La estampa
Crear una imagen que se pueda reproducir en serie no es algo inmediato. Es producto de una elaboración, una planificación y un proceso, que tienen la capacidad de poder reproducirse en serie.
El grabado Antes de la imprenta, la estampación de imágenes no se consideraba una de las Bellas Artes, sino un simple medio de comunicación gráfica. No fue hasta el s. XVIII que la estampación se empezó a considerar un procedimiento artístico. Y solo en el XIX los artistas comenzaron a producir ediciones limitadas, a firmar sus copias y a autentificar esas copias con información sobre la tirada anotada en los márgenes. Pero el grabado se remonta al tiempo del hombre de las cuevas, ejecutado sobre piedras, huesos y las paredes de las cuevas.
Grabado
La imagen se crea en la matriz y el traspaso de la imagen de la matriz al soporte (papel) a travé través del prensado de la matriz entintada sobre el papel da como resultado la estampa.
Grabar es crear una imagen a travé través de incisiones sobre una superficie realizadas mediante diversas herramientas y que se use para reproducció reproducción múltiple de lo representado. A partir del s. XV los artistas grabadores abandonan el anonimato e incluyen símbolos, anagramas, monogramas o firmas en el grabado.
Xilografía
Existe tambié también la xilografí xilografía a testa, o sea con la madera a contrahilo (el corte de la madera es perpendicular), y que da como resultado una textura diferente.
La base o matriz es de madera.
Sobre ella se realizan incisiones con gubias (eliminando materia), se aplica tinta (que queda en la superficie en relieve) y con el tórculo, la imagen queda impresa en papel.
Calcografía
Existen diferentes tipos de grabado sobre metal: punta seca, aguafuerte, aguatinta, aguadas a pincel, grabado a la sal, al azufre, etc.
La base o matriz es de metal, generalmente cobre, zinc o acero. Sobre ella se realizan incisiones con buriles (raspando la superficie y formando rebabas), se aplica tinta (que se queda en el hueco de la incisió incisión) y mediante el prensado, la imagen queda fijada en papel.
Litografía
Este procedimiento admite la posibilidad de la policromí policromía, aplicando una tinta por piedra litográ litográfica e imprimiendo sobre el mismo soporte.
La base o matriz es de piedra, generalmente una pieza rectangular, o varias piezas. Sobre ella se realiza el dibujo con una materia grasa que repele otra solució solución acuosa, se aplica tinta (que se queda sobre el dibujo) y mediante el prensado, la imagen queda fijada en papel.
El grabado •La duplicación de imágenes grabados data de hace unos 3.000 años cuando los sumerios grabaron diseños sobre sellos cilíndricos de piedra. •Los chinos produjeron, con la invención de los sellos hacia el s. II a.n.e., una forma primitiva de impresión. •Los japoneses hicieron las primeras impresiones auténticas: xilografías de exvotos budistas a mediados del s. VIII.
Clasificación de las técnicas y procedimientos Sistemas de impresión
En relieve
Técnicas Xilografía: es una técnica de impresión con plancha de madera Linóleo: es un material fabricado a partir de aceite de lino solidificado
mezclado con harina de madera o polvo de corcho colocado sobre un soporte de una lona o tela basta.
Punta seca: es una técnica de grabado directo. Consiste en dibujar directamente sobre la plancha metálica con una aguja de acero o punta seca.
Aguafuerte: es el procedimiento de grabado en el que sobre una plancha metálica
En hueco
cubierta por una fina capa de barniz protector se dibuja con una punta metálica la imagen. Al raspar sobre el barniz protector éste se elimina. Se introduce la lámina en un baño de ácido, o aguafuerte, y se produce la corrosión (mordida) del metal en las zonas dibujadas, es decir, en las que se ha eliminado el barniz protector.
Aguatinta:
este procedimiento consiste en verter sobre la plancha una capa uniforme de resina. La plancha se calienta para que la resina se funda y se adhiera. Posteriormente, se introduce en ácido, y éste penetra en las partes en las que la superficie no está protegida por la resina. El aguatinta está casi siempre asociada al aguafuerte. En una misma plancha las dos técnicas se complementan: el dibujo queda definido por el procedimiento del aguafuerte y el aguatinta se utiliza para conseguir los contrastes de luces y sombras.
Clasificación de las técnicas y procedimientos Sistemas de impresión En plano
De tamiz
Otros procedimientos
Técnicas Litografía:
es una técnica diferente y más evolucionada en relación con el grabado en hueco. Se trata de dibujar con un lápiz graso, o lápiz litográfico,sobre una piedra calcárea denominada piedra litográfica.
Serigrafía: es una técnica de impresión muy antigua que consiste en transferir una tinta a través de una gasa tensada en un marco.
Gofrado Monotipos Plantillas Collagraph
Matriz. Placa de impresión preparada para recibir el material colorante. Una vez diseñada la imagen, debemos transferirla a la matriz, sin olvidar que debemos hacerlo de forma inversa, al estamparla veremos la imagen en el sentido correcto.
Tinta.
Materia colorante, sustancia que posibilita la impresión y que se coloca sobre la matriz. Se suele utilizar tintas especiales al agua o témperas, tinta china, acuarela, acrílicos.
Soporte. Papel (en sus distintas clases), tela, cartón, madera,etc., destinados a recibir la impresión. El papel más adecuado es el de gramaje alto, el especial para acuarela o grabado. Para obtener los mejores resultados el papel tiene que estar con un grado óptimo de humedad, consiguiendo así que sea más flexible, se adapte bien a la matriz y reciba mejor la tinta.
Tirada. Se denomina tirada al total de estampas idénticas realizadas de una misma vez. Las estampas van numeradas. Por ejemplo: 1/30 indica que es la primera estampa de una producción total de treinta; 30/30 que es la última. Generalmente se realiza con lápiz y se coloca en el lado izquierdo de la estampa. Al lado derecho se coloca la firma del autor.
Linóleo Rodillo
Linóleo
Tórculo
Gubias
Grabado Punta seca
Buril Tórculo
El grabado, Un poco de historia •En Mesopotamia se inventan los cilindros grabados en hueco, para realizar una impresión sobre arcilla.
Cilindro y su desarrollo. Chipre, s. XIV a.n.e.
Glíptica: arte de labrar piedras finas, cuños, sellos, camafeos, etc.
Cilindros
IDENTIFICACIÓN VISUAL para oficios, rituales, propiedades, etc.
El grabado, Un poco de historia •En China se emplean los sellos de madera (llamados sellos de impacto) con una sola imagen.
Sellos Goma, patata, tapones, cuerdas, gomaespuma, ... http://dianthusaparis.blogspot.com/2012/02/pequenosdetalles-estampado-con.html
Sellos Goma, patata, tapones, cuerdas, gomaespuma, ...
Sellos
Sellos
EX LIBRIS
Es una marca de propiedad que normalmente consiste en una estampa, etiqueta o sello que suele colocarse en el reverso de la cubierta o tapa de un libro. Suele contener el nombre del dueñ dueño del ejemplar o una imagen que lo identifica.
El grabado, Un poco de historia •En el s. XI en Europa ya se utiliza la xilografía, con imagen y texto juntos (libros de bloque).
Libros de bloque. Diamond Sutra (868) el libro impreso más antiguo conservado, 500x30,5 cm. British Library, Londres. Textos devocionales.
Gran difusión de la xilografía durante la dinastía Tang (618-907). Invención de la imprenta de tipo móviles por Bi Sheng (990-1051) durante la dinastía Song (960-1279). La técnica de composición de los tipos fue manual hasta el s. XIX.
Naipes del tarot, Bolonia, 1419.
Naipes, Venecia, 1462.
Libros de bloque. Biblia Pauperum, s. XV. Textos devocionales.
Libros de bloque. La danza de la muerte, Heidelberg, 1443-47. Xilografía coloreada. Textos devocionales.
Libros de bloque. Ars Moriendi, 1417. Xilografía. Textos devocionales.
Ars Moriendi, xilografía, Alemania, 1450. Libros devocionales que ofrecía diversas
maneras de “morir bien”, de acuerdo a los preceptos cristianos de la Alta Edad Media.
Libro devocional, ca. 1330-40. Vida de Cristo
Técnica de obtención de múltiples copias de la misma imagen, en la que se emplea como matriz una superficie de madera
Xilografía. Prueba de doble entintado en rojo y negro. M. S. Gullón
El grabado, Un poco de historia •Tras el invento de la imprenta de tipos móviles metálicos, en el s. XVI se desarrolla la calcografía.
Plancha y cilindro
Durero. Rinoceronte.
Durero. Jesú Jesús y los doctores en el templo.
Rembrandt. Jesú Jesús y los doctores en el templo.
Rembrandt. Jesú Jesús y los doctores en el templo.
El grabado sobre metal también se usa como técnica decorativa y no de impresión
El grabado, Un poco de historia •En el s. XIX se desarrolla la litografía para carteles avanzando la técnica mecánica y la cromolitografía.
Piedra litográfica
Louis René René Letronne (1790(1790-1842), litografía. Castillo Sucha, Varsovia, s. XVIII, litografí
Marius Starkey, Dibujo surreal, s. XX, litografí litografía.
Cromolitografí Cromolitografía del s. XIX
ARTISTAS GRABADORES •Peter Schöffen, cromoxilografía. •Ugo da Carpi, chiaroscuro. •Utamaro Kitagawa, japonés. •Martin Schongauer, técnica del rayado. •Albrecht Dürer, artista humanista.
Peter Schöffen Fue uno de los socios de Gutenberg, que desarrollaron la imprenta de tipos móviles en Alemania. Hacia 1457 utiliza varios colores para la xilografía. Grabado en color.
Mammotrectus super Bibliam. Mainz. Peter Schöffer, 10 de noviembre de 1470.
Peter Schöffen Su sistema permitía imprimir textos e imágenes simultáneamente. Encajaba dos planchas, una dentro de otra como un puzzle. Al aumentar el trabajo, ya no será solo un artesano el impresor. Aparecen las figuras del componedor, del grabador y del impresor.
Mammotrectus super Bibliam. Mainz. Peter Schöffer, 10 de noviembre de 1470.
Ugo da Carpi A principios del s. XVI se perfecciona la xilografía y se consigue un nuevo efecto: el chiaroscuro, con matices de sombreados en negros y sepias. Hugo de Carpi utilizó tres en vez de dos planchas (ca. 1516).
Ugo da Carpi, Diógenes sentado delante de su cuba, 1524-29, Saint Louis Art Museum
Ugo da Carpi
Logró conseguir una gran perfección en matices de sombras y volumetría a base de tonalidades grisáceas.
Ugo da Carpi, Ercole scaccia l'Avarizia dal tempio delle Muse, de Baldassarre Peruzzi, 1516-1517, 30,1x22,7 cm.
Ugo da Carpi
Ercole e il leone di Nemea, 1516-17
El sogno di Giacobbe, de Rafael, ca. 1527
La pesca miracolosa, de Rafael, ca. 1527
Kitagawa Utamaro En el Lejano Oriente se desarrolla y perfecciona la imprenta y el grabado a partir del siglo XVI. El dibujo se multiplicaba sobre papel cebolla o de arroz. Cada uno se colocaba sobre la plancha de madera y los talladores realizaban el grabado de forma minuciosa. Utamaro (1753-1806) trabajó con la xilografía y llegó a utilizar hasta 10 matrices para los colores correspondientes. El resultado conseguía un efecto de acuarela.
Kitagawa Utamaro
Escena sobre el puente Ryogoku, ca. 1780
Kitagawa Utamaro
Jóvenes bajo la nieve. Jóvenes paseando por la orilla del mar en Futamigaura
Martin Schongauer Fue el grabador alemán más famoso del s. XV. Perteneció a la fase flamenca del gótico o prerrenacimiento. Trabajó con su padre, orfebre y grabador de metales en Colmar, cerca de Estrasburgo. Creó una gran cantidad de biblias y de estampas religiosas que se vendieron en toda Europa, especialmente en Alemania, Italia, Francia y España.
El Arcángel san Gabriel, 1490-91
Martin Schongauer Creó su propio anagrama como firma calcográfica. Actualmente se le atribuyen 116 grabados, pero con toda seguridad que realizó muchísimos más. Sus grabados poseen gran riqueza de tonos y texturas. Consiguió una maestría artística alejada de las puras técnicas de orfebrería. Estableció el sistema de representar el volumen mediante el rayado (líneas en dos direcciones).
San Antonio, 1480-90
Martin Schongauer
Elefante, 1470-82.
Martin Schongauer
El bautismo de Cristo en el Jordán, ca. 1480, The Cleveland Museum of Art.
Albrecht Dürer Nace y muere en Núremberg (1471-1528), y es el representante alemán del Renacimiento europeo. Viajó por Alemania y por Italia, y se empapó de las novedades estéticas y humanísticas italianas. Gracias a su técnica en el grabado, pudo difundir fácilmente sus obras por toda Europa, consiguiendo renombre más allá de sus fronteras. Realizó pinturas, acuarelas, dibujos, etc. pero sobre todo, grabados en cualquier técnica conocida en el momento.
La caída a los infiernos, ca. 1500.
Albrecht Dürer Durero se impregnó de todas las novedades estéticas de artistas italianos como Bellini, Mantegna, Pollaiuolo, etc. En 1494 abre su propio taller de grabado. En 1498 realiza la serie de xilografías sobre el Apocalipsis, en las que firma con su monograma.
Apocalipsis. La visión de los cuatro jinetes, 1498.
Apocalipsis. La visión de la adoración del cordero, 1498.
Albrecht Dürer
Apocalipsis. San Juan y la visión de los 7 candelabros, 1498.
El sueño del doctor, 1498.
Albrecht Dürer
Némesis. La Gran Fortuna, 1502
Adán y Eva, 1504, grabado.
Albrecht Dürer
Adán y Eva, 1504, grabado.
Albrecht Dürer
Rinoceronte, 1515, grabado, 2ª ed.
Albrecht Dürer
El Caballero, la Muerte y el Diablo, 1513, grabado, 25x19 cm.
Albrecht Dürer
San Jerónimo en su estudio, 1514, grabado, 24,7x18,8 cm .
Albrecht Dürer
Melancolía I, 1514, grabado, 23,9x16,8 cm.
Enlaces http://www.spanishprintmakers.com/spanish/pmhist.htm http://www.picassomio.es/discover/obra_grafica/historia_grabado/historia_grabado.html http://www.youtube.com/watch?v=6tvgTByNH9Y&feature=related http://dianthusaparis.blogspot.com/2012/02/pequenos-detalles-estampado-con.html http://elmaravillosomundodelgrabado.blogspot.com.es/
Bibliografía DAWSON, JOHN, Guía completa de grabado e impresión. Técnicas y materiales, Editorial Blume, 1981, Madrid. CALAFAL, JORDI - OLIVA, CLARA, El grabado, Parramón Ediciones, 2002, Barcelona.
