FUNDACIÓN UNIVERSITARIA LOS LIBERTADORES FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN DISEÑO GRAFICO SEMIOLOGÍA
RESUMEN Kurosawa Akira 1990 ³Cuervos´ llueve y hace hace sol, el huerto de los duraznos, cuervos. 1990. AKIRA KUROSAWA'S DREAMS (Los sueños de Akira Kurosawa)
FICHA TÉCNICA.- Productores: Hisao Kurosawa y Mike Y. Inoue. Productores asociados: Alian H. Liebert y Seikichi Iizumi. Producción: Akira Kurosawa USA Productions para Warner Bros. Guión: Akira Kurosawa. Fotografia: Takao Saito y Masaharu Ueda, en Eastmancolor. Dirección artística: Yoshiro Muraki y Akira Sakuragi. Decorados: Koichi Hamamura. Música: Shinichiro Ikebe. Montaje: Tome Minami. Ayudantes de dirección: Takashi Koizumi, Okihiro Yoneda, Naohito Sakai, Tsuyoshi Sugino, Kiyoharu Hayano, Toru Tanaka y Vittorio Dalle Ore. Jefe de producción: Teruyo Nogami. Sonido: Kenichi Benitani. Efectos especiales: especiales: Peter Takeuchi, Ken Raiston y Mark Sullivan. Coreografia: Michiyo Hata. Vestuario: Emi Wada. Maquillaje: Shoshichiro Ueda, Tameyuki Aimi y Nono Sano. Asesor creativo: Inoshiro Honda. Duración: 119 minutos. FICHA ARTÍSTICA.- Sunshine Trouhg the Rain (El sol brilla a través de la lluvia). Mitsuko Baisho (La madre de I), Toshishiko Nakano (I, niño). The Peach Orchard (El buerto de los melocotoneros). Mitsunori Isaki (I, adolescente), Mie Suzuki (La hermana de I). TheBlizzard (La tempestad de nieve). Akira Terao (I), Mieko Harada (El Hada de las nieves), nieves), Masayuki Yui, Shu Nakajima y Sakae Kimura (Montañeros). The Tunnel (El túnel). Akira Terao (I), Yoshitaka Zushi (Noguchi). Crows (Cuervos). Akira Terao (I), Martin Scorsese (Vincent Van Gogh). Mt. Fuji in Red (El monte Fuji en rojo). Akira Terao (I), Toshie Negishi (La madre), Hisashi Igawa (El obrero de la central eléctrica). The Weeping Demon (El ogro que lloraba). Akira Terao (I), Chosuke Ikariya (El Ogro). Village of the Watermills (La aldea de los molinos de agua). Akira Terao (I), Chishu Ryu (El anciano).
Llueve y hace sol
En un día soleado se inicia una lluvia, y una madre se acerca a un pequeño niño y le dice: "No saldrás, en estos días los zorros realizan sus procesiones nupciales y se enfadan mucho si son vistos". El niño se dirige a un bosque y ocultándose detrás de un árbol observa la marcha ritual de los zorros. El niño regresa a casa encontrando a su madre quien le dice: "Vino un zorro enojado a buscarte y dejo esto para ti"; le entrega una daga y le indica que debe suicidarse, que no puede regresar a casa y que debe buscar a los zorros para pedir perdón, el niño se dirige de nuevo al bosque y camina por un bello paisaje de flores multicolores donde llueve y hace sol al mismo tiempo.
El huerto de los duraznos
En este sueño un niño visualiza a una niña a quien cree compañera de su hermana, le pregunta reiteradas veces a su hermana por la niña y su hermana le contesta que esa niña no existe, sin embargo, el niño visualiza a la niña fuera de casa y la sigue hasta un huerto donde se cortaron los árboles de durazno que allí se encontraban. En ese lugar se aparecen las muñeca cobrando vida y recriminan al niño por el corte de los árboles de durazno, este se disculpa indicando que no fue quien corto a los árboles de durazno y llorando les expresa el amor que sentía por dichos árboles; las muñecas le perdonan y le dejan ver de los árboles floreados. En ese momento aparece de nuevo la niña y al ser perseguida por el niño desaparecen los árboles, las muñecas y la niña, quedando sólo en el huerto un pequeño durazno floreado en el lugar en que la niña desaparece. Cuervos
Un estudiante de arte se encuentra en una galería mirando pinturas de Vincent van Gogh, después de mirar por algún tiempo, logra entrar dentro de una obra de Van Gogh. A partir de esta obra viaja por el mundo pictórico del artista y logra entablar una conversación con Van Gogh quien entre otras cosas le dice: "Soy como una maquina cuando trabajo". El artista se aleja del estudiante y éste lo sigue hacia el final del sueño. El estudiante llega ante un hermoso sembradío de trigo al cual se queda observando y repentinamente desde dentro del sembradío emergen volando una gran cantidad de cuervos, contrastando el dorado del trigo con el color negro de los cuervos. Análisis Llueve y hace sol:
Kurosawa utiliza una vieja leyenda japonesa que dice que cuando llueve y hace sol los zorros celebran sus bodas, aquí los zorros representan la tecnología occidental que para principios del siglo XX era desconocida en Japón. El niño vestido a la usanza tradicional representa al Japón que para esa misma época vivía bajo un régimen feudal dependiente de una economía agrícola, la daga representa el sacrifico con honor que debe hacer el Japón al entrar en contacto con la nuevas tecnologías que hasta ese momento desconocía. El huerto de los duraznos:
La "fiesta de la muñeca" en Japón tiene lugar en primavera, coincide con los duraznos en flor, y las muñecas que se exhiben representan a los árboles de duraznos. Este sueño representa al Japón de principios del siglo pasado que ha cortado sus raíces culturales tradicionales y se siente invadido de una cultura extrajera, pero donde todavía se encuentra una pequeña esperanza, representada por el pequeño árbol de durazno florecido. el baile de los espíritus de los melocotoneros, una representación al estilo del teatro Nôh japonés en la que las figuras se distribuyen a lo largo de las hileras de un huerto y que debido a la poca profundidad de campo da la sensación de ser la representación viviente de un lienzo.
Cuervos:
Este es el único sueño que se realiza fuera del ámbito japonés, en un paisaje de características europeas. Aquí el trigo representa la riqueza generada con el trabajo, los cuervos, según dicho popular, son aquellos que "pueden sacarte los ojos"; a los efectos de Kurosawa, son los dueños de las nuevas tecnologías extranjeras. Dada la extraordinaria importancia que el resto de artes tiene en la concepción del cine de Kurosawa, no era de extrañar que el director le dedicase a este tema uno de los relatos expuestos en Los sueños. "Los cuervos", que ha llegado a ser analizado como el más importante dentro del film por su extraordinaria calidad que vincula de manera explícita el ámbito pictórico con el cinematográfico. El capítulo está dedicado a uno de los pintores que más influyeron y agradaron a Kurosawa desde su infancia: el postimpresionista Vincent Van Gogh. Un hombre observa en una galería de arte los cuadros del pintor, hasta el extremo de verse introducido literalmente a través del cuadro "Puente de Langlois en Arles con mujer lavandera´ En el universo real de la vida del artista, a quien conoce mientras el pintor (interpretado por Martin Scorsese) se encuentra pintando en un campo de trigo su famoso cuadro "Los cuervos". Realidad y ficción se entrecruzan en la que es la visión onírica más espectacular de toda la filmografía del japonés ( hay que recordar a este respecto que los efectos especiales de la película fueron creados por la ILM de Georges Lucas). Pero pese a que la impronta de los postimpresionistas es evidente en el tratamiento del color en los films y en las pinturas del maestro Kurosawa, habría que destacar que esta occidentalización es de algún modo recíproca e indirecta, puesto que los pintores occidentales hacia los que mira el arte de Kurosawa fueron a su vez influidos por la pintura y las estampas de la corriente japonesa Ukiyo-e. Comentario.
Los sueños es una película profundamente humanista y reflexiva sobre muchos
temas que preocupaban a Kurosawa. Pero aparte de toda la filosofía existencialista que subyace a lo largo del film, éste será recordado siempre como una espectacular lección de estética fílmica en la que Kurosawa vuelve a demostrar sus aptitudes como director. La película explora lo que es la inocencia, la naturaleza, la ecología, la guerra, el arte y la esperanza. Son sueños bellamente filmados y además exponentes de lo rica que es en sí misma la mitología oriental, con todos sus demonios y sus espíritus que en variadas ocasiones durante la cinta les muestran a los humanos lo que puede llegar a ser el futuro. Esta película se filma en una época de variados cambios en el mundo, llámese, la caída del muro y el ocaso del comunismo, por lo cual no sería raro ver este trabajo de Kurosawa como una especie de visión futura y catastrófica de lo que pudo llegar a ser el planeta de haber continuado bajo el rigor de la guerra ideológico que
hasta ese momento libraba Estados Unidos y los rojos personificados en las figuras de la URRSS y de Cuba, que a pesar del paso de los años sigue siendo el único bastión viviente del comunismo. Cuando parecía que la carrera de Kurosawa había concluido, Spielberg le dió la posibilidad de contar con la Industria Light and Magic para rodar una película sobre historias cortas de caracter onírico, "Konna yume womita" ("Sueños"). A través de una serie de historias cortas, Kurosawa hace un repaso de su vida, su filmografía y sus obsesiones personales; al tratarse de una película episódica es un tanto irregular, pero el cuidado estilo del maestro, la maravillosa fotografía y la brillantez de algunos episodios compensan con creces las partes más flojas. Las historias-sueños siguen un ciclo vital, desde los sueños infantiles, pasando por las pesadillas de la guerra y los anhelos creativos hasta ir poco a poco encontrando la paz con la llegada de la vejez, y por último, la muerte como liberación. Los diferentes sueños de Kurosawa, nos llevan por las diferentes etapas vividas por su país durante el siglo XX, desde un Japón ingenuo, tradicionalista y agrícola, a un Japón después de la guerra y a un Japón industrializado. Utiliza las metáforas para acentuar su crítica a estas etapas oscuras y dolorosas para el pueblo japonés. Es notorio el manejo de problemas filosóficos de actualidad en esta película; utilizando un lenguaje metafórico Kurosawa logra impactarnos al tratar temas como la guerra, la contaminación, el peligro nuclear, la deshumanización del hombre y finalmente plantea una alternativa de vida en armonía con la naturaleza.
