P á g i n a 1 | 10
Biografía
Naci ó en I ll in ois (Estados Uni dos) el 9 de Juli o de 1994. Su madr e es litu ana y su padr e, un ch ef de Chicago. T iene cuatro herman os. Comenzó a dibu jar a los 4 añ os de edad, a pintar a los 6 y como si f alt ase compl ementar con al go, a los 7 comi enza a escri bir poesía. Estudi ó bajo el sistema educati vo ll amado “homeschooling” (escuela desde el hogar), el cual los estudiantes no deben asistir a ningún colegio y son supervisados por sus padres desde casa. Con este mé todo adqu irió más tiempo par a poder dedicar se de ll eno a su pasión, la pintu ra Cuando tenía 4 añ os, aun que su f ami li a era indif erente a la espir it ual idad o reli gión, sorpr esivamente comenzó a experi mentar i ntensas im presion es sobre rein os in visibl es y un gr an deseo de expr esar estas mani festaciones a tr avé s del arte, u til izando cual qui er medio que se encontrar a a m ano: velas, f ru tas, verdur as, carbón o lápices. Debido al gr an r ealismo de sus dibu jos (preferentemente rostros a esa edad), sin du da im presion ando a t odos en las exhibi ciones de arte, l a mayoría de la gente tar daba mucho en creer que tan in creíbles tr abajos eran realizadas por un a ni ñ a de tan cor ta edad. F ue a part ir de sus dibu jos y vision es divi nas que sus padres se convi erten del ateí smo al cr isti ani smo, tocados por la fuert e y contu ndente experi encia de Ak ian e, más precisamente, cu ando a l os 4 añ os de edad, ella di buj a de un ángel par a r egalar les por su ani versari o. El los, al ver el dibu jo n o podían cr eer que Akiane lo había hecho. Pero su respuesta fue: “Claro que yo lo dibujé, con la ayuda de Dios”. De niña cuando le preguntaban quién le había enseñado a pintar, sin dudarlo, ella respondía: “Soy autodidacta. En otras palabras, Dios es mi maestro”. “Pa ra comenzar mi tr abajo r ezo y espero un a respuesta en imágenes, palabras o ideas.”
Además de sus dones en la pint ur a y la poesí a, habl a en cu atr o idi omas y tam bié n tiene pasati empos como el aj edrez, componer música y di señ o de modas entr e otr as cosas Au nqu e de vez en cuan do compar ti ó muchos detal les sobre los universos autoconscientes que veí a, la mayor parte de sus exper iencias espir it ual es se manti enen en secreto para no abr umar a sus padres. “Aún no es el mom ento par a que sepan l o que veo. Cu ando llegue el momento, enton ces sabrán. Poco despué s, Aki ane se sum ergi ó en el mu ndo de los color es, y unos añ os más tarde en el mu ndo de la poesí a dejando a su f amil ia y al públi co perpl ejo.
P á g i n a 2 | 10
Su pr ogreso en tal es áreas sigui ó su cu rso y r ápidamente f ue r econocida y buscada por la prensa mun dial , debido a su i nn egable talento. Desde enton ces, ha sido l lamada geni o, prodi gio, n iñ a cri stal, índi go, mensajera, vi sionari a, embajadora, y l a pr im er verdadera maestr a del siglo 21. Despreocupada t otal mente de todas las etiq uetas im puestas, Aki ane, cont in úa expresándose a si mi sma a tr avé s del ar te y l a poesí a, i nspir ando y cambi ando la vida de much as personas. El la af ir ma que su ar te se inspira en sus visiones del ci elo, y su conexión personal con D ios, al cual simplemente escucha como un a voz dentr o de ell a. Su ar te representa l a vida, el paisaje y la gente. Tant o l a pi nt ur a com o l a poesí a qu e a menudo acom pañ an sus im ágenes, están llenas de adivi nan zas, sí mbol os y códigos. Su estil o par ece ser extr aordin ari amente versá ti l y profun damente complejo, como si ell a tratar a de revelar el prof un do fun cionami ento de lo desconocido. Ak ian e parece tener u n conoci mi ento de la r eali dad, visible u ocul to, que penetra en l o más profun do de l as personas comun es. E ll a eli ge temáti cas de é pocas muy di fer entes o reinos y modelos de vida real de todo el mun do y de todas las razas conci li ando l os unos con l os otros. Las imágenes de sus obras, tr ascienden el li enzo y nos tr ansport an a l a auté ntica r ealidad. Considera su esti lo “Akianismo”, una me zcla u ni versal de realismo e im aginaci ón. Gente de todas las creenci as y orígenes parecen r esponder a su visión del a mor y un idad y qui ere que en sus pint ur as la gente encuentre esperan za. Ti ene el m ismo objetivo con cada pin tur a: ser fuente de in spir ación par a los demás y que sea un r egalo para Di os. En cuanto a su obr a escri ta, sus poemas suelen ll egar pl enamente comprendidos. La i nspir ación para su ar te y li teratur a viene de sus visiones, sueñ os, observaciones de la gente, l a naturaleza y Dios. Sus obras son coleccion adas y admir adas por gr andes personal idades y expuestas en mu seos y recint os de cult ur a en todo el m un do. Sus origi nal es se venden por cientos de mi les de dólar es, mu chas están valu adas en mi ll ones. L a gr an parte de este di nero r ecaudado a tr avé s de subastas y exposicion es de arte ha sido don ado a personas necesitadas en todo el m un do. Ak ian e se toma todo el ti empo necesario en la r ealización de sus obras. Tr as levantar se a las 4 de la m añ ana, pasa mu cho ti empo en su estu dio pi ntando, y detal le tras detall e a veces puede demorar hasta cuatro meses en reali zar un a obra. Sus exposiciones se han celebrado en museos, galerías, embajadas, mansiones privadas, universidades, institutos, monasterios, iglesias, hoteles y empresas de todo el mundo . En la actualidad tiene la intención de fundar una academia de arte para niños y jóvenes.
P á g i n a 3 | 10
El Pr íncipe de la Paz / Edad 8 (2003)
¿Porqué pin tas un retrato de Jesús? “Era el Tiempo de Dios. Había estado buscando un modelo de Jesús por dos añ os y no h abía podi do encontr ar el r ostro adecuado. E nt onces un día le pr egun téa mi fami lia si podía or ar conmi go todo el día. Al día sigu iente un car pin tero de gran al tur a se acercó, el era mu y humi lde. M e sorpr endió que estuviese de acuerdo con ser el modelo para mi obr a. Pero una semana más tarde me ll amó para decir me que no era dign o de representar a su M aestr o. T odos ju nt os oram os nu evamente, y un os días más tar de volvi ó a ll amar para decirn os que Di os quería que lo hi ciera, pero tu vo que cortar se el pelo y l a bar ba de tr es dí as. Asíque tomam os algu nas fotos y estu dié su rostr o por un lar go tiempo. D espué s de docenas de bocetos, com encéa pin tar. M e tomó 40 horas para termi nar l a prim era pintu ra de Jesús (El príncipe de la paz) y todavía r ecuerdo qu e perdícuatr o di entes en ese momento!.”
P á g i n a 4 | 10
Creación / E dad 10 (2005)
“…Al comienzo de mi pintura estaba segura de que iba a pintar el espacio, pero no tenía idea ni expectativa de cómo quedarían los detalles y la historia final. Después de tres semanas camuflé mi firma alrededor de algunos planetas, incluso escondí un astronauta en miniatura para aquellos que les gusta andar con la lupa por mis pinturas. En ese momento estaba bastante sorprendida de que había pintado la propia creación de los universos…” Redondeando los conceptos que relacionamos, estamos hablando de una persona con un don, tocada por la mano divina, la cual a veces duda de su misión (ella misma lo afirma) como todo ser humano en este camino. Ha tenido un testimonio que contar, una misión que cumplir y un mensaje que dejar. Demostrado está en su arte y poesía, con la madurez para seguir adelante, el amor y la pasión por lo que hace y esa pizca de niñez e inocencia para sentirse libre y fluir.
P á g i n a 5 | 10
Conocimiento D ivino / Edad 11 (2006) “Sólo desde los profundos túneles de carbón, vienen los diamantes blancos. Pero sólo por la luz son reconocidos. Esta es la pintura acerca de la búsqueda del conocimiento divino. El joven escultor representa nuestra civilización en su mayoría gobernada por el hombre. Su juventud demuestra que nuestra civilización está aún inmadura. El escultor está cincelando un enorme montón de carbón con el fin de encontrar el diamante que representa el conocimiento divino. El escultor ignora el dolor, la tensión, las dificultades y las tentaciones de todo lo que lo rodea. Todo se centra en está en la búsqueda de este diamante en particular, y él sabe que si lo cincela el tiempo suficiente a través de las capas de carbón negro, que representan el conocimiento humano, finalmente verá el diamante del Conocimiento Supremo. En el fondo de la cueva el contraste de hielo y rocas calientes representan el mundo de contrastes en el que vivimos. El hielo derretido que formó un pequeño arroyo que fluye, simboliza la sed de la humanidad por el conocimiento que puede ser apagado solamente por la luz del amor.”
P á g i n a 6 | 10
) L a búsqueda de la verdad / Edad 12 (2007 Es una pintura referente a la humanidad buscando el origen, el destino, y el significado de la vida. Es la historia de cómo buscamos la verdad y de cómo tratamos a los demás que también tratan de descubrirla. Con tantos logros científicos sabemos tan poco de dónde venimos y hacia dónde vamos. Pero sabemos mucho menos del descubrimiento más importante de todos: el Amor. Sólo el amor puede aceptar nuestras diferencias mientras viajamos por la vida. Y sólo el amor puede dejar espacio para nuestro crecimiento. El astronauta aquí representa a muchos de nosotros en busca de la verdad de una forma controlada. Aunque todavía estamos buscando, estamos convencidos de que ya hemos descubierto la verdad y que todos debemos creer sólo en nuestro camino. Y creerlo a cualquier precio. Al igual que este hombre, nos encontramos en un pequeño planeta extraño tratando de poseerla. Como un gigante pisoteamos en las flores buscando la luz que representa las almas mansas y amables gobernadas por los ignorantes, astutos, poderosos, orgullosos o agresivos. Por desgracia, la mayoría del pequeño planeta ya está pisoteada. Por su rígido e incómodo traje espacial de astronauta no es capaz de tocar y oler las flores y sólo puede ver a través de su irrompible máscara. El presume que el aire allí es tóxico y carente de vida. Así que teme quitarse el traje por miedo a contaminarse. Sin embargo, a pesar de su gran conocimiento, no se ha dado cuenta de que si las flores florecen, entonces sería capaz de respirar de manera segura. A pesar de que supera a la tierra de las flores, él mismo se ve opacado por un gran espacio de galaxias y misterios, que yo he retratado a través de muchos diseños reales, incluyendo dos series de ADN, donde la vida divina y la humana interactúan continuamente. Creo que todo el mundo debería tener la oportunidad de buscar la verdad a su manera. La humildad, la paz, el entusiasmo casi in fantil, la aceptación y la sinceridad es el verdadero motor infinito!”.
P á g i n a 7 | 10
Conclusiones
Tanto en el plano onírico como en oraciones y meditaciones sus experiencias hacen de ella un ser portador de una misión o mensaje a transmitir El mensaje de Akiane Kramarik es unificador y a pesar de ser fuerte o dificil de entender , ella alinea el concepto de Jesús , María y los ángeles por el camino cósmico , relacionándolos con otros mundos , otras moradas , con el universo infinito y llevando todos los conceptos a un conjunto universal . Todo es uno , y parte de lo mismo . Artísticamente notamos que su estilo es una mezcla de realismo e inspiración de los cielos ya que logra que la gente encuentre esperanza en ellas a través de sus obras . Todo entra por los ojos en una primera impresión y observando el increíble arte de Akiane , a tan temprana edad , es evidente que existe un don , y un canal perceptivo para materializar el mensaje del mismo . Concluyo que el arte sirve para dar un mensaje divino , de hecho , el arte es uno de esos medios , los cuales muchos artistas han penetrado en ese mundo elevado para dejar una enseñanza trascendente .
“Nuestro futuro es nuestro presente. Si nos hacemos cargo de esto, nos hacemos cargo del mañana. El comienzo y la llegada son el amor ”
P á g i n a 8 | 10
DIEGO FRANCO I. Semestre: II “El alumno declara haber realizado el presente trabajo de acuerdo a las normas de la Universidad Católica San Pablo”
P á g i n a 9 | 10
Referencias http://www.akiane.com/ http://chakracenter.org/2014/02/28/enchantment-through-art-an-interview-with-akiane-kramarik/ https://es.wikipedia.org/wiki/Akiane_Kramarik
Bibliografía
Akiane Kramarik, (2006). Akiane: Her Life, Her Art, Her Poetry . Nashville: W Publishing Group
P á g i n a 10 | 10
