Indonesia, yaitu dengan diterapkannya pemilihan presiden serta pemimpin eksekutif tingkat daerah lainnya dengan sistem pemilihan langsung mengakibatkan tumbuhnya peningkatan permintaan atas politics advertising. Politics advertising digunakan untuk membantu para calon untuk melakukan kampanye politiknya. Media yang akan digunakan dalam politics advertising ini pastilah akan bervariasi, dari media TV & Radio Broadcast, media cetak hingga media online. Tahun 2009 diramalkan merupakan tahun dimana perusahaan iklan akan menikmati iklan yang cukup besar untuk mendukung kegiatan politik paling akbar di negeri ini.  Keberadaan asosiasi profesi dan asosiasi industri periklanan yang aktif membuat sirkulasi informasi di antara pelaku di industri periklanan Asosiasi profesi dan asosiasi industri periklanan sudah cukup banyak walaupun dari data yang diperoleh keseluruhan dari asosiasi ini berada di Jakarta. Asosiasi ini mendorong terciptanya iklim yang kondusif bagi industri periklanan dengan melakukan dialog dengan para stakeholder dari industri periklanan ini dan mendukung pelaksanaan ajang apresiasi terhadap pekerja kreatif periklanan.

18

Tabel 5 Daftar Asosiasi Periklanan di Indonesia No Perusahaan

Pimpinan

Alamat

1

AMLI (ASSOSIASI MEDIA LUAR RUANG INDONESIA)

Nuke Maya Saphira,MBA Sekertariat

Gedung Dewan Pers 3rd Floor Jl. Kebon Sirih No. 34-36, Jakarta Jl. Tanah Abang III No. 28, Jakarta

2

APMF/ASIA PACIFIC MEDIA FORM

Gunadi Sugiharso

Jl. Adiaksa Raya T/2, Lebak Bulus, Jakarta

3

PPPI (PERSATUAN PERUSAHAAN PERIKLANAN INDONESIA) PUSAT

Narga S. Habib Ketua Umum Adnan Iskandar Ketua PPPI DKI Jakarta

Jl. Raya Fatmawati No. 15H, Jakarta

4

PPPI DKI JAKARTA

Ketua

Jl. Fatmawati No. 15H, Jakarta

5

PPPI JOGYAKARTA

Ketua

6

PRSSNI (PERSATUAN RADIO SIARAN SWASTA NASIONAL INDONESIA)

Ketua Umum Drs. H. Gianjar

7

IPFII (IKATAN PERUSAHAAN FILM IKLAN INDONESIA)

Presidium : Asih Dewayanti (25 frames) Dede Gracia (Visi Caldecott) Fairus Sofyan (Nayfosindo Production) Ida Nediana (Kreasi Cinema) Rina Sjafrina (Gama Pratama)

8

SERIKAT PENERBIT SURAT KABAR/SPS PUSAT

Gedung Dewan Pres 6th Floor Jl. Kebon Sirih 32-34, Jakarta 10110

9

ASPINDO Asosiasi Pemrakarsa Dan Penyantun Iklan Indonesia

Jl Rawa Gelam IV 14 Kawasan Industri Pulogadung JAKARTA 13260

10

APFII (Asosiasi Pekerja Film Iklan Indonesia)

Jl. Cililin 2 No.6, Kebayoran Baru Jakarta 12170, INDONESIA

Adnan Iskandar Edi Kuncoro

Jl. Menur No. 21 Baciro, Yogyakarta Jl. Pondok Gede No. 96, Jakarta 13810

Sumber: ADI 2008, Yellow Pages

 Ketertarikan masyarakat dunia terhadap budaya lokal Indonesia serta apresiasi yang tinggi atas konten yang mengusung nilai-nilai lokal di suatu negara. Ketertarikan masyarakat dunia terhadap budaya lokal Indonesia, merupakan peluang bagi bangsa Indonesia untuk dapat memanfaatkan konten lokal tersebut sebagai konsep iklan asli Indonesia yang memiliki ciri khas tersendiri. Sedangkan kondisi negatif institusi di Indonesia yang dapat menjadi kelemahan dan ancaman bagi industri periklanan adalah sebagai berikut: 19

 Perlindungan atas HKI (Hak atas Kekayaan Intelektual) yang masih lemah. HKI atas hak cipta ide/gagasan dalam konsep kreatif iklan hingga saat ini belum diidentifikasikan oleh stakeholder terkait, sehingga belum ada batasan-batasan yang jelas mengenai HKI di industri periklanan ini. Hal ini penting untuk segera dirumuskan sehingga dapat menciptakan iklim yang kondusif yang dapat memotivasi insan kreatif periklanan untuk selalu berkreasi. Perlindungan atas HKI yang diberikan nantinya, juga haruslah disertai dengan proses pendaftaran HKI yang transparan, mudah serta dengan sistem pelayanan yang aktif oleh para aparat pemerintah yang terlibat.  Kurangnya apresiasi masyarakat Indonesia terhadap budaya dan warisan budaya bangsa Indonesia. Masyarakat dunia yang tertarik dengan budaya Indonesia justru berbanding terbalik dengan kondisi masyarakat di Indonesia yang cenderung tidak melestarikan budaya dan warisan budaya bangsanya, bahkan dirasakan kurang menghargai budaya dan warisan budaya bangsanya. Hal ini dapat mengakibatkan kurangnya penghargaan bagi insan periklanan yang berusaha untuk mengangkat konten lokal (budaya dan warisan budaya setempat)

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Setiap usaha tentunya membutuhkan modal, baik itu modal awal untuk investasi maupun modal kerja untuk operasionalisasi dari perusahaan. Begitu pula dengan industri periklanan di Indonesia, juga membutuhkan bantuan dari lembaga pembiayaan untuk memulai atau dalam menjalankan usahanya. Sebagian besar pelaku usaha industri periklanan menjalankan usahanya tanpa bantuan lembaga pembiayaan. Untuk pelaku usaha yang memiliki modal yang besar, ia akan cenderung memiliki semua rantai nilai dari industri ini, misalnya memiliki tim kreatif, jasa PR, rumah produksi, media planning dan buying, tetapi untuk pelaku usaha yang memiliki modal yang relatif kecil, maka dapat mengambil peran hanya sebagai tim kreatif saja. Pelaku industri periklanan sebenarnya membutuhkan bantuan permodalan dari lembaga keuangan, tetapi karena sulitnya mendapatkan bantuan permodalan, pre-financing yang harus ditanggungnya dianggap sebagai sebuah konsekuensi bisnis yang harus dijalani. Walaupun kondisinya adalah seperti yang dipaparkan di atas, maka terdapat beberapa peluang atau dapat dijadikan sebagai kekuatan, bentuk-bentuk lembaga keuangan yang saat ini sudah ada di Indonesia, yaitu:  Terdapat lembaga pembiayaan seperti PNM dan KPI yang mungkin dapat digunakan sebagai lembaga keuangan alternatif bagi industri periklanan Walaupun iklim di institusi finansial masih belum terlalu kondusif, terdapat institusi finansial yang bukan bank yang juga bisa digunakan sebagai sumber pembiayaan yaitu, Penanaman Modal Madani (PNM) milik BUMN dan KPI milik KADIN. Kedua institusi ini hanya mengambil 1,5% - 2%. Beberapa aspek negatif dari kondisi lembaga pembiayaan di Indonesia adalah sebagai berikut: 20

 Sebagian besar lembaga pembiayaan di Indonesia masih bersifat konservatif yang mengisyaratkan adanya jaminan dalam proses pengajuan pinjaman Belum adanya dukungan dari bank adalah masalah yang klasik bagi industri kreatif. Industri periklanan merupakan salah satu industri yang dinilai tidak bank-able karena permohonan pinjaman yang harus disertai dengan jaminan serta produk yang dihasilkan bersifat intangible. Dana Ventura (VC) yang ada di Indonesia pun saat ini masih meminta agunan dari pemohonnya. Padahal VC di negara lain menanamkan dananya didasarkan atas proyeksi keuntungan atas aktivitas bisnis yang akan tercipta dengan sudut pandang High Risk but High Yield, sehingga tidak mengharuskan debiturnya untuk memiliki jaminan ketika akan mengajukan pinjaman kepada bank.

21

III.2 Pemetaan Kekuatan, kelemahan, Peluang dan Ancaman Subsektor Industri Periklanan Pondasi/Pilar

Strength

People

-

-

-

Industry

Adanya apresiasi terhadap industri periklanan Indonesia dalam negeri dengan diadakannya acara penghargaan terhadap pekerja kreatif periklanan Indonesia Lahirnya pekerja kreatif industri periklanan yang mampu mendapatkan penghargaan berskala Internasional Insan kreatif dan lembaga pendidikan yang terkonsentrasi bukanlah merupakan kendala utama

-

Jumlah penduduk Indonesia yang besar dan media di Indonesia yang semakin banyak

-

ICT (information and communication technology) semakin baik

-

Memulai bisnis dan menjalankan

Weakness

Opportunity

Threats

 Jumlah SDM dengan daya kreativitas yang tinggi relatif sedikit

 SDM Indonesia diakui memiliki nilai artistik yang tinggi (talented) merupakan modal utama dalam pembuatan iklan

 SDM asing dengan daya kreativitas tinggi & penguasaan atas teknologi pendukung yang baik

 Belum banyak insan periklanan Indonesia yang memiliki pengalaman di tingkat internasional  SDM belum menguasai teknologi secara optimal  Pengalaman serta kemampuan pengajar di industri periklanan yang kurang mendalam dan tidak kontekstual dengan kondisi industri terkini.

 Dengan adanya SDM asing di Indonesia, SDM Indonesia dapat belajar teknologi serta metode yang baik dalam pembuatan iklan

 Kurangnya dukungan pemerintah, bisnis dan cendekiawan bagi insan kreatif periklanan untuk mengikuti ajang penghargaan pariwara internasional  Perusahaan lokal sulit bersaing dengan perusahaan asing untuk mendapatkan billing iklan yang besar.  Walaupun jumlah media semakin banyak, tetapi kualitasnya masih belum baik. 22

 Permintaan dalam negeri & luar negeri yang terus cenderung meningkat -

Munculnya permintaan industri periklanan dengan menggunakan media internet (online advertising)

 Banyaknya iklan regional yang ditayangkan di media penyiaran Indonesia mengurangi pangsa pasar industri periklanan

Pondasi/Pilar

Strength

-

Weakness

Opportunity

bisnis periklanan dapat hanya sekedar menjadi tim kreatif saja yang tidak padat modal

 Porsi belanja industri periklanan yang besar untuk Placement Media, kurang lebih mencapai 80%

-

Jumlah dan sebaran perusahaan periklanan di Indonesia yang terkonsentrasi di beberapa wilayah di Indonesia.

 Stabilitas jaringan internet yang relatif rendah, harga internet relatif mahal, dan jangkauan internet yang belum sampai ke pelosok desa & tidak merata

Banyaknya produsen yang membuat iklan regional merupakan pangsa pasar potensial bagi industri periklanan dalam negeri

-

Peluang bisnis baru untuk politics advertising menjelang PILKADA dan PEMILU 2009

-

Tersedianya piranti keras pendukung yang semakin murah dan canggih

-

Penggunaan piranti lunak pendukung yang semakin mudah dan user friendly

Technology

 Jumlah teknologi produksi dan pasca produksi yang kurang memadai untuk melayani seluruh produksi iklan di Indonesia.  Hampir semua teknologi pendukung industri ini merupakan produk impor

Threats dalam negeri

 Harga piranti lunak pendukung industri periklanan relatif mahal.

 Masih banyak pelaku industri periklanan yang menggunakan piranti lunak bajakan

Resources

-

-

Banyak situs-situs di Indonesia yang dapat dijadikan background pembuatan iklan Budaya Indonesia merupakan sumber inspirasi dalam mengembangkan konsep kreatif pembuatan iklan

 Situs dengan pemandangan yang indah dan peninggalan jaman sejarah sebagian besar tidak dirawat dengan baik.

- Banyak artis dan masyarakat 23

 Masuknya budaya barat yang mulai menggeser budaya asli Indonesia

Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

 Kurangnya apresiasi masyarakat Indonesia terhadap budaya dan warisan budaya bangsa Indonesia.

 Permen Kominfo No. 25/2007 tentang penggunaan sumberdaya domestik untuk produk iklan di lembaga penyiaran

Indonesia yang dapat dan bersedia untuk dijadikan model iklan

Institution

-

Keberadaan asosiasi profesi dan asosiasi industri periklanan yang aktif membuat sirkulasi informasi di antara pelaku di industri periklanan

 Belum adanya perlindungan HKI yang mumpuni untuk proses penciptaan iklan  Law Enforcement kepada pelanggaran terhadap etika beriklan masih kurang  Peraturan mengenai etika beriklan perlu disempurnakan

 Perubahan tata cara pilkada dan pemilu presiden di Indonesia dengan menggunakan cara pemilihan langsung oleh rakyat merupakan pasar baru bagi industri periklanan Indonesia.

 Ketertarikan masyarakat dunia terhadap budaya lokal Indonesia serta apresiasi yang tinggi atas konten yang mengusung nilai-nilai lokal di suatu negara.

Financial Intermediary

-

Sebagian besar para pelaku dapat mengupayakan modal secara mandiri

 Belum ada skema pembiayaan yang sesuai dengan karakteristik bisnis industri periklanan

24

-

Sudah mulai ada lembaga pembiayaan yang dapat digunakan sebagai sumber pendanaan bagi industri periklanan ini

Threats

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN

IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Periklanan Sasaran pengembangan subsektor industri Periklanan pada periode 2009-2015 adalah: ‚Terbentuknya SDM Periklanan yang kreatif & berkualifikasi internasional dan dapat memanfaatkan local content dengan industri yang unggul di pasar domestik‛ Arah pengembangan subsektor Industri kreatif Periklanan pada periode 2009-2015 adalah: 1. Peningkatan kualitas dan kuantitas insan periklanan & tenaga pendidik insan periklanan Indonesia Industri periklanan sangat tergantung pada kualitas SDM yang terlibat di dalam industri tersebut. Dalam penciptaan proses penciptaan pada industri ini, sangat bergantung dari pengetahuan, kreativitas serta ketrampilan dari individunya. Oleh karena itu SDM merupakan faktor yang fundamental untuk dikembangkan jika menginginkan industri ini dapat unggul di dalam negeri dan dapat melakukan ekspansi ke luar negeri. Kualitas SDM yang dihasilkan sendiri tentunya sangat bergantung pada tenaga pendidik yang bertanggungjawab untuk mendidik anak didiknya ke arah pendidikan yang sesuai. Saat ini tenaga pendidik tidak memiliki pengalaman kontekstual mengenai bagaimana melakukan produksi iklan dan perkembangan teknologi di industri periklanan, sehingga mengakibatkan lulusan yang dihasilkan tidak dapat menjawab kebutuhan pasar tenaga kerja di industri periklanan dengan baik. 2. Penciptaan iklim usaha yang kondusif bagi industri periklanan. Penciptaan situasi serta kondisi lingkungan usaha yang dapat mendukung pertumbuhan industri periklanan ini berupa penyediaan infrastruktur, insentif yang diejawantahkan menjadi kebijakan dan regulasi, serta perlindungan atas HKI yang dapat mendukung pertumbuhan industri periklanan Indonesia. Salah satu insentif yang dapat diberikan pada industri periklanan ini adalah dalam bentuk presiasi terhadap karya dan insan kreatif periklanan yang dapat memotivasi pada insan kreatif periklanan untuk terus berkarya dan diajak bahu-membahu untuk mengkampanyekan nilai-nilai lokal di masyarakat dalam negeri maupun luar negeri. Apresiasi yang diharapkan disini bukanlah semata-mata berupa insentif finansial tetapi juga dapat berupa insentif non finansial seperti kesempatan untuk membuat iklan dengan ide-ide kreatif yang bersifat eksperimental atau revitalisasi aturan konten periklanan yang sifatnya memasung kreativitas insan periklanan Indonesia 3. Penguatan dan perluasan pasar dalam negeri. Dengan adanya permintaan, maka secara alami akan menggairahkan industri, yang akhirnya dapat membuat industri tersebut tumbuh dan berkembang. Saat ini pemerintah telah melakukan tindakan nyata untuk menciptakan pasar dalam negeri bagi pelaku industri periklanan dengan dikeluarkannya Permen Kominfo no. 25/2007 tentang penggunaan sumberdaya domestik pada produk iklan di lembaga penyiaran Indonesia. 25

4. Penciptaan komunitas periklanan lintas aktor maupun lintas negara. Insan kreatif periklanan haruslah insan yang dinamis, yang kritis dan selalu mengikuti perubahan-perubahan yang terjadi di masyarakat. Oleh karena itu perlu diciptakan ruang publik yang dapat mendukung terjadinya interaksi antara pelaku bisnis, intelektual (budayawan, seniman, cendekiawan) dan pemerintah untuk membentuk knowledge spaces yang akan mendorong terbentuknya konsensus antara ketiga aktor ini. Insan periklanan Indonesia juga harus eksis dalam komunitas periklanan dunia. Hal ini menjadi penting sehingga insan kreatif Indonesia dapat dikenal di luar negeri dan dipercayai untuk membuat iklan-iklan luar negeri. 5. Penciptaan pasar luar negeri. Untuk dapat menembus pasar luar negeri, tantangan bagi insan periklanan Indonesia adalah harus mampu menembus global network industri periklanan dunia. Eksistensi insan periklanan di industri periklanan dunia akan membuat insan periklanan Indonesia dipercaya dan diberi kesempatan untuk mengerjakan proyek pembuatan iklan untuk pemasang iklan asing di luar negeri.

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Periklanan Prioritas utama dalam pengembangan subsektor periklanan sampai dengan tahun 2015 terletak pada peningkatan kuantitas & kualitas sumber daya insani & lembaga pendidikan periklanan, penguatan industri dan perluasan pasar dalam negeri serta penciptaan pasar luar negeri & pengakuan internasional insan kreatif periklanan. Peta Jalan pengembangan subsektor periklanan ini dapat dilihat pada gambar berikut ini dan akan dijabarkan secara mendetail dalam matriks strategi pengembangan subsektor industri periklanan pada tabel berikut ini.

26

CENDEKIAWAN

BISNIS

PEMERINTAH

2009

2010

Komunitas periklanan lintas aktor & lintas negara

2011

2012

Penguatan & Perluasan pasar domestik

2013

2014

Penciptaan pasar luar negeri

Kualitas & Kuantitas insan periklanan & tenaga pendidik periklanan Apresiasi karya & Insan kreatif periklanan Iklim usaha kondusif

Aktualisasi: Komunitas Kreatif domestik & internasional Penghargaan domestik & Internasional Sumber daya insani: Kewirausahaan, kreatif, multidisiplin, mandiri

Komersialisasi: Pemasaran Business Matching, Jaringan Bisnis Global Link & Match: Business Coaching,Mentoring, business incubator

Pondasi: Kurikulum berbasis Kreatifitas, Lembaga Pendidikan/Pelatihan, tenaga pendidik

Produktifitas: Riset Inovatif Multidisiplin, Kompetisi Internasional,Inkubator Technopreneur

PENINGKATAN KUALITAS SDM DAN LEMBAGA PENDIDIKAN

Gambar 4 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Periklanan

27

2015

SDM Periklanan kreatif & berkualifikasi internasional,dapat memanfaatkan local content, & industri yang unggul di pasar domestik”

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

Terbentuknya SDM Periklanan yang kreatif & berkualifikasi internasional dan dapat memanfaatkan local content yang didukung oleh iklim usaha yang kondusif

A.Pembinaan dan pelatihan bagi insan periklanan & tenaga pendidik insan periklanan Indonesia

B. Penciptaan iklim usaha yang kondusif bagi industri periklanan

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

1. Memfasilitasi pelatihan atau mentoring kepada insan periklanan Indonesia dan tenaga pendidik industri periklanan oleh insan periklanan Senior di Indonesia maupun Internasional 2. Memfasilitasi penciptaan inkubator bisnis periklanan di lembaga pendidikan

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPPERDAG, DEPKOMINFO, DEPPERIN

x

x

x

x

x

x

3. Memfasilitasi & mendukung studi banding dan/atau pertukaran pelajar Indonesia dengan negara yang memiliki industri periklanan yang lebih maju

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPPERDAG, DEPPERIN DEPDIKNAS, DEPPERDAG, DEPPERIN

4. Memfasilitasi & mendukung pemberian beasiswa kepada tenaga pendidik di industri periklanan untuk mengambil jenjang pendidikan yang lebih tinggi atau melakukan pelatihan di negara-negara yang industri periklanannya lebih maju 1. Memfasilitasi administrasi perijinan penggunaan situs-situs dalam negeri sebagai background pembuatan iklan 2. Memberikan insentif pajak penghasilan bagi industri periklanan lokal 3. Me revitalisasi kebijakan impor teknologi pendukung production dan post production periklanan

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPPERDAG, DEPPERIN

x

x

x

x

x

x

DEPDAGRI, PEMDA

x

x

x

x

28

DEPKEU, PEMDA DEPERDAG DEPKEU

Tahun Sasaran

Arah

C. Perluasan pasar dalam dan luar negeri

D. Penciptaan komunitas periklanan Indonesia lintas aktor dan lintas negara

Strategi 4. Melakukan revitalisasi kebijakan & regulasi HKI karya periklanan anak bangsa 5. Memberikan insentif kepada karya insan kreatif periklanan yang mengusung konten lokal (budaya & warisan budaya Indonesia) 1. Meningkatkan apresiasi masyarakat terhadap produk iklan dalam negeri 2. Mengkoordinasikan law enforcement atas pelaksanaan Permen Kominfo No. 25/2007 tentang penggunaan Sumberdaya Domestik Pada Produk Iklan Di Lembaga Penyiaran Indonesia 3. Mengkampanyekan penggunaan jasa agensi periklanan dalam negeri di lingkungan pemerintah (departemen, kementrian, BUMN, PEMDA) 4. Mengkampanyekan pemanfaatan konten lokal dalam iklan yang disiarkan dalam media dalam negeri 1. Memfasilitasi hubungan insan periklanan Indonesia dengan pusat periklanan di dunia

29

2011

2012

2013

2014

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

2010

x

x

DEPKUMHAM, DEPKOMINFO

x

x

DEPKOMINFO DEPERDAG

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, DEPERDAG, DEPPERIN

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPKOMINFO, DEPERDAG DEPKOMINFO, DEPERDAG, DEPPERIN

DEPERDAG DEPKOMINFO DEPKUMHAM, DEPKOMINFO DEPERDAG

Tahun Sasaran

Arah

Strategi 2.

E. Penciptaan pasar luar negeri

Mendukung & mengadakan ajang kompetisi insan kreatif periklanan Indonesia 3. Memfasilitasi hubungan insan periklanan Indonesia dengan pusat periklanan di dunia 1. Memfasilitasi keikutsertaan insan kreatif periklanan di ajang kompetisi iklan internasional

30

2009

2010

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

Lembaga Pemerintah Terkait DEPKOMINFO, DEPERDAG, DEPPERIN DEPKOMINFO, DEPERDAG, DEPPERIN DEPKOMINFO, DEPERDAG, DEPPERIN

V.

CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI PERIKLANAN

Petak Umpet: ‚Jualan Ide Segar‛ Mendengar kata petakumpet, ingatan kita pastinya melayang ke masa kecil saat bersama kawan-kawan sebaya bermain mencari persembunyian sementara seorang kawan mencari tahu tempat kita bersembunyi. Petakumpet permainan masa kecil yang kita lakukan dengan riang gembira. Penulis menduga pengambilan nama petakumpet berkaitan dengan permainan masa kecil tersebut, kumpulan anak-anak muda yang selalu riang gembira mencari persembunyian ide-ide segar untuk berkarya dan berkreativitas. Ternyata dugaan penulis keliru, nama petakumpet muncul begitu saja tanpa ditebengi apa-apa. Sudah tradisi, mahasiswa menamai angkatan mereka. Mahasiswa angkatan 1994 di Institut Seni Indonesia Yogyakarta menamainya petakumpet, nama yang hingga kini abadi menjadi nama sebuah biro iklan. Dasar motivasi yang dibentuk belakangan pun jauh lebih sederhana. Adapun yang dilakukan bangkitkan

spirit bocah yang selalu bermain dengan gembira...think simply...but fun.

simply...act

Dari Hobi Menjadi Profesi Tak banyak orang yang sukses mengubah hobi menjadi profesi. Petakumpet salah satunya. Perusahaan anak muda ini berangkat dari sebuah komunitas Mahasiswa Desain Komunikasi Visual FSR ISI Jogjakarta Angkatan 1994. Terbentuk pertama kali sebagai sebuah komunitas beranggotakan 25 mahasiswa pada 1 Mei 1995 di sebuah rumah kos-kosan di Pakuncen Yogyakarta yang mereka rubah menjadi studio kecil. Disitulah para mahasiswa nyeni ini membuat karya orisinil dan aktif berpameran. Dengan usia masih sangat muda, Petakumpet terkenal di penjuru kampus ISI Yogyakarta. Ada saja yang memesan publikasi pada Petakumpet. Entah

31

background panggung, pamflet, spanduk, dll. Karena karyanya yang berkarakter dan cocok dengan banyak hati pemesannya, Petakumpet menjadi incaran mahasiswa lain yang punya hajatan ngunduh acara, seperti pagelaran tari mahasiswa tari, pagelaran teater, dll. Omset awal yang diterima sudah lumayan, tidak kurang dari 3-7 juta per bulannya. Persoalan mulai muncul ketika masa kuliah akan berakhir. Yang paling mendasar adalah komitmen untuk terus melanjutkan hobi yang mulai menjurus sebagai profesi. Anggota awal yang berjumlah 25 orang itu, pergi satu per satu karena berbagai alasan seperti telah bekerja di tempat lain, pulang ke kampung halaman, dan berbagai alasan lain. ‛Saya memilih bertahan karena yakin akan berkembang‛ ucap M. Arief

Budiman, Managing Director Petakumpet. Sikapnya diikuti teman karibnya, Radetyo Sindhu Utomo, kini Presiden Direktur Petakumpet. Bersama anggota yang lebih sedikit, Petakumpet dibangun kembali. Menjadi lebih serius pada September 1999 dengan 5 orang pemegang saham di antaranya Arief Budiman dan Radetyo Sindhu Utomo, kemudian patungan untuk membangun kembali Petakumpet dan mulai serius menangani bisnis iklan. Modalnya hanya dengan 2 komputer 386 DX, satu scanner, satu printer, satu kompresor dan yang terpenting adalah ide-ide segar serta keyakinan akan profesi yang mereka pilih. Seperti cerita sinetron dangdut yang meliuk-liuk jalan ceritanya begitu pula perjalanan Petakumpet. Pada tahun pertama terjun ke bisnis periklanan secara profesional omsetnya hanya sekitar 130 juta (2001). Meski begitu,

mereka yakin akan dapat meningkatkan pendapatan di tahun mendatang. ‚Hidup itu adalah bagian dari logic dan beyond logic. Kita tak pernah tahu apa yang kita rencanakan itu berhasil atau tidak,‛ ujar Arief. Sikap itulah yang membuat Arief dan timnya mengodok kiat khusus untuk memasarkan Petakumpet. Triknya, tergolong sederhana, yaitu, ‚Memuaskan Pelanggan‛. Simpel, tapi tak semudah melakukannya di lapangan, apalagi pekerjaan itu berkaitan dengan proses kreatif. Kendalanya bagaimana membuat sebuah karya yang tidak hanya tampil artistik, tapi juga kreatif dan bernilai jual tinggi. ‚Bagi kami, yang terpenting adalah karya, sedangkan jualan sisi yang lain lagi,‛ ujar Arief. Good Is Not Enough ! ‘Coz good is the enemy of the great

32

Good is not enough! Dijadikan slogan Petakumpet karena cita-cita Petakumpet untuk membangun built to last company menuntut standar yang demikian. ‚Jika hanya mampu menghasilkan seseuatu yang ‘sekedar’ baik pasti banyak agency lain yang bisa. Kemampuan itu tidak unik. Jadi kami ingin berbeda, ingin lebih baik lagi, lebih baik lagi. Budaya unggul telah menjadi nafas kami, kami hirup setiap saat tanpa disadari,‚ demikian keterangan dari Arief tentang slogan mereka. Maka tidak berlebihan bila slogan tersebut tetap digunakan hingga kini. Tanda seru di belakang slogan itu seakan menegaskan aturan baku yang wajib dipatuhi staf Petakumpet. Ternyata spirit itu membawa efek yang luar biasa di kemudian hari. Slogan good is not enough ! selalu berhasil mematik semangat Arief Budiman dan stafnya di biro jasa Petakumpet agar terus bekerja keras.

Menurut Arief, kerja bagus saja tidak cukup, apalagi kalo kerja sekedarnya. Kini slogan good is not enough ! diterjemahkan ke dalam 3 nilai dalam lingkup budaya perusahaan yaitu : Great Attitude (termasuk penerapan budaya disiplin, bersih, hemat); Great Skill (Meningkatkan kemampuan di bidangnya masing-masing dan kemampuan bekerjasama lintas departemen); dan dari dua hal tersebut, Petakumpet bisa mulai membangun perusahaan yang dihormati karena memiliki keunggulan dan daya saing tinggi, lewat sistem komunikasi yang sehat dan terbuka baik di internal maupun eksternal menuju Great Company. Paling tidak cita-cita ini menjadi sebuah alasan yang cukup bagus kenapa kita semua harus bangun pagi dan berangkat ngantor setiap hari, demikian ujar Arief. Sebagai penggerak biro iklan dari ‚kampung‛, anak-anak muda Yogyakarta itu memang harus punya semangat berlipat dan nyali sekarung agar mampu bersaing dengan biro-biro iklan ngetop dari Jakarta. Dari segi kreatifitatas, Arief sangat percaya Petakumpet sama sekali tidak di bawah

biro iklan besar seperti Perwanal Saatchi & Saatchi, Leo Burnett Kreasindo atau Matari. Masalahnya modal kreativitas saja tidak cukup untuk menggaet order. ‚Lobi dan jaringan sangat penting,‛ Kata Arief. Perusahaan periklanan di Jakarta yang lokal ataupun asing unggul dalam soal itu. Ambisi Petakumpet tetap menjulang walaupun kalah dalam lobi dan jaringan.

Ide Segar Setiap Hari... Visi Petakumpet adalah membuat hidup lebih menarik dengan terus menciptakan ide segar setiap hari. Kesadaran Petakumpet bahwa ide-ide segar, kreatif yang mereka hasilkan menjadi key selling point dan telah mengokohkan keberadaannya, terutama di wilayah Yogyakarta, Jawa Tengah dan sekitarnya sebagai salah satu biro iklan yang menonjol kemampuan kreatifnya. Ideide kreatif Petakumpet bisa didapatkan dimana saja. Memang dalam kompetisi di dunia periklanan yang demikian kerasnya ide-ide segar harus dapat dilahirkan setiap saat.

33

Petakumpet telah membuktikan diri sebagai biro iklan yang mampu melahirkan ide-ide segar dan kreatif. Bahkan karya-karya mereka kerap menjadi langganan award Pinasthika. Terhitung sejak festival kreatif ini dirilis menjadi event nasional 2003, agency yang berdomisili di kota gudeg itu tak pernah terlewat mendapatkan penghargaan. Ini dibuktikan ketika Petakumpet berhasil memboyong award paling banyak (9 award) dalam

Pinasthika Widyawara 2003, sebuah ajang kreativitas bergengsi industri periklanan yang diadakan oleh PPPI Pengda DIY bekerjasama dengan SKH Kedaulatan Rakyat. Tahun 2004 kembali menyabet 7 award. Dan tahun 2005 ketika Pinasthika Ad.Festival tumbuh menjadi event kreatif nasional dengan keikutsertaan biro-biro iklan Jakarta non afiliasi, Petakumpet terpilih sebagai Agency of The Year dengan 20 award (6 gold, 6 silver, 3 bronze, 3 the best, 1 bronze young film director, 1 bronze KR best of print). Pada tahun 2006, Petakumpet terpilih sebagai finalis Cakram Award Kategori Agency of The Year (Billing di bawah 100 miliar). Petakumpet terpilih kembali sebagai Agency of The Year di Pinasthika Ad.Festival 2006 dengan 19 award. Terbaru, Petakumpet terpilih sebagai 9 finalis UKM Terbaik se-Indonesia dalam Dji Sam Soe Award 2006.

Walau demikian, M. Arief Budiman sang Managing Director tak hendak berhenti di situ. ‚Saya tidak menginginkan tim saya selalu mengenang prestasi masa lalu. Hal terbaik yang kita lakukan di masa lalu hanya akan menjadi track record. Kualitas kita diukur dari prestasi hari ini, bukan kemarin,‛ ujarnya lugas. Kendati sederet prestasi yang sudah disebut di atas bersentuhan dengan faktor kreativitas, profesional 31 tahun ini ternyata mengukur kualitas iklan bukan semata dari sisi itu. Pakem iklan – baginya – harus tetap bisa membantu klien untuk mencapai tujuan marketing. Entah itu brand building, selling ataupun objective yang lain. Iklan memang bukan hanya pentas kreatif. ‚Makanya award bagi kami cuma bonus. Job utama kami adalah men-support kebutuhan promosi klien,‛ ucapnya panjang lebar. Sebagai penyedia jasa, klien menjadi faktor yang paling diutamakan oleh Petakumpet. Puluhan creative award yang mereka menangkan – menurut pengakuan pria yang gemar bermimpi ini – tak pernah bisa menggantikan hangatnya hubungan yang saling 34

mendukung dengan klien. Tanpa kedekatan itu, prestasi tidak akan banyak gunanya. Lantaran itulah di Petakumpet, Arief selalu bicara: strategi, strategi, strategi. Mereka tidak akan mengeksekusi sebuah iklan tanpa strategi yang kuat. Kesuksesan Petakumpet tidak terlepas dari, Petakumpet memposisikan diri sebagai jembatan kreatif antara klien dan media (printing, audio, visual dan audio visual). Nilai plus menggunakan jasa Petakumpet adalah pada ide-ide segar, yang terus dikembangkan setiap hari agar selalu up to date, efektif, efisien dan sellable. Core business Petakumpet adalah Advertising. Layanan yang tersedia:

pembuatan kampanye promosi above & bellow the line, Corporate ID. (Logo, Brandname, Stationery Set, Etc.), Media Placement, dll. Kami juga mempunyai beberapa divisi yang mendukung, terdiri dari: -

-

Graphic Boutique: Annual Report, Brochure, Poster, Calendar, Catalogue, Book, Postcard, Invitation, Packaging, dll. Multimedia: Web Design, Interactive CD, CD Presentation, Opening Tune, Credit Title, Short Animation, dll.

-

Illustration: Manual Drawing, Digital Drawing, Comic, Story Board, dll.

Layanan kreatif satu atap ini mereka namai Advertising Plus. Menilik prestasi dan menyaksikan kreativitas dalam karya-karyanya, tak mengherankan jika kini Petakumpet telah tumbuh menjadi sebuah Perseroan Terbatas dengan 36 staf dan lebih dari 250 klien! Beberapa perusahaan terkemuka tak urung menggunakan jasa mereka, di antaranya PT. Lokaniaga Adipermata dengan brand Djarum Super, LA Lights, Djarum 76, Djarum Coklat, Djarum Black, Inspiro, Senior, dll. Juga Plaza Ambarrukmo, PT. Formula Land, Kedaulatan Rakyat, MMUGM Yogyakarta, O’Smile, Goedang Musik Yogyakarta, Skuadron Udara 2 AURI Jakarta, CV. Magetan Putra Yogyakarta, Computa, PT. Sutanto Arifchandra Purwokerto (Kabel Kitani), dan Dynasti Group Purwokerto. Omsetnya pun tiap tahun bertambah. Tercatat pada tahun 2004 sebesar Rp. 2,9 Milyar, lalu meningkat menjadi Rp. 3,8 Milyar 35

(2005) dan Rp. 5,9 Milyar (2006). ‚Terjadi pergeseran klien. Dulu retail, sekarang business to business. Tentu saja nilai proyeknya juga tidak kecil‛ ujar Arief. Untuk memperluas cakupan kerja, kini Petakumpet mendirikan Expert, anak perusahan yang bergerak di bidang iklan outdoor dan mempunyai 15 orang anggota staf. Iklan Tidak Hanya Merayu Bagi Arief, dunia periklanan saat ini tidak ada perkembangan secara signifikan. ‚Buktinya, kita jarang menjadi lebih cerdas atau tercerahkan setelah melihat atau membaca iklan yang ada saat ini di televisi atau koran.‛ Melihat yang demikian, Arief kemudian tertarik untuk menyertakan unsurunsur kearifan lokal dalam materi iklannya. Tengok saja, iklan yang dibuat Petakumpet untuk koran harian Kedaulatan Rakyat. Iklan untuk koran yang beredar di sekitar Yogyakarta dan Jawa Tengah ini, pada bulan ini mendapat penghargaan nasional Cakram Award untuk kategori The Best Print Ad. ‚Memang iklan bertujuan membujuk orang untuk membeli produk dalam

kata itu bila dicermati benar, maka akan membuat orang mempunyai jiwa penolong dan peduli pada orang lain.

jangka panjang maupun jangka pendek, tapi lebih dari itu. Iklan seharusnya menyumbang aspek positif pada socienty yang dikirimi pesan lewat iklan itu.‛ Untuk tujuan itu, Arief menjumput satu ungkapan dalam budaya Jawa yang begitu berarti. Tengok saja iklan Kedaulatan Rakyat yang memajang tulisan Migunani Tumraping Liyan. Tiga

Arief menggunakan kearifan lokal itu bukan semata karena kliennya yang berasal dari media massa yang berperan mewartakan budaya Jawa, tapi ia melihat harta karun satu ini belum banyak dilirik orang. ‚orang Indonesia agak susah melihat keunggulan orang Indonesia sendiri, tetapi orang barat yang memotret Indonesia memandang Indonesia dengan sudut pandang yang nol, jadi mereka tahu ini keren, ini menarik, ini humanis,‛ tambahnya. Iklan yang dihasilkan Petakumpet tidak semata hasil perasan pikiran biro iklan ini. Arief lebih senang apabila klien juga turut menentukan dan bekerja sama

36

dalam proses pembuatannya. Perjalanan saling memahami itu yang kemudian menjadi titik penting dalam mengeksekusi sebuah iklan dan keberhasilan iklan dalam menggaet pasar. Iklan yang baik, menurut Arief, tidak hanya berbusabusa merayu calon pembeli atau melebih-lebihkan sesuatu agar memikat orang. ‚Iklan harus jujur dan memahami audiensnya dengan penuh empati, sampai audiens merasakan bahwa iklan itu ‘gue banget’. Tanpa dipaksa, mereka akan mengikuti pesan iklan yang memang jujur. Saya biasa menyebutnya iklan yang menjual dengan hati.‛ Mimpi-Mimpi

Dengan pencapaian yang begitu membanggakan ini, Arief masih merasa belum meraih kesuksesan. ‚Prestasi itu mengesankan saat diraih, tapi harus segera dilupakan setelah disyukuri. Seperti yang disimbolkan dengan burung pheonix. Burung api dalam mitologi Yunani yang setiap terbakar, akan tumbuh lagi phoenik yang baru dari abunya. ‛Membakar prestasi dan kebanggan masa lalu dan tak mau terlena dengan kesuksean masa silam‛, ujar lajang yang gemar menulis puisi itu. Sepertinya juga, Petakumpet selalu membakar kebanggan masa lampau untuk melangkah maju ke depan. Untuk mencapai yang lebih tinggi agency yang kini mempunyai karyawan sebanyak 36 orang itu tidak mau menoleh ke belakang, sebab lanskap bisnis selalu

berubah naik turun dan tiba-tiba berkelok. Sarannya untuk pelaku industri kreatif ini, Hidup haruslah punya mimpi. Punya tujuan. Dan komitmen untuk melakukan apapun yang diperlukan untuk mencapai tujuan. Yang penting buat Arief apapun keahliannya, harus bermanfaat bagi orang lain. Menyumbang nilai positif buat society. Rahmatan lil ’alamin. Dan jangan lupa terus belajar. Seperti kata Steve Jobs, ‛Stay hungry, stay foolish‛ Bagi Petakumpet sendiri, masih ada beberapa mimpi yang akan terus diperjuangkan. Mendapat award di Citra Pariwara. Lalu di Adfest. Clio Award. Petakumpet selalu terpanggil untuk mematangkan kemampuannya dan

37

bersaing secara sehat dengan biro iklan lainnya. Syukur-syukur jika suatu hari nanti Petakumpet bisa nongol jadi covernya Fortune Magazine sebagai The Most Admired Company. Beberapa orang menyebut cita-cita setinggi ini sebagai mimpi di siang bolong. Sebagian menyebutnya khayalan. Kami menyebutnya kreativitas, yang dijalani dengan kegembiraan.

ARSITEKTUR I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR

I.1 Definisi Industri Arsitektur Definisi jasa arsitektur menurut Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005 adalah jasa konsultasi arsitek, yaitu mencakup usaha seperti: desain bangunan, pengawasan konstruksi, perencanaan kota, dan sebagainya.14 Selain definisi di atas, terdapat beberapa definisi arsitektur berasal dari sumber acuan lainnya, yaitu: 1. Berdasarkan kamus, kata arsitektur (architecture), berarti seni dan ilmu membangun bangunan. Menurut asal kata yang membentuknya, yaitu Archi = kepala, dan techton = tukang, maka architecture adalah karya kepala tukang. Arsitektur dapat pula diartikan sebagai suatu pengungkapan hasrat ke dalam suatu media yang mengandung keindahan 2. Berdasarkan anggaran dasar Ikatan Arsitektur Indonesia, arsitektur didefinisikan sebagai wujud hasil penerapan pengetahuan, ilmu, teknologi, dan seni secara utuh dalam menggubah ruang dan lingkungan binaan, sebagai bagian dari kebudayaan dan peradaban manusia.15 3. Berdasarkan wikipedia, arsitektur adalah aktivitas desain dan membangun sebuah gedung serta struktur fisik lainnya, yang memiliki tujuan utama untuk menyediakan tempat berteduh bagi kepentingan sosial. Dalam definisi yang lebih luas, arsitektur juga meliputi desain dari keseluruhan lingkungan bangunan, dari level makro, yaitu bagaimana bangunan dapat bersatu dengan bentang di sekitarnya sampai dengan tingkat mikro dari arsitektur atau detil konstruksi, misal: furnitur.16 Definisi asitektur sebenarnya sangatlah luas. Definisi arsitektur pun hingga saat ini masih sering diperdebatkan. Tetapi dalam rangka pengembangan peta jalan pengembangan industri arsitektur ini, maka arsitektur didefinisikan sebagai wujud hasil penerapan pengetahuan, ilmu, teknologi, dan seni secara utuh dalam menggubah ruang dan lingkungan binaan, sebagai bagian dari kebudayaan dan peradaban manusia, sehingga dapat menyatu dengan keseluruhan lingkungan ruang dari tingkat makro sampai dengan tingkat mikro. Pada skala makro, arsitektur berkaitan dengan perencanaan tata kota (town planning, urban/rural planning), landscape planning, urban design hingga perencanaan transportasi. Sedangkan dalam skala mikro dimulai dari perencanaan interior ruangan hingga bangunan termasuk eksterior maupun taman.

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 15 Anggaran Dasar Ikatan Arsitek Indonesia, Pasal 4:Pengertian Umum, www.iai.or.id/index.php?option=com_content&task=view&id=72&Itemid=48&limit=1&limitstart=1 14

16

http://en.wikipedia.org/wiki/Architecture

38

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Arsitektur Proses karya arsitektur sangat jarang ditemukan pembuatan desain secara masal maupun untuk tujuan stok/penyimpanan. Hal ini dikarenakan keunikan yang terdapat pada masing masing lokasi atau tempat diimplementasikannya desain arsitektur ditambah keinginan yang spesifik dari konsumen. Model permintaan berupa make on demand membuat arsitek, baik biro maupun perorangan, hanya akan mendapat pekerjaan jika ada konsumen yang meminta jasanya. Implikasinya adalah aspek pemasaran dari arsitek sangat menentukan permintaan. Aspek pemasaran ini pada umumnya sangat bergantung kepada derajat kemashuran dari arsitek. Hal ini dapat dipenuhi melalui pengenalan karya cipta sebelumnya sebagai gambaran kualitas maupun kemampuan dari arsitek untuk dipilih oleh konsumen. Rantai nilai yang terjadi pada industri arsitektur melalui proses sebagai berikut: a. Permintaan konsumen/pengguna jasa Konsumen merupakan pihak yang ingin dibuatkan sebuah karya arsitektur dengan spesifikasi dan permintaan tertentu pada sebuah lokasi tempat dibangunnya karya arsitektur. Konsumen ini dapat berupa individu, organisasi swasta maupun pemerintah. Konsumen atau pengguna jasa menurut Ikatan Arsitektur Indonesia didefinisikan sebagai perorangan, kelompok orang atau suatu badan usaha yang memberikan penugasan atau pemberian tugas kepada arsitek, baik untuk melakukan suatu kegiatan atau pekerjaan perancangan arsitektur dan/atau pengawasan konstruksi maupun pengelolaan proses pembangunan lingkungan arsitektur (bangunan dan/atau lingkungan binaan). Konsumen atau pengguna jasa dengan pemilik dapat merupakan entitas yang sama maupun entitas yang berbeda. Menurut Ikatan Arsitektur Indonesia Pemilik (owner) dapat didefinisikan sebagai perorangan, kelompok orang, atau suatu badan yang memiliki proyek pembangunan. b. Pembuatan rancangan arsitektur Menurut Ikatan Arsitek Indonesia, rancangan arsitektur adalah hasil penyusunan perencanaan (mulai dari proses pembuatan sampai tahap penjabaran TOR/Term of Reference atau KAK/Kerangka Acuan Kerja) dan perancangan (konsep rancangan, prarancangan, pengembangan rancangan dan gambar kerja, penyiapan dokumen pelaksanaan dan proses pengadaan pelaksana konstruksi, serta pengawasan berkala) sampai terbentuknya karya arsitektur, baik untuk proses perizinan maupun proses pelaksanaan konstruksi.17 Dalam proses pembuatan rancangan arsitektur ini, terdapat beberapa proses yang harus dilakukan, yaitu: 

Proses kreasi. Proses kreasi merupakan sebuah proses konseptualisasi, yang dilakukan secara intensif antara arsitek dengan pemberi pekerjaan. Dari proses

Anggaran rumah tangga Ikatan Arsitek Indonesia, BAB2: Pengertian Umum, pasal 2, http://www.iai.or.id/index.php?option=com_content&task=view&id=71&Itemid=48 17

39

konseptualisasi ini akan dihasilkan draft gambar sebagai dasar pembuatan gambar teknik yang lebih detail.  Produksi gambar teknik. Gambar teknik merupakan pengejawantahan dari sketsa menjadi objek yang dapat dilihat sebagai medium dalam mengkomunikasikan ide pada proses kreasi menjadi gambar yang dapat dipakai untuk implementasi. Medium yang dapat dipakai untuk penyampaian ide dapat berupa gambar dua dimensi maupun animasi tiga dimensi seperti digital mock-up unit (DMU) baik secara fisik seperti gambar dan maket maupun dalam bentuk softcopy. c. Pengiriman hasil desain Setelah proses kreasi dan gambar selesai dilakukan, hasil desain/rancangan arsitektur ini dikirimkan kepada konsumen dan kontraktor untuk dilakukan proses selanjutnya. Hasil desain ini bukan saja berupa maket ataupun gambar melainkan juga arsitek sebagai perancang yang harus terjun ke lokasi. d. Implementasi dan pengawasan Sebagai proses paling akhir dari rantai nilai industri arsitektur dilakukan pengawasan terhadap implementasi desain yang telah dilakukan. Hal ini menjaga agar kontraktor melakukan pekerjaan sesuai dengan desain yang telah dihasilkan oleh arsitek. e. Komersialisasi Komersialisasi sudah terlepas dari proses rangkaian penciptaan nilai pada industri arsitektur. Namun, komersialisasi dibutuhkan sebagai sarana promosi dan pemasaran dari seorang arsitek untuk mendapatkan proyek lainnya. Disini lebih ditekankan pada unsur publikasi dan unjuk karya sebagai portofolio dari arsitek yang bersangkutan. Secara keseluruhan, rantai nilai dari industri arsitektur dapat dilihat pada gambar berikut: CREATION

PRODUCTION

DELIVERY

IMPLEMENTATION COMMERCIALIZATION

MARKET (Pemilik, Pemakai)

Biro Arsitek

Biro Arsitek

Biro Arsitek

Biro Arsitek

Arsitek

Arsitek

Arsitek

Kontraktor

Biro Penjualan Sayembara Publikasi

Gambar 5 Rantai Nilai Industri Arsitektur

Pada proses kreasi yang mengolah permintaan konsumen menjadi desain sangat ditentukan oleh kreativitas & daya kreasi arsitek, sedangkan produksi gambar teknik akan membutuhkan kemampuan yang sifatnya lebih teknis yang mengikuti standar tertentu. Gambar ini akan digunakan oleh pihak lain sebagai referensi pembangunan. Disini diperlukan peralatan dan teknologi yang diperlukan untuk menghasilkan desain. Proses kreasi dan produksi gambar teknik dapat dilakukan oleh satu pihak yang sama walau tidak tertutup kemungkinan dikerjakan oleh pihak terpisah. Pada pengiriman hasil desain dan pengawasan, arsitek harus terjun ke lokasi tempat dilangsungkannya pembangunan hasil desain walaupun yang melakukan implementasi adalah pihak lain. Secara keseluruhan, hasil karya arsitektur dapat diidentikkan dengan lokasi tempat diimplementasikannya hasil desain dimana hal ini juga dapat digunakan 40

sebagai ajang promosi produk hasil perangcang arsitek yang bersangkutan untuk tujuan komersialisasi.

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Industri Arsitektur Mengacu kepada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005, maka lapangan usaha subsektor arsitektur, termasuk dalam kelompok 74210 yang didefinisikan sebagai jasa bisnis atau jasa konsultasi arsitek yang meliputi jasa arsitek seperti: desain bangunan, pengawasan konstruksi, perencanaan kota, dsb. Berdasarkan masukan dalam FGD yang telah dilakukan oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia, lapangan usaha jasa arsitektur ini meliputi: pra desain dan konstruksi arsitektur, jasa desain arsitektur bangunan, perencanaan kota/daerah/regional, jasa arsitektur pertamanan, manajemen & pengawasan konstruksi, manajemen proyek konstruksi, dan jasa perancangan dan perencanaan tata ruang dalam/interior. Sedangkan industri terkait dengan industri arsitektur ini adalah: 1. Kontraktor atau pemborong: Perusahaan yang akan mengimplementasikan hasil desain arsitektur. 2. Agen properti dan pengembang: perusahaan yang membangun sebuah lokasi properti secara terpadu dan menjual kepada konsumen akhir. 3. Perusahaan rekayasa teknik: penyedia jasa perancangan kegiatan yang berhubungan dengan bangunan seperti rekayasa listrik dan elektronika, rekayasa struktur bangunan, rekayasa hidrolika dan sebagainya. 4. Surveyor geologi dan pertanahan: adalah penyedia jasa survei kondisi tanah pada lokasi tempat dibangunnya bangunan. 5. Perbankan: Penyedia kredit kepemilikan properti yang secara langsung maupun tidak langsung akan berpengaruh kepada tingkat permintaan jasa arsitektur.

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Arsitektur Jenis pekerjaan yang terdapat pada industri arsitektur hanyalah arsitek dan juru gambar. Menurut Ikatan Arsitek Indonesia, arsitek adalah sebutan ahli yang mampu melakukan peran dalam proses kreatif menuju terwujudnya tata-ruang dan tata-massa guna memenuhi tata kehidupan masyarakat dan lingkungannya, yang mempunyai latar belakang atau dasar pendidikan tinggi arsitektur dan/atau yang setara, mempunyai kompetensi yang diakui sesuai dengan ketentuan Ikatan Arsitek Indonesia, serta melakukan praktik profesi arsitek. Profesi arsitek dapat didefinisikan sebagai keahlian dan kemampuan penerapan di bidang rancangan arsitektur dan pengelolaan proses pembangunan lingkungan binaan yang diperoleh melalui pendidikan tinggi arsitektur dan/atau yang diakui oleh organisasi serta dari pengalaman penerapan pengetahuan ilmu dan seni tersebut, yang menjadi nafkah dan ditekuni secara terus-menerus dan berkesinambungan.Cakupan kerja yang dapat dilakukan oleh arsitek meliputi perancangan dan desain, pengawasan, konsultasi serta manajemen proyek. Arsitek dapat mengerjakan gambar teknik/kerja (blue print) sendiri maupun oleh juru gambar khusus. Selain itu, arsitek memiliki spesialisasi masing masing seperti profesional yang mengerjakan khusus bangunan, interior, pertamanan dan tata kota. 41

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR

Kontribusi ekonomi subsektor industri Arsitektur ini dapat dilihat pada tabel berikut Tabel 6 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Arsitektur

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Ratarata

a. Nilai Tambah

Miliar Rupiah

2.740

2.945

3.274

3.692

4.134

3.357

b. % Nilai terhadap Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai Tambah

Persen Persen

2,68% -

2,94% 7,50%

3,02% 11,17%

3,43% 12,77%

3,95% 11,98%

3,20% 10,86%

d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen

0,18%

0,19%

0,20%

0,21%

0,22%

0,20%

a. Jumlah Tenaga Kerja b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

Orang Persen

20.658 0,35%

27.165 0,54%

24.373 0,42%

23.856 0,45%

32.642 0,67%

25.739 0,48%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

0,02%

0,03%

0,03%

0,03%

0,03%

0,03%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja

Persen

-

31,50%

-10,28%

-2,12%

36,83%

13,98%

e. Produktivitas Tenaga kerja

Ribu Rupiah/pekerja pertahun

132.618

108.411

134.325

154.763

126.659

131.355

a. Nilai Ekspor b.Pertumbuhan Ekspor

Ribu Rupiah Persen

89.302 -

245.402 174,80%

209.524 -14,62%

57.009 -72,79%

236.450 314,76%

167.537 100,54%

c. % Nilai ekspor terhadap industri kreatif

Persen

0,00015%

0,00042%

0,00030%

0,00007%

0,00029%

0,00025%

d. % Nilai Ekspor terhadap Total Ekspor

Persen

0,00002%

0,00005%

0,00003%

0,00001%

0,00003%

0,00003%

a. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

1.396

1.879

2.342

2.914

4.515

2.609

b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan

Persen

-

34,60%

24,62%

24,42%

54,97%

34,65%

c.% Jumlah perusahaan terhadap industri kreatif

Persen

0,05%

0,08%

0,08%

0,12%

0,21%

0,11%

d.% Jumlah perusahaan terhadap jumlah perusahaan total

Persen

0,00%

0,00%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

Indikator 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)

2. Berbasis Ketenagakerjaan

3. Berbasis Nilai Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya) 42

III. ANALISIS KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Arsitektur A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Industri arsitektur, merupakan industri jasa yang sangat bergantung pada sumber daya insani yang ada dalam industrinya. Terdapat beberapa kondisi positif yang tekait dengan sumber daya insani arsitektur Indonesia, yaitu: +

Munculnya arsitektur Indonesia yang diakui kemampuannya di dunia internasional. Masyarakat Indonesia, pada dasarnya merupakan masyarakat yang kreatif dan memiliki kemampuan seni dan estetika yang tinggi. Sudah ada beberapa arsitek Indonesia yang membuat desain arsitektur untuk dibangun di negara lain. Ini menunjukkan bahwa sumber daya insani Indonesia memiliki standar kemampuan yang dapat diterima secara internasional.

+

Arsitek Indonesia banyak yang berkarya pada biro arsitektur di luar negeri yang merupakan potensi terjadinya brain circulation dan promosi arsitektur Indonesia. Dengan adanya arsitek Indonesia di luar negeri, merupakan suatu potensi bagi Indonesia untuk mengupayakan terjadinya brain circulation dengan mengundang arsitek-arsitek tersebut melakukan mentoring/sharing dengan arsitek dalam negeri. Selain itu, para arsitek yang ada di luar negeri tersebut dapat menjadi corong promosi arsitektur khas Indonesia, misalnya arsitektur khas Sumatra, arsitektur khas Bali, arsitektur khas Betawi, arsitektur khas Jawa, dan arsitektur-arsitektur lainnya.

+

Munculnya arsitek Indonesia yang berani mengangkat konsep arsitektur lokal ke dunia internasional. Untuk tujuan ekspor, arsitek Indonesia diuntungkan dengan adanya ciri khas bangunan lokal yang menjadi data tarik tersendiri bagi konsumen di luar negeri seperti bangunan bergaya tropical Balinesse atau bergaya joglo Yogyakarta, dsb. Hal ini tentunya dapat menjadi keunggulan kompetitif dari para arsitek Indonesia.

+

Sudah ada ajang penghargaan bagi para arsitek Indonesia. Seperti yang diungkapkan oleh Ikatan Arsitekur Indonesia, bahwa memberi penghargaan atas karya para arsitek dan komunitas pemerhati bidang arsitektur merupakan tradisi dalam organisasi profesi arsitek di seluruh dunia, termasuk Ikatan Arsitek Indonesia (IAI). Penghargaan yang diberikan oleh IAI ini diharapkan dapat memacu para arsitek untuk menciptakan lingkungan binaan yang memberi dampak positif bagi kehidupan generasi mendatang. Sehingga pentingnya ajang penghargaan ini adalah untuk memotivasi arsitek Indonesia untuk mau berkarya dan mengasah kreativitasnya.

+

Kemampuan dan ketrampilan pemanfaatan teknologi (software pendukung) yang cukup baik oleh para arsitek Indonesia. Arsitek Indonesia sudah fasih dalam penggunaan computer aided drawing (CAD) membuat produktivitas kerja arsitek Indonesia semakin meningkat. 43

Sayangnya kondisi di atas, belum dibarengi dengan usaha-usaha untuk membuat industri arsitektur ini menjadi lebih kuat. Hal ini terbukti dari kondisi berikut ini: 

Pelaku industri arsitektur (biro maupun perseorangan) masih terkonsentrasi di Jakarta. Pelaku industri arsitektur (biro maupun perseorangan) terkonsentrasi di Jakarta hingga mencapai 60%. Hal ini mengakibatkan sebaran pekerja kreatif arsitektur sangat timpang. Konsentrasi pekerja ini disebabkan oleh konsentrasi permintaan yang juga masih terkonsentrasi di kota-kota besar.



Kurikulum arsitektur yang kurang memadai dan ketidaksesuaian jalur karir arsitek di Indonesia. Kurikulum pendidikan arsitektur 4 (empat) tahun dirasa kurang memadai untuk mencetak arsitek yang berkualitas. Hal ini berhubungan dengan akreditasi dari Diknas untuk jangka waktu pendidikan sarjana. Namun hal ini dijembatani dengan adanya proses magang pada biro arsitek selama atau setelah proses pendidikan. Sedang dalam usulan untuk membuat pendidikan profesi arsitektur setelah lulus dari strata 1 (sarjana) sebagai respon atas kebutuhan industri. Agar dapat menghasilkan arsitektur yang handal, maka disarankan untuk tidak hanya mengajarkan arsitektur kepada anak didiknya, tetapi mengajarkan ‚bagaimana mempelajari arsitektur‛ dan pembekalan kemampuan berimajinasi yang dapat mengasah kreativitas arsitek dalam membuat desain arsitektur. Perkembangan arsitektur demikian cepatnya, sehingga kemampuan bagaimana mempelajari arsitektur menjadi penting untuk dapat selalu mengikuti perkembangan arsitektur tersebut. Hal ini mengakibatkan tidak banyak arsitek Indonesia yang memiliki kemampuan desain yang handal. Salah satu arsitek lokal Indonesia, Popo Danes mengkritisi perguruan tinggi yang memiliki jurusan atau program studi arsitektur di Indonesia yang banyak menghasilkan sarjana arsitektur tetapi kebanyakan belum siap dalam menghadapi dunia kerja yang sebenarnya. Itu terjadi, katanya menjelaskan, karena visi pendidikan yang ada tidak berinterelasi dengan situasi profesional praktis. Rendahnya kemampuan komunikasi serta tingginya ego menjadi salah satu kendala yang dapat menghambat peningkatan kompetensi lulusan arsitektur sekarang.18 Salah satu akibat dari penjelasan di atas adalah banyak lulusan jurusan arsitektur yang berkarir justru bukan di industrinya. Berdasarkan data yang diperoleh, lulusan jurusan arsitek dari universitas yang bekerja pada industrinya diperkirakan hanya mencapai 8%10%. Selain karena kemampuan lulusan arsitek yang kurang memadai, hal ini dapat juga disebabkan oleh kurangnya lapangan pekerjaan bagi arsitek, dan kurangnya kesempatan bagi arsitek Indonesia, karena sebagian besar proyek desain bangunan dengan skala besar, dikerjakan oleh arsitek asing.



18

Arsitektur Indonesia kurang memperoleh kesempatan untuk membuat desain gedung/bangunan berskala besar di Indonesia.

Karya Arsitektur Harus Sering Dikomunikasikan (artikel popo danes)

44

Ketidakpercayaan pengguna jasa arsitektur kepada kemampuan arsitek Indonesia merupakan kendala bagi arsitek Indonesia untuk mendapat kesempatan untuk mengerjakan proyek desain arsitektur dengan skala besar. Kecilnya kesempatan yang diperoleh oleh arsitek Indonesia juga mungkin disebabkan oleh karena sebagian besar tender proyek pembangunan gedung/bangunan dengan skala besar dimenangkan oleh perusahaan asing yang akhirnya akan menggunakan jasa arsitek asing dalam pembuatan desain arsitekturnya. Hal ini tentunya menjadi tantangan bagi arsitek Indonesia untuk mensiasati kondisi yang ada, yang tentunya harus didukung oleh pemerintah dan para intelektual (khususnya cendekiawan) untuk mendukung keberadaan arsitek Indonesia. 

Walaupun sudah bermunculan arsitek yang mengangkat konsep arsitektur Indonesia, tetapi jumlahnya belum banyak. Arsitek Indonesia sebagian besar tidak mengangkat konsep arsitektur lokal Indonesia yang sesungguhnya memiliki ciri khas tersendiri. Padahal konsep arsitektur Indonesia jika digali lebih mendalam memiliki nilai estetika dan seni yang tinggi dan dapat dijual ke manca negara jika dikemas dengan baik. Arsitek lokal yang ingin mengangkat konsep arsitektur Indonesia haruslah memiliki pemahaman yang luas dari arsitektur berwawasan kebudayaan, kemampuan untuk menjelaskan dan membahasakan berbagai aspek terkait dari arsitektur cultural maupun tropis yang dijadikan bahasan, termasuk segi filosofis, material, komersial, dan lainnya.



Arsitek asing mulai mendalami dan menguasai konsep arsitektur Indonesia. Arsitek lokal enggan untuk mengangkat konsep arsitektur lokal Indonesia tetapi akhirnya konsep arsitektur lokal ini dipelajari oleh arsitek asing yang kemudian dikemas dengan lebih menarik. Hal ini didukung oleh pernyataan Popo Danes, yang menyatakan bahwa kemungkinan kalah bersaingnya para arsitektur lokal yang ada di Indonesia dengan mereka yang berasal dari luar. Di Bali, kini sudah banyak arsitek asing yang menguasai arsitektur Bali, dan juga kini menjadi penjual-penjual lahan yang sudah siap dengan berbagai alternatif desain berarsitektur Bali. Di Bali kini yang menguasai adalah para arsitekarsitek asing.



Kurangnya sayembara arsitektur dalam negeri. Adanya sayembara akan membuka peluang arsitek baru untuk menampilkan karyanya dan menjadi lebih dikenal oleh masyarakat. Hal ini penting untuk meningkatkan apresiasi masyarakat terhadap karya arsitek lokal dan juga meningkatkan apresiasi antar arsitek Indonesia. Selain hal yang telah disebutkan di atas, sayembara arsitektur juga merupakan wahana bagi arsitek anyar untuk menampilkan karyanya dan membuka akses ke pasar yang lebih luas.



Kurangnya dukungan untuk mengirimkan arsitek dalam negeri untuk mengikuti ajang sayembara arsitektur di luar negeri.

45

Keikutsertaan arsitek Indonesia ke luar negeri sangatlah penting sebagai sarana promosi arsitek Indonesia di luar negeri. Hal ini tentunya dapat meningkatkan ekspor jasa arsitek dalam negeri 

Kurangnya dukungan dan pemanfaatan sarana promosi bagi dan oleh arsitek Indonesia Kurangnya pameran karya-karya arsitek Indonesia di dalam negeri, kurangnya keikutsertaan arsitek Indonesia dalam pameran arsitek luar negeri, kurangnya pembuatan publikasi arsitektur Indonesia dalam majalah atau tabloid tentang arsitektur, dan kurangnya buku yang memuat karya arsitek Indonesia merupakan kelemahan industri arsitek ini dalam melakukan usaha pemasaran arsitek-arsitek Indonesia . Kegiatan promosi ini tentunya sangat memerlukan dukungan dari ketiga aktor dalam pengembangan industri kreatif, yaitu cendekiawan, bisnis (dalam hal ini arsiteknya sendiri dan biro arsitektur) dan pemerintah. Dan khususnya pemerintah, diharapkan dapat memberikan kemudahan administrasi bagi para arsitek Indonesia jika ingin melakukan pameran arsitektur di luar negeri

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Industri jasa arsitektur di Indonesia masih banyak didominasi oleh perusahaan asing/biro asing khususnya untuk proyek desain arsitektur berskala besar, yang tentunya melemahkan posisi arsitek Indonesia di negeri sendiri. Kondisi industri jasa arsitektur Indonesia adalah sebagai berikut: 

Sebagian besar pasar lokal masih digarap oleh arsitektur asing terutama pada konsumen yang merupakan jaringan luar negeri seperti pembangunan hotel atau gedung-gedung bertingkat. Hal ini mungkin saja disebabkan oleh ketidakmampuan arsitek Indonesia bersaing dengan arsitek asing atau ketidakpercayaan pemilik proyek kepada arsitek Indonesia, atau lebih disebabkan karena para pengembang asing (yang sering memenangkan proyek konstruksi berskala besar) sudah memiliki arsitek sendiri yang langsung diterbangkan dari negaranya untuk membantu pengerjaan proyek yang telah diperoleh oleh perusahaan pengembang. Disini adalah tantangan bagi pelaku industri arsitektur Indonesia agar siap bersaing dengan arsitek luar negeri.



Jasa arsitek sebagian besar hanya digunakan dalam proyek pembangunan berskala besar. Sebagian besar jasa arsitek digunakan dalam proyek pembangunan berskala besar, seperti pada proyek properti, gedung bertingkat, atau bangunan berskala besar lainnya. Sedangkan pada proyek-proyek rumah tinggal, daya tawar arsitek terhadap konsumen relatif rendah, karena mudahnya substitusi jasa desain dari pihak developer.



Permintaan akan jasa arsitektur masih terkonsentrasi di Jakarta. Permintaan terbesar akan jasa arsitektur adalah di Jakarta, dimana sebanyak 90% datang dari swasta dan sisanya merupakan pemerintah. Sektor swasta ini terkait dengan proyek-proyek properti yang kembali hidup di Indonesia, baik yang mewah sampai dengan pembangunan rumah susun. Hal ini berkebalikan dengan daerah, dimana

46

permintaan terbesar adalah dari pemerintah. Besarnya permintaan yang besar di kotakota besar ini, membuat para arsitek Indonesia sebagian besar berada di kota-kota besar. 

Infrastruktur internet semakin baik tetapi harga relatif mahal. Harga bandwidth internet di Indonesia masih relatif mahal jika dibandingkan dengan negara-negara tetangga. Selain harga yang relatif mahal, service level yang dijanjikan oleh ISP di Indonesia pun relatif rendah. Hal ini memperlambat proses tukar menukar informasi/data yang akhirnya dapat menurunkan produktivitas industri jasa arsistektur.

Selain kondisi di atas, terdapat beberapa kondisi positif di industri jasa arsitektur ini, yaitu: 

Adanya peluang untuk melayani desain pembangunan rumah tinggal yang semakin besar. Permintaan desain arsitektur rumah tinggal cenderung meningkat, karena perubahan perilaku dari masyarakat yang cenderung untuk membuat tempat tinggalnya menjadi lebih nyaman dengan menggunakan konsep arsitektur tertentu.



Membaiknya bisnis properti di Indonesia. Membaiknya bisnis properti di Indonesia dapat memberikan dampak tidak langsung terhadap pertumbuhan industri jasa arsitektur di Indonesia. ‚Bisnis residensial pada 2008 jauh lebih bergairah dibanding 2007,‛ kata Direktur Utama PT Summarecon Agung Tbk Johanes Mardjuki. Selain itu, dari hasil riset Pusat Studi Properti Indonesia (PSPI), Indonesia Property Watch (IPW), maupun PT Pemeringkat Efek Indonesia (Pefindo) menyimpulkan, permintaan pasar terhadap produk perumahan pada 2008 relatif tetap tinggi, dimana subsektor perumahan menengah-bawah dan apartemen menengah akan menjadi primadona dan penopang pertumbuhan bisnis properti di Tanah Air pada tahun ini. Hal ini juga didukung dengan kondisi saluran kredit perbankan di sektor properti. Komposisi kredit properti yang disalurkan perbankan nasional sepanjang tahun 2007 sudah jauh lebih baik dibandingkan sebelum krisis moneter tahun 1997. Berdasarkan data Bank Indonesia (BI), posisi kredit properti per Oktober 2007 mencapai Rp 143,5 trilyun, dengan komposisi 24% untuk kredit konstruksi, 13% untuk kredit real estat, dan 63% untuk KPR/KPA. Hal ini menunjukkan adanya permintaan yang cukup besar atas properti di Indonesia.19 Dengan semakin banyaknya pembangunan properti di Indonesia, maka semakin besar pula kebutuhan akan jasa arsitektur. Walaupun pasar potensial semakin besar, tetapi belum tentu meningkatkan pangsa pasar arsitek Indonesia, karena arsitek Indonesia dihadapkan pada persaingan dengan arsitek-arsitek asing. Tetapi walaupun bisnis properti di Indonesia dinyatakan meningkat, namun, peta industri properti nasional bisa saja berubah bila dampak krisis kredit perumahan berisiko tinggi (subprime mortgage), yang menimbulkan gelombang kejutan pada ekonomi

http://www.indovestor.com/articles/184/1/OUTLOOK-BISNIS-PROPERTI-2008-Era-Baru-PembiayaanPerumahan/Page1.html 19

47

Amerika Serikat dan global, juga merembet ke Indonesia terhadap dampak dari krisis yang dialami oleh Amerika. 

Infrastruktur internet yang semakin baik Infrastruktur internet sangat dibutuhkan oleh arsitek Indonesia dalam melakukan pertukaran informasi/data. Dengan tersedianya infrastruktur internet dengan bandwidth yang besar, akan memungkinkan arsitek kita menerima pekerjaan outsourcing membuat desain arsitektur dari luar negeri.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Kondisi pilar teknologi pada industri arsitektur adalah sebagai berikut: 

Mahalnya harga piranti lunak pendukung proses desain. Teknologi piranti lunak yang dibutuhkan adalah teknologi untuk menghasilkan hasil desain dalam bentuk media komunikasi tertentu seperti gambar, maket maupun digital mock-up unit. Penggunaan piranti lunak ini membutuhkan biaya yang cukup besar dan menjadi faktor penghambat dari kemampuan daya saing pelaku industri.

Tetapi walaupun demikian kondisi teknologi pendukung lainnya cenderung mendukung pertumbuhan industri jasa arsitektur ini, yaitu: 

Tersedianya piranti keras pendukung yang semakin murah dan canggih. Perkembangan teknologi processor yang sedemikian pesatnya membuat piranti keras yang tersedia di pasaran dengan kemampuan yang cukup hebat dapat diperoleh dengan harga yang relatif lebih terjangkau. Hal ini membuat produktivitas kerja para arsitek meningkat secara signifikan dalam menghasilkan gambar teknis detail, maupun dalam menghasilkan rancang bangun arsitektur dalam tampilan tiga dimensi.



Penggunaan piranti lunak pendukung yang semakin mudah dan user friendly Piranti lunak computer aided drawing (CAD) semakin mudah digunakan karena adanya teknologi GUI yang membuat tampilan navigasi fungsi semakin user friendly. Hal ini mempermudah para arsitek kita untuk menguasai teknologi yang sangat mendukung proses desain arsitektur.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Arsitek memiliki peranan yang cukup besar dalam memberikan saran kepada konsumen untuk penggunaan material yang ramah lingkungan, namun keputusan terakhir tetap berada di tangan konsumen.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Kondisi pilar Institusi pada subsektor industri arsitektur saat ini adalah sebagai berikut: 

Komunitas arsitek sudah terbentuk sebagai sarana sharing Ikatan Arsitek Indonesia merupakan asosiasi arsitek yang tertua yang didirikan pada tahun yang bukan saja berupa informasi melainkan juga penambahan ilmu dan keterampilan.

48

Standardisasi dan pembentukan etika bisnis dan profesi dilakukan melalui asosiasi arsitek Indonesia. Ke depannya akan dilakukan sertifikasi dari professional yang berkarya pada industri arsitektur. 

Apresiasi masyarakat terhadap karya arsitektur masih rendah terlebih lagi kepada karya arsitektur berwawasan budaya Indonesia Perancangan (desain) arsitektur belum dipandang dalam proses pembangunan properti, akibatnya peranan arsitek sering dinaifkan dalam artian tidak ada value creation dari arsitek. Masyarakat masih belum menghargai unsur desain, sehingga dalam proyek konstruksi-pembangunan hotel, gedung bertingkat-, kegiatan desain arsitektur dilakukan oleh pengembang dari properti tersebut. Hal ini sarat terjadi di daerah-daerah, tetapi di Jakarta khususnya, masyarakat sudah mulai dapat menghargai aspek desain dalam pembangunan sebuah proyek properti. Di luar negeri, peningkatan apresiasi masyarakat terhadap arsitektur dimulai sejak dini, yaitu sejak anak-anak berada di taman kanak-kanak. Anak-anak ini sering diajak oleh gurunya untuk menggambar karya-karya arsitektur dari para arsitek di negaranya.



Belum ada undang undang arsitektur yang mengatur industri arsitektur. Arsitektur pada kategori HKI hanya mencakup gambar dan maket, padahal karya arsitektur melekat pada properti hasil rancangannya. Hal yang menjadi pemikiran apakah perlu dibuat undang-undang yang menyatakan bahwa kontribusi arsitek asing hanyalah terbatas pada konsep/ide desain, sedangkan yang melakukan pendetailan dari konsep/ide tersebut adalah arsitek-arsitek lokal. Aturan ini sudah dilakukan oleh Malaysia dalam usaha untuk meningkatkan permintaan atas jasa arsitek Indonesia.



Pasar masih menggabungkan pekerjaan desain ke dalam pekerjaan konstruksi. Sebagian besar proyek-proyek berskala besar –hotel, gedung bertingkat, gedung pemerintah-, desain arsitekturnya digabungkan dalam pekerjaan konstruksi. Hal ini disebabkan oleh karena nilai desain arsitektur relatif kecil jika dibandingkan dengan nilai proyek secara keseluruhan. Nilai desain arsitektur pada umumnya sebesar 3% dari total keseluruhan nilai proyek pembangunan. Hal ini tentunya dapat difasilitasi oleh pemerintah agar kegiatan desain arsitektur dapat ditenderkan secara terpisah dari kegiatan konstruksi itu sendiri, khususnya untuk pelaksanaan proyek berskala besar di dalam negeri.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Kondisi pilar Lembaga Pembiayaan pada subsektor industri arsitektur saat ini sebagai berikut: 

Lembaga pembiayaan belum menjamah industri ini karena kendala agunan (kolateral) untuk mendapatkan pendanaan. Dibandingkan dengan Italia dimana lembaga pembiayaan dapat membantu pelaku industri yang hanya bermodalkan SPK (surat perintah kerja) untuk memperoleh modal, dan lembaga pembiayaan di Italia mendukung dan memfasilitasi arsitek-arsitek muda untuk mendapatkan pembiayaan dengan lebih mudah dengan syarat mereka sudah memiliki kontrak kerja dengan kliennya. 49

III.2 Pemetaan Kekuatan, kelemahan, Peluang dan Ancaman Subsektor Industri Arsitektur Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

People

 Jumlah lulusan arsitek berlimpah

 Lulusan yang berlimpah tidak disertai dengan kemampuan praktis yang memadai

 Sudah ada kompetisi sebagai apresiasi namun masih terbatas

 Belum ada regulasi yang mengatur profesi arsitektur

 Sebaran terkonsentrasi di Jakarta

 Eksplorasi gaya arsitektur yang tidak bercorak khas Indonesia

 Memiliki ciri khas desain bangunan Indonesia  Lembaga pendidikan cukup mapan

Industry

 Seni bangunan memberikan nilai tambah bangunan di luar fungsi teknisnya  Skala aplikasi industri arsitektur yang sangat bervariasi (mikro-makro)

 Jangka waktu pendidikan terbatas untuk membekali kemampuan arsitek

Resources

 Banyak arsitektur asing yang berkesempatan untuk mendesain proyek arsitektur berskala besar di Indonesia

 Persaingan dengan biro arsitek asing untuk pasar lokal tinggi

 Pasar dalam negeri masih akan tumbuh

 Jasa arsitek tidak diperlukan dan diganti oleh developer

 Ketergantungan pada keputusan pemilik modal sebagai pemberi kerja

 Kebutuhan terhadap industri arsitektur akan selalu ada

 Bangunan-bangunan yang tidak sesuai dengan kondisi alam dan kebutuhan penggunanya

 Life-cycle product cukup panjang

 Ekspor konsep arsitektur berciri bangunan Indonesia

 Pasar (permintaan) bagi industri arsitektur skala makro sedikit (jarang)

 Gaya arsitektur tidak fleksibel terhadap kondisi alam berbagai daerah (terlalu spesifik)

Technology

 Banyak arsitek asing yang sudah menguasai konsep arsitektur dalam negeri

 Promosi belum dimanfaatkan maksimal

 Desain dilihat dari harga bukan kualitas

 Unsur desain belum masuk ke dalam komponen pengadaan barang pada tender

 Akuisisi teknologi butuh kapital besar

 Keengganan melakukan riset arsitektur

 Keanekaragaman karya arsitektur asli Indonesia

 Produk arsitek tidak fleksibel dengan ketersediaan material

50

Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Institution

 Asosiasi telah terbentuk sebagai sarana sharing pengetahuan dan informasi telah terjalin

 Apresiasi pasar yang masih rendah

 Sarana melestarikan arsitektur asli Indonesia  Kesadaran kebutuhan arsitektur meningkat

 Kode etik pekerja telah tersedia

Financial Intermediary

 Belum tersedia lembaga pembiayaan

 Tidak membutuhkan modal kerja yang besar

51

Threats

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Arsitektur Hingga tahun 2015, sebagai langkah penguatan pondasi dan pilar dari model pengembangan ekonomi kreatif, maka sasaran pengembangan subsektor Industri Arsitektur yang ingin dicapai adalah Arsitek Indonesia berdaya saing di pasar dalam & luar negeri, terciptanya pasar yang apresiatif dan iklim usaha yang kondusif bagi industri arsitektur Indonesia. Sasaran pengembangan industri arsitektur ini tentunya akan dapat dicapai dengan arah pengembangan sebagai berikut: 1. Penguatan kualitas dan pemerataan sebaran arsitek Indonesia Penciptaan arsitek Indonesia yang mampu bersaing dalam menggarap pasar dalam negeri dan luar negri dan substitusi impor dari pekerjaan yang diberikan dari pemilik modal asing untuk bangunan di dalam negeri merupakan usaha yang harus dilakukan secara kontinu dengan komitmen dari ketiga aktor yang terlibat dalam pengembangan industri ini. Pemain-pemain lama yang sudah mapan harus mulai diarahkan bersaing dengan pemain asing baik untuk pasar dalam negeri maupun luar negeri. Walaupun kemampuan biro arsitek ini telah banyak dikenal dengan keunggulan komparatif dengan penekanan ciri khas bangunan Indonesia seperti Bali, Toraja dan lain-lain, harus dilakukan penguatan ke arah keunggulan kompetitif sehingga dapat terlepas dari dominasi kekuatan ciri khas rancangan bangunan Indonesia. Dengan demikian spektrum hasil karya rancangannya dapat meluas bukan saja mengandalkan ciri khas bangunan Indonesia. Profesi arsitek umumnya dilahirkan melalui lembaga pendidikan formal sebagai dasar untuk kemudian diasah melalui pengalaman. Kedua proses ini harus mampu menciptakan seorang arsitek yang mumpuni.Tugas cendekiawan pada lembaga pendidikan diharuskan untuk membentuk seorang arsitek yang memiliki dasar keilmuan dan keterampilan yang kuat melalui kurikulum yang berbasis kompetensi. Kemudian aktor bisnis menambah wawasan dan peningkatan keterampilan dengan proses magang, business coaching dan mentoring yang tidak tertutup hanya untuk urusan teknis melainkan juga komersialisasi, pencitraan dan proses bisnis. Proses ini dapat juga difasilitasi oleh komunitas ataupun asosiasi dimana pertukaran informasi dan ilmu serta keterampilan dapat terjadi. Penelitian produk arsitektur dan pengembangan keterampilan arsitek harus dilakukan bukan hanya menggali ciri khas bangunan Indonesia tetapi juga gaya arsitektur lain. Walaupun ciri khas desain arsitektur Indonesia membawa keunggulan komparatif, namun hal tersebut membatasi ruang gerak dan ceruk pasar yang dapat digarap dan dalam jangka panjang bukanlah merupakan keunggulan yang sustainable ketika arsitektur luar dapat mempelajari ciri arsitek lokal. Konsentrasi terbesar pekerja arsitek terdapat di Jakarta. Pemicu utamanya adalah kurang tersedianya proyek/permintaan didaerah. Akibatnya terjadi ketimpangan kualitas antara 52

Jakarta dan kota lain serta tidak terciptanya proses pembelajaran di daerah. Oleh karena itu, peningkatan permintaan didaerah dapat distimulir melalui proyek pemerintah daerah yang berfungsi ganda sebagai edukasi pasar serta proses peningkatan kualitas arsitek daerah. Dengan demikian akan ada kans bagi kemunculan arsitek lokal untuk dapat dikenal secara lebih luas. 2. Pembentukan pasar yang apresiatif Selain menggarap pasar ekspor maupun substitusi impor, pasar domestik merupakan potensi pasar arsitektur yang besar. Pasar domestik ini memiliki potensi membesar karena apresiasi pasar domestik atas desain arsitektur, sedikit demi sedikit mulai meningkat. Pemain baru dirangsang untuk tumbuh dan diarahkan menggarap pasar domestik yang selama ini masih sedikit tersentuh oleh arsitek karena dipersepsi belum diperlukan oleh masyarakat dan perannya dapat digantikan oleh developer/kontraktor/pemborong. Edukasi pasar sangat diperlukan untuk membentuk pemahaman akan pentingnya desain arsitektur terutama dari sisi pertambahan nilai. Tantangannya adalah persepsi pasar yang belum memberikan apresiasi terhadap unsur desain baik karena dapat diatasi oleh developer/kontraktor/pemborong ataupun pertimbangan biaya. Apresiasi pasar diperlukan untuk menciptakan demand atas jasa arsitektur yang akhirnya dapat meningkatkan kemampuan arsitek Indonesia untuk dapat mengekspresikan karyakaryanya pada proyek-proyek pembangunan di dalam negeri. Untuk proyek yang berskala besar, diharapkan bahwa unsur desain dapat dipisahkan dari tender pekerjaan konstruksi dan diberlakukannya sistem penilaian atas dasar kualitas desain terbaik bukan hanya semata-mata dinilai atas harga penawaran terendah. Dengan adanya pasar yang apresiatif akan meningkatkan terjadinya ‘brain circulation’ , yaitu kembalinya arsitek Indonesia yang bekerja pada biro luar negeri ke Indonesia, karena mereka melihat potensi pasar di dalam negeri yang besar, sehingga mereka dapat membangun usaha biro arsitektur yang mampu berkompetisi layaknya biro arsitektur luar negeri untuk melayani pasar dalam negeri. 3. Penciptaan instrumen komersialisasi Mengacu kepada pola interaksi antara industri dan pasar, seorang arsitek akan mendapatkan proyek ketika telah dikenal kemampuan dan kualitasnya. Disinilah dibutuhkan adanya promosi dan pemasaran. Hal ini dapat diperoleh melalui publikasi karya sebelumnya, jejaring antar pelaku melalui komunitas ataupun melalui sayembara dan kompetisi. Terutama untuk pasar ekspor dan substitusi impor, promosi dan pencitraan penting dilakukan. Promosi yang dilakukan bukan saja perorangan namun juga keunggulan komparatif bangsa secara agregat di pasar internasional. Apabila kualitas individu kreatif pada industri arsitektur tercipta dan siklus pembelajaran berjalan dengan baik, maka proses kreasi sebagai unsur terpenting pada rantai nilai industri dapat terwujud. Pada saat yang bersamaan juga perlu dilakukan pembentukan iklim usaha yang kondusif dan dapat menjamin kompetisi usaha yang sehat berdasarkan kualitas. 53

Seiring dengan siapnya sumber daya insani kreatif untuk menghasilkan rancangan arsitektur dan pasar sudah terbentuk tentu diperlukan instrumen komersialisasi yang menghubungkan antara arsitek sebagai supplier dan pasar sehingga terjadi proses transaksi. 4. Penciptaan iklim usaha yang kondusif Penciptaan iklim usaha yang kondusif meliputi: penyediaan infrastruktur, kebijakan dan regulasi yang mendukung pertumbuhan industri arsitektur, administrasi publik yang transparan serta perlindungan atas HKI arsitek Indonesia. Pemerintah memiliki peran sentral dalam menciptakan iklim usaha yang kondusif bagi industri arsitektur ini. Sehingga diperlukan adanya political will dari pemerintah untuk mengembangkan industri kreatif ini. Arah pengembangan industri arsitektur ini harus didukung oleh: -

Kemampuan arsitek yang handal dan kualitas rancangan yang baik Standardisasi dan sertifikasi yang jelas Regulasi dan aturan yang sesuai Apresiasi pasar atas karya arsitektur yang tinggi Sarana mempromosikan diri sebagai unjuk kemampuan dan kualitas

Selain itu, industri arsitektur memiliki ketergantungan pada lingkungan industri dan remote environment yang cukup besar. Lembaga perbankan yang menyediakan KPR, pengembang, pertumbuhan ekonomi dan bisnis retail (mall) serta pariwisata akan merangsang tingkat permintaan sehingga dapat berpotensi bagi perkembangan dan pertumbuhan industri arsitektur.

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Arsitektur Prioritas utama dalam mengembangkan industri arsitektur sampai dengan tahun 2015 terletak pada penguatan kuantitas & kualitas sumber daya insani, pembentukan pasar dan instrumen komersialisasi, serta penciptaan iklim usaha yang kondusif. Prioritas pengembangan subsektor industri arsitektur akan dijabarkan dalam bentuk strategi pada matriks pengembangan subsektor industri arsitektur pada tabel berikut ini.

54

CENDEKIAWAN

BISNIS

PEMERINTAH

2009

2010

Komunitas Arsitektur lintas negara

2012

2011

2013

Instrumen komersialisasi: pameran, direktori karya arsitek Indonesia, publikasi majalah

Kualitas, Kuantitas & pemerataan sebaran arsitek di Indonesia Sayembara arsitektur & Pasar apresiatif Iklim usaha kondusif

Aktualisasi: Komunitas Kreatif domestik & internasional, riset arsitektur Sumber daya insani: Kewirausahaan, kreatif, multidisiplin, mandiri

Komersialisasi: Pameran, Publikasi, Buku direktori karya arsitek Indonesia Link & Match: Business Coaching,Mentoring, internship, business incubator

Pondasi: Kurikulum berbasis kompetensi, Lembaga Pendidikan/Pelatihan, tenaga pendidik kompeten

Produktifitas: Riset Inovatif Multidisiplin, Kompetisi Internasional,Inkubator, Technopreneur

KUANTITAS, KUALITAS & SEBARAN ARSITEK INDONESIA

Gambar 6 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Arsitektur 55

2014

2015

Arsitek berdaya saing di pasar dalam & luar negeri, pasar yang apresiatif dan iklim usaha yang kondusif bagi industri arsitektur Indonesia

Tahun Sasaran

Arah

Arsitek Indonesia yang memiliki daya saing di pasar dalam negeri maupun luar negeri, meningkatnya apresiasi masyarakat atas desain arsitektur dan penciptaan iklim usaha yang kondusif bagi industri arsitektur Indonesia

1.

Penguatan kualitas sumber daya insani dan penyebaran arsitek yang merata

Strategi

2009

2010

2011

2012

2013

2014

Lembaga Pemerintah Terkait

1.

Menggairahkan industri di daerah melalui proyek konstruksi oleh pemerintah daerah

x

x

x

x

x

x

MENKO, PEMDA

2.

Membangun kerjasama pendidikan lembaga formal dengan pelaku serta asosiasi di tingkat domestik ataupun internasional

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPLU

3.

Mendukung terjadinya transfer knowledge dengan pendampingan antara arsitek luar negeri dengan dalam negeri untuk proyek domestik

x

x

x

x

x

x

DEP.PU, DEPTRANS

4.

Merangsang tumbuhnya penelitian arsitektur di lembaga pendidikan ataupun lembaga penelitian negara

x

x

x

x

x

x

KN RISTEK, BPPT

5.

Mendorong arsitek senior Indonesia untuk berkiprah di luar negeri

x

x

x

x

x

x

6.

Menjembatani lembaga pendidikan dengan pelaku usaha untuk menciptakan internship bagi arsitekarsitek muda Indonesia

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG, DEPTRANS DEPDIKNAS, DEPERDAG, DEPTRANS

7.

Meningkatkan kualitas lembaga pendidikan & kurikulum arsitektur di Indonesia

x

x

x

x

x

x

56

DEPDIKNAS

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

2. Pembentukan pasar yang apresiatif

1.

3. Penciptaan instrumen komersialisasi

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

Mengadakan sayembara arsitektur sebagai ajang kompetisi untuk mencari arsitek Indonesia yang berkualitas

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG, DEPDIKNAS, DEPTRANS

2.

Mendukung penggunaan jasa arsitektur lokal dalam setiap proyek konstruksi gedung pemerintah

x

x

x

x

x

x

MENKO

3.

Memfasilitasi komunitas desain arsitektur

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG

4.

Mengkampanyekan dan mendukung penggunaan jasa arsitek lokal

x

x

x

x

x

x

MENKO, DEPPAR

5.

Mendukung & memfasilitasi kegiatan pemberian penghargaan bagi arsitek Indonesia

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPTRANS, DEPERDAG

1.

Branding arsitek-arsitek Indonesia agar lebih dikenal oleh masyarakat dalam & luar negeri

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPTRANS

2.

Mendukung dan memfasilitasi arsitek Indonesia untuk mengikuti pameran berskala Internasional

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPTRANS, DEPPAR

3.

Mengadakan pameran di dalam maupun di luar negeri mengenai karya arsitek Indonesia

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPAR, DEPTRANS

57

Tahun Sasaran

Arah

4. Penciptaan iklim usaha yang kondusif

Strategi

2009

2010

2011

2012

2013

2014

Lembaga Pemerintah Terkait

4.

Membuat direktori karya arsitek Indonesia untuk didistribusikan di dalam dan luar negeri

x

x

x

x

x

x

DEPTRANS, DEPERDAG, DEPPAR

5.

Mendukung dan menfasilitasi arsitek Indonesia untuk mengikuti sayembara arsitek di tingkat internasional

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPTRANS, DEPPAR

1.

Mengembangkan pusat desain arsitektur Indonesia

2.

Memberikan kemudahan administrasi terhadap arsitek Indonesia yang akan mengikuti pameran di luar negeri

x

x

3.

Membuat kebijakan yang menghargai desain arsitektur dalam proyek konstruksi berskala besar di Indonesia

x

x

4.

Menciptakan administrasi publik yang transparan dan efektif

x

x

5.

Membuat regulasi yang mengatur industri arsitektur, pola interaksi dengan stakeholder, kode etik dll

x

x

6.

Merevitaliasi kebijakan HKI yang terkait dengan desain arsitektur

58

x

x

DEPPAR, DEPERDAG x

x

x

x

DEPLU, DEPKEU

MENKO, PEMDA, DEP.PU x

x

x

x

DEPERDAGRI DEPPAR, DEPERDAG, DEPTRANS

x

DEPKUMHAM

V.

CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI ARSITEKTUR

Andra Matin, One of The World’s Most Exciting New Architects

Desainer Grafis Le Bo Ye di Kemang, Jakarta Selatan.

Satu nama arsitek Indonesia kembali terpampang di peta arsitektur dunia. Isandra Matin Ahmad, pendiri Andra Matin Architects terpilih sebagai salah satu arsitek dari 101 arsitek baru dunia paling berkiprah di tahun 2007 versi 'walpaper* architecture directory'. Penghargaan ini semakin memperkuat keberadaan Andra Matin sebagai salah satu arsitek Indenesia yang diakui keberadaannya di dunia internasional.

Proyek-proyek yang dikerjakan oleh Andra Matin Architects memiliki tipologi yang beragam mulai dari tempat tinggal (apartement, rumah dan townhouse) hingga galeri, kantor, toko retail, hotel, villa, restaurant hingga cineplex. Proyek-proyek Penting dari Andra Matin yang mewarnai dunia arsitektur Indonesia di antaranya :

Andra Matin Architects Andra Matin Architects didirikan oleh Andra Matin, pria kelahiran Bandung Tahun 1962 yang mengenyam pendidikan dasar arsitekturnya selama 6.5 tahun di Universitas Katolik Parahyangan di Bandung. Kantor Andra Matin Architects berlokasi di Jl. Manyar III Blk O 3 Kav.30, No. 4-6, Sektor 1, Bintaro Jaya, Jakarta 12330. Kiprah Andra Matin Architects diawali pada 1 November 1998 sebagai konsultan arsitektur dan interior untuk Kantor

Gedung Dua8 Ethnology Museum, Kemang, Jakarta Selatan (1999)

Le Bo Ye Graphic Design Office, Jakarta Selatan (1998)

Ak’sara Bookstore, Kemang, Jakarta Selatan (2001) Ramzy Gallery, Bangka, Jakarta Selatan (2002) Javaplant Office and Showroom, Tawangmangu, Solo Saat ini, Andra Matin Architects didukung oleh para personel handal yang terdiri dari 3 59

arsitek senior, 7 arsitek junior, 2 drafter, 1 pembuat maket, 1 penulis spesifikasi dan 2 staf administrasi. Secara periodis, mereka juga dibantu oleh beberapa arsitek magang. Dalam perjalanannya, Andra Matin Architects bukanlah biro arsitek yang selalu mengerjakan proyekproyek bernilai besar. Menurut Andra Justru kemampuan biro arsitek ini lebih banyak terasah ketika mengerjakan proyek-proyek berdana rendah, berteknologi rendah dan terkadang dengan keterbatasan material, karena proyek-proyek tersebut telah melatih mereka untuk berpikir kreatif guna menghasilkan suatu karya arsitektur yang tetap efektif dan elegan.

Sebelum membuka biro arsitek sendiri, Andra Matin bekerja selama 8 tahun di Grahacipta Hadi Prana. Pengalaman di Grahacipta Hadi Prana merupakan proses pematangan diri dan tahap pembelajaran yang membekali sebuah kepercayaan diri untuk mendirikan biro arsitek sendiri. Walau demikian kesuksesan ini bukan semata karena pengalaman di Grahacipta Hadi Prana. Andra Matin berhasil membangun reputasi tahap demi tahap. Setelah menuntaskan kepercayaan yang diberikan pada masa-masa awal biro arsitek Andra Matin semakin dipercaya

untuk menangani proyek-proyek properti lainnya. Bahkan karya pertama Andra Matin Kantor Desainer Grafis Le Bo Ye di Kemang, Jakarta Selatan, berhasil mendapatkan IAI Award. Bisa dibilang kekuatan utama Andra Matin terletak pada desain kontemporernya yang ternyata mengena di hati para klien-nya. Kini Andra Matin Architechs menjelma menjadi biro arsitek terkemuka di Indonesia. Beberapa penghargaan di bidang desain arsitektur semakin menancapkan reputasi Biro Arsitek Andra Matin. Andra Matin : Saya Bukan Arsitek Minimalis ! Konsep minimalis menjadi sumber inspirasi para arsitek. Gagasan lama dengan karakter baru. Menawarkan kesederhanaan dan ketenangan. Kontras dengan gaya hidup perkotaan. 60

Arsitektur minimalis menurut Andra Matin artinya suatu bentuk perancangan arsitektur yang mereduksi segala sesuatu yang menurut arsiteknya perlu dihilangkan. Disini arsitek mengeliminasi segala ornamen hingga mencapai suatu titik hingga hanya fungsi yang diambil dalam perancangan, kemudian estetika secara optimal terjadi dari kemurnian fungsi itu sendiri. Sebaliknya ia berpendapat bahwa minimalisme di Indonesia adalah bentuk ikut-ikutan dari arsitektur minimalis. Disini isme atau aliran ini hanya bersifat kosmetik karena setengahnya merupakan tiruan semata. Padahal merancang arsitektur minimalis hendaknya bukan hanya bentuk ikutan semata tetapi memang muncul dari kebutuhan atau kebudayaan manusia itu sendiri. Menurut Andra Matin, "Jepang adalah salah satu contoh bangsa yang memiliki budaya zen sebagai akar desain minimalis mereka, sehingga arstektur minimalis mereka lahir dari keseharian dan kultur, bukan trend atau kosmetik. Maka tak heran jika arsitektur modernnya beraliran minimalis yang

demikian natural" Sedangkan di Indonesia rancangan arsitektur minimalis lebih cenderung bersifat latah. Arsitek merancang hanya karena ingin dikatakan mengikuti trend atau bahkan kadang hanya karena mengikuti keinginan klien. "Sering saya menerima klien yang berkata ia ingin arsitektur minimalis, tetapi juga tidak ingin minimalis-minimalis amat,‚ kataAndra Matin. "Itu artinya hanya dipaksakan

karena kebutuhan kosmetik tadi" Sedemikian tajam pengertian Andra Matin tentang arsitektur minimalis, tetapi ia sendiri justru dengan tajam menolak dikatakan sebagai arsitek minimalis. "Saya tidak mau disebut sebagai arsitek minimalis, saya lebih setuju apabila rancangan saya disebut sebagai arsitektur kini atau kontemporer". Mengapa? Karena menurut Andra Matin, dalam merancang ia selalu berubah agar setiap rancangannya terus berkembang, ada sesuatu yang baru dan memiliki ide segar yang cenderung ’out of the box’. "Apa yang saya rancang hari ini adalah ide saat ini, yang akan berbeda dengan kemarin atau di massa datang, dan itu bisa saja modern, etnik dan lain-lainnya" jelasnya. "Saya lebih setuju bila disebut sebagai arsitektur Andra Matin," tegasnya. Tetapi Andra sendiri mengakui dirinya sangat terpengaruh dengan arsitektur Jepang, tidak hanya dalam desainnya tetapi juga kultur dan kehidupannya. "Jangan harap menemukan kursi di ruang duduk saya, anak saya pun tidur di kasur yang pada siang hari digulung" 61

Mungkin itu sebabnya karya arsitektur yang lahir darinya banyak bernafas Jepang, nafas minimalis. Kenapa Andra Matin begitu terinspirasi dengan arsitektur Jepang? Hal ini tidak terlepas dari pengalaman masa lalu Andra Matin. Sekitar 20 tahun yang lalu, saat masih di bangku kuliah Andra Matin mendapat tawaran pergi ke Jepang selama 29 hari dengan biaya satu juta rupiah dari tantenya yang menjadi dosen Bahasa Jepang di sebuah universitas di Bandung. Perjalanan tersebut sangatlah berkesan bagi Andra Matin, dan membuat dirinya addicted terhadap Jepang. Bukan sekedar arsitektur Jepang tetapi juga filosofi, sikap hidup dan budaya masyarakat

Jepang. Kalaupun pada akhirnya masyarakat awam melihat karya-karya Andra Matin sebagai karya arsitektur minimalis itu lahir dari sebuah pemahaman yang mendalam bukan sekedar ikut-ikutan. Dalam berkarya Andra Matin cenderung bertolak dari gagasannya yang bersifat personal. Ada beberapa ciri disain saya, antara lain desain yang introvert, zona service di depan, dan tropical house tanpa harus dengan atap perisai atau plana". Bagi Andra, secara kreatif menggubah karakter tropis tanpa terikat pada solusi konvensional merupakan suatu tantangan, ia mendambakan terobosanterobosan. Andra juga mengemukakan konsep-konsepnya dengan kalimatkalimat bernada subjektif, "...belakangan ini saya agak memaksa agar bangunan saya memiliki empat tampak; pun bila lahannya paling kecil. Selain bagus juga

cahaya matahari bisa masuk, sirkulasi udara lebih baik, sehingga bangunannya akan lebih sehat dibandingkan dengan rumah yang keempat sisinya menempel pada tetangga...". Tetapi

apakah

pendekatan

Andra

semata-mata subjektif dan personal? Bila kita melihat lebih jauh, bukankah ciri introvert dan penempatan zona service merupakan tangggapannya terhadap kenyataan perubahan gaya hidup orang kota? Bukankah pencaharian karakter tropis merupakan tanggapannya terhadap kenyataan objektif lingkungan klimatis? dan upaya mencari terobosan 62

merupakan tanggapan atas kebekuan bentuk konvensional? Dalam memberi tanggapan terhadap kenyataan objektif, Andra mengajukan solusinya yang menampakkan karakter personal si arsitek. Disain berawal dari gagasan yang bersifat personal, rupanya menjadi disain yang disukai klien dan disukai banyak orang. Pendekatan personal mendapat dimensi objektifnya. Disinilah Andra menampilkan diri sebagai arsitek seniman. Seperti ketika kita membaca karya sastra, tentang kegembiraan dan kemalangan yang dialami seorang "aku", dan rupanya pengalaman itu adalah pengalaman kita sendiri juga, pengalaman kegembiraan dan kemalangan manusia universal. Seniman adalah orang yang menunjukkan bahwa sesuatu yang personal rupanya juga merupakan milik banyak orang. Seniman meng-universalisasikan pengalaman pribadi.

penting daripada kesuksesan dalam materi. Demikian pentingnya kemerdekaan bagi Andra Matin, karena tanpa itu yang ada bukan lagi berkarya melainkan sekedar rutinitas saja. Bukankah memang seharusnya begitu? Manusialah yang harus mengendalikan kerja, bukan kerja yang mengendalikan kita. Maka tidaklah salah bila kita mengkategorikan Andra Matin sebagai seorang arsitek seniman.

Gagasan desain seperti itu tidak selalu dapat dijelaskan dengan banyak argumen, melainkan hanya dapat ditunjukkan saja. Seniman memiliki intuisi yang dapat melihat lebih dulu, kemudian seniman itu menunjukkan kepada orang lain. Pasti tidak mudah bagi Andra untuk menunjukkan karya seni arsitekturnya kepada klien agar dipahami. Tetapi, apabila si arsitek berhasil menunjukkannya, dan ketika kita berhasil benar-benar melihat apa yang ditunjukkan si arsitek, kita akan berkata:

Aha! Itulah arsitektur! Arsitektur Andra Matin! Kunci Sukses Andra Matin : Kemerdekaan, Inovasi dan Konsistensi Kesuksesan yang telah dicapai oleh Andra Matin tidak terlepas dari prinsip kebebasan berkarya yang dikembangkannya. Bagi Andra Matin kemerdekaan dalam berkarya adalah sebuah harga yang tidak bisa ditawar. Kesuksesan materi bukanlah segalanya, kemerdekaan berkarya jauh lebih 63

Kunci kesuksesan kedua dari Andra Matin adalah Inovasi. Di biro arsiteknya Andra Matin selalu menekannya perlunya sebuah ’ide segar’ yang berbeda dengan karya sebelumnya. Ide segar ini merupakan tanggapan sang arsitek terhadap kenyataan obyektif yang ada saat ini bukan saat lampau. Andra Matin sangatlah prihatin terhadap banyaknya pengembang properti yang sekedar menduplikasi arsitektur-arsitektur indah dari negeri orang tapi malah terlihat asing bagi lingkungan sekitarnya Arsitektur bukanlah sekedar proses copy – paste yang sederhana, melainkan proses kreatif yang penuh dengan eksplorasi panjang sehingga pada akhirnya melahirkan jati diri. Inovasi, ide Segar,

pemikiran out of the box adalah proses pencarian dan pemaknaan dari sang arsitek dan kekuatan yang dimiliki biro arsitek Andra Matin. Yang menarik Andra Matin menganggap travelling sebagai salah satu upaya untuk menjaga agar ide-ide segar/inovasi tetap bermunculan. Bisa dipastikan minimal satu tahun sekali Andra Matin melakukan travelling. Travelling bagi Andra Matin bukan sekedar jalan-jalan biasa. Dengan travelling, kita mendatangi sebanyak mungkin obyek arsitektur, untuk menjadi bahan perenungan dan telaahan. Dengan mengekplorasi kekayaan arsitektur bangsa lain akan memperkaya literatur arsitektur dan bisa menemukan hal-hal baru sebagai bahan eksperimental baik dari segi detail, ruang maupun bentuk. Di samping itu dengan travelling tanpa terasa kita juga mempelajari dan menikmati keselarasan kehidupan masyarakat sekitar. Atau dengan kata lain menurut Andra Matin, ’setiap perjalanan tersebut telah menjadi kursus-kursus’, singkat yang bisa dijadikan mempelajaran bagi sang arsitek bukan saja dari sisi arsitektur

tetapi dari sisi budayanya. Hal lain yang bisa didapatkan dengan travelling adalah kesegaran pikiran dan fisik setelahnya. Bagaimanapun manusia juga memiliki titik jenuh. Kejenuhan tersebut seolah kembali mencair dengan melakukan travelling. Terakhir, kesuksesan yang didapatkan Andra Matin adalah berkat dari kerja keras dan ketekunan. Tidak ada proses instan dalam mencapai kesuksesan. Reputasi yang ada dibangun setahap demi setahap. Kini Nama Andra Matin di dunia arsitektur nasional sudah semakin kuat, saatnya untuk melangkah lebih jauh, penghargaan dari 'walpaper architecture directory' sebagai salah satu arsitek dari 101 arsitek baru dunia paling berkiprah di tahun 2007 merupakan langkah awal menuju go international...

64

PT Denton Corker Marshall Denton Corker Marshall (DCM) berawal dari sebuah ide yaitu Think Global Act Local yang kemudian memicu keinginan untuk membentuk suatu wadah biro arsitek international yang bergerak di tiga benua (Australia, Asia dan Eropa) sebagai suatu global firm yang dimiliki bersama oleh beberapa

Budiman Hendropurnomo, International Director DCM principal architects. "Ide tersebut kemudian diterapkan di Indonesia

sebagai negara berkembang transfer of technology yang

karena

2 landscape architects, CAD, technicians serta divisi administrasi dan finansial.

berkesinambungan secara lancar dan mudah akan terjadi melalui networking yang amat akrab." ujar Budiman Hendropurnomo, International Director DCM.

Keuangan Modal awal PT DCM bisa dikatakan cukup minimal karena di tahun-tahun pertama lokasi kantor bergabung dengan Citibank sebab selama 3 tahun PT DCM mengembangkan interior space planning dan desain dari Citibank Landmark. Pinjaman untuk modal awal didapatkan dalam bentuk partner's / principal's loan.

DCM tidak hanya bergerak di jasa arsitektur yang khusus merancang gedung-gedung komersial, civil / institutional, hospitality industry (hotels, sports club) tapi juga bangunan bersifat religius (gereja, mesjid). Visi dan misi yang dimiliki DCM adalah menjadi global player yang memiliki ciri-ciri dan karakter lokal di masing-masing negara. SDM "Sejak tahun 1987 PT DCM sudah membina dan memiliki tim arsitektur, interior desain dan landscape arsitektur. Mereka adalah professional yang telah memiliki kualitas International," ujar Budiman menjelaskan. Untuk lebih rincinya, jumlah tenaga kerja yang terserap di PT DCM adalah 40 personel yang terdiri dari 2 principal designer, 3 associates, 15 arsitek, 4 interior designers, 65

"Modal awal tersebut sudah dapat dikembalikan di dalam kurun waktu satu tahun karena kami banyak mengerjakan interior desain dari kantor-kantor yang menjamur di akhir tahun 80a-n. Cash flow dari interior works lebih cepat meskipun tidak sebesar jasa Arsitektur, sehingga stabil bagi perusahaan kecil yang baru bertumbuh," kata pria kelahiran Malang tahun 1954 tersebut menjeaskan. PT DCM tercatat sudah bisa meraih keuntungan sekitar 15 - 20% di tahun 80-an tersebut. Market dan Marketing PT DCM memiliki jangkauan market lokal dan internasional. Hal tersebut bisa dilihat dari nama-nama perusahaan yang kini menjadi

kliennya. Untuk lokal di antaranya adalah Astra International, Pakuwon Group, Lippo Group dan BCA. Sedangkan untuk internasional adalah Citibank, Chase Manhattan Bank dan ABN Amro Bank. Untuk mengembangkan market, Budiman mengakui bahwa salah satu yang menjadi pendukung adalah dengan berkembangnya bidang perbankan lokal yang kini memadukan banyak cabang dalam jenis jasa yang dilakukan. Selain itu penghargaan yang sering diterima PT DCM sebagai pengakuan atas hasilnya yang terbaik membuat PT DCM dikenal banyak orang. "Pada saat tourism dicanangkan oleh Pak Joop Ave, saya mulai menggarap hotel ternama seperti Hotel Tugu Malang, Novotel Surabaya, yang berhasil memperoleh Awards dari Ikatan Arsitektur Indonesia di tahun 1991 dan 1996. Dengan bendera DCM Jakarta, kami menekuni keahlian kami di bidang masterplan dan desain dari hotel-hotel di seluruh tanah air," ujar BUdiman.

modern dan benda-benda etnik dari masing-masing daerah. "Konsep tersebut membuat hotel-hotel yang kami garap menjadi sangat populer dan laku. Konsep itu juga sesuai dengan keinginan pemerintah yaitu Department of Tourism untuk menawarkan hotel-hotel berbintang yang bercirikan Indonesia yang akan ditawarkanke turis manca negara," ujar Budiman menjelaskan.

Key selling point dari PT DCM sendiri adalah perpaduan dari arsitektur

Beberapa hotel yang saat ini sedang dibangun yaitu: Ciwalk Hotel-Bandung,

Untuk strategi pemasaran, brand DCM selama ini sudah terkenal di luar negeri sebagai arsitek ahli gedung-gedung pencakar langit dan museum. "Namun di Indonesia, saya memfokuskan sesuai hobi yang saya miliki yaitu mendesain hotel-hotel berbintang," kata Budiman. Ada sekitar 20 hotel yang didesain PT DCM dan memiliki nama harum yaitu: Maya Ubud Resort & Spa di Bali, Alila Jakarta, Novotel Palembang, Hotel Tugu Malang, Mercure KutaBali,The Manhattan Jakarta, Harris Tuban-Bali, Harris Kuta-Bali, Aryaduta Imperial Makassar.

66

Nusa Dua Cliff Hotel-Bali, Merlynn Park Hotel-Jakarta, Sedangkan beberapa hotel yang sedang didesain adalah :

Sayan Resort & Spa, Bali Kona Kuta Resort, Bali Novotel TB Simatupang, Jakarta Cikini Boutique Hotel, Jakarta Kandy Resort & Spa, Sri Lanka Maya Candidasa, Bali

yaitu:

Keunikan dan selera yang selalu mendahului pasar adalah "senjata" PT DCM dalam menarik perhatian kliennya. Salah satu contoh paling baru adalah Ex Plaza yang kini digemari anak muda. Mulai didesain tahun 2002, PT DCM mendesain sebuah lifestyle center yang berbeda dari yang sudah pernah ada. "Ex Plaza dianggap sebagai suntikan ‘steroid’ yang diperlukan oleh Plaza Indonesia yang pada saat itu mulai ditinggalkan oleh anak-anak muda," ujar Budiman menjelaskan. Desain lifestyle Centre tersebut kemudian dikembangkan lebih lanjut di beberapa pusat-pusat anak muda yang sebentar lagi akan muncul di ibu kota dan di Bandung,

Babakan Siliwangi Urban Forrest di Babakan Siliwangi Bandung.

FX entertainment Sudirman Jakarta.

centre

di

jalan

Nu Ciwalk (Extension dari Ciwalk lama) di Jl Cihampelas Bandung

Umumnya konsumen yang memakai jasa PT DCM adalah konsumen loyal yang sebelumnya sudah pernah menggunakan jasa PT DCM. Namun makin lama brand DCM tidak hanya

terkenal di Indonesia tetapi juga di luar negeri. "Karena jaringan kami juga ada di luar negeri, PT DCM kini dipercaya untuk mendesain Olympic Village untuk akomodasi atlit di London Olympic 2012. Tentunya ini serasi dengan apartemen-apartemen yang sedang kami garap di Jakarta," tutur Budiman. Untuk kendala dalam menjual jasa yang dimiliki, Budiman mengakui sudah sangat berkurang dibandingkan sewaktu krisis moneter menghantam Indonesia. Ditambah lagi klien internasional yang memiliki perusahaan representatif di Indonesia tidak lagi mencari arsitek dari New York atau Hongkong tapi mereka kini lebih suka mencari yang setara di Jakarta yang nota bene selalu bisa hadir di lapangan, tanpa biaya tinggi. Pesaing dan Jaringan Usaha Budiman tidak menyangkal bahwa persaingan di industri kreatif yang saat ini ia tekuni sangatlah tinggi. Apalagi melihat banyaknya arsitek yang memiliki biro cukup besar. "Saya melihat persaingan ini bisa membuat PT DCM semakin terpacu untuk menghasilkan yang lebih baik lagi. Namun untuk Indonesia, saya merasa masih kurang jumlah arsitek-

67

Budiman berpedapat pemberi modal proyek bisa membatasi ruang lingkup pengerjaan. "Misalnya saja Jepang, mereka selalu mendikter pemakaian arsitek Jepang di proyek tersebut. Akibatnya kami dahulu hanya bisa bergerak di sektor-sektor tertentu," ujar Budiman. arsitek yang sudah terjun di commercial buildings, umumnya masih lebih banyak di design rumah-rumah tinggal jadi sebenarnya masih banyak lahan yang bisa digarap," kata Budiman menjelaskan. Untuk mendukung industri kreatif ini, PT DCM juga bergabung dan aktif di Ikatan Arsitektur Indonesia. Selain itu juga aktif di beberapa Universitas, seperti di Universitas Indonesia. "Untuk dunia internasional, PT DCM juga sudah mendahului AFTA, karena kami adalah a global brand that act local," ujar Budiman menambahkan. PT DCM sendiri memiliki kelebihan dibandingkan yang lain yaitu track record yang panjang sehingga dipercaya banyak perusahaan. Hal itu bisa dilihat dari adanya proyek 7 towers yang sedang dibangung oleh PT

DCM di sepanjang jalan Thamrin, Sudirman dan Rasuna Said di Jakarta. Teknologi Sejak pertengahan tahun 90-an PT DCM sudah mengaplikasikan teknologi untuk menjawab tantangan pasar. Untuk penggambaran dan penyajian PT DCM memakai Computer Aided Design. Gedung-gedung baru DCM juga lebih mementingkan sustainable design, pemakaian façade yang canggih misalnya dengan double glazing untuk mengurangi masuknya cahaya matahari ke dalam gedung. "Kami dari awal menyadari bahwa teknologi sangat dibutuhkan untuk pengembangan sustainable development dan menjadi salah satu key success factor di industri ini," ujar Budiman. Pembiayaan/Permodalan 68

Sedangkan mengenai peranan lembaga keuangan tidak terlalu diperlukan untuk memajukan dan menumbuhkan pemain pemain baru. Baginya yang lebih utama adalah para arsitek muda harus diberi kesempatan mendesign proyek-proyek pemerintah yang sangat sukses dipalikasikan di Jepang melalui sayembara-sayembara gedung-gedung pemerintahan."Pemerintah jangan hanya terpaku untuk memberikan proyek kepada biro-biro arsitek besar saja," kata Budiman menerangkan. Sejarah PT DCM memulai bisnis dengan hanya 3 rekan di pertengahan tahun 80-an saat Indonesia sedang mengalami resesi. "Saat itu saya adalah bagian representative office dari DCM Melbourne dan Hong Kong. Sebagai arsitek saya masuk ke interior desain dulu karena banyak kantor-kantor yang berpindah

tempat," ujar Budi menerangkan awal usahanya. Setelah berkantor di Citibank Landmark selama 3 tahun, PT. DCM menyewa kantor sublet dari Chase Manhattan Bank karena waktu itu PT. DCM sedang merenovasi kantor Citibank dan Chase. Survival adalah langkah pertama yang diambil Budiman untuk PT DCM agar bisa berjalan. Ia mencari proyek apa saja yang bisa dikerjakan. PT DCM tidak langsung menangani bangunan karena pada waktu itu tidak bisa mendapatkan proyek bila belum memiliki pengalaman. Dinamika Kendala yang dihadapi PT DCM saat baru memulai adalah top of mind para developer swasta yang sangat terpesona oleh arsitek-arsitek dari luar negeri. "Meskipun sebenarnya para bule tersebut bukanlah arsitek kelas 1 di negerinya sendiri, malahan banyak yang kelas 2 dan 3 namun mereka lebih sering mendapatkan proyek besar. sulit bagi arsitek Indonesia untuk mendapatkannya," kata Budiman

menceritakan pengalamannya. Untuk mengatasi masalah tersebut, PT DCM Jakarta tidak pernah mau menjadi local partner dari arsitek asing lain. "Dengan jalan ini kita secara perlahan tapi pasti bisa membangun citra sendiri. Lebih lama prosesnya tapi more satisfying," ujar Budiman menambahkan. Berdasarkan pengalaman itu, Budiman berprinsip bahwa tidak ada arsitek kelas 1 yang mau menjadi local partner dari arsitek luar negeri yang hanya menjual ide dasar. Titik pencapaian penting yang telah dicapai dalam perjalanan bisnis PT DCM selama ini adalah bangunan-bangunan yang dibuat oleh PT DCM menjadi populer dan disukai oleh masyarakat. Di antaranya yang merupakan critical steps dari benang merah PT DCM adalah :

• Maya Ubud Resort • Gedung DEPERDAG • Alila Jakarta • The Manhattan • Novotel Palembang • Hotel Tugu Malang 69

Berbicara mengenai kesuksesan, Budiman mengakui bahwa dirinya belum mencapai tingkat tersebut. " Parameter kesuksesan agak sulit untuk dilihat sebelum arsitektur saya dipakai oleh masyarakat beberapa saat setelah selesai. Sukses bisa berarti lebih jika clientclient kembali memakai desain baru kami untuk proyek-proyek mereka mendatang. Pastinya secara design DCM Jakarta akan terus bermetamorfosa ke arah arsitektur Indonesia yang lebih modern," ujar Budiman. Berbagi Kunci Sukses Brand image adalah hal yang sangat penting bagi DCM dan harus disertai keunikan design. "Good Architecture = Good Business," ujar Budiman. Arsitektur sebagai Industri Kreatif "Arsitektur adalah industri kreatif yang masih harus berkembang dan didukung pemerintah karena pemerintah adalah pembangun terbesar di Indonesia. Pemerintah harus memakai biro-biro kreatif untuk gedunggedung mereka. Bila hal itu terjadi maka masyarakat akan mengikuti apa yang dilakukan Pemerintah. Pemerintah bisa mengadakan sayembara untuk setiap gedung

yang akan dibangung," ujar Budiman memberikan pendapatnya. Tidak hanya sayembara,menurut Budiman, memberikan pekerjaan kepada biro-biro arsitek kecil yang kualitasnya bagus juga bisa menjadi pendukung berkembangnya industri kreatif di sektor usaha ini. "PT DCM

pertama kali membangun gedung pemerintah adalah gedung DEPERDAG melalui proses sayembara desain. Proses semacam ini sering dilakukan di Australia dan UK melalui sayembara, designer-designer yang baru bisa memperoleh kesempatan menggarap public building," kata Budiman menambahkan.

70

PASAR BARANG SENI I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI PASAR BARANG SENI

I.1 Definisi Subsektor Industri Pasar Barang Seni Bila dikategorikan sebagai salah satu bagian dari industri, sebagian kalangan masyarakat menilai kalimat ‚industri pasar barang seni‛ serasa janggal. Karena ‚pasar‛ bersifat perdagangan, sedangkan ‚industri‛ berkonotasi pada aktivitas reproduksi suatu obyek secara berulang-ulang dalam jumlah yang banyak. Sedangkan obyek dari barang seni tidak melalui proses industrialisasi semacam yang disebut di atas. Barang seni dibuat secara terbatas dan individual. Lantas bagaimana mendefiniskan industri pasar barang seni ini? Sebenarnya yang dimaksud ‚industri‛ disini bukanlah industri manufaktur. Namun industri yang meliputi perdagangan barang, aktivitas produksi kriya yang menghasilkan barang dalam jumlah terbatas dan industri jasa yang mengemas dan menciptakan nilai-nilai yang berfaedah dari sisi komersialisasi. Dalam bahasa Inggris, industri pasar barang seni disebut ‚Art Market‛. John Howkins20 menempatkan Art market sebagai salah satu nomenklatur dalam industri kreatif, dan lebih didominasi untuk pasar karya seni masterpiece, adi luhung (high-end). Industri Kreatif sub sektor Pasar Barang Seni adalah kegiatan yang berkaitan dengan perdagangan barangbarang seni asli (orisinil), unik dan langka dan berasal dari masa lampau (bekas) yang dilegalkan oleh undang-undang (bukan palsu atau curian) serta memiliki nilai estetika seni yang tinggi. Berbeda dengan industri kreatif lainnya yang mengandalkan penggandaan dari hasil kreativitas, industri pasar barang seni justru tidak. Pemilik galeri (art dealer) justru mengandalkan faktor kelangkaan dari barang seni tersebut dan didistribusikan melalui lelang, galeri, art shop, baik secara tradisional maupun secara online. Dalam hal ini, biasanya seniman/perupa yang menciptakan bisa mendaftarkan hak ciptanya, namun karena kreasinya tidak dibuat secara masal, maka hak cipta tidak berpengaruh signifikan secara ekonomi kecuali pada perlindungan dan royalti reproduksi karya diberbagai medium baru. Howkins mengatakan bahwa pasar global high-end untuk barang seni termasuk perhiasan, furnitur kelas atas, dan obyek-obyek seni lainnya pada tahun 1999 bernilai sebesar 9 Milyar Dollar Amerika, dimana Amerika menempati porsi terbesar yaitu 4 Milyar Dollar Amerika, disusul Inggris sebesar 3 Milyar Dollar Amerika. Pasar global terkonsenstrasi di New York, London, Paris dan Genewa, dan akhir-akhir ini merambah ke Singapura, Hongkong, Beijing dan Amsterdam. Terdapat irisan yang sensitif antara pasar barang seni yang bermotifasi komersial murni dengan keberadaan museum dan galeri yang memiliki misi menjaga kelestarian cagar budaya nasional. Museum dan galeri tidak menjual-belikan benda cagar budaya, namun lebih pada aktivitas komersialisasi informasi-informasi dari benda-benda cagar budaya, sehingga terdapat hak cipta reproduksi seperti halnya industri penerbitan.

20

Howkins, 2001. The Creative Economy. How People Make Money from Ideas. Penguin Books.

71

Hal-hal sensitif yang perlu dicermati secara hati-hati adalah penggunaan kata barang antik, yang masih harus disosialisasikan dengan benar. Menurut pakar budaya, yang dimaksud barang antik adalah benda cagar budaya, baik bergerak (patung, lukisan, keramik, artefak lain) maupun tidak bergerak (candi) yang dilindungi undang undang nomor 5 tahun 1992 (5/1992) tentang Benda Cagar Budaya. Barang antik sebagai cagar budaya bergerak menjadi sensitif karena barang-barang tersebut tidak diproduksi lagi dan sudah tidak ada pembuatnya. Sehingga apabila itu diperjual belikan ke luar negeri, negara Indonesia tidak memiliki lagi saksi-saksi sejarah berupa peninggalan barang antik tersebut.

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Pasar Barang Seni Rantai nilai dalam subsektor industri Pasar Barang Seni adalah sebagai berikut: KREASI

KURASI

Seniman/Perupa Lukis

Galeri (art dealer)

Seniman/Perupa Patung Seniman/Perupa Keramik Seniman/Perupa Kriya Produsen Replika Barang Antik

Produsen barang seni berestetika tinggi

APRESIASI & KOMERSIALISASI

ADVERTISING AGENCY Kurator

Art Appraisal ADVERTISING AGENCY Private Dealer

Asosiasi Kurator dan Art Dealer

Galeri (Art Dealer) Museum

ADVERTISING AGENCY

Lembaga sertifikasi

DISTRIBUSI

Eksporter Online Gallery

PASAR (Kolektor, Turis, Konsumen peminat barang seni)

Art Shop ADVERTISING AGENCY ADVERTISING AGENCY

Kawasan Pasar Seni Mall & Dept. Store Asosiasi Kolektor

Asosiasi seniman/Perupa

Gambar 7 Rantai Nilai Industri Pasar Barang Seni

A. INDUSTRI PEMBUATAN BARANG SENI Ini merupakan produksi barang-barang yang mempunyai nilai seni, atau membuat replika barang-barang antik dan barang-barang cagar budaya (barang baru tetapi menimbulkan kesan antik). Industri semacam ini beririsan dengan industri kerajinan. Untuk industri replika yang menggunakan material, warna dan dimensi yang sama dengan yang aslinya harus dilengkapi dengan keterangan yang jelas agar tidak disalahgunakan sebagai pemalsuan. Barang-barang replika dapat pula menghasilkan nilai ekonomi yang tinggi, misalnya barang replika untuk merchandiser sebuah museum. Semakin lengkap informasi tentang replika itu dan semakin detail pengerjaannya, akan semakin meningkatkan nilai ekonomis barang replika tersebut. Bila informasi tentang benda aslinya sangat minim atau tidak ada, bisa dilakukan dengan cara menganalogikan dengan benda yang hampir sama dalam satu periode atau jaman yang sama.

72

Tidak selamanya replika barang antik dibuat persis sama. Bisa pula dengan menambahkan unsur-unsur baru yang menunjukan kemampuan kreativitas si pembuatnya disertai dengan kualitas yang tinggi sebagai faktor pendukung.

B. INDUSTRI PERDAGANGAN BARANG SENI Sebenarnya Indonesia memiliki potensi yang luar biasa di dalam industri perdagangan barang seni, tentunya yang legal dan bukan palsu dan cara perdagangannya diatur dengan undang-undang. Obyek perdagangan barang seni tersebut ada yang barang lama berupa barang antik dan ada pula yang barang baru yang kontemporer. Untuk benda-benda yang lama, perdagangan barang seni khususnya, yang diduga merupakan barang cagar budaya, diawasi ketat oleh pemerintah. Namun tidak bisa menutup mata bahwa minat masyarakat dunia terhadap barang-barang seni Indonesia sangat besar. Ini karena Indonesia memiliki banyak sekali benda-benda lama dan cagar budaya yang luar biasa dan juga karena Indonesia memiliki keragaman etnis terbesar di dunia yang masing-masing memiliki warisan budaya yang sangat kaya. Di samping itu, Indonesia merupakan bagian dari rute distribusi perdagangan dunia dari masa lampau hingga masa kini, yang meninggalkan banyak jejak-jejak budaya berupa obyekobyek benda kuno dari berbagai negara seperti China, Thailand, Arab, dan Eropa. Dimasa modern, perdagangan barang seni dan barang antik saat ini cendrung masih bersifat perdagangan secara perseorangan yang bertempat di pusat-pusat wisata belanja. Yang harus diperhatikan dalam perdagangan barang seni ini adalah bahwa barang yang diperdagangkan tidak boleh barang cagar budaya yang dilindungi oleh undang-undang.

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Pasar Barang Seni Terdapat dua jenis lapangan usaha Pasar Barang Seni. Pertama adalah yang bersifat perdagangan barang seni eceran maupun ekspor yang bersifat UKM. Benda-benda seni yang diperdagangkan bersifat kriya baik yang lama maupun yang reproduksi. Model perdagangan seperti ini biasanya terkonsentrasi disekitar lokasi-lokasi wisata belanja berupa kios-kios dan artshop, atau terkonsentrasi disuatu wilayah yang akhirnya identik dengan tempat pasar barang seni seperti jalan Surabaya di Jakarta. Yang kedua adalah pasar barang seni melalui dealer yang memperdagangkan karya-karya seniman yang memang menjadikan dunia seni rupa/lukis sebagai karir dan lahan berkarya secara produktif. Seperti namanya, dealer adalah suatu bidang jasa. Wahana yang digunakan adalah balai-balai lelang dan galeri baik yang internasional maupun yang lokal, milik pemerintah maupun swasta. Khusus untuk galeri, ada yang bersifat profit oriented ada yang non profit oriented. Adapun, sebagian lapangan usaha yang terkait dengan pasar barang seni dapat ditemukan di KBLI adalah sebagai berikut: 1. Kelompok 51900, yaitu perdagangan besar barang-barang antik 2. Kelompok 52406, yaitu perdagangan eceran barang antik yang mencakup mencakup usaha perdagangan eceran barang-barang antik, seperti: guci bekas, bokor bekas, 73

lampu gantung bekas dan meja/kursi marmer bekas, furniture antik, mobil antik, motor antik, dan barang antik lainnya 3. Kelompok 52594, yaitu perdagangan eceran kaki lima barang antik yang mencakup usaha perdagangan eceran barang-barang antik yang dilakukan di pinggir jalan umum, serambi muka (emper), toko, atau tempat tetap di pasar yang dapat dipindahpindah atau didorong, seperti: guci bekas, bokor bekas, lampu gantung bekas, meja/kursi marmer bekas, furniture antik, dan barang antik lainnya 4. Kelompok 53900, yaitu aktivitas mengekspor barang-barang antik 5. Kelompok 92321, yaitu aktivitas jasa galeri dan rumah lelang untuk barang seni dan barang antik yang dilakukan oleh pemerintah 6. Kelompok 92322, yaitu jasa galeri dan rumah lelang untuk barang seni dan barang antik, baik yang dilakukan oleh swasta Dirasakan perlu mendefinisikan ulang dan mengklasifikasi ulang kelompok usaha pada KBLI 2005, yang terkait dengan Pasar Barang Seni. Hal ini disebabkan karena pada setiap kelompok di atas, ternyata menyebutkan kata ‚antik‛. Bagi pihak-pihak yang bekecimpung pada dunia cagar budaya, istilah ‚antik‛ identik dengan barang-barang cagar budaya yang memiliki nilai sejarah dan dilindungi undang-undang sehingga tidak bisa diperjual belikan. Ada pula lelompok 52594 yang terkesan seolah-olah mengkonotasikan perdagangan barang bekas sebagai barang loakan. Padahal yang dimaksud bukan sekedar barang loakan, namun barang yang dibuat pada masa lampau, misalnya, lukisan Affandi, sudah pasti ‚bekas‛ karena Affandi sudah meninggal dunia, tetapi karyanya merupakan benda seni yang langka dan diperjualbelikan.

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Pasar Barang Seni Jenis pekerjaan di subsektor pasar barang seni ini antara lain meliputi: pemiliki galeri, kurator museum, kurator lelang, penilai seni (art appraisal), kritikus seni, akademisi, dan seniman.

A. PEMILIK GALERI (ART DEALER) Pada umumnya, pemilik galeri adalah seorang pencita seni. Pemilik galeri yang berhasil adalah yang mampu membangun jejaring dengan seniman-seniman yang akan dipayunginya dan secara terus menerus melebarkan jaringan dengan kolektor dan museum yang mungkin akan tertarik dengan karya-karya seniman yang dipayunginya tersebut, dan harus memiliki reputasi yang baik. Reputasi yang baik bahkan mampu mendongkrak permintaan konsumen terhadap karya seniman tertentu hanya dengan cara mengadakan pameran karya seni seniman tersebut di galeri miliknya. Pada umumnya pemilik galeri memiliki tema-tema tertentu yang menjadi spesialisasinya. Bisa berdasarkan usia atau periode karya seni, penggayaan (style) atau jenis aliran, misalnya karya lukis abad 18 atau hasil karya seniman asal perguruan tinggi seni atau yang bersifat kontemporer. Pemilik galeri harus terus menerus mengikuti perkembangan dunia seni, khususnya pada bidangbidang yang ia dalami. Karir sebagai pemilik galeri adalah bagaimana membangun jejaring dengan kritikus seni, kurator, balai lelang, seniman dan kolektor.

74

Pasar Barang Seni memiliki kecenderungan tidak pasti (volatile), sehingga bisnis seperti ini mengikuti sifat yang seperti itu juga. Mengantisipasi naik dan turunnya permintaan karya seni ini cukup sulit dipahami walaupun sudah dikelola oleh seorang yang profesional. Yang menggiurkan ialah untung besar yang diperolah pemilik galeri pada saat suatu gaya yang sedang diajukan ternyata meledak dipasar. Banyak cara menjadi pemilik galeri, pada umumnya adalah kelanjutan setelah yang bersangkutan lulus dari pendidikan berbasis seni atau sejarah seni. Lebih lengkapnya seorang art dealer harus: 1. Memiliki dan menjalankan bidang ini paling tidak selama 5 tahun 2. Memiliki ruang pamer yang permanen dan dengan jumlah koleksi yang memadai 3. Memiliki reputasi kejujuran dan dan integritas dalam berhadapan dengan masyarakat, museum dan juga dealer yang lain 4. Ahli meriset dan memiliki pengetahuan yang dalam tentang karya-karya, senimanseniman, periode-periode seni yang menjadi fokusnya. 5. Selalu bekerja dengan standar estetika yang tinggi, menggarap pameran, menerbitkan katalog dengan baik dan mendalam

B. KURATOR MUSEUM DAN KURATOR LELANG Kurator biasanya menangani obyek-obyek yang bersifat kultural, bologis atau historis seperti patung/ukiran, tekstil dan lukisan. Kurator saat ini harus mampu bekerja dengan fasih menggunakan media digital seperti foto, teknologi pemindai (scanner), pelanggaran hak cipta, karena saat ini materi-materi yang diolah harus dipublikasikan pula informasinya lewat internet. Kurator biasanya berlatar belakang formal dan pengalaman. Kegiatan magang untuk menjadi kurator dapat ditempuh sebelum menjadi kurator sepenuhnya. Misalnya menjadi peserta magang, atau tenaga relawan asisten kurator atau menjadi rekanan riset.Tugas dari seorang kurator museum adalah sebagai berikut: 1. Kurator museum merancang dan merencanakan katalog, koleksi pameran dan bersama-sama dengan teknisi dan petugas konservasi dalam memelihara koleksi museum. Mereka bisa juga berkoordinasi dalam program-program sosialisasi ke sekolah, tur, lokakarya, perkuliahan dan juga bekerja sama dengan institusi-institusi untuk melahirkan perencanaan dan kebijakan-kebijakan; 2. Kadangkala, kurator juga harus meriset topik atau bahan-bahan lain yang relevan dengan koleksi museum yang dikelola; 3. Beberapa kurator juga menjalankan fungsi manajerial dan administratif, sehingga pengetahuan tentang bisnis, hubungan publik, pemasaran dan penggalangan dana sangat dibutuhkan. Dan tentu saja dalam era ini, pemahaman mengenai komputer dan kemampuan mengolah basis data elektronis sangat dibutuhkan; 4. Kurator museum juga harus mampu mendesain dan mempresentasikan konsepkonsep pameran dan merestorasi benda-benda;

75

C. PENILAI SENI (ART APRAISAL) Pengalaman dealer terhadap suatu bidang seni, integritasnya dan kemampuan dealer dalam meriset potensi harga/nilai suatu karya seni akan membuat para kolektor merasa nyaman dalam berinvestasi dibidang karya seni, dan dipercaya oleh para penilai seni. Suatu penilaian tentang karya seni yang berkualitas dan berbobot akan sangat membantu kolektor dalam memilih investasi yang aman. Karena hasil pemeriksaan tersebut adalah informasi itu dapat membimbing pengambilan keputusan yang memadai. Tugas seorang penilai seni adalah mengadakan penilaian atas barang antik dan seni, dan memperhatikan asuransi penggantian bila terjadi kerusakan atau pencurian atas barang seni atau antik tersebut.

D. KRITIKUS SENI Kritik seni adalah kegiatan yang mengkritisi seni dalam konteks estetika beserta teoriteorinya. Salah satu tujuan kritik seni ini adalah mencari basis/landasan rasional terhadap obyek seni yang akan diapresiasikan. Beragamnya gerakan-gerakan kesenian yang bermunculan dengan periode-periode tertentu, akhirnya mendorong munculnya bidang kritisi seni ini menjadi disiplin bidang seni tersendiri. Divisi paling umum dalam bidang kritisi seni di antaranya adalah kritisi historis, bentuk seni masa lampau, dan kritisi seni kontemporer pada seniman yang masih hidup.

E. AKADEMISI Akademisi seni biasanya adalah seorang seniman yang menempuh pendidikan formal. Akademisi seni mempelajari sejarah seni, aliran-aliran seni, melahirkan konsep-konsep dan mengembangkan teknik (skill) yang terkait dengan seni. Dengan basis keilmuan yang ia miliki, akademisi juga mampu memberikan penilaian terhadap karya seni

F. SENIMAN (ARTIST) Definisi seniman dapat memiliki arti yang luas, mulai dari sisi penciptaan karya seni sampai dengan pada cara berkesenian. Definisi umum tentang seniman adalah seorang pelaku di dalam dunia seni visual. Kata artist juga sering dipakai dalam bisnis dunia hiburan (entertainment business), misalnya musisi dan pekerja seni pertunjukan. Sehingga kira-kira definsi seniman adalah: a. orang yang menciptakan karya seni; b. seseorang yang menggunakan seni sebagai pekerjaan; c. seseorang yang memiliki bakat pada bidang tertentu. Sering pula, kata artist digunakan untuk menggambarkan orang-orang yang menciptakan karya seni budaya-tinggi/berbobot (high culture) seperti menggambar, melukis, mengukir, berakting, menari, membuat film, fotografi dan musik atau sebagai seseorang yang menggunakan imajinasi, talenta, dan keterampilan untuk menciptakan sesuatu yang nantinya akan dinilai berdasarkan nilai estetis.

76

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI PASAR BARANG SENI

Kontribusi ekonomi subsektor industri Pasar Barang Seni Indonesia dapat dilihat pada tabel berikut Tabel 7 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Pasar Barang Seni

Indikator Satuan 2002 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah b. % Nilai terhadap Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai Tambah d. % Nilai terhadap Total PDB

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

Miliar Rupiah

513

595

605

633

686

607

Persen

0,50%

0,59%

0,56%

0,59%

0,65%

0,58%

Persen

-

15,94%

1,70%

4,69%

8,27%

7,65%

Persen

0,03%

0,04%

0,04%

0,04%

0,04%

0,04%

Orang

38.108

39.770

41.769

41.535

45.026

41.242

Persen

0,65%

0,79%

0,71%

0,78%

0,92%

0,76%

Persen

0,04%

0,04%

0,04%

0,04%

0,05%

0,04%

Persen

-

4,36%

5,03%

-0,56%

8,40%

4,31%

Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

13.466

14.961

14.487

15.251

15.233

14.679

2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja e. Produktivitas Tenaga kerja

77

Indikator 3. Berbasis Nilai Ekspor

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Nilai Ekspor b.Pertumbuhan Ekspor c. % Nilai ekspor terhadap industri kreatif d. % Nilai Ekspor terhadap Total Ekspor

Ribu Rupiah Persen

38.103.666 -

43.170.242 13,30%

38.665.497 -10,43%

60.033.907 55,26%

78.033.328 29,98%

51.601.328 22,03%

Persen

0,06%

0,07%

0,06%

0,08%

0,10%

0,07%

Persen

0,0075%

0,0085%

0,0058%

0,0076%

0,0088%

0,0076%

4. Berbasis Jumlah Perusahaan a. Jumlah Perusahaan Perusahaan 10.508 11.381 10.805 10.353 10.976 b. Pertumbuhan Jumlah Persen 8,31% -5,06% -4,19% 6,02% Perusahaan c.% Jumlah perusahaan Persen 0,36% 0,47% 0,37% 0,41% 0,50% terhadap industri kreatif d.% Jumlah perusahaan terhadap jumlah perusahaan Persen 0,02% 0,03% 0,03% 0,02% 0,03% total Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif DEPPERDAG, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya)

78

10.804 1,27% 0,42% 0,03%

III.

ANALISIS KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI PASAR BARANG SENI

III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Pasar Barang Seni A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Banyak insan-insan kreatif dibidang seni rupa (seniman/perupa) seperti pelukis Raden Saleh, Affandi, Basuki Abdullah adalah bukti bahwa dunia seni di Indonesia telah eksis sejak dulu. Tidak hanya pada masa modern, di masa lampau bangsa Indonesia telah banyak menciptakan karya-karya seni yang bahkan melekat erat dengan kehidupan sosial dan spiritual sehari-hari. Industri kreatif yang menekankan pada kreativitas individu-individu selayaknya tidak hanya berorientasi pada kapitalisasi ide secara ekonomi saja, namun harus pula ekonomi serta sosial. Dimensi sosialnya antara lain adalah akses informasi dan edukasi warisan budaya nusantara bagi orang banyak yang menikmati karya seni tersebut. Dalam menjalankan kaidah HKI, janganlah lupa untuk melindungi pula sumber daya genetis (genetic resources), pengetahuan tradisional, dan ekspresi-eskpresi budaya. Khasanah informasi dari warisan budaya serta kearifan budaya nusantara sebenarnya juga bisa dijual agar turut menjadi pembelajaran di masyarakat. Adapun kondisi sumber daya insani masyarakat Indonesia dibidang pasar barang seni adalah sebagai berikut: +

Mulai ada upaya membuat museum menjadi semakin menarik dikunjungi Membenahi keadaan museum agar lebih menarik saat ini telah dirintis oleh pemerintah pusat dan daerah. Contohnya adalah Museum Nasional yang sudah ditata dengan adanya perubahan-perubahan yang mendekati standar internasional. Tugas selanjutnya adalah meyakinkan masyarakat agar terdorong pergi ke museum agar dapat lebih mengapresiasi seni. Tugas untuk meyakinkan masyarakat dapat dilakukan melalui proses pencitraan (branding)dari museum itu sendiri.

+

Karya seni rupa Indonesia semakin diminati di luar negeri Apresiasi masyarakat penikmat benda-benda seni di luar negeri terhadap karya-karya seni hasil insan-insan kreatif Indonesia semakin hari semakin meningkat. Bahkan bukubuku tentang kesenirupaan Indonesia lebih banyak dikarang oleh orang asing. Karya seni Indonesia sebenarnya sangat dihormati dan menjadi incaran kolektor-kolektor manca negara khususnya di kawasan Asia. Banyak karya seni seniman/perupa Indonesia yang telah mencapai ribuan karya tersebar dibanyak balai lelang dan museum seni rupa manca negara. Ini menunjukkan bahwa minat pasar terhadap hasil kreativitas seniman/perupa Indonesia semakin baik.

+

Kolektor-kolektor Indonesia semakin banyak yang mampu membeli kembali karyakarya seni antik hasil karya seniman-seniman besar Indonesia Semakin banyak kolektor Indonesia yang bercita-cita membawa pulang kembali aset-aset cagar budaya Indonesia yang sekarang berada di luar negeri 79

+

Paguyuban Kolektor mulai berinisiatif membangun museum antik yang tidak komersial Dalam rangka melestarikan produk cagar budaya, saat ini sedang dijajagi pendirian museum yang isi koleksinya tidak dijual namun hanya untuk edukasi kepada masyarakat. Dengan demikian kolektor dapat berperan menjembatani kekurangan suplai informasi produk cagar budaya dengan cara meminjamkan koleksi-koleksinya untuk pameran agar dapat dilihat aslinya dan juga menggandakan tiruan (copy) secara legal.

Namun demikian, masih terdapat banyak kendala. yaitu: 

Landasan pendidikan seni di sekolah umum belum tersentuh Pendidikan seni disekolah umum sudah harus lebih ditingkatkan. Seharusnya sekolah umum mengenalkan budaya-budaya dan seni nusantara secara lebih mendalam, dan memberi bobot akademis yang lebih tinggi agar terbentuk apresiasi terhadap seni yang lebih mengakar. Saat ini yang lebih diekspose adalah murid-murid yang berprestasi dibidang kemampuan otak menggunakan logika, seperti pengikut sertaan siswa ke olimpiade fisika (sains). Padahal dibidang seni rupa, siswa-siswa Indonesia juga menonjol. Dahulu pernah diadakan oleh LSM dan sponsor asing, namun karena tidak didukung oleh pemerintah yang terkait, maka kegiatan tersebut terhenti karena hanya bersifat proyek.



Obyek-obyek cagar budaya yang dapat dijadikan bahan studi seni semakin lama semakin langka Semakin lama Indonesia semakin kekurangan obyek seni untuk dipelajari, karena sumber untuk belajar semakin menipis. Hal ini disebabkan karena banayk barang seni & antik Indonesia telah berpindah tangan ke kolektor asing dan/atau karena barangnya tidak diproduksi lagi.



Kurang adanya dokumen pelengkap keaslian barang seni Barang-seni hasil karya seniman besar dan bernilai tinggi sebaiknya dilengkapi dengan dokumen pelengkap dan sertifikat yang dapat menjamin keaslian barang tersebut. Apalagi untuk barang-barang yang bersifat peninggalan masa lampau. Namun, masih banyak karya-karya seniman besar yang belum dilengkapi dengan dokumen yang lengkap sehingga sulit untuk memprediksi nilai ekonomisnya.



Kurang penyuluhan terhadap pedagang barang seni Salah satu penyebab mengapa banyak benda cagar budaya yang berpindah tangan ke luar negeri adalah karena pedagang tidak tahu mana yang boleh dijual dan mana yang tidak boleh dijual. Apabila tidak boleh, yang terjadi saat ini didaerah-daerah wisata potensial seperti Ubud, Bali, dipinggir jalan banyak ditemukan art shop yang bejualan barang antik kuno yang asli. Apabila terdapat penyuluhan yang baik maka barangbarang yang diperdagangkan akan semakin termonitor dan terdata.



Persaingan dengan barang antik kuno impor Pasar barang seni di Indonesia mulai tersaingi oleh kehadiran barang antik impor/bawaan dari negara lain seperti dari Thailand dan Vietnam. Untuk barang-barang semacam ini, akan sulit mendeteksi keasliannya.



Perburuan barang cagar budaya peninggalan bangsa lain di Indonesia 80

Saat ini banyak ditemukan bangsa-bangsa lain yang berburu peninggalan sejarah nenek moyangnya untuk diboyong kembali ke negaranya. Misalnya banyak orang dari RRT yang datang berburu seni lukis Cina antik yang ada di Indonesia dan dibawa kembali dalam kontainer yang berjumlah banyak. Oleh karena itu, diharapkan kolektor lokal dapat juga menahan keluarnya benda-benda tersebut dengan cara membelinya. 

Kurangnya apresiasi masyarakat terhadap barang-barang cagar budaya yang langka dan antik, sehingga banyak diselundupkan keluar negeri Walaupun benda cagar budaya dilarang diperdagangkan ke luar negeri, namun pada kenyataannya masih banyak terjadi benda cagar budaya yang dijual ke luar negeri karena tergiur nilai jual yang tinggi



Kolektor-kolektor banyak yang belum mendaftarkan benda-benda antik miliknya dan menyebutkan dari mana asalnya Kolektor dan ahli waris dari pemilik benda-benda antik tidak melaporkan kepemilikannya sehingga negara kesulitan mendata benda-benda cagar budaya yang dimiliki kolektor, dan apakah keberadaan beda tersebut masih ada di Indonesia atau sudah berpindah tangan keluar negeri



Masih ada upaya-upaya pemalsuan benda-benda antik yang tidak bertanggung jawab Nilai jual benda-benda antik dan benda cagar budaya bergerak semakin lama bernilai semakin tinggi. Hal ini mendorong pihak-pihak yang tidak bertanggung jawab untuk memalsukannya



Generasi muda tidak gemar pergi ke Museum Generasi muda sekarang lebih senang pergi ketempat hiburan dan mall daripada pergi mencari tahu mengenai budaya di museum-museum. Di New Zealand, ada museum seni yang salah satu ruangannya berisi barang-barang mainan kuno dan sepeda kuno yang dapat menarik perhatian anak-anak sekolah. Ini menjadi penting karena siswa-siswa sekolah memang malas pergi ke museum kalau hanya mengamati cerita-cerita dan patung-patung yang membisu. Perlu ditingkatkan adanya konten cerita yang lebih interaktif sehingga menarik



Penyuluhan dan pembenahan sikap pribadi masih perlu ditingkatkan Pribadi masing-masing pelaku dibidang pasar barang antik harus dibina dengan cara penyuluhan, ini tidak saja dalam perdagangan barang-barang seni, namun juga peningkatan pengetahuan tentang detail-detail dari benda-benda seni (product knowledge) dari buku dan museum.



Kurang tenaga apraisal seni Tenaga yang ahli dan spesialis dalam menilai harga dan keorisinilan karya seniman masih sangat terbatas, padahal orang-orang seperti ini penting dalam menentukan nilai harga dari suatu karya seni. Saat ini sebagian besar adalah orang-orang yang memang mempunyai minat yang tinggi pada barang seni. Kurator harusnya juga bersifat netral, jauh dari motifasi komersial. Seharusnya kurator lebih mengarah pada penilaian proses kreasi yang dihasilkan oleh seniman-seniman penghasil barang seni. Ada kekhawatiran saat ini kurator sangat identik dengan pasar.



Belum ada standarisasi siapa yang berhak menentukan barang antik 81

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Industri Pasar Barang Seni terbagi dua secara signifikan. Terdapat lapangan usaha berupa perdagangan barang seni eceran yang berkelas UKM yang pada umumnya hanya memperdagangkan barang seni tanpa disertai konsep-konsep komersialisasi yang terarah (tradisional). Benda-benda seni yang diperdagangkan adalah produk kriya baik yang lama maupun yang reproduksi, atau beraneka barang-barang lama yang langka. Model perdagangan seperti ini biasanya terkonsentrasi disekitar lokasi-lokasi wisata belanja berupa kios-kios dan artshop, atau terkonsentrasi disuatu wilayah yang akhirnya identik dengan tempat pasar barang seni seperti jalan Surabaya di Jakarta, atau pasar loak di Mayestik Jakarta yang banyak menjual barang-barang kuno. Terdapat irisan dengan perdagangan barang-barang kerajinan, namun pada pasar barang seni, komoditinya lebih banyak yang berorientasi barang-barang yang berasal dari periode masa sebelumnya. Sedangkan perdagangan barang-barang kerajinan biasanya lebih berorientasi pada trend yang sedang berjalan. Pasar yang satu lagi adalah pasar barang seni yang memperdagangkan karya-karya seni yang diciptakan melalui proses kreatif tingkat tinggi (high-culture) hasil karya para seniman dan perupa yang memang menjadikan dunia seni rupa sebagai tempat berkarir dan lahan berkarya secara produktif. Saat ini industri pasar barang seni yang berorientasi modern dan kontemporer justru sedang marak-maraknya dan perlu dikembangkan. Terdapat pula irisan antara seniman yang berkarya melalui proses penciptaan seni murni ada pula yang melakukan olah seni kontemporer melalui modus kekriyaan namun dengan duplikasi terbatas. Contohnya adalah keramikus F Widayanto, Suyatna dan lain-lain. Kesemua jenis barang-barang seni ini menggunakan wahana apresiasi berupa ajang pameran, museum kontemporer, balai-balai lelang dan galeri baik yang internasional maupun yang nasional. Dari kedua belahan besar ini, terjadi pula proses transformasi. Yang awalnya dimaksudkan sebagai ciptaan baru yang eksklusif ternyata beramai-ramai ditiru oleh masyarakat setempat dan menjadi barang kerajinan yang diproduksi massal. Contohnya kasus yang terjadi di Kasongan Jogjakarta. Kasus lainnya adalah patung Bali karya Ida Bagus Nyana yang dahulu hanya dibuat eksklusif akhirnya ditiru oleh masyarakat. Atas perilaku masyarakat seperti itu, ada seniman yang rela dan menganggap sebagai darma bakti kepada masyarakat seperti Ida Bagus Nyana, ada pula yang merasa keberatan. Faktor-faktor positif yang ada saat ini adalah: +

Industri pasar barang seni asal Indonesia semakin diminati dan diincar oleh kolektor luar negeri Hal positif ini menunjukkan nilai jual karya seni Indonesia semakin baik dan seniman lokal dipercaya dimata dunia

+

Tingginya sebaran barang seni masa lampau di seantero Indonesia Indonesia dengan jumlah kelompok etnis terbesar didunia memiliki warisan budaya yang sangat kaya warisan masa lampau. Ini adalah aset yang harus dijaga di bawah koridor hukum yang berlaku. Namun, itu adalah kekuatan yang dapat digunakan sebagai daya tarik dari sisi informasi-informasi cagar budaya yang dapat menyedot wisatawan untuk datang berkunjung 82

+

Banyak karya-karya seniman besar Indonesia, baik yang telah meninggal maupun karya seniman muda yang diminati di negara lain Terbukti di negara Singapura, jika ada balai lelang Indonesia yang ikut serta pada suatu ajang festival seni rupa, pada umumnya perdagangan barang seni asal Indonesia akan segera terjual habis dalam tempo yang singkat. Tahun 2012 di Singapura akan mendirikan galeri nasional. Pemangku kepentingan di Singapura sudah mulai berburu karya seni Indonesia untuk dijadikan koleksi yang berharga. Atas hal tersebut diharap Indonesia sudah mulai menyiapkan undang-undangnya agar tidak kecele melihat banyaknya koleksi seniman besar Indonesia yang dipajang di museum Singapura. Saat ini Singapore Art museum memiliki 390 lukisan Indonesia. Di antaranya adalah lukisan Basuki Abdullah sejumlah 20 buah, lukisan karya Raden Saleh sejumlah 1 lukisan

+

Mulai ada balai lelang lokal yang aktif menjadi bagian dari jaringan balai lelang dunia Telah ada nama-nama balai lelang lokal seperti Borobudur, Larasati, Cempaka dan Masterpiece yang turut serta dalam lelang besar yang merupakan bagian dari aktivitas jejaring balai lelang kelas dunia seperti Christie’s Amsterdam dan Sotheby’s Singapore.

+

Sudah terdapat rintisan permodelan yang cukup rapi tentang pasar barang seni di tingkat nasional Pasar Seni Ancol adalah suatu permodelan dari suatu pengkemasan klaster pasar barang seni, dimana diperlihatkan tidak hanya sisi perdagangannya namun juga merupakan studio/workshop tempat seniman-seniman berkarya.

+

Peluang industri suvenir dengan tema cagar budaya Apabila dikemas dengan baik dan kreatif, industri suvenir barang-barang cagar budaya bisa menjadi industri barang seni yang menguntungkan. Misalnya saja lukisan karya seniman besar dijadikan suvenir berupa T-shirt, mug, tas dan lain-lain. Bila disusun rapih dalam katalog seperti yang dilakukan Boston Art Museum, ternyata suvenir dan merchandiser banyak diminati turis karena dapat menjadi bahan informasi yang dapat dibawa pulang dan disebarkan kepada rekan-rekan mereka dinegara asal. Ini adalah salah satu cara meningkatkan nilai (value) warisan budaya dimasa kini.

+

Kondisi ambigu antara menyelamatkan benda-benda seni karya putra bangsa agar kembali ke Indonesia atau dibiarkan karya itu melanglang buana sambil membawa nama baik negara asalnya yaitu Indonesia Pada pakar budaya Indonesia sempat menyayangkan keluarnya karya-karya seniman besar di Indonesia. Singapura telah memiliki 3000 koleksi karya seniman Indonesia. Dalam waktu dekat ini, Singapura akan segera memulai pembuatan museum ‚peranakan‛ yang berarti museum yang akan memamerkan karya seni kelompok etnis keturunan cina perantauan. Padahal bila ingin dicermati cerita-cerita di atas, koleksi yang dibanggakan justru banyak koleksi yang berasal dari Indonesia. Harus ada upaya kerjasama pemerintah dalam hal ini. Bila bangsa Indonesia mampu menciptakan sarana dan prasarana yang lebih bagus dibandingkan negara tetangga di ASEAN, bukan sesuatu yang mustahil, peminat seni akan lebih senang bertansaksi disatu atap (total solution), yaitu di negara yang merupakan asal muasal dari mana karya seni budaya tersebut, yaitu Indonesia. 83

Walaupun demikian masih banyak kondisi-kondisi yang belum ideal dan perlu disikapi sebagai berikut: 

Serbuan seni lukis kontemporer Cina Tidak hanya dibidang perdagangan dan industri elektronik, ternyata seniman-seniman dari RRT (Republik Rakyat Tiongkok) juga agresif memasuki pasaran Indonesia. Mobilisasi ini tentunya tidak dapat dan tidak boleh dibendung, namun kiranya bisa memotifasi agarseniman lokal bisa menandinginya.



Belum tercipta konsep kolaborasi yang terarah secara lintas sektoral Diperlukan suatu konsep kolaborasi baik ditingkat nasional maupun regional agar perdagangan barang seni dapat lebih terkontrol dari mulai pengawasan barang-barang ilegal hingga advokasi HKI serta penguatan jejaring distribusi dan komersialisasi dengan jejaring internasional. Harus dipikirkan konsep-konsep showroom, workshop dan klaster industri kreatif yang saling melengkapi. Di kota Malang, pemerintah pernah meresmikan pasar seni. Setelah dikumpulkan para pedagang UKM barang seni untuk berdagang disitu, ternyata dalam tempo 6 bulan, kawasan itu tutup, padahal dikota tersebut banyak turis yang datang. Ini disebabkan karena pengelolaan kurang profesional dan tidak melibatkan orang-orang yang telah paham seluk beluk pasar ini.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Peranan TIK (teknologi informasi dan komunikasi) sangat penting dalam membangun industri pasar barang seni. Adapun kondisi teknologi dipasar barang seni Indonesia adalah sebagai berikut: +

Keberadaan online gallery (ruang pamer di internet) dan online auction (lelang secara online) membantu melebarkan pasar Saat ini banyak balai lelang dan galeri berkelas dunia yang telah menyediakan fasilitas online, sehingga pada saat berbelanja barang seni, para kolektor dan peminat seni tidak perlu harus repot-repot berinteraksi langsung dengan perantara barang seni. Cukup menggunakan fasilitas yang mereka sediakan di internet. Bagi pengelola rumah lelang, ini membuka akses pasar yang lebih lebar karena situs online tersebut dapat diakses oleh seluruh dunia

Kendati demikian, masih ada hal-hal yang patut disayangkan yaitu: 

Minimnya teknologi verifikasi dan teknologi pendukung basis data Sebelum dapat menyusun basis data tentang barang-barang antik yang asli dan berasal dari Indonesia, diperlukan proses verifikasi. Di Indonesia, masih sedikit sekali lembaga yang memiliki teknologi yang dapat mengetahui keaslian barang-barang yang dijual, dan juga minimnya teknologi untuk mendata, menjaga dan merawat barang seni.



Belum adanya basisdata berupa HKI benda seni rupa Indonesia Melihat peluang yang besar karena seni rupa Indonesia sedang naik daun dipercaturan pasar barang seni dunia, sebaiknya disediakan basis data yang lengkap tentang benda seni rupa Indonesia. Dengan adanya basis data tersebut, akan memudahkan perencanaan, klarifikasi barang beserta asal usulnya dan advokasi bagi seniman/perupa yang sedang mengalami pembajakan. 84

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Bahan baku dari alam seperti batu, tanah liat, kayu dan serat alam adalah faktor yang dibutuhkan untuk industri pasar barang seni yang berorientasi pada barang seni kriya dan replika, karena barang seni kriya dan replika akan diduplikasi (copy) secara legal dalam jumlah yang relatif banyak. Khusus untuk replika, ada batasan-batasan khusus karena replika dibuat untuk kepentingan-kepentingan tertentu, misalnya untuk penyebaran informasi. Bila ingin diperbanyak secara komersial, harus ada perbedaan dengan yang aslinya atau dibuat persis dan disertai ijin dan informasi yang jelas. Sektor barang seni kriya agak berbeda dengan barang seni yang dihasilkan oleh seniman dan perupa. Seniman dan perupa hanya membuat karya dalam jumlah yang sangat terbatas. Walaupun memproduksi dalam jumlah terbatas, ketersediaan bahan baku harus tetap terjamin.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Terdapat reaksi terhadap istilah ‚Industri Pasar Seni‛. Harus ada penyeragaman kata dan kalimat agar tidak menjadi rancu. Yang jelas, yang dimaksud disini adalah perdagangan dan jasa yang legal dan di bawah koridor undang-undang NKRI. Ada baiknya memahami bahwa ada yang disebut sebagai cagar budaya bergerak (seperti patung, fosil, keramik dan lain-lain) dan ada pula barang cagar budaya tidak bergerak (misalnya candi). Kesemuanya dilindungi oleh undang-undang. Sempat pula terjadi, beberapa hari setelah diselenggarakan lokakarya pengawasan peredaran benda cagar budaya di tahun 2007, terjadilah kehilangan arca di museum Radya Pustaka Solo, dan berpindahnya sekitar 1600 benda cagar budaya dari Museum Istana Kepresidenan. Dalam hal yang terkait dengan benda seni cagar budaya, yang masih menjadi permasalahan antara lain: 1. Bagaimana menerapkan ketentuan bagi barang-barang yang berusia di bawah 50 tahun dan di atas lima puluh tahun? Karena tidak semua barang antik adalah barang cagar budaya, misalnya piringan hitam kuno yang banyak dijual dipasar loak. 2. Bagaimanakah cara melindungi barang-barang cagar budaya? 3. Berapa persen materi benda agar dikategorikan sebagai benda cagar budaya bergerak? Apakah sangsi yang diberlakukan bagi para penadah, pelaku dan pembuat barang tiruan? Karena adapula pihak-pihak yang memang diperintah untuk membuat barang tiruan oleh pihak yang berwenang (commission work) dengan tujuan sosialiasi dan restorasi namun itu dikategorikan pesanan legal. 4. Siapakah yang berhak mengeluarkan sertifikat keaslian barang-barang antik? 5. Bagaimanakah kongkritnya dari aspek pemindah tanganan? karena terdapat banyak bentuk seperti jual-beli, hibah dan cenderamata 6. Siapakah yang paling berperan dalam mengawasi pelelangan barang seni? Departemen Perdagangan, Departemen Perindustrian atau Departemen Budaya dan Pariwisata?

85

Harus segera ditetapkan aturan main untuk barang-barang yang telah menjadi public domain dan yang telah dilindungi oleh undang-undang hak cipta. Namun demikian, bila dijalankan dengan baik, industri perdagangan barang seni ini adalah salah salah satu sarana melestarikan cagar budaya juga. Masih terdapat banyak permasalahan yang berkaitan dengan hukum dan nilai-nilai sosial dimasyarakat yang harus dibenahi untuk memajukan pasar barang seni di Indonesia. Walaupun telah diproteksi secara undang-undang, banyak barang cagar budaya yang lolos ke luar negeri dengan menggunakan jaringan internasional yang dimiliki balai-balai lelang dunia. Adapun beberapa kondisi adalah sebagai berikut: 

Balai lelang dan galeri kurang perhatian terhadap misi negara Tingginya kriminalitas berupa pelanggaran terhadap hak cipta karya seni akan sangat merugikan negara, karena barang-barang tersebut tidak dibuat/diproduksi lagi. Sekali barang seni itu hilang, maka tidak akan ada gantinya lagi kecuali bila barang yang dicuri dikembalikan. Balai lelang sangat berperan dalam membantu pemerintah dalam hal pengawasan peredaran barang-barang ilegal yang didistribusikan melalui jaringan balai lelang yang bersangkutan oleh pihak-pihak yang tidak bertanggung jawab. Balai lelang seperti Christie’s dapat memindah tangankan ratusan karya seni termasuk karya-karya seniman Indonesia melalui aktivitas transaksi. Volume transaksi balai lelang kelas dunia bisa mencapai Rp 137 Milyar hanya dalam tempo 150 menit. Dalam tradisi lelang, balai lelang hanya berfungsi sebagai mediator. Kadang kala, peserta lelang mengikuti lelang dari jarak jauh (remote) dan identitasnya dirahasiakan. Sehingga bila telah berpindah tangan, barang-barang antik tersebut bisa saja tidak diketahui rimbanya lagi.



Pengontrolan kualitas barang-barang seni rupa yang akan dilelang masih rendah Agar industri barang seni rupa bisa berjalan dengan baik dan selalu menunjukkan angka pertumbuhan yang positif, harus ada mekanisme pengontrolan berupa seleksi dan bagaimana harga ditetapkan yang dilakukan oleh asosiasi yang bersangkutan, dan hasil laporannya harus dapat diakses oleh banyak pihak agar semua pihak dapat memantau kondisi terakhir dari obyek seni maupun seniman tertentu. Jangan sampai terjadi buble economy di dunia seni rupa berupa pelonjakan harga-harga karya seni tanpa sebab yang jelas yang pada akhirnya akan merugikan masa depan sang seniman maupun kolektor yang membeli. Pertumbuhan bisa dicapai bila terdapat kepercayaan dari komunitas kolektor yang akan membeli barang-barang tersebut. Harus segera diciptakan kriteria pemetaan dari segi perdagangan tentang harga karya seni yang sehat. Ada kasus dimana karya seniman yang masih junior bisa melejit, namun seniman senior tidak mencapai harga semahal itu. Harus ada pengontrolan pasar kepada pemilik galeri (art dealer). Karena pada awalnya, aktivitas pasar barang seni bermula dari kegiatan pameran dimana karya-karya seni ditempatkan dengan disertai dengan harga-harga. Harga-harga tersebut diciptakan oleh beberapa penentu seperti kurator. Terjadilah pembentukan karakter dan persepsi terhadap seniman yang bersangkutan, dan ditunjang pula oleh penerbitan artikel di majalah-majalah untuk memperkuat image. Akibatnya, dalam tempo yang singkat, harga karya seni seorang seniman dapat meroket pesat secara tibatiba. Yang perlu diperhatikan adalah dampak kesinambungan bagi seniman tersebut dimasa mendatang. Apabila harga karya seninya sangat tinggi, akan sulit menjualnya 86

dimasa mendatang. Untuk mencegah hal tersebut, harus ada penetapan standarisasi nilai harga yang layak dengan peranan asosiasi galeri. 

Kebijakan pemerintah yang tidak terarah Sementara pemerintah menggalakan pembangunan ekonomi disektor budaya, masih terjadi penggusuran kawasan-kawasan perdagangan barang seni yang terbentuk alami justru digusur. Seperti misalnya penggusuran pedagang keramik di Rawasari, Jakarta. Sebaliknya, terdapat banyak toko-toko (art shop) di Ubud, Bali yang menjual barang antik yang asli, namun sampai saat ini tetap berjalan seperti biasa.



Peranan Dinas Kebudayaan dan Kemuseuman dalam menjalankan fungsi pengawasan, keaslian dan nilai jual masih kurang optimal Lemahnya apresiasi masyarakat terhadap barang peninggalan budaya nusantara harus semakin dikikis dengan cara sosialisasi Undang-undang Cagar Budaya. Pada tahun 2005 Dinas Kebudayaan dan Kemuseuman telah membentuk Tim Pengurus Keaslian Lukisan, Patung dan Keramik. Salah satu agenda aktivitas yang direncanakan adalah rencana mengeluarkan sertifikasi untuk artefak, dan juga didaftar dan diregistrasi baik milik kolektor maupun non-kolektor. Namun, saat ini tidak diketahui apakah rencana tersebut telah terealisasi. Saat ini sertifikat dikeluarkan oleh keluarga seniman yang bersangkutan (ahli waris) atau dari galeri. Fungsi pengawasan juga harus disertai dengan penempatan pejabat yang benar-benar perduli, profesional dan konsisten. Disertai pula oleh pihak swasta yang membentuk wadah persatuan di daerah-daerah yang potensi pasarnya besar seperti Bali, Malang, Jogjakarta, Jakarta. Australia telah memulai melakukan pengawasan secara ketat. Pada tahun 1970. UNESCO menggalakan konvensi perdagangan ilegal di Paris pada tahun 1970.



Kurangnya insentif pemerintah terhadap galeri non komersial Tidak semua galeri dan ajang pameran berorientasi pada provit, apalagi museum negeri milik pemerintah yang sudah jelas tidak berorientasi provit. Bentuk-bentuk yang nonkomersial biasanya tujuan utamanya adalah konservasi dan sosialisasi. Insentif pemerintah untuk yang tidak komersial masih kurang, sehingga penetrasi informasi ke masyarakat masih kurang memberi dampak yang luas. Kondisi banyak museum negeri milik pemerintah bahkan sangat memperihatinkan. banyak koleksi yang hilang atau kondisi bangunan museum yang telah rusak parah.



Booming seni rupa mengundang tindak kriminal Pernah terjadi booming lukisan pada tahun 1988-1999, yang mengakibatkan melambungnya harga lukisan dan menjamurnya galeri-galeri baru dan balai lelang nasional baru. Dengan melonjaknya permintaan, memicu adanya upaya-upaya kriminal seperti pemalsuan dan penyelundupan. Harus ada sosialisasi hakcipta yang tepat sasaran. Contoh menyedihkan adalah kasus pembajakan karya seniman lukis Nyoman Gunarsa, yang pada saat menuntut pihak yang membajak karyanya, ia justru kalah. Lemahnya perlindungan hakcipta ini dapat membekukan semangat kreativitas pada seniman/perupa.



Komunitas internasional kurang berminat berpartisipasi dalam ajang pasar barang seni di dalam negeri 87

Pemerintah pernah berupaya membuat semacam Art Fair seperti yang diselenggarakan di Singapura dan Beijing. Pameran Produk Budaya Indonesia pernah mencoba mengajak balai lelang dan organizer yang sudah populer didunia namun tidak disambut secara antusias oleh kolektor dan pencipta kelas dunia. Ini didasari oleh kekawatiran pengenaan pajak. Di Indonesia, hanya karya seni yang harganya di bawah 50 juta yang bebas pajak. Sedangkan, di dalam pameran berkaliber internasional, transaksi yang terjadi bisa mencapai ratusan juta untuk sebuah karya, dan transaksi total bisa mencapai puluhan bahkan ratusan milyar. Oleh karena itu, rencana art fair gagal karena pajak yang akan dikenakan adalah 21%, sedangkan di Singapura berkisar 7% sampai dengan 12%. Akibatnya, orang Indonesia dan orang asing yang tinggal di Indonesia lebih senang membeli ke Singapura. Bayangkan bila transaksi ratusan milyar dilakukan di Indonesia, tentunya akan menghasilkan devisa yang besar. Oleh karena itu, masalah pajak harus dijembatani secara serius dengan melibatkan asosiasi dan balai lelang agar iklim industri perdagangan barang seni di Indonesia menjadi lebih menarik. 

Peraturan visa bagi orang asing mengurangi potensi belanja orang asing di dalam negeri Saat ini pemerintah mengubah peraturan untuk visa bagi orang asing yang ada di Indonesia. Dahulu diharuskan keluar dari Indonesia selama 1 hari, namun saat ini diberlakukan 3 hari. Akibatnya, orang asing pergi ke Singapura dan membelanjakan uangnya disana lebih banyak. Mobilisasi orang asing juga termasuk aktivitas mereka dalam berburu barang antik hingga ke daerah-daerah pelosok. Di Bali, 75% barang seni kuno yang diperdagangkan diperkirakan adalah barang asli. Dengan adanya orang asing yang datang, barang seni terebut dapat berpindah ke luar negeri. Karya Affandi yang usianya lebih dari 50 tahun ternyata dijual di Singapura. kalaupun dimiliki lagi oleh kolektor lokal, namun koleksi tersebut tidak pernah dinikmati oleh masyarakat.



Pendaftaran HKI masih dirasa mahal dan memakan waktu terlalu waktu lama. Pendaftaran HKI bagi karya-karya seni baru dan lama masih dirasakan terlalu lama dan membutuhkan biaya mahal. Di samping itu, perlu juga adanya daftar tentang barang seni apa saja yang telah terdaftar agar memudahkan meriset dan memverifikasi warisan budaya Indonesia, dan menghindari konflik dengan negara lain. Dinas harus aktif karena sebagai ujung tombaknya. Hal ini sangat mungkin dilaksanakan. Bila menganalogikan dengan Pemilu dan Pilkada-pun ada yang membutuhkan proses verifikasi, tentunya permasalahan mengenai HKI juga bisa ditempuh. Kantor pelayanan HKI di Tangerang sudah lengkap. Sehingga, apabila diinginkan adanya lembaga khusus, sebaiknya lebih diarahkan pada verifikasi dan appraisal tentang keaslian, sehingga nanti ada standar nilai jual (harga). Akan lebih jelas mana yang layak masuk balai lelang, mana yg galeri dan lain-lain, dan mana yang layak dihargai tinggi mana yang tidak.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Terkait dengan lembaga menggembirakan, yaitu: +

pembiayaan,

maka

kondisinya

di

Indonesia

cukuplah

Negara-negara Asia termasuk Indonesia mulai menunjukkan kekuatannya dalam membeli barang seni berkelas dunia 88

Semakin banyak individu-individu dari Asia termasuk Indonesia yang mampu membeli masterpice karya-karya seniman besar Indonesia +

Banyak dana-dana di masyarakat yang sebenarnya bisa digunakan untunk membangun industri pasar barang seni berkelas dunia Sebenarnya dana mayarakat yang beredar di Indonesia berjumlah sangat besar. Dana tersebut ada yang digunakan secara produktif adapula dana yang ‚tidur‛. Apabila peluang pengembangan industri pasar barang seni ini dapat tersosialisasikan, tentunya dapat digunakan untuk membangun industri pasar barang seni yang kompetitif

Namun demikian, masih terdapat faktor-faktor kepercayaan dan faktor kenyamanan berbisnis yang masih menghambat pengaliran dana untuk pengembangan industri pasar barang seni, antara lain sebagai berikut: 

Pemilik Galeri enggan mendanai pameran seniman muda Peran lembaga pembiayaan biasanya lebih pada aktivitas apresiasi dan komersialisasi karya seni dalam bentuk pameran dan pelelangan. Biasanya itu dijembatani oleh pemilik galeri atau organizer lelang. bagi seniman muda, memang itu masih merupakan kendala karena belum banyak pemilik galeri dan kurator yang mau menangani pameran karya seniman muda.



Mekanisme perpajakan masih perlu dibenahi Lembaga keuangan belum menyadari besarnya peluang devisa yang akan didapat bila mampu mendukung tumbuhnya industri pasar barang seni dari sisi aktivitas balai lelang dan galeri, khususnya pada barang seni yang dihasilkan oleh seniman/perupa bernama besar di Indonesia. Singapura, Hongkong dan Amsterdam masih menjadi pilihan tempat bertransaksi benda seni asal Asia termasuk Indonesia. Volume transaksi sangat besar senilai ratusan milyar hanya dalam tempo beberapa jam saja.



Rekayasa nilai harga barang seni secara tidak sehat Masih ada banyak aktor-aktor yang sengaja melakukan penggelembungan nilai karya seni (harga) seniman dan perupa Indonesia secara kurang sehat yang nantinya menyebabkan ketidak percayaan pembeli dan kolektor dari luar negeri



Terdapat faktor spekulasi dalam investasi barang seni Investasi terhadap karya seniman-seniman bernama besar pada umumnya menguntungkan, apalagi jika seniman yang bersangkutan telah meninggal dunia. Walaupun demikian ada faktor spekulasi yang dilakukan oleh pihak-pihak penyandang dana (art dealer) yang berspekulasi dan mengincar kolektor-kolektor baru yang belum berpengalaman

89

III.2 Pemetaan Kekuatan, kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Pasar Barang Seni Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

People

+

 Landasan pendidikan seni disekolah umum belum tersentuh

+ Mulai ada upaya membuat museum menjadi semakin menarik dikunjungi

 Persaingan dengan barang antik kuno impor

Kolektor-kolektor Indonesia semakin banyak yang mampu membeli kembali karya-karya seni antik hasil karya senimanseniman besar Indonesia

 Obyek-obyek cagar budaya yang dapat dijadikan bahan studi seni semakin lama semakin langka  Kurang penyuluhan terhadap pedagang barang seni  Kurang adanya dokumen pelengkap keaslian barang seni  Kurangnya apresiasi masyarakat terhadap barang-barang cagar budaya yang langka dan antik, sehingga banyak diselundupkan keluar negeri

+ Karya seni rupa Indonesia semakin diminati di luar negeri + Paguyuban kolektor mulai berinisiatif membangun museum antik yang tidak komersial

 Perburuan barang cagar budaya peninggalan bangsa lain di Indonesia

 Masih ada upaya-upaya pemalsuan benda-benda antik yang tidak bertanggung jawab

 Kolektor-kolektor banyak yang belum mendaftarkan benda-benda antik miliknya  Generasi muda kurang Museum Minded  Penyuluhan dan pembenahan sikap pribadi masih perlu ditingkatkan  Kurang tenaga appraisal seni  Belum ada standarisasi siapa yang berhak menentukan barang antik

Industry

+ Nilai jual karya seni Indonesia semakin baik dimata dunia

 Kondisi ambigu antara menyelamatkan benda-benda seni karya putra bangsa agar kembali ke Indonesia atau 90

+ Banyak karya-karya seniman besar Indonesia, baik yang telah meninggal maupun

 Mulai ada balai lelang lokal yang aktif menjadi bagian dari jaringan

Pondasi/ Pilar

Strength + Tingginya sebaran barang seni masa lampau di seantero Indonesia

Weakness

Opportunity

dibiarkan karya itu melanglang buana sambil membawa nama baik negara asalnya yaitu Indonesia  Belum tercipta konsep kolaborasi yang terarah secara lintas sektoral

karya seniman muda yang diminati di negara lain + Sudah terdapat rintisan permodelan yang cukup rapi tentang pasar barang seni di tingkat nasional

Threats balai lelang dunia  Serbuan seni lukis kontemporer Cina

+ Peluang industri suvenir dengan tema cagar budaya  Teknologi yang dimiliki masih kurang mampu untuk memeriksa (verifikasi) keaslian barang yang ada

Technology

 Masih kurangnya pemanfaatan teknologi untuk menjaga barang seni dan barang anti

+ Keberadaan online gallery (ruang pamer di internet) dan online auction (lelang secara online) membantu melebarkan pasar

 Belum adanya basisdata berupa HKI benda seni rupa Indonesia

Resources

+ Keanekaragaman material alam yang dapat digunakan untuk mengembangkan industri pembuatan barang seni, baik berupa kriya, maupun pembuatan replika cagar budaya secara legal

Institution

+ Sarana melestarikan (cagar) budaya

 Balai lelang dan galeri kurang perhatian terhadap misi negara  Pengontrolan kualitas barang seni rupa 91

+ Promosi barang seni Indonesia di luar negeri

 Klaim barang seni dalam negeri oleh bangsa lain

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

+ Banyak dana-dana di masyarakat yang sebenarnya bisa digunakan untuk membangun pasar barang seni berkelas dunia

 Penciptaan harga barang seni tidak sehat (rekayasa harga)

yang akan dilelang masih rendah  Kebijakan pemerintah tidak terarah  Peranan Dinas Kebudayaan dalam menjalankan fungsi pengawasan benda cagar budaya, keaslian dan nilai jual masih kurang optimal  Kurangnya insentif pemerintah terhadap galeri non komersial  Booming seni rupa memicu kriminal  Komunitas internasional kurang berminat berpartisipasi dalam ajang pasar barang seni di dalam negeri  Peraturan visa mengurangi potensi belanja orang asing di dalam negeri  Pendaftaran HKI masih dirasa mahal dan memakan waktu terlalu waktu lama

Financial Intermediary

+ Negara-negara Asia termasuk Indonesia mulai menunjukkan kekuatannya dalam membeli barang seni berkelas dunia

 Pemilik galeri enggan mendanai pameran seniman muda  Mekanisme perpajakan masih perlu dibenahi

92

 Terdapat faktor spekulasi dalam investasi barang seni

IV.

IV.1

RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI PASAR BARANG SENI Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Pasar Barang Seni

Sasaran pengembangan subsektor pasar barang seni adalah ‚Iklim apresiasi masyarakat meningkat, pengelolaan barang seni dan barang cagar budaya semakin profesional dan terciptanya iklim perpajakan yang mendukung industri pasar barang seni berkaliber dunia.‛ Untuk mencapai sasaran tersebut di atas, maka pengembangan subsektor ini memiliki arah pengembangan sebagai berikut: 1. Pensosialisasian pentingnya benda cagar budaya dan HKI pada masyarakat. Sebagian besar masyarakat Indonesia, belum memahami pentingnya serta keberadaan cagar budaya Indonesia yang merupakan salah satu kekayaan bangsa Indonesia. Oleh karena itu pensosialisasian benda cagar budaya pada masyarakat menjadi sangat penting sehingga masyarakat dapat berperan aktif untuk ikut serta dalam melestarikan bendabenda cagar budaya ini. Selain itu, masyarakat juga perlu disosialisasikan mengenai pentingnya hak atas kekayaan intelektual, sehingga tindak pencurian, pemalsuan dan perdagangan ilegal barang seni dan/atau benda cagar budaya dapat diminimasi. 2. Pembentukan dan penguatan tim pengawas yang memonitor dan mengembangkan sistim pengelolaan sirkulasi dan perdagangan benda seni serta benda cagar budaya Maraknya pencurian benda-benda cagar budaya, menunjukkan rendahnya apresiasi masyarakat & pemerintah akan sejarah bangsa dan rendahnya pengawasan pemerintah terhadap benda-benda cagar budaya yang dimiliki. 3. Peningkatan apresiasi konsumen peminat barang seni dan kolektor dunia terhadap barang seni Indonesia Dengan meningkatnya apresiasi konsumen peminat & kolektor barang seni Indonesia, maka secara tidak langsung akan meningkatkan pangsa pasar bagi benda-benda seni Indonesia.

93

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Pasar Barang Seni

2012

2013

PEMERINTAH

2011

Sinkronisasi: pengawasan barang cagar budaya ilegal &pendataan Sosialisasi: penyuluhan materi UU hak cipta & UU cagar budaya Insentif: Pengembangan museum & pelestarian cagar budaya, mekanisme pajak

BISNIS

2010

Pondasi: Penguatan manajemen, basis teknologi pengarsipan & restorasi, Sertifikasi Barang Seni, jejaring pasar barang seni dunia

Produktifitas: Pertumbuhan balai lelang &galeri lokal bertaraf Internasional, Penyelenggaraan international art festival Komersialisasi: Perluasan pemasaran barang seni, pemasaran melalui kanal elektronis

CENDEKIAWAN

2009

Pondasi: Kurikulum kesenian diperkuat, Kuantitas & Kualitas pelaku, Publikasi barang seni

Produktivitas: Riset & Kolaborasi dibidang cagar budaya, Mentoring & advokasi ke UKM pedagang barang seni

“ART & HERITAGE VISION”

Apresiasi & motivasi: Penghargaan terhadap seniman dan perupa Proyek Percontohan: Kawasan budaya terpadu

2014

Iklim : •kawasan kreatif high-tech (technopark & ICE)

Iklim: Penguatan Pasar ASEAN, jaringan pasar barang seni global, pergerakan seni rupa baru

Akselerasi: Peningkatan jumlah hak cipta dibidang seni, Kritikus Seni dan Kurator Seni bertaraf Internasional

“ART & HERITAGE EXCELLENCE”

Gambar 8 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Pasar Barang Seni 94

2015

Iklim apresiasi, perpajakan dan profesionalisme pengelolaan barang seni & cagar budaya meningkat dan siap mendukung industri pasar barang seni berkelas dunia

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

Iklim apresiasi, perpajak an dan profesionalisme pengelolaan barang seni & cagar budaya meningkat dan siap mendukung industri pasar barang seni berkelas dunia

A. Pensosialisasian

1.

pentingnya benda Cagar Budaya dan HKI pada masyarakat

B. Pembentukan dan penguatan tim pengawas yang memonitor dan mengembangkan sistim pengelolaan sirkulasi dan perdagangan benda seni serta benda cagar budaya

2.

1.

2.

3.

4.

5.

Lembaga Pemerintah terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

Menguatkan pengetahuan seni dan cagar budaya di sekolah umum dan perguruan tinggi Mensosialisasi undang-undang Cagar Budaya pada pelaku industri pasar barang seni

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPPAR

x

x

x

x

x

x

Merevitalisasi UU yang terkait dengan benda cagar budaya yang dilindungi (prosentasi materi, umur, modus pemindah tanganan) Memfasilitasi sertifikasi keaslian barang seni

x

x

DEPPAR, DEPKUMHAM, DEPPERDAG, DEPKOMINFO DEPPAR, DEPKUMHAM, DEPPERDAG

x

x

x

x

x

x

Membuat kebijakan atau peraturan yang terkait dengan perdagangan barang seni Meningkatkan mutu dan kualitas barang seni Indonesia dengan melakukan sertifikasi dan pengesahan atas barang seni & barang antik yang di jual di Indonesia Mengembangkan dokumentasi & basis data karya seni Indonesia yang lengkap termasuk catatan perkembangan harga-harganya

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPKUMHAM, DEPPERDAG DEPERDAG DEPPAR, DEPKUMHAM, DEPPAR, DEPKUMHAM, DEPPERIN, DEPPERDAG,

x

x

x

95

DEPPAR, DEPKUMHAM,

Tahun Sasaran

Arah

Strategi 6.

Melakukan pengawasan ekspor benda-benda cagar budaya

2009

2010

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

x

7.

C. Peningkatan apresiasi konsumen peminat barang seni dan kolektor dunia terhadap barang seni Indonesia

Lembaga Pemerintah terkait DEPPERDAG DEPPAR, DEPKUMHAM, DEPPAR

Memberikan penghargaan kepada individu yang telah berjasa dalam melestarikan benda cagar budaya 1. Memfasilitasi perlindungan Hak Kekayaan Intelektual untuk karya seni yang dilakukan secara konsisten

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPKUMHAM,

2.

Meningkatkan nilai tambah dari penjualan barang seni Indonesia

x

x

x

x

x

x

3.

Mengembangkan inovasi dan desain untuk industri suvenir dari barang cagar budaya, disertai pengkayaan konten informasi dari barang cagar budaya tersebut tanpa menjual barang cagar budaya itu sendiri

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPPERDAG, DEPPERIN DEPPAR, DEPPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO

4.

Meningkatkan jumlah kurator dan appraisal barang seni yang disertai dengan kualitas dan profesionalisme yang memadai

x

x

x

x

x

x

96

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPPAR, DEPPERDAG, DEPNAKER

Tahun Sasaran

Arah

Strategi 5.

6.

7.

8.

Mendukung kolaborasi komunitas seni seperti seniman, art dealer dan kolektor dengan pemerintah dan cendekiawan untuk berpartisipasi dalam pembangunan ekonomi kreatif berbasis barang seni seperti gerakan sadar wisata cagar budaya dan sadar lingkungan kondusif Memfasilitasi kolaborasi pasar barang seni dengan industri pariwisata melalui pemanfaatan informasi dan promosi agar bisa mensejahterakan masyarakat Membenahi infrastruktur jalan dan transportasi, akomodasi, restoran dengan makanan khas yang menuju ke lokasi pasar barang seni, tersedianya suvenir, tersedianya atraksi budaya lokal dan operator yang profesional Menciptakan sistem perpajakan yang mendukung industri pasar barang seni

97

Lembaga Pemerintah terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEP-PU, DEPPERDAG, DEPPERIN

x

x

DEPPAR, DEPKEU, DEPPERDAG, DEPPERIN

KERAJINAN I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN

I.1 Definisi Subsektor Industri Kerajinan Industri Kreatif subsektor kerajinan adalah kegiatan kreatif yang berkaitan dengan kreasi, produksi dan distribusi produk yang dibuat dan dihasilkan oleh tenaga pengrajin yang berawal dari desain awal sampai dengan proses penyelesaian produknya, antara lain meliputi barang kerajinan yang terbuat dari: batu berharga, serat alam maupun buatan, kulit, rotan, bambu, kayu, logam (emas, perak, tembaga, perunggu, besi) kayu, kaca, porselin, kain, marmer, tanah liat, dan kapur. Usulan definisi Alternatif definisi industri kerajinan, berdasarkan Simposium Internasional UNESCO/ITC ‚Craft and the International Market Trade and Custom Codification‛ di Manila tahun 1997 yaitu, kerajinan adalah industri yang menghasilkan produk-produk, baik secara keseluruhan dengan tangan atau meggunakan peralatan biasa, peralatan mekanis mungkin juga digunakan sepanjang kontribusi para perajin tetap lebih substansial pada komponen produk akhir. Produk kerajinan tersebut dibuat dari raw material dalam jumlah yang tidak terbatas, produk itu berupa produk kegunaan, estetik, artistik, kreatif, pelestarian budaya, dekoratif, fungsional, tradisional, religius dan simbol-simbol sosial. Berdasarkan bahan baku (raw material), produk kerajinan dikategorikan menjadi: 1. 2. 3. 4. 5. 6.

Ceramic (seperti tanah liat, erathen ware, pottery, stoneware, porcelain) Logam (seperti emas, perak, perunggu, besi, tembaga) Natural fiber, serat alam (bambu, akar-akaran, rotan) Batu-batuan (seperti batu mulia, semi precious stone, jade) Tekstil (seperti cotton, sutra, linen) Kayu (termasuk kertas dan lacquer ware)

98

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Kerajinan Pada umumnya, aktivitas-aktivitas dan pihak-pihak yang terkait dalam industri kerajinan adalah seperti yang ditunjukkan pada gambar berikut. Kreasi

Produksi

Komersialisasi

Distribusi

Desain Produk

Potong-Bentuk (anyam, ukir dll)Finishing

Brosur, pameran, branding

Pilihan chanel distribusi

Pasar

UKM/IKM Kerajinan Inspirasi

Pendukung Bahan Baku

Media; contoh produk

Supplier Kayu, Rotan

Internet

Industri Logam

Preferensi Buyer Konten lokal: Riset

Industri Tekstil Industri Zat Warna

Pendukung

Supplier Batuan Supplier Serat Alam; Akar, Bambu Industri Penyamakan Kulit

Chanel Distribusi

EO Pameran Pemerintah Asosiasi

Percetakan Media

Pasar Modern

Toko

Pasar Tradisional

Dalam & Luar Negeri

Galeri Trading House

Gambar 9 Rantai Nilai Subsektor Industri Kerajinan

Dari gambar di atas terlihat bahwa industri kerajinan terdiri dari 2 kelompok utama, yaitu industri pengolahan dan industri jasa perdagangan barang-barang kerajinan. Industri pengolahan menghasilkan produk-produk kerajinan melalui aktivitas-aktivitas di rantai kreasi, produksi dan komersialisasi. UKM/IKM kerajinan merupakan pelaku utama di kelompok pertama ini. Sedangkan industri jasa perdagangan mendistribusikan produkproduk kerajinan melalui saluran-saluran distribusi yang terdiri dari berbagai bentuk channel distribusi seperti pasar tradisional, pasar modern, toko, galeri dan trading house. Industri kerajinan pengolahan Perusahaan-perusahaan subsektor industri kerajinan pengolahan pada umumnya adalah UKM/IKM yang memiliki kemiripan dalam mengelola bisnis di setiap rantai nilai. Perbedaan utama terletak pada bahan bakunya, sehingga berbeda pula proses produksinya. Aktivitas utama pada rantai kreasi adalah desain produk yang akan diproduksi. Desain produk bisa bersumber dari ide pekerja kreatif perusahaan itu sendiri (internal), dari contohcontoh produk di media, informasi internet, dan bisa juga berasal dari pemesan (preferensi buyer) produk yang sebagian besar berasal dari luar negeri (eksternal). Inspirasi yang mengangkat konten lokal, yang bisa dihasilkan melalui riset-riset, masih sangat minim menopang rantai kreasi industri kerajinan ini. Produk-produk dengan desain berasal dari internal biasanya merupakan contoh produk untuk dipajang, atau produk untuk dijual tanpa harus menunggu pesanan. Sebagian kecil pengusaha kerajinan sudah cukup kuat dalam desain, namun kelompok terbesar pengusaha kerajinan hanya meniru yang sudah ada atau mengikuti desain pemesan saja. Ketidakmampuan modal membuat produk untuk dijual dengan model made to stock, meskipun berjumlah kecil, merupakan alasan utama mengapa desain menjadi tidak perlu bagi sebagian pengusaha tersebut. Contoh-contoh gambar produk di majalah akhirnya menjadi pilihan bagi mereka dalam menawarkan desain kepada konsumen pemesan. 99

Pada rantai produksi, jenis aktivitas bergantung pada jenis bahan baku yang digunakan. Aktivitas pada bahan baku tekstil meliputi aktivitas batik, anyam, tenun, sulam, rajut dan lain-lain. Aktivitas UKM/IKM kerajinan berbahan baku tanah liat meliputi aktivitas pembentukan dan pembakaran (pengeringan). Aktivitas berbahan baku logam dan batuan meliputi pemotongan, pembentukan (pahat, ukir) dan pengasahan. Aktivitas berbahan baku serat alam terutama adalah anyam dan ukir. Keseluruhan aktivitas-aktivitas ini dapat dikelompokkan menjadi: pemotongan (penyiapan bahan baku); Pembentukan (proses tenun, ukir, anyam, dan lain-lain); dan tahap akhir Terbentuknya suatu perusahaan (UKM/IKM) kerajinan terutama berdasarkan bahan baku yang digunakannya. Namun perusahaan kerajinan dapat juga terbentuk berdasarkan aktivitasnya, seperti anyam, rajut dan lain-lain. Untuk mencapai rantai produksi industri kerajinan yang tangguh dan efisien, diperlukan dukungan dari industri-industri bahan baku produksi seperti: supplier kayu/rotan, industri logam, industri tekstil, industri zat warna, supplier batu-batuan, supplier serat alam, industri penyamakan kulit, dan industri-industri pendukung lainnya. Seperti pada rantai kreasi, rantai komersialisasi juga merupakan aktivitas yang minimal dilakukan suatu perusahaan kerajinan. Namun demikian, sebagian kecil pengusaha berusaha melakukan aktivitas di rantai ini melalui pembuatan brosur-brosur produk, keikutsertaan dalam pameran-pameran serta iklan di media. Mengikuti pameran adalah aktivitas terbesar di rantai ini, baik atas inisiatif sendiri, difasilitasi oleh asosiasi, dan terutama difasilitasi oleh pemerintah, di dalam dan di luar negeri. Dengan demikian, aktivitas komersialisasi ini memang cenderung untuk mempertemukan produsen dengan calon pembeli melalui media pameran. Nilai tambah yang dihasilkan industri kerajinan pengolahan pada rantai kreasi dan komersialisasi belum signifikan besarnya dibandingkan nilai tambah yang dihasilkan pada rantai produksi. Inspirasi konten lokal tradisional, budaya dan warisan budaya belum optimal dimanfaatkan pada rantai kreasi. Ketradisionalan itu diwariskan masih cenderung pada kemampuan produksi saja, seperti mengukir, menganyam, menenun, membatik. Juga minimnya pelabelan, pencitraan dan aspek komersialisasi lain yang bisa menambah nilai keseluruhan produk. Industri kerajinan perdagangan Pada kelompok jasa perdagangan kerajinan, terdapat beberapa jenis channel distribusi, antara lain; pasar modern, pasar tradisional, toko-toko kerajinan, galeri, sampai kepada trading house. Di pasar domestik, aktivitas-aktivitas distribusi (jasa perdagangan) sebagian besar dikuasai pengusaha asing, melalui galeri-galeri yang tersebar di sekitar sentra-sentra industri kerajinan, termasuk retailer besar (pasar modern seperti Carefour) yang makin bertumbuh kembang di kota-kota besar. Jalur distribusi asing tidak sekedar menjual produkproduk kerajinan lokal, mereka juga menetapkan standar kualitas produk yang ingin dijualnya, dan memberi label atau house-citra sendiri. Sehingga nilai tambah yang dihasilkan semakin besar. Selain melayani pasar domestik, galeri-galeri milik asing ini juga melayani pasar luar negeri.

100

Jalur distribusi milik domestik sebagian besar adalah toko-toko mini di sekitar sentra-sentra industri kerajinan, di pasar-pasar tradisional dan pasar modern. Beberapa daerah sudah mulai menciptakan jalur distribusi berbentuk Trading House dan seperti Imah Tasik, Trading House Sutra Jawa Barat, dan galeri kerajinan nasional seperti Sarinah dan Alun-alun. Di pasar asing, belum terdapat jalur distribusi milik lokal. Pasar asing dijangkau melalui para broker ekspor ataupun melalui galeri-galeri milik asing yang menjual ke luar negeri.

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Kerajinan Lapangan usaha yang termasuk dalam subsektor kerajinan, yang mengacu pada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005 adalah21: 1. Kelompok 17124, yaitu industri Batik yang mencakup usaha pembatikan dengan proses malam (lilin) baik yang dilakukan dengan tulis, cap, maupun kombinasi antara cap dengan tulis; 2. Kelompok 17220, yaitu industri Permadani yang mencakup usaha pembuatan permadani dan sejenisnya, yang terbuat dari serat, baik serat alam, sintetis, maupun serat campuran, baik yang dikerjakan dengan proses tenun (woven), tufting, braiding, flocking, dan needle punching; 3. Kelompok 17293, yaitu industri Bordir/Sulaman yang mencakup usaha bordir/sulaman, baik yang dikerjakan dengan tangan maupun dengan mesin, seperti : kain sulaman, pakaian jadi/barang jadi sulaman, dan badge; 4. Kelompok 17301, yaitu industri Kain Rajut yang mencakup usaha pembuatan kain yang dibuat dengan cara rajut ataupun renda; 5. Kelompok 19129, yaitu industri Barang Dari Kulit dan Kulit Buatan untuk keperluan lainnya yang mencakup usaha pembuatan barang-barang dari kulit dan kulit buatan seperti: jok, dan kerajinan tatah sungging (hiasan,wayang, dan kap lampu); 6. Kelompok 20291, yaitu industri Anyam-anyaman dari Rotan dan Bambu yang mencakup usaha pembuatan macam-macam tikar, webbing, lampit, tas, topi, tampah, kukusan, bakul kipas, tatakan, bilik/gedek dan sejenisnya yang bahan utamanya dari rotan atau bambu; 7. Kelompok 20292, yaitu industri Anyam-anyaman dari Tanaman, Selain Rotan dan Bambu yang mencakup usaha pembuatan tikar, keset, tas, topi, tatakan, dan kerajinan tangan lainnya yang bahan utamanya dari pandan, mendong, serat, rumput, dan sejenisnya; 8. Kelompok 20293, yaitu industri Kerajinan Ukir-ukiran dari Kayu kecuali Mebeller yang mencakup usaha pembuatan macam-macam barang kerajinan dan ukir-ukiran dari kayu, seperti: relief, topeng patung, wayang, vas bunga, pigura, dan kap lampu;

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 21

101

9. Kelompok 20294, yaitu Industri Alat-alat Dapur dari Kayu, Rotan dan Bambu yang mencakup usaha pembuatan alat-alat dapur yang bahan utamanya kayu, bambu dan rotan, seperti: rak piring, rak bumbu masak, parutan, alu, lesung, talenan, cobek, dan sejenisnya; 10. Kelompok 20299, yaitu Industri Barang dari Kayu, Rotan, Gabus yang tidak diklasifikasikan ditempat lain yang mencakup usaha pembuatan barang-barang dari kayu, rotan, dan gabus, yang belum tercakup sebelumnya. Barang-barang dari kayu misalnya: alat tenun, peti mati, pajangan dari rotan, ayunan bayi dari rotan, kudakudaan dari rotan. 11. Kelompok 26121, yaitu Industri Perlengkapan dan Peralatan Rumah tangga dari Gelas yang mencakup usaha pembuatan macam-macam perlengkapan rumah tangga dari gelas, seperti cangkir, piring, mangkuk, teko, stoples, asbak, dan botol susu bayi; barangbarang pajangan dari gelas, seperti: patung, vas, lampu kristal, semprong lampu tekan dan semprong lampu tempel; 12. Kelompok 26129, yaitu Industri Barang-barang Lainnya dari Gelas yang mencakup usaha pembuatan macam-macam barang dari gelas seperti: tasbih, rosario, manik gelas, gelas enamel, dan aquarium, serta bahan bangunan dari gelas seperti: bata, ubin, dan genteng; 13. Kelompok 26201, yaitu industri Perlengkapan Rumah tangga dari Porselin yang mencakup pembuatan macam-macam perlengkapan rumah tangga dari porselen, seperti: piring, tatakan, cangkir, mangkuk, teko, sendok, dan asbak, serta usaha pembuatan barang pajangan dari porselen seperti: patung, tempat bunga, kotak rokok, dan guci; 14. Kelompok 26321, yaitu industri Barang-barang dari Tanah Liat yang mencakup usaha pembuatan barang dari tanah liat/keramik untuk perlengkapan rumah tangga, pajangan/hiasan, dan sejenisnya, seperti: piring, cangkir, mangkuk, kendi, teko, periuk, tempayan, patung, vas bunga, tempat piring, sigaret, dan celengan; 15. Kelompok 26324, yaitu industri Bahan bangunan dari Tanah Liat/Keramik selain Batu Bata dan Genteng yang mencakup usaha pembuatan barang dari tanah liat/keramik seperti: kloset, ubin, dan lubang angin; 16. Kelompok 26501, yaitu Industri Barang dari Marmer dan Granit untuk Keperluan Rumah Tangga dan Pajangan yang mencakup usaha pembuatan macam-macam barang dari marmer/granit untuk keperluan rumah tangga dan pajangan, seperti: daun meja, ornamen, dan patung; 17. Kelompok 26503, yaitu industri Barang dari Batu untuk Keperluan Rumah Tangga dan Pajangan yang mencakup pembuatan macam-macam barang dari batu untuk keperluan rumah tangga dan pajangan. Seperti: lumpang, cobek, batu pipisan, batu asah, batu lempengan, batu pecah-pecahan, abu batu, dan kubus mozaik; 18. Kelompok 28920, yaitu jasa industri Untuk Bahan Berbagai Pekerjaan Khusus Terhadap Logam dan Barang-barang dari Logam yang mencakup kegiatan jasa industri untuk pelapisan, pemolesan, pewarnaan, pengukiran, pengerasan, pengkilapan, pengelasan, 102

pemotongan, dan berbagai pekerjaan khusus terhadap logam atau barang-barang dari logam; 19. Kelompok 36101, yaitu industri Furnitur dari Kayu yang mencakup usaha pembuatan furnitur dari kayu untuk rumah tangga dan kantor seperti: meja, kursi, bangku, tempat tidur, lemari, rak, kabinet, penyekat ruangan, dan sejenisnya; 20. Kelompok 36102, yaitu industri Furnitur dari Rotan, dan atau Bambu yang mencakup pembuatan furnitur dengan bahan utamanya dari rotan dan atau bambu seperti: meja, kursi, bangku, tempat tidur, lemari, rak, penyekat ruangan dan sejenisnya; 21. Kelompok 36104, yaitu Industri Furnitur dari Logam yang mencakup pembuatan furnitur untuk rumah tangga dan kantor yang bahan utamanya dari logam seperti : meja, kursi, rak, spring bed, dan sejenisnya; 22. Kelompok 36109, yaitu Industri Furnitur yang mencakup pembuatan furnitur yang bahan utamanya bukan kayu, rotan, bambu, logam, plastik, dan bukan barang imitasi, seperti: kasur, bantal, dan guling dari kapuk, dakron, dan sejenisnya; 23. Kelompok 36911, yaitu Industri Permata yang mencakup usaha pemotongan pengesahan, dan penghalusan batu berharga atau permata dan sejenisnya seperti berlian perhiasan, intan perhiasan, batu aji, dan intan tiruan; 24. Kelompok 36912, yaitu Industri Barang Perhiasan Berharga untuk Keperluan Pribadi dari Logam Mulia yang mencakup usaha pembuatan barang-barang, perhiasan yang bahan utamanya dari logam mulia (emas, platina, dan perak) untuk keperluan pribadi, seperti: cincin, kalung, gelang, giwang, bros, ikat pinggang, dan kancing, termasuk bagian dan perlengkapannya; 25. Kelompok 36913, yaitu Industri Barang Perhiasan Berharga Bukan untuk Keperluan Pribadi dari Logam Mulia yang mencakup usaha pembuatan perhiasan yang bahan utamanya dari logam mulia selain untuk keperluan pribadi, seperti: peralatan makan dan minum, barang hiasan untuk rumah tangga, piala, medali dan noveltis, termasuk bagian dan perlengkapannya; 26. Kelompok 36915, yaitu Industri Barang Perhiasan Bukan untuk Keperluan Pribadi dari bukan Logam Mulia yang mencakup usaha pembuatan barang-barang perhiasan dari logam tidak mulia selain untuk keperluan pribadi, seperti: tempat cerutu, tempat sirih, piala, medali, dan vas bunga, termasuk pembuatan koin baik yang legal sebagai alat tukar maupun tidak. 27. Kelompok 36921, yaitu Industri Alat-alat Musik Tradisional yang mencakup usaha pembuatan alat-alat musik tradisional, seperti: kecapi, seruling bambu, angklung, calung, kulintang, gong, gambang, gendang, terompet tradisional, rebab dan tifa; 28. Kelompok 36922, yaitu Industri Alat-Alat Musik Non Tradisional yang mencakup usaha pembuatan alat-alat musik non tradisional, seperti: alat musik petik, (gitar, bas, dan sejenisnya), alat musik tiup (terompet, saxophone, clarinet, harmonika, dan sejenisnya), alat musik gesek (biola, cello, dan sejenisnya), alat musik perkusi (drum set, selofon, metalofon, dan sejenisnya), serta usaha pembuatan piano/organ, pianika gamitan, akordeon, dan garputala. 103

29. Kelompok 36942, yaitu Industri Mainan yang mencakup usaha pembuatan macammacam mainan, seperti: boneka dari kayu, kain, karet, dan sejenisnya, catur, mainan jenis kendaraan, mainan berupa senjata, toys set, dan mainan edukatif dari kayu, bambu atau rotan; 30. Kelompok 36933, yaitu Industri Kerajinan yang tidak diklasifikasikan di tempat lain yang mencakup usaha pembuatan barang-barang kerajinan dari bahan tumbuhtumbuhan dan hewan, seperti: kerajinan pohon kelapa, tempurung, serabut, akar-akaran, kulit, gading, tanduk, tulang, bulu, rambut, binatang yang diawetkan dan barang-barang lukisan; 31. Kelompok 51391, yaitu Perdagangan Besar barang-barang keperluan rumah tangga khususnya mencakup usaha perdagangan besar peralatan dan perlengkapan rumah tangga, seperti: perabot rumah tangga (furnitur), peralatan dapur dan memasak, lampu dan perlengkapannya, peralatan dari kayu, wallpaper, karpet dan sebagainya. 32. Kelompok 51399, yaitu Perdagangan Besar berbagai barang-barang dan perlengkapan rumah tangga lainnya, mencakup usaha perdagangan besar berbagai barang-barang dan perlengkapan rumah tangga lainnya, seperti: mainan anak-anak, jam dan sejenisnya, perhiasan, barang-barang dari kulit, dan barang kerajinan lainnya. 33. Kelompok 52326, yaitu Perdagangan Eceran Barang Perhiasan yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus barang perhiasan baik terbuat dari batu mulia, ataupun bukan logam mulia seperti: berlian, intan, batu aji, serbuk dan bubuk intan, cincin, kalung, gelang, giwang/anting-anting, tusuk konde peniti, bross, ikat pinggang, dan kancing dari logam mulia (platina, emas, dan perak); 34. Kelompok 52327, yaitu Perdagangan Eceran Jam yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus berbagai jam, seperti: arloji tangan, arloji saku, jam dinding, jam beker, lonceng, dan alat ukur lainnya, termasuk juga bagian dari arloji dan jam; 35. Kelompok 52331, yaitu Perdagangan Eceran Furnitur yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus furnitur, seperti: meja, kursi, lemari, tempat tidur, rak buku, rak sepatu, dan bufet, serta perdagangan eceran khusus kasur dan bantal/guling; 36. Kelompok 52335, yaitu Perdagangan Eceran Barang Pecah Belah dan Perlengkapan Dapur dari Batu atau Tanah Liat yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus barang pecah belah dan perlengkapan dapur yang terbuat dari batu atau tanah liat, seperti: piring, mangkok, cangkir, teko, kendi, periuk, cobek, tempayan, lumpang, asbak, dan uleg-uleg; 37. Kelompok 52336, yaitu Perdagangan Eceran Barang Pecah Belah dan Perlengkapan Dapur dari kayu, Bambu atau Rotan yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus barang pecah belah dan perlengkapan dapur yang terbuat dari kayu, bambu, atau rotan, seperti: rak bambu, alu, lesung, parutan kelapa, telenan, papan gilesan, centong, bakul, tampah, kukusan, kipas, tudung saji, tusukan sate, gilingan daging; 38. Kelompok 52365, yaitu Perdagangan eceran Alat-alat Musik yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus alat-alat musik, baik alat musik tradisional maupun alat musik modern, seperti: kecapi, seruling bambu, calung, angklung, kulintang, gamelan, 104

set, rebab, rebana, tifa, sasando, flute, saxophone, harmonika, trombone, gitar, mandolin, ukulele, harpa, bass, gambus, biola, cello, piano/organ, drum set, dan garputala 39. Kelompok 52381, yaitu Perdagangan Eceran Barang Kerajinan dari Kayu, Bambu, Rotan, Pandan, Rumput dan sejenisnya yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus barang kerajinan dari kayu, bambu, rotan, pandan, rumput, dan sejenisnya, seperti: patung, topeng, relief, ukiran nama, wayang, pigura, kap lampu, bingkai, talam/baki, tas, keranjang, tikar, topi,/tudung, kerai, hiasan dinding, dan keset; 40. Kelompok 52382, yaitu Perdagangan Eceran Barang Kerajinan dari Kulit, Tulang, Tanduk, Gading, Bulu dan Binatang/Hewan yang diawetkan yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus barang kerajinan dari kulit, tulang, tanduk, bulu, dan binatang/hewan yang diawetkan, seperti: kipas dari kulit penyu, karangan bunga dari kulit kerang, pipa rokok dari tulang, pajangan dari tanduk, pajangan dari gading, pajangan dari bulu burung merak, dan binatang/hewan yang diawetkan; 41. Kelompok 52383, yaitu Perdagangan Eceran Barang Kerajinan dari Logam yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus barang kerajinan dari logam, seperti: vas bunga, patung, tempat lilin, piala, medali, dan gantungan kunci; 42. Kelompok 52384, yaitu Perdagangan Eceran Barang Kerajinan dari Keramik yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus barang kerajinan dari keramik, seperti: patung, vas bunga, asbak, tempat sirih, celengan dan pot bunga; 43. Kelompok 52385, yaitu Perdagangan Eceran Mainan Anak-anak yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus macam-macam mainan anak-anak, seperti: boneka, bekel, congklak, scrable, karambol, mainan yang berupa alat musik, mobil-mobilan, mainan berupa senjata, mainan berupa alat memasak, dan mainan berupa perabotan rumah tangga; 44. Kelompok 52386, yaitu Perdagangan Eceran Lukisan yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus barang-barang lukisan, seperti: lukisan orang, lukisan binatang, dan lukisan pemandangan; 45. Kelompok 52389, yaitu Perdagangan Eceran Barang-barang Kerajinan, Mainan Anakanak, dan Lukisan lainnya; 46. Kelompok 52581, yaitu Perdagangan Eceran Kaki Lima Barang Kerajinan yang mencakup usaha perdagangan eceran kaki lima barang kerajinan dari kayu, bambu, rotan, pandan, rumput dan sejenisnya, kulit, tulang, tanduk, gading, bulu dan hewan yang diawetkan, logam, keramik yang dilakukan dipinggir jalan umum, serambi muka (emper), toko atau tempat tetap dipasar yang dapat dipindah-pindah atau didorong seperti: patung, topeng, relief, ukiran nama, wayang , keranjang, tikar, topi/tudung, kerai, pajangan dari tanduk, pipa rokok dari tulang, vas bunga, tempat lilin piala dari logam, asbak, celengan pot bunga dari keramik, dan lain-lain; dan 47. Kelompok 52583, yaitu Perdagangan Eceran Kaki Lima Lukisan. Kelompok ini mencakup usaha perdagangan eceran barang-barang lukisan yang dilakukan di pinggir jalan umum, serambi muka (emper), toko atau tempat tetap dipasar yang dapat dipindah-pindah atau didorong seperti: lukisan orang, binatang dan pemandangan. 105

Industri, lembaga atau individu utama yang terkait dengan industri kerajinan adalah: 1. Supplier penyedia bahan baku Ceramic seperti tanah liat, erathen ware, pottery, stoneware, porcelain 2. Supplier penyedia bahan baku logam seperti emas, perak, perunggu, besi, tembaga 3. Supplier penyedia bahan baku natural fiber atau serat alam seperti bambu, akar-akaran, rotan 4. Supplier penyedia bahan baku batu-batuan seperti batu mulia, semi precious stone, jade 5. Supplier penyedia bahan baku tekstil seperti cotton, sutra, linen terutama untuk kerajinan berbahan baku tekstil 6. Supplier penyedia bahan baku kayu (termasuk kertas dan lacquer ware) dan rotan 7. Supplier penyedia bahan baku kulit (industri penyamakan kulit) 8. Supplier penyedia zat warna, cat dan varnish 9. Event Organizer sebagai penyedia jasa penyelenggaraan event-event promosi di dalam negeri 10. Asosiasi-asosiasi kerajinan sebagai fasilitator UKM/IKM melakukan promosi di dalam dan luar negeri 11. Pemerintah sebagai fasilitator UKM/IKM melakukan promosi di dalam dan luar negeri 12. Percetakan sebagai penyedia jasa pencetakan brosur-brosur yang biasa digunakan oleh UKM/IKM untuk memperkenalkan produknya 13. Media sebagai penyedia jasa periklanan produk-produk kerajinan, terutama media cetak 14. Broker sebagai penghubung antara produsen kerajinan dengan buyer di luar negeri

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Kerajinan Profesi pada industri kerajinan sangat kental dengan indigenous skill dimana tingkat ketrampilan dan karakteristiknya dapat dibedakan berdasarkan lokasi atau daerah dimana indigenous skill tersebut tumbuh dan berkembang. Sehingga masyarakat dan konsumen mengenal batik Cirebon, batik Jogja, patung Bali, mebel Jepara, rotan Cirebon, aneka kerajinan Tasik dan lain-lain. Profesi-profesi utama di subsektor industri kerajinan meliputi: 1. Pembatik yaitu profesi yang melakukan pembatikan, baik cap maupun tulis. 2. Perajut yaitu profesi yang melakukan kegiatan perajutan. 3. Penyulam/Pembordir yaitu profesi yang melakukan aktivitas sulam dan bordir, baik dengan tangan maupun dengan mesin. 4. Pengrajin yaitu profesi yang membuat produk kulit seperti jok, dan kerajinan tatah sungging (hiasan,wayang, dan kap lamp). 5. Pengukir/Pemahat/Pematung yaitu profesi yang melakukan aktivitas mengukir atau memahat atau mematung, baik pada media kayu, batu maupun logam. 6. Penganyam yaitu profesi yang melakukan aktivitas penganyaman baik dari rotan, akar dan serat lainnya. Terutama pada industri kerajinan permadani. 7. Pelukis yaitu profesi yang melakukan aktivitas lukis, baik pada media kayu, kertas maupun kulit 8. Pengrajin mebel yaitu profesi yang menghasilkan produk-produk furniture, baik dari kayu maupun rotan. 106

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN

Kontribusi ekonomi subsektor industri kerajinan ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 8 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Kerajinan

Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Nilai Tambah

Miliar Rupiah

30.680

29.730

29.936

27.971

26.731

29.009

b. % Nilai terhadap Industri Kreatif

Persen

30,05%

29,66%

27,61%

25,98%

25,51%

27,72%

c. Pertumbuhan Nilai Tambah

Persen

-

-3,10%

0,69%

-6,56%

-4,43%

-3,35%

d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen

2,04%

1,89%

1,81%

1,60%

1,45%

1,76%

a. Jumlah Tenaga Kerja

Orang

2.088.227

1.812.472

1.936.350

1.668.473

1.523.059

1.805.716

b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

Persen

35,62%

35,85%

33,11%

31,27%

31,07%

33,43%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

2,28%

2,00%

2,07%

1,76%

1,60%

1,94%

Persen

-

-13,21%

6,83%

-13,83%

-8,72%

-7,23%

Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

14.692

16.403

15.460

16.764

17.551

16.174

a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

22.412.716.523

21.608.435.950

24.405.455.354

26.059.589.876

26.414.919.077

24.180.223.356

b.Pertumbuhan Ekspor

Persen

-

-3,59%

12,94%

6,78%

1,36%

4,37%

Persen

37,26%

37,09%

34,74%

33,50%

32,44%

35,00%

Persen

4,42%

4,26%

3,68%

3,29%

2,96%

3,72%

2. Berbasis Ketenagakerjaan

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja e. Produktivitas Tenaga kerja

3. Berbasis Nilai Ekspor

c. % Nilai ekspor terhadap industri kreatif d. % Nilai Ekspor terhadap Total Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan 107

Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

1.132.861

942.843

1.021.291

820.782

722.752

928.106

b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan

Persen

-

-16,77%

8,32%

-19,63%

-11,94%

-10,01%

c.% Jumlah perusahaan terhadap industri kreatif

Persen

38,40%

39,09%

35,14%

32,85%

33,02%

35,70%

d.% Jumlah perusahaan terhadap jumlah perusahaan total

Persen

2,67%

2,28%

2,39%

1,97%

1,71%

2,20%

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya)

108

III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Kerajinan A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Sumber daya manusia yang kuat meliputi aspek; kuat dalam desain produk, kuat dalam teknik produksi, manajemen produksi dan bisnis, mampu mengkomersialisasikan produk dan memilih jalur distribusi yang sesuai, serta didukung oleh apresiasi pasar yang tinggi terhadap produk-produk kerajinan. Sumber daya manusia yang kuat harus dimiliki dalam jumlah dan sebaran yang memadai. Keseluruhan aspek sumber daya manusia tersebut akan menjadi siklus yang terus melipatgandakan nilai tambah industri kerajinan, dan pada akhirnya menentukan kemajuan industri tersebut. Oleh karena itu, manusia merupakan pondasi dasar yang paling menentukan tingkat kekokohan industri kerajinan Indonesia. Beberapa kondisi positif yang bisa menjadi kekuatan pondasi sumber daya manusia di industri kerajinan antara lain:  Jumlah tenaga terampil sangat banyak, dengan kualitas keterampilan produksi yang tinggi Sebagai indigenous skill, keterampilan pekerja-pekerja kerajinan Indonesia sudah diakui sebagai salah satu yang terbaik. Kemampuan produksi untuk menghasilkan kualitas yang baik sangat tinggi. Hal ini terlihat ketika pengusaha-pengusaha kerajinan diberikan contoh produk atau gambar produk untuk diproduksi, para pengrajin mampu meniru, bahkan menghasilkan produk yang lebih baik dari contoh produk.  Tenaga terampil tersebar di seluruh wilayah Indonesia membentuk sentra-sentra merupakan potensi untuk mencapai skala produksi besar, dan kemudahan pembinaan Para pengrajin terampil yang mengumpul membentuk sentra-sentra kerajinan merupakan kekuatan tersendiri yang bisa dimanfaatkan untuk beberapa hal. Pertama adalah kemampuan mencapai skala produksi yang besar. Namun perlu dipilih modelmodel produksi yang sesuai agar standar kualitas menjadi sama dan terjaga. Kedua, kondisi ini akan sangat membantu kemudahan melakukan pembinaan, tidak perlu harus mengumpulkan para pekerja-pekerja dengan susah payah untuk dibina. Disseminasi informasi dan pengetahuan menjadi lebih mudah.  Hampir terdapat 500 etnis, dengan originalitas seni dan budayanya masing-masing, merupakan potensi sumber inspirasi desain produk yang kuat Etnis suku bangsa Indonesia yang besar ini merupakan sumber kreativitas yang tidak akan ada habisnya. Sehingga nilai tambah produk tidak hanya diperoleh dari rantai produksi saja, namun juga dari rantai kreasi. Jika kekuatan rantai kreasi ini makin baik, maka peningkatan nilai tambah pada aspek komersialisasi juga akan dimungkinkan, misalnya melalui pencitraan. Hanya saja, potensi sumber inspirasi ini kurang tergali dengan baik oleh pelaku-pelaku usaha kerajinan, terutama karena sifat alamiahnya yang sebagian besar berproduksi berdasarkan pesanan, dimana desain produk sudah disertakan oleh pemesan. Sehingga kreativitas konten lokal tidak tergali, tidak terasah dan tidak berkembang berkelanjutan. Dibutuhkan suatu lembaga yang berfungsi 109

melakukan riset-riset sosial, budaya dan seni untuk menggali konten lokal tersebut, dan kemudian didiseminasikan kepada para pengusaha.  Transfer knowledge untuk memproduksi terjadi secara informal dan tradisi (indigenous), tidak terlalu membutuhkan lembaga pendidikan formal dan informal. Transfer knowledge yang terjadi turun temurun merupakan kondisi yang mendukung untuk membentuk pekerja-pekerja terampil dengan cepat, dan juga membentuk wirausahawan-wirausahawan baru. Tinggal memberikan sentuhan manajemen produksi dan bisnis, sehingga kompetensi menjadi lengkap. Hal ini terlihat dari tipologi lahirnya pengusaha-pengusaha kerajinan seperti; tradisi keluarga, ikut kerja pada seorang pengusaha kerajinan dan setelah trampil membuat usaha sendiri, pedagang barangbarang kerajinan yang melihat peluang, belajar memproduksi dengan mudah dan membuat usaha sendiri. Beberapa kondisi yang merupakan kelemahan pondasi sumber daya manusia di industri kerajinan antara lain: - Lemah dalam desain produk, baik dalam jumlah maupun kualitas desain pekerja kerajinan. Konsultan Internasional Trade Center Jenewa mengatakan bahwa memang produk-produk kerajinan Indonesia belum mampu memenuhi selera pasar Amerika dan Eropa dari aspek desain. Keterbatasan pengetahuan dan wawasan mengenai pasar menyebabkan desaindesain menjadi kurang bermutu dan minim sentuhan kontemporer. Dunia cendekiawan sekalipun yang mencoba menciptakan desain-desain, ternyata dirasakan belum layak jual. Memang, selain lembaga-lembaga pendidikan seni murni dan desain produk yang jumlahnya sedikit di Indonesia, hampir tidak ada sekolah kerajinan tidak ada yang mendidik di aspek desain. Pelatihan-pelatihan desain yang coba diusahakan lembaga pendidikan dan pelatihan kurang bermanfaat, karena tidak adanya keberlanjutan setelah pendidikan dan pelatihan dilakukan. Hanya bersifat temporary project. Selain itu, sampai saat ini apresiasi dari pemerintah, asosiasi dan industri besar kepada insan kreatif kerajinan dalam menghasilkan desain masih sangat kurang atau hampir tidak ada. Sehingga kurang memotivasi insan kreatif untuk berkarya dan menemukan desain-desain baru bermuatan lokal dengan sentuhan kontemporer. Apresiasi justru datang dari pihak asing semacam British Council. - Lemah dalam mengkomersialisasikan produk Kurangnya kemampuan mengkomersialisasikan ini berdampak pada minimnya jaringan pasar yang bisa dijangkau, minimnya loyalitas terhadap produk kerajinan Indonesia, pada akhirnya nilai tambah yang dinikmati pengusaha kerajinan menjadi kecil. Kurangnya kemampuan komersialisasi ini disebabkan oleh berbagai hal, bahkan sudah menjadi lingkaran setan yang sulit menemukan akar permasalahannya. Biaya komersialisasi memang tinggi, perlu dana besar untuk mencari tahu kondisi aturan dan preferensi konsumen asing dan domestik, melakukan manajemen merek, promosi dan lain-lain. Margin pendapatan tidak mencukupi untuk melakukannya. Namun hal ini juga mungkin disebabkan pengrajin tidak mau dan tidak mampu melakukannya. Tidak mau 110

karena sifat alamiah industri yang made to order, komersialisasi menjadi kurang penting, cukup diikutkan saja pada pameran-pameran di dalam dan luar negeri. Tidak mampu karena kurangnya pengetahuan dan wawasan. - Kurang memahami manajemen produksi dan bisnis Para pengusaha kerajinan yang berhasil, umumnya adalah mereka yang memahami manajemen produksi dan bisnis. Mereka mengetahui kekuatan yang dimiliki, dan apa yang sebaiknya ditawarkan kepada pasar. Jumlah yang berhasil ini masih sedikit. Sebagian besar lainnya adalah para pengrajin dan pengusaha kerajinan yang belum paham manajemen produksi dan bisnis. Sehingga para pengrajin ini akan tetap menjadi pengrajin jika tidak punya kemampuan manajemen produksi dan bisnis, sulit sekali untuk naik kelas menjadi pengusaha kerajinan yang berhasil. - Etos kerja dan produktivitas masih kurang RRT memiliki produktivitas pekerja jauh lebih tinggi, mencapai 6:1 terhadap produktivitas pekerja kerajinan Indonesia. Produktivitas yang rendah ini memang bisa disebabkan oleh minimnya insentif yang diperoleh. Namun terutama adalah karena etos kerja pekerja yang masih perlu diperbaiki. Permasalahan ini akan sangat terasa ketika seorang pengusaha memperoleh order yang besar. Karena etos kerja dan produktivitas yang kurang, akhirnya pengusaha kerajinan menjadi bermasalah dalam quality, cost and delivery (QCD). Sehingga pesanan menjadi tidak berkelanjutan. Pemesan secara rasional akan mencari alternatif pengusaha kerajinan lain yang lebih baik. - Anggapan bahwa industri kerajinan bukan tempat berkarir yang menjanjikan Pekerja kerajinan belum optimal dalam mengerjakan pekerjaannya. Sebagai contoh kasus industri batik, terdapat kondisi dimana membatik dikerjakan jika pengrajin sedang tidak ada pekerjaan lain, jika ada pekerjaan lain, maka pekerjaan membatik ditinggalkan. Ini disebabkan oleh tingkat upah yang tidak memadai. Berkarir di industri kerajinan belum dianggap sebagai pilihan yang baik, yang akhirnya mempengaruhi etos kerja para pekerja kerajinan. - Kekuatan pengusaha asing di pasar lokal, mendorong pengusaha lokal untuk didikte dan hanya menjadi pekerja kerajinan saja Kondisi ini berdampak negatif untuk membangun pondasi sumber daya manusia yang kokoh. Kondisi ini akan menjadi positif, jika pengrajin mampu melayani permintaan pengusaha asing tersebut sambil memperkuat daya tawarnya. - Jumlah penduduk banyak, merupakan potensi pasar tetapi apresiasi masyarakat masih rendah Apresiasi masyarakat terhadap produk kerajinan yang rendah disebabkan oleh: (i) rendahnya daya beli menyebabkan konsumen domestik masih memprioritaskan pilihan produk yang dibelinya pada harga dan fungsi produk, sehingga aspek desain kreatif tidak menjadi pertimbangan utama; (ii) kurikulum sekolah yang digunakan selama ini kurang mendukung lahirnya kreativitas dan apresiasi terhadap kreasi. Kurikulum sekolah memang sudah mulai diperbaiki Departemen Pendidikan Nasional, yang memasukkan kurikulum berbasis kompetensi mulai dari pendidikan dasar sampai pendidikan tinggi. Kurikulum berbasis kompetensi ini baik untuk tumbuhnya kreativitas. 111

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Pilar industri kerajinan yang kuat adalah industri dengan struktur kuat, iklim usaha dan persaingan yang sehat. Industri yang kuat akan menjamin tersedianya bahan baku cukup dengan harga kompetitif, industri yang efisien dan inovatif, serta jalur distribusi yang luas. Beberapa aspek positif pilar industri antara lain: + Jumlah usaha dan industri kerajinan banyak, terkumpul membentuk sentra-sentra Jumlah yang banyak ini merupakan potensi yang baik untuk industri kerajinan. Dengan jumlah tersebut, industri kerajinan, khususnya satu sentra, berpotensi melakukan produksi pada skala yang efisien. Dengan sentuhan kualitas dan desain, maka tidak hanya keunggulan komparatif yang bisa diandalkan industri kerajinan nasional, akan tetapi juga keunggulan kompetitifnya. Bahkan ketika kapasitas suatu sentra sudah habis, sentra tersebut masih dapat bekerjasama dengan sentra-sentra lain yang sejenis. + Sektor-sektor industri pendukung seperti bahan baku banyak Keragaman jenis dan jumlah bahan baku alami, merupakan keunggulan komparatif tersendiri bagi industri kerajinan nasional. Pengelolaan yang sesuai di sektor-sektor hulu industri kerajinan akan memperkuat struktur industri kerajinan itu sendiri. + Jaringan-jaringan distribusi semakin berkembang Linkage antara produsen dengan distributor semakin baik. Jumlah jalur-jalur distribusi semakin meningkat, baik pasar modern, pasar tradisional, mall, galeri-galeri maupun toko-toko yang berdiri sendiri. Model-model kerjasama antara kedua rantai semakin besar peluangnya untuk dibenahi. Sistem kontrak, model pelabelan dan lain-lain perlu disesuaikan. Singkatnya, probabilitas produsen kerajinan untuk bisa memperoleh tempat display di jalur-jalur distribusi semakin besar. + Event-event promosi di dalam dan luar negeri semakin baik Event-event promosi sudah semakin banyak jumlahnya dan semakin berkesinambungan sifatnya. Peran asosiasi dan pemerintah sangat vital di aspek ini. Fasilitasi-fasilitasi produsen untuk bisa mempromosikan diri, untuk tersambung langsung dengan konsumen semakin baik. Bahkan koordinasi promosi di luar negeri sudah mulai dibenahi oleh Departemen Perdagangan. Tinggal produsen-produsen kerajinan ini harus mampu mengemas kekuatan produk apa yang akan ditawarkannya. + Daerah-daerah yang sudah kuat imagenya dalam turisme, merupakan peluang menjadi jalur distribusi Daerah-daerah dengan turisme yang kuat, seperti Bali, Yogyakarta, Batam merupakan keuntungan tersendiri untuk komersialisasi produk-produk kerajinan dalam negeri. + Beberapa citra ataupun individu tertentu sudah dipercaya di pasar luar negeri Di titik awal pengembangan, brand-brand dan individu-individu dapat dimanfaatkan sebagai corong untuk mempromosikan produk-produk kerajinan lokal, sampai akhirnya para pengusaha-pengusaha kerajinan ini mampu secara mandiri mempromosikan diri, sampai kepada memiliki brand sendiri. Beberapa aspek negatif di pilar industri antara lain:  Lokasi pekerja dan bahan baku yang jauh mengurangi efisiensi 112

Keahlian berada di Cirebon, namun bahan baku berada di Kalimantan. Keahlian ada di Jepara namun bahan baku ada di daerah lain. Sentra penyamakan kulit ada di Garut, namun industri kerajinan barang kulit ada di Medan dan daerah lain. Kondisi-kondisi tersebut merupakan aspek-aspek yang menyebabkan biaya produksi semakin meningkat, makin tidak efisien. Beberapa alternatif untuk menanggulangi kondisi tersebut antara lain; relokasi pekerja trampil ke sentra bahan baku, budi daya bahan baku di sekitar sentra industri kerajinan, perbaikan infrastruktur, regulasi impor.  Sentra industri di daerah mengalami permasalahan konektivitas terhadap pasar Sentra-sentra industri sebagian masih berada di daerah dimana konektivitas terhadap pasar masih bermasalah. Baik konektivitas fisik melalui infrastruktur menjangkau jalur distribusi dan end user, maupun konektivitas virtual melalui jaringan internet.  Komponen impor makin meningkat, sehingga mengurangi efisiensi Komponen impor sebenarnya berpeluang untuk meningkatkan efisiensi produksi, ketika komponen lokal sulit dan mahal diperoleh. Namun bagaimanapun juga, semakin tergantung terhadap komponen impor, maka industri akan semakin sensitif terhadap kondisi makro ekonomi nasional dan internasional. Sebagai perbandingan, ketika krisis 1997, industri-industri kerajinan yang hampir semuanya UKM/IKM adalah industriindustri yang sanggup bertahan, tidak guncang akibat krisis. Salah satu penyebabnya adalah minimnya ketergantungan akan komponen impor.  Ancaman produk asing, khususnya RRT, semakin besar Konsumen di dalam dan luar negeri masih rasional, dimana pertimbangan harga dan kualitas masih menjadi variabel keputusan utama dalam memilih produk yang akan dikonsumsinya. RRT menghasilkan produk-produk kerajinan yang bagus dan murah. Bahkan mereka mencanangkan akan menjadi pemasok terbesar di dunia. Hal ini merupakan ancaman tersendiri bagi industri kerajinan nasional.  Pemahaman yang minim terhadap konsumen luar negeri Minimnya riset-riset untuk memahami preferensi dan persyaratan regulasi di pasar luar negeri mengurangi daya saing produk kerajinan Indonesia terhadap produk kerajinan negara-negara lain.  Ancaman perusahaan asing di pasar domestik Perusahaan asing di Indonesia mampu menjual produk dengan harga mahal, karena produk mereka memang bagus dan layak jual, dikelola secara profesional, berpengalaman dan market oriented.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Pilar teknologi industri kerajinan yang kuat adalah teknologi yang memampukan tumbuhnya kreativitas, produksi yang lebih efisien dan inovatif, serta mampu menjangkau pasar dengan lebih baik. Akan tetapi, pada industri kerajinan, kecuali berbahan baku logam, teknologi modern tidak terlalu dibutuhkan dalam berproduksi. Ke-craftsmanship-an produksilah yang menjadi pemberi nilai tambah utama. Teknologi lebih dibutuhkan untuk meningkatkan kapasitas di rantai kreasi dan kapasitas di rantai komersialisasi. 113

Aspek positif pada pilar teknologi + ICT (information and communication technology) semakin baik Kondisi ini merupakan potensi bagi pengusaha untuk memperkaya kreativitas desain di rantai kreasi. Disseminasi informasi dan proses produksi semakin cepat dengan membaiknya ICT. ICT juga akan mampu meningkatkan kapasitas pengusaha kerajinan dalam menjangkau dan mengenali pasar. Aspek negatif pada pilar teknologi antara lain:  Riset bahan baku masih kurang, jumlah dan kualitasnya Keleluasaan berkreasi, kualitas produksi, sangat dipengaruhi oleh bahan baku. Dengan riset yang baik, maka membatik tidak hanya bisa di atas bahan baku tekstil, namun juga pada bahan baku lain seperti kulit, kayu dan logam.  Riset tidak aplikatif, tidak dapat diterapkan di industri kerajinan Beberapa riset desain yang diciptakan akademia / dunia pendidikan belum layak untuk dikomersialisasikan.  Minimnya riset sosial, budaya dan seni bermuatan lokal Riset sosial, budaya dan seni bermuatan lokal yang baik, akan mampu menambah originalitas, otentitas produk-produk kerajinan domestik, sehingga bersaing di pasar, tidak hanya sisi harga, tetapi juga faktor otentik dan original tersebut.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Pilar sumber daya alam yang kuat meliputi: bahan baku berkualitas, jumlah dan pilihan memadai, dengan harga yang kompetitif untuk mendukung efisiensi dan inovasi industri. Aspek positif pada pilar bahan baku antara lain: + Jumlah ketersediaan bahan baku sangat besar. Hal ini merupakan salah satu keunggulan komparatif bagi industri kerajinan. + Penggunaan bahan baku tidak terlalu intensif dan umumnya terbarukan Memang industri kerajinan merupakan salah satu pengguna bahan baku sumber daya alam. Akan tetapi selain penggunaannya tidak terlalu intensif, bahan baku tersebut juga bersifat terbarukan, kecuali pada logam, batuan dan tanah liat. Aspek negatif pada pilar bahan baku antara lain:  Bahan baku berjumlah besar namun belum diikuti pengaturan atau regulasi yang baik. Sebagai contoh adalah kesulitan bahan baku rotan yang disebabkan karena peraturan yang ada belum diikuti oleh petunjuk pelaksanaan dan petunjuk teknis di daerah.  Budidaya bahan baku kurang diperhatikan Budidaya bahan baku masih jarang dilakukan. Kecenderungan mengeksploitasi yang sudah ada, meskipun keberadaan bahan baku di daerah lain yang cukup jauh, masih merupakan pilihan utama. Budidaya kokon sudah dimulai, namun masih belum cukup untuk memenuhi kebutuhan industri domestik. mengimpor bahan baku akhirnya menjadi pilihan. Akibatnya, biaya produksi menjadi lebih mahal, yang pada akhirnya mengurangi daya saing. 114

 Riset-riset yang sudah ada belum termanfaatkan Industri kerajinan masih cenderung kurang menghargai hasil riset lokal. Mereka lebih senang menggunakan yang sudah terbukit dan teruji. Misalnya inovasi paper clay dari daur ulang keramik, tidak dihargai industri lokal, malah dihargai industri luar negeri.  Penebangan liar dan penyelundupan mengurangi jumlah ketersediaan bahan baku Pemerintah masih lemah dalam menegakkan hukum terhadap pelaku yang melakukan penebangan liar dan penyelundupan kayu secara ilegal. Ekspor kayu ilegal masih banyak dilakukan di daerah-daerah rawan, seperti perbatasan Kalimantan dan Malaysia atau melalui perairan di sekitar Pulau Papua dan Maluku. Kondisi ini akan mempengaruhi kecukupan bahan baku untuk industri kerajinan domestik.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Pilar institusi yang kuat adalah institusi yang mampu memperkaya kreativitas, mendukung efisiensi dan inovasi, menjangkau pasar lebih baik Aspek positif pilar institusi meliputi: + Industri kerajinan ditopang oleh tradisi masyarakat yang kuat Kualitas ketrampilan, originalitas dan kecepatan penyebaran ketrampilan merupakan potensi yang kuat, yang dimiliki oleh masyarakat Indonesia. Karena aspek-aspek tersebut dimiliki dan diwarisi secara turun temurun. Misalnya; budaya menenun, budaya beternak, budaya menyamak, budaya mengukir, memahat dan lain-lain. + Potensi turisme baik, dan berkorelasi positif dengan industri kerajinan Tatanan daerah yang baik, aman, masyarakat yang ramah (power of place) menjadi daya tarik tersendiri untuk turisme, baik dari domestik maupun mancanegara. Turisme secara langsung juga merupakan mekanisme promosi produk-produk kerajinan. Aspek negatif pilar institusi meliputi:  Pengusaha dan pekerja kurang ulet Misalkan kasus industri batik, dimana membatik dikerjakan jika pengrajin sedang tidak ada pekerjaan lain, sedangkan jika ada pekerjaan lain, maka pekerjaan membatik ditinggalkan.  Belum ada pusat desain Saat ini belum terdapat suatu lembaga pusat desain yang secara konsisten dan berkesinambungan berkontribusi pada perbaikan desain-desain produk pada industri kerajinan.  Konsep klaster belum berhasil meningkatkan efisiensi dan inovasi Konsep klaster industri yang sudah dilakukan belum mampu meningkatkan efisiensi dan inovasi industri kerajinan secara signifikan.  Regulasi mall dan pasar modern masih perlu perbaikan  Regulasi, layanan masyarakat dan penegakan hukum masih merupakan kendala daripada enabler, antara lain:  Regulasi bahan baku cenderung berpihak pada sektor pertanian. Bahan baku terbaik pada umumnya diekspor. Mungkin hal ini disebabkan karena negara Indonesia 115

masih negara agraris, yang masih mengutamakan menjual produk mentah, daripada produk olahan yang lebih bernilai tambah, atau insentif menjual ke pasar asing lebih besar daripada menjual di pasar domestik. 

Penegakan hukum bagi para penyelundup masih kurang, sehingga ketersediaan bahan baku domestik menjadi terganggu.



Pelayanan administrasi ekspor produk dan impor bahan baku masih perlu ditata agar lebih cepat dan murah



Pelayanan pengurusan HKI, seperti merek, desain dan hak cipta perlu diperbaiki, agar tidak menjadi resistansi bagi pengusaha dalam mendaftarkan hak kekayaan intelektualnya.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Pilar pembiayaan yang kuat adalah karakteristik bisnis industri kerajinan

pembiayaan dengan skema yang sesuai dengan

Aspek positif pilar lembaga pembiayaan  Adanya keringanan pinjaman untuk UKM/IKM, khususnya kerajinan Skema pembiayaan KREDIT USAHA RAKYAT (KUR) yang telah diluncurkan oleh Presiden RI pada tanggal 5 November 2007 berdasarkan Nota Kesepahaman Bersama (MoU) antara Pemerintah, Perusahaan Penjaminan, dan Perbankan (enam bank yaitu Bank Mandiri, BNI, BTN, BRI, Bank Bukopin, dan Bank Syariah Mandiri) pada tanggal 9 Oktober 2007 tentang Penjaminan Kredit/Pembiayaan kepada UMKM/Koperasi, merupakan peluang untuk memperoleh keringanan pinjaman. Hal ini dilaksanakan sesuai dengan Inpres No. 6 Tahun 2007 tanggal 8 Juni 2007 tentang Kebijakan Percepatan Pengembangan Sektor Riil dan Pemberdayaan UMKM.  Semakin banyak pihak yang bersedia mendanai UKM (termasuk industri kerajinan) Saat ini, berbagai pihak baik dari pemerintah, bank, maupun lembaga swadaya masyarakat (LSM) yang bersedia mendanai UKM kerajinan semakin banyak jumlahnya. Hal ini merupakan kekuatan dan peluang yang baik untuk dimanfaatkan para pengusaha kerajinan Aspek negatif pilar lembaga pembiayaan - Mekanisme pembiayaan yang tepat belum ditemukan. Kredit tanpa agunan atau kredit berbunga rendah adalah patron yang sudah diterapkan saat ini. Akan skema yang sesuai belum ditemukan - Mental pengrajin bermasalah dalam pengembalian pinjaman Beberapa pengrajin dan pengusaha justru memanfaatkan kredit tanpa agunan tersebut dengan tidak bijaksana. Ketiadaan agunan memanjakan beberapa pengrajin, karena merasa tidak perlu mengembalikan pinjaman, dengan alasan tidak berhasil mengembangkan usaha.

116

III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Kerajinan

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

People

 Jumlah tenaga terampil banyak, dengan kualitas tinggi

 Lemah dalam desain produksi  Lemah dalam komersialisasi

 apresiasi dan daya beli masih kurang

 Tenaga terampil tersebar membentuk sentra

 Kurang memahami manajemen produksi dan bisnis

 Industri kerajinan bukan tempat berkarir yang menjanjikan

 terdapat 500 etnis, sumber inspirasi  Transfer knowledge mudah & cepat

Industry

Technology

Opportunity

Threats

 Etos kerja dan produktivitas masih kurang  Kecenderungan hanya menjadi pekerja kerajinan saja

 Jumlah usaha dan industri kerajinan banyak, terkumpul membentuk sentra-sentra

 Lokasi pekerja dan bahan baku yang jauh mengurangi efisiensi

 Sektor-sektor industri pendukung seperti bahan baku banyak

 Lokasi di daerah-daerah dimana konektivitas terhadap pasar masih bermasalah

 Beberapa brand ataupun individu tertentu sudah dipercaya di pasar luar negeri

 Komponen impor makin meningkat mengurangi efisiensi

ICT (information and  Riset bahan baku masih communication technology) kurang, jumlah dan semakin baik kualitasnya  Riset tidak applikatif, tidak 117

+ Jaringan-jaringan distribusi semakin berkembang + Event-event promosi di dalam dan luar negeri semakin baik + Daerah-daerah yang sudah kuat image-nya dalam turisme, merupakan peluang menjadi jalur distribusi

 Ancaman produk asing, khususnya RRT, semakin besar  Pemahaman yang minim terhadap konsumen luar negeri  Ancaman perusahaan asing di pasar domestik

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

+ Penggunaan bahan baku tidak terlalu intensif dan umumnya terbaharukan

 Riset-riset yang sudah ada minim dan belum termanfaatkan

dapat diterapkan di industri kerajinan  Minimnya riset sosial, budaya dan seni bermuatan lokal

Resources

 Jumlah ketersediaan bahan baku sangat besar

 Pengaturan atau regulasi bahan baku kurang baik  Budidaya bahan baku kurang diperhatikan  Penebangan liar dan penyelendupan mengurangi jumlah ketersediaan bahan baku

Institution

 Industri kerajinan ditopang oleh tradisi masyarakat yang kuat  Potensi turisme baik, dan berkorelasi positif dengan industri kerajinan

 Pengusaha dan kurang struggle  Belum centre

ada

 Apresiasi masyarakat terhadap desain masih rendah

pekerja

wadah

design

 Regulasi, public service dan penegakan hukum masih cenderung merupakan barier daripada enabler  Konsep klaster belum berhasil meningkatkan efisiensi dan inovasi

Financial Intermediary

 Adanya keringanan pinjaman untuk UKM/IKM, khususnya kerajinan

 Mekanisme pembiayaan yang tepat belum ditemukan 118

 Semakin banyak pihak yang bersedia mendanai UKM

 Mental pengrajin bermasalah

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Kerajinan Sasaran Sasaran pencapaian dalam pengembangan subsektor industri kerajinan pada tahun 2015 adalah: Struktur industri kuat, unggul bersaing di pasar domestik dan asing, dengan memanfaatkan konten lokal secara intensif. Arah Tiga arah utama untuk mencapai sasaran pengembangan subsektor industri kerajinan adalah:  Stabilisasi dan ekspansi pasar, dengan tujuan unfreezing the value dari pekerja kreatif kerajinan, sehingga lebih mudah dibangun menjadi pondasi yang kokoh. Penguatan pondasi people yang sudah selama ini dilakukan melalui pelatihan, pengembangan, pusat inovasi dan inkubator bisnis ternyata belum memberi hasil yang signifikan. Made to order sebagai sifat alamiah industri dan puas dengan kondisi tersebut merupakan nilai yang tetap dianut, menjadi kendala utama penguatan pondasi people. Unfreezing the value melalui stabilitas dan ekspansi pasar merupakan motivasi terbaik yang bisa digunakan. Ikon-ikon nasional dimanfaatkan agar pesanan lebih stabil dan membesar, dibarengi dengan stick berupa kontrol mutu dan jadwal dari pemberi order. Sehingga pengusaha dan pekerja kerajinan menjadi merasakan perlunya desain kreatif, kualitas produk, manajemen produksi dan bisnis ketika skala produksi membesar. Akhirnya perlu menjadi profesional, baik sebagai pengusaha maupun sebagai pekerja.  Penguatan struktur industri, baik industri hulu, rantai produksi dan distribusi Arah unfreezing the value diikuti dengan arah penguatan struktur industri. Penguatan struktur bertujuan untuk mencapai industri yang semakin efisien pada seluruh rantai nilai. Langkah-langkah seperti revitalisasi regulasi, relokasi, budidaya bahan baku, perbaikan jalur distribusi dapat menjadi pilihan untuk efisiensi.  Inovasi rantai kreasi bermuatan lokal Pasar yang menguat dan efisiensi yang membaik, dengan sendirinya akan membuat sumber daya insani merasa perlu menjadi mandiri, dalam suatu iklim persaingan yang kompetitif. Sistem lokomotif menjadi tidak terlalu vital lagi. Pada saat ini, diharapkan margin profit yang diperoleh sudah membaik. Margin profit yang membaik, iklim persaingan yang makin kompetitif, akan memunculkan keinginan berinovasi. Pada saat keinginan tersebut muncul, sudah tersedia lembaga-lembaga riset bermuatan lokal, pusat desain bermuatan lokal dan lain-lain, yang pada akhirnya tercipta citra-citra nasional yang unggul, tidak hanya komparatif, tetapi juga kompetitif di pasar domestik dan pasar dunia. Pada arah pengembangan terakhir ini, diharapkan tercipta loyalitas konsumen terhadap produk kerajinan bermutu, harga kompetitif, dengan desain yang inovatif.

119

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Kerajinan

2011

2012

2013

2014

• Trading house, Ovop, Sakasame • Promosi dalam &luar negeri • Skema pembiayaan yang sesuai • Insentif Pertumbuhan • Sistem lokomotif memanfaatkan ikon-ikon nasional • Intensifikasi kerjasama dengan ritel-ritel modern

• Budidaya • Riset bahan baku

• Riset inovasi multi disiplin • Kewirausahaan dan business coaching • Branding

• Apresiasi insan kreatif • Arahan edukatif

• Relokasi pekerja trampil • Budidaya bahan baku

• Riset inovasi multi disiplin • Kewirausahaan &business coaching • Lembaga pendidikan & pelatihan

CENDEKIAWAN

PEMERINTAH

2010

BISNIS

2009

Iklim usaha kondusif: regulasi ekspor, layanan publik dan administrasi kreatif, regulasi impor bahan baku, jalur distribusi dan konektivitas antar daerah

STABILISASI & ESKPANSI PASAR Persiapan Efisiensi Industri

• Pusat desain • Infrastruktur ICT • Branding dan perlindungan HKI

EFISIENSI INDUSTRI; HULU, PRODUKSI, DISTRIBUSI Persiapan Inovasi

120

2015

Struktur industri kuat, unggul bersaing di pasar domestik dan asing, dengan local content intensive

Gambar 10 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Kerajinan

Sasaran

Arah

Struktur industri kuat, unggul bersaing di pasar domestik dan asing, dengan local content intensive

A. Stabilisasi dan ekspansi pasar, dengan tujuan unfreezing the value dari pekerja kreatif kerajinan, sehingga lebih mudah dibangun menjadi pondasi yang kokoh

B. Efisiensi industri, terutama industri hulu, rantai produksi dan distribusi untuk membentuk industri kerajinan yang efisien

Tahun

Strategi

2010

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, KN KUKM

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, KN KUKM

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, KN KUKM DEPERDAG

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

Melakukan revitalisasi regulasi ekspor Menyempurnakan Public service dan administrasi kreatif

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

Melakukan revitalisasi regulasi impor bahan baku Melakukan revitalisasi regulasi lain yang terkait Membangun jalur

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

1. Melaksanakan sistem lokomotif memanfaatkan ikon-ikon nasional 2. Melakukan intensifikasi kerjasama dengan ritel-ritel modern 3. Mengembangkan Trading house, Ovop, Sakasame 4. Melakukan promosi dalam dan luar negeri 5. Merancang skema pembiayaan yang sesuai 6. Memberikan insentif Pertumbuhan 7. Menyelenggarakan ajang apresiasi insan kreatif 8. Melakukan arahan edukatif

1. 2.

3. 4. 5.

Dept. Terkait

2009

121

DEPERDAG, DEPPERIN, KN KUKM DEPERDAG, DEPPERIN, KN KUKM DEPERDAG, DEPPERIN, KN KUKM DEPDIKNAS, DEPERDAG, DEPPERIN, KN KUKM, DEPERDAG, DEPKEU, DEPKUMHAM DEPKUMHAM, DEPERDAG, DEPKEU, DEPPERIN, PEMDA DEPERDAG, DEPKEU, DEPKUMHAM DEPKUMHAM, PEMDA DEP.PU,

Sasaran

Arah

Strategi

6. 7. 8.

C. Inovasi rantai kreasi bermuatan lokal, sehingga tercipta loyalitas konsumen terhadap produk kerajinan yang bermutu, harga kompetitif, dengan desain yang inovatif

1.

2. 3. 4. 5.

6.

distribusi dan konektivitas antar daerah Menganalisis kemungkinan relokasi Mengembangkan budidaya bahan baku Meningkatkan riset bahan baku Mendirikan pusat desain

Memperbaiki Infrastruktur ICT Melakukan pencitraan dan perlindungan HKI Meningkatkan riset inovasi multi disiplin Menyelenggarakan pelatihan kewirausahaan dan business coaching Membangun Lembaga pendidikan dan pelatihan

122

Tahun

Dept. Terkait

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, PEMDA DEPPERIN, PEMDA

x

x

x

x

x

x

DEPHUT, DEPPERIN

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

LIPI, BPPT, DEPDIKNAS DEPERDAG, DEPPERIN, DEPDIKNAS DEPKOMINFO

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPKUMHAM LIPI, BPPT, DEPPERIN, DEPDIKNAS DEPERDAG, DEPPERIN, KNKUKM, DEPDIKNAS DEPDIKNAS, DEPPERIN, KNKUKM

V.

CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI KERAJINAN

Marlique: ‚World Class Guitar from Tangerang‛ ‚ Membuat gitar adalah sebuah sikap, hasrat dan semangat untuk selalu menghasilkan gitar yang lebih baik setiap hari. Setiap rancangan, spesifikasi dan bahkan setiap kesalahan selalu mengajarkan sesuatu yang baru. Di Marlique, pintu kami selalu terbuka untuk setiap pendapat dan masukan dari semua pihak demi kesempurnaan yang diharapkan. Dari musisi, guitar techs hingga operator produksi mendapat perhatian yang sama untuk masukan yang diberikan. Usaha untuk selalu menghasilkan gitar yang lebih baik setiap hari dan mendengar masukan sebanyak mungkin adalah sikap dasar seluruh karyawan Marlique‛. Tulisan di atas diambil dari website www.marliqueguitar.com. Salah satu fenomena baru yang lain dari produk anak bangsa ini. Menemukan gitar buatan Indonesia di luar negeri mungkin bukan sesuatu yang aneh. Washburn, Ibanez, Cort dan beberapa yang lainnya sudah

banyak yang dibuat di Indonesia. Tetapi menemukan brand asli Indonesia di luar negeri, bisa dikatakan sangat susah. Marlique gitar sebagai satu-satunya pabrikan yang menggunakan 100% genuine Indonesian brand telah membuat terobosan yang cukup membanggakan. Bekerjasama dengan beberapa distributor di Denmark dan Australia Marlique Guitar akan go international. Suatu kerja keras yang patut kita dukung dan banggakan. Tidaklah mudah untuk menempuh market di dua negara tersebut yang terkenal sangat concern dengan kualitas dan standard yang tinggi. Unik memang bila sebuah pabrikan instrumen musik justru mulai memasarkan produknya dengan seri signature atau artis series. Karena biasanya artis series adalah top end dari sekian banyak range produk sebuah pabrikan. Lalu biasanya juga artis series ini dibikin berdasarkan spesifikasi khusus dari si gitaris, yang tidak jarang 123

mengesampingkan kebutuhan musisi kebanyakan. Singkat kata, artis series juga dikatakan custom si artis yang dalam hal ini Ridho Hafiedz. Dan seperti kita ketahui, beliau adalah gitaris kelompok SLANK. Gitar sendiri adalah instrumen musik dengan memiliki sejarah yang klasik panjang yang banyak digunakan oleh beberapa jenis musik. Gitar biasanya memiliki enam senar atau biasa disebut string, tapi ada juga empat, tujuh, delapan, sepuluh dan dua belas string. Gitar listrik memiliki electromagnetic pickups atau hanya sering disebut pickup, yang berfungsi merubah getaran-getaran dari steel strings atau senar besi menjadi sinyal-sinyal listrik yang disalurkan ke amplifier dengan melalui kabel atau radio transmitter. Kemudian suara gitar akan keluar dari amplier hasil modifikasi modulasi sinyal-sinyal dari gitar dengan perangkat elektronik lainya yaitu vacum tubes di dalam amplifier tersebut.

Headstock

4. Truss rod

12. Pickguard

5. Inlays

13. Back

6. Neck

14. Soundboard (top)

7. Heel (acoustic) – Neckjoint (electric)

15. Body sides (ribs)

8. Body

19. Fretboard (or Fingerboard)

16. Sound hole, with Rosette inlay 17. Strings 18. Saddle

9. Pickups Internet Dan Inspirasi Namanya cukup unik, Toien Bernadhie Radix, asal dari kota Yogyakarta. Setelah lulus S1 Fakultas Kehutanan Universitas Gadjah Mada (UGM) Yogyakarta, Toien hijrah ke Jakarta dan meneruskan studinya dengan beasiswa tapi pada fakultas yang berbeda. Dia mengambil jurusan Magister Manajemen WM IPPM (MBA Program for Fresh Graduate) di Institut Pendidikan dan Pembinaan Manajemen (IPPM). Setelah lulus, Toien bekerja ke suatu perusahaan yang katanya masih berhubungan dengan hal-hal kehutanan. Entah kenapa, Toien

1. Nut 2. Machine heads (or pegheads, tuning keys, tuning machines, tuners)

10. Electronics 11. Bridge

3. Frets 124

merasakan kejanggalan dalam alur hidupnya itu, sehingga dia selalu menjadi gelisah. Terbukti dengan seringnya Toein gonta ganti perusahaan tempat bekerja. Kemudian Dia mencoba berwirausaha dengan macam-macam usaha namun kembali menemui dinding kegagalan. Karena kegelisahannya itu dia jadi banyak mencari-cari apapun itu hal-hal yang mungkin menarik. Sekitar tahun 1994-1995 teknologi internet masuk ke Indonesia, dan teknologi inilah yang nantinya merupakan pembuka pintu gerbang keberhasilan Toien. Ketika internet mulai merebak, Toien termasuk yang memiliki kesempatan dan waktu untuk ‚bercengkrama‛ dengan teknologi baru ini sehingga dia makin melek akan teknologi dan mulailah petualangan ‚surfing‛ di dunia cyber tersebut. Toien pernah ikutikutan nge-band pada jaman SMA nya dan terakhir dia memegang gitar adalah sekitar tahun 1984. Tetapi dia tiba-tiba tergerak untuk mencari segala informasi tentang pembuatan gitar listrik dari internet. Dan yang menarik, dia banyak mendapatkan cara pembuatan gitar listrik yang sangat detil secara gratis dari

internet dan dia simpan degan baik sampai sekarang. Pernah ada kejadian pada masa susah Toien, saat itu dia ada rencana membuat sesuatu untuk keperluan interior design, pergilah dia ke Guntur (tempat penjualan alat-alat bekas) untuk membeli peralatan kayu seperti bor, dan lainya. Kebetulan disana dia melihat tukang loak gitar, dan dia lupa akan niatnya semula dibelilah sebuah gitar. Akhirnya Toien pulang dengan hanya membawa gitar karena uang untuk beli peralatan sudah habis, yang pastinya ini membuat istrinya marah besar sehingga terjadi

125

percekcokan dan Toien pun cukup trauma akan peristiwa tersebut. Tahun 1998, pada masa krisis nasional itu Toien diajak salah seorang anak pemilik pabrik jam ‚ORIENT‛ untuk membuka usaha memproduksi jam dinding dari kayu. Saat itu hanya ‚SEIKO‛ yang memproduksi barang seperti itu. Dan inilah yang menjadi momentum penting bagi Toien yang nantinya bisa melahirkan gitar yang berjudul ‚Marlique‛. Kelahiran Marlique ‚ Kelebihan waktu...‛, tegas Toien ketika ditanya tentang awal mengapa dia membuat gitar listrik. Bisnis jam dinding kayu Toien dan temannya itu cukup berhasil dan berjalan cukup lancar, tapi proses pengerjaan jam dinding kayu itu sendiri tidak terlalu memakan waktu. Produksi untuk sebulan mungkin hanya menyita waktu Toien sekitar 3 – 4 hari saja dan sisanya dia habiskan dengan ‚tidur‛. Karena begitu

banyak waktu kosong, Toien mencoba mengisi waktu dengan kegiatan-kegiatan yang bersifat hobi. Pilihannya kembali pada gitar, tapi untuk kali ini dia tidak akan melakukan sesuatu yang membuat istrinya marah lagi yaitu ‚membeli gitar‛. Toien berencana membuat gitar. Sekitar tahun 2002, dengan bekal ilmu-ilmu membuat gitar yang dulu dia dapatkan dari internet - yang dia simpan cukup lama - dan perangkat mesin untuk perkayuan yang dipakai usaha jam dinding kayu, Toien memulai proyek obsesinya walau tanpa gitar contoh satupun, ‚Membuat Electric Guitar atau Gitar listrik‛. Dia mulai mencari, mengumpulkan bahan-bahan atau spare part untuk gitar listriknya yang pertama, tapi ternyata gitar yang berhasil dia buat tidak sesuai harapan, ‚Udah gitarnya jelek, tapi biaya yang sudah keluar sama dengan saya beli gitar bagus seharga mungkin 20 jutaan sekalipun, wah saya pikir ini gak lucu, ini harus balik duitnya..‛, kenang Toien. Tetapi kegagalan tersebut justru memecut semangat Toien untuk membuat gitar listrik yang layak. Bahkan kemudian

tumbuh prinsip yang kuat dari Toien dalam membuat gitar listrik, ‚ Kayaknya Indonesia belum ada yang membuat gitar listrik yang benar-benar layak secara profesional‛, tegas Toien. Apalagi brand produk lokal sangat lemah, selalu ada stigma produk lokal selalu ‘murah’ dan ‘low quality’. Maka Toien memproklamirkan visi ‚membuat gitar listrik yang decent dan layak dipakai gitaris profesional‛. Suatu keberuntungan untuk Toien, ia diperkenalkan oleh temannya dengan Ridho Hafiedz, gitaris band SLANK. Tercetuslah ide untuk bekerjasama. Karena menurut Toien, dalam bisnis bila kita kurang mampu berarti kita harus cari ‚tunggangan‛ agar bisa berjalan. Dan ketika merupakan momen yang paling menentukan, ‚Kalau besok jadi deal ama Ridho, ini berlanjut, tapi bila tidak, ini tidak akan berlanjut, minimal saya punya kenang-kenangan gitar buatan sendiri‛, papar Toien. Ternyata takdir memutuskan terjadi ‘perkawinan antara Toien dan Ridho Hafiedz’ yang kemudian melahirkan MARLIQUE sebagai merek gitar listrik asli karya anak bangsa ini yang 126

dimulai tahun 2003. Kerjasama dengan Ridho membuat Toien makin ‘mumpuni’ dalam membuat gitar listrik walaupun setahun setelah kerjasama dengan Ridho, Toien merasa belum bisa membuat gitar yang layak dijual. Tahun 2005 Marlique ‘terpaksa’ harus launching karena ada

pameran tahunan peralatan musik GAPEX, walau sebelumnya Marlique sudah pernah diliput dan masuk majalah bahkan sempat memasang iklan di majalah yang akhirnya kebingungan ketika banyak orang yang menanyakan produk Toien tersebut. Guitar Signature Series Tahun 2006 Toien pernah tertidur, dia asyik

mengerjakan sebuah majalah, sehingga Marlique sedikit terlupa. Karena memang karena ada pabrik jam dari kayu, kehidupan sedikit aman seperti yang diakui Toien. Kepemilikan Toien di pabrik jam kayu adalah minoritas, tapi di pabrik gitar nya Toien mayoritas, dan partner-nya pun tidak terlalu ikut campur

lebih dalam pada pabrik gitar Toien. Bisa dibilang pabrik jam kayu dan pabrik gitar Toien berjalan harmonis. Modal awal usaha pabrik gitar Toien berasal dari honor ataupun keuntungan pribadi Toien sendiri, sehingga dia merasa bebas dan nyaman dalam menjalankan usahanya ini. Sampai saat ini Toien memperkerjakan

sekitar 20 orang, dengan 14 adalah pekerja tetapnya. Dia memperlakukan usaha kecilnya itu sebagai industri, sehingga ada pembagian kerja yang jelas tiap-tiap pekerja, bagian finishing tidak boleh nimbrung di bagian pembuatan ‚neck‛ gitar misalnya. Tiap bulan pabrik gitar ini menghasilkan sekitar 60 buah gitar listrik, perbedaannya dahulu dan sekarang, kata Toien jika dahulu dia memproduksi tanpa ada 127

kepastian bakal laku dan menghadapi kenyataan bahwa banyak sekali gitarnya di reject, ‚Dari 60 gitar yang tidak reject paling cuman 2 atau 3 gitar‛, jelas Toien, ‚Kalau sekarang justru terbalik, kita memproduksi sebanyak itu yakin bakal terjual dan bisa dibilang jarang ada reject‛, tambah Toien. Sekarang jumlah pemesanan terus meningkat sesuai dengan menanjaknya brand Marlique di dalam negeri dan Toien tidak mencapai hal ini dengan mudah. Dia ingat diawal-awal kalau gitar lokal, termasuk gitar buatan Toien sendiri, selalu dideskriditkan bahkan oleh bangsa dia sendiri. Perlakuan terhadap gitar lokal dengan gitar brand dari luar (walaupun banyak yang sebenarnya diproduksi di Indonesia) sangat berbeda. ‚Selalu dicaricari kesalahan, ampe dibauin segala, katanya gitar lokal bau yah?, intinya gitar lokal selalu di cek berlebihan lah dibanding gitar brand dari luar!‛, papar

Toien. Bahkan menurut Toien ada cerita, kalau dahulu ada orang yang membeli gitarnya

dan orang tersebut hanya menyimpan gitarnya saja dan masih enggan untuk dipakai untuk manggung. Sekarang imej gitar Toien sudah jauh berbeda, kekuatan ‚brand image‛ Marlique mulai menggema di tanah airnya sendiri. Ini tidak lepas dari strategi Toien untuk menggaet para musisi untuk diajak bekerja sama untuk samasama mengibarkan brand produk dalam negeri ini. Setelah Ridho Hafiedz, kemudian Sony, gitaris J-Rock , Edwin, gitaris Cokelat yang dia berhasil ajak nimbrung sehingga melahirkan gitar-gitar seri signature musisi Indonesia, yang terbaru Toien dapat meng-endorsi gitaris papan atas Indonesia, Eet Syahrani, gitaris EDANE. Semua itu dia dapatkan dengan

perjuangan yang keras, tanpa kenal lelah, dan menghabiskan waktu, ‚Learning process-nya yang penting dalam usaha kreatif seperti ini atau pun industri kreatif yang lain‛, Toien menerangkan.

dari akustikal body-nya yang terdiri dari kayu mahogany di-veneer maple itu sangat asyik. Posisi handrest-nya juga bagus. Ini baru bodinya.‛. Liputan MAJALAH AUDIOPRO, NOVEMBER 2003.

Gitar Marlique yang paling mahal dijual sekitar Rp. 3.750.000,- yaitu Gitar Marlique Ridho Hafiedz Signature Series, dan Toien sendiripun melihat sebagai gitar lokal termahal, apalagi ditambah faktor begitu minim nya produsen gitar dengan brand lokal.

Gitar lokal termahal bisa jadi bukan posisi yang cukup nyaman apalagi bila dibandingkan dengan produk-produk dengan brand dari luar seperti Ibanez, Washburn, Cort yang harganya bisa lebih murah karena ternyata diproduksi dari dalam negeri. Menurut Toien, Marlique diciptakan sesuai keinginan para gitaris sehingga menghasilkan gitar yang berkualitas bagus yang bisa bersaing dengan merek-merek terkenal lainnya yang harganya mungkin lebih dari 15 jutaan. Justru Toien menyebut gitar Marliquenya sebagai ‚gitar bagus yang tidak terlalu mahal‛. Yang paling penting dalam produksi gitar menurut Toien adalah ‚affordable‛ yaitu bisa terjangkau harganya, dan ‚realibilties nya harus tinggi‛ atau after sale-nya harus tinggi, karena biasanya setiap gitaris bila membeli gitar akan

Strategi Kreatif Marlique ‚ Kami memainkan gitar ini berulangulang selama beberapa waktu, tanpa amplifikasi. Ternyata gitar ini cukup mampu menghadirkan Playability yang menawan. Sama sekali tidak ada yang ganjil. Kadang kita sampai lupa bahwa ini bukanlah gitar impor. Ini adalah Marlique yang dibuat di Tangerang. Bunyi yang terdengar 128

mempertimbangkan apakah gitar nya masih bisa dijual kembali atau tidak, yang berarti gitar tersebut harus memiliki brand yang bagus sehingga barang bekasnya masih bernilai. Strategi promosi dan pemasaran Marlique pun cukup unik, Toien mengawali dengan membuat Website www.marliqueguitars.com dengan dua bahasa, yang tidak menunggu waktu cukup lama mendapat perhatian dari distributor-distributor luar negeri, seperti Denmark, Norwegia, Canada, Australia, Yunani Singapura dan juga Malaysia. Kunci utama dalam usaha gitar adalah ‚brand image‛ menurut Toien. Dan yang paling penting dari brand adalah desain model gitar itu sendiri. Toien sendiri menargetkan minimal setiap tahun harus keluar dua desain gitar model baru, yang

sampai sekarang desain masih dia buat sendiri walaupun Toien tidak punya latar belakang pendidikan desain. Apakah tidak lebih baik jika menyewa seorang desainer? Tidak terlalu perlu menurut Toien. Justru bila ada desainer malah membuat tidak efektif dan tidak efisien untuk memproduksi dan memasarkannya. Toien mencontohkan perusahaan Samick Guitar, Samick pernah menyewa desainer ulung namanya Craig Bennet, tapi ternyata kurang berhasil. Sebentar saja si desainer ini akan membuat dan menghasilkan banyak sekali desain yang jelas akan membingungkan bagian produksi dan pemasaran. Model gitar harus dipromosikan dan brand-nya dikenal kuat terlebih dahulu baru kemudian akan terlihat penjualannya, jadi menghasilkan begitu banyak desain bisa dibilang INSIDE MARLIQUE

kurang tepat. Untuk makin menancapkan brand-nya di dalam negeri, Toien menerapkan strategi dengan menggaet para musisi dengan seri siganture-nya dan strategi ini sangat berhasil. Dan Toien punya kebanggaan sendiri karena seri signature Marlique sedikit berbeda dengan seri signature gitargitar lain, perbedaanya jika seri signature Marlique, misalnya Ridho Hafiedz Signature, yang merupakan full customize sesuai keinginan Ridho, dijual secara massal dengan spesifikasi yang sama, tapi seri signature gitar lain belum tentu seperti itu. Misal gitar Ibanez seri signature-nya Steve Vai, yang dijual massal tidak akan semirip yang digunakan seorang Steve Vai. Pickup gitarnya TESLA buatan pabrikan Korea, khusus dibuat untuk gitar Marlique, sehingga TESLA menjadi brand

WOOD BODY Body dasar Marlique dibuat dari kayu nyatoh solid, 2 atau 3 lembar, kiln dried, dilem dan dipres. Konstruksi semacam ini mengurangi resiko melengkung tanpa mengurangi kualitas suara. Jenis kayu ini dipilih karena kualitas suaranya yang bagus, banyak tersedia di Indonesia, mudah dikerjakan dan sudah dikenal dengan baik oleh pasar. Di bagian atas dipasang Curly Maple Veneer , dengan finishing dan perlakuan khusus untuk menonjolkan keindahan seratnya. Beberapa seri dilukis dengan tangan. Finishing menggunakan Polyurethane yang aman dan kuat. Penyemprotan dilakukan sebanyak 16 s/d 20 kali. Ketebalan body standar, 45 mm, dengan disain body yang balance sehingga terasa enak di bahu. Berat keseluruhan 4 s/d 4.5 kg. Seluruh model memakai body binding, single / multiply, warna Ivory dari bahan ABS Plastic.

129

milik gitar Marlique. Imej yang dibangun sekarang Marlique adalah gitar untuk musik Rock. Karena market yang disasar Toien sekarang adalah anak muda maka desain model gitar nya harus berjiwa musik rock yaitu style yang berani baik dari warna, gambar dan lainnya. Musisi remaja atau anak muda akan terus bermunculan dan sepertinya tidak akan habis sehingga peluang pasar gitar seperti Marlique ini akan cukup panjang. Tapi hal ini pun harus didukung oleh strategi yang berani dan pengorbanan yang gak sedikit. Gitar Marlique dengan ARMY style Toien ‘paksakan’ muncul ketika ada momen Ridho SLANK akan manggung dan diliput salah satu televisi swasta nasional. Toien tidak pernah peduli berapa biaya dan keringat yang keluar, yang paling penting imej

INSIDE MARLIQUE NECK Seluruh neck Marlique dibuat dari 3 batang kayu nyatoh atau maple yang dilem dan dipress untuk menghasilkan neck yang kokoh dan stabil. Serat kayu diatur saling berlawanan untuk menyeimbangkan tarikan antar kayu dan kemudian didiamkan selama 1 bulan (conditioning). Konstruksi dasar dan conditioning bahan neck ini adalah kunci kestabilan neck Marlique. Pada model Standard dan Deluxe, neck disambung ke body dengan cara dilem (set neck) untuk menghasilkan sustain yang bagus dan kemudahan akses ke fret-fret tinggi. Sedangkan untuk model Ridho Signature Series dengan cara disekrup (bolton) menggunakan empat sekrup kokoh untuk alasan kekuatan dan kemudahan perbaikan apabila terjadi hal-hal yang tidak diinginkan. Fretboard dibuat dari kayu sonokeling dengan radius 12 inch untuk model Standard dan Deluxe dan 14 inch untuk model dengan Signature Series. Lebar neck pada nut adalah 1 11/16 inch dan 2 3/16 inch pada fret ke 22. Ketebalan neck untuk model Standard dan Deluxe adalah 20,5 mm di fret 1 dan 22,5 mm di fret 12. Sedangkan model Ridho Signature Series adalah 21,5 mm di fret 1 dan 23,5 mm di fret 12. Fretwire yang dipasang adalah ukuran medium, 22 fret pada setiap neck. Seluruh fret dikerjakan dengan standar yang sama untuk semua model untuk menjamin kenyamanan bermain. Panjang skala 25,5 inch untuk kenyamanan dan ketebalan tone. Setting action / playability standar Marlique adalah 1/16 inch di senar 1 dan 3/32 inch pada senar 6 di fret 12. Headstock dibuat dengan kemiringan 12 derajat untuk mendapatkan tone yang baik tetapi tetap menjaga kestabilan nada apabila tremolo dimainkan. Tuners yang dipakai adalah type Die cast dengan rasio 14 : 1 untuk kehalusan putaran, locking tuners optional. Truss rod single action dipakai dalam produksi awal, sedangkan untuk selanjutnya dipakai truss rod double action.

130

gitar listrik ARMY sekarang milik Marlique. Dan secara keseluruhan pun Toien tidak memperhitungkan lagi uang-uang yang dikeluarkan dari awal, ‚Wah kalau dihitung pasti termasuk rugi saya, nanti malah stress‛, Toien menjelaskan. Karena yang paling penting menurut Toien adalah visi kedepannya. Secara material mungkin uang yang dia keluarkan belum balik tapi apa yang Toien bangun sudah mulai menuai hasil. Dan yang paling penting menuju ‚world class guitar‛, Toien sudah on the track. Dari perhelatan akbar Java Jazz 2008, Toien bisa berkenalan dengan JeanPaul 'Bluey' Maunick, gitaris band Jazz INCOGNITO. Dan Bluey sangat ‚excited‛ ternyata ada juga gitar bagus dari Indonesia. Ini menjadi kesempatan untuk Toien untuk melebarkan sayap Marlique dengan meng-endorsi musisi kelas dunia, walau mungkin dimulai dari gitaris Jazz.

INSIDE MARLIQUE ELECTRONICS Seluruh Marlique memakai 1 vol dan 1 tone serta 1 three way toggle switch. Pada model Deluxe dan Ridho Hafiedz series memakai push pull pots untuk membuat pickups neck menjadi series atau paralel.

HARDWARE Floating tremolo dengan 2 pivot post adalah standard tremolo yang dipakai Marlique, diset untuk down dan up 1 nada (E ke F#) pada senar 6, tidak kurang tidak lebih. Beberapa seri memakai tremolo Floyd Rose Licensed. Pickups untuk model Standard dan Standard SE memakai SAMSHIN 402 H humbucker dengan magnet Ceramic. Sedangkan untuk Deluxe dan Ridho Signature Series memakai PLASMA III ‘special design’ dari TESLA yang dirancang khusus untuk Marlique. Pickups ini memakai ALNICO magnet untuk kelembutan suara dan Polyurethane wire untuk output / gain yang tinggi.

QUALITY CONTROL Kualitas Marlique diperiksa dari sejak bahan baku dan di setiap tahap pengerjaan. QC akhir untuk setiap gitar yang akan keluar dari pabrik dilakukan oleh Ridho Hafiedz sendiri. Finishing, tone, intonasi dan playability adalah aspek utama yang menjadi perhatian..

Sumber: www.marliqueguitars.com

Bagaimana dengan peran pemerintah? Menurut pendapat Toien pemerintah bisa sangat berperan dalam perkembangan industri kreatif, salah satunya membantu memperbanyak event atau penyelenggaraan pameran ataupun EXPO. Seperti dibidang instrumen musik di Indonesia, GAPEX yang diselenggarakan setiap tahun oleh Audio Pro sangat penting bagi untuk para pelaku industri musik. Bahkan Toien menargetkan dalam waktu dekat bisa ikut serta di pameran industri musik skala dunia di Frankfurt, Jerman, yang berarti Marlique sudah benar-benar siap bersaing di kancah Internasional.

Dengan terbuka Toien berharap ada yang banyak mengikuti jejaknya, di bidang apapun itu. Dan yang penting harus berani melalui ‚learning process‛ yang selama ini dijalani Toien. Para pelaku industri kreatif Indonesia harus benarbenar kreatif dalam setiap hal dan kondisi. Toien sendiri berusaha menjalani semua dengan suka, ‚ Ya saya sih menjalaninya secara fun, asyik-asyik ajah gituh‛, kata Toien. Sehingga ketika bertemu permasalahan dalam perjalanan Toien bisa menghadapinya dengan suka duka. Simak saja pernyataan Toien yang tertulis di website Marlique.

131

‚ Kami tidak akan berhenti di satu titik yang mungkin sudah disebut "sempurna". Kami membutuhkan yang lebih dari itu untuk bisa dengan bangga mempersembahkan Marlique ke tangan Anda sebagai "The Best Indonesian Guitar". Marlique yang ada dihadapan Anda, dapat bercerita banyak tentang proses puluhan jam penuh semangat kecintaan luar biasa yang sudah dilaluinya...‛. Betul sekali, Marlique adalah suatu pengabdian seorang Toien Barnadhie Radix untuk kemajuan dunia industri kreatif Indonesia dengan menghadirkan ‚World Class Guitar‛ untuk bangsa dan negaranya.

DESAIN I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN

I.1 Definisi Subsektor Industri Desain Desain bersifat multidimensional dan kompleks. Dari sisi proses penciptaan ide-ide dan gagasan, desain dapat bersifat subyektif dan emosional (sisi kiri dari gambar) dan bisa juga bersifat obyektif dan rasional. Dari sisi output desain dapat berupa sesuatu yang bersifat simbolis (sisi atas dari gambar) dan bisa pula bersifat material (sisi bawah dari produk.

Gambar 11 Kuadran Kreativitas Terkait Dengan Desain

Dari ke empat sumbu dari gambar di atas, maka yang akan dibahas dalam rencana pengembangan ini disederhanakan dalam tiga kelompok disiplin ilmu desain yaitu: 1. Desain Industri 2. Desain Grafis/ Desain Komunikasi Visual 3. Arsitek Interior/Desain Interior Peranan subsektor desain dan juga hampir seluruh subsektor industri kreatif lainnya sangat berat pada bobot kreasi. Desain sebagai kata kerja, terkait dan dipakai oleh semua subsektor industri kreatif lainnya, walaupun mungkin yang melakukan aktivitas tersebut bukan berasal dari orang yang berlatar belakang desain. Desain sebagai kata benda (produk) juga digunakan sebagai elemen-elemen baik estetis maupun fungsional, dan juga sebagai properti di dalam subsektor industri kreatif lainnya.

132

Layanan Komp & Piranti Lunak

desain komunikasi visual Film, Video & Fotografi

Radio & TV

desain produk Kerajinan

R&D

Fesyen

Permainan Interaktif

Desain Musik

Penerbitan & Percetakan

Periklanan

Pasar Seni & Barang Antik

desain produk

desain interior Arsitektur

Seni Pertunjukan

Gambar 12 Desain sebagai kata kerja (faktor kreasi)

Dalam upaya mengelompokan kontribusi ekonomi Industri Kreatif di sektor desain berdasarkan definisi KLBI, berhasil dilacak kelompok usaha sebagai berikut: 1. Produksi kemasan dengan basis material yang beraneka ragam (Kelompok 21020, 26124, 28994), 2. Perdagangan kemasan dengan basis material yang beraneka ragam (kelompok 51900, 52399, 53900) 3. Jasa Riset Pemasaran yang mencakup usaha penelitian potensi pasar, penerimaan produk dipasar, kebiasaan dan tingkah laku konsumen, dalam kaitannya dengan promosi penjualan dan pengembangan produk baru. Termasuk pula penelitian mengenai opini masyarakat mengenai permasalahan politik, ekonomi, dan sosial, serta jasa konsultasi identitas perusahaan (kelompok 74130) 4. Jasa pengepakan (Kelompok 74950). Dari pemaparan kode KBLI, terlihat bahwa yang dapat dikaitkan dengan jasa desain grafis (DKV) sebagian ada di kelompok 21020, 26124, 28994 dan sebagian lagi bersama-sama dengan desain industri dan desain interior berada dikelompok 74130, namun sayangnya kelompok 74130 masih digabungkan menjadi satu. Perlu dikaji kepentingan untuk penambahan kelompok-kelompok jasa desain yang lebih detail.

A. DESAIN GRAFIS/DESAIN KOMUNIKASI VISUAL (DKV) Desain grafis adalah proses kreatif yang menggabungkan seni dan teknologi dalam mengkomunikasikan suatu gagasan atau ide. Desainer grafis harus bekerja sama dengan

133

perangkat komunikasi agar dapat menyampaikan pesan dari klien ke sasaran audiensnya. Perangkat-perangkat utama desain grafis adalah gambar dan tipografi22. Desain berbasis gambar (Image-based design) Desainer menciptakan gambar yang menggambarkan gagasan-gagasan dan ide yang ingin dikomunikasikan oleh klien. Gambar adalah perangkat yang kuat dan menarik yang dapat digunakan sebagai sarana penyampaian komunikasi, tidak hanya informasi namun juga suasana hati (mood) dan emosi. Masyarakat merespon gambar secara insting sesuai dengan personalitas, asosiasi dan pengalaman diri sebelumnya. Dalam hal desain berbasis gambar, gambar harus mampu mengusung seluruh pesan yang ingin disampaikan, hampir tidak ada kata-kata yang dibutuhkan. Gambar ini bisa saja foto, lukisan, gambar tangan, atau gambar hasil komputer dengan berbagai cara. Desain berbasis gambar digunakan saat desainer memutuskan bahwa dalam hal ini gambar lebih bermakna dibandingkan seribu kata-kata. Desain berbasis huruf (Type-based design) Dalam kasus-kasus tertentu, desainer harus bertumpu pada kata-kata, untuk menyampaikan pesan, tetapi penggunaan kata-kata tersebut berbeda dengan penggunaan kata-kata yang dilakukan oleh seorang penulis. Bagi desainer, kata-kata penting dari sisi makna (meaning). Bentuk visual, baik huruf (typography) atau huruf-huruf yang ditulis tangan memiliki fungsi komunikasi. Huruf-huruf yang akan menarik perhatian pemirsanya dalam poster, menjadi identitas nama sebuah produk yang dicetak di atas kemasan, dan lain sebagainya. Desainer ahli dalam penyajian informasi secara visual diam seperti cetakan, kemasan dan penanda. Gambar dan huruf (Image and type) Desainer sering pula menggabungkan gambar dengan huruf untuk mengkomunikasikan pesan klien kepada pemirsanya. Desainer mengeksplorasi kemungkinan-kemungkinan secara kreatif dengan kata-kata (typography) dan gambar (fotografi, ilustrasi dan seni lukis). Desainer grafis adalah pengubung antara klien dengan pemirsa. Di satu sisi, dalam memilih pesan yang akan disampaikan, klien memilih pesan yang terlalu standar (biasa-biasa saja) padahal masih banyak cara lainnya. Pemirsanya, disisi lain, belum terfokus dalam menerima pesan-pesan yang masih secara mentah disajikan. Oleh karena itu desainer grafis bekerja sama dengan kliennya untuk dapat memahami isi dan tujuan dari pesan yang ingin disampaikan. Desainer grafis biasanya berkolaborasi dengan peneliti pasar dan spesialis lainnya untuk memahami sifat-sifat audiensnya. Setelah konsep terpilih, desainer grafis akan bekerja sama dengan ilustrator dan fotografer juga spesialis huruf (typesetters) dan percetakan atau spesialis produksi lainnya untuk membuat desain final dari produk tersebut. Simbol, logo dan huruf Simbol dan logo adalah suatu bentuk-bentuk informasi khusus yang dimampatkan atau suatu obyek penanda (identifiers). Simbol adalah representasi abstrak dari sebuah ide atau

Graphic Design: A Career Guide and Education Directory Edited by Sharon Helmer Poggenpohl. Copyright 1993. The American Institute of Graphic Arts 22

134

identitas. Misalnya simbol berbentuk ‚mata‛ adalah bentuk simbolik yang dapat menuntun audiens memahami sebuah konsep suatu perusahaan. Logo adalah identitas perusahaan yang diciptakan dengan huruf dan kata-kata yang dibuat khusus. Beberapa penanda (identifiers) bersifat hibrid yaitu kombinasi antara simbol dan logo. Agar dapat membuat penanda ini, desainer grafis harus memahami visi perusahaan secara jelas tentang pesan apa yang ingin disajikan kepada pemirsanya. Saat ini nama desain grafis telah berubah menjadi desain komunikasi visual (DKV). Karena perkembangan ilmu komunikasi maka desain visual juga memiliki makna strategis untuk perusahaan dan membutuhkan keahlian yang berfisat strategis pula. Oleh karena itu DKV juga bisa masuk pada jasa konsultasi di kelompok 74130.

B. DESAIN INDUSTRI Desain industri (Industrial Design) berkaitan dengan semua aspek manusia dari suatu produk yang dibuat secara masinal dan hubungan antara manusia dengan lingkungan dimana manusia itu berada. Desainer industri mengerjakan fungsi enjiniring faktor manusia dari produk yang bersangkutan (human factors engineering), keamanan (safety), bentuk (form), warna, pemeliharaan (maintenance) dan biaya. Desain Industi berhubungan dengan produk konsumer dan juga produk barang-barang industri. Agar mencapai tujuan yang diinginkan, desainer industri harus terlibat di dalam empat aktivitas riset dan pengembangan yang paling utama yaitu: perilaku manusia (human behavior) perangkat perantara manusia dan mesin (human-machine interface), lingkungan dan produk itu sendiri. Cakupan area desain industri adalah furnitur, peralatan rumah tangga (housewares), perangkat elektronik (appliances), transportasi, perkakas, peralatan kebun, perangkat medis/ instrumen elektronis, human interface, dan peralatan pendukung aktivitas rekreasi. Desain Industri adalah seni terapan dimana terdapat faktor estetika dan kegunaan (usability) dari produk yang harus dioptimalisasi agar dapat diproduksi dan dijual. Peranan desain industri adalah menciptakan dan menerapkan solusi-solusi desain terhadap permasalahan yang ada pada bagian enjiniring, faktor penggunaan (usability), pemasaran, pengembangan merek dan penjualan. Secara umum, Desain industri adalah pertemuan antara enjiniring mekanis dengan seni. Desainer industri mempelajari fungsi dan bentuk dan keterhubungan antara produk dengan penggunanya. Desainer industri tidak mendesain motor penggerak ataupun komponen yang dapat membuat mesin bergerak, atau mendesain sirkuit yang mengendalikan gerakan tersebut. Biasanya desainer industri bermitra dengan enjinir dan pemasar untuk dapat mengidentifikasi kebutuhan-kebutuhan konsumen dan juga hal-hal expektasi konsumen lainnya. Secara lebih mendalam lagi Desain Industri adalah layanan profesional dalam menciptakan dan mengembangkan konsep dan spesifikasi yang akan mengoptimalisasikan fungsi, nilainilai dan penampilan dari produk dan sistim untuk keuntungan bersama antara pengguna dan produsen (manufacturer)"23 .

23

IDSA (Industrial Design Society of America)

135

Pengertian istilah desain kadang kala cukup sulit dimengerti oleh kalangan yang bukan desainer karena di dalam komunitas desain pemaknaan istilah desain ternyata cukup beragam. Salah satu yang cukup dapat diterima banyak orang adalah devinisi dari sekolah desain Carnegie Mellon School of Design, "Desain adalah suatu proses pengubahan suatu bentuk awal ke suatu bentuk baru yang diharapkan. (Design is the process of taking something from its existing state and moving it to a preferred state"). Ini berlaku untuk artefak baru, yang bentuk awalnya belum jelas dan juga untuk artefak yang telah diciptakan sebelumnya yang ingin diperbaiki kondisinya. Menurut Chartered Society of Designers, sebuah lembaga profesional yang berpusat di London, Inggris, mengatakan bahwa desain adalah suatu daya yang dapat memunculkan inovasi yang merupakan suatu hasil olah kreativitas, dalam konteks memunculkan inovasi dari sisi bentuk tiga dimensi yang diproduksi dalam skala jumlah tertentu. Definisi ini juga meliputi kepada produk yang telah diproduksi menggunakan proses-proses industrial. Definisi desain industri saat ini dirasakan ketinggalan jaman karena saat ini permesinan produksi telah mampu membuat barang-barang dalam jumlah satuan dengan bantuan mesin Rapid Prototyping. Dalam era pasca industrial dan dengan semakin majunya definisi desain secara strategis , definisi desain industri klasik sudah tidak dapat dipakai lagi. Menurut ICSID, (International Council of Societies of Industrial Design) ‚Desain adalah aktivitas

kreatif yang ditujukan untuk mendapatkan kualitas dari berbagai sisi, yang meliputi obyek, proses, layanan hingga sistim daur hidup produk secara keseluruhan. Oleh karenanya, desain adalah faktor inovasi yang sentral untuk menciptakan teknologi inovatif yang manusiawi dan faktor penting bagi pertukaran budaya serta ekonomi‛. (Design is a creative activity whose aim is to establish the multi-faceted qualities of objects, processes, services and their systems in whole life-cycles. Therefore, design is the central factor of innovative humanization of technologies and the crucial factor of cultural and economic exchange")24. Proses-proses desain Walaupun proses dari desain dapat disebut sebagai proses kreatif, namun pada prakteknya banyak pula melibatkan proses analitikal. Bahkan, banyak desainer industri yang menggunakan beraneka macam metodologi dalam proses kreatifnya. Beberapa proses yang sering digunakan adalah riset pemakai (user research), sketsa, riset komparasi produk, pembuatan model (mockup), pembuatan purwarupa (prototyping) dan pengujian. Prosesproses ini dapat secara kronologis atau secara prediksi terbaik yang dibuat oleh desainer dan/atau anggota tim pengembangan produk lainnya. Desainer Industri biasanya menggunakan piranti lunak tiga dimensi, CAID (Computer-aided industrial design) dan program CAD (Computer Aided Design) untuk merealisasikan konsep ke produksi. Karakteristik produk yang dibuat oleh desainer industri mencakup bentuk keseluruhan dari obyek yang dimaksud, detail peletakan fungsi yang saling berkaitan, warna, tekstur, suara dan aspek-aspek yang terkait dengan kenyamanan manusia (ergonomi). Desainer industri juga dapat ikut memberi masukan tentang proses produksi, pilihan material, dan bagaimana cara produk tersebut akan dijual kepada konsumen. Pemanfaatan desainer industri dalam

24

ICSID: http://www.icsid.org/about/about/articles31.htm

136

proses pengembangan produk dapat meningkatkan nilai melalui peningkatan cara penggunaan (improved usability), pengurangan ongkos produksi dan produk yang lebih menarik minat. Desain industri tidak berfokus pada konsep-konsep secara teknikal, produk secara teknikal dan proses secara teknikal. Namun demikian, dalam mempertimbangkan aspek estetika, kegunaan dan ergonomi, desain industri dapat juga memasuki area injiniring produk (product engineering), faktor kegunaan dan kemudahan (ergonomi), target pasar dan pertimbangan lain seperti daya tarik, psikologi, hasrat, dan persepsi sensual yang melekat pada barang tersebut. Nilai-nilai ini adalah aspek yang menyertai desain industri diberbagai kajian yang sedang digarap. Desain produk atau desain industri dapat beririsan dengan bidang lainnya misalnya dengan bidang teknologi informasi, seperti desain user interface piranti lunak, desain informasi (information design) dan desain interaktif (interaction design). Sekolah-sekolah desain industri dan desain produk bisa berspesialisasi dengan aspek-aspek ini mulai dari sekolah seni yang berorientasi pada penggayaan produk (product styling) atau campuran program injiniring dengan desain dan juga menyertakan disiplin desain lainnya seperti desain pameran atau bahkan desain interior. Undang-undang tentang desain industri Undang-undang tentang desain industri tercakup di dalam Hak Atas Kekayaan Intelektual yang merupakan perlindungan ekslusif dari desain visualisasi suatu obyek. Suatu desain industri meliputi penciptaan bentuk, konfigurasi atau komposisi dari pola-pola dan bentuk tiga dimensi yang memiliki nilai-nilai estetis. Desain industri dapat berupa pola dua dimensi maupun tiga dimensi yang digunakan untuk membuat produk, komoditi industri dan juga produk kerajinan terdapat perjanjian ‚Hague Agreement Concerning the International Deposit of Industrial Designs‛, sebuah lembaga di bawah WIPO, yang menyediakan prosedur pendaftaran internasional. Bila telah didaftarkan, desain akan dilindungi diseluruh negara anggota. Sebagai fungsi, ICSID menyatakan bahwa desain industri berperan menciptakan penemuan (discovery) dengan cara membayangkan (to assess) keterhubungan-keterhubungan aspek organisasional, fungsional, ekspresi dan aspek ekonomi dari suatu produk. Hasilnya adalah penciptaan bentuk yang memiliki ekspresi yang serasi baik secara semiologi25 dan keselarasan estetis. ICSID juga mengusulkan kemampuan desain industri yang lebih lebar dengan mengambil definisi besar saja yaitu desain. Desain diartikan meliputi produk, jasa, dan sistim yang berupa perangkat/alat, organisasi dan pola fikir yang diilhami oleh industrialisasi – namun tidak terbatas pada proses produksi yang sudah terpola (serial process) saja. Kata industri yang dilekatkan dibelakang kata desain (menjadi desain industri) tidak hanya terkait pada industri yang bersifat manufaktur klasik (industrious activity) namun pada pengertian

Semiotik, studi semiotik, atau semiologi adalah studi dari proses penandaan (semiosis), atau signifikasi dan komunikasi, tanda dan simbol, baik keduanya atau secara mandiri dan dikelompokkan menjadi sistim penandaan (sign systems). Termasuk studi bagaimana makna dikonstruksikan dan dipahami. (sumber: http://en.wikipedia.org/wiki/Semiotics) 25

137

industri yang lebih luas. Sehingga, desain adalah aktivitas yang melibatkan banyak bidang profesi, bisa ditinjau dari sisi produk, layanan, grafis, interior, dan arsitektur. Profesi-profesi ini akan saling menunjang dengan profesi-profesi lain untuk mencapai suatu kehidupan yang memiliki makna (the value of life). Dengan demikian, kata desainer menjelaskan seorang individu yang menjalankan suatu profesi intelektual, tidak sekedar sekedar aspek ‚kosmetik‛ dari produk.

C. DESAIN INTERIOR Desain interior adalah suatu segala macam aktivitas yang berkaitan dengan segala sesuatu yang berada di dalam dimensi ruang dan dinding, jendela, pintu, dekorasi, tekstur, pencahayaan, perabotan dan furnitur. Semuanya ini digunakan oleh desainer interior dalam membangun ruangan yang teroptimalkan untuk penghuni bangunan yang bersangkutan. Desainer interior merencanakan banyak jenis ruangan termasuk tetapi tidak musti sebagai berikut: perkantoran, bandara, teater, mall, restoran, hotel, sekolah, rumah sakit, dan rumah hunian. Desain interior berbeda dengan dekorasi interior yang hanya berfokus pada pemilihan warna yang dicocokkan dengan furnitur, lantai, jendela, elemen estetis dan pencahayaan. Dewasa ini, desainer interior harus lebih mendalami detail arsitektural seperti perencanaan ruang (floor plans), renovasi rumah, dan kode-kode konstuksi. Desain interior meliputi aspek-aspek seperti psikologi lingkungan, arsitektur, dan desain produk (dari sudut dekorasi ruang). Seorang desainer interior adalah seorang yang mendesain interior sebagai bagian dari pekerjaannya. Desain interior adalah kegiatan kreatif yang menganalisa informasi programatis yang disodorkan, menciptakan arahan konseptual, menyempurnakan arah desain, dan menciptakan pula sistim komunikasi grafis dan dokumen konstruksi. Menurut IFI (International Federation of Interior Architect/Designer)26: Arsitek interior/desainer interior adalah seorang yang terkualifikasi baik berasal dari pendidikan formal, pengalaman dan keahlian yang: 1. mengidentifikasi, meriset secara kreatif untuk memecahkan permasalahan yang mencakup fungsi dan kualitas lingkungan interior; 2. menyediakan layanan yang terkait dengan ruang interior termasuk progam, analisa desain, perencanaan ruang, estetika, dan inspeksi lapangan, menggunakan pengetahuan yang spesialis dibidang konstruksi interior, sistim dan komponen bangunan, peralatan, material dan perabotan; dan 3. menyiapkan gambar dan dokumen yang terkait dengan ruang interior, agar dapat meningkatkan kulitas hidup dan memenuhi aspek kesehatan, kemanan dan kenyamanan publik. Menurut IIDA (Internatinal Interior Designer Association), desain interior adalah profesi yang multi faset yang karya/solusi kreatif dan teknikalnya diaplikasikan pada suatu struktur dalam rangka membuat suatu ruangan interior. Solusi yang dihasilkan berupa memenuhi aspek fungsional, meningkatkan kualitas hidup dan peribudaya manusia yang mendiami

26

Diadopsi dari dokumen IFI General Assembly in Hamburg, May 1983

138

ruang tersebut, serta memiliki nilai estetis yang atraktif. Desain interior dibuat untuk mengisi keberadaan suatu bangunan (buildingshell) dengan memperhatikan pula lokasi fisik dan konteks sosial dari proyek yang dikerjakan. Desain harus mematuhi kode-kode dan peraturan yang berlaku dan harus membangun dengan memperhatikan prinsip keberlanjutan alam (environmental sustainability). Proses penciptaan desain interior mengikuti metode sistimatis, termasuk riset, analisis dan integrasi keilmuan kedalam proses kreatif, yang berorientasi pada kepuasan klien dan sesuai dengan tujuan proyeknya. Desain interior memiliki keunikan tersendiri dibandingkan desain produk dan desain grafis. Separuh bagian dari desain interior melekat pada arsitektur dari sisi bangunan secara nonstruktur dan non-seismic27 yang hak ciptanya dimiliki oleh pemilik gedung. Separuh bagian lagi melekat pada desain dari sisi pembuatan produk-produk interior seperti furnitur, aksesori perabotan rumah tangga, pencahayaan, pintu, jendela dan lain-lain yang hak ciptanya melekat pada azas HKI mengenai hakcipta yaitu melekat pada desainernya. Proses desain Walaupun bentuk bangunan beraneka ragam, namun proses desain tetap sama. Langkah awal adalah memahami maksud dan tujuan klien, jadwal dan anggaran. Ini dinamakan memperjelas ‚Brief‛. Tujuannya biasanya selalu pada bagaimana desain interior dapat meningkatkan pendapatan (revenue) bagi klien. Ini tidak saja pada bangunan komersial, pemilik rumah hunian juga ingin rumahnya ber-purna jual tinggi. Desainer interior akan menyediakan proposal fee yang menceritakan input desain dan biayanya. Disini juga akan dijelaskan apakah jasa interior desain akan meliputi pengadaan barang dan atau mengelola proyek saja dan berapa margin yang disediakan untuk desainer interior. Gambar kerja akan dibutuhkan sebelum desain diterapkan, ini sudah merupakan gambar detail dari observasi terhadap ruangan yang dimaksud. Bila sebelumnya tidak ada gambar-gambar kerja, maka langkah awal adalah membuat gambar-gambar kondisi saat ini. Saat ini, desainer interior banyak yang telah menggunakan Computer Aided Design (CAD) walaupun sketsa tangan juga bisa bernilai sebagai ciri khas desainer interior yang sudah top. CAD adalah program komputer yang digunakan untuk mengkomunikasikan solusi desain menjadi suatu sajian visual yang sangat realistis seolah seperti foto aslinya, dan dapat mengambil beberapa sudut yang dianggap menarik. Program komputer ini mampu mengurangi konsumsi waktu kerja secara signifikan dibandingkan apabila dikerjakan dengan tangan. Setelah survey dan pembuatan gambar kerja, konsep awal akan disajikan untuk disetujui klien. Bila disetujui, akan segera dilanjutkan dengan perencanaan ruang (floor plans) lalu spesifikasi detail, cara finishing dan pengisian perabotan. Yang tak kalah pentingnya adalah keselarasan dengan gedungnya sendiri, sehingga faktor exterior selalu harus dikesinambungkan dengan desain interior.

"Nonstructural atau nonseismic" adalah elemen interior atau komponen interior yang tidak menyokong beban berat yang akan berpengaruh bila terjadi gempa bumi dan tidak membutuhkan perhitungan rancang bangun struktur bangunan. 27

139

Berdasarkan masukan dari pelaku industri arsitektur dan desain interior, jasa perancangan dan perencanaan tata ruang dalam/interior juga termasuk dalam lapangan usaha arsitektur, sehingga masuk pada jasa konstruksi dalam kelompok 7421028, dan untuk bidang desain elemen interior dapat dikaitkan pada desain sehingga masuk pada jasa konsultasi di kelompok 74130.

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Desain A. DESAIN GRAFIS/DESAIN KOMUNIKASI VISUAL Pihak-pihak dan industri yang terkait dalam rantai nilai desain grafis/komunikasi visual ditunjukkan pada bagan berikut. KREASI

Perusahaan Konsultan DKV (grafis statis dan grafis bergerak)

Desainer DKV Independen

PRODUCTION

COMMERCIALIZATION

Percetakan

Penerbit berbasis kertas

Penerbit & Perusahaan Logistik

Penerbit

PASAR

Penerbit Multimedia

Penerbit Audio-Visual

Gambar 13 Rantai Nilai Subsektor DKV

Aktivitas yang dilakukan oleh desainer grafis/DKV: a. Proses kreasi desain grafis Proses kreasi yang dijalani adalah identifikasi masalah, suatu proses yang memerlukan kreativitas, inovasi dan keahlian teknis. Pemahaman terhadap tujuan yang ingin dicapai oleh produk dan jasa milik klien, pemahaman tentang keberadaan kompetitor klien dan pemahaman tentang target pemirsanya diterjemahkan kedalam solusi secara visual, yang diciptakan dengan cara manipulasi gambar, foto, kombinasi dan olah bentuk, warna, foto, tipografi dan ruang. b. Desktop publishing Disebut juga DTP, adalah bagian dari cara memproduksi ide grafis hingga mencapai percetakan atau penerbitan. DTP menggabungkan komputer personal dengan piranti lunak khusus untuk tata letak (layout), untuk membuat dokumen yang akan diterbitkan atau dicetak dan didistribusikan dalam skala besar maupun skala kecil. Operator membuat tata letak menggunakan gabungan teks, grafis, foto dan elemen-elemen visual lain dengan

KBLI kelompok 74210: jasa bisnis atau jasa konsultasi konstruksi yang meliputi jasa pra desain dan konstruksi arsitektur, jasa desain arsitektur bangunan, perencanaan kota/daerah/regional, jasa arsitektur pertamanan, pengawasan konstruksi dan manajemen proyek. 28

140

menggunakan piranti lunak seperti QuarkXPress, Adobe In Design, Microsoft Publisher, Apple Pages, atau piranti lunak berbasis grafis lain, bahkan piranti lunak untuk mengetik asal bisa menggabungkan teks dengan gambar bisa juga digunakan. Untuk pekerjaan yang sifatnya kecil, publikasi bisa dicetak terbatas menggunakan printer. Untuk skala besar, file dikirim ke vendor yang khusu mencetak dengan volume besar. Walaupun "desktop publishing" identik dengan kemampuan tata letak, namun tidak terbatas hanya untuk buku dan media kertas. Keahlian yang sama dapat juga digunakan untuk menciptakan grafis untuk media display, media promosi, materi pameran, kemasan dan untuk media luar ruang (outdoor), dan tidak sekedar grafis diam (statis) namun juga grafis bergerak. c. Pre-Press Adalah kata yang dipakai di dalam industri penerbitan dan percetakan untuk menjelaskan proses dan prosedur yang dijalankan dari mulai pengadaan manuskrip dan kreasi desain (artwork), pembuatan plat cetak (printing plate), image carrier, sampai siap ditempatkan pada mesin cetak. Aktivitas yang termasuk di dalam pre-press adalah: typesetting, copyediting, markup, proofreading, page layout, screening (untuk foto), retouching, penyusunan halaman (stripping), separasi warna, dan pembuatan plat cetak (proses pemotretan secara kimia di atas plat). Dengan semakin terspesialisasinya industri dibidang percetakan dan penerbitan dan peranan desain yang semakin meningkat, maka hal-hal yang terkait dengan artwork dan pembuatan konten dan juga penyelarasan akhir dari karya manuskrip dan artwork dipisahkan dari aktivitas pre-press dan digabungkan kedalam aktivitas desain grafis. Penggabungan ini disebut juga desktop publisher atau DTP associate. d. Komersialisasi Komersialisasi tidak bisa terlepas dari proses rangkaian penciptaan nilai pada desain grafis. Karena saat ini desain telah ditempatkan sebagai suatu hal yang bersifat strategis dan memiliki peranan dalam membentuk citra perusahaan. Ini berlaku bagi perusahaan maupun bagi individu desainer yang memproduksi dan menjual barang-barangnya sendiri.

B. DESAIN INDUSTRI Pihak-pihak dan industri yang terkait dalam rantai nilai desain industri ditunjukkan pada bagan berikut. KREASI Perusahaan Konsultan DKV (grafis statis dan grafis bergerak)

Desainer DKV Independen

PRODUCTION

Produser

COMMERCIALIZATION

Penerbit

Produser-Distributor

Pencipta-Produser-Distributor

Penerbit & Perusahaan Logistik

Penerbit Multimedia

Gambar 14 Rantai Nilai Subsektor Desain Industri

141

PASAR (Dalam Negeri & Luar Negeri)

Desain Industri sejatinya sangat dekat dengan riset dan pengembangan (R&D), karena pada umumnya produk yang dihasilkannya (walaupun tidak mutlak) sangat terkait dengan permesinan serta pemanfaatan teknologi-teknologi baru di dalam produk. Dan saat ini Desain Industri juga harus berdampingan dengan DKV karena di samping produk yang telah terdesain dengan baik juga dibutuhkan cara untuk mengkomunikasikannya secara visual. Sehingga produk dan brand telah menjadi hal yang strategis. Di dalam rantai nilai, dari sisi kreasi, terdapat perusahaan konsultan desain dan desainer independen yang menerima tugas dari klien. Jasa yang diberikan bisa berupa solusi total seperti progam pengembangan produk baru (new product development) atau hanya parsial berupa tugas mendesain produk baru yang batasan-batasannya telah ditetapkan oleh pemberi tugas. Klien bisa sebagai produser yang akan memproduksi sekaligus mendistribusi dan menjual produk, bisa juga perusahaan maupun perorangan yang akan mengalihkan proses produksi kepada produser. Kadang kala produsen besar mempekerjakan tenaga desainer di dalam perusahaannya. Namun adakalanya juga desainer independen mampu berfungsi sebagai kreator, produser dan distributor juga, biasanya ini untuk produk yang ekslusif dan outletnya bersifat seperti butik. Aktivitas yang dilakukan oleh desainer produk industri Proses Riset dan kreasi: Meliputi proses kreasi produk, jasa, dan sistim yang berupa perangkat/alat, organisasi dan pola fikir yang diilhami oleh industrialisasi dan dibuat berdasarkan permintaan klien. Desainer produk industri akan meriset keinginan klien dan menghasilkan konsep-konsep pemecahan masalahnya yang dituangkan kedalam sketsa yang disebut styling. Output dari proses ini merupakan ide berupa skeksa maupun gambar styling dan rekomendasi berupa spesifikasi dan penjelasan tekstual. Diperusahaan manufaktur biasanya desain produk ditempatkan di departemen R&D. Namun ada juga yang memisahkan antara departemen desain dengan R&D sehingga disebut R&D dan Desain. Dokumentasi gambar teknik: Gambar teknik baik manual maupun digital merupakan pengejawantahan dari sketsa menjadi objek yang dapat dilihat sebagai medium dalam mengkomunikasikan ide pada proses kreasi menjadi gambar yang dapat dipakai untuk bagian yang akan memanufakturisasi produk. Medium yang dapat dipakai untuk penyampaian ide dapat berupa gambar dua dimensi maupun animasi tiga dimensi seperti digital mock-up unit (DMU) baik secara fisik seperti gambar dan maket maupun dalam bentuk softcopy. Produksi gambar teknik yang akurat dan sesuai standar memiliki fungsi interoperablitas sangat penting diera sub kontraktor saat ini. Karena interoperabilitas menunjukkan kemampuan dua sistim yang berasal dari tempat yang berbeda untuk bekerja sama secara harmonis. Output dari bagian desain harus dapat dibaca dengan baik oleh bagian produksi. Bagian produksi bisa berada dilokasi yang berbeda bahkan pada wilayah geografis yang berbeda pula. Pengujian dan pengawasan: Sebagai salah satu proses dari rantai nilai industri desain, akan dilakukan pengawasan terhadap implementasi desain yang dilantai produksi. Sebelum produksi mencapai tahap final, terdapat beberapa tahap purwa rupa (prototype), dari tahap alpha, beta hingga final. Dari tiap tahap diadakan pengujian kepada konsumen dan pengkajian aspek keamanan dalam penggunaan, kemudaan perakitan dan aspek biaya 142

produksi. Apabila hasil pengujian tidak belum memuaskan akan diadakan penyesuaian ulang (refinement). Komersialisasi: Komersialisasi tidak bisa terlepas dari proses rangkaian penciptaan nilai pada desain produk. Karena saat ini desain telah ditempatkan sebagai suatu hal yang bersifat strategis dan memiliki peranan dalam membentuk citra perusahaan. Ini berlaku bagi perusahaan maupun bagi individu desainer yang memproduksi dan menjual barangbarangnya sendiri.

C. DESAIN INTERIOR Pihak-pihak dan industri yang terkait dalam rantai nilai desain interior ditunjukkan pada bagan berikut. KREASI

Perusahaan Konsultan arsitek dan interior

Desainer dan arsitek interior Independen

PRODUCTION Kontraktor Properti Kontraktor Properti merangkap Konsultan

Pengerajin kerajinan elemen interior/ rumah tradisional

Pengembang Properti

PASAR (Dalam Negeri & Luar Negeri)

Kontraktor Visualisasi Komputer (DMU)

Gambar 15 Rantai Nilai Subsektor Desain Interior

Dari sisi kreasi perusahaan konsultan arsitek dan desain interior membuat perancangan berdasarkan pesanan dari klien. Klien terbagi dua, pertama adalah pengguna sementara yaitu pengembang properti, kedua adalah pemakai langsung (end user) yaitu pembeli rumah atau pemilik rumah. Setelah rancangan disetujui maka diserahkan kepada kontraktor properti. Biasanya kontraktor hanya membuat saja dan tidak menerima jasa konsultansi desain interior. Namun sering terjadi pelanggaran yaitu kontraktor menyediakan jasa desain juga dengan harga yang murah sehingga merusak harga pasar konsultansi. Apabila pengembang properti ingin mengkomersialisasikan rumah-rumah secara luas namun properti tersebut belum selesai dibangun, biasanya dibuatkan visualisasi secara komputer yang disebut Digital Mock-up Unit (DMU). Terdapat perusahaan yang spesial menyediakan jasa produksi visualisasi tersebut. Pasar desain interior lebih banyak di dalam negeri namun telah banyak desainer-desainer lokal yang independen maupun perusahaan konsultan lokal yang telah menerima pesanan dari luar negeri dan bahkan ada yang membuka cabang di luar negeri.

143

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Desain A. DESAIN GRAFIS/DESAIN KOMUNIKASI VISUAL (DKV) Hampir tidak ada perusahaan baik jasa dan manufaktur yang tidak memerlukan desain grafis. Karena setiap perusahaan membutuhkan paling tidak sebuah logo sebagai penanda eksistensinya dalam berbisnis. Dalam menciptakan suatu solusi komunikasi visual untuk klien, industri yang terkait dengan desain grafis adalah: 1. Perusahaan konsultan: penyedia data, informasi, saran dan bantuan untuk perusahaan lain untuk membuat strategi, taktik ataupun teknis dalam menjalankan fungsi-fungsi dalam organisasi sehingga perusahaan dapat menghasilkan keuntungan (benefit) yang semaksimal mungkin. Konsultansinya beragam, dari aspek ekonomi, aspek sosial seperti psikologi, sosiologi dan antropologi hingga yang bersifat injiniring dan R&D serta konsultan HKI. 2. Industri periklanan: industri jasa yang mengemas bentuk komunikasi tentang suatu produk, jasa, ide, bentuk promosi, informasi: layanan masyarakat,individu maupun organisasi yang diminta oleh pemasang iklan (individu, organisasi swasta/pemerintah) melalui media tertentu (misal: televisi, radio, cetak, digital signage, internet) yang bertujuan untuk mempengaruhi, membujuk target individu/masyarakat untuk membeli, mendukung atau sepakat atas hal yang ingin dikomunikasikan. 3. Industri percetakan: industri yang melayani segala aspek pencetakan manual di hulu seperti pembuatan film separasi, hingga ke hilir seperti pencetakan digital di atas kertas dan media fisikal lainnya. 4. Industri penerbitan: industri yang terkait dengan penulisan konten dan penerbitan buku, jurnal, koran, majalah, tabloid, dan konten digital serta kegiatan kantor berita. Pasar desain grafis lebih banyak di dalam negeri namun telah banyak desainer-desainer lokal yang independen maupun perusahaan konsultan lokal yang telah menerima pesanan dari luar negeri dan bahkan ada yang membuka cabang di luar negeri.

B. DESAIN INDUSTRI Industri yang terkait dengan desain produk/desain industri adalah: 1. Perusahaan konsultan: penyedia data, informasi, saran dan bantuan untuk perusahaan lain untuk membuat strategi, taktik ataupun teknis dalam menjalankan fungsi-fungsi dalam organisasi sehingga perusahaan dapat menghasilkan keuntungan (benefit) yang semaksimal mungkin. Konsultansinya beragam, dari aspek ekonomi, aspek sosial seperti psikologi, sosiologi dan antropologi hingga yang bersifat injiniring dan R&D serta konsultan HKI. 2. Perusahaan public relations: penyedia jasa pengelolaan image perusahaan atau merek tertentu di mata publik tanpa menggunakan advertisement secara eksplisit.

144

3. Perusahaan jasa riset pasar: penyedia jasa pengumpulan data dan analisis data sehingga menghasilkan informasi yang terkait dengan ukuran pasar, tingkat kompetisi, perilaku pelanggan (misal: consumer preferences, apresiasi pelanggan terhadap merek), dan company performance (misal: brand awareness, pangsa pasar/market share). 4. Perusahaan jasa pembuatan purwarupa (prototype): penyedia jasa pembuatan model mock-up, yang dibuat secara tradisional dengan tangan maupun yang dibuat dengan mesin seperti CNC (computer numeric control) dan rapid prototyping. 5. Perusahaan manufaktur dan suplayer: perusahaan yang melakukan R&D dan desain kadang kala tidak memproduksi barangnya sendiri secara langsung atau hanya memprodiuksi beberapa bagian dari produknya saja, sehingga perusahaan tersebut memberikan pesanan ke pihak ketiga, yaitu perusahaan manufaktur atau suplier. Pasar desain industri lebih banyak di dalam negeri namun telah banyak desainer-desainer lokal yang independen maupun perusahaan konsultan lokal yang telah menerima pesanan dari luar negeri dan bahkan ada yang membuka cabang di luar negeri.

C. DESAIN INTERIOR Perusahaan konsultan: penyedia data, informasi, saran dan bantuan untuk perusahaan lain untuk membuat strategi, taktik ataupun teknis dalam menjalankan fungsi-fungsi dalam organisasi sehingga perusahaan dapat menghasilkan keuntungan (benefit) yang semaksimal mungkin. Konsultansinya mencakup riset, pengembangan dan implementasi dari rencana dan desain dari suatu ruang interior. Praktisinya bisa menjalankan beberapa layanan seperti: 1. Programming 

Mengidentifikasi dan menganalisa kebutuhan klien dan tujuannya. Mengevaluasi kondisi yang ada saat ini dan termasuk dokumentasinya.  Melakukan penaksiran/penilaian dari kondisi proyek, batasan-batasan, mengidentifikasi faktor keselamatan dan kode-kode peraturannya.  Membuat jadwal proyek, rencana kerja (work plan) dan anggaran.  Menganalisa tujuan desain dan persyaratan spasial.  Mengintegrasikan temuan-temuan dilapangan dengan pengalamannya dan ilmuilmu desain interior.  Menyarankan persyaratannya, memberi rekomendasi, dan berkoordinasi dengan konsultan dan spesialis lain bila diperlukan secara profesional dan sesuai peraturan. 2. Konsepsi Desain Memformulasikan hasil diskusi dengan klien dan penyetujuan dari rencana tahap awal dan konsepsi desain yang sesuai dan mampu menjelaskan karakter, fungsi dan aspek estetis dari proyek. 3. Pembangunan Desain Membuat dan mempresentasikan review klien dan persetujuan desain untuk perencanaan ruang, penataan rabotan, dinding, jendela, lantai dan plafon, perabotan, warna, finishing, perangkat listrik dan lampu, dan peralatan komunikasi. 145

  

Membuat rancangan desain, aksesori dan grafis untuk signage Menyusun anggaran Media presentasi meliputi gambar, sketsa, perspektif, rendering, warna dan material, foto dan model. 4. Dokumen Kontrak Menyiapkan gambar kerja dan spesifikasi untuk konstruksi interior, material, finisihing, perabotan, fixtures, dan perabotan lain untuk disetujui oleh klien. 

Berkolaborasi dengan jasa profesional lain yang berlisensi, seperti mekanikal, elektrikal, desain struktur secara profesional dan sesuai peraturan. Mencari vendor yang layak. Menyiapkan dokumen lelang, serta mengumpulkannya dan mereview penawaran.



Mendampingi klien dalam penyetujuan kontrak.

5. Administrasi Kontrak Mengurus dokumen kontrak sebagai agen yang mewakili klien.  

Mengkonfirmasi bahwa segala permintaan klien telah terpenuhi. Me-review dan menyetujui gambar pelaksanaan dan melihat contoh barang untuk memastikan bahwa barang-barang tersebut konsisten dengan konsepsi desain.  Melakukan kunjungan lapangan dan inspeksi.  Memonitor perkembangan kontraktor dan suplayer.  Mewakili klien dalam mengawasi pemasangan perabotan, perlengkapan dan peralatan.  Membuat daftar kekurangan-kekurangan yang dibutuhkan klien. 6. Evaluasi implementasi proyek pada saat sedang berlangsung sebagai pihak yang mewakili klien. Jasa konsultansi mendapatkan pendapatan dari fee konsultansi adalah sebagai berikut:        

Konsultansi awal: biasanya tidak dipungut biaya Berbasis gaji Berbasis fee yang telah ditentukan di awal (set price) Berbasis per meter persegi (set price) Berbasis per jam konsultasi Cost Plus: berbasis mark-up dari pembelanjaan. Hourly & cost plus: gambungan fee per jam dan cost plus. Retail/commision: komisi dari produsen kepada desainer, mengandalkan volume.

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Desain. A. DESAINER GRAFIS/DESAIN KOMUNIKASI VISUAL (DKV) Definisi profesi desainer grafis menurut ICOGRADA (International Council of Graphic Designer Association) 29:

29

http://www.icograda.org/about/about/articles836.htm

146

Seseorang yang memiliki kepekaan artistik, keterampilan, dan pengalaman dan atau pelatihan secara profesional untuk menciptakan desain atau gambar untuk reproduksi dengan berbagai media komunikasi visual dan seseorang yang menggunakan ilustrasi, tipografi, kaligrafi, desain kulit luar dari kemasan, atau desain pola, buku periklanan dan materi publikasi, atau bentuk-bentuk komunikasi visual lainnya. Proses yang dijalani adalah identifikasi masalah, suatu proses yang memerlukan kreativitas, inovasi dan keahlian teknis. Pemahaman terhadap tujuan yang ingin dicapai oleh produk dan jasa milik klien, pemahaman tentang keberadaan kompetitor klien dan pemahaman tentang target pemirsanya diterjemahkan kedalam solusi secara visual, yang diciptakan dengan cara manipulasi gambar, foto, kombinasi dan olah bentuk, warna, foto, tipografi dan ruang. 1. Ilustrator adalah seseorang yang berspesialisasi sebagai pembuat ilustrasi dan poster. Biasanya ia memiliki spesialisasi dan gaya tertentu, ada yang mengandalkan bakat alami kemampuan menggambar, sehingga ilustrasinya berupa manual, ada yang mengandalkan komputer seperti vektor dan ada yang menggabungkan keduanya. 2. Typografer adalah desainer yang berspesialisasi sebagai pembuat huruf/font. 3. Fotografer adalah bagian yang penting dari desain grafis/desain komunikasi visual (DKV), sehingga biasanya desainer juga menguasai juga keahlian fotografi. Fotografi digunakan untuk memfoto produk, model dan obyek-obyek lainnya. 4. Paste-up artist adalah orang yang bertugas membuat FA (Final Artwork). FA adalah mock-up atau prototype dari suatu obyek cetak. Bisa berupa buku, kalender, profil perusahaan dan lain sebagainya. 5. Produksi adalah orang yang bertugas menghitung biaya produksi cetak dan mempersiapkan segala yang dibutuhkan untuk meproduksi seperti membuat film separasi warna serta mengawasi proses produksi barang-barang cetak. 6. Media baru/multimedia.Dengan berkembangnya ICT, dan peluang memanfaatkan teknologi berbasis ICT sebagai media-media baru, maka terbuka pula profesi baru bisa berasal dari orang-orang berlatar belakang desain yang berspesialisasi dalam media baru ini menjadi profesi tersendiri seperti animator, videographer, desainer web dan media interaktif lainnya. Di area ini terdapat juga proses pra produksi, produksi dan pasca produksi yang harus diawasi. Biasanya hal ini dilakukan oleh yang bersangkutan.

B. DESAIN INDUSTRI Jenis pekerjaan bagi desainer produk industri berada di sektor jasa, baik berupa perusahaan khusus yang menyediakan jasa tersebut, bisa juga perusahaan produser yang mempekerjakan desainer. Pada perusahaan manufaktur, desainer produk kadang ditempatkan dalam satu bagian dari departemen Riset dan Pengembangan (R&D). Ada juga yang memisahkan Desain Industri menjadi departemen sendiri yang terpisah dengan R&D. Namun dalam bekerja desainer produk industri akan berinteraksi erat dengan bagian pemasaran, manajemen dan bagian produksi untuk memastikan bahwa desain yang akan dibuat akan sesuai dengan permintaan pasar dan murah untuk diproduksi, menggambarkan visi perusahaan serta mudah diproduksi dan dirakit. 147

Di dalam departemen R&D terdapat bagian yang bertugas sebagai tim kreatif, pada umumnya terdiri dari: Kepala bagian desain (Chief Designer) Kepala bagian desain adalah yang mengepalai departemen desain. Ia bertugas mempertimbangan aspek injiniring, estimasi pembiayaan, faktor keamanan dan kenyamanan serta kemudahan perakitan. Kepala Bagian Desain bisa berlatar belakang Desain Industri atau berlatar belakang yang terkait dengan R&D. Dengan semakin meningkatnya peranan desain produk, sehingga staff bagian desain, khususnya kepala bagian juga bekerja dengan staff lain dibagian strategi perusahaan untuk memastikan bahwa desain yang dibuat akan sesuai dengan rencana bisnis perusahaan dan visi strategis perusahaan dimasa depan. Desainer bekerja dengan staf pemasaran untuk membuat perencanaan tentang bagaimana memasarkan produk berdesain baru ini ke konsumen. Desainer produk industri Desainer produk industri bertugas membangun konsepsi dan ide-ide desain baru. Dalam melaksanakan tugas tersebut desainer melakukan riset berupa observasi ke lapangan dan mengumpulkan data dari sisi perilaku konsumen, aspek pasar, serta mendalami aspek sosiologi. Setelah itu desainer membuat sketsa-sketsa alternatif desain. Setelah matang desain akan dibuat visualisasi tiga dimensi dan juga berupa model atau mock up dan gambar-gambar teknikal yang lebih detail untuk diteruskan ke bagian injiniring. Ketika tim kreatif ini telah menghasilkan konsep produk desain tersebut harus dilengkapi dengan kemasan dan identitas yang akan memperkuat citra produk, yang dilakukan dengan cara kerjasama dengan desainer grafis. Kadang kala dibagian R&D, desainer produk juga merangkap melakukan pekerjaan desainer grafis. Juru gambar (Dafter) Juru gambar bertugas memperjelas ide-ide dan gambar sketsa desainer menjadi lebih terukur, dan membuat gambar potongan. Untuk perusahaan kecil tugas ini dirangkap oleh desainer juga. Pembuat Model Tiga Dimensi (model Maker) Bertugas membuat mock-up model fisik dari tanah liat sintetis, kayu, dan material lain agar klien dapat memahami seperti apa bentuk jadinya nanti. Untuk mempermudah integrasi antara departemen desain, departemen R&D dan departemen Produksi, saat ini desainer produk industri menggunakan CAD (computer-aided design) sebagai alat bantu untuk membuat rendering. Model-model yang dibuat dengan komputer akan memudahkan desainer dalam mengubah-ubah desain tersebut dan mampu bereksperimen dengan lebih banyak alternatif, ini akan mempercepat proses pematangan desain. Perangkat lunak yang lebih canggih adalah CAID (computer-aided industrial design), suatu perangkat lunak yang membantu menjembatani desain ke bagian permesinan produksi agar desain tersebut nantinya dapat dibuat secara otomatis dan persis sama dengan apa yang diinginkan desainer.

148

C. DESAIN INTERIOR Desainer interior dapat berspesialiasi, misalnya desain untuk hunian (residensial) dan komersial, dengan keahlian khusus di ceruk pasar tertentu misalnya hospitality, kesehatan (health care) dan desain untuk bangunan formal (institutional design). Dalam regulasi yang diatur pemerintah, desainer interior harus memenuhi kualifikasi dan menunjukkan kompetensinya, tidak hanya spesiasiasi. Desainer dapat mengajukan sertifikasi yang disediakan oleh organisasi swasta. Desainer interior yang berfokus pada solusi desain untuk konstruksi berwawasan lingkungan juga dapat dapat mengajukan akreditasi di Leadership in Energy and Environmental Design (LEED). Spesialisasi desainer interior ini berkembang terus selaras dengan kebutuhan masyarakat. Kesadaran terhadap pentingnya ruang interior dalam menciptakan perubahan positif dalam kehidupan manusia juga akhirnya menumbuhkan kebutuhan akan advokasi mengenai hal tersebut. Terdapat banyak disiplin ilmu di dalam karir sebagai desainer interior. Beberapa di antaranya adalah struktur, fungsi, fungsi-fungsi khusus, fungsi bisnis, teknologi komputer, keahlian presentasi, keahlian kerajinan (craft skills), keahlian sosial, keahlian dibidang promosi, estetis, dan dampak kultural, dan masih banyak lagi. Banyaknya disiplin ilmu desain interior ini menunjukkan perlunya pendidikan di bidang sains dan teknologi dan tentunya juga pendidikan tentang kreativitas. Terdapat beberapa pilihan karir sebagai desainer interior. Perusahaan besar mempekerjakan desainer interior secara fulltime. Desainer pada perusahaan kecil berkerja secara kontrak atau job order. Saat ini dengan adanya teknologi komputer, proses komunikasi dengan klien sudah sangat memudahkan desainer untuk beroordinasi dengan klien dan mengurangi biaya kunjungan ke lokasi. Adapun jenis pekerjaan dibidang desain interior adalah sebagai berikut: 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10.

Desainer interior dan arsitek interior Desainer panggung pertunjukan Desainer tata lampu Desainer untuk retail Estimator biaya Injinir mekanikal dan elektrikal Manajer proyek Manajer lapangan Administrasi proyek Jasa visualisasi komputer

149

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN

Kontribusi ekonomi subsektor industri desain ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 9 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Desain Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Nilai Tambah

Miliar Rupiah

7.412

6.562

7.774

7.777

6.160

7.137

b. % Nilai terhadap Industri Kreatif

Persen

7,26%

6,55%

7,17%

7,22%

5,88%

6,82%

c. Pertumbuhan Nilai Tambah

Persen

-

-11,47%

18,47%

0,04%

-20,80%

-3,44%

d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen

0,49%

0,42%

0,47%

0,44%

0,33%

0,43%

a. Jumlah Tenaga Kerja b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Orang Persen Persen

386.149 6,59% 0,42%

279.747 5,53% 0,31%

432.362 7,39% 0,46%

394.121 7,39% 0,42%

272.540 5,56% 0,29%

352.984 6,54% 0,38%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja e. Produktivitas Tenaga kerja

Persen Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

19.195

-27,55% 23.457

54,55% 17.981

-8,84% 19.734

-30,85% 22.601

-3,17% 20.593

a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

591.626.895

564.554.321

776.973.182

848.157.800

971.609.189

750.584.278

b.Pertumbuhan Ekspor

Persen

-

-4,58%

37,63%

9,16%

14,56%

14,19%

c. % Nilai ekspor terhadap industri kreatif

Persen

0,98%

0,97%

1,11%

1,09%

1,19%

1,07%

d. % Nilai Ekspor terhadap Total Ekspor

Persen

0,1168%

0,1113%

0,1173%

0,1071%

0,1090%

0,1123%

a. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

226.703

156.176

256.282

226.270

148.158

202.718

b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan

Persen

-

-31,11%

64,10%

-11,71%

-34,52%

-3,31%

c.% Jumlah perusahaan terhadap industri kreatif d.% Jumlah perusahaan terhadap jumlah perusahaan total

Persen Persen

7,69% 0,53%

6,47% 0,38%

8,82% 0,60%

9,06% 0,54%

6,77% 0,35%

7,76% 0,48%

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)

2. Berbasis Ketenagakerjaan

3. Berbasis Nilai Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya) 150

III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Desain A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE)

Desain adalah suatu bentuk budaya. Kondisi sumber daya manusia Indonesia dalam bidang desain memiliki kekuatan yang dapat digunakan sebagai daya saing, sebagai berikut: +

Mewarisi bakat dan keterampilan yang kuat sejak nenek moyang Warisan budaya Indonesia seperti kerajinan tradisional adalah bukti otentik kemahiran sumber daya insani bangsa Indonesia dalam mendesain dimasa lampau.

+

Mewarisi daya kreasi dan imajinasi yang kuat sejak nenek moyang Masyarakat Indonesia dahulu lebih banyak mengembangkan budaya bertutur cerita secara lisan, bukan tulisan. Dengan demikian, masyarakat Indonesia kuat dalam hal imajinasi, karena tutur cerita tersebut harus dibayangkan di dalam kepala, tidak di atas kertas. Kemampuan tersebut sangat dibutuhkan dimasa sekarang, karena diabad informasi ini, semakin banyak informasi yang berlalu lalang dan tidak memungkinkan untuk diteliti satu persatu. Cara terbaik untuk kemampuan berfikir secara metafora, dan ini membutuhkan jiwa artistik yang tinggi Walaupun demikian, masih banyak peluang-peluang untuk dapat mendorong minat lebih banyak calon mahasiswa berkarir dibidang desain yaitu:

+

Pendidikan desain semakin populer Dengan maraknya pembahasan tentang industri kreatif di Indonesia saat ini, sekolahsekolah desain sekarang menjadi salah satu jalur pendidikan yang semakin digemari oleh generasi muda.

+

Stadar gaji profesi desainer relatif lebih tinggi Di pasar tenaga kerja lokal, desainer memiliki standar gaji yang relatif lebih tinggi dibandingkan dengan beberapa sektor lain. Karena profesi desainer profesional masih relatif sedikit, sehingga banyak dicari. Di pasar tenaga kerja internasional, desainer Indonesia harganya lebih terjangkau dibandingkan dengan desainer-desainer dari negeri-negeri lain. Harga yang terjangkau bukan diartikan sebagai murahan.

Namun, kemampuan-kemampuan yang dimiliki nenek moyang bangsa Indonesia dimasa lampau tersebut seolah beku di dalam waktu, sehingga tidak ada pembaharuanpembaharuan dari kemampuan tersebut. Ini adalah hal yang harus diantisipasi. Adapun karakteristik yang dapat ditemui dari orang-orang yang berprofesi sebagai desainer adalah sebagai berikut: -

Persepsi negatif tentang karir dibidang seni dan desain Masih banyak persepsi di masyarakat yang melihat profesi desainer tidak memiliki masa depan karir yang bagus. Dari yang sudah menempuh pendidikan desain pun tidak semua yang meneruskan menjadi profesi. Mungkin ini dinilai dari cara desainer bekerja dan beraktivitas yang memang agak berbeda, tidak seperti orang yang bekerja dikantor dengan rutinitas job-desk yang jelas dan waktu kerja yang teratur. Desainer justru tidak 151

melakunan rutinitas yang repetitif seperti pekerjaan di pabrik atau di kantor, desainer justru selalu berusaha mencari hal baru dan memecahkan permasalahan dari sudut pandang yang baru -

Suplai desainer profesional masih kurang Desainer yang menempuh pendidikan secara formal telah memiliki wawasan yang cukup memadai untuk dapat mendukung permintaan industri, namun suplai desainer masih sangat kurang. Kemungkinan hanya ada sekitar 10.000 lulusan desainer dari dalam dan luar negeri di Indonesia. Ditambah pula dengan kenyataan bahwa lulusan sekolah desain tidak semuanya menempuh profesi sebagai desainer profesional. Kadang mereka beralih ke pekerjaan lain dengan gaji yang lebih menjanjikan.

-

Biaya kuliah dan praktikum di sekolah desain masih mahal Alat kuliah dan praktikum di dalam pendidikan desain relatif mahal karena masih impor dan terkonsentrasi di Jakarta. Dengan demikian masyarakat yang kurang mampu tidak termotifasi untuk menempuh pendidikan desain

-

Kurang rasa percaya diri Sebagaimana halnya dengan pekerja-pekerja Indonesia di sektor lain, desainer kadang dihinggapi rasa minder dan kurang percaya diri dalam berinteraksi di lingkungan internasional. Sehingga desainer Indonesia yang berprestasi di dunia internasional masih sedikit.

-

Kurang kemampuan bahasa Inggris Kemampuan penguasaan bahasa Inggris kadang menjadi penghambat, karena referensireferensi yang berkualitas kebanyakan berasal dari buku-buku luar negeri dan berbahasa Inggris

-

Kurang berbaur ke daerah-daerah Desainer muda kurang berminat terjun ke sentra-sentra kerajinan di daerah-daerah

-

Kurang berwawasan strategis Akademisi diharapkan bisa membentuk suasana Trechnopreneurship. Sayangnya masih banyak akademisi yang terkungkung di dalam kedisplinan ilmunya sendiri yang penelitiannya berhenti pada tingkat penerbitan di jurnal ilmiah namun kurang bisa diterapkan secara langsung di masyarakat

-

Output dari kelompok dan komunitas kurang terasa Komunitas desainer sudah terbentuk masih sebagai sarana sharing saja, belum berupa informasi yang dapat menambah ilmu dan keterampilan.

-

Kurang nasionalisme dalam desain Kurangnya perhatian desainer generasi muda yang mau mengolah konsep-konsep berlandaskan budaya lokal. Desainer masih lebih suka berorientasi modern dan bergaya kebarat-baratan.

-

Egosentris Ada kelemahan dari sifat para pekerja kreatif yaitu sifat individual yang menonjol (egosentris). Agak sulit mengajak desainer dan pekerja seni lainnya untuk bekerja bersama. 152

-

Perang harga secara tidak sehat Desainer Indonesia kurang solid dalam bersaing sehingga terjadi banting-bantingan harga jasa desain.

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Desain memiliki peluang yang sangat besar. Desain dapat dipakai hampir diseluruh jenis industri sehingga apabila seluruh industri sadar akan pentingnya desain, bisa industri desain pada sektor jasa akan maju dengan pesat. Pejelasannya adalah sebagai berikut: +

Desain dibutuhkan oleh setiap industri Produk industri diperlukan khususnya pada industri-industri memproduksi bendabenda yang dipakai langsung oleh konsumen (consumer driven) seperti produk elektronik (ponsel, radio, TV, kulkas), perlengkapan rumah tangga seperti perangkat makan, perangkat mandi, alat transportasi seperti sepeda, sepeda motor, dan industri kerajinan, industri pelengkap interior seperti meja, kursi, lemari dan lain sebagainya. Desain grafis dibutuhkan diseluruh industri, khususnya pada sisi identitas perusahaan (misalnya logo) dan untuk keperluan informasi dan komunikasi lainnya, baik berbasis material yang dapat diraba (tangible) seperti profil perusahaan dan kalender, maupun yang berbasis maya (intangible) seperti situs internet, permainan interaktif, animasi, film dan fotografi. Desain Interior dibutuhkan di sektor properti dan bekerja sama erat dengan profesi arsitek.

+

Daya saing di luar negeri Desainer-desainer Indonesia banyak yang bekerja di luar negeri menandakan bahwa kemampuan desainer Indonesia sudah mulai diperhitungkan oleh kalangan internasional.

+

Desainer Indonesia lebih fleksibel Desainer Indonesia memiliki sifat yang ramah dan fleksibel, sehingga relatif disukai oleh pemberi kerja dari luar negeri.

+

Potensi kerajinan dan turisme baik, dan berkorelasi positif dengan desain Industri kerajinan dan turisme adalah salah satu industri hilir yang memanfaatkan desain untuk bisnisnya. Jumlah industri kerajinan dan turisme sangat banyak di Indonesia.

+

Outsourcing desain sangat mungkin dilakukan Mencontoh kesuksesan India sebagai negara penyedia outsourcing TIK, Indonesia mulai dilirik sebagai tempat outsourcing desain. Banyak konsultan desain Indonesia yang mengerjakan outsourcing dari negara lain. Ini adalah faktor kekuatan Indonesia yang bila dimanfaatkan dengan baik dapat memajukan desain di Indonesia

Namun, masih banyak ancaman-ancaman. Untuk industri manufaktur yang terkait dengan desain produk dan sebagian dari desain interior (desain furnitur dan perabotan rumah tangga): -

Industri hilir yang memanfaatkan desain terkendala kondisi infrastruktur yang buruk dan pungutan liar 153

Infrastruktur yang buruk menjadi hambatan, karena akan menghambat kelancaran pengiriman bahan baku dan bahan jadi. Maraknya pungutan liar dilingkungan sekitar pabrik dan disepanjang jalur distribusi. -

Desainer lokal berbakat hijrah ke luar negeri Desainer-desainer Indonesia yang telah mampu mensejajarkan dirinya dengan desainer asing lebih senang tinggal dan bekerja pada biro asing di luar negeri.

-

Belum bakunya standarisasi kecakapan profesi Untuk memasuki pasar global, desainer, khususnya desainer interior dan desain industri membutuhkan standardisasi kelayakan profesi dan pembentukan etika bisnis. Hal ini disebabkan karena ada porsi-porsi tertentu di dalam kegiatannya (misalnya mendesain kursi pesawat terbang) membutuhkan persyaratan keselamatan nyawa manusia. Sertifikasi itu dibutuhkan agar pengguna jasa dapat mengenali desainer-desainer yang sudah benar-benar terkualifikasi.

-

Industri kurang sustainable Karena mengandalkan soft skill perusahaan-perusahaan desain mudah didirikan dalam bentuk UKM/IKM. Namun sayangnya masih timbul-tenggelam, banyak perusahaan yang muncul dan mati dengan cepat (footlose).

-

Lemahnya apresiasi masyarakat Masyarakat masih kurang mengapresiasi kemampuan para desainer lokal. Ini tercermin dari bagaimana pasar menentukan fee bagi perusahaan konsultan desain atau desainer independen. Kadang kala standar fee yang diberikan terlalu minim. Kadang juga, solusi kreatif yang diberikan oleh pemain lokal dianggap kurang ‚manjur‛ dan lebih senang menggunakan konsultan asing.

-

Kurang berani inovatif Industri lebih senang berada di zona nyaman (comfort zone), kurang berani mendobrak pasar dengan membuat sendiri produk-produk yang di desain sama sekali baru. Industri-industri di Indonesia masih lebih senang menjadi perpanjangan tangan dari suatu mata rantai industri asing yang panjang. Sehingga desain-desain yang dibuat sudah diberikan oleh kantor pusat dari negara lain, di Indonesia tinggal membuat saja.

-

Branding belum dimanfaatkan secara optimal Industri kurang sadar akan pentingnya branding dan kemasan. Walaupun produk lokal sudah banyak yang bagus-bagus kadang kala tidak laku dipasaran. Sering kali penyebabnya bukan dari harga yang mahal, tetapi karena tidak dibungkus dengan branding yang kuat sehingga konsumen kurang tertarik perhatiannya.

-

Masih senang meniru sehingga merasa tidak perlu desain Industri-industri lokal masih lebih senang mencontek produk lain yang telah sukses dipasar (me-too product). Selama mentalitasnya masih seperti ini, industri tidak akan pernah merasa perlu desain.

-

Desain lokal belum disertai kualitas yang bagus Sering terdengar keluhan dari buyer luar negeri, produk dengan desain lokal masih berkualitas rendah. Bentuk yang bagus tidak disertai dengan kemudahan operasi, material yang awet sehingga cepat rusak. 154

-

Pasar terkonsentrasi di Jakarta Dari FGD sektor Arsitektur didapat bahwa komposisi permintaan di Jakarta sebanyak 80% datang dari swasta dan sisanya merupakan pemerintah. Hal ini berkebalikan dengan daerah sehingga membuat pelaku usaha terkonsentrasi di Jakarta. Kondisi ini tentu saja relatif sama dengan desain interior.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Di era yang serba high-tech dan digital saat ini, teknologi berbasis komputer sangat dibutuhkan. Kondisi pilar teknologi pada sektor desain adalah sebagai berikut: +

Inovasi teknologi lokal Manusia Indonesia dikenal cerdik, dalam keadaan terdesak biasanya orang Indonesia mampu mengatasi masalah dengan caranya sendiri. Kelangkaan teknologi atau mesin tertentu akan mendorong motivasi manusia Indonesia untuk menciptakan mesin yang tepat guna dan terjangkau oleh masyarakat. Desainer industri dapat berperan dari sisi fungsionalitas, cara-cara mengasembling dan menyumbangkan konsep cara-cara komersialisasi yang sesuai dengan target pasar

+

Semangat berbagi dan solidaritas Rasa solidaritas dan keinginan berbagi cukup kuat dikalangan pelaku. Sehingga peralatan-peralatan berteknologi tinggi dapat digunakan secara bersama-sama sehingga memungkinkan lebih banyak orang berpartisipasi Namun masih ada peluang-peluang untuk mengejar ketertinggalan dibidang teknologi, seperti hal-hal sebagai berikut:

+

Insentif pemerintah Ada indikasi bahwa inovasi di masyarakat lemah, sehingga perlu dipelopori oleh pemerintah. Pemerintah memiliki peran dengan cara meningkatkan anggaran untuk aktivitas R&D yang terkait dengan desain, khususnya Desain Industri. Anggaran tersebut bisa digunakan untuk aktivitas R&D di lembaga penelitian milik pemerintah seperti LIPI, BPPT, PUSPITEK maupun di institusi pendidikan yang memiliki jurusan desain industri.

+

Transfer teknologi Menjalin kemitraan dengan negara tetangga dalam hal transfer teknologi.

+

Dekade digital Dekadae digital adalah wahana baru digital berbasis visual dan interaktif sehingga membutuhkan desain lebih banyak lagi

Harus diperhatikan bahwa semangat yang tinggi untuk mengejar ketertinggalan teknologi perlu juga dicermati sebagai berikut: -

Cepatnya perkembangan teknologi bisa membuat usang investasi teknologi Perubahan teknologi yang cepat yang ditanamkan untuk industri tertentu, sehingga bisa menimbulkan kerugian besar bila perubahan tersebut tidak berkesinambungan dengan yang lama. Untuk itu, investasi dibidang teknologi harus diimbangi dengan kemampuan pengembalian investasi (ROI). Kemampuan ini bukanlah tanggung jawab desainer 155

semata, namun juga tanggung jawab pihak terkait seperti contohnya bagaimana pihak pemasaran menbuat terobosan-terobosan komunikasi yang mampu menarik perhatian konsumen. -

Tarif internet masih mahal dan kualitas kurang stabil Profesi desainer sangat membutuhkan internet karena desainer harus selalu memantau perkembangan teknologi dan tren yang sedang terjadi didunia. Koordinasi dan asistensi dengan klien juga sangat membutuhkan teknologi online.

-

Iptek di swasta masih lemah Hingga sekarang kegiatan Iptek di dalam negeri masih bergantung pada APBN, padahal itu tidak seharusnya dilakukan karena di berbagai negara hampir 70% dari kegiatan Iptek didanai oleh industri. Sumber: Bisnis Indonesia 30/12/04

-

Aktivitas R&D dalam negeri sebagai pendukung desain masih kurang Kontribusi paten R&D lokal di Indonesia masih sangat sedikit. Ini paling tidak bisa menggambarkan bahwa aktivitas R&D masih sangat sedikit

-

Perangkat komputer dan piranti lunak masih mahal Seluruh sektor desain membutuhkan teknologi berbasis komputer dengan spesifikasi kinerja yang tinggi lengkap dengan piranti lunaknya yang rata-rata berharga lebih mahal dibandingkan dengan piranti lunak untuk kegiatan administrasi. Saat ini masih banyak desainer menggunakan piranti lunak secara ilegal karena tidak mampu membeli. namun sayang harga lisensi piranti lunak asing masih sama dengan harga di luar negeri

-

Biaya pengembangan produk tinggi Desain industri membutuhkan dukungan teknologi tinggi. Karena sifat dari profesi desain industri adalah berusaha menciptakan produk baru (kebanyakan fisikal, namun tidak selalu) yang belum pernah dibayangkan orang lain sebelumnya. Namun sering kali ide dan gagasan yang dilahirkan tidak dapat segera diwujudkan karena biaya untuk mewujudkannya masih tinggi.

-

Pendaftaran paten, hak cipta dan desain industri masih minim Desain Industri erat kaitannya dengan kegiatan riset dan pengembangan (R&D). Sumbangan lembaga riset bagi ilmu pengetahuan dan teknologi (iptek) nasional masih rendah dan perlu ditingkatkan. Ini setidaknya dapat dilihat dari tiga indikator, yaitu sedikitnya jumlah paten, rendahnya kontribusi iptek bagi sektor industri, dan belum optimalnya intermediasi iptek antara penyedia dan pengguna iptek. Sayangnya, berbagai upaya yang telah dilakukan sejauh ini belum memberikan hasil yang memuaskan. Bila melihat sumbangan iptek yang masih rendah, tentunya berakibat pula dengan aktivitas Desain Industri. Karena rendahnya sumbangan iptek mencerminkan masih jarangnya aktivitas R&D di Indonesia, kecuali yang dilakukan oleh pemerintah.

-

Strategi pencapaian teknologi tidak berjalan mulus Proses alih teknologi belum dapat dicapai atau ‚ditiru‛ oleh bangsa Indonesia, seperti yang dilakukan Jepang yang notabene lebih memilih cerminan politik teknologi dengan memperkuat bidang riset terapan (applied research) dan menerapkan strategi copying to

156

catch up tidak berhasil di ikuti Indonesia sebagaimana negara-negara maju baru lainnya seperti Taiwan, Korea dan China. (BPPT, 2006) 30 -

Perubahan teknologi yang cepat (disruptive technology) dapat merugikan investasi yang salah

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Desainer produk industri, desainer grafis dan desainer interior memiliki peranan yang cukup besar dalam menciptakan produk berwawasan lingkungan seperti penggunaan material yang ramah lingkungan. +

Terdapat banyak material yang spesifik Indonesia Desainer produk industri dan desainer interior dapat memanfaatkan material alam spesifik Indonesia seperti rotan sehingga memiliki fungsi strategis kebangsaan. Bila sumber daya spesisik Indonesia tersebut tidak keluar dari Indonesia, maka dengan sendirinya material tersebut akan menjadi penciri dari produk-produk lokal asli Indonesia.

+

Desainer berperan mengarahkan pemilihan bahan baku yang ramah lingkungan Dalam menciptakan produk bermateri kertas, desainer grafis memiliki kekuatan untuk mengarahkan klien dalam menggunakan kertas yang lebih hemat dan ramah lingkungan

Ada kelemahan dan ancaman yaitu: -

Terobosan inovasi pemanfaatan material alam masih kurang Hasil riset dan pengembangan dibidang material untuk elemen-elemen interior (bambu laminasi, serat alam, batu alam) masih kalah dibandingkan dengan Vietnam dan Thailand.

-

Kelangkaan bahan baku bagi sektor yang membutuhkan bahan baku dari alam

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Peranan pilar institusi sangatlah signifikan bagi tumbuhkembangnya subsektor desain ini, karena kreativitas akan tumbuh subur pada lingkungan yang memiliki toleransi atas perbedaan serta toleransi atas ide-ide kreatif baru. Secara umum kondisi institusi yang terkait dengan subsektor desain adalah sebagai berikut: +

Sudah banyak wadah asosiasi dan komunitas desain di Indonesia Desainer-desainer di Indonesia dari berbagai disiplin keilmuan mulai menyadari pentingnya wadah yang dapat menyuarakan aspirasinya. Wadah tersebut berupa asosiasi dan komunitas

+

Sudah ada ajang pemberian penghargaan bagi desainer Indonesia Penghargaan adalah hal yang penting bagi kalangan insan kreatif, karena itu merupakan pengakuan dari karya cipta yang mereka hasilkan. Dengan adanya penghargaan akan memotifasi insan kreatif untuk terpacu berkarya dan berkompetisi secara sehat

30

http://www.sinarharapan.co.id/berita/0803/14/opi01.html

157

+

Peraturan pemerintah mulai terfokus Peraturan Pemerintah No. 20 Tahun 2005 mengenai transfer teknologi dan Peraturan Pemerintah No. 35 Tahun 2007 mengenai insentif pengurangan pajak dan kepabeanan bagi BUMN yang melakukan kegiatan R&D dapat digunakan untuk membuat produkproduk dalam negeri yang berdaya saing tinggi.

Namun demikian, masih terdapat kendala-kendala yang dapat menghambat, sebagai berikut: -

Tingkat pembajakan desain industri di masyarakat masih sangat tinggi Masih adanya pembajakan menunjukkan kesadaran untuk menghormati HKI orang lain masih rendah, bahkan desainernya sendiri juga masih banyak yang menggunakan piranti lunak ilegal

-

Biaya pendaftaran HKI masih mahal Biaya pendaftaran masih dirasakan tinggi sehingga perlu diturunkan, dan disediakan akses regitrasi yang mudah dijangkau. Pelayanan pengurusan HKI, seperti merek, desain industri dan hak cipta perlu diperbaiki, agar tidak menjadi resistansi bagi pengusaha dalam mendaftarkan hak kekayaan intelektualnya.

-

Misi pembangunan budaya masih lebih bersifat konservasi Konservasi secara tradisional cenderung pada aktivitas renovasi dan preservasi, sehingga hanya begitu-begitu saja. Tidak ada revitalisasi kebudayaan dan re-inovasi kebudayaan 31.

-

Iklim birokrasi kurang menunjang inovasi Jalur birokrasi yang menyangkut pembiayaan merupakan permasalahan utama rendahnya penerapan hasil ristek yang dilakukan oleh pergurun tinggi dan lembaga litbang masih terhambat oleh adanya UU No.20 tahun 1997 tentang Penerimaan Negara Bukan Pajak (PNBP). Seharusnya hal ini telah bisa diatasi dengan PP No. 35 Tahun 2007.

-

Pekerja lokal kurang mampu bersaing dengan pekerja asing Dengan berbagai hambatan yang masih menghantui pelaku di subsektor desain maka akan terjadi persaingan tidak sehat dimana pekerja lokal tidak bisa bersaing dengan pekerja asing yang bekerja di dalam negeri karena mereka memiliki uang yang lebih banyak dan jaringan internasional yang dapat digunakan untuk mengembangkan bisnis di dalam negeri

-

Belum ada wadah design center Saat ini belum terdapat suatu lembaga pusat desain yang secara konsisten dan berkesinambungan berkontribusi pada perbaikan desain-desain. baiknya design center tidak hanya terpusat, namun ada pula yang bersifat regional sehingga sesuai dengan target yang ingin dicapai oleh daerah tersebut

-

Konsep klaster desain belum berhasil meningkatkan efisiensi dan inovasi

Prof Emeritus Imam Buchori Zainuddin, Focus Group Discussion subsektor Desain, 2 April 2008, Departemen Perdagangan RI. 31

158

Konsep klaster industri yang sudah dilakukan belum mampu meningkatkan efisiensi dan inovasi industri kerajinan secara signifikan -

Apresiasi masyarakat terhadap desain masih rendah Apresiasi yang rendah terhadap desain disebabkan oleh faktor pendidikan dan daya beli yang lemah. Sehingga variabel harga dan fungsi produk yang masih diutamakan.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Kondisi pilar Lembaga Pembiayaan pada kelompok desain saat ini sebagai berikut: -

Bank dan Venture Capital menganggap industri ini tidak bank-able Berapa lembaga pembiayaan dapat membantu pelaku usaha dalam memperoleh modal dengan hanya bermodalkan SPK (surat perintah kerja). Namun skema yang sesuai untuk mendanai industri kreatif belum ditemukan dan belum ditetapkan oleh lembaga keuangan di Indonesia. Oleh karena itu, Venture Capital masih tetap mengacu pada mekanisme yang sudah ditetapkan oleh lembaga keuangan, yaitu mekanisme yang harus disertai dengan kolateral (agunan).

-

Desainer masih banyak yang memilih menjadi informal Banyak desainer yang tidak suka memformalkan bisnisnya. Desainer banyak yang memilih menjadi sektor informal sehingga tidak terlacak potensinya oleh pemerintah dan tidak bisa dilayani oleh bank karena tidak didukung oleh persyaratan-persyaratan. Sehingga usaha yang dirintis tidak lambat berkembang

Walaupun masih banyak kendala dalam memperoleh dukungan pendanaan, masih ada peluang dan kekuatan sosial yang dapat menjembatani kesenjangan ini, yaitu: +

Pemerintah sedang berupaya memberikan insentif khusus terhadap industri kreatif Pemerintah mulai melirik potensi yang ada pada industri kreatif, dan mulai merencanakan bentuk-bentuk insentif yang tepat.

+

Mekanisme sosial turut membantu mengatasi kesenjangan finansial Karakteristik yang sering ditemui di dalam industri yang informal adalah peranan mekanisme sosial dalam bentuk hubungan kekeluargaan dan pertemanan. Dengan mekanisme ini, pelaku usaha dapat memperoleh pinjaman lunak bahkan mungkin tanpa bunga, karena didasari oleh saling percaya dan atau keinginan untuk membantu. Manusia Indonesia masih memelihara hubungan kekerabatan yang erat di antara keluarga sehingga itu justru menjadi faktor kekuatan yang bisa digali.

159

III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang dan Ancaman Subsektor Desain

Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

People

Mewarisi bakat, keterampilan dan imajinasi yang kuat sejak nenek moyang

Suplai desainer masih kurang, desainer kurang berwawasan bisnis dan manajerial, biaya kuliah dan praktikum di sekolah desain masih mahal, kurang percaya diri, kemampuan bahasa Inggris masih lemah, kurang berbaur ke daerahdaerah, kurang berwawasan strategis, peran komunitas kurang terasa, nasionalisme dalam desain masih lemah, egosentris,

Pendidikan desain semakin populer, stadar gaji profesi Desainer relatif lebih tinggi

Persepsi negatif tentang karir dibidang seni dan desain yang tidak jelas, terjadi perang harga secara tidak sehat

Industri

Desain dibutuhkan hampir setiap industri, memiliki daya saing di luar negeri, desainer lebih fleksibel, potensi kerajinan dan turisme baik, dan berkorelasi positif dengan desain Teknologi lokal yang lahir karena mahalnya impor teknologi, pemanfaatan teknologi yang mahal secara bersama dan gotong royong dapat menjadi solusi

Industri bidang jasa desain kurang sustainable (timbul-tenggelam dengan cepat), kurangnya apresiasi di dalam negeri, mayoritas adalah UKM, belum bakunya standarisasi kecakapan profesi, industri kurang inovatif Tarif internet dan perangkat keras masih mahal, kualitas kurang stabil, harga lisensi piranti lunak asing masih sama dengan harga di luar negeri, aktivitas R&D swasta di dalam negeri sebagai pendukung desain masih kurang Terobosan inovasi berupa pemanfaatan material alam masih

Gaji tidak semahal pekerja asing, budaya masyarakat yang terbuka, biaya hidup lebih rendah, pemerintah sudah berupaya memberikan insentif khusus terhadap industri kreatif

Industri hilir yang memanfaatkan desain terkendala infrastruktur dan pungutan liar, desainer lokal berbakat hijrah ke luar negeri,

Transfer teknologi dari perusahaan asing yang ada di dalam negeri, Dekade Digital membutuhkan desain lebih banyak lagi

Perubahan teknologi yang cepat (disruptive technology) dapat merugikan investasi yang salah

Menciptakan material khas Indonesia sebagai identitas

Kelangkaan bahan baku bagi sektor yang membutuhkan

Technology

Resources

Terdapat banyak material yang spesifik Indonesia

160

Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

Desainer berperan mengarahkan pemakaian bahan baku ramah lingkungan

kurang

Institution

Sudah banyak asosiasi dan komunitas desain di Indonesia, sudah ada ajang pemberian penghargaan bagi desainer Indonesia

Pembajakan desain industri di masyarakat masih tinggi, misi pembangunan budaya masih lebih bersifat konservasi, biaya pendaftaran HKI masih mahal , Iklim birokrasi kurang menunjang inovasi, apresiasi masyarakat terhadap desain rendah, regulasi, public service dan penegakan hukum belum merupakan enabler, pengusaha dan pekerja kurang struggle, memilih jalur cepat sebagai maklon, belum ada wadah design center, konsep klaster desain belum berhasil meningkatkan inovasi

PP No. 20/2005 mengenai transfer teknologi dan PP No. 35/2007 mengenai insentif pengurangan pajak pajak dan kepabeanan bagi BUMN yang melakukan kegiatan R&D dapat digunakan untuk menggiatkan pembuatan produkproduk dalam negeri yang berdaya saing tinggi.

Aturan dalam WTO yang mensyahkan mobilisasi pekerja asing di dalam negeri (kode 4) Pekerja lokal kurang mampu bersaing dengan pekerja asing

Financial Intermediary

Ikatan sosial (keluarga dan pertemanan) orang Indonesia yang erat menjadi solusi kensenjangan finansial bagi start-up company

Bank dan VC menganggap Industri ini tidak bank-able, desainer banyak yang memilih menjadi informal

Pemerintah sedang berupaya memberikan insentif khusus terhadap industri kreatif , alternatif pembiayaan dari BUMN dan KADIN

Eksploitasi dan akuisisi oleh perusahaan lain yang membantu.

bahan baku dari alam

161

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Desain SASARAN: Desain Indonesia yang unggul dan mampu meningkatkan produktivitas dan kinerja bisnis.

Gambar 16 Keterkaitan Kreatifitas, Desan, R&D serta Inovasi Apabila sasaran tercapai maka akan tercipta kinerja binis yang berkelanjutan: a. Daya saing, kualitas dan produktivitas yang maksimal b. Peningkatan pendapatan (financial reward) c. Mampu bersaing melalui inovasi sehingga tidak terjebak dalam ancaman produk murah dari negara lain (China phenomena) d. Adanya produk-produk, layanan-layanan yang baik dan lingkungan yang senantiasa penuh dengan ide-ide baru ARAH: Arah pengembangan bagi subsektor desain Indonesia diambil dari hasil penilaian pondasi dan pilar yang telah dijabarkan sebelumnya, dan juga dengan mengadaptasi inisiatif pemerintah dari departemen lain, namun dipilah hanya yang terkait dengan desain: A. Pembentukan pusat desain Pendirian pusat kajian strategis dari desain dalam mendukung industri, jasa dan misi pencitraan negara B. Peningkatan intensitas desain di dalam bisnis Peningkatan intensitas desain dilakukan melalui pemanfaatan desain sebagai cara untuk berdiferensiasi, dan penerapan konsep-konsep kearifan budaya lokal kedalam produkproduk secara lebih modern. C. Peningkatan inovasi yang aplikatif melalui kolaborasi desain dengan R&D Langkah-langkah yang penting dilakukan untuk arah pengembangan ini adalah: (i) kolaborasi riset multidisipliner di kampus, (ii) pemberian insentif terhadap industri yang

162

menggunakan desain lokal, dan (iii) kolaborasi riset antara kampus dengan Lembaga Riset Pemerintah D. Peningkatan kualitas dan kuantitas desainer Arah ini dilakukan melalui peningkatan kualitas pendidikan desain dan memperbanyak sekolah desain, dan pemantapan kurikulum yang sesuai dengan kebutuhan industri E. Pembenahan landasan keprofesian Langkah-langkah pembenahan yang dapat dilakukan adalah: (i) peberdayaan asosiasi desain, (ii) penggiatan pemagangan di industri bagi mahasiswa desain, (iii) penggiatan forum intelektual dan manajemen desain melalui konferensi, seminar dan lokakarya dan (iv) standarisasi dan sertifikasi kecakapan untuk desain industri yang bekerja di industri manufaktur dan desain interior yang bekerja di sektor properti F. Pengaktifan jaringan berupa klaster kreatif berorientasi pada lokal konten yang kontemporer Dilakukan melalui pelaksanaan pilot project regional dengan aktor pemerintah, intelektual dan bisnis yang melibatkan UKM dan IKM, serta dukungan atas inisiatif independen dari komunitas kreatif dibidang desain G. Promosi dan pemasaran Promosi dilakukan melalui peningkatan akuntabilitas (kepercayaan) konsumen di dalam negeri terhadap karya anak bangsa, termasuk peningkatan kesadaran masyarakat untuk menghargai karya orang lain. H. Perlindungan HKI Insan kreatif desain diberikan perlindungan hak atas kekayaan intelektualnya, agar terus mendorong tumbuhnya kreativitas. I. Kebijakan Pemerintah di bidang pembiayaan Skema pembiayaan yang sesuai perlu dirancang, agar industri berbasis ide dapat diberi pinjaman oleh bank (bank-able).

IV.2 Peta jalan Pengembangan Subsektor Desain Arah dan sasaran utama kebijakan pengembangan subsektor desain di atas diterjemahkan dalam peta jalan/roadmap yang merupakan penetapan prioritas dan penjadwalan agenda sesuai sasaran yang hendak dicapai.

163

CENDEKIAWAN

BISNIS

PEMERINTAH

2009

2010

2011

Revitalisasi • Strategi Inovasi Nasional • Proyek Percontohan: Desain Padat Karya (Ovop & Sakasame) • Promosi dalam dan luar negeri dengan branding yang matang • Skema pembiayaan yang sesuai Pondasi: •Kewirausahaan high concept-hightouch •Business Coaching •Intensif ikasi kolaborasi bisnis

2013

2014

2015

Insentif: Pertumbuhan , Iklim Usaha: keleluasaan pajak •Kondusif bagi PMA & PMDN untuk Industri ber R&D •Kawasan Kreatif Apresiasi: Penghargaan Terhadap Karya Insan Kreatif Proyek Percontohan: Desain & inovasi high-tech (telematika & transportasi)

Produktifitas: pertumbuhan produk baru lokal

Iklim Usaha: •Penguatan Pasar Domestik •Bagian dari Jaringan Bisnis Global

Komersialisasi: •Pemasaran •Business Matching

Pondasi: •Kurikulum berbasis Kreatifitas •Lembaga Pendidikan/Pelatihan •Sertifikasi Kecakapan Profesi • Mentoring ke UKM/IKM

KAMPANYE “UNGGUL DALAM DESAIN”

2012

Produktifitas: •Riset Terapan & Kolaborasi Inovatif Multidisiplin •Kompetisi Internasional •Inkubator Technopreneur

Inovasi Komersial •Peningkatan jumlah Paten, Hakcipta

REVITALISASI PENGEMBANGAN PRODUK INDUSTRI MANUFAKTUR YANG CONSUMER-DRIVEN

Gambar 17 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Desain

164

Sumber Daya Insani kuat, Struktur industri kuat, unggul bersaing di pasar domestik dan asing, dengan intensifikasi konten lokal

Sasaran

Arah

Strategi

Desain Indonesia yang unggul dan mampu meningkatkan produktivitas dan kinerja bisnis

A. Pembentukan Pusat Desain

1.

B. Peningkatan intensitas desain di dalam bisnis

1.

C. Peningkatan inovasi yang aplikatif melalui kolaborasi desain dengan R&D

D. Peningkatan kualitas dan kuantitas desainer

Tahun 2009

Pendirian pusat kajian strategis dari desain dalam mendukung industri, jasa dan misi branding negara Pemanfaatan desain sebagai cara untuk berdiferensiasi Penerapan konsep-konsep kearifan budaya lokal kedalam produkproduk secara lebih modern

x

x

1.

Kolaborasi riset multidisipliner di kampus

2.

2010

2011

2012

2013

2014

DEPERDAG, DEPPERIN, KN KUKM x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

Pemberian insentif kepada industri yang menggunakan desain lokal

x

x

x

x

x

x

3.

Kolaborasi riset antara kampus dengan lembaga riset pemerintah

x

x

x

x

x

x

1.

Peningkatan kualitas pendidikan desain dan memperbanyak sekolah desain

x

x

2.

Pemantapan kurikulum yang sesuai dengan kebutuhan industri

x

2.

165

Dept. Terkait

x

x

x

DEPERDAG,DEPPERIN DEPPAR, KN KUKM DEPERDAG, DEPPERIN,DEPPAR, KN KUKM DEPERDAG, DEPPERIN, DEPPAR,KN KUKM, KN RISTEK DEPPERIN, DEPERDAG,KN BUMN, KN RISTEK DEPDIKNAS, DEPPERIN, KN BUMN, KN RISTEK DEPDIKNAS, KN RISTEK, KN BUMN, DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO DEPDIKNAS, KN RISTEK, KN BUMN, DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO

Sasaran

Tahun

Arah

Strategi

E. Pembenahan landasan keprofesian

1.

Peberdayaan asosiasi desain

x

2.

Penggiatan pemagangan di industri bagi mahasiswa

x

3.

Penggiatan forum intelektual dan manajemen desain melalui konferensi, seminar dan lokakarya

x

4.

Standarisasi dan sertifikasi kecakapan untuk praktisi desain (desain industri, desain grafis, desain interior) Pelaksanaan pilot project regional dengan aktor pemerintah, intelektual dan bisnis yang melibatkan UKM dan IKM Dukungan atas inisiatif independen dari komunitas kreatif dibidang desain

F. Pengaktifan jaringan berupa klaster kreatif berorientasi pada lokal konten yang kontemporer

1.

G. Promosi dan Pemasaran

1.

2.

2.

2009

Peningkatan akuntabilitas (kepercayaan) konsumen di dalam negeri terhadap karya anak bangsa Peningkatan kesadaran masyarakat tentang HKI

166

2010

2011

2012

x x

x

x

x

2014

x x

x

x

2013

x

x

x

x

x

x

Dept. Terkait DEPPERIN, DEPERDAG DEPDIKNAS, KN RISTEK, KN BUMN, DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO DEPDIKNAS, KN RISTEK, KN BUMN, DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO DEPNAKER, DEPPERIN, DEP PU, DEPKOMINFO DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO KN RISTEK, DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO DEPPAR DEPERDAG, DEPPERIN, KN BUMN KN RISTEK DEPKUMHAM, DEPERDAG

Sasaran

Tahun

Arah

Strategi

H. Peraturan Pemerintah dibidang pembiayaan

1.

Penegasan skema pembiayaan dari lembaga keuangan agar industri berbasis ide dapat diberi pinjaman oleh bank (bank-able).

2.

Memperoleh perlindungan hak atas kekayaan intelektual yang mendorong tumbuhnya kreativitas

167

2011

2012

2013

2014

Dept. Terkait

2009

2010

x

x

DEPKEU, DEPERDAG, DEPPERIN

x

DEPKUMHAM, DEPPERIN

V.

CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI DESAIN

Singgih S Kartono: ‚Desainer Radio Kayu ‘Magno’ yang Mendunia‛ Nama Singgih Kartono, seorang perancang produk asal Temanggung, Jawa Tengah mungkin belum terlalu dikenal di Indonesia, tetapi kiprahnya di dunia design internasional khususnya design ramah lingkungan sangat membanggakan. Dengan produk utama radio dari kayu dirinya memenangkan kompetisi desain bertajuk ‚ Design with memory‛ yang diadakan International Design Resource Association (IDRA) pada tahun 1997 di Seattle, USA. Karya desain Singgih berjudul "Crafts Radio" berhasil meraih 2nd Award dalam kompetisi desain internasional tersebut. Kini produknya menembus pasar luar negeri.

40 tahun. Mereknya Magno. Radio ini tak beda dengan radio lain, kecuali bahwa kotaknya terbuat dari kayu pinus dan sonokeling yang halus dan rapi—cantik luar biasa. Disainnya mengandung unsur ‚imut‛ dan juga bagus. Radio ini dapat menerima sinyal AM dan FM. Dapat

dioperasikan hanya dengan 4 buah baterai A3. Radio ini juga disertai dengan Handle (pegangan) sehingga memudahkan dibawa kemana-mana. Sepintas terlihat seperti bentuk kotak biasa, namun panel depan dan belakangnya dibentuk dengan bentuk lengkung sehingga terkesan bentuk organik. Namun, bagian dalamnya berfungsi sebagaimana radio normal. Radio ini dapat menerima sinyal AM dan FM dan telah dioptimalkan untuk dapat digunakan di Jepang. Dengan chanel FM, dapat menerima saluran TV analog dari chanel 1 sampai 3. Untuk batang antena saluran FM, dapat di panjangkan dalam 4 bagian. Dengan menggunakan baterai A3 sebanyak 4 buah, radio ini sudah bisa dinikmati. Penggunaan baterai electric charger pun bisa digunakan.

Radio Kayu ‘Magno’ Radio dari kayu? Emangnya ada? Suara bening, tampilan yahud, menghasilkan duit pula. Begitulah radio kayu buatan Singgih Kartono,

Ada 3 tombol (dial) yang dapat dioperasikan. Tombol untuk tunning 168

terdapat dibagian atas panel depan. Dibagian bawahnya terdapat tombol on-off dan juga tombol pengeras suara. Dengan memikirkan tentang keseimbangan bagian depan radio ini, kedua buah tombol ini dibuat dengan ukuran yang berbeda. Dibagian belakang terdapat tombol pengatur saluran AM dan FM. Kemudian, di bawahnya terdapat tempat baterai. Untuk membuka dan menutup tempat baterai ini, digunakan lingkaran yang terbuat dari karet dan batang kayu ebony yang dapat diputar dengan tangan. Keterangan tentang produk ini tertulis dibalik cover baterai. Bagian-bagian kecilpun dipikirkan dengan sangat baik.

Kemasan produk ini terdiri dari, 2 buah panel kayu balsa didirikan pada kedua sisinya, kemudian dibungkus dengan kertas kardus dan diikat dengan karet. Ketika produk ini dikirim, tidak ditemukan adanya kerusakan di dalamnya, walaupun menggunakan material yang ‚seadanya‛ dan tetap cantik dilihat. Atas dasar itulah kemasan ini dirancang. Kerena kemasan ini dirancang dengan sangat hati-hati, maka amat sayang apabila kardus dari produk ini dibuang begitu saja. Produk ‚Radio Kayu‛ ini berbeda dengan produk lain yang terbuat dari plastik. Diperlukan perhatian khusus apabila ingin menggunakannya secara terus menerus. Untuk menghindari permukaan radio dari debu, maka permukaan kayu radio ini dilapis dengan minyak. Biasanya hanya diperlukan kain lembut untuk 169

membersihkannya dan biarkan mengering. Harus dilakukan secara perlahan. Sesekali, permukaan radio ini perlu diolesi dengan teak oil atau sejenisnya dan dilap dengan kain yang lembut. Jika dirawat dengan baik dan hatihati, ‚Radio Kayu‛ ini bisa lebih bercahaya lama kelamaan. Saat ini radio kayu atau wooden radio boleh dibilang merupakan salah satu hot item. Rupanya, ketika banyak produk dibuat dari plastik, materi dari kayu memberikan eksotisme

tersendiri. Isu lingkungan juga membuat produk semacam ini naik daun. Alhasil, dalam sepuluh tahun terakhir, produk

semacam ini banyak diburu. Produsen asal Cina termasuk yang cepat bergerak. Toh, radio Singgih tetap punya daya tarik. Berbeda dengan produk lainnya yang masih memuat unsur di luar kayu seperti logam dan plastik, produk buatan Singgih memakai kayu sebagai materi utama. Peminatnya bejibun. Dari Kandangan, Temanggung, Jawa Tengah, tempat workshop-nya, Magno terbang ke Jepang, Inggris, Prancis, hingga Finlandia. ‛Jepang merupakan pasar

utama,‛ kata Singgih. ‛Tidak terlalu besar, tapi kontinu.‛ Dalam sebulan, Singgih mengirimkan 50 unit radio kayunya ke negeri Jepun. Disana Magno dijual 17.500 yen. Untuk saat ini, Singgih memfokuskan pada pasar luar negeri. Alasannya sederhana: agar negeri ini, yang memiliki berbagai jenis kayu, dikenal sebagai penghasil produk kayu yang baik. Pasar dalam negeri pun terpaksa ditinggalkannya. Tahun ini pasar Amerika telah menanti produknya, berupa 2.000 unit radio kayu. ‛Sekarang saya sedang mengerjakan order awal mereka,‛ katanya. Kemenangan Yang Membuka Kesempatan Keberhasilan Singgih sebetulnya bermula secara tak sengaja. Sebelumnya dia sempat menggarap produk furniture yang memadukan logam dengan rotan. Niat itu kandas. Sebabnya banyak. Salah satunya kesulitan mendapatkan bahan. Hingga 170

suatu ketika, seorang kawannya meminta dia membuat desain dari kayu. Permintaan itu seperti mengingatkannya: selama bertahun-tahun Singgih telah menggauli kayu. Sebelum membangun Piranti Works, perusahaannya kini, tujuh tahun dia bekerja di sebuah perusahaan furniture kayu. Sejak itu, mulailah Singgih kembali menggarap kayu. Produk pertamanya kaca pembesar dengan bingkai kayu, dalam berbagai ukuran. Kemudian dia merambah ke alat-alat kantor. Tiba-tiba Singgih teringat proyek tugas akhir kuliahnya di Jurusan Desain Produk Fakultas Seni Rupa dan Desain Institut Teknologi Bandung. Ketika mengajukan tugas akhir, dia membuat konsep radio kayu. Radio kayu buatannya mulai dikenal ketika dia menang dalam ajang kompetisi desain internasional. Pada tahun 1997 Singgih Kartono mengikutkan karya desainnya yang diberi judul ‚Craft Radio‛ pada kompetisi International Design Resource Association (IDRA). IDRA merupakan kompetisi tahunan bagi

rancang produk berwawasan lingkungan. "Crafts Radio" dianggap memenuhi kriteria lomba yaitu berupa produk yang terbuat dari bahan/material yang "bersahabat pada lingkungan," seperti material daur ulang, atau yang berasal dari sumber yang dapat diperbaharui. Produk yang dilombakan harus dapat didaur ulang atau dipakai kembali, juga harus dapat dimanufaktur secara ekonomis dan sesuai dengan pasar sasaran. Panitia bahkan menyiapkan paket contoh material yang dapat dipakai oleh para peserta lomba, di antaranya adalah : kaca, beberapa jenis plastik, kertas bekas campuran, puing dan bahan bangunan bekas, serta karet dari ban bekas. Kompetisi internasional yang sangat bergengsi ini terdiri atas juri-juri yang sangat kompeten di bidang desain. Tim jurinya terdiri dari perancang

produk mancanegara, redaktur majalah desain Amerika, wakil dari dunia industri seperti IKEA (Swedia), Arsitek, pengajar di bidang desain, serta pekerja di bidang produk daur ulang telah berkumpul di Seattle sejak bulan April 1997 dan memilih 46 produk dari 200 rancangan produk yang didaftarkan oleh peserta dari 21 negara untuk diikutsertakan dalam pameran IDRA. Karya Singgih termasuk dalam karya yang diundang untuk mengikuti pameran bahkan meraih 2nd Award dalam Kompetisi desain internasional yang berpusat di Seattle, USA. Segera setelah kemenangannya di Seattle tahun 1997, panitia IDRA menggelar pameran yang sama di Jepang. Mereka mengundang Singgih. Tapi rupanya belum jodoh. 6 tahun setelah itu, pada tahun 2003, sang perancang mendirikan perusahaannya sendiri (Piranti Works). Rumahnya sendiri dijadikan sebagai tempat bekerja. Dengan mempekerjakan masyarakat sekitar, menggunakan

171

kayu Indonesia, proses pembuatan produk inipun dimulai. Inilah awal mulanya brand Magno. Setelah perlahan-lahan menyiapkan produk ini, akhirnya pada bulan Desember 2006, produk ini kembali dipasarkan di Jepang. Sambutannya cukup menggembirakan. Pembeli disana meminta dalam jumlah banyak, untuk dijual secara online. Gara-gara dijual online, berbagai situs Internet mengulas Magno. Mereka membedah fungsi, desain, hingga konsep usahanya yang ramah lingkungan. Konsep eco product yang diusungnya menjadi nilai tambah. Semua materi yang dipakai untuk produk ini didapatkan dari tanaman yang tumbuh di kampung halamannya. Kayu sonokeling, misalnya, diambil dari Magelang. ‛Saat ini saya melakukan pembibitan tanaman yang dibutuhkan dalam usaha ini,‛ katanya. Memanfaatkan alam dengan sebaikbaiknya, begitulah konsep usahanya.

Konsep Dibalik Radio Kayu ‘Magno’ Awal pergumulan Singgih dengan ‚Craft Radio‛ diawali saat dirinya masih menuntut ilmu di ITB dan mempelajari bidang Desain Produk. Tema untuk skripsinya adalah ‚ desain radio reciever dengan menggunakan teknologi handy craft Indonesia‛. Setelah lulus, saya menjadi perancang di bidang handy craft dan pada tahun 2003 sampai sekarang sibuk di perusahaan saya sendiri. Seri produk Magno ini awalnya adalah berupa kumpulan dari pecahan ide-ide desain produk. Salah satu dari ide itu adalah radio kayu tersebut. Setelah itu, setelah berkembangnya seri-seri produk tsb, saya harus memperbaiki konsep saya sekali lagi menjadi ‚kerajinan kayu yang berfungsi simple‛. Tema yang saya ambil adalah hubungan antara produk dengan pengguna. Bukan hubungan seperti master and servant. Produk-produk ini merupakan bagian dari hidup kita.

Mengapa memilih Magno sebagai merek produknya? Magno berasal dari kata

magnify (membesarkan). Ia memilih kata itu sesuai dengan produk pertama yang dibuatnya berupa kaca pembesar dari kayu. ‚Saya sendiri memiliki interpretasi mengenai ‘magno’. Saya mengartikan ‘magno’ sebagai ‘melihat detil/rincian’ seperti halnya fungsi dari kaca pembesar. Suatu benda yang kecil, sederhana, dan indah dengan kualitas kerajinan tinggi 172

sehingga mengajak orang-orang untuk memberikan perhatian lebih ke detaildetail produk dimaksud.‛ Singgih memilih ‘g’ sebagai logo karena bentuknya yang bersiluet indah, saya ingin menciptakan produk-produk seunik huruf ‘g’ itu, demikian paparnya. Material yang digunakan Singgih sebagain besar dari kayu. Bagi Singgih, material kayu memiliki arti ’‛kesempurnaan‛ di dalamnya. Segi kekuatan kayu dan juga segi kelemahan kayu keduanya dapat digunakan secara bersamaan. Karena itulah material tersebut bisa disebut material sempurna. Menurut saya, material yang sempurna itu terletak pada keseimbangan yang dapat diberikannya. Material tersebut mengajarkan kepada kita akan adanya sebuah ‚batas‛. Di zaman modern sekarang, dapat dibilang kita sering melupakan batas-batas tersebut. Kita sendiri tidak tahu dimana kita harus menghentikannya. Hasilnya adalah kondisi yang tidak seimbang yang menjadi lampu merah buat kita semua. Secara ekstrim, jika dibandingkan dengan material sintentis, saya dapat merasakan bahwa kayu adalah material yang

ber’jiwa’. Saya percaya semua orang dapat merasakan hal itu juga. Keseimbangan karakter kayu dapat mengajarkan kita mengenai nilai-nilai kehidupan yang esensial dan universal. Singgih memilih kesederhanaan dalam desain; ada begitu banyak hal di balik kesederhanaan itu sendiri. Bagi saya, kayu saja sudah merupakan obyek yang estetik. Yang saya lakukan hanyalah mengurangi aspek-aspek yang saya pikir dapat merusak, mengganggu, dan menghancurkan karakter dan nilai estetika yang ada pada kayu. Selain alasan estetika, karakter dari pengrajin juga mempengaruhi saya. Saya melatih orang sekitar saya, yang tidak memiliki latar belakang pengrajin, dimana sebagian besar dari mereka berasal dari lingkungan pertanian. Produk-produk dengan bentuk sederhana sangatlah cocok bagi mereka, karena kemampuan menguasai teknik pembuatannya lebih singkat dibandingkan dengan teknik mengukir. Sekarang, ada banyak orang-orang agricultural yang membutuhkan tambahan penghasilan/pekerjaan karena kurangnya area pekerjaan di bidang

agricultural itu sendiri. Kerajinan adalah salah satu solusinya. Menciptakan desain kecil namun fungsional dari kayu merupakan aktivitas menyenangkan bagi saya. Selain alasanalasan subyektif, produk kecil dengan detail sempurna yang menjadi ciri desain Singgih merupakan jawaban Singgih terhadap kondisi lingkungan yang semakin mengkhawatirkan. Ada alasan-alan logis yang mendasari dirinya dalam rasio penggunaan material yang hebat ini dengan banyaknya kemungkinan positif yang dapat tercipta. Dimensi kecil dari produk-produk kayu dengan proses kerajinan hanya membutuhkan kayu yang tidak banyak, namun dapat menciptakan lapangan pekerjaan yang sangat luas. Batang kayu yang cukup tua dapat memberikan memberikan pekerja 173

kesempatan kerja yang banyak dalam waktu lebih dari setahun. Menurut saya, desainer haruslah kontekstual, dan itulah sebabnya saya memilih untuk tinggal dan bekerja di sebuah desa untuk memberikan kontribusi saya bagi lingkungan lokal.

Saya sering melihat di sekitar tempat tinggal saya, banyak kayu eksotis yang dieksploitasi untuk pembuatan produkproduk masal yang hampir tidak memberikan keuntungan bagi penduduk sekitar hutan asal kayu tersebut. Saya sangat memprihatinkan penggunaan kayu yang seperti ini karena pengelolaan hutan di Indonesia saat ini sayangnya sangat jauh dari kondisi ideal. Penanaman dan pemakaian kayu tidaklah seimbang, sehingga akan menghancurkan hutan dan merusak lingkungan hidup. Dengan menggunakan konsep ‚Dengan sedikit bahan kayu, banyak pekerjaan (Less Wood, More Works)” mencoba untuk seefektif mungkin menggunakan sumber daya kayu serta memberikan lapangan kerja bagi masyarakat. Kita memiliki sumber daya kayu, sehingga kita harus menggunakannya secara bijaksana, ‚ tambah Singgih. Saya pikir, yang dapat saya lakukan dalam profesi saya dan sebagai pemilik perusahaan kecil adalah dengan memaksimalkan rasio penggunaan material dan menciptakan lapangan pekerjaan bagi orang-orang di sekitar

saya. Saya tahu, menyelamatkan kayu-kayu dengan cara ini hanyalah penundaan belaka dari kerusakan hutan, karena untuk menyelamatkan hutan haruslah dengan cara menanam kembali pepohonan. Dalam jangka waktu beberapa tahun ke depan, saya akan memberikan bibit-bibit pohon (yang saya gunakan sebagai material) gratis kepada penduduk sekitar untuk menanamnya kembali di lahan mereka untuk setiap produk yang berhasil dijual. Singgih telah menerapkan prinsip-prinsip keberlangsungan (sustainability) dalam bidang desain dengan memperhatikan faktor lingkungan, atau lebih dikenal sebagai konsep eco-design atau green design. Dalam mengembangkan produk radio kayu ‘Magno’, Singgih menekankan fungsi produk dengan mengetengahkan unsur-unsur reducing, reusing dan recycling dengan selalu mempertimbangkan pelestarian lingkungan. Apa yang dilakukan dirinya 174

telah memberikan kontribusi yang tidak ternilai kepada pemberdayaan kearifan lokal, pelestarian lingkungan dan kesejahteraan ekonomi rakyat. Biasanya produk-produk yang menerapkan green design kurang begitu laku di pasaran. Hebatnya hal ini tidak berlaku bagi Radio kayu ‘Magno’

FESYEN I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN

I.1 Definisi Subsektor Industri Fesyen Industri Kreatif Subsektor fesyen/mode adalah kegiatan kreatif yang terkait dengan kreasi desain pakaian, desain alas kaki, dan desain aksesoris mode lainnya, produksi pakaian mode dan aksesorisnya, konsultansi lini produk fesyen, serta distribusi produk fesyen. Usulan Definisi Definisi berdasarkan KBLI 2005 di atas dirasakan belum cukup, karena belum mencakup: asal bahan fesyen, desain atau pola fesyen, dimana semua aspek tersebut merupakan hal penting dalam industri fesyen.

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Fesyen Pada umumnya aktivitas-aktivitas dan pihak-pihak yang terkait dalam subsektor industri fesyen adalah seperti ditunjukkan pada gambar berikut.

Gambar 18 Rantai Nilai Subsektor Industri Fesyen

Dari bagan di atas terlihat bahwa subsektor industri fesyen terdiri dari perusahaanperusahaan produsen fesyen (fashion company) dan perusahaan jasa perdagangan produk fesyen (channel distribusi). Produsen produk fesyen memiliki model bisnis mass production, distro, ready to wear deluxe dan adi busana/deluxe. Keempat model bisnis tersebut dibedakan oleh tingkat keeksklusifan masing-masing, dan jenis konsumen yang dilayani. Produsen fesyen ini terdiri dari industri fesyen pakaian jadi dan aksesorisnya, industri fesyen produsen tas, sepatu dan aksesoris. Industri fesyen produsen pakaian jadi dan aksesorisnya Model bisnis jenis ini terdiri dari adi busana dan deluxe, ready to wear deluxe, mass production dan distro, serta model-model bisnis lain. Perbedaan model bisnis industri fesyen terlihat dari konsumen yang dilayani dan tingkat keeksklusifannya.

175

Adi busana dan deluxe sangat eksklusif. Satu desain untuk satu atau beberapa produk, dan harganya sangat mahal. Sehingga konsumen di model bisnis ini adalah masyarakat kelas atas. Model ini hanya terdapat pada industri fesyen pakaian, tidak pada tas, sepatu dan aksesoris. Beberapa perancang hanya mengerjakan desain, sementara aktivitas produksi disubkontrakkan. Namun beberapa perancang, selain merancang, ada juga yang memiliki unit produksi sendiri. Model bisnis ready to wear deluxe terbilang eksklusif dan semi mass production. Hanya saja, produk-produk ini dijual untuk konsumen menengah ke atas, dimana toko-toko tempat produk ini didistribusikan adalah toko-toko tertentu yang berkelas, seperti Metro dan Sogo. Citra-citra established dari perancang-perancang terkenal, baik dalam dan luar negeri menguasai pasar di model bisnis ini. Pada model bisnis ready to wear, perusahaanperusahaan biasanya sudah melakukan aktivitas kreasi dan produksi sendiri. Model bisnis mass production cenderung lebih mengutamakan volume daripada desain. Konsumen yang dijangkaunya juga adalah masyarakat menengah ke bawah, dengan jalur distribusi yang sesuai untuk kelas masyarakat tersebut semacam Ramayana. Berbeda dengan yang lain, model bisnis distro biasanya mencakup aktivitas kreasi, distribusi dan komersialisasi, sebagai suatu perusahaan. Karena kecilnya skala produksi, aktivitas produksi umumnya berada pada perusahaan-perusahaan konveksi (subkontrak/maklun). Masih terdapat model-model bisnis lain yang dilakukan oleh UKM/IKM, seperti; model penjahit-penjahit berdasarkan pesanan konsumen yang banyak tersebar di seluruh wilayah Indonesia. Selain model bisnis produksi, juga terdapat model bisnis kulakan, dilakukan dengan mengambil produk-produk pakaian jadi di pusat-pusat grosir seperti Tanah Abang untuk dijual kembali. Industri fesyen sepatu, tas, aksesoris, khususnya dari bahan baku kulit Kecuali model bisnis adi busana/deluxe yang hanya ada pada industri pakaian, pada dasarnya industri fesyen sepatu, tas dan aksesoris berbahan baku kulit kurang lebih berbentuk sama dengan model bisnis yang dijelaskan di atas. Kecuali model distro yang beraktivitas mulai dari rantai kreasi sampai distribusi, perusahaan-perusahaan fesyen umumnya melakukan aktivitas di rantai kreasi-produksikomersialisasi (produsen), dan rantai distribusi (jasa perdagangan melalui channel distribusi). Rantai kreasi menghasilkan ide kreasi, yang kemudian dituangkan menjadi rencana produk fesyen (pola dan gambar). Sumber-sumber ide kreasi yang saat ini banyak digunakan adalah: mengikuti trend dunia, citra terkenal, dan preferensi konsumen. Pemanfaatan warisan budaya lokal sebagai sumber ide kreasi masih terbatas pada desain batik. Diperlukan riset sosial, sejarah dan budaya yang lebih intensif, untuk bisa menghasilkan pola-pola desain yang bercorak Indonesia. Aktivitas utama pada rantai kreasi adalah merancang desain, baik pakaian, tas, sepatu maupun aksesoris, sampai kepada merencanakan produksi. Khusus untuk fesyen, aktivitas memilih bahan dan warna, sampai kepada merencanakan produksi, juga termasuk di dalam rantai kreasi. Aktivitas ini dilakukan oleh perancang. 176

Pada model bisnis eksklusif dan retail menengah ke atas, para perancang di rantai kreasi merupakan perancang-perancang berkualitas tinggi yang memperoleh pendidikan formal mengenai desain. Nama dari para perancang merupakan jaminan kualitas produk. Sedang pada retail menengah ke atas, perancang biasanya memperkenalkan citra atau merek. Merek inilah yang kemudian menjadi kekuatan dan jaminan kualitas produk. Sementara model bisnis mass production, lebih mengedepankan volume. Hal ini bukan berarti desain tidak baik. Biasanya pelaku di model bisnis masal memilih/memodifikasi beberapa desain yang sedang trend, atau desain dari perancang terkenal, untuk kemudian diproduksi dalam jumlah besar. Hal yang sama juga terjadi di model distro. Hanya saja kreasi dan modifikasi desain tersebut diproduksi dalam jumlah kecil, sehingga tergolong sebagai eksklusif. Pada rantai kreasi pakaian jadi, trend merupakan aspek penting. Saat ini kiblat para perancang Indonesia masih ke arah Eropa. Trend Eropa sangat dipengaruhi jenis musim. Empat musim setahun (per periode 4 bulanan), menyebabkan munculnya minimal 4 trend dalam setahun. Trend biasanya meliputi motif, warna dan bahan. Selain itu trend yang diadopsi di Indonesia juga tergantung dari mana perancang (perancang) itu belajar ilmu fashion. Misalnya saja bila perancang Indonesia belajar di Italia, maka dia akan terpengaruh dengan konsep detail fashion di negara itu. Hal ini berdampak pada kurang tergalinya konten lokal sebagai sumber inspirasi trend. Beberapa isu pada rantai kreasi/originasi antara lain: 1. 2. 3. 4. 5.

Jumlah perancang berkualitas sangat sedikit dan sebarannya terkonsentrasi di Jakarta. Pengetahuan bahan baku masih terbatas Sekolah desain fesyen yang sangat terbatas jumlahnya, juga terkonsentrasi di Jakarta Prosedur impor bahan baku yang lama; ketika sampai di Indonesia, trend sudah berganti Sumber inspirasi kreasi sangat banyak dimiliki Indonesia, yaitu keragaman hayati, budaya dan lain-lain, yang tersebar di daerah-daerah. Namun konten lokal di daerahdaerah menjadi tidak tergali, salah satunya disebabkan tidak terdapat para perancang di daerah tersebut, untuk mengangkat konten lokal. 6. Desain kreatif dan eksklusif membuat produk menjadi mahal, sementara daya beli masyarakat masih jauh di bawah harga tersebut. 7. Lemahnya riset trend fesyen di Indonesia Di rantai produksi, dukungan industri bahan baku sangat penting untuk keberlanjutan dan kualitas produksi. Industri pendukung utama adalah: industri kancing, zat warna, industri serat, industri tenun, dan industri konveksi (bordir dan jahit). Aktivitas utama pada rantai produksi adalah penyablonan, bordir, jahit dan finishing (termasuk bentuk dan press pada produk tas dan sepatu). Pada model bisnis yang mengusung eksklusifitas, termasuk distro, biasanya aktivitas produksi dilakukan terpisah dari kreasi. Aktivitas produksi disubkontrakkan pada perusahaan perusahaan konveksi, yang menerima pesanan dari berbagai pelanggan, termasuk para perancang. Namun ada juga beberapa perancang yang memiliki sendiri tenaga-tenaga produksi, atau disebut sebagai in-house production. Pada model retail seperti ready to wear dan mass production, aktivitas produksi biasanya dilakukan sendiri. Kedua 177

model bisnis terakhir ini masih merupakan yang terbanyak menyumbangkan produknya di pasar.

Beberapa isu pada rantai produksi antara lain: 1. Biaya produksi tinggi: biaya energi, biaya tenaga kerja 2. Biaya bahan baku tinggi (akibat kelangkaan bahan baku tekstil dan kulit domestik dan biaya impor yang cukup besar) 3. Mesin-mesin produksi tekstil dan produk tekstil sudah tua 4. Prosedur ekspor dan impor bahan baku tekstil dan kulit 5. Jumlah pekerja produksi banyak, namun kualitas dan produktivitas masih belum memadai, terutama untuk produksi fesyen pakaian jadi 6. Kualitas bahan baku kulit Indonesia merupakan salah satu yang terbaik di dunia (indegenous skill dalam peternakan sapi dan domba) Di rantai komersialisasi, pameran, show, festival, brosur dan media merupakan mekanismemekanisme utama yang dilakukan, baik di dalam maupun di luar negeri. Mekanisme tersebut bisa dilakukan atas usaha pengusaha sendiri, fasilitasi dari asosiasi atau fasilitasi pemerintah. Hal yang berbeda terjadi pada model distro. Selain channel-channel distribusi di atas, komersialisasi juga terjadi melalui aktivitas di berbagai komunitas-komunitas. Memang, distro menawarkan produk bundling satu paket yang disebut sebagai lifestyle (pakaian, sepatu sampai kepada musik), disesuaikan dengan gaya hidup komunitas yang disasar. Bandung merupakan pusat model bisnis distro di Indonesia. Beberapa isu pada rantai komersialisasi antara lain: 1. Akses informasi terhadap event-event luar negeri masih kurang 2. Kurang koordinasi dalam aktivitas promosi ke luar negeri 3. Pemilihan produk dan perusahaan untuk dikedepankan di event luar negeri masih bermasalah 4. Kurangnya ruang terbuka publik, untuk wahana berinteraksi antar komunitas. Interaksi ini merupakan proses komersialisasi. Sementara itu di rantai distribusi, jasa perdagangan produk fesyen dilakukan oleh galeri, toko, pasar modern dan tradisional, distro, factory outlet, kulakan maupun grosir. Model bisnis eksklusif ataupun made to order, belum terlalu membutuhkan channel-channel distribusi. Karena inventori tidak terjadi. Bisnis ini cukup memiliki ruang tertentu untuk kebutuhan memajang sampel-sampel produksi mereka, dan mulai berproduksi ketika menerima pesanan. Pada model bisnis retail, baik menengah ke atas maupun menengah ke bawah, distribusi di pasar domestik terutama dilakukan melalui galeri-galeri fesyen di mall, pasar dan toko-toko. Saat ini sudah terbentuk persepsi konsumen, untuk membedakan channel distribusi untuk kelas menengah ke atas dan kelas menengah ke bawah. Biasanya, channel distribusi menengah ke atas tidak mengijinkan produk-produk atau citra yang dijual di channel distribusi menengah ke bawah, dijual di channel tersebut. Sebaliknya, channel menengah ke 178

bawah dengan senang hati akan menjual citra atau produk yang dijual di channel distribusi menengah ke atas. Produk perancang Indonesia di pasar luar negeri dapat ditemukan di galeri-galeri kota-kota terkenal di Amerika dan Eropa. Event-event internasional masih merupakan arena memamerkan kemampuan perancang atau memamerkan produk-produk dalam negeri. Order dari para buyer luar negeri ini merupakan target utama yang ingin dicapai, baik dengan citra milik produsen lokal, maupun produk lokal dengan citra milik buyer (galeri) luar negeri tersebut. Sehingga bukan hal yang aneh menemukan produk-produk perancang Indonesia dijual di galeri-galeri luar negeri, akan tetapi sudah bermerek luar negeri. Beberapa isu utama pada rantai distribusi antara lain: 1. Mahalnya biaya distribusi melalui gerai-gerai di mall, sehingga sulit dijangkau oleh produsen-produsen lokal. Akibatnya produk dan citra luar negeri yang mengisi sebagian besar gerai tersebut. 2. Channel distribusi produk-produk fesyen sudah tersebar hampir di seluruh kota-kota di Indonesia Pada sisi pasar dan konsumen, terjadi segmentasi menjadi: kelompok konsumen kelas atas, menengah ke atas, dan menengah ke bawah. Segmentasi ini tercermin dari tempat (channel distribusi) dimana konsumen memperoleh produk. Pasar domestik industri fesyen, baik fesyen pakaian, sepatu, tas maupun aksesoris masih didominasi oleh produsen-produsen luar negeri. Gerai-gerai fesyen terutama kelas menengah ke atas dipenuhi oleh produk-produk bermerek luar. Sementara untuk kelas menengah ke bawah, produk RRT dan produk impor legal merupakan saingan terbesar. Akan tetapi sinyal bahwa produsen domestik mulai berkembang di pasar domestik mulai kelihatan, meskipun cenderung masih merupakan konsumen asing yang berada di Indonesia. Salah satu sinyal ini adalah hadirnya Visa Indonesia sebagai sponsor suatu event fesyen. Visa Indonesia melaporkan pada November 2007, pembelanjaan turis mancanegara di Indonesia mencapai Rp 5,6 trilyun, dengan pembelanjaan kedua terbesar adalah pada kategori ritel, yaitu pakaian pria dan perempuan yang mencapai Rp 138 miliar. Potensi pembelanjaan oleh turis asing itulah yang mendorong Visa ikut mempromosikan karya perancang Indonesia. Lembaga, organisasi terkait industri fesyen antara lain: 1. Asosiasi perancang, asosiasi pertekstilan, asosiasi sepatu dan asosiasi penyamak kulit 2. Balai-balai industri, penelitian bahan baku dan teknologi produksi 3. Pemerintah dalam hal regulasi dan komersialisasi 4. Lembaga pendidikan dan pelatihan 5. Event organizer: show, festival, pameran

179

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Fesyen Lapangan usaha yang termasuk dalam Subsektor fesyen, yang mengacu pada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005 adalah32: 1. Subsektor 17302, yaitu Industri Pakaian Jadi Rajutan yang mencakup usaha pembuatan pakaian jadi, juga termasuk topi yang dibuat dengan cara dirajut atau renda; 2. Subsektor 17303, yaitu Industri Rajutan Kaos Kaki yang mencakup usaha pembuatan kaos kaki yang dibuat dengan cara rajut atau renda; 3. Subsektor 17304, yaitu Industri Barang Jadi Rajutan Lainnya yang mencakup pembuatan barang jadi rajutan, seperti kaos lampu, deker, bando; 4. Subsektor 18101, yaitu Industri Pakaian Jadi dari Tekstil dan Perlengkapannya yang mencakup usaha pembuatan pakaian jadi tekstil dan perlengkapannya dari kain dengan cara memotong dan menjahit sehingga siap dipakai, seperti kemeja, kebaya, celana, blus, rok, baju bayi, pakaian tari dan pakaian olah raga, topi, dasi, sarung tangan, mukena, selendang, kerudung, ikat pinggang dan sapu tangan, baik dari kain tenun maupun kain rajut yang dijahit; 5. Subsektor 18102, yaitu Industri Pakaian Jadi (konveksi) dan Perlengkapan dari Kulit yang mencakup usaha pembuatan pakaian jadi dari kulit atau kulit imitasi dan perlengkapannya, dengan cara memotong dan menjahit sehingga siap pakai seperti jaket, mantel, rompi, celana dan rok, topi, sarung tangan, ikat pinggang; 6. Subsektor 18202, yaitu Industri Pakaian Jadi/Barang Jadi dari Kulit Berbulu dan atau Aksesoris yang mencakup usaha pembuatan pakaian jadi/barang jadi dari kulit berbulu dan atau perlengkapannya, seperti mantel berbulu; 7. Subsektor 19201, yaitu Industri Alas Kaki untuk Keperluan Sehari-hari yang mencakup usaha pembuatan alas kaki, keperluan sehari-hari dari kulit dan kulit buatan, karet, kanfas dan kayu, seperti sepatu harian, sapatu santai, sepatu sandal, sandal kelom, dan selop. termasuk juga usaha pembuatan bagian-bagian dari alas kaki tersebut, seperti atasan sol dalam, sol luar, penguat depan, tengah, belakang, lapisan dan aksesoris; 8. Subsektor 19202, yaitu Industri Sepatu olah raga yang mencakup usaha pembuatan sepatu untuk olah raga dari kulit dan kulit buatan, karet dan kanfas; seperti sepatu sepak bola, atletik, senam, joging, balet; 9. Subsektor 19203, yaitu Industri Sepatu Teknik Lapangan/Keperluan Industri yang mencakup pembuatan sepatu termasuk pembuatan bagian-bagian dari sepatu untuk keperluan teknik lapangan/industri dari kulit, kulit buatan, karet, dan plastik seperti sepatu tahan kimia, tahan panas, sepatu pengaman;

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 32

180

10. Subsektor 19209, yaitu Industri Alas Kaki lainnya yang mencakup usaha pembuatan alas kaki dari kulit, kulit buatan, karet, kanfas dan plastik yang belum termasuk golongan manapun, seperti sepatu kesehatan, dan sepatu lainnya seperti sepatu dari gedebog, dan eceng gondok; 11. Subsektor 51310, yaitu Perdagangan Besar Tekstil, Pakaian Jadi, dan Kulit yang mencakup usaha perdagangan besar hasil industri tekstil dan pakaian jadi ke luar negeri, seperti: macam-macam tekstil, pakaian jadi, kain batik, tali-temali, karpet/permadani dari bahan tekstil, karung, macam-macam hasil rajutan, dan barang jadi lainnya dari tekstil selain pakaian jadi. 12. Subsektor 51399, yaitu Perdagangan Besar berbagai barang-barang dan perlengkapan rumah tangga lainnya. Subsektor ini mencakup usaha perdagangan besar berbagai barang-barang dan perlengkapan rumah tangga lainnya yang terkait dengan fesyen seperti: pakaian jadi dari kulit, alas kaki dari kulit. 13. Subsektor 52321, yaitu Perdagangan Eceran Tekstil yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus macam-macam kain batik terbuat dari serat alam, sintetis, maupun campuran, seperti kain tenun dan kain batik; 14. Subsektor 52322, yaitu Perdagangan Eceran Pakaian Jadi yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus macam-macam pakaian jadi, baik terbuat dari tekstil, kulit, maupun kulit buatan, seperti kemeja, celana, jas, mantel, jaket piama, kebaya, dan lainlain; 15. Subsektor 52323, yaitu Perdagangan Eceran sepatu, Sandal, dan Alas Kaki lainnya yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus macam-macam sepatu, sandal, selop dan alas kaki lainnya baik terbuat dari kulir, kulit buatan, plastik, karet, kain ataupun kayu, seperti: sepatu laki-laki dewasa, sepatu anak, sepatu olahraga, sepatu sandal, sandal, selop, dan sepatu kesehatan. 16. Subsektor 52329, yaitu Perdagangan Eceran Tekstil, Pakaian Jadi, Alas Kaki, dan Barang Keperluan Pribadi Lain yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus tekstil pakaian jadi, alas kaki dan barang keperluan pribadi lainnya yang belum tercakup dalam Subsektor 52321 s/d 52328 seperti taplak meja, seprai, kelambu, kain kasur, kain bantal, gorden, kain pel, keset dan lain-lain. 17. Subsektor 53310, yaitu Perdagangan ekspor Tekstil, Pakaian Jadi dan Kulit yang mencakup usaha mengekspor hasil industri tekstil dan pakaian jadi, seperti: macammacam tekstil, pakaian jadi, kain batik, tali-temali, karpet/permadani dari bahan tekstil, karung, macam-macam hasil perajutan, dan barang jadi lainnya dari tekstil selain pakaian jadi. 18. Subsektor 53399, yaitu Perdagangan Ekspor berbagai barang-barang dan perlengkapan rumah tangga lainnya yang mencakup usaha mengekspor berbagai barang-barang dan perlengkapan rumah tangga lainnya yang terkait dengan fesyen seperti: pakaian jadi dari kulit, alas kaki dari kulit. 19. Subsektor 93094, yaitu Jasa Perorangan yang Tidak Diklasifikasikan di Tempat Lainnya, khususnya untuk jasa perancang fesyen dan model fashion. 181

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Fesyen Pekerjaan atau profesi utama di industri Fesyen terdiri dari perancang, pekerja sablon, penjahit (termasuk bordir), pekerja produksi sepatu, pekerja produksi tas, pekerja produksi aksesoris. Perancang desain pakaian, sepatu, tas dan aksesoris melakukan rancangan desain produk untuk kemudian diproduksi. Pola dan pilihan bahan merupakan output utama profesi ini. Pekerja sablon melakukan aktivitas penyablonan, baik pada produk yang sudah ataupun belum selesai dikerjakan.Penjahit (termasuk bordir) melakukan aktivitas penjahitan pakaian, sesuai rencana desain yang diberikan perancang.Pekerja produksi sepatu, tas dan aksesoris melakukan aktivitas potong, bentuk dan finishing seperti direncanakan pada desain produk.

182

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN

Kontribusi ekonomi Subsektor industri Fesyen ini dapat dilihat pada tabel berikut Tabel 10 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Fesyen

Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

46.853 45,89% 3,11%

44.227 44,13% -5,60% 2,80%

47.038 43,39% 6,35% 2,84%

47.233 43,87% 0,42% 2,70%

45.804 43,71% -3,03% 2,48%

46.231 44,18% -0,47% 2,79%

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah b. % Nilai terhadap Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai Tambah d. % Nilai terhadap Total PDB

Miliar Rupiah Persen Persen Persen

2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja

Orang

3.005.010

2.550.826

3.030.107

2.827.498

2.623.675

2.807.423

b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

Persen

51,26%

50,45%

51,81%

53,00%

53,52%

51,98%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

3,28%

2,81%

3,23%

2,98%

2,75%

3,01%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja

Persen

-

-15,11%

18,79%

-6,69%

-7,21%

-2,56%

e. Produktivitas Tenaga kerja

Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

15.592

17.338

15.524

16.705

17.458

16.523

36.269.925.755

34.907.639.565

44.480.154.933

50.423.553.242

53.524.336.013

43.921.121.901

3. Berbasis Nilai Ekspor a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

b.Pertumbuhan Ekspor

Persen

-

-3,76%

27,42%

13,36%

6,15%

10,79%

c. % Nilai ekspor thd industri kreatif

Persen

60,29%

59,92%

63,32%

64,81%

65,73%

62,81%

d. % Nilai Ekspor thd Total Ekspor

Persen

7,1577%

6,8801%

6,7153%

6,3697%

6,0024%

6,6250%

Perusahaan Persen Persen

1.524.162 51,67%

1.244.481 -18,35% 51,59%

1.548.859 24,46% 53,30%

1.373.247 -11,34% 54,96%

1.233.877 -10,15% 56,37%

1.384.925 -3,84% 53,58%

3,59%

3,01%

3,62%

3,30%

2,92%

3,29%

4. Berbasis Jumlah Perusahaan a. Jumlah Perusahaan b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan c.% Jumlah perusahaan thd industri kreatif d.% Jumlah perusahaan thd jumlah perusahaan total

Persen

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya) 183

III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Fesyen A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Pondasi people pada industri fesyen berada pada rantai kreasi, produksi dan pasar, pada seluruh model bisnis yang ada di subsektor industri fesyen. Beberapa aspek positif pada pondasi SDM Fesyen antra lain:  Para perancang bermutu yang dimiliki merupakan ikon-ikon kuat di dalam dan luar negeri Jumlah perancang bermutu memang tidak banyak jumlahnya. Akan tetapi pengaruh namanya sebagai simbol-simbol fesyen Indonesia cukup kuat, di dalam dan luar negeri. Seperti Biyan, Yongki, Poppy Dharsono dan lain-lain. Mereka-mereka ini merupakan motor penggerak yang dapat dimanfaatkan dalam pengembangan fesyen nasional.  Jumlah pekerja produksi banyak Jumlah pekerja sablon, pekerja penjahit juga memiliki jumlah yang terbilang banyak hampir di seluruh wilayah Indonesia. Baik perorangan maupun berbentuk perusahaan konveksi.  Transfer knowledge produksi tidak terlalu sulit Lembaga pelatihan informal dan belajar otodidak maupun turun-temurun merupakan mekanisme umum dalam menciptakan pekerja-pekerja di rantai produksi ini. Beberapa aspek negatif pada pondasi SDM Fesyen antara lain:  Jumlah perancang pakaian, tas, sepatu dan aksesoris masih sedikit Jumlah orang yang menganggap dirinya sebagai perancang fesyen terbilang banyak. Mereka biasanya adalah orang-orang yang mengecap pendidikan formal perancang, orang-orang yang mengecap pendidikan seni dan desain yang kemudian beralih menjadi perancang, dan orang-orang yang belajar desain fesyen secara otodidak. Namun dari sekian banyak orang tersebut, hanya sedikit yang terhitung sebagai perancang berkualitas baik, dan hanya berada di sekitar wilayah Jakarta. Konsentrasi tenaga kreatif di kota-kota besar terutama Jakarta disebabkan oleh keberadaan sekolah fesyen di Jakarta, serta banyaknya tenaga kreatif daerah bermigrasi ke kota-kota besar, terutama Jakarta. Akibatnya potensi kekayaan lokal tidak tergali dengan baik. Perancang fesyen pakaian yang berkualitas, harus memiliki pengetahuan mengenai desain, bahan baku, produksi sampai kepada trend pasar. Secara tersirat, kualitas perancang terlihat dari model bisnis yang dilakukan. Kualitas perancang cenderung semakin meningkat pada model bisnis mass production, distro, ready to ware sampai kepada model bisnis adi busana dan deluxe. Jumlah perancang sepatu, tas dan aksesoris juga masih minim. Banyak di antara pengusaha ini yang mendapatkan pelatihan singkat di Italia. Namun pengetahuan tersebut lebih kepada teknik produksi, dan standar-standar ukuran internasional. Sedangkan desain lebih banyak dilakukan dengan meniru desain-desain produk-produk terkenal.  Lembaga pendidikan perancang hanya ada di Jakarta, dengan jumlah terbatas 184

Lembaga pendidikan perancang yang ada baru meliputi perancang pakaian jadi saja. Sedangkan lembaga pendidikan perancang spesifik untuk sepatu, tas dan aksesoris belum tersedia. Terdapat 3 pendidikan tinggi utama di Jakarta di bidang desain pakaian, yaitu LaSalle, Esmod dan IIFI.  Kualitas pekerja produksi masih bermasalah, terutama di daerah-daerah Permasalahan kualitas pekerja masih menjadi isu utama. Kecuali daerah Bandung dan sekitar Jawa Barat, yang merupakan pemasok pekerja-pekerja handal di rantai ini, selebihnya kualitas pekerja masih kurang. Untuk produksi dengan tingkat kesulitan relatif tinggi, akhirnya para perancang biasanya mencari tenaga produksi ke wilayah Bandung dan sekitar Jawa Barat. Atau melatih sendiri tenaga produksinya melalui inhouse production, untuk menjamin kualitas pekerja-pekerja produksi.  Produktivitas rendah pada mass production Untuk model bisnis mass production, produktivitas yang belum cukup tinggi masih menjadi kendala. Sebagai perbandingan, produktivitas tenaga kerja produksi RRT mampu mencapai perbandingan 1:6 terhadap pekerja Indonesia. Produktivitas rendah diikuti dengan upah yang relatif tinggi. Bila negara Bangladesh dan Vietnam hanya membayar upah buruh sebesar US$ 0,35/ jam, Pakistan US$ 0,40/jam, India US$ 0,6/jam, Indonesia membayar lebih mahal yakni lebih dua kalinya Bangladesh dan Vietnam, yakni sebesar US$ 0,76/jam.  Pengusaha kurang memiliki business value Kendala lainnya adalah bahwa produsen lokal sekelas home industry kurang ambisius. Mentalitas lebih mirip pengrajin, bukan entrepeneur. Mereka mampu membuat produk, akan tetapi kurang dalam hal kreasi, komersialisasi dan minimnya kemampuan manajemen bisnis.  Apresiasi pasar terhadap desain fesyen masih rendah, harga dan fungsi merupakan pertimbangan utama Di sisi pasar, salah satu hal yang terpenting dalam fesyen adalah sumber daya manusia yang kreatif yang pembentukannya dapat dilakukan sejak awal sekolah bukan hanya ketika kuliah di bidang fesyen. Ini berdampak terhadap dua hal, pertama mempengaruhi pembentukan pekerja-pekerja kreatif industri fesyen yang handal, kedua, memicu apresiasi masyarakat terhadap seni, desain dan kreativitas. Apresiasi tinggi masyarakat ini yang nantinya mendongkrak perluasan ukuran pasar domestik.

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Beberapa aspek positif pilar industri fesyen antara lain:  Jumlah perusahaan fesyen sangat besar Jumlah perusahaan industri fesyen sangat besar, khususnya perusahaan-perusahaan UKM/IKM yang menitikberatkan pada aktivitas produksi dan retail kulakan. Namun belum terlalu banyak perusahaan yang dimotori oleh perancang-perancang berkualitas. Untuk industri pakaian jadi, perusahaan sebagian besar berada di sekitar Jakarta dan Jawa Barat. Sedangkan untuk industri fesyen tas, sepatu dan aksesoris, terutama berbahan baku kulit terdapat di Sidoarjo, Garut, Bogor, Bandung, Magetan, Papua, Jakarta, Makassar, dan Medan. 185

 Daya saing di pasar domestik, khususnya distro, kuat Distro merupakan model bisnis yang unik. Boleh dikatakan, persaingan justru terjadi antar pelaku domestik. Lifestyle dan eksklusivitas yang ditawarkan serta volume yang kecil, membuat bisnis ini sesuai untuk entrepeneur domestik, lebih spesifik lagi, sesuai untuk Bandung. Infrastruktur industri fesyen yang lengkap di Bandung memungkinkan model bisnis ini berproduksi di level eksklusif, dengan harga terjangkau.  Potensi pasar di dalam dan luar negeri masih besar  Jalur distribusi di pasar domestik semakin banyak Entry barier distro dan UKM/IKM relatif kecil Barier to entry bisnis distro dan UKM/IKM yang berproduksi berdasarkan pesanan relatif kecil. Sehingga model bisnis UKM/IKM berdasarkan pesanan ini yang menjadi penyumbang terbesar jumlah perusahaan di industri fesyen. Beberapa aspek negatif pilar industri fesyen antara lain:  Daya saing di pasar asing dan domestik umumnya masih kurang Pasar domestik industri fesyen Indonesia masih dikuasai oleh asing, sekitar 70%. Terutama pada model bisnis retail (ready to ware) untuk kelas menengah ke atas. Sisanya dipenuhi oleh industri fesyen lokal, yang sebagian besar adalah UKM/IKM. Anehnya, kinerja ekspor industri fesyen Indonesia cukup besar. Produk-produk Indonesia masih diperhitungkan di pasar luar negeri. Daya saing industri fesyen terutama berada pada aspek kreasi (fungsi dan desain) dan efisiensi produksi (biaya produksi, harga dan kualitas fungsi). Daya saing dari aspek kreasi identik dengan si perancang dan identik pula dengan brand yang digunakan perancang tersebut. Hal ini terjadi terutama pada model bisnis adi busana, deluxe, ready to wear dan juga distro. Brand-brand terkenal dari luar negeri merupakan pesaing utama industri fesyen domestik. Karena trend berasal dari luar negeri (terutama Eropa), perusahaan luar negeri ini terbilang masih unggul di pasar domestik, khususnya retail konsumen menengah ke atas (ready to wear). Pada model bisnis mass production, aspek harga masih menjadi pertimbangan utama pasar. Produsen lokal masih kalah efisien dari RRT. Sehingga produk fesyen pakaian jadi RRT merupakan salah satu ancaman serius bagi produk-produk domestik, khususnya pada model bisnis retail menengah ke bawah. Meskipun tidak terlalu kuat dalam desain/kreasi, namun produk RRT baik dalam kualitas fungsi dan murah dalam harga. Pilihan RRT untuk memodifikasi desain-desain terkenal, untuk kemudian memproduksi dalam jumlah massal, sehingga harga produk menjadi murah, merupakan kekuatan tersendiri dalam persaingan pasar produk fesyen domestik dan luar negeri. Posisi dan daya saing tekstil Indonesia di pasar dunia cukup baik. Pada 2006, Indonesia merupakan pemasok keempat terbesar untuk pasar tekstil AS dengan kontribusi 4,18% (US$ 3,9 juta). Pemasok terbesar di AS adalah China (US$ 27,067 juta), Meksiko (US$ 6,378 juta), dan India (US$ 5,031juta). Posisi perdagangan TPT Indonesia di AS setiap tahunnya cenderung membaik. Peluang Indonesia untuk meningkatkan pangsa pasarnya di AS makin besar karena volume ekspor Indonesia tumbuh rata-rata 10,67% setiap tahunnya, lebih besar dibanding pertumbuhan volume impor AS yang hanya 10%. Sementara di Uni 186

Eropa Indonesia merupakan pemasok TPT kesepuluh terbesar dengan share 1,2% (EURO 1,57 juta) pada 2006. Pesaing utama Indonesia di Uni Eropa adalah China yang mendominasi pangsa pasar Eropa, diikuti Turki dan India. Posisi Indonesia di Eropa cenderung stagnan. Sebaliknya, posisi negara-negara yang berdekatan secara geografis dengan Eropa cenderung menguat. Sementara di pasar Jepang Indonesia merupakan pemasok kain & benang ketiga terbesar dengan kontribusi 6% (USD 349 juta). Pesaing utama Indonesia di Pasar Jepang adalah China yang mendominasi pasar (USD 3,037 miliar), diikuti oleh Uni Eropa, Korea, Taiwan dan AS. Posisi perdagangan Indonesia di Jepang cenderung stagnan  Muatan lokal kurang tergali sebagai sumber inspirasi untuk meningkatkan daya saing Sumber inspirasi Fashion Indonesia tidak memiliki ciri khas, kurang aware terhadap history, hanya mengikuti trend internasional. Hal ini juga berdampak pada kurang tergalinya secara lengkap kekayaan dan potensi daerah-daerah Indonesia. Padahal keunggulan bersaing fesyen Indonesia dapat dibangun melalui inspirasi konten lokal yang sangat beragam.  Daya tawar produsen terhadap jalur distribusi dirasakan lemah Seperti kondisi industri pada umumnya, nilai tambah yang diterima perdagangan memang cukup besar. Demikian juga halnya dengan produk fesyen, biaya yang dikeluarkan produsen untuk mendistribusikan produk di retail-retail fesyen, terutama di mall, terbilang besar. Selain kemungkinan struktur biaya di retail fesyen memang besar (khususnya sewa gedung), juga terdapat keadaan ‘power of place’ dari gerai-gerai tersebut, semisal Metro, Sogo yang sangat kuat imagenya sebagai tempat untuk produk-produk fesyen berkualitas, serta Ramayana dan Matahari untuk kelas tersendiri yang lain. Hal ini berakibat daya tawar gerai-gerai retail ini cenderung lebih besar terhadap produsen fesyen. Namun kondisi ini tidak terjadi pada model bisnis distro yang melakukan sendiri distribusinya, dan model bisnis adi busana/deluxe yang tidak terlalu membutuhkan channel distribusi. Kondisi ini membuat beberapa produsen fesyen berusaha membuat channel-channel distribusi sendiri, seperti toko dan butik-butik. Hal yang sama juga terjadi di galeri-galeri dan toko di luar negeri. Pemilik gerai luar negeri tersebut yang menentukan produk produsen fesyen domestik mana yang diinginkan untuk dijual di retail luar tersebut. Pemilihan tersebut biasanya dilakukan ketika ada event-event fesyen di dalam dan luar negeri yang diikuti oleh perancangperancang domestik.  Daya tawar supplier bahan baku lebih besar Kelangkaan bahan baku domestik merupakan salah satu isu sentral industri fesyen. Akibatnya daya tawar supplier bahan baku domestik menjadi lebih tinggi dibanding produsen. Bahan baku menjadi mahal, karena terbatas. Alternatif yang dilakukan adalah melakukan impor bahan baku. RRT merupakan eksportir bahan baku yang besar dan murah, seperti sutra. Tetapi, meskipun bahan baku impor murah, namun menjadi mahal karena biaya transportasi, gudang dan tarif impor, serta semakin lama.  Entry barier memasuki industri fesyen umumnya besar Barier to entry bagi calon entrepeneur baru pada model bisnis adi busana/deluxe dan ready to wear tergolong besar. Nama besar perancang dan citra menjadi barier terbesar jika calon 187

entrepreneur memasuki industri fesyen model ini. Alternatif untuk dapat memasuki model bisnis ini biasanya dimulai dengan mengikuti festival-festival fesyen, dengan tujuan untuk menjadi semakin dikenal sebagai perancang berkualitas. Barier to entry pada model bisnis retail mass production (termasuk juga ready to wear yang semi mass production) adalah kebutuhan modal investasi untuk memulai usaha (capital requirement) yang besar. Skema pembiayaan merupakan salah satu cara mengurangi besar barier di model bisnis ini. Alternatif lain adalah mengikuti pameran-pameran atau membuka jaringan di luar, dengan tujuan untuk memperoleh order dari buyer luar negeri. Keuntungannya dapat diinvestasikan untuk bisnis mass production fesyen.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Beberapa aspek positif pilar teknologi antara lain:  Mixing inovation sudah mulai dilakukan untuk memperkaya desain Inovasi dan teknologi bahan baku setengah jadi: Mixing inovation antara batik, tenun, sutera dan kulit ke dalam busana (konten lokal). Misalnya: inovasi sepatu batik Adidas. Kemungkinan kombinasi-konbinasi lain perlu digali lebih baik lagi. Selama ini batik Jogja memiliki ciri warna kecoklatan, batik Jawa Barat hijau daun. Tanpa menghilangkan ciriciri kedaerahan, tetap perlu fleksibilitas warna, desain bahan baku, agar pilihan yang bisa ditawarkan kepada pasar menjadi lebih beragam  Inovasi dan teknologi bahan baku lain mulai dikembangkan Inovasi ini khususnya pada zat warna alam, ulat sutra, dan potensi-potensi sumberdaya alam lokal  Keberadaan Akademi Teknik Kulit merupakan peluang untuk mengembangkan teknologi pengolahan bahan baku kulit yang lebih baik  ICT, networking, konektivitas makin membaik Pemanfaatan teknologi informasi seperti internet semakin intensif. Pemanfaatan ICT dalam berbagai hal seperti, inspirasi desain, disseminasi teknologi produksi yang berkualitas, transfer knowledge, informasi pasar sampai kepada pembentukan komunitas. Beberapa aspek negatif pada pilar teknologi antara lain:  Mesin-mesin produksi pada mass production menurun produktivitasnya Usia mesin merupakan penyebab utama. Sehingga investasi baru atau inovasi baru untuk meningkatkan produktivitas mesin tersebut perlu dilakukan  Inovasi dan teknologi bahan baku mentah tekstil (industri tekstil) bermasalah Industri tektstil yang merupakan supplier bahan baku industri produk tekstil (fesyen pakaian) terutama meliputi industri serat alam, serat buatan, benang filamen, industri pemintalan serta pencelupan (spinning). Bahan baku tekstil; mesin-mesin serat, pemintalan, tenun, rajut, finishing sudah tua. Produktivitas dan kualitas yang dihasilkannya sudah kalah dengan mesin-mesin yang dimiliki negara lain

188

 Teknologi bahan baku mentah kulit (industri penyamakan) perlu perbaikan Processing bahan baku dari proses awal (perendaman, pengapuran, pembuangan kapur, pengasaman) proses finishing yang paling menentukan kualitas kulit (kelenturan, kepadatan, dan warna kulit), proses perataan (menghilangkan lipatan-lipatan pada proses sebelumnya), hanya terdapat di dua tempat di Indonesia, dan hampir 90% industri penyamakan ini merupakan UKM, sehingga inovasi cenderung bersifat tradisional

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Beberapa aspek positif pilar sumber daya alam antara lain:  Bahan baku kulit Indonesia tergolong salah satu yang terbaik di dunia Kualitas kulit yang dihasilkan dari pengrajin kulit di Jawa tergolong terbaik di dunia. Secara tradisional para peternak seperti sapi dan kambing di Jawa mempunyai kebiasaan memandikan ternaknya hampir setiap hari. Kebiasaan itu secara tidak langsung membuat kualitas kulitnya menjadi unggul Beberapa aspek negatif pilar sumber daya alam antara lain -

Bahan baku tekstil terkonsentrasi di Jakarta, Bogor dan Bandung Bahan baku tekstil sebagian besar diperoleh di Jakarta, Bogor dan Bandung, baik industri fesyen yang melakukan produksi maupun industri fesyen perdagangan. Industri fesyen perdagangan ini sebagian besar dilakukan para pelaku usaha UKM/IKM. Mereka membeli produk tekstil untuk kemudian dijual kembali. Model bisnis ini sering disebut kulakan. Tanah Abang masih merupakan supplier terbesar untuk industri fesyen berbasis tekstil. Keterbatasan ketersediaan bahan baku di kota-kota tertentu ini, membuat industri fesyen tekstil cenderung maju hanya di sekitar daerah-daerah bahan baku tersebut.

-

Delivery time impor bahan baku lama Keterbatasan bahan baku diatasi dengan usaha melakukan impor. Baik bahan baku tekstil, maupun produk tekstil untuk dijual kembali. RRT merupakan alternatif sumber impor terbaik saat ini. Selain kualitas cukup baik, harganya juga terbilang murah. Persoalan terbesar aktivitas impor ini adalah delivery time yang cukup lama. Selain disebabkan waktu kirim yang memang cukup lama, juga terhambat oleh administrasi impor di pelabuhan-pelabuhan. Rata-rata waktu yang dibutuhkan mulai dari melakukan pesanan bahan baku impor, sampai waktu menerima bahan baku tersebut di gudang produksi, membutuhkan sekitar 1,5 bulan bahkan lebih. Padahal trend fesyen Indonesia masih berkiblat ke Eropa, dimana trend berubah 4 bulanan mengikuti musim. Akibatnya, sering terjadi, ketika bahan baku impor diterima, trend sudah mulai berubah. Sehingga bahan baku menjadi tidak produktif. Karena trend juga meliputi aspek trend bahan baku.

-

Bahan baku pendukung industri kulit tergantung pada impor Indonesia sangat bergantung pada impor bahan kimia untuk penyamakan dan aksesorisnya, sehingga kalah bersaing dengan negara lain.

-

Lokasi bahan baku kulit mengurangi efisiensi Saat ini, penyamakan kulit hanya ada di Magetan dan Garut. Sehingga, pengrajin kulit di Medan harus menyamakkan kulitnya di Garut, dibawa lagi ke Medan untuk dibuat 189

sepatu dan balik lagi ke Jakarta untuk dijual. Kondisi itu tentunya membuat harga menjadi mahal dan akhirnya kalah bersaing dengan produk China dan Korea. -

Bahan baku energi, biaya energi yang mahal. Pada tahun 2005 misalnya, biaya listrik yang dikeluarkan industri TPT Indonesia mencapai US$ 0.08 (8 cent/kwh, tertinggi dibanding negara lain yang hanya sebesar 7,6 cent/kwh di China, 7 cent/kwh di Vietnam, 6,6 cent/kwh di Pakistan, dan 3 cent/kwh di Bangladesh dan Mesir. Di samping mahal, kebutuhan listrik juga belum mampu dipenuhi secara optimal oleh PLN.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Beberapa aspek positif pada pilar institusi antara lain: 1. Kebutuhan akan HKI tidak terlalu penting, piracy bukan ancaman Industri fesyen (produk tekstil) adalah industri lifestyle yang berkembang sangat cepat, sehingga untuk penerapan HKI untuk produk fesyen sangat sulit diterapkan karena perubahan dalam fesyen yang sangat cepat. Sedang pada industri fesyen sepatu, kondisi yang sering terjadi justru adalah pada pemalsuan merek. Tak bisa dipungkiri fakta bahwa pengrajin sepatu lokal mampu menduplikasi sepatu-sepatu merek terkenal dengan kualitas yang tidak jauh berbeda. Konsumen tidak mudah untuk dapat membedakan produk asli dan palsu tersebut. 2. Community base jumlahnya cukup banyak, efektif mendongkrak pasar Community base dalam indusri kreatif fesyen, dimana faktor jumlah penduduk Indonesia yang banyak dijadikan sebagai kekuatan dalam industri kreatif dengan cara menularkan virus kreatif dalam komunitasnya. Dalam community base tersebut juga perlu adanya kolaborasi antara manusia kreatif dengan management dan ekonomi sehingga dapat tercipta ekonomi kreatif. Karena kenyataannnya manusia kreatif cenderung tidak memikirkan masalah ekonomi dan management. Efektivitas komunitas di luar asosiasi ini, sangat dirasakan khususnya pada model distro. Semisal KICK, Bandung Creative Forum yang rutin melaksanakan event-event leisure (fair) dan festival. Asosiasi-asosiasi industri fesyen perlu melakukan revitalisasi peran, dan sinergi antar asosiasi, agar lebih kuat dampaknya terhadap pembangunan industri fesyen. Bukan sekedar subsektor lobi saja. Beberapa asosiasi memang sudah berupaya memperbaiki kondisi industri fesyen domestik, seperti menyelenggarakan festival-festival desain rutin, menyuarakan kepentingan-kepentingan pengusaha industri fesyen dan lain-lain. Namun adalah fakta bahwa beberapa perancang justru masih enggan untuk bergabung dalam suatu asosiasi. Kolaborasi antar asosiasi, komunitas-komunitas, pemerintah dan lingkungan pendidikan, yang terkait industri fesyen masih belum bersinergi dengan baik. Usahausaha parsial dari masing-masing pihak sudah ada. Namun ada hal-hal yang perlu dilaksanakan bersama untuk menghasilkan energi yang lebih besar. Misalnya apresiasi insan kreatif (penghargaan insan kreatif) diberikan oleh berbagai jenis asosiasi, komunitas, pendidikan dan pemerintah. Akibatnya mengurangi nilai apresiasi itu sendiri. Memang tidak buruk setiap pihak memberikan penghargaan, namun mestinya akan lebih baik jika terdapat suatu penghargaan yang diakui oleh semua pihak terkait. 190

Beberapa aspek negatif pada pilar institusi antara lain:  Impor ilegal dan prosedur impor yang kurang kondusif masih kendala bagi setiap rantai produksi semua model bisnis, termasuk sisi pasarnya. Model bisnis distro yang paling minim terpengaruh terhadap kekurangkondusifan kondisi tersebut  Kondisi regulasi impor bahan baku dirasakan para pengusaha sebagai penghambat kemajuan industri fesyen domestik. Biaya pelabuhan yang cukup mahal (termahal kedua di antara negara-negara ASEAN) dan waktu prosedur yang cukup lama dirasakan mengurangi efisiensi dan daya saing industri.  Selain biaya dan prosedur, regulasi mengenai karantina terhadap impor kulit jadi, dengan pertimbangan akan membawa penyakit kuku dan mulut (PMK) menjadikan industri berbahan baku kulit kesulitan memperoleh kulit untuk proses produksi sepatu dan tas. Di sisi lain, impor tas kulit, dompet kulit dan sepatu kulit tidak dikenakan ketentuan karantina. Kondisi regulasi ini juga dirasakan memperlemah daya saing industri.  Demikian pula dengan adanya pembebasan ekspor kulit mentah sesuai SK Menkeu No. 241/KMK/1998 menjadikan industri berbahan baku kulit sulit memperoleh kulit lokal, karena produsen kulit mentah bisa ekspor dengan bebas. Karena memang, mengekspor kulit mentah lebih menguntungkan dibandingkan menjual di dalam negeri. Regulasi ini juga makin menyulitkan pemenuhan bahan baku industri produk fesyen kulit dalam negeri.  Maraknya produk impor ilegal terutama dari RRT juga berpengaruh terhadap daya saing industri lokal di pasar domestik. Jumlah tekstil ilegal ini ditengarai menguasai hingga 50 persen pasar tekstil domestik yang mencapai 1.013 ribu ton pada 2006. Kualitas yang tidak jauh berbeda, serta harga yang jauh lebih murah, membuat tekstil impor ilegal ini diminati di pasar domestik.  Regulasi tenaga kerja dirasakan mengganggu Gangguan ini dirasakan terutama pada rantai produksi industri-industri fesyen dengan model bisnis mass production. Regulasi tenaga kerja menyebabkan biaya produksi semakin tinggi. Yang akhirnya mengurangi daya saing. Peraturan upah dan hak-hak lainnya yang memang cenderung melindungi karyawan daripada pengusaha, belum diikuti dengan prouduktivitas tenaga kerja yang baik. Upah yang tinggi diikuti produktivitas tinggi sebetulnya bukan suatu masalah (Price = Wage/Marginal Produtivity of Labor), harga masih dapat bersaing.  Ruang terbuka publik juga masih sangat minim jumlahnya di kota-kota Indonesia. Mall dan plasa merupakan pesaing utama. Padahal ruang terbuka publik ini perlu sebagai tempat untuk berinteraksi, leisure, dan aktivitas-aktivitas kreatif lainnya.  Konektivitas antar pelaku usaha, antar sentra dan klaster-klaster usaha masih minim. Hal ini berakibat pada motivasi untuk maju dan lebih baik dalam desain, produksi dan pasar, menjadi terhambat. Mereka cukup puas membuat produk, memajang di toko-toko yang juga rumah tinggal untuk dibeli penduduk setempat dan konsumen yang melintasi daerah tersebut. 191

 Otonomi daerah belum optimal mendukung pengembangan fesyen Otonomi daerah bisa menjadi kekuatan jika aware terhadap budaya dan heritage lokal. Namun kondisi saat ini, otonomi daerah belum cukup diberdayakan sebagai suatu energi yang bisa membangkitkan industri fesyen di daerah-daerah. Kendala utama adalah sdm daerah yang kurang memadai, serta adanya kondisi bahwa memang setiap daerah memiliki industri strategis yang menjadi prioritas masing-masing. Padahal, kekuatan suatu tempat (power of place) merupakan faktor vital dalam pembangunan industri kreatif. Baik menarik konsumen maupun menarik pekerja kreatif.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Aspek positif pilar pembiayaan antara lain: +

Industri fesyen yang bukan mass production, tidak memerlukan pembiayaan besar. Hal ini membuat peluang model pembiayaan cukup banyak alternatifnya. Bantuan dana lebih dibutuhkan untuk operational expenditure saja, bukan untuk mesin-mesin industri

Aspek negatif pilar pembiayaan antara lain: 

Belum ditemukan skema pembiayaan yang tepat untuk UKM/IKM fesyen



Pembiayaan model bisnis mass production, khususnya investasi mesin yang sudah tua, dan investasi untuk inovasi, sangat mendesak kebutuhannya.

192

III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Fesyen

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

People

+ Para perancang bermutu yang dimiliki merupakan ikon-ikon kuat di dalam dan luar negeri

 Jumlah perancang pakaian, tas, sepatu dan aksesoris masih sedikit

+ Jumlah pekerja produksi banyak + Transfer knowledge produksi tidak terlalu sulit

Opportunity

Threats  Apresiasi pasar terhadap desain fesyen masih rendah, harga dan fungsi merupakan pertimbangan utama

 Lembaga pendidikan perancang hanya ada di Jakarta dalam jumlah terbatas  Kualitas pekerja produksi masih bermasalah, terutama di daerahdaerah  Produktivitas rendah pada mass production  Pengusaha kurang memiliki business value

Industry

+ Jumlah perusahaan fesyen sangat besar

 Daya saing di pasar asing dan domestik umumnya masih kurang

+ Daya saing di pasar domestik, khususnya distro, kuat

 Muatan lokal kurang tergali sebagai sumber inspirasi meningkatkan daya saing

+ Jalur distribusi di pasar domestik semakin banyak + Entry barier distro dan UKM/IKM relatif kecil

 Daya tawar konsumen terhadap jalur distribusi dirasakan lemah  Daya tawar supplier bahan baku lebih besar  Entry barier memasuki industri fesyen eksklusif umumnya besar 193

+ Potensi pasar di dalam dan luar negeri masih besar

 Ancaman produk asing, khususnya RRT, semakin besar  Pemahaman yang minim terhadap konsumen luar negeri  Ancaman perusahaan asing di pasar domestik

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Technology

+ Mixing inovation sudah mulai dilakukan untuk memperkaya desain

 Mesin-mesin produksi pada mass production menurun produktivitasnya

+ Inovasi dan teknologi bahan baku lain mulai dikembangkan

 Inovasi dan teknologi bahan baku mentah tekstil (industri tekstil) bermasalah

+ Keberadaan Akademi Teknik Kulit menguatkan pengelolaan + ICT, Networking, konektivitas makin membaik

Resources

+ Bahan baku kulit Indonesia tergolong salah satu yang terbaik di dunia

Opportunity

 Teknologi bahan baku mentah kulit (industri penyamakan) perlu perbaikan  Bahan baku tekstil terkonsentrasi di Jakarta, Bogor dan Bandung  Delivery time impor bahan baku lama  Bahan baku pendukung industri kulit tergantung pada impor  Lokasi bahan baku kulit mengurangi efisiensi  Bahan baku energi, biaya energi yang mahal

Institution

+ Kebutuhan akan HKI tidak terlalu penting, piracy bukan ancaman

 Impor ilegal dan prosedur impor yang kurang kondusif masih kendala

+ Community base jumlahnya cukup banyak, efektif mendongkrak pasar

 Regulasi tenaga kerja dirasakan mengganggu  Ruang terbuka publik juga masih 194

Threats

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

sangat minim jumlahnya di kotakota Indonesia  Konektivitas antar pelaku usaha, antar sentra dan klaster-klaster usaha masih minim  Otonomi daerah belum optimal mendukung pengembangan fesyen

Financial Intermediary

+ Industri fesyen yang bukan mass production, tidak memerlukan pembiayaan besar

 Belum ditemukan skema pembiayaan yang tepat untuk UKM/IKM fesyen  Pembiayaan model bisnis mass production, khususnya investasi mesin yang sudah tua, dan investasi untuk inovasi, sangat mendesak kebutuhannya

195

Threats

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN IV.1 Sasaran dan Arah Pengembangan Subsektor Industri Fesyen Sasaran Sasaran pencapaian dalam pengembangan subsektor industri fesyen adalah perwujudan industri fesyen yang memiliki infrastruktur yang siap menjadi pusat mode Asia tahun 2015. Optimisme pencapaian sasaran ini dilatarbelakangi kondisi bahwa; bersaing di mass production sangat berat melawan efisiensi dan produktivitas China. Regulasi tenaga kerja Indonesia yang dinilai tidak labor market flexible, masih menjadi kendala dan sulit diubah. Karena itu, lebih mudah menjadikan Jakarta menjadi pusat mode Asia. Di Asean sendiri, sudah ada indikasi bahwa Indonesia unggul. Perancang-perancang Indonesia di’impor’ di beberapa negara ASEAN, misalnya Biyan di Singapura. Arah Tiga arah utama untuk mencapai sasaran pengembangan subsektor industri fesyen adalah: 1. Peningkatan kapasitas industri fesyen non mass production, khususnya pada aspek people, institusi, dan produksi. Ikon-ikon industri fesyen menjadi modal untuk push the influence kepada mereka yang menganggap dirinya perancang, agar menjadi perancang yang lebih baik. Sistem lokomotif dapat dilakukan. Kendala produksi diatasi dengan kontrol pemberi order (ikon-ikon), sembari memberikan pendidikan dan pelatihan yang memadai. Peningkatan kapasitas ini juga dilakukan dari pengurangan inefisiensi, khususnya akibat institusi dan industri pendukung. Revitalisasi regulasi dan kemungkinan relokasi industri atau industri pendukung, merupakan alternatif yang feasible untuk dilakukan. 2. Penguatan riset budaya & warisan budaya, riset produksi & bahan baku Setelah kapasitas siap, dilakukan intensifikasi riset-riset budaya dan warisan budaya, riset pasar, serta riset bahan baku. Meningkatkan kualitas rantai kreasi merupakan arah pada tahap kedua ini. 3. Intensifikasi promosi di luar negeri dan fashion show di dalam negeri Kesiapan kapasitas yang didukung dengan ide kreasi yang kaya akan muatan lokal serta paham preferensi pasar, merupakan modal utama untuk memasuki pasar luar negeri. Ikon-ikon nasional kembali menjadi tokoh terdepan dalam mempromosikan produkproduk fesyen Indonesia, melalui promosi dalam dan luar negeri yang intensif.

196

IV.2 Peta jalan Pengembangan Subsektor Industri Fesyen

CENDEKIAWAN

BISNIS

PEMERINTAH

2009

2010

2011

Iklim usaha kondusif & lembaga pendidikan : regulasi ekspor & impor, layanan masyarakat, lembaga pendidikan & pelatihan, konektivitas dengan sektor hulu

Sumber daya & kualitas SDM: Peningkatan budidaya bahan baku, Optimalisasi sistem lokomotif untuk peningkatan kualitas pekerja produksi

2012

Riset inovatif & multidisiplin: budaya & warisan budaya, bahan baku & pendukung lain, pasar dalam & luar negeri, perbaikan teknologi produksi

Riset inovatif & multidisiplin: budaya & warisan budaya, bahan baku & pendukung lain, pasar dalam & luar negeri, perbaikan teknologi produksi

Kualitas SDM & lembaga pendidikan: Lembaga pendidikan dan pelatihan, serta kurikulim kreatif

2013

2014

Komersialisasi: pemilihan kota/gedung sebagai simbol mode, Intensifikasi komersialisasi luar negeri, fashion show & pameran rutin dalam & luar negeri

Komersialisasi: pemilihan kota/gedung sebagai simbol mode, Intensifikasi komersialisasi luar negeri, fashion show & pameran rutin dalam & luar negeri

2015

Industri fesyen yang memiliki infrastruktur yang siap menjadi pusat mode Asia tahun 2015

Riset inovatif & multidisiplin: budaya & warisan budaya, bahan baku & pendukung lain, pasar dalam & luar negeri, perbaikan teknologi produksi

PENINGKATAN KAPASITAS INDUSTRI FESYEN NON MASS PRODUCTION Persiapan riset-riset 59 Gambar 19 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Fesyen 197

Tahun Sasaran

Industri fesyen yang memiliki infrastruktur yang siap menjadi pusat mode Asia tahun 2015

Arah A. Peningkatan kapasitas industri fesyen non mass production

B. Penguatan riset budaya & warisan budaya, riset produksi & bahan baku

Strategi

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

1. Merevitalisasi & enforcement regulasi ekspor & impor

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPKEU

2. Melakukan revitalisasi pelayanan publik

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPERDAG, DEPPERIN

3. Mengembangkan budidaya bahan baku

x

x

x

x

x

x

DEPHUT, DEPPERIN

4. Membentuk lembaga pendidikan dan pelatihan

x

x

x

x

x

x

DEPDIKBUD

5. Memberbaiki konektivitas dengan sektor hulu (kemungkinan melakukan relokasi)

x

x

x

x

x

x

DEPPERIN, DEP.PU

6. Menyusun kurikulum kreatif

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS

7. Mengoptimalkan sistem lokomotif untuk peningkatan kualitas pekerja produksi

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, KNKUKM

1. Melakukan riset budaya & warisan budaya

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPDIKNAS

2. Melakukan riset bahan baku & pendukung lain (minimasi komponen impor)

x

x

x

x

x

x

LIPI, BPPTI, DEPPERIN

3. Melakukan riset pasar dalam dan luar negeri

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN

4. Memperbaiki teknologi produksi

x

x

x

x

x

x

LIPI, BPPT,

198

Tahun Sasaran

Arah

Strategi 2009

2010

2011

2012

2013

2014

Lembaga Pemerintah Terkait DEPPERIN

C.Intensifikasi promosi di luar negeri dan fashion show di dalam negeri

1. Mengembangkan kota kreatifpower of place: pemilihan kota/gedung sebagai simbol mode

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, PEMDA

2. Mengintensifkan komersialisasi luar negeri, dimotori ikon-ikon fashion

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPLU

3. Menyelenggarakan fashion show & pameran rutin dalam negeri, dimotori ikon-ikon fashion

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN

199

V.

CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI FESYEN

Natalia Liu: ‚Pengusung Made in Indonesia‛ Fesyen atau fashion mungkin suatu komoditi yang tidak akan pernah mati. Fashion biasanya ber-konotasi pada pakaian, tapi sebenarnya fashion berbicara tentang cara berpenampilan. Fesyen biasana tidak pernah lepas dari cita rasa seni dan juga suatu budaya sehingga selalu berkembang sejalan dengan ekspresi manusia. Fesyen bisa berbicara tentang keindahan, kecantikan bahkan ke-glamour-an. Sehingga dalam fashion berkembang desain pakaian, desain perhiasan, bahkan desain penampilan. Dari perhiasan pun masih luas, seperti perhiasan pakai seperti gelang, kalung, anting-anting, dan lainlainnya. Untuk desain penampilan berkembang perhiasan buatan tangan seperti tas, ikat pinggang, dan banyak lagi. Lalu bagaimana kondisi produk-produk fashion buatan Indonesia, terutama komoditi kerajinan? Mungkin sedikit membingungkan, Indonesia cukup terkenal dengan ke khas-an dan keunikan kerajinannya tapi di sisi lain

komoditi kerajinan Indonesia dihinggapi kelesuan. Sepertinya komoditi kerajinan kita berjalan tanpa arah yang jelas, sehingga membuat keraguan dan mengurangi motivasi untuk berkembang. Namun ditengah kelesuan komoditi kerajinan di industri fesyen ini, Natalia Liu memberi suatu angin segar untuk para pelaku industri kreatif. Dia berhasil mengembangkan butik fesyen dan tidak terpengaruh derasnya arus produkproduk mancanegara yang makin lama makin mempersempit lahan bagi produk dalam negeri. Yang uniknya dua tahun terakhir, pendapatan usaha Natalia Liu menanjak bukan hasil dari pasar luar negeri tapi justru dalam dalam negeri. Sehingga Natalia Liu makin ‘menancapkan kuku’ di pasar dalam negeri yang mungkin sedikit terdengar ironis. Karena biasanya memang hal-hal yang berbau craft atau kerajinan fesyen pasar luasnya di luar negeri. Konsumen-konsumen mancanegara sangat menghargai dan 200

menyukai produk-produk kerajinan fesyen yang unik, khas, dan memiliki nilai seni yang tinggi, dan kebanyakan

mereka tidak terlalu memperdulikan harga sehingga market produk-produk

seperti ini cepat berkembang. Pengalaman Natalia Liu di atas tadi membuka mata kita ternyata bangsa kita sendiri sudah ‚melek budaya‛ dan mulai menghargai produk bangsanya yang sebenarnya memiliki cita rasa seni yang tinggi. Natalia Liu Setelah lulus SMA Natalia Liu tidak meneruskan sekolahnya ke jenjang yang lebih tinggi, tapi dia malah memulai karir nya dengan bekerja di Hotel Sahid Jaya. Liu hanya melihat bahwa ini sebuah kesempatan untuk mulai bekerja. Tidak bertahan lama Liu pindah kerja ke perusahaan Jepang Mitsubishi. Sejak dari kecil Natalia Liu sudah dididik oleh kedua orang tuanya untuk mandiri, kebetulan orang tua Liu bergerak dibidang fesyen. Saat krisis ekonomi di Indonesia pada tahun 1998, Liu memutuskan keluar dari pekerjaannya. Hasrat untuk berwirausaha sudah tidak bisa dia tahan, ditambah lagi gajinya

sebagai seorang pegawai yang makin menciut sejalan krisis ekonomi yang menimpa semua sektor bisnis di dalam negeri. Dengan berbekal uang 3 juta rupiah, Natalia Liu memulai ‚petualangan‛-nya dengan membuka usaha fesyen pakaian, dia beli satu mesin jahit (harganya sekitar Rp. 250.000,- pada masa itu) dan bahan-bahan tekstil seperti kain, benang dan sebagainya. Sampai saat ini, Liu tidak menyewa desainer, dia mendesain segalanya sendiri. Titik cerah Liu akhirnya datang, ketika dia menjadi penyuplai ‚wardrobe‛ seorang ibu pejabat (sampai sekarang masih menjadi konsumen loyal Natalia Liu), dari sini promosi menjadi sangat efektif. Sehingga Natalia Liu dikenal tidak hanya dikalangan para ibu pejabat tapi di luar itu juga. Dan disini Liu sudah memulai usaha kerajinan perhiasan kecilkecilan. Keberuntungan Liu mulai terbuka, ketika dia mendaftarkan perusahaannya ke 201

Departemen Perdagangan, juga Departemen Luar Negeri. Tak lama setelah mendaftakan perusahaannya, Natalia Liu diundang Departemen Perdagangan untuk ikut serta di pameran Internasional di Brasil. Dari pameran ini Liu mendapat pelajaran berharga dan memantapkan ide untuk mengembangkan perhiasan fesyen atau fashion jewelry, maka tahun 2004 Natalia Liu mendeklarasikan usaha perhiasan fesyen yang terbuat dari perak. Pameran pertama menjadi awal yang baik, Natalia Liu tidak pernah ketinggalan mengikuti pameranpameran baik di dalam negeri maupun di luar negeri, dan yang paling sering Liu ikuti adalah bidang perhiasan fesyen. Bahkan pada pameran khusus perhiasan atau yang diselenggarakan pemerintah Indonesia, Natalia Liu jarang ketinggalan untuk ikut serta. Australia, Argentina, Jerman, Cili, dan juga Venezuela pernah Natalia Liu mampiri, tanpa ketinggalan pameran

tahunan yang paling penting di dalam negeri, INACRAFT, Liu sama sekali tidak pernah absen. Produk Natalia Liu makin dikenal sehingga kemudian dia menggaet Laurent Boireau, orang Perancis, untuk membantu Liu dalam pemasaran luar negeri nya. Perkawinan mereka melahirkan ‚Silver Joyce‛, bisnis menjual barang-barang perhiasan fesyen yang terbuat dari perak. Kemudian ‚Liluna‛ terbentuk sebagai anak perusahaan dari Natalia Liu yang menjual barang-barang kerajinan tangan dari kayu, batu, dan lain sebagainya.

ditulis demikian karena takut mengurangi nilai produk itu sendiri. Memang imej negara Indonesia sendiri sedikit bermasalah, di samping isu-isu terorisme, bangsa kita terkenal tidak bisa mempertahankan kualitas, tidak sedikit konsumen-konsumen mancanegara kecewa dengan labilnya kualitas produk Indonesia. Inilah yang berusaha diubah Natalia Liu, justru dia mencoba menonjolkan karakter bangsa Indonesia dengan mengenalkan kembali imej

Made In Indonesia Brand Image adalah penting menurut Natalia Liu, dan imej buatan Indonesia sebenarnya bagus di luar negeri. Mereka menganggap bahwa Indonesia adalah bangsa yang punya talenta dilihat dari hasil produknya, dan kata Liu, Ibu Marie Pangestu pun pernah meminta kalau setiap produk kita harus ditulis ‚Made In Indonesia‛, karena sebelumnya biasanya produk-produk kita jarang

produk Indonesia yang bagus. Jelas kata 202

kuncinya yang seperti diharapkan konsumen yaitu quality control (QC). Liu melakukan QC produknya sendiri demi kepentingan kepuasan konsumennya, sehingga dia makin memahami pengetahuan tentang industri dengan bahan logam mulia Perak. Sehingga Liu berseloroh, ‚Perak Indonesia lebih baik dibanding negara-negara yang punya kerajinan perak seperti Thailand atapun India‛, dan hal ini bukan tanpa fakta. ‚Kadar perak Indonesia bisa mencapai 92,5 sehingga daya kilap-nya awet atau bisa mengkilap lebih lama‛, Liu menjelaskan. Ketika produksi pun Liu selalu mengawasi terutama ketika logam perak mulai dicor, demi menjaga kualitas. Pekerja Natalia Liu sekitar 8 orang, ‚ 90% orang jawa pegawai saya‛, kata Liu. Karena menurut Liu bangsa Indonesia, terutama orang jawa, memiliki keahlian dan kecerdasan yang tinggi. Tergantung dari bagaimana kita mengolah dan memenej para pekerja. Dalam pencari pegawai Liu memiliki standar sendiri,

dia akan menguji calon pegawainya dengan desain-desain yang dia buat, lalu dia nilai. Setelah lulus pun pegawai tersebut akan Liu training, sehingga

berhembus, Liu sedang konsentrasi membuat batik khas Natalia Liu. Selain batik sedang marak dipasaran nasional maupun internasional, Liu berharap bisa meregenarasi pembatik Indonesia, sehingga batik, karya asli budaya kita, bisa terus langgeng. Industri Yang Harus Kreatif

pekerja-pekerja nya sampai sekarang bekerja dengan loyal dan bagus menurut Liu. Pakaian fesyen milik Natalia Liu pun tetap berjalan, bahkan pakaian buatan Liu dari dulu punya khas yang dikenal konsumennya, yaitu jahitannya. Menurut Liu jahitannya memiliki keunikan karena sangat kecil yang disebut obniser, dengan kancing cina, dan gampang dikenali konsumennya. Sekarang sesuai arah angin trend yang

10 tahun yang lalu Natalia Liu pernah membaca buku yang berjudul BERANI!, karangan orang Malaysia yang katanya sudah diterjemahkan kedalam 12 bahasa. Dan buku inilah yang menurut Liu sangat mempengaruhi jalan hidupnya. ‚Setiap orang bisa sukses‛, kata Liu, ‚Asal kita punya kemauan, semua orang bisa jatuh tapi apakah semua orang punya keberanian untuk bangkit kembali‛, tambah Liu. Dalam industri kreatif harus kreatif melihat peluang. Di awal harus paham dulu barang apa yang hendak dijual dan bagaimana pasarnya. Natalia Liu mengawali dengan ‚apa yang dibutuhkan‛ oleh kebanyakan orang ataupun sebagian orang saja. Kemudian pikiran dikembangkan ke arah bagaimana menghasilkan produk yang punya kualitas yang bagus. Nilai 203

tambah produk adalah pada desain menurut pengakuan Natalia Liu. Walau Liu tidak pernah mengenyam pendidikan formal desain tapi Liu mendesain semua produk sendiri dan coba menghadirkan keunikan ala Natalia Liu, dan strategi ini cukup berhasil. Lingkup pasar produk fesyen Liu adalah para wanita, dari remaja ke atas. Tapi Liu mencoba mensegmentasi pasar wanita pada kisaran umur 30 tahun ke atas dan para ex-patriat. Harga produk perhiasan fesyen Natalia Liu berkisar dari Rp. 50.000,- sampai Rp. 2.000.000,-. Setiap minggu dia usahakan keluar model baru. Dan Liu selalu menjaga kualitas ‘handmade’ nya sehingga sampai sekarang ‘dapur’ bisnis dia tidak memakai teknologi tinggi seperti komputerisasi, karena menurut Liu produk dia adalah produk kerajinan tangan jadi kualitas ini harus terus dijaga sesuai karakter produknya karenanya konsumen-konsumen tetap menyukai produk dia. Dan Liu tidak pernah memaksakan produksi secara masal, untuk satu jenis desain model hanya diproduksi maksimal dua buah, kecuali ada permintaaan paling Liu mematok produksi 15 buah saja.

Selanjutnya keberhasilan tergantung dari kita menjaga konsumen agar mereka tetap loyal, ‚Untuk me-maintain client saya menggunakan metode personal touch‛, papar Liu. Dia selalu mengabari konsumen-konsumen langganannya secara langsung bila ada model terbaru dan memberi potongan harga pada momen tertentu. Yang berbeda dari Natalia Liu dengan beberapa pelaku industri kreatif lain adalah tentang peran pemerintah. Liu mungkin salah satu yang bisa merasakan manfaat dari programprogram pemerintah. Yang jadi pertanyaan, mengapa banyak yang tidak bisa mengalami dan merasakan seperti Liu? Para pelaku industri kreatif kah yang tidak mau tahu atau pihak pemerintah yang kurang berhasil mengkomunikasikan niatnya. Tapi yang jelas Natalia Liu bisa membawa ke sisi yang lain sehingga kita bisa melihat dari sudut pandang yang berbeda akan peluang perhiasan fesyen khususnya maupun industri kreatif pada umumnya. Natalia Liu menganggap pesaing di bidangnya adalah ‚teman‛, karena

menurut dia, justru mereka ini juga yang akan sangat membantu akan majunya industri ini. Bahkan ketika salah satu pegawainya keluar dan membuka usaha yang sama dengan dia, Liu malah membantu mantan anak buahnya terutama di bidang

marketingnya. Kini selain mempunyai toko di Plaza Kemang, Jakarta Selatan, Natalia Liu membuka gerai toko nya di Bali yang dia beri nama ‚Capung‛. Walaupun belum ada promosi toko tersebut cukup bagus penjualannya. Dia selalu bersyukur atas pencapaiannya 204

sampai saat ini, dan yang paling penting menurut Liu adalah dia bisa membantu orang lain dengan membuka lapangan kerja. Dan mungkin yang tidak Liu sadari bahwa dia bisa membuka mata para pengrajin, UKM, pelaku industri kreatif lainnya akan peluang untuk mereka yang selama ini merasa tertutup matanya. Natalia Liu sendiri sekarang sedang melirik pameran perhiasan internasional di New York sambil menimbang-nimbang obsesi terpendamnya untuk bisa menyempatkan diri kuliah pada jurusan psikologi di luar negeri.

FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI

I.1 Definisi Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi Industri Kreatif Subsektor film, video, dan fotografi adalah kegiatan kreatif yang terkait dengan kreasi, produksi video, film, dan jasa fotografi, serta distribusi rekaman video, film dan hasil fotografi. Termasuk di dalamnya penulisan skrip, dubbing film, sinematografi, sinetron, dan eksibisi film.

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi Pada umumnya, aktivitas-aktivitas dan pihak-pihak yang terkait dalam subsektor industri film, video dan fotografi adalah seperti yang ditunjukkan pada gambar berikut. Kreasi

Produksi

Komersialisasi

Distribusi

Ide kreatif-pola (rencana produk)

Potong-bentuk-finishing

Promosi; brosur, media, pameran

Pilihan distribusi

Pasar

Fashion Company Pendukung

Pendukung

Pendukung

Chanel Distribusi

Trend & Brand Dunia Preferensi Konsumen Riset Sosial, Sejarah, Budaya

Industri Penyamakan Kulit

Festival/Show

Industri Kancing, Zat Warna & Pendukung lain

Pemerintah

Galeri Toko Pasar Modern & Tradisional

Industri Serat

Industri Tenun

Konveksi; bordir, jahit

Asosiasi Fesyen Media

Distro

FO

Percetakan

Kulakan

Grosir

Massal

Mass Production

Dalam & Luar Negeri

Eksklusif

Distro

Ready to Wear Deluxe

Adi Busana/ Deluxe

Gambar 20 Rantai Nilai Subsektor Industri Film, Video dan Fotografi

Dari gambar di atas terlihat bahwa industri film, video dan fotografi terdiri dari 2 jenis industri utama, yaitu industri produksi film yang meliputi rumah-rumah produksi, dan industri distribusi (channel distribusi) film yang meliputi bioskop-bioskop, televisi, layar independen maupun melalui kepingan CD atau video. Rumah Produksi Sebuah perusahaan produksi film biasanya melingkupi aktivitas di rantai nilai: creation, production dan commercialization. Aktivitas utama creation meliputi: penulisan skenario, perencanaan produksi film (rencana biaya, waktu, lokasi, organisasi dan pemeran). Aktivitas utama pada rantai produksi adalah proses syuting di lapangan dan aktivitas post production di laboratorium, sedangkan aktivitas utama komersialiasi adalah publikasi film. Ide pembuatan film pada rantai creation dapat dimulai dari ide-ide kreatif suatu rumah produksi, atau karena keharusan memenuhi kontrak terhadap suatu channel distribusi. Ide 205

juga bisa berasal dari para penulis lepas, yang mengajukan karyanya untuk diproduksi oleh suatu rumah produksi. Buku cerita dan novel, merupakan alternatif yang cukup digemari belakangan ini, sebagai sumber ide cerita film. Apa yang terjadi pada kondisi sosial, budaya masyarakat Indonesia, seharusnya bisa menjadi potensi sumber ide yang tidak dapat habis. Pemahamannya dapat dilakukan melalui riset-riset sosial budaya. Hasil riset ini dapat menjadi ide cerita, baik film dokumenter, maupun fiksi (major). Namun, riset seperti ini masih jarang dilakukan. Ide-ide dituangkan ke dalam suatu skrip skenario oleh penulis skenario. Produser dan sutradara kemudian melakukan rencana pembuatan film, meliputi; budget, pemeran dan SDM lain, lokasi dan detil-detil pelaksanaan. Beberapa isu yang terjadi saat ini di rantai creation antara lain:  Edukasi/kualitas dan mainstream Terjadi perdebatan tema film antar dua ekstrim, yaitu film-film bertema edukasi dan filmfilm yang bertemakan hal-hal yang sedang boom di pasar (mainstream). Ekstrim pertama sangat mengusung idealisme dan mengutamakan kualitas tema. Ekstrim kedua melakukan produksi film dengan pertimbangan utamanya adalah tema yang sedang laku di pasar.  Jumlah, sebaran dan kualitas kreator yang aktif: khususnya produser, sutradara dan penulis skenario Saat ini memang jumlah insan-insan kreatif bermutu di industri film cukup memadai. Tetapi mereka yang bermutu dan produktif masih sedikit jumlahnya, khususnya pada profesi produser, sutradara dan penulis skenario. Kondisi ini terutama disebabkan oleh minimnya institusi pendidikan yang menciptakan profesi tersebut. Produser dan penulis skenario bermutu yang jumlahnya kecil ini, hampir semuanya berada di wilayah Jabodetabek.  Ketidakseimbangan film: major, independen, dokumenter Perbesaran film maker biasanya dimulai dengan membuat film-film dokumenter, atau membuat film-film independen. Kedua jenis film ini masih kurang nilai keekonomiannya. Fungsinya cenderung untuk menunjukkan bahwa si pembuat film memiliki kualitas. Setelah dianggap cukup baik di kelas film dokumenter dan film independen, baru kemudian masuk ke tingkat major yang lebih komersial. Wadah untuk pembuat film dokumenter independen masih sedikit. Padahal tahapan membuat film dokumenter dan independen merupakan tahapan penting dalam proses pembelajaran para pembuat film. Upaya membuat festival film dokumenter baru-baru ini merupakan salah satu alternatif wadah bagi pembuat kedua jenis film yang kurang komersil tersebut. Di rantai production, rencana-rencana yang disusun pada tahap creation diwujudkan pada rantai produksi. Produksi terdiri dari dua tahap utama, yaitu: syuting di lapangan dan post production. Aktivitas syuting di lapangan membutuhkan dukungan dari industri lain dan pihak terkait lain, antara lain: industri kamera dan pita film, pemilik/pengelola lokasi syuting, dan lainlain. Aktivitas post production membutuhkan dukungan dari laboratorium film, dubbing company, industri penggandaan film, dan lembaga sensor film. 206

Saat ini jumlah produksi film di Indonesia sudah mampu mencapai 40 judul lebih setahun. Rumah produksi kecil bisa membuat 1-2 film setahun, rumah produksi yang lebih besar mampu mencapai 4-7 film setahun. Ini merupakan sinyal positif di rantai produksi film. Terlepas dari kualitas film-film tersebut, angka ini mengindikasikan semakin banyaknya insan-insan kreatif yang mulai masuk kedalam industri film. Beberapa isu utama di rantai production saat ini adalah:    

Kebutuhan investasi tinggi, dan investasi asing tidak diperbolehkan Sulitnya memperoleh lokasi syuting dan perijinan yang panjang Jumlah, kualitas dan sebaran SDM produksi masih bermasalah Teknologi post production tidak dimiliki di dalam negeri. Sebagian besar dikerjakan di luar negeri.  Dua buah laboratorium film di Indonesia belum optimal pemanfaatannya. Perdebatan mengenai keberadaan dan peran lembaga sensor Setelah produksi selesai, baik produk berbentuk pita film ataupun kepingan CD, aktivitas commercialization atau publikasi film mulai dilakukan. Metode utama publikasi adalah membuat suatu desain dan resume film agar menarik bagi calon penonton. Publikasi dapat dilakukan melalui berbagai media massa. Festival dalam dan luar negeri juga dapat dimanfaatkan sebagai media komersialisasi. Isu utama rantai ini adalah minimnya jumlah publicist dan festival organizer di Indonesia. Channel Distribusi Aktivitas di rantai nilai distribusi meliputi penyiaran hasil produksi film. Aktivitas ini dilakukan oleh perusahaan distribusi film seperti bioskop, televisi maupun melalui kepingan CD dan video. Perusahaan-perusahaan distribusi inilah yang bersentuhan langsung dengan pasar atau penonton film. Film-film yang telah selesai diproduksi dan sudah lulus lembaga sensor, akan memasuki pasar penonton melalui jalur distribusi bioskop, televisi maupun melalui reproduksi kepingan CD atau video. Isu utama distribusi adalah: Jumlah layar di seluruh Indonesia berkisar 680 layar, 76 lokasi, terkonsentrasi di Jabodetabek, dan didominasi salah satu perusahaan bioskop terbesar. Konsentrasi distribusi di Jabodetabek mencapai 80% dari total bioskop nasional. Rekor tertinggi layar film Indonesia adalah 3.048 buah. Masih banyak potensi pasar yang belum terjangkau di wilayah-wilayah Indonesia. Bioskop-bioskop ini bisanya menetapkan Harga Tanda Masuk (HTM) berkisar antara Rp 20.000 sampai Rp 50.000 ribu (di bioskop kelas atas). Walaupun ada juga yang HTM-nya lebih mahal, seperti di MPX Grande, Pasaraya, Jakarta Selatan, dan di Entertainment Xnter (EX), Plaza Indonesia, Jakarta Pusat, yang bisa mencapai Rp 100.000 Selain isu jumlah layar, terdapat isu lain seperti: 

Klasifikasi usia penonton tidak dipatuhi bioskop



Belum adanya aturan tenggang waktu penyiaran di bioskop, televisi dan copy dalam bentuk kepingan CD 207



Sistem kontrak dengan stasiun televisi yang berdampak pada produk-produk kejar tayang



Bioskop menengah atas masih terus bertumbuh. Sementara bioskop menengah bawah merugi dan tutup. Hal ini disebabkan oleh produk substitusinya seperti: VCD/DVD bajakan dan telivisi, masih lebih nyaman dan murah

Pasar Pasar domestik masih merupakan target utama para pembuat film. Prestasi jumlah penonton film nasional berkisar 4 juta penonton. Jumlah ini masih sangat jauh dari potensi penonton yaitu 220 juta penduduk Indonesia. Sebagian besar penonton film adalah kalangan muda, usia pelajar SMP, SMA, mahasiswa, sampai ke jenjang eksekutif muda. Hal ini turut mempengaruhi pemilihan tema yang prospektif bagi pembuat film. Sambil menanti tumbuhnya bioskop-bioskop baru, terutama di daerah-daerah, para produser kreatif berusaha mencari lahan baru di pasar luar negeri. Di antaranya, dengan memanjangkan jangkauan tangan mereka ke tiga negara jiran (Malaysia, Singapura, Brunai). Lembaga-lembaga dan organisasi yang terkait pada suatu industri film, video dan fotografi adalah: 1. Asosiasi dan komunitas film. Asosiasi seperti Asosiasi Para Pekerja Film Indonesia dan komunitas seperti Masyarakat Film Indonesia merupakan media pertukaran informasi, ide-ide seputar film. Sikap dan pernyataan juga dapat dicetuskan melalui komunitas ini. 2. Badan Film yaitu PPFI merupakan perpanjangan tangan pemerintah, yang berperan mengelola, merencanakan dan memonitor perkembangan industri film Indonesia. Rekomendasi-rekomendasi kebijakan dapat dikeluarkan melalui lembaga ini. Lembaga ini juga merupakan pemberi penghargaan terhadap insan perfilman. 3. Lembaga sensor berperan menyeleksi isi film sebelum didistribusikan melalui bioskop, televisi maupun melalui kepingan video dan CD. Lembaga sensor juga merupakan perpanjangan tangan pemerintah. 4. Pembuat Kebijakan dan Regulasi, yaitu pemerintah, berperan merancang aturanaturan dalam industri perfilman nasional. Aturan ini dituangkan melalui undangundang perfilman nasional, yaitu Undang-undang No. 8 tahun 1992. Aturan lain yang terkait industri film seperti; tarif ekspor dan impor, pajak (PPN dan PPh) dan aturan perijinan lokasi syuting. Tenaga kerja dan lembaga pendidikan film. Pasar tenaga kerja insan film merupakan suplai SDM di industri film. Tenaga kerja itu sendiri diciptakan oleh lembaga pendidikan dan pelatihan film. Saat ini, praktis IKJ merupakan satu-satunya pencipta tenaga kerja film utama. Kekurangan tenaga kerja ini dipenuhi melalui pelatihan oleh industri bersangkutan terhadap pekerja-pekerja film yang dibutuhkannya. Produksi dan distribusi asing. Pengaruh produksi asing terhadap industri film lokal terutama meliputi film-film asing itu sendiri yang dijual di Indonesia. Selain itu, produksi asing ini juga menjadi tempat penyelesaian produksi (post production) film-film nasional. 208

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi Lapangan usaha yang termasuk dalam Subsektor Film, video, dan Fotografi, yang mengacu pada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005 adalah33: 1. Kelompok 22302, yaitu reproduksi Film dan Video: reproduksi (rekaman ulang) gambar film dan video yang mencakup usaha reproduksi (rekaman ulang) gambar film dan video; 2. Kelompok 74940, yaitu jasa pemotretan, baik untuk perorangan atau kepentingan bisnis, termasuk pula pemrosesan dan pencetakan hasil pemotretan tersebut; 3. Kelompok 92111, yaitu produksi dan distribusi film, serta video oleh pemerintah yang mencakup usaha pembuatan dan pendistribusian film dan video untuk pertunjukkan yang dikelola oleh pemerintah termasuk editting, cutting, dubbing, titling film atas dasar balas jasa juga usaha pembuatan film untuk televisi dan jasa pengiriman film dan agen pembukuan film; 4. Kelompok 92112, yaitu produksi dan distribusi film, serta video oleh swasta yang mencakup usaha pembuatan dan pendistribusian film dan video untuk pertunjukkan yang dikelola oleh swasta termasuk editting, cutting, dubbing, titling film atas dasar balas jasa juga usaha pembuatan film untuk televisi dan jasa pengiriman film dan agen pembukuan film; 5. Kelompok 92120, yaitu kegiatan bioskop yang mencakup usaha penyewaan film atau video tape dan penyelenggaraan usaha bioskop yang dikelola baik oleh pemerintah atau swasta.

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi Pekerjaan atau profesi di industri produksi film (rumah produksi) biasanya terdiri dari: Produser (produser eksekutif, produser, produser pendamping, produser pelaksana), penulis skenario, sutradara, pemeran, penata kamera, penata artistik, penata kostum, penyunting gambar, penata suara, publisis dan festival organizer. Produser Eksekutif bertanggungjawab sejak sebuah film masih berupa embrio, gagasan. Biasanya ia terlibat dalam pengembangan gagasan tersebut hingga menjadi sebuah naskah dan mencari sutradara yang tepat untuk mewujudkan skenario menjadi sebuah film. Ia juga bertanggungjawab mencari dana dari pemodal untuk membuat film tersebut. Pada era studio besar di Hollywood, mereka lah ‘raja~raja’ yang menentukan segala sesuatu yang berkaitan dengan pembuatan sebuah film. Belakangan ini, terutama dengan pesatnya perkembangan mazhab film independen, seorang produser eksekutif umumnya sudah bekerjasama dengan seorang sutradara sejak awal, mulai dari proses pengembangan sebuah gagasan menjadi skenario hingga pencarian dana. Kedudukannya nyaris sejajar dengan sutradara.

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 33

209

Produser adalah orang yang bertanggung jawab atas proses pembuatan film sejak awal hingga akhir. Dia adalah perpanjangan tangan produser eksekutif dalam menggerakkan roda departemen produksi. Di Indonesia, kerancuan seringkali terjadi tentang perbedaan antara produser eksekutif dengan produser. Pada era keemasan film nasional, sebutan produser biasanya berkaitan dengan pemilik modal. Produser pendamping (Associate Producer) adalah sebutan yang diberikan kepada salah seorang pemodal yang tidak hanya memasukkan uangnya untuk pembuatan film tersebut tetapi juga cukup aktif selama proses pembuatan meski tidak terlibat langsung dalam keseharian produksi. Sedangkan orang yang menanamkan uangnya namun tidak terlibat baik langsung ataupun tidak langsung pada pembuatan film disebut sebagai investor atau pemodal. Sebutan produser pendamping juga diberikan kepada seorang yang berperan dan bertanggung jawab sangat besar selama proses pembuatan sebuah film namun tidak menerima upah karena keterbatasan anggaran sehingga ia dibayar dalam bentuk saham. Jabatan produser pendamping baginya menunjukkan bahwa jerih payahnya dibayar dengan kepemilikan atas film tersebut. Produser pelaksana adalah ‘Anak bungsu’ dari jajaran petinggi itu, dan biasanya disebut line producer. Kadang diterjemahkan secara asal sebagai produser lini. Produser yang menjaga ‘lini’ atau ‘garis’ produksi. Dalam hal ini mungkin ‘lini’ bisa kita artikan sebagai ‘batas’ anggaran. Dengan kata lain, bila mengartikan line producer sebagai produser lini maka ia bertanggungjawab untuk menjaga supaya produksi berjalan di dalam ‘batas’ anggaran. Istilah produser pelaksana seringkali juga disebut sebagai pimpinan produksi atau pimprod. Isitilah pimpro ini, menurut penulis, lebih mencerminkan mental bangsa Indonesia. Setiap pekerjaan dilihat sebagai sebuah proyek. Dan sebuah proyek dalam keseharian biasanya dipimpin oleh seorang pimpinan proyek atau pimpro. Untuk film lahirlah istilah pimprod. Penulis skenario merupakan profesi yang melakukan penulisan skip atau cerita film, dari awal sampai akhir. Sutradara merupakan profesi yang bertanggung jawab mengatur bagaimana aktor harus tampil dalam sebuah film atau teater sesuai dengan naskah. Pemeran atau sering disebut pula sebagai aktor ataupun aktris adalah orang yang memainkan peran tertentu dalam suatu aksi panggung, acara televisi atau film. Ia biasanya adalah orang yang dididik atau dilatih secara khusus untuk bersandiwara melalui suatu kursus atau sekolah, atau berpura-pura memerankan suatu tokoh sehingga tampak seperti tokoh sungguhan. Penata kamera adalah profesi yang bertanggung jawab dalam pengambilan gambar di lokasi syuting. Penata artistik adalah profesi yang bertanggung jawab dalam penataan panggung, ruang dan lokasi syuting. Penata kostum adalah profesi yang bertanggung jawab terhadap kostum para aktor dan aktris pemeran film. Penyunting gambar adalah profesi yang bertanggung jawab dalam editing gambar yang telah diambil dari lokasi syuting. Pekerjaan ini dilakukan di laboratorium film. 210

Penata suara terdiri dari dua jenis. Pertama adalah profesi yang bertanggung jawab dalam pengambilan suara di lokasi syuting. Kedua adalah profesi yang bertanggung jawab dalam melakukan editing terhadap suara yang telah diambil dari lokasi syuting. Publisis adalah profesi yang bertanggung jawab untuk melakukan promosi suatu film. Promosi dilakukan melalui media televisi maupun media cetak.

211

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, & FOTOGRAFI

Kontribusi ekonomi Subsektor industri Film, Video, dan Fotografi ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 11 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Film, Video, dan Fotografi

Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Nilai Tambah b. % Nilai terhadap Industri Kreatif

Miliar Rupiah Persen

259 0,25%

260 0,26%

267 0,25%

271 0,25%

250 0,24%

261 0,25%

c. Pertumbuhan Nilai Tambah

Persen

-

0,40%

2,92%

1,20%

-7,44%

-0,73%

d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,01%

0,02%

a. Jumlah Tenaga Kerja

Orang

18.169

17.145

18.095

17.590

16.480

17.496

b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

Persen

0,31%

0,34%

0,31%

0,33%

0,34%

0,32%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja

Persen

-

-5,64%

5,54%

-2,79%

-6,31%

-2,30%

e. Produktivitas Tenaga kerja

Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

14.239

15.150

14.775

15.382

15.197

14.949

a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

469.913

857.357

3.779.916

1.275.217

137.203

1.303.921

b.Pertumbuhan Ekspor c. % Nilai ekspor terhadap industri kreatif d. % Nilai Ekspor terhadap Total Ekspor

Persen Persen Persen

0,0008% 0,0001%

82,45% 0,0015% 0,0002%

340,88% 0,0054% 0,0006%

-66,26% 0,0016% 0,0002%

-89,24% 0,0002% 0,0000%

66,96% 0,0019% 0,0002%

a. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

3.351

3.174

3.339

2.916

2.625

3.081

b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan

Persen

-

-5,30%

5,21%

-12,68%

-9,99%

-5,69%

c.% Jumlah perusahaan terhadap industri kreatif

Persen

0,11%

0,13%

0,11%

0,12%

0,12%

0,12%

d.% Jumlah perusahaan terhadap jumlah perusahaan total

Persen

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)

2. Berbasis Ketenagakerjaan

3. Berbasis Nilai Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya) 212

III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, & FOTOGRAFI III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Film, Video, & Fotografi A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Pondasi sumber daya manusia meliputi produsen, konsumen (pasar) dan pasar tenaga kerja. Produsen dalam konteks insan kreatif yang terlibat dalam menghasilkan film. Konsumen dalam konteks penonton film. Pasar tenaga kerja dalam suplai calon-calon pekerja film. Sumber daya manusia yang kuat meliputi aspek; kuat dalam ide kreasi, kuat dalam teknologi produksi, manajemen produksi dan bisnis, mampu mengkomersialisasikan produk dan menjangkau distribusi yang luas, serta didukung oleh apresiasi pasar yang tinggi terhadap film nasional. Beberapa kondisi positif yang bisa menjadi kekuatan pondasi sumber daya manusia di industri film, video dan fotografi antara lain: + Meskipun kurang produktif, jumlah produser dan sutradara cukup banyak. Produser mencapai 120 orang Terlepas dari kualitas dan produktivitas, catatan terakhir PPFI menyatakan terdapat 120 orang insan film yang terdaftar sebagai produser. Biasanya produser ini sekaligus merupakan pemilik atau motor suatu perusahaan produksi film. Akan tetapi hanya sekitar sepuluh persennya yang produktif menghasilkan film. Konsentrasi keberadaan produser hanya di sekitar Jakarta saja. Jumlah produser ini sebetulnya cukup baik, seandainya semuanya produktif menghasilkan film. Demikian juga dengan sutradara. Jumlah film yang sudah tayang di Indonesia sudah cukup banyak. Jumlah ini tentunya adalah cerminan dari jumlah sutradara. + Jumlah pekerja film animasi besar Jumlah pekerja film animasi, khususnya di rantai produksi, sangat besar. Akan tetapi besarnya jumlah pekerja produksi film animasi ini belum cukup baik diimbangi oleh pekerja kreatif, penulis cerita di rantai kreasi. Di film animasi, jumlah pekerja di rantai produksi yang banyak ini berkaitan dengan animasi (piranti lunak). Beberapa kondisi negatif yang bisa pada pondasi sumber daya manusia di industri film, video dan fotografi antara lain:  Jumlah penulis skenario sedikit Berbeda dengan produser dan sutradara, jumlah penulis skenario masih sedikit dalam jumlah. Tidak sebanding dengan geliat film di Indonesia saat ini.  Belum cukup banyak wadah bagi pemain baru (produser baru) untuk berkreativitas. Indikasi bahwa juara documenter film maker pernah berasal dari Padang dan Batam menunjukkan potensi pekerja kreatif di rantai kreasi cukup besar. Biasanya mereka berasal dari disiplin yang berdekatan dengan film (misalnya fakultas seni). Fakta ini 213

cukup mengejutkan, dimana mereka tidak pernah memperoleh pendidikan formal memproduksi film, namun mampu membuat film yang berkualitas. Artinya, lembaga pelatihan dan komunitas mungkin merupakan alternatif memadai di jangka pendek untuk mengatasi persoalan wadah bagi para pemain baru ini.  Tema film belum cukup kaya, tema untuk masyarakat menengah ke bawah hampir tidak ada lagi Tema-tema film masih perlu perbaikan signifikan. Tema film nasional terutama dipengaruhi oleh pasar itu sendiri, kemudian juga idealisme si pembuat film yang ingin mendidik pasar. Rasionalisme mengikuti trend tema di pasar memang tidak dapat disalahkan. Resiko bisnis terlalu besar jika mengusung tema-tema baru ataupun tematema idealisme mendidik. Investor belum berani mendanai tema-tema yang belum teruji di pasar. Tema-tema yang diprediksi laku di pasar biasanya mempertimbangkan: siapa penonton (usia muda, pelajar, mahasiswa dan eksekutif muda), lokasi bioskop di kota-kota (tema kehidupan kota), dan tema yang terbukti laku di pasar (Petualangan Sherina laku, muncul film Joshua dan film anak lainnya. AADC laku muncul Eiffel I’m in Love. Penonton genre horor stabil, maka tema ini tetap merupakan alternatif aman). Minimnya pendobrak-pendobrak (risk taker) dalam membuat film merupakan salah satu penyebab kurang kayanya tema, inspirasi-inspirasi konten lokal kurang digali. Memang beberapa film-film berkualitas seperti Soe Hok Gie dan Fatahillah, justru gagal di pasar film. Kemudian, tema-tema film untuk masyarakat kelas bawah kemungkinan tidak akan laku. Karena bioskopnya diperuntukkan untuk kelas menengah ke atas.  Jumlah insan kreatif di produksi film masih sedikit. Praktis hanya IKJ yang memproduksi insan-insan kreatif di rantai ini. Akhirnya alternatif belajar otodidak yang diberikan sentuhan pelatihan informal oleh pekerja-pekerja yang lebih berpengalaman di suatu perusahaan rumah produksi, menjadi pilihan.  Insentif pekerja film rendah, timpang dibanding pemeran Minimnya jumlah pekerja film (selain produser dan pemeran) juga disebabkan insentif yang diterima pekerja film masih terbilang kecil. Sehingga sulit sekali memilih untuk berkarir sebagai pekerja film. Sebagai gambaran, dari seluruh penghasilan sebuah film, 50% diterima distribusi (bioskop), 15% pajak, sisanya untuk rumah produksi. Salah satu indikasinya adalah menurunnya jumlah anggota Asosiasi Kru Film dan Televisi, dan salah satu penyebabnya adalah alasan keuangan. Alternatif yang bisa dilakukan adalah mengubah angka-angka persentase tersebut, atau tingkatkan revenue melalui perluasan akses pasar.  Jumlah sekolah film hanya satu yaitu IKJ Kondisi ini praktis menyebabkan para pembuat film harus melatih sendiri dahulu para pekerja kreatif yang dibutuhkan.  Belum ada standar profesi bagi kru film dan televisi.  Apresiasi konsumen masih rendah terhadap film (perlu media literacy).

214

 Minimnya penonton juga karena permasalahan daya beli. Salah satu indikasinya adalah penuhnya bioskop pada jadwal-jadwal nonton hemat (nomat).  Penghargaan insan film kurang berkesinambungan Penghargaan yang diberikan kepada para insan film yang telah setia pada profesinya dan yang telah berjasa untuk memajukan perfilman nasional, telah diberikan beberapa kali oleh pemerintah di istana negara, sayangnya kurang berkesinambungan. Demikian juga penghargaan yang diberikan atas prestasi yang diberikan melalui festival film.  Apresiasi masyarakat terhadap film masih rendah Belum semua masyarakat menganggap menonton film adalah budaya yang positif. Selera masyarakat masih tergolong rendah. Pengetahuan mengenai film masih kurang. Edukasi terhadap pasar sangat dibutuhkan.

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Pilar industri film, video dan fotografi yang kuat adalah industri dengan struktur kuat dan efisien, iklim usaha dan persaingan yang sehat, inovatif dengan jalur distribusi yang luas. Beberapa kondisi positif yang bisa menjadi kekuatan dan kesempatan pilar industri film, video dan fotografi antara lain: + Daya tawar film nasional mulai menguat terhadap film asing, karena faktor cerita dan bahasa Indikasi bahwa film-film Indonesia mulai menggeser film-film impor menunjukkan bahwa konsumen lebih mempertimbangkan cerita (kreasi) dibandingkan teknologi (produksi). Selain karena cerita yang berkaitan dengan keIndonesiaan, juga faktor bahasa, membuat film Indonesia mampu bersaing dengan film impor. + Daya saing film nasional di pasar luar negeri membaik, khususnya genre horor Fakta bahwa film-film Indonesia sudah di putar di negeri jiran seperti Malaysia dan Singapura, serta beberapa negara Asia tertarik mengimpor film-film bergenre horor menunjukkan bahwa peluang film nasional dipasar luar negeri cukup besar. Tema-tema film nasional masih dapat diterima oleh pasar luar negeri, meskipun terdapat keterbatasan teknologi di industri film Indonesia. Hanya saja promosi-promosi internasional perlu dibenahi, tidak asal, persiapan perlu lebih matang dan terencana. (Ghost with Whole diartikan Sundel Bolong merupakan cerminan ketidaksiapan). Beberapa kondisi negatif yang bisa menjadi kelemahan dan ancaman pilar industri film, video dan fotografi antara lain:  Pasar lokal terbatas seiring terkonsentrasinya bioskop di Jabodetabek Penonton film masih terkonsentrasi di Jabodetabek, sejalan dengan terkonsentrasinya distribusi (bioskop).  Mengimpor film asing yang lebih menguntungkan. Mengimpor film asing yang lebih berkualitas (dalam hal teknologi produksi), masih lebih murah daripada memproduksi film sendiri. Resiko bisnis mengimpor film dibanding melakukan produksi lebih kecil.

215

Film asing yang diimpor untuk diedarkan di Indonesia, terutama yang berasal dari negeri produsen film seperti Amerika, Hongkong dan India, mutunya relatif jauh lebih tinggi dari film nasional. Perbedaan mutu antara lain tampak jelas dari biaya produksi per film impor, terutama film-film besar Hollywood seperti Spiderman yang mencapai US$ 300 juta atau hampir 600 kali lipat lebih banyak dari rata-rata film nasional yang budget-nya sekitar Rp. 5 M, atau US$ 0,5. Teknologi, SDM dan bahan baku yang digunakan untuk memproduksi film impor jauh lebih baik dibandingkan untuk memproduksi film nasional. Di samping karena kelangkaan sumber daya yang ada di dalam negeri juga dikarenakan tidak tersedianya budget untuk membiayai Teknologi, SDM dan bahan baku film yang biasa digunakan untuk produksi film impor tersebut. Film impor yang diedarkan di Indonesia, sesuai dengan data pabean yang ada, dapat diperoleh dengan biaya rata-rata US 1200 per copy film, sehingga film seperti Spiderman yang diimpor sebanyak 65 salinan film dapat diperoleh dengan biaya per judul hanya US$780 ribu atau RP. 750 juta saja; atau hanya 15% dari budget film Indonesia yang baik (Rp. 5 M)  Daya saing produsen lebih lemah terhadap bioskop (regulasi distribusi) Salah satu bioskop yang memperoleh posisi dominant firm di distribusi film memang sudah sewajarnya. Pengusah bioskop ini berhasil mengkopi keberhasilan industri bioskop di Amerika yang berhasil memenuhi berbagai kebutuhan penonton seperti: suasana yang eksotik, ruangan yang indah dan nyaman, keamanan yang terjamin dan kebebasan dalam memilih film yang mereka inginkan. Tak dapat dipungkiri, daya tawarnya terhadap produsen film menjadi lebih besar. Menjadi dominan memang tidak salah, bahkan dianjurkan selama cara memperoleh posisi dominan tersebut sehat. Namun memang, ketika suatu perusahaan telah mencapai posisi dominan, kemungkinan untuk terjadi abuse semakin besar, akibat kedominanannya. Memang tidak pernah terbukti dominasi tersebut menghasilkan abuse. Akan tetapi regulasi distribusi film mungkin sudah saatnya dipertimbangkan, agar iklim usaha distribusi film dan produksi film itu sendiri semakin sehat.  Daya saing bioskop menengah ke bawah lebih lemah dari televisi dan VCD/DVD (subtitusi distribusi) Tahun 1990 layar film mencapai 6800 buah, merosot pada 1998 karena krisis moneter. Bioskop kelas bawah sudah bangkrut sedangkan bioskop kelas atas hanya 4 tahun lalu dapat berkembang lagi. Bioskop kelas bawah kebanyakan gulung tikar karena alternatif hiburan yaitu pemunculan film di televisi, adanya VCD/DVD ilegal yang murah harganya. Konsumen film lebih memilih membeli VCD yang lebih murah dan menonton televisi yang tidak perlu membayar. Fenomena ini mencapai seluruh Indonesia dan terparah masuk ke kecamatan dan pedesaan. Kekalahan bioskop kelas dalam bersaing disebabkan oleh beberapa hal: 

Suasana bioskop kurang nyaman



Biaya operasional bioskop menengah kebawah yang besar yaitu listrik. Bioskop di Cianjur, Tasikmalaya biaya listriknya sama dengan bioskop di Senayan City, Hollywood, Pondok Indah dan daya listriknyapun sama. 60% biaya bioskop buat listrik. 216



Regulasi penayangan tidak ada o Setelah 1 bulan bahkan berbulan-bulan, film baru masuk ke bioskop kelas bawah (di Thailand, film baru serentak dimainkan diseluruh bioskop dari kelas atas sampai kelas bawah). Film-film baru tersebut sudah akan tayang di televisi beberapa bulan kemudian. Sehingga menonton film baru pilihannya adalah VCD/DVD, dan film-film lama di televisi. Regulasi tayangan juga perlu dipertimbangkan.

 Daya saing produsen lebih lemah dari TV, sehingga terjadi mutu kejar tayang Akibat sistem kontrak untuk tayang di televisi, maka banyak produksi film dan sinetron akhirnya bermutu kejar tayang. Pihak produsen masih lebih lemah daya tawarnya.  Entry Barier permodalan cukup besar untuk menjadi produsen film dan mendirikan bioskop Potential Entrant produsen film terutama mengalami hambatan modal untuk bisa memasuki industri. Memang industri film dapat dikatakan padat modal. Rata-rata biaya untuk menghasilkan film yang baik sekitar Rp. 5 M. Sehingga film-film independen dan dokumenter merupakan alternatif awal, sebelum memasuki major label. Liga Film ITB, Gedung 28 Kemang, merupakan wadah para pembuat film independen ini memutar filmnya. Potential Entrant bioskop juta terutama disebabkan kebutuhan modal investasi gedung yang cukup besar, biaya operasional juga terbilang besar.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Pilar teknologi industri film yang kuat adalah teknologi yang memampukan tumbuhnya kreativitas, produksi yang lebih efisien dan inovatif. Beberapa kondisi positif yang bisa menjadi kekuatan dan peluang pilar teknologi industri film, video dan fotografi antara lain: + Teknologi dalam processing dan pembuatan master film ‘gambar’ sudah tersedia dengan memadai di dalam negeri + Teknologi penggandaan copy film sudah tersedia di dalam negeri secara memadai. Penggandaan copy film (baik dengan suara digital) sudah dapat dikerjakan di dalam negeri. Namun sayangnya kapasitas yang tersedia belum optimal dimanfaatkan. Kapasitas yang digunakan untuk menggandakan copy film Indonesia pada tahun 2007 (sekitar 60 judul @ 35 copy per judul = sekitar 2000 copy film/tahun) hanya sekitar 20% dari kapasitas yang tersedia. Beberapa kondisi negatif yang bisa menjadi kelemahan dan ancaman pilar teknologi industri film, video dan fotografi antara lain:  Teknologi dalam negeri kalah jauh dibandingkan luar negeri Kekalahan ini antara lain disebabkan harga teknologi relatif tinggi. Selain itu masih harus menanggung bea masuk. Sedangkan pasar yang bisa menyerapnya masih kecil (karena jumlah produksi film Indonesia yang jumlahnya sedikit dan berfluktuasi serta sebagian masih memilih dikerjakan di luar negeri). Akibatnya investasi di bidang teknologi menjadi kurang feasible dan resiko tinggi, sehingga gairah investasi kurang tinggi dan 217

SDM yang ahli atau mau menekuni bidang ini menjadi sedikit. Melakukan subkontrak terhadap teknologi luar negeri, akhirnya menjadi pilihan saat ini. Khususnya teknologi dalam memproses dan membuat master film ‘suara digital’.  Prediksi akan terjadi transisi ke era digital, mengganggu rencana pengembangan Era digintal, dimana copy right lebih terlindungi, ditengarai akan terjadi dalam waktu dekat. Isyu ini sangat vital bagi industri film. Investasi laboratorium dengan teknologi yang digunakan saat ini sangat besar, bahkan Return on Investment baru tercapai setelah 20 tahun. Artinya, besar kemungkinan terjadi, dimana ROI belum tercapai, tetapi teknologi sudah berubah.  Teknologi rekaman suara tidak terlalu berkembang di Indonesia. Dubbing atas film impor telah pernah dikerjakan di dalam negeri pada tahun 1990-an, yaitu film Sleeping Beauty dari Amerika dan pada tahun 2000-an, film Doraemon dari Jepang. Namun dubbing jarang dilakukan atas film impor yang diedarkan di bioskop di Indonesia. Padahal dubbing film Indonesia ke dalam bahasa asing merupakan salah satu alternatif bersaing pasar internasional.  Minimnya riset film mempengaruhi kualitas tema dan pembangunan bioskop Apa yang dicari konsumen film belum pernah secara persis diketahui. Ini disebabkan riset komprehensif perilaku konsumen film belum pernah dilakukan. Indikator-indikator seperti keberhasilan Bioskop XXI yang mengusung kenyamanan dan suasana eksotik, atau bioskop di dalam mall lebih berhasil daripada bioskop yang berdiri sendiri, trend film bertema horor, bisa dijadikan titik awal riset konsumen film. Riset ini akan sangat berguna bagi industri film, khususnya di rantai nilai kreasi, distribusi dan di sisi pasar.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Sumber daya alam tidak menjadi isyu sentral dalam industri film, video dan fotografi. Karena sumber daya utama industri film adalah ide kreasi.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Pilar institusi yang kuat adalah institusi yang mampu memperkaya kreativitas, mendukung efisiensi dan inovasi, memperluas pasar lebih baik. Beberapa kondisi positif yang bisa menjadi kekuatan dan peluang pilar institusi industri film, video dan fotografi antara lain: + Peluang regulasi penggandaan film impor. Jumlah copy film impor yang diimpor ke Indonesia per tahun sekitar 3000 copy. Jika penggandaan film impor diregulasi, pelaksanaannya harus di dalam negeri, ini akan mengoptimalkan kapasitas industri penggandaan film dalam negeri yang belum optimal digunakan saat ini. Sekitar 30% kapasitas yang tersedia, yang dimiliki saat ini, akan dapat dimanfaatkan secara berkesinambungan. Beberapa kondisi negatif yang bisa menjadi kelemahan dan ancaman pilar institusi industri film, video dan fotografi antara lain:  Lokasi syuting masih sulit untuk diperoleh. Terutama masalah perijinan 218

Pemilik atau pengelola lokasi syuting belum menyadari, bahwa ketika suatu lokasi digunakan untuk syuting, secara langsung berdampak pada promosi lokasi tersebut. Secara tidak langsung, dapat membantu perekonomian daerah tersebut. Kondisi ini terjadi justru disaat negara-negara lain sedang giat mempromosikan diri, agar para pembuat film melakukan syuting di daerahnya.  Lahan atau area untuk mengadakan festival terbilang sulit  UU Perfilman No.8 th 1992 banyak yang sudah tidak relevan. Secara gamblang memang seharusnya undang-undang tersebut sudah tidak relevan. Kondisi industri film tahun 1992 dengan kondisi belakangan sudah sangat jauh berbeda. Draft perubahan sudah masuk di DPR, namun belum masuk pembahasan. Belum ada gairah pemerintah dan legislatif untuk membenahi film.  Pelayanan masyarakat, pajak, fiskal, regulasi impor masih perlu perbaikan, agar menjadi enabler bagi kemajuan industri film. Tingginya pajak, rumitnya birokrasi seringkali menyulitkan produsen film. Margin profit yang diterima produsen film, apalagi yang berukuran kecil, memang masih kecil. Hal ini juga akan memicu tindakan-tindakan ilegal untuk menghindar dari pajak, fiskal dan birokrasi yang rumit. Pajak tinggi sebetulnya tidak terlalu bermasalah, asalkan diinvestasikan lagi pada industri film. Sebagai perbandingan: dengan tarif bea masuk 10%, maka pungutan impor yang harus dibayar oleh importer hanya sebesar Rp. 75juta. PPN 10% dari Rp. 750 juta + 75 juta = 82,5 juta; PPH 2,5% dari 825 juta = 20,625. Total pungutan impor = Rp. 178,125 juta. Sedangkan pajak yang dibayar oleh produser film nasional pada saat memproduksi film, meliputi PPN dan PPH dapat mencapai RP. 350 juta atau 2 kali lipat lebih banyak daripada pajak untuk mengimpor film impor  Kontroversi mengenai sensor film seringkali terjadi antara LSF dengan pembuat film. Beberapa keputusan LSF dianggap baik, beberapa yang lainnya dianggap belum tepat. Pemotongan sekian menit film, bagi pembuat film adalah menyia-nyiakan biaya dan usaha, serta mematikan seni. Perlu pertimbangan yang bijak untuk menyikapi pertentantan antara LSF dengan para pembuat film. Sebagai perbandingan, di luar negeri (seperti Amerika), Lembaga sensor tidak ada, melainkan lembaga klasifikasi berdasarkan usia penonton. Klasifikasi ini dipatuhi dengan baik oleh bioskop-bioskop. Usaha mengkalisifikasi film memang sudah dilakukan di Indonesia, hanya saja enforcement lemah di bioskop-bioskop.  Perdebatan mengenai independensi Dewan Film masih belum tuntas diselesaikan. Kondisi ini perlu diselesaikan dengan baik, agar lebih fokus dan terarah untuk mengembangkan industri film nasional.  Lembaga Arsip Film belum dimiliki Indonesia. Lembaga ini penting untuk mengetahui sejarah perkembangan film Indonesia. Lembaga ini juga dimungkinkan untuk bernilai ekonomis.  Insan film belum cukup percaya dengan pengelolaan film oleh departemen terkait saat ini. Para pelaku film masih belum merasa puas dengan pengelolaan dan fasilitasi yang dilakukan departemen yang terkait dengan industri film. 219

 Pembajakan film mengurangi potensi pasar. Pembajakan membuat masyakat lebih senang menonton film di rumah melalui DVD bajakan, terutama di kota/daerah yang bioskopnya lambat dalam memutar sebuat film (biasanya akibat kelangkaan copy film yang diadakan importer atau produser film). Akibatnya sebagian potensi pasar dan potensi penghasilan (baik produser/importer maupun pemerintah) yang ada hilang, usaha produksi film dan bioskop menjadi kurang feasible.  Regulasi investasi film tidak sesuai, menghambat investasi di industri film yang membutuhkan modal cukup besar. Ketidakpastian selera pasar membuat film-film bertema baru yang belum teruji di pasar, menjadi alasan bagi pemilik modal untuk tidak berinvestasi di film. Pada saat yang sama, investor asing dilarang berinvestasi di industri produsen film. Regulasi ini perlu dipertimbangkan lagi bagaimana bentuk yang sesuai untuk kondisi saat ini. Karena memang dibutuhkan investasi besar, untuk membuat suatu film yang berkualitas.  Peredaran film sudah tidak ditata lagi. Tata edar film di bioskop domestik, dahulu diatur oleh PERFIN. Saat ini PERFIN telah "dimakamkan tanpa nisan". Akibatnya pihak produser mesti berembuk langsung dengan para brooker dari jaringan bioskop soal penayangan suatu film.  Hilangnya bioskop pinggiran, menghilangkan tema masyarakat pinggiran Menghilangnya bioskop pinggiran maka berkurang juga tema-tema film untuk kelompok penonton tersebut. Secara alamiah, para pembuat film akan cenderung tidak membuat film bertema kondisi sosial budaya masyarakat pinggiran tersebut. Karena memang film yang diproduksi, tidak akan dikonsumsi oleh mereka. Tidak ada bioskop di daerah pinggiran.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Pilar pembiayaan yang kuat adalah pembiayaan dengan skema yang sesuai dengan karakteristik bisnis industri film, video dan fotografi.Kondisi pilar lembaga pembiayaan pada subsektor industri ini adalah:  Sulit memperoleh pinjaman pembiayaan film Belum pernah ada skema pembiayaan film yang pernah terjadi selama ini, sehingga tidak ada referensi bagi pembiaya. Skrip juga tidak bisa jadi agunan.  Investasi film dan festival yang sulit, menghambat pemain baru dan pendobrak yang saat ini cukup dibutuhkan untuk memajukan industri film nasional.  Komunitas film daerah sulit berkembang karena kesulitan dana  Investasi industri film harus bersumber dari lokal, menghambat kemajuan industri yang masih capital intensive dan resiko tinggi. Perlu dipikirkan skema pembiayaan yang sesuai, karena skrip tidak bisa jadi agunan di bank.

220

III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Film, Video, & Fotografi

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

People

+ Jumlah produser cukup banyak, mencapai 120 orang + Jumlah sutradara cukup banyak + Jumlah pekerja film animasi besar

 Jumlah penulis skenario sedikit  Belum ada standar profesi bagi kru film dan televisi  Jumlah insan kreatif di produksi film masih sedikit  Insentif pekerja film rendah, timpang dibanding pemeran  Apresiasi masyarakat terhadap film masih rendah

Industry

+ Daya tawar film nasional mulai menguat terhadap film asing, karena faktor cerita dan bahasa + Daya saing film nasional di pasar luar negeri membaik, khususnya genre horor

 Daya saing produsen lebih lemah terhadap bioskop  Daya saing bioskop menengah ke bawah lebih lemah dari televisi dan VCD/DVD (subtitusi distribusi)  Biaya operasional bioskop menengah kebawah yang besar yaitu listrik  Daya saing produsen lebih lemah dari TV, mutu kejar tayang

221

Threats + Belum cukup banyak wadah bagi pemain baru (produser baru) untuk berkreativitas + Lembaga pendidikan film hanya IKJ + Penghargaan insan film kurang berkesinambungan + Tema film belum cukup kaya, membatasi kreativitas + Daya beli penonton rendah + Pasar lokal terbatas seiring terkonsentrasinya bioskop di Jabodetabek + Apresiasi konsumen masih rendah terhadap film + Mengimpor film asing yang lebih berkualitas lebih murah + Entry Barier permodalan cukup

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats besar untuk menjadi produsen film dan mendirikan bioskop + Regulasi penayangan tidak ada

Technology

Resources Institution

+ Teknologi processing dan pembuatan master film ‘gambar’ sudah memadai di dalam negeri + Teknologi penggandaan film sudah memadai di dalam negeri

 Teknologi lokal kalah jauh dari asing  Post production dan digital sound diproses di luar negeri  Teknologi dubbing kurang berkembang  Riset film sedikit, mempengaruhi kualitas tema

+ Bahasa menjadi kekuatan di pasar domestik + Tema yang tepat adalah kekuatan di pasar domestik + Peluang regulasi penggandaan film impor di dalam negeri

 Perijinan lokasi syuting masih sulit diperoleh  Lahan atau area untuk mengadakan festival terbilang sulit  UU Perfilman No.8 th 1992 banyak yang sudah tidak relevan  Peredaran film tidak ditata lagi oleh PERFIN  Public service, pajak, fiskal, regulasi impor masih perlu perbaikan, agar menjadi enabler bagi kemajuan industri  Lembaga Arsip Film belum dimiliki Indonesia  Pembajakan film banyak terjadi  Insan film belum cukup percaya dengan pengelolaan film oleh 222

+ Perdebatan mengenai independensi Dewan Film masih belum tuntas diselesaikan + Hilangnya bioskop pinggiran, menghilangkan tema masyarakat pinggiran + Kontroversi sensor film bisa mengganggu industri

Pondasi/ Pilar

Financial Intermediary

Strength

Weakness

Opportunity

departemen terkait  Belum semua masyarakat menganggap menonton film adalah budaya yang positif  Regulasi investasi film tidak sesuai, menghambat investasi di industri film yang membutuhkan modal cukup besar  Sulit memperoleh pinjaman pembiayaan film  Investasi film dan festival yang sulit menghambat pemain baru dan pendobrak yang saat ini cukup dibutuhkan  Komunitas film daerah sulit berkembang karena kesulitan dana  Investor industri film harus lokal makin memperburuk

223

Threats

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, & FOTOGRAFI IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Film, Video, & Fotografi Sasaran Sasaran pencapaian dalam pengembangan subsektor industri film, video dan fotografi pada tahun 2015 adalah: Industri film yang unggul di pasar domestik, dapat dinikmati seluruh masyarakat Indonesia, serta berdaya saing kuat di pasar dunia, dengan mengusung originalitas budaya & warisan budaya Indonesia. Arah Tiga arah utama untuk mencapai sasaran pengembangan subsektor industri film, video dan fotografi adalah: 1. Peningkatan industry attractiveness bagi insan film, investor produksi dan distribusi Jika upaya untuk meningkatkan jumlah dan kualitas insan film dilakukan di awal, kemungkinan besar akan sulit untuk berhasil, karena motivasi untuk berkarir dan berkarya di industri film masih bermasalah. Kurangnya motivasi terutama disebabkan reward yang diterima kurang memuaskan (baik reward finansial, maupun reward non finansial), hambatan institusi dan hambatan pembiayaan. Karena itu, peningkatan motivasi melalui peningkatan industry attractiveness merupakan langkah rasional di awal impelementasi pengembangan. Pada saat ini, persoalan kualitas dan kuantitas diatasi dengan mekanisme mentoring dari para insan film senior. Peningkatan reward finansial dapat dilakukan melalui peningkatan total keuntungan produsen film, sehingga insan film di sisi produsen menjadi lebih menjanjikan dalam pendapatan. Langkah-langkah seperti insentif pajak, fiskal, kemudahan-kemudahan berproduksi, dan terutama penambahan bioskop di wilayah-wilayah Indonesia yang potensial, dapat dilakukan untuk film-film komersial. Penambahan bioskop-bioskop sulit untuk dilakukan sendiri oleh pemerintah. Karena itu, motivasi dan minat para investor juga harus ditingkatkan. Subsidi, fasilitasi dan kemudahan-kemudahan lainnya dapat diberikan, agar para investor mau berinvestasi pada gedung-gedung bioskop. Untuk film-film yang kurang komersial, seperti film dokumenter dan independen, dimotivasi melalui bantuan finansial, baik pembiayaan penuh, subsidi parsial, ataupun fasilitasi. Film dokumenter dan independen sebetulnya berpotensi menjadi komersial, jika dikelola dengan baik. Selain itu, jalur ini juga merupakan wadah pembelajaran bagi para insan-insan film yang baru. Peningkatan reward non finansial terutama dicapai melalui apresiasi insan film. Apresiasi ini harus bisa diterima dan diakui, sebagai pencapaian tertinggi untuk masing-masing profesi insan film. Dengan demikian, apresiasi tersebut memiliki nilai emosional dalam pencapaian para insan film. 224

2. Penguatan struktur industri dan penguatan teknologi Ketika industri film semakin menarik sebagai tempat berkarir dan berinvestasi, langkah penguatan struktur industri dan teknologi harus segera dilakukan. Suplai tenaga kerja yang cukup dan berkualitas harus dijaga melalui pembentukan lembaga-lembaga pendidikan dan pelatihan film dan kewirausahaan. Efisiensi produksi dapat ditingkatkan melalui pembentukan klaster industri film. Penguatan teknologi dilakukan melalui investasi laboratorium film, khususnya teknologi post production. 3. Penguatan inovasi kreasi film, menuju pasar luar negeri Setelah industri makin menarik, pasar domestik semakin besar, efisiensi dan teknologi semakin membaik, maka langkah untuk memasuki pasar internasional dapat dimulai. Riset-riset sosial, budaya, seni dan sejarah sebagai penopang ide kreatif bermuatan lokal, mutlak diperlukan. Penulis novel, buku, cendekiawan, budayawan, seniman dapat melakukan riset tersebut. Nilai-nilai lokal ini akan menjadi senjata untuk bersaing di pasar film internasional.

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Film, Video, Dan Fotografi Prioritas utama dalam mengembangkan industri film, video dan fotografi sampai dengan tahun 2015 terletak pada penguatan pada peningkatan industry attractiveness bagi insan film, investor produksi dan distribusi, Penguatan struktur industri dan penguatan teknologi, dan penguatan inovasi kreasi film, menuju pasar luar negeri. Prioritas pengembangan subsektor industri film, video dan fotografi akan dijabarkan dalam bentuk strategi pada matriks pengembangan subsektor industri film, video dan fotografi pada tabel berikut ini

225

• Revitalasi regulasi & prosedur: UU film, distribusi, impor, penayangan, lokasi syuting • Insentif pajak & Insentif Pertumbuhan • Skema pembiayaan yang sesuai

• Arahan edukatif/media literacy

CENDEKIAWAN

PEMERINTAH

2010

BISNIS

2009

• Apresiasi insan kreatif • Infrastruktur bioskop

2011

2012

• Lembaga pendidikan & pelatihan • Klaster industri film • Infrastruktur laboratorium film • Investasi teknologi digital sound dan dubbing

• Lembaga pendidikan & pelatihan • Kewirausahaan & Business Coaching

• Klaster industri film • Infrastruktur laboratorium film • Investasi teknologi digital sound dan dubbing

2013

2014

• Lembaga Arsip Film • Promosi ekspor film • Tuan Rumah Festival Film Dunia

• Riset sosial, budaya, seni, sejarah

2015

Industri film unggul di pasar domestik, dinikmati seluruh masyarakat Indonesia, berdaya saing kuat di pasar dunia, mengusung originalitas budaya & warisan budaya Indonesia

• Promosi ekspor film • Tuan Rumah Festival Dunia

PENINGKATAN INDUSTRY ATTRACTIVENESS Persiapan Struktur & Teknologi

Gambar 21 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Film, Video dan Fotografi 226

Peta jalan di atas, akan dijabarkan menjadi strategi yang dapat dijadikan acuan dalam membuat rencana aksi berupa program dan kegiatan pada masing-masing departemen teknis terkait. Sasaran

Industri film yang unggul di pasar domestik, dapat dinikmati seluruh masyarakat Indonesia, serta berdaya saing kuat di pasar dunia, dengan mengusung originalitas budaya & warisan budaya Indonesia

Arah

A. Peningkatan industry attractiveness bagi insan film, investor produksi dan distribusi

Strategi

1.

2. 3. 4. 5. 6. 7.

B. Penguatan struktur industri, dan penguatan teknologi

1. 2. 3.

4.

Tahun

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

Melakukan revitalisasi regulasi & prosedur: UU film, distribusi, impor, penayangan, lokasi syuting Memberikan insentif pajak

x

x

^

^

^

^

DEPKUMHAM, DEPPAR, DEPERDAG

x

x

^

^

^

^

DEPKEU

Merancang skema pembiayaan yang sesuai Memberikan insentif pertumbuhan Menyelenggarakan anugrah apresiasi insan kreatif Melakukan arahan edukatif/media literacy Membangun Infrastruktur bioskop Menambah jumlah lembaga pendidikan & pelatihan Membentuk klaster industri film Menyempurnakan infrastruktur laboratorium film Mengusahakan investasi

x

x

^

^

^

^

x

x

^

^

^

^

DEPKEU, BANK PEMERINTAH DEPPAR

x

x

^

^

^

^

DEPPAR

x

x

^

^

^

^

x

x

^

^

^

^

DEPDIKNAS, DEPPAR DEP.PU, PEMDA

+

+

x

x

^

^

DEPDIKNAS

+

+

x

x

^

^

+

+

x

x

^

^

DEPPAR, DEP.PU, PEMDA DEPDIKNAS, DEPPAR

+

+

x

x

^

^

227

DEPPAR, RISTEK

5.

C. Penguatan inovasi kreasi film, menuju pasar luar negeri

1. 2. 3. 4.

teknologi digital sound dan, dubbing Melakukan pelatihan kewirausahaan dan business coaching Meningkatkan riset sosial, budaya, seni, sejarah Membentuk lembaga arsip film Menggiatkan promosi ekspor film Mengusahakan Indonesia menjadi Tuan Rumah Festival Film Dunia

228

DEPDIKNAS, DEPPAR +

+

x

x

+

+

x

x

+

+

x

x

+

+

x

x

DEPDIKNAS, DEPPAR DEPPAR DEPPAR, DEPERDAG DEPPAR, DEPERDAG

V.

CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI FILM, VIDEO, & FOTOGRAFI

Ardian Elkana : ‚Animasi Lokal Yang Mendunia‛ Mungkin kita masih ingat krisis moneter yang menimpa persendian ekonomi negara Indonesia. Hempasannya mencederai banyak usaha dalam negeri di segala bidang, baik skala besar atau kecil. Tetapi tanpa kita duga, justru industri kreatif kita masih bisa tetap bertahan dan yang menjadi salah satu sektor perekonomian yang kembali pulih dengan cepat. Memang, kreativitas yang diuji ditengah kesulitan, dapat menghasilkan pelaku industri kreatif yang mumpuni, salah satunya adalah Ardian Elkana. Ia awalnya mendirikan usaha desain grafis hingga kemudian berkembang dan membangun group multi-company-nya yaitu Avigra Group, dan melahirkan perusahaan yang menjadi tonggak sejarah animasi di Indonesia, PT Castle Production. Animasi, atau lebih akrab disebut dengan film animasi, adalah film yang merupakan hasil dari pengolahan gambar tangan sehingga menjadi

gambar yang bergerak. Pada awal penemuannya, film animasi dibuat dari berlembar-lembar kertas gambar yang kemudian di-"putar" sehingga muncul efek gambar bergerak. Dengan bantuan komputer dan grafika komputer, pembuatan film animasi menjadi sangat mudah dan cepat. Bahkan akhir-akhir ini lebih banyak bermunculan film animasi 3 dimensi daripada film animasi 2 dimensi. Dalam penggunaan umum, dimensi berarti parameter atau ukuran yang dibutuhkan untuk mendefinisikan karakter suatu objek—yaitu panjang, lebar, dan tinggi atau ukuran dan bentuk. Dalam matematika, dimensi adalah parameter yang dibutuhkan untuk menggambarkan posisi dan ukuran objek dalam suatu ruang. Dalam konteks khusus, satuan ukur dapat pula disebut "dimensi"—meter atau inci dalam model geografi, atau biaya dan harga dalam model ekonomi. Sebagai contoh, untuk menggambarkan suatu titik pada bidang (misalnya sebuah kota pada peta) dibutuhkan dua parameter— 229

lintang dan bujur. Dengan demikian, ruang bersangkutan dikatakan berdimensi dua, dan ruang itu disebut sebagai bersifat dua dimensi. Menggambarkan posisi pesawat terbang (relatif terhadap bumi) membutuhkan sebuah dimensi tambahan (ketinggian), maka posisi pesawat terbang tersebut dikatakan berada dalam ruang tiga dimensi (sering ditulis 3D). 3 dimensi atau biasa disingkat 3D, adalah bentuk dari benda yang memiliki panjang, lebar, dan tinggi. Istilah ini biasanya digunakan dalam bidang seni dan animasi.Jika waktu ditambahkan sebagai dimensi ke-4, "kecepatan" pesawat terbang tersebut dapat dihitung dengan membandingkan waktu pada dua sembarang posisi. Ardian Elkana Tujuh tahun Ardian Elkana merantau ke negeri Paman Sam Amerika Serikat, tepatnya di California. Dia mengambil S1 di universitas California College of The Arts, setelah mendapat gelar BFA (Bachelor of Fine Arts)-nya Ardian kerja sebagai desainer di perusahaan Axion

design Inc. San Rafael California. Ardia Elkana kemudian meneruskan program kuliah S2 dengan mengambil MBA (Master of Business Administration) di jurusan Marketing Universtity of Chicago. Ardian kembali ke tanah air dan segera mendirikan perusahaan desain grafis pertamanya yang diberi nama Avigra pada tahun 1990. ‚ Major saya di desain grafis, minornya di animasi‛, jelas Ardian, hingga dia memulai usaha di major skill-nya yaitu desain grafis dengan nama Avigra. Ardian berhasil mendapat pinjaman dari suatu Bank dengan personal guarantee, dan dia manfaatkan untuk membeli alat pertama yaitu SONY CTR Matic yang di masa itu sekitar 25-30 juta. Kemudian dia menyeting rumah pribadinya di jalan Pasar Baru Jakarta, menjadi kantor dan

workshop usahanya, dengan 1 komputer Macintosh dan 1 Personal Computer, Ardian mulai menjejakan kakinya di rimba usaha Nusantara. ‚Mungkin

Kumpulan Penghargaan Ardian Elkana kalau total modal awal termasuk operasional sekitar 200 juta-an, tidak sampai enam bulan sudah balik modal‛, 230

kenang Ardian. Usaha Ardian memang mulai berdenyut dan mendapat banyak order dan kolega dari corporate seperti Sinar Mas, Bank NISP, Victoria, Airland dan banyak lagi. Karena merasa optimis dengan usahanya, tahun 1998 Ardian mendirikan perusahaan pengerjaan animasi Castle Production, spin-off dari perusahaan Avigra-nya. Jadi selain mengerjakan order-order yang didapat dari Avigra, PT. Castle Production juga mencari dan mengerjakan order dari luar. Ujian berat mulai menerpa Ardian, krisis ekonomi atau yang sering disebut ‚krisis moneter‛ melanda Asia termasuk Indonesia. Usaha Avigra lumpuh, beruntung Castle Production justru masih mendapat order yang cukup banyak sehingga dapat menghidupi perusahaan-perusahaan Ardian Elkana tersebut. Tapi itupun belum cukup

untuk seorang Ardian, dia sengaja pergi ke Amerika Serikat kembali, selama 3 bulan dia coba mempromosikan semua produk jasanya secara retail. Usahanya pun tidak percuma, Ardian mendapat beberapa pesanan disana salah satunya dari PLN-nya Amerika Serikat, ordernya berupa Kalender yang Ardian kirim langsung dari Indonesia. Animasi Gerilya Castle Production Sekitar tahun 2000 Ardian dikenalkan oleh kolega lamanya dengan seorang produser asal Amerika Serikat, produser dari rumah produksi Sunny Side–Up yang lebih konsen membuat film-film anak-anak dan dokumenter. Dari situ Castle Production diuji oleh produser tersebut untuk membuat animasi 3D (tiga dimensi), dan akhirnya mendapat proyek pertamanya bersama dengan kolega asing, yang uniknya saat itu Castle justru mendapat proyek 2D (dua dimensi) bukan 3D.

pelatihan demi terlaksana kesinambungan proyek-proyek animasinya. Namun di tengah kerja kerasnya pun ada saja batu sandungannya, hampir 8 orang pegawai Ardian hasil didikkannya ‚dibajak‛ oleh salah satu perusahaan advertising dari negara tetangga, Singapura sehingga sedikit banyak menambah beban seorang Ardian Elkana. Proyek pertama

Castle adalah merupakan pioneer animasi 3D di Indonesia, tapi itupun menunjukkan fakta bahwa pada masa itu betapa minimnya sumber daya manusia (SDM) di bidang ini, sehingga Ardian harus menyediakan pelatihan231

bersama orang asing membawa berkah bagi Castle, pihak asing tersebut mengirimkan orang-orang ahlinya untuk membantu Castle Production, 1 orang IT (Information Technology), 1 orang asisten animation director atau sutradara, dan 1 orang sutradara sehingga terjadi transformasi pengetahuan dan teknologi. Yang pada awal rencananya mereka akan stay

untuk pembuatan 13 episode film animasi yang direncanakan, tapi tragedi bom bali pada tahun 2002 membuat mereka hanya bertahan selama 11 bulan. Proyek pembuatan film animasi baik 2D maupun 3D dari pihak asing terus berlanjut sampai sekarang, yang berarti karya anak bangsa ini memang dihargai

Beberapa contoh hasil animasi

dan diakui oleh pangsa dunia. Hasil karya mereka seperti film kartun serial Televisi Carlos, Panshell, King Alif, TreeO, dan masih banyak lagi sudah menjadi konsumsi dunia. Belum film cerita kartun seperti William Tyndale, Jim Elliot, John Bunyan, Eric Liddle sudah tersebar di pasar Amerika dan Eropa. Majalah Asia Image memasukan Castle Production menjadi salah satu dari dua belas studio ‚most popular‛ di Asia, Majalah ini memberi gelar dua belas studio tersebut sebagai ‚The Asian Pride‛. Dan baru-baru ini Castle dianugrahi penghargaan ‚Indonesia Icon‛ oleh Menteri Perdagangan, Ibu Marie Eka Pangestu, sebuah penghargaan dari pemerintah Indonesia untuk perusahaan yang menghasilkan produk yang mempunyai nilai tambah yang tinggi untuk orientasi ekspor. Bila kita mampir ke markas Castle di jalan Pasar Baru Jakarta, kita akan terpukau dengan apa yang berusaha tampilkan disana. Markas Castle di setting sesuai namanya ‚Castle‛ yang berarti Istana kastil jamanjaman kuno Eropa. Dan uniknya lagi semua interior dan aksesorisnya didatangkan dari Eropa agar terasa

232

orisinalitas suasana layaknya sebuat kastil. Menurut Ardian tidak ada alasan yang jelas mengapa nama ‚Castle‛ yang dia ambil, tapi ada satu hal yang pasti yang menjiwainya. Bagi Ardian, Castle mewakili suatu keabadian, dan falsafah yang menjiwai Castle ialah bahwa kreativitas adalah suatu yang abadi. Memasyarakatkan Animasi yang Mendunia ‚Make sure become the best!‛, orang tua Ardian Elkana pernah berpesan ke anakanaknya bila mereka berbisnis apapun itu. Dan pesan itu benar-benar menjadi visi seorang Ardian Elkana dalam mengembangkan bisnisnya, ‚Saya selalu mengusahakan setiap bidang bisnis saya di antara peringkat 1 sampai 5 lah‛, tegas Ardian dan memang bukan sekedar omong kosong, perusahaanperusahaan yang dia bangun termasuk dalam perusahaan papan atas, selain Castle Production, ada Avigra Communication yang bergerak di bidang advertising, perusahaan public relation QPR, perusahaan media buyingnya Sinetra, yang semua tergabung di Avigra Group.

Pada awal-awal Castle mematok bandrol per episode untuk pembuatan film animasi sekitar $15.000 US sekarang mungkin sekitar $45.000 US. Untuk ukuran harga di dunia perfilman animasi ini termasuk murah dibanding produksi di tempat atau negara lain. Dan hal inilah yang menjadi celah untuk seorang Ardian Elkana menerobos pangsa pasar Mancanegara. Omset Castle Production per tahunnya sekarang sudah mencapai 10 Milyar lebih dan pencapaian ini bukan didapat dengan mudah. Kunci keberhasilan Castle pun bisa dibilang awalnya dari penyebaran promosi dari mulut ke mulut, lewat teman-teman Ardian maupun para koleganya, tapi hal tersebut harus dibarengi dengan penguatan ‚brand image‛ dari Castle itu sendiri. Kemudian selain ‚brand image‛ yang harus dipupuk adalah loyalitas konsumer. ‚Meningkatkan kemampuan menangkap dan

ADRIAN ELKANA SPOTLIGHT Award: - Enterprise 50 from Accenture and SWA magazine for Avigra Communication (Accenture and SWA 2000). - Enterprise 50 from Accenture and SWA magazine for Castle Production (Accenture and SWA 2001). - Bronze Medal International Graphics Incorporated, Vancouver 2001. - Award of Merit, Art Directors Club of Los Angeles # 8. - Award of Merit, American Corporate Identity #2 and #5, Art Directors Club of Los Angeles, Art Directors Club of Sacramento. - Best Children Animated Series 2002, International Animation Festival, Tenerife, Spain (for Carlos Adventure movie). - Golden Remi Awards 2006, International Film Festival, Houston, Texas (for Jim Elliot Story movie). Organization: - Founding member of ADGI (Indonesian Design Professional Association) - Ex Communication Chair of EO (Entrepreneur Organization). - Founder of Yayasan Bunga Bangsa - Founder of Yayasan Multimedia Indonesia. Guest Lecture in: - Cybermedia College - Politeknik Universitas Indonesia - Universitas Pelita Harapan - IKJ (Institut Kesenian Jakarta) 233 - Binus (Bina Nusantara) - Hongkong Polytecnic University

men-transformasi keinginan clients dengan visualisasi yang memuaskan adalah kunci untuk menjaga loyalitas konsumer‛, papar Marie Tjhin, Manager Produksi dari Castle. Dan kunci yang ketiga menurut Ardian Elkana adalah keunikan dari ide. Bila kita bisa selalu menghadirkan ide-ide yang unik dari produk kita maka akan menarik konsumen baru dan bisa menjaga interest dari konsumen lama. Tetapi ironisnya perjuangan dan pencapaian keberhasilan Ardian Elkana sejauh ini tidak pernah tersentuh oleh dukungan dan sokongan dari pemerintahnya. Ardian pun tidak habis pikir entah kenapa pemerintah sepertinya adem ayem dengan industri kreatif yang dijalaninya, yang sebenarnya memiliki potensi yang sangat besar untuk berkembang dan bermanfaat bagi bangsa Indonesia, dan seorang Ardian Elkana sudah membuktikan dengan kesuksesannya setelah 18 tahun

mengabdikan di industri kreatif ini. Bahkan yang dia dapat sampai sekarang justru berkesan hambatan-hambatan dari pihak pemerintah. Ada dua faktor penting yang harus dibangun dan dimiliki Indonesia bila ingin industri kreatif ini berkembang dan maju, ‚Infrastruktur Multimedia seperti Internet dan ketersediaan Sumber Daya Manusia!‛, terang Ardian Elkana. Sampai sekarang pun permasalahan koneksi Internet belum bisa teratasi, karena kebutuhan akan koneksi internet dengan bandwidth yang besar dan lancar sangatlah penting untuk industri kreatif seperti animasi. Pengiriman file-file berskala besar via Internet sangat sering dilakukan, dengan kondisi koneksi internet saat ini jelas membuat masalah yang serius dengan pihak konsumen. Dan Ardian yakin teknologi internet

sekarang adalah teknologi yang sangat dibutuhkan oleh para pelaku industri kreatif oleh karena itu permasalahan ini diharapkan untuk diperhatikan serius oleh pemerintah bila pemerintah berharap industri kreatif di Indonesia

berkembang lebih cepat. Sekitar tahun 2005, Ardian Elkana mendirikan sekolah Cybermedia College. Program studinya difokuskan ke segala ilmu yang berhubungan dengan Multimedia, 234

seperti animasi 2D dan 3D, produksi TV dan film, Interactive Multimedia, dan juga desain grafis. Tapi motivasi dibalik pendirian Cybermedia College ini dikarenakan minimnya ketersediaan Sumber Daya Manusia Indonesia di industri multimedia yang Ardian Elkana kembangkan. Tampaknya pemerintah pun seperti tidak terlalu perduli dengan kondisi ini, terbukti dengan sulitnya Ardian untuk mengakreditasi sekolahnya itu menjadi sekolah dengan status yang layak. Karena selama Cybermedia College-nya belum bisa mengeluarkan ijasah minimal strata D1, para orang tua akan enggan untuk menyekolahkan anak-anaknya ke sekolah ini dan hanya menganggap sekolah ini sekedar les atau bimbingan belajar biasa. Padahal bisnis multimedia terutama animasi menyerap tenaga kerja sangat besar, sampai sekarang saja Castle memiliki 150 orang

pegawaitetap, belum dengan pegawaipegawai yang berstatus kontrak. Cybermedia College didirikan lebih merupakan suatu keprihatinan Ardian Elkana akan minimnya Sumber Daya Manusia yang potensial yang juga ekivalen dengan Minimnya peluang industri kreatif ini akan berkembang. Namun angin segar mulai ditiupkan dari pihak pemerintah, Ardian Elkana ditantang untuk memproduksi film animasi untuk konsumsi dalam negeri dengan bantuan dana dari pemerintah. Walaupun dana yang ditawarkan hanya 1/10 dari biaya produksi yang seharusnya, tapi Ardian merasa gembira dengan langkah yang dilakukan pemerintah dan menurutnya hal ini sebuah kemajuan, ‚Setelah sekian lama merasa menjadi lone ranger, akhirnya ada juga perhatian pemerintah untuk

industri seperti ini‛, tutur Ardian. Rencananya film animasi ini akan ditayangkan di stasiun Televisi lokal. Sebenarnya perjalanan panjang dan perjuangan berat seorang Ardian Elkana dalam memajukan PT. Castle Production seharusnya membuka mata kita bahwa terdapat lubang besar yang menganga, dan tergantung dari kita apakah lubang itu akan dijadikan celah peluang untuk industri kreatif kita berkembang dan bersaing di dunia Internasional, atau kita akan ceroboh dan lamban dalam mengantisipasi lubang itu sehingga kita semua akan terperosok ke dalamnya bersama-sama yang berarti bangsa kita sudah tidak bisa bergantung pada diri sendiri. Untuk menghindari hal itu inisiatif pemerintah sangat dibutuhkan, menurut Ardian, diawali dengan pemerintah mencanangkan regulasi

235

yang memihak pada para industri kreatif Indonesia, ‚Misalnya regulasi untuk para perusahaan negara seperti BUMN diwajibkan menggunakan jasa dan produksi dari pelaku industri kreatif negeri ini, seperti yang diterapkan di Malaysia‛, papar Ardian. Bagaimana industri kita akan berkembang jika pihak penyelenggara negara sendiri tidak menghargai produk dalam negerinya, dan jangan sampai kita kehilangan orang-orang kreatif seperti Ardian Elkana karena selalu dikecewakan keadaan. Padahal Ardian Elkana adalah orang yang total berkomitmen untuk kemajuan industri di tanah airnya, seperti semboyan yang dianut Castle Production-nya “Thy Wish is Our Command” (Keinginan anda adalah perintah bagi kita).

Jerry: ‚Empowering The Women, Inspiring The Men‛ Fotografi adalah suatu bidang yang kebanyakan orang kita tidak terlalu memperhatikan keberadaannya, walau perkembangannya harus diakui begitu cepat sejalan dengan teknologi perangkat fotografi. Mungkin yang kita sering tahu dan mendengar adalah fotografi yang berhubungan dengan acara-acara ritual seperti pernikahan (Wedding) ataupun fotografi untuk media informasi seperti koran, tabloid, majalah. Namun bisnis di seni fotografi ini tetap terasa adem ayem di negeri ini. Popularitas fotografer pun akan kalah dengan objek photo nya seperti artis-artis TV, sinetron, dan lain lain, sehingga seringkali kita melupakan orangorang ‚peng-abadi momen‛ ini yang juga merupakan unsur penting. Media informasi massa seperti koran, majalah, tabloid, bahkan berita Televisi tanpa foto akan terasa hambar, walaupun ‚gambar bergerak‛ alias film-film pendek kini mulai merebak, tapi foto atau potret sepertinya akan sulit untuk tergantikan. Foto selain kental dengan nilai seni, nilai

romantisme tidak akan terlupakan, apalagi orang senang menyimpan kenangan mereka baik seseorang maupun momen adalah mungkin merupakan fitrah dari manusia. Fotografer atau juru foto (Bahasa Inggris: photographer) adalah orang-orang yang membuat gambar dengan cara menangkap cahaya dari subyek gambar dengan kamera maupun peralatan fotografi lainnya, dan umumnya memikirkan seni dan teknik untuk menghasilkan foto yang lebih bagus serta berusaha mengembangkan ilmunya. Banyak fotografer yang menggunakan kamera dan alatnya sebagai pekerjaan untuk mencari penghasilan. Dalam seni rupa, fotografi adalah proses pembuatan lukisan dengan menggunakan media cahaya. Sebagai istilah umum, fotografi berarti proses atau metode untuk menghasilkan gambar atau foto dari suatu obyek dengan merekam pantulan cahaya yang mengenai obyek tersebut pada media yang peka cahaya. 236

Alat paling populer untuk menangkap cahaya ini adalah kamera. Prinsip fotografi adalah memfokuskan cahaya dengan bantuan pembiasan sehingga mampu membakar medium penangkap cahaya. Medium yang telah dibakar dengan ukuran luminitas cahaya yang tepat akan menghasilkan bayangan identik dengan cahaya yang memasuki medium pembiasan (selanjutnya disebut lensa). Untuk menghasilkan ukuran cahaya yang tepat untuk menghasilkan bayangan, digunakan bantuan alat ukur lightmeter. Setelah mendapat ukuran cahaya yang tepat, seorang fotografer bisa mengatur cahaya tersebut dengan mengatur ASA (ISO Speed), diafragma (aperture), dan penggunaan filter. Jerry Aurum namanya, lahir 32 tahun yang lalu, kini bisa disejajarkan dengan fotografer-fotografer papan atas seperti Darwis Triadi, Valens Riyadi, Kristupa Saragih, dll. Keberanian dan keunikan dia

yang mungkin bisa membawa dia hingga seperti sekarang. Karyanya seperti tibatiba meruak dari kesunyian karya-karya anak muda harapan bangsa dan membuka tabir cakrawala dunia fotografi kita. Bagaimana tidak, femalography lahir dari seorang Jerry yang kini menjadi buah bibir di dunia fotografi Indonesia bahkan Internasional dan membuka mata dunia akan talenta-talenta yang muncul dari negeri ini. Aurum Jerry Lulus pada tahun 2000 dengan predikat Cum Laude dari jurusan Desain Komunikasi Visual Seni Rupa Institut Teknologi Bandung (ITB), Jerry kemudian mencoba menapaki karirnya sebagai desain grafis di perusahaan Advertising cukup ternama. Tidak berapa lama Jerry pindah ke perusahaan advertising yang lain, ‚Totalnya 3 bulan 3 minggu saya ngantor di perusahaan orang,‛ ungkap Jerry sebelum dia akhirnya memutuskan untuk

banting setir menjadi seorang entrepreneur. Orang tua Jerry menanam jiwa mandiri, mereka hanya akan membiayai anak nya hanya sampai perguruan tinggi, karena prinsipnya orang yang lulus perguruan tinggi harusnya adalah orang sudah bisa berdiri sendiri alias mandiri. Berbekal uang 17 juta hasil pinjaman dari kakaknya, Jerry mengawali percaturan hidupnya dikancah bisnis sebagai enterpreneurship, dan kota Jakarta tempat dia memulai bukan kota yang begitu ramah untuk pemula. Kegerahan Jerry sudah terasa di masa-masa dia bekerja pada sebuah perusahaan, dia berusaha mulai menumbuhkan ide-ide kreatif nya ditengah-tengah kegelisahannya. Di samping skill desain yang dia dapat dari kuliahnya di Seni Rupa Institut 237

Teknologi Bandung, Jerry memiliki keahlian yang lain, yaitu sebagai fotografer. Fotografi awalnya hanya merupakan hobby bagi Jerry, tapi justru karena hobby itulah dia asyik mengasah kegemarannya ini hingga keahliannya lama kelamaan makin tajam. Jerry banyak meraih penghargaan-penghargaan dari lomba-lomba fotografi yang dia ikuti sampai-sampai kamar nya sendiri tidak cukup untuk menampung semua award tersebut. Fotografi menjadi entry-point Jerry memulai usaha kecil-kecilannya, hasil brain-storming juga sharing pemikiran dengan teman-temannya di Kampus ITB Jerry kemudian membuat spesial Kalender yang konten nya merupakan kompilasi karya-karya fotografi dia sendiri dipadukan dan disajikan dengan style desain grafis ala Jerry. Karena pasar Kalender Jerry ini ditujukan untuk mahasiswa (ITB) sehingga dia banyak mendapat potongan harga untuk ongkos produksinya dan menjualnya dengan harga ekonomis. Setengah dari total jumlah kalender yang dia produksi yang dia jual ke mahasiswa dengan bekerja sama dengan teman-temannya di kampus,

dengan kesepakatan keuntungan dibagi fifty-fifty. Setengah sisanya dia manfaatkan untuk kepentingan bisnisnya, kalender tersebut dia jadikan ‚promotional item‛ untuk bisnis jasanya sebagai fotografer dengan menambahkan lembar contact person yang berisi no kontak dan alamat Jerry. Kemudian kalender promo tersebut dia bagikan secara percuma pada kenalankenalannya dan di berbagai tempat di Jakarta. Sungguh tak disangka-sangka dalam waktu hanya 3 minggu setelahnya sudah ada tanggapan dan nantinya merupakan proyek pertama seorang Jerry Aurum. Adalah Gulf Hurricane Company (Conoco Philips sekarang) yang mengawali menyewa jasa Jerry untuk keperluan dokumentasi fotografi di beberapa site mereka. Dan pengalaman tugas ini lah dia banyak mendapat inspirasi dari keunikan arsitektur bangunan-bangunannya dan sedikit banyak membuka cakrawala tentang memandang seni fotografi sebagai kesempatan bisnis. Dan yang harus menjadi catatan juga adalah nilai proyeknya, ‚Gua beri penawaran 45 juta dan tanpa ditawar-tawar lagi mereka

langsung menyepakati..‛, kenang Jerry. Dari sini bisa menjadi masukan bagaimana sejak lama perusahaan swasta sudah menghargai profesionalitas dan memiliki cita rasa akan seni secara proporsional, sehingga memberi peluang anak muda – anak muda seperti Jerry untuk bisa berkembang dan sukses. Proyek pertama Jerry dengan Gulf Company menjadi momentum penting untuk seorang Jerry Aurum, peristiwa inilah yang akan mengubah jalur hidupnya. Membandingkan honor per bulan 1,5 juta sebagai seorang desain grafis dengan nilai proyek fotografi sebesar 45 juta yang mungkin bisa dikerjakan hanya sekitar 3 bulan, mulai membuka mata Jerry bahwa ternyata masih ada kesempatan yang terbuka begitu luas untuk berbisnis sendiri dan cenderung bisa lebih menguntungkan. Jerry Aurum juga mendedikasikan keahlianya untuk kegiatan-kegiatan sosial, salah satunya dia diminta untuk membantu WWF (World Wild Fund) dalam kegiatan ekowisata. ‚Pertama kalinya WWF-Indonesia menyelenggarakan ekowisata bersama Suporter WWF ke Taman Nasional 238

Ujung Kulon (TNUK) pada 20-22 Juli 2007 dengan tema CAPTURING UJUNG KULON with WWF dan Jerry Aurum. WWF bekerja sama dengan Jerry Aurum Photography untuk mengisi pelatihan fotografi dan praktek di alam agar menambah keahlian Suporter WWF Pertama kalinya WWF-Indonesia menyelenggarakan ekowisata bersama‛(dikutip dari website http://www.supporterwwf.org). Jerry The Entrepreneur Sekitar bulan Maret 2000 Jerry Aurum Photography berdiri. Jerry mulai merintis usaha fotografi nya dengan biaya awal yang minim dari keuntungan yang dia dapat dari proyek-proyeknya. Dia awali dengan menyewa ruang (tepatnya menyewa ruang kost) dan membeli peralatan fotografi dan satu komputer dan dia set sebagai workshop atau tempat bekerja dia. Sebulan ia bisa mengerjakan 810 proyek pemotretan. ‚Bila sedang banyak order, dalam sebulan bisa menggarap 17-20 proyek,‛ terang Jerry. Dan Jerry selalu memberi harga yang bisa dibilang mahal tapi menurutnya karyakarya seperti itu memang layak

mempunyai nilai yang tinggi dan hal ini pun bisa merangsang orang untuk lebih menghargai suatu karya seni. Hampir 90% kliennya adalah dari kalangan korporasi, sisanya datang dari perorangan, yang biasanya meminta jasa personal portrait. Mungkin secara keseluruhan ia memiliki sekitar 200 klien korporat, antara lain HM Sampoerna, Unilever, Martha Tilaar dan XL. Bulan Oktober 2000, Jerry mendirikan obsesi bisnis yang lain yaitu Jerry Aurum Design, sesuai bidang yang pernah dia perdalam yaitu seorang lulusan ahli desain grafis. Kurang lebih sudah 150 klien yang bekerja sama dengan Jerry Aurum Design yang mengusung reputasi ‚Leading Creative Agency‛. Karyakarya desain Jerry, terutama website flash, diakui keunggulan dan keunikannya oleh beberapa media seperti Master Web Indonesia, Komputer Aktif, dan beberapa media lainnya yang menyoroti perkembangan website. Dan Jerry secara blak-blakan menerangkan bahwa

keuntungan dari dua sisi bisnis yang dia jalankan bisa dibilang hampir sama. Sampai sekarang Jerry masih menekuni dan menjalankan dua bisnis tersebut di

gedung seluas 550 m2 daerah Pondok Indah Jakarta Selatan, yang dia ‘arsiteki’ sendiri, walau menurut Jerry tidak akan menutup kemungkinan akan bidang 239

bisnis yang lain. Karena menurut dia bisnis akan berkembang dan akan selalu membuka opportunity yang baru bagi seorang entrepreneur, maka untuk itu seorang entrepreneur tidak perlu ‚cinta mati‛ dibidangnya saat ini. Yang perlu dimiliki oleh para entrepreneur adalah profesionalitas dan ini yang paling penting. Karena para pelaku industri kreatif di Indonesia, menurut Jerry, cenderung sering tidak mengindahkan kaidah-kaidah profesionalitas dan hal ini jugalah yang membuat kita susah untuk berkembang dan ‘tidak tahan’ bersaing di kancah Internasional. Apa dan bagaimana profesional menurut Jerry Aurum? Delivery tepat waktu dengan kualitas yang disepakati, bahkan lebih bagus lagi dengan kualitas yang lebih dari yang disepakati adalah definisi profesional menurut Jerry. Kebanyakan dari pelaku industri kreatif kita sering melakukan hal yang berlawanan, ‚’Promissed Quality Over Delivery’ seharusnya ‘Over Quality

Promissed Delivery’‛, papar Jerry dengan semangat. Dunia bisnis adalah dunia dengan parameter waktu yang pasti sehingga masalah tepat waktu ‘delivery’ sangatlah penting. Jerry yakin bila para entrepreneur kita bisa membuat sesuatu dengan hasil yang sangat bagus tapi jarang mengikuti waktu pembuatan yang disepakati dengan klien ataupun konsumen, dan hal ini terjadi karena dua sebab. Kesatu mungkin karena memang orang itu terlalu mengutamakan kualitas sehingga waktu yang tersedia kurang mencukupi, kedua dan paling banyak terjadi, orang kita terkenal ‘malas’ untuk mengejar waktu delivery. Contoh yang paling sering adalah pelaku industri kreatif yang merupakan seorang seniman. Bila mengikuti gaya atau style seorang seniman dalam menghasilkan produk mungkin tidak akan pernah ‚matching‛ dengan dunia bisnis, selain mereka sangat tergantung mood-nya, mereka cenderung untuk tidak ada deadline untuk karya mereka. Nah hal ini juga yang sangat disesalkan Jerry sekaligus menjadi celah kesempatan untuk dia bisa bersaing dengan yang lain. Jerry menerapkan

profesionalitas-nya yang jelas-jelas dibutuhkan pihak klien atau konsumen di dunia bisnis. Dan jelas sekali hal ini yang membuat bisnis Jerry makin sukses dan makin menancapkan kakinya di dunia industri kreatif. Jerry pun tidak pelit untuk membagi pengalamannya dengan orang lain, dia sering mengisi pelatihan dan seminar-seminar, salah satunya adalah seminar yang bertitel ‚Be Creative and Make More Profit‛ begitu sangat Jerry Aurum. Peranan modal pun sangat penting demi ekspansi bisnis, oleh karena itu untuk seorang Jerry pun tidak begitu alergi akan kesempatan-kesempatan sokongan modal dari perbankan ataupun pihak investor. Femalography Bukunya dibanderol seharga Rp. 350.000,-, tak kurang dari 100 model yang ikut berpartisipasi pada proyek ini dan tak seorangpun yang ia bayar. Eksebisi fotografi dari pameran isi buku ini pun padat oleh para apresiator seni dan diliput oleh sekitar 9 TV swasta dan 30 Media Printing. Tak kurang dari para kritikus seni pun mengagumi karya fenomenal 240

anak muda dari Medan ini sebagai karya yang menggugah. Tak hanya di negara ini, Singapura, Australia juga Amsterdam, Belanda sudah terkena virus ‚Femalography‛ karya mumpuni dari salah satu anak bangsa ini, Jerry Aurum. Femalography lebih merupakan proyek idealisnya Jerry. Menurut Jerry, filosofi femalography sangat dalam, intinya untuk menunjukan atau memunculkan ‘power of woman’ yang jarang terbayangkan, maka dia brand femalography-nya sebagai empowering beauties of women. Rachel Maryam, Aline, Dian Sastro, Dinna Olivia, Endhita, Adella Aletta, VJ Cathy, Indah Kalalo adalah sebagian dari sukarelawan model yang terlibat dalam proyek femalography ini. Tapi Jerry menyanggah kalau pemilihan model-modelnya harus dari kalangan artis dan cantik, menurutnya yang dibutuhkan ‘ordinary’ wanita tapi yang bisa mengekspresikan dirinya sesuai keinginan Jerry. Energi kata Jerry, dia mencoba memunculkan karakter yang paling kuat dari tiap modelnya dan dikolaborasikan dengan keahliannya dalam mengolah imej, sehingga kita dapat merasakan energi wanita yang terpancar

teliti dan kuat pada konsep. Pemilihan properti hingga penggarapan secara digital dipikirkan secara serius.

dari pose-pose yang tidak biasa yang terkemas dalam imej fotografi. Karya Jerry dengan sadar ingin lepas dari "pakem" foto sekedar wanita cantik. Ia memilih untuk "bermain" dan mengolah lebih lanjut subjeknya. Maka itu Jerry benar-benar tampil konseptual. Semua foto digarap dengan

Yang menjadi pertanyaan banyak orang pasti adalah mengapa para artis (terutama selebriti) bisa terlibat dengan secara sukarela? Padahal pose-pose yang diambil bisa dibilang ‘nyeleneh’ untuk dunia fotografi di Indonesia. ‚Setiap orang seleb atau pun bukan, masing-masing punya keinginan yang tinggi untuk pencapaian ekspresi dengan cita rasa seni yang tinggi, atau dengan kata lain pengabdian tertinggi terhadap seni‛, jelas Jerry. ‚Gua datang ke mereka dengan konsep yang kuat, gua cerita keinginan gua. Dan sampai sekarang bisa dibilang tidak ada yang menolak dari mereka untuk ikut terlibat‛, Jerry menekankan. Jadi terjadi kerjasama mutualis simbiosisme antara Jerry Aurum dan model-modelnya yang jarang terbayangkan oleh fotografi Indonesia lainnya, sehingga Jerry menghasilkan karya yang juga tidak terbayangkan sebelumnya. Bagaimana pendapat seorang Jerry tentang ‚pornografi‛ apalagi karyanya 241

bisa dibilang menyerempet hal itu? Menurut Jerry memang sulit untuk mendefinisikan dengan pasti bila selalu ada lebih dari satu sudut pandang akan hal ini. Jerry menganggap bahwa hal yang dia kerjakan ini (femalography) adalah murni seni, jadi harus dilihat dari bingkai seni. Tapi tambah Jerry, bukan berarti karena berlindung atas dasar seni kemudian tidak bertanggung jawab akan karyanya. Bertanggung jawab disini artinya karena karya bernilai seni, dan tidak semua bisa memandang dari sudut seni, jadi peng-konsumsi karya tersebut pun tidak boleh masal ke publik tapi harus ditentukan. Segmentasi ini penting sebagai tanggung jawab seniman terhadap karyanya. Menghadirkan sesuatu dengan membatasi hanya pada segmen yang bisa ‘mencerna’ karya tersebut adalah tanggung jawab dan menjadi kewajiban seorang seniman. Eksibisi Femalography pertama digelar bulan September 2006 di Ministry of Information, Communications and Arts (MICA) Building Singapura, sebelum pameran Jerry meluncurkan buku ‚femalography‛ yang dicetak secara

eksklusif itu bersamaan pameran tunggal internasional. Dan hebatnya bukunya itu dinobatkan sebagai ‚Second Best Recommended‛ oleh Borders Bookstore Singapore, gelar yang jarang diraih bukubuku karya orang Indonesia. Setahun kemudian, tepat tanggal 23 Februari – 11 Maret 2007, Femalography mulai dipamerkan di Indonesia yaitu di Senayan City, Jakarta. Tidak berapa lama kemudian di tahun yang sama Femalography dipamerkan di Amsterdam, Belanda, pada tanggal 18 November – 2 Desember 2007. Tetapi cerita dibalik ini tidak semanis yang terlihat sekarang. Perjuangan Jerry untuk merampungkan proyek idealisnya ini tidaklah mudah dan sangat berat. Dia mulai merintis proyek ini dari tahun 2001. Rencananya akan coba di launching tahun 2005 tapi dia batalkan, karena pada saat itu sedang panas-panasnya situasi karena sedang marak gerakan anti-pornografi di Indonesia. Kemudian Jerry mencoba bekerja sama dengan Galery Nasional Indonesia, tapi surat permohonannya itu tidak juga mendapat respon

apalagi balasan. Tidak putus semangat, Jerry mencari cara lain, dia mengirim email ke Ministry of Art Singapura dan hanya dalam jangka waktu 3 jam sudah mendapat balasan yang isinya mengijinkan dan siap membantu rencana pameran Jerry di Singapura. Dan dengan modal sendiri serta tim event-organizer yang dibuat sendiri, Jerry sukses menggelar event eksibisi ‚Femalography‛ yang pertama di negara tetangga. Miris memang ternyata karya anak bangsa lebih dihargai dan dihormati oleh bangsa lain dibanding oleh pemerintah kita sendiri, ‚Dan hal ini sudah sering terjadi kok pada

242

entrepreneur kita, ternyata kejadian juga pada gua‛, tegas Jerry. Femalography rencananya dia sudahi pada tahun 2008, ‚Yang jelas gua udah plan next project, dan sekarang dalam masa penggodokan‛, jelas Jerry dan mungkin sudah selayaknya kita tunggu kemunculannya. Inspirasi demi Industri yang Kreatif Sukses adalah kata kunci orang untuk bisa termotivasi untuk bergerak, berproses dan berkembang. Bila tidak ada kata sukses mungkin orang akan bertanya untuk apa kita berusaha, berkembang ataupun berproses. Bagi Jerry Aurum sukses harus ditempat dengan tepat dan menjadi bagian dari proses berkepanjangan dalam usahanya. Selain target sukses jangka panjang yang paling penting juga adalah menciptakan target-target sukses jangka pendek sehingga terasa perkembangan usaha kita juga terasa lebih realistis. ‚Kesuksesan harus terjadi sering dan bukan menjadi akhir tujuan. Sukses yang sekarang tidak relevan lagi dengan masa yang akan datang dalam ukuran waktu, harus selalu ada nilai tambah atau dalam arti peningkatan!‛, papar Jerry dengan

semangat. ‚Dulu dari ruang kantor kecil kost-an bisa pindah ke ruang kantor yang lebih besar dan layak. Dan sekarang gua bersyukur bisa punya gedung sendiri dengan arsitektur yang dibuat sendiri. Karena gua selalu membuat visi sukses jangka pendek dan sangat realistis untuk diwujudkan‛, tambah Jerry. Definisi sukses yang dia sukai adalah ‚ SUKSES = MODAL + PENGUNGKIT‛. Dengan berbekal modal yang kita miliki seperti keahlian, motivasi, peluang, dana, dan modal lainnya, kemudian harus ditambah marketing, strategi pasar, manajemen, promo item, dan sebagainya sebagai alat pengungkit maka kesuksesan akan bisa diraih. Focus Seriously dalam bisnis adalah hal yang juga penting bagi Jerry. Ketika visi yg di kepalanya bisnis maka dia akan berusaha menangkap segala sesuatu yg diperlukan untuk kepentingan bisnisnya apapun jenis itu. Industri kreatif di Indonesia menurut Jerry berkembang cukup bagus walau belum terlalu optimal, ‚ Harus ada lintas bidang dalam network para pelaku industri‛, kata Jerry. Karena tiap industri kreatif, apapun itu, akan selalu beririsan dengan pelaku

industri kreatif bidang lain. Ketika suatu proyek fotografi berjalan misalnya, akan membutuhkan peran orang di industri percetakan, mungkin juga industri media, belum event-organizer, orang-orang teknis lapangan, yang berarti untuk satu proyek bisa melibatkan banyak bidang dan ini harus diperkuat tiap lini network industri kreatif ini. Kebanyakan tiap-tiap pelaku industri kreatif ‚asyik‛ dengan bidangnya sendiri dan kurang mengembangkan jaringan. Menurut Jerry bila kebanyakan pelaku industri ‚aware‛ akan hal ini maka pelaku dari segala bidang ini akan cepat maju karena saling memperkuat. Jerry pun memiliki kritik untuk para pelaku industri kreatif kita, kebanyakan dari mereka, terutama seniman, kurang melakukan exposure atau memperbanyak referensi untuk karyakarya unggul dunia, padahal secara keahlian sangat bisa dipersaingkan dengan pemain di luar negeri. Sehingga mereka kurang paham parameter perkembangan dan keberhasilan akan 243

The world of design can be murderous. Logic and aesthetic are weapons. Photography is lethal ammunition. In this world, only the curious cats will survive… (Jerry Aurum 2006)

sebuah karya di bidang industri kreatif tersebut. Bagaimana seharusnya peranan pemerintah demi kemajuan industri kreatif? Pemerintah adalah pihak yang paling penting dalam pengembangan dan membangun industri kreatif. Karena apabila pemerintah memiliki regulasi, berjiwa good governance, dan menjalankan secara bersih, maka industri kreatif kita akan berkembang. Karena justru keseringan pihak ini lah yang menjadi penghambat atau pelambat karena regulasinya. Menurut Jerry, tidak menjadi masalah apabila masalah permodalan tidak dibantu pemerintah yang penting lahan permainan dan regulasi yang baik dan mendukung industri kreatif. Haruskah karya industri kreatif kita terpatok pada konten lokal? ‚Tidak harus!‛, tegas Jerry. Menurut dia konten industri kreatif justru tidak harus konten ke Indonesia-an saja. Yang penting industri itu bisa menjadi brand yang kuat di pasar nasional dan internasional. Dia tidak mau terjebak dalam pengkotakkotakan yang secara nyata dilakukan oleh

pihak-pihak yang berkepentingan untuk membuat Indonesia kurang maju. Karena menurut dia bila Indonesia ingin bersaing di pasar internasional, maka yang harus dikembangkan adalah brand image dari suatu produk industri, dengan dijiwai profesionalitas. ‚Orang awalnya gak ada yang tahu negara asal ‘Body Shop’, sepatu ‘Ferragamo’, fashion style dari ‘Gucci’ tapi orang-orang diseluruh dunia memburu dan membelinya karena mereka memiliki ‘brand image’ yang kuat. Dan tugas kita dan juga pemerintah untuk mem-branding produk-produk dalam negeri agar kuat di pasar Internasional‛, papar Jerry dengan meyakinkan. Jerry mengakui bahwa dia dan orang lain yang pada posisi yang sama seperti dia, adalah dalam posisi strategis. Yaitu posisi yang mau tidak mau dan harus meneruskan dan menjadi kewajiban untuk memajukan apa yang telah dibangunnya. Bila saat ini dia tidak dalam atau mencapai posisi strategis ini mungkin belum tentu dia akan meneruskan industri kreatif di bidangnya ini. Dan memang harus akui Jerry berada di posisi strategis, strategis untuk potensial usaha pribadinya 244

juga sangat strategis untuk bangsa dan negara untuk menginspirasi kita dalam menembus kebuntuan ‚under estimate‛ produk-produk industri kreatif hasil karya anak bangsa ini di kancah Internasional. Semoga!

Mira Lesmana: ‚Produser Bertangan Dingin‛ Perkenalan Mira dengan film sebenarnya bukan baru kemarin. Ibu dua anak ini mengaku sudah sejak kecil gandrung pada film. Ia banyak menonton bioskop. ‚Saya sering tonton apa aja, ya drama, ya komedi, yang penting ceritanya bagus,‛ katanya. Ketika tinggal di Sydney, Australia, kegilaan Mira pada film menjadi-jadi. Tapi kakak penyanyi dan komponis Indra Lesmana ini bukan sekadar menonton. Ia juga tertarik mengetahui siapa orang-orang di belakang pembuatan filmnya.

pengagum Martin Scorsese, Steven Spielberg, Jiang Jin Woo, dan Winn Landers ini. Secara formal, bahasa film mulai ditekuni Mira di Australian Centre for Photography. Pulang ke tanah air, 1985, ia kuliah di Fakultas Film dan Televisi IKJ, Jakarta, mengambil spesialisasi

penyutradaraan. Setelah selesai D3 pada tahun 1988, Mira memilih bergabung dengan industri periklanan sebagai produser dan sutradara. Dari sini, Mira mengaku, mulai mengenal seni visual yang lebih estetis, salah satunya dengan membuat video musik. Satu di antara video klip itu adalah untuk lagu Hold On yang dinyanyikan Sophia Latjuba pada 1994. Video yang kabarnya dibuat sebagai hadiah perkawinan Sophia Latjuba dan Indra Lesmana, adiknya itu, jadi runner up video musik terbaik di Rumania. Menelurkan Anak Seribu Pulau Pada Akhir Tahun 1995 Mira memutuskan untuk keluar dari industri periklanan dan mendirikan Miles Film Production. Walau begitu, Mira mengaku menyerap banyak ilmu bisnis periklanan dari pengalaman ’pelariannya’ di dunia industri periklanan. Dari pengalaman di industri periklanan, dia juga mengetahui betapa anggaran untuk memproduksi sebuah iklan seakan tidak terbatas. ‚Bayangkan, pada 1995 aku pernah membuat iklan yang durasinya hanya 60 detik, dengan biaya mencapai satu setengah miliar rupiah. Padahal,

‚Kalau orang lain mungkin hanya menanyakan siapa bintangnya,‛ ujar Mira, ‚tapi saya malah ingin tahu siapa pembuatnya.‛ Dari sana, ia mulai tertarik dan mengenal orang-orang seperti Steven Spielberg. Mira pun lantas punya semacam cita-cita menjadi pembuat film. ‚Saya bilang ke orang tua bahwa kalau saya selesai sekolah, saya mau jadi pembuat film. Mereka mengizinkan lalu menyuruh saya sekolah film,‛ ujar 245

banyak teman mengeluh betapa susahnya mendapatkan uang untuk membuat sebuah film layar lebar. Kupikir, ini gila sekali. Kian lama aku kian gerah dan ingin segera mengetahui apa yang terjadi di dunia film dan televisi,‛ ujar Mira. Ketika panggilan untuk kembali ke film karena memang lulus dari pendidikan film kian kuat, akhirnya bermodalkan tekad, ia mendirikan rumah produksi yang diberi nama Miles Film Productions pada Maret 1995. Menurut Mira, nama ‘Miles’ punya bermacam-macam arti. ‚Miles boleh saja dianggap sebagai akronim namaku, Mira Lesmana. Kebetulan aku juga pengagum musisi Miles Davis. Selain itu, kata ‘miles’ juga menandakan perjalanan panjang,‛ kata pengagum Jack Lesmana, Syumanjaya, Teguh Karya, Arifin C. Noer, Martin Luther King, dan Shakespeare ini. Kenekatannya untuk berdiri sendiri ternyata didukung banyak orang. ‚Oleh mantan bosku di Perusahan Periklanan Katena, Mira dipinjami kantor, peralatan produksi film, dan bahkan modal uang. Selain itu, Didi Petet menyumbang meja-

kursi bekas kantor perusahaannya yang sudah tutup. Dengan Katena, aku terus bekerja sama. Kalau ada order iklan, aku lempar ke Katena. Sebaliknya, kalau mereka mendapatkan order program TV, langsung mereka hubungi Miles,‛ kata Mira. Setelah itu, secara kebetulan Mira bertemu Alex Kumara, mantan sound engineer ayahnya yang telah menjadi salah seorang pimpinan bagian di RCTI. Alex memintanya membantu mewujudkan impian membuat film TV yang bisa ditonton semua usia. Mira menyambut tawaran ini dengan antusias. Lalu, dibuatlah film TV berjudul Anak Seribu Pulau sebanyak 14 episode, yang masingmasing episode menyerap dana Rp200 juta. Untuk itu, dia mengajak Garin Nugroho mendesain dan mematangkan 246

program tersebut. Selain itu, dia juga bekerja sama dengan Riri Riza, Nan Triveni Achnas, Noto Bagaskoro, Srikaton, Arturo G.P, Edison Sinaro, Robert Chappell, dan Gary L. Hayes. Ternyata, menurutnya, membuat program TV jauh lebih sulit dibandingkan dengan membuat film iklan. ‚Selain prosesnya lebih cepat, pembuatan film iklan cepat mendatangkan uang dan jumlahnya pun relatif lebih besar. Sementara, dalam

membuat film TV atau sinetron, kita harus memproduksi beberapa episode dulu, baru dibayar oleh pihak TV. Itu pun kalau sinetron laku dijual. Kalau tidak, kita sendiri yang akan menanggung kerugian!‛ ungkap Mira. Beruntung, Mira tidak terlalu kesulitan mencari dana. Yang lebih membanggakan,

film produksi pertamanya itu ternyata

bisa ditayangkan di lima stasiun TV swasta sekaligus, yaitu RCTI, TPI, SCTV, Indosiar, dan ANTV. Menabrak Aturan, Membangkitkan Film Indonesia Lewat pengalaman dan kesuksesannya memproduksi Anak Seribu Pulau, Mira mulai berpikir untuk memproduksi film layar lebar. Padahal, saat itu, dunia perfilman Indonesia seakan pingsan. Hal itu mulai terasa ketika tahun 1993 Panitia FFI (Festival Film Indonesia) menyatakan jumlah produksi film Indonesia tidak cukup layak untuk mendukung sebuah ajang festival. Tapi, gejala kematian itu sudah terasa sejak sekitar enam sampai tujuh 247

tahun sebelumnya, saat kepemilikan bioskop didominasi jaringan kelompok 21 dan penonton pun mulai malas nonton film produksi dalam negeri. Kuldesak, adalah film layar lebar pertama yang disutradarainya bersama Rizal Mantovani, Riri Reza, dan Nan Triveni Achnas, tiga sutradara muda lainnya. Dengan modal nekat dan semangat membangkitkan kembali film Indonesia, mereka melahirkan film Kuldesak yang berasal dari bahasa Prancis, cul-de-sac (berarti jalan buntu). Film yang terdiri dari empat kisah tentang tingkah polah orang muda kota besar dengan segala permasalahannya dan dikerjakan oleh kwartet sutradara muda ini terinspirasi oleh trilogi The New York Stories (disutradarai Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, dan Woody Allen). Sederet artis ternama ikut mendukung film yang berdurasi 110 menit dan mulai diputar di bioskop akhir Oktober 1998 itu. Mereka adalah Ria Irawan, Sophia Latjuba, Ryan Hidayat, Tio Pakusadewo, Iwa K, Oppie Andaresta, Paquita Wijaya, dan masih banyak lagi. Produksi film ini

menghabiskan dana 600 juta rupiah, di luar dana promosi yang mencapai 150-200 juta rupiah.

produsernya harus menjadi anggota PPFI (Persatuan Produser Film Indonesia).

Proses pembuatan film ini memang betulbetul nekat, hanya bermodalkan semangat untuk membangkitkan film dan modal yang sangat minim, para sineas muda ini jatuh bangun membuat film kuldesak. Bayangkan, mereka tidak memiliki dana yang memadai (sampai-sampai semua sutradara dan pemain tak dibayar), bahkan pengetahuan yang cukup mengenai pembuatan sebuah film. ‚Saat kami bertekad bersama-sama membuat film, baik aku, Rizal, Riri, maupun Nan, tidak terlalu ngerti tentang film 35 milimeter, seluloid, dan seluk-beluk film layar lebar. Tekad kami hanya satu, ingin berbuat sesuatu bagi dunia film Indonesia yang nyaris mati!‛ tegas Mira. Selain itu, mereka juga tidak menggubris segala aturan dalam proses pembuatan film. Semestinya, seseorang baru boleh menyutradarai sebuah film kalau ia sudah empat kali menjadi asisten sutradara. Selain itu, para pemain film harus anggota Parfi (Persatuan Artis Film Indonesia) dan 248

‚Kalau harus menaati semuanya, aku dan teman-teman bisa jadi akan patah arang. Ini

memang suatu ide gila!‛ cetus Mira. Nekatnya lagi, Mira juga tidak pernah meminta izin pembuatan film pertamanya itu. ‚Kami terpaksa diamdiam dan agak sembunyisembunyi karena takut kalau tiba-tiba kami distop!‛ kenang Mira. Untunglah, sampai pembuatan film Kuldesak selesai, mereka tidak terkena lampu merah dari pemerintah. Kebetulan, Departemen Penerangan saat itu tidak sekaku di zaman Orde Baru, sehingga film tanpa izin dan memenuhi persyaratan itu pun bisa lolos ke pasaran. Dengan perjuangan keras, Mira bersama teman-temannya melakukan pendekatan persuasif kepada pengusaha Sudwikatmono, sehingga film pertamanya itu bisa diputar di jaringan bioskop 21 miliknya. Ketidaktersediaan dana menyebabkan film ini hanya memiliki 3 copy film. Artinya hanya bisa ditonton di 3 lokasi bioskop 21. Bagaimanapun

kehadiran film ini cukup menyita perhatian, karena hadir ditengah mati surinya perfilman Indonesia, disutradarai orang-orang muda, proses pembuatan film ’gerilya’ yang banyak menabrak aturan, modal minim dan semangat underground.

Film Bandung (1999) dan Festival Film Kine Club (2000). Hal ini menjadi sebuah pertanda, bahwa film Indonesia masih memiliki penggemar. Film Indonesia bisa bangkit kembali.

Pengalaman Mira di dunia advertising memunculkan ide kreatif untuk mengawinkan film kuldesak dengan industri advertising produk. Mira berhasil meyakinkan bahwa personality film kuldesak ini cocok dengan produk A Mild. Dengan terobosan ini Mira dan kawan-kawan bisa menambahkan copy film untuk disebarkan di kotakota lain selain Jakarta seperti Bandung dan Surabaya. Dengan segala macam keterbatasannya, Film Kuldesak mampu menghadirkan 130.000 penonton dari 10.000 penonton yang ditargetkan. Film berhasil meraih penghargaan dari Forum

Pengalaman membuat Film Kuldesak (1998) secara gerilya merupakan pembuktian Mira dan kawan-kawan bahwa komunitas pembuat film (SDM) di Indonesia masih ada, bahkan mengusung teknologi baru digital video sebagai alternatif teknologi perfilman. Di samping itu jumlah penonton yang melampui target membuktikan bahwa potensi market film Indonesia mulai tumbuh kembali. Film Kuldesak menghadirkan gairah bagi perfilman Indonesia. Sistem kerja "gotong royong" antarsineas muda menjadi "kultur baru" produksi film; melahirkan sinema independen dengan biaya produksi rendah. Film kuldesak contoh dari sinema

249

Menggarap Film dengan Konsep Industri

gerilya karya sineas-sineas muda. Tantangan baru bagi Mira dan kawankawan, bisakah film Indonesia menjadi industri yang utuh? Atau Kulldesak hanya sebuah gelombang kejut pada industri perfilman yang sifatnya sesaat? Tantangan tersebut coba dijawab Mira dan sahabat sekaligus rekan kerja di Miles Riri Reza dengan menggarap film layar lebar kedua mereka dengan konsep industri. Diawali dengan riset pasar dan proposal untuk mengaet investor, Mira kemudian memproduksi film bertajuk Petualangan Sherina (2000). Film musikal ini dibintangi penyanyi cilik Sherina Munaf, Derby Romero, Didi Petet, Mathias Muchus, Djaduk Ferianto, dan Butet Kartarejasa. Gara-gara film ini, Mira sempat dijuluki ‘Perempuan 10 Miliar’. Dengan lebih dari satu setengah juta penonton, film yang disutradarai Riri Riza ini memang menghasilkan uang puluhan miliar rupiah. Tapi, menurut Mira, itu adalah hasil kotor, karena sebagian besar jumlah rupiah yang ditangguk itu harus dipotong pajak, ongkos produksi sebesar 2,1 miliar rupiah, biaya promosi, dan pembagian keuntungan dengan pihak bioskop.

Begitu besarnya antusiasme penonton, masa putar film yang mulai diputar pertengahan Juni 2000 ini mampu bertahan sekitar enam sampai sembilan bulan di seluruh Indonesia, sebuah prestasi luar biasa bagi film Indonesia saat itu. Film Petualangan Sherina telah

membuka mata publik tentang potensi 250

keekonomian film Indonesia. Banyak pihak mencoba memanfaatkan momentum keekonomian ini untuk membuat film anak juga, namun gagal. Timbul anggapan keberhasilan Petualangan Sherina hanyalah faktor luck. Mira dan teman-teman terus melangkah maju dengan keyakinan bahwa dengan perencanaan yang baik, strategi promosi yang tepat, pengerjaan film yang profesional bisa mengembalikan kebangkitan film Indonesia. Nama Mira pun kian melejit, sebagai sutradara dan produser film-film berkualitas dan laris. Stempel produser bertangan dingin pun kian lekat pada dirinya ketika bersama Riri, ia berhasil memproduksi film ketiga, Ada Apa dengan Cinta? (AADC) yang disutradarai Rudi Soedjarwo. Film yang diedarkan awal 2002 mencetak sukses luar biasa ini berhasil menggaet tidak kurang 2.500.000 penonton dan terpilih sebagai film terpuji dari Forum Film Bandung (dengan delapan penghargaan). Dalam FFI 2004, film remaja ini berhasil menyabet tiga piala, yaitu untuk kategori sutradara, pemeran utama wanita (Dian

MILES’s AWARDs

GARASI (2006) - Singapore International Film Festival 2006 - Tokyo International Film Festival 2006 - Kolkata International Film Festival 2006 UNTUK RENA (2005) - Osian’s Cinefan Film Festival 2006, New Delhi GIE (2005) - Winner at Pusan Promotion Plan, PIFF 2002, as Most Promosing Project from Hubert Bals Fund - Dragons & Tigers Award nominee, Vancouver -

Sastrowardoyo), dan penata musik terbaik (Melly Goeslaw/Anto Hoed). Kesuksesan AADC tak lepas dari strategi serta momentum yang tepat. Berbeda dengan Petualangan Sherina dulu, AADC dikopi lebih banyak hingga 30 kopi film demi memenuhi permintaan yang membludak. Ditambah dengan jalan cerita yang mengambil tema remaja, sungguh cocok dengan momentum saat itu yang sedang haus akan film-film bertema remaja. ‛Ini membuktikan kalau kita tidak hanya mengikuti selera pasar, tapi sesungguhnya kita juga bisa menciptakan pasar untuk segmen penonton film kita. Kita harus pandai-pandai membaca situasi, apa yang sedang disukai publik,‛

Vancouver International Film Festival 2005 - Pusan International Film Festival 2005 3 (Three) Citra Awards (Indonesian Film Award) 2005: Best Cinematography, Best Actor, Best Movie. - Palm Spring International Film Festival 2006 - San Rafael International Film Festival 2006 - Indonesian nominee for Best Foreign Language, Academy Awards 2006 - Spokane International Film Festival 2006 - Rotterdam International Film Festival 2006 - Bangkok International Film Festival 2006 - Barcelona International Film Festival 2006 -

tandas Riri seraya memberi contoh film Petualangan Sherina dua tahun lalu, ketika berhasil membuat film anak-anak yang sukses di pasar. Kesuksesan AADC membuat Mira dan Riri semakin bersemangat untuk memproduksi film-film selanjutnya. Pada FFI 2004, film produksinya yang lain, Eliana-Eliana (2002), berhasil meraih penghargaan untuk kategori skenario terbaik (Prima Rusdi dan Riri Riza). Bahkan, di ajang internasional, film ini juga memperoleh penghargaan. Kategori Best Young Cinema dan Best Critics Cinema berhasil disabet di ajang Festival Film Internasional Singapura, April 2002. Setelah itu, film ini mendapat predikat 251

- Special Jury Prize, Singapore International Film Festival 2006 - 9th Aurora Asian Film Festival 2006, Denver - Durban International Film festival 2006 - Melbourne International Film Festival 2006 - Sarajevo International Film Festival 2006 - Osian’s Cinefan Film Festival 2006, New Delhi - Kolkata International Film Festival 2006 ELIANA, ELIANA (2002) - Best Young Cinema, Singapore International Film Festival 2002

Special Mention untuk kategori penghargaan Dragons and Tigers for Young Cinema di ajang Festival Film Internasional Vancouver di Kanada, Oktober 2002. ‛Saya nggak menyangka film ini bakal meraih penghargaan. Tapi rasanya puas juga menerima penghargaan critics awards dari Federasi Kritikus Film International. Ini rtinya sudah mendapat akreditasi internasional,‛ tandas Riri.

ELIANA, ELIANA (2002) - NETPAC/FIPRESCI Award, Singapore International Film Festival 2002 - Best Actress for Jajang C. Noer, Cinemaya Festival of Asian Cinema 2002 - London International Film Festival 2002

- Special Mention, Dragons & Tigers Award, Vancouver Int. Film Festival 2002 - Pusan International Film Festival 2002 - Rotterdam Film Festival 2003 - Goteborg Film Festival 2003 - San Fransisco International Asian American Film Festival 2003 - Best Actress for Rachel Maryam & Jajang C. Noer, Deauville International Film Festival 2003 - Fribourg International Film Festival 2003 - Hong Kong International Film Festival 2003 - IFP Film Festival, Los Angeles, 2003

Seakan tak henti berkreasi, akhir 2002, film Rumah Ketujuh pun diluncurkan. Kendati tak menghasilkan banyak penghargaan, toh, film yang disutradarai Rudi Soedjarwo ini juga mendapat sambutan masyarakat Indonesia. Hingga saat ini, Miles telah memproduksi beberapa film GIE, Dear Rena, Garasi, 3 Hari Untuk Selamanya. Kini, dari markasnya di Jalan Antasari, Jakarta, Mira tengah memproduksi film terbaru, Laskar Pelangi. Gairah baru industri film Indonesia ini sekarang juga dibarengi dengan pola promosi dan pemasaran yang ciamik. Lihat saja, sebelum film diputar di bioskop, gaungnya sudah bergema dimana-mana karena didukung sponsor.

- Asian American International Film Festival, New York 2003 - Melbourne International Film Festival 2003 - Toronto Reel Asian Film Festival 2003 - Taipei Golden Horse Film Festival 2003 - Bangkok International Film Festival 2004 - 1st London Indonesian Film Screening 2006 - Locarno International Film Festival 2006 ADA APA DENGAN CINTA (2002) - Film by The Sea, The Netherlands 2002 - Indonesian Film Festival, Melbourne 2002

Para sponsor tak hanya bertugas mempromosikan film, tapi juga terlibat dalam produksi. Tidak mengherankan, dalam tayangan berdurasi 100-an menit itu, berseliweran berbagai produk sponsor. Selain model sponsorship, beberapa institusi bahkan investor individual banyak yang tertarik menggelontorkan duitnya untuk pembuatan film. Mira Lesmana, sutradara sekaligus pemilik PT Miles Production, tercatat sebagai insan film yang memanfaatkan pendanaan dari investor. ‚Sejak awal saya menggarap film berangkat dari investor perorangan,‛ ungkap Mira. Pada awal kehadirannya di industri perfilman, paling hanya 2-4 orang yang mau membenamkan dananya di film 252

-

Hawaii International Film Festival 2002 Pusan International Film Festival 2002 Tokyo International Film festival 2004 Winner of 3 Citra Award (Indonesian Film Award) 2004: Best Song, Best Director, and Best Actress

PETUALANGAN SHERINA (2000) - Jakarta International Film Festival 2000 - Pusan International Film Festival 2000 - Cairo International Children’s Film Festival 2001 - CineKids International Film Festival 2006

produksinya. Seiring dengan banyaknya film yang dibuat, termasuk meningkatnya biaya produksi, ia pun makin agresif memburu investor. Selama ini Mira membatasi diri dalam menggaet investor. ‚Tidak terlalu banyak investor yang saya ajak untuk mendukung film saya,‛ ujarnya. Pasalnya, ia secara pribadi agak berat menangani hingga 10 investor dalam satu film. ‚Laporan dan approaching-nya per individu, membutuhkan waktu panjang dan lama karena pelaporannya untuk 10 orang yang berbeda. Ini melelahkan buat saya,‛ katanya. Film Gie paling banyak mengaet investor pribadi, empat orang, yang diakui Mira merupakan angka mentok untuk investor pribadi.

Bagaimana meyakinkan para investor-investor tersebut? Mira banyak memperoleh kiat-kiatnya berdasarkan pengalamannya di dunia industri periklanan. Mira tidak segan melakukan riset pasar terlebih dahulu sebelum membuat proposal pendanaan. Bahkan saat membuat AADC, Mira menyebarkan kuesioner dan melakukan FGD. Investor pribadi yang mendukung film-film Mira umumnya pelaku bisnis yang dikenalnya dengan baik. Menurutnya, investasi di film berbeda dari investasi lainnya, seperti investment banking atau saham. Mereka yang mau menempatkan uangnya di film harus punya kepercayaan pada penggarapnya. Mereka juga harus menyukai atau punya selera yang sama dengan film yang dibuat. ‚Saya tidak akan membuat film dengan orang yang tidak sevisi,‛ katanya menandaskan. Film laris tidak terlepas dari promosi. Bicara promosi, ''Dari tiga miliar rupiah

atau yayasan yang pihaknya berpromosi.

untuk membuat Petualangan Sherina, sebagian besar habis untuk promosi,'' kata ibu Galih Galinggis dan Kafka Keandre, buah pernikahannya dengan aktor Mathias Muchus itu. Dana promosi yang besar tentunya tidak bisa ditanggung pihaknya sendiri, sementara ditanggung investor pun berat. Ia lantas menggaet pihak lain seperti produsen suatu produk 253

bisa

membantu

Sejak film pertamanya, Kuldesak dan Petualangan Sherina, Mira sudah melakukan langkah ini. Pengalamannya yang lama di periklanan membuatnya paham bahwa setiap produk memiliki target audiens atau personalitas merek sendiri. ‚Tinggal mencocokkan saja dengan film kami, kadang berhasil kadang tidak,‛ katanya. Dalam Kuldesak, Mira didukung A Mild, sebab dinilainya cara bertutur di film tersebut sesuai dengan slogan citra produk rokok tersebut pada saat itu: Bukan Basa Basi. Lalu Petualangan Sherina, didukung Bimbingan Anak Sampoerna di bawah Sampoerna Foundation karena saat itu misi dan visinya dinilai sama.

Industri film nasional memang mengalami masa pasang-surut. Jika di era 1970 – 1980an, film nasional mencapai masa keemasan. Ia merajai bioskop dan sangat digemari publik. Tetapi, kebijakan pemerintah yang membiarkan industri bioskop dimonopoli kelompok 21—dan selera publik kemudian diseragamkan pada produk Hollywood yang hak impornya juga dikuasai grup itu—justru membuat indutri film nasional nyaris mati. Industri film nasional mengalami ‘mati suri’ pada akhir tahun 1990-an. Bahkan pada tahun 2001 hanya 3 film nasional yang berhasil diproduksi. Dalam film Ada Apa dengan Cinta?, Mira berhasil menggaet Shower to Shower dari Johnson&Johnson, karena ada gairah dan keceriaan remaja yang cocok dengan personalitas produk tersebut. Adapun dalam Rumah Ketujuh, Mira didukung Bank Niaga karena target penonton film tersebut sama dengan target nasabah bank tersebut. Bank Niaga menjadikan tiket menonton Rumah Ketujuh dan CD film tersebut sebagai compliment untuk nasabah barunya. Pada Gie, Mira juga kembali

menggaet A Mild yang dinilainya memiliki kesamaan. Mira tidak pernah kehabisan akal mencari cara untuk mengatasi masalah pendanaan untuk membuat film dan mencari strategi promosi yang tepat sehingga wajar bila film-filmnya terbilang sukses.

Kekhawatiran di Tengah Kebangkitan Film

254

Untunglah industri tersebut kemudian bisa bangkit, tanpa dukungan pemerintah. Anak-anak muda kreatif mampu memanfaatkan terobosan teknologi yang memurahkan pembuatan film. Kini, ruang-ruang bioskop kembali mulai dikuasai film-film lokal. Pada tahun 2007 tercatat ada 53 film nasional yang diproduksi. Bukan hanya dari sisi produksi saja, film nasional juga mencatat hasil yang mengembirakan dari segi penonton. Bukan sebuah hal yang aneh sejak Film Petualangan Sherina, Ada Apa

dengan Cinta, film nasional mencetak penjualan di atas 1 juta penonton. Industri film nasional mencatat ada 4 film nasional yang diproduksi tahun 2007 (Get Married, Naga Bonar Jadi 2, Terowongan Csablanca, Quicke Express) mencetak penonton di atas 1 juta. Bahkan film AyatAyat Cinta (2208) yang disutradari Hanung hanya butuh waktu 2 bulan untuk mencetak 2 juta penonton. Fantastis ! Kebangkitan produksi film nasional bukan hanya menimbulkan kegembiraan bagi Mira tetapi mencuatkan sejumlah kekhawatiran. Mira sangat ingat ketika memulai kiprah di dunia film lewat ’Kuldesac’, dimana para filmmaker saat itu harus ’bergerilya’ dalam membuatnya. Dan kini saat industri film bergairah, para ’pedagang’ menangkap peluang itu dan mencoba bikin film. Sangat boleh jadi kemunculan film-film nasional nantinya hanyalah untuk kepentingan bisnis dan hanya membuat film berdasarkan genre yang sedang laku di pasaran saja. Dalam perkembangannya, menurut Mira eksodus para ’pedagang’ itu perlu

diimbangi dengan filmmaker yang mengeksplorasi sinema. Kalau tidak sejarah akan terulang lagi, dimana penonton bosan karena hanya melihat ituitu saja, sehingga meninggalkan film Indonesia. Saya pikir ada sebagian dari kita yang gigih untuk terus mengeksplorasi walaupun dengan keadaan ekonomi sulit. Ada Saya dan Riri di Miles, Rudi dengan Reload, dengan gayanya sendiri, Kalyana Shira dengan Nia Dinata, Garin Nugroho, Djoko Anwar serta beberapa sineas lainnya. Kekhawatiran lain yang juga mencuat adalah kondisi para pelaku industri film itu sendiri. Industri film nasional berjalan tanpa terlampau mengindahkan keberadaan pendidikan film sebagai penghasil tenaga-tenaga terampil di bidang audio-visual. 255

Akibatnya, tidak ada standardisasi profesi ataupun standardisasi teknis. Kebangkitan produksi film nasional jelas berdampak pada meningkatnya kebutuhan tenaga-tenaga terampil di bidang perfilman, sayangnya hal ini tidak didukung oleh sekolah film yang memadai. Hal ini menyebabkan kondisi perfilman kita saat ini tidak memiliki sistem produksi yang kondusif dan kualitas sumber daya manusia yang ada

dipaksa untuk matang menjadi profesional dengan jalan pintas. Alhasil kebangkitan film nasional saat ini tidak ditopang oleh infrastruktur film yang kuat. Bagi Mira, pengelolaan perfilman sebagai industri memang suatu keharusan. Diperlukan sinergi antara pelaku industri film, negara, dan dunia pendidikan untuk

melanggengkan gairah industri film saat ini. Jika sehatnya sebuah industri film didukung oleh sinergi bisnis film, negara, dan sekolah film, sebagaimana yang terjadi di negara maju akan membuat industri film kita terjaga kualitas teknis, kualitas penggarapan, ataupun subyek garapannya. Pendeknya, mutu film terjaga dan akan mampu menembus pasar nasional ataupun internasional. Globalisasi memang tak terelakkan dan pada zaman yang semakin mendunia ini kehadiran seni audio visual sebagai hasil kreasi industri kreatif ataupun industri budaya semakin nyata keberadaannya. Di

256

tengah keterpurukan bangsa Indonesia di bidang politik, ekonomi, lingkungan hidup, olahraga, dan sebagainya, bidang kesenian masih punya peluang untuk terus berkembang dan bersaing demi kepentingan pencitraan bangsa. Jadi harus diakui bahwa untuk mengembangkan bidang kesenian, khususnya untuk memajukan industri film, tidak mungkin dilakukan secara sepihak-sepihak.

PERMAINAN INTERAKTIF I.

PEMAHAMAN UMUM SUB SEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF

I.1 Definisi Sub sektor Industri Permainan Interaktif Industri Kreatif sub sektor permainan interaktif adalah kegiatan kreatif yang berkaitan dengan kreasi, produksi, dan distribusi permainan komputer dan video yang bersifat hiburan, ketangkasan, dan edukasi. Sub sektor permainan interaktif bukan didominasi sebagai hiburan semata-mata tetapi juga sebagai alat bantu pembelajaran atau edukasi. Kode industri yang merupakan industri kreatif sub sektor permainan interaktif belum termasuk lapangan usaha yang ada di KBLI 2005. Hal ini wajar saja mengingat bahwa KBLI 2005 adalah revisi minor dari KBLI 2000, yang sebenarnya mengacu pada ISIC 1993. Mungkin pada tahun 1993 lapangan usaha ini belum tumbuh dan berkembang sehingga belum termasuk dalam klasifikasi ISIC. Menurut beberapa sumber, industri permainan interaktif didefinisikan sebagai permainan yang memiliki kriteria sebagai berikut: a. Berbasis elektronik baik berupa aplikasi software pada komputer (online maupun stand alone), console(Playstation, XBOX, Nitendo dll), mobile handset dan arcade. b. Bersifat menyenangkan (fun) dan memiliki unsur kompetisi (competition) c. Memberikan feedback/interaksi kepada pemain, baik antar pemain atau pemain dengan alat (device) d. Memiliki tujuan atau dapat membawa satu atau lebih konten atau muatan. Pesan yang disampaikan bervariasi misalnya unsur edukasi, entertainment, promosi produk (advertisement) sampai kepada pesan yang destruktif.

I.2 Rantai Nilai Sub sektor Industri Permainan Interaktif Aktivitas-aktivitas dalam suatu industri permainan interaktif, dan pihak-pihak yang membentuk struktur industri permainan interaktif, ditunjukkan pada gambar berikut.

Gambar 22 Rantai Nilai Subsektor Industri Permainan Interaktif

257

Pengembang permainan interaktif atau (game developer) merupakan perusahaan-perusahaan utama dalam industri permainan interaktif. Perusahaan-perusahaan pengembang permainan interaktif umumnya berukuran menengah ke bawah, melihat jumlah tenaga kerjanya. Bahkan banyak di antara pengembang ini hanya merupakan perusahaanperusahaan informal yang terdiri dari 3 sampai 5 orang. Pengembang permainan interaktif diyakini sudah ada sejak erah 1990an. Para pengembang permainan umumnya membuat produk sebagai aktualisasi hobi dan kemampuannya. Namun sejak 27 Januari 2004, ketika Divine Kids, sebuah game buatan lokal oleh David Setiabudi dianugrahi ‘rekor’ sebagai Game Pertama di Indonesia, industri permainan interaktif lokal mulai menunjukkan geliatnya sampai saat ini. Aktivitas pengembang di rantai kreasi merupakan proses penciptaan ide kreatif, yang akan menjadi skenario cerita suatu permainan. Berdasarkan inisiasi, ide kreatif terdiri dari dua jenis. Pertama, inisiasi berasal dari pengembang. Ide kreasi biasanya berasal dari hasil riset pengembang, legenda lokal, maupun buku cerita dan novel. Permainan Kurusetra merupakan contoh untuk jenis ini. Kedua, ide kreasi berasal dari permintaan pihak lain seperti, publisher, pengembang yang lebih besar dan content agregator lainnya. Pada jenis kedua ini, sifat pekerjaan adalah outsourcing terhadap pengembang lokal. Salah satu jenisnya adalah mengembangkan permainan sebagai Advergame yaitu berupa sarana advertising dari pihak lain yang dikemas kedalam bentuk permainan interaktif. Tidak tertutup kemungkinan bahwa developer pun bukan pihak pertama penerima pekerjaan outsourcing melainkan rantai kedua atau lebih dari sebuah proses outsourcing dalam sebuah global chain. Salah satu contoh yaitu Matahari Studio yang cukup sering mendapat project outsourcing dari EA GAMES. Skenario dan cerita permainan interaktif adalah output rantai kreasi. Karena pentingnya peran skenari dan cerita dalam suatu permainan, di beberapa negara seperti Korea dan Jepang, salah satu kategori apresiasi insan kreatif pengembang permainan interaktif disana adalah kategori skenario atau cerita. Mereka menyadari betul bahwa daya saing di pasar domestik dan internasional, salah satunya ditentukan oleh kualitas skenario dan cerita dalam suatu permainan interaktif. Pada rantai produksi, ide kreasi ditransformasikan menjadi permainan oleh para programmer-programmer. Aktivitas designing, programming sampai tahap finishing dilakukan di rantai ini. Untuk dapat beraktivitas dengan baik, dibutuhkan piranti lunak (engine dan platform) dan piranti keras (komputer, piranti keras pendukung suara, piranti keras pendukung grafis). Menurut perkiraan beberapa pengembang, biaya membuat suatu permainan, berkisar Rp. 30 juta. Biaya ini bisa lebih tinggi jika permainan interaktif tersebut berbasis internet online, atau multiplayer. Komponen biaya ini sebagian besar merupakan biaya piranti lunak dan piranti keras. Dukungan industri penghasil piranti lunak dan piranti keras untuk permainan interaktif sangat dibutuhkan. Piranti-piranti lunak berbayar dan piranti keras memang masih memiliki harga yang tinggi. Kondisi ini seringkali menjadi hambatan bagi pengembang permainan interaktif untuk menjalankan usahanya.

258

Di rantai distribusi, yang sering bergabung dengan aktivitas rantai komersialisasi, para pengembang melakukan distribusi produk melalui berbagai alternatif. Distribusi melalui internet (internet game), mobile, arcade dan console, warnet dan game centre, maupun melalui komputer. Saat ini pilihan menempatkan produk permainan interaktif di internet adalah alternatif yang paling banyak dilakukan. Permainan-permainan yang dikembangkan pengembang-pengembang dapat dinikmati melalui situs pengembang tersebut, atau situs khusus, misalnya kurusetra, bolehgame dan lain-lain. Sementara memasuki jalur distribusi permainan di komputer, telepon genggam, warnet, game centre dan arcade, dibutuhkan label yang biasanya dimiliki oleh publisher atau pengembang-pengembang besar luar negeri. Para pengembang lokal biasanya menjadi outsourcee dari publisher atau pengembang besar. Memang ketiadaan publisher atau pengembang besar yang juga menjadi publisher, merupakan salah satu rantai yang terputus di rantai nilai industri permainan interaktif. Kendala ini pula yang dominan mengakibatkan permainan interaktif buatan Indonesia belum bisa menjadi tuan rumah di negeri sendiri. Aktivitas komersialisasi umumnya dilakukan melalui penyebaran informasi di situs pengembang tersebut. Mengikuti kompetisi-kompetisi internasional juga merupakan pilihan yang baik untuk memperkenalkan diri. Kompetisi-kompetisi domestik masih terbatas. Namun upaya untuk menggalakkan kompetisi permainan interaktif makin baik. Yang teranyar adalah Festival Game Edukasi & Animasi Indonesia 2008 Putaran 2, Universitas Dian Nuswantoro, yang merupakan kolaborasi 6 Departemen yaitu Depdiknas, DEPPAR, Depkominfo, Depperind, Kementrian Ristek dan Depag. Ajang-ajang festival semacam ini di tingkat domestik harus lebih digalakkan lagi, selain menguatkan rantai komersialisasi, juga penguatan kualitas SDM.

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Sub sektor Industri Permainan Interaktif Lapangan usaha yang termasuk dalam industri permainan interaktif mencakup pembuat permainan interaktif, pengumpul, content agregator, publisher dan content provider. Juga terdapat usaha distribusi permainan interaktif pada beberapa jenis permainan. Sedangkan industri yang terkait dengan industri permainan interaktif adalah: 

Perusahaan telekomunikasi: penyedia jasa layanan konten provider sebagai valueadded layanan utama telekomunikasi.



Warnet dan jasa layanan komputer khusus permainan interaktif: penyedia jasa tempat dilangsungkannya permainan interaktif



Perusahaan ISP (internet service provider): penyedia jasa layanan internet sehingga mampu membuat para pemain dapat bermain.



Pemusik: penyedia jasa pengisi suara pada permainan interaktif



Perusahaan retail: Perusahaan yang membutuhkan tempat dan arena bermain bagi konsumennya.



Provider piranti lunak dan piranti keras: untuk mendukung aktivitas rantai produksi.

259



Penyelenggara festival dan kompetisi, untuk mendukung penguatan rantai komersialisasi dan penguatan kapasitas insan kreatif permainan interaktif.

I.4 Jenis Pekerjaan di Sub sektor Industri Permainan Interaktif Jenis jenis pekerjaan yang diperlukan pada industri ini adalah pembuat game meliputi tiga kategori: 

Bisnis (expro, license pro, project manager) Profesi bidang bisnis mengupayakan pengelolaan suatu pengembangan permainan interaktif berhasil. Berhasil dalam hal kualitas produk dan nilai keekonomiannya.



Arts (digital artist, 3D Modeller, 3D animator, sound engineer) Profesi bidang art melakukan perancangan agar suatu permainan interaktif memiliki nilai-nilai artistik yang menarik. Keartistikan suatu permainan biasanya terdiri dari unsur desain visual, animasi dan suara.



Engineering (Lead programmer, user interface engineer, database engineer, game mechanic engineer dan visual effect engineer) Profesi bidang engineering melakukan fungsi teknis yang mengupayakan agar suatu permainan interaktif bisa dijalankan, dengan real time yang baik.

Sedangkan untuk permainan interaktif tipe arcade, diperlukan juga ahli perlistrikan dan elektronika, ahli permesinan dan produksi.

260

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF

Kontribusi ekonomi sub sektor industri Permainan Interaktif ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 12 Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Permainan Interaktif

Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Ratarata

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah

Miliar Rupiah

247

281

308

314

337

297

b. % Nilai terhadap Industri Kreatif

Persen

0,24%

0,28%

0,28%

0,29%

0,32%

0,28%

c. Pertumbuhan Nilai Tambah

Persen

-

13,82%

9,75%

1,80%

7,59%

8,24%

d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

0,02%

a. Jumlah Tenaga Kerja

Orang

1.760

2.505

2.267

2.036

2.662

2.246

b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

Persen

0,0300%

0,0495%

0,0388%

0,0382%

0,0543%

0,0416%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

0,0019%

0,0028%

0,0024%

0,0021%

0,0028%

0,0024%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja

Persen

-

42,33%

-9,51%

-10,18%

30,75%

13,35%

e. Produktivitas Tenaga kerja

Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

140.139

112.065

135.910

154.036

126.745

133.779

2. Berbasis Ketenagakerjaan

261

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Ratarata

a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

32.172.271

39.756.499

53.784.365

68.388.474

75.379.518

53.896.225

b.Pertumbuhan Ekspor

Persen

-

23,57%

35,28%

27,15%

10,22%

24,06%

c. % Nilai ekspor thd industri kreatif

Persen

0,0535%

0,0682%

0,0766%

0,0879%

0,0926%

0,0758%

d. % Nilai Ekspor thd Total Ekspor

Persen

0,0063%

0,0078%

0,0081%

0,0086%

0,0085%

0,0079%

a. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

119

173

218

249

368

225

b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan

Persen

-

45,68%

25,70%

14,18%

48,09%

33,41%

c.% Jumlah perusahaan thd industri kreatif

Persen

0,004%

0,007%

0,007%

0,010%

0,017%

0,0091%

d.% Jumlah perusahaan thd jumlah perusahaan total

Persen

0,000%

0,000%

0,001%

0,001%

0,001%

0,0005%

Indikator 3. Berbasis Nilai Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif DEPPERDAG, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya)

262

III. ANALISIS KONDISI SUB SEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Sub sektor Industri Permainan Interaktif A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Industri permainan interaktif dalam negeri menggeliat dari kelompok penggemar games yang berkeinginan untuk turut berkecimpung bukan hanya sebagai penikmat melainkan juga sebagai developer dan produsen. Potensi pasar yang ada cukup besar dan kecenderungan dalam skala global pun menunjukkan pertumbuhan yang sangat signifikan. Sebagai contoh untuk Amerika Serikat pada tahun 2007, data yang diperoleh dari NPD, pasar games tumbuh 40% hingga mencapao US$17,9 milyar . Sedangkan untuk regional asia pasifik diperkirakan akan tumbuh 20,6% pertahun. Regional Asia Pasifik diuntungkan dengan tumbuhnya pengguna internet yang signifikan . Belum ada data resmi yang mengungkapkan besarnya pasar games di Indonesia, namun para developer games diharapkan dapat memperoleh pasar ekspor yang telah terbukti memiliki potensi yang besar. Industri permainan interaktif identik dengan kompetensi kreasi dan fungsi para insan pengembang permainan interaktif. Industri permainan interakatif yang kuat harus ditopang sumber daya insani yang kaya akan ide kreasi, tanggung dalam produksi, dan cermat memilih dan mengelola jalur distribusi dan komersialisasi. Berberapa kondisi positif pondasi sumber daya insani antara lain: + Kualitas kreasi (art) insan pengembang kreatif diperhitungkan di kancah internasional Hal positif lain adalah kemampuan dalam bidang art dalam permainan interaktif juga sudah diakui. Games yang diminati pasar membutuhkan kualitas dan penampilan grafis yang menarik. Para developer dalam negeri sudah cukup dikenal di dunia sebagai tempat outsourcing untuk pekerjaan arts dari sebuah games. India dan Vietnam adalah negara penerima pekerjaan outsourcing dimana kekuatan negara tersebut terletak pada kemampuan teknikal. Sedangkan untuk pembuatan grafis dan animasi dilemparkan lagi ke Indonesia + Hobi yang menjadi latar belakang pengembang permainan, menjadi suatu kekuatan pemicu keuletan dan kreativitas Hal positif mengenai sumber daya insani pelaku usaha permainan interaktif adalah motivasi yang berangkat dari kesenangan dan hobi. Implikasinya adalah pekerjaan dilakukan dengan sepenuh hati. Berangkat dari hal tersebut, potensi kreativitas akan muncul dari motivasi yang baik + Permainan interaktif sudah mulai dimasukkan kedalam kategori kompetisi INAICTA Eksistensi para pengembang permainan interaktif semakin diakui. Ini tampak dari masuknya kategori pengembangan permainan interaktif dalam ajang INAICTA (Indonesia ICT Award)

263

Berberapa kondisi negatif pondasi sumber daya insani antara lain:  Belum banyak lembaga pendidikan formal yang mengkhususkan diri pada bidang permainan interaktif Kualitas para pengembang permainan interaktif biasanya diperoleh dari pematangan otodidak, dengan latar belakang pendidikan TIK. Hal ini disebabkan sulitnya menemukan lembaga pendidikan yang mengkhususkan diri pada pengembangan permainan interaktif. Inisiasi sudah dilakukan oleh ITB dengan program strata 2 untuk game technology dan BINUS untuk program strata 1 (sarjana).  Profesi pengembang permainan interaktif belum dipandang sebagai profesi yng menarik Saat ini stigma masyaraakat tentang permainan interaktif adalah kegiatan yang tidak berguna dan cenderung merusak individu. Hal ini berdampak kepada persepsi profesi pembuat permainan interaktif di mata orang tua yang berujung pada himbauan sampai larangan untuk bekerja sebagai pembuat game. Kondisi ini tentu saja akan mengeliminasi potensi merekrut sumber daya insani yang bagus untuk terjun ke industri ini. Akibatnya adalah kekuatan pada proses kreasi di rantai nilai industri ini masih lemah.  Sulitnya memetakan dengan baik jumlah insan pengembang permainan interaktif Kesulitan memetakan dengan baik jumlah insan pengembang permainan interaktif ini disebabkan beberapa hal, misalnya: tidak adanya suatu asosiasi permainan interaktif, banyaknya perusahaan-perusahaan informal yang tidak mudah dideteksi keberadaannya. Namun berita baiknya, para pengembang ini biasanya membentuk komunitas-komunitas atau forum komunikasi melalui internet.  Kemampuan teknis programming Indonesia masih kurang Games khususnya permainan berbasis komputer dan console merupakan perpaduan antara artistik (termasuk animasi) dan teknis programming. Kombinasi ini harus dilakukan untuk menghasilkan sebuah produk yang apik. Kemampuan teknis programming pelaku usaha di Indonesia masih dipandang kalah dengan negara lain. Namun demikian kondisi ini semakin berubah ke arah yang lebih baik. Beberapa pelaku sudah dapat mengerjakan pekerjaan dari luar negeri. Indikasi membaik makin jelas ketika Max Studio berhasil menjuarai EDGE coding competition se-ASIA tahun 2006. Ini adalah bukti peningkatan kualitas teknis insan kreatif permainan interaktif. IPlayAllday Studio yang salah satu produknya menjadi top download pada game publisher internasional dan prestasi lainnya.  Kemampuan bahasa menghambat laju penetrasi pasar luar negeri Bermain di pasar internasional dengan menerima pekerjaan outsourcing membutuhkan kemampuan bahasa sebagai cara komunikasi. Bukan saja sebagai alat komunikasi dalam mengerjakan pekerjaan namun juga untuk kegiatan promosi. Indonesia masih dipandang belum memiliki kemampuan bahasa internasional yang memadai meskipun beberapa telah sanggup menembus pasar ekspor.

264

 Standar sertifikasi belum memadai Standardisasi internasional merupakan salah satu bukti dan pengakuan kemampuan pelaku industri sejajar dengan pemain global lainnya. Pelaku industri di Indonesia baru mampu mendapatkan sertifikasi Capability Maturity Model (CMM) level 1 dan yang mendapatkan sertifikat paling tinggi yaitu level 3 hanya segelintir. Sertifikasi ini mengukur kematangan perusahaan/entitas dalam membangun software. Sebagai perbandingan, India telah memiliki banyak perusahaan yang bersertifikat CMM level 5.

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Kekurangan-kekurangan memang masih banyak terdapat pada industri permainan interaktif. Akan tetapi kelemahan utama pilar industri permainan interaktif berada pada rantai ditribusi dan komersialisasi. Ketidakpastian, biaya dan ketiadaan aturan mekanisme distribusi dan komersialisasi, menjadi penyebab utama para potential entrant enggan memasuki industri. Padahal, pilar industri yang kuat diindikasikan dengan kuatnya struktur industri di seluruh lini rantai nilai. Beberapa kondisi positif di pilar industri permainan interaktif antara lain: -

Jumlah perusahaan pengembang permainan interaktif Indonesia semakin bertumbuh Saat ini pengembang permainan interaktif yang cukup besar semakin tumbuh. Selain itu, masih banyak pengembang-pengembang informal yang tidak tercatat sebagai perusahaan. Indikasi ini terlihat dari banyaknya forum-forum dan komunitas permainan interaktif di jaringan internet di Indonesia. Kelompok informal ini merupakan potensi kekuatan industri. Beberapa perusahaan yang tercatat sebagai perusahaan pengembang permainan interaktif di Indonesia antara lain: a. IDGame Studios - http://www.idgamestudios.com/ b. Altermyth Studios/Mythic Perspective - http://www.altermyth.com/ c. Matahari Studios - http://www.mataharistudios.com/ d. Max-Studio - http://www.max-studio.net/ e. Menaragames - http://www.menaragames.com/ f. Jatis - http://www.jatismobile.com/product.html/ g. BajingLoncat - http://www.bajingloncat.com/ h. iplayallday - http://www.iplayallday.com/ i. Ciptasoft - http://store.ciptasoft.com/ j. E-Funsoft - http://www.e-funsoft.com/ k. Inova - http://www.inova-online.com/ l. Perwanal Number Ten - http://www.perwanalnumberten.com/ m. Rekamatra - http://www.rekamatra.com/ n. Kurusetra - http://www.kurusetra.com/ o. alphax::software - http://www.alphaxsoftware.com/ p. goldenstudios - http://www.mycgiserver.com/~goldenstudios/ q. happyWeed - http://www.websamba.com/happyWeed/ r. orisinal dot com - http://www.orisinal.com/ 265

-

Potensi pasar domestik sangat besar dan terus bertumbuh Fakta bahwa hampir di setiap komputer, telepon genggam, dan mall terdapat permainan interaktif menunjukkan bahwa industri ini memiliki potensi pasar besar di dalam negeri. Ini dikuatkan kondisi dimana game centre dan internet game juga semakin berkembang. Permainan interaktif di seluruh chanel distribusi (content agregator) tersebut, hampir semua disupply oleh developer asing. Akan tetapi beberapa content agregator dan publisher justru melakukan outsourcing pengembangan permainan dari para pengembang permainan interaktif lokal. Indikasi besarnya potensi pasar yang terus bertumbuh juga terlihat dimana ketika disuguhkan game online yang berasal dari luar negeri, peminat cukup banyak. Tahun 2001 game online masuk Indonesia oleh Bolehgame dengan nama Nexia. Setelah itu terus berlanjut dan terlihat sangat booming dengan masuknya Ragnarok tahun 2003.

Mekanisme outsourcing berpotensi menjadi solusi jangka pendek keberlangsung usaha, khususnya pengembang kecil. Keunggulan sebagai outsourcing atas dasar keunggulan komparatif pada biaya pekerja yang murah dan keunggulan kompetitif karena kualitas art. -

Penetrasi internet memicu gairah game online di Indonesia Game online membutuhkan infrastruktur yang memadai seperti bandwidth yang cukup besar. Seiring dengan waktu, akses internet saat ini makin mudah dan murah terutama untuk kota kota besar. Dengan demikian potensi pasar domestik pun tersedia.

-

Company size kecil sehingga memudahkan pemain baru untuk masuk Perusahaan di industri permainan interaktif umumnya merupakan organisasi kecil. Hal ini dapat dianggap sebagai kondisi yang menguntungkan bahwa entry barrier untuk berkecimpung di industri ini dari sisi jumlah SDM yang diperlukan kecil.

-

Advergame muncul sebagai salah satu bentuk bisnis model yang cukup menggiurkan Berangkat dari kebutuhan akan media promosi bagi produsen goods dan services yang berbeda dari saluran konvensional, banyak yang mulai memakai games sebagai media alternatif atau biasa disebut dengan advergame. Advergame merupakan salah satu bentuk permainan interaktif yang mendasarkan diri pada penjualan iklan sebagai pemasukan sehingga tidak terlalu peduli dengan HAKI. Model ini menjadi salah satu bentuk untuk menyikapi adanya pembajakan.

Economic of scope bisa dilakukan dengan leveraging ke dalam bentuk lain Economic of scope dari pembuat game bisa diperoleh dengan menggunakan tokoh yang sama kedalam bentuk lain seperti komik dan animasi. Beberapa kondisi negatif yang bisa menjadi kelemahan dan ancaman pilar industri permainan interaktif adalah: 

Banyak pihak yang masih menganggap permainan interaktif kurang menjanjikan Salah satu contoh adalah Game Maniax, acara TV buatan VGI Production yang sedang tayang di Astro Xpresi. Sulit sekali bagi kami mencari TV yang mau menayangkan acara 266

Video Game asli Indonesia. Sekalinya ketemu, adalah TV Satelit asal Malaysia yang beberapa waktu lalu menjadi pembahasan panas seputar hak tayang Liga Inggris. TV berlangganan ini ternyata bersedia menayangkan sebuah tayangan yang ‚segmented‛. 

Biaya development permainan interaktif berbasis produk (IP based) cukup besar Belum banyak pemain yang mau mengerjakan produknya sendiri karena besarnya biaya yang dibutuhkan untuk development. Banyak yang menghindari untuk masuk ke bisnis model IP based ini. Namun ada juga pelaku yang mensiasatinya dengan mengerjakan pekerjaan outsourcing dan menggunakannya untuk mengembangkan IP based product

Biaya marketing campaign besar Tingginya biaya marketing campaign disolusikan oleh para pelaku dengan bekerja sama dengan content aggregator asalkan dapat menghasilkan produk yang unik. Pelaku mengandalkan content aggregator yang mendistribusikan atau sebagai outlet penjualan bagi developer. 

Minimnya saluran distribusi dan komersialisasi Umumnya para game developer menggunakan jasa content aggregator dan publisher untuk mendistribusikan dan mengkomersialisasikan produknya. Hal ini dilakukan agar menekan biaya promosi, pemasaran dan distribusi produk ke pasar. Juga sebagai mekanisme berbagi resiko kegagalan produk diterima pasar. Padahal kedua rantai tersebut merupakan rantai vital dalam industri permainan interaktif.



Pemain lokal sulit mencapai skala ekonomis Produk permainan interaktif yang berbasis IP menemui tantangan persaingan dalam hal skala ekonomis dengan produk asing. Permainan interaktif asal luar negeri menikmati unit cost yang kecil karena memanfaatkan jaringan global di multimarket sehingga dapat berharga murah dibandingkan dengan produk lokal

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Selain pondasi sumber daya insani, pilar teknologi merupakan salah satu pembentuk utama wajah industri permainan interaktif. Piranti lunak baik engine maupun platform, kualitas piranti keras, dan infrastruktur teknologi internet sangat menentukan kemajuan industri ini. karena itu pilar teknologi yang kuat ditandai dengan kualitas teknologi infrastruktur internet, kualitas piranti lunak dan piranti keras, serta kemudahan untuk memperoleh teknologi-teknologi tersebut. 

Infrastruktur internet belum memadai Industri permainan interaktif terutama online game membutuhkan ketersediaan internet dengan bandwidth yang cukup besar. Selain itu infrastuktur internet juga diperlukan sebagai alat untuk komunikasi video conference dan pengiriman produk terutama dengan pihak luar negeri



Piranti lunak dan peralatan komputasi mahal. Untuk membangun sebuah game diperlukan software (software development kit) dan game engine. Inilah modal yang harus dikeluarkan oleh pelaku industri untuk membuat 267

sebuah permainan interaktif. Selain itu juga diperlukan hardware yang berkemampuan tinggi khusus untuk penciptaan artworks dan animasi. Depkominfo telah melakukan inisiasi mengupayakan peralatan bersama agar terjadi cost sharing dari pelaku industri sehingga daya saing menjadi tinggi dan kebutuhan modal yang diperlukan menjadi rendah.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Sumber daya alam bukan merupakan aspek vital dalam pengembangan permainan interaktif.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Pilar institusi industri permainan interaktif merupakan pilar terlemah saat ini. belum terdapat asosiasi nasional yang resmi pada industri ini. Kondisi yang sama juga terjadi pada kebijakan dan regulsasi. Belum ada kebijakan dan regulasi spesifik yang mengelola keberlangsungan industri permainan interaktif. Beberapa kondisi positif pilar institusi yang bisa menjadi kekuatan dan peluang penguatan antara lain: +

Sebagian permainan yang memiliki life cycle relatif pendek, tidak terhambat isu pelanggaran HKI Product lifecycle dari beberapa permainan interaktif berkisar antara 2 bulan hingga 1 tahun, sehingga isu tentang pelanggaran HAKI tidak terlalu bermasalah. Hanya saja perlu diperhatikan mengenai cross teritory lisensi HKI

+

Keberadaan komunitas berpeluang menjadi cikal bakal asosiasi permainan interaktif Banyaknya komunitas-komunitas, forum-forum online permainan interaktif merupakan potensi untuk membentuk asosiasi permainan interaktif tingkat nasional. Komunitaskomunitas dan forum-forum dijadikan menjadi unsur-unsur pembentuk utama asosiasi nasional tersebut.

Beberapa kondisi negatif pilar institusi yang bisa menjadi kekuatan dan peluang penguatan antara lain: 

Masih banyak permainan-permainan yang rentan terhadap pembajakan Label Indonesia yang lekat dengan piracy memang menjadi salah satu kendala tumbuh kembangnya industri permainan interaktif di Indonesia. Pengembang-pengembang besar di pasar dunia enggan mendistribusikan produknya di Indonesia. Sony misalnya, mereka enggan meddistribusikan produknya di Indonesia, praktis karena permasalahan pembajakan. Padahal potensi pangsa pasarnya cukup besar. Jika pemain besar saja enggan berbisnis di Indonesia, dapat dibayangkan bagaimana para pengembang kecil ini bisa bertumbuh kembang di tengah-tengah persoalan pembajakan yang tidak kunjung tuntas di Indonesia.



Belum terbentuk asosiasi pembuat permainan interaktif. Asosiasi yang berkaitan dengan permainan memang sudah ada. Misalnya Asosiasi Pengusaha Permainan Ketangkasan (APPK). Akan tetapi domain tersebut masih terlalu 268

sempit untuk tingkat industri permainan interaktif. Asosiasi industri permainan interaktif yang utuh belum ada. Saat ini muncul wacana agar asosiasi permainan interaktif bernaung di bawah asosiasi animasi. Namun sesungguhnya industri permainan interaktif sudah cukup besar untuk memiliki asosiasi sendiri. 

Industri permainan interaktif tidak terdapat dalam kategori pada KBLI Alasan bahwa ketika KBLI disusun, industri permainan interaktif belum maju memang rasional. Akan tetapi hal ini menunjukkan belum ada kebijakan arah pengembangan berkaitan dengan industri permainan interaktif nasional. Pengembangan dengan arah yang jelas akan sulit dilakukan selama belum ada kebijakan dan regulasi yang menopang industri.



Belum memiliki kawasan pembuat games. Para pelaku industri pembuat games saat ini berjalan sendiri. Komunikasi antar pelaku dilakukan melalui virtual ditambah tatap muka pada acara yang mereka buat sendiri. Saat ini belum ada kawasan atau daerah yang menjadi tempat kumpulnya para pembuat game. Padahal, pembentukan kawasan khusus cukup penting sebagai sarana untuk saling berbagi dan melengkapi sehingga terjadi proses transfer knowledge, skill antar satu dan lainnya

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Pembiayaan sudah menjadi persoalan klasik bagi hampir semua subsektor industri kreatif, termasuk permainan interaktif. Sebagai industri yang tergolong infant, dukungan pembiayaan akan sangat membantu percepatan pengembangan industri permainan interaktif. Hal negatif pada pilar pembiayaan adalah: 

Belum banyak lembaga pembiayaan yang tertarik untuk mendanai sektor ini karena waktu kembalinya cukup lama Tidak tersedianya lembaga pembiayaan yang mau masuk kedalam industri ini disikapi oleh pelaku industri dengan balancing antara pekerjaan outsourcing dengan pengembangan produk. Selain itu juga ditempuh melalui keikutsertaan pada ajang kompetisi game developer dengan tujuan memperkenalkan diri sekaligus menaikkan kredibilitas agar dilirik oleh investor

Namun demikian terdapat kondisi positif dimana: 

Passion menggerakan investasi investor Beberapa investor yang memiliki passion terhadap industri permainan interakti bersedia memasuki industri didasari passion yang dimilikinya. Kondisi ini cukup membantu investasi industri interaktif.



Keberhasilan satu produk, mampu menutupi kerugian investasi di produk gagal lainnya. Sifat industri yang belum terlalu ditangkap dan dipahami oleh beberapa investor. Memang tidak selalu produk yang diluncurkan ke pasar mampu menuai sukses, namun pendapatan satu produk yang hit dipasaran mampu mensubsidi produk gagal lainnya. Ini adalah kondisi yang perlu disosialisasikan kepada para calon investor, sebagai suatu peluang investasi. 269

III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Sub sektor industri Permainan Interaktif Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

People

+

Kualitas kreasi (art) insan pengembang kreatif diperhitungkan di kancah internasional Hobi yang menjadi latar belakang pengembang permainan, menjadi suatu kekuatan pemicu keuletan dan kreativitas Permainan interaktif sudah mulai dimasukkan kedalam kategori kompetisi INAICTA



Jumlah perusahaan pengembang permainan interaktif Indonesia semakin bertumbuh Company size kecil sehingga memudahkan pemain baru untuk masuk Economic of scope bisa dilakukan dengan leveraging ke dalam bentuk lain



+

+

Industry

+

+

+





  

Opportunity



Belum banyak lembaga pendidikan formal yang mengkhususkan diri pada bidang permainan interaktif Kemampuan teknis programming Indonesia masih kurang Kemampuan bahasa menghambat laju penetrasi pasar luar negeri

Biaya development + permainan interaktif berbasis produk (IP based) cukup + besar Biaya marketing campaign besar Minimnya saluran distribusi dan komersialisasi + Pemain lokal sulit mencapai skala ekonomis +

270

Threats





Potensi pasar domestik sangat besar dan terus bertumbuh Mekanisme outsourcing berpotensi menjadi solusi jangka pendek keberlangsung usaha, khususnya pengembang kecil. Penetrasi internet memicu gairah game online di Indonesia Advergame muncul sebagai salah satu bentuk bisnis model yang cukup menggiurkan



Profesi pengembang permainan interaktif belum dipandang sebagai profesi yng menarik Sulitnya memetakan dengan baik jumlah insan pengembang permainan interaktif Standar sertifikasi belum memadai

Banyak pihak yang masih menganggap permainan interaktif kurang menjanjikan

Pondasi/Pilar

Strength

Weakness 

Technology



Resources Institution

Financial Intermediary

+



Sebagian permainan yang memiliki life cycle relatif pendek, tidak terhambat isu pelanggaran HKI

Passion menggerakan investasi investor







Opportunity

Threats

Belum terbentuk asosiasi pembuat permainan interaktif. Industri permainan interaktif tidak terdapat dalam kategori pada KBLI

+



Belum banyak lembaga pembiayaan yang tertarik untuk mendanai sektor ini karena waktu kembalinya cukup lama



Infrastruktur internet belum memadai Piranti lunak dan peralatan komputasi mahal.

271

Keberadaan komunitas berpeluang menjadi cikal bakal asosiasi permainan interaktif



Keberhasilan satu produk, mampu menutupi kerugian investasi di produk gagal lainnya. One hit out many

Masih banyak permainan-permainan yang rentan terhadap pembajakan Belum memiliki kawasan pembuat games.

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUB SEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF IV.1 Arah Pengembangan Sub sektor Industri Permainan Interaktif Sasaran Sasaran pencapaian pengembangan Industri Permainan Interaktif pada tahun 2015 adalah terciptanya industri yang merupakan tuan rumah di Indonesia, berdaya saing internasional dengan mengusung konten lokal. Arah 1. Pengakuan eksistensi dan peningkatan daya tarik industri Ketiadaan identitas industri permainan interaktif di Indonesia dan ketidakjelasan pasar, merupakan aspek utama lambatnya perkembangan industri permainan interaktif. Karena itu, langkah awal pengembangan industri permainan interaktif dimulai dengan mengakui eksistensi industri, agar semakin memiliki daya tarik. Pembentukan asosiasi nasional industri permainan interaktif, harus segera dilakukan. Asosiasi ini dibentuk dari komunitas-komunitas permainan interaktif yang sudah ada saat ini. Langkah ini diikuti dengan perancangan kebijakan dan regulasi spesifik mengenai industri permainan interaktif. Pengakuan eksistensi di atas dilanjutkan dengan memberikan solusi persoalan-persoalan dasar yang menyebabkan para entrepeneur kurang tertarik memasuki industri permainan interaktif, yaitu uncertainty pasar dan biaya produksi yang cukup mahal. Uncertainty dikurangi melalui fasilitasi kemitraan pengembang permainan dengan para content agregator, baik para publisher, maupun game centre. Tingginya biaya produksi, terutama akibat mahalnya engine dan platform, disolusikan dengan fasilitasi kemitraan dengan engine provider dan platform provider. Iklim yang kondusif diciptakan untuk merangsang munculnya, developer, publisher, game centre baru. Khususnya melalui insentif-insentif pertumbuhan, dan penataan hak atas kekayaan intelektual. 2. Penguatan kapasitas SDM dan infrastruktur permainan interaktif Ketika industri semakin menarik, kebutuhan akan SDM akan meningkat, dalam jumlah dan kualitas. Demikian juga halnya kebutuhan akan infrastruktur. Penguatan kapasitas SDM dilakukan melalui pembentukan lembaga pendidikan dan pelatihan permainan interaktif, penyesuaian kurikulum game development, ajang-ajang apresiasi (teknis fungsi, artistik, skenario & cerita), dan program free game development library. Hasil pengembangan melalui lembaga pendidikan dan pelatihan, penyesuaian kurikulum merupakan prioritas untuk mengatasi permasalahan kualitas dan kesinambungan ketersediaan insan permainan interaktif di jangka menengah dan panjang. Solusi pengembangan kapasitas jangka pendek bagi para insan kreatif yang sudah berkecimpung adalah free game development dan ajang apresiasi. Penguatan kapasitas SDM insan kreatif 272

permainan interaktif tidak saja hanya di bidang kompetensi game development, namun juga pembentukan game developer yang memiliki semangat kewirausahaan. Program incubator entrepeneur di lingkungan kampus sangat tepat untuk menjawab persoalan tersebut. Sementara peran bisnis untuk membentuk entrepeneurship dilakukan melalui business coaching dan mentoring. Di samping untuk penguatan kapasitas sumber daya insani menuju standar yang lebih baik, pengukuhan terhadap peningkatan tersebut dilakukan melalui program sertifikasi. Penguatan infrastruktur dikhususkan untuk menyelesaikan permasalahan internet bandwith. 3. Penguatan daya saing di pasar internasional Hasil dari dua arah pengembangan sebelumnya, diharapkan sudah tercipta industri permainan interaktif yang kuat dan menjadi tuan rumah di negeri sendiri. Maka pada arah pengembangan selanjutnya adalah melakukan ekspansi di pasar internasional. Promosi dan pameran, international exchange (studi dan benchmark), sampai menjadi tuan rumah kompetisi permainan interaktif Asia harus segera dilakukan. Pada arah pengembangan akhir diupayakan agar para pelaku industri permainan interaktif sudah siap untuk memasuki produk-produk permainan interaktif berbasis Intellectual Property untuk dapat bersaing di tingkat internasional.

273

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Sub sektor Industri Permainan Interaktif

• Kemitraan developer dengan publisher, content agregator, software provider • Insentif pertumbuhan publisher dan game center baru • Penataan HKI • Kebijakan dan regulasi baru

• Pembentukan Asosiasi Industri Permainan Interaktif

CENDEKIAWAN

PEMERINTAH

2010

BISNIS

2009

• Fasilitas HKI

2011

2012

• Free game library berbasis internet • Penghargaan internet bandwith

2013

2014

• Tuan rumah pameran internasional produk permainan interaktif • Tuan rumah kompetisi permainan interaktif Asia

• Apresiasi insan kreatif permainan interaktif • Business coaching & mentoring

• Riset multidisiplin • Pengembangan IP product

• Lembaga pendidikan & pelatihan • Kurikulum game development • Program sertifikasi • Membangun incubator technopreneur

• Internasional Exchange (studi dan kemitraan) • Intersifikasi budaya lokal pada produk permainan interaktif

PENGAKUAN EKSISTENSI & PENINGKATAN DAYA TARIK INDUSTRI

Gambar 23 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Permainan Interaktif 274

2015

Industri yang merupakan tuan rumah di Indonesia, berdaya saing internasional dan mengusung konten lokal

Tahun Sasaran

Arah

Strategi 2009

Industri yang merupakan tuan rumah di Indonesia, berdaya saing internasional dan mengusung konten lokal

A. Pengakuan eksistensi dan peningkatan daya tarik industri

2010

2011

2012

2013

2014

Lembaga Pemerintah Terkait

1. Memfasilitasi komunitaskomunitas yang ada menjadi asosiasi permainan interaktif nasional

x

2. Memfasilitasi program kemitraan antara developer dengan publisher dan game centre (content agregator)

x

x

3. Memberikan insentif pertumbuhan publishers dan game center baru

x

x

x

DEPKOMINFO, DEPPERIN

4. Memfasilitasi program kemitraan antara developer dengan engine provider dan platform provider

x

x

x

DEPKOMINFO, DEPERDAG, DEPPERIN

5. Melakukan penataan HKI produk-produk permainan interaktif

x

x

x

6. Merancang kebijakan dan regulasi industri permainan interaktif

x

275

DEPKOMINFO DEPPERIN, DEPDIKNAS DEPKOMINFO DEPERDAG, DEPPERIN

x

x

x

DEPKUMHAM DEPKOMINFO, DEPERDAG

DEPKUMHAM DEPKOMINFO

Tahun Sasaran

Arah

Strategi 2009

B.

Penguatan kapasitas SDM dan infrastruktur permainan interaktif

2010

1. Membangun free game library berbasis internet, untuk percepatan peningkatan kompetensi game developer

2011

2012

2013

2014

x

Lembaga Pemerintah Terkait DEPKOMINFO

2. Mendirikan lembaga pendidikan dan pelatihan permainan interaktif

x

x

3. Menyesuaikan dan menambah materi kurikulum dalam kompetensi game development

x

x

4. Menyelenggarakan apresiasi insan kreatif permain interaktif yang berkesinambungan

x

x

x

5. Membangun inkubator technopreneur

x

x

6. Menyelenggarakan program sertifikasi

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPKOMINFO

x

x

x

x

DEPKOMINFO DEPDIKNAS, DEPTRANS

7. Mengupayakan business coaching dan mentoring di lingkungan bisnis 8. Meningkatkan kapasitas infrastruktur internet bandwith 276

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPKOMINFO DEPDIKNAS, DEPKOMINFO

x

x

DEPKOMINFO, DEPDIKNAS DEPDIKNAS, DEPKOMINFO, KN RISTEK

DEPKOMINFO

Tahun Sasaran

Arah

Strategi 2009

C. Penguatan daya saing di pasar internasional

2013

2014

1. Meningkatkan proporsi nilainilai budaya, warisan budaya dan sejarah ke dalam konten permainan, melalui riset dan pengembangan

x

x

DEPKOMINFDE PPAR, DEPDIKNAS

2. Melaksanakan promosi produkproduk lokal di pasar luar negeri

x

x

DEPERDAG, DEPKOMINFO

3. Menyelenggarakan international exchange (studi dan kemitraan)

x

x

DEPDIKNAS, DEPKOMINFO

4. Menyelenggarakan pameran internasional produk permainan interaktif di dalam negeri

x

x

DEPKOMINFO, DEPDIKNAS, DEPERDAG

x

x

DEPKOMINFO DEPDIKNAS, DEPTRANS

x

x

DEPKOMINFO, DEPDIKNAS

5. Melakukan intensifikasi pengembangan produk permainan interaktif berbasis Intelectual Property 6. Menjadi tuan rumah kompetisi permainan interaktif Asia

277

x

2010

x

2011

x

2012

Lembaga Pemerintah Terkait

x

V.

CERITA SUKSES SUB SEKTOR INDUSTRI PERMAINAN INTERAKTIF

Matahari Studios: ‚Dari Outsourcer Game Menuju Developer Game Mandiri‛ Game adalah permainan. Bisa dibilang sampai saat ini hanya sedikit orang yang belum pernah bermain game? Kalau dulu game hanya dimainkan oleh anakanak, kini game tidak lagi terbatas pada usia tertentu. Mulai dari remaja sampai orang tua pun suka menikmati hasil dari kecanggihan teknologi ini. Mulai dari Nitendo, Play Station, Wii sampai Nokia N-Gage, semuanya dirancang bagi penikmat game. Sama halnya jika dulu orang bermain game hanya sendirian atau dengan komputer, saat ini orang lebih suka berinteraksi dengan gamers lain dalam game jaringan dan game online. Game telah menjadi industri yang nilainya bombastis. Di Amerika saja, industri game menghasilkan 34 miliar dolar per tahun pada tahun 2006. Perkembangan industri game dari tahun ke tahun semakin pesat. Price Waterhouse

Coopers (PWC) mengeluarkan data proyeksi tahun 2007 sampai dengan 2011 untuk industri hiburan, film, musik, dan industri game. PWC mengatakan bahwa industri game berkembang 9,1% setiap tahun nya antara tahun 2007 sampai 2011, menghasilkan $48,9 juta pangsa pasar pada tahun 2011. Bahkan dalam proyeksi ini PWC mengatakan bahwa industri game akan melewati industri musik. PWC melihat bahwa iklan pada game akan

semakin menjamur. Pada 2006 saja iklan tersebut dapat menghasilkan $80 juta, PWC mengestimasi budget tersebut dapat berkembang sampai $950 juta di tahun 2011. Marcel Fenez dari PWC bakan mengatakan bahwa $950 juta adalah angka yag konservatif, angka 278

tersebut dapat menjadi lebih besar di masa mendatang apabila ada perluasan pangsa pasar dalam industri game. Sebenarnya, industri game sudah mulai dirintis pada sekitar tahun 1950. Namun, media hiburan ini tidak terlalu populer dan hanya tersedia di tempat-tempat tertentu. Kebanyakan jenis game yang tersedia lebih dimanfaatkan untuk kepentingan simulasi atau latihan militer. Pada tahun 1966, industri game mulai memasuki babak awal perkembangannya. Ide-ide kreatif bermunculan, dan sebagian besar dimotori oleh mahasiswa-mahasiswa yang menghabiskan waktu luangnya dengan memanfaatkan fasilitas teknologi informasi (TI) di kampus. Tahun 1971, Pengusaha Nolan Bushnell, yang dikenal sebagai bapak game dunia, mendesain Computer Space, mesin game koin (arcade) pertama di dunia. Nutting Associate memproduksinya sampai 1500 unit. 1975 adalah salah satu tahun dalam perkembangan videogame yang patut diingat. Di tahun inilah, Bill Gates dan Paul Allen mendirikan Microsoft yang kelak menjadi

pengembang software terbesar di dunia, dan pembuat home-videogame console.

terbatas seperti teman sekolah atau kuliah.

Tahun-tahun selanjutnya, dunia game terus berkembang, berturut-turut lahirlah perangkat game LCD, CPU, hingga akhirnya dapat diprogram ke dalam microchip dan dimainkan secara online seperti saat ini. Berkembangnya penetrasi pasar broadband yang juga dikombinasikan dengan konsol yang dapat dimainkan online, telpon nirkabel yang dapat men-download game, dan konsol dengan teknologi super canggih memberikan kredit terhadap besarnya industri game.

Menurut Agustinus Nalwan, seorang pengembang game di Forum ‚Hot Game Online‛ sejak tahun 1989-2000 sudah banyak game bikinan anak Indo yang beredar disini, termasuk bikinan Agus sendiri. Tahun 1989-1991 misalnya, majalah komputer Microdata dengan rutin mengedarkan game dengan bahasa GWBasic. Lalu pada tahun 1990 -1999 Elexmedia Komputindo secara rutin menerbitkan game edutainment yang asli bikinan Indonesia, termasuk 10 game bikinan Agustinus Nalwan. Bahkan, Ferry Halim telah mendapatkan Webby Award untuk kategori situs game terbaik tahun 2003 lalu dari ‚The International Academy of Digital Arts & Sciences‛. Situs game flashnya (www.orisinal.com) membagikan secara

Bagaimana dengan di Indonesia? Perkembangan pembuataan game di Indonesia sudah ada semenjak lama. Pada periode 1990-an, sudah mulai muncul game-game lokal namun belum jelas siapa yang membuatnya. Hingga bertahun tahun berlalu, mulailah satu persatu orang membuat game sendiri dengan aplikasi yang sangat terbatas. Namun sekali lagi, tidak di-publish ke luar, dan hanya di mainkan oleh kalangan yang

web dan multimedia. Dengan demikian, sebenarnya banyak kreator-kreator amatir Indonesia, namun masih sedikit yang memasuki jalur professional. Lama kelamaan, munculah orang-orang yang memberanikan diri untuk membentuk sebuah team dan membangun studio-studio game di Indonesia. Keberanian mereka untuk membentuk komunitas pembuat game Indonesia telah membuka babak baru dalam industri game Indonesia. Jika dulu kita dianggap hanya bisa mengkonsumsi saja, saat ini telah banyak bermunculan pembuat game lokal. Beberapa developer game yang cukup dikenal di Indonesia saat ini antara lain : Max Studio, Menara Games, Divinekids Associates (DKA), VRES Games, Inspirit Arena dan Matahari Studio. Strategi Outsourcing Menuju Industri Game Mandiri

gratis hampir seratus game flash karyanya. Ferry kelahiran Padang ini kini masih tinggal di Clovis, California, Amerika dan bekerja sebagai desainer 279

Awal perjalanan matahari studios di Indonesia dimulai Tahun 1999, saat Leisure and Allied Industries (LAI), sebuah publisher game terkemuka dari Australia mendirikan pabrik untuk membuat

mesin-mesin game mereka. Dari sekedar membuat mesin-mesin game kemudian tercetus sebuah ide untuk memanfaatkan talent-talent asli Indonesia untuk membuat game itu sendiri, dan berdirilah Matahari Studios. Pada awal pendirian Matahari Studios memiliki core bisnis mengembangkan game konsol. Adanya berbagai keterbatasan seperti dana dan talent membuat pihak manajemen matahari studios mengganti core bisnis dari semula mengembangkan game konsol menjadi mengembangkan game arcade. Keputusan untuk mengembangkan game arcade tidak terlepas dari sudah adanya pasar game arcade yang dirintis oleh LAI lewat retailnya TIMEZONE. Untuk mensupport kebutuhan gamegame arcade dari LAI dibentuk sebuah divisi khusus yang diberi nama Divisi IP (Intelectual Property). Menurut Cahya Daluay, alumnus Seni Rupa ITB, produser Divisi IP Matahari Studios, ‚Pembelajaran membuat game didapatkan para talent-talent Indonesia lebih banyak dari pengalaman bukan dari pendidikan. Walau begitu, saat ini talent-talent game Indonesia telah

MENGENAL PELAKU INDUSTRI GAME Supplier-> Developer -> Publisher -> Retail Supplier adalah mereka yang berbisnis dibidang game engine. Mereka khusus mengerjakan game engine yang diperlukan oleh game developer/programmer. contohnya adalah Game Maker RPG, Torque Engine, 3DGame Studio, GameEditor, DirectX/XNA Framework, PopCap Framework dan masih banyak lagi. Game Engine itu tidak dibuat sekali jadi, melainkan product yang harus senantiasa dikembangkan sesuai dengan perkembangan situasi. Upgrade / Patch dan Revisi Features harus selalu diperbaharui. Tugas Developer adalah membuat games. Game Developer biasanya adalah orang yang idealism, penuh kreativitas dan inovasi dalam membuat games. Seperti halnya dengan artist/penyanyi tidak semua game developer dapat sukses di bisnis industri games ini tergantung oleh selera pasar, content games yang dibuat, gameplay yang ditawarkan ke pemain dan kreativitas yang dimiliki. Game Programmer yang populer antara lain Sid Meier (Civilization) , Michael Abrash (Quake) , John Carmack (Doom,Wolfeinstein3D), Jordan Mechner (Karateka, Princes Of Persia), Anne WestFall (Archon), Rihcard Garriot (Ultima) dan Will Wright (SimCity,TheSims).

mampu melakukan proses kreatif pembuatan game secara utuh baik dalam segi konsep/ide, aspek teknis 280

Tugas Publisher adalah mendanai games, melakukan research market kebutuhan games yang disukai masyarakat. Sebagai publisher mereka pastinya memperhitungkan risiko. Games yang dibuat tentunya hanya sebagian saja yang bisa sukses di pasaran, sebagian lagi tidak berhasil. Publisher biasanya memperhitungkan estimasi seberapa banyak biaya yang bisa dikeluarkan, bila melewati batas anggaran, project game akan dibatalkan. Publisher memiliki banyak entity developer seperti Perusahan Studio Rekaman Musik yang memiliki banyak penyanyi / artist. Publisher game yang populer antara lain Electronic Arts, Infograms, Micropose, Broderbound, Leisure and Allied Industries, Epic, Sega, Konami, Sierra-Online, ID Software dan sebagainya. Tugas Retail adalah menyalurkan games ke end user. Retail dapat berupa took ataupun game center. Games yang kurang laris dalam waktu 34 minggu akan disingkirkan dari rak display dan digantikan oleh games terbaru. Salah satu retail berupa game center yang terkenal adalah Timezone.

maupun aspek art-nya. Di Matahari Studio, learning curve pertama adalah saat membuat gameboy advance.‛ Dalam

satu tahun Cahya memiliki target membuat sebuah game besar dan dua game. Saat ini sudah cukup banyak game buatan matahari studios yang bisa kita mainkan di TIMEZONE. DINO DUEL MASTER, salah satu game arcade buatan Matahari Studios yang dipasarkan bukan di TIMEZONE Indonesia saja melainkan di Singapura, Philipina dan Australia juga. Satu strategi Matahari Studios untuk menjadi developer game yang handal adalah menerima pekerjaan-pekerjaan outsourcing dari publisher-publisher game terkemuka. Menurut Rianna Octavia, Koordinator Kantor Matahari Studios, strategi outsourcing sengaja diambil untuk lebih mengasah talent. ‛Dari tahun ke tahun perkembangan game sangatlah pesat, teknologi game dan game engine terus berubah dan berkembang. Outsourcing tetap dijalankan untuk mengasah talent.‛ Chatarina Dian, wanita muda yang biasa dipanggil Ellen, manager outsourcing Matahari Studios sama sekali tidak tabu dengan model bisnis outsourcing. Matahari Studios menerima banyak ’bagian pekerjaan game’ dari

pengembang-pengembang game besar di Amerika dan Eropa. Pekerjaan divisi outsourcing Matahari Studios adalah membantu sebagian dari tugas pengembang game untuk membuat game. Dari sekedar konsep hingga merealisasikan game, baik dalam karakter, modeling, vehichles, dan banyak lagi. Bagi Matahari Studios pekerjaan dari pengembang game besar jelas menguntungkan secara bisnis. Sedangkan bagi perusahaan yang memberikan order metode outsourching dapat memangkas waktu dan memangkas biaya produksi sebesar 15 – 60 % jika dikerjakan sendiri, ‛Tau dong, gaji pekerja di Amerika atau Eropa jauh lebih gede dari disini‛, papar Ellen. Selain menguntungkan dari segi bisnis, hal lain yang didapatkan adalah Matahari Studios dari metode outsourcing adalah bisa belajar tentang cara produksi dan standar kualitas dari perusahaan-perusahaan game besar serta terjalinnya networking dengan publisher-publisher game internasional. ‚Kalo gak ada ini, kualitas kita akan tertinggal jauh. Model bisnis ini bisa memacu kita untuk terus berkarya sebagus mungkin untuk bersaing. 281

Dengan outsourching kita juga jadi banyak belajar dengan mereka, Kita belajar mengenai segi kreatif proses pembuatan game‛ tambah Ellen. Di Asia ada lima negara yang dikenal memiliki tenaga outsourching besar yaitu : India, China, Vietnam, Malaysia dan Rusia. Untuk Indonesia masih sedikit perusahaan yang mengambil peluang bisnis ini, artinya masih banyak peluang. Namun untuk itu, menurut Ellen ada 10 modal yang harus dimiliki untuk menjadi perusahaan outsourcer yang handal, yaitu : punya portfolio, marketing, bisa di test kemampuannya, punya planning, talent, sistem kerja, team work, komunikasi, deadline, dan kualitas yang bagus semuanya. Sudah banyak contoh model bisnis outsourcing yang akhirnya menjadi pelaku industri utama. Contohnya lihat saja Korea yang awalnya hanya melayani ‚kerjaan kelas 2‛ dari Jepang. Namun dengan cepat mereka menjadi raksasa. Bahkan industri game online mereka sudah mengalahkan Jepang. Jepang pun pada awalnya melayani Amerika utk pembuatan serial animasi 2D di televisi. Kalau masih ingat saat

kita kecil kita akan tahu bahwa serial animasi Amerika justru dibuat oleh orang-orang Jepang, dengan kredit title yang hampir tidak ada nama Amerikanya sama sekali. Tapi lihat seperti apa industri animasi Jepang saat ini?

Matahari Studios dengan talenttalent internal Matahari Studios telah berhasil meluncurkan sebuah game arcade yang diberi nama Dino Duel Masters.

Matahari Studios, saat ini merupakan salah satu game developer outsourcing yang cukup dikenal di Kawasan Asia. Sudah banyak karya-karya Matahari Studios yang digunakan oleh oleh publisher-publisher game terkemuka di dunia. Kalau anda pernah memainkan Need For Speed, game yang di publish oleh Electronic Arts (EA) Games, maka anda memainkan mobil-mobil yang dibuat oleh Matahari Studios. Beberapa pekerjaan outsourcing Matahari Studio dapat dilihat dari gambar. Dino Duel Masters, Game Arcade Mandiri dari Matahari Studios Seperti telah diuraikan di atas, Matahari studios mengembangkan strategi outsourcing untuk mengasah

talent-talent-nya.

Pada 282

Tahun

2007,

Proses kreatif pembuatan Dino Duel Masters berlangsung kurang lebih satu tahun sebelum diluncurkan. Yang menarik semua proses kreatif dari proses pra produksi hingga game tersebut diluncurkan dilakukan di internal lingkungan Matahari Studios. Hal ini menunjukkan bahwa putraputri Indonesia telah mampu membuat game bukan sekedar menjadi pasar industri game.

Proses pembuatan Dino Duel dilatarbelakangi oleh semakin populernya ‚Card Collection Games‛ seperti Pokemon, Magic the Gathering, Yugi-Oh dan Mushi King, kemudian dilakukan ‚brainstroming‛ untuk membuat card collection games ‘made in Indonesia’. Proses brainstroming ini dilanjutkan dengan membuat konten dari game tersebut yang dilanjutkan dengan proses produksi game tersebut (programming, art, animasi). Pada Bulan November 2007, Matahari Studio mengikutkan game Dino Duel Masters ini dalam kompetisi yang diadakan oleh Departemen Komunikasi dan Informasi dan menjadi Juara I dalam Indonesia ICT Award (INAICTA) 2007 kategori games. Di samping menjadi pemenang dalam lomba ini Dino Duel Masters juga berhasil secara komersial. Indonesia telah memasuki babak baru dalam industri game. Bukan sekedar mengkonsumsi game tetapi telah

melahirkan pelaku-pelaku industri game sebagai game developer. Daya tarik game developer itu kata Ellen, karena dituntut membuat sesuatu yang interaktif. ‚Kita juga harus bikin game yang bikin player nggak bosen dan penasaran terus,‛ kata Ellen. Menurut Ellen, perkembangan game developer di Indonesia ke depan sangat cerah. Banyak talent yang bertebaran di Indonesia, tapi belum terjamah karena mereka belum tahu kalo di Indonesia itu ada industri game. ‚Yang jelas industri game developer menguntungkan kok. Kalo nggak, saya nggak akan bertahan disini sampai 5 tahun. Prospeknya juga makin cerah karena mulai banyak orang melirik industri ini dan tidak hanya sebagai produk tapi juga sebagai media, papar

283

Ellen lagi. Indonesia memiliki potensi dan prospek yang cerah di industri game. Rianna Octavia, Chatarina Dian dan Cahya Daluay memiliki harapan besar bahwa industri game di Indonesia dapat menjadi andalan industri kreatif dan memajukan ekonomi Indonesia. Akan tetapi masih banyak yang harus dibenahi bersama seperti : infrastruktur khususnya bandwith internet, perlindungan HAKI, masih sedikitnya institusi pendidikan yang fokus ke game, dan diperlukan kebijakankebijakan (seperti pengurangan pajak, kemudahan perizinan, dsb) untuk memperbanyak pemain industri game Indonesi

MUSIK I.

PEMAHAMAN UMUM SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK

I.1 Definisi Subsektor Industri Musik Industri Kreatif sub sektor musik adalah kegiatan kreatif yang berkaitan dengan kreasi/komposisi, pertunjukan musik, reproduksi, dan distribusi dari rekaman suara. Seiring dengan perkembangan industri musik ini yang tumbuh sedemikian pesatnya, maka Klasifikasi Baku Lapangan Indonesia 2005 (KBLI) perlu dikaji ulang, yaitu terkait dengan pemisahan lapangan usaha distribusi reproduksi media rekaman, manajemenrepresentasi-promosi (agensi) musik, jasa komposer, jasa pencipta lagu dan jasa penyanyi menjadi suatu kelompok lapangan usaha sendiri.

I.2 Rantai Nilai Sub sektor Industri Musik Setiap proses pada aktivitas utama di industri musik akan melibatkan beberapa industri pendukung. Rantai nilai dari industri musik dan industri yang terkait dalam setiap rantai nilai tersebut dapat dilihat pada gambar berikut:

Gambar 24 Rantai Nilai Industri Musik

Label major masih merupakan pemegang peran penting dalam industri musik Indonesia. Namun label indi juga semakin diperhitungkan. Dinamika industri musik Indonesia merupakan suatu hal yang menarik. Evolusi senantiasa terjadi di setiap rantai nilai industri. Evolusi di rantai kreasi membuat kita semakin sulit menentukan suatu cutting edge yang jelas untuk membedakan berbagai jenis genre atau aliran musik. Berbagai aliran musik semakin berassimilasi. Musik rock berassimilasi dengan orkestra, dangdut, atau dangdut berwarna rock, orkestra mengusung rock, dan berbagai format-format musik lainnya. Seluruh aliran musik 284

saling memberi pengaruh. Tidak ketinggalan, musik beraliran etnik juga semakin menancapkan pengaruhnya, memperkaya blantika musik Indonesia. Output di rantai kreasi adalah lagu. Pihak-pihak yang mendukung rantai kreasi ini tentunya adalah segala sesuatu yang berhubungan dengan penciptaan suatu lagu. Mereka adalah pencipta lirik dan lagu, penggubah (arranger), pemusik (instrumen dan vokal), industri alat musik, industri piranti lunak musik, sampai kepada studio-studio musik. Output rantai produksi adalah lagu yang siap untuk didistribusikan. Aktivitas di rantai ini umumnya adalah proses mixing, recording dan reproduction. Format jadi sebuah lagi meliputi format untuk kaset, cd, klip video (vcd/dvd), dan format digital. Dukungan-dukungan yang dibutuhkan di rantai produksi berasal dari: industri reproduksi, industri kaset dan cd/vcd/dvd kosong, industri piranti lunak musik, sampai kepada dukungan manajemen artis. Evolusi juga terjadi di rantai produksi. Format-format musik berevolusi, dimulai dari ponograph (piringan hitam), kaset dan video, cd/vcd/dvd, sampai kepada format digital yang semakin kuat. Perkembangan teknologi memampukan evolusi-evolusi tersebut ke arah yang lebih baik. Di rantai komersialisasi, lagu yang sudah siap untuk didistribusikan tersebut, dipromosikan melalui media cetak (penerbitan dan percetakan), dan media elektronik (televisi, radio, internet). Festival dan kompetisi juga bermanfaat untuk mempromosikan, selain lagu, juga para pemusiknya. Tour concert merupakan mekanisme promosi yang paling populer dilakukan. Saat ini konser-konser bukan lagi ajang untuk mempromosikan album. Konser sudah berevolusi menjadi sumber pendapatan utama bagi para pemusik. Karena berbagai penyebab, termasuk pembajakan, tidak mudah untuk mencapai penjualan album rekaman yang cukup baik. Tidak banyak album yang mampu mencapai rekor penjualan platinum. Akibatnya, konser merupakan alternatif yang cukup menarik sebagai sumber pendapatan. Distribusi merupakan rantai yang dirasakan masih carut marut di industri musik Indonesia. Banyaknya pilihan-pilihan jalur distribusi memang membutuhkan penataan yang lebih kompleks. Evolusi industri musik paling dirasakan dampaknya pada rantai distribusi. Perkembangan teknologi informasi memampukan industri untuk melakukan aktivitas distribusi dalam berbagai bentuk. Toko musik untuk distribusi format fisik (kaset dan cd). Sementara format digital bisa didistribusikan melalui internet music dan ring back tone di telepon genggam. Ring back tone saat ini semakin tumbuh pesat di industri musik Indonesia. Saat ini, terdapat dua faktor utama yang mempengaruhi struktur industri musik Indonesia. Pertama adalah the rising of indie label, dan kedua teknologi ICT yang semakin pesat. Label indie (indie umumnya diartikan do it yourself) semakin tumbuh sebagai substitusi label major. Melalui mekanisme label indie, ego seorang musisi lebih terpuaskan, tidak banyak aturan-aturan yang harus dipatuhinya, proses bisnis dan administrasi yang 285

tidak terlalu rumit, tidak dipusingkan oleh sistem royalti dan pembajakan, dan lainlain. Konser dan menjual album ketika konser merupakan mekanisme umum yang dilakukan. Namun demikian, label indie dan major tidak selalu bersubtitusi. Dalam berbagai kondisi, label indie juga dimanfaatkan sebagai tangga menuju label major. Pesatnya kemajuan teknologi ICT merupakan determinan terkuat dalam evolusi industri musik Indonesia. Sejak Bill Gates berhasil menciptakan sistem operasi Windows yang memampukan konsumen menikmati musik di komputer, Linus Torvalds menciptakan Sistem Operasi Linux yang memfasilitasi jutaan server situs web baru penyedia content digital, Leonardo Chiariglione dari Moving Picture Entertainment Group menciptakan salah satu format digital paling populer, yaitu MP3 untuk musik dan MPEG untuk video, dan Steve Job menciptakan iPod sebagai MP3 player pertama, maka evolusi industri musik dunia dimulai, dan telah sampai di Indonesia. Berbagai portal situs web sampai telepon genggam menangkap peluang tersebut dan memberikan warna baru dalam blantika musik dunia dan Indonesia. Namun demikian, dampak negatif selalu datang bersamaan dengan dampak-dampak positif. Memang pembajakan telah hadir sebelum format musik digital muncul, yaitu pada pembajakan kaset dan video kaset. Namum format digital membuat pembajakan semakin meraja di Indonesia. Format musik digital memungkinkan para pembajak beroperasi dengan lebih baik, lebih murah, bahkan lebih kreatif. Ari Lasso pernah berkata: "Gue punya 16 versi album the best of Ari Lasso,"< "Waktu gue tur di 30 kota tempo hari, gue selalu beli versi yang berbeda. Judulnya macam-macam. Ari Lasso & Friends, The Best of Ari Lasso, Balada Ari Lasso, Lagu Cinta Ari Lasso, Cinta dan Kehidupan Ari Lasso, Keseimbangan Cinta Ari Lasso, Rahasia Ari Lasso sampai Misteri Ari Lasso. Semuanya bajakan!34

Maka tak heran dalam keputusasaan menghadapi pembajakan, seorang Dick Doang melantunkan puisi diiringi gitar pada acara AMI Award 2006: "KIta cukup gembira, karena sekarang banyak band muda yang bermunculan" "band-band tersebut muncul dengan kualitas yang bagus" "dengan lagu-lagu yang asyik" "tapi jangan senang dulu kalau lagu kamu masuk di posisi tangga lagu beberapa radio" "tapi jangan senang dulu kalau lagu-lagu kamu memenangkan beberapa penghargaan" "karena album kamu akan dibajak !!!" "dan konyolnya album bajakan itu dijual bebas di depan kantor polisi !!" "dimana para aparat yang harusnya melindungi kita sebagai seniman dari pembajak !? dimana ??" "Saat kita menyanyikan HAPPY BIRTHDAY TO YOU pencipta lagu ini akan menikmati royalti di hari tuanya" "tapi itu di amerikaaa..." "jangan mengkhayal dulu teman-temanku.." "hari ini album kita hanya terjual beberapa kopi" "karena besoknya mereka sudah membajak album kita" "dan kita hanya termenung di hari tua temanku"35

34 35

Sumber: www.rollingstone.co.id Sumber: www.bengkelmusik.com

286

Hebatnya lagi, evolusi industri musik Indonesia saat ini ditengarai belum sampai pada puncaknya. Diperkirakan evolusi itu akan klimaks mengubah wajah struktur industri musik Indonesia, ketika Palapa Ring sebagai backbone koneksi broadband untuk content digital, rampung dengan sempurna, menghubungkan seluruh wilayah Nusantara.

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Sub sektor Industri Musik Musik sebagai sebuah hiburan (entertainment) memiliki kaitan erat dengan berbagai lapangan usaha dan industri yang berada pada sektor hiburan juga. Termasuk dalam hal ini adalah sektor industri kreatif lain yang menjadi media memperdengarkan atau mempertontonkan musik, yaitu Televisi dan Radio. Selain itu, seni pertunjukan merupakan sektor lain dalam industri kreatif yang terkait erat dengan Musik, dimana banyak hasil karya musik digunakan dalam seni pertunjukan. Dalam diskusi dengan beberapa nara sumber, banyak juga yang berpendapat bahwa musik sebenarnya adalah bagian dari seni pertunjukan. Dalam kaitannya dengan industri kreatif lain, industri musik juga terkait erat dengan industri lifestyle, yang di dalamnya melibatkan subsektor penerbitan dan percetakan dengan media cetak yang memuat atau mengulas tentang musik. Selain itu, industri lifestyle erat kaitannya dengan industri media elektronik (termasuk Televisi dan Radio di atas), industri makanan dan minuman (terutama restauran, café, bar dan tempat lainnya dimana musik dipertontonkan atau diperdengarkan). Industri periklanan juga terkait sangat erat, terutama dengan banyaknya penggunaan musik dalam berbagai jingle iklan. Lapangan usaha yang termasuk dalam subsektor Musik, yang mengacu pada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005 adalah36: 1. Kelompok 22130, yaitu mencakup usaha Perekaman suara di piringan hitam, pita kaset, compact disk (CD) dan sejenisnya. Penerbitan rekaman film dan video termasuk kelompok 92111 dan 92112. Penerbitan piranti lunak komputer termasuk kelompok 72200 (jasa konsultasi piranti lunak). 2. Kelompok 22301, yaitu mencakup usaha reproduksi (rekaman ulang), audio, dan komputer dari master copies, rekaman ulang floppy, hard, dan compact disk. 3. Kelompok 92141, yaitu mencakup kegiatan pemerintah dalam usaha menyelenggarakan hiburan baik melalui siaran radio, dan televisi, maupun tidak, khususnya pagelaran musik, dengan tujuan sebagai media hiburan. 4. Kelompok 92142, yaitu mencakup usaha pertunjukan kesenian dan hiburan panggung yang dikelola oleh swasta khususnya usaha jasa hiburan seperti : band, orkestra, dan sejenisnya. Termasuk kegiatan penyanyi, penari dan seniman panggung lainnya yang sejenis. 5. Kelompok 92143, yaitu mencakup usaha jasa penunjang hiburan seperti: jasa juru kamera, juru lampu, juru rias, penata musik, dan jasa peralatan lainnya sebagai

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Republik Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 36

287

penunjang seni panggung. Termasuk juga agen penjualan karcis/ tiket pertunjukan seni dan hiburan. khususnya pertunjukan musik.

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Musik Jenis pekerjaan inti dalam industri musik ini dapat dikategorikan sebagai musisi musik. Musisi dapat didefinisikan sebagai memainkan atau menulis musik. Musisi ini dapat dikategorikan berdasarkan perannya dalam menciptakan ataupun dalam pertunjukan musik, yaitu: 1. instrumentalist, yang memainkan alat musik. 2. singer/vocalist, menggunakan suaranya sebagai instrumen 3. composers, adalah individu yang menciptakan musik, pada umumnya dalam bentuk notasi-notasi yang kemudian akan diinterpretasikan dan dipertunjukkan oleh musisi. 4. arrangers, adalah individu yang membuat aransemen musik. Aransemen dapat didefinisikan sebagai penulisan kembali dari musik yang sudah ada dengan penambahan material dalam musik tersebut. American Federation of Musicians mendefinisikan penggubahan (arranging) musik sebagai sebuah seni dari mempersiapkan dan mengadaptasi komposisi musik yang sudah ada untuk menyajikannya secara berbeda dari bentuk aslinya. Penggubahan musik meliputi reharmonization, paraphrasing, dan/atau mengembangkan komposisi musik itu sendiri, sehingga dapat menyajikan melodi, harmoni dan struktur ritme baru. (Corozine 2002, p.3).37 Penggubahan (arranging) berbeda dengan orkestrasi (orchestration), dimana orkestrasi hanyalah mengadaptasi musik untuk orkestra atau ensembel musik, arranging ‚meliputi penambahan teknik komposisi, seperti tambahan pada bagian introduksi, transisi, modulasi dan akhir dari sebuah musik‛. Penggubahan merupakan seni untuk membuat variasi melodi pada musik yang sudah ada. 5. Songwriters, adalah profesi yang menulis lirik lagu atau membuat komposisi musik dan melodi suatu lagu, atau melakukan keduanya; lirik dan komposisi. 6. Improviser adalah profesi yang menciptakan awareness para pemusik dalam aktivitas musiknya, agar memiliki pemahaman mendalam terhadap suatu moment, bahkan seolah-olah sedang berada dalam moment tersebut, sehingga mampu menghasilkan kualitas musik yang sempurna. 7. Orchestrator, adalah profesi yang memimpin suatu instrumental ensamble. Profesi ini dibutuhkan ketika suatu musik dimainkan dengan berbagai jenis instrumen musik. Membuat setiap nada dan suara yang dihasilkan setiap instrumen saling mengisi dan sinergi menuju kesempurnaan musik, merupakan tanggung jawab seorang orchestrator. 8. Conductor, adalah profesi yang memimpin suatu music ensamble, melalui gerakangerakan isyarat tubuh, terutama gerakan tangan. Seringkali seorang conductor juga sekaligus berfungsi sebagai orchestrator, memimpin penyanyi dan pemain instrumen musik sekaligus.

37

http://en.wikipedia.org/wiki/Arranger

288

Selain profesi-profesi di atas, terdapat beberapa profesi pendukung industri musik ini, seperti: sound engineer, juru lampu, juru rias, penata busana pentas, penata musik, dan manajer artis.

289

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK

Kontribusi ekonomi sub sektor industri Musik ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 13 Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Musik

Indikator Satuan 1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Nilai Tambah b. % Nilai terhadap Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai Tambah d. % Nilai terhadap Total PDB

Miliar Rupiah Persen Persen Persen

2.054

2.304

3.432

3.581

3.824

3.039

2,01%

2,30%

3,17%

3,33%

3,65%

2,89%

-

12,16%

48,96%

4,34%

6,78%

18,06%

0,14%

0,15%

0,21%

0,20%

0,21%

0,18%

Orang

59.320

56.998

80.855

84.923

88.430

74.105

Persen

1,012%

1,127%

1,383%

1,592%

1,804%

1,372%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

0,065%

0,063%

0,086%

0,089%

0,093%

0,079%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja

Persen

-

-3,91%

41,86%

5,03%

4,13%

11,78%

e. Produktivitas Tenaga kerja

Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

34.632

40.427

42.451

42.173

43.245

40.586

2. Berbasis Ketena gakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

3. Berbasis Nilai Ekspor a. Nilai Ekspor b.Pertumbuhan Ekspor c. % Nilai ekspor thd industri kreatif

Ribu Rupiah Persen Persen

724.456.959

1.004.425.427

379.259.727

225.989.427

238.300.156

514.486.339

-

38,65%

-62,24%

-40,41%

5,45%

-14,64%

1,204%

1,724%

0,540%

0,290%

0,293%

0,810%

d. % Nilai Ekspor thd Total Ekspor

Persen

0,143%

0,198%

0,057%

0,029%

0,027%

0,091%

290

Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

14.110

13.584

18.993

18.654

22.028

17.474

b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan

Persen

-

-3,73%

39,83%

-1,79%

18,09%

13,10%

c.% Jumlah perusahaan thd industri kreatif

Persen

0,478%

0,563%

0,654%

0,747%

1,006%

0,690%

4. Berbasis Jumlah Perusahaan

d.% Jumlah perusahaan thd jumlah 0,033% 0,033% 0,044% 0,045% 0,052% Persen perusahaan total Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif DEPERDAG, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya)

291

0,041%

III. III.1

ANALISIS KONDISI SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Sub sektor Industri Musik

A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Kondisi sumber daya insani Indonesia dalam industri musik memiliki potensi kekuatan yang dapat menjadi sumber keunggulan bersaing. Terutama karena tingkat kreativitas yang tinggi yang dimiliki oleh insan seni musik Indonesia. Beberapa situasi penting tentang sumber daya insani Indonesia di bidang seni musik adalah: 













Insan musik Indonesia yang kreatif Kreativitas insan musik Indonesia yang tinggi, terbukti dengan tingkat produktivitas hasil karyanya. Di tengah permasalahan-permasalahan yang muncul di industri musik, kreasi musik tak pernah berhenti, bahkan karya kreasi musik ini sudah sampai ke dunia internasional. Jumlah insan musik kreatif bertumbuh pesat Penyanyi dan band-band baru semakin banyak terbentuk, sementara penyanyi bandband senior masih tetap eksis. Jumlah insan kreatif musik tak pernah berhenti bertambah di Indonesia. Potensi calon insan kreatif musik besar Salah satu indikasi yang menguatkan kondisi ini adalah banyaknya ajang-ajang kompetisi yang semakin marak saat ini. Sebut saja di antaranya: Indonesian Idol, AFI, Kontes Dangdut, Rock Festival, Dream Band, kompetisi Ring Back Tone Indosat, dan masih banyak ajang lain yang berpontensi melahirkan insan-insan musik baru yang berkelas. Keunggulan dalam festival mancanegara Potensi yang besar tersebut bisa terberdayakan lewat besarnya peluang untuk menunjukkan kiprah hingga ke mancanegara, di antaranya lewat festival-festival dimana pemusik Indonesia menunjukkan keunggulannya. Musisi Indonesia semakin dikenal di manca negara Salah satu indikasi bahwa musisi Indonesia semakin dikenal di manca negara, selain kemenangan-kemenangan di ajang kompetisi internasional, adalah Java Jazz Festival yang dihelat rutin tahunan ini selalu didatangi oleh pemusik-pemusik jazz terdepan di dunia, berkolaborasi dengan musisi-musisi lokal. aktivitas ini membuat pemusik Indonesia makin dikenal dunia. Sekolah musik dan vokal usia muda dan anak-anak semakin banyak Meskipun masih terkonsentrasi di kota-kota besar, namun sekolah musik untuk usia muda dan anak-anak, bahkan dewasa makin bertambah jumlahnya. Profesi pemusik sudah menjadi profesi yang sangat diminati Bercita-cita menjadi pemusik bagi anak dan remaja di era tahun 1990an dan sebelumnya, umumnya mendapat tantangan dari orang tua. Prospek pendapatannya kurang meyakinkan. Namun sekarang paradigma tersebut sudah berubah. Orang tua bahkan menganjurkan anak-anaknya mengikuti kursus musik, mengikuti kompetisi-kompetisi

292

musik, sampai pada puncaknya adalah perhelatan kompetisi anak dan ibunya di Supermama. Profesi musik terbukti semakin menjanjikan. Tentunya terdapat beberapa area dimana pengembangan agar output yang optimal bisa dihasilkan:  Pendidikan pemusik perlu ditambah Pendidikan bagi para pemusik cenderung kurang. Dalam hal ini, banyak pemusik lahir dari proses otodidak.  Perlunya apresiator musik Selain itu, kurangnya pendidikan musik bukan hanya untuk menghasilkan produsen musik (musisi, arranger, dll) melainkan juga pendidikan bagi penikmat (konsumen) musik sehingga masyarakat Indonesia dapat menjadi menjadi apresiator musik yang baik.  Profesi guru musik kurang dihargai Pandangan sebelah mata dari pemerintah akan pentingnya mata pelajaran musik, diketahui dari tidak adanya guru-guru musik dari SD hingga SMA yang mempunyai Ijazah musik, serta kecilnya insentif terhadap guru musik yang berbeda dengan guru mata pelajaran lainnya  Ketidaksesuaian pendidikan formal musik Di sisi lain, banyak sarjana di bidang musik tidak mempunyai tempat untuk berkreasi yang tepat. Secara general bisa kita katakan terjadi ketidaksesuaian dalam pendidikan musik dengan lapangan yang tersedia di masyarakat.  Musik tradisional kurang diperhatikan Selain itu, perhatian pemerintah terhadap musik tradisional dirasa kurang, karena selama ini musik tradisional hanya di jadikan sebagai pelengkap pariwisata saja

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Kondisi sumber daya insani di atas yang sesungguhnya sangat kondusif bagi tumbuh suburnya industri musik Indonesia memiliki hambatan dari bebagai aspek di bidang industri, terutama dalam hal kebijakan pemerintah, terutama dalam isu perpajakan  Pajak yang tinggi ditambah cukai membuat industri ini menurun  PPH yang terlalu tinggi untuk mengadakan suatu pertunjukan atau konser musik.  Pengenaan pajak internasional yang tinggi pada lirik lagu yang menggunakan bahasa asing (walaupun oleh pemusik Indonesia). Selain itu, secara umum perhatian pemerintah cenderung masih kurang terhadap musik, dalam bentuk:  Penataan jalur distribusi industri musik lemah  Kurangnya perhatian dari pemerintah pada industri ini, baik dari segi apresiasi maupun dari kemudahan-kemudahan untuk go international, bahkan  Perijinan untuk konser atau ikut kompetisi ke luar negeri pun sangat sulit  Kurangnya pemberitaan atau promosi dari dalam negeri, walaupun banyak musisi Indonesia yang memenangkan kompetisi di luar negeri  Tidak adanya prasarana (infrastruktur) atau gedung konser tersendiri sedangkan penggunaan infrastruktur milik pemerintah memerlukan biaya yang sangat tinggi

293

Dalam hal ini, dapat kita katakan bahwa pilar industri kita masih memiliki banyak potensi pengembangan jika pemerintah memberikan perhatian yang lebih besar, yang tidak harus dalam bentuk uang. Walaupun demikian, industri musik kita memiliki kekuatan dan daya saing yang kuat, yang ditunjukkan dengan  Musik Indonesia tuan rumah di negeri sendiri Dari sisi permintaan, pasar musik dalam negeri juga sangat apresiatif terhadap musik Indonesia, dengan 80% dari pangsa pasar musik adalah musik Indonesia.  Musik etnik semakin tumbuh dan diterima di pasar domestik Musik etnik, baik yang dikemas dalam konsep kontemporer, atau memperkaya warnawarna musik yang sudah ada, semakin tumbuh dan diterima di pasar domestik. Insaninsan kreatif seperti Balawan, Vicky Sianipar dan lain-lain merupakan sedikit di antaranya yang menjadi motor-motor penggerak musik etnis kontemporer.  Musik etnik Indonesia disuka di mancanegara Yang juga menarik adalah kemampuan musisi Indonesia memasukkan unsur musik tradisional/etnik sehinga dapat membuatnya disukai bahkan hanya pasar domestik tapi juga internasional  Pasar label indie semakin tumbuh Mekanisme indie label yang makin digemari semakin dapat diterima pasar. Salah satu indikasinya adalah, jumlah penonton yang selalu memadati konser-konser band indie. Geliat label indie semakin diterima pasar terlihat di beberapa kota besar, terutama Bandung.  Jalur distribusi musik semakin bervariasi Jalur-jalur distribusi baru industri musik semakin berkembang. Musisi dan label tidak lagi hanya mengandalkan pendapatan dari kepingan kaset dan cd yang terjual. Ring back tone, jingle iklan, internet music download, sampai kepada pemakaian lagu yang semakin digemari sebagai pembuka, latar atau theme song suatu film dan sinetron. Sebagai contoh, potensi peluang yang luar biasa dari bisnis RBT dan model bisnis lainnya berbasis internet dan ponsel akan terlihat, jika dilakukan benchmark di Asia, dimana Indonesia menduduki peringkat ke-4 setelah Jepang, Korea Selatan dan Cina dalam pangsa pasar RBT.  Kepercayaan diri dan kesiapan bersaing dengan musik luar negeri Masuknya musik dari luar negeri tidak dipandang sebagai ancaman bagi industri musik Indonesia, tetapi merupakan peluang dikarenakan banyak yang dapat dipelajari dari pemusik luar  Ekspansi musik Indonesia ke mancanegara makin baik, terutama Malaysia Pada saat yang sama, musik Indonesia dikenal di luar negeri dan bahkan di Malaysia mendominasi

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Salah satu teknologi yang sangat signifikan perannya dalam evolusi industri musik Indonesia adalah teknologi informasi dan komunikasi, baik dalam bentuk piranti lunak pendukung musik, jaringan komunikasi telepon dan internet sampai kepada piranti keras pendukung musik (komputer, piranti keras sound, alat musik digital, iPod, dll) 294

Beberapa kondisi positif pilar teknologi antara lain: + ICT membuka jalur distribusi baru melalui ring back tone (RBT) ICT memampukan musik dijual melalui RBT. Potensi dari bisnis ring back tone (RBT) dalam komunikasi seluler semakin besar. Misalnya, dari satu group musik saja, seperti Samson, terdapat potensi pendapatan sebesar Rp. 21 Milliar yang berasal dari estimasi sekitar 3 juta kali download RBT lagu mereka seharga masing-masing Rp. 7000.38 + ICT membuka jalur distribusi baru melalui internet music Selain RBT, jalur distribusi melalui internet music download, atau mendengarkan lewat internet streaming semakin tumbuh. Kondisi ini juga dimampukan oleh teknologi ICT yang memadai. + ICT memperkaya kreasi musik Dukungan ICT, khususnya dalam piranti lunak musik, sangat membantu para pencipta lagu dalam berkreasi, dan membantu label dalam proses mixing. Saat ini beberapa pencipta lagu sudah memiliki ketergantungan terhadap komputer. Proses penciptaan dimatangkan melalui proses komputerisasi. Selain itu dukungan ICT piranti lunak pada alat musik semakin baik. Hampir semua suara instrumen alat musik, semakin baik ditirukan oleh sebuah keyboard. Untuk memasukkan suara suatu instrumen musik, pencipta lagu tidak lagi harus menguasai berbagai instrumen musik tersebut. ICT memungkinkan hal tersebut terjadi. Namun demikian, perkembangan teknologi ICT ini juga memberikan dampak-dampak negatif terhadap industri musik.  ICT memudahkan pembajakan Perkembangan menggembirakan ICT ini juga merupakan kegembiraan bagi para pembajak, khususnya format digital MP3. Format ini merupakan salah satu yang paling banyak dilakukan oleh para pembajak. Selain itu, aktivitas kreasi pembajak juga semakin baik. Piranti lunak musik memampukan para pembajak membuat album-album kompilasi sendiri. Bahkan piranti lunak memampukan pembajak melakukan perbaikan-perbaikan kualitas suara.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Dalam aspek sumber daya tidak terdapat isu signifikan terkait permasalahan sumber daya alam dan lahan. Hal ini karena musik adalah industri yang tidak dipengaruhi oleh input dalam bentuk bahan baku. Hanya saja terdapat isu dalam  Musik tradisional Indonesia yang banyak membutuhkan alat berbahan dasar dari alam yang semakin terbatas  Pada saat yang sama, muncul juga bahaya klaim atas alat dan jenis musik tradisional Indonesia oleh negara lain

38 Sumber: presentasi Yoris Sebastian ‚Music Has A Big Potential‛ dalam Seminar Nasional ‚Industri Kreatif Untuk Kesejahteraan Bangsa‛, Aula Barat ITB, 2 April 2008

295

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Peranan pilar institusi –dalam hal ini secara spesifik adalah aspek hak atas kekayaan intelektual (HKI)– adalah yang paling signifikan bagi industri musik, seperti ditunjukkan oleh hangatnya diskusi dan masukan dari berbagai narasumber. Banyak pendapat yang bahkan menyatakan bahwa tanpa perubahan signifikan dalam hal perlindungan HKI, maka berbagai langkah dan strategi pengembangan untuk industri musik akan sia-sia atau minimal dampaknya. Dengan kata lain, langkah pembenahan dalam bidang ini harus menjadi prioritas utama. Beberapa isu mendasar terkait ini adalah: 



Ketimpangan di rantai distribusi industri musik akibat lemahnya regulasi Tumbuhnya alternatif-altrenatif jalur distribusi belum diikuti dengan penataan yang tepat. Pola interaksi antara pencipta-label-jalur distribusi harus ditata dengan lebih spesifik. Seorang musisi melakukan protes kepada label, ketika musiknya digunakan di berbagai jalur distribusi tanpa seijin musisi tersebut, sudah merupakan hal yang tidak asing ditemukan. Penataan spesifik di rantai distribusi ini juga harus mempertimbangkan kemungkinan pembajakan. Saat ini, konser lebih diminati oleh para musisi, karena memang sudah lebih dahulu pesimis dalam mengandalkan penjualan kepingan album. Carut marut rantai distribusi menjadi alasannya. Bahkan salah satu penyebab the rising of indie label juga adalah kondisi di rantai distribusi yang kurang kondusif. Pembajakan merupakan ancaman terbesar dalam industri musik. Menurut data ASIRI 2007, penjualan musik ilegal/bajakan mencapai 95,7% sementara musik legal hanya tinggal 4,3%. Hal ini menunjukkang gagalnya penegakan terhadap UU No. 19/2002 tentang Hak Cipta. Pembajakan ini dapat berakibat fatal bagi industri musik Indonesia, karena akan menurunkan semangat para pelaku di industri musik Indonesia untuk berkarya. Selain itu, hal ini juga berdampak bagi industri label rekaman yang akhirnya banyak merubah haluan bisnis dengan mengambilalih manajemen artis untuk menggantikan pemasukan yang hilang akibat penjualan rekaman yang menurun drastis karena maraknya produk bajakan.



Peningkatan jumlah pembajakan dari tahun ke tahun Ilustrasi tabel berikut yang menunjukkan betapa tajamnya peningkatan volume pembajakan dalam industri musik adalah bukti nyata bahwa pembajakan adalah isu mendasar bagi industri musik. Bahkan, dalam tahun 2007 saja diestimasikan bahwa jumlah unit bajakan yang terjual naik 15% dibandingkan tahun 2006 Tabel 14 Perbandingan Peredaran Produk Legal & Bajakan Karya Rekaman Suara

Tahun

Produk Legal (unit)

Produk Bajakan (unit)

1996 1997 1998 1999 2000

77.552.008 67.356.071 41.58.674 64.464.951 52.502.569

23.068.225 112.835.989 137.209.167 181.505.780 240.084.555 296

Tahun

Produk Legal (unit)

Produk Bajakan (unit)

2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007

44.031.698 34.273.974 35.835.865 39.766.475 30.032.460 23.736.355 19.398.208

290.813.051 363.516.314 356.245.987 331.308.768 359.204.966 385.701.129 443.556.298

Sumber: ASIRI (Asosiasi Industri Rekaman Indonesia)39 

Pertunjukan musik rusuh dan sering menelan korban jiwa Semakin maraknya industri musik di Indonesia, tentunya diikuti dengan maraknya pertunjukan/tur musik di seluruh pelosok tanah air. Ketidaksiapan aparatur keamanan di daerah-daerah serta pihak penyelenggara pertunjukan musik ini mengakibatkan sering terjadinya kerusuhan yang akhirnya menelan korban jiwa. Mulai dari konser band Ungu pada hari selasa, 19 Desember 2006 di Kedung Wuni, Pekalongan, Jawa Tengah, yang berakhir dengan tewasnya 10 penonton, diperkirakan karena terinjak-injak sesama penonton, konser musik dari grup band Nidji dan Andra and The Backbone pada Minggu Sore 16 Maret 2008, di Tasikmalaya, Jawa Barat, rusuh, konser musik Duo Maia & Mei Chan di Malang, Jawa Timur, Sabtu 5 April 2008 malam, juga rusuh dan memakan korban –setidaknya 36 orang pingsan karena kehabisan nafas-, dan masih banyak pertunjukan musik lainnya yang rusuh dan menelan korban jiwa. Hal ini tentunya perlu ditanggapi serius oleh pemerintah, dan diselesaikan secara bijaksana, bukan dengan tidak mengijinkan diadakannya pertunjukan musik di daerah yang mengalami musibah tersebut.



Indie masih sering dikonotasikan negatif oleh masyarakat Dahulu memang indie identik dengan komunitas punk, yang kurang bisa diterima khususnya oleh kelompok tua. Identitas itu masih tersisa, dimana indie identik dengan brutalitas, bahkan premanisme. Kerusuhan konser indie di Balai Kota Bandung barubaru ini dianggap menguatkan proposisi identitas brutal tersebut. Padahal proposisi tersebut kurang tepat. Memang komunitas indie harus menunjukkan nilai-nilai positifnya lebih intensif lagi kepada masyarakat.

Saat ini industri musik Indonesia telah menempuh sebuah fase perkembangan yang sesungguhnya sangat signifikan dan positif, yaitu:  Sistem penghargaan industri musik Indonesia kondusif untuk kreativitas Sistem royalti (tidak lagi ’jual putus’) dalam industri musik membuat musisi berpacu untuk berkreasi, karena jerih payah mereka akan lebih dihargai secara berkelanjutan dalam sistem royalti ini. Hal ini sayangnya akan menjadi sia-sia jika isu pembajakan tadi tidak diatasi.

39 Data diambil dari presentasi Yoris Sebastian ‚Music Has A Big Potential‛ dalam Seminar Nasional ‚Industri Kreatif Untuk Kesejahteraan Bangsa‛, Aula Barat ITB, 2 April 2008

297

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Pembiayaan merupakan permasalahan klasik yang dijumpai hampir di setiap subsektor industri kreatif, termasuk dalam musik. Walau demikian, tidak ada isu spesifik dalam industri musik terkait pembiayaan yang membuatnya memerlukan perhatian atau prioritas lebih dibandingkan sektor industri kreatif lain, selain masih rendahnya apresiasi perusahaan besar terhadap musik independen, yang sangat membutuhkan pendanaan.

298

III.2

Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Sub sektor industri Musik

Pondasi/Pilar Strength People

Weakness

Opportunity

Threats

+ Kreativitas pemusik Indonesia tinggi dengan jumlah meningkat

 Pendidikan pemusik perlu ditambah

+ Festival internasional sebagai ajang tampil banyak dimenangi

 Kurangnya perhatian pemerintah pada musik tradisional

+ Kemampuan musisi Indonesia mengemas unsur musik tradisional untuk selera modern

 Profesi guru musik kurang dihargai

+ Keunggulan dalam festival mancanegara

 Perlunya apresiator musik

 Ketidaksesuaian pendidikan formal musik

+ Musisi Indonesia semakin dikenal di manca negara

Industry

+ Pangsa pasar musik Indonesia yang lukratif (besar) + Musik Indonesia tuan rumah di negeri sendiri + Jalur distribusi musik semakin bervariasi

Technology

+ ICT memperkaya kreasi musik

+ Sekolah musik dan vokal usia muda dan anak-anak semakin banyak + Profesi pemusik sudah menjadi profesi yang sangat diminati + Potensi calon insan kreatif musik besar

 Penataan jalur distribusi industri musik lemah  Sistem perpajakan yang kurang kondusif (PPH & cukai, pajak konser, pajak lagu teks asing, dll)  Kurangnya perhatian dan dukungan pemerintah untuk promosi

+ Mulai munculnya pangsa pasar internasional untuk musik Indonesia + Musik etnik semakin tumbuh dan diterima di pasar domestik + Musik etnik Indonesia disuka di mancanegara

 Keterbatasan infrastruktur

+ Pasar label indie semakin tumbuh

 ICT memudahkan pembajakan

+ ICT membuka jalur distribusi baru melalui ring back tone (RBT)

299

 Industri musik hanya dapat dikuasai oleh pemodal besar

Pondasi/Pilar Strength

Weakness

Opportunity

Threats

+ ICT membuka jalur distribusi baru melalui internet music

Resources

Institution

+ Sistem penghargaan industri musik Indonesia kondusif untuk kreativitas



 Hilangnya ragam maupun alat musik tradisional

 Ketimpangan di rantai distribusi industri musik akibat lemahnya regulasi

 Klaim musik & alat musik tradisional oleh bangsa lain

 Minimnya perlindungan terhadap hasil karya musik dari pembajakan

 Peningkatan jumlah pembajakan dari tahun ke tahun  Pertunjukan musik rusuh dan sering menelan korban jiwa  Indie masih sering dikonotasikan negatif oleh masyarakat

 Penegakan hukum yang lemah terhadap kasus pembajakan  Jaminan yang kurang atas keberlangsungan pelaku musik

Financial Intermediary

 Rendahnya apresiasi terhadap musik independen yang butuh pendanaan

300

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK IV.1

Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Musik

Sasaran utama bagi industri musik Indonesia adalah ‚Terbangunnya musik Indonesia hasil karya insan kreatif nasional yang menghibur, berkarakter bangsa, digemari dan dapat dinikmati lewat berbagai medium dimana saja‛ Arah pengembangan menuju sasaran industri musik Indonesia adalah untuk menciptakan industri musik yang: 1. Iklim kondusif melalui regulasi dan enforcement di rantai distribusi, termasuk upaya memberantas pembajakan Meningkatnya alternatif mekanisme distribusi (penjualan) musik harus diikuti dengan penataan rantai distribusi dengan baik (tata niaga). Langkah ini juga sebagai persiapan menghadapi koneksi internet broadband yang sedang dipersiapkan. Regulasi ini, yang diikuti program-program enforcement, meliputi pola interaksi mutual antara musisi-label-jalur distribusi (RBT, kaset, CD, internet, iklan, film/sinetron, dll), dan meningkatkan perlindungan bagi hak atas kekayaan intelektual dari pembajakan, yang dapat menghambat tumbuhnya kreativitas. Isu pembajakan merupakan masalah utama dalam industri musik ini. Bahkan banyak pendapat yang mengatakan, tanpa penanggulangan terhadap masalah pembajakan maka rencana aksi apa pun tidak akan bermakna. Hal ini membuat pemberantasan pembajakan menjadi prioritas utama. Pemerintah harus lebih serius dalam menangani masalah pembajakan karena saat ini penjualan musik ilegal/bajakan mencapai 95,7% sementara musik legal hanya tinggal 4,3% (Data ASIRI 2007). Pemerintah harus memberikan sangsi hukum yang tegas kepada aparat pemerintah dan aparat polisi yang terbukti berkompromi dengan pembajak. Hal ini terbukti karena walaupun musik legal hanya tinggal 4,3%, tidak ada kasus pembajakan atau pelanggaran hak cipta karya musik Indonesia yang sampai ke Mahkamah Agung. 2. Fasilitasi lahir dan tumbuhnya pekerja kreatif di industri musik serta industri musik itu sendiri. Sumber daya insani dalam industri musik ini merupakan pondasi utama bagi perkembangan industri musik itu sendiri.Hanya dengan tumbuh pesatnya pekerja kreatif di industri musik ini, maka musik Indonesia akan tetap menarik, atraktif, menghibur dan unggul di mancanegara. Sebagai payung utama dari semuanya adalah pentingnya perhatian pemerintah kepada para insan kreatif musik untuk menciptakan iklim yang kondusif dengan diwujudkan dalam bentuk kebijakan yang dapat mendukung tumbuh kembangnya industri musik ini. Banyak dari pelaku industri musik mengatakan bahwa perhatian tersebut tidak perlu harus selalu dalam bentuk dukungan finansial, namun misalkan keterlibatan instansi pemerintah menjadi pelindung atau patron dalam berbagai kegiatan atau acara musik. Selain itu, diberikannya kemudahan bagi pemusik Indonesia yang akan membawa nama 301

bangsa dalam perjalanan untuk acara di luar negeri juga perlu mendapatkan dukungan pemerintah, seperti dalam pengurusan visa, bebas fiskal, dll. 3. Penguatan pasar industri musik di dalam negeri Penguatan pasar khususnya dilakukan melalui usaha-usaha nyata untuk membentuk masyarakat yang apresiatif terhadap musik Indonesia. Dengan semakin meningkatnya apresiasi masyarakat terhadap musik Indonesia, maka diharapkan: (1) dapat mengurangi pembelian musik Indonesia bajakan oleh pasar dalam negeri, dimana pembeli rekaman bajakan bukan hanya kelas bawah tapi juga kelas menengah dan kelas atas; (2) masyarakat dalam negeri mau mengeluarkan dana untuk membeli tiket pertunjukan musik Indonesia, tidak hanya rela mengeluarkan dana untuk membeli tiket pertunjukan musik luar negeri. Hal ini tentunya dapat mengurangi ketergantungan pertunjukan musik Indonesia terhadap sponsor; dan (3) membuat stasiun-stasiun televisi lebih mendukung industri musik dan tidak menjadi tirani baru yang kerap menindas pelaku dalam industri musik dalam negeri. 4. Pemanfaatan keunikan musik tradisional di Indonesia untuk dapat dikemas menjadi musik yang tidak hanya diketahui di luar negeri, tetapi juga punya nilai komersil Musik tradisional Indonesia dikenal di mancanegara, bahkan banyak yang dilestarikan di museum atau lembaga akademik seperti universitas, namun sayangnya belum banyak dilihat aspek komersialnya. Menjadi tantangan untuk menjadikan musik tradisional Indonesia sesuatu yang bisa dijual, dinikmati dan digemari di mancanegara. Mungkin salah satunya dengan memadukannya dengan musik populer (non-tradisional) seperti yang banyak dilakukan sekarang

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Sub sektor Industri Musik Arah dan sasaran utama kebijakan pengembangan sub sektor industri musik di atas diterjemahkan dalam peta jalan/roadmap yang merupakan penetapan prioritas dan penjadwalan agenda sesuai sasaran yang hendak dicapai. Peta jalan akan dijabarkan dalam bentuk strategi untuk mencapai sasaran yang telah ditetapkan, yang dituliskan pada matriks pengembangan subsektor musik pada tabel berikut ini.

302

2011

Regulasi & Apresiasi: • Pemberantasan pembajakan yang membutuhkan insentif • Dukungan pada promosi musik Indonesia di mancanegara • Perbaikan pendidikan musik

Pondasi: •Kreatifitas musisi Indonesia •Mentoring dan Coaching •Kekuatan HKI pemusik

CENDEKIAWAN

PEMERINTAH

2010

BISNIS

2009

Pondasi: • Keunikan musik Indonesia (local genius) • Pasar musik dalam negeri • Tuan rumah di negeri sendiri

Pemberantasan Pembajakan Mendorong Kreativitas

2012

2013

Insentif untuk: • Transformasi ke digital • Musik berbasis budaya

2014

Iklim Usaha: • Skema Pembiayaan • Infrastruktur ICT mapan

Birokrasi: Pendaftaran HKI yang efisien Apresiasi: Penghargaan Terhadap Insan Kreatif Edukasi: Pendidikan yang Mendorong Apresiasi Musik

Aktualisasi: • Perjuangan memberantas pembajakan • Promosi musik Indonesia oleh label internasional di pasar mancanegara

Komersialisasi: • Pemasaran musik dengan keunikan budaya Indonesia di mancanegara • Penggunaan internet dan ponsel sebagai model bisnis musik baru via multimedia Aktivasi • Masyarakat Indonesia yang musikalis • Musik Indonesia pemain tangguh mancanegara • Dukungan agar musik dapat dinikmati via channel digital

Sosialisasi: • Perlindungan HKI • Desakan dukungan pemerintah • Pendidikan musik

Iklim Kondusif bagi Tumbuhnya Insan Kreatif

Gambar 25 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Musik 303

2015

Musik Indonesia hasil karya insan kreatif nasional yang menghibur, berkarakter bangsa, digemari dan dapat dinikmati lewat berbagai medium dimana saja

Sasaran

Terbangunnya musik Indonesia hasil karya insan kreatif nasional yang menghibur, berkarakter bangsa, digemari dan dapat dinikmati lewat berbagai medium dimana saja

Arah

A. Iklim kondusif melalui regulasi dan enforcement di rantai distribusi, termasuk upaya memberantas pembajakan

B. Pembangunan iklim yang kondusif bagi lahir dan tumbuhnya pemusik dan tenaga kreatif lain di bidang musik

Strategi

Tahun 2010

1. Merancang regulasi rantai distribusi (tata niaga) yang lebih kondusif

x

x

2. Memberantas pembajakan dengan tegas dan konsisten

x

x

x

x

x

x

3. Menjamin ketersediaan (affordability) akses terhadap hiburan bagi rakyat, dengan dukungan terhadap program CD/kaset murah untuk genre musik tertentu 4. Meningkatkan efisiensi proses pendaftaran HKI, dimana HKI seharusnya dilihat bukan sebagai proses birokrasi melainkan modal untuk memperoleh manfaat ekonomi

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPAR, DEPKOMINFO,

x

x

x

x

x

x

DEPKUMHAM, DEPERDAG

1. Menyelenggarakan festival dan perlombaan musik oleh seniman muda dan anak-anak 2. Memberikan penghargaan bagi penyanyi, pemusik dan komponis yang karyanya memberi dampak bagi masyarakat (dan mengangkat budaya bangsa) dan berprestasi internasional

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG,

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG

304

2011

2012

2013

2014

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

DEPPAR, DEPERDAG, DEPKUMHAM POLRI, DEPKUMHAM, DEPPAR

Sasaran

Arah

Strategi

Tahun

3. Mendorong pemusik senior dan perusahaan rekaman besar untuk melakukan coaching dan mentoring terhadap pemusik muda berbakat 4. Mendorong tumbuhnya sekolahsekolah musik yang berkualitas agar melahirkan pemusik berbakat 5. Melakukan evaluasi terhadap kurikulum musik Indonesia dan memberikan perhatian lebih terhadap pendidikan musik di Indonesia 6. Memberikan dukungan maksimal bagi upaya promosi dan komersialisasi ke luar negeri yang dilakukan pemusik Indonesia, misalkan dengan dukungan khusus untuk pengurusan visa dan bebas fiskal 7. Meregulasi perusahaan label rekaman internasional untuk wajib mempromosikan juga pemusik Indonesia berkualitas di luar negeri 8. Menempatkan pemerintah dan tokoh masyarakat sebagai pelindung/patron kegiatan-kegiatan musik Indonesia yang membutuhkan dukungan pemerintah 9. Memperhatikan kesejahteraan pemusik Indonesia sebagai penghargaan atas jasa sekaligus 305

Lembaga DEPPAR, Pemerintah DEPERDAG Terkait

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPLU, DEPPAR

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPPAR, DEPERDAG,

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG, DEPLU

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG

DEPPAR, DEPDIKNAS DEPPAR, DEPDIKNAS

Sasaran

Arah C. Penguatan pasar dalam negeri dengan memanfaatkan model bisnis dengan media internet dan ponsel atau model bisnis lainnya D. Pemanfaatan keunikan musik tradisional di Indonesia untuk dapat dikemas menjadi musik yang tidak hanya diketahui di luar negeri, tetapi juga punya nilai komersil

Strategi

Tahun

insentif berkarya 1. Mendorong penggunaan internet dan telpon seluler sebagai media distribusi konten musik dengan pengembangan model bisnis baru (ringback tone, MP3 berlisensi, dll) 2. Meningkatkan ketersediaan infrastruktur TIK yang memberikan kemudahan mengakses music yang disebarkan secara digital

x

x

x

x

x

x

Lembaga Pemerintah DEPKOMINFO, Terkait DEPERDAG

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, DEPERDAG

Memberikan insentif bagi musisi pop Indonesia yang banyak menghasilkan karya dengan nuansa Indonesia yang berkualitas Mendukung promosi music Indonesia di luar negeri dalam bentuk festival, konser dan tour

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG, DEPLU

3. Meningkatkan penghargaan terhadap musik tradisional Indonesia di mata bangsa sendiri, dengan memutar musik Indonesia sebagai pengiring acara-acara kenegaraan

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG, DEPLU

1.

2.

306

V.

CERITA SUKSES SUB SEKTOR INDUSTRI MUSIK

Balawan: ‚ Menuju Musik Indonesia Yang Mendunia‛ Indonesia begitu kaya dengan seni dan budayanya, termasuk musik-musik tradisional dengan begitu banyak ragam, buah dari kekayaan latar belakang etnis budaya Indonesia yang hingga melebihi 1000 etnis. Tapi apakah kekayaan bangsa ini bisa menjadi ‘harta’ yang dapat menguntungkan, baik untuk kemaslahatan bangsa ataupun untuk menunjukan identitas bangsa yang diakui oleh masyarakat dunia? Karena dengan hanya banyak harta saja tidak cukup, harus ada usaha-usaha yang jelas dalam mengemas, mempromosikan, mengembangkan, serta melestarikannya. Dan tentu saja semua itu bukan hal yang mudah, diperlukan ‚positioning‛ dan kerjasama

yang baik antar stakeholder dalam suatu negara, sehingga tercipta harmoni yang dan kerjasama yang mendukung kemajuan bangsa dan negara. Namun yang justru sering terjadi adalah ketimpangan, sehingga tampaknya bangsa ini tidak maksimal dalam berusaha dan gagal bersinar di kancah Internasional, ditengah banyaknya bangsa lain yang iri akan kekayaan seni dan budaya Indonesia. Dunia internasional menyebutnya ‚World Music‛, musik yang berakar pada musik tradisional, karena apresiasi akan musik seperti ini tinggi maka world

music berkembang sangat pesat di dunia 307

terutama di dataran Eropa juga Amerika Latin. Indonesia yang katanya potensi cukup besar untuk ambil bagian di genre musik seperti ini sepertinya masih tertinggal jauh. Walaupun ada beberapa musik daerah yang sering diundang dan melanglang buana di Eropa, namun tampaknya belum bisa mengangkat musik kita ke jenjang yang ‚mendunia‛, dan masih terasa hambar ketenarannya. Permasalahan untuk perkembangan seni dan budaya tradisional Indonesia sangat kompleks. Selain ketidakharmonisan hubungan antar para stakeholder-nya, juga apresiasi yang sangat minim di dalam negerinya sendiri. Musik-musik tradisional entah berada pada nomor berapa dalam prioritas penikmat musik di Indonesia. Sehingga selain sulit berkembang, genre ini juga sulit untuk bergerak untuk mencari celah-celah agar bisa pelan-pelan merembes dan akhirnya bisa dirasakan dan diapresiasikan secara layak oleh bangsanya sendiri.

Di tengah permasalahan tersebut, tiba-tiba muncul seorang Balawan, sosok yang mencoba berjalan menempuh jalur terjal tersebut, yang tanpa disadari oleh kita, telah menjadi sosok revolusioner untuk pendobrak pintu-pintu rapat penikmat musik yang sudah terkotak-kotakan. Skill dan karya-karya Balawan mulai diakui, terutama ‚touch tapping style guitar‛-nya, sehingga bukan omong kosong jika seorang Balawan bisa sedikit merubah paradigma pasar musik Indonesia saat ini.

selang waktu yang sangat pendek sehingga terjadi sinkronisasi harmoni nada. Tapping sering diartikan juga dengan menyentil senar atau disebut pulloffs.

Tapping adalah teknik bermain gitar, terutama gitar listrik, biasanya teknik ini dapat dilakukan pada hampir semua instrumen yang memakai senar (string). Ada dua metode yang umum dari tapping: one-handed dengan satu tangan, dan two-handed yaitu dengan dua tangan. Teknik ini termasuk teknik lanjutan ataupun level tinggi dalam memainkan gitar listrik, jari-jari tangan (8 jari tangan) seperti mengetuk, dalam bahasa inggrisnya ‚tap‛, pada senar-senar gitar pada fret gitar sehingga menghasilkan suara yang halus , yang biasa disebut nada legato. Jari-jari tersebut mengetuk secara bergantian dan berulang-ulang dengan

I Wayan Balawan Nama lengkapnya I Wayan Balawan, dari namanya jelas dia berasal dari Bali. Balawan lahir tahun 1973 pada bulan September di Gianyar Bali. Karena latar belakang keluarga seniman, sejak umur 8 tahun Balawan sudah bisa bermain gamelan dan mengawali ketertarikan terhadap dunia musik. Dia mulai bermusik dengan konsep band sejak Sekolah Dasar (SD) dimana ia memposisikan diri sebagai gitaris. Pada masa Sekolah Menengah Pertama (SMP) dan Sekolah Menengah Atas (SMA), bandnya membawakan musik-musik beraliran rock seperti Scorpion, Deep Purple, dan lainnya. Bahkan saat di SMA sekitar tahun 1990-, band mereka sudah mulai masuk Pub dan Cafe yang tersebar di Bali dan tetap membawakan lagu-lagu cadas. Dalam perjalanannya, Balawan kemudian mulai penat dengan musik rock, kemudian mulai mendalami aliran musik jazz. Tahun 1993, setelah lulus SMA, Balawan pergi ke Australia dengan modal sendiri untuk mengikuti ujian di bidang musik untuk mendapatkan sertifikat yang

308

menjadi syarat untuk mengikui audisi mendapatkan beasiswa sekolah musik di Australia, dan berhasil. Negara Kanguru inilah yang menjadi gerbang wawasan ilmu musik dan kawah ‚candra dimuka’ penggodokan skill bagi I Wayan Balawan.

Di dunia permusikan, Indonesia jauh tertinggal dengan Australia atau negaranegara ‘barat’ pada umumnya. Permusikan Indonesia cenderung lamban karena minimnya referensi musik dari luar Indonesia yang disebabkan media informasi yang masih tertutup. Di Australia musisi terkenal dunia sudah sangat biasa datang dan show, baik acara skala kecil maupun besar, sehingga perkembangan musik di negara itu bergerak cepat. Balawan bergabung dengan kelompok seni gamelan disana, yang anggotanya campuran bukan hanya bangsa Indonesia tapi berbagai bangsa. Suatu waktu Balawan menonton pertunjukan solo Joe Satriani, dia terkesan dengan performasi dan keahlian ‚tapping style‛ yang ditampilkan basis nya yaitu yang bernama Stu Hamm. Momen ini yang menginspirasi Balawan untuk memperdalam teknik tapping tersebut. Gaya tapping memang sudah sering dipopuleran oleh banyak gitaris kelas dunia baik dari aliran rock seperti Van Halen, maupun Stanley Jordan dari aliran Jazz. Tapi hal itu tidak membuat seorang Balawan kecil hati, justru membuat dia 309

terpicu untuk berkreasi gaya gitar yang lebih unik lagi sehingga menghadirkan sesuatu yang sedikit berbeda namun mengena di pasaran. Terobosan Balawan Balawan kembali ke tanah air pada tahun 1997 dan membentuk band yang mengusung musik idealisnya. Batuan Ethnic Fusion nama bandnya. Aliran yang dikembangkan lebih ke aliran ‚world music‛, Balawan mencoba mengkolaborasikan musik jazz modern dengan musik tradisional Bali, dan dia melakukannya dengan serius karena dia mempunyai misi besar dalam aktivitas ini. Balawan pun membangun sebuah sanggar seni untuk bisa mencetak senimanseniman muda. Sekitar tahun 1999 Batuan Ethnic Fusion merilis album debut pertamanya yang berjudul ‚Globalism‛. dengan label Chico & Ira Productions, dan didistribusikan oleh Aquarius Musikindo. Komposisi yang ditawarkan merupakan paduan antara musik tradisional Bali dengan sentuhan modern, dengan lirik yang mencampurkan bahasa Bali dan Inggris. Karya-karya Balawan ini sering disamakan dengan karya-karya world

music karya Guruh Soekarno Putra, Balawan dengan tegas meyakinkan bahwa musiknya berbeda dengan pendapat tersebut.

Tahun 2001 Balawan diminta secara khusus untuk membuat album di Jerman oleh label musik disana. Albumnya dinamakan ‚Balawan Solo‛ berisikan lagulagu karya musisi Eropa dan juga lagu karyanya sendiri yang banyak disajikan dengan gaya khas ‚touch tapping‛ ala Balawan. Album tersebut secara khusus diproduksi untuk dipasarkan di Jerman.

setengah idealis dan setengah komersil ini tidak hanya menampilkan permainan instrumental gitar saja, namun menyajikan juga kemampuan olah vokal Balawan. Ia juga mendaur ulang beberapa lagu yang sempat populer di tahun 80-an seperti Semua bisa bilang ciptaan Charles Hutagalung dan Arti Kehidupan ciptaan Oddie Agam. Hits instrumental yang paling mengesankan adalah Mainz In My Mind yang sering dimainkan oleh Balawan di beberapa pertunjukannya. Pada saat merilis album ini, Balawan telah menggunakan gitar double neck buatan pabrik gitar Stephallen yang asli Sidoarjo, Jawa Timur, yang juga mengendorse nya sebagai artis utama. Yang uniknya, perkenalan Balawan dengan Stephallen awalnya lewat dunia maya alias internet. Tidak lama berselang Balawan unjuk gigi di Festival Java Jazz di Jakarta bersama Dewa Budjana dan Toh Patti dengan mengusung band TRISUM . Nama Balawan pun mulai menanjak menjadi idola.

Tahun 2005 Balawan merelease album solonya yang berjudul Magic Fingers di bawah bendera Sony Label. Album yang

Tahun 2008 ini, Balawan rencananya akan mengeluarkan albumnya yang terbaru. Yang menarik, dalam album tersebut 310

terdapat juga video lesson atau video latihan skill gitar ala Balawan, dan ini menjadi ‚guitar video lesson‛ yang pertama di Indonesia yang rencananya akan dijual juga ke luar Indonesia.

Musik Idealis Untuk Misi Idealis Sejak membentuk Batuan Ethnic Fusion, Balawan sering diundang beberapa negara untuk tampil disana, karena band ini sering main di Bali yang notabene dikunjungi banyak turis asing. Dan dalam penampilannya Balawan selalu mengikutsertakan anak-anak didiknya dari Sanggar, dimana ia menampilkan

perpaduan antara musik dengan taritarian. Motivasi Balawan berada dijalur

idealis ini bukan tanpa sebab. Yang pertama adalah karena Balawan melihat eksploitasi kesenian Bali dibanding pelestariannya sangat tidak seimbang. Dia melihat perkembangan semu dari kesenian daerah asalnya, banyak ditampilkan dan dihadirkan di HotelHotel dan tempat-tempat lain, akan tetapi terlihat lebih dalam konteks eksploitasi. ‚Per orang cuman dibayar Rp. 8000,sekali main walaupun main di Hotel berbintang, padahal sekali main mengerahkan sekitar 20 orang lebih‛, keluh Balawan. Dan yang memperparah keadaan adalah para generasi mudanya, menurut Balawan sekarang anak muda lebih memilih suatu pekerjaan yang ‚secure‛ atau aman, yang walau pendapatannya kecil asal tetap. Sehingga sedikit sekali yang berusaha melestarikan budaya Bali secara serius, ‚Karena pelakupelaku seninya orang-orang yang sebelumnya pengangguran, daripada tidak ada kerjaan akhirnya mereka berusaha menjadi seniman, dan yang terbukti menjadikan budaya Bali sebenarnya kurang berkembang‛, papar Balawan. Karena untuk melestarikan seni

budaya membutuhkan keseriusan dan kesabaran yang tinggi serta total dalam ‘pengabdian’ terhadap kemajuan seni budayanya. Sebab yang kedua adalah karena sampai sekarang menurut Balawan, bahwa musik Indonesia belum bisa mendunia dan hal ini selalu menjadi concern seorang Balawan. Balawan menilai bahwa musisi Indonesia belum berhasil mendunia karena gagal menonjolkan secara serius identitas bangsanya yang dikemas secara bagus dan menarik. ‚Flamenco dari Spanyol, Reggae dari Jamaika, mereka seperti sudah dimiliki dunia, karena

311

mereka telah disukai dan diterima‚, tegas Balawan. Lagu pun, menurut Balawan, tidak harus berbahasa Indonesia, berkesan terlalu memaksakan, yang terpenting adalah dari sisi tatanan musiknya yang harus mengeluarkan identitas budaya kita. Sebaliknya, akan terasa lucu jika kita gointernational dengan materi full ‚kebaratbaratan‛. Sudah jelas ‚orang barat‛ lebih expert dengan musik ala baratnya, sehingga kita akan bertarung dilahan yang mereka sudah sangat kuasai.

Balawan The Maestro Menurut Balawan ada dua hal yang menghambat perkembangan industri musik ataupun industri yang lain di Indonesia. Yang pertama adalah mengenai karakter bangsa Indonesia. Karakter orang Indonesia dengan orang ‘bule’ jauh berbeda. ‚Orang Bule kalau jago sedikit ajah dia obral, mereka pinter mem-promote dirinya sendiri. Semakin jago mereka semakin percaya diri. Beda dengan orang kita, semakin bisa semakin merunduk dan ini salah kalau kita ingin bersaing di kancah dunia‛, tutur Balawan. Dan ini bukan berbicara kesombongan tapi

tentang aktualisasi yang tepat untuk bisa eksis dan bersaing di pasar internasional. Musisi Indonesia memang sering wara-wiri tampil di negara tetangga bahkan Eropa tapi itu belum bisa mengangkat musik Indonesia sendiri, dan ini harus menjadi pertanyaan besar untuk kita. Persaingan yang sehat dan kritik membangun sepertinya sudah tidak membudaya dikalangan musisi kita, ‚Mereka selalu mengkritik secara negatif, dicari-cari kelemahan kita, tapi mereka sendiri kadang tidak melakukan hal-hal yang real‛, ungkap Balawan. Keseringan kita hanya terlalu asyik mengkritik tapi jarang melakukan dan menghasilkan sesuatu dari karya sendiri, ‚Bila mereka merasa mampu tinggal dibuktikan, direalisasikan, apalagi sekarang banyak label Indie, terus kita lihat tanggapan pasar atas hasil karyanya‛, tambah Balawan. Yang dimaksud oleh Balawan adalah budaya ‚No Action Talking Only‛ yang sudah mewabah, sedangkan yang perlu dilakukan sekarang ini adalah ‚always do something‛ demi kemajuan seni dan budaya kita. Kritik tentu boleh saja tapi bukan dalam konteks mencari-cari

kelemahan dan kesalahan sehingga mematikan motivasi para musisi untuk menghasilkan karya yang sudah pasti menghambat perkembangan musik Indonesia. Hal inilah yang menjadi faktor penghambat perkembangan industri musik kedua menurut Balawan. Strategi untuk nyemplung di industri musik Indonesia menurut Balawan, harus berdiri di dua kaki, kaki ‚idealis‛ dan yang satu lagi ‚entertain‛ seperti yang dia lakukan. Para musisi harus pintar mencermati situasi pasar Indonesia yang terbilang cukup sulit untuk musisi idealis. Balawan paham akan hal itu sehingga dia tidak serta merta ‚mencecar‛ pendengar dengan musik yang sangat idealis tapi dia bubuhi dengan bumbu entertainment. Kemudian untuk strategi pemasaran musiknya Balawan menggaet major label karena membutuhkan 312

distribusi yang luas. Ramuan strategi Balawan ini memang menuai kesuksesan demi kesuksesan. Selain kebanjiran order pementasan, Balawan mulai digandrungi penikmat musik di Indonesia, terbukti dengan Album pertama Balawan ‚Globalism‛ yang dirilis tahun 1999 sampai sekarang terus terjual dan diburu orang. Sampai tahun 2004 mungkin sudah terjual 5000 kopi yang 80% dijual dalam bentuk CD, menurut catatan Balawan, dan menjadi album Indie paling laku untuk katagori Jazz di Indonesia. Menurut Balawan semua itu tidak lepas dari

strategi yang dia terapkan dan ditambah pintu informasi sekarang terbuka lebar, seperti kehadiran teknologi Internet dan banyaknya TV Swasta Nasional sangatlah membantu, sehingga masyarakat kita pun semakin bertambah wawasannya dan apresiasi akan musiknya pun juga akan meningkat. Ada dua tipe musisi yang bisa bertahan di industri musik, yaitu tipe pertama adalah yang mimiliki sense of business yang kuat, Balawan mencontohkan seperti Ahmad Dany ‚Dewa‛. Tipe kedua adalah yang memiliki skill yang tinggi dan diperhitungkan, Balawan mencontohkan Dewa Budjana. Sedangkan Balawan sendiri merasa berada di dua tipe tersebut, dan selalu menekankan bahwa mengasah

skill adalah sangat penting maka harus memperdalam ilmu serta memperbanyak referensi. Bagaimana pendapat seorang Balawan tentang peran Pemerintah? Sejauh ini peran pemerintah dirasakan kurang oleh Balawan. Sokongan dana pun masih dirasa perlu di samping progam-progam pemerintah harus sudah mementingkan pelestarian seni budaya bangsanya. Dalam satu pementasan saja rombongan Balawan lebih dari 15 orang dan semua itu adalah seniman-seniman yang menjadi unsur penting di pementasan tersebut, dan Balawan cukup mengalami kesulitan dana bila beliau diundang untuk pentas di luar negeri yang biasanya pengundang hanya memberi biaya akomodasi dan

transportasi tidak lebih dari 5 orang. Kemudian Balawan mengharapkan pemerintah atau dengan biaya pemerintah, membuat Stasiun Televisi khusus mengedepankan seni dan budaya Indonesia yang begitu banyak, yang menurut Balawan tidak akan habis-habis. Atau kalau Stasion Televisi terlalu muluk, mungkin membuat program acara yang mengeksplorasi kesenian Indonesia, ‚Seperti Discovery Channel-nya Indonesia gituh‛ cetus Balawan, bisa berbentuk workshop, pementasan, apapun yang harus dikemas menarik, dan ditayangkan malam hari antara jam 7 sampai 10 malam. Mengapa pada spot waktu seperti itu pun, Balawan mempunyai alasan, jam 7 sampai 10 malam adalah waktunya sinetronsinetron bertebaran hampir di semua

Some Balawan’s Performances :  Javajazz 2007 with Balawan Trio.  Jazztifal Bandung 2006 with balawan Trio ( Adi Darmawan, Dion Subyakto).  Jakjazz 2006.  Quebec City Summer Festival 2006 .  National University of Singapore Art Festival 2006  Java Jazz Festival 2006.

 Balawan also appear at Bali Jazz Festival 2005.  Itinerary for Balawan & Batuan Gamelan Australian Tour September & October 2005  Tokyo Asia music Market Tokyo japan 2005.  Pop Asia Fukuoka japan October 2005.

 Australian tour 4 cities with Batuan ethnic  Open Strings Guitar Festival Osnabrueck Fusion Oktober 2005 Germany 2000.  Hell Blues Festival in Trondheim Norway  East Meet West Gitarren Festival September 2005. Edenkoben Germany 2000.  Hell Blues Festival in Trondheim Norway September 2001.  Tour International Guitar Nights in 12 Cities in Germany 2001

313

Stasiun Televisi Swasta dan hal ini membuat miris Balawan, selain acara tersebut tidak terlalu mendidik dan kita sebagai pemirsa TV seperti tidak diberi pilihan atau alternatif program acara lain yang berbeda. Inilah seorang Balawan, dia mengkritik tapi dengan membawa ide yang bisa dibilang ‚briliant‛ ditengah kering-nya ide-ide mengembangkan seni dan budaya demi pelestariannya. Steve Morse, gitaris Deep Purple, pernah terpaku dan berdiri paling depan menyaksikan penampilan Balawan di Norwegia sampai-sampai dia ingin ngejam bareng Balawan, tapi sayang keinginannya itu belum kesampaian karena Balawan harus segara terbang kembali ke Indonesia untuk urusan pementasan juga. Stanley Jordan, gitaris Jazz dari Amerika yang juga terkenal dengan ‚touch tapping style‛, suatu waktu pernah ke Bali dan menyempatkan diri

mampir ke rumah Balawan karena penasaran untuk menjajagi. Sekarang pun Balawan sudah mengantongi undangan untuk tampil di Negara Kincir Angin Belanda, di kota Den Hag, untuk acara tahunan ‚World Jazz Group‛ dan juga di Negara Belgia untuk acara tahuna n yang bertitel ‚Belgium Jazz Marathon‛. Tidak bisa disangkal Balawan sepertinya mulai mendunia, karena selain di dalam negerinya sendiri, dunia mulai mengakui dan menghargai karya-karya anak muda dari Pulau Dewata Bali ini, dan sudah pasti yang ikut kena getah manisnya adalah martabat bangsa Indonesia di dunia Internasional. Dan tidak menutup kemungkinan Balawan bakal setaraf dengan gitaris-gitaris kelas wahid di dunia seperti Steve Vai, Joe Satriani, Stanley Jordan, dan lainnya. Hasil ini jerih payah dan kerja keras seorang Balawan yang sebenarnya memiliki obsesi sederhana saja, meningkatkan taraf hidup seniman

Guitar‛ untuk bangsa dan negaranya.

314

Bali dan menularkan ilmu gitarnya ke banyak orang. Apakah Balawan terlalu naif?

Addie MS: ‚Lewat Twilite Orchestra Memasyarakatkan Pops Orchestra‛ Bagi Addie Muljadi Sumaatmadja atau dikenal sebagai Addie MS, piano bukan sekadar penghasil bunyi, yang bisa diatur keindahannya dengan emosi. Lebih dari itu. Alat musik itu adalah wadah bagi luapan pemberontakan batin yang mampat dan tak tersalurkan. Semasa remaja, saat ia sedang marah, Adi akan melampiaskannya pada tuts-tuts piano. ‚Terkadang sampai senarnya putus,‛ ungkap alumnus Recording Engineering,

Chilicothe, Ohio, Amerika Serikat (AS) ini. Masa kecilnya memang agak terkungkung dalam disiplin. Ayahnya, Bandi Sumaatmadja, adalah seorang mantan tentara yang mendidiknya dalam disiplin yang keras. Perkenalannya dengan musik tak disengaja. Ketika lulus SD ibunya membelikan Addie sebuah piano. ‚Orang tua saya mampunya beli yang bekas. Selain itu, setiap ke rumah om, saya selalu diperdengarkan musik klasik dan jazz.‛ tuturnya mengenai ketertarikannya pada dunia musik. Seluruh anggota keluarganya memakai piano itu bergantian., dan ternyata Adi lah yang paling berbakat. ‚Sampai di pengujung SMA, saya diperkenalkan dengan dunia musik pop profesional oleh Keenan Nasution dan Jockie Suryoprayogo, dua musisi senior‛ tutur Adi. 315

Tak tanggung-tanggung, Adi diajak untuk membantu rekaman mereka. Musisi sekaliber Idris Sardi pun meminta bantuannya membuat musik-musik soundtrack film. Gara-gara hal tersebut penyakit bolosnya kambuh lagi. Tapi kali ini bukan untuk beradu jotos di lapangan atau menggunakan narkoba, melainkan mengolah nada dan irama di studio musik. ‚Bagi saya itu semua suatu kebanggaan,‛ komentarnya mengenai perkenalan dengan dunia musik profesional. Setelah lulus SMA, terlintas di benaknya untuk kuliah di fakultas psikologi atau ekonomi. Nyatanya tak satu pun ia tekuni. Ia mulai yakin musik adalah jalan hidupnya. ’Mengikuti kata hati’ demikian ungkap Adi tentang musik sebagai pilihannya. ‛ Sejak SMA, lingkungan dan keluargaku seolah memberikan gambaran bahwa karier musik kurang jelas masa depannya. Tapi, sampai lulus SMA pun, dimana aku ’sangat sendirian’ ditengah teman-teman yang melanjutkan studinya

ke fakultas kedokteran, arsitektur, dan lainnya, aku malah makin teguh ingin berkarier di musik. Karena ya hanya disini aku merasa ’hidup’. Dan menurutku, hidup hanya sekali. Jadi harus benar-benar ’hidup’. Masalah masa depan dan kesejahteraan, aku yakin sekali adalah hanya masalah penataan hidup.‛ Tutur Adi. Konduktor Otodidak

1984, dan Conducting Workshop yang diselenggarakan oleh American Symphony Orchestra League di Los Angeles pada tahun 1995, ketika ia terpilih sebagai salah satu di antara 36 konduktor dari 176 calon peserta yang mendaftar. Dalam workshop tersebut ia mendapat bimbingan dari Jorge Mester, konduktor Pasadena Symphony Orchestra, dan Raymond Harvey, konduktor Fresno Philharmonic Orchestra.

Meski sudah menemukan jalan hidupnya, sifat pemberontak itu masih kerap muncul. Misalnya saat teman-temannya di Conducting Workshop di Ohio, AS, bergembira dalam acara penyerahan sertifikat. Ia malah lebih memilih untuk tidur. ‚Saya tak suka yang namanya gelar dan sertifikat, yang penting ilmunya,‛ ujar pengagum Leonard Birdstain, konduktor sekaligus komposer kenamaan dari AS. Karier lelaki kelahiran Jakarta 7 Oktober 1959 di industri musik ini dimulai sebagai arranger untuk album rekaman LCLR pada tahun 1979. Kemudian, selama lebih dari satu dekade berikutnya ia banyak berkarya sebagai arranger maupun produser untuk album-album rekaman Vina Panduwinata, Harvey, Chrisye, Utha Likumahuwa, Ebiet G. Ade, Memes, Ahmad Albar dan lainnya. Prestasi Addie MS dalam dunia musik antara lain sebagai penata musik dan konduktor pada Festival International de la Cancion, Chile, pada tahun 1983, music director untuk BASF Awards selama 7 tahun berturut-turut, penerima 3 Golden Trophy BASF Awards sebagai penata

Addie MS pertama mengenal musik klasik dengan mempelajari piano klasik secara privat kepada Mdme. Rotti pada tahun 1972. Minatnya pada musik semakin berkembang, sampai akhirnya ia terdorong untuk mendalami ilmu orkestrasi, conducting, dan teknik perekaman. Seperti yang tercatat pada situs resmi Twilite Orchestra, disebutkan bahwa, sebagian besar proses belajar tersebut dilakukannya sendiri (otodidak) tanpa mengikuti pendidikan formal, ditambah dengan beberapa pendidikan singkat seperti Recording Engineering di Ohio, Digital Technology di Los Angeles pada tahun 316

musik terbaik, peraih dua Golden Records untuk album Vina Panduwinata (Citra Ceria dan Cinta), dua Silver Records untuk album Chrisye (Hip Hip Hura dan Kisah Insani), serta sebagai orkestrator dalam album Dream Suite karya Suzanne Ciani, yang dinominasikan dalam Grammy Awards ke-38 sebagai Album New Age Terbaik. Sejak awal berkarir di dunia musik Addie MS cenderung mengikuti kata hatinya. ‛Aku cinta sekali dengan bunyi instrumen di orkestra seperti biola, flute, horn dan lainnya,‛ ungkapnya. Sejak awal ditawari rekaman di tahun 1979, ia memaksakan untuk memakai string orchestra atau ia tidak akan mau mengerjakannya. Ini juga ia syaratkan saat menerima tawaran membuat album Vina Panduwinata tahun 1982, dimana akhirnya Adi memakai 100% honornya untuk membayar orkes di Manila, Filipina. Selanjutnya, semangat yang ia miliki untuk memperjuangkan eksistensi musik orkestra/simfonik di Indonesia semakin besar. Setiap tawaran yang ia terima biasanya mensyaratkan pemakaian orkestra. Bahkan untuk iklan, seperti pada produk Roma Kelapa atau Mars dan

Hymne TNI. Perjalanan karir musik yang menyiratkan konsistensi. Darah seninya ternyata mengalir dari H. Muhamad Susilo, kakeknya, seorang violis dan planolog yang merancang kota satelit Kebayoran Baru. Adi pertama kali memimpin orkestra pada tahun 1982 di Filipina, mengiringi penyanyi Redi Nur dan Vina Panduwinata. Ia memenangkan juara kedua dalam festival lagu pop di Chile dengan membawakan lagu Titik Hamzah pada tahun 1984. ‚Disitu saya merasakan adanya daya tarik. Akhirnya sepulang dari Chile, saya memutuskan berhenti kuliah dari jurusan ekonomi Universitas Krisnadwipayana di Jakarta‛ bebernya. Sejak itu, ia semakin yakin

317

hidupnya adalah untuk musik. Keputusannya itu mengecewakan ayahnya. Orangtuanya berharap ia menjadi pewaris perusahaan. Apa boleh buat, ia memang merasa tak memiliki bakat sebagai pemimpin perusahaan. Ia pun mendebat argumen orangtuanya, yang menganggap masa depan musisi tidak jelas. Tantangan itu ia jawab dengan tidak meminta uang pada orang tua. ‚Sejak SMA, saya sudah memutuskan untuk membuktikan bahwa musik dapat menghidupi saya dan saya tak mau tergantung pada orang tua secara finansial‛ katanya tentang tekadnya. Addie MS menapaki dunia orkestra pada tahun 1991. Mulanya ia ditawari oleh pengusaha Indra Usmansjah Bakrie dan musisi Oddie Agam membentuk orkestra pop. Tapi ia berhasil meyakinkan keduanya agar kelompok orkestra mereka tidak hanya memainkan musik pop. Lalu, lahirlah Twilite Orchestra dan ia sebagai konduktor sekaligus pendiri. ‚Saya tak pernah berpikir menjadi seorang konduktor, itu mengalir begitu saja. Dan Tuhanlah yang memberi tempat dan posisi yang saya senangi dalam orkestra,‛

urai pria yang setiap malam selalu mendengarkan musik klasik itu. Apakah Pops/Pops Orchestra ? Ketika orang mendengar kata 'orkestra', hal yang terlintas dalam benaknya kemungkinan besar adalah sekumpulan musisi mengenakan tuxedo dan dipimpin seorang konduktor yang memainkan lagulagu 'serius' dan 'berat', yang satu lagu saja dapat memakan waktu 30 hingga 90 menit. Lalu bagaimana dengan orkestra pops? Orkestra yang membawakan lagulagu pop? Tidak juga demikian. Di satu sisi memang banyak orkestra besar di seluruh dunia yang mengikuti standarstandar atau tradisi baku klasik. Orkestra konvensional ini, atau dikenal dengan Orkestra Filharmonik atau Orkestra Simfoni, umumnya jenis ini selalu menampilkan overtur, konserto dan simfoni yang dibawakan secara lengkap. Sebagai contoh antara lain, New York Philharmonic Orchestra, London Philharmonic Orchestra, dan Boston Symphony Orchestra. Orkestra pops (pops orchestra) adalah sebutan untuk orkestra besar yang konfigurasi

instrumentasinya sama seperti orkestra simfoni, namun repertoarnya lebih beragam. Tidak didominasi oleh overtur, konserto dan simfoni saja seperti layaknya pada orkestra filarmonik. Tetapi, juga menampilkan cuplikan opera dan Broadway musical serta musik film, lagu-lagu pop, tradisonal yang diaransemen secara simfonik, dan tentunya komposisikomposisi klasik yang populer. Pops orchestra awalnya dikenal di Amerika. Yakni orkestra SIMFONI yang memainkan repertoar pops. Repertoar pops ini adalah menu/program dalam sebuah konser yang terdiri dari musikmusik/lagu-lagu yang TIDAK HANYA terdiri dari musik klasik. Bisa klasik, tetapi yang tergolong populer dan tidak terlalu panjang. Atau bisa juga musik pop yang di aransemen secara simfonik, atau musik dari film (scoring), lagu-lagu nasional. Dulunya setiap orkes simfoni berkonser, selalu repertoarnya klasik. Nah, program pops ini menawarkan konser SIMFONIK (orkes besar terdiri dari string, brass, woodwind dan percussion) tetapi sajiannya tidak melulu 100% klasik. 318

Saat Twilite Orchestra menampilkan musik klasik, Twilite Orchestra tidak membawakannya secara "pop" dalam arti ada ketentuan tertulis maupun tak tertulis (di partitur) yang diubah, tetapi tetap membawakannya dengan apa adanya. Jadi, istilah "pops" disini adalah pada seleksi atau pilihannya pada karya-karya klasik yang populer, bukan pada cara membawakannya yang tetap harus mematuhi partitur asli yang ditulis sang komponisnya. Orkestra pops yang terkemuka antara lain, Boston Pops Orchestra, dan Cincinnati Pops Orchestra di Amerika. Mengapa Memilih Pops ? Repertoar pops yang sangat beragam dan fleksibel memberikan kemudahan bagi Twilite Orchestra dalam melaksanakan programnya di Indonesia yang kondisi kehidupan keseniannya kurang menguntungkan. Repertoar pops memberikan keluwesan untuk menyuguhkan konser yang mudah diterima (acceptable) oleh audiens kita yang mana musik simfonik memang bukan tradisi aslinya.

Hal ini tidak terjadi di Singapura dan Malaysia, yang juga membangun orkestra simfonik di tengah masyarakatnya yang kurang akrab dengan musik klasik. Namun, disana masih dimungkinkan karena orkestra simfonik di dua negara itu didukung penuh oleh pemerintahnya dan pada gilirannya juga oleh perusahaan-perusahaan besar. Pops orchestra boleh jadi merupakan bentuk kompromi yang dilakukan Addie MS dalam memasyarakatkan musik simfonik ke masyarakat Indonesia. Kondisi musik simfonik yang bukan tradisi asli Indonesia, kurangnya dukungan pemerintah terhadap musik simfonik, sedikitnya pengusaha yang ‘peduli’ terhadap musik simfoni menjadikan format pops orchestra sebagai sebuah alternatif. Selain itu, format ini juga memungkinkan Twilite Orchestra untuk memajukan musik Indonesia, khususnya dalam upaya pelestarian musik karya penggubah Indonesia, baik yang berupa lagu-lagu perjuangan maupun lagu daerah. Salah satu upaya yang termasuk monumental adalah perekaman

album Simfoni Negeriku, yang selain menampilkan lagu-lagu perjuangan populer juga lagu kebangsaan Indonesia Raya karya WR Supratman yang diaransemen oleh Jos Cleber. Selain memperbarui rekaman lagu kebangsaan, rekaman yang dimainkan oleh Victorian Philharmonic Orchestra di bawah konduktor Addie MS ini menjadi dokumentasi bagi karya-karya musik yang tercipta seiring dengan romantika perjalanan bangsa.

menggarap jenis musik yang lebih luas dari klasik memungkinkan Twilite Orchestra menampilkan penyanyi yang sehari-hari lebih banyak menyanyikan lagu-lagu non-klasik. Agus Wisman dari Elfa’s Singers misalnya sempat tampil menyanyikan ‘The Music of the Night’ dari musikal The Phantom of the Opera karya Andrew Loyd Webber, Harvey Malaihollo menyanyikan hit Barry Manilow ‘I Write the Songs’, Rita Effendy menyanyikan ‘Maha Melihat Maha Mendengar’, Sherina menyanyikan ‘Lihatlah Lebih Dekat’ dan Memes membawakan ‘It’s the Most Wonderful Time of the Year’ bagi audiens konser Twilite Orchestra. Twilite Orchestra : Mengkaji Ulang Musik Orchestra

Twilite Orchestra dengan pops orchestranya juga telah ikut meningkatkan exposure para artis ke public. Memberi kesempatan pada mereka untuk meningkatkan penampilan artistiknya dari waktu ke waktu. Pilihan untuk 319

Kelahiran Twilite Orchestra berawal pada suatu senja (dari situlah diperoleh nama Twilite, yang menggambarkan suasana temaram saat itu) di bulan Juni 1991, tatkala sebuah ensembel yang terdiri dari 20 musisi tampil dalam suatu acara pribadi pengusaha Indra Usmansjah

Bakrie di kediamannya di Pantai Anyer, Banten. Semenjak itu, Indra Usmansjah Bakrie, Oddie Agam dan Addie MS sepakat untuk mengembangkan ensembel tersebut menjadi sebuah orkestra simfonik lengkap dengan 70 musisi dan paduan suara Twilite Chorus yang tersusun dari 63 anggota, dengan format pops dimana repertoarnya meliputi musik-musik opera sampai Broadway. Dari musik klasik sampai soundtrack film. Dari lagu tradisonal sampai pop yang diaransemen secara simfonik.

Orchestra, antara lain Natalie Cole, David Foster, Richard Clayderman, Robin Gibb (Bee Gees), Maxim, Moscow Rachmaninov Trio; tenor dan soprano dari Australia, antara lain Ding Yi, Rosario La Spina, Michael-John Hurney, Taryn Fiebig, Li Jien Lin, Ally Mc.Greggor, dan James Egglestone. Selain itu, Addie MS kemudian diminta untuk ikut membuat orkestrasi dalam rekaman album pemusik new age Amerika terkemuka Suzanne Ciani yang bertajuk "Dream Suite". Dalam lingkup internasional, Twilite Orchestra telah terdaftar sebagai anggota American Symphony Orchestra League semenjak

Nama Addie MS tidak dapat dipisahkan dengan Twilite Orchestra. Dari awal mulanya Tahun 1991, Twilite Orchestra dipimpin oleh Addie MS, baik selaku Direktur Musik maupun Konduktor memiliki visi untuk memasyarakatkan musik simfonik di Indonesia. Dalam perjalannya sudah banyak kepercayaan dan penghargaan yang diperoleh dari sejumlah artis/musisi internasional yang pernah berkolaborasi dengan Twilite 320

tahun 1995. Walaupun orkestra bukan sesuatu hal yang baru di Indonesia, akan tetapi kesan prestise dan eksklusif masih banyak melekat pada orkestra dan penontonnya. Berangkat dari anggapan itu, Twilite Orchestra pun bermotivasi kuat untuk memasyarakatkan musik orkestra. Pergelarannya tidak hanya dinikmati oleh pejabat pemerintahan dan eksekutif perusahaan, tetapi juga kalangan civitas academica, siswa sekolah hingga masyarakat umum Mungkin saja anda bertanya, mengapa sebuah orkestra yang justru sering diasosiasikan tampil untuk kalangan eksklusif, suatu saat memutuskan tampil di pusat perbelanjaan atau mall. Tetapi, sebenarnya inisiatif tersebut sesuai dengan visi yang diletakkan oleh para pendirinya. Indra Usmansjah Bakrie dalam sambutan pada Konser Nusa Bank, Juli 1993, mengatakan bahwa kehadiran Twilite Orchestra adalah untuk mengkaji ulang anggapan masyarakat umum bahwa orkestra adalah barang kolot dan tidak

cukup trendy untuk bersaing dengan industri musik tekno yang marak di zaman modern ini. Selain itu dikatakan pula, bahwa Twilite Orchestra memang diharapkan dapat membuka halaman baru dalam dunia hiburan di Indonesia. Lalu yang tidak kalah pentingnya adalah keinginan Twilite Orchestra untuk menjadi katalis dalam menciptakan minat di kalangan generasi muda terhadap instrumen akustik.Banyak cara yang telah dilakukan oleh Twilite Orchestra dalam mewujudkan visi tersebut. Jalur pops orchestra adalah awal perjalanan memberi makna baru musik orkestra. Tidak jarang Twilite Orchestra melakukan konsernya bukan di tempat konser yang umum, bahkan Twilite Orchestra pernah melalukan konser di mall ataupun di stadion olahraga, semua itu dilakukan agar musik orkestra lebih dikenal masyarakat luas. Strategi lain yang dilakukan oleh Twillite Orchestra adalah melalukan konser ke sekolah dan kampus. ‚Konser di sekolah dan di kampus adalah bagian yang tidak terpisahkan dengan program Twilite Orchestra, dalam upaya dan obsesi terpendam saya untuk

membangun apresiasi musik simfonik di generasi muda kita,‛ ujar Addie MS. Saya hanya berharap, kelak ada di antara mereka yang nantinya mempunyai kemampuan untuk membangun concert hall, sekolah musik, mempunyai apresiasi musik sehingga ada yang nantinya mensponsori musik simfonik atau at least menjadi concert goers yang setia sehingga bisa menghidupi musik simfonik di Indonesia. Dengan masuk ke lingkungan sekolah dan universitas, diharapkan tujuan-tujuan Twilite Orchestra dapat dengan lebih efektif tercapai. Seperti sebutir benih yang bila setelah berkecambah ia dipupuk, diairi, dan dirawat dengan baik, ia tumbuh dan berkembang menjadi tanaman yang baik, maka demikianlah sebaiknya kita menanamkan nilai-nilai luhur pada anak-anak kita sejak usia dini. Pengaruh musik terhadap pertumbuhan dan perkembangan anak telah diketahui cukup besar, dan atas dasar itu pendekatan serta pengenalan musik orkestra pada anak-anak sekolah diharapkan dapat membantu 321

menumbuhkan minat dan apresiasi terhadap musik serta banyak hal lainnya. Twilite Orchestra telah menggapai lebih dari 200.000 siswa SD bersama dukungan Café Wien, dan PT HM Sampoerna Tbk. untuk program Konser Kita. Tidak hanya siswa SD saja, fokus juga diarahkan pada pelajar sekolah menengah dan mahasiswa. Melalui program Campus Tour Twilite Orchestra datang ke kampus-kampus untuk tampil di hadapan civitas academica universitas bersangkutan, dan dalam Musicademia yang diselenggarakan setahun sekali, kalangan pelajar dan umum berkumpul di Gelora Bung Karno untuk menikmati musik-musik simfonik. Twilite Orchestra juga mengembangkan program edukasionalnya dengan membentuk Twilite Youth Orchestra pada tahun 2004, sebuah orkes komunitas yang terdiri dari para remaja/pelajar SD hingga mahasiswa. Orkes ini menjadi salah satu media Twilite Orchestra untuk meningkatkan apresiasi orkes dan musik simfonik di kalangan muda. Orkestra di Indonesia, umumnya, tak berumur panjang. Meski bagus, biasanya

Cuma bertahan dua sampai tiga tahun. Twilite Orchestra telah berhasil lolos dari ujian waktu. Bagi dunia kesenian Indonesia, Twilite Orchestra telah memberi warna baru bagi musik orkestra. Mereka berhasil memasyarakatkan musik simfonik di berbagai kalangan masyarakat dan menghapus kesan eksklusif dari sebuah orkestra. Twilite Orchestra telah memegang peran dalam mengangkat musisi dalam negeri, khususnya dalam rangka melestarikan lagu-lagu nasional gubahan para komponis Indonesia, dan lagu-lagu tradisional. Dibantu oleh Victorian Philharmonic Orchestra dan Twilite Chorus, Addie MS merekam ulang lagu kebangsaan Indonesia Raya, ciptaan WR Supratman, dalam versi aransemen orkes aslinya oleh Jos Cleber, dan lagu nasional lainnya dalam sebuah album berjudul Simfoni Negeriku. Lalu pada tahun 2004, Twilite Orchestra kembali membuat sebuah rekaman yang menampilkan seluruhnya repertoar klasik, berjudul La Forza del Destino. Album ini menjadi album klasik pertama yang direkam secara langsung oleh orkes

simfonik Indonesia dan diedarkan untuk umum. Harapan Ke Depan Dalam memasyarakatkan musik simfonik di Indonesia, Addie MS melihat pemerintah bisa memiliki peranan yang signifikan. Sangat minimnya peran pemerintah dalam hal pendanaan, kompensasi untuk sponsor seni dalam bentuk keringanan pajak (tax deductible) dan insentif, dan praktis tidak adanya fasilitas seperti CONCERT HALL di Indonesia, sungguh membuat gemas Addie. Semua ini sangat nyata, jangan dibandingkan dengan Rusia, Korea Utara, Korea Selatan, Jepang dan Negara-negara Eropa Barat bahkan dibandingkan dengan negara-negara seperti Singapura, Thailand, Malaysia dan China saja, Indonesia sangat-sangat memprihatinkan dalam hal ini. Singapura yang katanya "tidak berbudaya", saat ini bisa bangga dan bahagia karena dengan mudah memperoleh devisa yang sangat besar (khususnya dari orang INDONESIA) dari industri SENInya. Baik konser2 pop maupun klasik selalu dipenuhi oleh orang 322

Indonesia. Sedangkan Indonesia yang nyata2 mempunyai kekayaan seni budaya yang berlimpah, karena tidak punya fasilitas gedung yang memadai, tidak mampu menjualnya. Akhirnya malah membuang rupiahnya ke Singapura. Absurd! Addie MS sangat mendambakan agar di Indonesia terdapat gedung orkestra. Menurutnya, sejak zaman Soeharto hingga Megawati tak ada yang memperhatikan orkestra. ‚Tak ada perhatian terhadap musik klasik,‛ kata pria yang berobsesi menjadi konduktor hingga usia 85 tahun itu. Ketika ditanyakan apa yang Mas Addie MS harapkan dari pemerintah Indonesia, tanpa ragu dia menjawab : ‛Simply...bangun CONCERT HALL‛. Berkapasitas sekitar 1500 orang. Akustik ruangan prima sehingga orkes tidak memerlukan sound system/ microphone dll. Sebenarnya jangan dengan uang pemerintah. Tapi pemerintah bisa menjadi inisiator untuk menggerakkan swasta dengan program CSR-nya, lalu diberikan insentif tertentu, misalnya tax deductible. Kita malu sekali, sebuah negara besar, lebih dr 200 juta jiwa, punya banyak orang

TWILITE ORCHESTRA CONDUCTOR Addie MS VIOLIN I Herry Sunarta (Concert Master), Prima Muchlisin, Nenny, Dicky, Fafan Isfandiar, Hanny Susilowati, Yoseph SP, Ella Hutani VIOLIN II Kiki Kwintanada (Principal), Yasril Adha, Bambang Apriyanto, Kadensi, Tutut, Sapto, Fuad, Alvin Witarsa, Betty, Elok Shinta, Wenwen Bong VIOLA Junaidi (Principal), Purwa Askanta, Anang Cahyono, Yulianto, Suryono, Eko Murdiatmanto, Fajar Ganif, Afrizal Rival Ilyas, Syafruddin

CELLO Unung SP (Principal), Tarno, Syamsul Rizal, Affan, Imam, R. Prabu Kandhawa, Ratih, Bertha, Sigit, Benny, Putri CONTRA BASS Hendi Widodo (Principal), Yusuf Simorangkir, Sudirastono, Irma FLUTE Dony Koeswinarno (Principal), Ruswanto, Singgih Sanjaya, Donna, Sulistiya OBOE Juhad Ansyari (Principal), Anto, Emil CLARINET Eugen Bounty (Principal), Rio BASS TROMBONE Widodo

kayanya, mall bertebaran, namun tidak memiliki 1 pun concert hall. Di negara2 maju, ibukotanya umumnya memiliki minimum 2 concert hall. Singapura punya Esplanade dan Victoria Art Centre. Umumnya gedungnya pun menjadi icon yang menunjukkannya

FAGOTT Siswanto (Principal), Hendri Waskito, Slamet Tri Wahana FRENCH HORN Yunus (Principal), Suwarjiono, Wahyudi, Rahmad Biardi, Kris TRUMPET Erick Awuy (Principal), Gatut Santoso, Purwadi TROMBONE Widiyekso (Principal), Toni Heriyanto, Anwar Hartana TUBA Enggar Widodo, Widodo PIANO/KEYBOARD Aminoto Kosin, Rita Silalahi, Glenn Dauna, Kadensi, Nicodemus ELECTRIC GUITAR Tohpati, Denny TR

sebagai negara budaya. Malaysia punya concert hall di Gd Petronas. Vietnam juga punya. Di China? Banyak sekali, tidak terhitung. Begitu juga di Korut, Korsel, apalagi Jepang. Di Indonesia? Kita harus puas berkonser di tempat olah raga atau konperensi seperti Istora Senayan, JCC 323

HARPA Rachmat Ariella Erasputranto DRUMS Uce Haryono, Hentriesa, Sandi ELECTRIC BASS Indro Cahyono, Bintang Indrianto TIMPANI Susanto Hadi PERCUSSION Amiruddin "Ucok" Sitompul, A Widyastomo AS, Ayub Prasetyo, Yuli

atau di shopping center Plaza Semanggi (Balai Sarbini). Amat memalukan sesungguhnya. Walau Twilite Orchestra mencoba menghapus kesan orkestra yang pretise dan eksklusif tetapi kehadiran sebuah CONCERT HALL tetap dibutuhkan di Indonesia.

Sejatinya kita bisa berkaca ke Singapura yang mempunyai Esplanade Arts Center. Esplanade Arts center telah menjadi sebuah magnitute ekonomi kreatif bidang seni khususnya dan entah telah berapa juta dollar devisa kita terbuang sia-sia ke sana. Singapura telah mebuktikannya, dan logika Addie MS menyatakan Indonesia bisa jauh lebih hebat dari Singapura

324

SENI PERTUNJUKAN I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI SENI PERTUNJUKAN

I.1 Definisi Subsektor Industri Seni Pertunjukan Industri Kreatif kelompok seni pertunjukan meliputi kegiatan kreatif yang berkaitan dengan usaha yang berkaitan dengan pengembangan konten, produksi pertunjukan, pertunjukan balet, tarian tradisional, tarian kontemporer, drama, musik-tradisional, musik-teater, opera, termasuk tur musik etnik, desain dan pembuatan busana pertunjukan, tata panggung, dan tata pencahayaan. Usulan definisi: Dalam konteks pengkategorian baku ilmu seni, seni pertunjukan memasukkan seni musik, seni drama dan teater serta seni tari. Namun, pembahasan dalam industri kreatif melepaskan seni musik menjadi kelompok subsektor tersendiri. Sehingga, kelompok industri kreatif subsektor seni pertunjukan hanya melingkupi kegiatan yang berhubungan dengan seni drama, teater dan karawitan serta tari baik tanpa membedakan antara klasik, tradisi, modern, populer maupun kontemporer. Termasuk di dalamnya industri pendukung yang berkaitan seperti tata panggung, pencahayaan, busana dan tata suara. Seni pertunjukan adalah karya yang melibatkan aksi individu maupun kelompok yang menyajikan tontonan bernilai seni tanpa terbatas oleh media tertentu walaupun dalam beberapa kasus, penggunaan media perantara seperti media elektronik dan internet dapat mengurangi nuansa dari karya seni tersebut.

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Seni Pertunjukan CREATION

PRODUCTION

COMMERCILAIZATION Hotel

Seniman Institusi Pendidikan Komunitas

Event Organizer

Produser

DISTRIBUTION Gedung Pertunjukan

MARKET

Agen Perjalanan

Hotel

(Domestik, Internasional)

Publikasi

Media

Pemerintah

Gambar 26 Rantai Nilai Subsektor Industri Seni Pertunjukan

Produk industri seni pertunjukan bersifat intangible dan dinikmati oleh audiens dalam sebuah tontonan. Produk ini tercipta melalui aktivitas proses kreasi yang dikemas oleh produser atau event organizer dan dilanjutkan dengan aktivitas komersialisasi oleh pemilik acara baik atas dasar permintaan konsumen akhir maupun atas inisiatif sendiri. Seni pertunjukan ini dapat ditonton langsung seperti pada gedung pertunjukan, hotel, restaurant, ruang publik ataupun melalui perantara media seperti televisi dan internet. Produk industri seni pertunjukan kadang tidak berdiri sendiri melainkan tergabung dalam sebuah paket acara. Hal ini ditemukan seperti pada paket pariwisata, pendukung sebuah 325

acara atau eksebisi hingga sarana promosi negara yang notabene pemerintah sebagai promotor seni budaya bangsa juga berada sebagai pihak pembeli. Proses kreasi Proses kreasi merupakan titik awal penting dalam penciptaan produk seni pertunjukan. Pihak yang terlibat dalam proses kreasi ini meliputi seniman per individu, dan komunitas seni. Selain itu juga banyak ditemukan bahwa proses kreasi muncul dari lembaga pendidikan. Dalam berkreasi, seniman tidak memikirkan terlalu dalam mengenai aspek komersial yang dapat diperoleh karena seni tidak semata mata ditujukan untuk mencari keuntungan. Hal ini perlu dijaga mengingat beberapa jenis pertunjukan terutama yang berkaitan dengan kegiatan keagamaan tidak diperkenankan untuk dilakukan modifikasi dengan tujuan permintaan konsumen. Diharapkan tidak terjadi pendangkalan seni dan kooptasi serta hegemoni pemilik modal pada karya seni pertunjukan. Proses produksi Seni pertunjukan dikemas menjadi sebuah pagelaran yang menarik berkonteks komersial (mencari keuntungan) oleh produser atau event organizer. Pihak inilah yang berposisi sebagai pengemas dan mengorganisasi sebuah karya seni pertunjukan untuk menjadi produk tontonan. Proses komersialisasi Komersialisasi seni pertunjukan terletak kepada industri terkait seperti pariwisata, media promosi dan pemerintah yang berkepentingan untuk mempromosikan budaya ataupun menggunakan budaya sebagai salah satu bagian dalam kegiatan atau acara yang dikerjakan. Misalkan seni pertunjukan yang dipakai dalam acara promosi sebuah produk wisata. Proses distribusi Distribusi produk seni pertunjukan ditujukan kepada proses menyalurkan seni kepada konsumen baik untuk dinikmati langsung maupun melalui media perantara. Walaupun pada produk tertentu, ada kalanya penggunaan media perantara seperti elektronik dan internet akan mengurangi kenikmatan pemirsa. Seni pertunjukan didistribusikan kepada konsumen melalui gedung pertunjukan. Mengingat minimnya sarana gedung pertunjukan telah mencuatkan isu untuk menampilkan seni diruang ruang publik non ruang seni pertunjukan.

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Seni Pertunjukan Lapangan usaha yang termasuk dalam subsektor Seni Pertunjukan, yang mengacu pada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005 adalah40: 1. Kelompok 63450, yaitu Impresariat yang mencakup kegiatan pengurusan dan penyelenggaraan pertunjukan hiburan baik yang berupa mendatangkan, mengirim, maupun mengembalikan serta menentukan tempat, waktu, dan jenis hiburan, khususnya meliputi bidang seni;

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Republik Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 40

326

2. Kelompok 92141, yaitu kegiatan drama dan hiburan lainnya oleh pemerintah yang mencakup kegiatan pemerintah dalam usaha menyelenggarakan hiburan baik melalui siaran radio, dan televisi, maupun tidak, seperti: drama seri, dengan tujuan sebagai media hiburan; 3. Kelompok 92142, yaitu kegiatan drama dan hiburan lainnya oleh swasta yang mencakup usaha pertunjukan kesenian dan hiburan panggung yang dikelola oleh swasta seperti: opera, sandiwara, perkumpulan kesenian daerah, juga usaha jasa hiburan seperti: band, orkestra, dan sejenisnya, termasuk penulis cerita dan pengarang lainnya, aktor,penari sandiwara, penari dan seniman panggung lainnya yang sejenis; 4. Kelompok 92143, yaitu jasa penunjang Hiburan yang mencakup usaha jasa penunjang hiburan seperti: jasa juru kamera, juru lampu, juru rias, penata musik, dan jasa peralatan lainnya sebagai penunjang seni panggung. Termasuk juga agen penjualan karcis/ tiket pertunjukan seni dan hiburan.

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Seni Pertunjukan Profesi yang ada pada industri seni pertunjukan khususnya seni tradisi sangat berkorelasi dengan latar belakang budaya dan etnis setiap seniman. Walau sangat dimungkinkan bahwa seni sebuah etnis tertentu dipelajari oleh seniman berlatar belakang etnis yang berbeda. Namun hal ini tidak berlaku pada seni pertunjukan modern, misalnya seniman Bali akan kental nuansa tradisi Bali yang banyak berlatar belakang keagamaan, dan adat begitu pula dengan Jawa dengan pewayangan sebagai salah satu contoh. Profesi utama di subsektor industri Seni pertunjukan meliputi: 1. Sutradara yaitu profesi yang melakukan aktivitas memimpin dan mengarahkan seniman dalam sebuah acara pertunjukan 2. Aktor sebagai profesi yang menampilkan seni pertunjukan sebagai pemain termasuk sebagai story teller. 3. Koreografer sebagai profesi yang melakukan penata tari, gerak dan olah tubuh 4. Penulis naskah yaitu profesi yang merumuskan alur cerita. 5. Manajer artis/seniman/teater yaitu profesi yang melakukan aktivitas pengaturan dan negosiator ke pihak lain atas nama artis/seniman. 6. Penata cahaya yaitu profesi yang mengatur pencahayaan saat pertunjukan berlangsung 7. Penata suara yaitu profesi yang bertugas untuk mengatur tata suara saat pertunjukan 8. Penata busana yaitu profesi yang mendukung acara pertunjukan dari sisi busana.

327

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI SENI PERTUNJUKAN

Kontribusi ekonomi sub sektor industri Seni Pertunjukan ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 15 Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Seni Pertunjukan

Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

Miliar Rupiah Persen Persen Persen

93

106

116

118

124

112

0,09%

0,11%

0,11%

0,11%

0,12%

0,11%

-

13,82%

9,75%

1,80%

5,23%

7,65%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

Orang

6.934

7.111

7.988

7.788

8.285

7.621

Persen

0,12%

0,14%

0,14%

0,15%

0,17%

0,14%

Persen

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

Persen Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

-

2,56%

12,34%

-2,50%

6,37%

4,69%

13.415

14.888

14.544

15.187

15.024

14.612

Ribu Rupiah Persen Persen Persen

0

0

0

0

0

0

-

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah b. % Nilai terhadap Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai Tambah d. % Nilai terhadap Total PDB

2. Berbasis Ketenagakerjaan a. Jumlah Tenaga Kerja b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja terhadap Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja terhadap Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja e. Produktivitas Tenaga kerja

3. Berbasis Nilai Ekspor a. Nilai Ekspor b.Pertumbuhan Ekspor c. % Nilai ekspor thd industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan 1.323 1.241 1.308 1.467 1.286 1.314 a. Jumlah Perusahaan Perusahaan 1,84% 5,40% 12,14% -12,35% 2,18% b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan Persen 0,05% 0,04% 0,05% 0,05% 0,05% 0,06% c.% Jumlah perusahaan thd industri kreatif Persen d.% Jumlah perusahaan thd jumlah 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% 0,00% Persen perusahaan total Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Republik Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya) 328

III. ANALISIS KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI SENI PERTUNJUKAN III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Seni Pertunjukan A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Sumber daya manusia merupakan landasan yang paling vital pada industri seni pertunjukan. Bukan saja dalam hal jumlah dan sebaran geografis melainkan juga kemampuan olah dan berkreasi untuk menghasilkan produk seni yang bermutu tinggi dan diterima oleh pasar. Selain itu, kemampuan mengemas dan mengkomersialkan produk sangat penting sehingga orang tertarik untuk menonton atau terlibat dalam seni pertunjukan, sehingga terjadi pertumbuhan industri yang berkelanjutan dengan salah satu poin penting adalah terjadinya proses regenerasi. Begitu pula pilar people sebagai penikmat(konsumen) sebagai bagian penting dari siklus industri. Disini kemampuan konsumen untuk menyerap karya seni yang mengandung nilai estetik, budaya, simbolisasi dan sistem nilai masyarakat sangat diperlukan. Kondisi yang saat ini menjadi kekuatan positif dari pondasi sumber daya manusia antara lain: +

Jumlah kelompok seni pertunjukan Indonesia cukup banyak yang menunjukkan bahwa seniman seni pertunjukan sangat banyak.41 Kelompok kesenian di Indonesia sudah cukup banyak, yaitu berjumlah sekitar 87 ribu kelompok. Pada kegiatan Indonesia Performing Art Mart (IPAM) ketiga yang berlangsung di Nusa Dua Bali, 6-10 Juni 2005, terdapat 19 kelompok kesenian Indonesia yang akan mengisi kegiatan pemasaran seni pertunjukan Indonesia 2005 tersebut, dimana pemilihan artis kesenian yang ikut serta di IPAM 2005 ini, dilakukan berdasar kualitas sisi artistik dan manajerial, utamanya karena sangat terkait dengan persiapan menuju pasar internasional. Yang bertanggung jawab untuk memilih para partisipan dalam kegiatan IPAM 2005 ini adalah IPAM Advisory Board (IAB), terdiri dari kalangan pakar dan orang-orang berkompetensi di bidang seni pertunjukan Indonesia, mencakup seni tari, musik, teater, manajemen seni pertunjukan. Pada IPAM ke-4 yang akan diadakan di Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta, Jl. Ki Hajar Dewantara 19, Kentingan jebres, Surakarta, tanggal 5 – 9 Juni 2007, telah terpilih 13 kelompok kesenian Indonesia yang akan mengisi kegiatan tersebut. Maraknya kegiatan IPAM yang diadakan setiap 2 tahun sekali ini menunjukkan bahwa Indonesia sudah memiliki kelompok seni yang cukup banyak.

+

41

Lembaga pendidikan seni sudah memadai Lembaga pendidikan formal untuk kesenian sudah cukup banyak dan tidak terkonsentrasi pada satu wilayah saja walau belum tersedia diseluruh wilayah Indonesia yang memiliki budaya setempat yang berbeda. Jenjang sekolah pun sudah melingkupi sekolah menengah kejuruan (SMK) hingga perguruan tinggi. Sebagai contoh, SMK

http://www.sinarharapan.co.id/berita/0504/16/hib03.html

329

terdapat pada kota Bandung, Yogyakarta, Surakarta, Denpasar, Padang dan Ujungpandang. Sedangkan tingkat perguruan tinggi seperti Institut Seni Indonesia di Jogjakarta dan Denpasar, Sekolah Tinggi Seni Indonesia di Bandung, Padang dan Surakarta juga Institut Kesenian Jakarta (IKJ). Tersedianya lembaga pendidikan formal ini cukup memungkinkan terjadinya proses regenerasi ide dan tradisi lokal serta proses pencarian bakat di masing masing daerah. Lembaga pendidikan formal di setiap daerah juga berfungsi sebagai tempat untuk menjaga kelangsungan seni tradisi warisan dan sangat berperan aktif dalam melakukan eksplorasi ide-ide baru. +

Regenerasi tidak hanya mengandalkan lembaga pendidikan formal Seniman tidak hanya muncul melalui sebuah proses pendidikan formal melainkan juga informal melalui komunitas, ataupun berguru langsung kepada mpu/seniman senior/cendekiawan. Hal ini lazim ditemukan pada seni tradisi. Jalur pendidikan non formal ini tidak terikat pada kurikulum baku melainkan sangat bergantung kepada sang guru. Oleh karena itu, proses ini sangat bertumpu kepada kemampuan seniman senior dalam memberi pengajaran kepada juniornya.

Adapun kondisi yang menjadi kelemahan dari pondasi sumber daya manusia di industri seni pertunjukan ini adalah: 

Jumlah produser seni pertunjukan masih sedikit dan memiliki daya tawar tinggi dibandingkan dengan para seniman seni pertunjukan42. Tanpa menyebut angka secara kuantitatif, Lembaga Manajemen PPM yang bekerjasama dengan Yayasan Seni Taratak, Jambi, menyebutkan bahwa jumlah produser relatif lebih sedikit dibandingkan dengan jumlah seniman tradisi, dengan kondisi finansial yang umumnya jauh lebih baik dibandingkan seniman seni tradisi. Akibatnya adalah daya tawar seniman seni pertunjukan terhadap produser menjadi lemah. Lemahnya daya tawar seniman seni pertunjukan ini juga disebabkan karena persaingan antar seniman seni pertunjukan itu sendiri yang saling menjatuhkan harga jual seni pertunjukan kepada produser, karya seni yang dihasilkan oleh seniman seni pertunjukan ini tidak mempunyai ciri khas, sehingga mudah ditiru, produser dapat dengan mudah berpindah dari satu seniman ke seniman lainnya tanpa mengurangi kualitas paket wisata budaya yang ditawarkan kepada penikmat seni, produse memiliki informasi yang lebih lengkap mengenai seni tradisi suatu wilayah maupun tentang pasar wisata budaya itu sendiri, dan seniman seni tradisi sangat kurang memiliki informasi tentang pasar dan industri pariwisata budaya.



Profesi Seniman belum sejajar dengan profesi lain yang mengakibatkan penurunan jumlah peminat sekolah kesenian Keberlangsungan profesi seniman ditentukan dari kaderisasi secara kuantitatif dan kualitatif. Secara kuantitatif berarti adanya proses regenerasi sedangkan kualitatif dalam arti kualitas produk seni yang dihasilkan terus menerus mengalami peningkatan tanpa

42

http://www.budpar.go.id/page.php?ic=541&id=150

330

ada wacana yang hilang. Diistilahkan sebagai murtani, seorang seniman junior harus mampu mementaskan ide dari seniman yang lebih senior. Dibalik itu, profesi seniman pertunjukan belum sejajar dengan profesi lainnya. Hal ini berkorelasi dari kurang hidupnya industri seni pertunjukan ini. Kecenderungan yang terjadi adalah jumlah peminat yang terus memperlihatkan pernurunan. Selain itu, para siswa sekolah seni yang diharapkan menjadi seniman pertunjukan pun hanya menjadikan seni sebagai hobi. Akibatnya para calon seniman muda ini memilih untuk tidak meneruskan yang berujung kepada kemerosotan kualitas pekerja dan produk seni itu sendiri. Situasi ini tidak mengherankan karena industri yang tidak menarik secara finansial tidak menjadi pilihan favorit sebagai profesi atau bisnis. 

Apresiasi masyarakat dalam negeri atas seni secara umum maupun seni yang mengakar pada tradisi budaya bangsa relatif rendah. Rendahnya apresiasi masyarakat atas seni berujung kepada minimnya permintaan terhadap seni pertunjukan. Produk seni pertunjukan mengalami persaingan yang berat dari barang substitusi sesama produk ‚pertunjukan‛ seperti film, sinetron televisi dan hiburan lain. Fenomena ini sangat kontradiktif dengan pemahaman bahwa seni dan budaya adalah sebuah sistem yang melingkupi kehidupan manusia yang terbentuk dari sebuah sistem nilai, simbol dan makna yang bernilai. Namun kondisinya adalah apresiasi masyarakat pada kesenian khsusunya seni pertunjukan tradisi sangat rendah. Dalam kerangka analisis industri, minimnya permintaan mengurangi minat pelaku industri untuk masuk ke dalam industri tersebut. Sedangkan dalam konteks pendidikan, ketika sebuah industri cukup menjanjikan bagi masa depan akan mengundang jumlah peminat yang besar. Namun yang terjadi saat ini adalah rendahnya apresiasi yang berimbas kepada rendahnya permintaan sehingga tidak menarik bagi kaum muda untuk terjun kedalam profesi seniman pertunjukan. Hal ini tidak baik dalam jangka panjang karena isu masalah regenerasi dan kemampuan kreasi menjadi turun.



Minimnya kritikus seni pertunjukan Kritikus sangat diperlukan untuk menciptakan semangat memperbaiki diri dan motivasi dalam proses kreasi sebuah karya seni pertunjukan. Sejatinya, kritikus yang baik harus muncul dengan wawasan yang luas dan kemampuan memberikan kritik. Umumnya kritikus seni diperankan oleh seniman senior. Saat ini regenerasi kritikus seni yang berkualitas menurun seiring dengan menurunnya peminat pada profesi seniman pertunjukan. Padahal, kritikus seni juga berperan dalam mencegah adanya pelanggaran HKI. Namun, dengan perantara media internet, sangat dimungkinkan terlontarnya kritik dari masyarakat langsung ataupun publik secara luas sehingga kritik yang datang dapat menciptakan iklim untuk terus membangun perbaikan kualitas.



Kemampuan bisnis dan manajemen yang rendah Seniman umumnya hanya berkonsentrasi bagaimana menghasilkan karya seni sehingga kemampuan untuk mengolah menjadi sebuah produk seni yang bernilai komersil dan layak jual sangat kurang. Oleh karena itu diperlukan manajer seniman yang berperan dalam urusan bisnis dan manajemen. Sebaiknya yang berperan sebagai manager atau pihak yang mengurusi urusan bisnis adalah orang yang faham tentang seni pertunjukan. 331

Paling tidak, pengenalan dan penambahan wawasan terhadap ilmu bisnis dan manajemen (termasuk pemasaran) perlu diberikan kepada seniman.

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Kondisi yang menjadi keunggulan pada industri ini adalah: +

Jumlah seniman yang tampil di mancanegara sudah ada walau masih sedikit Ternyata dari kelompok seniman yang berjumlah puluhan ribu yang tersebar seantero nusantara tidak banyak yang mampu tampil dalam pentas manca negara. Konon hanya sekitar 20-an saja yang pernah diundang ke mancanegara. Namun ada juga seniman dengan kemampuan yang diakui pada kancah internasional dan mampu memperoleh penghargaan seperti Sardono W Kusumo sebagai seniman Asia pertama yang mendapat penghargaan International Society for the Performing Arts Foundation (ISPA).

+

Permintaan seni pertunjukan Indonesia di luar negeri mulai bermunculan, walaupun masih sedikit. Menurut Surya dari Departemen Pariwisata Republik Indonesia, kekayaan seni pertunjukan Indonesia berada di posisi ketiga di bawah Cina dan India, tetapi dari 87 kelompok seni pertunjukan Indonesia, hanya 20-an saja yang pernah diundang ke mancanegara. Dari kegiatan IPAM 2004 menghasilkan kesempatan bagi pesertanya, Mimi Rasinah dan Keraton Surakarta untuk menyajikan pertunjukan kesenian di daratan Eropa. Mimi Rasinah, maestro tari berusia 75 tahun dengan karya Topeng Indramayu telah melakukan pementasan di beberapa kota di Inggris selama dua minggu (Juli 2005), sedangkan Keraton Surakarta melaksanakan pementasan keliling di beberapa kota di Eropa pada bulan Agustus 2005.

Adapun kelemahan yang terjadi pada industri ini adalah: 

Penonton seni pertunjukan adalah seniman itu sendiri Sering ditemukan sebuah seni pertunjukan ditonton hanya oleh lingkungan seniman itu sendiri, sedangkan pasar di luar pekerja seni itu relatif sedikit. Bagai siklus yang terus menurun seakan makin membuat seni pertunjukan ini makin tidak terkenal dan makin terpuruk. Seakan seni pertunjukan adalah barang hiburan eksklusif bagi masyarakat seniman itu sendiri, sehingga upaya untuk mengangkat apresiasi masyarakat atas seni pertunjukan sangat diperlukan.



Posisi tawar seniman yang rendah menekan harga jual Persaingan internal industri yaitu persaingan antar seniman sangat tinggi. Jumlah seniman yang lebih banyak daripada produser membuat terjadinya perang harga yang berujung kepada penurunan kualitas. Usaha untuk mengatur standardisasi tarif seni pertunjukan dilanggar oleh seniman itu sendiri. Hal ini terjadi karena daya tawar seniman yang rendah sehingga memaksa untuk menuruti harga yang ditetapkan oleh produser, event organizer maupun hotel.



Produk substitusi lebih diminati pasar Seni pertunjukan berhadapan langsung dengan barang substitusi lain seperti hiburan tontonan lain seperti televisi dan film. Seni pertunjukan sulit bersaing karena 332

berhubungan dengan selera pasar yang semakin tidak mengapresiasi seni pertunjukan. Sementara produk substitusi menawarkan berbagai kelebihan dari sisi biaya, kemudahan dan sifat populer. Beberapa pihak menginginkan hiburan tontonan yang mudah dicerna dengan durasi yang singkat 45-60 menit saja. Beberapa bentuk seni pertunjukan membutuhkan waktu yang sangat lama semakin membuat masyarakat malas untuk menonton. Lemahnya daya tawar terhadap produk substitusi menyebabkan tekanan terhadap harga. Terlepas dari kualitas seni pertunjukan, harga ini berdampak kepada dua hal: tingkat kesejahteraan pekerja seni dan memburuknya kualitas karena harus menurunkan level biaya. 

Kemasan seni pertunjukan kurang menarik Seni pertunjukan dianggap sebagai sesuatu yang tidak menarik oleh masyarakat. Tingkat apresiasi rendah ini salah satunya berawal dari ketidakmampuan produsen untuk mengemas produk menjadi sesuatu tontonan yang cocok dengan selera pasar. Tuntutan agar produsen mampu mengemas budaya menjadi sesuatu yang menarik dan dapat mengungguli bentuk hiburan lainnya sangat diperlukan.



Ketakutan eksploitasi seni menjadi komoditi yang hanya memikirkan keuntungan Pekerja seni sangat peduli dengan ekploitasi seni secara berlebihan yang kelak akan mengurangi nilai dari seni itu sendiri atau dengan kata lain membuat terjadinya pendangkalan seni atau pelecehan atas seni itu sendiri. Disisi lain pasar menuntut sesuatu yang menarik dari seni pertunjukan, layak jual dan berpotensi membawa tingkat pengembalian yang sepadan. Disinilah letak kreativitas seniman dituntut agar melakukan perimbangan antara keinginan pasar dan kelestarian seni. Hal ini masih sangat kurang pada seniman.



Promosi sudah diupayakan namun belum berhasil maksimal Promosi kegiatan seni pertunjukan dalam bentuk festival telah dilakukan seperti adanya event IPAM (Indonesia Performing Arts Mart). Kegiatan ini sudah mengundang manajemen seni, promoter, agen dan produser dari luar negeri. Kegiatan serupa pun telah diadakan secara parsial di daerah-daerah. Namun, diperlukan bukan saja kegiatan promosi yang mempertemukan antara pelaku seni dan kritikus melainkan masyarakat luas untuk membangun kesadaran tentang kesenian. Hasil yang diharapkan adalah munculnya pasar pasar potensial baik di dalam negeri maupun luar negeri yang memiliki apresiasi tinggi terhadap kesenian



Biaya produksi mahal Produk seni pertunjukan membutuhkan biaya produksi yang mahal mulai dari kostum, tata ruang, hingga penggunaan peralatan teknologi. Dalam proses penciptaan karya seni pertunjukan dibutuhkan waktu yang tidak sedikit. Artinya dibutuhkan tempat untuk melakukan latihan sebelum pementasan. Modal inilah yang juga membuat seni pertunjukan berbiaya besar diawal.



Produk seni pertunjukan yang ditawarkan relatif sama, kurang bervariasi & mudah ditiru

333

Pelaku seni pertunjukan ini dituntut untuk lebih kreatif dalam membuat konsep pertunjukan sehingga pertunjukan yang dipertontonkan memiliki nilai estetika yang tinggi dan tidak mudah ditiru oleh seniman lain.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Jika ditinjau dari aspek teknologi, subsektor seni pertunjukan ini memiliki beberapa kelemahan, yaitu: 

Kurangnya penggunaan teknologi pada industri seni pertunjukan Ada perbedaan besar ketika pementasan La Galigo yang disutradarai oleh Robert Wilson dengan seni tradisi yang diangkat oleh seniman lokal yaitu daya jualnya. Fenomena ini cukup menarik karena seni tradisi yang selama ini dituduh sulit untuk terjual ternyata berkebalikan. Penggunaan teknologi adalah salah satu isu yang harus diperhatikan dalam melakukan pementasan seni pertunjukan.



Infrastruktur gedung pertunjukan kurang memadai secara kuantitas dan kualitas Gedung pertunjukan yang ada di Indonesia hanya berjumlah sedikit. Pada akhirnya seniman harus memakai ruang publik non-seni untuk melakukan pementasan. Walaupun hal ini juga dapat dipandang sebagai hal yang menarik untuk menaikkan apresiasi masyarakat. Gedung yang ada masih kurang memadai dari sisi jumlah dan kualitas untuk mendukung pementasan seni yang bagus.



Mahalnya biaya penyediaan dan pemeliharaan infrastruktur utama dan pendukung Peralatan dan infrastruktur membutuhkan dana untuk pemeliharaan. Pengelola gedung akan menarik bayaran dari seniman yang menyewa sebagai pendapatan yang salah satunya digunakan sebagai biaya pemeliharaan. Namun, seniman terbebani apabila menanggung seluruh biaya tersebut. Padahal disisi lain, para seniman tidak bisa menaikkan harga. Akibatnya, para seniman meminimasi penggunaan tempat sebagai latihan dan pengelola gedung hanya mendapatkan pendapatan yang minimum sehingga untuk memelihara gedung apalagi teknologi sangat berat.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Subsektor Industri seni pertunjukan tidak memerlukan sumberdaya alam dalam proses produksinya. Sumber daya alam mungkin hanya digunakan sebagai pendukung dekorasi atau kostum bagi pemain dalam sebuah pertunjukan. Namun Indonesia memiliki keanekaragaman sumber daya yang berupa seni warisan dan tradisi termasuk keagamaan. Sumber daya ini berpotensi sebagai sebuah keunggulan komparatif ketika mampu diangkat dan dikemas secara apik dan identik dengan milik bangksa Indonesia.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Kondisi positif yang dapat dijadikan kekuatan bagi industri pertunjukan di Indonesia terkait dengan kondisi institusi adalah sebagai berikut: +

Komunitas seniman telah terbentuk

334

Seniman pada dasarnya cenderung untuk berkelompok dan membuat perkumpulan bersama berdasarkan kedekatan jenis seni yang didalaminya. Komunitas yang terbentuk ini sedianya diarahkan untuk menjadi kontrol kualitas maupun sarana sharing dan elaborasi ide antar pekerja seni. Namun pada kenyataannya seringkali komunitas ini tidak berfungsi dengan semestinya. Walaupun komunitas seniman telah terbentuk, tetapi terdapat kondisi negatif yang dapat menjadi kelemahan dan ancaman bagi industri seni pertunjukan, yaitu: 

Seni warisan dan tradisi kolektif rentan diakui negara lain Fenomena bahwa seni tradisi diaku oleh bangsa lain cukup marak akhir-akhir ini. Regulasi telah mengatur mengenai hak cipta kolektif berupa warisan seni tradisi pada UU Hak Cipta khususnya pasal 10. Hak cipta atas Folkore dipegang oleh negara. Disini negara memiliki peran penting dalam menjaga warisan budaya agar tidak diakui oleh bangsa lain. Masih diperlukan penegakan hukum untuk melindungi khazanah budaya khas Indonesia. Peran aktif dalam mempromosikan seni warisan budaya dalam berbagai kesempatan sangat diperlukan agar masyarakat internasional pun mengetahui asal muasal sebuah seni pertunjukan tradisi milik bangsa Indonesia.



Beberapa daerah mengimplementasikan aturan seni pertunjukan namun pengawasan kurang Beberapa daerah seperti Bali dan Jogja telah membuat aturan mengenai pentarifan dan standar pementasan seni pertunjukan termasuk mengenai jumlah aktor yang terlibat. Sayangnya hal ini dilanggar oleh pembeli produk seni pertunjukan dan seniman itu sendiri. Hal ini terjadi karena tidak terjadinya komitmen antar pelaku industri seni pertunjukan dan daya tawarnya terhadap pembeli seni pertunjukan.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Pembiayaan bagi seni pertunjukan merupakan hal yang krusial, karena sebagian besar seni pertunjukan di Indonesia, belum memiliki nilai komersial, bahkan seringkali merugi. Kondisi lembaga pembiayaan bagi industri seni pertunjukan di Indonesia adalah sebagai berikut: 

Lembaga pembiayaan belum mau masuk ke industri seni pertunjukan Industri seni pertunjukan belum tersentuh oleh lembaga pembiayaan mengingat rendahnya tingkat pengembalian modal pada industri ini. Selain itu kemungkinan menuai kerugian cukup besar. Padahal, industri ini membutuhkan dukungan untuk melaksanakan aktivitasnya. Mengingat peranannya yang berfungsi bukan saja kegiatan yang bernilai komersial melainkan juga sebagai salah satu cara menjaga warisan budaya bangsa, diperlukan insentif khusus bagi yang terlibat pada industri ini. Namun dalam jangka panjang tetap harus bisa dilepaskan dan berdiri sendiri serta memiliki siklus keberlangsungan yang baik.

+

Maraknya CSR berpotensi diarahkan untuk menyalurkan kepada industri seni pertunjukan Corporate Social Responsibility yang marak akhir-akhir ini berpotensi untuk diarahkan kepada pembangunan industri seni pertunjukan khususnya seni tradisi agar terjaga kelestariannya. Memang saat ini pementasan seni pertunjukan telah mencoba untuk 335

menggaet pihak sponsor dalam upaya menanggung biaya pertunjukan. Namun bagi perusahaan untuk terjun dalam bentuk sponsorship tetap mempertimbangkan jumlah exposure yang diperoleh melalui pementasan tersebut. Padahal penikmat seni pertunjukan sangatlah sedikit. Walhasil bentuk sponsorship yang diberikan bernilai kecil. Perusahaan tidak bisa dipaksakan untuk terjun sebagai donatur karena sifat dasar dari perusahaan sebagai badan yang mencari keuntungan. Diperlukan skema insentif (bisa berupa keringanan pajak) yang dapat menarik peminat perusahaan untuk turut aktif dalam pengembangan industri seni pertunjukan ini baik dalam bentuk sponsorship ataupun bentuk lain.

336

III.2 Pemetaan Kekuatan, kelemahan, Peluang serta Ancaman Sub sektor industri Seni Pertunjukan

Pondasi/Pilar Strength People

Weakness

Opportunity

Threats

+ Jumlah kelompok kesenian banyak dan tersebar berbagai daerah

 Masyarakat belum memberikan apresiasi yang tinggi terhadap seni pertunjukan khususnya seni tradisi

 Hilangnya pelakupelaku seni tradisional

+ Sekolah kesenian cukup banyak

 Jumlah produser lebih sedikit daripada seniman

+ Apresiasi dan minat yang cukup tinggi atas budaya dan warisan budaya Indonesia oleh masyarakat dunia

+ Regenerasi tidak hanya melalui sekolah formal

 Minimnya kritikus seni

 SDM potensial tidak ingin berkarir dibidang seni

 Jumlah peminat

 Kurangnya penguasaan teknologi tata panggung dan cahaya

sekolah kesenian menurun

 Seniman tidak memiliki kemampuan bisnis dan manajemen

Industry

+ Memiliki sumber daya yang memadai untuk memproduksi seni pertunjukan

 Kemasan pertunjukan kurang menarik  Pemasaran & komersialisasi tidak dikelola dengan baik, karena khawatir jika seni menjadi komoditi yang hanya memikirkan keuntungan  Daya tawar seniman yang rendah dalam industri seni pertunjukan

+ Dapat dikemas dengan sektor pariwisata dalam bentuk wisata budaya

 Produk substitusi (sinetron, film, video, musik) lebih diminati pasar

+ Pasar luar negeri cukup terbuka bagi seni pertunjukan Indonesia

 Produk seni pertunjukan realtif sama, tidak bervariasi dan mudah ditiru

Technology

+ Tidak terlalu bergantung pada teknologi yang bersifat hightech

 Kurangnya penggunaan teknologi untuk menciptakan nilai tambah pada industri seni pertunjukan  Minimnya ruang publik & infrastruktur (gedung pertunjukan) untuk melakukan pementasan seni 337

+ Pemanfaatan konsep tradisional dalam teknis panggung pementasan



Pondasi/Pilar Strength

Weakness

Opportunity

Threats

pertunjukan  Biaya penyediaan & pemeliharaan infrastruktur utama & pendukung yang relatif mahal

Resources

 Tradisi & budaya Indonesia tidak terdokumentasi dengan baik

+ Tradisi & budaya Indonesia sudah banyak dikenal oleh masyarakat di dunia

+ Seni Pertunjukan tradisi merupakan salah satu bentuk cagar budaya

 Minimnya apresiasi terhadap pelaku seni pertunjukan (khususnya pertunjukan tradisional)

+ Komunitas kesenian sudah cukup banyak

 Kurangnya perlindungan terhadap hasil karya seni pertunjukan

+ Meningkatnya pengetahuan masyarakat lokal dan luar negeri akan berbagai macam bentuk seni pertunjukan tradisi

+ Budaya & warisan budaya merupakan sumber inspirasi materi seni pertunjukan + Sumber daya alam Indonesia yang dapat digunakan dalam konsep panggung seni pertunjukan

Institution

+ Di beberapa daerah sudah mengimplementasikan aturan seni pertunjukan

Financial Intermediary

 Pengawasan yang kurang atas pelaksanaan peraturan seni pertunjukan  Belum ada lembaga pembiayaan yang mau berinvestasi, sebagian besar usaha seni pertunjukan tidak bankable.

338

+ Maraknya CSR berpotensi diarahkan untuk menyalurkan kepada industri seni pertunjukan

 Klaim bentuk-bentuk seni pertunjukan tradisional oleh bangsa lain  Matinya seni pertunjukan di dalam negeri

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI SENI PERTUNJUKAN IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Sub sektor Industri Seni Pertunjukan Sasaran Sasaran yang ingin dicapai adalah industri yang profitable dan mampu bersaing di pasar domestik maupun internasional dengan struktur industri yang kuat tanpa terjadi erosi nilai dan kaidah seni yang benar serta didukung oleh keragaman seni budaya bangsa. Arah Pengembangan Prasyarat paling mendasar untuk terciptanya industri seni pertunjukan yang profitable dan berkelanjutan adalah terciptanya pasar sebagai penggerak utama. Terciptanya pasar yang berangkat dari tingginya apresiasi masyarakat diharapkan mampu memajukan industri ini sekaligus memberikan lingkungan persaingan yang kompetitif dan sehat. Bagaikan sebuah siklus permasalahan tanpa ujung, dimana industri seni pertunjukan dipaksa dapat muncul ketika tidak ada respon dari masyarakat sebagai konsumen dan lembaga keuangan pendukung. Begitu pula sebaliknya ketika mengharapkan pasar muncul berupa apresiasi masyarakat yang tinggi ketika seni pertunjukan tidak mampu mengangkat sebuah suguhan pertunjukan yang menarik karena keterbatasan dana dan infrastruktur. Hal ini akan semakin memburuk ketika industri seni pertunjukan tidak mampu menarik seniman-seniman baru yang berkualitas untuk turut berkecimpung di industri ini hanya karena alasan profesi yang tidak memiliki masa depan. Ketika regenerasi gagal dilakukan maka secara jangka panjang membahayakan keberlangsungan industri ini. Pemutus lingkaran permasalahan ini diperlukan intervensi pemerintah dalam bentuk penciptaan lingkungan yang kondusif dalam memberikan kesempatan semua pihak ikut membangun apresiasi masyarakat, dimulai dengan pengenalan dan promosi seni pertunjukan kepada khayalak luas. Terlalu berat bagi pemerintah untuk melakukan dukungan langsung kepada industri ini sehingga diperlukan kebijakan yang merangsang semua pihak baik berlatar belakang komersil maupun non komersil untuk turut aktif memasyarakatkan seni pertunjukan. Langkah-langkah yang dapat dilakukan antara lain: kebijakan insentif pajak, pemberian subsidi, pembangunan infrastruktur, penyelenggaraan pagelaran seni pertujukan secara berkelanjutan, pemberian penghargaan kepada maestro seni berakar pada tradisi bangsa sebagai national heritage, hingga kebijakan yang mendukung arah peningkatan kualitas pekerja seni terutama penggunaan teknologi pada pementasan. Berdasarkan analisis kondisi, pemetaan SWOT industri dan penetapan sasaran pencapaian di tahun 2015 bagi industri seni pertunjukan ini, maka arah pengembangan industri seni pertunjukan ini adalah sebagai berikut: 1. Perluasan pasar domestik dan internasional. Terbentuknya pasar yang besar merupakan daya tarik industri agar individu tertarik untuk bekerja pada industri tersebut serta investor tertarik untuk menanamkan modalnya pada industri tersebut.

339

Perluasan pasar domestik dan internasional bagi industri seni pertunjukan Indonesia dapat dicapai dengan berbagai cara, misalnya: dengan melakukan kolaborasi dengan industri lain, meningkatkan apresiasi masyarakat terhadap seni pertunjukan Indonesia, dan dengan melakukan aktivitas pemasaran bagi seni pertunjukan Indonesia. Pasar akan terbentuk dengan baik apabila didahului dengan tingkat apresiasi masyarakat yang tinggi atas seni pertunjukan. Memasyarakatkan seni pertunjukan ini harus dimulai sejak dini pada usia sekolah. Usaha melalui langkah ini baru akan terlihat pada jangka panjang. Sedangkan target untuk menciptakan pasar dalam jangka pendek dapat dimulai dengan kegiatan pemasaran yang dapat diarahkan kepada pasar internasional maupun pasar domestik. Kegiatan pemasaran ini dapat dilakukan dengan mengikuti kegiatan-kegiatan khusus – tour pertunjukan, mengisi acara di kedutaan besar, dsb- ,mengikuti kegiatan festival/bursa seni pertunjukan di dalam maupun di luar negeri, ataupun melakukan promosi melalui media elektronik maupun cetak. Langkah kolaborasi bersama industri lain dapat dilakukan dengan cara mengemas sebuah produk atau kegiatan dimana salah satu unsurnya adalah seni pertunjukan. Hal ini mungkin dilakukan pada kegiatan pariwisata ataupun perusahaan saat launching produk lain dengan seni pertunjukan sebagai salah satu pengisi acara. 2. Perlindungan & penghargaan terhadap karya dan pelaku seni pertunjukan Seni pertunjukan Indonesia sebagian besar merupakan seni pertunjukan tradisi, yaitu seni pertunjukan yang mengakar pada budaya dan warisan budaya bangsa Indonesia. Oleh karena itu, Pemerintah, industri dan masyarakat (pilar people) harus saling bahu membahu untuk turut menjaga warisan budaya yang kita miliki. Pemerintah memiliki peran sentral dalam hal perlindungan atas hak cipta dari karya seni pertunjukan Indonesia sehingga dapat dihindari tindakan pengakuan atas seni pertunjukan tradisi oleh negara lain. Dari sisi kesiapan regulasi, diperlukan langkah penanganan aturan penggunaan dan perijinan dari pemakaian seni tradisi tersebut. Selain itu pemerintah juga dapat menunjukkan simpatinya kepada para maestro pelaku seni pertunjukan dengan menempatkan mereka sebagai national heritage yang berjasa dalam melestarikan kebudayaan bangsa. 3. Peningkatan kualitas SDM dari sisi penguasaan teknologi, pengemasan dan bisnis manajemen seni pertunjukan Kualitas SDM harus ditingkatkan melalui jalur pendidikan formal maupun non formal. Bidang yang harus dikuasai adalah seni pertunjukan itu sendiri dan kemampuan bisnis manajemen. Tidak harus dilakukan oleh seniman itu sendiri namun profesi manajer kelompok kesenian dapat diangkat menjadi sebuah profesi yang menjanjikan. Kritik besar mengenai kemasan produk seni pertunjukan yang tidak sesuai dengan selera pasar perlu dibenahi dengan menaikkan kualitas SDM untuk mampu memahami selera pasar (market driven) dan mencari jalan keluar antara tuntutan pasar dan pendangkalan seni yang acap kali saling bertentangan.

340

Pemakaian teknologi pada pementasan seni pertunjukan menjadi sebuah keniscayaan. Teknologi bukan saja dari distribusi tetapi juga produksi. Ketertinggalan SDM pada pemakaian teknologi tak lepas dari ketersediaan teknologi itu sendiri baik teknologi pada gedung pertunjukan maupun pada lembaga pendidikan, mengingat mahalnya peralatan tersebut. Kesempatan yang bisa dilakukan adalah mengindukkan proses pembelajaran dan transfer pengetahuan melalui proses magang apabila ada pementasan seni pertunjukan dari luar negeri. 4. Penciptaan iklim kreatif yang mendukung tumbuh kembangnya seni pertunjukan. Pemerintah memiliki peran sentral dalam menciptakan iklim kreatif bagi tumbuh dan berkembangnya seni pertunjukan Indonesia. Mengingat seni pertunjukan belum memiliki nilai ekonomis yang tinggi, maka intervensi pemerintah di industri ini mutlak diperlukan untuk menciptakan iklim kreatif yang dapat menarik insan kreatif Indonesia untuk berkarir di bidang ini. Pemerintah dapat menciptakan iklim kreatif dengan membuat kebijakan atau aturan serta gedung/ruang publik yang mendukung perkembangan industri seni pertunjukan ini, misalnya dibuat kebijakan insentif bebas visa bagi seniman seni pertunjukan yang akan melakukan pertunjukan di luar negeri.

341

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Sub sektor Industri Seni Pertunjukan

2011

Katalis: Kolaborasi dengan industri lain, infrastruktur pertunjukan, stimulasi tingkat permintaan, promosi dalam & luar negeri

Pondasi: Kewirausahaan, business coaching, mentoring Revitalisasi: kerjasama agen perjalanan

CENDEKIAWAN

PEMERINTAH

2010

BISNIS

2009

2012

Revitalisasi regulasi: Sertifikasi, Insentif Perpajakan

2013

2014

Iklim usaha kondusif: Kawasan seni budaya, ruang publik pementasan, keamanan pementasan

Apresiasi: Peningkatan apresiasi terhadap kesenian termasuk seni warisan budaya, penghargaan kepada pekerja seni (national heritage)

Penguatan SDM: meningkatkan ketrampilan bisnis, Lembaga Pendidikan/pelatihan, kontinuitas kaderisasi

2015

Aktualisasi: komunitas seni, kritikus seni Komersialisasi: promosi , pencitraan, standar mutu

Iklim usaha: Penguatan pasar domestik, profitabilitas

“Industri yang menguntungkan dan berdayasaing tanpa meninggalkan aspek keluhuran kesenian”

Produktivitas: eksplorasi ide, konservasi warisan budaya, penguasaan pemanfaatan teknologi pada seni pertunjukan

Inovasi komersial: kanal komersialisasi yang sesuai, keseimbangan aspek komersil & budaya

PEMBENTUKAN PASAR (Promosi & kolaborasi)

Gambar 27 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Seni Pertunjukan 342

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

Industri yang profitable dan mampu bersaing di pasar domestik maupun internasional dengan struktur industri yang kuat tanpa terjadi erosi nilai dan kaidah seni yang besar serta didukung oleh keragaman seni budaya bangsa

A. Penciptaan pasar melalui kegiatan untuk memasyarakatkan seni pertunjukan

1.

2.

3.

4.

5.

6.

B. Perlindungan & penghargaan terhadap karya dan pelaku seni

1.

2009

2010

2011

2012

2013

2014

Memasukkan pengenalan seni tradisi Indonesia kepada masyarakat sejak usia dini

x

x

x

x

x

x

Melakukan kerjasama dengan media TV & Radio untuk membuat slot acara seni pertunjukan tradisi Indonesia Membuat publikasi tentang seni pertunjukan Indonesia secara kontinu Melakukan dan mengikuti kegiatan bursa/pagelaran seni di dalam negeri atau di luar negeri secara kontinu Memfasilitasi kerjasama antara seniman dengan agen perjalanan pariwisata untuk mengemas bentuk wisata budaya Mengembangkan direktori seni pertunjukan Indonesia Memberikan penghargaan (national heritage/living treasure) kepada maestro seni

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

343

Lembaga Pemerintah Terkait DEPDIKNAS, DEPPAR

Sasaran

Arah pertunjukan

pertunjukan 2.

3.

C. Peningkatan kualitas SDM seni pertunjukan dari sisi penguasaan teknologi , komersialiasi, bisnis & manajemen

1.

2.

3.

D. Penciptaan iklim

Tahun

Strategi

1.

Merevitalisasi peraturan mengenai hak cipta atas karya seni pertunjukan Melakukan konservasi dan preservasi terhadap seni pertunjukan tradisi dengan melakukan dokumentasi seni pertunjukan tradisi dengan baik Mendukung terjadinya pertukaran seniman dalam negeri dengan seniman di negara-negara di dunia

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

Mengkampanyekan pentingnya komersialisasi secara proporsional kepada para seniman Mendukung terciptanya manajemen artist yang dapat membantu para seniman untuk mengelola dan mengkomersialisasikan seni pertunjukan Indonesia di dalam maupun di luar negeri

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

Membangun Gedung-gedung 344

x

x

x

Lembaga Pemerintah Terkait

Sasaran

Arah

kreatif yang mendukung tumbuh kembangnya seni pertunjukan

2.

3.

Lembaga Pemerintah Terkait

Tahun

Strategi pertunjukan dan ruang publik yang nyaman bagi pementasan seni pertunjukan Memberikan insentif (keringanan pajak, bebas fiskal) kepada para pelaku seni pertunjukan yang mengusung tradisi Indonesia Memfasilitasi proses perijinan dan administrasi lainnya bagi pementasasn seni pertunjukan di dalam maupun di luar negeri

345

x

x

x

PENERBITAN DAN PERCETAKAN I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN DAN PERCETAKAN

I.1 Definisi Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan Industri Kreatif subsektor penerbitan dan percetakan meliputi kegiatan kreatif yang terkait dengan penulisan konten dan penerbitan buku, jurnal, koran, majalah, tabloid, dan konten digital serta kegiatan kantor berita. Lapangan usaha yang termasuk dalam subsektor Penerbitan dan Percetakan, yang mengacu pada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005 adalah43: 1. Kelompok 22110, yaitu penerbitan buku, buku pelajaran, atlas/peta, brosur, pamlet, buku musik, dan publikasi lainnya yang mencakup usaha penerbitan buku, buku pelajaran, atlas, brosur, pamflet, buku musik, dan publikasi lainnya; 2. Kelompok 22120, yaitu penerbitan surat kabar, jurnal, tabloid, majalah, penerbitan surat kabar, jurnal, tabloid, majalah umum dan teknis, komik dan sebagainya, mencakup usaha penerbitan surat kabar, jurnal, majalah umum dan teknis, komik, dan sebagainya; 3. Kelompok 22140, yaitu industri penerbitan khusus yang mencakup industri penerbitan perangko, materai, uang kertas, blanko cek, giro, surat andil, obligasi surat saham, surat berharga lainnya, passport, tiket pesawat terbang, dan terbitan khusus lainnya; 4. Kelompok 22190, yaitu industri penerbitan lainnya yang mencakup usaha penerbitan foto-foto, grafir (engraving) dan kartu pos, formulir, poster, reproduksi, percetakan lukisan, dan barang cetakan lainnya. Industri ini termasuk pula rekaman mikro film; 5. Kelompok 22210, yaitu industri percetakan yang mencakup kegiatan pelayanan jasa percetakan surat kabar, majalah, jurnal, buku, pamplet, peta atau atlas, poster dan lainnya. Termasuk pula mencetak ulang melalui komputer, mesin stensil, dan sejenisnya, misal: kegiatan fotocopy atau thermocopy, dengan menggunakan media CD dan atau melalui internet; 6. Kelompok 51900, yaitu perdagangan besar Lainnya yang mencakup usaha perdagangan besar komoditi hasil percetakan & penerbitan 7. Kelompok 52363, yaitu perdagangan eceran hasil percetakan, penerbitan dan perangkat lunak (Software) yang mencakup usaha perdagangan eceran khusus hasil percetakan, pnerbitan dan perangkat lunak, seperti : faktur, nota, kwitansi, kartu nama, etiket, amplop, agenda, adress book, kartu ucapan, kartu pos, perangko, materai, album, buku tulis, buku gambar, kertas bergaris, kertas grafik, atlas, huruf braile, surat kabar, majalah,

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 43

346

buletin, kamus, buku ilmu pengetahuan, buku bergambar, dan bermacam-macam software, termasuk pula jasa penjualan kartu perdana telepon selular; 8. Kelompok 53900, yaitu perdagangan ekspor lainnya yang mencakup usaha mengekspor komoditi hasil percetakan & penerbitan 9. Kelompok 92201, yaitu kegiatan kantor berita oleh pemerintah yang mencakup kegiatan pemerintah dalam usaha mencari, mengumpulkan, mengolah dan sekaligus mempublikasikan berita melalui media cetak elektronik, dengan tujuan menyampaikannya kepada masyarakat sebagai informasi, seperti: kantor berita acara; 10. Kelompok 92202, yaitu kegiatan kantor berita oleh swasta yang mencakup usaha mengumpulkan dan menyebarluaskan berita melalui media cetak maupun elektronik dengan tujuan menyampaikannya kepada masyarakat sebagi informasi yang dikelola oleh swasta; 11. Kelompok 92203, yaitu pencari berita (free lance) yang mencakup usaha mencari berita yang dilakukan oleh perorangan sebagai bahan informasi. Beberapa sumber mengemukakan pendapatnya bahwa kedua industri tersebut sesungguhnya adalah dua sektor yang berbeda, dengan karakteristik masing-masing, yang akan diungkapkan dalam analisis rantai nilai. Selain itu, ada masukan juga yang mengungkapkan bahwa beberapa estimasi angka kontribusi ekonomi subsektor penerbitan dan percetakan mungkin perlu untuk diidentifikasi lebih terperinci dan dipisahkan karena perbedaan karakteristik tersebut.

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan Dalam industri penerbitan dan percetakan, melalui analisis rantai nilai dapat kita pisahkan bahwa penerbitan lebih banyak berperan pada aspek kreasi dan komersialisasi, sedangkan percetakan pada aspek produksi dan distribusi. Hal ini sesuai dengan uraian mengenai jenis pekerjaan pada bagian sebelumnya. Bagan berikut menggambarkan secara sederhana proses rantai nilai yang terjadi. Creation/ Origination

Production

Content Provider /penulis

Percetakan

Commercialization

Penerbit

Freelance journalist

Distribution

Penerbit & Perusahaan Logistik

Komponis Gambar 28 Rantai Nilai Subsektor Industri Penerbitan & Percetakan

347

PASAR

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan Dalam membahas lapangan usaha yang terkait dengan industri penerbitan dan percetakan, sesungguhnya kedua subsektor tersebut adalah industri yang terkait satu sama lain. Industri percetakan adalah sektor pada sisi hilir yang memiliki keterkaitan forward linkage langsung dengan industri penerbitan dan sebaliknya, industri penerbitan memiliki backward linkage langsung sebagai hulu dari industri percetakan. Bagi industri percetakan sendiri, industri yang terkait selain industri penerbitan pada sisi hulu adalah: 

Industri pengolahan kertas sebagai bahan baku utama percetakan



Industri yang menghasilkan tinta cetak



Industri permesinan yang menghasilkan mesin-mesin cetak dan teknologi serta peralatan lain yang dibutuhkan

Sedangkan pada sisi hilir, industri percetakan memiliki kaitan erat juga dengan industri penerbitan yang menerbitkan hasil cetakan, dan dengan: 

Industri periklanan yang menggunakan media cetak sebagai sarana presentasinya



Industri logistik dan transportasi yang berperan mendistribusikan produk hasil percetakan

Bagi industri penerbitan, yang praktis berada di hulu dan secara fungsi (lihat bagian rantai nilai) lebih banyak berada pada aspek kreasi, industri yang terkait lebih banyak berperan untuk mendiseminasi hasil karya yang diterbitkan, dalam hal ini industri percetakan dan distribusinya. Dalam era digital saat ini, industri penyedia jasa komunikasi terutama layanan internet juga berperan besar dalam menyediakan sarana bagi distribusi hasi produksi industri penerbitan. Selain itu, banyak industri penerbitan yang juga sudah menggunakan internet presence sendiri sebagai strategi bisnis terintegrasi, dan membutuhkan keterkaitan erat dengan industri layanan komputer dan jasa piranti lunak baik untuk mendapatkan perangkat keras yang dibutuhkan maupun mengembangkan solusi multimedia yang dibutuhkan untuk menampilkan hasil, serta tentunya dengan para penyedia konten digital.

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan Jenis pekerjaan di subsektor industri penerbitan dan percetakan perlu dibedakan, karena masing-masing memiliki karakter pekerjaan yang berbeda. Pekerjaan di bidang penerbitan lebih bersifat kreasi dan menitikberatkan pada muatan konten, sedangkan pada industri percetakan lebih bersifat pada produksi dan replikasi hasil karya berisikan muatan konten tersebut. Dalam industri penerbitan, profesi yang sering dijumpai adalah:penulis, reporter atau jurnalis, perancang lay-out, Illustrator,editor sedangkan dalam industri percetakan, profesi yang berperan kunci adalah:setter, pengelola percetakan

348

Beberapa masukan diperoleh berdasarkan diskusi dengan pelaku industri44 terkait penurunan pada data jumlah tenaga kerja sebesar -1,37% (lihat bagian kontribusi ekonomi di bawah). Data ini perlu dikaji lebih lanjut apakah data tenaga kerja tersebut berasal dari penerbitan, percetakan atau penerbitan dan percetakan, karena esensi keduanya berbeda. Kalau keduanya dipisahkan, kemungkinan datanya akan berbeda. Dalam hal ini menghitung data pada industri percetakan lebih mudah dihitung dari berapa kertas yang dicetak, dan kontribusi tenaga kerja pada bagian pre press, pencetakan dan distribusi. Akan tetapi output pada industri penerbitan lebih sulit dihitung. Hal ini karena komponen tenaga kerja kreatifnya lebih banyak, seperti misalkan penulis yang membutuhkan keahlian intangible, editor yang mengedit agar output berkualitas, atau setting layout oleh perancang dan illustrator yang juga memerlukan kreativitas sebagai intangible asset.

44

FGD industri kreatif penerbitan dan percetakan di Departemen Perdagangan, Senin 7 April 2008

349

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN DAN PERCETAKAN

Kontribusi ekonomi subsektor industri Penerbitan dan Percetakan ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 16 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Nilai Tambah

Miliar Rupiah

2.730

2.885

3.886

4.108

4.284

3.579

b. % Nilai terhadap Industri Kreatif

Persen

2,67%

2,88%

3,58%

3,82%

4,09%

3,41%

c. Pertumbuhan Nilai Tambah

Persen

-

5,67%

34,68%

5,73%

4,28%

12,59%

d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen

0,18%

0,18%

0,23%

0,23%

0,23%

0,21%

a. Jumlah Tenaga Kerja

Orang

70.138

64.580

64.459

69.441

65.913

66.906

b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

Persen

1,20%

1,28%

1,10%

1,30%

1,34%

1,24%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

0,08%

0,07%

0,07%

0,07%

0,07%

0,07%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja

Persen

-

-7,92%

-0,19%

7,73%

-5,08%

-1,37%

e. Produktivitas Tenaga kerja

Ribu Rupiah/ pekerja pertahun

38.926

44.674

60.279

59.163

64.995

53.607

a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

66.654.798

62.106.764

60.826.378

69.748.953

60.898.476

64.047.074

b.Pertumbuhan Ekspor

Persen

-

-6,82%

-2,06%

14,67%

-12,69%

-1,73%

c. % Nilai ekspor thd industri kreatif

Persen

0,111%

0,107%

0,087%

0,090%

0,075%

0,094%

d. % Nilai Ekspor thd Total Ekspor

Persen

0,013%

0,012%

0,009%

0,009%

0,007%

0,010%

a. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

11.252

9.808

10.465

12.085

8.379

10.398

b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan c.% Jumlah perusahaan thd industri kreatif

Persen Persen

0,381%

-12,84% 0,407%

6,70% 0,360%

15,48% 0,484%

-30,67% 0,383%

-5,33% 0,403%

d.% Jumlah perusahaan thd jumlah perusahaan total

Persen

0,027%

0,024%

0,024%

0,029%

0,020%

0,025%

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)

2. Berbasis Ketenagakerjaan

3. Berbasis Nilai Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya) 350

III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN DAN PERCETAKAN III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Kondisi sumber daya manusia Indonesia dalam industri penerbitan dan percetakan memiliki beberapa potensi kekuatan yang dapat menjadi sumber keunggulan bersaing. Walaupun sebagian besar output industri ini adalah untuk konsumsi pasar domestik, namun ternyata terdapat beberapa potensi untuk mendapatkan keuntungan dari pasar ekspor. Beberapa situasi penting tentang sumber daya manusia Indonesia di industri penerbitan dan percetakan adalah: 

Kelahiran karya fiksi dengan konteks Indonesia Lahirnya penulis-penulis baru yang menghasilkan karya fiksi kontemporer namun dengan latar belakang budaya dan agama yang sesuai dengan konteks Indonesia. Sebagai contoh adalah Habiburrahman El Shiraizy dengan novel hits-nya Ayat-Ayat Cinta yang ketika dibuat film meledak, dan Andrea Hirata dengan Laskar Pelangi



Karya bernuansa budaya potensial untuk go international Kekuatan karya berlandaskan budaya Indonesia tadi masih merupakan senjata utama bagi produk buku Indonesia untuk masuk ke pasar luar negeri, termasuk yang mengangkat aspek kesenian dan pariwisata Indonesia



Daya saing komik Indonesia di mancanegara Secara spesifik, produk komik Indonesia memiliki peluang besar dengan banyaknya komikus Indonesia yang kapabilitasnya diakui di luar negeri (seperti www.komikIndonesia.com), dan banyak komik Indonesia (atau berlatar belakang budaya Indonesia) yang dikoleksi oleh komunitas kolektor komik mancanegara. Misalkan komik dengan judul Hang Tuah yang justru diterbitkan di Belanda.



Jiwa kewirausahaan sebagai pembuka peluang baru Tumbuhnya jiwa entrepreneur dalam mengantisipasi peluang baru yang muncul dalam industri ini, misalkan dengan mendirikan percetakan sendiri saat penulis kesulitan mendapat percetakan yang responsif, atau dengan menciptakan model bisnis baru berupa toko buku yang tidak menyimpan stock seluruh buku (melainkan hanya covernya) dan baru mencetak buku tersebut langsung on the spot saat ada permintaan. Peluang juga terdapat untuk memenuhi kebutuhan dari luar negeri

Berbagai aspek positif keunggulan SDM penerbitan dan percetakan tersebut masih mengalami hambatan jika kita melihat dari: -

Kurangnya SDM penerbitan dan percetakan Ketersediaan SDM untuk industri ini masih terbatas, misalkan untuk media cetak dalam bidang bisnis cukup sulit dan lama untuk mencari reporter, atau kesulitan perusahaan percetakan untuk mencari tenaga kerja dengan kemampuan layout dan setting yang baik. 351

Juga dalam konteks penulisan buku teks pelajaran masih banyak yang kurang berkualitas. Hal ini diantisipasi dengan membuat tim penulis yang terdiri dari guru (pengajar) dan dosen atau cendekiawan di bidang tersebut sebagai ahli substansi -

Masih lemahnya budaya menulis di kalangan masyarakat Indonesia Walaupun banyak lahir penulis baru seperti diungkapkan di atas, tetapi jumlahnya masih sedikit.

-

Budaya membaca pun masih lemah di Indonesia. Terdapat kecenderungan secara umum bahwa manusia lebih menyukai membaca buku jika tidak hanya tulisan saja dan isinya banyak gambarnya. Hal ini sebenarnya bisa menjadi peluang jika penulis bisa mengantisipasi dan menyesuaikannya.

-

Kurangnya percaya diri mengangkat aspek budaya Indonesia dalam karya Kelemahan dari aspek budaya juga nampak, ketika banyak komik Indonesia sendiri terkadang tidak jelas identitasnya. Misalkan tokohnya justru berbusana tidak mencerminkan budaya Indonesia, atau seperti yang sekarang sedang marak, komikus lebih sering menghasilkan komik Jepang yang lebih disukai pasar

-

Terbatasanya pendidikan bagi SDM media cetak Pendidikan publisistik bagi pelaku pada industri media yang terbatas jumlah dan kualitasnya, karena mereka dituntut untuk memahami latarbelakang bidang ilmu dari fenomena yang diliput dan bukan hanya memahami teknik jurnalisme. Akibatnya lebih banyak dipenuhi lulusan berlatarbelakang lainnya. Sebagai contoh IPB (Institut Pertanian Bogor) banyak memiliki lulusan yang berkiprah di bidang ini, sehinga sering muncul anekdot IPB adalah Institut Publisistik Bogor. Hal ini dikarenakan lulusan publisistik sendiri kurang memiliki pengetahuan dalam bidang keilmuan tertentu (misalnya pengetahuan di bidang ekonomi bagi wartawan yang meliput berita ekonomi)

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRI) Industri penerbitan dan percetakan di Indonesia memiliki peluang yang sangat besar jika dilihat dari beberapa fenomena berikut: 

Peluang pasar yang besar Besarnya potensi pasar akan produk-produk percetakan seperti undangan, seminar kit, pamflet, baliho, poster, dll.



Peluang bagi tumbuhnya usaha kecil dan menengah Selain itu kebutuhan percetakan dalam skala kecil dan cepat membuka peluang bagi lahirnya pengusaha-pengusaha kecil dan menengah di bidang ini



Digital printing Hal ini dipermudah juga dengan munculnya digital printing sebagai jawaban atas kebutuhan percetakan segala skala dengan cepat

Beberapa kelemahan dan tantangan yang masih dialami oleh industri ini di antaranya adalah: -

Kurangnya dukungan pemerintah dalam komersialisasi 352

Masih lemahnya dukungan pemerintah dalam upaya para penerbit melakukan komersialisasi, misalkan dalam pameran yang diselenggarakan di Frankfurt (segala macam buku) dan di Bologna (buku khusus anak-anak), animo pengunjung terhadap buku-buku terbitan Indonesia cukup besar, tetapi sayangnya dukungan pemerintah sangat minim -

Kondisi geografis Indonesia sebagai wilayah kepulauan Faktor geografis Indonesia membuat aspek distribusi bagi buku ke daerah-daerah menjadi sulit, sedangkan sepenuhnya menggunakan penyebaran secara digital masih terkendala oleh TIK (teknologi informasi dan komunikasi) yang juga belum tersebar baik

-

Industri yang high cost, high risk Faktor intrinsik yang terdapat dalam industri ini, yaitu sifatnya yang high cost dan high risk karena tidak ada jaminan bahwa buku yang diterbitkannya akan habis terjual padahal harga bahan bakunya cukup tinggi

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Faktor teknologi sangat besar peranannya bagi perubahan dan masa depan industri penerbitan, terutama bagi perusahaan percetakan. Perkembangan teknologi informasi yang melahirkan internet dan telepon seluler secara perlahan mengubah mekanisme distribusi dan komersialisasi sebuah konten tanpa harus melalui media yang dicetak. Untuk itu, kondisi teknologi di Indonesia dalam kaitannya dengan penerbitan dan percetakan adalah sebagai berikut: 

Ketersediaan teknologi untuk percetakan di dalam negeri Yang menggembirakan adalah bahwa teknologi percetakan di Indonesia sudah cukup memadai, yang diindikasikan dengan penulis Indonesia tidak harus ke luar negeri untuk bisa mencetak bukunya



Ketersediaan teknologi untuk percetakan digital Termasuk ketika teknologi percetakan mulai digantikan oleh teknik digital sekalipun, ketersediaannya di dalam negeri cukup baik



Penggunan internet untuk mendistribusikan dan mendapatkan konten Konsumen dalam negeri pun sudah semakin banyak yang menggunakan media internet untuk mendapatkan hasil karya yang dibutuhkannya.



Penggunaan internet untuk merangsang budaya menulis Tumbuhnya blogging dan saluran di internet lainnya yang menjadi wadah untuk penyebaran informasi, sekaligus untuk lahirnya penulis yang handal karena informasi yang disebar dapat diakses sebanyak dan sesering mungkin (tingkatan demokrasi dan mekanisme peer review terbebas adalah via internet)

Walaupun demikian, perkembangan teknologi di Indonesia masih belum cukup pesat yang ditandai dengan situasi berikut: -

Akses internet belum merata Belum tersebar luasnya teknologi internet agar materi yang disebarluaskan melalui internet dapat terjangkau di daerah-daerah 353

-

Materi buku pelajaran perlu penyesuaian untuk go online Dalam konteks buku pelajaran, masih dibutuhkan proses pengolahan agar materi untuk buku teks tersebut bisa masuk ke dalam website, dan bisa dijangkau d daerah terpencil

Dalam hal ini, investasi infrastruktur teknologi informasi dan komunikasi merupakan fokus utama dalam pilar teknologi bagi tumbuhnya industri penerbitan di Indonesia menuju model bisnis baru.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Dalam aspek sumber daya yang dibutuhkan industri penerbitan dan percetakan, isu utama yang dihadapi adalah permasalahan ketersediaan kertas dan harganya. -

Ketersediaan dan harga kertas sebagai bahan baku Ketersediaan kertas sebagai bahan baku yang semakin sulit, dimana produksi dalam negeri sendiri hanya memenuhi sekitar 30% dari total kebutuhan kertas, sedangkan lainnya diperoleh dari impor. Dunia usaha sedang berjuang dan mereka mengharapkan agar ada penghapusan pajak pertambahan nilai (PPN) dari pabrik kertas ke percetakan dan penghapusan PPN dari percetakan ke penerbitan. Harga kertas dengan sendirinya juga meningkat seiring dengan keterbatasan ini.

-

Transisi ke paperless society masih terbentur budaya dan teknologi Masih terdapat perdebatan mengenai mengenai masa depan industri percetakan, apakah akan beralih dari berbasis kertas ke berbasis website atau softcopy. Terdapat pendapat yang percaya bahwa dunia kertas akan habis, tapi ada juga yang berpendapat percetakan berbasis kertas masih akan berlangsung lama, karena faktor harga peralatan elektronik yang masih mahal dan faktor sosial budaya yang belum sepenuhnya siap menerima kondisi paperless.

Walaupun demikian, terdapat perkembangan positif dalam bentuk: 

Penggunaan bahan baku yang didaur ulang Kesiapan perusahaan percetakan yang semakin banyak menggunakan kertas hasil daur ulang (recycled paper) sebagai bahan baku untuk mengantisipasi kondisi di atas.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Peranan pilar institusi yang sangat signifikan bagi dan dipandang masih lemah serta perlu dikembangkan terutama adalah: -

Pembajakan karya tulis yang tidak kondusif bagi kreativitas Perlindungan atas HKI (Hak atas Kekayaan Intelektual) yang masih lemah, terutama maraknya kasus pembajakan atas karya tulis. Dampak lebih jauhnya adalah iklim yang tidak kondusif dan dapat menurunkan kreativitas penulis. Dalam hal ini, masalah mengenai HKI hanya sedikit yang dapat diusut sampai tuntas.

-

HKI lebih dipandang sebagai bagian dari birokrasi, bukan nilai ekonomi Proses pendaftaran HKI juga masih memakan waktu yang lama sehingga kurang efisien. Hal ini karena pendaftaran HKI masih dipandang sebagai sebuah prosedur birokrasi dan belum sebagai sesuatu yang bernilai ekonomi. 354

-

Budaya menulis dan membaca yang kurang Secara umum, budaya bangsa Indonesia yang kurang motivasi dalam membaca dan menulis adalah permasalahan mendasar, yang perlu diperbaiki terkait sistem nilai yang dimiliki bangsa.

-

Kurikulum berbasis kompetensi kurang memberi ruang bagi tumbuhnya kreativitas Dari aspek pendidikan, kemungkinan bahaya bisa muncul dari penerapan kurikulum berbasis kompetensi, dimana pelajar SD, SMP, SMA dikejar untuk mengisi waktu luangnya dengan les agar menguasai materi supaya lulus. Akibatnya mereka tidak tertarik/tidak punya waktu untuk kegiatan-kegiatan yang dapat meningkatkan kreativitas. Dikhawatirkan nantinya kreativitas mereka menjadi rendah.

Walaupun demikian, terdapat beberapa perkembangan yang positif sebagai berikut: 

Program pengalihan hak cipta bagi penulis buku pelajaran Dalam konteks buku pelajaran yang sangat vital perannya bagi pendidikan, pemerintah telah mengadakan program pengalihan hak cipta dengan member insentif Rp. 100-175 juta bagi penulis yang karangannya lolos sebagai buku pelajaran. Selain itu, dilakukan pelatihan untuk menghasilkan penulis buku teks pelajaran yang berkualitas.



Peran kuat asosiasi dan ikatan penerbit Asosiasi dan ikatan penerbit telah berperan dengan baik dalam memperjuangkan kepentingan (seperti contoh kasus kertas), akan tetapi perlu dikembangkan lebih jauh sebagai wadah knowledge sharing dan coaching dengan membangun kemitraan antara yang telah established dan bibit-bibit baru.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Pembiayaan merupakan faktor yang sangat signifikan dalam industri kreatif, dan merupakan permasalahan klasik yang banyak dijumpai hampir di setiap subsektor, termasuk penerbitan dan percetakan walaupun sebagian besar perusahan penerbitan dan percetakan yang ada adalah perusahaan besar. -

Adanya persyaratan agunan untuk mendapatkan pinjaman dari perbankan Salah satu penyebab utamanya adalah dunia perbankan yang mensyaratkan collateral yang tinggi dan menyulitkan pemain kecil mendapatkan pinjaman. Terkait hal ini, pembukaan L/C (letter of credit) sangat sulit dilakukan.

-

Bunga bank yang relatif tinggi saat ini Pada saat yang sama, investor menjadi kurang berminat menanamkan pada industri penerbitan dan percetakan yang high cost high risk tadi, karena bunga bank masih tinggi sehinga mereka lebih nyaman menyimpannya di bank.

Perkembangan dan perubahan tatacara bisnis secara global sesungguhnya membuka banyak peluang bagi terciptanya sumber pembiayaan bagi sebuah penelitian untuk bisa dikomersialisasikan. Di antaranya adalah: 

Penggunaan modal pribadi untuk pendirian usaha

355

Banyak pelaku yang mendirikan perusahaan penerbitan dan percetakan akhirnya mengandalkan pada modal pribadi, seperti contoh para mahasiswa yang ingin menerbitkan hasil karyanya. 

Lembaga modal ventura Munculnya lembaga modal ventura, yang sayangnya dalam konteks Indonesia masih lebih banyak berperan dalam investasi bisnis yang cenderung berisiko kecil.



Inisiatif dari industri untuk pengembangan industri kreatif Munculnya program-program dari perusahaan yang bertujuan untuk mengembangkan industri kreatif tanah air, seperti Telkom dengan program INDIGOnya sebagai inkubator bagi para content provider. Dalam hal ini, penyedia konten penerbitan dapat menggunakan untuk mengkomersialisasikan karyanya lewat media mobile communication.

356

III.2 Pemetaan Kekuatan, Kelemahan, Peluang Serta Ancaman Subsektor Industri Penerbitan Dan Percetakan Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

People

Lahirnya penulis baru berkualitas

Rendahnya budaya membaca dan menulis

Ketertarikan pada budaya, seni dan wisata Indonesia

Keterbatasan SDM yang berkualitas

Komik Indonesia sebagai contoh potensi ketertarikan internasional

Apresiasi rendah pada budaya sendiri (misalkan dibanding komik Jepang)

Tumbuhnya jiwa entrepreneur dengan ide bisnis

Pendidikan publisistik tidak mampu memenuhi kebutuhan

Industri

Digital printing sebagai jawaban Lemahnya dukungan pemerintah dalam atas kebutuhan percetakan segala komersialisasi skala dengan cepat Kondisi geografis menyulitkan distribusi High risk, high cost business

Technology

Teknologi percetakan tersedia (termasuk berbasis digital) di pasaran Indonesia

Ketersediaan pasar bagi berbagai produk percetakan Peluang bagi UKM dari kebutuhan percetakan dalam skala kecil

Infrastruktur TIK belum tersebar dengan baik terutama di daerah pelosok

Komunitas blog sebagai potensi tempat lahirnya penulis berkualitas

Keterbatasan dan meningkatnya harga kertas

Kondisi masa depan yang Ketergantungan terhadap paperless bisa menjadi impor kertas peluang bagi yang siap

Perlindungan HKI lemah dengan banyaknya pembajakan

Penghargaan HKI (program alih hak cipta) bagi penulis buku teks

Internet mulai digunakan sebagai wahana mendapatkan materi

Resources

Institution

Kemampuan industri memanfaatkan bahan hasil daur ulang

357

Kurangnya budaya menulis & membaca berdampak ketertinggalan

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Lamanya proses pendaftaran HKI

Asosiasi yang terbentuk bisa untuk wadah sharing

Pendidikan yang kurang memberi ruang kreativitas

Financial Intermediary

Motivasi besar untuk berusaha dengan modal sendiri

Perbankan yang kurang kondusif High cost high risk business

Modal ventura perlu dikembangkan Perusahaan besar sebagai inkubator

358

Threats

IV. RENCANA STARTEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN DAN PERCETAKAN IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan Arah pengembangan bagi industri penerbitan dan percetakan Indonesia adalah untuk menciptakan industri penerbitan dan percetakan yang berperan dalam: 1. Pembangunan iklim yang kondusif bagi lahir dan tumbuhnya tenaga kreatif baru, seperti penulis, wartawan, perancang maupun illustrator yang menguatkan industri Fakta yang nyata adalah bahwa peran SDM kreatif sangat besar bagi industri ini, tak terkecuali pada penerbitan dan percetakan. Untuk itu, arahan ini sangat signifikan perannya bagi pertumbuhan industri tersebut. 2. Pemanfaatan media internet dan model bisnis lainnya sebagai respons terhadap perubahan dengan semakin terbatasnya kertas sebagai bahan baku dan berkembangnya internet Fakta yang juga sangat nyata adalah perkembangan teknologi internet sebagai media penyampai informasi, yang dibarengi dengan semakin sulitnya kertas sebagai bahan baku untuk menyampaikan informasi secara konvensional. Kesiapan mengantisipasi kedua trend tersebut menjadi sangat penting. 3. Penumbuhan budaya menulis dan membaca untuk mencerdaskan bangsa Industri ini sangat dipengaruhi oleh budaya membaca dan menulis, sebuah budaya kreatif yang sayangnya masih sangat kurang berkembang di Indonesia. Dengan berperan mendorong budaya ini agar tumbuh, industri penerbitan dan percetakan akan mendapatkan manfaatnya secara langsung. Selain itu, ‘membaca’ seharusnya tidak hanya berarti membaca tulisan, melainkan menyerap informasi secara visual dengan gabungan berbagai media sehingga dibutuhkan kreatifias para SDM kreatif untuk menghasilkan karya dengan multimedia tersebut. 4. Pemudahan akses kepada lembaga finansial untuk mendukung dalam bisnis yang berkarakter high cost, high risk pada industri penerbitan dan percetakan Situasi dalam industri penerbitan dan percetakan yang membutuhkan modal besar namun memiliki risiko tinggi (karena ketidakpastian apakah karya tersebut akan laku atau tidak sangat besar tergantung selera pasar) cukup menyulitkan untuk mendapatkan permodalan. Dukungan dalam bentuk lembaga finansial yang mampu menjembatani hal ini sangat penting. 5. Perlindungan hak atas kekayaan intelektual yang mendorong tumbuhnya kreativitas Hal ini didasari oleh situasi dimana pembajakan yang sangat marak di Indonesia terhadap karya tulis membuat para insan kreatif dirugikan dan mengalami dis-insentif untuk berkarya. Kondisi ini jika dibiarkan dapat membuat hilangnya minat berkreasi dan mematikan tumbuhnya SDM kreatif.

359

6. Pemanfaatan keunikan budaya, seni dan potensi wisata Indonesia untuk dipromosikan di dunia internasional, sekaligus sebagai sumber USP (unique selling proposition) yang potensial Pengalaman menunjukkan bahwa di pasar internasional, karya Indonesia yang lekat dengan seni dan budaya Indonesia, menggambarkan atau mengambil latar alam Indonesia, sekaligus bertujuan mempromosikan pariwisata Indonesia adalah yang paling menarik perhatian. Untuk itu, fokus pada karya yang bernuansa di atas untuk bersaing di pasar internasional akan menjadi strategi dan nilai jual yang tepat bagi industri penerbitan Indonesia. Dapat dirangkum bahwa arah pengembangan di atas akan menuju sasaran ‚terbangunnya industri penerbitan dan percetakan nasional yang mendorong bangsa gemar menulis dan membaca dengan memanfaatkan keunikan potensi budaya Indonesia dan perubahan teknologi menuju masyarakat pengetahuan (knowledge society)‛.

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Penerbitan dan Percetakan Arah dan sasaran utama kebijakan pengembangan subsektor industri penerbitan dan pecetakan di atas diterjemahkan dalam peta jalan/roadmap yang merupakan penetapan prioritas dan penjadwalan agenda sesuai sasaran yang hendak dicapai. Peta jalan ini akan dijabarkan dalam matriks strategi pengembangan subsektor industri penerbitan & percetakan seperti yang dijabarkan dalam tabel berikut ini.

360

PEMERINTAH

2011

Regulasi & Komersialisasi: • Kebijakan terkait kertas • Pemberantasan pembajakan • Dukungan pada promosi buku Indonesia mancanegara • Keterbatasan buku/CD murah

BISNIS

2010

Pondasi: • Kewirausahaan & Coaching • Kreatifitas Revitalisasi: • Skema Pembiayaan VC yang lebih luwes terhadap penerbit • Distribusi lewat saluran digital

CENDEKIAWAN

2009

Pondasi: • Pendidikan pembudaya bacatulis • Keunikan budaya Indonesia • Pentingnya knowledge sharing • Pemasyarakatan internet untuk knowledge sharing (blogging etc)

2012

2013

Insentif untuk: • Transformasi ke digital • Karya berbasis budaya

2014

Iklim Usaha: • Skema Pembiayaan • Infrastruktur ICT mapan

Birokrasi: Pendaftaran HKI yang efisien Apresiasi: Penghargaan Terhadap Insan Kreatif Edukasi: Pendidikan yang Mendorong Budaya Tulis Aktualisasi: • IKAPI & SPSI sebagai Komunitas Kreatif • Investasi untuk transformasi digital • Penggunaan ICT sebagai medium

2015

Komersialisasi: • Pemasaran buku dengan USP keunikan Indonesia di mancanegara • Internet dominan dibanding kinvesional • Multimedia menggantikan „baca-tulis‟ • Kemitraan dan coaching

Sosialisasi: •Penggunaan ICT dan multimedia •Perlindungan HKI •Pemanfaatan local genius sebagai USP

Industri Penerbitan & Percetakan Penumbuhan Budaya Baca & Tulis Menuju Masyarakat Pengetahuan

Aktivasi •Kesiapan paperless society •Membangun knowledge society •Digital divide diubah menjadi digital society

Iklim Kondusif bagi tumbuhnya Insan Kreatif

Gambar 29 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Penerbitan & Percetakan 361

Tahun Sasaran

Arah

Terbangunnya industri penerbitan dan percetakan nasional yang mendorong bangsa gemar menulis dan membaca dengan memanfaatkan keunikan potensi budaya Indonesia dan perubahan teknologi menuju masyarakat pengetahuan (knowledge society)

A. Pembangunan iklim yang kondusif bagi lahir dan tumbuhnya tenaga kreatif baru, seperti penulis, wartawan, perancang maupun illustrator yang membawa kekuatan bagi industri penerbitan dan percetakan secara umum B. Penyiapan pemanfaatan media internet dan model bisnis lainnya untuk

Strategi

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

5. Menyelenggarakan festival dan perlombaan bagi penulisan karya oleh penulis muda dan anak-anak

x

x

x

X

x

x

6. Memberikan penghargaan bagi penulis yang karyanya memberi dampak bagi masyarakat, wartawan yang berprestasi (seperti hadiah Pulitzer, dulu di Indonesia berupa hadiah Adinegoro) maupun pekerja kreatif lainnya 7. Mengarahkan kurikulum pendidikan yang kembali menekankan pentingnya kemampuan menulis 8. Mendorong perusahaan penerbitan dan percetakan besar membangun kemitraan dengan menjadi ‘bapak angkat’ untuk membesarkan talenta kreatif dan perusahaan baru

x

x

x

X

x

x

x

x

x

X

x

x

DEPDIKNAS

x

x

x

X

x

x

DEPERDAG, DEPKOPUKM, DEPPERIN

3.

x

x

x

X

x

x

DEPKEU, DEPERDAG, DEPPERIN

Memberikan kebijakan subsidi atau proteksi (misalkan dengan keringanan PPN) untuk mengurangi beban dari keterbatasan kertas, tetapi jangan sampai membuat terlena pelaku industri percetakan

362

DEPPAR, DEPKOMINFO, DEPDIKNAS, DEPERDAG, DEPKOMINFO, DEPDIKNAS

Tahun Sasaran

Arah merespon perubahan dengan semakin terbatasnya kertas sebagai bahan baku

C. Perlindungan hak atas kekayaan intelektual yang mendorong tumbuhnya kreativitas

D. Penumbuhan

Strategi

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

4. Mendorong penggunaan internet sebagai media distribusi konten dengan pemberian insentif dan kampanye aktif

x

x

x

X

x

x

DEPKOMINFO, DEPERDAG, DEPKEU

5. Meningkatkan ketersediaan infrastruktur TIK yang memberikan kemudahan mengakses informasi yang disebarkan secara digital, terutama di daerah terpencil yang sulit dan mahal untuk mendistribusikan buku hasil cetak 1. Memberantas pembajakan dengan tegas dan konsisten 2. Menjamin ketersediaan (affordability) akses terhadap ilmu bagi rakyat, dengan dukungan terhadap program buku murah, CD murah, dll

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, DEPERDAG, DEPDIKNAS

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

POLRI, DEPKUMHAM DEPDIKNAS, DEPKOMINFO, DEPERDAG

3. Meningkatkan efisiensi proses pendaftaran HKI, dimana HKI seharusnya dilihat bukan sebagai proses birokrasi melainkan modal untuk memperoleh manfaat ekonomi 1. Menyediakan akses terhadap perpustakaan, taman membaca, toko

x

x

x

x

x

x

DEPKUMHAM, DEPERDAG

x

x

x

x

x

x

DEPERDAGRI, PEMDA

363

Tahun Sasaran

Arah budaya menulis dan membaca untuk mencerdaskan bangsa

E. Pemudahan mendapatkan akses kepada lembaga finansial untuk mendukung bisnis

Strategi buku dan tempat membaca lainnya 2. Menurunkan pajak yang dikenakan kepada buku untuk menekan harga dan mendorong affordability

2009

2010

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

x

DEPKEU

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPKOMINFO, DEPDIKNAS

3. Memberikan insentif untuk menulis, x termasuk memberikan dorongan bagi wahana blog di internet sebagai tempat untuk berlatih menulis 4. Mengarahkan pendidikan yang x mendorong anak didik untuk menggunakan media tulis untuk mengekspresikan diri dan pemikiran, misalkan lewat diary pribadi, blog atau media massa 5. Merangsang pelaku kreatif penerbitan x (penulis, perancang, illustrator, wartawan) agar semakin kreatif menggabungkan antara tulisan, gambar dan sarana multimedia lainnya untuk merangsang minat baca 1. Mengembangkan lembaga modal x ventura yang bersedia mengambil risiko tinggi (yang tentunya membawa imbal hasil yang tinggi juga) mendukung pekerja dan perusahaan kreatif di bidang penerbitan 364

Lembaga Pemerintah Terkait

DEPDIKNAS, DEPKOMINFO

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPKOMINFO

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPKEU, DEPKOP UKM

Tahun Sasaran

Arah penerbitanpercetakan

F. Pemanfaatan keunikan budaya, seni dan potensi wisata Indonesia untuk dipromosikan di dunia internasional, sekaligus sebagai USP (unique selling proposition)

Strategi 2.

4.

5.

6.

Mengupayakan alternatif terhadap kebutuhan agunan (collateral) sebagai persyaratan perbankan bagi pelaku industri kreatif yang potensial Memberikan insentif bagi penulis yang banyak menghasilkan karya dengan nuansa Indonesia yang berkualitas Meningkatkan penghargaan terhadap budaya, seni dan wisata Indonesia di mata bangsa sendiri sebelum bangsa lain Memberikan dukungan maksimal bagi upaya promosi dan komersialisasi terhadap produk penerbitan Indonesia di luar negeri, terutama yang mengandung muatan budaya Indonesia, misalkan dalam pameran buku internasional

365

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPERDAG, DEPKOP UKM

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPPAR, DEPERDAG, DEPLU DEPPAR, DEPERDAG, DEPLU

V.

CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI PENERBITAN & PERCETAKAN

Dewi Lestari Simangunsong: ‚Jurus Baru Memasarkan Novel‛ Dee – Semakin Terkenal Karena Pena Dewi Lestari Simangunsong yang akrab dipanggil Dee merupakan sosok perempuan multi talenta. Sebelum dikenal sebagai penulis, Dee sudah lebih dulu dikenal sebagai seorang penyanyi yang tergabung dalam Trio RSD (Rida Sita Dewi). Kini, namanya termasuk dalam jajaran penulis yang diperhitungkan di belantara dunia sastra Indonesia semenjak Dee meluncurkan novel ‚Supernova Satu‛: Ksatria, Puteri dan Bintang Jatuh pada tahun 2001. Dee terlahir sebagai anak keempat dari lima bersaudara dari pasangan Yohan Simangunsong dan Turlan br Siagian (alm). Sejak kecil Dee telah akrab dengan musik. Ayahnya adalah seorang anggota TNI yang belajar piano secara otodidak. Sebelum bergabung dengan Rida Sita Dewi (RSD), Dee pernah menjadi backing vokal untuk Iwa K, Java Jive dan Chrisye. Sekitar bulan Mei 1994, ia bersama Rida Farida dan

Indah Sita Nursanti bergabung membentuk trio RSD atas prakarsa Ajie Soetama dan Adi Adrian. Trio RSD meluncurkan album perdana, "Antara Kita" pada tahun 1995 yang kemudian dilanjutkan dengan album "Bertiga" (1997). RSD kemudian berkibar di bawah bendera Sony Music Indonesia dengan merilis album "Satu" (1999) dengan nomor andalan antara lain, "Kepadamu" dan "Tak Perlu Memiliki". Menjelang akhir tahun 2002, RSD mengemas lagu-lagu terbaiknya ke dalam album "The Best of Rida Sita Dewi" dengan tambahan dua lagu baru, yakni "Ketika Kau Jauh" ciptaan Stephan Santoso/Inno Daon dan "Terlambat Bertemu", karya pentolan Kahitna, Yovie Widianto. Tak banyak yang tahu bahwa sebelum ia banyak dibicarakan orang karena novel Supernovanya, ternyata cerpen Dee pernah dimuat di beberapa media. Salah 366

satu cerpennya berjudul Sikat Gigi pernah dimuat di buletin seni terbitan Bandung, Jendela Newsletter. Sebuah media berbasis budaya yang independen dan berskala

kecil untuk kalangan sendiri. Tahun 1993, ia mengirim tulisan berjudul Ekspresi ke majalah Gadis yang saat itu sedang mengadakan lomba menulis dimana ia berhasil mendapat hadiah juara pertama. Tiga tahun berikutnya, ia menulis cerita bersambung berjudul ‚Rico the Coro‛ yang dimuat di majalah Mode. Bahkan ketika masih menjadi siswa SMU 2 Bandung, ia pernah menulis sendiri 15 karangan untuk buletin sekolah.

terbatas saja. Walau karir menyanyi lewat RSD telah mengangkat nama Dee, akan tetapi obsesi

Menurut pengakuan Sarjana Hubungan Internasional dari Universitas Katolik Parahyangan Bandung ini, sejak kecil dirinya memang hobby menyanyi dan menulis hanya saja karir di bidang musik lebih terbuka duluan jalannya. Hobby menulis ini tak lepas dari pengaruh keluarganya yang hobby membaca buku. Kecintaannya membaca bukubuku dongeng memuncul ketertarikan untuk menulis dongeng sendiri. Dee pun mulai rajin menulis, hanya saja apa yang dituliskan cenderung keluar dari ‘format baku’ yang ada, Hal ini menyebabkan dirinya merasa tidak mendapatkan media yang pas, dan karya-karyanya hanya menjadi koleksi pribadi atau dibaca secara

masa kecil untuk menerbitkan ‘buku’ terus menghantuinya. Dee mengakui bahwa novel Supernova berawal dari pergumulan dan perenungannya yang dalam tentang spiritualitas dan sains. Di akhir 1999, ia merasa ada sesuatu yang salah dengan dirinya tentang pemahaman religi di tengah masyarakat. Dee mulai banyak membaca. Ia ingin tahu lebih banyak ajaran Hindu, Budha, Islam termasuk mengenal lebih jauh tokoh-tokoh dunia seperti Einstein dan Hawking yang dikenal brilian dalam mencari jawaban atas eksistensi manusia di muka bumi ini. Eksplorasi Dee akan spiritualitas, sains dan hubungan di antara keduanya kemudian diramu dalam bentuk fiksi, dan Dee berhasil menyelesaikan naskah Novel Supernova Satu : Ksatria, Puteri dan Bintang Jatuh pada Bulan September tahun 2000. Kehadiran ‚Supernova Satu‛, cukup menghentak dunia sastra saat itu. Bukan hanya karena penulisnya seorang selebiriti tetapi juga karena tema tentang spritualitas dan sains yang tidak umum saat itu dan banyaknya istilah-istilah sains dalam novelnya. Novel pertama

367

karya Dee langsung mengundang perhatian dari banyak kalangan. Pro dan kontra malah menjadikan promosi bagi novel yang diterbitkannya sendiri di bawah payung TrueDee Books. Tak diduga dalam tempo kurang dari 35 hari Supernova terjual 12.000 eksemplar. Dewi bahkan dipilih sebagai salah satu tokoh paling fenomenal tahun 2001 oleh Harian Kompas. Sejak itu, Dewi mulai dikenal sebagai penulis. Pada tahun 2001 pula, Supernova masuk nominasi Katulistiwa Literary Award (KLA) yang digelar QB World Books. Bersaing bersama para sastrawan kenamaan seperti Goenawan Muhammad, Danarto lewat karya Setangkai Melati di Sayap Jibril, Dorothea Rosa Herliany karya Kill The Radio, Sutardji Calzoum Bachri karya Hujan Menulis Ayam dan Hamsad Rangkuti karya Sampah Bulan Desember. Sukses dengan novel pertamanya, Dee meluncurkan novel keduanya, Supernova Dua berjudul "AKAR" pada 16 Oktober 2002. Novel ini sempat mengundang kontroversi karena dianggap melecehkan umat Hindu. Umat Hindu menolak dicantumkannya lambang

OMKARA/AUM yang merupakan aksara suci BRAHMAN Tuhan yang Maha Esa dalam HINDU sebagai cover dalam bukunya. Akhirnya disepakati bahwa lambang Omkara tidak akan ditampilkan lagi pada cetakan ke 2 dan seterusnya. Lama tak terdengar akhirnya Januari 2005 Dee merilis seri ketiga dari Novel Supernova yang diberi judul ‛PETIR‛. Nama Dewi Lestari memang identik dengan Supernova. Dengan terbitnya Supernova : PETIR, Dee telah menerbitkan 3 seri Novel Supernova dari 6 seri yang direncanakannya. Selain dari seri novel Supernova, pada bulan februari 2006 Dee meluncurkan Filosofi Kopi, sebuah kumpulan cerita dan prosa karya Dee yang diterbitkan oleh Gagas Media dan Truebooks. Agaknya, Dee ingin menunjukkan bahwa kehadirannya di dunia sastra dengan Supernova bukanlah sesuatu ketibatibaan. Dee telah menulis cerita pendek dan sejenisnya yang berlangsung sepanjang satu dekade (10 tahun, 19952005). Sejumlah tulisannya itu (dalam buku Filosofi Kopi terhimpun 18 karya) 368

mendapat komentar positif dari Goenawan Mohammad, yang petikan pengantarnya dicantumkan dalam sampul buku: "Tidak ruwet, bahkan terangbenderang; tak berarti tanpa isi yang menjentik kita untuk berpikir. Ada sebuah kata bahasa Inggris, wit, yang mungkin bisa diterjemahkan dengan ungkapan "cerkas". Kumpulan prosa ini menghidupkan yang cerkas dalam sastra Indonesia." Tak salah bila kiprah Dee di bidang penulisan melambungkan namanya dan membuat dirinya semakin terkenal. Dee – Bukan Sekedar Membentuk Citra Mendongkrak Oplah Saat melahirkan karya pertamanya, Supernova, Dewi Lestari tidak menyerahkan buah penanya itu kepada satu pun penerbit. Dengan bermodal ‘kenekatan’, ia menerbitkan sendiri buku itu di bawah bendera TrueDee Books. Apa sebenarnya alasan Dee melakukan hal tersebut? Ternyata alasan utamanya cukup ‘cemen’, Dee menginginkan agar Novel pertamanya ini terbit pada tanggal 20 Januari 2001 tepat pada hari ulang tahunnya yang ke 25. Sementara waktu

naskah ini selesai (September 2000) dan hari ulang tahunnya cukup mepet, sehingga meluncurkan Novel ini melalui penerbit bukanlah opsi yang tepat. Dengan pengetahuan yang minim tentang tatacara menerbitkan sebuah novel, Dee pantang menyerah mewujudkan obsesi masa kecilnya menerbitkan sebuah buku. Dee pun segera mendaftarkan naskah Supernova ini ke perpustakaan Nasional untuk mendapatkan ISBN. Lalu Dee menghubungi percetakan dengan menguras uang tabungannya Dee bisa mencetak 5000 novel. Belakangan Dee baru mengetahui bahwa angka 5000 cetakan pertama dalam industri penerbitan saat itu adalah angka yang bombastic. Saat itu dengan laku 3000 buku sebuah novel telah menjadi best seller. Kenekatannya untuk meluncurkan Supernova, berbuah kendala-kendala. Proses produksi Supernova ternyata tidak dilakukan secara benar. Ada tahapan produksi yang tidak dilalui. Alhasil 5000 novel yang dicetaknya bisa dibilang gagal, bukanlah buku yang sempurna secara produksi. Dengan kreatif Dee menyiasati

kendala ini. Dee kembali menghubungi percetakan yang memang telah biasa mencetak novel dan mencetak ulang 2000 buku. Alhasil kini Dee memiliki 7.000 novel Supernova. 2.000 novel Supernova yang baguss dijualnya di toko-toko buku sementara 5.000 novel yang ’cacat produksi; dijual secara gerilya di luar jalur distribusi toko buku. Semua kerja keras ini terbayarkan ketika 7.000 buku ini habis hanya dalam tempo 2 minggu. Kendala berikutnya kembali hadir. Setelah 7.000 bukunya terjual habis, Dee baru sadar bahwa sistem pembayaran melalui distributor berlaku mundur. Alhasil, Dee harus meminjam uang untuk mencetak kembali Novel Supernova-nya. Dia tidak mau kehilangan momentum karena bukunya hilang di pasaran. Dee segera mencetak 12.000 buku yang ternyata terjual dalam waktu singkat pula. Pertanyaanpun timbul, mengapa Supernova karya Dewi Lestari ini bisa sedemikian lakunya? 369

Apakah karena Dewi Lestari merupakan seorang publik figur? Berkaitan dengan aspek selebritis, Dee secara sadar menyatakan, "Untung saya dapat kelebihan punya akses ke dunia hiburan. Saya bisa diwawancara oleh acara infotainment seperti Cek & Ricek, Kabar Kabari. Ini sama halnya kalau saya beriklan dan membeli slot di televisi. Biayanya bisa mahal sekali. Posisi sebagai artis menyebabkan saya mendapatkan ’double eksposure’.‛ Dee mengakui posisi dia sebagai artis ikut mendongkrak oplah. Menurut Dee, tetapi seperti disinggung di

awal kualitas konten dan strategi pemasaran yang tepat lebih berperan dibandingkan status keartisannya. Pendekatan marketing yang dilakukan oleh Dee pada Supernova Satu tidak terlepas dari pengalamannya sebagai penyanyi. Dee memperlakukan Novel Supernova tak ubahnya sebuah album musik, sehingga peluncuran novel Supernova diliput oleh banyak media. Dee melakukan roadshow ke berbagai tempat untuk memperkenalkan novelnya. Sesuatu pendekatan promosi yang terbilang baru bagi karya sastra saat itu. Bila biasanya penikmat buku harus aktif mencari buku untuk dibaca. Dee mencoba secara aktif mendekati penikmat buku untuk mempromosikan karyanya. Bahkan berbagai pro-kontra tentang Supernova dijadikannya sebagai media promosi. Walaupun novel pertamanya terbilang sangat sukses, Dee tidak berhenti belajar tentang strategi marketing memasarkan sebuah karya sastra. Ketika menerbitkan buku kedua Supernova, Dee, panggilan akrab Dewi Lestari, menggandeng sebuah perusahaan komunikasi pemasaran dan

hubungan masyarakat, Bark Communication (BarkCom). Kerja sama ini tidak lain agar distribusi dan pemasaran Supernova dilakukan dengan strategi yang tepat. Bentuk strateginya adalah, "melakukan cara-cara promosi yang benar seperti beriklan di media massa, direct marketing, lewat Internet, pasang poster, baliho, diskusi buku, book signing, hingga membuat soundtrack dan gimmick". Teknik pemasaran buku ini memang sangat berbeda dengan buku lainnya. Untuk buku seri kedua ini, BarkCom sudah menyiapkan semacam "pengalaman baru membaca Supernova". Pengalaman baru seperti apa? Si pembeli buku akan dibekali dengan perangkat seperti hio beraroma serta minuman teh cap Body (nama tokoh di Supernova). Sebelum membaca buku, ia diminta membasuh badannya lebih dahulu sehingga terasa dingin. Lalu menyeduh teh cap Body yang panas sambil memasang hio beraroma. Setelah minum teh sambil menghirup aroma hio, barulah ia membaca Supernova. Cara ini memberi pengalaman berbeda 370

saat membaca Supernova dibandingkan bila tidak melakukan "ritual" ini. Lalu, mengapa buku harus diperlakukan secara demikian? Dee yakin bahwa saat ini buku harus bersaing tidak saja dengan sesama buku lainnya. "Buku harus bersaing dengan sumber informasi dan hiburan lainnya seperti surat kabar, televisi dan mal, yang berusaha mencuri konsentrasi kita", tandasnya. Oleh karena itu, perlu diciptakan teknik-teknik khusus agar buku tetap memenangi persaingan tersebut.

Dee – Terus Mencari Jurus Baru Dewi Lestari bisa dibilang termasuk sedikit penulis yang sangat menyadari pentingnya strategi pemasaran dan branding. Akan tetapi bagi Dee di dunia sastra kualitas konten tetaplah hal yang utama. Seorang penulis yang memiliki kualitas konten bagus tetapi tidak memiliki strategi pemasaran yang baik bisa jadi akan jeblok penjualannya. Demikian juga sebaliknya, kualitas penulisan yang biasa saja tetapi jeli dalam memilih strategi pemasaran yang tepat, mungkin akan meningkatkan angka

penjualan akan keberlanjutannya.

tetapi

diragukan

Kesadaran akan pentingnya strategi pemasaran, branding, dan kualitas konten membuat Dee tidak pernah berhenti belajar untuk memperbaikinya. Hal ini ditunjukkan Dee saat meluncurkan karya terbarunya yang diberi judul Perahu Kertas (2008). Novel terbarunya itu menggunakan sejumlah jurus baru baik dalam penulisan maupun pemasaran. Jurus pertama, Dewi benar-benar meluangkan waktu untuk menulis tanpa gangguan dari urusan lain. ‛Saya menulis novel ini seperti orang ngantor,‛ ujarnya. Penulis Supernova dan Filosofi Kopi itu menyewa kamar kos khusus untuk menulis. ‛Seperti orang bertapa he-he-he.‛ Setiap hari ia menulis pada pukul 12.0019.30. Jadilah Dewi bisa menulis ulang novel yang sebenarnya sudah ditulis sejak 11 tahun lalu itu dalam 60 hari. Jurus kedua, untuk pemasaran, ia bekerja sama dengan salah satu operator telepon seluler yang menyampaikan karyanya dalam bentuk digital. Melalui teknologi WAP, novelnya dapat dinikmati dengan

men-download-nya ke telepon seluler pembaca. Dewi menyebutnya sebagai novel digital. Format digital pun lebih ramah lingkungan sebab tak memakai kertas. ‛Kita tak perlu menebang pohon untuk menghasilkan kertas.‛ Bisa dibilang ‘Perahu Kertas’ merupakan novel digital pertama yang bisa dinikmati melalui telpon seluler. Dee bekerjasama dengan salah satu ‘content provider’ mengikat kontrak eksklusif selama 6 bulan dengan XL untuk menyebarkan novel Perahu Kertas hanya melalui fasilitas WAP. Jurus ketiga, untuk menguatkan interaksi antara penulis dengan komunitas penggemarnya, Dee menggunakan teknologi internet. Sudah lebih dari 2 tahun Dee aktif di dunia blogger. Bahkan proses kreatif pembuatan Novel ‘Perahu Kertas’ dapat kita baca journalnya melalui blog di : www.dee-55days.blogspot.com. Kedepannya, Dee akan meluncurkan dewilestari.com yang akan dijadikan tools untuk membangun dan memelihara komunitas penggemar. Di samping itu Dee akan menjadikan internet sebagai jalur distribusi utamanya. Dee memang 371

seorang multi talent. Banyak Ide-ide kreatifnya yang memberi warna baru bagi dunia sastra Indonesia. Saat ini Dee sedang fokus pada proyek ’Rectoverso’. Rectoverso adalah proyek eksperimennya Dewi Lestari yang terdiri dari 11 cerpen dan 11 lagu, masing-masing berjudul sama, dan digabung dalam satu paket buku dan CD. Bisa dibilang proyek ini menggabungkan talenta yang dimiliki Dee baik sebagai penulis, penyanyi maupun pencipta lagu. Jurus baru apalagi yang akan dihadirkannya? Kita tunggu saja.....

Concept Media: ‚The Passion of Creativity‛ Bidang penerbitan mungkin termasuk bidang yang bertahan di Indonesia. Sejalan dengan revolusi bangsa ini penerbitan seakan menjadi urat nadi propaganda perjuangan dari masa ke masa dan menjadi saksi akan perjalanan bangsa ini. Sekarang siapa yang tidak mengenal Gramedia, Kompas, Erlangga di penerbitan buku, koran maupun majalah di Indonesia, mereka memang termasuk yang bertahan setelah sekian lama, dan sekarang dapat dikategorikan ‚pemain besar‛ di bidang usaha penerbitan. Media massa adalah suatu istilah yang mulai dipergunakan pada tahun 1920-an untuk mengistilahkan jenis media yang secara khusus didesain untuk mencapai masyarakat yang sangat luas. Dalam pembicaraan sehari-hari, istilah ini sering disingkat menjadi media. Secara tradisional jenis-jenis media massa adalah: surat kabar, majalah, radio, televisi, film (layar lebar).

Seiring dengan perkembangan teknologi dan sosial budaya, telah berkembang media-media lain yang kemudian dikelompokkan ke dalam media massa seperti internet dan telepon selular. Pihak utama dalam penyebaran media massa salah satunya adalah penerbit atau lebih populer dengan istilah publisher. Penerbit atau penerbitan adalah industri yang berkonsentrasi memproduksi dan memperbanyak sebuah literatur dan informasi- atau sebuah aktivitas membuat informasi yang dapat dinikmati publik. Penerbit dari sistem penerbitannya dibedakan sebagai penerbitan umum (konvensional) dan juga penerbitan dengan sistem indie, dimana penulis sebagai penerbitnya. Secara tradisional, istilah ini mengacu kepada usaha pendistribusian dari usaha percetakan seperti buku dan surat kabar. Dengan perkembangan sistem teknologi informasi, istilah penerbitan mengalami perluasan makna, dimana memasukkan unsur-unsur buku elektronik, seperti e-book dalam 372

sebuah website ataupun blog. Dalam perkembangannya, penerbit buku memiliki segmen pasar tersendiri. Ada buku umum, bukpel (buku pelajaran), maupun buku-buku agama, semisal buku Islami, buku rohani, dan sebagainya. Majalah adalah penerbitan berkala yang berisi bermacam-macam artikel dalam subyek yang bervariasi. Majalah biasa diterbitkan mingguan, dwimingguan atau bulanan. Majalah biasanya memiliki artikel mengenai topik populer yang ditujukan kepada masyarakat umum dan ditulis dengan gaya bahasa yang mudah dimengerti oleh banyak orang. Publikasi akademis yang menulis artikel padat ilmu disebut jurnal. Desain grafis adalah suatu bentuk komunikasi visual yang menggunakan teks dan atau gambar untuk menyampaikan informasi atau pesan. Seni desain grafis mencakup kemampuan kognitif dan keterampilan termasuk tipografi, pengolahan gambar, dan page layout. Desainer grafis menata tampilan huruf dan ruang komposisi

untuk menciptakan sebuah rancangan yang efektif dan komunikatif. Desain grafis melingkupi segala bidang yang membutuhkan penerjemahan bahasa verbal menjadi perancangan secara visual terhadap teks dan gambar pada berbagai media publikasi guna menyampaikan pesan-pesan kepada komunikan seefektif mungkin.

menggenjot kreativitas para desainer kita.

Concept Magazine hadir sebagai penerbit untuk menyajikan media desain grafis di Indonesia yang terbilang langka. Kalaupun ada, sepertinya kurang dikelola secara serius atau kurang percaya diri. Padahal dunia desain grafis di Indonesia terbilang booming, sejalan masuknya informasi dengan cepat sehingga cepat pula menghasilkan ahli-ahli desain dari bangsa ini. Tapi hal tersebut kurang disertai kehadiran bahan-bahan yang bisa menjadi referensi yang baik, atau media informasi yang dapat

Kehadiran Concept Magazine pun jadi bisa dianggap pioner untuk media di bidang desain grafis dan cukup memuaskan dahaga para desainer kita. Dan kita pun akan terkaget-kaget bila mengetahui ternyata dibelakang Concept Magazine adalah para anak muda, yang dimotori seorang Djoko Hartanto yang tidak memiliki latar belakang sebagai publisher, berani menceburkan diri di industri yang hampir 85% dikuasai penerbit-penerbit kelas kakap. Concept Media Namanya Djoko Hartanto, pria asal Semarang yang lahir pada tanggal 17 Juli 1972 ini membangun sebuah penerbitan yang dinamakan Concept Media sejak tahun 2003. Dia membangun usaha itu berdua bersama Fifi Hartanto, yang merupakan istrinya, dengan menyewa sebuah apartemen di Taman Anggrek Jakarta. Apartemen itu pun memiliki dwifungsi, sebagai kantor dan juga tempat tinggal mereka. Tahun 2004 akhirnya PT. Concept Media berdiri, dengan visi sebagai penerbit yang kreatif dan berkomitmen tinggi untuk menghadirkan

373

sesuatu yang berkualitas menginspirasi para pembaca.

dan

bisa

Sebelumnya Djoko pernah bekerja di perusahaan advertising, dan memanfaatkan posisinya untuk mencoba memperluas dan membangun jaringan. Kemudian dia keluar dari tempat kerjanya dan mendirikan perusahaan desain grafis sambil memperdalam ilmu usaha penerbitan -terutama majalah- dan mempelajari seluk beluk penerbitan seperti distribusi, produksi, dan periklanan. Setelah dua tahun kemudian barulah Djoko mendirikan PT. Concept Media dan menelurkan majalah pertamanya dengan yang bertitel Concept Magazine.

kreatif Indonesia untuk menghadirkan literatur desain high quality. Pada dasarnya konsep dari Concept Magazine ini mencoba menyajikan media dengan layout yang atraktif, editorial yang pas dan menampilkan portofolio-portofolio yang berkualitas tinggi juga informasi-informasi sebagai referensi di dunia teknologi grafis digital, yang diharapkan Djoko hal ini bisa memberi inspirasi yang baik dan relevan bagi

Dengan menjaminkan rumah pribadinya, Djoko memulai usahanya dengan modal sekitar 500 juta. Karena menurut perhitungan Djoko besaran modal inilah yang relevan untuk usaha penerbitan selain untuk pekerja dan overhead perusahaan juga karena entry barrier bisnis penerbitan memang cukup tinggi. Concept memiliki

Magazine komitmen

pembacanya. Jelas pangsa pasar majalah ini adalah para ‘penggila’ desain grafis, yang di era teknologi sekarang ini tengah tumbuh subur sejalan dengan masuknya teknologi internet. Ternyata konsep yang ditawarkan Djoko berhasil, majalah Concept terjual cukup bagus dan bahkan sekarang sudah memiliki langganan fanatiknya, yakni sekitar 30% dari pembeli. Majalah Concept kini sudah menjadi bahan referensi untuk para desainer grafis di Indonesia, terbukti menurut Djoko setiap edisi majalahnya (sudah 21 edisi) selalu terjual habis dalam skala lebih dari 1000 eksemplar. Kemudian Djoko menerbitkan majalah yang lain yang bernama ‚BabyBoss‛. Babyboss berkonsep sebagai majalah yang mencoba mengupas serta menampilkan perkembangan seni dan budaya terbaru seperti urban art, desain eksperimental dan kretifitas radikal untuk yang muda dan dinamis generasi saat ini. Tidak berhenti sampai disitu, Djoko kembali menelurkan ide konsep briliannya, dia akan memproduksi cerita bergambar (cergam) atau komik yang berjudul Alia. Cergam yang bercerita

menurut Djoko demi komunitas 374

tentang Ratu Adil ini 100% Indonesia, hasil dua tahun kerja kerasnya yang akhirnya siap untuk dilaunching. Dan yang menjadi istimewa adalah orangorang dibalik pembuatan cergam ini adalah putra-putra bangsa yang karyanya sudah diakui di dalam negeri bahkan luar negeri, ada Chris Lie kreator komik Transformer dan G.I Joe, juga ada Oyas dan Iput yang banyak membuat komik dalam negeri. Motif sesungguhnya di balik cergam Alia ini adalah pemikiran idealis seorang Djoko yang ingin mengangkat karya anak bangsa dan menularkan trend cergam atau cerita bergambar. ‚Jepang punya Manga, China punya Manhua, dan Indonesia punya Cergam‛, tutur Djoko. Menurut Djoko ini hanya pergerakan awal dari idealismenya dan berharap bakal mewabah kembali virus ‚cergam‛ di Indonesia. Dahulu kita mempunyai Jan Mintaraga, R.A Kosasih, Ganes Th dan sekarang harus terlahir kembali para pembuat cergam generasi muda yang berkarakter. Walau sebenarnya banyak cergamis-cergamis dari dalam negeri ini tapi sepertinya mereka terlalu terpengaruh komik-komik luar sehingga kurang

memiliki identitas dan selalu kalah bersaing dengan komik dari luar negeri. Djokopun kemudian berusaha mengawali identitas karya bangsa ini dengan merubah paradigma komik menjadi cergam. Djoko Sang Konseptor ‚Karena cinta banget dengan desain, dulu masih idealis, sekarang sudah realistis namun masih passionate. Motivasinya adalah marah karena Indonesia dicela-cela, jadi ingin bikin majalah yang bagus banget sehingga ngga malu-maluin bangsa, sok banget ya?‛ Djoko memaparkan motivasinya. Kemudian motivasipun harus dibarengi dengan kerja keras sehingga dapat 375

mencapai keberhasilan. Dan Djoko melakukan pengabdian akan kecintaan kepada obsesinya ini dengan kerja keras dan percaya diri. Apalagi pemain di bidang penerbitan bukan pemain sembarangan, mereka sudah lama bertahan dan jelas kuat secara distribusi. Namun Djoko tidak lantas loyo, malah fakta ini memecut motivasinya sehingga mengarahkan dia untuk secara tekun dan sabar membangun jaringan distribusinya sendiri. Saat ini distribusi Concept Magazine dan Babyboss masih pada pangsa pasar dalam negeri, tapi pelan-pelan tapi pasti Djoko mulai melebarkan sayapnya ke pasar mancanegara. Sekarang perjuangan Djoko sudah menghasilkan beberapa perkembangan, perusahaan Djoko kini sudah bisa menggaji 30 orang pegawai tetap yang kebanyakan memiliki latar belakang keahlian di bidang

desain. ‚Kesejahteraan karyawan: Gaji jelas sudah pasti di atas UMR. ada tunjangan hadir, ada juga reimbursment bill dokter!‛, jelas Djoko. Tapi Djoko punya catatan untuk sumber daya manusia Indonesia, menurutnya rata-rata orang Indonesia sangat berbakat tapi kurang bisa tepat waktu, ‚Bisa macammacam sebabnya: karena Jakarta macet sehingga sulit datang ke kantor tepat waktu, atau karena saya sendiri yang masih harus belajar memotivasi‛, ujar Djoko merendah. Selain perluasan distribusi, kunci usaha Djoko selanjutnya adalah diversifikasi produk bisnisnya, oleh karena itu Concept Media menerbitkan Babyboss dan cergam Alia. Tetapi ada hal lain yang harus menjiwai semua produk yaitu kualitas, menurut Djoko dengan kualitas ‚the product speak for itself‛, dengan kata lain kualitas menjadi jaminan market itu sendiri. Dalam distribusinya pun Djoko tidak alergi untuk bekerja sama dengan pihak distribusi penerbitan yang lain. Pada bulan Oktober 2005 Djoko masuk dalam Tim Revitalisasi ADGI (Asosiasi

Desainer Grafis Indonesia) bersama 13 orang desainer lainnya, yaitu seperti: Andi S Boediman, Ardian Elkana, Danton Sihombing, Divina Nathalia, Gauri Nasution, Hastjarjo B Wibowo, Hermawan Tanzil, Ilma D Noe’man, Irvan A Noe’man, Lans Brahmantyo, Mendiola B Wiryawan, Nia Karlina dan Sakti Makki. Tim ini bekerja selama 5 bulan untuk

merumuskan platform ‚ADGI Baru‛. Berdasarkan evaluasi terhadap kinerja ADGI pada masa lalu dirumuskan branding platform Adgi baru yang kini hadir dengan deskripsi Indonesia Design Professionals Association. Djoko Hartanto saat ini memang berada dijalur yang tepat dan dia sudah mulai meraup keberhasilan demi keberhasilan, namun pendiri PT. Concept Media ini 376

masih merasakan kekurangan di dalam perusahaanya dan hal ini dia rasakan menjadi hambatan usahanya. ‚Hambatannya adalah ada pada saya sendiri sebagai leader. Karena spesifikasi saya adalah orang kreatif maka kemampuan manajerial saya cukup terbatas, jadi pada saat perusahaan bertumbuh saya masih menjalankannya sendiri semua, masih kurang delegasi. Mau sewa CEO duitnya belum cukup‛, papar Djoko. Berbicara mengenai permodalan, Djoko berharap selain bantuan modal dari perbankan juga ada semacam pelatihan finansial maupun manajemen secara umum untuk orang-orang pelaku industri kreatif seperti dia. Djoko menambahkan, bahwa dengan edukasi ke masyarakat maka industri kreatif akan memiliki nilai tambah dan industri ini pun akan cepat berkembang. Djoko sangat senang dan antusias melihat arah pendekatan pemerintah (Departemen Perdagangan), dia berharap para UKM (Usaha Kecil dan Menengah) kreatif difasilitasi agar bisa menjadi besar dan

banyak. Pemerintah juga harus memberikan edukasi pada BUMN mengenai pentingnya peranan kreativitas bagi pertumbuhan usaha. Untuk akademisi diharapkan memiliki program pendidikan yang lebih industry oriented. ‚Harapannya pemerintah bisa memfasilitasi secara konkret. Ngga usah dikasih dana, Berikan saja infrastruktur misalnya Ruang Pamer Representatif yang ada di Pusat kota yang dapat disewakan pada pelaku industri kreatif dengan harga wajar tersubsidi. Pemerintah bertindak dengan bijak dan konkret misalnya menghapus sensor di industri film, melarang free pitching di Industri desain grafis atau advertising, pemerintah mengharuskan perusahaan besar memakai perusahaan lokal saat berganti logo‛, papar Djoko. Karena dia yakin bila industri kreatif kita dapat menjadi industri yang menyumbangkan pendapatan bagi banyak orang, juga bisa menjadi industri yang kuat dan dapat dibanggakan oleh bangsa Indonesia. Yang membuat Concept Media berbeda dengan yang lain adalah passion atau hasrat demi suatu kreativitas dan kualitas,

yang paling penting juga adalah passion dari pendirinya, kecintaan pendirinya menjalani mimpi idealisnya. Tanpa tanggung-tanggung Djoko mempunyai mimpi untuk membangun perusahaan penerbitan skala dunia yang sukses menerbitkan literatur bermutu, inspiratif dan orisinil. Tetapi sebelum menuju kesana dia mencita-citakan memiliki perusahaan yang bersih, menguntungkan dan sehat, menjadi tempat orang mencari nafkah, minimal 100 orang. Dan dalam menjalankan perusahaannya itu dia sudah tidak merasa single fighter lagi, karen Djoko berharap dapat berkonsentrasi ke hal-hal kreatif yang lain yang menjadi kesukaannya pada saatnya nanti. ‚Oh ya semua itu bakal dicapai dengan jujur, tidak squeesing orang lain, adil dan tentunya tidak ngemplang BLBI‛, tegas Djoko. Arah perjuangan Djoko makin jelas dan semua dia lakukan semata untuk hajat hidup dan martabat rakyat Indonesia. Dan bangsa yang haus akan inovasi kreatif ini pun akan selalu menunggu konsepkonsep cemerlang keluar dari kepala seorang Djoko Hartanto.

377

LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK I.

PEMAHAMAN UMUM SUB SEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK

I.1 Definisi dan Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak Industri Kreatif sub sektor layanan komputer dan piranti lunak meliputi kegiatan kreatif yang terkait dengan pengembangan teknologi informasi termasuk jasa layanan komputer, pengembangan piranti lunak, integrasi sistem, desain dan analisis sistem, desain arsitektur piranti lunak, desain prasarana piranti lunak dan piranti keras, serta desain portal. Dalam perjanjian WTO, khususnya yang berkaitan dengan jasa, yaitu General Agreement on Tariff and Services (GATS), maka yang menjadi perhatian utama adalah Computer Related Services (CRS) yang meliputi: 1. Jasa Konsultasi (consultancy) 2. Jasa Implementasi Perangkat Lunak (Software Implementation) 3. Pemrosesan Data (Data Processing) 4. Basis Data (Data Base) Layanan Perawatan dan Pelatihan lainnya (other maintenance training) Yang belum jelas diatur di dalam CRS adalah: 1. Web hosting 2. Application Hosting 3. System Integration. Menurut Depperin, industri software meliputi aplikasi Internet, aplikasi web, software bisnis, kreatif, dan sains. Sementara konten mencakup e-content, business intelligence, iklan, customer service, games, animasi, berita, edukasi dan lainnya.

I.2 Rantai Nilai Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak Dalam sub sektor industri layanan komputer dan piranti lunak, melalui analisis rantai nilai dapat kita pisahkan menjadi dua sektor, yaitu layanan komputer berada pada aspek jasa layanan, sedangkan perangkat lunak ada pada aspek kreasi. Bagan berikut menggambarkan secara sederhana proses rantai nilai yang terjadi.

378

JASA Konsultansi

Implementasi

KREASI

DISTRIBUSI E-Service

Publisher Aplikasi

E-Education

Maintenance & Training

Integrasi

Proses Data

multimedia

PASAR DOMESTIK

E-Government

Programmer in-house

Basis Data

Hosting

PASAR

Pengembang besar

Pengembang Independen (ISV)

Produsen Perangkat Keras

E-Health PASAR LUAR NEGERI

Pengembang Independen Mikro (Mikro ISV) Programmer lepas

Operator Infrastruktur Nirkabel (Wireless), Kabel (Wired), Berbasis Internet (IP Based).

Gambar 30 Rantai Nilai Subsektor Industri Layanan Komputer dan Piranti Lunak



Jasa: Lapangan usaha yang terkait dengan layanan komputer. Perusahaan yang bergerak dibidang layanan komputer memberikan jasa pada perusahaan-perusahaan yang membutuhkan. Perusahaan-perusahaan yang menggunakan jasa layanan komputer adalah beraneka ragam. Sedangkan sektor perangkat lunak lebih pada sisi kreasi/pembuatan. Di dalam sektor ini publisher adalah pemegang/pemilik proyek, yang bisa memiliki programmer, ada yang dialihkan pada pihak ketiga, bisa berupa pengembang besar, pengembang independen dan pengembang independen yang mikro.



Kreasi/Pengembang: Organisasi yang menyediakan jasa pengembangan perangkat lunak. Jasa bisa merupakan solusi total berupa prorgam pengembangan produk perangkat lunak baru (new product development) atau hanya parsial berupa perangkat lunak skala kecil berupa komponen-komponen yang akan mendukung perangkat lunak skala yang lebih besar/aplikasi.



Pengembang Perangkat Keras: Perusahaan R&D perangkat keras maupun industri perangkat keras adalah pengguna sementara yang membutuhkan perangkat lunak untuk mengoperasikan perangkat keras tersebut. Outputnya selalu berupa produk yang fisikal (tangible). Pengguna akhir dari perangkat keras adalah konsumen.



Distribusi: Jenis bisnis yang memanfaatkan layanan komputer dan perangkat lunak, biasanya sangat bersifat elektronis.



Pasar: Pengguna akhir dari industri layanan komputer dan perangkat lunak.

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak Mengamati kalimat ‚layanan komputer‛, maka didapati kata layanan yang bersifat jasa, dan kata komputer yaitu perangkat keras. Mengamati kalimat ‚perangkat lunak‛, maka 379

perangkat lunak berarti suatu aktivitas penciptaan suatu produk yang bersifat maya (intangible). Dengan demikian maka lapangan usaha yang terkait dengan sub sektor industri layanan komputer dan perangkat lunak adalah jasa-jasa pelayanan yang terkait dengan komputer seperti telah disebutkan sebelumnya (konsultasi, implementasi, proses data dan sebagainya) dan jasa pembuatan perangkat lunak yang akan digunakan atau dijalankan di atas dilingkungan yang menggunakan perangkat keras. Industri perangkat keras yang terkait adalah yang perangkat kerasnya memerlukan perangkat lunak agar dapat dioperasikan. Industri jasa layanan komputer adalah sektor pada sisi hilir yang memiliki keterkaitan forward linkage langsung dengan industri perangkat lunak dan sebaliknya, industri perangkat lunak memiliki backward linkage langsung sebagai hulu dari industri jasa layanan komputer. industri perangkat lunak dan industri layanan komputer memiliki backward linkage langsung sebagai hulu dari industri perangkat keras. Industri Layanan Komputer

Industri Perangkat Keras

penciptaan

penciptaan Industri Perangkat Lunak

jasa dan perdagangan

proses dan operasional

Kinerja Bisnis

Gambar 31 Keterkaitan Industri Layanan Komputer dan Piranti Lunak

Adapun lapangan usaha yang terkait dengan perangkat lunak sebagai      

Pengembang Aplikasi (developer): memiliki fungsi penciptaan/kreasi. Rekayasa Produk (product engineering) : memiliki fungsi penciptaan/kreasi. Integrasi Sistim (system integration): memiliki fungsi penciptaan/kreasi dan pelayanan/jasa. Layanan ERP (Enterprise Resource Planning)45 : memiliki fungsi jasa pelayanan/jasa. BPO (Business Process Outsourcing):46 memiliki fungsi penciptaan/kreasi dan pelayanan/jasa. Jasa Pengetesan (Independent Testing): memiliki fungsi pelayanan/jasa.

Enterprise Resource Planning ('ERP) systems attempt to integrate several data sources and processes of an organization into a unified system. A typical ERP system will use multiple components of computer software and hardware to achieve the integration. A key ingredient of most ERP systems is the use of a unified database to store data for the various system modules. http://en.wikipedia.org/wiki/Enterprise_resource_planning 46 business process outsourcing, the increasing trend of relocating entire business functions to either self-owned or third-party service providers, typically in low-cost locations - higher end BPO functions are also called knowledge process outsourcing (wiki) 45

380

 Manajemen Infrastruktur (Infrastructure Management): memiliki fungsi pelayanan/jasa.  Konsultasi (Consulting): memiliki fungsi pelayanan/jasa. Sedangkan menurut Studi pemetaan Industri Kreatif 2007, Departemen Perdagangan Indonesia, Lapangan usaha yang termasuk dalam sub sektor Layanan Komputer dan Piranti Lunak, yang mengacu pada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005adalah47: 1. Kelompok 64323, yaitu jasa portal yang mencakup usaha jasa pelayanan yang menyediakan akses ke gerbang utama dari pusat enterprise knowledge yang merupakan hasil dari pengolahan data dan informasi, sehingga dapat digunakan sebagai bahan dalam pengambilan keputusan. Fasilitas yang disediakan misal: fasilitas untuk melakukan email, searching, chating, akses keberbagai sumberdaya (resources); 2. Kelompok 64329, yaitu Jasa multimedia lainnya; 3. Kelompok 72100, yaitu jasa konsultasi piranti keras (hardware consulting) yang mencakup usaha jasa konsultasi tentang tipe dan konfigurasi dari piranti keras komputer dengan atau tanpa dikaitkan dengan aplikasi piranti lunak. Konsultasi biasanya menyangkut analisis kebutuhan pengguna komputer dan permasalahannya, serta memberikan jalan keluar yang terbaik; 4. Kelompok 72200, yaitu jasa konsultasi piranti lunak yang mencakup usaha jasa konsultasi yang berkaitan dengan analisis, desain, dan pemrograman dari sistem yang siap pakai. Kegiatan ini biasanya menyangkut analisis kebutuhan pengguna komputer dan permasalahannya, pemecahan permasalahan, dan membuat piranti lunak berkaitan dengan pemecahan masalah tersebut, serta penulisan program sederhana sesuai kebutuhan pengguna komputer; 5. Kelompok 72300, yaitu pengolahan data yang mencakup jasa untuk pengolahan dan tabulasi semua jenis data. Kegiatan ini bisa meliputi keseluruhan tahap pengolahan dan penulisan laporan dari data yang disediakan pelanggan, atau hanya sebagian dari tahapan pengolahan; 6. Kelompok 72400, yaitu jasa kegiatan database yang mencakup usaha jasa pelayanan yang berkaitan dengan pengembangan data base, penyimpanan data, dan penyediaan database dari berbagai jenis data (seperti: data keuangan, statistik, ekonomi, atau teknis). Data dapat diakses oleh setiap orang yang memerlukan atau oleh sekelompok pengguna data; 7. Kelompok 72500, yaitu perawatan dan reparasi mesin-mesin kantor, akuntansi, dan komputer yang mencakup usaha jasa perawatan dan reparasi, mesin kantor, mesin akuntansi, komputer, mesin ketik dan perlengkapan; 8. Kelompok 72900, yaitu kegiatan lain yang berkaitan dengan komputer.

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 47

381

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak Jenis-jenis pekerjaan di subsektor industri layanan komputer dan piranti lunak adalah sebagai berikut: 1. Penerbit Perangkat Lunak (Software Publisher): adalah pemilik dan yang mendanai project. Project bisa bersifat komersial, shareware, trialware, freeware. 2. Manajer Proyek (Project Manager): adalah orang yang mengatur semua kebutuhan project dan mengatur pembagian kerja. 3. Analis Sistim (System Analyst): adalah orang yang mampu mentransfer proses bisnis ke instruksi-instruksi pemrograman/system secara keseluruhan. 4. Pemrogram (Programmer): adalah orang yang menterjemahkan proses bisnis ke bahasa pemrograman. 5. Pelayanan Konsumen dan Perawatan (Customer service and maintenance): adalah orang yang melayani klien selama project diimplementasikan. 6. Penguji (Tester and debugger): adalah orang yang memeriksa beberapa hal yang terkait dengan sekuriti, kesalahan yg terjadi, melakukan pengujian efisiensi jalannya program 7. Pengimplementasi (implementator): adalah orang yang bertugas untuk menjelaskan ke pengguna/klien pada saat project sedang dijalankan. 8. Pelatih (Trainer): adalah orang yang melakukan pelatihan setelah sistim terbangun. 9. Administratur (Administrator): adalah orang yang mengatur berbagai fasilitas dalam project, seperti database, transaksasional query, history. 10. Jaringan (Network): menyiapkan jaringan untuk aplikasi yang dijalankan termasuk dengan instalasi, fungsinya hampir sama dengan implementator. Bagian nertwork memiliki sifat pekerjaan yang juga termasuk di dalam bidang customer service.

382

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUB SEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK

Kontribusi ekonomi sub sektor industri Layanan Komputer dan Piranti Lunak ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 17 Kontribusi Ekonomi Sub sektor Industri Layanan Komputer dan Piranti Lunak

Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Nilai Tambah

Miliar Rupiah

697

807

909

968

1.041

884

b. % Nilai terhadap Industri Kreatif

Persen

0,68%

0,81%

0,84%

0,90%

0,99%

0,84%

c. Pertumbuhan Nilai Tambah

Persen

-

15,84%

12,57%

6,46%

7,54%

10,60%

d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen

0,05%

0,05%

0,05%

0,06%

0,06%

0,05%

a. Jumlah Tenaga Kerja

Orang

5.256

7.448

6.767

6.253

8.216

6.788

b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

Persen

0,09%

0,15%

0,12%

0,12%

0,17%

0,13%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja

Persen

-

41,71%

-9,14%

-7,60%

31,40%

14,09%

e. Produktivitas Tenaga kerja

Ribu Rupiah/pekerja pertahun

132.618

108.411

134.325

154.763

126.659

131.355

a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

0

0

0

0

0

0

b.Pertumbuhan Ekspor

Persen

-

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

c. % Nilai ekspor terhadap industri kreatif

Persen

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

d. % Nilai Ekspor terhadap Total Ekspor

Persen

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

a. Jumlah Perusahaan b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan c.% Jumlah perusahaan terhadap industri kreatif

Perusahaan Persen Persen

355 0,012%

515 45,05% 0,021%

650 26,20% 0,022%

764 17,46% 0,031%

1.136 48,82% 0,052%

684 34,38% 0,028%

d.% Jumlah perusahaan terhadap jumlah perusahaan total

Persen

0,001%

0,001%

0,002%

0,002%

0,003%

0,002%

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)

2. Berbasis Ketenagakerjaan

3. Berbasis Nilai Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya) 383

III. ANALISIS & PEMETAAN KONDISI SUB SEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK III.1 Analisis Kondisi Pondasi dan Pilar Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak Subsektor layanan komputer dan perangkat lunak adalah subsektor yang sarat dengan penguasaan ilmu pengetahuan (knowledge intensive) khususnya yang terkait dengan bidang ilmu komputer dan informatika. Output yang dihasilkan sepenuhnya bersifat maya (intangible). Keadaan subsektor industri layanan komputer dan piranti lunak Indonesia dapat diperkirakan melalui peringkat TIK ini. Dari sisi kesiapan jejaring elektronis, peluang yang digarap dan diciptakan serta elektronisasi dibidang pemerintahan, Indonesia masih berada jauh di bawah negara-negara lain. Sumber

Rank

Jumlah Negara

E-Readiness

Economist Intelligence Unit

60

65

Digital Opportunity Index

ITU

38

40

E-Government

University of Waseda

29

32

Ketegori

Indikator ● ● ● ● ● ● ● ●

Network Access Networked Learning Networked Society Networked Economy Network Policy Opportunity Infrastructure Utilization

● Network Preparedness ● Required Interface Functioning Application ● Management Optimization ● Homepage ● CIO ● Promotion of e-Government

Peringkat TIK Indonesia48

A. PONDASI SUMBER DAYA INSANI (PEOPLE) Dalam menjemput berbagai peluang dan membentuk kekuatan, insan-insan kreatif dibidang layanan komputer dan piranti lunak Indonesia memiliki permasalahan-permasalahan sebagai berikut: -

Minim persyaratan formal yang dimiliki Orang-orang Indonesia banyak yang mampu tetapi sayangnya banyak yang tidak memiliki sertifikat. Hal ini disebabkan karena biaya sertifikasi masih dirasa mahal.

-

Pengurusan keimigrasian rumit

48

Cetak Biru TIK Nasional (Kerangka Konseptual). Ditjen APTEL DEPKOMINFO

384

Pekerja Indonesia masih terbatas mobilisasinya untuk benerja diperusahaan TIK luar negeri karena pengurusan visa yang terlalu lama dan tidak transparan. -

Minim wawasan bisnis Pekerja TIK di Indonesia kurang memiliki sense-of-business. Bisnis TIK lokal yang bagus, biasanya ada orang asingnya yang mampu memasarkan. Pekerja TIK lokal kurang percaya diri dalam berkompetisi dengan pekerja asing. Mungkin karena kurang kreatif. Namun secara teknis (hard skill), biasaya pekerja TIK lokal bisa diandalkan.

-

Kesenjangan digital di masyarakat Pakar-pakar TIK biasanya terkonsentrasi di universitas-universtitas dan kurang sering mensosialisasikan hasil kerjanya kepada masyarakat. Masyarakat Indonesia kebanyakan masih buka TIK, sehingga terdapat kesenjangan digital (digital devide).

-

Adanya pembajakan talenta lokal Saat ini tenaga kerja berbasis keilmuan yang tinggi banyak dibajak oleh negara tetangga. Sudah terjadi di industri penerbangan. Pengembang perangkat lunak lokal kurang laku di pasar lokal, namun justru dihargai di luar negeri. Seperti Jatis dan inTouch yang justru lebih leluasa membuka usaha di Singapura.

-

Kalah persaingan dengan pekerja asing Hal lain yang perlu disikapi dengan serius adalah adanya kode 4 (movement of natural persons) dalam GATS meliberisasi pergerakan individu asing untuk berkegiatan di dalam negeri. harus dicari keselarasannya antara negara anggota yang telah memiliki sumber daya insani dan SDM yang siap, dan negara anggota yang belum siap. Saat ini, pekerja lokal terasa belum siap bersaing bebas dengan pekerja asing.

Walaupun demikian, bukan berarti insan-insan kreatif Indonesia tidak memiliki kompetensi. Misalnya sebagai berikut: +

Mampu berprestasi di luar negeri Dalam hal penguasaan ilmu pengetahuan yang hi-tech, manusia Indonesia sebenarnya memiliki kemampuan yang tidak kalah dengan manusia dari negara-negara lain. Terbukti banyak manusia Indonesia yang mampu unggul di arena kompetisi internasional yang membutuhkan penguasaan ilmu pengetahuan yang tinggi seperti olimpiade fisika dan kompetisi dibidang perangkat lunak misalnya Google CodeJam di India.

+

Gaji yang cukup bersaing Gaji tenaga kerja TIK Indonesia masih lebih murah lebih fleksibel dibandingkan dengan pekerja TIK dari negara-negara lain.

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Industri jasa komputer dan perangkat lunak dapat dibagi menjadi tiga bagian, segmen atas, segmen menengah dan segmen bawah49. Data yang dikumpulkan oleh Microsoft Indonesia,

Risman Adnan, Microsoft Indonesia. disampaikan pada Seminar Liberalisasi Bisnis Software. Hotel Millenium, Jakarta 49

385

segmen atas adalah industri perangkat lunak digabung dengan pengadaan perangkat keras bernilai $ 2,235 juta dollar Amerika (tidak termasuk porsi penjualan produk Microsoft). Di dalam segmen ini, industri perangkat lunak terbagi dua, yaitu pengembang perangkat lunak di level aplikasi dan pengembang yang disebut ISV (independent Software Vendor) yaitu pengembang perangkat lunak yang independen yang tidak membuat aplikasi total namun hanya komponen-komponen penunjang aplikasi yang sudah lebih dulu ada dan sudah mapan (establish). Di dalam segmen ini hanya ada 20 perusahaan, 40% lokal, 60% asing. Disegmen menengah, pemain-pemainnya adalah murni yang bergerak dibidang layanan komputer dan perangkat lunak, terdiri dari pengembang aplikasi dan ISV, jumlahnya sekitar 250 pengembang. Disegmen bawah, pemain-pemainnya adalah lokal dan juga murni yang bergerak dibidang layanan komputer dan perangkat lunak, terdiri dari pengembang aplikasi dan ISV skala mikro, jumlahnya sekitar 1000 pengembang. Namun berbagai peluang dan kekuatan yang bisa digali untuk membangun industri layanan komputer dan perangkat lunak nasional masih terhambat oleh beberapa kelemahankelemahan sebagai berikut: -

Stigma Industri Footlose Industri perangkat lunak baik khususnya ISV dan pengembang konten untuk industri hiburan (entertainment) jumlahnya paling banyak karena merupakan lahan yang dapat dibangun pada skala UKM/IKM mikro yang hanya terdiri dari beberapa orang saja. Karena mudah dan hanya membutuhkan modal yang relatif kecil (low barrier to entry), industri ini dapat muncul dengan cepat dan dapat menghilang dengan cepat pula (footlose). Industri yang low barrier to entry tidak disukai oleh ekonom dan badan pemerintah yang mengurus masalah investasi seperti BKPM, karena bersifat footlose. Saat ini BKPM menilai bahwa nilai industri perangkat lunak lokal masih terlalu kecil.

-

Belum mampu memenuhi persyaratan outsourcing global Belum ada yg menerapkan CMMI untuk proses pengerjaan project TIK. Padahal CMMI penting untuk pekerjaan yang bersifat outsourcing.

-

Suplai tenaga kerja belum optimal Suplai SDM dan skill belum optimal, namun bukan selalu karena tidak mampu, namun gaji yang relatif rendah.

-

Apresiasi pasar dalam negeri masih lemah Peluang pasar bagi produk lokal hampir tidak ada yang signifikan. Biasanya yang ditanya oleh calon pengguna adalah, ini sudah dipakai dimana saja? Terdapat kesan bahwa pasar dalam negeri masih menyangsikan kemampuan pengembang lokal.

-

Perlindungan HKI masih lemah kepemilikan/ownership hasil pekerjaan masih dipegang oleh pemberi order.

-

Perizinan yang birokratis Ijin Penanaman Modal tidak ada yang didaerah, harus di pusat, melalui pelayanan satu atap. Ini tergantung cara melihatnya, bisa positif dalam sisi kendali bisa negatif bila dalam penerapannya terjadi birokrasi yang berbelit.

-

Tidak ada standarisasi hasil pekerjaan 386

Pengguna TIK di daerah masih terbelakang, sehingga sering didikte oleh konsultan yang belum tentu aplikasinya bagus dan sesuai standar. -

Pemberdayaan Jaringan masih lemah Kurang memberdayakan komunitas pekerja TIK Indonesia yang bekerja di luar negeri. Seharusnya bisa mencontoh India dalam memanfaatkan overseas Indians, China dan Taiwan memanfaatkan overseas Chineese.

-

Belum siap menghadapi liberalisasi perdagangan Undang Undang No.25/2007, tentang investasi, investasi asing dapat masuk ke dalam negeri tanpa hambatan apapun. Equal treatment antara PMA dan PMDN. Undangundang juga membolehkan adanya tranfer dan repatriasi modal, yaitu keuntungan yang didapat oleh PMA dapat dibawa pergi lagi ke negaranya.

-

Peluang besar di software masih belum termanfaatkan industri pengembang lokal. Berdasarkan komposisi industri dan pasar telematika nasional, saat ini pasar menyediakan pangsa 75,3% untuk peranti keras (hardware), sedangkan perangkat lunak multimedia dan jasa konsultasi masing-masing 8,4% dan 16,3% 50.

Walaupun kontribusi industri layanan komputer dan perangkat lunak Indonesia masih belum terlalu besar dan masih didominasi oleh pemain asing, namun masih terdapat celah bagi industri lokal, khususnya bagi ISV sebagai berikut: +

Peluang lokalisasi konten Pasar dengan konten yang sangat lokal seperti e-government sangat besar. Karena ada 400 kabupaten di Indonesia yang masih membutuhkan aplikasi yang sesuai dengan kondisi disana. Proyek besar di pemerintahan seperti e-Gov bisa menjadi lahan, karena disitu kontennya sangat lokal dan sulit dimengerti oleh pengembang asing.

+

Peluang menjadi ISV Peluang bagi UKM/IKM perangkat lunak adalah dengan menjadi Independent Software Vendor, yang berfokus pada pembuatan komponen yang akan mendukung aplikasi besar yang telah lebih dahulu ada dan telah stabil. Ini karena pembuatan aplikasi membutuhkan modal yang besar dan tenaga kerja yang banyak, dan karena pengguna belum terlalu percaya akan kehandalan karya pengembang lokal.

+

Bursa Proyek Online semakin meriah membuka peluang untuk mendapat proyek dari luar negeri dengan cara yang cepat dan murah tanpa terlalu dibebani persyaratan kualifikasi formal yang rumit.

+

Adanya peluang outsourcing Berdasarkan pengalaman di India, model offshore memiliki peluang yang besar untuk negara berkembang dalam mencari kualitas yang baik dengan harga yang pantas. Indonesia memiliki keunggulan komparatif dari sisi tenaga kerja yang murah dan lokasi yang strategis, serta memiliki beberapa kawasan ekonomi khusus yang berisi industriindustri manufaktur elektronik (perangkat keras).

Ignatius Warsito, Kasubdit Kerjasama Industri & Promosi Direktorat Telematika Departemen Perindustrian (Depperin), IKM software terkendala masalah permodalan, Bisnis Indonesia 13/09/2007 50

387

+

Adanya peluang transfer teknologi Liberalisasi investasi asing di industri layanan komputer dan perangkat lunak dapat berimbas pada transfer teknologi dari negara maju ke negara berkembang berupa kerjasama teknologi dibidang sumber daya insani dan sumber daya insani.

+

Peranan kawasan ekonomi khusus Indonesia berencana membangun kawasan ekonomi khusus di Batam, Bintan dan Karimun yang menarik minat investasi asing. Batam telah menjadi tempat investasi industri perangkat keras dunia dan terinterkoneksi dengan Singapura serta Malaysia. Berkembangnya kawasan-kawasan ini akan turut meningkatkan permintaan tenaga kerja lokal terampil dibidang perangkat lunak.

+

Kematangan industri Depperin tengah mengembangkan standar software house KIPI atau Kematangan Industri Peranti Lunak Indonesia, yaitu versi nasional dari capability maturity model dengan harga terjangkau untuk IKM 51.

+

Kemampuan berbahasa Inggris Lidah orang Indonesia lebih mudah beradaptasi untuk berbicara dalam bahasa Inggris dibandingkan dengan orang dari negeri China. Keterbatasan pengucapan bahasa Inggris yang dialami bangsa negeri China menyebabkan kemajuan industri layanan komputer dan perangkat lunak di China tidak secepat dan semaju di India.

+

Budaya fleksibel bangsa Indonesia dikenal lebih fleksibel, bersedia mengerjakan tugas lebih dari satu pada saat yang bersamaan (multi tasking). Bagi pihak pemberi kerja, ini bisa menjadi penghematan biaya.

+

Biaya hidup yang murah standar hidup di Indonesia lebih murah dibandingkan dengan negara tetangganya seperti Singapura dan Indonesia.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Kemajuan teknologi TIK (telekomunikasi, informasi dan komunikasi) di Indonesia semakin menunjukkan pertumbuhan yang pesat. Pemerintah dan swasta semakin mendorong pembangunan infrastruktur dibidang TIK, antara lain: +

Peran aktif swasta yang independen membangun perangkat lunak opensource mulai bermunculan Piranti lunak yang bersifat opensource adalah piranti lunak yang kode pemrogramannya terbuka, sehingga dapat dipelajari mendetail hingga ke prinsip dasarnya. Pada piranti lunak berbayar (lisence software) akses tersebut ditutup sehingga tidak memungkinkan dipelajari lebih lanjut.

-

Perubahan teknologi yang cepat (disruptive technology) dapat merugikan investasi

51

IKM software terkendala masalah permodalan, Bisnis Indonesia 13/09/2007

388

Teknologi piranti lunak sangat cepat perkembangannya. Apabila pengembang piranti lunak salah mengambil rencana strategis dalam pengembangan suatu teknologi, pada saat ada kemunculan teknologi dipasar, investasi yang ditanamkan terancam merugi -

Pembangunan infrastruktur meningkat Departemen Komunikasi dan Infomasi RI memiliki rencana pembangunan infrastruktur TIK yang disebut Palapa Ring.

-

Mulai muncul komitmen strategis Pemerintah dan swasta baik secara kerjasama maupun sendiri-sendiri telah mulai berupaya menaruh komitmen yang tidak hanya sekedar temporer dan tentatif namun mulai berfikir strategis dan jangka panjang. Tercatat adanya peta jalan TIK yang dibuat oleh Dep Kominfo, Depperin dan KN RISTEK, adapula deklarasi TIK di Bali yang dicanangkan oleh pelaku-pelaku industri TIK nasional. Adapula rencana pembuatan PC Murah yang terjangkau bagi masyarakat Indonesia.

-

Inisiatif komunitas bermunculan Terdapat inisiatif swasta yang bersifat tidak untuk profit yaitu RT/RW Net yang mencoba memberikan solusi akses internet yang murah untuk masyarakat, dan ternyata diapresiasi positif oleh negara-negara lain Nepal, Bhutan, India, Bangladesh, Brasil, juga negara-negara di Afrika, sebagai solusi penyediaan akses internet untuk daerah pelosok.

-

Koneksi internet yang masih mahal dan kualitas koneksi yang tidak stabil. Kadang pengembang perangkat lunak tidak dapat menerima pekerjaan dari luar negeri karena data yang akan dikirimkan terlalu besar sedangkan kualitas koneksi internet tidak mendukung. Kadang sering putus sehingga pekerjaan terhambat atau bahkan pekerjaan tersebut terpaksa ditolak.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Lahan dan bahan baku dari alam bukan suatu faktor yang digunakan dalam layanan komputer dan piranti lunak.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Industri layanan komputer dan perangkat lunak memiliki kondisi yang beraneka ragam di berbagai negara. Ada negara yang telah siap berkompetisi secara bebas, ada yang belum. Ini terkait dengan hal-hal yang perlu disiapkan di lembaga pemerintahan. Adapun beberapa fenomena yang harus disikapi adalah: -

Ancaman liberalisasi bisnis Ancaman yang serius yang harus disikapi oleh pemerintah sebagai konsekuensi keikut sertaan Indonesia dalam WTO, khususnya dalam bidang jasa, yaitu GATS (General Agreement on Tarifs and Services). Aspek konvensi internasional adalah sepenuhnya wewenang pemerintah antar negara, masyarakat tidak memiliki kendali apapun.

-

Kurang bersinergi Terdapat inisiatif yang sedang berlangsung secara sendiri-sendiri di antara beberapa lembaga pemerintah mengenai program pembangunan industri layanan komputer dan perangkat lunak dan juga industri perangkat keras telematika. Terdapat 4 departemen 389

yang sekarang menaruh perhatian terhadap industri layanan komputer dan perangkat lunak yaitu Departemen Komunikasi dan Informasi RI (Direktorat Jendral APTEL) yang menyebut layanan komputer dan perangkat lunak sebagai layanan yang terkait dengan komputer (Computer Related Services), atau CRS52, adapula Departemen Perindustrian RI (Direktorat Jendral Industri Alat Transportasi dan Telematika /Ditjen IATT), Kementrian Riset dan Teknologi, Departemen Perdagangan RI kini juga tengah menyusun cetak biru ekonomi kreatif sebagai tugas dari Presiden RI, yang mana salah satu subsektor dari ekonomi kreatif adalah industri layanan komputer dan perangkat lunak, dan adapula Departemen Budaya dan Pariwisata RI yang juga sedang menyusun cetak biru dengan nuansa yang relatif sama. -

Insentif riset terkendala birokrasi Di negara berkembang seperti Indonesia, pemerintah harus memberikan jalan yang mempermudah tumbuhnya industri yang bersifat teknologi tinggi (high tech) seperti Industri layanan komputer, perangkat lunak dan perangkat keras ini. Untuk membangun basis yang kuat di industri ini diperlukan aktivitas-aktivitas riset dan pengembangan dibidang terkait. Pemerintah telah mengeluarkan undang-undang No. 35/2007 berupa insentif pajak bagi BUMN. Namun hingga kini undang-undang tersebut belum diratifikasi. Padahal insentif ini sangat diperlukan untuk menciptakan iklim riset dan pengembangan yang kondusif pada industri-industri besar BUMN yang akan menciptakan rantai suplai ke industri layanan komputer, perangkat lunak dan perangkat keras.

-

Penegakan dan perlindungan hukum maslih lemah Industri layanan komputer dan perangkat lunak adalah industri yang berkaitan dengan jasa dimana output yang dihasilkan sepenuhnya merupakan hasil olah itelektual dari ilmu pengetahuan dan pengalaman para pelakunya. Dalam hal ini dibutuhkan perlindungan hak atas kekayaan intelektual (HKI), berupa paten dan hak cipta bagi rekayasa dibidang ilmu komputer, aplikasi telematika, pengembang konten digital serta desain industri bagi industri perangkat keras. Saat ini pengurusan HKI masih dirasakan terlalu lama dan lokasi kantor untuk mengurus HKI jauh dari pusat bisnis.

-

Pekerja asing kurang terkendali Salah satu mode distribusi jasa yang telah disepakati oleh negara-negara anggota WTO adalah mode distribusi pekerja asing, disebut sebagai Mode 4: movement of natural persons. Mode ini membolehkan distribusi orang-orang yang berasal dari negara anggota (WTO) satu yang memasuksi negara anggota WTO yang lain dalam rangka memberikan menjual jasa. Mode 4 ini menguntungkan bagi negara-negara yang SDM-nya telah siap bersaing dengan negara-negara lain. Namun, bagi Indonesia, mode 4 justru mengkhawatirkan, karena individu-individu lokal belum sepenuhnya siap bertarung bebas di dalam negeri.

Walaupun demikian, masih terdapat celah-celah/peluang di dalam WTO dan undangundang investasi Indonesia yang memberi keleluasaan bagi negara-negara anggota WTO

Lolly Amalia (Direktur Sistem Informasi Perangkat Lunak dan Konten, Depkominfo), disampaikan pada kata sambutan, Seminar Liberalisasi Bisnis Software, Hotel Milenium, Jakarta. 52

390

untuk tidak melaksanakan sepenuhnya kesepakatan internasional itu dengan beberapa alasan seperti: +

Alasan keselamatan negara Menjaga keamanan nasional (national save guarding), alasan menjaga keselamatan kesehatan nasional dan beberapa alasan lainnya.

+

Investasi asing yang dapat ditinjau Kembali Dari sekian banyak kriteria Bidang Usaha Yang Tertutup dan Terbuka PP 77/2007 untuk penanaman modal asing hanya berlaku 3 tahun sehingga dapat ditinjau kembali. Bila pekerja TIK dan industri TIK lokal belum siap, Indonesia masih dapat mencari cara bagaimana memperlambat dampak negatif dari liberalisasi.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Bila melihat kesuksesan pembangunan industri layanan komputer dan perangkat lunak di negara lain yang telah lebih maju seperti India dan Amerika Serikat, lembaga pembiayaan khususnya Dana Ventura (Venture Capital/VC) adalah faktor yang sangat berperan, khususnya dalam menggairahkan iklim industri. Semakin banyaknya institusi finansial yang mendukung industri layanan komputer dan perangkat lunak disuatu negara menunjukkan bahwa industri tersebut sudah mampu menjanjikan bisnis yang menguntungkan bagi institusi finansial tersebut. Beberapa kenyataan yang dihadapi pelaku saat ini adalah sebagai berikut: -

Kurang dukungan bank Komentar dari praktisi dan pengamat mengatakan bahwa Indonesia masih ada pada masalah yang sama sejak 22 tahun yang lalu yaitu tidak adanya dukungan bank untuk industri layanan komputer dan perangkat lunak (tidak bank-able). Bank menganggap perangkat lunak adalah intangible asset. Yang bank-able menurut lembaga keuangan di Indonesia adalah harus memiliki agunan. Bila perangkat lunak ingin disebut layak dijadikan jaminan, harus ada upaya pembenahan peraturan-peraturan itu. Pada tahun 2006 Bank Indonesia sudah mulai menaruh perhatian pada permasalahan ini, namun sampai saat ini implementasinya masih harus diakselerasi lagi.

-

Kurang dukungan Dana Ventura Dana Ventura (VC) yang ada di Indonesia saat ini tidak sepenuhnya seperti Dana Ventura di negara lain. Karena VC di Indonesia masih meminta agunan dari pemohonnya. Padahal VC yang sesungguhnya tidak meminta agunan, VC menanamkan dananya didasarkan atas proyeksi keuntungan atas aktivitas bisnis yang akan tecipta dengan sudut pandang High Risk but High Yield. Karena lembaga keuangan di Indonesia masih menetapkan bahwa yang bank-able harus memiliki agunan, maka VC di Indonesia juga menerapkan ketentuan yang sama. Beberapa MOU yang telah terjalin di antara inkubator bisnis dengan VC ternyata baru sekedar retorika yang tidak pernah terealisasi.

+

Adanya solusi pembiayaan alternatif Walaupun iklim di institusi finansial masih belum terlalu kondusif, terdapat institusi finansial yang bukan bank yang juga bisa digunakan yaitu, Penanaman Modal Mandiri (PNM) milik BUMN dan KPI milik KADIN. Kedua institusi ini hanya mengambil 1,5% 2 %. 391

+

Ikatan sosial (keluarga dan pertemanan) orang Indonesia yang erat menjadi solusi alternatif untuk pendanaan perusahaan pemula (start-up company) Masalah yang besar yang banyak ditemui pada saat memulai usaha adalah mendapatkan pinjaman modal. Pemula pada umumnya tidak memiliki modal yang cukup sedangkan lembaga keuangan belum mempercayai penuh karena belum teruji. Ikatan kekeluargaan pada sebagian besar orang Indonesia justru bisa dijadikan solusi mendapatkan dana secara cepat dengan lebih fleksibel.

392

III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Sub sektor industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak

Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

People

+ Berprestasi di luar negeri

 Minim persyaratan formal

+ Gaji yang cukup bersaing

 Pengurusan keimigrasian rumit

+ Memiliki kemampuan teknis (hard skill) yang bisa diandalkan

 Kalah persaingan dengan Pekerja Asing

 Minim wawasan bisnis

 Adanya pembajakan Talenta Lokal

 Kesenjangan digital di masyarakat

Industri

+ Pangsa pasar dibidang ISV (independen sofware vendor) skala UKM dan Mikro, lokalisasi konten pada segmen pasar daerah

 Stigma industri footlose

+ Peluang lokalisasi konten

 Belum mampu memenuhi persyaratan outsourcing global

+ Peluang menjadi ISV

 Suplai tenaga kerja belum optimal  Apresiasi pasar dalam negeri masih lemah  Perlindungan HKI masih lemah  Perizinan yang birokratis  Tidak ada standarisasi hasil pekerjaan

+ Bursa Proyek Online semakin meriah + Adanya peluang outsourcing + Adanya peluang transfer teknologi + Peningkatan peran kawasan ekonomi khusus + Upaya mematangkan industri

 Pemberdayaan Jaringan masih lemah

+ Kemampuan berbahasa Inggris

 Belum siap menghadapi liberalisasi perdagangan

+ Biaya hidup yang murah

393

+ Budaya fleksibel

 Pasar dalam negeri terbuka untuk asing, terbesar dikuasai oleh perusahaan asing dan pekerja asing.

Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

Technology

+ Peran aktif swasta yang independen membangun perangkat lunak opensource mulai bermunculan

 Koneksi internet yang masih mahal dan kualitas koneksi yang tidak stabil.

+ Transfer teknologi dari perusahaan asing yang ada di dalam negeri

 Perubahan teknologi yang cepat (disruptive technology) dapat merugikan investasi yang salah

+ Pembangunan Infrastruktur meningkat + Mulai muncul komitmen strategis + Inisiatif komunitas bermunculan +

Resources Institution

+ Tidak berpengaruh

 Tidak berpengaruh

+ Tidak berpengaruh

 Tidak berpengaruh

+ Adanya rencana NSW (National Single Window)

 Kurang Bersinergi

 Ancaman liberalisasi bisnis (kode 4)

+ Alasan Keselamatan Negara

 Penegakan dan perlindungan hukum masih lemah

+ Insentif dan interfensi pemerintah dibidang riset dan pengembangan dan proyekproyek besar yang berpihak pada pengembang lokal. + Adanya solusi pembiayaan alternatif

 Eksploitasi dan akuisisi oleh perusahaan lain yang membantu.

+ Investasi Asing yang dapat Ditinjau Kembal

Financial Intermediary

+ Ikatan sosial (keluarga dan pertemanan) orang Indonesia yang erat menjadi solusi masalah finansial bagi start-up company

 Insentif Riset terkendala birokrasi

 Pekerja asing kurang terkendali  Kurang Dukungan Bank  Kurang Dukungan Dana Ventura

394

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUB SEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak Arah pengembangan bagi industri layanan komputer dan perangkat lunak Indonesia diambil dari hasil penilaian pondasi dan pilar yang telah dijabarkan sebelumnya, dan juga dengan mengadaptasi inisiatif pemerintah dari departemen lain, agar terjadi keselarasan. Namun untuk subsektor layanan komputer dan piranti lunak, dipilah hanya yang terkait saja: SASARAN: Industri piranti lunak lokal yang mampu bersaing dengan asing dan konten lokal mampu menjadi andalan ARAH: Karena subsektor industri layanan komputer dan piranti lunak adalah juga bagian dari Teknologi Informasi dan Komunikasi (TIK), maka peta jalan yang dibuat disini telah disinkronkan dengan peta jalan TIK yang telah lebih dahulu dibuat. A. Penguatan penguasaan teknologi dibidang komputer dan piranti lunak  Pemberdayaan aktivitas riset dan pengembangan unggulan dibidang piranti lunak dan piranti keras di pemerintah dan BUMN yang melibatkan pengembang perangkat lunak dan piranti keras swasta lokal 

Pengutamaan kemudahan dari pemerintah dalam bidang standarisasi dan sertifikasi untuk industri layanan komputer dan perangkat lunak



Penguatan pendidikan berbasis TIK sampai ke daerah-daerah



Mendorong adanya transfer teknologi dari perusahaan asing kepada pekerja lokal yang bekerja diperusahaan tersebut

B. Pemfasilitasian sarana dan prasarana untuk bekreasi dalam industri hitech  Pemfasilitasian terbentuknya klaster hitech yang terhubung dengan techno park 

Penggiatan ajang kompetisi nasional dan internasional dibidang konten dan aplikasi yang berkhazanah budaya lokal



Peningkatan kampanye untuk meningkatkan kepercayaan konsumen di dalam negeri dalam menggunakan produk lokal



Peningkatan kualitas dan pembinaan industri layanan komputer dan perangkat lunak berskala mikro, kecil dan menengah (ISV) melalui pembentukan Information Technology Center of Execellence (ICE)

C. Peningkatan promosi dan Pemasaran produk-produk hitech  Penggiatan komersialisasi komoditi layanan komputer dan piranti lunak lokal di dalam dan luar negeri 395



Pembangunan bursa online yang memiliki jaringan global bagi para pekerja lokal



Penggiatan kampanye piranti lunak legal



Peningkatan kampanye untuk meningkatkan kepercayaan konsumen di dalam negeri dalam menggunakan produk lokal

D. Penciptaan Iklim yang kondusif bagi berkembanganya industri hitech lokal  Perlindungan hak atas kekayaan intelektual yang mendorong tumbuhnya kreativitas 

Penciptaan peraturan yang responsif terhadap adanya ekspansi asing di dalam negeri dan juga mobilisasi pekerja, baik asing yang datang ke dalam negeri maupun pekerja lokal yang akan bekerja ke luar negeri



Peningkatan kerjasama, pelatihan dan pendampingan antara MNC dengan Pemerintah



Penciptaan skema pembiayaan bagi industri layanan komputer dan perangkat lunak agar industri ini bisa diberi pinjaman oleh bank (bank-able).

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Sub sektor Industri Layanan Komputer Dan Piranti Lunak Sasaran utama dan arah kebijakan pengembangan subsektor industri jasa layanan komputer dan perangkat lunak di atas diterjemahkan dalam peta jalan/roadmap yang merupakan penetapan prioritas dan penjadwalan agenda sesuai sasaran yang hendak dicapai. Penetapan prioritas agenda yang hendak dicapai dilakukan berdasarkan langkah apa yang diperlukan untuk meningkatan daya saing industri layanan komputer dan perangkat lunak nasional, menggunakan analisis terhadap Kekuatan dan Kelemahan yang dimiliki serta Peluang dan Tantangan yang dihadapi sehingga Industri TIK ini dapat menjadi industri yang kompetitif.

396

PEMERINTAH

2011

Sinkronisasi: Koordinasi lintas departemen Insentif akselerasi: skema pembiayaan serta keleluasaan pajak untuk Industri Layanan Komp & Piranti Lunak. Kolaborasi: MNC dengan Pemerintah

BISNIS

2010

Pondasi: • Penguatan Manajemen Bisnis TIK • Sertifikasi Kecakapan Profesi • Pembangunan jejaring bisnis

CENDEKIAWAN

2009

Pondasi: • Kurikulum TIK berwawasan tekno-kreatif • Perbanyak lembaga Pendidikan/Pelatihan • Mentoring ke UKM/IKM

2012

Insentif:Keleluasaan pajak untuk Industri yang menggunakan Desain + R&D di bidang piranti lunak

2013

2014

Iklim Usaha: • Perbanyak kawasan kreatif high-tech (technopark & ICE)

Apresiasi & motivasi: Kompetisi dan Penghargaan terhadap karya konten dan aplikasi kreatif di bidang TIK, Proyek Percontohan Hi-Tech Regional

Aktualisasi: • Pertumbuhan produk piranti lunak baru lokal Komersialisasi: • Pemasaran • Business Matching

Produktifitas: • Riset Terapan & Kolaborasi Inovatif Multidisiplin • Kompetisi Internasional • Inkubator Technopreneur

Iklim Usaha: • Penguatan Pasar Domestik • Bagian dari Jaringan Bisnis Global • Kepeloporan industri ber ide baru

2015

Industri piranti lunak lokal mampu bersaing dengan industri piranti lunak asing dan konten lokal mampu menjadi andalan

Inovasi Komersial: • Peningkatan jumlah Paten, Hak Cipta dibidang TIK

“TECHNO-CREATIVE EXCELLENCE” (meningkatkan apresiasi, produktifitas dan komersialisasi)

Gambar 32 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Layanan Komputer & Piranti Lunak 397

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

Meningkatnya jumlah industri layanan komputer dan piranti lunak dalam negeri yang yang berdaya saing tinggi

Penguatan penguasaan teknologi dibidang komputer dan piranti lunak

A. Pemfasilitasian

sarana dan prasarana untuk bekreasi dalam industri hitech

Lembaga Pemerintah Terkait

2009

2010

2011

2012

2013

2014

Pemberdayaan aktivitas riset dan pengembangan unggulan dibidang piranti lunak dan piranti keras di pemerintah dan BUMN yang melibatkan pengembang perangkat lunak dan piranti keras swasta lokal

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, KN RISTEK, DEPERDAG, DEPPERIN

Pengutamaan kemudahan dari pemerintah dalam bidang standarisasi dan sertifikasi untuk industri layanan komputer dan perangkat lunak

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, DEPPERIN, DEPTRANS

Penguatan pendidikan berbasis TIK sampai ke daerah-daerah

x

x

x

x

x

x

Mendorong adanya transfer teknologi dari perusahaan asing kepada pekerja lokal yang bekerja diperusahaan tersebut

x

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPKOMINFO KN RISTEK KN RISTEK, DEPKOMINFO, DEPPERIN

Pemfasilitasian terbentuknya klaster hitech yang terhubung dengan techno park

x

x

x

x

x

x

1.

Penggiatan ajang kompetisi nasional dan internasional dibidang konten dan aplikasi yang berkhazanah budaya lokal

x

x

x

x

x

x

2.

Peningkatan kampanye untuk meningkatkan

x

x

x

x

x

x

kepercayaan konsumen di dalam negeri 398

DEPKOMINFO, DEPPERIN, KN RISTEK DEPKOMINFO, DEPERDAG, DEPPERIN, DEPERDAG, DEPPERIN,

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

2009

2010

2011

2012

2013

2014

dalam menggunakan produk lokal 3.

Peningkatan kualitas dan pembinaan industri

Lembaga Pemerintah Terkait DEPKOMINFO

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, DEPPERIN, KN RISTEK

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO

layanan komputer dan perangkat lunak berskala mikro, kecil dan menengah (ISV) melalui pembentukan Information Technology Center of Execellence (ICE)

Peningkatan promosi dan Pemasaran produkproduk hi-tech

B. Penciptaan Iklim

1.

Penggiatan komersialisasi komoditi layanan komputer dan piranti lunak lokal di dalam dan luar negeri

2.

Pembangunan bursa online yang memiliki jaringan global bagi para pekerja lokal

x

x

3.

Penggiatan kampanye piranti lunak legal

x

x

x

x

x

x

4.

Peningkatan kampanye untuk meningkatkan kepercayaan konsumen di dalam negeri dalam menggunakan produk lokal Perlindungan hak atas kekayaan intelektual yang mendorong tumbuhnya kreativitas

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

Penciptaan peraturan yang responsif

x

x

1.

yang kondusif bagi berkembanganya industri hi-tech lokal 2.

399

DEPERDAG, DEPPERIN, DEPKOMINFO DEPERDAG. DEPPERIN, DEPKOMINFO DEPERDAG. DEPPERIN, DEPKOMINFO DEPKOMINFO, DEPPERIN, KN RISTEK DEPLU,

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

3.

4.

2009

terhadap adanya ekspansi asing di dalam negeri dan juga mobilisasi pekerja, baik asing yang datang ke dalam negeri maupun pekerja lokal yang akan bekerja ke luar negeri Peningkatan kerjasama, pelatihan dan pendampingan antara MNC dengan Pemerintah Penciptaan skema pembiayaan bagi industri layanan komputer dan perangkat lunak agar industri ini bisa diberi pinjaman oleh bank (bank-able).

400

2010

2011

2012

2013

2014

Lembaga Pemerintah Terkait DEPKOMINFO, DEPPERIN, DEPTRANS

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPKOMINFO, DEPPERIN, KN RISTEK DEPKEU, DEPERDAG, DEPKOMINFO, DEPPERIN

V.

CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI LAYANAN KOMPUTER & PIRANTI LUNAK

Braincode: ‚ Konten Bisnis Inovatif dari Otak Kreatif‛ Tidak pernah dinyana bahwa handphone atau sering disingkat HP yang dalam bahasa Indonesia berarti telepon genggam, sekarang sudah menjadi bagian dari budaya masyarakat Indonesia. Dari kota metropolitan sampai pelosok desa, HP merambah dan mewabah begitu cepat. Sejak awal tahun 2000-an HP mulai masuk di pasar telekomunikasi Indonesia dan mulai menunjukkan dominasinya sekitar 2 tahun kemudian, teknologi ini termasuk salah satu jenis teknologi paling sukses berkembang di negara ini. Pertama karena mudah dan praktis dalam penggunaanya, kedua karena HP dapat dibawa berpindah-pindah (mobile technology). Telepon genggam sering disebut pula sebagai telepon selular (disingkat ponsel), adalah perangkat telekomunikasi elektronik yang mempunyai kemampuan dasar yang sama dengan telepon fixed line konvensional, namun dapat dibawa ke mana-mana (portabel, mobile) dan tidak

perlu disambungkan dengan jaringan telepon menggunakan kabel (nirkabel; wireless). Saat ini Indonesia mempunyai dua jaringan telepon nirkabel yaitu sistem GSM (Global

System For Mobile Telecommunications) dan sistem CDMA (Code Division Multiple Access). Selain berfungsi untuk melakukan dan menerima panggilan telepon, HP umumnya juga mempunyai fungsi pengiriman dan penerimaan pesan singkat (short message service, SMS). Mengikuti perkembangan 401

teknologi digital, kini HP juga dilengkapi dengan berbagai pilihan fitur atau konten (content), seperti bisa menangkap siaran radio dan televisi, perangkat lunak pemutar audio (mp3) dan video, kamera digital, game, dan layanan internet (WAP, GPRS, 3G). Ada pula penyedia jasa telepon genggam di beberapa negara yang menyediakan layanan generasi ketiga (3G) dengan menambahkan jasa videophone, sebagai alat pembayaran, maupun untuk televisi online di telepon genggam mereka. Sekarang, telepon genggam menjadi gadget yang multifungsi. Selain fitur konten tersebut, ponsel sekarang sudah ditanamkan fitur konten komputer. Jadi di ponsel tersebut, orang bisa mengubah fungsi ponsel tersebut menjadi mini komputer. Di dunia bisnis, fitur ini sangat membantu bagi para pebisnis untuk melakukan semua pekerjaan di satu tempat dan membuat pekerjaan tersebut diselesaikan dalam waktu yang singkat. Fitur konten telepon genggam sekarang lebih nge-trend disebut mobile content, dan bisnis dibidang ini pun berkembang pesat

sejalan dengan penetrasi telepon genggam di belahan masyarakat. Makin luasnya pemakai ponsel di negara ini membuat perusahaan penyedia layanan telekomunikasi telepon seluler, biasa dinamakan provider ponsel, tumbuh subur dan hal ini pun membuka celah bisnis baru, yaitu penyedia (provider) mobile content. Muncullah nama Braincode Solution, salah satu perusahaan pioneer di bisnis mobile content provider yang diusung empat anak muda dari negeri ini. Setelah hampir lima tahun beridiri, braindoce masih dapat bertahan ditengah semaraknya persaingan di bisnis konten tersebut, bahkan Braincode akan melebarkan sayap pasarnya ke pangsa Mancanegara. Ternyata kode otak (brain code) lokal akan mulai merambah dunia.

suatu perusahaan IT yang sama di Jakarta sebagai programmer. Mulai tahun 2003 empat serangkai ini mulai menjadi sebuah kelompok dengan visi yang sama yaitu ingin memulai bisnis sendiri secara mandiri. Mereka

Solusi BrainCode Adalah Ari Sudrajat, Agung Saptomo, Herjuno Wahyu Aji, dan Anton Nasser empat anak muda dari daerah asal yang berbeda tapi latar belakang keahlian dibidang yang sama yaitu Information Technology (IT) mendirikan BrainCode Solution. Awalnya mereka bekerja di

Ari Sudrajat, CEO Brain Code 402

berkumpul dan bersama-sama mengerjakan proyek-proyek dari orang lain terlebih dahulu sembari membuat produk-produk sendiri, pada saat itu mereka mencoba memulai membuat gamegame untuk handphone. Pada tahun-tahun itu pembuat game tidak terlalu banyak sehingga ini menjadi celah untuk mereka untuk masuk ke bisnis di telekomunikasi. Di tahun 2004 mereka mencoba serius merambah di bisnis konten telekomunikasi, meski saat itu mereka harus meminjam bendera perusahaan orang lain terlebih dahulu bila berhubungan dengan korporasi atau perusahaan. Tapi tidak memakan waktu terlalu lama Ari Sudrajat dan temantemannya sudah bisa mendirikan perusahaan sendiri dan mereka namai PT. BrainCode Solution. Sumber modal awalnya dari hasil mengerjakan proyekproyek dan pinjaman dari temantemannya dan pinjaman-pinjaman itu pun sudah lunas terbayar di tahun yang sama. ‛Modal awal banyaknya pinjam dari teman, digunakan untuk bikin perusahaan, beli-beli hardware, nyewa rak untuk nyimpan server di

gedung Cyber Jakarta untuk Co-location, dan juga biaya promo, itu totalnya mungkin sekitar 40-50 juta tapi tahun 2004 itu sudah lunas terbayar lagi‛, kenang Ari Sudrajat, CEO BrainCode Solution. Tetapi Ari menjelaskan bahwa duit itu dahulu dipinjam tidak sekaligus tapi dipinjam seperlunya saja ketika ada kebutuhan untuk lebih memudahkan pembayarannya juga. Awal strategi marketing nya, mereka mencoba menyebarkan banyak proposal ke perusahaan-perusahaan, teman atau pun kenalan mereka, tapi cara ini terbilang kurang berhasil menurut Ari. Sampai pada suatu saat ada kenalan yang memberi saran kalau dalam bisnis seperti ini harus menjadi content provider company terlebih dahulu yang nantinya ini melahirkan BrainCode Solution. Dan Dewi Fortuna pun menaungi BrainCode, mereka mulai bekerja sama dengan salah satu provider telekomunikasi terbesar di Indonesia, Telkomsel, tapi hal ini menuntut BrainCode untuk membuat produk lebih banyak, ‛Kami membuat sekitar 20 produk, 10 untuk game handphone, dan sisanya mobile comic‛,

jelas Ari. Selanjutnya BrainCode terus memperbanyak produk dan jenisnya, seperti wallpaper, ringtones, dan picture message, dan kolega provider telekomunikasinya pun mulai bertambah, Indosat, XL, TelkomFlexi, Esia, Three dan Smart kini sudah menjadi kolega BrainCode Solution. BrainCode kini menjadi salah satu perusahaan

konten yang kuat dan berkembang di Indonesia, bahkan BrainCode mempunyai visi menjadi penyedia Content Terbesar di Dunia dan ini mungkin bukan isapan jempol karena dengan pengalaman survive 403

di pasar dalam negeri yang unik, empat sekawan ini mempunyai keberanian untuk bisa menembus pangsa pasar dunia. Inovasi Otak Kreatif ‚ Juno: Duduk di tugu sendirian. Malangnya hidup ini hiks..hiks. Kenapa aku selalu gagal dalam hal percintaan‛. Sepenggal kalimat ini diambil dari mobile comic yang berjudul Tugu I’m In Love, komik lucu yang judulnya diplesetkan dari judul film layar lebar dalam negeri. BrainCode tidak hanya berusaha menghadirkan cerita komik buatan negeri sendiri, mereka juga menghadirkan goresan gambar dangan berbagai metode seperti anime dan manga yang saat ini kondang dipakai di komik-komik Jepang. Detil-detil penggambaran khas komik Jepang seperti bentuk mata, tatanan rambut dan gaya berpakaian terlihat mencolok. Ide-ide cerita yang coba dituangkan BrainCode di mobile comic ini

cukup menarik, sarat muatan lokal serta penuh sentuhan humor. Bila dilihat dari judul komik misalnya, ada beberapa yang mengambil inspirasi dan plesetan dari judul film atau sinetron. Misalnya Tugu I’m In Love dan Aku Ingin Tulang. Tugu misalnya bisa di analogikan sebagai Eiffelnya kota Yogya, karakter Juno yang ditampilkan dalam komik ini kejawajawaan, penampilan Juno dilengkapi dengan blangkon, batik, dan sepede onthel (sepeda angin). Sedangkan Aku Ingin Tulang, mengingatkan kita akan judul sinetron yang hampir mirip, sedikit berbeda, di dalam komik tersebut yang menjadi karakter utama adalah seekor anjing yang suka makan tulang. Menurut Ari Sudrajat kunci keberhasilan BrainCode adalah lebih dari karena keunikan dari ide dan kejelian strategi dalam hal pemasaran. Kombinasi dua hal ini lah yang membuat BrainCode bisa melalui masa-masa kritisnya. Pada awal pendirian BrainCode memang belum banyak ‛pemain‛ di mobile content seperti sekarang, kebanyakan orang bermain di konten SMS. Tapi karenanya mereka dituntut untuk memiliki produk yang

cukup banyak, maka BrainCode berinisiatif bekerja sama dengan studio desain di Yogyakarta sehingga mereka memiliki jumlah produk yang cukup. BrainCode sendiri tidak melulu mengandalkan produksinya sendiri, mereka juga sering membeli beli konten dari luar negeri yang mereka anggap unik dan menarik untuk dipasarkan di dalam negeri, apalagi pasar Indonesia masih lebih suka brand dari luar negeri di banding brand lokal. Selain membeli konten, BrainCode juga membuka pintu kerja sama dengan produsen konten yang lain. Kekuatan dan konten BrainCode adalah pemilihan konten yang akan dimunculkan harus secara cermat dan melalui penelitian, tema dan waktu yang tepat yang harus dimiliki setiap pemunculan konten. Strategi BrainCode ini cukup berhasil karena selain produkproduknya cukup mendapat sambutan yang bagus, bahkan pernah mendapat penghargaan sebagai Best Content dari Telkomsel, juga mereka memiliki stok produk yang cukup banyak sehingga dapat mengantisipasi masa kritis selanjutnya, yaitu ketika para provider 404

telekomunikasi menerapkan penargetan minimal omset penjualan setiap bulannya untuk setiap produk para penyedia jasa produk konten, dan aturan ini pun sedikit banyak menyaring para pelaku industri kreatif di mobile content. Dan uniknya perusahaan yang terbilang masih muda yang diusung para anak muda ini memperkuat Riset dan Development nya (RnD) sejak awal, ‛Revenue atau keuntungan dari kita lebih banyak dimanfaatkan untuk riset dibanding untuk iklan. Sehingga kita bisa memperoleh cara promosi dan media yang efektif‛, papar Ari Sudrajat. Sekarang BrainCode perusahaan yang diusung Ari Sudrajat and the gang bisa

hampir dua tahun dalam proses penjajakan ke negara-negara Timur Tengah dan Australia, dan harus diakui proses ini sangat sulit dan makan waktu‛, Ari Sudrajat menjelaskan.

dibilang mapan walaupun masih banyak visi pencapaian-pencapaian yang belum didapat, seperti meluaskan pasar ke luar negeri. Pasar dunia sekarang sedang dikeceng oleh BrainCode, memang apa yang diniatkan para anak muda ini terbilang terlalu berani tapi menurut Ari Sudrajat bisnis mobile content di Indonesia dan luar negeri sebenarnya sama saja bentuk dan habit-nya sehingga untuk masalah produksi karya tidak menjadi masalah, yang lebih diperlukan adalah penetrasi marketnya. Apalagi sumber daya manusia untuk produk ini cukup banyak dan hasil karya bisa bersaing dengan kualitas luar negeri, dan Ari Sudrajat idem akan fakta ini. ‛Sekarang

Dari pencapaian dan pengalaman BrainCode sebagai bagian dari Industri kreatif di Indonesia, menurut Ari Sudrajat masih banyak handicap untuk para pelaku industri kreatif dalam negeri dan Ari masih melihat minimnya keikutsertaan pemerintah dalam membantu berkembangnya jenis industri ini bahkan kadang sedikit menghambat laju industri ini, ‛Peraturan sering berubah-ubah dan ini sangat membingungkan‛, Ari mencontohkan. Ari berpikir bila pelaku industri dibantu mungkin mereka tidak akan melalui jalan yang sukar dan jelas memakan waktu lama seperti yang dialaminya, seharusnya ada jalur pintas (shortcut) bila dibantu oleh pihak lain, khususnya pemerintah. Kesukaran pertama yang dihadapi Ari dengan BrainCode-nya adalah minimnya pengetahuan dan pemahaman manajemen bisnis, akuntasi, dan keuangan mereka sehingga menimbulkan banyak masalah 405

dan cukup memperlambat laju bisnis BrainCode. Karena itu Ari berharap ada semacam pelatihan-pelatihan manajemen bisnis yang diselenggarakan pemerintah untuk para pelaku industri kreatif atau juga UKM (Usaha Kecil Menengah). Kesukaran kedua adalah minimnya wawasan jejaring pasar industri, potensi industri kreatif di Indonesia sangat tinggi tapi mereka sangat lemah di urusan jaringan pasar apalagi untuk pemainpemain baru, padahal bila didukung jaringan pasar yang luas sudah bisa dipastikan industri tersebut akan cepat berkembang. Untuk hal ini mungkin dibutuhkan forum-forum ataupun lembaga-lembaga swadaya dari pemerintah yang membantu dan membentuk networking para pelaku industri kreatif. Kesukaran ketiga dan menjadi momok setiap industri adalah modal. Kesulitan industri kreatif makin bertambah karena sejak mereka bukan industri manufaktur yang bisa mengandalkan aset-aset properti untuk agunan, maka mereka yang paling sukar untuk mendapatkan pinjaman modal dari pihak perbankan. Dan masalah ini yang

benar-benar harus dipikirkan solusinya oleh pemerintah jika dan hanya jika pemerintah ingin industri kreatif bisa berkembang pesat. Selain berguna untuk memulai usaha, bantuan modal diharapkan bisa memperluas pasar seperti yang sedang dijalani BrainCode untuk menerobos pasar International. ‛Untuk Australia saja kita butuh 10.000 dollar Amerika per bulannya untuk setting sistem dan biaya promosi disana‛, jelas Ari Sudrajat. ‛Atau apabila ada modal besar, kenapa tidak kita beli brand-brand luar negeri yang high class sekalian‛, tambah Ari. Bukan demi keuntungan semata, maksud dari semuanya itu demi untuk bisa menerobos pasar Mancanegara dan menancapkan bendera karya anak bangsa Indonesia di dunia. Ari Sudrajat, Agung Saptomo, Herjuno Wahyu Aji, dan Anton Nasser kini berkantor di Ruang Gedung Prince Center yang mereka sewa di daerah bilangan Sudirman, daerah yang termasuk perkantoran elit di Jakarta. Dengan 9 pegawai saat ini BrainCode terus menapaki tangga pasar lokal sembari mulai menatap pasar dunia. Wallpaper,

picture message, mobile comic, game handphone, screen saver handphone, sms premium, dan sms berlangganan dikembang terus oleh BrainCode. Kemandirian dan kedewasaan BrainCode diraih tidak lain karena dari inovasi yang selalu keluar dari otak-otak yang kreatif. ‛Kreatif itu mahal‛, ujar Ari Sudrajat, ‛pilihlah industri kreatif yang tepat dan sesuai kemampuan‛, tambah Ari. Menurut Ari kita harus melihat nature business yang berkembang di Indonesia terlebih dahulu, menurutnya bidang telekomunikasi dan energi yang kini sedang berkembang. Prinsip yang harus dipegang terus oleh para pelaku industri kreatif adalah selalu belajar dan tidak takut untuk melakukan kesalahan, kemudian harus dibarengi dengan keunikan produknya. Keunikan adalah sangat perlu apalagi di persaingan pasar yang makin ketat karena ditambah ‛pemain‛ dari pihak asing. Keunikan tidak mudah didapat begitu saja, disinilah kebutuhan akan inovasi dari otak yang kreatif. Dan kembali yang harus diangkat ke permukaan adalah peran pemerintah untuk bisa sinergi demi kemajuan bangsa. 406

Masih banyak hal yg bisa dikerjasamakan dengan pemerintah menurut Ari BrainCode. Misalnya diawali dengan memprioritaskan para pemain lokal untuk mengerjakan proyek-proyek pemerintah, mempromosikan para pengusaha kepada investor di luar negeri, membuka channel agar market di luar negeri dapat lebih mudah dimasuki oleh pengusaha industri kreatif. Lebih lanjut Ari sangat berharap pemerintah membentuk suatu lembaga inkubator bisnis yang ditujukan untuk membantu para pelaku industri kreatif di banyak hal, terutama kelemahan sistem manajemen. Sebenarnya maksud dari saran ini sangat jelas, BrainCode berharap kita bisa menghasilkan atau juga menjaga dan mengembangkan otak-otak kreatif anak bangsa agar tercipta terus inovasiinovasi untuk menumbuh-kembangkan industri kreatif yang sejatinya memperbaiki wajah buruk ekonomi negara ini, di samping menjadi salah satu solusi untuk pengangguran. Betul sekali bangsa ini sangat membutuhkan ‛another BrainCode‛ terlahir lagi.

TELEVISI DAN RADIO I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO

I.1 Definisi Subsektor Industri Televisi Dan Radio Industri Kreatif kelompok televisi dan radio meliputi kegiatan kreatif yang berkaitan dengan usaha kreasi, produksi dan pengemasan, penyiaran, dan transmisi televisi dan radio. Usulan definisi Definisi yang diusulkan untuk Industri Televisi dan Radio didasari Undang-undang Penyiaran No. 32 Tahun 2002. Undang-undang ini mengklasifikasikan lembaga penyiaran menjadi 4 (empat) kategori, yaitu: 1. Lembaga Penyiaran Publik 2. Lembaga Penyiaran Swasta 3. Lembaga Penyiaran Berlangganan 4. Lembaga Penyiaran Komunitas

I.2 Rantai Nilai Subsektor Industri Televisi dan Radio Pada umumnya, aktivitas-aktivitas dan pihak-pihak yang terkait dalam industri televisi dan radio dapat di gambarkan sebagai berikut:

Gambar 33 Rantai Nilai Subsektor Industri Televisi dan Radio

Dari gambar di atas, peran sentral di industri televisi dan radio, atau yang sering disebut industri penyiaran, berada pada perusahaan-perusahaan penyiaran. Secara garis besar, perusahaan penyiaran ini dapat dikelompokkan menjadi: Stasiun Radio, Stasiun Televisi dan Content Agregator. 407

 Stasiun radio Stasiun radio adalah media komunikasi massa dengar, yang menyalurkan gagasan dan informasi dalam bentuk suara secara umum dan terbuka, berupa program yang teratur dan berkesinambungan. Keterbatasan jangkauan transmisi penyiaran radio merupakan kondisi utama yang harus dihadapi stasiun radio. Hal ini mengakibatkan munculnya stasiun-stasiun radio di hampir seluruh wilayah Indonesia. Belakangan ini, relay transmisi untuk memperluas jangkauan siaran sudah mulai berkembang, seperti yang dilakukan oleh Radio Elshinta.  Stasiun televisi Stasiun televisi adalah media komunikasi massa dengar pandang, yang menyalurkan gagasan dan informasi dalam bentuk suara dan gambar secara umum, baik terbuka maupun tertutup, berupa program yang teratur dan berkesinambungan. Berdasarkan metode transmisi penyiaran, Craig Norris mengelompokkan stasiun televisi ini menjadi 14 kategori, yaitu: a. b. c. d. e. f. g. h. i. j. k. l. m. n.

Traditional Analog Free-to-Air Terrestrial Television Digital Free-to-Air Terrestrial Television Traditional Digital Satellite Television-Unencrypted Traditional Digital Satellite Television-Encrypted Traditional Analog Cable Television MMDS Digital Cable Television Digital Cable Television Video Clip Viewing Over the Internet (You Tube) Video Clip Download Over the Internet Long Form Video Programme Download Over the Internet Video Clip Viewing Over a 3G Celluler Phone Network Video Clip Download Over a 3G Celluler Phone Network Mobile Television to Handheld Receivers

Di Indonesia, teknologi utama yang digunakan stasiun televisi adalah Traditional Analog Free-to-Air Terrestrial Television. Stasiun-stasiun televisi yang ada dapat dikelompokkan menjadi: (i) Televisi Pemerintah, Nasional dan Daerah (TVRI), Televisi Swasta Nasional, (iii) Televisi Lokal Daerah. Ketiga jenis stasiun televisi tersebut, selain membeli atau merelay konten penyiaran, juga melakukan produksi konten siaran sendiri (inhouse production). Model-model transmisi siaran melalui internet, 3G dan ponsel semakin berkembang di dunia, dan sudah mulai memasuki pasar Indonesia. Akan tetapi di Indonesia jenis-jenis ini masih bersifat infant.  Content Aggregator Content Agregator sebetulnya adalah stasiun televisi yang tidak melakukan produksi konten siaran. Jenis ini mengumpulkan konten penyiaran dari stasiun televisi-televisi lainnya. Televisi berlangganan seperti Indovision, Cablevision, Astro adalah contoh content agregator. Korporasi-korporasi televisi swasta nasional, seperti MNC bahkan 408

sudah membentuk suatu content library siaran. Content agregator boleh memilih konten siaran apa yang akan digunakan melalui library tersebut. Konten penyiaran merupakan produk suatu stasiun radio dan televisi. Stasiun melayani pemirsa dan pendengar melalui konten siaran. Semakin menarik suatu konten siaran, semakin banyak pemirsa dan pendengarnya. Semakin banyak jumlah pemirsa dan pendengar, semakin baik untuk memasang iklan. Jumlah pemirsa dan penonton ini yang kemudian menjadi pertimbangan utama dalam penetapan tarif iklan. Iklan merupakan sumber utama pemasukan suatu stasiun televisi dan radio. Estimasi perhitungan jumlah pemirsa dilakukan oleh industri rating televisi, sementara untuk stasiun radio belum terdapat industri rating. Tetapi content agregator memperoleh pemasukannya tidak dari iklan, melainkan dari tarif berlangganan yang dikenakannya. Berbeda dengan content agregator yang hanya melakukan distribusi dan komersialisasi konten siaran, aktivitas operasi stasiun radio dan televisi meliputi seluruh rantai nilai, mulai dari kreasi, produksi, distribusi, sampai kepada komersialisasi. Pada rantai kreasi, stasiun melakukan upaya menciptakan ide-ide konten siaran yang akan diproduksinya. Pertimbangan utama stasiun tentunya adalah pilihan segmen yang dilayaninya, atau fokus konten yang dipilih. Dari sisi segmen, stasiun akan mengupayakan ide-ide konten yang sesuai untuk, anak-anak, dewasa, wanita, pria dan jenis segmen lain. Dari sisi fokus konten, stasiun memposisikan diri pada berita, olahraga, hiburan, dan lainlain. Sumber-sumber inspirasi di rantai kreasi bisa diperoleh dari buku cerita, novel, programprogram stasiun luar negeri (seperti Indonesian Idol), hasil market research, sampai kepada hasil rating televisi. Pada rantai produksi, stasiun melakukan aktivitas produksi konten. Berbagai jenis program penyiaran dihasilkan di ini, misalnya: film, sinetron, variety show (khusus televisi), berita, infotainment, siaran langsung dan lain-lain. Produksi oleh stasiun disebut inhouse production. Selain melakukan produksi sendiri, stasiun juga bisa melakukan pembelian konten siaran dari industri lain, seperti rumah produksi dan news resources. Pilihan konten siaran, diproduksi sendiri atau dibeli dari industri lain, umumnya bergantung pada kapasitas stasiun, profitability konten, dan rating. Rating tidak selalu menjadi acuan produksi. Misalnya konten siaran Empat Mata yang diproduksi inhouse, memang memiliki rating tinggi, tarif iklan mahal, pemasukan besar. Akan tetapi, biaya inhouse production juga tinggi. Jika dibandingkan dengan pilihan konten memutar 3 judul film yang tidak diproduksi inhouse, maka tingkat profitability mungkin tidak jauh berbeda. Memang rating memutar film tidak terlalu tinggi, akan tetapi biayanya juga rendah. Untuk menjaga mutu, kesinambungan produksi pada rantai produksi, dukungan-dukungan industri dan lembaga lain sangat dibutuhkan, seperti: rumah produksi, perusahaan dubbing, industri lighting dan post production, pemilik dan pengelola lokasi syuting, news resources, dan biro iklan. Pada rantai distribusi, dilakukan aktivitas proses penyiaran. Dukungan teknologi sangat vital. Dukungan untuk rantai distribusi berasal dari teknologi jaringan transmisi, jaringan 409

internet, jaringan telekomunikasi (3G), mobile phone (mobile TV), industri peralatan broadcasting, sampai kepada ketersediaan kanal (frekuensi). Regulator: Komisi Penyiaran Indonesia Aturan aktivitas stasiun penyiaran diregulasi oleh Komisi Penyiaran Indonesia (KPI). Berdasarkan UU No. 32 Tahun 2002, KPI memiliki fungsi: 1. Menjamin masyarakat untuk memperoleh informasi yang layak dan benar sesuai dengan hak asasi manusia; 2. Ikut membantu pengaturan infrastruktur bidang penyiaran; 3. Ikut membangun iklim persaingan yang sehat antar lembaga penyiaran dan industri terkait; 4. Memelihara tatanan informasi nasional yang adil, merata, dan seimbang; 5. Menampung, meneliti, dan menindaklanjuti aduan, sanggahan, serta kritik dan apresiasi masyarakat terhadap penyelenggaraan penyiaran; dan 6. Menyusun perencanaan pengembangan sumber daya manusia yang menjamin profesionalitas di bidang penyiaran Dalam pelaksanaan fungsi tersebut, KPI melakukan kerjasama dengan asosiasi-asosiasi televisi dan radio, institusi pendidikan, bahkan dengan Lembaga Sensor Film Indonesia. Pasar Pasar yang dilayani stasiun televisi dan radio, adalah pemirsa, pendengar, dan biro iklan. TVRI dan televisi swasta nasional memiliki pasar di seluruh wilayah Indonesia. Televisi lokal dan TVRI daerah memiliki pasar di wilayah daerah masing-masing. Radio memiliki pasar di wilayah jangkauan penyiarannya, secara geografis identik dengan pasar televisi lokal. Pembagian wilayah pasar, khususnya untuk stasiun televisi swasta nasional memiliki latar belakang tersendiri. Awalnya sistem televisi Indonesia berbentuk desentralisasi daerah. Ini terlihat dimana TVRI terdiri dari TVRI pusat, dan TVRI daerah-daerah. Ketika televisi swasta muncul, bentuk seperti TVRI pusat dan daerah diterapkan. Tahun 1989, RCTI hanya diizinkan bersiaran di Jakarta, sementara di Bandung didirikan RCTI Bandung, dan di Surabaya didirikan SCTV. Ketiga stasiun tersebut adalah stasiun lokal yang menjadi anggota jaringan RCTI. Keadaan berubah ketika kemudian lahir TPI yang – karena mengklaim diri sebagai televisi pendidikan – diizinkan bersiaran nasional. RCTI yang merasa diperlakukan tidak adil mendesak Presiden Soeharto untuk mengizinkan mereka bersiaran nasional. Soeharto mengatakan ya. Semenjak itu semua stasiun televisi komersial bersiaran secara nasional53. Dari sisi preferensi pasar stasiun televisi swasta nasional, riset AGB Nielsen Media Research Januari 2008 di empat kota besar di Jawa menunjukkan, apresiasi pemirsa terhadap tayangan series (sinetron) dan film cukup tinggi. Hampir 50% waktu pemirsa dihabiskan untuk

53

Kompas, Februari 2007, Ade Armando: (Seharusnya) Tak Ada Lagi Stasiun Televisi Nasional

410

menonton jenis tayangan ini. Sebaliknya, apresiasi pemirsa terhadap berita rendah. Kondisi ini diindikasikan oleh ranking dua stasiun televisi berita yang berada di posisi 2 terbawah. Beberapa isu di industri televisi dan radio  Sistem televisi jaringan diberlakukan tanggal 28 Desember 2009 Keputusan Menteri Komunikasi dan Informasi mengharuskan sistem televisi jaringan sudah berlaku di Indonesia, mulai tanggal 28 Desember 2008. Sistem televisi jaringan merupakan amanat dari UU No. 32 Tahun 2002 mengenai penyiaran. Keputusan ini menuai pro dan kontra dari berbagai kelompok. Kelompok kontra terutama berasal dari stasiun televisi swasta nasional.  Mutu konten siaran Sulit untuk melawan kekuatan pasar. Apresiasi pasar televisi dibuktikan oleh AGB Nielsen Media Research, adalah pada tayangan seri dan film. Untuk memenuhi minat pasar tersebut, ditengarai sering mengorbankan kualitas, mutu kejar tayang. Fungsifungsi media untuk edukasi, disseminasi informasi, budaya dan warisan budaya kurang berjalan baik, karena apresiasi rendah pada jenis konten tersebut. Memang belakangan ini muncul wacana yang mempertanyakan akurasi riset AGB Nielsen Media Research. Metodologi dan sampling dipertanyakan. Namun bagaimanapun juga, belum ada lembaga yang secara resmi membuktikan riset AGB Nielsen Media Research meleset.  Prinsip demokrasi, kebebasan, kedaulatan dan persaingan yang sehat dalam penyiaran Monopoli informasi yang diduga disebabkan struktur kepemilikan di stasiun televisi, sedang mengemuka. Dugaan tersebut belum terbukti sampai saat ini. Namun upaya KPPU untuk memahami duduk persoalan media ini sudah dimulai.  Keterbatasan jangkauan penyiaran radio Keterbatasan jangkauan penyiaran radio dirasakan menjadi penyebab utama industri radio mengalami kendala keuangan. Jangkauan siaran identik dengan nilai keekonomian bisnis penyiaran tersebut. Radio menjadi tempat yang kurang menarik untuk memasang iklan. Tidak heran, di beberapa stasiun radio akan ditemukan tarif satu slot iklan yang sangat murah, sebesar Rp. 20.000 – 30.000. Padahal iklan merupakan salah satu sumber pemasukan utama stasiun radio. Baiknya, sumber daya untuk operational expenditure yang dibutuhkan suatu stasiun radio tidak terlalu besar.  Televisi lokal di daerah-daerah sulit berkembang Jumlah televisi lokal tumbuh dengan pesat. Kondisi ini sebenarnya merupakan potensi untuk menggali potensi dan budaya daerah. Namun televisi lokal sulit berkembang karena masalah internalnya. Kondisi-kondisi seperti kemampuan manajemen, sumber daya yang tersedia, sampai persoalan sulitnya memperoleh share iklan, muncul di televisi lokal.  Pusat media Jakarta dan keragaman Indonesia Industri penyiaran memiliki peran penting dalam pembentukan opini, nilai-nilai, penyebaran informasi, edukasi dan pemberdayaan. Saat ini, Jakarta merupakan pusat stasiun televisi nasional. Kondisi ini merupakan suatu ambigu. Di satu sisi pertimbangan efisiensi, skala ekonomi, kualitas konten siaran menjadi aspek positif. Di sisi lain, 411

keragaman Indonesia menjadi kurang tergali, sesuatu yang penting untuk disiarkan menurut pusat media Jakarta, itulah yang ditonton oleh seluruh masyarakat Indonesia.

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Televisi dan Radio Lapangan usaha yang termasuk dalam kelompok Televisi dan Radio, yang mengacu pada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005 adalah54: 1. Kelompok 64430, yaitu telekomunikasi khusus untuk penyiaran yang mencakup usaha penyelenggaraan telekomunikasi yang khusus digunakan untuk keperluan penyiaran, ciri-cirinya: bersifat memancar satu arah dan terus menerus; diterima langsung oleh penerima, bersifat tetap dan bergerak; menampilkan gambar dan atau suara; dan peruntukan siarannya untuk masyarakat luas.Biasanya penyelenggara menyewa jaringan sebagai sarana transmisi untuk keperluan penyiaran dari penyelenggaraan jaringan telekomunikasi lain, tidak termasuk penyelenggaraan telekomunikasi khusus untuk keperluan penyiaran; 2. Kelompok 92132, yaitu kegiatan radio dan televisi oleh pemerintah yang mencakup kegiatan pemerintah dalam usaha penyelenggaraan siaran radio dan televisi, termasuk juga station relay (pemancar kembali) siaran radio dan televisi; 3. Kelompok 92132, yaitu kegiatan radio dan televisi oleh swasta yang mencakup kegiatan dalam usaha penyelenggaraan siaran radio dan televisi yang dikelola oleh swasta Industri, lembaga dan pihak-pihak yang terkait dengan Industri Televisi dan Radio sangat banyak, terutama pada backward linkage. konten penyiaran berasal dari industri-indsutri di backward linkage tersebut, misalnya: Industri Fim dan Video, periklanan, desain, fesyen, film, video dan fotografi, musik dan seni pertunjukan. Forward linkage industi televisi dan radio terutama dengan industri telekomunikasi dimana di masa yang akan datang ketika telah memasuki era DEP.PU. Industri televisi dan radio ini sudah mulai memasuki telepon dan internet.

I.4 Jenis Pekerjaan di Kelompok Industri Televisi dan Radio Profesi-profesi utama di subsektor industri Televisi dan Radio dapat dikelompokkan menjadi:  Seni dan desain Dua pekerjaan yang paling penting pada bagian seni dan desain adalah: Produser Seni yang mengerjakan fitur film, iklan dan sejumlah produksi tv. Pada fitur film mereka bertindak sebagai manajer proyek untuk bagian seni, mereka memfasilitasi kretivitas dari bagian desain untuk semua set dan lokasi yang menciptakan identitas yang unik untuk

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 54

412

produksi tersebut. Direktur seni juga bertanggung jawab atas pengeluaran dan jadwal kerja, dan membantu bagian produksi memaksimalkan alokasi biaya. Asisten produser seni yang bertugas untuk mengubah ide menjadi kenyataan di lapangan, gambar awal menjadi gambar kerja yang lalu di buat pekerja menjadi set atau adaptasinya pada lokasi.  Kamera (khusus televisi) Departemen kamera adalah bagian dari group yang lebih besar yaitu divisi produksi bagian teknikal. Orang yang bekerja dibagian ini bertugas untuk membuat dan menangkap gambar menggunakan kombinasi teknik kamera dan pencahayaan. Pada tingkatan yang lebih tinggi, masukan kreatif juga merupakan bagian yang tidak terpisahkan dari perkerjaan ini. Beberapa pekerjaan yang termasuk dalam departemen kamera dalah, ‚Script Supervisor‛, operator kamera, asisten kamera, pencahayaan kamera.  Make-Up (khusus televisi) Departemen make-up biasanya bekerja pada film dan sinetron dan bertanggung jawab atas make-up dan penataan rambut. Make-up dan penataan rambut adalah elemen kunci pada produksi televisi, menciptakan penampilan untuk karakter sesuai dengan kelas sosial dan periode waktu yang ingin ditampilkan, dan berbagai elemen lain yang dibutuhkan untuk menciptakan ilusi yang diinginkan.. Make-up dan penataan rambut bertanggung jawab untuk desain keseluruhan, pelaksanaan, kontinuitas dan pemeliharaan make-up dan tatap rambut selama masa produksi. Beberapa pekerjaan yang termasuk dalam departemen make-up adalah make-up perancang, make-up artist, make-up asistant, make-up trainee.  Pemberitaan Departemen pemberitaan bertanggung jawab atas pengumpulan, verifikasi dan analisa informasi tentang kejadian yang berpengaruh atas orang, dan mempubilkasikan informasi tersebut secara adil, akurat, lengkap dan tidak berpihak untuk memenuhi kebutuhan masyarakat untuk memperoleh informasi. Pemberitaan pada televisi termasuk berita, kejadian terbaru atau dokumentari.  Pencahayaan (khusus televisi) Departemen pencahayaan bertugas untuk menyiapkan dan mengoperasikan efek pencahayaan yang dibutuhkan pada produksi untuk menciptakan suasana tertentu. Ini termasuk memilih peralatan yang dibutuhkan, menghubungkan lampu ke sumber listrik dengan kabel khusus, dan berbagai asesori seperti filter dan layar untuk mencapai hasil yang diinginkan.  Penampil (penghibur-pembawa acara) Penampil bertugas menghibur penonton. Mereka dapat memberikan informasi atau mendidik, membuat tertawa, atau membuat penonton menangis. Mereka memberikan kontribusi kemampuan dan bakat mereka pada berbagai bidang. Penampil profesional dilatih, dan dibayar untuk kerja mereka, dan mesti memenuhi tugas sesuai tanggung jawabnya.

413

Personalitas adalah tugas utama penampil, mereka harus dapat berhubungan dengan penonton dan melibatkan mereka dalam pertunjukan. Semua penampil harus dapat bekerja secara efektif dalam tim, dan harus tahu kontribusi bersama yang menjadikan mereka sukses. Beberapa Pekerjaan yang termasuk dalam penampil adalah aktor, aktris, presenter, pelawak, penata gaya, penyanyi, perang pengganti dan agen.  Produksi Departemen produksi pada televisi bekerja pada semua bidang termasuk berita, olahraga, dokumetari, acara hiburan, acara anak, komedi, sinetron dalan lain-lain. Acara ini bisa disiarkan secara langsung atau direkam terlebih dahulu. Departemen produksi bertanggung jawab atas tampilan dan suara dan aspek teknikal lainnya sesuadi dengan keinginan penulis atau pembuat acara. Setiap produksi mempunyai aspek dinamis dalam pembuatannya, dan produsi bertanggung jawab untuk memastikan bahwa hasil akhirnya sesuai dengan konsep aslinya.

414

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO

Kontribusi ekonomi subsektor industri Televisi dan Radio ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 18 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Televisi dan Radio

Indikator

Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

a. Nilai Tambah

Miliar Rupiah

1.548

1.774

1.985

2.035

2.137

1.896

b. % Nilai terhadap Industri Kreatif c. Pertumbuhan Nilai Tambah d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen Persen Persen

1,52% 0,10%

1,77% 14,59% 0,11%

1,83% 11,88% 0,12%

1,89% 2,52% 0,12%

2,04% 5,03% 0,12%

1,81% 8,51% 0,11%

a. Jumlah Tenaga Kerja

Orang

115.387

119.142

136.445

133.968

142.227

129.434

b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja e. Produktivitas Tenaga kerja

Persen Persen Persen Ribu Rupiah/pekerja pertahun

1,97% 0,13% 13.415

2,36% 0,13% 3,25% 14.888

2,33% 0,15% 14,52% 14.544

2,51% 0,14% -1,82% 15.187

2,90% 0,15% 6,16% 15.024

2,40% 0,14% 5,53% 14.612

Ribu Rupiah Persen Persen Persen

0 0,00% 0,00%

0 0,00% 0,00% 0,00%

0 0,00% 0,00% 0,00%

0 0,00% 0,00% 0,00%

0 0,00% 0,00% 0,00%

0 0,00% 0,00% 0,00%

Perusahaan Persen Persen Persen

20.656 0,70% 0,05%

21.920 6,12% 0,91% 0,05%

25.058 14,31% 0,86% 0,06%

22.118 -11,73% 0,89% 0,05%

22.557 1,98% 1,03% 0,05%

22.462 2,67% 0,88% 0,05%

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB)

2. Berbasis Ketenagakerjaan

3. Berbasis Nilai Ekspor a. Nilai Ekspor b.Pertumbuhan Ekspor c. % Nilai ekspor thd industri kreatif d. % Nilai Ekspor thd Total Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan a. Jumlah Perusahaan b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan c.% Jumlah perusahaan thd industri kreatif d.% Jumlah perusahaan thd jumlah perusahaan total

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya)

415

III. ANALISIS KONDISI SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Industri Televisi dan Radio A. PONDASI SUMBER DAYA MANUSIA (PEOPLE) Pondasi sumber daya manusia yang kuat di industri televisi dan radio meliputi kecukupan dalam jumlah, kualitas yang baik dalam penguasaan teknologi, kompetensi dan kreativitas, dan sebaran yang merata. Beberapa kondisi positif pada pondasi sumber daya manusia industri televisi dan radio antara lain: + Jumlah stasiun televisi dan radio di daerah semakin banyak Stasiun merupakan wadah untuk mengembangkan dan mematangkan kemampuan sumber daya manusia + Lulusan pendidikan penyiaran cukup banyak setiap tahunnya Lulusan sarjana komunikasi setiap tahunnya mencapai ribuan. Terlepas dari kualitas lulusan, jumlah ini merupakan suatu kekuatan tersendiri dalam pemenuhan tenaga kerja penyiaran. + Bakat pekerja kreatif televisi dan radio Indonesia diyakini cukup besar. Indikasi ini terlihat ketika jumlah stasiun televisi dan radio meningkat, dan ketersediaan sumber daya manusia tidak mencukupi, khususnya kompetensi spesifik yang tidak tersedia di institusi pendidikan, para pekerja-pekerja otodidak mampu mengambil peran menutup kekurangan sumber daya. Beberapa kondisi negatif pada pondasi sumber daya manusia industri televisi dan radio antara lain:  Jumlah insan kreatif penyiaran yang berkualitas masih terbatas Jumlah lulusan penyiaran setiap tahunnya memang cukup besar. Namun dunia industri merasakan kualitas sumber daya manusia yang tersedia tersebut belum memadai.  Jumlah insan kreatif dengan kompetensi spesifik sangat terbatas Kompetensi penyiar memiliki perbedaan-perbedaan, bergantung pada jenis konten siaran, segmen yang dilayani, langsung/tidak langsung, dan konsep penyiaran itu sendiri. Penyiar berita, hiburan dan olah raga memiliki kompetensi yang berbeda. Kompentensi spesifik ini sangat terbatas ketersediaannya. Kespesifikan kompetensi tidak hanya pada penyiar, profesi-profesi penguasaan teknologi dan peralatan juga memiliki spesifikasi yang berbeda. Kompetensi ini juga masih terbatas ketersediannya.  Kemampuan manajemen insan televisi daerah perlu ditingkatkan Sumber daya manusia di daerah mengalami permasalahan dalam hal manajemen sumber daya manusia, manajemen keuangan, serta manajemen operasi. Pemahaman manajemen sangat penting dalam menjalankan operasi stasiun. 416

 Lembaga pendidikan tinggi penyiaran di Indonesia masih terbatas Keterbatasan tidak hanya dalam hal jumlah, tetapi juga sebaran lembaga pendidikan di daerah-daerah.  Konsentrasi insan kreatif berkualitas terpusat di Jakarta, sebaran tidak merata Level ekonomi stasiun nasional, khususnya swasta, memang lebih menjanjikan dibanding televisi dan radio lokal. Kondisi ini menjadi daya tarik bagi pekerja dan calon pekerja kreatif televisi dan radio di daerah, untuk bermigrasi ke Jakarta. Akibatnya konsentrasi insan kreatif terjadi di Jakarta, dan di daerah mengalami kesulitan sumber daya manusia.  Sulitnya akses untuk para pelaku industri di daerah pada teknologi yang ada, Kondisi ini menyebabkan terhambatnya kemampuan sumber daya manusia di daerah untuk berkembang.  Preferensi industri merekrut pekerja murah dan cukup memadai mengganggu peningkatan kualitas Mencari pekerja murah dan cukup memadai memang merupakan suatu pilihan yang rasional di setiap industri. Mahasiswa-mahasiswa penyiaran dan komunikasi merupakan target yang menjanjikan untuk direkrut. Akibatnya, banyak di antara mahasiswa ini yang tidak menyelesaikan studinya. Kredibilitas pendidikan tinggi menurun, dan potensi kualitas pekerja terhalang untuk mencapai titik maksimum. Pola-pola kemitraan yang tepat antara industri dengan lembaga pendidikanlah yang seharusnya dibangun, simbiosis mutualisme bisa dinikmati kedua pihak.

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Pilar industri radio dan televisi yang kuat meliputi struktur industri yang kokoh, dalam suatu iklim kompetisi yang sehat, sehingga menghasilkan konten-konten penyiaran yang berkualitas dan mencerminkan demokratisasi dan keragaman. Beberapa kondisi positif pilar industri televisi dan radio antara lain: + Jumlah stasiun televisi dan radio semakin banyak Ratusan stasiun radio tersebar di seluruh Indonesia, dari barat sampai ke timur. Televisi nasional: Andalas Televisi (antv), Global TV, Indosiar Visual Mandiri (Indosiar), Lativi (TVOne), Metro TV, Rajawali Citra Televisi Indonesia (RCTI), Surya Citra Televisi (SCTV), Televisi Pendidikan Indonesia (TPI), Televisi Transformasi Indonesia (Trans TV), Trans7, Televisi Republik Indonesia (TVRI) Televisi lokal komersial di Indonesia, menurut ATVLI (Asosiasi Televisi Lokal Indonesia), berjumlah 28 (dua puluh delapan) stasiun. Stasiun berada dari ujung barat hingga timur Indonesia. Stasiun-stasiun televisi swasta lokal tersebut adalah: Riau TV, Batam TV, SriJunjunganTV-Bengkalis, JAKTV-Jakarta, Jogja TV, TV Borobudur-Semarang, JTVSurabaya, Bali TV, Lombok TV, Publik Khatulistiwa TV-Bontang, Gorontalo TV, Makassar TV, Terang Abadi TV-Surakarta, Bandung TV, O’ Channel-Jakarta, Space Toon TV Anak-Jakarta, Cahaya TV-Banten, Megaswara TV-Bogor, Cakra TV-Semarang, Cakra Buana Channel-Depok, Pal TV-Palembang, Kendari TV, Tarakan TV, Manajemen Qolbu TV-Bandung, Ratih TV-Kebumen, Ambon TV, Sriwijaya TV-Palembang dan Aceh TV. 417

Jumlah stasiun radio dan televisi yang banyak ini mencerminkan kesiapan infrastruktur penyiaran sudah cukup memadai. Dengan pengelolaan yang tepat, niscaya Indonesia akan menjadi negara yang unggul dalam dunia industri penyiaran, yang dapat dinikmati seluruh warga negaranya. + Potensi pasar di daerah cukup besar Jumlah penduduk di setiap propinsi yang cukup besar, merupakan potensi pasar bagi stasiun. Jumlah yang besar ini merupakan daya tarik yang cukup bagi para pengiklan. + Potensi ide kreasi konten siaran sangat beragam Keragaman budaya, warisan budaya, nilai-nilai, informasi dan seni yang terdapat di seluruh daerah, merupakan potensi ide kreasi konten penyiaran yang tidak akan habis untuk dimanfaatkan. Pengembangan stasiun daerah akan mendukung pengembangan potensi keragaman daerah tersebut. + Daya saing produk televisi di luar negeri semakin baik Konten siaran stasiun nasional semakin diminati pasar luar negeri. Sinetron Bawang Merah Bawang Putih yang sempat menempati rating tertinggi di televisi Malaysia, merupakan indikasi bahwa daya saing produk televisi di luar negeri semakin baik. Potensi ekspor produk televisi makin besar. + Dukungan content provider semakin banyak dan beragam Rumah produksi, news resources, semakin tumbuh. Kondisi ini mendukung keragaman dan kesinambungan konten siaran suatu stasiun. + Sistem radio berjaringan mulai menghidupkan radio-radio lokal Sistem radio berjaringan yang sudah mulai dijalankan menujukkan indikasi-indikasi positif dalam perkembangan radio-radio lokal. Nilai keekonomian semakin tinggi, konten siaran semakin bervariasi, pada akhirnya membuat industri radio semakin menarik untuk dijalankan. + Rencana sistem televisi berjaringan merupakan potensi pengembangan televisi lokal Sistem stasiun berjaringan yang diamanatkan UU Penyiaran No. 32 Tahun 2002 memberi peluang tumbuh kembangnya stasiun-stasiun lokal. pembatasan wilayah geografis jangkauan penyiaran membuat televisi lokal akan mampu memperoleh keuntungan ekonomi yang lebih baik. Akan tetapi kondisi ini akan menjadi bumerang bagi industri televisi Indonesia, jika kesiapan stasiun-stasiun televisi lokal tidak segera dikembangkan. Sistem ini akan menjadi sia-sia jika akhirnya televisi-televisi lokal tetap saja menyiarkan film-film atau serial India, Korea, Jepang dan konten siaran luar lainnya. Konten lokal harus dikedepankan. + Dimulainya persiapan implementasi teknologi digital yang mampu menghilangkan keterbatasan kanal, membuka peluang lahirnya stasiun-stasiun baru, dan layanan yang lebih terspesialisasi Perubahan ke arah teknologi digital akan membawa potensi yang sangat besar dan mungkin mengubah wajah industri yang ada. Dalam era digital, konten dari industri televisi dan radio cenderung akan dibuat oleh rumah-rumah produksi yang menyediakan kontennya untuk televisi dan radio yang ada. Konten tidak lagi diproduksi sendiri oleh televisi dan radio itu. 418

Industri sendiri akan berubah, dari kecenderungan produksi sendiri menjadi semakin terspesialisasi ke dalam bentuk jasa penyedia konten, aggregator dan penyedia inftrastruktur. Spesialisasi sangat berpotensi meningkatkan kualitas konten. + Struktur kepemilikan stasiun televisi nasional meningkatkan kualitas dan efisiensi Konsentrasi kepemilikan stasiun televisi, misalnya PT Media Nusantara Citra Tbk (pemilik RCTI, TPI, Global TV) dan Para Group (pemilik Trans TV dan Trans 7), disatu sisi memberi dampak positif bagi stasiun. Permodalan yang besar akan memampukan peningkatan kualitas konten siaran. Rotasi konten antar televisi, pemakaian sumber daya secara bersama, akan mampu meningkatkan efisiensi. Namun memang, pada porsi tertentu, kondisi konsentrasi kepemilikan terlalu tinggi, bisa membahayakan kualitas informasi, menciptakan monopoli informasi, serta mengurangi prinsip-prinsip kebebasan. Pada akhirnya mengurangi kualitas konten. Dampak negatif konsentrasi kepemilikan ini sudah disadari oleh beberapa negara di dunia. Amerika, Inggris, Kanada, Australia dan negara-negara Nordic sudah merancang aturan kepemilikan media secara rinci, untuk menghindari dampak negatif konsentrasi kepemilikan. Beberapa kondisi negatif pada pilar industri televisi dan radio antara lain:  Keterbatasan jangkauan mengurangi daya tarik stasiun radio Keterbatasan jangkauan stasiun radio menyebabkan daya tarik dan nilai keekonomian rendah industri menjadi rendah. Untuk lebih menghidupkan industri radio, mekanismemekanisme perluasan jangkauan melalui relay dan radio berjaringan perlu dikembangkan.  Daya tarik stasiun televisi daerah belum cukup tinggi Setali tiga uang dengan stasiun radio, daya tarik stasiun lokal masih rendah. Beberapa pihak menduga, hal ini disebabkan jumlah orang yang bisa dijangkau oleh stasiun lokal sangat terbatas. Di pihak lain, kondisi ini disebabkan bahwa lebih menguntungkan memasang iklan televisi nasional swasta. Selain jangkauan lebih luas, administrasi juga lebih mudah. Pengiklan tidak perlu berurusan dengan sekian banyak stasiun lokal.  Simpangsiur implementasi sistem stasiun berjaringan memperlambat penguatan struktur industri Pemahaman terhadap Sistem Stasiun Berjaringan masih simpang siur. Memang otoritas terkait belum memberikan pemahaman yang benar mengenai SSB kepada seluruh stakeholder yang terkait. Sikap dan rencana yang jelas dan konsisten, perlu ditunjukkan oleh otoritas penyiaran. Ketidakjelasan sikap dan rencana akan semakin memperbesar resistansi-resistansi terhadap sistem baru tersebut. Otoritas harus segera merancang aturan pelaksanaan detil dan melakukan sosialisasi mengeai SSB.  Apresiasi pasar terhadap hiburan seri dan film lebih tinggi dibandingkan informasi dan edukasi, merupakan ancaman bagi televisi lokal Kondisi ini merupakan persoalan klasik bagi para pelaku bisnis penyiaran dan pengontrol mutu siaran (Asosiasi dan KPI). Adalah rasional bagi pelaku bisnis meluncurkan konten yang diminati pasar. Pilihan tersebut berkaitan dengan kelangsungan hidup bisnis. Namun di sisi lain, fungsi-fungsi edukasi, pemberdayaan dan 419

pencerahan yang diemban stasiun, menjadi tidak berjalan. Edukasi terhadap masyarakat harus dilakukan.  Jumlah industri rating televisi masih terbatas Beberapa pihak memang meragukan hasil riset apresiasi pasar di atas. Namun belum ada satu lembaga pun yang bisa membuktikan akurasi riset yang ada kurang baik. Karena itu, industri rating televisi harus dikembangkan menjadi lebih kompetitif. Kompetisi akan meningkatkan pada kualitas riset.  Pertumbuhan jumlah stasiun televisi terhalang keterbatasan kanal Teknologi transmisi analog yang digunakan saat ini memiliki keterbatasan ketersediaan jumlah kanal. Kondisi ini akan menghalangi tumbuhnya stasiun-stasiun televisi baru.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) Teknologi memainkan peranan yang sangat penting pada industri televisi dan radio. Pilar teknologi yang kuat mampu menopang industri televisi dan radio untuk menghasilkan konten siaran berkualitas, dan memampukan industri menjangkau pemirsa dan penonton dengan baik. Beberapa kondisi positif pilar industri televisi dan radio antara lain: + Jangkauan penyiaran televisi dan radio sudah mencapai seluruh wilayah Indonesia Teknologi transmisi analog terrestrial yang digunakan saat ini sudah mampu menjangkau seluruh wilayah Indonesia. Kondisi ini merupakan kekuatan yang bisa dimanfaatkan dalam pengembangan televisi berskala nasional dan daerah, menjadi lebih bernilai ekonomi. + Potensi teknologi digital, memampukan penambahan kanal secara signifikan, dan membuka peluang bisnis baru Rencana peralihan teknologi analog menuju digital sedang dikembangkan oleh Depkominfo. Rencana-rencana perubahan bertahap yang diikuti sosialisasi akan dilakukan. Rencana perubahan dari analog menjadi DEP.PU ini akan menjadi perubahan terbesar pada industri televisi, sejak perubahan televisi hitam putih menjadi televisi berwarna. Selain menjadi solusi permasalahan keterbatasan kanal, perubahan teknologi transmisi ini juga akan mengubah cara penyiaran yang tadinya berupa gambar dan suara, menjadi penyiaran data. Lebih banyak informasi yang dapat dikirimkan pada era digital dibanding analog. Dengan demikian, penyiaran digital akan membuka peluang baru untuk servis-servis lain, seperti tv channels, radio channels, gambar dan suara digital, penuntun program elektronik bahkan sampai servis secara interaktif. + Teknologi jaringan radio semakin dikembangkan Teknologi yang digunakan sekarang semakin memampukan radio-radio swasta lokal melakukan relay dari radio-radio swasta lainnya. Radio Elshinta dan beberapa radio lain sudah mulai melakukannya. Mekanisme baru ini semakin menghidupkan daya tarik industri radio di daerah-daerah. Peningkatan jangkauan penyiaran merupakan potensi ekonomi.

420

+ Teknologi-teknologi transmisi baru seperti internet, telekomunikasi 3G, mobile TV semakin berkembang. Munculnya teknologi-teknologi transmisi baru akan menambah peluang pendapatan bagi stasiun. Alternatif distribusi semakin baik. Teknologi-teknologi baru ini juga akan meningkatkan intensitas persaingan antar stasiun. Alternatif-alternatif baru penyiaran tersebut akan melakukan seleksi. Konten siaran yang berkualitas yang akan dipilih untuk disiarkan. Akibatnya kompetisi antar stasiun untuk menghasilkan yang lebih baik, akan semakin intensif. Beberapa kondisi negatif pada pilar industri televisi dan radio antara lain:  Keterbatasan kanal teknologi analog terrestrial, membatasi jumlah stasiun Bagaimanapun juga, teknologi yang digunakan saat ini masih analog terrestrial. Keterbatasan kanal pada teknologi analog membatasi tumbuhnya stasiun-stasiun baru. Ketika televisi berjaringan sudah mulai diimplementasi, stasiun-stasiun lokal akan semakin tumbuh. Kondisi keterbatasan kanal ini harus disikapi dengan tepat, agar tidak menjadi bumerang bagi sistem penyiaran baru yang akan diterapkan pada akhir tahun 2009 tersebut.  Teknologi post production sebagian besar dikerjakan di luar negeri Konten siaran, baik produksi inhouse, maupun produk content provider, umumnya masih melakukan pengerjaan post production di luar negeri. Teknologinya tidak tersedia di dalam negeri, khususnya pada tayangan-tayangan serial dan film. Selain berdampak pada biaya produksi, kondisi ini juga berdampak pada kecepatan penyelesaian produksi.

D. PILAR SUMBER DAYA ALAM (RESOURCES) Pilar sumber daya alam bukan merupakan faktor signifikan pada industri televisi dan radio.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Pilar institusi merupakan salah satu isyu utama industri televisi dan radio Indonesia. Pilar institusi yang kuat mampu mengatur interaksi antar seluruh stakeholder industri televisi dan radio dengan baik. Beberapa kondisi positif pada pilar institusi industri radio dan televisi + Undang-undang penyiaran mendukung prinsip-prinsip demokrasi dan kebebasan berpendapat Undang-undang penyiaran yang dimiliki Indonesia mendukung demokrasi dan kebebasan berpendapat. Khususnya melalui pengaturan sistem stasiun berjaringan. Melalui undang-undang ini, informasi dan opini daerah-daerah dimungkinkan untuk tersampaikan. + Undang-undang penyiaran memberi peluang bagi televisi dan radio lokal menjadi semakin menarik Persentase konten lokal minimal 10%, pengaturan iklan antara televisi swasta nasional dan lokal, dan regulasi lainnya memberi peluang bagi stasiun lokal untul lebih bertumbuh kembang. Kondisi ini membuat industri stasiun penyiaran lokal semakin menarik. 421

+ Asosiasi-asosiasi yang terkait penyiaran cukup banyak Asosiasi yang ada saat ini cukup memadai jumlahnya, misalnya: Asosiasi Televisi Lokal Indonesia, Asosiasi Televisi Swasta Nasional, Asosiasi Jurnalis Televisi, Asosiasi Radio, Masyarakat Penyiaran, dan lain-lain. Asosiasi-asosiasi pada peran yang tepat, akan meningkatkan kualitas industri penyiaran Indonesia. Asosiasi mampu melakukan kontrol mutu konten siaran, kontrol kesesuaian regulasi, kontrol kode etik dan standar profesi penyiaran. + Standar profesionalisme, kode etik penyiaran seperti Pedoman Perilaku Penyiaran dan Standar Program Siaran (P3 SPS), sudah dimiliki Standar profesionalisme dan kode etik yang sudah dimiliki, berguna untuk peningkatan operasi penyiaran, dan peningkatan mutu sumber daya manusia. Jika ditegakkan dan diawasi dengan baik, khususnya melalui peran Asosiasi, niscaya profesionalisme profesi dan operasi penyiaran Indonesia akan tercapai. + Lembaga KPI di daerah-daerah sudah terbentuk Komisi-komisi penyiaran Indonesia di daerah-daerah semakin baik. Keberadaan lembaga KPI daerah akan membantu peningkatan pelayanan industri televisi dan radio. Beberapa kondisi negatif pada pilar institusi industri radio dan televisi  Peraturan pelaksana UU No. 32 Tahun 2002, khususnya mengenai stasiun berjaringan belum dikeluarkan Ketiadaan aturan akan menambah kesimpangsiuran mengenai Sistem Stasiun Berjaringan. Tahapan persiapan akan semakin sulit, karena justru penggelembungan resistansi-resistansi yang terjadi. Kesiapan sumber daya lokal, pola kemitraan, biaya investasi, diversity of ownership harus segera dirancang oleh otoritas penyiaran. Bahkan sampai saat ini, para pelaku bisnis penyiaran masih bertanya, apakah tenggat waktu 28 Desember 2009 tersebut adalah waktu mulai implementasi SSB, atau waktu dimana SSB sudah tercipta.  Isu monopoli media belum tuntas diselesaikan Aturan kepemilikan di industri media yang diatur melalui UU Penyiaran masih sangat terbatas. Penyempurnaan aturan kepemilikan sangat dibutuhkan. Pelaku bisnis juga pada dasarnya tidak mau melanggar aturan, jika saja aturan yang ada dibuat dengan jelas.  Regulasi yang jelas terkait masalah penyiaran digital perlu mulai dikembangkan  Kesulitan dan ketidakjelasan perijinan lembaga penyiaran masih terjadi  Aturan yang jelas tentang masuknya lembaga penyiaran asing ke Indonesia belum ada Undang-undang penyiaran memang mengamanatkan bahwa stasiun asing tidak boleh beroperasi di Indonesia. Akan tetapi konten asing bisa disiarkan di Indonesia. Bagaimana pola kerjasama dengan televisi asing belum dijelaskan dengan baik oleh aturan tersebut. Dahulu, Departemen Penerangan RI pernah menerapkan, bahwa stasiun asing yang akan menyiarkan kontennya di Indonesia, harus memberikan salinan konten. Aturan tersebut dimaksudkan untuk memberi pembelajaran produksi dan teknologi bagi insan penyiaran domestik, melalui salinan konten. 422

 Lembaga arsip televisi dan radio belum dimiliki Lembaga arsip televisi dan radio sangat penting. Sejarah nasional akan tertata dan tersimpan dengan baik melalui lembaga ini. Arsip tersebut juga bisa menjadi acuan, referensi, ide kreasi dalam tahap pengembangan industri selanjutnya. Karena itu, lembaga arsip dapat bernilai ekonomi, melalui biaya yang dikenakan untuk setiap pemakaian arsip. Namun lembaga ini belum dimiliki Indonesia.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Pembiayaan merupakan masalah klasik dalam industri televisi dan radio, terutama pada televisi dan radio lokal serta pada program-program siaran yang penting namun kurang bernilai komersial. Pilar lembaga pembiayaan yang kuat memampukan industri televisi dan radio beroperasi untuk menjalankan fungsi media dengan baik. Beberapa kondisi positif pilar lembaga pembiayaan industri televisi dan radio + Adanya inisiatif pemerintah daerah membantu pembiayaan stasiun penyiaran daerah Indikasi ini sudah terjadi di beberapa daerah. Antusiasme pemerintah daerah untuk memiliki stasiun penyiaran yang baik, diikuti dengan tindakan nyata melalui bantuan dana. Misalnya, pemprov Papua menganggarkan Rp. 20 Miliar APBD untuk membantu stasiun swasta setempat. Beberapa kondisi negatif pilar lembaga pembiayaan industri televisi dan radio  Konten-konten edukasi, pemberdayaan kurang bernilai komersial, sehingga sulit untuk dibantu lembaga pembiayaan Daya tarik stasiun lokal belum cukup bagi lembaga intermediary untuk memberikan bantuan pembiayaan.

423

III.2 Pemetaan Kekuatan,kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor industri Televisi dan Radio

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

People

+ Lulusan pendidikan penyiaran cukup banyak setiap tahunnya

 Jumlah insan kreatif penyiaran yang berkualitas masih terbatas

+ Jumlah stasiun televisi dan radio di daerah semakin banyak

 Sulitnya akses untuk para pelaku industri di daerah pada teknologi yang ada,

+ Bakat pekerja kreatif televisi dan radio Indonesia diyakini cukup besar

 Jumlah insan kreatif dengan kompetensi spesifik sangat terbatas

 Preferensi industri merekrut pekerja murah dan cukup memadai mengganggu peningkatan kualitas

 Kemampuan manajemen insan televisi daerah perlu ditingkatkan  Lembaga pendidikan tinggi penyiaran di Indonesia masih terbatas  Konsentrasi insan kreatif berkualitas terpusat di Jakarta, sebaran tidak merata

Industry

+ Jumlah stasiun televisi dan radio semakin banyak + Daya saing produk televisi di luar negeri semakin baik

 Keterbatasan jangkauan mengurangi daya tarik stasiun radio  Daya tarik stasiun televisi daerah belum cukup tinggi

Dukungan content provider semakin banyak dan beragam  Simpangsiur implementasi Sistem Stasiun Berjaringan memperlambat penguatan struktur industri 424

+ Potensi pasar di daerah cukup besar + Potensi ide kreasi konten siaran sangat beragam + Sistem radio berjaringan mulai menghidupkan radio-radio lokal + Rencana sistem televisi berjaringan merupakan potensi

 Struktur kepemilikan berpotensi mengancam kebebasan media  Apresiasi pasar terhadap hiburan seri dan film lebih tinggi dibandingkan informasi dan edukasi, merupakan ancaman bagi televisi lokal

Pondasi/ Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

 Pertumbuhan jumlah stasiun televisi terhalang keterbatasan kanal

pengembangan televisi lokal + Dimulainya persiapan implementasi teknologi digital yang mampu menghilangkan keterbatasan kanal, membuka peluang lahirnya stasiunstasiun baru, dan layanan yang lebih terspesialisasi

Threats  Jumlah industri rating televisi masih terbatas

+ Struktur kepemilikan stasiun televisi nasional meningkatkan kualitas dan efisiensi

Technology

+ Jangkauan penyiaran televisi dan radio sudah mencapai seluruh wilayah Indonesia + Teknologi jaringan radio semakin dikembangkan + Teknologi-teknologi transmisi baru seperti internet, telekomunikasi 3G, mobile TV semakin berkembang.

Resources Institution

x

Keterbatasan kanal teknologi + Potensi teknologi digital, memampukan penambahan analog terrestrial, membatasi kanal secara signifikan, dan jumlah stasiun

membuka peluang bisnis baru

Teknologi post production sebagian besar dikerjakan di luar negeri

x

x

+ Undang-undang penyiaran mendukung prinsip-prinsip demokrasi dan kebebasan berpendapat

 Peraturan pelaksana UU No. 32 Tahun 2002, khususnya mengenai stasiun berjaringan belum dikeluarkan

+ Undang-undang penyiaran

 Isu monopoli media belum 425

x

Pondasi/ Pilar

Strength memberi peluang bagi televisi dan radio lokal menjadi semakin menarik + Asosiasi-asosiasi yang terkait penyiaran cukup banyak + Standar profesionalisme, kode etik penyiaran seperti Pedoman Perilaku Penyiaran dan Standar Program Siaran (P3 SPS), sudah dimiliki

Financial Intermediary

Weakness

Opportunity

tuntas diselesaikan  Regulasi yang jelas terkait masalah penyiaran digital perlu mulai dikembangkan  Kesulitan dan ketidakjelasan perijinan lembaga penyiaran masih terjadi  Aturan yang jelas tentang masuknya lembaga penyiaran asing ke Indonesia belum ada

+ Lembaga KPI di daerahdaerah sudah terbentuk

 Lembaga arsip televisi dan radio belum dimiliki

+ Adanya inisiatif pemerintah daerah membantu pembiayaan stasiun penyiaran daerah

 Konten-konten edukasi, pemberdayaan kurang bernilai komersial, sehingga sulit untuk dibantu lembaga pembiayaan

Daya tarik stasiun lokal belum cukup bagi lembaga intermediary untuk memberikan bantuan pembiayaan.

426

Threats

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO IV.1 Sasaran & Arah Pengembangan Subsektor Industri Televisi dan Radio Sasaran Desentralisasi daerah, keragaman bangsa, pemerataan pendapatan, dan efek multiplier yang lebih baik, merupakan pertimbangan-pertimbangan penting yang menjadi latar belakang penentuan sasaran dan arah pengembangan industri televisi dan radio nasional. Dengan pertimbangan-pertimbangan tersebut, maka sudah waktunya melakukan penguatan industri televisi dan radio di daerah-daerah, tanpa mengabaikan penguatan industri televisi dan radio nasional. Sasaran yang akan dicapai pada tahun 2015 adalah terwujudnya industri televisi dan radio lokal dan nasional yang kuat, menggunakan mekanisme Sistem Stasiun Berjaringan, yang mampu menghasilkan konten siaran bermutu, seimbang dalam edukasi, hiburan dan pemberdayaan, serta menempatkan konten daerah, nasional dan internasional pada porsi yang tepat, dengan berlandaskan prinsip-prinsip demokrasi yang benar. Arah Pencapaian sasasan dilakukan dengan skema penyiapan tatanan regulasi yang sesuai, peningkatan kapasitas televisi dan radio lokal, serta penciptaan industri televisi dan radio lokal yang mandiri, memiliki daya tarik dan nilai ekonomi. Tiga skema pengembangan di atas menjadi arah utama untuk mencapai sasaran pengembangan subsektor industri Televisi dan Radio.  Penyiapan tatanan regulasi yang sesuai untuk sistem stasiun berjaringan Di awal arah pengembangan, diharapkan akan tercipta arena bisnis penyiaran yang jelas dan kondusif, melalui tatanan regulasi yang baik. Pemerintah, bisnis, intelektual duduk bersama dalam penyusunan detil tatanan regulasi sistem stasiun berjaringan. Pola kemitraan stasiun nasional dan daerah, aturan persentase konten nasional di daerah, pola pentahapan kemitraan, dan lain-lain adalah beberapa persoalan yang harus segera ditata. Tatanan regulasi yang telah tercipta, disosialisasikan kepada seluruh stakeholder industri penyiaran. Baik oleh pemerintah, bisnis, maupuan intelektual. Tatanan baru memiliki dampak-dampak negatif bagi beberapa stakeholder. Langkahlangkah fasilitasi untuk minimasi kerugian dan dampak negatif lain harus disusun pada titik awal pengembangan ini. Regulasi-regulasi lain yang mendukung juga perlu dikembangkan, misalnya: aturan kepemilikan untuk menghindari monopoli informasi, tatanan kerjasama dengan pihak stasiun luar negeri. Pola-pola yang dulu diterapkan Departemen Penerangan, dimana setiap konten stasiun luar negeri yang disiarkan di televisi nasional, harus disertakan salinan. Salinan konten terutama berguna untuk proses pembelajaran.  Peningkatan kapasitas SDM dan infrastruktur televisi dan radio lokal 427

Setelah tatanan regulasi dimatangkan, kapasitas SDM dan infrastruktur stasiun lokal harus segera dikuatkan. Stasiun lokal diharapkan dapat beroperasi setidaknya pada kondisi standar minimum penyiaran. Pada titik ini, stasiun lokal beroperasi memanfaatkan pembiayaan dari bantuan pemerintah setempat, atau sharing iklan dengan televisi nasional. Kapasitas SDM ditingkatkan melalui pengembangan lembaga pendidikan dan pelatihan, pengembangan kurikulum kreatif, edukasi masyarakat, pengembangan kompetensikompetensi spesifik dan penguasaan teknologi. Program-program kemitraan antara industri dan pendidikan dapat dikembangkan, misalnya program magang. Kemitraan ini akan bermanfaat untuk mematangkan para calon pekerja, dan juga memampukan mahasiswa untuk menyelesaikan studinya. Untuk lebih memahami preferensi masyarakat terhadap konten siaran, industri rating yang lebih kompetitif harus dikembangkan. Kompetisi akan meningkatkan kualitas riset rating, baik dalam hal metodologi, maupun jangkauan sampling. Kapasitas infrastruktur teknologi lebih disempurnakan lagi kesesuaiannya terhadap sistem stasiun berjaringan. Persiapan pentahapan peralihan menuju teknologi digital, juga sudah harus dimulai, baik teknologi transmitter maupun kesesuaian teknologi receiver.  Penciptaan industri televisi dan radio lokal dan nasional yang mandiri, memiliki daya tarik dan nilai ekonomi Selanjutnya, ketika stasiun lokal sudah mampu beroperasi pada kondisi standar minimum penyiaran, pengembangan inovasi konten mulai dilakukan melalui riset dan pengembangan. Ini ditujukan agar industri lebih memiliki daya tarik, nilai komersial dan mandiri. Konten siaran bisa dihasilkan oleh stasiun secara in-house, bisa juga dibeli dari para content provider. Pada tahap ini, diharapkan tercipta skema pembiyaan dan iklim yang kondusif untuk tumbuh kembangnya industri content provider di daerah-daerah. Apresiasi insan kreatif profesi penyiaran terus dilaksanakan dan disempurnakan, tidak hanya di tingkat nasional, juga di tingkat daerah. Ini merupakan salah satu alternatif cara memeratakan sebaran pekerja kreatif industri televisi dan radio. Pembentukan lembaga arsip, dan pengembangan televisi-televisi alternatif bisa dilakukan untuk lebih memperkaya konten siaran.

428

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Televisi dan Radio

CENDEKIAWAN

BISNIS

PEMERINTAH

2009

2010

• Merancang aturan detil SSB • Membangun pola-pola kemitraan antara stasiun nasional dan lokal • Merancang aturan stasiun luar negeri • Menjamin aturan kepemilikan, menghindari monopoli informasi • Fasilitas dampak negatif SSB

• Sosialisasi tatanan baru kepada seluruh stakeholder: masyarakat, pendidikan, pelaku usaha

Sosialisasi tatanan baru kepada seluruh stakeholder: masyarakat, pendidikan, pelaku usaha

2011

2012

2013

2014

• Menyempurnakan infrastruktur sistem statsiun berjaringan • Melanjutkan persiapan peralihan menuju teknologi digital, transmitter dan receiver

• Mendirikan lembaga arsip televisi dan radio • Skema pembiayaan televisi lokal dan content provider, iklim kondusif bagi tumbuhnya content provider di daerah

• Mengembangkan lembaga pendidikan dan pelatihan di daerah-daerah, termasuk kompetensi spesifik • Melakukan edukasi media bagi masyarakat, termasuk kurikulum kreatif • Membangun pola kemitraan industri dan pendidikan (intership)

Inovasi konten melalui riset dan pengembangan

• Pembentukan industri rating yang lebih kompetitif • Membangun pola kemitraan industri dan pendidikan (intership)

• Melanjutkan dan menyempurnakan ajang apresiasi insan kreatif profesi industri televisi • Menguatkan televisi alternatif

PENGUATAN TATANAN REGULASI PENYIARAN

Gambar 34 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Televisi dan Radio 429

2015

Industri yang kuat dengan Sistem Statsiun Berjaringan, konten siaran bermutu, seimbang dan berlandaskan demokrasi

Sasaran

Arah

Strategi

Tahun 2009

Industri yang kuat dengan Sistem Stasiun Berjaringan, yang mampu menghasilkan konten siaran bermutu dengan menempatkan konten daerah, nasional dan internasional pada porsi yang tepat, berlandaskan prinsip-prinsip demokrasi yang benar

A. Penguatan tatanan regulasi yang sesuai untuk Sistem Stasiun Berjaringan

B. Penguatan kapasitas SDM dan infrastruktur televisi dan radio lokal

2010

2011

2012

2013

2014

Lembaga Pemerintah Terkait

1.

Merancang detil peraturan pelaksanaan sistem stasiun berjaringan

x

DEPKOMINFO, KPI, DEPKUMHAM

2.

Membangun pola-pola kemitraan yang sesuai antara stasiun nasional dan lokal

x

DEPKOMINFO, KPI, DEPKUMHAM

3.

Merancang aturan pelaksanaan yang jelas dengan stasiun luar negeri

x

DEPKOMINFO, KPI, DEPKUMHAM

4.

Sosialisasi tatanan baru kepada seluruh stakeholder: masyarakat, pendidikan, pelaku usaha

x

DEPKOMINFO, KPI

5.

Menjamin tidak terjadinya monopoli informasi melalui aturan kepemilikan yang jelas

x

DEPKOMINFO, KPPU

6.

Fasiltasi dampak negatif sistem baru, khususnya stakeholder yang dirugikan

x

DEPKOMINFO, KPI, DEPKEU

1.

Mengembangkan lembaga pendidikan dan pelatihan di daerahdaerah, termasuk kompetensi spesifik

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPKOMINFO

2.

Melakukan edukasi media bagi masyarakat, termasuk kurikulum kreatif

x

x

x

x

x

DEPDIKNAS, DEPKOMINFO

430

Sasaran

Arah

C. Penciptaan industri televisi dan radio lokal dan nasional yang mandiri, memiliki daya tarik dan nilai ekonomi

Strategi

Lembaga Pemerintah Terkait

Tahun

3.

Pembentukan industri rating yang lebih kompetitif

x

x

4.

Membangun pola kemitraan industri dan pendidikan (internship)

x

x

5.

Menyempurnakan infrastruktur sistem stasiun berjaringan

x

x

6.

Melanjutkan persiapan peralihan menuju teknologi digital, transmitter dan receiver

x

x

1.

Inovasi konten melalui riset dan pengembangan

x

x

DEPKOMINFO, DEPDIKNAS, KPI, RISTEK

2.

Skema pembiayaan televisi lokal dan content provider, iklim kondusif bagi tumbuhnya content provider di daerah

x

x

DEPKOMINFO, BKPM

3.

Mendirikan lembaga arsip televisi dan radio

x

x

DEPKOMINFO, KPI, DEPDIKNAS

4.

Melanjutkan dan menyempurnakan ajang apresiasi insan kreatif profesi industri televisi dan radio

x

x

DEPKOMINFO, KPI

5.

Menguatkan televisi alternatif: 3G, internet, mobile, televisi komunitas, televisi kampus, untuk memperkaya konten siaran, dan memelihara persaingan positif

x

x

DEPKOMINFO, DEPDIKNAS

431

DEPKOMINFO x

x

x

DEPKOMINFO, DEPDIKNAS DEPKOMINFO

x

DEPKOMINFO

V.

CERITA SUKSES SUBSEKTOR INDUSTRI TELEVISI DAN RADIO

‚Radio Elshinta‛

pemegang saham serta karyawan (management),‛ kata Iwan menjelaskan.

Radio Elshinta dimiliki oleh konsorsium swasta nasional yang tidak dapat disebutkan satu persatu karena tidak ada pemilik mayoritas. ‚Bila timbul kesan di masyarakat bahwa radio Elshinta dimiliki oleh Indosiar itu disebabkan karena kami menyewa menara pemancar dan lahan untuk kantor dan studio di komplek Menara Indosiar. Selain itu, kami juga memiliki kerjasama promosi program dan asistensi teknis dari Indosiar,‛ ujar Iwan Haryono, pemimpin redaksi radio Elshinta. Namun secara the facto dan the jure, Indosiar bukan pemilik radio Elshinta.

Untuk misi, ada lima pilar yang diusung oleh radio Elshinta yaitu To Inform, To Enlightment, To Help, To Appreciate dan To Serve. Visi dan misi itulah yang menjadi landasan radio Elshinta dalam menjalankan bisnis selama ini dan diwujudkan melalui proyek, program kerja dengan kreativitas setiap menitnya.

Visi yang dimiliki radio Eshinta yaitu Menjadi yang Terbaik Melalui Kualitas yang Prima. ‚Arti dibalik visi itu adalah radio Elshinta sangat peduli terhadap kualitas yang dihasilkan, yaitu dari daya pancar (teknis), kualitas siaran (program), pelayanan kepada pendengar dan pemasang iklan (client service) juga kualitas perusahaan kepada

Sejarah Sebelum tahun 90-an, bisnis radio sendiri masih dianggap bukan bisnis yang serius, sehingga banyak orang ragu akan keseriusan orang radio, radio hanya dianggap hobi. Citra yang telah tertanam lama itu, tidak mudah mengubahnya. ‚Baru ada setitik 432

perubahan di tahun 90-an, dimana ada pebisnis radio yang cukup berani dan ekpansif dalam mengembangkan jaringan bisnis radio. Hingga saat ini pun, bisnis siaran radio di Indonesia belum dapat sejajar dengan sektor pendampingnya, seperti advertising, industri hardware dan software ataupun telekomunikasi dan multimedia,‛ ujar Iwan. Masih banyak pengelola stasiun radio yang banting harga memberikan discount hingga 90% untuk rate iklannya. Hal itu tidak mungkin ditemukan dalam bisnis hardware / software. Kini penghargaan di bisnis radio adalah penghargaan pada beberapa brand tertentu saja, bukan sektornya. ‚Orang respek kepada radio Elshinta bukan berarti menganggap bisnis radio itu semua sama seperti Elshinta. Masih banyak stasiun radio yang tidak dikenal kemudia diacuhkan,‛ ujar Iwan menambahkan. Tidak terasa saat ini radio Elshinta sudah berusia 40 tahun sejak mulai didirikan tahun 1968 lalu. Radio Elshinta yang didengar saat ini adalah hasil

reformat yang dilakukan pada tahun 1997. ‚Selama 3 tahun kami mematangkan konsep ‚Radio Berita dan Informasi‛ sehingga akhirnya launching pada tanggal 14 Februari 2000 dengan mengumumkan satu nama acara saja selama 24 jam, yaitu ‚Elshinta News and Talk‛,‛ ujar Iwan. Awalnya banyak yang memandang pesimis terhadap konsep tersebut, radio Elshinta diprediksi menjadi stasiun radio yang membosankan. ‚Namun kami para pendiri awal konsep tersebut yakin akan kelebihannya yaitu optimism dan kreativitas untuk menemukan jalan keluar membuat sesuatu menjadi lebih baik,‛ kata Iwan. Konsep radio Berita dan Informasi tersebut datang dari peristiwa tahun 1997-1998, saat kondisi negara tidak kondusif karena dipicu krisis ekonomi yang disusul kerusuhan dan penjarahan. ‚Pada saat terjadi penjarahan dan kerusuhan itulah otak kami berputar, bagaimana kita dapat membantu menginformasikan situasi terkini kepada masyarakat. Saat itu

radio Elshinta adalah satu-satunya stasiun radio yang masih mengudara. Hal tersebut kami gunakan untuk menginformasikan keadaan teraktual. Kami undang pendengar untuk saling bertukar informasi,‛ kata Iwan menjelaskan. Maka lahirlah konsep yang semakin matang untuk format baru radio Elshinta sebagai Radio Berita dan Informasi. ‚Hanya karena cara pandang yang positif dari keadaan yang terburuklah, otak kita bisa berputar untuk menemukan sesuatu yang lain dan bermanfaat bagi sesama,‛ kata Iwan menambahkan.

menemukan nasib melalui kreativitas dan optimisme.Kami tidak pernah berhenti belajar, karena kami belum lelah,‛ ujar Iwan.

Para pendiri awal konsep Radio Berita dan Informasi di Elshinta beranggapan bahwa peluang untuk merebut pasar yang sedang jenuh dengan acaraacara radio yang sama. ‚Selain itu, citra yang kurang baik di bisnis radio juga merupakan peluang bagi kami untuk memperbaikinya. Kami sadar akan rintangan tersebut, tetapi kami juga yakin itu merupakan peluang yang mudah untuk diraih. Karena kami mau bekerja sampai letih dan memacu adrenalin melalui tantangan. Kami adalah anak-anak muda yang semangat

Iwan Haryono, Pemimpin redaksi radio Elshinta

433

SDM Saat ini jumlah SDM yang dimiliki radio Elshinta adalah 175 orang dengan status karyawan tetap dan 300 orang kontributor yang terdiri dari jajaran direksi hingga koresponden di berbagai daerah. ‚Sektor usaha ini sangat banyak menyerap tenaga kerja yang kreatif dan berpotensial. Ditambah lagi masih banyak orang yang menganggap kerja di radio itu sebagai batu loncatan menuju karier gemerlap di pertelevisian dan umumnya pemikiran itu benar,‛ ujar

Iwan. Saat ini stasiun televisi di Indonesia rata-rata memang mencari SDM yang sudah memiliki pengalaman bekerja di radio. Jadi sektor usaha ini memiliki rotasi SDM yang cukup besar sehingga akan selalu terbuka lapangan pekerjaan bagi para fresh graduate. ‚Untuk radio Elshinta tingkat pendidikan rata-rata karyawannya adalah lulusan S1 dari berbagai disiplin ilmu, khususnya dibagian Redaksi,‛ ujar Iwan menjelaskan. Untuk mereka yang berminat bekerja di sektor usaha ini memang ada beberapa lembaga atau kursus yang menyediakan pendidikan untuk menjadi penyiar radio, namun belum tentu stasiun radio cocok dengan lulusan dari lembaga tersebut. ‚Bagi kami karyawan yang dibutuhkan adalah yang memiliki kreativitas tinggi dan talenta khusus karena sifat radio Elshinta yang menyiarkan berita dan informasi 24 jam nonstop. Karyawan dituntut untuk menjadi kreatif dari menit ke menit,‛ ujar Iwan melanjutkan. Dua hal itu menjadi sangat penting di radio Elshinta karena siaran berita dan informasi yang cendrung membosankan dan monoton

sehingga diperlukan kemasan-kemasan agar terdengar ‘enak’ bagi pendengar. Untuk nilai kompensasi, radio Elshinta memberikan kompenasi setimpal bagi setiap karyawan sesuai dengan performa dari masing-masing karyawan. Namun secara mendasar, semua kompensasi yang ada saat ini telah sesuai dengan peraturan yang ditetapkan pemerintah. Permodalan Radio Elshinta di tahun 1997 memiliki modal senilai sekitar 7.20 milyar saat ini . ‚Kami sendiri tidak meminjam modal awal dari bank namun dari para pemilik saham. Pinjaman bank biasanya kami perlukan untuk ekspansi bisnis,‛ ujar Iwan menjelaskan. Saat ini modal tersebut bisa dikatakan sudah kembali dan radio Elshinta sudah mulai menuai keuntungan meskipun tidak terlalu besar. ‚Biasanya bila semua berjalan lancar, sektor usaha ini akan kembali modal 434

setelah 4 tahun berjalan. Namun bila radio tersebut kurang sukses bisa kebalikannya, akan merugi sepanjang tahun,‛ ujar Iwan. Berbicara mengenai keuntungan, Iwan mengaku bahwa keuntungan radio Elshinta tidak terlalu besar karena pengeluaran untuk beroperasi juga cukup besar. ‚Sebagai radio berita dan informasi yang dituntut aktualitasnya membuat biaya perjalanan sangat besar ditambah biaya telepon yang cukup besar juga,‛ kata Iwan menambahkan. Market dan Marketing Segmen usia 20 tahun keatas adalah usia yang menjadi target utama radio Elshinta. Mulai dari mahasiswa hingga pensiunan adalah orang-orang yang loyal terhadap perkembangan zaman dan berita-berita teraktual dari berbagai bidang karena rasa ingin tahu mereka yang sangat besar. Dari hasil survey ACNielsen, pendengar Radio Elshinta terdiri dari 40% Perempuan dan 60% laki-laki. Posisinya adalah di urutan kedua setelah sebuah radio yang khusus memutar lagu-lagu pop etnis. ‚Saat siaran, kami selalu melibatkan komunitas kami yaitu para pendengar

Radio Elshinta untuk saling berbagi informasi melalui acara-acara yang kami rancang dalam siaran sehari-hari. Pendengar terlibat langsung dalam berbagai diskusi interaktif dan laporan pandangan mata,‛ kata Iwan menjelaskan. Hal tersebut merupakan sesuatu yang unik dan langka yang tidak terjadi di negara manapun dalam konteks program siaran radio. Maka tidak heran kalau negara tetangga seperti Malaysia jauh-jauh datang mempelajari keunikan Radio Elshinta, yang kemudian menerapkan gaya siaran Radio Elshinta di negara mereka.

program Elshinta Peduli Kemanusiaan, banyak pendengar yang ikut menyisihkan sebagian rejekinya untuk membantu para korban banjir atau bencana alam lainnya. ‚Itu merupakan pengejawantahan kalimat Kami tidak ingin menari-nari di atas penderitaan orang lain‛. Jadi, setiap ada berita buruk, maka Elshinta datang bukan hanya untuk meliput, tetapi juga memberikan bantuan dari para pendengar,‛ ujar Iwan menambahkan. Jenis siaran melibatkan komunitas ini bisa dibilang sudah berjalan lancar dan sesuai harapan.

‚Bangga menjadi pendengar Radio Elshinta adalah hal yang kami kembangkan. Mereka saling bantu, seperti ada orang kehilangan mobil, setelah disiarkan lalu mobil tersebut ditemukan oleh pendengar lain. Ada orang kehilangan anak, yang juga akhirnya ditemukan oleh pendengar di wilayah lain. Ini sering kali terjadi, sehingga membuat para pendengar ingin bangga sebagai orang yang dapat berbuat baik,‛ ujar Iwan.

Persaingan dan Jaringan Usaha Berbicara mengenai persaingan, saat ini sebenarnya radio Elshinta tidak memiliki pesaing yang sama persis.

Namun setiap stasiun radio yang eksis adalah tetap dihitung sebagai para pesaing. Hal tersebut dilihat dari persaingan memperebutkan kue iklan yang tidak terlalu besar. Jadi, jika ada satu atau dua radio lain yang posisinya bagus, maka secara otomatis radio tersebut adalah pesaing, tentu dalam berebut iklan. ‚Namun bila ada stasiun radio yang juga memiliki program dan gaya siaran yang sama persis dengan radio Elshinta, kami selalu melihat positifnya, yaitu sebuah keuntungan bagi masyarakat. Mereka menjadi punya banyak pilihan dan informasi. Hal ini akan mengakibatkan masing-masing stasiun radio akan bersaing secara sehat dan juga memicu SDM semakin kreatif, semangat dan produktif,‛ ujar Iwan. Teknologi Dalam bisnis siaran radio, teknologi adalah salah satu bagian pendukung keberhasilan. Teknologi akan mempermudah pekerjaan, mempercepat proses editing, menstimulir kreativitas dan banyak lagi. ‚Namun kami tidak tergantung dengan teknologi karena saat siaran radio yang paling utama adalah program siarannya. Nah, ketika kita sudah menguasai teknik

Salah satu program yang ikut melibatkan komunitas Elshinta yaitu 435

adalah resiko yang harus diambil dalam kerja tim,‛ ujar Iwan.

programming, maka keberadaan teknologi canggih akan sangat membantu,‛ ujar Iwan. Kini radio Elshinta sedang mempersiapkan diri untuk melakukan konvergensi dari siaran analog ke digital yang akan diatur oleh pemerintah. Dinamika Usaha Dalam bisnis radio ini ada beberapa hal yang menghambat dalam mengembangkan kreativitas, misalnya Undang-undang dan berbagai peraturan dari pemerintah yang membatasi ruang gerak dalam berkreasi. Selain itu, kurang tersedianya sumber daya manusia yang cocok dengan criteria yang diminta. ‚Seringkali ide yang bagus hanya bias diadaptasi sekitar 50 persen ketika diimplementasikan. Bisa dibilang ini

Prestasi Mengenai prestasi, saat ini radio Elshinta sudah mendapatkan pengakuan dari berbagai lembaga pemerintah pusat, daerah atau swadaya masyarakat ‚Namun ketika berkarya kami sebenarnya lebih mengutamakan kepuasan batin ketika kami dapat memberikan informasi, mencerahkan, menolong, menghargai dan melayani para pendengar kami tanpa melihat latar belakang mereka,‛ ujar Iwan. Sementara untuk faktor kesuksesan, Iwan menganggap sukses bila ada kepuasan klien, baik pendengar atau pun pemasang iklan. ‚Kami akan merasa gagal bila mereka banyak mengeluhkan pelayanan kami. Itu terukur dari masukan-masukan mereka melalui Divisi Customer Service kami,‛ kata Iwan menjelaskan. Kunci sukses Bagi Iwan, 50% kesuksesan bisa diraih dari pimpinan yang memiliki MASK (Motivation, Attitude, Skill, Knowledge), selebihnya dari staf yang juga punya 436

MASK. ‚Pada bisnis yang mengandalkan teamwork, seperti radio, televisi atau apapun, pimpinan harus sangat yakin bahwa antara dirinya dengan staf di bawahnya, betul-betul satu visi dalam menjalankan segala kebijakan perusahaan,‛ ujar Iwan. Selain itu, pimpinan perusahaan harus Right, Nice dan Strong. Benar dalam bertindak sesuai peraturan yang ada, baik dalam bersikap sehingga tidak membangkitkan kebencian atau permusuhan dan kuat dalam menghadapi segala cobaan, permasalahan atau keimanan. ‚Baik tapi salah tentu tidak bagus bagi perusahaan. Benar tapi berprilaku buruk, juga tidak bagus bagi perusahaan, apalagi tidak kuat dalam menghadapi berbagai persoalan dan tekanan dari atasan ataupun bawahan termasuk menerima pujian,‛ kata Iwan. Pandangan tentang Industri Kreatif Iwan mengakui bahwa bisnis radio adalah salah satu bagian dalam industri kreatif karena disitu terdapat talenta, kreativitas dan keterampilandari para karyawan yang menjadi penentu dari

produk akhir Radio Elshinta yang menarik untuk didengar atau tidak. ‚Meskipun istilah industri kreatif baru kami dengar dua tahun belakangan ini namun pada prakteknya langkahlangkah yang dimaksud dalam industri kreatif, yaitu pemanfaatan kreativitas, keterampilan dan talenta yang menghasilkan kesejahteraan dan lapangan pekerjaan sudah dilakukan sejak bertahun – tahun lalu,‛ ujar Iwan. Iwan sendiri memiliki harapan khusus pada industri kreatif tersebut. ‚Pihak berwenang jangan hanya mendorong para insan yang memang sudah bergelut di dunia ini sejak lama. Namun mari menciptakan lapangan kerja baru untuk menunjukan bahwa difinisi industri kreatif itu memang terbukti benar adanya, yaitu adanya lapangan pekerjaan di segala bidang untuk meningkatkan kesejahteraan para

pekerjanya.

Jika kita sudah banyak memiliki orang-orang yang mampu mengembangkan kreativitas, maka pemerintah bisa memberikan bantuan bagaimana mewujudkan ide-ide tersebut, mulai dari uji konsep, proses di lab kreatif hingga jadi prototif sampai testing produk. ‚Perlu modal untuk hal tersebut, semoga pemerintah membuat skema programnya yang kemudian dapat dipromosikan dalam bentuk lomba atau kontes acara di televisi dan radio.Memberikan kemudahan pendaftaran hak ciptanya dan perlindungan hukum dari upaya-upaya bisnis yang tidak sehat jika produk tersebut nantinya memang punya nilai jual tinggi,‛ ujar Iwan menjelaskan harapannya. Kunci Sukses 437

‚Pihak pendiri awal kami selalu yakin akan keunikan ide adalah factor utama dari sebuah kesuksesan. Modal dapat menyusul dan mudah dicari jika sudah ada ide yang brilliant.Ide yang unik akan sukses dipasaran. Kesuksesan itu akan mengundang loyalitas konsumen dan brand image akan melekat secara otomatis. Segala sesuatu yang awalnya tercipta di bumi ini adalah karena adanya ide, bukan uang sebagai modal,‛ ujar Iwan. Satu hal yang paling penting di sector usaha ini menurut Iwan adalah Sumber Daya Manusia. Kreativitas atau Keterampilan itu bisa dipelajari, maka perlu dibuat badan pendidikan khusus yang bisa mengajarkan teknik berpikir kreatif. Karena jika hanya mengandalkan talenta, tentu akan sedikit sekali pertumbuhannya. ‚Bagimana industri ini bisa berkembang, jika kebanyakan orang belum tahu caracara berpikir kreatif? Karena sulit mendeteksi diri sendiri kreatif atau tidak, kecuali ada pihak yang menilainya,‛ kata Iwan menjelaskan.

RISET DAN PENGEMBANGAN I.

PEMAHAMAN UMUM SUBSEKTOR INDUSTRI RISET DAN PENGEMBANGAN

I.1 Definisi Subsektor Industri Riset Dan Pengembangan Industri Kreatif subsektor riset dan pengembangan meliputi kegiatan kreatif yang terkait dengan usaha inovatif yang menawarkan penemuan ilmu dan teknologi dan penerapan ilmu dan pengetahuan tersebut untuk perbaikan produk dan kreasi produk baru, proses baru, material baru, alat baru, metode baru, dan teknologi baru yang dapat memenuhi kebutuhan pasar. Akan tetapi, definisi riset dan pengembangan tersebut menurut masukan dari beberapa sumber dipandang belum cukup merefleksikan aktivitas riset dan pengembangan yang sesungguhnya. Definisi dari komoditi riset dan pengembangan mempunyai landasan regulasi sendiri yaitu UU No. 18 tahun 2002. Definisi riset dan pengembangan menurut UU No. 18/2002 tentang Sistem Nasional Penelitian, Pengembangan dan Penerapan Ilmu Pengetahuan dan Teknologi adalah: Penelitian adalah kegiatan yang dilakukan menurut kaidah dan metode ilmiah secara sistematis untuk memperoleh informasi, data, dan keterangan yang berkaitan dengan pemahaman dan pembuktian kebenaran atau ketidakbenaran suatu asumsi dan/atau hipotesis di bidang ilmu pengetahuan dan teknologi serta menarik kesimpulan ilmiah bagi keperluan kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi. Pengembangan adalah kegiatan ilmu pengetahuan dan teknologi yang bertujuan memanfaatkan kaidah dan teori ilmu pengetahuan yang telah terbukti kebenarannya untuk meningkatkan fungsi, manfaat, dan aplikasi ilmu pengetahuan dan teknologi yang telah ada, atau menghasilkan teknologi baru. Dalam hal ini, perlu untuk melakukan penyamaan persepsi mengenai definisi ini. Sesuai definisi menurut UU No. 18/2002 di atas, definisi industri kreatif subsektor riset dan pengembangan nampaknya lebih memfokuskan pada aspek pengembangan, yaitu untuk penerapan ilmu pengetahuan dan teknologi. Sedangkan aspek riset yang berupa upaya pemahaman dan pembuktian kebenaran atau ketdakbenaran suatu asumsi dan/atau hipotesis mendapat penekanan yang lebih sedikit.

I.2 Rantai Nilai Subsektor Riset Dan Pengembangan Rantai nilai dalam industri penelitian dan pengembangan memiliki situasi yang berbeda dibandingkan industri lainnya. Hal ini terutama dikarenakan: 

Penelitian dan pengembangan biasanya menjadi fase front-end dalam pengembangan sebuah produk di industri atau perusahaan, sehingga fase produksi dan replikasinya sudah masuk dalam domain industri lain



Output dari sebuah penelitian dan pengembangan biasanya adalah intermediate output yang diserap oleh industri lain, sehingga nilai komersialnya sulit tertangkap secara statistik, misalkan dalam data perdagangan atau ekspor 438



Pelaku riset dan pengembangan di Indonesia masih didominasi oleh unsur pemerintah, baik itu dalam lembaga litbang pemerintah maupun lembaga pendidikan tinggi dan litbang

Rantai nilai generik yang terdiri atas Kreasi-Produksi-Distribusi-Komersialisasi seperti digambarkan pada skema berikut nampak kurang tepat menggambarkan situasi yang terjadi dalam penelitian dan pengembangan. Hal ini terutama karena: 

Aktivitas utama dalam penelitian dan pengembangan biasanya terpusat pada Creation



Produksi biasanya dilakukan oleh industri yang menyerap hasil riset tersebut



Distribusi tidak signifikan perannya, melainkan difusi teknologi



Komersialisasi menjadi fase kedua setelah kreasi, karena lembaga litbang bertugas mendayagunakan hasil penelitiannya untuk tujuan ekonomi

Creation/ Origination

Commercialization

Production

Gambar 35 Rantai Nilai Generik Subsektor Penelitian dan Pengembangan Isu penting adalah kreasi dan komersialisasi, produksi (repilkasi) dilakukan oleh industri terkait yang menyerapnya, oleh karena itu, rantai nilai riset dan pengembangan dapat digambarkan pada skema berikut: Permintaan (Demand) Konsumen (permintaan akhir) Produsen (permintaan antara)

Sistem Politik

Sistem Pendidikan dan Litbang

Sistem Industri

Pemerintah

Pendidikan dan Pelatihan Profesi

Perusahaan Besar

Penadbiran (Governance)

Intermediaries Lembaga Riset Brokers

Pendidikan Tinggi dan Litbang

Litbang Pemerintah

UKM “Matang/ Mapan”

PPBT

Kebijakan RPT

Gambar 36 Rantai Nilai Subsektor Industri Penelitian dan Pengembangan55

Sumber: Rencana Pembangunan Jangka Menengah Nasional (RPJMN) 2010-2014 Bidang Iptek, Kementerian Negara Riset dan Teknologi 55

439

I.3 Lapangan Usaha dan Industri yang terkait dengan Subsektor Industri Riset Dan Pengembangan Lapangan usaha yang termasuk dalam subsektor Riset dan Pengembangan, yang mengacu pada Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia (KBLI) 2005 adalah56: 1. Kelompok 73120, yaitu usaha penelitian dan pengembangan yang dilakukan secara sistematis diselenggarakan oleh swasta berkaitan dengan teknologi dan rekayasa; 2. Kelompok 73210, yaitu penelitian dan pengembangan ilmu pengetahuan sosial yang mencakup usaha penelitian dan pengembangan yang dilakukan secara sistematis, diselenggarakan oleh swasta, berkaitan dengan ilmu sosial, seperti penelitian dan pengembangan ekonomi, psikologi, sosiologi, ilmu hukum dan lainnya; 3. Kelompok 73220, yaitu penelitian dan pengembangan humaniora yang mencakup usaha penelitian dan pengembangan yang dilakukan secara teratur yang diselenggarakan oleh swasta berkaitan dengan humaniora seperti penelitian dan pengembangan bahasa, sastra, dan seni; 4. Kelompok 74140, yaitu jasa konsultasi bisnis dan manajemen yang mencakup usaha pemberian saran dan bantuan operasional pada dunia bisnis, seperti konsultansi pada bidang hubungan masyarakat dan berbagai fungsi manajemen, konsultasi manajemen oleh agronomis, dan agrikultural ekonomis pada bidang pertanian dan sejenisnya. Dalam hal ini, memang definisi yang membatasi aktivitas penelitian dan pengembangan pada lingkup 3 kelompok lapangan usaha yang pertama sudah cukup luas menampung definisi riset dan pengembangan dalam UU No. 18 Tahun 2002, karena telah mencakup bidang ilmu teknologi dan engineering (kelompok 73120), ilmu sosial (kelompok 73210), dan humaniora (kelompok 73220). Selain itu definisi yang mencakup jasa konsultasi bidang bisnis dan manajemen (74140) merupakan aplikasi lebih lanjut dari kegiatan penelitian dan pengembangan untuk bidang bisnis.

I.4 Jenis Pekerjaan di Subsektor Industri Riset Dan Pengembangan Profesi yang paling signifikan perannya dalam riset dan pengembangan tentunya adalah peneliti (researcher). Seorang peneliti (researcher) atau penelliti ilmiah (scientific researcher) sendiri didefinisikan sebagai seseorang yang secara professional terlibat dalam penelitian ilmiah (scientific research), penelitian teknologi (technological research), atau penelitian kerekayasaan (engineering research). Para peneliti ini bisa dijumpai bekerja di lembaga penelitian milik pemerintah, industri (swasta) maupun akademik (pendidikan). Di lembaga pendidikan misalkan, terkadang terdapat pembedaan klasifikasi profesor sebagai pengajar (teaching professor) atau peneliti (research professor). Selain itu, peneliti dapat dikategorikan pada tingkatan peneliti junior, peneliti dan peneliti senior.

Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia 2007, yang diambil dari Klasifikasi Baku Lapangan Usaha Indonesia 2005. 56

440

Secara umum, setiap negara (termasuk Indonesia) memiliki berbagai lembaga- peneilitian dengan profil yang berbeda. Sebagai contoh, pemerintah Indonesia memiliki LIPI (Lembaga Ilmu Pengetahuan Indonesia), BPPT (Badan Pengkajian dan Penerapan Teknologi), Lembaga Eijkman, dll. Lembaga penelitian swasta juga cukup banyak di negeri ini, walaupun kebanyakan di domain ilmu sosial (terutama ekonomi) dan politik, seperti Centre for Strategic and International Studies (CSIS), Lembaga Survey Indonesia (LSI). Sangat jarang dijumpai lembaga riset swasta di bidang teknologi dan ilmu pengetahuan alam, satu di antara sedikit tersebut misalkan adalah Mochtar Riady Center for Nanotechnology and Bioengineering. Terdapat banyak area spesialisasi bagi peneliti, akan tetapi peneliti dengan latar belakang yang bersifat interdisiplin semakin banyak dibutuhkan (terutama di lembaga penelitan yang besar). Tantangannya sekarang adalah menghadapi perubahan cepat yang terjadi di dunia ilmu pengetahuan, termasuk dalam hal sistem, peralatan yang dimiliki dan masalah yang dihadapi. Selain profesi peneliti, peran lain yang tak kalah pentingnya adalah manajer riset, yang dapat berperan menjembatani hasil penelitian ke arah komersialisasi. Hal ini adalah salah satu tantangan utama industri riset dan pengembangan di Indonesia.

441

II.

KONTRIBUSI EKONOMI SUBSEKTOR INDUSTRI RISET DAN PENGEMBANGAN

Kontribusi ekonomi subsektor industri Riset dan Pengembangan ini dapat dilihat pada tabel berikut. Tabel 19 Kontribusi Ekonomi Subsektor Industri Riset dan Pengembangan Indikator Satuan

2002

2003

2004

2005

2006

Rata-rata

1. Berbasis Produk Domestik Bruto (PDB) a. Nilai Tambah

Miliar Rupiah

790

828

870

919

969

875

b. % Nilai terhadap Industri Kreatif

Persen

0,77%

0,83%

0,80%

0,85%

0,93%

0,84%

c. Pertumbuhan Nilai Tambah

Persen

-

4,78%

5,03%

5,68%

5,48%

5,24%

d. % Nilai terhadap Total PDB

Persen

0,05%

0,05%

0,05%

0,05%

0,05%

0,05%

a. Jumlah Tenaga Kerja b. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Industri Kreatif

Orang Persen

5.959 0,10%

7.638 0,15%

6.474 0,11%

5.939 0,11%

7.654 0,16%

6.733 0,12%

c. Tingkat Partisipasi Tenaga Kerja Terhadap Total Pekerja

Persen

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

0,01%

d. Pertumbuhan Jumlah Tenaga kerja

Persen

-

28,18%

-15,23%

-8,27%

28,89%

8,39%

e. Produktivitas Tenaga kerja

Ribu Rupiah/pekerja pertahun

132.618

108.411

134.325

154.763

126.659

131.355

a. Nilai Ekspor

Ribu Rupiah

0

0

0

0

0

0

b.Pertumbuhan Ekspor

Persen

-

0,00%

0,00%

0,00%

0,00%

0,000%

c. % Nilai Ekspor thd industri kreatif

Persen

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

d. % Nilai Ekspor thd Total Ekspor

Persen

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

0,000%

a. Jumlah Perusahaan

Perusahaan

403

528

622

725

1.059

667

b. Pertumbuhan Jumlah Perusahaan

Persen

-

31,20%

17,74%

16,60%

45,98%

27,88%

c.% Jumlah perusahaan thd industri kreatif

Persen

0,014%

0,022%

0,021%

0,029%

0,048%

0,027%

d.% Jumlah perusahaan thd jumlah perusahaan total

Persen

0,001%

0,001%

0,001%

0,002%

0,003%

0,002%

2. Berbasis Ketenagakerjaan

3. Berbasis Nilai Ekspor

4. Berbasis Jumlah Perusahaan

Sumber: Studi Pemetaan Industri Kreatif Departemen Perdagangan Indonesia, 2007 (diolah dari data BPS dan beberapa sumber data lainnya) 442

III. KONDISI INDUSTRI RISET DAN PENGEMBANGAN III.1 Penilaian Kondisi Pondasi dan Pilar Subsektor Riset Dan Pengembangan A. PONDASI SUMBER DAYA MANUSIA (PEOPLE) Kondisi sumber daya manusia Indonesia dalam hal riset dan pengembangan sesungguhnya memiliki potensi kekuatan yang dapat menjadi sumber keunggulan bersaing. Terutama karena keberhasilan industri riset dan pengembangan di suatu negara ditentukan oleh strategi persaingan berdasarkan competitive advantage. Beberapa situasi penting tentang sumber daya manusia Indonesia di bidang riset dan pengembangan adalah: 

Semakin banyaknya lulusan-lulusan perguruan tinggi yang menjadi potensi utama untuk suksesnya riset dan pengembangan Subsektor industri penelitian dan pengembangan adalah salah satu kelompok industri kreatif yang paling bersandar pada insan kreatif yang berlevel pendidikan tinggi, tidak seperti subsektor lain yang tidak mutlak hanya tenaga kerja berpendidikan tinggi yang bisa berperan.



Kualitas pendidikan pada perguruan-perguruan tinggi tersebut juga semakin baik Hal ini sangat mendorong kemampuan menelurkan lebih banyak sarjana-sarjana dengan pemikiran kreatif di bidang riset dan pengembangan.



Peningkatan daya saing internasional pakar dan peneliti Indonesia Kemampuan pakar dan peneliti Indonesia, baik yang berada di dalam maupun luar negeri, dalam menciptakan hasil penelitian dan produk teknologi yang berkualitas telah mampu bersaing dengan peneliti mancanegara. Sebagai contoh, tiga peneliti wanita Indonesia saat ini telah memenangkan L’Oreal Unesco Award for Women Scientist, sebuah penghargaan bagi peneliti wanita di tingkat internasional berdasarkan proposal riset, masing-masing Dr. Ines Atmosukarto (LIPI), Dr. Fenny Martha Dwivanny (ITB) dan Dr. Made Tri Ari Penia Kresnowati (ITB).



Lahirnya para inventor dan innovator independen Para inventor dan innovator independen ini perlu didukung oleh pemerintah maupun dunia industri karena mereka merupakan sumber inovasi yang paling kreatif dan mandiri namun memerlukan sumber daya, akses pasar dan berbagai kebutuhan manajerial lainnya.



Meningkatnya jiwa entrepreneur di masyarakat terutama di kalangan generasi muda. Walaupun hal ini sesungguhnya adalah blessing in disguise dari terjadinya krisis dan belum pulihnya ekonomi, namun ternyata hal inilah yang membuka peluang lebih besar untuk pengembangan kewirausahaan, terutama yang berbasis teknologi (technopreneurship).

443



Potensi brain circulation Semakin banyaknya tenaga riset dan pengembangan Indonesia yang berkiprah di dunia usaha maupun lembaga penelitian luar negeri internasional (walaupun hal ini nampaknya sebuah ancaman dari perspektif ‘brain drain’, tetapi sesungguhnya menjadi potensi kekuatan dan peluang jika dilihat sebagai ‘brain circulation’57 dan nantinya ‘brain re-gain58’).

Akan tetapi, berbagai aspek positif keunggulan SDM riset dan pengembangan Indonesia tersebut sayangnya belum dibarengi dengan output yang optimal: -

Rendahnya produktivitas HKI Indonesia Produktivitas SDM Indonesia dalam menghasilkan kekayaan intelektual masih tertinggal dibandingkan negara lain. Misalkan jumlah keseluruhan hasil paten dalam negeri pada tahun 1990an masih kalah jumlahnya dibandingkan Samsung –sebuah perusahaan Korea Selatan– yang mampu meningkatkan jumlah paten dari 400 paten menjadi 1600 paten.

-

Jumlah paten meningkat namun belum signifikan Walaupun sejak tahun 2000an jumlah paten tersebut mulai meningkat (ITB misalnya, saat ini sudah memiliki sekitar 400 paten), tapi jumlahnya masih belum signifikan. Pendaftaran desain industri oleh LIPI misalkan (seperti pada grafik berikut), jumlahnya tetap belum signifikan. 140

127

120 100

80 60 40 18

20

15 6

0 Paten

Hak Cipta

Merk

Desain Industri

Gambar 37 Jenis dan Jumlah Hak atas Kekayaan Intelektual (HKI) yang dihasilkan Lembaga Ilmu Pengetahuan Indonesia (LIPI) per Desember 200759

-

Perguruan tinggi di Indonesia belum bisa melahirkan knowledge cluster

Sumber: interview dengan Menristek Prof. Kusmayanto Kadiman pada Campus Asia Vol. 1 No. 3, Juni 2008: ‚Circulation of top brains amid inferiority complex‛ 58 Fenomena yang terjadi dengan China dan India ketika para top talents overseas Chinese and Indians-nya pulang ke asal saat negara mereka bangkit menunjukkan fenomena ini 59 Sumber: Dr. Manaek Simamora, Pusat Inovasi LIPI 57

444

Tantangan besar juga dimiliki oleh lembaga pendidikan tinggi di Indonesia, terutama universitas, untuk bukan hanya menghasilkan lulusan yang berkualitas tetapi juga menjadi cikal bakal lahirnya knowledge cluster. Silicon Valley di Amerika Serikat misalkan, lahir dari tumbuhnya para entrepreneur yang merupakan lulusan –bahkan tak jarang drop-out–dari perguruan tinggi terkemuka seperti Stanford University. Di Bandung pernah dan masih terjadi pembahasan apakah Bandung High Tech Valley (BHTV) bisa tumbuh dengan potensi yang dimiliki dari banyaknya perguruan tinggi berkualitas (ITB, Unpad, Unpar, STT Telkom, dll), lembaga riset (LIPI, Risti Telkom, dll) dan perusahaan terkemuka di bidang industri strategis dan telekomunikasi (Telkom, INTI, PT DI, dll). Sayangnya realisasi BHTV hingga saat ini masih jauh panggang dari api.

B. PILAR INDUSTRI (INDUSTRY) Kondisi sumber daya manusia di atas yang sesungguhnya sangat penting bagi tumbuh suburnya riset dan pengembangan sayangnya masih kurang didukung oleh dunia industri yang kurang memandang penting peran riset dan pengembangan. -

Industri yang kurang komitmen dalam penelitian dan pengembangan Industri di Indonesia secara umum lebih cenderung hanya menggunakan teknologi dan hasil riset yang telah siap (proven) dan kurang memiliki niatan untuk mengembangkan sesuatu sendiri. Selain itu, mereka cenderung menggunakan sistem lisensi produk daripada pengembangan produk baru. Walaupun dari pertimbangan cost benefit secara jangka pendek hal ini adalah lumrah (karena riset dan pengembangan membutuhkan investasi biaya yang cukup besar dan digestion period(waktu tuai yang cukup panjang), tetapi secara jangka panjang dari perspektif keunggulan bersaing tadi hal ini adalah kondisi yang mengkhawatirkan. Perusahaan yang tidak berupaya untuk berinvestasi pada riset dan pengembangan untuk menghasilkan inovasi sebagai sumber keunggulan bisnis di masa depan, seberapa pun menguntungkan dan unggul secara bisnis, akan kehilangan kepemimpinannya dari perusahaan yang memandang riset dan pengembangan sebagai bagian strategis dari bisnisnya.

-

Investasi litbang terlalu besar proporsinya dilakukan oleh pemerintah Sebagai akibat dari situasi di atas, sebagian besar investasi dalam bidang riset dan pengembangan (80%) di Indonesia masih dilakukan oleh pemerintah terutama lewat lembaga litbang pemerintah. Bahkan secara total anggaran litbang oleh pemerintah dan swasta masih berada pada kisaran 0,05% dari PDB, suatu angka yang sangat kecil. Secara normatif target prosentase litbang terhadap PDB di negara berkembang diharapkan berada pada kisaran 1%. Selain itu, jika kita melihat contoh bagaimana Korea Selatan berhasil mentransformasi diri dari negara berkembang menjadi macan Asia yang disegani, maka jumlah investasi R&D oleh industri swasta yang signifikan dan jauh melebihi pemerintah adalah kuncinya, seperti ditunjukkan dalam diagram berikut.

445

Gambar 38 Perkembangan Persentase Anggaran Penelitian dan Pengembangan di Korea Selatan 60

Dalam hal ini, dapat kita katakan bahwa pilar industri kita masih memiliki banyak kelemahan untuk menunjang lahirnya industri penelitian dan pengembangan yang kuat. Pemerintah telah menerbitkan PP No. 35 tahun 2007 tentang penyisihan anggaran institusi untuk melakukan kegiatan riset dan pengembangan, tapi nampaknya belum menjadi insentif yang cukup, selain karena PP tersebut juga belum diratifikasi oleh DPR. 

Inisiatif baru dari industri untuk mendukung inventor dan inovator independen Walaupun demikian, beberapa inisiatif dari industri untuk mendukung pengembangan inventor dan innovator independen layak mendapatkan pujian, seperti misalkan program Indigo (Indonesian Digital Community) oleh PT. Telkom, Indonesia Berprestasi Award oleh PT. Excelcomindo Pratama dan Black Innovation Award oleh PT. Djarum.



Meningkatnya kebutuhan riset dan pengembangan Selain itu, peluang muncul dengan meningkatnya kebutuhan riset dan pengembangan, terutama dalam konteks outsourcing (alih daya) riset dan pengembangan yang mulai marak. Outsourcing ke Indonesia oleh perusahaan-perusahaan multinasional, dibarengi dengan membanjirnya produk teknologi sekaligus tenaga kerja litbang asing ke Indonesia, sebenarnya bisa dijadikan batu pijakan untuk mengembangkan penelitian dan pengembangan di Indonesia sebagai proses belajar dan menyerap hasil pengembangan teknologi yang telah ada. Mekanisme reverse engineering yang banyak diterapkan oleh

Sumber: Dr. Derek Chen, World Bank Institute, presentasi tentang ‚Using Knowledge for Development: General Strategies and the Case of Korea‛ dalam Conference on Knowledge Architectures for Development: Challenges Ahead for Asian Business and Governance di Singapore Management University, 24-25 Maret 2008 60

446

negara-negara Asia Timur terbukti sebagai resep bagi suksenya transformasi Jepang, Korea, Taiwan dan nampaknya kelak China dalam menjadi negara industri.

C. PILAR TEKNOLOGI (TECHNOLOGY) -

Lemahnya infrastruktur teknologi, terutama ICT sebagai enabler industri litbang Kondisi pilar teknologi dalam konteks industri litbang berada pada situasi yang unik, karena teknologi sebenarnya merupakan salah satu output signifikan dari industri litbang. Namun pada saat yang sama, industri litbang juga membutuhkan teknologi untuk berproduksi menghasilkan penelitian. Kondisi ini menghadapi situasi belum terbentuknya pangsa pasar bagi kegiatan litbang dalam negeri. Pasar suatu hasil litbang idealnya dapat memenuhi kebutuhan pasar global. Tetapi suatu negara berkembang seperti Indonesia mempunyai kepentingan agar hasil litbang tersebut dapat dimanfaatkan oleh industri dalam negeri. Bahkan, jika perlu hasil litbang yang digunakan tersebut tidak hanya bersumber dari dalam tetapi juga luar negeri. Sebagai contoh, pemerintah Malaysia memberikan insentif bagi perusahaan domestik yang membeli lisensi dari luar negeri untuk diproduksi di Malaysia, dalam bentuk sharing biaya lisensi teknologi hingga 50%. Industri litbang Indonesia belum mendapatkan insentif seperti itu untuk mendapatkan teknologi yang dibutuhkan dalam melakukan kegiatan litbang. Salah satu teknologi yang sangat signifikan perannya dalam pengembangan litbang adalah infrastruktur teknologi informasi dan komunikasi, baik dalam bentuk jaringan telepon maupun akses untuk internet. Dalam hal ini, sekali lagi contoh dari negaranegara Asia Timur yang sangat pesat penetrasi jumlah pengguna internetnya seperti pada diagram berikut menunjukkan bahwa TIK adalah kunci sukses utama (key success factors) kuatnya litbang suatu negara.

447

Gambar 39 Perkembagan Penetrasi Pengguna Internet di Negara-Negara Industri Asia Timur Dibandingkan Rata-Rata Negara OECD61

Secara spesifik dalam konteks Korea Selatan, penggunaan teknologi informasi dan komunikasi dalam bentuk telepon, telepon seluler, komputer dan akses internet juga menunjukkan penetrasi pesat (seperti ditunjukkan pada diagram di bawah). Hal ini berperan penting untuk membentuk virtuous cycle (lingkaran kebajikan), dimana informasi infrastruktur modern tersebut memungkinkan sharing aplikasi dan konten yang dibutuhkan untuk mendukung aktivitas litbang.

Sumber: Dr. Derek Chen, World Bank Institute, presentasi tentang ‚Using Knowledge for Development: General Strategies and the Case of Korea‛ dalam Conference on Knowledge Architectures for Development: Challenges Ahead for Asian Business and Governance di Singapore Management University, 24-25 Maret 2008 61

448

Gambar 40 Penetrasi Teknologi Informasi dan Komunikasi di Korea Selatan, per 1000 penduduk 62

Dalam hal ini, investasi infrastruktur teknologi informasi dan komunikasi merupakan fokus utama dalam pilar teknologi bagi tumbuhnya industri litbang di Indonesia, mengingat bahwa posisi daya saing Indonesia dalam hal ini masih sangat rendah dibandingkan negara-negara Asia Timur tersebut.

D. PILAR SUMBER DAYA (RESOURCES) Dalam aspek sumber daya yang dibutuhkan untuk membangun industri litbang yang kuat, Indonesia sebagai negara yang kaya sumber daya alam jelas-jelas memiliki keunggulan. Keunggulan tersebut terutama dalam bentuk: 

Kekayaan hayati Indonesia Tingginya keanekaragaman hayati (biodiversity) alam Indonesia, yang tercatat adalah nomor 3 di dunia setelah Brazil dan Zaire. Keanekaragaman hayati adalah sumber inspirasi yang sangat bermakna bagi lahirnya penelitian dan pengembangan yang produktif.



Keunggulan geografis Indonesia Luasnya wilayah Indonesia baik berupa lahan untuk berusaha, bumi yang kaya maupun lautan yang berlimpah hasilnya.



Ketersediaan sumber daya alam

Sumber: Dr. Derek Chen, World Bank Institute, presentasi tentang ‚Using Knowledge for Development: General Strategies and the Case of Korea‛ dalam Conference on Knowledge Architectures for Development: Challenges Ahead for Asian Business and Governance di Singapore Management University, 24-25 Maret 2008 62

449

Sumber daya alam Indonesia yang cukup banyak tersedia, walaupun dalam hal ini kita belum mampu betul memanfaatkannya sebagai kekuatan, bahkan cenderung menjadi ancaman karena banyaknya ketergantungan kita kepada kemampuan asing dalam mengolah sumber daya alam tersebut. 

Potensi local genius Indonesia Kekhasan sumber daya alam di masing-masing daerah, yang sesungguhnya bisa menjadi potensi lahirnya penelitian dan pengembangan berbasis bahan tradisional yang memanfaatkan local genius yang unik bagi konteks Indonesia, sekaligus memiliki daya saing di tingkat global, misalkan pengembangan obat-obatan herbal seperti jamu.

Akan tetapi, kekayaan sumber daya alam dan luasnya lahan sebagai pilar sumber daya ini tidak boleh menjadikan Indonesia menjadi terlena, seperti kondisi yang banyak terjadi sekarang, apalagi dengan banyaknya sumber daya alam tersebut justru dimanfaatkan oleh negara lain. Keyakinan bahwa Indonesia adalah negara yang kaya sehinga memiliki potensi untuk menjadi negara yang besar tersebut belum terbukti menjadi faktor daya saing yang signifikan. Wakil Presiden RI Jusuf Kalla bahkan mengatakan bahwa dari negara-negara yang dikenal dan menjadi perhatian dunia saat ini, bukan kekayaan alam yang dimiliki yang menjadi faktornya, melainkan majunya perekonomian seperti Cina, atau bahkan negara kecil seperti Singapura yang tidak memiliki sumber daya alam tetapi mampu mengelolanya dan berkembang menjadi negara maju63 -

Lemahnya kemampuan penelitian dan pengembangan terhadap sumber daya alam Indonesia Dalam hal ini sesungguhnya faktor kemampuan mengelola sumber daya alam agar menjadi input untuk litbang yang mampu bersaing, sesungguhnya masih menjadi kelemahan bagi Indonesia.

-

Orientasi jangka pendek dengan preferensi pada nilai tambah yang segera walaupun rendah Selain itu, kebanyakan pelaku perdagangan komoditi berbasis sumber daya alam cenderung mengeskpor bahan mentah dengan nilai tambah rendah, daripada berupaya mengolahnya lewat riset dan pengembangan yang dapat meningkatkan nilai tambah.

-

Lokasi geografis rawan bencana Ancaman lain yang cukup kritis bagi Indonesia adalah situasi geografisnya yang berada pada lokasi rawan bencana alam (pacific ring of fire). Akan tetapi sesungguhnya hal ini juga menjadi potensi peluang untuk lebih giat mengembangkan teknologi yang menunjang sistem deteksi dini terhadap bencana alam.

E. PILAR INSTITUSI (INSTITUTION) Peranan pilar institusi yang sangat signifikan bagi industri litbang dan dipandang masih lemah dan perlu dikembangkan adalah: -

Lemahnya governance capacity pemerintah daerah

Komentar Wakil Presiden Jusuf Kalla dalam ‛Kaya Sumber Daya Alam, RI Belum Jadi Perhatian Dunia‛, Detikfinance.com, Selasa, 11 Maret 2008 63

450

Kebijakan pemerintah yang secara umum belum mendukung, di antaranya pemerintah daerah yang masih kurang berperan aktif mendukung kegiatan riset dan pengembangan. Era desentralisasi dan otonomi daerah seperti sekarang padahal mendorong besarnya peranan pemerintah daerah dalam penentuan kebijakan. Selain itu dukungan pemerintah dalam bentuk penciptaaan inkubator bagi kegiatan riset dan pengembangan masih rendah. -

Rawan terhadap instabilitas politik dan resesi ekonomi dunia Kebijakan riset dan pengembangan juga sangat terkait dua hal: situasi politik dan kondisi ekonomi nasional (bahkan regional maupun global). Sebagai contoh, perubahan politik dapat mengakibatkan sia-sianya hasil riset dan pengembangan bertahun-tahun seperti yang terjadi pada kasus industri dirgantara Indonesia. Selain itu, keadaan ekonomi yang kurang kondusif dapat mengakibatkan aktivitas riset dan pengembangan kurang bergairah.

-

Kurangnya sinergi antara lembaga pendidikan dan lembaga litbang Peranan lembaga pendidikan dan lembaga litbang milik pemerintah yang masih perlu bersinergi lebih baik, karena keduanya merupakan unsur dalam sistem inovasi nasional (lihat rantai nilai). Lembaga pendidikan tinggi (terutama universitas) berperan tidak hanya dalam menghasilkan riset, tetapi juga menghasilkan lulusan yang berkemampuan riset untuk lembaga litbang, dan berkemampuan profesional untuk terjun di industri. Dalam hal ini, kurikulum pendidikan yang membentuk kreativitas, menghargai HKI dan mendorong kewirausahaan menjadi sentral.

-

Kurangnya layanan dan inspirasi terhadap inventor dan innovator untuk berkembang Peranan asosiasi dan lembaga yang secara khusus menyediakan jasa untuk memenuhi kebutuhan inventor juga masih perlu didorong. Pembentukan community of practice menjadi salah satu langkah yang bisa dikembangkan untuk keperluan itu.

-

Apresiasi rendah terhadap bangsa sendiri (inferiority complex) Di samping itu, penghargaan bangsa Indonesia terhadap talenta anak negerinya sendiri dalam bidang riset dan pengembangan justru masih kurang dibandingkan penghargaan terhadap tenaga riset asing, yang ditunjukkan dengan kesenjangan terhadap tingkat remunerasi antara tenaga riset asing dibandingkan tenaga riset bangsa sendiri

-

Budaya inovasi yang kurang tumbuh subur Hal di atas dapat membawa lemahnya budaya inovasi yang bersumber pada kurangnya penekanan pada kreativitas dalam sistem pendidikan nasional sejak tingkat pendidikan dasar hingga perguruan tinggi. Unsur kreativitas harus menjadi bagian sentral dalam kurikulum yang berbasis kompetensi.

F. PILAR LEMBAGA PEMBIAYAAN (FINANCIAL INTERMEDIARY) Pembiayaan merupakan faktor yang sangat signifikan dalam litbang, terutama kaitannya dengan komersialisasi hasil penelitian, yang merupakan salah satu kelemahan utama litbang di Indonesia. 451

-

Lemahnya komersialisasi hasil litbang di Indonesia Salah satu penyebab utamanya adalah sebelum tuntasnya komersialisasi suatu hasil riset, biasanya sudah terjadi peralihan ke agenda riset yang lain.

-

Kurang dukngan pendanaan dan manajemen Hal ini juga diakibatkan kurangnya dukungan pendanaan dan pengelolaan (manajemen) bagi suatu hasil penelitian untuk dikembangkan menjadi produk atau proses yang dapat diterapkan di industri dan memiliki nilai ekonomis.

-

Peran inkubator belum optimal Pembentukan inkubator-inkubator oleh lembaga litbang pemerintah (misalkan Pusat Pengembangan UKM oleh BPPT) maupun universitas (misalkan Pusat Inkubator Bisnis ITB) terkadang belum dapat dimanfaatkan secara optimal oleh para peneliti, terutama innovator dan inventor independen.

-

Prinsip pembiayaan oleh perbankan yang terlalu konservatif bagi inovator dan inventor independen Pembiayaan tidak dapat mengandalkan lembaga keuangan konvensional seperti perbankan, karena penerapan sistem agunan untuk mendapatkan pinjaman tentunya menyulitkan bagi seorang pelaku litbang, terutama bagi innovator/inventor independen

Perkembangan dan perubahan tatacara bisnis secara global sesungguhnya membuka banyak peluang bagi terciptanya sumber pembiayaan bagi sebuah penelitian untuk bisa dikomersialisasikan. Di antaranya adalah: 

Lembaga venture capital (modal ventura) Munculnya lembaga modal ventura seperti Sarana Jabar Ventura, yang sayangnya dalam konteks Indonesia masih lebih banyak berperan dalam investasi bisnis yang cenderung berisiko kecil dan telah menghasilkan, sehingga kurang mendukung lahirnya hasil penelitian baru yang biasanya memiliki risiko dan tingkat ketidakpastian lebih besar.



Potensi pendanaan dari CSR (Corporate Social Responsibility) Meningkatnya tuntutan akan tanggung jawab sosial perusahaan/corporate social responsibility (CSR) yang menghasilkan sumber pendanaan cukup besar yang di antaranya dapat dimanfaatkan bagi pengembangan penelitian. Walaupun demikian, masih terdapat perdebatan soal peruntukan dana CSR ini apakah layak untuk kepentingan litbang, mengingat tujuan utamanya adalah untuk memberikan kompensasi bagi ekosistem sekitar usaha yang terkena dampak aktivitas bisnis.



Inisiatif dari industri untuk mengembangkan inkubator bagi industri kreatif Munculnya program-program dari perusahaan yang bertujuan untuk mengembangkan industri kreatif tanah air, yang di antaranya juga berperan sebagai inkubator seperti yang dilakukan Telkom dengan program INDIGO, dimana 3% dari total belanja modal sebesar Rp. 18 trilliun dialokasikan untuk itu. Sebagai inkubator, Telkom bertindak sebagai pemasar dan modal ventura dengan pendanaan yang disediakan per proyek tidak lebih dari Rp. 100 juta dan diarahkan pada karya-karya yang mencerdaskan, ikut membangkitkan semangat kebangsaan, dan mengangkat keragaman budaya Indonesia oeh para pelaku industri kreatif indie (terutama content provider) yang tidak tertampung dalam industri mainstream. 452

III.2 Pemetaan Analisis Kekuatan, Kelemahan, Peluang serta Ancaman Subsektor Riset dan Pengembangan Berdasarkan uraian kondisi masing-masing pilar di atas, dapat dirangkum SWOT industri riset dan pengembangan di Indonesia sebagai berikut:

Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

People

Jumlah dan kualitas lulusan PT meningkat

Produktivitas peneliti menghasilkan HKI masih rendah

Peneliti Indonesia berprestasi internasional

Tenaga kerja riset asing meningkat

Peneliti Indonesia di lembaga internasional

Bahaya ‘brain drain’

Munculnya innovator inventor independen Semangat menguat

&

Potensi ‘brain circulation’

entrepreneur

Industry

Total investasi bidang R&D sangat rendah

Meningkatnya outsourcing R&D

Pemerintah masih dominan, swasta kurang berperan

Inisiatif industri menunjang Negara lain sangat intensif indie

Insentif bagi swasta masih kurang

Infrastruktur ICT (information & communication technology) masih sangat kurang

Technology

kebutuhan Industri berorientasi jangka pendek dalam memandang R&D dalam anggaran R&D

Semakin tertinggal dari negara berkembang Asia yang lebih baik infrastruktur ICT

Kemampuan sharing knowledge, content dan aplikasi terhambat

Resources

Keanekaragaman hayati tinggi Luas wilayah dan kekayaan

Kemampuan mengelola SDA rendah

Ketergantungan pada asing dalam mengelola SDA

Kecenderungan ekspor bahan

Lokasi rawan bencana

453

Pondasi/Pilar

Strength

Weakness

Opportunity

Threats

sumber alam

baku dengan nilai tambah rendah

alam

Kebijakan pemerintah belum mendukung

Pengaruh politik dan ekonomi global terhadap kebijakan litbang

Kekhasan potensi sumber alam daerah

Institution

Budaya inovasi lemah

Desentralisasi dengan lemahnya governance capacity di daerah

Penghargaan terhadap tenaga riset bangsa sendiri rendah Sinergi lembaga litbang dan lembaga pendidikan kurang Community of practice masih kurang

Financial Intermediary

Perbankan yang tidak mendukung

Tumbuhnya inisiatif swasta untuk indie

Modal ventura masih terlalu konservatif

Potensi dana CSR bisa dimanfaatkan

Komersialisasi tidak tuntas

Potensi besar dari hasil riset yang tidak tuntas terkomersialisaikan

454

Modal ventura perlu direform, benchmark dengan best practice internasional

IV. RENCANA STRATEGIS PENGEMBANGAN SUBSEKTOR RISET DAN PENGEMBANGAN Pengembangan industri riset dan pengembangan dilakukan berdasarkan analisis kondisi kekuatan dan kelemahan yang dimiliki serta ancaman dan tantangan yang dimiliki (SWOT) oleh industri litbang nasional. Pemetaan berdasarkan analisis SWOT tadi menjadi landasan bagi arah, peta jalan (roadmap) dan strategi pengembangan industri litbang nasional.

IV.1 Sasaran dan Arah Pengembangan Subsektor Riset Dan Pengembangan Untuk membuat arah kebijakan pengembangan industri riset dan pengembangan dalam konteks pengembangan pengembangan industri kreatif Indonesia, maka selayaknya adalah selaras dengan arah kebijakan pembangunan iptek nasional yang sedang dirumuskan oleh Kementerian Negara Riset dan Teknologi dalam rancangan Rencana Pembangunan Jangka Menengah Nasional (RPJMN) bidang Iptek tahun 20092014 yaitu sebagai berikut: 1. Pembangunan Iptek sebagai bagian integral dari penguatan sistem inovasi diarahkan untuk menciptakan, menguasai dan mendayagunakan Iptek bagi kesejahteraan masyarakat, kemandirian dan daya saing bangsa serta kohesi sosial yang senantiasa berpedoman pada nilai agama, nilai budaya, nilai etika, kearifan lokal, serta memperhatikan sumber daya dan kelestarian fungsi lingkungan hidup. 2. Penguatan sistem inovasi diarahkan pada harmonisasi dan sinergi kebijakan; memperkuat kelembagaan dan daya dukung Iptek, serta meningkatkan kapasitas absorpsi Iptek oleh industri; meningkatkan kemitraan produktif antara lembaga penyedia dan pengguna teknologi (hasil litbangyasa); mengembangkan budaya kreatif-inovatif, memperkuat bidang unggulan prioritas Iptek yang sesuai dengan potensi nasional dan daerah; serta meningkatkan kesiapan menghadapi perkembangan global. 3. Peningkatan kemampuan dan kapasitas Iptek terutama diprioritaskan untuk mendukung ketahanan pangan; penciptaan dan pemanfaatan energi; penciptaan dan pemanfaatan teknologi informasi dan komunikasi; penyediaan manajemen dan teknologi transportasi, kebutuhan teknologi pertahanan dan keamanan, teknologi kesehatan dan obat, dan teknologi material maju. 4. Pengembangan sistem inovasi nasional dan daerah dilakukan seiring dengan mendorong peran aktif dunia usaha dan masyarakat dalam investasi inovasi (aktivitas litbangyasa). Arahan kebijakan pembangunan Iptek yang telah dirumuskan oleh Kementerian Negara Riset dan Teknologi tersebut ditujukan untuk mencapai sasaran-sasaran utama sebagai berikut: 455

1. Terciptanya keselarasan/ harmoni dan sinergi kebijakan yang memungkinkan tumbuh dan berkembangnya/ kemajuan sistem inovasi; 2. Berfungsinya kelembagaan sistem inovasi; 3. Berfungsinya lembaga intermediasi; 4. Berkembangnya budaya kreatif dan inovatif; 5. Terciptanya penajaman prioritas pembangunan Iptek; 6. Kesiapan menghadapi tantangan global; dan 7. Terwujudnya pemanfaatan teknologi untuk melakukan mitigasi dan adaptasi terhadap perubahan iklim dan bencana alam Oleh karena itu, berdasarkan sasaran dan arah kebijakan pembangunan Iptek pada RPJMN oleh KN RISTEK di atas, maka dapat kita rumuskan bahwa sasaran pengembangan subsektor industri riset dan pengembangan adalah ‚Terciptanya sistem inovasi nasional untuk menghasilkan riset dan pengembangan dengan prioritas untuk teknologi yang dapat dimanfaatkan industri nasional, yang didukung lembaga intermediasi dan budaya inovatif kreatif sehingga bisa bersaing di kancah global‛. Sasaran tersebut akan dicapai dengan arah kebijakan sebagai berikut: 1. Pengembangan skema pembiayaan yang kondusif untuk menghasilkan riset nasional yang berkualitas disertai dengan pendampingan manajemen (coaching) Hal ini dilandasi situasi bahwa masalah akses pembiayaan adalah isu yang cukup krusial bagi berkembangnya penelitian dan pengembangan, terutama oleh inventor dan inovator independen. 2. Komersialisasi hasil riset oleh lembaga litbang pemerintah & pendidikan tinggi dengan business matching yang efektif Permasalahan komersialisasi adalah isu utama dalam litbang, dimana kaitannya dengan bisnis yang berperan besar dalam hal itu harus dikuatkan. 3. Penghargaan terhadap insan kreatif di bidang riset untuk mencegah brain drain dan menarik brain circulation ke dalam negeri Potensi luar biasa dari para peneliti Indonesia yang ditunjukkan dengan menyebarnya mereka di mancanegara (walaupun masih perlu terus ditambah, seperti China dan India) adalah peluang yang harus ditangkap dan bukan dijadikan ancaman. 4. Kebijakan insentif yang menarik untuk investasi dalam R&D sekaligus menciptakan iklim yang kondusif dengan infrastruktur ICT yang memadai Permasalahan kurangnya investasi oleh swasta dalam litbang harus dihadapi dengan pemberian insentif yang tepat sasaran. Selain itu, peran teknologi informasi dan komunikasi adalah prasyarat mutlak bagi iklim yang kondusif untuk investasi ini. 5. Pembentukan komunitas kreatif lewat community of practice dan asosiasiasosiasi, serta linkage antar lembaga litbang, pendidikan & industri 456

Proses knowledge sharing adalah bahan baku yang signifikan bagi tumbuhnya ilmu pengetahuan dan teknologi, yang perlu difasilitasi lewat komunitas profesi yang mendorong hal tersebut. Dengan demikian, peran komunitas ini adalah lebih dari asosiasi dalam memperjuangkan kepentingan bersama, melainkan juga untuk belajar bersama demi masa depan. 6. Peningkatan kualitas lembaga pendidikan tinggi dengan kurikulum yang mengedepankan kreativitas untuk menghasilkan riset inovatif multidisiplin Dari seluruh subsektor industri kreatif, penelitian dan pengembangan adalah yang paling bersandar pada pentingnya kualitas pendidikan tinggi. Untuk itu, kreativitas dan pembebasan dari batas-batas antar disiplin ilmu untuk menghasilkan inovasi menjadi sangat penting. 7. Peningkatan produktivitas tenaga riset dalam menghasilkan HKI yang dilandasi kebebasan akademik yang produktif, dengan arahan edukatif yang stabil Pada akhirnya, kebebasan akademik harus bermuara pada tumbuhnya jumlah hasil riset yang bermanfaat bagi masyarakat. Hal ini membutuhkan pula pendidikan dengan kebijakan yang bersifat konsisten dan berkualitas.

IV.2 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Riset Dan Pengembangan Arah dan sasaran utama kebijakan pengembangan subsektor industri riset dan pengembangan di atas diterjemahkan dalam peta jalan/roadmap yang merupakan penetapan prioritas dan penjadwalan agenda sesuai sasaran yang hendak dicapai. Peta jalan ini akan dijabarkan ke dalam bentuk strategi untuk mencapai sasaran yang telah ditetapkan Peta jalan berdasarkan uraian di atas sebagai langkah mengantisipasi kondisi hasil pemetaan tersebut adalah sebagai berikut:

457

PEMERINTAH

2011

Regulasi : •Skema Pembiayaan •Kemitraan •Pemberdayaan Yayasan •Seed funding •Kualitas Pendidikan

BISNIS

2010

Pondasi: • Kewirausahaan • Business Coaching Revitalisasi: • CSR untuk litbang • Skema Pembiayaan VC yang lebih luwes terhadap start-up

CENDEKIAWAN

2009

Pondasi: •Kurikulum berbasis Kreatifitas •Lembaga Pendidikan/Pelatihan •Prinsip Commercializability

2012

2013

2014

Iklim Usaha: •Kondusif •Infrastruktur ICT mapan

Insentif: subtitusi pajak untuk investasi litbang

Apresiasi: Penghargaan Terhadap Insan Kreatif Investasi: Public-Private Partnership Aktualisasi: Komunitas Kreatif Public Private Partnership Iklim Usaha: • Investasi dalam litbang • Inkubator Technopreneur(„etalase‟)

Produktifitas: •Riset & Kolaborasi Inovatif Multidisiplin •HKI meningkat & manfaat

Komersialisasi: • Pemasaran • Business Matching

2015

Riset & Pengembangan yang Mendukung Industri Nasional & Berdaya saing Global

Inovasi Komersial: •Komersial hasil litbang •Technopreneurship

Skema Pembiayaan Inventor & Inovator Independen

Gambar 41 Peta Jalan Pengembangan Subsektor Industri Riset dan Pengembangan 458

Tahun Sasaran

Arah

A. Pengembangan Terciptanya skema sistem inovasi pembiayaan yang nasional untuk kondusif untuk menghasilkan menghasilkan riset dan riset nasional pengembangan yang berkualitas dengan disertai dengan prioritas untuk pendampingan teknologi yang manajemen dapat (coaching) dimanfaatkan industri nasional, yang didukung lembaga intermediasi dan budaya inovatif kreatif sehingga bisa bersaing di kancah global

Strategi 1.

2.

3.

4.

Regulasi yang mendorong perusahaan modal ventura untuk berinvestasi pada perusahaan litbang kreatif yang masih dalam tahap startup, atau inventor independen dengan risiko relatif tinggi Penyertaan modal dari pemerintah dalam bentuk seed funding sebagai bentuk risk sharing, sehingga perusahaan modal ventura tidak sendiri Pemberdayaan yayasanyayasan, dana CSR perusahaan ataupun pribadi (high networth individuals) yang memiliki kepedulian dan ketertarikan untuk seed funding industri kreatif Kemitraan antara perusahaan berskala besar dengan perusahaan start-up atau inventor independen untuk membantu permodalan, pendampingan manajemen (coaching) dan sharing pengalaman 459

Lembaga Pemerintah Terkait DEPKEU, KN RISTEK, DepKopUKM, DEPERDAG,

2009

2010

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPERDAG, DepKopUKM

x

x

x

x

x

x

DEPKEU, DEPERDAG, DepKopUKM

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN, DepKopUKM

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

B. Komersialisasi hasil riset oleh lembaga litbang pemerintah & pendidikan tinggi dengan business matching efektif

1. Komersialisasi pada hasil-hasil HKI yang telah ada tapi belum membawa hasil ekonomi yang signifikan 2. Konsep ‘etalase’ dimana hasil HKI atau prototype produk bisa dilihat oleh pihak pemodal dan membuka akses pemasaran 3. Integrasi prinsip commercializability (bisa dikomersialisasikan) dalam setiap aktivitas penelitian dan dalam pendidikan para peneliti 1. Menunjukkan kepada publik peran besar para peneliti Indonesia bagi ekonomi bangsa 2. Sosialisasi keberadaan para peneliti putra bangsa kaliber internasional di mancanegara pada masyarakat, dengan dibarengi persuasi kesempatan berkiprah di dalam negeri 3. Mewajibkan program kunjungan ke tanah air dengan memberikan presentasi/kuliah tentang penelitian dan pengembangan bagi peneliti Indonesia di mancanegara

C. Penghargaan terhadap insan kreatif di bidang riset untuk mencegah brain drain dan menarik brain circulation ke dalam negeri

460

2009

2010

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

Lembaga Pemerintah Terkait KN RISTEK, DEPERDAG, DEPPERIN DEPERDAG, KN RISTEK, DEPDIKNAS, DEPPERIN DEPDIKNAS, KN RISTEK, DEPERDAG, DEPPERIN DEPKOMINFO DEPERDAG KN RISTEK DEPLU, KN RISTEK, DEPKOMINFO, DEPERDAG

DEPLU KN RISTEK, DEPDIKNAS

Tahun Sasaran

Arah

D. Kebijakan insentif yang menarik bagi swasta untuk berinvestasi dalam R&D sekaligus menciptakan iklim yang kondusif dengan investasi di bidang infrastruktur ICT yang memadai.

Strategi

2009

2010

2011

2012

2013

2014

4. Kesempatan yang lebih signifikan untuk berkarya di Indonesia sebagai apresiasi kemampuan, walau tetap didukung untuk berkarya di mancanegara 5. Mendorong kerjasama penelitian (joint research) atau proyek bersama antara peneliti Indonesia di mancanegara dengan peneliti atau lembaga penelitian di Indonesia untuk knowledge sharing

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

6. Identifikasi permasalahan terhadap keengganan swasta berperan dalam R&D 7. Insentif bagi investasi litbang swasta, dalam bentuk kemudahan birokrasi dan/ atau pengurangan pajak 8. Skema public private partnership dengan kerjasama penyertaan modal antara pemerintah dengan swasta

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

461

Lembaga Pemerintah Terkait DEPKOMINFO, KN RISTEK, DEPDIKNAS, DEPTRANS

DEPKOMINFO, KN RISTEK, DEPDIKNAS,

DEPKEU, DEPERDAG, DEPPERIN DEPKEU, DEPERDAG, DEPPERIN DEPKEU, DEPERDAG, DEPPERIN

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

1. Pembentukan komunitas E. Pembentukan profesi sebagai wahana komunitas kreatif knowledge and experience sharing, lewat community of tidak sekedar wadah untuk practice dan memperjuangkan kepentingan asosiasi-asosiasi, bersama serta linkage antar 2. Menumbuhkan kemitraan lembaga litbang, antara pelaku dalam pendidikan & komunitas praktisi maupun industri lintas profesi 3.

F. Peningkatan kualitas lembaga pendidikan tinggi dengan kurikulum yang mengedepankan kreativitas untuk menghasilkan riset inovatif multidisiplin

Menjembatani kolaborasi lembaga litbang, pendidikan tinggi serta pemerintah

1. Peningkatan kualitas lembaga

2009

2010

x

x

x

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

DEPERDAG, DEPPERIN DEPDIKNAS, DEPKOMINFO, KN RISTEK DEPDIKNAS, KN RISTEK, DEPKOMINFO, DEPERDAG

x

x

x

x

x

x

pendidikan tinggi dengan perspektif daya saing yang outward looking (tidak menutup diri dari persaingan dan terus belajar dari yang lebih kuat)

2. Riset inovatif yang multidisiplin dengan mendobrak barrier antar disiplin ilmu dan keterbukaan terhadap ilmu baru 462

Lembaga Pemerintah Terkait DEPERDAG, DEPPERIN

KN RISTEK, DEPDIKNAS, DEPKOMINFO, DEPERDAG

Tahun Sasaran

Arah

Strategi

3. Kurikulum berbasis

G. Peningkatan produktivitas tenaga riset dalam menghasilkan HKI yang dilandasi kebebasan akademik yang produktif, dengan arahan edukatif yang stabil

kompetensi yang memiliki langkah spesifik dalam upaya mengembangkan kreativitas 1. Kebebasan akademik yang dapat mendorong peningkatan produktivitas dalam menghasilkan karya berbasis kekayaan intelektual 2. Kebijakan pendidikan yang bersifat fleksibel (memberi ruang pengembangan yang luas), konsisten (dari waktu ke waktu) dan bertolok ukur jelas

463

2009

2010

2011

2012

2013

2014

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

x

Lembaga Pemerintah Terkait DEPDIKNAS, KN RISTEK, DEPKOMINFO, DEPERDAG DEPDIKNAS, KN RISTEK

DEPDIKNAS, KN RISTEK

V.

CERITA SUKSES SUB SEKTOR INDUSTRI RISET DAN PENGEMBANGAN

Luh Ketut Suryani: ‚Mengembangkan Biopsikospirit-sosiobudaya‛ Sebuah perusahaan kosmetika di Indonesia pernah berniat mengundang seorang ahli meditasi dari Swiss untuk mengembangkan program spa miliknya, akhir 1990–an. Tapi, jawaban dari ahli meditasi itu mengagetkan ; ‚Saya justru berguru dari pakar meditasi asal Bali, Indonesia.‛ Dialah Prof. Dr. dr. Luh Ketut Suryani, SpJ.

belajar mengobati secara spiritual sejak usia 14 tahun, demi ibunya yang sakitsakitan. Pada awalnya, ayah Suryani, I Nyoman Purna seorang perawat, dan sempat menjadi anggota DPRD Bali pada 50-an, menentang. Namun, ketika Suryani bisa membuktikan mampu menyembuhkan penyakit tersebut, seluruh keluarga ikut belajar meditasi.

Kepakaran Suryani di bidang pengobatan spiritual itu ternyata sudah diakui di mancanegara. Di Indonesia trend penyembuhan melalui meditasi memang baru berkembang belakangan. Suryani sendiri, yang kini menjadi guru besar psikiatri Fakultas Kedokteran Universitas Udayana, Denpasar, pernah mendapat berbagai hambatan dalam mengembangkan apa yang disebutnya terapi melalui pendekatan bio-psikospirit-sosio-budaya.

‚Manusia tidak hanya terdiri dari tubuh dan pikiran. Ada unsur lain, yaitu roh, atma atau spirit‛ kata Suryani. ‚Roh adalah sumber kehidupan, pengetahuan dan kemampuan manusia yang berasal dari Tuhan.‛ Karena itu, ia berpendapat bahwa dalam menyembuhkan pasien, rohnya pun harus diobati. Pendapat Suryani itu ditentang koleganya, karena dianggap menyimpang dan tidak ilmiah. Uniknya, ia malah banyak diundang berbicara di forum internasional untuk memaparkan pandangannya yang dianggap sebagai terobosan baru. Suryani lulusan dari Fakultas Kedokteran, Universitas Udayana, pada 1972. Ia menjadi spesialis ilmu jiwa tahun 1981, dan meraih gelar doktor Ilmu Kesehatan pada 1988 di Universitas Airlangga, Surabaya. Dari pernikahannya dengan Dr. dr. Tjokorda Alit Kamar Adnyana, ia dikaruniai enam anak laki-laki. Kini Luh Ketut Suryani terus melakukan kegiatan kreatif dengan

Perempuan kelahiran Singaraja, Bali, 22 Agustus 1944 itu, memang tertarik pada dunia meditasi sejak kecil. Anak keempat dari enam bersaudara ini 464

terus mencari inovasi-inovasi dan metode-metode baru dalam bidang ilmu kesehatan khususnya kesehatan jiwa lewat lembaga yang didirikannya Suryani Institute. Lewat Suryani Institute, dirinya ingin mempertahankan Budaya Bali yang berlandaskan agama Hindu dalam menghantarkan masyarakat Bali mencapai RahayuBahagia, memahami kehidupan masyarakat Bali secara holistik dengan pendekatan biopsikospirit-sosiobudaya sehingga lahir orang Bali yang pandai, mandiri, kreatif serta sehat secara fisik, mental, sosial, dan spiritual, pada akhirnya menjadikan Bali sebagai pusat pemahaman kemampuan spiritual dalam mencapai kebahagian hidup.

'Biopsikospirit Sosiobudaya' Masyarakat Bali yang beragama Hindu telah memperkenalkan hidup rahayubahagia dengan melaksanakan upacara agama sebagai cara menjaga keseimbangan dan keharmonisan buana alit, buana agung dan Sang Hyang Widi Wasa. Sedangkan ilmu kedokteran yang berorientasi menggunakan konsep Barat lebih berorientasi pada kesejahteraan

fisik, mental dan sosial tanpa mengindahkan pandangan adanya spirit sebagai sumber kehidupan, sumber kemampuan, sumber inspirasi bagi manusia itu. Suryani memperkenalkan pendekatan Biopsikospirit-sosiobudaya sebagai gabungan konsep masyarakat Bali dengan ilmu kedokteran yang digelutinya yang bisa diterima oleh masyarakat Bali. Untuk mempertahankan Budaya Bali yang berdasarkan agama Hindu, maka dalam membina masyarakat Bali sehat secara holistik dimulai dari membina invidu dan keluarganya. Kalau sebagai individu dan keluarga yang merupakan sebuah tim merasakan hidup bahagia, maka masyarakat Bali rahayu-bahagia akan tercapai. Masyarakat Bali tetap menjalankan kepercayaannya, tetapi juga mampu memahami konsep ilmu kedokteran jiwa. Dengan demikian diharapkan masyarakat Bali mampu menyeleksi 465

pengaruh dari luar untuk dimanfaatkan dalam meningkatkan taraf kehidupannya. Setelah mampu mengajak masyarakat Bali mempertahankan identitas dirinya dengan tetap mengikuti kemajuan zaman diharapkan banyak orang luar belajar dari apa yang diterapkan di Bali. Bali menjadi pusat perhatian dunia di dalam mempertahankan budaya suku bangsa dengan mempertahankan lingkungan spiritual yang ikut

mendukungnya. Bali dengan keunikannya dan dengan kemagisannya akan menjadi sentral spiritual dunia. Masyarakat Bali bisa mempertemukan konsep Timur dan Barat bersama-sama dalam kehidupan sehari-hari tanpa menghilangkan identitas diri. Sayangnya konsep Luh Suryani ini masih belum dapat diterima oleh kalangan kedokteran di Bali dan Indonesia pada umumnya. Tentangan ini timbul karena dunia kedokteran di Indonesia masih memandang manusia sebagai mindbody saja sementara itu masyarakat Barat sudah mulai mencari apa yang

dimaksud dengan Spirit. Walau demikian konsep ini menjadi perhatian dunia Barat, terbukti dari datangnya para psikolog dari Vermont, USA untuk memahami konsep tersebut. Mereka menyatakan spesial datang ke Bali untuk belajar mengenai hal tersebut dan mengikuti workshop : ‚Beyond Empathy:Consciousness, culture, and community. A Non-cognitive dimensions to Physical, Mental, and social health‛ yang dilangsungkan sejak 23 Februari - 8 Maret 2008 di Nirarta Centre, Sidemen. Para peserta belajar memahami konsep yang menurut mereka beyond apa yang mereka pikirkan secara logika. Suryani sendiri berpendapat, dalam memunculkan sesuatu yang baru tidak mudah untuk segera dapat diterima apalagi di dunia pendidikan seperti yang ada di Universitas Udayana. Untuk itu ia tidak terlalu menganggap penting pandangannya tidak diterima di Universitas Udayana. Menurutnya yang penting masyarakat Bali menerima dan dunia Internasional mau belajar ke Bali untuk hal yang baru ini, sehingga kita bisa sejajar dengan mereka dan tidak selalu menjadi pengekor. "Kapan kita 466

akan bisa menunjukkan diri kita, kalau kita selalu tertinggal," tandas Suryani penuh semangat. Seolah tidak peduli dengan orang-orang yang tidak sependapat dengannya, Suryani terus melakukan riset dan pengembangan terhadap konsep biopsikospirt sosiobudaya dengan menggabungkan pengobatan psikoterapi ala Barat dengan spiritualitas dari Timur. Menurut pandangannya, meditasi merupakan jembatan yang menghubungkan konsep pemahaman kemampuan spiritual dengan ilmu kedokteran. Kedua konsep ini, tidaklah

bertentangan. Ilmu psikiatri modern mengajarkan kemampuan manusia tertinggi terletak pada otak yang mengatur fisik dan mental. Sedangkan, pengetahuan spiritual mengajarkan, kekuatan spiritual manusia yang tertinggi, yang mengatur mind dan body dalam otak.

Menurut Suryani, pada dasarnya ada dua cara untuk melakukan meditasi. Pertama, meditasi konsentrasi, yang memusatkan satu keadaan (terutama melihat dan mendengar) pada suatu obyek tertentu. Kedua, meditasi merasakan (mindfulness) yaitu mencoba menyadari keadaan secara menyeluruh

Secara medis bisa dijelaskan, ujar Suryani, meditasi yang dilakukan secara teratur akan merangsang tubuh menyembuhkan diri sendiri. Meditasi menyebabkan terjadinya hemeostatik atau keseimbangan dalam otak. Hipotalamus sebagai sentral otak akan bereaksi untuk meningkatkan fungsi kerja hormon. Dalam keadaan demikian, antibodi tubuh akan bekerja secara optimal bila terdapat "benda" asing yang masuk ke dalam tubuh manusia. Menurut pakar meditasi lainnya, imunitas (daya tahan tubuh) dipengaruhi keadaan psikis dan mood (suasana hati). Daya tahan tubuh dapat ditingkatkan dengan menggunakan hipnosis, sugesti, imajinasi, relaksasi, dan biofeedback.

dengan merasakan proses keadaan itu sendiri. Kedua metode ini berbeda dalam mencapai perubahan kesadaran (altered state of conciousness), namun keduanya mempunyai tujuan sama, yakni membawa seseorang menghayati

467

fungsi fisik dan mental pada tingkat kesadaran yang berbeda dari biasanya. Pada meditasi "konsentrasi", pikiran, perasaan, dan kemauan dipusatkan pada subordinasi menetap tertentu. Perhatian dipusatkan pada satu rangsangan yang datang berulang-ulang seperti kata, suara, doa, ungkapan, pernapasan atau objek visual tertentu. "Jika pikiran menyimpang, kita secara pasif mengabaikan gangguan itu dan kemudian tiba-tiba menyadari gangguan itu, maka pemusatan perhatian diulang kembali pada rangsangan meditatif. Jika mampu mengembangkan meditasi, maka peningkatan perasaan terjadi, yaitu dari relaksasi meningkat ke dalam perubahan emosional dan kognitif yang jelas. Keadaan ini disebut sebagai kesadaran berubah," katanya. Ada banyak cara untuk mengalihkan berbagai perhatian menjadi satu perhatian. Cara yang dipilih tergantung dari aliran yang dianut. Ada yang memusatkan pada nyala lilin, potret, pengaturan napas, menghitung, mengucapkan mantra atau memusatkan pada gerakan-gerakan tubuh.

Pemusatan perhatian ini perlu untuk melatih seseorang memikirkan sesuatu dengan penuh perhatian, untuk menyelami lebih dalam suatu masalah dan untuk menyeimbangkan kondisi tubuh. Pada meditasi "merasakan proses", kita merasakan jalannya kerja pikiran, perasaan, dan kemauan merasakan proses energi dalam tubuh atau proses penyatuan energi luar dan dalam tubuh. Cara ini untuk melatih kemampuan memusatkan perhatian pada proses yang sedang berlangsung. Kehidupan ini dinamis, bergerak, dan berubah setiap saat. Di luar diri kita semua objek bergerak. Di dalam diri kita semua energi juga bergerak. Meditasi dengan cara ini adalah untuk melatih memusatkan perhatian dengan merasakan energi yang ada dan gerakan energi di luar diri kita tanpa mengganggu gerakan energi-energi itu. Kedua metode ini baik meditasi konsentrasi maupun meditasi merasakan dapat diterapkan dalam konsep biopsikospirit sosiobudaya. Suryani mengungkapkan meditasi tidak sama dengan sesuatu yang berbau

MEDITASI LILIN Ide meditasi lilin terpikirkan saat kolaborasi penelitian antara Prof. Luh Ketut Suryani dari Universitas Udayana, Bali dengan Prof. Hoyt Edge dari Rollins College, Florida, USA dan Prof. Bob Morris dari University of Edinburgh, Inggris. Percobaan ini bermula dari satu Topik di tahun 2000-an ‚bisakah seseorang mempengaruhi fisik, emosi, psikis atau gampangnya proses kognitif orang lain tanpa kata-kata, melainkan dengan ‚transfer‛ energi. Jadi tidak pakai sugesti, kultus, atau pasien‛boongan‛ yang datang pura-pura lumpuh, disembur air putih atau air ludah langsung lari bak banteng ketaton. Kepada koleganya Luh Suryani mula-mula mengusulkan meditasi konvensional seperti yang ia biasa lakukan. Murah meriah. Celakanya usul tersebut ditolak mentah-mentah oleh dua guru besar tersebut. Alasannya subyektip. Bisa jadi subyek penelitian cuma berpura-pura menerima transfer energi, padahal cuma sinetron lantaran ketiadaan media pengukurnya Maka pada tahun 2000-an Suryani mengenalkan metode pakai media Lilin. Repotnya baru 1 menit peserta meditasi mengeluh matanya perih, yang lain mual-mual, tidak bisa konsentrasi. Oh ya, peserta dipilih orang yang seumur-umur belum pernah kenalan dengan namanya meditasi, maksudnya diharapkan ada debaran jantung, rasa was-was, takut salah, kepingin mencoba, atau malahan bingung sehingga getarannya bisa mempengaruhi lincahnya nyala lilin. Lalu ‚diakali‛ dengan menggeruduksebuah lilin dipelototi oleh 15 orang. Hasilnya responden mengaku bisa mengalami relaksasi. Setelah 3 bulan berlatih, baru ketahuan ‚slag‛nya meditasi ini. Jadi tidak ada mantera atau jopa-japu telek asu. Semua hanya kemauan. Bermesu diri melihat lilin dan coba berdialog. MENGAPA MATA? ‚Mata itukan pintu hati, yang kalau kita bisa merasakannya,mata itu tidak bisa mengelabui orang lain,‛ kata Ibu Suryani. ‚Melalui matanya, akan terpancar siapa sebenarnya orang itu. Melalui tatapan matanya dapat terbaca apakah ia mengalami beban fisik atau mental. Apakah ia mengalami masa lampau yang suram, yang mempengaruhi pola pikirnya, perasaannya serta pola pikir lainnya. Melalui matanya bisa dipahami maksud seseorang, apakah ia bisa dipercaya atau tidak,‛ tambahnya. ANTARA MATA DAN HATI Yang belum banyak diketahui, kualitas melalui pandangan mata yang diperoleh sebagai hasil meditasi lilin, dikatakan Ibu Suryani bisa membantu seseorang menjaga diri, agar tidak mudah dipengaruhi oleh orang lain. ‚Keteguhan hati kita, kepercayaan pada diri sendiri dan semangat juang yang terpancar dari pandangan mata, itu semua mampu memunculkan kharisma diri. Pada kondisi ini semua yang kita lakukan terjadi secara otomatis, tanpa dipikirkan atau direncanakan sebelumnya, Ibu Suryani menjelaskan. Semua tampak tidak dibuat-buat, seakan datang dari diri kita yang lebih dalam. Apa yang kita lakukan, kita ucapkan, sepenuhnya kita pahami, sekalipun sebenarnyahal-hal itu tidak kita sadari atau kita ketahui sebelumnya,‛ tambahnya.

468

klenik atau magis. Karena itu dalam bermeditasi jangan memikirkan hal-hal yang berbau klenik atau magis. Dalam kehidupan sehari-hari, kita lebih banyak menggunakan kemampuan mental yang dipengaruhi pendidikan formal dan non-formal. Sangat jarang seseorang dilatih menggunakan kemampuan spirit yang sudah dimilikinya sejak dalam kandungan. Suatu pemikiran, pertimbangan dan keputusan yang dibuat datang dari logikanya. Sebenarnya orang yang menggunakan kemampuan spirit (atma), mampu mengatasi permasalahan di luar logika. Untuk mengoptimalkan kemampuan spirit ini, maka meditasi merupakan satu metode dalam berhubungan dengan spirit, sumber pengetahuan itu.

Menyebarkan Pengetahuan lewat Buku dan Seminar Luh Suryani menyarankan perubahan melalui meditasi, memanfaatkan kemampuan spirit kita sendiri. Banyak yang mengira meditasi hanya untuk mereka yang tidak memikirkan

MEDITASI LILIN Awalnya ini meditasi yang berat karena memandang nyala lilin tanpa berkedip, membuat mata sangat perih, tetapi pemusatan perasaan menggunakan pancaran pandangan mata ini luar biasa hasilnya. Seperti dirasakan muridmuridnya di Bali ‚Kini lebih mudah bagi mereka untuk merasakan apa yang dipikirkan orang lain, karena mereka melihat bukan melalui matanya, melainkan melihat dengan hatinya. Mereka juga lebih mudah mengirimkan energi pada orang lain. Merekapun mampu merasakan reaksi dari orang yang mereka kirimi energi,‚ kata Ibu Suryani tersenyum. ‚Mampu membaca pikiran orang lain itu sangat penting dalam kerja tim, untuk menghasilkan kekompakkan dan tim yang stabil,‚ tambahnya. Ia lalu mencontohnya. Kalau ada ketenangan, nyala lilin menjadi tegak berdiri, maka lilin ini akan memancarkan dan menyebarkan energi anda ke seantero jagat. Lilin kecil ini akan menyebarkan energi kedamaian yang terpencar dari diri anda. PROSES YANG DIALAMI SAAT MEDITASI Apabila seseorang memusatkan perhatian pada nyala lilin, maka terjadi proses di dalam dirinya. Ada yang merasakan ada aliran di dalam dirinya berupa energi panas, dingin, atau rasa lainnya, yang lantas menyatu dengan energi dari luar dirinya, yang menimbulkan perubahan perasaan mengenai dirinya. Ada yang merasa badannya menjadi lebih ringan dari sebelumnya. Ada yang merasakan badannya lebih kecil dari biasanya, malah ada yang merasa sebesar semut. Ada juga yang merasakan badannya lebih besar dari biasanya, malahan sampai ada yang merasa lebih besar dari ruangan tempat ia meditasi. Ada yang bilang merasa seperti tidak merasakan ada badannya. Ada yang mengatakan seperti tidak duduk di atas lantai. Kalau ia sdang meditasi dengan banyak orang, ia mengatakan tidak merasa berada ditengah-tengah banyak orang, tetapi merasa kesepian. Semua yang dialaminya ini merupakan proses di dalam mencapai tingkat kesadaran yang lebih tinggi, yakni keadaan meditasi, atau hening atau trance atau kesadaran berubah (altered state of conscious). Jika keadaan meditasi telah tercapai, maka melalui nyala lilin ia mampu mempengaruhi orang lain. Kalau keadaan ini telah tercapai, maka sebaiknya kemampuan ini dipraktekkan dalam kehidupan sehari-hari. Caranya, bisakah energi tenang yang anda miliki tersebar mempengaruhi orang lain sehingga mereka pun menjadi tenang. Apakah ketenangan yang anda miliki dapat dirasakan oleh orang lain, sehingga baru melihat anda saja, orang lain sudah merasa nyaman. Kemampuan berkomunikasipun muncul, membuat anda mudah bergaul, cepat diterima oleh orang lain, karena baru bertemu dengan anda, orang itu merasa sudah akrab dan dekat. Keadaan ini tercapai karena komunikasi spirit dengan spirit telah terjadi sebelum komunikasi verbal dilakukan. Meditasi lilin bertujuan melatih kemampuan mata untuk memancarkan kharisma diri, memunculkan kepercayaan diri, juga untuk menyampaikan apa yang dirasakan dan dipikirkan, agar mudah diterima oleh orang lain. Dan merasakan apa yang dirasakan dan dipikirkan oleh orang lain.

469

kebutuhan duniawi, atau untuk mereka yang bingung, atau untuk mereka yang ingin sakti. Ada pula yang menuduh meditasi itu sesat karena jadi bisa bergaul dengan roh-roh jahat atau iblis, kata Prof. Suryani. Melalui buku-buku karyanya, Luh Suryani ingin menyampaikan bahwa meditasi bisa dilakukan oleh siapa saja yang ingin mengenal dan memahami dirinya yang ingin memanfaatkan kemampuan spiritnya. Meditasi menurut pandangan saya adalah proses yang dilakukan secara sadar untuk memusatkan perhatian yang banyak ke satu perhatian saja. Dengan meditasi, diharapkan akan terjadi keseimbangan (homeostatis) di dalam diri. Kalau sudah terjadi keseimbangan (keadaan meditasi, tenang, trance, altered state of consciousness), pada saat itu juga seseorang bisa menyelesaikan masalah fisik atau mentalnya sendiri, ; kata Prof. Suryani. Pada tingkat yang lebih tinggi, kalau memungkinkan ia bisa berada di dalam keadaan kesurupan (possession). Itulah saat seseorang diambil alih oleh

spiritnya sendiri. Pada saat meditasi, ia bisa menggunakan kemampuan spiritnya, jelasnya. Ia berharap buku-bukukaryanya dapat membantu siapapun yang ingin menemukan dirinya sendiri. Mampu membangun kepercayaan diri dan menyelami diri orang lain lebih dalam lagi. Hingga saat ini Luh Suryani telah menerbitkan 10 buku hasil riset dan penelitiannya di bidang kesehatan jiwa dan penerapannya di Masyarakat. Buku-buku tersebut adalah : Meditasi Lilin, The Balinese People, Meditasi Mencapai Hidup Bahagia, Menemukan Jati Diri dengan Meditasi, Moksha A New Way of Life, Perempuan Bali Kini , Atasi Masalah dengan Kemampuan Spiritual Anda, Trance and Possession, Living in Spirit dan Kiat Mengatasi Badai 470

Kehidupan Perkawinan. Di samping menerbitkan buku, Luh Suryani sangat rajin mengadakan seminar-seminar untuk menyebarluaskan pemikirannya di bidang biopsikospirit sosiobudaya.

LAMPIRAN 1: DAFTAR KONTRIBUTOR 1. PERIKLANAN Dede Mia Yusanti (DJHKI)•Hikmah Fitria (BPEN)•Roesfitawati (BPEN)•Tini Gustiyani (IDP)•M. Arief Budiman (PT. PETAKUMPET)•Sutedjo Hadiwasito (PPPI PUSAT)•I Ketut Martana (BSI)•Tjahya W (LITBANG DAGRI)•Iman Brotoseno (APFII)•Suryotono•Subiyakto (HOTLINE)•Ati Kisjanto (KONSULTAN)•Yusran (DJIKM DEPPERIN)•Sudarmadi (MAJALAH SWA)•Esthy R.A (DEPPAR)•Suhairi Usmay (DEPPAR)•Harda (PDN)•Edy S (PEMDA DKI)•Murdiyanto (PEMDA DKI)•Slamet Y (DIHKI)•Tangkumar (IDP, DEPLU)•Cokorda Istri Dewi (IDP)•Nani R (MENKOKESRA)•Handito H (ARRBEY)•Ricky Pesik (SATU CITRA ADVERTISING)•Anna Diana (DEPKOMINFO)•Andrie Trisaksono (IDP)

2. ARSITEKTUR Ahmad Djuhara (IAI)•Wendy Djuhara (IAI)•Gregorius Supie (IAI)•Marco Kusumawijaya (DKJ)•David Hutama (UPH)•Danny W•Budi A. Sukada (IAI)•Gunawan Tjahjono (UI)•Yandi Andri Yatmo (UI)•Heriyadi Yanwar (IDP)•Ahmad Ulya (IDP)•Elitua Simarmata (IDP)•Tamni Ganie (IDP)

3. PASAR BARANG SENI Suwati Kartiwa (Yayasan Pengembangan Seni dan Budaya)•Edi Sedyawati (UI)•Agung Wicaksono (IDP)•Inda C.Noerhadi (Cemara Galeri)•Setiady Widodo, Mrs (DR.House)•Tubagus 'Andre' (Galeri Nasional)•Eddy S. (Galeri Nasional)

4. KERAJINAN Koestryastuti (DEKRANAS)•Abdul Sobur (AMKRI)•Cholifah (PILUSS)•Mien Riyito (DEKRANAS)•Rina Doddy (Yayasan Batik)•H. Syahrul (ASEPTI)•Hartono (ASMINDO)•Tri Reni (Dep. Perindustrian)•Endi Dwi Cahyana (Dep. Perindustrian)•Zulkifli (Dep. Perindustrian)•Yos S. T. ( AMKRI)•M. Abduh (Anin Rumah Batik)•Ismail Chamdani (AMKRI / ASMINDO) )•Elitua (IDP)•

5. DESAIN Mizan Allan De Neve (ASOSIASI DESAIN PRODUK INDONESIA)•Imam Buchoriz (ITB)•Agus Windarto (ITS DESIGN CENTER)•M. Fajar A. ( BPEN)•Danton Sihombing (ASOSIASI PERANCANG GRAFIS INDONESIA)•Danu Widhyatmoko (DKU BINUS)•Prieyo (Pusat Degmin)•Poltak A (Dir. B$D)•Harry Maulana (PT. TIGO DESIGN CREATIVES)•Rudy Hardianto (PT. TIGO DESIGN CREATIVES)•Yudi Fadilah (BPPP)•Solichin Gunawan•Mario T. ( KDGI)•Budi Is. (ITB)•Farida Abydroes (HDII)•Nuryati Logeda (BPEN)•Andi C. Boediman (Digital Studio)

6. FESYEN Heriyadi (IDP)•Mahmudi (DJIKM, Deprind)•Elitua (IDP)•Surya Yuga (a/n Dirjen NBSE Dep Budpar)•Tini Gustiyani (IDP)•Mel Ahyar (Fashion Designer)•Syahrul R. S (DITWH. 471

PDN)•Siti Mariyani (Kementrian Koperasi & UKM)•Tjahya W (Litbang Dagri)•Krisyani•Sulistya•Poltak A. (Dir. B$D)•Yusran(DJIKM, Deprind)•Dynand Fariz (ESMOD)•Dina Midiani (APPMI)•Husein Umar (PJKM - DEPERDAG)•Vaya Hairia (PDKM)•Santi Setiastuti (BPEN-BBPPEI)•Yongki Komaladi (Sepatu A.)•TB. Fiki Satari (Kick/Airplanesysm)•Robby Trisna (Coxmic/Kick)•Wami•Alexander

7. FILM, VIDEO, DAN FOTOGRAFI Satrio Budiono (Fourmix Audio Poji)•Adisurya Abdy (PPFI)•Maria Tjhin (Castle Production)•Groza (a/n PPFI)•Leila Djawas (AINAKI)•Arvina (AINAKI)•Denny Dudenaid (AINAKI)•Wibi Kelana AR (KFT)•Abduh Aziz (MFI)•Rayya Makarim•Prima Rusdi (MPI)•M. Neil El Hilmam (Depkominfo)•Andi Martin (Main Games)•Lalu Roisamri (JIFFEST)•Raam Punjabi (PPFI)•Mira Lesmana (Miles Filmy MFI)•Pito I Manda (MFI/Highscope)•Amin Shabana (Bomboe)•Heriyadi (IDP)•Elitua(IDP)•Tini Gustiani (IDP)•Erwin Ramedhan (IKJ)

8. PERMAINAN INTERAKTIF David Setiabudi (divinekids.com)•M. Neil El Himam (Depkominfo)•Selliane Ishak (Depkominfo)•Lolly Amalia Abdullah (Depkominfo)•Andi Martin (Main Games)•Marlin Sugama (Main Games)•Catharina Dian/Ellen (Matahari Studios)•Ricky (MAX)•Dumania Sihombing (Dep.Keu)•Hadi Sasongko (PDKM)•Herjuno (Braincode)•Rari Sudradjat (Braincode)•Bullitt Sesanida (A-Box)•Elitua (IDP)•Ahmad Ulya (IDP)•

9. MUSIK Indrato Budi Satrio (ASIRI)•Abiet Yasakti K.K (Ebiet G Ade Management)•Fuad Nugroho (LPM Farani)•Bubi Sutomo (EMS)•Dr. Kuei Pin Yeo (STIKMI Jakarta)•Maria Marisa (STIKMI Jakarta)•Ranti Rachmawanti (STIKMI Jakarta)•Dani Mamesah (BPEN)•Suwardi (BPEN)•Heriyadi Yanwar (IDP)•Agung Wicaksono (IDP)•Elitua (IDP)•Eddy S (PDN)•Erwin Gutawa (Perorangan)•Dadang H(IMI)•Yamada T (YAMAHA)•Kogme Narae (YAMAHA)•Toto Widjojo (SONY BMG)•Gumilang R. (MUSICA)•Michael Edwin (ASIRI)•Edytri (IMI)•Rizal Primasatya (ISL)•Tini Gustiyani (IDP)•Yoris Sebastian (OMG)•Hanik Sidarta (Awma Records)•Helmy Yusuf (FFWD Records)•Helvi Sjarifuddin (FFWD Records)•Daniel Tumiwa (DJARUM)

10. SENI PERTUNJUKAN Syahrul RS. Jaya (Ast. PDN)•I Wayan Suweca (ISI Denpasar)•IGN Sumadsara (ISI Denpasar)•Nur Konantara (ISI Jogja)•Edi Sedyawati(UI)•Nungki Kusumawati (IKJ)•Danang S (EKI Dance)•Alim S (EKI Dance)•Boi Salafi (DKJ)•Radu (BPEN)

11. PENERBITAN DAN PERCETAKAN Subiyanto (Penerbit Ganeca Exact)•Surjorimba Suroto (komikIndonesia.com)•Herman Pratomo (FGD/Forum Graphica Digital)•Gleniesita G.A (PPEI – BPEN)•Dion P (IKAPI)•Anhar (PERURI)•AgungWicaksono (IDP)•Jusafwar (PNJ)•Swastiko Yoga, SE (PURA GROUP)•Dra. Samsunisa L.M (Pusat Perbukuan)•Sukardi Darmawan (SPS /Serikat Penerbit Surat Kabar)•Kusnan M. Djawahir (Majalah SWA)•Guntur Santoso (Red & White 472

Publishing)•Irvan Noe'man (FGD Forum)•Cosmos H (FGD Forum)•Iz Irene (ITJEN)•Rr. Dyah Lestari AN (ITJEN)•Marcmadi (FGD Forum)

12. LAYANAN KOMPUTER DAN PIRANTI LUNAK Hidayat Tjokodjojo (ASPILUKI MASTEL KADIN)•M Neil El Himam (Aptel Depkominfo)•Riki A (Aptel Depkominfo)•P Mursanto (FasilkomUI)•Warsito (Depperin)•Nuryati (BPEN)Fredy P (BINUS)•Inayatulloh (BINUS)

13. TELEVISI DAN RADIO Chandra N (MASIMA)•Agni Ariatama (FFTV-IKI)•Marmanto (DITSIAR DEPKOMINFO)•Niniek S (TVRI)•Slamet Mulyadi (PRSSNI)•Ade Armando (UI)•Hardijanto Saroso (SCTV)•Agus Sumarso (Televisiana Indonesia)•Teguh Ariffianto (Jogja Televison Forum)•Heriyadi Yanwar (IDP)• Elitua (IDP)

14. RISET DAN PENGEMBANGAN Prof. Dr, Emmy Suparka (ITB) •Drs. Manaek Simamora, MBA (LIPI) •Agung Wicaksono (IDP) •Dharmawan (BPPT) •Dr. Totok Hari Wibowo (BPPT) •Dr. Togar M.Simatupang (ITB) •Asfiranti (Pusat Humas DEPERDAG) •Ngakan TA (BBK/Balai Besar Keramik) •Bambang Purnomosidi (BBK/Balai Besar Keramik)

473

LAMPIRAN 2: DAFTAR LEMBAGA PEMERINTAH PUSAT NAMA DEPARTEMEN/LEMBAGA PEMERINTAHAN PUSAT

SINGKATAN

MAJELIS PERMUSYAWARATAN RAKYAT

MPR

DEWAN PERWAKILAN RAKYAT

DPR

BADAN PEMERIKSA KEUANGAN

BPK

MAHKAMAH AGUNG

MA

KEJAKSAAN AGUNG

KEJAGUNG

KEPRESIDENAN

KEPRES

WAKIL PRESIDEN

WAPRES

DEPARTEMEN DALAM NEGERI

DEP.DAGRI

DEPARTEMEN LUAR NEGERI

DEP.LU

DEPARTEMEN PERTAHANAN

DEP.HAN

DEPARTEMEN HUKUM DAN HAK ASASI MANUSIA RI

DEPKUMHAM

DEPARTEMEN KEUANGAN

DEP.KEU

DEPARTEMEN PERTANIAN

DEPTAN/PERTANIAN

DEPARTEMEN PERDAGANGAN

DEPERDAG

DEPARTEMEN PERINDUSTRIAN

DEPPERIN/PERINDUSTRIAN

DEPARTEMEN ENERGI DAN SUMBER DAYA MINERAL

DEP.ESDM/ENERGI

DEPARTEMEN PERHUBUNGAN

DEP.HUB/PERHUBUNGAN

DEPARTEMEN PENDIDIKAN NASIONAL

DEPDIKNAS

DEPARTEMEN KESEHATAN

DEPKES

DEPARTEMEN AGAMA

DEPAG

DEPARTEMEN TENAGA KERJA DAN TRANSMIGRASI

DEPTRANS

DEPARTEMEN SOSIAL

DEPSOS

DEPARTEMEN KEHUTANAN

DEPHUT/KEHUTANAN

DEPARTEMEN KELAUTAN DAN PERIKANAN

DKP/KELAUTAN

DEPARTEMEN PEKERJAAN UMUM

DEP.PU

KEMENTRIAN KOORDINATOR BIDANG POLITIK DAN KEAMANAN

KK BPK

KEMENTRIAN KOORDINATOR BIDANG PEREKONOMIAN

KK BP

KEMENTRIAN KOORDINATOR BIDANG KESEJAHTERAAN RAKYAT

KK BKR

DEPARTEMEN KEBUDAYAAN DAN PARIWISATA

DEPPAR/PARIWISATA

KEMENTRIAN NEGARA BADAN USAHA MILIK NEGARA

KN BUMN/BUMN

KEMENTRIAN NEGARA RISET DAN TEKNOLOGI

KN RISTEK/RISTEK

KEMENTRIAN NEGARA LINGKUNGAN HIDUP

KN LH/LINGKUNGAN HIDUP

KEMENTRIAN NEGARA KOPERASI DAN UKM

KN KUKM/KOPERASI

KEMENTRIAN NEGARA PEMBERDAYAAN PEREMPUAN

KN PP

474

NAMA DEPARTEMEN/LEMBAGA PEMERINTAHAN PUSAT

SINGKATAN

KEMENTRIAN NEGARA PENDAYAGUNAAN APARATUR NEGARA

KN PAN

BADAN INTELIJEN NEGARA

BIN/BADAN INTELIJEN

LEMBAGA SANDI NEGARA

LSN/LEMBAGA SANDI

DEWAN KETAHANAN NASIONAL

DKN

BADAN URUSAN LOGISTIK

BULOG

BADAN PUSAT STATISTIK

BPS

KEMENTRIAN NEGARA PPN / BAPPENAS

BAPPENAS

BADAN PERTAHANAN NASIONAL

BPN

PERPUSTAKAAN NASIONAL REPUBLIK INDONESIA

PNRI

DEPARTEMEN KOMUNIKASI DAN INFORMATIKA

DEPKOMINFO/KOMINFO

KEPOLISIAN NEGARA REPUBLIK INDONESIA

KNRI/POLRI

CICILAN BUNGA HUTANG

CBH

SUBSIDI DAN TRANSFER

SDT

BADAN PENGAWAS OBAT DAN MAKANAN

BPOM

LEMBAGA KETAHANAN NASIONAL

LEMHANAS

BADAN KOORDINASI PENANAMAN MODAL

BKPM

BADAN NARKOTIKA NASIONAL

BNN

KEMENTRIAN NEGARA PEMBANGUNAN DAERAH TERTINGGAL

KN PDT

BADAN KOORDINASI KELUARGA BERENCANA NASIONAL

BKKBN

BELANJA LAIN-LAIN

BLL

DANA PERIMBANGAN

DP

DANA OTONOMI KHUSUS PENYEIMBANG

DOKP

475